Oscar Wilde / O. V. Akimova'nın rafine estetizmi.

Bunlarada Bakarsınız

 

 

İnceleyen:

Pedagoji Doktoru, Profesör N. V. Popova (Büyük Peter St. Petersburg Politeknik Üniversitesi)

Filoloji Doktora E. A. Rudaya (St. Petersburg Devlet Havacılık ve Uzay Enstrümantasyon Üniversitesi)

Akimova O.V.

  Oscar Wilde / O. V. Akimova'nın rafine estetizmi. - St. Petersburg: Aleteyya, 2019. - 442 s.

 

Okuyucu, çalışmaları genellikle uyumsuz kavramlarla bilinçli bir oyunla karakterize edilen Oscar Wilde'ın (1854-1900) düzyazısındaki paradoksun anlamını analiz edebilecektir. Wilde, genel bir bakış açısından zıt olan görüşleri çarpıştırarak, geleneksel düşüncenin açığa çıkaramayacağını görmenizi sağlar.

Robert Hichens'ın Oscar Wilde'ın The Picture of Dorian Gray'in (1891) abartılı paradoksal bir üslupla yazdığı parodisi The Green Carnation (1894), Wilde'ın düşünce özgünlüğünü daha da vurgular. Yeşil Karanfil Fenomeni Nedir? Kötü şöhretli roman neden edebiyat tarihine Wilde'ın hazcı romanı Dorian Gray'in Portresi'nin yaratıcı bir eleştirisi olarak geçti? Metin-parodi ile metin-orijinal arasındaki ilişkiyi sanatsal bir araç olarak paradoks açısından gösteren O. V. Akimova'nın monografisinde sunulan romanlar arasındaki metinlerarası ilişkilerin analizi, bu ve diğer soruları yanıtlamaya yardımcı olacaktır.

 

 Gerçek dünya bir ıstırap yatağıdır, Aşk, umut ve arzu, Gerçeğin, yalanın ve şefkatin Bilinçaltının akışında birleştiği yer. İşte Paradoks evrenin özüdür - Bizim için bilgiye giden yolu aydınlatır ... Büyülü dünya, rüyaların iskelesidir, Ne acının ne de ıstırabın olduğu; "Dekoratif" tarz ve çekicilik ruhu Bilginin sembolü var mı; Orada Güzelliğe anlayışla ulaşılabilir, Yalnız O taklit edilmeye değer...

Sanat bir peri masalının kapılarını ardına kadar açar, Ama girişte maskelerimizi düşürmeye zorlar bizi...

O. Akimova

TANITICI MAKALE

Kitap, yaygın olarak bilinen, denilebilir ki, tüm dünyada ünlü olan yazarın çalışmalarına adanmıştır. Oscar Wilde, kendi çağından çok bizim çağımıza ait. Eserleri tahmin ettiği gibi ölmedi. Şimdi, en iyileri takdir edildiğinde, farklı yönleriyle okuyucuların karşısına çıkıyor: gülen ve ağlayan, aforizmalar ve paradokslar söyleyen, kurmaca sanatına, adına yasakların ahlakını reddetmeye yönelik çabasıyla çekici. sempati ahlakı.

Wilde okullarda sergileniyor, eserleri İngilizce öğrenimi için kullanılıyor, üniversitelerin beşeri bilimler bölümlerinde onun hakkında dersler veriliyor , oyunları dünyanın en iyi sahnelerinde sahneleniyor. Farklı dillere yeni baskılar ve yeni çeviriler var. Literatürdeki sonraki eğilimler ve yönler üzerindeki etkisi de incelenmiştir. Yaratıcılığının çeşitli sorunları ve kaynakları araştırılır: ahlaki, felsefi, üslup.

Oscar Wilde hakkında pek çok kitap ve makale yazıldı: bazı kaynaklara göre yaklaşık 13.000 ^[1]. Yazarın hayatını ve eserini farklı şekillerde ele alıp yorumluyorlar. 20. yüzyılın ortalarına kadar bunlar çoğunlukla eleştirel ve biyografik yayınlardı (X. Pearson, F. Harris). Anılardan bazıları gerçeklikten çok kurgu gibiydi (“A. Gide'den Oscar Wilde ile Düşeşlerin Anıları”). Yazarın arkadaşları, onu halkın gözünde haklı çıkarmak için birkaç kitap ve broşür ayırdı ( R. Sherard, R. Ross); Lord A. Douglas, Wilde hakkında daha az başarılı olan üç kitabında, Wilde'ın trajedisine karışmadığını ilan ederek kendisini herkese açıkça haklı çıkarıyor .

özgünlüğü çok fazla umursamadan, aşırı ayrıntı ve açık sözlülükle diğerlerini geçmeye çalıştıklarına dikkat edilmelidir . Sonuç olarak, okuyucular artık neyin doğru neyin yanlış olduğunu ve neyin sadece kalemini eline almış bir biyografi yazarının hayal gücünün oyunu olduğunu ayırt etmiyorlar.

Wilde gibi "skandal" figürler, onlar hakkında çok şey yazılmış olmasına rağmen, kural olarak, 19. yüzyılın sonları - 20. yüzyılın ortalarının "ciddi" araştırmacılarından gereken ilgiyi görmedi. Edebiyatta "ciddi" ve "ciddi olmayan" olarak kabul edilen geleneksel görüşü izleyen edebiyat teorisinin resmi kanonlarına uymadılar .

J. Woodcock'un ünlü monografisi The Paradox of Oscar Wilde'ın çıktığı 1949 yılına kadar durum böyleydi. kuşkusuz yazarın yaratıcı mirasının eleştirel kavrayışına katkıda bulunmuştur . Eleştirisinde belirleyici olan, okuyuculara onun bireysel tarzının ayırt edici özelliklerini göstermek için Wilde'ın hayatı ve eserinin analizine yönelik diyalektik yaklaşımdı.

Woodcock, yazarın yaşamının, yaratıcılığının ve felsefesinin yakın ilişkisini ve karşılıklı bağımlılığını iyi bir nedenle izledi, tutarsızlığını ve paradoks tercihini ortaya çıkardı: “ Pagan'ın Hristiyan ile sürekli mücadelesi onu içeriden parçaladı, zevk arzusu ıstırabın vaazına bitişikti ... Onun "anlamlı anlamsızlığı", sözlerine parlaklık veren sanat ve sosyo-felsefi konulardaki ciddi görüşlerle sınırlanıyordu .... Hem günahkardı, bu da kaçınılmaz olarak düşmesine neden oldu , ve Paris'teki hayatının son yıllarında ^[2]tekrar günahkâr olmak için hapishanenin tüm zorluklarına katlanmış bir peygamber . Wilde, duruş ve samimiyet arasında sürekli denge kurdu ve "kendi kaprislerinden başka her şeye karşı koyabildi" (R. Ellmann). Alışılmadık derecede cömertti ve asaleti, ihtiyacı olanlara sürekli yardım etme arzusunda kendini gösteriyordu. Bir zıtlık adamı olan Wye Ice'ın eksantrikliği , kınanmasının nedeni oldu. Richard Glanzer bunu retorik bir şekilde soruyor: "Ne kadar uğraşırsak uğraşalım, onu anlayabilir miyiz?" 1 .

Geçtiğimiz on yıllarda, Wilde hakkındaki yayınların doğası önemli ölçüde değişti. Paradoksal yazara yönelik çalışmalarda hayata ve işe diyalektik yaklaşım hakim olmaya başlar. Wilde'ın çalışmaları , hayatı bağlamında daha derin ve daha profesyonel bir şekilde ele alınıyor, çünkü biri diğerinden o kadar ayrılmaz ki! Şu anda, yazarın drama, şiir, deneme , eleştiri ve anlatı nesir alanındaki yeteneğinin bireysel yönleri incelenmektedir. Ancak Wilde'ın dünya edebiyatına katkısını "parça parça" yeterince değerlendirmek neredeyse imkansızdır. Yalnızca birlikte yapılan tüm çalışmalar , bir kişiyi düşüşünde bile gururlu ve görkemli görmeye yardımcı olacaktır ; yüzyılın başında, kabul görmüş ahlaki ve estetik yargılardan cüretkar bir bağımsızlık temelinde, zihin ve ruhun muğlaklığını ortaya çıkarma arzusuna dayanan yeni bir edebiyat yaklaşımının temellerini atan “yeni” Wilde'ı görmek, eleştirmenler ve yayıncılarla sonsuz mücadele.

da Ellmann'ın "Oscar Wilde" ("Oscar Wilde", 1987) monografisinden birçok yeni ve ilginç şey öğreniyoruz . Wilde, "yaşamın basitleştirilmesine" karşı çıktı.^{[3] [4] [5]}elbette, öncelikle yaratıcılığıyla, gerçekliği yansıtmanın ve kavramanın özgün bir yolu olarak zıtlık ve paradoks yöntemini seçmesi... Ellmann, "Dil onun en parlak başarısıdır" diye yazıyor. - Konuşmasının akışında, yumuşak bir taviz ve kararlı bir ret, yumuşak bir şekilde birbirine akıyor. Bir başkasının ağır ifadesini alır ve onu yeni ilkelerin ışığında yeni bir açıdan yorumlar. Birdenbire eski neslin yatıştırıcı basmakalıp sözlerine ve bezdirici barizliğine gençlik uzlaşmazlığıyla, bir tür yüksek rahip küstahlığıyla, buyurgan bir şekilde kendine dikkat çekmeyi talep eden bir şekilde nüfuz eder ” 1 .

Ian Small, "Yeni Oscar Wilde" kitabında ("Oscar Wilde. Yeniden Değerlendi", 1993) Oscar Wilde'ın biyografisinden herkesin bildiği gerçekleri şimdiden yeni bir şekilde yorumluyor. Wilde'a yönelik "yeni" yaklaşım, eserlerine olan ilginin, "salon estetiği"nin yaşamının ayrıntılarına olan ilginin yerini almasıydı ; bu , sonunda biçim, kompozisyon ve stil sorunlarına olan ilginin derinleşmesiyle büyük ölçüde kolaylaştırıldı 20. yüzyılın. Bu, hakkında birçok ayrı yayın çıkan ve yazarın çalışmasına ciddi ilginin canlanmasına tanıklık eden Wilde'ı da etkiledi.

Buna ek olarak, edebiyat ve sanat eleştirisi alanındaki birçok uzman, Wilde hakkında bilimsel açıdan ilgi çekici materyalleri parça parça toplamaya devam ediyor.^[6] [7]. Melissa Knox, Wilde'ın yaşamı ve çalışmaları üzerine psikolojik bir yaklaşım öneren ilk kişiydi; yazarın çocukluğundaki az bilinen olayların sonraki kaderi üzerindeki etkisinin izini sürüyor ve analiz ediyor , yeteneğini kendi kendini yok etme eğilimiyle ilişkilendiriyor. Melissa Knox, Wilde'ın herkesi şaşkınlığa sürükleyen birçok eyleminin güdülerini bilinçaltında arar ve onda dış cüret ve kabadayılığın kaynaklarını görür: “Wilde'ı diriltmek için, tartışmalı figürünün tamamını göz önünde bulundurmak gerekir. hayatının bağlamı. Wilde'ın tartışılmaz kabul edilen her şeyde bulduğu çelişkiler, en dikkatli biyografik çalışmayı hak ediyor. Bu onun doğasının ^[8]çelişkili doğasının nedenlerini ortaya koymaya yönelik bir girişim olacaktır . Melissa Knox'un yönteminin, bir yazar olarak Wilde'ın karmaşıklığını takdir etmemize izin vermesi pek olası değildir, ancak o da ilgisiz değildir.

Teori ve edebiyat tarihinin temellerinin gözden geçirilmesi, yazarın mirasına yönelik tutumu önemli ölçüde değiştirdi: geleneksel algı, geleneksel olmayana doğru değişti, bu da “[Wilde] 'nin hayatı ve eserini bir bütün, karmaşıklıklar ve çelişkilerle dolu. Bazı yazarlar, onun eleştirel denemelerinde, zamanının baskın ulusal-İngiliz ideolojisinin baskısını aşmak ve yok etmek için yorulmak bilmez bir girişim görüyorlar. Sonuç olarak, (yarım yüzyıl boyunca) uyumsuz olduğu düşünülen şeyi yeniden birleştirmek mümkün hale geldi: tek bir bütünün iki çelişkili "yarısını", İngiliz ve İrlandalı, yazar Wilde ve "güzelliğin havarisi" Wilde, artık bundan korkmuyor. biri diğerinin üzerini çizebilir" 1 .

Rus düşünürlerin İngiliz kültürüne olan ilgisi “ felsefi, politik ve yasal doktrinlere olan ilgiyle sınırlı değil , aynı zamanda İngiliz yazarların ve şairlerin çalışmalarına da dönüyorlar, içinde dünya görüşleriyle uyumlu motifler buluyorlar, felsefi içerik fikirlerinin derinliklerinde. ..”^[9] [10]. Batı'da olduğu gibi, Rus edebiyat eleştirisinde de özel bir estetik rengi olan İngiliz çöküşüne ve doğrudan bir kişi ve sanatçı olarak Oscar Wilde'ın kişiliğine ilgi her zaman olmuştur. "Wilde'nin 20. yüzyılın başında Rus edebiyatı üzerindeki etkisi büyük ve çeşitlidir." ^[11]Yazarın kişiliği, eserinin felsefesi, estetiği - tüm bunların aristokrat çevrelerin yaşamı ve eserleri üzerinde etkisi oldu. “Gümüş Çağı” şairlerinden.

Yazar A. Volynsky'nin 1895'te ve Z. Vengerov'un 1897'de ve yazar K. Chukovsky'nin 1912'de ve L. Axelrod'un 1923'te ölümünden sonra bile Wilde'ın çalışmalarını hümanist bir konumdan analiz ettiler. “Kaderin sevgilisi, zihinsel alışkanlıkları gereği bir aristokrat olan Oscar Wilde, hızla parlak bir edebi başarıya doğru ilerliyordu . Birdenbire, dışı parlak ama iç ülserlerle dolu hayatı, iğrenç bir suçla biten iç karartıcı bir dramaya dönüştü ... Ve hayatının bu iki aşamasının birbiriyle çok keskin bir şekilde çeliştiğini söylemek garip. ortak bir yanı var: aristokratik sevinçleri, ... genel ahlakı ihlal ettiği için kendisine verilen monoton, ruhu tüketen emeği kadar sonuçsuzdu ..." 1 .

3. Vengerova, Wilde'ın ana özelliğinin cesareti olduğunu düşünüyor , "sakin bir tonda tanınan tüm gerçekleri alt üst ettiğinde ... ve bu ahlaktan yaşam ve sanattaki ideallerini oluşturduğunda .... Sanatın doğadan daha yüksek olduğunu kanıtlar. ve yeniden üretmelidir ...". Eserlerindeki olay örgüsü "çok küçük bir rol oynar ve yalnızca onun ruhani yaşamını yansıtması ve bir dizi aforizma ve paradoksal vaazda orijinal fikirlerini geliştirmesi için bir bahane görevi görür"^[12] [13]. A. Volynsky de aynı fikri vurguluyor: “... kısa sürede Oscar Wilde'ın adı Londra toplumunun çeşitli çevrelerinde anılmaya başlandı ve onun riskli, keskin aforizmaları aristokrat bohemin hayal kırıklığına uğramış kahramanları arasında dağıtıldı. en incelikli ve orijinal sanatsal zevkin ifadesi . .." ^[14].

Yüzyılın başındaki Rus eleştirisi, "genel olarak, cömertçe yetenekli ve son derece mutsuz sanatçının saf bir estet ve aşırı aristokratik bireyciliğin vaizi olduğu şeklindeki Batı Avrupa eleştirisinin oluşturduğu değerlendirmeyi paylaşıyor" 1 .

Wilde'ın toplu eserlerine ekli K. Chukovsky'nin denemesinde (1912 ), her şeyde zevk arayan bir "güzellik" fanatiği olarak tasvir edilen yazar, manevi arayış sonucunda anlamı kavrar. ve acı çekmenin ahlaki büyüklüğü . Kısa bir süre sonra L. Axelrod, "geniş kamu formülasyonunda ahlakın, güzellik dinine ve ahlaki davranış normlarının reddine karşı temel bir zafer kazandığı" sonucuna varıyor.^[15] [16].

Wilde'a olan ilgi, modern Rus edebiyat eleştirisinde (S. Kolesnik, T. Boborykina, M. Sokolyansky, A. Obraztsova) daha da alevlendi. S. A. Kolesnik'in "Oscar Wilde'ın Düzyazısı" (1973) tezinde , Wilde'ın etik ve ahlak sorunlarına tamamen kayıtsız bir sanatçı olduğu fikrini çürütmek için bir girişimde bulunuldu . Araştırmacı, yazarın düzyazı çalışmalarının malzemesine dayanarak, Wilde'ın "iyiyi" şiirselleştirme eğilimini ikna edici bir şekilde gösteriyor. Bununla birlikte, teorisyen Wilde'ın eserinin özelliği olan sanatçı Wilde'a keskin muhalefeti, araştırmacıyı paradoksal yazarın eserini bir bütün olarak sunma fırsatından mahrum eder .

1981'de T. A. Boborykina, Oscar Wilde'ın estetizmini yazarın yaratıcı yöntemi ile teorik görüşlerinin birliğine dayanan bir sistem olarak görüyor . Araştırmacı, Wilde'ın teorisi ile sanatsal pratiği arasında bir özdeşlik kurmakta ısrar etmeden , aralarında temas noktaları bulmaya çalışır. Çalışmasında, Wilde'ın dramaturjisini, en önemli unsurları, bazen her zaman tam olarak uyumlu olmayan, diyalektik bir karşılıklı ilişki halinde olan belirli bir sanatsal sistemin yönlerinden biri olarak sunmaya çalıştı . T. A. Boborykina , güzelliğin uyumlu birliği ve bireyin sınırsız, sınırsız özgürlüğü fikrine dayanan yazarın estetik idealinin özel ikili doğası hakkında sonuca varıyor .

Wilde hakkında Rusça yazılmış ilk ve tek monografinin (“Oscar Wilde. Essay on Creativity”, 1990) yazarı M. G. Sokolyansky, paradoksal yazarın yaratıcı evriminin izini sürüyor.

A. G. Obraztsova “Sihirbaz mı Soytarı mı? The Oscar Wilde Theatre” (2001), “tiyatro tarihçilerinin oyun yazarı Wilde'a ve onun oyunlarında saklı olan dünya bilgisine özellikle değer verdiğini” 1 yazarken , yazarın sanatla ilgili diyaloglarının yaratıcı biyografisini incelemek için son derece önemli olduğunu yazar.

Bu nedenle, bazı araştırmacılar Wilde ile bir oyun yazarı olarak, diğerleri bir deneme yazarı ve eleştirmen olarak daha fazla ilgileniyorlar , ancak ikisi de onun paradoksun kralı olarak önemini inkar etmiyorlar.

N. T. Fedorenko, Wilde'ın paradokslarını aforizma türüne atıfta bulunur ve haklı olarak İngiliz aforizmasının geleneksel özelliğinin paradoksallık eğilimi olduğuna dikkat çeker. N. T. Fedorenko, paradokstan öznel bir gerçek, kişinin kendi "Ben" ini ve düşüncenin karmaşıklığını göstermenin bir yolu olarak bahsediyor. Araştırmacı aforizmayı denemelerin temel özelliği olarak görmektedir. Bu, Wilde'ın kurmacasının paradokslarının, onun kuramsal denemelerine yansıyan estetik görüşler bağlamında ele alındığı bu çalışmanın ışığında önemli görünmektedir .

* * *

Paradoks, konuşmaya anlamlılık kazandıran bir konuşma stilistik cihazıdır. Yu.Ya.Kissel, paradoksları konuşmaya özlülük, duygusal renklendirme, ifade gücü veren “ara sıra ifade araçları” olarak adlandırır. Bu üslup aracı, Oscar Wilde'a " yapıtın ideolojik içeriğinin ortaya çıkarıldığı ve üzerimizde duygusal ve figüratif bir etkiye sahip olan ^[17]belirli sanatsal görüntüler yaratma" konusunda yardımcı oluyor. ^[18].

Okuyucuyu ikna etmek ve büyülemek için ifade gereklidir, bu da onu "hayata yaratıcı bir şekilde hakim olmaya" sevk eder ^[19]; içerik açısından çelişkilerin varlığı tarafından şartlandırılmıştır ve paradoksların duygusal olarak dışavurumcu ifadesinin arkasındaki itici güçtür. Paradoksların bu semantik ikiliği, farklı mecaz türlerine (metafor, metonimi, abartı , sinekdok...) dayanmaktadır. B. Gracian'a göre, "yollar, zekanın güzelliğini üzerine inşa ettiği malzeme ve temeldir ... Zekâ becerisi, tek bir akıl eylemiyle birbirine bağlanan iki veya üç uzak kavramın uyumlu bir karşılaştırmasında zarif bir kombinasyondan oluşur " x ; mantık ve estetiğin özelliklerini emer, onların üzerine yükselir.

Yu.Ya.Kissel, Wilde'ın eserlerinde "tek" icrasında deyim kullandığına inanıyor. Bu tür ifadeler, paradoksun ara sıra bireysel tonlar getiren ve böylece ifadelerin yenilenmesine katkıda bulunan ara sıra bir araç olarak kullanılmasının sonucudur . Bu teknik, yazara belirli bir fenomeni, nesneyi, kişiyi daha net ve spesifik olarak karakterize etme fırsatı verir.

A. A. Jivanyan, Wilde'ın çalışmasında paradoksu mantıksız oluşumlarla ilişkilendirir ve bunların doğasını analiz eder. Araştırmacı, yanlış bir mantıksız ifade oluşturma mekanizmasının, kategorik bir hatanın kasıtlı varsayımına dayanan belirli bir metafor sınıfı oluşturma mekanizmasına benzer olduğunu göstermektedir; tanımlanamayan mantıksız bir ifade, önemsiz bir anlamsal yük taşır, çünkü bilgi aktarırken onu hemen çürütür. Paradoksu alojik bir oluşum olarak anlama ve yorumlamada ana rolü , araştırmacı sözel bağlamın bilgisine atayarak, anlamsal olarak anormal olan alojizmin, anlambilim açısından anlamlı bir metinle (bağlam) tek bir anlamsal bütün oluşturduğunu açıklar. ve böylece belirli bir tanım alır anlam.

N. Yu .

yapı. N. Yu Shpektorova, paradoksun dilsel-stilistik bir analizini sunuyor. Araştırmasının malzemesi, esas olarak Wilde'ın oyunları ve tek romanı Dorian Gray'in Portresi idi. Araştırmacı, paradoksları altta yatan çelişkilerin doğasına göre sınıflandırdı ve dilbilimsel özgüllüklerine göre birkaç tür paradoks belirledi : mantıksal-dilbilimsel ve dilbilimsel.

N. Yu . _ Bu nedenle yazar, Wilde'ın romanında, sözlü paradoksun mecaziliğinin , bir bütün olarak tüm çalışmanın anlamlı mecaziliğinin temelini oluşturduğunu belirtiyor . N. Yu Shpektorova, araştırmasında "edebi-sanatsal" paradoksuna yansıyan dilsel süreçlere dikkat çekiyor. Dilbilimsel bir bakış açısından, bir paradoksun, bileşenlerinin anlamsal ve anlamsal-sözdizimsel uyumluluğunun çeşitli ihlalleri tarafından üslup etkilerinin üretildiği yapısal-anlamsal bir birlik olduğuna inanıyor.

Araştırmacı B. G. Ganeev ise tam tersine dilde çelişki olmadığına, ancak konuşma düzeyinde çelişkiler olduğuna inanıyor, bu nedenle ona göre "mantık-konuşma" paradoksları terimini kullanmak daha uygun. Paradoksların sınıflandırılmasına yönelik bu yaklaşım adil görünüyor, çünkü dilsel bir çelişki ortaya çıkarsa, o zaman kesinlikle mantıksal bir çelişki ortaya çıkacaktır, çünkü dil düşünceleri aktarmanın bir yoludur.

* * *

, genellikle uyumsuz veya kabul edilemez bir anlamda birleştirilen kavramlarla bilinçli bir oyunla karakterize edilir ; yeni, tercihen beklenmedik bir kavramın ortaya çıkışını ima eder. Wilde, genel bir bakış açısından uzak ve hatta zıt olan görüşleri birbiriyle çatışarak, geleneksel düşüncenin ortaya çıkaramadığı şeyleri görmeyi mümkün kılar. Geleneksel olanın alışılmadık, saçma ve paradoksal olanla çatışması, Wilde'ın keskinleşmesine ve iyi bilinen 16

en azından tanıdık kavramları açıklığa kavuşturmak için. Ünlü aforizması "yanlış, diğer insanların gerçeğidir", gerçeğin öznelliğini vurgular: Bir kişinin mutlak gerçek gibi göründüğü bir şey, bir başkasına yanlış görünebilir. Bu düşüncenin paradoksal doğası, gerçeklik değerlendirmesinin özgünlüğünden gurur duyan yazarın kişiliğinin ve karakterinin özelliklerini yansıtır: "Büyük olmak, yanlış anlaşılmak demektir" 1 .

Paradoksun altında yatan uyumsuz (çelişki) kombinasyonu, tüm ifadeye alışılmadık, beklenmedik bir karakter ve orijinal anlam verir. Geleneksel ve geleneksel olmayan arasındaki keskin karşıtlık, okuyucuda genellikle kahkahalara neden olan farklı duygular uyandırır; ve bunun nedeni, K. D. Ushinsky'nin yazdığı gibi, komikliğin doğasında yatmaktadır, “neşeli ya da acı, kahkaha uyandıran her şeyde, ne birleşebilen ne de ayrılamayan, karşılıklı olarak birbirini çeken karşıt fikirlerin mücadelesini kesinlikle fark edebilirsiniz . partiler ve başkaları tarafından püskürtüldü"^[20] [21].

Wilde'ın anlatı düzyazısında zıtlık ve paradoks gibi söz figürlerinin kullanımının incelenmesi, bu üslup araçlarının duygusal ve estetik işlevi arasındaki bağlantının yalnızca belirli bir sanat eserinin içeriğiyle değil, aynı zamanda yazarın genel estetik görüşleri , belirli teorik ve pratik ilgi alanıdır . Yazarın üslubunun karakteristik özellikleri, ancak bir sanat eserinin dili, estetik algı sürecinin altında yatan estetik bir kategori olarak ele alındığında ortaya çıkar. Özü hakkında D.S. Likhachev şunları söyledi: “Edebiyatta bir eserin verililiği, ideal verililiği kadar önemli değildir ... Verilen ile verilen arasındaki mücadele, herhangi bir sanat eserinin temelini oluşturur ve estetik, yaratıcı bir eyleme işaret eder. reseptörün karmaşıklığı. Alıcı ediminde verili olanın verili üzerindeki zaferi, estetik algının özüdür ^[22]. Değerlendirici ve estetik bilgiler metne gömülüdür ve " dilsel araçların metindeki etkileşiminin ifade potansiyeli (üslup işlevi)" bu bilgilerin aktarılmasını sağlar. Bu nedenle, “üslup işlevini estetik-felsefi bir bakış açısıyla hayal etmek için, stilin bir dizi teknik değil, çevreleyen gerçekliğin algı mesajındaki bir yansıması, dünyanın figüratif vizyonu ve mecazi düşünme, duygusal değerlendirmeden ayrılamaz” 1 .

Bir sanat eserinin dili, ana (iletişimsel) işlevin yanı sıra estetik bir işlevi de yerine getirdiğinden, yani kişiyi duygusal olarak etkilediğinden herhangi bir sanat eseri “karşılıklı olarak zıt duygu dizilerine neden olur ve kısa devrelerine yol açar. ve yıkım. Bu, bir sanat eserinin - katarsis kavramının (Aristoteles'in trajedi ve diğer sanatların açıklamasının temeline koyduğu) - estetik tepki yasasının gerçek etkisidir.^[23] [24], insan ruhunun en yüksek tezahürü.

Özünde, Wilde'ın tüm çalışmaları, teori ve pratiğinin paradoksal korelasyonuna dayanmaktadır: Araştırmacıların dikkati, her zaman yazarın güzellik ve sanatın en yüksek amacı, sanatın yaşam üzerindeki üstünlüğü ve sanatçının sanatta yeniden üretme görevi acınası bir gerçeklik değil, bir güzellik idealidir. bu kült aslında paradoksaldır, çünkü güzellik uğruna güzellik kültünün arkasında - en yüksek ilke - kişi gerçekliğin çirkinliğine, onun özü olması gereken gerçekten güzelle bağdaşmazlığına üzülür. Bu , sanatın yaşam üzerindeki takdire şayan üstünlüğünü ilan etmekten çok , sorunlu bir dünyada bu üstünlüğün kederli kaçınılmazlığı hakkındadır. Wilde'ın bu ana fikri, her zaman onunla yakından bağlantılı olan diğer düşüncelere tabidir. Gerçeği tasvir etmenin zıt yolu , Wilde'ın rüya ve sanatın hayattan daha yüksek olduğu paradoks yaprağının felsefesini yansıtıyor .

O.V.'nin monografisinde. Akimova , Oscar Wilde'ın nesirindeki zıtlık ve paradoksun anlamını analiz etme girişiminde bulundu . Tüm hikayelerinde estetik ve etik yan yana gelir ve birincisi yerini ikincisine bırakır. Böylece Wilde'ın masallarının mantıksal paradoksu, yaşamla çatışan estetiğin etiğe dönüşmesidir. Wilde etik konulara odaklanır. Bu, karakterlerin net bir ahlaki karakterizasyonuna yol açar. Bu nedenle Wilde'ın masallarında, ahlaki inancı tartışmalı görünebilecek böyle bir kahramanın yokluğuna, iyi ve kötünün imgeleri arasında keskin bir karşıtlığa dikkat çekiyoruz.

Acı çekmenin kaçınılmaz olduğunu göstermek için masallardaki zıtlık yöntemi gereklidir. Wilde'ın konseptinde, Mesih acı çekmenin bir sembolüdür ve kötülüğün kazandığı gerçek zaferin aksine ruhsal arınmaya katkıda bulunduğu için acı çekmek güzeldir. Kötülük "fiziksel olarak" daha güçlüdür. İyi "manevi" kazanır. Wilde, kendini geliştirme çağrısı yapmaktan asla vazgeçmez. Bir kişinin manevi ölümsüzlük kazanması onun için önemlidir. Bu ancak sanatta olur, hayatta olmaz. Hayatı güzelliğe çevirecek en yüksek adalet ancak sanatta mümkündür.

O.V.'nin monografisinde. Akimova , Wilde'ın tek romanı The Picture of Dorian Gray'de (1891) zıtlık ve paradoks yönteminin kullanımını genel estetik görüşleri bağlamında inceler. Böyle bir analizin , Wilde'ın yalnızca estetist bir yazar ve hazcı olduğu şeklindeki yaygın kavrayışının tutarsızlığını göstermesi gerekiyordu .

Roman, sanat ve yaşam, sanat ve ahlak arasındaki ilişkinin karmaşık sorununa ayrılmıştır. Wilde, fantastik dünyanın gerçek dünyaya açıkça ifade edilen paradoksal karşıtlığıyla "yeni Gotik" tarzın literatürde kurulmasına katkıda bulundu . Ruhta ve dünyada bir arada var olan iki karşıt ilkenin birliği ve mücadelesi, romanda Wilde'ın yaratıcı düşüncesinin doğasında var olan romantik ironi ruhuyla körüklenir . Romantik ironi , her şeyden önce mantıksal alana tutarsızlık, paradoksallık getirir . Parodi ve paradoks, gerçekliğin ironik algısının tezahürünün ana biçimi haline gelir . Wilde , günah ve erdem gibi kavramları kolayca yer değiştirdiğinde bile paradoksal bir şekilde ahlaksız görünmekten korkmuyor . Onun bakış açısına göre günah, ruhsal arınmaya yol açar; güzellik ve sanatla birleştiğinde ahlaki mükemmelliğe götüren tövbe ve ıstırapla ilişkilendirilir .

Fantastik ve gerçeğin eşiğinde inşa edilen tüm esere nüfuz eden olay örgüsü paradoksu , çeşitli paradoksal durumlar ve karakterlerin yanı sıra duygusal ve psikolojik paradokslarla zenginleştirilir. Tüm paradoks çeşitlerinin ilişkilendirildiği zaman kategorisi bile romanda paradoksal olarak görünür. Konuşma ve mantık -konuşma paradoksları, tüm anlatının ayrılmaz bir parçasıdır ve romanın tarzına karmaşıklık ve ifade gücü verir . Esprili diyaloglar, önemli bir anlamsal ve sanatsal işlevi yerine getirir. Diyalog, yazarın öznel bir görüşü ifade etmesini sağlar ve estetik inancını diyalogda ortaya koymasına değil, aynı zamanda onu test etmesine de izin verir. Bununla birlikte, sansasyonel roman The Picture of Dorian Gray'in (1891) yazarı Wilde, incelemelerinde Wilde tarafından söylenen bir tür "yüksek eleştiri" ile kendisinin ve eserinin bir parodisiyle yüzleşmek zorunda kaldı.

* * *

Eylül 1894'te Neumann tarafından isimsiz olarak yayınlandı . Ada Liveerson, yazarı olarak kabul edildi, ancak aslında daha sonra ünlü bir romancı olan Robert Hitchens'in ilk kitabıydı. 1893'te , romancı arkadaşlarının eşliğinde Nil'de yelken açarken ve en sevdikleri roman olan Dorian Gray'in Portresi'ni ezbere okurken, Robert Hichens gelecekteki kitabı Yeşil Karanfil için notlar alıyordu. Karakterler arasında Bay'ın gezginlerin sohbetlerinde işgal ettiği şeref yeridir . Hitchens el yazmasını, "kralını [Wilde] Londra sahnesinden" çıkarmaya karşı olmayan eleştirmen-karikatürist Max Beerbom'a gösterdi.

Sansasyonel bir romanın yazarı olan Wilde, "Bir Sanatçı Olarak Eleştirmen" incelemesinde Wilde tarafından söylenen bir tür "yüksek eleştiri" ile kendisinin ve eserinin bir parodisiyle yüzleşmek zorunda kaldı. Ve Wilde'a göre Hichens, "çok mütevazı bir yeteneğe" sahipti ve ilahi "yüksek eleştiri" armağanına sahip değildi.

R. Ellmann'ın belirttiği gibi, Hitchens'ın "parodi olduğunu iddia eden romanı ... aslında doğası gereği belgeseldir ... Kitaptan alınacak ders - ve Dorian Gray gibi ahlaktan yoksun değildir - Lord Reggie'nin yapması gerektiğidir. Amarinth'in konuşma tekniklerini kopyalamak için bu kadar kölece bir hevesi yok ". Bu roman, yalnızca Wilde'ın stilini, yazarın estetik tercihlerini değil, aynı zamanda eserinin kompozisyonunu bile tam olarak kopyaladı. Roman, anlatımın olduğu bir sohbet şeklinde yazılmıştır. ve olay örgüsü ikincil bir rol oynar "Yeşil Karanfil "i okurken, görünüşe göre Wilde, romanının bir sonraki baskısında yer alacak olan birkaç yeni bölümünü halka sundu.

şekilde ^[25]yazılmış yeni bir romanı olduğundan emindi . Ancak bu kez Wilde'ın hayatı boyunca peşini bırakmayan paradoks, yazarın Wilde değil, onun parodisini yapmaya cüret eden Hitchens olmasıydı. Hitchens'ın ironisinin kimi hedef aldığından şüphesi yoktu: Roman, onun adından bahsediyor: "Zavallı Oscar, son derece makul " ve hatta Pater'ın adından: "Paeter'ın yapay düzyazısı." Dahası, "Yeşil Karanfil" adı kendisi için konuşuyordu: Yapay bir çiçeğin estetizmin bir simgesi olduğu biliniyor.

Gerçekten de Wilde öfkeliydi. Aynı zamanda kitabın yazarının kendisi olduğu söylentisine de sinirlenmişti.

Wilde, Pall Mall Gazetesi'ne bir çürütme yazısı yazmaya karar verdi:

"Sayın! Geçen Perşembe günü gazetenizde dile getirilen ve daha sonra diğer birçok gazete tarafından tekrarlanan, benim

Yeşil Karanfil'in yazarı.Evet, bu muhteşem çiçeği ben icat ettim.Ama ona garip bir şekilde güzel bir isim veren küçük, cahil, vasat küçük kitapla elbette hiçbir ortak yanım yok.Çiçek bir sanat eseridir. hiçbir şekilde."

Bununla birlikte, Wilde'ın çalışmalarının bilim adamları , Wilde'ın kendi görüşlerinin paradoksal doğasını şaşırtıcı bir şekilde daha iyi anlamaya yardımcı olan romanı için Hichens'e minnettar olmalıdır. Abartılı paradoksal bir üslupla yazılan bu roman, Wilde'ın düşüncesinin özgünlüğünü daha da vurgulamaktadır. Parodi romandaki karakterlerin dile getirdiği aforizmalar, Wilde'ın parlak aforizmalarıyla yankılanır ve onların bir tür devamı ve açıklaması olur. Hichenza'nın romanı , yeni bir eserin sayfalarındaki "yorgun hazcılar" diyaloğunun devamı olarak görülebilir .

The Green Carnation'ın aksiyonu, kırsalda, birkaç zarif aristokratın estetik konularda sohbet ettiği konforlu bir İngiliz evinde geçiyor. Kesintisiz bir espri havai fişekiyle, "birkaç harika, şeffaf aforizma, ... güneş ışınlarında parıldayan sabah çiği gibi" atlar. Hichenz'in kahramanlarının iyi ve kötü, gerçek ve yalan, yaşam ve sanat hakkında söylediği her şey saf paradokslardır . Hichenz'in aforizmaları bu nedenle sadece Wilde'ın aforizmalarını taklit etmekle kalmaz; ayrıca Hichenz'in kendi yeteneğine de tanıklık ediyorlar.

Hichenz'in romanının kahramanları, davranışları ve sözleriyle yalnızca Wilde'ın romanının kahramanlarına benzemekle kalmaz, aynı zamanda bu romanlar arasında ve kahramanları arasında, Hichenz'in estetik tercihleri konusunda bir tür incelik ve zeka rekabeti vardır. devir.

Hitchens'ın dikkatinden hiçbir şey kaçmadı. Wilde'ın yarattığı her imge , karakterlerinin ağzından çıkan her satır, parodi yaparak dikkatli bir analiz ve eleştiriye tabi tutuldu.

Yeşil Karanfil, Hichens'in Amarinth'in sözleriyle hayata ve doğaya meydan okuyan parlak bir estetizm formülasyonu verdiği vaaz benzeri bir şeyle sona erer: “Yüz genç, ruh yaşlı olmalıdır. Yüz kaygısız kalmalı, ruh her şeyi bilmeli. Ancak o zaman doğum- 22

çekicilik verilir. Hichens, Wilde'ın romanında paradoksal yazarın hazcı vaazının tüm inceliklerini ve nüanslarını açıkça görüyor , ancak onun bir parodisini yazmayı seçerek, Wilde'ın karşı karşıya kaldığı artan onaylamamaya önemli bir katkı yaptı ; kitap baharatlıydı ve bir özgünlük duygusu yarattı. Hitchens, Wilde'ı kesinlikle her şeyde taklit ediyor, özellikle paradoksal tavrı, etrafta oynaması, aforizmalarını mümkün olan her şekilde keskinleştirmesi ve ayrıca bunlara kendi eleştirel değerlendirmesini dahil etmesi. Bu yüzden, iradesi dışında, bir zamanlar onu rahatsız eden eserin hatırasını uzattı ^[26].

"Yeşil Karanfil" romanı, Oscar Wilde'ın hakkında yazdığı en yüksek eleştiri biçimi olan "Dorian Gray'in Portresi" romanının yaratıcı bir eleştirisi olarak edebiyat tarihine girdi.

Yeşil Karanfil Fenomeni Nedir? Skandal bir ün kazanan roman, Wilde'ın hedonist romanı Dorian Gray'in Portresi'nin yaratıcı bir eleştirisi olarak edebiyat tarihine neden "paradoks kralı" nın hakkında yazdığı "en yüksek eleştiri biçimi" olarak girdi? "Sanatçı Olarak Eleştirmen" tezi ?

Bu ve diğer soruların cevapları O.V. Akimova'nın R. Hichenz'in “Yeşil Karanfil” romanı ile O. Wilde'ın “Dorian Gray'in Portresi” romanı arasındaki metinlerarası bağları çözümlemesi, metin-parodi ile orijinal metin arasındaki ilişkiyi paradoks açısından sanatsal bir teknik olarak gösteriyor. metinlerarasılığı anormallik prizmasından, normdan sapmadan değerlendirmeye izin verir.

O.V.'nin monografisinde. Akimova , Robert Hichens'in (1864-1950) "Yeşil Karanfil " (1894 r ∙) adlı romanının doğuşunun "sırlarını" ortaya koyuyor - estetik hareketin ve elbette Oscar Wilde'ın da dahil olduğu liderlerinin esprili bir parodisi - "estetik profesörü" ve "zamanının sanatının simgesi".

ZAMANININ (1870-1890'lar) KÜLTÜREL VE TARİHSEL ÇELİŞKİNLİKLERİNİN BİR YANSIMASI OLARAK WILDE'IN PARADOKSALİYETİ

Yüzyıl sonu tutumunun önemli bir yönü olarak paradoksallık

Oscar Wilde, 21. yüzyılda ilgiyle okunan ve üzerinde çalışılan 19. yüzyıl yazarlarından biridir. Wilde'a olan ilgi büyük ölçüde, kendisini bir " estetik profesörü" ve "çağının sanat ve kültürünün bir sembolü" ilan ederek, sanatın hayata üstünlüğünü teorik olarak kanıtlayarak, pratikte onu cevap vermeye zorlamasından kaynaklanmaktadır. o.

, ihtişamın zirvesinden aşağılanma uçurumuna düşmenin acısını yaşayan, aynı zamanda haysiyetini koruyan ve kendisi olma hakkını sonuna kadar koruyan bilgili ve esprili bir kelimenin hikayesinin ana paradoksu . Kendisinin birden çok kez söylediği gibi, bireyselliğini gösterme kararlılığı Wilde'ın tüm çalışmalarında açıkça ifade ediliyor. Paradoks onun ana silahı olur. J. Woodcock The Oscar Wilde Paradox 1 adlı kitabında "Paradoks ağzından hiç çıkmadı" diye yazar . R. B. Glanzer, Wilde'ın kendisini "Büyük Paradoks" olarak adlandırdı. “O (Wilde) bir idealist gibi davrandığında, ona güldüler; Bir alaycının maskesini taktığında hayran kaldı: İlk durumda bir aptalla karıştırıldı, ikinci durumda aklına saygı gösterildi.^[27] [28].

Wilde'ın edebi faaliyeti, biyografisine o kadar sıkı bir şekilde "örülmüş" ki, ancak yazarın yaşamının ve eserinin tüm çelişkili yönlerini bir araya getirerek, yaratıcı düşüncesinin gerçek doğasını ve derinliğini hayal edebilirsiniz. onun paradoksal kişiliğinden. Daha önce de belirtildiği gibi, Oscar Wilde zıtlıklar adamıdır. "Oscar Wilde'ın kişiliğindeki bariz bölünme ... hem çalışmasını zenginleştirdi hem de tutarsızlığı ve tutarsızlığıyla kafa karıştırdı" ^[29].

Estetizm felsefesi (güzellik ve bireycilik kültü, içerdiği dersler ne olursa olsun, güzelliğin ve formun mükemmelliği için çabalama) ve yaşam felsefesinin (bilgelik ve şefkat, cömertlik ve hoşgörü) tuhaf bir şekilde bir araya gelmesi, nüfuz edici birbiriyle iç içe geçen, Wilde'a kısa ama renkli hayatı boyunca eşlik etti. Onun için estetizm felsefesi, içerikten daha önemli ilan etmesine rağmen, onu ayrılmaz bir şekilde onunla bağlantılı ve hatta ona tabi olarak gördüğü biçimdi. Her iki felsefe - sanat ve yaşam - Wilde'da diyalektik birlik ve mücadele içinde bir arada var oldular ve gerçekliğe karşı tamamen alışılmadık, paradoksal bir tutuma yol açtılar. Bu ikilik, estetizmi yaşam inancı olarak ilan eden paradoksal yazarın tüm yaşamı ve eseri üzerinde bir iz bıraktı.

Güzellik kültünün ardında, gerçekliğin çirkinliğine üzülme ve hayatı sanatı taklit etmeye ve mükemmellik için çabalamaya zorlamak için güzel hakkında şarkı söyleme arzusu duyulur. Uyumsuzun birleşimi, biçim ve içeriğin birliği ve mücadelesi, yaşam ilkesinin estetikle mücadelesi, Wilde'ı utanç verici denemesinden sonra yeni bir gerçeklik algısına götürdü; De Profundis'e yansımıştır , yazarın acı çekmek için yaşaması gerektiğini söylediği yer. İyiyi ve doğruyu, tüm insanlığa sevgi ve şefkati temel alan birlik felsefesine yakınlaşır . Wilde, evrenin ilahi özünü anlamaya başlar, onun için İsa ilk romantiktir 1 .

Oscar Wilde çok yönlü bir kişiliktir; birçok edebi türde yeteneğini fark etmeyi başardı . O hem bir şair, hem oyun yazarı, hem parlak bir züppe hem de zarif bir estettir. Ama her şeyden önce Wilde, İngiltere'deki "Romantik Rönesans"ın bir filozofudur ve kendisi için "sanat philo Sophia ve felsefe sanat olmuştur" ("The English Renaissance of Art", 1982). Platon'un işaret ettiği gibi, "filozof güzeli düşünen, güzelliğin doğasını kendi içinde görebilen kişidir".^[30] [31].

Wilde, kendisini her zaman Platon'un bir takipçisi olarak görmüştür. Felsefesinin kökleri eski felsefeye, Platoncu fikirler alemine kadar uzanır : fikirlerin birincil, şeylerin ikincil olduğu, "gerçek dünyanın yalnızca ebedi idealin bir yansıması olduğu" fikirler dünyasına ve şeyler dünyasına . mükemmellik” ^[32]; "Çünkü Platon'un "ide"si bilinç, özne ve nesne değil, bu karşıtların özdeşliği ve sentezidir", öznel ile nesnelin sentezi, akıl ^[33]ve hazzın sentezi, yani estetik ilkedir. her şeyin ölçüsüdür. "Estetik ilke ve sanatsal gerçeklik, Platon'da bir ve aynıdır ^[34]. "

yalnızca "insanın bilgi yetisinin varlık tefekkürüne dayanabileceğini " ^[35]söyleyen tanımını izler . Wilde için sanat, gerçeklikle ilgili olarak belirleyicidir ; sanat " insanı da yakışıklı yapar", bir şeyin var olduğunu bilerek "güzel olanı övecek ve onu ruhuna kabul ettikten sonra ... aynı anda ortaya çıkan binlerce çelişkiyle dolup taşacak ... bununla beslenir ve kendisi kusursuz hale gelir, ama haklı olarak çirkini kınar ve nefret eder” 1 . Bazı araştırmacılar, Wilde'ı kendisi de güzel için çabalayan ve tüm insanlığı buna çağıran bir filozof-peygamber olarak adlandırıyor . Fikirlerini, dünya görüşünün karmaşıklığını ifade eden parlak bir edebi paradoks biçiminde giydirir. O mükemmel bir hikaye anlatıcısı ve muhatap-sağlayıcı , bir diyalog ustası, kendisi için Sokrates'e gelince, "gerçek bir tartışmada doğar"; ona göre gerçek, gerçeklere eşit değildir (The Truth of Masks, 1885) - gerçeğin tersi de doğru olabilir ; sadece kanıtlayabilmen gerekiyor ( sofistlerin ideolojisi)^[36] [37].

Ünlü "aşırılıklar olmadan ilerleme olmaz" (William Blake) sözünün ardından Wilde, gerçek bir sanatçı olarak, gerçeği yansıtmanın bir yolu olarak kontrast yöntemini kullanır ve benzetmeler ve paradokslar, onun anlayışının anahtarını vermesine yardımcı olur. Kavramının tam olarak anlaşılması, ancak yazarın estetik inancını yaşam yolu bağlamında ve "sanat için sanat" teorisinin üzerine inşa edildiği ilkelerin yorumlanmasıyla elde edilebilir. Bunları ve diğer meseleleri anlamak için, hayatına dehayı, eserine sadece yeteneği koyduğu şeklindeki şakacı anlatımına rağmen yazarın hayatını ve eserini bir bütün olarak ele almak gerekir.

Bununla birlikte, Wilde'ın dinlemeye değer başka bir itirafı daha var: Paradoksal yazar, sanatın yaşam üzerindeki üstünlüğü kavramını izleyerek, "sanat sayesinde önce kendini tanıdığını ve sonra kendini ilan ettiğine inanıyordu. tüm dünya ; sanat, ayın büyüleyici parlaklığı gibi her şeyi tüketen bir tutkuya dönüştü, bununla karşılaştırıldığında basit aşk bir ateş böceğinin hafif bir titremesinden başka bir şey değildir . Sanat, yaşam bilgisine giden bir yol haline geldi. Wilde'ın " sanatta modern İngiliz rönesansı çağını toplumun ilerlemesinden ve yaşamından ayırmaya yönelik herhangi bir girişimin, bu çağı gerçek anlamından mahrum etmek anlamına geleceği" konusunda ^[38]uyarmasına şaşmamalı. ^[39].

* * *

Wilde'ın paradoksu karmaşık bir biçimde, çağının trajik paradokslarını yansıtır. Bu, orta Viktorya dönemi ( 1850-1860'lar) İngiltere'sinin altın çağı ve ardından geç Viktorya döneminin (1870'lerin ortalarından yüzyılın sonuna kadar) gerilemesiydi . Orta Viktorya dönemi İngiltere'si, benzeri görülmemiş bir ekonomik ilerleme dönemi yaşadı. Dünya pazarında tekel pozisyonu alan Büyük Britanya , devasa kârlar ve sömürge genişlemesi nedeniyle emekçilerin durumunu iyileştirmenin mümkün olduğu güçlü bir devlet haline geldi.

Orta Viktorya dönemi İngiltere'sindeki sosyo-ekonomik durumu analiz eden N. Ya Dyakonova şunları belirtiyor: “Burjuvazi zaferini kutluyordu. İngiliz tarihi hiçbir zaman böyle bir uzlaşma zaferi görmedi... Otuz yıl boyunca... burjuva ideolojisiyle dolu sendikaların önderliğindeki sınıf mücadelesi yasallığın sınırlarını aşmadı... Göreceli refah (vasıflıların) işçiler) tüm çalışan kitlelere gelecekte benzer ve benzer bir refah için aldatıcı bir umut verdi" 1 . 1860'ların ikinci yarısında yönetici sınıfların davranışı , "sınıf uzlaşmazlıklarını zayıflatmak için gerekli olduğu kadar emekçiler için bilinçli olarak yapıyor"^[40] [41], belirli bir toplumsal dengeye ulaşmış olan İngiliz burjuvazisinin esnekliğine tanıklık ediyor.

Bununla birlikte, 1970'lerin ortalarına gelindiğinde, açık bir düşüş belirtileri, bir güvensizlik duygusu ve kısa süreli bir refah vardı. 1873'ten bu yana neredeyse yirmi yıldır endüstriyel krizler ve bunalımlar birbirinin yerini alıyor. Bir yandan ülkenin endüstriyel gelişme hızının Amerika ve Almanya'ya göre geri kalması, diğer yandan ülke içindeki üretim düzeyinin yüksek kalması; bir yanda artan sömürü, diğer yanda işsizliğin ve güvencesiz yaşlılığın etkilerini bir ölçüde hafifleten hayırsever kuruluşların ortaya çıkışı ; Rakip liberal ve muhafazakar figürler tarafından gerçekleştirilen reformlar, işçileri devrimden uzak tuttu ve bir miktar sosyal istikrar için umut uyandırdı. Sendikalar yasallaştırıldı, bilime büyük saygı duyuldu ve birçok acil soruya yanıt sağlandı; bu, bilim alanındaki keşiflerin yaygınlaşması, Darwinizm tutkusu, Herbert Spencer, Ernst Haeckel ve James Maxwell'in elektromanyetizma alanındaki çalışmalarının incelenmesiyle kolaylaştırıldı . Zamanımızın yakıcı konuları üzerine her yerde ilginç tartışmalar yapıldı .

Orta sınıfa klasik bir eğitime erişim sağlayan eğitim reformları gerçekleştirildi ; kadınlara Oxbridge'de eğitim hakkı verildi; İlköğretimle ilgili de bir yasa çıkarıldı. Wilde'ın çalışmalarının bir araştırmacısı olan D. Chamberlain, “ülkede bir başarı ve refah atmosferi hüküm sürüyordu; 1880'lerin başlarında toplum yaşamına bir entelektüel yükseliş ve iyimserlik hakim oldu ve bu , Wilde'ın güzellik kültüyle bir "güzellik havarisi" olarak kariyerinin inanılmaz derecede hızlı yükselişine katkıda bulundu" 1 .

Art arda gelen reformlar, işçi sınıfı için "orta sınıf" konumuna yükselme fırsatı yanılsaması yarattı . Buna karşılık "orta sınıf", "üst sınıfa" nispeten kolayca nüfuz etti ve "aristokrasiye baskı yapmaya başladı , ancak ondan giderek daha az farklı ... Burjuva ideolojisinin geniş yayılması yalnızca çekiciliğiyle açıklanmıyordu. Burjuva refahının ideallerinden değil, aynı zamanda toplumsal sorunlara uzlaşmacı çözümler getirmeye hazır olan burjuvazinin ... İngiliz işçi sınıfında diğer ülkelerin işçilerinin özelliği olan direniş enerjisini uyandırmadığı gerçeğiyle "^[42] [43]. Uzlaşma, " gerçekliğin ^[44]yavan sefaleti ile onu sanat ve şiirde estetize etmeye yönelik dikkatli girişimler arasındaki karşıtlık" tarafından desteklendi .

"İlkesiz uzlaşmanın" sonucu, "zulüm ve duygusallığın, işportacılık ve dindarlığın, ikiyüzlülük ve utanmazlığın bir kombinasyonuydu ... Gerçek sanatta yer alan her şeyin şu veya bu şekilde resmi ideolojiyi eleştirdiğini rahatlıkla söyleyebiliriz" ^[45]. N. Ya. Dyakonova, 19. yüzyılın ikinci yarısının İngiliz edebiyatına "bir yandan sosyal psikolojinin ilerici burjuvalaşmasının etkisi, diğer yandan ... birçok sayısal reform" yansıdığını yazıyor ^[46]. Paradoksal olarak, darkafalılık ve uzlaşma ideolojisine karşı protesto tarafından üretilen, Viktorya dönemi edebiyatının en iyileridir .

Wilde'ın gençliği döneminde İngiltere'nin ruhani yaşamında iki eğilim gelişti : biri ideale, ruhani olana ; diğer - malzeme yönünde, rasyonel. İlki, sanat ve edebiyattaki romantik eğilimlerle ilişkilendirildi ; ikincisi - gerçekliğin gerçekçi bir tasvirine ve "eleştirel" gerçekçiliğin gelişimine (1830-1860'lar) yönelik bir eğilimle . Gerçekçi yazarların çalışmalarında hem bir insanı çevrenin bir ürünü olarak gösteren aydınlanma yazarlarının yöntemlerini hem de romantiklere özgü istisnai kişiliklerin iç dünyasının analizini "küçük" bir kişinin ruhunu tasvir etmek için birleştirmeyi başarmaları ilginçtir. kahraman".

19. yüzyıl İngiliz gerçekçiliği tarihinin en iyi sayfaları Charles Dickens (1812-1870) ve William Makepeace Thackeray (1811-1863) tarafından yazılmıştır. Dickens'ın eserlerinde romantik gelenekler hâlâ güçlü ve Thackeray, kitaplarda hayatın gerçeklerini yansıtmaya ve psikolojik olarak güvenilir karakterler göstermeye çabalayarak şimdiden tutarlı bir realist gibi davranıyor . Ancak 19. yüzyıl İngiliz edebiyatındaki gerçekçi eğilim hiçbir zaman "saf" biçiminde kendini göstermedi: Charles Dickens , bildiğiniz gibi, edebiyatta ve yaşamda manevi ilkenin kendisi için olduğu Thomas Carlyle'ın (1795-1881) bir öğrencisiydi. her şeyden önce ve Alfred Tennyson (1809-1892) ve Robert Browning (1812-1889) romantizmin takipçileri olarak kalırken, dönemin bilimsel akımlarıyla ilişkilendirildiler .

Wilde için, maneviyata hitap eden, şairin hayal gücünü idealize eden romantizmin etkisi daha önemliydi : "Hayal gücü, sıradan insanların sağduyusuna erişilemeyen sırları görür" ve her insanın ruhunda "vardır". her zaman , dağınık izlenimlerden ancak büyük bir şair tarafından tahmin edilip yeniden yaratılabilen sınırsız güzelliğe özlemin yaşadığı bir köşe ” 1 . Dolayısıyla "şiirin yüksek manevi otoritesine, şairin en büyük ahlaki sorumluluğuna olan inancı takip eder"^[47] [48].

Oscar Wilde, İngiliz Romantizmine karşı tavrında objektif olmak için elinden geleni yaptı. Onun için George Gordon Byron (1788-1824) büyük bir asiydi ve Percy Bysshe Shelley (1792-1822), estetiğin her zaman etiğe hizmet ettiği, Wilde'a göre güzelliğin insan gelişimine katkıda bulunduğu yüce bir hayalperestti. çünkü hakikate ve güzele hayranlık uyandırır . Wilde, idolü olarak John Keats'i (1795-1821) seçti, onun için "hayal gücü de şairin belirleyici bir özelliği haline geldi" ve şiir "olağanüstülüğüyle değil, güzel aşırılığıyla şaşırtmalı"^[49] [50]. Keats Wilde'ın bu prensibi hem hayatında hem de çalışmalarında denedi.

İngiliz romantikleri, çelişkili görüşler ve sosyal meselelere yaklaşımlarla ayırt edildi , ancak onlara göre , yalnızca " Kalbin bilgeliği" ve edebiyatın üstesinden gelinebileceğine inandıkları acıyı, yoksulluğu ve adaletsizliği reddetmekte kararlıydılar. , "evrensel bilgeliğe" ("Evrenin bilgeliği") giden yolu gösterebilir. ve mevcut şeylerin düzenini değiştirin. Romantikler, estetik görüşleri nedeniyle , yalnızca mevcut düzene değil, sanattaki her türlü kısıtlamaya ve kurala da isyan eden isyancılardı - “dahi kurallara uymaz; onları yaratır” (William Blake).

Pek çok romantik gibi Wilde da dahilerin yaşam yolunun mutlaka trajediyle sonuçlanması gerektiğine inanıyordu. En yükseği için yaşayan kişi çarmıha gerilmeli ("En yükseği için yaşayan çarmıha gerilmeli") ^[51]. İdeali İsa Mesih'ti. Trajedi, ıstırabın bir sembolüdür ve ıstırap da hayatın sırrı , onun ayrılmaz bir parçasıdır. Ve sanatçının görevi bu acıyı anlatmak, hayatın trajedisini göstermektir ^[52]. Wilde'ın eserlerini estetizm açısından analiz eden Finli araştırmacı A. Oyala'ya göre Wilde'ın eserlerindeki trajik etki şüphesiz en güçlüsüdür. Gerçek bir sanatçının hayatının anlamı, "şeylerin dış, maddi kabuğunun altındaki gerçek özlerini görmek ve daha da önemlisi kişinin kendi ruhunun sırrını anlamaktır" ("şeylerin görünüşünün ardındaki gerçek anlamı öğrenin") genel olarak maddi yaşamda ve daha korkunç bir şekilde - kendi ruhunun anlamı") ^[53].

Wilde, hayatını bir trajediyle karşılaştırmayı severdi. Üstelik kendisi de hayatından bir trajedi çıkarmış, onu bir sembole benzetmiştir. Wilde, kendisini zamanının bir sembolü, bir insan, bir tanrı olarak görüyordu. Ancak hayatının sonunda bu yanılgısının derinliğini fark etti ve özgüvenini paradoksal bir biçimde ifade etti: “Zamanımın sembolüyken sadece kendimle ilgileniyordum. Şimdi, ait olmadığım bir çağda, kendimi başkalarıyla ilgilenirken buluyorum") 1 .

Wilde'ın paradoksu, yaşamın estetik-sembolik algısını güçlü bir gerçeklik duygusu ve onun kaçınılmaz trajedisi ile birleştirmesiydi: "bilinç ve bilinçaltı, akıl ve duygu - her şey içinde harika bir şekilde iç içe geçmişti ve A. Oyala'nın yazdığı gibi, araya girdi. kendi "ben" inin tezahürü ile^[54] [55]. R. Ellmann, "Şu anda estet, bir dakika sonra estetizmin ^[56]rakibi olacak " diyor. Sonuç olarak, Wilde'ın eserleri doktrinlerin değil , doktrinler arasındaki tartışmaların meyvesi haline gelir.

, ilk çalışmasında ( "Hellas!" Şiiri, 1881) , neşeye teslim olarak, yine kendisine özgü olan ciddiyeti terk ettiğini, yalnızca derinliklerin değil, yüksekliklerin de kendisine çekici geldiğini söylüyor ^[57]. Genç Nesle Ahit'te "Bilgeler kendileriyle çelişirler " diyor. De ^[58]Profundis'te (1897), Hapishanede yazılan Wilde, ilk başta bir tövbekar olarak görünür, ancak yavaş yavaş kurtuluş, yeniden doğuş ve aklanma umuduyla bir şehide dönüşür . Herkesin kabul etmeye istekli olduğu orijinal gerçeğe zıt bir gerçeğin birdenbire kabulü, Wilde'ın çağdaşlarının çoğu tarafından uygulandığı şekliyle "düşünce zorbalığı" dediği şeye verdiği yanıttı.

Dorian Gray'in Portresi, gösterildiği gibi kahramanı ölüme götüren estetiği vaaz ediyor. Bununla birlikte, A. Oyala'nın belirttiği gibi , "Wilde için, zekasının ondaki en temel içgüdülerin varlığına izin verdiği gerçeğini bir tür gerekçelendirme haline gelen estetizmdi" ^[59]. Bu nedenle, kahramanın güzelliğinin anlamsızca yok edilmesi korkudan çok pişmanlık uyandırır, böylece Dorian'ın "Faustian parlaklığı" (R. Ellmann) kendi ahlaksızlıklarını - bir uyuşturucu bağımlısının ve bir katilin ahlaksızlıklarını - gölgede bırakır. Böylece roman, Wilde'ın teorik görüşlerinin paradoksal doğasını , Wilde'ın etik ve estetik görüşleri arasındaki ilişkinin paradoksallığını yansıtıyor, genellikle teorik beyanları ile eserlerinin ahlaki anlamı arasındaki çelişki olarak yorumlanıyor. Bu arada, Wilde'ın düşüncesinin paradoksu, kahramanlarının estetik değerleri etik değerlere tercih etmesinin, ancak acı çekme okulu böyle bir etik ihlalinin estetiğin ihlali anlamına geldiğini kanıtlayana kadar ahlaki varsayımların ihlaline yol açmasında yatmaktadır. , çünkü kelimenin en yüksek anlamıyla güzellikten.

Wilde, hayatın amacının onun basitleştirilmesine mümkün olan her şekilde direnmek olduğuna inanıyordu; çelişen dürtülerimiz çatıştığında, bastırılmış duygularımız açığa çıkan duygularla çatıştığında, paradoksal bir şekilde özeleştiri aynı zamanda bir hoşgörü çağrısına dönüşür. Wilde'ın paradoksları, geleneklerin, genel olarak kabul edilenlerin ardında yatan şeyin sürekli hatırlatıcısı haline geldi . "Maskelerin Gerçeği" adlı makalesinde "Sanatta gerçek, tersinin de doğru olmasıyla ayırt edilir" dedi. Dinlediği çelişkili görüşlerden çıkardığı ders buydu, önce sanata, sonra hayata dair bir ders.

Victorianism'e bir tepki olarak estetizm. Estetizm ve Oscar Wilde

Wilde, estetik harekete öğrencilik yıllarında ilgi göstermeye başladı; laikliğin ve iyi zevkin bir işaretiydi ve toplumda ilgi uyandırdı. Üniversitede, küratörü antik tarih profesörü J. P. Mahaffy'nin 1 kursuna katıldı ve Felsefe Topluluğu'nda estetikte Yunanlılara eşit olmaya çağırdığı "Estetikte Ahlak" konulu bir rapor hazırladı . toplumun eğitimi. Wilde, öğretmenini takip ederek, "Yunanlıların bir erkekle yakışıklı bir delikanlı arasındaki aşk biçimini, bir erkek ve bir kadın arasındaki aşktan daha üstün gördüklerini" kabul etti.^[60] [61].

Felsefe Derneği, Rossetti ve Swinburne gibi çağdaş şairlere ilgi gösterdi. Wilde , Pre-Raphaelite Kardeşliği'nin (1848) kurucusu şair-sanatçı Dante Gabriel Rossetti'ye (1828-1882) hayrandı ve Swinburne (1837-1909) en sevdiği şairdi. Richard Ellmann şöyle yazıyor: "O [Wilde] o zamanlar daha sonraki tutkuları doğrultusunda çoktan ilerlemişti . ... Wyle'ın en sevdiği okuma Swinburne'ün şiiriydi ^[62]. Antik trajedi yasalarına göre inşa edilmiş olan Calydon'da Atalanta'yı satın aldı, ancak karakterler Orta Çağ'ın alegorik imgelerine benziyor. Antik ve ortaçağ özelliklerinin birleşimi, sanatta bir insanı tasvir etme yolları, Hıristiyanlığın ve putperestliğin içeriği, etik ve estetik hakkındaki tartışmaların onda bir kırılma bulması gerçeğiyle açıklanmaktadır ^[63].

Atalanta, insanın aşk, güzellik ve yaşam hakkındaki eski fikrine bir tür ilahidir. Bu trajedi, insan vücudunun güzelliğini yücelten İngiliz estetizminin kurucularının kuramsal çalışmaları bağlamında değerlendirilebilir1 . Viktorya dönemi estetiğinde, Orta Çağ'ın idealleştirilmesi yerini antik çağ kültüne bıraktı. Güzellik ve sanat kültü organik olarak Yunan kültürü ve medeniyetine olan sevgiyle birleştirildi . Viktorya döneminin antik çağa olan ilgisi, daha çok Schiller ve Goethe'nin yazılarının antik çağa saygılarıyla İngiltere'deki popülaritesi ile açıklanabilir; insanın ahenkli idealine dönüş rüyası özel bir önem kazandı.

Aynı zamanda, "ortaçağ canlanması" John Ruskin'in şampiyonu^[64] [65](1819-1900), Yüksek Rönesans sanatındaki krizin nedeninin, bedensel, maddi güzellik kültüyle "pagan" antik kültürün unsurlarının nüfuz etmesi olduğuna inanıyordu ; - İnsan ruhunu yeniden yaratmaya ve dünyanın içsel, "ilahi" özünü kavramaya yönelen Raphael sanatçıları. Ruskin'in estetiğinde, sanat ve antik çağın Vedik fikirleri, aydınlanma ve romantizm sentezlenir: bu karmaşık sentez, Ruskin'in çağdaş sanatı anlamasına yardımcı oldu. Onda her şeyden önce onun derin özünü, hayal gücü ile ahlaki duygunun etkileşimini gördü. Modele şefkat duyan bir sanatçı, eşyanın özüne daha derinden nüfuz eder. Ruskin için sanattaki en önemli şey ahlaki yöndü. Sanatçının, "doğaya sadık olursa ve kaprislerine şehvet düşkünlüğünden kaçınırsa ahlaki görevini yerine getirdiğine" inanıyordu ^[66].

İki Yol'da Ruskin, "hayal gücünün ahlaki yanının" rolünü vurgular. Ruskin ayrıca Lectures on Art'ta "hayal gücünün ahlaki gücü"nden bahseder. Özverili hayal gücü insanlarda gerçek tutkuları uyandırır ve onları iyilik ideallerine hizmet ettirir. Aynı düşünceyi “Çağdaş Sanatçılar” adlı incelemesinde de sürdürür (“sanatçının bencil güdüleri, hayal gücünü yok eder”) 1 .

Oxford'da Wilde, Ruskin'in derslerine katıldı ve eşleri sanatın etik ideali konusunda heyecanlandı. Ruskin'in sanat eserlerinin ana sorunları ve yönleri, makine burjuva uygarlığını reddetmesiyle, Viktorya dönemi ilerlemesinin reddiyle , hümanist arayışlarla bağlantılıdır . 1874 baharında Ruskin, dinleyicilerini kırsal bölgeyi iyileştirmeye davet etti. Öğrencilerden , yol kenarları boyunca çiçek tarhları olan yerel bir kırsal yolun yapımında yer almalarını istedi . "Ortaçağ katedralinin inşası gibi bir şeydi - Yunan ruhunda narsist bir oyun değil, etik bir girişimdi"^[67] [68]. Wilde bu inşaatta yer aldı ve ardından şaka yollu bir şekilde "Bay Ruskin'in kişisel el arabasını doldurmaktan onur duyduğunu" söyleyerek övündü ^[69]. Yol Wilde için kendi içinde değil, "Ruskin'e giden yol ... sanatın oynaması gerektiği için önemliydi." toplumun gelişmesinde ^[70]rol oynar .

İngiliz estetik düşüncesi tarihinde ilk kez Ruskin, burjuva bayağılığının, faydacılığın gerçek sanat dünyasıyla bağdaşmazlığını o kadar keskin bir şekilde vurguladı ki, öğrencileri ve okuyucuları şairin kendisini yansıtan bir yol bulma ihtiyacı hakkında düşünmeye zorladı . dönemin çelişkileri Yalnızca olağanüstü bir kişinin bileceği, gerçekliği tasvir etmenin zıt bir yöntemi haline geldiler ^[71].

Ruskin'in hareketi, Newman'ın manevi yenilenme ve dinin korunmasına yönelik dini hareketiyle birleşir. John Henry Newman (1801-1890) ve farklı bir şekilde Matthew Arnold (1822-1888) eğitim ve yetiştirme konularında Wilde üzerinde çok büyük bir etkiye sahipti: biri - Hıristiyan etiği fikirlerini öne sürmek, ikincisi - ödeme yapmak edebiyata ve eleştiriye saygı.

Oxford'da sanata ilgi duyan Wilde için "çekim merkezi" sadece Ruskin değil, aynı zamanda " Ruskin'in halefi olmak için boşuna uğraşan Braiznos Koleji'nin tam üyesi Pater" 1 idi . “Wilde, birbirlerine ne kadar zıt olduklarını önceden bilemezdi: Ruskin'in eski bir öğrencisi olan Pater, öğretmenin fikirlerine adını vermeden tartıştı; Ruskin, Pater'ın iddialarını kibirli bir şekilde görmezden geldi.^[72] [73].

, Rönesans'a olan saygısı bireyciliğin kamusal ve özel hayatın her alanında teşvik edilmesine yol açan Walter Pater'ın (1839-1894) kitaplarından büyülenmişti . Peter, gençleri tutku içgüdüsünü test etmeye ve ona tamamen teslim olmaya, tamamen içinde yanmaya çağırdı ^[74].

Ruskin, sanat tarihi üzerine yaptığı çalışmalarda, Rönesans'ın "gelişmesinin" çürüme ve gerileme anlamına geldiğini savunarak Orta Çağ'a döndüyse ( "De Profundis" de Wilde aynı bakış açısını aldı), o zaman Pater farklı bir pozisyon aldı. : Orta Çağ'a, "Rönesansın en iyi şekilde devam ettiğine" inanarak, yalnızca Rönesans'ı önceden haber verdiği ölçüde değer veriyordu ^[75]. Hem Ruskin hem de Pater güzelliği övdü, ancak "Ruskin onun iyilikle birleştirilmesini talep ederken, Pater içinde bir miktar kötülük karışımına izin verdi. Ruskin inançtan, Peter tasavvuftan söz etti ... Ruskin vicdana, Pater hayal gücüne başvurdu. Wilde için bu iki kişi iki müjdeci gibiydi ve her biri onu yanına çağırdı ... [Ama] ne biri ne de diğeri Wilde'a tereddüt etmeden ve şüphe duymadan gidebileceği bir yol sunmadı .

Ruskin ve Pater sırasıyla etik ve estetik motifler koydu. Yavaş yavaş Wilde, çelişkilerinde bir zayıflık nedeni değil, bir güç kaynağı görmeye başladı. Gizli dürtüler ve gizli şüpheler dünyasını terk etmeye hiç niyeti yoktu . Daha sonra, O. Poddubny'ye göre, "Peter'ın estetik konsepti", "Wilde'nin neredeyse tüm hayatı boyunca" etkisi altında onun için belirleyici olduğu ortaya çıktı.^[76] [77]. A. Oijala bunun hakkında şunları yazdı: “Peiter'in estetik bireyciliğinin etkisi altına girdi ve bu onun gelecekteki yaşamını belirledi. Kendini gerçekleştirme ve kendini geliştirme felsefesinin temeli oldu. Sanatı hayatın, eleştiriyi yaratıcılığın üstüne koydu, dünyevi gevezeliği gerçek bir eyleme tercih etti, aynı zamanda tefekküre dayalı, tüm dünyayı ruhunda yansıtabilen biri olarak kaldı; hayatın amacı bu olmalı” (“Pateriyen estetik bireycilik onu ele geçirdi ve gelecekteki düşüncesinin temelini attı. Kendi kendine kültür, kendini mükemmelleştirme ve kendini gerçekleştirme bu felsefenin anahtar kelimeleriydi. Sanat tercih edildi. Kırmızıdan Hayata, Eleştiriden Yaratılışa, Müzakereden Aetion'a ta ki nihai amaca, contemplativa yoluyla ulaşılana kadar, ki burada insan ancak ruhunda evreni yansıtır") ^[78]. Wilde, güzelliğin ahlakın, sanatın gerçekliğin ve zevkin hayattaki en değerli şeyin üzerinde olduğu bir estetizmin vaizi olarak pozisyonunu aldı.

Bununla birlikte, bilincinin derinliklerinde, "estetik açıdan güzel" i "etik açıdan güzel" ile özdeşleştiren ve etik sapmalarda estetik idealden sapmalar gören öğretmeni Ruskin'in dersleri ölmez.

Yeni akım, estetizm ("Yeni estetizm"), Viktorya dönemine bir tepki olarak ortaya çıkan, iki yönde gelişti: birincisi, Viktorya dönemi katılığına ve ahlakına karşı bir isyan olarak ve ikincisi, hayatın kendisinin dolu olduğu çirkin ve çirkin her şeye karşı bir protesto olarak. İlk başta, estetizmin bu iki alanı paralel olarak gelişti, ancak yavaş yavaş aralarındaki uçurum, bir akımı diğerinden tamamen ayıracak kadar büyüdü. Hiçbir şey onları bir araya getiremezdi.

, iki tür estetizm tanımlar: sanatın ötesine geçmeyen ve hayatı ilgilendirmeyen “sanatsal estetizm”. İkinci tür estetizmi "pratik estetizm" ("pratik estetizm") olarak adlandırdı , sanatın yaşam üzerindeki gücünü ilan eden, güzelliği hayata geçirmeye ve yeryüzündeki krallığını kurmaya çalışan. Wilde'ın dünya görüşünde , her iki yön de çelişkili bir şekilde birleştirilmiştir. Bir yandan, zamanının İngiliz toplumuna karşı olumsuz bir tavırla hareket ederek sanatın hayattan, ahlaktan, politikadan ve dinden bağımsız olması gerektiğine inanıyor. Öte yandan, onda hayatta gerçekleştirilemez, ancak onu her zaman arzulanan ve gizemli bir şekilde etkileyen bir ideal görür.

V. V. Khorolsky, dönemi anlatırken şöyle yazıyor: “1880'lerde ve 1890'larda İngiliz kültürünün işaretlerinden biri, çökmekte olan ruh hallerinin yayılmasıydı. Bildiğiniz gibi, geçen yüzyılın sonunda Avrupa'da çöküş yayıldı, Güzellik için romantik özür dileme acı verici bir sanat ve yapaylık kültüne dönüştüğünde, "saf sanat" teorisyenleri (W. Pater, O. Wilde ) çağrıldığında Sofistike ve bohem ahlaksızlık, dünyanın ilkel ahlakını tanımayan birçok sanatçının modası ve yaşam tarzı haline geldiğinde, destekçilerini "fildişi kuleye" götürdüler ... İngiltere'de çöküşün özel, estetik bir rengi vardı ... abartılı güzellik, sanatın "laik kalabalık" açısından "yararlılık" gerektirdiği Viktorya dönemi etiğine ve estetiğine bir tepkiydi» 1 .

"Sanat sanat içindir" ifadesi^[79] [80]Oscar Wilde'ın sloganı oldu; Sanatta gerçekçiliğe karşı savaştı, hayatın gerçeğine gerçek anlamda bağlılığın sanatın gerilemesine yol açtığına inandı. Gerçekçi çalışmaları soluk ve kanatsız olarak reddeden Wilde, romantik tercihlerin değerli olduğuna inanıyordu, çünkü yalnızca onlarda fantezi ve hayal gücüne yer vardı; sıkıcı gerçekler ve dünyevi deneyimler değil, sadece güzellik ve ilham içerirler . Bu nedenle Wilde, herhangi bir sanatın yanı sıra edebiyatın görevini zevk vermekte, kişiyi yalnızca sanat için erişilebilir olan mükemmellik için çabalamaya zorlamak olarak gördü. Wilde, "ahlaki" ve "ahlaksız" kategorilerinin sanat için uygulanamayacağını, çünkü "bir eserin ancak iyi veya kötü yazılabileceğini" belirtti.

A. Oyala, "Estetikçilik ve Oscar Wilde" kitabında estetizmin Wilde'ın yaşamına ve çalışmasına ne kadar derinden nüfuz ettiğini, nasıl onun felsefesi haline geldiğini gösteriyor. Araştırmacıya göre estetizm, estetik değerleri ulaşılmaz bir yüksekliğe yükseltir; diğer her şeye galip gelirler: hem ahlaki hem de maddi.

Hem sanatta hem de eleştiride yeni akımlar, hayatın eski temellerini sarstı ve yeni yeteneklerin ortaya çıkmasına neden oldu. Wilde'ın çalışmalarının araştırmacısı olan A. Volynsky, estetik idealizmin, “düşünce ve yaratıcılığın tüm alanlarına giden yolu açtığına” inanıyor . Sanat eserleri, bilinçli inançlarımızın dünyasında meydana gelen devrimi yansıtır . Wilde, bilincimizin insan özünü açıklayamayacağını kaydetti ; sanatın kolaylaştırdığı ve yalnızca sanatın kolaylaştırdığı bunu yalnızca içimizdeki bilinçaltı yapabilir.^[81] [82]. Şiirsel ilhama büyük önem verdi ve onun rasyonel bilince tabi olmadığını düşündü. A. Volynsky bunun hakkında şunları yazdı: “Felsefi kavramlar materyalist bir doğanın kaba dogmalarından arındırıldığı ölçüde ... insan ruhunun bilinçsiz derinliklerinde gizlenen gerçek, sanata daha özgürce geçer. ... Sanat, yavaş ama emin adımlarla hedefine doğru ilerliyor: tüm insani izlenimleri, yani yaşamı, içeriğinin tüm zenginliğiyle, bizim - kendimizin bilmediği ve algılayamadığımız - yapabileceğimiz gerçeğin ışığında aktarmak. ideal doğamızın içsel içgüdüsü ile kavramak, ancak zihnin çeşitli hatalı inançları ve kavramları tarafından içimizde bastırılır. Bilinçle birlikte sanat aydınlanır, sanata ilişkin yeni gereksinimler geliştirilir, yeni estetik ölçütler, yeni analiz yöntemleri, yeni eleştiri yaratılır” 1 . Yeni estetizm artık yalnızca burjuva uygarlığına bir tepki değildi; yeni estetizm bir yaşam tarzı haline geldi.

* * *

Alçakgönüllülük ruhu ve geleneğe sıkı sıkıya bağlılığın nüfuz ettiği Viktorya dönemi edebiyatına, sanatsal inançları romantik imgelerin duygusallığına dayanan, kapitalist uygarlığın acımasız normlarına karşı “anarşist” bir protestodan doğan Fransız Sembolist yazarların etkisi nüfuz etti. .

Oscar Wilde'ın eserlerinde başta Charles Baudelaire (1821-1867) olmak üzere Fransız edebiyatının etkisi açıkça hissedilir. Baudelaire'de aşk, ölüm ve güzellik teması onu büyüledi. En sevdikleri arasında , "insanı kırılgan bir gemi gibi savuran müziğin okyanus fırtınası ile umutsuzluğun huzuru" arasındaki karşıtlığıyla "Müzik" ^[83]şiiri vardı. ^[84]. "Baudelaire'den önce klasikler uyum idealine taparken, romantikler tutkuların yasasını kabul ediyordu. Hiçbir ikilik , ... şüphesiz klasik şiirin katı sakinliğini ve romantiklerin fırtınalı vecdini bozmuyordu. Baudelaire ortaya çıktı ve yeni bir dünya yarattı... Baudelaire kendisini her zaman etrafındaki her şeye yabancı hissetti ^[85]. Kimse hayatın kötülüğünü ve çirkinliğini bu kadar net göremiyordu... Nefret ettiği gerçekliğe karşı denge, onun için hayaliydi, gerçeği reddediyordu; duyusal dünyadaki rüyasının yansımasını güzellikte gördü ve Baudelaire güzelliği bir işaret, ölümsüzün, idealin bir sembolü olarak yaşamda ve sanatta bir kült haline getirdi. Ancak güzelliğin rüyasına karşılık gelmesi için, gerçeğe olabildiğince zıt olması gerekiyordu. Bu nedenle yapay olan her şeye duyulan sevgi , bir ideale yükseltilmiş züppeliğin temelidir. Dandy, kelimenin felsefi anlamıyla kendisini kalabalıktan ayırdı ^[86]. Wilde, abartılı güzelliğe olan dürtüsü olan Charles Baudelaire'e hayran kaldı. Baudelaire gibi vasat ve basmakalıp olan her şeyin düşmanıydı, tıpkı Baudelaire gibi yeteneğin özgünlüğünü , sanatçının dünyaya karşı tavrının özgünlüğünü nasıl takdir edeceğini biliyordu. Fransız estetizminin asi ruhu, önünde eğilen Pater sayesinde Wilde'a da yakındı.

Wilde'ın en politik çalışması olan The Soul of Man Under Socialism'de (1891) sosyalizm ve bireyciliğin iki zıt, iki uç olduğu gibi tartışılmaz bir gerçek üzerinde bile Wilde'ın görüşlerinin orijinalliği, alışılmadıklığı görülebilir. Aynı şeye sahip. Bu anlayış, o dönemde hakim olan yoruma aykırıydı. İngiliz Fabian sosyalistleri ( B. Shaw aralarında önemli bir yer tutuyordu) sosyalizmi, kelimenin Marksist anlamıyla, ülkede devlet kontrolünün kurulması olarak karşıladılar; onlar için bireycilik sosyalizmin düşmanıydı. Aksine, "saf" bireyciliğin destekçileri, gönüllü sendikalar fikrini devlet mülkiyetine karşı bir denge (veya alternatif) olarak desteklediler.

Wilde, her zaman olduğu gibi, bağdaşmaz olanı birleştirmeyi başardı: geleneksel anlamda sosyalizm ile bireycilik, yukarıda belirtilen incelemede gerçek bireyciliğin, özel mülkiyetin kaldırılmasıyla birlikte gelen sosyalizmin en yüksek aşamasından başka bir şey olmadığını ilan etti. Bu fikir, Grant Allen tarafından "Bireycilik ve Sosyalizm >>" 1 adlı makalesinde bir kez ifade edilmişti . Wilde bu fikri aldı ve geliştirdi, buna insanın hayattaki en önemli amaç olarak kendini geliştirme arzusunu ekledi.

Wilde'ın siyasi fikirleri, Viktorya karşıtı estetik görüşleriyle birleştiğinde, onları edebiyatta alışılmadık bir eğilimin tezahürü olarak gören muhafazakar basında ("The Edinburgh Review", "the National Observer ") endişe yarattı. 1880'lerde ve 1890'larda İngiliz estetizmi, genel olarak kabul edilen geleneksel olan her şeye tehdit oluşturan bir moda haline geldi . Temelinin rafine bireycilik - ideali özgürlük, yani insanlardan izolasyon olan züppelik olduğu düşünülüyordu. Züppe, farklılığıyla onları şaşırtarak insanları tiksindirmek için bir maskenin arkasına saklanır” 1 . Bu sadece hoşnutsuzluğa neden olmakla kalmadı, aynı zamanda insanlığın akıl hocası rolünü üstlenmeye cesaret eden anarşistlerin ve yeni hedonistlerin önünde korku uyandırdı.^[87] [88].

, ülkenin sosyo-tarihsel durumundan soyutlanmayan, yine de belirli bir siyasi yönelimle ilgisi olmayan, ancak “genel olarak” siyasete karşı çıkan, onu reddeden bir hareket olarak doğasına uygun değildi. zamansız güzellik idealine boyun eğmek uğruna .

OSCAR WILDE'IN HİKAYELERİ

kendisine "baskıcı ve aşağılayıcı" 1 , tüm estetik normların kaba bir ihlali, tüm estetik mükemmellik kavramlarının iğrenç bir ihlali gibi görünen gerçekliğin kendisini reddetmeye yöneltti . Ona göre, "hayat, fakir, makul, ilgi çekici değil ... aslında bir ayna ve sanat gerçek gerçekliktir"^[89] [90].

Kendi içinde, gerçekliğin önceliğine, sanatın yaşamla ilişkisine ilişkin geleneksel görüşün reddi, genel kabul görmüş olana aykırıdır ve bir paradokstur: "Ne kadar paradoksal görünürse görünsün ve paradokslar her zaman tehlikelidir. Oysa hayatın sanatı, sanatın hayatı taklit ettiğinden daha fazla taklit ettiği doğrudur... Hayat, sanatın tek yetenekli öğrencisidir.” ^[91]Wilde, insan doğasını "korkunç bir dünya fenomeni" olarak adlandırdı ve edebiyattan "özgünlük, güzellik, hayal gücü" talep etti ^[92].

* * *

Wilde'ın estetik arayışları, daha önce de belirtildiği gibi, kişiliğinin özelliklerini, gururunu, bağımsızlığını, içsel ikiliğini, sürekli mükemmellik çabasını ve kendini yok etme eğilimini yansıtıyordu. Wilde'ın içsel tutarsızlığı, onun paradoksal düşünce tarzına yansıdı ve

karşıt yaşam anlayışı. Wilde, çelişkili gerçekliği tasvir etmenin bir biçimi olarak karşıtlığı ve anlayışının "anahtarı" olarak ve aynı zamanda onunla savaşmak için bir "silah" olarak paradoksu seçti.

Uçları zorlayan, uyumsuz olanı birleştiren Wilde, estetizm teorisini kendi eserinde somutlaştırır. Çelişkileri paradoksların yardımıyla çözüyor, bize aşırılıkların var olma hakkına sahip olduğunu gösteriyor ve çalışmalarına her zaman hayranlık duyduğu Blake'in izinden giderek "aşırılıklar olmadan ilerleme olmaz"1 iddiasında bulunuyor . Wilde'a göre gerçek özneldir.

Wilde, gerçekliğin sanat yasalarına uyacağını hayal etti. Bununla birlikte, sanatın yaşam üzerindeki üstünlüğü iddiası, Wilde'ın soyut güzellik kavramını hayati içerikle doldurmaya çalıştığı gerçeğinde yatan bir paradoksa yol açtı. Ancak hayat o kadar çirkin , o kadar çelişkilerle dolu ve kusurlu ki, onu ancak acıdan mükemmelliğe giden zorlu yoldan geçenler ve böylece gerçek güzelliğe yükselenler kurtarabilir . Ve sanatın görevi, hayatın verdiği ıstırabı güzellikle yüceltmek, böylece sempati duyma fırsatı elde etmektir; şefkat kendini geliştirmenin yolunu açar. Sanat (güzellik), hayata yardım eli uzatır, acıya sempati duymayı ve böylece mükemmelliğe ulaşmayı teklif eder. Olmalı. Bu olmazsa, her şey çöker ve ölür.

Wilde, gerçeklik algısını, romantiklerin yöntemi olan zıt bir görüntünün yardımıyla aktarır. Onlar gibi Wilde da dünyanın kusurlu olmasının yasını tutar; onlar gibi o da yaşamı gerçekten dönüştürebilecek bir olgu olarak ortaya çıkan sanat kadar güzel gerçekliği görmek ister. Wilde, şiirin temeli olarak hizmet eden "tutkulu insanlık" ile ayırt edilen Keats'ten coşkuyla bahsetti.^[93] [94].

"Keats' Grave" şiirinde Wilde ona Aziz Sebastian'ın özelliklerini verir: 1

O bir şehit, çok erken öldürüldü, Güzelliği Sebastian'a benziyor.

Romantizmden, yazarın yapıtındaki gerçekçilik karşıtı çizgi gelir. Wilde, gerçekçiliği bir yöntem olarak reddeder ("Bir yöntem olarak, gerçekçilik tam bir başarısızlıktır")^[95] [96], sadece gerçeklerin ifadesi olarak. "Gerçek" kavramının genellikle bencilce yorumlanmaya elverişli olduğuna, özellikle İngilizlerin İrlanda'daki güçlerini haklı çıkarmak için "gerçek" kavramını kullandıklarına inanıyordu. Bu arada İrlandalılar açısından İngiliz gazeteciliğinde ortaya çıkan tarihsel gerçekler, ırksal ve dinsel önyargılardan başka bir şey değildir. Wilde'ın en sevdiği yazar Thomas Carlyle'ı (1795-1881) "Yalanların Reddi" adlı makalesinde " Fransız Devrimi Tarihi" ndeki gerçekleri olması gerektiği gibi ele aldığı için övmesi boşuna değildir : ya onları dışarı çıkarmaz , ya da can sıkıntısından başka bir şey yaratmadıkları için bunlardan hiç bahsetmiyor: “... Fransız Devrimi ahlaki açıdan yazılmış en büyüleyici tarihi romanlardan biri olan Cariyle'mizin eserlerinde ya gerçekler saklanıyor. uygun ikincil konumlarında ya da genel donukluk zemininde tamamen dışlanmış" ^[97]. Ek olarak, Wilde her zaman gerçekçiliğin daha çok hayal gücü eksikliğinden kaynaklandığına inandı ki bu ona göre Anglo-Sakson ırkının karakteristik bir özelliğidir.

Wilde, İngilizlerin aksine İrlandalıların doğuştan gelen bir güzellik duygusuna sahip gerçek romantikler olduğuna inanıyordu. İçlerinde var olan yüksek hassasiyet, her şeye, özellikle de geçmişe karşı tutumlarına yansır. Yabancı egemenliğinden (İngiltere'nin egemenliğinden) kurtulma arzusu , İrlanda'da özel bir anlam kazandı, yerel köklerine, İrlanda ruhunun erken bir ifadesine dönme arzusu uyandırdı : peri masalları, efsaneler. Bu, İrlanda'da ulusal olan her şeyin kültüne ve özellikle folklor kültüne yol açtı. İrlanda folkloru, onu diğer ülkelerin folklorundan ayıran belirli özellikleriyle, Wilde'ın anavatanını bu kadar erken terk etmesine rağmen, tüm çalışmalarında önemli bir etkiye sahipti.

Tüm çalışmalarında, düşüncelerinde ve duygularında büyülü, muhteşem bir unsur yaşadı. Wilde, folklora saygılı bir ilgi atmosferinde büyüdü. Bir yazar olan annesi tutkulu bir halk sanatı koleksiyoncusuydu. İrlanda masalları, efsaneleri ve destanlarının dünyasında yaşadı. Wilde, tüm İrlandalı folklor koleksiyonerlerinin - Thomas Crofton , William Carlton, Patrick Kennedy, William Yeats ve diğerleri - eserlerini iyice biliyordu . Onun için özellikle önemli olan, annesinin "Speranza" takma adıyla yayınlanan "Antik Efsaneler" kitabıydı.

Onun üzerinde, Yeats'in (1865-1939) yalnızca ilk kitabı olan İrlandalı Köylülerin Peri ve Halk Masallarına değer verdi ve ona coşkulu, kapsamlı bir eleştiriyle yanıt verdi. Wilde için iki kavramın birleşiminin önemli olduğu ortaya çıktı - "sihir " ve "halk"; ilk sırayı "büyü" ye verdi. Wilde, Yeats'in sanatı hayatın üstüne koyma arzusuna, burjuva kabalığına karşı koyduğu güzellik ve kişilik uyumu arzusuna değer veriyordu. İrlandalıların pragmatizme ve zulme yabancı olduğuna inanıyordu, Keltlerden miras kalan çocuksu saflık ve saflıkla karakterize edildiler. Hüzün ve kahkaha efsanelerde ve masallarda birleşir. Trajik olan, çizgi romanla organik olarak bir arada var olur. Bu özellikler , Wilde'ın düşüncesinin paradoksal doğasına, algısının öznelliğine tekabül ediyordu .

çağdaş yaşamın sosyal, dini ve felsefi çelişkilerini yansıtmak için paradokslar biçiminde "tuzaklar kurdu" . “Sanat eseri ne kadar zenginse, o kadar anlamlıdır, kesin cevaplar yoktur; bunlardan çok var. Sanat eseri ne kadar zenginse, acınmayı hak eden gerçek yorumlar da o kadar çeşitlidir.

Eleştirmenlerin üzerinde hemfikir olduğu kitaba acıyorum") 1 . Wilde, Mayıs 1888'de okuyuculara yazdığı bir mektupta " Bülbül ve Gül" hakkında yorum yaptı : çünkü ben içerikten çok biçime değer veriyorum. Bir peri masalı yazmaya başladığımda içeriğini düşünmedim; Pek çok sır ve ipucu saklayan forma çekicilik katmak için elimden gelenin en iyisini yapmaya çalıştım” (“‘ Rüzgârlı Bülbül ve Gül’ en ayrıntılı olanıdır… Yazılı olarak masalda pek çok anlam olabileceğini hayal etmeyi seviyorum. Bir fikirle başlayıp onu bir biçime büründürmedim, ama bir biçimle başladım ve onu pek çok sır ve pek çok cevaba sahip olacak kadar güzel kılmaya çalıştım")^[98] [99].

Wilde'ın yaratıcı hayal gücünden yoksun ve çirkin gerçekliği doğru bir şekilde kopyalayan düz gerçekçiliğe karşı olumsuz tavrı, onun her şeye güzellik ruhunun nüfuz ettiği ve olanların yanıltıcı olduğu bir peri masalı dünyasına gidişini belirler ^[100].

Peri masalı, Wilde'ın sefaletle başa çıkma yollarından biridir; bu nedenle, masalsı başlangıç, anlatı düzyazısının çoğunda mevcuttur. Wilde'ın gerçek dünyaya bir fantazi şampiyonunun gözünden bakmasını sağlayan peri masallarıydı. Bir yazarın veya sanatçının zihni maddidir. Sonuç olarak, fantezileri maddidir. Wilde , yazarın hayal gücünün yarattığı güzel dünyanın gerçekliğini böyle anlar . “Sanat hayattan bir parça alır ve onu yeniden yaratır, hayaller kurar, hayaller kurar” (“Sanat hayatı ham maddesinin bir parçası olarak alır, yeniden yaratır,., icat eder, hayal eder, hayal eder...”) ^[101], The Fall of Lies'ta yazıyor. Bu fantezi, kurgu - gerçekliğin diğer yüzü. Wilde'ın peri masalına başvurması, genel görüşünün önemli bir parçası haline geldi.

Kabul edilen tanıma göre, “bir peri masalı, kurgu odaklı, fantastik, maceralı veya gündelik nitelikte, ağırlıklı olarak düzyazılı, sanatsal, sanatsal bir sözlü hikayedir .... Peri masallarının en karakteristik grupları ayırt edilebilir: bunlar hakkında peri masallarıdır. hayvanlar, peri masalları, maceralı ve gündelik... Adını da koyabileceğiniz popüler, özellikle çocuklar arasında... Peri masalları değişkendir. Bireysel halkların en iyi masal koleksiyonları dünya edebiyatının hazinesine girdi ve defalarca düzinelerce dile çevrildi : Grimm Kardeşler tarafından derlenen Almanca "Binbir Gece" doğu masalları koleksiyonu, Rusça, A.N. Afanasyev ve diğerleri. Halkın kolektif yaratıcılığıyla yaratılan masalların yanı sıra edebi masallar da dünyanın her yerindeki çocuklar tarafından yaygın bir şekilde okunmaktadır” 1 .

L. Yu. Braude edebi bir peri masalının şu tanımını verir: “Edebi bir peri masalı, bir yazarın çoğunlukla fantastik olan , kurgusal veya geleneksel masal karakterlerinin harika maceralarını betimleyen ve bazı durumlarda amaçlanan sanatsal nesir veya şiirsel eseridir. çocuklarda; sihrin, bir mucizenin olay örgüsünü oluşturan faktör rolünü oynadığı, karakterleri karakterize etmeye yardımcı olduğu bir çalışma"^[102] [103]. Ancak yazar ayrıca edebi bir peri masalının evrensel bir tanımının olamayacağını, çünkü "içeriği ve yönü aynı yazarın eseri çerçevesinde bile değişiklik gösterdiğini" belirtiyor ^[104]. Ancak bir masalın masal olarak kalabilmesi için halk masalının bazı unsurlarını kullanmak gerekir ki bu unsurlar elbette yazarlar tarafından farklı yorumlanabilir.

Bir halk masalı çok eski bir türdür: insan ve doğa arasındaki ilişkiyi kavrama, insanlar arasındaki ilişkilerin ahlaki normlarını ifade etme, doğal ve sosyal olaylarda kalıplar bulma girişimidir. Halk masalları, insanların kendileri tarafından yaratıldıkları ve sıradan insanlara yakın sorunlara değindikleri için böyle adlandırılır. Ders kitaplarında, kataloglarda ve masal baskılarında sabitlenen halk masallarının en yaygın bölümü, hayvan masalları ve peri masalları ayrımıdır, ancak birçok bilim insanı tarafından eleştirilir.

modern zamanların edebiyatıyla ilgilidir . Ancak bir peri masalının bir koşuluna uyulmalıdır : doğaüstü unsurlar çok kesin bir olay örgüsü işlevi görür. Bu nedenle, "büyülü" tanımı hem halk hem de edebi masallar için geçerlidir.

V. Ya. Propp, "masalları, genel olarak bir peri masalında karakterlerin ne yaptıkları açısından incelemeye başladığını" yazıyor 1 . Bu nedenle, bir peri masalını yapısı açısından inceledi, çünkü "biçimsel kalıpların incelenmesi, tarihsel kalıpların incelenmesini önceden belirler"^[105] [106].

Özünde, tüm masallar farklı şekillerde de olsa aynı şeyi anlatır. Masalları ayırt etmek için neye değil, her şeyden önce gerçeği nasıl tasvir ettiklerine bakmak gerekir ve ancak bundan sonra temayla ilgili, masalın insan ilişkilerinin hangi alanını yansıttığına dair soru ortaya çıkar. "Masalları günlük masallardan ayırt etmenin ana kriteri dünyayı görme ilkesi, dünya görüşü ilkesi olmalıdır" ^[107]ancak günlük ve peri masallarındaki mücadelenin doğası, tıpkı bu masalların ahlakı gibi farklıdır. ayrıca farklı. Peri masallarının karakterlerin yerine getirdiği işlevlerde değil, gerçeği tasvir etme yöntemlerinde farklılık gösterdiği ortaya çıktı .

Halk masalı varlık, ölüm, ölümsüzlük gibi ebedi sorularla ilgilenmez; belirli olaylarla, gerçeklerle ilgilenir, konuyu "darlaştırır", özelleştirir. Edebi masal ise tam tersine sorunu genelleştirmeye çalışır. Wilde'ın masallarında, bu tür bir genelleme, karakterlerin adlarıyla vurgulanır: Öğrenci , Bülbül. Balıkçı, Ruh, Kırlangıç. Özel isim haline gelen cins isimlerin toplu bir anlam kazandığı bilinmektedir.

çok çalışma ve zulüm resimlerinin ayrıntılı bir açıklaması bulunamaz . Wilde, yoksulluk ve zenginlik, gerçek ve hayali aşk veya dostluk arasındaki karşıtlığı vurgulamak için bu tekniği kasıtlı olarak kullanır. "Genç Kral" ("Genç Kіpd") masalında zorla çalıştırılanların yıpratıcı emeğinin tarifi, çalıştıkları kişinin lüksü ve zenginliği ile tezat oluşturuyor : “Dalgıç son kez yüzeye çıktığında ... hemen güverteye yığıldı ve burnundan ve kulaklarından kan fışkırdı. kızıl bir dere ... Kadırga ustaları, genç kralın asasını süsleyecek inciyi aldılar" ("Sonra farklılar son kez sate ir ... ve güverteye düştüğünde kulaklarından ve burun deliklerinden kan fışkırdı ... Ve kadırganın en büyüğü inciyi aldı... Genç kralın asası için olacak") 1 .

Bir halk masalında kişi genellikle hayvanların veya bitkilerin dilinden anlar. Wilde'ın masallarının kahramanları kuşların, hayvanların, çiçeklerin konuşmasını anlamıyor. Öğrenci, Bülbül'ün ne hakkında şarkı söylediğini anlamadı: "... Bülbül'ün kendisine ne dediğini anlayamadı"^[108] [109]. Kuşlar sevdiler ama çirkin Cüce'nin dilini anlamadılar: "Söylediklerinin tek kelimesini bile anlamadılar." Wilde, böyle bir fenomeni, yalnızca yazarın masalında mümkün olan karakteristik paradoksal üslubuyla hemen yorumluyor: “... ama pek önemli değildi, çünkü onlar (kuşlar), başları bir yana, dinlediler . onu çok dikkatli bir şekilde ve zekice bir bakışla ve anlamakla hemen hemen aynı, sadece çok daha kolay" (" ... bir şeyi anlamak gibi ve çok daha kolay") ^[110].

Edebi bir peri masalında, fantastik olanın gerçekle grotesk bir arada yaşaması mümkün olur - bir arada yaşama , kural olarak, hicivsel bir hedef peşinde koşmamak: "Doğaları gereği felsefe yapmaya eğilimli olan kertenkeleler saatlerce oturmayı severdi. , düşüncelere dalmış, özellikle yapacak bir şey yoksa ..." ("Kertenkeleler doğaları gereği son derece felsefiydi ve genellikle yapacak başka bir şey olmadığında saatlerce birlikte oturup düşünürlerdi") 1 .

Wilde'ın peri masallarında, her fırsatta fantastik, günlük gerçeklikle bir arada var olur. Böylece, " Bencil Dev" masalında , "yerliler saat on ikide pazara gittiklerinde çarpıcı bir manzarayla karşılaştılar: Dev, bahçesinde çocuklarla oynuyordu ... (" Ve ne zaman İnsanlar saat on ikide pazara gideceklerdi ve Dev'i çocuklarla oynarken buldular...")^[111] [112]. Gündelik "pazar" kavramı, masal karakteri Dev'in bitişiğindedir. Bir halk masalında olması imkansız olan bu somutluk, edebi bir masalda fanteziyle kolayca bir arada var olur. Sıradan ve fantastik olanın iç içe geçmesi, romantik sanat çerçevesinde var olmanın ikiliği fikrini ifade etti ^[113]. Dünyanın tüm çatallanma yöntemlerinin özü, varlığın inorganik doğasının ifşa edilmesi, yaşamın tutarsızlığının sanatsal ifadesi, içsel aşağılık ve kusurluluğundan kaynaklanan acıdır. Kaba gerçeklik ile yüce özlemler arasındaki uyum imkansızdır ve bu, kötülüğün ana kaynaklarından biridir.

("Narru Rgіpse") masalındaki prens, hayatını Sanssouci Sarayı'nda lüks ve ihtişam içinde geçirdi, yalnızca kendi zevkini önemsedi: "Gözyaşlarının ne olduğunu bilmiyordum , çünkü yaşadım. o zamanlar ne üzüntüye ne de üzüntüye asla izin verilmeyen Bliss Sarayı'nda ” (“... Acının girmesine izin verilmeyen Sans-Souci Sarayı'nda unutulan gözyaşlarının ne olduğunu bilmiyordum ... ”) ^[114]. Gerçek böyle.

Prens'in fantastik hayatı, ölümünden sonra, şehrin üzerine muhteşem bir heykel - bir sanat eseri - şeklinde dikildiğinde başlar. Fantastik paradoksal bir şekilde Prens'in gerçeği görmesine, zengin ve fakir olduğunu görmesine, gerçek hayatın altında yatan sosyal karşıtlığı hissetmesine yardımcı olur: "Şehrimde meydana gelen tüm dehşeti ve felaketleri görüyorum ... ve yapamam. gözyaşlarımı tut” (“... şehrimin tüm çirkinliğini ve tüm sefaletini görebiliyorum ...ve ağlamaktan başka bir şey yapamıyorum...”) 1 .

yaratan orijinal ve keskin bir kompozisyon tekniği, gerçeklik ile ideal arasındaki ayrımdan doğar ve bunların uyumsuzluğunu sanatsal olarak vurgular . Bunun sonucu Wilde'ın masallarının trajik sonlarıdır (küçük Hans ölür, Prens'in teneke kalbi kırılır , Dev - bir egoist ölür, Kırmızı Gül bir arabanın tekerlekleri altında ölür, Kırlangıç ölür, asil kalbi Cüce yırtılmış). Dolayısıyla edebi bir peri masalında "mutlu son" hiç gerekli değildir. Wilde'ın edebi öyküleri, varlığın anlamı hakkında düşündürür, derinden felsefidir; içlerindeki asıl şey, zihinsel yapısındaki değişikliklere ve dış dünyayla ilişkisine vurgu yapıldığında, dinamik olarak ele alınan kahramanın durumudur. Bu, özellikle ikinci koleksiyonun kahramanları için geçerlidir.

Bununla birlikte, bir halk masalının unsurları mutlaka edebi bir peri masalına dokunmalıdır ve Wilde genellikle bu tekniği kullanır: üç katlı bir tekrar (Kralın Genç Kral'da üç rüyası vardır, üç kez geldi ve Balıkçı'da Balıkçı Ruhu olarak adlandırdı. ve Ruhu). Bazen bir halk masalındaki bazı vaatleri yerine getirmek için belirli bir görevi tamamlamanız gerekir . Bu unsur Wilde tarafından " Bülbül ve Gül" masalında da kullanılır : "Kırmızı bir gül almak istiyorsan," dedi Gül Çalısı, "onu ay ışığındaki bir şarkının seslerinden kendin yaratmalısın. ve onu kalbin kanıyla lekelemelisin" ("Kırmızı bir gül istiyorsan", dedi Ağaç, "onu ay ışığında müzikten yapmalısın ve onu kendi kalbinin - kanıyla lekelemelisin")^[115] [116].

Wilde, bilgeliğin çocuksu saflık ve nezaketle birleştiği bir cüce imajını bile halk sanatından ödünç aldı ve Wilde, "Infanta'nın Doğum Günü" ("Infanta'nın Doğum Günü") masalında bir etrafındaki her şeyin iyi olduğuna inanan cüce: “Kuşlarda ve kertenkelelerde ruh aramadı ve çiçekleri dünyadaki en iyi yaratıklar olarak gördü - tabii ki İnfanta'dan sonra ... ve o korkunç kışta, olmadığında çalılarda ve ağaçlarda tek bir dut bulunurdu, ... tüylü arkadaşlarının başını belaya sokmaz, kara ekmeğinden kırıntılar bırakmayı unutmaz ve ne kadar kıt olursa olsun onlarla kahvaltıyı hep paylaşırdı. "(" Kuşları ve kertenkeleleri pek sevmezdim ve çiçeklerin dünyadaki en harika şeyler olduğunu düşünürdüm, tabii İnfanta hariç... ve ağaçlarda böğürtlenlerin olmadığı o korkunç sert kış boyunca ,.. onları hiçbir zaman unutmamıştı, ama onlara her zaman küçük kara ekmeğinden kırıntılar vermiş ve yaptığı kötü kahvaltıyı onlarla paylaşmıştı”) 1 .

Z. Vengerova'nın adil sözüne göre , hem halk hem de edebi tüm peri masalları bize “günlük hayatımızın ilgi alanları, sevinçleri ve üzüntüleri arasında ruhumuzda uyuyan ve ne zaman uyanıp kendini gerçekleştiren” hakkında bilgi vermelidir. arzularımızı yerine getirmeye hizmet etmeye başlarız . Zamanımızda, yaşamdaki gerçeğe duyulan ihtiyacı, uzlaşmaz gerçekçiliği içsel bir mucize arzusuyla, yani münhasıran ruh aleminde vahiy ile birleştiren yeni hikaye anlatıcıları ortaya çıktı. gündelik hayat, yaşayan her ruhun mucizesini derin deneyimlerinde ortaya koyar - ve bu mucizevi, basit bir hayatı bir peri masalına dönüştürmek bizim için kabul edilebilir ve cesaret vericidir.^[117] [118].

Wilde'ın edebi masallar alanındaki öncülleri ve bu türün başlatıcıları güvenle Charles Perrault, Grimm Kardeşler ve Hans Christian Andersen olarak adlandırılabilir. Bu yazarlar bir yandan masallarını halk masallarına olabildiğince yaklaştırmaya çalıştılar, diğer yandan da bir şekilde kendi masallarını edebi olarak adlandırmayı mümkün kılan kendi bireysel , benzersizlerini tanıttılar .

Fransız şair ve eleştirmen Charles Perrault (1628-1703), edebi peri masalları alanına giren ilk kişiydi . "Anne Kazımın Masalları ..." (1867) dünyaca ünlüdür: "Çizmeli Kedi", " Külkedisi", "Mavi Sakal". Yazar, okumalarını aristokrat salonlara tanıtmak için halk masallarını "yüksek sosyete" için ilginç hale getirmek istedi. Bu, hikayenin tarzını, bireysel detayların ironik doğasını ve Perrault'nun her hikayeyi bitirirken kullandığı "ahlakçılığı" etkiledi. "Çizmeli Kedi" masalında yazar, "Markis Carabas ince ve yakışıklıydı. Kraliyet kıyafeti içinde daha da güzelleşti ve genç prenses hemen ona aşık oldu "ve sonuç olarak:" Bundan sonra (Marki'nin düğünü), Kedi önemli bir kişi oldu ve artık fare yakalamadı, bazen dışında , eğlence için ^[119].

Masallar için dönüm noktası, Grimm kardeşler Jacob (1785-1863) ve Wilhelm'in (1786-1859) "Çocuk ve Aile Masalları"nın yayımlandığı 1812-1815 yıllarıdır. O zamandan beri, "masal" kavramı halk masalına veya daha doğrusu Grimm Kardeşler tarafından yazılan notlarına sağlam bir şekilde yerleşmiştir . Başlangıçta, hikayeyi yazıldığı orijinal haliyle korumaya çalıştılar, ancak daha sonra genellikle bu ilkeyi terk etmek zorunda kaldılar. Grimm Kardeşler'in halk masallarının bir özelliği olarak gördüğü bu özelliklerin masallarda kullanılmasına rağmen , çalışmalarında peri masalı, büyülü ve sıradan olanın birleşiminin kaçınılmaz olduğu bir edebi tür haline geldi. Örneğin "Genç Dev" masalında basit bir köylünün oğlu, ya bir demirci ya da bir toprak sahibi için çalışan bir dev olur. Ve mavi ışıktan bir sigara yakan "Mavi Mum" masalındaki asker, bir sihirbazla tanışır - mahkemeye bir cadı göndermesine ve kralı cezalandırmasına yardım eden küçük siyah bir adam.

Weil'in ve hikaye anlatıcısının öncüllerinden biri olan Hans Christian Andersen'in (1805 1875) çalışmalarının araştırmacısı , Danimarkalı yazarın bazı masallarında, bireysel kahramanların büyülü figürlerinin ... günlük bir yaşam karakteri kazandığını fark eder. . Andersen'in kendisi edebi peri masalına şu tanımı verdi : “Masal şiiri, antik çağın kanayan mezarlarından saf çocuk albümüne uzanan engin alemdir. Hem halk sanatını hem de edebi eserleri kapsar, her türlü şiirin temsilcisidir ve bu şiir türüne hakim olan usta, trajik, komik, naif, ironik ve esprili olanı içine koyabilmelidir. ...” 1 .

Büyük selefleri gibi, Wilde'ın esprili aksanları da genel fikre tabidir. " Olağanüstü Roket " komik bir etki üzerine inşa edilmiştir: kendini çok fazla düşünen ve alev almayan havalı ve narsist Rocket bir su birikintisine düşer. Bu bir tür çift Andersen'in yama iğnesi^[120] [121]. " Sadık Dost" masalının başlığının iki yansıtması var gibi görünüyor: Dostluk kurallarına göre yaşayan Hans'ı kastediyorsak ciddi, dostluktan söz eden Melnik'i kastediyorsak ironik: " Evet, zengin Değirmenci, küçük Hans'ın en sadık arkadaşıydı ve yazın, Hans'ın bahçesinde olgun erikler ve kirazlar olgunlaştığında, Değirmenci her gün yanından geçerek ceplerini onlarla doldururdu ”(“ Gerçekten, o kadar sadıktı ki zengin Değirmenciden küçük Hans'a, daha önce bahçesine uğramadan gitmeyeceği... meyve mevsimiyse ceplerini erik ve kirazla doldurmaz") ^[122].

Edebi masal evrensel bir olgudur; içinde yazar, halk bilgeliğini kendi yöntemiyle geri dönüştürür, ona parlak bir biçim verir , esprili vurgular , edebi bir peri masalı geleneğine uyan peri masallarının iç dünyasının kendi figüratif rengini yaratmaya yardımcı olur .

("Üç Ayı") ele alışıyla Robert Southey'e (1774-1843) , John Ruskin'e (" The The Three Bears") atfedilir. King of the Golden River" ("The King of the Golden River") ve William Roscoe (1833-1915), " Butterflies' Ball and Grasshoppers , Feast" kitabını yazdı .

Kipling'in (1865-1936) "Orman Kitapları" ("Orman Kitapları"), "Simple Stories" ("Sadece Öyle Hikayeler") ve Kenneth Graham'ın (1859-1932) " çalışmalarında elde edildi. Söğütlerde Rüzgar" ("Söğütlerde Rüzgar").

1865'te Lewis Carroll, Alice Harikalar Diyarında adlı "büyük ve küçük çocuklar için" masalını yayınladı . Bu masal, edebi masal türünde bir dönüm noktası oldu. "Alice Harikalar Diyarında" , her şeyin alt üst olduğu ve tersine döndüğü çok karmaşık ve tuhaf bir fantezi hikayesidir. Durumun olasılık dışılığı ile deneyimlerin psikolojik olarak kalibre edilmiş somutluğu arasındaki karşıtlık, Carroll'daki en önemli etkidir. Alice'in deneyimleri oldukça gerçektir: “(Kuyuya) düşerek, (Alice) raftan üzerinde "Portakal Reçeli" yazan (genellikle kahvaltıda yediği) bir kavanoz kapmayı başardı, ancak büyük pişmanlığına , kavanoz boştu ” (“ Geçerken raflardan birinden aralık bir kavanoz aldı; üzerinde "Portakal Marmelatı" yazıyordu, ama büyük hayal kırıklığına uğratarak boştu... ” ) 1 . Carroll , Alice'in fantastik maceralarını "eski dünyevi yaşamından" gerçekçi ayrıntılarla iç içe geçirerek güvenilir ayrıntı tekniğini ^[123]çok ince bir şekilde kullanıyor. ^[124].

Bu orijinal hikayeyi yorumlamak ve yorumlamak için çok sayıda girişimde bulunuldu . Örneğin bazıları, Alice'in maceralarını Viktorya dönemi İngiltere'sindeki dini mücadelelerin bir yansıması olarak görüyor. Diğerleri kitaba tutarlı bir şekilde Freudcu bir açıklama getirmeye çalışırken , diğerleri Alice'i fazla ciddiye almamaya ısrar ediyor: aslında, anlatının kendisi hicivli bir renk alıyor, her türlü aptallığı ve "saçmalığı" sergiliyor: dünyevi konuşmanın boşluğu, sıkıcı İngiliz ev yaşamının rutini , uşakların havası - her şey anlamsız ve bunun neden böyle olduğunu anlamak imkansız, başka türlü değil. Ama asıl mesele, Harikalar Diyarı hakkındaki hikayede, dünyanın, bir çocuğun günlük pratik yaşamla bağdaşmayan masumiyetinin kabul edilen sosyal kurumlara karşı çıktığı çocuk psikolojisi prizmasıyla gösterilmesidir .

Çocuğun psikolojisi sanatta özel bir önem kazandı, çocuğun bilincinin idealleştirilmesi, hayatı yansıtmanın en sevilen biçimlerinden biri haline geldi.

George MacDonald'ın çocuk kitapları At the Basque of the North Wind (1871) ve The Princess and the Goblin (1872), Keltlerin ve Alman romantiklerinin dini geleneklerinden kaynaklanmıştır. Bildiğiniz gibi Ernst Theodor Hoffmann'ın (1776-1822) birçok eserinde çatışmanın sonucu, romantik idealin uygulanabilirliği hayalinin ifadesidir. "Küçük Tsakhes"te , altının gücüne dayalı olarak bir başkasının emeğine el konulması fantastik bir biçimde ortaya çıkıyor . Ancak Tsakhes'in altın saçlarının kötü tılsımları, iyiliğin büyülü güçleri tarafından yok edilir. Çatışmanın böyle bir çözümü , altının gücüne dayanan acımasız gerçekliğin gerçeğine uymuyor . Sonuç olarak, romantikler için güzel bir rüya, hayatın gerçeğini gölgede bırakır ve bir ideale yükseltilir.

Masal türünün yeniden canlanmasında önemli rol oynayan bir diğer figür, İskoç peri masalı ("The Gold of Fairnilee", 1888) bir dizi masalın başlangıcı olan Andrew Lang'dı (1844-1912). bunlardan ilki "Masalların Mavi Kitabı" idi ("Mavi Peri Yürüyüşü, 1889). Lang, "Çağdaş Nehir " adlı makalesinde (1886) modern romantik masalların ve macera hikayelerinin "realizm denen tehlikeli bir hastalığa çare" olduğu ^[125]görüşünü savundu .

* * *

Wilde hemen edebi peri masalı türüne dönmedi. Masallara giden yolu kolay değildi. Onlarla ilgili çalışmalardan önce, “İngiliz sanatının yeniden canlanması üzerine” (“İngiliz Sanatın Rönesansı”, 1882) dersleriyle Amerika'ya yapılan geziler geldi ; Wilde'ın gerçek bir estet gibi davrandığına dikkat edilmelidir ; pantolonu, siyah ipek çorapları, uyumlu saç modeli kesinlikle muhteşemdi, elinde ya narsisizmin kişileştirilmesi olan bir ayçiçeği ya da "saf sanatın" sembolü olarak göğsünde yeşil bir karanfil 1 vardı. Wilde, tüm derslerinde zevk ve mükemmellik arayışını vaaz etti. Dersler başarılıydı.

etkisini deneyimleyen Wilde, güzellik arayışı içinde estetik görüşlerini geliştirmeye devam ediyor : 1885'te sanat üzerine incelemesi Shakespeare'in Daha sonra "Maskelerin Gerçeği" ("Maskelerin Gerçeği" ) olarak adlandırılan Sahne Kostümü ("Shakespeare Sahne Kostümü") .

Maskelerin Gerçeği'nde bazen maske bize yüzden daha fazlasını anlatır. Wilde, Shakespeare'e, yalnızca zamanında maske takmayı bilenlerin rahat hissettiği, maskeyi çıkarmanın yeniden çıplak, savunmasız, her şeye ve herkese karşı savunmasız hissettirdiği 19. yüzyıl sanatçısının gözünden bakıyor. “Shakespeare'in maskeleri, 'gerçek hayatın illüzyonu ile gerçek olmayan dünyanın harikalarını' tek bir performansta birleştirmeye yardımcı oluyor... Wilde, kısa hayatı boyunca her şeyi deneyimleme şansı buldu: hem dünyayla çatışmak hem de kendisiyle çatışmak, çok sayıda maske ^[126]denedim ve denedim » ^[127]. Onun için hem hayat hem de sanat, herkesin kendi maskesine sahip olduğu, arkasına gerçek yüzünü gizlemenin ve olanlardan soyutlamanın kolay olduğu bir oyundu. Kendisi de sık sık bu tekniği, yüzünü hayatın sert gerçeklerinden saklamak ve kendi kaderini düşünen biri olarak kalmak için kullandı. Poz ve estetik maskesi, içsel ikiliğin karmaşık dünyasıyla, paradoksallıkla ve ruh halindeki dalgalanmalarla ilişkilendirildi . Aynı maskeyi romantik edebiyata “takmaya”, onu bir peri masalı dünyasına aktarmaya çalıştı.

Risaleye yansıyan görüşler, geleneksel olanlarla örtüşmediği için paradoksaldı. Ancak Wilde bundan utanmadı ve "gerçeklikten uzak, çağdaş yaşamı" yansıtabileceği biçimi bulmaya karar verdi ("modern yaşamı gerçeklikten uzak bir biçimde yansıtmak - modern sorunları bir tarzda ele almak için). bu ideal ve taklit değil") 1 , gerçeği gerçek olmayana aktarmak , böylece "yaşamı sanat koşullarında gösterme" hayalini gerçekleştirmek. Onun için sanat dünyası sadece gerçek değil, aynı zamanda çirkin bir hayattan daha fazla ilgiyi hak ediyor. Wilde, "Mutlu Prens" masalında sanata karşı doğadan üstün olan tavrını şöyle ifade eder: "Yakut kırmızı bir gülden daha kırmızı, safir ise engin deniz kadar mavi olacak..." )^[128] [129].

, "Hakiki sanatın muazzam bir gücü var, hayattan bile daha büyük ... Görüntüleri yaşayan insanlardan daha gerçek" diyor. Harika prototiplerin sahibidir ve yalnızca onların bitmemiş kopyaları mevcut nesnelerdir ^[130]. Dolayısıyla Wilde'a göre sanat hayattan daha üstündür, çünkü o, hayatın yaratamayacağı ve sanatçının hayal gücünün meyvesi olan o kadar güzel dünyalar yaratır ki, “... doğa basit bir doğal içgüdü demektir, bilinç beden kültürünün ^[131]aksine " . Wilde, sanatçının görevini güzeli tasvir etmede, sıkıcı bir gerçekliği bir peri masalına dönüştürmede gördü, burada hayal gücünün kapsamı açılıyor, uyumsuz olanı birleştirmeyi mümkün kılıyor: rüyalar ve gerçeklik.

"Masallar" adı, Wilde'ın eserlerine sıkı sıkıya bağlıdır çünkü bu türün gerekli tüm özelliklerini içerirler : prensler ve prensesler, krallar ve kraliçeler, sihir ve mucizeler. Bununla birlikte, bir sanatçı olarak Wilde'ın paradoksal özü, masallarının poetikasının özgünlüğünde kendini gösterdi . İlk koleksiyonuna "Mutlu Prens ve Diğer Masallar" ("Narru Prens ve Diğer Masallar", 1888) adını verdi. Wilde'ın kendisi başlığa "peri masalları" kelimesini dahil etmedi: "masallar", "anlatı ", "tarih" anlamına gelir; ve Wilde mektuplarında eserlerine peri masalı demedi . 1 Onlara "kısa öyküler koleksiyonu " ^[132]adını verdi. ^[133], "düzyazı çalışmaları" ("bazı düzyazı çalışmaları") ^[134], "on sekiz ila seksen arasındaki "çocuklar" için yazılmıştır" ("... on sekiz ila seksen arasındaki çocuksu insanlar için yazılmıştır") ^[135]. Bununla Wilde her yaştan okuyucuyu birleştirdi, çünkü masallarda ortaya çıkan sorunlar oldukça yetişkin ve gerçek. İlk koleksiyon beş masal içeriyordu: "Mutlu Prens", "Bülbül ve Gül", "Bencil Dev" , "Sadık Dost" ve "Harika Roket".

, peri masalının geleneksel çerçevesini değiştirmeye ve kırmaya cesaret eden tek masal yazarı değildi . Hem L. Carroll ("Alice Harikalar Diyarında") hem de W. M. Thackeray ("Gül ve Yüzük") paradokslar kullandı. Ancak Wilde'dan önceki tüm yazarlar için, tüm mantıksal-dilbilimsel aygıtlar, inkar edilemez gerçeklerin pekiştirilmesi işlevi görüyordu. Wilde, aksine, genel kabul görmüş her türlü normu ihlal etti, kesin sonuçlardan ve uzun süreli sonlardan kaçındı. Anlatım tarzı, genel olarak Alman romantiklerinin, özellikle de acımasız ve sıkıcı gerçeklikten kaçarak kurmacaya ve fanteziye büyük önem veren Ernst Theodor Hoffmann'ın tarzına benziyordu.

Onlarda, aynı şekilde, gerçek hayatta genellikle uyumsuz, kesinlikle imkansız ve erişilemez olan birleştirilir: insan doğasının mücadele eden iki ilkesi - rüyalar ve gerçeklik , ruh ve et. Ancak Wilde'ın hikayeleri, Hoffmann'ınkiler kadar uğursuz değildir; genellikle olay örgüsünde, mantıksal konuşma paradokslarında ve paradoksal ifadelerde ifade edilen komik, paradoksal bir başlangıcın güçlü bir rolü vardır . İkincisi, The Faithful Friend ve The Remarkable Rocket'ta özellikle öne çıkıyor:

olduğunda , yalnız bırakılmalı . "

“Birçoğu iyi iş çıkarıyor... ama sadece birkaçı nasıl iyi konuşulacağını biliyor; konuşmanın çok daha zor olduğunu gösteriyor” (“Pek çok teorik hareket iyi, ama çok az insan iyi konuşuyor, bu da konuşmanın ikisinden çok daha zor olduğunu gösteriyor…”)^[136] [137].

Günümüzde her iyi hikaye anlatıcısı sondan başlar, sonra başlangıca gider ve ortasıyla bitirir ^[138]. "

"Birinin arkadaşlarını tanıması çok tehlikelidir" ("Birinin "arkadaşlarını bilmesi çok tehlikeli bir şeydir") ^[139].

" Hayal gücüm var çünkü gerçek şeyleri tanımıyorum " ("Hayal gücüm var, çünkü hiçbir şeyi gerçekte oldukları gibi düşünmüyorum") ^[140].

"...iyi bir toplumda herkes tamamen aynı görüşlere sahiptir ^[141]" .

Bir Nar Evi (1891) koleksiyonunda , Balıkçı ve Çorbası masalında karmaşık bir olay örgüsü paradoksu ile karşılaşırız : Balıkçı, Deniz Bakiresine aşık olur, ancak birlikte olabilmek için, onları ayırmak gerekir. Rybak'ın ruhu ve bedeni. Kural olarak, ruhsuz bir kişinin kaba ve duyarsız olması gerektiğine inanılır . Bir peri masalında bunun tersi doğrudur: insan vücudundan ve kalbinden kopan ruh, kötü ve zalim olur.

"Genç Kral" peri masalı, gerçekliğin paradoksunu yansıtır : ezilenler kendi köleliklerini haklı çıkarırlar.

Wilde'ın gösterdiği gibi, hayatın paradoksu, bazılarının aylaklığının ve zenginliğinin diğerlerinin fazla çalışmasına bağlı olduğu gerçeğinde yatmaktadır: "... zenginin lüksü, fakirin yaşamasını mümkün kılar... Senin bolluğun bizi besliyor ve ahlaksızlıklarınız bize ekmek veriyor. Efendine sırtını dönmek kötü, ama sırtını dönecek bir efendinin olmaması daha da kötü" (" ...zenginlerin lüksünden fakirlerin hayatı çıkıyor. bize ekmek ver Efendi için uğraşmak acıdır, ama uğraşılacak efendisi olmamak daha da acıdır") ^[142]. Bununla birlikte, Wilde'ın masallarının en önemli paradoksu, tüm dekoratifliklerine ve fantastikliklerine, gerçeklikten bariz kopuşlarına ve estetik ilkenin belirleyici olarak ilan edilmesine rağmen, onun tüm masallarının ahlaki meseller olmasıdır.

Wilde'ın masallarının her iki koleksiyonu da, 1870'lerin sonlarında ve 1880'lerin başlarında Wilde'ın ahlaksızlığı meydan okurcasına teşvik ederek fikirlerinden ayrılmış görünmesine rağmen, Ruskin'in fikirlerinin onun için önemini açıkça doğruluyor. Ancak güzelliği ahlaktan tamamen kurtulmuş değil. Yazarın dünya görüşünü yansıtan masalların samimiyeti, onun estetik ilkeleri ile bunların pratik uygulaması arasında paradoksal bir ilişki taşır.

Wilde'ın tüm masallarında estetik ve etik arasında bir karşılaştırma vardır. Fantastik olanı gerçekle birleştiren Wilde, hayatın peri masalını nasıl işgal ettiğini ve onu nasıl yok ettiğini gösteriyor. Zaten ilk masalda Mutlu Prens, talihsiz fakirlere sempati duymak için kalbini açar ve böylece kendini mahveder. Hayatın dokunmadığı saf bir sanat eseri olarak kaldığı sürece muhteşemdi ama çirkin gerçeklik, Güzellikler Diyarını işgal etti ve onu yok etti.

Bencil Dev duvarı yıkana kadar bir peri masalının kanunlarına göre yaşadı; duvar yıkılır yıkılmaz ve gerçek "süründü" (süründü) bahçesine gerçek çocuklar kılığında, masal kanunları çiğnenmiş ve masallarda her zaman ölümsüz olan Dev, bunda hayatın kanunlarına uyarak yaşlanmış ve ölmüştür. Harika Roket bile mahkemedeyken toplumda kendini beğenmiş bir şekilde "ağırlığa sahipti"

mantıklı, gelecek için parlak planlar yaptı; en sıradan hendekte anında ölür.

, okuyucunun bu hayata aşık olması ve gerçekliğin küflü atmosferinden daha fazla nefret etmesi için masalların güzel ama hızlı akan yaşamına kasıtlı olarak odaklanır . Onlarda sadece olay örgüsünün muhteşemliğine değil, aynı zamanda bir peri masalının doğasında bulunan renkli stile de dikkat çekiyoruz:

"... muhteşem saray - herkesin ona verdiği adla Joyeuse - artık tek efendisi olduğu, ona yeni bir büyülü dünya gibi geldi, onu mutlu etmesi için özel olarak yaratıldı" ("... harika saray - Joyuese dedikleri adıyla - şimdi kendisini efendisi olarak bulmuştu, ona zevk için taze moda yeni bir dünya gibi göründü")!. Ancak acı ve ıstırapla dolu hayat kendi haklarını belirler: onun amansız yasaları bir peri masalının büyülü dünyasını yok eder ve acı ve keder getirir.

Masallardaki zıtlık yöntemi, her şeyden önce acı çekmenin ne kadar kaçınılmaz olduğunu, kötülüğün gerçek zaferinden çok daha yüksek olan ruhsal arınmaya nasıl katkıda bulunduğunu göstermek için gereklidir. Kötü "fiziksel olarak" daha güçlüdür, ancak iyilik "ruhsal olarak" kazanır. Bu nedenle Wilde, insanlığı kendini geliştirmeye davet etmekten asla vazgeçmez.

Wilde'ın peri masalları, yazarın yaşam ve sanat fikrini ortaya koyduğu peri masalları-alegoriler, peri masalları-sembollerdir: ] Sanatın sırları en iyi gizlice öğrenilir ve Güzellik, Bilgelik gibi, yalnız tapanları sever" )^[143] [144]. Wilde'ın peri masallarında manevi olan malzemeyle, gerçek olanla fantastik birleştirilir: kışın kırlangıçlar uçar ("Mutlu Prens"), ağaçlar soğukta çiçek açar ("Egoist Dev"). Hayvanlar, kuşlar, heykeller ana karakterler veya karakterlerin yardımcıları olarak hareket eder. Wilde'ın bilinçle donatılmış insan şeklini alırlar. "İnfanta'nın Doğum Günü" masalındaki çiçekler, kertenkelelerin ve kuşların davranışlarından öfkelenir: "Bütün bu koşuşmalar ve uçuşmalar ... onları yalnızca daha da kaba yapar" ("Yalnızca gösterir ... ne kadar bayağılaştırıcı bir etki bu aralıksız koşuşturma ve uçma ...") 1 . Ve Wilde, masal karakterlerinin yüksek sosyete temsilcilerine benzerliğini vurgulayarak hemen başka bir paradoks dile getirir: "İyi yetiştirilmiş asla kımıldamaz, biz böyleyiz mesela" ("İyi yetiştirilmiş insanlar her zaman tam olarak kalırlar." yaptığımız yerin aynısı ") z .

Sanssouci Parkı, Mary Tudor, V. Charles ve IV. Wilde'ın masallarında doğaüstü, yalnızca olay örgüsü işlevini yerine getiremez, aynı zamanda devam eden olaylar için bir tür dekor oluşturabilir. Örneğin, "İhanete Uğramış Bir Arkadaş" masalında, fantastik başlangıç yalnızca kişileştirilmiş hayvanların ve kuşların konuşmalarını anlatan çerçevede mevcuttur; Hans'ın Melnik ile olan ilişkisinin tarihine gelince, içinde özgünlük sınırlarının ötesine geçecek hiçbir şey yok.

İlk koleksiyonun geri kalan masallarında doğaüstü, olayların motivasyonunda da kendini gösterir. Ahlaki kavramlar bile fantastik bir biçim alır. Mutlu Prens'te Prens'in heykeli canlanıyor. İnsan kederi onu uykudan uyandırır. Prens hayatta görmediğini öldükten sonra görüyor. Harekete geçmeye başlar, dezavantajlılara ve açlara yardım eder. Wilde'ın masalları insanlara iyiliği, asaleti, insanlığı öğretir. Bu, yazarın güzelliğe olan inancını bu şekilde savunduğu anlamına gelmiyor mu? Ancak her masal aynı şekilde biter: Masalların olumlu kahramanlarının yaptığı fedakarlıklar ve iyilikler takdir edilmeden hayat sanata galip gelir.

Wilde'ın tüm masallarının altında yatan zıtlıkların, sanatın ve yaşamın birliği ve mücadelesi, Wilde'ın karakteristik paradoksuyla çözdüğü bir dizi çelişkiye yol açar. Bununla birlikte, yaşamın ana çelişkisi - sosyal olan - çözümsüz kalır: yoksullara bariz bir sempati ifade eden Wilde, insanlar arasındaki ilişkilerde hiçbir değişiklik olmadığını, yoksulların^[145] [146] fakir kalır, zengin zengin kalır. "Mutlu Prens" masalındaki bu toplumsal karşıtlık, sözcüksel olarak çok sayıda zıtlıkla vurgulanır: güzellik - çirkinlik, mutlu - üzgün, zengin - fakir, zevk - sefalet, harika - korkunç, mutluluk - keder, hayranlık - saygısızlık, güzel - eski püskü, canlı - ölü, yararlı - işe yaramaz.

Şehrin üzerinde uçan kırlangıç, Prens'in iyiliklerini gerçekleştirmesine yardım eder. Sıcak iklimlere gitmeyen ve bu nedenle ölüme mahkum olan Kırlangıç imgesi, trajik gerçeklik algısını güçlendiriyor: “Zenginlerin lüks konutlarında eğlendiğini, dilencilerin kapılarında dilendiğini gördü .. . ve Kırlangıç... dilenciler kapılarda otururken zenginlerin güzel evlerinde eğlendiğini gördü , .. kara sokaklara ilgisizce bakan aç çocukların beyaz yüzleri " ) 1 .

Toplumun tabakalaşması, karşılıklı anlayış eksikliği, olaylara ortak bir bakış, masalın daha ilk sayfalarından belli oluyor; bu, kasaba halkının Prens'in heykeli hakkındaki çelişkili görüşlerinde ifade ediliyor : Belediye Meclis Üyesi için heykel güzel ama ne yazık ki işe yaramaz; böylece Wilde, memurun sanata faydacı yaklaşımıyla alay eder. Yetimhanedeki çocuklara heykel bir melek gibi görünüyor - gelecekle ilgili umutlarının bir sembolü; bilimin temsilcisi olarak matematik öğretmeni ise tam tersine çocukların bu tür duygusallıklarından rahatsız olur. Şanslı Prens'in altınla kaplı heykeli , yazarın bakış açısından bir sanat eseridir.

Wilde'ın modern burjuva toplumunun temel çelişkisi - bir yanda saygınlık, zenginlik ve diğer yanda yoksulluk arasındaki çelişki, Wilde'ın peri masallarına yansıdı: "... onun alaycılığı ve paradoksları, zenginler ... İnsancıl tema - Wilde'ın tüm masallarının ayrılmaz bir parçasıdır"^[147] [148]. Wilde, bir dereceye kadar, dönemin önde gelen romancıları Charles Dickens ve Charles Kingsley'in yazılarına yansıyan, dönemin duygusal geleneklerini takip eder. İlk bakışta, doğuştan gelen merhametini koruyor.

Ancak dönemin çelişkisi, merhamet ve cömertliğin kınama ve eleştiriye tabi tutulmasından da ibaretti. Wilde'ın çağdaşları arasında, George Gissing (1857-1903) hayırseverliğin ateşli bir rakibiydi. Hayırseverliği bir kurtuluş yolu, zenginlerin fakirleri anlamasına yol açabilecek iyileştirici bir güç olarak gördüğü için Dickens'ı eleştirdi . Gissing gibi Wilde da sosyal adaletsizlikle bu şekilde başa çıkmayı eleştiriyor .

Resmi hayırseverlik hiçbir şeye yol açmaz, yalnızca herhangi bir sorunun temel çözümünü geciktirir. Wilde, "Sosyalizm Altında İnsanın Ruhu" adlı makalesinde , hayırseverlik ve özgeciliğe karşı tutumunu, yoksulluğu ve sosyal adaletsizliği sürdüren , yoksulların siyasi bilincini körelten, itaat ve köleliğe yol açan ve onları asla ve asla kabul etmeyen bir duygusal zorbalık biçimi olarak ifade eder. temelde her şeyi değiştirmek . . Üstelik sadaka, isteyeni de, vereni de küçük düşürür; Bu, sorunu temelde çözmeyen bir aldatmacadır. Wilde'a göre, "gösterilen cömertlik için kimseye teşekkür edilemez." Gerçek cömertlik ancak şükran gerektirmiyorsa cömertliktir. İyi, bir kişinin özü, ahlaki ihtiyacı olmalıdır: kişi, gerekli olduğu için değil, başka türlü yapamayacağı için asil davranır.^[149] [150].

Merhametin ihmali abartılı görünebilir . Ama bu da Wilde'ın paradoksu. Hayır kurumuna karşı olumsuz tavrını ifade ediyor, çünkü toplumun hastalıklarını iyileştiremiyor, sadece iyileşme sürecini uzatıyor, paradoksal olarak bu hastalığın bir parçası oluyor. Bununla birlikte, Wilde kelimesinin dar anlamıyla hayırseverlik, topluma yabancı ilahi lütfun bir tezahürü olarak en geniş anlamıyla hayırseverliğe karşı çıkar. Birey için hayati olan, toplum açısından önemsiz olabilir. Kendini feda etmek sadece kendini geliştirmek için önemlidir. Toplum için değil, kişinin kendi manevi iyiliği için değerlerden ve esenlikten vazgeçme yeteneği , Wilde için en önemlisi olan ilahi kutsamaya yol açar 1 . Maddi zenginlikten mahrum kalan kişi, manevi olarak zengin olur.

Wilde, toplumdaki tüm insanlar için genel olarak mülkiyetten özgürlüğü savunur; sadece sahiplerini rahatsız etmekle kalmaz, aynı zamanda gereksiz endişelerle sahibine de yük olur . Wilde, içinde ne fakirin ne de zenginin olacağı estetik bir cennet düşler; bu nedenle, masalların dini sonu, okuyucuyu yoksulluk ve adaletsizliğin neden olduğu çatışmaları çözmenin olası ve gerekli siyasi ve ekonomik yollarından uzaklaştırma fırsatı verir. Mesih'in insanlara hizmet etme ve kendini tamamen inkar etme hakkındaki öğretisi, mükemmelliğe giden yol gösterici bir yıldız haline gelir. Wilde'ın kavramında, İsa acı çekmenin simgesidir ve acı çekmek güzeldir; neşe duygusu özünde bencildir, acı arındırırken, yüceltirken, yeni ahlaki değerler yaratır ve sevginin kendisi acıdan ve acıdan doğar.^[151] [152].

Görünüşe göre en romantik iki peri masalı "Mutlu Prens" ve "Bülbül ve Gül" diğerlerinden daha fazla özveri ve kendini geliştirmeyi anlatıyor, Wilde için aynı kavramlar; Bu tesadüfte, yazarın bakış açısından , varlığın ana paradoksu ve bununla ilgili anlatı yatıyor. Wilde, kendini gerçekleştirmenin, kendini geliştirmenin bir yolu olarak acı çekmeyi vaaz etmeye gelir. Masallarda ıstırabın özgürlüğün ve estetik hazzın diğer yüzü olduğunu, ıstırap ve hazzın bir bütün olarak bir araya gelmesinin mükemmelliğe götürdüğünü gösterir. Bu hem Mutlu Prens'te hem de Bülbül ve Gül'de gösterilir. Wilde, kısmen, belki de bilinçaltında, Güzel'in ters yüzüne dair sanatsal anlayışını eserlerinde vurgular.

Güzellik ve Istırap, Hayatın ta kendisi olan bir bütündür. Bu sonuca kendisi varır ve okuyucuyu yönlendirmeye çalışır.

Wilde, öykülerine romantik bir karakter verir; sadece yanılsamanın üstünlüğünü göstermek için gerçeği gerçek olmayanla karşı karşıya getiriyor . Hayatın zaferini gören Wilde, kendisi için hayali gerçeklikten üstün gören Wilde, ancak yeryüzündeki güzellikler krallığının hayalini tutkuyla kurtarmak istiyorsa estet için mümkün olan bir adım atar ^[153]. Onun estetizmi, yeni bir estetizm, asil, "dini uçuruma" yaklaşıyor. Yalnızca, hayatı güzelliğe dönüştürmeye yardımcı olacak en yüksek adalete inanır.

Dini motifler, Wilde'ın tüm hikayelerine nüfuz eder; Dokuz masaldan yedisinde müjde motifleri izlenebilmektedir. Mesih'ten doğrudan söz edilmeyen peri masallarında bile, emirlerinden biri veya birkaçı hissedilir: "Sadık Dost" ta - komşunu sev, "Harika Roket" te - gururunu öl . Peri masallarının derin anlamı, Mesih'i gerçekliğin despotik dünyasıyla karşılaştırmakta yatar. Wilde'a göre, kendi imajında estetik ve ahlakın bir kombinasyonunu yalnızca İsa somutlaştırabilir; gerçek hayatta mümkün değildir. Wilde, toplum hakkındaki yargısını alegorik biçimde ilan eder. Etiği estetikle Mesih'in suretinde birleştirerek, Mesih'in öğretilerinden insana yukarıdan inen bir vahiy olarak bahseder. Bu vahiy öğretilemez; insan bunu ancak hissedebilir ve bundan daha saf, daha yüce olabilir: "Aslında insana bir şey öğretmez, ama onun huzuruna çıkarılınca insan bir şey olur" 1 . İsa, Bencil Dev'in bencilliğine gözlerini böyle açtı. Yüksek bir duvar inşa eden Dev, bahçesine kimsenin girmesine izin vermedi ve bencilce ona tek başına hayran olmak istedi: "Bahçem benim bahçemdir" (" Benim kendi bahçem o kendi bahçem")^[154] [155].

"Toplumdan çekilme", bahçede her zaman Kış olması ve uzun zamandır beklenen Baharın hiç gelmemesiyle sona erdi; Bencil Dev çiçek açan bahçeye tek başına hayran olamazdı. Ancak, adamlarla birlikte Dev'in bahçesine giren ve yeşil bir dala ulaşmak için güçsüz olan küçük bir çocuk şeklindeki Mesih'in söylenmemiş görünümü, insanın acısını kişileştirir ve Dev'in duygularını uyandırır: kalbi " yavaş yavaş çözülmeye başladı. Ne kadar da egoisttim! dehşete kapılmıştı. Baharın neden bahçeme acelesi olmadığını şimdi anlıyorum. Bu zavallı küçük çocuğu bir ağaca koyacağım ve sonra gidip duvarı yıkacağım ki bahçem sonsuza kadar çocuk oyunlarına yer olsun ”(“ Ve Dev'in kalbi eridi. - Ne kadar bencilim Söylenmedi. Şimdi Bahar'ın neden buraya gelmediğini biliyorum. O çocuğu ağacın tepesine koyacağım, sonra duvarı yıkacağım ve o bahçe sonsuza dek çocukların oyun alanı olacak" ) ^[156]. Tanrı'nın kutsaması Dev'e geldi çünkü "çocuklara davranış şeklinden gerçekten utanıyordu" ("Yaptığı şey için gerçekten çok üzgün değildi") ^[157]ve hayali gerçek oldu: bahçe çiçek açtı, Bahar geldi . Böylece Allah, Dev'in kendisine gelen vahiy sayesinde yaşadığı şefkatle, fedakarlık ve verme yeteneğine dayalı yeni bir yaşam anlayışı sayesinde, var olduğu bilinciyle insanın nasıl mükemmelliğe ulaşabileceğinin yolunu göstermiştir. insanlar arasında fark yok 1 . Bu en yüksek zevktir. Duvar yıkıldı, çocuklar bahçede oynuyorlar: "Onlar çiçeklerin en güzeli" ("Çocuklar çiçeklerin en güzeli")^[158] [159].

Ancak özgecilik trajik sonuçlara yol açar. Küçük çocuk bahçede yeniden ortaya çıktığında Dev, avuç içlerinde ve ayaklarında yara izleri fark eder. Dev ona "Kim seni incitmeye cüret eder?" ("Seni yaralamaya kim cesaret etti?"), İsa oğlan, " Hayır! Ama bunlar aşkın yaraları " diye yanıt verir ^[160]. Wilde, aşkın fedakar özünü vurgular. Aşk fedakarlık gerektirir: Aşk uğruna kendini feda eden bir kişi fiziksel olarak ölebilir ama ruhsal olarak ölemez; manevi ölümsüzlüğe ulaşır. Manevi, maddiyattan daha üstündür. Yazarın çocuğun itirafını takip eden yorumu, aşkın yüce gücünü vurgulamaktadır: "O (Dev) birdenbire bebeğin yanında büyülendi ve önünde diz çöktü" ("Üzerine garip bir tınlama geldi ve küçük çocuğun önünde diz çöktü"). ”) ^[161].

"Mutlu Prens" masalında, Dev gibi sıcak ülkelere yaklaşan uçuşla ilgili kendi hayallerine dalmış Kırlangıç, şefkatle Prens'in asil niyetlerini yerine getirmeye başlar ve yavaş yavaş kendini unutur (onun hakkında) Mısır'a ciddi bir uçuş için planlar). Kırlangıç, Mutlu Prens'in iradesinin ve geniş kapsamlı özgecil niyetlerinin uygulayıcısı olur. O, Mesih'in havarileri gibi, Prens (Tanrı) yönünde sadaka dağıtmaya başlar.

Ve yine, hayatın peri masalını işgal etmesine ve ölümü getirmesine rağmen , aşk ölüm korkusunu yener, çünkü maneviyat maddiyattan daha üstündür. Wilde ciddiyetle bedeni öldürmenin mümkün olduğunu ama ruhu öldürmenin mümkün olmadığını ilan eder; ruh ölümsüzdür; fiziksel ölüm, paradoksal olarak, ruhun yaşamının zaferi anlamına gelir - aşk. Wilde, maddi değerlerin manevi değerlerle karşılaştırıldığında hiçbir şey olmadığını gösteriyor . İsa ile Peri Prens arasında bir paralellik kurar. İnsanların mutluluğu için kendini feda eden Mesih gibi prens, ruhen zenginleşir. O, Mesih gibi, iyilik içinde "çözüldü" ve böylece çirkin gerçeği sonuna kadar düzeltme görevini tamamladı, ölümsüzlük kazandı. Kalaylı, ama daha az asil olmayan kalbinin fırında erimemesi boşuna değildi, ancak Rab'bin kendisi tarafından istendi: “Bu bölünmüş kurşun kalp kesinlikle fırında erimeye uygun değil ... Ve Melek O'na (Rab) kırık bir kurşun kalp getirdi” (“ Bu kırık kurşun kalp fırında erimeyecek... Ve Melek O'na (Tanrı) kurşun kalp getirdi…”) 1 .

Bununla birlikte, hayırsever karakterler biçimindeki hayatın kendisi - fakir bir öğrenci veya bir tüccar kız - Prens'in cömertliğini takdir edemez : genç adam safirin zengin bir hayrandan geldiğini düşündü: ("Bu, bazı büyük hayran")^[162] [163]; kız taşın sadece bir cam parçası olduğuna karar verdi: (“çok hoş bir cam parçası”) ^[164]. Wilde, özgecilik ve fedakarlığın yararsız olduğunu göstermek istiyor. "Çocukların yüzleri pembeleşmiş" ("çocukların yüzleri daha pembeleşmiş") gerçeğine rağmen ^[165], bu onların hayatlarını daha iyi hale getirmeyecek; fakir fakir, zengin zengin kalacak ve toplumdaki faydacılık ve pragmatizm ivme kazanacak.

Aynı şekilde “Bülbül ile Gül” masalında ne Öğrenci ne de sevgilisi, sanatçı Bülbül'ün fedakarlığının büyüklüğünü ve aşk çiçeğinin gerçek değerini takdir edemez. Öğrencinin hüznüne kapılan Duygusal Bülbül , Kırmızı Gül'ü yaratmak için her şeyi yapmaya karar verir. Onun için asıl mesele hayat değil aşktır, bu yüzden aşk uğruna ölüme gider ve Bülbül aziz hedefe ne kadar yaklaşırsa ölüme o kadar yaklaşır: “Acı gittikçe daha acı verici hale geldi. , şarkısı gittikçe daha çaresiz hale geldi, çünkü Ölümde mükemmelliği bulan Aşk hakkında, mezarda ölmeyen Aşk hakkında şarkı söyledi " ("Acı, acıydı ve şarkısını söylediği için daha vahşi ve daha vahşi büyüdü. Ölümün tamamladığı Aşkın , mezarda ölmeyen Aşkın" ) 1 . Bu aşk ve ölüm karşıtlığı üzerine, bir kereden fazla "aşırı uçların olmadığı yerde aşk yoktur ve aşkın olmadığı yerde anlayış yoktur" diyen Wilde'ın başka bir paradoksu inşa edilir.^[166] [167].

Masalda sanatçı Bülbül, gerçek bir sanat eserini takdir edemeyen düşmanca bir topluma karşıdır. Bülbül için sanatsal hayal gücü, sanatın büyülü gücü haline gelir ^[168]ve bir sanat eseri olan Kırmızı Gül, özveriyle elde edilen mükemmelliğin simgesidir. Bülbülün hikayesi bir alegori, gerçek bir sanatçı için kutsal olan, her şeyi tüketen aşka bir ilahidir. Avrupa edebiyatında bülbül, şarkı söylemesiyle yüceltildi ve doğal olarak sanatçının imajıyla ilişkilendirildi. Sanat , yaşamı kendi örneğini izlemeye çağıran büyük bir dönüştürme gücüyle donatılmıştır . Wilde, The Fall of Lies'da bundan bahsediyor. Vivian'ın ağzından, bir sanat eserini hayranlık uyandıran kalabalığın ("merak eden kalabalık ") içinde pek çok anlam bulduğu muhteşem, yemyeşil bir gülle ("muhteşem çok yapraklı gül ") karşılaştırır. Yazar, sanatın görevinin güzel bir form yaratmak olduğuna inanır ve sanatçı Bülbül, dikenlerle delinmiş kalbinin kanından bir Kırmızı Gül yaratarak bu görevi yerine getirir.

Bülbül, Öğrenciye ve sevgilisine karşıdır - asıl şeyin maddi değerler olduğu faydacı dünyanın bir ürünü. Her ikisi de estetik algı duygusundan yoksundur . Wilde bu vesileyle Öğrenci ve kızın sevilemeyecek kadar bencil olduğunu yazar ^[169]. Bencil nedenlerle soyut güzelliği algılamazlar; Yalnızca sevmeyi ve acı çekmeyi becerebilen "gerçek aşık" Bülbül gerçek sanatsal zevke sahiptir: ("[Öğrenci] bana oldukça sığ bir genç adam gibi gelmiyor ve neredeyse düşündüğü kız kadar kötü değil Bülbül gerçek aşıktır, eğer varsa. En azından Romantiktir ve Öğrenci ve kız, çoğumuz gibi, Romantizme layık değildir") 1 .

Ancak Bülbül'ün fedakarlığı beklenen sonucu getirmedi: Öğrenci için Gül gereksiz çıktı, kız onu elbisesine sabitlemek istemediği için Bülbül'ün davranışını kendisi takdir etmedi. Wilde, Öğrenci'nin kuşların dilinden anlamadığına dikkatimizi çeker: "Öğrenci...Bülbülün kendisine ne dediğini anlayamadı" (" Öğrenci...Bülbülün ne dediğini anlayamadı." ona")^[170] [171]. Öğrencinin bülbülün şarkısına kayıtsız kalması, halkın gerçek bir sanat eserini yanlış anlamasını sembolize eder. Bu, Öğrencinin "yalnızca kitaplarda yazılanları anlaması" ("opіu kitaplarda yazılanları biliyordu") gerçeğiyle zenginleştirilen sanat ve yaşam arasındaki karşıtlıktır ^[172].

Gerçek dünyayı temsil eden bir öğrenci için Mantık ve Felsefe daha önemlidir; Aşk için "hiçbir şey kanıtlamaz" ("hiçbir şey kanıtlamaz") ^[173]. Her şeyde pratik anlam, fayda arıyor : "Aslında, o (Aşk) tamamen pratik değildir ve pratik bir çağda yaşıyoruz" ("Aslında [Aşk] oldukça pratik değildir ve bu çağda olduğu gibi pratik olmak her şeydir...”) ^[174]. Sanatta da faydası yoktur. Bununla birlikte, paradoks tam da Sanatın gerçek değerinin işe yaramazlığında yattığı gerçeğinde yatmaktadır. Olağan anlayış düzeyinin ötesindedir; bu yüzden yaşamdan daha yüksektir. Sadece Sanat zevk ve şefkat doğurur. Bülbül, bir sanatçı olarak, fiziksel olarak Kırmızı Gül'de somutlaşan yeni bir aşkın doğuşu olan şarkısını besliyor . Bir sanatçının yarattıklarına olan sevgisi, İsa'nın tüm insanlığa olan sevgisine benzer.

Sonuç olarak, Öğrenci ve Bülbül farklı dilleri konuşur ve her biri için farklı değerler vardır: Öğrenci için maddi ve Bülbül için manevi. Öğrenci bir pragmatist, Soloway bir romantik. Onun için aşk, bilgelik ve zenginlikten daha yüksektir: "Yine de Aşk, Yaşamdan daha değerlidir ... Aşkınıza sadık olun, çünkü Felsefe ne kadar bilge olursa olsun, Aşk daha bilgedir" (" Yine de Louυe, Hayattan iyidir" , ... "Gerçek bir aşık olacaksın, çünkü Aşk Felsefeden daha bilgedir") 1 . Paradoks, Öğrencinin Aşk Felsefesine karşı çıkmasıdır, "felsefe" kelimesinin kendisinin "bilgelik sevgisi" anlamına geldiğini ve bildiğiniz gibi gerçek Aşkın derin bir felsefi anlamı olduğunu fark etmez.

Ancak Wilde, Bülbül'ün kendi hayatı pahasına yarattığı Gül'ün onun için bir anıt olduğunu tüm anlatımıyla açıkça ortaya koymaktadır. Estetik üzerine verdiği ilk ders olan İngiliz Sanatının Rönesansı'nda bile Wilde, bir sanat eserinde somutlaşan sanatsal deneyim ile seyircinin tepkisi, estetik algısı arasındaki bağlantının izini sürer; acı ve ıstırabın sanatın büyük gücüyle açık bağlantısına dikkat çekiyor^[175] [176]: sanatçının çaresizliği tefekkür eden tarafından hayranlık uyandırır, acısı izleyiciye güzel görünür ve Yunan mitolojisinin kahramanı Adonis'ten söz edilmesi, sanatçının yaratımının onun için kendi benliğinin muhteşem bir anıtı olduğu fikrini akla getirir. fedakarlık _

Gördüğümüz gibi Wilde için Kırmızı Gül aşkın, güzelliğin ve mükemmelliğin simgesi, bir sanat eseridir; Gül'ün büyük mızrağı, bizzat sanatçının şehitliğini temsil ediyor. Güzellik, acı çekmenin sonucudur. Güzellik ve ıstırap, sevgi ve şefkati doğurur. Bülbülün Ünlemi: “ Bana neşe olan ona acıdır” (“Onlara neşe olan ona acıdır”)^[177] "İngiliz Sanatının Rönesansı" ile uyumlu: aşka ve mükemmelliğe ulaşmak ancak acı ve ıstırapla mümkündür. Bir sanatçının çaresizliği "dikenleri yaldızlayabilir" ve yaratıcılığın "acıdan örülmüş" "iyileştirici gücü", sıradan insanların yaşamı üzerinde hayat veren bir etkiye sahiptir ve onu mükemmelliğe getirir 1 . Bu, sanatın hayata üstünlüğüdür.

Ancak Wilde, çağdaş İngiltere'de neredeyse hiç kimsenin sanat eğitimi alamamasından duyduğu hayal kırıklığını ve üzüntüsünü dile getiriyor; aksine, sanat ve yaşam arasındaki uçurum akıl almaz derecede büyüktür. Sanat, yaşam tarafından basitçe ve rutin olarak yok edilen güzel bir gül yaratır: bir arabanın tekerlekleri altında yok olur. "Olumlu karakter" Bülbül , hiçbir iyilik yapmadan tamamen amaçsızca ölür; Öğrenci sonsuza dek sadece Mantık ve Felsefeden anlayan bir realist ve uygulayıcı olarak kalacaktır.

her zaman doğruyu yapan ve yanlış yolu bilmeyen " Sadık Dost" masalındaki küçük Hans'ın görüntüsüne yakındır . Gerçeği düşünmez; gerçekte yaşayan ideal bir kahramandır. Küçük Hans ölür, ancak ölümü, Bülbül'ün, Mutlu Prens'in veya Kırlangıç'ın ölümü gibi, mevcut durumda hiçbir şeyi değiştirmez: Değirmenci hala sadık bir arkadaş olarak bilinecek ve sözleri eskisi gibi olacak. , diğerlerini etkileyecektir.

"Sadık bir arkadaş" - felsefi ve estetik bir benzetme^[178] [179]yazarın bir "edebi maske" içinde göründüğü ve kendi adına değil, karakteri adına anlattığı - Konoplyanka, "hikaye içinde hikaye" tekniğini kullanarak koşullu bir bakış açısıyla olan her şeyi kırıyor. “İhanete Uğrayan Arkadaş”, ahlak dersi vermeye tahammülü olmayan Wilde'ın ahlaktan açıkça söz ettiği en paradoksal hikâyedir. Burada tasvir edilen zıtlık - zenginlik ve yoksulluk, sahibinin bencil ahlakını daha iyi anlamaya yardımcı olur.

Zengin ve açgözlü Miller'ın dostluk hakkındaki güzel sözlerine inanan ve onun tarafından mahvolan iyi huylu küçük Hans'ın dokunaklı hikayesi, " güzel yalanın" ve onun olumsuz sonuçlarının paradoksal bir düzenlemesi haline geldi. Bu masalda, ahlaki sorunlar özel bir keskinlikle ortaya konur. Çalışmanın ana çatışması, tamamen ahlaki niteliktedir ve bu, sosyal karşıtlığın arka planında ortaya çıkar: Hans'a eylemlerinde rehberlik eden dostluk ve Melnik'in konuşmalarında somutlaşan hayali dostluk, gözle görülür bir tezat, kesin bir değerlendirme alır. yazardan _

Benzetmede bir çelişki vardır, bu nedenle eylemin kendisi her zaman iki düzlemde gelişir ve her iki plan da aynı anda büyür, alevlenir ve yükselir, böylece özünde bir oluştururlar ve tek bir eylemde birleşirler, her zaman ikili kalırlar. doğada. Aynı zamanda, benzetmeye ilişkin estetik algımız gelişir ve bu da sırasıyla iki düzeyde gerçekleşir. Bu arada Wilde'ın görevi, zıtlık ve paradoks yardımıyla üslupsal etki araçlarıyla üslup açısından zıt ve renkli iki duyguyu bizde uyandırmak ve ardından meselin felaketinde onları yok etmektir. Böyle bir felaket, her iki düzlemin tek bir cümle veya eylemde birleştiği, zıtlarını açığa çıkardığı, çelişkiyi doruk noktasına getirdiği ve aynı zamanda anlatı boyunca her zaman büyüyen duygu ikiliğini boşalttığı sonuçtur. Sanki çelişkinin kendisinin patladığı, yandığı ve çözülerek yeni bir taneye yol açtığı iki zıt akımın (planların) kısa devresi yaşanıyor. "Meselin bu iki düzleminin neden olduğu duygulanımsal çelişki , estetik tepkimizin gerçek psikolojik temelidir ^[180]. "

Zıt yönlerde geliştiği iki düzlemi birbirinden ayırmak için benzetmenin doğasında var olan çelişkiyi ortaya çıkarmaya çalışalım .

Masalın ilk sayfalarından, komşuların Hans ve Miller arasındaki dostluğun garip olduğunu düşündüklerini öğreniyoruz, çünkü zengin Miller sadık Hans'a hiçbir şey vermedi ("... komşular, zengin Miller'ın asla vermemesini garip buldu . küçük Hans karşılığında her şey.. .") 1 . Ancak Hans, Melnik tarafından gücenmeyi düşünmüyor bile, Melnik'in arkadaşı olduğuna içtenlikle inanıyor: “Hans, Melnik için bu kadar az çalıştı ve Melnik, çalışkan bir öğrenci olarak Hans'ın yazdığı dostluk hakkında pek çok güzel söz söyledi. bir deftere yaz ve sonra yatmadan önce oku" ("Öyleyse Küçük Hans, Değirmenci için çalıştı ve Değirmenci, Hans'ın bir deftere aldığı ve geceleri tekrar okumak için dostluk hakkında her türlü güzel şeyi söyledi. çok iyi bir bilim adamıydı "")^{[181] [182] [183]}.

Wilde, Hans'ı şöyle tanımlar: "... Hans adında küçük, dürüst bir adam" ("...Hans adında küçük dürüst bir adam>>).3 Karakterlerin rollerinin şaşırtıcı derecede farklı olduğu, aşırı uçlarda olduğu arkadaşlıktan bahsediyoruz. Değirmenci, dostlukla ilgili konuşmalarıyla Hans'ı o kadar sarhoş etti ki, zavallı Hans, "dostluk hakkında çok güzel konuşan" Değirmenci'den daha çok kendine güvenmiyor .

, çalışkanlık ve asalaklık arasındaki karşıtlık o kadar belirgindir . Bu karşıtlık konuşma paradokslarıyla vurgulanır: “Artık arkadaşlığın ne olduğunu yalnızca pratikte biliyorsunuz; bir gün onun hakkında konuşabileceksin” (“Şu anda sadece arkadaşlık pratiğine sahipsin; bir gün teorine de sahip olacaksın”) ^[184].

Arkadaşlıktan paradoksal bir şekilde bahseden Melnik, yazarda kınama ve öfkeye neden olur. Melnik'in konuşmalarında linguistik ifade bulan durumun mantıksal paradoksu , esprili karşıtlıkta: "bir şey yapmak kolaydır, ancak konuşmak zordur" ("konuşmak ikisinin çok daha zor şeyidir") ^[185]yatmaktadır .

Zıtlık bizi belli bir şekilde ortaya koyuyor: Miller'ın arkadaşlığının yanlış olduğunu anlıyoruz ve Miller'ı "en iyi arkadaşı" olarak kabul ederek kandırılan Hans'a sempati duyuyoruz ("Miller ... o en iyi arkadaştır") 1 . Bu en başından belli ama biz onların “dostluğunu” takip etmeye devam ediyoruz. Değirmenci, sürekli suçlamalarıyla Hans'ı daha da küçük düşürür: " Çok tembelsin... Bence daha çok çalışmalısın."^[186] [187], ancak Hans tek bir şeyden korkuyor: Melnik kadar "sadık bir arkadaş" değilmiş gibi görünmek: "Seninle arkadaşlık benim için gümüş düğmelerimden daha değerli" ("Bunun yerine senin iyi fikrini söylemeyi çok daha iyi isterim" ) gümüş düğmeler ...") ^[188].

Ancak Melnik'in suçlamaları gerçeği çarpıtır, Hans'a o kadar haksızlık eder ki her şeyi "alt üst" eder. Hans'ın tembellikle ilgili alçakça suçlamasına yanıt olarak Melnik, Melnik'in arkadaşlıktan nasıl güzelce bahsettiğine dair yalnızca övgü dolu konuşmalarını duyar. Üstelik Hans, Değirmenci'den belagat öğrenebileceğinden emin değil: "Korkarım senin sahip olduğun kadar güzel fikirlerim olmayacak" ^[189]. Melnik, yalnızca sözleriyle sadık bir arkadaştır. Aslında tembel ve alaycı bir tüketicidir: "Değirmenci her zaman... onu (Hans) uzun işlere gönderiyor ya da fabrikada yardım etmesini sağlıyordu") ^[190].

Hans'ın kendi deneyimlerindeki iki düzlem arasındaki ve olayların doğru ve yanlış resmi arasındaki çelişki gelişmeye devam ediyor. Melnik'in eylemlerinin tam tersi, kendini beğenmiş ve ikiyüzlü konuşması: "... arkadaşlar unutulmaz" ("... dostluk asla unutmaz") , Küçük Hans'ın samimi ve arkadaş canlısı konuşmasına karşı çıkıyor: "Sevgili dostum,. , en iyi arkadaşım, bahçemdeki tüm çiçekleri al ” (“Sevgili arkadaşım, o en iyi arkadaş, o bahçedeki tüm çiçeklere hoş geldin”) 1 . Melnik dostluktan ne kadar çok bahsederse, sözlerinin samimiyetsizliği o kadar netleşir; Hans tüm görevlerini ne kadar alçakgönüllülükle yerine getirirse , ölüme o kadar yaklaşır ki bu, kendisini Miller'ın hayali dostluğunun prangalarından, sonsuza dek aşağılayıcı bir "arkadaş" durumundan kurtarmanın tek yolu haline gelir.

Final, çelişkili bir izlenim bırakıyor: gerçek asaletin en yüksek anları, ölüm anlarına düşüyor. Bu, "İhanete Uğrayan Arkadaş" benzetmesinin felaketidir. Görünüşe göre bu benzetmeden alınan izlenim , herhangi bir süsleme olmaksızın trajik olarak adlandırılabilir, çünkü iki karşıt düzlemin birleşimi, trajediye özgü bir deneyim yaratır. Hikayenin sonunda, tüm duygu çatışması, aşırı bir gerilime ulaşan ve tek darbeyle çözülen o felakette olduğu gibi tek bir noktada toplanıyor. Artık duyguların dualitesine yer yoktur: vurgular açıkça yerleştirilmiştir ve kimin gerçek bir arkadaş kimin sefil bir tüketici olduğuna şüphe yoktur. Kontrast ve konuşma paradoksları gibi üslup araçları, okuyucuda tamamen zıt duygular yaratır, eşit güçle gelişir, ancak "birlikte mükemmel"^[191] [192].

Benzetmenin iki düzleminin kapalı olduğu felaket, aynı zamanda kahramanın hem ölümüne hem de zaferine, trajediye ve paradoksa işaret eder. Felaket, doğru şeyi kaybedeceğinden korkan cimri Miller'ın Hans'a bir fener vermediği ve oğluna bir doktor bulması için onu şiddetli bir fırtınaya gönderdiği anda gelir; kaçınılmaz sonuç, Hans'ın ölümüdür.

Hikayenin iç çelişkisi, Melnik'in son ihaneti ile Hans'ın son fedakarlığı arasındaki karşıtlık sınırına ulaşır ve en yüksek noktasında küçük Hans'ın şehit edilmesiyle çözülür. Bu bağlamda, Melnik'in kendisiyle ilgili sözleri kulağa küfür ve paradoksal geliyor: "Cömert olan acı çeker" ("Cömert olduğu için kesinlikle acı çeker") ^[193]. Benzetmenin tamamen farklı iki planından oluşan bu cümle (Hans ile ilgili olarak bu doğru, Melnik ile ilgili olarak bu bir yalandır), felsefi ve estetik bir fikir verdiği için tüm çalışmanın parabolik bir düşüncesi 1 haline gelir . hikayenin kahramanlarına değerlendirme.

Olumlu karakterlerin olumsuz karakterlere karşıtlığı her masalda görülür. Ancak Wilde, paradoksal görünse de , olumlu karakterlerini sıkıcı bularak her zaman beğenmemiştir, bu nedenle peri masallarında onlara odaklanmaz. Bu, iyi insanların sıradan, banal ve dolayısıyla ilgi çekici olmadığını söylediği mektuplarından biri ile doğrulanır. Sanat açısından kötü insanlar, çalışmak için çekici bir konudur. Renkli, çeşitli ve şaşırtıcılar. İyi insanlar akla hitap eder, kötü insanlar hayal gücünü uyandırır.^[194] [195]. Ayrıca yazar, her kahramana ikili bir değerlendirme verir. Melnik'in konuşmalarında haksız olduğunu söyleyen var mı? Bağlılık ve çalışkanlık için Hans'ı kınamak mümkün mü? Bununla birlikte, ilişkilerinin tarihinin ahlaki doğası Wilde tarafından gizlenmiyor: Melnik'in sözlerinin arkasında bir demagog ve bir yırtıcı saklanıyor; Hans'ın eylemlerinin arkasında - nazik, sempatik bir kalp, ama aynı zamanda teslimiyet, özgüven eksikliği, aşırı saflık. Zavallı Hans'ın trajik sonu, Melnik'in merhumla ilgili son sözleri tutarsızlıklara yer bırakmıyor: bu kez yazarın "etik sempatileri" çok net bir şekilde vurgulanıyor.

Ne yazık ki, Wilde'ın hayatında, Lord Douglas ile olan dostluğunun hikayesi, Hans ve Miller'ın hikayesine benzer çıktı . Bu dostlukta Wilde, sadık Hans gibi kalpsizliğin, bencilliğin ve kendi yanılsamalarının kurbanı oldu.

Kasım 1891'de yayınlanan ikinci masal koleksiyonu "Nar Evi" ("Bir Nar Evi") halk tarafından düşmanlıkla karşılandı denebilir. Mutlu Prens ve Diğer Masallar koleksiyonunda okuyucu, yazarın zihninin ince oyunu ile romantik acılar arasındaki uyumdan büyülenmişse, o zaman peri masallarının ikinci cildinde bu uyum çok sayıda en küçük dekoratif ayrıntıyla ihlal edildi. ve aynı zamanda, en derin ahlaki dokunuşlarla.

İkinci masal koleksiyonunda da ahlaki konular hakimdir. Hristiyan ahlakı, peri masallarında hayatın en sıradan sorunları düzeyinde sunulur. Bu tür sorunlar özellikle ilgi çekicidir, çünkü genellikle yazarın etik ve estetik ilkeler arasındaki boşluk hakkındaki polemikle keskinleştirilmiş teorik beyanlarıyla örtüşmezler : örneğin, Genç Kral ve Yıldız Çocuk'ta (Yıldız Çocuk) The Decline of Lies'da yazarın ironiyle konuştuğu fakir ve talihsizlere duyduğu sempati açıkça ifade ediliyor. İnfanta'nın Doğum Günü'nde çirkin Cüce'nin yüce ve parlak bir ruhu vardır. Güzeller güzeli İnfanta'nın zulmü iğrençtir ve dış güzelliğini unutturur. İnfanta'nın ruhu çirkindir ve çirkin bir ruh kötülük yapar. Yıldız Oğlanın güzelliğe ve tahta çıkma yolu yalnızca merhamet yoluyla uzanır. Böylece koleksiyon, ruh güzelliğinin belirleyici önemini teyit ediyor.

peri masallarının ikinci cildinin güçlü ahlaki yönüne rağmen, Wilde'ın ana hükümleri The Decline of Lies'ta ortaya konan estetik inancını esasen yansıtan şeyin tam da bu olduğu gerçeğinde kendini gösterir . Sanatçı Olarak Eleştirmen. 1889'da The Nineteenth Century'de iki ciltlik masalın yayınlanması arasında çıkan ve 1891'de Intentioris adlı eleştirel makaleler koleksiyonunda derlenen eleştirel diyaloglarında ^[196]Wilde müebbet cezasını tek bir cümleyle telaffuz eder: "Hayat taklit eder" Sanat, Sanattan çok Hayatı taklit eder" 1 . "Tasarımların" yazarı , "Sanat hayatın üzerindedir" ve "Sanatın hiçbir anlamı yoktur ..." diyor. Niyetler arasında The Critic as an Artist, The Decline of Lies, The Brush, Pen and Poison (Rep, Peneii ve Poison); bir diyalog biçiminde inşa edilirler (ve "diyalog" alt başlığına sahiptirler). Wilde böylece okuyucuyu bir sanat tartışmasına sokar. "Yeni İngiliz Rönesansı"nın (İngiltere'deki estetik hareket olarak adlandırdığı) tüm destekçileri adına, sanatsal inancını ilan ediyor.

Her risale, paradoksalcı Wilde'ın estetik görüşlerini yansıtır : Estetiğin egemenliğini savunmaya, sanat ve suçun uyumluluğunu ilan etmeye, tövbe için bir sebep olarak günahın gerekliliğine, sanatın hayata üstünlüğünü ileri sürmeye , ağıt yakmaya devam eder. sanatta yalanın azalması: “Benim savunduğum şey Sanatta Yalan”^{[197] [198] [199]}.

Olarak Eleştirmen" , Oscar Wilde'ın estetiğini anlamak için en önemli diyalogdur . ^[200]Aldatmacası ve çekiciliği açık olan ve yazarın kendisinin "Yorgun Hedonistler" kulübünün üyeleri olan iki "doymuş züppe" arasındaki devam eden diyaloğa katılmadığı iddiasında yatan mantıksal bir tartışma sistemi .

"Fırça, Kalem ve Zehir" incelemesinde, Viktorya toplumundaki suçlu ve suçlu anarşist ile ilişkilendirildi, bir sanatçı, bir eleştirmen ve bir züppe olarak tasvir edildi. Wilde, denemesinde kanun kaçağı sanatçısı Thomas Wainwright'a saygılarını sunar. Wilde, kamu ahlakı açısından paradoksal olan, suç ve yaratıcılığın bir ve aynı şey olduğu görüşünü kanıtlar . Suç , yaratıcı süreç gibi, estetik zevk verir, hayal gücünü geliştirir. Günah işlemek, dönemin katı sosyo-politik çerçevesi tarafından sıkıştırılan duyguların dizginlerini serbest bırakmak demektir.

Wilde, Thomas Wainwright'ın "ince sanatsal mizacı" ile "gevşekliği" arasında bir paralellik kurar. özgür düşünen sanatçılar Baudelaire ve Gauthier. Dahası, The Decline of Lies'da Wilde, F. M. Dostoyevski'nin Suç ve Ceza'sını psikolojik bir şaheser olarak takdir eder ve Raskolnikov'la aynı fikirde olur : "Sıradan insanlar bir suçtan dolayı cezalandırılır, ancak olağanüstü kişilikler değil" ("erime, sıradan insanlara göre cezalandırılabilir olsa da). ve kadın, olağanüstü varlıklara helal kılınmıştır") 1 .

Wilde'ın anlayışında kuralların olmaması ve sonuç olarak tam davranış özgürlüğü en gerçek bireyciliktir . Modern okuyucular , onun bireycilik yorumundaki asi ruhu hissetmekten kendilerini alamadılar . "Oscar'ın büyük önem verdiği bireysellik örneği, hiçbir yasa veya otorite tanımayan bir örnektir"^[201] [202]. Wilde'ın bireyciliğin sosyal davranış normlarına muhalefeti , paradoksal bir şekilde, The Soul of Man under Socialism adlı incelemede çok açık bir şekilde demokratik ana hatlar kazanıyor: “ Tarihe aşina olanların bakış açısından itaatsizlik aslında bir erdemdir. Yalnızca insanlığın gelişmesine yol açar, yalnızca başkaldırı ilerlemeye katkıda bulunur" ("Tarih okumuş herhangi birinin gözünde itaatsizlik, marinin orijinal erdemidir. Herhangi bir ilerleme itaatsizlik yoluyla, itaatsizlik ve isyan yoluyla sağlanır. ”) ^[203].

Wilde'ın bireycilik vaazları , bir azınlığın - kurnazca hisseden, ruhları anlayan - ve hakim olan estetik değerlere aldırış etmemeye sadık bir çoğunluğun harika bir şekilde birleştirildiği toplumun durumu hakkında düşündürür. Wilde, kültürü anarşi ile özdeşleştirir , mistik bir şekilde hayali olan birey hakkında derinlemesine kişisel bir anlayış geliştirir ve bunu tüm yaşamı ve çalışmaları boyunca sürdürür.

Suçlu ile sanatçı arasında bir paralellik kuran Wilde, günahı ve aynı zamanda, kendisine göre işlenen suçun ardından gelmesi gereken tövbeyi haklı çıkarır : aynı adlı peri masalındaki Yıldız Çocuk, zalimdir. herkese, onu seven annesine bile; anneye hitaben zıtlık üzerine inşa edilmiş dokunaklı bir konuşma, kahramanın tövbe ettiği anı aktarıyor: “Anne, seni gurur duyduğum saatte reddettim. Alçakgönüllülüğümün saatinde beni reddetme. Senden nefret ettim. beni sevebilir misin ? Sana karşı acımasızdım. Beni affedebilir misin?" ("Anne, seni gurur anında inkar ettim . O tevazu saatinde onları kabul et . Anne, sana nefret verdim . O sevgileri ver . Anne, seni reddettim . Şimdi çocuğunu al >>).1 Genç Kral da tövbe eder. Bununla birlikte, Wilde'ın tüm karakterleri suçluluklarının bilincinde değildir: İnfanta ( ilk peri masalları koleksiyonundaki Melnik ve Olağanüstü Roket gibi) kibirinin pençesinde kaldı.

Wilde'ın masallarında günah ve tövbe teması, ölümden daha yüce olan büyük aşk temasıyla iç içe geçmiştir. " Balıkçı ve Ruhu" masalında Rybak, Sevgiyi Ruha tercih eder: ("Onun bedeni için o ruhu verirdim")^[204] [205]. Her şeyde birbirine zıt olan rahip ve cadı, Rybak ruhundan kurtulmasına yardım etme talebiyle onlara döndüğünde dehşete düşer. Rahip "böyle bir günah affedilmez" ("bu affedilmeyecek bir günahtır") konusunda uyarır ^[206]ve cadı Rybak'a "bu korkunç bir hareket" ("bu yapılacak korkunç bir şey") der. ^[207], Ancak ruhtan kurtulmak için şeytani bir ayin yardımıyla ona yardım etmek . Ruhsuz hale gelen Rybak, artık sevgili deniz kızıyla birlikte olamaz. Kalbi kırılır ve Ruh kırık kalbe nüfuz eder. Günahı ve ıstırabı bilen Rybak, yalnızca Ruhu değil, aynı zamanda Tanrı'nın kutsamasını da kazanır. Paradoksal olarak, günah aklanma ve hürmet bulur: Aşıkların mezarında büyüyen harika çiçekler saf aşklarından söz eder: “Sunak, mezarlığın kötülerin (Balıkçı ve Balıkçı) mezarının bulunduğu köşesinde büyüyen bilinmeyen çiçeklerle doluydu. Deniz Kızı)” ( “... sunak, Fullers Tarlasından gelen tuhaf güzellikteki tuhaf çiçeklerle kaplıydı”) 1 . Wilde, ruh olmadan kişinin günah işleyemeyeceğini ve dolayısıyla tövbe edemeyeceğini vurgular. Bu nedenle, bu hikaye , ruh ve bedenin ayrılmazlığı hakkındaki İncil hikayesinden esinlenmiştir .

Nar Evi'nde doğal ve yapay olan o kadar iç içe geçmiş durumda ki, dekoratif üslupları ve egzotik manzaralarıyla masalların abartılı, abartılı "estetikçiliği", yalnızca "yalan sanatı"nın sanatçının tek görevi olduğunu doğruluyor . . Estetik, insan varlığının her alanına giriyor ve mitolojik motiflerle desteklenen dekoratif üslup , bizi çirkin gerçekliğe açıkça karşı çıkan güzelliğin meskenine götürüyor . Genç Kral için güzellik ve sanat dindir: Wilde "güzelliğe olan özlemini" şöyle yazar: lüks mücevherler ... Tuhaf ve değerli olan her şeye karşı konulmaz bir şekilde ilgi duyuyordu ... Odanın duvarları tamamen zengin duvar halılarıyla kaplıydı. Güzelliğin Zaferini simgeleyen imgeler ”(“ güzelliğe olan o garip tutkunun belirtilerini göstermişti ... narin kıyafetleri ve zengin mücevherleri görünce dudaklarından bir zevk çığlığı koptu ... AU nadir ve pahalı malzemeler kesinlikle büyük bir değere sahipti. onun için büyülenme ... Duvarlar, Güzelliğin Zaferini temsil eden zengin duvar halılarıyla kaplıydı")^[208] [209].

Bununla birlikte, yazarın peşini bırakmayan keskin güzellik duygusu, canlı bir ahlaki önemi duygusuyla birleşir; sadece ahlaki açıdan duyarlı bir kişinin gerçekten güzeli ("Genç Kral") yakaladığı fikri ortaya çıkıyor , Wilde'ın algısındaki etik ve estetik ayrılmaz bir şeyde birleşiyor ("Yıldız Çocuk").

Wilde için güzellik duygusu her zaman, bir bireyin gerçekten var olan her şeyi yaratıcı hayal gücüyle doldurmasını, kendi yaşam deneyimini ortaya koymasını sağlayan bir biçimle ilişkilendirilmiştir, ancak estetik gereklilik, ahlaki kriterlerle tamamlanmıştır 1 . Buna göre, yalnızca güçlü bir insanlık duygusundan ilham alan güçlü bir hayal gücü, Genç Kral'a brokarın, yakutların, incilerin gerçek değerini gösterir ve o, mücevher yapımında çalışan fakirlere karşı yalnızca gerçek şefkatle dolu gerçek bir kral olur. : "Savaşta güçlünün kölesi zayıf olur ve barış zamanında fakir zenginin kölesi olur" ("... Savaşta güçlüler zayıfların kölesidir ve barışta zenginler fakirlerin kölesi olur)^[210] [211].

hem çocukların hem de yetişkinlerin zevki için yazılan ikinci derlemenin: ("İngiliz halkını memnun etmek istediğim kadar İngiliz çocuğunu memnun etmeye de niyetim vardı") ^[212]belirtilmelidir. , sadece daha süslü, "daha dikkatli işlenmiş" değil ^[213], aynı zamanda daha felsefi ve bu nedenle edebi bir peri masalı türüne daha yakın.

Genç Kral, Mutlu Prens gibi artık şehre değil , yaşam tarzı krallığında olanlarla uyuşmayan bir estet olmasına rağmen tüm dünyaya karşıdır . Genç Kral , ilk rüyasında dokumacının kendisine anlattığı sosyal adaletsizliği fark edince, güzelin “yalnız” hayranlığıyla yetinmez : “Evet, o (Genç Kral) benimle aynı kişi. Aramızdaki tek fark, ben paçavralar giyerken onun güzel giysiler giymesi ve ben açlıktan bitkin düşersem, o oburluk çekiyor" ("[Genç Kral] Değil Gerçekten, aramızda sadece şu fark var - Ben [boynuz] paçavralar içindeyken o ince giysiler giyiyor ve ben açlıktan zayıfken , o aşırı beslenmeden bir nebze olsun acı çekmiyor ") 1 .

Sonuç, Genç Kral'a inen bir vahiydir: etrafındaki dünyayı yeni bir şekilde gördü ve yavaş yavaş dünyadaki her şeyin birbirine bağlı olduğunu, her şeyin birbirinden sorumlu olduğunu anladı: "Başkasına ne olursa, olur. kendine _^[214] [215]. Pahalı kıyafetleri reddediyor ve yine bir çoban gibi giyiniyor, muhteşem taç giyme töreninin sadece insanların adaletsizliğini ve bölünmüşlüğünü artıracağına inanıyor : “Bütün bunları al ve benden sakla. Bugün taç giyme günü olmasına rağmen onları görmek istemiyorum ve asla da görmeyeceğim. Çünkü bu manto Acıdan dokunmuştur ve Hüzün'ün kar beyazı elleri onu örmüştür ve bu yakut masumca dökülen kanın rengine boyanmıştır, ancak bu incinin kalbinde Ölüm yatmaktadır ” (“ Öyleyse bu şeyler uzağa, ve onları benden sakla. o gün o kutlama günü olsa bile onları giymeyeceğim. çünkü kederin tezgâhında ve acının beyaz ellerinde dokunmuştur bu kaftan. kalpte kan var. yakut ve incinin kalbinde ölüm") ^[216]. Metafor seçimi sadece Güzellik ve Acı arasındaki karşıtlığı değil, aynı zamanda aralarındaki paradoksal bağlantıyı da vurgular.

Halkın iyiliği için her şeyden vazgeçen Genç Kral, dünya görüşünün ayrılmaz bir parçası haline gelen acıyı kişileştiren İsa örneğini takip ediyor. Kendisine inen vahye, etrafındaki saray mensuplarının , başpiskoposun ve hatta onun için gece gündüz çalışan, zar zor geçinen talihsizlerin düşmanlığı karşı çıkıyor.

, geleneksel fikirlerine uymayan bir Kralı kabul etmek istemeyen düşmanca bir topluma karşıdır . O, İsa gibi reddedilmiştir.

, gence taç giydirecek olan başpiskoposun şahsında , toplumsal eşitsizliği "Tanrı'nın takdiri" diyerek haklı çıkaran resmi kiliseyi kınıyor. Onunla çatışmaya giren Genç Kral, ne kilisenin ne de soyluların değiştirmek istemediği mevcut düzen için bir tehdit haline gelir.

Toplumsal antitezin tutarlı bir şekilde uygulanması, yazar için eşitsizliğe dayalı çağdaş toplumun özünü ortaya çıkarır. Genç Kral'ın hayata dalma arzusu, estetiği etiğe yaklaştırır. Sadece şefkat mucizeler yaratabilir: "Ve birdenbire - ah, bir mucize! - katedralin vitray pencerelerinden üzerine güneş ışığı akıyordu ve güneş ışınları sanki sihir gibi ondan altın ipliklerden bir manto ördü ... ve çoban asası çiçek açtı, beyazla kaplı, daha beyaz inciler, zambaklar "(Ve 10! Boyalı pencerelerden sızan güneş ışığı ve güneş ışınları onun etrafına dokulu bir elbise ördü. Ölü asa çiçek açtı ve inciden daha beyaz zambaklar çıkardı") 1 . Yazar bununla lüksün, güzelliğin, sanat eserlerinin büyük nimetler olduğunu, ancak ancak o zaman "ıstırabın solgun elleriyle keder tezgahında" dokunmadıklarında gerçek amaçlarına ulaşacaklarını göstermek istiyor.

da kendilerini merhametin onları kurtardığı acımasız insan ilişkileri dünyasına açar . Ancak Mutlu Prens derinlemesine düşünerek kendini geliştirmeye başlarsa , o zaman "Genç Kral" masalının psikolojisi daha karmaşık ve inceliklidir: Onun şefkatine, mevcut sosyo-tarihsel durum neden olur; kişi ile kamunun birleşmesini engeller . Wilde'ın bağımsız estetik zevkle ilişkilendirdiği bireysellik, paradoksal bir şekilde toplumsal ve toplumsal bir ruhla örülmüştür. Talihsizliğin acısını hafifletmek için Mutlu Prens güzelliğini feda ederek "bir dilenciden farksız" (" bir dilenciden biraz daha iyi") noktasına ulaşır.^[217] [218]. Genç Kral, hükümdarı yalnızca "tüm kraliyet kıyafetiyle" ("... bir kralın giysisine sahip") 1 üstün güçleri için dekoratif bir çerçeve olarak görmek isteyenler tarafından reddedilir . Kahramanların merhameti ne kadar güçlüyse, mükemmelliğe o kadar yakınlar, Mesih'e o kadar yakınlar. Mesih'e hizmet eden Genç Kral, Tanrı'ya hizmet eder ve iradesiyle mucizevi bir dönüşümle ödüllendirildi: “Sunaktan önce kraliyet kıyafeti içinde durdu ve Rab'bin İyiliği tapınağa indi ... Yüzü, yüzüydü. bir melek” (“Orada bir kralın giysisi içinde durmadı ve Tanrı'nın Görkemi yeri doldurdu… yüzü bir meleğin yüzü gibiydi”)^[219] [220]. Wilde'a göre Genç Kral, tövbe ettikten sonra, yalnızca Tanrı'nın Oğlu değil, aynı zamanda büyük yaratıcı olan Mesih'i de tanıdı.

" arasındaki yakın bağlantıyı tanımak acı çeken Mesih ve gerçek bir sanatçının hayatı olan Wilde, kendisinin inandığı gibi, evrenin özüne nüfuz etti. Mesih, anlayışına göre, zıttı birleştiren bir sanatçı, yaratıcıdır : insani ve ilahi, kişisel ve sosyal , güzellik ve ıstırap. O, insan bilincini köleleştirebilecek her şeyin üzerindedir. Onun imajı , Wilde'ın masallarının Hıristiyan ruhunu tanımlar .

İkinci koleksiyonun masallarında, gerçek ile fantastik ^[221]arasındaki çizgi haline gelen ayna ve rüya imgelerine, çirkin gerçeği güzellik idealinin karşısına koymada büyük rol verilir . Her peri masalında , Wilde'ın hayatın sanatın bir yansıması olduğu inancını vurgulayan bir ayna görüntüsü veya ayna yansıması vardır: başının üzerinde cilalı bir ayna tuttu" 1 .

Ayna, "İnfanta'nın Doğum Günü" masalındaki çirkin Cüce kadar çirkin olan Sanat ve Yaşam arasındaki çizgidir: Cüce aynadaki yansımasını görür ve ona ne kadar çirkin olduğuna dair korkunç gerçek ortaya çıkar. o. Talihsiz ucube, "yürek burkan bir umutsuzluk çığlığı atarak, ağlayarak kendini yere attı" ve kalbi kederle kırıldı: "Vermedi, ama vahşi bir umutsuzluk çığlığı ve yere ağlayan feli"^{[222] [223] [224]}. İnfanta'nın doğum günü, Cüce'nin ölüm günü olur.

Çirkin Cüce gerçek, vahşi ve komik, çirkin bir hayatın vücut bulmuş hali. İnfanta onu bir soytarı olarak algılar - bir kraliyet niteliği. Güzelle karşılaşan, ayağa kalkmaz ve çirkinliğinin farkına vararak ve hayalini gerçekleştirememekten ölür. Cüce'nin canını İnfanta'nın güzelliği almış olsa da, masalın acı sonu, güzelliğin hayattan üstün olduğunu söyleme hakkını vermiyor. Ayna, Wilde'ın masallarında çok önemli bir rol oynar: masal dünyasından hüzünlü gerçeklik dünyasına gizemli bir kapı görevi görür; kahramanlar gerçeğe "dalarlar", hayatın acı gerçeğini öğrenirler, onu sanatın aynadaki yansımasında görürler ki bu, Wilde'a göre takip edilmesi gereken bir örnek olmalıdır, çünkü hayattan daha yüksektir: "Ve Genç Kral , aynaya bakıp yüzünü görünce yüksek sesle çığlık attı ve hemen uyandı ” (“Aynaya baktı ve yüzünü görünce büyük bir çığlık attı ve uyandı”) ^[225]. Bu peri masalında, aynanın büyülü gücü, Genç Kral'a toplumun ne kadar adaletsiz olduğu, taç giyme töreni için ona pahalı giysiler dikenlerin kaderinin ne kadar zor olduğu konusunda gerçeğin geldiği bir rüyanın görüntüsüyle artırılıyor. .

Yıldız Çocuk, suyun ayna yüzeyindeki yansımasını da görür ve aniden neden bir ucubeye dönüştüğünü anlar: “Kuyuya gitti, içine baktı ve, ah, dehşet! Kurbağaya benziyordu... Günahlarımın cezasını çektiğimi biliyorum. " günahımdan dolayı üzerime") 1 .

Etik duygular alanında, karakterlerin ilişkilerinde, eylemlerinin güdülerinde meydana gelen değişikliklerin anlamlı resimlerini görüyoruz. Narsisizm, insanlara ve hayvanlara zulüm, Star Boy'u iğrenç bir canavara dönüştürür ve çok daha sonra, acı çekmeyi, insanlara sıcaklık ve sevgiyle aşılanmış olarak, gerçek güzelliği kazanır. Genç Kral, ancak dünyada ne kadar korkunç talihsizliklerin ve felaketlerin olduğunu anladığında gerçekten güzeldir.

Masalların ahlaki acımasızlığı yadsınamaz: nezaket ve fedakarlık, hikaye anlatıcısı Wilde'ın değerler hiyerarşisinde en yüksek seviyeyi işgal eder.

Wilde'ın çalışmalarının bir araştırmacısı olan Guy Willoughby, Wilde'ın tüm figüratif görüş sisteminin ana anlamını, Wilde'ın estetiği anlamada İsa imgesine merkezi bir rol atfetmesinde görüyor . Eleştirmen, Wilde'ın masallarında birbirine zıt olan estetik ve ahlakın, yine de yaşamdaki ^[226]romantik hareketin öncüsü olarak İsa figürü etrafında birleştiğini vurgular. ^[227].

En önemlisi, Yeni Ahit'in etiği ikinci masal koleksiyonu "Nar Evi" (1891) 'de izlenebilir. "Genç Kral" masalının sonunda başpiskopos ve onun şahsında kilise, dünyayı aynen böyle yarattığı için Rab'bi memnun ettiğine atıfta bulunarak yoksulluğu ve ıstırabı haklı çıkarır. Ancak sosyal adaletsizliğin dinsel gerekçesi , yani fakir ve zenginin iki karşıt varlık olarak varlığı, medeniyetin acımasız siyasi ve ekonomik sonuçlarının sonucudur.

Genç Kral kendi bildiğini yaptı ve taç giyme töreninde pahalı kıyafetleri reddetti; sonuç olarak, mucizevi bir şekilde tanrılaştırılan ve İsa gibi olan Rab Tanrı'nın kendisi tarafından taçlandırılır. Tanrı, yaşamın baş yargıcı ve tefekkürüdür. Tanrı ve Güzellik evrenin temelidir. Estetik ilke, değerlendirmesi yalnızca yukarıdan verilebilen, gerçekliğin etik anlayışına katkıda bulunur. Wilde, sanatı kasıtlı olarak gerçeklikle yüzleştirir ve Sanatın Yaşamı ruhsallaştırabileceğini gösterir.

* * *

Wilde'ın yaşamı ve çalışmaları üzerine araştırmacılar, daha önce de belirtildiği gibi , onun estetizmi, hazcılığı ve çöküşü hakkında çok şey yazdılar, ancak züppe maskesinin altında saklanan karakteristik vaaz verme arzusuyla "gerçek" Oscar Wilde hakkında çok az şey yazdılar. . Bu bağlamda peri masalları, okuyucuya Wilde'ın, romanın ve kısa öykülerin paradoksal düzyazısını veya salon komedilerinin ironik diyaloğunu kırmanın kolay olmadığı dünya görüşünün o katmanını ortaya çıkarır.

hayattan daha yüksek olduğu felsefesini yansıtır . Ancak Wilde'ın masallarındaki mantıksal paradoks, yaşamla çatışan estetiğin etiğe dönüşmesidir. Bu paradoks, "Oscar Wilde'ın ruhani vasiyetidir" (A. Oyala). Wilde, O. Poddubny ve B. Kolesnikov hakkındaki makalenin yazarları haklı olarak "Wye Ice'ın herhangi bir peri masalı felsefi bir eserdir, içlerinde pek çok ahlaki ve ahlaki sorun vardır ^[228]. "

İyilik ve güzellik, yaşam ve aşk arasındaki mücadeleye Wilde'dan trajik bir ses gelir. Wilde'ın masallarının ideal kahramanları, başkalarının kötü niyetlerini bile üstlenemedikleri veya küçüklüklerini, samimiyetsizliklerini, narsisizmlerini düşünmedikleri için ölürler. Küçük Hans'ın ("Sadık Dost") aşırı boyun eğişi, ne Değirmencinin ne de Su Faresinin edep ve özveriyi takdir edemediğini göstermek için vurgulanır.

Zıt olarak figüratif özellikler inşa eden Wilde, okuyucunun sempatisini duygusuz bir kalbe sahip büyüleyici İnfanta'dan alır ve onları asil bir cüceye sahip olan çirkin Cüce'ye verir . ve sempatik ruh. "Bülbül ve Gül" masalında yazar Bülbül'ü "öldürür", böylece gerçek bir sanatçı için sevginin hayattan ne kadar üstün olduğuna dair hiçbir şüphenin olamayacağını gösterir. Wilde, sevgiyi ve şefkati vaaz eder, bencilliği ve ikiyüzlülüğü kınar, dine ve sanata karşı kişisel tutumunu ifade eder. Bunu, ahlak sorunlarına karşı tavrını yargılamak için kullanılan mükemmel paradokslar biçiminde yapıyor .

Herkes Wilde'ın paradokslarının ahlaki ve dini temelini anlamadı ve onlarda onun düşüncesinin ve yaratıcılığının tutarsızlığının bir yansımasını buldu . Yine de masallarında ahlaki acımasızlıklar gören araştırmacılar, Wilde'ın kendi estetik görüşleriyle çeliştiğine inanıyorlardı. Wilde'ı eleştirenlerden biri olan George Sly Street onun hakkında şöyle yazmıştı: “O bir peygamberdi ve peygamberler herkesten farklı olmalı. Bir şeyi vaaz etmeye başlayan bu peygamberin, hemen tam tersini vaaz etmeye hazır olması ilginçtir” 1 . Hayatta, sürekli dünyada dönen Wilde, bir "salon estetiği" olarak biliniyordu, ancak sanatta daha çok bir vaiz gibiydi.

K. I. Chukovsky, "Bir Sanatçı Olarak Eleştirmen" ve "Yalanların Reddi" adlı makalesinde "her sayfada, perspektifin uzak ve geniş bir yerde olduğunu ve ne kehanetler, ne Promethean ruhu!. Ve sadece birkaçının fark edeceğini yazıyor. nasıl ... akıllıca düşünceler buraya Wilde tarafından ... saçmalığa getiriliyor. Saçma, Wilde'ın en sevdiği maskedir; sofist cübbesi giymiş bilge bir adamdı... yaratıcılığıyla kendi kaderini önceden haber verdi...”^[229] [230]. "Harika Roket" ve "Sadık Arkadaş" masalları kehanet olarak sınıflandırılabilir . İhanete Uğrayan Arkadaş'ta Alfred Douglas ile olan ilişkisi inanılmaz bir doğrulukla tahmin ediliyor.

Bazı açılardan Genç Kral bile, lükse kapılmış, rüyalar aracılığıyla kendisine bir vahiy gelene kadar insanın acı çektiğini görmeyen ve saray mensuplarına ruhsal yeniden doğuşunu gösteren Wilde'ı anımsatıyor .

İki masal "Mutlu Prens" ve "Bülbül ve Gül" aşktan ve aşk için fedakarlıktan bahseder. Ancak dünya kurbanlara karşı düşmanca ve kayıtsız kaldı. Bülbül ve Gül'de trajedi, şehrin bazı sakinlerine gerçekten yardım eden ve sonunda cennete giden Prens ve Kırlangıç'tan farklı olarak Bülbül'ün tamamen boşuna ölmesiyle daha da artar: kandan yaratılan Gül ve acı çekerek, bir arabanın tekerlekleri altına atıldı .

Wilde, zıtlaştırma yöntemini sadece masallarda kullanmakla kalmaz, aynı zamanda masalların kendilerinin de karşılaştırılmasına neden olur. Örneğin, gerçek sanatçı Bülbül ("Bülbül ve Gül"), kendini bir sanat eseri olarak gören kendini beğenmiş Roketten ("Harika Roket") çok daha fazla acı çekiyor. Ancak Bülbül'ün ölümü bir trajediye dönüşürken, Roket'in şanlı ölümü bir maskaralıktan başka bir şey değildir. Wilde onlara karşı tavrını gizlemiyor. Harika Roket gibi olmaktan nefret ediyordu. Onun için ideal olan Bülbül'dü.

The Soul of Man Under Socialism adlı incelemesinde Wilde, zenginleri acıya kayıtsız kalmakla suçlar. Onun için şefkat, ahlaki görevin en yüksek tezahürüydü. Viktorya dönemi estetik görüşlerini eleştirdi, ancak ahlaki gerçekleri eleştirmedi. Ahlaksız olanı reddeden Wilde, insandaki ahlaki ilkeyi onaylar ve ahlakçı olmak istemeyerek ahlakçı olur . Wilde, sanatsal fantezi - peri masalları biçiminde olsa bile ahlaktan bahseder. Özel olarak hiçbir şey vaaz etmedi, fikrini empoze etmedi, ancak tüm çalışmasıyla şefkatin "kalbin bilgeliği" olduğunu gösterdi. Peri masallarıyla, sanatın belirleyici rolünün, gerçek bir insanın çabalaması gereken mükemmelliğe ulaşmak olduğunu paradoksal bir şekilde gösteriyor. O, hiç kimsenin olmadığı gibi yaratıcılığını hayata geçirdi ve kendi örneğiyle sanat ve yaşam hakkındaki görüşlerine olan bağlılığını doğruladı: sanatın hayata üstünlüğü konusunda hiçbir şüphesi yoktu. Sanat hayattan daha önemlidir, mükemmeldir. Hayat her şeyde onu takip etmelidir. Oscar Wilde'ın peri masallarının arkasındaki fikir budur.

, en kehanet niteliğinde ve dokunaklı öyküsü olan İhanete Uğramış Arkadaş'tan küçük Hans'ın kaderini tekrarladı . "Yapılması her zaman çok tehlikeli bir şey olmasına " ^[231]rağmen, dünyaya dersi bitiren bir hikaye anlatarak görevini yaptı . Böylece Wilde, dönemin ahlaki geleneklerini düşünmeye ve yeniden düşünmeye zorladı.

Wilde'ın estetizmi tek yeterli dünya görüşü olarak yüceltmesi, ahlaki arayışlarıyla yalnızca dışsal olarak çelişir, çünkü cüretkar estetik sözlerin arkasında, onu parçalayan çıkar çatışmasının asla güzelliğe ulaşmasına izin vermeyeceği evrenin kusurluluğuna dair kederli düşünceler vardır. sanatçı-yaratıcının yeteneği sayesinde sanatta yoğunlaştı .

DORIAN GRAY'IN RESMİ

Viktorya döneminin baskın ideolojisi, romantizm ve gerçekçilik, duygu ve akıl gibi kavramlar arasındaki açık bir ayrımla karakterize edilir. Bu ideolojiye, yeni düşüncenin destekçileri, yaşamda ve sanatta geleneksel olan her şeyin muhalifleri karşı çıktı. Bu mücadelenin sonucu, bireysel hareket özgürlüğünün kapsamının genişlemesiydi ve buna, mevcut düzene kökten zıt, yeni bir şey getirme tutkulu arzusu eşlik ediyordu. Yenilenme ve reformun koşulu, paradoksal görünse de, ahlaki mükemmelliğe götüren acı çekmenin gerekliliğine olan inançtı . Toplumun tüm alanlarına nüfuz etti ve Viktorya edebiyatına yansıdı.

Charles Dickens, Oliver 1 ∖ υist>>, 1838'de, yoksulları hapishane benzeri düşkünlerevlerine mahkum eden Yoksullar Yasası'nın acımasızlığını vurgularken , aynı zamanda her birinin kendi kaderi için sorumluluğuna büyük umutlar bağladı. ahlaki mükemmellik arayışı üzerine.

Ahlaki yeniden doğuş olasılığına olan inanç, Dickens'ın çağdaşlarının romanlarına ilham veriyor: Elizabeth Gaskell (1810-1865), George Eliot (1819-1880), Brontë kardeşler. Charlotte Brontë'nin (1816-1855) romanında Jane Eyre ( 1847) kahramanların kaderi, derin acılar, güçlü duygular ve gerçek ahlaka, ahlaki aydınlanmaya giden yolda hayallerinin üstesinden gelme yeteneğiyle doludur. 1830'lar ve 1840'ların sosyal felaketlerinin trajik sonuçlarının üstesinden gelmenin bir sonucu olarak ortaya çıkan 1850'ler ve 1860'lardaki Viktorya dönemi düşüncesinin resmi iyimserliğinin aksine , yalnızca acıya sempati ve anlayışın acıya yol açabileceği fikri öne sürülüyor. bireyin ahlaki gelişimi.

Bununla birlikte, İngiltere'nin 1850'lerdeki endüstriyel ve kültürel başarılarının uyandırdığı umutlar, uzun süredir devam eden ve hâlâ çözülemeyen toplumsal çelişkilerle yerle bir olur. Düşünen insanlar için, kapitalist ilerlemeye eşlik eden ahlaki değerlerdeki düşüş ve kaçınılmaz varoluş mücadelesi giderek daha belirgindir: suç , sarhoşluk, fuhuş. Edebiyatta burjuva refahının olumsuz yönlerini kınayan eserler ortaya çıkmaya başladı.

Resmi basın, genel sosyal hastalıkları ve bunların ahlaki sonuçlarını dikkate almayı reddederek , sınırlı ve genellikle cinsel anlamda anlaşılan belirli ahlaki kurallara odaklandı. 1857'de " gençliğin ahlakını bozmak amacıyla " yazılan eserlere karşı bir yasa çıkarıldı . Bu mücadele yüzyılın sonuna kadar devam etti. Mayıs 1888'de milletvekilleri " bu ülkede moral bozan edebiyatın hızla yayılmasına" karşı çıktılar.^[232] [233]ve bu fenomenle mücadele etmek için yasal işlem başlattığınız için.

, o günlerde tanınmış bir yayıncı olan ve 1884'ten beri popüler Fransız romanlarının çevirilerinde uzmanlaşan Henry Vicitelli'ye karşı bir ceza davası açılmasıydı . Emile Zola'nın (1840-1902) Dünya romanı da bu tür eserler arasındaydı . tüm kopyaları satıştan çekildi ve 70 yaşındaki Vicitelli üç ay hapis cezasına çarptırıldı. Bununla birlikte, sosyal ahlaksızlıkların açık bir şekilde tasvir edilmesine karşı hükümet önlemleri güçsüzdü. Her yıl bir mucize için umut olmadığı ortaya çıktı.

Aynı zamanda, kurguda "gerçekçilik için", sert gerçek için, kamusal yaşamın utanç verici yönlerini ortaya çıkarmak için bir kampanya sürüyordu. Sanatta gerçekçi yöntemin ana savunucuları arasında George Gissing, Thomas Hardy vardı.

George Gissing (1857-1903) geçmişe, 18. yüzyıl edebiyatı ve sanatındaki " gerçek gerçekçiliğe" keyifle baktı.

Ondokuzuncu yüzyıl İngiliz romancılarının karakterlerinin ahlaksız davranışlarını betimlemedeki aşırı kısıtlamalarına saldıran Gissing, William M. Thackeray'ın (1811-1863) Henry Fielding's Works'ün tek ciltlik baskısında yazdığı 1840 tarihli bir makaleye atıfta bulunur. . Thackeray bu makalede şöyle yakınıyor: “Bugün, karakterleri birçok yönden Dickens'ın eserlerinin kahramanlarını anımsatan, on kat daha yetenekli tarafından yazılmış, ancak henüz cesaret edemeyen Hogarth veya Fielding ruhuna sahip hiciv. ve karakterlerin özgürce konuştuklarını dürüstçe beyan etmesine izin verilmiyor. selefleri" ("Dünya artık Nod arth ve Fielding'inki gibi hicivlere müsamaha göstermiyor ... Fielding'in adamları ve Hogarth'ınkiler Dickens'ın ... on kat daha sicil ve güçle çizilen, ancak ikinci mizahçılar yaşlı adamın dürüstçe tartıştığı şeylerden bahsetmeye cesaret edemezler") ^[234]. Gissing, çalışmalarında kahramanların ahlaki mükemmellik arzusuna ve kendi eylemlerinin kişisel değerlendirmesinin önemine odaklanır. Toplumun alt katmanlarından gelen kahramanları, varlıkları için savaşıyorlar ; sert gerçeklik karşısında istediklerini elde etmede azim ve kararlılıkla ayırt edilirler. Yazarın "Yeni Grub Sokağı" ("Yeni Grub Sokağı", 1891) hayatını konu alan gerçek romanında , yazarın mesleği için verdiği acılı mücadelede "en alttan" yaşadığı zorlukları anlatıyor.

Gerçeğe sadakat gerekliliğini Thomas Hardy (1840-1928) takip eder. Ayrıca edebiyatta gerçeğin ve gerçekçi olgunluğun, kararlılığın, cesaretin ve açık sözlülüğün temsilcisiydi . 1890'da New Review tarafından yayınlanan "Kurguda Dürüstlük" ("İngiliz Kurgusunda Samimiyet") başlıklı makale koleksiyonunda bu konuda açıkça konuştu .

Oscar Wilde, zamanının edebiyatında özel bir konuma sahipti. Sanat hakkındaki görüşlerini yaymak ve onu sıradan ve geleneksel , öngörülebilir ve banal olan her şeye karşı çevirerek halka hitap etti . Ancak koşullar, Wilde'ı birçok kez gerçeklikle uzlaşmaya yöneltti. Yani örneğin basına karşı olumsuz bir tutum, bir gazetede çalışmak, Women's World dergisinin (<<W0man's World) editörü olmasını engellemedi, bu şansı kendini tanıtmak için kullanmaya çalıştı. The Critic as Artist'in (1890) ikinci bölümünde Wilde, Hilbert aracılığıyla "Yeni Gazeteciliği" " eski bayağılık" ile karşılaştırır. Bununla birlikte, (paradoksal olarak !), Arnold ve Ruskin gibi, geleneği izleyerek okuyuculara, her zaman çok umutsuzca eleştirdiği ve sevmediği basın aracılığıyla hitap ediyor.

Gazetecilik çok zamanımı aldı. Wilde, günlük rutini sıkı bir şekilde gözlemlemek zorundaydı (bu onun için tamamen alışılmadık bir durumdu!), Aksi takdirde sözleşmelerin yerine getirilmesi söz konusu olamazdı. Görünüşte kendiliğinden, doğaçlama ifadeleri aslında dikkatlice düşünülmüştü. Wilde'ı çalışırken gören birkaç kişiden biri olan karikatürist Max Beerbom (1872-1956), onu "erken kalkan" (" eagiu yükseltici") olarak nitelendirdi. ^[235]Wilde iş başında" ("Oscar Wilde iş başında"),

Yavaş yavaş, edebiyatın kendisi ticaret haline geldi. 19. yüzyılın sonunda, onu merkantilizmden ve tüketici talebine bağımlılıktan hiçbir şey kurtaramazdı. Yayıncılar kesinlikle her şeyi ticaretin çıkarlarına tabi kılmaya çalıştılar. 18. yüzyılda gerçek koleksiyonerler ve sanat uzmanları eski kitap resimlerine, ciltlerine, yazı tiplerine ve nadir baskıların ve el yazmalarının organize sergilerine büyük önem verdiyse, o zaman 19. yüzyılın sonunda tamamen farklı bir şey önemli hale geldi - nadir kitap ticareti ve okuyucular arasında talep gören kitaplar.

Bununla birlikte, pahalı üç ciltlik baskılar okuyucular için çok pahalıydı, bu nedenle 1890'larda tek ciltlik eserlerin ucuz bir baskısına büyük bir geçiş oldu. Chapman ve Hali, Blackwood ve Macmillan gibi köklü yayıncılar , popüler macera hikayeleri ve gerilim filmlerini ucuz kapaklarda yayınlayarak zenginleşen yeni, meçhul yayıncılarla öncelik için savaşmaya başladı. Arthur Conan Doyle'un (1859-1930) Sherlock Holmes ve Stevenson'un (1850-1894 ) "Treasure Island" ("The Treasure Island", 1883) hakkındaki hikayeleri bu şekilde basılı olarak ortaya çıktı. (Ancak ikincisi, daha sonra gerçekten sanatsal bir çalışma olarak kabul edildi, ancak tam olarak macera konusuyla geniş bir başarı elde etti ).

1880'lerde sözde "psikolojik roman"ın ("karakter romanı") esası hakkında bir tartışma çıktı. ve " macera romanı" ("macera romanı"). Henry James (1843-1916) (daha sonra The Yellow Book 1894-1897r.r. estetik dergisine katkıda bulunan ) ünlü makalesi The Art of Fiction'da (1884) Stephenson'dan ve onun "macera romanından" Viktorya dönemi edebiyatına ilişkin kendi görüşleri açısından açıkça söz eder, Fransız romanının küstah açık sözlülüğü ve netliği ile " İngiliz romanının ahlaki çekingenliği ve biçimsel yayılımı"nı karşılaştırır 1 .

A Alçakgönüllü Bir İtiraz" adlı makalesinde James'e yanıt verdi ve sanatın yaşamla ilişkisi hakkındaki görüşünü açıkça ortaya koydu ve onun bakış açısından sanatın hayattan daha yüksek olduğunu vurguladı. Bir sanat eserinde ahengi ve form netliğini tercih ettiğini belirtmeyi de unutmadı.^[236] [237]. Stevenson'ın sanat görüşü Wilde'a yakındı; kitaba her zaman bir sanat eseri muamelesi yaptı.

Wilde, bu sanat yaklaşımını yalnızca Stevenson'da değil, başkalarında da takdir etti. William Morris'e (1834-1896) yazdığı bir mektupta şöyle yazdı: “Tüm düşüncelerinizin güzelliği yaratmaya yönelik olduğunu her zaman biliyordum: başka hiçbir şey sizi heyecanlandırmaz; yaptığınız her şey "saf" sanattır ve sonucu güzelliktir" ("Çalışmanızın güzel şeyler yapmanın katıksız zevkinden kaynaklandığını her zaman hissetmişimdir: hiçbir yabancı güdü sizi asla ilgilendirmez: amacın tekliği içinde, iveli gibi. sonucun mükemmelliğinde olduğu gibi, yaptığınız her şey saf sanattır") 1 .

kitaplarının alım satımında ticari bir tavır almasını engellemedi ; yayıncıların kendisini aldattığından birçok kez şüphelendi (örneğin, Ward, Locke ve K. ona "Dorian Gray'in Portresi" için ücretin % 10'u oranında 120 pound avans teklif ettiğinde). Oldukça zamanın ruhuna uygundu: Genç yayıncıların en ticari olanı, eserlerin ticari yararı ile sanatsal değerini birleştirmeye çalıştı. Popüler edebiyat listesinde sadece polisiye ve macera hikayeleri değil, bilimkurgu ve psikolojik romanlar da yer aldı. Tüm bu literatür , 1870'lerde ve 1880'lerde kendini gösteren ve gerçek fenomenlerin ifade gücü karşısında yaratıcı hayal gücünün acizliğini ilan eden natüralizme bir meydan okumaydı.

Wilde'ın akılda kalan "Sanatçı hayatı yaratır" paradoksu, tıpkı Henry James'in "Hayatı yaratan sanattır" sonucu gibi, natüralizme karşıydı.^[238] [239]. Her ikisi de natüralistlerle sanatın kendi içindeki sınırları hakkında tartıştılar ve sanatçının görevini yalnızca eserinin sayfalarına düşen gerçekliği yaratıcı bir şekilde yeniden işlediğinde yerine getirdiği ve onu dikkatli bir özgünlükle kopyalamadığı görüşünü savundu. Dinamik, ilgi çekici bir olay örgüsüne sahip kısa roman biçiminin popüler hale gelmesi, doğa bilimcilerle tartışmalar sırasında oldu . Etkiyi ve gerçekçilikle ilişkilendirmeyi dışlamak için "povei" kelimesi Fransız "gotapse" ile değiştirildi .

Yeni bir estetizmin vaizi olarak Oscar Wilde, kendi bakış açısından sanatın ana ilkesini yansıtacak yeni bir romana duyulan ihtiyacı tutkuyla ilan etti: "sanat kendisinden başka hiçbir şeyi ifade etmez" ("Sanat asla kendisinden başka bir şeyi ifade etmez") . ^[240]. Diyalog katılımcısı Vivian, "Yalanların Reddi" incelemesinde "taklit ruhunu" ("taklit ruhu") reddediyor günün önde gelen yazarları arasında . Modern edebiyattaki "gerçeklere canavarca tapınmayı" reddeden Vivian'ın bakış açısından , Fransızların "çok daha iyi olmadığı" ("ah pek de iyi değil") olduğu ortaya çıktı. 1 . Zola'nın Germinal'i, sanatsal açıdan ürkütücü gerçekçiliğin bir örneğidir; ancak ahlak açısından bu roman onda herhangi bir şüpheye neden olmadı. Dahası Vivian, "hayal gücü olmayan gerçekçilik" ile "hayal gücünden yoksun gerçekçilik " arasındaki karşıtlığı gösteriyor. Zola'da ve Balzac'ta “şiirsel imgelerle dolu gerçeklik ” (“imgesel gerçeklik”) . " Rüyalar kadar derin renkli" olduğu için onu övmek düzyazı, Vivian, Balzac'ın "hayatı yarattığı ve onu kopyalamadığı " ("hayatı yarattı, onu kirletmedi") sonucuna varır.^[241] [242].

İngiliz seleflerinden Wilde, Thackeray'e sempati duyuyor ve açıkça tercih ediyor , "Thackeray'ın olağanüstü hikaye anlatma gücünün, zekice sosyal hicivin toplumda bir yanıt bulmadığını" çok iyi bilerek, "Thackeray'ın paradokslarındaki keskin sözünü esasen miras alıyor". ^[243]Bununla birlikte, Thackeray'e olan bariz sempatisine rağmen Wilde, bir düzyazı yazarı olarak "yüzyıl ortası" edebiyat geleneğinden kopar. Makalelerinde ve incelemelerinde bu konuda İngiliz nesirinin gelişimini özetleyerek şöyle yazar: "Dickens yalnızca gazeteciliği etkiledi", "Trollope doğrudan mirasçı bırakmadı", "Bronte kardeşlerin yaktığı ateş meşalesi başka ellere devredilemezdi" ^[244].

Wilde, edebiyatın görevini, kendi başına hiçbir sanatsal değeri olmayan gündelik hayatın estetik çürütülmesinde görüyor, çünkü "yaşamın temel malzemesi esere nüfuz ederek onu bir sanat eseri olarak yok ediyor. ^[245]" Gerçek dünyanın belirli fenomenleri ve gerçekleri bir yaratıcılık kaynağı olamaz. Wilde, yaşam malzemesinin yalnızca yazarın kişiliği aracılığıyla estetik değer aldığına ikna olmuştu, çünkü "tam uyum ve güzellik biçimleri gerçekte var olmaz, insanın yaratıcı faaliyetinden kaynaklanır " 1 .

Böylece, estetik dünya görüşü, gerçekliği yansıtmanın geleneksel olarak gerçekçi ilkelerinden bir kopuşa yol açtı. Kendi çalışmasında, hayatı bir peri masalında ve bir fantezi romanında tasvir etmenin romantik bir biçimini savundu. Tezin ikinci ve üçüncü bölümleri sırasıyla bunlara ayrılmıştır .

Wilde'ın anlayışına göre roman, en bağımsız edebi türdür, en özgürdür ve bu nedenle fantezi ve hayal gücüyle doludur. Bununla birlikte, kendi romanı , Horace Walpole'un (1717-1797) "Otranto Kalesi" ( "The Castle of Otranto") adlı korku romanının 1764'te ortaya çıkmasıyla İngiltere'de popüler hale gelen Gotik roman başta olmak üzere iyi bilinen geleneklerden yararlanır. Otranto Kalesi")^[246] [247]. Gotik roman okuyucuyu gerçeklikten uzaklaştırmış, duyuları harekete geçirmiş ve hayal gücünü geliştirmiştir. 1757'de filozof Edmund Burke (1729-1797), " Yüce ve Güzel" adlı makalesinde " gizemli ve ürkütücü olanın zevkini" analiz etti ve onun "keyifli korku" ("bir tür hoş korku") adını verdi ^[248].

Bu, romantizme doğru atılan ilk adımdı. Walpole'u The Old English Baron (1777 ) adlı romanıyla Clara Reeve (1729-1807 ) ve 1794'te The Mysteries of Udolpho'yu yazan Anna Radcliffe (1764-1823) izledi. bu büyük bir başarıydı. 18. yüzyılın en ilginç mistik romanlarından biri, genç Matthew Lewis (1775-1818) tarafından yazılan The Monk'tur (The Monk, 1796 ).

yıllarında romantizm çağında gelişen "geç Gotik türün" ("sonraki gotik tür") özellikleri ("Frankenstein " ("Frankenstein", 1818) , Mary Shelley; "Melmoth the Wanderer" ( "Gezgin Melmoth>>,182o) Charles Robert Maturin, Stevenson'ın The Strange Case of Doctor Jekyll and Mr. Hyde (1886) adlı eserinde ve Wilde'ın The Picture of Dorian Gray ", 1890 adlı romanında izlenebilir . Bununla birlikte, bu eserler , her iki eserde de "makul bir motivasyon alan" 1 olan "saygınlık ve suçluluğun birleşimi" bakımından "eski gotik" romanlardan önemli ölçüde farklıdır .

Dr. Jekyll "kendi isteğiyle hareket ederse"^[249] [250], o zaman Dorian, yalnızca Lord Wotton'un konuşmalarından değil, aynı zamanda şehvetli zevklerin peşinde koşarken kabul edilen davranış normlarından sapmayı yücelten Sarı Kitap'tan da ilham alıyor. Stevenson'ın fantastik öyküsünün "bilimsel-deneysel" motivasyonunu reddeden Wilde , romanına "duygusal -fantastik" bir roman verdi ve olay örgüsünde bazı benzerlikler bıraktı. daha yüksek küre, manevi" ^[251]. Dr. Jekyll ve Dorian Gray, kısır tutkularını herkesten saklayarak "ikili bir hayat" yaşarlar.

Maruz kalma korkusu, “gizleme, numara yapma, kendini bir erdem direği olarak gösterme ihtiyacı, bastırılmış eğilimleri güçlendirir, ağırlaştırır ve kişiliğin iki tarafının yabancılaşmasına, ahlaki olmayan alt ilkenin zaferine, kaybına yol açar. ahlaki ölçütler, duyum alanlarının dışında kalan her şeye kayıtsızlık ^[252]. Yakışıklı, görkemli bir doktordan Jekyll, zavallı, önemsiz bir yaratığa dönüşür ve sonunda intihar eder. Dorian, kendisinden başka birinin , ruhunun ölümünün kanıtı olan korkunç bir portreyi görebilmesinden ve aynı zamanda suç yolunu tutmasından korkuyor . Kirli kenar mahalle sakinlerinin seviyesine inerek, her seferinde aralarında var olan çarpıcı zıtlığı ve kendi doğasında var olan güzelliği hatırlayarak kendini haklı çıkarır . Wilde, Stevenson'ın her ikisinin de çağdaşı olan İngiliz romanı psikolojisine daha yakındır; kahramanın deneyimlerini ve ruhsal ölüme giden yolunu daha incelikli bir şekilde analiz eder. Bu aynı zamanda Stevenson'ın kendisini anlatının dışında tutması, Wilde'ın ise yazarın hikayesine büyük önem vermesi, karakteristik özelliklerini Lord Henry imajında yeniden üretmesi ve "onu parıldayan paradoksları ve aforizmalarıyla ödüllendirmesi"1 ile ifade edilir . . Lord Henry Wotton'un ağzından, hayattaki en önemli şeyin kendini ifade etmek olduğunu savunuyor ve geleneksel ahlak ilkelerini alaya alıyor . Hayali, ona göre ahlaki değerlere sanatın güzelliği karşı çıkıyor; bu nedenle, Dorian'ın portresindeki güzelliğin restorasyonu "onun üstün önemini, bir kişinin geçici zayıflıklarına karşı kazandığı zaferi ve etik görüşlerinin gelenekselliğini doğrulamalıdır"^[253] [254].

Wilde, "popüler estetik klişelerin rakibi" ve "edebiyatta yeni bir kelimenin inatçı bir arayıcısı" olarak kalırken, yine de çevredeki gerçekliği iyileştirmeye çalışmadı . Bu, yurttaşlarının yaşamlarının iyileştirilmesine katkıda bulunma umudunu kaybetmediği kadar kendini geliştirmeye çok fazla çağrı yapmayan Stevenson'dan farkıdır ve tüm çalışmaları, hatta en şakacı ve tuhaf olanlar bile bir ahlaki ders sonuçlandırır. .

da, fantezi dünyasının gerçek dünyayla açıkça ifade edilen paradoksal karşıtlığıyla yeni bir "Gotik" tarzın kurulmasına önemli katkılarda bulundu ; bu, 19. yüzyılda romantizm ruhunun hala gerçekçi bir atmosferde yaşamaya devam ettiğinin bir kanıtıydı.

Genç bir adamın ebedi gençlik karşılığında ruhunu şeytana nasıl sattığıyla ilgili eski, iyi bilinen efsaneye yeni bir biçim vermeyi düşünen Wilde, 20'li yılların en ünlü "gizem ve korku" romanlarından birini çizdi. 19. yüzyıl, Melmoth the Wanderer, Charles Mathyorin tarafından, ancak bariz ahlak ile sanatsal etkiyi kendi tarzında birleştirmeye karar verdi . Öte yandan haz ve can sıkıntısı konulu romanın (Huysmans'ın Tersine, 1884) etkisi Wilde'ın estetik romanı Dorian Gray'in Portresi'ne de yansımıştır.

Wilde'ın yaratıcı düşüncesi , " mantıksal alana tutarsızlık, paradoksallık getiren" romantik ironi ile karakterize edildi 1 . Wilde'ın ironik dünya görüşünün ana tezahür biçimi , her şeyden önce bir paradoks gördük. Wilde, "yalnızca yazarın yaşam görüşünün ^[255]derin ve kapsamlı öznelliğinin, kişinin güzellik biçimlerinin tam nesnelliği izlenimine ulaşmasına izin verdiğini" savunarak Viktorya dönemi okur kitlesine hitap ediyor. ^[256]. Viktorya dönemi dünya görüşünün ilkelerini reddeden Wilde, “gerçeklik üzerindeki “estetik” keyfiliğini paradoks yoluyla yaratır . Aynı zamanda, ironisinde, Viktorya döneminin ruhsal yenilenme olanaklarına ilişkin şüphecilik kendini gösterir ^[257].

faaliyet alanını ve Wilde'ın estetiğini ^[258]görebileceği bir tür zirve . " Estetik roman, her türden "entelektüel ve yaratıcı ipin" tuhaf bir karmaşasıdır ve eleştirmenlerin, ^[259]"hem öğretici hem de zehirli olan, insanı ahlak hakkında düşündüren" romana nüfuz eden bu inceliklere karışması tesadüf değildir. ama aynı zamanda ahlaki ve manevi çürümenin ağır kokusuyla bronzlaştı” (“Hemen eğitici ve zehirliydi, yüksek bir ahlaki eğilime sahipti ve ahlaki ve manevi çürümenin meftik kokularıyla ağırdı”) ^[260].

Roman iki anlatım düzlemi geliştirir: yüzeysel ve derin. Ön planda - esprili diyaloglar, ikincisinde - yaşam psikolojisi. Romanın yüzey tabakası, Lord Henry'nin enfes paradokslarından oluşuyor ve denilebilir ki, eserin ilk bölümünde hüküm sürüyor. Üstelik romanın doyurulduğu paradokslar, anlatının birinci, yüzeysel planını ikinci, derin, birincisine aykırı, deneyimin somutluğunu pekiştirerek birbirine bağlar. Yavaş yavaş gelişen ve büyüyen ("Sadık Bir Arkadaş" peri masalındaki gibi) her iki plan da sonunda çelişkilerinde çarpışır ve felakete yol açar. Bölüm XI, bu felaketin gelişimi açısından doruk olarak kabul edilebilir.

Her iki plan da harika bir şekilde dekoratif. Tanımlamanın inceliği, tüm çalışmaya özel bir ton verir ve onu "sanat hakkında estetik bir alegoriye" (Guy Willoughby) dönüştürür . Romanın böyle bir okuması, her şeyden önce, hem eserin merkezinde hem de sanatçı Basil'in stüdyosunun merkezinde hem Dorian'ın hem de Dorian'ın dikkatini çeken gizemli bir portre olmasından kaynaklanmaktadır. Fesleğen roman boyunca perçinlenir. İçine ruhunu ve güzellik anlayışını koyan sanatçının bir ölçüde otoportresi haline gelen Dorian Gray'in portresi, gerçek bir sanat eseri olarak karşımıza çıkıyor.

Paradoksallık, Wilde'ın tüm romanının karakteristik bir özelliğidir. İşin altında yatan olay örgüsü paradoksu, portre ve kişinin rol değiştirmiş olmasıdır. Dorian Gray 18 yıl boyunca gençliğini ve güzelliğini koruyor ve zaman içinde ahlaksızlıkların ve suçların iz bıraktığı portre yaşlanmaya başlıyor. Bu başkalaşımın nedeni, kahramanın hazcılık vaizinin etkisi altında, iflah olmaz bir bencil, ahlaka kayıtsız, ahlaksızlık yoluna düşmüş bir zevk arayan Lord Henry olması gerçeğinde yatmaktadır . Portreye olan şey, "garip tapınmanın" ("tuhaf putperestlik") cezası olarak kabul edilebilir. ve aynı zamanda, Wilde'a göre böyle bir hayranlığın karakteristik özelliği olan Helenizm çağrısı için .

Eserin olay örgüsü paradoksunun altında yatan gizemli portre motifi, insan ruhundaki iyiyle kötü arasındaki trajik mücadele sorununu ortaya koyar ve çözer. Dahası, Dorian ile portre-vicdanı arasında kurulan paradoksal sembolik bağlantı , yazarın "Ben"ini, Wilde'ın kendisinin konumunu gösterir. Portreyle ilişkilendirilen sembolizm, Wilde'ın "sanatın hayattan daha gerçek olduğu ve hayatın sanatı taklit ettiği, tersinin olmadığı" varsayımını yansıtıyor. " Bir portrenin, yani sanatın" gerçeği somutlaştırdığı ortaya çıktı 1 .

Romanda daha önce bahsedilen iki anlatı düzlemine ek olarak, tamamen zıt iki kavram iç içe geçmiştir , ancak bu onların temelidir. Birincisi: Yazar, Dorian'ın hayatı sanata dönüştürme, ona güzellik katma arzusunu gösteriyor. Bu açıdan bakıldığında roman, hiç şüphesiz , estetik etki altında kalmış kahramanın ruhunun derinlemesine incelenmesiyle birlikte, yaşam öyküsünün izinin sürüldüğü, amacı Dorian'ın girişimi olan estetik bir eserdir. güzel bir portre gibi görünmesini sağlayın. Dorian Gray, sofistike lüksle çevrili bir züppe, bir estet, bir güzellik aşığıdır. Güzelliğin en yüksek değer olduğu gerçeğinden yola çıkan Dorian, olmanın bu yanını ruhsal varoluşunun merkezi yapar .

Dorian'ın kendi güzelliğinin farkına varması (portreyi görünce "gözleri neşeyle parladı" ("ve gözlerinde neşe ifadesi oturdu") genç kalma arzusuna neden oldu: "Ben hep genç kalsaydım ve portre yaşlansaydı Bunun için her şeyimi verirdim "Hep genç kalacak olan ben, yaşlanacak resim olsaydı. Bunun için her şeyimi verirdim. Bunun için o ruhu verirdim!")^[261] [262].

Genç ve güzel kalmak için ruhunu vermeye, "vicdanıyla anlaşmaya" hazır olma, Dorian'ı düşüşe sürükler ve kahraman ile portre arasındaki karmaşık, huzursuz ilişkiyi gösterir. Dorian'ın ruhunun portreye yansıyan çirkinliği, işlediği suçların ve günahkar tasarımlarının niteliği ve niceliği ile doğru orantılı olarak artar.

Romana yansıyan ikinci kavram, paradoksal bir şekilde birincisiyle çelişiyor: Yazar, Lord Henry'nin "yıkıcı cazibesi" altına giren Dorian'ın estetik görüşlerinin sınırlarını ortaya koyuyor. Lord Henry'nin sofistike estetiği onun için bir tuzağa dönüşür. Bunda , kişiliğin evrimi ve bozulma nedenleri hakkındaki modern bilimsel fikirleri yansıtan romanın bilimsel ve felsefi yönelimi görülebilir .

Dorian, herhangi bir acıma tezahürüne karşı çıkan Lord Henry'nin ilkesini izleyerek, Sibyl Vane'in sevgisini acımasızca reddettiği andan itibaren, içinde sürekli olarak iki zıt duygu savaşır: "sempati ve düşünceli kayıtsızlık" ("sempati") ve “düşünceye dayalı ilgisizlik” ) . Gerçek aşkı ve sevgi dolu bir kızı reddeden Dorian, bir oyunu, yapay bir kadınlık fikrini - yaşayan bir kadını tercih etti. Portredeki değişikliklerin, tam da Dorian tarafından reddedilen genç Sybil Vane'in intihar etmesi ve onun için sanattan daha önemli olduğu ortaya çıkan bir hayata son vermesiyle başladığını hatırlamakta fayda var.

"Romanın kısa ömürlü kahramanı" Sibyl Vane, "sanatsal bir paradoksun" 1 merkezi haline geldi . Yetenekli bir aktris, Shakespeare'in oyunlarında Viola, Rosalind, Juliet'i çok güzel oynuyor . Sibyl, kendisi aşkı deneyimleyene kadar alışılmadık bir ifadeyle aşık olan kızları tasvir ediyor. Dorian Gray'e olan tutkusu onu ele geçirir geçirmez, sahnede tahta, doğal olmayan, kötü bir oyuncu olur. Bununla birlikte, sadece iç karartıcı değil, aksine gerçek hayata dönüşten memnun . Dorian ise çaresiz kalır ve Sybil'den kopar. Güvenilir, sadık bir bütün doğadan etkilenmez; kendini sanatta ifade edebilen “çok yönlü” bir kişiliği (“karmaşık çok biçimli bir yaratık>>)2” tercih eder .

"Dorian'ın ahlaki düşüşü, portresinde ahlaksızlığın mührü ile işaretlenmiştir, her adım giderek daha korkunç ve iğrenç"^{[263] [264] [265]}.

Yavaş yavaş, portre artık sadece güzelliğin vücut bulmuş hali olarak algılanmıyor, artık orijinalinin ruhuna korku aşılıyor . Portre, Dorian'ın en saf ve en parlak yıllarının geçtiği çocuk odasına götürülür. Şimdi, ahlaksızlık yoluna giren Dorian, portresine bakarak saatler geçiriyor - paradoksal olarak çocuk odasında olduğu ortaya çıkan günahkar yetişkin yaşamının kanıtı: ölümcül bir portreye sahip olmak" ("Çocuksu hayatının paslanmaz saflığını hatırlamıyor) ve ölümcül portrenin burada saklanması ona korkunç göründü") 1 . Dorian'ın Lord Henry tarafından kendisine verilen aynada hala onun güzel yüzünü görmeye devam etmesi gerçeğiyle daha da güçlenen psikolojik bir zıtlık ortaya çıkıyor.^[266] [267]. Görünüşünün istemsizce kendi ruhunun çirkinliğini yansıtan korkunç bir portre ile karşılaştırılması Dorian için iz bırakmadan geçmez. Kendisinde ahlaki ilkeyi uyandıran portrenin yaratıcısı ressam Basil ile tüm ilişkilerini koparır .

Wilde, sanatçı Basil Hallward'ı Lord Henry yönetimindeki bir anti olarak tasvir eder. Lord Henry'nin ilan ettiği şeye sürekli itiraz eder , bireyin korunmasını ve iyilik çağrısını gördüğü "gerçek" bireycilik fikrini savunur . Dünya görüşlerinde düşman olan Lord Henry ve Basil Hallward, Dorian'ı farklı şekillerde etkiler. Wilde, onları dünyada ve insan ruhunda bir arada var olan iki karşıt ilkenin sembolü yapar .

Sanatçı, Dorian Gray'in ruhu için savaşıyor ve Lord Henry'nin aksine onu uyum, saflık ve bozulmamış gençlik içinde tutmaya çalışıyor. Basil, Dorian'a tövbe ihtiyacı konusunda ilham vermek istiyor, Lord Henry'nin aksine Dorian'ın "iyi meleği" olmak istiyor, onu tüm talihsizliklerden korumayı hayal ediyor.

Basil, Dorian'ın iyilik için çabalaması gerektiğinde ısrar ediyor, bu da kendisini daha iyi yapacak ve çürümüş bir sosyal ortamdan kaçmasına yardımcı olacak: “İngiltere'de her şey güvenli değil ve ... toplumumuz iyi değil. Bu yüzden kusursuz davranmanı istiyorum. ... lekesiz, üstelik kusursuz bir itibara sahip olmanı istiyorum. Pislikle takılmayı bırakman için" ("İngiliz toplumu tamamen yanlış. Senin iyi olmanı istememin nedeni bu... 1 temiz bir ismin ve adil bir sicilinin olmasını istiyorum. Kurtulmanı istiyorum. ilişki kurduğunuz korkunç insanlardan") 1 .

Daha önce de belirtildiği gibi, The Soul of Man under Socialism'de Wilde, sanatçıyı sürekli olarak İsa ile karşılaştırır, çünkü her ikisi de "sanatın yaratıcı kanatlarında süzülür" ("yaratıcı sanat düzleminde")^[268] [269]. Genç Dory'yi idolleştiren Basil Hallward, Lord Henry'nin bireyci teorisini kabul etmeyen ahlakçı bir sanatçıdır . Bencilliğin bedelinin kesinlikle "pişmanlık, ıstırap, ... kişinin ahlaki düşüşünün bilinci" ile ödenmesi gerektiğini anlıyor. Sanatçı birkaç kez Dorian Gray'in ahlakını etkilemeye çalışır.

İlk girişim Sybil Vane'in ölümüyle bağlantılıydı. Ama Basil geç kaldı. Lord Henry, Dorian üzerindeki etkisinde onun önündeydi , onun estetik anlayışına hitap ediyor ve böylece gençliğin zihinsel dengesini yeniden sağlamayı başarıyordu. Dorian, duyguların ve pişmanlıkların anlamsızlığıyla ilgili dersini aldı ve karşılığında Basil'in Sibyl Vane'in ölümü hakkında konuşmasını yasakladı: “Trajik hakkında konuşmayalım. Bir şey hakkında konuşmazsan, sanki yokmuş gibi olur. Ancak, Harry'nin dediği gibi, bir şeyden bahsetmeye değer ve hemen bir gerçekliğe bürünür ... der ki, bu şeylere gerçeklik verir") ^[270].

Basil'in Dorian'ı ikinci kez etkileme girişimi, portrenin yapılmasından on sekiz yıl sonra gerçekleşti. Hallward'ın en iyi eserine yatırdığı ahlaki duygunun saflığı, portrenin kendisini romandaki kahramanla ilgili vicdan rolünü oynamaya "zorladı". Portrenin görünümü, "bölünmüş" bir kişilik temasını ortaya çıkardı. Olay örgüsünün altında yatan sembolizm oldukça açıktır: Portre, "sahibi tarafından haz tanrıçasına ^[271]sunakta kurban edilen" Dorian Gray'in saf ve güzel ruhudur .

Ancak Basil'in Wilde'ın estetik teorisini takip eden başyapıtı, genç Dorian'dan ilham alan ve Platon'a özgü ideal dünya görüşünü portreye yerleştiren sanatçının ruhunu yansıtmaktan çok daha fazlasını "yapar". Tefekkür edenin hayata farklı bakmasını, değişen gerçeği görmesini, kendi ruhunun sırrını hissetmesini sağlar . Ancak bu, yalnızca "[sanatın] hem yüzeysel hem de sembolik olan özüne nüfuz etmeye" çalışanlara tabidir ("... [sanatın] yüzeyinin altına, .. Ali sanat hemen yüzey ve simgedir") 1 . Portre, kendisiyle ilişkilendirilenlerin hayatının günahkarlığını "gösterir". Portredeki dış değişiklikler, karakterlerin içsel durumlarının, gerçeklik algılarının bir yansıması oldukları için o kadar "doğru" değildir. Diğerleri için portrenin bu gizli olasılıkları bir sır olarak kalıyor. Örneğin Lord Henry için, Dorian'ın portresi "modern sanatta gerçek bir olaydır" ("Modern sanattaki en büyük şeylerden biridir") ve o "kesinlikle onu edinmeli" ("Ona sahip olmalıyım" )^[272] [273]. Romanın sonunda, hizmetkarlar duvarda "muhteşem gençliğinin ve güzelliğinin tüm ihtişamıyla efendilerinin muhteşem bir portresini" gördüler ("... efendilerinin muhteşem bir portresi ... onun enfes gençliği ve güzelliği”) ^[274].

Basil, yaratılışındaki değişiklikler karşısında dehşete düşmüştü. Yakışıklı bir züppenin vicdanına hitap eden sanatçı , onu korkunç bir portrenin kanıtladığı günahlarından tövbe etmeye ikna eder.

Ancak Dorian, Basil'in umutsuz çağrılarına sağır kalır. "Çılgın çaresizlik jestine " rağmen, Lord Henry'nin sınırlı estetik teorisinin takipçisi olmaya devam ediyor . Psikolojik bir paradoks ortaya çıkıyor: Dorian , zenginliğin sevgilisinin bencil, mülkiyet çıkarlarından ayrılmadan portredeki günahın izlerini "yıkamak" istiyor .

Dorian, portrede meydana gelen değişiklikleri kendi tarzında yorumluyor: “Portreye baktı ve sanki portreden ona bakan Dorian'dan esinlenmiş gibi, içinde Basil Hallward'a karşı şiddetli bir öfke dalgası yükseldi. "Dorian Gray resme baktı ve aniden Basii Hallward'a karşı kontrol edilemez bir nefret duygusu kapladı, sanki tuvaldeki görüntüsü ona telkin edilmiş gibi, kulağına fısıldadı. sırıtan dudaklarla " ) 1 .

Değişen portre ikisi için de ders oldu. Ne de olsa portre, sadece Dorian'a tövbe etmesi gerektiğini değil, aynı zamanda gerçek bir Hıristiyan olan sanatçıya da geliştirmesi gerektiğini "söylüyor". Dorian gibi o da bunu kendi hatalarının bir yansıması olarak gördü. Tek fark, Basil'in korkunç mesajı kabul etmesi ve onu kesin ölümden yalnızca tövbenin kurtarabileceğini fark etmesidir: “Dua et Dorian, dua et! ... Bizi pislikten arındır" ("Dua et Dorian, dua et... Kötülüklerimizi yıka")^[275] [276]. "Seni çok idolleştirdim - ve bunun için cezalandırıldım. Sen de kendini çok sevdin. İkimiz de cezalıyız." ("Sana çok taptım. Bunun için cezalandırıldım. Sen kendine çok taptın. İkimiz de cezalandırıldık")^[277] [278].

Basil'in Dorian'ın ahlakını etkilemeye yönelik ikinci girişimi her ikisi için de ölümcül oldu: sanatçıyı Dorian'ın elinde şiddetli bir ölüme götürdü ve katilin ölümünü yaklaştırdı.

Dorian Gray'in fiziksel güzelliğini putlaştıran sanatçı, ruhunda saçma sapan, korkunç bir kendini beğenmişlik yarattığı kişinin ellerinde yok oluyor . Ancak sanatçıyı öldüren Dorian, günahın izlerini hafızasından silemez. O, " duyular yoluyla ruhu iyileştirmeye çalışır >>"4'. "Dorian, bunu defalarca yapmaya çalıştı, gelecekte de deneyecek. Afyon inleri bunun için var, unutmayı satın alabildiğin, eski günahların hatırasının yenilerinin çılgınlığı tarafından bastırıldığı o korkunç inler ... yeni olan günahların deliliği") 1 . Ama hafıza silinemez, geçmiş değiştirilemez: " Zamanın kara mağarasından, korkunç ve kırmızıya sarınmış, günahının görüntüsü ^[279]kanlı bir cüppe içinde yükseldi" ^[280].

Kendi düşüşü, kendini kandırmadan ona açıklanır: “Fark etti ki ... ruhunu yozlaştırdı, hayal gücüne iğrenç yiyecekler verdi, etkisinin başkaları için felaket olduğunu ve bunun bilincinin bir zamanlar ona acımasız bir zevk verdiğini. ... Ama tüm bunlar gerçekten onarılamaz mı? ("Aklını yozlaşmayla doldurduğunu ve hayal gücüne korku saldığını; başkaları üzerinde kötü bir etki yarattığını ve böyle olmaktan korkunç bir zevk duyduğunu bilmiyordum ... Ama hepsi geri alınamaz mıydı? ?" ) ^[281].

Vicdanın tamamen ölmediğini düşündüren ruh titremeleri, kendisine bahşedilen ebedi gençliği ona bir cehennem, dayanılmaz bir yük haline getirir. Unutulmayı bulamıyor. Onun için hayat gerçek bir işkenceye dönüşüyor. Korku her şeyi kapsayan hale gelir. Hatta Lord Henry'nin zararlı etkisinden kurtulup yeni bir şekilde, farklı bir şekilde yaşamaya başlamanın hayalini bile kurar : “Yeni bir hayat! Yeniden başlayan bir hayat - Dorian'ın istediği buydu ... Dürüstçe yaşayacak ” (“ Yeni bir hayat! İstediği buydu ... İyi olmazdı”) ^[282]. Ancak portresinin "sadece ikiyüzlü bir sırıtış ve dudaklarında nahoş kıvrımlar" görmeye devam ediyor. Dorian, günahlarından tövbe edene kadar hiçbir şeyin vicdanını temizleyemeyeceğini anlar. Ancak tövbe gücünün ötesindedir: “İtiraf etmek mi? Kendini polise teslim et, ölümüne mi gideceksin?! Dorian güldü. Ne çılgınca bir fikir! ("İtiraf etmek mi? İtiraf etmek mi demekti? Kendini teslim etmek ve idam edilmek mi? Güldü. Bu fikrin canavarca olduğunu hissetti) ^[283]. Bu nedenle vicdanını "öldürmeye" - günahları hakkında her şeyi "bilen" tek kişi olan nefret edilen portreyi yok etmeye karar verir: "Bıçak (Basil'i öldürdüğü) ruhun bu doğal olmayan yaşamını sona erdirecek. portre ve o (Dorian) ... tekrar huzur bul"

("Bu canavarca ruh yaşamını öldürür ve... o huzura kavuşur").1 Sadece Dorian, vicdanını öldürdükten sonra kendini de öldüreceğini bilmiyordu.

Durumun paradoksu, Dorian'ın arzuların tutsağı olmaktan korku ve pişmanlığın tutsağı haline gelmesidir. Bu sadece Dorian'ın yaşadığı ahlaki trajediyi vurgular. A. Oyala, Dorian Gray'in farklı bir karakteri olsaydı: ihtiyatlı, soğuk, vicdansız, muhtemelen talihsizliğinin üstesinden gelebileceğini yazıyor. Ama "gerçek bir hedonist" için fazla etkilenebilir , duygusal ve abartılı bir vicdan sahibi olduğu ortaya çıktı . Bu ona sürekli müdahale etti, gençlik ve zevklerin bu dünyada her şey olmadığını söyledi.

Yazar bize, kişinin deneyimi yalnızca dışsal mükemmelliğe indirgeyemeyeceği, kendini yalnızca zevke yönelik bir tutumla sınırlayacağı sonucunu öne sürüyor.

ve karakterlerin yanı sıra duygusal ve psikolojik nitelikteki paradokslarla zenginleştirilir . Dorian " umursamazca neşeliydi, ama zaman zaman dehşet içinde ürperiyordu (" Tavırlarında çılgınca bir umursamazlık vardı ...^[284] [285], "ölüm korkusuyla kaplanmış , hayata karşı zaten kayıtsızdı " ("... vahşi bir ölüm korkusuyla hasta ama yine de yaşamın kendisine kayıtsız ") ^[286]. Züppe Dorian, aşağılık zevklerin peşinde koşarak güzellik ideallerine ihanet ediyor, unutulmaz yerleri ziyaret ediyor ve pisliklerle iletişim kuruyor ve finalde elini sanata kaldırıyor. Tüm paradoks çeşitlerinin ilişkilendirildiği zaman kategorisi bile romanda paradoksal olarak görünür. "Çeşitli zamansal yönlerin (dönemin özelliklerini yansıtan tarihsel ve belirli bir tarihsel çağdaki kahramanların kaderiyle ilişkili gerçek) kombinasyonu, paradoksal olarak gerçek olmayanı gerçek kılar" ^[287].

Zıtlıklar ve paradokslar üzerine inşa edilen roman, üslubun ifadesi ve karmaşıklığı ile ayırt edilir. Konuşma ve günlük konuşma paradoksları, tüm hikaye anlatımının ayrılmaz bir parçası haline geldi. "Paradoks" kelimesi romanda ilk kez ikinci bölümde, Dorian "Lord Henry'nin konuşmasının kasıtlı olarak paradoksal olduğunu" 1 fark ettiğinde kullanılır . Doğruluk ve gözleme dayalı paradoksal düşünce tarzında , "[Wilde'nin] yeteneğinin canlı gücü, muhteşem bir zihin oyunu kendini gösterdi."^[288] [289] Romandaki esprili diyaloglar, en önemli anlamsal ve sanatsal işlevleri yerine getirir:

"Benimle tanıştığınıza pişman değilsiniz Bay Grey, değil mi?" diye sordu Lord Henry, Dorian'a bakarak.

• Hayır, şimdi buna bile sevindim. Ama bunun her zaman böyle olacağından emin değilim.

• Her zaman?! Ah, ne korkunç bir kelime! Her duyduğumda beni ürpertiyor . Ama kadınlar ona bayılıyor. Sonsuza dek sürmesini sağlamaya çalışarak en ateşli romantizmi bile mahvedebilirler. Ayrıca bu kelime herhangi bir anlamdan yoksundur. Delicesine aşık olma ile "sonsuza dek" aşk arasındaki tek fark , delicesine aşık olmanın daha uzun sürmesidir.

Lord Henry'nin koluna dokunup kendi küstahlığından kızararak, yumuşak bir sesle, Stüdyonun eşiğine gelmişlerdi :

• O halde arkadaşlığımız hobi olsun ^[290]. ”

XI. Bölüm'den sonra romanın ikinci ana planı olan psikolojik olan, bir "kırmızı iplik" gibi kopmaya başlar. Diyalog, ilk bakışta olay örgüsüyle hiçbir ilgisi olmayan muhteşem paradoksları aktarmanın bir yolu haline gelmez , olay örgüsünün ayrılmaz bir parçası haline gelir ve romanın ikinci, en derin planını "yüzeye çıkarır". hayatın psikolojisi. Diyalog, anlatının "dayandığı" eksen haline gelir, yazara, estetik inancını test etmesi için görüşün öznelliğini, gerçeğin belirsizliğini yansıtma fırsatı verir. Diyalogda teori sistematik olarak, kasıtlı olarak ve kasıtlı olarak verilir ve daha sonra uygulamaya konur.

Romanın en başından itibaren “gençlik üzerine garip bir methiye >>f Lord Henry, " arzuların çoğalması ve tutkuların çoğalması " çağrısı, " bedeni yok edecek çürüme" nin açık bir şekilde reddiyle doludur : "Gençliği geri getiremeyiz. Vücudumuz zayıflıyor ve duyularımız zayıflıyor " ("Gençliğimizi asla geri alamayacağız ... Uzuvlarımız başarısız oluyor, duyularımız çürüyor")^[291] [292]. Lord Henry'nin konuşması, standart olmayan lakaplar ve karşılaştırmalar, çok sayıda konuşma ve mantıksal konuşma paradokslarıyla işaretlenmiştir: “[Lord Henry tarafından] söylenen sözler ... zararsız sözler - ama gerçekte ne kadar canavarcalar! Ne kadar somut, açık sözlü ve acımasız akımlar! Onlardan kaçamazsın. Ve aynı zamanda, içlerinde ne kadar anlaşılmaz bir sihir var! Kesinlikle biçimsiz şeylere plastik bir biçim verme konusunda inanılmaz bir yetenekleri var, kendi müzikleri var ... Sadece sözler! Ama dünyada kelimelerden daha gerçek ve daha ağır bir şey var mı? .. [Lord Henry] bu arada onları aynen böyle söyledi, daha fazla verimlilik için onlara paradoksal bir biçim verdi ^[293]. Ancak dile getirilen paradoksların dışa dönük hafifliği ve umursamazlığının arkasında, umursamazlık ve iyimserlik maskesinin altına ustaca gizlenmiş "korkusuz bir kaygı" vardır. Herhangi bir koşulda davranma yeteneği, züppeliğin söylenmemiş kodudur.

İşte Lord Henry'nin paradoksal sözlerinden bazıları:

"Bir insanın en asil amaçlarla yaptığı en saçma şeyler " ("Bir insan ne zaman tamamen aptalca bir şey yapsa, bu her zaman en asil amaçlardandır") ^[294].

“Dünyadaki en kötü şey eppi (can sıkıntısı), Dorian. Bu, affedilemeyecek tek günahtır” (“Dünyadaki tek korkunç şey can sıkıntısıdır, Dorian. Affedilemeyecek tek günah budur”) ^[295].

tutkunun savunucusu olur . O, “hâlâ genç bir adam, otuz yaşlarında, incelikli, sofist bir zihne ve yorgun sofist bir ruha sahip. Ahlakın reddi, ahlaki davranışın kötü, zekice ve zehirli alayı , güzellikle kutsanmış şehvetli zevkin büyüleyici vaazı - bunlar onun ruhsal faaliyetinin ana özellikleridir . Yazar onu kasten bir paradoksalcı, İngiliz burjuvasının yaşam tarzını ikiyüzlü bir şekilde savunduğu ve haklı çıkardığı genel kabul görmüş birçok geleneksel gerçeğin yıkıcısı yapıyor: ("Konuşmasının gücü, Lord Henry... gerçekleri korkmuş orman hayvanları gibi kaçırır")^[296] [297].

Kahraman-ideolog imajı da paradoksaldır. "Prens Paradoksu", Dorian'ın Lord Henry'yi vaftiz etmeyi nasıl önerdiğidir . Ve bu tanım, Lord Henry'nin sadece konuşma tarzına değil, özüne de uygundur. "Asla ahlaki bir şey söylememesi ve asla ahlaksız bir şey yapmaması" da paradoksaldır ^[298]. Kendini sürekli zevk vaazıyla sınırlayan Lord Henry, hedonizmin teorisyeni olmaya devam ediyor. Bu anlamda Wilde, şüphesiz Lord Henry'nin kendisini bir tefekkür ve yaşam filozofu olarak yansıtmıştır.

Romandaki test, bir kişi olarak kahraman değil , Wilde'ın kendisinin dünya görüşü - düpedüz hedonizm. "Dorian Gray'in Portresi" romanı, Wilde'ın bir karakterinin (Dorian) başka bir karakterin (Lord Wotton) "bilimsel deneyim" nesnesi olarak ilgilendiği yaratıcı deneyi oldu: "Lord Henry, bilimsel tutkular ancak deneysel yöntemin kullanılmasıyla mümkündür ve Dorian Gray'in bu tür araştırmalar için son derece uygun ve umut verici bir konu olduğunu" (" Deneysel yöntemin herhangi bir sonuca varılabilecek tek yöntem olduğu ona açıktı." tutkuların özel analizi ve kesinlikle Dorian Gray'in eline verilmiş bir konuydu ve zengin ve verimli sonuçlar vaat ediyor gibiydi") 1 . Ancak Lord Henry, bu masum yaratığın iyiliği için değil, sadece merakını gidermek uğruna “elinden gelen” genç bir adam üzerindeki etkisinin gücünü test etmeye karar veren kalpsiz bir adamdır.

Samimi bir şekilde kendine hayran olan yakışıklı bir genci, sofistike bir hazcıya dönüştürür ve ona hayatta yalnızca tutkunun rehberlik etmesini teklif eder. Dorian'ın sadece her şeye tabi olmadığını, her şeye izin verildiğini duyurur. Lord Henry, ona göre mükemmellik olan tutkuya teslim olmaya "zorlar". Bunu yapmak için ahlakı, dini, insanları unutabilirsiniz. Ancak bu hedefe doğru ilerlerken, Dorian çoğu zaman her seferinde daha da zorlaşan bir seçimle karşı karşıya kalır. Lord Henry bir kez daha ona yalnızca tutku ve zevk içgüdüsünü takip etmesini ve acıdan kaçınmasını öğretir. Dorian Gray, "estetik Mephistopheles" in (Guy Will Lowby) öğretilerini takiben deneyim kazanır ve bunun sonucunda "kalbiyle düşünmeye başlar" ("beyni kalbidir"). Lord Henry'nin söylediği her şeye inanıyor. Gençlik, güzellik ve zevk kültü verimli bir zemine düşer ve Dorian'ın içtenlikle inandığı gibi, kendini geliştirmeye götürür. Bu inanç, daha önce de belirtildiği gibi, yaşamın tüm değişimlerini hesaba katmadan sınırlı olduğu ortaya çıkan hazcı teorinin temelini oluşturdu. Böylesine "sınırlı bir hedonizm, zehirli, garip, sakat bir çiçeğin büyüdüğü toprak haline geldi"^[299] [300].

Sonuç olarak, Lord Henry ve Dorian Gray o kadar yakınlaştılar ki, A. Oyala'nın yazdığı gibi, “onlardan iki farklı insan olarak değil, içsel farklılıkları olan tek bir kişi olarak söz edilmelidir ... Ancak Lord Henry, yalnızca entelektüel alanda vardı . ; sadece bir sesti, sadece bir akıldı. Dorian Gray, aksine, yalnızca fiziksel alemde yaşadı: somut bir ruh, somutlaşmış bir deneyim haline geldi. Aralarındaki ilişki, ruh ve beden arasındaki kadar ince ve karmaşıktır ^[301].

Wilde, Lord Henry'yi somut yaşam gerçekliğinden mahrum bırakmadan, teorik incelemelerde ifade edilen değerli düşüncelerinin çoğunu ona aktardı. Ancak, Lord Henry'yi yazarın görüşlerinin doğrudan sözcüsü olarak kabul etmek abartı olur. Yazar, düşüncelerini doğrudan sunmaktan kaçınır. Sanatçının kendisi ile eseri arasında gerekli mesafeyi oluşturmak için Wilde bir paradoksa başvurur.

Paradoks, materyali sunmanın ve yazarın ilkelerini doğrulamanın belirli bir biçimi haline gelir. Yazarın anlatısında yer alan paradokslar ile Lord Henry tarafından dile getirilen paradokslar arasında ayrım yapılmalıdır . “Ruh ve et, et ve ruh - bunların birleşimi anlaşılmaz! Ruhta etten bir şeyler vardır ve et doğası gereği ruhsal olana çekilir" ("Ruh ve beden, beden ve ruh - ne kadar gizemliydiler! Ruhta hayvanlık vardı ve bedenin maneviyat anı vardı. ") 1 - bu kelimeler yazarın lirik konuşmasında görünür.

“Bir insan hayatın renklerini özümsemeli ama hiçbir durumda ayrıntılarını hatırlamamalıdır. Ayrıntılar her zaman banal ve bayağıdır" ("İnsan hayatın rengini özümsemeli ama ayrıntılarını asla hatırlamamalı. Ayrıntılar her zaman bayağıdır")^[302] [303]- Lord Henry'nin mantığı böyle.

Sanatsal doğaları koşulsuz olarak birdir, ancak içerdikleri düşünce, yazarın görüşlerine yakınlık derecesi farklıdır. Lord Henry'nin paradokslarının çoğuna , kahraman ile yazar arasındaki mesafeyi vurgulayarak kasıtlı olarak mizahi bir hava verilir. Ancak kahramanın hazcı görüşü ile yaratıcısı arasındaki temel fark, tutkuyla olan ilişkilerinde kendini gösterir . Estetik Wilde için tutkuyu deneyimleme süreci, tutkunun kendisinden daha önemlidir. Lord Henry, "genel olarak tutku" ("evrensel arzu") reklamını yapıyor ^[304], somut tezahürlerine tamamen kayıtsız bir meta olarak. Kelimenin geniş anlamıyla tutkunun şarkısını söylüyor, bununla zevk tutkusu, duyusal tutku ve güzel şeylere duyulan tutku anlamına geliyor. Wilde için önemli olan "genel olarak tutku" değil, onun ayrıntılı açıklaması, tutkunun kendisinin durumudur. Wilde, " tüm güzel şeylerin incelenmesine ve ibadet edilmesine" büyük önem veriyorsa , o zaman Lord Henry, böyle bir tanrılaştırmaya ek olarak, herkesin "dolu bir hayat yaşaması, tüm duygularını açığa vurması, tüm duygularını ifade etmekten utanmaması gerektiğine ikna olmuştur. tüm hayallerinizi gerçeğe dönüştürmek” (“tamamen ve tamamen... her duyguya şekil vermek, her düşünceye ifade, her rüyaya gerçeklik vermek”) 1 .

Bununla birlikte, yazar ve onun kahraman ideoloğu Lord Henry, hem tutku kavramına hem de tutkunun tezahürüne dahil olan zevk vaazıyla birleşiyorlar. Ne de olsa, hem yazarı hem de kahramanını eşit derecede iten sıkıcı gerçeklikten bizi yalnızca zevk kurtarabilir. Tutkunun saltanatı, hem Wilde'ın hem de kahramanının can attığı Helenizm'in yeniden canlanmasına yol açacaktı. Tutku denizinde yeni zevkler arama çağrılarında hemfikirdirler . Yeni duyumlar için yorulmak bilmeden arayış çağrısı ("her zaman yeni duyumlar aramak>>)2, Henry Watton, paradoksal olarak, aynı zamanda tutkuyu kontrol etmeyi tavsiye ediyor: "tek eşliliğini" savunuyor. Onun için, belirli bir zamanda yalnızca bir tutku vardır, ancak bunun da olabildiğince çabuk yenisiyle değiştirilmesi gerekir, vb. Burada başka bir mantıksal paradoks ortaya çıkıyor: tutkunun kontrolü ile ilişkili maksimalizm ve yeni bir tutkunun ortaya çıkması nedeniyle terk edilmesi gereken kişiyle ilgili ahlaksızlık . Sonuçta, Lord Henry'ye göre, birine duyulan aşk, bir başkasıyla ilgili herhangi bir duyguyu hemen "dışlamalıdır".

"Arzuyu arzulamak " tüm esere nüfuz eden, tutku ve can sıkıntısının paradoksal bir bileşimine dayanmaktadır. Bu paradoks , daha önce de belirtildiği gibi romanda ideoloğu Lord Henry olan hedonizm felsefesini anlamaya yaklaşmaya yardımcı olur .

Hedonistik teorinin temeli nedir? Zevk arzusu? Zamanı durdurmak ister misin? İzin verilenin tüm sınırlarını aşan dizginsiz tutku? Ya da alınan her şey^[305] [306] birlikte? Tüm bu sorulara, Wilde'ın kuramsal görüşlerine ve roman boyunca yazarın kendisi ve karakterleri tarafından dile getirilen parlak paradokslara dayanarak bile yanıt vermek kolay değil. Roman tutkuyla "doymuş" olsa da, karakterlerin can sıkıntısı sürekli olarak rahatsız ediliyor, bunu genellikle hafif yorgunluk izliyor, bazen uykuya dönüşüyor: "Elizabeth'in zamanından beri, tüm mahallelerinde tek bir skandal hikayesi olmadı. ve öğle yemeğinden sonra uyumaktan başka çareleri yoktu" ("Kraliçe Elizabeth zamanından beri mahallede bir skandal çıkmadı ve sonuç olarak hepsi akşam yemeğinden sonra uyuyamıyorlar") 1 . "Zehirli bir kitap" okumak bile kahramanda yalnızca bir yorgunluk hissine neden olur .

"Kahramanların üstesinden gelen can sıkıntısının sesi her yerde çınlıyor" ("sesini asla kaybetmez") gerçeğine rağmen^[307] [308], can sıkıntısının kendisi de "açıklamayı gerektirir " ("dikkate değer görülen bir natter") ^[309]. Psikanalistler can sıkıntısını ruhun dinlendiği bir dönem, tutkuyu bekleme süresi olarak tanımlarlar. Bunlardan biri olan Adam Phillips şöyle yazıyor: "Aynı zamanda yeni bir tutkunun habercisi olan beklentiye karşı can sıkıntısını bir koruyucu olarak görebiliriz ^[310]. "

Romanda can sıkıntısı tutkunun karşıtıdır. Her yeni cazibe ilgi uyandırır, ancak tam da tutkunun tanımından özlem ve can sıkıntısı soluyor. Tutkudan ilham alan canlı izlenimler, can sıkıntısından doğan yorgunlukla tezat oluşturur : "Tutkunun sıcaklığı ile can sıkıntısının soğuğu arasındaki zıtlık açıktır: Tutkunun olduğu yerde, kayıtsızlığın sınırında can sıkıntısına yer yoktur." Zenginlik ve can sıkıntısı , duygu yoksulluğu bundan daha belirgin olamazdı: Arzu, yatırımın tüm heyecanına sahip olduğunda veya daha iyisi sahip olduğunda , can sıkıntısı, eksikliğiyle bilinir; Dorian Gray'in Resmi"") ^[311]. Tutkunun olduğu yerde her zaman entrika ve ilgi vardır. Sıkıntının olduğu yerde tam bir kayıtsızlık hali vardır : "Bakma... kayıtsız", "Ben sadece kayıtsızım", "...edim kayıtsız bir ses", "Bu kadar kayıtsız olma", "Herkese karşı kayıtsızsın" 1 .

"Tutku ve can sıkıntısı gece ve gündüz kadar birbirine zıttır." Ancak paradoks, "aynı zamanda yakın olmaları" gerçeğinde yatmaktadır, çünkü gece ve gündüz karşılaştırmasına bağlı kalırsak, o zaman gün geceye döndükçe tutku hali can sıkıntısına dönüşür: “Gece ile gündüz kadar farklı, arzu ve can sıkıntısı da bir o kadar yakın...”^[312] [313]. Tutkunun yerini alan can sıkıntısı, ondan bir dinlenme ve aynı zamanda yeni bir tutkunun gelmesini bekleme dönemidir. "Tutkunun fırtınalı gecelerinin" ("şekilsiz neşe gecelerinin") ardında^[314] yorgunluk kesinlikle gelecek ve sabahları "sabah odasında tek başına oturuyorsun , çok sıkılmış görünüyorsun ^[315]" . "Arzu heyecanlarını" takip eden bu durumdur . "Hala uyuyan evin etrafında dolaşan" rüzgarın iç çekişleri ve hıçkırıkları, dayanılmaz bir yorgunluk ve can sıkıntısı durumunu ifade eder: "rüzgarın iç çekişi ve hıçkırığı... sessiz evin etrafında dolaşan" ^[316].

Can sıkıntısı gibi, tutkunun da kendi yaşam alanı vardır - beden. Yakınlıklarına rağmen tutku ve can sıkıntısı, iki bedenin birbirinden farklı olması gibi birbirinden farklıdır. Bununla birlikte, her iki durum da aynı cismin eşit derecede karakteristik özelliğidir ve içinde bulundukları için onu "bölüyor" gibi görünürler. Tek fark, tutku saplantısıyla karşılaştırıldığında can sıkıntısının fiziksel ifadesinde neredeyse hiç görülmemesidir. Vücudunda olduğundan emin olmak için "zayıf vücudunu" keşfetmek biraz çaba gerektirir : "omuz silkme ", "kayıtsız bir bakış" (" omuz silkme ", " kayıtsız bir bakış") ^[317]. Can sıkıntısı belirsiz ve yakalanması zor ama daha incelikli ve incelikli. Tutku çok daha samimi ve doğrudandır: "Gözlerimiz buluştu ve solgunlaştığımı hissettim ", ("Gözlerimiz buluştuğunda, solgunlaştığımı hissettim ") 1 . Tutku sadece tanınmakla kalmaz, aynı zamanda kendi adına da konuşur: " Gözlerinde bir korku ifadesi vardı ... İnce burun delikleri titriyordu ve parlak kırmızı dudaklar gergin bir şekilde seğiriyordu" (" Gözlerinde korku dolu bir bakış vardı ... İnce yontulmuş burun delikleri titredi ve gizli bir sinir dudaklarının kırmızısını salladı ve onları titretti.")^[318] [319].

Paradoks şu ki, "hem can sıkıntısının solgun yüzü hem de tutkunun kırmızı dudakları, yalnızca hayatın farklı anlarında aynı bedendir" ("can sıkıntısının soluk fiziği", "tutkunun kırmızı dudakları" - "bir ve aynı) farklı ışıklarda görülen vücut") ^[320]. Hem tutkunun hem de can sıkıntısının yaşadığı beden şiddetli tutkudan yorulur yorulmaz, can sıkıntısı hemen kendine gelir ve tutkulu beden bir anda can sıkıntısına kapılmış yorgun bir bedene dönüşür. Böyle bir dönüşümün kaçınılmazlığı yazar tarafından güçlü bir şekilde vurgulanmaktadır. En zarif kıyafette bile sıkılan bir nesne, günün sonunda "yorgun bir bedene" dönüşür.

Romanın ilk sayfalarındaki Lord Henry'nin yorgun pozu, hemen genel yorgunluğun sembolü, her yerde hüküm süren genel can sıkıntısının kabulü haline gelir. Bu sadece kahramanın duruşunda, bakışında (“yorgun bakışlar,.. yorgun gözler...”) değil, aynı zamanda “sayısız purolarından” (“mimarsız sigaralar”) söz edilmesinde de ifade edilir. Dahası, "yorgun hazcının" rahat duruşu, "sözlü egzersizleri" ("sözlü akrobasi") ile birleştiğinde ^[321], zarif bir züppenin keskin zekasını vurgular . Yorgun bir sesle can sıkıntısından bahsettiği aforizmaları (“kayıtsız ses”), hareketlerdeki yorgunluğu: (“yorgunca yazdırılan mektuplar,., yorgun bir şekilde kalktı,., yorgun bir şekilde konuştu” - “[onun] mektuplarını açmadı] kayıtsızca”, "[o]... yorgun bir şekilde ayağa kalktı", "tembelce [konuştu]") - yargılarını güçlendirin.

, yorgun ve sonsuza dek sıkılmış zarif bir estetiğin karakteristik özelliğinin tam da sonsuz tatminsizlik ve can sıkıntısı hali olduğunu vurgular . Yazara göre, bir estetiğin karmaşıklığı büyük ölçüde, yalnızca oturma odalarının ve salonların lüks mobilyalarının arka planında yapılan konuşmaların karmaşıklığına değil, aynı zamanda yaşadığı can sıkıntısı durumuna da bağlıdır . Estetik basitçe "yorgun bir hazcı" olmaya "zorunludur". Wilde bu "görevi", can sıkıntısı durumunu tanımlayan veya aktaran sayısız bireysel kelime ve deyimle vurgular: "mektuplar ... onu yordu", "Sıkıldım", "Beni ... yormaya başladılar", "Evet , akşam inanılmaz derecede sıkıcıydı"... ("mektuplar... onu sıktı", "sıkıldım", "... sıkıcı hale geldiler", "Evet, kesinlikle sıkıcı bir partiydi..." ).

Wilde'ın çalışmasını araştıran araştırmacıların can sıkıntısının "önemi"ni ("sıkılmanın önemi")ı vurgulamaları boşuna değildir. "Hedonist logonun ağzı" maskesi, modaya bir övgü, şok edici bir poz. Bu nedenle, "yorgun hazcı" Lord Henry'den can sıkıntısından bu kadar kolay ve zarif bir şekilde bahsetmek için gereken gücün gelmesine şaşırmamak gerekir. Ne de olsa, "yorgunluğunun" günlük iş ve endişelerin neden olduğu gerçek fiziksel yorgunlukla hiçbir ilgisi yok . Can sıkıntısı "hiçbir şey yapmamaktan" kaynaklanıyor, ancak Wilde öyle düşünmüyor: bir nüktedan olarak bilinmenin kolay bir iş olmadığını defalarca söylüyor.

The Decline of Lies'ta Wilde, konuşmadaki her iki katılımcının da ait olduğu Weary Hedonist Society'den bahsediyor. Züppeliğin "yasasını" ilan eder: - "birbirleriyle iletişim kurmaktan yorgun görünmek" ("... "birbirinden oldukça sıkılmak, kulübün amaçlarından biridir")^[322] [323]. Dorian Gray'in Portresi'nde karakterlerin bıkkınlığını ve "sonsuz" bıkkınlığını bize sürekli hatırlatır.

Etraftaki her şey çok "muhteşem-zarif-yorgun". "Yorgun beden"in kendisi gözden uzak olsa bile, yakınlarda bir yerde, yakınlarda olduğuna şüphe yok . Yorgunluk durumu, mevcut olan herkese iletilir, laik konularda, yani "hiçbir şey hakkında" sonsuz konuşmaların yapıldığı oturma odasının her köşesine nüfuz eder. Can sıkıntısı ve yorgunluk ("bedensel yorgunluk") ne "vücudun" kendisini ne de oturma odasının sınırlarını terk etmez: "Bugün kendimden bıktım, dinleyicilerini yordu ..." (" Bıktım bu akşam o benlik”, .. “dinleyicisini yordu…”) ^[324]. Can sıkıntısı, yorgunluğun bir sonucudur : "Sıkılmak bir yorgunluk meselesiyse , sıkılmak bir yorulma meselesidir " 1 . Ve ayrıca: "Arzu, bağlı olduğu bedenin ... onu ayakta tutması gibi basit bir nedenle azalır")^[325] [326]. Böylece tutku sınırlıdır ve bedene bağlıdır.

Günlük yorgunluk ve can sıkıntısı hayatı boyunca "bedeni" rahatsız eder, çünkü can sıkıntısı "çaresiz bir özlem duygusundan" başka bir şey değildir ("kimsenin kurtulamadığı can sıkıntısının gerilimi") ^[327]. Adam Phillipe bu durumu "günlük yas" olarak adlandırdı ^[328]. Romanın kendisinde yazar bu durum hakkında şunları söyler: “Bir adam [hayatı tüketti] dediğinde , hayatın onu tükettiğini anlar” ) ^[329].

Modası geçmiş bir tutku, can sıkıntısının eşlik ettiği fiziksel yorgunlukla kanıtlanır. Paradoksal olarak, tutkunun neden olduğu yorgunluk, aynı zamanda onun neden olduğu deneyimlerden bir dinlenme ve yeni bir tutku için hazırlık dönemidir. Ancak yorgunluğa can sıkıntısı eşlik eder. Tutku - yorgunluk - can sıkıntısı - tutku - yorgunluk - can sıkıntısı - gerçek bir estetiğin, "yorgun bir hazcının" yaşam planı böyledir. Yorgunluk onun için uyku ihtiyacı kadar doğaldır .

Paradoksal olarak, Wilde yorgunluğu dinlenmeye çevirir.

aşk çağrısının kaprislerinden bir dinlenme olarak tanımlanır . Ancak yorgunluk ve tutkunun paradoksal oranı, yalnızca kısa vadeli tutkuların bizi bitkinlik ve yorgunluktan kurtardığını gösteriyor. Tutkunun güzelliği geçiciliğindedir. Romanda söylenen kısalık, geçicilik, geçicilik, doğuştan gelen bir özellik üzerine, var olan her şeyin mülkiyeti üzerine - modası geçmiş ve sona ermek için inşa edilmiştir. Şu paradoks ortaya çıkar: Bir kişi, mülke sahip olandan yararlanır.

sona ermek. Sınırlı bir arzunun faydaları sonsuzdur. Kısa süreli tutkunun sevincine ek olarak, bu tutku ne olursa olsun, tutkunun geçiciliği, gerçekleştirilemeyen, sonsuz can sıkıntısına ve yorgunluğa neden olan (ancak yukarıda bahsedilen yorgunluk değil) uzun vadeli tutkulara göre bir avantaja sahiptir. ve bu sadece yeni bir tutkuya dönüşmeden önce dinlenme görevi görür). Wilde, bir tür tutkuyu diğerine karşı koyar ve Lord Henry'nin ağzından, baştan çıkarmalardan bir an önce kurtulma çağrısında bulunur. Yalnızca geçici bir tutku can sıkıntısını giderebilir, kişisel yaşamın sınırlarını genişletebilir. Sadece o hayatın kendisini değiştirebilir, günlük yorgunluğu ve can sıkıntısını yok edebilir. Sadece böyle bir aşk melankoliden kurtarır ve ancak duygular öldüğünde ölür.

Bir kapris ile ömür boyu süren bir tutku arasındaki tek fark, bir kaprisin biraz daha uzun sürmesidir" 1 . Açık olan bir şey var: Tutku kısa, anlık ve dürtüsel olmalıdır . Tutku geçiciyse anlamlıdır: “Bu kızın Dorian ile evleneceğini ummak istiyorum. Altı ay boyunca onun için deli olacak, ardından bir başkası tarafından götürülecek " ("Umarım Dorian Gray bu kızı karısına alır, altı ay boyunca ona tutkuyla tapar ve sonra birdenbire başka biri tarafından büyülenir" )^{[330] [331] [332]}.

Lord Henry, Dorian'ın nihai evliliğini bir "büyülenme deneyimi"3 olarak nitelendirdi. Ama her deneyim geçer, geriye sadece anılar kalır. Üstelik deneyim yararlıdır: "Lord Henry onu ince bir zevk duygusuyla izledi" ("Lord Henry onu ince bir zevk duygusuyla izledi") ^[333]. Yakında geçeceğini biliyordu.

Maniyerizm, "sahte" yorgunluk, tüm işe nüfuz eden o bohem züppelik ve yapaylık atmosferini yaratır. Sıkıcı gerçeğe tapan gerçekçiliğin aksine , estetizmin özelliği olan güzele olan sevgiyi yalnızca yapaylık vurgulayabilir . Wilde, yapaylığın gerçek bir estetizm atmosferi yaratma yeteneğine sahip olduğunu savunuyor. Dorian'ın evi , estetizmin ve "içinde uyanan lüks arzusunun" ("yeni doğmuş bir lüks duygusu") 1 bir sonucu olan, nadir ve pahalı şeylerin bir müzesidir . Durumun karmaşıklığının ayrıntılı bir açıklaması, gerçek bir estet için önemlidir. Wilde, iç mekanların ve manzaraların güzelliğinden ilham alan bir bitkinlikten bahseder.

Zevk ve can sıkıntısının, lüks ve günlük hayatın paradoksal birleşimi işin temelini oluşturuyor. Dorian Gray'in hayatına nüfuz eden tutku , romanda açıkça bahsedilen kadınlarla veya ancak tahmin edilebilecek erkeklerle olan entrikalar değildir. Ayrıca "çılgın tutku" ("çılgın açlıklar") tarafından bunalmış ^[334]durumda . ^[335] ayrıntılı bir sıralaması tüm sayfaları kaplayan güzel şeylere roman. Bu tutku onu her yerde takip eder. Hem zarif aktrise hem de bahtsız bilim adamına karşı hislerine , güzel nesnelere olan hayranlığının bir açıklaması eşlik ediyor .

Güzel şeyler, paradoksal olarak, "gerçek estet"in "gerçek bir hazcı" gibi hissetmesine yardımcı olur. Özne -nesne ilişkileri romanda önde gelen yerlerden birini işgal eder . Wilde, romanda olayların kendilerinin nasıl her şeyi alt üst edebileceğini gösteriyor ^[336]. Wilde'ın kendi sözleriyle "yalnızca en ufak bir gereklilik olmayan şeyleri elde etmek gerekir" ("Gereksiz şeyler bizim tek ihtiyacımızdır") bir zamanda yazılan ^[337]Dorian Gray'in Portresi , Dorian Gray'in paradoksal bir yorumudur. çağın estetik önyargıları , tutkuları, insan ve eşya arasındaki gerçek ilişkiler tarafından gizlenmiş ve bastırılmıştır. Dorian'ın kendisi ve birbirini yansıtan portresi bile başlangıçta güzel şeyler olarak algılanır.

Lüks mallara yapılan sayısız referans, estetizm ile 19. yüzyılın son on yılındaki "reklamları tasarlamak için ünlü sanatçıları istihdam etme" eğilimi arasındaki bağlantıdan bahseder (" ünlü sanatçıları reklam tasarlamaları için bu dönemde artan bir alışkanlık") 1 . Bu açıdan bakıldığında, Lord Henry'nin konuşmalarında söylenen estetizm, güzel şeylerin gerçek bir reklamı haline gelir. Tutkunun kendisi bir meta haline gelir. Jeff Nunokawa, "reklamcılık ve estetik ideallerinin bariz yakınsamasından" bahsediyor ("...reklam ve estetik ideallerinin üstü kapalı yakınsaması")^[338] [339]. Lord Henry, daha önce de belirtildiği gibi, "kelimenin geniş anlamıyla tutku"yu ("evrensel arzu") ileri sürer; [tutkunun] yeni biçimlerinin arayışı"^[340] [341]. Güzel şeyler, kişinin arzu etmesi gereken idealdir . Şeyler " zevk verici duyumlar üreten güçler veya güçler olarak"4 ele alınmalıdır .

* * *

Lord Wotton felsefesinin içsel bir tutarlılığı vardır, tutarlıdır, inandırıcıdır ve dıştan çekicidir. Hayatın amacının kendini ifade etmek ve zevk almak olduğunu iddia ederek, "insanlar ... en yüksek görevlerini - kendilerine karşı görevlerini - unuttuklarından" yakınıyor (" İnsanlar ... tüm görevlerin en yükseğine sahipler, görev kişi "kendisine" borçludur) ^[342]. Estetik "mutlak kendini ifade özgürlüğü" ("korkusuz kendini geliştirme") ve püriten ahlak normlarına değil, güzellik ve çirkinlik kriterlerine odaklanma hakkını vaaz eden yazar, öznelliği vurgular. gerçek.

, günaha yenik düşenlere geleneksel olarak eşlik eden vicdan azabından korkmuyor , çünkü onun için korkaklık dediği vicdan diye bir şey yok . Ona göre “Vicdan ve korkaklık aslında aynı şeylerdir... Vicdan, firmanın ticari adıdır”) 1 , her ne olursa olsun, ne olursa olsun "dolu dolu" yaşaması gerektiğini açıkça ortaya koyar. herhangi bir şey. Watton, anlamsal düzeyde uyumlu olmayan kavramları tanımlar: "vicdan" ve "korkaklık". Dolayısıyla, mantıksal-dilsel bir paradoksla karşı karşıyayız ve bunun sonucunda “psikolojik ahlaksızlık” doğar.^[343] [344]hayatın anlamı tutkuların ve anlık arzuların tam tatmini mümkün olduğunda.

Bu yaklaşım günahı haklı çıkarır. Lord Henry'ye göre, günah durgunluktan kurtarır ve ilerlemeye yol açar: "Cesaretimizi kaybettik" diyor Lord Henry ("Cesaret, ırkımızın uyuşturucusunu tüketti)^[345] ve gençliği cesur, cesur bir şey olarak ifade eder, çünkü yıllar geçtikçe: "çirkin kuklalar gibi oluruz ve bir zamanlar bizi korkutan tutkuların ve boyun eğmeye cesaret edemediğimiz zarif ayartmaların anılarında yaşarız " ("biz yozlaşırız. çok korktuğumuz tutkuların ve boyun eğmeye cesaret edemediğimiz enfes ayartmaların hatırasının peşini bırakmadığı iğrenç kuklalar") ^[346].

Ruhu dayanılmaz eziyetten kurtarmak için, Lord Henry tutkuyu serbest bırakmaya, günahtan geçmeye, hazzı deneyimlemeye çağırır . Paradoks, onun için en kötü günahın günahtan vazgeçmek olduğu gerçeğinde yatmaktadır: hayatı süslemeye yalnızca günah yardımcı olur: "Hayatımızda ahlaksızlıktan başka renkli hiçbir şey kalmaz" ("günah (arzunun dili) tek renkli unsurdur) modern dünyada kaldı ") 1 , yalnızca patlayan gizli içgüdüler hayatı anlamla doldurur, can sıkıntısını giderir.

Lord Henry için günah ve tövbe gibi kavramlar, geçmişin bir kalıntısı olan Orta Çağ'dan kalma kavramlardır. Alışılmış ahlak kavramlarını alt üst eder, merhamet ve kendini inkarla alay eder. Wilde, kahramanıyla hemfikir olarak, "günah" ve "erdem" gibi kavramları kolayca değiştirdiğinde bile paradoksal bir şekilde ahlaksız görünmekten korkmuyor : "Yaşamın döngüsüne giren önemsiz bir şey bile, geleneksel olan her şeyi alt üst edebilir. baş aşağı, yani: erdemi günaha dönüştür ve günahı yeni bir uygarlığın malı yap" ( "Yaptığımız her küçük şey, erdemlerimizi öğütüp toz haline getirebilecek ve onları değersizleştirebilecek veya değersizleştirebilecek büyük yaşam makinesine geçer. günahları yeni bir medeniyetin unsurlarına dönüştürür")^[347] [348].

Günah da ruhsal arınmaya yol açar: "çünkü arzunun gerçekleşmesi arınmanın yoludur" ("beden günah işler... [için] ... arınma")^[349] ve ıstıraptan kurtulmanın tek yolu: tutkunuzdan "kaçmaya" çalışırsanız, ondan vazgeçerseniz, o zaman ruh imkansızın beklentisiyle çürümeye başlar": "Günaha kurtulmanın tek yolu , buna boyun eğmek. Ve ona direnmeye çalışırsanız, o zaman tüm ruh kendisinin yasakladığı şeyi tatma arzusuyla tükenecek, böylece bu ve benzeri arzuları canavarca ve suçlu bir şeye atfedecektir” (“Kurtulmanın tek yolu ona boyun eğmek bir ayartmadır . Ona direnirsen, ruhun kendine yasakladığı şeylerin özlemiyle, canavarca kanunlarının canavarca ve haram kıldığı şeylerin arzusuyla hastalanır") ^[350].

suçluluğa yol açan ve ... hayatı karartan şey kendini inkardır ": ("... kendini inkar ... hayatlarımızı bozar").

Ayartmadan "kaçmanın" imkansız olduğu fikrini geliştirmeye devam eden Lord Wotton, ayartmayı büyüleyici bir forma bürünmüş bir sanat eserine dönüştürmeyi önerir. Ancak o zaman zevk verebilir ve hayatın anlamı olan gerçek bir zevk haline gelebilir: “duygularını güzelce ifade edebilmek, dolu bir hayat yaşamak” (“... her duyguya şekil vermek, ... onun hayatını tam ve eksiksiz olarak yaşamak”);ı ancak o zaman tutku bizi “varolmanın sefaletinden” (“gerçek varoluşun iğrenç tehlikelerinden>>)2 koruyacaktır.

Temel tutkulardan kaçınmak için, onları kontrol etmeyi öğrenmek gerekir. Ve hiç şüphe yok ki, yalnızca sanat onların tek sığınağı olabilir: "ancak arzu sanat evine göç ettiğinde, onu Hıristiyan hukuku için güvenli kılmak için gerekli esnekliği kazanır") ^[351].

Arzuya değerli, estetik bir biçim verilirse, bizi sefil gerçekliğin neden olduğu can sıkıntısından koruyabilir . Üstelik arzuyu yücelten sanat, onu yönetilebilir, sanatçının iradesine bağlı kılar: “Deneyimlerimin kölesi olmayacağım. Duygularıma boyun eğmek ve onlara hükmetmek istiyorum " ("Bu duyguların insafına kalmak istemiyorum, onları kullanmak ve onlara hükmetmek istiyorum") ^[352], - diyor Dorian.

Dorian tutkusunun teorik gerekçesini Henry Wotton'un fikirlerinde buldu. Hedonizm vaazında, bireyin baskı altına alınmasına, insana ruh ve beden özgürlüğünü geri verme arzusuna karşı şüphesiz bir protesto var. Wilde, Oxford günlüğünde bu konuda şunları yazdı: “Bireyciliğin hakim fikirlere karşı protestosu olmadan düşüncenin ilerlemesi imkansızdır. Dış etkilere tamamen boyun eğenler de, baskın fikirlere tabi olanlar kadar gelişmeden acizdirler" ("Düşüncede ilerleme, bireyciliğin otoriteye karşı savunulmasıdır... tamamen otoriteye tabi bir akıldan daha fazlası") 1 .

Wotton'un zevk felsefesi, esasen Pater'in Rönesans'taki öznel hazcılığının ve Huysmans'ın A Rebours'daki çöküşünün bir birleşimidir . Wilde'daki bu eğilimler, Edmund Spenser'ın bu yıllarda çok moda olan felsefesiyle karmaşık bir ilişki içinde görünür.^[353] [354].

sadece gelişmesinde durmuş böyle bir hayat şımarık sayılabilir" ("hayat şımarık ama büyümesi durdurulan hayat") ^[355]anlamına gelen ifadesi ortaya çıkıyor . Sadece ortaçağ kavramlarından uzaklaşmaya değil, aynı zamanda Helenizm ideallerinin üzerine, "daha da güzel ve mükemmel bir şeye" ("Yunan idealinden daha ince, daha zengin bir şey") yükselmeye ^[356]çağırıyor .

Bununla birlikte, Lord Henry'nin estetik teorisinin sınırlamaları açıktır , özellikle de onun inancı, Wilde'ın The Soul of Man under Socialism'de romana sert tepkilerle teşvik edilen The Soul of Man under Socialism'de söyledikleriyle karşılaştırıldığında . Lord Henry romanında şöyle der: “İyi olmak, kendi kendisiyle uyum içinde olmaktır. ... Başkalarıyla uyum içinde olmanız gerektiğinde, uyumsuzluk başlar ” (“ İyi olmak, kendi kendisiyle uyum içinde olmaktır. Anlaşmazlık, başkalarıyla uyum içinde olmaya zorlanmaktır”) ^[357]. Yazar, incelemede bu fenomene evrensel bir ölçek verir. İşlevsiz bir dünyada mükemmelliği kişileştiren Mesih örneğine atıfta bulunarak , daha geniş bir uyum anlayışından, kendini geliştirme arzusundan bahsediyor . Wilde'a göre Mesih, hayatın mallarının adaletsiz dağılımına dayanan ve çoğunluğu yoksulluğa mahkum eden "sahte" bireyciliğe karşı "gerçek" bireyciliği - mükemmel bir kişiliğin dünya görüşü - somutlaştırır . Wilde'a göre, Mesih'in kendini inkar etme, maneviyat ve kişinin komşusuyla ilgilenme hakkındaki öğretisi, kendini gerçek anlamda ifade etmenin tek yoludur; ancak acı çekerek mükemmelliğe ulaşılabilir: "acı, mükemmelliğe giden tek kapıdır". Gerçek bir Hıristiyan, ancak oradan geçerek "kendini bir kişi olarak idrak edebilir" ("acı çekerek kişiliğini anlar>>)"1.

"Sahte" bireycilik, aralarında "güzel" günahlar da bulunan zenginliği ve ayrıcalıkları her şeyin üstüne koyan Lord Henry tarafından ileri sürülür: "Güzel günahlar, güzel şeyler gibi - zenginlerin ayrıcalığıyla" ("Güzel günahlar, güzel şeyler gibi)" , zenginlerin ayrıcalığıdır " )^[358] [359], diyor. Enfes sakinliği, güveni, toplumdaki konumu tarafından belirlenir. Ancak paraya ve zekaya rağmen bu kadar bireysellik iddiasında bulunanlar doğru yoldan saparlar. Hem risalede hem de romanda tartışılan bireycilik , Lord Henry'nin ağzından en katıksız bencilliğe dönüşür. Onun ilan ettiği bireycilik yok olmaya mahkumdur.

Lord Henry'nin "deneyinin" testi geçememesinin nedeni budur . Lord Henry , aşırılıklardan bıkan "nesnesinin" "vicdanının taleplerine karşı tutumunun kurbanı" olacağını " öngörmedi " ^[360]ve onun tarafından çok çekici ve çok mantıklı bir şekilde inşa edilen tüm hedonizm teorisi uzun yıllar başarısız olur.

Aşırılık karşıtına dönüşür. "Saf estetizm, görünüşteki inceliğine rağmen kendi karşıtına, estetik zevkin kabalaşmasına ve vahşiliğine yol açar ^[361]. " Evinde toplanan tüm amaçsız lüks, tüm mücevherler ve nadir bulunan şeyler, "onun için yalnızca bir unutulma aracı, en azından bir süre için, bazen ona neredeyse dayanılmaz görünen korkudan kaçma yolu olarak hizmet etti" 1 . Romanın merkezinde, arzunun paradoksal özelliğinin korkuya dönüşmesinin neden olduğu bölünmüş bir kişilik var. Arzunun kendisi bilinçaltı düzeyde ortaya çıkar, bize bağlı değildir, tıpkı örneğin ne doğum yerimizin ne de hastalığın nedeninin bize bağlı olmadığı gibi: “... tutkularımızın şekli, en az Doğduğumuz yer ya da hastalığımızın kaynağı tamamen elimizde değil"^{[362] [363] [364]}.

Sapkın arzunun psikolojik temeli, risk ve acı ile ilişkilidir. Beklentinin kendisi, yalnızca bu arzunun yerine getirilmesinin kurtarabileceği dayanılmaz bir işkence haline gelir. Psikolojik bir paradoks ortaya çıkıyor : arzudan kurtulma arzusu . Bu sorunu çözmeye yönelik yaklaşım paradoksaldır: arzudan vazgeçmek (onu kazanmak) günahtır. Bunu gerçekleştirmek (onun tarafından yenilmek) bir zevktir. Ancak günah yoluyla kazanılan zevk, yalnızca ruhsal bir düşüş anlamına gelir. Wilde, Dorian hakkında şöyle der: "Hayatında, güzellik olarak gördüğü şeyi gerçekleştirmenin yollarından yalnızca biri olarak kötülüğü algıladığı anlar oldu" ("Kötülüğe, yalnızca kendi varlığını gerçekleştirebileceği bir kip olarak baktığı anlar oldu." güzel kavramı)3. "Kötü" ve "güzel" zıt anlamlılarının birleşimi, Dorian'ın aldığı zevkin doğası gereği günahkâr olduğunu ne kadar net bir şekilde anladığını vurguluyor. " Sadece bir mod olarak" ifadesi Yine de hazza ulaşma yollarına ciddi bir önem vermemeye çalışan kahramanın aynı zamanda kendisini de haklı çıkardığını söylüyor .

Doğrudan meşrep bulmuş aşağılık, kirli, günahkâr zevkler portredeki çirkinlik ifadesi, suçluluk duygusuna, depresyona yol açtı. Wilde'ın böylesine bir küçümsemeyle yüz çevirdiği düşük gerçeklik, paradoksal bir şekilde Dorian için "tek gerçeklik " haline gelir. Dıştan genç, içten, kayıtsız, tükenmiş tutkuları ve körelmiş bir yaşam algısıyla yaşlı bir adamdır. Dr. Jekyll Stevenson gibi, Dorian da büyük zorluklarla eski görünümüne geri döner. "Deneyin" çöküşü apaçık ortadadır: Romanın sonunda Dorian "tutkuyla yok edilmiş bir bedene" ("cinsel arzunun mahvolmuş bedeni") 1 dönüşür ve "öyle bir umutsuzluğa kapılır ki, içinde kendini öldürür. içindeki çirkinliğin ^[365]bilinci ” ^[366]. Zamanı durdurma, insan yeteneklerinin sınırlarını aşma girişimi başarısız oldu. Zamanı durduramazsın. Kuralın istisnası bile - ebediyen genç olan Dorian - sona eriyor. Zamanı durdurmayı başaran tek kişi Dorian ölüme mahkumdur.

Romanın sonu, hayatın sonu gibi trajiktir. Wilde'a göre her şeyin bir sonu vardır. Dorian'ın ölümü, gerçeği anladığı için gerçekleşti. Bu , arayışındaki ana "özledim" oldu . Kahramanın trajedisi, yaşadığı hayatın ondan, estet Lord Henry'nin salon hayatından çok daha ısrarla ahlakın tezahürünü talep etmesidir. Ve mesele, estetik doktrinin özünde doğru olmadığı değil, sadece olumlu deneyimi (Lord Henry'nin istediği) değil, aynı zamanda olumsuz olanı da hesaba katmak için gözden geçirilmesi gerektiğidir. hayatın kendisi ve kaçınılmaz olanı gerektirir. Sonuç olarak, Dorian Gray gelişmeye ve kendini gerçekleştirmeye değil, ölüme mahkumdur.

Dorian ölür ama sanat kalır çünkü Wilde'ın güzelliği ve sanatı ebedidir: “Güzellik sorgulanamaz. Mukaddes mutlak iktidar hakkına sahiptir ve ona bahşedilenlerin kendileri hükümdar olurlar. ... Benim için Güzellik en büyük mucizedir” (“Sorgulanamaz. Onun ilahi egemenlik hakkı vardır. Ona sahip olanları prens yapar. Güzellik harikaların harikasıdır”) ^[367]. Wilde, güzellik kültüne hala sadıktır: Güzelliğe tecavüz eden, kendisi de kurban olur. Bu, romanın sonunda yakışıklı Dorian'ın portreyi yok ederek sadece hayatını değil güzelliğini de mahvetmesi gerçeğiyle vurgulanmaktadır: "Yüzü kırışmış, solmuş ve iticiydi" ("Vücut kırışmıştı ve görüntüden nefret ediyorum>> ) ∖ Aynı zamanda sanatın büyük gücü sayesinde "görkemli asaletin tüm ışıltısıyla" portrenin yeniden canlanması mucizesi gerçekleştiriliyor.

Paradoksal Wilde, yolu ahlaksızlık ve ihanetten geçen zevkin, herkesin acı çektiği kendi kendini yok etmeye nasıl yol açtığını gösterir. Sadece ruhunu kaybeden , satan ve bu şekilde kendisi de bir suçlu haline gelen kişi, aşağılık tutkulara tabidir.

Vicdan, Dorian için ruhun "tutsağı" oldu. Ölüm, ruhu dayanılmaz bir yükten kurtardı ve paradoksal bir şekilde, iç ve dış uyumunu geri getirdi. Böylece Wilde, insanın bütünlüğünün "insan doğasının tüm yönlerinin kabulünde" ("doğasının tüm yönlerinin maris iddiası") yattığını vurgular. Wilde, romanının anlamını kendisi şöyle tanımladı: "Her aşırılığın yanı sıra her kısıtlamanın da bedeli ödenmelidir" ("Her aşırılık ve her vazgeçme kendi cezasını getirir"). Zevk çağrısına ve güzelliğe tapınmaya rağmen Wilde, kusurun erdem olmasına izin vermez; ahlaki çirkinlikten tiksinerek bir ahlakçı olur. Onun için ruhun güzelliği, dış güzelliğinden daha önemli hale gelir. Ahlaki yön, yazarın "duyarsızlık ve müsamaha ile dolu" ("anlamsız ve şehvetli rahatlık") hayatın, bir sanatçıya yakışmayan , gerçek, yani kapsamlı, açık ve gizli güzelliğin savunucusu. Wilde'ın düşüncesinin paradoksal doğası burada oldukça açıktır.

* * *

The Picture of Dorian Gray'in ilk orijinal versiyonu, Lippincott'un aylık dergisinde Temmuz 1890'da yayınlandığında, Wilde hemen sansürün hedefi oldu. Basının tepkisi oybirliğiyle düşmanca oldu. Wilde, sinizm ve ahlaksızlıkla suçlandı. Sansasyona güvenen St. James Gazette , " Bay Wilde'ın Son Reklamı" başlığı altında bir makale yayınladı . Wilde , makalenin kendi başına kitabının bir reklamı olduğunu söyledi : "İngiliz halkının çoğu, söz konusu sanat eserinin ahlaka aykırı olduğu söylenene kadar sanatla ilgilenmiyor" ("İngiliz halkı, bir kitle, bir sanat eserine, o eserin ahlaka aykırı olduğu söylenmedikçe ilgi göstermez...”) 1 .

Wilde, romanına yönelik olumsuz eleştirilerden çileden çıkmasına rağmen, eleştirmenlerin saldırılarına oldukça kibar bir tonda tutulan bir dizi mektupla karşılık verdi. Özleri, kitabının ahlakla ilgili genel kabul görmüş fikirlere uymayabileceği , ancak romanda yalnızca ahlaki bir yön aramaya çalışmanın tamamen beyhude olmasıydı. Daily Chronicle eleştirmenleri "sıkıcılık ve pisliği başlıca özellikler " olarak nitelendirdi ve romanın kendisi "Fransız dekadanlarının sapkın edebiyatının iğrenç bir ürünüdür, ruhsal ve ahlaki çürümenin ağır kokusu kokar" ("Fransız Deca dents'in cüzzamlı edebiyatından türeyen bir hikaye - zehirli bir kitap, atmosfer ahlaki ve manevi tepkinin mefitik kokularıyla ağırdır")^[368] [369]. Va3e r τw(Cκomc Observer), Wilde'ı "toplum tarafından reddedilen aristokratlar ve sapık telgrafçılar için yazmakla" suçladı ("yasa dışı soylular ve sapık telgrafçılar için yazdığı için") ^[370]∖^[371]

Wilde, eleştirmenlerin romanını karşıladıkları öfke karşısında şaşkına döndü. Ahlakı ahlaksızlık lehine çarpıttığı yönündeki suçlamalarına yanıt olarak Wilde, Scota Observer'ın editörüne şöyle yazdı : "Dorian Gray'i ahlaki bir çürüme atmosferiyle çevrelemek ... dramatik gelişme için ... Roman. Aksi takdirde romanın hiçbir anlamı olmayacak ve olay örgüsü tamamlanmayacaktı. Romanı yazan sanatçı [kendisinden bahsediyor], bu atmosferi sisli, belirsiz ve şaşırtıcı kılmayı amaç edinmiş kendine ... Dorian Gray'de herkes kendi günahını görüyor. Dorian Gray'in günahlarının ne olduğunu kimse bilmiyor. Onları kim bulursa kendisi getirmiş. ... Her insan onda kendisinin ne olduğunu görecektir. Nitekim sanat aslında hayatı değil, onu gözlemleyeni yansıtır .

Ayrıca Wilde, karakterlerinin ahlaksızlıkla suçlanmasına cevaben, karakterlerinin hem sanatsal hem de psikolojik açıdan ilginç olduklarını ve böylece okuyucular için geniş olanaklar açtığını belirtti. Estetiği ahlaktan üstün tutanlar, eserinin güzelliğinin ve mükemmelliğinin tadını çıkarabilirler. Etik kaygıları estetik olanlardan daha önemli görenler kesinlikle bir ahlaki ders alacaklardır. Her okuyucuya, Wilde'ın kahramanı tarafından işlenen suçlardan hangisinin en kötü olduğuna karar verme hakkı verilir - sanatçı Basil Hallward'ın öldürülmesi veya tablosunun yok edilmesi. Romanı okumak kimilerini dehşete düşürecek, kimileri de gizli arzularını onda bulacaktır.

Wilde'ın düşüncesi başka bir paradoksal sonuca doğru ilerliyor: herkes sanatta kendisi ne ise onu elde ediyor, çünkü sanat hayatı değil, hayatın tefekkürcüsünü yansıtıyor. Wilde, kahramanının ahlaksız eylemlerini haklı çıkarmaz, ancak onu doğrudan kınamaktan da uzaktır. Wilde, Dorian Gray'in zayıflığının ve sınırlamalarının, tüm zevklerini bozan, zehirleyen abartılı bir vicdan dikkatinde yattığını belirtiyor: "onun için zevklerini bozan abartılı bir vicdan duygusu"^[372] [373].

St. James Gazetesi en çok kimin zulme uğrayacağıyla ilgileniyordu, romanın yazarı mı yoksa yayıncılar mı ^[374]? Wilde yanıtladı: "Sanatın etikle hiçbir ilgisi yoktur. Bu iki kavramı birbirine karıştırmayın" ("Sanat alanı ile ahlak alanı kesinlikle ayrı ve ayrıdır") ^[375]. Sonraki bir mektubunda eleştirmenlere şunu hatırlatıyor: “Sanat açısından kötü insanlar sanatsal ilgi görüyor; parlak, çok yönlü ve sıra dışıdırlar” (“Kötü insanlar, sanat açısından büyüleyici çalışmalardır. Rengi, çeşitliliği ve tuhaflığı temsil ederler”) 1 .

Wilde, The Soul of Man under Socialism adlı incelemesinde edebiyat eleştirisine tam bir saldırı yaptı. Toplumun, kilisenin veya hükümetin yaratıcı sürece müdahale etme girişimlerini " saldırgan ve gaddarca" olarak değerlendiriyor. Kitabını "ahlaksız" ve "hasta" olarak nitelendiren, bir sanat ya da edebiyat eserine layık olmayan ahlakçı suçlayıcılarıyla alay ediyor: "Bir sanatçıya, eserinin konusu hastalık olduğu için hasta demek, Shakespeare'i deli ilan etmek kadar aptalca. çünkü "King Lear" ("Kral Lear"ı yazdığı için ("Konusu marazilikle uğraştığı için bir sanatçıya hastalıklı demek, Shakespeare'e "Kral Lear" yazdığı için deli demek kadar aptalca)^{[376] [377] [378] [379]}(“״. Romanın böyle bir okuması, ona göre suçlayıcıların sınırlamalarına tanıklık etti.

Mart 1891'de , The Picture of Dory an Gray'in kitap biçiminde yeniden basılmasından bir ay önce , Wilde'ın önsözünde belirtilen aforizmaları Footnightly Review'da yayınlandı. Wilde ahlak fikrini formüle ediyor, dönemin geleneklerine açıkça gülüyor. Üstelik Wilde, kötülüğün eserde değil, bakanın estetik algısında gizlendiğini gösterir: "Güzel şeylerde çirkin sözler bulanlar ahlaksızdır, ama ahlaksızlık onları çekici yapmaz" ("Çirkin sözler bulanlar) güzel şeyler çekici olmadan yozlaşmıştır")3. Önsöz sayesinde eleştirmenlerin romanın yeni baskısına daha sıcak bakması umuduyla şunları yazdı: “Bu cahil gazetecilerin şimdi romana nasıl tepki vereceklerini merak ediyorum. Önsözüm onların kötü yollarını değiştirmelerini sağlamalı” (“Bu zavallı gazetecilerin daha önce yaptıkları gibi cahilce saldıracaklarını merak ediyorum. Önsözüm onlara kötü yollarını düzeltmeyi öğretmeli”)4.

Wilde, romanın önsözünü her zamanki paradoksal üslubuyla yazdı. Bu önsöz , Wilde'ın eleştirel makalelerinde ve diyaloglarında daha geniş bir şekilde ifade edilen estetik görüşlerinin özüdür . Yazar, okuyucuya Sanatın gücünü ve aynı zamanda yararsızlığını hatırlatır ve aynı zamanda eserin bütününe dair algıyı da estetik bir alegori olarak kurar. M. G. Sokolyansky'ye göre, "romanın olay örgüsüyle bağlantılı olmayan önsöz", " romanın gerçek olay örgüsünde güç açısından test edilir" ^[380].

Önsöz, son derece özlülükle ayırt edilen yirmi beş paradoksal sözden oluşur. Bunlardan bazıları:

• şeylere ilişkin izlenimlerini başka bir üsluba veya yeni bir malzemeye çevirebilen kişidir " ( eleştirinin bağımsız bir yaratıcılık türü olduğu fikri, Wilde tarafından "Bir Sanatçı Olarak Eleştirmen" adlı incelemesinde ifade edilmiştir);

• "Herhangi bir sanat tamamen işe yaramaz" - "Bütün sanatlar tamamen yararsızdır";

• “Bir sanatçının hastalıklı bir hayal gücü yoktur. Sanatçının her şeyi tasvir etme hakkı vardır” - “Hiçbir sanatçı hastalıklı değildir. Sanatçı her şeyi ifade edebilir>>- ben

• "Sanat bir aynadır, ama bakanı yansıtır, yaşamı değil" - "Sanatın asıl aynaladığı yaşam değil, izleyicidir " (Bu paradoksun "Yalanların Reddi" diyalogunda ayrıntılı bir şekilde ifade edilmesinin yanı sıra romanın kendisi de bu sanat görüşünü doğrular. Portre, bir sanat eseri olarak gerçekten Dorian'ı yansıtır, ancak her seferinde kendilerine yapılan kötülüklere göre farklı bir şekilde );

• “Bir sanatçı, güzelliğin yaratıcısıdır. Yaratılanı açığa çıkarmak ve yaratıcıyı gizlemek - sanatın amacı budur" - "Sanatçı güzel şeylerin yaratıcısıdır. Sanatı ortaya çıkaran ve sanatçıyı gizleyen sanatın amacıdır";

• Eritisisin en yüksek, en düşük biçimi bir otobiyografi tarzıdır" ;

• Ahlaklı ya da ahlaksız kitap yoktur . Kitaplar ya iyi yazılmış ya da kötüdür. İşte bütün fark bu " - " Ahlaklı ya da ahlaksız kitap diye bir şey vardır . Kitaplar iveli yazılmış veya kötü yazılmış. Bu Ali'dir.

İlk baskıyı eleştirenlerin sitemlerini savuşturma arzusu, en açık biçimde önsözün bu bakış açısından anahtar olan son paradokslarında kendini gösterir:

• “Bir sanat eseri belirsiz algılanıyorsa , onda yeni, karmaşık ve canlı bir şey var demektir ” - “Bir sanat eseri hakkındaki görüşlerin çeşitliliği, eserin yeni, karmaşık ve hayati olduğunu gösterir”;

• "Eleştirmenler aynı fikirde olmadığında, sanatçı kendisiyle barışıktır."

* * *

Romanını zıtlıklar ve paradokslar üzerine kuran Wilde, kökene ve kalıtıma bilimsel bir yaklaşımın karakterleri ahlaki sorumluluktan kurtardığına inanıyor. William C. Clifford'un 1 gençliğinde incelediği , bireyin zihinsel ve fiziksel özelliklerini genetik olarak açıklayan teorisine dayanmaktadır.

Bu anlamda Dorian'ın kaderi doğumdan itibaren önceden belirlenmişti . Büyük ihtimalle kalıtımın kurbanıdır: güzellik ve kadınlığı annesinden miras almıştır; erkek soyunda zayıf ve yozlaşmıştır. Zıtlıkların bu birleşimi trajik bir sonuca yol açtı: Onun gizemli kökeni, Lord Henry'nin Dorian'ı bir deney olarak alması için bir fırsat oldu ve sonuç olarak Dorian'ı mahvetti: "Evet, Aşk ve Ölüm'ün bu sevimli çocuğu onu karşı konulmaz bir şekilde cezbetti!" ("Aşk ve Ölüm'ün bu oğlunda büyüleyici bir şey vardı")^[381] [382].

"Sanatçı Olarak Eleştirmen" makalesinde Wilde, kalıtımdan " geçmişin korkunç bir gölgesi" ("korkunç gölge") 1 olarak söz eder; atalarımızın doğasında var olan duygularla ” (“bizi bize ait olmayan duygularla doldur”). Aynı makalede Wilde şöyle yazıyor: "Hiçbir zaman harekete geçmeye çalıştığımız zamandan daha az özgür değiliz" ve hatta bu düşünce kulağa daha açık bir şekilde geliyor: "Bir kişi eylemler gerçekleştirdiğinde, o yalnızca bir kukladır " ("İnsan davrandığında, o sadece bir kukladır." Bir kukla")^[383] [384].

Clifford'un yukarıda bahsedilen teorisinde Wilde, vicdanın bile kalıtsal olduğu fikrinden etkilenmişti. Üstelik vicdan, bir zamanlar tüm kabile ve klana ve dolayısıyla atalara ait olan bir şeydir. Eski zamanlarda, eylemler bir klanın veya kabilenin her üyesine sorumluluk yükledi; eylemlerinde özgür değildi, tüm kabilenin çıkarları ona rehberlik ediyordu.

Ancak modern hazcı bir vahşi olmaktan çok uzaktır ve onun ihtiyaçları ve tutkuları hiçbir şekilde bir vahşininkiler kadar basit değildir. Hazzı yapabileceğinden daha fazla arar. Kaderini ne geçmişe ne de geleceğe bağlamaz, yalnızca şimdiki zamanın anlarında yaşar. Zevk uğruna yaşamaya çağıran Lord Henry, ahlaki sorumluluktan kaçmayı vaaz etti. Dorian , Basil'e " Harry'nin dediği gibi, kişinin kendi hayatının seyircisi olması, hayatın ıstırabından kaçmak anlamına gelir" dediğinde buna katılıyor ^[385]. Böyle bir dünya görüşü, ahlaki kavramların temellerini yok eder ve sinizm ve sorumsuzluğun zaferine yol açar.

Wilde, günahkar eylemlere kalıtsal yatkınlığa ek olarak , Dorian Gray'in ruhsal düşüşünde büyük bir rolün, o zamanlar yaygın olan hipnoz teorisinin ("hayvan manyetizması" (mesmerizm) - Avusturyalı doktor Franz'ın teorisi) tarafından oynandığını açıkça ortaya koyuyor. Mesmer.Dışardan gelen etki, bir kişide genetik olarak gömülü olan gizli eğilimleri uyandırır.Böylece, kalıtsal faktörlerin ve hipnotik etkinin birleşimi, öngörülemeyen sonuçlara yol açar: " Duyular gelişebilir ve akıl bozulabilir " ”) 1 .

Çok sık olarak, dışsal (etki) içsel olanı (genetik) dışlar ya da en azından ona ciddi bir şekilde "müdahale eder". Doğanın ektiği içsel içgüdüler, dış koşulların etkisi altında canlanır ve giderek daha fazlası onların yerini almaya başlar. Lord Henry'ye göre: “Hiç iyi bir etki yoktur... Herhangi bir etki ahlaksızdır - tamamen bilimsel bir bakış açısından ahlaksızdır. ... Çünkü bir başkasını etkilemek, ruhunu ona sokmak demektir. Ve sonra kişi başkasının kafasıyla düşünmeye, başkasının tutkularıyla yaşamaya başlar . Artık erdemleri yoktur ve günahları - eğer böyle bir şey varsa - başka birinden ödünç alır ” (“ İyi etki diye bir şey vardır ... Tüm etki ahlaksızdır - bilimsel açıdan ahlaksızdır. .. Çünkü bir insanı etkilemek, ona kendi ruhunu vermektir. Doğal düşüncelerini düşünmez, doğal tutkularıyla yanmaz. Erdemleri gerçek değildir. Günahları, günah diye bir şey varsa, ödünç alınır" )^[386] [387]. Ek olarak, bir başkasının etkisi tutkuyu kontrol edilemez hale getirebilir ve aynı zamanda ^[388]yasak bir arzunun yerine getirilmesiyle ilişkili "risk ve acıyı" ("risk ve paip") artırabilir.

Sanatçı Basil Hallward, Dorian'ın güzelliğinden büyülenmiştir; bu ona yeni bir sanata, yeni bir resim tarzına ilham veriyor, kendi içinde yeni bir güç dalgası hissediyor. Ancak Basil , güzel bir gencin portresinde gizlenen kendi ruhunun sırrını kimse görmesin diye portreyi halka ifşa etmek istemez . Dorian, bu kavramın Platonik anlamında onun için ilham verici bir güçtü . Platon, güzellik algısını , ruhun önceden var olduğuna olan inancın yardımıyla var olan her şeyin algılanması olarak açıklamıştır . Doğumdan önce bile ("soluk gölgeler" dünyasında ortaya çıkmadan önce), ruh saf mükemmel güzelliği seyretti ve ardından ona dair belirsiz anıları sürdürdü. Her güzel nesne, sanatçının ruhunu uyandırır, harekete geçirir ve o belirsiz anı canlanır ve net hatlara bürünerek güzel bir şeyde cisimleşir. Böylece güzellik fikri birincildir. Güzel bir şey ikincildir.

Dorian'ın kendisi de önce Lord Henry'nin büyüleyici sesinin ve felsefesinin, ardından onun gönderdiği sarı kitabın etkisi altına girer: “Garip bir kitaptı, hiç böyle bir şey okumamıştı. ... Kitap ... canlı, parlak ve aynı zamanda belirsiz bir dille yazılmıştı. ... Sembolistlerin ... tarzında. ... Gözlerinin önünde sadece hayalini kurduğu pek çok şey ete bürünmüştü. ... İnsanların aptalca erdem dediği bu kendini inkar biçimlerindeki doğal olmamalarıyla ve aynı ölçüde, bilgelerin hala ahlaksızlık dediği onlara karşı doğal öfke patlamalarıyla ilgileniyordu . ... Şimdiye kadar okuduğu en tuhaf kitaptı... Yazıldığı üslup... hem canlı hem de belirsizdi... bu, ... Sembolistlerin çalışmalarını karakterize ediyor . _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ zehirli bir kitaptı") 1. Dorian bu romanda " hayatını yaşamadan önce yazılmış kendi hayatının öyküsünü" görüyor. Bu kitabın etkisi narkotik^ .

Wilde'ın romanı, sanat ve yaşam, sanat ve ahlak arasındaki ilişkinin karmaşık sorununa adanmıştır. Lord Henry'nin parlak paradokslarından büyülenen Dorian, ahlaksızlığı güzelliğin yok edilmesine getirir [ bu birincil^[389] [390]romanda paradoksun rolü!], kendi güzelliğini en yüksek değer olarak görerek, adına en temel içgüdüleri tatmin etmeye izin verilir, her türlü ahlaksızlığa kapılır ve şehir pisliğiyle suçlu iletişim kurar. Romanın sonunda tiksintiyle portreyi bıçaklayarak kendini öldürür, güzel bir eserin özelliklerini bozan üssü "Ben"; bu şekilde pislikten arınırlar ve sonsuza dek sürecek bir güzelliğe kavuşurlar, ancak Dorian öldükten sonra o kadar çirkindir ki, hizmetkarlar bile onu yalnızca parmaklarındaki yüzüklerden tanır.

Yine, bir paradoks Dorian'ın ölümünün "suçlusudur": Ne de olsa Dorian ölür çünkü paradoksal bir şekilde, ruh ve beden arasında ayrılmaz bir bağlantı vaaz eden bir ahlakın tutsağı olduğu ortaya çıkar. Wilde'ın kendisinin dediği gibi, vicdanını öldürme, onunla hesaplaşma girişiminde "hastalıklı kendinden nefretinin" ("hastalıklı kendinden nefret etme") kaynağından kurtulmaya çalışmak , "Dorian Gray kendini öldürür" ( "Dorian Gray kendini öldürür") ^[391]çünkü kendi vicdanınızın yükünden ancak kendinizi öldürerek kurtulabilirsiniz. Bu nedenle Wilde, ruh ve et, ruh ve bedenden oluşan aynı bireyde ayrılığın ve dahası karşıtlığın ölümle dolu olduğunu savunur. Bu arada portre yine çok güzel! Wilde , portrenin güzelliğini geri getirerek, geçici ve koşullu ahlak üzerindeki zaferini doğruladığına inanıyordu . Bu nedenle ahlaki değerlerin gözden geçirilmesi çağrısında bulunur , ahlakı dönüştürmeye çalışır. Dini dogmaya karşıdır ve uysalca genel kabul görmüş davranış kurallarına uymaya zorlar. Sanatın yaşam üzerindeki üstünlüğü, hayal gücünün yaşam etiği üzerindeki gücü nedeniyle estetiği etik ile karşılaştırır . Wilde, estetik etik anlamına gelir.

1890 yazında The Picture of Dorian Gray'in tamamlanmamış ilk baskısını izleyen Sanatçı Olarak Eleştirmen adlı incelemede Gilbert, sanat alanı ile etik alanı arasında mutlak bir sınırdan bahsederken aynı zamanda bunu tartışır. sanatın etiği değiştirme ve ruhsallaştırma gücü vardır . The Decline of Lies'da Wilde, Vivian adına şunu ilan eder: "Herhangi bir şey bizim için yararlı veya gerekli hale gelir gelmez ... artık Sanat alanına ait değildir, çünkü Sanat eserini daha fazla ele almalıyız. veya daha az kayıtsız” ( “ Iopd bizim için yararlı veya gerekli bir şey olarak, ... Sanatın uygun alanının dışındadır. Sanatın konusuna az çok kayıtsız kalmalıyız”) 1 . Genel kabul görmüş olanı dönüştürmeyi hayal ediyor ve sanatta yalanların azalmasına karşı protestosunu Vivian'ın sözleriyle ifade ediyor: "Bir insan bir mucizeye inanabilir" ("İnsan imkansıza inanabilir"), imkansızın doldurduğuna inanıyor . "yeni biçimlerle yaşam ve ilerlemeye hizmet eder" ("yeni biçimlerle ve ona ilerleme sağlar")^[392] [393]. Bu inanç, daha önce ahlaki ve etik olarak kabul edilebilir olarak kabul edilenleri yeniden yapabilir, değiştirebilir ve zenginleştirebilir. Sanat paradoksal olarak etiği etkileyebilir, çünkü gerçek sanat herhangi bir etik yasaya tabi değildir, ahlakın ve erdemin üzerindedir.

Bu nedenle Wilde'a göre "toplum suçluya çoğu zaman izin verir , hayalperesti ^[394]ise asla affetmez " . Oscar Wilde'ın yaşamında ve çalışmasında çok önemli, kader olduğu ortaya çıkan bu paradokstu .

Bununla birlikte, bir hayalperest olarak kalan Wilde, hayatın sanata karşı kaçınılmaz üstünlüğünü kabul etmek zorunda kalıyor: “Şahsen, güzelliğin üstünlüğü inkar edilemez olduğunda, güzellik yasa haline geldiğinde, estetiğin etiğin yerini almasını bekleyemem. "Bunun olmayacağını biliyorum ama yine de dört gözle bekliyorum" ("Kendi adıma , estetiğin etiğin yerini alacağı, güzellik duygusunun yaşamın baskın yasası olacağı zamanı dört gözle bekliyorum: asla böyle olmayacak ve bu yüzden dört gözle bekliyorum") ^[395].

Bununla birlikte, eleştirmenler romanda, genel olarak tanınan ahlak yasalarına savaş ilan eden gizli bir eşcinsellik itirafı ve ahlaksızlık vaazı görmeye devam ettiler. Dahası, eleştirmenler, Wilde'ın kendisinin, "Dorian'ın başarısızlığı ve Wotton'un hayal kırıklığının , idealin kusurluluğuna değil, yalnızca Lord Henry'nin idealini Dorian'ın kişiliğinde somutlaştırmadaki başarısızlığına tanıklık ettiği" şeklindeki güvencelerinden memnun değildiler ( " Dorian'ın başarısızlığı ve Wotton'un hayal kırıklığı, idealin kendisinin kusurlu olduğunu değil, ideallerinin başarısız olduğunu kabul etmekten başka bir şey değildir") 1 .

Romanda, daha önce de belirtildiği gibi, Lord Henry'nin Dorian Gray üzerinde yaptığı "deney" başarısız olmuştur. Umutsuzca sınırlı estetizmi , yalnızca dış mükemmelliğe odaklanması, maneviyattan tamamen yoksun olmasını gerektirdi, ezici bir yenilgiye uğradı. Lord Henry'nin "deneyi" felakete yol açtı - sonuçta onun "evrimsel" teorisinde ne vicdana ne de merhamete yer var^[396] [397]. " Acı çekmek dışında her şeye ^[398]sempati duyabilirim >>" diyor .

Her türlü eleştiriye, tüm ahlaksızlık suçlamalarına rağmen, Wilde idealine hayatının sonuna kadar sadık kaldı - sanat haline gelen aşk, " maneviyatta en yüksek anlamı bulmaya" ("duyuların ruhsallaştırılmasında en yüksek gerçekleşmesi)" ") ^[399]. Eleştirmenler romanı hakkında şöyle yazdılar: "Dorian Gray'in gaddar olmasına ve güzelliğe ters düşen "ahlak önyargılarına" yönelik küçümsemesini bir ideal olarak yükseltmesine rağmen, romanın kendisine bir gaddarlık vaazı denemez ^[400].

Ancak Wilde, romanın "birçok kişisel şey" içerdiğini inkar etmedi (İçindekilerin çoğunu içerir). Eserin kahramanlarına karşı tavrını ise şöyle tanımlıyor: “Basil Hallward benim. Beni sandıkları kişi Lord Henry. Dorian, belki zamanla olmak istediğim kişidir " ("Basii Hallward, benim olduğumu sandığım şeydir. Lord Henry, dünyanın benim hakkımda düşündüğü şeydir. Dorian, belki de başka çağlarda olmak istediğim şeydir") ^[401].

Tıpkı sanatçı Basil gibi, yazar Wilde da dünyayı tüm çeşitliliği, büyüklüğü ve ıstırabıyla göstermek için etik ile estetiği birleştirme konusunda tedirgin edici bir girişimde bulundu. Wilde, sanatın gerçekliğin analizi için geniş olasılıklar açtığını ve bir sanat eserinin en çelişkili okumasını varsaydığını anlamamızı sağlar. Wilde'ın kendisinin de belirttiği gibi, birçoğunun tam olarak onu gördüğü Lord Henry , Dorian Gray üzerinde sınamaya karar verdiği ve özellikle tokluk keyfi olmak üzere birçok çelişki taşıyan bir estetizm olan inancını küstahça savunuyor.

Dorian Gray, estetik deneyiminin ufkunu genişletme tutkusuyla, yazarın kişiliğini, daha önce söylendiği gibi, başka zamanlarda olmak istediği gibi yansıtır: "olmak istediği gibi." diğer yaşlar. " Görüşlerinin bu tür yönlerinin, Wilde'ın bireysel bilincin oluşumunun önemli sorunlarını yeni, daha geniş ve daha derin bir şekilde yorumladığı "Sosyalizm Altında İnsanın Ruhu" incelemesini yazdığı sırada gelişmiş olması mümkündür . Wilde, kendisiyle ve etrafındaki dünyayla uyumu bunun için vazgeçilmez bir koşul olarak görüyor. Ancak gerçeklik, böyle bir uyum bulma olasılığını reddediyor. Sanatta uyum bulmak bile kurtarmaz çünkü maddi dünya, içsel pisliğiyle onunla çözülmez bir çelişkiye girer. Hayatta güzel bir ideali somutlaştırma olasılığı yanılsamasının çöküşünün ve bir sanatçının yaratılmasındaki zaferinin açıklaması, Wilde'ın bilincinin trajik ikiliğine tanıklık ediyor: Bu, onun paradoksal yaşam ve sanat karşıtlığında, bir biçimde somutlaşıyor. üstesinden gelmenin güvenilirliğinden yoksun hissetmek - sadece bir romanda değil, aynı zamanda güzellik idealinin hizmetine adanmış bir ömür boyunca. Wilde için Mesih'in aynı zamanda evrenin çözülemez trajedisinin de kurbanı olması anlamlıdır .

* * *

Yeşil Karanfil doğdu , Wilde'ın romanı üzerine paradoksal bir yorum haline geldi . "Esprili bir parodi olan Yeşil Karanfil, ilk olarak 15 Eylül 1894'te Heinmannapp tarafından isimsiz olarak yayınlandı . Ada Liverson, yazarı olarak kabul edildi , ama aslında daha sonra ünlü bir romancı olan Robert Hitchens'in ilk kitabıydı ” 1 . 1893 gibi erken bir tarihte , romantik arkadaşlarıyla Nil'de yelken açarken ve en sevdikleri roman olan The Picture of Dory an Grey'i ezbere okurken, Robert Hitchens yakında çıkacak olan kitabı The Green Carnation için notlar alıyordu. Bay Amarinth'in adı" karakterler arasında gezginlerin sohbetlerinde işgal ettiği şeref yerini aldı "^[402] [403]. Hitchens, taslağını "kralını [Wilde] Londra sahnesinden" çıkarmaya karşı olmayan eleştirmen-karikatürist Max Beerbom'a gösterdi ^[404].

Sansasyonel bir romanın yazarı olan Wilde, "Bir Sanatçı Olarak Eleştirmen" adlı incelemesinde Wilde tarafından söylenen bir tür "daha yüksek eleştiri" ile kendisinin ve eserinin bir parodisiyle yüzleşmek zorunda kaldı: "Yüksek Eleştiri ... yaratıcılıktan daha yaratıcıdır ve ilk hedefi konunun gerçekte olduğu gibi olmadığını görmektir... eleştiriyi yaratıcı bir insan yapar. ... Eleştirmen için bir sanat eseri, yalnızca kendi yeni yaratımı için bir itici güçtür " ("En Yüksek Eleştiri... yaratımdan daha Yaratıcıdır... [o] karşılığında eleştirmeni yaratıcı yapar. ..Eleştirmen sanat eseri, yalnızca kendisine ait yeni bir eser için bir öneridir...”) ^[405]. Ancak Wilde uyarıyor: "Eleştirmen , Sanat alanı ile Etik alanının kesinlikle ayrı ve ayrı olduğunu ^[406]kabul edebilmelidir " . Ve Wilde'a göre Hichens, "çok mütevazı bir yeteneğe" sahipti ^[407]ve ilahi "yüksek eleştiri" armağanına sahip değildi.

R. Ellmann'ın belirttiği gibi, Hichenz'in "parodi olduğunu iddia eden romanı ... aslında doğası gereği belgeseldir ... Kitaptan alınacak ders - ve Dorian Gray gibi ahlaktan yoksun değildir - Lord Reggie'nin olmaması gerektiğidir. Amarinth'in konuşma tekniklerini böyle kölece bir şevkle kopyalamak zorunda kalıyorum" 1 . Bu roman, yalnızca Wilde'ın üslubunu, yazarın estetik tercihlerini değil, aynı zamanda eserinin kompozisyonunu da tam olarak kopyaladı . Roman, anlatım ve olay örgüsünün ikincil bir rol oynadığı bir sohbet şeklinde yazılmıştır. Yeşil Karanfil'i okurken , Wilde'ın romanının bir sonraki baskısında yer alacak olan birkaç yeni bölümünü halka sunduğu izlenimi ediniliyor .

Pek çok çağdaş, onlardan önce paradoksal yazarın daha da sofistike bir şekilde yazılmış yeni bir romanı olduğundan emindi.^[408] [409]. Ancak bu kez Wilde'ın hayatı boyunca peşini bırakmayan paradoks, yazarın Wilde değil, onun parodisini yapmaya cüret eden Hitchens olmasıydı. Hichenz'in ironisinin kimi hedef aldığından hiç şüphesi yoktu: Roman onun adından bahsediyor: "Zavallı Oscar [kim] son derece doğrucu" ve ^[410]hatta Pater'in adı: "yapay Peter'ın düzyazısı" (Walter Pater'ın doğal olmayan düzyazısı") ^[411]. Dahası, "Yeşil Karanfil" adı kendisi için konuşuyordu: Yapay bir çiçeğin estetizmin bir simgesi olduğu biliniyor.

Ancak Ellmann, "Yeşil Karanfil'deki parodinin ana amacı hayata karşı tutumdu" diye yazıyor ^[412]. Hitchens, Lord Reggie'nin kardeşinin cenazesine gülmekle ilgili sözlerinden alıntı yapıyor: “Kardeşimin cenazesine güldüm. Üzüntüm bu şekilde ifade edildi. Herkes şaşkına döndü ... Kahkahamın güzel olduğunu düşündüm. Herkes ağlayabilir" ("O ağabeyin cenazesine güldüm. Üzüntüm bu şekilde ifade edildi. İnsanlar şok oldu... Kahkahanın çok güzel olduğunu düşündüm. Herkes ağlayabilir>>) ^[413].

Hichenz'in keskin ironisi, 1889'da hakkında yazdığı kendi parodisine her zaman saygı duyan Wilde'ı incitti : “İncelik ve ... paradoksal olarak, yönlendirildiği kişiye sevgi gerektirir. Sadece müritlerin ( başka hiç kimsenin) öğretmenlerinin parodisini yapmasına izin verilmez" ("Hafif bir dokunuş gerektirir ... ve garip bir şekilde, karikatürleştirdiği şairin sevgisini gerektirir. Birinin müritleri birinin parodisini yapabilir - başka hiç kimsenin") ^[414]. Romanda Hitchens ironik bir şekilde Wilde'ın paradokslara olan sevgisini ima eder : " Cesur ve bu yüzden küstahlık nedeniyle zekice görünüyor " ^[415].

Böyle bir eserin ortaya çıkmasını sadece bir hakaret olarak değerlendiren Wilde, hemen yazara bir telgraf göndererek sırrının açığa çıktığını duyurdu. Telgraf, Yeşil Karanfil'in sırrını çözenin sadece Wilde olmadığını söylüyor. Hitchens, Douglas'tan kendisine yaklaşan intikamdan kaçmasını tavsiye eden şakacı bir mesaj da aldı. The Green Carnation'ın (1949) yeni baskısının önsözünde bu konuda şöyle yazıyor: "Onları [Wilde] göndermedi, ancak anonim olarak çıkmasına rağmen benim yazdığımı tahmin ettiğini gösteren sahte bir telgraf gönderdi. Alfred Douglas [Hichens, Doug las ile 1893'te Kahire'de buluştu] aynı zamanda onlara komik bir telgraf göndererek keşfedildiğimi ve bir an önce intikamdan soté'ye kaçmalarının daha iyi olacağını söyledi" ^[416]. Gerçekten de Wilde öfkeliydi. Aynı zamanda kitabın yazarının kendisi olduğu söylentisine de sinirlenmişti.

Pall Mall Gazetesinde bir çürütme yazısı yazmaya karar verdi : “Efendim! Geçen Perşembe günü gazetenizde dile getirilen ve ardından diğer birçok gazete tarafından tekrarlanan Yeşil Karanfil'in yazarı olduğuma dair iddiayı tüm kararlılığımla çürütmeme izin verin. Evet, bu muhteşem çiçek benim tarafımdan icat edildi . Ama garip bir şekilde güzel bir isim veren küçük-burjuva, vasat küçük kitapla hiçbir ortak yanım olmadığını söylemeye gerek yok . Çiçek bir sanat eseridir.

Книга — никоим образом» ("Efendim, geçen Perşembe günkü sayınızda öne sürülen ve o zamandan beri diğer birçok gazeteye kopyalanan, «Yeşil Karanfil'in yazarı olduğuma ilişkin öneriye en kesin biçimde karşı çıkmama izin verin lütfen. ». O muhteşem çiçeği ben icat ettim. Ama tuhaf güzel adını gasp eden orta sınıf ve vasat bir kitapla bende var, söylememe gerek yok, yapacak hiçbir şey yok. Çiçek bir sanat eseri. Kitap değil») 1 .

Bununla birlikte, Wilde'ın çalışmalarının bilim adamları , Wilde'ın kendi görüşlerinin paradoksal doğasını paradoksal bir şekilde daha iyi anlamaya yardımcı olan romanı için Hitchens'a minnettar olmalıdır. Abartılı paradoksal bir üslupla yazılan bu roman, Wilde'ın düşüncesinin özgünlüğünü daha da vurgulamaktadır. Parodi romandaki karakterlerin dile getirdiği paradokslar, Wilde'ın parlak paradokslarıyla yankılanır ve onların bir tür devamı ve açıklaması olur. Hichenza'nın romanı , yeni bir eserin sayfalarındaki "yorgun hazcılar" diyaloğunun devamı olarak görülebilir .

The Green Carnation'ın aksiyonu, kırsalda, birkaç zarif aristokratın estetik konularda sohbet ettiği konforlu bir İngiliz evinde geçiyor. Kesintisiz bir zeka havai fişekiyle, "bazı harikulade soluk paradokslar... üzerlerinde güneş olan erken çiy damlaları gibi "^[417] [418]. Hichenz'in kahramanlarının iyi ve kötü, gerçek ve yalan, yaşam ve sanat hakkında söylediği her şey saf paradokslardır: "Söylemeye değer tek şey, unuttuğumuz ^[419]şeylerdir" veya: "Günahkârın kesinlikle ilgilenmediğini fark etmediniz mi ? Doğru kişi günahkârın eylemleri hakkında sağlıksız bir meraka sahipken, doğru kişide mi?” ("Günahkâr azizle hiçbir şekilde ilgilenmese de, azizin her zaman günahkârın yaptıkları hakkında huzursuz bir merak beslediğini fark etmediniz mi?") ^[420].

Hichenz'in paradoksları böylece yalnızca Wilde'ın paradokslarını taklit etmez; ayrıca Hichenz'in kendi yeteneğine de tanıklık ediyorlar. Tıpkı Wilde'ın paradoksları gibi, sıradan ahlaka karşı çıkarlar, çünkü şimdiye kadar siyah kabul edileni sistematik olarak beyaz olarak adlandırırlar: "[Lord Reginald Hastings] okul ahlakına karşı günah işlemek isteseydi, kamuoyunun aksine bile günah işlerdi. Bu ahlaki cesarettir” (“Eğer o [Lord Reginal Hastings], kopya kitapların günah dediği şeyi işlemek isteseydi, toplum ona karşı çıksa bile bunu yapardı. Ben buna gerçek ahlaki cesaret diyorum”) 1 .

Esme Amarinth, "en yüksek felsefe ilkesi - hiçbir şeyden korkmamak, istediğiniz gibi yaşamak, arzularınızın peşinden gitmek" ("en yüksek felsefe", "hiçbir şeyden korkmama, bir bütün olarak yaşamaya cesaret etme felsefesi)" adını verir. yaşamak istiyor, arzularının cesaretine sahip olmak ..."")^[421] [422]. Ahlakın böyle bir dönüşümü kulağa cesurca geliyor: “Yalnızca birkaçı yerleşik ahlak normlarını ihlal etmeye cesaret ediyor. Ve onlar için hayat nedir? Kendilerine atanan dedektifin ayak seslerini her zaman duyabilirler” (“Dünyada grotesk kurallara meydan okumaya cesaret eden çok az insan var… Peki onlar için hayat nedir? Dışarıda”) ^[423]. Ancak Hichens, karakterlerin tüm komik ve küçük yanlarını çizerek ironik bir şekilde eleştirdiği, tam da suçluların küstahlığı üzerine, sinizm ve paradoksallık noktasına ulaşıyor.

, Madame Valtesi'nin paradoksal ifadesine yanıt olarak, sağduyunun çekici bir temsilcisi olan Lady Locke'un ağzına kahramanlarına yönelik makul bir eleştiri koyar : "insanlar herhangi bir asil eyleme şaşırır" ("Erdem herhangi bir biçimde dünyayı hayrete düşürür" ), eleştirel bir şekilde şöyle diyor: “Dünyayı bir iyilik ile şaşırtabilirsek, suçlu biziz; bunu kendileri öğrettiler" ("Dünya iyi davranışlara şaşırıyorsa, bu bizim kendi hatamızdır. Onu biz eğittik "") ^[424].

[Yeşil karanfili] icat eden Esme Amarinth'in>>)1 olduğunu tahmin etmek zor değil. ve tezahürlerinden herhangi birinde tutkuyu vaaz ediyor: ("Kostümlerden daha az ruh halim yok" - "Elbiselerim olduğu kadar tapu [ruh halim] var...")^[425] [426], Lord Henry'yi ve arkadaşı "sarı saçlı, mavi gözlü" yakışıklı Lord Reggie Hastings'i çok anımsatıyor - Dorian Gray, "yüzünde deneyimli huzursuzluk izleri olan" ("soluk yaldızlı saçlı, mavi gözlü ve gelip geçici ifadelerin gölgesinin petek gibi dolaştığı...) ^[427]. Şöyle diyor: “ Harika olmak çok ilginç ^[428].

Esme Amarinth, tıpkı Lord Henry gibi, sohbet sanatını mükemmelliğe taşıyor: "Kendini aforizmalarla ifade ediyor... Sussaydı nefesi kesilirdi" ("Özdeyişleri onun fikirleridir... Susacak olsaydı yaşamayı bırakacaktı") ^[429]. Ancak Hitchens, Amarinth'in arkadaşı Reggie Hastings'in belagatiyle alay ediyor: “Fazla açık sözlüydü. Esprili olamadığı zaman, genellikle çıplak gerçeği söylerdi" ("Pek açık sözlü değildi. Esprili olamadığı zaman, genellikle çıplak gerçeği söylerdi...") ^[430].

Ve "Yeşil Karanfil" romanının iki ana karakteri arasındaki ilişkinin doğası, Wilde'ın romanıyla çağrışımları çağrıştırıyor. Reggie, Esme Amarinta'yı " kelimenin en yüksek anlamıyla bir filozof " ("en yüksek filozof[er]") olarak adlandırır.^[431] ve orijinal ve deha bilincine sahip arkadaşının yalnızca bir yankısı olur . Amarinth ise Reggie'yi "mükemmellik " ("tamamen harika ve harika bir şekilde eksiksiz") olarak görüyor ^[432]. Lady Locky, Reggie ile yaptığı bir sohbette kendisi ile Amarinth arasındaki özel ilişkiyi açıkça ima ediyor: "Esme'yi hiç tanımıyorsun," dedi Reggie. " Ama sen onu çok iyi tanıyorsun , " diye yanıtladı .

Hichenz'in romanının kahramanları, davranışları ve sözleriyle yalnızca Wilde'ın romanının kahramanlarına benzemekle kalmaz, aynı zamanda bu romanlar arasında ve kahramanları arasında, Hichenz'in estetik tercihleri konusunda bir tür incelik ve zeka rekabeti vardır. devir. Amarinth, Reggie'den (Amarinth'in) aforizmalarından bazılarını ezberlemesini ve ertesi gün Oscar Wilde ile akşam yemeği yiyeceği zaman bunları hatırlamasını ister: “Canım, aforizmalarımı hatırla ve yarın bana tekrar et. Yarın Oscar Wilde ile dışarıda yemek yiyeceğim” (“Öyleyse bu özdeyişleri hatırla sevgili oğlum ve yarın bana tekrar et. Oscar Wilde ile dışarıda yemek yiyorum …”)^[433] [434].

Ancak Reggie (Hitchens'in kendisi gibi) Wilde'ın romanını değerli bir eser olarak görmez; bu yüzden Lady Locky kitabı okumadığı için yakındığında, Reggie gelişigüzel bir şekilde " O zaman çok büyük bir kazanç elde ettin" der ^[435]. Reggie, Wilde'ı "Dorian Gray'in Portresi'nde korkunç bir hata yaptığı" için eleştiriyor . "Zavallı Wilde! Son derece dürüst!" ...") ^[436].

Reggie'nin kendisi "inanılmaz derecede genç görünüyor... Günahlarının onu yaşlılıktan kurtardığını söylüyor" ("şaşırtıcı derecede genç görünüyor... Günahlarının onu dinç tuttuğunu söylemiyor") ^[437]ve aralarında bir günahkar gibi hissetmekten hoşlanıyor erdemli: "Yetişkin erdemli sürüsünde kuzu yürekli bir günahkar... Çok orijinal! "("Genç kuzulu bir günahkar , yetişkin aziz sürüleri arasında kalbi ... Çok orijinali") ^[438]. Dahası, dürüst bir adamla kendi günahları hakkında konuşmaktan daha ilginç bir şey olmadığından emindir: “İyi bir adama ya da kadına, birinin ne kadar kötü olduğunu anlatmak kadar ilginç bir şey yoktur. Entelektüel olarak büyüleyici... İyi insanlar günah hakkında bir şeyler duymayı severler» 1 . Bu sözler neredeyse kelimenin tam anlamıyla Lord Henry'nin sözlerini tekrarlıyor: "Hiçbir şey bir kişiye günahkar olduğunun söylenmesi ^[439]kadar kibirli olamaz" ^[440]; erdem ise tam tersine yalnızca acı ve sıkıntıya neden olur: “Daha önce hiç şüphelenmediğiniz birinin birdenbire onun dürüst bir adam olduğunu öğrenmeniz kadar hiçbir şey acı vermez ... Bu, bir deliğe iğne bulmakla aynı şeydir. saman yığını ve kendini batır" ("Varlığından daha önce hiç şüphelenmediğim bir insanda erdemle karşılaşmaktan daha acı verici bir şey yok benim için... Saman demetinde iğne bulmaya benziyor. İçini delip geçiyor") ^[441]. Amarinth böyle diyor, ancak aynı sözler Lord Henry - Prince Paradox tarafından da söylenebilir.

Wilde ve Hitchens, umutsuz zevk arzusu tartışmasına kaçınılmaz olarak eşlik eden günah ve erdem temasını geliştirirler . Ne günah ne de erdem başkalarının gözünden gizlenemez . Dorian Gray'in Portresi'nde Basil'den şunu duyuyoruz: “Günah insanın yüzüne yazılır. Bunu saklamak imkansız” (“Günah , insanın yüzüne yazan bir şeydir . Gizlenemez”) ^[442]. Hichenz'de, The Green Carnation'da şunları okuyoruz: “Lady Locky iyi bir eş olacak... yüzünde yazıyor. Ne yazık ki, erdem her zaman yüze yazılır. Bunu saklamak imkansızdır ” (“ - Leydi Locky iyi bir eş alırdı ... bu onun yüzüne yazılır. Bu erdemlerin en kötüsüdür - gösterirler. Kimse onları gizleyemez") ^[443]. Esme Amarinth, kendi bakış açısına göre bir kadını çekici kılmayan erdeme karşı olumsuz tavrını gizlemiyor.

Lord Henry, her zamanki paradoksuyla çirkinliği "ölümlü erdemlerden" biri olarak adlandırır: "Çirkinlik, yedi ölümcül erdemden biridir" ^[444].

Hitchens'ın dikkatinden hiçbir şey kaçmadı. Wilde'ın yarattığı her görüntü, karakterlerinin ağzından çıkan her satır, parodi yaparak dikkatli bir analiz ve eleştiriye tabi tutuldu . Hitchens, Lord Henry gibi Reggie'nin de her zaman hızla değişen ruh halinin insafına kaldığını gösterebildi: “Her dakikanın, her günün, her yılın tadını çıkarmalıyız. Ruh hallerimiz hayata güzellik katar. Onlara teslim olmak hayatın anlamıdır” (“Ben her dakika , her gün , her yıl için yaşıyorum .

Hichenz, Wilde ile iyimserlik ve kötümserlik hakkında tuhaf bir yankı uyandırıyor. Lord Henry'nin iyimserlik hakkında söylediklerini hatırlarsak : “İyimserliği küçümsüyorum. Özünde, iyimserlik aynı korkudur” (“İyimserliği en çok küçümsüyorum. İyimserliğin temeli katıksız bir terördür”)^[445] [446], sonra Amarinth'in sözleri ona bir uyum içinde geliyor: "İyimserlik, anlaşılmaz bir hastalık gibi, ruhu yer, güzelliği yok eder ve hayata olan tüm ilgiyi öldürür" tüm ilgisi, tüm güzelliği") ^[447].

Tutkular içinde yaşayan Lord Henry'nin onları daha sonra hatırlamaktan hoşlanmadığı ve incelik için çabalayarak deneyimlerinin ayrıntılarına hiç önem vermediği Hitchens'ın dikkatinden kaçmadı. Reggie Hastings ayrıca her şeyi unutulmaya bırakmayı tercih ediyor: "Unutmaktan daha güzel bir şey yoktur ..." ("Unutmaktan daha güzel bir şey yoktur ...") ^[448]; ancak, Wilde gibi, karmaşıklığı tam olarak önemsiz şeylerde görüyor (örneğin , yeşil bir karanfilde): “Çoğu insan derinden yanılıyor, yalnızca genel olarak önemli şeylere önem veriyor. Küçük şeyleri seviyorum. Bu çiçek (yeşil karanfil) önemsizdir. Ve ona bayılıyorum. Harika olduğu için giyiyorum. Tek sebep bu" ("Çoğu insan tamamen yanılıyor, büyük dedikleri şeylere tapıyorlar. Ben küçük ayrıntılara tapıyorum. Bu çiçek [yeşil

karanfil] bir detaydır. Ona tapıyorum... Bu çiçeği zarif olduğu için takıyorum. Başka nedenim yok») 1 .

Romana "Yeşil Karanfil" adını veren Hichens, ünlü çiçeğin taşıyıcılarının tüm aptallığını ve anlamsızlığını göstermek istiyor: "Yalnızca birkaç kişi takıyor, yalnızca" yüksek felsefe "nin takipçileri ... Yeşil bir karanfil sapladı. pardesüsünün iliğini tutturdu, bir iğne ile tutturdu ve dışarı çıkmadan önce bir kadın gibi aynada kendine baktı" ("Yalnızca birkaç kişi giyer, en yüksek felsefenin takipçileri ... Kaymaz gece ceketinin içine yeşil bir karanfil koydu, bir iğneyle yerine sabitledi ve aynada kendine baktı, bir kadının partiye başlamadan önce kendine bakması gibi")^[449] [450]. Yeşil karanfil, yapaylığın, estetizmin yapaylığının bir simgesidir: "O [Reggie], Sanatın Doğaya giden yolu gösterdiğine inanıyordu ve gençlik şevkiyle sıra dışı olan her şeyi putlaştırıyordu."

Bir yapaylık havasının zemininde, Amarinth ve onu çevreleyen taklitçilerin paradoksları sadece mükemmel değil; arkalarında sadece çirkin olmaktan daha derin bir şey var. Sinizm maskesinin altında sadece alay, parodi değil, aynı zamanda tüm yanılsamalardan kurtulmuş keskin bir zihin ve güzele olan sonuçsuz çekiciliğini gizleyen özlem duyan bir ruh da gizlenir.

Yeşil Karanfil, Hichens'in Amarinth'in sözleriyle hayata ve doğaya meydan okuyan parlak bir estetizm formülasyonu verdiği vaaz benzeri bir şeyle sona erer: “Yüz genç kalmalı ama ruh yaşlanmalı. Yüz kaygısız kalmalı, ruh her şeyi bilmeli. Ancak o zaman büyülenme doğar" ("Yüz genç olmalı ama ruh yaşlı olmalı. Yüz hiçbir şey bilmemeli, ruh her şeyi bilmeli. O zaman büyülenme doğar") ^[451]. Hichens, Wilde'ın romanında paradoksal yazarın hazcı vaazının tüm inceliklerini ve nüanslarını açıkça görüyor , ancak onun bir parodisini yazmayı seçerek, Wilde'ın karşı karşıya kaldığı artan onaylamamaya önemli bir katkı yaptı ; kitap baharatlıydı ve bir özgünlük duygusu yarattı. Hitchens, Wilde'ı kesinlikle her şeyde taklit ediyor, özellikle paradoksal tavrı, etrafta oynaması, paradokslarını mümkün olan her şekilde keskinleştirmesi ve ayrıca bunlara kendi eleştirel değerlendirmesini dahil etmesi. Bu yüzden, iradesi dışında, onu rahatsız eden işin hatırasını uzattı ^[452].

"Yeşil Karanfil" romanı, Oscar Wilde'ın hakkında yazdığı en yüksek eleştiri biçimi olan "Dorian Gray'in Portresi" romanının yaratıcı bir eleştirisi olarak edebiyat tarihine girdi. Bu, ünlü yazarın hayatında ve eserlerinde başka bir paradoks haline geldi .

ROBERT HICHENZ. YEŞİL KARANYAN (çeviren O. V. Akimova)

Ceketinin iliğine yeşil bir karanfil sapladı, bir iğneyle tutturdu ve aynada kendine baktı - Londra'daki yatak odasının penceresinin yanında duran büyük ayna. Saat yediye yaklaşıyordu ama hava hala aydınlıktı ve yansımasını mükemmel bir şekilde görebiliyordu. Böyle ayakta dururken kendine hayran olmayı severdi: sol bacağı dizinden hafifçe bükülmüş, kolları vücudu boyunca serbestçe sarkıyor ve gözleri ... toplumda parlamaya alışmış bir kadının gözleri. Piccadilly'den gelen monoton, monoton sesler nedense ona sörfün sesini hatırlattı, kükremesi onu hafif bir hayale dönüştürdü. Perdeli pencerelerden, sakin bir yaz akşamının yumuşak sarımsı ışığı odaya giriyor, gümüş işlemeli tuvalet takımına, kapının dışındaki bir kancaya asılı ipek bir sabahlığa, kocaman bir bukete zarif bir ışıltı saçıyordu. maun bir masanın üzerinde duran fildişi bir vazoda kokulu "Glory of Dijon" 1 gülleri . Altın ışıltılı bir halede, genç adam bir meleğe benziyordu - Burne-Jones'un kilise vitray pencerelerinden dünyevi koşuşturmaya tarafsızca bakan meleklerden biri^[453] [454]. Ne yanakların solgunluğu ne de genç adamın bakışlarındaki bitkinlik bu çarpıcı benzerliği hiçbir şekilde bozmadı . Ve şimdi, doğaüstü güzelliğinin aynadaki yansımasını düşünürken , şimdi ipek bir çorap ve rugan çizmeyle ayağını öne uzatarak, şimdi biraz geri çekilerek ve yarı dönmüş kendisine bakarak, kendisine içtenlikle hayran kaldı. Kendine hayran kaldı, kendini mükemmel gördü ve insanın kendi bedeninin ve zihninin güzelliğini nasıl sevip başkalarından saklayamayacağını merak etti. Çekiciliğini düşünmekten bile korkanları hor görüyordu. Kendi güzelliğine bu umutsuz tapınmada, en yüksek asaletin tezahürünü gördü. Ve dünyadaki hiç kimse, kendisi bile, aksini düşünmesine neden olamaz - sadece yalan söyleyin.

Narcissus'un bu altın buklelerinden, masmavi gözlerinden ve şehvetli dudaklarından daha hoş ne olabilir ! Yüzü büyüleyici, ruhun en ufak heyecanını bile gizleyemiyor. Güzellik, en büyük zevki getiren şeydir. Ve sadece aptallar, diye düşündü, Exeter Hall'u sevenler^[455] [456]- dönemin bir sembolü, kendilerini sevmekten korkuyorlar ve duygularının tezahüründen utanıyorlar. Reggie Hastings onlardan biri değildi. Kendi güzelliğini düşünmek ona gerçek bir zevk veriyordu. Bu, oturma odasındaki şöminenin üzerindeki sayısız fotoğrafıyla kanıtlandı. Ve bu gerçekle ilgilenen varsa, güzelliği putlaştırdığını açıkça ilan etti. Reggie her zaman doğruyu söylerdi, özellikle de zekasını göstermek istediğinde. Sonuçta, gerçek - çıplak gerçek - başarılı bir nüktedanlık olarak kolayca geçebilir. Bu nedenle, Reggie doğruyu söylediğinde - cesaretini takdir etmeliyiz - etrafındaki herkes onun zekasına hayran kaldı. Ancak başkalarının görüşü, kendi görüşüyle herhangi bir karşılaştırmaya gitmedi. Reggie kendini putlaştırdı ve bunu toplumdan saklamadı. Toplum da ona güldü, arkasından fısıldadı ve onu bir numaracı olarak gördü. Çağımızda pek çok kişi, özellikle de dahiler, poz vermeye eğilimlidir.

Ve o akşam, Reggie her zamanki gibi kendi ihtişamını seyretmenin keyfini çıkardı. Şömine saati yediyi vurduğunda, ince kasadan bir çift eflatun eldiven çıkardı ve elektrikli zile bastı.

"Bana bir araba çağır Flynn," dedi uşağa ve koluna uzun bej bir palto atarak yavaşça aşağı inmeye başladı.

Ekip çoktan kapıdaydı. Reggie arabaya bindi ve Belgrave Meydanı'na doğru sürmesini söyledi. Halfmoon Sokağı'nın köşesini dönüp Piccadilly'ye varır varmaz taksinin ahşap kapısına yaslandı ve tembel tembel gelip geçenleri süzdü . Her ikinci vagonda, gerçek bir beyefendinin akşam yemeği için birine koştuğunu gördü. Beyefendi bir ok gibi dimdik oturdu ve donmuş bir kibir ifadesiyle, boynunu zaptedilemez bir sur gibi saran sımsıkı kolalı yakanın üzerinden dünyaya baktı. Reggie ara sıra tanıdığı birini hafifçe başını sallayarak selamlıyordu. Ama şimdi saygıdeğer yaşta, kırmızı suratlı, ince favorili bir beyefendi geçti. Reggie'yi fark eden yaşlı beyefendi meydan okurcasına homurdandı.

Reggie, babamın bu kadar sıradan olması ne kadar yazık, diye düşündü ve yüzünde hafif bir gülümseme belirdi. Daha bu sabah ebeveyninden uzun, öfkeli bir mektup aldı . Reggie cevap olarak telgraf çekti:

"Ne eğlenceli bir insansın, ραρά."

Görünüşe göre, eğlenceli ebeveyn mesajı aldı.

Reggie'nin içinde oturduğu taksi, yoldan geçenlerin geçmesine izin vermek için Hyde Park'ın köşesinde birkaç dakika durduğunda, görünüşe göre onu tanıyan küçük bir grup insan dikkatini çekti. Düzgün giyimli iki bayan gülerek ona baktı - hatta birinin ona adıyla seslendiğini duydu. Sonra bayanlar St. George'daki hastaneye doğru yola çıktılar, dedikoduya devam ettiler ve kıkırdadılar. Reggie , mavi gözleriyle sakince onları takip etti - hanımların kendisine yabancı olmasına rağmen, onlardan gelen ilgiye hiç şaşırmadı. Asla bir münzevi olmadı ve bunu aşırı gösterişle vurguladı. Toplum onu ahlaksız olarak görüyordu, ancak bir günahkar olarak ün sahibi olmayı seviyordu - gizli ahlaksızlıkların ona biraz çekicilik verdiğine inanıyordu. Toplumun gözünde, gürültülü bir orkestra uvertürüyle hatalarını öngörmeyi ve ardından perde kalktığında, tezgahlarda oturan parlak bir seyirci önünde kendi hayatının dramını oynamayı severdi. Onu kınayanlara içtenlikle sempati duydu ve cehaletlerine hayret etti. Reggie, etrafındaki entrikalara ve dedikodulara rağmen dünyada hareket etmeyi göze alabilirdi - kökeni ona bunu yapma hakkını verdi. Ne kınamadan ne de skandallardan korkmuyordu. Toplum, tüm ahlaksızlıkları ve erdemleriyle onu cezbetti ve arkadaşlarını sadece çekicilikleri için değil, aynı zamanda skandal şöhretleri için de seçti. Ne de olsa hayat, diye düşündü, eğer kusursuzsa, sıkıcı ve ilgi çekici değil. Reggie, Sanatın ve yalnızca Sanatın Doğaya giden yolu gösterdiğine kesin olarak inanıyordu ve ateşli gençliğin doğasında var olan tüm tutkuyla, olağanüstü olduğunu düşündüğü her şeyi putlaştırdı.

Bayan Windsor'un heybetli uşağı, "Lord Reginald Hastings," dedi ve Reggie, Belgrave Meydanı'ndaki oturma odasına girdi. Yumuşak ve duyulmayacak bir şekilde adım attı, bunun için bazı Filistliler ^[457]ona Agag 1 adını verdiler . Oturma odasında iki hanımefendi ve uzun boylu, iri yapılı, özenle tıraş edilmiş yüzü ve hafif dalgalı kahverengi saçları olan bir beyefendi vardı.

• Gelmeniz ne güzel, sevgili Lord Reggie," diye haykırdı Bayan Windsor, yaşı belirsiz çekici bir kadın. Bukleleri ve kızaran yanakları hafifçe solmuş bir gençlik yanılsaması veriyordu, ama ağzındaki kıvrımlar ve donuk gözleri çok uzun zaman önce gelen olgunluğun güzel bir şekilde konuşuyordu. "Geleceğinden hiç şüphem yoktu, Reggie. Sonuçta, Bay Amarinth bugün burada. Sizi kuzenim Leydi Locky Lord Reginald Hastings ile tanıştırmama izin verin. Reggie, tamamen siyahlar giyinmiş bir hanımefendi olan Leydi Locke'u kibarca selamladı ve heybetli beyefendinin elini nazikçe sıktı ve ona adıyla seslendi - Esme. Beş dakika sonra içeri giren bir uşak, yemeğin servis edildiğini duyurdu ve herkes, üzerinde sabah şafağı renginde narin güllerin mis kokulu küçük oval bir masaya gitti.

Misafirler masaya oturduklarında Bayan Windsor şöyle dedi:

• Bu gece "Faust" veriyorlar^[458] [459]. Ancona , Valentino'yu ve Melba, Margarita'yı oynuyor. Orada başka kimin meşgul olduğunu hatırlamıyorum ama Harris'in yine bir şeylerin peşinde olduğunu duydum ve bugün bizi tüm yıldız galaksisiyle tanıştıracak.

• Bütün yıldızlar orada olacak mı?” dedi Bay Amarinth uyuşuk, ahenkli sesiyle. “Ancak Harris'in neden hala sabah performansları olmadığını merak ediyorum, örneğin on ikiden üçe. Sonra kahvaltıdan hemen sonra, saat on birde nereye bakılacağı veya molada öğle yemeğinin nerede yenileceği olurdu.

• Ama bu kesinlikle günü mahveder," dedi yirmi sekiz yaşlarında hoş bir genç bayan olan Leydi Locky, yüzünün tipi, sakin, dikkatli gözleri ve kendine güvenen tavrından da anlaşılacağı gibi, yargılama eğilimi vardı. - Gösteriden sonra neredeyse hiç kimse iş yapmak istemez.

• İşte bu, Leydi Locky! dedi Bay Amarinth belirgin bir nezaketle. -Sanat dünyevî telaştan kurtarır. Hevesli, gündelik dertlerden arınmış bir izleyici kitlesinin Sanat tapınağından doğrudan parlak güneş ışığının kollarına nasıl kanat çırparak çıktığını, herhangi bir endişe yükü taşımayan bir izleyici kitlesini hayal edin! Ne de olsa, görev duygusu yüksek Londralıların her fırsatta karşımıza çıktığını inkar etmeyeceksiniz. Onlardan kaçış yok, bizi her yerde takip ediyorlar. Şahsen onlar için sonsuz üzülüyorum çünkü onlar hasta, görev duygusu ruhu yok eden bir hastalıktır, tıpkı ciddi bir hastalığın bedeni yok etmesi gibi. Hiçbir şey maalesef gözden kaçmıyor. Erdemli insanlar da çok şey feda etmek zorundadır!

• Bana sadece gülüyorsun," dedi Lady Locke soğukkanlılıkla. Bu noktada Bayan Windsor araya girdi:

• Emily canım, Bay Amarinth asla kimseye gülmez, başkalarını güldürür. Parlak aforizmalarımla aynı akıcılık ve büyüleyici dinleyicilerle konuşmayı ne kadar isterdim - sonuçta, bugünlerde bir nüktedan olarak tanınmak, büyük bir sanatçı veya sanatçı olarak bilinmekten çok daha tercih edilir ... İşte buradasın, Reggie, daha şanslısın benden - dün Dışişleri Bakanlığı davalarında lon mot'unuzdan birini duydum^[460]

• Hangisi?

• Şey... hatırlamama izin ver... şey... hayat hakkında... erdem hakkında... tek kelimeyle... senin en iyi esprilerinden biri. Ama güldüğümü sanmayın! Kendime sadece hafif bir gülümsemeye izin verdim... sonuçta, sadece akıllı bir zeka bir gülümsemeye değer, aptal bir zeka her zaman kahkahalara neden olur. Bu, şakayı test ettiğim mihenk taşıdır.

• Esprili bir aforizma kadar dokunaklı bir şey yoktur! Beni gözyaşlarına boğuyor," dedi Bay Amarinth hülyalı bir şekilde. — Meleyen bir aforizma usta bir komedyen gibidir. Onunla karşılaştırıldığında , basit bir kelime oyunu acınası bir hiledir. Komedi her zaman trajedinin sınırındadır - en yüksek drama anına her zaman ince bir mizah nüfuz eder. Düşüncelerimiz , kumaşın renkli olması gibi duygularla renklenir. Ve ruh halimiz genellikle yanlış yere konur. Gerçek olan her şey uygunsuzdur.

Leydi Locky somonunu yavaş yavaş yiyordu. Küçük bir Alman kasabasına atanan askeri bir adam olan kocasıyla ayrıldığından beri on yıldır Londra'ya gitmemişti. İki yıl önce, kocası beklenmedik bir şekilde öldü ve şimdi Lady Locky, ona göre tanınmayacak kadar değişen bir toplumda yeniden ortaya çıkmaya başladı. O olup biten her şeyle ilgileniyordu ve bugün değişimin bir sonraki aşamasını inceleme sürecindeydi. Hiçbir şey - en şok edici olanı bile - onu bu uğraştan uzaklaştıramaz. Kuyu! Delilik genellikle aklı başında insanları baştan çıkarır.

• Sana katılıyorum,” Reggie Hastings sohbete girdi, başını hafifçe yana yatırdı ve narin beyaz parmaklarıyla bir parça beyaz ekmeği ufaladı . — Ağabeyimin cenazesine güldüm. Üzüntüm bu şekilde ifade edildi. Herkes şaşkına döndü. Tabii kimse beni anlamadı. Bunu nasıl anlayabilirler! Ahlaksızlıktan daha dokunaklı bir şey yoktur. Gülüşümün güzel olduğunu düşündüm. Herkes ağlayabilir. Kederin gözyaşlarına dökülmesine izin vermedim. Ve işte sonuç - tüm akrabalarım beni kalpsiz olarak görüyordu.

• Leydi Locky, bence gözyaşları üzüntünün doğal bir ifadesidir, dedi. “Sirkte ya da absürt tiyatroda ağlamayız. Cenazede neden gülelim?

• HAKKINDA! Saçma tiyatro," dedi Reggie. - Pantomim çok dokunaklıdır ve mim hem sanatta hem de hayatta en trajik figürlerden biridir. Büyük bir aktör olsaydım, Kral Lear olmaktansa pandomimci olmayı tercih ederdim.

• Lady Locke, Belki de pandomimdeki dramatik yetenek benim İngiltere'de olmadığım zamanlarda arttı, diye karşılık verdi. "Ama on yıl önce, o sadece bir gölgeydi.

• Oh hayır! Hiç değişmemiş," diye haykırdı Bay Amarinth. - Ve bu harika. Mim her zaman statiktir. Ve çekiciliği de burada yatıyor. Sadece o , hayal gücümüzü etkileyen donmuş bir doğanın zarif dinginliğine tabidir . Etkiliyor. Hayal gücü kontrol edilemez. Çalışmak için yapılamaz. Bir arpın sihirli telleri gibi havanın hareketine veya bir göletin sessiz genişliği gibi en ufak bir esintiye açık olmalıdır. Ancak, yoldan geçen meraklı bir kişinin yeni bir şekerci dükkanı aramak için kaldırımda koşması gibi hislerin peşinden koşmayın. Sadece onlardan kaçma, onlardan vazgeçme. İyi ya da kötü her duygu faydalıdır. Tüm hayatımız duyumlardan inşa edilmiştir.

• Ama duygularımızda seçici olmazsak bu bir trajediye yol açmaz mı? Leydi Locky sordu.

• Önemli olduğunu sanmıyorum, dedi Reggie, benimle aynı fikirde misiniz Bayan Windsor? Duygularımızdan korkarsak, onları araştırırsak, ihtiyatlı olmaya çalışırsak , o zaman kaçınılmaz olarak öngörülebilirliğin vücut bulmuş hali oluruz ve bu kendimize zarar verir. Örneğin, kendimi iyi hissettiğimde kibarım; kızgınsam, nedeni sadece kötü ruh halimdir. Bir dakika sonra ruhumu neyin memnun edeceğini asla bilmiyorum. Bazen akşam yemeğinden sonra evde kalıp Gerontius'un Rüyası'nı okurum.^{[461] [462] [463] [464] [465]}. Canım bazen mercimek ve buzlu su istiyor. Ya da birdenbire beni zararlı bir alkol tutkusu kaplıyor. Yoksulluğun ve umutsuzluğun hüküm sürdüğü sefil bir gecekondu mahallesinin pis kokusu beni cezbeden zamanlar oluyor. Orada, karanlık yerlerde kendimi aşağılık arzulara ve duygulara teslim ediyorum. Ve lüksten kaçıyorum. Düşüncelerim dinlenmeyi bilmiyor: şimdi Hyde Park'ta dolaşıyorlar, şimdi kirli şehir bloklarında koşuşturuyorlar. Tüm avlulara, köşelere ve yarıklara sürünürler, iğrenç sığınaklara girerler, burada heyecan aramak için geçici bir sığınak bulurlar ve - tıpkı bu sığınakların, holiganların ve canilerin sakinleri gibi - kanundan ve düzenden nefret ederler. Ruhun bedene hükmettiğini biliyorum ama akşam ne yapacağımı asla akşama kadar bilmiyorum. Sadece ilham bekliyorum.

Leydi Locky, Lord Reggie'yi bariz bir dikkatle dinledi. Canlı ve etkileyici bir şekilde konuştu ve söylediklerine içtenlikle inanıyor gibiydi. Genç lordun görünüşünde hemen güven uyandıran bir şeyler vardı. Ek olarak, Leydi Locky de diğerleri gibi ondan yayılan çekiciliğe kapılmadan edemedi. Genç adamın yakışıklı olduğu kabul edilmelidir. Mengene izi olmayan durgun görünüm, her an kızarmaya hazır solgun yanaklar - her şey nazik bir çekicilikle doluydu. Ve şimdi, kehanet şevkiyle herkese belirli bir paradoksal vahiy iletmeye çalıştı . Ancak Lady Locky, Reggie'nin tamamen saçma sapan konuştuğunun gayet iyi farkındaydı ve bunu yüksek sesle bile söylemek istedi. Hayatının çoğunu orduda geçirdi : babası bir topçu generaliydi, iki erkek kardeş de Hindistan'da görev yaptı ve gerçek bir asker olan kocası, zorbalığın tüm bariz belirtileriyle kaba ve açık sözlüydü: aşırı akıl sağlığı ve bir klasik erdemler kümesi.

Bay Amarinth ve Lord Reggie, şimdiye kadar tanıştığı tüm erkeklerden tamamen farklı türde erkeklerdi . Dünyada, aklı başında insanların - kendi çevresindeki insanların - yaşamla ilgili tüm fikirlerinin gülünç göründüğü bir insan kategorisi olduğunu bile hayal etmemişti. Görüş farkı barizdi. Ancak Leydi Locky , duyumlar doktrinine meydan okumadı ve sessiz kalmayı seçti, böylece Bayan Windsor'a sohbete katılma fırsatı verdi.

- İzlenimler, ruh halleri! Duyguları için bir zevk ne olabilir ! Kıyafet sayısı kadar bende var ve onlar da bir o kadar pahalı. Eminim Jimmy de onları boşuna almıyordur, diye ekledi yersiz bir şekilde. "Ancak, şimdi konumuz bu değil. Şahsen, kenar mahallelerde asla his aramayacağım! Bu affedilemez bir aptallık. Sadece sıkıcı değil, aynı zamanda tehlikeli de - çok fazla enfeksiyon var! Mikropların ürediği yerler böyle yerler, değil mi Bay Amarinth? Tifüs veya çiçek hastalığı, duyumlar için ödenemeyecek kadar yüksek bir bedel, değil mi? Salona gidelim, Emily," son cümle Lady Locke'a atıfta bulundu. "Ekip birazdan burada olur.

Ve siz, Bay Amarinth, Emily ve ben giyinirken biraz daha kahve için. Ve kuzenini alarak odadan çırpınarak çıktı.

Hanımlar gözden kaybolduğunda, Bay Amarinth pahalı, altın filtreli bir sigara yaktı ve tembel tembel sandalyesine yaslandı.

• Bu kadınlar ne kadar yorucu! Bize üstünlüklerini göstermeye her zaman hazırlar. Bana katılıyor musun Reggie?

• Ah evet! Bu şekilde -nedensiz- bizim önemsizliğimizi vurgulamaya çalışıyorlar. Acaba Lady Locke'un herhangi bir nedeni var mı?

• Bence onda bir şey daha var.

• Aklında ne var?

• Bayan Windsor'un bugün sizi neden davet ettiğini tahmin edemiyor musunuz ?

• Esprilerimizi dinle," diye yanıtladı genç adam ve yüzünde hafif bir gülümseme belirdi.

• Hiç değil, Reggie. Muhtemelen Lady Locke'un son zamanlarda büyük bir miras aldığını duymuşsunuzdur - yılda yirmi binden fazla diyorlar. Şimdi de Bayan Windsor size bir iyilik yapmak istiyor. Kuzeninin müstakbel marki ile evlenmesi düşüncesinin onu ısıttığını söylersem yanılmayacağımı düşünüyorum.

• Hmm! dedi Reggie dalgın dalgın, kendine bir fincan kahve doldururken.

• Zaten evli olmam ne yazık! diye haykırdı Bay Amarinth, bariz bir zarafetle bir yudum alarak. Ve şimdi evlilik durumum için para ödüyorum.

• Cross ve Blackwill ezmesi ve bir dilim kuru ekmekle yetindiğini düşünmüşümdür ," dedi Reggie ciddi bir sesle.

• Ne yazık ki bu sadece canardı, sevgili düşmanlarım tarafından başlatıldı .

III

• Bayan Windsor, Lady Lockey ile birlikte saat on ikide operadan dönerken koridordan geçerken, Umarım Jim yakın zamanda dönmez, dedi Bayan Windsor. - Şahsen ben o kadar yorgunum ki

1 Canard - (fr.) ördek, söylenti, dedikodu.

başka yere gidememek Belki Bovril 1 içip benim odamda sohbet edebiliriz ? Sana itiraf ediyorum canım, Bovril ile yalnız kalmayı seviyorum, benim üzerimde olumlu bir etkisi var: tüm sır aniden netleştiğinde yüzümdeki kırışıklıkları, lekeleri ve diğer kusurları açığa çıkararak kafama vuruyor. Bunda kötü bir şey var. "İki bardak Bovril, Henderson!" dedi uşağa ve sonra tekrar Leydi Locke'a döndü: "Emily, canım , yağmurluklarını çıkar ve kanepeye yerleş." Ancak şöminenin çoktan soğumuş olması üzücü. İngiltere'de yazın bile şöminesiz kimse yapamaz. Ancak bugün hava çok sıcak.

Lady Locke pelerinini çıkarıp düzgünce bir sandalyenin arkasına astı. Kuzen taze ve heyecanlı görünüyordu. Uzun yıllardır operaya gitmemişti ve arkadaşlarının, özellikle de bahçedeki sahneler sırasında aforizmaları çok güzel olan Bay Amarinth'in boş gevezeliklerine rağmen bu akşamın tadını çıkardı.

• Ne harika bir akşam! Kaç gösterim! dedi kurnazca.

• İşte nasıl? Ancak, Lord Reggie'yi seveceğinizden hiç şüphem yoktu.

• Ben müzikten bahsediyorum.

• Müzik hakkında? Ah, hayır. Faust kesinlikle harika. Ancak günümüzde artık kulağa o kadar da hoş gelmiyor. Bence opera eski, yorgun bir şapka gibi zaman zaman yeniden şekillendirilmelidir. Örneğin, Gounod'un müziğine Saint-Saens'ten bir şeyler eklenebilirse^[466] [467]ya da Bruno ^[468], tek kelimeyle büyüleyici olurdu !

• Neyse ki, en azından çağımızda sarsılmaz bir şeyler kalıyor! dedi Leydi Locky, koyu buklelerini yastığın üzerinde, kanepede rahatça oturarak. “Eğer eski olan her şey -müzik, resim, kitap- eski moda insanlar gibi dışlanırsa , o zaman çağın anlamı ortadan kalkardı. Ne yazık ki! Bugün Londra on yıl öncekiyle aynı değil.

Bayan Windsor kaşlarını kaldırdı.

• Tabii ki değil! Aubrey Beardsley 1 veya Bay Amarinth on yıl önce Londra'da ortaya çıkmış olabilir mi veya İkinci Bayan Tenqueray yazılabilir mi?^[469] [470]? Ve o zamanlar kadınlar neredeyse hiç sigara içmezdi ve...

• Ve erkekler iliklerine yeşil karanfil takmıyorlardı," diye ekledi Lady Locky.

Bayan Windsor'un kara kaşları kaküllerine kadar kalktı.

• Emily, neden bahsediyorsun? A! İşte bizim Bovril'imiz. Sana itiraf ediyorum canım, onu her yediğimde kendimi bir günahkar gibi hissediyorum. Ve inan bana, onu seviyorum! Ardından konuşmaya devam ederek şunları söyledi:

• Emily, bu zamanlardan hoşlanmıyor gibi konuşuyorsun.

• Onları pek yargılayamam. Ne de olsa taşrada geçirilen on yıl beni taşralı yaptı.

• Zavallı şey! Berbat! Muhtemelen, yaşadığın yerde kimse şifon duymamıştı bile. Düşünmek korkutucu! Ancak Emily, gerçekten yeşil karanfillere karşı bir şeyin var mı?

• Neyi sembolize ettiğine bağlı.

• Ama neden bir şeyi sembolize etmesi gerektiğine karar verdiniz ?

• Bu gece operada yeşil karanfilli bir düzine adam gördüm ve hepsi aynı görünüyordu: sallanan yürüyüş, yere bakan gözler ve hatta aynı kafa dönüşü. Konuşurken birbirlerine ilk isimleriyle seslendiler. Bu, bir kulübe veya topluluğa ait olmanın bir işareti değilse nedir? Ya Bay Amarinth? Görünüşe göre o onların ruhani babası. Bütün akşam onlar için ilgi odağı oldu. Güneşin etrafındaki gezegenler gibi onun etrafında dönüyorlardı.

• Emily canım, yeşil karanfil kesinlikle bir sembol değil . Bahsettiğiniz tüm erkekler orijinal görünmek için onu takıyor.

• olağanüstü bir şey ifade edebileceğini gerçekten düşünüyorlar mı ? Bu durumda onlara acıyorum.

• sen beni yanlış anladın canım Böylece dikkatleri kendilerine çekerler.

• Kıyafetler? Her zaman bunun sadece kadınlar için olduğunu düşündüm.

• Korkarım gerçekten taşralı oldun. Görüyorsun hayatım, tıpkı kadınların erkeksi bir zihniyete sahip olabildiği gibi, erkekler de kadınsı bir zihniyete sahip olabilir.

• İnanmak istemiyorum!

• Yine de bu doğru. Şimdi sorun yok.

• Lord Reggie Hastings'in kadınsı bir zihni var mı?

• Tatlım, harika bir zihniyeti var. O şiirsel, yaratıcı ve tamamen korkusuz.

• En azından biraz teselli.

• Dünyanın görüşünden veya rahibin veya bazı ortodoksların ne söyleyeceğinden bağımsız olarak her zaman istediğini yapar. Örneğin, okul ahlakına karşı günah işlemek isteseydi, kamuoyuna karşı bile günah işlerdi. Ben buna gerçek ahlaki cesaret diyorum.

Bovril'i yudumlayan Leydi Locky oldukça kuru bir tavırla şunları söyledi:

• Günahkar damgası vurulmaktan korkmadığını görüyorum.

• En azından," dedi Bayan Windsor. Kaçımız kendimiz hakkında bunu söyleyebiliriz? Bay Amarinth kesinlikle haklı. Erdemin korkaklıktan başka bir şey olmadığına ve hepimizin, bizi günah sayılan eylemlerde bulunmaya iten hastalıklara maruz kaldığımıza inanıyor. İsteklerimizi bastırdığımızda bu hastalığı içimize sürüyoruz. Günaha teslim olduğumuzda, onu serbest bırakırız. Kızamığın gizli formunun açık tezahüründen çok daha tehlikeli olduğu bilinmektedir.

• Tüm dünyanın aptallıklarımıza tanık olması gerektiği ortaya çıktı.

Bir an için kuzeninin gözlerinde hafif bir şaşkınlık titreşti, bu kadar açık sözlü bir ifadeden başka bir şey yoktu. Çok zeki değildi ama modern felsefenin eğilimlerine son derece açıktı.

• Hayır, sanmıyorum," dedi Bayan Windsor biraz tedirgin bir tavırla.

• Gözlerden uzak, kilitli bir odada günah işlemek yerine ,” diye devam etti Leydi Locky, “bunu açıkça, çatıda mı yoksa sokakta mı yapmalıyız? Büyükşehir Belediyesi bu durumda ne der?

• Onun bizimle hiçbir ilgisi olmadığına sizi temin ederim. Sadece sirk sanatçıları ve akıllarını yitirmiş saygın yaşlı hanımlar tarafından işgal edilir . İnanın bana, toplum için tehlike oluşturanlar saygın yaştaki kadınlardır. Bay Amarinth'in dün operada bahçe sahnesinde söylediği gibi, hatırlarsanız, "erdem yaşla birlikte beyni yıpratır, tıpkı ahlaksızlığın zamanla yüzü buruşturması gibi." Ne yazık ki! Erdemle yozlaşmış bir zihni mi yoksa kusur izleri taşıyan bir yüzü mü tercih edeceğimize doğanın kendisi karar verir . Ne kadar doğru söylendi!

• Ve ne kadar orijinal! Betty, bu Bovril ne güzel; tıpkı bir aforizma gibi canlandırıyor.

• Aşçım onun hakkında çok şey biliyor ve hakkını verdiği için Bovril gurur duymalı. Lord Reggie'yi sevdiniz mi?

• Evet, yakışıklı. Kaç yaşında? Yirmi?

• Hayır, yaklaşık yirmi beş. Senden sadece üç yaş küçük.

• İnanılmaz derecede genç görünüyor.

-Evet. Reggie, günahlarının onu yaşlılıktan kurtardığını söylüyor. Erişkin dürüst insanların sürüsünde kuzu yürekli bir günahkar. Bu çok sıradışı!

• Ve söyle bana Betty, orijinal parçalardan hangisi Bay Amarinth mi yoksa Lord Reggie mi?

• Evet ikisi de.

• olamaz! Tweedledee ve Tweedledum 1 kadar birbirlerine benzerler . Onları zihinsel olarak karşılaştırdığımızda, her zaman birinin diğerinin yansıması olduğunu biliriz.

• Gerçekten böyle mi düşünüyorsun? Bu durumda, Lord Reggie'den neredeyse yirmi yaş büyük olduğu için orijinal Bay Amarinth'tir.

• O zaman Lord Reggie onun kopyası. Ve maalesef sadece sözlerini kopyalamakla kalmıyor.

• Ne demeye çalışıyorsun?

• Ah! Hiç bir şey. Ve hangisi yeşil bir karanfil giymeyi başardı?

• Bay Amarinth'in fikriydi. Yeşil karanfil, sofistikeliğin zehirli çiçeği olarak adlandırılır. Her şey yeşil karanfilin pelin rengiyle mükemmel uyum sağlamasıyla başladı. Lord Reggie ve Bay Amarinth'in çok iyi arkadaşlar olduğunu size söylemeliyim. Pratik olarak ayrılmazlar.

• Ben de öyle düşünmüştüm.

• Ve ikisi de benimle Surrey'e geliyor^[471] [472]gelecek hafta. Emily, bizimle gelmeni istiyorum. Her yıl haziran ayında Surrey'de büyüleyici bir vahşi doğada bütün bir hafta geçiririm. Orada aylaklığa ve oburluğa düşüyoruz, kimseyi görmüyoruz, duymuyoruz, keşişler gibi yaşıyoruz. Ve sadece Pazar günü yerel kiliseye gidiyoruz, bu yüzden daha çok meraktan. Bu yıl Bay Amarinthy, Lord Reggie orada yine konuşacak; Bay Amarinth, geçen seferki veli-öğretmen toplantısında, The Virtue of Virtue adlı incelemesini çoktan okumuştu. Hanımlar o kadar beğendiler ki, toplantıdan sonra içlerinden biri bana şöyle dedi: "Dinin ne olduğunu ancak şimdi anlıyorum." Bu arada, bu kadınlar çok dokunaklı bir şekilde saf yürekli! Bu küçük vahaya yaptığımız hac yolculuğuna "Surrey'de bir hafta" diyorum. Güven bana canım, bu gerçek bir zevk. Bizimle gelir misin Emily?

Leydi Locky istemsizce güldü.

• Ve Jim de orada olacak mı? diye sordu, Bovril'in içtiği porselen kupayı gülünç gümüş ıvır zıvırlarla süslenmiş küçük bir masaya koyarak.

• Hayır hayatım. Jim kasabada kalacak. Her yıl dizginsiz eğlenceye dalmak için bu haftayı dört gözle bekliyor. Yani gidiyor musun?

• Tommy'yi yanıma alabilir miyim? Oğlumdan ayrılmayı sevmiyorum. Eski kafalı bir anne olmalıyım çünkü oğlumu çok seviyorum.

• Sen ne! Bugünlerde erkekleri sevmek moda. Her yerde bizimleler. Hiçbir şeyin sizi rahatsız etmesine izin vermeyin. Gittiğimiz yerde kalacak yerler olacak. Ev büyük ve Leith Tepesi'nin yakınında inşa edilmiş ^[473]. Her gün öğle yemeğinden sonra tepeye doğru yürüyüşe çıkacağız ve Tommy rahibin küçük oğullarıyla oynayıp eğlenebilecek. Gözlük takıyorlar ama eminim tatlı çocuklardır ve kesinlikle Tommy ile iyi anlaşacaklardır.

• Muhtemelen, evin duvarlarının yakınında yeşil karanfiller çiçek açıyor?

• Sevgili Emily, doğada yeşil karanfil yoktur . Ayrıca boyanırlar. Ve bu onların güzelliği. Bay Amarinth, kendisi çok yaratıcı olmadığı için sürekli olarak sanatı kopyalamak zorunda olan doğada yansımalarını yakında bulacaklarına inanıyor. Ancak bu henüz gerçekleşmedi. En azından bu yaz.

• Görünüşe göre doğa tembel.

• Ah evet! İyi geceler sevgili. Bizimle geldiğin için çok mutluyum. Kahvaltı odanıza getirilecektir. Seltzer ile çay mı yoksa Ren şarabı mı ? Bayan Windsor sordu.

• Daha iyi çay.

Bununla sıcak bir şekilde ayrıldılar.

III

Bay Amarinth ve Lord Reggie tiyatrodan ayrıldıklarında henüz çok geç olmamıştı. Bu yüzden yatmak yerine, en sevdikleri yere, Covent Garden yakınlarındaki bir evin köşesinde bulunan küçük bir kulübe kol kola yürüdüler . Kulüp o kadar küçüktü ki, ziyaretçileri içeri girer girmez kendilerini bir salon yerine dar bir koridorda buluyor ve ardından minicik masaların sıralandığı uzun bir yemek odasında buluyorlardı kendilerini. Arkadaşlar, salonun en sonundaki, meraklı kulaklardan ve gözlerden korkmadan konuşabileceğiniz ve aynı zamanda etrafta olup biten her şeyi görebileceğiniz bu masalardan birine zarif bir şekilde ilerledi. Yardımsever bir garson - bir müşteri uğruna bir pastayı kırmaya hazır olan bu tür kuruluşların çalışanlarından biri - soyunmalarına yardım etti, ardından birbirlerinin karşısına oturdular ve emin olmak için elleriyle saçlarına hafifçe dokundular. başlık, saçlarının zarafetini bozmadı.

• Ne yapacaksın Reggie? diye sordu Amarinth, istiridyeleri yerken. "Yani, Lady Locke ile evlenmek gibi çılgın bir adımı atmaya hazır mısın?" Sana söylemeliyim ki, o kadar muhteşemsin, kendinden o kadar eminsin ki, sana evlenme ya da buna benzer bir şey dilemeye cesaret edemiyorum. Eminim ipek gibi borç içinde yaşamaktan rahatsızlık duymuyorsunuz ve parayla yaşama arzusuyla onu kaybetmeniz çok pervasızca olur. Ancak, para almaya karar verirseniz, zaman kaybetmemelisiniz. Para hakkındaki teorimi biliyorsun.

• Hayır, Esme, ama duymak isterim.

• Dodo gibi paranın da yavaş yavaş tükendiğinden eminim.^[474] [475]veya Yap-yap. Başka bir deyişle, basitçe dünyanın yüzünden kaybolurlar. Ve yakında birisi gazetelere onları Richmond'da gördüğünü yazacak ^[476]. Ya da genellikle kendi ormanlarında bir guguk kuşunun göründüğünü bildiren - Escher civarında iki burjuvanın şarkısını duyduğunu duyuran bir kişi vardır ^[477]. Bugün herkes parasızlıktan şikayet ediyor - itiraf etmeliyim ki en çok

içinde olmak korkunç bir durum. Bununla birlikte, yakında bu konudaki konuşmalar sona erecek, çünkü para yerine takas görünecek ve cam boncuklar karşılığında öğle yemeği ve erdem için lezzetli bir akşam yemeği yiyebilirsiniz. Peki ya para? Onlara sahip olmak istiyor musun?

Reggie, başını zarif bir şekilde yana doğru eğerek, mavi gözleri ilgisizce odanın içinde gezinerek yemeye devam etti.

• Sanırım öyle dedi. “Ancak kendimi şımartmaktan korkuyorum ve herhangi bir değişiklik istemiyorum. Ancak sen evlendiğinden beri hiç değişmemişsin.

• Evet, buna izin vermedim. Karım başlangıçta beni etkilemeye çalıştı ama sonuç olarak benim etkimden kendini kurtarmak zorunda kaldı . Reggie, o erdemli bir kadın ve büyük şapkalar takıyor. Bu arada, erdemli kadınların neden hep büyük şapkalar taktığını biliyor musun? Ne kadar büyük bir kalbe sahip olduklarını göstermek ister misiniz? Hayır, bana göre değişmedim ve bu benim üstünlüğümün sırrı. asla kendim takmam. Doğuştan alaycıyım ve ölmekte olan sözüm bir aforizma olacak. Dudaklarında bir aforizma ile ölmek ne güzel! Ama kaç kişi dualar ve gözyaşları içinde başka bir dünyaya gidiyor; bazıları seyyar satıcılar gibi tüm mallarını vererek ölür; diğerleri ise tam tersine bir şilin bırakmaz. Bana gelince, buna tenezzül etmeyeceğim çünkü param yok. Mesela geçen gün hedonistler kulübünün aidat ödenmediği için kapatıldığını öğrendim. Gerçekten, para olmadan hiçbir şey var olamaz! Ben zaten biliyorum.

• Şahsen, birine para ödemenin utanç verici olduğunu düşünüyorum," diye seslendi Reggie. Onlara sahip olduğumda bile. Para vermek harika. Dün terzime bundan bahsettiğimde bana cevap verdi: "Benim farklı bir fikrim var efendim." Artık herkesin okuryazar olması ne kadar korkunç! Yakında hizmetkarlarımız Horace'tan alıntı yapacaklar. Bond Caddesi'nde kuaför olarak çalışan ve mükemmel Fransızca konuşan bir İskoçyalı olduğu söylendi.

• İskoçyalı mı yoksa Fransalı mı?

• Fransa'dan.

• O halde telaffuzu kötü olmalı. Gerçek Fransızca her zaman yanlış konuşur. Bu nedenle, basit bir Parisli'nin konuşması, eğitimli bir yabancı için her zaman anlaşılmazdır. 180

Reggie, bütün yabancıların eğitimli insanlar olduğunu biliyorsun. A! İşte acı soslu böbrekler. Canım, seninle benim bu sos kadar baharatlı olduğumuzu söylememe izin ver. Hatta bizim günahkar olduğumuzu söylüyorlar. Bununla birlikte, herkese kendini günahkar gibi hissetme fırsatı verilmemesi üzücü - sonuçta, yalnızca doğrular günahkar gibi hissedebiliyor ve bu onların gerçekten kıskandığım tek avantajı. Doğru kişi kendini her zaman bir günahkar gibi hissederken, zavallı günahkar ne kadar uğraşırsa uğraşsın kendini her zaman doğru bir adam gibi hissedecektir. Yıldızlar çok adaletsiz! Ve böbrekler harika! Ah evet! Turner'ın gün batımları ya da Joe Conda'nın gülümsemesi gibi şiir soluyorlar . ^[478]Elbette Walter Pater 2 onlardan çok memnun kalacaktı.

Reggie kadehine şampanya doldurdu. Yanakları kızardı, gözleri parladı.

• Esme, bu gece sarhoş olacak mısın? - O sordu. Sarhoşken harikasın.

• Henüz bilmiyorum. Bunu hiç düşünmüyorum. Her zaman kendiliğinden çıkar. sadece izin veriyorum. Bence bilerek sarhoş olmak, yanlışlıkla ayılmak kadar aptalca. kardeşimi tanıyor musun? Yani, her zaman ya çok sarhoştur ya da tamamen ayıktır. Sık sık polisin onu neden götürmediğini merak ediyorum.

• Polis kimseyi almıyor. Aksi halde dağıtılması gerekirdi.

• Belki öyledir. Bununla birlikte, insanlar, özellikle polis söz konusu olduğunda, umduklarına inanma eğilimindedir.

Herkes yetkililerin her zaman hukukun yanında olacağına inanıyor. Ve dostum, yasalar bu amaç için vardır, böylece aynı iktidar temsilcileri onları unutur. Bu arada evlilikler de sonuçlandırılır ki mahkemeler boşanma davasıyla uğraşmaktan vazgeçmesin. Demek evlenmeyi düşünüyorsun, Reggie?

• Bilmiyorum bile, dedi genç adam kendinden emin bir şekilde. - Evlenmemi istiyor musun?

• İnanın başkalarının davranışları beni hiçbir şekilde ilgilendirmiyor. Yine de evliliğimize sevinmeliyim, çünkü bu beni senin yemeklerini ödemek zorunda kalmaktan kurtaracak. Ancak senin için korkuyorum dostum. Evliliğin seni öyle bir değiştirebilir ki benim için sonsuza kadar kaybolursun. Evlilik hapishane gibidir. Evlilik sadece gizli içgüdüleri ortaya çıkarmakla kalmaz, aynı zamanda geleneklere de yol açar - beyaz zambaklar kadar kansız, bir bakirenin ruhu kadar acı verecek kadar saf, bir ceset kadar soğuk. Hayır, evliliğin konusunda dikkatli olmalıyım. Ne yazık ki! Sadece birkaçı geçmişin saçma kalıntılarına - her türlü yemin ve vaatlere - karşı koyabilir. Bu yeminlerden kaç tanesi Reggie, üç veya daha fazla? Hiçbir şey bir kişiyi yeminli sözler kadar mahvedemez, ancak bunlar yanlış değilse. Güzelce yalan söylemek bir sanattır. Gerçeği söylemek, dünyadaki hiçbir şey kadar sıkıcı ve ilgi çekici olmayan bir hayatın neden olduğu bir zorunluluktur. Hayat, dünyadaki ilk Filistinli. Bana Daily Telegraph'taki Clement Scott'ın makalelerini hatırlatıyor . ^[479]Hayır Reggie, sadakatsiz bir koca olarak tanınmaya cesaretin yoksa evlenme.

• Örnek bir koca olmaya hiç niyetim yok, dedi Reggie ciddi bir şekilde. Soğuk ışık titremesinde, mavi gözleri şiirsel bir şekilde parlıyordu ve düz ışık şeritleri, dürüst genç adamın başının etrafında parlak bir hale oluşturuyordu. Çileği kaprisli, isteksizce, hap alan bir çocuk gibi yedi ve yanakları kızardı. O anda yaşından daha genç görünüyordu ve neredeyse yirmi beş yaşında olduğuna inanmak zordu.

• yok ” diye tekrarladı. "Bunu sadece aptallar yapabilir. Sadakat daha ziyade darlığı gösterirken, sadakatsizlik aklın açık bir işaretidir. Shelley'nin Harriet'e davranış biçimi, şairin incelikli ruhu hakkında "Adonais"inden çok daha net bir şekilde bahseder 1 . Veya örneğin Byron'ı ele alalım.^[480] [481]. Karısının kalbini kırmasaydı onu daha çabuk unutacaktık. Hayır Esme, örnek bir koca olmayacağım.

• Ama Leydi Locky iyi bir eş olabilir.

• Evet, yüzünde yazıyor. Ne yazık ki, erdem her zaman yüze yazılır. Saklamak imkansız.

• Peki, inkar etmeyeceğim. Okula döndüğümde bir erdeme sahip olduğum ve bundan çok utandığım zamanı çok iyi hatırlıyorum. Kiliseye gitmeyi severdim. Ve nedenini söyleyemem. Tutkumun nesnesinin müzik ya da kilise vitrayları olabileceğine inanıyorum; naip beni memnun etmiş olabilir - çok zarif, şeytani bir yüzü vardı! Huzur bulamıyor gibiydi. Sana itiraf ediyorum Reggie hayatımda ilgimi çeken tek rahip bu. Bu yüzden kiliseye gitmeyi seviyordum ama yüzümdeki ifadenin korkunç sırrımı açığa vuracağından delice korkuyordum. Beni en çok korkutan şey, annemin bundan bir gün haberi olacağı düşüncesiydi. Buna çok sevinirdi.

• Peki biliyor muydu?

• Ah hayır, asla. Sonra naip öldü ve onunla birlikte erdemim . Ama kesinlikle haklısın Reggie, erdemi saklayamazsın.

Bir tepe üzerine kurulmuş bir şehir gibidir. İnsan günahları en azından bir süre saklayabilir ve ışığını bir kile altında tutan morumsu bir mum gibi taşıyabilir 1 . Ancak erdem gizlenemez. Doğrular, burnun alışılmadık şekli, aydınlanmış yüz, ağzın dış hatları ve dini yürüyüşle ihanete uğrar. Günahkarlardan oluşan bir toplumda erdemli bir insanın onlardan hiçbir şekilde farklı olmamaya çalışmasını izlemek çok acı verici. İçebilir, küfür edebilir, kırmızı giyinebilir, can-can dans edebilir^[482] [483]ama o her zaman doğru bir adam olarak kalacaktır . Moulin Rouge'un atmosferi ^[484]ona asla tanıdık gelmeyecek. Kötülük ona yakışmıyor. O onun için başkasının omzundan bir giysi gibidir.

• Esme, sarhoş olduğunu görüyorum!

• Neden böyle düşünüyorsun Reggie?

• Söylediğin şey inanılmaz! Yalvarırım, devam et! Şafak yakında geliyor. Gümüşi şafak Thames Nehri üzerinde yükselecek ve parlaklığıyla setin üzerindeki kütlelere dokunacak ve ardından John Stuart Mill'in bol frakı altın bir post gibi parlayacak ve Kleopatra'nın gülünç iğnesi ^[485]turuncu-kırmızı bir ışıkla aydınlanacak. ışık ve Victoria Kulesi'ndeki bayrak direği bir aşk tanrısı oku gibi parlayacak ve Covent Garden'dan gelen seslerin gürültüsü gelgitin kükremesine dönüşecek.

• Ah Esme, durma! Sarhoş olduğunda seni saatlerce dinlemeye hazırım, devam et - devam et!

• Öyleyse canım, aforizmalarımı hatırla ve yarın bana tekrar et. Yarın Oscar Wilde ile öğle yemeği yiyeceğim ve bu sadece oruç tutmak ve dua etmekle mümkün.

— Garson, bir şişe daha şampanya ve çilek getir ! Evet dostum, aptallar aksini düşünse de günahkar olmak kolay değildir. Senin gibi güzel günah işlemek, Reggie ya da benim yıllardır yaptığım gibi, en zor sanatlardan biridir. Yüzyılımızda bu sanatta ustalaşabilecek altı kişi yok denecek kadar azdır. Resim gibi günah işleme sanatının da kendi tekniği ve müzik gibi kendi ahengi ve uyumsuzluğu vardır. Günahkâr bir amatör, her adımda rastlanan türden bir zanaatkardır, ne yazık ki! Sık sık yanlış akorlar ve oktavlarla çalışmalarını ve yanlış renk tonlarıyla tuvallerini bozar. Onun günahı, sinsi gerçekliğe meydan okuyan başyapıtlarla karşılaştırıldığında bir lekedir. Ve sadece dahiler mükemmel günahın üstesinden gelebilir , inan bana, Reggie. Ancak, güzel bir resim veya bir müzik şaheseri yaratmanın yanı sıra . Francesco Cenci'ye 1 tapmalı ve onu öldürmemeliyiz. Ancak insanlar, tıpkı "Egoist" in girişini anlamak için erişilemez olduğu gibi, günahın güzelliğini de anlayamazlar.^[486] [487]veya Sordello olay örgüsünün basitliği ^[488]. Günah, evren için bir gizemdir ve bilinmeyenle dolu olan şey insanları korkutur, çünkü dünya bir çocuk gibidir, çocuksu çekicilikten ve masumiyetten yoksundur. Çilek ne kadar harika bir renge sahip , ancak Sargent'ın fırçasına ait olsaydı ^[489], mükemmel olurdu, Doğanın yapamayacağı bir güzelliği ona üflerdi. Günahkar da öyle. Bir mucit, bir yaratıcı olmalı ve kendisine Doğa tarafından verilen günahlarını mükemmelliğe getirmelidir. Gerçek sanatçı onları yüceltir ve hiçbir engel onu durduramaz. Gün ona yetmiyor ve gecenin sessizliğinin örtüsü altında günahını tamamlamak için yaratılışı üzerinde çalışmaya devam ediyor. Ve sabah, uykusuz bir gecenin ardından, hafif bir gülümsemeyle, kendisi kadar solgun ve yorgun, pencerelere yansıyan şafağı görür . Yeni bir günah sanatı yaratan sanatçı, yeni bir din yaratan sanatçıdan daha üstündür. Ve hiçbir Bayan Humphrey Ward onun ihtişamını ondan alamaz . Her türlü din, en saygıdeğer analar tarafından devrilen, taş atmak ve dövmek için aynı kuklalardır. Ve bana yıkılacak en az bir günah söyle! Ancak, bunu yapmaya hevesli olan ve yaptıklarından zevk alan kişiler her zaman olacaktır. Bir gün Reggie, kesinlikle gizli günahlar hakkındaki gerçek gerçeği yazacağım ve O.R.H.Z.^[490] [491]altın şeytanların saçıldığı dumanlı kırmızı bir ciltte yayınlayın.

• Oh, Esme, önünde eğiliyorum!

• Haklısın! Ne yazık ki, insanlar nadiren gerçeği, anlatmaya değer gerçeği söylerler . Doğru, yanlış kadar dikkatli seçilmeli ve liyakat seçimine, düşman seçimi ile aynı özenle yaklaşılmalıdır. Kibir en büyük erdemlerden biridir, ancak herkes bunu anlamaz ve bunun uğruna savaşılması gereken bir şey olduğunu ve tam olarak kibir için çabalanması gerektiğini düşünmez . Pek çok erkek ve kadın kurtuluşu onda buldu, ancak kasaba halkı alçakgönüllülüğe boyun eğiyor. Ama sen ve ben, Reggie, neyse ki bu kurtuluşu bulduk. Değerimizin farkındayız ve büyüklüğümüzün farkına varıyoruz. Kendimiz hakkında yanılmıyoruz ve kendimizi vasat, devlet adamlarının zekasına veya proletaryanın şevkine sahip olarak görmüyoruz. Hayır, biz...

Ne yazık ki! Çoktan kapanmış. Garson! Ne saçmalık! İngiltere'de gece yarısından sonra çilek yemek ya da öğleden sonra birde yatmak gerçekten yasak mı ? Hadi, Reggie, aldırış etme, Bay Max Beerbohm'un bir keresinde ^[492]"Kozmetiğin Savunmasında " adlı nefis makalesinde dediği gibi . Gel dostum, yakında tarla kuşları açık gökyüzünde Wardour Sokağı'nda şarkı söyleyecek.^[493] [494]. Konuşmalardan delicesine yoruldum . Gece ne kadar serin! Covent Garden'a gidelim . Sebzelerin narin yeşilliklerini ve sokak satıcılarının seslerinin melodik tınısını çok seviyorum. Bana elini ver ve oraya gidelim, Albert Chevalier ^[495]ve taklit sanatı hakkında konuşalım.

IV

Surrey'e gitmeden önce kalan birkaç gün içinde Leydi Locky, Lord Reggie'yi sık sık gördü ve Lord Reggie'nin düşüncelerini giderek daha fazla meşgul etmeye başladı. Daha önce tanıştığı tüm erkeklerden ve gençlerden garip bir şekilde farklıydı . Lord Reggie onlardan tamamen farklıydı ve nedense onun dikkatini çekti. Hakkında bu kadar dikkatsizce konuştuğu etrafındakilerin fikirlerine kayıtsız kalmasına rağmen, onda genç ve dokunaklı bir şeyler vardı. Bazen ona numara yapıyormuş gibi geldi ve kötülüğün maskesi altında, aslında iyi, belki de İncil ilkeleri, hatta dini fanatizm için bir tutku saklıydı. Ancak, bu yanılgıdan hızla ayrıldı. Anlaşıldığı üzere, Lord Reggie kendini ve toplumun onun hakkında yaydığı söylentileri tasvir ettiği kadar kötüydü . Leydi Locky, elbette, onun hakkında kesin bir şey bilmiyordu, çünkü kadınlar, kendileriyle hiçbir ilgisi olmayan erkekler hakkındaki ayrıntılarla çok az ilgileniyorlar. Yine de tüm toplum, Lord Reggie'nin bir alçak olduğu, Londra'nın en gaddar genç adamlarından biri olduğu ve kendi hayatını kendi elleriyle mahvettiği konusunda hemfikirdi. Leydi Locky bunun onu neden ilgilendirdiğini pek anlamadı ama kesinlikle ilgisini çekti. Kendisini sık sık onun hakkında düşündüğünü düşünürken yakaladı, ona karşı annelik duygularına benzer bir şey yaşadı, ancak bu onu hiçbir şekilde haklı çıkarmadı - neredeyse yirmi beş yaşındaydı ve o sadece yirmi sekiz yaşındaydı - baktı. yirmi yaşında, o yaşlarımda kendimi bir hanımefendi gibi hissettim. On yedi yaşında bir askerle evlenmiş, hem göçebe bir hayatın zorluklarını hem de kocasının askeri rütbesi sayesinde toplumda yüksek bir konumun zevklerini yaşamıştır. Sonra yine ağır bir kayıp yaşamak zorunda kaldı ve kocası gibi güçlü bir adamın kollarında nasıl öldüğünü gördü. Gerçek ona hayalden daha yakındı. Ama hayatımızın akışını belirleyen ve bize tahsis edilmiş zamanın uçsuz bucaksız kalbinin atış sayısını belirleyen gerçek olaylardır . Leydi Locky, Lord Reggie'nin, böyle devam ederse, kendisini yirmi sekizindeki şu anki halinden çok daha yaşlı hissetmeyeceğini biliyordu.

• Annesi var mı? diye sordu bir keresinde kuzeni Betty Windsor'a, sıcak yaz akşamlarında her zamanki gibi saat beşte parkı dolduran meraklı yüzlerin yanından yavaşça geçerlerken.

Bayan Windsor, yüzlere bakmaktan büyülenmişti ve her yarım dakikada bir, yeşil banklarda oturan tanıdık ve arkadaşların önünde eğildi ve bu nedenle muhatabını sadece kulağının ucuyla dinleyerek sertçe cevap verdi :

• İki canım.

• İki!

• Evet. Kendi annesi, yeniden evlenen babasından boşanmıştı ve Hadfield'ın 2. Markisi kısa süre önce Lord Reggie'ye onun ikinci annesi olmaya hazır olduğunu yazmıştı. Yani, gördüğün gibi canım, iki tane var. Genç bir adam için fena değil, değil mi?

• Bundan emin misin? Biyolojik annesi hakkında ne söyleyebilirsin? O ne?

• onu tanımıyorum Kimse onu tanımıyor çünkü şehirde ya da köyde hiç görünmüyor. Sanırım çok uzun ve çok dindar olmalı - eğer dikkat ederseniz, tüm inançsızlar genellikle kısa ve bodurdur ve yerel soylular arasında bir erdem modeli olduğu Canterbury'de yaşıyor . Onlara karşı vaaz verdikten sonra bir kanonu Otuz Dokuz Emir'e inanmaya ikna ettiği söyleniyor ve bakalım! tam katedralde. Kanonları başka bir inanca dönüştürmenin çok zor olduğu söylendi.

• Bu durumda, o gerçekten erdemli bir kadındır. Ya Lord Reggie? Onu seviyor?

• Ah evet, çok. Geçen yıl onunla bir hafta geçirdi ve yanılmıyorsam bu yıl da ona gidiyor. Bu konuda çok mutlu. O ve Bay Amarinth oraya şerbetçiotu toplamaya gidecekler.

• Ne saçma bir fikir.

• Delicesine orijinal. Şerbetçiotu toplamanın çok romantik olduğunu duydum. Sadece idil. Bay Amarinth'in kendisi için iyi bir zanaatkar tarafından yapılmış bir flütü var ve bir ağacın altında oturup üzerinde eski Scarlatti melodilerini çalmak istiyor.^[496] [497] Çalışırken şerbetçiotu toplayıcılar için. Bu şekilde vahşiler tarafından yenen tüm misyonerlerden daha fazla fayda sağlayacağına inanıyor. Biliyor musun, misyonerlik işine pek inanmıyorum.

• Bay Amarinth'e inanıyor musunuz?

• Elbette. O çok esprili. Onun sözleri sizi birçok sıkıntıdan ve her şeyden önce düşünme ve sürekli kendi kafanızda düşünce arama ihtiyacından kurtarır. Sonuçta, bu çok aptal. Ve Bay Amarinth bir saat içinde o kadar çok düşünce verecek ki, bunlar birkaç gün sürecek.

• Nedense bu düşüncelerin değerinden şüpheliyim. Lord Reggie'nin de onları kullandığını varsayıyorum.

• Evet demekten korkmuyorum. Eminim Londra'nın yarısı ondan alıntı yapıyordur. Aforizmalarına gelince, onlar herkesin ağzında.

• Bu, hepsini sıkmış olmalı," dedi Leydi Locky, eve doğru giden arabaları Belgrave Meydanı'na doğru yumuşak bir şekilde ilerlerken.

Oturma odasında zayıf, miyop bir kadını zarif bir kaplumbağa kabuğu sapında bir uzun ağ tutan ve resim ve mücevher çalışmalarına dalmış sessizce otururken buldular. Uzun, bariz bir şekilde Yahudi burnu, ince dudakları ve üzerinde kalın kaküllerin asılı olduğu küçük gözlerinin etrafındaki kırışıklıkları ile meraklı bir yüzü vardı. Açık kahverengi saçları "görünmez" ama oldukça görünür bir saç filesi ile şekillendirilmişti .

• Madam Valtesi!" diye haykırdı Bayan Windsor. " Surrey gezisi hakkında bana bir cevap vermek için ziyaretinle beni onurlandırdın mı?" Bu sadece büyüleyici. Öyleyse bizimle dünyadan emekli olmaya hazır mısınız? Sizi kuzenimle tanıştırmama izin verin. Madame Valtesi ile tanışın, bu Leydi Locky.

İnce kadın eğildi, miyop bir şekilde gözlerini kıstı. Gerçekten kör olduğu ortaya çıktı.

• Seni görmek güzel," dedi orta yaşlı bir kadının görünümüne hiç uymayan yaşlı bir sesle. “Sana münzevi oynamayı çok istediğimi söylemeye geldim. Ne zaman gitmeyi düşünüyorsun, önümüzdeki salı mı yoksa çarşamba mı?

• Çarşamba günü. Büyüleyici ve çok esprili bir şirketimiz olacak. Lord Reginald Hastings ve Bay Amarinth bizimle, Bay Tyler da. Kuzenim ve ben altılıyı tamamlayacağız. HAKKINDA! Tommy'yi tamamen unutmuştum. Ancak sayılmaz yani muhatap sayılmaz. Tommy sadece küçük bir çocuk, kuzenimin oğlu. Orada papazın çocukları ile vakit geçirecekti. Eminim bu ona iyi gelecektir.

• Harika," dedi Madam Valtesi sert bir ifadeyle. - Çaya gerek yok, teşekkürler. Ben sadece size rızamı bildirmek için buradayım. Bugün katılmam gereken birkaç randevum daha var. Ve yarın sabah çöl yolculuğu için çeyizimi toplamaya başlayacağım: geniş kenarlı bir şapka, eldivenler, eldivenler ve bir baston, - kısa, boğuk bir kahkaha attı, sonunda ihtiyatlı bir şekilde kız çocuksu bir kıkırdamayla aydınlandı ve çok yavaşça odadan çıktı.

• Bizimle gelebileceği için çok mutluyum, dedi Bayan Windsor. - Tam bir idil için varlığı sadece gereklidir.

• Eminim bir idil yaratmayı başaracağız," dedi Lady Locky, elinde bir fincan çayla bir koltukta rahatça otururken gülümseyerek.

• Tek kelimeyle harika, Madame Valtesi her yerde iyi karşılandı. Böyle resepsiyonlar düzenliyor! Kimse onun kim olduğunu bilmiyor. Onun bir Rus casusu olduğunu ve kocasının ya bir ajan ya da patron ya da belki her ikisi de aynı anda olduğunu duydum. Ayrıca ona Büyük Dük tarafından verilen harika elmas küpeleri ve hepsinden önemlisi çok parası olduğunu söylüyorlar. Tiyatroyu bir oyuncuya olan sevgisinden dolayı yönetiyor ve Bay Amarinth'in küçük erkek kardeşine her yerde ona eşlik etmesi ve sohbetleriyle onu eğlendirmesi için para ödüyor. O çok şişman ve beceriksiz, ama harika bir konuşmacı. Sana söylemeliyim ki canım, Madame Valtesi çok etkili bir insan.

• Ve hangi alanda?

• Oh - uh - Herkeste buna ikna oldum. Bu yıl gezimizin başarılı olacağına inanmak için her türlü nedenim var . Geçen yıl başarısız olduğu kabul edilmelidir. Ve hepsi Profesör Smith yüzünden. Düşünün, orada felç geçirdi. Bu onun için çok tedbirsiz! Doktor bulmanın çok zor olduğu köyde darbe. Doğru, o kargaşada yine de veterineri aradık ama o sadece "Vur onu" dedi. Ve profesörle aramız çok yakın olmadığı için onun talimatlarını yerine getiremedim. Profesörün çok iğrenç bir kişiliği var. Ama bu yıl çok fazla müziğimiz olacak Emily - Lord Reggie ve Bay Amarinth hem çalıyorlar hem de erken bir müzik konseri düzenleme sözü veriyorlar. Wagner 1'den ve tüm modern bestecilerden nefret ederler ve Mozart'ın klasik eserlerini tercih ederler.^[498] [499], Haydn ^[500]ve Paganini ^[501]veya belki Palestrina ^[502]? İsimleri asla hatırlamam - ama enfes bir şey. Bay Amarinth, son yüz yılda müzikte hiçbir şey yaratılmadığına inanıyor. The Rural Honor'daki ara bölümü her şeye tercih ederim ama elbette burada yanılıyorum . Bitirdin mi canım O zaman akşam yemeğinden önce gidip yatacağım. Isı sadece dayanılmaz. Bir nefes taze kır havası çok iyi gelirdi.

Leydi Locky gülümsemeye devam ederek, "İtiraf etmeliyim ki ben de Surrey'e gitmeyi dört gözle bekliyorum," dedi.

, tüm modern romanlarda anlatılanlara oldukça benzeyen, Chincot adlı çok sevimli bir köyün eteklerindeydi . Yoksulların pencereleri sık sık bantlanan evleri, modern kolaylıklarla göze hoş geliyordu. Yerel kilise çok zarif görünüyordu. Vitray pencereler, Morris tarafından yapılan mozaiklerle süslenmiştir.^[503] [504] Burne-Jones tarafından tasarlanmıştır. Ayrıca Willis tarafından yapılmış, ^[505]koyun melemesi gibi yürek parçalayıcı sesler çıkaran bir öküz humana ^[506]ile yapılmış küçük bir organ da vardı . Kilise ve okul kapalı

kırmızı kiremitler, karaçalı ekili hoş bir çimin üzerine yerleştirildi. Her yerde ağaçlarda kuşlar şarkı söylüyor ve küçük ön bahçelerde güller açıyordu. Neşeli pembe yanaklı çocuklar, kumlu yollarda neşe içinde oynadılar. Her şey , ataerkil İngiltere'nin ideal bir resmini yarattı .

En büyüleyici manzara, Bayan Windsor'un eviydi. Çalı çalılarıyla çevrili geniş bir verandası olan, sazdan çatılı bir bungalovdu. Rahat , düzenli ön bahçe, kırpılmış porsuk ağaçlarının altında hayali bir çitle çevrilmişti . Dar bir yol geniş bir verandaya çıkıyordu. Arkasında bir kır yolunun başladığı küçük yeşil bir kapıdan yürüdü. Yakınlarda bir gölet vardı - George Morland 1 tarzındaki en sıradan köy göleti . Dalış ördekleri çamurlu suda yüzdü; Büyük, parlak atlar, bir arabaya koşulmuş, diz boyu suda, kadife burun deliklerini genişleterek içtiler. Ve göletin etrafında şişman kazlar dolaştı. Yolun biraz yukarısında, kırmızı kiremitli çatılı mütevazı küçük bir ev olan papazın odası vardı. Arkasında bir postane ve bir bakkal vardı. Daha ileride, bölge rahibinin sağlam bir evi vardı ve ondan sonra aynı türden fakirlerin evleri, bir çorak arazi, bir kilise ve bir okul vardı. Bayan Windsor'un "Sığınak" adı verilen bungalovunun hemen arkasında, tavukların kahvaltıda yumurtladıkları ve siyah Berkshire domuzlarının bulunduğu bir çiftlik vardı.^[507] [508]Haziran güneşinin parlak ışınları altında yavaş yavaş olgunlaştı ve doldu . Kadife çimlerden birinin üzerinde, üzerine "Tempus fugit" ^[509]ibaresinin kazındığı taştan bir güneş saati duruyordu . Gıcırdayan hasır sandalyeler her yere dağılmıştı.

Bir tenis ağı, çimlere gerilmiş olsaydı, şehirlinin yorgun bakışlarına görünen yeşil bahçede hüküm süren idili kesinlikle kırardı.

Bayan Windsor konuklara burada, Surrey'de bir hafta boyunca zorluklara katlanmak zorunda kalacaklarını duyurdu. Ancak Londra'dan yanında bir Fransız aşçı, iki üniformalı uşak, birkaç atlı bir araba, bir araba, iyi beslenmiş beyaz bir midilli, bir arabacı ve çok sayıda hizmetçi getirdiği için, konuklar kasvetli beklentiye tepki gösterdi. Makul derecede sakinlik ve kendisini bir meyhanede veya sahildeki küçük bir kulübede bulsa da, yolcunun peşini bırakmayan korkuların hiçbirine kapılmadılar. Belki birisi zorlukların üstesinden gelir ve neşe getirir, ancak zorlukların üstesinden gelme süreci kesinlikle yorucudur. Bayan Windsor'un konukları bu neşeden mahrum kaldılarsa da, en azından böyle bir zaferden önce gelen ıstıraptan kurtulmuşlardı . Ve çoğunlukla kahraman olmayan insanlar olan Bayan Windsor'un konukları, taşra yaşamının zorluklarına katlanmak istemiyorlardı; ancak, onun cazibesini tatmaktan çekinmiyorlardı.

Bayan Windsor, zeka ile ayırt edilmese de, yine de bunu mükemmel bir şekilde anladı, çünkü dünyayı biliyordu ve sosyal hayata dokunan her şeyde çok bilgili - bu, iki üniformalı uşakın varlığıyla anlamlı bir şekilde kanıtlandı . O, Leydi Locky ve küçük oğlu Tommy ile birlikte, "Surrey'de haftanın" başladığı Çarşamba günü sabah treniyle geldi. Geri kalanlar ikindi çayı için toplanacaktı. Tüm yol boyunca - Dorking'e giden tren ^[510]pitoresk kırsal bölgeden geçerken - tren gerçekten çok yavaş hareket ettiği için Tommy neredeyse hastalıklı bir uyanış halindeydi. Dokuz yaşında bir erkek çocuk olan Tommy, iri kahverengi gözleri ve kısa kahverengi saçları olan mükemmel yuvarlak bir kafası olan, tombul, pembe yanaklı bir çocuktu. Mavi pantolon ve mavi süslemelerle süslenmiş geniş açık yakalı bol beyaz bir gömlek giymişti . Çocuğun hareketli bacaklarına siyah çoraplar geçirildi. O anda , Bayan Windsor'un onu tanıştırmaya söz verdiği rahibin oğulları hakkında düşüncelerle meşguldü . Tommy'nin aktif, çevik, meraklı ve son derece konuşkan bir adam olduğu ortaya çıktı , bu yüzden muhtemelen Bayan Windsor onu oldukça zor bir çocuk olarak görüyordu. Ya da belki de çocuklarla nasıl başa çıkacağını bilmiyordu, çünkü kendi çocuğu yoktu, ancak bununla birlikte sık sık övünüyordu.

• Onların isimleri ne? diye sordu Tommy, aniden pencereden atlayıp Bayan Windsor'un önünde çömelerek, dirseklerini mavi dizlerine dayayarak, başını ellerinin arkasına dayayarak. Kahverengi gözleri, Betty Teyzenin bakımlı yüzüne odaklandı ve bu, annesininkine hiçbir şekilde benzemediği için onu her zaman şaşırtmıştı.

• Onların isimleri ne? Aralarında Tommy diye biri var mı?

• Sanmıyorum, dedi Bayan Windsor. “Eminim onlardan birinin adı Athanasius'tur.

• Neden Athanasius?

• Büyük Athanasius'un şerefine, inanıyorum.

• Ve o kim?

• Oh - uh, inancı o yazdı, Tommy. Bunu anlamıyorsun. Hala çok gençsin.

• Ama bana öyle geliyor ki, Betty Teyze, büyük Athanasius'un kim olduğunu bilmiyorsun," dedi çocuk, onu incelemeye devam ederek ve saçlarının neden bu kadar sarı ve kaşlarının neden bu kadar koyu olduğunu anlamaya çalışarak. — Hepsinin gözlük taktığını söylüyorsunuz. Gözlüksüz göremiyorlar mı?

Pall Magazine'de büyük bir ilgiyle bir askeri makaleye dalmış olan Leydi Locke'a dalgın dalgın baktı .

• Sanırım bazılarını gözlüksüz görebiliyorlar ama hepsini değil.

• Kör mü?

• Hayır, sadece gözlük takmaları gerekiyor çünkü babaları - onlar doğmadan önce bile - gözlük takıyordu. Sık sık olur. Ancak, böyle şeyleri anlamak için çok küçüksünüz.

• Ben zaten bir yetişkinim ve her şeyi anlıyorum, - Tommy gücendi.

- Bu iyi. Şimdi git ve pencereden dışarı bak. Tommy, yel değirmeninin döndüğünü görüyor musun? Oradaki göleti ve tekneyi görüyor musun? Ne sevimli küçük bir tekne!

Tommy itaatkâr bir tavırla ama biraz da küçümsemeyle pencereye gitti ve Bayan Windsor kendini tamamen bitkin hissederek sandalyesinde arkasına yaslandı. Büyüklerin esprilerine cevap vermek , çocukların sorularına cevap vermekten çok daha kolaydı . Hatta Tommy'yi Surrey'e yanında götürmemenin daha iyi olacağını düşündü. Ya papazın çocuklarını sevmediyse? Sonra, büyük olasılıkla, onun bakımına verilecekti. Beklenti oldukça iç karartıcıydı ama Bayan Windsor bu düşünceyi aklından çıkarmaya karar verdi. Önceden üzülmenin ne anlamı vardı? Şimdi büyük Athanasius'un kim olabileceğiyle daha çok ilgileniyordu. Gözlerini kapattı ve tren yavaşlayıp Dorking'de durana kadar bir süre kara kara düşündü. Ancak tren, yolculuğun en başında - Waterloo İstasyonu'ndan Londra'dan ayrılır ayrılmaz yavaşlamaya başlamış gibiydi. Tommy ve hizmetçi şişman beyaz bir midillinin çektiği bir arabaya bindiler, bu Tommy'yi çılgınca sevindirdi ve Lady Locky ile Bayan Windsor bir landau'ya bindiler ve hep birlikte Sığınak'a doğru yola çıktılar.

Gün güneşli ve çok sıcaktı. Çit sıraları biraz tozluydu ama hava, etraftaki her şeye, en basit nesnelere bile çekicilik katan bir pusla örtülmüştü . Bir taşra kasabası olan Dorking, her zamanki gibi sağlam ve arkadaş canlısı-sakin görünüyordu ve bir mükemmellik modeliydi : iyi beslenmiş, bakımlı ve güzel. Tüccarlardan bazıları hava almak için dışarı çıkmış ve şimdi montsuz dükkânlarının kapısında duruyorlardı. Yüksek sesle ıslık çalan haberciler çeşitli görevleri yerine getirdi ve kasapların vagonları her zamanki gibi aptalca her yöne koştu. Leydi Locky büyük bir ilgiyle etrafına bakındı. Bu kasabada eski İngiltere ruhunun hüküm sürmesi hoşuna gitmişti. Onu saran duygu, eski günlerin kabaran anılarından kaynaklanıyordu. Taşraya ya da taşraya gelişinin üzerinden on yıl geçmişti. Birden gözleri doldu ama bunlar üzüntü gözyaşları değildi, aksine kalbinin daha hızlı atmasına ve boğazında bir yumru oluşmasına neden olan şiddetli bir mutluluk duygusu yaşıyordu. Bu ani gözyaşları hayatındaki en tatlı gözyaşlarıydı.

Bayan Windsor o kadar delici bir şekilde mutlu değildi. Hiç mutlu olmadı. Bazen - özellikle etrafı erkeklerle çevriliyken - yine de mantıksız bir neşeye kapılırdı ve o zaman neşeli bile denilebilirdi . Esas olarak bilinmeyen şairlerin eserlerine düşkün olmasına ve onlar hakkında her şeyi bilmesine rağmen, şiir konusunda fazlasıyla bilgiliydi ve içtenlikle John Gray'in Gümüş Karakalem Çizimleri 1'in Wordsworth'ün Ölümsüzlük Vahiylerine kasidesinden çok daha iyi olduğuna inanıyordu.^[511] [512]veya Rossetti'nin "Göksel Arkadaşı" ^[513]. Şekeri ve suyu severdi, özellikle şeker çok tatlı ve su çok bulanıksa. High Street'ten geçerlerken , Bayan Windsor aniden haykırdı:

• Bak Emily, George Meredith'in kendisi postaneye mi gidiyor ? Watts'ın portresine nasıl benziyor^[514] [515]. Tüm kitaplarını okumama rağmen kendisini hiç tanımadım .

Meredith'in kitaplarını kendi "İngilizce çevirisi" ile yeniden basmayı planladığını söylüyor . Harika bir fikir ve okuyucular için ne büyük bir fayda! Kolay olmayacağına inansam da bu işten iyi para kazanabileceğini düşünüyorum. Ancak Bay Amarinth o kadar zeki ki başarması gerekiyor. Yoldayız. Emily! Sadece Tommy'ye bak! Mürettebatı sürmesine izin verildi mi?

Çocuğun ışınlamadan gelen yüksek sesli , coşkulu çığlıkları doğaüstü bir mutluluğu ilan etti. Zevkle parıldayan yüzü onlara döndü ve kahramanlığına dikkat etmelerini istedi. Bu arada, muhtemelen sürücü değişikliğinden deliye dönmüş, tombul beyaz bir midilli, ağır, beceriksiz bir dörtnala yola çıktı ve araba, toz bulutları kaldırarak tepenin arkasında kayboldu ve onunla birlikte hizmetçi Lady Locke, dehşetten donakaldı. ve kahkahadan titreyen zarif damat.

Leydi Locky bir gözyaşını sildi ve gülümsedi.

• Tommy yedinci cennette," dedi.

• Keşke oradan yola düşmeseydi,” Bayan Windsor paniğe kapılmıştı. "İşte burdayız.

Aynı gün saat dörtte bir telgraf geldi. Bay Tyler'dandı. Grip olduğunu ve bu nedenle gelemeyeceğini söyledi. Bayan Windsor çok sinirlendi.

• Aman Tanrım, umarım geçen yıl olduğu gibi bu sefer tatilimiz mahvolmaz, dedi kederli bir şekilde. "Bay Tyler'ın yerini alacak kimsem yok - yılın bu zamanında hepsi gitti." Ne yazık ki masada bir kişiyi özleyeceğiz.

• Merak etme Betty, kuzeni onu rahatlattı. - Tommy kendini oldukça yetişkin bir adam olarak görüyor ve ben, itiraf etmeliyim ki, erkeklerin dikkatine biraz ara vermeyi umursamıyorum. Çok daha sakin.

• Gerçekten öyle mi düşünüyorsun Emily? Belki sen haklısın. Erkekler her zaman yatıştırıcı değildir. Bahçeye gidelim. Diğerleri de gelmek üzereler, tabii onlar da hastalanmazlarsa. Ancak, burada değil hastalandığı için Bay Tyler'a minnettarım. Bay Smith'in saldırısından çok daha kötü olurdu. Saldırı sadece birkaç dakika sürer ve ayrıca bulaşıcı değildir, bu da rahatlatıcıdır. Aslında, düşünürseniz, başka bir şeydense bir darbe yemek daha iyidir. Burada, bu sedirin altında çay içeceğiz.

Leydi Locky güzelce belirgin, oldukça geniş ağzını açarak zevkle temiz havayı içine çekti. Daha önce hiç görmediği Bay Tyler'ın yokluğundan endişe duymuyordu. Köy, yaz, güneş, sıcaklık - bu yeterliydi. Ancak kendisine bile itiraf etmekten korktuğu Lord Reggie'yi izlemek için sabırsızdı. Belli belirsiz onun burada, taşrada farklı olacağını, kır kıyafetlerinin onun düşünce tarzı üzerinde olumlu bir etkisi olacağını ve hasır şapka ve kanvas ayakkabılar giyerek çok daha basit, daha doğal konuşacağını umuyordu. Her halükarda, büyük bir sedir ağacının altındaki kadifemsi bir çimenlikte taze ve çekici bir şekilde genç görünecek. Bundan hiç şüphesi yoktu. Ve sonra kaprisleri komik ve hatta belki de orijinal görünecek. Bay Amarinth'e gelince, onu köyde hayal etmesi mümkün değildi. Ona göre, sadece bir şehir adamıydı. Burada, bu vahşi doğada ne yapacak?

Hasır sandalyesinde arkasına yaslandı, Londra'dan sonra ona özellikle hoş gelen, doğanın sakin bir köşesinin keyfini çıkardı. Çiftlik tavuklarının kesik kesik kıkırdamalarını, porsuk çalılıklarındaki kuşların cıvıltılarını ve birbirleriyle tanıştırılan ve evin bitişiğindeki çimenlikte oynamaya gönderilmiş olan Tommy ile papazın oğullarının bebek cıvıltılarını duyabiliyordu. papaz evi Rahip kendisi ayrıldı ve yokluğunda papaz onun yerini aldı. Pembe ön bahçede, büyük altın arılar, vızıldayarak, saplantılı bir şekilde güzel kokulu bahçenin etrafında geziniyorlardı.

çiçekler, uzakta bir yerde bir organın sesine benzer sesler çıkarıyor. Bayan Windsor'un tombul tarafı üzerine yatmış ve gözlerini güneşten koruyarak, Bang adlı boksörü yüksek sesle horlayarak ne kadar derin bir uyku uyuduğunu gösterdi. Hafif bir esintinin aldığı havada , çiçeklerin ve yaprakların büyülü aromaları birbirine karışıyordu. Hizmetçiler çay servisine hazırlanırken evden porselen ve gümüş sesleri geliyordu. Her şey o kadar harika bir mutlulukla kaplıydı ki Lady Locky, gözleri açıkken neredeyse Bang gibi uyuyakalacaktı. Şaşırtıcı bir şey yok - doğa ve havanın etkisi oldu. Ancak kendini kontrol etmeyi başardı ve ellerini kucağında birleştirerek hafif bir uykuya daldı.

Leydi Locky, arabanın tekerleklerinin altındaki çakılların çıtırtısıyla uyandı.

- İşte buradalar! Bayan Windsor, koltuğundan canlı bir şekilde başını sallayarak sevindi. Tren ilk kez zamanında geldi mi? Yetkililer bunu öğrenirse ne kadar şaşırırlardı. Ama elbette bu ondan bir sır olarak kalacak. Ah! Madam Valtesi, sizi gördüğüme ne kadar sevindim! Ve sen, Lord Reggie! Ve siz, Bay Amarinth! Hepinizin bir araya gelmesi iyi oldu. Çok naziksiniz, çünkü vagon dışında sadece bir arabam var, o da sayılmaz. Katlanmak zorunda kalacağın konusunda seni uyardım, değil mi? Ve işte sizin için ilk test - her şeyde basitlik, özellikle hareketle ilgili olarak. Beyler, Bay Tyler'ın gelemeyeceğini size bildirmeliyim. Sanırım grip olmuş. Londra'da çok fazla mikrop var! Ne düşünüyorsunuz Bay Amarinth, resepsiyonlarda enfeksiyon kapmak mümkün mü? Ne de olsa Bay Tyler laik salonlardan çıkmıyor. Orada enfekte olmuş olmalı. Odalarınıza gitmeden önce biraz çay ister misiniz beyler? Buraya gel, lütfen, otur. Bugün çilek ve köy çöreğimiz var. Hala sıcak! Şaşırtıcı derecede kullanışlı ve basit dilenci! Bazen gerçekten basit bir şey istersiniz, değil mi?

Konuklar koltuklara oturdular, zıplayarak oldukça anlaşılır bir hoşnutsuzluk ifade eden, ancak kesintiye uğrayan uykusuna devam etmek için hemen tekrar yatan Bang'i uyandırdılar.

Madame Valtesi bir "münzevi" gibi giyinmişti. Kenarında pembe güller olan yazlık bir hasır şapkayla Londra'dan ayrıldı. Yüzünü beyaz bir örtü kaplıyordu ve elinde 200 gümüş rengi işlemeli zarif, rengarenk bir baston tutuyordu.

dolma kalem. Kemerinden ince gümüş bir zincire bağlı siyah bir yelpaze sarkıyordu ve o, her zamanki gibi miyop bir şekilde, kaplumbağa kabuğundan yapılmış uzun gözlüğünün ardından etrafındaki dünyaya bakıyordu. Bay Amarinth ve Lord Reggie neredeyse aynı giyinmişlerdi, her ikisi de sahiplerinin gençliğini ve saflığını ima eden yüksek yakalı hafif, hafif takımlar ve aynı şekilde bağlanmış kravatlar içinde. İkisi de hasır şapkalar, süet eldivenler ve kahverengi botlar giymişti . Her birinin iliğinde küstahça saçma sapan yeşil kocaman bir karanfil vardı. Her ikisi de kendinden emindi, zindeydi ve çay içmekten çekinmezdi. Reggie'nin solgun yüzü ve mavi gözlerindeki bakış, London'ın içindeki tüm suyu sıktığını gösteriyordu.

• Basit yemek ve ben bağdaşmaz şeyleriz," dedi Madam Valtesi gıcırtılı sesiyle, "yanlış zamanda karşılaşmadıkça. Bazen kahvaltıdan önce veya gece yatakta sıcak çörek yerim. Ancak o zaman gerçekten zevk alıyorum.

Ama şimdi yersem, kendimi mutsuz hissederim . Ancak çilekler çekici görünüyor, oldukça doğal. Çörekleri reddettiğim için bana kızma. Bir tane bile tatsam, kaçınılmaz olarak aklımı kaybederim.

• Ne tuhaf, dedi Bay Amarinth, topuzu tombul beyaz parmaklarıyla dikkatle alırken. - Bana gelince, ruh halimi veya aklımın hakimiyetini asla kaybetmem. Bu iki şey dışında her şeyi kaybedebilirim ve eminim ki kaybetme yeteneği bir sanattır ve çok az kişinin ustalaştığı çok ince bir sanattır. Sonuçta, herkes bir şeyler bulabilir. Bunda olağandışı bir şey yok. Örneğin, bir sokak süpürücüsünü ele alalım - yolda bir şilin bulmasının ona hiçbir maliyeti yoktur. Bir şilin kaybedebilecek tek çöpçü olağandışı olacaktır.

• Keşke birkaç şilin bulabilseydim,” dedi Madam Valtesi, soğukkanlı bir sakinlikle çayını yudumlarken. "Bugünlerde işler zor. Bu arada Bay Amarinth, hem arabamı hem de kardeşinizi kaybetmek üzere olduğumu biliyor musunuz, çünkü artık ikisine birden bakamayacak ve terzinin faturalarını ödeyemeyeceğim. Dün bunu kardeşinize bildirdim ve bu onu çok üzdü.

• Zavallı Teddy! Kelime dağarcığı tükendi mi? Doğru, onu uzun zamandır görmedim - sonuçta dünya çok büyük, değil mi?

• Ağabeyiniz Bay Amarinth hâlâ bir sohbet ustası,” dedi Madam Valtesi ve Leydi Locky'ye dönerek ekledi:

• Bilginiz olsun, ona saati beş şilin ödüyorum ve özellikle cömert olduğumda, partilerde bana eşlik etmesi ve hoş sohbetlerle beni eğlendirmesi için on şilin. Evet, ilginç bir sohbet uzmanıdır. Onu çok özleyeceğim.

• Profesyonel bir muhatap çok zevklidir,” dedi Bayan Windsor. - Neden sadece birkaçının kendini bu mesleğe adadığı şaşırtıcı ? Ve sen, Esme, çok cömertsin! İletişim sanatına tamamen teslim oluyorsunuz ve sadece ona olan sevginizden.

• Gerçek bir sanatçı her zaman amatördür," dedi Reggie, dalgın mavi gözleriyle Lady Locke'a bakarak, hülyalı bir edayla. - Gerçek bir şehit gibi, sadece imanla yaşar. Ve Esme bana pamukçuğu hatırlatıyor. İnce anlamları kimseden kaçmasın diye aforizmalarını her zaman iki kez tekrar eder. Tekrar, başarının sırlarından biridir. Esme, İngiltere'de bu gerçeği keşfeden ilk zekiydi. O rakipsiz ve nasıl eşsiz bir konuşmacı olarak kalacağını biliyor.

• Bazen bir muhatabın yeteneği çok ciddi hayal kırıklıklarına neden olabilir, - dedi Madame Valtesi. "Geçen kış, Cromwell Road'daki evimin tadilatı başladığında, bir otele yerleşmek zorunda kaldım. Ancak iş o kadar uzadı ki dayanamadım ve işi hızlandırmayı umarak eve döndüm. Eylemim son derece pervasız çıktı çünkü işçiler beni delice sevdi. O kadar esprili olduğumu düşündüler ki gitmek istemediler. Hala resim yapıyorlar ve asla bitiremeyeceklerinden şüpheleniyorum. Bir şey söylediğim anda hemen gülmeye başlıyorlar. Adımın Whitechapel 1 veya Wapping'deki ^[516]herkesin ağzında olduğunu bile düşünüyorum. ^[517], ya da başka bir yerde - Britanya'nın emekçi halkının yaşadığı yer. Ve şimdi ne yapmak istiyorsun?

• Onlara Jerome K. Jerome'un son kitabını okuyun , ”tavsiyesinde bulundu Amarinth. "Göreceksin, hemen gidecekler." Bu yazarın kitaplarını özellikle faydalı buluyorum ve ne zaman biraz sıkıcılıktan kurtulmak istesem ondan alıntı yapmaya başlıyorum.

• Elbette kitapları çok heyecan verici, - Lady Locky, Amarinth'i destekledi.

• Beerbom'un Hamlet'inden ^[518]ne kadar farklı olduğunu anlayacaksın . ^[519]dedi Bay Amarinth. Beerbohm'un Hamlet'i eğlenceli ama bayağı değil. Ve Jerome'un kahramanları kaba ama komik değil ve her birinin portre dizisinde belirli bir yeri var.

• Bence Jerome en iyi niyetli," dedi Bayan Windsor, biraz daha çilek alarak.

• Korkarım öyle," diye yanıtladı Amarinth. “Ne de olsa, iyi niyetli olanlar çoğu zaman yakışıksız işler yaparlar. Dindar amaçlarla saçma sapan giyinmiş hanımlara benzetilebilirler. İyi niyet gerçekten yakışıksız.

• Cehenneme giden yol iyi niyet taşları ile döşelidir! diye ekledi Reggie hararetle . “Yalnızca hiçbir niyeti olmayanlar mükemmelliğe ulaşır. İşte ben mesela. Asla bir niyetim yok.

• Bunu düzenli olarak yap, en azından o zaman evlenme sözünü bozduğun için asla dava edilmeyeceksin," diye güldü Leydi Locky.

• Niyet sahibi olmak orta sınıfın kaderidir," dedi Amarinth. - Burada örneğin Herkomer 1 böyle oldu ve ne görüyoruz? - sadece demiryolu şirketlerinin başlarını çiziyor. Ve sonra, her zaman bir sütçü kızı inek sağarken gösteren bir resim vardır ve oradan geçen bir beyefendi atından iner ve bu sütçü kızı öper.

Madam Valtesi bir an gözlerini kıstı, sessizce Bay Amarinth'e baktı ve sonra tarif edilemez bir vakarla şöyle dedi:

• İneğe ne kötü örnek oluyor.

• Ah! Aklımdan hiç geçmedi,” diye haykırdı Bayan Windsor. "İnsanlar düzgün inekleri ve... insanları utandırmanın ne kadar kolay olduğunu nadiren düşünürler. Bu yüzden sürekli Londra oyunlarından Paris oyunlarına koşuyorlar. Orada başlarına bir sıkıntı gelse, yakınlarından kimsenin haberi olmaz.

• Nedense hayatı tanıyan tüm yaşlı beyler çok saygıdeğer, - Lord Reggie şaşırdı. Geçenlerde Malta'yı ziyaret ettim. Orada yaşlı bir generalin yaşadığı bir otelde kaldım. Düşünün, bir keresinde yatak odamdan Catullus Mendes'in büyüleyici, sade ve hoş bir romanı "Mephistopheles" aldı.^[520] [521]ve... yaktı! Sonra geçit töreninde konuştuğunu duydum ve söylemeliyim ki konuşması mükemmel bir küfürle ayırt edildi. Hayat bilgisinin bir insan için çok yıkıcı olduğu ortaya çıktı.

• Bu durumda umutsuzum,” dedi Lady Locky, “sekiz yıldır askeri yerleşimlerde yaşadığım için.

• Afedersiniz!" diye mırıldandı Madam Valtesi, "burası neresi?" Her halükarda, burası coğrafyada çok az bilgili olan Henry Aptypx'in oyunlarının kahramanlarını erdemleri kurtarmak için gönderdiği yerlerden biri gibi geliyor .

• Amarinth, bir yazar veya sanatçının yaratıcı beyinlerini bilgi, izlenim veya herhangi bir gerçekle kirletmesi gerektiğini düşünmenin yanlış olacağını belirtti . "Örneğin , İzlanda hakkında harika bir roman yazdım, tutku ve inanılmaz derecede ince ahlaksızlıkla dolu bir roman ama İzlanda'yı haritada gösteremiyorum. Nerede olduğunu, ne olduğunu bile bilmiyorum. Sadece bunun harika bir başlık olduğunu ve onun hakkında harika bir roman yazdığımı biliyorum. Ne yazık ki bu yüzyıl kavramlar yüzyılı oldu, Encyclopædia Britannica bizim için bir tanrı oldu ve hiçbir şey öğretmeyen peri masalları şeytan oldu. Kültür için British Museum'a ve Başpiskopos Farrar'a gidiyoruz.^[522] [523]- rehberlik için ve bu şekilde geliştiğimize inanıyoruz. Darwin'in kurgularına ya da John Stuart Mill'in büyüleyici vaazlarına dönsek iyi olur. En azından büyüleyiciler ve hiç kimse onlara inanmaya çalışmadı.

• Biz her zaman kökenlerimize geri döneriz," dedi Reggie ağır ağır .

• Biraz daha çay ister misiniz Madam Valtesi? Bayan Windsor'a kibarca sordu .

• Hayır, teşekkürler. Prensip olarak asla bir bardaktan fazla içmem. Son sözün yanı sıra sadece ilk fincanın bir izlenim bıraktığından eminim. Şimdi izin verirsen bahçede biraz yürüyüş yapmak istiyorum. Bay Amarinth, bana eşlik eder misiniz?

Yavaş yavaş bahçeden ayrılırlarken Madame Valtesi sesini alçalttı ve Bay Amarinth'e döndü:

• Bir çay partisine katılmadan orada bulunmaktan nefret ederim - kendimi her zaman bir hizmetçi gibi hissederim.

VI_ _

Leydi Locky ve Lord Reggie bir süre yalnız kaldılar. Bayan Windsor, papaza onu önümüzdeki hafta boyunca yemeğe davet eden bir not yazmak için eve girmişti. O yarı gala onun varlığının hayatlarına bir tür ataerkil romantizm getireceğini . Lord Reggie otomatik olarak çilek yemeye devam etti. Hâlâ çok yorgun görünüyordu, ancak Lady Locky'nin de belirttiği gibi, kesinlikle onun beklentilerini karşıladı ve bugün özellikle genç görünüyordu, özellikle de gömleğinin yuvarlak çocuksu yakası bu izlenimi güçlendirip onu beş yaş gençleştirdiği ve hasır şapkası siyah kenarlar yüzüne çok oldu. Görünüşüyle ilgili onu rahatsız eden tek şey, yakasındaki zehirli, göze çarpan yeşil karanfildi. Leydi Locky, onun neden bu küstah çiçeği taktığını gerçekten öğrenmek istiyordu ama bir şey onu durdurdu, bunu sormaya hakkı olmadığını hissetti. Bu yüzden, o güzel mavi gözlerini aniden ona çevirene kadar, yorgun bir şekilde çilek yiyerek onu izlemeye devam etti.

• Harika bir çilek," dedi Lord Reggie. “ Sonuna kadar bir şey yapmaktan nefret etsem de sonuna kadar hepsini bitirmeliyim. Çok basmakalıp. Öyle düşünmüyor musun? Eminim sadece sıradan insanlar her zaman her şeyi sonuna kadar yapar. Her gün, her saat plan yaparlar . Hepsinin kendine özel bir zamanı var. Aylaklık için zaman bulmak istiyorum. Bu orijinal olacaktır.

• Orijinalliği ne kadar seviyorsunuz? Leydi Locky sordu.

• Sen değilsin? diye karşılık verdi Lord Reggie.

• bilmiyorum bile Hayatımda pek çok olağanüstü insanla tanışmadığım için bunu yargılamak benim için zor. Görüyorsunuz, çok uzun zamandır İngiltere'ye gitmedim ve büyük şehirlerde yaşamadım. Bütün bu süreyi ordu arasında geçirdim.

• Evet, orduya pek orijinal denemez. Bir keresinde işgal ordularından birinin komutanının yanında bir hafta geçirdim . Defalarca aynı şeyi söyleyip durdu. Hayatımda hiç bu kadar çok birbirinin aynı, sıklıkla tekrarlanan ifadeler duymadım. Etrafta yapmacıklık dediler. Bir keresinde, ortak bir masada Matthew Arnold 1'in adından bahsettiğimde , ona sahtekar da dediler.

• HAKKINDA! olamaz.

• İşin aslı, gerçekten böyle düşündükleri. En azından bunun onları ikna edebileceğini düşünerek onun bir okul müfettişi olduğunu onlara açıklamaya çalıştım. Ama görünüşe göre bana inanmadılar. Kimse ve hiçbir şey hakkında hiçbir fikirleri yok. En azından bir şeyler biliyormuş gibi davranabilselerdi çok daha çekici olurlardı.

• Sanırım sadece şanssızsın.

• Belki, ama orijinal görünmemek için elimden geleni yaptım. Onlara Wilson Barrett'tan bahsettim.^[524] [525]. Başka ne yapabilirdim? Her halükarda bu, herkesin çoktan unuttuğu kahramanlık geçmişiyle ilgilenen biri olarak bana olan ilgilerini uyandırmalıydı. Yine de başarısız oldum. Onların yanında geçirdiğim hafta boyunca, yanılmıyorsam, beş yemekli davete gittim ve gittiğim her yerde sadece makineli tüfekler konuşuldu. Hatta bana tüm dünyanın büyük bir makineli tüfek olduğu ve tüm erkeklerin ve kadınların hızlı ateş eden silahlar gibi görünmeye başladı.

• Korkarım hepimiz sadece dar konularda konuşma eğilimindeyiz.

• İncil'den ucuz peynire kadar herkesi ilgilendiren şeyleri tartışıyor olmalıyız . Ancak, İncil hakkında konuşmayalım . Bırak da Bayan Humphrey Ward konuşsun. Bu konuda diğerlerinden daha çok şey biliyor.

• Gördüğüm kadarıyla, çileklerle işin çoktan bitti.

Reggie bir çocuk gibi güldü.

• Evet haklısın. Size şunu söyleyeyim, hiçbirimiz ideallerimize ulaşamıyoruz. Onlara sahip olmadığımı itiraf ediyorum ve onlara sahip olmanın son derece aptalca olduğu konusunda Esme'ye katılıyorum.

• Ama bazen sana baktığında onlardan çok olduğunu anlayabilirsin, diye düşündü Lady Locke yüksek sesle. Ve yine şefkat gibi tuhaf bir anaç duyguya kapıldı , çoğu zaman talimat verme arzusuna yol açan bir duygu.

Reggie hızla ona baktı, gözlerinde bir zevk parıltısı vardı - görünüşüyle ilgili üstü kapalı iltifatın hoşuna gittiğine şüphe yoktu. İltifatın bir erkekten ya da bir kadından gelmesi onun için önemli değildi , onu her zaman cesaretlendirdi. Bunun ötesinde, diye düşündü, ancak açık bir hayranlık olabilir.

• Ama değil! diye haykırdı. “Maalesef birçok kişi yanlışlıkla düşüncelerin yüze yansıdığına inanıyor. Örneğin, mengene yine de kırışıklıklar ekleyebilir veya yüzün şeklini değiştirebilir. Ve bu kadar. Yüzler, düşüncelerimizi gizlemek için bize verilen maskelerdir. Elbette bazen maske biraz kayarak gerçek doğamızı ortaya çıkarabilir, ancak bu yalnızca aptalca şeyler yaptığımızda veya çok duygusal olduğumuzda olur. Bu talihsiz bir kazadan başka bir şey değil. İç durumumuzun dışsal tezahürü, aptalların düşündüğünden çok daha az sıklıkta gerçekleşir. Dünyada sanatçının kendisini yalnızca sanatta ifade etmesinden daha saçma bir teori yoktur. Gerçek bir sanatçı , kendi gerçeklik algısına ek olarak, yaratıcı bir hayal gücüne sahip olmalı, aynı zamanda toplumun fikrini özümsemeli ve hiçbir şekilde gerçeklikle fanteziyi karıştırmamalı veya karıştırmamalıdır.

Bir yazarın yaratıcı hayal gücü, yaşam deneyimiyle karıştığında , yaratıcı olmaktan çıkar. Swinburne bu yüzden ^[526]sahneden ayrıldı. Gerçekten şehvetli bir şiir yaratmak istiyorsanız, tamamen münzevi bir yaşam tarzı sürdürmelisiniz. "Venüs'e Övgü" 1 yalnızca gerçek bir konformist olmayan tarafından yaratılabilirdi^{[527] [528] [529]}. Bayan Humphrey Ward'ın bugün yaşayan en ortodoks Hıristiyan kadın olduğuna hiç şüphem yok. Aksi takdirde, geleneksel Hıristiyanlığa yönelik kitapları ona asla bu kadar para kazandıramazdı. Tabii eserlerini hiç okumadım. Ancak hayat, okuyarak zaman kaybetmek için çok uzun ve keyifli. Bir keresinde bir rahip bana Bayan Humphrey Ward'ın bir zamanlar yetenekli bir yazar olduğunu ve gerçeğe daha yakın olsaydı George Eliot'un yerini alabileceğini söylemişti ^[530]. Dickens'a ^[531]gelince , muhtemelen hiç mizah anlayışı yoktu ve bu nedenle tüm küçük insanları gülmekten ölüyor. Ve Oscar Wilde! Dorian Gray'in Portresi adlı romanında korkunç bir hata yaptı. Her gaddarlık eyleminden sonra, portredeki yüz tam tersine meleksi bir ifadeye bürünmek zorundaydı.

Bu romanı hiç okumadım.

• Çok şey kazandın. Zavallı Oscar! O çok doğru. Bu şekilde bana George Washington'u hatırlatıyor ^[532].

• Bitirdiyseniz neden bahçede bir yürüyüş yapmıyoruz? Leydi Locky sandalyesinden kalkarak önerdi. - Ne harika bir akşam! Çok sessiz ve Bay Amarinth'in dediği gibi, çok sıra dışı. Buraya geldiğim için mutluyum. Sadece alışkanlık bizi Londra'da tutar.

• Ancak bu alışkanlık uzun süreli olamaz. Aksi takdirde siyasetle ilgilenir ve hukukçuların toplumdaki varlığına sakince katlanırdık.

• Politikayla ilgileniyorum," dedi Lady Locke gülerek. Bu güller ne kadar güzel! Ve işte Tommy. Oğlumu henüz tanımıyorsun, değil mi?

Tommy pembe sokaktan onlara doğru zıplıyordu. Yanakları heyecanla yanıyordu ve yaklaşırken, küçük, düzgün burnunun üzerinde yiğitçe tutan büyük gözlüğünün donuk lensleri nedeniyle biraz bulanık olmasına rağmen, kahverengi gözlerinin nasıl parladığı fark edildi .

• Oğlum! diye haykırdı anne. "Tanrı aşkına, söyle bana, ne yapıyorsun?" O gözlüklerin içinde çok gülünç görünüyorsun!

• Harry Smith onları bana hakaret etmem için verdi," diye haykırdı Tommy mutlu bir şekilde. Onlarla harika göründüğümü söylüyor.

• Elbette, ama bunlar senin gözlüğün değil, onun ve onlara ihtiyacı var. Ayrıca, Bay Smith'in bundan hoşlanmaması pek mümkün değil. Onları oğluna iade etmelisin. Şimdi Lord Reggie Hastings'e merhaba deyin. O da burada yaşayacak.

Tokalaşma sırasında Tommy, Lord Reggie'ye dikkatle baktı ve beklenmedik bir şekilde aniden sordu:

• Büyük Athanasius'un kim olduğunu biliyor musunuz?

• O gerçekten harikaydı ve dünyada hiç var olmadığı ve herhangi bir inanç yazmadığı gerçeğiyle ünlendi. Bu ona sonsuza dek saygımızı kazandırdı.

Tommy, şüphesiz çocuksu ufkunu genişleten bu bilgiyi çok dikkatli dinledi. Her halükarda, memnun oldu ve Lord Reggie'ye elini uzatarak mutlak bir samimiyetle şunları söyledi:

"Kuzen Betty'den çok daha zekisin!"

Ardından Lord Reggie'yi bowling sahasında top oynamaya davet etti. Lord Reggie, Leydi Locke'u şaşırtarak, böylesine baştan çıkarıcı bir teklifi reddetmedi ve oldukça soğukkanlılıkla onunla birlikte pürüzsüz yeşil çimenlikte koştu. Leydi Locky ayakta kaldı, onların uzaklaşmasını izledi ve kendi kendine onu anlayamıyorum diye düşündü. Kesinlikle yetenekli, ama içinde başka biri yaşıyor, doğası gereği nazik ama inanılmaz derecede paradoksal, bir beyefendi, ama ona gerçek bir erkek demek zor. Ayartmalara boyun eğdiğini inkar etmez ama kötü biri gibi de görünmez. Gerçekten nasıl biri? O mu yoksa Bay Amarinth onun aracılığıyla mı konuşuyor? Gerçekten o kadar iğrenç mi yoksa kaprisli ve sıra dışı mı? Bay Amarinth ile tanışmamış olsaydı nasıl biri olurdu?" Bay Amarinth'ten nefret etmeye ve aynı zamanda Lord Reggie'den hoşlanmaya başlıyordu. Ne de olsa oğlunu seviyordu ve annelik duyguları sınır tanımıyordu. Onun gibi sevgi dolu anneler , hem aşkta hem de nefrette genellikle fevri davranırlar . Zihinleri, sebepsiz yere, her zaman duygularla uyum içindedir. Akşam yemeği için üstünü değiştirmek üzere yavaşça eve doğru yürüdü ve Lord Reggie'den giderek daha fazla hoşlanmaya başladığını fark etti.

O akşam, akşam yemeğinden sonra, evin sakinleri oryantal tarzda ustaca yapılmış küçük bir oturma odasında müzik keyfi yaptılar: tonozlu bir tavan, Yukarı Mısır'dan getirilen oymalı ahşap paravanlar, nakışlarla süslenmiş İran perdeleri, kanepeler ve seccadeler. biri hiç dua etti. Lord Reggie ve Bay Amarinth, hafifçe doğaçlama yaparak, performanslarındaki kusurların yerine aşırı ifadeyi koyarak ve ara sıra yüksek sesli bir pedal yerine yumuşak bir pedala basarak ara sıra kusurları örterek piyano çaldılar . Lord Reggie kendi bestesinden oluşan bir kilise ilahisi söyledi ve içtenlikle bunun güzel olduğunu düşündü. Bu sözsüz bir ilahiydi, ama Lord Reggie'nin kibarca belirttiği gibi, ilahilerde söz olmamalı. Sefaleti bir yana, arkaizmi Bayan Windsor'u olağanüstü bir coşkuya sürükledi ve marş son derece kısa olduğu için belirli bir etkisi oldu.

Sakin bir yaz gecesiydi. Büyük kanatlı pencereler bahçeye açıldı. Gökyüzünde asılı duran yuvarlak bir ay, oturma odasını loş bir şekilde aydınlatan ışık, Reggie'yi gölgede piyano çalarken bıraktı. Solgun, şehvetli yüzü zar zor görülüyordu. İlahisini o kadar coşkulu bir şekilde çaldı, defalarca tekrarladı ve tuşlara basma şeklinden, Steinway 1'den bir omurganın sesleri gibi ^[533]sesleri çıkarmaya çalışıyor gibiydi . ^[534].

Madam Valtesi bir kanepeye uzanmış, uzun, ince ayaklarını işlemeli bir yastığa dayamıştı. Bir sigara içti ve bunu en yüksek beceriyle yaptı. Bayan Windsor pencerenin önünde durmuş, Bang'in kıvrık bir atkuyruğu ve kalkık bir burunla bahçede bir hayal gibi sessizce dolaşmasını boş boş izliyordu. Tüm vücudunu piyanoya dayamış olan Bay Amarinth kendini tamamen müziğe kaptırmıştı. Zeki, temiz traşlı yüzü doğaüstü bir mutluluğu ifade ediyordu. Leydi Locky sessizce oturdu. Marşın böyle bir icrasını daha önce hiç duymamıştı ama bu onu yormadı. Sonunda Lord Reggie sözünü bitirdi ve Bay Amarinth'e dönüp şu sözlerle:

• Esme, papaz yarın bizimle öğle yemeği yiyor. Ona karşı nazik olmanızı rica ediyorum çünkü pazar sabahı bir organa ihtiyacım olacak. Bir koral bestelemek niyetindeyim. Ve Cuma gecesi, Bayan Windsor sakıncası yoksa prova yapabiliriz.

• Alımlı! dedi Bayan Windsor, hâlâ pencerenin yanında durarak. - Koroları severim. Koro görevlileri tek kelimeyle sevimli. Kesinlikle iç çamaşırlı olmalılar ^[535]. Bay Smith'in çok sevineceğine eminim. Ama unutmayın ki yarın akşam yemeğinde ona dindarlığınızı göstermelisiniz. Bay Smith buna özel bir önem veriyor.

• İnsanın nasıl dindarlık gösterebileceği hakkında hiçbir fikrim yok ," dedi Madam Valtesi sertçe. - Bu nasıl ifade edilmeli? Özel bir pozisyonda mı? Yoksa ikna yeterli olacak mı?

• Ah, önemsiz şeyler, dedi Lord Reggie. "Yapmanız gereken tek şey, Evanjelik toplumu azarlamak, Liverpool Piskoposu hakkında saygısızca konuşmak ve yalnızca Peder Staunton ile Lincoln Piskoposu olduğunu söylemek.^[536] [537]İngiltere'deki gerçek doktrinin tek vaizleri onlar. Ritüelizmin taraftarlarını memnun etmek zor değil. İnançları vaazlarda ve duruşlarda ifade edilir. Örneğin, bir Roma Katoliği olmayı tercih ederim.

• Tüm günahlarınızı itiraf etmek ister misiniz? dedi Leydi Locke.

• şüphesiz. Doğrularla kendi günahlarınız hakkında konuşmaktan daha ilginç bir şey yoktur. Hiçbir şey böyle bir gönül rahatlığına ilham vermez . Sözde günahkarın en büyük avantajlarından biri, her zaman doğru kişiye söyleyecek bir şeyinin olmasıdır . Günahkarın doğrularla kesinlikle ilgilenmediğini, doğrunun ise günahkarın eylemleri hakkında sağlıksız bir merak beslediğini hiç fark etmediniz mi? İlçe Meclisinde yaşanan tam olarak buydu ^[538].

• Evet, başkalarının ruhlarına dalmayı sevenler var,” dedi Madame Valtesi.

Esme Amarinth gürültülü bir iç çekişle şunları söyledi:

• Bence din dünyadaki en tartışmalı şeydir. Ne de olsa hepimizin aynı şeye, sadece farklı bir şekilde inandığına inanılıyor . Aynı tabaktan birlikte yemek yemek gibi ama rengarenk kaşıklarla, ara sıra bu kaşıklarla çocukların yaptığı gibi birbirimizi dövmeye benziyor.

• Ve sonra hazımsızlıktan muzdarip,” diye söze girdi Madame Valtesi. “Bir keresinde, bazı insanlar gibi ayinlere bağımlı olan teyzemle bütün bir hafta geçirdim . Her gün onunla bir dua ayinine giderdik ve o zamana kadar hazımsızlığın ne olduğunu bilmiyordum. Bir ayinden, geceleri yenen bir ıstakozdan çok daha sık olduğu ortaya çıktı.

• Ne büyüleyici bir ay! dedi Leydi Locky, kalkıp pencereye giderek.

• Ay, gecenin dinidir” dedi Esme. - Herkes bahçeye çıksın, size ay hakkında harika bir şarkı söyleyeceğim. Jean de Reschke'ye vermeyi bile düşünüyorum.^[539] [540]. Bahçeden sesim hoş gelecek . Güzel sesler her zaman en iyi uzaktan duyulur.

Piyanonun başına oturdu, diğerleri sessiz yeşil bahçeye çıktılar. Esme'nin sesi samimi ve net geliyordu, şarkı söylemekten çok konuşuyordu ve son heyecan verici akor gecenin sessizliğinde kaybolana kadar durup onu dinlediler :

Ah, yüzü bozulmayan mucize ay,

yüz kardan beyaz,

Uykudan uyanın, bir anda uyanın

Gözlerindeki perdeyi çıkar,

Öyle ki kaprisli bir kalbin hüznü, arzu edilen saadette kaybolsun.

Ah bembeyaz yüzü bozulmayan mucize ay.

Ey yumuşak kırmızı dudaklar,

Tutkuyu soluyan dudaklar

Sana sesleniyorum, sana şairin rüyası diyorum,

Dünyanın bilmesine izin ver

Ben itaatsiz kanadımı sallarken, Ölümlü güç tarafından kavrandı.

Ey yumuşak, kızıl dudaklar, Tutkuyla nefes alan dudaklar.

Ey huzur isteyen mucizevi ruh, Hasret gözlü can, Dinlen, dinlen ay altı aleminde Tatlı rüyalarla dolu sessizlikte, Gözyaşının olmadığı büyülü bir diyarda, Aptallığın ve utancın olmadığı yerde.

Ey sulh dileyen mucizevi ruh, Hasret bakışlı ruh.

Şarkı o kadar bariz bir hüzünle doluydu ki, son notaları gecenin soğuğunda yok olurken, Lady Locky gözlerinde yaşların dolduğunu hissetti.

• Ne kadar güzel, - istemeden ondan kaçtı. Ve ne kadar aldatıcı.

Yanında duruyormuş gibi görünen Lord Reggie, şunları söyledi:

• Ancak sözlerinizin anlamı çelişkili. Güzellik hiçbir şekilde aldatılamaz.

Madam Valtesi hemen şunları söyledi:

• Bu durumda, toplum tarafından ahlaki nedenlerle zulme uğrayan kadınlar son derece doğru sözlü olmalıdır.

• Kesinlikle,” dedi Reggie. "Ve bu kadınlar dolaysızlıklarından ne kadar da mutlular.

• bu yüzden maruz kaldıkları cezada değil,” dedi Bayan Windsor . İnsanların suçlu oldukları bir şey için seni kırbaçlamalarına izin vermenin çok aptalca olduğunu düşünüyorum .

• Toplum tek bir şeyi sever, tabii ki günahtan başka," dedi Madame Valtesi, kaplumbağa kabuğundan yapılmış lorgnette'iyle bir uzman edasıyla ayı inceleyerek.

• Ve o ne? Leydi Locke sordu.

• Adaletsizlik.

V II

• Pekala beyler, bugün ne yapmak istersiniz? ertesi sabah kahvaltıdan sonra Bayan Windsor'a sordu ,

herkesin kır havasına haraç ödemek için erken kalkması nedeniyle on buçukta sona erdi. Bay Amarinth, sabah beşten önce uyandığını ve çiftlikten gelen horozların ateşli şarkılarının tadını çıkardığını itiraf etti.

• Alışverişe giderdim," dedi Madam Valtesi, pembe çiçekli beyaz bir elbise giymişti.

• Ama canım, burada dükkan yok.

• Her köyde sanırım bir çamaşırcı var, dedi Madam Valtesi ve bir de bakkal.

• Orada ne satın almak istersin?

• henüz bilmiyorum İki tekerlekli araç kullanabilir miyim? Kendimi bir mürebbiye gibi hissetmek istiyorum.

• Tabiki yapacağım. Yalnız mı gideceksin?

• Hayır sen. Görme yeteneğim bunun için çok kötü. Leydi Locky, benimle gelmek ister misiniz? Eminim halledebilirsin. Ne yapabileceğini belirlemek için bir kişiye bakmam yeterli. Yüz kişiden doğru bir şekilde dişçiyi tahmin ediyorum.

• Ya da bir şoför, Lady Locke gülümsedi. "Umarım beyaz midilliyle başa çıkabilirim. Evet, sizinle gelmekten mutluluk duyarım Madam Valtesi.

• Ve sanırım pazar gününe kadar oturma odasına gidip bir kilise ilahisi bestelemeye başlayacağım," dedi Reggie. - Ben, Saint- Saens'in aksine, her zaman piyano başında beste yaparım.

• Ben izninizle gül bahçesine gideceğim, - dedi Esme, - ve güllerin aromasıyla mest olacağım. Çiçek açan La France 1'in sarhoş edici kokusundan daha keyifli bir şey yoktur . Sakıncası var mı, Bayan Windsor? Lütfen bana özgür düşünceli deme. Bana talihsiz İskender'i hatırlatacak^[541] [542]. Yani bana izin verecek misin?

• Pekala, devam edin ve bu gece için Bay Smith için bazı ritüel sözler bulmayı unutmayın . Hepimizin bu kadar basit ve alçakgönüllü olmamız ne kadar tatlı! Üzgünüm ama senden ayrılmak zorundayım - akşam yemeği için düzenlemeler yapmam ve dünün masraflarını hesaplamam gerekiyor.

Bu sözlerin ardından Bayan Windsor, hiçbiri evdeki kilitlerin hiçbirine sığmayan büyük bir anahtar destesini gelişigüzel bir şekilde şıngırdatarak oradan ayrıldı. Anahtarlar, yalnızca bir taşra malikanesinin metresi olarak imajının bir parçasıydı.

Bir süre sonra, birkaç basit, oldukça uyumlu akor, ardından Handel'den yuvarlanan pasajlar^[543] [544] Lord Reggie'nin bir kilise ilahisi bestelemeye başladığını duyurdu .

Bu sırada Madame Valtesi ve Lady Locky daha çok tekerlekli bir tekneye benzeyen bir arabaya bindiler. Hanımlar alçak banklarda karşılıklı oturdular ve evden uzaklaştılar.

Araba, her iki yanında çiçeklerin nefis kokularını yayan çayırların uzandığı tozlu köy yolunda sallanırken, Madame Valtesi sordu:

• Mürebbiyeler hep böyle teknelerde mi gezer? Bu onların da yaşam tarzı mı?

• Bilmiyorum," dedi Leydi Locky, karşıda oturan kambur beyaz figüre bakarak, çiçek tarhına benzeyen gülünç bir şapkanın kocaman siperinin altından küçük sinsi gözlerini körü körüne kıstı. - Tam olarak ne demek istiyorsun?

• Bir İngiliz mürebbiyesinin yaşam tarzı: basit kıyafetler, arkadaş yok, para yok, dışarı çıkmak yok, akşam yemeği partisi yerine saat dokuzda akşam yemeği ve uyumak istese de istemese de saat onda yatmak. Acaba bu tür yalaklarda ne sıklıkla dolaşıyorlar?

• Görünüşe göre çok sık. Sonuçta, işin adı "müdür arabası".

Madam Valtesi esrarengiz bir şekilde başını salladı.

• Hiç mürebbiye olmak zorunda kalmadığım için mutluyum ," dedi Lady Locke düşünceli bir şekilde. “Size söylemeliyim ki, şanslı bir yıldızın altında doğdum. Şans yüzüme güldü.

• Dünyada şans diye bir şey yok,” dedi Madame Valtesi, güneşten gelen ve anında birkaç mil ötedeki yolun tüm görüşünü kapatan büyük beyaz bir şemsiye açarak. “Yalnızca yetenek vardır.

• Ancak birçok kaybedenin genellikle doğuştan yetenekli insanlar olduğunu inkar etmeyeceksiniz.

• Bu nedenle, her şeyde yetenekli değiller. Bir insan başarısız olduğunda, arkadaşlarının ona inandıkları için onun hakkında yetenekli olduğunu söylediklerini fark etmediniz mi? Düşüşten sonra yalnızca yetenekli bir kişinin ayağa kalkabileceğinden hiç şüphem yok, çünkü gerçekten de yalnızca zeki bir kadın dünyanın en kötü ve en gerekli kötülüğünü, yani bir kocayı elde edebilir.

• Çok alaycısın,” dedi Leydi Locky, kamçısıyla tombul beyaz midilliyi hafifçe kırbaçlayarak.

• Tüm akıllı insanlar alaycıdır. Ne de olsa sinizm, şeyleri gerçekte oldukları gibi görme sanatıdır, olmasını istediğimiz gibi değil. Birisi Hristiyanlığın Hristiyanları doğurduğunu inkar etmeye başlarsa veya nefretten çok sevginin bir kadını yok edebileceğini ve dindarlığın doğanın bir hatası olduğunu söylerse, ona hemen alaycı denecektir. Bununla birlikte, saçmalık noktasına kadar gülünç olsa da, tüm bunlar doğrudur.

• Buna katılmam zor.

• Şaşırtıcı değil. Sekiz yıl askeri yerleşimlerde yaşadınız ve bahsettiğim şey sadece Londra için geçerli. Dünyada tartışılmaz beşten fazla gerçek yoktur ve başınızı belaya sokmak istemiyorsanız , neyin ve en önemlisi nerede gerçek olarak kabul edileceğini belirleyebilmelisiniz . Her yerin kendi gerçeği vardır. Londra'da doğru kabul edilen bir şey, genellikle kırsal kesimde bir yalan olarak çıkıyor. Bugün kırsal kesimde pek çok dindar Hıristiyan olduğundan hiç şüphem yok, ama onlar yalnızca kırsal kesimde yaşadıkları için dindarlar, en azından çoğu. Erdemlerimizin, neyse ki ya da ne yazık ki , aslında kusurlarımız gibi tamamen şans olduğu söylenebilir . Örneğin, Lord Reggie'yi ele alalım. Bugün bir ahlaksızlık modeli olarak adlandırılabilir. Ve neden düşünüyorsun? Evet, çünkü bir bukalemun gibi, yanında neyin veya kimin olduğuna bağlı olarak rengini değiştirir. Anında beyaz yerine kırmızıya dönüşebilir 1 .

Leydi Locke'un kalbi battı.

• Lord Reggie'nin yeterince iyi niteliklere sahip olduğundan hiç şüphem yok," diye haykırdı.

• Umarım onu büyüsünden mahrum bırakacak kadar değil," dedi Madame Valtesi. - Ve en önemlisi, ne kötü ne de iyi niyetlidir. Her şeyde Esme Amarinth'i taklit ediyor ve kendisi gibi estet olmak istiyor.

• Tanrı aşkına, bu moda kelimenin arkasında ne olduğunu açıklayın bana? Leydi Locke yalvardı. "Onu her yerde duyuyorum, saplantılı bir melodi gibi.

• sana söyleyemem Bunun için çok yaşlıyım. Lord Reggie'ye sor. Size her şeyi açıklayacaktır.

Son cümleyi bir çırpıda söyledi.

• Ne demeye çalışıyorsun? Leydi Locke aceleyle sordu.

• Ve işte posta. Bir kaç marka alsan iyi olur. HAYIR? O zaman iç çamaşırı mağazasına gidelim. Keten satın almak için büyük bir arzum var . Pencerede ne hoş , kaba mendiller, çarşaf kadar devasa. Kesinlikle bir düzine almalıyım.

şu sözlerle başlayan harika bir koral yazdığını herkese duyurdu : “Kırmızı dudakların kırmızı iplikler gibi. HAKKINDA! ne güzel sözlerin ve saçlarının nar yansıması.

• Esme'de de benzer bir şey var" diye itiraf etti. - Süleyman'ın şarkısından bir şey^[545] [546]. İncil'in böyle bir sanat eseri olduğunu hayal bile edemezdim. Eyüp Kitabında utanmadığım pasajlar var.

• Reggie, bana dar çevrelerde tanınmış bir yazarı hatırlatıyorsun," dedi Esme, "kocası bir keresinde bana Bay Ruskin'in üslubu ile İncil'deki en iyi yerler arasında bir yerde kendi yazı üslubunu bulduğunu söylemişti ^[547]. Yılda yaklaşık yedi kitap yayınladığı söyleniyor ve bunların hepsi, elbette hakkında hiçbir fikri olmadığı denizcilerle ilgili. Onunla sık sık karşılaşıyorum ve beni her öğle yemeğine davet ettiğinde, sürekli olarak kardeşimi tanıdığına dair bana güvence veriyor. Anlaşılmaz bir şekilde ağabeyimi öğle yemeğiyle ilişkilendiriyor. Onunla öğle yemeği yemeyi asla kabul etmeyeceğimi biliyorum ama beni davet etmeye devam ediyor.

• Umut, insan kalbinde istikrar besler," diye araya girmeyi uygun gördü Bayan Windsor.

• Bu kasvetli çağımızın en büyük yanılsamalarından biri," diye yanıtladı Esme, tombul parmaklarıyla kravatındaki kocaman ay taşını düzelterek. "İntihar demek daha doğru olur. İkinci Bayan Tenqueray romanı bir intihar çılgınlığına yol açtı. Geçmişi olmayan pek çok saygın hanım kendi varlığına son verdi . Bugünlerde doğal olarak ölmenin modasının geçtiği söyleniyor, ancak bunun zamanla değişeceğine şüphe yok.

• Acaba bu tür yazarlar yazdıkları şeyin ne kadar tehlikeli olabileceğini anlıyorlar mı? dedi Lady Locke öfkeyle.

• İki şeyden birini seçmelisin: ya tehlikeli ol ya da sıkıcı ol. Toplum uçurumun kenarında denge kurmayı sever.

Sizi temin ederim, eğer düzgün bir adam olarak kalırsanız, kaçınılmaz olarak onun can düşmanı olacaksınız. Aynı şekilde toplum, zengin Amerikalıları saygınlıkları nedeniyle affetmez ve bu onlar için bir engel haline gelir. Ve varlıklı Amerikalılar, özünde son derece saygındır ve Galler Prensi'ne hiçbir konuda boyun eğmek istemezler .

• Eminim Ibsen'e güvenilebilir , " dedi Bayan Windsor biraz uygunsuz bir şekilde. Yemek yedikten sonra her zaman dikkatsiz hale gelirdi çünkü düşünce süreci, güneşin yüzen bulutların arasından geçmesiyle aynı güçlükle ortaya çıkmak zorundaydı.

• Bay Clement Scott'ın da aynı fikirde olduğundan hiç şüphem yok ," dedi Amarinth. "Bay Clement Scott'ın ne düşündüğünün pek bir önemi yok, değil mi?" Eleştirmenlerin konumu beni her zaman şaşırtmıştır. Her zaman kamuoyunun en gerisindedirler , öndekilere sürekli “İşte!” ya da “Geri!” diye bağırırlar. En az yarısının bir bakış açısı olsaydı, genç oyuncularımız ve aktrislerimiz bir zamanlar Bayan Siddons'ın oynadığı gibi Pinero'yu ^[548]oynardı . veya ^[549]Shakespeare'in oyunlarındaki Charles Sin . ^[550]Ne yazık ki, çoğu, yalnızca bir zamanlar Charles Dickens'ı tanıdıklarına dair korkunç gerekçelerle dikkat çekiyor - bu arada, utanmaları gereken bir durum. Çünkü o, aslında, kendisi hakkında konuştuğu tüm kitaplardan çok daha sıradan olan Bay Sal'ın zamanının aydınlanmamış çağının en sıkıcı temsilcisiydi. Bay Joseph Knight, ^[551]tüm prömiyerlerde onların kahiniydi ve bazıları, Bay Robert Buchanan'ın ^[552]stile hakim olduğuna şiddetle inanmaya devam ediyor. Peki ya bilinmeyen şair Bay George R. Sims 1 ? İlginç bir şekilde, baş harfleri olmasaydı ne yapardı !

• Aman Tanrım! Korkarım hepimiz yanılıyoruz," dedi Bayan Windsor biraz dalgınlıkla. "Yine de size hatırlatmama izin verin beyler, Leith Hill'e bir yürüyüş yapmayı düşünmemizin zamanı geldi. Bugün harika bir hava. Bize katılır mısınız Madam Valtesi?

• Hayır teşekkürler. Sanırım benim de Providence gibi oturmam gerekiyor. Ayakta duran bir tanrı hayal edebilen var mı? Evde kalıp Sarı Afet'in son sayısını okuyacağım . Bay Aubrey Beardsley'nin Canterbury Başpiskoposunu tasvir etme biçimine hayran olmak istiyorum. Lambert Sarayı'nın bahçesinde bir el arabasında otururken ^[553]çizilmiştir. ^[554]ve altta bir yazıt var: "J'y suis, j'y restle" ^[555]. Benzerliği gizlemek için siyah bir maske takıyor gibi görünüyor.

• Gördüm,” dedi Bayan Windsor. “Çok ustaca bir iş, sana söylemeliyim. Altta sadece üç satır var - ikisi el arabasına atıfta bulunuyor, biri başpiskoposa adanmış.

• Dahice olan her şey basit! diye haykırdı Lord Reggie, hasır şapkasını almak için koridora çıkarak.

Akşam, hepsi akşam yemeği için toplandıklarında, hem Bayan Windsor'un hem de Madam Valtesi'nin rahibin ziyareti şerefine dar siyah elbiseler giydikleri ortaya çıktı. Leydi Locky, dul yas giymemesine rağmen, kocasının ölümünden hemen sonra parlak kıyafetleri terk etti. Herkes din adamını beklediği için havada dindar bir hava vardı. Bay Amarinth bu meydan okumayı ciddiye aldı. Lord Reggie solgun ve mesafeliydi, muhtemelen son derece sanatsal bir çalışma olarak gördüğü korosu hakkında düşüncelere dalmıştı, tonik ve baskın akorların diyatonik ilerlemelerle bir kombinasyonu ona bunu yapma hakkını verdi. Lidya üslubuyla bir koral yazma arzusu vardı, ancak bu üslubun ne olduğunu hatırlayamıyordu ve elinde nota yoktu. Şöminenin üzerindeki aynada kendine baktı , eliyle altın sarısı saçlarını düzeltti ve ertesi Pazar orgu kullanma iznini almak için papaza karşı nazik davranmaya hazırlandı.

• zayıf, münzevi görünüşlü, tıraşlı, esmer, ciddi bir adam ^[556]odaya girdi .

• Akşam yemeği sunuldu.

Bu duyuruların her ikisi de neredeyse hiç duraklama olmadan birbiri ardına geldi. Papaz konuklarla tanıştırıldıktan sonra, rahat ve oldukça kaotik bir şekilde, Bayan Windsor ondan masaya kadar kendisine eşlik etmesini istedi. Herkes oturduğunda ve Bay Amarinth et suyunun üzerine eğilirken, arkadaşına dönerek gizlice fısıldadı:

• Hepimiz adına özür dilerim. Çok eğlence düşkünü değiliz. Huzur ve sessizlik içinde bir hafta geçirmek için buraya geldik. Hatta buna bir kaçış diyebilirim. Bay Amarinth'in kendisi bizimle. Umarım bu sefer kimse vurulmaz. Oh evet! Geçen sene bizimle değildin. Chincot'u nasıl buldun? Güzel küçük köy, değil mi?

• Evet, gerçekten çok tatlı ama sadece dışı. İçeridekilerin temizlenmesi gerekiyor. Bu köyün lezzetlerini tatmak için burayı düzene sokmanız gerekiyor.

• Merhamet et! Ne duyuyorum! Bunun hakkında düşün!

• Zaten bir şeyler yapmayı başardım. Pazar akşamları halkı tembellikten, eğlenceden ve tartışmalardan sonsuza dek kurtarmayı başardım .

• Gerçekten mi? Bu beni mutlu ediyor. Dinleyin Madam Valtesi, Bay Smith aylaklıktan sonsuza dek kurtulduğunu söylüyor. Ne kadar şirin değil mi?

Madam Valtesi gizemli görünüyordu. Ne söylendiğini anlamadığı durumlarda her zaman gizemli görünürdü . Şimdi bile aylaklığın ne olduğu hakkında hiçbir fikri yoktu ve bu yüzden gözlerini kısarak kaplumbağa kabuğundan uzun uzun gözlüğüne sessizce bakmaya devam etti. Bay Amarinth daha az çekingendi.

• Tembellik, dedi. Ne harika bir kelime! Isaac Walton tarafından icat edilmiş olmalı ^[557]. George Morland'ın resimleri hemen akla geliyor. Köy şölenlerini anlatan tuvallerine bayılıyorum...

Ama cümlesini bitiremeden, Reggie gözlerini yakaladı ve ağzından, "İlahilerimi unutma," dedi.

• Yani her şeyi çok idealize ediyor," diye devam etti Amarinth hiçbir şey olmamış gibi. "Elbette, gerçek bir ziyafet son derece estetik değil. Her şeyde fazlalık! Doğru, Oscar Wilde aşırılıklardan daha iyi bir şey olmadığına inanıyor.

• Fazlalık büyük bir kötülüktür, dedi Bay Smith oldukça kuru bir sesle. Her şeyde aşırılık çağımızın simgesidir. Çileci yaşam tarzına geri dönmemizi istiyorum. Hayır teşekkürler, şaraba gerek yok.

• Ben de öyle düşünüyorum," dedi Bayan Windsor. “Yemekten, içmekten, evlilikten ve diğer her şeyden vazgeçmenin çekici bir tarafı var. Bununla birlikte, bekarlık yemininin artık giderek daha fazla revaçta olduğu kabul edilmelidir. Gençler evlenmek istemiyor. Umarız doğru yönde bir adım atılmıştır.

• Daha sık evlenirler ve daha az içerlerse, ahlaklarının bundan çok etkileneceğinden şüpheliyim," dedi Madam Valtesi son derece kuru bir şekilde, bir uzun ağartmadan Bay Smith'in kırılmakta olan bademciklerine bakarak .

• Manastır yaşamı takdire şayan," dedi Lord Reggie. "Bir manastırı her ziyaret ettiğimde, keşişler bana mükemmel şarap ısmarladığında buna ikna oluyorum . Çullarını sadece kişisel kullanım için sakladıklarına inanıyorum .

• Gerçek misafirperverliğin anlamı bu, değil mi? dedi Leydi Locky.

• Yüksek din adamları bize doğru yolu gösteriyor," dedi Bay Amarinth ilhamla, Lord'un

anlamlı “Güzel bir cübbenin ruhu Steiner , Bunby veya başka bir vasat Hıristiyanın kötü ilahilerinden çok daha fazla yükseltebileceğini kabul ederek, dinde estetizme saygı gösterir . Vasat bir Anglikan ilahisi, bu dünyadaki hiçbir şeye benzemeyen, fanteziden ve şiirden yoksundur. Başarısız bir mezmur bana Ruh Günü geçit törenindeki bir araba ve atı hatırlatıyor^[558] [559]. Esmer bir Gregoryen çok daha dindardır.

• Üzgünüm, kim? diye sordu.

• Esmer bir Gregoryen," diye tekrarladı Bay Amarinth. "Seslerin kombinasyonu, teninin rengi hakkında bir fikir verecektir. Gregoryanlar kesinlikle koyu kahverengidir ve tıpkı Salvation Army marşının şiddetli bir kırmızıyla ilişkilendirildiği gibi, zengin bir kahverengi tonla ilişkilendirilir .

• Piskoposların Gregoryen müziğinde biraz daha iyi olmaya başladıklarını düşünüyorum. Müzik kulağı olmayan ama sırf ilahiler söylediği için bu alanda uzman olduğunu iddia eden Bay Smith, "Teşekkürler, cılız yumurta yok," dedi.

• Piskoposlar neredeyse hiçbir şey anlayamaz," dedi Bay Amarinth. “Zekaları varsa bile her zaman gizlerler. Bir gün piskoposla Lambert Sarayı'nın bahçesindeki bir resepsiyonda tanıştım. Beni küçük bir çalının yanına götürdü ve kendisinin bir Budist olduğunu itiraf ederken, piskoposların neredeyse tamamının Budist olduğunu da sözlerine ekledi.

• geçen Pazar ayininden sonra ayin sırasında sürüsüne Mahatma'nın öğretilerini tanıttığı ^[560]doğru mu ? ^[561]diye sordu Madam Valtesi. - Tiny Teach 1'i sezon sonuna kadar vaaz okumaya ikna etmeyi başardığını söylüyorlar .

• Salonun akustiği göz önüne alındığında bunun kolay olmadığını anlıyorum. Her şeyde çok fazla rekabet var.

• Bay Hoyes hakkında hiçbir şey duymadım,” dedi Bay Smith, şarap kadehinden bir yudum su alırken. “Sanırım o bir sihirbaz ya da mizahçı ya da onun gibi bir şey.

• Oh hayır! O gerçek bir rahip! dedi Bayan Windsor. Vaaz verdiği zamanlar hariç. O zaman bence dindar olmamanın çok daha iyi olduğunu düşünüyor.

• Ben yokken kilise ayininde ne çok değişiklik oldu,” dedi Lady Locky. Çok daha renkli ve neşeli hale geldi.

• Evet, Hıristiyanlık canlanıyor," dedi Madam Valtesi, bir tabağa bir parça etli jöle koyarak. — Dindarlık egzersizlerinde ^[562]o kadar çok çeşitlilik vardır ki, Arthur Roberts ^[563]veya onun gibi biri "kısa aralar" diyor. Lon Don'da rahipler, koral için yarım saat ve vaaz için yalnızca beş dakika ayrılarak koro şarkıları ve vaazlar arasında gidip gelirler. Kronometreye göre her şey katı!

• Müziğin inancın yerini tamamen alabileceğine inanmakta zorlanıyorum ," diye söze başladı Bay Smith, bir sonraki yemeği elinin hafif bir hareketiyle reddederek.

• Vaazını dinlediğim rahip,” dedi Bayan Windsor, “vaaz vermeye başlamadan önce her zaman birkaç dakika durur, insanlara -elbette dileyenlere- kiliseden ayrılma fırsatı verir.

• Ne kadar düşüncesizce, dedi Bay Amarinth. - Bu duraklama sırasında cemaatçilerin hiçbirinin hareket etmeye cesaret edemediğinden şüphem yok . İngilizler böyle bir durumda hareket etmeye bile cesaret edemiyorlar. Kendilerine fazla dikkat çekmemek için ara sırasında değil, her zaman arya icrası sırasında salonu terk ederler . Aynısı kilise hizmetleri için de geçerlidir. İngilizlerin o kadar çok tuhaf sanrıları var ki, örneğin, geri planda kalma yeteneği saygınlık olarak kabul ediliyor. Ve eğer toplumda senden söz ediliyorsa, sen zaten bir günahkarsın. Gerçek günahkarlar ise toplumda asla konuşulmaz. Londra'da adı herkesin dilinde olan gençlerin yarısı aşırı derecede ve umutsuzca erdemlidir. Ve bunu kendileri biliyorlar, bu yüzden bu kadar yüzsüzler. Birinin doğru olduğunu anlamak korkunç. Bana katılıyor musunuz Bay Smith?

• Korkarım neden bahsettiğinizi tam olarak anlamıyorum. Hayır, hayır, puding yok, teşekkürler,” dedi papaz.

• Demek istediğim, bizim neslimiz aslında göründüğünden çok daha iyi. Bugün ikiyüzlü bir günahkârla karşılaşmak, ikiyüzlü bir doğru adamla karşılaşmaktan çok daha yaygındır. Tabii onları nerede arayacağınızı biliyorsanız, toplumdaki düzgün insanların sayısı kesinlikle şaşırtıcı , ancak keşfedilmekten çok korkuyorlar.

• Gerçekten mi? Bu olabilir mi?

• Epeyce. Toplum, günahkarlar hakkında kesinlikle dürüstçe konuşur , ancak doğruların hatalarını tabiri caizse tam bir gizlilik içinde tutar. Bir zamanlar pazar sabahı ve akşamı günde iki kez kiliseye giden bir beyefendi tanıyordum. Bunu beş yıl boyunca saklamayı başardı, ancak bir gün, aristokrasinin zamanını nasıl geçirdiğini öğrenmek isteyen Muhafazakar Parti üyeleri arasında popüler olan küçük bir akşam gazetesi olan Star'da kendi dehşetine kapılarak okudu. sır ortaya çıkıyor. Hemen ülkeyi terk etti ve şimdi eski moda arafın modern karşılığı olduğunu duyduğum Buenos Aires'te yaşıyor .

• Tanrım! Londra'da korkunç bir şeyler oluyor olmalı ," diye haykırdı Bay Smith inanılmaz bir heyecanla. Hayır teşekkürler, asla meyve yemem. Daha önce farklıydı sanırım. Doğru, bir dişçiyi ziyaret ettiğim zamanlar dışında, ben de şehre hiç gitmedim.

• Evet, bu bir değişim zamanı, eskisi gibi değil,” diye mırıldandı az konuşup çok yiyen Lord Reggie. Erdemli kadınlar, günahkarlar hakkında konuşmayı alışkanlık edindiler; çok az zaman geçecek ve ahlaksızlar doğrular hakkında konuşmaktan çekinmeyecekler.

• Bana öyle geliyor ki erdemli kadınlar konusunda yanılıyorsunuz, Lord Reggie," dedi Lady Locke oldukça sert bir şekilde.

• Bugün bir kadına iftira atmak neredeyse imkansız," dedi yorgun bir şekilde geri çekildi. - Kadınlar, erkeklere iftira atma konusunda o kadar tutkulu ki, başka hiçbir şeye zamanları yok. Ve bu tür kadın sanrılarının atası Sarah Grand 1 idi .

• Zavallı Bayan Lynn Linton'ı çıldırtacağından çok korkuyorum.^[564] [565]dedi Bayan Windsor, Bay Smith'in varlığının bir görgü kuralı olduğundan emin olarak eldivenlerini giyerek. — Bayan Linton'ın makaleleri gittikçe çılgınlaşıyor. Sana bedlam mı düşündürüyorlar ^[566]?

• Amarinth yorgun bir şekilde, "Onların hiçbir şeyle ilgili olduğunu düşünmüyorum," dedi. Birini diğerinden ayıramıyorum. Kayıp koyunlar kadar benzerler.

• Bayan Windsor, Bayan Linton'ın makalelerini hâlâ Leydi June'un makalelerine tercih ettiğimi söylemeliyim , dedi.^[567]

• Lady June toplumu askıda tutuyor ve onları endişelendiriyor," dedi Madame Valtesi.

• Ama hiç estetik değil," diye ekledi Lord Reggie.

• Ah! Bayanlar oturma odasına gitmek için ayağa kalkarken Amarinth içini çekti. Büyük bir hata yapıyor. Toplumun durumunu taraflara göre değerlendiriyor ve her şeye bir boşanma hakiminin gözünden bakıyor. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, seküler toplumda bir fırtına haline geldi.

Bayan Windsor oturma odasının kapısında bir an duraksadıktan sonra etrafına baktı ve şöyle dedi:

• Bahçede kahve içeceğiz.

Sonra, son derece dindar bir tavırla ekledi:

• Bize katılacak mısın? Çabuk suyunu bitir ve bize katıl, Bay Smith.

• Hayır, hayır, teşekkürler. Ben kahve içmem," diye yanıtladı Bay Smith vakarla.

III .

Esme Amarinth sohbet sırasında genellikle neşeli ve eksantrikti ama diğer erkekler gibi onun da özel anları vardı. Akşam yemeğinden yarım saat sonra hanımlar yakın çevrelerinde çekilip sohbette görünmez katılımcılar olarak kalmak istediklerinde, en güzel saati geldi. Sonra düşünceleri patlak verdi ve kolayca şakacı ve zeki biri oldu. Artık hiçbir nezaket sınırının kapsamadığı, dudaklarından dökülen ışıltılı şakaları, sarhoş eğlence düşkünleri gibi dans etmeye başladı, herkesi, hatta sonsuz can sıkıntısından körüklenen hedonistleri bile alevlendirdi . Anlattığı fıkralar, aforizmalar tütün dumanı bulutlarına karışıyordu. Ama bugün, Bay Smith usulca, "Sigara içmiyorum, teşekkür ederim," dediğinde, bu ona Lord Reggie'nin ilahisinin kaderinin hâlâ söz konusu olduğunu hatırlattı ve ruhban önyargısını dikkatle atlatmaya karar verdi. Bu yüzden, bir puro yakıp tombul eliyle bir kadeh kırmızı şarabı kenara koyan Esme Amarinth, dikkatlice Bay Smith'e bir sandalye çekti ve büyük, zeki yüzünde ihtiyatlı bir şekilde beliren büyüleyici bir gülümsemeyle, dikkatlice şunları ekledi: sesine mümkün olduğu kadar nüfuz ederek:

• Müzik ve dogma ile ilgili yorumunuz çok ilgimi çekti Bay Smith. Bu temayı biraz geliştirmek istiyorum. Kadın mantığı o kadar gizemli ve öngörülemez ki, bence bu konuya geri dönmeliyiz. Pek çok kadının şok olmuş gibi davranma alışkanlığı olduğunu hiç fark ettiniz mi?

• Tabii ki hayır, dedi Bay Smith, bardağından su yudumlarken.

• Ancak bu, özellikle din söz konusu olduğunda doğrudur. Tüm dini dogmaların küfür olduğunu düşünme eğilimindedirler . Olmayan yerde küfür aramaya bu kadar istekli olmaları şaşırtıcı. Kadınlar vaaz vermeyi sürekli küfürle karıştırıyorlar.

• Nasıl! diye haykırdı papaz, biraz şaşkın ve bu yüzden daha da münzevi görünüyordu.

• Müziğin dogmayı ortadan kaldırabileceğinden korkuyorsunuz," diye devam etti Bay Amarinth. "Fakat, yalnızca gerçek doktrinin sanatta ifade bulduğunu biliyor musunuz, örneğin müzikte, inanç inançsızlıkla ve sanatta erdem kötülükle ifade edilir . Sessizliği içinde donmuş beyaz bir mermer heykel , bir din adamının huzurunda bahsetmeye cesaret edemediğim ilahi rüyaları ve hatta vizyonları uyandırabilir. Mimari bile bizde hayranlık uyandırabilir ve birkaç taş parçası bize inanç aşılayabilir. Hiç Yunanistan'a gittin mi?

• Galler'de geçirdiğim bir hafta dışında ülkemden hiç ayrılmadım, dedi Bay Smith.

• Galler mimarisi hakkında kapsamlı bir bilgiye sahip olduğumu söyleyemem, - dedi Amarinth, - ama bildiğim kadarıyla, diğerleri ^[568]buna hiç önem vermese de Bay Gladstone onu muhteşem buluyor . Ancak mesele bu değil. Sadece şunu söylemek istiyorum ki inanç, tıpkı kitaplardan ve vaazlardan olduğu gibi müzikten ve resimden de çıkarılabilir.

• Bunu daha önce hiç düşünmemiştim," dedi Bay Smith tereddütle.

• zayıflığıyla Sir Arthur Sullivan'ın ne de Sir A. S. Mackenzie'nin ^[569]olduğuna inandırdılar. ^[570]Reggie, onun son derece bariz "sırları" yüzünden benden bir damla bile alamadı, diye mırıldandı.

• Ah! Reggie, her on yılda bir Bunn gibi bir şair damgasını vurur," dedi Amarinth. “Bay Joseph Bennett'te de Bunn'ımız var. Peki başarıları neler? İnanç sanatta gizlidir, Bay Smith, tıpkı inançsızlığın maalesef bilimde pusuda olması gibi.

• Ben bilimi yargılayamam," dedi papaz açıkça onaylamayarak.

• Bilim genellikle hırsızdır. Sanat cömert bir hayırseverdir . Güç bizi terk ettiğinde, yaşlılıkta her zaman sığınağımız olacak. Bu özellikle müzik, iyi müzik için geçerlidir. Dogma onda kristalleşir. İçinde bir dahi, yüksek düşünceleri ve ilhamı, inancı ve umudu için bir çıkış yolu bulur ve bunları sanatına, müziğine, resmine ifade eder. Örneğin Lord Reginald, vaazlarıyla bazı vaizlerden daha fazla insanı zarif, muhteşem ilahisiyle Hıristiyanlığa çevirebilir.

• Lord Reggie bir koro besteledi mi? dedi papaz, onaylayarak Lord Reggie'ye bakarak.

• Evet. Korosu Roma Katolikleri arasında hayranlık uyandırdı. Başka birinin inancından bahsettiğim için özür dilerim ama Romalıların tüm yanılsamalarına rağmen müzikal yetenekleri inkar edilemez.

• Bay Smith ciddi bir tavırla, "Pek çok hata içermesine rağmen, Roma'nın öğretisinde pek çok iyilik görüyorum," dedi. Hayır, hayır, teşekkürler, fındık yok. Ben fındık yemem. Bu koroyu dinlemek istiyorum.

• Senin için çalmayı çok isterim," dedi Reggie, altın saçlı başını hafifçe eğerek, "ama ne yazık ki, sesinin tüm güzelliğini piyanoda aktarmak mümkün değil. Koral için bir org ve bir erkek korosu gerekir.

• Kilisemizde ilahiler var,” dedi Bay Smith. “Ayrıca, Ayini kutluyoruz.

• Ne kadar zarif! Amarinth karşı koyamadı. — Köy Kitlesi. Bu cümlede açıklanamayacak kadar orijinal bir şey var . Ah! Bay Smith, koro görevlileriniz Lord Reggie'nin ilahisini söylerlerse, müzikteki gerçek doktrini öğrenebilirler.

• Muhtemelen ... belki onlar ... mümkünse ... Pazar günü ? dedi Bay Smith biraz kızararak.

Amarinth sigara izmaritini kül tablasına atarak ayağa kalktı.

• Reggie, Chincot'ta gerçek bir sanatçı bulduk" dedi. "Sen ilahi ilahinle Bay Smith'i memnun ederken, ben gidip çimenlikte kahve içeceğim. Ay, geceyi gümüşe boyamış ve Allah'a şükür, kötü ötüşüyle sessizliğin müziğini bozabilecek tek bir bülbül bile yok. Doğa şarkıcıları bence en kötü performans gösterenler.

Bunu söyledikten sonra yavaşça küçük bir salona girdi ve oradan oturma odasındaki cam kapıdan doğruca gölgeli bir bahçeye girdi.

Leydi Locke'u çimenlikte hasır bir sandalyede tek başına oturmuş kahvesini yudumlarken buldu. Madam Valtesi ve Bayan Windsor gül bahçesinde yürüyorlardı. Yaklaşan boşanma davasının özel ayrıntılarını tartıştılar. Küçük, bakımlı patikada ağır ağır ilerlerken, ara sıra muhatapların boğuk mırıltıları ve fısıldanan isimleri duyuluyordu.

Esme Amarinth, Lady Locke'un yanındaki sandalyeye çöktü ve derin bir iç çekti.

• Bir şey oldu? diye sordu.

• Harika bir ruhun var," dedi yumuşak bir sesle. Ve ruhum güzel. Umarım beni anlayabilirsin. Leydi Locky, ben bir depresyon kurbanıyım. Hayat denen bir hastalıktan mustaribim. Sabahları depresyona giriyorum ve geceleri yıldızlar gökyüzünde yandığında kayboluyor ve beni harika bir ruh hali içinde bırakıyor. Bu gece bana ne oluyor? Depresyon neden beni bırakmıyor? Sizi temin ederim, bu sorunun cevabı bende ıstırap verici bir endişeye neden oluyor.

Onun iri, ciddi yüzüne, dolgun yanaklarına, uyuşuk ağzına baktı ve dudaklarında bir gülümsemenin gölgesi belirdi.

• Talihsiz bir duruma bağlı olmalı ," diye önerdi Lady Locke.

• Hiçbir koşul beni rahatsız edemez, diye yanıtladı, çünkü Tanrıya şükür, felsefe yapmaya meyilli değilim ve hiçbir şeyi asla ciddiye almıyorum. Şartlar , canım, hayatın bize indirdiği darbelerdir. Bazılarımız bu darbelere dayanmalı, çıplak sırtlarımızı onlara göstermeli, bazılarımız ise kıyafetlerinin arkasına saklanarak kaderin darbelerini almalarına izin verilmeli - tüm fark bu.

• Kötümser misin? diye sordu.

• Umarım. İyimserliği ruhu kemiren, güzelliği yok eden ve hayata olan tüm ilgiyi öldüren anlaşılmaz bir hastalık olarak görüyorum. İyimserler, Eski Yüzüncü 1 gibi flütle mütevazi ezgiler çalan çobanlar ve çobanlar gibi muhteşem giysiler içinde giyinirler . Ve onları dans ettirir. Her yerde şarkı söyleyen ve dans eden pastoral figürlerle çevrili olduğumuzu kabul etmek zorunda kalıyoruz .

• Ancak, onları sessiz, sözsüz iblislerle değiştirmek gibi bir arzumuz yok .

• Sizin deyiminizle iblisler onun için çok daha ilginç. Belki de sağlıklı bir vücutta sağlıklı bir zihin dışında hiçbir şey erdemden daha itici değildir. Çocukların bile büyücülerden bıktığına eminim ve sonsuz bir gülümsemenin yüzdeki sonsuz keder ifadesinden çok daha kötü olduğuna inanıyorum. İlki tüm olasılıkları bir kenara bırakır , diğeri bin tane varsayar.

• Bu çok fazla. Korkunç şeylerden bahsediyorsun.

• Bu doğru değil mi? Kötülük olmadan drama nedir? Silahların şakırtısı evrenin müziğidir. Her zaman güvenin harika olduğunu duyuyorum. Ama şüphe çok daha güzeldir. Görünüşe göre insanlar şüphenin en büyük cazibesini bilmiyorlar . Güven sadece can sıkıntısına neden olurken, şüphe bizi tamamen kucaklar. Havari Thomas^[571] [572]bir dereceye kadar bir estet idi - resimlerde her zaman şüpheli ışık ve gölge oyununu takdir etti. Şüphede olduğun sürece hayattasın. Güven sizi uyuttuysa, büyük olasılıkla zaten ölüsünüz demektir.

• Komik mantığınızı biraz daha ilerleterek paradoksal bir sonuca varmak mümkün: mutlu olmakla mutsuz olmak aynı şeydir.

• şüphesiz. Mutlu olmak, kelimenin olağan anlamıyla, ciddi bir tedavi gerektiren bir ruhsal bozukluk durumunda olmaktır. Elbette mutlu insanlar değerlidir, ancak yalnızca mutsuz insanların güzelliğine ve çekiciliğine bir fon olarak. Kırmızı ve siyah en muhteşem renk kombinasyonudur. Şüphe etmeyi bırakmak , elbette gerçek dahiler için umutsuzluğa eşdeğerdir. Bu nedenle birçok kişi şüpheci olur. Böylece entelektüel yok oluştan kurtulurlar.

• Yine de güven, entelektüel tatmin getirebilir.

• Ancak bu zevk uzun sürmez. Şüpheye düştüğünüzde aldığınız zevkle kıyaslanamaz. Farklı koyabilirim. Bana şu soruyu cevapla: İyi tanıdığını düşündüğün birine aşık olabilir misin?

• Tabii ki, özellikle başkaları için bir sır olarak kalırsa.

• Burada! Şüpheyi takdir etmeye başlarsınız. Bu her zaman böyle olur. Birincisi, bizim beğendiğimizi başkalarının da beğenmesini isteriz. Ama bir insanı daha yakından tanır tanımaz, ona olan aşkımız pencereden uçmak için kanatlarını açmaya hazırlanıyor.

Leydi Locky gücünü topladı ve yüzünde beliren ciddiyet ifadesini dağıtarak gülümsedi.

• konusunda çok ileri gidiyorsun , dedi.

• Sanmıyorum," diye yanıtladı, fincanını enfes bir dinginlikle masaya koyarak. — Sürekli şüphe her zaman gerçek bağlılığa götürür . Şaşkınlık ve güvensizlik tutkuyu alevlendirir ve bu nedenle hayatı yalnızca anlamla dolduran inanılmaz trajedilere yol açar. Kadınlar bir zamanlar hissedebiliyordu ama erkekler hissedemezdi. Bu nedenle, o zamanlar dünya kadınlar tarafından yönetiliyordu. Ama insanların zihinleri çoktan uykudan uyanıyor ve yavaş yavaş geri kalanlar için bir gizem haline geliyorlar. Bunun bir örneği Lord Reggie'dir. Sıradan insan bunu anlaşılmaz bulur. Lord Reggie, inanılmaz öngörülemezliği ile büyülüyor. Koralini dinle . Şimdiden uygulamaya başladı. Kulağa alışılmadık geliyor! Kulağa her zaman zevk verir ama yine de tüm modern müzik onu yalnızca rahatsız eder. Söylentiler her zaman hayal kırıklığına uğramaya hazırdır ve Lord Reggie onu asla hayal kırıklığına uğratmayarak onu şaşırtır.

Geceleri piyanonun ürkek sesleri duyuldu ve karmaşık olmayan müzik çalışmaları kulağa ulaştı.

• Lord Reggie onun ilahisine hiç benzemiyor," dedi Leydi Locky akortları dinlerken bir parça hüzünle .

• Reggie sadece kendisine benziyor. O mükemmelliktir. Diğerleri inanç, inanç veya önyargı ile yaşarken, o hislerle yaşar . Herhangi bir kadını mutsuz edebilir. Ve bu harika!

• Herkes gibi farklı olmak zeka göstergesi midir?

Ancak sorusuna hemen yanıt alamadı. Tam o sırada Bayan Windsor ve Madame Valtesi çimlerin üzerinden onlara doğru yürüyorlardı. Görünüşe göre boşanma davasını tartışmayı çoktan bitirmişlerdi .

• Peki akıldan ne bahsediyorsun? diye bağırdı Madam Valtesi.

• Sevgili hanımefendi!" dedi Esme, yavaşça sandalyesinden kalkarak. “Çağımızda zihin gerçek bir şeytandır. Sadece aklımdan nereye gideceğimi bilmiyorum. Bunun tedavisini nerede bulabilirim ? Absinthe içmeye çalıştım ama sonuç alamadım. Walter Besant'ın tüm eserlerini de okudum ^[573]. Zihinsel yetileri tükettiği söylenir . Ama ne yazık ki, yeteneklerimi tüketemedi. Afyon da güçsüz çıktı ve yeşil çay yapraklarından yapılan purolar ise tam tersine benim üzerimde son derece faydalı bir etkiye sahip. Ve zekamla ne yapmalıyım? Sadece ilgisizliğe düşmek ve aptallığın hoş huzurunu hissetmek istiyorum . Lewis Morris olmayı ne kadar isterdim ^[574]!

• Talihsiz adam! Tek yapmanız gereken ünlü bir yazar olmak için radikal bir adım atmak.

Ve gülümsemeden gülerek - öyle bir tavrı vardı - dul kadına döndü:

• Bay Smith gitme zamanının geldiğini söylüyor.

hızla ayrılmasına yardımcı olmak için konuğunun yanına koştu .

O gece sigara içme odasında Esme, Reggie'ye şöyle dedi:

• Eminim Leydi Locky, eğer istersen, seninle evlenir.

• Size katılıyorum.

• Yani ona evlenme teklif edecek misin?

• Herşey olabilir. Bay Smith Pazar günü koral söylememe izin verdi.

Sigara içtiler.

ben x

• Anne," dedi Tommy beklenmedik bir dürüstlük patlamasıyla . "Lord Reggie'yi seviyorum.

• Canım, dedi Leydi Locke şaşkınlıkla. Böyle bir sevgi nereden geliyor? Daha cuma ve sen Lord Reggie'yi çarşambaya kadar tanımıyordun. Nasıl yani?

• Ne olmuş? Ona hemen aşık oldum, diye mantık yürüttü Tommy. “Hiç zaman almıyor. Ne için?

• Kural olarak, aşk bize hemen değil, yavaş yavaş gelir. İlk önce, bir kişiyi adım adım inceliyoruz, onun ne olduğunu anlamaya çalışıyoruz ve ancak o zaman dikkatimize ve ilgimize layık olup olmadığına karar veriyoruz.

• Umurumda değil," dedi Tommy. “Lord Reggie benimle top oynamaya gelir gelmez ona hemen aşık oldum. Ve ne? mümkün değil mi?

• Tommy, çok spontansın, - anne güldü. "Ama görüyorum ki kahvaltını çoktan bitirmişsin." Şimdi bahçeye koş. Sanırım Bay Smith'in çocukları şimdiden bahçede. Sadece seslerini duydum .

• Athanasius iyi kriket oynuyor," dedi Tommy düşünceli bir şekilde. - Doğru, gözlüklerinde hala bir top varken. Bu asla Lord Reggie'nin başına gelmezdi.

• Lord Reggie gözlük takmıyor," dedi Leydi Locky.

Tommy bir an annesine ciddi ciddi baktı, sanki az önce söylediklerini değerlendiriyormuş gibi ve sonra harekete geçerek: "Hayır, o kadar da aptal değil," çimenlere koştu.

"Bu sözleri nereden aldı?" Leydi Locky, kahvaltı için ayrılmaya hazırlanırken, diye düşündü.

Oturma odasında Lord Reggie'yi tek başına oturmuş mektupları okumakla meşgul buldu. Üzerinde bol, hafif, flanel bir takım elbise vardı ve ince ceketinin iliğinde yeşil bir karanfil vardı. Şaşırtıcı derecede taze görünüyordu.

• Bu çiçeği bu kadar uzun süre tutmayı nasıl başarıyorsun? diye sordu Leydi Locke , karşılıklı oturup yemeye başlarken. Kahvaltı formalite gerektirmedi, evdeki herkes onun için zamanı seçti.

• Seni anlamıyorum." Reggie tabağındaki mantarların üzerinden ona bakarak gülümsedi.

• Bu çiçeği iki gündür taktığını fark ettim.

• Bu? Hayır sen. Her sabah Esme ve ben Covent Garden'dan gönderilen birkaç taze karanfil alırız.

• Aslında? Ama çiçeğe bu kadar önem vermeye değer mi?

• Sizi temin ederim ki, sadece böyle şeyler önem vermeye değer . Çoğu insan, küçük şeylere dikkat etmeyerek derinden yanılıyor. Küçük şeyleri seviyorum. Bu çiçek bir israf. Ve ona tapıyorum .

• Belki de onu bir tür sembol olarak görüyorsun?

• Hiç de bile. Sembollerden nefret ederim. Kelimenin kendisi cenaze çelenklerini, ölü çiçekleri, çömlekleri ve diğer benzer öğeleri akla getirir. Acaba insanlar neden unutulmaktan bu kadar korkuyor? Unutulmaktan daha güzel bir şey yok tabii ki seni ilgilendirmiyorsa. Alışılmadık bir rengi olduğu için bu çiçeği takıyorum. Tek sebep bu.

• Ama renk çok doğal değil.

• Sadece şimdilik. Sadece doğa sanatın gerisinde kalıyor, ona ayak uyduramıyor. Her zaman zamana ihtiyacı var. Esme bu çiçeği sadece iki ay önce buldu. Bu nedenle, sadece birkaçı onu giyer. Sadece daha yüksek felsefenin takipçileri.

• daha yüksek felsefe? Ne olduğunu?

• Bu ilke - hiçbir şeyden korkmama, orta sınıfın standartlarına göre değil, istediğiniz gibi yaşama, arzularınızı cesurca takip etme ve başkalarına uyum sağlamama ilkesi.

• Anladığım kadarıyla Bay Amarinth yüksek felsefenin vaizi mi?

• Esme tanıdığım en korkusuz adam," dedi Lord Reggie, kendine biraz reçel doldururken. “Bazen bana öyle geliyor ki o benden çok daha zarif bir şekilde günah işliyor. O çok yönlü. Ve sonuç olarak böyle saçma, saçma şeylerden kaçınmayı her zaman başaracaktır. Günah onu her zaman kendi başına arar. Ve her seferinde evin dışında bir yerde. Neden bana bu kadar garip bakıyorsun?

• Sana garip bir şekilde mi bakıyorum? diye merak etti, nedense tedirgin oldu. "Muhtemelen garip olduğun ve daha önce tanıştığım erkeklere benzemediğin için. Tamamen farklı hedefleriniz var.

• Bu imkansız Leydi Locky.

• İmkansız? Ne?

• Mesele şu ki, hedeflerim yok. hissederek yaşıyorum. Hedefler tarafından yönlendirilirsek, hislerimizi köreltiriz ve her dakikanın, her günün, her yılın tadını çıkarmalıyız. Ruh hallerimiz hayata güzellik katar. Hayatın gerçek anlamı tam da tüm ruh hallerine boyun eğmektir.

O anda Bayan Windsor'un sesi duyuldu ve Leydi Locky peçetesini masa örtüsünün üzerine koyarak masadan kalktı. 238'de _

eli masanın yüzeyinde kaydı ve o anda Lord Reggie ona dokundu. Hemen elini çekti. Yüzü kızardı ve hiçbir şey söylemeden sessizce odadan çıktı.

Bayan Windsor'un, her zaman ve her yerde yanında taşıdığı üniformalı iki uzun boylu uşaktan biri olan uşağına emir verdiği ortaya çıktı. Kuzenini görünce, bir sürü anahtarı şıngırdatarak ağır ağır gülümsedi.

• Günaydın canım," diye selamladı Lady Locke'u. “ Bu akşam provadan sonra Bay Smith'in genç koroları için bir akşam yemeği yiyoruz. Ay ışığında bize şarkı söyleyecekler. Nasıl keyifli! Bay Amarinth onlar için teker teker küçük şeyler gibi bir şey buldu ^[575]. Ve Pazartesi günü okul çocukları çay içmeye, eğlenmeye ve çimlerde oynamaya gelecekler. Bay Amarinth, hayır işlerinin en iyi şekilde açık havada yapıldığını düşünüyor. Neden Belgrave Meydanı'nda gerçekten eğlenmiyorsunuz? Bu saygısızlık olur ya da daha kötüsü zevksizlik olur. Yeni oyunlar bulmaya çalışmalıyız. Sen ve Lord Reggie bunu birlikte düşünmelisiniz.

• Pekala Betty," dedi Leydi Locky aceleyle bahçeye yönelerek. Bayan Windsor ona baktı, birdenbire dar görüşlü kadınların basiret olarak adlandırdıkları bir tür şüphe hissetti . "Burada bir sorun var," diye düşünmeyi başardı . "Lord Reggie şimdiden bir şeylerin peşinde mi?" Bu düşüncelerle Lord Reggie'nin tek başına kahvaltı ettiği oturma odasına girdi . Elinde bir çorba kaşığı reçel tutuyor, çekilmiş perdelerin arasından güneşin ürkek ışınlarını yakalamaya çalışıyordu. Aynı zamanda, bağımsız ve Bayan Windsor'a göründüğü gibi aşık görünüyordu.

• Bayan Windsor'u yumuşak bir sesle selamladı. Bu reçel ilahi değil mi? Kırmızı parıltılı muhteşem, şeffaf amber ışıltısı sizi sonsuzluğa inandırır. Evet, evet, reçel ölümsüzdür!

reçelin ölümsüzlüğünden daha anlaşılır bir dille yüksek sesle söz ederek, yanılmış olmalıyım, diye düşünmeyi başardı .

Bu arada Leydi Locky bahçeye çıkmıştı. Güzel bir gündü ve hava, İngiltere'yi tüm yaz ihtişamıyla göstermek için elinden gelenin en iyisini yapıyor gibiydi. Bulutsuz gökyüzü, sıcak güneşin ışınlarında cilalanmış gibi parıldadı. Sıcaklığın tadını çıkaran bahçe, sulama hortumundan akan hayat veren nem sayesinde mis kokuluydu - Bayan Windsor, bahçesinin sıcakta kuraklıktan etkilenmemesine özen gösterdi. Yüzlerce gül, çocukların küçük sırlarını bize ifşa etmesi gibi, en güzel kokuyu çok nazik ve dokunaklı bir şekilde yaydı. Armut ağaçlarının arasında taş duvara yaslanmış karanfiller, çiçek salkımlarının ölçülü sallanmasıyla birbirlerini selamladılar. Dallarını açan kocaman bir sedir, kollarında ılık bir rüzgarın nefesini aldı. Ağaçların tepesinde kırlangıçlar her zamanki gibi bağımsız ve zarif bir şekilde daireler çiziyorlardı. Tennyson^[576] şüphesiz şiirlerinde onlar hakkında şarkı söylerdi, ama Leydi Locky onları fark etmedi bile, çünkü tamamen çok derin düşüncelere dalmıştı, kendine kızgınlık denebilecek garip bir kafa karışıklığı içindeydi. İki sesin kendi aralarında tartıştığı, birbirini suçladığı ve küstah, müstehcen sorular sorduğu bir iç mücadele vardı. Biri sordu:

"Neler oluyor sana?"

Bir diğeri, “Böyle sorular sormaya hakkınız yok. Bu seni ilgilendirmez".

İlki tekrar, "Terbiyesizce davranıyorsun," dedi.

"Doğru değil. Kendime böyle bir şeye izin vermem,” diye itiraz etti ikincisi.

"O zaman eline dokunduğunda neden kızardın? O sadece huysuz, umursamaz, pervasız bir genç adam."

"Artık seninle konuşmak istemiyorum."

Ama konuşma inatla devam etti. Aslında, Lady Locke kendinden pek memnun değildi ve kendi pervasız davranışına son derece şaşırmıştı. En iyi ihtimalle böyle diyebilirdi. Gençliğin duygularına yenik düşmesi bile onun için tatsızdı. Nasıl böyle davranabildiğini merak etti. Hayat gerçekten ona hiçbir şey öğretmedi mi? Bu kadar cüretkar bir duygunun bu kadar kolay kurbanı olabilir miydi?

ve müstehcen? Lord Reggie'nin kim olduğunu mükemmel bir şekilde anladığı için, zihni açıkken kalbi bulanık görünüyordu. Ama paradoks şuydu ki bu onun ondan hoşlanmasını engellememişti. Onun dikkatini nasıl çekmişti? Anlayamadı. Doğanın bir kaprisi miydi? Ondan önce sert, sert bir adamı sevdi ve onun basit ve hatta kaba aşkından belli bir zevk aldı. Şimdi , başkalarının onun hakkında söylediği gibi, yumuşak, genç bir karaktere sahip, şüphesiz paradoksal çelişkilerle dolu, tamamen farklı, olağanüstü bir insanla tanıştı ; aslında, ahlaksızlığa maruz kaldığı ve maalesef çok tehlikeli ve bazen insan doğasıyla çelişen hisleri deneyimlemeye hazır olduğu için kendisi övündü.

Yakışıklı bir genç adamın en güçlü kadını bile kolayca etkileyebileceğini herkes bildiğinden, dikkatini çeken Lord Reggie'nin güzelliği ve çekiciliği olabilir . Ya da belki de onun içindeki kırılganlık ve cüretkarlığın anlaşılmaz birleşiminden etkilenmişti. Bunu açıklayamadı , ama şimdi, çiçeklerin kokusunun tadını çıkarırken, tek bir şeyi açıkça anladı: yanlışlıkla eline çok hassas ve kadınsı dokunduğunda, inanılmaz derecede güçlü duygular yaşadı . Ne yazık ki! Annelik duyguları, başlangıçtaki duygusal dramaya yol açarak geri çekilmiş gibiydi. Evet, bir zamanlar ilk kemanı çalıyorlardı, ama şimdi bir yedek var, daha enerjik , güçlü ve dizginsiz. Leydi Locky o sabah güllerin arasında yürürken kendine çok kızmıştı .

Aptalca olduğunu biliyordu ama aynı zamanda aptal olmak istemediğini de biliyordu. Güçlü, kararlı karakteri ve harika yaşam deneyimi ona bu konuda yardımcı olmalıydı. Böyle düşünen Leydi Locky, Madame Valtesi'nin yanına geldiğini ve bastonuna yaslanıp yelpazelendiğini fark etmedi.

“Bugün, doğa tüm sınırları aştı” dedi. - Dayanılmaz ısı. Kesinlikle, böyle bir ısı basitçe uygunsuzdur. Böyle havalarda hiçbir şey yapmamak ve kendin olmak istiyorsun. Bay Amarinth'in gerçekte ne olduğunu merak ediyorum. bence çok çekici değil Bu arada, kötü haber içeren bir mektup aldım.

• Lütfen özrümü kabul et.

• Yeminli arkadaşım tekrar evleneceğini haber veriyor. İnan bana, ona böyle bir kötülük dilemedim. Hayatın hiçbir şey öğretmediği ve kendilerini başka bir açmazın içine çeken insanlara çok şaşırıyorum. Ve kaç kadın sürekli olarak en keskin acıyı deneyimlemek için anlaşılmaz bir tutkuya sahip ! Hatta eminim ki birçoğu, ^[577]bu görevi üstlenecek bir koca bulamazlarsa, Baal rahipleri gibi kendilerine korkunç bir eziyet vermeye hazırdır.

• Kadınlar hakkında çok kötü konuşuyorsun.

• Bu mu? Alaycı olmayan bir 19. yüzyıl alaycısı, adaçayı ve soğanı olmayan kaz gibidir. Kurallara göre pişirilmiş bir kaz olmayı tercih ederim. Arkadaşım ilk kez para için evlendi, şimdi bir ünlüyle evlenecek. Ve şöhretin en büyük dezavantajı ise sürekli yas tutmasıdır. Ünlü bir kişi hakkında sadece kötü şöhret varsa , kendisini bir yas kurdelesiyle sınırlar, ancak itibarı kusursuzsa, tam bir yas içinde giyinir. Üstün zekalılık ve yas neden her zaman birbirinden ayrılamaz? İnsanlar ünlü olduklarında korkunç derecede kibirli hale gelirler ve onlarla beş dakikalık bir iletişim bile ağır çalışmaya dönüşür. Aptallık ise sizi vaktinden önce hapisten kurtarır ve tam bir cehalet, polisin yardımına başvurmadan tamamen serbest bırakılmanızı garanti eder.

• Sanırım kendini ciddiye almamak oldukça zor.

• düşünme Aforizmalarımda çok fazla ironi var! Komedyenler kimsenin cevaplayamayacağı bilmeceler sorduğunda Moore ve Burgess'in performanslarını düşünmeden edemiyorum . Ama Bay Amarinth bugün sabahtan beri ciddi. Bu akşam yemekten sonra koroların söylemesi için bir şarkı yazıyor. Bir parodi veya kendi deyimiyle ünlü "Three Blind Mice" şarkısının aranjmanı olacak, onun gençlik ve yüksek tarzdaki yaşam versiyonu. Umarım komiktir.

• Bay Amarinth nasıl eğlendirileceğini biliyor.

- Evet, aklına saygı göstermeliyiz, dünyayı güldürmenin ve onu akıllı saymanın harika bir tarifini biliyor. Yaptığı tek hata, bazen bu tarife göre hazırlanması gereken asıl yemeği değil, sadece tarifi önermesidir. Ne kadar harika ve orijinal olursa olsun tarife doymak mümkün değil. Seyahat etmek yerine evde otururken bir rehber kitap okumak gibi. Tanrım, ne sıcak! Gidip uzanacağım ve Oscar Wilde'ın Decay of Lies kitabını okuyacağım. Bu kitap beni hep uykulu yapar. O da kendisi gibi olağanüstü ama kesinlikle zarafetten yoksun.

Ve tembelce yelpazelenmeye devam ederek eve girdi. Esme Amarinth ve Lord Reggie müzik çaldılar, tabiri caizse Üç Kör Fareyi "asilleştirdiler". Önce Lady Locke basit bir melodi duydu, ardından sırayla Reggie ve Esme tarafından söylenen birkaç kelime duydu. Ancak, çıkarabildiği tek şey şuydu:

Pembe - beyaz - gençlik

Pembe - beyaz - gençlik

Pembe - beyaz - gençlik

Lord Reggie net, oldukça yüksek bir sesle şarkı söyledi. Sonra Amarinth, Lord Reggie'nin sözlerini bastırarak daha alçak bir nota bastı.

Leydi Locky bir süre daha dinledi. Sonra aniden döndü ve bahçeden çıktı. Çimenliğe gitti ve bütün sabahı papazın oğlu ve çocuklarıyla kriket oynayarak geçirdi. Oyundan üç oyuncuyu "elendi", yirmi beş koşu yaptı ve yine neşeli, güç ve enerji dolu hissetti.

X

Genellikle cüppe giymiş koro görevlileri ^[578]uzaktan çekici görünürler. Ucuz bir terziden sipariş edilen veya evde dikilen laik kıyafetlerle performans sergilediklerinde her zaman çekici görünmüyorlar. Sonra kerubilerin hayal gücüyle çizilen kanatları kaybolur ve

küfürleri ve her türlü şakayı seven sıradan şımarık çocuklara, hatta bazen oldukça sıradan görünen çocuklara dönüşürler . Bununla birlikte, Chincot kilise korosunun çocukları, Bay Smith'in dikkatli münzevi gözetimi altında büyütüldü ve o, içlerindeki her insanı çekip almayı başaramasa da, gerçek dindarlık değilse bile temizliği savundular.

Koro görevlileri akşam Bayan Windsor'un evinde harika bir şekilde çiçek açmış ve kıpkırmızı göründüler; parlak yüzleri batan güneşin ışınlarında parlıyordu ve mükemmel taranmış küçük yuvarlak kafalarında heyecan ve beklenti hüküm sürüyordu. Birçoğunun saf mavi gözlerinde neşeden zıplama arzusu vardı ve aynı zamanda sessizce gülümseyerek utançtan kızarmaya çekingen bir hazırlık vardı. Huzur ve isyan bu genç yaratıklarda dokunaklı bir şekilde birleşmişti. Ve hatta Madam Valtesi bile onları kaplumbağa kabuğundan yapılmış uzun gözlüğünün ardından inceleyerek iki üç kez onaylarcasına başını salladı ve kuru bir sesle şöyle dedi:

• Erkekler kızlardan kıyaslanamayacak kadar daha iyidir. Daha az kıkırdayan kabinler ve daha çok gülümsüyorlar. Ancak, surplice'de çok çekici olurlar, çok.

Bayan Windsor, şarkıcıların inatla "küçük gecelikler" dediği yanlış kıyafetlerle gelmelerinden biraz korkmuştu. Bu olaydan duyduğu hayal kırıklığını, zaman zaman tekdüze bir şekilde aynı şarkıyı tek başına söylediği için köylülerin derin saygısını kazanan baş şarkıcıya ifade etti: "Kutsal Ruh adına!"

• Her zaman iç çamaşırı giydiğinden emindim," dedi Bayan Windsor kederle. Onlarla daha iyi bir izlenim bırakıyorsun. Onlar için gönderemez misin?

Yaklaşık on iki yaşında olan şarkıcı derinden kızardı ve cüppeler kilisede tutulduğu için Bay Smith'in gazabından korktuğunu söyleyerek Bay Smith'in bunu çok izlediğini sözlerine ekledi.

• Bu rahipleri anlayamıyorum! Bayan Windsor, Esme Amarinth'e mırıldandı. - İç çamaşırı yüzünden endişe göstermek! Doğru, eğer bir şekilde vaftiz edilirlerse veya kutsanırlarsa, o zaman elbette bu başka bir mesele. Pekala, yapabileceğin hiçbir şey yok. Gerçekten koroların özellikle 244 olacağını düşünmüştüm.

iyiler, ay ışığında iç çamaşırlarıyla beyit söylüyorlar - tıpkı melekler gibi.

• Ve ne, melekler yemekten sonra şarkılar mı söylüyor? Madam Valtesi canlandı ve heyecanlı Tommy'yle mantık yürütmeye çalışan Leydi Locky'ye döndü. " Böyle şeylerden tamamen habersizim .

Leydi Locky onu duymadı. Gergin ve koşuşturan Lord Reggie'nin, koralin köy orgcusu tarafından özenle yazıya dökülmüş sözlerinin kopyalarını orada bulunanlara dağıtmasını izledi. Yüzü solgundu, gözleri sabırsızlıkla yanıyordu. "Ancak, o hala çok genç ve içinde o kadar çok tazelik korundu ki, bugün çocukların geçmişine karşı bile bir erkek çocuk gibi görünüyor," diye düşündü.

Koro görevlileri ondan büyülenmişti. Birçoğu daha önce hiç gerçek bir efendi görmemişti ve onun doğaüstü güzelliği çocuklarının kalplerinde belli belirsiz bir endişe uyandırmıştı.

Ve sonra - ceketinin iliğinde yeşil bir karanfil! Onları memnun etti. Canlı bir çiçek olduğuna inanmayarak ona kocaman gözlerle baktılar . Karanfil özellikle baş şarkıcı Jimmy Sands'in ilgisini çekti . Çocuğun artık etrafındaki hiçbir şeyi görmemesi veya duymaması için onu hipnotize ediyor gibiydi . Gözlerini yeşil karanfilden hiç ayırmadı.

Şaşırtıcı yeşil mucizeden büyülenmiş, utançtan kızarmayı bile unutmuştu .

• Lord Reggie küçük çocukları önüne dizip piyanoda açılış akortunu çalmaya hazırlanırken, Bay Amarinth yumuşak bir sesle, gençliğin ne güzel çiçek açması, dedi. — Ah! Ne, gençlikle ne karşılaştırılabilir - sizi utançtan utandıran cazibeleriyle, kutsal tutkularıyla ve şiddetli duygu tezahürleriyle gençlikle değer vermeye değer tek zenginlik! Gençken, tüm dünya sana ait, dünya, ağarmış saçlarıyla, artık günah işlemeye gücü yetmeyen saygıdeğer bir ihtiyar gibi saygıyı hak ediyor. Ah, sevgili dostum, gençken tutkularını yaşa. Çünkü dolu bir hayat yaşayamayacak çirkin yaşlı bir adama dönüşeceğin zaman gelecek. Gençliğin nabzı atarken kendinizi hiçbir şeyden mahrum etmeyin.

arpın altın tellerine dokunan bir rüzgar soluğu gibi iç çekişi kulağa melodik ve dokunaklı geliyordu.

elinden kayıp gittiğini, ona sadece bir zihin ve bazen onu titreten aforizmalar bıraktığını hissettirdi . Aforizmalar onu çok iyi tanıdığı için sıkardı. Ayrıca, çoğu yabancı kökenliydi, bu da onu bir İngiliz olarak alay konusu yaptı. Ah! Gençlik, dizginlenemeyen tutkuların ve kelime oyunlarının, gri saçların henüz parlamadığı ve göz çevresinde kırışıklıkların olmadığı, Nil'in kökenleri gibi aforizmanın kökenlerinin bulunamadığı ve işlenen bir günahtan zevk aldığı bir dönem . inci tazeliğini kaybetmez. Ah! Gençlik, gençlik. Ve tekrar tekrar iç çekti, çünkü iç çekişinin güzellik açısından genç Yunan tanrısının yüzünden daha aşağı olmadığına inanıyordu.

• Daha akıllı şarkı söyle! diye emretti Lord Reggie, sinema klavuzunun başlangıcını çalarken sessiz bir pedala basarak . - Daha yüksek sesle söyle!

Ve küçük kırmızı gençler daha yüksek sesle şarkı söylemeye çalıştılar, uyumsuz bir şekilde ciğerlerinin tepesinde çığlıklar atarak, notalara değil Lord Reggie'ye ve karanfiline bakıyorlardı: "Kırmızı dudakların, ah-l-s-e ve mırıldanman - konuşma, r-konuşma" , - tam bir işitme eksikliği göstererek tüm güçleriyle bağırdılar. Lord Reggie piyanonun yanından uzaklaşıp sarı başını yana eğerek gök mavisi gözleriyle gülümsedi. Yanlış notaları görmezden gelerek, bu şekilde yanlışlıktan kurtulmayı umarak doğru notaları defalarca tekrarladı.

Koralini beş kez dinledikten sonra, Bayan Windsor ve konukları bahçeye taşındılar ve Tommy Lockey'i Lord Reggie'nin yanındaki müzik koltuğunda otururken bıraktılar. Tommy hayranlık dolu bakışlarını ondan ayırmadı ve herkesle birlikte ciğerlerinin tüm gücüyle feryat etmeye devam etti.

Amarinth, Lady Locke'un koluna girdi.

• Kızıl dudakların, diye mırıldandı, kırmızı dudaklar. Süleyman harika bir hayat yaşamış olmalı. Yaşama sanatını, duyumların büyüsünü anladı. Neden insanlar için değil de duyumlar için yaşamıyoruz ? Bütün bu dünya ne için? O’nunla neden ilgilenmeliyiz ? Ne de olsa dünya önyargılarla dolu, önyargılarla dolu, sözde erdemlerle ülsere olmuş bir canavar. Dünya sınırlı, kendini beğenmiş bir bilgiçtir. Yaşama sanatı dünyaya meydan okumaktır. Evet, meydan okuma bu. Bunun için yaşamaya değer ve sessizce bu dünyanın geleneklerine boyun eğmemek. Tüm eylemlerimiz üç kategoriye ayrılır: iyi eylemler, izin verilen kötü eylemler ve kabul edilemez kötü eylemler. İyi işler yaparsan salihler tarafından saygı görürsün, mübah olan kötü işler yaparsan günahkârların saygısını kazanırsın. Ama geleneksel ahlak açısından kabul edilemez bir şey yaparsanız, ikisi de üzerinize saldırır ve sizi yok eder. "Doğal" kelimesinden ne kadar nefret ediyorum.

• Neyden? Bence en güzel sözlerden biri.

• Garip! Benim için orta sınıfa ait her şeyi, şovenizm1 denebilecek her şeyi , renksiz, şekilsiz ve işe yaramaz her şeyi sembolize ediyor. Kelimenin kendisi kulağa güzel gelebilir, ancak sahte bir madeni para gibidir . Bu dünyada yaşayan tüm insanlar, bazı şeyleri doğal, bazılarını da doğal olmayan olarak kabul eder. Bireyselliği kastetmiyorum. Annesinden nefret eden bir çocuk da, çocuk sahibi olmak istemeyen bir kadın da anormal kabul edilecektir. Bir kadını sevemeyen bir erkek alışılmadık kabul edilecektir. Bir çocuğa, kriket oynamak ya da futbol oynamak yerine, resimlere hayran kalması ya da bir Yunan heykelinin ilahi çıplaklığına hayran kalması garip gelecektir. Erdemlerimiz genel kabul görmüş çerçeveye uymuyorsa, geleneksel olmadığı kabul edilir. Günahlarımız yerleşik kavramları ihlal ederse, aynı zamanda alışılmadık kabul edilirler. Tüm tezahürlerimizde doğal olmalıyız. Günah ya da erdem olsun, geleneksel olmalılar. Kişi, örneğin Branvel Bronte gibi değil, alışıldığı gibi yaşamalı ve ölmelidir.^[579] [580]- ayakta öldü ve tüm dünya onun adına küfür olarak gördü. Neden ayakta yaşayıp yatarak ölelim? Byron ile sakat ayağı bir atasözü haline geldi. Ancak bazı insanlar için ruhsal bozukluklar fiziksel bozukluklar kadar doğaldır. Biri için Charles Kingsley gibi yaşamak, iyiliği vaaz etmek normal olacak , diğerleri için bir inde afyon içerek, dar bir ranzada uzanarak, yüzü günahkar arkadaşının bacaklarına gömülmüş olarak vakit geçirmek doğal olacak.

Olağandışı, sapkın zihin, çarpık biçimler beni cezbediyor. Burne Jones'daki uzun boyunlu kadınlara ve Walter Pater'ın söylediği solmuş güle aynı derecede hayranım . Doğa ve kadınlar eşit derecede kusurludur, ancak tek farkla, doğa açıkça kaba, kadınlar ise vahşice açık sözlüdür. Sadece birkaçı örnek doğa anamızın koyduğu ahlaki standartları ihlal etmeye ve doğal olan her şeye meydan okumaya cesaret edebilir. Pek çok kadın içmeye başlar ve birçok erkek, anahtarı cebinde olan kapalı bir kapının arkasında ahlaksızlığa kapılır . Ve hayat onlar için ne hale geliyor? Her zaman kendilerine atanan dedektifin ayak seslerini duyarlar.

• Suçlu varsa toplumun polise ihtiyacı vardır ," dedi Lady Locky yumuşak bir sesle.

• polis denmesi ^[581]tesadüf değil. ^[582]Esma dayanamadı.

• Lady Locke daha sakin bir sesle ekledi: "Eminim meselenin özü, çarpık bir psişeye sahip insanların niceliksel üstünlüğüdür," diye ekledi. Ve onlar bir azınlık. Ne de olsa, her ikinci kişinin bir ayağı sakat olsaydı, kimse ona ucube demezdi.

• Ne yazık ki! Bu genel bir yanılgıdır. Olağanüstü insanlar giderek daha fazla ortaya çıkıyor ve orta sınıfa göre sıradan hale geliyorlar. Aslında hepimiz azınlığın zulmünden muzdaripiz. Bir günahkar sayımı yapmak güzel olurdu. Ama kaçamadığımız asıl felaket yaştır. Neden yaşlanınca heyecan sınırı olmayan bir duruma geliyoruz ? Yaş, bir ruh halinden başka bir şey değildir, gençlik ise her zaman bir beden halidir. Ve ruhumuzun durumu kimin umurunda? Önemli olan ne olduğumuz değil, nasıl davrandığımızdır.

• Ama bize gerçekte kim olduğumuzu söyleyen davranışlarımızdır.

Esme ona inanılmaz bir pişmanlıkla baktı.

• Sana katılmama izin ver, ”diye başladı. — Sefil bir varoluşu sürükleyenlerin Eski Müminler olduğuna dair bir görüş var ^[583]. Bu, kelimenin tam anlamıyla desteklenmeyen ve herhangi bir eleştiriye açık olmayan köklü bir yanılsamadır . İnsanlar eylemlerinde açığa çıkmazlar.

• Ve ne içinde? kelimelerle mi? Söylemek istediğin bu mu?

• Hayır, eylemlerimizin özümüzü ortaya çıkarmadığını söylemek istiyorum. Sonuçta, davranışlarımız her zaman aldatıcıdır. Ama hayatı güzelleştiren ve ilginç kılan da budur . Sürekli yalan söylüyoruz. Açıkça davranarak başkalarına yalan söyleriz. Gizlice hareket ettiğimizde kendimize yalan söyleriz. Sözde oyuna, zevke düşkünlüğe ve maske takmaya karşı harika bir tutkuyla ele geçirilmiş durumdayız. Ya seyirci için ya da kendimiz için oynuyoruz. İkisi de ilgi alanıdır. Ancak ikincisi özellikle ilginçtir. Kendi zevkimiz için gizli ahlaksızlıklar ve gizli erdemlerle oynuyoruz . Hem kusurlarımız hem de erdemlerimiz eşit derecede bencil, tuhaf ve hayallerle dolu. Erdemleri ahlaksızlıklara, kötülükleri erdemlere dönüştürüyoruz. İlk durumda toplumu, ikinci durumda kendimizi memnun ederiz. Ve bunu ciddiye almamız ve kendimize karşı olan görevimizi yerine getirmek için tüm sorumlulukla hazırlanmamız şaşırtıcı değil.

• Her şey bu şekilde açıklanırsa, o zaman gerçek insan özü nerede? Bir insan ne zaman oynamaz?

Bay Amarinth genişçe gülümsedi.

• Gerçek kişi belli bir Bayan Harris," diye yanıtladı. Ve güven bana, gerçekten yok.

• Ama bu çok saçma, dedi Lady Locke. Bir yerlerde bir benlik olmalı.

• Öyle olsaydı, neden sürekli onun varlığından emin olmaya çalışırdık? Her zaman ona ulaşmak, bir tür eylem yapmak istiyoruz . Ama yanıt olarak şunu duyuyoruz: "O evde değil." Sonra tekrar eylemler gerçekleştiririz, ancak zaten farklı eylemler yaparız ve tekrar vururuz. Ve yine, cevap sessizliktir. Kapalı kapıyı kırıyoruz ve her seferinde aynı cevabı duyuyoruz: "Evde değil."

Leydi Locky ona zorlukla gizleyemediği bir tiksintiyle baktı.

• Çok komiksin," dedi sertçe. Ama pek inandırıcı değil. Kendi yaşam felsefeniz var mı merak ediyorum?

• Elbette. En yüksek felsefeyi savunuyorum.

• Özü nedir?

• tarafınızdan aldatılanlardan biri olun .

• Esme, dedi Lord Reggie'nin sabırsız genç sesi. - Neredesin? Biz çoktan bitirdik. Bayan Windsor herkesi akşam yemeğine davet ediyor. İşte buradasın! Leydi Locky, korolar koromu beğendiklerini söylediler. Jimmy ondan çok memnun. O sevimli bir çocuk değil mi?

"Kendini de mi kandırıyor?" Eve doğru yürürken düşündü. At nalı şeklinde yerleştirilmiş masalara, pudralı peruklu iki uşak ve bu nedenle daha da kibirli, coşkulu ve şaşkın koro şeflerini oturttu. Merkezde Bayan Windsor ve yeni gelen Bay Smith'in yanı sıra Madame Valtesi ve Lady Locky oturuyordu. Lord Reggie ve Esme Amarinth çocuklarla birlikte masanın ucuna oturdular. Tommy, Lord Reggie'nin sağ kolundaydı.

Üniformalı iki uşak, sessizce hareket ederek tabakları servis etti, ancak daha akşam yemeğinin başında belli bir utanç vardı. Jimmy Sands o kadar heyecanlıydı ki, uşaklar ona ne zaman yaklaşsa şiddetle ürperiyor, kızarıyor ve utangaç bir şekilde başını sallayarak yemek yemeyi reddediyordu. Koro üyelerinin geri kalanı liderlerinin örneğini izledi. Akşam yemeği bir felaket gibi görünüyordu. Bu, Bay Smith şahsen her birinin yanına gidip tabağa birer porsiyon tavuk, kaz ezmesi ve diğer tabakları koyana kadar devam etti, sonunda dokunmaya cesaret ettiler, ama şimdi herkes utançtan sustu. Çocuklar başlarını tabaklarının üzerine eğmiş, sessizce yiyecekleri yediler, ara sıra birbirlerine ve diğer herkese yan yan bakarak, doğru davranıp davranmadıklarını sinsice anlamaya çalıştılar. Bayan Windsor genç yaratıklardan büyülenmişti.

masumiyet ne güzel! diye haykırdı, dikkatini az önce kucağına büyük bir yer mantarı düşüren sekiz yaşındaki sarı saçlı Tim Wright'a çevirerek. "Sizi temin ederim Bay Smith, biz Londralılar zevklerimizin bedelini öderiz - tazeliğimizi kaybederiz ve artık bu çocuklar kadar mutlu görünmüyoruz.

Bayan Windsor'un hiç de mutlu bir çocuğa benzemediği çok açıktı: boyalı saçlar, donuk gözler, pudralı yanaklar - ihanete uğramış mondaineı ile ilgili her şey. Etrafını saran mütevazı sevimli çocukların arka planına karşı gerçekten güçlü bir şekilde göze çarpıyordu . Bay Amarinth, her zamanki gibi son derece gelişigüzel davranmasına rağmen, ondan bile daha gülünç görünüyordu . Heybetli, bakımlı figürü uzun bir masanın ucunda yükseliyordu. Mükemmel bir şekilde kıvrılmış başını eğerek Jimmy Sands'in gizli fısıltısını gülümseyerek dinledi. Ceketinin iliğindeki yeşil karanfil, garip ve alışılmadık kırsal geleneklerin basit tezahürlerine inanılmaz bir şaşkınlıkla bakıyor gibiydi. Lord Reggie'ye umutsuzca aşık olan ve koralinin şüphesiz sorumlu olduğu koro görevlileri, güvenle ona doğru çekildiler; ancak Amarinth'e de saygıyla baktılar. Bu, göğüslerinin inip kalkmasına neden oldu ve bu nedenle, ne yazık ki, neredeyse duyulmayacak bir şekilde, nefeslerini tutarak sorularını yanıtladı. Ancak Amarinth, doğanın cazibesi ve cazibesi hakkındaki açıklamalarında son derece zarifti ve hiçbir şekilde Virgil'den aşağı değildi.^[584] [585].

Leydi Locky onun kulaklarına ulaşan oldukça yüksek sesli cümlelerini duymadan edemedi ve duydukları kesinlikle hoşuna gitti. Şimdi arıcılığı methediyor, ardından saman yapma konulu büyüleyici aforizmalar söylüyordu ^[586].

Amariit, açık sözlü Jimmy'ye, "Ah, sevgili oğlum," dedi . - Gençliğini kullan. Zaman onları sizden alana kadar gençliğinizin meyvelerinin tadını çıkarın. Yıllar onları silip süpürene kadar duyumları yaşa. İhale gençliğiyle ne karşılaştırılabilir? Jimmy, öyle bir zaman gelecek ki yüzün yaşlanacak, kahverengi gözlerin solacak, kıpkırmızı dudakların solacak. Ve taş kalpli, zayıf, şişkin, titreyen bir satire dönüşeceksin. Sirenler sizin için şarkılar söyleyecek ama artık onları duymayacaksınız; çobanlar sizin için flüt çalacak ama artık dans edemeyeceksiniz. Koyun sürüleri yine çayırlarda otlayacak, ekinler yeniden ekilip biçilecek ve arıların vızıltısı yine mis kokulu havayı müzikle dolduracak. Ormanın yumuşak sesleri yine kırmızı ve sarı güllerin yoğun kokusuna karışacak. Bir baykuş, harap olmuş, yosun kaplı ahırın yakınına bir yuva yapacak ve alacakaranlığın yerini tekrar gece alacak. Köylü kızları ve sevgilileri yine hanımeli toplayacaklar ve yol boyunca ıslık çalarken güzel altın bukleleri olan genç sabancının üzerinde aşk sisi dolanacak.

Ve baharda doğa, sıkıcı, monoton doğa, yine gençliğin suyuyla, nemli tazeliğiyle dolacak ama gençlik asla sana geri dönmeyecek ve sesi sonsuza kadar susacak ve bir daha ses çıkarmayacak. Ah, Jimmy, Jimmy, gençliğinin tadını çıkar.

Jimmy acı verici bir utançla biraz tuzlu ceviz aldı ve tam o sırada uşak ona getirdi. Tuzlu cevizlerin fakirlerin ana yiyeceği olduğuna dair belirsiz bir fikre sahip olan Bayan Windsor, hizmetçisine her ihtimale karşı bu cevizlerden bol miktarda yapmasını emretti. Jimmy'nin tabağına yemek gelir gelmez, onu açgözlülükle yemeye başladı, çeşnisi için daha fazla soğuk sığır eti ekledi ve hala masanın başında taklit edilemez bir üstünlük havasıyla hüküm süren Amarinth'e büyülenmiş bir şekilde bakmaya devam etti.

• Bir şarkı uydurdum Jimmy," diye devam etti, "ay ışığında flütle çalacağımız çok güzel, neşeli bir şarkı. "Üç Kör Fare" şarkısını biliyor musunuz?

• Evet, efendim, dedi Jimmy, ışıl ışıl gülümseyerek ve aniden anlama yeteneği kazanarak. Yakınlarda oturan çocuklar, sonunda tanıdık kelimeleri duyduklarından memnun olarak boyunlarını uzatmaya başladılar .

• Çok tatlı, iddiasız bir şarkı. Benim bestelediğim de bunun için daha sade ve daha güzel. Şarkı söyleyeceğiz Jimmy, hiçbir bülbülün söyleyemediği gibi. Daha fazla ceviz alın. Zengin maun renkleri bana Velasquez'in resimlerini hatırlatıyor ^[587].

Jimmy şaşırtıcı bir teslimiyetle daha fazla fındık aldı. Pervasızca sandalyesine yaslanan Amarinth, sanki içinden çıkmayı unuttuğu bir düşünceye düşmüş gibi, hülyalı bir şekilde gülümsemekten vazgeçmeden bir şeftalinin kabuğunu kesti.

Madam Valtesi biraz yorgundu. Prensip olarak, yorulmadan hayran olduğu kişiler dışında, bu tür genç yaratıklardan etkilenmiyordu . Küçük çocuklara gelince, içtenlikle onları yasal önlemlerle mücadele edilmesi gereken bir kötülük olarak görüyordu. Bu arada, akşam yemeğinin başında gönülsüzce yemeklerine başlayan küçük koro şefleri , şimdi hiç bitirmek istemiyorlardı. Yemeye devam ettikçe iştahları artıyor gibiydi ve artık iki uşağın tabakları kaldırma anını yakalaması imkansızdı çünkü çocuklar kesintisiz yediler ve yemek sırasında tek kelime etmediler. Tatil sonsuz gibiydi.

• Korkarım yarın kendilerini kötü hissedecekler," dedi Madam Valtesi, çileciliği bugün bir yerlerde kaybolmuş olan Bay Smith'e dönerek. "Yakında patlayacaklar.

• Kırılmayacaklar, diye yanıtladı. “Ben buna yürekten inanıyorum. Tabii ki , geceleri fazla yemek yemek tedbirsizdir. Ancak, onları durduracak yüreğim yok.

• Ama bunu asla kendileri yapmayacaklar. Açıkçası, kötü huylu görünmekten korkuyorlar.

Bay Smith çocuklara baktı ve yüzlerinin en gerçek oburluktan nasıl kızardığını fark ederek, aniden yeniden bir münzevi haline geldi. Bütün yetişkinlerin yemeklerini bitirmiş olduklarından emin olarak aniden ayağa kalktı, bıçağının sapıyla masaya vurdu ve duayı hızlı ve belirsiz bir şekilde okumaya başladı. Etki çarpıcıydı, bunu aniden yaklaşık yarım dakika süren sessiz bir sahne izledi . Kaşıkları muhallebi ve meyveyle dolduran ve şimdiden lezzetleri yutmaya hazır olan çocuklar, ağızları ardına kadar açık ve ağızlarına kaşık getirilerek aniden dondular. Geniş açık gözleri şaşkınlık ve endişeyi ifade ediyordu ve huzursuz rahip çoktan oturmuştu ve sanki hiçbir şey olmamış gibi Bayan Windsor ile iç çamaşırları hakkında konuşuyordu. Bunu takiben, doldurulmuş tüm kaşıklar, sanki bir işaret almış gibi, isteksizce tabaklarına geri döndü ve odadan bir iç çekiş geçti. Ne yazık ki! Cennetin kapıları kapanır.

Bayan Windsor ayağa kalktı ve odadan çıkarken Bay Amarinth'e döndü:

• Şimdi çocuklarla ilgilenme vaktin geldi ve bahçeye çıkacağız. Koro görevlilerinin cüppeli olmaması ne yazık! Ne yazık!

Ay henüz yükselmediğinden bahçe yeterince karanlıktı ve Leydi Locky yanında Lord Reggie'yi ve Tommy'yi yanında buldu ; ve aslında.

• Buraya oturalım," dedi Lord Reggie, onun için bir sandalye çekerek. “Esme buradan haber almak istiyor. Ve sen, Tommy, git ve herkesle birlikte şarkı söyle. Sizden de duymak istiyoruz.

Tommy heyecanla eve koştu.

Leydi Locky ve Lord Amarinth sessizce oturdular. Birkaç metre ötede, heterojen, son derece tuhaf bir grup oluşturan Bayan Windsor, Madame Valtesi ve Bay Smith vardı. Oturma odasının pencerelerinde, aralarında şarkının sözlerini söyleyen Esme Amarinta'nın renkli figürünün durduğu çok sayıda çocuk kafası görülüyordu.

Lord Reggie, Leydi Locke'a baktı ve hafifçe içini çekti.

• Güzel olan her şey neden bu kadar üzücü? Ya bu gece ve gençliğimiz? Dikkatli dinlerseniz, sanki gözyaşı ve kendini inkarın ne olduğunu biliyormuş gibi, rüzgarın hüzünlü fısıltısını yakalayabilirsiniz .

• Hepimiz kendimize bir şeyleri inkar ediyoruz, ”diye yanıtladı. "Ve kendimizi inkârımız, büyüklük kadar üzüntüyle de doludur. Bir şeyden vazgeçtiğimizde genellikle cömert davranırız.

• Eminim kendini inkar etmek aptallıktır. Zevkten yalnızca bir kez vazgeçtim ve onun anısı hâlâ aklımdan çıkmıyor, beni bir hayalet gibi korkutuyor. İnsanlar neden ruhlarını boşaltmanın kutsallığın bir tezahürü olduğunu düşünürler? Ne de olsa haftada iki kez oruç tutmak için değil, özümüzü tezahür ettirmek için dünyaya geldik. Ancak, sadece birkaçı kendini ifade etme yeteneğine sahiptir.

Leydi Locky ona baktı ve aniden sordu:

• Hiç kendin oldun mu, sözlerinle ya da eylemlerinle?

• Evet, neredeyse her zaman.

• Ve hatta yeşil bir karanfil mi takıyorsun? Sesi ciddiydi, bu onu biraz şaşırttı. - Nedense onu bir tür sembol olarak algılıyorum, başka bir şey değil. Bana hayatınızın bir sembolü gibi görünüyor - kötü bir sembol. Neden...

Windsor , "Sus!" diye fısıldadı . Esme Amarinta'nın şarkısıydı. Jimmy şarkı söyledi ve tüm koro onu takip etti:

İhale, tutkulu gençlik,

Sessiz bir vadide çınlayan bir dere bu,

Sonra sıradan bir destanda bir peri masalı prensi, Flashes - ve geçecek. Ve gözden kayboluyor İhale, tutkulu gençlik.

çiçeklerin uykulu diyarında çözülüp yukarıya, tembelce yükselen ayın parlak altın diskine uçuyormuş gibi görünen sözlerle gecenin sessizliğini karıştırıyordu .

Lord Reggie, başını eğerek dudaklarında bir gülümsemeyle dinledi. Gri-mavi gözleri neşeyle parladı ve Leydi Locky de onu izledi ve dinledi, gençliğini ve onunla ne yaptığını düşünerek, yalnızca derinden hisseden bir kadının düşünebileceği bir şekilde düşündü .

Ve tiz sesler ısrarla çalmaya devam etti, tamamen karıştıkları ritimden koptular ve yavaş yavaş sessizliğe dönüştüler.

Aniden Bayan Windsor yüksek sesle ve kederli bir şekilde şöyle dedi:

• Tek kelimeyle muhteşem! Kutsallığın altında olmamaları ne yazık !

Bay Smith şok oldu.

X ben

Lord Reggie, Leydi Locke'a kendisiyle evlenme teklif etme konusunda son kararı verdi. Kendisinin en ufak bir evlenme arzusu yoktu ve kendisinin de şüphelendiği gibi, muhtemelen hiç ayağa kalkmadı. Ancak evliliğin öyle ya da böyle yaşam tarzını büyük ölçüde etkilemeyeceğine inanıyordu. Esme Amarinth'in sık sık söylemekten hoşlandığı gibi, çağımızda evliliğin hiç önemi yok ve bu nedenle aşkı aramadan yapmak ve tam özgürlüğü kaybetmekten korkmamak oldukça mümkün. Ona göre evlilik, onu öpmekten zevk alan erdemli bir kadının onun adına bir banka hesabı açması ve canı istediğinde onunla yaşamasına izin vermesi anlamına geliyordu. Böyle bir birliğin kötü olmayacağına karar verdi, özellikle de bu erdemli kadın sonunda onu öpmekten bıktıysa ve böylece onu evliliğin getirdiği tek tatsız görevden kurtardıysa. Esme Amarinth'e kararını anlattı.

Esme içini çekti.

• Yani burjuva mı olacaksın, Reggie? diye sordu, "ve Escher'in çevresindeki ormanda şarkı söyle?" Simsarların bu kadar açıkça taptığı tanrıyı söyleyecek misin? Bir komisyoncunun neye benzediğini merak mı ediyorsunuz? Hiç gördüğümü hatırlamıyorum. Sanırım çok fazla sosyete içindeyim ve bunun dezavantajları var. Çağımızda, toplumda çok az değerli insan var ve kraliyet ailesinin üyelerinden bahsetmek gerekirse 256.

ve hiç kabul edilmez. Geçen hafta Leydi Murray'le yemek yerken sohbet sırasında yanlışlıkla Prens'ten bahsettim. Derinden kızardı ve homurdandı, "Her şeyin bir sınırı vardır." Nasıl homurdandığını biliyor musun? - sanki doğuştan bir baronesmiş gibi. Gerçek aristokrasinin prensleri sınır olarak gördüğü ortaya çıktı. Ve bunun için onu suçlamaya kim cesaret edebilir? Müstehcenlik artık o kadar sıradan hale geldi ki çekiciliğini yitirdi ve görgü ve şövalyelik yeniden moda olursa hiç şaşırmam . Bir toplantıda kibar olmanın, uzun kıvrık peruklar takmanın, kılıç takmanın ve fiyonk takmanın yeniden moda olacağını hayal edin. Reggie, bir peruk ve pilileri pembe pırıltılı kırmızı kadifeden bir bornozla kesinlikle çok güzel görünürsün. Onu gelişigüzel bir şekilde omuzlarınızın üzerine atarak ve günahlarınızı giydiğiniz kadar zarif bir şekilde giyersiniz . Evet, şüphesiz olağanüstü, harika bir burjuva olurdunuz. Sonuçta, sıradan bir burjuva, bir pagan görünümüne ve bir Yahudi'nin dar görüşlülüğüne sahiptir. Acaba Yahudilerin zeki olduğu yanılsaması nereden geliyor? Akıllı parayı kazanan değil harcayandır. Zeki zavallı adam - işte gerçek deha budur. Bunu kendim için yargılayabilirim.

• Harikasın Esma. Havada hüküm süren ve seni hiç görmemiş herkese kendini hissettiren yoğun bir koku gibisin. hissettiriyorsun. Her yerde varsın, elementler gibisin, her yerde bir iz bırakıyorsun.

• Düğünün için sana ne alayım, Reggie? Belki basit, erişilebilir bir dille gerçekçi bir tarzda yazılmış, tüm lakapların George Moore'un ruhuna göre seçildiği bir dua kitabı 1 , bu da Smith'in kınanmasına neden olur.^[588] [589]tarz eksikliği ya da onun gibi bir şey yüzünden. George Moore ince ahlaksızlık sanatında ustalaşsaydı, katlanılabilir olurdu. Ama o, Bayan Yonge gibi ^[590]yavan ve sıkıcı. Sloganı şöyle bir şey olan deneysel tiyatrodaki geleneksel performanslara gitmek yerine eğitimli insanlarla daha fazla ilişki kurmalı : "Seni şok edemezsem, ben olmayacağım." Ne kadim bir duygu olsa gerek; muhtemelen dünyanın sonunda doğmak veya bir dilbilgisi okulunda okumakla aynı şeydir. En az yarım saat kendimde olmamak için çok şey verirdim.

Reggie biraz düşünceli görünüyordu. Sabah okumasından biraz rahatsız oldu . Jimmy Sands ve takipçilerinin topluluk önünde konuşurken ince ayrıntıları gözden kaçıracaklarına dair rahatsız edici bir duyguya kapılmıştı.

Belirleyici sabah sona ererken, Lord Reggie Leydi Locke'a evlenme teklif etmek üzereydi ama önce ona kur yapması gerektiğini biliyordu ya da buna benzer bir şey. Hiç utangaç değildi ama bir kadına kur yapma prosedürü hakkında hiçbir fikri yoktu. Kavramın kendisi ona saçma geldi ve önemsizliğiyle dikkat çekti. Bu ona modası geçmiş görünüyordu.

• Esme, diye başladı, evlenme teklif etmeden önce nasıl davranmalı? Buna kademeli olarak yaklaşılması gerektiğini düşünüyorum . Halktan biri olsaydım, ağzımda bir pipetle gidip bir şeyler ıslık çalarak bankta otururdum ve Leydi Locky orada durup bana bakıp kıkırdardı. Ama ben sıradan biri değilim. Ben bir sanatçıyım. Gerçekten ne yapacağımı bilmiyorum. İlginç , neyi bekliyor?

• Sevgili Reggie, Kadınlar her zaman bir şeyler bekler. Gençler gibi onlar da umutlarını yaşarlar.

• Pekala, bu durumda, dedi Reggie sinirli bir şekilde, ne yapmalıyım? Belki onu yürüyüşe çıkarırsın? Ama kollarımı beline dolayamıyorum bile. Ne yazık ki! Ibsen'in bahsettiği saçmalıklara rağmen, ^[591]Tanrı beni böyle amaçladı . ^[592].

• Herkes kendisi olarak kalır. Ancak, yalnızca kendi "Ben" ini korumakla kalmayan, aynı zamanda ona başkalarını da ekleyen insanlar var. Ve başkalarına çok şey borçluyum ama umarım borçları geri ödemek zorunda kalmam. Namus görevi dünyanın en güzel şeyidir. Bu arada, adın kendisi akla "Guy Livingston" u getiriyor 1 . Bazen onun kadar karanlık doğmayı diliyorum. Bayan Rhoda Broughton'u memnun ederdim^[593] [594]çünkü çok prosaik. Bir kanser hastanesini görmenin ona her zaman bir kelime oyunu ilham verdiğini söyleyen kadın değil mi ? Yoksa bunu Helen Mathers mı söyledi ^[595]? Her zaman kafamı karıştırırım çünkü stil eksikliği onları çarpıcı biçimde benzer yapar . Ve sonra, neden kadınlar hep şimdiki zaman hakkında yazıyor? Geçmişleri olmadığı için mi? Geçmişsiz yaşamak pantolonsuz gitmek gibidir. Bana tamamen uygunsuz geliyor.

• İyi ya da kötü diye bir şey olmadığı gibi , Esme terbiyeli ya da ahlaksız diye bir şey yoktur. Sadece yeteneğin varlığından veya yokluğundan bahsedebiliriz. Ancak, Lady Locke'a hangi nezaketi göstermeliyim? Ne yapmalıyım?

• Hiç bir şey. Karım kendisi bana bir teklifte bulundu ve onu reddettiğimde, evliliğe girenlerin isimlerini kilisede duyurmaya karar verdi. Daha sonra bana kahverengi kese kağıdı içinde beyaz bir yelek gönderdi ve belirli bir gün için belirli bir kilisede randevu aldı. Reddettim. Sonra , farklı renklerde inanılmaz derecede iyi beslenmiş iki atın bulunduğu küçük, derin bir çukuru çok anımsatan kiralık bir arabada benim için geldi . Skandaldan kaçınmak için onunla gittim ve ancak o zaman evli olduğumu anladım. Sunağın arkasındaki vitray pencereler o kadar korkunç bir renge sahipti ve Hirodes'in Vaftizci Yahya'nın başını bir tepside taşıdığı olay örgüsü o kadar gerçekçi ki ayinlere konsantre olamadım .

• Zavallı Esma! diye haykırdı Lord Reggie acıyarak. Bu durumda, kendim karar vermem gerekecek.

• Tanrı aşkına, mantığa güvenmeyin. Bu , güçlü yabancı etkiye eşittir . Ölmek daha iyi. Sadece hislerine güven.

• Ama Lady Locke'a karşı hiçbir şey hissetmiyorum. Sonra ne? Bana ne teklif edebilirsin?

• Bir şey önermek gibi bir alışkanlığım yok. Bu TBMM'nin ayrıcalığıdır . Önermeler ve edatlarla ilgilenmelerine izin verin . Bu onların ayrıcalığıdır. Sanatçı her zaman bilir ama varsaymaz. Peki elimizde ne var, Reggie? Aklı başında ve şu anda gül bahçesinde olan Leydi Locky. Acaba güller onun hakkında ne düşünüyor? Git ona Reggie, onu sevmediğini söyle ve onunla evlen. Bu tam olarak gerçek hanımların duymak istediği şey.

Lord Reggie, başı sol omzuna eğilmiş, kollarını iki yana açarak sessizce uzaklaştığında, oturma odasının yere kadar uzanan kanatlı penceresinde Madame Valtesi belirdi. Çocukça bir eğlenceye katılmayı reddederek Tommy ile tartıştı. Onunla tartışırken , profilde durdu. Şimdi, işkencecisinden kurtulmuş olarak, doğruca baktı ve Bay Amarinth'i görünce, aşırı sinirli bir halde yavaşça ona yaklaştı .

• Çocuklar hiç anlamıyor. Hayvanlardan beterler ,” dedi ona dönerek. Çocuk, onunla Tom Tidler'ı oynamayı kabul etmediğim için çok kızmıştı ^[596]. Gerçekten benim bir tür Tom Tidler olacağımı mı düşündü? Tom Tidler! Hiç böyle bir isim duydunuz mu? Bana Dickens karakterlerinden birini hatırlattı. Tommy, yapmam gereken tek şeyin kaçmak olduğuna dair bana güvence verdi. Lütfen bana bir şezlong verin. Neredeyse bana kendimi Tom Tidler gibi hissettirmeyi başardı. Sadece inanılmaz!

Yorgunlukla yelpazelendi, etrafına bakındı.

• Gül bahçesindeki kim? diye sordu, uzun gözlüğü gözlerine doğru kaldırarak. "Leydi Locky ve Lord Reggie!" Birbirlerine pek uymuyorlar. Evlenmeliler.

• Neden canım? Esma şaşırmıştı.

• Çünkü bunlar birbirine uymuyor. Bugün, akraba ruhlar asla evlenmiyor. Genellikle kıtaya kaçarlar ve boşanma kararı beklerken orada yaşarlar. Çağımızda insanlar yaptıklarından çabuk tövbe ediyorlar. Eskiden ilk görüşte aşktı ama şimdi ilk görüşte boşanma var. Acaba Leydi Locky teklifini kabul edecek mi?

• Dullar hiç reddeder mi?

• Ben de dulum.

• Gerçekten mi? Onu bilmiyordum. Ve bilse bile çoktan unutmuş olurdu. Sana baktığında, mutlu bir evlilik içinde olduğunu düşünebilirsin .

• İlk önce Whistler mı söyledi ^[597]?

• Hayır, sanırım Hollandalılardan biri. Ama bu zaten benim yorumum ve yazarlığımın reklamını yapamayacak kadar mütevazıyım. Ah! Madam Valtesi, bütün dünyayı sallayabilirim! Körükleri özenle havalandırarak ateşi yaktım ve hala parlak bir şekilde yanan ateşte ince dalların çıtırdamasını sağlamayı başardım. Belki de ben çok zekiyim ve bütün mesele de bu. Aforizmalarım herkesin ağzında.

• şüphesiz. Uzun zaman önce çeneni kapamalıydın ama hala sakinleşemiyorsun.

• Tıpkı Bay Henry James gibi. Aklına bir fikir geldiğinde her zaman anlarım.

• ne şekilde?

• Birdenbire eğlencenin ortasında misafirleri terk eder ve tek kelime etmeden eve koşar ve bunu yazmak için eve koşar. Çok güvenilmez bir hafızası var.

• Ve bunu ne sıklıkla yapıyor?

• Sıklıkla. Yılda yaklaşık bir kez.

• Zihin çok ağır bir haç olmalı. Peki ya Lord Reggie? Evlenme konusunda ciddi, değil mi?

• Umarım olmaz. Onun için ne evlenir, ne günah işlenir bir ve aynıdır. Asla kalbini kaybetmez ve genç bir Yunan tanrısı gibi her zaman neşelidir.

• Evlenirse bununla yetinmeyeceğini mi söylemek istiyorsunuz ? Ne de olsa bugün eski temellere bağlı kalmamak moda.

• Londra'da fiilen kaldırıldılar. Ama köyde, inanıyorum ki, hâlâ emirleri yerine getiriyorlar. Kaç tane, hatırlıyor musun?

• Bir şey ezberledim! Ya yedi ya da on yedi. Büyük ihtimalle on yedi . Eminim birçoğu vardır. Kuzey cemaatindeki bir rahibin tüm emirleri ve sonra kısaltılmış biçimini okumasının yirmi dakika sürdüğünü duydum. HAKKINDA! Bakmak! Leydi Locky ve Lord Reggie bahçeden çıkarlar. Faust'tan bu sahne size Martha'nın Mephistopheles'le göründüğü zamanı hatırlatmıyor mu? Bayan Windsor çayla geliyor. Şimdi hepimiz çay içeceğiz.

Lord Reggie kur yapma konusunda deneyimsiz olmasına ve kur yapmayı tercih etmesine rağmen, Lady Locke'a onun için bazı niyetleri olduğunu anlamasını sağlamayı başardı . Ve o akşam, akşam yemeği için giyinirken, dürüstçe kendi kendine bu niyetin ne olduğunu sordu. Onun kendisine olan hisleri konusunda bir an bile yanılmadı ve Lord Reggie'nin onu sevmediğini çok iyi biliyordu. Kendini kandırmaya meyilli değildi . Ama onun parasını sevebileceği varsayımı oldukça olasıydı.

Ancak buna inanmak istemedi, çünkü Lord Reggie, tüm kusurlarına rağmen, para meselelerinde her zaman tamamen dikkatsiz ve savurgan bir insan izlenimi veriyordu. Elbette istediği her şeye sahipti. Aksi olamazdı, çünkü özellikle onu iyi tanıyanlara saçma gelebilirdi. Ancak, istediği her şeyi nasıl elde ettiğini hiç umursamadı. Leydi Locky, sırf av kapmak için sinsi planlar yapan ya da önceden tasarlanmış bir senaryoya göre hareket eden biri olmadığının gayet iyi farkındaydı. Ama o zaman gerçekten ona karşı gizli bir sempatisi var mı ? Böyle bir şeye inanmak çok zor olsa da kabul etti. Lord Reggie, hayatında tanıştığı diğer erkeklerden temelde farklıydı ve onu başka birinin yerinde hayal etmesi ya da belirli koşullarda ya da aşırı bir durumda nasıl davranacağını anlaması onun için zordu . Kuşkusuz, onu kendisi için olası bir eş olarak görüyordu, ancak yine de, birlikte olmalarını neredeyse hiç kimse bekleyemeyeceği için, birlikteliklerinin sürpriz yaratacağını anlamıştı. Leydi Locky onun hakkında tam olarak ne düşünebileceğini hayal bile edemiyordu. Aynı şekilde, kendisinin de onun hakkında ne düşündüğünü kesin olarak söyleyemezdi.

Onun için bir anlam ifade ettiğine şüphe yok. Belki de kendine itiraf edebildiği tek şey buydu.

O akşam Leydi Locky'nin akşam yemeği için üstünü değiştirmesi çok uzun sürdü. Penceresi bahçeye açıktı ve hizmetçiyi kovup elbisesine birkaç sarı gül iğnelediğinde, penceresinin altından biriyle konuşan Tommy'nin delici heyecanlı sesini duydu.

• Nasıl bu hale geliyor? diye sordu çocuksu bir ses. - Anlamıyorum. Büyüyor mu?

• Tommy, dedi Reggie usulca. Büyüyemiyor. Doğanın bir yaratımı olamayacak kadar güzel.

• O halde boyanmış olmalı, Reggie?

• Nasıl yaratıldığı önemli değil. Böyle şeyler düşünmemelisin. Ne için? Ne de olsa kuklalar güzelce dans ederken ipleri çeken kuklacıya dikkat etmiyoruz . Biz sadece sonuçla ilgileniyoruz. İşte karşındasın, Tommy, o harika fildişi takım elbisenin içinde o kadar güzelsin ki, her bir düğmenin nasıl iliklendiği veya her bir kurdelenin nasıl bağlandığı önemli değil.

• Hiç kurdelem yok, diye itiraz etti Tommy. Erkekler onları giymez.

• Anla, Tommy, terzinin nasıl model alıp kestiği, dikip diktiği ve seni güzelleştirmek için ne yaptığı umurumuzda değil. Biz sadece sizinle ilgileniyoruz. Tommy, o karanfili de sever misin? İlahi rengi sizi titretiyor mu? Zümrüt saçlı ve elmas gözlü bir peri masalı yaratığına benziyor, değil mi? bu yüzden o

şaşırtıcı, ki bu tamamen doğal değil. Sıra dışı olan her şey dehadır. Sıradan olan her şey ilkeldir. Yarın, Tommy, sana bir karanfil vereceğim ve sen de onunla kiliseye muhteşem ilahimi dinlemek için gideceksin.

Tommy bir sevinç çığlığı attı. Ve pencerenin önünde duran Leydi Locky kızardı; Her zamanki sakin, nazik görünüşü birdenbire ateşle parladı. Gülleri komodinin üzerine fırlattı ve kapıyı açık bırakarak hızla odadan çıktı. Oturma odasına vardığında bahçeden oğlunu çağırdı.

• Tommy, dedi ona. - Saat çoktan dokuz buçuk oldu. Uyuma vaktin geldi. Dün çok geç yattın.

Çocuk hemen itiraz etmeye başladı, ama sert bir şekilde sözünü kesti.

• Konuşmak yok. Çabuk uyu. Yorgun olduğunu görüyorum.

• Yorulmadım anne, diye inledi oğul.

• Yorgun ya da değil, sana söylediğimde dinlemelisin," diye sertçe yanıtladı Lady Locke, daha önce fark etmediği bir şeydi . - Tartışmayı bırak, git. Oğlum bir asker gibi komutanının emirlerini yerine getirmelidir. Bu durumda komutanınız benim.

Kapıyı işaret etti ve öfkeden kızaran Tommy itaat etmek zorunda kaldı ve yüzünde itaat etmek istemeyen bir çocuğun ürkütücü bir ifadesiyle odadan çıktı. Lord Reggie bahçeden çıktığında, Lady Locke Times'ın Yabancı Bilgi Eki'ni okumaya dalmıştı.

Aynı akşam yemekten sonra Leydi Locke, Lord Reggie'ye şunları söyledi:

• Oğlumun kendisini çiçeklerle süslemesini istemiyorum. O çok küçük. Yarın ona bir karanfil vereceğine söz verdiğini duydum. Kaba olduğumu düşünme ama lütfen yapma.

Lord Reggie oldukça şaşırmış göründü.

• Üzülmesinden korkuyorum" dedi.

• Korkutucu değil. Beş dakika içinde bunu unutacak. Çocuklar şu kadar kararsızdır...

• Aşıklar gibi,” dedi pencerenin yanındaki koltukta sigara içen Madam Valtesi. Ve herkesin unuttuğu kadar çabuk.

• Unutan sadece aşıklar değildir. Herkes unutur," diye açıkladı Esme Amarinth küçümseyici bir şekilde gülümseyerek, gülümsemesi yüzünün büyük hatlarını vurguluyordu. — Ancak o zaman, 264

unutkanlığın büyüsünü tattığımızda yaşama sanatını öğreniyoruz. Şahsen herkes tarafından unutulmayı hayal ederim ama ne yazık ki! Ben unutulmazım. Uzun zamandır unuttuğum kişiler bile beni hatırlıyor ve ben de onları hatırlıyormuş gibi yapmak zorunda kalıyorum ve bu çok yorucu.

• Esme," dedi Bayan Windsor. - Lütfen, yoldan geçen rastgele biri hakkındaki şarkını bize söyle. Hatırlamakla ilgili, unutulmakla ilgili ve başka bir şeyle ilgili. O sevimli. Dinlerken ağladığımı bile hatırlıyorum. Yoksa güldüm mü? Hatırlamıyorum. Sizce hangi duyguları uyandırmalı? İçine hangi anlamı koydun ?

• Hiçbiri. Şiirlerine anlam katan şair, şaire pek benzemez. Sana bu şarkıyı söyleyeceğim ama çok samimi . Oxford'da bir gece sarhoşken yazdım. Onu bestelediğimde ağladığımı ve gözyaşlarımın çok güzel olduğunu hatırlıyorum. Evet, sana şarkı söyleyeceğim. Üzüntü dolu, gençliğin parlak hüznü. Ne kadar ilahi ihale gençlik! Yaşla birlikte pervasızlık ve onunla birlikte üzücü bir deneyim gelir. Deneyimli erkekler her zaman neşelidir. Her şeyi olduğu gibi görürler. Ne yazık ki! Olayları gerçekte oldukları gibi görene kadar hayatın ne olduğunu bilemeyiz.

Yavaşça piyanoya yaklaştı, oturdu ve havayı ayın parıltısı gibi titreyen, bir melodi yanılsaması yaratan kederli, uzun seslerle doldurarak çalmaya başladı. Sonra alçak, kalın bir sesle, neredeyse hiç ses çıkarmadan, sesleri söylemek yerine üfleyerek şarkı söyledi.

Rastgele yoldan geçen birinin şarkısı

Bugün! - endişeli kalp şarkı söylüyor,

çünkü beni bırakmayacaksın

Özgür bir kuşun kaprisli uçuşunu yarıda keserek,

Onu sonsuza dek terk etmek.

Ve nazik şafak ve mor gün batımı,

Ve davetkar alacakaranlık fısıltısı

Kollara sarılın ve titreyin

Harika büyünün büyüsüne karşı.

Bugün, bugün - kaprisli gezginin ruhu gökyüzünde iç çekiyor, Ne de olsa beni asla terk etmeyeceksin, Beni gizemli bir mutluluk içinde bırakıyorsun.

Ve bir dalga gibi uçan batı rüzgarı hayretle arkamdan fısıldıyor

Ay altı genişliğinde, yanan bir yıldızla Çılgınca beklemem bir mucize.

Uçuş! Uçuş! Tutkumun uçuşu Bir mum yakamazsın, Kıvılcımından seninle olan tutkumuzun Ateşi başlar.

Fısıltılarınız, hıçkırıklarınız, pişmanlık sözleriniz sonsuza dek bizimle kalacak.

Ama sadece unutuş yaşamaya değer, Aşk ateşi sönecek yıllar geçse.

Uçuş! Uçuş! Nerede? Neden? Ruh bunun hakkında ne biliyor?

Uçarken ıstırabı görüyorum ve düşmanın kalbini hissediyorum.

Bülbüllerin şakımasını dinlemek istiyorum.

Ve kanatlarımın henüz yorulmaya, dünyanın etrafında uçmaya vakti olmadı.

Son akor kaybolurken Bayan Windsor'un sesi çınladı.

• Şimdi hatırladım. Sonra üzüntüden ağladım. Bu şarkı çok üzücü.

• Evet,” dedi Madam Valtesi, “yağmurlu havadaki Derby kadar sıkıcı ^[598], ya da gün boyu

sahil. Umarım Lord Reggie, koronuz daha neşeli olur. Oturma odasında umutsuzluğa kapılırız ama kilisede eğlenmek için en iyi yer. Tanrısız neşenin ihtişamıyla beni kendine çektiğini itiraf ediyorum. Bana The Huguenots'daki komplocular korosunu hatırlatıyor . Çocukken onu dinledim . Evet, çocukluk istem dışı kulak misafiri olma zamanıdır . Sık sık o kadar çok gereksiz şey duyuyoruz ki! Duymamamız gerekenleri duyuyoruz.

"Doğru," dedi Esme piyanonun başından kalkarak. "Ve olgunluk, söylenmemesi gerekenleri söylediğimiz zamandır. Sadece bu kasıtlı olarak yapılmalıdır, aksi takdirde son derece uygunsuz kabul edilirsiniz. Bu iletişim sanatıdır. Amaç her şeydir. Sanatsız müstehcenlik başarısızlığa mahkumdur. Yvette Gilbert^{[599] [600] [601]}Ovid'in yazılarında ^[602]ve Arthur Simonds'un şiirlerinde ^[603]hâlâ bulunmasına rağmen, ona ezici bir darbe indirdi . Meçhul şairler neden bu kadar estetik değiller ve neden kendilerini günahkar sanıyorlar? Eğitimsiz insanların ne garip fantezileri var. Bilinmeyen şairler arasında tek bir günahkar yoktur ve gerçek sanatçılar arasında tek bir doğru adam yoktur. Ve eğer biri erdemli olmak istiyorsa, mesleğini doğruluğu yapmalıdır, başka hiçbir şeye yer bırakmayan, her şeyi tüketen bir uğraş. Bu onun mesleği olmalı. Hiç bir süre için olmaktan çıkmış doğru bir insanla tanıştınız mı? Hayır, erdem girdap gibidir. Sıkışır ve yere serer. Zevk, erdemlilerin hayal gücü için, Pazar okulu Moulin Rouge'daymış ya da Bay Toole'un bir kelime oyunu yapmış olması kadar korkutucudur. Bazen böyle bir şey yaşamak için doğru bir insan olmak istiyorum. Leydi Locky, gerçekten uyuyacak mısınız? Sonuçta, sadece on bir tane var! Bu kadar erken olduğunu bile bilmiyordum! Reggie ve ben bütün gece müstehcen şeyler hakkında Walter Pater ruhuyla konuşacağız ve gecenin huzurunu tatlı iç çekişlerle bozacağız. İyi geceler. Hadi Reggie, verandaya gidelim. Madem yalnızız, yayıncılarımın bile bilmediği en güzel aforizmalarımla sizleri eğlendireceğim . Sana tüm sanatımı göstereceğim. Seninle kitaplarımdaki hiçbir karakterin konuşmadığı bir dilde iletişim kuracağım. Hadi gidelim! Duygusal Selene onu inci gibi bir arabadan izlerken Genç Endymion'un kafası bulutlarda ^[604]. Çimenlerin üzerindeki gölgeler mora döndü ve yıldızlar gökyüzünü kıpkırmızı mora boyadı. Derin gece geldi. Zekamı göstereyim canım. Aksi takdirde, tek bir ışıltılı aforizma söylemeden ölmek zorunda kalacağım .

X II

Evde garip, neredeyse algılanabilir bir canlanma oldu ve bu olmadan İngiltere'de hiçbir kilise ziyareti tamamlanmış sayılmaz. Doğrular her zaman telaşlıdır ve hatta erdem yolunu tutmaya çalışan günahkarlar bile kıpırdanmaya başlar. En azından Madame Valtesi , yelpazelerle dolu küçük grimsi yeşil bir salonda durup uzun süet eldivenlerinin düğmelerini iliklemeyi bitirirken bunu duyururken böyle düşünüyordu . Kafasında, her zaman olduğu gibi, kendisine göre son derece dindar hissettiği geniş kenarlı bir şapka vardı. Kimse buna itiraz etmeyecekti. Tommy gürültülü bir şekilde kendisine vaat edilen yeşil karanfili istedi, ama Lord Reggie, Leydi Locke'un isteğini dikkate alarak, kendisi için tasarlanan çiçeğin bir gecede kuruduğunu ve çiçek açtıktan sonra günahkarların solması gibi, sadece çiçek açan karanfillerle karşılaştırılabilecek şekilde, zarif ve zarif bir şekilde kuruduğunu söyledi. yaprak dökmeyen bir defne. Gözyaşlarına boğulmak üzere olan Tommy, organın başına oturup notaları karıştıracağı sözünü alınca sakinleşti. Leydi Locky yeterince ciddi görünüyordu ve Bayan Windsor inanılmaz derecede dalgındı. Farkında olmasa da pazar sabahları hep dalgın görünürdü.

Bugün Bayan Windsor dindarlığını olabildiğince ataerkil yapmaya karar verdi; bu yüzden sade çiçekli bir elbise ve kutsallığın simgesi olduğunu düşündüğü küçük bir fiyonk ve büyük bir sivri uçlu küçük bir şapka giymişti. Lord Reggie ve Esme Amarinth , anın ciddiyetini vurgulayan fraklar ve silindir şapkalar giyerek yaklaşan etkinliğe olan saygılarını ifade ettiler . Lord Reggie, ilahisi yüzünden inanılmaz bir heyecan içindeydi .

Yerel kilisenin beş çanı, uykulu yaz havasında hafifçe çınladı . Bana Lady Locke dışında kimsenin evden çıktıklarında sahip olmadığı kısa mesajları hatırlattı. Bu, Bayan Windsor'u umutsuzluğa sürükledi, bu yüzden hemen evde kısa süreli kitap olup olmadığı sorusu ortaya çıktı.

• Onlar olmadan kilisede görünemeyiz," dedi kederli bir şekilde. Cemaatçiler şok olacak. Köylüler çok kolay şok oluyor. Hizmetçilerin duaları var mı merak ediyorum. Genellikle her zaman böyle bir şeyleri vardır, değil mi?

Hizmetçiyi aradı:

• Simpson, dört kısa kitap getir, diye emretti. "Evdeler, sanırım?"

Simpson son derece şaşkın görünüyordu ama gidip bakacağını söyledi. Kısa süre sonra üç nüsha ile geri döndü.

• Başka bir tane daha var hanımefendi, baş hizmetçide," dedi, üzerinde üç kutsal kitap bulunan bir tepsiyle geri dönerek. "Ama Kurtuluş Ordusu'ndayken içine notlar yazardı ve şimdi onları silemez hanımefendi, bu yüzden kimseye göstermek istemiyor.

• Aslında? dedi Bayan Wind ilgiyle. "Pekala, bu durumda üç kişiyle yetineceğiz. Perdenin arkasında olacağın için buna ihtiyacın olmayacak elbette Lord Reggie. Onu tamamen unutmuşum. Bence kiliseye yürüyerek gitmeliyiz. Yürüyüşümüz on dakikadan fazla sürmeyecek ve özellikle tozlu bir yolda oldukça pastoral görünecek. Pekala, bizim için zaman geldi. Pasha'nın geç kalması skandal tehdidi yaratır ve Bay Smith dehşete düşer.

• Harika! Atmosfere bir görev duygusu hakim," diye haykırdı Madame Valtesi, evden çıkarken Amarinth'e dönerek. "O kadar dakiktik ki kendimi eski bir Hıristiyan gibi hissediyorum. Atalarımızın neden bu kadar dakik olduğunu merak ediyorum. Hristiyanlar bu günlerde sürekli geç kalıyorlar.

• Sanırım yorgunlar," diye yanıtladı ilikteki karanfili düzelterek. "Muhtemelen tüm ıstırabımız atalarımızın çok hareketli olmasından kaynaklanıyor. Ne zaman kendimi yorgun hissetsem, büyükbabamın muhtemelen yorulmak bilmez bir gezgin olduğunu düşünürüm . Ah! Ne ilahi bir Pazar sabahı!

Gerçekten de köy yoluna bir Pazar sessizliği yayıldı. Kazlar göletteki sosyal prosedürlerini bitirmişlerdi ve şimdi çiftliğin tenha bir köşesinde meditasyon yapıyorlardı. Tarlalar, emekçilerin yokluğu karşısında mutlu bir şekilde yeşildi ve çiçekli çitlerde kuşlar özellikle iffetli bir şekilde cıvıldadılar ve bir yaz esintisinin dokunuşu bile piskoposun elinin diz çökmüş sürünün başlarına dokunuşunu anımsatıyordu. Onayla. Lady Locke öyle ya da böyle düşündü.

Havada tekdüze çan sesleri duyuldu ve yolda ince siyah kumaşlarla veya ince dallar ve ucuz şapkalar şeklinde desenlerle süslenmiş muslinlerle kiliseye giren cemaatçiler vardı.

Bayan Windsor memnun oldu.

• Her şey oldukça dindar görünüyor! diye haykırdı, beyaz peçesini indirip kocaman bir güneş şemsiyesini açarak. “Kendimi haklı hissediyorum. Doğru bir insan gibi hissetmek güzel , değil mi? Erdemli bir kadından çok daha hoş. Umarım Bay Smith vaazını uzatmaz. Her ne kadar onları okumayı seven bir tip gibi görünse de. 270 olan insanlar

söyleyecek bir şey yok, kural olarak çok uzun süre vaaz okurlar, değil mi? Eminim ki şu anda sürüye söyleyecek bir şeyleri olduğunu umuyorlar.

• Ve bunu alenen yapıyorlar," dedi Madame Valtesi. "Yüksek sesle ümit eden insanlar son derece yorucudur. çoğunu biliyorum Tanrım, ne kadar toz! İçinde boğuluyorum! Yakında mı geliyoruz?

• Evet, dedi Bayan Windsor. “Bay Smith'in aylaklığı ortadan kaldırmak için savaştığı kişiler olacak. Umarım biz oraya varmadan tüm ahlaksızlıkları silmez. En az birini görmek isterim.

• Amarinth sertçe, Bay Smith'in kesinlikle acelesi var, dedi. Bütün rahipler böyledir. Günahlarımızı biz daha işlemeden silmeye hazırlar. Bak, oraya gelen öğrenciler var. Alışılmadık derecede temiz görünüyorlar. Kaç kişi çok düzgün görünüyor - ve onlar hakkında söylenebilecek tek şey bu. Tanıdığım erkeklerin yarısı böyle. Tek yetenekleri kendilerini nasıl yıkayacaklarını bilmeleridir. Belki de bu yüzden dahiler nadiren yüzlerini yıkarlar. Sadece düzgün olmayı bilenler için alınacaklarından korkuyorlar. Kilisede nasıl davranmalıyız? İçeri girip ayakta mı kalacağız?

• Umarım hepiniz ilahilerimi oturduğunuz yerden dinlersiniz," dedi Lord Reggie oldukça gergin bir şekilde. "Yalvarırım Leydi Locky, ilahilerimi oturduğunuz yerden dinleyeceğinize söz verin. İnanın böyle daha iyi algılıyorsunuz. Ayağa kalktığınızda sürekli dikkatiniz dağılır, etrafınıza bakar ve sadece nasıl oturacağınızı düşünürsünüz.

• Bu, senin gitmeni beklerken kalmanı istemek gibi bir şey," diye söze girdi Madam Valtesi, keyifle tozları tekmeleyen Tommy'ye kötü kötü bakarak.

• Tabii ki otururum," dedi Lady Locky, "eğer isterseniz, ama ayakta da dinleyebilirim. Umarım Jimmy Sands küçük solosunu doğru yapar. Şarkıyı bitirene kadar oldukça gergin olacağım.

Lord Reggie ona anlık bir tutkuyla olmasa da içten bir zevkle baktı. Şimdi onu her zamankinden daha çok seviyordu.

• Sadece şarkı söylerken ona çok yakından bakma, dedi Lord Reggie. Aksi takdirde yanlış notaya basacaktır. Böyle durumlarda hep kaybolur.

• Bakmanın herkes üzerinde aynı etkiyi yaratmaması çok kötü ," dedi Madame Valtesi. Londra bunun için çok daha iyi olurdu. Orada insanlara bakarak saatler harcadım ama bu hiçbirinin kafasını karıştıramadı.

• Zillerin çaldığını duyuyor musun? Leydi Locky sordu. - Zamanında geldik.

Kiliseye yaklaşan Lord Reggie ve Tommy kutsal yere gittiler, geri kalanlar cemaatçilerin zar zor bastırdıkları hayranlık dolu iç çekişleri eşliğinde ön sıraya yürüdüler. Bay Amarinth özellikle çok sevindi. Ancak buna alışmıştır. Ünlü olduğundan beri onun hakkında konuşuluyor, ekvatoru sevdiğini ve onunla tanışmaya devam etmeye hazır olduğunu söylüyorlar. Her zaman, halkın ilgisi azalmaya başlar başlamaz , ya uygunsuz bir hikaye yazdı ya da büyük kenar boşlukları olan bir kitapta vecizeler yayınladı ya da kural olarak başkalarının nükteleriyle başlayan bir oyun besteledi ya da hakkında iftira attı. Kuzey Kutbu. O zamana kadar tüm okyanus tarafından tanınan ve saygı duyulan birden fazla kişiye iftira attı ve ona yönelik açık saldırılarıyla doğayı utandırdı. Şu anda tüm gazetelerde hakkında yazılan yeşil karanfillere tapıyordu. Ve bunun da modası geçince, ya kendi bakış açısına göre yalnızca sanatsal pasajlar bırakarak kendi İncil versiyonunu yayınlamak ya da Bay Steed'e adanmış bir şiir yazmak için yedek fikirleri vardı . Yorum Sayısı"^[605] [606]onda her zaman baş mizah yazarı Bayan Edna Lyal'ın eserlerinden ^[607]ve Bayan Olive Schreiner'in gece fantezilerinden biraz daha az beğenildi ^[608]. Chincot halkı onun yeşil karanfiline ve kıvırcık buklelerine ağzı açık bakakaldı ve Bay Smith'in kederli bir şekilde mırıldandığı vaaz, tiyatro sezonunun sonundaki Faust operası gibi yüzünde çok kayıtsız bir ifadeyle algılandı.

org sırasını ayıran perde tarafından tamamen gizlenmişti . Bununla birlikte, Lord Reggie'nin varlığı ve heyecanı, talimat almak için koltuğundan organa koşan ve ardından onları genç yoldaşlarına fısıldamak için geri koşan Jimmy Sands'in telaşlı davranışına ihanet etti. Köyün orgcusu bir süreliğine yüksek makamından uzaklaştırıldı ve org tamamen Lord Reggie'nin emrindeydi. Bu, ayin sırasında, yüksek ve yumuşak seslerin aniden değişmesi, pedalın tamamen yokluğu ve solo durduğunda ve ilahiler söylenmeye başladığında vox humana'nın sürekli kullanımıyla değerlendirilerek ortaya çıktı. koronun bozulması ve cemaatçilerin aşırı şaşkınlığı.

İncil'in ikinci pasajının başlangıcında, Lord Reggie'nin varlığı, Matta 4'teki satırları tamamen bastıran ve salonun uzak ucundaki pencerelerdeki renkli vitray pencereleri tıngırdatan ani bir müzik pasajıyla yeniden öne sürüldü. bir deprem veya dünyanın sonu sırasında.

• O ne yapıyor? Madam Valtesi, Amarinth'e fısıldayarak sordu. İncil'de böyle bir şey var mı?

• Hayır, diye yanıtladı Amarinth oturduğu yerden kalkarak. - Nasıl keyifli! Hayatımda hiç böyle bir şey duymadım. Evet, doğaçlama en büyük sanattır. Sadece doğaçlama böyle bir etki yaratabilir.

Koralin söylenmesi başarılıydı, ancak Jimmy Sands oldukça zayıf ve anlamsız bir şekilde şarkı söyledi, belki de Bayan Windsor'un konuklarından hiçbiri performans sırasında ona gereken ilgiyi göstermediği için.

• Gösteriden sonra Madame Valtesi, "Sadece ona bakacağımıza açıkça güveniyordu" dedi. Aksi halde açıklaması zor. Bir dahaki sefere daha iyi görmeye çalışacağız. Ancak penisi gerekli son rötuşları yaptı.

Bayan Windsor, takdire şayan hizmetinden dolayı Bay Smith'i tebrik etti ve duayı okuyamadığı için üzgün olduğunu ifade etti. Ona göre bu formaliteyi yerine getirmek, Lord Reggie'nin gösterişli performansı nedeniyle imkansızdı ; bir pedaldan. Bu arada papaz, eşlik etmeden vox humana'ya basmanın neden olduğu bir saniyelik göreceli sessizliğe bir duanın sözlerini uydurmaya ve göze çarpmadan eklemeye çalıştı.

• Ancak,” dedi Bayan Windsor, “hiç gerekli olmadığını söyleyebilirim, değil mi? Bu tür önemsiz şeyler için üzülmeyin.

• Bir dahaki sefere ilahi cezadan söz ederken lanetle tehdit etmeyecek ve bu dua etmekle eşdeğer olacak," dedi Madame Valtesi, Amarinth'e bakarak.

• Hizmet son derece pastoraldi," diye devam etti Bayan Windsor küçümseyerek. “Her şey harika ve çok zarifti! Ah, Bay Smith, bir rahip olmanıza rağmen ateşli bir mizacınız olduğundan hiç şüphem yok.

• Sanırım hayır, dedi Bay Smith sertçe. “İçtenlikle inanmıyorum. Ateşli bir mizaca sahip olmak, onu yok etmek için savaşılması gereken bir günahtır. Gördüğüm gibi, günümüzde işlenen her günah ateşli bir mizaçla aklanıyor.

Bu şekilde konuşarak eve yaklaştılar ve Leydi Locky, yanında yürüyen Lord Reggie'ye seslendi, konuşmasından duyduğu duygu hâlâ bunalmıştı:

• Ve siz, Lord Reggie, aynı zamanda tüm eylemleri mizaçla haklı çıkaranlardan mısınız? Bana öyle geliyor ki Bay Smith'in sözlerinde doğruluk payı var.

• Mizacın herhangi bir insan için yol gösterici bir yıldız olduğuna eminim, diye yanıtladı.

• Kör köre yol gösterir.

• Kör olmak harika. Görebilenler, kural olarak, en yüksek mutluluğu vaat eden şeylerden kaçınırlar. Esme, yönlendirilmenin yolu kendi başınıza bulmaktan çok daha güzel olduğuna inanıyor.

• Bay Amarinth'in düşünceleri beni ilgilendirmiyor," diye alçak sesle yanıtladı, "Onun aforizmaları onun görüşüdür. Onun sözleri onun eylemleridir. Susarsa, nefes almayı bırakır.

• Esme'yi hiç tanımıyorsun," dedi Reggie.

"Ama sen onu çok iyi tanıyorsun," diye yanıtladı. Lord Reggie ona garip bir şekilde baktı.

HSH

Pazar öğleden sonra özel bir zamandır. Dindar olmayan , kestirme, haftalık egzersiz yapma ya da Yeni Zelanda'ya işe yaramaz bir mektup yazma alışkanlığı olmayan insanlar için bile - neden işe yaramaz mektuplar her zaman Pazar öğleden sonra yazılır? Şimdi, kafirler bile, kural olarak, öğlen bir izin gününde alışılmadık bir ruh hali içindedirler. Havada onları bile etkileyen bir ortodoksluk havası varken bunu bir dinlenme günü olarak görüyorlar . Belki de bu insanlara kendilerini olağanüstü hissettiren odur . Öyle ya da böyle, onları endişelendiriyor.

Kırsal kesimde, özellikle yaz aylarında, Pazar öğlenleri herkesi özel bir çekicilikle sarar. Ondan gidecek hiçbir yer yok. Herkes kendi iradesi dışında bile onun garip etkisi altına girer ve bir dereceye kadar farklılaşır, kendisinden farklı olur. Bir Pazar öğleden sonra, ciddi insanlar genellikle uçarı olurlar ve uçarı insanlar genellikle kendilerini yatakta gözyaşlarının eşiğinde bulurlar. Canlı, cüretkar bir halk aniden, anlamadığı bir nedenle dilini tutar ve bazı ahmaklar bir sersemliğe düşer, çenesini bir yeleğe gömer ve unutulur. Istoma havada hüküm sürüyor ve hiçbir şey hakkında düzgün sohbetler kuruyor. Hava basitçe onunla doyurulur. Kimseye rahat vermiyor. Yüksek mevkilerde bulunan ve dolayısıyla geçim araçlarına sahip olanlar, talihsiz halkı taklit etme ve saman emerek ve ellerini arkalarına koyarak tarlalarda dolaşmaya eğilimlidirler. Sağır insanlar her zaman ıslık çalma dürtüsüne sahipken, gerçek bir şarkıcı bir balık kadar dilsizdir. İnsan zihni öğle yemeği düşünceleriyle meşguldür ve ikindi çayı beklentisi, oburluk olmasa da normal kabul edilemeyecek kadar düşüncelerle meşguldür. Köpekler her zamankinden daha yüksek sesle horluyorlar ve kabul edilen uykusuzluk hastası, müstehcen bir şekilde ve öyle bir şekilde uyuyor ki, bir peri masalındaki hiçbir güzellik onu uyandıramaz. Pazar günü şüphesiz tüm dünya dinlenir. Bu, ana avantajlarından biridir. Haftada en az bir kez böyle takılmak harika.

Öyle bir Pazar öğleden sonraydı ki, Bayan Windsor'un evinde toplanmış olan insanları etkilemeden edemezdi, kurnaz bir gözlemci, güller arasında yürümek için yeterince yer olan ve tuhaf bir şekilde budanmış olan büyüleyici, gölgeli bir bahçeye girerken fark ederdi. porsuk ağaçları.

Örneğin Madame Valtesi, kendi başına kafasına sığmayan örgü ördü , çünkü daha önce kimse onu bunu yaparken görmemişti, Bayan Windsor bahçe eldivenlerinde küçük bir kürek ve bir makasla bahçede dolaştı. çiçek tarhlarını ve her şeyi yok etmek, görevini yaptığını ve görev bilinciyle neredeyse kutsal bir sorumluluk taşıdığını gösterir bir havayla. Bay Amarinth evli bir adam edasıyla gazete okudu, Lord Reggie bir hamakta uzandı ve ellerini çırparak sinekleri yakalamaya çalıştı. Leydi Locky evdeydi , yukarıda bahsedilen Yeni Zelanda'ya işe yaramaz bir mektup yazıyordu ve öğle yemeğinde yaramazlıktan bıkmış olan Tommy uyuyor ve kabus olmayan ama yine de onu tatlılardan mahrum bırakan kötü kara böceklerin rüyasını görüyordu. sağlıklı uyku, dedikleri gibi, doktorlardan uzak durmanıza izin verir.

Evet, gerçek bir Pazar öğleden sonrasıydı, sıcak ve durgun. Arılar havada vızıldadı, Bang kömür ocağını keşfetmekle meşguldü, görünüşe göre bir yerlerde gömülü bir hazine olduğunu düşünüyordu. Her şey can sıkıntısıyla doluydu. Madame Valtesi ipleri çözmüştü, Lord Reggie sinek yakalamayı hiçbir zaman başaramamıştı ve Bay Amarinth gazete makalelerinin içeriğine konsantre olamıyordu. Beynin çalışmayı reddettiği bir Pazar öğleden sonrasının etkisi vardı. Akşam ayininin başladığını bildiren zil havada bir yerde dondu ve sustu ama kimse hareket etmeyi bile düşünmedi. Açıkçası, tüm pastoral coşku ve onunla birlikte dini olan da kurudu. Sessizlik vardı. Akşam çayı saati yavaş yavaş yaklaşıyor. Ve şimdi Amarinth, gazetedeki tüm ilanları okuduktan sonra, onu yorgun bir şekilde bir kenara koydu ve kendisini alt eden esnemeyi zar zor tutarak, orada bulunanlara tembelce baktı. Yıkıcı bir doğaya sahip amatörce bahçeciliğe kapılmış Bayan Windsor'a, bir hamakta Lord Reggie'ye ve menteşeleri inmiş alçak bir sırada oturan Madame Valtesi'ye göz gezdirerek içini çekti ve şöyle dedi:

• Gazeteler çok yorucu. Bir günlüğün neye benzediğini merak mı ediyorsunuz ? Onu her zaman çok büyük bir kafası olan bir adam olarak hayal ettim, bilirsiniz, son derece büyük, çünkü içinde hiçbir şey yok - boş.

• Gazetecilerin sokakta, köşe başında gazete sattıklarını sanıyordum," dedi Lord Reggie.

• HAKKINDA! O kadar pitoresk göründüklerinden şüpheliyim," dedi Esme, esnemesini daha bastırarak. “Madam Valtesi, bunu bilmelisiniz, kendi tiyatronuz var. Onlarla uğraşmak zorunda mısın?

• Sizinle konuşamam Bay Amarinth. Örgü örmekle meşgul olduğumu görmüyor musun? dedi.

• Zamanında bir dikiş dokuz değerinde mi ^[609]? Acaba neden yapmayı sevmediğimiz her şeyi Pazar günü yapıyoruz? Yıllardır gazeteleri okumadım. Gazete okumadan dünyada olup bitenler hakkında çok daha fazlasını öğrenebilirsiniz. Bir keresinde bir gazete için bir makale yazmıştım ama bu Sala ile tanışmadan önceydi. O zamandan beri, bunu bir daha yaparsam onun gibi olacağım düşüncesi beni dehşete düşürdü. Ve tarzına bakılırsa Meksikalı. Onunla bir akşam yemeğinde tanıştım ve yemek boyunca ben yemek yerken bana daha önce hiç duymadığım bazı olaylardan bahsetti. Daha sonra oturma odasında bir konferans verdi . Ancak ne olduğunu unuttum - "Yumurtalar hakkında bildiklerim" gibi bir şey. Ve çok şey biliyordu. Son derece öğretici ve ilgi çekici değildi. Sanırım dersinin patentini aldığını söyledi. Mümkün mü?

• Esme, saçmalıyorsun!" dedi Madam Valtesi, sözde bilerek iki ilmik daha atarak.

• Umarım. Ciddi konuşanlar yoldaki çakılları dövenlere benzerler - arkalarında toz ve kıymık bırakırlar. Bayan Windsor şimdi ne yapıyor?

• Sümüklüböcek arıyorum,” dedi Lord Reggie.

• Ne için?

• Onları yok etmek için.

• Berbat! Güller içinde çok huzurlu yaşarlar. Din hakkında konuşalım . dindar hissetmek istiyorum. HAKKINDA! İşte Leydi Locke. Leydi Locky, tam da din hakkında konuşmak üzereyiz.

• Gerçekten mi? Yavaşça odaya girerken cevap verdi. Mektubu yazdıktan sonra, görünüşünde bir koloni sakinini anımsatan bir şey belirdi. Ve din hakkında ne biliyorsun?

• Hiç bir şey. Bu yüzden onun hakkında konuşmak istiyorum. Hafif cehalet çok estetik.

• Çok bariz," dedi Madame Valtesi. -Cahil insanlar her zaman uçarıdır, ama gerçekten zeki insanlar asla gözlük takmazlar. Eminim gözlük takmanın modası çoktan geçmiştir. Almanların neden hala onları giymeye devam ettiğini merak ediyorum.

• Böyle bir orduya sahip bir ulus her şeyi karşılayabilir. Politika ve bira hakkında sürekli konuşma bile. HAKKINDA! Bayan Windsor bir kurşunu kaçırdı. Çok cömert görünmemeye çalışarak eldivenlerini çıkarışından anlayabiliyorum. "Çay vakti geldi mi?" Esme'nin sözleri zaten Bayan Windsor'a atıfta bulunuyordu ki , çabasından biraz kızarmış olarak onlara yaklaştı . "Sadece susamadığım için ilgileniyorum. Çay içmek keyiflidir çünkü kimse çay içmek istemez. Bu nedenle kendisinden memnunuz. Ölüm gibi görünüyor. Ölümde olduğu gibi onda da son derece hoş bir şey var - şaşırtıcı derecede anlamsız.

• Birkaç sümüklü böcek gördüm,” dedi Bayan Windsor gururla, “ama onları yakalayamadım. En azından korktuklarında çok hızlı hareket ederler . İnanmayacaksın, bir yaprağın altında bir tane bulduğumda, uykusu bölünen biri gibi irkildi. Sonra düştü ve artık onu bulamadım.

• Görünüşe göre sümüklüböceklerin sinirleri var," dedi Reggie hamaktan inerken. “Fazla çalışan insanlar gibi sinirlenebilirler. Sadece titreyen bir sümüklüböcek hayal edin! Bunda bir gizem var! Kendi gölgesinden korkan bir sümüklüböcek. Ve işte çay! Bayan Windsor, yarınki etkinlik için çadırlar nerede olacak?

• Kroket çiminin sonunda. Bay Smith, çocukların bu günü sabırsızlıkla beklediklerini söylüyor. Esme, konuşmalısın 278

kilise ilahisini söylemeden önce. Her zaman marşın söylenmesiyle biterler . Bay Smith, onları sakinleştirdiğine inanıyor.

• Heyecanlandığımda bu beni sakinleştirir mi acaba ? dedi Esme, bir fincan çay içerken.

• Hiç heyecanlanır mısın? diye merak etti Leydi Locke.

• insanlığın bir hayırsever gibi hissetme hakkını veren zarif bir aforizma oluşturmayı başardığımda . Sadece ne kadar harika olduğunu hayal edin. Bunu hiç yaşadın mı?

• Sanmıyorum," diye güldü Lady Locke.

• O halde sevgili bayan, gerçek hayatın ne olduğunu bilmiyorsunuz . Yarın kendimi bir hayırsever gibi hissedeceğim, çünkü çocuklar için güneş ışınlarında parıldayan sabah çiği gibi bazı parlak aforizmalar yazmaya niyetliyim. Bayan Windsor, çocuklara sanattan, düşünceli uçarılığın harikulade sanatından bahsedeceğim. Çocuklar oyunlardan, eğlenceden ve tatlı pastoral sevinçlerden yorulduktan sonra, kırsal kesimde genellikle olduğu gibi merhum Turner'ı taklit ederek güneş acımasızca vururken onları bir sedir ağacının gölgesine sığının. İşte bu saatte çocuklara bir konuşma yapacağım, onlara kolayca unutabilecekleri güzel aforizmalar anlatacağım. Sadece unutulanlardan bahsetmeye değer. Tıpkı dünyayı şaşırtabilecek şeyi yapmaya değer olduğu gibi.

• Neredeyse her şeyle dünyayı şaşırtabilirsiniz, dedi Lord Reggie. - Margaret Tennant 1 İçişleri Bakanlığı sekreteriyle evlendiğinde herkesi şaşırtmayı başardı. İnsanlar herhangi bir davranışa kolayca şaşırırlar. Örneğin Esma. Paradoksal olduğu ve Fransız dramını alt üst etmeye cesaret ettiği için herkesi şaşırtıyor. Ayrıca Hurlingham'a hiç gitmediğim için insanları şaşırtıyorum.^[610] [611] ve Bayan Humphrey Ward'ın incelemelerini asla okumadım. Bay Gladstone'un sanki farklı zamanlarda doğabilecekmiş gibi aynı anda birkaç yerde doğması da şaşırtıcı .

Ve Zola ^[612]! İğrenç derecede saygın bir adam olduğu ortaya çıktı . Dünya neden şaşırmadı!

• İnsanlar herhangi bir soylu eylem karşısında şaşırabilirler ," dedi Madame Valtesi. "Bir zamanlar böyle bir şey yapmıştım. Çok genç bir kızken, dünyada beni sevmeyen tek adamla evlendim. Benim hakkımdaki fikrini değiştirmesi gerektiğini düşündüm. Beni tanıyan herkes hayrete düştü.

• Dünyayı iyi işlerle şaşırtabilirsek ve bunun suçlusu bizsek, dedi Lady Locky, buna biz kendimiz alıştık.

• Doğruluğundan hiç şüphelenmediğim bir insanda erdemi keşfetmekten daha korkunç bir şey olamaz benim için” diyen Esme, bir şehit havasıyla zarif bir hareketle bardağı yere bıraktı . - Samanlıkta iğne bulup kendine batmakla aynı şey. İçimizde asalet varsa, o zaman bu konuda uyarılmalıyız. Bir keresinde, elbisesinin cebinde canlı bir fare bulduktan sonra düşerek ölen bir bayan tanıyordum. Asalet yaşayan bir fare gibidir. Aynı tepkiyi uyandırır. Gerçekten de erdem, bizi ahlaksızlıktan daha çok şaşırtıyor. Ne de olsa itiraf etmelisiniz ki, günahkâra dönüşen bir kişiye şaşırmıyoruz . Ama bizi birinin doğru bir adam olduğuna inandırmaya çalıştıklarında şaşırdığımız şey ne !

• Doğrulardan nefret ederim," dedi Madam Valtesi vakarla.

• Bu durumda, bunlardan birini yakınınızda tasmalı tutmanız yeterli, ”dedi Esme. Nefret ettiğin birinin yanında olması her zaman güzeldir. Bir fırtınayı atlatmak ya da yetim kalmak gibi. Bir zamanlar bir yetimi doğuştan tanıyordum. Ne anne okşamalarını ne de babasının şefkatli ahlakını asla deneyimlemediği için şanslıydı. Onda görkemli bir şey vardı. Kimsenin derdini bilmeyen bir adam. Hepsinin yetim doğmaması üzücü!

• Sanırım sizinle aynı fikirdeyim, dedi Bayan Windsor uykulu bir sesle. Anne babaları büyük bir dertten kurtarır.

• Ve çocuklar - aşırı meraktan - diye ekledi Esme. “İki oğlum var ve onların geçmişime olan ilgisi, benim onların geleceğine duyduğum ilgiye benziyor. Büyüyünce iyi çocuklar olacaklarından korkuyorum . Kriketi severler ve şiir okumayı sevmezler. İngilizlerin örnek teşkil ettiğini düşündüğü bu çocuklar.

• Ve hangi kızlar örnek kabul edilir? Leydi Locke sordu.

• HAKKINDA! Kızlar evlenene kadar her zaman örnek teşkil ederler” dedi Madame Valtesi. "Evlendikten sonra artık bir önemi yok.

• Esme, genç İngiliz kadınlarını bir köy kızağına benzetebiliriz” dedi. “Aynen tazeler. Ne yazık ki, onlar hakkında söylenecek başka bir şey yok.

• Ancak, bu oldukça yeterli, - dedi Lady Locky.

• Sanmıyorum, dedi Lord Reggie. “İlgiyi hak eden her şey tazeliğini biraz kaybetmeli. Çiçeklenme aşamasında herhangi bir meyve yenmez. Saf ve naif bir ruha ruh denemez. Duygularla renklendirilmelidir. Sadece duygular mucizeler yaratabilir. Derinlikleri ve parlaklıkları bir portreyi bile ruhsallaştırabilir.

• Evet, Esme kabul etti. Yüz genç olmalı ama ruh yaşlı olmalı. Yüz kaygısız kalmalı ve ruh her şeyi bilmeli. Ancak o zaman çekicilik doğar.

• Cazibe şeytani olabilir, dedi Leydi Locky.

• Cazibe bir sanattır. Sanat gibi iyi ya da kötü olamaz, diye itiraz etti Esme. “Tam da iyi sanat ile kötü sanatı birbirinden ayırdığımız için İngiltere'de buna sahip değiliz. Glasgow 1 çıplaklığı bir utanç olarak görüyor ama İncil bile bir insanın doğal halinin çıplak ve utanmaz olmak olduğunu söylüyor. Ve Glasgow İskoçya'da olduğu için doğal olarak İngiltere'ye örnek teşkil ediyor. bizde sanat yok Sadece iğrenç mutfağı ve iyi niyetli başkanın saçlarıyla ünlü Kraliyet Akademisi var elimizde. Bay Grant Allen'ın izinden giden sanatçılarımız^[613] [614], başarısız çalışmalarını "hack" olarak adlandırın. Bu kelimeyi seviyorlar. Kötü yapılan her şeyi haklı çıkarır. Açıkça ve hatta onurlu bir şekilde başarısızlıklarından bahsederler ve Moloch 1 çocukları gibi dehalarını feda ederek hayatlarını kazanmaya devam ederler. Ve sonra, insanlar bir illüzyona inanma eğilimindedir. Bay Grant Allen kesinlikle Darwin olabilirdi, ama Darwin asla Grant Allen olamazdı. Ama olmayan bir şey hakkında konuşmanın ne anlamı var? İngiltere'de sanat yok. Belki son romanı tartışabiliriz ? Madame Valtesi'yi önerdi. "Maalesef okumadım. Bana çok fazla müstehcen aforizma olduğu ve bir olay örgüsüne dair hiçbir ipucu olmadığı söylendi. Tıpkı hayatta olduğu gibi!

• Geçen gün biri bana hayatın bir Fransız komedisi gibi olduğunu söyledi,” dedi Bayan Windsor. O da sürprizlerle dolu.

• Umarım Fransız komedisindeki gibi olmaz,” dedi Madame Valtesi. “Esme, ben örgü örmekten bıktım. Beni oturma odasına davet et ve bana Fransa hakkında bir şarkı söyle. İngiltere hakkında düşünmemeyi çok istiyorum.

• Leydi Locky, bahçede porsuk ağaçlarının gölgesinde yürüyüş yapmak ister misiniz? diye sordu. "Bayan Windsor'un π04Hτatb ≪ M0nsieur, Madame et Bebe istediğini görüyorum"^[615] [616]. Pazar günleri hep okur.

Leydi Locky onun davetini kabul etti.

XIV.

Lord Reggie, o Pazar akşamı Leydi Lockie'yi porsuk bahçesinde yürüyüşe çıkardığında, ona onunla evlenmekten mutlu olacağını söylemeye kararlıydı. Pazar akşamı, ona öyle geliyordu ki, böyle bir tanınma için en uygun akşamdı, çünkü farklı bir ortamda kendi başlarına bir izlenim bırakamayan kelimelere belirli bir ciddiyet veriyordu. Ama öyle oldu ki konuşma yanlış yöne gitti - konuşma her zaman bir yöne gitme eğilimindedir - ama bu sefer evlilikle hiçbir ilgisi yoktu. Tabii ki, bir dizi becerikli aletin yardımıyla , Lord Reggie onun için doğru tonu ayarlayabilir ve aşk hakkında şarkı söyleyebilirdi. Ancak akşam böyle bir çaba için çok havasızdı, bu yüzden akşam yemeğine geçinceye kadar sohbetleri sanatın doğa üzerindeki etkisi ve korosu üzerine bir tartışmayla sınırlı kaldı.

Leydi Locky'ye gelince, muhatabının gerçek niyetini gerçek bir kadın gibi önceden biliyordu ve bu oldukça doğaldı ve belki de onun bunları uygulayamamasına biraz şaşırmıştı; ancak, herhangi bir duygu göstermedi ve ne neşe ne de hayal kırıklığı hissetmeden odasına çekildi. Leydi Locky, Lord Reggie'nin kendisine kutsal bir soru sormak üzere olduğundan emindi ve şimdi buna cevabını kesin olarak biliyordu.

başının arkasına koyan bu uyuşuk, olağanüstü genç adamın büyüsüne kapıldı. İki ya da üç gün önce, hayatını sonsuza dek ona bağlamayı teklif ederse ona ne cevap vereceğini ciddi olarak düşündü. Ve bu duygular annelik duyguları değil , başka bir şeydi. Bir gün yanlışlıkla eline dokunduğunda, kalbinin daha hızlı attığını hissetti ki bu zaten kendi adına konuşuyordu. Ama şimdi portresine yeni dokunuşlar eklenmişti ve bu onun düşüncelerinin akışını değiştirmiş ve onu yere inmeye zorlamıştı. Belki de Lord Reggie ile Tommy arasında yanlışlıkla açık pencereden duyulan bir konuşma parçasının onun teklifini reddetme kararını doğruladığının farkında bile değildi. Bu konuşma gözlerini açtı ve bir anda boş duruşun kendisine özgü olmayanları nasıl etkileyebileceğini gösterdi.

Merhum askeri kocasının oğlu Tommy'nin kendisinin "modern" dediği böyle bir gence dönüşebileceği düşüncesiyle anne yüreğinde öfke alevlendi ve kalbi öfkeyle yanarken, bilmediği bir öfke, onun beyin sağlam bir karar verdi - doğmakta olan duyguya bir son vermek. Lord Reggie'yi hâlâ , iradesiz tabiatların doğasında var olan taklit tutkusuna sahip, kaprisli bir numaracıdan başka bir şey olarak görmüyordu . Hala ne istediğini çözememişti. Ama Leydi Reggie Hastings olmama kararı çoktan olgunlaşmış ve güçlenmişti. Yine de Lord Reggie'nin elini istemesini istiyordu. Ondan hoşlanıyordu ve gerçek bir kadın olarak ondan bir itiraf, hatta sahte bir aşk ilanı duymaktan doğal olarak memnun olacaktı. Böyle bir sahneyi kesinlikle canlandıracağını biliyordu ve zaten zihninde bestelediği bir aşk vaazını okuma şansına sahip olacaktı.

Erdemli kadınlar sevdiklerine vaaz vermeye bayılırlar ve Lord Reggie, Leydi Locke'a çok düşkündü ve bunu ona söylemek için can atıyordu.

Ama o akşam ona hiçbir şey itiraf etmedi ve o sadece bekleyebilirdi. Surrey'de bunca zamandır hiç bozulmayan hava bu Pazartesi sabahı yine güzeldi. Çocukları almak için her şey hazırdı. Tenteler kuruldu, oyun ve eğlence için olası tüm nesneler çimlerin her yerine yerleştirildi, kanatlarda beklediler ve tatili mahvedebilecek yağmurdan başka hiçbir şeyden korkmadılar. Esme sabahı bir konuşma hazırlayarak şeffaf aforizmalar yazarak geçirdi. Mahallenin Geri Kalanı sakinlerinin geri kalanı boştu ve İngilizlerin kanına işlemiş olan sessiz bir üzüntü halindeydi.

Saat dörtte, tozlu köy yolunun yönünden , Bay Smith liderliğinde bir kilise ilahisi söyleyen ve böylece duygularını ve sevinçlerini ifade eden karşılama misafirlerinin geldiğini bildiren yüksek sesle şarkı duyuldu. Ritüel doktrinlerle ilgisi olan ilahinin sözleri parlaktı ama yeterince dindar değildi ve Gounod'un ruhuna uygun olarak müziğe romantik tutkular ve karşılıksız bir aşk duygusu nüfuz etmişti. Bay Amarinth, ilahinin kulağa "Paris Eros'una" bir yakarış gibi geldiğini ve ^[617]Covent Garden'ın aşk şarkılarıyla dolu olduğunu belirtti.

krallığın tüm okul çocukları için geçerli olabilecek geniş, anlamsız bir jestle karşıladı . Ve eğer Bayan Windsor çocukları etkilemeyi başardıysa, Madame Valtesi onları kaplumbağa kabuğundan yapılmış lorgneti aracılığıyla bir sfenksin taş gibi sakinliğiyle inceleyerek korkuttu.

Oyunlar öğretmenler tarafından yönetildi, ancak bazılarında Lady Locky, Tommy ve Lord Reggie de yer aldı. Çaydan sonra, en büyük tentenin altında titrek bir zevkle tutuldu ve birkaç oyundan sonra, Bay Smith tüm çocuklara küçük hediyeler dağıttı - bazıları "asillerin" huzurunda doğaüstü neşelerini gizlemek zorunda kaldıkları için utandı.

Kısa bir süre sonra, Bay Smith, hasta bir cemaati ziyaret etmesi gerektiği için ayrıldı. Ve ufuk, bir Turner fırçasına yakışır bir gün batımıyla boyandığında, Bayan Windsor, Esme Amarinta'nın kendilerine uzun süredir söz verilen konuşmasını dinleyebilmeleri için tüm çocuklara çimlerdeki büyük bir sedir ağacının altında toplanmalarını emretti.

O anda bahçe büyüleyici bir tabloydu. Daha önce de söylendiği gibi, güneş batıya doğru eğiliyordu, bu da bize bir tür lise tiyatrosundaki iyi prova edilmiş bir sahnenin dekorunu hatırlattı, sofistike bir aydınlatıcının önemli bir rol oynadığı bir sahne. Batan güneşin altın ışınlarında, siyah bir kale şeridi sorunsuz bir şekilde akarak anavatanlarına uçtu. Canavar porsuklar, çimlerin pürüzsüz kadifesi üzerinde şekilsiz gölgeler oluşturuyordu. Hava zengin çiçek kokularıyla doluydu. Kızarmış, heyecanlı çocuklardan oluşan büyük bir grup, daha sakin öğretmenler tarafından kenarlardan uzak tutulan geniş bir sedir ağacının altında toplanmıştı. Önlerinde, Bang kuyruğunu bacaklarının arasına almış oturmuş, hızlı hızlı nefes alıyor, dili neredeyse yere değecek kadar yan tarafında sarkıyordu. Bayan Windsor, Madame Valtesi, Leydi Locky ve Lord Reggie gıcırdayan bahçe sandalyelerine tünemişlerken, Tommy denizci kıyafeti giymiş, neşesine hakim olamayarak oradan oraya koşturuyordu . Her şeyin merkezinde, gümüş başlı siyah abanoz bir bastona yaslanmış duran ve geniş yüzünün karakteristik özelliği olan kendini beğenmiş gülümsemesiyle seyirciyi inceleyen Esme Amarinthe'nin kendisi vardı. O konuşmadan hemen önce, Bayan Windsor koşarak yanına geldi ve kulağına fısıldadı:

• Klasiklerden ipucu yok, lütfen Esme. Bay Smith'e böyle bir şey olmayacağına dair söz verdim. Klasik imaların yıkıcı olduğunu düşünüyor . Elbette yanılıyor - erdemli insanlar her zaman yanılıyor, ama belki de onun isteğine uymalıyız, çünkü o bir rahip, bilirsiniz.

yavaş konuşmaya başladı :

• Pervasızlık sanatı,” diye söze başladı, “anlamlı uçarılığın güzel sanatının, çok eski zamanlardan beri, dünyanın yaratılışından beri var olduğunu söyleyebilirim , bildiğimiz gibi, Adem lezzetli çıplaklığıyla çiçekli Cennet bahçeleri ve çok zarif bir şekilde yaşadığımız ve acı çektiğimiz şu anki dokuzuncu yüzyılın muhteşem çiçek açmasına kadar .

Her zaman, insanın ruhu, şu ya da bu şekilde, mantıksızlık için çabaladı , doğa sanatı taklit etmeye çabalarken ve yaşlılık ve deneyim, günahkar tutku kitabında inanılmaz anlamsızlığı gizlenen gençlikten ilham alırken. Çok eski zamanlardan beri, pervasızlığın en yüksek biçimlerine ulaşmak için kutsal bir arzuya takıntılı ve inanılmaz bir ısrarla insan duyguları okyanusuna nüfuz etme ve ebediyen huzursuz ruhlara ulaşma arzusu göstermeye devam eden samimi savunucuları olmuştur. seçilmişlerden. Bununla birlikte, medeniyetin şafağında zaten takıntılı çılgınlık arayanlar olmasına rağmen, arayışları hiçbir zaman bugün olduğu kadar özverili bir bağlılık ve büyüleyici bir özveriyle gerçekleşmedi . Güzel pervasızlık sanatının temellerinde ustalaşmaya ancak şimdi başlıyoruz .

Burada Esme bastonunu diğer eline aldı ve Lord Reggie'ye nazik, kendinden memnun bir gülümsemeyle baktı ve boğazını bile temizlemeden devam etti:

• , aptallığın uygun gelişimini büyük ölçüde engelleyen ve geleneksel olanın geleneksel olmayana , makul olanın saçma olana dönüşmesini korkunç şekilde engelleyen bazı sanrılara eğilimlidir . Sadece birkaç örnek vereceğim. Çağdan çağa, aydınlanmamış varlıklar - filozoflar, bilgeler ve düşünürler - bize çocukların ebeveynlerine itaat etmesi gerektiğini , yaşlıların gençlere rehberlik etmesi gerektiğini, güzelliğin doğanın bir yaratımı olduğunu ve dünyayı aklın yönettiğini söylerler. Çağdan çağa, kendimizi inkar ederek huzur bulduğumuz ve yemek yemeyi reddederek zevk aldığımız fikri bize öğretildi.

Erkekler ve kadınlar, birbirlerini duymak yerine pervasızlığın baştan çıkarıcı çağrılarına karşı sağır kalıyorlar. Hayata dair tüm yüce fikirleriyle mezara giderler , konuşmaya, kendilerini ifade etmeye, etraflarını saran o takıntılı aklı başında insanlardan iz bırakmaya vakitleri yoktur. Pervasızlık sanatı çoğu tarafından ayaklar altına alınıyor ve kendileri - talihsiz makul yaratıklar - edep, saygınlık, sağduyu ve isimleri tekdüze bülbül şakımaları kadar kulağa rahatsız edici binlerce absürd putlara kurban ediliyor. May ve isimleri, ister kağıt üzerine yazılmış olsun, ister daha önce olduğu gibi, mumlu tabletler üzerine ladin kemiği ile çizilmiş olsun, Atlantik Okyanusu'nun gösterişli renkleri veya bir okyanusun hayal edilemez çirkinliği kadar göze hoş gelmeyen. İngiltere'nin iç kesimlerinde açık bir yaz günü.

Ama nihayet, öyle görünüyor ki, şimdiye kadarki kasvetli gökyüzünde bir şafağın şafağı için en iyisi için umut var. Kızıl yıldız doğuda yükseldi ve hem erkek hem de kadın tüm ihtiyatlı insanlara çok uzun süredir tökezledikleri dar, düz yoldan çıkış yolunu gösterdi. Parlak, dizginsiz bir pervasızlık çağının gelmekte olduğuna titreyerek inanmaya cesaret ediyorum ve bu nedenle size dönüyorum, sevimli genç yaratıklar ve gençliğinizin kıymetini bilmenizi rica ediyorum. Son derece pervasız olun. Çünkü sadece gençlikte, şefkatli, hoş bir gençlikte , pervasızlığın güzel sanatının başlangıcını elde edebilirsin. Yaşlandıkça, iğrenç bir bilgelik ve deneyim likeniyle o kadar büyümüş, bilgi büyümeleriyle kaplanmış ve ağırlıkları altında bükülerek, sadece öğretebileceğimiz bir hale geliyoruz. Öğrenme yeteneğimizi kaybederiz ve bizim başımıza gelenler kaçınılmaz olarak tüm öğretmenlerin başına gelir.

Esme'nin konuşmasının bu noktasında, kendi havasını akıl sağlığı olarak gösteren alelade bir kişi olan müdürün yüzü , ekrandaki resimleri değiştiren bir projektör gibi değişmeye başladı ve her ifade endişe ve öfkeyle doldu. Etrafına sinsice bakınarak, ders verilen bir çocuk gibi bir ayaktan diğerine geçen çocuklara baktı . Esme endişesini büyük bir memnuniyetle fark etti.

— Bazıları başkalarına cehaletlerini gizlemeyi öğretir , diğerleri gözyaşlarını veya günahlarını gizlemek veya meraklıların dikkatini kendi erdemlerinin kapsamından ve sarsılmaz kararlılığından başka yöne çevirmek için gülümser. Güzel bir genç nesil, kamuoyu ve geleneksel ahlak için değil, kendi zevki için yaşamayı öğreniyor ^[618]. ^[619], başarısız ve rezil bir olayın belli bir lideridir. Evet, sağduyu sona eriyor ve pervasızlığın mor gökyüzünde yıldızlar şimdiden parlamaya başlıyor.

Ne yazık ki! Hepimize gerçekten anlamsız olmak için verilmemiştir. Yaşlanma geleneği ihtiyatlılığı binlercemiz tarafından nesilden nesile aktarılan bir alışkanlığa dönüştürüyor ve bu geleneği kırmaya yönelik tüm girişimler, hem benim hem de Lord Reggie'nin, - burada beyaz, tombul eliyle Reggie'yi işaret etti - ve sadece aralarında Bay Oscar Wilde'ı seçebileceğim birkaç kişi daha, henüz başarılı olamadı - bu zehirli bitkiyi insan doğasının inatçı ellerinden söküp atamadık . Sınırlı atalarımız için yozlaşmış olarak kabul edilen şeyler, çoğumuz için hala ahlaksız. Hala eski erdemlerin rehberliğindeyiz ve hala yeni günahlardan korkuyoruz. Hala pervasızlığın nazik kucağına düşmekten ve ahlaki dürtülerimizi onun güzel gözlerinin derinliklerinde boğmaktan korkuyoruz. Bununla birlikte, çoğumuzun yaşı zaten oldukça ilerlemiştir ve inanın bana, yaşlı insanlar ilahi meydan okuma kapasitelerini hızla kaybediyorlar. Çocuklar, sizden rica ettiğim en önemli şey itaatsizliği öğrenmenizdir. İtaatsizliğin ne olduğunu bilmek, hayatı bilmek.

Bu sözleri duyan okul müdürü ilk sırada durdu ve aniden sert bir şekilde "um" dedi, bu da güçlü olduğunu ele veriyordu.

ve söylenmemiş duygular. Esme bu sese sesini biraz yükselterek tepki gösterdi:

• Öğren,” diye devam etti, “mantığın soğuk buyruklarına itaatsizlik etmeyi, çünkü akıl hayata buz gibi etki eder ve olağanüstünün canlı ırmaklarını olağanın donmuş bir nehri haline getirir. Ve sıradan olan her şeyden özenle kaçınılmalıdır. Geleceğin modern öğrencisinin geri zekalı öğretmenine öğreteceği şey budur. Eğitim için size gelen rahiplerinizi ve öğretmenlerinizi etkileme cesaretiniz varsa, bunu yapabilirsiniz .

Aldıkları düşünülemez pozlar, mevcut öğretmenlerin kafasındaki aşırı kafa karışıklığına tanıklık etti: biri ayaklarıyla bir şeyler yapmaya başladı, biri - parmaklarından inanılmaz konfigürasyonlar inşa etmeye ve her türlü jestle, öngören insanların dehşetini göstermek için zamanlarının tükendiğini . Esme şöyle devam etti:

• Şimdiye kadar dünyayı yönetme ayrıcalığı yaşlılara aitti. Görkemli bir pervasızlık çağında, bu hak gençliğin ayrıcalığı olacaktır. Bu nedenle yaşasın gençlik ve bir kez daha gençlik! Gençken, bilinçli olarak anlamsız kalmaya çalışın!

Bu sözler üzerine çocukların yüzleri sessizce aynı fikirde olduklarını ifade etti ve Esme'nin yüzü sakin bir gülümsemeyle aydınlandı.

• Özellikle otuz yaşında genç kalmak çok zor," diye devam etti, " her yaşta gerçekten uçarı kalmak son derece zor. Ama umutsuzluğa kapılmamalıyız . Dahi hiçbir zaman hiçbir şey için çaba sarf etmez ve tuhaftır ki bu oldukça yaygındır. Çaba göstermezsek, en zeki olanımızın bile kendi zamanında güzel pervasızlık sanatında ustalaşmayı öğrenmede neden başarısız olduğunu sormak için hiçbir neden kalmayacak. Kişi her zaman kişisel olmalı ve bencillik, kardeş kibrinden neredeyse daha az estetik olmadığı için , şimdi yeterince açık bir şekilde kendime atıfta bulunduğum için özür dilememe gerek yok. Ben, - burada özel bir vurgu yaptı, - Ben olağanüstüyüm ve yıllarca bunu saklamamaya boşuna uğraştım. Her zaman halkın dikkatini enfes yeteneğime çekmeye, onu ruhsuz bir dünyaya tanıtmaya , ilan etmeye, kalpsiz, acımasız bir dünya ile damgalamaya, bu hediyeyi herkesin fark etmesi için yüceltmeye çalıştım ama bütün çabalarım boşunaydı. Başarısız oldum ama umutsuzluğa kapılmayın. Her şey o kadar umutsuz değil. Eksantrikliğimin sonunda hak ettiği takdiri almaya başladığına inanıyorum . Birkaç rafine ruhun, yaratıcı özgünlüğün, pervasızlığın mükemmelliğinin parlak ve şanlı bir geleceği olduğunu anlamaya başladığına inanıyorum . Ben alışılmadık biriyim ve yıllardır öyleyim. Ben bir estetiğim. Şömine rafına uzanmış çarkıfelek çiçeklerinden keyif alıyorum, beyaz brokar pantolon giyiyorum ve arkadaşlarıma akşam çayı yerine nergis ikram ediyorum. Bununla birlikte, Londra'nın muhtaç soyluların rahatı için inşa edilmiş bir mahallesi olan Bayswater'da estetizm kabul gördüğünde , ona olan tüm ilgimi kaybettim ve başka bir şeye geçtim. Richmond'un çiçekli bahçelerinde yürürken yeni bir sanat icat ettiğim o harika günlerden birinde oldu - paradoksal konuşma sanatı.

Burjuva ülkemiz bana, benden çok daha yaşlı ve daha aptal düzinelerce insanın taklit ettiği mükemmel icadımın patentini alma fırsatı vermedi , ancak henüz kimse konuşma sanatımda benimle rekabet etmeye cesaret edemedi. Eşi benzerim yok, özellikle paradoksal konuşma sanatında. Partilerde, akşam yemeklerinde, resepsiyonlarda bulunmam her zaman bir zevktir ve akşam yemeklerime yapılan davetler her zaman alkışlarla karşılanır ki bu, benim gibi hoş bir kibirli insan için külfetli ve pek de gerekli değildir.

Bu noktada, yüzü yavaş yavaş gazap ve ıstırap ifadesine bürünen Esme Amarinth durdu ve batıya doğru, pembemsi bulutların dağıldığı altın yeşili çizgilerle boyanmış, kederli bir sesle haykırdı:

• Cennet taklit etmeye o kadar çaresiz ki devam edemiyorum. Bu gün batımları neden bu kadar dayanılmaz bir şekilde Turner'ı taklit ediyor? Bir cevap bulmak için çevresine bakındı, ama kimse bir şey söylemek istemediğinden, sanki korkunç bir manzaradan uzaklaşmaya çalışıyormuş gibi bir eliyle gözlerini kapattı ve artık eskisi kadar hareketli olmayan bir şekilde devam etti:

• Kibir, gerçek bir sanatçı için Kraliyet Akademisini ziyaret etmek gerçek bir Filistinli için ne kadar doğalsa, o kadar doğaldır . Paradoksal konuşma sanatını mükemmelleştirmiştim, ama beni ciddiye almakta ısrar eden bariz evrensel bilgelik beni çok engellemişti. Gelir ve tiyatro dışında hiçbir şey ciddiye alınmamalıdır. Ama anlaşılmaz bir şekilde rafine olmama rağmen, ne biri ne de diğeriyim. Ancak kariyerim ciddiye alındı. Derslerim ciddi bir şekilde tartışıldı, oyunlarım kendilerine "basın adamı" demeyi seven edebiyat cahilleri tarafından tüm sorumluluğuyla eleştirildi. Şiirim şehvet düşkünü yayıncılar tarafından boykot ediliyor ve The Soul of Bertie Brown adlı romanım, çağın kötüleri arasında başarılı sayılan bir derginin itibarını yerle bir etti . Rahipler beni bir canavar ilan ettiler ve canavarlar benim bir rahip olmam gerektiğini düşünüyorlar ve tüm bunlar benim başıma geliyor çünkü ben bir paradoks yaratıcısıyım, saçmalamaya cüret eden bir insanım . Çok yakında resim, müzik ve edebiyatın yanında hak ettiği yeri alacak olan pervasızlığın rafine sanatını öğütlüyorum . Olağanüstü doğdum. Olağanüstü yaşıyorum. Ve olağanüstü bir şekilde öleceğim , çünkü doğru bir acı çeken olarak değil, bir günahkar olarak yaşayan bir insanın ölümünden daha saçma bir şey yoktur .

Evliliğim saçma, çünkü evlilik, verimli bir hayal gücünün şimdiye kadar tasarladığı en hoş çılgınlıklardan biri. Hepimiz saçmayız ama hepimiz yaratıcı değiliz çünkü hepimiz bunun farkında değiliz. Sanatçı bunu anlamalıdır. Evliliği ciddiye alırsak, hayatı ciddiye alırsak ve onurlu bir şekilde ölürsek aptal görünürüz ama fark etmeyiz ve bu yüzden aptallığımız anlamsızdır. Ben bir yaratıcıyım çünkü bilinçli olarak uçarıyım ve bugün size müstehcen bir şekilde yaşamak istiyorsanız, bilinçli olarak da uçarı olmanız gerektiği fikrini ilham etmek istiyorum. Aptalca şeyler yapmalısın, ama mantıklı bir şey yapıyormuş gibi hissetmemelisin, yoksa her zaman, umutsuzca ve sonsuza kadar orta sınıf olarak kalacak aklı başında insanların saflarına katılırsın.

Bu noktada konuşmasını yarıda kesti, çünkü sedir ağacının altında toplanmış tüm grubun önünde duran bir bebek birdenbire gözyaşlarına boğuldu ve daha delici bir şekilde ağlayarak uzak bir köşeye götürülmek zorunda kaldı. Bahçenin _ Esme ağlayan figürü gözleriyle takip etti ve şunları söyledi:

• Bu çocuk aptalca davranıyor. Ama o bir sanatçı değil çünkü davranışının saçmalığının farkında değil. Hatırlamak! Vicdanlı olun, geleneği hiçe sayın, genç olun ve her zaman uçarı olun. Kendinizden başka hiçbir şeyi ciddiye almayın, aklın yüzden daha önemli olduğunu veya ruhun bedenden daha önemli olduğunu düşünerek aldanmayın. Erdem ya da ahlaksızlık gibi kelimeleri unutun. İyi ve kötü diye bir kavram yoktur. Sadece sanat var. Yedi ölümcül erdemden kaçıyormuşçasına, geleneksel olan her şeyi hor gör, geleneksel olan her şeyden kaç . Geleneksel olmayan için çabalayın. Doğanın soğuk dokunuşundan kaçının. Bu tek başına tüm dünyayı sıradan hale getirebilir. İlmihalinizi unutun ve Flaubert ile Walter Pater'ın söylediklerini ve tek gerçeğin bilinçli aptalların zekice uçarılıkları olduğunu hatırlayın! Şimdi bu sedirin altında durarak marşınızı söyleyin, bilinçli olarak söyleyin, biz de sizi Ulysses gibi bilinçli olarak dinleyelim.^[620] [621]dinledim...

Ama o anda Bayan Windsor'un dudaklarından yumuşak ve keskin bir "şşş" çıktı ve Esme duraksadı.

• Sanat'ı dinlediği gibi dinleyeceğiz. Bize şarkı söyleyin güzel yaratıklar, bir kilise ilahisi söylediğinizi unutana ve sadece genç olduğunuzu ve uzak gelecekte bir gün artık masum yaratıklar olmayacağınızı hatırlayana kadar şarkı söyleyin.

Petekteki bal gibi nazik ve tatlı son sözler kulağa baştan çıkarıcı geliyordu, kendisi de ayağa kalktı ve gözlerinin hemen önünde kızaran ve kendilerine böyle hitap edilmeye alışkın olmadıkları için telaşlanmaya başlayan çocuklara rüya gibi baktı. bu böyle, doğrudan ve hatta çok tuhaf bir şekilde. Amarinth durduğunda, bahçedeki ani hareketlenmenin kanıtladığı gibi, tüm öğretmenler rahatladı. Yine ilk pozisyonda durdular , yüzlerindeki şehit ifadesi kayboldu ve ellerinin parmakları düzensiz bir şekilde bükülmeyi bıraktı. Sonunda kendine gelen müdür öne çıktı ve marşın çalınacağını duyurdu. Sakin akşam havasında, iyi bilinen bir melodi tütsü gibi döküldü ve loş nehir gökyüzünde kayboldu. Çocukların sesleri bir "Amin" duyulana kadar delici bir şekilde yükselip alçaldı.

Sonra çocuklar ikişer ikişer sıraya dizildiler, Bayan Windsor ve misafirlerini genel bir saygıyla selamladılar ve delici bir şarkı söyleyerek neşeyle bahçeden çıktılar: "İleri, İsa'nın ordusu!" Yavaş yavaş , ses azaldı, daha sessiz hale geldi ve uzun süreli bir azalmaya dönüşerek sonunda sessizliğe dönüştü. Bayan Windsor içini çekti.

• Çocuklar son derece can sıkıcıdır. Hiç çocuğum olmadığı için çok mutluyum.

• Evet, kabul etti Madam Valtesi. Posta pulları kadar yapışkandırlar . Bugün öğle yemeğini kaçta yiyeceğiz ?

• Dokuz buçuktan önce olmaz.

• Rahatlamak ve sessizlik içinde olmak, olgun hissetmek istiyorum. Esme'nin söylediği her şeye rağmen gençlik iğrenç . Esme, gençlikte tutku yoktur, sadece yapışkan ve eksantriktir.

• Bilinçli olarak yapışkan olmamaları çok kötü," diye mırıldandı, ona eve kadar eşlik ederken.

• Neden?

• O zaman belki de en azından ara sıra yıkamak zorunda kalırlardı. Acaba seltzer ile Ren şarabı alabilir miyim? Vaaz vermekten boğazım kurumuştu.

15.

üzerinde olumlu bir etkisi olabileceğini ve onun ilerlemelerini olumlu bir şekilde kabul edeceğini kabul etmekten kendini alamadı . , ister sabahın erken saatleri, ister sıcak öğleden sonra olsun, buna daha az eğilimli olurdu.

Lady Locke'u sıradan bir kadın olarak görüyordu, çünkü tüm kadınları son derece sıradan olarak görüyordu ve bu nedenle, gökyüzünün solmakta olan mavisine bakarken onun esmer yüzünün nasıl yumuşak bir ışıkla aydınlandığını görünce, onu arzuya kaptırdı. ona hemen evlenme teklif etmek ve onu mükemmel kılmak. Ancak heyecana kapılan, koşan, telaşlanan ve sakinleşemeyen Tommy onu engelledi .

• Tommy, dedi sonunda Leydi Locky, öp beni ve yemeğe koş. Ama önce sana söyleyeceklerimi dinle. Bay Amarinth'i dikkatle dinlediniz mi ?

• Evet, evet, evet anne! Tabii, tabii, tabii," diye bağırdı Tommy, çimlerde çılgınca dans ederek ve Bang'i kızdırmaya çalışarak.

• Güzel, o zaman bunun bir şaka olduğunu unutma. Sadece saçmalık, saçmalık, Edward Lear'ın kitaplarındaki gibi ^[622], anlıyor musun? Onunla ilgili her şey alt üst olmuştu. Bu nedenle, Bay Amarinth'in tavsiye ettiği gibi değil, her şeyi tam tersi şekilde yapmalısınız. oğlum beni anlıyor musun?

• Tamam, anne, dedi Tommy. Ama Bay Amarinth'in neden bahsettiğini unuttum .

Leydi Locky memnundu. Oğlunun kızarmış çocuksu yüzünden öptü ve eve gönderdi.

• Umarım okul çocukları da her şeyi unutur,” dedi Tommy giderken Lord Reggie'ye döndü. - Hafızanın bu kadar kısa ömürlü olabilmesi ne büyük bir nimet.

• Konuşmayı beğenmedin mi? Reggie şaşırmıştı. “Onu harika buluyorum. Çok fazla hayal gücü, duygu, rafine sözler var.

• Ve o çok zeki.

• Elbette, çünkü sanat anlamlı olmalıdır.

• Sanat! Sanat! Senin yüzünden yakında bu kelimeden nefret edeceğim.

Reggie ona gerçek bir şaşkınlıkla baktı.

• Sanattan nefret edebilir misin? - O sordu.

• Evet, tabiatın sadık dostu değil de düşmanı olduğuna inanabilirsem. Hayır, bu konuşmayı beğenmedim, eğer insan basit bir saçmalıktan hoşlanıp hoşlanmadığını söyleyebilirse. Kabul edin Lord Reggie, kasıtlı olarak saçmalıyor musunuz?

Sandalyesini ona biraz daha yaklaştırdı.

• Bilmiyorum,” diye söze başladı, “Umarım güzelimdir. Eğer öyleyse, o zaman tek istediğim bu. Güzel olmak mükemmel olmak demektir. Akıllı olmak yeterince kolaydır. Güzel olmak çok zor. Dehasına rağmen Byron'ın bile bir kusuru vardı. Ve sonra, akıllı olabilirsin. Yüzlerce aptal düşünme yeteneğinde ustalaşıyor. Bu yüzden toplum çok yorucu. Her yerde resepsiyonlarda ara sıra zihinsel yeteneklerini sergileyen, el becerilerini sergileyen insanlarla tanışırsınız. Gerçek bir sanatçı, yeteneğini asla göstermez.

Mills' Angel kadar ^[623]nazik ve anlaşılmaz olmasa da, oldukça sessiz bir alacakaranlık . Leydi Locky, size bir şey söylemek istiyorum ve şu anda, gökyüzünde yıldızlar parlarken ve gölgeler ağaçların arasından süzülmeye başlarken. Esme bugün evliliğin hoş bir saçmalık olduğunu söyledi. Keyifle gülünç olmak ister misin ? Benimle evlenir misin?

Öne doğru eğildi ve oldukça gelişigüzel bir şekilde onun elini yumuşak avucunun içine aldı. Yüzü sakindi ve bu sözleri net, eşit bir sesle söyledi. Leydi Locky elini çekmedi. O da sakindi.

• Seninle evlenemem, dedi. "Nedenini söylememi ister misin?" Ben şüpheliyim. Ama neyse, sana söyleyeceğim. Sevimli değilim ve ayrıca gülünç olmaya da hiç niyetim yok. Şimdi, eğer seninle evlenirsem, gerçekten gülünç görüneceğim ama hiç de harika görünmeyeceğim. Sen beni sevmiyorsun, bundan eminim. Sevmekten acizsin. Ama senden hoşlanıyorum, Reggie. Seninle ilgileniyorum. Muhtemelen, tabiat olarak farklı olsaydın, seni sevebilirdim bile. Ama asla bir yankıyı ve seni bir yankıyı sevemem.

• Bir yankı genellikle tekrarladığı sesten daha güzeldir ” dedi.

• Ama sesin kendisi yeterince iğrençse, yankı da güzel olamaz, diye yanıtladı. "Çok açık olmak istemiyorum ama madem benden karın olmamı istedin, yine de söyleyeceğim. Bana Bay Amarinth'in bir yansıması gibi göründün. Ve eminim ki o sadece bir numaradır. Onu taklit eden sensin. Sen de mi poz veriyorsun? Bay Amarinth'in gerçekte ne olduğunu söylemek zor. O gerçek değil. Belki de kendisinin de söylediği gibi, gerçek kimliği belli bir Bayan Harris'tir. Muhtemelen o olağanüstü bir ren, aufond ^[624]∖ ama sen değilsin! Özün nedir? Gerçekten seni gördüğüm gibi misin?

• Kendimi ifade etmek için yaşıyorum," dedi Reggie, sesinde hafif bir kırgınlıkla elini çekerek. Her iki yanağında da kırmızı noktalar belirdi. Sevilmediği, beğenilmediği için reddedildiğini anlamaya başladı. İnanılmaz görünüyordu.

• Bu, gördüğüm ifadenin sen olduğun anlamına mı geliyor? diye sordu.

• Sanırım öyle," diye yanıtladı, bir çocuk gibi somurtarak.

• O halde ondan kurtulana kadar hiçbir kadından seninle evlenmesini isteme. Senin gibi erkekler kadınları anlamıyor. Ve denemiyorlar bile. Muhtemelen deneseler bile anlayamadılar. Senin gibi adamlar o kadar yozlaşmış ki kendi sapıklıklarını bile kabul edemiyorlar . Bana öyle geliyor ki Bay Amarinth bir tarikat yaratmış. Buna yeşil karanfil kültü diyelim . Bence çok modern ama yeterince aptal ve ahlaksız. O tüyler ürpertici yeşil çiçeği pardösüsünün iliğinden çıkarsaydın, senden istediğim için değil, ondan gerçekten tiksindiğin için, o zaman belki sorunuzu farklı cevaplardım. Sanat dediğin şeyi unutabilseydin, hayata doğrudan bakabilseydin ve buğulu gözlerle bakabilseydin, kim bilir kim değil, bu boyalı çiçeğin kişileştirilmesi değil, bir erkek olabilseydin, o zaman muhtemelen seninle ilişki kurardım. farklı. Ama senin zihnin yapay olarak renklendirilmiş. Ve bu karanfil! O doğal değil ve ben kalbimde gerçek bir çiçek açsın istiyorum.

O kalktı.

• bana kızgın değil misin? diye sordu.

Lord Reggie'nin yüzü yanıyordu.

• Bir darkafalı gibi konuştun," dedi gücenmiş bir gururla .

• Ve ben bir meslekten olmayanım, ”diye yanıtladı. - Ve bundan çok mutluyum. Ve burada geçirilen bir haftadan sonra daha da sıradan olacağımı düşünüyorum.

Bunun üzerine yavaş adımlarla eve doğru yürüdü.

Aynı akşam Lord Reggie, Bayan Windsor'a ertesi sabah şehre gitmek üzere yola çıkması gerektiğini bildirdi.

Dehşete kapılmıştı ama Esme Amarinth ona eşlik etme niyetini açıkladığında daha da üzüldü.

• Geçen yılki profesör kazasından çok daha kötü," dedi kederli bir şekilde. "Ama açıkçası yarın sabah hepimiz Londra'ya dönsek daha iyi olur. Erkekler olmadan bir idil sürdürmek zor , değil mi Madame Valtesi? o ekledi.

• Hm, diye soludu Madam Valtesi. “ Deniz tuzu yerine sade tuzla banyo yapmak gibi . Üç güzel kadın gibi burada yalnız kalırsak basmakalıp olur. Muhtemelen Sığınaktan ayrılma zamanı gelmiştir. Şahsen ben yarın bir Fransız oyunu izleyeceğim. Fransız oyunlarını severim, beni hep olumsuz etkilerler.

• Ve yarın Tommy'yi sahile götüreceğim," dedi Leydi Locky.

• Benim sevgili kadınım! Esme haykırdı. — Çok sıradan!

• Ama son derece sağlıklı, diye karşılık verdi.

Ona derin bir pişmanlıkla baktı.

Ertesi sabah Lord Reggie'ye veda ederken ona usulca şöyle dedi:

• Muhtemelen bir gün yeşil karanfili çöpe atacaksın.

• HAKKINDA! Yakında modası geçecek," diye yanıtladı, zarif bir şekilde arabaya oturarak.

• Demek reddedildin Reggie," diye özetledi Esme, karakola yaklaşırlarken. Ne kadar orijinalsin! Bunu senden beklemiyordum. Ama beni her zaman şaşırtıyorsun. Her zaman mükemmeldin . Ne zaman reddedilmeye karar verdin? Sadece dün gece mi? Bunu takdire şayan bir şekilde yaptın. Sen tek kelimeyle harikasın. Ben mutluyum ve senin değişmeni istemiyorum. Çünkü gerçekten erdemli bir kadının yüceltici etkisi asit gibi aşındırır. Ah, Reggie, gelecek bahar sinir bozucu guguk kuşu Haydn'ın küçük senfonisini taklit etmeye başladığında Escher yakınlarındaki ormanda şarkı söylüyor olmayacaksın . Yine de günah işleyecek ve Londralı tüccarların gözünde oldukça aristokrat görüneceksiniz. Burjuva olursan favorin çıkar, saygın biri olursun. Acaba favoriler ve saygınlık neden birbirinden ayrılamaz? Tren istasyonuna yaklaşıyoruz. İstasyonlar bana her zaman oyuncu Bay Terriss'i hatırlatır . ^[625]Aynı derecede gürültülü.

Böylece Surrey'de hafta sona erdi. Yakında yine Piccadilly'nin kaldırımını hafif bir pusla kaplanmış olarak göreceğiz ve Bond Sokağı'nın keyifli müziğini duyacağız. Ayaklarını karşıdaki yastığa koy canım, pencereden dışarı bakıp insanları selamlayayım.

İnsanlar kompartımanıma girmeye çalıştıklarında onlara hep gülümserim ve onlar da her zaman benim deli olduğumu düşünerek ayrılırlar. Haklı değiller mi? Kim bilir? Tüm dünyada tek bir aklı başında insan vardır ve o da yetenekli bir deli adamdır. Reggie, bana altın filtreli bir sigara ver, lezzetli olayım. Whistler'ı tüm sıradan insanların yükümlülüklerini hatırladığı ya da Madame Valtesi'nin doğum günlerini unuttuğu gibi hatırlayarak sadece sana sevineceğim . İşte gidiyoruz. Pencereden dışarı bak dostum, iki yaşlı beyefendinin treni kaçırdığını göreceksin. Bunda iyiler. Sanırım bu sahneyi evde bir yerde prova ettiler. Treni kaçırmak da bir sanattır. Fakat bir tanesi bu sanatta ustalıktan yoksundur. Bence çok erken küfür kullanmaya başladı!

"YEŞİL KARANFİL" FENOMENİSİ veya WILDE'A KARŞI HICHANZ

aynı aksamalar

,, The Green Carnatiori״] hakkında sahte bir telgraf gönderdi ... bunu benim yazdığımı tahmin ettiğini gösteriyordu."

(R. Hichens)

İngiliz romancı, kısa öykü yazarı, oyun yazarı, senarist ve müzisyen Robert Hichenz'in (1864-1950) adı, dünyaca ünlü İngiliz yazar Oscar Wilde'ın (1854-1900) eserlerinin hayranlarına şüphesiz aşinadır. bizim çağımıza, neredeyse kendisininkinden daha fazla.

Robert Hichens edebiyat tarihine bir parodinin yazarı olarak girdi.^[626] Oscar Wilde hakkında - kendi deyimiyle "çağının sanat ve kültürünün bir sembolü". Yeşil Karanfil adlı bir romanda ( 1894) Hichens, Wilde'ın hayat inancını kendisine hiç çekici gelmeyen bir ışık altında sundu, Wilde, küçümseyici, parodik bir şekilde, bilginlerin ve zekanın estetik görüşlerinin zararlılığını gösterdi, hayata karşı tavrını ve her şeyi tüketen zevk arzusuyla alay etti. .

Oscar Wilde gibi bu tür "skandal" figürlerin, kural olarak, XIX'in sonları - XX yüzyılın ortalarının "ciddi" araştırmacılarından gereken ilgiyi görmemesine rağmen, onun hakkında birçok kitap ve makale yazıldı (bazılarına göre). kaynaklar, yaklaşık 13.000 1 ). Yazarın hayatını ve eserini farklı şekillerde ele alıp yorumluyorlar . 20. yüzyılın ortalarına kadar bunlar ağırlıklı olarak eleştirel ve biyografik yayınlardı (X. Pearson, F. Harris)^[627] [628]. Bazı anılar gerçeklikten çok kurgu gibiydi (“ A. Gide'den “Oscar Wilde ile toplantıların anıları ”). Yazarın arkadaşları, onu halkın gözünde haklı çıkarmak için birkaç kitap ve broşür ayırdı (R. Sherard, R. Ross); Lord A. Douglas, Wilde hakkında başarısız üç kitabında, Wilde trajedisine karışmadığını ilan ederek kendisini herkese açıkça haklı çıkarıyor. Robert Hitchens ise tam tersine , kibrini eğlendirmek amacıyla onun bir parodisini yazmaya karar verdi ve böylece Wilde'ın karşılaştığı artan hoşnutsuzluğa dikkate değer bir katkı yaptı; kitap baharatlıydı ve bir özgünlük duygusu yarattı. Hichens, Wilde'ı kesinlikle her şeyde, özellikle "paradoksal konuşma sanatında", etrafta oynayarak, aforizmalarını mümkün olan her şekilde keskinleştirerek ve ayrıca bunlara kendi eleştirel değerlendirmesini katarak taklidini yapıyor.

Robert Smith Hitchens, Oscar Fingal O'Flaherty Willis Wilde'dan on yaş küçüktü. 14 Kasım 1864'te Londra'nın elli kilometre güneydoğusundaki büyüleyici Speldhurst (Kent) köyünde doğdu . meslek, çiftçilik ve sığır yetiştiriciliği. Gelecekteki yazarın doğduğu köy , 19. yüzyılın ortalarında Gotik bir katedralin inşa edildiği kilisesiyle ünlüydü . Tapınağın muhteşem vitray pencereleri, kullanmayı seven dekoratif ve uygulamalı sanatlar ustası İngiliz ressam Burne-Jones'un (1833-1898) eskizlerine dayanarak William Morris (1834-1896) tarafından yapılan mozaiklerle süslenmişti. mitolojik ve mistik konular.

Clifton Müzik Koleji'nden mezun olduktan sonra , Bristol'de piyano ve org eğitimi alarak, 1882'de Galler Prensi ( gelecekteki Kral VII . Albert Hall'un karşısında. Eğitim kısmına ek olarak, kolejde, kolejin ilk müdürü, bir müzikolog ve sözlükbilimci olan George Grove (1820-1900) tarafından kurulan bir müzik enstrümanları müzesi vardı. Şansını müzik alanında deneyen ve seçkin bir besteci olamayacağını anlayan Hitchens, kendisini ikinci tutkusu olan edebiyata adamaya karar verdi. Gazetecilik okumak için Londra'ya gitti.

1885'te, yirmi bir yaşında, Hitchens ilk romanı Sahil Güvenliğin Sırrı'nı yazdı. başarıyı kazanamayan, ancak bu, acemi yazarın cesaretini kırmadı. Londra Gazetecilik Okulu'nda bir yıllık eğitimden sonra , deneyim kazanan ve yeterince materyal biriktiren Robert, otobiyografik bir roman olan "Felix" ("Felix") yayınladı. ardından bir gazetede serbest muhabir olarak makaleler yazmaya başladı ve öykülerini Pall Mall Gazetesi de dahil olmak üzere çeşitli dergilerde yayımladı.

1893 kışında, Kahire'de Hitchens, Londra'ya döndüğünde onu o zamanlar zaten tanınmış bir yazar olan Oscar Wilde ile tanıştıran Alfred Douglas ile tanıştı. Wilde ile tanıştıktan kısa bir süre sonra Hitchens, estetik hareketin ve liderlerinin bir parodisi olan ve elbette "estetik profesörü" Oscar Wilde'ın da dahil olduğu The Green Carnation (1894) adlı kısa bir roman yazdı. Kitap, sözde "yorgun hazcılar" topluluğu olan Londra toplumunu hicivli bir şekilde tasvir ediyordu. Hitchens başlangıçta romanını bölümler halinde Pall Mall Gazette'de yayınlamayı planlıyordu , ancak derginin editörü ona yayıncıyla iletişime geçip kitabı yayınlamasını tavsiye etti. Eylül 1894'te Heinemann yayınevi eserini isimsiz de olsa yayınladı , ancak kitabın yazarı kurulur kurulmaz Hitchens anında ünlendi. Böylece yaratıcı kariyerine başladı.

Sonraki üç yıl boyunca, başarıdan ilham alan yazar, en sevdiği eğlenceyi London World dergisinde bir müzik eleştirmeni olarak çalışarak birleştirerek yılda bir roman yazdı. Bu süre zarfında birkaç başarılı eser yayınladı: "The Dreamer" ("Hayali Bir Adam", 1895), "The Folly of Eustace and Other Stories" ("The Folly of Eustace and. Other Stories", 1896), "Tutku " ("Alevler", 1897), "Detour" ("Byeways", 1897). Bu kitapların yayınlanmasından kısa bir süre sonra Hitchens, hayatını seyahate ve edebiyata adamak için dergiden ayrıldı. Kuzey Afrika'ya, İtalya'ya, Doğu'ya seyahat etti, sadece yaz için İngiltere'ye döndü ve kendini yaratıcılığa kaptırdı. Robert Hitchens hayatının son yıllarını 1950'de öldüğü İsviçre'de geçirdi.

Ve Hitchens hayatının baharındayken, roman üstüne roman yazar, toplamda elliden fazla; birçoğunun olay örgüsü, sayısız seyahatin izlenimleriyle "önerilir" ve her zaman egzotik romantizmle kaplıdır. Aynı zamanda, Hitchens moda ve sanat hakkında tutkuyla yazıyor. Ayrıca, ruhların ve diğer dünya güçlerinin göçü hakkındaki fantastik hikayelerinin de kanıtladığı gibi, bir tasavvuf tutkusuna takıntılıdır; içlerinde ustaca kahramanlarının portrelerini çiziyor, örneğin "Aşkın Profesör Gildy'ye nasıl geldiğine dair" fantastik hikayesinde olduğu gibi: "İnsanlar Peder Murchison ve Profesör Gildy'nin nasıl yakın arkadaş olduklarını merak etmeyi bırakmadılar. Biri inancın kişileştirilmesiydi, diğeri şüphecilik. Mübarek baba tamamen aşktan ibaretti ve uzun siyah cüppesinin üzerinden dünyaya çocuksu bir saflıkla bakıyordu; yumuşak ama kesinlikle korkusuz mavi gözleri, her zaman insanlarda sadece iyiliği fark ediyor ve gördüğü her şeye seviniyor gibiydi. Profesör ise tam tersine sert bir yüze sahipti, dikdörtgen hatlara ve meydan okuyan siyah bir keçi sakalına sahipti. Bakışları delici ve saygısızdı

Küçük, ince dudaklı ağzın etrafındaki kıvrımlar zulmü ima ediyordu ve sert ve duygusuz olan ses, bazen profesör hareketlendiğinde tizleşiyor ve sonra dudaklarından keskin ve yakıcı ifadeler dökülüyordu. Profesör, bilimsel araştırma konusunda şüpheci ve tutkuluydu. Meşguliyetiyle tüm insanlığa ya da onun bireysel temsilcisine aşk için zaman bulabileceğini hayal etmek bile ^[629]imkansızdı .

Robert Hitchens sıkı ve verimli çalışıyor. Eserlerinin türleri üzerinde deneyler yapıyor, kendi üslubunu, kendi yazı tarzını arıyor . Ancak eleştirmenlere göre en iyi eserleri, insan doğasının alt taraflarının derin bir psikolojik analizinin bir örneği olan romantik romanlardır. Bunlardan en dikkat çekeni (Yeşil Karanfil dışında) Allah'ın Bahçesi'dir (Allah'ın Getrdeni, 1904) - İngiliz kadın Dominie Enfielden ile kaderin iradesiyle Cezayir'de küçük bir kasabada tanışan ve balayını Kuzey Afrika'nın lakaplı Sahra çölü Sahra'da geçiren mürted keşiş Boris Androvsky'nin aşkı hakkında kısa bir hikaye. Allah'ın bahçesi". Hitchens'ın karakterlerin iç dünyasını, Afrika çölünün büyüleyici atmosferinin etkisi altına giren insanların derin duygularından kaynaklanan zihinsel ıstırabı anlatma şekli, okuyucuları veya eleştirmenleri kayıtsız bırakamaz . Bu hikaye, hakikatin ve ruhsal uyumun zaferi adına aşk ve sadakat, vazgeçme ve fedakarlık hakkındadır. Çöl imgesi insan duygu ve deneyimlerine hakimdir. Sessizliği çekiyor ve altın ışıltısı büyülüyor. İçinde kahramanlar barış ve unutkanlık bulur. Kitap büyük bir başarıydı; beş baskı ve birkaç uyarlamadan geçti.

Bir sonraki romanı "Bella Donna" ("Bella Donna", 1909), Hichenz'in Mısır'da uzun süre kalmasından ilham aldı. Yazar, doğanın güzelliğini derinlemesine anlatmakla kalmıyor, aynı zamanda karakterlerinin muhteşem psikolojik portrelerini de yaratıyor. Böylece Ruby (Bella Donna), bir miras peşinde koşan bir İngiliz Mısırbilimci ile evlenir ve düğünden hemen sonra onunla Mısır'a gider. Orada, kaderini ölümcül bir şekilde etkileyen zengin bir Mısırlı ile tanışır. Yazar, açgözlülük, zulüm, vicdansızlık gibi insani niteliklerin yıkıcı özelliklerini parlak bir şekilde vurgulayarak, kahramanların eylemlerini hangi duyguların belirlediğini gösteriyor. Öte yandan Mısırlıların örf ve adetlerini sevgiyle anlatıyor, bir zamanlar büyülendiği o masalsı ülkenin ilahi atmosferini hayranlıkla aktarıyor. "Bella Donna" romanı da yazarın gösterime giren eserleri arasında yer aldı ^[630].

Kısa bir süre sonra yasak aşk romanı The Call of the Blood (The Cali of the Blood, 1905) üzerine kurulu bir film vizyona girdi. Olay , genç bir İngiliz olan Maurice Delary'nin karısı Hermione'nin balayında ölmekte olan bir arkadaşını ziyaret etmek için beklenmedik bir şekilde İngiltere'ye gitmesinden hemen sonra, Maddalena adında bir köylü kızıyla bir ilişki başlattığı Sicilya'da gerçekleşir. Drama, Maddalena'nın babasının Maurice'i öldürmesi ve Hermione'yi kocasının boğulduğuna ikna etmeye çalışmasıyla sona erer. Eleştiri, yalnızca bu romanın derin psikolojisine değil, özellikle yazarın Sicilya güzelliklerini anlattığı sanata da dikkat çekti; Hikaye anlatıcısının yeteneği hakkında, kabul edilmelidir ki, incelemeler o kadar hevesli değildi.

, Mahşerden Sonra Minareden Gelen Ses , Yalan Söyleyen Hanım'ı yazdı. 1921'de Hayranlı Kadın romanından uyarlanan bir film yayınlandı . Ve 1947'de Alfred Hitchcock, Robert Hichenz'in psikolojik romanının bir başka canlı örneği olan "The Paradine Case" ("The Paradine Case", 1933}) filmini çekti. avukat ve örnek koca Anthony Keane müvekkiline aşık olur - kocasını öldürmekle suçlanan ölümcül güzel Bayan Paradine, kör bir sakat, bir savaş gazisi, emekli bir albay... Keane onu darağacından ancak kendisinin kurtarabileceğini anlar. Sevgilisine yardım etmenin yollarını arar ve bulur.Keane, cinayetin merhumun hizmetkarı genç yakışıklı Andre Latour'un tuhaf davranan ve ifadesinde kafası karışan işi olduğunu mahkemeye kanıtlamaya çalışır ve sonuç olarak intihar eder. Bayan Paradine tüm öfkesini kariyeri tehlikede olan Keane'e yükler.

Avukat duygularının kontrolünü kaybeder. Panik içinde. Kim o, Bayan Paradine - acımasız bir katil mi yoksa son derece mutsuz bir kadın mı?

Yaşlı Yargıç Horfield, Keane'i bu skandal davada aceleci hareketlere karşı uyarır. Ve sadece sevgi dolu ve sadık bir eş, ona kendine olan inancını aşılar.

Ancak Hitchcock'un sahneye koyduğu "The Paradine Case" romanından uyarlanan film, ünlü yönetmenin uygulamasında en başarısız olan film oldu.

Robert Hitchens'in eserlerinin ömür boyu süren son film uyarlaması, Call of Blood (1947) 1 adlı romanın İtalyanca versiyonuydu . Birkaç yıl sonra, 1950'de Hitchens öldü. Seksen beş yaşında İsviçre'nin Zürih kentinde öldü . En iyi eseri, Viktorya dönemi İngiltere'sinin yüksek sosyetesinin hayata karşı tavrının parlak bir parodisi olan ilk romanı The Green Carnation'dı .

Wilde'ın çağdaşlarının çoğu, Hitchens'ın 15 Eylül 1894'te Heinemann tarafından isimsiz olarak yayınlanan romanını , paradoksal yazarın daha da sofistike bir tarzda yazılmış yeni bir romanı olarak algıladı.^[631] [632]. Ancak bu kez Wilde'ın hayatı boyunca peşini bırakmayan paradoks, romun yazarının kendisi, Wilde değil, onun parodisini yapmaya cüret eden Hitchens olmasıydı. 1893'te , romancı arkadaşların eşliğinde Nil'de yelken açarken ve en sevdikleri roman olan "Dorian Gray'in Portresi"ni ("Dorian Gray'in Portresi", 18911) ezbere alıntılayarak, Robert Hichens yakında çıkacak olan The Green Carnation adlı kitabı için notlar alıyordu; burada "Wilde, 'Bay Amarinth'in adı' altında karakterler arasında gezginlerin sohbetlerinde işgal ettiği şeref yerini işgal etti "^[633] [634]. Hitchens, taslağını "kralını [Wilde] Londra sahnesinden" çıkarmaya karşı olmayan eleştirmen-karikatürist Max Beerbom'a gösterdi ^[635]. Hitchens'ın ironisinin kime yönelik olduğuna hiç şüphe yoktu - roman Wilde'ın adından bahsediyor: "Zavallı Oscar, bu son derece doğru" ^[636]ve hatta Pater'in adından (1839-1894): "Paeter'ın yapay düzyazısı" ^[637]. Ve "Yeşil Karanfil" adı kendisi için konuştu: Yapay çiçeğin Wilde'ın icadı olduğu biliniyor, hayatı sanatla yüceltmenin "başarılı" bir örneği. Sanat, Doğanın yardımına koştu - karanfiller, onlara "İrlandalı" bir renk veren özel bir besin çözeltisine yerleştirildi. Boyalı karanfiller, çökmekte olan yapaylık kültünü somutlaştırdı ve estetizmin amblemi haline geldi. Wilde'a göre boyanmış çiçek, "sanatın doğanın üzerinde olduğunu ve onu yeniden üretmesi gerektiğini kanıtlar ^[638]. " Yeşil karanfiller Kraliyet Geçidi'nden satın alınabilir .

Hitchenz'de bu çiçek, "yeşil karanfillere zehrin zehirli çiçeği diyen" Bay Amarinth (Wilde) tarafından modaya tanıtıldı. Her şey yeşil karanfilin pelin rengiyle mükemmel uyum sağlamasıyla başladı ^[639]. O zamanlar İngiltere'de , pelin yeşilimsi rengi zarif kabul edildi, bir estetizm havasıyla çevriliydi, züppelik ile ilişkilendirildi - konuşmanın karmaşıklığı ve sonsuz can sıkıntısıyla körüklenen "yorgun hazcıların" savurganlığı.

Hitchenz'in keskin ironisi, 1889'da hakkında yazdığı kendi parodisine her zaman saygı duyan Wilde'ı incitti: “[parodi] incelik ve paradoksal olarak, yöneltildiği kişiye karşı sevgi gerektirir. Yalnızca öğrencilerin (başka hiç kimsenin) öğretmenlerinin parodisini yapmasına izin verilmez . Böyle bir eserin ortaya çıkmasını sadece bir hakaret olarak değerlendiren Wilde, hemen yazara bir telgraf göndererek sırrının açığa çıktığını duyurdu . Telgraf, Yeşil Karanfil'in sırrını çözenin sadece Wilde olmadığını söylüyor. Hitchens ayrıca Douglas'tan ona yaklaşan intikamdan kaçmasını tavsiye eden şakacı bir mesaj aldı. Bunu Yeşil Karanfil'in (1949) yeni baskısının önsözünde yazıyor .^[640] [641]. Gerçekten de Wilde öfkeliydi. Aynı zamanda kitabın yazarının kendisi olduğu söylentisine de sinirlenmişti. Wilde, Pall Mall Gazetesinde bir çürütme yazısı yazmaya karar verdi : “Efendim! Geçen perşembe gazetenizde dile getirilen ve daha sonra diğer birçok gazetede tekrarlanan Yeşil Karanfil'in yazarının ben olduğum iddiasını tüm kararlılığımla çürütmeme izin verin . Evet, bu muhteşem çiçeği benim icat ettim. garip-güzel başlık, bu hiçbir ortak yönüm olmadığını söylemeye gerek yok. Çiçek bir sanat eseri. Kitap hiçbir şekilde değil ^[642]. "

"Kaderin kölesi, zihinsel alışkanlıkların aristokratı" Oscar Wilde, ^[643]"Gerçek bir sanatçı asla diğer sanatçıların eserlerini eleştirmez, yargılamaz" gerekçesiyle ^[644]"Yeşil Karanfil"i sanatsal açıdan zayıf bir eser olarak değerlendirdi .

The Green Carnation'ın bir kusuru varsa, o da anti-decadent hicivin çok incelikli olması ve çoğu zaman hiciv etmesi gereken şeye yaklaşmasıdır. Ellman, romandaki kurgu dokunuşunun çok ince olduğunu, bir parodiden çok bir belgesel anlatıya benzediğini yazıyor 1 .

, Wilde'ın her zaman talep ettiği kendini ifade etme arzusunu göstererek kendisinin "gerçek bir sanatçı" olduğunu gösterdi . Onun yorumu, Wilde'ın aforizmalarının basit bir açıklamasıyla sınırlı değildir . Okuyucuya ince anlamlarını aktarmaya çalışan Hitchens, parlak aforizmalar söyler, böylece paradoksal yazarın ifadelerinin yorumuna kendi bireyselliğini katar ve bunları ustaca anlatının dokusuna işler.^[645] [646]. Sanatın nasıl doğduğuna tanık oluyoruz ve sanat insandan doğduğu için onu ifade edebilen insandır. Robert Hitchens, kendisini yetenekli bir yazar ilan ederek bir parodist olarak hareket etti, ancak Oscar Wilde ile arkadaşlığı sona erdi.

Oscar Wilde'ın rafine bireyciliği

"Kelimenin felsefi anlamında bir züppe, kendini kalabalıktan ayırdı."

(3. Vengerov)

Viktorya döneminin baskın ideolojisi, romantizm ve gerçekçilik, duygu ve akıl gibi kavramlar arasındaki açık bir ayrımla karakterize edilir. Bu ideolojiye, yeni düşüncenin destekçileri, yaşamda ve sanatta geleneksel olan her şeyin muhalifleri karşı çıktı , bu da bireysel hareket özgürlüğünün kapsamının genişlemesine yol açtı ve buna "abartılı güzelliğe bir dürtü" eşlik etti. Güzelliğin "savurganlığı", yapay olan her şeye duyulan sevgide ifade ediliyordu, çünkü güzelliğin gerçeklikle mümkün olan en büyük karşıtlık olması gerekiyordu.

Dönemi anlatan V. V. Khorolsky şöyle yazıyor: “1880'ler-1890'larda İngiliz kültürünün işaretlerinden biri , Güzellik için romantik özür dilemenin acı verici bir sanat ve yapaylık kültüne dönüştüğü , teorisyenlerin 'saf sanat' '" (U Pater, O. Wilde), dünyanın ilkel ahlakını tanımayan birçok sanatçının sofistike ve bohem ahlaksızlığı modası ve yaşam tarzı haline geldiğinde, taraftarlarını "fildişi kuleye" çağırdı ... "1. Nadir ve pahalı şeyler, lüksün çekiciliği , durumun karmaşıklığı - gerçek bir züppe için her şey önemlidir , iç mekanların ve manzaraların güzelliğinden ilham alan bitkinlikten bahsetmeye bile gerek yok. , 1889), Wilde, konuşmadaki her iki katılımcının da ait oldukları "Yorgun Hazcılar" topluluğuna atıfta bulunur. Züppeliğin "yasasını" ilan eder: - "birbirleriyle iletişim kurmaktan bıkmış görünüyorlar"^[647] [648]. Wilde, yalnızca yapaylığın bir sofistike atmosfer yaratabileceğini ve sıkıcı gerçeklere tapan gerçekçiliğin aksine estetizmin özelliği olan güzellik sevgisini vurgulayabileceğini savunuyor . Dorian Gray'in Portresi'nde karakterlerin yorgunluğunu ve "sonsuz can sıkıntısını" sürekli hatırlatır. Maniyerizm, "sahte" yorgunluk, "salon estetiği"nin hayatına nüfuz eden o bohem yapaylık atmosferini yaratır. Zevk ve can sıkıntısının, lüks ve günlük yaşamın paradoksal birleşimi , "gerçek estet"in "gerçek bir hazcı" gibi hissetmesine yardımcı olur. V. V. Khorolsky şöyle diyor: "İngiltere'de çöküşün özel, estetik, renkli bir rengi vardı ..." ^[649]. Temelinin rafine bireycilik - ideali özgürlük, yani insanlardan izolasyon olan züppelik olduğu düşünülüyordu. Züppe, farklılığıyla onları şaşırtarak insanları kovmak için bir maskenin arkasına saklanır ^[650]. Bu sadece hoşnutsuzluğa neden olmakla kalmadı, aynı zamanda akıl hocası rolünü üstlenmeye cesaret eden anarşistlerin ve yeni hazcıların önünde korku uyandırdı.

insanlık 1 . Yenilenme ve reformun koşulu, yeni bir şey getirme tutkusu, paradoksal olarak, mevcut düzene kökten karşıt, ahlaki mükemmelliğe yol açan acı çekmenin gerekliliğine olan inançtı . Toplumun tüm alanlarına nüfuz etti ve Viktorya edebiyatına yansıdı.

Sosyalizm Altında İnsanın Ruhunda (1891 ) Wilde , işlevsiz bir dünyada mükemmelliği kişileştiren Mesih örneğine atıfta bulunarak, kendini mükemmelleştirme arzusundan bahseder . Wilde'a göre Mesih , hayatın mallarının adaletsiz dağılımına dayanan ve çoğunluğu yoksulluğa mahkum eden "sahte" bireyciliğe karşı "gerçek" bireyciliği - mükemmel bir kişiliğin dünya görüşü - somutlaştırır . Wilde'a göre, Mesih'in kendini inkar etme, maneviyat ve kişinin komşusuyla ilgilenme hakkındaki öğretisi, kendini gerçek anlamda ifade etmenin tek yoludur; ancak acı çekerek mükemmelliğe ulaşılabilir: "acı, mükemmelliğe giden tek kapıdır". Gerçek bir Hıristiyan ancak oradan geçtikten sonra "kendini bir kişi olarak anlayabilir".

Wilde, her zaman olduğu gibi, bağdaşmaz olanı birleştirmeyi başardı: geleneksel anlamda sosyalizm ile bireycilik, yukarıda belirtilen incelemede gerçek bireyciliğin, özel mülkiyetin kaldırılmasıyla birlikte gelen sosyalizmin en yüksek aşamasından başka bir şey olmadığını ilan etti. Bu fikir, Grant Allen tarafından "Bireycilik ve Sosyalizm" (1889) adlı makalesinde zaten ifade edilmişti .^[651] [652]. Wilde bu fikri aldı ve geliştirdi, buna insanın hayattaki en önemli amaç olarak kendini geliştirme arzusunu ekledi.

Araştırmacılar, " laik çete" açısından "sanatın yararlı olması gerektiğinde Viktorya dönemi etiğine ve estetiğine bir tepki" olarak ortaya çıkan yeni bir eğilimin, estetizmin ("yeni estetizm" ^[653]) geliştiğini belirtiyorlar. iki

yönergeler: birincisi, Viktorya dönemi katılığına ve ahlakına karşı bir isyan olarak ve ikincisi, hayatın kendisinin dolu olduğu çirkin ve çirkin her şeye karşı bir protesto olarak. İlk başta, estetizmin bu iki alanı paralel olarak gelişti, ancak yavaş yavaş aralarındaki uçurum, bir akımı diğerinden tamamen ayıracak kadar büyüdü. Hiçbir şey onları bir araya getiremezdi. A. Oyala , iki tür estetizm tanımlar: sanatın ötesine geçmeyen ve hayatı ilgilendirmeyen “sanatsal estetizm”. Sanatın yaşam üzerindeki gücünü ilan eden , güzelliği hayata geçirmeye ve yeryüzündeki krallığını kurmaya çalışan ikinci tür estetizme “pratik estetizm” adını verdi .

Wilde'ın dünya görüşü, her iki yönün çelişkili bir birleşimidir. Bir yandan, zamanının İngiliz toplumuna karşı olumsuz bir tavırla hareket ederek sanatın hayattan, ahlaktan, politikadan ve dinden bağımsız olması gerektiğine inanıyor. Öte yandan, onda hayatta gerçekleştirilemez , ancak onu her zaman arzulanan ve gizemli bir şekilde etkileyen bir ideal görür . Estetikçilik ve Oscar Wilde'da (1955) A. Oyala, estetizmin Wilde'ın yaşamına ve çalışmasına ne kadar derinden nüfuz ettiğini, nasıl onun felsefesi haline geldiğini gösteriyor. Araştırmacıya göre estetizm, estetik değerleri ulaşılmaz bir yüksekliğe yükseltir; diğer her şeye galip gelirler: hem ahlaki hem de maddi.

"Sanat sanat içindir" ifadesi Oscar Wilde'ın sloganı oldu; Sanatta gerçekçiliğe karşı savaştı, hayatın gerçeğine gerçek anlamda bağlılığın sanatın gerilemesine yol açtığına inandı. Gerçekçi çalışmaları soluk ve kanatsız olarak reddeden Wilde, romantik tercihlerin değerli olduğuna inanıyordu, çünkü yalnızca onlarda fantezi ve hayal gücüne yer vardı; sıkıcı gerçekler ve dünyevi deneyimler içermezler, sadece güzellik ve ilham vardır. Wilde için, şairin hayal gücünü idealize eden, maneviyata hitap eden romantizmin etkisi önemliydi: "Hayal gücü, sıradan insanların sağduyusuna erişilemeyen sırları görür" ve her insanın ruhunda "her zaman vardır" sadece büyük bir şair için dağınık izlenimlerden tahmin edilen ve yeniden yaratılan sınırsız güzelliğe duyulan özlemin olduğu bir köşe" 1 . Dolayısıyla "şiirin yüksek manevi otoritesine, şairin en büyük ahlaki sorumluluğuna olan inancı takip eder"^[654] [655].

Ancak Oscar Wilde, İngiliz romantizmine karşı tavrında objektif olmak için elinden geleni yaptı. Onun için George Gordon Byron (1788-1824) büyük bir asiydi ve Percy Bysshe Shelley (1792-1822) estetiğin her zaman etiğe hizmet ettiği ve Wilde'a göre güzelliğin insanın gelişimine katkıda bulunduğu için güzelliğin her zaman hizmet ettiği kibirli bir hayalperestti. doğruya ve güzele hayranlık uyandırır ^[656]. Wilde, idolü olarak John Keats'i (1795-1821) seçti, onun için "hayal gücü de şairin belirleyici özelliği haline geldi" ve şiir "olağanüstülüğüyle değil, güzel aşırılığıyla şaşırtmalı " ^[657]. Wilde, biyografisine o kadar sıkı bir şekilde "örülmüş" olan çalışmasında Keats'in bu ilkesini izledi ki, yalnızca yazarın yaşamının ve eserinin tüm çelişkili yönlerini bir araya getirerek, yaratıcı düşüncesinin gerçek doğasını ve derinliğini hayal edebilirsiniz. , paradoksal kişiliğinin özü nedeniyle. Oscar Wilde zıtlıkların adamıdır. "Oscar Wilde'ın kişiliğinin bariz ikiliği ... aynı zamanda çalışmasını zenginleştirdi ve tutarsızlığı ve tutarsızlığıyla kafa karıştırdı" ^[658].

Estetizm felsefesi (güzellik ve bireycilik kültü, içerdiği derslere bakılmaksızın güzellik ve formun mükemmelliği arzusu) ve yaşam felsefesi (bilgelik ve şefkat, cömertlik ve hoşgörü) tuhaf bir şekilde birleştirildi. birbirine nüfuz eden ve iç içe geçen, Wilde'a kısa ama renkli hayatı boyunca eşlik etti. Onun için estetizm felsefesi, içerikten daha önemli ilan etmesine rağmen, onu ayrılmaz bir şekilde onunla bağlantılı ve hatta ona tabi olarak gördüğü biçimdi. Her iki felsefe - sanat ve yaşam - Wilde'da diyalektik birlik ve mücadele içinde bir arada var oldular ve gerçekliğe karşı tamamen alışılmadık, paradoksal bir tutuma yol açtılar .

yaşam inancı olarak ilan eden paradoksal yazarın tüm yaşamı ve eseri üzerinde bir iz bıraktı . Wilde'ın paradoksu, gerçekliğin estetik ve sembolik algısını güçlü bir gerçeklik duygusu ve onun kaçınılmaz trajedisi ile birleştirmesiydi: "bilinç ve bilinçaltı , akıl ve duygu - her şey mucizevi bir şekilde iç içe geçmişti ve A. Oyala'nın yazdığı gibi, , kendi "ben" inin tezahürüne müdahale etti 1 . "Şu anda estetist, bir dakika sonra ^[659]estetizmin düşmanı olacak " ^[660], - R. Ellmann'a notlar. Sonuç olarak, Wilde'ın eserleri doktrinlerin değil, doktrinler arasındaki tartışmaların meyvesi haline gelir.

(William Blake) şeklindeki meşhur özdeyişin izinden giden Wilde, gerçek bir sanatçı olarak, gerçekliği yansıtmanın bir yolu olarak karşıtlık yöntemini kullanır ve paradokslar, onun kavrayışının anahtarını vermesine yardımcı olur. Kavramının tam olarak anlaşılması, ancak yazarın estetik inancını yaşam yolu bağlamında ve "sanat için sanat" teorisinin üzerine inşa edildiği ilkelerin yorumlanmasıyla elde edilebilir. Bunları ve diğer meseleleri anlamak için, hayatına dehayı, eserine sadece yeteneği koyduğu şeklindeki şakacı anlatımına rağmen yazarın hayatını ve eserini bir bütün olarak ele almak gerekir.

Bununla birlikte, Wilde'ın dinlemeye değer başka bir itirafı daha var: Paradoksal yazar, sanatın yaşam üzerindeki üstünlüğü kavramını izleyerek , "sanat sayesinde önce kendini tanıdığını ve sonra kendini ilan ettiğine inanıyordu. tüm dünya; sanat , ayın büyüleyici parlaklığı gibi her şeyi tüketen bir tutkuya dönüştü , bununla karşılaştırıldığında basit aşk bir ateş böceğinin hafif bir titremesinden başka bir şey değildir ^[661].

Sanat, yaşam bilgisine giden bir yol haline geldi. Wilde'ın "sanatta modern İngiliz rönesansı çağını toplumun ilerlemesinden ve yaşamından ayırmaya yönelik herhangi bir girişimin, bu çağı gerçek anlamından mahrum etmek anlamına geleceği" konusunda uyarmasına şaşmamak gerek . Önde gelen edebi hareketlerin - onunla çelişen gerçekçilik ve romantizm - karşıtlığını birleştiren dönemin, paradoksal yazarın çalışmaları üzerinde büyük etkisi oldu. Çağın paradoksu, Wilde'ın paradoksuna katkıda bulundu. Ve karşılığında, Viktorya dönemi İngiltere'sinin geleneksel, ancak ahlaki değerini yitirmiş kurumlarına bir meydan okuma göndermek için bazen aşırı göstericilikle dönemin bu paradoksunu vurguladı .

Bununla birlikte, Wilde'ın paradoksal doğası, yalnızca doğrudan beyanları ile bunların eleştiride defalarca not edilen sanatsal düzenlemeleri arasındaki çelişkilerde kendini göstermedi; insanlık tarihinin bunalım dönemlerinden birine ait olan ve çaresizliğin cesaretiyle kurtarıcı bir ideal bulmaya çalışan yazarın bilincinin derinliklerinde de aşikardır . Wilde, bilincimizin insan özünü açıklayamayacağını kaydetti; sanatın kolaylaştırdığı ve yalnızca sanatın kolaylaştırdığı bunu yalnızca içimizdeki bilinçaltı yapabilir.^{[662] [663] [664]}. Şiirsel ilhama büyük önem verdi ve onun rasyonel bilince tabi olmadığını düşündü.

Wilde'ın çalışmalarının bir araştırmacısı olan A. Volynsky, bunun hakkında şunları yazdı: “Felsefi kavramlar kaba materyalist dogmadan arındıkça ... insan ruhunun bilinçsiz derinliklerinde gizlenen gerçek, sanata daha özgürce geçer ... Sanat yavaş yavaş , ancak emin bir adımla hedefine doğru ilerliyor: tüm insani izlenimleri, yani yaşamı, içeriğinin tüm zenginliğiyle, - bilmediğimiz ve kendimiz tarafından algılanamayan - yapabildiğimiz gerçeğin ışığında iletmek. İdeal doğamızı içsel içgüdümüzle kavrayan, ancak bastırılmış olan zihnimizde farklı yanlış inançlar ve kavramlar vardır. Bilinçle birlikte sanat aydınlanır, sanata ilişkin yeni gereksinimler geliştirilir, yeni estetik ölçütler, yeni analiz yöntemleri, yeni eleştiri yaratılır” 1 . Yeni estetizm artık yalnızca burjuva uygarlığına bir tepki değildi; yeni estetizm bir yaşam tarzı haline geldi.

Hem sanatta hem de eleştiride yeni eğilimler, hayatın eski temellerini sarstı ve inanılmaz yeteneklerin yükselmesine neden oldu. A. Volynsky'ye göre estetik idealizm, “düşüncenin ve yaratıcılığın tüm alanlarına girdi. Sanat eserleri, bilinçli inançlarımızın dünyasında meydana gelen altüst oluşları yansıtır.^[665] [666].

"Çağının sanat ve kültürünün bir sembolü", göz kamaştırıcı ve rafine bir estet olan Oscar Wilde, Güzellik ve Sanat'ın en yüksek amacı doktrinini vaaz ediyor , estetizmi "yeni bir medeniyetin temeli" haline getirmenin hayalini kuruyordu. Kendisini bir "estetik profesörü " ilan eden Oscar Wilde, şairin sanatta sefil bir gerçekliği değil, bir güzellik idealini yeniden üretmek zorunda olduğunu, "gerçek hayatın yalnızca mükemmelliğe ulaşmak, tüm hayallerinizi gerçekleştirmek olduğunu" savundu. Ama diğer dünyayı, "gizli dürtüler ve gizli şüpheler" dünyasını terk etmedi. "Hellas! " - Wilde'ın ilk şiir koleksiyonunu açtığı şiirde - neşeye teslim olarak, yine kendisine özgü olan ciddiyeti terk ettiğini, sadece derinliklerin değil, yüksekliklerin de kendisine çekici geldiğini söylüyor ^[667]. Oscar Wilde tarafından ilan edilen güzellik kültü paradoksaldır, çünkü bunun arkasında sanatın yaşam üzerindeki arzulanan üstünlüğü değil, sorunlu bir dünyada bunun gerekliliği yatmaktadır.

Eleştirinin gözü altında

“Eleştirmenlerin konumu beni her zaman şaşırtmıştır. Hep kamuoyunun peşinden gidiyorlar...”.

(R. Hitchens)

Gerçekten önemli sanat eserleri, ilk ortaya çıktıklarında her zaman hak ettikleri bir buluşma bulmazlar. Genellikle ancak bir süre sonra okuyuculardan ve eleştirmenlerden tam olarak tanınırlar. Eleştiri , Oscar Wilde'ın paradoksal romanı "Dory an Grey'in Portresi " ni atlamadı ve böylece eserin halkın dikkatini çekmeye değer olduğunu doğruladı. The Picture of Dorian Gray'in ilk orijinal versiyonu, Lippincott'un aylık dergisinde Temmuz 1890'da yayınlandığında, Wilde hemen sansürün hedefi oldu. Basının tepkisi oybirliğiyle düşmanca oldu. Wilde, sinizm ve ahlaksızlıkla suçlandı.

Dorian Gray'in Portresi sadece estetizmle ilgili bir roman değil. Bu, eşcinsel aşk temasını İngiliz düzyazısına sokmaya yönelik ilk girişimlerden biridir. Bu anlamda Wilde bir yenilikçidir. Toplumu, eşcinsellik gibi normdan sapmalara karşı daha hoşgörülü olmaya çağırıyor. Bu tabu konusunun üstü kapalı ele alınması kitaba ün ve özgünlük kazandırdı.

Sansasyona güvenen St. James Gazette , " Bay Wilde'ın Son Reklamı" başlığı altında bir makale yayınladı . Wilde, makalenin kendi başına kitabının bir reklamı olduğunu söyledi: "İngiliz halkının çoğu, söz konusu sanat eserinin ahlaka aykırı olduğu söylenene kadar sanatla ilgilenmiyor ^[668]. " Wilde, romanına yönelik olumsuz eleştirilerden çileden çıkmasına rağmen, eleştirmenlerin saldırılarına oldukça kibar bir tonda tutulan bir dizi mektupla karşılık verdi. Özleri, kitabının ahlakla ilgili genel kabul görmüş fikirlere uymayabileceği, ancak romanda yalnızca ahlaki bir yön aramaya çalışmanın tamamen boşuna olduğuydu. Daily Chronicle eleştirmenleri , "bu zehirli kitabın alamet-i farikası can sıkıntısı ve pislik " ve romanın kendisini " ruhsal ve ahlaki çürümenin ağır kokusu kokan, Fransız dekadanlarının sapkın edebiyatının iğrenç bir çocuğu" olarak adlandırdılar1 . Scottish Observer gazetesi, Wilde'ı "toplumsal olarak reddedilen aristokratlar ve sapkın telgraf operatörleri ^[669]için yazmakla" suçladı. ^[670]' ^[671].

Wilde, eleştirmenlerin romanını karşıladıkları öfke karşısında şaşkına döndü. Ahlakı ahlaksızlık lehine çarpıttığı yönündeki suçlamalarına yanıt olarak Wilde, Scota Observer'ın editörüne şöyle yazdı : "Dorian Gray'i ahlaki bir çürüme atmosferiyle çevrelemek ... dramatik gelişme için ... Roman. Aksi takdirde romanın hiçbir anlamı olmayacak ve olay örgüsü tamamlanmayacaktı. Romanı yazan sanatçı [kendisinden bahsediyor], bu atmosferi sisli, belirsiz ve şaşırtıcı kılmayı amaç edinmiş kendine... Dorian Gray'de herkes kendi günahını görüyor. Dorian Gray'in günahlarının ne olduğunu kimse bilmiyor. Onları bulan kendisi getirmiş... Her insan onda kendisinin ne olduğunu görecektir. Nitekim sanat aslında hayatı değil, onu gözlemleyeni yansıtır ^[672].

Ayrıca Wilde, karakterlerinin ahlaksızlıkla suçlanmasına cevaben, karakterlerinin hem sanatsal hem de psikolojik açıdan ilginç olduklarını ve böylece okuyucular için geniş olanaklar açtığını belirtti. Estetiği ahlaktan üstün tutanlar, eserinin güzelliğinin ve mükemmelliğinin tadını çıkarabilirler. Etik kaygıları estetik kaygılardan daha önemli görenler kesinlikle ahlaki bir ders alacaklardır. Her okuyucuya, Wilde'ın kahramanı tarafından işlenen suçlardan hangisinin en kötü olduğuna karar verme hakkı verilir - sanatçı Basil Hallward'ın öldürülmesi veya tablosunun yok edilmesi. Romanı okumak kimilerini dehşete düşürecek, kimileri de gizli arzularını onda bulacaktır.

Wilde'ın düşüncesi başka bir paradoksal sonuca varıyor: her insan sanatta kendisi ne ise onu elde ediyor, çünkü sanat hayatı değil, hayatın tefekkürcüsünü yansıtıyor. Wilde, kahramanının ahlaksız eylemlerini haklı çıkarmaz, ancak onu doğrudan kınamaktan da uzaktır ve Dorian Gray'in zayıflığının ve sınırlılığının, tüm zevklerini bozan ve zehirleyen abartılı bir vicdan dikkatinde yattığını belirtir 1 .

St. James Gazetesi en çok kimin zulme uğrayacağıyla, romanın yazarının kendisi mi yoksa yayıncılarla mı ilgileniyordu.^[673] [674]. Wilde yanıtladı: "Sanatın etikle hiçbir ilgisi yoktur. İkisini karıştırmayın ^[675]. " Sonraki bir mektubunda eleştirmenlere şunu hatırlatıyor: “Sanat açısından kötü insanlar sanatsal ilgi görüyor; parlak, çok yönlü ve sıra dışıdırlar ^[676].

olarak nitelendiren , bir sanat veya edebiyat eserine layık olmayan ahlakçı suçlayıcılarıyla alay eder : "Bir sanatçıya, eserinin konusu hastalık olduğu için hasta demek, Shakespeare'i deli ilan etmek kadar aptalcadır." çünkü "Kral Lear"ı o yazdı" ^[677]. Romanın böyle bir okuması , ona göre, suçlayıcıların sınırlamalarına tanıklık etti . Wilde, bu tür eleştirileri reddediyor ve "Sosyalizm Altında İnsanın Ruhu" adlı incelemesinde ona tam bir saldırı gerçekleştiriyor. ". veya hükümetlerin yaratıcı sürece müdahale etmesi "aşağılayıcı ve kaba". Oscar Wilde, bu tür eleştirilerin ilgiyi ve saygıyı hak etmediğine inanıyordu. Onun hayranlığı yalnızca "eleştiriyi yaratıcı bir insan yapan" "daha yüksek eleştiri" idi. Bir eleştirmen, bir sanat eseri, kendi başına yeni bir eser için sadece bir itici güçtür ^[678].

, kendisinin ve eserinin edebi bir parodisiyle, yaratıcılıktan daha yaratıcı olan bir tür "daha yüksek eleştiri" ile yüzleşmek zorunda kaldı .

Edebi parodi, özel bir yaratıcı eleştiri türüdür, çünkü bir sanat eseriyle polemiğe girerek aynı zamanda bir sanat eseri haline gelir . Parodinin nesnesine göre ikincil bir tür olan parodi , bir yandan onunla çelişki içindedir (rezonans), diğer yandan bir tür paralel (bağımsız) sanat eseri olarak var olur. Parodi nesnesinin bir yansıması olarak, her zaman eleştirel değerlendirmesini içerir. Dolayısıyla parodist, hem eleştirel eserinin yazarı hem de yazarın eseriyle ilgili olarak bir eleştirmendir.

Yaratıcı eleştirinin faydaları nelerdir? Belki bu eleştiri işe yaramaz? Sanatçıyı ne kendisini ne de yarattığı dünyayı eleştirmeden kendi haline bırakmak daha iyi olmaz mıydı? Kendi başına bir şey yaratamayanlar neden başkasının yarattığını eleştirmeye başlar? Onun hakkında ne biliyor olabilirler? İş anlaşılırsa, eleştiri uygun değildir. Ama bir sanatçı, büyük bir sanatçı eleştiriyi umursamaz ve sanatçı ne kadar yüksekse, eleştirmen o kadar düşüktür, çünkü eleştirmen yazarın yalnızca bir yankısı, bir yansıması, onun sefil gölgesi mi? Oscar Wilde'ın The Critic as Artist (18go) adlı incelemesinde bahsettiği şey budur ve kendisini eleştiriyi umursamayan parlak bir sanatçı olarak konumlandırır, çünkü iddia ettiği gibi, eğer bir eser büyük bir yazarın kaleminden çıkarsa, içine dehasını katmayı başaran ve mükemmel, o zaman eleştirmene yer yok 1 . Ve sonra, kendine özgü paradoksallığıyla, eleştiri olmadan sanatın olmadığını, çünkü başlangıçta sanat eserinin kendisinde gömülü olduğunu ve herhangi bir sanat gibi eleştirinin bağımsız olduğunu ilan eder.^{[679] [680] [681]}.

Nesir, şiir veya drama olsun, bir sanat eserinin bir eleştiri unsuru vardır. Ve gerçekten çok önemlidir. Sanatçı, bilinçaltında, kendisinin iddia ettiği, gerçekliğin veya felsefenin eleştirel bir değerlendirmesini aktarır . Yaradan aksini yapamaz. Her sanatçının kendi tarzı, kendi tarzı vardır, çünkü bu olmadan kişi olarak sanatçı olmaz . Ve eylemin hangi sanat alanında (resimde, müzikte, edebiyatta) gerçekleştiği önemli değil, yaratıcı bir kişinin görevi her zaman aynıdır: yaşam malzemesini güzel bir biçimde giydirmek, onu biçimde sunmak. sanat eserine dönüşecek tabloların, senfonilerin, kitapların vb. Wilde'a göre yaratıcı eleştiri, yazarın her türlü övgüyü hak eden kendini ifadesidir .

"müziği kendi içinden geçirdiği " ve sunduğu için müzik eleştirmeni olan besteci Rubinstein'a atıfta bulunur. vizyonunun prizmasından. Bir sanat eserinin anlamını yorumlamak için birçok seçenek olabilir, çünkü her eserin belirsiz olduğunu, “birçok anlam” taşıdığını unutmamak gerekir. Estetik "mutlak ifade özgürlüğü" inancını ve püriten ahlak normlarına değil, güzellik ve çirkinlik kriterlerine odaklanma hakkını (Lord Henry adına) vaaz eden Wilde, görüşün öznelliğini vurgular ve şunu savunur: hayatın amacı kendini ifade etmek ve zevk almaktır.^[682] [683].

Eleştirinin nesnesi elbette o kadar yüksek bir sanat eseri olabilir ki, hiçbir eleştiri, hatta "en yüksek" eleştiri bile onu gözden düşüremez. Dobrolyubov ayrıca "sevgili ve kutsal olanın en esprili alayının ..." müstehcenliğinden de söz etti ^[684]. Ama böyle bir eserin yaratıldığı sırada bunu kim kesin olarak söyleyebilir? Bazen takdir edilmesi yıllar alır ve

sanat eserinin yargılandığı mihenk taşıdır . Bu nedenle eleştiri sanatın ölçütüdür. Bir sanat eserine değer verir ; yani eser eleştirilirse dikkate değerdir. Bu nedenle eleştiri ihmal edilmemeli, gurur duyulmalıdır.

Yaratma biçimi gibi eleştirinin biçimi de farklı olabilir. Denemeler, nükteler, oyunlar, romanlar önemlidir. Bir sanatçı olarak Hichenz, roman-parodisini yaratırken, hazır malzemeyle - Oscar Wilde'ın yaşam ve çalışmanın ayrılmaz bir parçası olduğu romanıyla ilgilenir ve bir sanat konusu olarak ondan ilham alarak kendi renklerini ve kıyafetlerini uygular. yeni biçimlerde yaratması, eleştirinin yaratıcılık kadar bağımsız ve bireysel olduğunu kanıtlıyor. Hitchens, Oscar Wilde'ın parodisini yapmaya "cüret ediyor" ve her türlü eleştiriye rağmen orijinalinden kendi, ayrı, bağımsız hayatını yaşayabilen kendi sanat eserini yaratıyor (bu aynı zamanda Wilde'ın birçok çağdaşının aldığı gerçeğiyle de kanıtlanıyor) paradoksal bir yazarın yeni romanı için "Yeşil Karanfil").

Yaratıcı eleştiri soyut olamaz. Gerçek ve bireyseldir ve her zaman belirli bir bakış açısından - eleştirel bir dünya görüşü - eleştiri nesnesine yöneliktir ve bir eleştirmene özgü bir dizi belirli niteliğe sahiptir , işi kendisinin gördüğü gibi gösterir . Yazarın niyetlerinin eleştirmeninkinden oldukça farklı olması oldukça olasıdır; bu nedenle, gerçek bir eleştirmen, bir sanat eserinin tüm artılarını ve eksilerini ince bir şekilde hissetmelidir ve amacı, ya şeyin güzelliğini ve yazarının yeteneğini vurgulamak, yüceltmek ya da kınanmış, olumsuz olanı kınamaktır. itibarını yok etmek, lekelemek.

Eleştirinin "en yüksek biçimi" olarak edebi parodi, her zaman yaratımın kendisinden daha büyüktür, çünkü hiçbir benzerliği yoktur ve genel kabul görmüş, geleneksel olanın ötesine geçer. Parodist, eleştiri konusunu çalışmasının çıkış noktası olarak ele alır . Parodist yaratıcıdır. Yayınlanan eseri kendi bağımsız hayatını yaşamaya başladığı ve herkesin yazarın söylemek istediklerini kendi tarzında yorumlama hakkı olduğu için, başka birinin çalışmasının basit bir taklitçisi olarak yargılanamaz . Özgün metinle ilişkisi, parodisi yapılan eserin yazarının dış dünyayla olan ilişkisinin birebir aynısıdır 1 . Tek fark, yazarın ilhamını çevresindeki dünyadan alması, parodistin ise ilhamını bir sanat eserinden almasıdır.

"Yeşil Karanfil" olgusu, Hichens'in Wilde'ın estetizm felsefesini itibarsızlaştırma arzusunda , estetizm vaizinin teorik denemelerde bizzat söylediği "yüksek eleştiri biçimini" kullanması , böylece yalnızca "belleği uzatmak" gerçeğinde yatmaktadır. onu sinirlendiren işin”^[685] [686], ama aynı zamanda yetenekli bir yazar olarak ün kazanıyor.

Hitchens neye gülüyor?

"Sanatı hayatın, eleştiriyi yaratıcılığın üstüne yerleştirdi, seküler gevezeliği gerçek bir eyleme tercih etti."

(A. Oyala)

Dorian Gray'in Portresi'nin kamuoyu üzerindeki etkisi çok güçlüydü. Paradoksal yazar "sakin bir tonla, bilinen tüm gerçekleri ... devirir ve bu ahlaktan yaşam ve sanattaki ideallerini oluşturur ..." ^[687]. Wilde, günah ve erdem gibi kavramları kolayca yer değiştirdiğinde bile paradoksal bir şekilde ahlaksız görünmekten korkmuyor ve vicdan korkaklık diyor ve etiği estetikle birleştirmek için zor bir girişimde bulunuyor.

Daha önce başka hiçbir roman okuyucularda bu kadar çok çelişkili duygu uyandırmamıştı. Yalnızca Robert Hitchens'in 1894 tarihli romanı "Yeşil Karanfil" toplumda belki de daha az yankı uyandırmadı ve bu da Wilde için üzücü sonuçlarla sonuçlandı.

Robert Hichens'in "Yeşil Karanfil" adlı romanında parodinin konusu, yaşamı algılama ve yeniden üretme yöntemi olarak paradoksallıktı. Yeşil Karanfil'in ana karakterlerinin "prototipleri" Dorian Gray'in Portresi'nde var. "[Yeşil çiviyi ] sadece iki ay önce icat eden" "tıraşlı yüzü ve hafif dalgalı kahverengi saçları olan iri yapılı ve iri yapılı bir beyefendi" olan Esme Amarinth'in " ^[688]1 " olduğunu tahmin etmek zor değil. ^[689]ve herhangi bir tezahüründe tutkuyu vaaz ediyor, Lord Henry'yi ve " olağanüstü gördüğü her şeyi putlaştıran" arkadaşı "açık ^[690]renkli, mavi gözlü" yakışıklı Lord Reggie Hastings'i çok anımsatıyor - Dorian Gray. Ve "Yeşil Karanfil" romanının iki ana karakteri arasındaki ilişkinin doğası, Wilde'ın romanının karakterleriyle çağrışımları çağrıştırıyor. Reggie, Esme Amarinta'yı " yüksek felsefenin bir vaizi" olarak adlandırır ve yalnızca ^[691]orijinal ve bilinçli arkadaşının bir yankısı olur . Amarinth ise Reggie'nin mükemmel olduğunu düşünüyor. Leydi Locky ve sanatçı Basil, mantıklı düşünme yeteneğinin yanı sıra asalet ve cömertlik gibi niteliklerle birleşiyor. Her iki kahraman da genç "dürüst adamın" cazibesini yaşadı ve duygu ve beklentilerinde aldatıldı , bunun için ciddi şekilde cezalandırılır: sanatçı öldürülür ve sevgi dolu bir kalbe sahip, derinden hisseden bir kadın olan Leydi Locky aşkta hayal kırıklığına uğrar. . Lord Reggie'nin, oğlunun görgü kurallarına uyma konusundaki isteksizliğine öfkelenen öfkeli babasının bile prototipi, Alfred Douglas'ın babası, Queensbury Markisi, oğlu eşcinsel ilişkilere takıntılı.

Hitchens'ın romanının kahramanları, davranışları ve sözleriyle yalnızca Wilde'ın romanının kahramanlarına benzemekle kalmaz, aynı zamanda bu eserler arasında ve karakterleri arasında, yazarın estetik tercihleri temasında incelik ve zekada figüratif bir rekabet vardır. devir. Amarinth, Reggie'den (Amarinth'in) aforizmalarından bazılarını ezberlemesini ve ertesi gün Oscar Wilde ile akşam yemeği yiyeceği zaman ona bunları hatırlatmasını ister: “Canım, aforizmalarımı hatırla ve yarın bana tekrar et. Yarın Oscar Wilde ile öğle yemeği yiyeceğim . Ancak Reggie (Hitchens'in kendisi gibi) Wilde'ın romanını değerli bir eser olarak görmez; bu yüzden Lady Locky kitabı okumadığı için yakındığında, Reggie gelişigüzel bir şekilde "Büyük kazandın" diyor.^[692] [693]. Hichens, Wilde'ı "Dorian Gray'in Portresi'nde korkunç bir hata yaptığı" için eleştiriyor. Her zulümden sonra, portredeki yüz tam tersine meleksi bir ifade kazanmak zorundaydı. Ve sonra açıklıyor: “Zavallı Wilde! O çok doğru!"^[694]

Reginald Hastings'in kendisi "çarpıcı derecede genç görünüyor ... Günahlarının onu yaşlılıktan kurtardığını söylüyor" ^[695]ve yetişkin erdemlilerin sürüsünde bir kuzu yüreğiyle "günahkar" gibi hissetmeyi seviyor ... Bu çok sıra dışı " ^[696]çünkü "gizli ahlaksızlıkların ona biraz çekicilik kattığını düşündü ^[697]. " Dorian Gray yerine portresi "yaşlanıyor" ve o (Dorian) da "günahkar olarak bilinmeyi" seviyor. Doğru, zamanla onda uyanan vicdan "soru sormaya" başlar. Bunun Reggie'nin başına gelip gelmeyeceği bilinmez, ancak genç ve yakışıklı olmasına rağmen, “doğrularla kendi günahlarınız hakkında konuşmaktan daha ilginç bir şey olmadığından emindir. Hiçbir şey böyle bir gönül rahatlığına ilham vermez. Sözde günahkarın en büyük avantajlarından biri, her zaman doğru kişiye söyleyecek bir şeyinin olmasıdır. Günahkâr, doğru kişiyle kesinlikle ilgilenmezken, doğru kişi, günahkârın eylemleri hakkında sağlıksız bir merak duyar ^[698]. Bu sözler neredeyse kelimenin tam anlamıyla Lord Henry'nin şu sözlerini tekrarlıyor: "Hiçbir şey bir günahkarın itibarı kadar kadın gururunu pohpohlamaz" ^[699]; erdem ise tam tersine yalnızca acı ve sıkıntıya neden olur: “Benim için doğruluğundan hiç şüphelenmediğim bir insanda erdem bulmaktan daha korkunç bir şey yoktur ... Bu, samanlıkta iğne bulup batmakla aynı şeydir. kendim” 1 . Amarinth böyle diyor, ancak aynı sözler, Dorian Gray'in hafif eliyle bu şekilde lakaplı Prens Paradox - Lord Henry tarafından da söylenebilir.

Lord Henry sadece sözde evlidir. Buna üzülmekten çok seviniyor. Bay Amarinth ayrıca "medeni durumu" yüzünden fazla yük olmuyor ve Reggie'yi bir günahkarın hayatından zevk almaya devam etmek için tüm evlilik düşüncelerinden vazgeçmeye teşvik ediyor . Bu arada, Reggie'nin kendisi evlilik konusunda fazlasıyla havalı: "Onun için evlilik, onu öpmekten hoşlanan erdemli bir kadının onun adına bir banka hesabı açması ve kendisi buna hazır olduğunda Reggie'nin onunla yaşamasına izin vermesi anlamına geliyordu. ... böyle bir birlik fena olmaz, özellikle de bu erdemli kadın sonunda onu öpmekten yorulursa ve böylece evliliğe eşlik eden tek tatsız görevden kurtulursa "^[700] [701]. Dorian da kendinden başkasını sevmekten acizdir ve sonuç olarak bu aşkın kurbanı olur çünkü kendi içinde bir amaç haline gelen haz, neşeye değil, eziyete dönüşür.

İçgüdülerin özgürlüğünü vaaz eden Lord Henry, kendine hakim olmaya tüm kalbiyle karşı çıkıyor. "Günaha karşı kurtulmanın tek yolu ona teslim olmaktır ^[702]. " Dorian'ı konuşmalarıyla "zehirlemeyi" ve konuşmalarında kendi düşüncelerinin yankılarını duymayı seviyor. Öte yandan Dorian, Lord Henry'nin "sözlü yöntemlerini" hevesle taklit eder. Reggie, onun "tam kopyası" olduğu için her şeyde Bay Amarinth'i daha az isteyerek takip etmez. Bununla birlikte, bencillik kültü, Lord Henry'nin yeni hedonizmi, "kişinin özünü sonuna kadar tezahür ettirme ... kendisi olma ... çabası" tarafından yüceltiliyor ... Ne de olsa, yaşamın ana amacı ifadenin kendisidir ... Bu arada , zamanımızda insanlar kendilerinden korkar hale geldiler .. En büyük görevleri olan kendilerine karşı görevlerini unuttular ^[703].

Yeşil Karanfil'de aynı kendini ifade çağrısı duyulur : "Yaşama sanatı bu dünyaya meydan okumaktır ... Önemli olan nasıl davrandığımızdır, ne olduğumuz değil" 1 . Esme buna "kendine karşı görev" diyor.

Dorian gibi Reggie de yeni duyumlar arayışı içinde lüksten kaçar, kendini lanetli yerlerde bulur ve burada temel arzu ve duygulara teslim olur. Bununla ilgili şunları söylüyor: “Bir sonraki dakikada ruhumun ne isteyeceğini asla bilmiyorum ... Düşüncelerim huzuru bilmiyor: ya Hyde Park'ta dolaşıyorlar ya da kirli şehir bloklarında koşuşturuyorlar. Tüm avlulara, kuytu köşelere ve yarıklara sürünürler, iğrenç sığınaklara girerler, burada heyecan arayışı içinde geçici bir sığınak bulurlar ... Akşama kadar ne yapacağımı asla bilemiyorum. Sadece ilham bekliyorum"^[704] [705].

Wilde ve Hitchens, umutsuz zevk arzusu tartışmasına kaçınılmaz olarak eşlik eden günah ve erdem temasını geliştirirler . Ne günah ne de erdem başkalarının gözünden gizlenemez . Dorian Gray'in Portresi'nde Basil'den şunu duyuyoruz: "Kötülük bir adamın yüzüne damgasını vurmadan edemez. Saklanamaz . " Hichenz'de, The Green Carnation'da şunları okuyoruz: “Lady Locky iyi bir eş olur... ^[706]yüzünün her yerinde yazıyor . Ne yazık ki, erdem her zaman yüze yazılır. Saklanamaz . " ^[707]Esme Amarinth, kendi bakış açısından bir kadını çekici kılmayan erdeme karşı olumsuz tavrından açıkça bahsediyor. Lord Henry, her zamanki paradoksuyla, çirkinliği "ölümlü erdemler"den biri olarak adlandırır.

, günaha yenik düşenlere geleneksel olarak eşlik eden vicdan azabından korkmuyor , çünkü onun için vicdan diye bir şey yok; onun bakış açısına göre, "vicdan ve korkaklık özünde bir ve aynıdır ... Sadece" vicdan "kulağa daha saygın geliyor, hepsi bu" diyor ve kişinin "dolu dolu" yaşaması gerektiğini açıkça ortaya koyuyor. ”, ^[708]ne olursa olsun, ne olursa olsun. Sir Watton, anlamsal düzeyde bağdaşmayan kavramları tanımlar: "vicdan" ve "korkaklık", mantıksal ve dilbilimsel bir paradoks yaratır, bunun sonucunda "psikolojik ahlaksızlık" 1 doğar , tutkuların ve anlık arzuların tam tatmini haline geldiğinde hayatın anlamı. Bu yaklaşım günahı haklı çıkarır. Lord Henry'ye göre günah, durgunluktan kurtarır ve ilerlemeye yol açar: "Cesaretimizi kaybettik" der Lord Henry ve gençliği cesur, cesur bir şey olarak ifade eder, çünkü yıllar geçtikçe "çirkin kuklalar gibi oluruz ve tutkuların canlı anıları oluruz." bir zamanlar bizi korkutan şey ve boyun eğmeye cesaret edemediğimiz nefis ayartmalar.^[709] [710]. Ruhu dayanılmaz eziyetten kurtarmak için, Lord Henry tutkuyu serbest bırakmaya, günahtan geçmeye, hazzı deneyimlemeye çağırır . Öğüt verdiği haz felsefesi, esasen Peiter'in "Rönesans"ındaki öznel hazcılığının bir bileşimidir.^[711] ("Rönesans", 1875) ve "Aksine" romanında Huysmans'ın (1848-1907) çöküşü^[712] ("Bir Rebours", 1884). Wilde'daki bu eğilimler, o yıllarda çok moda olan Herbert Spencer'ın (1820-1903) felsefesi ile karmaşık bir ilişki içinde görünür ^[713]ve bunun anlamı, "ancak gelişmesinde durmuş böyle bir yaşam şımarık sayılabilir." ” ^[714].

Rönesans'a olan saygısı bireyciliğin kamusal ve dahası özel hayatın her alanında teşvik edilmesine yol açan Walter Pater'ın1 kitaplarından büyülenen Wilde, gençleri tutku içgüdüsünü takip etmeye ve ona tamamen teslim olmaya teşvik ediyor. tamamen, sadece ortaçağ kavramlarından uzaklaşmak değil, aynı zamanda Helenizm ideallerinin üzerine çıkmak için : “Ve yine de, her birimizin duygularımızı açığa vurarak, duygularımızı ifade etmekten utanmadan gerçekten dolu bir hayat yaşasaydık ikna oldum. Düşüncelerimizi ve tüm hayallerimizi gerçek bir somutlaştırmaya getirmek - insanlık, var olmanın sevincinin ne olduğunu yeniden bilecek, Orta Çağ'ın kasvetli dönemi unutulacak ve Helenizm ideallerine ve belki de daha güzel ve daha güzel bir şeye geri dönecektik. mükemmel "^[715] [716]. Başka bir paradoks, onun için en korkunç günahın günahtan vazgeçmek olduğu gerçeğinde yatmaktadır; sadece günah hayatı süslemeye yardımcı olur: "Hayatımızda ahlaksızlık dışında renkli hiçbir şey kalmadı" ^[717], yalnızca yüzeye kaçan gizli içgüdüler hayatı anlamla doldurur, can sıkıntısını giderir. Bununla birlikte, gerçek bir estetiğin - "yorgun bir hedonist" - yapaylığı olan bohem bir atmosferde yaşamına nüfuz eden hedonizm felsefesini anlamaya yaklaşmaya yardımcı olan, dizginlenmemiş tutkuyla paradoksal bir kombinasyondaki can sıkıntısıdır. çevreleyen lüksün ayrıntılı bir açıklamasıyla kasıtlı olarak vurgulanmıştır; klasik şemaya göre ilerleyen bir hayat: tutku - yorgunluk - can sıkıntısı - tutku - yorgunluk - can sıkıntısı.

Gerçek bir züppe için tutkunun yerini alan can sıkıntısı, ondan bir dinlenme ve aynı zamanda yeni bir tutkunun gelmesini bekleme dönemidir. "Tutku fırtınalı gecelerinden" sonra ^[718], yorgunluk kesinlikle gelecek ve sabahları "oturma odasında tek başına oturuyorsun, inanılmaz derecede yorgun görünüyorsun ^[719]. " "Tutkunun heyecanını" takip eden bu durumdur . "Hala uyuyan evin etrafında dolaşan" rüzgarın iç çekişleri ve hıçkırıkları, dayanılmaz bir yorgunluk ve can sıkıntısı durumunu ifade eder 1 . Wilde , yorgun ve sonsuza dek sıkılmış zarif bir estetiğin karakteristik özelliğinin tam olarak sonsuz tatminsizlik ve can sıkıntısı hali olduğunu vurgular . Lord Henry'nin yorgun duruşu, her yerde hüküm süren evrensel can sıkıntısının bilinciyle, evrensel yorgunluğun sembolü haline gelir . Bu, tembel hareketler ve sayısız puro kombinasyonu , "yorgun hazcının" rahat duruşu ve "sözlü egzersizleri" ile ifade edilir.^[720] [721], zarif bir züppenin keskin zihnini vurguluyor.

Estetik basitçe yorgun olmaya "zorunludur". Bu "görev" Wilde ve Hichens, can sıkıntısının kendisini anlatan ya da aktaran sayısız tek tek kelime ve deyimlerle vurgulamaktadır: "mektuplar ... onu yordu", "sıkılmıştım", "biraz duraksadıktan sonra bitkin bir halde uzandım", "tembel bir şekilde geçenleri incelemeye başladı", "Evet, akşam inanılmaz derecede sıkıcıydı", "yorgun görünüyordu". Hitchens'ta, "ebedi can sıkıntısı " durumu, XIII. , havada bir yerde dondu ve sakinleşti ama kimse hareket etmeyi bile düşünmedi ... Sessizlik hüküm sürdü. Akşam çay içme saati yavaş yavaş yaklaşıyordu ... Gazetedeki tüm ilanları okuyan Amarinth, yorgun bir şekilde bir kenara koydu ve esnemesini zar zor tutarak, orada bulunanlara tembel tembel baktı ^[722].

Robert Hitchens'ın hicvi, hayata karşı tutumu parodileştirmeyi , genel ahlakın tüm normlarının ihlal edilmesini talep etmeyi ve böylece Wilde'ın konumunu en "temelleri baltalayan" biçimde sunmayı amaçlıyor: "Sizi çağırdığım asıl şey çocuklar, itaatsizliği öğrenmektir.. İtaatsizliğin ne olduğunu bilmek hayatı bilmektir ^[723]” diyor Esme Amarinth okul çocuklarına hitap ederek. Bu sözler müdür ve öğretmenlerde şaşkınlık ve dehşet uyandırır, “ aldıkları düşünülemez pozların akıllarındaki aşırı kafa karışıklığının kanıtı : birisi ayaklarıyla bir şeyler yapmaya başladı, biri parmaklardan ve her türlü jestten inanılmaz konfigürasyonlar oluşturmaya başladı. zamanlarının tükenmekte olduğuna dair bir önseziye sahip olan insanların dehşetini göstermek için” 1 . "Öğrenin," diye devam etti, "mantığın soğuk buyruklarına uymamayı ... Ve sıradan olan her şeyden özenle kaçınılmalıdır. Geleceğin modern öğrencisinin geri zekalı öğretmenine öğreteceği budur...^[724] [725].

insanlar ve şeyler arasındaki gerçek ilişki tarafından gizlenen ve bastırılan çağın estetik tutkuları üzerine parodik yorumları . Romanda bir estetizm atmosferi - ihtişam, tavırlar ve yapaylık - yaratma çabasıyla Wilde'ı kopyalıyor : "O akşam, yemekten sonra, evin sakinleri küçük bir oturma odasında oryantal tarzda ustaca icra edilen müzikten keyif aldılar: tonozlu bir tavan, Yukarı Mısır'dan getirilen oymalı ahşap paravanlar, işlemelerle süslenmiş İran perdeleri, üzerinde kimsenin namaz kılmadığı sedirler ve seccadeler ^[726].

Lord Henry, Bay Amarinth gibi sürekli olarak hobilerini değiştiriyor . Bu ya renkli ritüelleri ve gelenekleriyle dikkatini çeken Katoliklik ya da mistisizm. Bay Amarinth, ilgi alanlarında daha az çok yönlü değil: “... ya müstehcen bir hikaye yazdı ya da büyük kenar boşlukları olan bir kitapta epigramlar yayınladı ya da kural olarak başkalarının nükteleriyle başlayan bir oyun besteledi ya da iftira attı. Kuzey Kutbu hakkında ... Şu anda tüm gazetelerde hakkında yazılan yeşil bir karanfile tapıyordu ^[727]. Dorian'ın hayatında kendini tamamen müziğe adadığı bir dönem vardı. Sonra yeni bir tutkusu oldu: taşlar, halılar, mücevherler. Reggie ayrıca müzik de yazıyor, ancak "Saint Sanas'ın aksine [o] her zaman piyanoda beste yapıyor" ^[728]. Hitchens, Lord Henry gibi Reggie'nin de her zaman hızla değişen ruh halinin insafına kaldığını gösterebildi: “Her dakikanın, her günün, her yılın tadını çıkarmalıyız. Ruh hallerimiz hayata güzellik katar. Onlara boyun eğmek hayatın anlamıdır . Bu, Wilde'ın "hazcılık insanlara hayatın her anından zevk almayı öğretmeli, çünkü hayatın kendisi sadece geçici bir andır" ifadesiyle uyumludur.^[729] [730]. Kahramanları için her şey önemlidir, her şeyi alt üst edebilecek her küçük şey ^[731]. Wilde , "Yalnızca en ufak bir ihtiyaç olmayan şeyleri elde etmek gerekir ^[732]" diyor. Hichens bu fikri benimsiyor, abartıyor ve onu romanın ana motifi yapıyor: boyanmış çiçek - "önemsiz" - Bay Amarinth tarafından "olağanüstü rengi" nedeniyle bir kült haline getirildi, çünkü Sanatın ruhsallaştırabileceğini kanıtlıyor. Doğa.

Hichenz, Wilde ile pek çok açıdan bir tür yoklama yaşıyor: “Güzellik sorgulanamaz. Mutlak güce kutsal hakkı var ... ” ^[733]diyor biri. Bir başkası, "Güzellik hiçbir şekilde aldatıcı olamaz ^[734]" diye yankılanıyor. Aforizma: “Ben evlenmeyeceğim, Harry. Buna çok aşığım" - Bay ^[735]Amarinth'in ağzından şöyle geliyor: "Git ona Reggie, onu sevmediğini söyle ve onunla evlen ^[736]. " Kahramanlar, gerçek bir sanatçının nasıl olması gerektiği konusunda dayanışma içindedir: "Güzel bir sanat eseri yaratan bir sanatçı, kişisel hayatından hiçbir şeyi ona katmamalıdır" diyor Lord Henry. "Bir yazarın yaratıcı hayal gücü, yaşam deneyimiyle karıştığında , yaratıcı olmaktan çıkar"^[737] [738], Amarinth emin. Wilde ve Hichenz kahramanlarının iyimserlik ve karamsarlık konusundaki görüşleri benzerdir. Lord Henry'nin iyimserlik hakkında söylediklerini hatırlayacak olursak : "İyimserliği küçümsüyorum. İyimserlik genellikle en yeni korkuya dayanır ^[739].^[740]

Her ikisi de pervasızlığa ve gençliğe bir ilahi söylüyor: “Şimdiye kadar, dünyayı yönetme ayrıcalığı yaşlılara aitti. Görkemli bir pervasızlık çağında, bu hak gençliğin ayrıcalığı olacaktır. Bu nedenle, yaşasın gençlik ve bir kez daha gençlik ! Gençken, bilinçli olarak uçarı kalmaya çalışın!.. Kendinizden başka hiçbir şeyi ciddiye almayın, aklın yüzden daha önemli olduğuna veya ruhun bedenden daha önemli olduğuna aldanmayın.. .Deha hiçbir zaman hiçbir şey için çaba harcamamaktır..." ^[741]; her iki kahraman da akıl sağlığını kınıyor çünkü "açık akıl sağlığı dayanılmaz" ^[742]ve paranın "yalnızca faturaları ödeyenler için olduğuna" inanıyor ^[743]. Lord Henry bunu yapmaya alışkın değil. Reggie "ipek gibi borçlu" yaşıyor.

yaşadıklarının ayrıntılarına hiç önem vermemesi Hitchens'ın dikkatinden kaçmadı. Reggie Hastings ayrıca her şeyi unutulmaya mahkum etmeyi tercih ediyor: "Unutulmaktan daha güzel bir şey yoktur ..." ^[744]- ve Wilde gibi küçük şeylerde (örneğin yeşil bir karanfilde) incelik görüyor: "Çoğu insan derinden yanlış, sadece genel olarak önemli şeylere önem vermek. Küçük şeyleri seviyorum. Bu çiçek [yeşil karanfil] önemsiz. Ve ona bayılıyorum. Harika olduğu için giyiyorum. Tek sebep bu" 1 . Hichens, romana Yeşil Karanfil adını vererek, ünlü çiçeğin taşıyıcılarının tüm budalalıklarını ve anlamsızlıklarını göstermek istiyor: "Yalnızca birkaç kişi onu takıyor, yalnızca "yüksek felsefenin" takipçileri"^[745] [746]"hiçbir şeyden korkmama, orta sınıfın standartlarına göre değil, istediğiniz gibi yaşama, cesurca arzularınızı takip etme ve başkalarına uyum sağlamama" yeteneğine sahip ve "çarpık bir zihin seçip seçmememize doğanın kendisi karar verir." erdem ^[747]ya da ahlaksızlık izleri olan bir yüzü tercih edin ^[748].

Her iki roman da felsefi ve semboliktir. M'nin yazdığı gibi. P. Alekseev, "Dorian Gray'in Portresi, Londra Oscar Wilde'ın Dubliner Wilde'ın gözünden görülen sembolik bir portresidir ^[749]. " Yeşil karanfil, yapaylığın, estetizmin yapaylığının bir simgesidir: "O [Reggie], Sanatın ve yalnızca Sanatın Doğaya giden yolu gösterdiğine sıkı sıkıya inanıyordu ve olağanüstü olduğunu düşündüğü her şeyi genç bir şevkle putlaştırıyordu ^[750]. " Wilde'ın romanında Dorian Gray'in ölümü, portre yeniden güzelleştiği ve çirkin yaşlı adam öldüğü için Sanatın Hayata karşı bir zaferi olarak kabul edilir. Wilde, güzellik kültüne sadık kalır: Güzelliğe tecavüz eden, kendisi de kurban olur. Bu, romanın sonunda yakışıklı Dorian'ın portreyi yok ederek sadece hayatını değil güzelliğini de yok etmesiyle vurgulanmaktadır: "Yüzü kırışmış, solmuş ve iticiydi ^[751]. " Aynı zamanda, sanatın büyük gücü sayesinde, “görkemli asaletin tüm ışıltısında” portörün yeniden canlanması mucizesi gerçekleşir .

"Yeşil Karanfil" in finali de semboliktir. Lady Locke'un evlenmeyi ve hatta örnek bir koca olmayı düşünmeyen Reggie ile evlenmeyi reddetmesi (çünkü o, "hiçbir şey yapmamak için zaman bulmakta zorlanarak" "yorgun hazcılar" eşliğinde taşınmaya alışmıştır), onun tarafından talihsiz bir yanlış anlama olarak algılanıyor, gururunu biraz incitiyor ; ancak, "hala günah işleyebileceğinin ve Londralı tüccarların gözünde son derece aristokrat görünebileceğinin" 1 bir işareti olan, onun reddidir 1 , sembolü "ilikte kışkırtıcı bir şekilde saçma bir şekilde yeşil olan kocaman bir karanfil olan bohem bir yaşam tarzına öncülük edebilir. onun hafif hafif takım elbisesi"^[752] [753].

Estetiği hayatının inancı ilan eden Wilde'ın kaderindeki "Yeşil Karanfil" in rolü paradoksaldır. Bir yandan , açık sözlü bir hedonizm vaazı olan The Picture of Dorian Gray adlı romanının anısını genişletirken, diğer yandan güzelliği ahlakın, sanatı gerçekliğin üzerinde tutan çirkin yazar için ölümcül bir kitap oldu. ve zevk hayattaki en değerli şeydir. G Williams^[754] [755]London College of Music'te öğrenci olan Robert Hichens'in başına gelen mutlu bir ilham sayesinde, o zamanlar en parlak döneminde olan estetik hareketin parlak bir parodisini yazmak için anı çok iyi seçtiğini belirtiyor . Kitap bir skandala imza attı ∖ Bunu hak etti, çünkü anti-decadent'e karşı en keskin hicivdi ve esasen Wilde'ın Dorian Gray'in Portresi'nin üslupsal bir yorumu olan bu kitap, aksine, Wilde'ın doksa çiftinin daha önce hiç değişmediğini görmenizi sağlar. sadece estetik değer değil ( bu arada, onun paradokslarından biridir), aynı zamanda bir gerileme başlangıcının açık belirtilerinin olduğu bir refah ve ilerleme çağının paradoksal doğasını da yansıtır. Esme Amarinth'in paradoksları ve aforizmaları aslında Oscar Wilde'ın üstü örtülü aforizmalarıdır ve tüm estetizm felsefesinin özü, Lady Locke'un yerinde ve çok içten sözlerinde ifade edilir: "Görünüşe göre tüm dünya bir aptallıklarımıza tanık. ^[756]"

The Green Carnation'ın piyasaya sürülmesiyle Wilde'ın kaderi büyük ölçüde belirlendi. Halkın daha önce sadece eksantrik estetiğin maskaralıklarıyla eğlenen kısmı bile , tanıdık değerlerin tehdit altında olduğunu hissetti. Viktorya dönemi "aşırı aristokratik bireycilik vaizine " 1 bir darbe indirmek zorundaydı . Wilde'ın davası 3 Nisan 1895'te başladı . Hayat "kaderin kölesi, dıştan parlak, ancak iç ülserlerle dolu, iğrenç bir suçla biten baskıcı bir dramada oynadı ... genel ahlakı ihlal ettiği için kendisine verilen monoton, ruhu tüketen bir çalışma [ içine] girdi. ..."^[757] [758].

1895'te Yeşil Karanfil romanı satıştan çekildi, ancak Dorian Gray'in Portresi romanının yaratıcı bir eleştirisi olarak edebiyat tarihine sonsuza dek girdi, Oscar Wilde'ın hakkında yazdığı "en yüksek eleştiri biçimi" olarak. “Bir Sanatçı Olarak Eleştirmen” adlı eseri.

Metinlerarasılık ve paradoks yönü

Paradoksallık, genel kabul görmüş, geleneksel olanı yok eder; metinlerarası ilişkilere anomali prizmasından bakılır.

Parodi oldukça seçkin bir türdür, çünkü okuyucusunun gerçek anlamını anlamasına, parodist bir yazarın becerisini değerlendirmesine, bir nesneyi tahmin ederken veya tanırken estetik zevk almasına olanak tanıyan belirli bir bilgi yelpazesine sahip olduğunu varsayar . Parodinin algılanması ve yorumlanması açısından önemli bir rol, onun parodi nesnesine metinlerarası bağımlılığının tanımlanmasıyla oynanır.

Birinci parodinin arkasında her zaman ikinci düzlem gizlidir - parodinin nesnesi, yani belirli bir çalışma , bir yazarın yaratıcı tarzı, edebi bir yön, yazarların ilişkisi veya hepsi bir arada. Aynı zamanda, metinlerin etkileşimi birinci plan düzeyinde - parodi planı düzeyinde gerçekleştirilir.

20. yüzyılın ortalarında ortaya çıkan ve hem yerli hem de yabancı araştırmacıların çalışmalarında derin bir şekilde geliştirilen metinlerarasılık teorisi, edebi metinleri ve onların ilişkilerini yorumlama, psikolojik ve sosyo-pragmatik yönelim açısından büyük fırsatlar sunmaktadır 1 . Metinlerarasılık, 1967'de bir Fransız dili ve edebiyat bilgini olan post-yapısalcı teorisyen Julia Kristeva tarafından, metinlerin (veya bölümlerinin) hangi metinler (veya bölümleri) nedeniyle aralarındaki bağlantıların varlığında ifade edilen metinlerin ortak bir özelliğini belirtmek için kullanılan bir terimdir. bir arkadaş üzerinde açıkça veya dolaylı olarak birçok farklı şekilde birbirine atıfta bulunabilir.

okuyucu ve yazar olmak üzere iki açıdan tanımlanabilir ve incelenebilir . Okuyucunun bakış açısından, diğer metinlerle olan çok boyutlu ilişkilerini belirleyerek metnin daha derin anlaşılması için. Yazarın bakış açısına göre, metinlerarasılık aynı zamanda kişinin kendi metnini üretmesinin ve diğer yazarların metinleriyle karmaşık bir ilişkiler sistemi kurarak yaratıcı bireyselliğini ortaya koymasının bir yoludur. Metinlerarası analiz, parodik metnin şu veya bu şekilde yorumlanabileceği temelinde gerekli materyali toplamanıza olanak tanır; bu, onu tüm anlamsal tonlarda ve sanatsal birliklerinde anlamanın bir aracıdır. Kelimenin geniş ve dar anlamıyla metinlerarasılık tanımının birçok yorumu vardır.^[759] [760]. Geniş anlamda, yaratılan tüm metinler, bir yandan temelde tek bir bahaneye (kültürel bağlam, edebi gelenek) sahiptir, diğer yandan kültürel fenomenler haline geldikleri için ara metinlerdir ^[761]. Bu kavramın önemli eksikliklerinden biri, pratik amaçlar için, yani bireysel metinler arasındaki sınırlar bulanık olduğundan, tek tek metinlerin metinler arası bağlantılarını ortaya çıkarmak için kullanılamamasıdır. Bu durumda, metnin kavramı sorgulanır.

Dar anlamda metinlerarasılık, sözel metinlerin oranı anlamına gelir 1 .

seyahat yazarı Gerard Jennet'in ^[762]konseptini geliştireceğiz. ^[763] , Yeşil Karanfil'de sunulan her türlü metinlerarası ilişkiyi hem okuyucu hem de ^[764]yazar açısından en eksiksiz şekilde yansıttığı için . J. Genette'nin teorisi, metinlerarası ilişkilerin geniş ve dar yorumlarını birleştirir; burada metinlerarası ilişkiler, metinlerarasılık olgusuna dahil olan tek bir metinsel alanın varlığını ima eden metinlerarası ilişkiler olarak tanımlanır (bir arada bulunma etkisine ek olarak) mevcut metinlerden ödünç alınan metin). J. Genette, metinlerin kendisi için her şeyden önce metin ötesi olmaları, yani kendi sınırlarının ötesine geçme, diğer metinlerle açık veya gizli bir diyaloğa girme ^[765]yetenekleri nedeniyle ilginç olduğunu yazdı . "Tek bir metinsel uzamın varlığı koşulu altında, metinlerin serbestçe birbirine nüfuz etme olasılığı aşikar hale gelir" ^[766]. Ancak o zaman imaların, alıntıların, hatıraların neden hem özgür hem de istemsiz ödünç almalar olabileceği anlaşılır 1 - intertext, yaratılan metne dahil olan mevcut bir metnin öğeleri. J. Genette, beş tür metinlerarası ilişkiyi ayırt eder:

1. metinlerarasılık (bir metinde iki veya daha fazla metnin birlikte bulunması: alıntılar, imalar, hatıralar);

2. yanmetinsellik (metnin yanmetnine ilişkisi - metnin ortamı: başlık / başlık, kitabe, önsöz, sonsöz, referanslar / dipnotlar, resimler);

3 mimari metinsellik (metinlerin tür bağlantısı: roman, gazel, şiir);

4 üst metinsellik (bir metnin diğerine göre eleştirel yorumları, kişinin kendi bahanesine eleştirel gönderme);

5 hipotextuality veya hypertextuality (bir metnin diğerinin alay veya parodisi)^[767] [768].

Intertext iki önemli metinsel kategorinin gerçekleşmesine katkıda bulunur : tutarlılık ve bütünlük, yani bir sanat eserinin anlamı tamamen veya kısmen önceki literatürle kavranmış bir ön teste referansla oluşturulur . Metinlerarasılık, metni , yazarın ve okuyucunun anlam alanlarının kesişme noktasında ortaya çıkan ve metnin tüm sonsuz alanını içeren dönüştürücü bir anlam alanı olarak yorumlamamızı sağlayan anlam oluşturma sürecini yansıtmanın etkili bir aracı olarak işlev görür. belirli bir anlamsal alan içinde onlarla ilişkilendirilebilecek diğer metinler.

Hitchens tarafından olay örgüsü-bileşimsel ve ideolojik-tematik düzeylerde ödünç alınan, yeni bir enkarnasyon almış unsurlar dönüştürülür, abartılır ve böylece Wilde'ın Hitchens'ın bakış açısından zaten yorumlanan ve algılanan felsefesinin tanımlanmasına katkıda bulunur .

yazar açısından metinlerarasılık kategorisinin temel işlevleri yapıcı ve anlam taklididir.

Bir sanat eseri ve yaratıcısı ile diyaloğa giren okuyucu, kendisi için metinlerarasılık kategorisinin ana işlevi olan okuyucu ile karşı karşıya kalır - iletişimsel , buna göre metnin metin içi ve metinsel açıdan ele alınabileceği ve metinlerarası diyalojik ilişkiler . Metin içi diyalog, yazar tarafından okuyucuya çekiciliği de dahil olmak üzere metnin anlamsal bir bileşeni olarak oluşturulur . Metinlerarası diyalog, belirli bir metnin metinlerarası alanla olan bağlantılarını ortaya çıkarır.

Metinlerarası ilişkiler, çalışmaların gösterdiği gibi, iki düzeyde inşa edilmiştir - dizimsel (yatay) ve paradigmatik (dikey). Hipermetinsellik ve üstmetinsellik, metinlerarası ilişkileri sentagmatik düzeyde gerçekleştirir ve alıcının zihninde katlanmış bir protometnin tüm metnin yerini aldığında yatay metinlerarasılığın temeli haline gelir. Yanmetinsellik - metin ile dikey bağlamı oluşturan bölümleri (başlık, metinsel hatıralar, alıntılar, imalar) arasında paradigmatik bağlantılar kurma aracı olarak işlev görür. Böylece metinlerarasılık, bir metnin (“Yeşil Karanfil”) bölümlerinin birbirleriyle ve ayrıca emsal metinle (Wilde'nin romanı) hem içerik, yapı, hem tür hem de üslup özellikleri düzeyinde çok boyutlu bağlantısını gerçekleştirir. Ancak bu, Yeşil Karanfil metninin değerini azaltmaz, çünkü kendi metinlerarası alanını oluşturan herhangi bir çalışma, önceki tüm kültürel fonu yeniden yapılandırır ve kendi kültürel bağlamını yaratır.

Bu nedenle, metni bağımsız bir edebi anıt ve genel olarak kültür olarak gören bir sanat eserine yönelik metinlerarası yaklaşım, herhangi bir edebi eserin anlaşılması ve yeterli algılanması ile ilgilidir. Yeşil Karanfil romanını analiz ederken, metinlerarası araştırmanın aşağıdaki metodolojik ilkeleri etkili olabilir:

• karakterlerin konuşmasının üslup özellikleri gibi şiir kategorilerine odaklanan metinsel (baskın) ;

• karşılaştırmalı (türün poetikası açısından, ikincil metnin türetilme derecesini belirlemek için);

• analitik (her iki çalışmada paradoksal başlangıcın analizi);

• okuyucunun arka plan bilgisinin oluşturulması için ).

, başka bir metinden kodlanmış parçaların bir eserin metnine eklenmesine dayanır ve okuyucunun yazar tarafından kodlanan bu mesajları yorumlamasını gerektirir. Okuyucunun, kendisine sözde "metinlerarası yeterlilik" sağlaması gereken, alıntıları anlamlı tanımlamaları açısından tanımasına olanak tanıyan zorunlu ve kapsamlı bir şekilde dünya kültürüyle bağlantılı olması gerekir. Alınan bilgilerin deşifre edilmesi doğası gereği kişiseldir ve çalışılan alandaki bilgiye bağlıdır. Aynı zamanda onu doğru yöne yönlendiren çeşitli bağlantılar, dipnotlar, yorumlar okuyucuya önemli yardımlar sağlar.

Modern dilbilimde, parodik türdeki spesifik tezahürüyle ilişkili metinlerarasılık sorunları defalarca ele alınmıştır (Yu. N. Tynyanov, M. N. Guz). MN Guz'un araştırması, metinlerin anlamsal anlamda 1 birbiriyle ilişkili olduğunu göstermiştir . Yu. N. Tynyanov, iki boyutlu bir stilizasyon ve parodi metninin hipermetinliğini inceledi.^[769] [770]. Ancak metinlerarası bağlantıların paradoksallık açısından tezahürü henüz yeterince incelenmemiştir.

Hitchens'ın romanında metinlerarasılığın tezahürünün özelliklerinin analizi , metinlerarası etkileşimi yalnızca imalı alıntılar ve hatıralar biçiminde başka bir metnin öğelerinin bir metindeki varlığı olarak değil, aynı zamanda aynı zamanda metinlerarası etkileşimi dikkate alan genişletilmiş bir metinlerarasılık kavramına dayanmaktadır. metin-tür ilişkisini dikkate alarak, her iki metinde de çok sayıda konuşma paradoksu, aforizma ifadeleri ve ayrıca imalı paradokslar ve alıntıların bolluğu nedeniyle 1 . Aforizmalar ve paradoksal sözlerle dolu bir metnin incelenmesi, yazarı bir başkasının konuşmasını orijinal metinden bu yana aynı paradoksal şekilde dönüştürmek zorunda kalan bir parodi metnindeki metinlerarası içermelerin "tedarikçisi" rolüne odaklanır. aforizma eseridir. Wilde'ın felsefesinin alışılmadık doğasıyla alay etmek, Wilde'ın görüşlerinin paradoksal doğasını "güçlendirmek" ve böylece komik bir etki yaratmak için parodinin yazarının yetenek ve cesaretini gerektirir .

mantıksal alana ^[771]tutarsızlık, paradoksallık sokan" romantik ironi ile karakterize edildiği bilinmektedir. ^[772]. Wilde'ın ironik dünya görüşünün ana tezahür biçimi, her şeyden önce bir paradokstur. N. T. Fedorenko, Wye'nin buz paradokslarını bir aforizma türü olarak sınıflandırıyor ve haklı olarak İngiliz aforizmasının geleneksel bir özelliğinin paradoksallık eğilimi olduğuna dikkat çekiyor ^[773]. N. T. Fedorenko, paradokstan öznel bir gerçek, kişinin kendi "Ben" ini ve düşüncenin karmaşıklığını göstermenin bir yolu olarak bahsediyor. Wilde, "yalnızca yazarın yaşam görüşünün derin ve kapsamlı öznelliğinin, kişinin güzellik biçimlerinin tam nesnelliği izlenimine ulaşmasına izin verdiğini" öne sürerek ^[774]Viktorya dönemi okur kitlesine hitap ediyor . Viktorya dönemi dünya görüşünün ilkelerini reddeden Wilde, “paradoks yoluyla gerçeklik üzerinde kendi 'estetik' keyfiliğini yaratır . Aynı zamanda, ironisinde, Viktorya döneminin ruhsal yenilenme olanaklarına ilişkin şüphecilik kendini gösteriyor ” 1 .

Biçemsel bir araç olarak paradoksun özgüllüğü, metinlerarası bağlantıları yeni bir bakış açısıyla incelemeyi mümkün kılar ve iki metnin metinlerarası bağlantıları mevcudiyet tarafından belirlendiğinden, hem protosözün hem de yeni metnin orijinalliğini ortaya çıkarmayı mümkün kılar. parodi metninde belirli bir iz bırakan bahanede paradoksal bir başlangıcın.

Paradoks çağrışımsal düşünme ile ilişkilidir. İlişkisel bağlantıların sınırları bağlamın yapısına bağlıdır - bir yandan yakın ve uzak şu veya bu ilişkinin oluşumunda sınırlayıcı bir ilke olarak ve diğer yandan belirli sınırlar dahilinde izin veren bir mekanizma olarak , mecazi bir anlam yaratmak için bir kelimenin seçimi. Belirli bir kelime kombinasyonu, yazarın bir nesneye veya fenomene karşı tutumunu iletmesine, açıklanan olaylar hakkındaki kişisel görüşünü ifade etmesine ve en önemlisi okuyucunun düşüncesini büyük ölçüde düz anlam tarafından kolaylaştırılan belirli bir yöne yönlendirmesine yardımcı olur. bağlamsal ) kelimelerin ve ifadelerin anlamı.

Yunanca "paradoks" kelimesi, Aristoteles tarafından "genellikle bir anlamı olan ve bu durumda başka bir anlamı olan kelimelerin benzerliğine" dayanan ve "insan beklentisinin aldatmacasına" dayanan bir şaka olarak tanımlandı.^[775] [776]. Kararına daha sonra başkaları karşı çıktı. 1642'de İspanyol yazar B. Gracian paradoksları "gerçeğin yozlaşması" olarak adlandırdı ^[777]. 20. yüzyılda Alman yazar Heinrich Mann, "paradoks, gerçeklerden uzaklaşmak için esprili bir girişimdir" dedi ^[778]; İngiliz yazar B. Shaw , "paradoks tek gerçektir" dedi ^[779].

Paradoksun modern tanımları arasında en çok ilgi çekenler şunlardır: genel kabul görmüş görüşten sapma olarak paradoks; olası veya gizli ama koşulsuz bir gerçek olarak paradoks (Literary Encyclopedia, 1934); açık bir çelişki olarak paradoks ; sağduyudan bir sapma ya da karşıtlık olarak paradoks; bariz saçmalıkla işaretleme olarak paradoks (Ganeev B. G. Paradox. Paradoksal ifadeler. 2001).

"beklenmedik bir çelişkiye sahip dilbilgisi açısından doğru bir ifade" olarak tanımlanması 1 . Çelişki kavramı, " bir nesnenin başka bir nesne tarafından inkar edilmesi", paradoksal bir ifadenin nitelendirilmesinde öncü bir rol oynar.^[780] [781]. "Tutarlı bir ifade, fiziksel dünyayla uyumlu bir şekilde ilişkiliyse", o zaman yeni bir dilbilimsel fenomenin ortaya çıkması, bu uyumun bozulmasına, "bir çelişkinin, yani birinin (düşünce, ifade) olduğu bir durumun ortaya çıkmasına yol açar. ) kendisiyle bağdaşmayan diğerini hariç tutar. Böylece ... çelişki eskinin içinde yenidir ^[782]. İçerik açısından çelişkilerin varlığı, okuyucuyu büyülemek, onda “hayata mecazi bir hakimiyet” ^[783]uyandırmak için gerekli olan paradoksların duygusal olarak ifade edici ifadesinin arkasındaki itici güçtür . B. Gracian'a göre, "zeka becerisi , tek bir akıl eylemiyle ^[784]birbirine bağlanan iki veya üç uzak kavramın uyumlu bir karşılaştırmasında zarif bir kombinasyondan oluşur " ; mantık ve estetiğin özelliklerini emer, onların üzerine yükselir.

Paradoks genellikle "paradoks" teriminin bir türevi olarak algılanır. Bununla birlikte, “bağımsız bir yargı olarak paradoks, stilistik bir araçtan - paradokstan ayırt edilmelidir” şeklinde bir bakış açısı vardır. Bir paradoks, genel kabul görmüş olanla çelişen bir görüştür, ..., bir paradoks, dikkat çekmek için çoğu zaman gerçeğe bağlanan bir paradoks biçimidir ^[785].

Sanatsal bir araç olarak paradoksun özelliklerine dayanarak , özellikle Yeşil Karanfil ile Dorian Gray'in Resmi arasındaki ilişkinin ana yönü olan hipermetinsellik açısından tüm metinlerarası bağlantılar sisteminin oluşturulmasındaki baskın rolüne dikkat edilmelidir . parodi ve orijinal arasında olduğu gibi.

Parodik (iki düzlemli) metnin bir özelliği, metin habercisinin onun "aracılığıyla" olmasıdır. "Yeşil Çivi ", eserde ikinci bir planın parladığı ölçüde var olur - yeni metinde alıntılar, gizli ve açık referanslar, imalar ve dönüştürülmüş biçimde mevcut olan bir bahane ("Dorian Gray'in Resmi" ) paradokslar. İkinci planın - emsal metin - hizalanması, okuyucunun aşinalık derecesine bağlıdır. Bu plan okuyucunun zihninde ne kadar net bir şekilde sunulursa, orijinal metnin benzer öğelerine kıyasla metin-parodinin tüm öğeleri o kadar çok algılanır ve yeni metnin algılanması o kadar bilinçli gerçekleşir. İki düzlemli (parodi) bir metinde, iki düzlem birbirinden ayrılamaz.

Metinlerarası etkileşim mekanizmasını ele alırken, metinlerarası yeni bir anlamsal bakış açısı mı açıyor yoksa tam tersine “klasik temsili” pekiştiriyor mu bunu tespit etmek gerekiyor . Aynı zamanda parodi ile orijinal arasındaki metinlerarası ilişkide bir antagonizma (üstmetinsellik) unsuru vardır . Bu hüküm, The Picture of Dorian Gray ile ilişkisi düşmanca olan The Green Carnation ile ilgilidir. Intertext, nesnesi tüm görüntü ve tek tek öğeleri olan bir parodi biçimini alır. Okuyucu iki metni karşılaştırmak zorundadır; Parodinin anlamı , okuyucunun bu iki metin arasındaki hareketi ^[786]sürecinde oluşur . Paradoksallık, genel kabul görmüş, geleneksel olanı yok eder; metinlerarası ilişkilere anormallikler, normdan sapmalar prizmasından bakılır. J. Hillis Miller, para önekinin anlamı üzerine düşünüyor : "Bir çift çift ... ön ektir, aynı zamanda yakınlık ve uzaklık, benzerlik ve farklılık, içsel aidiyet ve dış konum anlamına gelir, ... statü bakımından eşit ama aynı zamanda ikincil bir şey ..." 1 . Paradoksta parodik bir başlangıç vardır ve parodide - paradoksaldır. Konuşma paradoksları, dilsel normdan sapmalardır ve parodi, dilsel kanonun kasıtlı olarak yok edilmesine katkıda bulunan dilsel biçimlerin büyük potansiyelidir.

Bir sanatçı olarak Hichenz

"Eleştiri her zaman yaratıcılıktır, çünkü eleştirmenin kendisi bir sanatçı olur, kendi eserini yaratır."^[787] [788]

(O. Wilde)

Abartılı paradoksal bir üslupla yazılan Yeşil Karanfil romanı , Wilde'ın düşüncesinin özgünlüğünü daha da vurgular. Hichenz'in parodi romanındaki karakterler tarafından dile getirilen aforizmaları, Wilde'ın parlak aforizmalarını yansıtıyor, onların bir tür devamı ve açıklaması oluyor. Hichenza'nın romanı, yeni bir eserin sayfalarındaki "yorgun hazcılar" diyaloğunun devamı olarak görülebilir. Yeşil Karanfil'i okuduktan sonra, Oscar Wilde ve Robert Hichens'in "paradoksal konuşma" sanatında rekabet ettikleri ve zeka açısından ikisinin de diğerinden aşağı olmadığı izlenimi ediniliyor.

Hacim açısından Yeşil Karanfil, The Picture of Dory an Gray'den daha küçüktür. Ve bu tesadüf değil. Wilde'ın romanında olaylar zaman içinde uzarsa ve Dorian Gray'in Lord Henry ile tanışmasının üzerinden yaklaşık yirmi yıl geçtiğini biliyoruz, o zaman Hitchens'ta anlatılan olaylar çok kısa bir süre - sadece bir hafta sürüyor. Wilde bize bütün bir hayatı gösteriyor, Hichens bize bu hayattan bir bölüm, onun bir örneğini gösteriyor. Bununla birlikte, böyle bir "bölüm", Wilde'ın romanının olay örgüsüne pekala uyabilir, bölümlerinden biri haline gelebilir (pek çok kişinin "Yeşil Karanfil" in yeni bölümler olduğuna inanmasına şaşmamalı.

Dorian Gray'in Portresi'nden). Wilde'ın Viktorya dönemi İngiltere'sinin yüksek sosyetesinin temsilcileri olan "yorgun hedonistler" olan kahramanları tanımlamasının ardından Hichens, Wilde'ın "yüksek felsefesini" itibarsızlaştırmak, alay etmek için tasarlanmış tamamen farklı anlamsal vurgular koyar ve estetiğinin "kutsalların kutsalına" müdahale eder. doktrin. “Yüksek felsefe” ise özünde “hiçbir şeyi ciddiye almama”, anlamlı bir uçarılık ve kendisi dahil herkesi aldatma ilkesini içeren hazcılık felsefesidir .

"Portreye dokunuşlar" adı verilen çok sayıda ayrıntı, küçültülmüş, parodik bir planın görüntülerinin yaratılmasına katkıda bulunur: karakterlerin okuduğu kitaplar, örneğin, Reggie yemekten sonra "Gerontius'un Rüyası"nı okur, dramatik bir İngiliz kardinal John Henry Newman'ın şiiri ; Esme "Walter Besant'ın tüm eserlerini okudu" çünkü "zihni tüketiyor" 1 (sonuçta Esme "zihniyle ne yapacağını bilmiyor"^[789] [790]); Bayan Windsor, o günlerde aile hayatı hakkında popüler bir hikaye koleksiyonu olan Monsieur, Madame et Bebe'yi Pazar günleri her zaman okur. Müzikle ilgili söylemler, okuyucuyu "anlamlı anlamsızlıkları" ile basitçe "şaşırtır" : Bayan Windsor, "operanın [Faust] eski, yorgun bir şapka gibi zaman zaman yeniden şekillendirilmesi gerektiğine" inanır. Gounod'un müziğine Saint-Saens veya Bruno'dan bir şeyler eklemek mümkün olsaydı, tek kelimeyle büyüleyici olurdu " ^[791]ve Esme Amarinta'ya atıfta bulunarak, "müzikte son yüz yılda hiçbir şey yaratılmadığından" şikayet ediyor ^[792].

Wilde'ın romanının en başında, Dorian Gray on sekiz yaşında, naif ve hevesli, ruhu ve bedeni güzel olan, temel arzularının peşinden giderek ahlaki bir ucubeye dönüşen bir gençtir. Hitchens'ta her şey, genç ve büyüleyici Reginald Hastings'in zaten bir günahkar olarak bilinmesi gerçeğiyle başlar: "Toplum onu ahlaksız olarak görüyordu , ancak bir günahkar olarak ün sahibi olmayı seviyordu - gizli ahlaksızlıkların ona biraz verdiğine inanıyordu.

çekicilik" 1 . Wilde'ın romanında Dorian ve Lord Wotton'un tanışıklığına tanık oluyoruz. Hitchens, Reggie ve Esme Amarinth'in uzun süredir birbirlerini tanıdıklarının altını çiziyor. Wilde'ın romanında Dorian Gray yalnızca Lord Henry'den etkileniyorsa, o zaman "The Green Nail Wild "da Hichenza Reggie, Bay Amarinth'in bir yansımasıdır ve "ne yazık ki, sadece onun sözlerini kopyalamakla kalmaz ... Lord Reggie ve Bay Amarinth, iyi dostlar. Pratik olarak birbirinden ayrılamazlar."^[793] [794] ve "Tweedledee ve Tweedledum kadar birbirine benzer" ^[795]. Bir keresinde, Reggie ile yaptığı bir sohbette, Lady Locky yanıt olarak şu cümleyi söyler: "Ama onu [Esme] çok iyi tanıyorsun ^[796]. " Yazar, bu sözle Oscar Wilde ve Alfred Douglas arasındaki ilişkinin doğasına kesin bir şekilde işaret ediyor. Dorian Gray ve Lord Henry de o kadar yakınlar ki, A. Oyala'nın yazdığı gibi, “onlardan iki farklı insan olarak değil, içsel farklılıkları olan tek bir kişi olarak söz edilmelidir .... Ama Lord Henry, yalnızca entelektüel olarak var oldu. küre; sadece bir sesti, sadece bir akıldı. Dorian Gray, aksine, yalnızca fiziksel alemde yaşadı: somut bir ruh, somutlaşmış bir deneyim haline geldi. Aralarındaki ilişki, ruh ve beden arasındaki kadar ince ve karmaşıktır ^[797].

Esme Amarinth, tıpkı Lord Henry gibi, konuşma sanatını mükemmelliğe taşıyor: "Kendini aforizmalarla ifade ediyor... Sessiz olsaydı, nefes almayı bırakırdı ^[798]. " Amarinth kendisi hakkında şöyle diyor: “Doğuştan alaycıyım ve ölmekte olan sözüm bir aforizma olacak. Dudaklarında bir aforizma ile ölmek ne güzel!^[799] Bir yapaylık havasının zemininde, Amarinth'in ve onu çevreleyen taklitçilerinin paradoksları sadece mükemmel değil; arkalarında sadece çirkin olmaktan daha derin bir şey var. Sinizm maskesinin altında sadece alay, parodi değil, aynı zamanda tüm yanılsamalardan kurtulmuş keskin bir zihin ve güzele olan sonuçsuz çekiciliğini gizleyen özlem duyan bir ruh da gizlenir. Bununla birlikte, Reggie Hastings'in güzel konuşması üzerine , Hitchens ironik bir şekilde: "Reggie her zaman doğruyu söylerdi, özellikle de zekasını göstermek istediğinde" 1 .

Yeşil Karanfil'in konusu basittir. Londra'da başlayan eylem, İngiltere'nin güneyinde bir ilçe olan Surrey'e kaydırılır. Etkinlikler, birkaç zarif aristokratın estetik konularda sohbet ettiği, karakteristik adı "The Haven" olan rahat bir İngiliz evinde gerçekleşir. Kesintisiz bir zeka havai fişekinde, "birkaç harika, şeffaf aforizma, ... güneş ışınlarında parıldayan sabah çiği gibi" atlar.^[800] [801]. Hichenz'in kahramanlarının iyilik ve kötülük, gerçek ve yalanlar, yaşam ve sanat hakkında söylediği her şey saf paradokslardır: “... sadece akıllı zeka bir gülümsemeye değerdir, aptal zeka her zaman kahkahalara neden olur. Bu, şakayı test ettiğim mihenk taşıdır" ^[802]; “Sanat, dünyevi telaştan kurtulur” ^[803]; "... gerçek - çıplak gerçek, kolayca başarılı bir şaka olarak geçebilir" ^[804]; "Gerçek, yalan kadar dikkatli seçilmeli ve liyakat seçimine, düşman seçimiyle aynı dikkatle yaklaşılmalıdır ^[805]. "

Hichenz'in aforizmaları sadece Wilde'ın aforizmalarını taklit etmez; Hitchens'ın yeteneğine tanıklık ediyorlar. Sıradan ahlaka da karşı çıkıyorlar, çünkü sistematik olarak şimdiye kadar siyah kabul edilene beyaz diyorlar: "[Lord Reginald Hastings] okul ahlakına karşı günah işlemek isteseydi, kamuoyuna karşı bile günah işlerdi. Ahlaki cesaret diye buna derim ^[806]. " Esme Amarinth, "en yüksek felsefe ilkedir - hiçbir şeyden korkmamak, istediğiniz gibi yaşamak, cesurca arzularınızın peşinden gitmektir ^[807]. " Ahlakın böyle bir dönüşümü kulağa cesurca geliyor: “Sadece birkaçı ahlak normlarını ihlal etmeye ve doğal olan her şeye meydan okumaya cesaret ediyor. Ve onlar için hayat nedir? Her zaman kendilerine atanan dedektifin ayak seslerini duyarlar . Ancak Hitchens, karakterlerin tüm komik ve küçük yanlarını çizerek, onu ironik bir şekilde eleştirdiği, tam da sinizm ve paradoksallık noktasına ulaşan ihlal edenlerin küstahlığı üzerine; örneğin Reggie, "kardeşinin cenazesine gülmekten ... ve [onun] gülüşünün güzel olduğunu düşünmekten" gurur duyuyor. Herkes ağlayabilir, "çünkü eminim ki" ahlaksızlıktan daha dokunaklı bir şey yoktur "^[808] [809].

Parodist, sağduyunun çekici bir temsilcisi olan Leydi Locke'un ağzından kahramanlarının makul bir eleştirisini yapar ve Madame Valtesi'nin paradoksal ifadesine yanıt olarak: "İnsanlar herhangi bir asil eyleme şaşırır", eleştirel bir şekilde şunları beyan eder: "Eğer dünyayı bir iyilik ile şaşırtabiliriz, suçlu biziz; kendilerine yapmayı öğrettiler . "^[810]

Hitchens'ın dikkatinden hiçbir şey kaçmaz. Dorian Gray'in Portresi'ndeki her ayrıntı, her nüans abartılı, abartılı . Hiçbir şey fark edilmeden gitmez. Lord Henry sadece konuşmalarında ahlaksızsa ve eylemlerinde değilse, o zaman Reggie ve Esme'nin günahkar olduklarına dair "söylentiler" vardır. Lord Henry, "Prens Paradoks" lakaplıdır. Bay Amarinth, Wilde gibi, “Londra'nın yarısından alıntı yapıyor... aforizmaları herkesin ağzında... O çok esprili. Onun sözleri sizi birçok sıkıntıdan ve her şeyden önce düşünme ve sürekli kendi kafanızda düşünce arama ihtiyacından kurtarır. Ne de olsa, bu aptalların çoğu ^[811]. Bay Amarinth'in edebi bir yeteneği var gibi görünüyor (Oscar Wilde'a doğrudan atıfta bulunuyor) - pahalı bir ciltte bir aforizmalar kitabı yayınladı ve "gizli günahlar hakkındaki gerçek gerçeği ... saçılma ile dumanlı kırmızı bir kapakta" yayınlamayı planlıyor. altın şeytanların" ^[812]ve sadece herhangi bir yerde değil, Hristiyan Bilgisini Yayma Derneği'nde; ayrıca "George Meredith'in kitaplarını " İngilizceye "kendi çevirisiyle" ^[813]yeniden basacak . Amarinth şarkılar yazar ve bunları "her zaman en iyi uzaktan duyulan" yumuşak, imalı bir sesle kendi eşliğinde icra eder 1 . Elbette Hichens, Oscar Wilde'ın yeteneğini azaltılmış, parodik bir şekilde yorumluyor.

Wilde'ın yarattığı her imge, karakterlerinin ağzından çıkan her satır, parodi yaparak dikkatli bir analize ve eleştiriye konu olur.

Yeşil Karanfil, Hichens'in Amarinth'in sözleriyle hayata ve doğaya meydan okuyan parlak bir estetizm formülasyonu verdiği vaaz benzeri bir şeyle sona erer: “Yüz genç, ruh yaşlı olmalıdır. Yüz kaygısız kalmalı ve ruh her şeyi bilmeli. Ancak o zaman tılsım doğar.”^[814] [815]. “Erdem ya da ahlaksızlık gibi kelimeleri unutun. İyi ve kötü diye bir kavram yoktur. Sadece sanat var. Geleneksel olan her şeyi küçümseyin... Alışılmadık olana çabalayın... ve Flaubert ile Walter Pater'ın söylediklerini ve tek gerçeğin, bilinçli aptalların akıllı uçarılıkları olduğunu hatırlayın ^[816].

Edebi parodi, sanat eleştirisi olarak, parodinin hem nesnesinde hem de muhatabında yeni bir şeyler keşfetmeye mecburdur; Parodist bunu ne kadar inandırıcı bir şekilde yaparsa, eleştirel yaratımı da o kadar anlamlı olur. "Yeşil Karanfil" romanı, Oscar Wilde'ın hakkında yazdığı en yüksek eleştiri biçimi olan "Dorian Gray'in Portresi" romanının yaratıcı bir eleştirisi olarak edebiyat tarihine girdi. Yeşil Karanfil , parodi nesnesinden çıkarılan düşüncenin, hem Oscar Wilde'ın eserlerinde hem de İngiliz edebiyatına özgü eğilimlerin doğasında var olan belirli özelliklerin hiperbolik gelişimi sayesinde tersine çevrildiği özel bir tür sanatsal eleştiridir. bir bütün olarak dönem, yani - romantik ve gerçekçi estetik arasındaki etkileşim. Komik görüntü, hayatın ahlaki yönüne yapılan vurgu nedeniyle oluşur.

Bununla birlikte, Robert Hitchens'ın Oscar Wilde'ın çalışmasına ilişkin ideolojik ve duygusal değerlendirmesi ikirciklidir. Parodinin doğasında var olan eleştirel tutum,

Hichenzu, parodisi yapılan çalışmanın güçlü, parlak yanlarını ustaca tasvir ediyor . Bunlar doğanın tasvirinin, oturma odalarının durumunun, karakterlerin görünüşünün resimleridir. Burada, örneğin: “Piccadilly'den gelen monoton, monoton sesler , nedense ona kükremesi hafif bir hayale dönüşen sörfün sesini hatırlattı. Perdeli pencerelerden, sessiz bir yaz akşamının yumuşak sarımsı ışığı odaya sızıyor, kovalanmış gümüş klozet takımına, kapının dışındaki bir kancaya asılı ipek sabahlığa, Dijon güllerinden oluşan devasa bukete hafif bir ışıltı saçıyordu. , maun bir masanın üzerinde duran fildişi bir vazoda kokulu. Altın ışıltılı bir halede, genç adam bir meleğe benziyordu - Burne-Jones'un kilise vitray pencerelerinden dünyevi koşuşturmaya tarafsızca bakan meleklerden biri. Ne yanakların solgunluğu, ne de genç adamın bakışlarındaki bitkinlik bu çarpıcı benzerliği hiçbir şekilde bozmadı. Ve şimdi, doğaüstü güzelliğinin aynadaki yansımasına bakarak, ya ipek bir çorap ve rugan çizmeyle ayağını öne uzatarak ya da biraz geri çekilip yarı dönmüş kendisine bakarak açıkçası kendine hayran kaldı ^[817]. Hitchens , The Picture of Dorian Gray'in estetik değerini sorgulamaz , Oscar Wilde'ı taklit ederken aynı zamanda onunla alay eder ve böylece kendisi de ayrıntılı, düşünceli bir edebi analiz örneği olan parlak bir parodi yaratır. en yüksek eleştiri » Robert Hichenz.

Roman, parodinin kahramanıdır.

"Klasik anlamda, bir romanın parodisinde, romanı tanımalıyız."

(M. M. Bakhtin)

Parodi, orijinal metin ile parodi metni arasındaki metinlerarası bağlantıları ortaya çıkardığı için edebiyat tarihi çalışmaları için özel bir ilgi alanıdır. Yalnızca bireysel yazarların ve sanat eserlerinin parodisi yapılmaz , aynı zamanda stiller, türler, temalar, edebi okullar ve yaratıcı yöntemler de parodilenir. Parodistin nüktedanlığıyla aydınlatılan, "abartılı bir üslup işareti veya işaretler dizisi, sanki teşhir edilmiş gibi kasıtlı olarak küçültülmüş olarak okuyucunun bakışına [görünür]" 1 . Şiddetli edebi mücadelenin bir aracı olan parodi, eskiyi yeni konumlardan uzaklaştırır veya yeniyi eskilerden itibarsızlaştırır. Parodi her zaman bir değerlendirmedir; bu konuda eleştiriye yaklaşıyor^[818] [819]. Ancak parodi, eleştiriden daha geniştir, çünkü aynı zamanda parodisi yapılan çalışmanın sanatsal bir şekilde yeniden işlenmesidir . Her zaman özneldir ve öncelikle neyin tehlikede olduğunu anlayanlara hitap eder.

Bir sanatçı olarak eleştirmen, öncelikle eleştirilen nesneyi kavradığında hafızasında ve hayal gücünde ortaya çıkan tamamen kişisel, bireysel ve benzersiz şeylerle meşgul olur. Parodi, yazarın eserinin çağdaşları tarafından algılanmasına ilişkin anlayışımızı genişletmeyi mümkün kılar, onun yaratıcı mirasını dönemin bağlamında düşünmemizi sağlar.

"Parodi" kelimesi Yunanca parodia kelimesinden gelir (lafzen - yeniden canlandırma, şarkı söyleme) - komik bir etki yaratmak amacıyla bir sanat eserinin taklidi; ikincisi, tema ve stil arasındaki bir tutarsızlığa dayanabilir: düşük stil (travesti) ile birleştirilmiş yüksek temalar; tersine, düşük bir tema (burleak) ile birlikte yüksek stilistik - veya bazı stilistik araçların abartılı, aşırı kullanımı. Hem uygunsuz tarz hem de değersiz gerçeklik alay konusu olabilir.

Parodi teorisyenleri, parodiyi tanımlama sorununa farklı şekillerde yaklaşırlar. Bu nedenle, Rus parodi teorisyeni N. F. Ostolopov, parodinin “farklı bir anlam” zorunlu girişiyle orijinali takip etmesini talep ediyor , anlamsal zıtlığın anlamını vurguluyor ve “başka bir konuya dönüş”. Yu N. Tynyanov, ikinci bir planın varlığını, nesnenin planını, parodinin varlığı için gerekli bir koşul olarak adlandırır. A. A. Morozov

parodinin yalnızca orijinaliyle "eş" halinde var olduğunu ve orijinale göre konumunun parodinin dahili yapıcı bir özelliği olduğunu onaylar. VI Novikov, parodi dilinin asgari ve gerekli biriminin, parodisi yapılan eserin komik imgesi olduğuna inanıyor . VI Novikov, parodi, üç dil düzleminin 1 korelasyonunun olduğu bir sanat eseridir . Metnin ilk düzlemi boyunca, ikinci düzlemi mutlaka parlar - özel, yeni bir şekilde sunulan eserin metni, böylece ciddi saçma, "yüksek" - "düşük" hale gelir. Yeni metnin her öğesi, metnin parodinin nesnesi haline gelen bazı özelliklerini tasvir eder. Böylece, metinlerarası oyunu kuran ve yazarının ^[820]ironik ve mizahi becerisini ortaya çıkaran üçüncü parodi planı oluşturulur . ^[821].

M. V. Verbitskaya, “parodiyi bağımsız bir linguo-üslup olgusu olarak tanımlayan ana kategori benzerlik/farklılık kategorisi iken, proto-sözcük ile benzerlik gösteren tüm unsurlar parodinin dikey bağlamının gerçekleşmesidir . Parodinin stili , proto-sözcüğün stiliyle özdeş değildir , ancak onun tarafından belirlenir, çünkü bir parodinin ne ölçüde tanınabilir olduğu , parodisi yapılan yazarın stilinin ilgili özelliklerinin ^[822]onda yeniden üretilmesine bağlıdır . Parodinin amacı, parodisi yapılan eserde (M. V. Verbitskaya) komik bir etki yaratmaktır; birinci plan (parodi) ve ikinci plan (parodinin nesnesi) etkileşime girdiğinde, parodi için zorunlu olan bir “anlam kayması” meydana gelir ve bu da komik bir etkiye yol açar.

Araştırmacı L. A. Ivanova kendi parodi tanımını veriyor : “parodi, nesnesi tasvir edilen ikincil metin türlerinden biri olan özel bir edebiyat türüdür, arka planı başka bir eserdir, bir yazarın sanatsal teknikleri, temalar, ideolojik amacı, nesnenin komik bir görüntüsünü ve onun ideolojik ve duygusal değerlendirmesini yaratmak olan içerik, tüm edebi yön vb. araştırmacılar , ancak parodinin tanımının lemmaların problemlerin nihai çözümü olduğunu iddia etmeksizin” 1 .

Parodi türünün tanımında çeşitli nüansların bulunması, biçimlerinin çeşitliliğinden kaynaklanmaktadır. Ve bazı yazarların parodinin mutlaka yazarın alayını içermesi gerektiğine inanması şaşırtıcı değildir, diğerleri parodinin eserin kendisinin eksikliklerini vurgulaması gerektiğine inanır ve diğerleri ise tam tersine parodinin amacını zevk getirmek olarak görür. İkincisi, Kenneth Baker'ı içerir.^[823] [824], beş tür parodi ayırt eder: 1/ orijinal esere karşı açıkça yöneltilen parodi; 2/ iyi bilinen bir metne dayalı bir parodi; 3/ tamamen farklı olguları ve nesneleri anlatmak için iyi bilinen bir metne dayanan bir parodi; 4/ aslına zıt anlamın verildiği parodi; 5/ parodi taklidi, orijinal eserin esasını vurgulayan (yazar, üslup, edebi yön).

Parodi türünün ne kadar çok tanımı olursa olsun, bir şey kesindir ki, bir sanat eserinin ve / veya yazarın özelliklerini (hem eksiklikleri hem de erdemleri) tüm çeşitliliğiyle vurgulamaya yöneliktir: yazı stili, stil, estetik tercihler ve sosyo-politik görüşler. Parodide, parodinin etrafında özel bir kararsızlık atmosferi yaratan karmaşık bir olumlama ve olumsuzlama sentezi vardır; parodi her zaman eleştiridir, yorumdur.

Malzemenin herhangi bir ciddi işlenmesine paralel komik (parodik) işlemeyle eşlik etme arzusu, Romalıların güzel sanatlarının doğasında vardı. Romalıların edebiyat ve sanat bilinci, kahkaha eşdeğeri olmadan ciddi bir biçim tasavvur edemezdi. Ciddi, düz biçim yalnızca bir parça, bütünün yalnızca yarısı gibi görünüyordu; bütünün dolgunluğu, ancak kahkaha partnerinin eklenmesinden sonra geri geldi. Ciddi olan her şeyin komik bir yedek oyuncuya sahip olması gerekiyordu. Tıpkı Saturnalia'da soytarı kralı, köle efendiyi kopyaladığı gibi, kültür ve edebiyatın her biçiminde aynı komik ikizler yaratıldı. Roma'dan öğrenilen Avrupa kültürlerine gülmek ve alay etmek. Roma edebiyatı, parodik, dolaylı kelimenin çeşitli biçimlerini yarattı: epigramlar, olay örgüsü olmayan diyaloglar, hicivler, parodiler, vb .

Orta Çağ'ın parodi edebiyatı da son derece zengindi. Sadece Roma mirasının değil, aynı zamanda zengin Avrupa geleneğinin de izini sürüyor. Ortaçağ kahkahası şenlikli kahkahadır. "Paskalya kahkahası" , vaizin sadece izin verilmeyen, aynı zamanda memnuniyetle karşılanan neşeli şakalarında ifade edildi , çünkü bunların neden olduğu kahkahalar oruç tuttuktan sonra bir tür neşeli canlanma olarak algılandı. Sokak şarkıları eşliğinde söylenen kilise şarkıları, mezmurlar, koroların performansına "Noel Kahkahası" eşlik etti . Orta Çağ'da parodinin rolü çok önemliydi: Romanın görünümünü hazırladı.^[825] , oldukça ^[826]gelişmiş kültürel iletişim koşullarında "eğilimlerin, üslupların, soyut dünya görüşlerinin dar edebi sürecinde değil, kültürlerin ve dillerin karmaşık asırlık mücadelesinde" doğmuştur.^[827]

“Parodik-rezil söz” ve zengin kadim mirasın hazırladığı “roman söz”, imkânlarını ortaya koymuş ve yeni bir edebî ve dilbilimsel bilincin oluşmasında büyük rol oynamıştır. Gotik romanın ortaya çıkışı, romantizme doğru atılan ilk adımdı. Horace Walpole'un (1717-1797) korku romanı "Otranto Kalesi" ("Otranto Kalesi", 1764) okuyucuyu gerçeklikten uzaklaştırdı, duyuları heyecanlandırdı ve hayal gücünü geliştirdi. 1757'de filozof Edmund Burke (1729-1797) " Yüce ve Güzel" adlı makalesinde " gizemli ve ürkütücü olandan alınan haz"ı analiz etti 1 . Walpole'u The Old English Baron (1777 ) adlı romanıyla Clara Reeve (1729-1807 ) ve 1794'te Udolphian Secrets ("Udolpho'nun Gizemleri") adlı romanını yazan Anna Radcliffe (1764-1823) izledi . bu büyük bir başarıydı. 18. yüzyılın en ilginç mistik romanlarından biri The Monk (The Monk, 1796) idi. genç Matthew Lewis (1775-1818) tarafından yaratıldı. 1790-1820'de romantizm çağında gelişen "geç Gotik türünün" ("daha sonra gotik depge") özellikleri: Mary Shelley'nin "Frankenstein" ("Frankenstein", 1818) ; Gezgin Melmoth (1820) Charles Robert Maturin - Stevenson'ın "The Strange Case of Doctor Jekyll and Mr. 1890).

Yeni bir estetizmin vaizi olarak Oscar Wilde, kendi bakış açısından sanatın ana ilkesini yansıtacak yeni bir romana olan ihtiyacı tutkuyla ilan etti: "Sanat kendinden başka hiçbir şeyi ifade etmez"^[828] [829]. Genç bir adamın ebedi gençlik karşılığında ruhunu şeytana nasıl sattığıyla ilgili eski, iyi bilinen efsaneye yeni bir biçim vermeyi düşünen Wilde, 1820'lerin en ünlü "gizem ve korku" romanlarından biri olan Melmoth'tan yararlandı. Charles Maturin'in Wanderer'ı, ancak bariz ahlakı sanatsal etkiyle kendi tarzında birleştirmeye karar verdi. Öte yandan romanın zevk ve can sıkıntısına etkisi ("Aksine" Huysmans, 1884) Wilde'ın estetik romanı Dorian Gray'in Portresi'ne de yansımıştır. Böylece, estetik dünya görüşü, gerçekliği yansıtmanın geleneksel olarak gerçekçi ilkelerinden bir kopuşa yol açtı ve kendi çalışmasında, estetizmin trajedisini sembolik olarak yazdığı bir fantastik romanda hayatı tasvir etmenin romantik bir biçimini savundu. Bir estetizm şehidi olan Dorian, "ruhla (vicdan) Faustvari bir anlaşma yapar" - "bir sanat eseri olarak korumak" için portreyle rol değiştirir 1 .

Parodi roman, roman olarak inşa edilmiş olsa da, roman olarak sınıflandırılamaz. Yeşil Karanfil gibi bağımsız bir parodi roman bile romanın türüne ait değildir, çünkü bir parodi romandaki romanın biçimi hiç de bir tür değil, bir konudur; buradaki roman parodinin kahramanıdır. Parodik türler, parodi yaptıkları türler değildir, yani parodik bir gazel bir gazel değildir, parodik bir sone bir sone değildir, parodik bir roman bir roman değildir. Hepsi, olduğu gibi, özel bir "tür dışı veya türler arası dünya" (M. M. Bakhtin) oluşturur ve öncelikle ortak bir hedefle birleşir: "mevcut tüm doğrudan türler için komik ve eleştirel bir düzeltici yaratmak" , diller, üsluplar, sesler, arkalarında hissettirmek ise yakalayamadıkları bir başka çelişkili gerçekliktir”^[830] [831]ve ikincisi, dil (üslup) olan konunun genelliği. “Klasik anlamda bir roman parodisinde romanı tanımalı, biçimini, kendine özgü üslubunu, dünyayı görme, seçme, değerlendirme biçimini, “roman dünya görüşünü” tanımalıyız. Parodi , romanın ^[832]bu özelliklerini daha iyi ya da daha kötü, daha derin ya da daha yüzeysel olarak tasvir edebilir ve alay edebilir . Ama önümüzde bir roman değil, bir romanın görüntüsü var. Yani, "Yeşil Karanfil " Wilde'ın tarzının bir görüntüsü. Parodik çalışmanın gerçek kahramanı bu tarzdır .

Bu nedenle, parodinin özgünlüğü, kendisiyle tek bir yapısal ve kompozisyonsal bütün oluşturan herhangi bir edebi türün (roman, gazel, şiir ...) parodisinin parodi için seçilen bir türe dönüşmemesi - kalır bir parodi (bir parodi romanı). , gazel, şiir vb.), nesneyi komik bir şekilde yeniden düşünmek.

Büyük bir enderlik, romanın türüyle karşılaştırılabilir bir parodidir. Tarih, büyük ölçekli parodik eserlerin fikirlerinin başarılı bir şekilde uygulanmasına dair örneklere sahiptir. Rusya'da bu, Puşkin'in Eugene Onegin'in mısralı romanının Moskova Avrupalı (1837) düzyazı parodisiydi. "Moskova Avrupalı" hikayesinin yazarı bilinmiyor, ancak M. N. Zagoskin (1789-1852) olabileceğine dair bir hipotez var ^[833]. Aynı sıralarda (19. yüzyılın ikinci yarısında), Amerikan edebiyatında romantik eserlerin parodileri ortaya çıktı. Amerika'da bu akımın en önde gelen temsilcileri Mark Twain ve Bret Hart'dı (“Novels in a Concise Notice”, 1867 , ünlü yazarların bir dizi parlak parodisi: C. Dickens , E. J. Bulwer-Lytton, A. Dumas, V Hugo ve F. Cooper). İngiliz edebiyatında, Robert Hitchens'ın estetizm ve liderleri üzerine keskin bir hiciv olan The Green Carnation (1894) adlı eseri, şüphesiz bu tür parodilerin sayısına aittir .

Parodi mi yoksa parodi stilizasyonu mu?

"Anlamlı ve üretken olmak için parodi, parodik pastiş olmalıdır."

(M. M. Bakhtin)

Pek çok bilim adamı (S. F. Ostolopov, Yu. N. Tynyanov, A. A. Morozov, M. V. Verbitskaya ve diğerleri), parodiyi bağımsız bir tür olarak görmezler, onu yalnızca ikincil bir sanat formu olarak görürler ve "ikinci plan" kavramını kullanıma sokarlar. "farklı bir anlam getiriyor. Örneğin M. V. Verbitskaya, temel özelliği üslup tutarsızlıkları olan bir dizi türü belirtmek için "ikincil metin" terimini ortaya koyuyor (taklit, başka kelimelerle ifade etme, parodi, stilizasyon , parodik stilizasyon, yorum, inceleme vb.). Modern araştırmalarda, yazarları başka bir yazarın eserinin veya bütün bir edebi hareketin dilsel-stilistik ve kompozisyon yapısının belirli unsurlarını kasıtlı olarak yeniden üreten metinlere ikincil denir . Belirli bir tür ikincil metin belirlenirken, aşağıdaki hususlar dikkate alınır: eserin biçimi ve içeriği, görüntünün konusu, taklit eser yaratma yöntemleri, yazarın protosözün ideolojik ve duygusal değerlendirmesi 1 .

M. V. Verbitskaya, taklit türleri sorununu inceliyor^[834] [835], çalışmayı betimleyen parodiyi vurgular - " form ve içeriğin birliği içindeki proto-sözler, orijinalin biçimi parodinin içeriği haline gelirken ve yazarın parodi değerlendirmesi proto- kelime ve estetik değeri, yazarın yaratıcı olanakları vb. e. ^[836]"Orijinal ile karşılaştırıldığında , ikincil metinler, onlarda yeniden üretilen özelliklerini açıkça ortaya koyuyor ^[837]" ve protosözün stilistik olarak işaretlenmiş unsurları her zaman parodik metinde de stilistik olarak işaretlenmiş olarak kalır .

Her türlü "ikincil metin", türetme dönüşümlerinin varyantlarıdır ^[838]. Bu bağlamda “türetme” kavramı geniş anlamıyla bir metinden (T2) bir metin oluşturma (T1) - bir metni diğerine dayanarak oluşturma süreci, orijinal metnin dönüştürülmesi olarak kullanılmaktadır . ikincil metnin türetme yapısında motive edici rolünü korur. Bu anlamda ikincil metin, orijinal metnin bir devamı, bir gelişimi, bir işlevidir. İkincil metinlerin üretimi, katlama ve açma işlemlerine, yani bir konuşma mesajının algılanması ve yeniden üretilmesine dayalı olduğu için türetmesel bir karaktere sahiptir . Metin algılandığında, yeniden üretildiğinde yeni bir metin biçimine (varyant) açılan belirli bir "anlamsal pıhtı" (değişmez) halinde çöker ( S. D. Kats Nelson, 1972; A. D. Schweitzer, 1988; L. N. Murzin , 1991) . Sonuç olarak , "ikincil metinlerin potansiyel değişkenliği ilk bileşenini alakalı hale getirdiğinde, ikincil metinleri ^[839]kendi mecazi "kod dönüşümleri" olarak nitelendirebiliriz " ("Yeşil Karanfil" - varyant olarak yeni bir metin formu "Dorian'ın Resmi"ni vurgular. Gri” değişmez olarak - “anlamsal pıhtı”). T1'in (“Dorian Gray'in Resmi”) algılanmasından ve ikincil bir metin T2 (“Yeşil Karanfil”) biçiminde yeniden üretilmesinden kaynaklanan kod dönüşümleri , T1 ve T2 karşılaştırılarak tanımlanabilir ve böylece türetme derecesi belirlenebilir. ikincil metin.

Türetme ilkesi sadece farklı seviyeleri (fonetikten metne) değil, metinlerarası ilişkilerin farklı planlarını da (biçimsel, içerik ve işlevsel) kapsar.

Biçim düzeyinde (dış/iç) sınıflandırma, metnin görünümüne (grafik, ses, nesir/şiirsel) ve hacmine (artma/azalma) atıfta bulunur. İçerik düzeyinde sınıflandırma, yeni içerik bileşenlerinin (parodi, stilizasyon , yorum, inceleme, kaynak metnin içerik satırı boyunca karmaşık/basitleştirilmesi olarak değerlendirilen) varlığına/yokluğuna göre oluşturulur. İşlev çizgisi boyunca sınıflandırma, metinlerin tür dönüşümleriyle ilişkilidir (ikincil metnin türü, ön metnin türünden farklıdır ). İkincil metinler veya türetilmiş metinler bu nedenle biçim, içerik ve işlev açısından değişen derecelerde türetmelere sahiptir.

Türetme dönüşümleri açısından, Yeşil Çivi, biçim çizgisi boyunca sıfır işaretine yaklaşırken ve yeni bir içerik sunarken, taklit türüne ait olmasına rağmen işlevsel olarak türe eşdeğer kaldığında, en yüksek türevsellik derecesini gösterir. bir düzyazı romanı. Yeşil Karanfil'deki türetme derecesi o kadar yüksektir ki, ikincilliğin gerçek dışı kalmasına yol açar (The Picture of Dorian Gray'in yeniden üretimi yoktur), parodi (Yeşil Karanfil) bağımsız, içerik olarak paralel ve eşittir. protometnin biçiminde (Dorian Gray'in Portresi ) . Dorian Gray") ve "parodisi yapılmış dili temel bir bütün olarak yeniden yaratır, kendi iç mantığına sahiptir ve parodisi yapılan dille ayrılmaz bir şekilde bağlantılı özel bir dünyayı açığa çıkarır" 1 . Hichenz'in Wilde'ın "Dorian Gray'in Portresi" adlı romanıyla ilgili "tür belleği"nin romanında yer alması, "metinlerin diyalojik doğası"ndan söz etmemizi sağlar.

diyalojiklikleri (“ ikincilliğin aktüelleştirilmesi”) düzeyinde işlevsel eşdeğerlikleri ile teyit edilen metinlerin kimliklerini tespit etmek mümkündür . Aynı zamanda, Hichenz'in çalışması "metinler arası geçmişe bakış" ( metnin okuyucuyu orijinal metinde mevcut olan içerik-olgusal bilgilere döndürme özelliği) ile karakterize edilir.^[840] [841]) ve "ikiye katlanmış" paradoksu ve aforizması ile ayırt edilir . Orijinal metne (T1) atıfta bulunan ikincil metnin (T2) dilbilimsel araçları , okuyucuyu ikinci, paralel mesaja götürür ve yazarın ideolojik ve sanatsal düşüncesini somutlaştırmak için hangi dilsel araçları kullandığını yalnızca dilbilimsel bir analiz yanıtlayabilir. niyet ve bu dilsel araçların ikincil metinde nasıl gerçekleştirildiği. Tematik ve işlevsel-üslup açısından benzer metinlerin ("Dorian Gray'in Resmi" ve "Yeşil Karanfil") linguo-şiirsel karşılaştırma yöntemi, her birinde dilsel araçların (aforizmalar, konuşma paradoksları, zıtlıklar) rolünü belirlememizi sağlar. , oksimoronlar) SPI'nin ifşasında - " bir kişinin aynı anda iki farklı, ancak birbirine bağlı mesajı paralel algılama yeteneğine" dayanan " içerik-alt metin bilgisi" (I. R. Galperin) 1 .

, Hitchens'ın bir başkasının bakış açısını geçici olarak kabul etmesinin bir sonucu olarak tematik ve işlevsel-üslup açısından yakın bir protosöz metnidir. başka birinin konuşma tarzı (Oscar Wilde'ın tarzı). "Taklit ettiği yazarla aynı nesneleri ve gerçeklik olgularını bilinçli olarak tasvir ediyor, üslubunun tüm özelliklerini doğru bir şekilde yeniden yaratıyor, ancak bunu yeniden üretilen üslubu ciddi bir taklit etmeye değer olumlu bir model olarak algılamak amacıyla yapmıyor "^[842] [843], ancak komik yeniden düşünme amacıyla ve orijinal metnin stili ve içeriği kadar değil, yazarının estetik doktrini ve yaşam konumu.

Herhangi bir yaratıcı eleştiri gibi Yeşil Karanfil'in de kendi özel hedefleri ve yasaları vardır. Özne tarafından yönetilir; nesnenin rolü azalırken. Robert Hichens (konu), parodiyi yazarken, hem kendisini hem de Dorian Gray'in Portresi romanına yansıyan "yüksek felsefesini" itibarsızlaştırmak için parodi nesnesine (Wilde) artan ilgi tarafından yönlendirildi. Böylece Hichenz'in "saldırılarının" nesnesi "edebiyat dışı" bir nesne haline geldi. Ancak bunda parodi teorisyeni H. Parodinin edebiyat dışı bir nesneye değil, edebi bir nesneye yönelik olması gerektiğine inanan F. Ostolopov . Ve bu yüzden. Wilde, romanının "pek çok kişisel" olduğunu inkar etmedi. Eserin kahramanlarına karşı tavrını ise şöyle tanımlıyor: “Basil Hallward benim. Beni sandıkları kişi Lord Henry. Dorian, belki zamanla olmak istediğim kişidir" 1 . Wilde eserinde estetik tercihlerini dile getirdi, hayata, insanlara karşı tavrını bize gösterdi, başka bir deyişle EGO'sunu edebi bir forma büründürdü, kendisi de edebi bir nesne haline geldi; Hitchenz'in esprili parodisi ona yöneliktir. Parodist, Wilde'ın hayattaki konumunu devirmek için romanın edebi biçimini başarıyla kullanarak tüm yazma yeteneğinin yardımına çağırır ve parlak ... parodik bir stilizasyon yaratır. M. M. Bakhtin'e göre, "bir parodinin anlamlı ve üretken olabilmesi için tam olarak parodik bir stilizasyon olması gerekir"^[844] [845]. Hitchens, "belirli bir modeli taklit ederek" ^[846](bir Oscar Wilde romanı) ifadeyi şekillendirir, onu metinler arası eklemelerle doyurur ve isimsiz olarak, yalnızca Wilde'ın tarzını değil, aynı zamanda Viktorya dönemini de vurgulayan en küçük ayrıntısına kadar tekrarlayan bazı "tuhaf dilsel imalar" yayınlar. ^[847]çağın kendi yöntemleriyle ifadeleri” ^[848], böylece eserin yazarının Oscar Wilde olduğu yanılsamasını yaratmak istiyor. Hitchens, tarzının en önemli özellikleri olan yaratıcı tavrını kasıtlı ve açık bir şekilde taklit eder; aynı kelime seçimine, aynı yazma tarzına, aynı konu yelpazesine, benzer karakterlere sahiptir. Bununla birlikte, orijinalin özelliklerini abartır, onlara ironik bir renk verir ve bunda stilizasyonu, "prototip stilinin özelliklerini keskin bir şekilde değiştiren, abartan" ^[849]ve özünde " parodi ile yakından ilişkili" hale gelir. Wilde'ın estetik doktrininin hicivli bir teşhiri.

Wilde'ın romanı üzerine iki tarzın (dilin) kesiştiği - parodi ve parodi - parodi üslupsal bir yorum olarak görülebilir . Yeşil Karanfil'de, herhangi bir parodide olduğu gibi, parodisi yapılan dilin aksanları, bazı anları vurgulayarak ve diğerlerini gölgede bırakarak değişiyor. Aynı zamanda parodi dili, Oscar Wilde'ın taklit edilemez sözleriyle alay etmeye hizmet ettiği için abartılı bir aforizmanın özelliklerini kazanır. Aforizmaların dili, parodinin inşa edildiği ve algılandığı arka plan haline gelir. Parlak paradokslar, tüm anlatının dokusuna nüfuz eder. Parodisi yapılan dilin varlığını hissediyor, temposunu, ritmini tanıyoruz. M. M. Bakhtin'in belirttiği gibi , "parodide iki konuşma öznesi arasında sözlü bir düello vardır" 1 . Robert Hitchens, Oscar Wilde gibi parlak paradokslar söylüyor. Ve Wilde'ın kendi tarzında çarpıttığı ve yorumladığı aforizmaları , yalnızca bir parodi sanatçısı olarak yeteneğini vurgulamaktadır.

Bu nedenle, Yeşil Karanfil, her iki yazarın, Hichenz ve Wilde'ın dillerinin ve üsluplarının aktif olarak işbirliği yaptığı "kasıtlı bir diyalog melezidir". Söz paradokslarının da başrol oynadığı, yazarın "daha da fazla" ses çıkarması için yeniden düşünmek ve kendince dönüştürmek zorunda kaldığı yeni romanın sayfalarında "yorgun hazcılar"ın diyaloğunun devamına tanık oluyoruz. paradoksal". “Doğrudan bir kelimenin parodisini yapmak, sınırlarını, komik yanlarını araştırmak, tipik yüzünü ortaya çıkarmak”^[850] [851], Hitchens ona dışarıdan, "başkalarının gözleriyle", başka bir olası dil ve üslup açısından bakar. Böylece orijinal “doğrudan üslup”un parodisi yapılır, alaya alınır, alaya alınır, sadece betimlemekle kalmayan , kendisi de imgenin öznesi olarak hizmet eden bir dildir . “Parodi, konunun belirli bir türe, belirli bir stile uymayan yönlerini hissetmeye yardımcı olur. "Parodi-rezil" yaratıcılık , yüksek doğrudan bir sözün ^[852]tek taraflı ciddiyetine sürekli bir kahkaha ve eleştiri düzeltmesi getirir .

"Yabancı Kelime"

"Parodistin dikkati, bu konuyla ilgili "yabancı kelime" olan konuya yönelir."

(M. M. Bakhtin)

anlayan I.V. Arnold 1'in fikirlerine dayanarak , aşağıdaki "yabancı kelime" türleri ayırt edilebilir: alıntılar, gizli ve açık , imgelerin, motiflerin, fikirlerin, sanatsal tekniklerin , ünlü isimlerin ve unvanların imaları ve hatıraları. I. V. Arnold, konuşma konusunun değişmesini metne “başka bir sesin” dahil edilmesinin ana işareti olarak tanımladığından, her türlü “yabancı kelime” farklı yazarlara ait edebi metinler arasındaki bağlantının kanıtıdır . IV Arnold, metinlerarasılığı bir optik alanla ve bir alıntıyı okuyucunun baktığı bir mercekle karşılaştırır . Metinlerarasılığı bir alan olarak algılama fikri S. A. Kazaeva tarafından da kullanılmaktadır.^[853] [854]metinlerarasılığın alan yapısının bir "bulanık kümeler" koleksiyonu olduğuna inanan . Bu alanın merkezinde alıntılar, çevresinde ise imalar ve hatıralar yer alır.

Bu tür "metinler-ekler", ^[855]bir sanat eserinde yapısal ve anlamsal bir rol oynar . Bununla birlikte, "yabancı mal" (Paul Lehmann) işlenip taklit edildiğinden ve bazı eser türleri esas olarak diğer insanların metinlerinden inşa edildiğinden ^[856], "kendi" ve "yabancı" sözcükler arasındaki sınırlar bulanıktır . Orta Çağ'da yabancı bir dildeki “yabancı kelime” her şeyden önce İncil'in, İncil'in, havarilerin, kilisenin babalarının ve öğretmenlerinin kutsal sözüydü. Ancak, "yabancı mala" farklı davrandılar: bazıları saygıyla, bazıları alayla. Mukaddes Kitabın "yama işi"nden oluşan metinler, Kutsal Yazıların parodileriydi. Böyle bir parodiye örnek olarak "Kıbrıs'ın Vespers'ı" veya "Kıbrıs'ın Ziyafeti " verilebilir1 ("Soepa Cypriani"), İncil'den ayrı bölümlerden derlenmiş, öyle ki, Adem ve Havva'dan Mesih ve havarilerine kadar kutsal tarihteki tüm kişilerin içtiği, yemek yediği, eğlendiği bir ziyafetin görkemli bir resmi elde ediliyor . Parodide, başlı başına küfür olarak kabul edilen kutsal kelimeyle bir oyun var.

Ortaçağ geleneğini taklit eden Hitchens, çalışmalarında genellikle kutsal temalarla alay eder. Örneğin , Reggie şunu kabul ediyor: "Mukaddes Kitabın böylesine bir sanat eseri olduğunu hayal bile edemezdim. Eyüp Kitabında [onun] utanmadığı bölümler var.”^[857] [858]. Ve Bay Amarinth'in " kendi bakış açısına göre ^[859]yalnızca sanatsal yerler bırakarak kendi İncil versiyonunu yayınlama fikri vardı ..." .

dönüştürülmesi amacıyla yeniden üretilmesi fikrine değil, itibarını sarsmak adına hizmet etmesi gerçeğinde yatmaktadır. Ve "Yeşil Karanfil" olan aforizma ile işaretlenmiş metinde, "yabancı kelime" yalnızca bu amaca ulaşmak için bir araç olarak hizmet etmekle kalmaz, aynı zamanda çeşitli türden paradokslar yaratmaya da yardımcı olur: konuşma, olay örgüsü, durumsal .

Böylece, Yeşil Karanfil'de Dorian Gray'in Portresi ile bir tür metinsel yankı vardır. Hichens , çeşitli açık, yarı gizli ve gizli alıntı biçimleri, çeşitli derecelerde yabancılaştırma veya alıntılanan "yabancı kelime" konusunda ustalık kullanır. Parodist, beklenmedik bir şekilde komik bir etki yarattığı yerde ve zamanda, başka bir eseri anımsatan imgeler ve motifler kullanır . Cümle-alıntılar “hikayede bir tür dönüm noktası oluşturur; onların yardımıyla bir hikaye inşa edilir , özellikler oluşturulur, tek bir sert, sıkı dokunmuş dantel - olaylar, değerlendirmeler, özellikler, bazen lirik-epik, bazen ironik-hicivsel” 1 . Bay Amarinth, koro çocuğu Jimmy Sands'i gençliğine değer vermeye teşvik ederken Lord Henry'den neredeyse kelimesi kelimesine alıntı yapıyor : “Ah, sevgili oğlum, gençliğini kullan. Zaman onları sizden alana kadar gençliğinizin meyvelerinin tadını çıkarın. Yıllar onları silip süpürene kadar duyumları yaşa. İhale gençliğiyle ne karşılaştırılabilir? Jimmy, öyle bir zaman gelecek ki yüzün yaşlanacak, kahverengi gözlerin solacak, kırmızı dudakların solacak ve taş kalpli, zayıf, sarkık, titreyen bir satire dönüşeceksin... Ah, Jimmy, Jimmy, gençliğini kullan.^[860] [861].

Lord Henry'nin soylu Doryan'a yaptığı çağrı, büyüleyici genç adam üzerinde bir etkiye sahipse ve Wilde'ın romanının olay örgüsü paradoksunun temeliyse (portre, ebediyen genç kahraman yerine "yaşlanmaya" başladı), o zaman Bay'ın böyle bir çağrısı. "Acı verici bir utançtan bunalmış" genç, ^[862]frakının iliğinde yeşil karanfil bulunan bu garip beyefendinin ondan ne istediğini hiçbir şekilde anlayamaz. Durumun paradoksu açıktır.

Metinlerarası etkileşimin ana biçimleri, daha önce belirtildiği gibi, alıntılar, imalar ve hatıralardır. Alıntı (Latince cito'dan - çağırırım, getiririm) - kaynağa bir bağlantıyla birlikte metinden bir alıntının kelimesi kelimesine çoğaltılması . Bununla birlikte, az önce verilen örnekte - Bay Amarinth'in gençlikle ilgili monologunda - daha önce gördüğümüz gibi, yazarın metnine serpiştirilmiş bir başkasının satırlarını herhangi bir vurgu, referans olmaksızın gizlice alıntılamak mümkündür.

Allusion (Latince alhısion - şaka, ipucu), okuyucunun muhtemelen bildiği tarihi bir olaya veya edebi esere atıfta bulunan retorik bir figürdür . Burada, örneğin: “İzin verirseniz gül bahçesine gideceğim” dedi Esme, “ve güllerin aromasıyla mest olacağım. Çiçek açan bir La France'ın sarhoş edici kokusundan daha hoş bir şey yoktur . Sakıncası var mı, Bayan Windsor? Lütfen bana özgür düşünceli deme. Bu bana talihsiz İskender'i hatırlatacak . Çay gülü çeşitlerinin LaFrance olduğunu açıklayalım. barış gücü olarak bilinen ^[863]İmparator III . , - Fransa'dan gönderilen ^[864]Le Tzar'ın ^[865]tabutuna menekşelerle karıştırılmış bu güllerden harika bir çelenk koyuldu . Bununla birlikte, hükümdarlığı dönemine şiddetli sansür zulmü damgasını vurduğu için, ^[866]barışçıl III.Alexander'ın özgür düşünceden "şüphelenmek" kesinlikle imkansızdı . Bu bağlamda kinaye, iyi bilinen bir gerçeğe/imgeye işaret ederek ondan ek bilgiler çıkarmakla kalmaz, aynı zamanda mantıksal bir paradoks da yaratır.

İma genellikle "edebi karakterlerin ve olayların ... özelliklerinin ve niteliklerinin bu ifadede atıfta bulunulanlara genişletilmiş aktarımı" 1 yoluyla metinlerarası bağlantılar yaratmanın bir aracıdır . Madame Valtesi, Lady Locke'un oğlu Tommy'nin "[onu] bir tür Tom Tidler gibi hissettirmeyi neredeyse başarmasına! .. Tommy, benden gereken tek şeyin sadece kaçmak olduğuna dair bana güvence verdi" diye son derece sinirlendi.^{[867] [868] [869]}. Tom Tidler'ın eski adı "Tom the Idler" olan bir çocuk oyununda bir karakter olduğunu söylemeliyim . Bir çocuğun zihninde "sadece koşmak", "hiçbir şey yapmamak" anlamına gelir, bu nedenle çocukça bir mantığı izleyerek Tommy, Madame Valtesi'nin Tom Tidler rolüyle çocukların eğlencesine katılmasını önerdi.

Bay Amarinth, genç nesli "anlamlı bir şekilde anlamsız" olmaya ve "kamuoyunun iyiliği için değil, Bayan Grundy'nin geleneksel ahlakı için değil, kendi zevkleri için yaşamaya " - "kalitesiz, çaresiz ... lider başarısız ve rezil bir olayın" ^[870]. Kamuoyunun Morton'un oyunundaki (1798) bir karakter olan Bayan Grundy ile karşılaştırılması, Amarinth'in düşüncesinin karmaşıklığının açık bir kanıtıdır.

Anımsama (Latince reminiscentia'dan - anma, hatırlama) genellikle edebi metinlerde önceki kültürel ve tarihi gerçeklere, eserlere ve yazarlarına yapılan göndermeler olarak anlaşılır . Madame Valtesi, "Uzanıp Oscar Wilde'ın Fall of Lies'ını okuyacağım," dedi. Bu kitap beni hep uykulu yapar. O da kendisi gibi olağanüstü ama kesinlikle zarafetten yoksun ^[871]. Hitchens, Wye Ice'a ve işine karşı sert tavrını vurguluyor . Bir karakterle alay etmek gerektiğinde, anımsama parodinin özelliklerini kazanır. Bay Amarinth, Robert Browning'in olay örgüsü gerçekten belirsiz olan dramatik bir şiiri olan "Sordello olay örgüsünün basitliğinden" 1 söz ettiğinde veya acı soslu böbrekleri övdüğünde: "Turner'ın gün batımları veya Mona Lisa'nınki gibi şiir solurlar. gülümsemek"^[872] [873], hatıra paradoksal bir şekilde algılanır. Hichenz'in metni, bu tür metinlerarası eklemelerle "doludur" ve elbette bilgili bir okuyucu için tasarlanmıştır.

Hitchens, "yüksek felsefenin kurucusu" ile alay ediyor: "Amarinth, doğanın cazibesi ve çekiciliği hakkındaki ifadelerinde dingin bir şekilde zarifti ve hiçbir şekilde Virgil'den aşağı değildi" ve ayrıca ^[874]Madame Valtesi'nin cehaletiyle alay ediyor. mümkün, ona aynı ifadeyi örnekliyor: "Bay Hois'in sürüsünü geçen Pazar ayinden sonra vestiyerde Mahatma'nın öğretileriyle tanıştırdığı doğru mu ? .. Little Teach'i vaaz okumaya ikna etmeyi başardığını söylüyorlar. sezon sonu Salonun akustiği göz önüne alındığında bunun kolay olmadığını anlıyorum . Bugünlerde her şeyde çok fazla rekabet var ^[875]. ” Hugh Hoys'un (1838-1901) bir İngiliz vaiz olduğunu bilmiyorsanız , Mahatma Gandhi (1869-1948) bir ideolog ve Hindistan'daki ulusal kurtuluş hareketinin liderlerinden biridir ve Tiny Teach (1867-1928) bir İngiliz komedyeniyse, ifadenin saçmalığı okuyucu tarafından fark edilmeyecek ve ifade yeniden düşünülmeyecektir; sonuç olarak, iyi bilinen isimler anılara dönüşmeyecek.

tekrarı ve tanınabilirliği nedeniyle önemi artan bir çalışmanın bir bileşeni olan bir motifin yeniden üretilmesini de içerir . Faust'un imgesi böyle bir motif haline gelir . Yeşil Karanfil'de anlatı basitçe "Faustçu" bir ruhla örtülür: "Bu gece Faust veriyorlar" ^[876]; "Faust kesinlikle harika!" ^[877]; "HAKKINDA! Bakmak! Leydi Locky ve Lord Reggie bahçeden çıkarlar. Bu size Faust'tan Martha'nın Mephistopheles'le göründüğü sahneyi hatırlatmıyor mu? 1 ; "Chincot sakinleri ... [vaazı] yüzlerinde çok kayıtsız bir ifadeyle algıladılar, sezon sonunda Faust operası gibi"^[878] [879]. Burada anımsama ana işlevini yerine getirir - orijinal parodinin olay örgüsünün - Wilde'ın "Dorian Gray'in Portresi" adlı romanı - vicdanla bir anlaşmanın güdüsü olan "Faust güdüsüne" dayandığını hatırlatma işlevi.

Anılar üzerine inşa edilen edebi bir metin, bir ara metne, önceki ve çevre kültürün örneklerinden örülmüş bir metne dönüşür. Edebi bir metinde olağandışı bir şey görmemiş ya da görmüş ama yazarın neden bahsettiğine dair en ufak bir fikir edinmemiş okuyucu, bu tuhaf sanatsal yoldan geçecektir ^[880]. Bu nedenle, yazar için anımsama, okuyucuya bazı kültürel gerçekleri "hatırlatmanın", okuyucu için - tanıdık bir şeyi hatırlaması, yazarın ne söylemek istediğini daha iyi anlaması için bir yoldur.

İncil olay örgüsü ve mitolojik imgeler, Hitchens'ın devam etmesine ve Wilde'ın paradoksal ifade tarzını kendi tarzında abartmasına izin verir. Bu nedenle Bay Amarinth, "Havari Thomas'ın bir dereceye kadar estet olduğu - resimlerde ışık ve gölgenin şüpheli oyununu her zaman takdir ettiği" gerekçesiyle şüphenin "güvenden çok daha güzel" olduğunu iddia ediyor ^[881]. Ya da okul çocuklarını bir kilise ilahisi söylemeye çağırarak, onları "Ulysses [sirenlerin tatlı şarkılarını] ^[882]dinledi" gibi aynı saygıyla dinleyeceğine söz verir . Gecenin güzelliğinden büyülenen Esme, "Derin gece geldi... Genç Endymion bulutların arasında ve duygusal Selena onu bir inci arabasından izliyor ^[883]. " Eski tanrıların adları bir mecazi anlam sistemine yol açar, örneğin: "[Reggie] yumuşak ve duyulmayacak şekilde adım attı, bunun için bazı Filistliler ona Agag adını verdiler" 1 . Kanatlı ile birlikte kinayeli görüntülerin kullanılması ifadeler, parodist kendi eşsiz sözlerini yaratır: "Yarın Oscar Wilde ile yemek yiyeceğim ve bu ancak oruç ve dua ile yapılabilir"^[884] [885]. Hichenz'in aforizmaları bazen hiçbir şekilde Wilde'ınkinden daha aşağı değildir, çünkü parodist, "paradoksal konuşma ustasının" üslup araçlarını ödünç alarak bunları tahmin edilebilir metinlerarası eklemelerle doldurur: "Eskiden ilk görüşte aşk vardı, ama şimdi boşanma var. ilk bakışta” ^[886]; "Eminim son söz kadar sadece ilk fincan da bir izlenim bırakıyor ^[887]. "

Sadece ünlü isimlerden bahsetmek bile, parodinin yazarının parodinin nesnesini yaratıcı bir şekilde kavraması için bir malzeme görevi görür . Manzaraları doğaya "örnek" olan İngiliz ressam Turner'ın adının tekrar tekrar tekrarlanması, Wilde'ın doğanın sanatı taklit etmesi gerektiği doktriniyle alay etmeyi amaçlıyor: "Cennet taklit etmeye o kadar çaresiz ki devam edemiyorum. Bu gün batımları neden bu kadar dayanılmaz bir şekilde Turner'ı taklit ediyor? ^[888]Parodinin yazarı tarafından kullanılan isimler ek bir anlamsal işlev de taşır . Örneğin, Surrey'deki rahat bir evin adı olan Sığınak, Bayan Windsor tarafından , birkaç "münzevi" - yorgun hazcı tarafından her yıl yapılan bir "hac" atmosferi görünümü yaratmak için icat edildi. Ve ağzındaki güçlü et suyu Bovril, "gizli olan her şeyin aniden netleştiği" ^[889]- modaya bir övgü olan "kısır bir içecek" olarak yorumlanır. Bayan Windsor, bir mondaine (sosyetik) imajını korumak için elinden gelenin en iyisini yapıyor ve Bay Amarinth'in coşkulu lon mot'una (şaka) biraz gülümsemesine izin veriyor . Metne “yabancı”, yabancı bir kelimenin dahil edilmesi laik toplumun “inceliğini” vurgular. Yazarın metninin yazar tarafından "yabancı ses" olarak kullanılması da aynı işlevi görmektedir. Hitchens, örneğin Bay Amarinth adına "yabancı" bir isim adına sunulan kendi metnini kullanır: "Yoldan rastgele birinin şarkısı" veya "Ah, bozulmaz bir yüze sahip mucize ay !" Düzyazı metninin yazarı Hichenz'dir; şiirin yazarı, eserin kahramanı Amarinth'tir. "Metin içinde metin"in bir arada bulunma etkisi, "Mr. Ancak içerik olarak her iki metin de birbirini mükemmel şekilde tamamlamaktadır.

Böylece aforizmalardan örülmüş bir metindeki “kendi” ve “yabancı” kelimelerin temasıyla metinlerarası içerimler, paradoksal bir biçimde metnin anlamsal ve yapısal dönüşümlerine zemin hazırlar. N. S. Valgina'ya göre, "tanınabilir görüntülerle renklendirilen metin, herhangi bir fenomeni, eleştirilen yazarın ^[890]konumunu ironik ve hicivli bir şekilde alay etmek için çağrışımsal bağlantılar, orijinal eklemeler ile dikkat çekiyor" . "Yabancı kelime", yalnızca yazarın bilgisinin bir unsuru veya tamamen dışsal bir dekorasyon değil, her şeyden önce, yalnızca ikincil metnin değil, aynı zamanda protometnin de derin ve çok yönlü bir özümsenmesine katkıda bulunan sanatsal bir araçtır.

Hitchens, eserinin metnini "başkasının sözü" pahasına genişletir; bu olmadan eser, yazarın bakış açısından, iletişimsel potansiyele sahip olamaz. Romanında, yalnızca ana metnin (Wilde'nin romanı) baskın anlamını değil, aynı zamanda her şeyden önce, paradoksal yazarın estetik tutkularını vurgulayarak, indirgenmiş, parodik bir şekilde vurgulayan, geniş bir yelpazede metinlerarası içermeler geniş bir şekilde temsil edilir . "Yeşil Karanfil" başlığı, yazarın kendi ideolojik ve sanatsal konseptini okuyucuya aktarma ve eserinin belirli bir anlamsal alt metin içinde algılanması ve yorumlanması için koşullar yaratma arzusu hakkında "bağırıyor. Halk , "zehirli incelik çiçeğini" bulan kişinin adını biliyordu .

İlk yeşil karanfil, 20 Şubat 1892'de Wilde'ın Lady Windermere's Fan adlı oyununun galasında Londra ışığında göründü. O gün birkaç arkadaşından iliğine yeşil karanfiller yerleştirmelerini istedi. "Peki bütün bunlar ne anlama geliyor?" sanatçı Graham Robertson, Wilde'a sordu . Cevap verdi: "Hiçbir anlamı yok ama bırakın herkes kafasını kurcalasın." Hitchens'ın romanının kahramanı Lady Locky'nin de kafası karışmış durumda: "Bu gece operada yeşil karanfilli bir düzine kadar adam gördüm ve hepsi aynı görünüyordu: sallanan yürüyüş, yere bakan gözler ve hatta aynı kafa dönüşü ... Nedir bu, nasıl herhangi bir kulübe ya da cemiyete ait değil? 1 Romanın başka bir kahramanı olan Bayan Windsor buna şu yanıtı verir: "Emily, canım, yeşil karanfil kesinlikle bir simge değildir. Bahsettiğiniz tüm erkekler orijinal görünmek için bunu takıyorlar."^[891] [892]. Bununla birlikte, garip çiçek - yeşile boyanmış bir karanfil - Wilde'ın Doğanın kendisine örnek olması amaçlanan Sanatın her zaman gerisinde kaldığı fikrini sembolize ediyordu. Hichenz'in bu konuda bir sözü vardır: “... yeşil karanfil yoktur. Ayrıca boyanırlar. Ve bu onların güzelliği. Bay Amarinth, yakında doğaya yansıyacaklarını düşünüyor ve kendisi çok yaratıcı olmadığı için sanatı kopyalamak zorunda kalıyor. Ancak bu henüz gerçekleşmedi. En azından bu yaz ^[893]. "

"İnceliğin zehirli çiçeği" yalnızca İngiltere'de ve Avrupa'da kök salmadı . Bu nedenle, 20. yüzyılın başlarında, Mokovo gazetelerinin Rus estetiklerinin görünümünü anlatan muhabirleri, genellikle kulaklarının arkasında ve saçlarında yeşil karanfillere işaret ediyorlardı.

Eserin "adı"

“Başlık ancak yavaş yavaş, sayfa sayfa, kitabı ortaya çıkarıyor. Kitap, sonuna kadar genişletilmiş başlıktır, başlık ise iki veya üç kelimelik hacme sıkıştırılmış kitaptır.

(S. D. Krzhizhanovsky)

metin ortamının diğer unsurlarıyla birlikte bir yan metindir - bir metni kitap yapan ve bu metinde sunulmasına izin veren şey. okur kitlesine kapasite 1 . Onun metinötesiliği kuramı açısından , bir metnin yanmetinle olan ilişkisine yanmetinsellik denir. Başlık, eserin metniyle farklı şekillerde ilişkilidir: metnin kendisinde olmayabilir ve bu durumda sanki "dışarıdan" görünür, ancak metnin içinde sona erebilir ve daha fazlası bir kez, örneğin Hichenz'in " Yeşil Karanfil " romanında olduğu gibi.

J. Genette, başlığı sadece yan metinsel bir unsur olarak değil, karmaşık bir bütün olarak ele alır. Bilim adamı, yalnızca eserin "adını" değil, aynı zamanda bir dizi bilgi birimini de içeren " ^[894]başlık kompleksi" ("başlık aygıtı") kavramıyla çalışır : yazarın adı, tarihi, yayın yeri ^[895], yanı sıra birbiriyle ilişkili bir dizi işlev ve her şeyden önce bir eseri tanımlama işlevi . Diğer işlevi, betimleyici, metnin yorumlanması için bir ipucu sağlar. Yan anlam işlevine her zaman metnin düzanlamsal bir açıklaması eşlik eder ve okuyucunun dikkatini çekme işlevi okuyucuyu kitabı almaya teşvik eder ^[896]. J. Genette, başlığın işlevlerine dayanarak tematik ve rematik başlıkları öne çıkararak kendi sınıflandırmasını sunuyor ^[897]. Tematik olarak okuyucuya hikayenin yerini, zamanını, ana motifini, konusunu anlatın , karakterleri tanıtın, yani metnin içeriğini yansıtın ^[898]. J. Genette'e göre romatizmal başlıklar, metnin belirli bir türe veya edebiyat türüne (gazete, deneme, anı vb.) ait olduğunu sabitler ^[899].

Nitekim J. Genette açısından romanın başlığı "Yeşil Karanfil " tematik, türü (parodi) ise rematik bir başlıktır. Böylece başlık, metinle tuhaf bir tema-romatik ilişki içindedir. Başlangıçta, başlık sanatsal bir mesajın konusudur. Başlıkla ilgili metin her zaman ikinci sıradadır ve çoğu zaman bir kafiyedir. Ancak edebi metin okunduğunda, başlık tüm edebi eserin içeriğini emer ... ve metinden geçtikten sonra tüm edebi eserin kafiyesi ve metnin aday gösterilmesi (adlandırılması) işlevi haline gelir . yavaş yavaş metnin yüklem işlevine * (bir özelliğin atanması) dönüştürülür 1 .

Yan metin (bu terimin metin ortamını ifade ettiğini hatırlayın ) , kitap, yazar ve okuyucu arasındaki ilişkinin doğasını büyük ölçüde etkiler . Yanmetnin bir unsuru olarak başlık , bir edebi eseri tanımlar, adlandırır, okuyucuya sunar ve aynı zamanda “ metnin yaratıcısının ana fikrini, fikrini, kavramını ifade eder”.^[900] [901]. Eserin başlığı, yanmetnin başka hiçbir unsuru gibi, Yunanca para ön ekinin ("aynı zamanda ... içsel aidiyet ve dış konum" anlamına gelir ) ^[902]anlamsal kararsızlığını gerçekleştirir , çünkü metnin "adı" birleştirir. hem dış hem de iç işlevleri.

Adın harici veya metinler arası işlevi, bir metin işareti olarak koşullu bağımsızlığına dayanır (metnin önünde durur ve farklı bir yazı tipindedir) ve çeşitli metinlerde yönlendirmeye hizmet eder: onu okuyucuya tanıtır ve yazarın niyetini anlamaya yardımcı olur. Metnin ilk karakteri olarak başlığın görevi, okuyucunun dikkatini çekmek, onunla temas kurmaktır. Ve okuyucunun "gagalaması" olsun ya da olmasın - her şey yalnızca ona, arka plan bilgisine, önceki deneyimine, bilgisine bağlıdır.

Yerli edebiyat eleştirmenleri (I. V. Arnold, A. V. Lamzina), başlığı, bir eserin ana fikrini çözmenin yollarından biri olarak, yazarın niyetini yorumlamanın anahtarı olarak görüyorlar . Araştırmacılar, bir eserin okuyucu tarafından analizinin çok önemli olduğuna ve edebiyat eleştirisinin görevinin okuyucuya metin üzerinde doğru ve düzenli bir şekilde çalışmasını öğretmek olduğuna inanırlar. Bu nedenle, vurgu, başlığın dış işlevi üzerindedir - çalışmayı okuyucuya sunmak ve yazarın niyetini, yazarın niyetini anlamasına yardımcı olmak. Bir sanat eserinin adı , bilindiği gibi, çeşitli niyetleri gerçekleştirir. Öncelikle metnin kendisini sanatsal dünyasıyla ilişkilendirir: ana karakterler, eylem zamanı (dönem). Bu durumda, başlık genellikle bir karakterin adı veya bir olayın adı olarak sunulur. İkinci olarak, başlık, yazarın tasvir edilen olaylara ilişkin vizyonunu ifade eder, niyetini gerçekleştirir. Başlık, eserin ilk yorumundan başka bir şey değildir, üstelik yazarın kendisinin sunduğu yorumdur. Üçüncüsü, metnin muhatabı ile temas kurar ve onun yaratıcı empatisini ve değerlendirmesini içerir, diğer bir deyişle, “başlığın alıcı niyetinin baskınlığı, başlığın algılayan bilince hitap ettiğini ortaya koyduğunda; böyle bir isim eseri sorunsallaştırır, yeterli bir okuyucu yorumu ister ^[903]. Ve parodinin "adı", elbette, başlığın hem birinci hem de ikinci niyetini yeterince yeniden düşünebilen bilgili bir okuyucu için tasarlanmıştır. Böylece başlık, okuyucunun metne ilişkin algısını düzenler ve prospektüs kategorisini gerçekleştirerek önemli öngörü ve yönlendirme işlevleri gerçekleştirir.

Başlığın dışsal işlevinin uygulanmasıyla birlikte metne aşinalık beklentisi başlar. Bu aşamada, bu eseri okumak için enstalasyon oluşturulur. Okuyucu başlığı görür ve okuması için bir sinyal alır. Ancak farklı eserler aynı isme sahip olabilir; örneğin, "Yeşil Karanfil" çiçekler, parfümler ve her şey hakkında bir kitap olarak adlandırılabilir. Daha kesin bir gösterim için, yazarın adı metnin "adına" eklenir, bu, birkaç yazarın aynı başlıklara sahip olması durumunda gereklidir. Robert Hichens yazarlığını belirtmedi , farklı davrandı - romanı "Yeşil Karanfil" sembolik başlığı altında anonim olarak yayınladı, yaratıcısını "itibarsızlaştırmak" için Oscar Wilde'ın yeni, daha da açık sözlü bir yaratımı olarak devretmek istedi. ".

Hichenz, bildiğimiz üzere kitabın yazarlığını Wilde 1'e atfetmeyi başardı . Anti-decadent hiciv , okuyucuların dikkatini çekici bir şekilde çeken akılda kalıcı bir başlıkla hedefi vurdu. metnin içeriğini ima ediyor. Ama ancak eseri okuduktan sonra , başlığın ilgisini çeken okuyucu, yazarın romanını bu şekilde adlandırırken tam olarak ne düşündüğünü öğrenebilir, çünkü okunanlara yalnızca geriye dönük bir bakış, başlığın tüm bağlantılarını ortaya çıkarır. metin, başlığın yüklemini belirler ve eserin "adının" doğrudan metinde gerçekleştirdiği işlevlerini birleştirerek metin içi işlevini gerçekleştirir.

Metnin farklı bir “ad” kavramının temsilcilerinin vurguladığı yer, başlığın metin içi işlevidir. IR Galperin, aday gösterme ve tahmin etme işlevlerine odaklanır . N. A. Kozhina, ismin iç ve dış işlevleri arasındaki ilişkiye dikkat ediyor^[904] [905]. V. A. Kukharenko'ya göre başlığın anlamı, yalnızca önceden algılanan ve hakim olunan metinle ayrılmaz bir bağlantı içinde, yalnızca geriye dönük olarak (okuduktan sonra başlığa dönerken) gerçekleştirilir ^[906]. I. V. Arnold , başlığın "güçlü bir konum" olarak çözülmesinin ancak ana metinle ^[907]etkileşim sürecinde mümkün olduğuna dikkat çekerek aynı fikri ifade ediyor .

Bir sanat eserinin başlığı, “neredeyse tüm metin kategorileri için gerçekleştirici” işlevi görür ^[908]. Böylece bilgilendiricilik kategorisi , metni adlandıran ve buna göre konusu, karakterleri ve eylem zamanı hakkında bilgi içeren başlığın aday işlevinde kendini gösterir . Başlık, metnin iç dünyasının merkezi figürünü, "bir tür ... yeşil karanfil kültü" 1 yaratan ve böylece "doğanın kendisini utandıran" ^[909]baş kahraman Bay Amarinth'in (Wilde) imajını vurgular. ^[910].

Tamlık kategorisi "ifadesini, bir tam metni diğerinden ^[911]ayıran, başlığın kısıtlayıcı işlevinde bulur . " Kiplik kategorisi, başlığın çeşitli değerlendirme türlerini ifade etme ve eserde tasvir edilene karşı öznel bir tutum iletme yeteneğinde kendini gösterir . Bu nedenle, Hitchens'ta "Yeşil Karanfil" adı - yapaylığın bir kelime sembolü olarak tahmin edilmektedir: yeşil karanfilin taşıyıcısı, genel ahlak açısından bir günahkardır ve Amarinth'e göre bir estet, bir dandy, "yüksek felsefenin" takipçisi, "ince pervasızlık sanatı, yakında resim , müzik ve edebiyatın ^[912]yanında hak ettiği yeri alacak bir sanat" vaizi .

İyi bir metin başlığı seçimi, eserin başarısını büyük ölçüde garanti eder, çünkü başlığın amacı yalnızca okuyucuyla temas kurmak değil, aynı zamanda ilgisini uyandırmak, onun üzerinde duygusal bir etki yaratmaktır. Hitchens, okuyucuların dikkatini çekmek için, estetizmin yapaylığını ifade eden, Wilde'ın estetik doktrininin orijinalliğini, alışılmadıklığını vurgulayan, uyumsuz olanın (doğada zümrüt karanfil yoktur) bir kombinasyonu olan bir dil aracı - yeşil karanfil oksimoron - kullanır. Yapısal olarak, "Yeşil Karanfil" başlığı, oldukça özlü ve aynı zamanda anlamsal olarak geniş bir alt cümle ile ifade edilir;

Roman, yeşil bir karanfilden söz edilmesiyle başlar: “ Parçasının iliğine yeşil bir karanfil koydu … ^[913]” ^[914]. Hichens, yeşil karanfil ifadesiyle gösterilen ve tüm metni düzenlemek için başlığa yerleştirilen metnin ana görüntüsünü hızlı bir şekilde vurgulamak için anlatının en başında yeşil bir karanfil "imajını" tanıtır . Yazar, başlıkla anlatmak istediğini özel bir açıklamaya yöneliyor; bu açıklama metin içinde yer alır ve yazara ve karakterlerine aittir. Hitchenz için okuyucunun metin üzerinden doğru ilerleme yönünü erkenden seçmesi, niyetini tahmin etmesi ve başlığın asıl anlamının metinde nasıl kırılıp değiştiğinin izini sürmesi Hitchenz için önemli olduğu için eserin başına daha yakın bulunur . .

"Zehirli incelik çiçeğinin" ortaya çıkış tarihi, hikayenin "patchwork" ünden derlenmiştir. Roman ilerledikçe okuyucu, yeşil karanfilin Londra sosyetesindeki görünümünün bir resmini geliştirir. Bay Amarinth'in "pelin rengiyle büyük ölçüde uyumlu olduğu" için "yeşil karanfil takmayı düşündüğünü" ^[915]ve "alışılmadık bir renge sahip olduğu için bu çiçeği taktığını" öğreniyoruz ^[916]. Her gün Covent Garden'dan birkaç yeşil çivi alıyor. Ve sadece o değil. Bay Amarinth'in birçok takipçisi var: genç arkadaşı Lord Reggie, "boyalı çiçeğin kişileşmesi" oluyor; Bay Amarinth'in kendisi için "manevi bir baba" olduğu "yaklaşık bir düzine adam ... yere bakan ve sallanan yürüyüş" ; " ^[917]Yeşil mucizeden büyülenen " Jimmy Sands, "vahşi çivinin özellikle çekici geldiği " şarkısını söyledi ^[918]. Neredeyse Lady Locke'un oğlu küçük Tommy oldular, ancak anne zamanında müdahale ederek "Oğlumun kendisini çiçeklerle süslemesini istemiyorum" dedi ve ^[919]asker oğlunun "kim bilir kim" olmasına izin vermedi. ”. Romanın sonunda bayan

Locky, Lord Reggie'ye " kuyruğunun iliğinden... o ürkütücü yeşil çiçeği [çıkarmasını]" tavsiye ediyor, diye yanıtlıyor, "zarif bir şekilde arabaya biniyor: Ah! Yakında modası geçecek."^[920] [921].

metinde bir "temalaştırma işlevi" (I. V. Arnold A. V. Lamzina) gerçekleştiren "Yeşil Karanfil" adı ( yazarın eserde sergilediği ana temayı temsil eder ), yalnızca anlamayı önemli ölçüde genişletmekle kalmaz. temada ifade edilmekle birlikte sembolik bir anlam da kazanır. Başlığın simgesel anlamı metnin tamamında şekillenir ve gelişir. "İlahi rengi hayranlık uyandıran" yeşil karanfil, artık yalnızca Sanatın Doğa üzerindeki zaferinin bir simgesi değil, "zümrüt saçlı ve elmas gözlü bir tür muhteşem yaratılış ^[922]. " “Doğanın eseri olamayacak kadar güzel” olan yeşil karanfil, ^[923]başka anlamlar da kazanarak, ahlaksızlığın ve eşcinsel aşkın simgesi olan “sinsi gerçekliğe” meydan okur . Yalnızca başlığın bütün bağlamındaki sembolik anlamı dikkate alındığında , sözcüksel birimlerin yeşil anlambilimiyle çok anlamlılığı : genç, taze, genç, pervasız ve yeşil sıfatın tekrarı : “yumuşak yeşil sebzeler”, “ batı, altın-yeşil çizgili”, “Yeşil Mucize”

Böylece "Yeşil Karanfil" başlığı metnin anlamsal ve simgesel organizasyonuna katılmaktadır. Dönüştürülürken ve yeni anlamlarla doldurulurken, tüm metin boyunca "yeşil bir iplik" gibi akar. Metnin başındaki tekrarları tematiktir. Sonunda - romatik. Bununla birlikte, başlığın tam anlamı ancak geriye dönük olarak , yeşil karanfil ifadesi metinde duygusal çağrışımlarla zenginleştirildiğinde ortaya çıkar. Bu nedenle Reggie, bir çiçeğin "mutlak doğal olmayanlığına" hayrandır. Bayan Windsor da yeşil karanfillerin güzelliğini boyalı olmalarında buluyor . Korocular için yeşil karanfil “sevinç yarattı. Bunun yaşayan bir çiçek olduğuna inanmayarak ona kocaman gözlerle baktılar . Sadece Leydi Locke çiçekten iğrenir, çünkü onun için "bu korkunç çiçek" onu orijinal görünmek için takan ama aslında "kendi sapkınlıklarının farkına bile varamayacak kadar yozlaşmış" erkeklerin ahlaksızlığının bir simgesidir. "ve dünyaya bulanık bir gözle bakın", zihinleri "bir boyacıyla yapay olarak boyanır"^[924] [925].

Başlık ile metin arasında özel bir ilişki vardır. Okuyucu, metin açıldıkça eserin "adının" nasıl dönüştüğünü, yeni içerikle doldurulduğunu ve mecazi ve sembolik bir anlam, benzersiz bir duygusal çağrışım kazandığını görür. Belirli bir kahramana bağlı olarak, duygusal atamalarla doymuş, anlamsal dönüşümlerle birleştirilmiş bir eserin adı, genelleştirici bir karakter kazanır ve zorunlu bağlantıya dayalı olarak somutlaştırmanın her zaman birleştirildiği anlamında tipik olanın bir işareti haline gelir. belirli bir duruma sahip başlık (metinde temsil edilir) ve genelleştirme - metnin tüm unsurlarını bir bütün olarak etkileyen genelleştirme gücü (V. A. Kukharenko).

"Yeni anlamlar" ile zenginleştirilmiş başlık, geçmişe bakış açısından genelleştirici bir işaret - bir kafiye olarak algılanır; metnin birincil yorumu, tüm bağlantılarını dikkate alarak okuyucunun tüm çalışmayı yorumlamasıyla zaten etkileşime giriyor. Başlıkta yeşil karanfil ibaresinin baştan sona tekrarı sonucu konuyu kafiye ile ilişkilendirmektedir . Okuyucunun önceki deneyimi, bilgisi ile "işbirliği" içinde, metnin bireysel bir fikrinin oluşmasına katkıda bulunur ve metin de "bireysel sanatsal önem" kazanır (J. V. Arnold) .

, kendisine dönüşü gerektiren bir “çerçeve işareti” (başlangıçta yeşil karanfil ve sonunda yeşil karanfil) olur . Bu şekilde, sonu başlangıca bağlar, yani sadece bağlantılılık kategorisinin değil, geçmişe bakış kategorisinin de gerçekleşmesine doğrudan katılır. Diğer bir deyişle, ikili bir yapıya sahip olan bir eserin "adı", başlığı farklı açılardan ele alındığında birbirini karşılıklı olarak tamamlayan prospektüs ve geçmişe bakış olmak üzere iki karşıt kategorinin ifadesidir. Başlık, okuyucunun dikkatini yönlendirir, temanın (olay örgüsünün) olası gelişimini "tahmin eder", ancak gerçek anlamının deşifre edilmesi, yalnızca hem somutlaştırma hem de değerden oluşan başlığın anlamsal özgüllüğüne hakim olmanın bir sonucu olarak gerçekleşir. genelleme. Başlığın en eksiksiz sembolik durumu, ancak eser okunduktan sonra, tüm metinle bağlantıları ortaya çıktığında belirlenebilir. Metni okumadan "önce" ve "sonra" başlığı, bir metin karakteri olarak başlığın iki uç konumudur ve tüm avantajları ve dezavantajları ancak metni okuduktan sonra değerlendirilebilir, çünkü anlamı ancak geriye dönük olarak tam olarak anlaşılmaktadır. hem iç hem de dış işlevlerinin gerçekleştirilmesi .

Kazananlar yargılanmıyor

"Oscar Wilde, 21. yüzyılda ilgiyle okunan ve üzerinde çalışılan 19. yüzyıl yazarlarından biridir."

(N. Ya. Dyakonova)

özel, estetik bir renge sahip olan ve doğrudan Oscar Wilde'ın bir kişi ve bir sanatçı olarak kişiliğine sahip olan İngiliz çöküşüne her zaman ilgi olmuştur . Wilde çok yönlü bir kişiliktir . Kısa ama parlak bir hayat yaşamış, birçok edebi türde yeteneğini fark etmeyi başarmıştır. O hem bir şair, hem oyun yazarı, hem parlak bir züppe hem de zarif bir estettir.

Wilde'a olan ilgi büyük ölçüde, kendisini bir "estetik profesörü" ve "çağının sanat ve kültürünün bir sembolü" ilan ederek, sanatın hayata üstünlüğünü teorik olarak kanıtlayarak, pratikte onu cevap vermeye zorlamasından kaynaklanmaktadır. o. Wilde, ahlaki değerlerin gözden geçirilmesi çağrısında bulunur , ahlakı dönüştürmeye çalışır. Dini dogmaya karşıdır ve uysalca genel kabul görmüş davranış kurallarına uymaya zorlar. Sanatın yaşam üzerindeki üstünlüğü, hayal gücünün yaşam etiği üzerindeki gücü nedeniyle estetiği etik ile karşılaştırır. Wilde, estetik ilkelerin zaferini temsil eder, ancak paradoksal bir şekilde, bunların ahlaka tabi olduğunu gösterir. Onun için ruhun güzelliği, dış güzelliğinden daha önemli hale gelir. Ahlaki yön, yazarın "duyarsızlık ve her türlü müsamaha ile dolu" hayatın bir sanatçıya, gerçek, yani kapsamlı, apaçık ve gizli güzelliğin bir savunucusuna layık olmadığına dair pişmanlığıyla güçlendirilir.

Wilde'ın paradoksal kavramına göre sanat, etiği değiştirebilir ve ruhsallaştırabilir, etiği etkileyebilir, çünkü gerçek sanat ahlakın ve erdemin üzerindedir ve hiçbir etik yasaya uymaz. Hayatın sanat üzerindeki kaçınılmaz zaferini fark etmesine rağmen, sonsuza dek bir hayalperest olarak kalan Wilde'ın yaşamında ve çalışmalarında çok önemli olan bu paradokstu. Özünde , Wilde'ın tüm çalışmaları, teorisi ve pratiği arasındaki paradoksal ilişkiye dayanmaktadır.

yazarın güzellik ve sanatın en yüksek amacı, sanatın yaşam üzerindeki üstünlüğü ve sanatçının sanatta sefil bir gerçeklik değil, bir güzellik ideali yeniden üretme yükümlülüğü hakkındaki öğretilerine odaklanır ; bu kült aslında paradoksaldır, çünkü güzellik uğruna güzellik kültünün arkasında - en yüksek ilke - kişi gerçekliğin çirkinliğine, onun özü olması gereken gerçekten güzelle bağdaşmazlığına üzülür. Estetiğin ondaki tek yeterli dünya görüşü olarak yüceltilmesi, ahlaki arayışlarıyla yalnızca dışsal olarak çelişir, çünkü cüretkar estetik sözlerin arkasında, onu parçalayan çıkar çatışmasının asla güzelliğe ulaşmasına izin vermeyeceği evrenin kusurluluğuna dair kederli düşünceler vardır. sanatçının yeteneği sayesinde sanatta yoğunlaştı.yaratıcı . Bu, sanatın yaşam üzerindeki takdire şayan üstünlüğünü ilan etmekle ilgili değil, işlevsiz bir dünyada bu üstünlüğün kederli kaçınılmazlığıyla ilgili.

Bazı bilginler Wilde'ı, kendisi de güzel için çabalayan ve tüm insanlığı buna davet eden, fikirlerini dünya görüşünün karmaşıklığını ifade eden edebi bir paradoks gibi parlak bir biçime sokan bir filozof-peygamber olarak adlandırır. Mükemmel bir hikaye anlatıcısı ve doğaçlamacı , bir diyalog ustası, bilgili ve esprili, estetizm felsefesinin içerikten daha önemli olduğunu ilan etmesine rağmen ondan ayrılamaz ve hatta ona tabi olduğunu düşündüğü bir biçim haline geldiği. . Uyumsuzun birleşimi , biçim ve içeriğin birliği ve mücadelesi, yaşam ilkesinin estetikle mücadelesi, Wilde'ı utanç verici denemesinden sonra yeni bir gerçeklik algısına götürdü; "Ballad of Reading Zindanı"na ("De Profundis", 1897) yansıdı , yazarın acı çekmek için yaşaması gerektiğini söylediği yer. İyiyi ve doğruyu, tüm insanlığa sevgi ve merhameti temel alan birlik felsefesine yakınlaşır .

Eserleri tahmin ettiği gibi ölmedi. Şimdi, en iyileri takdir edildiğinde, farklı yönleriyle okuyucuların karşısına çıkıyor: gülen ve ağlayan , aforizmalar ve paradokslar söyleyerek, kurmaca sanatı için çekici, adına yasakların ahlakını reddetmek adına çekici. sempati ahlakı.

Wilde okullarda sergileniyor, eserleri İngilizce öğrenimi için kullanılıyor, üniversitelerin beşeri bilimler bölümlerinde onun hakkında dersler veriliyor , oyunları dünyanın en iyi sahnelerinde sahneleniyor. Farklı dillere yeni baskılar ve yeni çeviriler var. Literatürdeki sonraki eğilimler ve yönler üzerindeki etkisi de araştırılmaktadır. Çalışmalarının çeşitli sorunları ve kaynakları araştırılır: ahlaki, felsefi, üslup. Richard Ellmann'ın "Oscar Wilde" ("Oscar Wilde", 1987) monografisinden pek çok yeni ve ilginç şey öğreniyoruz ve Wilde'ın "hayatın basitleştirilmesine" karşı olduğunu anlıyoruz.^[926] elbette, öncelikle yaratıcılığıyla, gerçekliği yansıtmanın ve kavramanın özgün bir yolu olarak zıtlık ve paradoks yöntemini seçerek... Ellmann, "Dil onun en parlak başarısıdır " diye yazıyor. - Konuşmasının akışında, yumuşak bir taviz ve kararlı bir ret, yumuşak bir şekilde birbirine akıyor. Bir başkasının ağır ifadesini alır ve yeni ilkelerin ışığında yeni bir açıdan yeniden ifade eder. Birdenbire eski neslin yatıştırıcı banalliklerine ve yorgun açıklığına, gençlik uzlaşmazlığıyla, bir tür yüksek rahip küstahlığıyla, buyurgan bir şekilde kendine dikkat çekmeyi talep ederek nüfuz etti” 1 .

Ian Small, "Yeni Oscar Wilde" kitabında ("Oscar Wilde. Yeniden Değerlendi", 1993) Oscar Wilde'ın biyografisinden herkesin bildiği gerçekleri şimdiden yeni bir şekilde yorumluyor. Wilde'a yönelik "yeni" yaklaşım , eserlerine olan ilginin, "salon estetiği"nin yaşamının ayrıntılarına olan ilginin yerini almasıydı; 20. yüzyılın. Bu, hakkında birçok ayrı yayın çıkan ve yazarın çalışmasına ciddi ilginin canlanmasına tanıklık eden Wilde'ı da etkiledi . Ayrıca edebiyat eleştirisi ve sanat tarihi alanındaki birçok uzman, Wilde hakkında bilimsel ilgi alanına giren materyalleri yavaş yavaş toplamaya devam ediyor.^[927] [928]. Melissa Knox, Wilde'ın hayatı ve çalışması üzerine psikolojik bir yaklaşım sunan ilk kişiydi, yazarın çocukluğundaki az bilinen olayların sonraki kaderi üzerindeki etkisinin izini sürüyor ve analiz ediyor, yeteneğini kendi kendini yok etme eğilimiyle ilişkilendiriyor . Melissa Knox , Wilde'ın bilinçaltında herkesi şaşkınlığa sürükleyen birçok eyleminin güdülerini arar ve onda dış cüret ve kabadayılığın kaynaklarını görür: “Wilde'ı diriltmek için , tartışmalı figürünün tamamını göz önünde bulundurmak gerekir. hayatının bağlamı. Wilde'ın tartışılmaz kabul edilen her şeyde bulduğu çelişkiler, en dikkatli biyografik çalışmayı hak ediyor. Bu, onun doğasındaki tutarsızlığın nedenlerini ortaya koymaya yönelik bir girişim olacaktır ^[929]. Neredeyse Melissa'nın Yöntemi

Knox, bir yazar olarak Wilde'ın karmaşıklığını takdir etmenize izin verir, ancak ilgisiz değildir.

Modern Rus edebiyat eleştirisinde, Wilde'a olan ilgi yenilenen bir güçle alevlendi (S. Kolesnik, T. Boborykina, M. Sokolyansky, A. Obraztsova). S. A. Kolesnik'in "Oscar Wilde'ın Düzyazısı" (1973 r ∙) tezinde , Wilde fikrini etik ve ahlak sorunlarına tamamen kayıtsız bir sanatçı olarak çürütmek için bir girişimde bulunuldu. Araştırmacı, yazarın düzyazı çalışmalarının malzemesine dayanarak, Wilde'ın "iyiyi" şiirselleştirme eğilimini ikna edici bir şekilde gösteriyor. Bununla birlikte, teorisyen Wilde ile doo sanatçısı arasındaki keskin karşıtlık, araştırmacıyı paradoksal yazarın çalışmalarını bir bütün olarak sunma fırsatından mahrum eder.

1981'de T. A. Boborykina, Oscar Wilde'ın estetizmini yazarın yaratıcı yöntemi ile teorik görüşlerinin birliğine dayanan bir sistem olarak görüyor . Araştırmacı, Wilde'ın teorisi ile sanatsal pratiği arasında bir özdeşlik kurmakta ısrar etmeden , aralarında temas noktaları bulmaya çalışır. Çalışmasında, Wilde'ın dramaturjisini , en önemli unsurları bazen her zaman tam olarak uyumlu olmayan, diyalektik bir ilişki halinde olan belirli bir sanatsal sistemin yönlerinden biri olarak sunmaya çalıştı . T. A. Boborykina, güzelliğin uyumlu birliği ve bireyin sınırsız, sınırsız özgürlüğü fikrine dayanan yazarın estetik idealinin özel ikili doğası hakkında sonuca varıyor.

M. G. Sokolyansky, Rusça Wilde hakkında ilk ve tek monografın yazarı (“Oscar Wilde. Essay on Creativity”, 1990), Liszt paradoks yazarının yaratıcı evriminin izini sürüyor . A. G. Obraztsova “Sihirbaz mı Soytarı mı? Oscar Wilde Tiyatrosu” (2001), “tiyatro tarihçilerinin özellikle oyun yazarı Wilde'a ve oyunlarında saklı olan dünya bilgisine düşkün olduğunu” yazıyor.^[930] [931], yazarın sanatla ilgili diyalogları ise yaratıcı biyografisinin incelenmesi için son derece önemlidir.

Bu nedenle, bazı araştırmacılar Wilde ile bir oyun yazarı, diğerleri bir deneme yazarı ve eleştirmen olarak daha fazla ilgileniyorlar, ancak ikisi de onun güzellik kültünün ardında insanın üzüntü duyduğu "paradoks kralı" olarak önemini inkar etmiyor . gerçekliğin çirkinliği ve hayatı sanatı taklit etmeye ve mükemmellik için çabalamaya zorlamak için güzelliğin şarkısını söyleme arzusu .

Oscar Wilde'dan farklı olarak, esas olarak bir romancı olarak bilinen çağdaşı Robert Hichens, genellikle eleştirmenler tarafından ele alındı ( Taber Cooper, 1912; Harold Williams, 1919; Abel Chevalier, 1925). gençliğinin umutlarını haklı çıkarmayan bir yazar olarak. Yazarın The Green Carnation'da gösterilen yeteneğine saygılarını sunarken , sonraki çalışmalarının sıradanlığı ^[932]karşısında şaşkına döndüler . Altmış yılı aşkın bir süredir, Hitchens edebiyatla uğraştı, çok deney yaptı , sadece romantik romanlar değil, aynı zamanda fantastik hikayeler, dedektif hikayeleri ve hatta film senaryoları yazdı. Ancak birçok roman ve kısa öykü yazdıktan sonra, birçok sanatçı gibi en iyi eserlerini kariyerinin başlarında yarattı. Tür çeşitliliği ile ayırt edilen sonraki çalışmaları, belirli bir ilgi uyandırsalar da, esasen önceki çalışmalarının motiflerini tekrarladı.

Hitchens'ın en iyi romanı şüphesiz, estetik akım üzerine bir hiciv olan, İngiltere'de bir sansasyon haline gelen ve toplumda ciddi bir yankı uyandıran bir kitap olan Yeşil Karanfil'dir. Rusya'nın edebiyat çevrelerinde 19. yüzyılın sonlarında bu romandan söz edilmeye başlandı, ancak uzun süre romanın yazarlığı Oscar Wilde'a atfedildi (Z. Vengerova, 1897, K. I. Chukovsky, 1912). Nitekim T. V. Pavlova, "Rus Edebiyatında Oscar Wilde " (1991) adlı makalesinde arşiv belgelerine atıfta bulunarak , Wilde'ın toplu eserlerini 1912'de hazırlayan K. I. Chukovsky'nin Paris'te M. A. Voloshin'e (1877-1932) hitap ettiğini söylüyor . sanatçı, edebiyat eleştirmeni, tercüman, Oscar Wilde'ın Chukovsky'nin isteğine göre Rusya'da alamadığı "Yeşil Karanfil" adlı eserini bulup Rusçaya çevirme önerisiyle . K. I. Chukovsky, "Yeşil Karanfil" romanının "Rus Düşüncesi" dergisinde 1899 gibi erken bir tarihte ve gerçek yazarının adıyla yayınlandığını bilmiyordu. 1918'de Rus Düşünce dergisi kapatıldı ve muhtemelen bu gerçek, çevirinin (Motylev'in) genel halkın görüş alanından kaybolmasının ve yalnızca dar bir çevre tarafından erişilebilen bir kile altında bir yerde saklanmasının nedeniydi. okuyucular. Kısa süre önce, Mart 2009'da Aletheia Yayınevi , Hitchenz'in O. V. Akimova tarafından Rusçaya çevrilen romanını yayınladı .

R. S. Bugün ne yazık ki Robert Hitchens neredeyse unutuldu. Onu hatırlarlarsa, bu sadece kaderinde "Yeşil Karanfil" in "kötülüğün çiçeği" olduğu ortaya çıkan Oscar Wye buzunun adıyla bağlantılıdır . Bununla birlikte, parodisi yapılan eserin hatırlanmasını mümkün kılan gerçekten parlak bir parodinin bu niteliklerine sahip olan Hitchens'ın Yeşil Karanfil, Wilde'ın The Picture of Dorian Gray'in anısını genişletti.

"Zehirli Sofistike Çiçeği", "garip derecede güzel" unvanına kadar yaşadı ve "Yeşil Karanfil"in yazarını sonsuza dek yeminli arkadaşı "paradoks kralı " Oscar Wilde'ın ününün gölgesinde bıraktı . Bu nedir? Kaderin bir hevesi mi yoksa başka bir paradoks mu? Ya da belki de, ihtişamın zirvesinden aşağılanmanın uçurumuna düşmenin acısını yaşayan, onurunu koruyan ve sonuna kadar kendisi olma hakkını savunan filozof Wilde'ın hakkında yazdığı Yüce Adalet?

Aforizmalar ve paradokslar

Gerçek - çıplak gerçek - kolayca iyi bir espri olarak geçebilir.

Bir günahkar olarak ün yapmaktan hoşlanıyordu - gizli ahlaksızlıkların ona biraz çekicilik verdiğine inanıyordu.

Görev duygusu, ciddi bir hastalığın bedeni yok etmesi gibi, ruhu da yok eden bir hastalıktır.

Sadece akıllı zeka gülümsemeye değer, aptal zeka her zaman kahkahalara neden olur. Bu, şakayı test ettiğim mihenk taşıdır.

Komedi her zaman trajedinin sınırındadır - en yüksek drama anına her zaman ince bir mizah nüfuz eder.

Düşüncelerimiz, kumaşın renkli olması gibi duygularla renklenir.

Gerçek olan her şey uygunsuzdur.

Delilik genellikle aklı başında insanları baştan çıkarır.

Ahlaksızlıktan daha dokunaklı bir şey yoktur.

Hayal gücü kontrol edilemez. Çalışmak için yapılamaz . Bir arpın sihirli telleri gibi havanın hareketine veya bir göletin sessiz genişliği gibi en ufak bir esintiye açık olmalıdır.

Yoldan geçen meraklı bir kişinin yeni bir şekerci dükkânı aramak için kaldırımdan aşağı koşması gibi hislerin peşinden koşmayın. Sadece onlardan kaçma, onlardan vazgeçme. İyi ya da kötü her duygu faydalıdır. Tüm hayatımız duyumlardan inşa edilmiştir.

Duygularımızdan korkarsak, onları araştırırsak, ihtiyatlı olmaya çalışırsak , o zaman kaçınılmaz olarak öngörülebilirliğin vücut bulmuş hali oluruz ve bu kendimize zarar verir.

Ruhun bedene hükmettiğini biliyorum ama akşam ne yapacağımı asla akşama kadar bilmiyorum. Sadece ilham bekliyorum.

Bu kadınlar ne kadar yorucu! Bize üstünlüklerini göstermeye her zaman hazırlar. Böylece onlar bizim hiçliğimizdir.

Bence opera eski, yorgun bir şapka gibi zaman zaman yeniden çizilmeli. Örneğin, Gounod'un müziğine Saint-Saens veya Bruno'dan bir şeyler eklenebilseydi, bu tek kelimeyle büyüleyici olurdu!

Nasıl ki kadınlar erkeksi bir zihniyete sahip olabiliyorsa, erkekler de kadınsı bir zihniyete sahip olabilir.

Dünyanın görüşünden veya rahibin veya bazı ortodoksların ne söyleyeceğinden bağımsız olarak her zaman istediğini yapar. Örneğin, okul ahlakına karşı günah işlemek isteseydi, kamuoyuna karşı bile günah işlerdi. Ben buna gerçek ahlaki cesaret diyorum.

Erdem korkaklıktan başka bir şey değildir ve hepimiz, bizi günah sayılan eylemlerde bulunmaya iten hastalıklara maruz kalırız. İsteklerimizi bastırdığımızda bu hastalığı içimize sürüyoruz. Günaha teslim olduğumuzda, onu serbest bırakırız. Kızamığın gizli formunun açık tezahüründen çok daha tehlikeli olduğu bilinmektedir.

Bütün dünya bizim aptallıklarımıza tanık olmalı.

Bay Amarinth asla kimseye gülmez, başkalarını güldürür.

toplum için tehlike oluşturanlar saygın yaştaki kadınlardır .

Tıpkı ahlaksızlığın yüzdeki kırışıklıkları kaplaması gibi, erdem de yaşlandıkça beyni yıpratır. Ne yazık ki! Erdemle yozlaşmış bir zihni mi yoksa kusur izleri taşıyan bir yüzü mü tercih edeceğimize doğanın kendisi karar verir. Ne kadar doğru söylendi!

Günahları onu yaşlılıktan kurtarır. Erişkin dürüst insanların sürüsünde kuzu yürekli bir günahkar. Bu çok sıradışı!

Sevgili Emily, doğada yeşil karanfil yoktur . Ayrıca boyanırlar. Ve bu onların güzelliği. Bay Amarinth, kendisi çok yaratıcı olmadığı için sürekli olarak sanatı kopyalamak zorunda olan doğada yansımalarını yakında bulacaklarını düşünüyor. Ancak bu henüz gerçekleşmedi.

Erdemli kadınların neden hep büyük şapkalar taktığını biliyor musun? Ne kadar büyük bir kalbe sahip olduklarını göstermek ister misiniz?

Bana gelince, ben değişmedim ve bu benim üstünlüğümün sırrıdır. asla değişmem Doğuştan alaycıyım ve ölmekte olan sözüm bir aforizma olacak. Dudaklarında bir aforizma ile ölmek ne güzel! Ama kaç kişi dualar ve gözyaşları içinde başka bir dünyaya gidiyor; bazıları seyyar satıcılar gibi tüm mallarını vererek ölür; diğerleri ise tam tersine bir şilin bırakmaz. Bana gelince, buna tenezzül etmeyeceğim çünkü param yok.

Şahsen ben birine para ödemeyi ayıp buluyorum. Onlara sahip olduğumda bile. Para vermek harika.

Gerçek Fransızca her zaman yanlış konuşur. Bu nedenle, basit bir Parisli'nin konuşması, eğitimli bir yabancı için her zaman anlaşılmazdır... tüm yabancılar eğitimli insanlardır.

Bununla birlikte, herkese kendini günahkar gibi hissetme fırsatı verilmemesi üzücü - sonuçta, yalnızca doğrular günahkar gibi hissedebilir - ve bu onların gerçekten kıskandığım tek avantajı. Doğru kişi kendini her zaman bir günahkar gibi hissederken, talihsiz günahkar ne kadar uğraşırsa uğraşsın kendini her zaman doğru bir adam gibi hissedecektir. Yıldızlar çok adaletsiz!

Bence bilerek sarhoş olmak, yanlışlıkla ayılmak kadar aptalca.

İnsanlar, özellikle polis söz konusu olduğunda, umduklarına inanma eğilimindedir. Herkes yetkililerin her zaman hukukun yanında olacağına inanıyor . Ve yasalar... bunun için varlar, böylece yetkililerin aynı temsilcileri onları unutuyor.

Bu arada evlilikler de sonuçlandırılır ki mahkemeler boşanma davasıyla uğraşmaktan vazgeçmesin.

Evlilik hapishane gibidir. Evlilik sadece gizli içgüdüleri ortaya çıkarmakla kalmaz, aynı zamanda geleneklere de yol açar - beyaz zambaklar kadar kansız, bir bakirenin ruhu kadar acı verecek kadar saf, bir ceset kadar soğuk.

Ne yazık ki! Sadece birkaçı geçmişin saçma kalıntılarına - her türlü yemin ve vaatlere - karşı koyabilir.

Hiçbir şey bir kişiyi yeminli sözler kadar mahvedemez, ancak bunlar yanlış değilse.

Güzelce yalan söylemek bir sanattır. Gerçeği söylemek, dünyadaki hiçbir şey kadar sıkıcı ve ilgi çekici olmayan bir hayatın neden olduğu bir zorunluluktur. Hayat, dünyadaki ilk Filistinli.

Sadakat daha ziyade darlığı gösterirken, sadakatsizlik aklın açık bir işaretidir.

Ne yazık ki, erdem her zaman yüze yazılır. Saklanamaz .

Erdem gizlenemez. Bir tepe üzerine kurulmuş bir şehir gibidir. Günahlar en azından bir süre saklanabilir ve onları morumsu bir mum gibi ışığını bir kile altında tutabilir. Ancak erdem gizlenemez. Doğrular, burnun alışılmadık şekli, aydınlanmış yüz, ağzın dış hatları ve dini yürüyüşle ihanete uğrar. Günahkarlardan oluşan bir toplumda erdemli bir insanın onlardan hiçbir şekilde farklı olmamaya çalışmasını izlemek çok acı verici. İçebilir, küfür edebilir, kırmızı cüppeler giyebilir, kankan oynayabilir ama her zaman doğru bir adam olarak kalacaktır. Moulin Rouge'un atmosferi ona asla tanıdık gelmeyecek. Kötülük ona yakışmıyor. O onun için başkasının omzundan bir giysi gibidir.

Yarın Oscar Wilde ile öğle yemeği yiyeceğim ve bu sadece oruç tutmak ve dua etmekle mümkün.

Aptallar aksini düşünse de günahkar olmak kolay değildir. Güzelce günah işlemek en zor sanatlardan biridir. Çağımızda bu sanatta ustalaşabilecek altı kişi yok denecek kadar azdır.

Resim gibi günah işleme sanatının da kendi tekniği ve müzik gibi kendi ahengi ve uyumsuzluğu vardır.

Amatör bir günahkâr, sadece bir zanaatkârdır, tıpkı her adımda sona eren gibi, ne yazık ki! Sık sık yanlış akorlar ve oktavlarla çalışmalarını ve yanlış renk tonlarıyla tuvallerini bozar. Onun günahı, sinsi gerçekliğe meydan okuyan şaheserlere kıyasla bir lekedir . Ve yalnızca bir dahi mükemmel günah işleyebilir... Bununla birlikte , güzel bir resim veya bir müzik şaheseri yaratmanın yanı sıra.

Günah, evren için bir gizemdir ve bilinmeyende saklı olan şey insanları korkutur, çünkü dünya bir çocuk gibidir, çocuksu çekicilikten ve masumiyetten yoksundur.

Günahkar bir mucit, bir yaratıcı olmalı ve Doğa tarafından kendisine bahşedilen günahlarını mükemmelliğe getirmelidir. Gerçek sanatçı onları yüceltir ve hiçbir engel onu durduramaz . Gündüz ona yetmiyor, gecenin sessizliğinin örtüsü altında günahını kemale erdirmek için yaratılışı üzerinde çalışmaya devam ediyor. Ve sabah, uykusuz geçen bir gecenin ardından, kendisi kadar solgun ve yorgun, pencerelere yansıyan şafağı hafif bir gülümsemeyle karşılar. Yeni bir günah sanatı yaratan sanatçı, yeni bir din yaratan sanatçıdan daha üstündür.

, en saygıdeğer analar tarafından devrilen, taş atmak ve dövmek için aynı kuklalardır . Ve bana yıkılacak en az bir günah söyle!

Ne yazık ki, insanlar nadiren gerçeği, anlatmaya değer gerçeği söylerler. Doğru, yanlış kadar dikkatli seçilmeli ve liyakat seçimine, düşman seçimi ile aynı özenle yaklaşılmalıdır .

Kibir en büyük erdemlerden biridir, ancak herkes bunu anlamaz ve bunun uğruna savaşılması gereken bir şey olduğuna ve tam olarak kibir için çabalanması gerektiğine inanmaz. Pek çok erkek ve kadın kurtuluşu onda buldu, ancak kasaba halkı alçakgönüllülüğe boyun eğiyor.

Kadınlar, kendileriyle hiçbir ilgisi olmayan erkeklerle ilgili ayrıntılarla çok az ilgilenirler.

Hayatımızın akışını belirleyen ve bize tahsis edilmiş zamanın uçsuz bucaksız kalbinin atış sayısını belirleyen gerçek olaylardır.

Fark ettiyseniz, tüm inanmayanlar genellikle kısa ve bodurdur.

Onlara karşı vaaz verdikten sonra bir kanonu Otuz Dokuz Emir'e inanmaya ikna ettiği söyleniyor ve bakalım! tam katedralde. Kanonları başka bir inanca dönüştürmenin çok zor olduğu söylendi .

Sözleri, insanı birçok sıkıntıdan ve her şeyden önce düşünme ve sürekli kendi kafasında düşünce arama ihtiyacından kurtarır . Sonuçta, bu çok aptal.

Yanlış zamanda karşılaşmadığımız sürece basit yemek ve ben uyumsuz şeyleriz.

Bana gelince, ruh halimi veya aklımın hakimiyetini asla kaybetmem. Bu iki şey dışında her şeyi kaybedebilirim ve eminim ki kaybetme yeteneği bir sanattır ve çok az kişinin ustalaştığı çok ince bir sanattır. Sonuçta, herkes bir şeyler bulabilir. Bunda olağandışı bir şey yok. Örneğin, bir sokak süpürücüsünü ele alalım - yolda bir şilin bulmasının ona hiçbir maliyeti yoktur. Bir şilin kaybedebilecek tek çöpçü olağandışı olacaktır.

Gerçek bir sanatçı her zaman amatördür. Gerçek bir şehit gibi, sadece imanla yaşar.

İnce anlamları kimseden kaçmasın diye aforizmalarını her zaman iki kez tekrar eder. Tekrar, başarının sırlarından biridir.

İyi niyetli olanlar genellikle kötü şeyler yaparlar. Dindar amaçlarla saçma sapan giyinmiş hanımlara benzetilebilirler . İyi niyet gerçekten yakışıksız.

Cehenneme giden yol iyi niyet taşları ile döşelidir! Sadece hiçbir niyeti olmayanlar mükemmelliğe ulaşır.

Niyet sahibi olmak orta sınıfın kaderidir.

Hayatı bilen tüm yaşlı beyler çok iyi huyludur . Hayat bilgisinin bir insan için çok yıkıcı olduğu ortaya çıktı.

Bir yazar ya da sanatçının yaratıcı zihinlerini bilgi, izlenim ya da her türlü gerçekle kirletmesi gerektiğini düşünmek yanlış olur.

Ne yazık ki bu yüzyıl kavramlar yüzyılı oldu, Encyclopædia Britannica bizim için bir tanrı oldu ve hiçbir şey öğretmeyen peri masalları şeytan oldu. Kültür için British Museum'a, rehberlik için Başpiskopos Farrar'a gidiyoruz ve bu şekilde geliştiğimize inanıyoruz. Darwin'in kurgularına ya da John Stuart Mill'in büyüleyici vaazlarına dönsek iyi olur. En azından büyüleyiciler ve hiç kimse onlara inanmaya çalışmadı.

Prensip olarak asla bir bardaktan fazla içmem. Eminim sadece ilk fincan, son söz kadar bir izlenim bırakır.

Bir çay partisine katılmadan orada bulunmaktan nefret ederim - kendimi her zaman bir hizmetçi gibi hissederim.

Eminim sadece sıradan insanlar her zaman her şeyi sonuna kadar yapar. Her gün, her saat plan yaparlar. Hepsinin kendine özel bir zamanı var. Aylaklık için de zaman bulmak isterim . Bu orijinal olacaktır.

Onların (ordunun) hiç kimse ve hiçbir şey hakkında hiçbir fikirleri yok. En azından bir şeyler biliyormuş gibi davranabilselerdi çok daha çekici olurlardı.

Orijinal görünmemek için elimden geleni yaptım.

Ve İncil'den ucuz peynire kadar herkesi ilgilendiren şeyleri tartışıyor olmalıyız.

Size şunu söyleyeyim, hiçbirimiz ideallerimize ulaşamıyoruz. Onlara sahip olmadığımı itiraf ediyorum ve... onlara sahip olmak son derece aptalca.

yüze yansıdığına inanıyor . Örneğin, mengene yine de kırışıklıklar ekleyebilir veya yüzün şeklini değiştirebilir. Ve bu kadar. Yüzler, düşüncelerimizi gizlemek için bize verilen maskelerdir. Elbette bazen maske biraz kayarak gerçek doğamızı ortaya çıkarabilir, ancak bu yalnızca aptalca şeyler yaptığımızda veya çok duygusal olduğumuzda olur. Bu talihsiz bir kazadan başka bir şey değil. İç durumumuzun dışsal tezahürü, aptalların düşündüğünden çok daha az sıklıkta gerçekleşir .

Dünyada sanatçının kendisini yalnızca sanatta ifade etmesinden daha saçma bir teori yoktur. Gerçek bir sanatçı, kendi gerçeklik algısına ek olarak, yaratıcı bir hayal gücüne sahip olmalı, aynı zamanda toplumun fikrini özümsemeli ve hiçbir şekilde gerçeklikle fanteziyi karıştırmamalı veya karıştırmamalıdır .

Bir yazarın yaratıcı hayal gücü, yaşam deneyimiyle karıştığında, yaratıcı olmaktan çıkar.

Gerçekten şehvetli bir şiir yaratmak istiyorsanız, tamamen münzevi bir yaşam tarzı sürdürmelisiniz.

Hayat, okuyarak zaman kaybetmek için çok uzun ve keyifli.

Oscar Wilde! Dorian Gray'in Portresi adlı romanında korkunç bir hata yaptı. Her zulümden sonra, portredeki yüz tam tersine meleksi bir ifade kazanmak zorundaydı.

Zavallı Oscar! O çok doğru. Bu yönüyle bana George Washington'u hatırlatıyor.

Alışkanlık devam edemez. Aksi takdirde siyasetle ilgilenir ve hukukçuların toplumdaki varlığına sakince katlanırdık.

Sevgi dolu anneler... hem aşkta hem de nefrette genellikle fevri davranırlar. Zihinleri, sebepsiz yere, her zaman duygularla uyum içindedir.

Lord Reggie kendi bestesinden bir kilise ilahisi söyledi ve içtenlikle bunun güzel olduğunu düşündü. Bu sözsüz bir ilahiydi, ama Lord Reggie'nin kibarca belirttiği gibi, ilahilerde söz olmamalı.

Doğrularla kendi günahlarınız hakkında konuşmaktan daha ilginç bir şey yoktur . Hiçbir şey böyle bir gönül rahatlığına ilham vermez. Sözde günahkarın en büyük avantajlarından biri, her zaman doğru kişiye söyleyecek bir şeyinin olmasıdır. Günahkarın doğrularla kesinlikle ilgilenmediğini, doğrunun ise günahkarın eylemleri hakkında sağlıksız bir merak beslediğini hiç fark etmediniz mi?

Bence din dünyadaki en tartışmalı şeydir. Ne de olsa hepimizin aynı şeye, sadece farklı şekillerde inandığına inanılıyor. Bu tıpkı çocukların yaptığı gibi, aynı tabaktan farklı renkteki kaşıklarla yemek yemek, ara sıra bu kaşıklarla birbirimizi dövmek gibidir.

Güzel sesler her zaman en iyi uzaktan duyulur.

Güzellik hiçbir şekilde aldatılamaz.

Ahlaki nedenlerle toplum tarafından zulüm gören kadınlar son derece doğru sözlü olmalıdır.

İnsanların suçlayacakları şey yüzünden seni kırbaçlamalarına izin vermek çok aptalca.

Toplum elbette günahtan başka bir tek şeyi sever... Adaletsizlik.

Ne yapabileceğini belirlemek için bir kişiye bakmam yeterli. Yüz kişiden doğru bir şekilde dişçiyi tahmin ediyorum.

Dünyada şans diye bir şey yoktur. Sadece yetenek var.

Bir insan başarısız olduğunda, arkadaşlarının ona inandıkları için onun hakkında yetenekli olduğunu söylediklerini fark etmediniz mi? Düşüşten sonra yalnızca yetenekli bir kişinin ayağa kalkabileceğinden hiç şüphem yok , aslında, yalnızca zeki bir kadın dünyanın en kötü ve en gerekli kötülüğünü - bir kocayı - elde edebilir.

Tüm akıllı insanlar alaycıdır. Ne de olsa sinizm, şeyleri gerçekte oldukları gibi görme sanatıdır, olmasını istediğimiz gibi değil.

Birisi Hristiyanlığın Hristiyanları doğurduğunu inkar etmeye başlarsa veya nefretten çok sevginin bir kadını yok edebileceğini ve dindarlığın bir doğa hatası olduğunu söylerse, ona hemen alaycı denecektir. Bununla birlikte, saçmalık noktasına kadar gülünç olsa da, tüm bunlar doğrudur.

Dünyada tartışılmaz beşten fazla gerçek yoktur ve bir karmaşaya girmek istemiyorsanız, neyin ve en önemlisi nerede gerçek olarak kabul edileceğini belirleyebilmeniz gerekir. Her yerin kendi gerçeği vardır. Londra'da doğru kabul edilen bir şey, genellikle kırsal kesimde bir yalan olarak çıkıyor .

Bugün kırsal kesimde pek çok dindar Hıristiyan olduğundan hiç şüphem yok , ama onlar yalnızca kırsal kesimde yaşadıkları için dindarlar, en azından çoğu.

Erdemlerimiz hakkında, neyse ki ya da ne yazık ki, aslında kusurlarımız gibi tamamen tesadüf oldukları söylenebilir.

Bir bukalemun gibi, yanında neyin veya kimin olduğuna bağlı olarak rengini değiştirir. Beyaz yerine anında kırmızıya dönüşebilir.

Geçmişi olmayan pek çok saygın hanım kendi varlığına son verdi. Bugünlerde doğal olarak ölmenin moda olmadığı söyleniyor , ancak bunun zamanla değişeceğine şüphe yok.

İki şeyden birini seçmelisin: ya tehlikeli ol ya da sıkıcı ol. Toplum uçurumun kenarında denge kurmayı sever.

Sizi temin ederim, eğer düzgün bir adam olarak kalırsanız, kaçınılmaz olarak onun can düşmanı olacaksınız. Aynı şekilde toplum, zengin Amerikalıları saygınlıkları nedeniyle affetmez ve bu onlar için bir engel haline gelir.

Oscar Wilde, aşırılıktan daha iyi bir şey olmadığına inanıyor.

Aşırılık büyük kötülük... Her şeyde aşırılık çağımızın simgesidir.

Yemekten, içmekten, evlilikten ve diğer her şeyden vazgeçmenin çekici bir tarafı var. Bununla birlikte, bekarlık yemininin artık giderek daha fazla revaçta olduğu kabul edilmelidir. Gençler evlenmek istemiyor. Umarız doğru yönde bir adım atılmıştır.

Vasat bir Anglikan ilahisi, bu dünyadaki hiçbir şeye benzemeyen, fanteziden ve şiirden yoksundur. Talihsiz bir mezmur bana Ruh Günü'ndeki geçit törenindeki bir araba ve atı hatırlatıyor.

O gerçek bir rahip! Vaaz verdiği zamanlar hariç. O zaman, bence, kendisi olmamanın çok daha dindarca olacağını düşünüyor.

Londra'da rahipler, koral için yarım saat ve vaaz için sadece beş dakika ile koro şarkıları ve vaazlar arasında gidip gelirler. Kronometreye göre her şey katı!

Onlar (İngilizler) kendilerine fazla dikkat çekmemek için ara sırasında değil, arya icrası sırasında her zaman salonu terk ederler. Aynısı kilise hizmetleri için de geçerlidir.

İngilizlerin o kadar çok tuhaf sanrıları var ki, örneğin, geri planda kalma yeteneği saygınlık olarak kabul ediliyor. Ve eğer toplumda senden söz ediliyorsa, sen zaten bir günahkarsın. Gerçek günahkarlar ise toplumda asla konuşulmaz. Londra'da adı herkesin dilinde olan gençlerin yarısı aşırı derecede ve umutsuzca erdemlidir. Ve bunu kendileri biliyorlar, bu yüzden bu kadar yüzsüzler. Birinin doğru olduğunu anlamak korkunç.

, ikiyüzlü bir doğru adamla karşılaşmaktan çok daha yaygındır . Elbette, onları nerede arayacağınızı biliyorsanız, toplumdaki düzgün insanların sayısı kesinlikle şaşırtıcı, ancak keşfedilmekten çok korkuyorlar.

Toplum, günahkarlar hakkında kesinlikle açık sözlü konuşur, ancak doğruların hatalarını tam bir gizlilik içinde tutar.

Erdemli kadınlar, günahkarlar hakkında konuşmayı alışkanlık edindiler; çok az zaman geçecek ve ahlaksızlar doğrular hakkında konuşmaktan çekinmeyecekler.

Bugün bir kadına iftira atmak neredeyse imkansız. Kadınlar kendilerini erkeklere iftira atmaya o kadar kaptırmışlardır ki, başka hiçbir şeye zamanları yoktur.

Büyük bir hata yapıyor. Toplumun durumunu taraflara göre değerlendiriyor ve her şeye bir boşanma hakiminin gözünden bakıyor. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, seküler toplumda bir fırtına haline geldi.

Onlar (kadınlar), tüm dini dogmaların küfür olduğunu düşünme eğilimindedir. Olmayan yerde küfür aramaya bu kadar istekli olmaları şaşırtıcı. Kadınlar sürekli olarak profesyonel hikayeyi küfürlü dille karıştırırlar .

Yalnızca gerçek doktrin sanatta ifade bulur, örneğin müzikte, inanç inançsızlıkla ve sanatta erdem ahlaksızlıkla ifade edilir.

İnanç, kitaplardan ve vaazlardan olduğu kadar müzikten ve resimden de çıkarılabilir.

Bilim genellikle hırsızdır. Sanat cömert bir hayırseverdir . Güç bizi terk ettiğinde, yaşlılıkta her zaman sığınağımız olacak. Bu özellikle müzik, iyi müzik için geçerlidir. Dogma onda kristalleşir. İçinde bir dahi, yüksek düşünceleri ve ilhamı, inancı ve umudu için bir çıkış yolu bulur ve bunları sanatına, müziğine, resmine ifade eder.

Romalılar, tüm yanılsamalarına rağmen müzikaliteleri inkar edilemez.

Doğa şarkıcıları bence en kötü performans gösterenler.

Hiçbir koşul beni rahatsız edemez, çünkü Tanrı'ya şükür, felsefe yapmaya meyilli değilim ve hiçbir şeyi asla ciddiye almıyorum.

Şartlar hayatın bize indirdiği darbelerdir. Bazılarımız bu darbelere dayanmalı, çıplak sırtlarımızı onlara göstermeli, bazılarımız ise kıyafetlerinin arkasına saklanarak kaderin darbelerini almalarına izin verilmeli - tüm fark bu.

İyimserliği ruhu yiyen, güzelliği yok eden ve hayata olan tüm ilgiyi öldüren anlaşılmaz bir hastalık olarak görüyorum.

Belki de sağlıklı bir vücutta sağlıklı bir zihin dışında hiçbir şey erdemden daha itici değildir.

Sonsuz bir gülümseme, yüzdeki sonsuz keder ifadesinden çok daha kötüdür. İlki tüm olasılıkları bir kenara bırakır, diğeri bin tane varsayar.

Kötülük olmadan drama nedir? Silahların şakırtısı evrenin müziğidir. Her zaman güvenin harika olduğunu duyuyorum . Ama şüphe çok daha güzeldir. İnsanlar şüphenin en büyük büyüsünü bilmiyormuş gibi bir izlenime kapılıyor insan . Güven sadece can sıkıntısına neden olur ve şüphe bizi tamamen kaplar.

Şüphede olduğun sürece hayattasın. Güven sizi uyuttuysa, büyük olasılıkla zaten ölüsünüz demektir.

Mutlu olmak ve mutsuz olmak aynı şeydir.

Mutlu olmak, kelimenin olağan anlamıyla, ciddi bir tedavi gerektiren bir ruhsal bozukluk durumunda olmaktır .

Mutlu insanlar değerlidir ama sadece mutsuz insanların güzelliğine ve çekiciliğine bir fon olarak. Kırmızı ve siyah en muhteşem renk kombinasyonudur.

Şüphe etmeyi bırakmak, elbette gerçek dahiler için umutsuzluğa eşdeğerdir. Bu nedenle birçok kişi şüpheci olur. Böylece entelektüel yok oluştan kurtulurlar.

Birincisi, bizim beğendiğimizi başkalarının da beğenmesini isteriz. Ama bir insanı daha yakından tanır tanımaz, ona olan aşkımız pencereden uçmak için kanatlarını açmaya hazırlanıyor.

Sürekli şüphe her zaman gerçek bağlılığa götürür . Şaşkınlık ve güvensizlik tutkuyu alevlendirir ve bu nedenle hayatı yalnızca anlamla dolduran inanılmaz trajedilere yol açar. Kadınlar bir zamanlar hissedebiliyordu ama erkekler hissedemezdi. Bu nedenle, o zamanlar dünya kadınlar tarafından yönetiliyordu. Ama insanların zihinleri çoktan uykudan uyanıyor ve yavaş yavaş geri kalanlar için bir gizem haline geliyorlar.

Söylenti her zaman hayal kırıklığına hazırdır.

Diğerleri inanç, inanç veya önyargılarla yaşarken, o hislerle yaşar. Herhangi bir kadını mutsuz edebilir. Ve bu harika!

Çağımızda zihin gerçek bir şeytandır.

Talihsiz adam! Tek yapmanız gereken ünlü bir yazar olmak için radikal bir adım atmak.

Kural olarak, aşk bize hemen değil, yavaş yavaş gelir. İlk önce, bir kişiyi adım adım inceliyoruz, onun ne olduğunu anlamaya çalışıyoruz ve ancak o zaman dikkatimize ve ilgimize layık olup olmadığına karar veriyoruz.

Çoğu insan, küçük şeylere dikkat etmeyerek derinden yanılıyor. Küçük şeyleri seviyorum. Bu çiçek çöp. Ve ona bayılıyorum.

Unutulmaktan daha güzel bir şey yok tabii ki seni ilgilendirmiyorsa.

Alışılmadık bir rengi olduğu için bu çiçeği takıyorum. Tek sebep bu.

Doğa sanatın gerisinde kalır, ona ayak uyduramaz. Her zaman zamana ihtiyacı var.

En yüksek felsefe bir ilkedir - hiçbir şeyden korkmama, orta sınıfın standartlarına göre değil, istediğiniz gibi yaşama, arzularınızı cesurca takip etme ve başkalarına uyum sağlamama ilkesi.

Sonuç olarak böyle saçma, saçma şeylerden kaçınmayı her zaman başarır.

Günah onu her zaman kendi başına arar. Ve her seferinde evin dışında bir yerde.

hissederek yaşıyorum. Hedefler tarafından yönlendirilirsek, hislerimizi köreltiriz ve her dakikanın, her günün, her yılın tadını çıkarmalıyız. Ruh hallerimiz hayata güzellik katar. Hayatın gerçek anlamı tam da tüm ruh hallerine boyun eğmektir.

Ahlaksızlığa eğilimli olduğu ve maalesef çok tehlikeli ve bazen insan doğasına aykırı olan hisleri deneyimlemeye hazır olduğu için övünüyordu.

Bayan Windsor ona baktı, birdenbire dar görüşlü kadınların basiret olarak adlandırdıkları bir tür şüphe hissetti.

Kesinlikle, böyle bir ısı basitçe uygunsuzdur. Böyle havalarda hiçbir şey yapmamak ve kendin olmak istiyorsun.

Birçoğu (kadınlar), bu görevi üstlenecek bir koca bulamazlarsa, Baal rahipleri gibi kendilerine korkunç eziyetler vermeye hazırlar.

Alaycı olmayan bir 19. yüzyıl alaycısı, adaçayı ve soğanı olmayan kaz gibidir. Kurallara göre hazırlanmış bir kaz olmayı tercih ederim .

Şöhretin en büyük dezavantajı, her zaman yas giymesidir. Ünlü bir kişi hakkında sadece kötü şöhret giderse, yas kurdelesi ile sınırlıdır, ancak itibarı kusursuzsa tam yas tutar.

Üstün zekalılık ve yas neden her zaman birbirinden ayrılamaz?

İnsanlar ünlü olduklarında korkunç derecede kibirli hale gelirler ve onlarla beş dakikalık bir iletişim bile ağır çalışmaya dönüşür. Öte yandan, aptallık sizi hapisten önceden kurtarır ve tam bir cehalet, polisin yardımına başvurmadan tamamen serbest bırakılmanızı garanti eder.

Evet, aklına güvenmeliyiz, dünyayı güldürmenin ve onu akıllı olarak görmenin harika bir tarifini biliyor. Yaptığı tek hata, bazen bu tarife göre hazırlanması gereken asıl yemeği değil, sadece tarifi önermesidir. Ne kadar harika ve orijinal olursa olsun tarife doymak mümkün değil. Seyahat etmek yerine evde otururken bir rehber kitap okumak gibi.

Ah! Ne, gençlikle ne karşılaştırılabilir - sizi utançtan utandıran cazibeleriyle, kutsal tutkularıyla ve şiddetli duygu tezahürleriyle gençlikle değer vermeye değer tek zenginlik! Gençken tüm dünya sana ait, ağarmış saçlarla ağarmış bir dünya, artık günah işleme gücü kalmamış saygıdeğer bir ihtiyar gibi saygıyı hak ediyor.

Süleyman harika bir hayat yaşamış olmalı. Yaşam sanatını, duyumların büyüsünü anladı . Neden insanlar için değil de duyumlar için yaşamıyoruz? Bütün bu dünya ne için? Onu neden önemsemeliyiz? Çünkü dünya önyargılarla dolu, önyargılarla dolu, sözde erdemlerle dolu bir canavar. Dünya sınırlı, kendini beğenmiş bir bilgiçtir. Yaşama sanatı bu dünyaya meydan okumaktır. Evet, meydan okuma bu. Bunun için yaşamaya değer ve sessizce bu dünyanın geleneklerine boyun eğmemek.

Tüm eylemlerimiz üç kategoriye ayrılır: iyi eylemler, izin verilen kötü eylemler ve kabul edilemez kötü eylemler. İyi işler yaparsan salihler tarafından saygı görürsün, mübah olan kötü işler yaparsan günahkârların saygısını kazanırsın. Ama eğer 406

geleneksel ahlak açısından kabul edilemez bir şey yaparsın, sonra ikisi de sana saldırır ve seni yok eder.

"Doğal" kelimesinden ne kadar nefret ediyorum. Benim için orta sınıfa ait her şeyi, şovenizm denilebilecek her şeyi, renksiz, biçimsiz, işe yaramaz her şeyi simgeliyor. Kelimenin kendisi kulağa güzel gelebilir ama yine de sahte bir madeni para gibidir.

Bu dünyada yaşayan tüm insanlar, bazı şeyleri doğal, bazılarını da doğal olmayan olarak kabul eder. Bireyselliği kastetmiyorum. Annesinden nefret eden bir çocuk da, çocuk sahibi olmak istemeyen bir kadın da anormal kabul edilecektir. Bir kadını sevemeyen bir erkek alışılmadık kabul edilecektir. Bir çocuğa, kriket oynamak ya da futbol oynamak yerine, resimlere hayran kalması ya da bir Yunan heykelinin ilahi çıplaklığına hayran kalması garip gelecektir. Erdemlerimiz genel kabul görmüş çerçeveye uymuyorsa , alışılmadık kabul edilirler. Günahlarımız yerleşik kavramları ihlal ederse, aynı zamanda alışılmadık kabul edilirler. Tüm tezahürlerimizde doğal olmalıyız. Günah ya da erdem olsun, geleneksel olmalılar.

Alışıldığı gibi yaşamak ve ölmek gerekir, örneğin Branvel Bronte'nin ayakta öldüğü gibi değil ve tüm dünya bunu onun adına küfür olarak gördü. Neden ayakta yaşayıp yatarak ölelim? Byron ile sakat ayağı bir atasözü haline geldi.

fiziksel deformasyon kadar doğaldır . Birisi için Charles Kingsley gibi iyiliği vaaz etmek normal olacak , diğerleri için bir inde afyon içerek, dar bir ranzada uzanarak, yüzü günahkar arkadaşının bacaklarına gömülmüş olarak vakit geçirmek doğal olacak.

Olağandışı, sapkın zihin, çarpık biçimler beni cezbediyor. Uzun boylu kadınlara da hayranım

Burne Jones'un tuvallerindeki boyunlar ve Walter Pater'ın söylediği solmuş gül.

Doğa ve kadınlar eşit derecede kusurludur, ancak tek farkla, doğa açıkça kabadır ve kadınlar vahşice dürüsttür.

Sadece birkaçı örnek Doğa Ana'mızın koyduğu ahlaki standartları ihlal etmeye ve doğal olan her şeye meydan okumaya cesaret edebilir. Pek çok kadın içmeye başlar ve birçok erkek, anahtarı cebinde olan kapalı bir kapının arkasında ahlaksızlığa kapılır. Ve onlar için hayat nedir? Her zaman kendilerine atanan dedektifin ayak seslerini duyarlar.

Eminim sorunun özü, çarpık bir ruha sahip insanların niceliksel baskınlığıdır. Ve onlar bir azınlık. Ne de olsa, her ikinci kişinin bir ayağı sakat olsaydı, kimse ona ucube demezdi.

Ne yazık ki! Bu genel bir yanılgıdır. Olağanüstü insanlar giderek daha fazla ortaya çıkıyor ve orta sınıfa göre sıradan hale geliyorlar. Aslında hepimiz azınlığın zulmünden muzdaripiz. Bir günahkar sayımı yapmak güzel olurdu.

Kaçamadığımız asıl felaket yaştır. Yaşımız geldiğinde neden sınırsız bir heyecan hali içerisine gireriz? Yaş , bir ruh halinden başka bir şey değildir, gençlik ise her zaman bir beden halidir. Ve ruhumuzun durumu kimin umurunda? Önemli olan ne olduğumuz değil, nasıl davrandığımızdır.

İnsanlar kendilerini davranışlarında ortaya koyarlar... Davranışlarımızın özümüzü ortaya koymadığını söylemek istiyorum. Sonuçta, davranışlarımız her zaman aldatıcıdır. Ama hayatı güzelleştiren ve ilginç kılan da budur . Sürekli yalan söylüyoruz. Açıkça davranarak çevremizdekilere yalan söyleriz . Gizlice hareket ettiğimizde kendimize yalan söyleriz. Mucizelerle kaplıyız - 408

sözde oyun tutkusu, zevke düşkünlük ve maske takmak. Ya seyirci için ya da kendimiz için oynuyoruz. İkisi de ilgi alanıdır. Ancak ikincisi özellikle ilginçtir. Kendi zevkimiz için gizli ahlaksızlıklar ve gizli erdemlerle oynuyoruz. Hem kusurlarımız hem de erdemlerimiz eşit derecede bencil, tuhaf ve hayallerle dolu. Erdemleri ahlaksızlıklara, kötülükleri erdemlere dönüştürüyoruz. İlk durumda toplumu, ikinci durumda kendimizi memnun ederiz. Ve bunu ciddiye almamız ve kendimize karşı olan görevimizi yerine getirmek için tüm sorumlulukla hazırlanmamız şaşırtıcı değil.

Eğer o (kişinin kendi "Ben") varsa, o zaman neden sürekli olarak onun varlığından emin olmaya çalışalım? Her zaman ona ulaşmak, bir tür eylem yapmak istiyoruz. Ama yanıt olarak şunu duyuyoruz: "O evde değil." Sonra tekrar eylemler gerçekleştiririz, ancak zaten farklı eylemler yaparız ve tekrar vururuz. Ve yine, cevap sessizliktir. Kapalı kapıyı kırıyoruz ve her seferinde aynı cevabı duyuyoruz: "Evde değil."

En yüksek felsefeye sahibim - ... hiçbir şeyi ciddiye almayın ve başkalarını aldatırken, mümkünse her zaman sizin tarafınızdan aldatılanlardan biri olun.

Zaman onları sizden alana kadar gençliğinizin meyvelerinin tadını çıkarın. Yıllar onları silip süpürene kadar duyumları yaşa.

Küçük çocuklara gelince, içtenlikle onları yasal önlemlerle mücadele edilmesi gereken bir kötülük olarak görüyordu.

Hepimiz kendimize bir şeyleri inkar ederiz. Ve kendimizi inkârımız, büyüklük kadar üzüntüyle de doludur. Bir şeyden vazgeçtiğimizde genellikle cömert davranırız.

Eminim kendini inkar etmek aptallıktır. Zevkten yalnızca bir kez vazgeçtim ve onun anısı hâlâ aklımdan çıkmıyor, beni bir hayalet gibi korkutuyor. İnsanlar neden ruhlarını boşaltmanın kutsallığın bir tezahürü olduğunu düşünürler? Ne de olsa haftada iki kez oruç tutmak için değil, özümüzü tezahür ettirmek için dünyaya geldik. Ancak, sadece birkaçı kendini ifade etme yeteneğine sahiptir.

onu öpmekten zevk alan erdemli bir kadının onun adına bir banka hesabı açması ve canı istediğinde onunla yaşamasına izin vermesi anlamına geliyordu . Böyle bir birliğin kötü olmayacağına karar verdi, özellikle de bu erdemli kadın sonunda onu öpmekten bıktıysa ve böylece onu evliliğin getirdiği tek tatsız görevden kurtardıysa.

Müstehcenlik artık o kadar sıradan hale geldi ki çekiciliğini yitirdi ve görgü ve şövalyelik yeniden moda olursa hiç şaşırmam. Onu (kırmızı cüppeyi) gelişigüzel bir şekilde omuzlarınıza atarak ve günahlarınızı giydiğiniz kadar zarif bir şekilde giyerdiniz .

Sıradan burjuva, bir pagan görünümüne ve bir Yahudi dar görüşlülüğüne sahiptir.

Akıllı parayı kazanan değil harcayandır. Zeki zavallı adam gerçek dahidir. Bunu kendim için yargılayabilirim.

Eğitimli insanlarla daha fazla ilişki kurmalı ve sloganı şöyle bir şey olan deneysel tiyatrodaki geleneksel performanslara katılmamalı: "Seni şok edemezsem, ben olmayacağım." Ne kadim bir duygu olsa gerek; muhtemelen dünyanın sonunda doğmak veya bir dilbilgisi okulunda okumakla aynı şeydir.

En az yarım saat kendimde olmamak için çok şey verirdim.

Hiç utangaç değildi ama bir kadına kur yapma prosedürü hakkında hiçbir fikri yoktu. Kavramın kendisi ona saçma geldi ve önemsizliğiyle dikkat çekti. Bu ona modası geçmiş görünüyordu.

Kadınlar her zaman bir şeyler beklerler. Gençler gibi onlar da umutlarını yaşarlar.

Herkes kendisi olarak kalır. Ancak, yalnızca kendi "Ben" ini korumakla kalmayan, aynı zamanda ona başkalarını da ekleyen insanlar var. Ve başkalarına çok şey borçluyum ama umarım borçları geri ödemek zorunda kalmam.

Namus görevi dünyanın en güzel şeyidir.

Kadınlar neden hep şimdiki zaman hakkında yazıyor? Geçmişleri olmadığı için mi? Geçmişsiz yaşamak pantolonsuz gitmek gibidir. Bana tamamen uygunsuz geliyor.

İyi ya da kötü diye bir şey olmadığı gibi, terbiyeli ya da ahlaksız diye bir şey yoktur. Sadece yeteneğin varlığından veya yokluğundan bahsedebiliriz.

Tanrı aşkına, mantığa güvenmeyin. Başka birinin etkisine eşdeğerdir. Ölmek daha iyi. Sadece hislerine güven.

Bir şey önermek gibi bir alışkanlığım yok. Bu TBMM'nin ayrıcalığıdır. Öneriler ve varsayımlarla uğraşmalarına izin verin . Bu onların ayrıcalığıdır.

Sanatçı her zaman bilir ama varsaymaz.

Git ona onu sevmediğini söyle ve onunla evlen. Bu tam olarak gerçek hanımların duymak istediği şey.

Birbirlerine pek uymuyorlar. Evlenmeliler... Günümüzde akraba ruhlar asla evlenmiyor. Genellikle kıtaya kaçarlar ve boşanma kararı beklerken orada yaşarlar.

Çağımızda insanlar yaptıklarından çabuk tövbe ediyorlar. Eskiden ilk görüşte aşktı ama şimdi ilk görüşte boşanma var.

yaktım ve hala parlak bir şekilde yanan ateşte ince dalların çıtırdamasını sağlamayı başardım. Belki de ben çok zekiyim ve bütün mesele de bu. Aforizmalarım herkesin ağzında.

Onun için ne evlenir, ne günah işlenir bir ve aynıdır. Asla kalbini kaybetmez ve genç bir Yunan tanrısı gibi her zaman neşelidir.

O (yeşil karanfil) çok hoş çünkü kesinlikle doğal değil. Sıra dışı olan her şey dehadır. Sıradan olan her şey ilkeldir.

Ancak unutulmanın büyüsünü tattığımızda yaşama sanatını anlarız. Şahsen herkes tarafından unutulmayı hayal ederim ama ne yazık ki! Ben unutulmazım. Uzun zamandır unuttuğum kişiler bile beni hatırlıyor ve ben de onları hatırlıyormuş gibi yapmak zorunda kalıyorum ve bu çok yorucu.

Şiirlerine anlam katan şair, şaire pek benzemez.

Yaşla birlikte pervasızlık ve onunla birlikte üzücü bir deneyim gelir. Deneyimli erkekler her zaman neşelidir. Her şeyi olduğu gibi görürler. Ne yazık ki! Olayları gerçekte oldukları gibi görene kadar hayatın ne olduğunu bilemeyiz.

Tanrısız neşenin ihtişamıyla beni kendine çektiğini itiraf ediyorum . Bana The Huguenots'daki komplocular korosunu hatırlatıyor.

Evet, çocukluk istemeden kulak misafiri olunan bir dönemdir. Sık sık o kadar çok gereksiz şey duyuyoruz ki ! Duymamamız gerekenleri duyuyoruz.

Ve olgunluk, söylenmemesi gereken şeyleri söylediğimiz zamandır. Sadece bu kasıtlı olarak yapılmalıdır, aksi takdirde son derece uygunsuz kabul edilirsiniz. Bu iletişim sanatıdır. Amaç her şeydir. Sanatsız müstehcenlik başarısızlığa mahkumdur.

Meçhul şairler neden bu kadar estetik değiller ve neden kendilerini günahkar sanıyorlar? Eğitimsiz insanların ne garip fantezileri var. Bilinmeyen şairler arasında tek bir günahkar yoktur ve gerçek sanatçılar arasında tek bir dürüst adam yoktur. Ve eğer biri erdemli olmak istiyorsa, mesleğini doğruluğu yapmalıdır, başka hiçbir şeye yer bırakmayan, her şeyi tüketen bir uğraş. Bu onun mesleği olmalı. Hiç bir süre için olmaktan çıkmış doğru bir insanla tanıştınız mı? Hayır, erdem girdap gibidir. Sıkışır ve yere serer.

Zevk, erdemlilerin hayal gücü için, Pazar okulu Moulin Rouge'daymış ya da Bay Toole'un bir kelime oyunu yapmış olması kadar korkutucudur. Bazen böyle bir şey yaşamak için doğru bir insan olmak istiyorum.

Ne zaman kendimi yorgun hissetsem, büyükbabamın muhtemelen yorulmak bilmez bir gezgin olduğunu düşünürüm.

Haklı hissetmek güzel, değil mi? Erdemli bir kadından çok daha hoş.

Umarım Bay Smith vaazını uzatmaz. Her ne kadar onları okumayı seven bir tip gibi görünse de. Söyleyecek hiçbir şeyi olmayan insanlar çok uzun süre vaaz okuma eğilimindedir, değil mi? Eminim ki şu anda sürüye söyleyecek bir şeyleri olduğunu umarlar.

Yüksek sesle umut veren insanlar son derece yorucudur.

Bay Smith'in aylaklığı yok etmek için savaştığı kişiler olacak. Umarım biz oraya varmadan tüm ahlaksızlıkları silmez. En az birini görmek isterim.

Bütün rahipler... günahlarımızı biz işlemeden önce bile silmeye hazırlar.

Kaç kişi çok düzgün görünüyor - ve onlar hakkında söylenebilecek tek şey bu. Tanıdığım erkeklerin yarısı böyle.

Tek yetenekleri kendilerini nasıl yıkayacaklarını bilmeleridir. Belki de bu yüzden dahiler nadiren yüzlerini yıkarlar. Sadece düzgün olmayı bilenlerle karıştırılacaklarından korkuyorlar.

Ayağa kalktığınızda sürekli dikkatiniz dağılır, etrafınıza bakar ve sadece nasıl oturacağınızı düşünürsünüz. - Bu, kalmanızın istendiği zamana eşdeğerdir ve kendileri gitmenizi bekliyorlar.

Bir dahaki sefere, göksel cezadan bahsederek, bir lanetle tehdit etmemeyi başaracak ve bu, dua etmeye eşdeğer olacaktır.

Ateşli bir mizaca sahip olmak, onu yok etmek için savaşılması gereken bir günahtır. Gördüğüm gibi, günümüzde işlenen her günah ateşli bir mizaçla aklanıyor.

Mizacın herhangi bir insan için yol gösterici bir yıldız olduğuna eminim.

Kör olmak harika. Görebilenler, kural olarak, en yüksek mutluluğu vaat eden şeylerden kaçınırlar ... Yönlendirilmek, yolu kendi başınıza bulmaktan çok daha güzeldir.

Aforizmaları onun görüşüdür. Onun sözleri onun eylemleridir. Susarsa, nefes almayı bırakır.

Bir Pazar öğleden sonra, ciddi insanlar genellikle uçarı olurlar ve uçarı insanlar genellikle kendilerini yatakta gözyaşlarının eşiğinde bulurlar.

Gazeteler çok yorucu. Bir gazetecinin nasıl biri olduğunu merak ediyorum. Onu her zaman çok büyük bir kafası olan bir adam olarak hayal ettim, bilirsiniz, son derece büyük, çünkü içinde hiçbir şey yok - boş.

Ciddi konuşanlar yoldaki çakılları dövenlere benzerler - arkalarında toz ve kıymık bırakırlar.

Din hakkında konuşalım. dindar hissetmek istiyorum.

Hafif cehalet estetik açıdan çok hoş.

Bununla (çay içme) sadece susamadığım için ilgileniyorum . Çay içmek keyiflidir çünkü kimse çay içmek istemez. Bu nedenle kendisinden memnunuz. Ölüm gibi görünüyor. Ölümde olduğu gibi onda da son derece hoş bir şey var - şaşırtıcı derecede anlamsız.

Yarın kendimi bir hayırsever gibi hissedeceğim çünkü çocuklar için güneşte parıldayan sabah çiği gibi bazı parlak aforizmalar yazmaya niyetliyim.

Sadece unutulanlardan bahsetmeye değer. Tıpkı dünyayı şaşırtabilecek şeyi yapmaya değer olduğu gibi.

İnsanlar herhangi bir asil eylemde şaşırabilirler.

Dünyayı iyi işlerle şaşırtabilirsek, suçlu biziz.

Benim için doğruluğundan hiç şüphelenmediğim bir insanda erdemi keşfetmekten daha korkunç bir şey yoktur. Samanlıkta iğne bulup kendine batmakla aynı şey. İçimizde asalet varsa, o zaman bu konuda uyarılmalıyız.

Asalet yaşayan bir fare gibidir. Aynı tepkiyi uyandırır.

Gerçekten de erdem, bizi ahlaksızlıktan daha çok şaşırtıyor. Ne de olsa itiraf etmelisiniz ki, günahkâra dönüşen bir kişiye şaşırmıyoruz. Ama bizi birinin doğru bir adam olduğuna inandırmaya çalıştıklarında şaşırdığımız şey ne!

Hak edene tahammülüm yok - Bu durumda, bunlardan birini tasmalı olarak yakınınızda tutmanız yeterlidir. Nefret ettiğin birinin yanında olması her zaman güzeldir. Bir fırtınayı atlatmak ya da yetim kalmak gibi.

Bir zamanlar bir yetimi doğuştan tanıyordum. Ne anne okşamalarını ne de babasının şefkatli ahlakını asla deneyimlemediği için şanslıydı. Onda görkemli bir şey vardı . Kimsenin derdini bilmeyen bir adam. Herkesin yetim doğmaması üzücü !

İki oğlum var ve onların geçmişime olan ilgisi, benim onların geleceğine duyduğum ilgiye benziyor.

Kriketi severler ve şiir okumayı sevmezler. İngilizlerin örnek teşkil ettiğini düşündüğü bu çocuklar.

Kızlar evlenene kadar hep örnek oluyorlar. Ve evlendikten sonra artık önemli değil.

Genç İngiliz kadınları rustik tereyağına benzetilebilir. Onlar kadar taze. Ne yazık ki, onlar hakkında söylenecek başka bir şey yok.

İlgiyi hak eden her şey tazeliğini biraz kaybetmeli. Çiçeklenme aşamasında herhangi bir meyve yenmez.

Saf ve naif bir ruha ruh denemez. Duygularla renklendirilmelidir. Sadece duygular mucizeler yaratabilir. Derinlikleri ve parlaklıkları bir portreyi bile ruhsallaştırabilir .

Yüz genç olmalı ama ruh yaşlı olmalı. Yüz kaygısız kalmalı ve ruh her şeyi bilmeli. Ancak o zaman çekicilik doğar.

Cazibe bir sanattır. Sanat gibi iyi ya da kötü olamaz. Tam da iyi sanat ile kötü sanatı birbirinden ayırdığımız için İngiltere'de buna sahip değiliz.

Sadece iğrenç mutfağı ve iyi niyetli başkanın saçlarıyla ünlü Kraliyet Akademisi var elimizde.

Bay Grant Allen'ın izinden giden sanatçılarımız, başarısız çalışmalarını "hack" olarak adlandırıyorlar. Bu kelimeyi seviyorlar. Kötü yapılan her şeyi haklı çıkarır. Açıkça ve hatta önemseyerek başarısızlıklarından bahsediyorlar ve Moloch çocukları gibi dehalarını feda ederek hayatlarını kazanmaya devam ediyorlar.

İnsanlar bir illüzyona inanma eğilimindedir. Bay Grant Allen kesinlikle Darwin olabilirdi, ama Darwin asla Grant Allen olamazdı. Ama olmayan bir şey hakkında konuşmanın ne anlamı var? İngiltere'de sanat yok.

Belki son romanı tartışabiliriz? Maalesef okumadım. Bana çok fazla müstehcen aforizma olduğu ve bir olay örgüsüne dair hiçbir ipucu olmadığı söylendi. Tıpkı hayatta olduğu gibi!

Geçen gün biri bana hayatın bir Fransız komedisi gibi olduğunu söyledi. Ayrıca sürprizlerle dolu.

Konuşma her zaman bir şekilde yürütülme eğilimindedir.

Erdemli kadınlar sevdiklerine vaaz vermeyi severler.

Güzel olmak mükemmel olmak demektir. Akıllı olmak yeterince kolaydır. Güzel olmak çok zor. Dehasına rağmen Byron'ın bile bir kusuru vardı. Ve sonra, akıllı olabilirsin. Yüzlerce aptal düşünme yeteneğinde ustalaşıyor. Bu yüzden toplum çok yorucu. Resepsiyonların her yerinde ara sıra zihinsel yeteneklerini sergileyen , el becerilerini sergileyen insanlarla tanışırsınız. Gerçek bir sanatçı asla hediyesini ortaya çıkarmaz.

Erkekler olmadan bir idil sürdürmek zordur. - Deniz tuzu yerine sade tuzla banyo yapmak gibi.

Gerçekten erdemli bir kadının yüceltici etkisi asit gibi aşındırır.

BAY AMARINTH'İN OKUL ÇOCUKLARINA KONUŞMASI

Her zaman, insanın ruhu, şu ya da bu şekilde, mantıksızlık için çabaladı , doğa sanatı taklit etmeye çabalarken ve yaşlılık ve deneyim, günahkar tutku kitabında inanılmaz anlamsızlığı gizlenen gençlikten ilham alırken. Çok eski zamanlardan beri, pervasızlığın en yüksek biçimlerine ulaşmak için kutsal bir arzuya takıntılı ve inanılmaz bir ısrarla insan duyguları okyanusuna nüfuz etme ve ebediyen huzursuz ruhlara ulaşma arzusu göstermeye devam eden samimi savunucuları olmuştur. seçilmişlerden. Bununla birlikte, medeniyetin şafağında zaten saplantılı deliliği arayanlar olmasına rağmen, arayışları hiçbir zaman bugün olduğu kadar özverili bir özveri ve büyüleyici bir adanmışlıkla gerçekleşmedi. Güzel pervasızlık sanatının temellerinde ustalaşmaya ancak şimdi başlıyoruz.

Burada Esme bastonunu diğer eline aldı ve Lord Reggie'ye nazik, kendinden memnun bir gülümsemeyle baktı ve boğazını bile temizlemeden devam etti:

, aptallığın uygun gelişimine büyük ölçüde müdahale eden ve geleneksel olanın geleneksel olmayana , rasyonel olanın saçma olana dönüşmesini korkunç şekilde engelleyen bazı sanrılara eğilimlidir . Sadece birkaç örnek vereceğim. Çağdan çağa, aydınlanmamış varlıklar - filozoflar, bilgeler ve düşünürler - bize çocukların ebeveynlerine itaat etmesi gerektiğini , yaşlıların gençlere rehberlik etmesi gerektiğini, güzelliğin doğanın bir yaratımı olduğunu ve dünyayı aklın yönettiğini söylerler. Çağdan çağa, kendimizi inkar ederek huzur bulduğumuz ve yemek yemeyi reddederek zevk aldığımız fikri bize öğretildi.

Erkekler ve kadınlar, birbirlerini duymak yerine pervasızlığın baştan çıkarıcı çağrılarına karşı sağır kalıyorlar. Hayata dair tüm yüce fikirleriyle mezara giderler , konuşmaya, kendilerini ifade etmeye, etraflarını saran o saplantılı aklı başında insanlar arasında iz bırakmaya zamanları yoktur. Pervasızlık sanatı çoğu tarafından ayaklar altına alınıyor ve kendileri - talihsiz makul yaratıklar - edep, saygınlık, sağduyu ve isimleri tekdüze bülbül şakımaları kadar kulağa rahatsız edici binlerce absürt puta kurban ediliyor. May ve isimleri, ister kağıt üzerine yazılmış olsun, ister eskisi gibi mumlu tabletlere fildişi karalanmış olsun, göze Atlantik Okyanusu'nun gösterişli renkleri ya da berrak bir denizin hayal edilemez çirkinliği kadar nahoş geliyor. İngiltere'nin iç kesimlerinde bir yaz günü.

Ama nihayet, öyle görünüyor ki, şimdiye kadarki kasvetli gökyüzünde bir şafağın şafağı için en iyisi için umut var. Kızıl yıldız doğuda yükseldi ve hem erkek hem de kadın tüm ihtiyatlı insanlara çok uzun süredir tökezledikleri dar, düz yoldan çıkış yolunu gösterdi. Parlak, dizginsiz bir pervasızlık çağının gelmekte olduğuna titreyerek inanmaya cesaret ediyorum ve bu nedenle size dönüyorum, sevimli genç yaratıklar ve gençliğinizin kıymetini bilmenizi rica ediyorum. Son derece pervasız olun. Çünkü sadece gençlikte, şefkatli, hoş bir gençlikte , pervasızlığın güzel sanatının başlangıcını elde edebilirsin. Yaşlandıkça, iğrenç bir bilgelik ve deneyim likeniyle o kadar büyümüş, bilgi büyümeleriyle kaplanmış ve onların ağırlığı altında eğilmiş, sadece öğretebileceğimiz hale geliriz. Öğrenme yeteneğimizi kaybederiz ve bizim başımıza gelenler kaçınılmaz olarak tüm öğretmenlerin başına gelir.

bir yetişkinin değil okul müdürünün yüzü Aklı başındaymış gibi davranan kişi değişmeye başladı - tıpkı bir projektörün ekrandaki resimleri değiştirmesi gibi - ve yüzündeki her ifade endişe ve öfkeyle doluydu. Sinsice etrafına bakınarak, ders verilen bir çocuk gibi bir ayağından diğerine geçen çocuklara baktı . Esme endişesini büyük bir memnuniyetle fark etti.

"Bazıları başkalarına cehaletlerini gizlemeyi öğretir , diğerleri gözyaşlarını veya günahlarını gizlemek veya meraklıların dikkatini kendi erdemlerinin kapsamından ve sarsılmaz kararlılığından başka yöne çevirmek için gülümser. Harika bir genç nesil, kamuoyunun iyiliği için değil, koşullu ahlak uğruna değil, kendi zevkleri için yaşamayı öğreniyor Bayan Grundy, çok yakında tek başına oturacak.

eski moda kıyafetleri içinde, pasaklı, çaresiz, sosyeteye taktığı kız olmadan, başarısız ve rezil bir olayın bir tür lideri. Evet, sağduyu sona eriyor ve pervasızlığın mor gökyüzünde yıldızlar şimdiden parlamaya başlıyor.

Ne yazık ki! Hepimize gerçekten anlamsız olmak için verilmemiştir. Yaşlanma geleneği, basireti binlercemiz tarafından nesilden nesile aktarılan bir alışkanlığa dönüştürüyor ve bu geleneği kırmaya yönelik tüm girişimler, hem benim hem de Lord Reggie'nin, burada beyaz, tombul eliyle Reggie'yi işaret etti. Aralarında Bay Oscar Wilde'ı seçebileceğim çok az insan henüz başarılı olamadı - bu zehirli bitkiyi insan doğasının inatçı ellerinden söküp atamadık. Sınırlı atalarımız için yozlaşmış olarak kabul edilen şeyler, çoğumuz için hala ahlaksız. Hala eski erdemlerin rehberliğindeyiz ve hala yeni günahlardan korkuyoruz. Hala pervasızlığın şefkatli kucağına düşmekten ve ahlaki dürtülerimizi onun güzel gözlerinin derinliklerinde boğmaktan korkuyoruz . Bununla birlikte, çoğumuzun yaşı zaten oldukça ilerlemiştir ve inanın bana, yaşlı insanlar ilahi meydan okuma yeteneğini hızla kaybederler . Çocuklar, sizi çağırdığım asıl şey itaatsizliği öğrenmektir . İtaatsizliğin ne olduğunu bilmek hayatı bilmektir.

Bu sözleri duyan okul müdürü ilk sırada durdu ve aniden keskin bir "hım" çıkardı, bu da söylenmemiş olsa da güçlü duyguları ele verdi. Esme bu sese sesini biraz yükselterek tepki gösterdi:

"Öğrenin," diye devam etti, "aklın soğuk buyruklarına itaatsizlik etmeyi, çünkü akıl hayata buz gibi etki eder ve olağanüstünün canlı ırmaklarını olağanın donmuş nehri haline getirir." Ve sıradan olan her şeyden özenle kaçınılmalıdır. Geleceğin modern öğrencisinin geri zekalı öğretmenine öğreteceği şey budur. Eğitim için size gelecek olan rahiplerinize ve öğretmenlerinize ilham verme cesaretiniz varsa bunu yapabilirsiniz.

Aldıkları düşünülemez pozlar, orada bulunan öğretmenlerin kafasındaki aşırı karışıklığa tanıklık ediyordu: biri ayaklarıyla bir şeyler yapmaya başladı, biri 420'yi inşa etmeye başladı.

zamanlarının tükenmekte olduğu hissine kapılan insanların dehşetini göstermek için inanılmaz parmak konfigürasyonları ve her türlü jest . Esme şöyle devam etti:

• Şimdiye kadar dünyayı yönetme ayrıcalığı yaşlılara aitti. Görkemli bir pervasızlık çağında, bu hak gençliğin ayrıcalığı olacaktır. Bu nedenle yaşasın gençlik ve bir kez daha gençlik! Gençken bilinçli olarak anlamsız kalmaya çalışın!

Bu sözler üzerine çocukların yüzleri sessizce aynı fikirde olduklarını ifade etti ve Esme'nin yüzü sakin bir gülümsemeyle aydınlandı.

• Özellikle otuz yaşında genç kalmak çok zor," diye devam etti, " her yaşta gerçekten uçarı kalmak son derece zor. Ama umutsuzluğa kapılmamalıyız . Dahi hiçbir zaman hiçbir şey için çaba sarf etmez ve tuhaftır ki bu oldukça yaygındır. Çaba göstermezsek, en zeki olanımızın bile kendi zamanında güzel pervasızlık sanatında ustalaşmayı öğrenmede neden başarısız olduğunu sormak için hiçbir neden kalmayacak. İnsan her zaman kişisel olmalı ve bencillik, kardeş kibrinden neredeyse daha az estetik olmadığı için, şimdi yeterince açık sözlü olarak kendime atıfta bulunduğum için özür dilememe gerek yok. Ben, - burada özel bir vurgu yaptı, - Ben olağanüstüyüm ve yıllarca bunu saklamamaya boşuna uğraştım. Her zaman halkın dikkatini enfes yeteneğime çekmeye, onu ruhsuz bir dünyaya tanıtmaya, ilan etmeye, kalpsiz, acımasız bir dünya ile damgalamaya, bu hediyeyi herkesin fark etmesi için yüceltmeye çalıştım ama bütün çabalarım boşunaydı. Başarısız oldum ama umutsuzluğa kapılmayın. Her şey o kadar umutsuz değil. Özgünlüğümün nihayet hak ettiği takdiri almaya başladığına inanıyorum. Birkaç rafine ruhun yaratıcı özgünlüğün , pervasızlığın mükemmelliğinin parlak ve şanlı bir geleceği olduğunu anlamaya başladığına inanıyorum . Ben alışılmadık biriyim ve yıllardır öyleyim. Ben bir estetiğim. Şömine rafına uzanmış, çarkıfelek çiçeklerinden keyif alıyorum, beyaz brokar pantolon giyiyorum ve akşam çayı yerine arkadaşlarıma nergis ikram ediyorum. Bununla birlikte, Londra'nın muhtaç soyluların rahatı için inşa edilmiş bir mahallesi olan Bayswater'da estetizm kabul gördüğünde, ona olan tüm ilgimi kaybettim ve başka bir şeye geçtim. Richmond'un çiçekli bahçelerinde yürürken yeni bir sanat icat ettiğim o harika günlerden birinde oldu - paradoksal konuşma sanatı.

Burjuva ülkemiz bana, benden çok daha yaşlı ve daha aptal düzinelerce insanın taklit ettiği mükemmel icadımın patentini alma fırsatı vermedi , ancak henüz kimse konuşma sanatımda benimle rekabet etmeye cesaret edemedi. Eşi benzerim yok, özellikle paradoksal konuşma sanatında. Partilerde, akşam yemeklerinde, resepsiyonlarda bulunmam her zaman bir zevktir ve akşam yemeklerime yapılan davetler her zaman alkışlarla karşılanır ki bu, benim gibi hoş bir kibirli insan için külfetli ve pek de gerekli değildir.

Bu noktada, yüzü yavaş yavaş gazap ve ıstırap ifadesine bürünen Esme Amarinth durdu ve batıya doğru, pembemsi bulutların dağıldığı altın yeşili çizgilerle boyanmış, kederli bir sesle haykırdı:

• Cennet taklit etmeye o kadar çaresiz ki devam edemiyorum. Bu gün batımları neden bu kadar dayanılmaz bir şekilde Turner'ı taklit ediyor? Bir cevap bulmak için çevresine bakındı, ama kimse bir şey söylemek istemediğinden, sanki korkunç bir manzaradan uzaklaşmaya çalışıyormuş gibi bir eliyle gözlerini kapattı ve artık eskisi kadar hareketli olmayan bir şekilde devam etti:

• Kraliyet Akademisi'ne gitmek gerçek bir Filistinli için ne kadar doğalsa, gerçek bir sanatçı için de kibir o kadar doğaldır . Paradoksal konuşma sanatını mükemmelleştirmiştim , ama beni ciddiye almakta ısrar eden bariz evrensel bilgelik beni çok engellemişti. Gelir ve tiyatro dışında hiçbir şey ciddiye alınmamalıdır. Anlaşılmaz bir şekilde rafine olmama rağmen, ne biri ne de diğeriyim. Ancak kariyerim ciddiye alındı. Derslerim ciddi bir şekilde tartışıldı, oyunlarım kendilerine "basın adamı" demeyi seven edebiyattan cahiller tarafından tüm sorumluluğuyla eleştirildi. Şiirim şehvet düşkünü yayıncılar tarafından boykot ediliyor ve The Soul of Bertie Brown adlı romanım, çağın kötüleri arasında başarılı sayılan bir derginin itibarını yerle bir etti . Rahipler beni bir canavar ilan ettiler ve canavarlar benim bir rahip olmam gerektiğini düşünüyorlar ve tüm bunlar benim başıma geliyor çünkü ben bir paradoks yaratıcısıyım, saçmalamaya cüret eden bir insanım . Çok yakında resim, müzik ve edebiyatın yanında hak ettiği yeri alacak olan pervasızlığın enfes sanatını vaaz ediyorum. Olağanüstü doğdum. Olağanüstü yaşıyorum. Ve olağanüstü bir şekilde öleceğim , çünkü doğru bir acı çeken olarak değil, bir günahkar olarak yaşayan bir insanın ölümünden daha saçma bir şey yoktur .

Evliliğim saçma, çünkü evlilik, verimli bir hayal gücünün şimdiye kadar tasarladığı en hoş çılgınlıklardan biri. Hepimiz saçmayız ama hepimiz yaratıcı değiliz çünkü hepimiz bunun farkında değiliz. Sanatçı bunu anlamalıdır. Evliliği ciddiye alırsak, hayatı ciddiye alırsak ve onurlu bir şekilde ölürsek aptal görünürüz ama fark etmeyiz ve bu yüzden aptallığımız anlamsızdır. Ben bir yaratıcıyım çünkü bilinçli olarak uçarıyım ve bugün size müstehcen bir şekilde yaşamak istiyorsanız, bilinçli olarak da uçarı olmanız gerektiği fikrini ilham etmek istiyorum. Aptalca şeyler yapmalısın, ama mantıklı bir şey yapıyormuş gibi hissetmemelisin, yoksa her zaman, umutsuzca ve sonsuza kadar orta sınıf olarak kalacak aklı başında insanların saflarına katılırsın.

Bu noktada konuşmasını yarıda kesti, çünkü sedir ağacının altında toplanmış tüm grubun önünde duran bir bebek birdenbire gözyaşlarına boğuldu ve daha delici bir şekilde ağlayarak uzak bir köşeye götürülmek zorunda kaldı. Bahçenin _ Esme ağlayan figürü gözleriyle takip etti ve şunları söyledi:

Bu çocuk aptalca davranıyor. Ama o bir sanatçı değil çünkü davranışının saçmalığının farkında değil. Hatırlamak! Uykulu ol, geleneğe aldırış etme, genç ol ve her zaman uçarı ol. Kendinizden başka hiçbir şeyi ciddiye almayın, aklın yüzden daha önemli olduğunu veya ruhun bedenden daha önemli olduğunu düşünerek aldanmayın. Erdem ya da ahlaksızlık gibi kelimeleri unutun. İyi ve kötü diye bir kavram yoktur. Sadece sanat var. Yedi ölümcül erdemden kaçıyormuşçasına, geleneksel olan her şeyi hor gör, geleneksel olan her şeyden kaç . Geleneksel olmayan için çabalayın. Doğanın soğuk dokunuşundan kaçının. Bu tek başına tüm dünyayı sıradan hale getirebilir. İlmihallerinizi unutun ve Flaubert ile Walter Pater'ın söylediklerini ve tek gerçeğin bilinçli aptalların zekice uçarılıkları olduğunu hatırlayın! Şimdi bu sedirin altında durarak marşınızı söyleyin, bilinçli olarak söyleyin, biz de sizi Ulysses'in dinlediği gibi bilinçli olarak dinleyelim...

Ama o anda Bayan Windsor'un dudaklarından yumuşak ve keskin bir "şşşş" çıktı ve Esme duraksadı.

“Bize şarkı söyle,” diye tekrarladı, “biz de seni yaşlıların genç sesleri, bülbülün iyi yetişmiş vokalisti dinlediği gibi dinleyelim.

Doğa sanatı dinler. Bize şarkı söyleyin güzel yaratıklar, bir kilise ilahisi söylediğinizi unutana ve sadece genç olduğunuzu ve uzak gelecekte bir gün artık masum yaratıklar olmayacağınızı hatırlayana kadar şarkı söyleyin.

Petekteki bal gibi nazik ve tatlı son sözler kulağa baştan çıkarıcı geliyordu, kendisi de ayağa kalktı ve gözlerinin hemen önünde kızaran ve kendilerine böyle hitap edilmeye alışkın olmadıkları için telaşlanmaya başlayan çocuklara rüya gibi baktı. bu böyle, doğrudan ve hatta çok tuhaf bir şekilde. Amarinth durduğunda, bahçedeki ani hareketlenmenin kanıtladığı gibi, tüm öğretmenler rahatladı. Yine ilk pozisyonda durdular, yüzlerindeki şehit ifadesi kayboldu ve ellerinin parmakları düzensiz bir şekilde bükülmeyi bıraktı. Sonunda kendine gelen müdür öne çıktı ve marşın çalınacağını duyurdu. Sakin akşam havasında, iyi bilinen bir melodi tütsü gibi dökülerek alacakaranlık gökyüzünde kayboldu. Çocukların sesleri bir "Amin" duyulana kadar delici bir şekilde yükselip alçaldı.

KAYNAKÇA

Kurgu

1. Wilde, Oscar. 2 ciltte seçilmiş eserler. ( Derleme ve giriş makalesi, N. Paltsev. Eleştirmen Olarak Sanatçı. Sanat Olarak Eleştiri). — M.: Respublika, 1993

2. Wilde O. Komple İşler. - St.Petersburg, ed. AF Marx, 1913. v.4. — 127 s.

3. Vahşi Oscar. aforizmalar — M.: Eksmo-Press, 2000.

4. Vahşi Oscar. Makale. Fikirler (Zvereva ve diğerleri tarafından çevrilmiştir). Ayık. operasyon 3 ciltte Cilt 3. - M., 2000.

5. Wilde, Oscar. Fikirler. PSS ed. Chukovsky K.I. - St.Petersburg, 1912.

6. Wilde, Oscar. Masallar. oynar. Peri masalları. itiraf. — M.: Eksmo-Press, 2001. — 575 s.

7. Wilde, Oscar. Dorian Gray'in Portresi. Roman. oynar. Şiirsel miras. aforizmalar paradokslar. - M .: Eksmo-Basın, 2001, 574 s.

8. İngiliz ve İskoç baladları (çeviren S. Marshak ). - M .: Nauka, 1973 - 158 s.

9. Andersen G. X. Masallar. Kar Kraliçesi. - Leningrad: RSFSR Sanatçısı, 1987. - 55 s.

10. Andre Gide. Oscar Wilde. Toplanan Op. v.1 (G. A. Krzhevsky tarafından çevrilmiştir). - Leningrad: Kurgu, 1935 - 457 s.

11. Arinshtein L.M. İngiliz ve İskoç halk şarkısı . — M.: Raduga, 1988. — 588 s.

12. Boborykina T. A. Oscar Wilde "Paradokslar". İngilizce ve Rusça koleksiyon. - St.Petersburg: ANIMA, 2002. - 320 s.

13. Burova II İngiltere tarihinin iki bin yılı. - St.Petersburg: Belvedere , 2001. - 544 s.

1 4 Gauf, Wilhelm. Peri masalları. - Lenizdat, 1989. - 80 s.

15. Grimm, Jacob ve Wilhelm. Peri masalları. Altın Kaz. - SPb., 1992. -127 s.

16. Perrault, Charles. Sihirli hikayeler. - Lenizdat, 1988. - s. 12-13.

17. Cicero, Marcus Thulius. İyinin ve kötünün sınırlarında. Stoacı paradokslar. — M.: RGGU, 2000. — 472 s.

18. Çukovski K.I. Seçilmiş eserler, 2 cilt. cilt 1. M.: Respublika, 1993

19. B. Aforizmaları göster. Zorunlu Shamshurin A. - Kişinev, 1985. - 63 s.

20. Wilde, Oscar. Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979 - 211 S∙

21. Wilde, Oscar. Dorian Gray'in Portresi. — Moskova Ikar Yayınevi . - 2002. - 278 s.

22. Wilde, Oscar. Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri. Harper Collins Yayıncıları. 1994. — 1268 s.

23. Blake, William. "Cennet ve Cehennemin Evliliği", Complete Writings içinde, ed. Keynes G. tarafından - Londra: Oxford University Press, 1966.

24. Carroll, Lewis. Alice Harikalar Diyarında. — Moscow Progress Publishers, 1979. — 235 s.

25. Amerika'da Dekoratif Sanat (O. Wilde'ın bir dersi). Mektuplar, incelemeler ve röportajlarla birlikte ed. RB Glaenzer tarafından. - NY, 1906. - 294 s.

26. Graham, Kenneth. Söğütlerdeki Rüzgar. - Penguin Books Ltd., Londra, 1994. - 220 s.

27. Hichens, Robert. İçindeki Tanrı (iki ciltte). İngiliz Yazarlar Koleksiyonu . — Leipzig, 1926.

28. Hichens, Robert. Yeşil Karanfil - Londra, William Heinemann, Bedford Str., 1894.- 158 s.

29. Rupert Hart Davis. Oscar Wilde'dan Daha Fazla Mektup. - Öncü Basın. NY 1985. - 215 s.

30. Rupert Hart Davis. Oscar Wilde'ın Mektupları. — Londra. 1962; 2000.

edebiyat eleştirisi

31. Agraf M. Oscar Wilde. Edebiyat. - M., 1997. - 415 s.

32. Anikst A. Giriş makalesi // O. Wilde. Seçilmiş vb. - 2 ciltteyim. - M., 1960.

33. Artamonova S. Brilliant Oscar veya O. Wilde'ın paradoksları // Bibliophile, Sat. 1. - St.Petersburg, 1999.

3 4♦ Babenko V. Güzellik diyarına giden bir hacı. (O. Wilde. Seçildi). - Sverdlovsk: Ed. Ural Üniversitesi, 1990. - 446 s.

35. Boborykina T. A. Oscar Wilde'ın Dramaturjisi. Soyut dis. yarışma için Ah. adım. samimi Philol. N. - Ld, 1981. - 23 s.

36. Boborykina T. A. O. Wilde'ın Trajedileri. (O. Wilde'ın yaratıcılığı ile romantik gelenek arasındaki bağlantı sorunu üzerine). - Leningrad, 1983. - LGPI im. A. I. Herzen. - İle. 3.

37. Boborykina T. A. O. Wilde'ın trajedisi. // Batı Avrupa ve ABD'de edebiyat türünün sorunları. - Leningrad, 1983. - s. 322.

38. Boyko S.P. Bir peri masalının sırları. Dünyanın büyük hikaye anlatıcıları. - Stavropol: Kafkas Kütüphanesi ve K., 1997. - 528 s.

39. Borges X. L. Oscar Wilde Hakkında, (çeviren B. Dubin); sochin. 3 ciltte (Ed. 2., ekli), cilt 2. Denemeler. Romanlar. Yeni araştırmalar. - M .: Polaris, 1997. - 639 s.

40. Braude L. Yu "Edebi masal" kavramının tarihi üzerine // Izvestiya ANSSSR, bir dizi edebiyat ve dil. - M., 1977. - Cilt 3.

41. Bychenkov V. M. İngiliz edebiyatı ve Rus felsefesi . // Dünya edebi süreci bağlamında İngiliz edebiyatı . - Kirov, 1996. - s. 129.

42. Vavilova M.A. Rus günlük peri masalı. - Vologda, 1984 - s. on bir.

43. Weinstein O. B. Matthew Arnold ve 19. yüzyıl ortalarının İngiliz edebiyat eleştirisi: Tezin özeti. dis. yarışma için bilim adamı, adım. samimi Philol. N. - M., 1985. - 18 s.

44. Valova O. M. O. Wilde, Rus Eleştirisinde // Dünya Edebi Süreci Bağlamında İngiliz Edebiyatı. - Kirov, 1996. sayfa 164.

45. Valova O. M. O. Wilde'ın masallarında çerçevelemenin işlevi // Art. Başarı Modeli. - Tambov, 2000. - s. 44-45.

46. Vengerov 3. Edebi özellikler, kitap. 1 (1897, 392 s.); kitap. 2 (1905, 337 s.); - kitap. 3 (1910, 305 s.). - SPb., Kitap yayınevi A. E. Vineke.

47. Volynsky A. O. Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" adlı makalesi üzerine // Kuzey Bülteni, 1895. N2 12. bölüm I.

48. Volyanskaya I. E. 19. - 20. yüzyılın başlarındaki İngiliz edebi baladı. ve Rus şiiri // dünya edebi süreci bağlamında İngiliz edebiyatı. - Kirov, 1996. - s. 130.

4 9· Dyakonova N.Ya.Stevenson ve Wilde // Eski ve Yeni Dünya Kültür ve Edebiyatında Kimlik, Etnos, Cinsiyet Sorunları. - Minsk, 2004. - s. 18.

50. Milenyumun eşiğinde tür teorisi. Rusya İngiliz Edebiyatı Öğretmenleri Derneği'nin IX Yıllık Uluslararası Konferansı . // Doygunluk. özetler ve malzemeler. — 92 s.

51. Zherebin AI "Wilde'nin paradoksu", Heine // Edebiyat ve Zaman. - SPb., 1998. - s. 146-151.

52. Zhirmunsky V. M. Edebiyat teorisinin soruları. Makaleler 1916-1926. - Leningrad: Academia, 1928. - 357 s.

53. Zhirmunsky V. M. Batı Avrupa edebiyatı tarihinden . - Leningrad: Nauka, 1981. - 303 s.

54. Zhirmunsky V. M. Oscar Wilde. Hapishanede ve zincirlerde. mesaj _ yeni baskı "De derin", ekleyin. yayınlanmamış parçalar. Çeviri ve int. Sanat. Zhirmunsky V.M. - Leningrad: Zaman, 1924. - 125 s.

55. Zhirmunsky V.M. Karşılaştırmalı Edebiyat ve Edebi Etkiler Sorunu: Izvestia, Genel Bölüm. SSCB Bilimler Akademisi Bilimleri, 1936. - s. 383-403.

56. Zhirmunsky V. M. Filolojik. - Leningrad: Nauka, 1973. - s. 398.

57. Zagvozkina T. E. Shakespeare , D. G. Merezhkovsky ve Z. N. Gippius'un edebiyat eleştirisinde bir kültür işareti olarak // dünya edebi süreci bağlamında İngiliz edebiyatı. - Kirov, 1996. - s. 134.

58. Ikonnikova E. A. Felsefi masalların metafiziği O. Wye ice // Raporun özetleri. Rus ve yabancı nesir şiirleri. - Yuzhno-Sakhalinsk, 2001.-c.13-15.

59. Ippolitova V. V. W. Pater'in eleştirisinin ana kavramları // Dünya edebi süreci bağlamında İngiliz edebiyatı. - Kirov, 1996. - s. 168.

60. ASPU'nun son bilimsel konferansı. Rapor özetleri. 26 Mayıs 2000 Edebiyat. - Astrakhan, 2000. - 92 s.

61. Kirillova L.Ya İngiliz yazar O. Wilde'ın gerçekçiliğinde başlayan masalın rolü // Taşkent Üniversitesi'nin bilimsel çalışmaları , 1974. no. 474; İle. 154 - 165.

62. Kovalev Yu. V. Oscar Wilde ve Masalları / Oscar Wilde'ın Peri Masalları. - Moskova, 1979. - s. 5-19

63. Kovaleva O. Oscar Wilde ve modern tarz. — M.: URES, 2002. — 167s.

6 4· Kolesnik S. A. İdeal arayışı (O. Wilde'ın estetik görüşleri üzerine) // Uchenye zapiski MOPI im. Krupskaya. T.256. - M., 1971.

65. Yabancı Edebiyatta Romantizm ve Gerçekçilik Sorunları Üzerine . - M., 1973. - s. 245-253.

66. Lavrin S. N. Rus eleştirisinde O. Wilde'ın masalları // Sonuç. konf. ASPI, bölüm II. Rus dili ve edebiyatı. Materyalleri bildirin. - Astrahan, 1998.

67. Langlade, Jacques de. Wilde Oscar veya Maskelerin Gerçeği. - M., 1999 - 336 s.

68. Nekrasova E. A. İngiliz sanatında romantizm. - Moe-kva.: Sanat, 1975. - 255 s.

69. Obraztsova A. N. Bir sihirbaz mı yoksa soytarı mı? Oscar Wye Buz Tiyatrosu . - SPb., 2001. - 359 s.

70. Poddubny O., Kolesnikov B. Sonsöz / Oscar Wilde. Favoriler. - M .: "Aydınlanma", 1990. - 384 s.

71. Propp V.Ya Bir peri masalının morfolojisi. - M., 1969.

72. Propp V. Ya. Folklor ve gerçeklik. - M., 1969. - s. 136

73. Reshetov V. G., Valova O. M. Mutlu Prens ve diğer masallar. - Kirov, MGEI, 2001. - 158 s.

74. Rybakova N. I. O. Wilde estetiğinde antik çağ // Gelenek sorunları ve edebiyatta karşılıklı etki. - Gorki, 1987. - s. 79-86.

75. Edebi terimler sözlüğü, ed. Timofeeva L. I. ve Turaeva S.V. - M .: Eğitim, 1974 s. 356-357

76. Smirnova N. V. O. Wilde ve S. Yesenin // Dünya Edebi Süreci Bağlamında İngiliz Edebiyatı. - Kirov, 1996. - s. 153.

77. Sokolova N. I. Viktorya döneminin estetik tartışmaları bağlamında A. Swinburne "Calydon'da Atalanta" trajedisi // Dünya edebi süreci bağlamında İngiliz edebiyatı . Kirov, 1996. - s. 180.

78. 18. - 20. Yüzyıl Yabancı Edebiyatında Romanın Tür Çeşitleri . Öğrenciler için ders kitabı philol. uzman, üniversite -Kiev, Odessa, 1985.

79. Sokolyansky M. G. Oscar Wilde. Yaratıcılık üzerine deneme. - Kiev, 1990.

80. Solodovnikova O. V. Oscar Wilde ve modern tarz // Kültür Bağlamında Dünya Edebiyatı. - M., 1996. - s. 70.

81. Reeds M. V. O. Wilde ve Rusya. // Küresel edebi süreç bağlamında İngiliz edebiyatı. - Kirov, 1996. - s. 155.

82. Urnov M. V. Yüzyılın başında. İngiliz Edebiyatı Üzerine Denemeler . M .: "Nauka", 1970. - 241 s.

83. XIX sonlarının - XX yüzyılın başlarındaki yabancı edebiyatın tarihi . - M., ed. Moskova Devlet Üniversitesi, 1968.

84. Khorolsky VV 19. ve 20. yüzyılların başında İngiltere ve İrlanda Şiiri . Geç Swinburne ve Oscar Wye Şiirinin Estetiği . - Kiev, 1991. - s. 10.

85. Khrapchenko M. B. Yazarın yaratıcı bireyselliği ve edebiyatın gelişimi. Ed. 4. - M .: Kurgu, 1977 - 446 s.

86. Chukovsky K. I. Oscar Wilde. Etüt. (Seçilmiş, M.: "Respublika ", 1993 · τ ∙ 1 · - s. 514).

87. Chukovsky K. I. Oscar Wilde (İnsanlar ve Kitaplar). - M., GİHL. -1960.

88. Elle Mann, Richard. Oscar Wilde // Edebi biyografiler . - M .: Nezavisimaya Gazeta yayınevi, 2000. - 681 s.

89. Yakovleva G. V. S. T. Coleridge'in edebiyat teorisinde eleştiri ilkeleri // Dünya edebi süreci bağlamında İngiliz edebiyatı. - Kirov, 1996. - s. 177.

90. Baker, Houston A. Tragedy of the Artist: "The Picture of Dorian Gray", Nineteenth Century Fiction, 24, 3 (1969), s. 349-355.

91. Beckson, Kari. ed. Oscar Wilde.: Eleştirel Miras. - Londra: Routledge ve Kegan Paul, 1970. - s. 72.

92. Beerbohm, Max. Geçmişe Bir Bakış ve Diğer Nesir Parçaları. - Londra: Heinemann, 1972.

93. Borklund, Elmer. Çağdaş edebiyat eleştirmenleri / Elmer Borklund. — Londra: St. James basını; New York: St. Martin's press, 1977. — VI, 550 s.

94. Bowlby, Rachel. «Dorian Gray'i Tanıtmak» // Freud ile Alışveriş. — Londra: Routledge, 1993.

95. Brasol B. Oscar Wilde. Adam - sanatçı. — Londra, 1938.

96. Carter R. McRae J. İngiliz Edebiyatı Rehberi: İngiltere ve İrlanda ülkesi. - Londra: The Penguin, 1995. - 246 s.

97. Chamberlin JE Oscar Wilde ve «Hiçbir Şey Yapmamanın Önemi»// The Hudson Review, Cilt. XXV. № 2 (Yaz, 1972).

98. Chamberlin JE Olgun Uykulu Saatti. Oscar Wilde Çağı. - NY The Seabury Press, 1977.

99. D'Amico, Masalino. "Oscar Wilde. Sosyalizm ve Estetizm Arasında» // English Miscellany, 18 (1967), s. 111-139.

100. Dickson, Donald R. "Ruhu yansıtan bir aynada: Dorian Gray'de Maskeler ve Aynalar" // "Geçişte İngiliz Edebiyatı", 26, 1 (1983), P- 5-15.

101. Dulau, AB ve Company Ltd. Oscar Wilde'ın Orijinal El Yazmaları, Mektupları ve Kitaplarından oluşan bir Koleksiyon. - Londra: Dulau, 1928.

102. Edener, Wilfried, ed. Oscar Wilde: Dorian Gray'in Portresi. — Nürnberg: Cari, 1964.

103. Ellmann, Richard ve John J. Espey. Oscar Wilde: İki Yaklaşım . - Los Angeles: William Andrews Clark Memorial Library, 1977.

104. Ellmann, Richard. Oscar Wilde. — Londra. Harmondsworth: Penguen, 1988.

105. Fletcher, Jan ve John Stokes. «Oscar Wilde», Anglo-Irish Literature: A Review of Research, Richard, J. Finneran, ed. New York: MLA, 1976.

106. Grant Ailen. Bireycilik ve Sosyalizm // Contemporary Review, 54. Mayıs, 1889.

107. Grice, Paul. Kelimelerin yolunda çalışmalar. — Cambrige; Londra: Harvard üniv. basın, 1989. — VIII, 394 s.

108. Harris, Frank. Oscar Wilde. — Londra. Robinson, 1992. — 358 s.

109. Hollanda, Merlin. "Oscar Wilde'ı ne öldürdü?" // Seyirci, 24 (Aralık, 1988), s. 3435־·

110. Hollanda Merlini. 1994 Baskısına Giriş. Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri, 1994.

111. Holbrook, Jackson. Sanat ve Fikirler Üzerine Bir İnceleme. - Londra: Grant Richards, 1913.

112. Hollanda, Vyvyan. Oscar Wilde. — Londra, 1960.

113. Hyde, Harford Montgomery. Oscar Wilde'ın Duruşmaları. - NY: Dover, 1973.

114. Hyde, Harford Montgomery. Oscar Wilde. Biyografi. — Londra. Methuen. 1976. — 410 s.

115. James, Henry. «Kurgu Sanatı» // Seçilmiş Edebi Eleştiri, ed. FRLeav's. — Londra. Harmondsworth: Penguen, 1963. - P- 78-97·

116. Jenkyns, Richard. Victorialılar ve Antik Yunanistan. - Oxford: Blackwell, 1980.

1 17· Ürdün, John. "Shaw, Wilde, Synge ve Yeats: Fikirler, Epigramlar, Böğürtlenler ve Cassis" // "İrlandalı Zihin: Entelektüel Gelenekleri Keşfetmek", Richard Kearney, ed. — Dublin: Kurt Tazısı, 1985.

118. Yusuf, Gerhard. «Framing Wilde» // Victorian Newsletter, 72 (1987), s. 61-63.

119. Keating, Peter. Perili Çalışma: İngiliz Romanının Sosyal Tarihi 1875-1914 . - Londra: Fontana Press, 1991. - s. 241-251.

120. Kertzer, Adrienne. "İnfanta: Canavar gibiydi: Oscar Wilde'ın Peri Masallarında Sanat " // Victorian Studies of Western Canada Newsletter, 8,1 (1982), s. 23-24.

121. Knox Melisa. Oscar Wilde. Uzun ve Güzel Bir İntihar. - Londra: Yale University Press, 1994. - 185 s.

122. Kohl, Norbert. Oscar Wilde: Bir Konformist Asinin Eserleri (geçici. DHWilson). — Cambrige University Press, 1988.

123. Kotzin, Michael C. Edebi Masal Olarak "Bencil Dev" // Kısa Kurmaca Çalışmaları, 16 (1979), s. 301-309.

124. Lawrence, Danson. Wilde , Niyetleri // Eleştirisinde Sanatçı. - Oxford: Clarendon Press, 1997.

125. Tanrım, Robert. Kullandığımız kelimeler / R. Lord. - Londra: Kahn ve Averill, 1994. - 116 s.

126. Martin, Robert. K. «Oscar Wilde ve Peri Masalı». Kendini Dramatize Etme Olarak «Mutlu Prens» // Kısa Kurmaca Çalışmaları, 16 (1979), P- 7477־·

127. Morley, Sheridan. Oscar Wilde. - Londra, 1977. - 125 s.

128. Nunokawa, Jeff. Wilde Tutkularını Uysallaştırın. — Princeton ve Oxford, 2003. — 164 s.

129. Pearson, Hesketh. Oscar Wilde'ın Hayatı. — Londra. 1946.

130. Baba, Walter. Rönesans // Sanat ve Şiir Çalışmaları. - Londra Macmillan ve Со., 1910.

131. Peter de Voogol, Henry Fielding ve William Hogarth // Sanatın Yazışmaları. - Amsterdam: Rodopi, 1981. - s. 21.

132. Phillips, Adam. Gençlerin Kullanımına Yönelik Deyimler ve Felsefeler. Sıkılmak Üzerine // Büyük Eserler. —Oxford, 1989.

133. Quintus, John Ailen. «Oscar Wilde'da Ahlaki Ayrıcalık: Peri Masallarına Bir Bakış» // Virginia Quarterly Review, 53 (1977), s. 708-717.

134. Ragland-Sullivan, Ellie. «Oscar Wilde , Dorian Gray'in Resmi: Lacancı Bir Bakış'ta Yaşlanma Fenomeni» // Bellek ve Arzu: Yaşlanma — Edebiyat — Psikanaliz, Kathleen Woodward ve Murray M. Schwarts, eds . Bloomington: Hindistan Üniversite Yayınları, 1986.

135. Ross, Margery, ed. Robert Ross: Arkadaşların Arkadaşı. — Londra. Jonathan Burnu, 1952.

136. Shelly, Andrew. Wilde'ı Tanımlamak // Eleştiride Denemeler, 38, 2 (1988), s. 156-161.

137. Schröder, Horst. Ellmann'ın «Oscar Wilde»ına Eklemeler ve Düzeltmeler. — Braunscheig, 1990.

138. Schröder, Horst. «Oscar Wilde , s ”Infanta'nın Doğum Günü” nde Bazı Tarihsel ve Edebi Referanslar » // Literatür in Wissenschaft und Unterricht, 21,4 (1988), s. 289-292.

139. Siegel, Sandra. «Wilde'nin Aforizmaları Kullanımı ve Kötüye Kullanımı» // Victorian Studies Association of Western Canada Newsletter, 12,1 (1986), s. 16-26.

140. Simmel, Georg. ed. Kurt H. Wolf tarafından. - NY: The Free Press, 1950.- s. 420.

141. Small, Jan. Oscar Wilde (Yeniden Değerlendi). Yeni Malzemeler ve Araştırma Yöntemleri Üzerine Bir Deneme. Telif Hakkı ELT Basın. 1993. — 275 s.

142. Stavros, George. «Romantikler Üzerine Oscar Wilde» // English Literature in Transition, 20,1 (1977), s. 3545־·

143. Stevenson JV "Dorian Gray'in Yanlış Resmi" // Adam, 419 (1979), P- 56-60.

144. Stevenson RL "Alçakgönüllü Bir Remonatran". RL Stevenson'ın Eserleri. - Londra: Heinemann, 1922. - s. 222-223.

145. Stokes, John. «Dostoyevski Üzerine Wilde» // Notlar ve Sorgular, 27 (1973), S∙ 108-122.

146. Sokak GS «Derinliklerin Dışında» // Outlook, 15(Mart, 1905), - P- 294.

147. Kuğu, Charles. "Dorian Gray'in bir resmi". İncil ve Affedilemez Günah» // Notlar ve Sorgular, 38, 3 (1991), s. 326-327.

148. Temple, Ruth Z. «Oscar Wilde'ın Diyaloglarında Kasıtlı Strateji» // English Literature in Transition, 12,1 (1969), s. 11-20.

149. Edebiyat fikri: İngiliz eleştirisinin temelleri (вступительная статья Д. M. Урнова). - M.: Progress, 1979. - 413 s.

150. Updike, John, ed. Oscar Wilde'ın "Yong King" ve Diğer Masalları. — Londra: Macmillan, 1962.

151. Willoughby, Guy. Sanat ve Hıristiyanlık. Oscar Wilde'ın Estetiği. Afrika'da İngilizce Çalışmaları. - Londra, 1988. - 170 s.

152. Woodcock, George. Oscar Wilde Paradoksu. - Londra: TV Boardman, 1949. - 239 s.

153. Genç, Dalhousie. Özür Pro Oscar Wilde. - Londra: William Reeves, 1895.

Estetik

154. Abramovich H.Ya.Güzelliğin ve ıstırabın dini O.Wye ice. - St.Petersburg: Ekim, 1909.

155. Axelrod L. I. O. Wye ice'ın eserlerinde Ahlak ve Güzellik . - Ivanovo-Voznesensk: Osnova, 1923. - 54 s.

156. Anikin G.V. John Ruskin'in estetiği ve 19. yüzyıl İngiliz edebiyatı. - M.: Nauka, 1986. - 320 s.

157. Vanslov VV Romantizmin Estetiği. - M .: Sanat, 1966. - 404 s.

158. Vengerova 3. O. Wilde ve İngiliz estetiği // Edebi özellikler. - St.Petersburg, 1897.

159. Voronina A. O. Wilde'ın "Dorian Gray'in Portresi" // XXI. Sorunlar ve beklentiler. - Orenburg: OGPU, 2002. - 208 s.

160. Hegel. Estetik. 4 ciltte. Cilt 3. - M .: Sanat, 1971.

161. Glagoleva E. N., Zakladnaya V. M., Ivanova Yu. S. Estetik üzerine modern kitap. Antoloji. - M .: Yabancı edebiyat, 1957 - 604 s.

162. Gracian B. Wit veya Sofistike Zihin Sanatı // İspanyol Estetiği. - M., 1997. - s. 175.

163. Grishin A. S. Estetizmin trajik parabolü: Stavrogin - Nietzsche - Wilde - Blok // Dünya edebi süreci bağlamında İngiliz edebiyatı. - Kirov, 1996. - s. 54.

164. Dyakonova N.Ya.İngiliz edebiyatı ve Viktorya dönemi uzlaşması // Dönemin edebiyatı ve sosyo-politik sorunları. - Leningrad: Leningrad Üniversitesi Yayınevi, 1983. - s. 126.

165. Dyakonova N.Ya.İngiliz romantizmi. — M.: Nauka, 1978.

166. Kağan M.S. Ahlak ve estetiğe duyulan ihtiyaç sorunu // Ahlak ve estetik sorunları. Sorun. 3. - Ld: Leningrad Üniversitesi , 1976. - 175 s.

167. Kağan M.S. Estetik. Kültür felsefi bir sanattır (diyalog) // Hayatta, bilimde, teknolojide yeni. - M .: Bilgi, 1988. - 64 s. 434

168. Kolesnik S. A. İdeal arayışı (O. Wilde'ın estetik görüşleri üzerine) // Uchenye zapiski MOPI im. Krupskaya. T.256.- M., 1971.

169. Losev A.F. Eski estetiğin tarihi. Erken Helenizm — M.: Düşünce, 1979. — 815 s.

170. Losev A.F. Geç Helenizm. - M .: Düşünce, 1980. - 766 s.

171. Mehring F. Estetik Üzerine Seçilmiş Çalışmalar. 2 tonda. Cilt 2. - M .: Sanat, 1985. - 462 s.

172. Fedorov A. A. Oscar Wilde'ın düzyazısı ve yaratıcı kişilik sorunu // 19. yüzyılın son üçte birinin İngiliz düzyazısında estetizm ve sanatsal arayışlar. - Ufa: Başkurt Üniversitesi, 1993.

173. Beckson, Kari. ed. 1890'ın Estetiği ve Dekadanları. - NY Randome House, 1966.

174. DAmico, Masalino. Oscar Wilde. Sosyalizm ve Estetizm Arasında” // English Miscellany, 18 (1967), s. 111-139.

175. Dale, Peter Allan. Viktorya dönemi eleştirmeni ve tarih fikri. Cariyle, Arnold, Pater. — Cambridge; Londra, Harvard Üniv. basmak. 1977 - 295S

176. Fraser, Hilary. Victoria Edebiyatında Güzellik ve Din. — Cambrige: Cambr. Evren. Basın, 1986.

177. Hilton, Timothy. John Ruskin: İlk yıllar, 1819-1859. Tim-Hilton. - Yeni Cennet; Londra: Yale Üniv. basın, 2000. — XVI, 301 s.

178. Holbrook, Jackson. Sanat ve Fikirler Üzerine Bir İnceleme. - Londra: Grant Richards, 1913.

179. Hugh EM Stutfield, «Tommyrotics» // Sally Ledger ve Roger Luckhurst, Kültür Tarihinde Bir Okuyucu, 1980-1890. — Oxford University Press, 2000.

180. Jenkyns, Richard. Victorialılar ve Antik Yunanistan. - Oxford: Blackwell, 1980.

181. Lang, Andrew. Gerçekçilik ve Romantizm // Çağdaş İnceleme, 1886.

182. Martin, Robert. K. «Parodi ve Saygı: Dorian Gray'de Pater'in Varlığı» // Victorian Newsletter, 63 (1983), s. 15-18.

183. Ojala A. Estetizm ve Oscar Wilde. - Helsinki, 1955. Bölüm I. - 231 s.

184. Baba, Walter. Rönesans: Sanat ve Şiir Çalışmaları. - Londra: Macmillan ve Со., 1910.

185. Peter de Voogol, Henry Fielding ve William Hogarth: Sanatın Yazışmaları . - Amsterdam: Rodopi, 1981. - s. 21.

186. Ruskin J. Praeteria. — Londra, 1899. cilt.ı. — s.281.

187. Viktorya dönemi düşünürleri (Ruskin. Arnold). - Oxford: New York: Oxford University Press, 1993. - VIII, 428 s.

188. Schiff, Hilda. «Oscar Wilde'ın "Yalanın Çürümesi"nde Doğa ve Sanat"» // İngiliz Derneği Üyelerinin Denemeleri ve Çalışmaları, 18 (1965), s. 83-102.

Çok teşekkürler. Психология. Философия

189. Agamdzhanova V. I. Kelimenin sözcüksel anlamının bağlamsal fazlalığı / İngilizce materyali üzerine. dil. Durum. üniversite Riga: Zinatne, 1977. - 123 s.

190. Akmuradov A. O. Wilde'ın "Dorian Gray'in Portresi" adlı romanından uyarlanan Lord Henry'nin konuşmasının üslup analizi // Tarih Bilimlerinin Gerçek Sorunları. Bölüm 2. - M., 1988.

191. Arnold IV Dil araştırmasının temelleri üzerine metodik tavsiyeler. LGPI onları. A. I. Herzen. - Leningrad, 1985. - 49 s.

192. Arnold IV Dilbilimde bilimsel araştırmanın temelleri . - M .: "Yüksek Okul", 1991. - 142 s.

193. Arnold I.V. Modern İngiliz dilinin üslubu. - M .: "Aydınlanma", 1990. - 300 s.

194. Arnold IV Metin ve konuşmanın üslup işlevleri // İngilizce ve Rusça dilleri teorisiyle ilgili sorular. - Vologda, 1973. (RSFSR Eğitim Bakanlığı. Vologda Devlet Pedagoji Enstitüsü).

195. Dilin sözlük-ifadebilimsel anlambilimindeki kavram türleri . - Voronej: Voronej Devlet Üniversitesi Yayınevi , 1996.103 s.

196. Berdyaev N. Yaratıcılığın anlamı. — M.: AST, 2002. — s. 215-215.

197. İngilizce ve Rusça dilleri teorisiyle ilgili sorular . - Vologda, 1973. ( RSFSR Eğitim Bakanlığı. Vologda Devlet Pedagoji Enstitüsü).

198. Vygotsky L. S. Psikoloji bir sanattır. SPb.: Izd. "Alfabe"

2000. — 412 sn.

199. Gabitov P.M. Alman Romantizmi Felsefesi. — M., 1978.

200. Gak V. G. Karşıt dilbilim. Yabancı dil biliminde yeni. Vp. 25. Moskova: İlerleme, 1989.

201. Gak V. G. Dil dönüşümleri. Dil Rus dilidir . — M., 1998.

202. Ganeev B. G. Paradoks: paradoksal ifadeler. — Ufa. BGPU, 2001. — 199 s.

203. Hegel. Bilimsel mantık vb. 1-3. — M.: Mysl, 1970-1972.

204. Jivanyan A. A. Edebi bir metinde mantıksal oluşumların dilsel ve mantıksal-bilişsel parametreleri. Otomatik ref. Yarışma için tezler. Ah. adım. samimi Philol. Bilimler. M., 1991. -19 s.

205. Dubchinsky VV Sözlüksel paralellikler // Kharkov sözlük yazarı. - Kharkov, 1993. - 155 s.

206. Zalevskaya A. A. İnsan sözlüğünde kelime: Psikolinguistik çalışmalar. - Voronezh: Ed. Voronej Üniversitesi , 1990. - 204 s.

207. Zimbuli A. E. Ahlaki değerlendirme: paradokslar ve algoritmalar. Ders kitabı un.-bunlar. A.I. Herzen. Petersburg. cevap,

2001. — 169 s.

208. Ivanova IP Saha yapısı üzerine / Teoriya yazyka. Leningrad : "Nauka", Leningrad şubesi, 1981. - s. 125-129.

209. Kazakov A. N. Mantık. paradoksoloji. Ders kitabı, 2. baskı. — İzhevsk. Udmurt Üniversitesi, 1999. - 316 s.

210. Kaminskaya E.E. Anlamsal etkileşimin dinamiklerinde kelime ve metin : Psikolinguistik araştırma. Novgorod Devlet Üniversitesi, 1998. - 134 s.

211. Kiseleva L. A. Konuşma etkisi teorisiyle ilgili sorular. -Leningrad, 1978.

212. Kissel Yu.Ya B. Shaw ve O. Wilde'ın eserlerinde deyimsel birimlerin ara sıra kullanımı. - Voronezh: Ed. Voronezh Üniversitesi, 1975. - 100 s.

213. Knyazev G. Yu.Kelime uyumluluğu sorunları. // Doygunluk. Sanat. - M., 1980. - 144 s.

214. Kolshansky G.V. Bağlamsal stil. - M: Nauka, 1980 - s. 150.

215. Kolshansky GV Mantık ve dilin yapısı. - M .: Yüksekokul, 1965. - 149 s.

216. Kolshansky GV Dilde öznel ve nesnel faktörlerin korelasyonu. - M.: Nauka 1975. - 230 s.

2 17· Krotov VG Düşünce Masajı. Benzetmeler, peri masalları, rüyalar, paradokslar. - 1997. - 174 s.

218. Miller E. N. Sözcüksel ve deyimsel çatışkıların doğası . - Saratov: Ed. Saratov Üniversitesi, 1990. - 221 s.

219. Mityugov V.V. Paradoks ağacı. - Novgorod, 1992. - 26 s.

220. Nikitin M.V. Dilsel anlambilim kursu. Öğretici. - St. Petersburg, Probl Bilim Merkezi. Diyalog, 1996 (1997'de yayınlandı), 757 s.

221. Nikolaeva T. M. Vurgulamanın anlamı. - M.: Nauka, 1982. - 104 s.

222. Ovchinnikova I. G. Dernekler ve açıklamalar. Yapı ve anlambilim. Öğretici. — Perma. PGU, 1994. - 124 s.

223. Platon // Felsefi miras. Durum. Kanunlar. Politikacı. - M., 1998. - s. 228.

224. Sidorenko E. A. Mantık. paradokslar. Olası Dünyalar: 9 Denemede Düşünme Üzerine Bir Düşünce. M: Entorial URSS,

2002. — 309 s.

225. Simashko T.V. Bir metafor nasıl oluşur? — Perma. PGU, 1993 - 216 s.

226. Sokolovskaya Zh.P. Kelimelerin anlamlarıyla "Dünyanın resmi". "Semantik fanteziler veya "anlam bilimi ilmihali"". - Simferopol : Tavria, 1993. - 213 s.

227. Toshchenko Zh. T. Paradoksal adam. — M.: Gardariki, 2001. — 398 s.

228. Edebi bir metnin yapımında kelimenin anlamsal özelliklerinin gerçekleştirilmesi . Genel Bir Felsefi Disiplin Olarak Üslup (O. Wilde'ın Eserlerinden yola çıkarak). — Kalinin, 1989.

229. Wicks, Gerald. Paradoks psikoteknigi: psikoterapi teknigi . M.: Pazarlama, 2002. - 278 s.

230. Ushinsky K.D. Bir eğitim konusu olarak adam. - M., 1973 - s. 299.

231. Fedorenko N. T., Sokolskaya L. I. Aforizmalar. M., 1990. - 416 s.

232. Felsefi ansiklopedik sözlük. - M., 1983. - s. 685.

233. Kholodnaya M.A. Zeka psikolojisi: paradoksal çalışmalar. - M .: Barlar, 1997 - 391 s.

2 34 · Shafrikov SG Semantik alan teorisi ve birimlerinin bileşen semantiği. - Ufa: Başkurt Üniversitesi, 1999. - 88'ler.

235. Shvydkaya L.I. İngilizce'de atasözleri ve aforizmaların eşanlamlı ilişkileri // Biçembilimin sözlükbilimsel temelleri . Ed. Arnold I. V. // Cmt. bilimsel çalışmalar Leningrad, 1973 - s. 167-175

236. paradoks sorununa . (O. Wilde'ın eserlerine dayanarak) // Romano-Germen dillerinde sözlükbilim, sözlükbilim ve stilistik sorunları . - Semerkant, 1974. - s. 218-225.

237. Benthem, Johan van. Mantıksal anlambilimde denemeler. — Dordrecht ve diğerleri. Reidel, polis. 1986.-XI, 225 s. (Dilbilim ve felsefe alanındaki çalışmalar, eski adı Synthese Lang. Libr. Cilt 29).

238. Grice, Paul. Kelimelerin yolunda çalışmalar. — Cambridge; Londra: Harvard üniv. basın, 1989. - VIII, 394 s.

239. Lyons, John. Dil, anlam ve bağlam. - Londra: Fontana karton kapaklı kitaplar, 1981. - 256 s.

240. Munson, Ronald. Sözlerin yolu: Resmi olmayan bir mantık / Ronald Vunson. — Boston: Houghton Mifflin. polis 1976. — X, 437 s.

241. Biberiye Rheinwald. Anlamsal Paradokslar Tip Teorisi ve İdeal Dil: Bertrand Russei'nin Dil Felsefesi Çalışmaları Berlin — NY De Gruyter, 1988. — VII, 310 c.

242. Mühür, Sandra. "Wilde'nin Aforizmaları Kullanımı ve Kötüye Kullanımı" // Victorian Studies Association of Western Canada Newsletter, 12, 1 (1986), s. 16-26

243. sosyolinguistik. Rudolf Grosse'nin çalışmalarına adanmış dil tarihinin yönleri. - Berlin. Akad., 1990 — 59 s.

244. Günümüzde kelime hazinesi araştırması: sözlük bilimi ve sözlükbilimde güncel sorunlar / E. Agricola tarafından düzenlendi. - Leipzig: Ansiklopedi, 1982. - 251 s.

Оглавление

ВСТУПИТЕЛЬНАЯ СТАТЬЯ         7

KÜLTÜREL VE TARİHSEL ÇATIŞMALARIN BİR YANSIMASI OLARAK WILDE'IN PARADOKSALİYETİ

ONUN ZAMANI (1870 - 1890'lar)         24

Yüzyıl         sonu dünya görüşünün önemli bir yönü olarak paradoksallık 24

Victorianism'e bir tepki olarak estetizm.

Estetizm ve Oscar Wilde         34

OSCAR WILDE'NİN HİKAYELERİ         45

DORIAN GRAY PORTRE         98

ROBERT HICHENZ. yeşil karanfil

(çeviren O. V. Akimova)         163

"YEŞİL KARANENEK" FENOMENİSİ veya WILDE'A KARŞI HICHANZ         299

299         _

Oscar Wilde'ın İnce Bireyselliği         308

Eleştiri silahı altında         316

Hitchens neye gülüyor?         322

Paradoks Açısından Metinlerarasılık         335

Bir sanatçı olarak Hichenz         345

351'in kahramanıdır.        

Parodi mi yoksa parodi stilizasyonu mu?         358

"Yabancı kelime"         365

Eserin "adı"         374

Kazananlar yargılanmıyor         383

Aforizmalar ve paradokslar         389

Bay Amarinth'in okul çocuklarına yaptığı konuşma         418

KAYNAKÇA         425

 

---

[1]        Küçük, Jan. Oscar Wilde. Yeniden Değerlendirildi / Yeni Malzemeler ve Araştırma Yöntemleri Üzerine Bir Deneme. — Telif hakkı ELT Press, 1993.

[2]        «Dolayısıyla, paganizm ve Hıristiyanlık, hazcılık müjdesi ile ıstırap müjdesi arasında sürekli bir rekabet vardır... Konuşmasının ve dramasının çoğunu işgal eden hoş ama çoğu zaman yüzeysel saçmalıklar ile sanatsal, felsefe üzerine derin düşünme! ve dış parlaklığını destekleyen sosyal konular ... Ve maskaralıkları garip bir kaçınılmazlıkla birlikte krizine neden olan playboy arasında bir zıtlık var.

[3]Wilde'ın düşüşü ve hapishaneden aklanmış olarak çıkan, ancak Paris'teki son günlerin geçici olarak bastırılmış playboy'u tarafından yeniden değiştirilmek üzere çıkan, kendini bilen "peygamber". (Woodcock, George. Oscar Wilde'ın Paradoksu. - Londra, 1949 · - B12).

[4]        "Ne kadar denersek deneyelim, onu hiç anlayabilecek miyiz?" (Amerika'da Glaenzer RB Dekoratif Sanat. - NY, 1906).

[5]        Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. — M.: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. — S. 127.

[6]        Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. - M .: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 12.

[7]        Merhaba, Melissa. Oscar Wilde. А Uzun ve Güzel İntihar. — Londra, 1994.

[8]        «Resurrect OW için, kendi yarattığı görüntülerin her birini hayatının mozaiğine sığdırmak gerekli hale gelir. Her hakikatteki çelişkiyi göstermeye çalışan Wilde, bunları açığa çıkaran ve amaçlarını bütün kişiliğiyle göstermeye çalışan bir biyografik çalışmayı hak ediyor»(age. Р.ХІ).

[9]        «...yaşam ve iş yeni ve karmaşık bir şekilde birbirine karşı okunacak. Wilde, gey kültürü öğrencileri ve sosyal tarihçiler için genel bir ilgi alanı olmaya devam ediyor, ancak bugün böyle bir ilgi, onun edebi eserlerini görmezden gelme pahasına değil... bazı yazarlar, Wilde'ın eleştirel denemelerinde, zamanının egemen burjuva ve hetero-cinsel ideolojilerine direnme ve onları yıkma yönündeki sürekli girişim ... Bu tür yeniden değerlendirmelerin bir sonucu olarak, yarım yüzyıl boyunca Türkiye'de neredeyse ayrı "vakalar" olan bu iki figürü yeniden bütünleştirmek mümkün hale geldi. İngiliz ve İrlanda tarihi: Yazar Wilde ve gösterişli eşcinsel ikonoklast Wilde artık birbirlerini dışlamıyorlar.» (Small, Jan. Oscar Wilde. Yeniden Değerlendirildi, 1993. — S. 3-4).

[10]        Bychenkov V. M. İngiliz Edebiyatı ve Rus Felsefesi // Dünya Edebi Süreci Bağlamında İngiliz Edebiyatı. - Kirov, 1996. - S. 129.

[11]        Smirnova N.V. Oscar Wilde ve Yesenin // Dünya Edebiyat Süreci Bağlamında İngiliz Edebiyatı. - Kirov, 1996. - S. 153.

[12]        Volynsky A. Oscar Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" makalesi hakkında // Severny Vestnik. Sorun. 12. bölüm I. - St. Petersburg, 1895.־־ С.313315־

[13]        Vengerova 3. Oscar Wilde ve İngiliz Estetizmi // Edebi Özellikler. - St.Petersburg, 1897. - S. 66-67.

[14]        Volynsky A. Oscar Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" makalesi üzerine. - S.313-315.

[15]        Axelrod L.I. Oscar Wilde'ın eserlerinde Ahlak ve Güzellik. - Ivanovo-Voznesensk: Osnova, 1923. - S. 13.

[16]        Orada. S.54.

[17]        Obraztsova A. G. Sihirbaz mı yoksa soytarı mı? Oscar Wilde Tiyatrosu. - SPb., 2001. - S. 12.

[18]        Kissel Yu.Ya B. Shaw ve O. Wilde'ın eserlerinde deyimsel birimlerin ara sıra kullanımı. - Voronej, 1975. - S. 7577־·

[19]        Khrapchenko M. B. Yazarın yaratıcı bireyselliği ve edebiyatın gelişimi. / 4. baskı - M, 1977. - S. 104.

1 Gracian B. Wit veya Sofistike Aklın Sanatı // İspanyol Estetiği. - M. 1977. - S. 175.

[20]        Bakınız: Glaenzer RB Amerika'da Dekoratif Sanat. - NY, 1906. - Giriş. - R.Kh.

[21]        Ushinsky K.D. Bir eğitim konusu olarak adam. - M., 1973. - S. 299.

[22]1 Zhirmunsky V. M. Philologica. - L: Nauka, 1973. - S. 398.

[23]        Arnold I.V. Modern İngiliz dilinin üslubu. - M .: Prosveshchenie, 1990. - S. 49.

[24]        Vygotsky L.S. Sanat psikolojisi. - St. Petersburg: Azbuka, 2000. - S. 290.

[25]        "Yeşil Karanfil"i Wilde'ın ikinci romanı olarak kabul eden Wilde'ın bilim adamları arasında , örneğin yazar Zinaida Vengerova'nın çağdaşı da vardı. Wilde'a “estetizmin en parlak ve yetenekli temsilcisi, ... eleştirel deneme-şiirlerin paradoksal [m] yazarları ... birkaç drama ve roman "The Picture of Dorian Gray" ve "The Green Carnation" diyor . .. "

[26]        The Picture of Dorian Gray'in uzun yaşamı için bkz: Ellmann R. Oscar Wilde. Moskova: Nezavisimaya Gazeta, 2000, s. 480.

[27]        "Paradox... her zaman dudaklarındaydı" (Woodcock G. The Paradox of Oscar Wilde. - Londra, 1949. - S. 9).

[28]        «[Wilde] bir idealist gibi davrandığında, ona bir aptalmış gibi güldü; alaycı gibi davrandığında, zekası için alkışlandı» (Amerika'da Glaenzer RB Dekoratif Sanat. — NY, 1906. — Giriş, Р.Х-ХІІ).

[29]        Woodcock, George. Oscar Wilde Paradoksu. - Londra, 1949. - S. 13.

[30]        , Wilde'ın çağdaşı olan (ve aynı sayıda yıl yaşamış) ünlü Rus filozof Vladimir Solovyov'un (1850-1897) fikirleriyle uyumludur . Kaderleri hiçbir şekilde kesişmemiş olsa da bu iki şair-peygamber bence ruhen birbirine çok yakın.

[31]        Platon // Felsefi miras. Durum. Kanunlar. Politikacı. - Moskova, 1998. - S. 228.

[32]        Dyakonova N.Ya.İngiliz romantizmi. - M .: Nauka, 1978. - S. 139.

[33]        Losev A.F. Antik Estetiğin Tarihi. - M.: 1969. - S. 233.

[34]        Orada. S.332.

[35]        Platon // Felsefi miras. Durum. Kanunlar. Politikacı. - M., 1998. - S. 271

[36]        Orada. S.148.

[37]        "Retorik sanatının kurucusu, sözlü rekabeti ve safsataların kullanımını ilk başlatan" Protagoras'ın diyaloğun derin anlamı hakkındaki düşüncesi ilginçtir. “Her şeyde birbirine zıt iki görüş vardır. Onlardan bir diyalog besteledi. Protagore , “ şeylerin derinliklerinde yatan çelişkilerden kaynaklanan” diyalojik sunum biçiminin yaratıcısıydı . Protagoras'ın başka türlü ve genel olarak herhangi bir sözlü sanatı anlaması pek olası değildir . (Losev A.F. Antik Estetik Tarihi. - M .: Art, 1969. - S. 34.

[38]        «Sanat... önce kendimi kendime, sonra da dünyaya ifşa ettiğim büyük ilk notaydı; hayatın gerçek tutkusu; diğer tüm aşkların bataklık suyundan kırmızı şaraba ya da bataklığın ateş böceğinin ayın sihirli aynasına eşit olduğu aşk.” (Oscar Wilde'ın Mektupları / Ed. Yazan Rupert Hart-Devis. — Londra, 1962. — S. 447).

[39]        «...çağdaş «İngiliz Sanat Rönesansı»nı, onu ürettiği çağın ilerlemesinden, hareketinden ve sosyal hayatından herhangi bir şekilde izole etmeye yönelik herhangi bir girişim, onun gerçek canlılığını çalmak, muhtemelen gerçek anlamından kaçmak olacaktır» . (İngiliz Sanat Rönesansı // Eserler: Cilt 14. — S. 245.)

[40]        Dyakonova N.Ya.İngiliz edebiyatı ve Viktorya dönemi uzlaşması // Dönemin edebiyatı ve sosyo-politik sorunları. - Leningrad: Leningrad Üniversitesi Yayınevi, 1983. - S. 122-132.

[41]        Orada.

[42]        Chamberlin JE Ripe, Uykulu Noig'di. Oscar Wilde Çağı. - NY The Seabury Press, 1977. - S. 49.

[43]        Dyakonova N.Ya.İngiliz edebiyatı ve Viktorya dönemi uzlaşması // Dönemin edebiyatı ve sosyo-politik sorunları. - Leningrad: Leningrad Üniversitesi Yayınevi, 1983. - S. 126.

[44]        Orada. S.125.

[45]        Orada. S.127.

[46]        Tam ye. S. 131.

[47]        Dyakonova N. evet İngiliz Romantizmi. - M.: Nauka, 1978. - S. 20.

[48]        Tam ye. S. 74.

[49]        Dyakonova H.Ya. İngiliz Romantizmi. - M.: Nauka, 1978. - S. 143.

[50]        Obraztsova A. G. Sihirbaz mı yoksa aptal mı? Oscar Wilde Tiyatrosu'nda. - St.Petersburg, 2001. - S. 52.

[51]        Bakınız: Ojala A. Estetizm ve Oscar Wilde. - Helsinki, 1955. - S. 37.

[52]        Bakınız: agy. S.36-37.

[53]        age. S.37.

[54]        age. R. 39.

[55]        age. R. 38.

[56]        Ellman R. Oscar Wilde. - M.: Nezavisimaya gazeta, 2000. - S. 126.

[57]        Cit. Alıntı: Ellmann R. Oscar Wilde. — M.: Nezavisimaya Gazeta, 2000. — S. 126.

[58]        Oscar Wilde. 2 ciltte seçilmiş eserler (cilt 1). "Genç Nesle Tanıklıklar " (Oscar Wilde'ın Estetik Manifestosu). — M.: Respublika , 1993. — S. 17.

[59]        Ojala A. Estetizm ve Oscar Wilde. - Helsinki, 1955. - R.38.

[60]        Mahaffy, Almanca'yı akıcı bir şekilde biliyordu, Fransızca, İtalyanca ve İbranice'yi iyi biliyordu ve "muhteşem konuşma sanatında sonuna kadar ustalaştı" ve daha sonra hakkında bir kitap yazdı (Ellmann R. Oscar Wilde. - s. 44). Wilde'a bir sohbeti sürdürme yeteneğini aşıladığı için kendisiyle gurur duyuyordu.

[61]        Orada. 45-46.

[62]        Orada. S.49.

[63]        Swinburne, Helenizm'in yeniden canlanmasının destekçilerini ifade eder. Atalanta (1865), şairin antik ve ortaçağ insan kavramına karşı tutumunun en eski tezahürlerinden biridir. Atalanta'ya (manevi ilkeyi somutlaştıran) sevgisi, Altea'dan (doğal varlığı somutlaştıran) kopmasına ve ardından ölümüne neden olan Meleager'ın (ruh ve beden arasında sürekli bir mücadele yaşayan bir adam) kaderi, bir ölüm olarak algılanıyor . Doğal başlangıcı manevi olana kurban olarak getiren kişiye şairin uyarısı .

[64]        Sokolova N. I. Swinburne'ün Viktorya döneminin estetik tartışmaları bağlamında “Atalanta in Calydon” trajedisi // İngiliz edebiyatı dünya edebi süreci bağlamında. - Kirov, 1996. - S. 44.

[65]        John Ruskin (1819-1900), yazar, sanat teorisyeni, P. B. Shelley'nin eserinde söylendiği biçimdeki güzellik anlayışına en yakın kişi.

[66]        Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. - M: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 69.

[67]        Anikin G.V. John Ruskin'in estetiği ve 19. yüzyıl İngiliz edebiyatı. — M.: Nauka, 1986. — S. 78.

[68]        Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. - M .: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 70.

[69]        Orada.

[70]        Orada. S.71.

[71]        Bakınız: Anikin G. V. John Ruskin'in Estetiği ve 19. yüzyıl İngiliz edebiyatı. — M.: Nauka, 1986. — S. 5.

[72]        Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. - M: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 68.

[73]        Orada.

[74]        Peiter'in "Rönesans"ında antik çağ bir "güzellik ve ışık" alemi olarak görünür, ruhsal ve bedensel doğa arasında hiçbir uyumsuzluk bilmeyen dünyanın dış güzelliği şiirselleştirilir. Bu kitap Oscar Wilde'ın referans kitabı oldu. Pater, ahlakın hiçbir şey olmadığını ve kişinin bugün için yaşaması ve "tek saf alev" ile yanması gerektiğini beyan eder (yanmak farklı olabilir: diğerleri için bu, Pater tarafından koşulsuz onaylanan tutkunun yanmasıdır; diğerleri için ... - ve bu hayatın bize sunduğu en iyi şey, - sanatın yakılması).

[75]        Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. - M .: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 69.

[76]        Orada. S.73.

[77]        Poddubny O. Kolesnikov B. Oscar Wilde / Seçildi. — M.: Aydınlanma , 1990. — S. 361.

[78]        Ojala A. Estetizm ve Oscar Wilde. - Helsinki, 1955. - R.221.

[79]        Khorolsky VV 19. ve 20. yüzyılların başında İngiltere ve İrlanda Şiiri . Geç Swinburne ve Oscar Wilde Şiirinin Estetizmi . - Kiev, 1991. - S. 10.

[80]        "Sanat, kendinden başka hiçbir şeyi ifade etmez". ("Yalan Söylemenin Çürümesi").

[81]        Volynsky A. Oscar Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" makalesi üzerine // Severny Vestnik. Sorun. 12. Bölüm 1. - St. Petersburg, 1895. - S. 311.

[82]        "Bizi kendimize açan Sanattır ve yalnızca Sanattır." (CW1194).

[83]        Volynsky A. Oscar Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" makalesi üzerine // Severny Vestnik. Sorun. 12 numara. departman I. - St. Petersburg, 1895. - C 312

[84]        Ellmann R. Oscar Wilde. - M .: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 252.

[85]        moron) olarak adlandırılır ; ... "dalak", "eski" hayata, sıradanlığa , bayağılığa ve düşünce ve duyguların darlığına karşı tutumunu belirler; "ideal" onun... bedenlenmiş güzelliğin düşü ... onun işindeki "ideal", gerçeğe zıt bir düşte yaşamaktır. Baudelaire, modern mistisizm ve estetizmin habercisidir ... Bu iki uç nokta -yaşama ilişkin bir dalgınlık, bir rüyada gerçekleşen bir ideal- Baudelaire'in yapıtına ve yaşamına nüfuz eder" (Vengerova 3. Baudelaire // Edebi Notlar. - St. .Petersburg, 1910. - S. 164-167.)

[86]        değil hayata da yansıyor ... Olağanüstü ve yapaya karşı içgüdüsel bir çekicilik , bir tiksinti basit duygular ... kadınlarla ilişkilerinde etkilenir... Baudelaire için güzellik, gündelik hayatın sınırlarını aşan bir şeydir (age., s. 177)··· Karamsar bir şair için bir sır çok değerlidir: var olan her şey ona çürüme görünüyor; sadece bir rüya güzeldir ve korkunç olan her şey onun için onun işaretidir. Her şey yapay, her şey hayatın normlarına aykırı ... (age., s. 178).

Gerçek ile rüya arasındaki uçurumu derinleştiren duyumların özlemini çekiyordu ve bu yüzden gaddarlıkla ilişkilendirilen güzelliği, tiksinti ile ilişkilendirilen coşkuyu bu kadar keskin bir şekilde hissetti (ibid., s. 179). özelliklerin katı doğruluğu, ama tam tersine, her uyum ihlali , her şey tuhaflıkla çekiyor, yatıştırıcı değil, rahatsız edici ... Doğal olmayan kültünde, tüm deformasyonları, olan her şeyi yüceltecek kadar ileri gitti. doğaya bir meydan okumaydı ... ”(ibid., s. 181 ).

[87]        Vengerova 3. Baudelaire // Edebi Notlar. - St.Petersburg, 1910. - S. 174.

[88]        Bakınız: Hugh EMStutfield, "Tommyrotics". 1890, Oxford University Press, 2000. - S. 121.

[89]        Oscar Wilde. Fikirler. "Yalanların Reddi" / ed. Chukovsky K.I. - St.Petersburg, 1912. - S. 164.

[90]        Orada. S.174.

[91]        Orada. s. 175-176.

[92]        Orada. s. 164-165.

[93]        "Zıtlıklar olmadan ilerlemeye göre" (Blake W. "The Marriage of Heaven and Hell" // Complete Writings, ed. Geoffrey Keynes. - Londra: Oxford University Press, 1966. - S. 149 ) .

[94]        Ellmann P. Oscar Wilde. M.: Nezavisimaya Gazeta, 2000. — S. 62. 46

[95]        Yavan bir açıklaması olan bir şiir: “Bu ilahi çocuğun sefil mezarının yanında dururken, onu zamansız öldürülen Güzellik Rahibi olarak düşündüm; ve sonra Cenova'da gördüğüm Guido Reni'nin (Ellmann R. Oscar Wilde. - M .: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 97) yazdığı Aziz Sebastian'ı gözlerimin önünde gördüm .

[96]        "Yalanın Çürümesi" (1889). Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. — Collins Ciasics. Harper Collins Publishers, 1994. - S. 1080.

[97]        age. S. 1080.

[98]        edebiyat. 1962. - R.373.

[99]        2 Thomas Hutchinson'a Mektup, 7 Mau, 1888, Mektuplar. - S.218.

[100]        Buna bakın: Berdyaev N. Yaratıcılık ve güzellik. Sanat ve Teurji. - M., 2002. - S. 209.

[101]        "Yalanın Çürümesi". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri. Harper Collins Publishers, 1994. - S. 1078.

[102]        Timofeev L.I. ve Turaev S.V. tarafından düzenlenen edebi terimler sözlüğü - M .: Education, 1974. - S. 356357־·

[103]        Braude L. Yu ANSSR'nin "edebi peri masalı" / İzvestia kavramının tarihi üzerine, bir dizi edebiyat ve dil. - M., 1977. - Cilt 3. - Sayı 3. - S. 236.

[104]        Orada.

[105]        Propp W. evet Folklor ve gerçeklik. - M., 1969. - S. 136.

[106]        Propp W. evet Morfoloji muhteşem. — M., 1969.

[107]        Vavilova M. A. Rus ev masalı. — Vologda, 1984. — S. 11.

[108]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. — Moscow Progress Publishers, 1979. — S. 98.

[109]        age. S.43.

[110]        age. S.122.

[111]        age.

[112]        age. R. 51.

[113]        Tieck ve Hoffmann'ın hikayelerinde, iki dünya - gerçek ve fantastik - tek bir dünya oluşturur, ancak bölünmüş, içsel fermantasyon, istikrarsızlık ve kaygıyla doludur. Ve günlük ayrıntılar ne kadar doğru ve sıradan bir şekilde tasvir edilirse, gerçek dışı görünenlerle kombinasyonları ne kadar keskin ve heyecan verici olursa, gerçekliğin kendisiyle ilgili fikirler o kadar istikrarsız olur.

[114]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - R.30.

[115]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - R.30.

[116]        age. 42.

[117]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - S. 121-128.

[118]        Vengerov 3. Edebi özellikler. Oscar Wilde. - St. Petersburg: Vineke Kitap Yayınevi, 1897. - S. 61.

[119]        Perro Sh.Masallar. - Lenizdat, 1988. - S. 12.13.

[120]        Bir peri masalı ile eğitim: Okulda ve kütüphanede edebi bir peri masalı ile çalışmak için yönergeler. - M., 1987. - S. 12.

[121]        Andersen'in peri masallarından olay örgüsü anıları, Wilde'ın masallarında uzun süredir görülüyor. (Örneğin, "Balıkçı ve Ruhu" hikayesi olay örgüsü açısından H. H. Andersen'in hem "Gölge" hem de "Küçük Deniz Kızı" ile bağlantılıdır. Ancak başka birinin olay örgüsünü kullansa bile Wilde kendisi olarak kalır: bir denizkızının hikayesi Andersen'in küçük denizkızına olan aşkı erkek gibi olmak için ruh bulmak ister.Wilde'ın balıkçısı denizin dibine batmaya çalışır ve ruhu kovar.Ruh düşmanına dönüşür.Aşkına karışır.)

[122]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. — Moscow Progress Publishers, 1979. — Р. 55.

[123]        Merhaba, Lewis. Alice Harikalar Diyarında. — Moscow Progress Publishers, 1979. — S. 38.

[124]        age. S.184.

[125]"Gerçekçiliğin hastalıklı ve erkeksi olmayan eğilimlerine karşı sağlıklı bir panzehir" (A. Lang. Realism and Romance. Contemporary review, 1886.)

[126]        Ellmann R., Wilde'ın iliğine taktığı yeşil karanfilin, Wilde'ın "Fırça, Kalem ve Zehir" (1889) adlı makalesinin konusu olan Thomas Wainwright hakkındaki sözlerinden önce geldiğini yazar: yeşile, bu her zaman gelişmiş sanatsal eğilimlere tanıklık eder. bir bireyin karakteristiğidir ve bütün bir halk tarafından gösterildiğinde ruhsal aneminin, hatta sadece ahlakta bir düşüşün işareti olarak kabul edilir.Nezavisimaya Gazeta, 2000. - S. 343 )

[127]        Obraztsova N. Sihirbaz mı Soytarı mı? - SPb., 2001. - S. 63.

[128]        Amelia Rives Chanler'a Mektup, 1889.

[129]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - S. 35.

[130]        Wilde, Oscar. Komple op koleksiyonu. 3 t'de S. 174

[131]        Orada. S.168.

[132]        "masal" veya "halk masalı" nın aksine "masal" edebi teriminin anlambilimi bir hikaye, bir hikayedir.

[133]        Mektuplar, (W.E. Gladstone'a, 1888), 1962. - S. 218.

[134]        Mektuplar, (Harry Melvill'e, 1888), 1962. - S. 220.

[135]        Mektuplar, (Amelie Rives Chanler'a, 1889), 1962. - S. 237.

[136]        "Sadık Dost", R. 56.

[137]        age. 57.

[138]        age.

[139]        Oscar Wilde'ın Peri Masalları. "Olağanüstü Roket". - M., 1979. - S. 75.

[140]        age. S.74.

[141]        age. S.78.

[142]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - S. 103.

[143]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - S. 91.

[144]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progressive Publishers, 1979. - S. 92.

[145]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progressive Publishers, 1979. - S. 122.

[146]        age.

[147]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. — Moscow Progress Publishers, 1979 ־־ ve 36.

[148]        Kirillova L.Ya Oscar Wilde'ın gerçekçiliğinde başlayan masalın rolü // Rus ve yabancı edebiyat sayfaları aracılığıyla. Taşkent, 1974. - S. 158.

[149]        “hayırseverlik, gülünç derecede yetersiz bir kısmi tazmin şeklidir” (Letters, 2000.- S. 1081).

[150]        Bu bakış açısı ünlü Alman filozof Immanuel Kant (1724-1804) tarafından savunulmuştur.

[151]        "[Mesih] fakirlerin durumunu değil, genç adamın ruhunu, zenginliğin bozduğu sevimli ruhu düşünüyor" (Letters, 2000.- S. 480)

[152]        Brasol B. Oscar Wilde. Adam - sanatçı. - Londra, 1938. - S. 200.

[153] Berdyaev N. Yaratıcılığın anlamı. Yaratıcılık ve güzellik. Sanat ve Teurji . M: AST, 2002. - S. 215-216. “Yeni estetizm akademik, sanat için klasik sanat değildi. Estetizm yeni bir din, bu çirkin dünyadan güzellikler dünyasına bir çıkış yolu olmaya çalıştı, her şey olmak, başka bir hayat olmak istedi, sanatın sınırlarını aştı, varlığın sanata dönüşmesini özledi, güzellik adına bu dünya hayatının feda edilmesi. ... Ama estetizm, bu dünyanın gerçek dönüşümüne, dönüşümüne, çirkinlikte, güzelliğin gerçek dünyasında, varoluşta olduğu gibi güzelde yattığına inanmaz. Estetizm dininde güzellik, varlığın karşıtıdır, varlığın dışındadır. Estetizm, güzelliği dünyanın son ve en gerçek özü olarak yaratma konusunda güçsüzdür. Estetizm teurjik değildir. Estetizmin derin trajedisi bu hayaletlikte, bu gerçekçilik karşıtlığında yatar, bu onun ölümünün tohumudur. Estetizm, var olanın çirkinliğinden, var olmayan güzelliğe, hayali dünyaya dalar. Estetizm yaratıcı bir şekilde varlığın nihai güzelliğine ulaşsaydı, dünyayı kurtarabilirdi. Dostoyevski'ye göre dünyayı güzellik kurtaracak . Gerçek, asil estetizmde dinsel bir özlem vardı. Estetizm dini uçurumlara yaklaşır. Estetizm, hayatın çirkinliğinden, bu çirkinlik içinde yaşamaya devam etmenin imkansızlığından aşırı memnuniyetsizliği şiddetlendirdi .

[154]        Mektuplar, 1962. — Р. 487.

[155]        "Bencil Dev". — Р. 48.

[156]        age. Р. 50.

[157]        age.

[158]        «Başkalarının yaşamı ile kişinin kendi yaşamı arasında çok fark vardır» (Letters, 1962. — S. 480).

[159]        "Bencil Dev", s.51.

[160]        age. S.52.

[161]        age.

[162]        "Mutlu Prens. — Moscow Progress Publishers, 1979. — S. 38.

[163]        age. S.34.

[164]        age. S.35.

[165]        age. S.36.

[166]        "Mutlu Prens. — Moscow Progress Publishers, 1979. — S. 45.

[167]        Yayıncılar P. Şarkılar. — M.: Ulusal Sağlık Enstitüleri, 2000. — С. 24.

[168]        Mektuplar, 2000. — Р. 476.

[169]        age.

[170]        Mektuplar, 2000, Р. 480.

[171]        "Bülbül ve Gül". — S.43.

[172]        age. S.43.

[173]        age. S.46.

[174]        age.

[175]        "Bülbül ve Gül". — S.42.

[176]        "Bizim için [şairin] umutsuzluğu kendi dikenlerini süsleyecek ve onun acısı, Adonis gibi, ıstırabı içinde güzel olacak: ve şairin kalbi kırıldığında müzikle kırılacak" ("İngiliz Sanatının Rönesansı"), Denemeler'de ve Dersler, s.135; Mektuplar, S.85).

[177]        Oscar Wilde. Peri masalları. — M.: Progress Publishers, 1979. — S. 40.

[178]        "...sıradan insanların tamamlanmamış hayatları". ( Es Says and Lectures'da «The English Renaissance of Art» , S. 135; Letters. S. 85).

[179]        Vygotsky L. S., "her [benzetme] her zaman ahlakının içerdiğinden daha fazlasını söylediğine" inanır. (Vygotsky L. S. Psychology of Art . - St. Petersburg, Azbuka Yayınevi, 2000. - S. 151).

, ikincisini açıklamak için benzetmenin gerçek vakalara uygulandığına inanıyor (Vygotsky L.S. Psychology of Art. - S. 135).

Munson, sorunun kendisini açıklamak için meselin gerçek vakalara uygulandığına inanır: "Bir meselin ikincil konusu hikâyenin kendisidir ve birincil konu, tasvir edilen ilke veya özelliktir..." (Munson Ronald Sözlerin yolu: Gayri resmi bir Mantık, Boston, 1976.

[180]        Vygotsky L.S. Sanat Psikolojisi. - St.Petersburg: Ed. Azbuka, 2000. - S. 196.

[181]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - S. 55.

[182]        age. 64.

[183]        age. 54.

[184]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. "Sadık Arkadaş". — Moscow Progress Publishers, 1979. — S. 56,57,63.

[185]        age. S.57.

[186]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. "Sadık Arkadaş". - Moscow Progress Publishers, 1979. - P 61-62.

[187]        age. S.62.

[188]        age. S.60.

[189]        age. s.63.

[190]        age. S.64.

[191]        age. 58.60.

[192]        Vygotsky L.S. Sanat Psikolojisi. - St.Petersburg: Ed. Azbuka, 2000. - S. 170.

[193]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. - Moscow Progress Publishers, 1979. - S. 66.

[194]        Parabolik düşünce genellikle entelektüel bir çalışmanın özüdür . (Edebi terimler sözlüğü, Düzenleyen Turaev. - S. 106.)

Parabol - edebiyatta entelektüalizm. - mecazi düşüncede felsefi ve sanatsal ilkelerin birliği ... Parabol ilkesi benzetmenin temelini oluşturur : anlatı ... belirli bir durumdan uzaklaşır ve sonra, sanki bir eğri boyunca hareket ediyormuş gibi, tekrar terkedilmiş olana geri döner. konu ve ona felsefi bir estetik anlayış ve değerlendirme kazandırır... belirli bir gerçek, bir toplumsal çelişkiler kompleksini ve yazarın bunlara karşı tutumunu aktarır... (agy, s. 295).

[195]        Valova O.M. 19. ve 20. yüzyılların başında edebiyat okumanın sorunları. — S.67-68.

[196] Chukovsky K. I .: “Oscar Wilde'ın bir kitabı var ... paradokslarla dolu ama içindeki her kelime doğru. Bu kitabın adı Niyetler. (Oscar Wilde. Fikirler, Chukovsky K. I. PSS tarafından düzenlendi. St. Petersburg, 1912. - S. 523).

[197]Estetik görüşlerini 1891'de "Tasarımlar" başlığı altında yayınlanan teorik makalelerde savunan Wilde, böylece topluma karşı çıkarak sanatın hayata üstünlüğünü ilan eden görüşleri kabul etti.

[198]        Mektuplar, 1962. - S. 982.

[199]        "Yalanın Çürümesi". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Classics, 1994. - S. 1072.

[200]        Parmaklar H. Wilde'ın Seçilmiş Eserlerine Giriş. - M. Respublika , 1993.

[201]        Doksanlarda Stokes. — S.107.

[202]        Varty, Oscar Wilde'a Önsöz. — S. 55

[203]        "Sosyalizm Altında İnsan Ruhu". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri. Harper Collins Yayıncıları, 1994.

[204]        "Yıldız Çocuk". — Р. 197.

[205]        "Balıkçı ve Ruhu". — S.139.

[206]        age. S.138.

[207]        age. S.141.

[208]        age. Р. 176.

[209]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. "Genç Kral". — Р. 91-93.

[210]        Mektuplar, 2000. — S. 1052,1057.

[211]        "Genç Kral". — S.95.

[212]        Pali Mali Gazetesi Editörüne Mektuplar. — S.301-302.

[213]        Аграф M. Оскар Уайльд. Письма. — M., 1997. — Ç. 103.

[214]        Oscar Wilde'dan Peri Masalları. — Moscow Progress Publishers, 1979. — Р. 95.

[215]        Mektuplar, 1962. — Р. 477.

[216]        "Genç Kral". — Р. ιοί.

[217]        «Genç Kral». — S.106.

Актриса Элен Терри поздравила Уайльда:

"Oldukça güzeller sevgili Oscar ve onlar için sana tüm kalbimle teşekkür ediyorum. Sanırım en çok "Bülbül ve Gül"ü seviyorum... Bir gün onlardan birini iyi insanlara, hatta iyi olmayan insanlara okumalı ve "onları güzel" yapmalıyım. (Isobel Murray. Introduction, Oscar Wilde: Complete Shorter Fiction. Oxford University Press, 1979. — S. 9).

[218]        "Mutlu Prens". — S.38.

[219]        "Genç Kral". — Р. 102.

[220]        "Genç Kral". — S.107.

[221]        Ayna ... bir dereceye kadar, yansıyan olayı gerçek yaşamımızdan daha çok hayal gücümüzdeki haline dönüştürür. Ayna, yüzeyini gerçek bir temel sanat eserine dönüştürür, çünkü sanatsal vizyona ulaşmamıza yardımcı olur ... Sanat, gerçek hayattan bir yanıtın olmamasıyla ayrılan bu (ayna) hayali hayatın ifadesi ve uyarıcısıdır. Gerçek hayatta, bu karşılıklı eylem ahlaki bir sonuca varır. sorumluluk. Sanatta böyle bir ahlaki sorumluluğumuz yoktur , fiili varoluşumuzun bağlayıcı ihtiyaçlarından arınmış bir yaşamdır... Ahlaki değerlerden başka bir şey tanımayan saf bir ahlakçının önünde bunu haklı çıkarmak için, sadece bunun olmadığını göstermek gerekir. bir engel teşkil etmez, aynı zamanda doğru eylemi de teşvik eder, aksi takdirde sadece yararsız olmakla kalmaz,

[222]ama aynı zamanda enerjimizi emdiği için olumlu anlamda zararlıdır... Hayal gücündeki yaşam, ahlaki davranışı teşvik eder. (Glagoleva E.N. Estetik üzerine modern kitap. Antoloji. - M: Yabancı edebiyat, 1957 // Roger Fry. Estetik üzerine notlar. - S. 120-121).

[223]        "Yo In Kralı". -R.94.

[224]        "Infanta'nın Doğum Günü". — S.130.

[225]        "Genç Kral". — S.91.

[226]        "Yıldız Çocuk". - R.188.

[227]        Willoughby, Guy. Sanat ve Hıristiyanlık. Oscar Wilde'ın Estetiği // Afrika'da İngiliz Çalışmaları. - Londra, 1988. - S. 19-22.

[228]Poddubny O., Kolesnikov B. Sonsöz / Oscar Wilde. Favoriler. - M., 1990. - S. 369.

[229]        "Ve onun tarzı bir peygamberdi ve dünyada herhangi bir işe yarayacak peygamberler aşırı olmalı. İlginç olan şu ki, bu kişi bir uçta vaaz vermiş ve tam tersini vaaz etme yolundaydı. (Sokak GS "Derinliklerin Dışında". Outlook, 15 (Mart 1905. - S. 294).

[230]        Chukovsky K. I. Seçilmiş eserler, 2 cilt T. 1. M .: Cumhuriyet, 1993 - S. 523

[231]"Sadık Arkadaş". Oscar Wilde'dan Peri Masalları. — Moscow Progress Publishers, 1979. — S. 66.

[232]        Keating, Peter. Perili Çalışma: İngiliz Romanının Sosyal Tarihi 1875-1914 . - Londra: Fontana Press, 1991. - S. 241-251.

[233]        age. S.245-251.

[234]        Cf: Peter de Voogol, Nepgu Fielding ve William Hogarth: Sanatın Yazışmaları. - Amsterdam: Rodopi, 1981. - S. 21.

[235]        Beerbohm, Max. Geçmişe Bir Bakış ve Diğer Nesir Parçaları. - Londra: Heinemann, 1972. - S. 3-8.

[236]        Henry James "Kurgu Sanatı" (1884), Seçilmiş Edebi Eleştiri içinde, ed. F. R. Leav's (Harmondsworth: Penguin, 1963. - S. 78-97.

[237]        RL Stevenson "Alçakgönüllü Bir Kehanet" / RL Stevenson'ın Eserleri. - Londra: Heinemann, 1922. - S. 206-223.

[238]        Mektuplar, 2000. - S. 476.

[239]        Urnov M. V. Yüzyılın başında. İngiliz Edebiyatı Üzerine Denemeler. - M .: Nauka, 1970. - S. 170.

[240]        "Yalanın Çürümesi". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri. Harper Collins Publishers, 1994. - S. 1073-1080.

[241]        "Yalanın Çürümesi". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri. Harper Collins Publishers, 1994. - S. 1073-1080.

[242]        age.

[243]        Fedorov N. A. 19. yüzyılın son üçte birinin İngiliz nesirinde estetik ve sanatsal arayışlar. - Ufa, 1993. - S. 97.

[244]        19. ve 20. yüzyıl edebiyatı hakkında İngiltere yazarları. M.: 1981. - S. 163.

[245]        Fedorov N. A. 19. yüzyılın son üçte birinin İngiliz nesirinde estetik ve sanatsal arayışlar. - Ufa, 1993. - S. 97.

[246]        Orada.

[247]        ????????????

[248]        Carter R. ve McRae J. İngiliz Edebiyatı Rehberi: İngiltere ve İrlanda. - Londra: Penguen, 1995. - S. 88-89.

[249]        Eski ve Yeni Dünyaların Kültür ve Edebiyatında Kimlik, Etnos, Cinsiyet Sorunları . - Minsk, 2004. - S. 18.

[250]        Orada.

[251]        Orada.

[252]        Orada.

[253]        Dyakonova N. Ya. Stevenson ve Wilde.

[254]        Orada.

[255]        Gabitov R. M. Alman Romantizminin Felsefesi. - M.: 1978. - S.77.

[256]        Fedorov N. A. 19. yüzyılın son üçte birinin İngiliz nesirinde estetik ve sanatsal arayışlar. — Ufa. 1993. - S.97.

[257]        Orada. S.101.

[258]        Bakınız: Ojala A. Aestheticism ve Oscar Wilde. - Helsinki, 1955. - S. 204.

[259]        age. S.205.

[260]        age.

[261]        Anikst A. Vst. Sanat. O. Wilde kitabında. Seçildi. Pr.-I 2 cilt M., 1960. - S. 18.

[262]        Oscar Wilde. Donan Gray'in fotoğrafı. - Moskova Ikar Yayınevi, 2002. - S. 35.

[263]        Urnov M. V. Yüzyılın başında. İngiliz Edebiyatı Üzerine Denemeler. M.: Nauka, 1970. - S. 164-165.

[264]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - Moskova Ikar Yayınevi, 2002. - S. 178.

[265]        Kolesnik CA - M., Koleksiyon eserler, 1973. S. 246-250.

[266]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M., 2002. - S. 153.

[267]        Wilde'ın çalışmasında aynanın rolü için tezin 2. bölümüne bakınız, s. 93.

[268]        age. 189-190.

[269]        Oscar Wilde. İşleri Tamamlayın. Collins Classics, 1994. - S. 1084.

[270]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M., 2002. - S. 135.

[271]        Axelrod L. I. Oscar Wilde'ın eserlerinde ahlak ve güzellik. - İvanovo - Voznesensk: Osnova, 1923. - S. 25.

[272]        Bakınız: Romanın önsözü.

[273]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M., 2002. - S.35.

[274]        age. 277.

[275]        age. S. 197.

[276]        age. S. 196-197.

[277]        age. S. 197.

[278]        age. S.229.

[279]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. M., 2002. S.229.

[280]        age. S.249.

[281]        age. S.272-273.

[282]        age. S.274.

[283]        age. S.275.

[284]        age. 277.

[285]        age. 247.

[286]        age. 248.

[287]        Yaskova AM Oscar Wilde'ın romanında zaman paradoksları // Edebi bir eserde mekan ve zaman. - Samara, 2001. - S. 279-280.

[288]        Sokolyansky M. G. Oscar Wilde. Yaratıcılık üzerine deneme. - Kiev, 1990. - S. 103.

[289]        Urnov M. V. Yüzyılın başında. İngiliz Edebiyatı Üzerine Denemeler. - M .: Nauka, 1970. - S. 162.

[290]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-Basın, 2001. - S. 39.

[291]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M., 2002. - S. 34.

[292]        Jeff Nunokawa. Wilde'ın Tate Tutkuları. — Princeton ve Oxford, 2003. — S. 87.

[293]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi.—Moskova: Eksmo-Press, 2001.—S.34.

[294]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. — Moskova Ayı Yayınevi. 2002. - S. 93.

[295]        age. S.252.

[296]        Axelrod L. I. Oscar Wilde'ın eserlerinde ahlak ve güzellik. - Ivanovo-Voznesensk: Osnova, 1923. - S. 22.

[297]        Jeff Nunokawa, Wilde'ın Tate Tutkuları. - Princeton ve Oxford, 2003. S. 69.

[298]        Şükran M.Ö. Оскар Уайльд. Очерк Творчества. — Kiev, 1990. — S. 104.

[299]        Oscar Wilde. Donan Gray'in Resmi. — Moskova Ikar Yayınevi. 2002, — S.

[300]        Umarım A. Estetizm ve Oscar Wilde. — Helsinki, 1955. — S. 207 .

[301]        age.

[302]        Oscar Wilde. Donan Gray'in Resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 74.

[303]        age. S.127.

[304]        Jeff Nunokawa. Wilde'ın Tutkuları. — Princeton ve Oxford, 2003. — S.83.

[305]        age. Р. 26.

[306]        age. Р. 31.

[307]        Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 219.

[308]        age. S.72.

[309]        age. S.71.

[310]        Adam Phillips, «Sıkılmak Üzerine», Öpüşme, Tıklama ve Sıkılma Üzerine: İncelenmemiş Hayat Üzerine Psikanalitik Denemeler içinde. — Cambridge University Press, 1993. - S. 76.

[311]        Jeff Nunokawa. Wilde'ın Tutkuları. — Princeton ve Oxford, 2003. — S. 73.

[312]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ікаг Yayınevi, 2002. — Р. 14,211,215.

[313]        age. Р. 74.

[314]        age. Р. 164.

[315]        age.

[316]        age.

[317]        age. Р. 11.

[318]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 11.

[319]        age. S.29.

[320]        age. S.75.

[321]        Jeff Nunokawa, Wilde'ın Tutkularını Uysallaştırın. — Princeton ve Oxford, 2003. — S. 75.

[322]        Jeff Nunokawa. Wilde'ın Tutkuları. — Princeton ve Oxford, 2003 — s.

[323]        age. S.79.

[324]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002.

[325]        Jeff Nunokawa. Wilde'ın Tutkuları. — Princeton ve Oxford, 2003 — s.

[326]        age. S.75.

[327]        age. S.79.

[328]        Adam Phillips, Sıkılmak Üzerine, s.71.

[329]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi.—Moscow Ikar Publishers, 2002.—S.

[330]        age. Р. 33.

[331]        age. Р. 94.

[332]        age. Р. 94.

[333]        age. Р. 70.

[334]        Oscar Wilde. 'Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 113.

[335]        Jeff Nunokawa. Wilde Tutkularını Uysallaştırın. — Princeton ve Oxford , 2003 — S. 83 .

[336]        İnsanların eşyaya dönüşmesi, cansız nesnelerin canlanması ile ilgili masalları ve hikayeleri herkes bilir. Metamor phoses (Metamorphoses) adlı eserinde Ovid bile dünyaya canlanan güzel bir heykel efsanesini anlattı . Gerçekçi Dickens bile reenkarnasyon temasına sahiptir, ancak , zaten daha küresel bir ölçekte.

Saçma dünya, aynı zamanda bir tür reenkarnasyon, gerçekliğin kendisinin bir kırılması, Carroll tarafından Alice Harikalar Diyarında'da (Alice'in Harikalar Diyarında Maceraları) gösterilir. Conan Doyle'un "Lot 249" ("249 Numara") adlı öyküsünde , ilk hayalet öykülerinde olduğu gibi, sıra dışı nesneler canlanır ve sahiplerini korkutmaya başlar.

[337]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - Moskova Ikar Yayınevi, 2002. - S. 117.

[338]        Rachel Bowlby, "Donan Gray'i Tanıtmak" // Freud ile Alışveriş. - Londra: Routledge, 1993. - S. 13.

[339]        Jeff Nunokawa. Wilde'ın Tate Tutkuları. — Princeton ve Oxford, 2003. — S. 83.

[340]        George Simmel, ed. Kurt H. Wolf (New York: The Free Press, 1950). — S. 420.

[341]        Walter Pater, Rönesans: Sanat ve Şiir Çalışmaları. - Londra: Macmillan and Co., 1910. - P.ix.

[342]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - Moskova Ikar Yayınevi, 2002. - S. 24.

[343]        Oscar Wilde. The Picture of Dorian Gray.—Moscow Ikar Publisher, 2002. — S. 12.

[344]        Axelrod L. I. Oscar Wilde'ın eserlerinde ahlak ve güzellik. - Ivanovo-Voznesensk: Osnova, 1923. - S. 15.

[345]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - Moskova Ikar Yayınevi, 2002. - S. 25.

[346]        age. S.32.

[347]        age. 39.

[348]        "Sanatçı Olarak Eleştirmen". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri. Harper Collins Publishers, 1994. — s. 1121.

[349]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 26.

[350]        age.

[351]
1. Oscar Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 26.

[352]
2. "Sanatçı Olarak Eleştirmen". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Klasikleri. Harper Collins Publishers, 1994. — S. 1135.
3. Jeff Nunokawa.Tame Passions of Wilde. — Princeton ve Oxford, 2003. — S. 47.
4. Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi.—Moscow Ikar. Yayıncı, 2002. — S. 136.

[353]        Smith ve Helfand (editörler), Oscar Wilde'ın Oxford Defterleri. — S.121.

[354]        Wilde'ın her zaman, Herbert Spencer'ın The Study of Sociology (Sociological Doctrine) (1873) adlı eserinde ortaya konan evrimci toplum teorisiyle ilgilendiği belirtilmelidir. Wilde'ın çalışmasında, Spencer'ın (Darwin'in değil!) en uygun olanın hayatta kalması ("en uygun olanın hayatta kalması") hakkındaki formülü dikkat çekicidir. Lord Henry, doğa bilimlerinin yasalarını topluma uygulayarak benmerkezciliğin Viktorya dönemi muhafazakarlığını ve özgeciliğini nasıl alt ettiğini ve zevk uğruna vicdanın ihmal edilmesine nasıl izin verdiğini gösteriyor.

[355]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. Moskova Ikar Yayınevi. 2002, - S.94.

[356]        age. S.26.

[357]        age.

[358]        Oscar Wilde. Donan Gray'in fotoğrafı. Moskova Ikar Yayınevi. 2002, - S. 1103.

[359]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002.

[360]        Vengerov 3. Edebi özellikler. Oscar Wilde ve İngiliz Estetizmi. SPb., 1897-1910. - S.68.

[361]        Axelrod L. I. O. Wilde'ın eserlerinde Ahlak ve Güzellik. - Iva Novo-Voznesensk: Osnova, 1923. - S. 31.

[362]        Orada.

[363]        Jeff Nonokawa. Tate Passions of Wilde (The Styles of Manageable Desire. Princeton University Press), 2003. - S. 42.

[364]        Oscar Wilde. The Picture of Dorian Gray.—Moscow Ikar Publisher, 2002.—S. 183.

[365]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - Moskova Ikar Yayınevi, 2002. - S. 89.

[366]        Vengerov 3. Edebi özellikler. Oscar Wilde ve İngiliz Estetizmi. SPb., 1897-1910. - S.68.

[367]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - Moskova Ikar Yayınevi, 2002. - S. 30.

1. age. 278.
2. Mektuplar, 2000. - S. 430.

[368]        edebiyat. -R.429 (2000).

[369]        Karl Beckson (ed.) Oscar Wilde: Kritik Miras. - Londra: Routledge ve Kegan Paul, 1970. - S. 72.

[370]        age. S.75.

[371]        , Cleveland Caddesi'ndeki bir genelevde genç "telgrafçılar" ile eşcinsel ilişkiler kurmakla suçlanan Lord Arthur Somerset ile ilgili iyi bilinen skandala atıfta bulunuyor .

[372]        Agraf M. Wilde Oscar. Harfler (zamanın sembolleri), M., 1997. - S. 86-87.

[373]        Kari Beckson. -R.436.

[374]        age. 68-69.

[375]        edebiyat. 2000.-R. 428.

[376]        edebiyat. 2000. - S. 430.

[377]        "Sosyalizm Altında İnsan Ruhu". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. Collins Klasikleri.

[378]        Dorian Gray'in Portresi'ne Önsöz.

[379]        edebiyat. 2000. - R.475.

[380]Соколянский M. Г. Оскар Уайльд. Очерк творчества. — Kiev, 1990. — S. 108.

[381]        "Dersler ve Denemeler", 1879.

[382]        Oscar Wilde. Donan Gray'in Resmi. — Moskova Uçar Yayınevi, 2002. — S. 49.

[383]        Critical Writings'te "Sanatçı Olarak Eleştirmen". — S.341-407.

[384]        Critical Writings'te "Sanatçı Olarak Eleştirmen". — S.341-407.

[385]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi.—Moscow Uçar Yayınevi, 2002. — S. 139.

[386]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 74.

[387]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 25.

[388]        age.

[389]        Oscar Wilde. Donan Gray'in Resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002.—s. 157.

[390]        Wilde, Dorian'ı çok etkileyen "zehirli kitap"ı (Huysmans'ın "A Rebours" (Doğaya Karşı) adlı romanı, "Aksine") karakterize ederek, "Huysman'ın sanattaki sanatsal mizaç üzerine aşırı gerçekçi çalışmasının fantastik bir varyasyonu" olarak adlandırır. sanatsız çağımız ”(c04eraH"Sanatsal mizaç" ve "sanatsal olmayan çağ" ibareleri, sanatçı ile yaratıcı kişiliği takdir edemeyen dönem arasındaki yanlış anlama uçurumunu genişletir).

[391]        edebiyat. 2000. - R.436.

[392]        "Yalanın Çürümesi". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. Collins Klasikleri. — S. 1077.

[393]        "Yalanın Çürümesi". Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. Collins Klasikleri.

[394]        Mektuplar, 2000. - S. 437.

[395]        age.

[396]        Mektuplar, 2000. - S. 430.

[397]        Bilim açısından Hilbert, "Bir Sanatçı Olarak Eleştirmen" incelemesinde şefkati reddediyor, çünkü zayıfların hayatta kalmasına yardımcı oluyor ve yalnızca en güçlüler hayatta kalmalıdır.

[398]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. Moskova Ikar Yayınevi. 2002. - S.52.

[399]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi.—Moskova. Ikar Yayınevi, 2002. - S. 162.

[400]        Vengerov 3. Edebi özellikler. Oscar Wilde ve İngiliz Estetizmi. SPb., 1897-1910. S.68.

[401]        Ralph Raupe'ye Mektup, Şubat 1894, Mektuplar. — S. 352.

[402]        İlk olarak 15 Eylül 1894'te Heinemann tarafından isimsiz olarak yayınlanan esprili bir skeç olan "The Green Camation" ve yazarı olarak Ada Leverson önerilmişti. Aslında, daha sonra üretken bir romancı olan Robert Smythe Hichens'in (1864-1950) ilk kitabıydı. (Mektuplar, 1962, - s. 372).

[403]        Ellmann P. Oscar Wilde. Moskova.: Ed. Nezavisimaya Gazeta, 2000. - S. 470.

[404]        Orada. S.478.

[405]        Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Tüm Eserleri. Londra 2000. - S. 1128.

[406]        Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Komple Eserleri, 1994. - S. 1145.

[407]        Ellmann P. Oscar Wilde. Moskova: Ed. Nezavisimaya Gazeta, 2000, s.479.

[408]        Orada. S.478.

[409]        Yeşil Karanfil Wilde'ın ikinci romanı olarak kabul edilen Wilde'ın çalışmalarının araştırmacıları arasında, örneğin, yazar Zinaida Vengerova'nın çağdaşıydı. Wilde'ı "estetizmin en parlak ve yetenekli temsilcisi, ... eleştirel denemelerin paradoksal [m] yazarları ... şiirler ... birkaç drama ve roman " Dorian Gray'in Resmi " ve " Yeşil Karanfil " olarak adlandırıyor . .. ".

[410]        Hichens R. Yeşil Karanfil. - Londra: William Heinemann. Bedford Cad. 1894. - S. 58.

[411]        age. S. 109.

[412]        P. Yayıncılar. Dil: Dil: Изд. Yeni Delhi, 2000.—N. 479.

[413]        R. Hichens. Yeşil Karanfil - Londra, 1894. - Р. 8.

[414]        Walter Hamilton'a mektup, 29 Ocak. Edebiyat. — Р. 239.

[415]        R. Hichens. Yeşil Karanfil - Londra, 1894. - S.3.

[416]        Mektuplar, 1962.—S.373.

[417]        age.

[418]        Hichens R. Yeşil Karanfil. Londra: William Heinemann. Bedford. sokak

WC, 1894· — P·153·

[419]        age.

[420]        age. s.63.

[421]        Hichens R. Yeşil Karanfil. Londra: William Heinemann. Bedford. sokak

WC, 1894. — S.

[422]        age. S.95.

[423]        age. S.109.

[424]        age. S.154.

[425]        age. Р. 95.

[426]        age. Р. 9.

[427]        age. Р. 2.

[428]        age.

[429]        age. Р. 146.

[430]        age. Р. 3.

[431]        age. Р. 95.

[432]        age. Р. 90.

[433]        Hichens R. Yeşil Karanfil. Londra: William Heinemann. Bedford. sokak WC, 1894.—S.

[434]        age. S.27.

[435]        age. S.58.

[436]        age. S.58.

[437]        age. S.17.

[438]        age.

[439]        age. s.63.

[440]        Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. — Moskova Ikar Yayınevi, 2002. — S. 128.

[441]        R. Hichens. Yeşil Karanfil - P.

[442]        Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. - P.

[443]        R. Hichens. Yeşil Karanfil - P.

[444]        Wilde. Dorian Gray'in bir resmi. - P.

[445]        R. Hichens. Yeşil Karanfil — S.95.

[446]        Wilde. Dorian Gray'in Portresi. — S.94.

[447]        R. Hichens. Yeşil Karanfil — S.88.

[448]        age. S.94.

[449]        Teklif et. 95.

[450]        age.

[451]        age. 156.

[452]Dorian Gray'in Portresi'nin uzun yaşamı için bkz. Ellmann R. Oscar Wilde. - Moskova: Nezavisimaya Gazeta, 2000. - S. 480.

[453]        "Glory of Dijon", büyük çiçekli çay gülünün eski bir çeşididir. 1853'te Fransız damızlık Jacot tarafından yetiştirildi. Çalı 2-3 metreye kadar büyür . 10 cm çapa kadar büyük, fincan şeklinde çift çiçeklere sahiptir . Çiçeklerin rengi farklı şekillerde tahmin edilir: "inanılmaz kehribar ", "somon sarısı", "bej sarısı", "sarı-soluk kayısı baykuşu", "şeftali" gibi.

[454]        Burne-Jones, Edward (1833-1898) - İngiliz ressam, teknik ressam, sanat ve zanaat ustası. İtalya'ya yaptığı birkaç gezi sırasında, sanatsal mirası belirleyici bir etkiye sahip olan 15. yüzyıl İtalyan ustalarının eserleriyle tanıştı.

[455]resim stilinin oluşumu üzerine. Burne-Jones mitolojik ve mistik konuları kullanmayı severdi . Resimle ilgili kendi fikirleri şöyle: “Resimde, asla olmamış ve olmayacak bir şey hakkında güzel bir romantik rüya görüyorum ... doğaüstü bir ışıkla aydınlatılan bir rüya. Tek arzum formaların güzel olması.” Çizimler, duvar halıları eskizleri, mozaikler , vitray pencereler, sanat ve zanaat objeleri yarattı . Espaliers ve vitray pencerelerde, Burne-Jones, kural olarak, insan figürleri yaptı. Muhtemelen anıtsal süsleme sanatının çeşitli alanlarındaki çalışmaları, muhteşem vitrayları, mozaikleri en başarılıları olarak adlandırılabilir .

[456]Exeter Hall, Strand, Londra (1831-1907). Açılış 29 Mart 1831'de büyük bir seyirci huzurunda gerçekleşti. İlk toplantının başkanı Sir Thomas Baring'dir. 19. yüzyılın 40'lı yıllarında Exeter Hall, ülkenin dini merkezi haline geldi. Vaazlar ve dersler vardı. Exeter Hall, Londra'nın müzik tapınağı olarak ün kazandı, çünkü uzun yıllar boyunca koro ve orkestra tarafından icra edilen oratoryolar Oruç sırasında haftada iki kez duvarlarının içinde duyuldu. Sir Michael Costa'nın yönettiği 700 kişilik koroyu ve muhteşem orkestrayı dinlemek için kalabalıklar buraya akın etti. 1880'de Exeter Hall yeniden inşa edildi , genişletildi ve önemli toplantıların yapıldığı yer olmaya devam etti .

[457] Filistin, kural olarak, kültürel ve sanatsal değerleri göz ardı eden orta sınıfın cahil bir temsilcisidir. 17. yüzyıldan itibaren, toplu bir anlam kazanan Filistliler kelimesi (kesinlikle çoğul olarak), örneğin edebiyat eleştirmenleri gibi düşman insanlarla ilgili olarak kullanılmaya başlandı .

[458]        Agag, Amalek krallarının ortak adıdır (Num. 24:7; 1 Sam. 15:8). Bahsedilen kişi, Saul'la yapılan savaş sırasında esir alındı, ancak Tanrı'nın iradesinin aksine sağ bırakıldı. Bu nedenle Samuel araya girdi, Saul'u cezalandırdı ve "Rab'bin önünde Arara'yı paramparça etti." Bu, Arara'nın kendi zulmünün cezasıydı (1 Sam. 15:33)

[459]        , Fransız besteci, orkestra şefi ve piyanist Charles Gounod'un (1818-1893) yazdığı bir operadır . Faust , Reform döneminde ortaya çıkan bir Alman efsanesinin kahramanıdır ; şeytanla ittifak yapan bilim adamı

[460]Bop mot - (fr.) keskinlik.

[461]        Gerontius'un Rüyası, John Henry Newman'ın dramatik bir şiiridir.

[462]Newman, John Henry (1801-1890) , İngiliz kardinal

[463]19. yüzyılın dini düşünürleri ve yazarları. 21 Şubat 1801'de Londra'da bir bankacı ailesinde doğdu. Bir Huguenot ailesinden gelen annesi ona Mukaddes Kitap sevgisini aşıladı. 1808'de Dr. Nicholas'ın Ealing'deki okuluna gönderildi ; Okulda 250 erkek çocuk yetiştirildi .

[464]Newman mükemmel bir öğrenciydi ve 15 yaşında okuldaki en iyi öğrenci olarak kabul edildi.

[465]henüz "dini inançlar oluşturmamıştı", bağımsızlık ve şüphecilik onu cezbetmişti. Bu zihniyetlerden, ona Evanjelik literatürü sağlayan öğretmenlerinden biri olan W. Myers tarafından iyileştirildi; bu kitaplar sayesinde 1816'nın sonunda kendi deyimiyle "düşüncelerinde büyük bir değişiklik" yaşadı. Newman, kendisinin kurtuluşun kaderinde olduğuna inanarak Kalvinizm'in bazı unsurlarını öğretmenlerinden de miras aldı , ancak birkaç yıl sonra bu fikirden ayrıldı.

[466]        Bovril - (“sığır çayı”) - iki kulplu kalın cam veya porselen kaplardan içilen güçlü bir et suyu. İçecek, 1886'da İskoç John Lawson Johnston tarafından icat edildi. Adı, Latince "Bos" (sığır eti) kelimesinin ve "Vril" ("anelektrik sıvı") kelimesinin ilk harflerinden gelir. 1888'de Bovril Britanya'da yaygınlaştı.

[467]        Saint-Saens, Camille (1835-1921) Fransız besteci, orkestra şefi ve piyanist.

[468]        Bruno, Alfred (1857-1934) Fransız besteci.

[469]        Beardsley, Aubrey Vincent (1872-1898) , İngiliz grafik sanatçısı, illüstratör, estet. Beardsley en çok Oscar Wilde'ın kitaplarının illüstratörü olarak bilinir, ancak antik Yunan tiyatrosundan Alexander Pope'un şiirine kadar birçok başka eseri de resimledi. Yorumundaki edebi imgeler çok öznel görünüyor , bazen acı verecek kadar grotesk.

[470]        İkinci Bayan Tenqueray (1893) , İngiliz oyun yazarı Arthur Pinero'nun ( 1 θ55 -1934 ) dört perdelik oyunudur . 24 Mayıs 1855'te Londra'da doğdu . 1880'den 1910'a kadar Londra'daki en başarılı ticari oyun yazarıydı. Sonraki döngünün ilk trajedisi olan İkinci Bayan Tenqueray, gerçek bir sansasyon yarattı ve tiyatronun gelişiminde yeni bir aşamaya işaret etti . "Geçmişi olan bir kadını" tasvir eden diğer trajedilerden yalnızca Iris (1901) ve Halfway (1909) sanatsal başarıları listesine eklendi . 1909'da Pinero şövalyeliğe yükseltildi. Oyun yazarı, 23 Kasım 1934'te Londra'da ölene kadar başarılı bir şekilde çalıştı.

[471]        Tweedledee ve Tweedledum, L. Carroll'ın "Aynanın İçinden Alice" masalındaki karakterlerdir.

[472]        Surrey, İngiltere'nin güneyinde bir ilçedir.

[473]Leith Tepesi, Surrey - deniz seviyesinden 292 m yüksekliğe ulaşır. İngiltere'nin güneydoğusundaki Surrey ilçesindeki ikinci en büyük tepe (Walbury Tepesi - deniz seviyesinden 297m yükseklikte).

[474]        Covent Garden (tam adı "Royal Opera House Covent Garden", 1890'lardan kalma) Londra'da bir opera binasıdır.

[475]        Dodo - "Aynadaki Alice" den - bir dodo ( Hint Okyanusu adalarında yaşayan ve 17-18 .

[476]        Richmond, İngiltere'nin Surrey eyaletinde yer alan bir şehirdir.

[477]        Esher, İngiltere'nin Surrey eyaletinde yer alan bir şehirdir.

[478]        Turner, Joseph Mallord William (1775 -1 θ5 1 ) ־־ İngiliz ressam ve grafik sanatçısı. romantizmin temsilcisi. Manzara resminin ustası. 1796 yılına kadar , yalnızca doğanın fotoğrafik olarak doğru tasvirini tanıyan okulun önde gelen temsilcisi olarak yalnızca suluboya ile çalıştı . Daha sonra yağlı boya resim yapmaya başladı. Yavaş yavaş kendi yazı stilini geliştirdi ve bunun sonucunda eserleri daha duygusal ve dramatik hale geldi.

- Walter Pater (1839-1894) - İngiliz sanat teorisyeni ve tarihçisi, Pre-Raphaelite'lere yakındı, ancak daha geniş estetik tercihlere sahip olduğundan, Rönesans ve antik çağ sanatına yöneldi. Herhangi bir sanatsal teori ve doktrin formüle etmeden , 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarında dünya entelektüel seçkinleri üzerinde büyük bir etkisi oldu. Onun "Rönesansı" estetizmin habercisi oldu, Art Nouveau, sembolizm Empresyonistlerin dünya görüşünün normlarını formüle etti.

[479]        Scott, Clement (1841-1904), deneme yazarı, şair ve eleştirmen. 1871'de Daily Telegraph için makaleler yazmaya başladı. Clement Scott, Wilde'ın rakibiydi.

[480]        Shelley, Percy Bysh (1792-1822) , önde gelen İngiliz Romantik şairlerinden biridir . Harriet ona bir kızı Ianthe doğurdu, ancak aile hayatı düzelmedi. Şairin Temmuz 1814'te felsefedeki saygıdeğer akıl hocasının kızı Mary Wollstonecraft Godwin ile tanışması, aileyi tamamen parçalama noktasına getirdi. Temmuz sonunda aşıklar Fransa'ya, oradan da İsviçre'ye gitti. Harriet'in erken doğumu, Aralık ayında Shelley'nin oğlu Charles ile sonuçlandı. Üç ay sonra Mary ilk çocuklarını doğurdu (bebekken öldü). 1816'nın başında oğlu William doğdu ve yıl Harriet'in intiharıyla sona erdi ve ardından tam anlamıyla aynı günlerde, 30 Aralık'ta Shelley ve Mary evlendi. Adonais (1821), John Keats'in ölümü üzerine bir ağıttır.

[481]        Byron, George Gordon (1788-1824) - İngiliz Romantik şairlerinin en büyüklerinden biridir.

[482]        Işığı bir kile (İncil) altında tutun - gizli, gizli bir yerde bir şey saklayın . Kutsal Yazılar, "Tanrı ışıktır" (Eyub 24:13) için, kişinin "ışığı bir kile altında tutamayacağını" söyler .

[483]        Cancan - (fr.) - Montmartre'de bir kabare olan Moulin Rouge'da gerçekleştirilen müstehcen vücut hareketleriyle bir dans.

[484]        Fransa Paris. Kabare kulübü Moulin Rouge ("kırmızı değirmen" olarak tercüme edilir), en gaddarların odak noktasıydı, günlük hayatın sıkıntılarını unutabileceğiniz, dans, eğlence, içki ve aşk satma dünyasına dalabileceğiniz bir yer.

[485]        Mill, John Stuart (1806-1873) - İngiliz ekonomist, klasik okulun (Smith-Ricardo) son büyük temsilcisi. Mill'in kavramları ilk olarak Essays Concerning Certain Unsolved Problems of Politik Ekonomi'de (1844) açıklığa kavuşturuldu .

[486]        Cenci, Francesco - soylu bir Roma vatandaşı, 9 Eylül 1598'de balkondan atıldı. Tüm ailesi zan altında kaldı. Daha sonra ikinci eşi Lucretia ve kızı Beatrice'in cinayete karıştığı ortaya çıktı. Onlara karşı inanılmaz derecede acımasız olduğu için babalarından ve kocalarından kurtuldular. Chenci ailesinin tüm üyeleri (küçük erkek kardeş Bernardo hariç) idam edildi.

[487]        Egoist (1879) , İngiliz romancı ve şair George Meredith'in ( 1828-1909) en önemli eseridir .

[488]        Sordello (1840), burjuvazinin en parlak döneminde bir İngiliz şair olan Robert Browning'in (Browning) (1812-1889) yazdığı dramatik bir şiirdir (13. yüzyıl şairi/savaşçısı hakkında) . Şair, insan doğasında duygu ve zekanın uyumunu söyler, ancak şiirin konusu belirsizdir ve başarısız olarak kabul edilir.

[489]        Sargent, John Singer (1856-1925) , Amerikalı ressam, portreci ve iç mekan ressamı.

[490]        Bayan Humphrey Ward (1851-1920) bir İngiliz yazardı. Romanları dini temalarla renklendirilmiştir.

[491]        O.R.H.Z. - kısaltma Hristiyan Bilgisini Yayma Derneği'nden.

[492]        Beerbohm, Max (1872-1956) - İngiliz nesir yazarı, popüler karikatürist , eleştirmen, estet.

[493]        Kozmetiğin Savunmasında" adlı makalesini o zamanlar yeni "estetik hareketin" simgesi olan Oscar Wilde'a gönderdi . Wilde, gelecek vadeden yazarın tarzını gümüş bir hançer gibi doğru ve kalıcı bir şekilde tanımladığı içten bir mektupla yanıt verdi.

[494]        Antika dükkanlarıyla dolu Londra caddesi.

[495]        Chevalier, Albert (1862-1923) , popüler şarkılar çalan sokak şarkıcısı .

[496]        Otuz Dokuz Emir bir Anglikan öğretisidir.

[497]        Scarlatti, Domenico (1685-1757) - İtalyan besteci, orgcu, klavsenci, 18. yüzyıl İtalyan sanatının en güçlü ve karakteristik figürlerinden biri. Scarlatti operalar, kutsal ve dünyevi vokal müzikler yazdı, ancak çalışmalarındaki asıl yer tek hareketli clavier besteleri tarafından işgal edildi. Artık sonatlar olarak adlandırılan bu eserler, Scarlatti tarafından esas olarak "alıştırmalar" olarak adlandırılmaktadır.

1. ΙY , ousseau (fr.) - çeyiz.

[498]        Wagner, Richard (1813-1883) Alman besteci, orkestra şefi ve oyun yazarı.

[499]        Mozart, Wolfgang Amadeus (1756-1791), Avusturyalı besteci.

[500]        Haydn, Franz Joseph (1732-1809) - Müzik sanatının en büyük klasiklerinden biri olan Avusturyalı besteci .

[501]        Paganini, Niccolo (1782-1840), İtalyan kemancı ve besteci.

[502]        Palestrina, Giovanni Pirluigi (1525-1594) , Roma Katolik Kilisesi için ayinlerin İtalyan bestecisi.

[503]        Rural Honor, İtalyan besteci Pietro Mascagni'nin (1863-1945) tek perdelik operasıdır. Kırsal Onur , operada yüksek dürtülere yer olmayan, ancak hayatın gerçeğinin, büyülü melodinin ve hayati İtalyan geleneğinin açıkça görülebildiği bir yön olan verismo'nun bir örneği olarak kabul edilir . Pietro Mascagni'nin bu mütevazı şaheseri , 70 tek perdelik operanın yarıştığı bir yarışma için yazılmış . "Kırsal onur" birincilik ödülünü kazandı. 17 Mayıs 1890'da muzaffer bir başarı olan prömiyer Roma'da gerçekleşti . Bir yıl sonra opera Moskova'da ve üç yıl sonra St. Petersburg'da söylendi.

[504]        Morris, William (1834-1896), İngiliz şair, ressam ve mimar. 1861'de Rossetti, Burne-Jones ve diğer Pre-Raphaelcilerle birlikte, önde gelen sanatçıların çizimlerinden ev eşyaları üreten bir fabrika ve sanatsal tasarımlı kitaplar üreten bir matbaa kurdu . Morris'in sanatsal üretimi genellikle, zanaatın sanatla yakından ilişkili olduğu erken burjuva kültür dönemi tarzındadır. Sanata büyük önem vererek, onu yalnızca "hayatı süslemenin" bir yolu olarak gördü.

[505]        Willis, Henry (1821-1901), İngiliz org yapımcısı.

[506]        Vox humana (lat.) - insan sesi. Bu isim , insan sesine benzer bir ses çıkaran organın anahtarına (pedalına) verilmiştir .

[507]        Morland, George (1763-1804) , İngiliz manzara, hayvan ve tür ressamı, Londra'da doğdu. İngiltere'de aile hayatından sahneleri resmetmeye başlayan ilk kişi olarak, yavaş yavaş yaban hayatı gözlemlerine dayanan bir manzaraya geldi . Evcil hayvanları (domuz, inek, at, koyun, köpek vb.) tasvir eden birçok resim yaptı . Hayatı boyunca 4.000'den fazla resim yaptı.

[508]        Berkshire domuz cinsi, evrensel üretkenlik yönünün erken olgunlaşan domuzlarının İngiliz cinsidir. 18. yüzyılın sonunda yayınlandı. Berkshire ilçesinde, yerel büyük ama geç olgunlaşan domuzları Napoliten, Portekiz ve Çin ırklarıyla geçerek.

[509]        Tempus fugit (lat.) - zaman kısacık.

[510] Dorking, Londra'nın yakınında elverişli bir konumda bulunan pitoresk bir pazar kasabasıdır . Zengin insanlar evlerini hem şehrin içinde hem de çevresinde inşa ettiler.

[511]        John Gray, genç bir İngiliz şair ve Oscar Wilde'ın yakın arkadaşıdır. 1892'nin ilk aylarında Gray, Wilde'ın sürekli arkadaşıydı - Alfred Douglass'ın sırası henüz gelmemişti. 17 Haziran 1892'de Wilde, yayıncı John Lane ile Gray'in ilk kitabı Drawings in Silver Pencil'ın yayınlanması için tüm yayın masraflarını karşılayacağı konusunda anlaştı . 4 Ocak 1893'te John Gray, şüphesiz arkadaşının (Hoscara Wilde) kışkırtmasıyla , yayıncı John Lane ile "Silver Pencil Drawings" için bir anlaşma yaptı ve burada Wilde'dan yalnızca ücretsiz kopyaların alıcısı olarak bahsedildi.

[512]        Wordsworth, William (1770-1850) , İngiliz şair. Cambridge Üniversitesi'nden mezun oldu . Fransız Devrimi'nin etkisini yaşadı. İngiltere'deki tarım-sanayi devriminin kurbanlarına sempati duydu ( "Suç ve Keder" şiiri, 1793-1794־) 1790'ların sonlarında Wordsworth, S. Coleridge ve R. Southey ile yakınlaşarak sözde ideolojik bir topluluk oluşturdu . Göl Okulu". 1798'de S. Coleridge ile birlikte Lyric Ballads, Ode: Revelations of Immortality... ( 1802-1804) koleksiyonunu yayınladı . Wordsworth'ün çağdaşlarının verdiği yanıtlarda ve daha sonraki değerlendirmelerde bu kaside, bazen açıklanamayan, gizemli ve karanlık bir eser olarak görünmektedir.

[513]        Rossetti, Dante Gabriel (1828-1882), İngiliz şair, çevirmen, illüstratör ve ressam. 1850'de Rossetti, Edgar Allan Poe'nun Kuzgun'undan esinlenerek ilk şiiri Heavenly Girlfriend'i yayımladı . Rossetti , William Holman Hunt ve J. E. Millais, Prerafa Elite Brotherhood'u kurdular ve Raphael'den önceki erken dönem İtalyan sanatçılarının yanı sıra ortaçağ sanatının incelenmesini istediler. Daha sonra, diğerlerinin yanı sıra Burne-Jones, Swinburne ve William Morris Pre-Raphaelite çevresine katıldı.

[514]        Meredith, George (1828-1909), İngiliz romancı ve şair.

[515]        Watts, George Frederick (1817-1904), İngiliz ressam ve heykeltıraş. Londra'da doğdu. Püriten dindarlık ruhuyla yetiştirilen Watts, Kraliyet Sanat Akademisi'ne girmek istemedi; eğitim eksikliğini yorucu bir emekle kapatmaya çalışır.

[516]        Whitechapel, Londra'nın fakir bir bölgesidir.

[517]        Wapping, Londra Rıhtımları yakınlarındaki bir işçi sınıfı bölgesi için gayri resmi bir isimdir .

[518]        Jerome K. Jerome (Jerome Klapka Jerome) (1859-1927) - İngiliz yazar, öğretmen, avukat yardımcısı, sanatçı, mizah dergilerinin editörüydü. Jerome'un en geniş şöhreti , "Köpeği saymazsak aynı teknede üç kişi" (1889) adlı çizgi roman öyküsünden geldi . Jerome sadece dünyanın gelmiş geçmiş en parlak hikaye anlatıcılarından biri değil, aynı zamanda boşboğaz bir geveze. Onun için NE söyleyeceği önemli değil, NASIL önemli ve hatta Jerome'un açık sözlü klişeleri bile taze ve hafif hale geliyor.

[519]        Herbert Beerbom Tree - aktör, 1885-1897 arası . Oscar Wilde, Henry Arthur Johns ve William Shakespeare'in eserlerinden Haymarket Tiyatrosu sahnesinde sahne aldı .

[520]        Herkomer, Hubert (1849-1914) , İngiliz ressam. kökene göre almanca . Herkomer'in tartışmalı çalışmalarından en önemlisi, sosyal konulara yöneldiği ve onları bu dönemin İngiltere'sinin genel olarak anlamsız sanatının arka planından ayıran gerçekçi doğruluk özelliklerine sahip olan tür çalışmalarıdır.

[521]        Catullus Mendes (1841-1909) , Parnas şairi. Michel Arnaud takma adıyla yazdı . Mephistopheles - bir halk efsanesinde Faust'a eşlik eden kötü bir ruh (ilk kez 1587); Marlo, Klingemann, Goethe, Lenau, Catullus Mendes (1890) ve diğer yazarlar tarafından efsanenin sanatsal işlenmesine de geçti .

[522]        Arthur, Henry Jones (1851-1929) İngiliz oyun yazarı. It's Not Far Around the Corner (1879), Saints and Sinners (1884), The Case of Rebel Susan (1894), Triumph of the Philistines (1895), Michael and His Fallen Angel (1896) , Liars" (1897) dramalarında ) dini dogmalara ve genel kabul görmüş burjuva ahlakına karşı çıkan insanların imajlarını yaratır . Henry Arthur'un melodramatik araçları ve burjuva dünyasının temellerine yönelik eleştirisinin sınırları B. Shaw tarafından açığa çıkarıldı. Henry Arthur'un estetik görüşleri The Revival of English Drama (1895) ve The Drama of Ideas (1915) kitaplarında açıklanmıştır .

[523]        Farrar, Frederick William (1831-1903) , Anglikan ilahiyatçısı, filolog ve Viktorya dönemi yazarı. Hindistan'da misyoner bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. King's College London ve Trinity College, Cambridge'de okudu . 1854'ten itibaren bir diyakoz, ardından bir kanon, başdiyakoz ve Canterbury dekanıydı. Gençlerle çalışmaya ve öğretmeye çok fazla zaman ve enerji ayırdı. Kilise faaliyetlerinde , Farrar sözde bitişikti. Anglikanizm'deki çeşitli akımlara hoşgörülü olan geniş bir kilise. Farrar'ın görüşleri sık sık saldırıya uğradı ve ideolojik genişliği (özellikle Charles Darwin ile arkadaşlığında ifade edilen) eleştirildi, ancak çalışmaları ve vaazları büyük bir başarıydı ve birden çok kez yeniden basıldı.

[524]        Arnold, Matthew (1822-1888) - İngiliz şair ve kültürbilimci, Viktorya döneminin en saygın edebiyat eleştirmenlerinden ve denemecilerinden biri . Anglikan Kilisesi'nin yenilenmesi hareketinin kökeninde yer aldı. Modern bir insan için dinin yerini alan şiiri övüyor çünkü hayatın yorumunu ona çeviriyorlar, onda manevi destek ve teselli arıyorlar.

[525]        Barrett, Wilson (1846-1904), İngiliz aktör ve oyun yazarı.

[526]        Swinburne, Algernon Charles (1837-1909), İngiliz şair. 1865'te antik tarzda yayınlanan Calydon'da Atalanta trajedisi eleştirmenlerin dikkatini çekti ve 1866'da yayınlanan Poems and Ballads oto-politikaları getirdi .

[527]skandal bir şöhrete: saygın burjuva halkı, erotik güdülerin açık sözlülüğü karşısında şok oldu. Swinburne bu dönemde Pre-Raphaelite'lere olan yakınlığını ilan eder. Öte yandan Swinburne, Byron ve Shelley'nin devrimci romantiklerinin geleneğini sürdürdü. Çalışmalarındaki diğer güdüler de buradan kaynaklanmaktadır : Viktorya dönemi İngiltere'sinin burjuva ahlakının temellerini hiçe sayarak, İtalya'daki ulusal kurtuluş mücadelesine övgüde ifade edilen özgürlük sevgisi. Swinburne, hayatının son yıllarında İngiliz emperyalizmine ilahiler söylemeye başladı.

[528]        Venüs'e Övgü, Swinburne'ün (1866) bir lirik şiiridir.

[529]        Uyumsuz - muhalif.

[530]        George Eliot (gerçek adı Mary Ann Evans - 1819-1880) - İngiliz yazar. 19. yüzyılın diğer birçok yazarı gibi, Mary Evans da halkı yazılarını ciddiye almaya teşvik etmek ve özel hayatının bütünlüğünü korumak için bir erkek takma adı kullandı. İngiliz edebiyatının alışılmadık derecede popüler ve belki de en iyi pastoral romanı olan 1859'da yayınlanan Adam the View, Eliot'u Victoria dönemi romancılarının ön saflarına taşıdı . Karakterleri, okuyucunun gözünde ikna edici bir hayat yaşıyor, somut, tanınabilir bir dünyayla çevrili.

[531]        Dickens, Charles (1812-1870) - İngilizce konuşan en ünlü romancılardan biri, canlı çizgi roman karakterlerinin ünlü yaratıcısı ve sosyal eleştirmen.

[532]George Washington (1732-1799) Amerikalı bir devlet adamı ve Amerika Birleşik Devletleri'nin ilk başkanıydı. ABD'nin Kurucu Babası.

[533]        Steinway, bir Alman şirketinden bir piyanodur. "Steinway" en prestijli şirkettir, 19. yüzyıldan beri yüz yılı aşkın süredir kuyruklu piyanolar üretmektedir.

[534]        Klavsen.

[535]        Yelek, bir rahibin (bir tür cüppe), topuklara, bele kadar uzun, beyaz veya sarı renkli, genellikle ipek olan dar kollu bir giysidir. Ayin kutlanırken cüppe yerine cüppe giyilir.

[536]        Staunton, Sir George Thomas (1781-1859), İngiliz sinolog 1792'de babasına Çin'e yaptığı yolculukta eşlik etti , Kanton'daki Doğu Hindistan Şirketi'nde görev yaptı; İngiltere'ye döndüğünde uzun süre Avam Kamarası üyesiydi.

[537]        krallıktaki en güçlü piskoposluk bölgesiydi .

[538]        9 Mayıs 1891 tarihli Punch, No. 226'daki " İlçe meclisi üyelerinin huzurunda kefaret verilmesi" resmine atıfta bulunuyor . Kilise terminolojisinde "kefaret", günahın ağırlığına göre belirli bir tür cezadır.

[539]        Namaz.

[540]        Reschke, Jan Mieczysław (1850-1925) - Polonyalı opera sanatçısı (lirik- dramatik tenor). Çocukken Varşova Katedrali'nin korosunda şarkı söyledi. Varşova'da Chaffei ile şan eğitimi aldı , Milano'da A. Cotogni ile kendini geliştirdi. 1874'te Fenice Tiyatrosu'nda (Venedik) bariton olarak ilk çıkışını yaptı ve iki yıl boyunca Londra, Dublin ve Paris'te önde gelen bariton bölümleri seslendirdi (Seville Berberi'nde Figaro , Faust'ta Valentin , The Huguenots'ta Nevers ), Kont Le nozze di Figaro'da).

[541]        "Fransa " adı verilen çay gülüdür . Yetenekli Fransız damızlık Andre Guyot , yalnızca başka bir bahçe grubunun ortaya çıkması değil, aynı zamanda modern güller çağının başlangıcı anlamına gelen ilk hibrit çay çeşidi olan "La France" ı ortaya çıkardı.

[542]        Fransa İmparator III.Alexander'ın ölümünde Fransa'nın Rusya'ya duyduğu sempatinin bir ifadesiydi - tabutunun üzerine Fransa'dan gönderilen Le Tzar menekşeleriyle karıştırılmış bu güllerden harika bir çelenk yerleştirildi. İki yıl sonra İmparatoriçe Dowager Maria Feodorovna Nice'den dönüyordu . Froire'da Fransa Cumhurbaşkanı Faure onunla tanıştı. 216 gibi

[543]Dictionnaire de la Rose, Nice'de hasta Tsarevich'e gösterilen ilgiye minnettarlıkla, İmparatoriçe ona La France gülünü verdi.

[544]        Handel, Georg Friedrich (1685-1759) - büyük Alman besteci, Barok tarzının temsilcisi. Hayatının çoğunu İngiltere'de geçirdi.

[545]        Kızıl, Püritenler tarafından sefahatin rengi olarak kabul edildi (kızıl fahişe - (İncil) morlu bir fahişe veya Babil fahişesi); beyaz saflığın ve masumiyetin rengidir.

[546]        Süleyman'ın Özdeyişleri Kitabı (İncil).

[547]Ruskin, John (1819-1900), İngiliz yazar, sanatçı, filozof ve sanat teorisyeni. 20 yaşında Oxford Üniversitesi'nden mezun oldu. Geç Aydınlanma döneminde güzellik ve iyiliğin sentezini savunan İngiliz estetik ve etik okulunun kurucusu L. Shaftesbury'nin bir destekçisi . Ruskin, çağdaş toplumu bu açıdan değerlendirdi, sanatı üç büyük ilkenin - doğa, güzellik ve ahlak - birliği olarak gördüğü için yaşam tarzını sanata düşman bir güç olarak algılayarak eleştirdi. Bu fikri dört eserinde geliştirdi : beş ciltlik Modern Ressamlar (1843-1860), The Seven Lights of Architecture (1849), üç ciltlik Stones of Venice (1851-1853) ve Sanatın Ekonomi Politiği (1857) . Pré, Cambridge ve Oxford'da görev yaptı.

[548]        Ibsen, Henrik (1828-1906) Norveçli oyun yazarı.

[549]        Siddons, Sarah (1755-1831), İngiliz aktris. Sanatsal Kemble ailesinden. 1775'ten beri sahnede. Trajik roller oynadı ve Shakespeare'in oyunlarındaki performansıyla ünlendi .

[550]        Sin, Charles - XIX yüzyılın İngiliz aktörü. Shakespeare'in oyunlarındaki rolleriyle ünlendi.

[551]        Knight, Joseph (1772-1847), vaiz.

[552]        Buchanan, Robert Williams (1841-1901) İngiliz romancı, deneme yazarı, oyun yazarı, tiyatro figürü.

[553]        Sims, George Robert (1847-1922), İngiliz şair.

[554]        Canterbury Başpiskoposunun Londra'daki ikametgahı.

[555]        J'y suis, j'y restle - (fr.) Buradayım ve burada kalacağım.

[556]Tonsure (Latince tonsura'dan - saç kesimi) - başın üstünde traş edilmiş bir yer, Katoliklikte din adamlarına ait olmanın bir işareti.

[557]Walton, Isaac (1593-1683־) İngiliz yazar, The Artful Angler'ın (1653) yazarı.

[558]        Sir John Steiner (1840-1901) İngiliz besteci, müzisyen ve orgcu.

[559]        Ruhlar Günü, Kutsal Üçleme bayramından sonraki Pazartesi günüdür.

[560]        Mahatma Gandhi (Mohandas Karamchand Gandhi, 1869-1948) bir ideolog ve Hindistan ulusal kurtuluş hareketinin liderlerinden biriydi.

[561]        Hoyes, Hugh Reginald (1838-1901) , İngiliz vaiz ve yazar . Nisan 1838'de Cambridge'den mezun olduktan sonra İtalya'ya gitti ve 1860'ta Garibaldi müfrezesine girdi.

[562]        Little Teach - İngiliz komedyen Harry Ralph (1867-1928), müzikhol yıldızı. Amerika ve Paris'te çalıştı.

[563]        Roberts, Arthur (1852-1933), İngiliz komedyen ve şarkıcı. 1871'den itibaren müzikholde vokalistti. 1883'te - müzikal komedinin yıldızı. 1904'te müzikhol'e döndü .

[564]        Grand, Sarah (1854-1943) , İngiliz feminist yazar ve sosyal aktivist. Böyle bir "kadınsı" takma ad seçerek (aksine "erkek" adları seçen diğer feminist yazarların aksine), böylece romanlarının kahramanları gibi kendisine de "Yeni Kadın" denilebileceğini gösterdi. Modern bir kızın iradesine karşı gelmemesi, üzerindeki her türlü baskıya direnmesi, bağımsız olması ve haklarını savunması gerektiğine inanıyordu .

[565]        Linton, Eliza Lynn (1822-1898) - "Yeni Kadın" ideolojisinin kalıcı bir rakibi, böyle bir kadının herhangi bir çekicilikten yoksun olduğuna ve "özgürlükten sarhoş olmanın" nihayetinde bir kadının ilk görevlerini unutmasına yol açtığına inanıyordu (" Zamanımızın Kızı") . Ancak ironik bir şekilde, eleştirmenlere göre bu makale özgürleşmenin faydalarını vurguladı.

[566]        Bedlam - başlangıçta Mary of Bethlehem'in adını taşıyan bir hastane ( Bethlehen'den İngiliz bedlam - Judea'da bir şehir olan Bethlehem), ardından Londra'da bir akıl hastanesi; trans. çılgın ev, kaos, karışıklık.

[567]        Lady June (1849-1931) - yazar, gazeteci, halk figürü.

[568]Gladstone, William (1809-1898) , dört kez Büyük Britanya Başbakanı .

[569]        Sir Arthur Sullivan (1842-1900) İngiliz besteci.

Sullivan'ın kapsamlı ve çeşitli mirası, 250'den fazla koro, romans, balad, oratoryo, kantat, enstrümantal bestelerin yanı sıra bir senfoni ve bir büyük opera içerir.

[570]        Sir Alexander Mackenzie (1764-1820) İskoç gezgin.

[571]        Mezmurun adı Eski Yüzüncü'dür.

[572]        Kurtarıcı'nın müritleri olan on iki kutsal havariden biridir . Kutsal Havari Thomas, Galilean şehri Pansada'nın yerlisiydi ve balıkçılıkla uğraşıyordu. İsa Mesih'in müjdesini duyunca her şeyi bıraktı ve O'nun ardından gitti. Müjde öyküsünün Thomas ile ilişkilendirilen anlarından biri sözde "Thomas'ın güvencesi" dir. Thomas, İsa'nın dirilişiyle ilgili hikayelere inanmadı, ta ki Mesih'in bir mızrakla delinmiş tırnaklarındaki yaraları ve kaburgalarını kendi gözleriyle görene kadar. "İnanmayan Thomas" ifadesi, inanmayan bir dinleyici için bir ev adı haline geldi.

[573]yaşam koşulları" ve "Gibeon Çocukları" (1886) Londra'nın Doğu Yakası nüfusunun kötü durumunu anlatıyor.

[574]Morris, Lewis (1833-1907) , İskoç yazar ve şair . Şiirleri sözlerle ve samimiyetle doludur. Morris'in sonraki çalışmaları Tennyson'ın etkisini gösteriyor.

[575]Bir daire içinde Chastushki - bir sonraki şarkıcı mısrasını eklediğinde ve kural olarak, pek iyi olmayan içerik (yazarın notu).

[576]Tennyson, Alfred (1809-1892), ünlü İngiliz şair. 240

[577]Baal, eski Doğu dininde bir tanrıdır. Rahipler, Tanrı'ya bağlılıklarını göstermek için kendilerini bıçakla kestiler ve sel gibi kan aktı.

[578]Stihar - din adamlarının ve din adamlarının ayinsel kıyafetleri, geniş kollu uzun giysiler, koltuk altlarından alta kadar yırtmaçlı, düğmelerle tutturulmuş.

[579]        Jingoizm - bireycilik, şovenizm.

[580]        Bronte, Branvel (1817-1848), yazar, şair, sanatçı. Bronte kardeşlerin erkek kardeşi.

[581]        Kingsley, Charles (1819-1875) - Anglikan rahip, yazar, tarihçi , İngiltere'de Hıristiyan sosyalizminin kurucularından biri.

[582]        Sorreg - (İngilizce) bakır, bakır madeni para.

[583]İngiltere Kilisesi'nin Roma Katolik Kilisesi'nden ayrılması, İngiltere'de papanın gücünü yok eden Henry VIII (1491-1547) döneminde gerçekleşti.

[584]        Mondaine - (fr.) sosyetik.

[585]        Virgil (tam adı - Publius Virgil Maron - MÖ 70-19) - Romalı şair. Virgil, pastoral idil Bucoliki ile ünlendi . Bucolics, Virgil'i Romalı şairlerin ön saflarına taşıdı ve yeni siyasi düzeni tanımaya hazır olması onu yönetici seçkinlere yaklaştırdı.

[586]Virgil, tarımsal faaliyeti yüceltti, tarımsal emeğin sevincini gösterdi (“ Tarım Üzerine”) (not, yazar).

[587]        Velasquez, Diego Rodriguez (1599-1660) İspanyol ressam. 1599'da Sevilla'da Portekiz'den gelen fakir ve soylu bir göçmen ailesinde doğdu. Velazquez'in 1630-1640'ta yarattığı portreler, ona bu türün ustası olarak hak ettiği ününü getirdi . Arka plan , figürü olabildiğince gölgeleyecek şekilde seçilmiştir , renk şeması katıdır, ancak özenle seçilmiş renk kombinasyonları ile canlandırılmıştır.

[588]        Moore, George Edward (1873-1958) , İngiliz filozof.

[589]        Smith, Adam (1723-1790), İskoç iktisatçı ve filozof, klasik ekonomi politik okulunun kurucusu.

[590]        Yonge, Charlotte Mary (1823-1901) , İngiliz yazar. Eserleri dindarlıkla doludur. The Heir of Radcliffe (1853) ve A Wreath of Daisies (1856) romanları . ( Sevdiklerinden evlenmek için izin alan ortaçağ şövalyeleri , kalkanlarına çiçekli çiçekler basmışlardır.

[591]papatyalar. Güzel bayan ne cevap vereceğine henüz karar vermemişse, şövalyeye bir papatya çelengi verdi.)

[592] Ibsen'in kahramanı Peer Gynt, Ibsen'e göre insanların büyük bir kısmını kişileştirerek eritilmeli ve yeniden yaratılmalıdır, çünkü "Tanrı'nın onu amaçladığı şekilde, ilahi kaderin mührüyle" kendisi olamazdı ("Peer Gynt " ) .

[593]        Çağdaşlarına şövalyelik idealini somutlaştıranlara bazen haçlılar deniyordu. H. L. Lawrence'ta (1827-1876) Guy Livingston , "tapınaktaki yuvarlak kilisedeki localarından bize bakan taş haçlılardan birinin" yüzüne sahip olmakla kalmıyor, aynı zamanda Sir Malise Livingston'ın da soyundan geliyor. Richard I ile omuz omuza savaştı.

[594]        Rhoda Broughton (1840-1920) , İngiliz yazar. Viktorya dönemi, dört olağanüstü doğaüstü yazar üretti. Üçü kadındı ve üçü İrlandalıydı . İlki, hayali durumlara canlı bir parlaklık ve elektrik yoğunluğu verme yeteneğiyle ünlü Bayan Rhoda Broughton.

[595]        Halen Mathers (1853-1920), İngiliz yazar. Çavdarın İçinden Yürümek onun ilk romanıdır.

[596]Tom Tidler, çocuk oyunu Tom Tidler's Land'de bir karakterdir. Oyunun eski adı "TomEidler's Land", yani "Tom Idler".

[597]Whistler, James (1834-1903) , Amerika doğumlu ressam ve grafik sanatçısı, ağırlıklı olarak İngiltere'de çalıştı.

[598]        Derbi, hipodromda atların yarış ve koşu denemelerinde ana ödüldür. Adı 266'da düzenlenen Epsom Derby'den geliyor.

[599]İngiltere'de Epsom'da kurulmuş ve adını 1780 yılında 3 yıllık safkan binicilik ırkı atlar için 1,5 mil (2414 metre) mesafe için bu yarışları kuran Edward Smith Stanley, 12. Derby Kontu'ndan almıştır.

[600]        Huguenots , Alman ve Fransız besteci Giacomo Meyerbeer'in (1791-1864) bir operasıdır . Jakob Liebman Ber (daha sonra soyadına büyükbabası Meyer'in adını ekledi) Fransız büyük opera türünün yaratıcısıdır; çalışmalarının Romantik dönemin Avrupa müzikal tiyatrosu üzerinde önemli bir etkisi oldu.

[601]        Yvette Gilbert (1867-1944) Fransız şarkıcı.

[602]        Publius Ovid Nason ( MÖ 43) büyük bir Romalı şairdir. Roma'da yaşadı ve zengin bir adamın kaygısız hayatını sürdürdü, sevdiği şeyi yaptı - şiir. Bilinen ilk eserleri The Science of Love ve The Cure for Love erotik şiirleridir . Natüralizme yabancı değiller.

[603]        Arthur Symonds (1865-1945), İngiliz şair.

[604]        Endymion, J. Keats'in mitolojik şiirinin kahramanıdır. Endymion - Yunan mitolojisinde, güzelliği (çoban veya avcı) ile ünlü genç bir adam. Bir versiyona göre Endymion, Zeus tarafından sonsuz uykuya daldı ve arabasıyla gökyüzünde ilerleyen ay tanrıçası Selene yakışıklı bir genç gördü ve ona aşık oldu. Başka bir efsaneye göre Selena, güçlü bir aşk beslediği uyuyan yakışıklı adamı öpmek için Endymion'u kendisi uyutmuştur.

[605]        , Pall Mall Gazetesi'nin editörüdür .

[606]        Derginin adı.

[607]        Edna Lyall (1857-1903) Ada Ellen Bailey'nin takma adı, İngiliz romancı , 18 romanın yazarı .

[608]        Olive Schreiner (1855-1920) Güney Afrikalı yazar.

[609]İngilizce, atasözü.

[610]        Tennant, Margaret (1864-1945), halk figürü, yazar (Margot olarak bilinir).

[611]        Londra'da park ve stadyum.

[612]Zola, Emile (1840-1902) - 19. yüzyılın ikinci yarısında gerçekçiliğin en önemli temsilcilerinden biri olan Fransız yazar .

[613]        Glasgow, Helen Anderson Golson (1874-945) ־־Amerikalı romancı.

[614]        Allen, Grant (1848-1899), İngiliz ressam.

[615]        Moloch, bebeklerin kurban edildiği Kartaca tanrısıdır.

[616]        Mösyö, Madam ve Bebe büyük popülerlik kazanan aile hayatı hakkında hikayeler koleksiyonu . Yazar Anthony Gustav Droz (1832-1895) bir Fransız yazardı.

[617]Ünlü Fransız yazar Jules Roman'ın (1885-1972) bir romanı. Romanda Paris'in aşkı ve erosu inanılmaz bir sanatsal güç ve nesnellikle anlatılıyor . Şehrin şehvetli aşk akımları, kahramanların hayatlarına nüfuz ederek ruhlarını ve kaderlerini görünmez bir şekilde etkiler.

[618]        Bayan Grundy, Morton'un oyunundaki (1798) kamuoyunu kişileştiren bir karakterdir.

[619]        Debutante - (fr.) refakatçi.

[620]        Flaubert, Gustave (1821-1880) Fransız romancı. "Madam Bovary" (1856) ve "Salambo" (1862) romanlarının yazarı .

[621]        Ulysses - Odysseus, sirenlerin tatlı şarkılarını dinledi.

[622]Edward Lear (1812-1888). Sonraki nesiller tarafından saçmalık şiirinin en büyük temsilcilerinden biri olarak tanınır, ancak yaşamı boyunca asıl mesleği manzara resmiydi.

[623]Darı, Jean-Francois (1814-1875), Fransız ressam.

[624]Au fond - (fr.) kökte, tabanda.

[625]Террисс, Уильям (1871-1971) — английский актер.

[626]"Yeşil Karanfil" ve yazarı olarak Ada Leverson önerilmişti. Aslında, daha sonra üretken bir romancı olan Robert Smythe Hichens'in (1864-1950) ilk kitabıydı. (Mektuplar, 1962. — S. 372.)

[627]        Küçük, Jan. Oscar Wilde. Yeniden Değerlendirildi / Yeni Malzemeler ve Araştırma Yöntemleri Üzerine Bir Deneme. — Telif hakkı ELT Press, 1993.

[628]        Oscar Wilde'ın Paradoksu" nun ortaya çıktığı 1949 yılına kadar böyleydi . onu içeriden ayrı olarak, zevk alma arzusu acı çekme vaazıyla yan yanaydı ... "Anlamlı uçarılığı" sanat ve sosyo-felsefi konularda ciddi görüşlerle sınırlanıyordu, bu da sözlerine parlaklık veriyordu ... aynı zamanda kaçınılmaz olarak düşmesine neden olan bir günahkar ve Paris'teki hayatının son yıllarında tekrar düşmüş bir günahkâr olmak için hapishanenin tüm zorluklarına katlanan bir peygamber.

[629]        Hichens R. Vicdan Dilleri. - Londra: Methuen, 1900. - S. 672-713. (Robert Hichenz'in en ünlü fantastik öykülerinden biri olan “How Love Satı to Professor Gıtildea” , 1897)'den bir alıntıdır. (çeviren: O. A.)

[630]        1915 ve 1946'da (farklı bir adla da olsa: “Temptation” (“Temptation”).

[631]        The Paradine Case (ABD, 1962) adlı romanın ikinci uyarlaması, Hitchens'ın ölümünden sonra yayınlandı.

[632]        Yeşil Karanfil'i Wilde'ın ikinci romanı olarak kabul eden Wilde'ın çalışmalarının bilim adamları arasında , örneğin, yazar Zinaida Vengerova'nın çağdaşı vardı. Wilde'ı "estetikçiliğin en parlak ve yetenekli temsilcisi, ... paradoksal [m] eleştirel denemeler, ..., şiirler, ..., birkaç drama ve roman "D0rian Gray'in Portresi" ve "yazarı" olarak adlandırıyor . Yeşil Carnatiori'..." .

[633]        The Picture of Dorian Gray'in ilk orijinal versiyonu, Temmuz 1890'da Lippincott'un aylık dergisinde yayınlandı.

[634]        Ellmann R. Oscar Wilde. Ed. Nezavisimaya Gazeta, 2000. - S. 470.

[635]        age, s.478.

[636]        Hichens R. Yeşil Karanfil. - Londra: William Heinemann. Bedford Cad.

1894 - P∙ 58

[637]        age, s. 109.

[638]        Vengerova 3. Oscar Wilde ve İngiliz Estetizmi // Edebi Özellikler . - St. Petersburg, 1897.־־ S. 66-67.

[639]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 21.

[640]        "Hafif bir dokunuş, ... ve garip bir şekilde, karikatürünü çizdiği şairin sevgisini gerektirir. Birinin müritleri birinin parodisini yapabilir - başka kimse değil. (Walter Hamilton'a Mektup, 29 Ocak. Mektuplar. - S. 239.)

[641]        "[Wilde] bana bununla ilgili sahte bir telgraf göndermedi, ancak bu telgraf isimsiz olarak geldi ve benim yazdığımı tahmin ettiğini gösterdi. Alfred Douglas [Hichens, Douglas ile 1893'te Kahire'de buluştu] aynı zamanda onlara komik bir telgraf göndererek onlara keşfedildiğimi ve gelecek intikamdan bir an önce kaçmalarının daha iyi olacağını söyledi." (Mektuplar, 1962. - S. 373.)

[642]        age.

[643]        Volynsky A. Oscar Wilde'ın The Decay of Lying adlı makalesi üzerine” // Severny Vestnik. Sorun. 12 numara. departman I. - St. Petersburg, 1895. - S. 313 - 315.

[644]        Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Tüm Eserleri. Londra, 2000.

[645]        Alıntı: Elman Oscar Wilde. Moskova: Nezavisimaya Gazeta, 2000.

[646]        "Başkalarını anlamak istiyorsanız, kendi bireyselliğinizi yoğunlaştırmanız gerekir." (Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Tüm Eserleri. - Londra, 2000)

[647]        Khorolsky VV 19. ve 20. yüzyılların başında İngiltere ve İrlanda Şiiri . Geç Swinburne ve Oscar Wilde Şiirinin Estetizmi . - Kiev, 1991. - S. 10.

[648]        "... birbirimizden oldukça sıkılmak, kulübün amaçlarından biridir." (“Yalan Söylemenin Çürümesi,” s. 79.)

[649]        Orada.

[650]        Vengerova 3. Baudelaire // Edebi Notlar. - St.Petersburg, 1910. - S. 174.

[651]        Bakınız: Hugh E.M. Stutfield, Tommyrotics. 1890, Oxford Üniversitesi Yayınları,

2000. — S.121.

[652]        Grant, Ailen. Bireycilik ve Sosyalizm / Contemporary Review, 54. Mayıs, 1889.

[653]        Khorolsky VV 19. ve 20. yüzyılların başında İngiltere ve İrlanda Şiiri . Geç Swinburne ve Oscar Wilde Şiirinin Estetizmi . - Kiev, 1991. - S. 10. 310

[654]        Dyakonova N.Ya.İngiliz romantizmi. - M .: Nauka, 1978. - S. 20.

[655]        age, s. 74.

[656]        age, s. 143.

[657]        Obraztsova A. G. Sihirbaz mı yoksa soytarı mı? Oscar Wilde Tiyatrosu. - St.Petersburg,

2001. - S.52.

[658]        Woodcock, George. Oscar Wilde Paradoksu. - Londra, 1949. - S. 13.

[659]        Ojala A. Estetizm ve Oscar Wilde. - Helsinki, 1955. - R.38.

[660]        Ellmann R. Oscar Wilde. — M.: Nezavisimaya Gazeta, 2000. — S. 126.

[661]        “Sanat... ifşa ettiğim büyük ilkel notaydı, önce o benliği o benliğe, sonra o benliği dünyaya; o hayatın gerçek tutkusu; ali'nin sevdiği aşk

[662]diğer cinsler bataklık suyundan kırmızı şaraba, bataklığın ateş böceğinden ayın sihirli aynasına kadardı." (Oscar Wilde'ın Mektupları / Ed. Yazan Rupert Hart-Devis. - Londra, 1962. - S. 447.)

[663]        “...çağdaş "İngiliz Sanat Rönesansı"nı, onu ürettiği çağın ilerlemesinden, hareketinden ve toplumsal yaşamından herhangi bir şekilde yalıtmaya yönelik herhangi bir girişim, onu gerçek canlılığından yoksun bırakmak, muhtemelen gerçek anlamından kaçmak olacaktır. » (İngiliz Sanat Rönesansı // Eserler: Cilt 14. - S. 245.)

[664]        "Bizi kendimize açan Sanattır ve yalnızca Sanattır." (CWP1194.)

[665]        Volynsky A. Oscar Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" makalesi hakkında // Severny Vestnik. Sorun. 12 numara. departman I. - St.Petersburg, 1895.־־ С.312.

[666]        age, s. 311.

[667]        Ellmann R. Oscar Wilde. — M.: Nezavisimaya Gazeta, 2000.

[668]        Mektuplar, 2000. - S. 429.

[669]        Kari Beckson (ed.) Oscar Wilde: Kritik Miras. - Londra: Routledge ve Kegan Paul, 1970. - S. 72.

[670]        age, s.75.

[671]        , Cleveland Caddesi'ndeki bir genelevde genç "telgrafçılar" ile eşcinsel ilişkiler kurmakla suçlanan Lord Arthur Somerset ile ilgili iyi bilinen skandala atıfta bulunuyor .

[672]        Agraf M. Wilde Oscar. Harfler (zamanın sembolleri). - M., 1997. - S. 86-87.

[673]        "onun için zevklerini bozan abartılı bir vicdan duygusu" (Beckson, Karl. ed. Oscar Wilde: The Critical Heritage. - Londra: Routledge ve Kegan Paul, 1970. - S. 436.)

[674]        age, s. 68-69.

[675]        edebiyat. 2000. - S. 428.

[676]        age, s. 430.

[677]        Sosyalizm Altında İnsan Ruhu. Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. CoHins Klasikleri.

[678]        «En yüksek Eleştiri...yaratmaktan daha Yaratıcıdır... [o] eleştirmeni de kendi sırasına göre yaratıcı yapar... Eleştirmen için eser qfart sadece yeni bir öneridir.

[679]kendi eseri...» (Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Tüm Eserleri. Londra 2000. — S. 1128.)

[680]        Bakınız: Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Tüm Eserleri. — Londra, 2000.

[681]        «Eleştirinin kendisi bir Sanattır... Eleştiri kelimenin en yüksek anlamıyla gerçekten Yaratıcıdır. Eleştiri aslında hem Yaratıcı hem de bağımsızdır.» (Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Tüm Eserleri. — Londra, 2000. — S. 1138.)

[682]        Eleştirinin bağımsız bir yaratıcılık biçimi olduğu fikri, Wilde tarafından The Critic as an Artist adlı incelemesinde dile getirildi.

[683]        Wilde O. Dorian Gray'in Portresi. — M.: Eksmo-basın, 2001. — S. 3233־·

[684]        Dobrolyubov N. A. Sobr. operasyon cilt 6. - M .: Goslitizdat, 1963. - S. 215.

[685]        Bakınız: Sanatçı Olarak Eleştirmen. O. Wilde'ın Tüm Eserleri. — Londra, 2000.

[686]        Dorian Gray'in Portresi'nin uzun yaşamı için bkz. Ellmann R. Oscar Wilde. - M .: Nezavisimaya gazeta, 2000. - S. 480.

[687]        Vengerova 3. Oscar Wilde ve İngiliz estetiği // Edebi özellikler - St.Petersburg, 1897. - S. 66-67.

[688]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 11.

[689]        age, s. 77.

[690]        age, s. on bir.

[691]        age, s. 77.

[692]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S.28.

[693]        age, s. 51.

[694]        Orada.

[695]        age, s.20.

[696]        Orada.

[697]        age, s.11.

[698]        age, s.54.

[699]        Wilde O. Dorian Gray'in Portresi. - M.: Eksmo-basın, 2001. - S. 129.

[700]        age, s. 116.

[701]        age, s. 94.

[702]        age, s. 33.

[703]        age, s. 3233־·

[704]        otostop. R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 85-87.

[705]        age, s. 1415־·

[706]        Wilde O. Dorian Gray'in Portresi. - M.: Eksmo-basın, 2001. - S. 180.

[707]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 26.

[708]        Wilde O. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-basın, 2001. - S. 20.

[709]        Axelrod L. I. Oscar Wilde'ın eserlerinde ahlak ve güzellik. - Ivanovo-Voznesensk: Osnova, 1923. - S. 15.

[710]        Wilde. A. Dorian Gray'in Portresi. - E: Eksmo-basın, 2001. - S. 38.

[711]        Oscar Wilde'ın masa kitabı. Peiter'in "Rönesans"ında antik çağ bir "güzellik ve ışık" alemi olarak görünür, ruhsal ve bedensel doğa arasında hiçbir uyumsuzluk bilmeyen dünyanın dış güzelliği şiirselleştirilir.

[712]        Dorian Gray'in yönetim kurulu kitabı. "Romantizmi ve bir bilim adamının ayık zihnini" birleştiren romanın kahramanı , Dorian'a onun prototipi gibi göründü ve "tüm kitap onun hayatının hikayesidir."

[713]        "Sosyoloji Çalışması" ("Sosyolojik Doktrin", 1873) çalışmasında ortaya konan evrimsel toplum teorisiyle ilgilendiği belirtilmelidir . Wilde'ın çalışmasında Spencer'ın (Darwin'in değil!) en uygun olanın hayatta kalmasıyla ilgili formülü ("en uygun olanın hayatta kalması>>) dikkat çekicidir. Lord Henry, doğa bilimlerinin yasalarını topluma uygulayarak benmerkezciliğin Viktorya dönemi muhafazakarlığını ve özgeciliğini nasıl alt ettiğini ve zevk uğruna vicdanın ihmal edilmesine nasıl izin verdiğini gösteriyor.

[714]        Wilde. A. Dorian Gray'in Portresi. - E: Eksmo-basın, 2001. - S.99.

[715]        Pater, ahlakın hiçbir şey olmadığını ve kişinin bugün için yaşaması ve "tek saf alev" ile yanması gerektiğini beyan eder (yanmak farklı olabilir: diğerleri için bu, Pater tarafından koşulsuz onaylanan tutkunun yanmasıdır; diğerleri için ... - ve bu hayatın bize sunduğu en iyi şey, - sanatın yakılması).

[716]        Wilde O. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-basın, 2001. - S. 33.

[717]        Temsilci. 46.

[718]        age, s.159.

[719]        Orada.

[720]        Orada.

[721]        Jeff Nunokawa, Wilde'ın Tate Tutkuları. — Princeton ve Oxford, 2003. — S. 75.

[722]        Hichenz P. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 112.

[723]        age, s. 124.

[724]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 112.

[725]        age, s. 124-125.

[726]        age, s. 52.

[727]        age, s. 108.

[728]        age, s. 57.

[729]        age, s. 77.

[730]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M.: Eksmo-Basın, 2001. - S. 158.

[731]        ve cansız nesnelerin canlanmasıyla ilgili masalları ve hikayeleri herkes bilir . Ovidius bile Metamorphoses'ta ( Metamorfozlar ) dünyaya canlanan güzel bir heykel efsanesini anlattı. Gerçekçi Dickens bile reenkarnasyon temasına sahiptir, ancak bu tema şimdiden daha küresel bir ölçektedir.

Saçma dünyası, aynı zamanda bir tür reenkarnasyon, gerçekliğin kendisinin bir kırılması, Carroll tarafından "Alice Harikalar Diyarında" ("Alice Harikalar Diyarında Maceraları") gösterilir. Conan Doyle "Lot249" hikayesinde ("Sayı 249"), ilk hayalet hikayelerinde olduğu gibi, olağandışı nesneler canlanır ve sahiplerini korkutmaya başlar.

[732]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-Basın, 2001. - S. 119.

[733]        age, s.37.

[734]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 56.

[735]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-Basın, 2001. - S. 67.

[736]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 97.

[737]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-Basın, 2001. - S. 26.

[738]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 50.

[739]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-Basın, 2001. - S. 98.

[740]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 72.

[741]        age, s. 124-125.

[742]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi. - M .: Eksmo-Basın, 2001. - S. 58.

[743]        age, s. 49.

[744]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 77.

[745]        age, s. 77.

[746]        age, s. 8.

[747]        age, s. 77.

[748]        age, s. 20.

[749]        Alekseev M. P. Rusça-İngilizce edebi bağlantılar - L., 1982. - S. 88.

[750]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 11.

[751]        Oscar Wilde. Dorian Gray'in Portresi.—Moskova: Eksmo-Press, 2001. — S. 260.

[752]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 132.

[753]        age, s. 43.

[754]        Williams H. Modern İngiliz Yazarlarında Çağdaş Roman: Yaratıcı Edebiyat Üzerine Bir Çalışma Olmak, 1890-1914, Sidgwick & Jackson, Limited, 1919. - S. 355-416.

[755]        skandaldan başarı - (fr.) skandal başarı

[756]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 20.

[757]        Axelrod L.I. Oscar Wilde'ın eserlerinde Ahlak ve Güzellik. - Ivanovo-Voznesensk: Osnova, 1923. - S. 13.

[758]        Volynsky A. Oscar Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" makalesi hakkında // Severny Vestnik. Sorun. 12 numara. departman I. - St. Petersburg, 1895. - S. 313315־

[759]        Olizko N.S. Chelyabinsk. Postmodernist bir eserin metinlerarası yorumu. Filoloji Fakültesi Web Sitesi, 2000.

[760]        Alıntı: Ilyin I.P. Postyapısalcılık. Dekonstrüktivizm. - M.: Intrada, 1976. - S. 226.

[761]        Metinlerarasılığın kanonik tanımı Roland Barthes tarafından verilmiştir: “Her metin bir ara metindir; diğer metinler, içinde çeşitli düzeylerde az çok tanınabilir biçimlerde bulunur. Her metin eskiden dokunmuş yeni bir kumaştır

[762]alıntılar. Metinlerarasılık, anonim formüllerin ortak bir alanıdır ... alıntılar olmadan verilen bilinçsiz alıntılar. (Barthes R. La Mort de Γauteur ∕∕Manteia, 1968. No. 5; Barthes R. Texte (theorie du) // Encyclo paedia Universalis. Paris, 1973.)

[763]        Riffaterre M. , metinlerarasılığın yalnızca T'den T'ye okuma yorumlayıcıdan geçtiğinde tespit edildiğine inanır , bu nedenle etkileşime giren metinlerin anlamlarının kesişmesi ve karşılıklı dönüşümü gerçekleşir (şartlı olarak, metin sayısı ikiden fazladır): T (metin) - Ve (yorumlayıcı) - T' (intertext) (Riffaterre M. La Trace de !'intertexte // La Pensee, 1980. No. 215.)

[764]        Genette G. Palimpsestes'ten alıntılanmıştır. Laliterature au ikinci derece, Paris: Seuil, 1982.

[765]        Bakınız: Genette, G. Architext: An Introduction // Transi. JE Lewin. Berkeley. - LA, 1992. - S. 81.

[766]        Alıntı: Timenchik R. D. Akhmatova'nın Yabancı Sözü // Rusça Konuşma. 1989, sayı 3, s. 34.

[767]        Zhirmunsky, anıları "yaratıcı belleğin bilinçsiz bir eylemi" olarak adlandırdı (1977. - S. 339)

[768]        N. A. Fateeva, metinler arası etkileşimlerin altıncı sınıfını ayırt etmeyi öneriyor - daha önce tanımlanmamış metinlerarası fenomenleri içeren bir sınıf: mecaz olarak intertext, biçem alanında ödünç almalar/etkiler . (Fateeva N.A. Metinlerarası öğelerin tipolojisi ve sanatsal konuşmadaki bağlantılar. Bilimler Akademisi Tutanakları. Edebiyat ve Dil Dizisi, 1998, cilt 57, No. 5, s. 25-38.)

[769]        Guz MN Temel metin ile parodi metni arasındaki metinlerarası bağlantılar (Alman düzyazı parodisi temelinde): filoloji bilimleri adayı derecesi için özet: 10. 02.4. Petersburg , 1997.20 s.

[770]        Tynyanov Yu, N. Dostoyevski ve Gogol. Parodi teorisi üzerine // Tynyanov Yu.N. Poetics. Edebiyat tarihi. Film. - M., 1977.

[771]        , okuyucunun yeterli algısı için kaynak metne başvurması gerektiğinde, yeni bir bağlamda anlamsal dönüşüme uğrayan bir alıntı olarak anlaşılır . (Mamaeva, 1997, 12.)

[772]        Gabitov R. M. Alman Romantizminin Felsefesi. - M., 1978. - S. 77.

[773]        Fedorenko N. T., Sokolskaya L. I. Aforizmalar. M., -1990.

[774]        Fedorov N. A. 19. yüzyılın son üçte birinin İngiliz nesirinde estetik ve sanatsal arayışlar. - Ufa, 1993. - S. 97.

[775]        Fedorov N. A. 19. yüzyılın son üçte birinin İngiliz nesirinde estetik ve sanatsal arayışlar. - Ufa, 1993. - S. 101.

[776]        Aristo. retorik. - M., 1978. - S. 22.

[777]        Gracian B. Wit veya Sofistike Zihin Sanatı // İspanyol Estetiği. - M., 1977. - S. 313.

[778]        Cit. Yazan: Mann G. Sekiz cilt halinde toplanmış eserler, v.5. - M., 1958. - S. 289.

[779]        Fedorenko N. T., Sokolskaya L. I. Aforizmalar. - M., 1990. - S. 68.

[780]        Ganeev B. G. Paradoks. paradoksal ifadeler - Ufa, 2001. - S. 9.

[781]        Orada.

[782]        Orada.

[783]        Khrapchenko M. B. Yazarın yaratıcı bireyselliği ve edebiyatın gelişimi / 4. baskı. M., 1977. - S. 104

[784]        Gracian B. Wit veya Sofistike Zihin Sanatı // İspanyol Estetiği. - M., 1977. - S. 175.

[785]        Fedorenko N. T., Sokolskaya L. I. Aforizmalar. - M., 1990. - S. 65.

[786]        Stephens'tan alıntılanmıştır, D. Tüm dil üzerine araştırma: Yeni bir müfredat için destek . Katonach, NY., 1992. S. 87-88.

[787]        Miller, J. H. The Critic as Host∕∕Deconstruction and Criticism/Ed. H. Bloom ve ark. - NY, 1979. S. 219.

[788]        "En yüksek Eleştiri...yaratımdan daha Yaratıcıdır...[o] eleştirmeni kendi sırasına göre yaratıcı yapar...Eleştirmen sanat eseri, yalnızca kendisine ait yeni bir eser için bir öneridir..." ( The Critic as Artist, Complete Works of O. Wilde, London, 2000. - S. 1128.)

[789]        Hichenz R. Yeşil karanfil. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 75.

[790]        age, s. 74.

[791]        age, s. 17.

[792]        age, s. 34.346 _

[793]        age, s. 10-11.

[794]        age, s. 21.

[795]        age, s. 20.

[796]        age, s. 111.

[797]        Ojala A. Estetizm ve Oscar Wilde. - Helsinki, 1955. - R.207.

[798]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 111.

[799]        age, s. 24.

[800]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 9.

[801]        age, s. 115.

[802]        age, s. 13.

[803]        age, s. 12.

[804]        age, s. 9.

[805]        age, s. 29.

[806]        age, s. 19.

[807]        age, s. 77.

[808]        age, s. 86.

[809]        age, s. 13.

[810]        age, s. 115.

[811]        age, s. 32.

[812]        age, s. 29.

[813]        age, s. 40.

[814]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 55.

[815]        age, s. 117.

[816]        age, s. 127.

[817]        age, s.8-9.

[818]        Cit. Alıntı yapılan: Papernaya E, Rosenberg A. Parnas on end (edebi parodiler ). M.: Kurmaca, 1990.

[819]        Mikhailova N. I. “ Ayette bir roman ” ın nesir parodisi üzerine

[820]        Novikov V. I. Parodi hakkında bir kitap. - M., 1989.

[821]        Alıntı: Fateeva N. A. Metinlerarası öğelerin tipolojisi ve sanatsal konuşmadaki bağlantılar // Izvestia A. N. edebiyat ve dil dizisi, 1998, cilt 57, sayı 5, s.

[822]        Verbitskaya M. V. Edebi parodi ve parodinin filolojik temelleri. Yarışma için tez filoloji bilimleri adayı derecesi. M.: MSU, 1980. - S. 38.

[823]        Ivanova L. A. F. Bret Hart'ın “Özlü sunumdaki romanları” ve 19. yüzyılın ikinci yarısında Amerikan edebi parodinin gelişimi. Filoloji bilimleri adayı derecesi için tezin özeti . Veliky Novgorod, 2001. Tez, Bilge Yaroslav Novgorod Devlet Üniversitesi İnsani Yardım Enstitüsü Yabancı Edebiyat Bölümü'nde tamamlandı.

[824]        Kenneth Baker. Yetkisiz sürümler: Şiirler ve Parodileri, 1990.

[825]        Alıntı: Bakhtin M. M. Roman kelimesinin tarih öncesinden, 1940.

[826]        Cervantes'in (1547-1616) yazdığı Rabelais'in (! 4931553־) büyük Rönesans romanı.

[827]        Bakhtin M. M. Romanda zaman ve kronotop biçimleri // Edebiyat ve Estetik Soruları. M., 1975. - S. 446.

[828]        Carter R. ve McRae J. İngiliz Edebiyatı Rehberi: İngiltere ve İrlanda. - Londra: Penguen, 1995. - S. 88-89.

[829]        "Sanat asla kendinden başka bir şeyi ifade etmez." (Yalanın Çürümesi. Oscar Wilde'ın Tüm Eserleri. - Collins Classics. Harper Collins Publishers, 1994. - S. 1073-1080.)

[830]        Alekseev M.P. Rusça-İngiliz Edebiyat İlişkileri. - L., 1982. - S. 258.

[831]        Alıntı: Bakhtin M. M. Roman kelimesinin tarih öncesinden, 1940.

[832]        Orada.

[833]        Zagoskin M. N. (1789-1852) ünlü bir romancıdır. İlk romanı "Yuri Miloslavsky" (1829 ) yazara ün kazandırdı. Sonraki romanları ve kısa öyküleri ününe hiçbir şey katmadı. Yazılı Zagoskin M.N. sayısı açısından birçok yazarı geride bıraktı, ancak yeteneğinin gücü açısından ikincil ve zamanımızda neredeyse tamamen unutulmuş yazarların sayısına ait.

[834]        Verbitskaya M. V., Tynalieva V. K. İkincil metin ve ayrıntılı bir konuşma çalışmasının bileşimindeki ikincil unsurlar. Frunze, 1984.

[835]        Verbitskaya M. V. Edebi parodi ve parodinin filolojik temelleri. Yarışma için tez filoloji bilimleri adayı derecesi . M.: MGU, 1980. - S. 78.

[836]        age, s. 19.

[837]        Tyulenin. Orijinalin edimbilimsel çalışmasının bir aracı olarak SV "İkincil" metin. Filoloji bilimleri adayının tezi. - M., MGU, 2000. - S. 8-9.

[838]        Golev N. D. İkincil metinlerin türetilmiş yorumu temelinde // Dilbilimde bildiriler (11.09.2009 tarihli lingvo.asu.ru HYPERLINK "http://lingvo.asu.ru"sitesinden .)

[839]        Golev N. D. İkincil metinlerin türetilmiş yorumu temelinde // Dilbilimde bildiriler (siteden lingvo.asu.ru . 09/11/2009.)

[840]        Bakhtin M. M. Roman hakkında bir söz // Bakhtin M. M. Edebiyat ve Estetik Soruları . - M., 1975. - S. 174-175.

[841]        Salova G. S. İngiliz şiirsel parodi metninin dilsel ve üslup özellikleri . Cand tezinin özeti. Philol. nauk.-M., 1982.

[842]        Galperin I. R. Dilbilimsel araştırmanın bir nesnesi olarak metin. - M., 1981. - S. 40.

[843]        Verbitskaya M.V. Filolojik araştırmanın bir nesnesi olarak edebi parodi . Tiflis: Tiflis Üniversitesi Sürümü, 1987. - S. 408.

[844]        Ralph Raupe'ye Mektup, Şubat 1894, Mektuplar. - R.352.

[845]        Bakhtin M. M. Roman hakkında bir söz // Bakhtin M. M. Edebiyat ve estetik soruları . - M .: Kurgu, 1975. - S. 174-175.

[846]        Cf: Sierotwinski S. Slownikterminon literackich, s. 263.

[847]        age.

[848]        Kilitler K. Stilizasyon // Edebi terimler sözlüğü. T. 2. St.Petersburg. - S.871-872.

[849]        Troitsky V. Stilizasyon // Edebi terimler sözlüğü. M., 1974. - S.373

[850]        Alekseev M. P. Rusça-İngiliz Edebi İlişkileri. L., 1982. - S.258.

[851]        Orada.

[852]        Orada.

[853]        Arnold IV Metinlerarasılık Sorunları. - SPb., 2002. - S. 72.

[854]        Kazaeva S. A. Modern İngilizce bilimsel ve gazete metinlerinde metinlerarasılık kategorisinin uygulanmasının özellikleri.

Filoloji bilimleri adayının tezi. - St.Petersburg, 2003, 169 s. RSL OD, 61:04-10/1033.

[855]        Valgina N. S. Metin / ders kitabı teorisi. M.: Logolar, 2003.

[856]        Örneğin bir centon (çenten), alıntılardan oluşan bir eserdir.

[857]        Kartacalı Aziz Cyprian, Kilise'nin en saygı duyulan Babalarından biridir. Efsaneye göre, şehitlik tacını alan ilk Afrika piskoposuydu ve bir aziz olarak kanonlaştırıldı.

[858]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 60.

[859]        age, s. 108.

[860]        Valgina N. S. Metin / ders kitabı teorisi. M.: Logolar, 2003.

[861]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 90.

[862]        Orada.

[863]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 57.

[864]        Almanya ile zorlu ilişkilere rağmen, 1887'de İskender, İmparator I. Wilhelm ile doğrudan müzakereler yoluyla , bahanesiyle toplanan önemli Alman birliklerinin sınırında yoğunlaşmasının neden olduğu gergin durumu ortadan kaldırarak Fransa'ya büyük bir hizmet vermeyi başardı. manevralar ve Wilhelm'in oradan derhal geri çekilmeyi kabul ettiği. 1891'de İskender, otokratik Rusya ile cumhuriyetçi Fransa arasında bir yakınlaşmanın gerçekleştiğini dünyaya resmen duyurdu. Ardından Kronstadt ve Toulon'daki ünlü donanma gösterilerini izledi ve imparator , Fransız deniz konuklarını onurlandırarak Marsilya'nın ayakta durmasını dinledi ve Fransa Cumhurbaşkanı Carnot'un sağlığına kadeh kaldırdı. Fransa ile yakınlaşma ve Balkan devletlerinin işlerine silahlı müdahaleden kaçınma, Avrupa'da uzun süre barışı sağladı ve bunun sonucunda III . site: http : / / www.rulex.ru/01010230.htm, 09/08/2009 tarihli.)

[865]        Rus Çarına, 1894'te 49 yaşında öldüğü, tedavisi olmayan bir hastalık olan nefrit teşhisi kondu.

[866]        1883-1885 arasında aşağıdaki yayınlar kapatıldı: liberal bürokrasinin oldukça ılımlı konumunu ifade eden günlük Golos gazetesi; liberal ve monarşist fikirleri birleştiren siyasi ve edebi gazete Strana; Petersburg'da yayınlanan Svetoch gazetesi ve Delo da dönemin en ilerici organlarından biriydi. 1884'te , 1880'lerin sansür misillemelerinin en ciddisi olan Otechestvennye Zapiski'ye karşı bir misilleme yapıldı. (Rus gerçekliğinin temel sorunları hakkında kekelemediler. Ancak bu tür eleştiriler bile yetkililerin hoşnutsuzluğuna neden oldu. Reifman P.S. Rus tarihinden,

[867]Sovyet ve Sovyet sonrası sansür. Edebiyat tarihi üzerine bir ders. Kütüphane Gümer, 2003.)

[868]        Galperin I. R. Dilbilimsel araştırmanın bir nesnesi olarak metin. - M .: Nauka, 1981. - S. 110.

[869]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 98.

[870]        age, s. 123.

[871]        age, s. 81.

[872]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 28.

[873]        age, s. 24.

[874]        age, s. 89.

[875]        age, s. 65.

[876]        age, s. 12.

[877]        age, s. 17.

[878]        age, s. 99.

[879]        age, s. 109.

[880]        "Yeşil Karanfil"in Rusça çevirisinde okuyucuya yardımcı olmak için metne atıflar/yorumlar verilmiştir, (yazarın notu)

[881]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 73.

[882]        age, s. 127.

[883]        age, s. 104.

[884]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 11.

[885]        age, s. 28.

[886]        age, s. 98.

[887]        age, s. 47.

[888]        age, s. 125.

[889]        age, s. 17.

[890]Valgina N. S. Metin / ders kitabı teorisi. — M.: Logolar, 2003.

[891]        Hichenz R. Yeşil karanfil. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 19.

[892]        Orada.

[893]        age, s. 22.

[894]        Genette, G. Paratexts. Yorumlama Eşikleri. Cambridge UP, 1987. - R.1.

[895]        age∙,s. 56.

[896]        age, r. 89-90.

[897]        Yerli edebiyat eleştirisinde böyle bir tasnif, geleneksel başlık ve alt başlık ayrımıyla kesişir.

[898]        age, r. 81.

[899]        age, r. 86.

[900]        * Tahminin işlevi, tasvir edilen her şeye uzanan, adıyla ayırt edilen bir işarettir, (yazarın notu)

Alıntı: Kozhina N. A. Bir sanat eserinin adı: ontoloji, işlevler, tipoloji parametreleri // Yapısal Dilbilim Sorunları. - M., 1989.

[901]        Galperin I. R. Dilbilimsel araştırmanın bir nesnesi olarak metin. - M., 1984. - S. 133

[902]        Miller, J. H. The Critic as Host∕∕Deconstruction and Criticism/Ed. H. Bloom ve ark. - NY, 1979. - S.219.

[903] Alıntı: Tyupa V.I. Eser ve adı // Edebi metin: problemler ve araştırma yöntemleri. VI Teorik poetikanın yönleri. M. - Tver, 2000.

[904]        "O Hichenz" bölümüne bakın.

[905]        Kozhina N. A. Bir sanat eserinin başlığı: ontoloji, işlev

tions, tipology parametreleri // Yapısal Dilbilim Sorunları. - M., 1989. - S. 168.         .

[906]        Kukharenko V. A. Metin yorumu. - M., 1988. - S. 95.

Öngörmenin amacı başlıkla başlar, ancak başlığın tam olarak anlaşılması daha sonra gelir: “Daha fazla okudukça başlığın anlaşılması giderek derinleşir, okuyucu bütünün yapısını kendisi için anlar ve sonunda bunu okuduktan sonra fark eder. sonuna kadar metin.”

[907]        Arnold I. V. Edebi bir metnin yorumlanmasında güçlü bir konumun değeri / I. V. Arnold // Okulda yabancı diller. - 1978. - Sayı 4. - s. 31.

[908]        Kukharenko V. A. Metin yorumu. - M., 1988. - S. 90.

[909]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 131.

[910]        age, s. 108.

[911]        Kukharenko V. A. Metin yorumu. - M., 1988. - S. 91.

[912]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 126.

[913]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 8.

[914]        age, s. 132.

[915]        age, s. 21.

[916]        age, s. 77.

[917]        age, s. 19.

[918]        age, s. 84.

[919]        age, s. 101.

[920]        age, s. 131.

[921]        age, s. 132.

[922]        age, s. 100.

[923]        Orada.

[924]        Hichenz R. Yeşil karanfil. - St. Petersburg: Aleteyya, 2009. - S. 83.

[925]        age, s. 131.

[926] Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. — M.: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. — S. 127.

[927]        Ellmann R. Oscar Wilde // Edebi Biyografiler. - M .: Nezavisimaya Gazeta Yayınevi, 2000. - S. 12.

[928]        Melisa. Oscar Wilde. Ve Uzun ve Güzel İntihar. — Londra, 1994.

[929]        “Bu diriliş, kendi yarattığı her bir imgeyi hayatının mozaiğine sığdırmak zorunda kalır. Çelişkileri göstermeye çalışan Wilde

[930]her gerçekte, onları ortaya çıkaran ve amaçlarını tüm kişiliğinde göstermeye çalışan bir biyografik çalışmayı hak ediyor. (ibid. PJCi)

[931]Obraztsova A. G. Sihirbaz mı yoksa soytarı mı? Oscar Wilde Theatre.—SPb., 2001.—S. 12.

[932]Eleştiri! Lacon'un denemesi. "Bay Robert Hichens", Lectures to Living Authors, Houghton Mifflin Company, 1925. - S. 93-99.

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar