Print Friendly and PDF

Sylvia Plath




Sylvia Plath (27 Ekim 1932 - 11 Şubat 1963), İngiliz edebiyatında günah çıkarma şiir türünün kurucularından biri olarak kabul edilen Amerikalı bir şair ve yazardı. Plath'ın yaşamı boyunca, yalnızca şiir koleksiyonu Colossus (İng. The Colossus & Other Poems, London, 1960) ve yarı otobiyografik roman Under the Glass Jar (1963) yayınlandı. 1965 yılında, eleştirmenlerden övgü dolu eleştiriler alan ve 20. yüzyılın Anglo-Amerikan şiirinin en çok satanlarından biri haline gelen Ariel koleksiyonu yayınlandı. 1982'de Plath, Toplu Şiirler için ölümünden sonra Pulitzer Ödülü aldı.

Sylvia Plath, İngiliz Şair Ödüllü Ted Hughes'un karısıydı. Bu evlilik sadece iki sevgi dolu insanın birliği değil, aynı zamanda Hughes'un başrolü oynadığı ve Plath'ın ona yaratma fırsatı verdiği yaratıcı bir tandemdi. Plath ve Hughes arasındaki ilişki bir trajediyle sona erdi: 1963'ün başlarında, kocası Sylvia Plath, kocasından ayrıldıktan sonra şiddetli bir depresyon geçirdi ve intihar etti. İki çocuk bıraktı. Hughes, karısının ölümünden sonra şairin edebi mirasına ilişkin hakları elden çıkaran Sylvia Plath Malikanesini kurdu.

Plath'ın şiirsel yeteneğinin büyük ölçüde tanınması, ölümünden sonra gerçekleşti. Aynı zamanda, intiharı ve Hughes'un ölümündeki "suçluluğu" hakkında basında "histeri" ortaya çıktı. Şiirsel yeteneğinin bazı hayranları ve edebiyat eleştirmenleri doğrudan Hughes'u suçladılar ve ona "Sylvia Plath'ın katili" adını verdiler.

Günah çıkarma şiirinin gerçek bir temsilcisi olarak Sylvia Plath kendi deneyimleri, duyguları ve korkuları hakkında yazdı. Sözlerinin temaları arasında aile, kadının kaderi, doğa ve ölüm vardı.

İnsanlar için şarkı söyle...

Sylvia Plath

CAM KAVANOZUN ALTINDA: SYLVİA PLATH'IN KISA ÖMRÜ VE PARLAK YILDIZI

Günah çıkarma şiiri türünün kurucusu ve yeteneği ancak ölümünden sonra tam olarak tanınan 20. yüzyıl edebiyatının en önemli isimlerinden biri, bir okul gazetesi editöründen dünyaca ünlü bir yazara geçti. Sylvia Plath'in trajik yaşam öyküsünü ve onun adını taşıyan etkiyi anlatıyoruz.

 

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

Gwyneth Paltrow, Sylvia'da Sylvia Plath rolünde, 2003

Zor çocukluk ve otoriter ebeveynler, aşktaki başarısızlıklar, sağlık sorunları, hayattaki yeri için sonsuz arayış ve tam bir yalnızlık hissi - Sylvia Plath'ın hikayesi, kaderine düşen çok sayıda denemede çarpıcıdır. baş edemedi. Bununla birlikte, biyografisindeki ana ana motif, elbette, onun sınırsız yeteneğidir - şairin edebiyatta, aslında zamanının ötesinde bir devrim yapabilmesi ve saygı duyulan bütün bir kültürel miras katmanı yaratabilmesi onun sayesinde oldu. bugün hayranları tarafından 

Sylvia Plath, 27 Ekim 1932'de Boston, Massachusetts'te Profesör Otto Emil Plath ve sekreter Aurelia Scheber Plath'ın oğlu olarak dünyaya geldi. Ailesiyle ilişkisi her zaman zor olmuştur - babası son derece içine kapanık bir insandı, kızıyla pek iletişim kurmazdı ve onun dikkatini çekmenin tek yolu ona akademik ve yaratıcı başarılarını göstermekti. Kızın annesi, hasta bir çocuk olarak büyüyen ve çok fazla ilgiye ihtiyaç duyan küçük erkek kardeşi Sylvia Warren'a bakmaya kendini tamamen kaptırmıştı.

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

Sylvia Plath, 1949

Plaths'taki aile akşamları çok tuhaf görünüyordu - işten sonra eve döndüğünde, müstakbel şairin babası, kendisine şiirler okuması, okul başarısı hakkında konuşması ve yeteneklerini göstermesi gereken çocuklarla iletişim kurmak için bir saatten fazla bulamayacaktı. ve mümkün olan her şekilde zihinsel yetenekler, ardından Otto Plath ofisine çekildi ve zamanının geri kalanını orada geçirdi. Babasıyla olan bu ilişki modeli, Sylvia'nın kişiliğinin oluşumunu büyük ölçüde etkiledi - çocukluğundan beri, ruh sağlığı ve özgüveni üzerinde en iyi etkiye sahip olmayan sevgi ve ilgiden umutsuzca yoksundu.

Ve kısa süre sonra kız, hayatını sonsuza dek değiştiren ilk korkunç testle karşı karşıya kaldı - Kasım 1940'ta Otto Plath, kısa süre önce yapılan bir cerrahi müdahalenin neden olduğu komplikasyonlardan öldü. Sylvia'nın babasının ölümüyle pek çok tuhaflığın bağlantılı olması dikkat çekicidir - ölümünden çok önce kendini iyi hissetmeyen Otto Plath'ın kanser olduğunu düşündüğü ve muayene olmayı reddettiği biliniyor. Değerli zamanını kaybeden adam, bacağının tamamen kesilmesinin bir sonucu olarak ayak parmağı enfeksiyonu nedeniyle hastaneye kaldırıldı ve ilerleyici diyabetin arka planında (o zamanlar zaten tedavi edilebilir olan) komplikasyonlar gelişti. Bu gerçeklerle bağlantılı olarak, birçok tarihçi, Sylvia'nın babasının tıbbi bakımı kasıtlı olarak reddettiğine ve sadece ölmek istediğine inanıyor - üstelik şairin kendisi de öyle düşündü. daha sonra babasının "onu terk ettiğini" yazan. Trajik kaybından bir yıl sonra, Sylvia ilk şiiri Poem'i dokuz yaşında yayımladı. Şairin derin duygusal deneyimlerine ve travmalarına dayanan edebi faaliyeti bu eserden başladı.

Под стеклянным колпаком: короткая жизнь и яркая звезда Сильвии Плат

Sylvia Plath, 1946

Под стеклянным колпаком: короткая жизнь и яркая звезда Сильвии Плат

Sylvia Plath, 1950

Bu olayları, kızın okul gazetesinin editörlüğünü almak, bir dizi yazılı şiir ve kısa şiir, resim ve müzik tutkusu da dahil olmak üzere parlak sonuçlar gösterdiği okulda yıllarca süren eğitim izledi - çağdaşlar, Sylvia'nın olduğunu belirtti. kapsamlı bir şekilde gelişmiş bir çocuk ve kendini herhangi bir yaratıcı ortamda bulabilir, bu da onu akranları arasında ayırır.

Liseden mezun olduktan sonra, geleceğin şairi Northampton'daki Smith Koleji'ne girdi ve burada eğitim Sylvia'ya gerçek bir kabus gibi geldi - kız yalnızca ona aşırı derecede zor görünen eğitim sürecinin kendisinden değil, aynı zamanda atmosferden de bunalmıştı. kurumda hüküm sürdü. Bu dönemde Plath, kişisel günlüğüne sadece ruhunu dökmenin bir yolu değil, aynı zamanda bir ilham kaynağı haline gelen ve daha sonra ölümünden sonra bıraktığı kültürel bir mirasa dönüşen notlar bırakmaya başladı. .

Ayrıca, üniversitede okurken Sylvia, Dylan Thomas, Richard Wilbur, Marianne Moore ve Virginia Woolf'un çalışmalarından ilham alarak aktif olarak yayınlamaya başladı, kız kendi yaşam deneyimine dayanarak küçük eserler yazdı ve üçüncü yıldan sonra oldu. Matmazel'in New York baskısında staj yapmaya davet edildi.

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

"Sylvia" filminden çekildi

Bununla birlikte, Big Apple'daki yaz, yazarın duygusal durumu üzerinde en iyi etkiye sahip değildi - her şeyi tüketen yalnızlık duygusu, büyük şehrin atmosferi ve kalabalığın baskısı, Sylvia'yı bir depresyon durumuna soktu. maddi zorluklar nedeniyle üniversitede eğitimine devam edemeyeceğini öğrendiğinde bu durum yoğunlaştı. Ayrıca aynı zamanda Harvard'da bir edebiyat kursuna kabul edilmemesi Plath için büyük bir darbe oldu. Eve dönen kız ilk intihar girişimini yaptı ama neyse ki kurtuldu.

Bu trajik olaydan sonra, Sylvia'nın annesi kızını tedavi için İrlanda'daki McLean Hastanesine göndermeye karar verdi - Plath orada elektrokonvülsif terapi seansları gördü ve yazarın kendisine göre bu, hayatındaki en zor testlerden biriydi.

Yine de Sylvia böylesine zor bir dönemden kurtulmayı başardı ve hayatında yeniden bir dizi şans başladı. Kız, Smith Koleji'nde okumak için geri döndü ve ayrıca Harvard'da bir yaz kursuna götürüldü - bu olaylar şaire yeni yaratıcı başarılar için ilham verdi ve aynı zamanda kült romanı "Under a Glass Jar" ın temelini oluşturdu. 1963 yılında yayınlayacağı.

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

"Sylvia" filminden çekildi

Plath, üniversiteden mezun olduktan ve Harvard'da bir kursu tamamladıktan sonra Cambridge Üniversitesi'ne girdi - günlük kayıtlarına göre, bu onun yalnızca becerilerini geliştirmesine değil, aynı zamanda kendisi için rahat bir sosyal ortam bulmasına da yardımcı olan harika bir deneyimdi. Böylece Sylvia, Birleşik Krallık'taki en eski üniversitede okurken birçok arkadaş edindi ve aynı zamanda 1960'lara kadar ilişkisini sürdürdüğü ilk sevgilisi şair Richard Sassoon ile tanıştı. Ek olarak, biyografi yazarı Peter Steinberg'e göre, feminist hareketten ilham alan Plath, erkekler gibi kadınların da çeşitli aşk çıkarları lehine tek eşliliği terk etme hakkına sahip olduğuna inanıyordu ve bu nedenle aynı anda birkaç kişiyle çıktı. Gordon Lameyer ve Peter Davison.

Bununla birlikte, 1956'da her şey değişti - daha sonra Sylvia, az tanınan İngiliz şair Ted Hughes'un eserleriyle tanıştı ve onun yayınlanan birkaç şiirinden ilham alarak, onun onuruna bir partiye gitti ve burada gelecekteki sevgilisine onun şiirini okudu. ezberlediği kendi eserleri. İki yazarın romantizmi hızla gelişti - görgü tanıklarına göre, aynı akşam Sylvia, bir tutkudan ilham alarak Ted'i yanağından kanayana kadar ısırdı ve o da onun mizacına hayran kaldı ve alamadı. gözlerini ondan ayırma. Bununla birlikte, Plath mevcut romanları hemen bitirmeyecekti - söylentilere göre, eski sevgilileriyle 1961'e kadar görüşmeye devam etti (bu arada, Sylvia ve Ted'in düğünü 1956'da, tanışmalarından birkaç ay sonra gerçekleşti) .

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

"Sylvia" filminden çekildi

Bununla birlikte, kısa süre sonra ölçülü bir aile hayatı şiir için ideal görünmeye başladı - kocasına aşıktı ve yeteneğini tüm dünyada yüceltmek niyetiyle kariyerini geliştirmek için büyük çaba harcadı ve bunu çok iyi yaptı. Kısa bir süre sonra çift New York'a taşındı ve 1959'da Sylvia'nın hamileliğini öğrenerek tekrar Hughes'un memleketine döndüler.

1 Nisan 1960'ta çiftin kızı Frida Rebecca doğdu ve kızının doğumu Plath'ın yazma planlarını alt üst etti - günlük kayıtlarına göre, genç annenin yaratıcılık için yeterli zamanı yoktu, çünkü tamamen ona bakmaya kendini kaptırmıştı. kız çocuğu. Sonra şairin hayatında yine bir trajedi yaşandı - 1961'de düşük yaptı ve ardından ekini çıkarmak için ameliyat oldu ve neredeyse bütün kışı hastanede geçirdi - bu deneyim onun için kolay olmadı ama nihayetinde yeni bir geliştirme turu başarısı - yetmiş gün boyunca yorulmadan üzerinde çalıştığı "Cam kavanozun altında" romanı yazmak.

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

"Sylvia" filminden çekildi

Ocak 1962'de çiftin ikinci bir çocuğu oldu, oğlu Nicholas Hughes. Bu olay, Sylvia'yı tekrar çalışmaya itti ve kısa süre sonra, daha sonra şairin Ariel adlı en ikonik koleksiyonlarından birine dahil edilen bir dizi eser yazdı. Doğru, kısa süre sonra Plath'ın hayatı ona bir kez daha tatsız bir sürpriz yaptı - aynı yıl Ted'in onu Asya Weville adında bir kadınla aldattığını öğrendi ve bu onun gerçekliğini alt üst etti. Bu dönemde Sylvia, yayınlanmamış çok sayıda el yazmasını yok etti, "Bir Cam Kavanozun Altında" romanının devamını yaktı ve ayrıca günlük tutmayı bıraktı, bu da ailesi ve arkadaşları arasında endişeye neden oldu. Doğru, kısa bir süre sonra şair, edebi mirası üzerinde çalışmaya geri döndü, ancak şimdi şiirleri kasvetliydi ve o boşluğu ve acıyı yansıtıyordu. onun ruhunda yaşayan. Bunlardan birinde Plath şunları yazdı:

"Ölmek de bir sanattır. zekice yaparım"

1963'te, eleştirmenlerin J. D. Salinger'in kült eseri The Catcher in the Rye ile karşılaştırdığı ünlü romanı Under the Glass Jar nihayet yayınlandı. Ancak Plath, halkın tepkisinden ve yayıncıların kitabını "fazla kişisel" buldukları için ABD'de yayınlamayı reddetmelerinden memnun değildi. 

Ted Hughes'dan birkaç ay ilgisizlik ve boşandıktan sonra Sylvia, çocuklarıyla birlikte Londra'daki Primrose Hill'e taşındı ve burada İrlandalı oyun yazarı William Butler Yeats'in eski evine yerleşti. Bu dönemde Plath yeniden yaratıcı bir yükseliş hissetti ve daha sonra kariyerinde en başarılı olarak kabul edilen bir dizi eser yarattı. Ancak o dönemde yayıncılar şairin eserlerine belirsiz bir şekilde tepki verdiler çünkü birçok modern eleştirmene göre bir kadın tarafından yaratılan "böylesine güçlü ve parlak" eserlere hazır değillerdi.

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

"Sylvia" filminden çekildi

Kışın başlamasıyla birlikte Sylvia, kariyer başarısızlıklarının, yalnızlığın ve sağlık sorunlarının neden olduğu şiddetli depresyonla karşı karşıya kaldı - gerçek şu ki, yazarın yerleştiği evde ısınma sorunları vardı ve bu nedenle sık sık hastaydı ve o sırada zorlukla hayatta kaldı. Belki de Plath'ın o günlerdeki tek konuğu, kendi sözleriyle "yazarın eşikte olduğunu anlayan, ancak deneyimsizliği nedeniyle ona nasıl yardım edeceğini bilemeyen" İngiliz romancı ve Sylvia Al Alvarez'in arkadaşıydı. " Alvarez, 2000 yılında verdiği bir röportajda şunları söyledi:

"Ben aptaldım ve onu hayal kırıklığına uğrattım. O zamanlar kronik depresyon hakkında hiçbir şey bilmiyordum ve bununla ilgilenemedim."

Ve 11 Şubat 1963'te, doktoru tarafından şiir için tutulan hemşire Mira Norris, mutfakta Sylvia Plath'ın cesedini keşfetti - komşusu Trevor Thomas'a ondan istediği bir not bıraktıktan sonra intihar etti. doktor çağırmak için Ne yazık ki Thomas, yazarın isteklerini yerine getiremedi.

Bu trajik olay tüm Londra halkını karıştırdı - feminist hareketin takipçileri, Sylvia'nın eski kocasını onun ölümüyle suçladı ve metresi Asya Weville'in daha sonra intihar etmesi, durumu yalnızca ağırlaştırdı ve geniş kitleleri buna inandırdı. Ted Hughes suçluydu. Yine de şaire karşı herhangi bir resmi suçlama yapılmadı ve Plath'ın ölümü intihar olarak kabul edildi.

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

Sylvia Plath'ın mezar yeri

Yazarın cenazesinden sonra, giderek daha fazla yayıncı ve eleştirmen onun çalışmalarına ilgi duymaya başladı - sanat dünyasının temsilcileri eserlerini ayrıntılı olarak inceledi, her satırı dikkatlice analiz etti ve 1973'te Eileen Aird'in Plath'ın hayatıyla ilgili ilk kitabı çıktı. basıldı. Sekiz yıl sonra, eski kocası tarafından derlenen Toplanan Şiirler koleksiyonu sayesinde halkın Sylvia'ya olan ilgisi yeniden arttı - bu olaydan sonra şiire ölümünden sonra Pulitzer Ödülü verildi.

Dünya, Plath'ın çalışmalarını bir Amerikan şiir klasiği olarak algılamaya başladı ve biyografi yazarları ve tarihçiler, onun hayatı ve eseriyle giderek daha fazla ilgilenmeye başladılar - örneğin, şairin kaderi hakkında çok sayıda edebi eser ve film yaratıldı. "Red Comet: The Short Life and Vibrant Art of Sylvia Plath" kitabı Heather Clark ve "The glass jar" ve "Sylvia" kasetleri ve onun yaşam yolu ve ölümünün koşulları hakkındaki tartışmalar halen devam ediyor.

Cam Kavanozun Altında: Sylvia Plath'ın Kısa Ömrü ve Parlak Yıldızı

"Sylvia" filminden çekildi

Bununla birlikte, şairin kaderi sadece sanat alanını değil, aynı zamanda psikiyatriyi de etkiledi - efsanevi yazarın onuruna, şairlerin zihinsel bozukluklara ve intihara en yatkın olduğu kalıbı tanımlayan bir fenomene isim verildi. Amerikalı psikolog James Kaufman tarafından açıklanan "Sylvia Plath etkisi", yaratıcı çevrenin temsilcilerinin davranışları üzerine yapılan çalışmalara dayanıyordu - toplanan verilere göre, şiirle uğraşan kadınlar ana risk grubunu oluşturuyor. nesir yazarları ve erkek şairler. Daha sonra, bu fenomen bağlamında başka hikayeler, özellikle Emily Dickinson'ın zihinsel çöküşü ve ölümü ve Sarah Tisdale'in intiharı ele alındı.

Fotoğraf: Getty Images, Legion Media, Kinopoisk

https://www.marieclaire.ru/psychology/pod-steklyannym-kolpakom-korotkaya-zhizn-i-yarkaya-zvezda-silvii-plat/

Sylvia Plath şiirini okuyor: http://www.youtube.com/watch?v=AQZ3GWCAGQ0

Sylvia Plath web sitelerine bağlantı (orijinaller):

http://www.americanpoems.com/poets/sylviaplath/sort_poems_alphabetically#poems

Sylvia Plath'ın Rusçaya çevirilerine adanmış web sitesi: https://www.stihi.ru/avtor/splat

YAYIN EVİ

Sylvia Plath etkisi

"Sylvia Plath Etkisi" veya "Ölmek de her şey gibi bir sanattır"

Daha yakın zamanlarda, psikiyatri oldukça şaşırtıcı ve yaygın bir fenomeni keşfetti: yaratıcı bireylerin akıl hastalığına özel eğilimi. Depresif ruh halleri, şizofreni ve intihar eğilimleri dahil olmak üzere ölümcül sayıda sapma, üstün yetenekli bireylerin yaratıcı yoluna sıklıkla eşlik eder. Ya da büyük yeteneğin sebebidir. Psikolog James S. Kaufman, yazarların ve önde gelen kadınların faaliyetlerini analiz eden iki çalışma yürüttü ve şairlerin sinir krizi geçirmeye en yatkın olduğunu buldu ve bu fenomene özel bir ad verdi - Sylvia Plath sendromu.

http://dystopia.me/wp-content/uploads/8407410495_1b63777945_k.jpg

Fotoğraf: Ted Hughes Malikanesi

Sylvia Plath Sendromu. Şöyle yazdı: “Ölmek de her şey gibi bir Sanattır. Bu konuda birkaç eşitim var. Bana cehennem gibi geliyor. Benim için gerçek gibi. Belki de bu benim çağrımdır.” Bu dizelerin yaratıcısı Rusya'da az tanınan ve Amerika ve Avrupa'da neredeyse ikonik olan şair, Cam Kubbenin Altında romanının yazarı, ölümünden sonra Pulitzer Ödülü'nü kazanan ve "türünün yaratıcılarından biri. İngiliz edebiyatında günah çıkarma şiiri, Sylvia Plath. Hep çaresizliğin ve derin duyguların elinden kaleme aldığı, bazen ölüme bir çağrıyı anımsatan eseri, onun için yaşam kaynağıydı.

Sylvia, 27 Ekim 1932'de Massachusetts'te doğdu, müreffeh, katı ahlaklı bir ailede büyüdü. Onurla okuyan ve başarılarından anne babasını özenle memnun eden bu küçük kız için her şey tasasız ve doğru bir yaşam öngörüyordu, çünkü ancak bu şekilde onların saygısını ve takdirini en azından bir damla alabilirdi. Ancak ilk büyük şok - sevgili bir babanın ölümü - sekiz yaşındaki Sylvia'nın kaderinde sürekli bir arkadaş haline gelen şiirsel konuşmanın ve çaresizce savunmasız bir ruh halinin ortaya çıkması için gerçek itici güçtü. O andan itibaren şiirler ve denemeler yazmaya başlar ve bu, Plath'ın tüm hayatının nedeni ve anlamı olacaktır. Her şeyden önce anlamı ve ardından biçimi taşıyan şiirleri, zaten çocukluktan beri hayata düşmanca ve anlaşılmaz bir şey olarak tepki gösterdi: etrafta var olan mantıksal sistem, maneviyatı ve kalbin sesini her şeyin temel ilkesi olarak tanımlayan Plat'ın duygu ve niyetlerine uymuyordu. 9 yaşında ilk şiiri yayınlandı.

Akademik mükemmelliği ve edebi yarışmalara katılımı sayesinde, 1953'te Plath bir burs kazandı ve bir aylığına New York'ta Mademoiselle dergisinin editörlüğünü üstlendi. Bu, hayatında bir dönüm noktası haline gelen ikinci olaydır: Yaygara ve insanların boş eylem ve eylemleriyle dolu şehir hayatı, Sylvia'yı ahlaki olarak yorar ve onu derin bir depresyon durumuna sokar. Harvard Üniversitesi'nin Sylvia'yı öğrenci olarak kabul etmeyi reddettiği haberi, işleri daha da kötüleştiriyor. Bu ay daha sonra ünlü Plath romanı "Bir cam kavanozun altında" yazmanın temelini oluşturdu. Eve döndükten sonra ilk intihar girişimi yapılmadı: iki gün sonra anne, Sylvia'yı bodrumda bir avuç uyku hapıyla buldu. Ondan önce damarlarını kesmeye, sonra kendini asmaya çalıştı. Tek yol

http://dystopia.me/wp-content/uploads/sylvia-plath2.jpgSilvia'nın Evi - Fotoğraf: Anosmia / Flickr

Tedavi sürecinin sonunda, Sylvia görünüşe göre hayata geri dönüyor. Her şey yeniden anlam kazanıyor: Onur derecesiyle mezun oluyor ve 1956'da Cambridge Üniversitesi'nden burs alıyor. Bu haber, Sylvia'ya hayat verir ve kaderin yeni cilvesini haber verir. Hareket her şeyi değiştirir: Sylvia, ruhen kendisine çok yakın olan rahat bir İngiliz kasabasının atmosferine, onu anlayan insanların arkadaşlığına, onu alt eden aşka dalar. Gelecek vadeden başka bir şair olan yakışıklı Ted Hughes ile burada tanışır. Toplantı gününde şiirlerini bir gazetede okuyacak ve birkaç saat sonra bir partide birbirlerini görecekler: aynı akşam Sylvia'nın başında kırmızı kurdelesi olmayacak ve Ted'in yanağında olacak. tutkulu bir ısırıktan sonra kanama. "Bir gün onun ölümünü kabul edeceğim," dedi Sylvia aniden garip bir şekilde. İkisi de W.B. Yeats, Dylan Thomas ve D.G.'ye hayrandı. Lawrence: Böylece altı ay sonra evlilikte çatışan iki şiirsel fırtınanın romantizmi başladı.

Sylvia mutluydu ve Ted'i tanrılaştırdı, onun büyük bir şair olmasını istedi. Hayalini kurabildiği tek şey buydu: harika bir kocaya, aileye hizmet etmek, korkularını sevdiğinde dindirmek ve yaratma yeteneği. Yetenekli bir düetin harika meyveleri olan bir kızları ve bir oğulları var ve küçük bir apartman dairesinde toplanarak kıt kanaat yaşamalarına izin veriyorlar ama ikisi de üniversitede öğretmenlik yapıyor ve şiir yazıyor. Plath için her şey bir ilham kaynağıdır: sevgili kocası, ortak çocukları, mutluluğun gerçekleşmesi ve doğru yol. Bu sırada Plath'ın ömür boyu tek şiir koleksiyonu The Colossus and Other Poems yayınlandı ve 1961'de Under the Glass Jar adlı romanını yetmiş gün içinde aralıksız yazarak yaratmaya başladı. “Hayatımı bu noktaya kadar dolduran tüm keder ve ıstırap yok oldu. O anda mutluluğunun zirvesindeydi," diye yazdı Sylvia annesine.

Ancak enerjilerinde ölümcül olan iki unsur birleşemez ve kısa süre sonra Ted diğer kadınlarla flört etmeye başlar ve kısa süre sonra Plath'ı aldatır. Bunu öğrenen Sylvia, onu evden kovar ve kısa süre sonra tam anlamıyla aklını kaybeder. Şiiri yakar, çılgınca histeriye düşer, durumu kritik bir noktaya ulaşır. İşinde bir kriz var. Tek kurtuluşu, sesi, hayata baktığı merceği, hatta hayatın kendisi bu mercektir, susar ve sessizce bekler. Onun için şiirsel dil konuşma ve yazma yeteneğinin kaybı, can kaybına benzer.

http://dystopia.me/wp-content/uploads/sylvia-plath.jpg

Fotoğraf: Faber Books / Flickr

Bir süre sonra, Plat'ın hassas doğasını bir kez daha sert bir şekilde vuran trajediye katlanıyor. Çocuklarıyla birlikte bir zamanlar çok sevdiği şairlerden W. B. Yeats'in yaşadığı eve yerleşir ve çocukları büyütür ve yazmaya devam eder. Her şey düzeliyor gibiydi: arkadaşlar geldi, komşular ziyaret etti, o da şiir yazmaya devam etti, güneş doğar doğmaz kalemin başına oturdu. Ama aniden en şiddetli kışlardan biri geldi, ısıtma sistemi son derece zayıf çalıştı, Plat evde oturdu, yalnızlığa daldı. Garip bir şey: tüm hayatı boyunca savunmasız ve sanki Doğa'nın sesiyle konuşuyormuş ya da kendisinin ifade ettiği gibi Tanrı'nın sesi değilmiş gibi, kader denemelerle sakat kalıyor, her seferinde onu öldürüyor ve her seferinde yeteneğini daha fazla besliyor. Daha. Hayatı boyunca kendisine buradaki yerinin ne olduğu hakkında sorular sorar ve hiçbir cevap bulamaz. yapıtlarının enginliğinde kendisiyle ve yaşamla sayısız diyalog kurmaktadır. O zamanlar ona her zaman ihtiyaç duyulmuyordu, tarzı ve tavrı o zamanlar çoğunlukla takdir edilmiyordu, bu da Sylvia'nın karakterindeki çöküşü ağırlaştırdı. Üslubu da kendisi kadar sinirli ve düzensiz, aynı zamanda seslerin ve kelimelerin büyük bir uyumuna akıyor, klasik formları ve karışık ritmi organik olarak birleştiriyor, tarzları ve katlama yapısını sanki ruhun kendisi yazıyormuş gibi organik bir şekilde birleştiriyor. Ne zaman yaratsa, kelimenin tam anlamıyla içine bir ilham perisi giriyor: yavaş ve kasıtlı yazmıyor, ateş ediyor. 1963 yılında 15 günde 20 yeni şiir yazdı. Üslubu da kendisi kadar sinirli ve düzensiz, aynı zamanda seslerin ve kelimelerin büyük bir uyumuna akıyor, klasik formları ve karışık ritmi organik olarak birleştiriyor, tarzları ve katlama yapısını sanki ruhun kendisi yazıyormuş gibi organik bir şekilde birleştiriyor. Ne zaman yaratsa, kelimenin tam anlamıyla içine bir ilham perisi giriyor: yavaş ve kasıtlı yazmıyor, ateş ediyor. 1963 yılında 15 günde 20 yeni şiir yazdı. Üslubu da kendisi kadar sinirli ve düzensiz, aynı zamanda seslerin ve kelimelerin büyük bir uyumuna akıyor, klasik formları ve karışık ritmi organik olarak birleştiriyor, tarzları ve katlama yapısını sanki ruhun kendisi yazıyormuş gibi organik bir şekilde birleştiriyor. Ne zaman yaratsa, kelimenin tam anlamıyla içine bir ilham perisi giriyor: yavaş ve kasıtlı yazmıyor, ateş ediyor. 1963 yılında 15 günde 20 yeni şiir yazdı.

11 Şubat 1963 sabahı daha önce psikiyatrist tarafından atanan hemşire Sylvia ile keskin kokuya koşarak gelen işçi vakit bulamamıştı. Sylvia havluyla kaplı bir odada gazlı fırının yanında diz çökmüş halde bulundu. Kafa içeride yatıyordu, ayakların altında başka bir havlu vardı - ayakta durmak daha rahattı. Masanın üzerine bir komşuya doktor çağırmasını isteyen bir not bırakın. Çocuklar yan odada sessizce uyuyorlardı. Sylvia'nın gerçekten dünyayı terk etmek isteyip istemediği veya gerçekten yardıma ihtiyacı olup olmadığı hala net değil.

Sylvia Plath, 11 Şubat 1963'te babasıyla tanışma hayalini gerçekleştirerek, hayatını inciten tüm korkularından ve kusurlarından nihayet kurtularak vefat etti. Görünüşe göre her şey doğal olarak böyle bir sonuca talip oldu: kocaman bir gülümseme ve hüzünlü gözlerle, birçok keskin dönüşün olduğu parlak ve hızlı ama kısa yaşam yolunda koştu. Şairlerin yazarlara, aktrislere, şarkıcılara veya sanatçılara göre akıl hastalığına daha yatkın olduğu bulunmuştur. Adını da buna göre koydular - Sylvia Plath sendromu. 

“Güler yüzlüyüm, Kaçınılmaz Dokuz kez kaçınan inatçı bir Kediyim. Otuz yaşındayım. Bu benim Üç Numaram. On yılda bir Survive yapmamak nasıl bir modadır?”

https://dystopia.me/sylvia-plath

Sylvia Plath'in Peter Orr ile röportajı 30 Ekim 1962,

otuzuncu doğum gününden üç gün sonra

ve trajediden üç buçuk ay önce

 

https://s3.45ll.net/images/2013/plat_silyviya_2.jpg

Orr: Sylvia, sana şiir yazmaya ne ilham verdi?

SP: Beni neyin yaptığını bilmiyorum. Çok küçüklüğümden beri yazıyorum. Sanırım çocuk tekerlemelerini (tekerlemeler) sevdim ve kendim besteleyebileceğimi düşündüm. İlk şiirimi, ilk yayımlanmış şiirimi sekiz buçuk yaşımdayken yazdım. Boston Gezgini'nde (Boston Gezgini) ortaya çıktı ve o zamandan beri sanırım bir profesyonel gibi oldum.

A: Başladığınızda ne hakkında yazdınız?

D: Doğa hakkında, bence: kuşlar, arılar, ilkbahar, sonbahar - tüm bunlar, hakkında yazabileceği içsel bir deneyimi olmayan bir kişi için bir armağandır. Baharın gelişi, başınızın üzerindeki yıldızlar, ilk kar yağışı ve benzeri şeyler bir çocuğa, genç bir şaire armağandır bence.

A: Ve şimdi, yılları atlayarak, bir şair olarak ilginizi çeken, yazmak istediğiniz konular varsa söyleyebilir misiniz?

İle:Belki de içimdeki Amerikalı'dır: Robert Lowell'ın Hayat Çalışmaları ile gelen bir çığır açıcı olduğunu düşündüğüm şey beni çok cesaretlendiriyor; o zamana kadar kısmen algıladığım ciddi, çok kişisel bir duygusal deneyime dair derin bir kavrayış. bir tabu olarak. Örneğin Lowell'in akıl hastaları için hastanede kalmasıyla ilgili şiirleri çok ilgimi çekti. Bu özel, kişisel ve tabu temalar, son Amerikan şiirinde öne çıkmıştır. Özellikle anneliğini sinir krizi geçirmiş bir anne olarak yazan Anne Sexton'ın son derece duygusal ve incelikli bir genç kadın olduğunu ve şiirlerinin ustalıkla yapıldığını ve aynı zamanda o kadar duygusal ve psikolojik derinliğe sahip olduğunu düşünüyorum ki; görüş, tamamen yeni bir şey, kesinlikle şaşırtıcı.

https://s3.45ll.net/images/2013/plat_silyviya_3.jpg

C: Ve şimdi sen, bir şair olarak, tabiri caizse Atlantik'i aşan ve bir Amerikalı olarak...

S: Çok rahat bir pozisyon değil ama kabul ediyorum...

A: ...metafora devam etmek için yükünüzü hangi tarafa bırakacaksınız?

D: Şey, dil olarak korkarım ben Amerikalıyım ve aksanım Amerikan ve konuşma tarzım Amerikan - ben eski kafalı bir Amerikalıyım. Ve belki de şu anda İngiltere'de olmamın ve her zaman İngiltere'de kalmamın nedenlerinden biri de budur. Tercihlerimde elli yıl gerideyim ve bana ilham veren şairlerin çoğunlukla Amerikalılar olduğunu itiraf etmeliyim. Hayran olduğum çok az çağdaş İngiliz şair var.

C: Sizce bu, modern İngiliz şiirinin Amerika'nın gerisinde kaldığı anlamına mı geliyor?

S: Hayır, tabiri caizse deli gömleği giydiğini düşünüyorum. İngiliz eleştirmen Alvarez'in şu makalesi vardı: İngiliz aristokrasisinin tehlikelerine karşı savları çok yerinde, çok doğru. Soylu bir aileden gelmediğimi söylemeliyim ve aristokrasinin boğucu olduğunu hissediyorum: İngiltere'nin her yerinde çok belirgin olan açıklık, olağanüstü düzenlilik, belki de yüzeyde göründüğünden daha tehlikelidir.

https://s3.45ll.net/images/2013/plat_silyviya_4.jpg

A: Ama İngiliz şairlerinin " İngiliz Edebiyatı " diye büyük harflerle yazılmış bir şeyin boyunduruğu altında çalıştıklarını da düşünmüyor musunuz ?

İle:Evet, katılmadan edemiyorum. Cambridge'deyken, benim için aşikar hale geldi. Genç kadınlar yanıma geldi ve “Yazmaya nasıl cüret edersin? Eleştiriye, yayınlanana yapılan o korkunç eleştiriye rağmen bir şiiri nasıl yayımlarsınız? Ve bu bir eser olarak şiirin eleştirisi değil. Birisi beni J. Donne gibi bir şiire başlayıp onun gibi bitirmediğim için eleştirdiğinde şok olduğumu hatırlıyorum. O zaman ilk kez İngiliz edebiyatının baskısını tam anlamıyla üzerimde hissettim. İngiltere'de, üniversitelerde tüm vurgunun pratik eleştiride olduğunu düşünüyorum (tarihsel eleştiriden çok da değil) - neredeyse felç edici. Amerika'da üniversitede kimleri okuduk? - T. S. Eliot, Dylan Thomas, Yeats, yani başladıkları yer burası. Shakespeare arka plandaydı.

A: Sylvia, kendini bir Amerikalı olarak gördüğünü söylüyorsun, ama Dachau ve Auschwitz'den, Mein Kampf'tan bahseden " Papa " gibi bir şiiri dinlediğimizde , gerçek bir Amerikalının böyle bir şey yazamayacağı izlenimine kapılıyorum. çünkü bu isimler Atlantik'in diğer yakasında pek bir şey ifade etmiyor, değil mi?

S: Burada ortalama bir Amerikalı olarak benden bahsediyorsun. Ama köklerim Alman-Avusturyalı. Bu nedenle, birinci nesilde ve ikinci nesilde Amerikalı olarak adlandırılabilirim. Bu nedenle toplama kamplarına olan ilgim kesinlikle derin. Ve sonra yine siyasetle ilgileniyorum, ilginin bir kısmı buradan geliyor.

https://s3.45ll.net/images/2013/plat_silyviya_5.jpg

C: Ve bir şair olarak, büyük ve keskin bir tarih anlayışına sahip misin?

D: Tarihçi değilim ama tarihe ilgim artıyor ve artık tarih hakkında daha çok okuyorum. Napolyon ile ilgileniyorum: savaşlar, savaşlar, Çanakkale savaşı, Birinci Dünya Savaşı vb. Ve sanırım yaşla birlikte giderek daha fazla tarihçi oluyorum. Elbette benim gençliğimde durum böyle değildi.

C: Yani şiiriniz artık kendi hayatınızdan çok okumaktan mı geliyor?

S: Hayır, hayır, öyle demedim. Şiirlerimin doğrudan duyusal ve duygusal deneyimlerimden kaynaklandığını düşünüyorum, ancak bir iğnenin, bıçağın veya başka bir şeyin adından başka bir şey söylemeyen yürekten gelen bu haykırışlara sempati duyamayacağımı söylemeliyim. Yazarın, delilik, işkence gibi en şaşırtıcı deneyimi - bu tür bir deneyimi - kontrol edebilmesi ve yönetebilmesi gerektiğine inanıyorum ve kişi bu deneyimi minimum bilgi ve entelektüel ile yönetebilmelidir. Kişisel deneyimin çok önemli olduğunu düşünüyorum, ancak elbette bu bir tür kapalı kutu veya aynaya bakma - narsist bir deneyim olmamalı. Hiroşima veya Dachau gibi büyük şeyler için önemli ve anlamlı olması gerektiğini düşünüyorum.

C: Yani ilkel, duygusal tepkinin arkasında entelektüel disiplin olmalı.

S: Bunu çok güçlü hissediyorum: Bir akademisyen olarak, doktora eğitiminde kalma ve doktora yapma cazibesinden kurtulmuş biri olarak, profesör ve bunun gibi her şeyde, bir yanım disiplinlere kesinlikle saygı duyuyor, katılaşmadıkları sürece disiplinlere saygı duyuyorlar. sertleşmemek

https://s3.45ll.net/images/2013/plat_silyviya_6.jpg

C: Peki ya sizi etkileyen, sizin için çok şey ifade eden yazarlar?

D: Çok az kişi vardı. Bunu takip etmem gerçekten çok zor. Üniversitedeyken, modern olanlar karşısında şaşkına dönmüş ve büyülenmiştim: Dylan Thomas, Yeats, Auden (onun için bile deli oluyordum ve o zamanlar yazdığım her şey umutsuzca "Auden" idi). Şimdi bir nevi geri dönmeye başlıyorum, örneğin Blake'e bakmaya başlıyorum. Ve sonra, elbette, örneğin, Shakespeare'den etkilendiğinizi söylemek çok küstahlık olur: sadece Shakespeare okursunuz, hepsi bu.

C: Sylvia, şiirlerini okuduğunda ya da senin icra ettiğin dinlediğinde, iki nitelik kendini çok net bir şekilde gösteriyor: Birincisi netlik (ve bence ikisi de birbirine bağlı), netlik ve okuyucu üzerindeki etki. Peki, şiirinizi bilinçli olarak, yüksek sesle okunduğunda anlaşılır ve aynı zamanda etkili olacak şekilde mi yazıyorsunuz?

S: Bu benim ilk şiirlerimde olmayan bir şey. Örneğin, ilk kitabım "Dev" - O dizeleri şimdi yüksek sesle okuyamıyorum. Bunları yüksek sesle okunsunlar diye yazmadım. Aslında tamamen gizliler, beni doğurdular. Ve son zamanlarda yazdıklarımı telaffuz ediyorum, kendim için telaffuz ediyorum ve bu kişisel olarak benim için yeni bir yazma tarzı. Ve netliğe gelince - bu, ayetleri kendim için telaffuz etmemden, yüksek sesle okumamdan gelebilir.

A: Bunun iyi bir şiirin önemli bir bileşeni olduğunu düşünüyor musunuz: etkili bir şekilde yüksek sesle okunması gerekiyor mu?

https://s3.45ll.net/images/2013/plat_silyviya_9.jpgS: Evet, şimdi öyle hissediyorum ve şiir ses kaydının, okumalarda şiir kaydının, şair kaydının gelişiminin harika olduğunu hissediyorum. Bu beni şaşırtıyor. Bir anlamda şairin eski rolüne bir dönüş değil mi bu: bir grup insanla konuşmak, onlara gelmek.

O: Ya da onlar için şarkı söylemek?

D: Kesinlikle: insanlar için şarkı söyle.

A: Şiiri bir an için bir kenara bırakırsak, yazmak istediğiniz veya yazmış olduğunuz başka şeyler var mı?

İle:Evet, nesir her zaman ilgimi çekmiştir. Bir genç olarak kısa öyküler yayınladım. Ve her zaman uzun bir şeyler yazmak istemişimdir - bir roman yazmak. Artık, diyelim ki, saygın bir yaşa geldiğime ve deneyim kazandığıma göre, düz yazıya, romana çok daha fazla ilgi duyuyorum. Örneğin bir romanda diş fırçalarını ve günlük hayatta bulabileceğiniz diğer şeyleri gösterebileceğinizi hissediyorum ama şiirde bunu daha zor buluyorum. Şiir, bana öyle geliyor ki, zorba bir disiplin, o kadar uzağa ve o kadar hızlı gitmelisin ki, o kadar küçük bir alanda, çevreye sırtını dönmen gerekiyor. Ve onu özlüyorum! Ben bir kadınım, Penatlarımı seviyorum, küçük şeyleri seviyorum ve bir romanda daha fazla hayat bulabileceğime inanıyorum, belki o kadar yoğun bir hayat değil ama kesinlikle daha fazla hayat ve sonuç olarak,

C: Neredeyse Dr. Johnson gibi, değil mi? Dediği gibi: " Şiirin içine girilebilecek şeyler vardır, edilemeyecek şeyler vardır ."

D: Şey, elbette, bir şair olarak şunu söylemeliyim - fi! Her şey şiire sığabilmeli derdim ama ben bir şiire diş fırçası koyamam, sığdıramam!

A: Diğer yazarların, şairlerin yanında kendinizi nasıl hissediyorsunuz?

https://s3.45ll.net/images/2013/plat_silyviya_7.jpg

İle:Yazarlar dışında doktorları, ebeleri, avukatları tercih ederim. Bence yazarlar ve sanatçılar en narsist insanlar. Öyle dememeliyim, çoğunu severim aslında çoğu arkadaşım yazar ve sanatçıdır. Ama söylemeliyim ki en çok hayran olduğum şey, uygulamalı bir alanda işinin ustası olan, bana bir şeyler öğretebilen bir adamdır. Demek istediğim, yerel ebemiz bana arılarla nasıl başa çıkacağımı öğretti. Evet, yazdıklarımı anlamıyor. Ama onu birçok şairden daha çok sevdiğimi hissediyorum. Ve arkadaşlarım arasında teknelerden, bir tür spordan veya bir insanın nasıl kesilip bir organın nasıl çıkarılacağından anlayan insanlar var. Bu pratik beceriler beni büyüledi. Şair, bulutların içindedir. Birinin bana pratik bir şey öğretebilmesi her zaman hoşuma gitmiştir.

A: Şiir yazmak dışında yapmayı tercih ettiğiniz bir şey var mı? Çünkü bunda başarılı olmak istiyorsanız, belli ki çok fazla yaşam gerekiyor. Hiç başka bir şey yapmadığınız için pişman oldunuz mu?

S: Başka bir şey yapıyor olsaydım, o zaman doktor olmak isterdim. Bence yazmanın tam tersi. Ben gençken en iyi arkadaşlarımın hepsi doktordu. Ben de bir gazlı bez takıp yenidoğan ünitesinde dolaşır veya otopsiyi izlerdim. Bu beni hipnotize etti ama kendimi asla disipline edemedim ve iyi bir doktorun bilmesi gereken her şeyi öğrenmeye zorlayamadım. Bu bir tür karşıtlık: doğrudan insan deneyimiyle ilgilenen biri, bu tür şeyleri iyileştirebilir, düzeltebilir, yardım edebilir. Ve nostaljim varsa, işte bu kadar. Ama bildiğim birçok doktorum olduğu gerçeğiyle kendimi teselli ediyorum. Ve belki de doktorlar hakkında yazmaktan daha mutlu olduğumu söyleyebilirim.

A: Ama temelde şiir yazmak sana hayatta daha fazla tatmin verirdi, değil mi?

D: Ah, memnuniyet! Onsuz yaşayabileceğimi sanmıyorum. Su ya da ekmek gibi ya da benim için kesinlikle gerekli bir şey. Bir şiir yazma sürecinde kendimi kesinlikle gerçekleşmiş sayıyorum. Ama yazdıktan sonra, arayan bir şairden çok hızlı bir şekilde sakin bir şaire dönüyorum ve bu hiç de aynı değil. Ama bence gerçek bir şiir yazma deneyimi harika.

 

Çeviren: Yulia Komarova (Sevastopol)

 

Çizimler:

Sylvia Plath'ın farklı yıllardan fotoğrafları;

şairin bazı kitaplarının kapakları

https://45parallel.net/silviya_plat/

Röportaj: http://www.youtube.com/watch?v=g2lMsVpRh5c


Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar

Yorumlar