AHŞAP ÜZERİNDE UFTUZH RESİM

 Rus Kuzeyinin halk resimleri

LF TIMOFEEVA

UFTUZH RESİM

Yazarın programı “Rus Kuzeyinin Halk Resimleri”, AO IPPC'nin yazı işleri ve yayın kurulu tarafından yayınlanması için önerildi.

Yazar: Timofeeva Lyudmila Feodosyevna, ahşap boyama halk ustası, en yüksek yeterlilik kategorisi, belediye okulu No. 22, Arkhangelsk

Eleştirmen: N. N. Pylykina, sanatçı-pedagog

"Uftyuzh resmi" metodolojik el kitabı, yazarın geleneksel kuzey köylü resimlerini inceleme alanında uzun yıllara dayanan çalışmalarının sonucudur . Geleneksel Uftyuzhskaya resminin ortaya çıkışına ilişkin tarihsel bir arka plan verilir, bazı metodolojik öneriler verilir, Uftyuga'daki köylü resimlerinin anıtları temelinde yapılmış büyük bir açıklayıcı materyal eklenir. Kitap çok çeşitli okuyuculara yöneliktir: öğretmenler, eğitimciler, çevre liderleri, çocuklar, ebeveynleri ve Kuzey'in halk resimleriyle ilgilenen herkes.

Sevgili okuyucular!

, ulusun sanatsal kültürünün üzerinde geliştiği tarihsel temeldir . Halk sanatında geleneklerin önemi , becerilerin nesilden nesile aktarılmasında sanatsal ve teknolojik yöntemlerin oluşumundaki rolü pek fazla tahmin edilemez.

El sanatlarının yaratıcı doğası bir gelenek artı onun incelenmesi ve geliştirilmesi artı bu temelde doğaçlamadır. Halk sanatındaki doğaçlama ve varyasyon olanakları, her bir eserin benzersizliğine ihanet etmeyi mümkün kılar. Bu bakımdan her insan, hatta bir çocuk bile kendini bir yaratıcı gibi hissedebilir.

Atalarımız tarafından yaratılan kültürel çevrenin bilişsel önemi, bu olağanüstü yayının yazarı Lyudmila Feodosyevna Timofeeva tarafından vurgulanmaktadır. Bir halk ustası, bir öğretmen, arayış içinde çalışkan bir kişi, kendisi doğası gereği bir yaratıcıdır. Yazar, kitabını aynı coşkulu insanlara hitap ediyor: öğretmenler, okul çocukları, öğrenciler ve halk sanatı ve kültürüyle ilgilenen herkes . Kitap sadece sanat ve el sanatlarına yeni başlayanlar için değil, aynı zamanda ahşap ve huş ağacı kabuğu üzerine resim yapma konusunda biraz deneyimi olanlar için de faydalı olabilir. Kuzeyimizdeki Uftyuzh resminin kökeni ve gelişimi hakkında tarihsel bilgileri biliyorsanız, bu meslek size daha fazla memnuniyet getirecektir .

L.F. Timofeeva deneyimini cömertçe paylaşıyor, süslemeler, teknolojik boyama yöntemleri, renk, ev eşyalarını dekore etme sistemi ve geçmişin ustaları tarafından evi hakkında basit ve anlaşılır bir şekilde konuşuyor. Böyle bir bilgiyle resim yapmaya başlamak zordur. Hem geleneklerin gelişmesi hem de sanatsal deneyiminizin gelişmesi için gereklidirler .

Metodolojik tavsiyelerde, ahşap ve huş ağacı kabuğundan yapılmış boyama ürünleri hakkında pratik tavsiyeler bulacaksınız.

Bu çalışmanın farklı aşamalarında, süsleme elemanlarının kombinasyonlarının kullanımı üzerine.

Kuzey halk resimlerinin doğrudan sanatsal eğitimde , estetik terapide yararlı etkisine artan ilgi , günümüzün özelliği haline geldi. Ve bu tesadüf değil. Sanat ve zanaatın öğretmenlere ve ebeveynlere, genel olarak herkese ruhsal ve fiziksel gücü geliştirmede, ailede, okulda, takımda sağlıklı ilişkilerin oluşmasında ne kadar önemli bir yardım sağladığını anlamak için , daha yakından bakın erkekler ve kızlar ve herkes nasıl bu mesleğe kapılır, karakter daha iyiye doğru değişir. Etraflarındaki her şeye karşı daha dikkatli olurlar, daha az sinirlenirler, birbirleriyle ilişkilerinde daha dikkatli olurlar.

Kitapta, ustaların ve kaynak ürünlerin bir listesini içeren büyük bir resimli malzeme göreceksiniz. Bu tür çizimler sayesinde, resmin görsel, anlamlı ve uyumlu bir görüntüsü yaratılır. Birkaç yıl boyunca Lyudmila Feodosyevna, Uftyuzh duvar resimlerinin çizimlerini toplayıp parça parça restore etti , irili ufaklı kompozisyonların özelliklerini analiz etti. Ve son olarak, geçmişin ustalarının en karakteristik, en iyi işleri , bir zamanlar tuesaları, kutuları, çıkrıkları süsleyenler seçildi. Resimdeki unsurların güzelliği ve orantılılığı zarafet ve mükemmellik hissi verir, çizgilerin düzgünlüğü gözler için bir tür müziktir. Resim stili iyi tanınabilir.

Bu yayının sayfalarından size bakan her şeyi inceleyin ve kullanın. Bazı unsurların sizin için hemen işe yaramayacağından korkmayın. Yaratıcı faaliyetler, öyle ya da böyle, size ruhsal bir yükseliş ve neşe verecek, küçük dertlerden ve dünyevi endişelerden kurtulmanıza izin verecektir. Resim derslerinde, L. F. Timofeeva'nın kitabından kesinlikle yardım alacaksınız.

N. N. PILIKINA, sanatçı-öğretmen

 

ÖNSÖZ

  XXI yüzyılın başında. Bizden daha uzakta, köylü halk zanaatlarının ortaya çıktığı ve geliştiği zaman , antik çağın gerçek halk anıtlarının sayısı giderek azalıyor. Harika boyalı çıkrıklar, terziler , vadiler, köşeli ayraçlar, sandıklar-başlıklar, stavchiki, kardeşler, dövme desenli svetetler, köylülüğün hayatını geri dönülmez bir şekilde terk etti.

Doğru, Rusya'nın Kuzeyinin ücra yerlerindeki bazı yerlerde, zanaatkar kadınların geleneksel kuzey süsleriyle süslenmiş harika sıcak eldivenler ve çoraplar ördükleri yün eğirmek için hala çıkrıklar kullanılıyor.

"Kültürün ilerici hareketini engellemek çılgınca bir arzu olurdu . Ancak, eski ifade biçimlerinden kurtulmuş olan büyük yaratıcı gücün daha da ileri gidebileceği ve yeni canlı biçimlerde somutlaşabileceği kanalın ana hatlarını çizmek çok önemlidir. Tüm çabalar , eski biçimlerin ve dekoratif unsurların dış taklidi ve tekrarına değil, yerlilerin eski ev sanatına gömülü olan yapıcı ve dekoratif ilkelerin özümsenmesi ve işlenmesine yönelik olmalıdır . (V. S. Voronov, "Köylü sanatı ve el sanatları endüstrisi." - Endüstriyel işbirliği bülteni, 1924, No. 9, s. 6-9.)

türlerini restore etmek, diriltmek , önceki nesillerden miras olarak bize bırakılan her şeyi bulmak ve özenle korumak artık çok önemlidir . Köylü ekonomisinde yalnızca gerekli , gerekli, amaca uygun ev eşyaları vardı. Bunlar arasında bugüne kadar huş ağacı kabuğu tuesas (pancar), sak kutuları, tahta sandıklar ve tabutlar bulunmaktadır. Şimdi bile sadece köylerde kullanılmıyor, şehirliler arasında da rağbet görüyorlar.

İnce, iyi hazırlanmış, oyulmuş,

, Veliky Ustyug'daki Vologda bölgesinde ve Uftyuga Nehri kıyısındaki köy ve köylerdeki Arkhangelsk topraklarında doğdu .

Kitapta tartışılacak olan bu Uftyuzh tuesalar, dönen tekerlekler, dönen tekerlekler hakkındadır. Yukarı Uftyuga duvar resimleri hakkında albümlerde, keşif raporlarında, ayrı koleksiyonlarda, Arkhangelsk müzelerinde bulmayı başardığım her şeyi size sevgili okuyucular iletmeye çalıştım.

Resmi, sallardan ve çıkrıklardan olabildiğince doğru bir şekilde yeniden üretme, resmin bireysel geleneksel unsurlarını çizme ve özellikle Uftyuzh sanatçıları tarafından ustaca yapılmış "kutenok" kuşlarını vurgulama görevini belirledim.

Uftyuzh resmine ilgi duyanlar ve eline bir fırça almak isteyenler için kitapta fırçanın nasıl yapılacağına dair tavsiyelerin olduğu bir bölüm var.

Ahşap boyama atölyelerinde veya okul çevrelerinde sınıfların organizasyonu, programın kendisi hakkında yazarın Timofeeva L. F. “Rus Kuzeyinin Halk Resimleri” programında okuyabilirsiniz. 11 kuzey resmi hakkında bilgi içerir ve Uftyuzh tablosu bunlardan biridir.

TARİHSEL REFERANS

"Yukarı Uftyuga (yerel lehçede" Ukhtyuga "), adını yazın kuruyan Kuzey Dvina'nın küçük bir kolu olan nehrin adını taşıyan bir köydür. "Vychegda ağzının altında, sağ tarafta, Ukhtyuga Nehri yüz otuz millik bir kanala otuz mil düştü", bir arşiv kaydı XVII yüzyıla tanıklık ediyor.

Uftyuga, Finno-Ugric kökenli isimlerden biridir . Yukarı Uftyuga, Solvychegodsk'a ve Veliky Ustyug'a 60 km uzaklıkta, eski zamanlayıcıların dediği gibi, "sadece yüz on kilometrelik bir kızak yolu" bulunuyor.

Bu bölgenin tarihi ve coğrafi konumu, ticaret ve kültürel bağların doğası üzerinde , özellikle de yerel sanatsal kültür ve zanaatlar üzerinde özel bir iz bırakmıştır. Bu orijinal kültür , Veliky Novgorod'dan çok Moskova, Solvychegodsk, Veliky Ustyug, Rostov ve Suzdal kültürüyle canlı etkilerle bağlantılıdır .

Dvina'nın karşı yakasındaki Krasnoborsk şehri , Verkhnyaya Uftyuga köyünden en az 50 km uzaklıktadır. Bu kaldırma, bölgenin neredeyse bozulmamış doğasını, geleneklerini, iş ve yaşam özelliklerini koruyan bir miktar izolasyonunu açıklıyor.

Burada, yılda bir kez, Kasım ayında, Uftyuzh ustalarının neşeli mallarıyla "15-20 vagonda" toplandıkları gürültülü bir fuar vardı.

Demetrius'un ahşap kilisesi , çadırını kuzey gökyüzüne fırlattı ve bahar sel günlerinde, teknelerle köyden köye giden köylüler için ana dönüm noktası oldu. Kırk metrelik kilise, Rusya'nın kuzeyindeki en iyi ahşap mimari anıtıdır.

Kuzey'in Ruslar tarafından yerleşimi, ticaret yolları görevi gören nehirler boyunca gerçekleşti ve Batı ile Beyaz Deniz boyunca Kuzey Dvina boyunca ticaretin en parlak döneminde, ticaret yolu 16. yüzyıla kadar Veliky Ustyug'dan geçti. Ancak 17. yüzyılda önemi azalır ve Batı ile ticaret ağırlıklı olarak Baltık Denizi üzerinden yapılır.

XVII-XVIII yüzyıllarda. Petrine öncesi Rusya'nın geleneklerini taşıyan ve koruyan yeni bir Eski Mümin göçmen dalgası kuzeye koşuyor . Şu anda Kuzey'in Rusya'nın büyük şehirleriyle bağlantısı zayıflıyor ama ekonomik ve kültürel yaşam durmuyor, halk el sanatları gelişiyor.

Kuzey köylüleri serflikten kurtuldular, siyah saçlılardı ve devlete vergi ödüyorlardı. Kırsal nüfus geçimini çiftçilik, balıkçılık, ormanlarda tomrukçuluk ve rafting, avcılık ve sanat da dahil olmak üzere çeşitli el sanatlarıyla sağlıyordu .

XVII-XIX yüzyıllarda. kuzeyde, belirgin yerel özellikler (Severodvinsk ve Mezen resimleri, Kholmogory kemik oymacılığı, vb.) Kazanan ayrı yerel halk sanatı merkezleri ortaya çıktı .

Veliky Ustyug ve Solvychegodsk bölgeleri yüksek kültürle işaretlendi . 19. yüzyılın sonlarına kadar ve bazı bölgelerde 20. yüzyılın 20-30'larına kadar ev yapımı giysiler, ev yapımı ahşap, kil ve bakır mutfak eşyaları yaygın olarak kullanıldı. Bazı bölgelerde, bu güne kadar insanlar tahta kaşıklar, toprak çömlekler, çömlekler, bakır lavabolar, huş ağacı kabuğu ve sak tasları kullanıyorlar.

yolların tamamen olmaması nedeniyle yılın büyük bir bölümünde dış dünyayla iletişimden mahrum kalan Yukarı Uftyuga bölgesidir. Köylüler vergi ödemek için mevsimlik işlerde çalışmaya, kooperatifçiliğe, sığınak tekneleri inşa etmeye, katran sürmeye, tuesas, nabirukha yapmaya zorlandı.

SALI KRALLIĞI

, neşeli bir orijinal tabloyla boyanmış nabiruhlardan, sak kutularından, tuesalardan, tuesochkas, tuesishchas'tan ve Uftyug Nehri üzerindeki birçok köyde bulunan çıkrıklardan biliniyordu .

Huş ağacı kabuğunun bir Rus köylüsünün hayatındaki rolü pek fazla tahmin edilemez: huş ağacı kabuğu pedleri evin çatısını su geçirmez hale getirdi, ondan sak ayakkabılar dokundu, dikildi ve ev eşyaları dokundu. Ama tüm bunlara hükmetti - salı!

Her evde farklı boyutlarda sallar hala korunmaktadır. İçlerinde tuz, tahıllar, un tuttular, uzun süre ekşimediği için süt tuttular, tuzlanmış mantarlar, ıslatılmış yaban mersini ve kızılcık, içlerinde güveler başlamadığı için kürk ve yün tuttular.

Huş ağacı kabuğu, meyve sularının hareketinde artış olduğu ve huş ağacı kabuğunun gövdenin biçilmiş kısımlarından kolayca çıkarıldığı Haziran sonunda, yılda yalnızca on iki gün çıkarıldı.

ve köylülere hediye ettiler . Köylü için kazançtı. Bu zanaatın ne zaman ortaya çıktığı bilinmemekle birlikte, eski sakinler, kökenini 17-18. Yüzyılların Eski Mümin skeçleriyle ilişkilendirir. Ancak, bu tür antik anıtlar korunmadı, ancak 19. yüzyılda. geniş ölçüde geliştirildi ve Uftyuga Nehri boyunca birçok köyde sallar boyandı.

Bu dönemde, Eski İnananlar muhtemelen burada göründüler , ancak 1850'lerde Eski İnananların yasaklanmasının bir sonucu olarak Vygoretskaya ve diğer manastırlardan (Pinega ve Mezen'den) ayrılanlardan çoktan ortaya çıktı. Daha önce, Vygoretsky Mayers, Olonets eyaletinde önemli bir halk sanatı merkeziydi. Orada boyalı mutfak eşyaları yaptılar, kitapları yeniden yazdılar ve resimlediler, Rusya'nın Kuzeyi, Urallar ve Sibirya'da yaygın olarak dağıtılan ve ikon resmiyle uğraşan popüler baskılar bastılar.

 

19. yüzyılın ikinci yarısında, yeni kiliselerin inşası azaldıkça ikon resmine olan ihtiyaç azaldı ve ikon ressamları, ressamlar ve ressamlar Rusya'nın diğer bölgelerinde - Kama bölgesinde, Rusya'da iş aramaya zorlandı. Urallar, Sibirya'da, Altay'da .

, Uftyuzh resminin ana merkezleri olarak kabul edilir . Yaşlı insanlar bunu 30'ların başında hatırladılar. 20. yüzyılda (1907-1927), ilkbaharda, Uftyuga Nehri'nin selinde, sallarla dolu mavnalar Dvina'ya gönderildi ve bunlar daha sonra Arkhangelsk, Vologda, Veliky Ustyug ve Solvychegodsk'taki pazarda satıldı.

Tek başlarına ve ailelerle çalıştılar ve daha sonra ustalar 1946'ya kadar arteller yarattılar. Şu anda, sal, kutu ve nabiruhların imalatı ve boyanması ile sadece bireysel usta sanatçılar uğraşmaktadır .

Tuesa'nın duvarları çift yapıldı. İç silindir (skoloten) dış silindirden (gömlek) daha uzundur. Suda buğulanmış iç silindirin kenarları yukarıdan ve aşağıdan bükülür ve baltayı sıkıca kavrar. Mukavemet için, mukavemet için dirseklerin altına bir halka içinde bükülmüş bir söğüt dalı döşenir . Taban ve kapak çürümeye dayanıklı ladin ağacından yapılmıştır. Alt kısım sıkıca silindirin içine sokulur ve kapak o kadar sıkı bir şekilde içine oturur ki sallar kapağın düz kolundan tutularak taşınabilir. Yandaki dış silindirin dikişi "kilidin içinde" güzel bir şekilde örülmüştür.

Her salın kendi Uftyuzh stili ve bireysel farklılıkları vardı: boyama, kabartma, huş ağacı kabuğu rengi. Salı günü , malzemeyi hazırlayan, işleyen, salı birleştiren ustanın işareti vardı . Metre işaretleri tüm Uftyuzh sallarında mevcuttur ve zikzak gömlek kilidinin içinde ve her iki yanında dikey çizgilerdir. Cetvel boyunca künt bir bız ile gerçekleştirildi. Satır sayısı on dörde ulaşır . Pek çok çeşidi vardır: hem çizgiler arasındaki mesafelerde hem de düzenleme sırasında farklılık gösterirler.

Bu çizgiler, Salı günü çalışma sırasında veya tamamlandıktan sonra çizildi. Etiketler çok fonksiyonludur. Onlar dekoratif. Kale, olduğu gibi, kötü ruhlardan korunma işlevini taşıyan bir çerçeve içine alınmıştır. Tuesa'da kilit zayıf bir noktadır, çünkü burada huş ağacı kabuğu zamanla bükülür, belki de bu yüzden özetlenmiştir. Çizgiler künt bir bızla değil, keskin bir bıçakla, sak ürünlerinde alışılageldiği gibi tuesa gömleğinde kesikler yaparak çizilirse, huş ağacı kabuğu gerçekten daha az bükülür.

Modern ustalar bu işaretleri ne zaman koymaya başladıklarını hatırlamıyorlar ama bunu büyükbabalarımızın yaptığını ve cezalandırıldığımızı söylüyorlar. Ustanın kendisi ve aile üyeleri aynı işaretlere sahipti. Bir etiket kataloğu derleyerek, her zaman ana etiketin adını belirleyebilirsiniz.

SALI BOYAMA VE İPLİK

Uftyuga'nın huş ağacı kabuğu tuesaları, resmin ürünün şekli ve malzemesiyle ayrılmaz bağlantısı, ritmik ve pürüzsüz süslemenin güzelliği, renklerin uyumlu kombinasyonu ve serbest fırça resminin virtüözlüğü ile dikkat çekiyor .

Boyalar, tutkal ilavesiyle kuru bir tozdan yapıldı ve daha sonra tempera, PVA yapıştırıcılı guaj ve yağlı boya kullanılmaya başlandı . Tuesa'yı fırçalarla boyadılar , genellikle "dürtme" tamponları kullandılar. Resimde boyaların üst üste uygulanması yöntemi kullanılmıştır.

Yüzeyin çoğunun bezemesiz kalması ve malzemenin güzelliğini koruması Uftyuzh boyaması için tipiktir.

Arka plan genellikle ince bir boya tabakasıyla renklendirilir, rengi huş ağacı kabuğunun sıcaklığını ve yumuşaklığını korur. Salı için en yaygın arka plan rengi açık güneşli, turuncu-pembe veya kırmızımsıdır. Bazı matematikçiler açık kahverengi veya koyu kırmızı bir arka plan üzerine yazsalar da, resme geleneksel renkleri cesurca dahil ederler - pembe , mavi, açık mor, yeşil, kahverengi, mavi, beyaz.

Resmin bileşimi her zaman aynıdır - hafif bir çiçek (lale-zambaklar, "kazanlar", "ay", dulavratotu, papatyalar) taşıyan esnek bir daldır, yayılmış yapraklar, kirpikler, birkaç çilek ile değerlidir; - gölgeler ” çeşitli pozlarda: önemli olan adım atmak, gagalamak , tüyleri taramak, havalanmaya hazırlanmak ...

Serbest vuruş sayesinde, usta bir dizi salı çizer, aynı çizimi gerçekleştirir, her seferinde resmin yeni bir versiyonunu alır. Her ustanın kendi "el yazısı" vardır , ancak hepsi çalışmalarında bu stilin özelliklerini korur.

Huş kabuğu üzerindeki Uftyuzh resmini Boretsk ve Permogorsk sallarının resmiyle karşılaştırırsak , bu resimlerin motiflerinin çıkrıklardan aktarıldığını, Uftyuzh huş kabuğu tuesklerinin ise huş ağacı kabuğu için kendi resimlerinin yapıldığını göreceğiz . Uftyuzh resminin ustaları bu motifleri çıkrıklara aktardılar.

Uftyug Nehri üzerindeki birçok köyde bulunan boyalar, huş ağacı kabuğu tuesa ve kutuları boyayan aynı ustalar veya kulübelerin içini boyayan ustalar tarafından boyandı.

Değnekler satılmak için değil, sadece aile bireyleri veya komşular, baba - kız, eş, damat - gelin için yapılırdı. Çocukların çıkrıkları da boyandı -

ki, kızları küçük yaşlardan itibaren kadın zanaatıyla tanıştırıyor.

Uftyuzh çıkrıklarının şekli çeşitli ve ilginçtir . Bir çıkrık bıçağı 4-5-6 kasaba ile taçlandırılmıştır ve bazen sadece ortasında bir yükseliş olan figürlü bir tepe vardır. Çıkrığın bıçağı dikdörtgen, uzun, kenarları boyunca dişler, iki veya dört küpe ile biten, figürlü bir gövdeye dönüşüyor. Çıkrıklardan birinin üzerinde yonca şeklinde iki adet küpe bulunmaktadır. Bazen küpeler ayağa tırabzanlarla bağlanır. (Hasta No. 39).

kontur çizgisi üzerindeki fırça darbelerinin baskınlığı ile karakterizedir . Söğüt motifleri iri ve pitoresktir. Uftyuzh çıkrığın geleneksel bileşimi, çıkrık bıçağı boyunca çapraz olarak dikey veya serbestçe uzanan esnek bir daldır. (Hasta No. 28-38). İri yapraklı dallar, lale benzeri çiçekler, ana-zambak veya resim ustalarının tabiriyle “kazan” motiflerinin yanı sıra çanlar, “aylar”, papatyalar kullanılmıştır. (Resim No. 51-55).

Kuşlar dallara oturur: zarif ve zarif, bazen önemli ve gururlu, bazen de dağınık ve temkinli . (Hasta No. 56-61).

Veliky Ustyug'un tahta tabutlarının, koltuk başlıklarının ve kutularının kapaklarının iç kısımlarında göründüğü ve ardından salı günü çiçek açtığı görüşü var. , çıkrıklar ve Uftyugi köy kulübelerinin boyalı iç mekanlarında.

Lale çanları, Rus Kuzeyinin diğer resimlerinde de bulunur , ancak Uftyuga'nın resimlerinde kompozisyondaki ana yeri “kazanlar” işgal eder.

KULÜBENİN VE İÇ MEKANIN BOYAMASI

, Moğol öncesi Rusya'da bile bilinen eski bir gelenektir . Bir evin üzerine resim yapmak bir zenginlik işareti olarak kabul edildi. 17. yüzyılda Kremlin ve Kolomna'daki kraliyet sarayları boyandı . Ancak köy kulübeleri "siyah" ısıtıldıkları için boyanmadı. pencereler mika değil ve içerisi hafifledi, kulübelerin içlerini, panjurları, çatı tepesinin kenarlarını, duvarları boyamaya başladılar. Boyama için ev kılıflı değilse kütükler kesilirdi.

Uftyug'da yerel sakinler, kulübe boyama geleneğinin çok eski olduğunu söylüyor, ancak bu kulübelerin çoğu 19. yüzyılın sonlarına, 20. yüzyılın başlarına ve hatta daha sonrasına kadar uzanıyor .

Evler altın sarısı, mavi, açık yeşil veya pembe zemin üzerine boyandı veya boyandı . Boyalı balkonlar da zarif görünüyordu ve kemerli uçlarda ya güneş ışınları olan yuvarlak rozetler ya da çiçekli vazolar vardı .

tuhaf çiçekler arasında kuşlar ve denizaşırı hayvanlar bir arada var olmuşlardır .

İç mekan resminin kendi kompozisyonu, en sevdiği motif yelpazesi vardır. Güneşli günlerin çok az olduğu Kuzey Rusya'ya özgü kırmızı-turuncu bir arka plana karşı yapılmış duvar resimleri, yazı hatırlatıyor. Ayrıca açık koyu sarı, mavi veya yeşil zeminlerde bulunurlar. Çiçek süsleme, bir fırçayla ve orada Rus ikon resmine özgü badana tekniği kullanılarak yapılmıştır.

Uftyuga nehri havzası bölgesinde, “ressamların” Vyatka ve Kostroma artelleri - sanatçılar evin içindeki kulübeleri ve iç mekanları boyadılar, ancak çoğu zaman bunlar yerel sanatçılardı. Bunlar arasında Portnov I.F. ve Tarabeev N.A.

Baranovskaya ve Çikurye köylerinden (1902). Bazen mal sahiplerinin kendileri de boyadılar: Konstantinov'dan Bestuzhev F.I. , Yakshakovo köyünden Bolshakov Semyon Artemyevich. Duvar resimleri grafik açısından Bolshakov SA'nınkine yakın olan Kuvakin Alexander Dmitrievich'in de adı verildi.Ne yazık ki pek çok yazar tespit edilemedi. Ancak Vyatka eyaletinden Yurkin I.S., 1928'de iç mekanlardan birine imzasını bıraktı.

Soba çitinin panellerinde bir aslan - "hayvan" görüntüsü görülebilir. Koyu sarı "toprak" üzerinde, sıvı beyazla yazılmış tüylü bir aslan, ayağını basamağa koyup ocağa tırmanan herkese kötü ağzını gösteriyor. Veya beyaz yeleli mavi bir aslan çapraz olarak tüm ön kapı boyunca yer alır ve kapı kolunu tutanlara koşar. Burada da kırmızı zemin üzerine küçük turuncu aslanlar, çiçeklerle dolu bir saksının kenarlarında şahlanarak , kekin evi olan düşük ısıtmanın kapılarını koruyor. (Hasta No. 41-46).

Başlangıçta, yangını rüzgarlardan korumak için bir adamın konutu inşa edildi. Ve soba-hemşirenin, özellikle soba çitinin - sobanın ahşap oymalı ve boyalı bir dekorasyonu - dekore edilmiş olması tesadüf değildi . İşte bir fırın at muskasının heykelsi bir görüntüsü ve oyulmuş ve boyanmış paneller üzerindeki güneş işaretleri ve mutlu bir üreme için bir büyü olarak çiçekli bir hayat ağacı.

Bolshakov S.A.'nın kulübesinde, vesayetin altın sarısı dosyalarında kırmızı-turuncu "kazanlar" - laleler , beyaz "ay çiçekleri" ve yuvarlak fantastik çiçekler - farklı ışınlara sahip meyveler - animasyonlar parlıyor . Işınlarla parlayan aynı "ay ışıkları" Semyon Artemyevich'in sallarında. Bu, tablonun kulübesinde olduğu anlamına gelir. Böyle bir ustaya dışarıdan kimseyi davet etmeyin ! (Hasta No. 8).

Yukarı Uftyug ile Sibirya ve Altay'daki bazı Rus yerleşim yerlerindeki tablonun kompozisyon ve motiflerinin benzerliğine dikkat edilmelidir. Tek tek ailelerin ve hatta tüm köylerin Rusya'nın bu bölgelerinin 60 bin verimli topraklarına yeniden yerleştirilmesi hakkında bilgiler korunmuştur . nasıl

Arkhangelsk bölgesi ve oradaki kulübelerin benzer boyalı iç kısımları, esas olarak Eski Mümin yerleşim yerlerinde bulunur . Eski İnananların hayatında antik çağın gelenekleri sıkı bir şekilde korunmuştur. Kuzey Rusya'daki Rus köylülüğünün ve Altay'daki Rus yerleşimcilerin sözlüğünde "shorkat" ile aynı karakteristik kelimelerin olması sebepsiz değil - yerleri ve duvarları yıkamak veya "çit" - "çit" - bir bölme duvarı ve diğerleri _

Uftyug'daki kulübelerin resmi daha mütevazı, değişmez. Burada tavanlar ve duvarlar nadiren boyanırdı. Ve evlerin içindeki resimlerle bekçi kulübelerini ve çitleri dekore etme eski geleneği hem Velsky hem de Shenkursky ilçelerinde vardı.

UFTUZH RESİMİNİN USTALARI

Ne yazık ki, çıkrık, huş ağacı kabuğu veya saksı kutusunu yapan ve boyayan ustanın adını her zaman kesin olarak söyleyemeyiz. Ancak Uftyuzh resminin ustalarının iyi bilinen isimleri de var. Bunların arasında F. I. Bestuzhev, resminde, kompozisyonun dinamizmi, kontur, kontrast rolünü güçlendirmek için gözle görülür bir istek var. Bestuzhev'in tüylerindeki kuşlar ilginçtir: biri sakince durur, göğsünü dışarı çıkarır, bir tutamla süslenmiş küçük bir kafayla boynunu zarif bir şekilde kıvırır . Kuyruğunun tüyleri zengin bir yelpaze şeklinde gevşek; diğeri güzelce boynunu bükerek tüylerini düzeltti.

köyünden Kuvakin Alexander Dmitrievich'in sanatı, nazik, açık renkler ve ışık ile karakterizedir.

hareketli motifler Turuncu bir tuesk üzerinde mavi kuyruklu ve mavi kanatlı bir kuş, tüylerinin zenginliği ile dikkat çeker ve 20. yüzyılın başında boyanmış çıkrık zarif ve hafiftir. Resim turuncu-kırmızı bir zemin üzerine yapılmış, "ağaç" dalı dikey olarak yukarı doğru gerilmiş ve üzerinde yeşil kanatlı beyaz bir kuşun bulunduğu büyük bir lale-zambak ("kazan") ile taçlandırılmıştır. Resimde kullanılan renkler: beyaz, kahverengi, yeşil , mavi, pembe, açık mor.

Beyaz bir gövdede üç yaprak grubu bulunur, aralarında iki büyük çiçek vardır ve gövdenin alt kısmında simetrik olarak - iki beyaz tomurcuk vardır. Bıçağın arka tarafında, elinde çiçek olan mavi giysili yürüyen bir kadın var. Her iki yanında iki dal vardır - "ağaçlar". Beyaz gözyaşı damlası şeklindeki darbelerle çevrili mavi-yeşil kuyruğu olan beyaz tepeli bir kuş (belki bir horoz). Kuş, çıkrık bacaklarının dairesinde bulunur. (Hasta No. 29-30).

Andreev Ilya Alekseevich, Krasnoborsky bölgesindeki Novo Andreevskoy köyündendi . 20. yüzyılın başında çıkrık resmini yaptı. Çıkrığın bıçağı, figürlü bir üst kısım ve tırtıklı kenarlarla dikdörtgen şeklindedir . Yonca şeklinde iki orijinal küpesi vardır ve alt kısımda kıvrık bir bacağa geçer. Bıçağın ön tarafında, bir "ağaç" dalı turuncu-kırmızı alan boyunca çapraz bir eğimde sorunsuzca kayar.

Geleneksel "kazanlar" ve "kutenki" ile çiçekli dal, gerçek bir ustanın gerçek sanatıyla yapılır. Bıçağın arka tarafında, kırmızı-turuncu zemin üzerine siyah bir kuş silueti bulunan dikey bir dal vardır. Resim, Uftyuga'nın tipik renklerinde yapılmıştır - yeşil, sarı, mavi, kahverengi, beyaz ve siyah. Usta, karısı için çıkrıkları yaptı ve süsledi: gerçekten onun oğlunu doğurmasını istedi. Oğul doğdu ve babasında beceri gitti. Anna Nikolaevna, babanın oğlu için bir beşik çizdiğini ve ayrıca variller ve kemerler yaptığını hatırladı. (Hasta No. 32).

Krasnoborsky Bölgesi, Chernaya Gorka köyünden başka bir zanaatkar Dmitry Matveyevich Novinsky, babası Matvey Vasilievich'ten huş ağacı kabuğu desenlerini boyamayı öğrendi ve Veshnyakov Mishenka Danilovich, köydeki zanaatkarlara sevgiyle çağrıldığı için onun öğrencisiydi. 1960 yılında, iki kişi Uftyug'da tuesa'yı boyadı - seksen yaşındaki Novinsky D.M. ve altmış yaşındaki Veshnyakov M.D.

Devrimden önce ölen Novinsky Matvey Vasil'evich iyi bir hodan ustasıydı. Salılarını Vologda ve Veliky Ustyug'da sattı. Dmitry Matveyevich , "Ustyug'dan beş mil uzakta, tüccarlar zaten babalarıyla buluşuyorlardı," diye hatırladı. "Arabayı çözelim ve burada satalım!" diye bağırdılar, iyi mallarını kaçırmak istemeyerek, daha ucuza almaya çalışarak. Dmitry Matveyevich, sahada on beş yaşından büyük yetişkinlerle eşit düzeyde çalıştı. Pencerenin önüne oturdu , kil çömlek kırıklarına boya - "muchka" ovuşturdu, tozu tutkal ilavesiyle suyla seyreltti. Ev yapımı bir fırçayla, dikkatli ve güzel hareketlerle, aynı anda birkaç sal üzerine bir çift büyük kıvrımlı yaprak "dikti". Daha sonra farklı bir renkte başka bir fırça yaprakları daha küçük düzenledi , ardından yuvarlak bir çiçek rozet, çan çiçeği veya lale ve tekrar yapraklar geldi. Siyah bir çizgi ile usta, resmin tüm unsurlarını birleştirdi. Dal, salları neredeyse bir daire şeklinde ördü. Usta yaprakları villi ile kapladı ve ana gövdede üç yapraklı huş ağacı dalına benzeyen bir sürgün vardı. Arka plan - tüm bu güzelliğin bulunduğu toprak ya kırmızı ya da sarı ya da pembe ve hatta saf altın huş ağacı kabuğuydu.

Novinsky, büyük sallara iki veya üç kuş yerleştirdi. Ama bunlar serçeler, baştankaralar ya da pek çok eski salın üzerinde oturan küçük tavuklar değildi . Ustanın uzun, çok renkli kuyruklu minyatür kuşları, daha çok Cennet Bahçelerinden muhteşem kuşlara benziyordu. Sonra tuesa'yı elleriyle düzelterek yağladı. Ustanın kış boyunca bin tuesa uydurduğunu ve yaklaşık beş yüz resim yaptığını söylüyorlar .

Novinsky D. M. geniş, sıcak bir doğaydı. "Salıları bir araba ile çalışırdı ve çılgınlığa giderdi, bu yüzden her şeyi insanlara verecek ..." Her evde onun hediyeleri var. Köylüler , "Oğlu ikinci kez yandığında iki kez yandı" diye hatırlıyor. (Hasta No. 1, 3, 5, 14).

Veshnyakov Mishenka Danilovich kısa boyluydu, yuvarlak kafasındaki saçlar her yönden dışarı çıkıyordu ve yüzü çocukça bir güvendi. Öğretmenini seviyor ve korkuyordu.

Yakshakovo köyünde yaşıyordu. Huş ağacı kabuğu yapımına ve boyamasına ek olarak, kollektif çiftlik için eğildi ve yakacak odun yaptı. Mihail Danilovich'in huş ağacı kabuğu yapılabileceği yılda on iki günün hiçbirinde evde oturmadığı bir olaydı. Yaşlılıktaydı ama “ Ormana kaçacağım!” diyordu.

Veshnyakov'un tuesalarından biri küçük, sarı bir arka plana ve kırmızı, yeşil, mavi, sarı ve beyaza boyanmış yeşil alanlara sahip. Küçük bir çiçek rozeti ve büyük bir "kazan" lale içeren iki dal, sarı "zemin" boyunca eğik olarak birbirinden ayrılır. Başka bir salın kırmızı zemininde yeşil, kahverengi, sarı, mavi ve beyaz renklerde eğimli bir dal vardır. her iki salı da kalenin siperleri stilize yapraklarla süslenmiştir (Ill. No. 19; No. 22).

Novo-Andreevskaya köyünde, tuesov ve köylü yaşamının diğer öğelerinin üretimi için artelin eski başkanı olan usta N. D. Trapeznikov yaşadı ve çalıştı. Yerel resim tekniğinde ustaca ustalaştı . Usta önce kuşların, çiçeklerin ve dalların olduğu büyük bir kağıda boyadı ve ardından tabloyu tuesa ve kurutma yağına aktardı. Ürünleri Rusya Müzesi koleksiyonundadır.

Trapeznikov'un sallarından biri kırmızı, üstte ve altta yeşil çizgilerle çerçevelenmiş, yeşil, mavi, sarı, beyaz ve siyah renklerle boyanmış. İki kuşlu stilize bir dal kırmızı alana yayılmıştır. İçlerinden biri önemli adımlar atıyor, göğsünü dışarı çıkarıyor. Mazıların dişleri beyaz “animasyonlu” yapraklarla süslenmiştir. (Hasta No. 2).

ve babasının erkek kardeşi Vasily Vasilyevich Trapeznikovs tarafından boyandı . Vasily Vasilyevich , neşeli mizacı ve çocuklarla oynadığı oyunlar nedeniyle Vaska Buben olarak adlandırıldı , onlar için oyuncak yaptı, tueski boyadı ve becerilerini öğretti. Tueska'yı bir şekilde çocukça boyadı ama çocuklar "kuşlar benzer şekilde çizildi" dedi. Vasily Vasilyevich, 5-6 yaş arası bir kız çocuğu için bir çocuk çıkrığı yaptı ve boyadı.

Uftyuga'ya sallar ülkesi denmesi boşuna değil, neşeli tueski Rusya'nın her yerine dağılmış durumda. Ayrıca Devlet Etnografya Müzesi, Rus Devlet Müzesi, Halk Sanatları Müzesi, Arkhangelsk Bölge Güzel Sanatlar Müzesi, Arkhangelsk Yerel Kültür Müzesi fonlarında ve özel koleksiyonlarda bulunmaktadır .

eski Rus dekoratif resminin ilk gelenekleriyle benzerlikler görmeyi mümkün kılıyor. ve 17.-18. yüzyılların ahşap üzerine kompozisyon olarak daha karmaşık resim sanatı." (IP Rabotnova ve diğerleri, 1962).

METODOLOJİK ÖNERİLER VE GENEL HÜKÜMLER

Malzemeler ve araçlar

Boyama şu anda guaj boyalarla, sivri uçlu sincap veya kolinsky fırçaları No. 283 ile birkaç damla PVA yapıştırıcısı eklenerek yapılmaktadır.

Duvar taslağı oluşturma

Bir tuesa, bir kutu, bir kesme tahtası, bir ekmek kutusu veya mutfak mobilyası boyamaya başlarken, önünüzde Uftyuzh resim geleneklerinde yapılmış halk ustalarının ürünlerinden numuneler, karakteristik unsurları içeren tablolar ve tüm numuneler bulunmalıdır. kompozisyonlar. Ayrıca, kompozisyonun temel yasalarını gözlemleyerek , süslemenin kompozisyonunu nesnenin şekli ile koordine ederek, sorunu renkle çözerek, gelecekteki resmin bir taslağını yaratırsınız .

Ürünün boyamaya hazırlanması

• Bileme. Küçük bir çubuğu zımpara kağıdı ile sararak, ahşap ürünün yüzeyini lifler boyunca taşlıyoruz.

• Tutkal astarı. Patates nişastasını az miktarda su ile seyrelterek , bir macun (1 bardak suya 1 çay kaşığı) demleyin ve bir çubuk veya fırça ile ahşap bir ürünün yüzeyine uygulayın ve ardından kurutun. Huş ağacı kabuğu için zımpara ve astar gerekli değildir.

• Tonlama. Uftyuzhskaya boyama - arka plan. Arka plan rengini kendiniz seçin. Boyayı suyla seyreltiyoruz ve süngerle yüzeyin yüzeyine uyguluyoruz.

paylaştı. Guaj, sulu boya, mürekkep tonlama için kullanılır.

• Bir ürünün yüzeyine çizim çizimi. Uftyuzh boyama, serbest fırça boyamadır. Huş kabuğu ürünlerinin yüzeyine desenin tüm unsurlarını çizmek gerekli değildir. Ana büyük detaylara karar vermelisiniz ( çiçek başı veya kuş). Huş ağacı kabuğunun yüzeyini hafifçe ovalayarak künt bir bız ile uygulanırlar. Çalışmayı kolaylaştırmak için aydınger kağıdı ve bir şablon kullanabilirsiniz. Kuşun başının ve vücudunun dış hatlarını çizerken, okların işin başlangıcını ve sonunu gösterdiği çizimleri (Şek. No. 56-61) kullanabilirsiniz . Resmin geri kalan unsurları (yapraklar, çiçekler, tomurcuklar vb.) ekte yer almaktadır (Res. No. 51-55).

ürün boyama

Resme hakim olmak için belirli kurallara uymalısınız. Dirseğin net bir şekilde sabitlenmesi ve elin tamamen serbest kalmasıyla, ayrılmaz bir hareketle ürünün yüzeyine plastik darbeler uygulayın.

Fırçanın tutulma şekli alışılmadık. Saplı fırçayı orta ve işaret parmaklarının uç falanksına koyup başparmağın pedi ile üstte tutarken küçük ve yüzük parmakları bükülü olmalıdır . Egzersiz için el ile birkaç dairesel hareket yapmak gerekir . Çalışma sürecinde küçük parmağınızla ürüne yaslanmış gibi hafifçe dokunabilirsiniz.

Üç parmakla alınan fırça, keskin bir uçla yüzeye zar zor değecek şekilde neredeyse dikey olarak yerleştirilir , onu yönlendirir, çalışan kısmı ürünün yüzeyi ile tam temas edene kadar kademeli olarak alçaltır. Ardından fırça hızla yırtılır - bir damlacık elde edilir. Ayrıca ince vuruşlar, spiraller, antenler yapmak, çeşitli genişliklerde eşit şeritler, dalgalı çizgiler, daireler çizmek için pratik yapmalısınız .

Ancak bu boyama tekniklerinde ustalaşarak ve yeterli beceriler edinerek , iyi yapılmış bir işe güvenilebilir.

Boyama şu sırayla yapılır: önce açık tonlarda boya uygulanır, ardından koyu, ardından beyazla (gerekirse) canlanma gelir ve son olarak ana hatlar çizilir, noktalar, vuruşlar, damlalar vb. . siyah guaj ile. ( Bkz. ek s. 43; s. 50).

Uftyuzh boyama, bir boyayı diğerine uygulama yöntemini kullanır, bu nedenle boyaların kullanılma sırası değişebilir.

Boyama için, vuruşlar için 3, 4 numaralı fırçalar kullanılır - 2 numaralı.

vernikleme

Huş ağacı kabuğu tuesalar eskiden tempera ile boyanır ve ardından onları toz ve nemden korumak için kurutma yağı ile boyanırdı.

Yağlı boyalar da kullanılmıştır. Şimdi guaj vernikle sabitlenmiştir . Kaplamanın ilk tabakası nitro cila (NC-222) ve sonraki iki - yağ (PF-283) ile yapılabilir.

• Vernikleme kuralları:

a )         sadece renksiz cila ile kaplayın,

b )         pamuklu bir bezi bir bezle sarın ,

c )         fırça veya eküvyonun hareketi - lifler boyunca durmadan, eşit şekilde,

d )         Lake kaplamayı üç kat halinde uygulayın, sonraki her katmanı yalnızca bir önceki kat kuruduktan sonra uygulayın.

evet^evet^evet^daoda^dasdasdasda^dasdasdasda^evet^evet^dasdasda^dasdasdasda^dasdaoda

BAŞLANGIÇ SANATÇI İÇİN BAZI TAVSİYELER

1. Fırça alırken yuvarlak, elastik, tüyleri çok uzun olmayan ve ucunun sivri olmasına dikkat edin (son tüyü kontrol etmek için nemlendirmeniz gerekir).

2. Fırça bir araçtır ve dikkatle kullanılması gerekir. Fırçayı su dolu kavanozda bırakmayın. Saklayın - dikey veya yatay konumda , ancak yığının kırışmaması için .

3. Fırçayı her işten sonra iyice durulayın ve ayda bir - ılık sabunlu suda "banyo yapın".

4. Guaj boyalar iş için hazırlanmalıdır. Plastik kapaklı küçük bir ilaç kavanozuna az miktarda boya aktarmak en iyisidir. Daha sonra ekşi krema yoğunluğuna kadar suyla seyreltin (biraz PVA tutkalı ekleyebilirsiniz), bir çubukla karıştırın (hiçbir durumda fırça kullanmayın!). Su en iyi şekilde bir pipet veya tüp ile eklenir. Bir çubukla karıştırarak boyayı istenen kıvama getirin .

5. Tablo üzerinde çalışmak için bir fırça alıp suyla nemlendiriyoruz (kutunun kenarındaki fazla suyu alıyoruz), havlı kısmı boyaya batırıyoruz, kutunun kenarındaki fazlalığı alıp keskin bir şekil veriyoruz. onun ucu. Fırça gitmeye hazır!

6. Elin doğru konumunu takip ediyoruz, fırçayı dikey olarak tutuyoruz ve boyanmakta olan öğenin konturunun ucuyla ona dokunuyoruz, hareket ettiriyoruz, aynı anda fırçayı indiriyoruz, "çömeliyoruz". Fırçayı yüzeyden kopardıktan sonra, öğenin tüm dış hatlarını daire içine alana kadar işlemi tekrarlıyoruz. Ortayı , çekme yöntemini de kullanarak düzgün tek tip vuruşlarla kapatıyoruz .

Bu küçük ipuçlarını dikkate alırsanız, boyadığınız ürünlerin hem sizin için bir keyif hem de insanların gözünde bir şölen olmasını dilerim!

ÇÖZÜM

Uftyuzh resim kursunu tamamlayan öğrenciler şunları yapabilmelidir:

• işyerini uygun şekilde organize etmek;

• ürünün herhangi bir yüzeyi ve şekli için bağımsız olarak bir bileşim oluşturun;

• boyama işi yaparken öğrenilen teknikleri ve edinilen becerileri ustaca kullanmak ;

• ahşap bir yüzeyi boyamak için uygun şekilde hazırlayın ve işin tamamlanmasından sonra verniği;

• geziler ve arama çalışmaları sırasında hazır eskizlerle çalışın ve eski köylü ustalarının ürünlerinin eskizlerini ve kopyalarını bağımsız olarak yapın ;

• geleneksel Uftyuzh resminin yeni versiyonlarını elde etmek için doğaçlama yöntemini (olay örgüsünde, kompozisyonda, renkte) kullanmak ;

• yeni bir boyalı şey yaratırken, bireysellik gösterin , eserin tanınabilmesi için kendi "el yazınızı" geliştirin;

• çalışmanızı sergi için hazırlayın;

• resim çevrelerinde ve yaratıcı atölyelerde edinilen bilgi ve becerileri kullanarak kendinizi sürekli geliştirerek ve kendi kendini eğiterek bağımsız çalışmaya hazırlayın ;

• mevcut yeni ekonomik durumda kendilerini güvende ve sosyal olarak güvende hissetmelerine yardımcı olacak rekabetçi boyalı ürünler üretmek .

Ayrıca öğrenciler, Kuzey Rus halk kültürünün tarihini, kuzey köylü resimlerinin oluşum tarihini ve özellikle Uftyuzh resmini bilmelidir. Ayırt edici özelliklerini bilin. Müzelerde ve sergi salonlarında halk sanatı sergilerini gezerek eski ve yeni ahşap boyama ustalarının eserleriyle tanışmalısınız .

ÇİZİMLER LİSTESİ

Sunulan tablo örnekleri, Yukarı Uftyuga resminin halk ustalarının eserlerine göre yapılmıştır.

1. Salı. (D=13.5; h=22). 20. yüzyılın başlarında, Chernaya Gora köyü, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Novinsky D. M.

2. Salı. Başlangıç XX yüzyıl, Yukarı Uftyuga köyü, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Trapeznikov N.D.

3. salı Başlangıç XX yüzyıl, Kara Dağ köyü, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Novinsky D. M.

4. Salı. Başlangıç XX yüzyıl. Arhangelsk bölgesi.

5. Salı. Başlangıç XX yüzyıl, Kara Dağ köyü, Arkhangelsk bölgesi. Usta Novinsky D. M.

6. Nabiruha. Başlangıç XX yüzyıl, Yukarı Uftyuga, Arkhangelsk bölgesi.

7. Lukoshko. 1930'lar, Uftyuga nehri havzası, Arkhangelsk bölgesi.

8. Salı. (D=20; h=19.5). Başlangıç XX yüzyıl, Arkhangelsk bölgesi, Krasnoborsky bölgesi, Yakshakovo köyü. Usta Bolshakov S.A.

9. Nabiruha. (D=30.5; h=13). Başlangıç XX yüzyıl. Uftyuga nehri havzası, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi

10. Nabiruha. (D = 31; h = 13). Uftyuga nehri havzası.

11. Nabiruha (D = 31; h = 13). Uftyuga nehri havzası, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi

12. Salı. Başlangıç XX yüzyıl, Arkhangelsk bölgesi, Krasnoborsky bölgesi, Verkhnyaya Uftyuga köyü . Usta Trapeznikov N.I.

13. salı XX yüzyıl, Uftyuga nehri havzası.

14. Salı. (D=15; h=19.5). XX yüzyıl, Kara Dağ, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Novinskiy D. M. (kapakta).

15. salı XX yüzyıl, Uftyuga nehri havzası.

16. Salı. (D=14.5; h=23). XX yüzyıl. Yukarı Uftyuga, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi

17. Salı. (D=9; h=16.5). XX yüzyıl. Yukarı Uftyuga, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi

18. Salı. (Uftyuzh boyama).

19. Salı. (D = 10; h = 16). XX yüzyıl, Yakshakovo köyü, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Veshnyakov M.D.

20. Salı (detay). XX yüzyılın başı. Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi

21. Salı. (Uftyuzh boyama).

22. Salı. XX yüzyıl, Yakshakovo köyü, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Veshnyakov M.D.

23. Salı. (Uftyuzh boyama).

24. salı (Uftyuzh boyama).

25. salı (Uftyuzh boyama).

26. salı (Uftyuzh boyama).

27. salı (Uftyuzh boyama).

28. Çocuklar için çıkrık. (57,5×40×12). 20. yüzyılın başlarında, Yukarı Uftyuga, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Trapeznikov V.D.

29. Uzaklaş. (80x44x21). 20. yüzyılın başlarında, Yakshakovo köyü, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Kuvakin A.D.

30. Çıkrık (dönen çarkın arka yüzü s. 29).

31. Uzaklaş. (92x57x22). 20. yüzyılın başlarında, Yukarı Uftyuga, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi.

32. Uzaklaş. (81x62x23). 20. yüzyılın başlarında, Novo-Andreevskaya köyü , Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Andreev I.A.

33. Uzaklaş. (84×60×24,5). 20. yüzyılın başları, Uftyuga nehri havzası, Arkhangelsk bölgesi.

34. Çıkrık (33. öğenin arka yüzü).

35. Salı. (D=18; h=17). köy Yakshakovo, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Trapeznikov V. D. (başlık sayfası).

36. Uzaklaş. (85x57,5x23). 20. yüzyılın başlarında, Yukarı Uftyuga, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi.

37. Uzaklaş. (87x58x26). 20. yüzyılın başlarında, Yukarı Uftyuga, Sloboda köyü, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Vasily Bulygin (?).

38. Uzaklaş. (86,5×61×21). 20. yüzyılın başlarında, Yukarı Uftyuga, Krasnoborsky bölgesi, Arkhangelsk bölgesi. Usta Vasily Bulygin (?).

39. Dönen tekerleklerin ana hatları (ölçeğe göre).

40. Pano boyama. yazar Timofeeva L. F.

41. Fırın çit paneli. (79x49x3). 20. yüzyılın başlarında, Uftyuga nehri havzası.

42. Fırın çerçevesi. parça. (72x22x7). 20. yüzyılın başlarında, Uftyuga nehri havzası.

43. Fırın çit paneli. (55×35×3,5). 20. yüzyılın başlarında, Uftyuga nehri havzası.

44. Ön kapının boyanması. 20. yüzyılın başı, Novo Andreevskaya köyü .

45. Fırının kapısı. (100x72x4). 20. yüzyılın başlarında, Uftyuga nehri havzası.

46. Fırın çit paneli (78×49,5×3). 20. yüzyılın başlarında, Uftyuga nehri havzası.

47. Salı ve çıkrık Uftyugi ile sınırlar.

48. Salı kilitlerinin sınırları ve dekorasyonu.

49. Resimde boya kullanma sırası . El ve elin doğru duruşu.

50. Halk resimlerinin ana unsurları.

51-61. Uftyuzh resminin unsurlarından örnekler (çiçekler, yapraklar, kuşlar).

RUS KUZEYİNDE HALK RESİMLERİNİN DAĞILIM ŞEMASI HARİTASI

EDEBİYAT

1. Arbat Y. Ahşap üzerine Rus halk resmi. M., 1970.

2. Baradulin V.A. Ahşap üzerine halk resmi. Perma, 1987.

3. Vishnevskaya V. M. Sefer malzemelerine göre. Arkhangelsk bölgesinin halk sanatı. HP Araştırma Enstitüsü. Sorun. 1. 1957.

4. Vishnevskaya V. M. Ücretsiz fırça resimleri - Cts'de. Kuzeyin Rus halk sanatı. L., 1968.

5. Uftyuga'dan Vishnevskaya V. M. Tueski - SSCB'nin Dekoratif Sanatı. 1. M., 1960.

6. Tarihi, Mimari ve Sanat Müzesi-Rezervi koleksiyonundaki Rus oymalı ve boyalı ahşap . M., 1985.

7. Polunina V. N. Odolen-çim (çocukların ve ergenlerin estetik eğitimi). M., 1989.

8. Polunina V.N. Antik Uftyuga'nın resmi. Dergi "Halk Sanatı", No. 1—2, 1993.

9. Rabotnova I. P. Arkhangelsk bölgesinin halk sanatı - Kitapta. HP Araştırma Enstitüsü Tutanakları. Sorun. 1. M., 1962.

10. Taranovskaya N. V. “Küçük Mucizeler”. M., Det. Aydınlatılmış.

1981 _

11. Frolov A.I. Halk sanatı zanaat merkezi - huş kabuğu ürünleri boyama. Novo-Andreevskaya köyü - Kitapta. Tarih ve kültür anıtları kodunun malzemeleri. RSFSR, Arkhangelsk bölgesi: 117 numaralı bilimsel makale koleksiyonu. - M.,

1982 _

12. Shutikhin A. V. ”Rusya'daki huş ağacı kabuğu el sanatlarının tarihi üzerine. Uftyuzh tuesas'ta ustanın işaretleri”. kitapta. Eser koleksiyonu. Kargopol, tarihi ve kültürel miras. Kargopol, 1996.

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar