FOTOTERAPİ EĞİTİM HAKKINDA

Bunlarada Bakarsınız

Fotoğrafın psikolojik işlevleri

Sanat terapisinde fotoğrafçılık

Teknikler, oyunlar ve egzersizler

* KONUŞMA

J., Howsey , J., 2000;Martin, R., 2002;Krauss, D.A. , Fryrear.1.L.,1983; Spence J., 1986; Weiser J., 1993).

İÇİNDEKİLER

GİRİŞ   3

Bölüm I
TERAPÖTİK-DÜZELTİCİ, SAĞLIK KORUYUCU VE GELİŞTİRİCİ BİR ARAÇ OLARAK FOTOĞRAF

Bölüm 1. Fototerapinin tanımı . Fotoğrafların bazı psikolojik işlevleri  l  8

1. Fototerapinin tanımı ve farklı sanatlarla ilişkisi 8.

2. Fotoğrafın psikolojik işlevleri.10.
3. Fototerapi seanslarından örnekler ve katılımcıların çalışmaları  15

Bölüm 2. Sanat psikoterapisi ve sanat terapisi bağlamında fotoğrafçılık 25

1. Sanat psikoterapisi ve sanat terapisinin genel özellikleri 25.

2. Güzel sanatlar ve sanatın bir aracı olarak fotoğraf

terapi. 27

3. Tedavi-düzeltici ve geliştirici uygulamanın gerekçesi

sanat terapisinin  sunumu açısından fotoğraflar.33

Bölüm 3 _

Bölüm II

FOTOĞRAFA DAYALI TEKNİKLER, OYUNLAR VE ALIŞTIRMALAR

4. Bölüm

Bölüm 5. Grup A Görsel ve kavramsal düşünme, hafıza, dikkat, ince motor kontrolünün gelişimi 52

Benzer Ürünler.52

Sıralı sipariş sistemleri  53

Yatay ve dikey 53.

Daha yakın - daha ileri; daha yüksek daha düşük; sağ - sol 54.

Nesne kompozisyonları oluşturma ve fotoğraflama 54

Fotoğraf kolajı "Ev, bahçe, Dükkan ".55

İlçe veya şehir haritası55

Fotoğraf Korumalı Alanı (Ley J. & Howsie J., 2000)  56

Bölüm 6. Grup B. Genel konular 58.

Kutuplarla çalışma  58״

Bayram. 52

Mevsimler   59

Elements.6O

Çevremizdeki renkler.61

Ve şehvet. 62

Bölüm 7

Yaşam çizgisi Yaşam yolu.64.

Çocukluk anıları.65

Geçmiş, şimdi, gelecek.66

"Ben" / Rol kartımın yönleri.66.

İçimde ve çevremde erkek ve dişi 6.7

Oto-portre. 68

Sembolik / mecazi otoportre.69.

Samor klama. .71

Belli bir mesleğin, sosyal grubun, kültürün temsilcisiyim..71

Geçmişteki ve şimdiki arkadaşlarım .73

Duygular ve anın durumu.7.4

Sorun sırlarım.7.4.

İlgi alanlarım ve hobilerimin dünyası.7.5

Çiftler halinde çalışmak için teknikler, oyunlar ve alıştırmalar 77

Sohbet..7.7

Ortak fotoğraf kolajı.78

Bir portrenin oluşturulması.79.

Ortak proje.80

Bölüm 9. Grup E. Takım çalışması için teknikler, oyunlar ve alıştırmalar 82

Toplu fotoğraf kolajı82

Kolektif proje.83

Fotoğraf mesajı. 84

10. Bölüm Fotoğrafı performans sanatları, hareket ve dans ve diğer yaratıcı etkinliklerle birleştirmek 86

Serbest hareketle birleştirilmiş fotoğrafçılık . 86

Etkileyici jestler ve duruşlar.87.

Duyguların dansı.88

Yaşayan heykeller.89

Resim galerisi.90

Makyaj çalışması.9.1

EDEBİYAT92

Yazarın programları A. II. Kopytina -193

Sanat terapisi alanında ve sanat terapisinin diğer alanlarında temel eğitim programı.93

Seminer-eğitim "Psikoterapi, psikolojik danışmanlık ve sosyal hizmette fotoğrafın olanakları ".95

Seminer-eğitim "Yeni Drama Terapötik Teknikleri: 6..

GİRİŞ

Fotoğraf sanatının görece uzun süreli varlığına rağmen tedavi edici-düzeltici ve gelişimsel amaçlı kullanımı yakın zamana kadar nadir olmuştur . ,

Bu kısmen bundan kaynaklanıyor. BU "sohbet" psikoterapisi, genellikle danışanın yaşam deneyiminin görünür kanıtlarını atlar ve tartışma malzemesi olarak yalnızca ara sıra fotoğrafları kullanır. Aynı zamanda, fotoğrafın psikoterapötik potansiyeli ruh sağlığı uzmanlarını cezbederek onları sağlık ve zindelik programlarına dahil etmek için bir fırsat aramaya zorluyor. Psikoterapi ve danışmanlığın farklı alanlarının temsilcileri olan ve bazen farklı temel eğitimlere sahip olan bu uzmanlar, fotoğrafın psiko-düzeltici, psikoprofilaktik ve gelişimsel etkilerini farklı şekillerde doğrularlar: bazıları klinik ve psikiyatrik kriterlere göre yönlendirilir ve fotoğrafı fotoğraf çekme biçimlerinden biri olarak görür. yaratıcı kendini ifade etme terapisi (Burno M. E., 2002), diğerleri oyun ve oyun aile psikoterapisi bağlamında uygulama bulmaya çalışıyor (Cook I., 2000; Lei J., Howsey J., 2000), feminist (Martin R. ., 2002), görsel-anlatı (Barbie M., 2002) ve diğer yaklaşımlar. Fotoğraf, görsel imgelerin yaratılmasıyla ilişkilendirildiği için, sanat terapistlerinin onun kullanımına ilgi duymasını beklemek doğal olacaktır. Ancak, paradoksal olarak, diğer psikoterapötik alanların temsilcilerinden daha fazla danışanlarıyla çalışmalarında bunu kullanırlar, ancak bazen sanatın terapi sürecine fotoğraf dahil etmek için çok ilginç seçenekler sunarlar, bunun bir örneği} fotoğraf tekniği olabilir. . Modern sanat terapisi literatüründe, kültürel teori ve sosyo-psikolojik kavramların en son fikirlerinin kullanımına dayanan fotoğrafik görüntülerin orijinal okuma örnekleri de bulunabilir (Hogane, 2001).

, düzeltici ve eğitici bir araç olarak kullanmanın çeşitli biçimlerini ve seçeneklerini kanıtlamaya ve göstermeye çalışacağız . Kitabın yazarı, fotoğrafın çocuklar ve yetişkinler için erişilebilirliği ile birleştiğinde, onu pratik psikologların ve psikoterapistlerin çalışmaları için değerli bir araç haline getirebilecek, sağlığı koruyan çok etkili bir " teknolojinin" ayrılmaz bir parçası olabileceğine inanıyor. , eğitimciler ve sosyal hizmet uzmanları ve ayrıca yetenek ve becerilerini bireyin yaratıcı ve duygusal gelişimi için uygulamaya çalışan sanatçılar ve profesyonel fotoğrafçılar .

Fototerapi seanslarını yürütmek için seçenek biçimlerini çeşitlendirmenin önemli olasılıkları, bunların 3-4 yaş arası çocuklardan yetişkinlere ve çok ileri yaştaki insanlara kadar çok farklı ihtiyaçlara ve gelişim seviyelerine sahip insanlarla çalışırken kullanılmalarına izin verir. Fotoğrafçılık, kendini ifade etme ve kendini tanıma, sosyalleşme ve "duygusal eğitim" aracı olabilir ve çok çeşitli insanların zihinsel ve fiziksel sağlığına önemli faydalar sağlayabilir ve bu kitabın yayınlanmasının daha fazla kişiye hizmet edeceğini umuyoruz. bu QZ.QESTI'yi fotoğrafçılıkta aktif olarak kullanın.

Bölüm I

FOTOĞRAF OLARAK

TERAPÖTİK VE DÜZELTİCİ,

SAĞLIK TASARRUFU VE GELİŞTİRİCİ ARAÇLAR

Bölüm 1 _

FOTOTERAPİNİN TANIMI.

BAZI PSİKOLOJİK

FOTOĞRAF ÖZELLİKLERİ

1. FOTOTERAPİNİN TANIMI VE İLİŞKİSİ

FARKLI SANATLAR İLE

Fototerapi, kişiliğin gelişimi ve uyumunun yanı sıra çeşitli psikolojik sorunları çözmek için fotoğrafın kullanılmasıyla ilişkilidir. Kullanımı için çeşitli seçenekler hakkında biraz sonra daha ayrıntılı olarak açıklayacağız, ancak fototerapinin hem hazır fotoğraf malzemeleriyle çalışmayı hem de orijinal yazarın fotoğraflarının oluşturulmasını içerdiğini hemen not ediyoruz. Bu nedenle fototerapinin ana içeriği, görsel sanatlar, hareket ve dans, dramatik performans, sanatsal betimlemeler vb. dahil olmak üzere çeşitli yaratıcı etkinlikler ve bunların tartışılmasıyla desteklenen fotoğraf görüntülerinin yaratılması ve/veya algılanmasıdır.

Fotoğrafın bir kişi üzerindeki olumlu etkisi ve onun dış dünyayla ilişkisi, hem bağımsız çalışmalarda hem de bir uzman (psikolog, psikoterapist) ve diğer insanlarla (bir psikoterapi veya eğitim grubunun üyeleri) birlikte fotoğrafların oluşturulması ve tartışılmasında kendini gösterebilir. ). Bir dereceye kadar, böyle bir etki gruplar halinde sanatsal fotoğrafçılık derslerinde ve çeşitli eğitim veya gelişim programlarında da gerçekleşebilir .

Fotoğraf sanatının kendisi çok yönlüdür, ancak her durumda sanatsal görüntülerin yaratılmasına dayanır. Bu, fotoğrafı bir görsel sanat biçimi olarak görmemizi sağlar, ancak resim, grafik veya heykelden farklı olarak fotoğraf belirli teknik araçların kullanımını içerir. Fotoğraf. bu nedenle, bir yandan ustalaşmayı zorlaştıran ve bir anlamda kendiliğindenliği ve yaratıcı özgürlüğü sınırlayan “teknik” bir güzel sanat türüdür . Öte yandan, bu, özellikle görüntüleri kopyalama, formatlarını ve renklerini değiştirme, özel görsel efektler yaratma ve dijital fotoğrafçılığın gelişimi, dönüşüm ve görüntülerin düzeltilmesi.

Güzel sanatların türlerinden biri olarak fotoğrafın "teknikleştirilmesi", nispeten yüksek bir eylem farkındalığı anlamına gelir. Ancak bu, fotoğraf sürecinde bilinçsiz duygu ve ihtiyaçların tezahürünü dışlamaz.

Fotoğrafçılık bir oyun olarak da görülebilir. Gerçekle ve onun görünür temsilleriyle "oynamanıza" - ondan bir şey seçmenize gerçekten izin verir. bir sanatçı için en ilginç ve önemli olan, gerçekliğin farklı unsurlarını yaratıcı bir şekilde birleştirmek ve hatta fiziksel görüşle görülemeyen farklı, fantastik bir gerçeklik (gerçeküstülük) yaratmaktır.

Fotoğrafta, gerçeklik ve fantezinin teması ve birleşimi meydana gelebilir, bu nedenle resim bir tür "geçiş nesnesi", dünyayı ve kişinin kendi iç gerçekliğini görsel olarak etkili bir şekilde keşfetmesi için bir araç haline gelir. Oyunculuğu sayesinde fotoğrafçılık, belki de bir çocuğun oyun oynarken yaşadığı özgürlük duygusu kadar tatlı, inanılmaz bir özgürlük duygusu getirebilir.

Doğası gereği fotoğraf sosyaldir: insanlar arasındaki temaslarla ve onlar için önemli olan duygu ve fikirlerin aktarımıyla ilişkilendirilir. Sosyalleşmeyi ve kimlik oluşumunu, farklı insan gruplarına karakteristik değerler sistemi ile dahil olmayı, rol geliştirmeyi ve dönüştürmeyi sağlayan bir tür ritüel olarak görülebilir. Tüm bunlar, fotoğraf ve sahne sanatı arasındaki yakın ilişkiyi ve ayrıca terapötik fotoğrafçılıkla ilgili olarak modern drama terapisinin fikir ve tekniklerini kullanma olasılığını belirler.

Fotoğraf çekmek genellikle kendini temsil etmeyle ilişkilendirilir - kendimizi gerçek veya hayali bir izleyici kitlesine belirli bir şekilde sunmak ve çoğu zaman görünüşümüzün ve davranışlarımızın ne ölçüde değiştiğini fark etmesek ve dramanın "senaryosunu" bilmesek de. kamera önünde oynanırken, şu anda mini bir performansı andıran bir şey oluyor ve bunun hem katılımcıları hem de seyirciler üzerindeki etkisi bazen çok önemli.

Çoğu durumda, fotoğrafçılık, bir kişinin görünüşünü ve onun önemli eylemlerinden birini veya diğerini yakalamakla ilişkilendirilir. Vücudun hislerini ve dinlenme ve hareket deneyimini zamanında kaydetmenizi sağlar . Belirli bir ortamdaki kalışımızın yanı sıra yakınımızdaki insanlar ve nesnelerin neden olduğu durumlar da dahil olmak üzere, belirli tepkileri ve durumları aktaran fotoğraflarda farklı duruşlar ve yüz ifadeleri görebiliriz. Bu, fotoğrafın "Ben"in bedensel imgesini, duyguların ve ihtiyaçların plastik ifadesini incelemek ve yeni bedensel deneyim ve onun entegrasyonunu elde etmek için bir araç olarak kullanılmasını mümkün kılar. Terapötik bir bağlamda, bu, fotoğrafın vücut odaklı ve dans-hareket terapisi teknikleriyle birlikte kullanılmasını ve fotoğrafın iyileştirici etkisinin mekanizmalarını doğrulamak için bunlara gömülü teorik kavramları kullanmayı mümkün kılar.

Çoğu zaman, birine fotoğrafları gösterdiğimizde, buna bir hikaye ile eşlik ederiz. Hikaye, yalnızca fotoğrafta tasvir edilenlere karşı tutumumuzu aktarmaya ve "perde arkasında" neyin gizlendiğini netleştirmeye değil, aynı zamanda olayların ve deneyimlerin anlamını belirtmeye ve deneyimin farklı yönlerini birbirine bağlamaya izin verir. Fotoğrafların sergilenmesine eşlik eden hikayeler bazen çok karmaşık ve renklidir; bu, yalnızca görsel görüntülerin etkisini artırmakla kalmaz, aynı zamanda onlarla ilişkili duygu ve düşünceleri daha eksiksiz ve derin bir şekilde ifade etmenizi sağlar. Tüm bunlar, fotoğrafın anlatı unsurunun veya anlatı unsurunun terapötik etkilere ulaşmak için çok önemli ve büyük önem taşıdığını kabul etmeye götürür . Bu durum, fototerapi seansları yapılırken de dikkate alınabilir, katılımcılarına öyküler, benzetmeler veya peri masalları şeklinde fotoğraflara dayalı çeşitli hikayeler oluşturmalarını veya ana karakterleri, onların karakterlerini tanımlamalarına izin veren orijinal mini senaryolar oluşturmalarını teklif edebilir. eylemler, o zaman fotoğrafta tasvir edilen olaydan önce ne olabilirdi ve onu ne takip edebilirdi.

Fotoğrafçılık, bu nedenle, dersler sırasında çeşitli versiyonlarda ve kombinasyonlarda kullanılabilecek birçok yaratıcı aktivite türünü entegre ederek, katılımcıları üzerinde çok yönlü bir iyileştirici, uyumlu ve geliştirici etki sağlar.

2. PSİKOLOJİK İŞLEVLER FOTOĞRAF

Bu bölüm, fotoğrafın yukarıdaki amaçlar için kullanılmasını mümkün kılan psikolojik işlevlerini listeleyecektir.

]. Odaklanma/gerçekleştirme işlevi, fotoğrafın anıları İNCELEME ve önceki olayların hem olumlu hem de olumsuz renkli olarak yeniden deneyimlenmesine yol açma yeteneği ile ilişkilidir. Hoş olmayan ve travmatik olayları yeniden yaşamak, bir kişi için psikolojik olarak güvensiz olabilse de, psikoterapi bağlamında, bu genellikle ya onları yeniden düşünmek ya da geçmiş durumu yeni, daha olumlu sonuçlarla sonlandırmak için gereklidir . Fotoğrafın bu işlevi aynı zamanda gizli, önceden gizlenmiş kişilik özelliklerinin, ihtiyaçları ve eğilimlerinin tezahürü ile de ilişkilidir. Bir kişi, örneğin resimlerin onu alışılmadık veya daha önce çok açık olmayan bir durumda veya kendisi için tipik olmayan bir eylemi gerçekleştirirken yakalamış olması nedeniyle kendisine ve başkalarına yeni bir yönden açılabilir. önce. Geçmiş durumların yeniden deneyimlenmesinde olduğu gibi, kişiliğinin daha önce alışılmadık veya "görünmez" tezahürlerine sahip bir kişinin böyle bir "buluşması" bazen nahoş ve hatta korkutucu olabilir ve çoğu, bunun meydana geldiği koşullara bağlıdır. psikolog veya psikoterapiste hangi müdahalelerin eşlik ettiği. Böyle bir durumu acı verici bir şekilde yaşarsa, bunu iç dünyasının "gölgesi" ve bilinçsiz tezahürleriyle ilişkilendirmek için sebep vardır. Fotoğrafik belgelerle psikanalitik çalışmanın dayandığı şey budur. Bu, elbette, fotoğrafla çalışırken yalnızca olumsuz deneyimlerin en büyük psikoterapötik değere sahip olduğu anlamına gelmez. Bir kişinin geçmiş durumlarla ve "Ben" inin daha önce görünmeyen tezahürleriyle "buluşması" hoş ve arzu edilir olduğunda , fotoğraflar , iç kaynakları ortaya çıkarmanın ve güçlendirmenin yanı sıra daha fazla gelişme için bir teşvik görevi görebilir. Bir kişi, "Ben" inin yeni yönlerinde ustalaşabilir ve bunları faaliyetlerinde ve ilişkilerinde daha aktif olarak kullanabilir.

2. Uyarıcı işlev, görüntüler oluştururken ve algılarken çeşitli duyu sistemlerinin - her şeyden önce görme, kinestetik ve dokunma hassasiyeti - etkinleştirilmesiyle ilgilidir. Kişi fotoğraf çekerek dünya ile aktif bir ilişki içine girer. Çekim için konuları seçerken ve üretirken bazen duygularını, iradesini ve yaratıcılığını harekete geçirmek için büyük çaba sarf etmesi gerekir. Bununla ilgili olarak fotoğrafın harekete geçirici işlevi vardır.

3. Ek olarak, fotoğrafçılık ve ardından fotoğrafların algılanması ve bunların sanatsal tasarımı, farklı duyusal sistemlerin koordinasyonu, çeşitli çağrışımların ortaya çıkması ile ilişkilidir: önce fotoğrafın konusuyla ve sonra bitmiş görüntüyle. Aynı zamanda anılar ve yaratıcı hayal gücü canlanabilir; yeni fikirler oluşur. Ve elbette, bir kişinin seçimini yapma ve belirli bir şekilde algı nesnesini kişisel anlamlar sistemine "gömme", onu ihtiyaçları ve deneyimiyle ilişkilendirme yeteneği olmadan fotoğrafçılık düşünülemez. Bütün bunlar, fotoğrafın bir başka düzenleyici (bütünleştirici) işlevine yansır .

4 Nesneleştirme işlevi, bir dereceye kadar odaklanma/gerçekleştirme işleviyle bağlantılıdır ve fotoğrafçının, bir kişinin görünüm ve eylemlerine yansıyan deneyimlerini ve kişisel dışavurumlarını görünür kılma yeteneğinden oluşur. Fotoğrafın nesnelleştirme işlevi sayesinde kişi, belirli bir sosyal gruba (mesleki, kültürel, ulusal vb.) Aidiyetini de daha iyi anlayabilir. Bu durumda, insanlarla ve nesnelerle olan önemli ilişkisini - yani kendini tanımlamasının temelini - yansıtacaktır . Bir kişi, yüz ifadeleri ve duruşu, saç modeli, giyimi, ayrıca iç mekanı, çerçevedeki muhatapları vb.'nin kültürel, cinsiyet veya mesleki “ben” duygusuyla ne ölçüde ilişkili olduğunu ve ihtiyaç duyduğunu anlayabilir. değiştir.

5. Fotoğrafçılık ayrıca, bu değişiklikleri ve ayrıca belirli olaylar veya psikoterapötik çalışmalar sonucunda başına gelen metamorfozları görmenizi ve gerçekleştirmenizi sağlar. Bu nedenle, dış ve iç değişimlerin dinamiklerini yansıtmak, fotoğrafın bir diğer önemli psikolojik işlevidir. Bu işlev, bir kişinin yaşamının belirli aşamalarının geriye dönük olarak analiz edilmesine ve görünüşünün, davranışının ve çevresinin tasarımının zamanın farklı noktalarında ne kadar farklı olduğunu görmesine izin veren yeterli sayıda görüntünün olması durumunda kendini gösterir.

6. anlam oluşturma işlevi , bir kişinin hem kendisinin hem de diğer insanların eylemlerinin ve deneyimlerinin anlamını görmesine yardımcı olma yeteneğinde yatmaktadır. Günlük yaşamda, genellikle bilinçsizce hareket eder ve tepki veririz veya eylemlere ve deneyimlere, bize göründüğü gibi, açık bir anlam yükleriz. Fotoğrafçılık ise “anı durdurmanıza” ve onlara günlük yaşamda pek çok insan için mümkün olmayan bir odaklanma sağlamanıza olanak tanır. Aynı zamanda, insanların deneyimleri ve eylemleri görebilmeleri için öz-yansıtma için gerekli tarafsızlığı sağlar.

yeni bir ışıkta ve farklı - genellikle daha derin veya alternatif - içeriklerini kavrayın. Deneyimin yeniden düşünülmesi ve olaylar ile iç dünyanın çeşitli unsurları arasında anlamsal bağlantıların kurulması söz konusudur. Fototerapi ile ilgili olarak, bu, özellikle, müşterinin, kişilerarası ilişkilerdeki belirli sorunların yanı sıra gelişiminin ve ihtiyaçlarının özellikleri konusunda kendisinde PSEF'in nedenlerine ilişkin farkındalığını ima edebilir. Fotoğrafın anlam oluşturma işlevi, yalnızca algıyı değil, aynı zamanda görüntülerin yaratılmasını da kastediyorsak, bir dereceye kadar nesnelerin seçimi, zaman ve çekim bağlamı ile bağlantılıdır ; önemli malzeme ve anlamlı işlenmesi gerçekleştirilir. Bu işlevi yerine getiren fotoğraf çoğu zaman varlığın, deneyimlerin ve insan ilişkilerinin “gerçeği”ni belirlememizi sağlar.

7. Fotoğrafın yapısöküm işlevi, onun anlam oluşturma işlevini tamamlar ve bir kişinin kendi deneyimlerine ve diğer insanların eylemlerine ve deneyimlerine yüklediği anlamın o kadar da "doğal olarak verilmediğini" fark etmesine yardımcı olma yeteneği anlamına gelir. , ancak sosyalleşme sürecinde bilincine ve bilinçaltına gömülü. Postmodern fikirlerin bakış açısından, eylemlerimizin ve deneyimlerimizin anlamları bir "yapı"dır - hayatımızın farklı aşamalarında kullandığımız çeşitli dilsel ve dilsel olmayan işaret sistemlerinin bir ürünü. Kültür ve toplum, ilke olarak sınırsız sayıda başka anlama sahip olabilmelerine rağmen, duygularımıza ve eylemlerimize oldukça kesin bir anlam yüklememizi öğretir. Belirli bir anlama sahip duygu ve eylemlere bu tür bir atıf, kural olarak, uyarlanabilir niteliktedir, ancak bazı durumlarda az ya da çok belirgin uyumsuzluğun nedeni olabilir. İkincisi, özellikle toplumun kendisi ve kültürü, nüfusun bazı gruplarının diğerleri üzerinde şiddet veya kontrol aracı olması durumunda olasıdır. Aynı zamanda, diğer grupların çıkarlarını ihlal etmek de dahil olmak üzere, içinde daha ayrıcalıklı bir konuma sahip olan nüfus grupları, gönüllü veya gönülsüz olarak farklı işaret sistemlerini (sinema, güzel sanatlar, müzik, televizyon dahil) kullanmaya çalışacaklardır. basın ve diğer medya), toplumda yerleşik düzenin korunmasına hizmet edecek anlamlar sistemini kurmak için. Ancak bu anlamlar sistemi eşitsizliğin korunmasına hizmet ettiğinden, insan ilişkilerinin ve deneyimlerinin gerçek anlamını bir dereceye kadar çarpıtacak ve patojenizasyon faktörlerinden biri olarak hareket edecektir . Bu koşullarda fototerapi uygulamanın görevlerinden biri, bir kişinin gecikmiş, "inşa edilmiş" anlamlarından "kurtulması" ve onun iç ve dış gerçekliğini daha güvenilir bir şekilde yansıtan yeni bir anlamlar sisteminin oluşturulması olabilir. Bu nedenle, fototerapinin bir sonucu olarak bir kadın, makyaj kullanımı, belirli giyim türleri, yüz ifadeleri vb.

8. Bu işlev, yeniden çerçeveleme ve yeniden düzenleme işlevleriyle yakından ilgilidir. İngilizce'de "yeniden çerçeveleme", "farklı bir çerçeveye yerleştirme" anlamına gelir ve bir nesnenin (bir kişinin eylemleri, duyguları ve düşünceleri de olabilir) farklı bir algı bağlamında dahil edilmesiyle ilişkilidir, bu da onun değişmesine yol açar. Anlam. Özellikle fotoğrafçılıkla ilgili olarak , bu, belirli bir görsel görüntüyü (örneğin, bir kişinin görüntüsü) fotoğrafta bulunmayan malzemeyle ilişkilendirmeyi mümkün kılan bir fotoğraf kolajı veya fotomontajın kullanılmasından kaynaklanıyor olabilir. gerçek görüntü. Aynı zamanda kişi, duygularını ve eylemlerini tamamen yeni bir ışıkta görebilir. Yani örneğin bir genç kendini bir film dizisinin kahramanı olarak görebilir ya da zamanda yolculuk yapıp kendisini Amerika'yı keşfedenlerle aynı gemide bulabilir.

9. İçerme (tutma) işlevi, fotoğrafın duyguları gerçekte bilinçsiz tepkilerinden “tutabilmesi” ile ilgilidir. Bu işlev, fotografik görüntülerin genellikle, psikodinamik fikirlerden de anlaşılacağı gibi, psişik enerjinin "kanalizasyonu" ve onun daha yüksek düzeyde organize psişik tezahürlere dönüştürülmesi işlevi gören sembolik ifade araçları olarak hareket ettiği gerçeğine dayanmaktadır. Bilhassa süblimasyon fikri bunun üzerine kuruludur.

10. Fotoğrafın ifade edici-katartik işlevi, hem bitmiş fotoğrafların algılanmasında hem de bunların yaratılmasında yatmaktadır. Fotoğrafları görüntülerken, özellikle yeterince empatik ve anlayışlı muhatapların varlığında ortaya çıkarsa, tekrarlanan, bazen daha derin, duyguların deneyimlenmesi ve bunların sözlü ve sözlü olmayan ifadeleri, duygusal "arınmaya" ve acıdan kurtulmaya yol açabilir. deneyimler. Fotoğrafların yaratılmasına gelince, fotoğrafın ifade edici-katartik işlevi kısmen, fotoğrafik görüntülerin yalnızca duyguları “anlatabilmesi” değil, aynı zamanda onları “somutlaştırması” gerçeğinden kaynaklanmaktadır . İkincisi, öznenin algı nesnesiyle (bir bitki, hayvan, cansız nesne veya başka bir kişi olabilir) özdeşleşmesinin bir sonucu olarak, yansıtma ve yansıtmalı özdeşleşim fenomenine dayanır . o ya da yaşadığını deneyimlemeye başlayan bir nesne. Ek olarak, fotoğraf çekerken, özellikle bir kişi çerçeve içindeyken fotoğrafın ifade edici-katartik işlevi, duyguların jestler, duruş, yüz ifadeleri ve kostüm yoluyla ifade edilmesiyle ilişkilendirilir. Duyguları ifade etmek için ek fırsatlar, müziğin, çeşitli aksesuarların yanı sıra çekimin yapıldığı ortamda da yatmaktadır. Aynı zamanda, çekim için hazırlık ve ardından gelenler, bazen oldukça uzun bir süre boyunca bir kişi belirli bir duruma girip bunu başkalarının huzurunda deneyimleyebildiğinde, bu da gözle görülür bir katartik etki sağladığında büyük önem taşıyabilir.

11. KAPSAYICI ve nesnelleştirici işlevleriyle de bağlantılı olan fotoğrafın koruyucu işlevi , travmatik ve belirsiz deneyimlerden uzaklaşma ve bunlar üzerinde bir dereceye kadar kontrol sağlama becerisiyle bağlantılıdır. Yani örneğin bir kişi, üzerinde tasvir edilenlerin gösterilmesi ve tartışılması psikolojik olarak kendisi için güvensizse, bazı fotoğraflarını akrabalarından belirli bir süre saklayabilir. Aynı zamanda, resimlerin gösterilebileceği anı belirleyen kişinin kendisi olduğunu ve başka hiç kimsenin olmadığını hissedebilir. Durumu ve duygularını kontrol etme yeteneği, psikolojik bir güvenlik duygusu elde etmesi ve nihayetinde belki de onu fotoğraf göstermeye daha hazır hale getirmesi için çok önemli olacaktır.

Bunlar, bize göre fotoğrafın iyileştirici, düzeltici, sağlığı koruyucu ve geliştirici bir araç olarak kullanılmasına izin veren psikolojik işlevlerinden en önemlilerinden bazılarıdır. Aşağıdaki örnekler, fototerapi seanslarının bazı yönlerini göstermektedir. Bu örnekler, yalnızca bir dizi egzersiz tekniğinin açıklamasını değil, aynı zamanda eğitim gruplarındaki katılımcıların çalışma örneklerini ve yorumlarını da içerir.

1. 3. FOTOTERAPİ ÖRNEKLERİ

KATILIMCILARININ DERSLERİ VE ÇALIŞMALARI

Psikiyatri hastalarıyla çalışırken fotoğrafın kullanımıyla ilgili deneyimimiz olmasına rağmen, bu bölüm esas olarak eğitim gruplarıyla yürütülen oturumları açıklayacaktır . Bu etkinliklerden bazıları hazır fotoğrafların kullanılmasını içerir . Grup üyeleri yanlarında HAYATlarının farklı dönemlerine ait kişisel fotoğraflarını getirebilir ve daha sonra bu fotoğrafların çekildiği koşullar ve yaşadıkları duygular hakkında kendi yorumlarıyla destekleyerek fotoğrafları birbirlerine göstermeleri istenebilir. çekim sırasında. Bazen resimlerin sergilenmesi ve tartışılması serbest biçimdedir, bazen kolaylaştırıcı tarafından grup üyelerinin dikkatinin kendi deneyimlerinin ve ilişki sistemlerinin belirli yönlerine odaklanmasını sağlamak için düzenlenirler.

Bitmiş fotoğrafların sergilenmesi ve tartışılması, üzerinde sunulan malzemeyi belirli bir şekilde yapılandırmanıza veya yeniden yapılandırmanıza izin veren bu tür çalışma biçimleriyle desteklenebilir. Evdeki çoğu insan, örneğin bir doğum gününün doğum gününde veya bir yıl dönümü kutlaması sırasında poster olarak tasarlanabilen ve gösterilebilen aile albümleri veya tematik fotoğraf koleksiyonları oluştururken bunu kendileri yapar. Kural olarak, insanlar bunu her zaman bilinçli olarak, yaşam yollarının izini sürmeye çalışarak veya kişisel veya mesleki başarılara dikkat çekmek için yapmazlar.

Benzer bir uygulama, eğitimler sırasında, katılımcılardan belirli bir konuda bir fotoğraf seçkisi oluşturmaları ve ardından bunları bir albüm veya “kitap” veya poster şeklinde düzenlemeleri istenerek yapılabilir. Bu tür çalışmaların yukarıda belirtilen toplumsal işlevlerin yanı sıra anlam oluşumuna katkı sağladığı açıktır. grup üyeleri için kişisel olarak önemli materyallerin yeniden çerçevelenmesi ve yeniden düzenlenmesi.

Bu tür çalışmaların, grup üyelerinin kişiliğinin bütünleşmesi üzerinde nasıl önemli etkilerin elde edilmesine, geçmişlerinin ve bugünlerinin farklı parçalarının bir arada "toplanmasına" ve geleceğe dair daha net bir fikir edinilmesine nasıl yol açtığını gösteren birçok örnek verilebilir. .

örnek 1

Eğitim sırasında, grup katılımcılarından kişisel geçmişlerini ve oynadıkları, oynamakta oldukları ve muhtemelen gelecekte oynayacakları çeşitli sosyal rolleri görmelerini sağlayacak bir kompozisyon oluşturmaları istendi.

Grup 12 kişiden oluşuyordu ve kültürel ilanda karışık bir kompozisyona sahipti. Çoğunluk Letonya kültürüne aitti, katılımcılardan biri, Çek Cumhuriyeti'nde ikamet ediyor, resmi koşullar nedeniyle Letonya'ya geçici ikamet için geldi, kocası oldukça zor bir psikososyal uyum döneminden geçiyordu.

Kompozisyonunu oluşturmak için, whatman kağıdından geçmişini, bugününü ve geleceğini gösteren üç büyük daire kesti ve ardından fotoğraflarını dergilerden ayrı kupürlerle destekleyerek üzerlerine yerleştirdi. Aşağıda, gruptaki çalışmalarının tartışılmasının bir kopyası bulunmaktadır.

LIND Ve/bundan sonra grup üyelerinin isimleri değiştirilmiştir). kullandım

la üç daire. Çocukluğu, olanı ve olacak olanı temsil ederler.

Önce size çocukluğumdan bahsedeceğim... İşin bu kısmı rahatlıkla ve keyifle yapıldı. İşte fotoğraflarda kızım, kız kardeşim, torunum gibi davranıyorum ..

Sonra geleceği kurmaya başladım. Bunu yaparken, iki ay önce bir günlük sanat terapisi eğitiminden sonra gerçek boyutlu bir otoportre yaptığımı ve bir gökkuşağı çizdiğimi hatırladım. Bugün ben de bir gökkuşağı kullandım. Neden? Çünkü çok farklı renkleri var. Bence gökkuşağındaki sarı renk "iç çocuk"; pembe - bu gelecekte bir anne olarak benim; kırmızı - eş, kadın; beyaz henüz kendim hakkında bilmediğim bir şey...

Son daire şimdi kim olduğumu gösteriyor. Zor çünkü başka bir ülkede yaşıyorum. Artık birçok rolüm var, onlar farklı, yeni... Merkezde - bu. bugün bana daha yakın olan, daha önemli. Üç daireyi de birbirine bağladım, ilk başta yapıştırmadım, oynadım, hareket ettirdim.

neden ortada değil?

Lind a. Bunu yapmak imkansız, merkezde Tanrı'nın Annesi var. Anne olacağım anlamına geliyor. Ayrıca joker resmi olan bir kart da ekledim. Benim için mutluluğu, hafifliği simgeliyor. Kartlar farklı kombinasyonlar oluşturur. Kader gibi ve ben ona güveniyorum.

Aynı grubun başka bir katılımcısı, bu görevi tamamlarken, whatman kağıdından üç külah oluşturdu ve bunların üzerine, önceki katılımcı gibi geçmiş, şimdi ve gelecekle ilişkilendirilen fotoğraflarını yerleştirdi (Şekil 1). Tartışma sırasında ailesinin sınır dışı edildiği ve Letonya'dan Sibirya'ya sürüldüğü ortaya çıktı. Çocukluğunu Magadan'da geçirdi ve uzun zaman önce Letonya'ya dönmüş olmasına rağmen , hala evdeyken, eğitim için hayatının farklı dönemlerinden fotoğraflar seçerek, geçmişi yeniden hatırladı ve güçlü duygular yaşadı.

Şekil 1

Mar a. Üç koni oluşturdum. İç hayatımın bu biçimde sunulduğunu fark ettim. İlk koni geçmiş. Bu bir aile, çocukluk. İkincisi bugün, üçüncüsü ise gelecek.

fotoğrafları kimin çektiğini hatırlamıyorum . Geçmiş bende güçlü duygular uyandırıyor. Ailem cehennemdeydi. Magadan'da yaşadık ama ben acı çekmedim. Küçük bir evde yaşıyorduk. Denizi gördüm ve olumlu bir etkisi oldu. Çocukken Letonya'nın nasıl görüneceğini hayal ettiğimi hatırlıyorum...

Bu fotoğrafları ilk kez gösteriyorum. Okul yıllarımda onlardan utanırdım, kimse izlesin istemezdim. Letonya'ya döndüğümüzde kendimi aşağılanmış hissettim, okulda bana dikkatli davranıldı.

Bu gerçek. Hayatı seviyorum, hissettiklerimi seviyorum, tanışıyorum, yaratıyorum, kendimi kadın olarak tanıyorum. İşte çocuklarım. . Çerçevelenmekten hoşlanmıyorum. Neyse ki, bir sanatçının mesleği, ötesine geçmenizi sağlar.

Burada ayrıca Amerika'da olan kuzenimle fotoğraflarımı yayınladım. O ve ben ikiz gibiyiz. Onu bir çerçeveye oturtmak da mümkün değil... Onunla iletişim benim için çok şey ifade ediyor.

Geleceğin konisini çok renkli kağıda koydum. Koninin tepesinde mavi bir yaprak var. O beni kullanıyor. Gelecek bu renktir, kelimelere dökmesi zor, sezgisel bir şey. Gelecekte çok görmek, çok seyahat etmek, sanatta olmak istiyorum - kendimin ve BAŞKALARI tarafından yaratılmış ...

Ve son olarak, bir ağacın görüntüsünü fotoğraf göndermek için temel olarak kullanan grubun başka bir üyesinin çalışması - HAYAT ağacı.

Ve s m a. Ağaç formunda bir çalışmam var (Res. 2). Kökler başlangıçtır, ebeveynlerim, enkarnasyon. Gövde artık benim, değişiyorum. Sol altta büyükannemin bir fotoğrafı var, iki yıl önce öldü. Ölümünden kısa bir süre önce ellerini fark ettim, çok inceydiler. Bu fotoğraf siyah çerçeveli. Bir torunun rolü üzerine . (Zihinsel olarak büyükannesine dönerek şöyle der: "60'ı kurtar, öyleydin .")

Yukarıda ben ve annem. Annemin yanına "Neredesin?" yazdım. Bu fotoğraf da çerçeveli çünkü ilişkimiz artık gelişmeyecek.

Yukarıda - Ben bir kardeşim, grubun bir üyesiyim. Sağda, doğduğum manzaranın fonundayım - bu VENTSPILS.

Yukarıda - Ben annemin rolüyüm. eşler Yukarıda - Ben bir fotoğraf nesnesi ve bir fotoğrafçı olarak. İlkbaharda merkezde, sanat terapisi eğitimi verildiğinde.

ЄD'de SHCH I Y. Bu iş senin için neydi?

Ve s m a. Bir anlamda buna içsel olarak hazırdım ve bir ağaç görüntüsü bana çok yakın. Ağaç kadın derneğinin başı, benim için çok anlamlı, birleştirici bir sembol.

Lider shchi Y. Yukarıda ayrıca siyah ve kırmızı renkler yerleştirdiniz.

На рисунках 3.4 и 5 представлены работы еще трех участниц той же самой Группы. Описанные в этом разделе работы и комментарии участ-

Рис.з

Рис. 4

AUS ma. Bu, gelişimin bitmediğinin bir işaretidir , bu yeni bir enkarnasyondur.

ŞEKİL 5

Çizgiler, yaşamın farklı dönemlerine ait deneyimlerin bütünleştirilmesinde fotoğrafların mekansal düzenlemesinin ne kadar önemli olduğunu gösteriyor; bu da anlam oluşturma, yeniden çerçeveleme ve yeniden düzenleme işlevlerinin tezahürüne katkıda bulunuyor. Grup üyelerinin her birinin , GÖRÜNTÜLER'in kendi orijinal uzamsal düzenleme yöntemlerini kullandığı not edilebilir .

fotoğrafları birleştirebilecek çeşitli görsel materyaller yardımıyla bu tür görseller oluşturmak büyük önem taşıyordu . Mekansal entegrasyonlarına, grubun katılımcılarının farklı resimler arasındaki anlamsal bağlantıların ve buna bağlı olarak kişisel deneyimin farklı yönlerinin farkındalığı eşlik etti.

Aşağıdaki örnekler, fototerapi eğitimi sırasında, fotoğraf malzemelerine dayalı öykülerin yaratılmasıyla ilişkili bir anlatı yaklaşımının öğelerinin kullanılmasının, gizli rollerin ve ihtiyaçların gerçekleştirilmesinde ve belirlenmesinde nasıl bir rol oynayabileceğini göstermektedir.

Örnek 2

Ders sırasında grup üyelerinden, fotoğraf kolaj tekniğini kullanarak karakterlerin belirli bir olay örgüsünü, duygu ve düşüncelerini ve birbirleriyle etkileşimlerini aktarabilecek bir veya daha fazla kompozisyon oluşturmaları istendi . Kolaylaştırıcı, bu çalışmada, aynı zamanda yarattıkları hikayenin şu veya bu karakteri adına konuşabilen grup üyelerinin kişisel fotoğraflarının kullanılmasını tavsiye etti.

Bu görev sırasında grup üyelerinden biri çok sayıda dergi kupürünü bir duvar kağıdına ve sadece bir durumda kendi portre fotoğrafını yerleştirerek karakterlerden biri olarak hikayeye kendini dahil etmiştir . Kendisi tarafından bestelenen TARİH'in metni aşağıdadır ;

“Bir zamanlar üç kemancı kardeş varmış. Bach'ın ilahi müziğini çaldılar. Mozart ve Paganini ve her şeyde benzerdi. Ve böylece oldu. hepsinin aynı kıza aşık olduğunu ve üçünü de sevdiğini çünkü müzik onları birbirine çok benzetiyordu.

Ve kızın ara sıra içlerinden birine attığı bakışlar yüzünden kıskançlık onları parçalamaya başladı. Ama sonra kız, onu her anlamda ona açan tamamen farklı bir kişiye aşık oldu.

Ve kemancılar ayrıldı, farklı ülkelere gitti, ırk değiştirdi ve evlendi - biri Afrikalı, diğeri Hintli, üçüncüsü Arap. Ve eski hayatlarını unuttular. İspanya'da güzel bir evde yaşamaya başlayan Afrikalı bir ailenin kızı doğdu (kemancılardan birinin karısı İspanyol Moors'un soyundan geliyordu).

Ve böylece oldu. Bir keresinde, aile reisinin hayran olduğu bir boğa güreşinde kız aniden kör oldu. Kimse bunun neden olduğunu bilmediğinden, kimse ona yardım edemezdi - ne sıradan hastaneler ne de uçan hastaneler.

Ve bir gece bir RÜYA gördü, mucize Yudo ona geldi ve şöyle dedi: "Bu parfümü bir şişeden kokla, hayatın değişecek." Onu kokladı ve ertesi sabah zenci bir caz şarkıcısı olduğu hissiyle uyandı.

Ve öyle oldu, şarkıcı oldu ve görüşü henüz geri dönmemiş olsa da, dünya onun için mucizelerle dolu devasa bir sahne haline geldi!

Görünüşe göre bu hikayede eserin yazarı, bir boğa güreşi sırasında kör olan, rüyasında sihirli bir şişeden parfüm koklayan, zenci şarkıcı olduğu hissiyle uyanan bir kız adına konuşuyor. Grubun bir üyesinin, fotoğraf kolajında ve öyküsünde şu anda kendisi için en önemli ihtiyaçlardan birini belirlediğine inanmak için sebepler var. Bu dramatik rol, ilk bakışta, katılımcının gerçek hayatta oynadığı rollerle çok az benzerlik gösterse de (mesleği öğretmenlik), katılımcının biyografik deneyiminin ve kendine ilişkin algısının bazı yönlerini mecazi olarak aktarabilir. çevre, kişiliğin gerçekte yeterince tezahür etmemiş yönlerinden biri olmasına rağmen önemli olanlardan biri için belirli bir düzenleme biçimi bulmanızı sağlar.

eğitim katılımcıları için önemli olan gizli ihtiyaçların ifadesini kolaylaştırmak için , onlardan kendilerini alışılmadık veya alışılmadık bir rolde canlandırmalarını isteriz, ancak bu onlar için ilginç veya hoş olabilir. Aynı zamanda, fotoğrafik görüntülerini dergilerden kupürlerle birleştirmeye davet edilirler. Bu görevin bir örneği aşağıdaki çalışma olabilir.

Grubun bir üyesi, kendisini iki görüntüde (rolde) sunan iki kompozisyon yarattı. Bunlardan birini zenginlik, şöhret, hedonizm ile ilişkilendirdi ve buna doyamayacağını itiraf etti. Kompozisyonda yanında kimsenin olmamasına dikkat ederek memnuniyet yaşadı. "Hoşuma gitti," dedi, "tüm bu çevrenin sadece benim için olması ." Merakla, kompozisyon, kadın kahramanın elinde tuttuğu ve diğer insanlarla tanışmaya hazır olduğunu gösteren iki fincan görüntüsü içeriyor. Figürünü, görünüşe göre ihtiyaç duyduğu duygu ve hislerin çeşitliliğini ve parlaklığını sembolize edebilen çeşitli gevşek gıda ürünlerinin - fındık ve baharatların arka planına yerleştirdi. Aynı zamanda, tüm dökme malzemeler oldukça iyi bir şekilde "muhafaza edilir" ve ayrı kutulara yerleştirilir, bu da "duygusal kaosun" düzenlenmesi ve metresine sunulması anlamına gelebilir.

Bu katılımcının bir başka çalışması onu “ormanın bekçisi” olarak tanıtıyor. Çalışmaları hakkında “ Doğanın dertlerine her zaman güçlü bir şekilde karşılık veririm” yorumunu yaptı. Belki de onu korumak için bir şeyler yapmak, bir şekilde ekolojik durumun iyileştirilmesine katkıda bulunmak isterim. Tövbe özel bir şey yapmadı, ama belki buna tekrar geleceğim.

Katılımcılar fototerapi eğitimleri sırasında fotoğraf oluşturduklarında, sınıf dışında organize veya birbirinden bağımsız bir şekilde çalışma fırsatı verilmesi doğaldır. Bunun için kullanılan teknikler ve egzersizler çeşitlendirilebilse de, beden odaklı karaktere sahip ve beden öz farkındalığını geliştirmeye yönelik çalışma biçimlerinden biri üzerinde kısaca durmak istiyorum. Bu teknik ayrıca, kentsel veya doğal çevredeki çeşitli alanlar ve nesneler de dahil olmak üzere çevrenin beden algımızı nasıl etkilediğini anlamamızı sağlar.

Örnek 3

Riga Körfezi kıyısında gerçekleştirilen eğitim sırasında, grup katılımcılarından eğitim binasının bitişiğindeki bölgede serbestçe hareket etmeleri için çiftlere ayrılmaları ve yanlarına bir kamera almaları istendi. Aynı zamanda, vücutlarının duyumlarına ve çeşitli doğal nesnelerle ve peyzajın bölümleriyle bağlantılarında neden oldukları figüratif temsillere odaklanmaları gerekiyordu.

Bedensel deneyimi nesnelleştirmek için, grup üyelerinden yolculuklarının farklı anlarında birbirlerini tam görünümde fotoğraflamalarını da istedik. Fotoğraf kartları basıldıktan sonra, eğitime katılanların duruş ve yüz ifadelerinde farklı bedensel deneyimlerin nasıl ifade edildiği ve bunun çevre ile nasıl bir bağlantısı olduğunu görmek mümkün oldu.

İkinci gün, bedensel deneyimin entegrasyonunu ve farkındalığını teşvik etmek için, katılımcılardan fotoğraflardan bir kompozisyon oluşturmaları ve mümkünse bir tür anlatımla eşlik etmeleri istendi.

Bu alıştırmanın bir örneği olarak, eğitimdeki katılımcılardan birinin yarattığı bir hikaye sunuyoruz.

Kompozisyon, her sayfası kahramanın yolculuğunun belirli bir aşamasını gösteren katlanır bir kitaptır. Anlatım, kendi monologundan kesitler içeriyor ve kendisini de özdeşleştirdiği anlatıcının yorumlarıyla destekleniyor, bu da onun farklı mekanlara ve çevresel nesnelere karşı içsel tepkisini görmeyi mümkün kılıyor.

İlk sayfa. "Burası çok iyi!"

İkinci sayfa. "Burada yaşayacağım." Ve suya atladı ve yüzdü. İki büyük balığın arasına girdi: “Güvenli değil. burayı sevmiyorum..."

Üçüncü sayfa. Karaya çıktı, güneşe baktı: "Gökyüzünde yaşamak istiyorum!"

Dördüncü sayfa. "Kuş olacağım" dedi ve duvara tırmandı.

Beşinci sayfa. Kafasını kaybetmiş gibiydi ve atladı ... "Ben ne tür bir kuşum?"

Altıncı sayfa. Huş ağacının yanında duruyor ve şöyle düşünüyor: “İşte bir kuş. Cesaret ediyor - konuşuyor.

Yedinci sayfa (arkada). Sonunda yemeye karar verdi. Balık ve kümes hayvanı yemeklerinin önünde ...

İlginçtir ki, bu açıklamada, eserin yazarının bilincinin çifte odaklanması vardır; bu, bir yandan, rol oynamanın ana karakteri olarak olay örgüsüne dahil edilmesini ve çeşitli doğal alanlara yeterince derin nüfuz etmesini sağlar. ve öte yandan, ne olup bittiğinin ve kahramanın eylemlerinin anlatıcının konumundan kopuk algısı. Açıklama, dış dünyayla tanışmaktan çocuksu bir açıklık ve neşe ve aynı zamanda hafif bir kendi kendine ironi ortaya koyuyor.

Bu bölümde fototerapiyi tanımladık ve bize göre fotoğrafın bir kişi üzerindeki iyileştirici ve gelişimsel etkisini belirleyen en önemli psikolojik işlevlerinden bazılarının ana hatlarını çizdik. Ayrıca terapötik, düzeltici, sağlık kurtarıcı ve gelişimsel görevleri çözmek için uyarlanabilecek bazı özel fototerapötik eğitim yürütme biçimlerini tanımladık ve gösterdik . Ve şimdi fotoğrafı sanat terapisinin araçlarından biri olarak görmeli, kullanımının amaçlarını ve hedeflerini belirlemeli ve gerekçelendirmeli ve fototerapi dersleri yürütmenin çeşitli seçeneklerini ve biçimlerini tartışmalıyız.

Bölüm 2

BAĞLAM İÇERİSİNDE FOTOĞRAF

SANATLA PSİKOTERAPİ

VE SANAT TERAPİLERİ

2.1. SANAT PSİKOTERAPİSİ VE SANAT TERAPİSİNİN GENEL ÖZELLİKLERİ

Bir önceki bölümde, fotoğraf ile görsel ve sahne sanatları, hareket ve ifade esnekliği ve sanatsal anlatı arasındaki bağlantı kısaca özetlendi. Sanat terapisinin farklı alanlarının fikir ve ilkeleri açısından fotoğrafın terapötik, düzeltici ve gelişimsel etkisini kanıtlama olasılığını da kabul ettik.Bu bölümde, fototerapi uygulamasını daha ayrıntılı olarak kanıtlamaya çalışacağız. bunun için sanat psikoterapisinin teorik gelişmelerini kullanmak. Aynı zamanda, diğer psikoloji ve psikoterapi kavramlarını fototerapinin metodolojik temeli olarak kullanma olasılığını tamamen kabul ediyoruz. Fotoğrafın kendisi, yalnızca fotoğrafik belgelerin oluşturulması veya sanatsal ve estetik sorunların çözümü dahil olmak üzere çeşitli amaçlar için kullanılabilecek belirli bir teknik alet takımıdır. Fotoğrafçılık elbette kendi içinde belirli iyileştirme ve gelişimsel etkilerin elde edilmesine yol açabilir. Ancak bazı tedavi-düzeltici ve geliştirici programlar kapsamında kullanılması bu etkileri artıracak ve daha stabil hale getirecektir. Bu aynı zamanda, oldukça spesifik gelişim, sağlık iyileştirme ve psiko-düzeltme sorunlarını çözmek ve etkisinin sonuçlarını tahmin etmek için fotoğrafın kullanılmasını mümkün kılar.

Sanatla psikoterapi (ifade edici sanat terapileri), fotoğrafın tedavisi, düzeltilmesi ve gelişimsel kullanımı için nispeten iyi geliştirilmiş teorik ve metodolojik bir temeldir. Şu anda sanat psikoterapisi dört ana alanla temsil edilmektedir: sanat terapisi, drama terapisi, müzik terapisi ve dans hareketi terapisi; bazı ülkelerde bağımsız Meslekler olarak tanınırlar .

Fotoğraf, görsel imgelerin yaratılmasıyla ilişkilendirildiğinden, onu bir güzel sanat biçimi ve buna bağlı olarak sanat terapisi olarak düşünmek oldukça mantıklı olacaktır. Sanat terapisi, görsel sanatlara dayalı bir terapötik, düzeltici ve sağlık kurtarıcı etkiler sistemidir. American Art Therapeutic Association'ın bilgi notunda (AATA, 1998) belirtildiği gibi, "sanat terapisi, çeşitli resimsel materyallerin kullanımı ve imgelerin yaratılması, resimsel yaratıcılık süreci ve hastanın tepkileriyle ilişkili bir meslektir ( müşteri) kendisi tarafından yaratılan görüntülere, zihinsel gelişiminin özelliklerini, yeteneklerini yansıtan yaratıcı faaliyet ürünleri. kişisel özellikler, ilgi alanları, sorunlar ve çatışmalar.

"Sanat terapisi" terimi, İngilizce konuşulan ülkelerde XX yüzyılın 40'lı yıllarında kullanılmaya başlandı ve biçim ve teorik gerekçeler açısından farklı tıbbi ve rehabilitasyon uygulamalarının varyantlarını ifade etti. Bazıları sanatçılar tarafından başlatıldı ve esas olarak büyük psikiyatri ve genel somatik hastanelerde düzenlenen stüdyolarda yürütüldü , bunun bir örneği İngiliz Adrian Hill'in eseridir. Diğerleri, hastaların resimsel çıktılarının psikanalitik tedavi unsurlarına izin verdi ve analistle ilişkilerinin önemini kabul etti (ABD'de Margaret Naumburg'un çalışması).

Tıbbi uygulama ile yakın ilişkisine rağmen, AT çoğu durumda ağırlıklı olarak psikoprofilaktik, sosyalleştirici ve gelişen bir yönelim kazanır. Bu nedenle, onu eğitim kurumlarında ve sosyal hizmetlerde kullanmaya yönelik sayısız girişim.

Çoğu durumda AT, karmaşık bir tedavi ve düzeltici etkinin unsurlarından biridir ve çeşitli profillerden uzmanlar (doktor, psikolog, öğretmen, sosyal hizmet uzmanı) arasında yakın temas gerektirir.Farklı ülkelerde, uygulamaya kabul için farklı standartlar vardır. sanat terapisi uygulaması. AT'nin bağımsız bir meslek olarak tanındığı durumlarda , yalnızca özel eğitim almış kişiler sanat terapisi hizmetleri sunma hakkına sahiptir. Bu tür bir eğitim, kural olarak, birkaç yıllık lisansüstü eğitim için tasarlanmıştır. Rusya Federasyonu'nda AT bağımsız bir meslek değildir ve bir psikoterapi yöntemi olarak kabul edilir ve bu nedenle esas olarak psikoterapistler tarafından kullanılabilir. Aynı zamanda, AT'nin tedavi ile ilişkili olmadığı ve tanısal, gelişimsel veya psikoprofilaktik bir yöntem olarak işlev gördüğü durumlarda, diğer uzmanlar (psikolog, öğretmen) tarafından kullanılabilir.

2. BİR ARAÇ OLARAK FOTOĞRAF

GÖRSEL SANATLAR

VE SANAT TERAPİLERİ

Sanat terapisi, çeşitli resimsel materyallerin kullanımıyla ilişkilendirilir, ancak genellikle resimsel aktivite ile kombinasyon halinde, diğer yaratıcı kendini ifade biçimlerinin kullanımına da izin verebilir. "Resimsel malzemeler ve araçlar" kavramı oldukça geniş bir şekilde yorumlanmıştır. İçeriği, bir dereceye kadar, 20. yüzyıl boyunca çok dinamik bir şekilde gerçekleşen sanatsal pratiğin biçim ve yöntemlerindeki değişimle bağlantılıdır. Resim, grafik ve heykelde kullanılan daha geleneksel görsel malzemeler ve tekniklerin yanı sıra , son birkaç on yılda sanatçılar asamblajlar, nesnelerle çalışma, enstalasyon, görselin yaratılmasını içeren performans olayları gibi güzel sanat türlerinde ve alanlarında ustalaştılar. hazır nesnelerden tüm görüntüler ve mekanın sanatsal organizasyonu ve ayrıca belirli eylemlerin performansı [1]. 20. yüzyılda görsel sanatlar sinema (video), bilgisayar ve fotoğraf gibi birçok mecrayı da özümsemiş ve farklı “metinler” ile aktif olarak çalışmaya başlamıştır. Ve son olarak, birçok durumda, sanat projelerini yürütmek için farklı, bazen çok karmaşık bir teknik kullanılmıştır.

sanatlar" ın sınırları o kadar genişledi ve ayrıca diğer sanat biçimlerini (müzik, dans, sahne sanatları, edebiyat) kapsamaya başladı ki, şu anda ana içeriğini belirlemek çok zor. Aynı zamanda güzel sanatların temelinin hala görsel imgeler yaratmak olduğu açıktır.

Fotoğraf ise 20. yüzyıl boyunca güzel sanatların çeşitli biçim ve araçları arasında sağlam bir yer edinmiştir. Bu nedenle görsel malzeme ve sanat terapisinde kullanılan araçların cephaneliğine dahil edilmesi oldukça doğal olacaktır. Fakat. Paradoksal görünebilir, modern sanat terapistleri, fotoğrafın psikoterapötik kullanımı üzerine birkaç yayın tarafından kısmen doğrulanan bu aracı kullanmaları için müşterilerine nispeten nadiren teklif ederler.

Sanat terapisinde kum havuzunun kullanımına ilişkin büyük ölçüde yenilikçi kitabında, L. Steinhardt (Steinhardt L., 2001), görsel araçların ve malzemelerin fiziksel özelliklerinin ve psikolojik etkinin etkilerinin tanımını içeren ayrıntılı bir sınıflandırmasını sunar . Ancak fotoğraftan bahsetmiyor bile. Aynı zamanda, sanat terapistlerinin, fotoğrafın hangi resimsel olanaklara sahip olduğunu ve bu olanakların sanatsal uygulamada kullanılan diğer araç ve malzemelerin olanaklarından nasıl farklı olduğunu, bir fotoğrafın müşterilerin hangi ihtiyaçlarını karşılayabileceğini, hangi özel ihtiyaçları karşılayabileceğini fark etmesi muhtemelen çok yararlı olacaktır. , diğer malzeme ve araçlarla karşılaştırıldığında, onlarda uyandırdığı duygular ve son olarak fotoğrafların algılanması ve yaratılmasına hangi psikolojik etkilerin eşlik ettiği. Aşağıda, özel bir "resimsel" araç görevi gören fotoğrafın bazı özelliklerinin bir açıklaması bulunmaktadır. Bu özelliklerin çoğu, sanatsal pratiğin diğer araçlarının ve malzemelerinin karakteristiği olsa da, fotoğraftaki kombinasyonları benzersiz görünmektedir.

Fiyat

Görsel uygulama ve sanat terapisi materyallerini ve araçlarını sınıflandırma kriterlerinden biri maliyetleridir. Genellikle malzemenin kalitesi veya nadirliğinin yanı sıra üretiminin zahmetli olmasıyla ilişkilendirilir. Malzemenin maliyeti ile yazarın eserini ne kadar "değerli" gördüğü arasında dolaylı bir ilişki varsayılabilir, ancak bu, kişinin esere cüretkar yaklaşması ve yeterince sosyalleşmesi durumunda önemli olacaktır. Bir malzemenin maliyeti, onunla çalışan kişinin "önemini" de vurgulayabilir ve özgüvenini artırmanın bir yolu olabilir. Aynı zamanda, bazı durumlarda, malzemenin maliyeti kendiliğindenliği ve yaratıcı özgürlüğü engelleyebilir.

Şu anda, otomatik kameraların kullanımıyla ilişkilendirilen sözde "tüketici" fotoğrafçılığı, nispeten ucuz bir görsel yaratıcılık aracıdır ve dijital kameralar hala oldukça pahalı olsa da, bir süre sonra fiyatları düşebilir ve bu da onları aynı derecede yaygın hale getirir. .

Sanat terapisi bağlamında kullanımı da dahil olmak üzere fotoğrafın psikoterapötik kullanımını göz önünde bulundurursak, bir kamera çok uzun süre kullanılabildiğinden birçok görsel malzemeden bile daha ekonomiktir. İşletme giderleri yalnızca film alımını ve görüntülerin basımını içerecektir. Ek olarak, çoğu müşterinin sanat terapisi seanslarında kullanabilecekleri kendi kameraları olduğu unutulmamalıdır.

Örneğin ne zaman fototerapi seansları yürütmek için bazı seçenekler ? Katılımcılar bitmiş resimleri tartışır veya bunlardan albümler, posterler veya kolajlar oluşturur; hiçbir ek ücret yoktur.

İş sürecinin karmaşıklığı ve görsel araçları kullanmak için gerekli beceriler

İş sürecinin karmaşıklığı ve görsel araçları kullanmak için gerekli beceriler, sınıflandırma için bir başka önemli kriterdir. Bazen bu özellikler, malzemenin veya aletin maliyetiyle ilişkilidir: belirli bir malzeme veya alet ne kadar çok beceri gerektirirse, maliyeti o kadar yüksek olabilir, ancak bu her zaman böyle değildir.

Profesyonel fotoğrafçılıkla ilgili olarak, bu bağlantı genellikle oldukça adildir, ancak sanat terapisinin ana görevi sanatsal becerilerin geliştirilmesi ve sanat eserlerinin yaratılması değil, tedavi ve geliştirme olduğundan, fotoğrafın kullanımı teknik gerektirmez. beceri değil, emek ve zaman harcanır.Özgün eserler yaratmanın manası, derslere katılanların psikolojik ihtiyaçları ve motivasyonlarına göre belirlenir. İsterlerse ve yeterli maddi kaynaklara sahiplerse, elbette yaratıcı olasılıklarının kapsamını genişletebilecek çok karmaşık ekipmanlar kullanabilirler. Ancak otomatik kameralar kullanılırsa, fiziksel, zihinsel ve maddi İMKANLARI çok sınırlı olan kişilerin bile yeterince yüksek kalitede görüntüler oluşturmasını sağlayacaktır.

Bu nedenle fotoğrafçılık, çalışma sürecinin karmaşıklığı ve tekniğin kendisi ve ayrıca görüntü oluşturmak için gereken işçilik maliyetleri açısından çok çeşitli varyasyonlara izin verir ve çok çeşitli beceri seviyelerine sahip kişiler tarafından kullanılabilir .

Doğallık - yapaylık

Fotoğraf, bilim ve teknolojinin oldukça yüksek bir gelişme düzeyinde insan tarafından yaratılan ve yeni teknolojiler temelinde gelişmeye devam eden görsel bir araçtır. Fotoğrafik ürünlerin karmaşık üretim ve tüketim zincirindeki en ufak bir başarısızlık , görüntü oluşturma sürecinde 60 veya daha az ciddi ihlale yol açacağından, bunu endüstriyel ve ardından endüstriyel kültür dışında hayal etmek zordur.

Bu, görsel yaratıcılığın araçlarından biri olarak ve daha geniş anlamda, bilgiyi ve gerçekliğin mecazi bilişini korumak ve iletmek için evrensel bir araç olarak, fotoğrafın insanın nispeten geç bir edinimi olduğu anlamına gelir. varlığın doğal temellerinden ayrılması ve doğal kendi kendine yeterliliğini yitirmesi ve diğer yandan gerçekliğe ve doğal ilkeye dönüşü, çünkü sinema veya video dışında başka hiçbir görsel araç çeşitli yakalamalara izin vermez. doğa ve insanın halleri, dünyayı yaşayan nesneler, bir fotoğraf gibi doğruluk ve güvenilirlikle.

Bazıları, fotoğrafın tamamen mekanik olduğunu, tarafsız bir şekilde gerçekliği yakaladığını ve bir araç olarak "ruhtan" yoksun olduğunu iddia edebilir. "Doğal" görsel malzemelerin taraftarları, fotoğraf gibi yüksek teknoloji görsel medya da dahil olmak üzere, bu malzemelerin yapay olanlardan daha fazla "nefes aldığına" ve "yaşadığı"na inanarak, sanatsal ve sanat-terapi ortamında bulacaklardır. Aynı zamanda, fotoğrafı kendi algılama ve yaratma deneyimlerine dayanarak, onu gerçekten “yaşayan” bir sanat olarak savunacak birçok kişi var.

Fotoğrafta onu doğal süreçlere benzeten çok şey var ve bu anlamda, değişim döngüleri ile gerçekliğin çeşitli unsurları arasındaki ilişkilerin tüm çeşitliliğini yansıtan bir tür "mikrokozmos". İçinde doğum ve ölüm metaforunu, dünyanın yaratılışını ve ardından yıkımını ve yeniden doğuşunu, biliş ve evrim sürecini görmemizi sağlayan "gizemli" bir şey var.

Fiziksel özellikler: yoğunluk - akışkanlık

Hem kamera hem de bitmiş resimler oldukça yoğun fiziksel nesnelerdir. Sanatsal uygulamada, yoğun malzemeler ve nesneler üzerinde daha fazla kontrol sağlar ve net sınırları olan görüntüler oluşturmanıza olanak tanır. Psikolojik bir bakış açısından, bir kişinin ağırlıklı olarak veya yalnızca yoğun malzemeleri kullanma arzusu, kendisine kaotik ve güvensiz görünebilecek (örneğin, öfke duyguları üzerinde) kendi duyguları üzerinde kontrol kurma arzusu anlamına gelebilir .

Sıvı, resimsel materyaller de dahil olmak üzere daha az yoğun, görsel bir imaj yaratma süreci üzerinde daha az kontrole işaret eder ve farklılaşmamış deneyimler de dahil olmak üzere çeşitli duyguların ifadesine izin verir. Çoğu durumda bu tür malzemelerle çalışmak, dürtüsel tepkilere kadar nispeten düşük bir eylem farkındalığı ile ilişkilidir.

Kameranın ve görüntülerin fiziksel yoğunluğu ve fiziksel sınırlarının sabitliği, kişiye bir denge ve güvenlik duygusu verebilir ki bu, yüksek kaygısı olan veya başkalarıyla “buluşmaktan” korkan kişiler söz konusu olduğunda çok önemli olabilir. karmaşık deneyimler Bu özellikler sayesinde fotoğraf, bir kişinin gerçekte "kök salmasına" ve onu bir iç istikrar ve destek kaynağı olarak kabul etmesine yardımcı olabilir. Psikolojik açıdan çok önemli olan, fotoğrafı dış ve iç gerçeklik üzerinde bir kontrol aracı olarak kullanma yeteneğidir. Çekim için konu seçimi ve bunların filme sabitlenmesi, kişiye onlar üzerinde bir tür güç hissi verir ve bu, kendini güvensiz ve çaresiz hissedenler için çok önemli olabilir.

Sosyal hayatta insanların fotoğrafı bir kontrol aracı olarak sıklıkla kullanması tesadüf değildir. Bunun canlı bir örneği , belirli sosyal durumlarda (evlilik, cenaze, 1 Eylül, mezuniyet partileri vb.) oluşturulan sözde kurumsal fotoğrafçılık olabilir. Gizli ve çoğu zaman bilinçsiz işlevlerinden biri, insan ilişkilerinin ve duygularının düzenlenmesi ve bunların belirli sosyal normlara "yerleştirilmesi"dir. Bu açıdan bakıldığında, fotoğrafın pedagojik ve rehabilitasyon uygulamalarında önemli bir rol oynayabilecek önemli bir sosyalleşme aracı olarak değerlendirilmesi için de sebep vardır.

Fotoğrafik görüntülerin fiziksel sınırlarının sabit olmasına rağmen, özellikle bir fotoğraf kolajı oluşturulurken belirli manipülasyonlar sonucunda bunlar yine de bozulabilir veya değiştirilebilir. Bir fotoğrafın bütünlüğünün kaybolması bazıları için son derece sinir bozucu olsa da çoğu durumda bir özgürlük duygusu ve görüntüleri istediğiniz gibi dönüştürme yeteneği sağlar. Bu genellikle, farklı görüntülerden gelen öğelerin birbirleriyle kombinasyonundan kaynaklanan yeni bir bütünsel görüntünün oluşturulmasıyla ilişkilendirilir. kişinin kendi gücü ve imgeler üzerindeki kontrolü duygusunu daha da artıran ve psikoterapötik ve gelişimsel amaçlar için kullanılabilen.

İki boyutluluk - üç boyutluluk

İki boyutluluk - üç boyutluluk, resimsel materyallerin sınıflandırılması için başka bir kriterdir. Bu kriteri uygulayarak, fotoğrafçılık, ağırlıklı olarak iki boyutlu görüntüler oluşturmanıza izin veren görsel yaratıcılık araçlarına atfedilebilir. Aynı zamanda, yardımıyla üç boyutlu görüntüler oluşturmanın, fotoğraflardan tek tek figürleri kesip dikey olarak yerleştirmenin önünde ciddi bir engel yoktur (örneğin, fotoğraflardan kesilen insan figürleri kesildiğinde kompozisyon üç boyutluluk kazanır. üzerine çizilen bir şehir planı olarak koyun, ancak dikey olarak düzenlenmiş fotoğrafların kendileri iki boyutlu kalsa da) veya mekanla çalışın, örneğin içine bir fotoğraf enstalasyonu şeklinde hazır görüntüler yerleştirerek.

Ek olarak, doğası gereği fotoğraf “uzaysaldır”: fotoğrafı çekilecek nesneleri aramak, hareketlerini sabitlemek için belirli bir açı ve an bulmak veya farklı nesnelerden aktif olarak bir kompozisyon oluşturmak, bir şekilde uzayda “açılırız” ve özellikle keskin bir şekilde hissetmeye başlayın. Açıkçası, fotoğrafın nispeten iyi ve bazı durumlarda çok karmaşık hareket koordinasyonu ve en azından vücudunuzu iyi hissetme yeteneği gerektirdiği de dikkate alınmalıdır.

Fotoğrafı uzamsal düşünmeyi geliştirmenin bir aracı olarak düşünmek ve dolayısıyla çocuklar da dahil olmak üzere bazı müşteri gruplarıyla çalışırken kullanmak için iyi nedenler vardır, çünkü uzamsal düşünme kavramsal düşünme de dahil olmak üzere daha karmaşık bilişsel işlevlerin gelişiminin temelidir.

Fotoğrafın bir görsel çalışma aracı olarak listelenen özellikleri, yaratıcı kendini ifade etme, iç ve dış gerçeklik bilgisi, sosyalleşme ve çeşitli ihtiyaçların karşılanması için çok geniş ve birçok yönden benzersiz fırsatlar sağladığı sonucuna varmamızı sağlar. Bu sayede sanat terapisi uygulayıcıları, müşterilerinin görsel aktiviteleri için araçlardan biri olarak fotoğrafı kullanabilirler.

3. TEDAVİ VE DÜZELTME İÇİN GEREKÇE

GRUP İNTERAKTİF SANAT TERAPİSİ TEMSİLCİLİĞİ AÇISINDAN FOTOĞRAFIN GELİŞİMCİ UYGULAMASI

Fotoğrafı sanat terapisinin araçlarından biri olarak düşünürsek, hem gruplar hem de aileler gibi bireysel müşteriler tarafından kullanımına izin verilebilir. Bu bölümde, grup etkileşimli sanat terapisi kavramının rehberliğinde, gruplarla çalışırken kullanımını gerekçelendireceğiz.

"Grup etkileşimli sanat terapisi" adı, gruplarla çalışma seçeneklerinin teorik olarak kanıtlanmasının çeşitli biçimlerini, sürelerini ve yöntemlerini içeren kolektif bir tanımdır. Grup etkileşimli sanat terapisinin genel kategorisi içinde farklılaşmanın ana kriterleri şunlar olabilir:

Katılımcıların faaliyetlerinin organizasyon / yapılandırılmışlık derecesi ve liderin yönlendiriciliği;

P (iş görevinin unsurları;

Çalışma şartları;

^ grubun açıklığı veya yakınlığı, büyüklüğü;

grubun çalışma süresi;

Kolaylaştırıcı tarafından kullanılan müdahalelerin ve çalışmaya yönelik genel yaklaşımın altında yatan teori veya inanç sistemi;

Grubun sosyo-demografik ve kültürel yapısı ve üyelerine özgü ihtiyaçlar, sorunlar veya hastalık biçimleri.

I., 2003) çalışmalarında ele alınmaktadır . D. Waller, bu kavramın şu tanımını verir: “Grup etkileşimli sanat terapisi modeli, grup analizi, etkileşimli (kişilerarası) grup psikoterapisi ve sanat terapisi sistem teorisi fikirlerine dayanmaktadır. Bu, teorik temeli Volkis, Sulliven ve Yalom'un ve daha yakın zamanda grup psikoterapisine sistematik bir yaklaşım kullanmaya çalışan Agazaryan, Petersai Astrakhan'ın çalışmasına dayanan gelişmekte olan bir modeldir . Grup etkileşimli sanat terapisi, görsel bir görüntünün (veya nesnenin) yaratılmasının insan bilişsel aktivitesinin önemli bir yönü olduğu fikrini içeren sanat terapisinin temel ilkelerine dayanır; Bir psikoterapistin huzurundaki görsel aktivite (çizim, boyama, kil ile çalışma, inşaat vb. dahil), danışanın erken, bastırılmış deneyimlerle ve "şimdi ve burada" ile ilişkili duygularla temas kurmasını sağlar. bağlam »; danışanın resimsel üretiminin, ifade etmesi zor olabilecek güçlü deneyimler için bir kap görevi görebileceğini ve son olarak, görsel görüntünün terapist ile danışan arasında bir iletişim aracı olduğunu ... ve aktarımı netleştirmeye yardımcı olabileceğini terapist ve danışan arasındaki ilişkide ”(s. 3).

Bir sanat terapisi grubuyla ilgili etkileşim kavramı, böyle bir grubun ana özelliklerinden birinin üyeleri arasındaki etkileşim olduğu anlamına gelir. Herhangi bir psikoterapötik grup böyle bir etkileşim olmadan düşünülemez olsa da, etkileşimli bir sanat terapisi grubu, katılımcıları arasındaki etkileşimin, "beden dili" kullanılarak sözlü iletişim ve sözel olmayan ifadeye ek olarak, görsel imgeler ^[2]aracılığıyla gerçekleştirilmesi bakımından çoğu psikoterapötik gruptan farklıdır. .

20. yüzyılın ikinci yarısında grup sanat terapisinin gelişiminin, esas olarak grup üyelerinin görsel ve diğer yaratıcı faaliyet biçimlerinin etkileşimli olasılıklarının daha fazla gerçekleştirilmesi yönünde VSS yönünde ilerlemesi dikkat çekicidir. dinamik iletişim için bir araç olarak kullanacakları yaratıcı etkinliklerinin süreç ve sonuçları için koşullar yaratırlar.

Grup sanat terapisinin gelişimindeki bu eğilim, uygulamasının sosyal, kurumsal ve kültürel temelinin genişlemesiyle yakından ilgilidir. 1950'lere ve 1960'lara kadar grup sanat terapisi, esas olarak hastaların az çok uzun süreli kalması için tasarlanmış büyük psikiyatri ve somatik hastanelerin faaliyetlerinde veya okullarda sanat eğitiminin yenilikçi bir unsuru olarak kullanılıyorsa, daha sonra ayakta tedavi psikiyatri kurumları ve yaşlılar ve yaşlılar, işsizler, evsizler, yerinden edilmiş kişiler, mülteciler dahil olmak üzere çocuklar, ergenler ve yetişkinlerle çalışmak için sosyal merkezler ve ayrıca genel eğitim okulları ve "özel ihtiyaçları olan" çocuklar için okullar ve diğer birçok pratik uygulama alanında.

Etkileşimli sanat terapisi gruplarının etkinlikleri şu anda temel olarak, içsel, kişilerarası, genel grup, bütünleştirici ve sistemik modeller dahil olmak üzere grup psikodinamik psikoterapisinin teorik gelişimlerine ve ilkelerine ve ayrıca aile, danışan merkezli ve bütüncül fikirlere dayanmaktadır. psikoterapi.

Etkileşimli sanat terapisi gruplarının uygulamalarını tartışan D. Waller, aşağıdaki özellikleri ve sözel gruplardan farkları adlandırır.

1. Yetişkinlerin çoğu, bir sanat terapisi grubu koşullarında görsel etkinlikleri sürecinde ana iletişim aracı olarak görsel imgelerden ziyade dili kullandıklarından

iletişim sırasında olduğundan çok daha az ölçüde , bir yandan kendini ifşa etme korkusunun eşlik edebileceği ve diğer yandan bir atmosferin oluşmasına yol açabilen psikolojik savunmalar ortaya çıkar. sanat terapisi grubuna yüksek karşılıklı güven.

2. Duyguları ifade etmenin (konuşmaya göre) bir alternatifi olan ve görsel materyalleri seçmek için önemli fırsatlar sağlayan sanatsal ifade, grup üyelerinin yaratıcı süreç üzerindeki bilinçli kontrollerini kademeli olarak zayıflatmalarına olanak tanır, bu da görsel aktivitelerini ve birbirleriyle iletişimlerini daha özgür hale getirir . .

3. Görsel imgelerin yaratılması, "serbest çağrışım" tekniğini andırır ve rüyalarla çalışır; unutulmuş veya bastırılmış deneyimlerin tezahürüne yol açabilir ve buna katarsis eşlik edebilir. Grup çalışması bağlamında bu, katılımcıların karşılıklı ifşasını ve travmatik deneyimlerden kurtulmalarını içerir.

4. hem yazarları hem de grubun diğer üyeleri tarafından gerçekleştirilebilen sembolik anlamlarla doludur . Bu anlamın herkes için aynı olması hiç de gerekli değildir. Sıradan konuşmanın aksine sembolik ifade, incelikli ve karmaşık deneyimleri aktarmanıza olanak tanır .

5. Grupta oluşturulan görsel ürünler, üyeleri ve grubun bütünü için geçerli olan koşulları yansıtır ve insanlar arasındaki benzerlikleri ve farklılıkları görmenizi sağlar. Aynı zamanda, grubun gelişimini ve ona özgü temaları ve durumları incelemek için bir fırsat sağlar.

6. Grubun görsel üretimi, üyelerinin lidere karşı tutumunu açıkça yansıtır.

7. Aynı zamanda projektif bir karaktere sahiptir. Bu durumda bazı materyallerin kullanılması, gerileyen deneyimlere neden olur ve grup üyelerinin karşılıklı olarak özdeşleşmesine eşlik eder. 60 yıl veya daha az bir süre üzerinde değişiklik yapma ve üzerinde çalışmaya devam etme olasılığını kabul eder.

8. Grup üyelerinin görsel çalışmaları, etkileşimlerinin merkezinde yer alır. Kolaylaştırıcının grup üyelerinin görsel üretimini yorumlamayı reddetmesi ve kendilerinin ve diğer insanların üretimiyle ilgili duygu ve çağrışımları anlatmaları ve ortak temalar bulmaları grubun iç potansiyelinin açığa çıkmasına yol açar.

9. Grup üyelerinin görsel nitelikteki pratik alıştırmaları gerçekleştirmesi, grubun faaliyetlerini yapılandırmaya ve sözlü psikoterapötik gruplara kıyasla daha güvenli bir atmosfer yaratmaya izin verir ve ayrıca doğrudan kendini ifşa etmekten korkan katılımcıları grupta tutmak için koşullar yaratır .

10. Görsel aktivitenin oyun yönleri, grup içinde, katılımcılarının davranışlarının sorunlu yönlerinin iyi bir şekilde ortaya çıktığı rahat bir atmosfer yaratır. Ortak resimsel aktivite, aile üyelerinin karakteristik iletişim modellerini görmeyi de mümkün kılar.

11. Grup sürecini ve katılımcıların bireysel özelliklerini yansıtan görsel üretim, sunucuya analiz için zengin malzeme sağlar. Grup üyelerinin çalışmalarını nasıl tamamladıklarını ve oluşturdukları görsel ürünlerle neler yaptıklarını kolaylaştırıcının gözlemlemesi analiz için ek malzeme sağlayabilir.

12. Görsel materyallerin kullanımı grup sürecini harekete geçirir ve görünür kılar. Aynı zamanda bu, liderin süreci kontrol etmesini ve onu yavaşlatmak ve çözmek için belirli teknikleri kullanmasını gerektirir.

13. Grup sanat terapisi seanslarında kazanılan yaratıcı aktivite deneyimi çok değerlidir. Görsel materyallerle deney yapmak, öğrenme, başkalarıyla yeni ilişkiler kurma ve kendilerini herhangi bir yetenekten yoksun görmeye alışmış grup üyelerinin bile yaratıcı olanaklarını ortaya çıkarma ile yakından ilgilidir.

Etkileşimli sanat terapisi grubunun tüm bu özelliklerinin analizi sonucunda D. Waller şu sonuca varıyor: grup psikoterapisi teorisyenleri tarafından açıklanan tedavi ve düzeltme faktörlerinin çoğunun sanat terapisi grubunda da kendini göstermesi gerektiği. "Bu model," diye belirtiyor, "grubun bir "sistem" olarak değerlendirilmesi ve grubun sosyal ve kültürel bağlamı ile katılımcıları tarafından yaratılan görüntüleri dikkate alma ihtiyacıyla ilgili... Sözlü modelde olduğu gibi grup psikoterapisinde, kolaylaştırıcı bireye ve seansların "dışsal" içeriğine odaklanmaz, ancak grup üyelerini etkileşime teşvik etmeye, görüntülerin sembolik, metaforik içeriğini ve birbirleriyle ilişkilerini gerçekleştirmeye odaklanır" ( Waller D., 1993, s.40).

"Grup sanat terapisi rehberi" çalışmamızda (Kopytin A. I., 2003), sanat terapisi gruplarının faaliyetlerini sistemik temsiller açısından doğrulamak için bir girişimde bulunuldu. Özellikle, bir sanat terapisi grubunu, açıklık ve kendini geliştirme yeteneği ile ayırt edilen ve öğelerini diğer dış ortamla bağlayan geri bildirim bilgi kanallarının varlığı gibi sistemik özelliklere sahip bir tür ilişkiler sistemi olarak düşünmeyi önerdik. , hedef belirleme yeteneği - Niyu ve diğerleri.

Katılımcılarını ve liderini sanat terapisi grubunun ana unsurları ve oluşturdukları görsel imgeler olarak ele almayı önerdik ve sanat terapisi grubunun yapısal, işlevsel ve genetik özelliklerini, iç ve dış kaynaklarını ve diğer sistemik özelliklerini belirledik. özellikler.

Sanat terapisi sürecinin organizasyon biçimlerine gelince, birkaç çalışmamızda (KOPYTINA. I., 1999, 2000, 2001, 2002a, 2003) stüdyo açık, dinamik (analitik) ve tematik grupları üç olarak tanımladık. ana formlar, kullanımları için endikasyonları ve katılımcılar üzerindeki etkilerinin bazı özelliklerini belirtir.

kolaylaştırıcının farklı derecelerde yönlendiriciliğiyle, açıklığıyla ve "şimdi ve burada" veya "o zaman ve" bağlamına odaklanmasıyla ilişkilidir. orada” ve grup üyeleriyle birlikte görsel etkinliklere katılım.

Kitabın yazarı, modern uygulamada kabul edilen ve şimdi karakterize etmeye çalışacağımız aynı ilke ve yöntemlere bağlı kalarak, sanat terapisi gruplarının faaliyetlerinde fotoğraf kullanımının önünde hiçbir engel olmadığına inanmaktadır.

1. grubun donanımına ve çalışma organizasyonuna dikkat etmelidir. uzay. Kameralar ve filmin yanı sıra, grup üyeleri farklı materyallere ve görsel çalışma araçlarına sahip olmalıdır (bir sanat terapi odası düzenlemek ve onu çeşitli materyallerle donatmak için gereklilikler kitaplarımızda daha ayrıntılı olarak açıklanmaktadır; bakınız: Kopytin A.I. , 1999, 2000, 2001 , 2002a, 2003). Sınıfı bu materyaller ve görsel çalışma araçlarıyla donatan kolaylaştırıcı, bunların özellikleri ve grup üyeleri üzerindeki etkisinin özellikleri hakkında iyi bir fikre sahip olmalıdır. Kolaylaştırıcı, çalışma alanını düzenlerken, ofis donanımının grup sanat terapisi biçimine bağlı olduğunu da dikkate almalıdır. Bu yüzden. örneğin, stüdyo dersleri yürütmek için bir odayı donatmak, bir ofisi tematik bir grupla çalışmak için donatmaktan farklı olacaktır. Fotoğrafçılığı sanat terapisi bağlamında kullanırken, örneğin hastane kantinleri, salonlar, sınıflar gibi geçici veya grup sanat terapisi sınıfları için zayıf şekilde uyarlanmış odaların dersler için kullanılacağı durumlar mümkündür. Bu durumda geleneksel görsel materyallerin sınırlı ölçüde kullanılması veya hiç kullanılmaması durumunda, sınıfların çevredeki alanın kirlenmesine yol açacağından korkmaya gerek yoktur; bu, bu tür odalarda fotoğrafçılıkla oldukça başarılı bir şekilde çalışmanıza izin verecektir . Aynı zamanda kolaylaştırıcı , sanat terapisi dersleri için geçici veya yetersiz bir şekilde uyarlanmış bir odada grup çalışmasının grup üyelerinin psikolojik güvenlik duygularını ne ölçüde etkileyeceğini dikkate almalıdır. Yerleşik geleneğe göre, mümkünse grubun çalışması, grup sınırlarının oluşmasında ve korunmasında ve psikolojik olarak rahat bir atmosfer yaratılmasında önemli bir faktör olan oldukça izole aynı odada yapılmalıdır. Böyle bir atmosfer yaratılmazsa, bu, grup üyelerini az çok derin bir şekilde kendini açmaya ve onlar için önemli olan psikolojik malzemeye odaklanmaya pek hazır hale getirmeyecektir.

2. ^Sanat terapisi gruplarında fotoğraf kullanırken , kolaylaştırıcı, çalışma odasından kaçınılmaz çıkışların grubun ve bireysel katılımcılarının durumu üzerindeki etkisinin farkında olmalıdır . Belirli bir süre ofis dışında çalışma imkanına izin verilmesi, grup üyelerinin ilgilendikleri nesneleri fotoğraflayabilmeleri için orada özgürce veya organize bir şekilde hareket etmelerine izin verilmesi oldukça doğal olacaktır. Aynı zamanda, bunun grup sürecini ve bireysel katılımcıları etkileyeceği ve bu etkinin bazı durumlarda olumlu bazılarında ise olumsuz olacağı gerçeğine hazırlıklı olunmalıdır. Yayınlarımızdan birinde (Kopytin A.I. , 20026), peyzaj tiyatrosu ve landart gibi çalışma biçimlerinin kullanımıyla bağlantılı olarak sanat terapi odasının ötesine geçme olasılığını tartışırken, bunun geleneksel tanımın gözden geçirilmesine yol açabileceğini kaydettik. psikolojik alan: “Doğal olarak, ofis dışındaki herhangi bir çıkış, psikoterapötik alanın sınırlarının ihlali ile ilişkilidir; bu, müşteri veya grup tarafından rahatlık hissinin kaybı da dahil olmak üzere sanat terapisi çalışması için belirli sonuçlarla dolu olabilir ve iş için gerekli güvenlik Ayrıca, psikoterapötik ilişkiyi olumsuz etkileyebilecek şekilde terapistten daha fazla uzaklaşmaları anlamına gelir. Bu durumda terapist, danışan veya grup üyeleriyle geçici olarak temasını kaybederse, çok önemli materyali veya birinin duygusal destek sağlamaya ihtiyaç duyacağı anı kaçırabilir ” (s. 136). Aynı yayında, ofisin ötesine geçmenin, özellikle de müşteriyi veya grup üyelerini psikoterapistten şu veya bu derecede uzaklaştırmayla ilişkiliyse, yeterince resmileştirilmiş bir kimlik ve özerklik ve gelişmiş mekanizmalar açısından farklılık göstermeleri durumunda mümkün olduğunu belirtmiştik . Bu tür çalışmalar sırasında ortaya çıkabilecek durumlarla bağımsız olarak başa çıkmak için PSİKOLOJİK koruma. Aynı zamanda, ofis dışındaki en haklı çalışmanın grup çalışmasının son aşamasında (sonlandırma aşaması) olduğuna ve bu aşama için önemli olan bir dizi görevi çözmeye yardımcı olduğuna dikkat çektik, örneğin: müşterinin hazır olup olmadığını değerlendirmek ve grubun feshi ve bağımsız hareket etme yetenekleri; müşteri veya grubun iç kaynaklarını seferber etmek ve özgüvenlerini güçlendirmek; onları terapistle ilişkisini bitirmeye hazırlamak; gerçeklikle karşılaşmalarıyla ilgili olası başarısızlıkları ve sorunları fark etmelerine ve son olarak da hayatlarında yeni bir aşamaya başlamaları gerektiğini fark etmelerine yardımcı olmak. Grup üyelerinin ofis dışında fotoğraf çekerken yaptıklarına, bir manzara tiyatrosu veya landart kullanırken olduğu gibi yaklaşık olarak aynı etkilerin eşlik edeceği açıktır; bu etkiler hem olumlu hem de olumsuz olabilir. Kolaylaştırıcı , grubun yeteneklerini ve "Olgunluk" derecesini değerlendirerek , ofisten ayrılmayla ilişkili komplikasyon olasılığını en aza indirebilir. Gerekirse (örneğin, az çok ağır ruhsal bozukluğu olan çocuklarla veya yetişkin hastalarla çalışırken), teknik ve psikolojik destek sağlamak için onlara eşlik edebilir. Ofis dışında çalışırken, kameranın fiziksel yoğunluğunun ve fiziksel sınırlarının sabitliğinin, çekimin "kontrol edici" rolüyle birleştiğinde, bazı müşterilerin sahip olduğu hissi bir dereceye kadar telafi edeceği de dikkate alınmalıdır. psikoterapötik alanın sınırlarının ihlali nedeniyle “ayaklarının altındaki zemini kaybetme” ve istikrar ve güvenlik duygusunun sürdürülmesine katkıda bulunur. Bir önceki bölümde, zor deneyimlerle "karşılaşma" konusunda sezgisel bir korku yaşayanlar söz konusu olduğunda bunun çok önemli olabileceğini belirtmiştik. Kamera kullanımı aynı zamanda bazı danışanların endişeleri ve artan zihinsel çözülmeleriyle başa çıkmalarına ve iç ve dış gerçeklik üzerinde kontrol kurmalarına yardımcı olacaktır.

, görüntü oluşturmak için gereken süreyi (hem çekim hem de görüntülerin sonraki görsel organizasyonu ve diğer yaratıcı etkinlik türleri için) ve bunların tartışılmasını belirleyerek grubun çalışmasını uygun şekilde organize edebilmelidir . Bu, bazı kitaplarımızda (Kopytin A.I., 1999. 2000. 2001 2002a , 2003) açıklanan sanat terapisi derslerinin yapısı hakkındaki iyi bilgisi ve OLASILIKLARI dikkate almasıyla bir dereceye kadar kolaylaştırılacaktır . grubun . Bunlar da dahil olmak üzere çeşitli tekniklerin, oyunların ve alıştırmaların kullanılması grubun çalışmasını düzenlemeye yardımcı olacaktır. bu kitapta anlatılanlar.

4. Ayrıca kolaylaştırıcı, görsel ürün grubunun tüm çalışma sürecinin sonunda olduğu gibi, dersten sonra kalanlarla ilgili doğru karar verebilmelidir. Evden getirilen ve daha sonra çeşitli görevleri yerine getirmek için kullanılan resimler (fotoğraf kolajı, tematik posterler, albümler oluşturmak) ve dersler sırasında oluşturulan resimler genellikle grup üyeleri için önemli ve psikolojik olarak samimi materyalleri yansıttığından, oluşturmak gerekir. aynı odada çalışan diğer grupların üyeleri de dahil olmak üzere dışarıdan hiç kimsenin görmemesi için koşullar. Bunu yapmak için, fotoğrafların bir kısmı ofiste grup üyelerinin ayrı ayrı klasörlerinde saklanabilir, bir kısmı da derslerin sonunda onlar tarafından eve götürülebilir. Bununla birlikte, bazı durumlarda, grubun çalışmasının sonucu, hem sanat terapi odasının kendisinde hem de dışında düzenlenen sergiler veya mini sergiler olabilir. Bazı gruplarla çalışırken bu, katılımcıların sosyal içermesine katkıda bulunarak, özgüvenlerini artırarak, estetik deneyimi zenginleştirerek ve diğer olumlu etkileri elde ederek özel bir önem taşıyabilir.

3. Bölüm

FOTOĞRAFIN PSİKOTERAPİ VE EĞİTİMDE KULLANILMASI İÇİN FARKLI SEÇENEKLER VE AMAÇLAR

Fotoğrafı çeşitli tedavi ve düzeltme, psikoprofilaksi, rehabilitasyon ve gelişim programlarına dahil etmek için aşağıdaki seçenekleri görüyoruz.

1. , özellikle işin belirli aşamalarında, müşteri veya grup üyelerinin onu kullanma isteği arttığında, bir kez veya EPİZODİK OLARAK kullanılabilir . Aynı zamanda, basit merak, yeni yaratıcı deneyim kazanma, gerçeklikle daha yakın temas kurma, kendilerini duygulardan biraz uzaklaştırma, içlerinde meydana gelen değişikliklerin görünür onayını alma, yakalama arzusuyla yönlendirilebilirler. onlar veya diğer ihtiyaçlar için özellikle önemli olan çalışma anları. Bu ihtiyaçlar geçici olabilir ve fotoğrafçılığa olan ilginin artmasından sonra müşteri başka ortamlara ve malzemelere geçebilir. Aynı zamanda, uzman, mümkünse, müşterinin veya grubun hangi ihtiyaçlarının fotoğrafla karşılandığını anlamalı ve ona yapılan çekiciliğin önemli gelişme eğilimleriyle ilişkili olduğu ortaya çıkarsa, ilgilerini daha aktif bir şekilde destekleyebilir. fotoğrafçılık _

2. Bir müşteri veya grubun fotoğraf kullanmaya büyük bir ilgisi varsa, onu tüm süreç boyunca düzenli olarak kullanabilirler. Bu durumda, uzman onlara tam bir hareket özgürlüğü sunabilir ve. yönlendirici olmayan bir yaklaşımın ilkelerini takip ederek, çalışma için en uygun koşulları sağlayın ve duyguların ifadesini kolaylaştırın veya onlara işi organize etmelerine ve belirli sorunları çözmeye odaklanmalarına olanak tanıyan belirli teknikler ve alıştırmalar sunun.

3. Psikoterapi veya eğitim şeklinde çalışan ve fotoğrafı ana çalışma aracı olarak kullanan özel fototerapi grupları da organize etmek mümkündür.

Bununla birlikte, son iki durumda, fotoğrafı diğer malzemeler ve araçlarla desteklemek kabul edilebilir ve yararlıdır: bu, ek yaratıcı olanaklar sağlar. Düşük dinamiğe sahip gruplar (özellikle yapılarının doğası gereği) gibi nadir istisnalar dışında, grubun lideri, grubun ve bireysel üyelerinin ihtiyaçlarının değişeceği ve onların da değişeceği gerçeğine hazırlıklı olmalıdır. fotoğraf dışında malzeme ve araç kullanma isteği vardır. Örneğin kitabın yazarı, fotoğrafın kontrol edici bir role sahip olması nedeniyle, belirli koşullar altında grup dinamiklerini veya duyguların ve bireysel müşterilerin ifadesini kısıtlayabileceğine inanıyor. Bu gibi durumlarda, doğrudan dokunsal temas içerenler ve duyguların daha doğrudan ve kendiliğinden ifade edilmesi olasılığı dahil olmak üzere yumuşak görsel malzemeler tercih edilebilir.

Psikoterapötik kullanımını göz önünde bulundurursak, fotoğrafın göreceli eksiklikleri, çekim sonuçlarındaki gecikmeyi içerir. Çekimden sonra filmi geliştirmek ve fotoğrafları basmak belli bir süre alıyor. Polaroid veya dijital kamera kullanmıyorsanız, bitmiş fotoğrafların çekimin yapıldığı sınıfta elde edilmesi pek olası değildir. Bazı durumlarda bu, kontrol altına alınması oldukça zor olacak şekilde artan zihinsel stres ve kaygıya yol açabilir. Duygulanımlara bilinçsizce tepki verme eğilimleri ve öz-düzenleme becerilerinde azalma varsa, bireysel danışanların veya grupların zihinsel stresi yüksek olacaktır. Bu koşullar altında yumuşak malzemelerin kullanılması veya bir dereceye kadar daha anlatımsal teknikler kullanılması, gerginliğin giderilmesine ve gevşeme etkisi sağlanmasına yardımcı olacaktır.

Bazı durumlarda, görüntüleme sonuçlarının gecikmesi, aksine, terapötik etkilerin elde edilmesinde olumlu bir etkiye sahip olacaktır. Danışanın veya grubun kapsama kapasitesi yeterliyse, bu, oturumlar arasında içgörüyü ve materyalin derinlemesine çalışılmasını kolaylaştıracaktır.

Bu nedenle, bir fotoğrafın belirli bir müşteri veya grup için ne ölçüde "uygun" olacağını ve diğer herhangi bir araç veya materyalden daha büyük bir terapötik veya gelişimsel etki sağlayacağını ve ayrıca bir müşteri veya grubun ne kadar süre kalacağını önceden belirlemek çok zordur. Belli bir anda ilgileri varsa, fotoğrafçılığa olan ilgilerini sürdürürler. Tedavi-düzeltici ve gelişimsel bir araç olarak fotografinin etkinliği . bize göre , müşteri veya grubun değişen ihtiyaçlarına ve çalışma koşullarına ne ölçüde karşılık geldiği ölçüde büyük ölçüde ilgisizdir. Fotoğraf kullanımının olumlu sonuçları, bir uzmanın bu ihtiyaçları belirleme ve bunlara hızlı bir şekilde yanıt verme, çeşitli teknikler ve çalışma araçlarıyla artırılabilir, ancak birçok müşteri ve grup sezgisel olarak "akıllı"dır. zihinsel gelişim ve değişim için ihtiyaçlarını en iyi şekilde karşılayan malzeme ve araçları sanat terapisi ofisinde kendileri için bulurlar.

Ancak en “akıllı” danışanların veya grupların bile sanat terapisi odasının ekipman ve olanaklarını bilmesi önemlidir; buna, burada fotoğraf çekilebilecek bir yer olabilir ve kendilerinin “kilitlenmeme” hakları vardır. boyalar, boya kalemleri ve kil üzerinde, ancak herhangi bir - ilk bakışta, hatta en egzotik - malzeme ve araçlara başvurun. Bazen müşteri, sanatsal araçlar ve bunların kullanımı için olası tüm seçenekler hakkında temel bir bilgiye sahip değildir ve bu nedenle, bir sanat terapisi uzmanının farklı ortamları denemesine izin vermesi ve müşteriye bir kamera veya kamera kullanma teklifinde bulunması çok önemlidir. fotoğraf kolaj tekniği, yönlendirici olmayan bir yaklaşımın en çok tercih edildiği durumlarda bile oldukça kabul edilebilir ve uygundur.

bize göre fotoğrafın çözebileceği terapötik, düzeltici, sağlık kurtarıcı ve gelişimsel görevlerin genel bir listesini vereceğiz . Bu görevlerin her birinin karşısında, fotoğrafın bu görevlerin çözümüne katkıda bulunan psikolojik işlevleri belirtilmiştir.

Fotoğrafın tedavi ve düzeltme, sağlık tasarrufu ve gelişimsel kullanımı için çeşitli seçenekler, katılımcıların kompozisyonu dikkate alınarak sınıflandırılabilir: sınıflar bireysel veya grup olabileceği gibi ailelerle de yürütülebilir. Ayrıca grup halinde uygulama yapılırken kişiye özel teknikler ve egzersizler tasarlanabilir. ikili, mikro grup veya grup çalışması.

Fotoğrafın bazı uygulamaları, hazır fotoğrafların kullanılmasıyla ilişkilendirilebilir, bazıları ise ders sırasında veya ders aralarında oluşturulmasıyla ilişkilendirilebilir. Her iki durumda da, çalışma nispeten kendiliğinden ilerleyebilir, sınırsız hareket özgürlüğü önerebilir veya daha net bir görev belirleme ve belirli tekniklerin, oyunların ve alıştırmaların kullanılmasını gerektirebilir. Yani, hazır yapılanları tartışırken

Tablo! Fotoğraf kullanmanın görevleri ve psikolojik işlevleri

3 bir evet h ben	Fonksiyonlar
Duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi. Catersich deşarjının başarısı	odaklama, gerçekleştirme, ifade-katartik, uyarım, seferberlik
DENEYİMLERİN İHTİYAÇLARINI KABUL ETMEK	Eğitimin anlamının nesneleştirilmesi ©, değişim dinamiklerinin yansıması, organizasyon, yeniden çerçeveleme
DIZEDYPTIVE hakkında farkındalık ve düzeltme davranış ve düşünce kalıpları	Nesneleşmek. anlam oluşumu, organizasyon, yeniden çerçeveleme, değişim dinamiklerini yansıtma
Başa çıkma becerilerinin ve psikolojik savunma ve öz denetim mekanizmalarının geliştirilmesi	Koruma, muhafaza. organizasyon, seferberlik
KENDİNİ YÖNLENDİRME (bağımsızlık) ve kişinin eylemleri için sorumluluk alma becerisinin geliştirilmesi	Organizasyon, seferberlik, odaklanma, nesnelleştirmenin gerçekleştirilmesi, duyu oluşumu
Kendiliğindenliği ve yeni deneyim biçimlerini deneme becerisini geliştirmek	odaklama, güncelleme, anlamlı katartik, seferberlik uyarım
Görsel ve kavramsal DÜŞÜNME, duyu-motor becerileri, estetik fikirlerin gelişimi	Organizasyonun uyarılması, seferberlik, ifade-katartik, duyu oluşumu, değişim dinamiklerinin yansıması, odaklanma ve gerçekleştirme, yeniden çerçeveleme, yapısöküm
Zihinsel deneyimin farklı yönleri ile ilişkiler sistemi arasındaki bağlantının farkındalığı, "Ben" i ve kişisel sınırları güçlendirme	Değişim dinamiklerinin yansımaları, organizasyon ve ENTEGRASYON, nesneleştirme, odaklanma, duyu oluşumu, çevrelemenin yeniden çerçevelenmesi
Gizli ihtiyaçların ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve tezahürü, iç kaynakların açıklanması _ Ve yaratıcı yardım ona yardımcı olur	Uyarım, seferberlik, odaklanma, ifade-katartik,

Tablo 1'in Sonu
Görevler	Fonksiyonlar
	nesneleştirme organizasyonu. kalkanlar için anlam oluşumunun yeniden çerçevelenmesi
İlgi alanlarının ve MOTİVASYONLARIN geliştirilmesi, tutum ve değerlerin farkındalığı	Odaklanma, nesnelleştirme. değişim dinamiklerinin yansıması, yeniden adlandırma, anlam oluşumu
Kişilerarası yeterliliğin geliştirilmesi - başkalarını anlama ve kabul etme ve onlarla yapıcı etkileşime girme yeteneği	Odaklanma ve gerçekleştirme, nesneleştirme, anlam oluşturma, yeniden çerçeveleme, ifade katarsis. çevreleme, organizasyon, seferberlik, yapısöküm, değişimin dinamiklerini yansıtma
Ortak faaliyetlere dahil olma becerilerinin geliştirilmesi	Uyarım, organizasyon, seferberlik, sınırlama , ifade katarsis, anlam oluşumu. yeniden çerçeveleme, değişim dinamiklerini yansıtma, yapısöküm, odaklanma ve güncelleme
Grup normlarının ve değerlerinin daha bilinçli kabulü, sorunların ve insan deneyiminin ortaklığının farkındalığı	odaklama, ifade-katartik, nesnelleştirme, değişim dinamiklerini yansıtan, kelime oluşumu anlamı, Yapısöküm, ref adlandırma

ve rollerini yansıttığı gibi, deneyimin yalnızca belirli yönlerine odaklanabilir. Benzer şekilde, ders sırasında fotoğraf çekerken , müşteri veya grup üyeleri bağımsız olarak bir konuyu ve çekim için herhangi bir nesneyi seçebilir veya grubun lideri onlara şu veya bu konuyu teklif edebilir, örneğin, "Güzel ve çirkin", "Favori köşeleri şehir” , “Yetişkinlerin dünyası ve çocukların dünyası” vb. Bu konular danışan veya grubun isteği ve onları ilgilendiren psikolojik sorunla ilgili olabilir. daha fazla psikolojik güvenlik ve kendini ifşa etme olasılığı sağlayacağından, önde gelen sorunları "atlayarak" çalışsalar bile oldukça etkili olabilirler. Bu kısmen fotoğrafın "yansıtmalı" doğasından kaynaklanmaktadır, bir kişi çekim için bir nesne seçerken ve ardından tartışırken, bir kişi bilinçsizce ihtiyaçlarını ve deneyimlerini ona "aktarır".

Bazı durumlarda OLUMLU-DÜZELTİCİ ve gelişimsel bir amaçla, önemli bir dış kaynak görevi gören bir ortamda çekim yapmak çok faydalı olabilir. Örneğin, dış mekanda çekim yapmak başlı başına duyusal uyarım sağlayabilir, olumlu duygular ve estetik deneyimler uyandırabilir. Ya da çekim, sosyal yüzleşme ve zor duyguların ortaya çıkışıyla dolu bir Ortamda olabilir ki bu da bazı durumlarda çok yararlı olabilir; örneğin, müşterinin sosyal davranış ve tutumlarının doğasının farkına varmasına yardımcı olmak ve onu gerçeklerle yüzleşmeye hazırlıyor.

Fotoğraf kullanma seçenekleri, müşterinin veya grup üyelerinin diğer yaratıcı etkinlik biçimleriyle desteklendiğine bağlı olarak da değişebilir. Böylece fotoğraf üretimi, bir fotoğraf kolajı veya asamblaj, bir poster veya fotoğraflarla betimlenmiş bir “kitap” oluşturma ile birleştirilebilir ve bu durumda resimsel etkinlik içerecektir. Ayrıca fotoğrafçılık, edebi yaratıcılıkla ilişkilendirilecek öyküler veya "mini senaryolar" yazmakla birleştirilebilir.

Örneğin, grup üyeleri hareket halindeyken çekim yapıldığında, fotoğraf çekme vücut odaklı ve dans hareketi terapisi tekniklerinin kullanımıyla desteklenebilir: bu onlara bedensel ifadelerinin özelliklerini görme ve fark etme fırsatı verir. Ve son olarak, fotoğrafçılık dramatik terapötik yaklaşımın unsurlarıyla birlikte kullanılabilir ve rol oynama, kostüm ve makyaj kullanımı vb. ve fotoğrafın gelişimsel kullanımı tabloda sunulmuştur.

Fotoğrafın tedavisi, düzeltilmesi ve gelişimsel kullanımı için çeşitli seçenekler, kitabın bir sonraki bölümünde belirli teknikler, oyunlar ve alıştırmalar açıklanırken açıklığa kavuşturulacaktır.

Tablolar® 2 Seçenek	tıbbi ve düzeltici, sağlık koruyucu ve gelişimsel kullanım
sınıflandırma ilkeleri	Uygulamalar
Uygulama sıklığı	Tek seferlik veya EPISODIC 6, terapi boyunca az ya da çok düzenli tik veya gelişen PROGRAM, her derste
Derslere kimler katılıyor?	Bireysel seanslar, çift seansları (evlilik terapisi veya danışmanlığı), aile seansları (çocuklar dahil), grup seansları
Tatbikata kimler katılıyor?	Bireysel ALIŞTIRMALAR, ikili egzersizler, mikro grup egzersizleri, genel grup egzersizleri
Malzemenin fotoğrafının hazır olma derecesi	Hazır, 38NEW'de oluşturuldu, oturumlar arasında oluşturuldu
Müşteri veya grubun çalışmalarının organizasyon derecesi ve sunum yapan kişinin YÖNLENDİRİLMESİ	Sınırsız veya çok YÜKSEK hareket özgürlüğü (müşteriler, çekim ve tartışma için konuları bağımsız olarak seçerler), “YUMUŞAK” eylem yapılandırması (çekim ve tartışma konuları ile görevleri tamamlama koşulları ve kuralları önceden kararlaştırılır, ancak bunun için fırsatlar olmasına rağmen) örneğin, konunun düşük özgüllüğü nedeniyle seçim ), eylemin “katı” yapılandırılması (temalar ve teknikler ile görevleri yerine getirme koşulları ve kuralları tartışılır; seçim minimumdur)
Çekim ve tartışma için konu	İstemci veya grubun istek ve önde gelen sorunuyla doğrudan ilgili, istek ve önde gelen sorunla doğrudan ilgili değil
Diğer yaratıcı etkinliklerle kombinasyon	Diğer yaratıcı etkinlik türleri ile kombinasyonlar kullanılmaz, çeşitli malzemeler ve lamia görsel aktivite araçları ile kombinasyon halinde, sanatsal betimlemelerin (hikayeler, peri masalları, senaryolar) oluşturulmasıyla birlikte, vücut odaklı ve dans hareket terapisi teknikleri ile kombinasyon halinde. drama terapi teknikleri ile birlikte, oyun psikoterapisi teknikleriyle kombinasyon halinde, çeşitli yaratıcı aktivite türleri ile sıralı veya eşzamanlı kombinasyon
Çekim koşulları	İçeride (örneğin bir sanat terapi stüdyosunda), dışarıda (doğada, şehirde, belirli kurumlarda)

Bölüm II

TEKNİKLER, OYUNLAR

VE FOTOĞRAFA DAYALI ALIŞTIRMALAR

Bölüm 4

FARKLI GENEL ÖZELLİKLER

TEKNİK, OYUNLAR VE ALIŞTIRMALAR

Bu bölümde açıklanan teknikler, oyunlar ve alıştırmalar farklı ortamlarda ve farklı profesyoneller tarafından kullanılabilir. Bu durumda ağırlıklı olarak bir psikolojik eğitim aracı olarak sunulsalar da, psikoterapi veya sanat terapisi, psikolojik danışma, rehabilitasyon ve gelişim programları bağlamında da kullanılabilirler. Açıklanan tekniklerin her birinin içeriği ve amacı göz önüne alındığında, bunu yapmak oldukça gerçekçidir. Çoğu, her yaştan insanla kullanılabilir. Belirli bir tekniğin kullanımının yaş kısıtlamaları içerdiği durumlarda, bu özellikle şart koşulacaktır.

Farklı teknikleri, oyunları ve egzersizleri ana amaçlarına göre birkaç gruba ayırdık. Bununla birlikte, çok yönlü olumlu bir etkiye sahip oldukları ve fotoğrafın çeşitli psikolojik işlevlerinin tezahürü ile ilişkili oldukları için birçoğunun farklı amaçlar için kullanılabileceği dikkate alınmalıdır.

Grup A - "Hafıza, dikkat, düşünme, ince motor becerilerin gelişimi" - görsel ve kavramsal düşünme, hafıza ve dikkatin yanı sıra sosyal yeterlilik ve ince motor becerilerin gelişimine ve eğitimine katkıda bulunan bu tür teknikleri içerir.

Grup B - "Genel konular" - çeşitli duyguları ifade etmeyi amaçlamaktadır (kural olarak, belirtilen veya iddia edilen psikolojik sorunları "atlayarak"). Aynı zamanda, bu teknikler karmaşık deneyimlerin açığa çıkmasına ve gerçekleştirilmesine olanak tanır. Bu teknikleri kullanmanın amacı, kendini kontrol etme ve psikolojik savunma becerilerini geliştirmek, kişiliğin iç kaynaklarını ve yaratıcılığı ortaya çıkarmak, gizli ihtiyaçları ve kişilik özelliklerini gerçekleştirmek ve ortaya çıkarmak olabilir. Bir grup bağlamında kullanıldıklarında, grup üyelerinin kendilerini açmalarına ve uyumlarına katkıda bulunurlar, ayrıca diğer insanların duygu ve ihtiyaçlarını anlama becerisini geliştirirler.

B Grubu - "Kendini Algılama" - bu tür teknikler, oyunlar ve alıştırmalardan oluşur. bu da grup üyelerinin "Ben" ini ve onların iç dünyalarının ve ilişki sistemlerinin çeşitli yönlerini daha amaçlı bir şekilde keşfetmenize olanak tanır . Bu tekniklerin temel amacı, danışanın veya grup üyelerinin, beyan ettikleri veya iddia ettikleri psikolojik SORUNLARI veya kişisel işlevlerinin belirli yönleriyle bir şekilde ilgili olan duygu ve ihtiyaçlarının ifadesi ve farkındalığı olabilir . Kullanımları, uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarını anlamada ve düzeltmede yardımcı olabilir. Bu teknikler, hem psiko-profilaktik hem de gelişimsel öneme sahip olabilmelerine rağmen, psikoterapi ve psiko-düzeltme bağlamında uygulanmak için en uygun tekniklerdir. Bir gruptaki uygulamaları, grubu birleştirmeye, kişiler arası yetkinliği geliştirmeye, deneyimin ortaklığını ve farklılıklarını fark etmeye ve ayrıca "Ben" i ve kişisel sınırları güçlendirmeye izin verir.

D grubu teknikleri, oyunları ve alıştırmaları, çiftler halinde çalışacak şekilde tasarlanmıştır ve ortak faaliyetlerde bulunmak için kişilerarası yeterlilik ve beceriler geliştirmenize olanak tanır, uyumsuz etkileşim kalıplarını görmenize ve anlamanıza, "Ben" i ve kişisel sınırları güçlendirmenize, gizli güncellemenize yardımcı olur. ihtiyaçlar ve özellikler ile yaratıcı olanaklar. Açık kaynaklı yazılımın grup bağlamında kullanımları, katılımcıların yakınlaşmasına ve kendini ifşa etmesine ve grup uyumunun oluşmasına katkıda bulunur.

D grubunun teknikleri, oyunları ve alıştırmaları, grup üyelerinin (veya aile üyelerinin) ortak çalışması için tasarlanmıştır ve D grubunun teknikleri, oyunları ve egzersizleriyle yaklaşık olarak aynı amaçlar için kullanılır. grup içi çatışmalarla çalışmak ve grubun iç kaynaklarını ortaya çıkarmak için kullanılabilir.

Ve son olarak, E grubu, fotoğrafçılığı diğer yaratıcı kendini ifade biçimleriyle (performans sanatları, hareket ve dans ve diğerleri) birleştiren teknikler, oyunlar ve alıştırmalar içerir. Uygulamalarının amaçları çeşitlidir. Bazı durumlarda Grup B teknikleri ile aynı amaçlar için kullanılabilirler.İkili veya takım çalışması içerebildikleri için amaçları Grup D ve E ile benzer olabilir.

Bölüm 5

GRUP A.

BELLEK GELİŞİMİ, DİKKAT

DÜŞÜNMEK, İYİ MOTOR BECERİLERİ

Fotoğraf çekme, farklı nesnelerin, açıların ve çekim anlarının seçimi ile ilişkilendirilir ve bu nedenle, belirli tekniklerle bağlantısı ne olursa olsun, düşünme, hafıza ve dikkat gibi işlevler üzerinde de gelişimsel etki yaratan faktörlerden biri olabilir. kaba ve ince hareketlilik olarak . Bu tür bir etkinin, fotoğraflar sınırlı veya azalmış bilişsel yeteneklere veya nörolojik bozukluklara sahip çocuklar veya yetişkinlerle birlikte kullanıldığında özellikle önemli olması muhtemeldir.

BENZER ÜRÜNLER

E [ladin  Görsel (figüratif) düşüncenin gelişimi,

görünüm ve özelliklerine göre nesneler arasındaki farklılıkları ve benzerlikleri tespit etme yeteneği, kavramsal düşünme ve bağımsızlık gelişimi.

İçerik,  çocuğa bağımsız olarak veya yardımı ile sunulur.

bir yetişkinden biraz destek alarak, kendisine göre dış veya "iç" benzerlik özelliklerine sahip birkaç nesneyi çekmek (örneğin, aynı malzemeden oluşurlar, aynı amaç için kullanılırlar vb.) ve ne zaman resimler yazdırılır, bunlardan bir kompozisyon yapın ve seçiminizi açıklayın.

Not  Bir yetişkinin yanında çekim yaparken

th, çocuk seçimini hemen açıklayabilir.

SIRALI SİPARİŞ SİSTEMLERİ

amaç Görsel (figüratif) düşüncenin geliştirilmesi, özellikle nesneler arasındaki farklılıkları ve benzerlikleri görünümlerine ve özelliklerine göre tespit etme yeteneği, kavramsal düşüncenin gelişimi ve bağımsızlık .

İçerik Çocuğa bağımsız olarak veya bir yetişkinden biraz destek alarak, herhangi bir özelliğin (örneğin, hacim, boyut) tezahür derecesinde farklılık gösteren, belirli bir sıra oluşturan birkaç nesnenin fotoğrafını çekmesi önerilir . Resimler basıldığında, çocuktan özelliğin ciddiyetini artırma veya azaltma ilkesine göre belirli bir sırayla düzenlemesini ve mümkünse seçimini açıklamasını isteyebilirsiniz.

Not Bazı durumlarda, bir "sıralı düzen sistemi" tek bir resimde gösterilebilir, örneğin, aynı boyuttaki ancak çocuktan farklı mesafelerde bulunan nesneler azalan gibi görünecektir. Fotoğraf bir yetişkinin huzurunda çekilirse, çocuk seçimini hemen açıklayabilir.

YATAY VE DİKEY

Amaç Görsel düşünmenin geliştirilmesi, özellikle uzayı ve yataylığı ve dikeyliği Neye dayanarak algılama yeteneği, kavramsal düşünme ve bağımsızlığın gelişimi.

İçerik Çocuk, bağımsız olarak veya bir yetişkinin biraz desteğiyle yatay ve/veya dikey olarak yerleştirilmiş birkaç nesnenin fotoğrafını çekmeye ve resimler basıldığında bunları belirli bir sıraya göre düzenlemeye ve mümkünse seçimini açıklamaya davet edilir.

DAHA YAKIN - DAHA İLERİ; DAHA YÜKSEK ALT; SAĞ  -SOL

Amaç Görsel düşüncenin gelişimi, özellikle nesneler arasındaki uzamsal ilişkileri temeli olarak algılama yeteneği, kavramsal düşünmenin gelişimi ve bağımsızlık.

İçerik Çocuk, bağımsız olarak veya bir yetişkinden biraz destek alarak, kendisine daha yakın ve daha uzakta, farklı seviyelerde veya sağında ve solunda bulunan birkaç nesnenin fotoğrafını çekmeye davet edilir ve resimler basıldığında , çocuktan onları belirli bir sırayla düzenlemesini isteyebilir ve mümkünse seçiminizi açıklayabilirsiniz.

NESNE BİLEŞİMLERİNİN İNŞAATI VE FOTOĞRAFÇILIĞI

Amaç Görsel düşüncenin gelişimi, özellikle nesneler arasındaki uzamsal ilişkileri temel olarak algılama yeteneği, kavramsal düşüncenin gelişimi, bağımsızlık, yaratıcı hayal gücü ve estetik fikirler. Belirli koşullar altında, bu alıştırma aynı zamanda çocuğun ilişki sistemini ve ihtiyaçlarını keşfetmenizi sağlar.

İçerik Çocuk, bağımsız olarak veya bir yetişkinin biraz desteğiyle çevredeki alanda birkaç nesne seçmeye, bunların uzamsal bir kompozisyonunu oluşturmaya ve ardından çekim yapmaya davet edilir. Öğeler, özellikle tematik ilkeye veya içerik benzerliğine göre, çocuğun estetik tercihlerine (neyin güzel olduğu) veya duygusal bağlarına (neyi sevdiği veya onun için değerli olduğu) bağlı olarak farklı kriterlere göre seçilebilir. . Ayrıca, farklı seçim kriterlerinin rehberliğinde çeşitli konu kompozisyonları oluşturabilir ve fotoğraflayabilir. Resimler basıldığında çocuktan seçimini açıklaması istenebilir.

f0T0K0LLAGE "EV, BAHÇE - MAĞAZA"

Amaç Nesnelerin dış veya iç özelliklerine dayalı olarak bilinçli bir seçim yapma yeteneğinin geliştirilmesi, görsel düşüncenin yanı sıra kavramsal düşüncenin temeli olarak mekân algısının ve nesneler arasındaki uzamsal ilişkilerin geliştirilmesi. Bu teknik aynı zamanda sosyal yeterlilik, yaratıcı hayal gücü ve estetik algıları geliştirir. Ek olarak, belirli koşullar altında, bu alıştırma, çocuğun ilişki sistemini ve ihtiyaçlarını keşfetmenize olanak tanır.

dolduracak " şekilde düzenleyip yapıştırmaya davet edilir. » çeşitli mobilya ve insanların bulunduğu bir evin iç mekanı, malların, satıcıların ve alıcıların bulunduğu bir mağaza ve bitki ve canlıların (kuşlar, burada dinlenen veya çalışan insanlar) bulunduğu bir bahçe. Dergilerden ve fotoğraflardan kupürler bir yetişkin tarafından önceden yapılabilir, ancak daha büyük bir çocuk bunu kendisi yapabilir.

BÖLGE VEYA ŞEHİR HARİTASI

Amaç Nesnelerin dış veya iç özelliklerine dayalı olarak bilinçli bir seçim yapma yeteneğinin geliştirilmesi, görsel düşüncenin yanı sıra kavramsal düşüncenin temeli olarak mekân algısının ve nesneler arasındaki uzamsal ilişkilerin geliştirilmesi. Bu teknik aynı zamanda sosyal yeterlilik, yaratıcı fantezi ve estetik deneyimler geliştirir, çocuğun kendisi için önemli olan duygu ve fikirleri ifade etme becerisini geliştirir, ilişkilerinin sistemini ve " ben" imajını keşfetmenize olanak tanır .

İçerik, çocuğa  bağımsız olarak veya yardımı ile sunulur.

Bir yetişkinden biraz destek alarak, dergi kupürlerini veya daha önce onun tarafından çekilmiş fotoğrafları kullanarak fotokolaj tekniğinde bir semt veya şehir planı oluşturun. İstenirse nehir, yol gibi bazı nesneleri de çizebilir . Bu harita, çocuğun aşina olduğu gerçek bölgeye veya şehre karşılık gelebilir veya gelmeyebilir. Böyle bir harita oluşturduktan sonra, bölgeyi veya şehri insanlarla (üzerine kendisinin ve arkadaşlarının veya akrabalarının resimleri dahil olmak üzere insanların fotoğraflarını yerleştirerek) ve araçları, hayvanları, fantastik yaratıkları ve çizgi film karakterlerini "doldurabilir".

Bu tür çalışmaları, şehrin veya mahallenin çocuk tarafından yaratılan tarihi ve içinde yaşayan karakterler hakkında bir hikaye yazarak tamamlamak oldukça mantıklıdır.

Not Bu görevin yerine getirilmesinde çocuğun, akrabalarının ve arkadaşlarının fotoğraf görüntüleri kullanılırsa, kişinin görüntüyü keşfetmesine açıkça izin vereceği için B grubu ("Kendini Algılama") tekniklerine de atfedilebilir. çocuğun "ben" inin ve ilişkilerinin sisteminin ve ona, kendisi için anlamlı olan duygu ve fikirleri ifade etme fırsatı verecektir. Bu teknik ergenler ve yetişkinler için de kullanılabilir.

FOTOĞRAFLI SANDBOX (Ley J. ve Howsie J., 2000)

Amaç Nesnelerin dış veya iç özelliklerine göre bilinçli seçim yapma yeteneğinin geliştirilmesi, görsel düşünmenin temeli olarak nesneler arasındaki mekan ve mekansal ilişkilerin algılanmasının geliştirilmesi, kavramsal düşüncenin geliştirilmesi. Bu teknik aynı zamanda sosyal yeterliliği, yaratıcı hayal gücünü ve estetik deneyimleri, çocuğun kendisi için önemli olan duygu ve fikirleri ifade etme yeteneğini geliştirir, ilişkilerinin sistemini ve "Ben" imajını keşfetmenize olanak tanır.

bir tür kompozisyon oluşturmak için bir dizi minyatür figürin ve nesnenin yanı sıra kendisinin ve akrabalarının fotoğraflarından ve lamine görüntülerinden kesilmiş bir kum havuzu kullanılarak sunulur . Bazı durumlarda, bir kompozisyonun oluşturulmasından önce, bir veya daha fazla görüntüsünün (örneğin, farklı pozlarda sunulduğu) oluşturulması için yeniden pişirmenin fotoğraflanması gerekebilir.

Not Bu teknik gençler ve yetişkinler için de kullanılabilir.

Bölüm 6

GRUP B

ORTAK KONULAR

KUTUPLARA ÇALIŞMA

Amaç Karmaşık veya olumsuz duygular da dahil olmak üzere çeşitli duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi, bunların daha bilinçli bir şekilde bütünleştirilmesi (duygusal gelişim). Öz kontrolün gelişimi.

Bireyin yaratıcı olanaklarının ve kaynaklarının açıklanması. Yeni deneyimler kazanmak, gizli ihtiyaçların ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve tezahürü. Güvenli kendini ifşa etme. Belirli koşullar altında, ilişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İçerik Grubu üyeleri—her ikisi de yetişkin olabilir

kel, gençlerin ve çocukların yanı sıra - taban tabana zıt dış veya iç özelliklere sahip nesneleri veya zıt duyguları uyandıran nesneleri gösterecek bir dizi fotoğraf oluşturulması önerildi. Bu tür çalışmalar için konu örnekleri: "Büyük ve küçük", "Güzel ve çirkin", "Hoş ve nahoş", "Yüksek ve düşük" vb. Bazı durumlarda, kolaylaştırıcı gruba bu konulardan birini önerebilir. diğerlerinde, katılımcılara kendilerinin bir konu ortaya koyma ve seçme fırsatı verir. Çekimler hem derslerde hem de ders aralarında yapılabilir .

Resimler basıldığında, grup üyeleri onları boşlukta belirli bir şekilde düzenlemeli veya metinlerle (onlar tarafından oluşturulmuş veya örneğin kurgu veya İncil'den ödünç alınmış) tamamlamalı, bir poster, enstalasyon veya mini albüm oluşturmalıdır. -kitap. Bundan sonra GİT! Eserlerin sunumu ve tartışılması.

TATİL _ 

Amaç Karmaşık veya olumsuz duygular da dahil olmak üzere çeşitli duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi, bunların farkındalığı ve entegrasyonu (duygusal gelişim). Öz kontrolün gelişimi. Bireyin yaratıcı olanaklarının ve kaynaklarının açıklanması. Yeni deneyimler kazanmak, gizli ihtiyaçların ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve tezahürü. Güvenli kendini ifşa etme. Belirli koşullar altında, ilişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların gerçekleştirilmesi ve tezahürü.

İçerik Grubu üyeleri, bir aile, dini veya laik bayram konulu bir dizi fotoğraf oluşturmaya davet edilir ve resimler basıldığında, bunları belirli bir alanda düzenleyin veya metinlerle tamamlayarak bir poster, enstalasyon oluşturun veya mini albüm kitapları - ku. Ardından eserlerin sunumu ve tartışmasına geçilir.

SEZONLAR

Amaç  Gerçekleştirme ve ifade dahil olmak üzere çeşitli

karmaşık veya olumsuz duygular, bunların farkındalığı ve entegrasyonu (duygusal gelişim). Öz kontrolün gelişimi. Bireyin yaratıcı olanaklarının ve kaynaklarının açıklanması. Yeni deneyimler kazanmak, gizli ihtiyaçların ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve tezahürü. Güvenli kendini ifşa etme. Belirli koşullar altında, ilişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. Dış ve iç değişikliklerin dinamiklerinin farkındalığı.

İçerik  Grubu üyeleri bir dizi oluşturmaya teşvik edilir

değişen mevsimlerin resimleri. Bu durumda, yalnızca mevsimlerin değişmesiyle ilişkili çeşitli doğa durumlarını değil, aynı zamanda grubun üyeleri de dahil olmak üzere bir kişiyi de yakalamak oldukça kabul edilebilir. Resimler basıldığında, onları belirli bir alanda düzenlemek veya metinlerle tamamlamak, bir poster enstalasyonu veya bir mini albüm kitabı oluşturmak gerekir. Ardından eserlerin sunumu ve tartışmasına geçilir.

Not Açıkçası, bu çalışma uzun bir süre (genellikle bir yıl) için tasarlanmalı ve alıştırmaların diğer konularına başvurulmasına izin vermelidir. Ek olarak, bu konu, farklı konuları ele alma deneyimini bütünleştirebilir ve grubun belirli bir dönemdeki çalışma sürecinin geriye dönük olarak gözden geçirilmesine katkıda bulunabilir. Bunu işin tamamlanması (fesih), işte geçici bir mola (örneğin tatil) veya takvim yılının sonu ile ilişkilendirmek mantıklı olacaktır.

Teknik için seçeneklerden biri, grup üyeleri tarafından belirli bir süre boyunca çekilmiş hazır görüntülerin kullanılması olabilir.

“Mevsimler” temasının, çeşitli döngüsel süreçler ve bunlarla ilişkili değişimler için çok geniş bir metafor olduğu belirtilmelidir. Buna başvurmak, grup üyelerinin doğum ve ölüm, büyüme ve olgunlaşma, yaşlanma ve solmaya ilişkin duygularını hayata geçirebilir, kayıp deneyimini gerçekleştirebilir ve aynı zamanda onları gelecekle buluşmaya ve yeni bir yaşam aşamasının başlangıcına hazırlayabilir. HAYAT.

ELEMENTLER

Amaç Karmaşık veya olumsuz duygular da dahil olmak üzere çeşitli duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi, bunların farkındalığı ve entegrasyonu (duygusal gelişim). Öz kontrolün gelişimi. Bireyin yaratıcı olanaklarının ve kaynaklarının açıklanması. Yeni deneyimler kazanmak, gizli ihtiyaçların ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve tezahürü. Güvenli kendini ifşa etme. Belirli koşullar altında, ilişkiler sisteminin incelenmesi ve içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi.

İçerik Grubu üyeleri, çeşitli doğal unsurlarla (toprak, su, hava ve ateş) ilgili bir dizi fotoğraf oluşturmaya davet edilir. Her öğenin çeşitli tezahürlerinde temsil edilmesi arzu edilir. Örneğin, ateş unsuru yanan bir şömine, bir lambanın ışığı, bir mum vb. Katılımcı gruplarının birbirlerinin veya diğer insanların farklı durum ve koşullarda fotoğraflanmasını içerebilen, kişinin kendisindeki çeşitli “unsurların” dışavurumlarını aktarmak

Resimler basıldığında, onları belirli bir alanda düzenlemek veya metinler ve diğer görsel malzemelerle (örneğin, dergilerden kupürler) tamamlayarak bir poster, enstalasyon veya mini albüm kitabı oluşturmak gerekir. Ardından eserlerin sunumu ve tartışmasına geçilir.

Bu tekniğin varyantlarından biri, grup üyeleri tarafından önceden çekilmiş hazır fotoğrafların kullanılmasıdır.

ETRAFIMIZDAKİ RENKLER

Amaç Karmaşık veya olumsuz duygular da dahil olmak üzere çeşitli duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi, bunların farkındalığı ve entegrasyonu (duygusal gelişim). Öz kontrolün gelişimi. Bireyin yaratıcı olanaklarının ve kaynaklarının açıklanması. Yeni deneyimler kazanmak, gizli ihtiyaçların ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve tezahürü. Güvenli kendini ifşa etme. Belirli koşullar altında - ilişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. Değişim dinamiklerinin farkındalığı.

İçerik Grup üyeleri, farklı renkteki nesneleri gösteren bir dizi fotoğraf oluşturmaya davet edilir. Her rengin birkaç tonla temsil edilmesi arzu edilir. Grup üyeleri tarafından birbirlerinin ve diğer insanların fotoğrafını çekmeyi içerebilen, doğa ve insan hallerinin çeşitli tonlarını aktarmamıza izin veren bu konunun metaforik bir okumasını kullanmak oldukça kabul edilebilir . Rengin mecazi "Okuması", değişim fikriyle de ilişkilendirilebilir ve bu nedenle - tıpkı önceki konu gibi - fiziksel ve zihinsel dönüşüm deneyiminin aktarılmasına yol açar.

Resimlerin basımı yapılırken mekanda belli bir düzende düzenlenmesi ya da metinler ve diğer görsel malzemelerle (örneğin dergi kupürleri ya da farklı renkteki nesneler) desteklenerek poster, enstalasyon, asamblaj ya da mini oluşturulması gerekir. -albüm-kitap . Ardından eserlerin sunumu ve tartışmasına geçilir. Grup üyelerinin farklı renklerle hangi çağrışımlara sahip olduklarını tartışmaları arzu edilir. Tartışmayı, katılımcıların dikkatini renkle ilgili dış ve iç kaynaklara odaklayacak şekilde de düzenleyebilirsiniz.

ÇİZİMLER

Amaç Karmaşık veya olumsuz duygular da dahil olmak üzere çeşitli duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi, bunların farkındalığı ve entegrasyonu (duygusal gelişim). Öz kontrolün gelişimi. Bireyin yaratıcı olanaklarının ve kaynaklarının açıklanması. Yeni deneyimler kazanmak, gizli ihtiyaçların ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve tezahürü. Güvenli kendini ifşa etme. Belirli koşullar altında, ilişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. Değişim dinamiklerinin farkındalığı.

İçerik Grubun katılımcıları, herhangi bir türden (şiir, nesir, mesel, peri masalı, mit veya dini metin) edebi eserlerden birini resmedebilecek bir dizi fotoğraf oluşturmaya davet edilir.

Resimler basıldığında, onları uzayda belirli bir şekilde düzenlemek veya metinlerle desteklemek, bir poster oluşturmak, enstalasyon yapmak, bir mini albüm kitabı oluşturmak gerekir. Ardından eserlerin sunumu ve tartışmasına geçilir. Eserlerin sunumu sırasında, hacim olarak küçükse, tek tek metin parçalarını veya tüm eseri okumak oldukça mantıklı olacaktır).

2 m

7. Bölüm

GRUP B

KENDİNLİK ALGILAMASI

YAŞAM ÇİZGİSİ / YAŞAM YOLU

Gerçekleştirmelerin amacı, yaşamın farklı dönemleriyle ilişkili duyguların ifadesi, bunların farkındalığı ve INTSGration'dır . Belirtilen veya varsayılan psikolojik sorunlarla ilişkili uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının tanımlanması. "Ben" imajını güçlendirmek. İhtiyaçların belirlenmesi ve farkındalığı, değerlerin belirlenmesi. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların gerçekleştirilmesi ve farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

İçerik Grubun üyeleri, hayatlarının farklı zamanlarında onları gösteren fotoğrafları evlerinden getirmeleri için teşvik edilir. Biyografilerinin “kritik” ve en önemli anlarını yansıtan fotoğraflar getirmelerini isteyebilir ya da özgürce seçme fırsatı verebilirsiniz. Bazı durumlarda, dikkatlerini hayatlarının en zor dönemleriyle ilgili resimlere odaklayabilirsiniz.

Oturum sırasında katılımcılar birbirlerine fotoğraflarını gösterir ve onlar hakkında yorum yapar. Kolaylaştırıcının bir tartışma düzenlemesi de mümkündür, örneğin katılımcıları yaşam yolunun belirli aşamalarına odaklanmaya davet eder.

VEYA ilişkiler sisteminin yönleri , belirli duygular vb. Rol dinamikleri, mesleki faaliyetler, boş zaman, aile ilişkileri de tartışma konusu olabilir.

Bu tekniğin bir varyantı, posterler yaparak, bunları bir kağıt şeridine (“yolu” temsil eder) veya bir albüme yerleştirerek (bu tekniğin bazı örnekleri Bölüm 1'de verilmiştir) görsel olarak düzenlemeyi içerir.

ÇOCUKLUK ANILARI

Hedef Gerçekleştirme ve yaşamın farklı dönemleriyle ilişkili duyguların ifadesi, bunların daha bilinçli entegrasyonu. Belirtilen veya varsayılan psikolojik sorunlarla ilişkili uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının tanımlanması. "Ben" imajını güçlendirmek. İhtiyaçların belirlenmesi ve farkındalığı, değerlerin belirlenmesi. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Değişim dinamiklerinin farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

İçerik Grubu üyeleri, evden çocukken çekilmiş fotoğraflarını getirmeleri için teşvik edilir. Hoş ya da "özel" olduğu kadar, nahoş ya da oldukça "sıradan" olduğu kadar, çocukluğun en unutulmaz anlarını yansıtan fotoğraflar getirmelerini isteyebilirsiniz. Yakınlarını ve arkadaşlarını yanlarında gösteren fotoğraflar getirebilirsiniz.

Oturum sırasında katılımcılar birbirlerine fotoğraflarını gösterir ve onlar hakkında yorum yapar. Kolaylaştırıcının tartışmayı organize etmesi de mümkündür, örneğin, katılımcıları belirli durumlara (örneğin, aile tatilleri) veya ilişki sisteminin yönlerine, belirli duygulara (örneğin, içlerinde ortaya çıkanlara) odaklanmaya davet eder. ebeveynlerden biri tarafından fotoğraflandı). Bu tekniğin varyantlarından biri, posterler yaparak, onları bir albüme yerleştirerek vb. görsellerin görsel organizasyonunu içerir.

GEÇMİŞ ŞİMDİ GELECEK

Hedef Yaşamın farklı dönemleriyle ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifadesi, bunların farkındalığı ve entegrasyonu. Belirtilen veya varsayılan psikolojik sorunlarla ilişkili uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının tanımlanması. "Ben" imajını güçlendirmek. İhtiyaçların belirlenmesi ve farkındalığı, değerlerin belirlenmesi. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların yanı sıra gizli roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Değişim dinamiklerinin farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

FROM'u eve getirmeye teşvik edilir

geçmişleri ve şimdiki zamanları ile gelecekteki rolleri ve durumları ile ilgili kişisel fotoğraflar. Daha sonra resimler sunulur ve tartışılır. Bu tekniğin varyantlarından biri, resimlerin posterler yapılarak, bir albüme yerleştirilerek vb. görsel olarak düzenlenmesini içerir.

BENİM / ROL KARTIMIN HATLARI

Amaç  Gerçekleştirme ve ilgili duyguların ifadesi

hayatın farklı dönemleri, onların daha bilinçli bütünleşmesi . Belirtilen veya varsayılan psikolojik sorunlarla ilişkili uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının tanımlanması. "Ben" imajını güçlendirmek. İhtiyaçların belirlenmesi ve farkındalığı, değerlerin belirlenmesi. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların yanı sıra gizli roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Değişim dinamiklerinin farkındalığı

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

İçerik Grubu üyeleri, onları çeşitli rollerde ve kişiliklerde gösteren fotoğrafları evden getirmeye teşvik edilir. Onlara tam bir seçim özgürlüğü verebilirsiniz, ancak bazı durumlarda kişiliklerinin hem olumlu hem de olumsuz (kendi bakış açılarından veya başkalarının bakış açısından) tezahürlerini veya en sevdikleri ve en azını yansıtan fotoğraflar getirmelerini isteyebilirsiniz. favori roller Ders sırasında resimler sunulur ve tartışılır.

Bu tekniğin bir varyantı, posterlerin üretimi, bir albüme yerleştirilmesi vb. yoluyla fotoğrafların görsel organizasyonunu içerir.

ERKEK VE DİŞİ

Hedef Yaşamın farklı dönemleriyle ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifadesi, bunların farkındalığı ve entegrasyonu. Cinsiyet sorunları da dahil olmak üzere belirtilen veya varsayılan psikolojik sorunlarla ilişkili uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının tanımlanması . "Ben" imajını ve cinsiyet kimliğini güçlendirmek. İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin tanımlanması ve farkındalığı. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. Cinsiyet ilişkileri sisteminin incelenmesi , içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların yanı sıra gizli roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi farkındalığı. Değişim dinamiklerinin farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve farklılıkların ve deneyimlerin saptanmasına katkıda bulunur .

FROM'u eve getirmeye teşvik edilir

cinsiyet rollerinde, yani "erkek" ve "dişil" nitelikleriyle ilişkilendirilen fotoğraflar . Fotoğraflar, erkekler ve kadınlarla olan etkileşimlerini gösterebilir.

Oturum sırasında grup üyeleri birbirlerine fotoğraflarını gösterir ve onlar hakkında yorum yapar. Örneğin, kolaylaştırıcının tartışmayı düzenlemesi, farklı cinsiyet rolleriyle ilişkilendirilen duygulara veya ailenin ve toplumun cinsiyet kimliğinin oluşumu üzerindeki etkisine odaklanmayı önermesi de mümkündür.

Bu tekniğin varyantlarından biri , resimlerin posterler yapılarak, bir albüme yerleştirilerek vb .

Otoportre

Amaç Araştırma ve "Ben" imajının güçlendirilmesi ve kişisel

sınırlar. "Ben" imajı ve kendine karşı tutum ile ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi. İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin tanımlanması ve farkındalığı. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların yanı sıra gizli roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Değişim dinamiklerinin farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve farklılıkların ve ortak deneyimlerin saptanmasına katkıda bulunur.

İçerik Grubu üyelerinin evlerinden bir veya daha fazla fotoğrafını getirmeleri teşvik edilir (bu bir portre veya tam uzunlukta bir resim olabilir). Fotoğraf, mümkün olduğu ölçüde, onların "özünü" - en azından kişiliğinin en karakteristik tezahürlerinden bazılarını, duruş ve yüz ifadesine, saç stiline, giyimine, ortamına vb. yansıtmalıdır.

Oturum sırasında grup üyeleri birbirlerine fotoğrafları gösterir ve tartışırlar. Kolaylaştırıcı, örneğin gruptan seçtikleri fotoğrafın "özlerini" yakaladığını neden düşündüklerini sorarak bir tartışma düzenleyebilir ve ardından başkalarını bu kişiye ilişkin algılarının kendilerini algılayışlarından nasıl farklı olduğunu söylemeye davet edebilir.

Bu tekniğin varyantlarından biri, aynı anda bir kişinin benzer veya farklı "özlerini" aktaran birkaç fotoğrafın seçilmesine izin verir. Sadece fotoğraflardan değil, aynı zamanda dergi kupürlerinden (resimler ve metinler) ve çizimlerden de yararlanılarak oluşturulan karma teknikte poster veya otoportre yapmak mümkündür . Bu tekniğin bir başka çeşidi, yalnızca fotoğrafçılığı içermeyen bir otoportre montajının oluşturulmasıdır. ama aynı zamanda kişisel eşyalar.

SEMBOLİK-METAFORİK OTOPORTRE

Amaç "Ben" imajının ve kişisel sınırların keşfedilmesi ve güçlendirilmesi. "Ben" imajı ve kendine karşı tutum ile ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi. İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin tanımlanması ve farkındalığı. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi , içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların yanı sıra gizli roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı . Değişim dinamiklerinin farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

i3D° ma'yı getirmeye teşvik edilir

kişiliklerinin en karakteristik tezahürlerinden en azından bazılarını aktarabilecek belirli bir ortam, manzara veya nesnenin onlar tarafından çekilmiş fotoğrafları. Bu yüzden. örneğin, bir manzara veya bir nesne, bir kişinin özelliklerinden birini, onun için özellikle değerli olan veya kişiliğiyle "uyumlu" olan bir şeyi yansıtabilir. Kişinin kendisi çerçevede bulunmamalıdır.

Oturum sırasında grup üyeleri birbirlerine fotoğrafları gösterir ve tartışırlar. Kolaylaştırıcı, örneğin gruptan seçtikleri fotoğrafın "özlerini" yakaladığını neden düşündüklerini sorarak bir tartışma düzenleyebilir ve ardından başkalarını bu kişiye ilişkin algılarının kendilerini algılayışlarından nasıl farklı olduğunu söylemeye davet edebilir.

Bu tekniğin varyantlarından biri, aynı anda bir kişinin benzer veya farklı "özlerini" aktaran birkaç fotoğrafın seçilmesine izin verir. Sadece fotoğraflardan değil, aynı zamanda dergi kupürlerinden (resimler ve metinler) ve çizimlerden de yararlanılarak oluşturulan karma teknikte bir poster veya otoportre üretmek mümkündür. Bu tekniğin bir başka varyantı, yalnızca fotoğrafları değil, aynı zamanda kişisel eşyaları da içeren sembolik bir otoportre montajının oluşturulmasıdır.

Bazı durumlarda, özellikle grup üyelerinin bu türden hazır fotoğrafları olmadığında, oluşturmaları istenebilir. Seans sırasında veya seans aralarında fotoğraf çekilebilir.

KİŞİSEL REKLAM

^ "Ben" imajının araştırılması ve  güçlendirilmesi ve kişisel

sınırlar. "Ben" imajı ve kendine karşı tutum ile ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi. İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin tanımlanması ve farkındalığı. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. Bir KİŞİLİK'in gizli rolleri ve özelliklerinin yanı sıra iç ve dış kaynakların gerçekleştirilmesi ve farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur. İçerik Grubu üyeleri, olumlu niteliklerinin ve başarılarının en azından bir kısmını yansıtan fotoğrafları evlerinden getirmeye teşvik edilir. Aynı zamanda, çeşitli - hem resmi hem de gayri resmi - durumlarda sunulabilirler.

Ders sırasında, grup üyeleri getirdikleri fotoğrafları kullanarak ve bunları metin ve çizimlerle tamamlayarak, kendilerine bir tür "kendini tanıtma" işlevi görebilecek, yani başkalarına en olumlu niteliklerini sunabilecek bir poster yaparlar. Grup üyelerini kendilerini izin verecek şekilde tanıtmaya davet ederek bunu oyunun öğeleriyle tamamlayabilirsiniz. iyi bir iş bulmak gibi. Posterler oluşturulduktan sonra grup üyeleri birbirlerine gösterip tartışırlar. Başkaları bu kişinin olumlu niteliklerine ilişkin algılarının onun algısından ne kadar farklı olduğunu söylediğinde, tartışmanın böyle bir çeşidine izin vermek mümkündür.

BELİRLİ BİR MESLEĞİN, SOSYAL GRUBUN, KÜLTÜRÜN TEMSİLCİSİYİM

Amaç  "Ben" imajının araştırılması ve güçlendirilmesi ve onun

profesyonel, kültürel,

sosyo-demografik kimliğin yanı sıra kişisel sınırların keşfedilmesi ve güçlendirilmesi. "Ben" imajı ve kişinin kendisi ile ilişkisi ve ayrıca kişisel işleyişin çeşitli yönleri ile ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifade edilmesi. İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin belirlenmesi ve farkındalığı . Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sistemlerinin incelenmesi , içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların yanı sıra gizli roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

FROM'u eve getirmeye teşvik edilir

belirli bir mesleğin, sosyo-demografik grubun, kültürün temsilcileri olarak en önemli özelliklerinden bazılarını aktaracak belirli bir durumun, manzaranın veya nesnelerin görüntüsünün yanı sıra kendi görüntülerine sahip fotoğraflar. Grup üyelerinin kimliğinin her bir yönünün farklı oturumlarda keşfedilmesi ve ardından son oturumda birleştirilmesi daha iyidir.

Oturum sırasında grup üyeleri birbirlerine fotoğrafları gösterir ve tartışırlar. Kolaylaştırıcı, grup üyelerinden seçtikleri fotoğrafların belirli bir mesleğin, sosyodemografik grubun veya kültürün üyeleri olarak en önemli özelliklerini nasıl yansıttığını ve onlara ait olma konusunda ne hissettiklerini açıklamalarını istemek gibi bir tartışmayı kolaylaştırabilir.

Sadece fotoğraflardan değil, aynı zamanda dergi kupürlerinden (resimler ve metinler) ve çizimlerden de yararlanılarak oluşturulan karma teknikte bir poster veya otoportre üretmek mümkündür. Bu tekniğin başka bir varyantı, yalnızca fotoğrafları değil, aynı zamanda grup üyelerinin profesyonel, sosyo-demografik ve kültürel kimlikleri hakkında temsilleriyle ilişkili kişisel öğeleri de içeren sembolik bir otoportre montajının oluşturulmasıdır.

Bazı durumlarda, grup üyelerinden sınıfta olduğu gibi bir dizi anlık görüntü oluşturmaları istenebilir. hala aralarında - bu, yukarıda açıklanan bitmiş fotoğraflarla aynı işlevleri ortaya çıkarabilir.

DÜNDEN VE BUGÜNDEN ARKADAŞLARIM _

Amaç "Ben" imajının araştırılması ve güçlendirilmesi  vb.

mesleki, kültürel, sosyo-demografik kimlik gibi bileşenlerin yanı sıra kişisel sınırların incelenmesi ve güçlendirilmesi. "Ben" imajı ve kendine karşı tutumla ve ayrıca kişisel işleyişin çeşitli yönleriyle ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifadesi İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin tanımlanmış farkındalığı. Hayatın anlamını bulmak veya yeniden değerlendirmek. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. İç ve dış kaynakların yanı sıra gizli roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Değişim dinamiklerinin yansıması ve farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve farklılıkların ve ortak deneyimlerin saptanmasına katkıda bulunur.

FROM'u eve getirmeye teşvik edilir

kendilerinin ve 'veya arkadaşlarının geçmişteki ve/veya şimdiki fotoğrafları.

Oturum sırasında grup üyeleri birbirlerine fotoğrafları gösterir ve tartışırlar. Kolaylaştırıcı bir tartışma düzenleyebilir, örneğin grup üyelerinden şu veya bu arkadaşın neden onlar için ilginç ve değerli olduğunu söylemelerini isteyebilir:

Tekniğin seçeneklerinden biri, bu konuyla ilgili bir poster veya mini albüm kitabının üretilmesine izin verir.

DUYGULAR VE ANIN DURUMU

Amaç Gerçekleştirme, ifade ve duyguların farkındalığı.

İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin tanımlanması ve farkındalığı. İç ve dış kaynakların yanı sıra KİŞİLİK'in gizli rolleri ve özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

İçerik Grubu üyelerine oturum sırasında sunulur

duygularını ve o anın durumunu aktaracak bir veya daha fazla fotoğraf oluşturun. Fotoğraflar, grubun üyelerini veya bir manzarayı veya yazarın durumu ve duygularıyla bir şekilde "uyumlu" olan nesneleri tasvir edebilir.

Bu görevi yerine getirirken bir Polaroid veya dijital kamera kullanmak daha iyidir, aksi takdirde resimler ilgilerini kaybedebilir.

SIRLARIM / SORUNLARIM

Amaç Gerçekleştirme ve ilgili duyguların ifadesi

aynı anda "ben" ve kendine karşı tutumun yanı sıra kişisel işleyişin farklı yönleriyle. İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin, uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının tanımlanması ve farkındalığı. İlişkiler sisteminin araştırılması, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. Gizli rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı.

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve deneyimlerdeki farklılıkların ve ortaklıkların keşfedilmesine katkıda bulunur.

, belirli "sırlar" veya "sorunlar" ile ilgili çeşitli durumlarda evlerinden kendi fotoğraflarını getirmeye teşvik edilir - grup üyelerinin utanabileceği bu durumlar, deneyimler veya kişilik özellikleri diğerleri.

Oturum sırasında grup üyelerinden gruba hangi resimleri göstermek istediklerine karar vermeleri istenir; hangilerini yalnızca bireysel katılımcılara gösterebileceklerini ve hangilerini kimseye göstermek istemeyeceklerini.

Bundan sonra, grup üyeleri birbirlerini gösterir ve göstermeye hazır oldukları fotoğrafları tartışırlar (bu hem genel bir çevrede hem de çiftler veya küçük gruplar halinde yapılabilir, bu da katılımcılara muhatap olarak kiminle görüştüklerini seçme fırsatı verir. en büyük derecelerde güvenilirdir).

Bu teknik için seçeneklerden biri, fotoğrafların örneğin bir mini albüm şeklinde görsel olarak düzenlenmesi ve ayrıca karton kutuların farklı taraflarına yerleştirilmesidir. Aynı zamanda, bazı fotoğraflar kutunun dış yüzeyinde, bazıları - iç yüzeyinde bulunur ve eserin yazarı, içindeki fotoğrafları ona gösterip göstermeyeceğini belirleme fırsatına sahiptir.

İLGİ VE HOBİLERİMİN DÜNYASI

E[el "Ben" imajı ve kendine karşı tutumla ve ayrıca kişisel işleyişin çeşitli yönleriyle ilişkili duyguların gerçekleştirilmesi ve ifadesi. İhtiyaçların, tutumların ve değerlerin tanımlanması ve farkındalığı. İç ve dış kaynakların gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. İlişkiler sisteminin incelenmesi, içsel çatışmaların gerçekleştirilmesi ve çözülmesi. Bireyin gizli ihtiyaçlarının, rollerinin ve ÖZELLİKLERİNİN tezahürü .

Bu tekniğin bir grup bağlamında kullanılması, grup üyelerinin kendilerini ifşa etmelerine, yakınlaşmalarına ve farklılıkların ve ortak deneyimlerin saptanmasına katkıda bulunur.

0 Holding Grubu üyeleri , ilgi alanları ve hobileri ile ilgili farklı durumlarda evlerinden fotoğraflar getirmeleri için teşvik edilir .

Oturum sırasında katılımcılar birbirlerine fotoğraflarını gösterir ve üzerinde tartışırlar. Bir poster, mini albüm veya başka bir şey yaparak resimleri görsel olarak düzenlemek de mümkündür.

8. Bölüm

GRUP G.

TEKNİKLER, OYUNLAR VE ALIŞTIRMALAR

EŞLİ OLARAK İŞ VERMEK

KONUŞMAK

Amaç  Gerçekleştirme, ifade ve duyguların farkındalığı. Bir kere-

ortak faaliyetlere dahil olmak için kişilerarası yeterlilik ve becerilerin geliştirilmesi. Sorunun ve deneyimin ortaklığının farkındalığı ve karşılıklı anlayışa ulaşılması. "Ben" ve kişisel sınırları güçlendirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak. Kişinin kendi değerlerinin, ihtiyaçlarının ve tutumlarının incelenmesi. Kişilerarası ilişkilerde uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının yanı sıra gizli ihtiyaçlar, roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin açıklanması.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. İçerik Grubu üyeleri, profesyonel faaliyetlerini ve hobilerini yansıtan evlerinden fotoğraflar getirmeleri için teşvik edilir. Derste çift oluşturduktan sonra birbirleriyle sözel iletişime girmeden fotoğraflarla iletişim kurmaya davet edilirler, birbirlerine ONLARI gösterirler ve onlara karşı tutumlarını çizimler, yüz ifadeleri ve jestlerle ifade ederler. Birbirlerine fotoğrafları gösterdikten sonra, fotoğraf ve her türlü görsel malzemeyi (kolaj dahil) kullanarak, yaşam deneyimlerinin ortak yanlarını ve farklılıklarını aktaran bir poster veya mini albüm-kitap şeklinde birlikte bir kompozisyon oluşturmaları gerekir. meslekler ve hobiler. İşin bu aşamasında sözlü iletişime de başvurmamalı ve karşılıklı anlayış sağlamaya çalışmalıdırlar.

Kompozisyonlar oluşturulduktan sonra grup üyeleri genel bir çember halinde birbirlerine gösterip tartışırlar. Kolaylaştırıcı, tartışmayı belirli bir şekilde düzenleyebilir, örneğin, ortaklardan “KONUŞMA ” ve bir kompozisyon oluşturma sürecinde hangi duyguları yaşadıklarını , ortak faaliyetlerin sonuçlarını nasıl değerlendirdiklerini, ortak yanlarını ve farklılıklarını anlatmalarını isteyebilir. deneyimlerinde, aktivitelerinde ve hobilerinde birbirlerini gördüler.arkadaş

ORTAK FOTOĞRAF KOLAJI

Amaç  Gerçekleştirme, ifade ve duyguların farkındalığı. Bir kere-

ortak faaliyetlere dahil olmak için kişilerarası yeterlilik ve becerilerin geliştirilmesi. Sorunların ve deneyimlerin ortaklığının farkındalığı ve karşılıklı anlayışa ulaşılması. "Ben" ve kişisel sınırları güçlendirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak. Kişinin kendi değerlerinin, ihtiyaçlarının ve tutumlarının incelenmesi. Gizli ihtiyaçlar, roller ve kişilik özelliklerinin yanı sıra kişilerarası ilişkilerde uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin açıklanması .

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar.

İçerik  Grup üyeleri çiftler oluşturur ve ardından

Dergilerden ve kişisel fotoğraflardan kupürleri kullanarak ortaklaşa bir fotoğraf kolajı oluşturmanız önerilir. Bazı durumlarda onları sessizce çalışmaya davet edebilirsiniz, diğer durumlarda konuyu belirlemek ve eylemlerini koordine etmek için çalışma sürecinde iletişim kurabilirler.

Gerekirse (örneğin, ortaklar kaygı yaşadıklarında veya belirli bir karşılıklı çatışma riski olduğunda), kolaylaştırıcı çiftlere belirli konular sunarak veya ortak çalışma alanını bölmeyi önererek (örneğin, bir parça çizim kağıdı) çiftlerin faaliyetlerini organize edebilir. ) bireysel "bölgelere" bölünür.

PORTRE OLUŞTURMAK

amaç Duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı Kişilerarası yeterlilik ve ortak faaliyetlere dahil olma becerilerinin geliştirilmesi . Sorunların ve deneyimlerin ortaklığının farkındalığı ve karşılıklı anlayışa ulaşılması. "Ben" ve kişisel sınırları güçlendirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak. Kişinin kendi değerlerinin, ihtiyaçlarının ve tutumlarının incelenmesi. Kişilerarası ilişkilerde uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının yanı sıra gizli ihtiyaçlar, roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin açıklanması.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar.

İçerik Grubu üyelerinin evlerinden kendi fotoğraflarını getirmeleri teşvik edilir. Ders sırasında çiftler oluştururlar ve bir süre birbirleriyle iletişim kurarak faaliyetlerini, ilgi alanlarını ve hobilerini anlatırlar. Bundan sonra birbirlerinin "portrelerini" yaratmaya geçerler. Bunu yapmak için, ortağın hazır fotoğraflarından birinin yanı sıra kolaj oluşturmak için malzemeler de dahil olmak üzere çeşitli görsel malzemeler ve araçlar kullanmaları gerekir. Aynı zamanda, birbirleri hakkında öğrendiklerine ve partner hakkındaki izlenimlerine dayanarak, onun bireysel özelliklerini, faaliyetlerini, ilgi alanlarını ve hobilerini olabildiğince doğru bir şekilde aktarmalıdırlar. Bu nedenle portre, karışık ortamda oluşturulur ve bir poster veya başka bir resimsel üretim olabilir.

"Portreler" oluşturulduktan sonra, ortaklar birbirlerini gruba tanıtmalı, ne yarattıklarını göstermeli ve yorumlarıyla tamamlamalıdır.

, ortaklar tarafından birbirlerinin fotoğrafını çekmekle ilişkilidir . Yukarıda açıklandığı gibi , bundan önce bir konuşma gelebilir. Bir fotoğraf portresi oluştururken duruş, yüz ifadesi, kostüm, çeşitli aksesuarlar ve ortam büyük önem taşıyabilir - bir kişinin karakterini ve durumunu aktarmaya yardımcı olurlar. Bu, uygun hazırlık gerektirebilir, bu nedenle çekimin kendisi yapılabilir. sonraki ders

Çekimler için hazırlık aşamasında. Çekimi yapan kişi, portresini yapacağı kişiye onu nasıl “GÖRÜYOR” diyebilir ve partner algısının partnerin kendisine yönelik algısından ne kadar farklı olduğunu öğrenebilir. Fotoğrafı çekilen kişinin portrede nasıl sunulacağına itiraz edeceği zamanlar olabilir, bu nedenle kolaylaştırıcı kişilerarası dinamikleri gözlemlemelidir.

Portreler oluşturulduktan sonra grup içinde gösterilir ve tartışılır.

Not Bu teknik en iyi şekilde bir grup çalışmasının başlangıcında kullanılır.

ORTAK PROJE

Amaç Gerçekleştirme, ifade ve duyguların farkındalığı. Ortak faaliyetlere dahil olmak için kişilerarası yeterlilik ve becerilerin geliştirilmesi. Sorunun ve deneyimin ortaklığının farkındalığı ve karşılıklı anlayışa ulaşılması. "Ben" ve kişisel sınırları güçlendirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak. Kişinin kendi değerlerinin, ihtiyaçlarının ve tutumlarının incelenmesi. Kişilerarası temaslarda uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının yanı sıra gizli ihtiyaçlar, roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin açıklanması.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. İçerik Grup üyeleri çiftler oluşturur ve onlara sunulur.

Fotoğrafı kullanarak ortak bir yaratıcı projeyi tartışmak ve ardından uygulamak gerekir. Ortak faaliyetin sonucu, belirli bir konuda mini sergi, albüm, poster, fotoğraf enstalasyonu veya başka bir şekilde tasarlanmış bir dizi fotoğraf olabilir.

Projeler uygulandıktan sonra grup içinde sunulur ve tartışılır. Kolaylaştırıcı tartışmayı bir şekilde organize edebilir, örneğin, ortaklardan birlikte çalışmanın farklı aşamalarında neler deneyimlediklerini, her birinin rollerinin neler olduğunu, karşılıklı anlayışa ulaşıp planlananları uygulayıp uygulamadıklarını, tatmin olup olmadıklarını söylemelerini isteyebilir. sonuçlarla vb. d.

Bölüm 9

GRUP D.

GRUP ÇALIŞMASI İÇİN TEKNİKLER, OYUNLAR VE ALIŞTIRMALAR

TOPLU FOTOĞRAF KOLAJI

Amaç Grup bağlamında duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı. Ortak faaliyetlere dahil olmak için kişilerarası yeterlilik ve becerilerin geliştirilmesi. Karşılıklı anlayışa ulaşmak için sorunun ve deneyimin ortak noktasının farkındalığı. "Ben" ve kişisel sınırları güçlendirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak. Kişinin kendi değerlerinin, ihtiyaçlarının ve tutumlarının incelenmesi. Kişilerarası temaslarda uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının yanı sıra gizli ihtiyaçlar, roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin açıklanması.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. Bazı durumlarda, bu tekniğin kullanılması grup içi çatışmaların (birey ve grup arasında, bireysel katılımcılar veya grup içindeki koalisyonlar arasında) gerçekleşmesine ve çözülmesine katkıda bulunur.

İçerik Grubu üyeleri, dergi kupürlerini (resimler ve metinler) ve muhtemelen kişisel fotoğrafları kullanarak paylaşılan bir fotoğraf kolajı oluşturmaya teşvik edilir. Bazı durumlarda sessiz çalışılması önerilebilir, bazı durumlarda ise konunun belirlenmesi ve eylemler üzerinde anlaşmaya varılması için katılımcıların iletişim kurmasına izin verilir . Bazen ev sahibi önerebilir

herhangi bir konuyu gruplandırın, ancak konu katılımcıların kendileri tarafından seçilebilir.

Bazı durumlarda, örneğin, grup üyeleri birbirlerinin kişisel sınırlarını yeterince iyi hissetmediğinde veya kişisel sınırları çok kırılgan olduğunda (örneğin, akıl hastalığı veya kişilik bozukluğu olan katılımcılar olduğunda), ortak alanı bölmek tavsiye edilir. bir kağıdın ayrı bölgelere bölünmesi.

TOPLU PROJE

Amaç Grup bağlamında duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı. Ortak faaliyetlere dahil olmak için kişilerarası yeterlilik ve becerilerin geliştirilmesi. Sorunun ve deneyimin ortaklığının farkındalığı ve karşılıklı anlayışa ulaşılması. "Ben" ve kişisel sınırları güçlendirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak. Kişinin kendi değerlerinin, ihtiyaçlarının ve tutumlarının incelenmesi. Kişilerarası temaslarda uyumsuz davranış ve düşünce kalıplarının yanı sıra gizli ihtiyaçlar, roller ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin açıklanması .

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. Bazı durumlarda, bu tekniğin kullanılması grup içi çatışmaların (birey ve grup arasında, bireysel katılımcılar veya Grup içindeki koalisyonlar arasında ) gerçekleşmesine ve çözülmesine katkıda bulunur.

İçerik Grubu üyeleri, belirli bir tema üzerine bir dizi fotoğraf üzerinde işbirliği yapmaya ve ardından örneğin bir sergi hazırlayarak, bir poster, fotoğraf enstalasyonu, albüm veya başka bir şekilde oluşturarak fotoğrafları mekanda düzenlemeye teşvik edilir.

Çekim başlamadan önce, katılımcılar bir temaya karar vermeli ve muhtemelen rolleri belirlemelidir. Bazı durumlarda kolaylaştırıcı, grubun ihtiyaçlarının , katılımcıların önde gelen sorununun veya dış bağlamın (örneğin, çalışma Aralık ayında yer alır, ardından “Yeni Yıla Yaklaşmak” konusunu önerebilir.

Kolektif proje hayata geçirildikten sonra sunulur ve tartışılır. Kolaylaştırıcı, tartışmayı belirli bir şekilde düzenleyebilir, örneğin, grup üyelerinden birlikte çalışmanın farklı aşamalarında neler yaşadıklarını, her birinin rollerinin neler olduğunu, karşılıklı anlaşmaya varıp planlananları uygulayıp uygulamadıklarını söylemelerini isteyebilir. sonuçlardan memnunlar mı vs.

FOTOĞRAF MESAJI

Amaç  Duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı

grup bağlamı. Ortak faaliyetlere dahil olmak için kişilerarası yeterlilik ve becerilerin geliştirilmesi. Sorunun ve deneyimin ortaklığının farkındalığı ve karşılıklı anlayışa ulaşılması. "Ben" ve kişisel sınırları güçlendirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak. Kişinin kendi değerlerinin, ihtiyaçlarının ve tutumlarının incelenmesi. Gizli ihtiyaçların, rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin açıklanması.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. İçerik Grubu üyelerinden geçmişte veya sınıfta çektikleri bir veya daha fazla fotoğrafı seçmeleri istenir. Bu fotoğraflar, kendileri için anlamlı olan duygu ve fikirleri (grubun çalışmasıyla ilgili olanlar dahil) aktarmalıdır. Fotoğrafları metinle tamamlayan katılımcılar bir tür "mesaj" oluşturmalıdır. Ardından "mesajlar" zarflara konur ve "alıcılara" teslim edilir. Bazı durumlarda “mesajların” yazarları, onları grup üyeleri arasından belirli bir kişiye vermek için hazırlar, bazı durumlarda ise “mesajlar” rastgele dağıtılır .

Bu tekniğin varyantlarından biri, grup üyelerinin aldıkları şeye tepkilerini yansıtan çizimler, fotoğraflar, şiirler, alıntılar vb. şeklinde yanıt “mesajları” hazırlamalarıdır.

10. Bölüm

E GRUP

MULTİMODAL BİR KARAKTERİN TEKNİKLERİ, OYUNLARI VE ALIŞTIRMALARI . FOTOĞRAFÇILIĞIN SAHNE SANATI, HAREKET VE DANS VE DİĞER YARATICI AKTİVİTELERLE BİRLEŞTİRİLMESİ

SERBEST HAREKET İLE BİRLEŞTİRİLMİŞ FOTOĞRAFÇILIK

Amaç Grup bağlamında duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı. Bedensel deneyim de dahil olmak üzere yeni olmak. Bedensel öz-farkındalığın gelişimi ve "Ben"in ve kişisel sınırların güçlendirilmesi. Gizli ihtiyaçların, rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcılığı ve diğer insanların duygularını ve beden dilini anlama becerisini geliştirmek. Karşılıklı duygusal destek sağlamak.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar.

İçindekiler Grup üyeleri çiftler oluşturur. birinin görevi

Bu görevin yerine getirilmesinde ortakların sayısı - bedensel duyumlara, duygularına ve fantezilerine odaklanmayı başardıktan sonra, belirli bir boş zaman boyunca bunu ifade ederek hareket etmeye başlar. neler yaşıyorlar. Diğerinin görevi, hareketini gözlemlemek ve periyodik olarak fotoğrafını çekmek, kendi duygularına ve bu hareketle ilişkili çağrışımlarına dikkat etmektir.

Hareketi tamamladıktan sonra ortaklar izlenimlerini paylaşır ve ardından rolleri değiştirir ve egzersiz tekrarlanır.

Fotoğraflar hazır olduktan sonra (kural olarak bir sonraki derste), hareketin tekrarlanan ortak analizi ve fotoğrafların tartışılması yapılır. Bu alıştırmanın bir çeşidi, görüntülerin hareket sürecindeki farklı durumların sırasını ve hareket eden kişi için anlamlarını yansıtan tek bir kompozisyon halinde düzenlenmesidir. Bu durumda çeşitli görsel materyaller kullanabilirsiniz.

AÇIKLAYICI JESTLER VE POZLAR

Amaç Grup bağlamında duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı. Bedensel deneyim de dahil olmak üzere yeni deneyim kazanmak. Bedensel öz-farkındalığın gelişimi ve "Ben"in ve kişisel sınırların güçlendirilmesi. Gizli ihtiyaçların, rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcılığın gelişimi ve diğer insanların duygularını ve “beden dilini” anlama yeteneği. Karşılıklı duygusal destek sağlamak.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar.

İçindekiler Grup üyeleri çiftler oluşturur. birinin görevi

Bu alıştırmanın performansı sırasında ortakların - farklı duygusal durumları, belki de en karakteristik olanları, hangi durumları ilettiğini belirtmeden, bir dizi anlamlı hareket ve duruşta iletmek. Ötekinin görevi, bu hareket ve duruşları fotoğraflayarak nasıl bir deneyim ifade ettiklerini anlamaya çalışmaktır.

Bundan sonra ortaklar izlenimlerini paylaşır. Biri tam olarak hangi ifadeleri iletmeye çalıştığını söylüyor, diğeri ise partnerini ne gördüğünü söylüyor. Sonra rolleri değiştirirler ve egzersiz tekrarlanır.

Bir sonraki derste, fotoğraflar hazır olduğunda, hareketlerin

ve duruşların tekrarlanan ortak analizi ve fotoğrafların tartışılması yapılır. Aynı zamanda muhataplar buna özellikle dikkat edebilirler. şu ya da bu durumun iç deneyiminin dış ifadesine nasıl karşılık geldiği ya da gelmediği.

ТАНЕЦ ЧУВСТВ

Цель

Содержание

Bu alıştırmanın bir çeşidi, görüntülerin tek bir kompozisyon halinde düzenlenmesidir, egzersizi gerçekleştirme sürecindeki çeşitli durumların sırasını ve hareket eden kişi için anlamlarını yansıtır . Bu durumda çeşitli görsel materyaller kullanabilirsiniz.

Grubun bağlamı duygusunun gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı. Bedensel deneyim de dahil olmak üzere yeni deneyim kazanmak. Bedensel öz-farkındalığın gelişimi ve "Ben"in ve kişisel sınırların güçlendirilmesi. Gizli ihtiyaçların, rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcılığın gelişimi ve diğer insanların duygularını ve “beden dilini” anlama yeteneği. Karşılıklı duygusal destek sağlamak.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar.

Grup üyeleri çiftler oluşturur ve lider, çeşitli duygusal durumları ileten birkaç müzik parçasından (veya parçalarından) oluşan bir ses kaydını açar. Ortaklardan birinin görevi, müziğin ifade ettiği DEVLETLERİ harekete yansıtmaya çalışarak müziğe geçmektir. Diğerinin görevi, hareketlerini gözlemlemek ve periyodik olarak fotoğraflarını çekmek, aynı zamanda hareketlerin ve müziğin uyandırdığı duygu ve çağrışımlara da dikkat etmektir.

Hareket tamamlandıktan sonra ortaklar izlenimlerini paylaşır ve ardından rolleri değiştirir ve egzersiz tekrarlanır.

Fotoğraflar hazır olduğunda (genellikle bir sonraki derste), hareketlerin tekrarlanan ortak bir analizi ve RESİMLER üzerine bir tartışma yapılır. Müziğin etkisi “ dış ifadesine karşılık gelir ya da gelmez ve ayrıca duyguların deneyimi ve ifadesinin müziğin karakterine karşılık gelip gelmediği.

Bu alıştırmanın bir çeşidi, görüntülerin tek bir kompozisyon halinde düzenlenmesidir, egzersizi gerçekleştirme sürecindeki farklı durumların sırasını ve hareket eden kişi için anlamlarını yansıtır. Bu durumda çeşitli görsel materyaller kullanabilirsiniz.

YAŞAYAN HEYKELLER

Amaç Grup bağlamında duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı. Bedensel deneyim de dahil olmak üzere yeni deneyim kazanmak. Bedensel öz-farkındalığın gelişimi ve "Ben"in ve kişisel sınırların güçlendirilmesi. Gizli ihtiyaçların, rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi, diğer insanların duygularını ve "beden dilini" anlama yeteneği ve ortak faaliyetlerde bulunma. Karşılıklı duygusal destek sağlamak.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. İçerik Bu alıştırmada, grup üyeleri birkaç alt grup oluşturur. Her alt grup, bunun için anlamlı duruşlar ve yüz ifadeleri kullanarak (katılımcıların kişisel deneyimleri dahil) farklı karakterler arasındaki belirli bir durumu veya etkileşimi aktaran bir veya daha fazla “canlı heykel” yaratmalıdır. İfade Edici Duruşlar ve Hareketler tekniğinden farklı olarak, bu egzersiz iki veya daha fazla kişinin ortak eylemlerini içerir. Katılımcılar önce hangi durumu ya da hangi karakterler arasındaki etkileşimleri aktaracakları konusunda anlaşırlar ve rolleri dağıtırlar, ardından prova yaparak “canlı bir heykel” oluştururlar.

Bundan sonra, alt gruplar tam olarak hangi durumları tasvir ettiklerini açıklamadan dönüşümlü olarak birbirlerine "heykeller" gösterirler. Diğer alt grupların temsilcilerinden biri aynı anda onları fotoğraflıyor.

Tüm "canlı heykeller" gösterildikten sonra tartışılır. İzleyiciler, hangi karakterlerin hangi durumlarda ya da aralarındaki ilişkilerin gösterildiğine dair tahminlerini yapıyor ve onları gösterenler, onların anlatmak istediklerini söylüyor.

Bir sonraki derste fotoğraflar hazır olduğunda hareketlerin tekrarlanan ortak analizi ve pozlardan resimlerin tartışılması yapılır. Aynı zamanda, grup üyeleri, belirli bir durumun içsel deneyiminin onun dışsal ifadesine nasıl karşılık geldiğine veya gelmediğine özellikle dikkat edebilir.

Bazı durumlarda, özellikle alt gruplar, “canlı heykeller” inşa ederken, katılımcılarından biri için önemli olan tatsız veya çatışmalı bir durumu bir “heykel” inşa ederek aktarmaya çalıştıklarında, onu aktaran başka bir heykele dönüştürmek mümkündür. durumun çözümü ve 60'a geçişi • daha olumlu.

GÖRÜNTÜ GALERİSİ

Amaç Duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkında olunması

grup bağlamı. Yeni olmak Bedensel deneyim dahil. Bedensel öz-farkındalığın gelişimi ve "Ben"in ve kişisel sınırların güçlendirilmesi. Gizli ihtiyaçların, rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi, diğer insanların duygularını ve “beden dilini” anlama ve ortak faaliyetlerde bulunma becerisi. Karşılıklı duygusal destek sağlamak.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. İçerik Bu alıştırmada, katılımcılar

gruplar kendilerine bir karakter (edebi bir eser, masal, efsane, film, oyun kahramanı veya kahramanı) seçmeli ve onunla özdeşleşirken onun durumunu ve karakterini anlamlı yüz ifadeleri ve duruşuyla aktarmalıdır. Hazır aksesuar ve kostümlerin yanı sıra makyaj yapmak veya kullanmak mümkündür.

Provadan sonra grup üyeleri (kahramanı tanıtmadan) birbirlerine dramatik minyatürler gösterirler ve birisi onların fotoğrafını çeker.

İzlenim alışverişi olur . Seyirci, hangi karakterlerin gösterildiğine, karakterlerinin ve deneyimlerinin neler olduğuna dair varsayımlarını ifade eder. onları gösterenler tam olarak ne iletmeye çalıştıklarını söylüyorlar.

Fotoğraflar hazır olduktan sonra (kural olarak bir sonraki derste), dramatik minyatürlerin tekrarlanan ortak analizi ve fotoğrafların tartışılması yapılır. Aynı zamanda, grup üyeleri, şu veya bu karakterin içsel deneyiminin onun dış imajına nasıl karşılık geldiğine veya uymadığına özel dikkat gösterebilir.

MAKYAJLA ÇALIŞMA

Amaç Grup bağlamında duyguların gerçekleştirilmesi, ifade edilmesi ve farkındalığı. Bedensel deneyim de dahil olmak üzere yeni deneyim kazanmak. Bedensel öz-farkındalığın gelişimi ve "Ben"in ve kişisel sınırların güçlendirilmesi. Gizli ihtiyaçların, rollerin ve kişilik özelliklerinin gerçekleştirilmesi ve farkındalığı. Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi, diğer insanların duygularını ve “beden dilini” anlama ve ortak faaliyetlerde bulunma becerisi. Karşılıklı duygusal destek sağlamak.

Bu tekniğin bir grup içinde kullanılması katılımcıların kendilerini açmalarına ve yakınlaşmalarına katkı sağlar. İçerik Grubu üyeleri çiftlere ayrılır ve tartışır

makyaj yardımıyla birbirlerinin yüzlerinde hangi görüntüleri oluşturmak istiyorlardı. Sonra biri diğerinin yüzüne makyaj yapar, belli bir imaj yaratmaya çalışır.Bunu yaparken, partner hakkındaki bilgilerine , özellikle de sözde "geç "liğine rehberlik edebilirler.

tnyh "nitelikleri.

Yüzüne makyaj yapılan katılımcı aynada kendini görebilir ve partnerinin hareketleriyle uyuşmazlık halinde düzeltebilir. Aynada kendini görmemesi de mümkündür ancak bu psikolojik olarak güvensiz olabilir.

Görüntü oluşturulduktan sonra fotoğraf çekimi yapılır ve ardından sürecin izlenimleri ve çalışmanın sonuçları tartışılır.

Bir sonraki derste, fotoğraflar hazır olduğunda, fotoğrafların da dahil olduğu tekrarlanan bir ortak analiz ve görüntülerin tartışılması organize edilecektir.

EDEBİYAT

1. Barbim. Transseksüel Kimliği Anlamak İçin Görsel Anlatı Yaklaşımı // Şifa Sanatı: Journal of Art Terashii. 2002. V. 5. No. 4. s. 15-45.

2. Burno M. E. Yaratıcı fotoğrafçılık terapisi // Pratik bir rehber

yaratıcı kendini ifade etme terapisi / Ed. ME Burno. Moskova: Akademik proje, 2002.

3. Kopytin A.I. Sanat terapisinin temelleri. Petersburg: Lan, 1999.

4. Kopytin A. I. İlk sanat terapisi kavramları // Sanat terapisi atölyesi /

Ed. A. I. Kopytina. Petersburg: Peter, 2000.

5. Kopytin A. I. Sistem sanatı terapisi. Petersburg: Peter, 2001.

6. Kopytin A. I. Sanat terapisi teorisi ve pratiği. Petersburg: Peter, 2002a.

7. Kopytin A. I. Drama terapötik yaklaşımı ve modern fikirlerin kullanımı

sanat-TERAPEVTICHESKOM sürecinde alternatif parateatrik formlar // Postmodern EPO-hu / Ed. A. I. Kopytina. Petersburg: Semantika-S, Rech, 20026.

8. Kopytin A. I. Toplumsal cinsiyet yapısökümü aracı olarak fotoğrafçılık  //Psikologlar

psikoterapi. Çocuklar, ergenler ve yetişkinler için psikoterapi. IV Tüm Rusya Konferansının Materyalleri. Petersburg: Pmaton, 2002. S.3 8-41.

9. Kopytin A.I. Grup sanatı terapisi rehberi. Petersburg: Konuşma, 2003.

10. Aşçı I. Oyun terapisi sırasında kamera kullanımı // Oyun üzerine atölye çalışması

psikoterapi / Ed. X. Cadewson ve C. Scheffer. Petersburg: Peter, 2000.

11. LeighHousey J. Kum havuzuyla oynamak için otoportre görüntüleri // Oyun psikoterapisi üzerine atölye çalışması / Ed. X. Cadewson, C. Schaefer. Petersburg: Peter, 2000.

\2.Martin R. Gözlem ve yansıtma: bakışın geri dönüşü,  hatırlamanın yanıtı

fotoğraf yoluyla geleceğin bilgisi ve temsili // Postmodern çağda sanat terapisi / Ed. AII Koptin. Petersburg: Semantik; Konuşma, 2002.

13. Khgaya S. Kimlik Sorunları: Sanat Terapisinde Cinsiyetin Yapısökümü //Chres-

tomatia: sanat terapisi / Ed. AII Koptin. Petersburg: Peter, 2001.

14. Steinhardt. Jungian kum terapisi. Petersburg: Peter, 2001.

15. Amerikan Sanat Terapisi Derneği Bülteni. (1998), 31.4.

16. KraussD. A., FryrearJ. L. (1983) Ruh Sağlığında Fototerapi, Springfield, P.: Charles

Thomas.

17. Spence J. (1986) Kendimi Resmin İçine Koymak. Londra: Caniden Press.

18. Waller D. (1993) Grup Etkileşimli Sanat Terapisi. Eğitim ve Tedavide Kullanımı. Londra: Routledge.

19. Weiser J. (1993) Fototerapötik Teknikler: Kişisel Fotoğrafların ve Aile Albümlerinin Sırlarını Keşfetmek. San Francisco: Jossey Bass.

YAZARIN PROGRAMLARI di. KOPYTINA

Mergp Oproveniya – “Imaton” Pratik Psikoloji Enstitüsü (St. Petersburg)

TEMEL EĞİTİM PROGRAMI

SANAT TERAPİSİ ALANINDA VE
SANAT TERAPİSİNİN DİĞER ALANLARINDA

Seminer-eğitim programı, yoğun pratik çalışma ile birlikte teorik ve metodolojik eğitim unsurlarını içerir. Eğitim semineri, beş eğitim seviyesini içerir ve yıl boyunca birkaç kez yapılır.

1. inci seviye. Modern sanat terapisine ve çeşitli yönlendirme biçimlerine genel bir bakış. Sanat terapistlerinin çalışma anlarının kaydıyla video materyallerinin bir tartışmasını gösterin. Sanat terapisinde meditatif teknikler: çizim ile kombinasyon halinde yönlendirilmiş görselleştirmenin MSTOD'u; psikoterapötik ve teşhis aracı "Mandala"; rüyalarla çalışırken sanat-terapötik yöntemler. Derin PSİKOLOJİ temsilleri açısından çizimlerin yorumlanmasına bazı yaklaşımlar .

2. inci seviye. Sanat terapisinde renk ve sayısal öğelerin psikolojik yorumuna yönelik bazı yaklaşımlar. Renkle çalışma yöntemleri. DERİN PSİKOLOJİK analiz ve iyileştirici etki için bir araç olarak renk . Sanat terapisinde kolektif çalışma teknikleri ve bunların teşhis ve psikoterapötik uygulamaları. Bireysel ve toplu Çalışma tekniklerini kullanırken grup Dinamiklerini analiz etme ilkeleri. Video tartışmasını göster. Çizim teşhisinde yeni yöntemler : Bilişsel ve duygusal alanları değerlendirmek için gümüş çizim testi .

3. inci seviye. Görsel tekniklerin müzik, sahne sanatları , hareket ve dans, edebi yaratıcılık ile birleşimi.

"Ben"in beden imgesiyle ve Psikosomatik hastalıklarla çalışmak için terapötik teknikler . Jungian kum terapi tekniği. Sandbox'ın terapötik ve teşhis amaçlı kullanımı için farklı seçenekler. Sanat terapisinde nesne heykeli, asamblajlar, enstalasyon. Kaynaklarla çalışmak.

4. inci seviye. Psikiyatri hastaları, yaşlılar ve yaşlılar, çocuklar ve ergenler, ölmekte olanlarla çalışırken sanat terapisi. Perinatal psikoterapide sanat terapisi ve hamile kadınlar ve yakınları ile çalışma. Drama terapisinin teorisi ve pratiği. Dramatik deneyimi değerlendirme yöntemlerinin drama-terapötik tekniğinde uzmanlaşma (dramatik gelişim anketi ve diğerleri). Bir sanat terapisi tekniği olarak performans Gösterilerin hazırlanması ve icrası. Drama terapisi mitler ve masallarla çalışır.

5. inci seviye. Bağımlılıklarla (alkolizm, uyuşturucu bağımlılığı, sigara içme) çalışma ve toplumsal cinsiyet sorunlarını çözmede sanat terapisi. Kadın ve erkek gruplarıyla çalışırken psikolojik ve bedensel kimliğin incelenmesi. Göçmenler ve mültecilerle çalışırken sanat terapisi, "kültürel şok" yaşayan insanlar. Modern psikoterapinin sorunlarından biri olarak kültürel kimlik. Kültürlerarası iletişim için bir araç olarak sanat terapisi. Fotoğrafın psikoterapötik kullanımının temelleri.

Eğitim sonunda Yeterlilik Belgesi verilir.

SEMİNER-EĞİTİM
"FOTOĞRAFIN İMKANLARI

PSİKOTERAPİDE PSİKOLOJİK
DANIŞMANLIK VE SOSYAL HİZMET»

(eğitim seminerinin süresi 4 gündür)

Eğitim semineri programında: yoğun pratik çalışma ile birleştirilmiş teorik ve metodolojik eğitim unsurları:

□ Fotoğrafın görsel ve gösteri sanatları, oyun, hareket ve dansla ilişkisi.

• Modern fototerapinin teorik ve metodolojik temelleri.

• Modern fototerapinin formları ve yöntemleri. Pratik iş

ve anlatım yaklaşımı ve fotokolaj tekniğinin kullanılması. Fotoğraf tiyatrosu. Konu heykel ve fotoğrafçılık. Fotoğraf yerleştirme ve diğer TEKNİKLER.

• Rekonstrüktif fototerapi R. Martin: temel prensipler

ve yöntemin teknik özellikleri.

• Multimodal fototerapi yaklaşımı.

• Psikoterapide fotoğrafın olanakları, psikolojik

danışmanlık, psiko-düzeltme, rehabilitasyon ve sosyal

iş.

^ Fotoğrafın çocuklar ve ergenler, kadınlar ve diğer gruplarla yapılan çalışmalarda kullanılması.

Notlar f .Seminer katılımcıları , yanlarında hayatlarının farklı dönemlerinde (yalnız veya başkalarıyla birlikte) çekilmiş bir dizi fotoğraf getirmelidir . 12 kare filmli bir kameraya sahip olmak da arzu edilir.

EĞİTİM SEMİNERİ
"YENİ DRAMA TERAPÖTİK TEKNİKLERİ:
FARKLI FIRSATLAR"

4 gün olarak tasarlanmıştır )

Eğitim semineri programında: yoğun pratik çalışma ile birleştirilmiş teorik ve metodolojik eğitim unsurları:

• Yönlerden biri olarak drama terapisinin genel özellikleri

sanatla psikoterapi, drama terapisinin biçimleri ve yöntemleri.

• Psikolojik senaryolar ve düzeltmeleri, senaryonun temelleri

analiz.

• Rol kavramı ve rol çalışmasına yönelik bazı yaklaşımlar

drama terapisinde kartlar.

• İş yapmak. Bireysel ve

grup dramatik minyatür performansları.

• Dramada Güdümlü Görselleştirme ve Diğer Meditasyon Teknikleri

konu.  -

• ISINMA yöntemleriyle çalışın .

Şifa ritüeli kavramı. İyileştirme ritüelinin yapısı ve dramaturjisi. Müzik, hareket ve dansın, görsel imgelerin ve diğer araçların hazırlanma ve performanstaki rolü.

• İyileştirme ritüellerinin hazırlanması ve icrası (" Arketi- Tiyatrosu")

görünüm").

• Drama terapisinin kullanım koşullarının ve amaçlarının tartışılması

çeşitli pratik uygulama alanlarında teknoloji: tıp, eğitim, sosyal alan, iş.

71-54.

Kayıt ve telefonla sorgulama': (812) 320-

Alexander Ivanovich Kopytin — Tıp Bilimleri Adayı, Sanatla Tedavi Derneği'nin 1. Sakini, Sanatla Terapi ve Sanatla Terapinin Diğer Alanlarındaki Uzmanlar İçin Temel Eğitim Programının Başkanı. Postmodern Çağda Sanat Terapisi, Sanat Terapisinde Teşhis; yöntem “Mandala”, “Grup sanatı terapisi rehberi”, “Bir hikaye çiz” testi”.

---

[1]Bu türler hakkında daha fazla bilgi için ♦Art-TSrapiya in the era of POSTMODERNA*, ed. A. I. Kopytina, 2002, St. Petersburg: Konuşma. Bu kavramların yorumlanması tartışmalıdır, ancak tüm bu terimler çağdaş sanatın askeri türlerini ifade eder: asamblaj - kompozisyonların ve kolaj gibi hazır öğelerin inşası, ancak hacimli; nesnelerle çalışma — bulunan nesnelerin bağımsız sanat nesneleri olarak kullanılması; enstalasyon, farklı olmayan nesnelerin getirilmesi de dahil olmak üzere, mekanın sanatsal bir organizasyonudur; oluyor - sanatsal bir fenomen statüsü verilen belirli bir eylem veya olay; performans - "performans" aynı zamanda , bir "senaryo" ve rollerin olmamasıyla sahne performansından farklı olan, kural olarak belirli bir gizli "dramatolojiye" sahip bir DYSTVIE'dir.

[2]Çok modlu etkileşimli sanat terapisi, grup üyeleri arasında ek iletişim araçları olarak işlev gören müzik, dans ve yaratıcı kendini ifade etmenin dramatik biçimlerinin kullanımını da içerebilir.

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar