Isadora… Özgürlük Aşığı Devrimci
27 Mayıs 1877: Isadora Duncan –
Modern Dansın Yaratıcısı Ve Özgürlük Aşığı Devrimci
Yazan:Müge
Yetener…27 May 2021
Ben, Isadora Duncan. Dansın
devrimci kraliçesi. Yeryüzü ve gökyüzünün gayrimeşru çocuğu. Doğanın ta
kendisi. Güneş, benim bedenim. Ufuklar, bakışım. Deniz köpüğü, tenim.
Rüzgarlar, saçlarımdır.”
Kadınların toplumdaki yeri ve yaşama biçimiyle ilgili devrimci adımlar
atan, kendi hayatında toplumsal tabuları çiğneyen ve özgürlüğünden taviz
vermeden yaşayan Isadora Duncan, 27 Mayıs 1877’de İrlandalı bir ailenin çocuğu
olarak San Fransisco’da doğdu. Anne ve babası boşanınca annesi çocuklarıyla
birlikte Avrupa’ya döndü. Annesi müzik öğretmeniydi. Isadora yaşamının ilk
yıllarını yoksul, ancak müzikle dolu geçirdi. 16 yaşında klasik balenin katı
kurallarını reddederek, yeteneğine rağmen bale eğitimi almadı. Çıplak
ayaklarıyla ve çıplak bedeniyle, içinden geldiği tarzda kendine has bir dans ve
koreografi geliştirerek modern dansın temellerini attı. Isadora’nın itirazı
sadece dansın kurallarıyla sınırlı değildi. O ataerkil dünyanın işleyişine ve
kadının edilgen biçimde hapsedildiği cam fanusa da karşı çıkıyordu. Dans etmek
ise onun için kadın özgürlüğünü savunmanın en anlamlı yoluydu.
“Sanatımın simgelediği bir şey
varsa, o da kadın özgürlüğüdür. Ve bu özgürlüğün meşru hale gelmesidir.
Kadınlar kendilerini yeni kıtadaki Püritanizmin entrikalarından ve dar
kalıplarından kurtarmalıdır. Bugün birçok Amerikalı kadının yaptığı gibi o
tahrik edici giysiler içinde kasılmaktansa, tümüyle çıplak dans etmeyi
yeğlerim. Çıplaklık gerçek olandır. Gerçek güzelliktir. Sanattır. Ve bunun için
de asla ve asla bayağı olamaz. Benim bedenim sanatımın tapınağıdır.”
1904 yılında kardeşi Elizabeth ile birlikte Berlin’de bir dans okulu
açtılar. Yatılı ve ücretsiz olan bu okulda öğrencilere dans eğitimiyle birlikte
gelişimleri için ruhsal destek de veriyorlardı. Berlin’de yaşadığı dönemde
Edward Gordon Craig ile aşk yaşamaya başladı. Bu ilişkiden Deirdre isimli bir
kızı oldu. Ancak bu ilişki Gordon’un öfke problemi ve dengesiz davranışları
nedeniyle uzun sürmedi.
Isadora ilk dans gösterilerini Chicago ve New York’ta sahneye koydu, ancak
çok fazla kabul görmedi. Kendine has dans tarzının başarıyla izlendiği ilk yer
Londra oldu. Doğadan ve ruhundan ilham alan ritimlerle sunduğu dansını, Eski
Yunan giysileri içinde ve dönem kadınlarının vazgeçilmezi olan korseyi giymeden
sergiliyordu. Londra’dan sonra Paris, Almanya, Avusturya, Macaristan,
Yunanistan ve Rusya gibi birçok ülkede sahneye çıktı.
Isadora evlilik kurumuna tamamen
karşı bir kadındı. Craig’den sonra yollarının kesiştiği Singer dikiş
makinalarının sahibi Paris Singer’in evlilik teklifini “Benim yaşamım
özgürlüktür,” diyerek reddetti. Paris S. ile birlikteliği sırasında 1911’de oğlu Patrick dünyaya geldi.
1913 yılında hayatının trajedisini yaşadı: Bir virajda bozulan motoru tamir
etmek için arabadan inen şoförü, el frenini çekmeyi unuttuğu için araba,
içindeki çocuklar ve bakıcıyla birlikte Sen Nehri’ne gömüldü… Bu olaydan sonra
Duncan içmeye başladı ve kilo aldı. Bir süre sonra üçüncü bir çocuğunu da
kaybetti.
1. Dünya savaşı nedeniyle Avrupa sanata olan ilgisini kaybetmişti. Bu
dönemde Rusya’dan kendisine ait bir dans okulu teklifi alan Duncan, teklifi
kabul etti. Bu durum dünyanın tepkisini çekmesine neden oldu.
Rusya’da yirmili yaşlarında ve yetenekli bir şair olan Sergey
Aleksandrovich Yesenin ile tanıştı. Çalkantılı ve şiddet dolu bir ilişki
sürdüren Duncan ve Yesenin, Yesenin’in Rusya’dan çıkabilmesi için 1922 yılında
evlendiler. Duncan gittiği her yerde kırmızı ipek şalını takıyor, Sovyetler’e
övgüler düzüyordu. Bir gazetecinin “Bolşevik mi oldunuz?” sorusunu; “Bolşevik olup olmadığımı bilemem.
Bildiğim tek şey şu ki; Sovyet Sosyalist Cumhuriyetleri Birliği, insanlığın iki
bin yıldır tanık olduğu en büyük mucizedir. Platon’un ve Nietzsche’nin
kehanetleri artık gerçekleşmek üzere,” diye yanıtlıyordu. Duncan’ın
Sovyetler yanlısı söylemleri ve bir Rus’la evli olması tepki çekiyordu. Avrupa
ve Amerika’da birlikte sahne alan çift, Yesenin’in sınırdışı edilmesinden sonra
Rusya’ya döndü. 1925 yılında Duncan Paris’teyken Yesenin bir otel odasında
kendini asarak yaşamına son verdi.
Bu son acıdan sonra 14 Eylül 1927
akşamı boynundan hiç ayırmadığı kırmızı şalıyla araba seyahati sırasında, rüzgarın
esintisiyle uçuşan şalı arabanın tekerleğine sıkıştı. Bu sırada boynu kırılan
Isadora 50 yaşında hayata veda etti.
Isadora Duncan’ın feminist ve devrimci yaşamı 1968 yılında Karel Reisz yönetmenliğinde Isadora isimli biyografik filme konu olup izleyiciyle buluştu. Ayrıca Maurice Lewer’in Isadora kitabı da, hayatını anlatan önemli eserler arasındadır.
1922'de Amerika'da Kırmızı Bir Ses: İsadora Duncan'ın Anavatanındaki Son Turnesi
Hazırlayan: BEGÜM İREM ACIOĞLU
Not: Metin Translate Tercümedir…
Isadora Duncan,
Amerikalı bir dansçı ve modern dansın yaratıcılarından ve öncülerinden
biriydi. Onun hikayesi Kaliforniya, ABD'de başlamasına rağmen, sansasyonel
performanslar ve hikayeler yaratarak, hızla erken 20. yüzyılda Avrupa ve Rusya
ulaştı . Duyguların doğal hareketlerle ortaya çıkmasını sağlayan dans
teknikleri, dönemi için oldukça devrim niteliğindeydi. Klasik bale
öğretilerini küçümseyen Duncan, doğal hareketlerin dansın asıl kaynağı
olduğuna ve bir dansçının duygularını bu doğal hareketlerle ifade
edebileceğine inanıyordu . Günümüzün modern dansına öncülük
eden, baleye meydan okuyan dans felsefesi çağdaşları için şok ediciydi.
Devrimci duruşu
sadece dans alanında değildi. Duncan çok sansasyonel bir hayat yaşadı,
birçokları onun pek çok alışılmışın dışında aşk hikayesiyle ya da
çocuklarının bir araba kazasında Seine'de boğulmalarıyla ya da
şalının arka tekerleğe dolanıp boynunun anında
kırılmasıyla trajik ölümüyle hatırlanır . Hayatının sansasyonlarla dolu olduğu ve 1922'de Amerika Birleşik
Devletleri'ndeki turunun bu sansasyonel hayatın bir parçası olduğu doğrudur.
Bir dansçı olarak, genç öğrencilerin dans sanatını öğrenmelerini,
takdir etmelerini ve devam ettirmelerini sağlayacak dans
okulları açmayı hayal etti. Yirminci yüzyılın başından beri tüm
Avrupa'yı dolaşıyordu ve dans okulları açma arzusu onu 1921'de Rusya'ya
götürdü. Finansman vaat eden hükümetten gelen bir davet
üzerine Isadora Paris'ten ayrılarak kariyerine Moskova'da devam edecekti.
. Üstelik, gelişinden kısa bir süre sonra, devrimin yirmi yedi yaşındaki
köylü şairi Sergei Esenin ile tanıştı ve 1922'de Amerika Birleşik
Devletleri gezisine götürmek arzusu nedeniyle onunla evlenmek
zorunda kaldı. samimi bir konuşmacıydı; başkalarının kendisi hakkında
ne düşüneceği ve yeni Sovyet Rusya hakkındaki düşünceleri umurunda
değildi. Şöhretini yaratan kısmen onun kahramanca
dürüstlüğüydü. Cesur, dolaysız, meydan okuyucu ve çoğu zaman Rusya ve
sanatta çıplaklık hakkındaki düşünceleri konusunda kışkırtıcıydı. Ancak,
Birinci Dünya Savaşı ve 1917 Rus Devrimi'nden sonra Amerika, ülke çapında bir
komünizm korkusu yaşıyordu. 1919'daki bir dizi bomba patlamasına ek
olarak , devrimci siyasi hareketlerin yaygın şüphesi, emek karşıtı
duygular, sonraki yıllarda hala güçlü bir etkiye sahipti. Duncan'ın
Amerika Birleşik Devletleri kıyılarına geldiği koşullar
bunlardı. Amerika'daki dört aylık kalışı, bir daha anavatanına geri
dönmeme arzusuyla sona erecekti . Bu bir duyumlar turuydu çünkü
“Kırmızı” o yıllarda komünizm korkusunun rengiydi ya da onunla
bağlantılıydı ve insanda “kırmızı”ydı.
Etkili ve ünlü bir dansçı olarak Isadora Duncan'ın kariyeri bilim
adamları tarafından derinlemesine inceleniyor. Eserlerin çoğu, onun dans
teknikleri ve felsefesi ile sanat himayesi altında dans alanına nasıl katkıda
bulunduğunu ve çalışmalarının Rusya , Almanya ve İngiltere'de dansı
nasıl ve ne ölçüde etkilediğini ele alıyor . Performanslarındaki
hareketin kaynağı, kostüm seçimi ve tiyatro tasarımı konusundaki teorileri, stilini
ve dans sanatındaki yerini anlamaya çalışan birçok bilim insanı tarafından
analiz ediliyor. Aynı şekilde birçok bilim adamı hayatını tekrar
gözden geçirdi ve biyografisini yazdı. Hayatı tekrar tekrar yazılırken,
farklı açılardan görülme şansı yakalar. Bazıları onun devrimci ve öncü
olduğuna inanırken, diğerleri onun sapkın ve deli olduğunu iddia
ediyor . Duncan birçok ilgi alanına sahip bir insandı. Dansa
olan sevgisi onu, öğretilerini ve ideolojisini şekillendiren diğer birçok sanat
türü ve günün entelektüel çevreleriyle tanıştığı Kıta Avrupası'na
taşıdı. Hem felsefesi hem de günlük yaşamı yazarların, bilim
adamlarının ve okuyucuların ilgi odağıdır. Bazı akademisyenler onun dans
felsefesiyle ilgilenirken, diğerleri onun aşk hikayelerine ve kariyerini nasıl
şekillendirdiğine odaklanıyor.
Duncan'ın en ünlü eseri olan otobiyografisi My Life, hayatıyla
ilgili günlük gerçekleri tam olarak sunması açısından sorgulansa da,
düşüncelerini ve duygularını anlamak için hala en yakın kaynaktır. Ne
yazık ki , tüm yolculuğunu kaleme alacak kadar uzun
yaşamadı . Son yıllarında borçlarını ödemek için otobiyografisini
yazmaya başlayan sanatçı, Rus günlerini yazamadı . 1921'den
1927'deki ölümüne kadar rolümüz olmadığı için, otobiyografisinde Rusya'da
kalışı ve Amerika Birleşik Devletleri gezisi hakkında bilgi
yok . Ancak 1927'de ölmeden hemen önce yazdığı kitabında Rusya,
Amerika, komünizm, kapitalizm ve çıplaklık hakkındaki düşüncelerini hala bulmak
mümkün. Ayrıca daha önceki deneyimleri Rusya'da ilerideki deneyimlerine ışık
tutuyor. ve Amerika Birleşik Devletleri. Aynı şekilde, editörlüğünü
Franklin Rosemont'un yaptığı Isadora Speaks: Writings & Speeches of
Isadora Duncan , Duncan tarafından yazılmış birçok
yayınlanmamış veya erişilemeyen makale, konuşma, editöre mektup ifadeleri
ve röportajları bir araya getiriyor . Ayrıca Rus deneyimleri ve
son Amerika turu hakkında iyi bir seçki içeriyor.
Bu tez , onun otobiyografisini ve en yakınlarının yazdığı kitapları
kullanarak, 1922 Ekim ayının başından Ocak ayının
ortalarına kadar süren başarısız ABD gezisine odaklanmayı
amaçlamaktadır . Isadora Duncan'ın evlatlık kızı olan Irma Duncan,
Isadora ile birlikte Moskova dans okulunu kurmuş ve Isadora
Duncan'ın ölümünden iki yıl sonra yayınlanan Isadora Duncan'ın
Rus Günleri ve Fransa'daki Son Yılları kitabı, ilk elden
malzemeyle birlikte yayınlanmıştır. , Rusya'daki günleri hakkında bilgi edinmek
için yararlı bir belgedir. Ayrıca Amerika turu sırasında menajeri olan
Solomon Hurok, anı kitabı Impresario'da turunu tam
olarak sunmuş ve Amerika'daki günleri açısından oldukça
bilgilendirici. Kitabında, Moskova'da kaldıkları süre boyunca Isadora ve
Irma Duncan'ın tercüman oldu İlya İlyiç Schneider, Isadora Duncan: Rus
Yıl ler , derinlemesine Rusya'da hayatını araştırdı ve
bir Rus gün ona en güvenilir eserlerinden biri olarak kabul .[1] Benzer şekilde, en ünlü biyografilerden biri olan Isadora: A
Revolutionary in in
1966'da yayınlanan eski sekreteri Allan Ross
MacDougall tarafından yazılan Sanat ve Aşk , Isadora'nın
yaşamını ilk elden bilgilerine, akrabalarının ve yakın arkadaşlarının anılarına
ve birçok belgenin incelenmesine dayanarak izler. Ayrıca, piyanist ve
Duncan yakın dostu Victor Seroff, Gerçek Isadora , var
olan onu son yıllarda İsadora'yı tanıma fırsatı, onun tarafından
söylenmişti olarak onun hikayesini yazdım.
Isadora hakkındaki
kitapların çoğu, onu şahsen tanıyan insanlar tarafından yazılmıştır ve bu da
bitmiş çalışmaya samimiyet katmaktadır. Ayrıca en iyi bildikleri
dönemlere odaklanırlar ve hayatının diğer dönemlerini dışarıda
bırakırlar. Dolayısıyla, bir şans vermedi insanlar tarafından yazılmış
diğer biyografiler onu şahsen de ona fikir Rus günleri ve 1922 Gordon McVay
Amerika'ya onu tur sunuyoruz bilmek, onun içinde Isadora &
Esenin, titizlikle dan onu Rus kocası ile ilişkisini inceler 1921'de
ölümlerine kadar ilk buluşmaları. Isadora ve Esenin'e İngilizce ve Rusça
kaynakları bir araya getirerek ve hayatlarını kronolojik bir
düzende sunarak "nesnel olarak yaklaşmaya çalışan" bir
kitaptır . Ann Daly ise Done into Dance: Isadora Duncan in
America adlı kitabında, kitabının kapsamını genişletirken ve
dans tekniklerini, bir kadın olarak görüşlerini incelerken
öncelikle Amerika ile olan bağlantısına ve vücut kullanımına
odaklanıyor. ve politik duruşu. Duncan'ın Amerika Birleşik
Devletleri'ndeki turunun başarısızlığı için kişisel yaşamına odaklanan gazete
hikayeleriyle ilgili suçlamalarının aksine, Daly nedenlerin bundan daha derinde
yattığını öne sürdü. Onun com ments Rusya'da Moskova okul ve
onun Rus kocası hakkında tüm Amerikan basınında kaplıydı ve o geri geldi zaman,
o “Kırmızı” arkadaşları hazır etiketlendi. Ek olarak, Peter Kurth'un Isadora:
Sansasyonel Bir Yaşam, hayatını tüm duyumlarıyla yeniden ele
alma konusunda çok derin bir çalışmadır . Kitabının beşinci
bölümünde, onun hakkında daha önce yazılmış eserlere de başvurarak onun Rus
yıllarını titizlikle incelemiştir. Duncan'ın l ife Walter Terry, dans
eleştirmeni ve auth tarafından yeniden yazıldı ya, onun içinde İsadora
Duncan: her life, Onun Art, Her Legacy o o Rusya hakkında Bolşevizm ve
onun korumasız yorumlar için onu coşku iken dikkat çekti ettiği, sahnede onu
kamuoyunun ve hükümetin gözünde bir şüpheli olarak sergiledi. Duncan'ın
konuşmalarını asla bitirmediğini ve turunun başarısız olmasının nedenlerinden
birinin bu olduğunu vurguladı. Benzer şekilde, Fredrika
Blair'in Isadora: Bir Kadın Olarak Sanatçının Portresi , yeni
malzemeyi kullanırken Duncan'ı ve eserlerini tarihsel bir perspektife
koymaya çalışır .
Bu tez, onun hakkında birincil ve ikincil kaynaklara başvurarak 1922'deki
Amerika Birleşik Devletleri gezisinin başarısızlığının nedenlerini araştırmayı
ve onun Amerika deneyimine tarihsel bir perspektiften bakmayı
amaçlamaktadır . Bu nedenle II. Bölüm, 1922'de Amerika Birleşik
Devletleri gezisi sırasındaki deneyimlerine ve Amerikan basını ve hükümet
yetkilileri tarafından nasıl karşılandığına odaklanacaktır. Yaklaşık bir
yıldır Sovyetler Birliği'nde yaşadığından, yeni Rus kocasıyla birlikte
Amerika kıyılarına geldiğinde tüm gözler ona çevrildi ve hükümet
tarafından soruşturması ve Ellis Adası'nda gözaltına alınmasıyla
sonuçlandı. Ateşli dilli bir sanatçı
olarak, performanslarından sonraki doğaçlama konuşmaları ve
eylemleri , turuna bir felakete dönüşen daha fazla skandal ekledi . İptaller
peş peşe geldikçe, Bolşevik ve hatta Sovyet propagandasını yaymak için
Amerika'ya gelen bir Sovyet ajanı olmakla suçlandı. On sekiz yaşındaki
genç Rus kocasıyla , kendisi hakkında hikayeler yazan gazetecilere, kendi
sözlerinden alıntı yapmaktan, muhabirlerin
kendi uydurdukları kurgusal hikayelere kadar ilginç bir çift sunmayı
başardı. Dahası, Duncan'ın vücudunu teşhir etmesi ve gördüğü haliyle
Amerika'daki çıplaklık ve püriten toplum hakkındaki açıklamaları, turuna daha
fazla duygu kattı. Böylece bu bölüm, yirmi yılı aşkın bir süre önce
tamamen terk ettiği anavatanından aldığı tepkileri sunmayı amaçlamaktadır.
Ben n diye basın ve hükümet ve neden onu ABD turu böyle bir
başarısızlık, onun Rus bağlantıları incelenmesi gerektiğini edildi aldığım
tepkileri anlamak için. Böylece Bölüm III, onun Rus geçmişini
keşfedecektir. Sekiz aydır Sovyet Rusya'da yaşıyordu , hükümetin
finansmanıyla Moskova'da bir okul açmıştı ve ABD gezisinden dört ay önce çok
ünlü Rus şairi Sergei Esenin ile evlenmişti. Birçok yönden
“Kızıl” dı ve 1922, Amerika'nın son birkaç yıldır yaşadığı Kızıl
Korkuyu andıran bir yıldı. Komünizm ve Bolşevik korkusu 1919'un sonlarında
ve 1920'nin başlarında zirveye ulaşmış olsa da, hala 1922'de atmosfer radikal
bir şekilde değişmemişti. “Kırmızı” olmanın olumsuz
çağrışımları vardı ve Duncan birçok konuşmasında onun bu renge ait
olduğunu çok açık bir şekilde ortaya koydu. Oyunlarında giydiği
cübbenin rengi bile kırmızıydı ve Rusya'yı ne kadar sevdiğini,
Rusya'nın Amerika'dan ne kadar iyi olduğunu, Amerika'nın
sanattan ve danstan ne kadar anlamadığını söylemekten asla geri
adım atmadı. Bu bölüm onun ideolojisini ve komünizme ve Rusya'ya olan
yakınlığını keşfedecek.
Rus sevgisi ve Rusya'ya olan sevgisi, onun başarısızlığının arkasındaki tek
neden değildi . Kadın haklarının güçlü bir savunucusu, evliliğin bir
eleştirmeniydi ve bedeni sanatta sergilemenin gücüne inanıyordu. Çıplak
ayakla, kollarını ve bacaklarını açıkta bırakan bir tunikle dans ederek
yüzyılın başında şok olmuştu. W hile 1920'lerde onu Amerika turu
sırasında caz kültürü ile modernizme bir kayma karşılaştığınız, hala o
kostümleri ile tahriş ederek kamuoyuna ve yetkililere başardı. Özellikle
Boston'daki performanslarından birinde göğsünün sergilenmesiyle daha fazla
sansasyon yarattı ve birçok farklı platformdan eleştiri aldı ve bu onun
turnesinin yönünü tamamen değiştirdi. Bu nedenle, IV. Bölüm onun
Amerika'nın, özellikle Boston'daki Püriten ideallerine saldırısına
ve dansta çıplaklık ve Amerika'daki püriten toplum hakkındaki düşüncelerini
analiz ederek bu kültüre ait olmayı nasıl reddettiği üzerinde
odaklanacaktır .
Sonuç olarak, bu tez, Isadora Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri gezisi
sırasındaki devrimci ruhunu, hem Rusya ile bağlantıları hem
de Amerika'daki püriten topluma yönelik saldırısı açısından daha geniş bir
bağlamda keşfedecektir. Hayatının her alanında özgürlüğü arayan özgür
ruhlu bir sanatçı olarak felsefesi ve düşünceleri memleketinde olumsuz tepkiler
aldı. 1920'lerde toplumsal hayattaki tüm değişikliklere rağmen ,
Amerika hala Kızıl Korku'nun etkisi altında, toplumda homojenlik
ve uyum isteyen bir ülkeydi. Duncan'ın turu, değişime karşı direnişin ve
farklılıklara karşı hoşgörüsüzlüğün bir tezahürüydü. 1922'de şiddetle
karşı çıktı ve eleştirildi; ancak bir asır sonra bir devrimci olarak kabul
edilir ve bu sefer bu kelimenin olumsuz bir anlamı yoktur. Yüzyılının
gelenekleriyle çelişen sansasyonel bir hayat yaşayan ileri görüşlü ve
ileri görüşlü bir şahsiyetti . Radikalizmi kendi zamanında meşhurdu; bununla
birlikte, bugün geniş çapta saygı duyulmakta ve takdir edilmektedir.
Son olarak, bu çalışma onun 1922'deki Amerika Birleşik Devletleri
gezisindeki bir boşluğu doldurmayı amaçlayacaktır; kendi sözlerini
ve onun hakkında daha önce yazılmış malzemeleri bir araya getirerek ,
1920'lerin başlarında Amerika'da devam eden Kızıl Korku ve muhafazakarlık
bağlamında ziyaretine yeni bir bakış sağlayacaktır. Isadora Duncan sadece
bir dansçıdan daha fazlasıydı ve bu tez , bir
sanatçının ide olarak ve deneyimlerinin, tanık olduğu hoşgörüsüz
atmosfer nedeniyle bir daha memleketine dönmeme kararıyla nasıl
sonuçlanabileceğine odaklanacak .
DUNCAN'IN AMERİKA BİRLEŞİK DEVLETLERİ TURU
Dünyaca ünlü dansçı
Isadora Duncan, 1922'de memleketine döndüğünde , düşmanca bir
atmosferle karşılaştı. Yeni Sovyet Rusya'da on ay geçirdikten, Moskova'da
bir dans okulu kurduktan ve bir Rus şairle evlendikten sonra Duncan beklediği
gibi karşılanmadı. Onun Birleşik Devletleri turu, o
st Rusya'daki okul için zam fonlar için arted sonuna kadar onun başından
bir başarısızlık oldu. Bu, 1918'de bıraktığı Amerika Birleşik Devletleri
değildi ve Amerikan Rusfobisinin yoğunluğunu bir gurbetçi olarak yanlış
değerlendirmişti.
Ülke son zamanlarda 1919-20'de bir
Kızıl Korkudan geçti. Ulusal ölçekte kitlesel
tutuklamalar yapıldı, uzaylılar aceleyle sınır dışı edildi ve bulaşıcı histeri vakası birçok vatandaşa bulaştı. Amerikan
anti-Bolşevizm sadece veya esas olarak
Sovyet rejiminin eylemlerine bir tepki değildi. Antipati sosyalizme ve komünizme doğru uzun zamandır Amerikan kültüründe derinden
kök salmıştı. Bolşevikler 1917'de Petrograd'da iktidarı
ele geçirmeden önce. ilerledikçe, nativizm
Amerika'da giderek yeniden dirilen bir güç haline geldi.
İthal Alman “Kultur” ile ilgili
korkular, Anglofon olmayan tüm kültürlere karşı düşmanlığı teşvik etmek
için hızla yayıldı. Patrick Renshaw'a göre, demokrasinin mirasçısı olan
özgürlük ve güvenlik arasındaki denge, "gerçek ya da hayali yıkım
tehlikesi" nedeniyle savaş zamanında daha kırılgan hale geldi .[2] Böylece I. Dünya Savaşı, daha sonra sol radikallere yönelik bir süper
vatanseverlik duygusu yaratmıştı. 1917'den 1919'a kadar olan yıllar
boyunca, Alman karşıtı ve radikal karşıtı fobiler ulusu ele geçirdi ve
radikalizmi bastırmak için hükümet, Eugene Debs ve Emma Goldman gibi radikal
liderleri hapse attı, IWW karargahına baskınlar düzenledi ve sol kanatla
müdahale etti. gazeteler. 1918 yazına gelindiğinde ülkedeki muhaliflerin
çoğu ya hapse atıldı ya da sansürlendi.[3] Almanlar ve radikaller en sık hedeflerdi ve 1918'de savaşın sona
ermesiyle, odak yabancı radikallere, özellikle sosyalistler ve diğer solculara
yönlendirildi. Ancak, hükümetin savaş zamanı kısıtlamaları , savaş
sonrası dönemde Kızıl Korku kısıtlamaları ile karşılaştırıldığında, kapsam ve
uygulama açısından sınırlıydı. Sorgulama ve konuşma özgürlüğüne
meydan okuyan katı bir konsensüsün gelişmesiyle , Kızıl Korkunun
doruğu sırasında açık uçlu bir dizi hükümet eylemi , Haklar
Bildirgesi'ni ve diğer temel özgürlükleri kalıcı olarak değiştirmekle tehdit
etti.
Isadora Duncan'ın 1922'deki turunu
etkileyen Kızıl Korku'nun şiddetli atmosferini anlamak için, arkasındaki
nedenler . Amerikalılar, iki zayıf ve düzensiz Komünist Partinin
varlığından komünizmin hükümeti yok edeceği inancına nasıl
geçebilir? 1919'un yakın koşulları, bu sorunun ilk
cevaplarıdır. Birinci Dünya Savaşı'nın maliyetleriyle birlikte, Federal
bütçe 1916'da 0.75 milyar dolardan 1919'da 19 milyar dolara fırladı.[4] ve Aralık 1919'a kadar, Henry Ford tarafından 1914'te tesis edilen haftalık
5 dolarlık ücret sadece 2,40 dolar. Gazilerin desteğine ve emekli
maaşlarına duyulan sürekli ihtiyaç ve hızlı ve plansız terhis, ekonomiyi
kargaşa içinde bırakmıştı. Enflasyon yaygındı ve istihdam sarsıldı.
Ayrıca 1919 yazında meydana gelen bir dizi bombalama ve ırk ayaklanması
toplumdaki istikrarsızlığı kanıtladı. Temmuz ve Aralık 1919 arasında,
yirmi şehir yanma ve baskınlarla patladı ve 120 ölü kaldı. Stanley
Coben'e göre 1919'daki bombalamalar ve suikast girişimleriyle
birlikte, milyonlarca Amerikalı bu kargaşaların “yabancı radikaller tarafından
galip gelmeyi amaçlayan organize bir terör kampanyasının parçası”
olduğunu anladı.
" Ayrıca, dört milyon işçiyi kapsayan ve ekmek-tereyağı sorunları
veya sendikanın tanınması için mücadeleye odaklanan 1919 grevleri de bir başka
faktördü. Gazeteler ve yetkililer , şiddet içermeyen Seattle genel
grevini, ABD önderliğindeki bir Bolşevik komplosu olarak resmettiler.
Dünyanın Sanayi İşçileri.[5] Seattl e'nin Belediye Başkanı Ol e Hanson bile “her grev küçük
bir devrim ve büyük bir devrimin kostümlü provası” dedi ve grevciler “Amerikan
hükümetimizi ele geçirmek ve Amerikan hükümetinin anarşisini çoğaltmaya
çalışmak” istediler. Rusya."[6] Benzer şekilde, altı aylık hüsrandan sonra , 22 Eylül'de
356.000, 1919 Çelik Grevi'ni başlattı ve Ocak ayına kadar yirmi ölü ve 112
milyon dolarlık ücret kaybıyla sonuçlandı.[7] Grevlerin başarısız olmasına rağmen, yetkililerin ve basının halka verdiği
imaj, onları Amerika'da gerçekleşebilecek gelecekteki bir komünist
devrimin provası olarak gösteriyordu .
Kızıl Korkunun bu acil
nedenlerinin yanı sıra daha derin nedenler de vardı. Savaş yıllarının
milliyetçiliği ve tireli Amerikalıların bağlılıkları ve uyumları
konusundaki endişeleri bir vatanseverlik duygusuna neden oldu. Birinci
Dünya Savaşı sırasında hükümeti, savaşı ve kapitalist
Amerikan sistemini desteklemek bir vatanseverlik işareti haline
gelmişti, oysa işçi radikalizmi, savaşa karşı çıkmak ve Rus Devrimi'ne sempati
duymak “ Amerikalı değildi”. Yüzde 100 Amerikancılık adına federal
çaba da gönüllü kanallar tarafından sağlandı. Öncelikli olarak The
National Security League, American Defence Association ve National Civic
Federation gibi dernekler ve Müttefik Sadakat Ligi ve Amerikan Lejyonu
gibi yeni kurulan gruplar, halkı harekete geçirmek için büyük
kampanyalar düzenlediler. İş liderlerinin kendi gündemleri
vardı. Amerika'da bir devrim için Bolşevik komplosuna grevler
göndererek örgütlü emeği “kırmızı” olarak etiketlemek
istediler . 1919'un ortalarına gelindiğinde l abor'un konumu hızla
zayıflıyordu. Sendikalar artık hükümet desteğine sahip değildi ve artan
yaşam maliyeti ve üretkenliği ertelemekle suçlanıyordu. Ayrıca, bir anti
çevrili bir halk için - Bolşevik h ysteria, iyi Amerikan
sendikaları arasındaki ayrım ve toplumsal devrimi talep edenler giderek bulanıklaştı.
Özellikle yeni kurulan Komünist partilerde ve diğer radikal gruplarda
Amerika, siyasi bünyeye dahil edilemeyecek veya
emilemeyecek kadar tehlikeli bir ulusal düşmanla karşı karşıya
kaldı . Bu nedenle ulusal yaşamını baltalayan zehirleri yok etmek
için sol radikallere ve sendikalara karşı bir tasfiye başlattı. Emekle
ilgili Kızıl Korku Şubat 1919'da başladı. Seattle'da, Amerikan Koruma
Birliği yirmi sekiz IWW üyesi topladı ve onları Ellis Adası'na ve sınır dışı
edilmek üzere bir "Kızıl Ekspres" ile gönderdi. 1919'un
sonlarında, Red Scare'ın yeni ajansları faaliyete geçti. Savaş öncesi bir
İlerici ve dindar bir Quaker olan A. Mitchell Palmer, artık bir
devrimin yakın olduğuna ikna oldu, Adalet Bakanlığı'nın kaynaklarını topladı ve
Palmer Baskınları olarak bilinen bir dizi baskın düzenledi. Palmer, Aralık
1919'da, "Gönder ya da Vur" politikasının bir parçası olarak, Emma
Gol dman da dahil olmak üzere 249 uzaylıyı Buford'daki "Sovyet
Gemisi"ne yelken açmak için topladı. Ocak 1920'de federal ajanlar
Komünist ve Komünist İşçi partilerinin genel merkezine baskın düzenledi ve altı
bin kişiyi tutukladı.[8]
Simil arly, New York Devlet Lusk Komitesi isyana teşvik,
incelenen radikalleri tanımlamak için bekletilen oturumlar ve
düzenledikleri baskınlarda. 1919 tarihli Schenck ve Abrams davalarında,
Yüksek Mahkeme, toplumsal düzen için “koruyucu ve mevcut tehlike” oluşturan
herhangi bir eylemin Birinci Değişiklik tarafından korunmadığına karar verdi.[9] Otuz iki eyalet yasama organı kısıtlayıcı yasalar çıkardı ve öğretmen
sadakat yeminleri oluşturdu. Bu arada korku, patlamalar ve bomba
korkularıyla körüklendi. 1919 baharında, önde gelen yetkililere
bombaların postalanması ve Palmer'ın Washington'daki
konutunun bombalanması da dahil olmak üzere bir dizi terör eylemi, yaygın
bir kamu silahı yarattı.
Ancak, Palmer ve Lusk baskınlarının fazlalığı sonunda kamuoyunda
eleştirilere yol açtı. Ayrıca ekonomi düzeldikçe normalleşme dönemi
1920'de başladı. Son bombalama Eylül 1920'de JP Morgan'ın Wall Street
ofislerinin dışına geldi, burada yirmi dokuz kişi anında öldü ve iki yüz
hastaneye kaldırıldı ve bombalamaların ortadan kalkması da başka sebeplere yol
açtı. Kızıl Korku buharlaşacak.
Isadora Duncan'ın 1922'deki turu , Kızıl Korku sırasında sivil
özgürlüklere yapılan bu baskın ve saldırıların ardından uzun
sürmedi. Kızıl korkunun şarkıları, ulusal histeri günlerinde olduğu gibi
artık görünür olmasa da, korkunun varlığı hala hissedildi. Duncan
geldiğinde, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki atmosfer hala
kırılgandı ve kırmızı tehdidin yaraları tamamen iyileşmedi. Sovyet ajanı
olduğu şüphesiyle karaya çıktığında Ellis Adası'nda röportaj yapan Duncan, peş
peşe performanslar sergilemeye başladı . Önce New York'taki Carnegie
Hall'da, daha sonra Boston ve Chicago'da danslarını sergiledi. “Kızıl”
olduğunu iddia ettiğinde ve yeni Rusya rejimiyle ilgili konuşmalar yaptığında
yasaklandı ve birçok performansı iptal
edildi. Arkadaşı Victor Seroff , Amerika Birleşik
Devletleri turunun “bir sl apstick komedisi” olduğunu, ancak aynı zamanda çok
sansasyonel ve dramatik olduğunu ve Kızıl Korku günlerini yansıttığını belirtti.
Bu bölüm, onun Amerika'ya gelişinden
başlayarak sansasyonel ve zahmetli performanslarıyla devam eden ve bir
daha geri dönmeme arzusuyla biten Amerika turnesine
odaklanacak . İlerleyen bölümlerde analizi kolaylaştırmak için bu
bölüm, turunun her bölümünde aldığı tepkileri keşfederken kronolojik
bir sıra kullanacaktır . Başka bir deyişle, bu bölüm, gazetelere,
birinci elden gözlemcilere veya Duncan'a yakın kişilerin anlattıklarına
başvurarak, başarısız turunun arkasındaki nedenlerin tam olarak
analiz edildiği sonraki bölümler için bir arka plan sağlayacaktır .
Isadora'nın son
yıllarında en yakın arkadaşlarından biri olan Victor Seroff'a göre, Duncan'ın
performansı için menajeri tarafından önceden yapılan duyurular etkili
değildi; ancak hükümet ve gazete makaleleri ile “sonraki yirmi dört
saat içinde üç gösteri çok kötüydü.”[10] Performanslarına gösterilen ilgi, çoğunlukla Duncan ve kocasının 1 Ekim
1922'de sansasyonel olarak gelişinden ve bu olayın medyada
yer almasından kaynaklandı. Gelişinden hemen sonra, tehlikeli bir
Bolşevik olmakla ilişkilendirildi.
Isadora Duncan'ın gemisi SS Paris ,
New 1 Ekim 1922 Pazar günü York'ta kalabalık bir grup tarafından karşılandı. gazeteler ve bir grup yetkili. Olası bir soruşturmadan haberdar
olmak veya Duncan, New York seyahati sırasında bir
ifade hazırlamıştı. Amerikan topraklarına
indiğinde gazetecilere dağıttı. Kocası adına konuşan
sekreterleri Vladimir Vetluguin ve kendisi, şunları söyledi:
Burada Amerikan
topraklarındayız. Şükran - bu bizim ilk düşüncemiz. Biz genç
Rusya'nın temsilcileriyiz. Siyasi sorulara karışmıyoruz. Çalıştığımız
sadece sanat alanıdır. Rusya'nın ve Amerika'nın ruhunun birbirini anlamak
üzere olduğuna inanıyoruz. Amerika'ya tek bir fikirle geldik - Rus
vicdanını anlatmak ve iki büyük ülkenin yakınlaşması için
çalışmak. Siyaset yok, propaganda yok ! Sekiz yıllık savaş ve
devrimden sonra, Rusya'yı bir Çin duvarı çevreliyor. Savaşla parçalanan
Avrupa, o Çin duvarını yıkmak için yeterli güce sahip değil. Rusya
gölgede, ama bize yardım eden talihsizlik. Amerika'nın cömert bir jest
yaptığı Rusya'daki bir kıtlık dönemidir. Hoover Çin duvarını
yıktı. Amerikan Yardım İdaresi'nin çalışmaları unutulmaz. Her şeyden önce,
bugün dünyada sadece iki ülke olduğu gerçeğini vurgulamak istiyorum -
Rusya ve Amerika. Rusya'da Amerika'yı ve onun tatlı
insanlarını incelemek için hırslı bir susuzluk var . Sanat, yeni
bir Rus-Amerikan dostluğunun aracı olamaz mı?... Buradaki yolculukta tüm
Avrupa'yı geçtik. Berlin'de, Roma'da, Paris'te ve Londra'da
müzelerden, ölümden ve düş kırıklığından başka bir şey bulamadık. Amerika
- son ama en büyük umudumuz![11]
Açıklamasında, hem kendisinin hem de eşinin sanatçı
olduğunu vurgulayarak daha çok iki ülkenin sanat alanında işbirliğine
odaklandı. B Amerikan Rölyef İdaresi çabaları hakkında açıklamalar
yaparak y o onun yerli topraklara Sovyetler adına zeytin dalı sunan olduğuna
inanıyordu. Bolşevik olmakla ilgili olası suçlamalardan kaçınmak istedi
ve Rus bağlantılarının ve yanındaki genç Rus kocasının çok dikkat
çekeceğinin farkındaydı . Ancak, ülkeye girişine izin
verilmemesini beklemiyordu.
Amerika'ya
giremeyecekleri söylendikten sonra, üçlü geceyi gemide geçirmek
zorunda kaldı ve ertesi gün Ellis Adası'nda soruşturmaya
alındı. İskeledeki Gümrük Müdürlüğü'nde tüm bagajları açıldı, çarşafları
ve cepleri de dahil olmak üzere iyice kontrol edildi, ters çevrildi. Tüm
yazılı belgeler, özellikle Rus materyalleri
çoğunlukla şiir kitapları ve klasiklerden oluşuyordu,
mikroskobik olarak incelendi. Kendilerini limanda karşılamaya gelen
menajeri bile bu sorgulamadan payını almış; çırılçıplak soyuldu
ve Duncan ile kendisi arasında aktarılabilecek olası
gizli mesajlar arandı . Aldığı karşılama,
Amerika'nın Rusya ile olan bağlantıları hakkında süregelen
tedirginliğinin açık bir göstergesiydi .
Basına olumlu ve yapıcı
mesajlar vermeye çalışmasına rağmen Duncan ve kocası, röportaj yapmak
üzere Ellis Adası'na götürüldü. Yetkililer için, Moskova'da geçen bir
yılın onu "en küçük kışkırtmada bomba atmak için okunan kana susamış bir
suçlu" haline getirdiğine ve ne tür bir dans sergilediği, ne zaman
nasıl göründüğüne dair sorular sorduklarına dikkat çekti. dans etti
ya da kocasıyla Fransız Devrimi hakkında ne düşündüklerini.[12] Yarım günlük bir soruşturmanın ardından arama sonuçsuz kaldı ve o ve kocası
suçsuz bulunarak serbest bırakıldı . Komiser Yardımcısı Landis'in
yaptığı açıklamaya göre, Duncan'ın Rusya'da uzun süre ikamet etmesi ve adının
Sovyet hükümetiyle bağlantısı nedeniyle ABD hükümeti, “onun Sovyetten
bu ülkeye ' dost bir kurye' olabileceğinden şüphelenmişti. ülke." Ancak
sorgulamanın ardından, üç müfettişten oluşan kurul, şüphelerinin yersiz olduğu
ve “Isadora hakkında devrim yaratan tek şeyin tuhaf kostümü olduğu” sonucuna
vardı.[13] Duncan ile Ellis Adası'ndaki röportaj bürokratik bir sorun gibi
görünüyordu, ancak basın zaten onunla bir Sovyet ajanıyla ilgili hikayeler
yayınlamaya başlamıştı.
Otobiyografisinde,
Duncan'ın turu sırasında menajeri Sol Hurok, göçmenlik müfettişlerinin onu
nasıl bir kenara çektiğini ve ona üzgün olduklarını
söylediğini yazdı . Kendisine, bir uzaylıyla evlenen Amerikalı
bir kadının otomatik olarak vatandaşlığını kaybetmesine ilişkin yasanın kısa
bir süre önce yürürlüğe girdiği açıklandı . Isadora
Duncan, tarafından verilen bir laissez-passer ile Fransız
yetkililer ve bir Bolşevik koca, "onların üstesinden gelemeyecekleri kadar
ateşliydi" yerinde;" bu nedenle Ellis Adası'na gitmek zorunda
kaldılar. Yetkililerin bahsettiği yasa , evliliğe ilişkin eski
göçmenlik yasalarını tersine çeviren ve yabancı bir erkekle evli olsalar
bile kadınların vatandaşlıklarını korumalarına izin veren 1922 tarihli
Kablo Yasasıydı . Yasa, Duncan'ın Esenin ile evlenmesinden birkaç ay
sonra, 22 Eylül 1922'de geçmişti; bu nedenle Amerika'ya
geldiğinde yetkililerin gözünde Amerikalı değildi ve bu onların
gelişine daha fazla şüphe kattı.
Duncan geldiğinde, Emma Gol dman'ın Kızıl
Korku'nun zirvede olduğu 1919'daki durumundan çok farklı değildi. Emma Halkın
gözünde “özgür aşk ve bombaların savunucusu” olarak görülen
Goldman, hükümetin eski kocasını vatandaşlıktan çıkardığı için
vatandaşlığını kaybetmişti ve kanunen o dönemde bir kadının vatandaşlığı kocasınınkini
takip ediyordu. . Goldman ve arkadaşı Alexander Berkman , ABD
başsavcısının emriyle New York'tan Rusya'ya sınır dışı edildi. Duncan
sınır dışı edilmedi; ancak yetkililer ve gazeteler tarafından Bolşevik
olarak anılması da dahil olmak üzere birçok olumsuz tepki aldı. Duncan'ın
davası, Amerika'nın bir bireyin biriyle olan ilişkisi temelinde
vatandaşlığı hakkında bir sorgulamaya tanık olduğu ilk
sefer değildi .
Böylesine sansasyonel bir girişten sonra, birkaç gün sonra Duncan ,
gelişinin ilk günüyle ilgili hayal kırıklığını şöyle dile
getirdi :
Ben buraya geldiğimde bir suç
işledim.” Ajan olduğu düşünüldüğü için anavatanına kabul
edilmedi. Esenin İngilizce bilmediği ve sorgulamalara hiç katılmadığı
için onun varlığı olaya gizem kattı; basının gözünde gizemli, yakışıklı
şüpheliydi.
Gazeteleri okuduktan ve Isadora'nın gözaltına
alınıp kendisiyle röportaj yapıldığını öğrendikten sonra, Isadora'nın
arkadaşı soprano Anna Fitziu, 4 Ekim'de New York Times editörüne
öfkeli bir mektup yazdı . Haykırdı:
Efendim: Isadora Duncan,
Ellis Adası'nda! Tanrılar pekala gülebilir! Amerika'daki klasik dans okulunun temelini
attığı Isadora Duncan, tehlikeli göçmenler sınıfına girdi!...ve
ekonomik sorunlar ve kocası da onun gibi bir sanatçı...
Ancak, basın onlar hakkında zaten
hikayeler yayınlamıştı ve şimdi Amerikan halkının gözünde bir Amerikalıdan çok
Rus'du.
Duncan cesur açıklamalar
yapan bir insandı ve Amerika Birleşik Devletleri turu sırasında bunları
yapmaktan geri durmadı . 7 Ekim Cumartesi günü öğleden sonra New
York'taki Carnegie Hall'da planlanan dört performanstan ilkini Ellis Island
bölümü sayesinde verdiğinde, gece All-Tchaikovsky programını üç bin kişilik bir
kalabalık bekliyordu. Ayrıca Isad Ora, beş yıl aradan sonra New
York'taki ilk konseri için basından olumlu tepkiler aldı. New
York Times , "Dün Carnegie Hall'u dolduran 3.000 hayranın
görüşüne göre, Rusya Isadora Duncan'a nazik davrandı " diye
yazdı . Tchai için dans sonra o s 'ler Pathetique
Senfoni, Slav Mart ve Marseillaise yaklaşık üç saat
boyunca, o bir dans okulu kuran yaklaşık Rusya'dan aldık davet
anlattı. Amerika'nın kendisine okul vermemesinden bir kez daha şikayet
ederek , Moskova'nın davetini okulundan dolayı kabul ettiğini
seyircilerine söyledi . Konuşmasını şu sözlerle bitirdi:
"Rusya'nın sahip olmadığı her şey Amerika'da, Amerika'nın sahip olmadığı
şeyler Rusya'da: Amerika neden benim elimi uzattığım gibi
Rusya'ya elini uzatmasın?"[14] Sözleri kalabalıktan alkış ve tezahüratla karşılandı. Bu onun sahneden
yaptığı ilk açıklamaydı ve Amerikalıların kendisine bir dans okulu
vermemesinden şikayet etti. Onu büyülenmiş bir halde
izleyen zengin Amerikalı izleyicilerinden okul istemesi
çok tipikti. Yıllar içinde istediğini alamayınca kendisine bir okul
sağlama sözü veren Rusya'ya dönmek zorunda kaldı. Isadora, hiçbir siyasi
yorumda bulunmadan , sahnesinden iki ülkeyi
bir araya getirmeye çalışıyordu . Amerika'daki çalkantılı
ortamın farkındaydı, bu yüzden cümlelerinde temkinli davrandı.
Yaptığı konuşmaların yanı sıra dansı da yeni Sovyet Rusya ile
ilgiliydi. New York Tribune'e göre Duncan ,
performansı boyunca tüm duruşları ve jestleriyle “Rus ulusunun umutlarını,
korkularını, hayal kırıklıklarını ve acılarını” tasvir etmişti. Makaleye
göre, Çaykovski'nin Marche Slav'ını yorumlaması,
serfliğin talihsizliklerinin çok canlı bir
tasvirini veriyordu. " Zorbalığın ağırlığı altında
elleri zincirlenmiş ve sırtı bükülmüş olarak içeri girdi , sonunda
insanüstü çabalarla prangaları kırdı ve coşkuyla çılgınca dans etti. “özgürlük
galip." makaleyi yazdı. Danslarının politik imaları ,
performansı hakkında yazan hemen hemen her gazetede dikkat çekti.
İlk performansı, sansasyon yaratmayan diğer birkaç performans
izledi. Ne yazık ki Isadora , dinleyicilerine hitap etmekten
kendini alamadı ve Rusya'yı öven, Amerikalılar ile Ruslar arasındaki
dostluğu savunan idealist, vizyoner konuşmalar yapmaya başladı. Duncan'ın
ilk altı öğrencisinden biri olan ve onun evlatlık kızı olan Irma Duncan'a
göre , Isadora “arkadaşlarına ve hayranlarına en azından birkaç söz
söylemeden hiçbir performansın tamamlanmadığını hissetti.
Ve gerçekten de olağanüstü bir konuşma yeteneği
vardı...” Isadora sahneden konuşmayı ve seyircilerine hitap etmeyi
severdi . Düşünceleri ve duyguları hakkında çok açık sözlüydü,
özellikle de herkesin İngilizce anlayabildiği anavatanındayken.
Neredeyse yirmi yıl
sonra, onun izlenimi Sol Hurok, Duncan'ın Rusya hakkında konuşurken
ülkenin koşulları hakkında çok pervasız olduğunu yazdı . Savaşa
ve liberalizme tepkinin o yıl boyunca hala güçlü olduğunu yazdı. Sovyet
Rusya şüphesi, ulusal gündemin yaratılmasında hâlâ çok güçlü bir
güçtü. “Kırmızının tüm kötülüklerin rengi olduğu ve bir insana
Bolşevik demek, onun ebedi ruhunu lanetlemek ve dünyevi bedenini hapse
göndermek anlamına geldiği bir yıldı. 1922'de şüphe değil, saftı, mantıksız
terör; güvensizlik değil, en şiddetli nefretti.” Hurok'u anılarına
yazdı . Amerika, 1918'de ayrıldığı zamankiyle aynı
değildi; ancak bu beş yıl içinde çok şey yaşamış ve ideolojisi de şeklini
bulmuştu.
Isadora en il l
püritenlikle ve anti ile birlikte, ifade -timed - Amerika'da
Bolşevizm onu başarısız turunun başlangıç noktası haline geldi. Parlama
noktasına Boston'da ulaşıldı. Duncan, Boston Senfoni Salonu'nda iki
resital verdi: 20 Ekim'de bir performans ve ertesi gün bir performans. Bu
iki performans neredeyse tüm turu mahvetti . O iki gecenin
detayları yeniden anlatılarak çarpıtılıp abartılsa da ulusal basında çıkan
manşetler yaşanan felaketi canlı bir şekilde gözler önüne seriyor.
Irma Duncan, o gece göre, Isadora tahrik
ettiğiniseyircinin duyarsızlığı ve salonun soğuk griliği ve ağladı performansından
sonra kırmızı ipek eşarbını başının üzerinde sallarken:
Bu kırmızı! Ben
de! Yaşamın ve gücün rengidir. Bir zamanlar burada vahşiydin. Onları
ben değil et etmeyin sizi evcilleştirmek! Tanrıya şükür, Boston
eleştirmenleri benden hoşlanmıyor. Eğer yaptılarsa, umutsuz olduğumu
hissetmeliydim. Kopyalarımı beğendiler. Sana kalbimden bir şey
veriyorum. Sana gerçek bir şey getirdim. Maksim Gorki'yi mutlaka
okumalısınız. Üç çeşit insan olduğunu söyledi : siyah, gri,
kırmızı. Siyahlar, eski Kayzer veya eski Çar gibi - terör getiren, komuta
etmek isteyen insanlar. Kırmızılar, özgürlüğün, ruhun engelsiz
ilerlemesinde sevinenlerdir. Gri insanlar o duvarlar gibidir, o salon
gibi. Tepedeki şu heykellere bakın. Onlar gerçek değil. Onları
yere serin. Onlar gerçek Yunan Tanrılarının heykelleri
değiller. Burada zar zor dans edebiliyordum. hayat gerçek değil
Burada. Biz kırmızı
insanlarız!
En çok alıntılanan konuşmalarından
birini yaparak, kısmen tezahürat yapan ve kısmen salonu terk eden
dinleyicilerini kışkırtmak istedi. Kırmızı olduğunu
söylerken bir sanatçının yaratıcı yanını işaret ediyordu ama kırmızı
fularını sallarken sahnenin diğer tarafından oldukça Rus
yanlısı görünüyordu . Özellikle Boston'daki o olaydan sonra Duncan,
Amerika'nın Kızıl tehdit tehlikesine kafayı taktığı bir dönemde sahneden
komünizmi vaaz ettiğine inanan Amerikan halkı tarafından hor görüldü.
Sadece sözlerinde acı değildi; sahnedeki kıyafetleri ve “ahlaksız”
davranışları nedeniyle “püriten” toplumun da sinirlerine dokunmuştu. 23
Ekim tarihli Chicago Daily Tribune makalesine göre ,
"Isadora, Boston'da Soluk Nefesleri Çok Sıkıyor" başlıklı
makaleye göre , Duncan, "yetersiz bir şekilde dans etti.
Seyircinin "iğrenerek" baktığı
kıyafetler. Ayrıca, Isadora'nın püriten Bostonluların karşısında
çıplaklığını sergilediğini iddia edenler de vardı . Bazı kişiler
onun ince kırmızı tuniğini yırtıp atmayı amaçladı. konuşmasını çıplak olarak
yaparken başının üstünde el salladı. Menajeri Sol Hurok bile anılarında
tuniğini yırtıp attığından bahsetmişti.
göğüslerinden birini
ortaya çıkarıp "Bu - bu güzellik!" diye bağırdı. Isadora
daha sonra elbisesinin omuzlarına, kalçalarına ve beline lastik bantlarla
bağlandığını iddia ederek sahnede çıplaklık gösterdiği iddialarını reddetse
de, izleyicilerin anlattıkları göğüslerinden birini sergilemekten onu
soyunmaya kadar farklıdır. tüm vücudunu göstermek için giyin; bu nedenle,
Duncan'ın inkarı şüphelidir.
Sahnesini, Amerikan yaşam tarzı ve Rusya'daki yaşamı hakkında
sorular sormak ve yorumlar yapmak için bir platform olarak gören sanatçı,
rengini Amerikalı izleyicilere göstermekten çekinmedi: “uyudu, kırmızıya
boyandı ve kızıl oynadı. ”[15] Söylediği veya yaptığı her şey görünüşte dürtüseldi ve çirkin iddiaları bu
dürtüsel karakterin bir sonucuydu. Turda daha fazla iptal
olabileceğini anlayan Sol Hurok, daha fazla konuşma yapmaması için ısrar
etti; ancak seyircisine sahneden hitap etmenin cazibesine karşı
koyamadı. “İlk damla öldüğü için, daha düşük bir ruh büzülüp
kaçardı; bilge bir kişi dudaklarını mühürlerdi ve dans etti. Ama
Isadora ne zayıf ne de bilgeydi” diye yazdı Hurok, Isadora'nın izleyicilerini
şoke eden performans konuşmalarından sonra yaptığı konuşmaları
hatırlattı. Bununla birlikte, Isadora, izleyicilerden aldığı tepkiden
çok, Boston yaşam ve kültür idealinin korkusuyla ilgileniyordu . Votka,
müzik, şiir ve dansın olduğu Moskova'ya geri dönmek için bir kez daha ısrar
etti. Ah, evet ve Özgürlük!”[16] Amerika'yı yeterince özgür olmamakla suçlayan alaycı sözleriyle
yetkilileri ve seyircileri rahatsız ediyordu. Rusya'yı Amerika yerine
koyarak, toplumun değer verdiği eski Amerikancılığa saldırıyordu ve
yerliciliğin aziz olduğu bir toplumda bu , uzun süredir tutulan ideallere
ciddi bir meydan okumaydı.
Elbette bu tür açıklamaların ardından hızlı ve katı tepkiler
geldi. Yetersiz kostümleri ve kırmızı olduğunu iddia etmek de dahil olmak
üzere radikal konuşmaları nedeniyle, Belediye Başkanı James Michael
Curley'nin kendisi tarafından görevde olduğu sürece Boston'da sahne alması
yasaklandı.
Belediye Başkanı. [17] Isadora büyük bir tanıtım alıyordu, ancak “Bo she istic”
konuşmalarındaki kızgınlık, gerçekten de turu ani bir durma noktasına
getirmekle tehdit etti. Popüler evangelist Billy Sunday, Washington'da
öfkeden kudurmuş, Duncan'ı " koltuk değneklerini dolduracak
kadar kıyafet giymeyen Bolşevik bir fahişe" olarak nitelendirdi
ve on beş dakikalığına Çalışma Bakanı olmayı çok istediğini ekledi. Duncan'ı
Rusya'ya geri göndermek için. Ayrıca Çalışma Daireleri, Adalet ve
Devlet, onun Bolşevik propagandası yapıp yapmadığını araştırmak için
soruşturma başlatmıştı . Aynı şekilde Murat Tiyatrosu'nda gösteri
yapmak için Indianapolis'e geldiğinde Indianapolis Belediye Başkanı Lew
Shanks'ın Duncan'ın çıplaklık göstermemesi için sahnenin kanatlarına
dört polis yerleştirme emri verdiğini fark etti . Başkan Shanks,
basına yaptığı açıklamada, onu çıplak dansçılarla sınıflandırdı ve kendisini bir
çeltik vagonuna düşebileceği konusunda uyardı. giden erkeklerin yüzde
doksanının olduğunu belirten onun performansını görmek için sadece
eşlerini kandırmanın sanatsal olduğunu söyledi; Shanks'ın gözünde
Isadora'nın sanatı Burlesque kızlarından farklı değildi. Shan'ın sözleri,
1920'lerde dansın bir sanat biçiminden ziyade yalnızca bir eğlence
biçimi olarak görüldüğünü ve Duncan'ın dansı yüksek sanatlar arasına
yerleştirme arzusunun yetkililer tarafından hor görüldüğünü gösteriyordu.
Eylemleri ve konuşmalarıyla harap olan basın, 3 Kasım'a kadar Carnegie
Hall'da 14 ve 15 Kasım'daki son iki performansının reklamlarını
yapmaya başlamıştı bile . Duncan, yeni ülkesi ve siyaseti hakkında
açıklamalar yapmaktan kendini alamadı; ancak yenileri Boston'da yaptıklarına
göre daha hafifti. Sahnede komünizm fikrinin “birlikte şarkı söylemek ve
dans etmek ” olduğunu belirtti ve “ev hayatı değil”
olan “yeni yaşam fikrine” olan inancını anlattı . aile
hayatı. ya da vatanseverlik, ama Enternasyonal.”[18] Görünüşe göre Rusya'da on aylık kalışından ve aslında beklediği gibi
okul hayalini gerçekleştirmeyen yeni sosyal sistemden çok
etkilenmiş . Sovyet hükümetinin okulu için fonları geri çekmesinin
neden olduğu hayal kırıklığına rağmen Duncan, yeni Sovyet rejimi altında
ülkenin geleceği konusunda hala umutluydu.
Planladığı ve beklediği
performanslar birbiri ardına iptal edildi. Son vuruş, Noel
arifesinde, Aziz Mark's-in-the-Bouwerie kilisesinde yaptığı “Dans Etmenin İnsan
Ruhu Üzerindeki Ahlaki Etkisi” konulu konuşması, Piskoposluk ve rchbishop
William T. Manning'in emriyle iptal edildiğinde geldi. .[19] Bu iptalin, Duncan'ın büyük eleştiri alan sergileri nedeniyle ülkenin
birçok yerinden gelen protesto mektuplarından kaynaklandığı
söylendi. Seyirci ve dans eleştirmenleri performanslarını
çok beğenip överken , hükümet yetkilileri ve basın onun konuşmalarına
ve eylemlerine dikkat çekerek onu tehlikeli bir Rus sempatizanı olarak
tanıtıyor ve farklı bir kamuoyu imajı oluşturuyordu.
“Hoşçakal Amerika. Seni bir daha asla
görmeyeceğim !"
13 Ocak 1923'te Isadora
Duncan, anavatanında New York'taki Carnegie Hall'da son kez dans
etti ve ABD turundan herhangi bir para kazanmamışken , 3 Şubat
Cumartesi günü George Washington gemisiyle Avrupa'ya
gitti. 1923. İstenmediğini ve yabancılaştığını hissederek Moskova'daki
okuluna geri dönmeye hazırdı. Bununla birlikte, Duncan, dolaysız bir
karaktere sahip, bir şekilde bir Sovyet sempatizanı olarak ününden zevk alıyor
ve bunu ülkesine saldırmak için kullanıyordu . Olayın tanığı Joseph
Arnold Kaye, Duncan'ın gemiye binmeden önce tekneden kırmızı bayrak salladığını
ve eyleminin nedeni sorulduğunda, sadece insanları kızdırmak için yaptığını
söyledi. 1919-20 Kızıl Korkusu sırasında, kırmızı bayrak
gösterilerine ceza getiren kırmızı bayrak yasaları, çeşitli eyaletlerde 300
kişinin hapse atılmasıyla sonuçlanmıştı.[20] Tam ülkeyi terk etmeye hazırlanırken dürtüsel hareketlerine devam ediyordu
ve bu bayrak olayı da onlardan biriydi. Basın daha çok “kırmızı”
kimliğine odaklandıkça bunu saklamaktan da çekinmedi ve sözlerini o renge ait
olduğunu ima eden eylemlerle destekledi.
Tipik olarak ilk tepkisi hayal kırıklığı ve üzüntü olsa da, şiddetli
eleştirilerle karşı karşıya kaldığında , Duncan saldırganlarına
saldırgan bir yaklaşım sergiliyordu. Aynı şekilde Avrupa'ya dönüş yolunda,
yaşadığı onca şeyden sonra Amerika'yı özgür olmamakla, aşkı ve
sanatı bilmemekle, kıymetini bilmemekle , ülkede Yasak olmakla ve en
önemlisi materyalist olmakla suçladı . Ona göre, Amerikalılar
para için “canlarını, annelerini veya babalarını” alacaklardı. Amerika'da
bir dans okulu açma arzusuna rağmen , hem zenginler hem
de ülkesinin hükümeti bunu sağlamayı reddetmişti. Ancak, o performans
gösterdiğinde dansından zevk alıyorlardı. Kendi deyimiyle, daha önce
kaçtığı bu açgözlü, kapitalist ve ikiyüzlü Amerika'ydı ve şimdi onu bir
kez daha terk ediyordu. Suçlamalarla yabancılaşması, Amerika'nın artık
kendi ülkesi olmadığını iddia etmesine neden oldu.[21] Tüm yorumları, doğduğu ve artık vatandaşı olmadığı Amerika hakkında
kırgınlık ve hayal kırıklığı içeriyordu.
1922 atmosferine suçlamaları çürütmek için ve onun siyasi duruş açıklığa
kavuşturmak amacıyla, o her zaman o bir anarşist ya da Bolşevik olmadığını
söylemek gereğini hissettim. Ona göre, ruhen devrimci olmak onu veya
kocasını asla Bolşevik yapmadı . Ayrılmadan hemen önce
gazetecilere kendisinin ve kocasının değişiklik yaratma yeteneğine sahip
devrimciler olduğunu söyledi ve ekledi: “adına layık tüm dahiler. Seni bir
daha asla görmeyeceğim!”[22] Duncan, hükümet yetkililerinin ve basının yaklaşımından çok
rahatsız oldu ve performansları sırasında ve sonrasında aldığı övgü
ve alkışlar bile Amerika'da daha fazla kalmasına yetmedi. Yirmi yıldan
fazla bir süredir Avrupa'da yaşıyordu, birkaç kez kısa süreli konaklamalar
için Amerika Birleşik Devletleri'ne geliyordu, ancak bu tur onun anavatanına
yaptığı son ziyaret olacaktı. Ülkesine karşı bir yabancılaşma hissederek
birkaç yıl Rusya'da yaşamayı tercih etti, ardından Fransa'ya taşındı
ve 1927'de ölünceye kadar orada yaşadı . Ayrıca, ayrılmasından
birkaç ay sonra vatandaşlığı resmi olarak Çalışma Bakanlığı Sekreteri
Davis'e aitti ve “Anayasa ilkelerine bağlı iyi bir ahlaki karaktere sahip
bir kişi olduğunu kanıtlamadıkça” tekrar ABD vatandaşı olmasına izin
verilmeyecekti .[23] Amerika Birleşik Devletleri ile ilgili son sözleri, kaldığı süre boyunca
gördüğü olumsuz tepkilerin ve muamelenin bir birikimi olarak vatandaşlığını
kaybetmesine neden oldu ve felaket turundan sonra geri dönmeyi bile
düşünmedi. Hükümet, Duncan'ı vatandaşlığını elinden alarak ve ABD'ye
bağlılığını kanıtlayana kadar onu bir "yabancı" olarak yeniden
konumlandırarak kelimenin tam anlamıyla ve mecazi olarak
susturdu. Bu, hükümetin Amerika'dan muhalifleri ortadan kaldırma
yollarından biriydi ve Duncan bu uygulamaya konu olmuştu.
Duncan, turnesinin mahvolmasıyla ilgili olarak basını ve çifti nasıl
betimlediğini suçladı. Boston'da yarattığı duyumlardan sonra
ve New York'a döndükten sonra gazetecilere, Amerikan basınının neden
olduğu zulme uğradığını ve Amerika'ya her geldiğinde ona bir suçlu gibi
davrandıklarını söyledi. Bolşevik propagandacı olduğunu bir kez
daha inkar ederek , aynı dansları Devrim gerçekleşmeden önce de yaptığını
iddia etti.
Gazetelerin sayfalarını “Kızıl
Tehdit” yönetirken , Duncan hakkında en çok vurgulanan şeyin
Rusya ve Rus kocası hakkındaki
görüşleri olması şaşırtıcı değildi . O gittikten sonra
bile, "Isadora Sevgili Moskova'sına Yelken Açıyor, Bolşevik Özgürlük ve
İyi İçki: Geldi" gibi manşetlerde bulunuyor.
Para için Buradayım ve 'Ahududu'yu Aldım, O Kadar Peeved' çok sayıda basılmaya
devam etti. O was gazeteler bu başlıkları ile hemen hemen her gün
kapak sayfalarında.
Amerikan basını, dansçının Rus bir kocayla
geldiği ve göçmen yetkililer tarafından gözaltına alındığı haberlerinden
kesinlikle keyif alıyordu. Toledo Blade yeniden başardı Duncan Sovyet
hükümetinin yönetiminde Moskova'da bir okul iletken olduğu liman, gizlice
hiçbir İngilizce konuşan bir “çok genç” Rus şair, evli. Makalenin geri
kalanında konu, nasıl aşık olduklarına dair ifadelerine kaydı.
ve evliliklerinin Rusya ve Amerika Birleşik Devletleri'ni nasıl
birleştirdiğini. “Kırmızı çiçeklerle süslenmiş beyaz şapkası, kırmızı,
yeşil ve sarı kostümü” ve “beyaz ve eows külleriyle örülmüş kırmızı fas
çizmeleri” muhabirler için gözaltı kadar ilginçti . “Kıvırcık
saçlı, çocuksu koca” ile[24] yanında Duncan, gazetecilerin komünist
olmakla ilgili sorularını yanıtladı. Birçok gazetede çiftin fiziksel
görünüşleri ayrıntılı olarak yazıldı. İken New York Times E odaklanmış Senin yönettiği “toz saçları” ve nasıl Isadora “şairin
saçlarından tozu tozunu”[25] fotoğrafları çekilmeden önce, New York World , Esenin'in "herhangi bir futbol takımı için mükemmel bir yarı
geri dönüş yapacağını" kaydetti - yaklaşık 5 fit 10, sarışın,
temiz kesimli bir kafa , bir çift geniş bacak üzerine
yerleştirilmiş. omuzları, dar kalçaları ve yaklaşık on saniyede yüz yarda
gidebilecek ayakları vardı.”[26]
Birçoğu çifti romantikleştiriyor ve makalelerini daha ilginç hale getirmek
için kurgusal hikayeler ekliyordu. Örneğin, Esenin'in Özgürlük
Anıtı'na teşekkür etmek için eğildiği ve kendisinin olduğunu beyan
ettiği yazılmıştır bununla ilgili bir şiir yazacağım. Gazeteler
onları Sovyet Rusya'dan gelen ilginç, egzotik bir çift olarak tasvir ederken,
Isador a'nın Rus bağlantısını da
başlıklarına taşıdı . Basında yaptığı konuşmalar hakkında yalan
ve kurgu hikayeler uydurup kendisini yanlış tanıtmakla suçlayan Duncan,
yazılarda ne yediğini, ne içtiğini ya da kimlerle tanıştığını, önemsiz
şeylere ve Duncan'ın bir erkek olma
ihtimaline odaklandığını belirtti.
Rus sempatizanı, ama sanatını görmezden geliyorlardı.[27] Gerçekten de Duncan gazete makaleleri
konusunda haklıydı; çifte farklı bir bağlamda bakmaya çalışan çok fazla
gazete makalesi yoktu. Duncan'ın adına genellikle “Rusça”, “Sovyet”,
“gözaltı” veya “ajan” sözcükleri eklenirdi. Olumsuz birçok
makale, alımlarını farklı bir perspektife koymaya çalıştı. 3 Ekim New York Tribune şunları yazdı:
Amerika buna ileri onun kötü sergilemesinin alışkanlığı vardı uzun
olan partikülâtların ar an zaman bir El ien veya vatandaşı
onun kıyılarına ulaşır. Washington, kendisinin ve güçlü Slav kocasının
neden Ellis Adası'nda gözaltına alındığını bilmiyordu. Görünüşe
göre göçmenlik makamları da... Bu deneyim Bayan Duncan'a ya da daha
doğrusu Bayan Essenine'e ne kadar acı verici olsa da, basın menajerinin
gözünden yaş gelmesi pek mümkün değil. Mesele şu ki. ama bu son
semaverleri baş sayfanın ortasına koyan bu tatsız
olaylar karşısında, onların görünüşlerinin önemi hiç fark edilmez miydi,
Allah bilir.[28]
Duncan'ın turnesinin hem dikkat çektiği hem de harap olduğu doğruydu. Geldiği günden beri
ülkenin dört bir yanına dağılan gazete yazıları . Gösteri yaptığı hemen
hemen her gün ön sayfalardaydı ve sözleri ayrıntılı olarak yazılmıştır. Kızıl
Korku, spontane bir ifade değildi. halk korkusu; kişi ve kurumlar bunu
destekledi. Ayrıca, istekli için gazete satmak, haber medyası olayları
sansasyonel hale getirdi ve bu gelenek Duncan'ın 1922'deki ziyareti sırasında da
devam ediyor. etkisi gazetelerin Duncan'ın imajını manipüle etmesi yadsınamaz; bununla
birlikte, ikisi Turunun başarısızlığının arkasındaki temel nedenler , Rus bağlantısı
ve dansta çıplaklık
konusundaki alışılmışın dışında görüşü.
BÖLÜM III
Isadora Duncan her anlamda bir devrimciydi
ve yaptığı her şeyin en önemli özelliği isyandı. Dans alanındaki yorumu ve
teknikleri, onunla ilgili devrim niteliğindeki tek şey değildi. Gazeteler
onu bir Bolşevik ik olmakla suçladıklarında , Sovyetler
Birliği'ndeki son yılına, Moskova'daki dans okuluna ve Rus kocası Sergei
Esenin'e atıfta bulunuyorlardı. Kızıl Korku 1919'un sonlarında ve
1920'lerin başlarında, 1922'nin sonlarında zirveye ulaşmış olsa da, Amerika
hâlâ göçmenleri, sendikaları, radikalleri ve Bolşevikleri tehdit
eden savaş sonrası yerlici bir moddaydı . Yıllardır
politikacılar, gaziler, vatansever gruplar ve medya propaganda üretiyordu ve
ortalama bir Amerikalı için Bolşevik olmak anarşi ve katliam anlamına
geliyordu. Robert Murray'e göre , Red Scare: A Study in National Hysteria, 1919-1920'de tartışıldığı gibi , savaştan sonra,
kanlı Kaiser'in yerini alan Rusya, ABD için askeri bir tehdit
değildi. Ancak Bolşevikler, “yabancı devrimcinin sembolü ve
dolayısıyla ülkenin zararlı yabancı düşmanlığı ve anti-radikalizmi için
mükemmel bir hedef ” haline gelmişlerdi .[29] Başkan Woodrow Wilson, 2 Nisan 1917'de
Rusya'ya “Onur Birliği için uygun bir ortak” olarak hitap etmişti.[30] Bununla birlikte, devrimle birlikte bu
gidişat değişti. Ekim Devrimi'nden kısa bir süre sonra ABD hükümeti,
Sovyet hükümetiyle diplomatik ilişkilerini kesti. Wilson, Rus İç
Savaşı'nda ABD'nin Bolşevik karşıtı güçlere desteğini defalarca
onayladı. Dahası, Bolşevizm'in -" düzensizliğin zehri, reot'un
zehri, kaosun zehri"- yayıldığı ve "bu zehrin bir kısmının bu özgür
insanların damarlarına bulaştığı " konusunda uyardı . Ona
göre bu tür bir devrim, “yönetim ve terör, zorla yönetim, oy ile yönetim değil”
anlamına geliyordu .
“Amerikalı olan her şeyin inkarı”ydı. Rus Devrimi ile Rusya'ya karşı
tutum değişmişti. On altı ay önce Rusya'da iktidarı ele geçiren Bolşevik
rejimi, 1919 Mart'ında her yerde proleter ve köylü devrimi
adına Komünist Enternasyonal'i başlattı ve Albert Fried'in Communism in America: A History in Documents'taki görüşüne göre , yaratılış Comitern'in
Amerika'nın sol sosyalistlerinin
beklediği buydu.” Bir In Bolşevik Rusya'da başarı, Macaristan'da
ayaklanmalar, Almanya'da huzursuzluk ve 1919 yılında Komünist ve Komünist İşçi
partilerinin oluşumu uluslararası ortamda, Amerika'da grevler hızla tam
gelişmiş Kızıl Korku için tercüme
edilmiştir. Ülkeden binlerce yakalama, tutuklama ve sürgünün
yanı sıra soruşturma, kimlik ve cezalarla görevlendirilen federal, eyalet ve
yerel düzeydeki yetkililerin kurulması 1919-1920 Kızıl tehdidi boyunca kitlesel
biçimlerde devam etti. Marksist ideolojiyi yayma niyetiyle, evde
milyonlarca Amerikalı, bir Rus işgalinden değil, Amerika'da komünist fikirlerin
kendi ülkelerinde yayılma olasılığından rahatsız oldu.
Komünist Rusya, tüm dünyada kitlelere
egemen olan yozlaşmış ve acımasız emperyal kapitalist sisteme yeni bir düzen
getirmek için yaratıldı ; ancak komünist rejim ilk on yılını
kendi sorunlarıyla başa çıkmak için harcamak zorunda kaldı. İç
savaş, yaklaşık 6 milyon kişinin ölümüne
yol açan kıtlık ve Lenin'in 1924'te ölümünün ardından yaşanan
acımasız iktidar mücadelesi, komünist rejimin hedeflerine hızla ulaşmasını
engelledi. Bu arada batıda, özellikle Amerika'da emperyal kapitalizm
istikrar kazandı ve komünizm korkusu azaldı. Savaştan sonra
Amerika da izolasyon politikasına geri döndü ve Amerikalıların çoğunun
yararlandığı yaygın refah, komünizmin uzak bir tehdit olarak görülmesine neden
oldu. Ancak on yılı başlatan korku ve hoşgörüsüzlük hiçbir zaman
tamamen ortadan kalkmadı ve sonraki yıllarda da devam etti. 1922 yılında
yazar Katherine Fullerton Gerould belirtildiği Harper'ın : “Amerika bir serbest ülkede onger hiçbir l ol d anlamda ve l
iberty sana increasingl salt retorik bir rakamdır. Hiçbir
düşünen vatandaş, dürüst inançlarının bir kısmından daha fazlasını
özgürce ifade edemez . özgür konuşma şu ya da bu yönde
tıkanıyor.”[31] 1927 yılına kadar devam eden Sacco ve
Vanzetti davası, sonraki yıllara sürüklenen Kızıl Korkunun da bir
göstergesiydi.
Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri turu
bu koşullara denk geldi ve tam bir felaketle
sonuçlandı. "Bolşevik" terimi o zamanlar
"komünistler" ile eşanlamlıydı ve Komünist Partiye devam eden bir
kişiye uygulanması gerekirdi; ancak Kızıl Korku atmosferi, ideolojinin
yandaşları ile anarşiyi ayırt etmeyi çok zorlaştırdı. İnci
itibariyle Kızıl Korku e başlatanlar, Mitchell A. Palmer Şubat 1920
olduğunu Kırmızılar ‘suçlu yabancılar vardı“bu iki temel kesinliklerden üzerine
ilk o’, ve ikinci olarak Amerikan Hükümeti önlemek gerektiğini suç
yazdı. radikallerin teorik idealleri ile onların ulusal yasalarımızı
fiilen ihlalleri arasında güzel ayrımlar olamaz.[32] Amerika'da bir suçu mazur gösteren hiçbir
teori hoş görülmez ve komünizm bir suç olduğu için hoş
görülmemeliydi. Savaş yıllarında , Amerikan solcu gruplar ve
uzaylılar, özellikle “Alman yanlısı” olarak kabul edilen görüşler nedeniyle
zulme maruz kaldılar. Şimdi bu aynı gruplar ve onların sempatizanları,
uluslararası komünizmle sözde bağlantıları nedeniyle saldırıya uğrayacaklardı.
Ben n hayatının hiçbir parçası,
Isadora Bolşevik vardı; Komünist Parti ile ilgili toplantı veya
derneklerin hiçbirine katılmadı. Bir muhabir onun "Lenin'in elçisi
olarak sıcak sularda" olabileceğini öne sürdüğünde.[33] Rusya'da kaldığı süre boyunca Lenin'i veya
Troçki'yi görmediğini açıklamak zorunda kaldı ve hemen yanında
bulunan kocasını işaret ederek, Esenin'in de bir politikacı değil, bir dahi
olduğunu ekledi.[34] Yirmilerin başındaki hoşgörüsüz
atmosferden dolayı itibarlarının siyasi değil, sanatsal olarak kalmasını
sağlamak zorundaydı .
Bu bölüm Duncan'ın basının gözünde neden
bir Bolşevik olarak algılandığını analiz edecek ve Isadora'nın
geldiğinde ABD yetkililerinin inandığı gibi bir Bolşevik değil, bir
devrimci olduğunu tartışacaktır . Rusya'ya olan hayranlığının ve
sevgisinin çoğunlukla duygusal olduğunu ve çok fazla politik olmadığını
kanıtlayacaktır. Bir dansçı olduğu için ideolojisi hiçbir zaman net olmadı
ama sahneden yaptığı duygusal ve saldırgan açıklamalar Bolşevik
imajına derinlik kattı . Duncan ideolojisiz devrime inanacak
kadar saftı. Ona göre komünizm, kapitalizmin “açgözlülük, kötülük ve sınıf
adaletsizliği” olmaksızın demokrasinin yenilenmesiydi.[35] Amerikan idealleri ile Rusların
idealleri arasında hiçbir çelişki görmedi ve kendisi bir devrimden
doğan Amerika'nın neden Ruslar da dahil tüm devrimleri desteklemediğini asla
anlayamadı. Komünist sisteme olan inancı daha çok otopia ihtimaline dair
bir umut gibiyken , yeni Rusya'da gördüğü insanların coşkusundan çok
etkilenmişti. Onun muğlak ve bazen çelişkili Bolşevizm görüşleri, onun
felaket turunda önemli bir rol oynadı.
Ne kadar naif veya ütopik olursa
olsun komünizme dair düşünceleri de koreografilerinde yer almaya
başlamıştı. Dansları, özellikle kariyerinin ortasında yaratılanlar
çok alegorikti ve genellikle devrimi ve özgürlüğü tasvir
ediyordu. Performanslarının çoğunda kırmızı bir tunik giymiş ve kırmızı
bir fular takmış, görünüşte de “kırmızı”ydı. Daha da önemlisi,
Sovyetler Birliği'ne gitmesinin asıl nedeni, Moskova'daki okulu, ona bir Rus
sempatizanı olarak bakma nedeniydi. Sovyet Hükümeti'nin yetersizliği
nedeniyle projenin başarısızlığa uğramasından sonra bile Duncan sistem
tarafından hayal kırıklığına uğramadı ; okuluna zor şartlar
altında Rusya'da devam etmek istiyordu. Son olarak, Mayıs 1922'de Sergei
Esenin ile olan evliliği onu Amerikalıların gözünde bir Rus yaptı. Bir
itibariyle evlilik uzun zamandır eleştirmeni, genç şair evlenmek onun
kararı birçok şok ve bu evlilik onu Amerikan vatandaşlığını kaybetme
sonuçlandı. Amerika'ya Esenin getiren o yanlısı olduğundan şüphelenilen
oldu - Sovyet eğilimleri ve Bolşevik propagandacısı
olarak. W Bunların hepsi bir araya getirildi tavuk, neredeyse yirmi
yıldır yurtdışında yaşayan olmuştu Duncan, hükümet yetkilileri tarafından bir
Rus sempatizanı olarak şüphelenilen ve olaylardan odaklanmış Amerikan basının
yardımıyla, onu Birleşik Devlet ler tur paramparça oldu.
Bolşevizme ve devrime yaklaşımı
Isadora Duncan, kendini hiçbir zaman Bolşevik olarak görmedi ve yaşamı
boyunca hiçbir devrimci örgüte katılmadı veya katılmadı; Yine de, bu onu
daha az aktivist yapmadı. Rus kıtlığı ve İrlanda'nın bağımsızlığı için
kışkırttı; çocuk işçiliğini ve
hükümetlerin topluma ahlaki dayatmalarını katı bir şekilde
eleştirdi . 1927'de ölmeden hemen önce, Paris'teki evi,
komitenin Nicola Sacco ve Bartolomeo Vanzetti'nin idamını protesto eden
bir dilekçeyi imzalaması için bir toplantı yeri olarak kullanıldı . O
bir Rus Bolşevik değildi; net ideolojik fikirleri bile
yoktu. Amaçlarının demokratik olduğu doğruydu; ancak, onun araçları
dışlayıcıydı. Bir yandan sanatını geliştiren ve Grünewald Almanya ve
Paris'te okul açmasına yardımcı olan zengin patronlarla
çalışıyordu. Üstelik bilet fiyatları oldukça yüksekti ve üst ya da üst
orta sınıfa hitap ediyordu. Öte yandan sanatının kapsamını
genişletmeyi ve kitleler için dans etmeyi hayal ediyordu. Devletin
istediği gibi özgür bir yaşam yaratma konusundaki yetersizliğinden sık sık
şikayet etse de öğrencilerinin desteği için devlete başvurmuştur. Komünist
olmaktan çok pragmatist ya da oportünist biri olarak, yaşamının
birçok döneminde, hedeflerine ulaşmak için sahip olduklarından yararlanmaya çalıştı. Baştan
beri net bir ideolojinin olmaması, eylemleri açısından tutarsız görünmesine de
yardımcı oldu.
Hiç oldu t Bolşevik ama o kesinlikle
hayatının ikinci yarısında ona önemli ev sahibi olacağını Rusya'da ağrı ve
baskı paylaşmak edildi. Otobiyografisinde, ilk Rusçamızdaki ilk
izlenimleri hakkında samimi bir hikaye yazdı . Rusya'ya geldiği gün
1905'in “Kanlı Pazar”ına denk geldi.[36] Çar II. Nicholas'a bir dilekçe sunmak
isteyen birkaç silahsız gösterici, İmparatorluk Muhafızlarının askerleri
tarafından öldürüldüğünde. O yazdı onu ni geldikten sonra o o f
herse borçlu GHT ve görme PEOP e Carr ing tabut birbiri ardına onu tüm o
görmemişti eğer belirtti “halkın hizmetine ve aşağı trodden için” hayat farklı
olurdu.[37] 1905'teki “Kanlı
Pazar” ın ardından gördüklerinden derinden etkilendi ve bu
olay onun erken dönem radikalizmine güçlü bir ivme kazandırdı. 1917'de Çarlığın
devrilmesiyle birlikte, kelimesini hiç kullanmamasına rağmen, kendisini gerçek
bir komünist olarak görmeye başladı.
Daha Rusya'da yaşamadan
önce de konuşmalarında eşitlikten yana olduğunu açıkça
belirtmişti. 1915'te Amerika Birleşik Devletleri'ne yaptığı gezi
sırasında, New York'ta ücretsiz bir performans verdikten sonra, herkese
eşit görüş sağlayacak , kutusu ve balkonu olmayan büyük bir amfi tiyatro
inşa etmekten bahsetti. Duncan'a göre sanat birkaç ince insan için
tutulmamalıydı, aksine kitlelere taşınmalıydı.[38] Ona göre, seyircilerin geri
kalanından ayrı olarak balkonlarda müzik ve dansın kıymeti
bilinmezdi; sanat söz konusu olduğunda herhangi bir ayrım ve ayrımcılık
olmamalıydı.
Onun romantik ve naif komünizme bakışı,
Rusya'daki günlerinin hemen hemen her açıklamasında
görülebilir. Örneğin, 1921'de Moskova'ya ilk ayak
bastığında, istasyonda Florinsky tarafından komünizmin geleceğinden bahsederken
karşılandı ve sabaha karşı “Lenin ve davası için ölmeye hazırdı”.[39] Duncan, tanıştığı Rusların
fiziksel gücü ve dayanıklılığı karşısında şaşırmış ve etkilenmişti ve
Irma'ya “gerçek bir komünistin sıcağa, soğuğa, açlığa veya herhangi
bir maddi acıya kayıtsız olduğunu” söyledi .[40] Halkın ülkedeki zorluklara dayanma
iradesine duyduğu hayranlık, ideolojisinin şekillenmesinde çok önemli bir
etkendi. Pe bir topluluğun e hissi, yoksulluğu karşı birlik duygusu
Rus ideolojisine Duncan çekti buydu. Fakir bir aileden geldiği için kendi
mücadelesini Rus halkının mücadelesinde görmesi de mümkündü.
Rusya'ya taşındığında ideoloji arayışının sona
erdiğini hissederek komünist bir ülkede yaşamanın heyecanını
yaşadı. Yeni rejime ütopik, iyimser ve belki de gerçek dışı
inancı, Rusya'ya geldikten kısa bir süre sonra başına gelen
olaylardan birinde görülebilir . Komünist Parti liderlerinin de
katılacağı bir partiye davet edilen Duncan, o özel için “kırmızı bir elbise
giydi, kırmızı Marsilya şalını etrafına sardı ve başının
etrafına kırmızı tülden yapılmış bir sarığı bağladı. atkı.”[41] Ancak yoldaşların, XIV.Louis tarzındaki
savurganca dekore edilmiş büyük bir salonda genç bir sopranoyu dinlediklerini
görünce bağırdı: ? ... Artı ça değişiklik,
artı c'est la meme seçti. Siz devrimci değilsiniz. Sen kılık
değiştirmiş bir burjuvasın.
Gaspçılar!” Bu Sovyet liderler grubunu ikiyüzlü burjuva davranışları
nedeniyle kınadı ve bu, Komünist Rusya'nın nasıl olacağını hayal ettiğinin bir
kanıtıydı. Akşam için kıyafet seçimi bile , devrimcileri gördüğünde
yaşayacağı hayal kırıklığının bir kanıtıydı . Bu olaydan sonra,
Rus Marksist bir yazar, Bolşevik Parti'nin lideri , Ekim
Devrimi'nin önde gelen isimlerinden ve 1917 ile 1929 yılları arasında
Eğitim Komiseri olan Anatoly Lunacharsky, Duncan'ın “oldukça zor
bir aşamadan geçtiğini” belirtti. Militant bazen onları güldüren komünizm. Duncan'ın sistemde ani bir radikal
değişiklik beklentisi, büyük ölçüde devrime olan ütopik inancından
kaynaklanıyordu . Ona göre herkes kırmızı elbiseler giymeli ve kıtlık
yıllarının toplumsal acılarına katılmalıydı.
Naif yaklaşımı Sovyet Rusya'daki ilk
performansında da görülebilir. Ondan 7 Kasım 1921'de Bolşevik
Devrimi'nin dördüncü yıldönümünü Bolşoy
Tiyatrosu'nda sahnelemesi istendi ve Duncan bu daveti hemen kabul
etti. Tüm koltukların boş olacağı konusunda güvence verildi ve biletler
işçi örgütlerine ve Kızıl Ordu'ya dağıtıldı . Ancak sahneye
çıktığında, seyircilerin on katı kendisini görmek için karda beklerken, tüm
sandalyelerin “Parti liderleri, komiserler, hükümet yetkilileri, başkanlar
ve yetkililer tarafından işgal edildiğini fark etti. inci ait e
sendikalar, lider Kızıl Ordu subayları ve tüm yabancı muhabirler.” Yerine
getirilmeyen sözle hayal kırıklığını gizleyemedi. Kitleler için
gerçekleştirme arzusuna ulaşılamadı.
Duncan'a göre tüm
bu olumsuzluklara rağmen Rusya'nın bir ruhu vardı. Kasım
1922'de New York'ta ABD gezisi sırasında Sovyet Rusya'da Karl Pretshold ile yaptığı
röportajda, Avrupa'da aklı başında olan tek şeyin Rusya'nın ruhu
olduğunu , bunun da ortak bir anlayışa yol açan eşit acı
anlamına geldiğini belirtti . Duncan'a göre Devrim'den sonra Rusya'yı
vuran kıtlık ya da yoksulluk birleştirici bir his yaratıyordu ve bu acı eşit
olarak paylaşıldı. Geleceğe bakan iki ülkenin sadece Sovyetler
Birliği ve ABD olduğuna inanıyordu ve iki ülkenin idealleri arasında
herhangi bir çelişki görmediğine inanıyordu.
Amerika Rusya'yı anlamalı. Görünen o ki, Duncan'ın ideal komünist
devlet rüyası, okulu için devlet fonunun geri çekilmesiyle veya
Rusya'daki deneyimleriyle yıkılmadı. Amerika turu sırasında Amerika'nın
Sovyetleri anlamaya çalışması gerektiğini ve herhangi bir Rus propagandası
yapmadığını açıkça belirtti. Ancak Amerika'daki komünizm
korkusuyla amaçlarını ayırt etmek imkansızdı.
Yaşadığı yeni komünist yaşam konusunda
hevesli olmasına rağmen, ilk yıllarında hafif ve çekici değil . çok
zengin bir insan olarak, onu buldu. Isadora'nın Kasım 1917'de Kışlık Saray'a
yapılan saldırıyı yöneten ve Halkın Beden Eğitimi Komiseri olan
“Tanrı benzeri adam” yoldaş Podvowsky ile görüşmesi, Isadora için komünist
bir yaşam deneyi ile sonuçlandı. Podvowsky, bir spor stadyumunun
inşasında küçük bir sporcu ordusuyla meşguldü ve Duncan'a gerçek
yoldaş hayatını göstermek için Isadora ve Irma Duncan'a Serçe Tepeleri'nin
ormanlarında “iki yılda bir yaşamalarını” teklif etti. - en ilkel tarzda
döşenmiş oda uzun kabin”, yatak veya temizlik malzemeleri
yoktur . Her ne kadar hissetse de
Sadece o coul “onun sol Fikirlerinizi
biri” olarak ve d “fol l ow onu ölüme,” A bir Ross Macdouga göre, “bu
öncü varoluş çiş dansçı geri hareket etmeye hazır olduğunu sonra”[42] Moskova'daki ünlü Prechisten ka
Caddesi'ndeki dairesine . Eşit olarak paylaşılan ıstırap ona pek
çekici gelmiyordu. Devrimin getirdiklerinden ne kadar etkilenmiş ve saygı
duysa da onlar gibi acı çekmeye hazır değildi.
Isadora Duncan , baskının üstesinden
gelmek için bireyin içsel gücüne bağlı olan bir kurtuluş
felsefesine sahipti. Bununla birlikte, özellikle dikiş makinesi
servetinin varisi Paris Singer ile olan ilişkisi sırasında yaratılan bir hak
etme tutumuna sadık kaldı. San'da performans sergilerken bile kendini
seçkinlerin dünyasına yerleştirdi.
Francisco Amerika'dan ayrılmadan önce. Sadece konser salonlarında
ve opera salonlarında görünmeyi tercih etti ve yüksek bilet fiyatları talep
etti, bu da seyircisinin üst veya en azından üst orta sınıf olmasına
neden oldu . Gösteri sırasında onu görmek için bilet almaya gücü
yetmeyen işçi sınıfına acımış olabilir, ama aynı zamanda kraliyet seçkinlerinin
lüksünden de zevk alıyordu. Duncan, “bir zavallı pagan sybarite, yumuşak
yataklara alışkın, iyi yemek. ” Üst elitin yaşam tarzını
kınadı; ancak aynı zamanda paradan ve yaşam tarzlarından da
memnundu. "Şüpheye düştüğünüzde her zaman en iyi otele gidin" dedi
Irma Duncan'a. Dikiş makinesi servetinin varisi Paris Singer ile
ilişkisi, günde yüz kez tekrarladığı bir milyoner bulma fikriyle
başlamıştı .
ciddi." Kesinlikle sekiz yıl boyunca bir milyonerin hayatından
zevk aldı. onunla evlenmeyi teklif etti. Walter Terry'ye göre,
onunla ilgili anahtar kelime ideoloji, “coşku” idi. Komünizmde bir şey
için hevesliyse, zenginlerin hayatı hakkında da aynı derecede hevesli olduğunu
iddia etti.
Duncan'a göre ideolojisi konusunda saf ve
idealist kalan komünizm veya Rus rejimi daha iyi bir dünyaya yol
açacaktır. Bu, “Buda'nın kafasında tasarlanan rüyaydı; Mesih'in
sözleriyle yankılanan rüya. dre Lenin'in büyük bir sihirle vardı
gerçekliğe döndü.” Yoksulluğa, açlığa, temel ihtiyaçların yokluğuna
rağmen Rus devrimcileri, Enternasyonal'i söylerken ve kırmızı bayrak
sallarken özgür olmaktan mutluydular . Devrimlere inanan biri
olarak, Amerika'daki mazlum, sömürülen işçilerin bir devrim başlatacağını bile öngördü.
Beşinci Cadde, ellerinde kırmızı bayraklarla Enternasyonal'i söylüyor .kasvetli ve rutinleşmiş Amerika'yı
iyileştirin. Dahası, Amerika'nın devrimlerden neden bu
kadar korktuğunu anlayamıyordu . O Amerika, bir devrim
tarafından başlatıldı öğretildi olmuştu rağmen 1922 yılında onun ABD Tur
sırasında o, diyerek onu hayal kırıklığı olarak hangi onun
harika - dede, General William Duncan, playe d onurlu parçası,
Amerikan Hükümetin devrimlere sempatisi yoktu. Memleketini zihinsel ve
ruhsal bir “küslük”le suçlayarak, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çoğu
insanın zaten ölmüş olduğunu, çünkü Amerika'dan Rus Devrimi gibi yeni
ve ilerici hiçbir şeyin çıkmayacağını söyledi. Gezisi sırasında
yaptığı provokatif açıklamalar hükümet yetkililerini ve basını rahatsız etmişti
ama devrimin bir zorunluluk olduğuna ve korkulacak bir şey olmadığına
inanıyordu . Kapitalist, açgözlü Amerika, güzelliği ticarileştiriyor
ve sadece zenginlerin sanattan zevk almasına izin verirken, Ruslar herkese
ücretsiz sanat, eğitim ve müzik sağlıyordu. Rusya'daki deneyimleri,
sanatın üst elitlere ve eğer isterse kitleler için icra etmek
istiyorsa el konmaması gerektiği sonucuna varmasına yol açtı. Onu Bol
şevik yaptı, “belki de Bolşevik oluyorum” dedi. çünkü Amerika'nın istediği her
şey paraydı. [43] Seçkinler yerine kitleler için performans
sergileme konusundaki düşüncelerindeki değişiklik, Rusya'da kalmasının
ideolojisini şekillendirmesine nasıl yardımcı olduğunu gösterdi.
Bazen çelişkili olsa da, bu yeni
şekillenen ideoloji komünist eğilimleri yansıtıyordu. 1922'de Boston'daki
performansı sırasında sansasyonel sözler, onun "kırmızı"
bir Bolşevik olarak etiketlenmesine neden oldu. Yetkililer ve basın
tarafından neredeyse zulme uğradıktan sonra, Duncan daha sonra “kırmızı”
olmakla ilgili açıklamalarını netleştirmesi gerektiğini hissetti. ” dedi
ki:
Dünyada üç renkten insanlar vardır. Beyazlar var. Renkleri işe
yaramaz bir saflığı simgeliyor; hiçbir gencin içinden çıkamayacağı beden,
zihin ve duyguların aç kalmış bir niteliği; sadece kendi
kısırlığıyla övülen bir kısırlık. Bu senin ul trapur'un,
ülkemizin her yerinde. Bir sonraki renk gridir. Boston'daki Senfoni Salonunun
duvarlarını griye boyarlar çünkü bu, çok fazla üzüntünün istenmediği kibar
cenazelerin ve cenazelerin rengidir. Gri, ölü ve hazır halde gömülü
olan Boston halkının rengidir. Bu Boston. Ölü, kibarca, kesinlikle
ölü, herhangi bir düşünce, herhangi bir duygu ya da herhangi bir hızlanmış zeka
söz konusu olduğunda. Son renk kırmızıdır. Dünyanın asıl işini
yapanların rengi budur d. Bu, sanatçıların ve yaratıcıların,
büyük askerlerin, savaşçıların ve şairlerin eseridir. Ve bu benim col ya
da, Tanrı'yı övün! Görüyorsun ya, kanımın rengi - memnun oldum,
sevindim - sonra bile hala kırmızı. Amerikan turu.
Bu sefer üçüncü kategoriyi tanımlamak için siyah yerine beyazı kullanmasına
rağmen, hala kendini kırmızı ve Amerika'daki insanları gri olarak
görüyordu. Bostonluları ölü olmakla ve izlediği püriten öğreti
nedeniyle sanatı takdir etmemekle suçlayarak , onları zincirlerinden
kurtarmak istemişti.
Siyasi anlamda değil, sanatsal anlamda kırmızı olduğunu iddia etse de,
basın onu zaten Bolşevik olarak etiketlemişti. Siyasi inançlarının ve görüşlerinin oldukça
belirsiz ve bazen çelişkili olduğu açıktır , ancak komünizme ilgi ve
hayranlık göstermeye cüret etmesi, komünizmden çok korkulduğu bir dönemde
kariyerini ciddi şekilde yaralamıştır. Savaş sonrası yerlici tarz, ideoloji
ile suç arasındaki çizgiyi bulanıklaştırmıştı . Duncan'ın
komünizm hakkındaki en saf görüşleri bile Amerikan yaşam tarzına bir tehdit
olarak görülüyordu.
Duncan sık sık Bolşevik olmadığını,
sanatsal anlamda bir devrimci olduğunu belirtse de, 1919-20'nin kırmızı
tehdidi, Duncan'a yetkililerin ve kamuoyunun gözünde kendini netleştirmek
için yer bırakmıyordu. Amerikalılar için özel mülkiyet, aile, din, kendi
kendine yetme, küçük ölçekli hükümet ve düşük vergiler
kutsaldı. Komünistlerin bu standartları aşıp onların yerine korkunç
bir tiranlık koyacağı korkusu , muhalifleri otomatik olarak
“Amerikalı olmayan” yaptı. Duncan'ın sözleri bu fikirlere yönelik bir
tehdit olarak anlaşıldı ve en azından toplumun geri kalanından uygun
olmayan ve radikal parçaları kaldırmayı amaçlayan yönetim yetkilileri için
“Amerikalı olmayan” oldu .
Devrime yaptığı en büyük hizmetler,
dansında ve öğretilerinde şekil buldu. Klasik baleyi ve öğretilerini
küçümseyerek modern dansın öncülüğünü yaptı ve devrimci bir ruh olarak devrimi
danslarına da yansıttı. Bunlar , eski toplumu yıkıp yeni bir toplum
inşa ederek dünyayı değiştirmenin devrimci yollarıydı. Duncan'ın ilk
dansları lirik ve müzikle birlikte serbest hareket biçiminde olmasına rağmen,
sonraki dansları daha alegorikti ve kendilerini özgürleştirmeye çalışan ve
sonunda zafer kazanan ve baskıyı
bırakan bastırılmış bedenleri tasvir
ediyordu . Kariyerinin başlangıcında Mendelssohn'un Bahara Hoş Geldiniz, Beethoven'ın Yedinci Senfonisi gibi parçalarda veya Orpheus veya Oedipus Rex gibi antik Yunan'dan ilham
alan danslarda dans etmesine rağmen, ona daha çok politik müzik ve
marşlar ekledi. onun olgun döneminde program.
Duncan için sanat ve siyaset ayrı
varlıklar değildi. Siyasi özgürlüğe olan ilgisi, çalışmalarının
içeriğine her zaman girmiştir . Birinci Dünya Savaşı sırasında
dansları devrime ve ezilenlere odaklandı, ancak daha milliyetçi bir
anlamda. Fransa'nın milli marşı ve en çok beklenen ve beğenilen
danslarından biri olan Marseillaise, seyirciler tarafından ayakta alkışlandı . Dansı
sırasında, birliklerin işgalcilere karşı savaşmak üzere ayrılmasını tasvir etti
ve dans devam ederken, Fransa'nın zaferini Arc de Triomph suretinde tasvir etmek için final sahnesinde dizlerinin üzerine çöktü ve
ayakları üzerinde yükseldi. e. Duncan'a göre, onun dansı bir silah
çağrısından daha fazlasıydı; “Asla boyun eğmeme, asla teslim
olmama kararlılığı” ile ilgiliydi .[44] Kırmızı tuniği içinde, acılarla ölümcül
bir mücadelede Fransa'nın gerçek vücut bulmuş haliydi.
6 Mart 1917'de, Marseillaise dansının ardından Duncan, Amerikan kariyerinin belki de en seçkin
jestini yaptı. Kızıl cübbesini çıkardı ve altındaki Yıldızların ve
Çizgilerin ipeksi kıvrımlarını ortaya çıkardı. Hâlâ
Amerikan bayrağını kuşanmışken, izleyicilerine sanatçıların savaşta
savaşmayı tercih edeceklerini ya da en azından yaralılara yardım etmeleri
gerektiğini söyledi. da bulacağını iddia etti.
Amerika'da okul “özgürlük şarkılarını dans etmek” için. Bu kısa
konuşmasının ardından seyircilerden tam not aldı ve uzun süre
alkışlandı. Marseillaise , Pathetique, ve İtfa onlar milliyetçiliği savunan kısmen, onun
bazı en danslarını övdü ve popüler oldu. Ancak Sovyet
Rusya'da on ay kaldıktan sonra 1922'de Amerika'ya
döndüğünde bu kez o milliyetçi inanca hain olarak damgalandı.
Rus Devrimi onun koreografisini de
etkiledi. Kitlelerin gücüne inanan Duncan, Rus Devrimi'ni 28 Mart
1917'de Metropolitan Opera Binası'nda bir
kutlama performansıyla onurlandırdı . Dahası, Devrim onun
zenginlere karşı olan antipatisini güçlendirdi ve onun için sembolik bir sembol
haline geldi. insan ıstırabına ve zulmüne son vermek için
olay. Otobiyografisi, o tha kaydetti çar 1917'de devrimcilerin
tarafından devrilen gittiğinde gerçekleştirilen t Marseillaise “gerçek orijinal Devrimci ruhu içinde , bu kompozisyonun yapıldığı” ve
Çaykovski'nin izledi , Marche Slav içinde o “ kamçının kamçısı altında
ezilen serf'i hayal etti ." üzerindeki duygularını
hatırlatarak
Devrim gecesinde, kalbinin “intikamın serbest bırakılmasıyla” çarptığını
kaydetti. acı çeken, işkence gören herkes, insanlık uğruna öldü.” Ona göre
komünizm eski suistimalleri ortadan kaldıracak ve daha iyi bir
toplumun yolunu açacaktı.
Hayatının ilerleyen zamanlarında, onu çeken şeyin umutsuzluk ve isyan
hareketleri olduğunu itiraf etti. Devrime ve dansına dans ediyordu mazlumların
silahlarına çağrıydı. Nisan 1918'de, repertuarına Marche Slav'ın alegorik, vatansever dansını resmen ekledi . Genel olarak, koreografi Marseillaise'e benziyordu ; ancak bu, Rus
bestecinin müziğiyle insanların kölelikten özgürlüğe yükselişini anlatıyordu
ve bu, Duncan'ın ilk açıkça politik koreografisi oldu.[45] Çarlık altındaki bir köleyi tasvir
ederken, kollarını geniş bir hareketle hızlı bir şekilde açmadı; bunun
yerine, nasıl hareket edeceğini unuttuğunu göstermek için onları çok yavaş bir
şekilde öne çıkardı. D eeply bu dans etkilendi, eleştirmen Van Vechten
ezilir”belirtti, bu eller, ezilmiş ve uzun serfliğe sonra kanama; onlar
hiç el değil, pençeler, kırık, çarpık acıklı pençeler!”[46] Danslarında siyaseti canlı bir
şekilde tasvir etme yeteneği , izleyicilerini heyecanlandırdı, ilham verdi
ve şok etti. 1900'de sadece duygularını seyirciye anlatmaya çalışan dansçı
değildi; şimdi sahneden bir mesaj
vermeye çalışıyordu . Kırmızı tuniği içinde, kitlelerin sessiz tasvirinin somutlaşmışıydı ; performansı
sırasında herhangi bir söz söylemeden, mazlumların korkularını, acılarını ve
nihai zaferlerini ifade edebiliyordu.
Bolşevikler 1917'de iktidarı ele
geçirmeden önce Duncan , ezilenlerin koşullarına ve sağın gücüne işaret
ederek Rus Devrimi'ni Müttefik vatanseverlikle bir araya
getirebilirdi . Ancak, Ekim 1922'de Amerika'ya döndüğünde,
düşünceleri Amerikan halkına hitap etmedi. Yaklaşık bir yıldır Sovyet
Rusya'da yaşıyordu, Moskova'da bir okul kurdu, “Kızıl” bir kocayla evlendi; böylece,
halkın sempatisi çarpıcı biçimde değişmişti. Duncan'ın temsil ettiği
türden masum “devrim” artık mümkün değildi. Devrimci olmak ,
demokratik değişim mücadelesi ve özgürleşme ile ilişkilendirilen romantik
bir anlam taşımamıştı artık ; kelime anlamını değiştirmişti
ve artık Amerikan yaşam tarzını yok etmenin bir yolunu arayan tehlikeli bir
komünist sempatizanı anlamına geliyordu. Bu nedenle dansları
her zamankinden daha “tehlikeli”ydi . Kızıl Tehdit
sonrasında idealist bir “devrimci” olmak savunulabilir değildi. Amerikalılar
bir zamanlar Duncan'ın danslarında ve vücudunda özgürlük görürken, şimdi fitne
ve provokasyon görüyorlar. Bu "Bolşevik hussy", Sovyet
yanlısı sempatileri teşvik ediyor ve toplumun uzun süredir koruduğu
Amerikan değerlerini tehdit ediyordu. Şehirler birbiri ardına
performanslarını iptal ettiğinden, turu beklenenden daha erken bitmek zorunda
kaldı.
Rusya'ya neden gittiğini anlamak için kararının arkasındaki
saiklere bakmak önemlidir. Hayatı boyunca, öğrencilerine dansını öğretebileceği
ve gelecek nesiller için yeni “Isadoras” yaratabileceği bir okul kurmanın
hayalini kurdu. Dans okulu , onun özgürlük mesajını aşağıdakilere
iletmenin en etkili yolu gibi görünüyordu. nesiller ve onun için bir “fikir
fikri” haline geldi. Yaşlandıkça ve vücudu ağırlaştıkça, bir okul kurma
fikri daha acil hale geldi: geleneğini ve tekniklerini
sürdürmek için genç dansçılar olmalıydı . Bir Amerikan
okulu hayalini başlatmak için çaresizce, doğrudan sahneden fon istedi. Ancak
beklediği cevabı alamamıştı. Zaman geçtikçe, zengin, zevk arayan
Amerikalıları kınamalarında daha yüksek sesle ve acılaştı. Amerikalıları
gerçek sanatı takdir etmemekle suçlayarak, performanslarındaki öfkesini ve
hayal kırıklığını dile getirdi. 1915'teki turnesi sırasında New
York'taki Century Opera House'daki performansından sonra acı bir ses
çıkardı.
Amerika'daki zenginler hakkında konuşma:
Amerika'da [yaratıcı insanlar için] onları emeklerinin takdir edildiği
topraklara götürecek gemilerden başka ne kaldı? Bu gece burada Avrupa'nın
Eski Ustalarından birinin bir tablosuna 100.000 dolar ödeyen insanlar
var . O resimlerden birinin maliyeti okulumu uzun süre ayakta
tutabilirdi... Amerika'da okulumu inşa etmek istiyorum...
Bu iğrenç tiyatronun yaklaşık dörtte birine okul yaptırabilirim. Sadece
buradaki zengin insanlar bunu benim için mümkün kılabilir. Ama Amerika'nın
zengin insanları o kadar kriminal bir zekaya sahip değiller ki, öyle görünüyor
ki
Bana gemiyi alıp göç etmekten başka bir şey kalmadı.
Ona bir okul vermenin ve fon sağlamanın zenginlerin sorumluluğu
olduğuna inanıyordu . İsteği geri çevrildiğinde, Duncan geri adım
attı ve köylüleri ve işçileri överek onları eleştirmeye
başladı. Materyalist yaklaşım, Amerikalıların pahalı sanat eserleri satın
almasına neden olurken, toplum Duncan'ı sahnede izlemekten ne kadar
keyif alsa da ona bir okul sağlanmamıştı. Mayıs 1915'te, birçok
sonuçsuz girişimin ardından, artık onu istemediği için Amerika'dan sonsuza dek
vazgeçtiğini iddia etti. Hükümet ve zenginler, Amerika Birleşik Devletleri'nde
sanat olmaması hedefindeydi. “Kitlelerin suçu değil” demeyi unutmadı.[47] Hayranları kalmasını isteseydi,
insanların sanatını istediği ve beğendiği Aşağı Doğu Yakası'nda ona bir
tiyatro inşa etmeleri gerektiğine inanıyordu .
Amerika'da okul kurmak için sürekli
sahneden veya kapı kapı dolaşarak para istediği için eli boş dönmek zorunda
kaldı. Bu şartlar altında Amerika'da okul hayalinin mümkün olmadığını
anlayınca hükümetlere yöneldi: Amerikan, Fransız, İngiliz, Yunan ve son
olarak Sovyet. Rus Devrimi'ne kadar, okullarını destekleyecek zengin bir
patronaj arıyordu. Ancak Rusya'da yeni rejimin kurulmasıyla, öğrencilerin
birlikte yaşadığı, öğrendiği ve oynadığı ve hiç kimsenin bunun için para
ödemediği bir dans okulu tasavvur eden hayalini hayata geçirebileceğini fark
etti. Bu onun her zaman gördüğü rüyaydı ve Rus Devrimi'nin
başarısıyla bunun işe yarayabileceğinden umutluydu. Ann Daly'ye göre,
Duncan Lunarcharky'nin komünist ülke için bir okul kurma
davetini kabul ettiği anda , o zaten “ Bol şevizminin en kırmızı
saflarına katılan ” bir “Sovyet dansçısı” olarak sınıflandırılmıştı .[48] Bu nedenle, Amerika Birleşik Devletleri
kıyılarına varmadan önce bile bir “kırmızı” idi.
Onun için Rusya gizemli ve hatta korkutucu
bir ülkeydi. Otobiyografisinin son sayfalarında 1921 baharında
Sovyetler Birliği'nden aldığı daveti yazdı. Telgrafın Hel l'e en yakın
yerden geldiğini yazdı. “Avrupa'da Hel l'i temsil eden şey - Moskova
Sovyet Hükümeti'nden” diye yazdı.[49] Ona Rusya'da bir okul kurmasını teklif
eden Anatoly Lunacharsky'ydi . Duncan, kendisine yazdığı bir
mektupta, dileğini yalnızca bir atölye, kendisi ve öğrencileri için bir ev,
basit yiyecekler ve elbiseler istediğini belirtti. Ayrıca burjuva, ticari
sanattan şikayet etti ve sanatına ihtiyacı olan ama onu görecek parası olmayan
kitlelere gösteri yapamadığı için çok üzüldüğünü yazdı . Bu
yüzden burjuvalara yüksek fiyatlı biletler satmak yerine bu sefer kitlelere
bedava gösteriler yapmak istedi. Ona göre “ modern tiyatro” artık bir
"sanat tempi e'sinden çok bir fuhuş evi" gibiydi. Sanatı
kitlelere ulaştırma inancı gerçekleşmek üzereydi ve Sovyet Rusya'ya gitmenin
tek şartı buydu. Daha fazla beklemeden, hayallerini gerçekleştirmek
için 24 Temmuz 1921'de Moskova'ya geldi .
Duncan'a göre, Rusya'ya seyahat ederken
“Avrupa yaşamının tüm biçimlerini geride bıraktı”. O, “Bazı mirac e
yeryüzünde yaratılmış tarafından şimdi vardı” İdeal Devlet bu uygulaması
hedeflenmektedir Bel ve o was “okuma ideal alanını girmek için
y Komünizm.” Ünlü kırmızı bluzunu her zaman diğer “eşit derecede basit
giyimli ve kardeş sevgisiyle dolu yoldaşlar” arasında giyeceğini düşünerek
yanında elbise bile getirmediğini
yazdı. Komünizme ütopik yaklaşımı Sovyetler Birliği yolundaki
düşüncelerine de yansıdı; yeni bir dünyaya giriyordu. Yıllar sonra
bile, otobiyografisinde, "burjuva Avrupa'nın kurum ve
alışkanlıklarını" ve "eşitsizliği, adaletsizliği ve okulunu
imkansız kılan Eski Dünyanın vahşeti”ydi. Duncan için korkutucu olsa da
Rusya, eşitlik ve dayanışmanın vatandaşlarını mutlu ve umutlu kıldığı daha iyi bir
dünyaya çıkış gibi görünüyordu.
Eşek ile Milli Eğitim Komiserliği
tarafından okula bir personelin ignment, onu okul Ekim ayının ortasında,
neredeyse üç ay onu geldikten sonra Rusya'ya açıldı. Hayallerini
gerçekleştirmek için , hükümetin başlangıçta vaat ettiği bin
öğrenciden çok uzakta, en çok seçilen elli öğrenciyi seçti .[50] Bununla birlikte, açılıştan yaklaşık bir
ay sonra, özel teşebbüse izin veren ve dış ticareti neredeyse harap olan
ülke ekonomisini desteklemek için kolaylaştıran Yeni Ekonomik Politika
nedeniyle okulunun finansmanı durduruldu . Böylece Rusya'da hükümetin
yardım ettiği okulu umutlarının çok gerisinde kaldı. Lunacharsky'nin
kendisi tarafından, hükümetin artık okulu destekleyemeyeceği konusunda
bilgilendirildi. T göre Irma Duncan o “Isadora ideal izm bl kendi gök
yüksekti;”[51] onun okulu gerçeklikten çok bir
rüyaydı . Sovyet hükümetinin teklifini kabul etmesinin nedeni artık
geçerli değildi ve önünde iki seçenek
vardı. Ya okulunu bırakacak , kariyerine devam etmek için
kapitalist Avrupa'ya geri dönecek ya da Rusya'da kalacak ve kazanabileceği her
şeyle okuluna devam edecekti. Burjuvaziden kaçarak ikinci seçeneği seçti
ve okuluna Mosco w.'de devam etmeye karar verdi . 23 Kasım'da İzvestia'da , " Ticaricilikle fazlasıyla sıkı sıkıya bağlı olan
Avrupa'yı ve sanatı terk ettim ve eğer burjuva kamuoyu için tekrar ücretli
performanslar sergilemek zorunda kalırsam, tüm inançlarıma ve arzularıma aykırı
olacak," diye şikayet etti 23 Kasım'da. , 1921.[52] Ancak devlet fonunun geri çekilmesiyle
onun ideali artık mümkün değildi. Ücretli biletlerle turlarda sahne almak
zorunda kaldı. Böylece, 1922'deki ABD gezisi, Rusya'daki ekonomik
politikadaki bu değişikliğin bir sonucuydu.
Rus hükümetinin Duncan'a hayallerini
gerçekleştirmesi için yardım etmedeki başarısızlığına rağmen ,
Duncan'ın Rusya'ya romantik bakışı yaptığı açıklamalarda nettir; Rusya'da
her şeyin daha iyi olacağına inanacak kadar saftı. Devrimci davaya olan
bağlılığı büyük ölçüde romantik ve hatta ütopikti. Bolşevik Rusya'ya,
Lenin'e ve Enternasyonal'e olan tutkusu tartışılmazdı; duygu ve
düşünceleri konusunda çok açıktı. Devrimin temel amaçlarına ve
başarılarına olan hayranlığı, Rus Hükümeti okulu için yeterli yiyecek,
odun ya da sıhhi malzeme sağlamada başarısız olduktan sonra bile asla
azalmadı . Okuluyla ilgili tanık olduğu olumsuzluklara rağmen
Sovyetler Birliği'ne gelmesinin ve Amerika gezisinden sonra Rusya'ya
dönmesinin nedeni de buydu . Amerika, dans okuluna
şüpheyle bakıp Duncan'ı Bolşevik olmakla suçlamak için bir bahane olarak
kullansa da, Duncan'ın daha az talep etmesine rağmen New York'ta
bir dans okulu kurmayı reddeden aynı Amerika'ydı .
1922'de geldiğinde Amerika'ya kabul
edilmemesinin belki de en bariz nedeni Rus kocası Sergei
Esenin'di. Isadora, evliliğin katı bir eleştirmeniydi ve hayatı
boyunca birçok teklifi geri çevirmişti . Hamile
olduğunu öğrendiğinde bile evlenmek istemedi. Ancak, 1921'de yasal
törenden nefret etmesinden vazgeçmek ve Rus sevgilisi Sergei Alexandrovich Esenin
ile evlenmek zorunda kaldı.
Birleşik Devletler onu Isadora aracılığıyla tanımadan çok önce olsa
da , Sergei Esenin Rusya'da önde gelen bir şairdi. Dedesi tarafından
eğitilmiş bir köylünün oğlu ve Rusya'daki Imagist hareketle ittifak yapan ünlü
bir şair olan Esenin, devrime inanıyordu. Ordu hayatından tiksindiği
için orduyu terk etmiş ve yakalanıp cephedeki muharebelere
yerleştirilmiştir. Orduyu bir kez daha terk ederek 1917'de devrimcilere
katıldı.
Devrimci olmasına rağmen komünist değildi. onun içinde otobiyografik
eskizler, “Ruslara asla katılmadığını” yazdı .Komünist Parti,”
çünkü “daha fazla sol” hissetti. biyografi yazarına göre Fredrika Blair,
"herhangi bir partiye üye olamayacak kadar
bireyciydi". Üstelik Esenin, yeni kurulan Sovyet Rusya'da
planlanan endüstriyel gelişmelerin , içine doğduğu kırsal yaşamı yok
edeceğinden korkuyordu . Şiirlerinde genellikle Rusya'nın köy
yaşamını, sadeliğini ve yok olma korkusunu kaleme almıştır. Şöhreti henüz
Amerika'ya ulaşmamış olsa da , Rus pasaportu hükümet yetkilileri için
şüpheci olmaya yetmişti.
Küçükken anne babasının kötü evliliğini yaşayan Isadora, evliliksiz bir
hayat yaşamaya karar vermişti. Ona göre, kadınların özgürleştirilmesi
ve istediği gibi çocuk sahibi olma
seçeneğinin verilmesi gerekiyordu.[53]
Böylece, aktör Oszkar Beregi, İngiliz modernist tiyatro uygulayıcısı Gordon
Craig ve Singer dikiş makineleri Paris Eugene Singer'ın zengin varisi
tarafından yapılan birçok teklifi geri çevirdi. Her fırsatta
evliliğe karşı olduğunu vurgulayarak, evliliğin “saçma, özellikle
sanatçılar açısından kaçınılmaz olarak boşanma mahkemelerine, akıl almaz ve
bayağı davalara yol açan bir kurum olduğunu” belirtti.[54]
Evlilikte her türlü bağlılıktan kaçan
özgür ruhu başlı başına bir isyandı ; ancak 1921'de Rus
sevgilisiyle zorunlu nedenlerle evlenmek zorunda kaldı. Rus hükümetinin
okulundan çekilmesi ve para toplama zorunluluğu ile Isadora Duncan ,
1922'de Amerika Birleşik Devletleri gezisi de dahil olmak
üzere yabancı ülkelere bir tur planladı . Esenin'i “ilk
olarak, er sic bir adam olduğu için, bir uzmanın muayenesine ve bakımına
ihtiyaç duyan; ikincisi, çünkü o, yeni ufuklara ihtiyaç duyan bir şairdi.[55] Ancak bu
güdülerin arkasında daha önemli bir neden vardı. Victor Seroff'a
göre Lunacharsky, Isadora'ya Rusya'dan ayrılmadan
evlenmeleri gerektiğini tavsiye etmişti. “Batı'da ve özellikle
Amerika'da Bolşevikler hakkında ne hissettiklerinin” farkında olarak ,
Isadora'ya yeni Rusya'nın birçok ülke tarafından tanınmaması,
büyükelçiliklerinin olmaması nedeniyle Esenin'in yurtdışında daha güvenli olacağını
söyledi. ve onun adı "onun olurdu koruma” eğer
evlenirlerse. Bolşeviklerin iktidarı ele geçirmesinden kısa bir süre
sonra, 6 Aralık 19 17'de ABD, Rusya ile diplomatik ilişkilerine son
vermişti ve Sovyetler Birliği, Roosevel'in 1933'teki kararına kadar tanınmayacaktı.
Almanya, Fransa, İngiltere ve Amerika Birleşik Devletleri'nde
Duncan'ın ünü Esenin'in güvenliğinin garantisi gibi görünüyordu.
1921 sonbaharında tanıştıklarında Esenin yirmi yedi, Duncan ise kırk üç
yaşındaydı. Özellikle Amerika'da olası suçlamalardan korkan
Isadora, 2 Mayıs 1922'de evlendiklerinde tercümanı Il ya Il yich
Schneider'den resmi belgeler üzerinde “küçük bir düzeltme” yapmasını
istedi. “Bunu hissetmiyoruz. yaşlarımız arasında on beş yaş farkı var ama
burada yazıyor ve yarın pasaportlarımızı yabancıların ellerine teslim etmek
zorundayız. Bu olabilir olmak onun için tatsız," dedi son
yıllarında arkadaşı Victor Seroff'a. Böylece resmi evlilik cüzdanı
Esenin'in yirmi yedi, Duncan'ın ise otuz yedi yaşında olduğunu
gösteriyordu. Isadora'nın sevgilisiyle evlenme kararı,
evlilikle ilgili düşünce
yapısındaki bir değişiklik yüzünden değildi ; onunla
evlenmenin turu sırasında daha az soruna yol açacağına inanıyordu.
Ayrıca, bu süre zarfında, yeni Sovyetler Birliği'nde evli bir çifti hiçbir
yasal sözleşme bağlamadı ve her iki taraf da evliliği herhangi bir ceza
veya kayıp olmadan sona erdirebilirdi . Rusya'da evliliğin
kaldırılmasının Sovyet Hükümeti'nin yaptığı “en iyi şeylerden biri” olduğuna
inanan Duncan'ı etkileyen de buydu. "Böyle bir evlilik, özgür fikirli
herhangi bir kadının kabul edebileceği tek sözleşmedir ve
şimdiye kadar katıldığım tek evlilik şeklidir."[56] otobiyografisinde yazdı. Amerika turu
sırasında Esenin ile evliliği sorulduğunda, gittiği ülkelerin yasaları
nedeniyle zorla evlendirildiğini belirtti. Aksi takdirde, “yeterince
doğal ve aklı başında, bu boğucu düğün töreni olmadan birlikte
yaşayacak kadar sevecen” oldukları için “iki polis memurunun” oteline girip
onları mahkemeye verme hakkına sahip olacağını belirtti . ”[57] Evlilik konusundaki fikrini
değiştirmemişti; o hala bir eleştirmendi. Ancak bir Rus sevgilisiyle
yaptığı seyahatler sırasında ortaya çıkabilecek yasal sorunlardan kaçınmak
istemiştir.
Irma Duncan'a göre, Esenin ile
evlenmesinin nedenlerinden biri , Maxim Gorki'nin nikahsız eşiyle
Amerika Birleşik Devletleri'nde kaldığı süre boyunca basın ve polis tarafından
taciz edilmesiydi. “Öyleyse Özgürlük Ülkesinde huzurlu ve verimli bir tur
uğruna. Isadora Duncan bir Sovyet evliliğinin formalitesinden
geçti. ”[58] Irma Duncan'ı Isadora hakkındaki kitabında
yazdı. Isadora'nın "zavallı Gor ve onun metresi"ni unutmadığı
doğruydu.
On Yedi Yıl. sütundan direğe kovalandı ve hayatları bir işkence yaptı onlara." Yıllar önce
milyoner sevgilisi Paris Singer ile Amerika'yı gezmişti; bununla birlikte,
"kişi çok zengin olduğunda bu küçük anlaşmazlıklar yumuşar",
çünkü "bir milyonerle çalışmak işleri basitleştirir" ve "en
iyi yerlerde" kalabilirler.
herkes sağa eğildi ve ben ayrıldım.” Sekiz yıl boyunca bir milyonerle
yaşayarak dünyanın birçok yerini dilediği gibi gezmişti ama hiçbir yasal
sorunla karşılaşmadı; Şarkıcının adı birçok kapıyı
açmıştı. Bu kez 1922'de Isadora, hem kendisinin hem de kocasının maddi
olarak iyi durumda olmadığının ve Avrupa çapında tanınan ve saygı duyulan Paris
Singer'ın aksine Esenin'in Rus pasaportuna sahip olduğunun
farkındaydı. Üstelik hiç İngilizce bilmeyen Sovyet bir
kocayla memleketine dönüyordu , görüşmeler ve sorgulamalar boyunca
sessiz kaldı. Eseninlerin 1 Ekim 1922'de New York limanına vardıklarında
Birleşik Devletler Göçmenlik Bürosu tarafından ülkeye girişlerine izin
verilmedi. Görünen o ki , Duncan'ın yetkililer nezdinde onu bir kadın
olarak saygın kılan Sergei Esenin ile evliliği de onu bir Sovyet vatandaşı
yapmıştı ve bir casus olduğundan şüpheleniliyordu. Evliliği hükümet ve
basın tarafından yakından incelendi . Evliliğinin ardındaki nedenler
sorulduğunda muhabirlere, birisi sevdiği biriyle o ülkeye seyahat ettiğinde,
onları ya hapse attığını ya da kovduğunu söyledi.[59] Onu evliliğe sürükleyen
hükümetti; Evliliğinin olası bir Sovyet casusluğu olduğundan şüphelenen
hükümet. Kızıl Korku yeni gelenlere ulusun güveninde derin bir yara
bırakmıştı ve Duncan ve Rus kocası bu yaradan acı çekiyorlardı. Duncan
defalarca olmasına rağmen, hem kendisinin hem de Esenin'in Bolşevik
olmadığını ve evliliklerinin
Aşk evliliği olması, yaş farkı ve Esenin'in aydın olması onların Bolşevik
olarak resmedilmesine katkı sağlamıştır. Hem Duncan hem de Esenin
devrimciydiler ve Rus hükümetini desteklediler ve ona sempati
duydular; ancak, daha ciddi suçlamalardan kaçınmak için Duncan, bir sanatçı
olarak imajını kullanmayı tercih etti. Amerika'yı ne kadar eleştirse de
orası kendi ülkesiydi ve Rusya'daki okuluna destek olmak için para
kazanmak istiyordu . Böylece Duncan hem kendini hem de kocasını
korumak için sanatsal imajının arkasına saklandı.
Diğer birçok modernist gibi, Isadora
Duncan da modernizmin eski yapıları çözme potansiyelini benimsedi ve bu ,
kadının kendi yolunu seçme özgürlüğüne ilişkin kısıtlamaları
içeriyordu. Dansını Victoria kültürünün kadınlar üzerindeki etkisini azaltmanın
bir yolu olarak gördü. Ancak, açık sözlü bir kadın olarak doğası,
yirminci yüzyılın başında onu bir kenara atmaya neden
oldu ; küçümseme, eleştiri ve hatta hakaretle
karşılandı. Duncan'ın arzusu, kadınları 1900'lerin başlarında hâlâ devam
eden Viktorya dönemi kısıtlamalarından kurtarmaktı. Viktorya Dönemi
statükoyu severdi ve Duncan özgürlüğe ve ilerlemeye aşıktı. Yirminci
yüzyılın ilk on yıllarında Viktorya dönemi sona ererken, Isadora seyircisini
karıştırmak, şaşırtmak, şok etmek ve ilham vermek için sahneye çıktı.
Onun için özgürlük her şeyden önemliydi ve
bu sadece sanatında değil , günlük yaşamında da vardı. O n
oldu örgütlü veya siyasi anlamda bir feminist ot ama o gereksiz ve baskıcı
bir fenomen olarak evlilik reddetti ve ihtiyaçlar nedeniyle Sergei Esenin
evlenmek zorunda kaldı. Duncan'ın özel hayatında birçok erkekle açıkça aşk
ilişkisi vardı ve iki çocuğu, Gordon Craig'in kızı Deidre ve Paris
Singer'ın oğlu Patrick, evlilik dışı doğmuşlardı.
Yüzyılın başında çağdaşları için alışılmışın dışında bir figürdü.
Genellikle yalınayak ve kendi tasarımı olan Antik Yunan
kostümlerini giyen Isadora Duncan, dansta sembolik bir figür olarak
duruyor. Zamanının pek çok dansçısı bol giysilere bürünürken, sağlıklı
hafif elbiseler giydirdi, korselerden kurtuldu ve sahnede dalgalı saçlarla dans
etti. Örneğin modern dansın diğer öncüsü Loie Fuller,
vücudunu belli etmeyen girdaplı ve hantal dans etti. Ancak Duncan'ın
kostümleri vücudunu ortaya çıkaran Helen tuniklerinden ilham aldı. Bu kostümlerin
amacı hareketlerin doğal ve özgür olmasına
yardımcı olmaktı. Rijit bale tekniği doğal olmayan steril hareketler
üretirken, kaynağını solar pleksusta bulan dans tekniği dansçının özgürce ve
kesintisiz olarak hareket etmesine ve duygularını ifade etmesine olanak
sağlamıştır. Bu, yirminci yüzyılın başlarında dansta önemli bir
değişimdi ve Duncan, dansa getirdiği yenilikler nedeniyle aynı dönemde
sevilen ve hor görülen bir figürdü.
Amerika Birleşik Devletleri'ne yaptığı gezinin Viktorya kültüründen
modern bir topluma geçişle aynı zamana denk geldiğini belirtmek
önemlidir . Savaş öncesi yıllarda, ahlakın geleneksel koruyucuları
olarak kadınlar kilisede, evde ve ailede sabitlenmişti; ancak şehrin
hakimiyeti, teknoloji, çalışma olanakları ve on yılın ticarileşmesi ,
uzun süredir devam eden geleneklere meydan okuyordu. Dorothy M.
Brown, 1920'lerde American Women'da , otomobil, caz, itiraf dergileri, film
bombardımanının, Freud'un etkisinin , Amerika'nın görgü kurallarında bir
devrim geçirdiğine inanmaya başlayan minberi ve aileleri silahlandırdığını
savundu. ve ahlak.[60] Sanayileşme, göç, kentleşme, iş, sosyal
yaşam, aile, din ve siyasetteki değişen kalıplardaki tüm değişimlerle birlikte
1920'ler , on dokuzuncu yüzyılın sonlarına kıyasla eşi görülmemiş bir
görüntü sergiledi. Viktorya dönemi mutlakları aşınıyordu. Bir
yandan, Amerikan kültürü, Freudyen açıklamaların, Darwin'in teorilerinin ve
bilimsel ilerlemenin devreye girmesiyle giderek sekülerleşmiş görünüyordu. Dönemin
son derece materyalist havası da dini değerlerin düşüşte olduğunu
gösteriyordu. Öte yandan, eski zamanların dini inanç ve ahlakının gücü
devam etti. İnsanların dini yasaklardan uzaklaştığını öne süren
değişen cinsel standartlar birçok kişiyi alarma geçirdi ve diğer
Protestanların Hıristiyan mesajını modern dünyaya daha uygun hale getirmek için
güncelleme çabalarına karşı direniş, köktendinciler ve çeşitli gruplar
tarafından gerçekleştirildi. kuruluşlar. Modern fikirlerin yayılması, gelenekçi
Amerikalıları, ahlakı ve dini yasalaştırmak için devlete başvurmaya
zorladı; Yasak bunun bir örneğiydi.
1920'lerde kanat çırpıcı imajı, Duncan
1922'de Amerika Birleşik Devletleri'ne geldiğinde çoktan ortaya çıkmıştı.
Kısa kısa kesilmiş saçları ve androjen elbiseleri ile kanatçıklar, özgür
ve kolay davranışlarıyla büyüklerini skandallandırdı. Sara Evans'a göre,
1920'lerde "yeni" olarak ilan edilen tüm
değişikliklerin izi kolaylıkla savaş öncesi döneme kadar
götürülebilirdi. Dans çılgınlıkları, eteklerin ve elbiselerin
yükselen etekleri, kadın ve erkeklerin zevk için bir arada olmalarını sağlayan
halk eğlenceleri, caz kültürü ve yeni dans biçimleri ve bohem kültürüyle “seks
saati” çoktan vurmuştu. Evans, tek farkın, bu faaliyetler "toplumun
sınırları içinde kalanlar veya belirli alt kültürlerle ilişkili" iken
1920'lerde beyaz orta sınıf Amerikan toplumunun bir parçası olmaları olduğunu
savundu. Caz artık sadece siyah gettolarda değil, ana akım haline
gelmişti; toplumdaki cinsel değişimler ve Freudyen fikirler sadece
Greenwich Village'la sınırlı kalmamış, üniversite kampüslerinde konuşulup
yaşanmıştır.[61] Bu değişikliklerin orta sınıfa
yayılması , muhafazakar Viktorya dönemi değerlerini
destekleyenler için bir uyarı alarmıydı .
Dansın sadece bir eğlence biçimi olduğu
bir zamanda, Duncan'ın dansı yüksek sanatlar arasına yerleştirme çabaları yavaş
bir süreç gibi görünüyordu. Mark Whalan'a göre, dans, “gürültülü
eğlenceleri, kabadayılık yapan kadın seyircileri ve şehvetli davranış,
müstehcen mizah ve müstehcen performanslar.” Seks farsı, koro kızı revü,
dans çılgınlığı ve cazın doğuşu, dansı eğlence kategorisine çoktan
yerleştirmişti . Üstelik “dansların ham cinselliği” yani tur e tırıs,
sow rag, bunn hug, boz ayı ve “sallama sallamak” yüzyılın başında orta sınıfı
şok etmişti. Ancak, 1910'da bu dansların biraz daha süslü
versiyonları orta sınıf kabarelerde yeni bir trend haline
gelmişti. Erkekleri kandırmak için omuzlarını ve ayak bileklerini açıkta
bırakan savaş öncesi burlesk ve vodvil imajı, çoğunlukla erkek
izleyicilere cinsel olarak yönelik bir eğlence olarak bir dans imajı
yaratmıştı . Yüzyılın başında vodvillerin ve Eva Tanguay ve Clara Bow
gibi film yıldızlarının çapkın ve aktif kişilikleri tarafından hareket
özgürlüğü ve ayak bilekleri gibi ekstremitelerin daha fazla açığa çıkması
da bu imajın oluşmasına yardımcı olmuştu .[62] Yarı giyinik, hızlı adım atan kadınları
dans pistine çıkaran caz çağı kimileri için eğlenceli ve özgürleştiriciyken
kimileri için de endişe vericiydi. Lutheran Tanık
Modern dansın “inkar edilemez bir şekilde bedensel
şehvetlere düşkünlük” olduğunu ileri sürdü. "zina için eğitim
okulu." Viktorya dönemi cinsel normlarının çöküşü kademeli bir
süreçti ve Duncan'ın dansı yüksek sanatlar arasına yerleştirme arzusu
önyargılarla karşılandı. Dolayısıyla, Belediye Başkanı Shanks'in
D uncan'ı çıplak bir dansçıya benzetmesi ve bir gün dansları yüzünden bir
çeltik vagonuna düşebileceği konusunda onu uyarması şaşırtıcı
değildi . Ne kadar sanatsal görünse de dans hala erkek eğlencesinin
bir parçası olarak görülüyordu.
Kükreyen Yirmiler'in ardında gizlenen muhafazakar ve baskıcı
atmosfer de Amerika'nın püriten mirasının bir göstergesiydi. Daid Fog
esong'a göre, Bo she i Reoution'dan sonra, “Püriten” Amerikalıların evlerindeki
sosyal ve kültürel değişimlerle ilgili endişeleri , “Bo o ism”
imajlarıyla harmanlanmış ve “Püriten” Amerikalıların “Bo o ism”
imajlarından tiksinmeye başlamışlardır. Toplam Amerikan yaşam tarzına
ve onların geleceğine ilişkin vizyonlarına meydan Dünya." Kızıl
Korkunun etkisi altında Bolşevizm'e bağlı olan , Amerika ideali için bir
tehditti. Duncan'ın Rus tecrübesi ve Rus kocasıyla basın tarafından
özdeşleştirilmesi, ahlaki değerlere saldırı niteliğindeki “utanmaz” dansçı
imajını pekiştirdi. Hem Rusya'ya karşı bir hevesi vardı, hem
de zamanına göre dar giysiler giyme konusunda kararlılığı vardı; bu nedenle
ciddi eleştirilerle karşılandı.
Bu bölüm, Duncan'ın bağımsız karakterinin onu Viktorya dönemi geleneklerine uymamaya yönelttiğini ve buna sanatta vücut ve çıplaklık kullanımını da dahil ettiğini kanıtlayacaktır. As Duncan zamanının geleneksel alışkanlıklar ve ahlakını meydan çalıştı, o yüzyılın ilk yıllarında eleştiriler aldı. 1920'ler, “immora it” ile ilgili bazı suçlamalara rağmen, kadın imajında ciddi bir değişime tanık olduğu için, yarı giyimli performansları seyirciler tarafından daha az şok edici olarak kabul edildi. Ancak 21 Ekim 1922'deki Boston performansında püriten toplumu eleştirmek için göğsünü açmaya yönelik kışkırtıcı girişimi her şeyi bir adım öteye taşıyordu ve bu olay çok dikkat çekti ve turunu çok olumsuz etkiledi. Böylece bu bölüm onun Boston olayını tarihsel bir bağlama oturtmayı ve onun kıyafet seçimini, sanatta çıplaklık üzerine düşüncelerini ve 1920'lerde Amerikan toplumunu nasıl algıladığını incelemeyi amaçlamaktadır . Yurtdışında yirmi kulaktan fazla yaşayan bir gurbetçi olarak Duncan'ın eylemleri ve kıyafetleri,
Sovyet Rusya hakkındaki düşünceleri, basın tarafından büyütüldü ve
yetkililer tarafından azarlandı, bu da turunun ani bir şekilde sona ermesine
neden oldu.
Duncan'ın Boston
olayından sonra basından ve hükümet yetkililerinden aldığı tepkileri
anlamak için performansları sırasında nasıl göründüğüne bakmak
önemli. Sahnedeki Duncan görüntüsü, kendine güvenen, yetenekli ve hırslı
bir kadındı, gevşek Antik Yunan perdelerine bürünmüş , adım
atıyor, zıplıyor, koşuyor ve izleyicilerini şok ediyor. Yüzyılın dönüşü bir değişim
zamanıydı ve Duncan, erkeklerin egemen olduğu toplumlarda kadınların
zihinlerini ve bedenlerini psikolojik ve fiziksel sınırlamalardan kurtarması
gerektiğine inanıyordu . Ayrıca, dans eden bir vücudun en doğal
haliyle olması gerektiğine inanarak, dansçılar tarafından yaygın olarak
kullanılan korse ve terlikleri bir kenara bırakarak, erken dönem Yunan dini
ritüellerinde tiyatronun kökenine geri dönmüştür . dansçılar.
Duncan'ın kendisini çıplak kol, yalın ayak
ve yalınayak bırakan giysiler giyme tercihi, kadınların ayaklarını sivri
burunlu, yüksek topuklu ayakkabılara ve vücutlarını dar korselere sıkıştırdığı
bir döneme denk geldi. Fransızların “güzel olmak için acı çekmek gerekir”
mottosu hakimdi ve Isadora'nın sadece sahnede değil , günlük hayatında
da korse, ayakkabı ve geleneksel kıyafeti terk etmesi devrim
niteliğindeydi. Kadınların erkekleri
cezbetmek için sağlıklarını feda etmemeleri gerektiğine
inanıyordu ; erkekler doğal olarak sağlıklı ve zeki kadınlara ilgi
duyacaktır. Ancak bu dönemde, kılık reformcularının girişimlerine ve
kısıtlayıcı giyime karşı zemin kazanmaya başlayan protestolara rağmen, orta
sınıf kadınların çoğunluğu hala korse ve ağır giysiler
içindeydi. Duncan, kadınlara uygulanan darlıklara karşı yürüdü ve dansında
korseyi çıkardı. Gevşek perdeler içinde, yalınayak, çıplak yumurtalı ve
sık sık saçları serbest halde dans
etti. Isadora'nın uzuvlarını ifşa etmesi, zamanının etik
standartlarına karşı arsız bir meydan okumadan başka bir şey değildi.
Hafif giysilere olan tutkusu küçük yaşlarda başlamıştı. Çocukken
ayakkabılarının ve kıyafetlerinin onu zincir ve hapishane gibi engellediğini
hissetmek,
o da hiç kimse iken, onu kapalı giysi ve deniz yoluyla çıplak dans onu
izliyorum. Giysileri özgürce hareket etme isteğini engellediği için daha
dans teorileri oluşmadan önce çıplak dans etmeyi tercih etti. Isadora'nın
başlangıçtaki kostümleri , genellikle pencere perdeleriyle yapılan bu ve
garip olsa da, dans felsefesi şekillenmeye başlayınca, antik Yunan tarzında
daha hafif nevresimlere yöneldi. İngiliz müzelerindeki Yunan vazolarından
ve kabartmalarından esinlenerek , Yunan heykel ve çizimlerinin
görsellerinin, doğal hareketin önemini vurgulayan dans felsefesiyle
uyumlu olduğunu fark etti . Bunu fark ettikten sonra, Yunan
tuniklerinin dans etmek için doğru kıyafetler olduğuna inandı.
ile birlikte. Elbiselerin uzunluğu ayak bileğine kadar inmiş veya
biraz yukarıda olmasına rağmen, elbiselerin koltuk altlarında kollarını
gösteren ve uyluklarının ortasında sahnede hareket ederken bacaklarını ortaya
çıkaran büyük açıklıklar vardı.
Onun kostümleri ilişkin var reaksiyonlar
değişiyordu. 1902'de, modern dansın da öncüsü olan Loie Fuller ile
çalışırken Duncan, kendi yaptığı Grek esintili bir kıyafetle sahneye çıktı. Ful
er'in Isadora'nın kıyafetleriyle ilgili ilk tepkisine rağmen , dansa
başladığında, Fuller'ın Duncan'ın kostümünü ve çıplak bacaklarını unutturduğu
“dünyadaki en güzel şeylerden” biri olduğu ortaya çıktı. “Sadece dansçıyı
ve bana verdiği sanatsal zevki gördüm. Bitirdiğinde kimse konuşmadı,”
diye yazdı Fuller otobiyografisinde. Ne kadar etkilenmiş olursa olsun,
1902 yılıydı ve Viyana Prensesi Metternich'in Isadora'nın neden bu kadar az
kıyafet giydiği sorusu üzerine, Fuller, günü kurtarmak için bunu yapmak zorunda
kaldı.
Duncan'ın bagajının gelmediğine dair cevap. Fuller'ın kendisi için
bile sansasyonel bir deneyimdi. Duncan'ın dansıyla bıraktığı izlenim,
seyirciye dar kıyafetlerini unutturdu. Aynı şekilde, 1904'te Tannhauser'in Almanya'nın Bayreuth
kentindeki ilk performansı sırasında, şeffaf tuniği “dans
eden vücudunun” “bir kısmını” ortaya çıkardı ve “Balenin pembe kaplı
bacaklarının ortasında biraz heyecan yarattı”. Duncan, diğer dansçıların
“somon rengi taytları”nın kaba ve edepsiz olduğunu, ancak çıplak vücudunun
güzel bir şekilde bakıldığı sürece güzel ve saf olduğunu bir kez daha iddia
etti.
Balerinlerin giydiği taytlar sadece erkek arzusunu bastırmak
içindi; Duncan, çıplak bacaklı dansçıların daha iyi ve daha az müstehcen
görüneceğine inanıyordu.
1905'te St. Petersburg'a yaptığı ziyaret,
hem politik ideolojisi hem de dans felsefesi üzerinde önemli bir etkiye
sahipti. Benzer şekilde, performansları sırasındaki kıyafet seçimi de
Rusya turu sırasında katılaştı. Moskova'daki İmparatorluk Bale Okulu'ndaki
dersleri ve alıştırmaları gözlemleme fırsatı bulduktan sonra ,
balenin sanat düşmanı olduğu ve seyircilerin bale izlediğinde etek ve trikodan
başka bir şey görmedikleri sonucuna vardı. Ancak Duncan'ın gördüğü deforme
olmuş kaslar ve kemiklerdi.
yanlış kıyafet ve hareket. Bu nedenle, bu yolculuktan sonra, her zaman
kolları ve bacakları çıplak ve korsesiz bir vücutla, sadece en mahrem yerlerini
kapatacak hafif bir kumaşla örtülmüş olarak dans etmeye karar verdi.
Performansı sırasında koreografisinde sık
sık tekmeler, zıplamalar ve koşular kullanıyordu ve neredeyse transparan tuniği
sayesinde uzuvları ortaya çıkıyordu. Ünlü Rus aktör ve tiyatro yönetmeni
Constantin Stanisl avski'nin Duncan'ın neredeyse çırılçıplak vücudu nedeniyle yaşadığı
şaşkınlık , başlangıçta dansçılık sanatını tam olarak anlayamamasına neden
oldu. Ancak aradan sonra “büyük sanatçının yeni vaftiz edilmiş bir
öğrencisi” olmuştu.[63] Fuller gibi, ilk sürprizden
sonra Stanislavski, dansçının hareketlerinden ve jestlerinden etkilendi ve
alışılmışın dışında olduğunu unutarak etkilendi.
giydirmek. Sahnedeki devrim niteliğindeki kostümleriyle Duncan
tartışmalı bir figür yaratırken, günlük hayatında da herkesi şok etme
geleneğini sürdürüyordu . Otobiyografisinde, mayolarda yeni bir
moda başlatma girişimi hakkında yorum yaptı. Kadınların suya girerken
geleneksel kıyafetlerinin dizden ayak bileğine kadar siyah etekler, çoraplar ve
ayakkabılar olduğu bir dönemde, Isadora'nın açık mavi tunikler, diz üstü
etekleri çıplak ve yalınayak ile tanıtması sosyetik sosyete arasında bir
sansasyon yarattı.
Avrupa. Daha yirminci yüzyılın başıydı ve yarattığı şok
anlaşılabilirdi.
Her üzere 1922 yılında ur; ancak,
farklı bir durum sunar. On dokuzuncu yüzyılın sonlarından itibaren
kadınlar, bir araya gelmelerini ve bir cemaat oluşturmalarını sağlayacak
dernekler, kulüpler ve organizasyonlar kurarak kendi alanlarını genişletmeye
çalışıyorlardı. 1920'de Dokuzuncu Değişikliğin
yürürlüğe girmesiyle birlikte oy kullanma haklarını elde etmişler ve
böylece alanlarını biraz daha genişletmişlerdir. Kısa etek giyen,
saçlarını sallayan, caz dinleyen ve zamanın
geleneksel davranışlarını hor gördüklerini ifade eden kanatlı kadınların
Kükreyen Yirmiler görüntüsü genel olarak gerçek bir
görüntüydü. Amerika'ya vardığında özellikle Chicago, New York ve New
Orleans gibi metropol merkezlerinde ülke bir caz ve fokstrot çılgınlığı
yaşıyordu. Kadınlar daha hafif, daha parlak ve daha kısa elbiseler
giymeye ve daha kısa saç kesimlerine sahip olmaya başladılar.
Kadın imajı önemli ölçüde ve gözle görülür
şekilde değişmeye başlarken, bu değişim ani değildi. Eski Viktorya dönemi
gelenekleri , öncelikle eski nesiller veya otorite mekanizmaları ile
bir dereceye kadar devam etti . Ancak bu eşi benzeri görülmemiş
kadın imajıyla Isadora'nın kollarını ve bacaklarını açığa çıkaran tuniği sorun
olmayacaktı ama bu sefer Isadora göğsünü göstererek eylemlerini bir
adım daha ileri götürmek istemişti . Duncan, dansın bir bacak işi
olarak algılanmayı bırakmadıkça meşru olmayacağına ve kadın dansçılar sadece
bir beden olarak kabul edildiği sürece bir bacak işi olarak kabul edileceğine
inanıyordu. Özellikle erkek arzusunun bir parçası olarak nesneleştirilmeyecek bir
beden yaratmak istiyordu . Dans felsefesiyle birleşerek amacına
ulaşmak için vücudunun bazı bölgelerini göstermekten çekinmedi.
Çıplaklık ve dans hakkındaki
düşünceleri
21 Ekim'de Boston Senfoni Salonu'ndaki
resitallerinde Amerika turnesinin en dikkat çekici açıklamalarını ve
jestlerini yaptı ve bunlar kırılma noktası oldu. Bağırırken, “Bu
kırmızı! Ben de!" kırmızı tuniğinin üst kısmını yırtarak
göğüslerinden birini ortaya çıkardı . Bilinçli veya bilinçsiz olarak
göğsünü ortaya çıkarması şaşırtıcı değildi; sanatta çıplaklığın uzun
zamandır savunucusuydu. Neredeyse yirmi yıl önce bile, “Geleceğin Dansı”
konulu kitabında şu kehanette bulunmuştu:
Sadece çıplak vücudun hareketleri tamamen doğal olabilir. Erkek
adam,medeniyetin sonuna gelindiğinde, çıplaklığa dönmek zorunda kalacak, vahşinin
bilinçsiz çıplaklığına, ama bedeni ruhsal varlığının uyumlu
ifadesi olacak olgun İnsanın bilinçli ve kabul edilmiş
çıplaklığına. Sanattaki en asil çıplaktır. Bu gerçek herkes
tarafından kabul edilir ve ressamlar, heykeltıraşlar tarafından takip edilir.
ve şairler; sadece dansçı unutmuş onu en çok kim hatırlamalı çünkü sanatının enstrümanı bedenin
kendisidir.
Uygar olgun adam çıplaklıktan korkmamalıydı; bilinçli bir zihinle
çıplak bir bedene hiçbir duyusal heyecan duymadan bakabilirdi ve erkekleri
medeni yapan da buydu. Yunan heykeltıraşları ve ilk ressamlar gibi,
çıplaklık da dansın sıradan bir parçası olarak görülmeli ve ilk amaçları erotik
olmak olan dönemin çıplak şovmenleri gibi kınanmamalıydı. Duncan açıklamalarında
“çıplak” ve “çıplak” kelimelerini kullanmasına rağmen hiçbir zaman tamamen
çıplak bir şekilde dans etmedi. Onun için çıplak olmak, bedeni
kıyafetlerin getirdiği kısıtlamalardan kurtarmak ve sevdiği beşinci yüzyıl
Yunan heykelleri gibi detayları orta derecede belirsiz olan görünür bir bedene
sahip olmak demekti. Onun philoso onu vücuduyla doğayı entegre
girişiminde gelen dans phy saplı almıştı. Bedenin doğanın bir parçası
olabilmesi için en doğal haliyle olması, dolayısıyla çıplak olması gerekiyordu. 1922'de
Amerika'da gördüğü ikiyüzlülüğe işaret ederek, “Bugün Amerika sokaklarında pek
çok kadının yaptığı gibi , yarı giyinik müstehcenlik içinde strut
yapmaktansa çıplak yarışmayı tercih ederim ” dedi. Duncan, çıplaklığın
Bedenin sanatı ve gizlenmesi bayağıydı ve edepsizliği akla getiren her
şey , sergileyenin kendisinden ziyade bakanın gözündeydi. Ayrıca,
batı ülkelerinde genç kızlara vücutlarının şekli ve nasıl geliştiğini öğretmek
yerine, göğüslerinin yuvarlaklığını gizlemeleri veya utanmaz göründüğü
için karınlarını olabildiğince düz bastırmaları öğretildiğini
belirtti .
Onu sahnede herhangi bir hareket kısıtlamasından
kurtaran Yunan esintili tunik , aynı zamanda dans felsefesinin bir
parçasıydı. Duncan'a göre beden, moda yoluyla değil, evrim yoluyla
sonsuz bir değişim içindeydi . Korselerin estetik açıdan nahoş olduğu
kadar fiziksel ve ahlaki açıdan da bozuk olduğuna inanıyordu. Güzellik
kavramı insan vücudundan gelirken ve dansın kaynağı doğa iken, bir dans
gösterisi sırasında vücudun sergilenmesi kültürel ve ahlaki olarak kabul
edilmelidir. Klasik bale iyi sayılırdı ve balerinler korse
giyerdi; ancak korse, vücudun üst kısmını bacaklardan sıkıştırıyor ve
böylece sağlıklı, tek parça bir vücut oluşmasını engelliyordu . Duncan,
hareketin vücudun bir bölümünden diğerine özgürce akması, duyguları ve bedeni
doğal bir biçimde bir araya getirmesi gerektiğine inanıyordu. Ayrıca,
sahnede bale ayakkabısı veya sandalet giymeyi reddetmesi , ayağa giyilen
her şeyin yerçekimine meydan okuduğuna olan inancından kaynaklanıyordu . Korse
ve ayakkabılardan kurtulmak ya da bacakları ve kolları çıplak bırakmak
dansçının sahne ışıklarının altında dans ederken rahat hareket etmesine
yardımcı oluyordu. Yunan tarzı tunik, hem eski Yunan dansçılarına olan
hayranlığını hem de ona hareket özgürlüğü verecek bir kostümle dans
etme arzusunu birleştiriyordu . Duncan için gizlenmek dans
sanatının lanetiydi; hareketi engelledi ve ruhun bedenle birleşmesini
engelledi.
T tarafından sahnede elbiseler bu tür
kullanımı ile normal bir ize “çıplaklık” için rying, o bacak işletmeden serbest
dans ümit ve “yüksek” sanat kategorisine yerleştirin. Ancak yine de
1922'de dans, eğlence dünyasının bir parçası olarak görülüyordu
ve Vaudeville Tiyatrosu ile olan ilişkisi, koro kızı revüleri ve hindi tırıs
gibi yeni oluşan ve cazdan ilham alan danslar, Duncan'ın Amerika'da dansa hak
ettiği değeri verme çabaları. ulaşmak çok zor görünüyordu.
Duncan'ın bacaklarını, kollarını ve
ayaklarını ortaya çıkaran hel f-çıplak Yunan tarzı kıyafeti hem Avrupa'da hem
de Amerika'da eleştiri aldı. HR Haweis'e göre, "Yunanlılar güzel
vücutlarıyla gurur duyuyorlardı, çünkü biz güzel bir yüze sahibiz ve onlar için
çıplak bir bacak bizim için çıplak kol olmaktan çıktı ",
ancak Antik Yunanistan'da "kendilerini yaşayan uluslarda imkansız
olurdu"
büyük ölçüde doğal güzelliğin basit içgüdüsü.” Yirminci yüzyılın
başları, eski zamanların Yunan görüşlerini paylaşmaktan çok
uzaktı ; yarı çıplak dansçı, ilk kez izleyenlerin çoğu için bir
sürprizdi. Hem Avrupa'da hem de Amerika'da eleştiriler, onun dansını
uygunsuz, ahlaksız ve ölçüsüz olmakla suçladı; Ancak Duncan'ın
seyircisinin özellikleri ve Yunan dansını betimlemesi nedeniyle sahnedeki
yarı çıplak görüntüsü sanatsever çevreler tarafından geniş çapta kabul gördü.
Gevşek tunikler ve çıplak ayaklarla performans gösterdiğinde, böyle
bir gösterinin amacına ve etkisine karşı çıkan
eleştirmenler, Duncan'ın etinin görünümünden sıklıkla
bahsetti . Bazıları Duncan'ı ideal ve masum bir varlık olarak
görürken, diğerleri onun fizikselliğinden endişe duyuyor ve performanslarının
bariz bir şekilde erotik olduğuna inanıyordu. Çoğu durumda, dans
eleştirmenleri onun vücudunu sergileme seçimini görmezden gelerek
yeteneğini alkışladı . 1908'de bile, WL Hubbard'ın Chicago Daily Tribune'deki bir incelemesi, dansının cazibelerinden birinin saflığı olduğuna ve
vücudunun büyük bir bölümünün diğer insanlar tarafından görülebildiğine dikkat
çekti.
Seyirci, "şehvetli ya da rahatsız edici
derecede müstehcen " bir şey değildi . “ Saf
olana her şey saftır” diyerek, Hubbard'ın Duncan'ın sahnedeki çıplaklık fikrine
benzer bir fikri vardı. Duncan'ın yaklaşımı saf olduğunu amaçlayan
Cl itsel f ve onun dansları herhangi çirkin veya alçaltıcı duyguları
iletmek vermedi Hubbard c bir performans cezası veya bayağı yapılan
ruhunun bu saflık veya kirlilik olduğunu oncluded. Aynı şekilde, aynı
yılki performanslarından birinde, Başkan Theodore Roosevelt, dansını izledikten
sonra Duncan'ı " sabah güneşinde bahçede dans eden ve
fantezisinin güzel çiçeklerini toplayan " masum bir çocuğa
benzetti ve sordu. : "Ne Bu Bakanlar Isadora'nın danslarında zarar
görebilir mi?"
İzleyicilerinin tepkileri, on dokuzuncu yüzyılın sonlarında çıplaklığı
farklı bir şekilde algılamaya başladığı için mutlaka suçlayıcı veya
aşağılayıcı değildi . Üst sınıf geç Victorialılar için klasik sanat,
püriten kültürde imkansız olan çıplaklık ve asaleti birleştirdi. Vazolarda
ya da heykellerde çıplak ya da yarı çıplak bedenler ideal
güzelliğin bir yansımasıydı. Daly'ye göre, Yunan sanatının tartışılmaz
egemenliği, bir kadının bile çıplak vücuda iyi niyetle bakmasına ve iyi niyetle
bakmasına izin vermişti.
sanat zevkinde bir yükselme yarattı. Bu nedenle, yarı çıplak
bedenleri tasvir eden vazolara veya heykellere sahip olmak
ahlaka aykırı değildi, aksine sahibinin sanatsal zevkinin sembolik bir
yükselişiydi. Bir tür peçe veya perde giyen antik Yunan dansçıları gibi,
Duncan da sosyal açıdan tartışmalı bir kıyafet giydi ve onları kopyalamaya
çalışırken kasıklarını ve göğüslerini orta derecede
kapatıyordu. Elbiseleri, omuzları ve beli lastiklerle sabitlendiğinden,
niyeti vücudunun mahrem yerlerini asla sergilemek değildi. Duncan'ın
vücudunda sıcak sahne ışığı parlarken, beyaz Yunan tarzı tunik
bedeniyle birleşerek, bir heykeli andıran birleşik, çıplak görünümlü bir vücut
yarattı. Antik Yunan'ın temel giysisi olan chiton, onun ayrılmaz bir
parçasıydı. İlk eleştirmenler tarafından eleştirilmiş olsa da,
yirminci yüzyılın getirdiği toplumsal değişimlerle birlikte, kıyafeti klasik
çıplaklığın bir yansıması olarak görülmeye başlandı ve Duncan'ın bu imajı,
seçkinlerin sanatını aynı zamanda bir araç olarak benimsemesine neden oldu.
onları sosyal olarak yükseltmek.
Üstelik Duncan, kendisini yalnızca sosyeteyle ilişkilendirmişti:
sanatçılar, kraliyet ailesi üyeleri, ünlüler veya Amerika'daki Dört
Yüz. Daha sonra ona rağmen
Yıllarca sanatını kitlelere yaymak istedi, ilk izleyici tercihi üst
veya orta üst sınıflardı. Sadece konser salonlarında ve opera
salonlarında sahne almakta ısrar ederek, Duncan'ın “Yunan” tarzını yüksek
kültür ve inceliğin bir işareti olarak algılayan bir grup insandan oluşan bir
izleyici kitlesi
yarattı. Helenistik referanslarını okuyabilenler , büyük
konser salonlarında veya opera evlerinde performansını izlemek için biletlerini
satın alabilen zengin ve eğitimli Amerikalılar
sınıfıydı. Duncan, sahnede kültürlü bir seyirciye doğal olarak çıplak bir
beden sergileyerek , dansını her türlü bayağılık ve ahlaksızlık
suçlamalarından uzaklaştırmaya çalışıyordu . Vücudunu
sergilerken, aksi halde erotik olacak olan sahnedeki çıplaklığı iffetli bir
tavır haline getirmeye çalışıyordu.
1910'ların sonlarında,
dansı, yüzyılın başında olduğu gibi şiddetli eleştiriler
almıyordu . Üslubu, eleştirmenler ve izleyiciler tarafından saygı
duyuldu ve alkışlandı. 1918'de New York'taki Bel asco Tiyatrosu'nda altı
öğrenci dansçısı “Isadorab es” ile sahneye çıkışı,
“ Yunan Heykelciliğinin dingin güzelliği ve bir çiçeğin sadeliği
ve doğallığı.” Kostümleri sansasyon yaratmadı ve aldığı tepkiler
çoğunlukla olumluydu. Ancak 1922'de bir Rus kocasıyla birlikte
geldiğinde, sözleri ve eylemleri basın tarafından büyütüldü ve bu onun
Rusya hakkındaki düşüncelerini doğrudan dinleyicilerine yöneltmesine ve
vücudunu normalden biraz daha fazla göstererek Rusya'yı protesto etmesine neden
oldu. 1922'de gördüğü Amerika. Boston olayı tüm ülkede günlerce manşet
oldu ve "kırmızı" açıklamaları birçok nişanın iptaliyle
sonuçlandı. Menajerinin Duncan'ı susturma girişimlerine rağmen, ateşli
dilli dansçı aşağıdaki performanslarda açıklamalar yapmaktan
vazgeçmedi . Indianapolis'te, Belediye Başkanı Lew Shanks'ın emriyle,
Duncan'ın vücudunu daha fazla görmemesini sağlamak için sahnenin kenarlarına
dört dedektif yerleştirildi. Duncan'ın tepkilere tepkisi vahşi ve kırgındı. Bu
o danc söz es diğer dansçıların ülke genelinde tüm kopyalandı, dans
yaratıcısı tarafından yasaklandı “Amerikan Püritenliğine.”[64] Hükümet yetkililerinin getirdiği ahlaki
kısıtlamalar, kendi ülkesinin püriten kültürünü sorgulamasına neden
oldu. Ona göre Amerika Birleşik Devletleri, özellikle de Boston şehri hâlâ
püritenizmin etkisi altındaydı.
1920'ler ve Amerika Birleşik
Devletleri'nde bağnazlık
Yirmili yılların başında kentleşme,
sanayileşme ve savaşın etkisiyle kadınlar giyim açısından bir geçiş
yaşıyorlardı. Sara Pendergast ve Tom Pendergast'a göre, 1919'dan
itibaren Amerika'da kadın giyiminde ciddi bir biçim değişikliği
yaşandı; 19. yüzyılın sonlarında gösterişli vücut kaplamaları ve geniş
etekler, yerini düz göğüslü ve düşük belli tübüler bir çizgiye
bıraktı. Diz boyu etekler , gevşek belli ve kalçaları kaplayan
kuşaklarla kadınların
feminen kıvrımlarını hala saklıyor . Üstelik 1910'ların
sonlarında ve 1920'lerin başında, kadınlara düz göğüslü bir görünüm veren
düzleştiriciler oldukça popüler hale geldi. Omuzlardan dizlere kadar
uzanan tübüler elbiseler , 1800'lerin sonu ve 1900'lerin yaptığı gibi
büyük göğüsleri veya kalçaları vurgulamayan bir görünüm gerektiriyordu . Bunun
yerine, 1910'ların sonlarında ortaya çıkan bu yeni tarz, çocuksu bir görünümü
destekledi ve düzleştiriciler bunu yaptı.
Kadınların 1920'lerin başında göğüslerini
düzleştirmek için giydikleri kısıtlayıcı iç çamaşırları Isadora
Duncan için bile fazlaydı. Felsefesi, bedenin ruhla birliğini vurguladı ve
bu, kişinin özgürce hareket etmesine izin veren giysilerle
yapılabilirdi. Hareketini engelleyen herhangi bir duruş, form veya
koreografi rutini sahneden kaldırılmalıydı. Ayrıca beden üzerinde herhangi
bir kısıtlama, antik Yunan'ın estetik anlayışına ulaşmada bir
engeldi. Yükselen etek boylarına rağmen, Duncan'ın kıyafet
seçimi 1920'lerin başında bile eleştirilerle karşı karşıya
kaldı . Kadın kıyafetlerinin her zamankinden daha açık olduğu doğruydu; diz
boyu etekler giyiyorlardı ve kollarını tübüler elbiseleriyle çıplak
bırakıyorlardı. Ancak Duncan dans ettiğinde, beyaz veya kırmızı
tuniğinin ön tarafındaki büyük kesikler kol ve bacaklarını
izleyenlere gösteriyordu. 1920'lerin diz boyu etek boyunu popüler hale
getiren modası bile vücudun bu kadar büyük bir kısmını
toplum içinde sergilemekten yana değildi . Seyircisinin
çoğunluğu, Ann Daly'nin daha önce savunduğu gibi sanatta çıplaklığı
toplumsal beğeniyi yükseltmenin bir aracı olarak gören sosyetiklerden oluşsa
da, kıyafetleri otoriteler tarafından eleştirinin hedefi olmaktan kurtulamadı.
Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri'ne
yaptığı son ziyaret , toplumdaki cinsiyete ilişkin yavaş değişimlerin
olduğunu gösterdi . Born for
Liberty'deki Sara Evans, popüler hafızada yirmilerin sinekliklerle
ilişkilendirilmesine rağmen, Kükreyen Yirmiler'in bu görüntüsünün 1913'te zaten
güçlü bir görüntü olduğunu savundu.[65] Böylece Duncan'ın
kıyafetleri Amerikalı izleyiciler için sürpriz
olmadı. 1908, 1914 ve 1918 yıllarında da aynı kostümlerle performanslar
vermiştir. Kıyafet seçimi her on yılda bir sosyal ya da dans eleştirileri
tarafından eleştiri konusu olmasına rağmen, dekolte bir tunik içinde dansı
ve göğsünün açıkta kaldığına dair iddialar 1922'de bir kez daha
yetkililerin eleştirilerinin odağı haline geldi.
Siyasi bir ünlem olmanın dışında, skandal
Boston performansı aynı zamanda çıplaklığa olan inancının bir
patlamasıydı. Diye bağırırken , “Ben Kırmızıyım! Bir
zamanlar buradaydın. Seni evcilleştirmelerine izin verme!” kırmızı
eşarbını başının üzerinde sallayarak, göğüslerinden biri göründüğü için
seyirciler arasında mırıltı uyandırmıştı. İnsanlar bu durum hakkında
söylenmeye başlayınca, salonun etrafındaki nişlerdeki çıplak heykellere
işaret ederek, "Eğer Gree Art'a izin verilirse" diyerek, "Niçin
bu güzelliğe itiraz edeyim?
canlı beden mi?" Göğsünü ortaya çıkarmaktaki ilk amacı
izleyicinin dikkatini çekmek olsa da, onları “püriten” görüşleri için
kışkırtmak da istedi . İzleyicisi onunla karışık görüşlerle
karşılaştı; Seyircilerin büyük bir kısmı öfkeyle salonu terk ederken,
salonun geri kalanı tarafından alkışlandı.
Boston olayı volkanik bir patlama
gibiydi; o aşınma oldu onu Rus deneyimler ve genç Rus kocası hakkında
basının suçlamaları isome. Üstelik Rusya'da aylar geçirdikten ve komünizmi
bizzat yaşadıktan sonra, kendisine bir dans okulu vermeyen
materyalist ve kapitalist Amerika onu sinirlendirmeye başlamıştı. Halktan
ve devletten istediği Amerika'da onun öğretilerini sürdürecek ve dans
felsefesini sürdürecek bir dans okuluydu. İstekleri dinleyicileri
tarafından geri çevrildiği için buna sinirlenmiş ve sanata değer vermeyen
ve sanatçılarının başka ülkelere kaçmasına neden olan Amerikan kültürünü
eleştirmeye başlamıştır.
Duncan'a göre, bir dans okulunun bu
şekilde onaylanmaması, anavatanının Avrupa'nın yaptığı gibi
sanattan zevk almayı bilmeyen püriten arka planının bir
işaretiydi . Ona göre, yirmilerin sırılsıklam pazarı ve 1920'lerin
başında ortaya çıkan kitlesel tüketim Amerika'yı yarattı. Sanattan çok
parayı önemseyen açgözlü, kapitalist bir ülkeydi. Çağdaş sosyal
eleştirmenlerden bazıları da Duncan'ın görüşlerini
paylaştı. Baltimore'dan gazeteci ve eleştirmen Henry Louis Mencken'e göre,
Amerika ciddi sanatsal çabalar için uygun değildi. Kapitalizm, demokrasi
ve din, yaratıcılığın ve rts'nin önündeki
engellerdi . Kapitalizm, ilginç ya da sanatsal olana değil, satacak
olana çok önem veriyordu;
demokrasi bireyciliğe karşı çıkıyor ve onu yok etmeyi
amaçlıyordu; Benzer şekilde, rel igion, Mencken ifadesiyle
“puritanism”, teyit baskı ve censo ahlak adına rship. Yirmili
yılların ticari, para düşkünü kültürü, Amerika'da dansın yüksek bir kültür
olarak yerleşmesini engelliyordu; bunun yerine, Duncan'ın büyük
ölçüde küçümsediği , cinsel açıdan çekici, para kazandıran eğlence
tesislerinin tanıtımını yapıyordu .
On dokuzuncu yüzyılın sonlarındaki ilerici
reformlardan etkilenerek, ilk yıllarında bir kişisel kurtuluş vizyonu
geliştirmişti. Daha çok kişisel özgürlüğe odaklanarak, yeni yüzyılı daha
iyi bir topluma doğru bir adım olarak görmüştü. Daha sonra kişisel
kurtuluş vizyonu kapitalist zenginliğin eleştirisine dönüştü; hükümetleri
ve toplumu nasıl kötü yönettiklerini eleştirirken, zenginleri ve
ayrıcalıklıları da kitlelerin ihtiyaçlarını dikkate almadıkları için
eleştiriyordu .
Doğuştan Amerikalıydı ama ülkede üstün
olduğuna inandığı kapitalist hegemonyadan kaçıyordu. 1899'da Amerika
Birleşik Devletleri'nden ayrılmasının ve Avrupa'ya yelken açmasının nedeni
buydu, bu da sanatını daha çok takdir edecekti . 1922'de Amerika'yı
ziyaret ettiğinde, yerel kültürüne yabancılaştı. 1920'de hafif bir
durgunluktan sonra ekonominin yönünü pozitife çevirmesiyle birlikte ticari ve
kapitalist kültür kitlesel bir şekilde kendini göstermeye başladı. Ülke,
otomobillerin ve çamaşır makinelerinin nihai önemine olan inancını
yerleştirirken, materyalizm bir evanjelik kült gibi gelişti. Bu
yeni Amerikan kültürüydü.
Isadora Duncan, ülkeyi terk etmeden hemen önce protesto etti ve
şiddetle eleştirildi . Nefret ettiği Amerika, Püriten terbiye ve
suçluluk tarafından bastırılmış, materyalizm tarafından mahvedilmiş ve
ikiyüzlülük tarafından kör edilmiş bir ülkeydi.
Duncan'a göre Amerika'nın püriten geçmişi,
insanların sanattan, özellikle de vücudunun hatlarını gösteren
dansından zevk almasını engellemişti . Antik Yunan danslarından ilham
alan Duncan, Yunan güzellik anlayışını takip etmişti. Bedenin teşhiri
utanç verici veya alçaltıcı değildi; aksine bedeni yüceltmenin bir
yoluydu. Ancak batı medeniyetlerinde çıplaklığın edepsizlik ve
müstehcenlik olarak görülmesi uzun zaman olmuştu . Amerika'nın
on dokuzuncu yüzyılının tamamen örtülü kadın kıyafetleri yirminci yüzyılın
başlarında modernleşmeye yeni başlıyordu ve sahnede bir meme
göstermeyi bırakın , Duncan'ın bacaklarını uzuvlarına
kadar sergilemesi uygunsuz ve ahlaksız olarak kabul edildi. “Ben
giysiler mismanaged sa,” Duncan söyledi ve sordu: “Neden shoul d ı
açığa vücudumun hangi bölümünün bakımı? Neden bir parça diğerinden daha
kötü? Tüm beden ve ruh, sanatçının içsel güzellik mesajını ifade
ettiği bir araç değil mi?” Çıplak vücut güzeldi ve korku
uyandırmamalıydı. Bunun yerine, Duncan'a eski zamanlarda olduğu gibi saygı
uyandırmalıydı. O açıkladı ona dans bir şeyin sembolü ic olsaydı, bu
“çözgü ve atkı vardır kafalı sözleşmeler gelen kadının özgürlüğü ve onun
kurtuluşu olduğunu onun Boston performansından sonra gazetecilere
New England Püritenliği.” Duncan'a göre , performans sergilerken
insanların alt içgüdülerine hitap etmiyordu; bunu yapan yarı giyinik koro
kızlarıydı. Kendini Pilatus'tan önceki Mesih'e benzeterek,[66] herhangi bir konuşma yapmadan önce
ikisinin de ölüme mahkûm olduğunu kaydetti; kıyafetleri daha
performansa başlamadan eleştirilmesine neden oluyoruz . Ahlaki
ve etik suçlamaların hedefi olmuştu ve sanatı ciddiye alınmamıştı. Amerika
Birleşik Devletleri'ndeki Puritan ruhunun insanlar üzerinde yıkıcı bir etkisi
olduğuna ve onların dar görüşlü, kutsal, iğrenç, kör ve hoşgörüsüz
olmalarına neden olduğuna inanıyordu . "Aşırı" olmakla
suçlanan, ülkedeki "püriten gizli şehvet içgüdüsünü" tatmin ettiği
için dans etmeye borçlu olan yarı giyinik dansçılara karşı çıktı. Çıplak
bir vücut insanları uzaklaştırırken, müstehcen giyinik bir dansçı
yetkilileri rahatlattı. O biliyor “neden bu Püriten bayağılığı” should var
Boston'a imited olabilirdi l, diğer şehirler dans güzellik korkmuş ve yaptığı
değildi değil hav etmediğini ekleme e “Burl vari yarı için sırıtan
tat - pozlama”[67] Boston'da yaptıkları gibi.
Duncan'a göre, Boston'un muhafazakar, bağnaz görüşleri onun yetkililer
tarafından geri çevrilmesine neden olmuştu; Bostonlular,
"korkunç yaşam ve kültür anlayışları nedeniyle"
bir ölüm tehlikesi içindeydiler . Duncan'ın Boston
kültürünü tanımlamak için kullandığı “püritenlik”i anlamak için, önce
püritenliği tanımlamak da önemlidir. Tarihsel ly, “püriten” dini saflık
için durdu bir kişi tanımlamak için kullanıldı , 16 inci ve 17 inci Avrupa'da yüzyıllar. Amerikan
bağlamında, püriten topluluk, Amerika Birleşik Devletleri'nin kuzeydoğu
köşesindeki New England bölgesinde yoğunlaştı. Massachusetts'in bir
parçası olan Boston, neredeyse iki yüzyıl boyunca püritenliğin
merkeziydi . İlk Amerika Birleşik Devletleri'nin ahlaki temelleri,
sonraki yüzyıllarda ülkenin ahlakı üzerinde büyük bir etkiye
sahipti. Duncan, Amerika Birleşik Devletleri'nin bu Püriten geçmişine atıfta
bulunarak, katı ahlaki veya dini ilkelere bağlı birini tanımlamak
için kelimeyi daha genel ve hatta basmakalıp bir anlamda
kullandı . Duncan'ın gözünde Boston, 1922'de bile, Amerika'nın uzun
süredir değer verdiği Püriten kültürünün somutlaşmış haliydi.
Ann Da, Duncan'ın püritenliğe saldırısının
pürit , ruhun kutsal ve bedenin din dışı olduğuna dair bir
inançtır. Bu ikilik Duncan için kabul edilemezdi. Bedeni güzelliğin
doğadaki bir yansıması olarak gördü; beden, ruhu ve etiyle tabiata
aitti. Ayrıca vücudun en güzel hali en doğal haliyle olduğu için
vücudun teşhirinden de kaçınılmamalıydı. Ressamın fırçalarını ve
müzisyenin enstrümanını kullanması gibi, o da vücudunu sanatının bir
parçası olarak kullanıyordu ve saldırganlık ile sanat arasındaki
farkı yaratan da buydu .
Duncan'ın “çıplak” dans etme arzusuna
rağmen, performansının ardından birçok tepki geldi. Birçok gösterinin
iptal edilmesinin yanı sıra, Boston performansının sonuçları , Belediye
Başkanı Curley tarafından Boston'daki performanslarının yasaklanması
ve Indianapolis'teki performansı sırasında sahneye polis yerleştirilmesi
ve ayrıca linç edilmesiydi. medya ve köktendinci Billy
Sun day tarafından “koltuk değneğine yetecek kadar kıyafet giymeyen
bir Bolşevik uşak” olarak adlandırılması . Yerli Protestanlar yekpare
bir grup değildi; sınıf, din, konum ve cinsiyet onları farklılaştıran
birçok değişken arasındaydı. Amerikan kültürünün dönüşümüne hepsi endişe
ve alarmla yanıt vermedi ve Duncan'ın kıyafetleri bir sorun haline
geldiğinde, ülke çapındaki görüş yetkililer gibi değildi'. Gazeteler,
Başkan Curl ey'in Duncan'ı Boston'da yasaklama kararıyla ilgili editörlere
gönderilen mektuplarla doldu. Belediye Başkanı Lew Shanks'in ihtiyatlı
davrandığı Indianapolis'te bile , yaptırımları “en aptalca biçimiyle ana
cadde mora” olarak nitelendiren bir okuyucu gazetenin editörüne “eğer saf ve
Hıristiyan olmak buz görmektir” diye yazdı. ve insan vücudundaki şehvet, o
zaman dua ediyorum ki... Bir pagan olarak kalayım.”[68] Gazetelere, performansına getirdiği
yansımalar ve aldığı resmi tepkiler hakkında birçok
mektup gönderilmesine rağmen , medyada kitlesel olarak basılan
yaptırımlar, genel olarak olumsuz bir kamuoyu imajı yaratmaya yetti.
Dahası , Duncan'ın aldığı tepkiler
1920'lerin köktendinci tartışmasını gösterdi. Muhterem Billy Sunday, ed
Duncan'a sınır dışı edilmesi gereken bir "Bol şevik fahişesi"
dediğinde, sözleri 1920'lerin başlarındaki atmosferi çok net bir şekilde
yansıtıyordu . Materyalizmi, hayatın sıradan zevklerini, değişen
cinsel standartları, bilimsel yaklaşımları ve teknolojik ilerlemeleri besleyen
laik bir toplumun yükselişi, Amerika'daki dini topluluk için bir tehdit
oluşturuyordu. Edebiyat, sanat ve bilimlerdeki geleneksel düşünce
biçimlerini tehlikeye atan Avrupalı “modernist ”
fikirlerin etkisiyle özellikle entelektüeller gelenekleri sorgulamaya
başlamışlardı. Sigmund Freud gündelik hayatın bir parçası
ve bastırılmış bir kültürün kısıtlamalarına karşı verilen savaşın bir
parçası haline gelmişti ; Bert Al Einstein'ın görelilik
teorileri, dünya sağduyu knowl kenar önerdi daha öngörülemez olduğunu
gösterdi; Darwin'in evrim teorisi, İncil eleştirileri ve karşılaştırmalı
dinlerin incelenmesi, birçokları için Evanjelik Protestanlığın
gerçeklerini zayıflatmıştı.[69] Bu Evanjelik Hıristiyanlar, hem Amerikan
toplumundaki hem de kiliselerdeki bozulmadan endişe duyuyorlardı ve
ülkenin, Protestanlığın kültürü tanımlamadaki küçülen rolüne işaret
eden ahlaki ve ruhsal bir gerilemeye doğru kaymasından
korkuyorlardı . İncil literalizme savunucuları saf dini inanç sadece
bir restorasyon coul inanılan d Hal ahlaksız dite ve sosyal kaosa t
ülkenin sl ide. Bu nedenle, Princeton'lu Gresham Machen
gibi muhafazakar ilahiyatçılar ve Billy Sunday gibi gösterişli
dirilişçi vaizler, hem kiliselerde hem de genel olarak Amerikan toplumunda eski
zaman dinini sürdürmek için mücadele ettiler. Yarım zırhla kaplanmış olarak
Duncan'ın görüntü, teşvik manzaralı dans kadın gerekliliğini ve sanatta
çıplaklık önemini ele olması gereken bir konuydu.
Amerika'nın sosyal ve dini gelenekleri için bir tehdit olarak görülüyordu
ve sınır dışı edilmesi Amerika'yı böyle bir ahlaksızlıktan
kurtaracaktı. Sanat alanında çıplaklık yer hakkında toplumun değişen
görüşlere rağmen, çıplaklık Duncan'ın görünümü
oldu şti l Amerika'da bazıları için l alışılmışın dışında.
Püriten idealler yalnızca Duncan'ın
vücudunu ortaya çıkaran kıyafetleriyle sarsılmadı. David Foglesong'a göre,
“püritenlik” olarak nitelendirilen geleneksel din, ahlak ve
kültüre, birçoklarına dine karşı artan kayıtsızlığı veya düşmanlığı
simgeliyor gibi görünen Bolşevizm de meydan okuyordu . Ortodoks
bir Presbiteryen yaşlısı ve Wil Son'un dış politika danışmanı olarak Robert
Lansing, “püritenlik ve bağımsızlığın” “ Birleşik Devletler'in iki
direği” olduğunu savundu . Amerika Birleşik Devletleri'ni yaratan bu
iki şey, "hayat, mülkiyet, aile bağları, kişisel davranış, tüm en kutsal haklar"
gibi tehdit altında olan Bo ism tarafından baltalandı. Bolşevizm,
yalnızca Birleşik Devletler hükümetine veya siyasi sistemine yönelik
bir tehdit olarak görülmedi ; Amerikan yaşam tarzına, sosyal ve
kültürel ahlaka yönelik bir tehditti. Benzer şekilde Ekim 1918'de Lansing,
Presbiteryen okurlarına “mevcut sosyal düzeni” tehlikeye atan radikalizmin
“ bu yüce çatışmayı kazanmak ve şu anda dünyada çok güçlü görünen kötü
fikirleri yenmek için yaşayan saldırgan bir Hristiyanlık ” gerektirdiğini tavsiye
etmişti . Üstelik, Kasım 1917'den sonra, kadınlar için eşitlikten
yana olan ve geleneksel seks rollerine meydan okuyan Amerikalılar giderek
daha fazla "Bol şevik" olarak etiketlendiler.[70] Onlar için Duncan , hem bir Bolşevik
hem de dans sanatında bir “çıplaklık” destekçisi olarak Amerikan ahlaki
idealleri için bir tehditti.
Duncan'a göre, basının ve sosyal
ve etik ahlakı vaaz eden yetkililerin tepkilerinin hepsi ülkenin
püriten arka planından kaynaklanıyordu. Sözleri, bu üç buçuk ay boyunca
gördüğü acımasız adaletsizliğe karşı tutkulu bir
haykırıştı. Otobiyografisinde, bu “püriten tiranlığa”
isyan edenin İrlandalı kanı olduğunu savundu . İlk
yerleşimciler tarafından Amerika'ya getirilen bu tiranlık hiçbir zaman tamamen
kaybolmamış ve vahşi insanları ve Amerika sanatını evcilleştirmiştir.[71] Duncan'a göre bu püriten
inanç, Amerika'nın daha az devrimci olmasına neden olan hoşgörüsüz
atmosferin nedeniydi . Devrimlere karşı hoşgörüsüzdü, aynı
şekilde bir ifade biçimi olarak dansta çıplaklığa da hoşgörüsüzdü. Yirmili
yıllarda bile devam eden ve yolculuğunun tam bir enkaza dönüşmesine
neden olan köklü “püriten” inanç onu hayal kırıklığına uğrattı .
Isadora Duncan asla sadece sansasyonel
hayatı temelinde analiz edilmemelidir. Çocuklarının
Seine'de boğulması ya da sembolik şalı yüzünden trajik
ölümü gibi pek çok sansasyonel ve ilginç olaya tanık olduğu
doğruydu . Dansta devrimci, toplumsal eleştirici, kadın hakları
savunucusu ve moda tasarımcısı, sürprizler ve yeniliklerle dolu bir
karakterdi. Isadora Duncan insanlığı değiştirmeye
çalıştı ama başaramadı; ancak tiyatro, opera ve müzikhol eğlencelerine
ek olarak sanatının yönünü ve işlevini değiştirmeyi başardı. Dansa yaptığı
katkılardan sonra, dansın diğer yüksek sanatlar arasındaki yerini
yeniden kazanmayı başardı . İnsanlığı değiştirmedeki başarısızlığına
rağmen, en azından bunu değiştirmede başarılıydı.
Dansının ve tekniklerinin Fransa, Almanya
ve Rusya'da bilindiği ve saygı duyulduğu, Amerika Birleşik Devletleri'nde
takdir edildiğinden daha fazla olduğu doğrudur; ancak buradan er,
onun dans ilgi ölümünden kısa bir süre sonra kayboldu. Duncan danslarının
Rusya'daki başarısına rağmen Moskova'daki Duncan Okulu 1949'da Stalin'in
emriyle kapatıldı. Avrupa'daki okulları uzun sürmese de çalışmaları ve
teknikleri Irma Duncan'ın çabalarıyla yaygınlaştırılmaya çalışıldı. ,
Maria-Theresa Duncan ve Anna Duncan, evlatlık kızlarından üçü. Genç Rus
öğrencileri onun danslarını Rusya, Sibirya, Çin'de geniş kitleler için
sergilediler ve Isadora'nın ölümünden sonra birkaç kez Fransa ve
ABD'de sahne aldılar . Ancak öğretilerini sürdürecek bir okulun
olmaması dansının kaybolmasına neden olmuştur. Ayrıca danslarının yazılı
hale getirilmemesi , dansının orijinal formunda birçok değişikliğe
neden olmuştur . Aynı şekilde, koreografileri, onları yapan dansçının
özel nüanslarına bağlıydı, bu da danslarının her nesil tarafından farklı
yorumlanmasını sağladı. Üstelik filmlerin olduğu bir devirde yaşamasına
rağmen , dansının bir metrelik filmi bile yok ve dans tekniklerini
talebeleri aracılığıyla, sahnedeki fotoğraf ve çizimleriyle devam
ettiriyor. Duncan danslarının sınırlarını aşamamasının bir başka nedeni de
buydu.
Post-Duncan yıl Dünya Savaşı boyunca ve
tüm sanat formlarında tanık dramatik değişiklikler ötesinde otuzlu
başlayarak. Sanatçılar yeni ifade, iletişim ve yorumlama yolları aradıkça
üslup, biçim ve içerikte radikal değişiklikler ortaya
çıktı . Isadora'nın yüzyılın başında öncülük ettiği dansta modernizm,
toplumda meydana gelen değişimlerle birlikte kendi sadık izleyicisini
yarattı; ancak, Isadora'nın dansı ölümünden kısa bir süre sonra ortadan
kayboldu. New York'ta bir okul kuramayan mirası , öğrencilerinin
çabalarıyla devam etti ancak dansının Amerika'daki etkisi hiçbir zaman
yaygınlaşmadı. Amerika'da benzersiz bir figür olarak öne çıkmasına rağmen,
özellikle 20'li yıllarda Amerika'ya yaptığı son tur nedeniyle yirmili yıllarda
dışlandı.
1922. Ne vertheless, Fredrika Blair göre, Büyük Buhran döneminde
de dahil onu son dönemin dans Marche Slav yaygın 1929'da ABD'de yapıldı ve onlar
üzerinde büyük bir etkisi oldu
1930'ların Amerikan koreografisi. Acc Thomas Helen'e ording,
Amerika'da Depresyon ve Avrupa'da faşizmin yükselişi ile birçok sanatçı sanatın
elit sınırlı olmamalıdır sonucuna ve kitleler için alınan yanı
edilmelidir. Ayrıca yeni sanat, dönemin toplumsal sorunlarını açık ve
dolaysız bir şekilde yansıtmalıydı . Helen ayrıca sanattaki bu
görüşün Yeni'nin tanıtımıyla birlikte canlanma fırsatı bulduğunu savundu.
1935'te sanat için Federal Yardım projeleri yürüttü. Kızıl Dansçılar ve Asi Dansçılar gibi gruplar, işçi merkezlerinde ve
sendika salonlarında çok sayıda izleyiciye yoksulluk, işsizlik ve açlık gibi
konularda koreografiler hazırladı. Duncan'ın ezilenleri tasvir etme,
ölümsüz ıstırabı dile getirme girişimi , ardından gelen
Buhran tarafından yeniden canlandırıldı .
Dansının ortadan kaybolması, dansçı olarak önemini azaltmaz. Günümüzün
modern dans tekniklerine en fazla yüz yıl önce bir yol açmıştır. Üstelik
onu önemli kılan tek şey dans felsefesi değildi . O sıradan
bir figür değildi. Sonuçları ne olursa olsun, insanları harekete geçiren
şey Duncan'ın gösterdiği kahramanca çaba duygusuydu. Şefkatli, esprili,
istekli, inatçı ve hatta öz - yıkıcı kadın şaşırttı ve inspi
neydi kitlesini kırmızı. Sonrasında otobiyografisini veya onun hakkında
yazılmış herhangi bir biyografiyi okumak, çirkin iddialarına neden olanın karakteri
olduğu sonucuna vardılar ve davranışlar. O düşünmedi; hissetti ve hemen harekete
geçti. Çoğunlukla duygusuz ve sorumsuzca , insanlara maliyetleri hesaplamamayı veya tahmin
etmemeyi öğretti. bitiyor ama harekete geçmek ve bazen olsa da bir şeyi başarmak arızalı. Cesaretini
bir zırh gibi kuşandı ve kendi inançları için savaştı ve gerçekler. Bu
anlamda çok Amerikalıydı. Öncüsü hakkında yazdı ataları gururluydu ve o
bir Amerikalının özelliklerini yaşıyordu. O idi cesur, çalışkan, hırslı,
aktif, dürtüsel ve iyimser. Max'e göre, yurtdışında uzun yıllar gurbetçi olarak yaşamasına rağmen Eastm bir aylık
sosyalist dergisinin editörü kitleleri , o Amerikalı kalmayı başardı:
Bir şeyleri tasarladığı ve üstlendiği büyük yol ve onlarla başarılı olma
şekli Amerikalıydı. Hataları bile Amerikalıydı - akrobasileri çekme
tutkusu - "jestler" bunu söylemenin zarif yolu - Amerikalıydı. O
bir yapılan onun kamu pozisyon ve karakter büyük spor. O esprili
Barnum gibi tanıtım ile oynadı. Son yıllarda neredeyse delirme noktasına
gelen abartılı ve gerçekten kötü sorumsuzluğu bile tam tersi bir Amerikan
özelliğiydi. Ben t Amerika'nın karşı abartılı bir tepki
“doğruluk”. Yanlışlık buydu... Amerika, Amerikanizme karşı
savaşıyor - bu Isadora'ydı.[72]
Eleştirilse, susturulmaya çalışılsa,
yasaklansa ve neredeyse geri gönderilse de Sovyet yanlısı açıklamaları
nedeniyle Avrupa'ya ve vatandaşlığı olmasına rağmen elinden alındı ve
Amerika Birleşik Devletleri ile ilişkileri sona erdi. Yetkililere göre,
Amerika Birleşik Devletleri turundan sonra bile özünde bir
Amerikalıydı. Onu heyecan verici ve etkili kılan,
benzersizliğiydi .
Karakter olarak Amerikancı olmasına
rağmen, 1922'de tanık olduğu Amerika'ya yenildi. Gelişinden gidişine kadar
yaptığı turne kariyeri açısından başarısız oldu. Lenin ya da Troçki'nin
emriyle Amerika'ya karanlık bir görev için gönderilen bir "Moskova
ajanı" olarak aşağılandı ve gazetelerin ön sayfalarında vaizler
tarafından "Bolşevik hussy" olarak etiketlendi. Üstelik
vatandaşlığından da mahrum edildi. Seyircilerden aldığı alkışlara
rağmen, hükümet yetkilileri, basın ve toplumun bazı kesimleri için en
olası haliyle “kızıl”dı. Muhalefetin savaş zamanı baskısı 1920'lerin
başlarında Amerika Birleşik Devletleri'nde devam ederken “Kızıl Korku”nun
hedefi oldu.
1919-20'nin Kızıl Korkusu gerçekten
de 1920'leri karakterize eden uyum ve homojenlik çabasının bir
tezahürüydü. Korku, Rus devrimi, Amerika'da 1919'da iki Komünist Partinin
kurulması, savaş sonrası grev dalgası, savaş zamanı milliyetçiliği,
göçmenlere uzun süredir devam eden düşmanlığın yanı sıra siyasi ve iş
liderlerini hedef alan bir dizi bombalama olayıyla birleşti. radikaller,
göçmenler, örgütlü emekçiler ve muhalifler hakkında yaygın bir şüpheye yol açan
histeri. Bu yıllarda kamu görevlileri, iş dünyası liderleri, gönüllü
dernekler ve basın, sivil özgürlüklerin büyük bir ihlaline ve uyum konusunda
muazzam bir ısrara neden olan endişeleri güçlendirdi. Radikallerin çoğunu
susturan bir cadı avından sonra , Kızıl Korku'nun aşırı uçları öldü, ancak
göçmenlere yönelik düşmanlık azalmadı. Mark Whalan'ın 1910'larda American Culture'da tartıştığı gibi , göçmen topluluklarının 1918'den
başlayarak Bolşevizm ile birleşmesi “ Amerika'nın kültürel çeşitliliğinin
kurumlarına ve kültürel uygulamalarına saldıran yüzde 100 Amerikan anizmi ruhunu keskinleştirdi ”.[73] Kızıl Korku ortadan kalktıktan sonra,
anti-radikalizm on yıl sonra yerliciliğin diğer biçimlerinde vücut buldu,
ancak 1927'de Sacco ve Vanzetti'nin kanıtladığı gibi ,
"kızıllar" korkusu tamamen ortadan kalkmadı .
Amerikan kültürünün dönüşümünden endişe
duyanlar için göçmenler, aşırılık yanlıları, Yahudiler ve Katolikler uygun bir
günah keçisi haline geldiler; bu , idealize edilmiş ortak değerler
topluluğunu bozar gibi görünen modernitedeki tırmanışı açıklamanın bir
yolu oldu . Radikalizm karşıtlığı, göçmenlik kısıtlama yasağı ve Ku
Klux Klan aracılığıyla, eski nesil Amerikalılar siyasi ve
kültürel hegemonyalarını yeniden kurmaya ve toplumu yeniden tesis etmeye
çalıştılar. T ile o baskın endişe, siyahlar, Yahudiler ve güney ve
doğu Avrupalıların karşı daha geleneksel ırk önyargılara döndü millet olarak
Kızıl Korku buharlaşmasını. Yoğun isteri 1919-20 de yaygın ler
önemli bir faktör olduğunu göç kota sistemi için upport ve Kongre bir dizi
geçti ciddi 1920'lerde Avrupa ve Asya göçü kısıtlı yasaların. Nisan
1921'de acil göç yasası, ilk kez, herhangi bir Avrupa ülkesinden yıllık
göç için bir tavan belirleyerek, bunu on yıl önce ABD'de yaşayan
vatandaşların sayısının yüzde 3'ü ile sınırladı. Johnson-Reed
1924 Göç Yasası , 1890 ulusal nüfus sayımında olduğu gibi,
Amerika'daki her milletten toplam insan sayısının sadece yüzde ikisine
göçmen vizesi sağladı . Bu yeni yasa, Güney ve Doğu Avrupalıların
göçünü kısıtladı ve Asyalıları dışladı. Amerikalılar hala yorgun ve
yoksulları ve "özgürce nefes almak için para kazanan kitleleri"
memnuniyetle karşılıyorlar, ancak kırmızı onların kuzey veya batı
Avrupa'dan ve sağlam Protestan soyundan gelmelerini tercih
ediyorlar .
Yerliciliğin yansımaları hükümetin resmi
gazetelerinde de görülmektedir. Kongre Kayıtlarına göre, Polonya topluluğu
“dövülmüş bir halktı ”; Rus Kafkasya'sından insanlar “sadece
okuma yazma bilmeyen” değiller, aynı zamanda Bolşevizm ile emprenye edilmiş
olabilirler.[74] Amerikancılık, toplumun dağılmasını
durduracak birleştirici bir güç haline geldikçe, son göçmenler yüzde yüz
Amerikancılıkla tanıştılar . Yasa koyucular, istenmeyenleri
dışarıda tutmak için ülkenin kapılarını kapatırken, Ku
Klux Klan Amerika'yı içeride korumak için yeniden ortaya
çıktı. 1921'de tahmini 100.000 üyesi vardı; 1924'te en güçlü olmak
için büyümüştü
Amerikan tarihinde nativist örgüt. Eski Yeniden Yapılanma
dönemi Klan , güneydeki siyah siyasi gücü yok
etmeye odaklanmıştı ; Bu yeni oluşturulan Klan ,
Katolikler, Yahudiler, ateistler ve bunu yapan diğer gruplara odaklandı .
"Klan'ın ırksal ve ahlaki açıdan saf bir
Amerika vizyonuna" uymuyor . “İncil edilmiş Amerikalıları”
“gerçek Amerikalılar”a dönüştürme çabalarıyla birlikte, eski tip Amerikalıların
hedefi olarak yüzde yüz Amerikancılık kaldı.
Isadora Duncan'ın durumu , 1920'lerde
Amerika'daki bu uyum ve muhafazakarlık çabasının bir parçası olarak
görülebilir . Kızıl Korkunun nihai amacı, radikalleri sınır dışı
ederek ve toplumsal bölünmeleri durduracak katı bir uygunlukta ısrar ederek
Amerikan kültürünün dağılmasına son vermekti. Duncan, Kızıl Korku
yıllarından sonra Amerika'ya gelmesine rağmen , “Amerikan olmayan”
yaşam biçimlerine karşı hoşgörüsüzlüğün, homojen bir toplum yaratmakta ısrar
eden kültürün bir parçası olduğunu kanıtladı. Tutuklamaların ve gözaltıların
kitlesel olarak ortadan kaybolmasına rağmen, kırmızı tehdit atmosferi hala
devam etmekte ve temel haklara zarar vermektedir.
Duncan'ın başarısız ABD turu, Amerikan
hükümeti ve toplumunun son birkaç yıldır içinden geçmekte olduğu bu politik
gündemin sadece bir uzantısıydı . Sanatı izleyiciler ve genel olarak
halk tarafından memnuniyetle karşılansa da, gelişinin hemen ardından Bolşevik
ajan olduğu şüphesiyle yapılan araştırmalar ve röportajlar ,
1920'lerin başında Kızıl Korku'nun hala devam ettiğinin bir göstergesiydi . On
altı yaşında daha genç bir Rus kocası olan Sergei Esenin'in varlığı şüpheleri
güçlendirdi. Hükümetin ve medyanın onun “kızarıklığına” yönelik tepkileri,
çoğunlukla, yapmaktan çekinmediği, doğaçlama Sovyet yanlısı konuşmalarından
kaynaklandı . Yaptırımlar ve iptaller, Birinci Kızıl Korku'nun
süregelen antikomünist duygularının bir sonucuydu.
1910'ların sonlarındaki anti-radikal ve
göçmen karşıtı coşkunluk atmosferi 1920'lerin başlarına taşındı. Belediye
Başkanı Shanks ve Belediye Başkanı Curley gibi birçok hükümet
yetkilisi için o, yaşam tarzlarına yönelik bir tehdidi
simgeliyordu. Açık sözlü, tutkulu ve Sovyet bağlantılarıyla
doluydu; Duncan'ın devrim talebi bastırılmalıydı. Gerçekten de bu
anti-püriten ve devrimci ruh, politik olmaktan çok naif ve
hayalperestti. Ancak kariyerinde birçok kez siyasi düşüncesini gizlemek
için sanatçı kimliğini bir bahane olarak kullandı. Bolşevik mi yoksa
Komünist mi olduğu sorulduğunda, cevabı olumsuzdu. Ho yaratıcı, revol
utionary, unyiel ding: Kısmen suçlamaları önlemek için wever, o her zaman, o
bir sanatçı, l “kırmızı” ooked o bir sanatçı olduğunu söyledi. Politik ve
sanatsal arasındaki sınırın ortadan kalkması, onun etiketlenmesine,
suçlanmasına ve yabancılaşmasına neden oldu. Turunun sonunda, basının
ve halkın gözünde tehlikeli bir yabancı haline gelmişti.
Aslında Isadora'nın Amerika turu, kabaca
1950'den 1956'ya kadar süren İkinci Kızıl Korku'nun habercisi olarak
görülebilir. Tıpkı ilk Kızıl Korku gibi, komünistlere karşı
siyasi baskı ve anti-komünist arayışlar, komünist propagandayı yayma korkusuna
dayanıyordu. ve Sovyet ajanları tarafından yapılan casusluk. Binlerce
Amerikalı komünist ya da komünist sempatizanı olmakla
suçlanarak soruşturma ve sorgulamalara tabi tutuldu. Bu soruşturmaların
birincil hedefleri devlet çalışanları ve sendika faaliyetleri olsa da, eğlence
sektöründekiler de yakından incelemeye alındı. Sanatçılar , komünist
partiyle iddia edilen uyumları nedeniyle listeden çıkarıldı. Amerikan
Karşıtı Faaliyetler Meclisi'nin sorularını yanıtlamayı reddeden birçok
senarist, yönetmen ve yapımcı kara listeye
alındı. Duncan'ın 1922'deki Amerika deneyimi, yaklaşık otuz
yıl sonra gerçekleşecek olan bu kızıl avın bir testi gibiydi. Ellili
yıllarda komünizm ve devrim korkusu birçok sanatçının
yabancılaşmasına ve korkmasına neden olacaktır. Benzer şekilde,
Duncan, kendisine bir dans okulu sağlayan Sovyetler Birliği'ne yakınlığı
nedeniyle turu sırasında neredeyse zulme maruz
kalıyordu . Birinci Kızıl Korkunun çözülmemiş sorunları, farklı bir
bağlamda yirminci yüzyılın ortalarına taşındı. Robert Murray'e göre Kızıl
Korku, " inanç ve akıl korkuyla desteklendiğinde demokratik bir ulusa
ve insanlarına ne olduğuna" bir örnektir .[75] Korku, toplumda uyum ve homojenlik için
devlet ve yerel düzeyde çabalara yol açtı.
Bu uygunluk ve homojenlik, Duncan'ın Rus ilişkilerinde şekil
bulamamıştı . Bacaklarını bared giysi ve kollarla sahnede Onun
görüntü korumak için talebin karşı isyan benziyordu dans
ederken ol 1920'lerde d val evet. Sara Evans'ın iddia ettiği
gibi, "Victoria dönemi baskısının iç kısıtlamaları kalktıkça, hükümet
baskısının ve muhafazakarlığın dış güçleri büyüdü."[76] Duncan'ın Amerika Birleşik Devletleri
ziyareti, 1920'lerde muhafazakarlığın varlığını gösterdi. Yirminci
yüzyılın modernist yaklaşımlarıyla dinin sarsıldığı
bir dönemdi. Evrim biliminin İncil'deki yaratılış hikayesine meydan
okuması, eski zaman dinini sürdürmek için mücadele eden birçok köktencinin odak
noktası haline geldi. Bununla birlikte, 1925'teki Scopes Monkey
davası, kükreyen yirmili yılların modern ve hatta laik bir on yıl olarak
görülmesine rağmen , dinin milyonlarca Amerikalı için önemli olan
derinden tartışmalı bir konu olduğunu gösterdi.[77] Üstelik Duncan'a ve kıyafetlerine yönelik
tutum da 19 20'lerin pek de değişmeyen toplumsal cinsiyet
rollerinin bir göstergesiydi . Michael E. Parrish'e göre,
dışarıda çalışan daha özgür görünen kadınlar olmasına rağmen, 1920'ler
üniversite eğitimli kentsel orta sınıf kadınların kamusal alandan özel alana
geçişine tanık oldu. Bu, “geleneksel feminen karakterler - bir erkeği
ele geçirmek, bir aileyi büyütmek ve yönetmek” üzerine eski haline
getirilmiş bir em hasisti.
en son tüketim mallarıyla donatılmış bir ev.” Yirmilerin “Yeni
Kadını”, önceki on yılların kısıtlamalarıyla zincirlerinden kurtulmuş
değildi. Belediye Başkanı Curl onun Indianapolis performansı
sırasında sahneye kanatlarında p ace po buz Boston veya Belediye Shan'ın
s'kararında Duncan'ın performanslarını yasaklama ey sipariş hükümetin pol buz
ified daha vücudu Exempl gösterimi vurmasını önlemek için rol koruma
bölgesi e vatandaşlarının ahlakını Duncan'ın Amerika'da
"püritenizm" dediği şey, modernizmin toplumun tüm kesimleri
tarafından sevilmediği bir dönemde sanatını icra etmesine neden
oldu. Kendi ülkesinde çarmıha gerildi.
1921 baharında, ABD gezisinden önce ,
insanların komünizmi "anlamaya çok müsait" olduklarını ve muhtemelen,
"komünizmin saltanatı"ndan sonra yüz kulak yaşayanlar, bunu
anlayacaklardı.
İnsanlık, asla geri dönemeyeceği büyük bir adım attı.” ve
“bütün insanlar kardeş olacağım, büyük kurtuluş dalgası tarafından
sürüklenip
Rusya'da yeni doğdu.” Önümüzdeki on yıllarda komünizmin
yaygınlaşmasını ve başarılı olmasını bekliyordu ve 1921'deki bu
başarıyı anlamak için henüz çok erken olduğuna inanıyordu . İster
komünist sisteme olan saf inancından, ister "utanmaz" kıyafetler
giymekte ısrar etmesinden. Duygularını doğru bir şekilde ifade
etti , yaptığı her şeyle, çökmekte olan eski dünya ile dinamik yeni
arasında bir şeyler inşa ediyor gibiydi , ancak kendi zamanı,
takip edecek değişiklikleri anlamak için çok erkendi. 1922, Duncan'ın
istediği şeyin Amerikan idealleri için bir tehdit olmadığını “anlamayacak kadar
yakın”dı. Sanatın kitlelere ulaşması, dansı bir yüksek sanat
türü olarak benimsemek ve çocuk işçiliğine karşı mücadeleye yardımcı olmak
için çocukları bir dans okulunda dansçı olarak eğitmek istediği
şeylerdi; ancak kısmen karakterinden kısmen de günün şartlarından dolayı
talepleri eleştiri ve ret ile karşılandı . Isadora'nın yaşamı boyunca
temsil ettiği şeylerin çoğunun artık çok modası geçmiş olduğunu belirtmek
ilginçtir. O zamanlar çileden çıkaran ve eleştiriyi uyandıran şey, artık
en azından aynı derecede şok edici değil. Eşitlik, devrim ve
değişime dair sözleri, çıplak bacakları veya kolları bugün insanları
rahatsız etmiyor. Dans alanında sembolik bir figür olarak duruyor ve
modernizmle ilgili hiçbir dans kitabı onun önemini ve katkılarını görmezden
gelmiyor.
Ancak, bu tezin kanıtlamaya çalıştığı
gibi, Isadora Duncan, bir kişinin fikirlerinin ne kadar naif veya sanatsal
olursa olsun, kendi ülkesinde bile doğru koşullar altında nasıl zulümle
karşılanabileceğini de göstermiştir. Uns 1922 uccessful turu bu iyi
bir örnek oldu. Sonuçları
ne olursa olsun, Duncan'ın devrimci ruhu olabildiğince kırmızı
kaldı. Özgürlük onun anahtar kelimesiydi ama “ben ve özgürlerin ve
cesurların yurdundan” kovuldu.
"2 Saatlik Testten Sonra Bayan Duncan'ı kabul ediyor." New York Times. 3 Ekim 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.
“Amerikalı Rus Danseuse, Son Giysisini Çıkardığını Görmenin Boston'un Hayal
Gücü Olduğunu Söylüyor.” San Antonio Akşam
Haberleri (San Antonio, Teksas), 25 Ekim 1922 Çar. Erişim tarihi: 20 Mayıs
2014. http://www.newspapers.com/image/39276918 .
“Boston Sahnesinden Barlar Isadora Duncan: Belediye Başkanı Curl ey
Tarafından Taşındı
Protestolar.” New York Times. 24 Ekim 1922. ProQuest Tarihi
Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.
“Bil ly Sunday, 'Kızıl Hussy' Isadora Duncan'ın Sınır Dışı Edilmesini Talep
Ediyor; Yetkililer Meşgul.” Sioux County Index (Hull, Iowa), 27 Ekim 1922. Erişim tarihi
12 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/52272457 .
“Boston Vul gar Isadora Diyor; Dansı Orada Engellendi.” Brooklyn
Daily Eagle (Brooklyn, New York), 24 Ekim 1922. Erişim
tarihi: 15 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/60015706.
Chase, Wil l iam B “Incorrigibl y Dram Dans.” New York Times. 15 Ekim, 1922 ProQuest Tarihsel Gazete. 30 Nisan 2014 erişildi.
“Konser ve Dersler.” The Washington
Herald (Washington, Columbia Bölgesi), 15 Aralık 1918. Erişim tarihi: 15 Haziran
2014. http://www.newspapers.com/image/76019255 .
"Dr. Manning Barred Isadora Duncan'ın Konuşması: Dansçının
St'deki Adresi .” New York Times. 23 Aralık 1922. ProQuest Tarihi
Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.
Duncan, Isadora. Benim hayatım. New York: Canlı Yayın, 1927.
Duncan, Isadora. Dans Sanatı. Sheldon Cheney tarafından
düzenlendi. New York: Tiyatro Sanatları, 1928.
Fitziu, Anna. “Editöre Mektup:. İsadora Duncan” New York Times. 4 Ekim,
1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.
Harding, Jack. "Yüzde Bir Sanatımızın Yarısı: Yıldızın
Editörüne." The Indianapolis Star (Indianapolis, Indiana), 21 Kasım
1922. Erişim tarihi: 15 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/7275978 .
"Hold ds Isadora Duncan Vatandaşlığını Kaybetti." New York Times. 10 Mart,
1923. ProQuest Tarihi Gazeteleri. Erişim tarihi: 30 Nisan
20 14.
Hubbard, WL “Isadora Duncan'ın Dans Eden Yüksek Gerçek Sanat Örneği.” Chicago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 6 Aralık 1908. Erişim tarihi: 16 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/28575951 .
"Isado ra, Boston'da Çok Durgun
Nefes Aldırıyor." Chicago Daily
Tribune (Chicago, Illinois), 23 Ekim 1922. Erişim tarihi: 12 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/28759360 .
"Isadora Duncan Kabul Edildi: Dansçı, Rusya'dan Döndü." The Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), 3 Ekim 1922, Erişim tarihi 15 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/39565456 .
"Isadora Duncan ve Koca Ülkeye Yasak Giriş." Chicago Daily Tribune (Chicago, Illinois), 2 Ekim 1922. Erişim tarihi: 12 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/28996170 .
"Isadora Duncan ve Şair Koca, Liner'de Tutuklandı ." New York Times. Ekim
2, 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.
“Isadora Duncan Kapalı Will Never dönün.” New York Times. 4 Şubat 1923 ProQuest Tarihsel Gazete. 30 Nisan 2014 erişildi.
“Isadora, O ve Koca El I Isl'ye Gittiğinden Kızgın ve.” The Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), Pzt, 2 Ekim 1922. Erişim tarihi 12 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/60006811 .
“Isadora , Sevgili Moskova'sı, Bolşevik Özgürlük ve İyi Likör
için Sai l'dir: Buraya para için geldi ve 'Ahududu' aldı, bu yüzden
Peeved.” Springfield Lideri (Springfield, Missouri), 4 Şubat 1923.
Erişim tarihi: 13 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/40824658 .
“Belediye Başkanı Duncan Danslarında Sanat Göremez.” The Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), 20 Kasım 1922. Erişim tarihi 13 Mayıs 2014. http://www.newspapers.com/image/37440185 .
“Bayan Duncan Dansları; 3.000 Cheer Konuşma: Dansçı Yapardı
Senfoni ...” The New York Times. 8 Ekim 1922'de ProQuest Tarihsel
Gazete. 30 Nisan 2014 erişildi.
"Miss Duncan Tekrar Dans Ediyor: İzleyicilere Komünizmin Herkesin
Şarkı Söyleyip Dans Ettiğini Anlatıyor ." New York Times. 16 Kasım 1922. ProQuest Tarihi Gazeteleri. 30 Nisan 2014'te erişildi.
"Miss Duncan in Two Rol es: Metropol Opera
Binası'nda Dans Ediyor ve Bir Konuşma Yapıyor." Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), 7 Mart 1917. Erişim tarihi: 13 Haziran
2014. http://www.newspapers.com/image/53892195 .
Palmer, Mitchel l A. “Kızıllara Karşı Dava.” Kültürü
Yirmiler. Loren Baritz tarafından
düzenlendi. Indianapolis: Bobbs-Merrill, 1970.
Rosemont, Franklin, ed. Isadora Konuşuyor:
Isadora Duncan'ın Yazıları ve Konuşmaları. Chicago: Charles H. Kerr, 1994.
“Doğru Hakkında Söylüyor.” LogansportPharos-Tribune (Logansport, Indiana), 22 Kasım
19 22. Erişim tarihi : 13 Mayıs
2014. http://www.newspapers . com/image/28085147.
"Dahinin Denemesi." The Indianapolis
News (Indianapolis, Indiana), Ekim.
3, 1922. Erişim tarihi: 12 Haziran 2014. http://www.newspapers.com/image/39565240 .
Wilson, Woodrow. Woodrow Wilson'ın Kağıtları. Princeton, ABD:
Princeton University Press, 1966-1993.
İkincil kaynaklar:
Afiş Lois W. Modern Amerika'da Kadınlar: Kısa
Tarihi . San Diego: Harcourt Brace Jovanovich, 1984.
Blair, Fredrika. Isadora: Sanatçının Kadın Olarak
Portresi. Wellingborough: Denklem, 1986.
Brown, Dorothy M. 1920'lerde Amerikan Kadınları: Bir Rota
Belirleme. Boston: Twayne, 1987.
Coben, Stanl ey. Yerlicilik Üzerine Bir Araştırma: 1919-20
Amerikan Kızıl Korkusu. Siyaset Bilimi Üç
Aylık, Cilt. 79, No. 1 (Mar., 1964): 52-75. 13 Haziran 2014'te
erişildi. http://www.jstor.org/stable/2146574.
Dal, Anne. D içine Yapıldı Amerika'da İsadora
Duncan: ance. Connecticut: Wesleyan University Press, 2002.
Dal, Anne. "Isadora Duncan'ın Dans Teorisi." Dans Araştırma Dergisi. Cilt 26, No. 2 (Sonbahar, 1994): 24-31. 13 Haziran 2014'te
erişildi. http://www.jstor.org/stable/1477914 .
Dumenil, Lynn. Modern Öfke: 1920'lerde Amerikan Kültürü
ve Toplumu. New York: Hill ve Wang, 1995.
Duncan, Doree, Carol Pratl, Cynthia Splatt, eds., Life into Art: Isadora Duncan and Her World. New York: WW Hayır rton, 1993.
Duncan, Irma. Duncan Dansçısı. Middletown, Conn.: Wesleyan University
Press, 1966.
Duncan, Irma ve Allan Ross Macdougall. Isadora Duncan'ın Rus Günleri ve Fransa'daki Son Yılları. Londra : Victor Gollancz. 1929.
Duncan, Irma. Isadora Duncan: Dans
Sanatında Pi oneer. New York: New York Halk Kütüphanesi, 1958.
Evans, Sara M. Özgürlük İçin Doğdu: Amerika'da Kadınların
Tarihi. New York: Özgür Basın; Londra: Collier Macmillan, 1989.
Foglesong, David. Amerika'nın Bolşevizme Karşı Gizli Savaşı:
ABD
Rus İç Savaşı'na Müdahale,
1917-1920. Chapel Hill: North Carolina Press Üniversitesi, 1995.
Kızarmış, Albert. Amerika'da Komünizm: Belgelerde Bir
Tarih. New York: Columbia University Press, 1997.
Fuller, Loie. Dansçı Yaşam Onbeş yaşında. Londra: Herbert Jenkins 1913.
Gengarelly, Anthony W. Seçkin Muhalifler ve
Muhalefete Muhalefet
1919- 1920 Kızıl Korku. Lewiston: E. Mellen Press, 1996.
Haweis, Mary Eliza Joy. Güzellik Sanatı. New York: Harper ve Kardeşler, 1878.
Hawley, Ellis W. Büyük Savaş ve Modern Bir Düzen
Arayışı: Amerikan Halkı ve Kurumlarının Tarihi, 1917-1933. New York: St. Martin's Press, 1992.
Hurok, Solomon. Impresario. Londra: Macdonald, 1947.
Kurt, Peter. Isadora: Sansasyonel Bir Yaşam. Boston: Little, Brown and Company, 2001.
Loewenthal, Lillian. Isadora Arayışı: Isadora
Duncan'ın Efsanesi ve Mirası. Pennington, NJ: Princeton Book Co., c1993.
Macdougall, Allan Ross. Isadora: Sanatta ve
Aşkta Devrimci. New York: T. Nelson & Sons, 1960.
McVay, Gordon. Isadora ve Esenin. Ann Arbor, Mich.: Ardis, 1980.
Murray, Robert K. Red Scare: 1919-1920 Ulusal Histeri
Üzerine Bir Araştırma. Minneapolis: Minnesota Üniversitesi, 1955.
Parrish, Michael E. Endişeli Yıllar: Refah
ve Depresyonda Amerika ,
1920- 1941. New York: WW Norton, 1994, c1992 .
Pendergast, Sara ve Tom Pendergast. Moda, Kostüm ve Kültür:
Çağlar Boyunca Giyim, Şapkalar, Vücut
Süslemeleri ve Ayakkabılar . Sarah Hermsen tarafından düzenlendi. Cilt 4,
Detroit: UXL, 2004.
, Patri Renshaw ck. “IWW'nin ve Kızıl Korku 1917-1924.” Çağdaş Tarih Dergisi. Cilt 3, No. 4. (Ekim, 1968): 63-72. Sage Publications, Ltd. Erişim
Tarihi: 14 Haziran,
2014. http://www.jstor.org/stable/259851.
Schneider, Il ya Ilyich. Isadora Duncan: Rus
Yılları. David Magarshack tarafından çevrilmiştir. New York: Harcourt, Brace ve
Dünya, 1969.
Seroff Victor İlyiç. Gerçek İsadora. New York: Press, 1971 çevirin.
Stanislavski, Konstantin. Sanattaki Hayatım. New York: Meridyen Kitapları, 1957.
Steegmüller, Francis. “Isadora'nız: ” Isadora
Duncan ve Gordon Craig'in Aşk Hikayesi. New York: New York Halk Kütüphanesi, 1974.
Stokes, Sewell. Isadora Duncan. Samimi Bir
Portre. Londra: Brentano's, 1928.
Terry, Walter. Isadora Duncan: Hayatı, Sanatı,
Mirası . New York: Dodd, Mead & Company, 1984.
Thomas, Helen. Dans, Modernite ve Kültür: Dans
Sosyolojisi Üzerine Keşifler. New York: Routledge, 1995.
Vechten, Carl Van. Carl Van Vechten'in Dans Yazıları. New York: Dans Ufukları, 1974.
Valla, Mark. 1910'larda Amerikan Kültürü. Edinburgh: Edinburgh University Press,
2010.
A. Bölüm IV ile İlgili Çizim a. Onun erken hacimli kostümleri
Jacob Schloss'un çektiği fotoğraf.
Isadora Duncan, 1899'da annesinin 1 as perdesinden yapılmış dans elbisesi
içinde.
Ar Amerikan Sanat (Smithsonian Enstitüsü) ait Frenksoğanı http://www.aaa.si.edu/collections/viewer/isadora-duncan-2072
Arnold Genthe'nin çektiği fotoğraf.
Duncan, Frederic Chopin'in Mazurka Opus 17, No: 4'ünü New York'ta 1915'te
Amerika ziyareti sırasında icra ederken.
Jerome Robbins Dans Bölümü. (New York Halk Kütüphanesi)
http://digitalcollections.nypl.org/items/510d47e2-cf92-a3d9-e040-e00a18064a99
2 Gordon McVay, “Giriş,” Isadora & Esenin (Ann Arbor,
Mich.: Ardis,
1980).
3 1877'de San Francisco'da doğmasına rağmen, dans kariyerine İngiltere'de ve
daha sonra Fransa ve Almanya'da devam etmek için 1899'da Amerika Birleşik
Devletleri'nden ayrıldı. Birinci Dünya Savaşı'nın patlak
vermesiyle birlikte Duncan, Kasım 1914'te Fransa'dan New York'a
kaçtı. Savaş sırasında Duncan, Kasım 1914'ten Mayıs 1915'e ve Eylül 1916'dan
1918'in başlarına kadar Amerika Birleşik Devletleri'ndeydi. 1918'den sonra
Amerika'yı ilk kez ziyaret
etti .
7 Dorothy M. Brown, 1920'lerde Amerikan Kadınları: Bir Rota
Kurmak (Boston: Twayne, 1987),
3.
8 Stanley Coben, “A Study in Nativism: The American Red Scare of
1919-20,” Political Science Quarterly, Vol. 79, No. 1
(Mart, 1964): 64, erişim 13 Haziran 2014, http://www.jstor.org/stable/2146574.
12 Ellis W. Hawley, The Great War and the Search for a Modern Order: A
History of the American People and Its Institutions, 1917-1933 (New
York: St. Martin's Press, 1992),
39.
13 Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 4.
18 Irma Duncan ve Allan Ross Macdougall, Isadora Duncan'ın Rus Günleri
ve Fransa'daki Son Yılları (Londra: Victor Gollancz. 1929),
147.
21 Duncan'ın Rusya'ya girdiği ve bir Dışişleri Halk Komiserliği
yetkilisine teslim ettiği Amerikan pasaportu hiçbir yerde
bulunamadı. Bu nedenle, Duncan bir tür laissez-passer ile yetinmek
zorundaydı.
22 Sol Hurok, Impresario (Londra: Macdonald, 1947),
98.
23 Lois W. Banner. Modern Amerika'da Kadınlar: Kısa Bir Tarih (San
Diego: Harcourt Brace Jovanovich, 1984),
115.
24 Duncan, Fredrika Blair, Isadora: Portrait of the Artist as a
Woman (Wellingborough: Equation, 1986), 336'dan alıntı
yaptı .
25 Anna Fitziu, “Editöre Mektup: Isadora Duncan,” New York
Times, 4 Ekim 1922, 19. ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi
30 Nisan
2014.
27 "Miss Duncan'ın Dansları Daha Derin Bir Çekicilik Taşır," New
York Tribune, 9 Ekim 1922, McVay, 115'te
alıntılanmıştır.
28 Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 164.
29 Hurok, Impresario ,
97.
30 Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 164-65.
31 “Isadora Doffs So Much Staid Boston Gasps,” Chicago Daily
Tribune (Chicago, Illinois), 23 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Haziran
2014, http://www.newspapers.com/image/28759360 .
32 Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 166.
33 Hurok, Impresario, 103.
35 Hurok, Impresario ,
98.
38 “Billy Sunday, 'Kızıl Hussy' Isadora Duncan'ın Sınırdışı edilmesini
İstiyor; Yetkililer Meşgul ”, The Sioux County Index (Hull,
Iowa), 27 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Haziran
2014,
http://www.newspapers.com/image/52272457 .
39 “Say s it About Right,” Logansport Pharos-Tribune (Logansport,
Indiana), 22 Kasım 1922, erişim tarihi 13 Mayıs 2014, http://www.newspapers.com/image/28085147 .
42 Joseph Kayle, Fredrika Blair'den alıntı yaptı, Isadora: Bir Kadın
Olarak Sanatçının Portresi ,
335.
47 “Isadora Sevgili Moskova, Bolşevik Özgürlük ve İyi İçki İçin Yelken Açtı:
Buraya para için geldi ve 'Ahududu' aldı, bu yüzden Peeved,” The
Springfield Leader (Springfield, Missouri), 4 Şubat 1923,
a erişilemeyen Mayıs 13, 2014, http://www.newspapers.com/image/40824658 .
48 : “ABD doklardaki Gecikmeli Ruh Düğün, Trip Rusya'da Dancer en Ruhun Uçak,
Topraklara Vatandaşlığı ve Hakkı Maliyetleri” Toledo Blade, Eki McVay
109 alıntı 2'ye Ober,
1922.
52 “Isadora Duncan Kabul Edildi: Dansçı, Rusya'dan Döndü.” The
Indianapolis News (Indianapolis, Indiana), 3 Ekim 1922, erişim tarihi
15 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/ima ge/39565456 .
57 Woodrow Wilson, Woodrow Wilson Kağıtları, Cilt. 63,
77.
58 Albert Fried, Communism in America: A History in Documents (New
York: Columbia University Press, 1997),
1.
70 Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 46-47.
71 Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 48-51.
72 Macdougall, Isadora: Sanatta ve Aşkta Devrimci, 199.
73 “Rusya'nın Ruhu,” Isadora Konuşuyor, 69-70. Sovyet
Rusya Dostları'nın resmi yayın organı olan Sovyet
Rusya'da Karl Pretshold ile röportaj , New York, 15 Kasım
1922.
74 “Bir Komiser,” Isadora Konuşuyor, 72.
75 “Yoldaş Podvoisky ile Bir Toplantı,” Isadora Konuşuyor, 74-75.
77 “Yoldaş Podvoisky ile Bir Toplantı,” Isadora Konuşuyor, 75.
78 Irma Dunca n, Isadora Duncan'ın Rus Günleri ,
171.
79 Duncan, Hayatım, 229.
80 Walter Terry, Isadora Duncan: Her Life, Her Art, Her Legacy (New
York: Dodd, Mead & Company, 1984),
138.
81 Duncan, Hayatım, 359.
82 “Amerika Beni Hasta Ediyor!” Isadora Konuşuyor, 135-36.
83 “Isadora Duncan and Hubby Forbidden Entry to Country,” Chicago
Daily Tribune (Chicago, Illinois), 2 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Mayıs
2014,
http://www.newspapers.com/image/28996170 . Ayrıca Irma
Duncan, Isador a Duncan'ın Rus Günleri, 145.
85 “Amerika Beni Hasta Ediyor!” Isadora Konuşuyor, 133-34.
87 “Miss Duncan in Two Ro es: Dances at Metropo itan Opera House and Ma es a
Speech,” The Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), 7 Mart
1917, erişim tarihi 13 Haziran 2014, http://www. gazeteler.com/image/53892195 .
88 Duncan, Hayatım, 334.
89 Duncan, Hayatım, 334.
92 Duncan, Hayatım, 188.
93 “New York Century Opera House'da Nisan 1915 Konuşması,” Isadora
Speaks, 39-40.
97 “Parayı Asla Duymayacağım” Isadora Konuşuyor, 64.
98 Duncan, Hayatım, 358.
102 Esenin Blair'den alıntı yapıyor, Isadora: Sanatçının Kadın Olarak
Portresi, 307-8.
103 Blair, Isadora: Sanatçının Kadın Olarak Portresi, 307-8.
107 Seroff, Gerçek Isadora, 307.
108 Duncan, Seroff'tan alıntı yaptı,
308.
112 Duncan, Hayatım, 241.
113 Duncan, Hayatım, 241.
117 Walan, 1910'larda Amerikan Kültürü, 53.
118 Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 161.
120 Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 183.
123 Loie Fuller, Bir Dansçının Yaşamının On Beş Yılı (Londra:
Herbert Jenkins, 1913),
228.
124 Duncan, Hayatım, 157-58.
125 William B. Chase, “Incorrigously Dramatic Dancing,” New York
Times, 15 Ekim 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30
Nisan 2014. Ayrıca Seroff, The Real Isadora, 86 87 .
127 Duncan, Hayatım, 109.
128 Duncan, “Geleceğin Dansı,” Dans Sanatı, 55-58.
129 Mary Eliza Joy Haweis, The Art of Beauty (New York: Harper
and Brothers, 1878),
26.
130 W. L. Hubbard, “Isadora Duncan's Dancing High Example of Real Art,” Chi cago
Daily Tribune (Chicago, Illinois), 6 Aralık 1908, erişim tarihi 16
Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/28575951 .
131 Duncan, Hayatım, 225.
132 Daly, Dansa Girdi ,
109.
133 “Concert and Lectur es,” The Washington Herald (Washington,
Columbia Bölgesi), 15 Aralık 1918, erişim tarihi 15 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/76019255 .
135 Sara Pendergast ve Tom Pendergast, Moda, Kostüm ve Kültür:
Çağlar Boyunca Giyim, Şapkalar, Vücut Süslemeleri ve Ayakkabılar, ed. Sarah
Hermsen, Cilt. 4 (Detroit: UXL, 2004),
721-779.
137 Duncan, Ann Daly'den alıntı yaptı, Done into Dance, 201.
138 Michael E. Parrish, Anxious Decades: America in Prosperity and
Depression, 1920-1941 (New York: WW Norton, 1994, c1992),
198.
139 “Boston Vulgar Say'ın Isadora'sı; Orada Dansı Engellendi,” The
Brooklyn Daily Eagle
(Brooklyn, New York), 24 Ekim 1922, erişim tarihi 15
Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/60015706 .
142 Ann Daly, “Isadora Duncan'ın Dans Teorisi,” Dans Araştırma
Dergisi, Cilt. 26, No. 2 (Sonbahar, 1994): 27, erişildi 13
Haziran 2014, http://www.jstor.org/stable/1477914 .
147 Blair, Isadora: Sanatçının Kadın Olarak Portresi, 297.
148 Helen Thomas, Dance, Modernity and Culture: Explorations on the
Sociology of Dance (New York: Routledge, 1995),
68.
152 Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar ,
21.
153 Parrish, Endişeli Yıllar, 115.
157 Parrish, Endişeli Yıllar, 147.
[1] Victor Ilyich Seroff, The Real Isadora (New York: Dial
Press, 1971),
262.
[2] Patrick Renshaw, “IWW ve Kızıl Korku 1917-24,” Çağdaş Tarih
Dergisi, Cilt. 3, No. 4 (Ekim, 1968): 63, Sage Publications,
Ltd., erişim tarihi 14 Haziran
2014.
[3] W. Anthony Gengarelly, Distinguished Dissenters and
Opposition to the 1919-1920 Red Scare (Lewiston: E. Mellen Press,
1996),
11.
[4] Mark Whalan, American Culture in the 1910s (Edinburgh:
Edinburgh University Press, 2010),
153.
[5] Lynn Dumenil, Modern Temper: American Culture and Society in the
1920s (New York:
Hill ve Wang, 1995), 219.
[6] Ole Hanson, Robert K. Murray, Red Scare, 62-3'ten alıntı
yaptı.
[7] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 5.
[8] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar ,
5.
[9] Hawley, The Great War and the Search for a Modern Order, 41.
[10] Seroff, Gerçek Isadora ,
327.
[11] Franklin Rosemont, ed ., Isadora Speaks: Writings
& Speeches of Isadora Duncan (Chicago: Charles H. Kerr, 1994), 94.
Bu ifade, takip eden günlerde birçok ABD gazetesinde küçük değişikliklerle
ortaya
çıktı.
[12] Allan Ross Macdougall, İsadora: Sanatta bir devrimci ve
Lov e (New York: T. Nelson & Sons, 1960),
215.
[13] New York Herald, 3 Ekim 1922, McVay,
1.
[14] “Bayan Duncan Dansları; 3,000 Cheer Speech: Dancer Could Make
Symphonies...” New York Times, 8 Ekim 1922, ProQuest
Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan
2014.
[15] Sewell Stokes, Isadora Duncan. Samimi Bir Portre (Londra:
Brentano's, 1928),
70.
[16] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri ,
107-71.
[17] “Boston Sahnesinden Barlar Isadora Duncan: Başkan Curley Protestolarla
Taşındı.” New York Times, 24 Ekim 1922, ProQuest Historical
Newspapers, erişildi 30 Nisan
2014.
[18] “Miss Duncan Dances Again: Tells Communismism'in Herkesin Şarkı Söyleyip
Dans Ettiğini” New York Times, 16 Kasım 1922, ProQuest
Historical Newspapers, erişim tarihi 30 Nisan 2014.
[19] “Dr. Manning Barred Isadora Duncan'ın Konuşması: Dansçının St. New
York Times,
23 Aralık 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim
tarihi 30 Nisan 2014.
[20] Dumenil, Modern Temper ,
223.
[21] Isadora Konuşuyor , 140.
[22] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri ,
166-67.
[23] “Holds Isadora Duncan Vatandaşlığını Kaybetti,” New York
Times, 10 Mart 1923, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30
Nisan
2014.
[24] “Miss Duncan'ı 2 Saatlik Testten Sonra Kabul Ediyor,” New York
Times, 3 Ekim 1922 , ProQuest Historical Newspapers, erişildi 30
Nisan
2014.
[25] “Isadora Duncan ve Şair Kocası Liner'de Tutuklandı,” New York
Times, 2 Ekim 1922, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30
Nisan
2014.
[26] New York World, 2 Ekim 1922, McVay, 108'den
alıntı.
[27] “ Isadora Duncan Off Asla Geri Dönmeyecek,” New York
Times, 4 Şubat 1923, ProQuest Historical Newspapers, erişim tarihi 30
Nisan 2014.
[28] New York Tribune, 3 Ekim 1922, McVay, 112'den
alıntı.
[29] Gengarelly, Seçkin Muhalifler ve 1919-1920 Kızıl Korkusuna Muhalefet , 18.
[30] Woodrow Wilson, The Papers of Woodrow Wilson, Cilt. 42
(Princeton, NJ: Princeton University Press, 1966-1993),
524.
[31] Gerould Brown, American Women in 1920'lerde, 6.
[32] Mitchell A. Palmer, “Kırmızılara Karşı Dava”, Yirmilerin Kültürü , ed. Loren
Baritz (Indianapolis: Bobbs-Merrill, 1970),
77.
[33] Peter Kurth, Isadora: Sansasyonel Bir Yaşam (Boston:
Little, Brown and Company, 2001),
457.
[34] “The Trials of Genius,” The Indianapolis News (Indianapolis,
Indiana), 3 Ekim 1922, erişim tarihi 12 Haziran 2014, http://www.newspapers.com/image/39565240 .
[35] Isadora Duncan, Dans Sanatı, ed. Sheldon Cheney (New
York: Tiyatro
Sanatları,
1928), 109.
[36] Isadora Duncan otobiyografisinde 5 Ocak 1905'teki Kanlı Pazar'dan sonraki
gün geldiğini belirtse de, 22 Ocak 1905'i kastetmişti. Francis Steegmuller'e
göre, olayın bu yanlış tarihlendirilmesi ve onun gelişi biyografisi tarafından
devam ettirildi. Petersburg'daki ilk çıkışının Aralık 1904'teki kanıtı
birçok Rus kaynağında ve Gordon Craig'e yazdığı mektuplarda
bulunabilir. Francis Steegmuller, “Your Isadora: ” The Love Story
of Isadora Duncan & Gordon Craig (New York: New York Public
Library , 1974),
37.
[37] Isadora Duncan, My Life (New York: Liveright, 1927),
161-62.
[38] Duncan, Hayatım, 253.
[39] “Moskova'daki İlk Gecemiz ,” Isadora
Konuşuyor, 68.
[40] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 28-29.
[41] Macdougall, Isadora: Sanatta
ve Aşkta Devrimci , 189.
[42] Macdougall, Isadora: Sanatta ve Aşkta Devrimci, 194.
[43] “Rusya'ya Gideceğim ,” Isadora Konuşuyor, 63.
[44] Ann Daly, Done into Dance: Isadora Duncan in America (Connecticut:
Wesleyan University Press, 2002),
186.
[45] Duncan, Doree, Carol Pratl, Cynthia Splatt, eds., Life into Art:
Isadora Duncan and Her World (New York: WW Norton, 1993),
152.
[46] Carl Van Vechten, Carl Van Vechten'in Dans Yazıları (New
York: Dance Horizons, 1974),
25-6.
[47] Duncan, Ann Daly'den alıntı yaptı, Done into Dance, 185.
[48] Daly, Done into Dance, 203.
[49] Duncan, Hayatım, 357.
[50] “Lunacharsky'nin Isadora Duncan'a Telgrafı,” Isadora
Konuşuyor, 64.
[51] Irma Duncan, Duncan Dancer (Middletown, Conn.: Wesleyan
University Press, 1966),230.
[52] Duncan, Kurth, Isadora: A Sensational Life, 424'ten alıntı
yaptı .
[53] Duncan, Hayatım, 17.
[54] Duncan, Hayatım, 193.
[55] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 124.
[56] Duncan, Hayatım, 17-18.
[57] “Amerika Beni Hasta Ediyor, ” Isadora
Konuşuyor, 129-130.
[58] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 125.
[59] “Isadora Is Angry As She and Hubby Go to Ellis Island,” The
Brooklyn Daily Eagle (Brooklyn, New York), 2 Ekim 1922, erişim tarihi
12 Mayıs 2014, http://www.newspapers.com/ resim/60006811 .
[60] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar, 167.
[61] Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 176.
[62] Afiş. Modern Amerika'da Kadınlar, 172.
[63] Constantin Stanislavski, My Life in Art (New York:
Meridian Books, 1957),
505.
[64] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri, 172-73.
[65] Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 161.
[66] “Belediye Başkanı Can See No Sanat Duncan Dansları içinde,” Indianapolis
Haber May 13, 2014 erişilen (Indianapolis, Indiana), 20 Kasım
1922, http://www.newspapers.com/ görüntü / 37440185 .
[67] Irma Duncan, Isadora Duncan'ın Rus Günleri ,
166-69.
[68] Jack Harding, “Our Half of One Percent Art: To the Editor of the
Star,” The Indianapolis Star (Indianapolis, Indiana), 21 Kasım
1922, erişim tarihi 15 Haziran 2014, http://www. gazeteler.com/image/7275978 .
[69] Dumenil , Modern Temper, 145-49.
[70] Foglesong, Amerika'nın Bolşevizme Karşı Gizli Savaşı, 33-43.
[71] Duncan, Hayatım, 19.
[72] Max Eastman, Done into Dance, 16'dan alıntı
yaptı .
[73] Whalan, 1910'larda Amerikan Kültürü, 178.
[74] Brown, 1920'lerde Amerikalı Kadınlar ,
20.
[75] Murray, Red Scare ,
ix.
[76] Evans, Özgürlük İçin Doğdu, 186.
[77] Dumenil, Modern Temper, 190.
Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.
Yorumlar