Isadora… Özgürlük Aşığı Devrimci

27 Mayıs 1877: Isadora Duncan – Modern Dansın Yaratıcısı Ve Özgürlük Aşığı Devrimci

Yazan:Müge Yetener…27 May 2021

 

Ben, Isadora Duncan. Dansın devrimci kraliçesi. Yeryüzü ve gökyüzünün gayrimeşru çocuğu. Doğanın ta kendisi. Güneş, benim bedenim. Ufuklar, bakışım. Deniz köpüğü, tenim. Rüzgarlar, saçlarımdır.”

Kadınların toplumdaki yeri ve yaşama biçimiyle ilgili devrimci adımlar atan, kendi hayatında toplumsal tabuları çiğneyen ve özgürlüğünden taviz vermeden yaşayan Isadora Duncan, 27 Mayıs 1877’de İrlandalı bir ailenin çocuğu olarak San Fransisco’da doğdu. Anne ve babası boşanınca annesi çocuklarıyla birlikte Avrupa’ya döndü. Annesi müzik öğretmeniydi. Isadora yaşamının ilk yıllarını yoksul, ancak müzikle dolu geçirdi. 16 yaşında klasik balenin katı kurallarını reddederek, yeteneğine rağmen bale eğitimi almadı. Çıplak ayaklarıyla ve çıplak bedeniyle, içinden geldiği tarzda kendine has bir dans ve koreografi geliştirerek modern dansın temellerini attı. Isadora’nın itirazı sadece dansın kurallarıyla sınırlı değildi. O ataerkil dünyanın işleyişine ve kadının edilgen biçimde hapsedildiği cam fanusa da karşı çıkıyordu. Dans etmek ise onun için kadın özgürlüğünü savunmanın en anlamlı yoluydu.

“Sanatımın simgelediği bir şey varsa, o da kadın özgürlüğüdür. Ve bu özgürlüğün meşru hale gelmesidir. Kadınlar kendilerini yeni kıtadaki Püritanizmin entrikalarından ve dar kalıplarından kurtarmalıdır. Bugün birçok Amerikalı kadının yaptığı gibi o tahrik edici giysiler içinde kasılmaktansa, tümüyle çıplak dans etmeyi yeğlerim. Çıplaklık gerçek olandır. Gerçek güzelliktir. Sanattır. Ve bunun için de asla ve asla bayağı olamaz. Benim bedenim sanatımın tapınağıdır.”

1904 yılında kardeşi Elizabeth ile birlikte Berlin’de bir dans okulu açtılar. Yatılı ve ücretsiz olan bu okulda öğrencilere dans eğitimiyle birlikte gelişimleri için ruhsal destek de veriyorlardı. Berlin’de yaşadığı dönemde Edward Gordon Craig ile aşk yaşamaya başladı. Bu ilişkiden Deirdre isimli bir kızı oldu. Ancak bu ilişki Gordon’un öfke problemi ve dengesiz davranışları nedeniyle uzun sürmedi.

Isadora ilk dans gösterilerini Chicago ve New York’ta sahneye koydu, ancak çok fazla kabul görmedi. Kendine has dans tarzının başarıyla izlendiği ilk yer Londra oldu. Doğadan ve ruhundan ilham alan ritimlerle sunduğu dansını, Eski Yunan giysileri içinde ve dönem kadınlarının vazgeçilmezi olan korseyi giymeden sergiliyordu. Londra’dan sonra Paris, Almanya, Avusturya, Macaristan, Yunanistan ve Rusya gibi birçok ülkede sahneye çıktı.

Isadora evlilik kurumuna tamamen karşı bir kadındı. Craig’den sonra yollarının kesiştiği Singer dikiş makinalarının sahibi Paris Singer’in evlilik teklifini “Benim yaşamım özgürlüktür,” diyerek reddetti. Paris S. ile birlikteliği sırasında 1911’de oğlu Patrick dünyaya geldi. 1913 yılında hayatının trajedisini yaşadı: Bir virajda bozulan motoru tamir etmek için arabadan inen şoförü, el frenini çekmeyi unuttuğu için araba, içindeki çocuklar ve bakıcıyla birlikte Sen Nehri’ne gömüldü… Bu olaydan sonra Duncan içmeye başladı ve kilo aldı. Bir süre sonra üçüncü bir çocuğunu da kaybetti.

1. Dünya savaşı nedeniyle Avrupa sanata olan ilgisini kaybetmişti. Bu dönemde Rusya’dan kendisine ait bir dans okulu teklifi alan Duncan, teklifi kabul etti. Bu durum dünyanın tepkisini çekmesine neden oldu.

Rusya’da yirmili yaşlarında ve yetenekli bir şair olan Sergey Aleksandrovich Yesenin ile tanıştı. Çalkantılı ve şiddet dolu bir ilişki sürdüren Duncan ve Yesenin, Yesenin’in Rusya’dan çıkabilmesi için 1922 yılında evlendiler. Duncan gittiği her yerde kırmızı ipek şalını takıyor, Sovyetler’e övgüler düzüyordu. Bir gazetecinin “Bolşevik mi oldunuz?” sorusunu; “Bolşevik olup olmadığımı bilemem. Bildiğim tek şey şu ki; Sovyet Sosyalist Cumhuriyetleri Birliği, insanlığın iki bin yıldır tanık olduğu en büyük mucizedir. Platon’un ve Nietzsche’nin kehanetleri artık gerçekleşmek üzere,” diye yanıtlıyordu. Duncan’ın Sovyetler yanlısı söylemleri ve bir Rus’la evli olması tepki çekiyordu. Avrupa ve Amerika’da birlikte sahne alan çift, Yesenin’in sınırdışı edilmesinden sonra Rusya’ya döndü. 1925 yılında Duncan Paris’teyken Yesenin bir otel odasında kendini asarak yaşamına son verdi.

Bu son acıdan sonra 14 Eylül 1927 akşamı boynundan hiç ayırmadığı kırmızı şalıyla araba seyahati sırasında, rüzgarın esintisiyle uçuşan şalı arabanın tekerleğine sıkıştı. Bu sırada boynu kırılan Isadora 50 yaşında hayata veda etti.

Isadora Duncan’ın feminist ve devrimci yaşamı 1968 yılında Karel Reisz yönetmenliğinde Isadora isimli biyografik filme konu olup izleyiciyle buluştu. Ayrıca Maurice Lewer’in Isadora kitabı da, hayatını anlatan önemli eserler arasındadır.

 1922'de Amerika'da Kırmızı Bir Ses: İsadora Duncan'ın Anavatanındaki Son Turnesi

Hazırlayan: BEGÜM İREM ACIOĞLU

Not: Metin Translate Tercümedir…

Bu tez dansın 20. yüzyıl başlarında hem Amerika Birleşik Devletleri’nde hem de Avrupa’daki en etkili ve sansasyonel kişiliklerden biri olan Isadora Duncan’a odaklanmaktadır. Modern dansın öncül erinden biri olarak bilinmesine rağmen, bu tez Duncan’ın skandallarla ve başarısızlıkla dolu 1922 Amerika Birl eşik Devletleri turnesine ve bu başarısızlığın sebeplerine yoğunlaşmaktadır. Duncan’ın otobiyografisi My Life, ona en yakın olan kişilerin kitaplarını ve de dönemin gazete makalelerini kullanarak, bu tez 1919-20 yıl l arı arasındaki First Red Scare (Kızıl Korku)’i takip eden uyum ve muhafazakarlık atmosferi içerisinde Duncan’ın Sovyet bağlantılarının ve çıplaklıkla ilgili görüşlerinin Amerika turnesinin başarısızlığına ve Duncan’ın bir daha Amerika’ya dönmeme kararı almasına sebep olduğunu göstermek amaç edinilmiştir.

GİRİŞ

Isadora Duncan, Amerikalı bir dansçı ve modern dansın yaratıcılarından ve öncülerinden biriydi. Onun hikayesi Kaliforniya, ABD'de başlamasına rağmen, sansasyonel performanslar ve hikayeler yaratarak, hızla erken 20. yüzyılda Avrupa ve Rusya ulaştı . Duyguların doğal hareketlerle ortaya çıkmasını sağlayan dans teknikleri, dönemi için oldukça devrim niteliğindeydi. Klasik bale öğretilerini küçümseyen Duncan, doğal hareketlerin dansın asıl kaynağı olduğuna ve bir dansçının duygularını bu doğal hareketlerle ifade edebileceğine inanıyordu . Günümüzün modern dansına öncülük eden, baleye meydan okuyan dans felsefesi çağdaşları için şok ediciydi.

Devrimci duruşu sadece dans alanında değildi. Duncan çok sansasyonel bir hayat yaşadı, birçokları onun pek çok alışılmışın dışında aşk hikayesiyle ya da çocuklarının bir araba kazasında Seine'de boğulmalarıyla ya da şalının arka tekerleğe dolanıp boynunun anında kırılmasıyla trajik ölümüyle hatırlanır . Hayatının sansasyonlarla dolu olduğu ve 1922'de Amerika Birleşik Devletleri'ndeki turunun bu sansasyonel hayatın bir parçası olduğu doğrudur.

Bir dansçı olarak, genç öğrencilerin dans sanatını öğrenmelerini, takdir etmelerini ve devam ettirmelerini sağlayacak dans okulları açmayı hayal etti. Yirminci yüzyılın başından beri tüm Avrupa'yı dolaşıyordu ve dans okulları açma arzusu onu 1921'de Rusya'ya götürdü. Finansman vaat eden hükümetten gelen bir davet üzerine Isadora Paris'ten ayrılarak kariyerine Moskova'da devam edecekti. . Üstelik, gelişinden kısa bir süre sonra, devrimin yirmi yedi yaşındaki köylü şairi Sergei Esenin ile tanıştı ve 1922'de Amerika Birleşik Devletleri gezisine götürmek arzusu nedeniyle onunla evlenmek zorunda kaldı. samimi bir konuşmacıydı; başkalarının kendisi hakkında ne düşüneceği ve yeni Sovyet Rusya hakkındaki düşünceleri umurunda değildi. Şöhretini yaratan kısmen onun kahramanca dürüstlüğüydü. Cesur, dolaysız, meydan okuyucu ve çoğu zaman Rusya ve sanatta çıplaklık hakkındaki düşünceleri konusunda kışkırtıcıydı. Ancak, Birinci Dünya Savaşı ve 1917 Rus Devrimi'nden sonra Amerika, ülke çapında bir komünizm korkusu yaşıyordu. 1919'daki bir dizi bomba patlamasına ek olarak , devrimci siyasi hareketlerin yaygın şüphesi, emek karşıtı duygular, sonraki yıllarda hala güçlü bir etkiye sahipti. Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri kıyılarına geldiği koşullar bunlardı. Amerika'daki dört aylık kalışı, bir daha anavatanına geri dönmeme arzusuyla sona erecekti . Bu bir duyumlar turuydu çünkü “Kırmızı” o yıllarda komünizm korkusunun rengiydi ya da onunla bağlantılıydı ve insanda “kırmızı”ydı.

Etkili ve ünlü bir dansçı olarak Isadora Duncan'ın kariyeri bilim adamları tarafından derinlemesine inceleniyor. Eserlerin çoğu, onun dans teknikleri ve felsefesi ile sanat himayesi altında dans alanına nasıl katkıda bulunduğunu ve çalışmalarının Rusya , Almanya ve İngiltere'de dansı nasıl ve ne ölçüde etkilediğini ele alıyor . Performanslarındaki hareketin kaynağı, kostüm seçimi ve tiyatro tasarımı konusundaki teorileri, stilini ve dans sanatındaki yerini anlamaya çalışan birçok bilim insanı tarafından analiz ediliyor. Aynı şekilde birçok bilim adamı hayatını tekrar gözden geçirdi ve biyografisini yazdı. Hayatı tekrar tekrar yazılırken, farklı açılardan görülme şansı yakalar. Bazıları onun devrimci ve öncü olduğuna inanırken, diğerleri onun sapkın ve deli olduğunu iddia ediyor . Duncan birçok ilgi alanına sahip bir insandı. Dansa olan sevgisi onu, öğretilerini ve ideolojisini şekillendiren diğer birçok sanat türü ve günün entelektüel çevreleriyle tanıştığı Kıta Avrupası'na taşıdı. Hem felsefesi hem de günlük yaşamı yazarların, bilim adamlarının ve okuyucuların ilgi odağıdır. Bazı akademisyenler onun dans felsefesiyle ilgilenirken, diğerleri onun aşk hikayelerine ve kariyerini nasıl şekillendirdiğine odaklanıyor.

Duncan'ın en ünlü eseri olan otobiyografisi My Life, hayatıyla ilgili günlük gerçekleri tam olarak sunması açısından sorgulansa da, düşüncelerini ve duygularını anlamak için hala en yakın kaynaktır. Ne yazık ki , tüm yolculuğunu kaleme alacak kadar uzun yaşamadı . Son yıllarında borçlarını ödemek için otobiyografisini yazmaya başlayan sanatçı, Rus günlerini yazamadı . 1921'den 1927'deki ölümüne kadar rolümüz olmadığı için, otobiyografisinde Rusya'da kalışı ve Amerika Birleşik Devletleri gezisi hakkında bilgi yok . Ancak 1927'de ölmeden hemen önce yazdığı kitabında Rusya, Amerika, komünizm, kapitalizm ve çıplaklık hakkındaki düşüncelerini hala bulmak mümkün. Ayrıca daha önceki deneyimleri Rusya'da ilerideki deneyimlerine ışık tutuyor. ve Amerika Birleşik Devletleri. Aynı şekilde, editörlüğünü Franklin Rosemont'un yaptığı Isadora Speaks: Writings & Speeches of Isadora Duncan , Duncan tarafından yazılmış birçok yayınlanmamış veya erişilemeyen makale, konuşma, editöre mektup ifadeleri ve röportajları bir araya getiriyor . Ayrıca Rus deneyimleri ve son Amerika turu hakkında iyi bir seçki içeriyor.

Bu tez , onun otobiyografisini ve en yakınlarının yazdığı kitapları kullanarak, 1922 Ekim ayının başından Ocak ayının ortalarına kadar süren başarısız ABD gezisine odaklanmayı amaçlamaktadır . Isadora Duncan'ın evlatlık kızı olan Irma Duncan, Isadora ile birlikte Moskova dans okulunu kurmuş ve Isadora Duncan'ın ölümünden iki yıl sonra yayınlanan Isadora Duncan'ın Rus Günleri ve Fransa'daki Son Yılları kitabı, ilk elden malzemeyle birlikte yayınlanmıştır. , Rusya'daki günleri hakkında bilgi edinmek için yararlı bir belgedir. Ayrıca Amerika turu sırasında menajeri olan Solomon Hurok, anı kitabı Impresario'da turunu tam olarak sunmuş ve Amerika'daki günleri açısından oldukça bilgilendirici. Kitabında, Moskova'da kaldıkları süre boyunca Isadora ve Irma Duncan'ın tercüman oldu İlya İlyiç Schneider, Isadora Duncan: Rus Yıl ler , derinlemesine Rusya'da hayatını araştırdı ve bir Rus gün ona en güvenilir eserlerinden biri olarak kabul .[1] Benzer şekilde, en ünlü biyografilerden biri olan Isadora: A Revolutionary in in

1966'da yayınlanan eski sekreteri Allan Ross MacDougall tarafından yazılan Sanat ve Aşk , Isadora'nın yaşamını ilk elden bilgilerine, akrabalarının ve yakın arkadaşlarının anılarına ve birçok belgenin incelenmesine dayanarak izler. Ayrıca, piyanist ve Duncan yakın dostu Victor Seroff, Gerçek Isadora , var olan onu son yıllarda İsadora'yı tanıma fırsatı, onun tarafından söylenmişti olarak onun hikayesini yazdım.

Isadora hakkındaki kitapların çoğu, onu şahsen tanıyan insanlar tarafından yazılmıştır ve bu da bitmiş çalışmaya samimiyet katmaktadır. Ayrıca en iyi bildikleri dönemlere odaklanırlar ve hayatının diğer dönemlerini dışarıda bırakırlar. Dolayısıyla, bir şans vermedi insanlar tarafından yazılmış diğer biyografiler onu şahsen de ona fikir Rus günleri ve 1922 Gordon McVay Amerika'ya onu tur sunuyoruz bilmek, onun içinde Isadora & Esenin, titizlikle dan onu Rus kocası ile ilişkisini inceler 1921'de ölümlerine kadar ilk buluşmaları. Isadora ve Esenin'e İngilizce ve Rusça kaynakları bir araya getirerek ve hayatlarını kronolojik bir düzende sunarak "nesnel olarak yaklaşmaya çalışan" bir kitaptır . Ann Daly ise Done into Dance: Isadora Duncan in America adlı kitabında, kitabının kapsamını genişletirken ve dans tekniklerini, bir kadın olarak görüşlerini incelerken öncelikle Amerika ile olan bağlantısına ve vücut kullanımına odaklanıyor. ve politik duruşu. Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri'ndeki turunun başarısızlığı için kişisel yaşamına odaklanan gazete hikayeleriyle ilgili suçlamalarının aksine, Daly nedenlerin bundan daha derinde yattığını öne sürdü. Onun com ments Rusya'da Moskova okul ve onun Rus kocası hakkında tüm Amerikan basınında kaplıydı ve o geri geldi zaman, o “Kırmızı” arkadaşları hazır etiketlendi. Ek olarak, Peter Kurth'un Isadora: Sansasyonel Bir Yaşam, hayatını tüm duyumlarıyla yeniden ele alma konusunda çok derin bir çalışmadır . Kitabının beşinci bölümünde, onun hakkında daha önce yazılmış eserlere de başvurarak onun Rus yıllarını titizlikle incelemiştir. Duncan'ın l ife Walter Terry, dans eleştirmeni ve auth tarafından yeniden yazıldı ya, onun içinde İsadora Duncan: her life, Onun Art, Her Legacy o o Rusya hakkında Bolşevizm ve onun korumasız yorumlar için onu coşku iken dikkat çekti ettiği, sahnede onu kamuoyunun ve hükümetin gözünde bir şüpheli olarak sergiledi. Duncan'ın konuşmalarını asla bitirmediğini ve turunun başarısız olmasının nedenlerinden birinin bu olduğunu vurguladı. Benzer şekilde, Fredrika Blair'in Isadora: Bir Kadın Olarak Sanatçının Portresi , yeni malzemeyi kullanırken Duncan'ı ve eserlerini tarihsel bir perspektife koymaya çalışır .

Bu tez, onun hakkında birincil ve ikincil kaynaklara başvurarak 1922'deki Amerika Birleşik Devletleri gezisinin başarısızlığının nedenlerini araştırmayı ve onun Amerika deneyimine tarihsel bir perspektiften bakmayı amaçlamaktadır . Bu nedenle II. Bölüm, 1922'de Amerika Birleşik Devletleri gezisi sırasındaki deneyimlerine ve Amerikan basını ve hükümet yetkilileri tarafından nasıl karşılandığına odaklanacaktır. Yaklaşık bir yıldır Sovyetler Birliği'nde yaşadığından, yeni Rus kocasıyla birlikte Amerika kıyılarına geldiğinde tüm gözler ona çevrildi ve hükümet tarafından soruşturması ve Ellis Adası'nda gözaltına alınmasıyla sonuçlandı. Ateşli dilli bir sanatçı olarak, performanslarından sonraki doğaçlama konuşmaları ve eylemleri , turuna bir felakete dönüşen daha fazla skandal ekledi . İptaller peş peşe geldikçe, Bolşevik ve hatta Sovyet propagandasını yaymak için Amerika'ya gelen bir Sovyet ajanı olmakla suçlandı. On sekiz yaşındaki genç Rus kocasıyla , kendisi hakkında hikayeler yazan gazetecilere, kendi sözlerinden alıntı yapmaktan, muhabirlerin kendi uydurdukları kurgusal hikayelere kadar ilginç bir çift sunmayı başardı. Dahası, Duncan'ın vücudunu teşhir etmesi ve gördüğü haliyle Amerika'daki çıplaklık ve püriten toplum hakkındaki açıklamaları, turuna daha fazla duygu kattı. Böylece bu bölüm, yirmi yılı aşkın bir süre önce tamamen terk ettiği anavatanından aldığı tepkileri sunmayı amaçlamaktadır.

Ben n diye basın ve hükümet ve neden onu ABD turu böyle bir başarısızlık, onun Rus bağlantıları incelenmesi gerektiğini edildi aldığım tepkileri anlamak için. Böylece Bölüm III, onun Rus geçmişini keşfedecektir. Sekiz aydır Sovyet Rusya'da yaşıyordu , hükümetin finansmanıyla Moskova'da bir okul açmıştı ve ABD gezisinden dört ay önce çok ünlü Rus şairi Sergei Esenin ile evlenmişti. Birçok yönden “Kızıl” dı ve 1922, Amerika'nın son birkaç yıldır yaşadığı Kızıl Korkuyu andıran bir yıldı. Komünizm ve Bolşevik korkusu 1919'un sonlarında ve 1920'nin başlarında zirveye ulaşmış olsa da, hala 1922'de atmosfer radikal bir şekilde değişmemişti. “Kırmızı” olmanın olumsuz çağrışımları vardı ve Duncan birçok konuşmasında onun bu renge ait olduğunu çok açık bir şekilde ortaya koydu. Oyunlarında giydiği cübbenin rengi bile kırmızıydı ve Rusya'yı ne kadar sevdiğini, Rusya'nın Amerika'dan ne kadar iyi olduğunu, Amerika'nın sanattan ve danstan ne kadar anlamadığını söylemekten asla geri adım atmadı. Bu bölüm onun ideolojisini ve komünizme ve Rusya'ya olan yakınlığını keşfedecek.

Rus sevgisi ve Rusya'ya olan sevgisi, onun başarısızlığının arkasındaki tek neden değildi . Kadın haklarının güçlü bir savunucusu, evliliğin bir eleştirmeniydi ve bedeni sanatta sergilemenin gücüne inanıyordu. Çıplak ayakla, kollarını ve bacaklarını açıkta bırakan bir tunikle dans ederek yüzyılın başında şok olmuştu. W hile 1920'lerde onu Amerika turu sırasında caz kültürü ile modernizme bir kayma karşılaştığınız, hala o kostümleri ile tahriş ederek kamuoyuna ve yetkililere başardı. Özellikle Boston'daki performanslarından birinde göğsünün sergilenmesiyle daha fazla sansasyon yarattı ve birçok farklı platformdan eleştiri aldı ve bu onun turnesinin yönünü tamamen değiştirdi. Bu nedenle, IV. Bölüm onun Amerika'nın, özellikle Boston'daki Püriten ideallerine saldırısına ve dansta çıplaklık ve Amerika'daki püriten toplum hakkındaki düşüncelerini analiz ederek bu kültüre ait olmayı nasıl reddettiği üzerinde odaklanacaktır .

Sonuç olarak, bu tez, Isadora Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri gezisi sırasındaki devrimci ruhunu, hem Rusya ile bağlantıları hem de Amerika'daki püriten topluma yönelik saldırısı açısından daha geniş bir bağlamda keşfedecektir. Hayatının her alanında özgürlüğü arayan özgür ruhlu bir sanatçı olarak felsefesi ve düşünceleri memleketinde olumsuz tepkiler aldı. 1920'lerde toplumsal hayattaki tüm değişikliklere rağmen , Amerika hala Kızıl Korku'nun etkisi altında, toplumda homojenlik ve uyum isteyen bir ülkeydi. Duncan'ın turu, değişime karşı direnişin ve farklılıklara karşı hoşgörüsüzlüğün bir tezahürüydü. 1922'de şiddetle karşı çıktı ve eleştirildi; ancak bir asır sonra bir devrimci olarak kabul edilir ve bu sefer bu kelimenin olumsuz bir anlamı yoktur. Yüzyılının gelenekleriyle çelişen sansasyonel bir hayat yaşayan ileri görüşlü ve ileri görüşlü bir şahsiyetti . Radikalizmi kendi zamanında meşhurdu; bununla birlikte, bugün geniş çapta saygı duyulmakta ve takdir edilmektedir.

Son olarak, bu çalışma onun 1922'deki Amerika Birleşik Devletleri gezisindeki bir boşluğu doldurmayı amaçlayacaktır; kendi sözlerini ve onun hakkında daha önce yazılmış malzemeleri bir araya getirerek , 1920'lerin başlarında Amerika'da devam eden Kızıl Korku ve muhafazakarlık bağlamında ziyaretine yeni bir bakış sağlayacaktır. Isadora Duncan sadece bir dansçıdan daha fazlasıydı ve bu tez , bir sanatçının ide olarak ve deneyimlerinin, tanık olduğu hoşgörüsüz atmosfer nedeniyle bir daha memleketine dönmeme kararıyla nasıl sonuçlanabileceğine odaklanacak .

BÖLÜM II

DUNCAN'IN AMERİKA BİRLEŞİK DEVLETLERİ TURU

Dünyaca ünlü dansçı Isadora Duncan, 1922'de memleketine döndüğünde , düşmanca bir atmosferle karşılaştı. Yeni Sovyet Rusya'da on ay geçirdikten, Moskova'da bir dans okulu kurduktan ve bir Rus şairle evlendikten sonra Duncan beklediği gibi karşılanmadı. Onun Birleşik Devletleri turu, o st Rusya'daki okul için zam fonlar için arted sonuna kadar onun başından bir başarısızlık oldu. Bu, 1918'de bıraktığı Amerika Birleşik Devletleri değildi ve Amerikan Rusfobisinin yoğunluğunu bir gurbetçi olarak yanlış değerlendirmişti.

Ülke son zamanlarda 1919-20'de bir Kızıl Korkudan geçti. Ulusal ölçekte kitlesel tutuklamalar yapıldı, uzaylılar aceleyle sınır dışı edildi ve bulaşıcı histeri vakası birçok vatandaşa bulaştı. Amerikan anti-Bolşevizm sadece veya esas olarak Sovyet rejiminin eylemlerine bir tepki değildi. Antipati sosyalizme ve komünizme doğru uzun zamandır Amerikan kültüründe derinden kök salmıştı. Bolşevikler 1917'de Petrograd'da iktidarı ele geçirmeden önce. ilerledikçe, nativizm Amerika'da giderek yeniden dirilen bir güç haline geldi.

İthal Alman “Kultur” ile ilgili korkular, Anglofon olmayan tüm kültürlere karşı düşmanlığı teşvik etmek için hızla yayıldı. Patrick Renshaw'a göre, demokrasinin mirasçısı olan özgürlük ve güvenlik arasındaki denge, "gerçek ya da hayali yıkım tehlikesi" nedeniyle savaş zamanında daha kırılgan hale geldi .[2] Böylece I. Dünya Savaşı, daha sonra sol radikallere yönelik bir süper vatanseverlik duygusu yaratmıştı. 1917'den 1919'a kadar olan yıllar boyunca, Alman karşıtı ve radikal karşıtı fobiler ulusu ele geçirdi ve radikalizmi bastırmak için hükümet, Eugene Debs ve Emma Goldman gibi radikal liderleri hapse attı, IWW karargahına baskınlar düzenledi ve sol kanatla müdahale etti. gazeteler. 1918 yazına gelindiğinde ülkedeki muhaliflerin çoğu ya hapse atıldı ya da sansürlendi.[3] Almanlar ve radikaller en sık hedeflerdi ve 1918'de savaşın sona ermesiyle, odak yabancı radikallere, özellikle sosyalistler ve diğer solculara yönlendirildi. Ancak, hükümetin savaş zamanı kısıtlamaları , savaş sonrası dönemde Kızıl Korku kısıtlamaları ile karşılaştırıldığında, kapsam ve uygulama açısından sınırlıydı. Sorgulama ve konuşma özgürlüğüne meydan okuyan katı bir konsensüsün gelişmesiyle , Kızıl Korkunun doruğu sırasında açık uçlu bir dizi hükümet eylemi , Haklar Bildirgesi'ni ve diğer temel özgürlükleri kalıcı olarak değiştirmekle tehdit etti.

Isadora Duncan'ın 1922'deki turunu etkileyen Kızıl Korku'nun şiddetli atmosferini anlamak için, arkasındaki nedenler . Amerikalılar, iki zayıf ve düzensiz Komünist Partinin varlığından komünizmin hükümeti yok edeceği inancına nasıl geçebilir? 1919'un yakın koşulları, bu sorunun ilk cevaplarıdır. Birinci Dünya Savaşı'nın maliyetleriyle birlikte, Federal bütçe 1916'da 0.75 milyar dolardan 1919'da 19 milyar dolara fırladı.[4] ve Aralık 1919'a kadar, Henry Ford tarafından 1914'te tesis edilen haftalık 5 dolarlık ücret sadece 2,40 dolar. Gazilerin desteğine ve emekli maaşlarına duyulan sürekli ihtiyaç ve hızlı ve plansız terhis, ekonomiyi kargaşa içinde bırakmıştı. Enflasyon yaygındı ve istihdam sarsıldı.

Ayrıca 1919 yazında meydana gelen bir dizi bombalama ve ırk ayaklanması toplumdaki istikrarsızlığı kanıtladı. Temmuz ve Aralık 1919 arasında, yirmi şehir yanma ve baskınlarla patladı ve 120 ölü kaldı. Stanley Coben'e göre 1919'daki bombalamalar ve suikast girişimleriyle birlikte, milyonlarca Amerikalı bu kargaşaların “yabancı radikaller tarafından galip gelmeyi amaçlayan organize bir terör kampanyasının parçası” olduğunu anladı.

" Ayrıca, dört milyon işçiyi kapsayan ve ekmek-tereyağı sorunları veya sendikanın tanınması için mücadeleye odaklanan 1919 grevleri de bir başka faktördü. Gazeteler ve yetkililer , şiddet içermeyen Seattle genel grevini, ABD önderliğindeki bir Bolşevik komplosu olarak resmettiler.

Dünyanın Sanayi İşçileri.[5] Seattl e'nin Belediye Başkanı Ol e Hanson bile “her grev küçük bir devrim ve büyük bir devrimin kostümlü provası” dedi ve grevciler “Amerikan hükümetimizi ele geçirmek ve Amerikan hükümetinin anarşisini çoğaltmaya çalışmak” istediler. Rusya."[6] Benzer şekilde, altı aylık hüsrandan sonra , 22 Eylül'de 356.000, 1919 Çelik Grevi'ni başlattı ve Ocak ayına kadar yirmi ölü ve 112 milyon dolarlık ücret kaybıyla sonuçlandı.[7] Grevlerin başarısız olmasına rağmen, yetkililerin ve basının halka verdiği imaj, onları Amerika'da gerçekleşebilecek gelecekteki bir komünist devrimin provası olarak gösteriyordu .

Kızıl Korkunun bu acil nedenlerinin yanı sıra daha derin nedenler de vardı. Savaş yıllarının milliyetçiliği ve tireli Amerikalıların bağlılıkları ve uyumları konusundaki endişeleri bir vatanseverlik duygusuna neden oldu. Birinci Dünya Savaşı sırasında hükümeti, savaşı ve kapitalist Amerikan sistemini desteklemek bir vatanseverlik işareti haline gelmişti, oysa işçi radikalizmi, savaşa karşı çıkmak ve Rus Devrimi'ne sempati duymak “ Amerikalı değildi”. Yüzde 100 Amerikancılık adına federal çaba da gönüllü kanallar tarafından sağlandı. Öncelikli olarak The National Security League, American Defence Association ve National Civic Federation gibi dernekler ve Müttefik Sadakat Ligi ve Amerikan Lejyonu gibi yeni kurulan gruplar, halkı harekete geçirmek için büyük kampanyalar düzenlediler. İş liderlerinin kendi gündemleri vardı. Amerika'da bir devrim için Bolşevik komplosuna grevler göndererek örgütlü emeği “kırmızı” olarak etiketlemek istediler . 1919'un ortalarına gelindiğinde l abor'un konumu hızla zayıflıyordu. Sendikalar artık hükümet desteğine sahip değildi ve artan yaşam maliyeti ve üretkenliği ertelemekle suçlanıyordu. Ayrıca, bir anti çevrili bir halk için - Bolşevik h ysteria, iyi Amerikan sendikaları arasındaki ayrım ve toplumsal devrimi talep edenler giderek bulanıklaştı.

Özellikle yeni kurulan Komünist partilerde ve diğer radikal gruplarda Amerika, siyasi bünyeye dahil edilemeyecek veya emilemeyecek kadar tehlikeli bir ulusal düşmanla karşı karşıya kaldı . Bu nedenle ulusal yaşamını baltalayan zehirleri yok etmek için sol radikallere ve sendikalara karşı bir tasfiye başlattı. Emekle ilgili Kızıl Korku Şubat 1919'da başladı. Seattle'da, Amerikan Koruma Birliği yirmi sekiz IWW üyesi topladı ve onları Ellis Adası'na ve sınır dışı edilmek üzere bir "Kızıl Ekspres" ile gönderdi. 1919'un sonlarında, Red Scare'ın yeni ajansları faaliyete geçti. Savaş öncesi bir İlerici ve dindar bir Quaker olan A. Mitchell Palmer, artık bir devrimin yakın olduğuna ikna oldu, Adalet Bakanlığı'nın kaynaklarını topladı ve Palmer Baskınları olarak bilinen bir dizi baskın düzenledi. Palmer, Aralık 1919'da, "Gönder ya da Vur" politikasının bir parçası olarak, Emma Gol dman da dahil olmak üzere 249 uzaylıyı Buford'daki "Sovyet Gemisi"ne yelken açmak için topladı. Ocak 1920'de federal ajanlar Komünist ve Komünist İşçi partilerinin genel merkezine baskın düzenledi ve altı bin kişiyi tutukladı.[8]

Simil arly, New York Devlet Lusk Komitesi isyana teşvik, incelenen radikalleri tanımlamak için bekletilen oturumlar ve düzenledikleri baskınlarda. 1919 tarihli Schenck ve Abrams davalarında, Yüksek Mahkeme, toplumsal düzen için “koruyucu ve mevcut tehlike” oluşturan herhangi bir eylemin Birinci Değişiklik tarafından korunmadığına karar verdi.[9] Otuz iki eyalet yasama organı kısıtlayıcı yasalar çıkardı ve öğretmen sadakat yeminleri oluşturdu. Bu arada korku, patlamalar ve bomba korkularıyla körüklendi. 1919 baharında, önde gelen yetkililere bombaların postalanması ve Palmer'ın Washington'daki konutunun bombalanması da dahil olmak üzere bir dizi terör eylemi, yaygın bir kamu silahı yarattı.

Ancak, Palmer ve Lusk baskınlarının fazlalığı sonunda kamuoyunda eleştirilere yol açtı. Ayrıca ekonomi düzeldikçe normalleşme dönemi 1920'de başladı. Son bombalama Eylül 1920'de JP Morgan'ın Wall Street ofislerinin dışına geldi, burada yirmi dokuz kişi anında öldü ve iki yüz hastaneye kaldırıldı ve bombalamaların ortadan kalkması da başka sebeplere yol açtı. Kızıl Korku buharlaşacak.

Isadora Duncan'ın 1922'deki turu , Kızıl Korku sırasında sivil özgürlüklere yapılan bu baskın ve saldırıların ardından uzun sürmedi. Kızıl korkunun şarkıları, ulusal histeri günlerinde olduğu gibi artık görünür olmasa da, korkunun varlığı hala hissedildi. Duncan geldiğinde, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki atmosfer hala kırılgandı ve kırmızı tehdidin yaraları tamamen iyileşmedi. Sovyet ajanı olduğu şüphesiyle karaya çıktığında Ellis Adası'nda röportaj yapan Duncan, peş peşe performanslar sergilemeye başladı . Önce New York'taki Carnegie Hall'da, daha sonra Boston ve Chicago'da danslarını sergiledi. “Kızıl” olduğunu iddia ettiğinde ve yeni Rusya rejimiyle ilgili konuşmalar yaptığında yasaklandı ve birçok performansı iptal edildi. Arkadaşı Victor Seroff , Amerika Birleşik Devletleri turunun “bir sl apstick komedisi” olduğunu, ancak aynı zamanda çok sansasyonel ve dramatik olduğunu ve Kızıl Korku günlerini yansıttığını belirtti.

Bu bölüm, onun Amerika'ya gelişinden başlayarak sansasyonel ve zahmetli performanslarıyla devam eden ve bir daha geri dönmeme arzusuyla biten Amerika turnesine odaklanacak . İlerleyen bölümlerde analizi kolaylaştırmak için bu bölüm, turunun her bölümünde aldığı tepkileri keşfederken kronolojik bir sıra kullanacaktır . Başka bir deyişle, bu bölüm, gazetelere, birinci elden gözlemcilere veya Duncan'a yakın kişilerin anlattıklarına başvurarak, başarısız turunun arkasındaki nedenlerin tam olarak analiz edildiği sonraki bölümler için bir arka plan sağlayacaktır .

Ellis Adası'ndaki esareti   

Isadora'nın son yıllarında en yakın arkadaşlarından biri olan Victor Seroff'a göre, Duncan'ın performansı için menajeri tarafından önceden yapılan duyurular etkili değildi; ancak hükümet ve gazete makaleleri ile “sonraki yirmi dört saat içinde üç gösteri çok kötüydü.”[10] Performanslarına gösterilen ilgi, çoğunlukla Duncan ve kocasının 1 Ekim 1922'de sansasyonel olarak gelişinden ve bu olayın medyada yer almasından kaynaklandı. Gelişinden hemen sonra, tehlikeli bir Bolşevik olmakla ilişkilendirildi.

Isadora Duncan'ın gemisi SS Paris , New 1 Ekim 1922 Pazar günü York'ta kalabalık bir grup tarafından karşılandı. gazeteler ve bir grup yetkili. Olası bir soruşturmadan haberdar olmak veya Duncan, New York seyahati sırasında bir ifade hazırlamıştı. Amerikan topraklarına indiğinde gazetecilere dağıttı. Kocası adına konuşan sekreterleri Vladimir Vetluguin ve kendisi, şunları söyledi:

Burada Amerikan topraklarındayız. Şükran - bu bizim ilk düşüncemiz. Biz genç Rusya'nın temsilcileriyiz. Siyasi sorulara karışmıyoruz. Çalıştığımız sadece sanat alanıdır. Rusya'nın ve Amerika'nın ruhunun birbirini anlamak üzere olduğuna inanıyoruz. Amerika'ya tek bir fikirle geldik - Rus vicdanını anlatmak ve iki büyük ülkenin yakınlaşması için çalışmak. Siyaset yok, propaganda yok ! Sekiz yıllık savaş ve devrimden sonra, Rusya'yı bir Çin duvarı çevreliyor. Savaşla parçalanan Avrupa, o Çin duvarını yıkmak için yeterli güce sahip değil. Rusya gölgede, ama bize yardım eden talihsizlik. Amerika'nın cömert bir jest yaptığı Rusya'daki bir kıtlık dönemidir. Hoover Çin duvarını yıktı. Amerikan Yardım İdaresi'nin çalışmaları unutulmaz. Her şeyden önce, bugün dünyada sadece iki ülke olduğu gerçeğini vurgulamak istiyorum - Rusya ve Amerika. Rusya'da Amerika'yı ve onun tatlı insanlarını incelemek için hırslı bir susuzluk var . Sanat, yeni bir Rus-Amerikan dostluğunun aracı olamaz mı?... Buradaki yolculukta tüm Avrupa'yı geçtik. Berlin'de, Roma'da, Paris'te ve Londra'da müzelerden, ölümden ve düş kırıklığından başka bir şey bulamadık. Amerika - son ama en büyük umudumuz![11]

Açıklamasında, hem kendisinin hem de eşinin sanatçı olduğunu vurgulayarak daha çok iki ülkenin sanat alanında işbirliğine odaklandı. B Amerikan Rölyef İdaresi çabaları hakkında açıklamalar yaparak y o onun yerli topraklara Sovyetler adına zeytin dalı sunan olduğuna inanıyordu. Bolşevik olmakla ilgili olası suçlamalardan kaçınmak istedi ve Rus bağlantılarının ve yanındaki genç Rus kocasının çok dikkat çekeceğinin farkındaydı . Ancak, ülkeye girişine izin verilmemesini beklemiyordu.

Amerika'ya giremeyecekleri söylendikten sonra, üçlü geceyi gemide geçirmek zorunda kaldı ve ertesi gün Ellis Adası'nda soruşturmaya alındı. İskeledeki Gümrük Müdürlüğü'nde tüm bagajları açıldı, çarşafları ve cepleri de dahil olmak üzere iyice kontrol edildi, ters çevrildi. Tüm yazılı belgeler, özellikle Rus materyalleri

çoğunlukla şiir kitapları ve klasiklerden oluşuyordu, mikroskobik olarak incelendi. Kendilerini limanda karşılamaya gelen menajeri bile bu sorgulamadan payını almış; çırılçıplak soyuldu ve Duncan ile kendisi arasında aktarılabilecek olası gizli mesajlar arandı . Aldığı karşılama, Amerika'nın Rusya ile olan bağlantıları hakkında süregelen tedirginliğinin açık bir göstergesiydi .

Basına olumlu ve yapıcı mesajlar vermeye çalışmasına rağmen Duncan ve kocası, röportaj yapmak üzere Ellis Adası'na götürüldü. Yetkililer için, Moskova'da geçen bir yılın onu "en küçük kışkırtmada bomba atmak için okunan kana susamış bir suçlu" haline getirdiğine ve ne tür bir dans sergilediği, ne zaman nasıl göründüğüne dair sorular sorduklarına dikkat çekti. dans etti ya da kocasıyla Fransız Devrimi hakkında ne düşündüklerini.[12] Yarım günlük bir soruşturmanın ardından arama sonuçsuz kaldı ve o ve kocası suçsuz bulunarak serbest bırakıldı . Komiser Yardımcısı Landis'in yaptığı açıklamaya göre, Duncan'ın Rusya'da uzun süre ikamet etmesi ve adının Sovyet hükümetiyle bağlantısı nedeniyle ABD hükümeti, “onun Sovyetten bu ülkeye ' dost bir kurye' olabileceğinden şüphelenmişti. ülke." Ancak sorgulamanın ardından, üç müfettişten oluşan kurul, şüphelerinin yersiz olduğu ve “Isadora hakkında devrim yaratan tek şeyin tuhaf kostümü olduğu” sonucuna vardı.[13] Duncan ile Ellis Adası'ndaki röportaj bürokratik bir sorun gibi görünüyordu, ancak basın zaten onunla bir Sovyet ajanıyla ilgili hikayeler yayınlamaya başlamıştı.

Otobiyografisinde, Duncan'ın turu sırasında menajeri Sol Hurok, göçmenlik müfettişlerinin onu nasıl bir kenara çektiğini ve ona üzgün olduklarını söylediğini yazdı . Kendisine, bir uzaylıyla evlenen Amerikalı bir kadının otomatik olarak vatandaşlığını kaybetmesine ilişkin yasanın kısa bir süre önce yürürlüğe girdiği açıklandı . Isadora Duncan, tarafından verilen bir laissez-passer ile Fransız yetkililer ve bir Bolşevik koca, "onların üstesinden gelemeyecekleri kadar ateşliydi" yerinde;" bu nedenle Ellis Adası'na gitmek zorunda kaldılar. Yetkililerin bahsettiği yasa , evliliğe ilişkin eski göçmenlik yasalarını tersine çeviren ve yabancı bir erkekle evli olsalar bile kadınların vatandaşlıklarını korumalarına izin veren 1922 tarihli Kablo Yasasıydı . Yasa, Duncan'ın Esenin ile evlenmesinden birkaç ay sonra, 22 Eylül 1922'de geçmişti; bu nedenle Amerika'ya geldiğinde yetkililerin gözünde Amerikalı değildi ve bu onların gelişine daha fazla şüphe kattı.

Duncan geldiğinde, Emma Gol dman'ın Kızıl Korku'nun zirvede olduğu 1919'daki durumundan çok farklı değildi. Emma Halkın gözünde “özgür aşk ve bombaların savunucusu” olarak görülen Goldman, hükümetin eski kocasını vatandaşlıktan çıkardığı için vatandaşlığını kaybetmişti ve kanunen o dönemde bir kadının vatandaşlığı kocasınınkini takip ediyordu. . Goldman ve arkadaşı Alexander Berkman , ABD başsavcısının emriyle New York'tan Rusya'ya sınır dışı edildi. Duncan sınır dışı edilmedi; ancak yetkililer ve gazeteler tarafından Bolşevik olarak anılması da dahil olmak üzere birçok olumsuz tepki aldı. Duncan'ın davası, Amerika'nın bir bireyin biriyle olan ilişkisi temelinde vatandaşlığı hakkında bir sorgulamaya tanık olduğu ilk sefer değildi .

Böylesine sansasyonel bir girişten sonra, birkaç gün sonra Duncan , gelişinin ilk günüyle ilgili hayal kırıklığını şöyle dile getirdi :

Ben buraya geldiğimde bir suç işledim.” Ajan olduğu düşünüldüğü için anavatanına kabul edilmedi. Esenin İngilizce bilmediği ve sorgulamalara hiç katılmadığı için onun varlığı olaya gizem kattı; basının gözünde gizemli, yakışıklı şüpheliydi.

Gazeteleri okuduktan ve Isadora'nın gözaltına alınıp kendisiyle röportaj yapıldığını öğrendikten sonra, Isadora'nın arkadaşı soprano Anna Fitziu, 4 Ekim'de New York Times editörüne öfkeli bir mektup yazdı . Haykırdı:

Efendim: Isadora Duncan, Ellis Adası'nda! Tanrılar pekala gülebilir! Amerika'daki klasik dans okulunun temelini attığı Isadora Duncan, tehlikeli göçmenler sınıfına girdi!...ve ekonomik sorunlar ve kocası da onun gibi bir sanatçı...

Ancak, basın onlar hakkında zaten hikayeler yayınlamıştı ve şimdi Amerikan halkının gözünde bir Amerikalıdan çok Rus'du.

Duncan'ın harabelerdeki turu   

Duncan cesur açıklamalar yapan bir insandı ve Amerika Birleşik Devletleri turu sırasında bunları yapmaktan geri durmadı . 7 Ekim Cumartesi günü öğleden sonra New York'taki Carnegie Hall'da planlanan dört performanstan ilkini Ellis Island bölümü sayesinde verdiğinde, gece All-Tchaikovsky programını üç bin kişilik bir kalabalık bekliyordu. Ayrıca Isad Ora, beş yıl aradan sonra New York'taki ilk konseri için basından olumlu tepkiler aldı. New York Times , "Dün Carnegie Hall'u dolduran 3.000 hayranın görüşüne göre, Rusya Isadora Duncan'a nazik davrandı " diye yazdı . Tchai için dans sonra o s 'ler Pathetique Senfoni, Slav Mart ve Marseillaise yaklaşık üç saat boyunca, o bir dans okulu kuran yaklaşık Rusya'dan aldık davet anlattı. Amerika'nın kendisine okul vermemesinden bir kez daha şikayet ederek , Moskova'nın davetini okulundan dolayı kabul ettiğini seyircilerine söyledi . Konuşmasını şu sözlerle bitirdi: "Rusya'nın sahip olmadığı her şey Amerika'da, Amerika'nın sahip olmadığı şeyler Rusya'da: Amerika neden benim elimi uzattığım gibi Rusya'ya elini uzatmasın?"[14] Sözleri kalabalıktan alkış ve tezahüratla karşılandı. Bu onun sahneden yaptığı ilk açıklamaydı ve Amerikalıların kendisine bir dans okulu vermemesinden şikayet etti. Onu büyülenmiş bir halde izleyen zengin Amerikalı izleyicilerinden okul istemesi çok tipikti. Yıllar içinde istediğini alamayınca kendisine bir okul sağlama sözü veren Rusya'ya dönmek zorunda kaldı. Isadora, hiçbir siyasi yorumda bulunmadan , sahnesinden iki ülkeyi bir araya getirmeye çalışıyordu . Amerika'daki çalkantılı ortamın farkındaydı, bu yüzden cümlelerinde temkinli davrandı.

Yaptığı konuşmaların yanı sıra dansı da yeni Sovyet Rusya ile ilgiliydi. New York Tribune'e göre Duncan , performansı boyunca tüm duruşları ve jestleriyle “Rus ulusunun umutlarını, korkularını, hayal kırıklıklarını ve acılarını” tasvir etmişti. Makaleye göre, Çaykovski'nin Marche Slav'ını yorumlaması, serfliğin talihsizliklerinin çok canlı bir tasvirini veriyordu. " Zorbalığın ağırlığı altında elleri zincirlenmiş ve sırtı bükülmüş olarak içeri girdi , sonunda insanüstü çabalarla prangaları kırdı ve coşkuyla çılgınca dans etti. “özgürlük galip." makaleyi yazdı. Danslarının politik imaları , performansı hakkında yazan hemen hemen her gazetede dikkat çekti.

İlk performansı, sansasyon yaratmayan diğer birkaç performans izledi. Ne yazık ki Isadora , dinleyicilerine hitap etmekten kendini alamadı ve Rusya'yı öven, Amerikalılar ile Ruslar arasındaki dostluğu savunan idealist, vizyoner konuşmalar yapmaya başladı. Duncan'ın ilk altı öğrencisinden biri olan ve onun evlatlık kızı olan Irma Duncan'a göre , Isadora “arkadaşlarına ve hayranlarına en azından birkaç söz söylemeden hiçbir performansın tamamlanmadığını hissetti.

Ve gerçekten de olağanüstü bir konuşma yeteneği vardı...” Isadora sahneden konuşmayı ve seyircilerine hitap etmeyi severdi . Düşünceleri ve duyguları hakkında çok açık sözlüydü, özellikle de herkesin İngilizce anlayabildiği anavatanındayken.

Neredeyse yirmi yıl sonra, onun izlenimi Sol Hurok, Duncan'ın Rusya hakkında konuşurken ülkenin koşulları hakkında çok pervasız olduğunu yazdı . Savaşa ve liberalizme tepkinin o yıl boyunca hala güçlü olduğunu yazdı. Sovyet Rusya şüphesi, ulusal gündemin yaratılmasında hâlâ çok güçlü bir güçtü. “Kırmızının tüm kötülüklerin rengi olduğu ve bir insana Bolşevik demek, onun ebedi ruhunu lanetlemek ve dünyevi bedenini hapse göndermek anlamına geldiği bir yıldı. 1922'de şüphe değil, saftı, mantıksız terör; güvensizlik değil, en şiddetli nefretti.” Hurok'u anılarına yazdı . Amerika, 1918'de ayrıldığı zamankiyle aynı değildi; ancak bu beş yıl içinde çok şey yaşamış ve ideolojisi de şeklini bulmuştu.

Isadora en il l püritenlikle ve anti ile birlikte, ifade -timed - Amerika'da Bolşevizm onu başarısız turunun başlangıç noktası haline geldi. Parlama noktasına Boston'da ulaşıldı. Duncan, Boston Senfoni Salonu'nda iki resital verdi: 20 Ekim'de bir performans ve ertesi gün bir performans. Bu iki performans neredeyse tüm turu mahvetti . O iki gecenin detayları yeniden anlatılarak çarpıtılıp abartılsa da ulusal basında çıkan manşetler yaşanan felaketi canlı bir şekilde gözler önüne seriyor.

Irma Duncan, o gece göre, Isadora tahrik ettiğiniseyircinin duyarsızlığı ve salonun soğuk griliği ve ağladı performansından sonra kırmızı ipek eşarbını başının üzerinde sallarken:

Bu kırmızı! Ben de! Yaşamın ve gücün rengidir. Bir zamanlar burada vahşiydin. Onları ben değil et etmeyin sizi evcilleştirmek! Tanrıya şükür, Boston eleştirmenleri benden hoşlanmıyor. Eğer yaptılarsa, umutsuz olduğumu hissetmeliydim. Kopyalarımı beğendiler. Sana kalbimden bir şey veriyorum. Sana gerçek bir şey getirdim. Maksim Gorki'yi mutlaka okumalısınız. Üç çeşit insan olduğunu söyledi : siyah, gri, kırmızı. Siyahlar, eski Kayzer veya eski Çar gibi - terör getiren, komuta etmek isteyen insanlar. Kırmızılar, özgürlüğün, ruhun engelsiz ilerlemesinde sevinenlerdir. Gri insanlar o duvarlar gibidir, o salon gibi. Tepedeki şu heykellere bakın. Onlar gerçek değil. Onları yere serin. Onlar gerçek Yunan Tanrılarının heykelleri değiller. Burada zar zor dans edebiliyordum. hayat gerçek değil

Burada. Biz kırmızı insanlarız!

En çok alıntılanan konuşmalarından birini yaparak, kısmen tezahürat yapan ve kısmen salonu terk eden dinleyicilerini kışkırtmak istedi. Kırmızı olduğunu söylerken bir sanatçının yaratıcı yanını işaret ediyordu ama kırmızı fularını sallarken sahnenin diğer tarafından oldukça Rus yanlısı görünüyordu . Özellikle Boston'daki o olaydan sonra Duncan, Amerika'nın Kızıl tehdit tehlikesine kafayı taktığı bir dönemde sahneden komünizmi vaaz ettiğine inanan Amerikan halkı tarafından hor görüldü.

Sadece sözlerinde acı değildi; sahnedeki kıyafetleri ve “ahlaksız” davranışları nedeniyle “püriten” toplumun da sinirlerine dokunmuştu. 23 Ekim tarihli Chicago Daily Tribune makalesine göre , "Isadora, Boston'da Soluk Nefesleri Çok Sıkıyor" başlıklı makaleye göre , Duncan, "yetersiz bir şekilde dans etti.

Seyircinin "iğrenerek" baktığı kıyafetler. Ayrıca, Isadora'nın püriten Bostonluların karşısında çıplaklığını sergilediğini iddia edenler de vardı . Bazı kişiler onun ince kırmızı tuniğini yırtıp atmayı amaçladı. konuşmasını çıplak olarak yaparken başının üstünde el salladı. Menajeri Sol Hurok bile anılarında tuniğini yırtıp attığından bahsetmişti.

göğüslerinden birini ortaya çıkarıp "Bu - bu güzellik!" diye bağırdı. Isadora daha sonra elbisesinin omuzlarına, kalçalarına ve beline lastik bantlarla bağlandığını iddia ederek sahnede çıplaklık gösterdiği iddialarını reddetse de, izleyicilerin anlattıkları göğüslerinden birini sergilemekten onu soyunmaya kadar farklıdır. tüm vücudunu göstermek için giyin; bu nedenle, Duncan'ın inkarı şüphelidir.

Sahnesini, Amerikan yaşam tarzı ve Rusya'daki yaşamı hakkında sorular sormak ve yorumlar yapmak için bir platform olarak gören sanatçı, rengini Amerikalı izleyicilere göstermekten çekinmedi: “uyudu, kırmızıya boyandı ve kızıl oynadı. ”[15] Söylediği veya yaptığı her şey görünüşte dürtüseldi ve çirkin iddiaları bu dürtüsel karakterin bir sonucuydu. Turda daha fazla iptal olabileceğini anlayan Sol Hurok, daha fazla konuşma yapmaması için ısrar etti; ancak seyircisine sahneden hitap etmenin cazibesine karşı koyamadı. “İlk damla öldüğü için, daha düşük bir ruh büzülüp kaçardı; bilge bir kişi dudaklarını mühürlerdi ve dans etti. Ama Isadora ne zayıf ne de bilgeydi” diye yazdı Hurok, Isadora'nın izleyicilerini şoke eden performans konuşmalarından sonra yaptığı konuşmaları hatırlattı. Bununla birlikte, Isadora, izleyicilerden aldığı tepkiden çok, Boston yaşam ve kültür idealinin korkusuyla ilgileniyordu . Votka, müzik, şiir ve dansın olduğu Moskova'ya geri dönmek için bir kez daha ısrar etti. Ah, evet ve Özgürlük!”[16] Amerika'yı yeterince özgür olmamakla suçlayan alaycı sözleriyle yetkilileri ve seyircileri rahatsız ediyordu. Rusya'yı Amerika yerine koyarak, toplumun değer verdiği eski Amerikancılığa saldırıyordu ve yerliciliğin aziz olduğu bir toplumda bu , uzun süredir tutulan ideallere ciddi bir meydan okumaydı.

Elbette bu tür açıklamaların ardından hızlı ve katı tepkiler geldi. Yetersiz kostümleri ve kırmızı olduğunu iddia etmek de dahil olmak üzere radikal konuşmaları nedeniyle, Belediye Başkanı James Michael Curley'nin kendisi tarafından görevde olduğu sürece Boston'da sahne alması yasaklandı.

Belediye Başkanı. [17] Isadora büyük bir tanıtım alıyordu, ancak “Bo she istic” konuşmalarındaki kızgınlık, gerçekten de turu ani bir durma noktasına getirmekle tehdit etti. Popüler evangelist Billy Sunday, Washington'da öfkeden kudurmuş, Duncan'ı " koltuk değneklerini dolduracak kadar kıyafet giymeyen Bolşevik bir fahişe" olarak nitelendirdi ve on beş dakikalığına Çalışma Bakanı olmayı çok istediğini ekledi. Duncan'ı Rusya'ya geri göndermek için. Ayrıca Çalışma Daireleri, Adalet ve Devlet, onun Bolşevik propagandası yapıp yapmadığını araştırmak için soruşturma başlatmıştı . Aynı şekilde Murat Tiyatrosu'nda gösteri yapmak için Indianapolis'e geldiğinde Indianapolis Belediye Başkanı Lew Shanks'ın Duncan'ın çıplaklık göstermemesi için sahnenin kanatlarına dört polis yerleştirme emri verdiğini fark etti . Başkan Shanks, basına yaptığı açıklamada, onu çıplak dansçılarla sınıflandırdı ve kendisini bir çeltik vagonuna düşebileceği konusunda uyardı. giden erkeklerin yüzde doksanının olduğunu belirten onun performansını görmek için sadece eşlerini kandırmanın sanatsal olduğunu söyledi; Shanks'ın gözünde Isadora'nın sanatı Burlesque kızlarından farklı değildi. Shan'ın sözleri, 1920'lerde dansın bir sanat biçiminden ziyade yalnızca bir eğlence biçimi olarak görüldüğünü ve Duncan'ın dansı yüksek sanatlar arasına yerleştirme arzusunun yetkililer tarafından hor görüldüğünü gösteriyordu.

Eylemleri ve konuşmalarıyla harap olan basın, 3 Kasım'a kadar Carnegie Hall'da 14 ve 15 Kasım'daki son iki performansının reklamlarını yapmaya başlamıştı bile . Duncan, yeni ülkesi ve siyaseti hakkında açıklamalar yapmaktan kendini alamadı; ancak yenileri Boston'da yaptıklarına göre daha hafifti. Sahnede komünizm fikrinin “birlikte şarkı söylemek ve dans etmek ” olduğunu belirtti ve “ev hayatı değil” olan “yeni yaşam fikrine” olan inancını anlattı . aile hayatı. ya da vatanseverlik, ama Enternasyonal.”[18] Görünüşe göre Rusya'da on aylık kalışından ve aslında beklediği gibi okul hayalini gerçekleştirmeyen yeni sosyal sistemden çok etkilenmiş . Sovyet hükümetinin okulu için fonları geri çekmesinin neden olduğu hayal kırıklığına rağmen Duncan, yeni Sovyet rejimi altında ülkenin geleceği konusunda hala umutluydu.

Planladığı ve beklediği performanslar birbiri ardına iptal edildi. Son vuruş, Noel arifesinde, Aziz Mark's-in-the-Bouwerie kilisesinde yaptığı “Dans Etmenin İnsan Ruhu Üzerindeki Ahlaki Etkisi” konulu konuşması, Piskoposluk ve rchbishop William T. Manning'in emriyle iptal edildiğinde geldi. .[19] Bu iptalin, Duncan'ın büyük eleştiri alan sergileri nedeniyle ülkenin birçok yerinden gelen protesto mektuplarından kaynaklandığı söylendi. Seyirci ve dans eleştirmenleri performanslarını çok beğenip överken , hükümet yetkilileri ve basın onun konuşmalarına ve eylemlerine dikkat çekerek onu tehlikeli bir Rus sempatizanı olarak tanıtıyor ve farklı bir kamuoyu imajı oluşturuyordu.

 “Hoşçakal Amerika. Seni bir daha asla görmeyeceğim !"

13 Ocak 1923'te Isadora Duncan, anavatanında New York'taki Carnegie Hall'da son kez dans etti ve ABD turundan herhangi bir para kazanmamışken , 3 Şubat Cumartesi günü George Washington gemisiyle Avrupa'ya gitti. 1923. İstenmediğini ve yabancılaştığını hissederek Moskova'daki okuluna geri dönmeye hazırdı. Bununla birlikte, Duncan, dolaysız bir karaktere sahip, bir şekilde bir Sovyet sempatizanı olarak ününden zevk alıyor ve bunu ülkesine saldırmak için kullanıyordu . Olayın tanığı Joseph Arnold Kaye, Duncan'ın gemiye binmeden önce tekneden kırmızı bayrak salladığını ve eyleminin nedeni sorulduğunda, sadece insanları kızdırmak için yaptığını söyledi. 1919-20 Kızıl Korkusu sırasında, kırmızı bayrak gösterilerine ceza getiren kırmızı bayrak yasaları, çeşitli eyaletlerde 300 kişinin hapse atılmasıyla sonuçlanmıştı.[20] Tam ülkeyi terk etmeye hazırlanırken dürtüsel hareketlerine devam ediyordu ve bu bayrak olayı da onlardan biriydi. Basın daha çok “kırmızı” kimliğine odaklandıkça bunu saklamaktan da çekinmedi ve sözlerini o renge ait olduğunu ima eden eylemlerle destekledi.

Tipik olarak ilk tepkisi hayal kırıklığı ve üzüntü olsa da, şiddetli eleştirilerle karşı karşıya kaldığında , Duncan saldırganlarına saldırgan bir yaklaşım sergiliyordu. Aynı şekilde Avrupa'ya dönüş yolunda, yaşadığı onca şeyden sonra Amerika'yı özgür olmamakla, aşkı ve sanatı bilmemekle, kıymetini bilmemekle , ülkede Yasak olmakla ve en önemlisi materyalist olmakla suçladı . Ona göre, Amerikalılar para için “canlarını, annelerini veya babalarını” alacaklardı. Amerika'da bir dans okulu açma arzusuna rağmen , hem zenginler hem de ülkesinin hükümeti bunu sağlamayı reddetmişti. Ancak, o performans gösterdiğinde dansından zevk alıyorlardı. Kendi deyimiyle, daha önce kaçtığı bu açgözlü, kapitalist ve ikiyüzlü Amerika'ydı ve şimdi onu bir kez daha terk ediyordu. Suçlamalarla yabancılaşması, Amerika'nın artık kendi ülkesi olmadığını iddia etmesine neden oldu.[21] Tüm yorumları, doğduğu ve artık vatandaşı olmadığı Amerika hakkında kırgınlık ve hayal kırıklığı içeriyordu.

1922 atmosferine suçlamaları çürütmek için ve onun siyasi duruş açıklığa kavuşturmak amacıyla, o her zaman o bir anarşist ya da Bolşevik olmadığını söylemek gereğini hissettim. Ona göre, ruhen devrimci olmak onu veya kocasını asla Bolşevik yapmadı . Ayrılmadan hemen önce gazetecilere kendisinin ve kocasının değişiklik yaratma yeteneğine sahip devrimciler olduğunu söyledi ve ekledi: “adına layık tüm dahiler. Seni bir daha asla görmeyeceğim!”[22] Duncan, hükümet yetkililerinin ve basının yaklaşımından çok rahatsız oldu ve performansları sırasında ve sonrasında aldığı övgü ve alkışlar bile Amerika'da daha fazla kalmasına yetmedi. Yirmi yıldan fazla bir süredir Avrupa'da yaşıyordu, birkaç kez kısa süreli konaklamalar için Amerika Birleşik Devletleri'ne geliyordu, ancak bu tur onun anavatanına yaptığı son ziyaret olacaktı. Ülkesine karşı bir yabancılaşma hissederek birkaç yıl Rusya'da yaşamayı tercih etti, ardından Fransa'ya taşındı ve 1927'de ölünceye kadar orada yaşadı . Ayrıca, ayrılmasından birkaç ay sonra vatandaşlığı resmi olarak Çalışma Bakanlığı Sekreteri Davis'e aitti ve “Anayasa ilkelerine bağlı iyi bir ahlaki karaktere sahip bir kişi olduğunu kanıtlamadıkça” tekrar ABD vatandaşı olmasına izin verilmeyecekti .[23] Amerika Birleşik Devletleri ile ilgili son sözleri, kaldığı süre boyunca gördüğü olumsuz tepkilerin ve muamelenin bir birikimi olarak vatandaşlığını kaybetmesine neden oldu ve felaket turundan sonra geri dönmeyi bile düşünmedi. Hükümet, Duncan'ı vatandaşlığını elinden alarak ve ABD'ye bağlılığını kanıtlayana kadar onu bir "yabancı" olarak yeniden konumlandırarak kelimenin tam anlamıyla ve mecazi olarak susturdu. Bu, hükümetin Amerika'dan muhalifleri ortadan kaldırma yollarından biriydi ve Duncan bu uygulamaya konu olmuştu.

Medyanın yaklaşımı   

Duncan, turnesinin mahvolmasıyla ilgili olarak basını ve çifti nasıl betimlediğini suçladı. Boston'da yarattığı duyumlardan sonra ve New York'a döndükten sonra gazetecilere, Amerikan basınının neden olduğu zulme uğradığını ve Amerika'ya her geldiğinde ona bir suçlu gibi davrandıklarını söyledi. Bolşevik propagandacı olduğunu bir kez daha inkar ederek , aynı dansları Devrim gerçekleşmeden önce de yaptığını iddia etti.

Gazetelerin sayfalarını “Kızıl Tehdit” yönetirken , Duncan hakkında en çok vurgulanan şeyin Rusya ve Rus kocası hakkındaki görüşleri olması şaşırtıcı değildi . O gittikten sonra bile, "Isadora Sevgili Moskova'sına Yelken Açıyor, Bolşevik Özgürlük ve İyi İçki: Geldi" gibi manşetlerde bulunuyor.

Para için Buradayım ve 'Ahududu'yu Aldım, O Kadar Peeved' çok sayıda basılmaya devam etti. O was gazeteler bu başlıkları ile hemen hemen her gün kapak sayfalarında.

Amerikan basını, dansçının Rus bir kocayla geldiği ve göçmen yetkililer tarafından gözaltına alındığı haberlerinden kesinlikle keyif alıyordu. Toledo Blade yeniden başardı Duncan Sovyet hükümetinin yönetiminde Moskova'da bir okul iletken olduğu liman, gizlice hiçbir İngilizce konuşan bir “çok genç” Rus şair, evli. Makalenin geri kalanında konu, nasıl aşık olduklarına dair ifadelerine kaydı.

ve evliliklerinin Rusya ve Amerika Birleşik Devletleri'ni nasıl birleştirdiğini. “Kırmızı çiçeklerle süslenmiş beyaz şapkası, kırmızı, yeşil ve sarı kostümü” ve “beyaz ve eows külleriyle örülmüş kırmızı fas çizmeleri” muhabirler için gözaltı kadar ilginçti . “Kıvırcık saçlı, çocuksu koca” ile[24] yanında Duncan, gazetecilerin komünist olmakla ilgili sorularını yanıtladı. Birçok gazetede çiftin fiziksel görünüşleri ayrıntılı olarak yazıldı. İken New York Times E odaklanmış Senin yönettiği “toz saçları” ve nasıl Isadora “şairin saçlarından tozu tozunu”[25] fotoğrafları çekilmeden önce, New York World , Esenin'in "herhangi bir futbol takımı için mükemmel bir yarı geri dönüş yapacağını" kaydetti - yaklaşık 5 fit 10, sarışın, temiz kesimli bir kafa , bir çift geniş bacak üzerine yerleştirilmiş. omuzları, dar kalçaları ve yaklaşık on saniyede yüz yarda gidebilecek ayakları vardı.”[26]

Birçoğu çifti romantikleştiriyor ve makalelerini daha ilginç hale getirmek için kurgusal hikayeler ekliyordu. Örneğin, Esenin'in Özgürlük Anıtı'na teşekkür etmek için eğildiği ve kendisinin olduğunu beyan ettiği yazılmıştır bununla ilgili bir şiir yazacağım. Gazeteler onları Sovyet Rusya'dan gelen ilginç, egzotik bir çift olarak tasvir ederken, Isador a'nın Rus bağlantısını da başlıklarına taşıdı . Basında yaptığı konuşmalar hakkında yalan ve kurgu hikayeler uydurup kendisini yanlış tanıtmakla suçlayan Duncan, yazılarda ne yediğini, ne içtiğini ya da kimlerle tanıştığını, önemsiz şeylere ve Duncan'ın bir erkek olma ihtimaline odaklandığını belirtti.

Rus sempatizanı, ama sanatını görmezden geliyorlardı.[27] Gerçekten de Duncan gazete makaleleri konusunda haklıydı; çifte farklı bir bağlamda bakmaya çalışan çok fazla gazete makalesi yoktu. Duncan'ın adına genellikle “Rusça”, “Sovyet”, “gözaltı” veya “ajan” sözcükleri eklenirdi. Olumsuz birçok makale, alımlarını farklı bir perspektife koymaya çalıştı. 3 Ekim  New York Tribune şunları yazdı:

Amerika buna ileri onun kötü sergilemesinin alışkanlığı vardı uzun olan partikülâtların ar an zaman bir El ien veya vatandaşı onun kıyılarına ulaşır. Washington, kendisinin ve güçlü Slav kocasının neden Ellis Adası'nda gözaltına alındığını bilmiyordu. Görünüşe göre göçmenlik makamları da... Bu deneyim Bayan Duncan'a ya da daha doğrusu Bayan Essenine'e ne kadar acı verici olsa da, basın menajerinin gözünden yaş gelmesi pek mümkün değil. Mesele şu ki. ama bu son semaverleri baş sayfanın ortasına koyan bu tatsız olaylar karşısında, onların görünüşlerinin önemi hiç fark edilmez miydi, Allah bilir.[28]

Duncan'ın turnesinin hem dikkat çektiği hem de harap olduğu doğruydu. Geldiği günden beri ülkenin dört bir yanına dağılan gazete yazıları . Gösteri yaptığı hemen hemen her gün ön sayfalardaydı ve sözleri ayrıntılı olarak yazılmıştır. Kızıl Korku, spontane bir ifade değildi. halk korkusu; kişi ve kurumlar bunu destekledi. Ayrıca, istekli için gazete satmak, haber medyası olayları sansasyonel hale getirdi ve bu gelenek Duncan'ın 1922'deki ziyareti sırasında da devam ediyor. etkisi gazetelerin Duncan'ın imajını manipüle etmesi yadsınamaz; bununla birlikte, ikisi Turunun başarısızlığının arkasındaki temel nedenler , Rus bağlantısı ve dansta çıplaklık konusundaki alışılmışın dışında görüşü.

BÖLÜM III

DUNCAN'IN RUSYA İLİŞKİLERİ

Isadora Duncan her anlamda bir devrimciydi ve yaptığı her şeyin en önemli özelliği isyandı. Dans alanındaki yorumu ve teknikleri, onunla ilgili devrim niteliğindeki tek şey değildi. Gazeteler onu bir Bolşevik ik olmakla suçladıklarında , Sovyetler Birliği'ndeki son yılına, Moskova'daki dans okuluna ve Rus kocası Sergei Esenin'e atıfta bulunuyorlardı. Kızıl Korku 1919'un sonlarında ve 1920'lerin başlarında, 1922'nin sonlarında zirveye ulaşmış olsa da, Amerika hâlâ göçmenleri, sendikaları, radikalleri ve Bolşevikleri tehdit eden savaş sonrası yerlici bir moddaydı . Yıllardır politikacılar, gaziler, vatansever gruplar ve medya propaganda üretiyordu ve ortalama bir Amerikalı için Bolşevik olmak anarşi ve katliam anlamına geliyordu. Robert Murray'e göre , Red Scare: A Study in National Hysteria, 1919-1920'de tartışıldığı gibi , savaştan sonra, kanlı Kaiser'in yerini alan Rusya, ABD için askeri bir tehdit değildi. Ancak Bolşevikler, “yabancı devrimcinin sembolü ve dolayısıyla ülkenin zararlı yabancı düşmanlığı ve anti-radikalizmi için mükemmel bir hedef ” haline gelmişlerdi .[29] Başkan Woodrow Wilson, 2 Nisan 1917'de Rusya'ya “Onur Birliği için uygun bir ortak” olarak hitap etmişti.[30] Bununla birlikte, devrimle birlikte bu gidişat değişti. Ekim Devrimi'nden kısa bir süre sonra ABD hükümeti, Sovyet hükümetiyle diplomatik ilişkilerini kesti. Wilson, Rus İç Savaşı'nda ABD'nin Bolşevik karşıtı güçlere desteğini defalarca onayladı. Dahası, Bolşevizm'in -" düzensizliğin zehri, reot'un zehri, kaosun zehri"- yayıldığı ve "bu zehrin bir kısmının bu özgür insanların damarlarına bulaştığı " konusunda uyardı . Ona göre bu tür bir devrim, “yönetim ve terör, zorla yönetim, oy ile yönetim değil” anlamına geliyordu .

“Amerikalı olan her şeyin inkarı”ydı. Rus Devrimi ile Rusya'ya karşı tutum değişmişti. On altı ay önce Rusya'da iktidarı ele geçiren Bolşevik rejimi, 1919 Mart'ında her yerde proleter ve köylü devrimi adına Komünist Enternasyonal'i başlattı ve Albert Fried'in Communism in America: A History in Documents'taki görüşüne göre , yaratılış Comitern'in  Amerika'nın sol sosyalistlerinin beklediği buydu.” Bir In Bolşevik Rusya'da başarı, Macaristan'da ayaklanmalar, Almanya'da huzursuzluk ve 1919 yılında Komünist ve Komünist İşçi partilerinin oluşumu uluslararası ortamda, Amerika'da grevler hızla tam gelişmiş Kızıl Korku için tercüme edilmiştir. Ülkeden binlerce yakalama, tutuklama ve sürgünün yanı sıra soruşturma, kimlik ve cezalarla görevlendirilen federal, eyalet ve yerel düzeydeki yetkililerin kurulması 1919-1920 Kızıl tehdidi boyunca kitlesel biçimlerde devam etti. Marksist ideolojiyi yayma niyetiyle, evde milyonlarca Amerikalı, bir Rus işgalinden değil, Amerika'da komünist fikirlerin kendi ülkelerinde yayılma olasılığından rahatsız oldu.

Komünist Rusya, tüm dünyada kitlelere egemen olan yozlaşmış ve acımasız emperyal kapitalist sisteme yeni bir düzen getirmek için yaratıldı ; ancak komünist rejim ilk on yılını kendi sorunlarıyla başa çıkmak için harcamak zorunda kaldı. İç savaş, yaklaşık 6 milyon kişinin ölümüne yol açan kıtlık ve Lenin'in 1924'te ölümünün ardından yaşanan acımasız iktidar mücadelesi, komünist rejimin hedeflerine hızla ulaşmasını engelledi. Bu arada batıda, özellikle Amerika'da emperyal kapitalizm istikrar kazandı ve komünizm korkusu azaldı. Savaştan sonra Amerika da izolasyon politikasına geri döndü ve Amerikalıların çoğunun yararlandığı yaygın refah, komünizmin uzak bir tehdit olarak görülmesine neden oldu. Ancak on yılı başlatan korku ve hoşgörüsüzlük hiçbir zaman tamamen ortadan kalkmadı ve sonraki yıllarda da devam etti. 1922 yılında yazar Katherine Fullerton Gerould belirtildiği Harper'ın : “Amerika bir serbest ülkede onger hiçbir l ol d anlamda ve l iberty sana increasingl salt retorik bir rakamdır. Hiçbir düşünen vatandaş, dürüst inançlarının bir kısmından daha fazlasını özgürce ifade edemez . özgür konuşma şu ya da bu yönde tıkanıyor.”[31] 1927 yılına kadar devam eden Sacco ve Vanzetti davası, sonraki yıllara sürüklenen Kızıl Korkunun da bir göstergesiydi.

Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri turu bu koşullara denk geldi ve tam bir felaketle sonuçlandı. "Bolşevik" terimi o zamanlar "komünistler" ile eşanlamlıydı ve Komünist Partiye devam eden bir kişiye uygulanması gerekirdi; ancak Kızıl Korku atmosferi, ideolojinin yandaşları ile anarşiyi ayırt etmeyi çok zorlaştırdı. İnci itibariyle Kızıl Korku e başlatanlar, Mitchell A. Palmer Şubat 1920 olduğunu Kırmızılar ‘suçlu yabancılar vardı“bu iki temel kesinliklerden üzerine ilk o’, ve ikinci olarak Amerikan Hükümeti önlemek gerektiğini suç yazdı. radikallerin teorik idealleri ile onların ulusal yasalarımızı fiilen ihlalleri arasında güzel ayrımlar olamaz.[32] Amerika'da bir suçu mazur gösteren hiçbir teori hoş görülmez ve komünizm bir suç olduğu için hoş görülmemeliydi. Savaş yıllarında , Amerikan solcu gruplar ve uzaylılar, özellikle “Alman yanlısı” olarak kabul edilen görüşler nedeniyle zulme maruz kaldılar. Şimdi bu aynı gruplar ve onların sempatizanları, uluslararası komünizmle sözde bağlantıları nedeniyle saldırıya uğrayacaklardı.

Ben n hayatının hiçbir parçası, Isadora Bolşevik vardı; Komünist Parti ile ilgili toplantı veya derneklerin hiçbirine katılmadı. Bir muhabir onun "Lenin'in elçisi olarak sıcak sularda" olabileceğini öne sürdüğünde.[33] Rusya'da kaldığı süre boyunca Lenin'i veya Troçki'yi görmediğini açıklamak zorunda kaldı ve hemen yanında bulunan kocasını işaret ederek, Esenin'in de bir politikacı değil, bir dahi olduğunu ekledi.[34] Yirmilerin başındaki hoşgörüsüz atmosferden dolayı itibarlarının siyasi değil, sanatsal olarak kalmasını sağlamak zorundaydı .

Bu bölüm Duncan'ın basının gözünde neden bir Bolşevik olarak algılandığını analiz edecek ve Isadora'nın geldiğinde ABD yetkililerinin inandığı gibi bir Bolşevik değil, bir devrimci olduğunu tartışacaktır . Rusya'ya olan hayranlığının ve sevgisinin çoğunlukla duygusal olduğunu ve çok fazla politik olmadığını kanıtlayacaktır. Bir dansçı olduğu için ideolojisi hiçbir zaman net olmadı ama sahneden yaptığı duygusal ve saldırgan açıklamalar Bolşevik imajına derinlik kattı . Duncan ideolojisiz devrime inanacak kadar saftı. Ona göre komünizm, kapitalizmin “açgözlülük, kötülük ve sınıf adaletsizliği” olmaksızın demokrasinin yenilenmesiydi.[35] Amerikan idealleri ile Rusların idealleri arasında hiçbir çelişki görmedi ve kendisi bir devrimden doğan Amerika'nın neden Ruslar da dahil tüm devrimleri desteklemediğini asla anlayamadı. Komünist sisteme olan inancı daha çok otopia ihtimaline dair bir umut gibiyken , yeni Rusya'da gördüğü insanların coşkusundan çok etkilenmişti. Onun muğlak ve bazen çelişkili Bolşevizm görüşleri, onun felaket turunda önemli bir rol oynadı.

Ne kadar naif veya ütopik olursa olsun komünizme dair düşünceleri de koreografilerinde yer almaya başlamıştı. Dansları, özellikle kariyerinin ortasında yaratılanlar çok alegorikti ve genellikle devrimi ve özgürlüğü tasvir ediyordu. Performanslarının çoğunda kırmızı bir tunik giymiş ve kırmızı bir fular takmış, görünüşte de “kırmızı”ydı. Daha da önemlisi, Sovyetler Birliği'ne gitmesinin asıl nedeni, Moskova'daki okulu, ona bir Rus sempatizanı olarak bakma nedeniydi. Sovyet Hükümeti'nin yetersizliği nedeniyle projenin başarısızlığa uğramasından sonra bile Duncan sistem tarafından hayal kırıklığına uğramadı ; okuluna zor şartlar altında Rusya'da devam etmek istiyordu. Son olarak, Mayıs 1922'de Sergei Esenin ile olan evliliği onu Amerikalıların gözünde bir Rus yaptı. Bir itibariyle evlilik uzun zamandır eleştirmeni, genç şair evlenmek onun kararı birçok şok ve bu evlilik onu Amerikan vatandaşlığını kaybetme sonuçlandı. Amerika'ya Esenin getiren o yanlısı olduğundan şüphelenilen oldu - Sovyet eğilimleri ve Bolşevik propagandacısı olarak. W Bunların hepsi bir araya getirildi tavuk, neredeyse yirmi yıldır yurtdışında yaşayan olmuştu Duncan, hükümet yetkilileri tarafından bir Rus sempatizanı olarak şüphelenilen ve olaylardan odaklanmış Amerikan basının yardımıyla, onu Birleşik Devlet ler tur paramparça oldu.

Bolşevizme ve devrime yaklaşımı   

Isadora Duncan, kendini hiçbir zaman Bolşevik olarak görmedi ve yaşamı boyunca hiçbir devrimci örgüte katılmadı veya katılmadı; Yine de, bu onu daha az aktivist yapmadı. Rus kıtlığı ve İrlanda'nın bağımsızlığı için kışkırttı; çocuk işçiliğini ve hükümetlerin topluma ahlaki dayatmalarını katı bir şekilde eleştirdi . 1927'de ölmeden hemen önce, Paris'teki evi, komitenin Nicola Sacco ve Bartolomeo Vanzetti'nin idamını protesto eden bir dilekçeyi imzalaması için bir toplantı yeri olarak kullanıldı . O bir Rus Bolşevik değildi; net ideolojik fikirleri bile yoktu. Amaçlarının demokratik olduğu doğruydu; ancak, onun araçları dışlayıcıydı. Bir yandan sanatını geliştiren ve Grünewald Almanya ve Paris'te okul açmasına yardımcı olan zengin patronlarla çalışıyordu. Üstelik bilet fiyatları oldukça yüksekti ve üst ya da üst orta sınıfa hitap ediyordu. Öte yandan sanatının kapsamını genişletmeyi ve kitleler için dans etmeyi hayal ediyordu. Devletin istediği gibi özgür bir yaşam yaratma konusundaki yetersizliğinden sık sık şikayet etse de öğrencilerinin desteği için devlete başvurmuştur. Komünist olmaktan çok pragmatist ya da oportünist biri olarak, yaşamının birçok döneminde, hedeflerine ulaşmak için sahip olduklarından yararlanmaya çalıştı. Baştan beri net bir ideolojinin olmaması, eylemleri açısından tutarsız görünmesine de yardımcı oldu.

Hiç oldu t Bolşevik ama o kesinlikle hayatının ikinci yarısında ona önemli ev sahibi olacağını Rusya'da ağrı ve baskı paylaşmak edildi. Otobiyografisinde, ilk Rusçamızdaki ilk izlenimleri hakkında samimi bir hikaye yazdı . Rusya'ya geldiği gün 1905'in “Kanlı Pazar”ına denk geldi.[36] Çar II. Nicholas'a bir dilekçe sunmak isteyen birkaç silahsız gösterici, İmparatorluk Muhafızlarının askerleri tarafından öldürüldüğünde. O yazdı onu ni geldikten sonra o o f herse borçlu GHT ve görme PEOP e Carr ing tabut birbiri ardına onu tüm o görmemişti eğer belirtti “halkın hizmetine ve aşağı trodden için” hayat farklı olurdu.[37] 1905'teki “Kanlı Pazar” ın ardından gördüklerinden derinden etkilendi ve bu olay onun erken dönem radikalizmine güçlü bir ivme kazandırdı. 1917'de Çarlığın devrilmesiyle birlikte, kelimesini hiç kullanmamasına rağmen, kendisini gerçek bir komünist olarak görmeye başladı.

Daha Rusya'da yaşamadan önce de konuşmalarında eşitlikten yana olduğunu açıkça belirtmişti. 1915'te Amerika Birleşik Devletleri'ne yaptığı gezi sırasında, New York'ta ücretsiz bir performans verdikten sonra, herkese eşit görüş sağlayacak , kutusu ve balkonu olmayan büyük bir amfi tiyatro inşa etmekten bahsetti. Duncan'a göre sanat birkaç ince insan için tutulmamalıydı, aksine kitlelere taşınmalıydı.[38] Ona göre, seyircilerin geri kalanından ayrı olarak balkonlarda müzik ve dansın kıymeti bilinmezdi; sanat söz konusu olduğunda herhangi bir ayrım ve ayrımcılık olmamalıydı.

Onun romantik ve naif komünizme bakışı, Rusya'daki günlerinin hemen hemen her açıklamasında görülebilir. Örneğin, 1921'de Moskova'ya ilk ayak bastığında, istasyonda Florinsky tarafından komünizmin geleceğinden bahsederken karşılandı ve sabaha karşı “Lenin ve davası için ölmeye hazırdı”.[39] Duncan, tanıştığı Rusların fiziksel gücü ve dayanıklılığı karşısında şaşırmış ve etkilenmişti ve Irma'ya “gerçek bir komünistin sıcağa, soğuğa, açlığa veya herhangi bir maddi acıya kayıtsız olduğunu” söyledi .[40] Halkın ülkedeki zorluklara dayanma iradesine duyduğu hayranlık, ideolojisinin şekillenmesinde çok önemli bir etkendi. Pe bir topluluğun e hissi, yoksulluğu karşı birlik duygusu Rus ideolojisine Duncan çekti buydu. Fakir bir aileden geldiği için kendi mücadelesini Rus halkının mücadelesinde görmesi de mümkündü.

Rusya'ya taşındığında ideoloji arayışının sona erdiğini hissederek komünist bir ülkede yaşamanın heyecanını yaşadı. Yeni rejime ütopik, iyimser ve belki de gerçek dışı inancı, Rusya'ya geldikten kısa bir süre sonra başına gelen olaylardan birinde görülebilir . Komünist Parti liderlerinin de katılacağı bir partiye davet edilen Duncan, o özel için “kırmızı bir elbise giydi, kırmızı Marsilya şalını etrafına sardı ve başının etrafına kırmızı tülden yapılmış bir sarığı bağladı. atkı.”[41] Ancak yoldaşların, XIV.Louis tarzındaki savurganca dekore edilmiş büyük bir salonda genç bir sopranoyu dinlediklerini görünce bağırdı: ? ... Artı ça değişiklik, artı c'est la meme seçti. Siz devrimci değilsiniz. Sen kılık değiştirmiş bir burjuvasın.

Gaspçılar!” Bu Sovyet liderler grubunu ikiyüzlü burjuva davranışları nedeniyle kınadı ve bu, Komünist Rusya'nın nasıl olacağını hayal ettiğinin bir kanıtıydı. Akşam için kıyafet seçimi bile , devrimcileri gördüğünde yaşayacağı hayal kırıklığının bir kanıtıydı . Bu olaydan sonra, Rus Marksist bir yazar, Bolşevik Parti'nin lideri , Ekim Devrimi'nin önde gelen isimlerinden ve 1917 ile 1929 yılları arasında Eğitim Komiseri olan Anatoly Lunacharsky, Duncan'ın “oldukça zor bir aşamadan geçtiğini” belirtti. Militant  bazen onları güldüren komünizm. Duncan'ın sistemde ani bir radikal değişiklik beklentisi, büyük ölçüde devrime olan ütopik inancından kaynaklanıyordu . Ona göre herkes kırmızı elbiseler giymeli ve kıtlık yıllarının toplumsal acılarına katılmalıydı.

Naif yaklaşımı Sovyet Rusya'daki ilk performansında da görülebilir. Ondan 7 Kasım 1921'de Bolşevik Devrimi'nin dördüncü yıldönümünü Bolşoy Tiyatrosu'nda sahnelemesi istendi ve Duncan bu daveti hemen kabul etti. Tüm koltukların boş olacağı konusunda güvence verildi ve biletler işçi örgütlerine ve Kızıl Ordu'ya dağıtıldı . Ancak sahneye çıktığında, seyircilerin on katı kendisini görmek için karda beklerken, tüm sandalyelerin “Parti liderleri, komiserler, hükümet yetkilileri, başkanlar ve yetkililer tarafından işgal edildiğini fark etti. inci ait e sendikalar, lider Kızıl Ordu subayları ve tüm yabancı muhabirler.” Yerine getirilmeyen sözle hayal kırıklığını gizleyemedi. Kitleler için gerçekleştirme arzusuna ulaşılamadı.

Duncan'a göre tüm bu olumsuzluklara rağmen Rusya'nın bir ruhu vardı. Kasım 1922'de New York'ta ABD gezisi sırasında Sovyet Rusya'da Karl Pretshold ile yaptığı röportajda, Avrupa'da aklı başında olan tek şeyin Rusya'nın ruhu olduğunu , bunun da ortak bir anlayışa yol açan eşit acı anlamına geldiğini belirtti . Duncan'a göre Devrim'den sonra Rusya'yı vuran kıtlık ya da yoksulluk birleştirici bir his yaratıyordu ve bu acı eşit olarak paylaşıldı. Geleceğe bakan iki ülkenin sadece Sovyetler Birliği ve ABD olduğuna inanıyordu ve iki ülkenin idealleri arasında herhangi bir çelişki görmediğine inanıyordu.

Amerika Rusya'yı anlamalı. Görünen o ki, Duncan'ın ideal komünist devlet rüyası, okulu için devlet fonunun geri çekilmesiyle veya Rusya'daki deneyimleriyle yıkılmadı. Amerika turu sırasında Amerika'nın Sovyetleri anlamaya çalışması gerektiğini ve herhangi bir Rus propagandası yapmadığını açıkça belirtti. Ancak Amerika'daki komünizm korkusuyla amaçlarını ayırt etmek imkansızdı.

Yaşadığı yeni komünist yaşam konusunda hevesli olmasına rağmen, ilk yıllarında hafif ve çekici değil . çok zengin bir insan olarak, onu buldu. Isadora'nın Kasım 1917'de Kışlık Saray'a yapılan saldırıyı yöneten ve Halkın Beden Eğitimi Komiseri olan “Tanrı benzeri adam” yoldaş Podvowsky ile görüşmesi, Isadora için komünist bir yaşam deneyi ile sonuçlandı. Podvowsky, bir spor stadyumunun inşasında küçük bir sporcu ordusuyla meşguldü ve Duncan'a gerçek yoldaş hayatını göstermek için Isadora ve Irma Duncan'a Serçe Tepeleri'nin ormanlarında “iki yılda bir yaşamalarını” teklif etti. - en ilkel tarzda döşenmiş oda uzun kabin”, yatak veya temizlik malzemeleri yoktur . Her ne kadar hissetse de

Sadece o coul “onun sol Fikirlerinizi biri” olarak ve d “fol l ow onu ölüme,” A bir Ross Macdouga göre, “bu öncü varoluş çiş dansçı geri hareket etmeye hazır olduğunu sonra”[42] Moskova'daki ünlü Prechisten ka Caddesi'ndeki dairesine . Eşit olarak paylaşılan ıstırap ona pek çekici gelmiyordu. Devrimin getirdiklerinden ne kadar etkilenmiş ve saygı duysa da onlar gibi acı çekmeye hazır değildi.

Isadora Duncan , baskının üstesinden gelmek için bireyin içsel gücüne bağlı olan bir kurtuluş felsefesine sahipti. Bununla birlikte, özellikle dikiş makinesi servetinin varisi Paris Singer ile olan ilişkisi sırasında yaratılan bir hak etme tutumuna sadık kaldı. San'da performans sergilerken bile kendini seçkinlerin dünyasına yerleştirdi.

Francisco Amerika'dan ayrılmadan önce. Sadece konser salonlarında ve opera salonlarında görünmeyi tercih etti ve yüksek bilet fiyatları talep etti, bu da seyircisinin üst veya en azından üst orta sınıf olmasına neden oldu . Gösteri sırasında onu görmek için bilet almaya gücü yetmeyen işçi sınıfına acımış olabilir, ama aynı zamanda kraliyet seçkinlerinin lüksünden de zevk alıyordu. Duncan, “bir zavallı pagan sybarite, yumuşak yataklara alışkın, iyi yemek. ” Üst elitin yaşam tarzını kınadı; ancak aynı zamanda paradan ve yaşam tarzlarından da memnundu. "Şüpheye düştüğünüzde her zaman en iyi otele gidin" dedi Irma Duncan'a. Dikiş makinesi servetinin varisi Paris Singer ile ilişkisi, günde yüz kez tekrarladığı bir milyoner bulma fikriyle başlamıştı .

ciddi." Kesinlikle sekiz yıl boyunca bir milyonerin hayatından zevk aldı. onunla evlenmeyi teklif etti. Walter Terry'ye göre, onunla ilgili anahtar kelime ideoloji, “coşku” idi. Komünizmde bir şey için hevesliyse, zenginlerin hayatı hakkında da aynı derecede hevesli olduğunu iddia etti.

Duncan'a göre ideolojisi konusunda saf ve idealist kalan komünizm veya Rus rejimi daha iyi bir dünyaya yol açacaktır. Bu, “Buda'nın kafasında tasarlanan rüyaydı; Mesih'in sözleriyle yankılanan rüya. dre Lenin'in büyük bir sihirle vardı

gerçekliğe döndü.” Yoksulluğa, açlığa, temel ihtiyaçların yokluğuna rağmen Rus devrimcileri, Enternasyonal'i söylerken ve kırmızı bayrak sallarken özgür olmaktan mutluydular . Devrimlere inanan biri olarak, Amerika'daki mazlum, sömürülen işçilerin bir devrim başlatacağını bile öngördü.

Beşinci Cadde, ellerinde kırmızı bayraklarla Enternasyonal'i söylüyor .kasvetli ve rutinleşmiş Amerika'yı iyileştirin. Dahası, Amerika'nın devrimlerden neden bu kadar korktuğunu anlayamıyordu . O Amerika, bir devrim tarafından başlatıldı öğretildi olmuştu rağmen 1922 yılında onun ABD Tur sırasında o, diyerek onu hayal kırıklığı olarak hangi onun harika - dede, General William Duncan, playe d onurlu parçası, Amerikan Hükümetin devrimlere sempatisi yoktu. Memleketini zihinsel ve ruhsal bir “küslük”le suçlayarak, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çoğu insanın zaten ölmüş olduğunu, çünkü Amerika'dan Rus Devrimi gibi yeni ve ilerici hiçbir şeyin çıkmayacağını söyledi. Gezisi sırasında yaptığı provokatif açıklamalar hükümet yetkililerini ve basını rahatsız etmişti ama devrimin bir zorunluluk olduğuna ve korkulacak bir şey olmadığına inanıyordu . Kapitalist, açgözlü Amerika, güzelliği ticarileştiriyor ve sadece zenginlerin sanattan zevk almasına izin verirken, Ruslar herkese ücretsiz sanat, eğitim ve müzik sağlıyordu. Rusya'daki deneyimleri, sanatın üst elitlere ve eğer isterse kitleler için icra etmek istiyorsa el konmaması gerektiği sonucuna varmasına yol açtı. Onu Bol şevik yaptı, “belki de Bolşevik oluyorum” dedi. çünkü Amerika'nın istediği her şey paraydı. [43] Seçkinler yerine kitleler için performans sergileme konusundaki düşüncelerindeki değişiklik, Rusya'da kalmasının ideolojisini şekillendirmesine nasıl yardımcı olduğunu gösterdi.

Bazen çelişkili olsa da, bu yeni şekillenen ideoloji komünist eğilimleri yansıtıyordu. 1922'de Boston'daki performansı sırasında sansasyonel sözler, onun "kırmızı" bir Bolşevik olarak etiketlenmesine neden oldu. Yetkililer ve basın tarafından neredeyse zulme uğradıktan sonra, Duncan daha sonra “kırmızı” olmakla ilgili açıklamalarını netleştirmesi gerektiğini hissetti. ” dedi ki:

Dünyada üç renkten insanlar vardır. Beyazlar var. Renkleri işe yaramaz bir saflığı simgeliyor; hiçbir gencin içinden çıkamayacağı beden, zihin ve duyguların aç kalmış bir niteliği; sadece kendi kısırlığıyla övülen bir kısırlık. Bu senin ul trapur'un, ülkemizin her yerinde. Bir sonraki renk gridir. Boston'daki Senfoni Salonunun duvarlarını griye boyarlar çünkü bu, çok fazla üzüntünün istenmediği kibar cenazelerin ve cenazelerin rengidir. Gri, ölü ve hazır halde gömülü olan Boston halkının rengidir. Bu Boston. Ölü, kibarca, kesinlikle ölü, herhangi bir düşünce, herhangi bir duygu ya da herhangi bir hızlanmış zeka söz konusu olduğunda. Son renk kırmızıdır. Dünyanın asıl işini yapanların rengi budur d. Bu, sanatçıların ve yaratıcıların, büyük askerlerin, savaşçıların ve şairlerin eseridir. Ve bu benim col ya da, Tanrı'yı ​​​​övün! Görüyorsun ya, kanımın rengi - memnun oldum, sevindim - sonra bile hala kırmızı. Amerikan turu.

Bu sefer üçüncü kategoriyi tanımlamak için siyah yerine beyazı kullanmasına rağmen, hala kendini kırmızı ve Amerika'daki insanları gri olarak görüyordu. Bostonluları ölü olmakla ve izlediği püriten öğreti nedeniyle sanatı takdir etmemekle suçlayarak , onları zincirlerinden kurtarmak istemişti.

Siyasi anlamda değil, sanatsal anlamda kırmızı olduğunu iddia etse de, basın onu zaten Bolşevik olarak etiketlemişti. Siyasi inançlarının ve görüşlerinin oldukça belirsiz ve bazen çelişkili olduğu açıktır , ancak komünizme ilgi ve hayranlık göstermeye cüret etmesi, komünizmden çok korkulduğu bir dönemde kariyerini ciddi şekilde yaralamıştır. Savaş sonrası yerlici tarz, ideoloji ile suç arasındaki çizgiyi bulanıklaştırmıştı . Duncan'ın komünizm hakkındaki en saf görüşleri bile Amerikan yaşam tarzına bir tehdit olarak görülüyordu.

Duncan sık sık Bolşevik olmadığını, sanatsal anlamda bir devrimci olduğunu belirtse de, 1919-20'nin kırmızı tehdidi, Duncan'a yetkililerin ve kamuoyunun gözünde kendini netleştirmek için yer bırakmıyordu. Amerikalılar için özel mülkiyet, aile, din, kendi kendine yetme, küçük ölçekli hükümet ve düşük vergiler kutsaldı. Komünistlerin bu standartları aşıp onların yerine korkunç bir tiranlık koyacağı korkusu , muhalifleri otomatik olarak “Amerikalı olmayan” yaptı. Duncan'ın sözleri bu fikirlere yönelik bir tehdit olarak anlaşıldı ve en azından toplumun geri kalanından uygun olmayan ve radikal parçaları kaldırmayı amaçlayan yönetim yetkilileri için “Amerikalı olmayan” oldu .

ONUN DEVRİMCİ DANSLARI   

Devrime yaptığı en büyük hizmetler, dansında ve öğretilerinde şekil buldu. Klasik baleyi ve öğretilerini küçümseyerek modern dansın öncülüğünü yaptı ve devrimci bir ruh olarak devrimi danslarına da yansıttı. Bunlar , eski toplumu yıkıp yeni bir toplum inşa ederek dünyayı değiştirmenin devrimci yollarıydı. Duncan'ın ilk dansları lirik ve müzikle birlikte serbest hareket biçiminde olmasına rağmen, sonraki dansları daha alegorikti ve kendilerini özgürleştirmeye çalışan ve sonunda zafer kazanan ve baskıyı bırakan bastırılmış bedenleri tasvir ediyordu . Kariyerinin başlangıcında Mendelssohn'un Bahara Hoş Geldiniz, Beethoven'ın Yedinci Senfonisi gibi parçalarda veya Orpheus veya Oedipus Rex gibi antik Yunan'dan ilham alan danslarda dans etmesine rağmen, ona daha çok politik müzik ve marşlar ekledi. onun olgun döneminde program.

Duncan için sanat ve siyaset ayrı varlıklar değildi. Siyasi özgürlüğe olan ilgisi, çalışmalarının içeriğine her zaman girmiştir . Birinci Dünya Savaşı sırasında dansları devrime ve ezilenlere odaklandı, ancak daha milliyetçi bir anlamda. Fransa'nın milli marşı ve en çok beklenen ve beğenilen danslarından biri olan Marseillaise, seyirciler tarafından ayakta alkışlandı . Dansı sırasında, birliklerin işgalcilere karşı savaşmak üzere ayrılmasını tasvir etti ve dans devam ederken, Fransa'nın zaferini Arc de Triomph suretinde tasvir etmek için final sahnesinde dizlerinin üzerine çöktü ve ayakları üzerinde yükseldi. e. Duncan'a göre, onun dansı bir silah çağrısından daha fazlasıydı; “Asla boyun eğmeme, asla teslim olmama kararlılığı” ile ilgiliydi .[44] Kırmızı tuniği içinde, acılarla ölümcül bir mücadelede Fransa'nın gerçek vücut bulmuş haliydi.

6 Mart 1917'de, Marseillaise dansının ardından Duncan, Amerikan kariyerinin belki de en seçkin jestini yaptı. Kızıl cübbesini çıkardı ve altındaki Yıldızların ve Çizgilerin ipeksi kıvrımlarını ortaya çıkardı. Hâlâ Amerikan bayrağını kuşanmışken, izleyicilerine sanatçıların savaşta savaşmayı tercih edeceklerini ya da en azından yaralılara yardım etmeleri gerektiğini söyledi. da bulacağını iddia etti.

Amerika'da okul “özgürlük şarkılarını dans etmek” için. Bu kısa konuşmasının ardından seyircilerden tam not aldı ve uzun süre alkışlandı. Marseillaise , Pathetique, ve İtfa onlar milliyetçiliği savunan kısmen, onun bazı en danslarını övdü ve popüler oldu. Ancak Sovyet Rusya'da on ay kaldıktan sonra 1922'de Amerika'ya döndüğünde bu kez o milliyetçi inanca hain olarak damgalandı.

Rus Devrimi onun koreografisini de etkiledi. Kitlelerin gücüne inanan Duncan, Rus Devrimi'ni 28 Mart 1917'de Metropolitan Opera Binası'nda bir kutlama performansıyla onurlandırdı . Dahası, Devrim onun zenginlere karşı olan antipatisini güçlendirdi ve onun için sembolik bir sembol haline geldi. insan ıstırabına ve zulmüne son vermek için olay. Otobiyografisi, o tha kaydetti çar 1917'de devrimcilerin tarafından devrilen gittiğinde gerçekleştirilen t Marseillaise “gerçek orijinal Devrimci ruhu içinde , bu kompozisyonun yapıldığı” ve Çaykovski'nin izledi , Marche Slav içinde o “ kamçının kamçısı altında ezilen serf'i hayal etti ." üzerindeki duygularını hatırlatarak

Devrim gecesinde, kalbinin “intikamın serbest bırakılmasıyla” çarptığını kaydetti. acı çeken, işkence gören herkes, insanlık uğruna öldü.” Ona göre komünizm eski suistimalleri ortadan kaldıracak ve daha iyi bir toplumun yolunu açacaktı.

Hayatının ilerleyen zamanlarında, onu çeken şeyin umutsuzluk ve isyan hareketleri olduğunu itiraf etti. Devrime ve dansına dans ediyordu mazlumların silahlarına çağrıydı. Nisan 1918'de, repertuarına Marche Slav'ın alegorik, vatansever dansını resmen ekledi . Genel olarak, koreografi Marseillaise'e benziyordu ; ancak bu, Rus bestecinin müziğiyle insanların kölelikten özgürlüğe yükselişini anlatıyordu ve bu, Duncan'ın ilk açıkça politik koreografisi oldu.[45] Çarlık altındaki bir köleyi tasvir ederken, kollarını geniş bir hareketle hızlı bir şekilde açmadı; bunun yerine, nasıl hareket edeceğini unuttuğunu göstermek için onları çok yavaş bir şekilde öne çıkardı. D eeply bu dans etkilendi, eleştirmen Van Vechten ezilir”belirtti, bu eller, ezilmiş ve uzun serfliğe sonra kanama; onlar hiç el değil, pençeler, kırık, çarpık acıklı pençeler!”[46] Danslarında siyaseti canlı bir şekilde tasvir etme yeteneği , izleyicilerini heyecanlandırdı, ilham verdi ve şok etti. 1900'de sadece duygularını seyirciye anlatmaya çalışan dansçı değildi; şimdi sahneden bir mesaj vermeye çalışıyordu . Kırmızı tuniği içinde, kitlelerin sessiz tasvirinin somutlaşmışıydı ; performansı sırasında herhangi bir söz söylemeden, mazlumların korkularını, acılarını ve nihai zaferlerini ifade edebiliyordu.

Bolşevikler 1917'de iktidarı ele geçirmeden önce Duncan , ezilenlerin koşullarına ve sağın gücüne işaret ederek Rus Devrimi'ni Müttefik vatanseverlikle bir araya getirebilirdi . Ancak, Ekim 1922'de Amerika'ya döndüğünde, düşünceleri Amerikan halkına hitap etmedi. Yaklaşık bir yıldır Sovyet Rusya'da yaşıyordu, Moskova'da bir okul kurdu, “Kızıl” bir kocayla evlendi; böylece, halkın sempatisi çarpıcı biçimde değişmişti. Duncan'ın temsil ettiği türden masum “devrim” artık mümkün değildi. Devrimci olmak , demokratik değişim mücadelesi ve özgürleşme ile ilişkilendirilen romantik bir anlam taşımamıştı artık ; kelime anlamını değiştirmişti ve artık Amerikan yaşam tarzını yok etmenin bir yolunu arayan tehlikeli bir komünist sempatizanı anlamına geliyordu. Bu nedenle dansları her zamankinden daha “tehlikeli”ydi . Kızıl Tehdit sonrasında idealist bir “devrimci” olmak savunulabilir değildi. Amerikalılar bir zamanlar Duncan'ın danslarında ve vücudunda özgürlük görürken, şimdi fitne ve provokasyon görüyorlar. Bu "Bolşevik hussy", Sovyet yanlısı sempatileri teşvik ediyor ve toplumun uzun süredir koruduğu Amerikan değerlerini tehdit ediyordu. Şehirler birbiri ardına performanslarını iptal ettiğinden, turu beklenenden daha erken bitmek zorunda kaldı.

Moskova'daki Dans Okulu   

Rusya'ya neden gittiğini anlamak için kararının arkasındaki saiklere bakmak önemlidir. Hayatı boyunca, öğrencilerine dansını öğretebileceği ve gelecek nesiller için yeni “Isadoras” yaratabileceği bir okul kurmanın hayalini kurdu. Dans okulu , onun özgürlük mesajını aşağıdakilere iletmenin en etkili yolu gibi görünüyordu. nesiller ve onun için bir “fikir fikri” haline geldi. Yaşlandıkça ve vücudu ağırlaştıkça, bir okul kurma fikri daha acil hale geldi: geleneğini ve tekniklerini sürdürmek için genç dansçılar olmalıydı . Bir Amerikan okulu hayalini başlatmak için çaresizce, doğrudan sahneden fon istedi. Ancak beklediği cevabı alamamıştı. Zaman geçtikçe, zengin, zevk arayan Amerikalıları kınamalarında daha yüksek sesle ve acılaştı. Amerikalıları gerçek sanatı takdir etmemekle suçlayarak, performanslarındaki öfkesini ve hayal kırıklığını dile getirdi. 1915'teki turnesi sırasında New York'taki Century Opera House'daki performansından sonra acı bir ses çıkardı.

Amerika'daki zenginler hakkında konuşma:

Amerika'da [yaratıcı insanlar için] onları emeklerinin takdir edildiği topraklara götürecek gemilerden başka ne kaldı? Bu gece burada Avrupa'nın Eski Ustalarından birinin bir tablosuna 100.000 dolar ödeyen insanlar var . O resimlerden birinin maliyeti okulumu uzun süre ayakta tutabilirdi... Amerika'da okulumu inşa etmek istiyorum... Bu iğrenç tiyatronun yaklaşık dörtte birine okul yaptırabilirim. Sadece buradaki zengin insanlar bunu benim için mümkün kılabilir. Ama Amerika'nın zengin insanları o kadar kriminal bir zekaya sahip değiller ki, öyle görünüyor ki

Bana gemiyi alıp göç etmekten başka bir şey kalmadı.

Ona bir okul vermenin ve fon sağlamanın zenginlerin sorumluluğu olduğuna inanıyordu . İsteği geri çevrildiğinde, Duncan geri adım attı ve köylüleri ve işçileri överek onları eleştirmeye başladı. Materyalist yaklaşım, Amerikalıların pahalı sanat eserleri satın almasına neden olurken, toplum Duncan'ı sahnede izlemekten ne kadar keyif alsa da ona bir okul sağlanmamıştı. Mayıs 1915'te, birçok sonuçsuz girişimin ardından, artık onu istemediği için Amerika'dan sonsuza dek vazgeçtiğini iddia etti. Hükümet ve zenginler, Amerika Birleşik Devletleri'nde sanat olmaması hedefindeydi. “Kitlelerin suçu değil” demeyi unutmadı.[47] Hayranları kalmasını isteseydi, insanların sanatını istediği ve beğendiği Aşağı Doğu Yakası'nda ona bir tiyatro inşa etmeleri gerektiğine inanıyordu .

Amerika'da okul kurmak için sürekli sahneden veya kapı kapı dolaşarak para istediği için eli boş dönmek zorunda kaldı. Bu şartlar altında Amerika'da okul hayalinin mümkün olmadığını anlayınca hükümetlere yöneldi: Amerikan, Fransız, İngiliz, Yunan ve son olarak Sovyet. Rus Devrimi'ne kadar, okullarını destekleyecek zengin bir patronaj arıyordu. Ancak Rusya'da yeni rejimin kurulmasıyla, öğrencilerin birlikte yaşadığı, öğrendiği ve oynadığı ve hiç kimsenin bunun için para ödemediği bir dans okulu tasavvur eden hayalini hayata geçirebileceğini fark etti. Bu onun her zaman gördüğü rüyaydı ve Rus Devrimi'nin başarısıyla bunun işe yarayabileceğinden umutluydu. Ann Daly'ye göre, Duncan Lunarcharky'nin komünist ülke için bir okul kurma davetini kabul ettiği anda , o zaten “ Bol şevizminin en kırmızı saflarına katılan ” bir “Sovyet dansçısı” olarak sınıflandırılmıştı .[48] Bu nedenle, Amerika Birleşik Devletleri kıyılarına varmadan önce bile bir “kırmızı” idi.

Onun için Rusya gizemli ve hatta korkutucu bir ülkeydi. Otobiyografisinin son sayfalarında 1921 baharında Sovyetler Birliği'nden aldığı daveti yazdı. Telgrafın Hel l'e en yakın yerden geldiğini yazdı. “Avrupa'da Hel l'i temsil eden şey - Moskova Sovyet Hükümeti'nden” diye yazdı.[49] Ona Rusya'da bir okul kurmasını teklif eden Anatoly Lunacharsky'ydi . Duncan, kendisine yazdığı bir mektupta, dileğini yalnızca bir atölye, kendisi ve öğrencileri için bir ev, basit yiyecekler ve elbiseler istediğini belirtti. Ayrıca burjuva, ticari sanattan şikayet etti ve sanatına ihtiyacı olan ama onu görecek parası olmayan kitlelere gösteri yapamadığı için çok üzüldüğünü yazdı . Bu yüzden burjuvalara yüksek fiyatlı biletler satmak yerine bu sefer kitlelere bedava gösteriler yapmak istedi. Ona göre “ modern tiyatro” artık bir "sanat tempi e'sinden çok bir fuhuş evi" gibiydi. Sanatı kitlelere ulaştırma inancı gerçekleşmek üzereydi ve Sovyet Rusya'ya gitmenin tek şartı buydu. Daha fazla beklemeden, hayallerini gerçekleştirmek için 24 Temmuz 1921'de Moskova'ya geldi .

Duncan'a göre, Rusya'ya seyahat ederken “Avrupa yaşamının tüm biçimlerini geride bıraktı”. O, “Bazı mirac e yeryüzünde yaratılmış tarafından şimdi vardı” İdeal Devlet bu uygulaması hedeflenmektedir Bel ve o was “okuma ideal alanını girmek için y Komünizm.” Ünlü kırmızı bluzunu her zaman diğer “eşit derecede basit giyimli ve kardeş sevgisiyle dolu yoldaşlar” arasında giyeceğini düşünerek yanında elbise bile getirmediğini yazdı. Komünizme ütopik yaklaşımı Sovyetler Birliği yolundaki düşüncelerine de yansıdı; yeni bir dünyaya giriyordu. Yıllar sonra bile, otobiyografisinde, "burjuva Avrupa'nın kurum ve alışkanlıklarını" ve "eşitsizliği, adaletsizliği ve okulunu imkansız kılan Eski Dünyanın vahşeti”ydi. Duncan için korkutucu olsa da Rusya, eşitlik ve dayanışmanın vatandaşlarını mutlu ve umutlu kıldığı daha iyi bir dünyaya çıkış gibi görünüyordu.

Eşek ile Milli Eğitim Komiserliği tarafından okula bir personelin ignment, onu okul Ekim ayının ortasında, neredeyse üç ay onu geldikten sonra Rusya'ya açıldı. Hayallerini gerçekleştirmek için , hükümetin başlangıçta vaat ettiği bin öğrenciden çok uzakta, en çok seçilen elli öğrenciyi seçti .[50] Bununla birlikte, açılıştan yaklaşık bir ay sonra, özel teşebbüse izin veren ve dış ticareti neredeyse harap olan ülke ekonomisini desteklemek için kolaylaştıran Yeni Ekonomik Politika nedeniyle okulunun finansmanı durduruldu . Böylece Rusya'da hükümetin yardım ettiği okulu umutlarının çok gerisinde kaldı. Lunacharsky'nin kendisi tarafından, hükümetin artık okulu destekleyemeyeceği konusunda bilgilendirildi. T göre Irma Duncan o “Isadora ideal izm bl kendi gök yüksekti;”[51] onun okulu gerçeklikten çok bir rüyaydı . Sovyet hükümetinin teklifini kabul etmesinin nedeni artık geçerli değildi ve önünde iki seçenek vardı. Ya okulunu bırakacak , kariyerine devam etmek için kapitalist Avrupa'ya geri dönecek ya da Rusya'da kalacak ve kazanabileceği her şeyle okuluna devam edecekti. Burjuvaziden kaçarak ikinci seçeneği seçti ve okuluna Mosco w.'de devam etmeye karar verdi . 23 Kasım'da İzvestia'da , " Ticaricilikle fazlasıyla sıkı sıkıya bağlı olan Avrupa'yı ve sanatı terk ettim ve eğer burjuva kamuoyu için tekrar ücretli performanslar sergilemek zorunda kalırsam, tüm inançlarıma ve arzularıma aykırı olacak," diye şikayet etti 23 Kasım'da. , 1921.[52] Ancak devlet fonunun geri çekilmesiyle onun ideali artık mümkün değildi. Ücretli biletlerle turlarda sahne almak zorunda kaldı. Böylece, 1922'deki ABD gezisi, Rusya'daki ekonomik politikadaki bu değişikliğin bir sonucuydu.

Rus hükümetinin Duncan'a hayallerini gerçekleştirmesi için yardım etmedeki başarısızlığına rağmen , Duncan'ın Rusya'ya romantik bakışı yaptığı açıklamalarda nettir; Rusya'da her şeyin daha iyi olacağına inanacak kadar saftı. Devrimci davaya olan bağlılığı büyük ölçüde romantik ve hatta ütopikti. Bolşevik Rusya'ya, Lenin'e ve Enternasyonal'e olan tutkusu tartışılmazdı; duygu ve düşünceleri konusunda çok açıktı. Devrimin temel amaçlarına ve başarılarına olan hayranlığı, Rus Hükümeti okulu için yeterli yiyecek, odun ya da sıhhi malzeme sağlamada başarısız olduktan sonra bile asla azalmadı . Okuluyla ilgili tanık olduğu olumsuzluklara rağmen Sovyetler Birliği'ne gelmesinin ve Amerika gezisinden sonra Rusya'ya dönmesinin nedeni de buydu . Amerika, dans okuluna şüpheyle bakıp Duncan'ı Bolşevik olmakla suçlamak için bir bahane olarak kullansa da, Duncan'ın daha az talep etmesine rağmen New York'ta bir dans okulu kurmayı reddeden aynı Amerika'ydı .

Sergei Esenin ile evliliği

1922'de geldiğinde Amerika'ya kabul edilmemesinin belki de en bariz nedeni Rus kocası Sergei Esenin'di. Isadora, evliliğin katı bir eleştirmeniydi ve hayatı boyunca birçok teklifi geri çevirmişti . Hamile olduğunu öğrendiğinde bile evlenmek istemedi. Ancak, 1921'de yasal törenden nefret etmesinden vazgeçmek ve Rus sevgilisi Sergei Alexandrovich Esenin ile evlenmek zorunda kaldı.

Birleşik Devletler onu Isadora aracılığıyla tanımadan çok önce olsa da , Sergei Esenin Rusya'da önde gelen bir şairdi. Dedesi tarafından eğitilmiş bir köylünün oğlu ve Rusya'daki Imagist hareketle ittifak yapan ünlü bir şair olan Esenin, devrime inanıyordu. Ordu hayatından tiksindiği için orduyu terk etmiş ve yakalanıp cephedeki muharebelere yerleştirilmiştir. Orduyu bir kez daha terk ederek 1917'de devrimcilere katıldı.

Devrimci olmasına rağmen komünist değildi. onun içinde otobiyografik eskizler, “Ruslara asla katılmadığını” yazdı .Komünist Parti,” çünkü “daha ​​fazla sol” hissetti. biyografi yazarına göre Fredrika Blair, "herhangi bir partiye üye olamayacak kadar bireyciydi". Üstelik Esenin, yeni kurulan Sovyet Rusya'da planlanan endüstriyel gelişmelerin , içine doğduğu kırsal yaşamı yok edeceğinden korkuyordu . Şiirlerinde genellikle Rusya'nın köy yaşamını, sadeliğini ve yok olma korkusunu kaleme almıştır. Şöhreti henüz Amerika'ya ulaşmamış olsa da , Rus pasaportu hükümet yetkilileri için şüpheci olmaya yetmişti.

Küçükken anne babasının kötü evliliğini yaşayan Isadora, evliliksiz bir hayat yaşamaya karar vermişti. Ona göre, kadınların özgürleştirilmesi ve istediği gibi çocuk sahibi olma seçeneğinin verilmesi gerekiyordu.[53]

Böylece, aktör Oszkar Beregi, İngiliz modernist tiyatro uygulayıcısı Gordon Craig ve Singer dikiş makineleri Paris Eugene Singer'ın zengin varisi tarafından yapılan birçok teklifi geri çevirdi. Her fırsatta evliliğe karşı olduğunu vurgulayarak, evliliğin “saçma, özellikle sanatçılar açısından kaçınılmaz olarak boşanma mahkemelerine, akıl almaz ve bayağı davalara yol açan bir kurum olduğunu” belirtti.[54]

Evlilikte her türlü bağlılıktan kaçan özgür ruhu başlı başına bir isyandı ; ancak 1921'de Rus sevgilisiyle zorunlu nedenlerle evlenmek zorunda kaldı. Rus hükümetinin okulundan çekilmesi ve para toplama zorunluluğu ile Isadora Duncan , 1922'de Amerika Birleşik Devletleri gezisi de dahil olmak üzere yabancı ülkelere bir tur planladı . Esenin'i “ilk olarak, er sic bir adam olduğu için, bir uzmanın muayenesine ve bakımına ihtiyaç duyan; ikincisi, çünkü o, yeni ufuklara ihtiyaç duyan bir şairdi.[55] Ancak bu güdülerin arkasında daha önemli bir neden vardı. Victor Seroff'a göre Lunacharsky, Isadora'ya Rusya'dan ayrılmadan evlenmeleri gerektiğini tavsiye etmişti. “Batı'da ve özellikle Amerika'da Bolşevikler hakkında ne hissettiklerinin” farkında olarak , Isadora'ya yeni Rusya'nın birçok ülke tarafından tanınmaması, büyükelçiliklerinin olmaması nedeniyle Esenin'in yurtdışında daha güvenli olacağını söyledi. ve onun adı "onun olurdu koruma” eğer evlenirlerse. Bolşeviklerin iktidarı ele geçirmesinden kısa bir süre sonra, 6 Aralık 19 17'de ABD, Rusya ile diplomatik ilişkilerine son vermişti ve Sovyetler Birliği, Roosevel'in 1933'teki kararına kadar tanınmayacaktı. Almanya, Fransa, İngiltere ve Amerika Birleşik Devletleri'nde Duncan'ın ünü Esenin'in güvenliğinin garantisi gibi görünüyordu.

1921 sonbaharında tanıştıklarında Esenin yirmi yedi, Duncan ise kırk üç yaşındaydı. Özellikle Amerika'da olası suçlamalardan korkan Isadora, 2 Mayıs 1922'de evlendiklerinde tercümanı Il ya Il yich Schneider'den resmi belgeler üzerinde “küçük bir düzeltme” yapmasını istedi. “Bunu hissetmiyoruz. yaşlarımız arasında on beş yaş farkı var ama burada yazıyor ve yarın pasaportlarımızı yabancıların ellerine teslim etmek zorundayız. Bu olabilir olmak onun için tatsız," dedi son yıllarında arkadaşı Victor Seroff'a. Böylece resmi evlilik cüzdanı Esenin'in yirmi yedi, Duncan'ın ise otuz yedi yaşında olduğunu gösteriyordu. Isadora'nın sevgilisiyle evlenme kararı, evlilikle ilgili düşünce yapısındaki bir değişiklik yüzünden değildi ; onunla evlenmenin turu sırasında daha az soruna yol açacağına inanıyordu.

Ayrıca, bu süre zarfında, yeni Sovyetler Birliği'nde evli bir çifti hiçbir yasal sözleşme bağlamadı ve her iki taraf da evliliği herhangi bir ceza veya kayıp olmadan sona erdirebilirdi . Rusya'da evliliğin kaldırılmasının Sovyet Hükümeti'nin yaptığı “en iyi şeylerden biri” olduğuna inanan Duncan'ı etkileyen de buydu. "Böyle bir evlilik, özgür fikirli herhangi bir kadının kabul edebileceği tek sözleşmedir ve şimdiye kadar katıldığım tek evlilik şeklidir."[56] otobiyografisinde yazdı. Amerika turu sırasında Esenin ile evliliği sorulduğunda, gittiği ülkelerin yasaları nedeniyle zorla evlendirildiğini belirtti. Aksi takdirde, “yeterince doğal ve aklı başında, bu boğucu düğün töreni olmadan birlikte yaşayacak kadar sevecen” oldukları için “iki polis memurunun” oteline girip onları mahkemeye verme hakkına sahip olacağını belirtti . ”[57] Evlilik konusundaki fikrini değiştirmemişti; o hala bir eleştirmendi. Ancak bir Rus sevgilisiyle yaptığı seyahatler sırasında ortaya çıkabilecek yasal sorunlardan kaçınmak istemiştir.

Irma Duncan'a göre, Esenin ile evlenmesinin nedenlerinden biri , Maxim Gorki'nin nikahsız eşiyle Amerika Birleşik Devletleri'nde kaldığı süre boyunca basın ve polis tarafından taciz edilmesiydi. “Öyleyse Özgürlük Ülkesinde huzurlu ve verimli bir tur uğruna. Isadora Duncan bir Sovyet evliliğinin formalitesinden geçti. ”[58] Irma Duncan'ı Isadora hakkındaki kitabında yazdı. Isadora'nın "zavallı Gor ve onun metresi"ni unutmadığı doğruydu.

On Yedi Yıl. sütundan direğe kovalandı ve hayatları bir işkence yaptı onlara." Yıllar önce milyoner sevgilisi Paris Singer ile Amerika'yı gezmişti; bununla birlikte, "kişi çok zengin olduğunda bu küçük anlaşmazlıklar yumuşar", çünkü "bir milyonerle çalışmak işleri basitleştirir" ve "en iyi yerlerde" kalabilirler.

herkes sağa eğildi ve ben ayrıldım.” Sekiz yıl boyunca bir milyonerle yaşayarak dünyanın birçok yerini dilediği gibi gezmişti ama hiçbir yasal sorunla karşılaşmadı; Şarkıcının adı birçok kapıyı açmıştı. Bu kez 1922'de Isadora, hem kendisinin hem de kocasının maddi olarak iyi durumda olmadığının ve Avrupa çapında tanınan ve saygı duyulan Paris Singer'ın aksine Esenin'in Rus pasaportuna sahip olduğunun farkındaydı. Üstelik hiç İngilizce bilmeyen Sovyet bir kocayla memleketine dönüyordu , görüşmeler ve sorgulamalar boyunca sessiz kaldı. Eseninlerin 1 Ekim 1922'de New York limanına vardıklarında Birleşik Devletler Göçmenlik Bürosu tarafından ülkeye girişlerine izin verilmedi. Görünen o ki , Duncan'ın yetkililer nezdinde onu bir kadın olarak saygın kılan Sergei Esenin ile evliliği de onu bir Sovyet vatandaşı yapmıştı ve bir casus olduğundan şüpheleniliyordu. Evliliği hükümet ve basın tarafından yakından incelendi . Evliliğinin ardındaki nedenler sorulduğunda muhabirlere, birisi sevdiği biriyle o ülkeye seyahat ettiğinde, onları ya hapse attığını ya da kovduğunu söyledi.[59] Onu evliliğe sürükleyen hükümetti; Evliliğinin olası bir Sovyet casusluğu olduğundan şüphelenen hükümet. Kızıl Korku yeni gelenlere ulusun güveninde derin bir yara bırakmıştı ve Duncan ve Rus kocası bu yaradan acı çekiyorlardı. Duncan defalarca olmasına rağmen, hem kendisinin hem de Esenin'in Bolşevik olmadığını ve evliliklerinin

Aşk evliliği olması, yaş farkı ve Esenin'in aydın olması onların Bolşevik olarak resmedilmesine katkı sağlamıştır. Hem Duncan hem de Esenin devrimciydiler ve Rus hükümetini desteklediler ve ona sempati duydular; ancak, daha ciddi suçlamalardan kaçınmak için Duncan, bir sanatçı olarak imajını kullanmayı tercih etti. Amerika'yı ne kadar eleştirse de orası kendi ülkesiydi ve Rusya'daki okuluna destek olmak için para kazanmak istiyordu . Böylece Duncan hem kendini hem de kocasını korumak için sanatsal imajının arkasına saklandı.

BÖLÜM IV

PÜRİTEN TOPLUMA KARŞI

Diğer birçok modernist gibi, Isadora Duncan da modernizmin eski yapıları çözme potansiyelini benimsedi ve bu , kadının kendi yolunu seçme özgürlüğüne ilişkin kısıtlamaları içeriyordu. Dansını Victoria kültürünün kadınlar üzerindeki etkisini azaltmanın bir yolu olarak gördü. Ancak, açık sözlü bir kadın olarak doğası, yirminci yüzyılın başında onu bir kenara atmaya neden oldu ; küçümseme, eleştiri ve hatta hakaretle karşılandı. Duncan'ın arzusu, kadınları 1900'lerin başlarında hâlâ devam eden Viktorya dönemi kısıtlamalarından kurtarmaktı. Viktorya Dönemi statükoyu severdi ve Duncan özgürlüğe ve ilerlemeye aşıktı. Yirminci yüzyılın ilk on yıllarında Viktorya dönemi sona ererken, Isadora seyircisini karıştırmak, şaşırtmak, şok etmek ve ilham vermek için sahneye çıktı.

Onun için özgürlük her şeyden önemliydi ve bu sadece sanatında değil , günlük yaşamında da vardı. O n oldu örgütlü veya siyasi anlamda bir feminist ot ama o gereksiz ve baskıcı bir fenomen olarak evlilik reddetti ve ihtiyaçlar nedeniyle Sergei Esenin evlenmek zorunda kaldı. Duncan'ın özel hayatında birçok erkekle açıkça aşk ilişkisi vardı ve iki çocuğu, Gordon Craig'in kızı Deidre ve Paris Singer'ın oğlu Patrick, evlilik dışı doğmuşlardı.

Yüzyılın başında çağdaşları için alışılmışın dışında bir figürdü.

Genellikle yalınayak ve kendi tasarımı olan Antik Yunan kostümlerini giyen Isadora Duncan, dansta sembolik bir figür olarak duruyor. Zamanının pek çok dansçısı bol giysilere bürünürken, sağlıklı hafif elbiseler giydirdi, korselerden kurtuldu ve sahnede dalgalı saçlarla dans etti. Örneğin modern dansın diğer öncüsü Loie Fuller, vücudunu belli etmeyen girdaplı ve hantal dans etti. Ancak Duncan'ın kostümleri vücudunu ortaya çıkaran Helen tuniklerinden ilham aldı. Bu kostümlerin amacı hareketlerin doğal ve özgür olmasına yardımcı olmaktı. Rijit bale tekniği doğal olmayan steril hareketler üretirken, kaynağını solar pleksusta bulan dans tekniği dansçının özgürce ve kesintisiz olarak hareket etmesine ve duygularını ifade etmesine olanak sağlamıştır. Bu, yirminci yüzyılın başlarında dansta önemli bir değişimdi ve Duncan, dansa getirdiği yenilikler nedeniyle aynı dönemde sevilen ve hor görülen bir figürdü.

Amerika Birleşik Devletleri'ne yaptığı gezinin Viktorya kültüründen modern bir topluma geçişle aynı zamana denk geldiğini belirtmek önemlidir . Savaş öncesi yıllarda, ahlakın geleneksel koruyucuları olarak kadınlar kilisede, evde ve ailede sabitlenmişti; ancak şehrin hakimiyeti, teknoloji, çalışma olanakları ve on yılın ticarileşmesi , uzun süredir devam eden geleneklere meydan okuyordu. Dorothy M. Brown, 1920'lerde American Women'da , otomobil, caz, itiraf dergileri, film bombardımanının, Freud'un etkisinin , Amerika'nın görgü kurallarında bir devrim geçirdiğine inanmaya başlayan minberi ve aileleri silahlandırdığını savundu. ve ahlak.[60] Sanayileşme, göç, kentleşme, iş, sosyal yaşam, aile, din ve siyasetteki değişen kalıplardaki tüm değişimlerle birlikte 1920'ler , on dokuzuncu yüzyılın sonlarına kıyasla eşi görülmemiş bir görüntü sergiledi. Viktorya dönemi mutlakları aşınıyordu. Bir yandan, Amerikan kültürü, Freudyen açıklamaların, Darwin'in teorilerinin ve bilimsel ilerlemenin devreye girmesiyle giderek sekülerleşmiş görünüyordu. Dönemin son derece materyalist havası da dini değerlerin düşüşte olduğunu gösteriyordu. Öte yandan, eski zamanların dini inanç ve ahlakının gücü devam etti. İnsanların dini yasaklardan uzaklaştığını öne süren değişen cinsel standartlar birçok kişiyi alarma geçirdi ve diğer Protestanların Hıristiyan mesajını modern dünyaya daha uygun hale getirmek için güncelleme çabalarına karşı direniş, köktendinciler ve çeşitli gruplar tarafından gerçekleştirildi. kuruluşlar. Modern fikirlerin yayılması, gelenekçi Amerikalıları, ahlakı ve dini yasalaştırmak için devlete başvurmaya zorladı; Yasak bunun bir örneğiydi.

1920'lerde kanat çırpıcı imajı, Duncan 1922'de Amerika Birleşik Devletleri'ne geldiğinde çoktan ortaya çıkmıştı. Kısa kısa kesilmiş saçları ve androjen elbiseleri ile kanatçıklar, özgür ve kolay davranışlarıyla büyüklerini skandallandırdı. Sara Evans'a göre, 1920'lerde "yeni" olarak ilan edilen tüm değişikliklerin izi kolaylıkla savaş öncesi döneme kadar götürülebilirdi. Dans çılgınlıkları, eteklerin ve elbiselerin yükselen etekleri, kadın ve erkeklerin zevk için bir arada olmalarını sağlayan halk eğlenceleri, caz kültürü ve yeni dans biçimleri ve bohem kültürüyle “seks saati” çoktan vurmuştu. Evans, tek farkın, bu faaliyetler "toplumun sınırları içinde kalanlar veya belirli alt kültürlerle ilişkili" iken 1920'lerde beyaz orta sınıf Amerikan toplumunun bir parçası olmaları olduğunu savundu. Caz artık sadece siyah gettolarda değil, ana akım haline gelmişti; toplumdaki cinsel değişimler ve Freudyen fikirler sadece Greenwich Village'la sınırlı kalmamış, üniversite kampüslerinde konuşulup yaşanmıştır.[61] Bu değişikliklerin orta sınıfa yayılması , muhafazakar Viktorya dönemi değerlerini destekleyenler için bir uyarı alarmıydı .

Dansın sadece bir eğlence biçimi olduğu bir zamanda, Duncan'ın dansı yüksek sanatlar arasına yerleştirme çabaları yavaş bir süreç gibi görünüyordu. Mark Whalan'a göre, dans, “gürültülü eğlenceleri, kabadayılık yapan kadın seyircileri ve şehvetli davranış, müstehcen mizah ve müstehcen performanslar.” Seks farsı, koro kızı revü, dans çılgınlığı ve cazın doğuşu, dansı eğlence kategorisine çoktan yerleştirmişti . Üstelik “dansların ham cinselliği” yani tur e tırıs, sow rag, bunn hug, boz ayı ve “sallama sallamak” yüzyılın başında orta sınıfı şok etmişti. Ancak, 1910'da bu dansların biraz daha süslü versiyonları orta sınıf kabarelerde yeni bir trend haline gelmişti. Erkekleri kandırmak için omuzlarını ve ayak bileklerini açıkta bırakan savaş öncesi burlesk ve vodvil imajı, çoğunlukla erkek izleyicilere cinsel olarak yönelik bir eğlence olarak bir dans imajı yaratmıştı . Yüzyılın başında vodvillerin ve Eva Tanguay ve Clara Bow gibi film yıldızlarının çapkın ve aktif kişilikleri tarafından hareket özgürlüğü ve ayak bilekleri gibi ekstremitelerin daha fazla açığa çıkması da bu imajın oluşmasına yardımcı olmuştu .[62] Yarı giyinik, hızlı adım atan kadınları dans pistine çıkaran caz çağı kimileri için eğlenceli ve özgürleştiriciyken kimileri için de endişe vericiydi. Lutheran Tanık

Modern dansın “inkar edilemez bir şekilde bedensel şehvetlere düşkünlük” olduğunu ileri sürdü. "zina için eğitim okulu." Viktorya dönemi cinsel normlarının çöküşü kademeli bir süreçti ve Duncan'ın dansı yüksek sanatlar arasına yerleştirme arzusu önyargılarla karşılandı. Dolayısıyla, Belediye Başkanı Shanks'in D uncan'ı çıplak bir dansçıya benzetmesi ve bir gün dansları yüzünden bir çeltik vagonuna düşebileceği konusunda onu uyarması şaşırtıcı değildi . Ne kadar sanatsal görünse de dans hala erkek eğlencesinin bir parçası olarak görülüyordu.

Kükreyen Yirmiler'in ardında gizlenen muhafazakar ve baskıcı atmosfer de Amerika'nın püriten mirasının bir göstergesiydi. Daid Fog esong'a göre, Bo she i Reoution'dan sonra, “Püriten” Amerikalıların evlerindeki sosyal ve kültürel değişimlerle ilgili endişeleri , “Bo o ism” imajlarıyla harmanlanmış ve “Püriten” Amerikalıların “Bo o ism” imajlarından tiksinmeye başlamışlardır. Toplam Amerikan yaşam tarzına ve onların geleceğine ilişkin vizyonlarına meydan Dünya." Kızıl Korkunun etkisi altında Bolşevizm'e bağlı olan , Amerika ideali için bir tehditti. Duncan'ın Rus tecrübesi ve Rus kocasıyla basın tarafından özdeşleştirilmesi, ahlaki değerlere saldırı niteliğindeki “utanmaz” dansçı imajını pekiştirdi. Hem Rusya'ya karşı bir hevesi vardı, hem de zamanına göre dar giysiler giyme konusunda kararlılığı vardı; bu nedenle ciddi eleştirilerle karşılandı.

Bu bölüm, Duncan'ın bağımsız karakterinin onu Viktorya dönemi geleneklerine uymamaya yönelttiğini ve buna sanatta vücut ve çıplaklık kullanımını da dahil ettiğini kanıtlayacaktır. As Duncan zamanının geleneksel alışkanlıklar ve ahlakını meydan çalıştı, o yüzyılın ilk yıllarında eleştiriler aldı. 1920'ler, “immora it” ile ilgili bazı suçlamalara rağmen, kadın imajında ​​ciddi bir değişime tanık olduğu için, yarı giyimli performansları seyirciler tarafından daha az şok edici olarak kabul edildi. Ancak 21 Ekim 1922'deki Boston performansında püriten toplumu eleştirmek için göğsünü açmaya yönelik kışkırtıcı girişimi her şeyi bir adım öteye taşıyordu ve bu olay çok dikkat çekti ve turunu çok olumsuz etkiledi. Böylece bu bölüm onun Boston olayını tarihsel bir bağlama oturtmayı ve onun kıyafet seçimini, sanatta çıplaklık üzerine düşüncelerini ve 1920'lerde Amerikan toplumunu nasıl algıladığını incelemeyi amaçlamaktadır . Yurtdışında yirmi kulaktan fazla yaşayan bir gurbetçi olarak Duncan'ın eylemleri ve kıyafetleri,

Sovyet Rusya hakkındaki düşünceleri, basın tarafından büyütüldü ve yetkililer tarafından azarlandı, bu da turunun ani bir şekilde sona ermesine neden oldu.

Yunan Cüppeli Kadın  

Duncan'ın Boston olayından sonra basından ve hükümet yetkililerinden aldığı tepkileri anlamak için performansları sırasında nasıl göründüğüne bakmak önemli. Sahnedeki Duncan görüntüsü, kendine güvenen, yetenekli ve hırslı bir kadındı, gevşek Antik Yunan perdelerine bürünmüş , adım atıyor, zıplıyor, koşuyor ve izleyicilerini şok ediyor. Yüzyılın dönüşü bir değişim zamanıydı ve Duncan, erkeklerin egemen olduğu toplumlarda kadınların zihinlerini ve bedenlerini psikolojik ve fiziksel sınırlamalardan kurtarması gerektiğine inanıyordu . Ayrıca, dans eden bir vücudun en doğal haliyle olması gerektiğine inanarak, dansçılar tarafından yaygın olarak kullanılan korse ve terlikleri bir kenara bırakarak, erken dönem Yunan dini ritüellerinde tiyatronun kökenine geri dönmüştür . dansçılar.

Duncan'ın kendisini çıplak kol, yalın ayak ve yalınayak bırakan giysiler giyme tercihi, kadınların ayaklarını sivri burunlu, yüksek topuklu ayakkabılara ve vücutlarını dar korselere sıkıştırdığı bir döneme denk geldi. Fransızların “güzel olmak için acı çekmek gerekir” mottosu hakimdi ve Isadora'nın sadece sahnede değil , günlük hayatında da korse, ayakkabı ve geleneksel kıyafeti terk etmesi devrim niteliğindeydi. Kadınların erkekleri cezbetmek için sağlıklarını feda etmemeleri gerektiğine inanıyordu ; erkekler doğal olarak sağlıklı ve zeki kadınlara ilgi duyacaktır. Ancak bu dönemde, kılık reformcularının girişimlerine ve kısıtlayıcı giyime karşı zemin kazanmaya başlayan protestolara rağmen, orta sınıf kadınların çoğunluğu hala korse ve ağır giysiler içindeydi. Duncan, kadınlara uygulanan darlıklara karşı yürüdü ve dansında korseyi çıkardı. Gevşek perdeler içinde, yalınayak, çıplak yumurtalı ve sık sık saçları serbest halde dans etti. Isadora'nın uzuvlarını ifşa etmesi, zamanının etik standartlarına karşı arsız bir meydan okumadan başka bir şey değildi.

Hafif giysilere olan tutkusu küçük yaşlarda başlamıştı. Çocukken ayakkabılarının ve kıyafetlerinin onu zincir ve hapishane gibi engellediğini hissetmek,

o da hiç kimse iken, onu kapalı giysi ve deniz yoluyla çıplak dans onu izliyorum. Giysileri özgürce hareket etme isteğini engellediği için daha dans teorileri oluşmadan önce çıplak dans etmeyi tercih etti. Isadora'nın başlangıçtaki kostümleri , genellikle pencere perdeleriyle yapılan bu ve garip olsa da, dans felsefesi şekillenmeye başlayınca, antik Yunan tarzında daha hafif nevresimlere yöneldi. İngiliz müzelerindeki Yunan vazolarından ve kabartmalarından esinlenerek , Yunan heykel ve çizimlerinin görsellerinin, doğal hareketin önemini vurgulayan dans felsefesiyle uyumlu olduğunu fark etti . Bunu fark ettikten sonra, Yunan tuniklerinin dans etmek için doğru kıyafetler olduğuna inandı.

ile birlikte. Elbiselerin uzunluğu ayak bileğine kadar inmiş veya biraz yukarıda olmasına rağmen, elbiselerin koltuk altlarında kollarını gösteren ve uyluklarının ortasında sahnede hareket ederken bacaklarını ortaya çıkaran büyük açıklıklar vardı.

Onun kostümleri ilişkin var reaksiyonlar değişiyordu. 1902'de, modern dansın da öncüsü olan Loie Fuller ile çalışırken Duncan, kendi yaptığı Grek esintili bir kıyafetle sahneye çıktı. Ful er'in Isadora'nın kıyafetleriyle ilgili ilk tepkisine rağmen , dansa başladığında, Fuller'ın Duncan'ın kostümünü ve çıplak bacaklarını unutturduğu “dünyadaki en güzel şeylerden” biri olduğu ortaya çıktı. “Sadece dansçıyı ve bana verdiği sanatsal zevki gördüm. Bitirdiğinde kimse konuşmadı,” diye yazdı Fuller otobiyografisinde. Ne kadar etkilenmiş olursa olsun, 1902 yılıydı ve Viyana Prensesi Metternich'in Isadora'nın neden bu kadar az kıyafet giydiği sorusu üzerine, Fuller, günü kurtarmak için bunu yapmak zorunda kaldı.

Duncan'ın bagajının gelmediğine dair cevap. Fuller'ın kendisi için bile sansasyonel bir deneyimdi. Duncan'ın dansıyla bıraktığı izlenim, seyirciye dar kıyafetlerini unutturdu. Aynı şekilde, 1904'te Tannhauser'in Almanya'nın Bayreuth kentindeki ilk performansı sırasında, şeffaf tuniği “dans eden vücudunun” “bir kısmını” ortaya çıkardı ve “Balenin pembe kaplı bacaklarının ortasında biraz heyecan yarattı”. Duncan, diğer dansçıların “somon rengi taytları”nın kaba ve edepsiz olduğunu, ancak çıplak vücudunun güzel bir şekilde bakıldığı sürece güzel ve saf olduğunu bir kez daha iddia etti.

Balerinlerin giydiği taytlar sadece erkek arzusunu bastırmak içindi; Duncan, çıplak bacaklı dansçıların daha iyi ve daha az müstehcen görüneceğine inanıyordu.

1905'te St. Petersburg'a yaptığı ziyaret, hem politik ideolojisi hem de dans felsefesi üzerinde önemli bir etkiye sahipti. Benzer şekilde, performansları sırasındaki kıyafet seçimi de Rusya turu sırasında katılaştı. Moskova'daki İmparatorluk Bale Okulu'ndaki dersleri ve alıştırmaları gözlemleme fırsatı bulduktan sonra , balenin sanat düşmanı olduğu ve seyircilerin bale izlediğinde etek ve trikodan başka bir şey görmedikleri sonucuna vardı. Ancak Duncan'ın gördüğü deforme olmuş kaslar ve kemiklerdi.

yanlış kıyafet ve hareket. Bu nedenle, bu yolculuktan sonra, her zaman kolları ve bacakları çıplak ve korsesiz bir vücutla, sadece en mahrem yerlerini kapatacak hafif bir kumaşla örtülmüş olarak dans etmeye karar verdi.

Performansı sırasında koreografisinde sık sık tekmeler, zıplamalar ve koşular kullanıyordu ve neredeyse transparan tuniği sayesinde uzuvları ortaya çıkıyordu. Ünlü Rus aktör ve tiyatro yönetmeni Constantin Stanisl avski'nin Duncan'ın neredeyse çırılçıplak vücudu nedeniyle yaşadığı şaşkınlık , başlangıçta dansçılık sanatını tam olarak anlayamamasına neden oldu. Ancak aradan sonra “büyük sanatçının yeni vaftiz edilmiş bir öğrencisi” olmuştu.[63] Fuller gibi, ilk sürprizden sonra Stanislavski, dansçının hareketlerinden ve jestlerinden etkilendi ve alışılmışın dışında olduğunu unutarak etkilendi.

giydirmek. Sahnedeki devrim niteliğindeki kostümleriyle Duncan tartışmalı bir figür yaratırken, günlük hayatında da herkesi şok etme geleneğini sürdürüyordu . Otobiyografisinde, mayolarda yeni bir moda başlatma girişimi hakkında yorum yaptı. Kadınların suya girerken geleneksel kıyafetlerinin dizden ayak bileğine kadar siyah etekler, çoraplar ve ayakkabılar olduğu bir dönemde, Isadora'nın açık mavi tunikler, diz üstü etekleri çıplak ve yalınayak ile tanıtması sosyetik sosyete arasında bir sansasyon yarattı.

Avrupa. Daha yirminci yüzyılın başıydı ve yarattığı şok anlaşılabilirdi.

Her üzere 1922 yılında ur; ancak, farklı bir durum sunar. On dokuzuncu yüzyılın sonlarından itibaren kadınlar, bir araya gelmelerini ve bir cemaat oluşturmalarını sağlayacak dernekler, kulüpler ve organizasyonlar kurarak kendi alanlarını genişletmeye çalışıyorlardı. 1920'de Dokuzuncu Değişikliğin yürürlüğe girmesiyle birlikte oy kullanma haklarını elde etmişler ve böylece alanlarını biraz daha genişletmişlerdir. Kısa etek giyen, saçlarını sallayan, caz dinleyen ve zamanın geleneksel davranışlarını hor gördüklerini ifade eden kanatlı kadınların Kükreyen Yirmiler görüntüsü genel olarak gerçek bir görüntüydü. Amerika'ya vardığında özellikle Chicago, New York ve New Orleans gibi metropol merkezlerinde ülke bir caz ve fokstrot çılgınlığı yaşıyordu. Kadınlar daha hafif, daha parlak ve daha kısa elbiseler giymeye ve daha kısa saç kesimlerine sahip olmaya başladılar.

Kadın imajı önemli ölçüde ve gözle görülür şekilde değişmeye başlarken, bu değişim ani değildi. Eski Viktorya dönemi gelenekleri , öncelikle eski nesiller veya otorite mekanizmaları ile bir dereceye kadar devam etti . Ancak bu eşi benzeri görülmemiş kadın imajıyla Isadora'nın kollarını ve bacaklarını açığa çıkaran tuniği sorun olmayacaktı ama bu sefer Isadora göğsünü göstererek eylemlerini bir adım daha ileri götürmek istemişti . Duncan, dansın bir bacak işi olarak algılanmayı bırakmadıkça meşru olmayacağına ve kadın dansçılar sadece bir beden olarak kabul edildiği sürece bir bacak işi olarak kabul edileceğine inanıyordu. Özellikle erkek arzusunun bir parçası olarak nesneleştirilmeyecek bir beden yaratmak istiyordu . Dans felsefesiyle birleşerek amacına ulaşmak için vücudunun bazı bölgelerini göstermekten çekinmedi.

Çıplaklık ve dans hakkındaki düşünceleri   

21 Ekim'de Boston Senfoni Salonu'ndaki resitallerinde Amerika turnesinin en dikkat çekici açıklamalarını ve jestlerini yaptı ve bunlar kırılma noktası oldu. Bağırırken, “Bu kırmızı! Ben de!" kırmızı tuniğinin üst kısmını yırtarak göğüslerinden birini ortaya çıkardı . Bilinçli veya bilinçsiz olarak göğsünü ortaya çıkarması şaşırtıcı değildi; sanatta çıplaklığın uzun zamandır savunucusuydu. Neredeyse yirmi yıl önce bile, “Geleceğin Dansı” konulu kitabında şu kehanette bulunmuştu:

Sadece çıplak vücudun hareketleri tamamen doğal olabilir. Erkek adam,medeniyetin sonuna gelindiğinde, çıplaklığa dönmek zorunda kalacak, vahşinin bilinçsiz çıplaklığına, ama bedeni ruhsal varlığının uyumlu ifadesi olacak olgun İnsanın bilinçli ve kabul edilmiş çıplaklığına. Sanattaki en asil çıplaktır. Bu gerçek herkes tarafından kabul edilir ve ressamlar, heykeltıraşlar tarafından takip edilir.

ve şairler; sadece dansçı unutmuş onu en çok kim hatırlamalı çünkü sanatının enstrümanı bedenin kendisidir.

Uygar olgun adam çıplaklıktan korkmamalıydı; bilinçli bir zihinle çıplak bir bedene hiçbir duyusal heyecan duymadan bakabilirdi ve erkekleri medeni yapan da buydu. Yunan heykeltıraşları ve ilk ressamlar gibi, çıplaklık da dansın sıradan bir parçası olarak görülmeli ve ilk amaçları erotik olmak olan dönemin çıplak şovmenleri gibi kınanmamalıydı. Duncan açıklamalarında “çıplak” ve “çıplak” kelimelerini kullanmasına rağmen hiçbir zaman tamamen çıplak bir şekilde dans etmedi. Onun için çıplak olmak, bedeni kıyafetlerin getirdiği kısıtlamalardan kurtarmak ve sevdiği beşinci yüzyıl Yunan heykelleri gibi detayları orta derecede belirsiz olan görünür bir bedene sahip olmak demekti. Onun philoso onu vücuduyla doğayı entegre girişiminde gelen dans phy saplı almıştı. Bedenin doğanın bir parçası olabilmesi için en doğal haliyle olması, dolayısıyla çıplak olması gerekiyordu. 1922'de Amerika'da gördüğü ikiyüzlülüğe işaret ederek, “Bugün Amerika sokaklarında pek çok kadının yaptığı gibi , yarı giyinik müstehcenlik içinde strut yapmaktansa çıplak yarışmayı tercih ederim ” dedi. Duncan, çıplaklığın Bedenin sanatı ve gizlenmesi bayağıydı ve edepsizliği akla getiren her şey , sergileyenin kendisinden ziyade bakanın gözündeydi. Ayrıca, batı ülkelerinde genç kızlara vücutlarının şekli ve nasıl geliştiğini öğretmek yerine, göğüslerinin yuvarlaklığını gizlemeleri veya utanmaz göründüğü için karınlarını olabildiğince düz bastırmaları öğretildiğini belirtti .

Onu sahnede herhangi bir hareket kısıtlamasından kurtaran Yunan esintili tunik , aynı zamanda dans felsefesinin bir parçasıydı. Duncan'a göre beden, moda yoluyla değil, evrim yoluyla sonsuz bir değişim içindeydi . Korselerin estetik açıdan nahoş olduğu kadar fiziksel ve ahlaki açıdan da bozuk olduğuna inanıyordu. Güzellik kavramı insan vücudundan gelirken ve dansın kaynağı doğa iken, bir dans gösterisi sırasında vücudun sergilenmesi kültürel ve ahlaki olarak kabul edilmelidir. Klasik bale iyi sayılırdı ve balerinler korse giyerdi; ancak korse, vücudun üst kısmını bacaklardan sıkıştırıyor ve böylece sağlıklı, tek parça bir vücut oluşmasını engelliyordu . Duncan, hareketin vücudun bir bölümünden diğerine özgürce akması, duyguları ve bedeni doğal bir biçimde bir araya getirmesi gerektiğine inanıyordu. Ayrıca, sahnede bale ayakkabısı veya sandalet giymeyi reddetmesi , ayağa giyilen her şeyin yerçekimine meydan okuduğuna olan inancından kaynaklanıyordu . Korse ve ayakkabılardan kurtulmak ya da bacakları ve kolları çıplak bırakmak dansçının sahne ışıklarının altında dans ederken rahat hareket etmesine yardımcı oluyordu. Yunan tarzı tunik, hem eski Yunan dansçılarına olan hayranlığını hem de ona hareket özgürlüğü verecek bir kostümle dans etme arzusunu birleştiriyordu . Duncan için gizlenmek dans sanatının lanetiydi; hareketi engelledi ve ruhun bedenle birleşmesini engelledi.

T tarafından sahnede elbiseler bu tür kullanımı ile normal bir ize “çıplaklık” için rying, o bacak işletmeden serbest dans ümit ve “yüksek” sanat kategorisine yerleştirin. Ancak yine de 1922'de dans, eğlence dünyasının bir parçası olarak görülüyordu ve Vaudeville Tiyatrosu ile olan ilişkisi, koro kızı revüleri ve hindi tırıs gibi yeni oluşan ve cazdan ilham alan danslar, Duncan'ın Amerika'da dansa hak ettiği değeri verme çabaları. ulaşmak çok zor görünüyordu.

Erken Tepkiler   

Duncan'ın bacaklarını, kollarını ve ayaklarını ortaya çıkaran hel f-çıplak Yunan tarzı kıyafeti hem Avrupa'da hem de Amerika'da eleştiri aldı. HR Haweis'e göre, "Yunanlılar güzel vücutlarıyla gurur duyuyorlardı, çünkü biz güzel bir yüze sahibiz ve onlar için çıplak bir bacak bizim için çıplak kol olmaktan çıktı ", ancak Antik Yunanistan'da "kendilerini yaşayan uluslarda imkansız olurdu"

büyük ölçüde doğal güzelliğin basit içgüdüsü.” Yirminci yüzyılın başları, eski zamanların Yunan görüşlerini paylaşmaktan çok uzaktı ; yarı çıplak dansçı, ilk kez izleyenlerin çoğu için bir sürprizdi. Hem Avrupa'da hem de Amerika'da eleştiriler, onun dansını uygunsuz, ahlaksız ve ölçüsüz olmakla suçladı; Ancak Duncan'ın seyircisinin özellikleri ve Yunan dansını betimlemesi nedeniyle sahnedeki yarı çıplak görüntüsü sanatsever çevreler tarafından geniş çapta kabul gördü.

Gevşek tunikler ve çıplak ayaklarla performans gösterdiğinde, böyle bir gösterinin amacına ve etkisine karşı çıkan eleştirmenler, Duncan'ın etinin görünümünden sıklıkla bahsetti . Bazıları Duncan'ı ideal ve masum bir varlık olarak görürken, diğerleri onun fizikselliğinden endişe duyuyor ve performanslarının bariz bir şekilde erotik olduğuna inanıyordu. Çoğu durumda, dans eleştirmenleri onun vücudunu sergileme seçimini görmezden gelerek yeteneğini alkışladı . 1908'de bile, WL Hubbard'ın Chicago Daily Tribune'deki bir incelemesi, dansının cazibelerinden birinin saflığı olduğuna ve vücudunun büyük bir bölümünün diğer insanlar tarafından görülebildiğine dikkat çekti.

Seyirci, "şehvetli ya da rahatsız edici derecede müstehcen " bir şey değildi . “ Saf olana her şey saftır” diyerek, Hubbard'ın Duncan'ın sahnedeki çıplaklık fikrine benzer bir fikri vardı. Duncan'ın yaklaşımı saf olduğunu amaçlayan Cl itsel f ve onun dansları herhangi çirkin veya alçaltıcı duyguları iletmek vermedi Hubbard c bir performans cezası veya bayağı yapılan ruhunun bu saflık veya kirlilik olduğunu oncluded. Aynı şekilde, aynı yılki performanslarından birinde, Başkan Theodore Roosevelt, dansını izledikten sonra Duncan'ı " sabah güneşinde bahçede dans eden ve fantezisinin güzel çiçeklerini toplayan " masum bir çocuğa benzetti ve sordu. : "Ne Bu Bakanlar Isadora'nın danslarında zarar görebilir mi?"

İzleyicilerinin tepkileri, on dokuzuncu yüzyılın sonlarında çıplaklığı farklı bir şekilde algılamaya başladığı için mutlaka suçlayıcı veya aşağılayıcı değildi . Üst sınıf geç Victorialılar için klasik sanat, püriten kültürde imkansız olan çıplaklık ve asaleti birleştirdi. Vazolarda ya da heykellerde çıplak ya da yarı çıplak bedenler ideal güzelliğin bir yansımasıydı. Daly'ye göre, Yunan sanatının tartışılmaz egemenliği, bir kadının bile çıplak vücuda iyi niyetle bakmasına ve iyi niyetle bakmasına izin vermişti.

sanat zevkinde bir yükselme yarattı. Bu nedenle, yarı çıplak bedenleri tasvir eden vazolara veya heykellere sahip olmak ahlaka aykırı değildi, aksine sahibinin sanatsal zevkinin sembolik bir yükselişiydi. Bir tür peçe veya perde giyen antik Yunan dansçıları gibi, Duncan da sosyal açıdan tartışmalı bir kıyafet giydi ve onları kopyalamaya çalışırken kasıklarını ve göğüslerini orta derecede kapatıyordu. Elbiseleri, omuzları ve beli lastiklerle sabitlendiğinden, niyeti vücudunun mahrem yerlerini asla sergilemek değildi. Duncan'ın vücudunda sıcak sahne ışığı parlarken, beyaz Yunan tarzı tunik bedeniyle birleşerek, bir heykeli andıran birleşik, çıplak görünümlü bir vücut yarattı. Antik Yunan'ın temel giysisi olan chiton, onun ayrılmaz bir parçasıydı. İlk eleştirmenler tarafından eleştirilmiş olsa da, yirminci yüzyılın getirdiği toplumsal değişimlerle birlikte, kıyafeti klasik çıplaklığın bir yansıması olarak görülmeye başlandı ve Duncan'ın bu imajı, seçkinlerin sanatını aynı zamanda bir araç olarak benimsemesine neden oldu. onları sosyal olarak yükseltmek.

Üstelik Duncan, kendisini yalnızca sosyeteyle ilişkilendirmişti: sanatçılar, kraliyet ailesi üyeleri, ünlüler veya Amerika'daki Dört Yüz. Daha sonra ona rağmen

Yıllarca sanatını kitlelere yaymak istedi, ilk izleyici tercihi üst veya orta üst sınıflardı. Sadece konser salonlarında ve opera salonlarında sahne almakta ısrar ederek, Duncan'ın “Yunan” tarzını yüksek kültür ve inceliğin bir işareti olarak algılayan bir grup insandan oluşan bir izleyici kitlesi yarattı. Helenistik referanslarını okuyabilenler , büyük konser salonlarında veya opera evlerinde performansını izlemek için biletlerini satın alabilen zengin ve eğitimli Amerikalılar sınıfıydı. Duncan, sahnede kültürlü bir seyirciye doğal olarak çıplak bir beden sergileyerek , dansını her türlü bayağılık ve ahlaksızlık suçlamalarından uzaklaştırmaya çalışıyordu . Vücudunu sergilerken, aksi halde erotik olacak olan sahnedeki çıplaklığı iffetli bir tavır haline getirmeye çalışıyordu.

1910'ların sonlarında, dansı, yüzyılın başında olduğu gibi şiddetli eleştiriler almıyordu . Üslubu, eleştirmenler ve izleyiciler tarafından saygı duyuldu ve alkışlandı. 1918'de New York'taki Bel asco Tiyatrosu'nda altı öğrenci dansçısı “Isadorab es” ile sahneye çıkışı, “ Yunan Heykelciliğinin dingin güzelliği ve bir çiçeğin sadeliği ve doğallığı.” Kostümleri sansasyon yaratmadı ve aldığı tepkiler çoğunlukla olumluydu. Ancak 1922'de bir Rus kocasıyla birlikte geldiğinde, sözleri ve eylemleri basın tarafından büyütüldü ve bu onun Rusya hakkındaki düşüncelerini doğrudan dinleyicilerine yöneltmesine ve vücudunu normalden biraz daha fazla göstererek Rusya'yı protesto etmesine neden oldu. 1922'de gördüğü Amerika. Boston olayı tüm ülkede günlerce manşet oldu ve "kırmızı" açıklamaları birçok nişanın iptaliyle sonuçlandı. Menajerinin Duncan'ı susturma girişimlerine rağmen, ateşli dilli dansçı aşağıdaki performanslarda açıklamalar yapmaktan vazgeçmedi . Indianapolis'te, Belediye Başkanı Lew Shanks'ın emriyle, Duncan'ın vücudunu daha fazla görmemesini sağlamak için sahnenin kenarlarına dört dedektif yerleştirildi. Duncan'ın tepkilere tepkisi vahşi ve kırgındı. Bu o danc söz es diğer dansçıların ülke genelinde tüm kopyalandı, dans yaratıcısı tarafından yasaklandı “Amerikan Püritenliğine.”[64] Hükümet yetkililerinin getirdiği ahlaki kısıtlamalar, kendi ülkesinin püriten kültürünü sorgulamasına neden oldu. Ona göre Amerika Birleşik Devletleri, özellikle de Boston şehri hâlâ püritenizmin etkisi altındaydı.

1920'ler ve Amerika Birleşik Devletleri'nde bağnazlık   

Yirmili yılların başında kentleşme, sanayileşme ve savaşın etkisiyle kadınlar giyim açısından bir geçiş yaşıyorlardı. Sara Pendergast ve Tom Pendergast'a göre, 1919'dan itibaren Amerika'da kadın giyiminde ciddi bir biçim değişikliği yaşandı; 19. yüzyılın sonlarında gösterişli vücut kaplamaları ve geniş etekler, yerini düz göğüslü ve düşük belli tübüler bir çizgiye bıraktı. Diz boyu etekler , gevşek belli ve kalçaları kaplayan kuşaklarla kadınların feminen kıvrımlarını hala saklıyor . Üstelik 1910'ların sonlarında ve 1920'lerin başında, kadınlara düz göğüslü bir görünüm veren düzleştiriciler oldukça popüler hale geldi. Omuzlardan dizlere kadar uzanan tübüler elbiseler , 1800'lerin sonu ve 1900'lerin yaptığı gibi büyük göğüsleri veya kalçaları vurgulamayan bir görünüm gerektiriyordu . Bunun yerine, 1910'ların sonlarında ortaya çıkan bu yeni tarz, çocuksu bir görünümü destekledi ve düzleştiriciler bunu yaptı.

Kadınların 1920'lerin başında göğüslerini düzleştirmek için giydikleri kısıtlayıcı iç çamaşırları Isadora Duncan için bile fazlaydı. Felsefesi, bedenin ruhla birliğini vurguladı ve bu, kişinin özgürce hareket etmesine izin veren giysilerle yapılabilirdi. Hareketini engelleyen herhangi bir duruş, form veya koreografi rutini sahneden kaldırılmalıydı. Ayrıca beden üzerinde herhangi bir kısıtlama, antik Yunan'ın estetik anlayışına ulaşmada bir engeldi. Yükselen etek boylarına rağmen, Duncan'ın kıyafet seçimi 1920'lerin başında bile eleştirilerle karşı karşıya kaldı . Kadın kıyafetlerinin her zamankinden daha açık olduğu doğruydu; diz boyu etekler giyiyorlardı ve kollarını tübüler elbiseleriyle çıplak bırakıyorlardı. Ancak Duncan dans ettiğinde, beyaz veya kırmızı tuniğinin ön tarafındaki büyük kesikler kol ve bacaklarını izleyenlere gösteriyordu. 1920'lerin diz boyu etek boyunu popüler hale getiren modası bile vücudun bu kadar büyük bir kısmını toplum içinde sergilemekten yana değildi . Seyircisinin çoğunluğu, Ann Daly'nin daha önce savunduğu gibi sanatta çıplaklığı toplumsal beğeniyi yükseltmenin bir aracı olarak gören sosyetiklerden oluşsa da, kıyafetleri otoriteler tarafından eleştirinin hedefi olmaktan kurtulamadı.

Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri'ne yaptığı son ziyaret , toplumdaki cinsiyete ilişkin yavaş değişimlerin olduğunu gösterdi . Born for Liberty'deki Sara Evans, popüler hafızada yirmilerin sinekliklerle ilişkilendirilmesine rağmen, Kükreyen Yirmiler'in bu görüntüsünün 1913'te zaten güçlü bir görüntü olduğunu savundu.[65] Böylece Duncan'ın kıyafetleri Amerikalı izleyiciler için sürpriz olmadı. 1908, 1914 ve 1918 yıllarında da aynı kostümlerle performanslar vermiştir. Kıyafet seçimi her on yılda bir sosyal ya da dans eleştirileri tarafından eleştiri konusu olmasına rağmen, dekolte bir tunik içinde dansı ve göğsünün açıkta kaldığına dair iddialar 1922'de bir kez daha yetkililerin eleştirilerinin odağı haline geldi.

Siyasi bir ünlem olmanın dışında, skandal Boston performansı aynı zamanda çıplaklığa olan inancının bir patlamasıydı. Diye bağırırken , “Ben Kırmızıyım! Bir zamanlar buradaydın. Seni evcilleştirmelerine izin verme!” kırmızı eşarbını başının üzerinde sallayarak, göğüslerinden biri göründüğü için seyirciler arasında mırıltı uyandırmıştı. İnsanlar bu durum hakkında söylenmeye başlayınca, salonun etrafındaki nişlerdeki çıplak heykellere işaret ederek, "Eğer Gree Art'a izin verilirse" diyerek, "Niçin bu güzelliğe itiraz edeyim?

canlı beden mi?" Göğsünü ortaya çıkarmaktaki ilk amacı izleyicinin dikkatini çekmek olsa da, onları “püriten” görüşleri için kışkırtmak da istedi . İzleyicisi onunla karışık görüşlerle karşılaştı; Seyircilerin büyük bir kısmı öfkeyle salonu terk ederken, salonun geri kalanı tarafından alkışlandı.

Boston olayı volkanik bir patlama gibiydi; o aşınma oldu onu Rus deneyimler ve genç Rus kocası hakkında basının suçlamaları isome. Üstelik Rusya'da aylar geçirdikten ve komünizmi bizzat yaşadıktan sonra, kendisine bir dans okulu vermeyen materyalist ve kapitalist Amerika onu sinirlendirmeye başlamıştı. Halktan ve devletten istediği Amerika'da onun öğretilerini sürdürecek ve dans felsefesini sürdürecek bir dans okuluydu. İstekleri dinleyicileri tarafından geri çevrildiği için buna sinirlenmiş ve sanata değer vermeyen ve sanatçılarının başka ülkelere kaçmasına neden olan Amerikan kültürünü eleştirmeye başlamıştır.

Duncan'a göre, bir dans okulunun bu şekilde onaylanmaması, anavatanının Avrupa'nın yaptığı gibi sanattan zevk almayı bilmeyen püriten arka planının bir işaretiydi . Ona göre, yirmilerin sırılsıklam pazarı ve 1920'lerin başında ortaya çıkan kitlesel tüketim Amerika'yı yarattı. Sanattan çok parayı önemseyen açgözlü, kapitalist bir ülkeydi. Çağdaş sosyal eleştirmenlerden bazıları da Duncan'ın görüşlerini paylaştı. Baltimore'dan gazeteci ve eleştirmen Henry Louis Mencken'e göre, Amerika ciddi sanatsal çabalar için uygun değildi. Kapitalizm, demokrasi ve din, yaratıcılığın ve rts'nin önündeki engellerdi . Kapitalizm, ilginç ya da sanatsal olana değil, satacak olana çok önem veriyordu;

demokrasi bireyciliğe karşı çıkıyor ve onu yok etmeyi amaçlıyordu; Benzer şekilde, rel igion, Mencken ifadesiyle “puritanism”, teyit baskı ve censo ahlak adına rship. Yirmili yılların ticari, para düşkünü kültürü, Amerika'da dansın yüksek bir kültür olarak yerleşmesini engelliyordu; bunun yerine, Duncan'ın büyük ölçüde küçümsediği , cinsel açıdan çekici, para kazandıran eğlence tesislerinin tanıtımını yapıyordu .

On dokuzuncu yüzyılın sonlarındaki ilerici reformlardan etkilenerek, ilk yıllarında bir kişisel kurtuluş vizyonu geliştirmişti. Daha çok kişisel özgürlüğe odaklanarak, yeni yüzyılı daha iyi bir topluma doğru bir adım olarak görmüştü. Daha sonra kişisel kurtuluş vizyonu kapitalist zenginliğin eleştirisine dönüştü; hükümetleri ve toplumu nasıl kötü yönettiklerini eleştirirken, zenginleri ve ayrıcalıklıları da kitlelerin ihtiyaçlarını dikkate almadıkları için eleştiriyordu .

Doğuştan Amerikalıydı ama ülkede üstün olduğuna inandığı kapitalist hegemonyadan kaçıyordu. 1899'da Amerika Birleşik Devletleri'nden ayrılmasının ve Avrupa'ya yelken açmasının nedeni buydu, bu da sanatını daha çok takdir edecekti . 1922'de Amerika'yı ziyaret ettiğinde, yerel kültürüne yabancılaştı. 1920'de hafif bir durgunluktan sonra ekonominin yönünü pozitife çevirmesiyle birlikte ticari ve kapitalist kültür kitlesel bir şekilde kendini göstermeye başladı. Ülke, otomobillerin ve çamaşır makinelerinin nihai önemine olan inancını yerleştirirken, materyalizm bir evanjelik kült gibi gelişti. Bu yeni Amerikan kültürüydü.

Isadora Duncan, ülkeyi terk etmeden hemen önce protesto etti ve şiddetle eleştirildi . Nefret ettiği Amerika, Püriten terbiye ve suçluluk tarafından bastırılmış, materyalizm tarafından mahvedilmiş ve ikiyüzlülük tarafından kör edilmiş bir ülkeydi.

Duncan'a göre Amerika'nın püriten geçmişi, insanların sanattan, özellikle de vücudunun hatlarını gösteren dansından zevk almasını engellemişti . Antik Yunan danslarından ilham alan Duncan, Yunan güzellik anlayışını takip etmişti. Bedenin teşhiri utanç verici veya alçaltıcı değildi; aksine bedeni yüceltmenin bir yoluydu. Ancak batı medeniyetlerinde çıplaklığın edepsizlik ve müstehcenlik olarak görülmesi uzun zaman olmuştu . Amerika'nın on dokuzuncu yüzyılının tamamen örtülü kadın kıyafetleri yirminci yüzyılın başlarında modernleşmeye yeni başlıyordu ve sahnede bir meme göstermeyi bırakın , Duncan'ın bacaklarını uzuvlarına kadar sergilemesi uygunsuz ve ahlaksız olarak kabul edildi. “Ben giysiler mismanaged sa,” Duncan söyledi ve sordu: “Neden shoul d ı açığa vücudumun hangi bölümünün bakımı? Neden bir parça diğerinden daha kötü? Tüm beden ve ruh, sanatçının içsel güzellik mesajını ifade ettiği bir araç değil mi?” Çıplak vücut güzeldi ve korku uyandırmamalıydı. Bunun yerine, Duncan'a eski zamanlarda olduğu gibi saygı uyandırmalıydı. O açıkladı ona dans bir şeyin sembolü ic olsaydı, bu “çözgü ve atkı vardır kafalı sözleşmeler gelen kadının özgürlüğü ve onun kurtuluşu olduğunu onun Boston performansından sonra gazetecilere

New England Püritenliği.” Duncan'a göre , performans sergilerken insanların alt içgüdülerine hitap etmiyordu; bunu yapan yarı giyinik koro kızlarıydı. Kendini Pilatus'tan önceki Mesih'e benzeterek,[66] herhangi bir konuşma yapmadan önce ikisinin de ölüme mahkûm olduğunu kaydetti; kıyafetleri daha performansa başlamadan eleştirilmesine neden oluyoruz . Ahlaki ve etik suçlamaların hedefi olmuştu ve sanatı ciddiye alınmamıştı. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Puritan ruhunun insanlar üzerinde yıkıcı bir etkisi olduğuna ve onların dar görüşlü, kutsal, iğrenç, kör ve hoşgörüsüz olmalarına neden olduğuna inanıyordu . "Aşırı" olmakla suçlanan, ülkedeki "püriten gizli şehvet içgüdüsünü" tatmin ettiği için dans etmeye borçlu olan yarı giyinik dansçılara karşı çıktı. Çıplak bir vücut insanları uzaklaştırırken, müstehcen giyinik bir dansçı yetkilileri rahatlattı. O biliyor “neden bu Püriten bayağılığı” should var Boston'a imited olabilirdi l, diğer şehirler dans güzellik korkmuş ve yaptığı değildi değil hav etmediğini ekleme e “Burl vari yarı için sırıtan tat - pozlama”[67] Boston'da yaptıkları gibi.

Duncan'a göre, Boston'un muhafazakar, bağnaz görüşleri onun yetkililer tarafından geri çevrilmesine neden olmuştu; Bostonlular, "korkunç yaşam ve kültür anlayışları nedeniyle" bir ölüm tehlikesi içindeydiler . Duncan'ın Boston kültürünü tanımlamak için kullandığı “püritenlik”i anlamak için, önce püritenliği tanımlamak da önemlidir. Tarihsel ly, “püriten” dini saflık için durdu bir kişi tanımlamak için kullanıldı , 16 ^inci ve 17 ^inci Avrupa'da yüzyıllar. Amerikan bağlamında, püriten topluluk, Amerika Birleşik Devletleri'nin kuzeydoğu köşesindeki New England bölgesinde yoğunlaştı. Massachusetts'in bir parçası olan Boston, neredeyse iki yüzyıl boyunca püritenliğin merkeziydi . İlk Amerika Birleşik Devletleri'nin ahlaki temelleri, sonraki yüzyıllarda ülkenin ahlakı üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Duncan, Amerika Birleşik Devletleri'nin bu Püriten geçmişine atıfta bulunarak, katı ahlaki veya dini ilkelere bağlı birini tanımlamak için kelimeyi daha genel ve hatta basmakalıp bir anlamda kullandı . Duncan'ın gözünde Boston, 1922'de bile, Amerika'nın uzun süredir değer verdiği Püriten kültürünün somutlaşmış haliydi.

Ann Da, Duncan'ın püritenliğe saldırısının pürit , ruhun kutsal ve bedenin din dışı olduğuna dair bir inançtır. Bu ikilik Duncan için kabul edilemezdi. Bedeni güzelliğin doğadaki bir yansıması olarak gördü; beden, ruhu ve etiyle tabiata aitti. Ayrıca vücudun en güzel hali en doğal haliyle olduğu için vücudun teşhirinden de kaçınılmamalıydı. Ressamın fırçalarını ve müzisyenin enstrümanını kullanması gibi, o da vücudunu sanatının bir parçası olarak kullanıyordu ve saldırganlık ile sanat arasındaki farkı yaratan da buydu .

Duncan'ın “çıplak” dans etme arzusuna rağmen, performansının ardından birçok tepki geldi. Birçok gösterinin iptal edilmesinin yanı sıra, Boston performansının sonuçları , Belediye Başkanı Curley tarafından Boston'daki performanslarının yasaklanması ve Indianapolis'teki performansı sırasında sahneye polis yerleştirilmesi ve ayrıca linç edilmesiydi. medya ve köktendinci Billy Sun day tarafından “koltuk değneğine yetecek kadar kıyafet giymeyen bir Bolşevik uşak” olarak adlandırılması . Yerli Protestanlar yekpare bir grup değildi; sınıf, din, konum ve cinsiyet onları farklılaştıran birçok değişken arasındaydı. Amerikan kültürünün dönüşümüne hepsi endişe ve alarmla yanıt vermedi ve Duncan'ın kıyafetleri bir sorun haline geldiğinde, ülke çapındaki görüş yetkililer gibi değildi'. Gazeteler, Başkan Curl ey'in Duncan'ı Boston'da yasaklama kararıyla ilgili editörlere gönderilen mektuplarla doldu. Belediye Başkanı Lew Shanks'in ihtiyatlı davrandığı Indianapolis'te bile , yaptırımları “en aptalca biçimiyle ana cadde mora” olarak nitelendiren bir okuyucu gazetenin editörüne “eğer saf ve Hıristiyan olmak buz görmektir” diye yazdı. ve insan vücudundaki şehvet, o zaman dua ediyorum ki... Bir pagan olarak kalayım.”[68] Gazetelere, performansına getirdiği yansımalar ve aldığı resmi tepkiler hakkında birçok mektup gönderilmesine rağmen , medyada kitlesel olarak basılan yaptırımlar, genel olarak olumsuz bir kamuoyu imajı yaratmaya yetti.

Dahası , Duncan'ın aldığı tepkiler 1920'lerin köktendinci tartışmasını gösterdi. Muhterem Billy Sunday, ed Duncan'a sınır dışı edilmesi gereken bir "Bol şevik fahişesi" dediğinde, sözleri 1920'lerin başlarındaki atmosferi çok net bir şekilde yansıtıyordu . Materyalizmi, hayatın sıradan zevklerini, değişen cinsel standartları, bilimsel yaklaşımları ve teknolojik ilerlemeleri besleyen laik bir toplumun yükselişi, Amerika'daki dini topluluk için bir tehdit oluşturuyordu. Edebiyat, sanat ve bilimlerdeki geleneksel düşünce biçimlerini tehlikeye atan Avrupalı ​​“modernist ” fikirlerin etkisiyle özellikle entelektüeller gelenekleri sorgulamaya başlamışlardı. Sigmund Freud gündelik hayatın bir parçası ve bastırılmış bir kültürün kısıtlamalarına karşı verilen savaşın bir parçası haline gelmişti ; Bert Al Einstein'ın görelilik teorileri, dünya sağduyu knowl kenar önerdi daha öngörülemez olduğunu gösterdi; Darwin'in evrim teorisi, İncil eleştirileri ve karşılaştırmalı dinlerin incelenmesi, birçokları için Evanjelik Protestanlığın gerçeklerini zayıflatmıştı.[69] Bu Evanjelik Hıristiyanlar, hem Amerikan toplumundaki hem de kiliselerdeki bozulmadan endişe duyuyorlardı ve ülkenin, Protestanlığın kültürü tanımlamadaki küçülen rolüne işaret eden ahlaki ve ruhsal bir gerilemeye doğru kaymasından korkuyorlardı . İncil literalizme savunucuları saf dini inanç sadece bir restorasyon coul inanılan d Hal ahlaksız dite ve sosyal kaosa t ülkenin sl ide. Bu nedenle, Princeton'lu Gresham Machen gibi muhafazakar ilahiyatçılar ve Billy Sunday gibi gösterişli dirilişçi vaizler, hem kiliselerde hem de genel olarak Amerikan toplumunda eski zaman dinini sürdürmek için mücadele ettiler. Yarım zırhla kaplanmış olarak Duncan'ın görüntü, teşvik manzaralı dans kadın gerekliliğini ve sanatta çıplaklık önemini ele olması gereken bir konuydu.

Amerika'nın sosyal ve dini gelenekleri için bir tehdit olarak görülüyordu ve sınır dışı edilmesi Amerika'yı böyle bir ahlaksızlıktan kurtaracaktı. Sanat alanında çıplaklık yer hakkında toplumun değişen görüşlere rağmen, çıplaklık Duncan'ın görünümü oldu şti l Amerika'da bazıları için l alışılmışın dışında.

Püriten idealler yalnızca Duncan'ın vücudunu ortaya çıkaran kıyafetleriyle sarsılmadı. David Foglesong'a göre, “püritenlik” olarak nitelendirilen geleneksel din, ahlak ve kültüre, birçoklarına dine karşı artan kayıtsızlığı veya düşmanlığı simgeliyor gibi görünen Bolşevizm de meydan okuyordu . Ortodoks bir Presbiteryen yaşlısı ve Wil Son'un dış politika danışmanı olarak Robert Lansing, “püritenlik ve bağımsızlığın” “ Birleşik Devletler'in iki direği” olduğunu savundu . Amerika Birleşik Devletleri'ni yaratan bu iki şey, "hayat, mülkiyet, aile bağları, kişisel davranış, tüm en kutsal haklar" gibi tehdit altında olan Bo ism tarafından baltalandı. Bolşevizm, yalnızca Birleşik Devletler hükümetine veya siyasi sistemine yönelik bir tehdit olarak görülmedi ; Amerikan yaşam tarzına, sosyal ve kültürel ahlaka yönelik bir tehditti. Benzer şekilde Ekim 1918'de Lansing, Presbiteryen okurlarına “mevcut sosyal düzeni” tehlikeye atan radikalizmin “ bu yüce çatışmayı kazanmak ve şu anda dünyada çok güçlü görünen kötü fikirleri yenmek için yaşayan saldırgan bir Hristiyanlık ” gerektirdiğini tavsiye etmişti . Üstelik, Kasım 1917'den sonra, kadınlar için eşitlikten yana olan ve geleneksel seks rollerine meydan okuyan Amerikalılar giderek daha fazla "Bol şevik" olarak etiketlendiler.[70] Onlar için Duncan , hem bir Bolşevik hem de dans sanatında bir “çıplaklık” destekçisi olarak Amerikan ahlaki idealleri için bir tehditti.

Duncan'a göre, basının ve sosyal ve etik ahlakı vaaz eden yetkililerin tepkilerinin hepsi ülkenin püriten arka planından kaynaklanıyordu. Sözleri, bu üç buçuk ay boyunca gördüğü acımasız adaletsizliğe karşı tutkulu bir haykırıştı. Otobiyografisinde, bu “püriten tiranlığa” isyan edenin İrlandalı kanı olduğunu savundu . İlk yerleşimciler tarafından Amerika'ya getirilen bu tiranlık hiçbir zaman tamamen kaybolmamış ve vahşi insanları ve Amerika sanatını evcilleştirmiştir.[71] Duncan'a göre bu püriten inanç, Amerika'nın daha az devrimci olmasına neden olan hoşgörüsüz atmosferin nedeniydi . Devrimlere karşı hoşgörüsüzdü, aynı şekilde bir ifade biçimi olarak dansta çıplaklığa da hoşgörüsüzdü. Yirmili yıllarda bile devam eden ve yolculuğunun tam bir enkaza dönüşmesine neden olan köklü “püriten” inanç onu hayal kırıklığına uğrattı .

BÖLÜM V

ÇÖZÜM

Isadora Duncan asla sadece sansasyonel hayatı temelinde analiz edilmemelidir. Çocuklarının Seine'de boğulması ya da sembolik şalı yüzünden trajik ölümü gibi pek çok sansasyonel ve ilginç olaya tanık olduğu doğruydu . Dansta devrimci, toplumsal eleştirici, kadın hakları savunucusu ve moda tasarımcısı, sürprizler ve yeniliklerle dolu bir karakterdi. Isadora Duncan insanlığı değiştirmeye çalıştı ama başaramadı; ancak tiyatro, opera ve müzikhol eğlencelerine ek olarak sanatının yönünü ve işlevini değiştirmeyi başardı. Dansa yaptığı katkılardan sonra, dansın diğer yüksek sanatlar arasındaki yerini yeniden kazanmayı başardı . İnsanlığı değiştirmedeki başarısızlığına rağmen, en azından bunu değiştirmede başarılıydı.

Dansının ve tekniklerinin Fransa, Almanya ve Rusya'da bilindiği ve saygı duyulduğu, Amerika Birleşik Devletleri'nde takdir edildiğinden daha fazla olduğu doğrudur; ancak buradan er, onun dans ilgi ölümünden kısa bir süre sonra kayboldu. Duncan danslarının Rusya'daki başarısına rağmen Moskova'daki Duncan Okulu 1949'da Stalin'in emriyle kapatıldı. Avrupa'daki okulları uzun sürmese de çalışmaları ve teknikleri Irma Duncan'ın çabalarıyla yaygınlaştırılmaya çalışıldı. , Maria-Theresa Duncan ve Anna Duncan, evlatlık kızlarından üçü. Genç Rus öğrencileri onun danslarını Rusya, Sibirya, Çin'de geniş kitleler için sergilediler ve Isadora'nın ölümünden sonra birkaç kez Fransa ve ABD'de sahne aldılar . Ancak öğretilerini sürdürecek bir okulun olmaması dansının kaybolmasına neden olmuştur. Ayrıca danslarının yazılı hale getirilmemesi , dansının orijinal formunda birçok değişikliğe neden olmuştur . Aynı şekilde, koreografileri, onları yapan dansçının özel nüanslarına bağlıydı, bu da danslarının her nesil tarafından farklı yorumlanmasını sağladı. Üstelik filmlerin olduğu bir devirde yaşamasına rağmen , dansının bir metrelik filmi bile yok ve dans tekniklerini talebeleri aracılığıyla, sahnedeki fotoğraf ve çizimleriyle devam ettiriyor. Duncan danslarının sınırlarını aşamamasının bir başka nedeni de buydu.

Post-Duncan yıl Dünya Savaşı boyunca ve tüm sanat formlarında tanık dramatik değişiklikler ötesinde otuzlu başlayarak. Sanatçılar yeni ifade, iletişim ve yorumlama yolları aradıkça üslup, biçim ve içerikte radikal değişiklikler ortaya çıktı . Isadora'nın yüzyılın başında öncülük ettiği dansta modernizm, toplumda meydana gelen değişimlerle birlikte kendi sadık izleyicisini yarattı; ancak, Isadora'nın dansı ölümünden kısa bir süre sonra ortadan kayboldu. New York'ta bir okul kuramayan mirası , öğrencilerinin çabalarıyla devam etti ancak dansının Amerika'daki etkisi hiçbir zaman yaygınlaşmadı. Amerika'da benzersiz bir figür olarak öne çıkmasına rağmen, özellikle 20'li yıllarda Amerika'ya yaptığı son tur nedeniyle yirmili yıllarda dışlandı.

1922. Ne vertheless, Fredrika Blair göre, Büyük Buhran döneminde de dahil onu son dönemin dans Marche Slav yaygın 1929'da ABD'de yapıldı ve onlar üzerinde büyük bir etkisi oldu    

1930'ların Amerikan koreografisi. Acc Thomas Helen'e ording, Amerika'da Depresyon ve Avrupa'da faşizmin yükselişi ile birçok sanatçı sanatın elit sınırlı olmamalıdır sonucuna ve kitleler için alınan yanı edilmelidir. Ayrıca yeni sanat, dönemin toplumsal sorunlarını açık ve dolaysız bir şekilde yansıtmalıydı . Helen ayrıca sanattaki bu görüşün Yeni'nin tanıtımıyla birlikte canlanma fırsatı bulduğunu savundu.

1935'te sanat için Federal Yardım projeleri yürüttü. Kızıl Dansçılar ve Asi Dansçılar gibi gruplar, işçi merkezlerinde ve sendika salonlarında çok sayıda izleyiciye yoksulluk, işsizlik ve açlık gibi konularda koreografiler hazırladı. Duncan'ın ezilenleri tasvir etme, ölümsüz ıstırabı dile getirme girişimi , ardından gelen Buhran tarafından yeniden canlandırıldı .

Dansının ortadan kaybolması, dansçı olarak önemini azaltmaz. Günümüzün modern dans tekniklerine en fazla yüz yıl önce bir yol açmıştır. Üstelik onu önemli kılan tek şey dans felsefesi değildi . O sıradan bir figür değildi. Sonuçları ne olursa olsun, insanları harekete geçiren şey Duncan'ın gösterdiği kahramanca çaba duygusuydu. Şefkatli, esprili, istekli, inatçı ve hatta öz - yıkıcı kadın şaşırttı ve inspi neydi kitlesini kırmızı. Sonrasında otobiyografisini veya onun hakkında yazılmış herhangi bir biyografiyi okumak, çirkin iddialarına neden olanın karakteri olduğu sonucuna vardılar ve davranışlar. O düşünmedi; hissetti ve hemen harekete geçti. Çoğunlukla duygusuz ve sorumsuzca , insanlara maliyetleri hesaplamamayı veya tahmin etmemeyi öğretti. bitiyor ama harekete geçmek ve bazen olsa da bir şeyi başarmak arızalı. Cesaretini bir zırh gibi kuşandı ve kendi inançları için savaştı ve gerçekler. Bu anlamda çok Amerikalıydı. Öncüsü hakkında yazdı ataları gururluydu ve o bir Amerikalının özelliklerini yaşıyordu. O idi cesur, çalışkan, hırslı, aktif, dürtüsel ve iyimser. Max'e göre, yurtdışında uzun yıllar gurbetçi olarak yaşamasına rağmen Eastm bir aylık sosyalist dergisinin editörü kitleleri , o Amerikalı kalmayı başardı:

Bir şeyleri tasarladığı ve üstlendiği büyük yol ve onlarla başarılı olma şekli Amerikalıydı. Hataları bile Amerikalıydı - akrobasileri çekme tutkusu - "jestler" bunu söylemenin zarif yolu - Amerikalıydı. O bir yapılan onun kamu pozisyon ve karakter büyük spor. O esprili Barnum gibi tanıtım ile oynadı. Son yıllarda neredeyse delirme noktasına gelen abartılı ve gerçekten kötü sorumsuzluğu bile tam tersi bir Amerikan özelliğiydi. Ben t Amerika'nın karşı abartılı bir tepki “doğruluk”. Yanlışlık buydu... Amerika, Amerikanizme karşı savaşıyor - bu Isadora'ydı.[72]

Eleştirilse, susturulmaya çalışılsa, yasaklansa ve neredeyse geri gönderilse de Sovyet yanlısı açıklamaları nedeniyle Avrupa'ya ve vatandaşlığı olmasına rağmen elinden alındı ​​ve Amerika Birleşik Devletleri ile ilişkileri sona erdi. Yetkililere göre, Amerika Birleşik Devletleri turundan sonra bile özünde bir Amerikalıydı. Onu heyecan verici ve etkili kılan, benzersizliğiydi .

Karakter olarak Amerikancı olmasına rağmen, 1922'de tanık olduğu Amerika'ya yenildi. Gelişinden gidişine kadar yaptığı turne kariyeri açısından başarısız oldu. Lenin ya da Troçki'nin emriyle Amerika'ya karanlık bir görev için gönderilen bir "Moskova ajanı" olarak aşağılandı ve gazetelerin ön sayfalarında vaizler tarafından "Bolşevik hussy" olarak etiketlendi. Üstelik vatandaşlığından da mahrum edildi. Seyircilerden aldığı alkışlara rağmen, hükümet yetkilileri, basın ve toplumun bazı kesimleri için en olası haliyle “kızıl”dı. Muhalefetin savaş zamanı baskısı 1920'lerin başlarında Amerika Birleşik Devletleri'nde devam ederken “Kızıl Korku”nun hedefi oldu.

1919-20'nin Kızıl Korkusu gerçekten de 1920'leri karakterize eden uyum ve homojenlik çabasının bir tezahürüydü. Korku, Rus devrimi, Amerika'da 1919'da iki Komünist Partinin kurulması, savaş sonrası grev dalgası, savaş zamanı milliyetçiliği, göçmenlere uzun süredir devam eden düşmanlığın yanı sıra siyasi ve iş liderlerini hedef alan bir dizi bombalama olayıyla birleşti. radikaller, göçmenler, örgütlü emekçiler ve muhalifler hakkında yaygın bir şüpheye yol açan histeri. Bu yıllarda kamu görevlileri, iş dünyası liderleri, gönüllü dernekler ve basın, sivil özgürlüklerin büyük bir ihlaline ve uyum konusunda muazzam bir ısrara neden olan endişeleri güçlendirdi. Radikallerin çoğunu susturan bir cadı avından sonra , Kızıl Korku'nun aşırı uçları öldü, ancak göçmenlere yönelik düşmanlık azalmadı. Mark Whalan'ın 1910'larda American Culture'da tartıştığı gibi , göçmen topluluklarının 1918'den başlayarak Bolşevizm ile birleşmesi “ Amerika'nın kültürel çeşitliliğinin kurumlarına ve kültürel uygulamalarına saldıran yüzde 100 Amerikan anizmi ruhunu keskinleştirdi ”.[73] Kızıl Korku ortadan kalktıktan sonra, anti-radikalizm on yıl sonra yerliciliğin diğer biçimlerinde vücut buldu, ancak 1927'de Sacco ve Vanzetti'nin kanıtladığı gibi , "kızıllar" korkusu tamamen ortadan kalkmadı .

Amerikan kültürünün dönüşümünden endişe duyanlar için göçmenler, aşırılık yanlıları, Yahudiler ve Katolikler uygun bir günah keçisi haline geldiler; bu , idealize edilmiş ortak değerler topluluğunu bozar gibi görünen modernitedeki tırmanışı açıklamanın bir yolu oldu . Radikalizm karşıtlığı, göçmenlik kısıtlama yasağı ve Ku Klux Klan aracılığıyla, eski nesil Amerikalılar siyasi ve kültürel hegemonyalarını yeniden kurmaya ve toplumu yeniden tesis etmeye çalıştılar. T ile o baskın endişe, siyahlar, Yahudiler ve güney ve doğu Avrupalıların karşı daha geleneksel ırk önyargılara döndü millet olarak Kızıl Korku buharlaşmasını. Yoğun isteri 1919-20 de yaygın ler önemli bir faktör olduğunu göç kota sistemi için upport ve Kongre bir dizi geçti ciddi 1920'lerde Avrupa ve Asya göçü kısıtlı yasaların. Nisan 1921'de acil göç yasası, ilk kez, herhangi bir Avrupa ülkesinden yıllık göç için bir tavan belirleyerek, bunu on yıl önce ABD'de yaşayan vatandaşların sayısının yüzde 3'ü ile sınırladı. Johnson-Reed

1924 Göç Yasası , 1890 ulusal nüfus sayımında olduğu gibi, Amerika'daki her milletten toplam insan sayısının sadece yüzde ikisine göçmen vizesi sağladı . Bu yeni yasa, Güney ve Doğu Avrupalıların göçünü kısıtladı ve Asyalıları dışladı. Amerikalılar hala yorgun ve yoksulları ve "özgürce nefes almak için para kazanan kitleleri" memnuniyetle karşılıyorlar, ancak kırmızı onların kuzey veya batı Avrupa'dan ve sağlam Protestan soyundan gelmelerini tercih ediyorlar .

Yerliciliğin yansımaları hükümetin resmi gazetelerinde de görülmektedir. Kongre Kayıtlarına göre, Polonya topluluğu “dövülmüş bir halktı ”; Rus Kafkasya'sından insanlar “sadece okuma yazma bilmeyen” değiller, aynı zamanda Bolşevizm ile emprenye edilmiş olabilirler.[74] Amerikancılık, toplumun dağılmasını durduracak birleştirici bir güç haline geldikçe, son göçmenler yüzde yüz Amerikancılıkla tanıştılar . Yasa koyucular, istenmeyenleri dışarıda tutmak için ülkenin kapılarını kapatırken, Ku Klux Klan Amerika'yı içeride korumak için yeniden ortaya çıktı. 1921'de tahmini 100.000 üyesi vardı; 1924'te en güçlü olmak için büyümüştü

Amerikan tarihinde nativist örgüt. Eski Yeniden Yapılanma dönemi Klan , güneydeki siyah siyasi gücü yok etmeye odaklanmıştı ; Bu yeni oluşturulan Klan , Katolikler, Yahudiler, ateistler ve bunu yapan diğer gruplara odaklandı .

"Klan'ın ırksal ve ahlaki açıdan saf bir Amerika vizyonuna" uymuyor . “İncil edilmiş Amerikalıları” “gerçek Amerikalılar”a dönüştürme çabalarıyla birlikte, eski tip Amerikalıların hedefi olarak yüzde yüz Amerikancılık kaldı.

Isadora Duncan'ın durumu , 1920'lerde Amerika'daki bu uyum ve muhafazakarlık çabasının bir parçası olarak görülebilir . Kızıl Korkunun nihai amacı, radikalleri sınır dışı ederek ve toplumsal bölünmeleri durduracak katı bir uygunlukta ısrar ederek Amerikan kültürünün dağılmasına son vermekti. Duncan, Kızıl Korku yıllarından sonra Amerika'ya gelmesine rağmen , “Amerikan olmayan” yaşam biçimlerine karşı hoşgörüsüzlüğün, homojen bir toplum yaratmakta ısrar eden kültürün bir parçası olduğunu kanıtladı. Tutuklamaların ve gözaltıların kitlesel olarak ortadan kaybolmasına rağmen, kırmızı tehdit atmosferi hala devam etmekte ve temel haklara zarar vermektedir.

Duncan'ın başarısız ABD turu, Amerikan hükümeti ve toplumunun son birkaç yıldır içinden geçmekte olduğu bu politik gündemin sadece bir uzantısıydı . Sanatı izleyiciler ve genel olarak halk tarafından memnuniyetle karşılansa da, gelişinin hemen ardından Bolşevik ajan olduğu şüphesiyle yapılan araştırmalar ve röportajlar , 1920'lerin başında Kızıl Korku'nun hala devam ettiğinin bir göstergesiydi . On altı yaşında daha genç bir Rus kocası olan Sergei Esenin'in varlığı şüpheleri güçlendirdi. Hükümetin ve medyanın onun “kızarıklığına” yönelik tepkileri, çoğunlukla, yapmaktan çekinmediği, doğaçlama Sovyet yanlısı konuşmalarından kaynaklandı . Yaptırımlar ve iptaller, Birinci Kızıl Korku'nun süregelen antikomünist duygularının bir sonucuydu.

1910'ların sonlarındaki anti-radikal ve göçmen karşıtı coşkunluk atmosferi 1920'lerin başlarına taşındı. Belediye Başkanı Shanks ve Belediye Başkanı Curley gibi birçok hükümet yetkilisi için o, yaşam tarzlarına yönelik bir tehdidi simgeliyordu. Açık sözlü, tutkulu ve Sovyet bağlantılarıyla doluydu; Duncan'ın devrim talebi bastırılmalıydı. Gerçekten de bu anti-püriten ve devrimci ruh, politik olmaktan çok naif ve hayalperestti. Ancak kariyerinde birçok kez siyasi düşüncesini gizlemek için sanatçı kimliğini bir bahane olarak kullandı. Bolşevik mi yoksa Komünist mi olduğu sorulduğunda, cevabı olumsuzdu. Ho yaratıcı, revol utionary, unyiel ding: Kısmen suçlamaları önlemek için wever, o her zaman, o bir sanatçı, l “kırmızı” ooked o bir sanatçı olduğunu söyledi. Politik ve sanatsal arasındaki sınırın ortadan kalkması, onun etiketlenmesine, suçlanmasına ve yabancılaşmasına neden oldu. Turunun sonunda, basının ve halkın gözünde tehlikeli bir yabancı haline gelmişti.

Aslında Isadora'nın Amerika turu, kabaca 1950'den 1956'ya kadar süren İkinci Kızıl Korku'nun habercisi olarak görülebilir. Tıpkı ilk Kızıl Korku gibi, komünistlere karşı siyasi baskı ve anti-komünist arayışlar, komünist propagandayı yayma korkusuna dayanıyordu. ve Sovyet ajanları tarafından yapılan casusluk. Binlerce Amerikalı komünist ya da komünist sempatizanı olmakla suçlanarak soruşturma ve sorgulamalara tabi tutuldu. Bu soruşturmaların birincil hedefleri devlet çalışanları ve sendika faaliyetleri olsa da, eğlence sektöründekiler de yakından incelemeye alındı. Sanatçılar , komünist partiyle iddia edilen uyumları nedeniyle listeden çıkarıldı. Amerikan Karşıtı Faaliyetler Meclisi'nin sorularını yanıtlamayı reddeden birçok senarist, yönetmen ve yapımcı kara listeye alındı. Duncan'ın 1922'deki Amerika deneyimi, yaklaşık otuz yıl sonra gerçekleşecek olan bu kızıl avın bir testi gibiydi. Ellili yıllarda komünizm ve devrim korkusu birçok sanatçının yabancılaşmasına ve korkmasına neden olacaktır. Benzer şekilde, Duncan, kendisine bir dans okulu sağlayan Sovyetler Birliği'ne yakınlığı nedeniyle turu sırasında neredeyse zulme maruz kalıyordu . Birinci Kızıl Korkunun çözülmemiş sorunları, farklı bir bağlamda yirminci yüzyılın ortalarına taşındı. Robert Murray'e göre Kızıl Korku, " inanç ve akıl korkuyla desteklendiğinde demokratik bir ulusa ve insanlarına ne olduğuna" bir örnektir .[75] Korku, toplumda uyum ve homojenlik için devlet ve yerel düzeyde çabalara yol açtı.

Bu uygunluk ve homojenlik, Duncan'ın Rus ilişkilerinde şekil bulamamıştı . Bacaklarını bared giysi ve kollarla sahnede Onun görüntü korumak için talebin karşı isyan benziyordu dans ederken ol 1920'lerde d val evet. Sara Evans'ın iddia ettiği gibi, "Victoria dönemi baskısının iç kısıtlamaları kalktıkça, hükümet baskısının ve muhafazakarlığın dış güçleri büyüdü."[76] Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri ziyareti, 1920'lerde muhafazakarlığın varlığını gösterdi. Yirminci yüzyılın modernist yaklaşımlarıyla dinin sarsıldığı bir dönemdi. Evrim biliminin İncil'deki yaratılış hikayesine meydan okuması, eski zaman dinini sürdürmek için mücadele eden birçok köktencinin odak noktası haline geldi. Bununla birlikte, 1925'teki Scopes Monkey davası, kükreyen yirmili yılların modern ve hatta laik bir on yıl olarak görülmesine rağmen , dinin milyonlarca Amerikalı için önemli olan derinden tartışmalı bir konu olduğunu gösterdi.[77] Üstelik Duncan'a ve kıyafetlerine yönelik tutum da 19 20'lerin pek de değişmeyen toplumsal cinsiyet rollerinin bir göstergesiydi . Michael E. Parrish'e göre, dışarıda çalışan daha özgür görünen kadınlar olmasına rağmen, 1920'ler üniversite eğitimli kentsel orta sınıf kadınların kamusal alandan özel alana geçişine tanık oldu. Bu, “geleneksel feminen karakterler - bir erkeği ele geçirmek, bir aileyi büyütmek ve yönetmek” üzerine eski haline getirilmiş bir em hasisti.

en son tüketim mallarıyla donatılmış bir ev.” Yirmilerin “Yeni Kadını”, önceki on yılların kısıtlamalarıyla zincirlerinden kurtulmuş değildi. Belediye Başkanı Curl onun Indianapolis performansı sırasında sahneye kanatlarında p ace po buz Boston veya Belediye Shan'ın s'kararında Duncan'ın performanslarını yasaklama ey sipariş hükümetin pol buz ified daha vücudu Exempl gösterimi vurmasını önlemek için rol koruma bölgesi e vatandaşlarının ahlakını Duncan'ın Amerika'da "püritenizm" dediği şey, modernizmin toplumun tüm kesimleri tarafından sevilmediği bir dönemde sanatını icra etmesine neden oldu. Kendi ülkesinde çarmıha gerildi.

1921 baharında, ABD gezisinden önce , insanların komünizmi "anlamaya çok müsait" olduklarını ve muhtemelen, "komünizmin saltanatı"ndan sonra yüz kulak yaşayanlar, bunu anlayacaklardı.

İnsanlık, asla geri dönemeyeceği büyük bir adım attı.” ve “bütün insanlar kardeş olacağım, büyük kurtuluş dalgası tarafından sürüklenip

Rusya'da yeni doğdu.” Önümüzdeki on yıllarda komünizmin yaygınlaşmasını ve başarılı olmasını bekliyordu ve 1921'deki bu başarıyı anlamak için henüz çok erken olduğuna inanıyordu . İster komünist sisteme olan saf inancından, ister "utanmaz" kıyafetler giymekte ısrar etmesinden. Duygularını doğru bir şekilde ifade etti , yaptığı her şeyle, çökmekte olan eski dünya ile dinamik yeni arasında bir şeyler inşa ediyor gibiydi , ancak kendi zamanı, takip edecek değişiklikleri anlamak için çok erkendi. 1922, Duncan'ın istediği şeyin Amerikan idealleri için bir tehdit olmadığını “anlamayacak kadar yakın”dı. Sanatın kitlelere ulaşması, dansı bir yüksek sanat türü olarak benimsemek ve çocuk işçiliğine karşı mücadeleye yardımcı olmak için çocukları bir dans okulunda dansçı olarak eğitmek istediği şeylerdi; ancak kısmen karakterinden kısmen de günün şartlarından dolayı talepleri eleştiri ve ret ile karşılandı . Isadora'nın yaşamı boyunca temsil ettiği şeylerin çoğunun artık çok modası geçmiş olduğunu belirtmek ilginçtir. O zamanlar çileden çıkaran ve eleştiriyi uyandıran şey, artık en azından aynı derecede şok edici değil. Eşitlik, devrim ve değişime dair sözleri, çıplak bacakları veya kolları bugün insanları rahatsız etmiyor. Dans alanında sembolik bir figür olarak duruyor ve modernizmle ilgili hiçbir dans kitabı onun önemini ve katkılarını görmezden gelmiyor.

Ancak, bu tezin kanıtlamaya çalıştığı gibi, Isadora Duncan, bir kişinin fikirlerinin ne kadar naif veya sanatsal olursa olsun, kendi ülkesinde bile doğru koşullar altında nasıl zulümle karşılanabileceğini de göstermiştir. Uns 1922 uccessful turu bu iyi bir örnek oldu. Sonuçları ne olursa olsun, Duncan'ın devrimci ruhu olabildiğince kırmızı kaldı. Özgürlük onun anahtar kelimesiydi ama “ben ve özgürlerin ve cesurların yurdundan” kovuldu.

AYNAKÇA

Birincil kaynaklar:

"2 Saatlik Testten Sonra Bayan Duncan'ı kabul ediyor." New York Times. 3 Ekim 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.

“Amerikalı Rus Danseuse, Son Giysisini Çıkardığını Görmenin Boston'un Hayal Gücü Olduğunu Söylüyor.” San Antonio Akşam Haberleri (San Antonio, Teksas), 25 Ekim 1922 Çar. Erişim tarihi: 20 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/39276918 .

“Boston Sahnesinden Barlar Isadora Duncan: Belediye Başkanı Curl ey Tarafından Taşındı

Protestolar.” New York Times. 24 Ekim 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.

“Bil ly Sunday, 'Kızıl Hussy' Isadora Duncan'ın Sınır Dışı Edilmesini Talep Ediyor; Yetkililer Meşgul.” Sioux County Index (Hull, Iowa), 27 Ekim 1922. Erişim tarihi 12 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/52272457 .

“Boston Vul gar Isadora Diyor; Dansı Orada Engellendi.” Brooklyn

Daily Eagle (Brooklyn, New York), 24 Ekim 1922. Erişim tarihi: 15 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/60015706.

Chase, Wil l iam B “Incorrigibl y Dram Dans.” New York Times. 15 Ekim, 1922 ProQuest Tarihsel Gazete. 30 Nisan 2014 erişildi.

“Konser ve Dersler.” The Washington Herald (Washington, Columbia Bölgesi), 15 Aralık 1918. Erişim tarihi: 15 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/76019255 .

"Dr. Manning Barred Isadora Duncan'ın Konuşması: Dansçının St'deki Adresi .” New York Times. 23 Aralık 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.

Duncan, Isadora. Benim hayatım. New York: Canlı Yayın, 1927.

Duncan, Isadora. Dans Sanatı. Sheldon Cheney tarafından düzenlendi. New York: Tiyatro Sanatları, 1928.

Fitziu, Anna. “Editöre Mektup:. İsadora Duncan” New York Times. 4 Ekim,

1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.   

Harding, Jack. "Yüzde Bir Sanatımızın Yarısı: Yıldızın Editörüne." The Indianapolis Star (Indianapolis, Indiana), 21 Kasım 1922. Erişim tarihi: 15 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/7275978 .

"Hold ds Isadora Duncan Vatandaşlığını Kaybetti." New York Times. 10 Mart,

1923. ProQuest Tarihi Gazeteleri. Erişim tarihi: 30 Nisan 20 14.   

Hubbard, WL “Isadora Duncan'ın Dans Eden Yüksek Gerçek Sanat Örneği.” Chicago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 6 Aralık 1908. Erişim tarihi: 16 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/28575951 .

"Isado ra, Boston'da Çok Durgun Nefes Aldırıyor." Chicago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 23 Ekim 1922. Erişim tarihi: 12 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/28759360 .

"Isadora Duncan Kabul Edildi: Dansçı, Rusya'dan Döndü." The Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), 3 Ekim 1922, Erişim tarihi 15 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/39565456 .

"Isadora Duncan ve Koca Ülkeye Yasak Giriş." Chicago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 2 Ekim 1922. Erişim tarihi: 12 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/28996170 .

"Isadora Duncan ve Şair Koca, Liner'de Tutuklandı ." New York Times. Ekim

2, 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.   

“Isadora Duncan Kapalı Will Never dönün.” New York Times. 4 Şubat 1923 ProQuest Tarihsel Gazete. 30 Nisan 2014 erişildi.

“Isadora, O ve Koca El I Isl'ye Gittiğinden Kızgın ve.” The Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), Pzt, 2 Ekim 1922. Erişim tarihi 12 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/60006811 .

“Isadora , Sevgili Moskova'sı, Bolşevik Özgürlük ve İyi Likör için Sai l'dir: Buraya para için geldi ve 'Ahududu' aldı, bu yüzden Peeved.” Springfield Lideri (Springfield, Missouri), 4 Şubat 1923. Erişim tarihi: 13 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/40824658 .

“Belediye Başkanı Duncan Danslarında Sanat Göremez.” The Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), 20 Kasım 1922. Erişim tarihi 13 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/37440185 .

“Bayan Duncan Dansları; 3.000 Cheer Konuşma: Dansçı Yapardı

Senfoni ...” The New York Times. 8 Ekim 1922'de ProQuest Tarihsel Gazete. 30 Nisan 2014 erişildi.

"Miss Duncan Tekrar Dans Ediyor: İzleyicilere Komünizmin Herkesin Şarkı Söyleyip Dans Ettiğini Anlatıyor ." New York Times. 16 Kasım 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.

"Miss Duncan in Two Rol es: Metropol Opera Binası'nda Dans Ediyor ve Bir Konuşma Yapıyor." Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), 7 Mart 1917. Erişim tarihi: 13 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/53892195 .

Palmer, Mitchel l A. “Kızıllara Karşı Dava.” Kültürü

Yirmiler. Loren Baritz tarafından düzenlendi. Indianapolis: Bobbs-Merrill, 1970.

Rosemont, Franklin, ed. Isadora Konuşuyor: Isadora Duncan'ın Yazıları ve Konuşmaları. Chicago: Charles H. Kerr, 1994.

“Doğru Hakkında Söylüyor.” LogansportPharos-Tribune (Logansport, Indiana), 22 Kasım 19 22. Erişim tarihi : 13 Mayıs 2014. http://www.newspapers . com/image/28085147.

"Dahinin Denemesi." The Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), Ekim.

3, 1922. Erişim tarihi: 12 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/39565240 .   

Wilson, Woodrow. Woodrow Wilson'ın Kağıtları. Princeton, ABD:

Princeton University Press, 1966-1993.

İkincil kaynaklar:

Afiş Lois W. Modern Amerika'da Kadınlar: Kısa Tarihi . San Diego: Harcourt Brace Jovanovich, 1984.

Blair, Fredrika. Isadora: Sanatçının Kadın Olarak Portresi. Wellingborough: Denklem, 1986.

Brown, Dorothy M. 1920'lerde Amerikan Kadınları: Bir Rota Belirleme. Boston: Twayne, 1987.

Coben, Stanl ey. Yerlicilik Üzerine Bir Araştırma: 1919-20 Amerikan Kızıl Korkusu. Siyaset Bilimi Üç Aylık, Cilt. 79, No. 1 (Mar., 1964): 52-75. 13 Haziran 2014'te erişildi. http://www.jstor.org/stable/2146574.

Dal, Anne. D içine Yapıldı Amerika'da İsadora Duncan: ance. Connecticut: Wesleyan University Press, 2002.

Dal, Anne. "Isadora Duncan'ın Dans Teorisi." Dans Araştırma Dergisi. Cilt 26, No. 2 (Sonbahar, 1994): 24-31. 13 Haziran 2014'te erişildi. http://www.jstor.org/stable/1477914 .

Dumenil, Lynn. Modern Öfke: 1920'lerde Amerikan Kültürü ve Toplumu. New York: Hill ve Wang, 1995.

Duncan, Doree, Carol Pratl, Cynthia Splatt, eds., Life into Art: Isadora Duncan and Her World. New York: WW Hayır rton, 1993.

Duncan, Irma. Duncan Dansçısı. Middletown, Conn.: Wesleyan University Press, 1966.

Duncan, Irma ve Allan Ross Macdougall. Isadora Duncan'ın Rus Günleri ve Fransa'daki Son Yılları. Londra : Victor Gollancz. 1929.

Duncan, Irma. Isadora Duncan: Dans Sanatında Pi oneer. New York: New York Halk Kütüphanesi, 1958.

Evans, Sara M. Özgürlük İçin Doğdu: Amerika'da Kadınların Tarihi. New York: Özgür Basın; Londra: Collier Macmillan, 1989.

Foglesong, David. Amerika'nın Bolşevizme Karşı Gizli Savaşı: ABD

Rus İç Savaşı'na Müdahale, 1917-1920. Chapel Hill: North Carolina Press Üniversitesi, 1995.

Kızarmış, Albert. Amerika'da Komünizm: Belgelerde Bir Tarih. New York: Columbia University Press, 1997.

Fuller, Loie. Dansçı Yaşam Onbeş yaşında. Londra: Herbert Jenkins 1913.

Gengarelly, Anthony W. Seçkin Muhalifler ve Muhalefete Muhalefet

1919- 1920 Kızıl Korku. Lewiston: E. Mellen Press, 1996.                  

Haweis, Mary Eliza Joy. Güzellik Sanatı. New York: Harper ve Kardeşler, 1878.

Hawley, Ellis W. Büyük Savaş ve Modern Bir Düzen Arayışı: Amerikan Halkı ve Kurumlarının Tarihi, 1917-1933. New York: St. Martin's Press, 1992.

Hurok, Solomon. Impresario. Londra: Macdonald, 1947.

Kurt, Peter. Isadora: Sansasyonel Bir Yaşam. Boston: Little, Brown and Company, 2001.

Loewenthal, Lillian. Isadora Arayışı: Isadora Duncan'ın Efsanesi ve Mirası. Pennington, NJ: Princeton Book Co., c1993.

Macdougall, Allan Ross. Isadora: Sanatta ve Aşkta Devrimci. New York: T. Nelson & Sons, 1960.

McVay, Gordon. Isadora ve Esenin. Ann Arbor, Mich.: Ardis, 1980.

Murray, Robert K. Red Scare: 1919-1920 Ulusal Histeri Üzerine Bir Araştırma. Minneapolis: Minnesota Üniversitesi, 1955.

Parrish, Michael E. Endişeli Yıllar: Refah ve Depresyonda Amerika ,

1920- 1941. New York: WW Norton, 1994, c1992 .                    

Pendergast, Sara ve Tom Pendergast. Moda, Kostüm ve Kültür:

Çağlar Boyunca Giyim, Şapkalar, Vücut Süslemeleri ve Ayakkabılar . Sarah Hermsen tarafından düzenlendi. Cilt 4, Detroit: UXL, 2004.

, Patri Renshaw ck. “IWW'nin ve Kızıl Korku 1917-1924.” Çağdaş Tarih Dergisi. Cilt 3, No. 4. (Ekim, 1968): 63-72. Sage Publications, Ltd. Erişim Tarihi: 14 Haziran,

2014. http://www.jstor.org/stable/259851.

Schneider, Il ya Ilyich. Isadora Duncan: Rus Yılları. David Magarshack tarafından çevrilmiştir. New York: Harcourt, Brace ve Dünya, 1969.

Seroff Victor İlyiç. Gerçek İsadora. New York: Press, 1971 çevirin.

Stanislavski, Konstantin. Sanattaki Hayatım. New York: Meridyen Kitapları, 1957.

Steegmüller, Francis. “Isadora'nız: ” Isadora Duncan ve Gordon Craig'in Aşk Hikayesi. New York: New York Halk Kütüphanesi, 1974.

Stokes, Sewell. Isadora Duncan. Samimi Bir Portre. Londra: Brentano's, 1928.

Terry, Walter. Isadora Duncan: Hayatı, Sanatı, Mirası . New York: Dodd, Mead & Company, 1984.

Thomas, Helen. Dans, Modernite ve Kültür: Dans Sosyolojisi Üzerine Keşifler. New York: Routledge, 1995.

Vechten, Carl Van. Carl Van Vechten'in Dans Yazıları. New York: Dans Ufukları, 1974.

Valla, Mark. 1910'larda Amerikan Kültürü. Edinburgh: Edinburgh University Press, 2010.

A. Bölüm IV ile İlgili Çizim a. Onun erken hacimli kostümleri

 

Jacob Schloss'un çektiği fotoğraf.

Isadora Duncan, 1899'da annesinin 1 as perdesinden yapılmış dans elbisesi içinde.

Ar Amerikan Sanat (Smithsonian Enstitüsü) ait Frenksoğanı http://www.aaa.si.edu/collections/viewer/isadora-duncan-2072
 

Arnold Genthe'nin çektiği fotoğraf.

Duncan, Frederic Chopin'in Mazurka Opus 17, No: 4'ünü New York'ta 1915'te Amerika ziyareti sırasında icra ederken.

Jerome Robbins Dans Bölümü. (New York Halk Kütüphanesi)

http://digitalcollections.nypl.org/items/510d47e2-cf92-a3d9-e040-e00a18064a99

² Gordon McVay, “Giriş,” Isadora & Esenin (Ann Arbor, Mich.: Ardis, 1980).             

³ 1877'de San Francisco'da doğmasına rağmen, dans kariyerine İngiltere'de ve daha sonra Fransa ve Almanya'da devam etmek için 1899'da Amerika Birleşik Devletleri'nden ayrıldı. Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesiyle birlikte Duncan, Kasım 1914'te Fransa'dan New York'a kaçtı. Savaş sırasında Duncan, Kasım 1914'ten Mayıs 1915'e ve Eylül 1916'dan 1918'in başlarına kadar Amerika Birleşik Devletleri'ndeydi. 1918'den sonra Amerika'yı ilk kez ziyaret etti .             

⁷ Dorothy M. Brown, 1920'lerde Amerikan Kadınları: Bir Rota Kurmak (Boston: Twayne, 1987), 3.             

⁸ Stanley Coben, “A Study in Nativism: The American Red Scare of 1919-20,” Political Science Quarterly, Vol. 79, No. 1 (Mart, 1964): 64, erişim 13 Haziran 2014, http://www.jstor.org/stable/2146574.             

¹² Ellis W. Hawley, The Great War and the Search for a Modern Order: A History of the American People and Its Institutions, 1917-1933 (New York: St. Martin's Press, 1992), 39.             

¹³ Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 4.             

¹⁸ Irma Duncan ve Allan Ross Macdougall, Isadora Duncan'ın Rus Günleri ve Fransa'daki Son Yılları (Londra: Victor Gollancz. 1929), 147.             

²¹ Duncan'ın Rusya'ya girdiği ve bir Dışişleri Halk Komiserliği yetkilisine teslim ettiği Amerikan pasaportu hiçbir yerde bulunamadı. Bu nedenle, Duncan bir tür laissez-passer ile yetinmek zorundaydı.             

²² Sol Hurok, Impresario (Londra: Macdonald, 1947), 98.             

²³ Lois W. Banner. Modern Amerika'da Kadınlar: Kısa Bir Tarih (San Diego: Harcourt Brace Jovanovich, 1984), 115.             

²⁴ Duncan, Fredrika Blair, Isadora: Portrait of the Artist as a Woman (Wellingborough: Equation, 1986), 336'dan alıntı yaptı .             

²⁵ Anna Fitziu, “Editöre Mektup: Isadora Duncan,” New York Times, 4 Ekim 1922, 19. ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.             

²⁷ "Miss Duncan'ın Dansları Daha Derin Bir Çekicilik Taşır," New York Tribune, 9 Ekim 1922, McVay, 115'te alıntılanmıştır.             

²⁸ Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 164.             

²⁹ Hurok, Impresario , 97.             

³⁰ Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 164-65.             

³¹ “Isadora Doffs So Much Staid Boston Gasps,” Chicago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 23 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/28759360 .             

³² Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 166.             

³³ Hurok, Impresario, 103.             

³⁵ Hurok, Impresario , 98.             

³⁸ “Billy Sunday, 'Kızıl Hussy' Isadora Duncan'ın Sınırdışı edilmesini İstiyor; Yetkililer Meşgul ”, The Sioux County Index (Hull, Iowa), 27 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Haziran 2014,             

http://www.newspapers.com/image/52272457 .

³⁹ “Say s it About Right,” Logansport Pharos-Tribune (Logansport, Indiana), 22 Kasım 1922, erişim tarihi 13 Mayıs 2014, http://www.newspapers.com/image/28085147 .             

⁴² Joseph Kayle, Fredrika Blair'den alıntı yaptı, Isadora: Bir Kadın Olarak Sanatçının Portresi , 335.             

⁴⁷ “Isadora Sevgili Moskova, Bolşevik Özgürlük ve İyi İçki İçin Yelken Açtı: Buraya para için geldi ve 'Ahududu' aldı, bu yüzden Peeved,” The Springfield Leader (Springfield, Missouri), 4 Şubat 1923, a erişilemeyen Mayıs 13, 2014, http://www.newspapers.com/image/40824658 .             

⁴⁸ : “ABD doklardaki Gecikmeli Ruh Düğün, Trip Rusya'da Dancer en Ruhun Uçak, Topraklara Vatandaşlığı ve Hakkı Maliyetleri” Toledo Blade, Eki McVay 109 alıntı 2'ye Ober, 1922.             

⁵² “Isadora Duncan Kabul Edildi: Dansçı, Rusya'dan Döndü.” The Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), 3 Ekim 1922, erişim tarihi 15 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/ima ge/39565456 .             

⁵⁷ Woodrow Wilson, Woodrow Wilson Kağıtları, Cilt. 63, 77.             

⁵⁸ Albert Fried, Communism in America: A History in Documents (New York: Columbia University Press, 1997), 1.             

⁷⁰ Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 46-47.             

⁷¹ Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 48-51.             

⁷² Macdougall, Isadora: Sanatta ve Aşkta Devrimci, 199.             

⁷³ “Rusya'nın Ruhu,” Isadora Konuşuyor, 69-70. Sovyet Rusya Dostları'nın resmi yayın organı olan Sovyet Rusya'da Karl Pretshold ile röportaj , New York, 15 Kasım 1922.             

⁷⁴ “Bir Komiser,” Isadora Konuşuyor, 72.             

⁷⁵ “Yoldaş Podvoisky ile Bir Toplantı,” Isadora Konuşuyor, 74-75.             

⁷⁷ “Yoldaş Podvoisky ile Bir Toplantı,” Isadora Konuşuyor, 75.             

⁷⁸ Irma Dunca n, Isadora Duncan'ın Rus Günleri , 171.             

⁷⁹ Duncan, Hayatım, 229.             

⁸⁰ Walter Terry, Isadora Duncan: Her Life, Her Art, Her Legacy (New York: Dodd, Mead & Company, 1984), 138.             

⁸¹ Duncan, Hayatım, 359.             

⁸² “Amerika Beni Hasta Ediyor!” Isadora Konuşuyor, 135-36.             

⁸³ “Isadora Duncan and Hubby Forbidden Entry to Country,” Chicago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 2 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Mayıs 2014,             

http://www.newspapers.com/image/28996170 . Ayrıca Irma Duncan, Isador a Duncan'ın Rus Günleri, 145.

⁸⁵ “Amerika Beni Hasta Ediyor!” Isadora Konuşuyor, 133-34.             

⁸⁷ “Miss Duncan in Two Ro es: Dances at Metropo itan Opera House and Ma es a Speech,” The Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), 7 Mart 1917, erişim tarihi 13 Haziran 2014, http://www. gazeteler.com/image/53892195 .             

⁸⁸ Duncan, Hayatım, 334.             

⁸⁹ Duncan, Hayatım, 334.             

⁹² Duncan, Hayatım, 188.             

⁹³ “New York Century Opera House'da Nisan 1915 Konuşması,” Isadora Speaks, 39-40.             

⁹⁷ “Parayı Asla Duymayacağım” Isadora Konuşuyor, 64.             

⁹⁸ Duncan, Hayatım, 358.             

¹⁰² Esenin Blair'den alıntı yapıyor, Isadora: Sanatçının Kadın Olarak Portresi, 307-8.             

¹⁰³ Blair, Isadora: Sanatçının Kadın Olarak Portresi, 307-8.             

¹⁰⁷ Seroff, Gerçek Isadora, 307.             

¹⁰⁸ Duncan, Seroff'tan alıntı yaptı, 308.             

¹¹² Duncan, Hayatım, 241.             

¹¹³ Duncan, Hayatım, 241.             

¹¹⁷ Walan, 1910'larda Amerikan Kültürü, 53.             

¹¹⁸ Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 161.             

¹²⁰ Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 183.             

¹²³ Loie Fuller, Bir Dansçının Yaşamının On Beş Yılı (Londra: Herbert Jenkins, 1913), 228.             

¹²⁴ Duncan, Hayatım, 157-58.             

¹²⁵ William B. Chase, “Incorrigously Dramatic Dancing,” New York Times, 15 Ekim 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014. Ayrıca Seroff, The Real Isadora, 86 87 .             

¹²⁷ Duncan, Hayatım, 109.             

¹²⁸ Duncan, “Geleceğin Dansı,” Dans Sanatı, 55-58.             

¹²⁹ Mary Eliza Joy Haweis, The Art of Beauty (New York: Harper and Brothers, 1878), 26.             

¹³⁰ W. L. Hubbard, “Isadora Duncan's Dancing High Example of Real Art,” Chi cago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 6 Aralık 1908, erişim tarihi 16 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/28575951 .             

¹³¹ Duncan, Hayatım, 225.             

¹³² Daly, Dansa Girdi , 109.             

¹³³ “Concert and Lectur es,” The Washington Herald (Washington, Columbia Bölgesi), 15 Aralık 1918, erişim tarihi 15 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/76019255 .             

¹³⁵ Sara Pendergast ve Tom Pendergast, Moda, Kostüm ve Kültür: Çağlar Boyunca Giyim, Şapkalar, Vücut Süslemeleri ve Ayakkabılar, ed. Sarah Hermsen, Cilt. 4 (Detroit: UXL, 2004), 721-779.             

¹³⁷ Duncan, Ann Daly'den alıntı yaptı, Done into Dance, 201.             

¹³⁸ Michael E. Parrish, Anxious Decades: America in Prosperity and Depression, 1920-1941 (New York: WW Norton, 1994, c1992), 198.             

¹³⁹ “Boston Vulgar Say'ın Isadora'sı; Orada Dansı Engellendi,” The Brooklyn Daily Eagle             

(Brooklyn, New York), 24 Ekim 1922, erişim tarihi 15 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/60015706 .

¹⁴² Ann Daly, “Isadora Duncan'ın Dans Teorisi,” Dans Araştırma Dergisi, Cilt. 26, No. 2 (Sonbahar, 1994): 27, erişildi 13 Haziran 2014, http://www.jstor.org/stable/1477914 .             

¹⁴⁷ Blair, Isadora: Sanatçının Kadın Olarak Portresi, 297.             

¹⁴⁸ Helen Thomas, Dance, Modernity and Culture: Explorations on the Sociology of Dance (New York: Routledge, 1995), 68.             

¹⁵² Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar , 21.             

¹⁵³ Parrish, Endişeli Yıllar, 115.             

¹⁵⁷ Parrish, Endişeli Yıllar, 147.             

---

[1] Victor Ilyich Seroff, The Real Isadora (New York: Dial Press, 1971), 262.             

[2] Patrick Renshaw, “IWW ve Kızıl Korku 1917-24,” Çağdaş Tarih Dergisi, Cilt. 3, No. 4 (Ekim, 1968): 63, Sage Publications, Ltd., erişim tarihi 14 Haziran 2014.             

[3] W. Anthony Gengarelly, Distinguished Dissenters and Opposition to the 1919-1920 Red Scare (Lewiston: E. Mellen Press, 1996), 11.             

[4] Mark Whalan, American Culture in the 1910s (Edinburgh: Edinburgh University Press, 2010), 153.             

[5] Lynn Dumenil, Modern Temper: American Culture and Society in the 1920s (New York:             

Hill ve Wang, 1995), 219.

[6] Ole Hanson, Robert K. Murray, Red Scare, 62-3'ten alıntı yaptı.             

[7] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 5.             

[8] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar , 5.             

[9] Hawley, The Great War and the Search for a Modern Order, 41.             

[10] Seroff, Gerçek Isadora , 327.             

[11] Franklin Rosemont, ed ., Isadora Speaks: Writings & Speeches of Isadora Duncan (Chicago: Charles H. Kerr, 1994), 94. Bu ifade, takip eden günlerde birçok ABD gazetesinde küçük değişikliklerle ortaya çıktı.             

[12] Allan Ross Macdougall, İsadora: Sanatta bir devrimci ve Lov e (New York: T. Nelson & Sons, 1960), 215.             

[13] New York Herald, 3 Ekim 1922, McVay, 1.             

[14] “Bayan Duncan Dansları; 3,000 Cheer Speech: Dancer Could Make Symphonies...” New York Times, 8 Ekim 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.             

[15] Sewell Stokes, Isadora Duncan. Samimi Bir Portre (Londra: Brentano's, 1928), 70.             

[16] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri , 107-71.             

[17] “Boston Sahnesinden Barlar Isadora Duncan: Başkan Curley Protestolarla Taşındı.” New York Times, 24 Ekim 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişildi 30 Nisan 2014.             

[18] “Miss Duncan Dances Again: Tells Communismism'in Herkesin Şarkı Söyleyip Dans Ettiğini” New York Times, 16 Kasım 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.             

[19] “Dr. Manning Barred Isadora Duncan'ın Konuşması: Dansçının St. New York Times,             

23 Aralık 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.

[20] Dumenil, Modern Temper , 223.             

[21] Isadora Konuşuyor , 140.             

[22] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri , 166-67.             

[23] “Holds Isadora Duncan Vatandaşlığını Kaybetti,” New York Times, 10 Mart 1923, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.             

[24] “Miss Duncan'ı 2 Saatlik Testten Sonra Kabul Ediyor,” New York Times, 3 Ekim 1922 , ProQuest Historical Newspapers, erişildi 30 Nisan 2014.             

[25] “Isadora Duncan ve Şair Kocası Liner'de Tutuklandı,” New York Times, 2 Ekim 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.             

[26] New York World, 2 Ekim 1922, McVay, 108'den alıntı.             

[27] “ Isadora Duncan Off Asla Geri Dönmeyecek,” New York Times, 4 Şubat 1923, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.             

[28] New York Tribune, 3 Ekim 1922, McVay, 112'den alıntı.             

[29] Gengarelly, Seçkin Muhalifler ve 1919-1920 Kızıl Korkusuna Muhalefet , 18.             

[30] Woodrow Wilson, The Papers of Woodrow Wilson, Cilt. 42 (Princeton, NJ: Princeton University Press, 1966-1993), 524.             

[31] Gerould Brown, American Women in 1920'lerde, 6.             

[32] Mitchell A. Palmer, “Kırmızılara Karşı Dava”, Yirmilerin Kültürü , ed. Loren Baritz (Indianapolis: Bobbs-Merrill, 1970), 77.             

[33] Peter Kurth, Isadora: Sansasyonel Bir Yaşam (Boston: Little, Brown and Company, 2001), 457.             

[34] “The Trials of Genius,” The Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), 3 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/39565240 .             

[35] Isadora Duncan, Dans Sanatı, ed. Sheldon Cheney (New York: Tiyatro Sanatları,             

1928), 109.

[36] Isadora Duncan otobiyografisinde 5 Ocak 1905'teki Kanlı Pazar'dan sonraki gün geldiğini belirtse de, 22 Ocak 1905'i kastetmişti. Francis Steegmuller'e göre, olayın bu yanlış tarihlendirilmesi ve onun gelişi biyografisi tarafından devam ettirildi. Petersburg'daki ilk çıkışının Aralık 1904'teki kanıtı birçok Rus kaynağında ve Gordon Craig'e yazdığı mektuplarda bulunabilir. Francis Steegmuller, “Your Isadora: ” The Love Story of Isadora Duncan & Gordon Craig (New York: New York Public Library , 1974), 37.             

[37] Isadora Duncan, My Life (New York: Liveright, 1927), 161-62.             

[38] Duncan, Hayatım, 253.             

[39] “Moskova'daki İlk Gecemiz ,” Isadora Konuşuyor, 68.             

[40] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 28-29.             

[41] Macdougall, Isadora: Sanatta ve Aşkta Devrimci , 189.             

[42] Macdougall, Isadora: Sanatta ve Aşkta Devrimci, 194.             

[43] “Rusya'ya Gideceğim ,” Isadora Konuşuyor, 63.             

[44] Ann Daly, Done into Dance: Isadora Duncan in America (Connecticut: Wesleyan University Press, 2002), 186.             

[45] Duncan, Doree, Carol Pratl, Cynthia Splatt, eds., Life into Art: Isadora Duncan and Her World (New York: WW Norton, 1993), 152.             

[46] Carl Van Vechten, Carl Van Vechten'in Dans Yazıları (New York: Dance Horizons, 1974), 25-6.             

[47] Duncan, Ann Daly'den alıntı yaptı, Done into Dance, 185.             

[48] Daly, Done into Dance, 203.             

[49] Duncan, Hayatım, 357.             

[50] “Lunacharsky'nin Isadora Duncan'a Telgrafı,” Isadora Konuşuyor, 64.             

[51] Irma Duncan, Duncan Dancer (Middletown, Conn.: Wesleyan University Press, 1966),230.

[52] Duncan, Kurth, Isadora: A Sensational Life, 424'ten alıntı yaptı .             

[53] Duncan, Hayatım, 17.             

[54] Duncan, Hayatım, 193.             

[55] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 124.             

[56] Duncan, Hayatım, 17-18.             

[57] “Amerika Beni Hasta Ediyor, ” Isadora Konuşuyor, 129-130.             

[58] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 125.             

[59] “Isadora Is Angry As She and Hubby Go to Ellis Island,” The Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), 2 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Mayıs 2014, http://www.newspapers.com/ resim/60006811 .             

[60] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 167.             

[61] Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 176.             

[62] Afiş. Modern Amerika'da Kadınlar, 172.             

[63] Constantin Stanislavski, My Life in Art (New York: Meridian Books, 1957), 505.             

[64] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 172-73.             

[65] Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 161.             

[66] “Belediye Başkanı Can See No Sanat Duncan Dansları içinde,” Indianapolis Haber May 13, 2014 erişilen (Indianapolis, Indiana), 20 Kasım 1922, http://www.newspapers.com/ görüntü / 37440185 .             

[67] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri , 166-69.             

[68] Jack Harding, “Our Half of One Percent Art: To the Editor of the Star,” The Indianapolis Star (Indianapolis, Indiana), 21 Kasım 1922, erişim tarihi 15 Haziran 2014, http://www. gazeteler.com/image/7275978 .             

[69] Dumenil , Modern Temper, 145-49.             

[70] Foglesong, Amerika'nın Bolşevizme Karşı Gizli Savaşı, 33-43.             

[71] Duncan, Hayatım, 19.             

[72] Max Eastman, Done into Dance, 16'dan alıntı yaptı .             

[73] Whalan, 1910'larda Amerikan Kültürü, 178.             

[74] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar , 20.             

[75] Murray, Red Scare , ix.             

[76] Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 186.             

[77] Dumenil, Modern Temper, 190.             

 

 

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar