PSİKOTERAPİDE ÇİZİM

Bunlarada Bakarsınız

Gerald OSTER, Patricia Gould

 

VESHAZHRSHEI'DE

Gerald OSTER. Patricia Gould

PSİKOTERAPİDE ÇİZİM

Moskova 2001

 

Gerald OSTER, Patricia Gould. Psikoterapide çizim. "Psikoterapi" kursu öğrencileri için metodolojik rehber. Moskova, 2001, 184 sayfa.

 

Kendini işine adamış profesyonel MD Moses Charroff ve eleştirel düşünür ve eşsiz öğretmen Dr. Robert Prytula'nın anısına.

GİTMEK.

Çalışması sırasında ve ölürken grup terapisinde resim kullanan Susan Gould Tydeman'ın anısına. Onun sevgisi ve bağlılığı benim için büyük bir ilham kaynağıydı.

PG

GİRİŞ

Günümüzde klinisyen, psikoterapötik tedavideki ampirik araştırmalardan elde edilen çok miktarda bilgi ile karşı karşıyadır. Biyolojik ve epidemiyolojik çalışmalar, çeşitli ruhsal bozuklukların tanınması ve tedavisi için önemli ipuçları sunmaktadır.

Bilimsel olarak kanıtlanmış bu kadar çok gerçek varken, psikoterapötik tedavinin, diğer şeylerin yanı sıra, ilgili hekim ile hasta arasında terapötik bir ilişki kurmaya ve sürdürmeye dayandığını unutmamak gerekir. Böyle bir ilişki oluşturmak, birçok ince yönü ve hastaya bireysel bir yaklaşımı hesaba katmayı gerektirir. Bu ifade, teşhis, terapötik yaklaşım veya teorik temelden bağımsız olarak doğru olacaktır. Hastayla terapötik temas kurmaya ve sürdürmeye çalışırken, klinisyen her zaman terapi sırasında sözlü temasta sorun yaşayan "zor" hastalarla karşılaşır. Hastaların tanı, temas ve tedavisine yönelik özel olarak oluşturulmuş her türlü “hayal gücü”, “yansıtma” ve “görselleştirme” teknikleri,

Gerald Oster ve Patricia Gould kitaplarında, çizimin klinisyene farklı hasta tiplerini tanıma ve tedavi etmede nasıl yardımcı olabileceğini gösteriyor. Aynı zamanda, yazarlar çeşitli terapötik yaklaşımları ve tedavinin çeşitli aşamalarını dikkate almaktadır. "Psikoterapide Çizim", psikiyatrik bozuklukların tedavisinde çizimin yararlılığına çeşitli açılardan bakarak değerli klinik rehberlik ve faydalı davranış stratejileri sağlar. Bu çalışma, sözlü olmayan terapi biçimleriyle ilgili literatüre değerli bir katkıdır. Bu alana kayda değer bir katkı olduğu için, klinik uygulamada çizim kullanımına ilişkin bilgilerini genişletmek ve güçlendirmek isteyen çeşitli okullardan klinisyenler için yararlı olacaktır.

Stewart Gabel, MD, Psikiyatri Doçenti, Asistan, Children's Day Hospital New York Hospital / Cornell Medical Cent) Westchester Division White Plains, NY

ÖNSÖZ

Çizim, terapide bireyin iletişimini ve sosyal repertuarını zenginleştirerek, ek bir teşhis aracı olarak hızlı bir kariyer yapmıştır. Çizim çok zaman almaz, hastada korku uyandırmaz, bu nedenle onu "reçete etmek" kolaydır ve yorumlama için kapsamlı malzeme sağlar. Bir klinik psikoloğun günlük pratiğinde muhtemelen Rorschach testi ve TAT (Tematik Algılama Testi) gibi yansıtmalı araçların en yaygın tamamlayıcısıdır. Çizim, hastayı inceleme sürecinde kullanılır ve psikoterapi sırasında da önemli ölçüde yardımcı olur. Çizim, korkuların, arzuların ve fantezilerin kendini gösterdiği bir formdur, aynı zamanda psikoterapötik hedeflerin somut bir ifadesidir. Aynı zamanda hayal kırıklıkları ve dürtüler üzerinde kontrol kazanmaya yardımcı olur.

Hastanın tanışma ve terapi döneminde, temanın tamamen hastaya bağlı olduğu "serbest" bir çizim kullanılabilir. Bu tür görevler, esas olarak projeksiyonlar hakkında bilgi edinmek veya yaratıcı kendini ifade etmeyi güçlendirmek için tanıtılır. Bazen bu, klinisyenin çalışmalarını bazı standart veya kişisel bakış açılarına göre değerlendirebilmek için çekmeceye belirli kısıtlamalar getirdiği bazı görevleri içerir. Örneğin, kalıpları kopyalama görevi, bir hastada zihinsel olgunluğu veya travma olasılığını değerlendirmenizi sağlar. Aynı zamanda, terapist tarafından verilen belirli konulardan yararlanmak, duygusal temas alanlarının netleşmesine yardımcı olur ve terapötik hedeflere ulaşılmasını hızlandırır.

Bu kitap, yazarların hem kapalı hem de açık terapide bireysel hastaların, ailelerin ve grupların keşfi ve terapisinde yer alan terapistler için bu tekniğin kullanışlılığını arttırmayı amaçladıkları çizimler ve çizim kılavuzları içermektedir. Spesifik örnekler, çizimin çeşitli yönlerinin nasıl uygulanacağını ve bunların klinik uygulamaya nasıl dahil edileceğini gösterir. Çizimler, kolaylaştırıcının terapötik müdahaleleri repertuarına çizmeyi dahil ederek ne kadar kolay bir şekilde destekleyebileceğini göstermektedir. Ayrıca tanı sürecine giriş olarak tanımlanan gelişimsel gecikmeleri belirlemeye hizmet eden puanlama sistemlerine genel bir bakış sağlar. Ayrıca kitap, günümüzde terapistler tarafından bir hastayı teşhis etmek için yaygın olarak kullanılan belirli tekniklerin örneklerini veriyor. Ayrı, zengin resimli, bölümler, sistemik aile teorilerine ve grup terapisi tekniklerine ayrılmıştır. Çalışmamızın tanı ve tedavide çizimin değerini kanıtlayacağını ve terapistin bu tekniği daha büyük bir anlayışla, daha amaçlı ve daha başarılı bir şekilde kullanmasını sağlayacağını umuyoruz.

Kitap beş bölümden oluşmaktadır. İlki, sanatsal ifadenin gelişimi ve tarihsel yönleriyle ilgilenir ve bunun hem teorisyenler hem de uygulayıcılar olmak üzere uzmanların yakın ilgi konusu haline geldiğini anlatır. Bu bölüm, kişi ve çevre ile ilgili olarak çizimin modern kullanımını göstermektedir. Sanatsal araçlara genel bir bakış niteliğindedir ve yazarların neden dikkatlerini çizime odakladıklarını açıklar.

İkinci bölüm, hastayı tanıma sürecinde çizimin kullanımı ile ilgilidir. Çizimlerin rolünü, gelişimin ve bilişin olgunluğunun yanı sıra kişiliğin bağıntıları olarak sunar. Bu bölümü özellikle klinik psikologların, çocuk doktorlarının, psikiyatrların, sanat terapistlerinin ve belirli bir kişinin gerçek durumunu teşhis etmesi gereken diğer kişilerin dikkatine öneriyoruz. Ayrıca, bir hastanın terapideki ilerlemesini değerlendirmek ve bu bölümde sağlanan çeşitli teknikleri ve yönergeleri kullanarak bu bilgileri elde etmek isteyen tüm diğer klinisyenler için de faydalı olacaktır. Aynı zamanda terapistin, terapötik bir ilişki kurma noktasında danışanın direnciyle karşılaştığında kullanabileceği yollar sağlar. Bu bölüm aynı zamanda teşhiste kullanılan popüler tekniklere genel bir bakış sağlar.

Üçüncü bölüm, çizimin bireysel tedavide nasıl uygulanacağını gösterir. Terapötik süreci tanımladıktan sonra, hastalara daha fazla ifade özgürlüğü sağlayacak teknik örnekleri ve tavsiyeler verilir. Çizimin terapiye dahil edilmesi isteniyorsa, akıl sağlığı uzmanının göz önünde bulundurması gereken önemli konular şunlardır. Burada, terapide çizim kullanımı sırasında ortaya çıkabilecek çeşitli duygusal sorunları ele alan birçok örnek var. Terapötik sürecin son değerlendirmesi, klinik vakaların açıklamalarıyla ayrıntılı olarak gösterilmektedir.

Dördüncü bölüm, ebeveynlerin çocuklarla ilişkisini daha iyi anlamak için sanatı aile sistem teorileriyle birleştirmenin yollarını sunar. Tarif edilen klinik vakalar, aynı aile sisteminin algılanmasındaki farklılığı göstermektedir; bu, çizimlerdeki aile üyeleri, ailenin bölümlerini (sözde ikililer, üçlüler), baskın ve pasif üyeleri nasıl gördüklerini gösterdiklerinde kendini gösterir. Bu örnekler, genellikle diğer geleneksel yöntemlerden daha iyi olan çizimin aile organizasyonunu ve ilişkilerini temsil edebildiğini göstermektedir. Burada açıklama, birkaç teorisyenin çalışmalarına ve aileyi sanat yoluyla teşhis etme yöntemlerine odaklanmaktadır. Haley'nin stratejik modeline özel önem verildi. aile teşhisi sırasında hipotez oluşturmak için alternatif bir teknik olarak çizimin kullanıldığını gösterir. Ayrıca, çizimin ifade ve diyalog araçlarından biri olduğu durumlarda, ailelerin ve çiftlerin karakterizasyonu sırasında kullanılan teknikleri tanıtmak için vaka çalışmaları içerir.

Beşinci bölüm, sanatın grup yapısında ve grup sürecinde nasıl işlediğini ele alıyor. Grup terapisinin işleyişinin teorik temellerini ve amacını içerir; ayrıca bir grubun tedavi sırasında geçtiği aşamaları da özetler. Ayrıca, bir grubun oluşturulduğu durumları ve çizim tekniklerinin grup yapısına nasıl dahil edileceğine ilişkin talimatları da belirtir. Ayrıca zor durumlarla ve katılımcılarla uğraşmak zorunda olan kolaylaştırıcı için pratik tavsiyeler içerir. Ana vurgu, işbirliği konusuna, yani iletişimin nasıl geliştirileceğine ve grup üyelerini barış içinde bir arada yaşamaya, görüş alışverişine ikna etmeye yöneliktir.

Bu kitap, tanı ve tedavi için bir yöntem veya "klinik araç" olarak çizimin çeşitli uygulamalarını tanıma fırsatı sunar. Çalışmamızın klinik repertuarını zenginleştirmenin yollarını arayan terapistler ve öğrenciler için ilgi çekici olacağını umuyoruz. Çizim, yalnızca incelenen hastada değil, aynı zamanda sürecin bir katılımcısı veya gözlemcisi olması gereken liderdeki önyargıların ve koruyucu eylemlerin üstesinden gelmeyi mümkün kılar. Ruh sağlığı profesyoneli -doktor, psikolog, sosyal hizmet uzmanı ve kendini ifade eden terapist olarak- terapötik ilişkiye kendi kişisel görüşlerini ve yorumlarını katar. Bu, duygusal sorunları veya gelişimsel özellikleri keşfetmek için gereken hipotezleri oluşturmak için özel bir bağlam sağlar.

Projektif teknikleri erken benimseyenler, belirli bir teşhis prosedürünün yararlılığını kanıtlamada ampirik kanıtın her zaman en önemli olmadığını vurgulamaya dikkat ettiler (Frank, 1948). Gerçekten de, bu kitapta açıklanan yöntemlerin çoğu, kişiliği istatistik anlamında değerlendirmek için yanılmaz veya zorunlu olarak kabul edilemez. Psikolojik teşhis alanında önde gelen uzmanlardan biri olan Anna Anastasi, bu tekniklerin birer araç ya da psikometrik test olarak değil, birer "klinik araç" olarak ele alınmasını tavsiye etmekte ve bunların "görüşmede ek yardımcı" olduklarını vurgulamaktadır (Anastasi, 1982).

Yazarlar, bu tartışmalı konuyu resmetmemek ve asıl amaçlarını gözden kaçırmamak için bu kitapta da böyle bir ayrıma bağlı kalmak istiyorlar: çizim tekniklerinin ondan yararlanacak çeşitli disiplinlerin temsilcileri arasında teşvik edilmesi. Tekniğe doğru şekilde hakim olmanın - herhangi bir yararlı araç gibi - çok fazla klinik deneyim ve bu özel prosedüre aşina olan diğer kişilerden edinilen sürekli bilgi birikimi gerektirdiği gerçeği bizi yönlendiriyor. Elbette, belirli bir kişinin kimliği hakkında bir tür ifade formüle etmeden önce, bilgi toplamak için birkaç paralel yöntem kullanmak her zaman gereklidir.

Bu kitapta çizimin sadece iletişimi ve ifadeyi geliştirmekle kalmayıp aynı zamanda zevk verdiğini, kontrol ve tamamlama duygusunu pekiştirdiğini kanıtlamaya çalışıyoruz. Grafik kompozisyonlar oluşturma süreci, zihinsel rahatsızlığı gidermede de yardımcı olabilir. Çizim ve tedavi arasındaki bağlantı, terapötik tedavinin ilerlediğinin bir göstergesi olabileceği gibi, kişiliğin dinamiklerini açıklayarak, gizli çatışmaları açığa çıkarabilir. Çizim, küçük çocuklarda kendiliğindenliği serbest bırakır ve çekingen yetişkinlerin kendi gelişimlerindeki engelleri aşmalarına yardımcı olur. Çizim ayrıca hastaların davranışlarında tekrar eden güdüleri belirlemelerini ve sorunlarına dikkat çekmelerini kolaylaştırabilir.

Bu çalışmada yer alan resimlerden de görülebileceği gibi, çizim katarsis'e neden olabilir: saldırgan ve düşmanca duygular, kendini ifade etmenin daha kabul edilebilir yollarına dönüştürülür. Duygusal patlamaları üzerinde çok az kontrol sahibi olan çocuklar ve yetişkinler, daha önce fark etmemiş olabilecekleri alternatif stratejiler keşfedebilir. Çizim de iyidir çünkü hasta tarafından başlatılır ve kontrol edilir, bu da kişinin egosunu güçlendirir. Bitmiş iş, sürecin kendisi gibi, müşterilere bir gelişme ve hedefe ulaşma duygusu verir, kişisel tatmin ve öz-önem koşulu olur.

Bu çalışmada yer alan klinik vaka örnekleri ve illüstrasyonlar, uzun yıllara dayanan uygulamaların meyvesidir, kapalı ve açık sistemlerde tedavi edilen her türlü hastadan gelmektedir. Tam bir anonimlik sağlamak için tüm isimler, bildirilen semptomlar ve hasta bilgileri değiştirilmiştir. Bazen çizimleri de değiştirildi. Tüm resimler, yalnızca sunulan teorilerin daha fazla netliğini sağlamak için veya tamamen eğitim amaçlı olarak dahil edilmiştir. Yazarların ümidi, karşılık gelen şekillerle vaka açıklamalarının, okuyucuyu klinik pratiğinde benzer durumları veya sorunları aramaya teşvik etmesi ve burada açıklanan yöntemleri günlük işlerinde kullanmak istemesidir.

BÖLÜM 1

ÇİZİMİN TANI VE TEDAVİDE KULLANIMI .

GENEL ÖNERİLER

ARACILIĞIYLA KENDİNİ İFADE ETME GELİŞİMİNİN TARİHSEL KOŞULLANDIRILMASI

SANATSAL AKTİVİTELER

Çizim ve diğer sanatsal faaliyetler her zaman insan başarısından ayrılamaz olmuştur. Tarih öncesi çağlarda bile insanlar duygularını ifade etmiş ve olayları çizim ve oyma yoluyla sürdürmüşlerdir. Görsel sanat formlarının başlangıçta sadece estetik amaçlara değil, pratik amaçlara hizmet etmesi çok muhtemeldir (Feder ve Feder, 1981). Fonetik dil gelişmeden önce insanlar görsel semboller kullanarak iletişim kurardı. Sosyal gelişim araştırmalarıyla uğraşan arkeologlar, insanın çok eski zamanlardan beri düşüncelerini ve duygularını ifade etmeye çalıştığını kanıtlayan sanat eserlerini uzun süredir topluyorlar. Bu nedenle, çizim temel iletişimin temeli olarak alınmalıdır.

Bireysel gelişim genellikle türlerin gelişiminin bir yansıması olarak kabul edilir; ve gerçekten de çocuklar henüz yazmayı öğrenmeden resim yapabilirler. Çocuk resimlerinin ilk analizlerinden biri Cyril Burt'un (Cyril Burt, 1921) çalışmasıdır. Barth, kendi gözlemlerine ve ilk araştırmalarına dayanarak, çocukların yaratıcılığının belirli aşamalarını belirledi. İki ya da üç yaşındaki çocukların basitçe bulaşmaya başladığına inanıyordu. Bu eylemler, Bart tarafından zamanla gelişen amaçsız bir faaliyet ifadesi olarak görülür. Dört yaşında, renkli noktalar ayrı çizgilerle değiştirilir. Bir veya iki yıl sonra çocuk, insanları ve hayvanları temsil eden ilkel semboller çizmeye başlar. 10 yıla kadar süren sonraki dönem, ayrıntıları dikkate alma girişimlerini içerdiğinden, Barthes betimleyici olarak sınıflandırır. 11 yaşındaki bir çocuk, başkalarının çalışmalarını kopyalayabilir ve taklit edebilir (ve bunu sever). Barth'a göre, 11 ila 14 yaş arası çocukların çizimlerinde, görünüşe göre bilişsel ve dil gelişimi ile duygusal çatışmalarla ilişkili belirli bir gerileme var. Bu yaş grubu insan figürlerinden çok geometrik şekiller ve resimler çizmeyi tercih etmektedir. Barthes, ergenlik çağının yarısında, renk ve biçime olan ilginin artmasıyla kendini gösteren sanatsal bir rönesans fark eder. insan figürlerinden daha Barthes, ergenlik çağının yarısında, renk ve biçime olan ilginin artmasıyla kendini gösteren sanatsal bir rönesans fark eder. insan figürlerinden daha Barthes, ergenlik çağının yarısında, renk ve biçime olan ilginin artmasıyla kendini gösteren sanatsal bir rönesans fark eder.

Her gelişim dönemi teorisi güçlü eleştirilerle karşılansa da, çoğu bilim adamı, bir çocuğu büyütme sürecinde onun çizimlerinde farklılıklar görülebileceğini kabul eder. Çoğu araştırmacı ve teorisyen, aşamaların her birine yalnızca düzeltmeler getirir. Bir milyondan fazla küçük çocuk çizimini toplayan ve inceleyen Rhoda Kellogg (1970), çalışmalarının düzenli bir şekilde ilk temel "bloblardan" birbirini izleyen sembollere doğru geliştiğini göstermiştir. Kellogg, 2 yaşındaki çocukların çizimlerinin amaçsızca boya bulaşmadığını ve bunlarda 20 tür işaretin ayırt edilebileceğini kanıtladı. Tüm bu noktalar, çizgiler ve daireler, görsel olarak kontrol edilmeyen bireysel kas hareketlerini yansıtır. Kellogg'a göre her çocuk bu tür işaretleri çizebilmelidir ve bunu yapamayan çocuklar, geri kalmış. Bu "yirmi temel vuruş", büyük olasılıkla, grafik anlatımın temelidir ve sanatın köklerinin gelişiminin ayrıntılı bir açıklaması için başlangıç ​​noktasıdır.

Bu ve benzeri çalışmalar, uzmanların çocuk resimlerinin hem gelişimsel hem de psikolojik yönlerini daha iyi anlamasını sağlamaktadır. Çizimleri teşhis ve yorumlama için kullanmak isteyen terapist, çizimlerin belirli bir yaş grubuna özgü olmayan özelliklerinin bir başkasında yaygın olabileceğinin farkında olmalıdır. Sanatsal gelişimin aşamalar halinde gerçekleştiği teorisini destekleyen ve zekayı belirleme, kişiliği teşhis etme gibi amaçlarla çizimlerin kullanımına temel oluşturan çocuk resimlerinin betimsel çalışmalarıdır.

SANATIN PSİKOTERAPİSTLER TARAFINDAN KEŞFİ

Psikologlar, estetik deneyimin özünü anlamaya, yaratıcılığa dahil olan süreci açıklamaya, bazı sanatçıların dehasını analiz etmeye ve bireysel sanat disiplinlerinin önemini keşfetmeye çalıştılar. Freud (1933) başyapıtlara ve onların yaratıcılarına da büyük ilgi gösterdi. Sanat algısının çeşitli yönleri hakkında sayısız cilt yazılmıştır. Bu çalışmalar sayesinde sanatçının bilincinin ne kadar karmaşık olduğu tahmin edilebilir. Hem sanatçı hem de hasta için sonuç, kişinin hayatının anlamı için eşsiz bir mücadele deneyimidir. Çizim, diğer tüm sanat eserleri gibi, bilinçli ve bilinçsiz düzlemleri içeren, çok kişisel bir doğanın ifadesidir.

Bu yüzyılın başına kadar bilim adamları dikkatlerini psikotik hastaların spontan edebi ve plastik üretimi üzerinde yoğunlaştırdılar. Hem çeşitli ilahiyat okullarının hem de seküler toplumun temsilcileriyle ilgilendiler ve bilinçdışı ile yaratıcılık arasındaki bağlantıyı belirlemenin temelini oluşturdular. Psikanalizin zaferinden sonra deneyimli terapistler, duygusal bozukluğu olan insanlar tarafından yaratılan sanat nesnelerinin sembolizmini daha iyi yorumlayabildiler (Kris, 1952).

Freud (1900/1958), sembollerin kayıp anıları temsil ettiği ve intrapsişik stresin bir sonucu olarak rüyalarda ve sanatsal yaratımlarda ortaya çıktığı hipotezini sundu. Semboller yardımıyla kaygı dolu içeriklerin aktarılabileceğine, bunların bireyi korkudan da koruduğuna inanmıştır. Jung (1971), sembollerin yalnızca kısmen oluşturulmuş kişisel deneyimleri temsil ettiğini savundu. Ayrıca, yaratıcılığın terapi sürecinin ana unsuru olduğuna işaret ederek, evrensel bir anlama sahip arketipler biçimindeki görüntülere özel bir önem atfetti. Bu teorisyenlerin görüşleri sayesinde, sanat yoluyla kendini ifade etme, psikanalitik yönün temsilcileri için hızla entelektüel bir gıda haline geldi.

Freud ve Jung'un bilinçte yer alan bilinçdışı süreçlerle ilgili teorileri, teşhis çalışmalarında sanatı kullanan psikoterapistler için temel oluşturdu. Psikoterapistler, sözlü tepkilerin rüya deneyimini tam olarak yansıtamayacağını ve çizimin başka türlü tarif edilemeyecek bazı sahneleri yansıttığını fark ettiler. Bu nedenle, çizimi kullanan terapistler, rüya sahnelerinin deforme sözlü yeniden anlatımı durumunda imkansız olan görüntülerle doğrudan karşılaşabilirler. Analize başlayan birçok hasta, kısa sürede bir rüya çizmenin onu kelimelerle anlatmaktan çok daha kolay olduğunu fark eder.

Bir çizim yoluyla kendini ifade etmek, kelimelerden daha sembolik ve daha az spesifik görünmektedir. Çizim sırasında, bilinçsiz anlamlarla ilişkilendirilen ve daha az sansürlenmiş malzeme içeren anılar ve fanteziler etkinleştirilir. Hasta çizdiği evin aslında yaşadığı yer olmadığının farkına varmadan dolaylı olarak iletişim kurabilir. Duygusal olarak yüklü bilgilerle doğrudan yüzleşmeye karşı bu koruma, duyguları ifade ederken daha az kaygıya neden olur ve savunma pozisyonu olasılığını azaltır.

SANAT TERAPİSTİ
TEK BİR MESLEKDİR

Birçok terapist çizimi hastanın kişiliğini yorumlamak ve yeniden bütünleştirmek için bir yardımcı olarak kullanırken, sanat terapisinde uzmanlaşmış tamamen izole bir profesyoneller grubu vardır. Sembollerin dilini ve diğer birçok sözlü olmayan iletişim biçimini öğrendiler (Robbins ve Sibley, 1976). Yetenekleri ve yeterlilikleri, Amerikan Sanat Terapisi Derneği tarafından derlenen Sanat Terapisti Kayıtlı'da (ATR) belirtilmiştir.

Sanat terapistleri, hastaların içsel benliklerini daha iyi tanımalarına yardımcı olmaya çalışarak görüntülerde semboller ararlar. Eşzamanlı olarak, terapötik deneyimin dışında günlük kişilerarası davranışlar hakkında genellemeler üretme umuduyla, yeni keşfedilen içsel benliklerini dış gerçeklikle bütünleştirmelerine yardımcı olmak. Bu nedenle, sanat terapisi, otomatik ifadenin güçlendirilmesiyle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır ve | o anna

Ayrı bir disiplin olarak sanat terapisi, neredeyse tüm psikoterapi biçimleri gibi psikanalizden kaynaklanır. Geleneksel yaklaşımda sanat terapisi, psikanalizin bir tamamlayıcısıdır, sözlü iletişimi güçlendirmeye ve hastaların resimlerinde ortaya çıkan sembolik yorumları kullanmaya izin verir. Terapötik bir teknik olarak sanat ilk olarak Margaret Naumburg (Margaret Naumburg, 1966) tarafından uygulanmış ve serbest çağrışım ve yorumlamanın vurgulandığı geleneksel psikanaliz ruhuyla yetiştirilmiştir. Naumburg, yardımcı bir teknik olarak spontan çizimi dahil etmeyi önerdi. Sanatın da yardımıyla bu yaklaşımda kullanılan ifade, çatışma noktalarının aranmasına ve yorumlanmasına temel oluşturmuştur.

Margaret Naumburg'un çalışmalarını ellili yıllarda sanat terapisine farklı bir yaklaşımı temsil eden ve özellikle çocuklarla çalışan Edith Kramer takip etti (Kramer, 1971). Kramer, sözlü bir yorumcuya ihtiyaç duymadan sanatsal sürecin kendisinin iyileştirici bir etkiye sahip olduğunu savundu. Terapistin işinin yaratıcılığı teşvik etmek ve teknik yardım ve duygusal destek sağlamak olduğuna inanıyordu; ancak, enerjisinin oyun veya fantezi lehine harcanmasına izin vermemelidir. Bu tür sanat terapisinde, kolaylaştırıcı pasif bir tercümandan ziyade bir öğretmen ve sanatçı rolünü oynadı. Sonuç olarak, iki kavram arasında bir tartışma ortaya çıktı: biri sanatsal deneyimin yaratıcı yönünü vurgularken, diğeri sanat yoluyla elde edilen terapötik deneyimi vurguladı (Wadeson, 1980).

Ailelerin tanı ve tedavisinde yer alan Hanna Jaxa Kwiatkowska'nın (1978) sanat terapisinin gelişmesinde de büyük etkisi olmuştur. Kwiatkowska, Ulusal Akıl Sağlığı Enstitüsü'nde çalışırken, tüm aile üyelerini içeren bir sanat seansının tedavi edici olduğunu ve aile ilişkilerini güçlendirdiğini keşfetti. Aile çizimleri, aile üyeleri arasındaki ilişkilere ve aile içindeki rollerini ve statülerini nasıl gördüklerine ilişkin çok sayıda teşhis bilgisi sağladı.

Son zamanlarda, psikolojideki hümanist yön nedeniyle sanat terapisi, işin kendisine özel önem verilen bağımsız bir terapötik teknik haline geldi. Ryan (Rhyne, 1973), grup içinde kendini ifade etmeyi, kendini algılamayı ve etkileşimi zenginleştiren, deneyim yoluyla gelişmeyi amaçlayan gruplarda sanatsal faaliyetler başlattı. Bu tür yenilikçi tanıtımlardan sonra, giderek daha fazla yeni seçenek ortaya çıkmaya başladı ve 60'larda sanat terapisi zaten ayrı bir meslek olarak görülüyordu. Bu, sanat terapistlerine yeni bir profesyonel kimlik kazandırdı ve çok geçmeden hem klinik hem de bilimin çeşitli alanlarında bulundular.

Bugün sanat terapistleri, bireysel ve grup psikoterapisi sağladıkları psikiyatri hastanelerinde ve açık koğuşlarda çalışıyor, aynı zamanda ailelere ve bireysel hastalara teşhis koymaya yardımcı oluyor; öğrenme güçlüğü, gelişim geriliği, sosyal açıdan zor ortamlar veya duygusal sorunları olan çocuklarla çalışan özel eğitim programlarına katılın. Sanatın emeklilere hayatlarını değerlendirme sürecinde yardımcı olduğu huzurevlerinde de bulunabilirler. Bu uzmanlığın terapistleri ayrıca uyuşturucu bağımlıları için danışma merkezlerinde, üniversite danışma merkezlerinde çalışırlar, işçiler için yardım programlarına katılırlar, ayrıca özel muayenehaneler yürütürler.

TANI İÇİN ŞEKİL

Şimdi hastayı tanıma sürecinde çizimin faydası vurgulanmaktadır. Bu tekniğe olan ilgi, amacı günlük pratikte uğraşmak zorunda kaldığımız karmaşık ve çoğu zaman olağanüstü incelikli sorunları anlamak için gerekli psikometrik prosedürleri desteklemek olan testlerin sağladığı çok az fayda nedeniyle teşhis uzmanlarının hiçbir şey yapamadığı bir zamanda ortaya çıkar. Bununla birlikte, yukarıdaki gerçeğe bakılmaksızın, birçok terapist, çizimin içsel deneyimin benzersiz, kişisel bir ifadesi olduğuna ve ustaca kullanılırsa, yalnızca teşhis açısından değil, aynı zamanda terapötik açıdan da değerli bilgiler sağlayacağına inanır. Bir çizimin yorumlanmasıyla elde edilen verileri terapistin deneyimi ve bilgisi ne olursa olsun ölçmek mümkün olmasa da, bu, hem hastalarla hem de kişisel gelişim arayan danışanlarla çalışırken bu tekniğin değerini azaltmaz. Dikkatli bir insan davranışı gözlemcisi, terapistin duyarlılığının, sezgisinin ve muhakemesinin iletişimin şifresini çözmede oynadığı rolü göz ardı edemez. Böylece çizim, terapistin ve hastanın kişiliğinin tüm karmaşıklığını ve ayrıca aralarındaki etkileşimleri içerir ve böylece açık değerlendirme sistemlerinin ötesine geçer.

Çizim ayrıca hastanın psikofiziksel durumunu değerlendirmek için mükemmel bir teknik ve acil sorunlarını ve çatışmalarını ifade etme şansı haline geldi. Güçlü bir savunmacı yapıya sahip olan bir kişi, genellikle çizimlerde kendiliğindenliğin olmadığını, monoton bir şekilde sadece röprodüksiyonlar yarattığını veya kopyalamayı yaratıcılıklarının önüne koyduğunu yansıtır (Gumaer, 1984). Depresyon, renklerden kaçınma, çok fazla boşluk, çeşitli kısıtlamalar, düzensizlik, eksiklik, anlam eksikliği ve en az çabayla uygulama gibi çizim özellikleriyle ilişkilendirilmiştir. Şizofrenlerin eserleri dini içerikle dikkatleri üzerine çeker ve paranoyaları sıklıkla göz, pencere ve televizyon çizme şeklinde kendini gösterir (Wadeson, 1980). Çizimlerin bu şekilde yorumlanması, fiziksel ve bilişsel olgunluğa ilişkin pek çok heterojen belirti verir.

Tüm kişilerarası ilişkilerde olduğu gibi, seçilen tekniğin hasta için sadece kişisel önemi olan konuları açıklamaması, aynı zamanda işbirliğini de vurgulaması önemlidir. Terapistin terapötik bağlantıyı sürdürmek veya geliştirmek için seçtiği her tekniğin ana amacı budur. Bu, herhangi bir teşhis durumunda çizimi kullanmanın maksimum faydasıdır. Freud, rüyaların "bilinçdışına giden kraliyet yolu" olduğunu söyledi. Bu nedenle, çizimi değerlendirme ve teşhis için kullanan biz terapistler, onu, hastanın bilincinden gizlenen içeriği kavramanın mümkün olacağı şekilde yorumlamanın mümkün olduğunu savunuyoruz. Hem hasta hem de terapist, bunu kişilik yapısının temelini oluşturan içsel ihtiyaçların, özlemlerin ve dürtülerin sembolik bir tezahürü olarak alabilir.

Anlayışlı bir terapist, görüşme sırasında bir çizim de kullanabilir. Bu tekniğin teşhis ve tedavideki faydası, kolaylaştırıcının bilgi birikimi ve tecrübesi ile doğru orantılıdır. Bu nedenle, görünüşe göre, psikometrik prosedürler kullanılarak çizimlerin değerlendirilmesi burada uygun değildir (Anastasi, 1982). Teoride ve pratikte çok umut verici görünen devasa sistemler bile hatalar getirdi ve görünürdeki nesnellikleri büyük olasılıkla yalnızca bir yanılsamadır. Her projektif teknik sadece bir klinik prosedürdür. Projeksiyonlar ve röportajlar zengin malzeme sağlar, ancak bu çok doğru değildir. Ayrıca her projeksiyon tekniği farklı insanlarda farklı tepkilere neden olur. Bir hastanın Tematik Algılama Testine (TAT) verilen yanıtlardan geliştirilen bir dizi öyküye verdiği yanıtlar (Murray, 1943) hastanın saldırganlığı hakkında pek çok bilgi verebilir, ancak başarı yönelimi konusunda konuya fazla bir şey katmazken, diğer kişinin tepkileri yaratıcılığı gösterir, ancak saldırganlıktan bahsetmez (Anastasi, 1982). Aynı şey, farklı kişiler tarafından yapılmış bir dizi çizimin analizi ve yorumlanması için de söylenebilir. Cevaplardaki bu birlik eksikliği, belirli bir grup insanın birleşik özelliklerini göstermesi gereken istatistiksel analizler sırasında elde edilen zayıf sonuçların sebebidir. Burada yine psikolojik testlerden elde edilen verilerden çıkarılabilecek yanıtların heterojenliği sorunuyla karşı karşıyayız. Aynı şey, farklı kişiler tarafından yapılmış bir dizi çizimin analizi ve yorumlanması için de söylenebilir. Cevaplardaki bu birlik eksikliği, belirli bir grup insanın birleşik özelliklerini göstermesi gereken istatistiksel analizler sırasında elde edilen zayıf sonuçların sebebidir. Burada yine psikolojik testlerden elde edilen verilerden çıkarılabilecek yanıtların heterojenliği sorunuyla karşı karşıyayız. Aynı şey, farklı kişiler tarafından yapılmış bir dizi çizimin analizi ve yorumlanması için de söylenebilir. Cevaplardaki bu birlik eksikliği, belirli bir grup insanın birleşik özelliklerini göstermesi gereken istatistiksel analizler sırasında elde edilen zayıf sonuçların sebebidir. Burada yine psikolojik testlerden elde edilen verilerden çıkarılabilecek yanıtların heterojenliği sorunuyla karşı karşıyayız.

ÇİZİMİN TERAPÖTİK FAYDALARI

Terapötik süreç, sunulan sorunlara ve katılımcıların kişiliklerine bağlı olarak tamamen farklı şekillerde ilerleyebilir. Bununla birlikte, hemen hemen her terapi şekli için ortak özellikler vardır. Bu sürecin ana yönlerinden biri, bireyin kendini ifade etme ve başkalarıyla ilişkiler alanındaki deneyiminin zenginleştirilmesidir. Bu, hastaların kişi içi ve kişilerarası rahatsızlık ve çatışmaya neden olduğu görülen zararlı becerilerin veya alışkanlıkların üstesinden gelmelerini sağlar. Doğrudan sözlü iletişim etkisizse ve hastanın zihnine nüfuz etmeye izin vermiyorsa, terapistin gizli çatışmaları anlamak için daha başarılı yollara sahip olacağı prosedürlere ihtiyaç vardır.

Sorunlarla mücadelede başka bir kişiyi desteklemeyi amaçlayan seçilen tek teknik, insan ruhunun karmaşıklığı nedeniyle çoğu zaman işe yaramaz. Bu nedenle, hasta ve terapistin uygun bir çalışma şekli bulmasını sağlayan çok sayıda teorik sistem ve terapötik yaklaşım ortaya çıkmıştır. Hikaye anlatımı, oyun, psikodrama, hareket ve dans gibi stratejiler, çeşitli yaklaşımlarda (örneğin, psikanalitik, gestalt terapisi, bilişsel davranışçı, sistemik) bireysel olduğu kadar grup, aile ve evlilik seanslarının yapısına dahil edilmiştir. Psikoterapinin kullandığı tüm teknikler arasında çizim, bireysel ifade ve iletişim kurma becerisini geliştirmenin muhtemelen en kolay ve kapsamlı yoludur.

Çoğu insan için çizim oldukça nadir bir ifade biçimidir, bu da bu tepki biçiminin görünüşe göre daha az kontrollü olacağı ve daha çok bilinçdışı bilgiyi ortaya çıkaracağı anlamına gelir. Çizim, kişiye genellikle dar olan duygu alanının ötesine geçebileceği bir alan sağladığından, sonuç olarak, tartışma ve bilişsel süreçte referans noktaları haline gelen beklenmedik sorular ortaya çıkar. Çizim ayrıca gizli çatışmalara, ego güçlerine ve karakter özelliklerine nüfuz etmeyi kolaylaştırır. Bu, hastaların kendilerini daha iyi anlamalarına ve hem bireysel hem de aile, profesyonel veya okul ortamının bir üyesi olarak kendi rollerini takdir etmelerine olanak tanır.

Somut bir çalışma - yani bir çizim - oluşturmak, özellikle korkuya neden oluyorsa, kişisel duyguları sözlü olarak anlatmaktan daha kolay bir iletişim kurma yoludur. Duyguların bu "nesnelleştirilmesi", hastanın bu duygunun var olduğunu fark etmesine ve sonunda onu "Ben"inin içsel bir temsili olarak kabul etmesine olanak tanır (Wadeson, 1980). Çizimin kendisi, terapötik süreçte hedeflere ulaşılıp ulaşılmadığını kontrol etmek ve terapinin tamamlanmasıyla başa çıkmak için kişinin dönebileceği uzun vadeli ve yararlı bir kayıt haline gelir. İnsan hafızasının kusurlu olması çizim için geçerli değildir. Bu, tekrar eden temaların fark edilebildiği uzun süreler için özellikle önemlidir. Bu tür doğrudan kayıtlar, eğitim veya araştırma amaçları için de kullanılabilir.

ÇİZİM VE DİĞER SANAT ALANLARI

Bu kitapta, tanı ve tedavi sürecinde çizimin kendisinin sağladığı faydaları anlatmakla yetinmeye karar verdik. Bu teknik, saldırganlığı tetikleme riski nispeten düşük olan, kişisel değerlendirme ve terapötik ilişki kurmaya yönelik kullanımı kolay, yapılandırılmış bir yaklaşımdır. Diğer sanat biçimlerinin kullanılması kesinlikle terapötik etkiyi artıracak olsa da, bunları seansın yapısına dahil etmek çok daha fazla eğitim ve deneyim gerektirecektir. Ayrıca çizimin teşhis ve tedavi amaçlı kullanımı, sanat terapistleri tarafından yaygın olarak kullanılan diğer yöntemlere göre uygulama ve teori açısından çok daha iyi geliştirilmiştir.

Sanat terapisini kullanmak için resmi olarak eğitilmemiş bir psikoterapistin bakış açısından, çizim daha güvenli bir ifade biçimidir. Parmak boyama bazen aşırı derecede uyarıcı olabilir ve daha az rafine bir ifade aracı olarak gerilemeye yol açabilir. Bu, teşhis veya terapötik seansı, deneyimsiz bir kişinin durumu düzgün bir şekilde ele alamayacağı bir noktaya kadar karmaşıklaştırma tehdidinde bulunur. Kil kullanımı çoğu zaman dış gözlemciye anlamsız gelen uygunsuz ifade biçimleriyle (örneğin şaplak atma ve ezme gibi) sonuçlanır - yoksa gerçekten kontrol eksikliğinden başka bir şey ifade etmezler (Betensky, 1973).

Bu kitabın amaçları doğrultusunda çizimler oluşturmak için kurşun kalem, keçeli kalem, pastel, boya kalemi ve karakalem gibi araçlara da ihtiyaç vardır. Kurşun kalem, esas olarak ressama çalışması üzerinde daha fazla kontrol sağlarken, pastel, yalnızca orta derecede yapılandırılmış (düzenlenmiş) daha baştan savma bir ifadeye izin verir; sacın üzerine sürülen kömür ise daha da az kontrol sağlıyor. Doğum aleti seçimi hastanın tipine bağlıdır. Çok küçük veya gelişmemiş çocuklar, kullanımı kolay araçlara ihtiyaç duyacaktır (Wadeson, 1980). Bu durumda terapist, dağılmayan ve kağıt üzerinde kolay takip edilebilen renkli keçeli kalemler seçmelidir.

RENK HAKKINDA BİRKAÇ SÖZ

Bu kitapta, bazı klinik vakaları ve çizimleri belirterek, kullanımına birkaç kez değinmemize rağmen, çizimde rengin anlamı üzerinde durmuyoruz. 1942'de Hermann Rorschach, renk ve duygu arasındaki bağlantıya dikkat çeken ilk terapistlerden biriydi. Lekelere verilen tepkiler çalışmasına dayanarak, belirli bir kişinin rengine olan ilginin duygusal yaşamıyla ilişkili olduğunu varsaydı. Renk lekesi testi sırasında deneklerin renk bilgisizliğinin duygusal geriliklerine eşlik ettiğini, ruh halinde sık sık dalgalanmaya eğilimli bireylerin ise renge dayalı olarak daha fazla çağrışım yaptığını gösterdi. Bununla birlikte, bireysel "renk tanımı" kesin değildir (Betensky, 1973). Renk algısı çok öznel olabilir, bu nedenle terapist, hastanın renge karşı ani ve beklenmedik tepkilerine özellikle dikkat etmelidir.

Bu kitapta yer alan önerilerden yararlanmak isteyen terapist, çizimin bir unsurunu oluşturan renklerin olası yorumlarına rehberlik etmelidir. Örneğin, kırmızının aşırı kullanımı genellikle saldırganlıkla ilişkilendirilir. Ağırlıklı olarak koyu renklerin sistematik kullanımı, bir depresyon belirtisi olarak kabul edilir. Aşırı sayıda farklı renkli renk, manik eğilimlerden bahseder. Çizimlerde hafif, zar zor fark edilen tonlar görünüyorsa, yazarlarının gerçek duygularını saklamaya çalışıyor olma olasılığı vardır. Ancak bunların yalnızca klinik deneyimlerden elde edilen hipotezler olduğu tekrar vurgulanmalıdır; bu tek faktör tek başına (sözde verilen renk) resmi bir teşhis için temel olamaz.

BÖLÜM 2

KİŞİSEL DEĞERLENDİRME SÜRECİNDE ÇİZİMİN KULLANIMI

KİŞİLİK DEĞERLENDİRME SÜRECİNİN ÖZGÜNLÜĞÜ

Kişilik değerlendirme sürecinin amacı, bir kişinin davranışını, eylemlerini gözlemleyerek incelemek ve çalışmasının sonuçlarını sistematik olarak analiz etmektir. Bu süreç genellikle, kişinin davranışı hakkında belirli sorular sorarak terapistten konsültasyon isteyen bir kişi tarafından başlatılır. Bu paydaşlar (ebeveynler, öğretmenler, doktorlar, hakimler veya çeşitli kurumların çalışanları), birinin araştırılması ve muhtemelen müdahale edilmesi gereken bir sorunu olduğuna karar verir. Terapist, hastanın yeteneklerini, işlev bozukluklarını ve duygusal çatışmalarını yararlı bilgilere dönüştürmesine olanak tanıyan bu sürece deneyim katar. Sonra kendisinden istişare isteyen kişiye teslim eder. Bu kitabın yazarları, bir doktorun (genellikle bir psikiyatr veya çocuk doktoru), hakim veya kamu görevlisi, kişiyi özel muameleye sevk edip etmeyeceğine karar vermelerine yardımcı olacak spesifik bir cevap ister. Kişiliğin bu şekilde değerlendirilmesi, terapiste sunulan sorunları çözme girişiminden oluşur. Sorun genellikle bir davranış meselesidir. Aşağıda, tavsiye alma nedenlerini gösterebilecek bazı hayali örnekler sunuyoruz.

Vaka 1

Toplum Refah Departmanı, 11 çocuklu bir ailenin en küçük kızı olan 15 yaşındaki Alice ile ağabeyinin onu cinsel olarak kullandığından şüphelenerek ilgilendi. 6 ay okula gitmedi ve çeşitli bedensel rahatsızlıklardan yakındı. Geçici vesayet biriminde kaldığı süre boyunca, birkaç kez kendine zarar verecek şekilde yaraladı ve ardından çocuk mahkemesi, onu kapalı bir psikiyatri biriminde gözlem altına aldı. Öğrenmek için şu sorular sorulur: 1) Hastanın depresyon düzeyi; 2) yeni intihar girişimleri olasılığı; 3) okul ve topluluk ortamında normal şekilde çalışabilme becerisi; 5) potansiyel tedavi ihtiyacı.

Durum 2

Altı yaşındaki James, çalışmalarıyla ilgili sorunlar ve ailede öfke patlamaları nedeniyle bir çocuk doktoruna gözlem için sevk edildi. Ebeveynler, James'in ağabeyi ve kız kardeşinden daha yavaş gelişmeye başladığını iddia etti; muhtemelen işitme ve konuşma ile ilgili sorunları olduğunu da fark ettiler. Ayrıca sabahları yataktan kalkarken sık sık maceralı sorunlar yaşamayı da rahatsız edici buldular. Ayrıca James'in sayısız korkusunu anlattılar, hayvanlardan, palyaçolardan, gürültüden korkuyordu. Ebeveynler, James'e neler olduğunu ve bu zorlukların üstesinden gelmek için hangi adımların atılabileceğini öğrenmek istedi. Yardım isteyen çocuk doktoru, çocuğun entelektüel yeteneklerini test etmek ve şu soruyu cevaplamak istedi: duygusal sorunlar onun gelişimini engelleyebilir mi?

İNSANLARIN DANIŞMA
İÇİN BAŞVURDUĞU SORULARA CEVAP BULMA TEKNİĞİ

Yukarıdaki örneklere dayanarak, terapistin tanı koymak ve çeşitli sistemler içinde tedavi önerilerini tanımlamak için acil olarak incelenmesi gereken birçok sorunla karşı karşıya olduğu görülebilir. Bu kişisel ve toplumsal problemlerle uğraşmak, sapmaların tipini ve kapsamını belirlemek ve hastanın güçlü ve zayıf yönlerini karakterize etmek için teknikler gerektirir. Bu sayede bireyin davranışını etkin bir şekilde değiştirecek bir tedavi yönteminin uygulanması mümkün hale gelecektir. Bu nedenle, kişiliğin değerlendirilmesine terapötik prosedürler için çeşitli seçeneklerin kullanılması eşlik etmelidir. Dikkatli analiz, araştırmacının kişiliğinde arzulanan değişikliklerin başlangıç ​​noktası olan temel bilgileri sağlar. Konsültasyon isteyen bir kişi, çeşitli yöntemlerin şansı hakkında veri alır.

Araştırma yapan psikolog veya psikiyatrist, hastanın çeşitli duygusal özelliklerini tanımlayan bir dizi örnek toplamalı ve ardından bu kaotik verileri elde edilen temel bilgilerle birleştirerek belirli sonuçlar çıkarmalıdır. Bunu yapmak için terapist, sunulan problemlerle doğrudan ilgili bilgileri toplayarak çalışılan şeye odaklanmalıdır. Tavsiye isteyen kişiden özel sorular aldıktan ve çalışmanın amacını belirledikten sonra, amaçlanan hedeflere ulaşmayı mümkün kılacak yöntem ve araçları seçmek gerekir.

Aşağıdaki alanlarda terapiste yardımcı olmak için belirli teknikler geliştirilmiştir: entelektüel değerlendirme (örn. Yetişkinler için Wechsler Ölçeği: (Wechsler, 1981)); beyindeki bozuklukları bulma (örneğin, Bender Görsel-Motor Gestalt Testi; Bender, 1938); akademik başarıyı ölçmek (örn. Geniş Kapsamlı Başarı Testi; Jastak ve Jastak, 1978) duygusal rahatsızlığın derecesini değerlendirmek (örn. Rorschach Testi; Rorschach, 1942); kişilik tipi belirleme (örneğin, Tematik Algılama Testi; Murray, 1943 ve Minnesota Çok Değişkenli Kişilik Envanteri, MMPI; Hathaway ve Meee, 1951).

Yukarıdaki gereksinimler için hipotezlerin oluşturulması için malzeme sağlayan çizim, bu zor süreçte paha biçilmez bir yardım sağlamıştır. Hastaların çalışmasının yorumları teorik yönelime, toplanan materyale ve terapistin kişisel deneyimine bağlı olarak değişse de, gözlemler - belirli açıklamalarla - çıkarsama yapılabilir ve diğer kaynaklardan gelen bilgilerle karşılaştırılabilir. Bu süreçte, hastanın mevcut gelişim aşaması dikkate alınarak gerçekleştirilen çizimin yorumlanmasına özel dikkat gösterilmelidir. Bunu akılda tutarak, terapist hastada not edilen kavramsal, entelektüel ve duygusal tepkileri gözden geçirmeye başlayabilir.

BİLİŞSEL OLGUNLUK DEĞERLENDİRMESİ OLARAK ÇİZİM

Bir kişiyi çizmek, çocuklarla VE yetişkinlerle çalışırken kullanılan en eski görüntülerden biridir - ve genellikle klinik açıdan en ilginç olanıdır - tekniklerdir. Bu teknikler, onları entelektüel olgunluğun hızlı bir şekilde teşhisini yapmak için kullanan Florence Goodenough tarafından tanıtıldı (Goodenough, 1926). Bu türü değerlendirirken, bir kişinin çizimi, çocuğun belirli gelişim aşamalarına göre incelenmelidir. 6 yaşında bir çocuk, tanımlanabilir bir insan figürü çizebilir. Kısa sürede Kişi Çiz testi, çizim tekniğinin en popüler, köklü ve en beğenilen varyantlarından biri haline geldi.

Dale Harris'in "Bir Adam Çiz" testinin versiyonu (Goodenow-Harris Çizim Testi olarak adlandırılır), açıklanan fikrin genişletilmiş ve daha gelişmiş bir puanlama sistemiyle desteklenen bir devamıdır (Harris, 1963). Değişiklik, yalnızca "Bir kadın çizin" ve "Kendinizi çizin" önerilerini eklemekten ibaret değil, aynı zamanda Goodenau'nun zeka kavramını, çizimin kavramsal olgunluğun bir göstergesi olduğu fikriyle değiştirmekten oluşuyor.

Çizimlere dayanarak Harris, çocuk gelişiminin üç ana aşamasını belirledi. İlkinde, çocuk işaret çizme zevkine odaklanır. Zamanla bu yetenek biçim ve karakter açısından zenginleşir. Ardından taklit ve kopyalama olan bir sonraki aşama gelir. Bu dönemde çizilen bir kişi, çok sayıda ayrıntıyla ayırt edilecektir. Bireysel gelişim her zaman son aşamaya, yani ressamın tasarım ve uyum ilkelerine dayalı grafik prosedürler kullandığı bilimsel aşamaya ulaşmaz. Bu aşamada kişi çizilen fikirle ifade edilen iletişimi başkalarına göstererek estetik anlamda tatmin edici bir sonuca ulaşmaya çalışır.

Elizabeth Koppitz (Elizabeth Koppitz, 1968), belirli geliştirme kurallarına dayalı olarak bir kişinin çizimini analiz etmek için bir sistem yarattı. Çizimleri inceleyerek, içlerinde sunulan karakterlerin bazı parçalarının, çocuğun yaşıyla orantılı olarak sürekli değişikliklere tabi olduğuna dikkat çekti. Koppitz, 5 ila 12 yaş arası kız ve erkek çocuklar için bir çocuk resminin "beklenen", "sıradan", "şaşırtıcı olmayan" ve "olağanüstü" özelliklerini tanımladığı bir normlar tablosu sunar. Koppitz sistemi, Goodenau-Harris noktalama yönteminin sunduğu derecelendirme ölçeğine sahip değildir, ancak terapiste, bir çocuğun resminin belirli bir yaş için tipik olup olmadığını kontrol etme şansı verir.

Koppitz daha sonra insan çizimi üzerine yaptığı araştırmayı 11 ila 14 yaş arası öğrencileri kapsayacak şekilde genişletti (Koppitz, 1984). Çok sayıda tablo ve resim, daha büyük çocuklar için resim yapmanın artık kendiliğinden bir eylem olmadığını ve 11 yaş üstü yaş grubunda bir kişinin resmindeki ayrıntıların sayısının sistematik olarak artmadığını kanıtlıyor. Bu bilgi, çocuk popülasyonunu yaş gruplarına ayırmanın gerekliliği konusunda çocukları inceleyen bilim adamları için önemli bir göstergedir.

PROJEKTİF BİR TEKNİK OLARAK ÇİZİM

Ressama verilen talimatlar, kişiliğin bir bağıntısı olarak çizimin değerini yoğunlaştıracak şekilde değiştirilebilir. Çizimin bu şekilde kullanılması, çocuğun benlik duygusunun gelişiminin yanı sıra yetişkinin kişilerarası temasta kendini nasıl gördüğüne atıfta bulunur. Bu teknikte kolaylaştırıcı, durumu daha az yapılandırılmış bir kişiyle yüzleşmelidir. Hasta, yerine getirilen göreve anlam vermek için içe dönmeli, kendi deneyimini kullanmalıdır. Görevin belirsizliği, esas olarak terapistin çok sınırlı talimatlar vermesi gerçeğinden kaynaklanmaktadır. Böylece hasta, oluşturulacak görüntülerin boyutuna, yerleşimine, yaşına ve diğer özelliklerine karar vererek belirli bir konu üzerinde özgürce çizim yapabilir.

Buck (1948), Machover (1952) ve Hammer (1967) insan çizim tekniğinin projektif bir teknik olarak kullanılmasının başlıca başlatıcıları olarak kabul edilirler. Bu durumda, bir kişinin çizimi, içindeki duygusal işaretlerin varlığı ile analiz edilir. Resmin rolü, yalnızca gelişim aşamasının bir göstergesi değil, duygusal çatışmaların ve bireyin konumunun bir yansıması haline gelir.

Bu duygusal işaretler genellikle üç kategoriye ayrılır. Değerlendirme kriterlerinden ilki çizilen kişinin genel özellikleridir. Bunlar, vuruşun doğası (kesintili olsun ya da olmasın), vücut bölümlerinin temas derecesi ve oranları ve ayrıca boyalı yüzeylerin renkle doldurulmasıdır. İkinci işaret grubu, çizimin belirli, atipik özellikleriyle ilgilidir. Bunlar büyük veya küçük bir kafa, dişler, kaymış omuzlar, çekik gözler, kopmuş avuç içi veya kollar vb. detaylardır. Duygusal belirtilerin son kategorisi, çoğu eserde görülen ayrıntıları içerir. 10 yaşındaki çocukların, daha büyük çocukların ve yetişkinlerin çizimlerinde vücudun gözler, burun, ayaklar ve boyun gibi bölümlerinin dikkate alınması beklenebilir. Son analiz sırasında bu detayların olmaması önemli olabilir.

Çoğu projektif teknikte olduğu gibi, çizimlerin hipotezleri ve yorumlanmasıyla ilgili önerilen değerlendirme sistemleri biraz heterojenlik gösterse de, çizimin bir kişinin iç deneyiminin bir yansıması olarak kullanılması son derece popüler olmuştur (Koppitz, 1968). Terapistler her yerde iç çatışmalar, arzular ve fanteziler hakkında gerekli bilgileri elde etmek için bu pratik ve korkusuz yöntemi kullanmaya başladıklarında, çizim konuları için yeni seçenekler ortaya çıktı. Bu, en azından bir ev, bir ağaç veya bir aile çizmeyi içerebilir (bu bölümün ilerleyen kısımlarında yer alan popüler çizim prosedürlerine bakın).

Bireysel çizimlerin, kişiliğin farklı unsurlarını ele aldığı genel olarak kabul edilmektedir. Terapistten bir ev çizmesi istendiğinde, genellikle böyle bir talebin aile içindeki temaslar ve çatışmalar hakkında çağrışımlar uyandırmasını bekler. Özellikle çocuklar söz konusu olduğunda, böyle bir çizimin doğası, onların ebeveynlerini, kız kardeşlerini, erkek kardeşlerini nasıl gördüklerine bağlıdır. Ailenin çizimi de aynı net bilgiyi veriyor. Öncelikle çocuğun aile hiyerarşisindeki statüsünü nasıl algıladığına dair ön hipotezlerin doğrulanması önerilir. Örneğin, bir çocuk aile için ailedeki diğer çocuklardan daha önemli olduğuna inanıyorsa, büyük olasılıkla kendisini ebeveynlerinin yanında çizecektir. Ve tam tersi: Resimde kendini izole edilmiş veya "farklı" hisseden bir çocuk, kendisini yan tarafa yerleştirecek veya ebeveynlerinin eylemlerine dahil olmayacaktır. Bir ağaç çizmeyi istemek, genellikle öznenin kişinin kendisi hakkında daha derin ve belki de daha az bilinçli duygularını yansıttığı fikriyle ilişkilendirilir. Ressamın ağaç gibi bir nesneye pek arzu edilmeyen kişilik özellikleri atfetmesi daha kolay görünüyor, çünkü onunla daha az özdeşleşiyor. Bir kişinin çizimi, hastanın günlük olarak karşılaştığı duyguları daha doğrudan ifade eder.

GÖZLEMLEME DAVRANIŞI

Çalışma sırasında hastanın davranışının gözlemlenmesi, terapiste çizimin kendisiyle aynı değerli bilgileri sağlar. Özenli bir terapist, motor beceriler, birine veya bir şeye bağımlılık, gerginlik, dürtüsellik, güvensizlik gibi önemli konularda ilk görüş oluşturabilecektir. Kişilik değerlendirme sürecinde terapist, çizimin hızına, davranış ve yorumların kendiliğindenliğine ve hastanın genel işleyişine ilişkin izlenimleri iyileştirecek olan çizimin ayrıntılarına da dikkat edebilir. Terapist ayrıca duyguların bazı tezahürlerini gözlemleme fırsatı da bulur. Sesi renklendiren öfke, yüzdeki üzüntü ifadesi veya elin titremesinde kendini gösteren kaygı - tüm bunlar doğrudan bir iç duygu fırtınasını gösterir. Ancak sadece öğrencinin mimiklerinden ya da mimiklerinden yorum yapılmamalı çünkü birçok kişi özellikle kısa bir seansta duygularını rahatlıkla gizleyebiliyor. Bu nedenle, çok sayıda daha nesnel araştırma prosedürünün kullanılması gerekmektedir.

TANI BİLGİSİ
SAĞLAYAN EN SIK KULLANILAN GÖRÜNTÜ TEKNİKLERİ

Aşağıda, çocukların ve yetişkinlerin bireysel klinik değerlendirmelerinde kullanım için en popüler model önerileri açıklanmıştır. Bazı teknikler klinik vakalarla gösterilmiştir. Bu yorumlar, çizimlerden elde edilen verilerin zenginliğine dikkat etmeli ve bireysel hastalar tarafından sunulan problemlerin karmaşıklığının anlaşılmasına yardımcı olacak bir örnek olarak alınmalıdır.

GOODENOW-HARRIS ÇİZİM TESTİ

Daha çok "Bir Kişi Çiz" testi olarak bilinen Goodenow-Harris Çizim Testi (Harris, 1963), okul çağındaki çocukların zihinsel becerilerini ölçen hızlı bir test olduğu için öncelikle psikologlar ve çocuk doktorları tarafından kullanılır. Zekayı ölçmek için kullanılan diğer testler arasında orijinal konsepti, kısalığı ve kullanım kolaylığı ile öne çıkıyor. İşitme engelli, nörolojik problemi olan, uyumsuz ve karakter bozukluğu olan çocukların çalışmasında kullanıma uygundur.

Bu tekniğe dayanarak elde edilen zeka bölümü (IQ), Stanford-Bienet testine oldukça doğru bir şekilde karşılık gelir ve hatta Wechsler ölçeğinde elde edilen verilere daha iyi karşılık gelir. Çizimden hesaplanan IQ genellikle zekayı ölçmek için kullanılan bahsedilen daha kapsamlı testlerden daha düşüktür (Palmer, 1970). Bu nedenle, "Bir Kişi Çiz" testi diğer ayrıntılı testlerin yerini almamalı ve sonuçları okul başarılarının (sonuçlarının) değerlendirilmesinde temel alınamaz. Öte yandan, daha yakından ilgilenilmesi gereken çocukların seçilmesi için uygundur.

Çizim tekniklerinin temel amacı bilişsel olgunluğu ölçmektir. Bu teknik, Florence Goodenough'un zihinsel gelişim düzeyinin okul çağındaki çocuklar tarafından çizilen küçük adamlar temelinde değerlendirilebileceği gözlemine dayanmaktadır (Goodenough, 1926). 1926'da önerdiği derecelendirme sistemi, Dale Harris'in modernize ettiği 1963 yılına kadar değişmeden kullanıldı. Vücudun ayrı ayrı bölümleri, giysi detayları, orantılar ve perspektif gibi unsurların çizimlerdeki varlığına puan verildi. Grubun geçmişine karşı yaş, genel test puanları ve test puanlarını analiz eden Harris, 73 noktalı çizim öğesi belirledi.

Bu teknikte kullanılan yönergeler nispeten basittir. Harris'in versiyonunda, çocuğa esas olarak bir erkek, bir kadın ve bir otoportre çizmesi talimatı verilir. Bu son görev başlangıçta projektif bir görev olarak dahil edildi, ancak araştırma sonuçları umut verici olmadığı için artık nadiren kullanılıyor (Harris, 1963). Kolaylaştırıcı, çocuktan çizilen her karakterin bütünüyle, yani sadece baş ve omuzların değil, çizilmesini ister. Kişiliğin yönlerini incelemek için çizime dayalı tekniklerin aksine, Goodenow-Harris puanlama sistemi bir çocuğun çizebileceği en iyi çizime odaklanır. Terapistin görevi çocuğun insan vücudunun yapısı hakkındaki tüm bilgisini değerlendirmek olduğundan, bir süre sınırı getirilmesi önerilmez.

Küçük çocukların çizimleri genellikle çok basittir. Bunlarda öncelikle yüzün şematik bir temsili olan baş işaretlenir ve vücudun geri kalanı kafadan dışarı çıkar. Genellikle bir çocuğun kafasını ve gövdesini bir tekerlek şeklinde bir araya getirmesi olur. Çocuğun çizimi amaçsız, kontrolsüz vuruşlar ise, bu sistemde üç yaşına karşılık gelen sıfır puan alır. Resim, çocuk tarafından bir tür kontrol belirtileri gösteriyorsa, üç yıl üç aya karşılık gelen bir puan alır. Sonraki her öğe 3 aya karşılık gelir. Çocuk geliştikçe çizimi giderek daha doğru hale gelir.

Noktalar, çizimin baş, gövde, kollar ve bacaklar gibi vücut kısımlarını içerip içermemesine bağlı olarak tanınır; kollar ve bacaklar vücuda bağlı mı; göz, ​​burun, ağız ve saç çizilip çizilmediği, parmak gibi detayların not edilip edilmediği ve oranların korunup korunmadığı. Test için açıklamalar, doğrudan derecelendirme ölçeğini standart değerlerle değiştirmek ve yüzde olarak ifade etmek için kullanılabilecek tablolar sağlar (Harris, 1963).

Vaka Tanımı

Şekil 2.1 ve 2.2, babalarının beklenmedik ölümünün neden olduğu olası duygusal rahatsızlıkları araştıran bir çalışma sırasında (6 ve 8 yaşlarındaki) bir erkek ve kız kardeş tarafından çekilmiştir. Beklenen gelişim düzeyi ile değerlendirme sistemi arasındaki ilişkiyi gösterirler. Hem erkek hem de kız kardeş, ortalama zekanın dar aralığına uyuyor (IQ, sırasıyla 99 ve 101). Bir-

Bununla birlikte, çocuğun çizdiği adamın (Şekil 2.1) kız kardeşinin çiziminden çok daha az eksiksiz olduğu belirtilmelidir. Eller, inlemeler ve saçlar genellikle sadece altı yaşından büyük çocukların çizimlerinde görülür. Çizimlerin benzer olmasına rağmen, abla ayrıntılar, hacimli bir burun ve ayakkabılar için ek puan aldı (Şekil 2.2).

BİR KİŞİ ÇİZİN

Bir Kişi Çiz testi, Karen Machover tarafından Goodenau tekniğini (Machover, 1952) kullanarak bir çocuğun zihinsel yeteneğini değerlendirme konusundaki ilk deneyimlerine dayanarak oluşturulmuştur. Daha önce, önemli teşhis arayışı içinde

Pirinç. 2.1                                   Şek. 2.2

Grafik göstergeler için çok sayıda araç ve sanatsal teknik kullanıldı, ancak dikkatin çoğu, kişiliğin dinamiklerini incelemenin bir biçimi olarak kabul edilen bir kişinin çizimine verildi. Çizilen karakterin özelliklerinin yazarın kendisini yansıttığına dair bir inanç vardı. Böyle bir çizimin, belirli bir kişinin kendisini nasıl algıladığına dair bilinçsiz bir projeksiyon olarak alınabileceğine dair hipotezler öne sürülmüştür.

Örneğin, düşmanlık gibi duyguların genellikle çizime yansıtıldığı varsayılabilir. Bu durumda hasta, gözleri şişkin, dişleri açık, dudakları büzük hatta eline silah dayamış bir insan resmi verir. (Çekiç, 1967). Daha iyi bir gerçeklik algısı, garip yüz hatlarının çiziminde (bir kişi bir hayvan kafası alır) veya bir robotu andırırken de kendini gösterebilir; çizimde dini veya mistik sembollerin yerleştirilmesinde veya kişiliksizleştirilmiş, boş bir ifadeyle bir yüzün sunumunda. Agresif eğilimler, pençe gibi açılmış, kıvrık parmaklardan tahmin edilebilir. Bir kişinin çiziminde sıklıkla ortaya çıkan kişiliğin diğer yönleri, diğer şeylerin yanı sıra, cinsel kimlik, egemenlik veya boyun eğme ve asi eğilimlerdir.

Bu teknik, öğrenciye kağıt ve kalem basit bir öneriyle teslim edilerek tanıtılır: "Bir kişi çizin." Ancak bu görünüşte basit talimat, "Kişinin başını mı yoksa tamamını mı çizmeliyim?" gibi birçok soruyla karşılanır. veya "Hangi kişi?" (Koppitz, 1968). Bu şüpheler en iyi genel bir açıklama ile yorumlanır (örneğin: "Ne istersen çiz"). Öğrenci çizimde yetersizlik hissederek itiraz ederse, genellikle "Yapabildiğin kadar iyi çiz", "İyi çizip çizmediğinle değil, nasıl bir insan çizdiğinle ilgileniyorum" veya "Çizdiğin her şey iyi olacak" gibi bir tür destekleyici ifadede bulunmak genellikle yeterlidir.

Öğrenci ilk çalışmayı bitirdiğinde, kolaylaştırıcı ondan karşı cinsten başka birini çizmesini ister. Bu, cinsel kimliği belirlemede çok önemlidir (Machover, insanların büyük çoğunluğunun önce kendi cinsiyetinden bir kişiyi çizdiğine inanır - Machover, 1952). Kolaylaştırıcı ayrıca, çalışılan şeyle ilgili hipotezler oluşturmasına yardımcı olacak vücudun ayrı ayrı bölümlerinin ve diğer ayrıntıların çizim sırasını da gözlemler. Bazen terapist hastadan çizdiği her karakter hakkında bir hikaye uydurmasını ve bu insanların yaşları, hissettikleri duygular gibi çeşitli özellikleri hakkında konuşmasını ister.

Bir kişiyi çizme tekniğinin taraftarları, belirli bir işaret veya duygusal işaret ile belirli bir kişilik veya onun özelliği arasında basit bir ilişki olmadığı konusunda hemfikirdir. (Hammer, 1967; Koppitz, 1968; Machover, 1952). Bu değişkenleri incelemeye yönelik çok sayıda girişim, kaygıların, çatışmaların veya konumların ifade edilme biçiminin kişiye ve duruma göre değiştiğini göstermiştir. Bu nedenle, terapist tek bir işarete dayanarak teşhis koyamaz ve buna teşebbüs etmemelidir; analiz sürecinde, şekli bir bütün olarak hesaba katmak ve bireysel faktörlerin bir kombinasyonunu dikkate almak gerekir. Yorum ayrıca öğrencinin yaşını, olgunluğunu, duygusal durumunu, sosyal ve kültürel geçmişini ve deneyimini de dikkate almalıdır. Yorumlama sırasında dikkat gerektiren bir çizimdeki detaya örnek olarak kesintisiz bir çizgi verilebilir. bazen kaygı göstergesi olarak kabul edilir. Bu özellik yaşla birlikte artar ve neredeyse her zaman bir dereceye kadar kaygı ifade eden çoğu ergen için normaldir (Koppitz, 1968).

Bununla birlikte, "Kişiyi Çiz" tekniğiyle ilgili çok sayıda çalışmada, farklı kişilik tiplerini tanımlamada tutarlı kriterler olduğu kanıtlanmış, klinik olarak önemli bazı işaretler vardır. Aşağıdaki duygusal belirteçler listesi, tercümana, alandaki teorisyenlerin ve araştırmacıların hemfikir olacağı çeşitli referans noktaları sağlar.

1)   Zayıf entegre vücut parçaları ^ Yüksek düzeyde hayal kırıklığı ve dürtüsellik.

2)  Boş alanların karartılması ^ Anksiyete (performans ne kadar karanlıksa, o kadar yoğundur).

(A) Yüzün kararması ^ Ciddi şekilde rahatsız, olumsuz benlik duygusu.

(B) Ellerin kararması ^ Saldırganlığın tezahürü.

3)    Karakterin 15 ° 'den büyük bir açıda eğilmesi ^ Kararsızlık, zihinsel denge eksikliği.

4)    Küçük karakter boyutu ^ Ciddi güvenlik duygusu eksikliği, depresyon, yetersizlik duygusu.

5)    Büyük karakter boyutları ^ Genişlik, zayıf iç kontrol.

6)    Resmin şeffaf unsurları ^ Olgunlaşmamışlık, dürtüsellik, kişinin duygularını keskin bir şekilde ifade etme eğilimi.

7)     Dişler ^ Saldırganlık (oral).

8)    Kısa kollar ^ Geri çekilme eğilimi, içe dönme, dürtüleri engelleme girişimleri.

9)    Uzun kollar ^ Kazanma, biriktirme, başkalarına odaklanma arzusu.

10)    Büyük avuçlar ^ "oyun oynama" davranışı (patlayıcı karakter).

on bir)    Ellerin yokluğu ^ Yetersizlik hissi, baskı hissi.

12)     Ellerin olmaması ^ Düşmanca veya cinsel hissetmekten suçluluk.

13)    Uzağa bakmak ^ Şüphecilik, paranoyak eğilimler.

Vakaların açıklaması

14 yaşındaki Hannah P., mahkemece gözlem ve tedavi için devlet psikiyatri hastanesinin çocuk koğuşuna sevk edildi. Hastaneye yattığında halüsinasyonlar gördü, yani iblislerin ve şeytanların vücuduna girerek zihnini kontrol ettiğini iddia etti. Hastaneye yatmadan önce uyuşturucu aldı, evden kaçtı ve okulu kaçırdı. Bir yıl önce, intihar girişimi nedeniyle hastanedeydi.

Kişilik değerlendirme sürecinde Hannah'dan bir kişi çizmesi istendi. Hasta hemen biraz grotesk bir karakter çizdi (Şekil 2.3). Psikotik bir kişilik gibi görünmese de - ve diğer testler bunu göstermedi - çok fazla öfkesi vardı ve etrafındakileri manipüle etmeye çalıştı. Dürtüsel çizim şekli ve vücut bölümlerinin orantısızlığı, zayıf iç kontrol ve düşük hayal kırıklığı toleransı gösterdi. İşaretli dişler, çok sayıda dişin bir tezahürüdür.

Pirinç. 2.3

 

kötülük Diğer testlerden elde edilen veriler bu ön hipotezleri desteklemektedir.

16 yaşındaki Paul B., okul kulübünün yetişkin bir velisi tarafından cinsel istismara uğradığının ortaya çıkması üzerine psikolojik değerlendirmeye sevk edildi. Bu tür ilk olay iki günlük bir gezi sırasında meydana geldi. Belirtiler arasında

Terapiste bildirilen hareketler, okulda kavgalara yol açan heyecanlanma ve sosyal hayattan çekilme idi. Paul için aile içi ilişkiler istikrarsızdı; anne sık sık taşındı, üç kez evlendi. Paul kendi babasını tanımıyordu. Çocuk cinsel tacize uğramadan önce okul hayatının aktif bir katılımcısıydı ve iyi çalıştı.

"Bir adam çiz" görevini alan Paul, vücudun başını ve bir kısmını kısmen çizdi (Şekil 2.4). İlk bakışta, çizim kontrollü kaygıyı (kesinlikle tanımlanmış belirli sınırlar içinde karartılmış kapalı düzlemler), belirli bir derecede şüpheyi veya paranoyak davranışı (aşırı kepçe bir kulak) ve genel bir korkuyu (gözlükler) gösteriyordu. Diğer testler, önemli stresin nedeni olan kaygı ve güven eksikliğini doğruladı.

"YAĞMURDA BİR ADAM ÇİZİN"

Açıklanan testin ilginç bir versiyonu, "Yağmurda bir adam çiz" görevidir. Temel talimatın bu basit modifikasyonu, alışılmadık derecede zengin bir klinik materyal sağlar. Bu tekniğin yaratıcıları (muhtemelen Arnold Abrams veya Abraham Emchin; içinde: Hammer, 1967) insanın bakış açısını açan bir prosedürü işlemeye çalıştılar.

Pirinç. 2.5

 

yüzyılda, sembolik bir stres etkeninin etkisi altında, bu durumda - yağmur.

Bu yöntem, özellikle bu hastanın gücüyle ilgilenen teşhis uzmanları için yararlıdır. Bu prosedürün diğer testlerle birlikte kullanılması, danışmanın şu soruları yanıtlamasına olanak tanır: "Öğrenci stresli bir duruma nasıl tepki verecek?", "Kaygı yaratan bir ortamda işlev görmek için hangi kişisel kaynaklara sahip olmalıdır?" ve "Onu zorlayan durumlarda ne tür savunmalar (ör. inkar, geri çekilme) kullanıyor?".

Çoğu zaman, sınava giren kişi yetersizlik ve "terk edilmişlik" duygularını üzerini örtmeden ıslak bir insan çizerek ifade eder (Şekil 2.6'daki gibi). Böyle bir model aynı zamanda kendine saygı eksikliğini ve büyük olasılıkla bağımsızlıkla ilgili çözülmemiş sorunları da yansıtır. Yazarı değil

Pirinç. 2.6

 

yararsız durumlardan kaçınma motivasyonu ve kendi gücüne güvenecekse bir meydan okumayı üstlenmeye hazır değildir. Stres karşısında kendini baskı altında hissetmeyen ve paniğe kapılmayan bir kişi genellikle koruyucu giysi . En ufak bir endişeyi kaldıramayan insanlar, kendilerini panik içinde debelenip kaçamayacaklarını hayal etme olasılıkları daha yüksektir.

Analiz edilen çizimi, hastanın kişilik değerlendirmesi sırasında yaptığı diğer çalışmalarla veya diğer testlerin sonuçlarıyla karşılaştırmak her zaman mantıklıdır. Veya, örneğin, pasif eğilimler hakkındaki sonuçlar, diğer insanlarla pasif bir temas modelini gösteren Rorschach testinin veya TAT'ın sonuçlarına karşılık geliyor mu? Hastanın çizimleri stres altında daha patolojik özellikler mi ifade etmeye başlıyor? Bu son durumda, denek kendini adapte olmuş ve korkularını yalnızca aşırı koşullarda ortaya koyan bir kişi olarak hayal etmek için yeterli telafi edici yeteneğe sahip mi? Böylece stres ve yokluğunda bir kişinin görüntüsünü elde ederiz. Standart çizimlerde, deneğin yanlış tepki verme eğilimi genellikle görülmez. Ve yalnızca atipik bir görev patolojik unsurları ortaya çıkarır,

Vakaların açıklaması

16 yaşındaki Hank M., bir ıslahevindeyken psikolojik teste tabi tutuldu. Bunun nedeni, Hank'i nereye yerleştireceğine karar verme ihtiyacıydı ve evinde meydana gelen şiddeti ve çocuğun öfke patlamalarını hesaba katmak gerekiyordu. İlk testler, ortalamanın üzerinde bir zekanın yanı sıra kaygı ve dürtüsel davranışları kontrol etmede sorun gösterdi.

Hank'in yağmurda bir adamı hayal etme biçimi, onun stresli durumlardaki konumunu açıkça yansıtıyordu (Şekil 2.5). Boyalı kişinin bir yağmurluk ve şapka gibi bir koruması olmasına rağmen, elindeki şemsiye rüzgardan kırılmıştır. Tam korumanın olmaması, çocuğun zayıf savunma sistemini sembolize ediyordu ve bu, daha fazla keserle doğrulandı. Hank, stresle yüzleşirken kaygısını ya kaçarak ya da yıkıcı öfke patlamalarıyla çözmek zorundaydı. Resimdeki ev muhtemelen sıcak ve güvenli bir yeri temsil ediyor, bu da çocuğun rüyasının gerçekleşmesi. Eve giden net bir yol çizen Hank, evin yakın olduğunu, sadece fırtına bölgesinden çıkmanız gerektiğini belirtir.

Bir sonraki çok üzücü çizim, birkaç yılını kapalı bir tedavi merkezinde geçiren on altı yaşındaki Peter'ın eseridir (Şekil 2.6). Depresyon derecesi ve gerçeklik yönelimi ile ilgili sorularla danışmanlığa yönlendirildi. Peter ile sorunlar çıkmaya başladı ve testlere göre gelecekte nerede olacağına karar vermek gerekiyordu. Bundan kısa bir süre önce bir kavgada kendisine eşcinsel evlilik teklif eden bir adamı yaraladı.

'Yağmurda adam çizin' cümlesinden sonra elde edilen çizim birkaç açıdan ilginç. Peter sadece bir insanı çizerken, orantılar oldukça doğruydu ve vücut kısımlarında ciddi orantısızlıklar yoktu. Aynı zamanda, yağmurdaki adam aşırı derecede zayıflamıştı ve aşırı büyük bir kafası vardı. Bu daha da tuhaftı çünkü gerçekte Peter önemli ölçüde fazla kiloluydu. Zihinsel aktivite üzerindeki bu yoğunlaşma, Peter'ın çok uzak ve kopuk çağrışımlarını gösteren Rorschach testinin sonuçlarını da yansıtıyordu. Tavsiyedeki stres faktörünü (yağmur) hesaba katmak, Peter'ın en azından minimum stresle - herhangi bir koruma olmadan, kendini savunamayacak durumdayken - bir yüzleşmede kendisini gerçekte nasıl gördüğünü çizmesini mümkün kıldı. Düşük öz-değer ve üzüntü Çizilen karakterin yüzü, ince bir gövdesi ile ifade edilen, MMPI depresyon ve hassasiyet verileriyle uyumluydu. Bu dokunaklı portre, önceki terapi yönünü değiştiren ve çocuğa yardımcı olan yeni bir tedavi planının oluşturulmasına yol açtı.

EV - AHŞAP - ERKEK

House-Tree-Man tekniği, tamamlaması amaçlanan zeka testlerine paralel olarak ortaya çıktı (Buck, 1948). Bu yöntem, terapistin kişiliğin bütünleşme derecesi, olgunluk ve etkinliği hakkında veri toplamasına yardımcı olmak için kullanılır. Bu üç nesneyi çizmenin duygusal olarak geri kalmış insanlara daha fazla ifade özgürlüğü sağladığının keşfedilmesi, araştırmacılara önemli klinik faydalar sağlamıştır.

Her üç tema da (ev, ağaç ve kişi) çok küçük çocuklara aşina oldukları, her yaştan insan tarafından kabul edildikleri ve ayrıca diğer nesnelerden daha fazla çağrışım uyandırdıkları için seçildi. Bu öneri, bireysel kişilik değerlendirmesinde kullanılmaya ek olarak, uyumsuz kişilikleri belirlemek için grup çalışmaları sırasında uygulanabilir. Ayrıca, okula başlayan çocukları test ederken, işe başvuranları tararken ve temsili bir grup insanda ortak yönler ararken de yararlıdır.

Sınava giren kişiden bir ev, bir ağaç ve bir insan çizmesi istenir. Talimatlar, bu nesnelerin boyutu, türü, durumu hakkında ek yorumlar içermez. Hasta, deneyimine dayanarak onları istediği gibi çizer. Sorulan konuların sırası her zaman aynı kalır, çünkü verilen sırayla psikolojik zorluk seviyesi artar, çünkü ağaç ve hatta insan figürü kişisel tepkileri daha güçlü bir şekilde kışkırtır (Hammer, 1967).

EV

Evin çizimi her zaman hastanın ailesiyle ilgili konuları, bu ortamda yaşadığı kişilerarası dinamikleri yansıtır. Evin, bireyin sevgi ve güvenlik aradığı bir yeri temsil ettiği düşünülür, dolayısıyla duman bacası modeli genellikle sıcaklık ve rahatlık arzusuyla ilişkilendirilir (Dileo, 1983). Bir ev çizmesi istenen bir test katılımcısı, neredeyse her zaman binanın dışını hayal eder (Dileo, 1983). Evin içi de dahil olmak üzere tam bir resmini elde etmek için, sınava giren kişiye ev hakkında soru sormak gerekli görünüyor.

Bir ev resminin yorumlanması bazen trompetin öne çıkması durumunda fallik alandaki veya pencerelerin karakteristik özellikleri varsa sözlü alandaki çatışmalarla ilgilidir (Hammer, 1967). Evin tasarımı da gelişmeden etkilenir. Ev çizen bir çocuk, anne babasına, erkek ve kız kardeşlerine karşı tavrını ifade ederken, bir yetişkin eşiyle aile ilişkilerine odaklanır. Ayrıca 8 yaşından küçük çocuklar bacayı genellikle eğimli çatı düzlemine göre dikey olarak çizerler; dikey bir tüp, çocuğun bilişsel gelişiminde bazı önemli eşikleri geçtiğini gösterir (Dileo, 1983).

Aşağıda açıklanan faktörler, "Bir Ev Çiz" görevine verilen sayısız yanıtı yorumlamak için koşullu kriterlerdir (Jolles, 1971'e dayanmaktadır). Yorum, yalnızca üç çizimin (ev, ağaç, kişi) her birinin tüm detayları dikkate alındığında mümkündür ve hastalığın geçmişine, sunulan sorunlara ve diğer testlerle karşılaştırmaya dayalı doğrulama gerektirir.

1)    Detaylar

(A) Ana (normal çizim için) - En az bir kapı, bir pencere, bir duvar, çatı ve baca.

(B) Tamamlayıcı (örneğin çalılar, çiçekler, patika) - Bazen bir güvenlik duygusu eksikliği veya kişilerarası çatışmaları kontrol etme arzusu ile ilişkilendirilen, çevredeki alanın ek düzenlenmesi ihtiyacı.

2)     trompet - Sıcak, samimi ilişkilerin sembolü; bazen fallik sembolizmle ilişkilendirilir.

(A)      Trompet eksikliği - Psişik alanda sıcaklık yok veya önemli bir erkek kişiyle çatışmaların varlığı.

(B) Çok Büyük - Cinsellik çok abartılı, teşhirci eğilimler de mümkündür.

(B)      Çok fazla duman - İç gerilim.

3)     kapılar

(A)      Evin dibinde, merdivensiz - Kişilerarası temaslarda erişilemezlik.

(B) Kapı yok - Diğer insanlarla iletişim kurmakta aşırı zorluk.

(B)       Açık - Dış dünyadan ısı almaya yönelik güçlü bir ihtiyaç.

(D) Çok büyük - Başkalarına aşırı bağımlılık.

(E) Kilitli veya perdeli - Savunma (savunma pozisyonu).

4)     Evin etrafındaki çit - Duygusal korunma ihtiyacı.

Pirinç. 2.7

 

5)      Oluk - Şüphe.

6)     Çarşafın alt kenarına bitişik çizim - Ailede veya samimi yaşamda güvenlik duygusu eksikliği.

7)    Perspektifte ev, aşağıdan bakıldığında - Evi reddetmek veya evde istenen duruma ulaşmanın mümkün olmadığını hissetmek.

8)     Perspektifte ev, üstten görünüm - Ev durumunun reddi.

9)      Çatı.

(A) Düz (iki duvar arasında bir çizgi) - Hayal gücü eksikliği veya duygusal gerilik.

(B) Çok büyük - Fantezilerde tatmin arayın.

10)     kepenkler.

(A) Kapalı - Aşırı savunuculuk (savunma pozisyonu).

(B) Açık - Kişilerarası ilişkilerde uyum sağlama yeteneği.

on bir)    Yol.

(A) Çok uzun - Sınırlı kullanılabilirlik.

(B) Evin yakınında dar, diğer ucunda geniş - Kişi yüzeysel olarak arkadaş canlısıdır.

12)     Duvarlar (sağlamlıkları) - Doğrudan egonun gücüyle ilgilidir.

13)    Pencereler)

(A)     Pencere yok - Düşmanlık, kaçış (gerçekten kaçma).

(B) Sadece birinci katta - Gerçeklik ve fantezi arasındaki boşluk.

(B)     Havalandırmalı - Yedek, özdenetim.

(D) Perdesiz - Davranış açık, kendiliğinden.

Vakaların açıklaması

12 yaşındaki Anna O., kapalı birime yerleştirilmesi düşünülürken test yapıldı. Her iki ebeveynin de ölümüne tanık oldu ve birkaç terapötik müdahale girişimine rağmen trajediyi kabullenemedi. Kız kardeşi ve üç kuzeni ile birlikte teyzesi tarafından büyütüldü. Saldırganlığını intiharla tehdit ederek kuzenlerine yöneltmekle tehdit ederek evde gergin .

Bir ev çizmesi istendiğinde, Anna aceleyle bir çizim yaptı (Şekil 2.7). Sadece dürtüselliği ve istikrarsızlığı değil, aynı zamanda aşağıdaki testlerde onaylanan birkaç önemli duygusal özelliği de gösterir. Sayfanın sol alt köşesinden uzanan uzun bir yol, ortamı düzene sokma ihtiyacını ve duygusal belirsizliği gösterir. Perdesiz pencereler, kişilerarası temaslarda dolaysızlığı ve açıklığı gösteriyordu. Tüpün üzerindeki tek çizgi, hastanın aile hayatında gördüğü duygusal boşluğu gösterebilir.

14 yaşındaki John K.'nin entelektüel ve duygusal gelişim düzeyini belirlemek için testler yapıldı. Bu, tıbbi ekibin gerekli terapi ve bakım stratejilerini geliştirmesine yardımcı olmak içindi. Geçen yıl çocuk babasıyla birlikte yaşadı ve ardından annesi ve yeni kocasının evine taşındı. Test sırasında, anne ve babasının boşanmasını henüz kavrama fırsatına sahip olmadığı ve üvey babasını bir destek kaynağı olarak kabul etmediği ortaya çıktı. Ailesi ayrıldığından beri uyumsuzluk, sınıf atlama, hırsızlık ve kavgaların yanı sıra öfke nöbetleri ile kendini gösterdi. Anketin ilk aşamasında, aile durumuna uyum sağlamak için bir ev çizmesi istendi.

John'un çizdiği ev çok fazla ayrıntıya sahipti, ancak yukarıdan perspektif olarak gösterildi (Şekil 2.8). Yukarıdaki duygusal göstergeler listesine göre, böyle bir beklenti genellikle aile durumunu tamamen inkar etme girişimi anlamına gelir. Tabii ki, annesinin evine dönmeye hazır olmayan John için durum tam olarak buydu.

AĞAÇ

Bir ağaç çizmenin, ressamın hayattaki rolü ve çevreden gelen ödülleri kabul etme yeteneği ile ilişkili olduğuna inanılmaktadır. Bir ağaç resminin özellikle "hayatın içeriği" hakkında zengin bir malzeme sağladığına, yani geçmişin belirli durumlarını ortaya çıkardığına veya test edilen kişinin kişilik özelliklerini yansıttığına inanılır.

Ağaç, Öz hakkında çoğunlukla temel, birincil düzeyde var olan uzun vadeli, bilinçsiz duyguları gösteriyor gibi görünüyor. Ek olarak, kişinin kendisine yönelik olumsuz duygularını bir ağaca yansıtmak, bir eve yansıtmaktan daha kolaydır; aynı zamanda, bir insan resminden daha az doğrudan çağrışım uyandırır.

Buck tarafından oluşturulan ağaç örüntüsünün tanımına ve yorumlanmasına ek olarak (Ev-Ağaç-Adam tekniğinin tanımında), bir ağacın görüntüsünü ayrı bir teşhis indeksi olarak kabul eden, doğru bir tanım ve yorumlamaya ilişkin detayları içeren iki sistem daha önerilmiştir (Bolander, 1977; Kosi, 1952). Ağaç çiziminin projektif bir teknik olarak uygulanmasını daha iyi anlamak isteyen okuyucular, bu yazarların eserlerine yönlendirilir.

Ağaç çiziminde görünebilecek aşağıdaki işaret veya sembollerin deşifre edilmesi, olası birçok yorumun yalnızca küçük bir kısmıdır, ancak test edilen kişi hakkında hipotezler oluşturma konusunda genel bir fikir verebilir.

1)    Çok büyük ağaç - Saldırganlık eğilimi.

2)     Küçük ağaç - Düşük benlik saygısı.

3)     İnce çizgi - Yetersizlik hissi, kararsızlık.

4)     Taç yerine gövdeyi ve kupaları simgeleyen sadece iki çizgiden oluşan bir ağaç - dürtüsellik, değişkenlik.

5)    Aşırı vurgulanan bir kök, duygusal olgunlaşmamışlıktır.

6)     Aşırı vurgulanmış taç - Duygusal gerilik, sınırlı muhakeme yeteneği.

8)    Yara izleri, oyuk, kırık dal - Yaralanma, kaza, hastalık, tecavüz (bu olayın zamanı, işaretin konumuna karşılık gelir).

9)     Dünyayı simgeleyen çizgilerin olmaması - Strese duyarlılık.

10)     Toprak çizgisi işaretlenmiştir, ancak kök yoktur - Bastırılmış duygular.

on bir)     Gölgeli uçaklar, çok karanlık veya ana hatları belirgin şekilde - Savunmacı düşmanlık veya saldırgan davranış.

12)     İnce kesik çizgi - Belirgin kaygı.

13)    İçi boş - Cinsel sembolizm.

(A) Küçük veya baklava biçimli - Vajina ile ilişki.

(B) Küçük veya yuvarlak - Cinsel zulüm deneyimi veya erken cinsel deneyim.

(B) Kesin olarak tanımlanmış kontur - Travmanın güçlü bir etkisini gösterir.

(D) İçeride eşmerkezli daireler - Geçmişte kalan deneyim, "iyileştirildi".

(E) Gölgeli, gölgeli - Bu deneyimle ilgili utanç.

(E) Büyük - Bir fikirle meşgul olma

Geri çalma.

(G) Ortada küçük bir hayvan var - Babalık veya annelikle ilgili kararsızlık.

Açıklama, vakalar

8 yaşındaki Jennifer R., okul performansının düşmesi nedeniyle çocuk psikolojisi kliniğine psikolojik araştırma için sevk edildi. Davranışsal sorunlar, küçük erkek kardeşini dövmesi, hırsızlık, idrar kaçırma şeklinde kendini gösterdi. Anket kartı fiziksel veya cinsel taciz olasılığından bahsediyordu. Testlerin giriş bölümünde Jennifer'dan bir ev, bir ağaç ve bir insan çizmesi istendi.

Kızın çizdiği ağaç, onu içeriden sarsan bir fırtınayı gösteriyordu (Şekil 2.9). En göze çarpan unsurlar şunlardı: 1) düşmanlığı, saldırganlığı ve savunma duruşunu (savunmacılık) temsil eden aşırı derecede karartılmış ve sınırları çizilmiş bir korteks. 2) Endişeyi simgeleyen lekeli yüzeyler; 3) Tepenin tepesinden aniden kopan dallar - acı verici fantezileri veya inkarlarını bir kenara atma girişimi; 4) Çok fazla vurgulanan kökler toprağa doğru büyüyor - güvenlik duygusu eksikliği (Koch ve diğerlerinin yorumunda bu, gerçekte güçlü bir köklenme anlamına gelir); 5) kararmış oyuk, görünüşe göre yakın zamanda meydana gelen travmayla ilgili büyük utancı yansıtıyor. Bütün bunlar ve diğer test verileri, Jennifer'ın yakın zamanda bir yaralanma geçirdiğini gösterdi. Bu şüpheler, işçinin yürüttüğü soruşturmada doğrulandı.

Pirinç. 2.9

 

Jennifer'ın ailesinin ensest ilişkisi olduğunu keşfeden topluluk koruyucuları.

on bir-          yaşındaki Lynn S., kontrol edilemeyen davranışlarının (kavga, öfke patlamaları, ders asma) artması nedeniyle devlet psikiyatri hastanesinde müşahede altına alındı.

kov, komşu evlerin soyulması). Bir ağaç çizmesi istendiğinde, Lynn hemen mükemmel bir şekilde "dengelenmiş" görünen bir ağaç çizdi (Şekil 2.10a). Duygusal huzursuzluğun (kabuğun pürüzlülüğü), dürtüsel, amaçsız davranışın (görünmez dallar) ve genişlemenin (ağacın büyük boyutu) belirli, küçük belirtileri görülebilse de, hastanın geçmişi (ağaçta yalnız yaşamak - ikinci ağacın çok daha az "dengeli" ve daha zayıf (daha zayıf) göründüğünü görebilirsiniz), bu muhtemelen Lynn'in duygusal durumuyla daha tutarlıdır. Kırık veya kesik Bu dallar genellikle geçmişteki travmayı da yansıtır. yaşama sevincinin kaybı olarak (bu gerçeklerin ikisi de kısa sürede doğrulandı). İkinci resimdeki çarpık gövde de onun gerileyen ve dürtüsel davranışını daha doğru bir şekilde gösteriyor. Lynn, öz farkındalığı ve kısıtlamalara ve dış kontrollere yanıt verme yeteneği sayesinde toplumla yeniden bütünleşebildi ve profesyonellerin gözetimi altında bir gençlik merkezinde yaşayabildi.

İNSAN

Bir kişinin çiziminin, hem fiziksel hem de psikolojik açıdan kendi bedeninin imajına ve "ben" imajına ilişkin bilinçli duygular uyandırdığı varsayılabilir. Yetersizlik hissi, örneğin resmin küçük boyutunda veya alçaltılmış omuzlarda kendini gösterir. Terapistler, bir kişiyi çizmenin, kişilerarası ilişkilerle ilişkili duyguların yanı sıra ideal benliğe yönelik duyguları da uyardığına inanırlar. Ev-Ağaç-Adam sekansında, bu son unsur çizilmesi en zor olanıdır ve yenilgiden korkan hasta tarafından atılma tehlikesi en fazladır. Bir kişinin çizimi, diğer 2 nesneden (ev ve ağaç) çok daha geniş kabul edildi ve ek olarak, birkaç farklı değerlendirme yöntemi var (bkz. kitabın başında, Goodenow-Harris testleri ve Machover "Bir adam çiz" testi). Bu nedenle, burada ayrıntılı olarak açıklamayacağız. Bununla birlikte, okuyucuya olası duygusal ipuçları hakkında daha fazla bilgi sağlamak için, aşağıda bu kitapta daha önce açıklanan sembolleri tamamlayan işaretlerin bir listesi bulunmaktadır (Jolles, 1971).

1)   Eller - Çevreyi değiştirmek veya kontrol etmek için kullanılır.

(A) Göğsün üzerine katlanmış Düşmanlık veya şüphe.

(B) Arkadan - Öfkeyi kontrol etme arzusu, kişilerarası temaslara isteksizlik.

(B) Yokluk - Çaresizlik, uygun olmama.

2)      Ayaklar - Kişilerarası aktivite düzeyi.

(A)      Büyük - Güvenlik veya erkeklik arzusu.

(B) Küçük - Bağımlılık, bastırılmış duygular.

(B)      Yokluk - Bağımsızlığın olmaması.

3)      parmaklar.

(A) Uzun - Saldırganlık, düşmanlık.

(B) Döngüler veya tek bir çizgi ile gösterilir - Saldırgan dürtüleri bastırma arzusu.

4)      KAFA.

(A)     Büyük - Hayal dünyasıyla meşgul olma, zihinsel aktiviteye odaklanma.

(B) Küçük - Manik-kompulsif kişilik, daha düşük entelektüel düzey hissi.

(B)      Baş döndü - Paranoid veya şizofrenik eğilimler.

5)      bacaklar.

(A)      Yokluk - Bastırma, muhtemelen hadım edilme korkusu.

(B) Farklı uzunlukta - Bağımsızlıkla ilgili karşıt duygular.

(B)      Uzun - Özerklik arzusu.

(D) Kısa - Duygusal yaşamdaki rahatsızlıklar.

6)      Ağız.

(A) Büyük daire içine alınmış - Olgunlaşmamışlık, oral aktivite.

(B) Çok büyük - Oral erotizm.

7)      Omuzlar.

(A)      Düzensiz - Duygusal istikrarsızlık.

(B) Geniş - Kendi içinde bir güç duygusuna duyulan ihtiyaç.

(B)      Kare - Aşırı savunmacı, başkalarına karşı düşmanca.

Vakaların açıklaması

Aşağıdaki iki örnek, 3 nesnenin tamamını tek bir kağıda çizmenin gerekli olduğu "Ev - ağaç - kişi" çizme önerisini göstermektedir. Bu tür bir eğitim, bireysel unsurlar arasında bir bağlantı sağlar ve ek olarak, sonraki oturumlarda tarih yazma fırsatı yaratır.

Ebeveynler, okul öğretmeninin tavsiyesi üzerine 9 yaşındaki William R.'yi bir psikiyatri kliniğine getirdi. Oğlan babası (bir denizci), annesi (ev hanımı), iki kız kardeşi (yedi ve bir yaşında) ve iki erkek kardeşi (beş ve üç yaşında) ile yaşıyordu. Sevk sebebi okul ve evdeki davranış bozukluklarıydı. William yalan söyledi, çaldı, kız ve erkek kardeşlerle çatışmalara girdi. Sık sık kavga ettiği için okuldan atıldı. Belgeler, ailede zorbalık vakaları hakkında bilgi içeriyordu.

William'ın "Ev - ağaç - adam" çiziminde, bir erkek figürü en önemlisi olduğu ortaya çıktı ve bu, kişiliğine gösterilen ilgiyi gösterdi (Şekil 2.11). Dişli bir ağzın belirgin tanımı, büyük bir düşmanlık ve sözlü saldırganlıktan söz ediyordu. Karakterin kafasındaki şapka, bu duygunun tamamen hakim olabileceğinden korkarak öfkelerini kontrol etmeye çok fazla enerji ayıran hastaların tipik bir örneğidir. Bir kişinin bel bölgesi güçlü bir şekilde vurgulanır ve bu, cinsel sorunlarla meşgul olması olarak yorumlanabilir. Ev ve ağaç çıplaktı ve kontrol altındaydı, çok az acil anormallik belirtisi gösteriyordu. Sundurmadaki salıncak (sağ tarafta) daha çok kırık bir tahtaya benziyor, bu da evi çökmek üzereymiş gibi gösteriyordu. William'ın çizim hakkında anlattığı hikaye oldukça hafifti. çünkü araştırma sırasında çocuk çok dikkatliydi ve kızmayı reddetti. Bu testin ardından William ve yakınları aile terapisi görmeye başladı.

15 yaşındaki Charles K., intiharla tehdit edilmesi, gerçeklikten kopması ve evden kaçması üzerine devlet psikiyatri hastanesine kaldırıldı. Bakım merkezinde kaldığı süre boyunca bir kediyi bile öldürdü. Şiddet ve intikamla yanıp tutuşan, kronik depresyondan mustarip bir adama benziyordu. Evinden alınmadan önce, izinsiz girmek ve çok sayıda silah bulundurmaktan tutuklandı.

 

 

Pirinç. 2.11

Pirinç. 2.12

Charles'ın "Ağaç-Ev-Adam" çizimi, güçlü bir şekilde vurgulanan kontrol ihtiyacını, açık şüpheyi, paranoyak eğilimleri ve gizlenmemiş saldırganlığı ifade etme özelliğiydi (Şekil 2.12). Hasta evin dış hatlarını özellikle güçlü bir şekilde vurguladı, paratoneri gösterdi (düzen ve kontrol ihtiyacı), bacadan çok yoğun duman çekti (iç öfke), çatıyı çok detaylı bir şekilde sundu (fanteziyi kontrol etme girişimi), kapıya bir “gözetleme deliği” yerleştirildi, pencereler perdelerle kapatıldı (şüphe ve paranoya sembolü). Ağacın deseni daha sağlıklı bir kişiliğe işaret ediyordu. Sadece duygusal kaygı belirtileri ve zorlayıcı davranış gösterdi. Bir adamın çizimine dönen Charles, önce bir eğilimi gösteren çok büyük bir figür çizmeye başladı. benlik saygısının artmasına neden olur. Ancak daha sonra onu sildi ve küçük bir adam çizdi, böylece gizli bir aşağılık duygusunu gösterdi. Resimdeki adam tabancayla ateş ederek evi koruyordu. Hasta, çizimini evden alınmadan önce başına gelenlerle ilişkilendirebildi.

Ev-Ağaç-Kişi testinden elde edilen bilgilere ve uzmanlardan oluşan bir ekip tarafından yürütülen diğer testlerden paralel olarak elde edilen verilere dayanarak, Charles hastanede gözaltına alındı ​​​​ve öz-değer duygusunu güçlendirmek ve gerçeklik yönelimini geliştirmek için kapsamlı bir terapiye tabi tutuldu.

"BİR AİLE ÇİZİN"

"Bir Aile Çiz" testi (Aile Çizimi Tekniği olarak adlandırılır), test edilen kişinin kişiliğinin yansıtmalı işaretleri olarak yakın kişilerin portrelerinin kullanılmasını mümkün kılar. Bilgi elde etmeye yönelik bu teknik, Appel (Appel, 1931) tarafından önerildi ve daha sonra Wolff (Wolff, 1942) tarafından genişletildi. Olağanüstü popülaritesi, muhtemelen aile yapısına ve aile terapisine olan ilgisinden kaynaklanmaktadır. Fazla zaman gerektirmez, ancak psikiyatrlar ve diğer doktorlar tarafından kullanılan araştırma yöntemleri kümesine çekici bir eklemeyi temsil eden çok fazla veri sağlar.

Bu teknik çok basit talimatlar gerektirir. Kolaylaştırıcı, sınava giren kişiye kağıt ve kalem verir ve "Bütün ailenizin bir portresini çizin" der (Harris, 1963). Hasta figürleri tek tek etiketlemezse, çizim tamamlandıktan sonra terapist kimliklerini sormalıdır. Ortaya çıkan resim genellikle hastanın aile üyelerine karşı tutumunu ve onların rollerini nasıl gördüğünü yansıtır. Aile ilişkileri genellikle portrelerin oranları ve yerleşimleri vb. Bu özellikle, kişinin kendi kimliği konusunun özellikle önem kazandığı olgunlaşma döneminde, evlat edinilmiş çocuklar tarafından yapılan aile resimlerinde belirgindir (Dileo, 1983).

Aile çiziminin yararlı bir modifikasyonu, "Birlikte bir şeyler yapın (biraz hareket)" talimatına ekleyen "kinetik aile portresi"dir (Burns ve Kaufman, 1970). Bu tavsiyede terapist, test konusunun kendisini hesaba katması gerektiğini, ayrıca "kinetik" seçeneğinin genellikle yalnızca hasta ilk aile çizimini yaptığında kullanıldığını belirtir. Bu sayede, test konusunun ek talimatlar olmadan otoportresini hariç tutup tutmayacağı görülebilir. Bu talimatta kullanılan tavsiye genellikle şu tür bir yanıta yol açar: "Ama birlikte hiçbir şey yapmıyoruz" (bu, özellikle çocuklarla ilgili durumlarda aile ilişkileri hakkında ön hipotezler oluşturmak için gerekli bilgilerdir). Açıklanan talimat özellikle çocuklarla çalışmak için uygun olsa da,

Birçok hasta, kişilerarası iletişim eksikliğine işaret edebilecek şekilde, aile üyelerini çok statik pozlarda (örneğin, TV izlerken) çizer. Bu talimata verilen diğer bir yaygın yanıt, yemek masasında bir aile resmidir. Bazen sınava giren kişi ebeveynleri uzun masanın zıt uçlarına yerleştirir (aralarında gördüğü duygusal mesafeyi ifade eder). Boş veya kalabalık bir masa, ya hastanın içinde yaşadığı çevrenin yetersizliğinden söz eder ya da onun için mevcut olan duygusal "yemeğe" karşı tutumunu yansıtır.

Çizim temelinde, test edilen kişinin ebeveynleri, erkek ve kız kardeşleri ile ilişkisinin dinamikleri de belirlenmeye çalışılabilir. Burada şu noktalara dikkat etmek gerekir: 1) test edilen kişinin diğer çocuklar arasındaki ayrıcalıklı durumunu vurgulamak için ebeveynlerinin yanına mı yoksa yabancılaşma duygusuna işaret eden uzakta mı olduğu; 2) kız ve erkek kardeşleri resimden kısmen veya tamamen dışlayarak, hasta rekabeti dışlamaya çalışır; 3) uygun orantıları korusun ya da deforme etmesin, bazılarının hakimiyetini ve diğerlerinin önemsizliğini göstererek aile üyelerini temsil etmek; 4) portresini yapıp yapmadığı veya duygusal "ait olmadığını" göstermek için dışarıda bıraktığı. Çizimin verdiği bir diğer klinik gösterge, hastanın çalışmasında fark edilebiliyorsa, ebeveynlerin yüzlerindeki ifadedir. Bilgi,

Vakaların açıklaması

Şekil 2.13a ve 2.136, çocuğun velayetiyle ilgili bir ebeveyn anlaşmazlığı nedeniyle araştırmaya konu olan 11 yaşındaki Jack O. tarafından çekilmiştir. Jack'in annesi onunla daha fazla zaman geçirmek istiyordu. Ebeveynler, mahkemenin müdahalesi olmadan ortak bir görüşe varmaya çalıştı. Bir psikolog yardım istediğinde Jack, babası ve üvey annesiyle yaşıyordu. Anne yakın zamanda yeniden evlendi.

Test sırasında çocuktan 2 çizim yapması istendi. İki ailesinin her biri ile ortak bir ders sırasında kendini tasvir etmesi gerekiyordu. İlk resimde (şekil 2.13a), Jack ve ailesi televizyonun önünde oturuyorlar. Bu pasif davranış, aile üyeleri arasında çok az etkileşim olduğunu gösteriyordu. Denek kendini babasından uzağa yerleştirdi, görebileceğiniz gibi, aralarında belli bir gerilim vardı. Ayrıca ismine soru işareti (Kate?) koyarak üvey annenin rolünden hala emin olmadığını açıkça belirtti. İkinci çizim, annesi ve üvey babasıyla birlikte akşam yemeğinde oturan bir çocuğu gösteriyordu (Şekil 2.136). Pozisyon, daha fazla kişilerarası etkileşimden söz ediyordu. duygusal
Yuvarlak masa bu yakınlığı vurguladı. Çizimler terapiste pek çok bilgi sağladı ve her iki ailedeki dinamiklerin gerçek bir yansıması olduğunu kanıtladı. Jack'in her birinin yapısındaki rolü hakkında daha fazla tartışma için temel oluşturdular.

15 yaşındaki Jane R., kronik depresyon ve uyuşturucu sorunu nedeniyle özel doktora götürüldü. Liseye gitti, ancak sık sık dersleri atladığı için ceza olarak geçici olarak okuldan uzaklaştırıldı.

Pirinç. 2.13a

ders çalışmaktan değil Test sırasında, portresini temel alan bir aile çizimi yapması istendi. Resim, bireysel aile üyeleri arasındaki iletişimin asgari düzeyde olduğunu gösterdi (Şekil 2.14). Her biri kendi arayışlarına dalmıştı. Babam bira içerken televizyon izliyordu. Annem kitap okuyordu. Jane kendini her iki yanında stereo hoparlörler bulunan uzanmış bir sandalyede hayal etti. Ailesiyle iletişim kurmak istemediği açıktı.

Doktor bu tür problemlerin daha iyi olduğu sonucuna vardı.

aile terapisi ile çözülecek her şey, bu yüzden gönderdi

Pirinç. 2.14

 

Pirinç. 2.15

 

Jane ve anne babasını bu tür tedavilerde uzmanlaşmış bir akıl sağlığı merkezine gönderin.

Aşağıdaki çizim bölünmüş bir aileyi temsil etmektedir (kelimenin tam anlamıyla ve mecazi olarak) (Şekil 2.15). Soldaki iki karakter iki oğul. Sağdaki adam artık evde yaşamıyor ve küçük erkek kardeşi (resmin yazarı) o sırada kontrol edilemeyen davranışları nedeniyle hastanedeydi. O da okulu bitiriyordu ve kısa süre sonra evden ayrılmak zorunda kaldı. Yükselen raketler, büyük olasılıkla genç erkeklerin aileden bağımsızlığı veya bir saldırganlık sembolü anlamına gelir. Sıfırın diğer ucunda baba, kız kardeş ve anne (oğulların en uzağında). Görünüşe göre kız kardeş, annesi ve babası arasında arabuluculuk görevi üstlenmiş (aralarında duruyor). Çizime dayanarak, bu ailedeki zorlukların nedenleri hakkında birçok hipotez öne sürüldü ve daha sonraki görüşmelerde, ilk varsayımları doğrulamak için kanıtlar arandı.

ÜCRETSİZ BİR TEMA ÜZERİNE ÇİZİM

Serbest çizim veya serbest çağrışım çizimi her zaman bir dizi sanat terapisi seansının başında tanıtılır. Bu teknik, özellikle kendilerini kağıt ve kalemle ifade etmekte isteksiz olan kişiler için de yararlıdır. Genellikle hastalar - özellikle çocuklar - başkalarının talimatlarına uymak yerine istediklerini çizmek isterler. Böylece dünyayı kendilerine göre düzenleyebilirler.

arzu ve bu nedenle, terapistten gelen diğer istekleri daha iyi dinleyeceklerdir. Bir kişi, birinin emrini yerine getirmeden özgürce çizdiğinde, kişiliğini ve dünyaya bakışını belli bir şekilde ifade eder. Seans, seansın ana amacı olan bağımsız düşünme ve eylem anına dönüşür, hasta daha önce engellenmiş veya erişilemeyen duygu ve pozisyonları serbest bırakır.

"istediğini çizer" ve çalışma sürecinde yaşayacağı "her türlü düşünce ve duyguyu söze döker". Bu talimat, görevi tamamlayamayacağından korkan hastanın endişesini ve şüphesini azaltmak için tasarlanmıştır. Serbest çizim, sınava giren kişinin terapiste açılmasına ve spontan eylemi hayal etmesine, fantezisini açmasına ve çatışmalar hakkında daha gevşek çağrışımlar deneyimlemesine olanak tanır. Bütün bunlar teşhis için veri toplama sürecinde büyük önem taşıyor.

Serbest çizim tekniğinin öncüsü, sanatı ciddi bir terapötik yöntem olarak ilk kullananlardan biri olan Margaret Namburg'du (1966). Çizimin kendiliğindenliğine ve çalışmalarının hastalarda uyandırdığı çağrışımlara çok önem veriyordu. Bu çağrışımlar, daha sonra psikopatoloji geliştirme olasılığını dışlamaya çalışan ve aynı zamanda hastanın güçlü ve zayıf yanlarını tanımaya çalışan tanı koyucu için çok yararlı olan zengin bir bilgi sağlar. Hastanın çizimi ve tamamlanan çalışmayla ilişkilendirmesi, terapistin deneğin çok kişisel deneyimlerini öğrenmesini sağlar. Bu tekniğin değeri, sorunun daha derinden anlaşılmasını sağlayan kendiliğinden sözlü iletişimle desteklenerek artırılır.

Vakaların açıklaması

Psikolog, ilk değerlendirme sırasında 16 yaşındaki Jim K.'den ücretsiz bir konu üzerine bir şeyler çizmesini istediğinde, testi yapan kişi resimde "ÖZGÜRLÜK" yazan bir Amerikan bayrağı gösterdi (Şekil 2.16). Bu, bağımsız bir asi gibi görünen Jim'in kendisiyle uyumluydu. Çizim aynı zamanda deneğin ikileminden de bahsediyordu: ebeveynleri yakın zamanda boşanmıştı ve çocuk ne babasının ne de annesinin yeni ailesine yerleşemedi. Jim'in MMP1 testine dayalı duygusal profili, otoriteye karşı agresif bir duruş, sinirlilik ve her yerde gördüğü görünür tehdide karşı hassasiyet göstererek bu kalıba uyuyordu. Benzer test sonuçlarına sahip genç insanlar, dürtü kontrolünden yoksun olma ve aceleci davranma eğilimindedir. Sonuçların bu tutarlılığı göz önüne alındığında,

Otuz yaşında heykeltıraş olan bir kadın, geçici depresyon nedeniyle araştırma için sevk edildi. Yakın zamanda annesine kanser teşhisi konduğunu öğrendi. İlk seansta psikiyatrist ondan serbest bir konuda resim yapmasını istedi.

(Şekil 2.17). Serbest dalgalanma fikri, ifade edilen duyguların aktif bir şekilde reddedilmesinden bahsediyordu. Şekildeki boş alanlar ayrıca gizli depresyon olasılığını da gösteriyordu. Sonraki seanslarda, terapist, sonunda hastanın sanatı onun üzüntü ve öfke duygularını yansıtana kadar bu çizimleri yorumlamaya devam etti.

"KARALAMA"

Florence Cane (1951) tarafından tanımlanan "Doodle" tekniği, gençler ve yetişkinlerle ve bir dereceye kadar ergenlik öncesi hastalarla terapötik ilişkileri güçlendirmek için başarılı bir teknik olarak kabul edilir (Kramer, 1971).

Bu teknik, danışanları kendi kişiliklerinin başkalarıyla paylaşmakta zorlandıkları yönlerini açıkça ifade etmeye zorlayarak korku uyandırmaz. Hastanın, tüm vücudu dahil ederek, süpürme, ritmik hareketlerle havayı çekmesinden oluşur. Hareket özgürlüğünü yaşadıktan sonra bunu gözleri kapalı olarak kağıda aktarabilir. Bu teknikteki en önemli şey, deneği engellemelerden kurtarmaktır, bu nedenle "karalamaları" daha spontane hale gelir. Bu kitabın yazarları, "karalamalar" çizme görevinden önce bir dizi ısınma egzersizi yapmanın gerekli olduğunu fark ettiler. Deneyimlerimize göre bu, hastaların boya kalemlerini daha iyi kullanmasına, terapistle özgür ve keyifli bir ilişkiye girmesine neden oluyor.

"Karalamalar" hazır olduğunda, hasta herhangi bir form belirli bir temayla ilişkilendirilene kadar onları her yönden inceler. Daha sonra zihinsel görüntüye karşılık gelen çizgileri kullanarak fazlalıkları gidererek çizimi tamamlar. Bitmiş çalışma artık orijinal "karalamalara" benzemiyor. Bazı hastalar birden fazla görüntüyü bulurken, diğerleri vurgular ve renkleri daha anlamlı bulur. Tüm bu faaliyetler genellikle görülen çeşitli formlar hakkında bir sohbete yol açar, bazen bundan kendiliğinden oluşturulmuş bir hikaye doğar.

Tarif edilen inhibisyonla mücadele yöntemi birkaç önemli işlevi yerine getirir. İlk olarak, basit çizim talimatlarından uzaklaşmak ve hastayı tüm vücut egzersizlerine teşvik etmek, serbest çağrışımı teşvik eden yeni deneyimlerdir. Bu, özellikle daha önce rutin muayenelerden geçmiş hastalar için önemlidir. İkinci olarak, sınava girenler, kendiliğindenliği artıran ve ruh hallerini özgürce ifade etmelerine izin veren yeni veya "yasak" hareketleri kendileri için kullanabilmeleri için kendilerini çocuk gibi hissetmeye davet edilir. Üçüncüsü, "karalamalar" arasında bir görüntü arayışı, rastgele işaretlere yansıtılabilecek, sakinleştirilmiş bir fanteziyi harekete geçirir. Bu nedenle, bitmiş çalışma muhtemelen en kişisel konulara değinecektir. Ve sonunda

Vakaların açıklaması

15 yaşındaki Janet K.'nin kendisi, ara sıra görülen şiddetli patlamalar ve bazı psikotik semptomlar nedeniyle kapalı bir gençlik psikiyatri koğuşuna geldi. Okul, onun için her zaman bir zorluk kaynağı olmuştur ve öğrenme sorunlarının kaynağı, sözde bilgiyi özümseme yeteneğindeki eksiklikte (Öğrenme güçlüğü) aranmıştır. Bölümde çalışan psikiyatrist hastayı detaylı bir psikolojik muayene için sevk etti. Toplantının başında Janet çok gergin ve huzursuzdu, bu yüzden terapist bir işbirliği atmosferi yaratmak için bir dizi ısınma egzersizi ve karalama yaptı. Kız gerçekten rahatlamayı başardı ve şekilde görülebilen şeklin bir taslağını çizdi (Şekil 2.18). Ateşli mizacını göz önünde bulundurarak, taşan öfkesinin bir simgesi olarak çiziminde bir yumruk seçti. Bu motif tüm test boyunca ortaya çıktı. Janet'in öfkesi üzerinde çalışmak istediğini ve gevşeme tekniklerinin duygularını kontrol etmesine yardımcı olduğunu fark eden psikolog, Janet'in enerjisini yönetmenin yeni yöntemlerini öğrenebilmesi için hareket terapisine ve psikodramaya gönderilmesini önerdi.

Şekil l'de gösterilen "karalamalar". 2.19, paranoid şizofreni teşhisi konan 36 yaşındaki bir psikiyatri hastası tarafından çekildi. Test sırasında, o

Pirinç. 2.18

 

ücretsiz "lekesinde" bir kaplumbağa gördü. Çizimi yorumlarken, yavaşlığını ve kararsızlık eğilimini yansıttığı sonucuna vardı. Ayrıca, sinirliliğinin ve izolasyon arzusunun bir görüntüsü olduğunu söyledi. Kaplumbağa gibi, korku veya stresin etkisiyle genellikle "koruyucu kabuğuna" saklanır. Baş terapist (bir sanat terapistiyle çalışan bir sosyal hizmet uzmanı) daha sonra kadının "kabuğunu terk etmesine" yardımcı olmak için kaplumbağa metaforunu kullandı.

HİKAYE ÇİZİM OYUNU

Herhangi bir teşhis uzmanı veya terapist, zaman zaman çizmeye ikna etmeye çalıştığı bir kişinin direnciyle karşılaşır. Bazı çocuklar çok yoğun kaygı duyarlar; gençler düşmanlık gösterir; yetişkinler bazen kendi sorunlarıyla ilgili olmadığını düşündükleri bir şeyi yapmak istemezler. Bu savunma biçimlerini, acı veren kendi kendini incelemeden kaçınmanın bir yolu olarak tanımlamak yeterli değildir, başka bir kişiyle temasa geçmek için az ya da çok kararlı bir isteksizlik olarak kabul edilebilirler. Terapistin direnç gösteren insanlarla uğraşırken yaşadığı bu sinir bozucu deneyim, psikoterapistlerin terapi durgunluğunu atlatmasına yardımcı olacak çeşitli tekniklerin ortaya çıkmasına neden olmuştur (Gardner, 1975).

Çizim ve hikaye anlatımı unsurlarını birleştiren böyle bir yöntem, The Arts in Psychotherapy'de anlatılmıştır.

Pirinç. 2.19

 

Bir çocuk doktoru ve psikiyatr olan Stuart Gable, psikiyatr Donald Winnicott ve Richard Gardner'ın (Donald Winnicott, 1971, Richard Gardner, 1975) prosedürlerinden yola çıkarak teşhis seansı veya terapiye giriş toplantısı sırasında tam etkileşime giremeyen veya girmek istemeyen çocuklar ve ergenlerle sözde "hikaye çizme oyunu"nu yarattı. Daha az zeki yetişkinlerin ihtiyaçları.

Wiinicott'un "kolay - floresy oyunu", çocuğun sırayla terapistle birlikte kağıda çizgiler çizmesi ve ardından her ikisinin de resme terapötik bir anlam vermesi gerçeğinden oluşur. Gabel bu fikri kullandı ancak bilinçsiz veya istenmeyen anılara yaklaşmak için daha yapılandırılmış bir yaklaşım önerdi. Ayrıca Gardner'ın çalışmalarında büyük bir başarıyla kullandığı "işbirlikçi hikaye anlatımı tekniğinde" bir değişiklik yaptı.

Hikaye çizme oyunu sırasında terapist önce kağıda bir çizgi çizer ve hastadan bu çizgiyi ortaya bir resim çıkacak şekilde tamamlamasını ister. Ve ancak çizim bittiğinde terapist şuna benzer sorular sorar: "Kim

"veya "Burada neler oluyor?" gibi uzun bir konuşmanın başlangıcı olmalıdır. Bir sonraki aşamada, hasta ilk işareti (yeni bir sayfaya) çizmelidir. Terapist bu işareti, test edilen kişi tarafından çizilen resmin devamı olan bir çizime dönüştürür. Böylece, daha eksiksiz bir hikayeye uyması gereken bir dizi çizim ortaya çıkar.

terapist ve testi yapan kişi arasındaki etkileşimi ve bağı güçlendirmenin yanı sıra teşhis materyali sağlamak ve hastanın öz farkındalığını artırmak.

Bir dizi resim tamamlandığında ve hasta onlar hakkında bir hikaye anlattığında, verileri özetlemek için onlara tekrar bakmakta fayda var. Aynı zamanda çocuğa hikayenin daha renkli olabilecek başka bir sonunu bulması için ipucu vermek gerekir. Böylece çocuk bilinçlenir.

alternatiflerin olmaması -                   Şekil . 2.206

duygu ve davranış biçimleri.

Gabel'in (1984) belirttiği gibi, daha iyi kararlar almak için bir temel oluşturmak, benzer konuları ele alan sonraki oturumlarda faydalıdır.

Vaka Tanımı

12-    yaşındaki Mark S. mütevazı, duygusal açıdan rahatsız bir çocuktu. Duygudurum bozukluğu olan çocuklar için özel eğitim ve tedavi merkezine yatırıldı. Terapi unsurları ile dikkatlice geliştirilmiş bir çalışma sistemi kullandı. Hasta dosyası, Mark'ın rüyalarına ve fantezilerine odaklandığını kaydetti. Ayrıca yaşıtlarıyla iletişimi iyi olmadığı, abartma eğilimi olduğu fark edilmiştir.

gerçekleri karalamak ve kendi sorunları için başkalarını suçlamak.

Psikiyatristle giriş seansı sırasında, Mark iletişimsizdi ve duygularını göstermemeye çalıştı. Psikiyatrist, hastayı harekete geçirirken altta yatan çatışmaları ve altta yatan davranışlarını daha kolay anlamak için "Öykü Çizme Oyunu"nu kullanmaya karar verdi.

Psikiyatrist, Mark'a inisiyatifi ele alma fırsatı vermek için sayfanın ortasına yalnızca dikey bir çizgi çizdi. Mark bu çizgiye dayanarak hemen bir sigara çekti (Şekil 2.20a).

ancak bu hikayenin doğrudan Mark ile ilgili olduğunu, başka bir sayfada sunum yapan kişi sadece ortasında bir sigara olan bir daire çizerek hastanın hikayeye devam etmesine izin verdi (Şekil 2.20b).

Yavaş yavaş, Mark daha özgür davranmaya başladı, giderek daha fazla hayali olaylara çekildi. Aşağıdaki şekilde, bir sigara içilmez levhası oluşturarak çelişkisini ortaya koymuştur (Şekil 2.20c). Hikayesinin kahramanının "çok zor durumda" olduğunu söyledi. Sigara içmek istemiyordu ama alaya alınacağından ve azarlanacağından korkuyordu.

geri kalanı gibi olmazsa itilecek.

Hikaye dahil psikiyatrist, bu adamın zor anlar yaşadığını, birçok çelişkili duygu hissettiğini söyledi. Bundan bahsederken, Mark'ın problemini tanımlamasına yardımcı olmak için resimdeki işarete saç ekledi (Şekil 2.20d).

Sonunda Mark çizime, iç çatışmasının özü olan "Ben aitim" başlığını verdi (Şekil 2.20e).

yaratıcı yol-

Pirinç. 2.20                   Veri İşareti ve alınan

kendini onlar aracılığıyla ifade edebileceğinin farkına varması, duygusal çatışmaları çözmenin daha uygun yollarına yaklaşmasına izin verdi. İç çatışmalarını ve yaşadığı sorunları iletmek için bu tür oyunları kullanmayı öğrendi. Anlatılan seanstan sonra, Mark güvensizlik duygularını paylaşmaya daha istekli hale geldi ve çeşitli duygusal konulardan bahsederken bu soruları dikkate almaya başladı. Psikiyatrist daha ileri tedavi için talimat verebildi.

SONUÇLAR

Bu bölümde, terapistler tarafından bir hastanın kişiliğinin çeşitli yönleri hakkında bilgi edinmek için yıllardır kullanılan daha popüler tekniklerden yalnızca bazılarını tanımladık. Hatırlanması gereken diğer yönergeler şunlardır: "Hoş olmayan bir deneyim çizin", "Bir hayvan çizin", "Aklınıza gelen herhangi bir işareti çizin", "En eski anılarınızı çizin" veya "Bir rüya, ruh hali, duygu veya dilek çizin". Bu tür yönergelere göre yapılan çizimler, bireyin iç dünyasıyla dış dünyasının buluştuğu alanı gözlemleme şansı verir.

Toplantının sınırlı süresi, terapisti, danışana daha sonra bilişsel amaçlar için kullanılan mümkün olduğunca çok farklı deneyimler vermeye zorlar. Büyük olasılıkla, tek bir prosedür, insan davranışını etkileyen duygusal ve bilişsel faktörlerin kapsamlı bir şekilde anlaşılmasını sağlamayacaktır. Bu nedenle terapist, bireysel tekniklerin olumlu ve olumsuz yönleri konusunda iyi yönlendirilmelidir.

Çoğu araştırma uzmanı tekniklerinin bir parçası olarak çizimi dahil etmiştir. Bu teknik, zamanın testinden geçmiş ve kapsamlı hasta verilerinin sağlanmasında son derece yararlı olduğu kanıtlanmıştır. Deneyimli bir terapist, çizimlerin yorumunu test sonuçlarıyla birleştirerek, danışmanlık arayan kişilerin doğru ve kapsamlı bilgi alacağından emin olabilir. Bu sayede gerekli tedavi mümkün hale gelir.

BÖLÜM 3

BİREYSEL
PSİKOTERAPİDE ÇİZİMİN KULLANIMI

PSİKOTERAPİ İÇİN ÇİZİMİN DEĞERİ

Bireysel bir terapist için çizim, müşteriyi kendini ifade etmeye dahil etmenin bir yoludur. Terapi gören kişi duygularını, çatışmalarını ve arzularını yaratıcı bir şekilde sunma şansına sahiptir. Çizimi kullanan terapist, sözlü terapide olduğu gibi burada destekleyici bir rol oynar ve hastanın çatışmaları çözme konusundaki kendi yeteneğini keşfetmesini ve keşfetmesini kolaylaştırır. Kolaylaştırıcı, hastanın inisiyatifi ele geçirmesine ve kendi gelişiminin yönünü açmasına izin vererek, hastanın grafik ifade özgürlüğünü göstermesine izin verir. Terapist ve hasta arasındaki bağ ve hastanın yaratıcılığı böylece değişim için bir katalizör haline gelir.

Sanat terapisti danışana bir sıcaklık ve destek atmosferi sağlayarak, ona hüsranı, saldırganlığı, korkuyu veya iç karışıklığı yatıştırmak için alternatif bir yöntem sunabilir. Hasta bu duyguların bazılarını zihninde canlandırarak onları yüzeye çıkarır, onlarla yüz yüze gelir ve onları nasıl kontrol edeceğini öğrenir. Başarılı olduğunda, duygularını daha iyi kontrol ettiğini ve bağımsız düşünebildiğini hissetmeye başlar, bu da ona daha güçlü bir kimlik duygusu verir.

Bireysel terapiye dahil edilen bir model, prensipte herkeste bir tepki uyandırabilir. Bu tekniğin bilinçaltına açılan kapıları açarak çoğu zaman kelimelerle ifade edilemeyen terapötik olanaklar sağladığı söylenebilir.

Çizim özellikle sözel olarak kısıtlı, öfkeli veya dirençli kişilerle çalışırken yararlıdır; bu tür hastalar genellikle duygularını sanat yoluyla ifade etmeyi daha kolay bulurlar. Sözlü anlatımla ilgili sorunları olan herkes, söz gerektirmeyen bir iletişim aracına sahip olur; aynı zamanda öfkesine yenik düşen, çizim sayesinde öfkesini kontrol edemeyeceğinden korkan kişiler, sonuçlarından korkmadan taburcu edilebilmektedir. Çocuklar genellikle kendilerini sanat yoluyla ifade etmekten hoşlanırlar, çünkü dili kullanmakta o kadar iyi değillerdir ve genellikle henüz yansıtma yeteneğine sahip değildirler. Çizimler sayesinde, başka hiçbir şekilde ulaşamadığımız çatışmaları ortaya çıkarabilir ve başarılı bir şekilde çözebilirler. Bu teknik, sanatı kendini ifade etmek amacıyla zaten kullanmış olan yaratıcı insanlar tarafından da iyi karşılanmaktadır.

Terapist terapötik hedefleri seçerken çizimi de kullanabilir. Kolaylaştırıcı, çalışmanın çizimi ve tartışılması sayesinde, müşterinin karşı karşıya olduğu görevleri adlandırmaya ve tanımlamaya yardımcı olur. Ancak terapistin danışanın kendi yorumunu dinlemesi ve danışanın değişme arzusunu desteklemesi son derece önemlidir.

PSİKOTERAPİNİN İLK AŞAMALARI

Terapinin ilk aşamalarında, sınava giren kişinin duyguları gibi davranışlar da genellikle çok katı, kaotik, koordinasyonsuz ve eksiktir (Axline, 1969). Terapist, hastanın kendi sorunlarını analiz edebileceği güvenli bir ortam yaratmalıdır. Terapi ilerledikçe, daha geniş bir duygu ve düşünce alanını keşfetmeye izin vermek için güven gelişir. Müşteri giderek daha açık hale gelir ve bu, çizimlerde daha fazla özgürlük, dürüstlük, belirli bir konuyla daha yakın bir bağlantı ve duyguların daha bütünsel bir kabulü ile kendini gösterir. Böyle bir insan, önceki insanlarla ilişkiler modelinin kendisine dayattığı felç edici kısıtlamalardan kurtulur, psikolojik bilgi edinir ve kendi olanaklarını keşfeder.

Herhangi bir terapiye ilk kez boyun eğen biri, genellikle terapistin şüphelerinin tüm cevaplarını bilmesini ve ona bir tür sihirli çözüm yazarak reçete şeklinde kolayca tavsiye vermesini bekler. Birçoğu, terapistin bilimsel bilgisi sayesinde sorunlarının çözüleceğine inanıyor. Temasın başında bir çizim tanıtılırsa, müşteri terapötik ilişkideki kendi rolünden sorumlu olduğuna ve bu ilişki ve yaratıcılığı sayesinde daha tam bir özgürlük kazanabileceğine çabucak ikna olacaktır.

Çizimin kullanılması terapötik toplantıların sıklığını etkilemez, ancak bireysel seansların süresini etkileyebilir. Bazı çizim terapistleri, danışanın çalışmalarını tamamlamasına izin vermek için görüşme süresini uzatır. Hasta son derece hassas aktarım sorunları yaşamadığı veya zor bir dönemden geçmediği sürece seanslar genellikle haftada birdir. Her çizimin tamamlanması istenir, ancak gerekli değildir.

Çizimin kullanılması, terapinin ilk aşamasında ilişkilerin dengelenmesinde ve iletişim becerilerinin geliştirilmesinde büyük rol oynar. Sanat, katarsis için elverişli bir atmosfer yaratan duyguların ifadesini kolaylaştırır. Yaratıcılık, kelimelere dökülmesi zor olan çatışmaları veya duyguları açığa çıkararak bilinçsiz bilgilere erişimi genişletir.'

KONTRENDİKASYONLAR

Çizimin terapiye dahil edilmesinden fayda görmeyecek bir insanı hayal etmek zor. Bununla birlikte, dikkate alınması gereken birkaç istisna vardır - örneğin, çizimlerinden gelen bilgilerden çok korkan hastalar veya çok zayıf ego sınırları olan kişiler. Bu son durumda, terapist güvenliği sağlamalı ve yalnızca hastanın zayıf benliğinin dayanabileceği gerçekleri yorumlamalıdır. Terapist, bireyin güçlü yanlarına dayalı olarak daha yapılandırılmış faaliyetler başlatmalıdır. Bununla birlikte, hasta dirençle tepki verdiyse, terapötik ilişkiyi baltalayabileceğinden, onunla savaşmaya ve onu bir çizim ihtiyacına ikna etmeye gerek yoktur. Bu durumda direnci yorumlamalı ve çekilişi daha sonraki bir döneme ertelemelisiniz.

Bununla birlikte, bazen terapistin farkında olmadan danışanla bir mücadeleye girdiği inkar edilemez; bu nedenle, çizimin terapiye girişi sırasında bazen böyle bir tehlikeyi hatırlamakta fayda var. Hastalar genellikle ilk başta çizmekten korkarlar çünkü kristal bir küre gibi çalışmalarının terapistin kendilerinin henüz paylaşmak istemediklerini görmesine izin vereceğine inanırlar. Bazı durumlarda, müşterinin ilk başta çizimlerini tartışmamasına izin vermek daha iyidir. Doğal olarak terapist, hastanın sonunda kendi iç dünyasını kendisine açmasını bekler, ancak tedavinin başlangıcında tartışmaya gerek kalmadan çizim yapmak, ifade özgürlüğünü ve kendiliğindenliği olumlu yönde etkileyebilir.

Ayrıca terapistin önünde çizim yapmanın danışanda korku uyandırma olasılığı da vardır. Bu, müşterinin gelecekteki randevulara gelmemesine neden olacaksa, müşterinin çizimi evde tamamlaması ve yanında getirmesi en iyisidir. Bununla birlikte, terapist, bu süreci gözlemlemek sanat terapisinin kullanımından kaynaklanan en büyük faydalardan birini sağladığından, seans sırasında danışanı sürekli olarak çizim yapmaya teşvik etmeyi hatırlamalıdır.

TERAPİST OLMADAN

Sanat, bir terapistin yokluğunda uygulanabilen mükemmel bir terapötik yöntemdir. Kolaylaştırıcının oturumu terk etmesi gerekirse, düzenli toplantıların olduğu bu günde danışanınızdan verilen veya serbest bir konuda çizim yapmasını isteyebilirsiniz. Bu, terapistin yokluğuna rağmen hastaya terapinin sürekliliği hissini verir. Terapist, hastanın seansı kaçırma veya terapistin yokluğuyla ilgili duygularını bir çizimle ifade etmesini bile önerebilir; sunucunun ayrılışıyla ilişkilendirdiği geçmişten gerçekleri sunmak; gezisi sırasında terapistin faaliyetlerini nasıl hayal ettiğini çizmek; bu ayrılığın neden olduğu korku veya endişeyi tasvir etmek. Kolaylaştırıcı birkaç hafta uzaktaysa, birkaç veya daha uzun sürebilecek bir konu belirlemek gerekir.

ÇİZİMİ KULLANARAK TERAPİSTİN POZİSYONU

Terapistin pasif, nesnel bir gözlemci olarak kalması en iyisidir, özellikle çizim veya diğer sanat biçimleri konusunda deneyimi yoksa. Herhangi bir yorumlama girişiminde bulunmadan önce, müşteri, duyguları ve benlik kavramları hakkında mümkün olduğunca çok şey öğrenmek gerekir. Diğer psikoterapi biçimlerinde olduğu gibi, sanat terapisinde de genellikle başarılı çalışmanın koşulu olan ilişkinin güçlenmesini yorumlamak için beklemek gerekir. Çizimi kullanan terapist, hasta yinelenen motiflerin, görüntülerin, sembollerin vb. not edilebilmesi için yeterli çizimi yapana kadar yorum yapmaktan da kaçınmalıdır. Bir çizimin erken yorumlanması, eserin temalarının ve içeriğinin daha gizli ve basmakalıp olmasına neden olabilir. Bu durumda hasta da yaratıcılığının arkasına saklanacaktır.

Sıradan sözlü seanslarda olduğu gibi burada da hastanın kendi fikirlerini terapiye getirmesi olur ki bu da kolaylaştırıcının büyük ölçüde esnekliğini gerektirir. Çizimler genellikle yeni sorunlar açar ve müşteriyi daha fazla dahil olmaya ve daha sorumlu olmaya teşvik etme eğilimindedir. Terapist, hastanın yaratıcılığındaki yeni güdüleri tanımak ve gelecekte terapi çabalarını onlara yönlendirmek için yeterince gözlemci olmalıdır. Bu gibi durumlarda, terapötik sürecin bütünlüğü hissine yol açan, çizime devam etmek veya ondan kaynaklanan temaları seanstan seansa geliştirmek arzu edilir. Bazen tamamlanması kişiye tatmin ve özdenetim duygusu veren daha ayrıntılı, özenli çizimler yapmak gerekir. Genel olarak konuşursak, terapist diğer tekniklerle çalışırken olduğu gibi terapötik hedefleri ve temaları takip etmelidir.

SPONTANSİYETE
VE FANTEZİYE TEŞVİK

Çizim genellikle bireyin kendiliğindenliğine ve sözelleştirme yeteneğine müdahale etmez. Çoğu durumda, buna bile katkıda bulunur. Direnç gösteren hastalar için bu teknik, kendilerini özgürce ifade etmelerini sağlar. Söylediğimiz gibi, çizim kendiliğindenliği artırır. Bu kuralın istisnaları arasında çizimi genellikle savunma amaçlı kullanan sanatçılar ve işleri doğru yapmaya çalışmak için cetvel kullanan kompulsif kişiliğe sahip kişiler yer alır. Sözlü anlatım durumunda, çizim genellikle tartışmanın temeli olur ve hastayı sorunu hakkında konuşması için motive eder. Ernest Kris, yaratıcı süreçte bilinçdışı ile ego arasındaki engelin "şeffaf" hale geldiğini ve bilinçdışının bilinç alanına daha kolay nüfuz ettiğini savundu (Kris, 1952).

Çizim, terapistin hastanın yaratıcılığına karşı yargılayıcı olmayan bir duruş sergilemesi koşuluyla hayal dünyasının ifade edilmesine de olanak tanır.

Bu tür çalışmalar terapötik ilişkinin her iki tarafının da hastanın fantezilerinin hastanın günlük hayatını, karar verme sürecini, hedef seçimini vb. Bu durumlarda zararlı olacağı için kontrendikedir. Bir çizimin fantaziyi ifade ettiği tüm durumlarda, - karşılaştırma için - gerçeği yansıtacak başka bir çalışma da önerilmelidir (örneğin, bu bölümün sonundaki çizime bakın).

GELİŞTİRMEDE YARDIM

Psikoterapötik sürecin önemli bir parçası, kişi içi ve kişiler arası gelişimdir. Bu yönüyle çizim aynı zamanda bireyin deneyimini zenginleştirerek bakış açısını değiştirerek ilgi odağını kaydırır. Bu değişim kademeli olarak meydana gelir ve bireysel yönleri, gözlem materyallerinin sürekli bir birikiminin olduğu ve bunların çeşitli konumlara, düşüncelere ve duygulara uyarlandığı hastanın kişiliği için farklı anlamlara sahip olabilir . Çizimler, iyileşmeye yol açan olaylar zincirinde özel bir halka oldukları için bu süreçte önemli bir rol oynarlar.

Bu sağlık kavramları, Virginia Axline'dan (1969) bir alıntıda yansıtılır: "Bir kişi, benlik kavramını karanlık diyarından çıkarıp güneşe maruz bırakacak kadar yeterli özgüven kazandığında, değerlendirme ve seçim yoluyla davranışını bilinçli ve amaçlı bir şekilde kontrol ettiğinde, yaşam amacına, yani tam olarak kendini gerçekleştirmeye ulaşmakta büyük güçlük çekiyorsa, o zaman böyle bir kişiye iyi organize edilmiş denilebilir."

TEMEL OLUŞTURMAK

TERAPÖTİK DEĞİŞİM İÇİN

Terapötik değişimin temel koşulu, kişiliğin daha iyi çalışmasına katkıda bulunan, korku uyandırmayan bir ortamın yaratılmasıdır. Terapi gören kişi, bu amacı gerçekleştirmek için çalışmaya başlamadan önce, hayatında oynadığı rolün, taktığı “sosyal maskelerin” farkına varmalıdır. Birçok insan içsel kaosu veya kaygıyı bastırmak için arkasına saklanacak bir cephe yaratır, böylece yalanlara dalar ve kendilerinden nefret eder (Rogers, 1961). Çizimi terapiye sokan terapist şu öneriyi kullanabilir: "Maskenizi ve altındakini çizin." Bazı insanlar başlangıçta sosyal imajlarının bu kadar açık bir şekilde alay edilmesinden rahatsız olabilir, ancak gerçekten değişmek isteyen insanlar

Çizim, terapide hastanın "rahatlayabilmesi" ve "nihayet bir şeyler yapabilmesi" için kullanılır. Çizim tekniği, hastayı harekete geçmeye zorlamak, böylece bir tatmin kaynağı ve bir tamamlanma duygusu sağlamak için tasarlanmıştır. Çizim olan grafik kendini ifade, böylece değişim için bir araç haline gelir. Terapist herhangi bir ilaç almaz. yerleşik roller üstlendi, ancak terapötik ilişkinin özgürce gelişmesine izin verdi. Çizimde, bir mercekte olduğu gibi, değişimin belirtilerini görüyoruz, aynı zamanda gerçek bir deneyimin kaydı. Terapist çizmeyi teklif ederek yalnızca asgari düzeyde bir yön sağlar ve ressamın hastanın yaşamının çarpıtılmış veya gerçekleştirilmemiş görülen alanlarına yaklaşması için hareket özgürlüğü bırakır. Sonuç olarak, bir kişi gardını indirmeyi ve var olan ve gerçek olan diğer olasılıklara açılmayı göze alabilir.

Çizim talimatının getirdiği yeni deneyime kendini açan hasta, sözlü savunmaların engeli olmadan gerçekliği gerçek, kalıcı biçimlerde görmeye başlar. Bu süreç, kişiliğin aşamalı bir dönüşümünü başlatarak, düşünme ve gözlemleme konusundaki esnekliğini artırır. Bu da, güvensizliklerinize karşı daha hoşgörülü olmanız için size bilgelik verir. Böylece çizim, hastaya kendini yeni bir şekilde görme şansı verir.

Rogers'ın (1961) ifade ettiği gibi, terapi bir "oluş süreci"dir ve kişi bu sürecin sürekli olduğunu hemen anlar. Hastalar durağan bir ilişki içinde değildir, ancak inançları ve gözlemleri sürekli değiştikçe değişimin kademeli olduğunu anlamaya başlarlar. Çizim, bu sürecin bir kaydıdır ve sonraki yorumlama ve tartışmaya izin verir.

YORUMLAMA VE İLİŞKİ KURMA ÜZERİNDE ÇALIŞMA

Çizimler, kalıcı oldukları ve kolayca çelişmedikleri için yorumlamada paha biçilmez bir yardımcı olabilir. Grafiksel bir kayıt oldukları için hasta, terapistin yorumlama tekniğini görsel olarak "görebilir". İnsanın kendi yaratıcılığıyla kendi içine bakabilmesi için, yaptığı işi mecazi anlamda, konuşmada kullandığı sembolleri kullanarak algılaması gerekir. Bazen terapistin yorumu pek önemli değil çünkü çizimin kendisi o kadar yaratıcı ki içe bakmayı kolaylaştırıyor. Ancak bazen terapist, hastanın ne kadar güçlü olduğunu yorumlamak veya ona göstermek için hastanın ilk çalışmalarına atıfta bulunmalıdır.

Pirinç. 3.1

 

ama o değişti. Bu nedenle, çizimlere bir tarih koymak ve dikkatlice saklamak gerekir. Yorumdan sonra hastaya çizimdeki bir şeyi düzeltmek mi yoksa yeni bir tane çizmek mi isteyip istemediğinin sorulması gerektiği de unutulmamalıdır.

Terapötik ilişki, terapistin hasta tarafından paylaşılan yaratıcılığa karşı yargılayıcı olmayan, destekleyici ve empatik tepkileriyle güçlendirilir. Örneğin, duvarda asılı duran bir müşteri resmi ona önemli olduğunu bildirir; Kapalı bir masa çekmecesinde ve ayrı bir klasörde özenle saklanan çizimler, ilişkinin güvene dayalı doğasını yansıtır ve onları güçlendirmeye yardımcı olur. Bu aşamada, bazen ortak bir çizim yapmaya değer - terapist hastayla çizebilir - özellikle hasta geri çekilme veya dirençle tepki verirse (ve kolaylaştırıcının katılımını minimumda sınırlaması şartıyla). İlişkinin güçlenmesinde hastanın en küçük başarıları da dahil olmak üzere tüm başarılarının desteklenmesi de önemli rol oynar. Ondan kişisel başarı ile ilgili "duygularını" çizmesini isteyebilirsiniz (Şekil 3.1).

12 yaşındaki Anna M., bir kadın terapistle 8 ay çalıştıktan sonra bir erkek terapistle seansa başladı. İlk görüşmede Anna çok güvensiz bir savunma pozisyonu aldı ve konuşmak istemedi. Bu nedenle terapist, kızın isteyerek kabul ettiği bir araya gelmeyi teklif etti. Bu yaklaşım, Anna'nın korkuya neden olmadan yeni terapistle iletişim kurmasını mümkün kıldı ve dahası, ona eskisinden farklı bir terapinin de başarılı olabileceğini gösterdi. Şekil 3.1, bu işbirliğinin sonucudur. Endişe dolu ve kendini aşırı kontrol eden Anna, ilk başta çarşafın üst kısmına bu durumdaki belirsizliğini temsil eden sadece kapalı bulutlar çizdi. Terapist çizime dahil olmadan önce, Anna birkaç renkli keçeli kalem aldı ve parlak bir güneş ve "Jerry's Jeep" yazısı çizdi. Çalışmadan tatmin olduğunu hissettiğinde (ve kontrolü ele alma riskini alma cesaretini gösterdiğinde), terapistin çizimi tamamlamasına "izin verdi", ama yalnızca kağıtta kalan boş alanda. Terapist yolu ve arabayı tamamladı.

ÇATIŞMA ÇÖZÜMÜ

Terapist, terapötik sürecin başlangıcında, teşhis sürecinde not edilen hangi savunma mekanizmalarının hasta için yararlı olabileceğini ve hangilerinin gelişimini engellediğini belirlemeye çalışır. Müşteri engellenir ve her türlü sorundan kaçınırsa veya varlığını inkar ederse, bu, biçim ve içerik olarak birbirinden farklı olmayacak çizimlerinde kendini gösterebilir. Böylesine becerikli bir kişiliğin güçlü ve zayıf yönleri, ondan bu özellikleri temsil eden bir sembol çizmesi istenerek belirlenebilir. Böylece çizim, geçmişte çözülmemiş duygusal sorunları somut bir temsil biçiminde şimdiki zamanla ilişkilendirerek açıklığa kavuşturmayı mümkün kılar.

Danışana, örneğin, öfkesini ifade etmekle ilgili kendi fantezilerini çizmesi veya öfkeyi temsil edecek semboller yaratması istenerek, belirli bir çatışmayı çözmesine yardımcı olunabilir. Çizim, öfkeyi ifade etmek için güvenli bir alan sağlar ve eğer yapıldıysa

 

bireysel seans, kimse gücenmez. Terapötik ilişkiyi güçlendirmenin sonraki aşamalarında, genellikle çizimin giderek daha fazla duyguyu ifade ettiği ortaya çıkar. Katarsis'e, duyguların salıverilmesine ve hatta gerilemeye kadar gidebilir. Hasta şu anda çizim üzerindeki kontrolünü kaybeder ve kağıda yalnızca rastgele bulaşır. Bu gibi durumlarda terapist, müşteriyi karalamalardan herhangi bir şekil oluşturmaya davet ederek anlayış göstermelidir. Bu, amacı aşırı duyguları daha olgun ifade biçimlerine dönüştürmek olan yüceltme süreci için yararlıdır. Böyle bir sürecin bir gösterimi Şekil 3.2'dir.

13-           Bir yaşındaki Hank W., babasına sık sık öfke patlamaları nedeniyle tedavi altına alındı. Hank, duygularını sözlü olarak ifade etmekte güçlük çekiyordu, bu nedenle oturuma bir çizim getirildi. Hasta, Şekil 1'de gösterilen resmi çizdi. 3.2, kendiliğinden ona "Ben ve babam" diyor. İlk olarak, çarşafın ortasına büyük bir uzay roketi çizdi - onun anlayışına göre babasına ait olan bir güç sembolü. Yavaş yavaş, büyük uzay gemisini yok etmek için füzeleri ateşleyen saldırı uçaklarını ekledi. Çocuğun otokontrolünün kalıntıları ve seansın sonu olmasaydı, çizim tam bir karmaşaya dönüşecekti.

ALTERNATİF
SANAT BİÇİMLERİNİ KULLANMAK

Tam katarsis ve gerileme genellikle kullanılan sanatsal ifadenin türüne bağlıdır. Tek ifade biçimi çizim ise, bu süreçler (katarsis ve gerileme) oldukça nadiren gerçekleşir. Parmaklarınızla çizim yaparken veya kilden heykel yaparken çok daha sık onlarla uğraşmak zorunda kalırsınız. Sanat terapisi konusunda özel olarak eğitim almamış bir ruh sağlığı uzmanı bu yöntemleri nadiren kullanır.

Bir ifade aracı olarak çizim, terapötik ilişkiye ek bir öğe katar. Hasta, bu ilişkide bağımsız olarak işlev görmesine yardımcı olan materyali alır. Tanınmış bir sanat terapisti olan Judit Rubin, plastik malzemeler kullanan terapistlerin aktarım olgusuna karşı tarafsız kalmalarının daha zor olduğuna inanıyor çünkü hastaya kağıt kalem veren onlar. Böylece Rubin'e göre terapist bir "ekmek kazanan", "baştan çıkarıcı" olur ve hastayla ilgili belirli "beklentileri" vardır (Rubin, 1978).

Pirinç. 3.3

 

AKTARMA İFADESİ

Sanat terapistinin aktarım fenomenine dikkat etmesi önemlidir. Eserin teması veya renkler genellikle tedavi edilen kişinin duygularını temsil eder. Bu fenomen, bir kişinin düşüncelerinin veya duygularının bir başkasına yansıtılmasına benzer. (Rubin, 1978). Terapiste aktarım bazen çizimlerin kendisinde fark edilir, bazen de çizim aksesuarlarının agresif kullanımında kendini gösterir. Hasta, liderin kendisini ya da kendisini çizer, imajına onu terapiste biraz benzer kılan belirli bir özellik bahşeder, bazen sembolik güvensizlik, direniş ya da yetkililere yönelik öfke işaretleri sunar. Terapötik sürecin bu aşaması, aşağıda açıklanan iki şekil ile gösterilmektedir.

Güneş sisteminin sembolik tasviri (Res. 3.3), annesini şiddetle tehdit ettiği için kapalı bir birime kapatılan 15 yaşındaki bir hasta tarafından yapılmıştır. Görünüşe göre, bu çizim, kendisi ve ev sahibi (kitabın yazarlarından biri olan bir sanat terapisti) arasındaki ilişkide bir aktarımı gösteriyor. Hastanın yorumuna göre, daha büyük olan nesne kendini, daha küçük olan ise terapisti simgeliyor. Daha küçük formun kısmen sayfadan dışarı itildiğini belirtmekte fayda var. Bu, hasta kağıda zorlukla sığdığından sınırları belirlemede zorluk olduğunu gösterir. Adam, bu çizimden ve terapiye karşı tavrından özellikle memnun olduğunu, olgun ilişkiler (temaslar) kurma konusunda büyük sorunları olduğu için, özellikle anne kişilikleriyle ilgili olarak bir güven duygusu yaşamasının onun için zor olduğunu söyledi.

Bir sonraki çizim (Şekil 3.4), onu terapötik sürecin bir sonraki aşamasında yapan, daha önce bahsedilen Henk W.'nin çalışmasıdır. Hâlâ yoğun bir öfke hissetse de bunu evin dışında başka yerlerde de ifade etmeye başladı. "Terapistlerden Korkun, Geliyorum" başlığı altındaki bu çizimde, hastanın öfkesi daha çok terapiste ve Henk'in otorite olarak kabul ettiği diğer kişilere yöneliktir. Şeklin kısmi gölgelenmesi, bu sürecin hasta için rahatsız edici olduğunu gösterir, çünkü öfkeyi boşaltmanın baba üzerinde değil, diğer yetişkinler üzerindeki sonuçlarını bilmez. Kolaylaştırıcı belirli bir anda resme (ortak bir çizimdi) meditasyon yapan bir kişinin üzerine (sağ alt köşede) kapalı bir kasa ekledi. Bu, babasından açık saldırılar yapmaya alışkın olan Henk'i hayal kırıklığına uğrattı ve kızdırdı. Terapist (psikolog, bu kitabın yazarlarından biri) resmin altına "Sonu olmayan kızgın" yazdı. Bu, hastanın duygusal yaşamına hakim olan duygu hakkında pek çok tartışmaya yol açmıştır.

Bu, terapötik ilişkideki çizim de dahil olmak üzere cevaplanması gereken temel bir soruyu gündeme getirir: Terapist, hastayla genel çizime aktif olarak duygusal olarak dahil olmalı mı? Bunu yaparsa, danışan terapistin kendisine istediği özel ilgiyi vermediğini hissedebilir. Ancak belirtildiği gibi, birlikte çizmek, direnci yüksek, sosyal hayattan geri çekilmiş veya diğer yöntemler işe yaramadığında terapötik bir ilişki kurmakta güçlük çeken kişilerle çalışırken yararlıdır.

 

bot. Çizime katılan terapist, adeta egosunun gücünü hastaya "ödünç alır". Birlikte yaratma sırasında, terapist çalışmaya katkısı konusunda çok dikkatli olmalıdır. Çizim gerçekçiyse, kolaylaştırıcı hastanın fikrini güçlendiren ve destekleyen nesneler oluşturmalıdır: dünyanın çizgisini işaretleyin, çizimin geliştiği yönü belirtmemeye çalışın, koğuşları kendi fikirlerini gerçekleştirmeye davet edin. Bununla birlikte, çalışma soyutsa, yukarıdaki kurallara bağlı kalmanın yanı sıra, özel dikkat gösterilmelidir, çünkü soyutlama genellikle terapistin nesnelliğini zayıflatma tehlikesiyle birlikte daha özgür ifadeyi serbest bırakır.

İŞLEM GERİ DÖNÜŞÜM SORUNLARI

Psikoterapinin önemli bir aşaması sorunun işlendiği dönemdir. Bu süreç, danışanın kendi uygunsuz davranışını görmesini sağlayan ve gelişmiş uyum ve daha tatmin edici bir deneyime yol açan bilinçsiz çatışmaların ve bastırılmış duyguların çözülmesi olarak adlandırılabilir. Sorunun iyi işlenmesiyle hasta, başkalarıyla temasın her iki taraf için de faydalı olabileceğine ve bu nedenle endişelenmeye değer olduğuna ikna olur. Çizim - "Önce, sırasında, sonrasında" başlığı altında terapötik deneyimin bir belgesi - sembolik ama ikna edici bir şekilde müşterinin başarılarına bakmasına izin verir. Yaratıcı eylem genellikle savunuculuğu ortadan kaldırır ve bilinçsiz ya da bastırılmış duyguların daha özgürce ifade edilmesini sağlar.

13 yaşındaki Doug X., kontrol edilemeyen davranışları ve kundaklama nedeniyle bir ay hastanede kaldıktan sonra tedavi için kapalı bir psikiyatri merkezine sevk edildi. Hastanede kaldığı süre boyunca birçok terapi seansından geçti ve kolaylaştırıcı (sosyal hizmet uzmanı) ona bu deneyimden ne kazandığını sordu. Hasta yeni ortama konsantre olmakta zorlandığından ve bu onda büyük bir kaygıya neden olduğundan bu ön soruların yanıtını ondan almak zordu. Doug'ın çizmeyi sevdiğini öğrendikten sonra terapist, hastaneye yatış konulu bir "Öncesi, Sırası, Sonrası" dizisi yapmayı önerdi. Oğlan çabucak (muhtemelen gergin olduğu ve yargılanmaktan korktuğu için) söze dökemediği dört resim çizdi.

İlk çizim (Şekil 3.5a), Doug'ın tamamen onun kontrolü altındaki ailesini temsil etmektedir. Ebeveynlerinin saldırganlığını hiç kontrol edemediğine inanıyor ve küçük erkek kardeşini hiç bir insan olarak görmedi. Aşağıdaki şekiller (Şekil 3.5b, c) öfkesinin, yani kapalı bir hastanenin sonuçlarını göstermektedir. Resim, burada da öfkesini boşaltmaya devam ettiğini gösteriyor (savaş

aile dinamikleri. Şimdi ailedeki baba öfkesini ifade ediyor (soldaki dişleri belirgin olan figür). Doug'ın annesi ve daha da önemlisi erkek kardeşi de Doug için endişeye neden olur.

Hasta da kendini aşırı kontrol etmeye başladı ve öfke onu hâlâ alt etse de düşündüğünü ve hissettiğini sözlü olarak ifade etmesine, yani "kurtulsun" der gibi kendisine izin vermiyor. Ellerindeki tüm bu bilgilerle Doug ve terapist, hastanın bazı yeni pozisyonlarını tartışmaya başlayabilir.

Geri dönüşüm sürecinin bir başka örneği, okula gitmeyi ve yemek yemeyi reddettiği için kendini bir psikiyatri hastanesinin genel koğuşuna kapatan 12 yaşındaki Aaron P.'nin bir çizimidir. Bir çocuk psikiyatristi olan terapistiyle tanışma toplantısına gönülsüzce geldi
ve "yorgun" olduğu için hiçbir şey yapmak istemedi. Doktor ondan "yorgunluğun" neye benzediğini çizmesini istediğinde, çocuk beklenmedik bir şekilde kasvetli, akan gözyaşları çizdi (Şekil 3.6). Daha sonra gözyaşlarına boğuldu ve annesinin her ikisinin de olduğunu itiraf etti.

gelmek isteyen aradı ve bu ziyareti iptal etti. Terapist onun üzüntüsünü, reddedilme duygularını ve her zamanki davranışlarını tanıyabildi . 3.5g

koruma. bu yüzden o

Aaron'un öfkesini pasif-agresif "yorgun" ve "hiçbir şey yapmamak" şeklinde ifade ettiği bir eylem önerdi. "Yorgunluk" çizme isteği olmasaydı, çocuk sorununun özünü bu kadar iyi anlayamazdı. Sonuç olarak, çizimini gizli üzüntü ve reddedilme duygularını işlemek için kullandı. Duyguları çizme tavsiyesinin doğru anda uygulanması, bilişsel sürecin önemli bir unsuru olabilir.

SON AŞAMA

Tedavinin son aşamasında, kolaylaştırıcı genellikle hastadan tüm çalışmalarını gözden geçirmesini ve terapi sonucunda kendisinde meydana gelen değişiklikleri nasıl gördüğünü çizmesini ister. "Öncesi, sırası ve sonrası" talimatı, kişinin ilerlemesini değerlendirmesine de yardımcı olabilir (Şekil 3.7). Bu nedenle, hastanın kendisine dayalı olarak belirli kayıtları vardır.

gelişimini takip edebilir.

Şekil şek. 13 yaşındaki selektif konuşmazlık teşhisi konan 13 yaşındaki hasta tarafından kapalı serviste çekilen 3.7, hastanedeki son seansta çekildi. "Önce ve sonra" tavsiyesi, alınan terapötik deneyimin anlaşılmasıyla ilgilidir. Hasta, konuşmayı kesme kararının kendi savunması ve çevresini kontrol etme girişimi olduğunu fark etti. Bununla birlikte, soldaki yüz ifadesinden de anlaşılacağı gibi, böyle bir savunma pozisyonu ona mutluluk veya tatmin getirmedi. Hasta başkalarıyla konuştuğunda kendini savunmasız ama mutlu hissettiğini fark etti. O-

P & S 3 6                     nasıl kontrol edileceğini öğrendi

güvenebileceğin insanlarla konuşmak. Eklemeye gerek yok, konuşmak istemeyen bir hastayla sanat terapisi kullanmak, onlara doğrudan konuşmak zorunda kalmadan nasıl iletişim kuracaklarını öğretmenin harika bir yoludur.

Bireysel bir terapötik ilişkiyi tamamlamadan önce, hastadan gelecekte kendisini nasıl gördüğünü, gelecekteki amaçlarının ve niyetlerinin ne olacağını çizmesini istemeye değer. Bu onun terapiden ve terapistten bağımsız olmasına yardımcı olacaktır . Son çizimlerde genellikle terapinin sonuyla ilgili bir belirsizlik vardır; bu son seanslarda onları parçalamak hastayı büyük ölçüde güçlendirebilir.

KISA SÜRELİ PSİKOTERAPİDE
VE ÇAPRAZ
MÜDAHALELERDE ÇİZİM UYGULAMASI

Bireysel tedavide örüntüyü kullanan terapist, hem uzun süreli, derinlemesine nüfuz eden terapi hem de tek kullanımlık,

Pirinç. 3.7

 

kriz durumlarında, şiddetli duygusal alt üst oluş durumlarında kullanılan tek amaçlı teknikler. Kısa vadeli eylem gerektiren durumlara örnek olarak, bir rahibin kapalı bir birimde kısaca tedavi edilmesi gibi sorunlar verilebilir. Kapsamlı bir inceleme sırasında, güçlü olduğunu düşündüğü yönleri çizmesi istendi (Şekil 3.8). Hastanın kendine olan saygısının düşük olması ve herhangi bir değer sergileme konusundaki isteksizliği nedeniyle, terapist, çizimi yapmasını sağlamak için çocuğun çeşitli olumlu özelliklerini vurgulayarak onu desteklemek zorunda kaldı. Mike'ın ilk çiziminin (Şekil 3.8'in sol alt köşesi), çocuğun patolojik olarak açıkça bağımlı olduğu annesinin bir portresi olduğu ortaya çıktı.

(İyi yönlerim)

(Çok çalışıyorum)

(Ben yetenekliyim)

(Arkadaşlarım var) (Annem beni sever) (Hijyene dikkat ederim) (Kendimi sanatta ifade edebilirim) Terapist ondan yalnızca kendi güçlü yönlerine odaklanmasını istedi, bu da hastayı kendisinin görmeyi umduğundan daha fazla avantajı olduğuna ikna etti. Bu öneri, Mike ve terapistinin düşünce ve eylemde bağımsızlık kazanmaya çalışırken belirli terapötik hedefler belirlemesine yardımcı oldu.

Pirinç. 3.8

 

Kısa terapide çizim yapmak, hastaya sorunu bilişsel olarak işlemesine yardımcı olmak için farklı bir dil sağlar ve bağımsız yeniden bütünleşme kapasitesini geliştirir. Sanat terapisinin kullanılması, hastayı çatışmaları çözmeye yaklaştırarak duyguları ifade etmeye de yardımcı olur. Çizim, terapistin, danışanın sorunlarına ne kadar gerçekçi yaklaştığını ve uzun süreli tedavinin gerekli olup olmayacağını anlamasına yardımcı olur. Kısa terapinin amaçları bir çizim yardımıyla sembolik olarak ifade edilebilir ve tanımlanabilir. Ayrıca hastadan "Geçmiş, şimdi, gelecek" adlı bir çizim yapmasını istemek, yaşamın akışına ilişkin kendi sorumluluğunun farkındalığını güçlendirecektir. İkinci faydalı talimat, onlardan bu krizle ilgili geçmişten bir problem çıkarmalarını istemektir. Bu tavsiyeler temel bir kriz veri modeli oluşturur (Caplan, 1964; Lindemann, 1944). Bu, müdahalenin duygusal bozuklukları tedavi etmekten çok sorunu çözmeye odaklandığı anlamına gelir. Genel olarak konuşursak, kısaca psikoterapide çizim, daha çok, daha karmaşık konulara dalmadan çeşitli durumlardan kurtulma becerisini ve anlayışı desteklemeye hizmet eder.

Steve M., tekrarlayan depresyon nedeniyle geçmişte birkaç kez hastaneye kaldırılmış 20 yaşında beyaz bir erkek. Kapalı bir bölümde kısa bir süre kaldığı süre boyunca kendisine "Geçmiş, Bugün, Gelecek" çizimi görevi verildi (bkz. Şekil 3.9). Bu resimde (sağdan sola çizilmiş), hasta depresyon anında duygularını ve gelecekle ilgili belirli bir iyimserliğini sunuyordu. Çarşafın sağ tarafında bir fırtına kopuyor. Günümüzün deneyimleri şimşek şeklinde aktarılır. Karakterin uçuşu, bir çaresizlik duygusundan bahseder (bu,

Pirinç. 3.9

hasta kendine zarar verme eğilimleri gösterdi ve hastaneye kaldırılması gerekti).

DAVUT VAKASI

Burada sunulan vaka raporu, terapötik ilişkinin farklı aşamalarını göstererek bu bölümde ortaya çıkan konuların çoğunu içermektedir. Aynı zamanda terapiyi hızlandırmak için kritik anlarda kullanılabilecek temel çizim önerileri örnekleri içermektedir. Okuyucu yeni rakamları görüntülerken kendi teorik yönelimini kullanarak daha fazla fayda sağlayacağından, yorumlama minimum ile sınırlıdır.

Sunulan dava, bir devlet psikiyatri hastanesinin kapalı koğuşunda yatan 17 yaşındaki David B. ile ilgilidir. Gençlik koğuşu psikiyatristi davranış bozuklukları, saldırganlık ve sosyal uyum eksikliği (DSM-III kriterlerine göre) olarak tanımladı ve paranoid davranışa varan saldırgan eğilimleri nedeniyle onu kapalı birime yönlendirdi. David'in yatak odasında muhtemelen nefsi müdafaa için çalıntı silahlardan oluşan bir cephanelik bulundu. Çocuk zorla bir arabaya girip hırsızlık yapmakla suçlandı ve tutuklandıktan sonra ciddi intihar eğilimleri gösterdi. Mahkeme, teşhis ve tedavi için çocuk bölümündeki hastaneye gönderdi.

David, tedavisinde ağırlıklı olarak çizim kullanan bir terapistle çalışmaya başlamadan önce yaklaşık bir yıldır hastanedeydi. Ergen ünitesinde kaldığı süre boyunca hasta kendi başına çok sayıda resim yaptı ve sürekli olarak açık grup sanat terapi seanslarına katıldı. Tarif ettiğimiz bireysel terapi yaklaşık sekiz ay sürdü. Tedavinin ilk aşamasında, David çok endişeli görünüyordu, aceleyle resim yaptı, yüksek özeleştiri gösterdi. Ev sahibiyle nadiren göz temasına izin verirdi, ayrıca düşüncelerini ifade etmekte güçlük çekerdi. Muhtemelen çocukken ciddi konuşma sorunları vardı ve bu şimdi bile, David olgunluğa eriştiğinde bile kendini gösteriyordu.

Pirinç. 3.10

 

Bir otoportre çizme tavsiyesi aldıktan sonra (kendisinin içsel görüntüsünün yansımasını yansıtması gerekiyordu), David kaslı, yaralı ve yaralı bir adam çizdi (bkz. Şekil 3.10). Yakınlarda yere kanlı bir kılıç saplanıyor. Kendi kişiliğini yansıtan güçlü bir adam imajı biraz iddialıydı ve David oldukça zayıf bir fiziğe sahip olduğu için pek gerçekçi değildi. Düşük özgüven duygusunu bu şekilde telafi ettiği tahmin edilebilir. Kan, yaralar ve kılıç, onu alt eden büyük öfke yüküne işaret ediyordu. Hasta ayrıca "kanlı ve acımasız fantezileri" olduğunu da doğruladı.

Terapist, David'in fantezilerinin kendi kendine zarar verdiği sonucuna vardı, çünkü yanında elinde tutmadığı bir kılıç çekti. Açıkça işaretlenmiş kemer ve sinek, kişinin kendi cinselliğiyle ilgili kaygısını gösteriyordu. Çizim ayrıca, altta yatan öfke, endişe ve güvensizliği kontrol etmeye yönelik güçlü bir ihtiyaçtan kaynaklanmış olabilecek, ayrıntılara biraz zorlayıcı bir bağlılık gösteriyordu.

Paranoyak fantezilerin izdüşümü, David'in ilk kez sanat terapisi yardımıyla bireysel bir muayene sırasında çizdiği "karalamalarda" fark edilir.

hastaneye gittim (bkz. Şekil 3.11). Çizimde iki iri gözün altını çizerek onlara "Gözlemci" adını verdi.

Bu giriş çizimleri ve hastanın yorumları aracılığıyla, terapist çok geçmeden şu varsayımda bulunabildi: David, iyi ve kötü kavramlarıyla ilgili bir iç çatışmadan geçiyor ve fantezi dünyasına kaçmak için güçlü bir korumaya, saklanma ihtiyacına ihtiyacı vardı. (Aşağıdaki örnekler bu varsayımları doğrulamaktadır). Terapist, David ve ailesiyle çalışan aile terapistiyle de temasa geçti; hastanın annesi ve babasının sürekli tartıştığı ve oğullarını çatışmanın tam merkezine çektiği ortaya çıktı. Çocuk onları iyi ile kötü arasındaki aşılmaz çizginin iki yanına yerleştiriyor gibiydi. Onun bakış açısına göre anne iyiden yanaydı ama baba ailede baskın bir rol oynadı. Daha sonra kurulduğu gibi, anne David'i favorisi yaptı, onunla iyi ilişkiler kurmaya çalıştı, kocasını açıkça eleştirdi ve onu telafi etmek için sık sık çocuğu kullandı. Hastanın gözünde annesi de kendisi gibi görünüyordu. hayal dünyasındaydılar ama baba mantık tarafından kontrol ediliyordu ve çevresini kontrol ediyordu. Böyle bir durumda David, anne-oğul birliğini de güçlendirdi. Annesiyle özdeşleşmesi, fantezi çizimlerinin zenginliğinde kendini gösteriyordu. Hastanın yaratıcılığı, çocuklara olan bağlılığına, mükemmellik çabasına ve bir ifade aracı olarak kalemi tutarlı bir şekilde seçmesine yansıyan durumu kontrol etme ihtiyacıyla da belirgindi.

Bir aile terapistine danıştıktan sonra kolaylaştırıcı, David'in ebeveynlerinin çatışmasına karışmasının aile oturumlarında araştırılması gerektiğine karar verdi. Bu nedenle, bireysel ihtiyaçlarının, gizli öfkesinin ve iç karışıklığının bir ifadesi olarak hastanın çizimlerine konsantre olmaya karar verdi. Çocuğun yaratıcılığı ayrıca şunları da mümkün kıldı: 1) öfke duygularıyla başa çıkmak için yaptığı başarısız girişimleri belirleme; 2) hastanın sanatsal yeteneklerini geliştirerek özgüvenini güçlendirmek; 3) güvenli bir ortamda gerçeklerle yüzleşme fırsatı; 4) Kişinin zayıflıklarını, başkalarıyla ilişkilerde güven eksikliğini vb. göstererek kişiliğini oluşturma sürecini desteklemek.

Pirinç. 3.12

 

David'in hayal dünyasına çekilme eğilimi göz önüne alındığında, terapist ona "en kötü fanteziyi", "en kötü gerçekliği", "en iyi gerçekliği" ve "en iyi fanteziyi" temsil eden bir dizi çizim tamamlamasını önerdi. Bu öneri, hastanın kendi hayal kurma eğilimlerini fark etmesine ve gerçek dünyada var olmanın daha uygun yollarını öğrenmesine yardımcı olmak içindi. David önce "en iyi fanteziyi" çizmeye karar verdi (bkz. şekil 3.12).

 

Pirinç. 3.13

Çizim, herkesin yeraltında yaşadığı "geleceği" ve aynı zamanda saklanma arzusunun bir yansımasını temsil ediyor. David'e göre, dağın tepesindeki uzay istasyonu, yeraltında yaşayan insanları başka bir gezegende yaşayan düşmanlardan koruyor (sağ üst köşede temsil ediliyor). Terapist, dağların ötesinde ne olduğunu sorarak daha fazla bilgi almaya çalıştı. David, nehrin kaynağının orada olduğunu söyledi. Nehir motifi, çocuğun çizimlerinde sürekli olarak yer aldı. Terapist, bu sembolün anlamını açıklayan birçok çalışmaya dayanarak, bunun yine hoş olmayan durumlardan kaçınma eğilimini gösteren çizimden bir "çıkış" olduğu sonucuna vardı.

Terapist daha sonra hastaya "en iyi gerçeği" çizmesi talimatını verdi (bkz. Şekil 3.13). Resim bir şehir caddesini ve bir dizi gökdeleni temsil ediyor. İçlerinde bulunan kurumların isimleri, çocuğun kişiliğini şekillendirme sürecinde önemli rol oynayan konularla ilgilidir. Bu çizim, tıpkı bir önceki gibi, çok detaylı bir şekilde yapılmış ve bir kaçış yolu sağlamıştı (bu sefer bir yoldu). Soldaki bina, zengin, eksantrik bir iş adamının evi. tse-

Pirinç. 3.14

 

izlenim, hastanın gerçeği anlatırken bile hayal kurmaya meyilli olduğu yönündeydi. Garajın otomatik kapılarının üzerine ziyaretçileri gözetleyen elektronik gözler yerleştirilmiş ve tüm camlar perdelenmiştir. David, gelen kişi şifreyi bilmezse kapıların onu ikiye böleceğini açıkladı. Bütün bunlar, yüksek düzeyde şüphe ve saldırgan eğilimlere işaret ediyordu.

Bir sonraki şekil "en kötü gerçekliktir" (bkz. Şekil 3.14). Burada da, örneğin sigara izmaritlerinin bile bankın yanında yerde işaretlenmesinde kendini gösteren büyük bir ayrıntıya dikkat çekilebilir. İnmenin doğası, çizimi yapan hastanın öncekilere göre daha endişeli hissettiğini gösterir. Burada güneşi örten, bilinçsiz saldırganlığı sembolize edebilen bulutlar var. David ayrıca kendini bir bankta otururken çizdi. Seansın başlarında, kaçmaktan bahsetti. Terapist kendini kürsüde hayal ettiğinde, gerçekte hastaneden ayrılma olasılığının David'in karışık duygularına neden olduğu sonucuna vardı (bu daha sonra doğrulandı).

Son görev, "en kötü fanteziyi" hayal etmektir (bkz. Şekil 3.15). Hastanın bunu yapması çok zordu.

Pirinç. 3.15

 

çizim. Büyük bir gerginlik ve endişe gösterdi. Resim, kurbanlar için bir sunağı temsil ediyor. Solda, kalbi sunakta parçalanmış kurbanın cesedi yatıyor. Kaide üzerinde hala garip aletlerle çevrili vücudun yırtık bir parçası var. Sağdaki ceset, mihrapta öldürülen kurbanı kurtarmaya çalışan adama ait. Sonunda, David tüm sayfayı kırmızı boyaya batırdı ve her şeyin kana bulandığını gösterdi.

Hasta, daha sonra büyük bir dirençle, bu çizimin kendisine sürekli geri gelen bir rüyayı temsil ettiğini söyledi. Kurban edilenin kendisi olduğu ve ona yardım etmeye çalışan herkesin ölümcül bir tehlike altında olduğu şeklindeki korkunç duygudan kendini kurtaramadı. Böylece, tedavi süresi boyunca not edilebilecek olan düşük benlik saygısı muhtemelen ortaya çıktı. Çizim, David'in terapisinde belirli bir aşamayı temsil ediyordu. İlk olarak, hasta büyük korkularını ortaya çıkardı. İkincisi, çalışması terapötik bir ilişkinin başlangıcına işaret ediyordu, çünkü birisi ona yardım etmeye çalışıyordu; aynı zamanda kurtuluşun imkansız olduğu ve kim imdada yetişirse öleceği korkusunu dile getiriyor.

Pirinç. 3.16

 

Bir sonraki görev, önceki dört çizimin fikrini birleştiren bir kombinasyondur (Şekil 3.16). Terapistin amacı, hastanın bir "bölünmeye" ve bir fantezi dünyasına girmesine gerek olmadığını fark etmesini sağlamaktı. Terapist, David'in hayal gücünün onun gücü olduğunu düşündü, ancak bunun daha yararlı şekillerde kullanılabileceğini ima etti.

David, terapinin sonuna kadar bu çizim üzerinde çalıştı ve ileriye doğru adımlarını "yazdı". "En iyi fantezisinden" dağlar ve nehirle başladı. Tahmin etmiş olabileceğiniz gibi

Pirinç. 3.17

 

bu ona bir güvenlik hissi vermek içindi. Sol üst köşede ayrıca bir hastane çizdi. Dağın zirvesine bir uzay istasyonu eklendi. Daha sonra hayal gücünün önemini vurgulamak için istasyonu büyüttüğünü söyledi. Bir sonraki adımı, mağaraya doğru koşan bir kurbanı kovalayan iki "en kötü fantezi" adam kaçıranın resmidir (sağ altta). Terapist, önceki çizimlerde olmadığı için bu mağaranın nereden geldiğini sordu. Hasta, buranın kurbanın saklanabileceği bir yer olduğunu söyledi. (Sunağın çizimi muhtemelen çok fazla endişeye neden olur.) Sol alt köşede "en iyi gerçeklikten" şehir var.

Eksantrik zengin adam bu kez şehirden uzay istasyonunun altındaki kaleye taşındı. Helikopterinin bıçakları, davetsiz misafirlerin gemiye girmesini önlemek için "jilet gibi keskindi". Böylece, David yine paranoyak ve saldırgan fantezilere kapıldı. Terapist, resimleri birleştirmenin önemini vurgulayacak şekilde tüm bu unsurları birleştirmesini tavsiye etti. Sonra hasta nehrin karşısına bir yol ve bir köprü çizdi.

Pirinç. 3.18

 

Bu çizimin uygulanmasıyla dolu birkaç seansta David, bölümde hüküm süren "can sıkıntısından" şikayet etti, doktorlara ve personele kızdığını söyledi. Terapist, kendisinin ve "özleminin" bir resmini çizmesini önerdi, bu onun bu duyguya daha kapsamlı bir şekilde bakmasına yardımcı olması gerekiyordu (Şekil 3.17). Hasta kendini önce sigarayla otururken, sonra yatakta yatarken hayal etti. Sonra kendini (sağda) bir sigarayla kanepeye çizdi ve başının üzerine büyük bir bulut çizdi. Sonra "özlemine" karşılık gelen düşünceleri temsil eden semboller çizmeye başladı. David ne kadar saldırgan olduklarını anlayınca şaşırdı. Kısa süre sonra "can sıkıntısının" büyük olasılıkla öfkesini örtbas ettiğini anladı. Ondan sonra, bulutu ateşle patlayan şeytani bir ejderhaya dönüştürdü. (Belirtmekte fayda var

Bu terapi döneminde, David sembolik olarak ama büyük bir titizlikle hastaneyi büyük çiziminde yok etti (Şekil 3.16). Bunu bombalamadan önce söylemeliyim.

Pirinç. 3.19

 

birkaç kişiye (terapist dahil) bina dışına kadar eşlik etmeyi gerekli gördü. Ayrıca, kalanların sonunda yenilseler de kendilerini savunabilmeleri için hastaneyi bir lazerle donattı. Hasta bu sahne üzerinde çalışırken öfkesini sözlü olarak dile getirdi ve bunu özgürlüğünün elinden alınmasıyla açıkladı - kapalı bir bölümde tutuldu. Ayrıca anne babasına karşı kızgın ve kızgın hissettiğini itiraf etti, başkalarına güvenememekten kaynaklanan kaygıdan da bahsetti. Görünüşe göre, bu güven eksikliği, onun travmatik çocukluk deneyimlerinden kaynaklanıyordu.

Daha sonra terapist, David'e öfkesini doğrudan simgeleyen bir çizim yapmasını tavsiye etti (Şekil 3.18). Hasta, tedavinin olgun problem çözme için sanatı kullanma şansını takdir edebileceği bir aşamadaydı, bu nedenle terapistin isteklerini isteyerek yerine getirdi. Kendi duygularının grafik temsili, yoğun öfkesini güvenli bir şekilde yatıştırmasına izin verdi. Bu resimde öfke bir ateş topu olarak gösterilmiştir.

Pirinç. 3.20

 

Resimde ayrıca duygularıyla yüzleşmek için yerdeki bir delikten çıkan hastanın kendisini de görüyoruz.

Bu öneriyle devam eden terapist, hastanın dürtülerinin kendisi üzerinde mutlak güce sahip olduğu hissini azaltmak için öfke üzerindeki kontrolünün sembolik bir temsilini istedi. Bu talimatın David'e duygularını kontrol edebildiğini mecazi olarak ima etmesi gerekiyordu (Şekil 3.19). Burada öfke, bir dağın tepesindeki bir kafese kapatılmış zincire bağlı bir canavar olarak temsil ediliyor. David (sağda), başındaki bir antenle kontrol ediyor. Güvenli bir mesafede, elinde silah var. Hastanın canavara karşı sıcak hisleri olması ilginçtir ve kendisi insanlardan olduğu kadar insanları da ondan korumanın gerekli olduğunu vurgular. Bu pozisyon, kendi korkularını ve stressiz ortamını düzene sokma ihtiyacını temsil ediyor gibiydi.

Pirinç. 3.21

 

David ayrıca canavarı yalnızca öfkenin canlı tuttuğunu söyledi. Bu, hastanın öfke hissedemezse depresyona gireceğine ve bunun da onu intihar girişimlerine götüreceğine olan inancını ifade edebilir. Aynı zamanda David, çizimlerinin artık daha az "kanlı ve acımasız" olduğunu fark etti.

Bu olaydan sonra David, hastanenin etrafında toplanmaya ve seansa, kendisine göre gerçekliği yansıtan veya fanteziyi heyecanlandırabilecek nesneleri getirmeye başladı. Örneğin, bir gün buruşmuş bir tahta parçası buldu. Terapiste barda karakteristik bir şişkinlik gösterdi ve ondan bunu uzaylı bir manzara olarak hayal etmesini istedi. Görünüşe göre David nihayet hayal ile gerçeği birleştirmeye başlıyordu. Kolaylaştırıcı daha sonra hastaya fantezilerini yansıtabileceği bir manzara çizmesini önerdi (Şekil 3.20).

 

Bu çizimde mağara yeniden ortaya çıkıyor - saklanma arzusunun yinelenen bir sembolü. Ancak burada David'i girişte otururken görüyoruz. Bu nedenle, kısmen mevcuttur. İlginç bir şekilde, mağara hariç, çizim gerçek yeri yansıtıyor. Kayada güçlü bir şekilde izlenen çatlak, bir kez daha ayrıntılara olan bağlılığı gösterir. Bununla birlikte, çocuk ilk kez çizim için kalem yerine kömür kullandı, muhtemelen kömürün kağıdı lekelemesini umursamadı, bu da kontrol ihtiyacının azaldığını gösteriyor. Ağaçlar "saklanabilmek için birbirine yakın büyür" ve "vahşi adam, hayvanları korkutmak ve mağarasını korumak için ateşi korur."

Paranoyak motifler burada kesinlikle hala görülebilse de, daha zayıf ve genel olay örgüsüne daha uyumlu görünüyorlar. Ateş küçüldü ve bu büyük olasılıkla öfke duygularında bir azalmaya karşılık geliyor. Bu çalışmanın ardından David, dağlarla dolu bir dizi gerçekçi manzara yaptı. İlk çizimlerle aynı unsurları (dağlar ve çorak arazi) içermelerine rağmen, daha az fantezi ve sembolik öfke sembolleri vardı. Şekil 3.21 "Özgürlüğe Özlem" başlıklı. David, terapiste hastane odasının penceresinden dağlara bakmayalı neredeyse bir yıl olduğunu itiraf etti.

Aynı zamanda, David'in tedavi merkezinin değişmesiyle ilgili sorunları doruğa ulaşmış gibiydi. Sonraki-

Pirinç. 3.23

 

Pirinç. 3.24

 

üfleme işi, "huni" tarafından çekilen hastayı temsil eder (Şekil 3.22). Terapist, hastayı desteklemek için ondan bir alternatifi gösteren bir çizim yapmasını istedi. David onu dışarı çekerek "kurtarıcı" nın kıyısına çizdi. Şek. 3.23 hasta kendini bulutlardan düşerken, yanında ejderhanın beklediği yanardağa doğru çizdi. David, yanardağın ve ejderhanın öfkesini simgelediğini açıkladı. Hepsinin adı, hastaneden taburcu olma konusundaki güvensizlikleriyle ilgili olan "Limbo'da" idi. Daha sonra onu yakalaması gereken "dost bir iblis" tarafından tutulan ipi tamamladı. İblis, hastanın terapiste karşı kararsız duygularını yansıtabilecek keskin mahmuzlara sahipti.

L ile - üfleme çalışması (Şekil 3.24), çocuğun kendi işini düşünmesini mümkün kıldı.

doğal korkular. Burada tasvir edilen "aziz" (belki de terapisti temsil ediyor), görünüşe göre korkuyu simgeleyen bir şeytan çıkarma ayini gerçekleştiriyor. Yinelenen öfke sembolü - volkan - burada da var. Çizimin tamamı paranoyak . Boyalı karakterler aracılığıyla David, korkuyla sembolik bir yüzleşmeyi başardı. Çalışmasına "Hiçbir Şeyden Korkma" adını verdi. Daha ayrıntılı bir alt başlık ekleyerek: "Korkunun kendisinden başka korkacak hiçbir şey yoktur. Çizim, kişinin korkularının üstesinden gelme konusundaki yetersizliğinin yanı sıra, egonun bazı gizli güçlerini de gösteriyordu.

David'in taburcu olacağı tarih yaklaşırken, çocuk güçsüzlük, huzursuzluk ve güvensizlik duygularına kapıldı. Ona bu duyguları paylaşma fırsatı vermek isteyen terapist, bir otoportre çizmesini istedi, Mrs.

Pirinç. 3.26

 

çünkü hasta halen problemli düşünce ve duygularını söze dökmede güçlük çekiyordu. Duygularını kendini iki parçaya bölerek çizerek temsil etti (Şek. 3.25). Çizimin sağ tarafı, hastaneden taburcu olduktan sonra sevk edilmesi gereken tedavi merkezini simgeliyordu. Onun için "bilinmeyen ve korkutucu" bir şeydi. Resmin sol tarafı, "arkadaşları, her şeyi tanıdık ve güvenli" olan bir hastaneyi temsil ediyor. Çizim, hastanın ne kadar huzursuz ve kafası karışmış hissettiğini gösteriyor, burada pek çok belirsiz şekil ve düzen eksikliği görebilirsiniz.

Pirinç. 3.27

 

Terapist, "bilinmeyeni" çizmesini isteyerek hastaya bu korkularla yüzleşmesinde yardımcı oldu (Şekil 3.26). Burada David kendisini (sırtıyla) "kapıda" dururken hayal etti. Figürün oluşturduğu uzun gölge, çocuğun "göz kamaştırıcı" dediği, kapıların arkasında parlak bir ışık kaynağı olduğunu ima etti. Ayrıca "gözlerini parıltıya alıştırmak için zamana ihtiyacı olduğunu" söyledi. Bu muhtemelen hastaneden ayrılma fikrine alışması için biraz zamana ihtiyacı olduğu anlamına geliyordu. Sırtla çizilen figür genellikle inkar anlamına gelir, bu nedenle terapist kapıları diğer taraftan çizmeyi istedi (Şekil 3.27).

Hasta böyle bir model çizmeye başlasa da, gölgelendirmenin artan kaygıyı ve artan kontrol ihtiyacını belirtme şekli, ayrıntılara bağlılıkta kendini gösteriyordu. Görünüşe göre David, kapının diğer tarafında belirli bir nesne hayal edemiyordu. Sunucuyla birlikte daha sonra ayrılıklarının nasıl görünebileceğini düşündüler; terapist, çocuğun gelecekteki merkezini ziyaret edebileceğinden ve böylece kaygısını azaltabileceğinden emin olmaya çalıştı.

Terapinin bitiminden önce, David büyük resmini kendiliğinden tamamladı (Şekil 3.16). İlk olarak, hastanenin arkasına "vaat edilmiş toprakları" (geleceği) temsil eden bir sıradağ ekledi. Kendisi iki arkadaşıyla (bombalanan hastane ile uzay istasyonu arasına çizilmiş küçük figürler) bu ülkeye doğru sürünerek ilerliyordu. Sonra uzay istasyonunda ve şatoda bir ateş yaktı, mağaranın fişini çekti ve boyalı kurbanla takipçileri arasına yüksek bir barikat kurarak yardım etti. David daha sonra çizimin "gerçek" tarafına iki otoyolu birbirine bağlayan başka bir yol ekledi. Bütün bunlara "Fantezi dünyasından kaçış" adını verdi. Bu şekilde, fantezi dünyasına kaçma ve "vaadedilmiş topraklara" seyahat etme eğilimi olan bu tasarruf mekanizmasını geride bırakma arzusunu sembolik olarak teyit etti.

Çizimler sayesinde David kendi içine bakabildi ve stresi azaltmak için hayal gücünü nasıl kullandığını anlayabildi. Fantezilerinin bastırılmış öfke, endişe ve korkuyu ifade etmenin bir yolu olduğunu fark etti. Mecazi olarak mağarasından öfkesini yenmek için çıktığı söylenebilir. Ayrıca fantezisini gerçeklikle bütünleştirmede daha iyi hale geldi. Çeviri çizimleri, kendi güçsüzlük duygusunu ve karşılıklı güvene dayalı ilişkiler kurmanın zorluğunu anlamasına yardımcı oldu. Zaten sembolik olarak bu korkularla yüzleşebilir ve onları zayıflatabilirdi. Terapötik süreç sırasında David, yetersiz başa çıkma stratejilerini fark etti ve farkına vardı. Ve son çalışmaları hâlâ bir kaçış eğilimi, kaygı ve biraz depresifliği gösterse de, çok daha az öfke güdüsü içeriyorlardı.

4. BÖLÜM

SİSTEMİK AİLE TERAPİSİNDE
ÇİZİMİN KULLANIMI

Aile sistemi kuralları, iletişimi ve hiyerarşiyi içerir (Satir, 1967). Her aile, açıkça formüle edilmiş veya kamufle edilmiş kurallarla yönetilir, ancak bunlar sistemin tüm üyeleri tarafından bilinir. Bu kurallardan, ailede dengeyi koruyan davranış kalıpları ve homeostatik mekanizmalar çıkar. Bu mekanizmalar kriz anlarında devreye girerek aileyi normal durumuna döndürür. Örneğin bir anne oğlunun davranışlarından memnun değildir. Oğlunu "eğitmeye" başlayan kocasına şikayet ediyor. Anne bu sırada kenara çekilir. Böyle bir klişe sürekli tekrarlanırsa, bu ailede kuralın hüküm sürdüğü sonucuna varabiliriz: tartışmalı sorunları geniş bir daire içinde çözemezsiniz. Aile, üyelerinin semptomatik davranışlarıyla ilgili endişelerini dile getirebilir, ancak yapısal değişime yönelik tüm girişimlere direnerek inatla statükoyu koruyacaktır.

DOĞRU İŞLEYEN BİR AİLE
VE İŞLEVSİZ BİR AİLE

Sözde "normal işleyen bir ailede", üyeler arasındaki sınırlar açıkça tanımlandığında, sorunlar esnek bir şekilde ele alındığında, iyi bir iletişim olduğunda ve uygunsuz davranışlar pekiştirilmediğinde homeostaz oluşur. Buna karşılık, işlevsiz bir aile, güç hiyerarşisindeki ihlaller, sorunları çözmeye yönelik başarısız girişimler ve cesaretlendirmedeki orantısızlıklarla karakterize edilir. Bu nedenle terapötik değişim, işlevsel kalıpların sürdürülmesi ve güçlendirilmesi gerekirken, zararlı davranış kalıplarını ortadan kaldırmayı amaçlamalıdır (Minuchin, 1974).

Düzgün işleyen aileler ile işlevsiz aileler arasında alt sistemler (ailenin organize denilen parçaları) açısından önemli bir karşıtlık olduğu görülmektedir. Bu iki türü karşılaştırarak, esas olarak ebeveyn birliklerine odaklanıyoruz. Müzakere yerine gözdağının kullanıldığı ve gizli çatışmaların üyeler arasındaki işlemlere müdahale ettiği işlevsiz ailelerde daha zayıf olma eğilimindedirler. Ağır engelli ailelerde ebeveyn birliği çok zayıftır ve pratikte lider bir rol oynamaz; sonuç olarak, çocuk ya bağımsız olamaz ve evden asla ayrılmaz ya da tam tersi, olabildiğince çabuk evden kaçar.

Aile işleyen modelin biliş yöntemlerinden biri de kriz durumunda kullandığı stratejilerin gözlemlenmesidir. Bazı aileler hatalarından ders alırken, diğerleri işlevsiz işlem modelleriyle baş başa kalır. Aile ilişkilerinin etkili olabilmesi için, ailenin anlaşılır iletişim biçimleri geliştirmesi ve sürdürmesi gerekir. Bu koşul karşılanmazsa, karşıt veya açıklayıcı olmayan bilgilerin muhatabın kafasını karıştırabileceği "çifte bağ" iletişimleri oluşur (Bateson, 1972). Ayrıca aile, aile içinde bir "günah keçisi" bulursa, aile içindeki uyumsuzluğun nedeni olarak onu görmeye başlarlar. Bu durumda, diğer çatışma kaynaklarını görmezden gelerek tüm dikkatini bu kişiye odaklar.

Tartışmalı konular söz konusu olduğunda, aile yapısında var olan sınırlar anahtar hale gelir. Bunlar, bireysel üyeleri arasındaki ilişkileri gösteren görünmez ayırıcı çizgilerdir (Gumaer, 1984). Eşler arasındaki gizli öfke duyguları bir çocuğa boşaltılıyorsa, bu sınırlı suç ortaklığı iletişimidir. Bu önceden belirlenmiş roller, aile çevresinde zorunlu olan sınırları belirler. Sınırın türüne bağlı olarak, belirli bir aile, karışıklıktan işbirlikçi eylem eksikliğine kadar uzanan bir süreklilik üzerinde belirli bir noktaya yerleştirilebilir. Sınırlar bulanıklaştığında ve ailenin her bir üyesi geri kalanıyla aşırı ilgilendiğinde kafa karışıklığıyla uğraşırız. Sürekli olarak birbirinin sözünü kesmek gibi davranış örnekleri veya bir aile üyesinin her zaman diğeri adına konuştuğu durumlar kafa karışıklığına örnektir. Bu tür beceriler genellikle terapinin gelişimini ve ilerlemesini engeller. Aile böyle bir kafa karışıklığıyla baş etmezse, üyelerinden hiçbiri ayrı bir "ben" duygusu yaşamayacak. Tam tersi durum, sınırların aşırı derecede katı olduğu ve aileyi bir izolasyon duvarı ile ayırdığı zaman ortaya çıkar. Birbiriyle ilgilenmeyen alt sistemler, kişilerarası temasın çok zayıf olmasıyla karakterize edilir (Minuchin, 1974).

Uyumlu bir şekilde işleyen bir aile, aralarında çeşitli etkileşimlerin yer aldığı çok sayıda öğeden oluşan karmaşık bir sistemdir (Minuchin ve Fishman, 1981). Bu tür bir alt sistem, hiyerarşik bir yapı içinde şu ilkeye göre çalışır: ne kadar yüksekse, o kadar fazla güç. Tıpkı en karmaşık sistemlerde olduğu gibi, alt sistemler (veya aile üyeleri), ait oldukları en güçlü bireysel bağlardan daha güçlü bir şekilde birleşen bir topluluk oluşturur. Ailenin her üyesi, bu tür birkaç işlem birimine aittir ve her birinde farklı bir rol oynar. Bir alt grupta kullanılan beceriler ve kurallar mutlaka diğerine karşılık gelmez. İyi işleyen bir ailenin üyeleri, normal yaşamdaki çeşitli durumlarla iyi başa çıkarak bu farklı rollere uyum sağlama esnekliğine sahiptir.

TERAPİSTİN ROLÜ

Terapist öncelikle aile alt sistemleriyle ilgilenir. İlk görevi, aileyi tanıma sürecinde bu alt grupları belirlemek olacaktır. İkili ve üçlüler, aile sisteminin gelişimi için anahtardır ve değişiklik gerekirse müdahalenin hedefidir. Aile yapısının tanınması, işleyişinin iyileştirilmesi için bir koşuldur.

Ailenin yapısı, her bir üyenin kişiliğini sosyal düzene 'yerleştirir' (Minuchin ve Fishman, 1981). Ailenin örgütlenme biçimi, belirli rollerin oluşum tarihini ve terapistle görüşme sırasında sunulan bireysel görüşleri içerir. Her insan kendini diğerlerinden ayrı görür ama aynı zamanda kendisini bütünün bir parçası olarak hisseder ve bu konumdan kişisel sorunlarını ve fırsatlarını değerlendirir. (Bölümün sonundaki klinik vakanın tanımı, hem bireysel algılama biçimlerini hem de bir grup olarak ailenin bakış açılarını göstermektedir.) Aile üyeleri bir uzmanla - üçüncü bir kişiyle - buluştuğunda, zaten "yerleştirdikleri" kendi benzersiz dünyalarını nesnel olarak değerlendirmeleri istenir.

Bu nedenle öğrenci öncelikle kendi problem çözme tarzı içinde aileye fayda sağlayacak terapötik ilkeleri belirlemeli ve seçmelidir. Aileyi tanıma sürecinde, statükoyu korumaya çalışan ailenin bakış açısı ile bireysel aile üyeleri arasındaki ve rolleri arasındaki farkı dikkate almaya çalışan terapistin konumu arasında kaçınılmaz bir çatışma ortaya çıkar. En başından beri, bir çatışma durumuyla karşı karşıyayız. Aileyi alternatif bir yapıda veya alternatif gerçekliklerde işler hale getirmek için terapist, ailenin gerçekliğine girmeli veya ona "bağlanmalıdır". Örneğin, babanın rollerinden biri ailenin yabancılara fazla açık olmamasını sağlamaksa, terapist babayla o kadar iyi geçinmek zorunda kalacaktır ki; ailenin geri kalanıyla açık etkileşimlere izin vermek için. Ve ancak daha sonra bu yapıyı değiştirmeyi deneyebilirsiniz. Bir aileye "katılmak", dikkatli bir gözlem ve onu yöneten ilkelere saygı göstermenin yanı sıra, her bir aile üyesinin gerçeklerine göre uyarlanmış tepkiler gerektirir.

AİLE DEĞERLENDİRME SÜRECİ

Aileyi tanıma sürecinde terapist, seçimini belirli stratejiler kullanarak gerçekleştirmesi gereken birçok bilgi alır (Madanes, 1981, Minuchin, Fishman, 1981). Sınırları belirlemek, ailenin güçlü yönlerine odaklanmak, mevcut çatışmaları tanımak, tamamlayıcı işleyiş modellerine odaklanmak gereklidir. Terapist sürekli olarak daha sonra doğrulanacak veya reddedilecek hipotezler ileri sürer ve bu süreç değişimi kolaylaştıran organize bir yapı içinde gerçekleşmelidir. Teşhis uzmanı, bilgileri gerçekler arasında bağlantı kuracak ve lider terapiste bir referans noktası verecek şekilde düzenler. Bu nedenle bir tedavi planı oluşturmak çok önemlidir veya

en önemli konuların ve terapötik hedeflerin açıklığa kavuşturulmasıyla davranışsal etiket.

Sadece ailedeki alt gruplarla ilgili tüm çalışma hipotezleri seçilmemeli, aynı zamanda aile dinamiklerine ilişkin her izlenim onaylanmalı veya reddedilmelidir. Bu, terapistin aile yapısına ilk müdahaleyi yapmasına olanak tanır. Teşhis uzmanı, bireysel aile üyelerinin birbirlerinden ne kadar uzaklaştıklarını, ilk kimin konuşmaya başladığını veya çoğu sohbeti kimin başlattığını, kimin sözünü kestiğini veya başkaları adına konuştuğunu, kimin desteklediğini ve onayladığını dikkatlice gözlemlemelidir. Bu, kimin kime daha yakın olduğunu ve burada ne tür ittifakların ortaya çıktığını - yani kimin kime ve neden yardım ettiğini değerlendirmenize olanak tanır. Giriş hipotezleri aynı zamanda ailesel alt gruplara aşırı dahil olma belirtileri de sağlar - örneğin, karmaşık ikililer veya kapalı üçlüler hakkında bilgi; değerlendirmeye de yardımcı olurlar

Teşhis seansı sırasında terapist, aile üyeleri arasındaki ilişkilerin dinamiklerini ve toplantının genel havasını da dikkatle gözlemler. Ebeveynler ve çocuklar, birbirleriyle nasıl konuştuklarını veya ebeveynlerin çocuklarını nasıl yetiştirdiklerini göstermek gibi olağan aktivitelerinden bazılarını gösterirler. Seansın genel atmosferi isteksizlik, çaresizlik (toplantı arzu yokluğunda yapıldıysa), öfke, birini cezalandırma arzusu (örneğin, yetiştirmedeki birçok başarısızlıktan sonra baba çocuğu "psikopatları tedavi eden bir doktora" götürürse) ile karşılanabilir.

Klinisyen ayrıca yetişkin aile üyeleri arasındaki ilişkilere (örneğin, bir baba ile kayınvalidesi arasındaki) özel dikkat göstermelidir. Nesillerin hiyerarşisine dayanarak, olası uyumsuzluğun varlığı fark edilebilir. Ailenin topluluğu temsil etmek için bir araya gelip herhangi bir sorunun varlığını inkar edip etmediğine bakılmaksızın, hiçbir ebeveynin veya ebeveynlerin ebeveynlerinin toplantıya "çekilmediğinden" emin olmak önemlidir. Oturum okul veya hastane personeli gibi üçüncü şahıslar tarafından başlatıldığında bu ikinci durumla sıklıkla karşılaşırız.

Bu aşamada, terapistin tüm varsayımları çalışan, deneme hipotezleri şeklinde alınmalıdır. Eğer yaparsa-

Hemen sonuca varmazsa veya ailenin yine de değişmeyeceğine inanırsa, bu durumda muhtemelen herhangi bir alternatif öngöremeyecektir. Aileyi değerlendirmek, terapi ilerledikçe düzeltilmesi gereken hipotezleri sürekli ileri sürmektir.Terapist ayrıca bu aşamada önsezilerini paylaşmaması ve aile yapısına müdahale etmemesi gerektiğini hatırlamalıdır çünkü aceleci bir yorum, korku ve tedavinin gerekliliği hakkında gereksiz şüpheler yaratacaktır.

Aileyi değerlendiren terapist, bu sistemin dinamikleri hakkında mümkün olduğunca çok bilgiyi çok kısa sürede elde etmelidir. Aile sistemindeki ittifaklar ve çatlakların yanı sıra iletişim ve gizlilik kalıplarını belirleme fırsatı kullanılmalıdır. Böylesine zor bir görevle başa çıkmak için terapist aşağıdakilere özellikle dikkat etmelidir:

1)    Hitap ettiği kişiler kibarca mı yoksa öfkeyle mi tepki veriyor?

2)   Ebeveynlerden biri (veya her ikisi) çocuğu devamsızlık olarak bildiriyor mu?

3)   Ebeveyn endişeli veya endişeli görünüyor mu?

4)    Aile daha önce terapi gördü mü?

5)   Aile üyelerinin olumlu bir değişim için umutları var mı, yoksa sadece çaresiz mi hissediyorlar?

6)    Kim kimi suçluyor?

7)    Aile üyeleri fikir ayrılıklarına nasıl tepki verir?

8)    Tanımlanan hasta nasıl davranıyor: depresyonda mı yoksa umursamıyor mu?

9)    Eşlerden biri diğerine sorun çıkarmaya başlayan bir çocuk hakkında gerçekten konuşuyor mu?

Tedaviye başlamadan önce tüm bu soruların cevaplanması gerekir.

SANAT TERAPİSİ KULLANARAK AİLE DEĞERLENDİRMESİ

Çizimi seansa sokan terapist, aile etkileşimlerini gözlemlemek için ek bir yöntem kazanır. Bu teknik sözlü değildir, bu nedenle danışanların kullandığı savunma stratejilerini atlatmayı kolaylaştırır ve kendilerini özgürce ifade etmelerine yardımcı olur (Rubin, 1978). Çizim, aile üyelerinin normal yaşam deneyimlerini aşan gözlemlerini paylaşmalarına olanak tanır. Aile davranış terapisti çizimi şu amaçlarla kullanabilir: 1) bu deneyime maruz kalan danışanları gözlemleyerek yeni bilgiler toplamak; 2) gelecekteki müdahalenin hedeflerini belirlemek; 3) aile üyeleri arasındaki yetersiz iletişim yollarını kesmek; 4) ailenin işleyişini kısıtlayabilecek ittifakları (sözde ikililer ve üçlüler) belirlemek; 5) ortak çizim sayesinde bağları güçlendirin; 6) - korkuya neden olmadan - duyguların ifadesine meyil edin.

Diğer bir faydası ise desen uygulamasının yaş çizgilerini silmesidir. Ebeveynler genellikle sözelleştirmede daha yetenekliyken, çocuklar belirli görevleri yerine getirmede daha iyidir. Bireysel üyelerin yaratıcı ifadelerindeki farklılıklar, genellikle aile hiyerarşisinde oynanan rolleri değiştirmeye yardımcı olur ve karşılıklı etkileşimlerde daha fazla esneklik sağlar (Wadeson, 1980).

Bir "problem çözme" stratejisinin savunucusu, çizim sırasında rollerin tersine çevrilmesini önererek çizimi mevcut aile sistemini baltalamak için kullanabilir. Bu sayede aile, nispeten güvenli bir ortamda yeni konfigürasyonları deneyimleme fırsatı buluyor. Çizim aynı zamanda ailedeki bir değişim döneminde dengenin korunmasına yardımcı olur (Landgarten, 1981).

İletişim ortak bir eyleme odaklandığında, herkesi konuşmaya dahil etmek daha kolaydır. Bu süre zarfında terapist, çalışma sırasında ailenin davranışını dikkatlice gözlemleyerek çeşitli kaynaklardan (sözlü, sözsüz, bireysel ve etkileşimsel) teşhis materyali alabilir. Çizimin son şekli ve ilgili çağrışımlar, başlangıçta çalışan hipotezler oluşturmaya yardımcı olacak zengin bir bilgi sağlar.

Ailenin dinamikleri, çizimlerin içeriğinde, kullanılan sembollerde, eser sayısında, boyutlarında, öğelerin yerleşiminde olduğu kadar yaratıcı sürecin kendisinde ve işlerin yürütülme biçiminde de kendini gösterir (Rubin, 1978). Belirli bir aile yapısındaki roller ve iletişim kalıpları, kimin çizime başladığına ve kimin katıldığına, kimin aktif ve kimin pasif olduğuna, kimin direnç gösterdiğine vb. Pasif ve mütevazı kişiler genellikle kendi başlarına çalışmak isterler, çizimlerini sayfanın köşesine yerleştirirler. "Günah keçisi" olarak seçilecek olanlarda aile, kendisine göre çekilişte başarılı olamayan her şeyin sorumluluğunu taşır. Yerleşime dayalı olarak, Ortak bir çalışmanın bireysel olarak yürütülen parçaları, kalıcı ittifaklar ve koalisyonlar olarak kabul edilebilir. İki kişi sürekli olarak birbirleriyle işbirliği yapıyorsa, bu bir ikilinin varlığına işaret eder. Aile üyeleri arasındaki çatışmalar, sayfanın başka bir kişi tarafından işgal edilen alanına birisi girdiğinde ortaya çıkar.

Tamamlanan çalışma aynı zamanda gizli bilgileri ve aile sırlarını da ortaya çıkarır. Bireysel aile üyeleri tarafından kullanılan semboller, genellikle onlar için kimin önemli olduğundan ve ailenin geri kalanıyla ne tür bir ilişkiye sahip olduklarından bahseder. İkisi aynı sembolü kullanıyorsa, bu onların aile sistemi içindeki birliklerini gösterebilir. Çizerken, örneğin yargılayıcı, esnek olmayan ebeveynler çocuklarının çalışmalarını düzeltmek için eleştirdiklerinde, yıkıcı eğilimleri görmek de kolaydır. Yıkıcı eğilimlerin bir diğer örneği de çocuğun sürekli olarak yaptığı resmin kabul edilmesini beklemesi, ancak kabul etmemesi durumudur. Bu tür gözlemlere dayanarak, aile karmaşası veya sıcaklık eksikliği hakkında ön hipotezler sunulabilir.

Ailenin çizimi tamamlamasının ne kadar sürdüğünü bilmek de önemlidir. Çok uzun sürerse, aile muhtemelen kendileri hakkında bilgi vermeye direnç gösteriyor veya terapiste güven eksikliği gösteriyor. Aile dinamiklerinin şekillerde nasıl göründüğüne dair ayrıntılı açıklama, bölümün sonundaki klinik vakanın tanımında verilecektir.

Yorumlama ancak terapistin tekrarlayan sembolleri, çizimlerdeki kalıpları vb. tanıyabildiği bir süre sonra başlayabilir. Sözlü terapide olduğu gibi, yorumlamanın başarılı olabilmesi için önce terapist ve aile arasında güven inşa edilmelidir. Bu nedenle, giriş oturumlarında hiçbir durumda çeviri yapmaya çalışmamalısınız, çünkü bu

erken, hatalı veya aileye karşı saldırgan olmak ve bu nedenle sonradan işbirliği yapmayı reddetmek (Landgarten, 1981). Bir aileyi değerlendirme sanatını kullanan terapist, genellikle yalnızca konsültasyon talep eden kişiye yorumlar verir. Diğer durumlarda, yorumun çalışılan aile ile paylaşılması istenmez, ancak bilgi en çok ilgilenen kişiye verilmelidir.

ÇİFTLERİN DEĞERLENDİRİLMESİNDE ŞEKİL ÖNERİLERİ

Çizim ayrıca ikili değerlendirme sürecinde de yardımcı olur. Hariet Wadeson (1980), evlilik seanslarında sanat terapisi kullanmanın beş faydasını sıralar. Birincisi, “görevi birlikte yürütme ihtiyacı”dır. İkincisi, "kendiliğindenliğin" neo olduğudur. Çizimlerde ortaya çıkan beklenen içerik, çiftin güçlü bir şekilde bağlı olduğu eski inançları sarsıyor. Wadeson'a göre bir sonraki avantaj, çiftin yaşam alanını sembolik olarak yansıtan çizimi karakterize eden "mekansal ifade". Dördüncüsü "sebat" - çizim, üzerinde çalışılan ve bir sorunu anlamak için kullanılan somut bir nesnedir, insanların tepki gösterdiği ve daha sonra başvurabileceği bir nesnedir. Wadeson'un bahsettiği son avantaj, "paylaşılan bir zevk duygusudur". Çizim yapmayı unutmuş iki kişi için bir tür oyun haline gelebilir.

Wadeson'a (1980) göre, evlilik terapisinde faydalı olan üç temel çizim talimatı vardır. Bunlardan ilki “ortak çizim”dir. Çiftler bu süre zarfında tercihen birbirleriyle konuşmadan birlikte resim çizmelidir. İkinci öneri, her eşin evliliğini temsil eden soyut bir resim çizmesidir. Ayrıca her birinden otoportreler çizmesini isteyebilirsiniz, daha sonra bunları değiş tokuş ederler. Portreler gerçekçi olmalı ve kişinin tamamını temsil etmelidir. Bitirdiklerinde ve değiştirdiklerinde, terapist eşlerinin çiziminde düzeltmeler yapmalarına izin verir. Bu alıştırma, bu grupta kimin baskın olduğunu belirlemenizi sağlar.

 

 

kullanım, içinde meydana gelen çatışmalar ve güç mücadelesinin yanı sıra ortaklar arasındaki yakınlığın derecesi nedir?

Şekil 4.1 ve 4.2, ilk görüşme sırasında bir çift tarafından yapılmıştır. Her biri kendi bireysel terapistiyle bir araya geldi ve diğerinden giderek daha da uzaklaştı. Ev sahibi, birliklerinin bireysel bir görünümünü yansıtan ayrı soyut çizimler çizmesini istedi.

Kocanın işi (bkz. Şekil 4.1), arka plan dağları, kuşları ve ağaçları karşısında yükselen güneşi (tüm çarşafı kaplar) temsil ediyordu. Adam, bunun problemler ortaya çıkmadan önce bu birlikteliğin ne kadar mükemmel olduğunu sembolize ettiği yorumunu yaptı. Soldaki eriyen kadran, belki de bu evliliğin geleceği olmadığı hissini ifade ediyor. Aynı zamanda karısı 3 kalp çizdi, sağdaki üstteki kocasına, soldaki ona ve alttaki kızına ait (Şekil 4.2). Evliliğini bir karnaval şeklinde hayal etti (işine kendi adını verdiği gibi). Daha sonra buna bir maskaralık dedi ve ne kendisinin ne de kocasının birbirlerine karşı dürüst olmadığını söyledi. Yılanı temsil eden siyah çizginin, onun kalbini kocasının ve kızının kalbinden ayırdığını ve bilinçaltında ayrılma arzusunu ima ettiğini (daha sonra doğrulandı) belirtmekte fayda var.

Şekil 4.3 ve 4.4, eşlerin birbirleriyle değiş tokuş ettikleri otoportreleridir. İlçe ile görüştüler

Pirinç. 4.2

 

her birinin bir ilişkisi olduğunu öğrendiklerinde yardım için bir akıl sağlığı danışmanlığı. Bir uzmanın yardımıyla bir anlaşmaya varmaya istekliydiler. Karısı portresini bitirdikten sonra - kocasını şaşırtarak - ona "Yalnız Kadın" adını verdi. Ancak kendisi, işe gittiği bir takım elbise giymiş bir partnerin otoportresini görünce şaşırmadı. İddialarının, kocasının sürekli çalışıp onu yalnız bırakmasıyla ilgili olduğu hemen anlaşıldı.

Kolaylaştırıcı, danışanlardan karşılıklı çizim yapmalarını ve beğenilerine göre düzenlemelerini istediğinde, kadın kocasını daha az resmi bir kıyafetle temsil eden ikinci bir figür çizdi (Şekil 4.3). Bu portre ona düğünden önceki mutlu günleri hatırlattı. Kocası da karısının portresini düzelterek dudaklarını güçlü bir şekilde vurguladı (Şekil 4.4). Uçlarını yukarı kaldırdı, bir gülümseme çizdi ve "Konuşuyorum, konuşuyorum" diye işaret etti. Seans sırasında eşinin kendisiyle daha sık konuşmasını istediğini itiraf etti. İnandığı gibi, ona zaman ayırıp ona yaklaşmaya çalışırken bile karısı geri çekildi, bu da onda tahrişe ve çaresizlik duygusuna neden oldu. İle

Pirinç. 4.3

 

birçok nedenden dolayı eşler birbirlerine zarar vermekten kendilerini alamadılar; bunu anladıktan sonra çizimler ve sözlü iletişim yoluyla sonraki oturumlarda sorunlarını çözmeye çalıştılar.

AİLE DEĞERLENDİRME SÜRECİNDEKİ RAKAM

Terapist, çizimi geniş bir aile ile bir toplantıda kullanmayı planlıyorsa, herkesi kolayca barındırabilecek bir odaya ihtiyacı vardır. Bir masa veya şövale ve çizim için ihtiyacınız olan her şey olmalıdır. Sanat terapisi yoluyla aile değerlendirmesinin öncülerinden olan Hanna Kwiatkowska (1978), herkesin bağımsız olarak çalışabilmesi veya başkalarının çalışmalarına göz atma fırsatı bulması için bir şövalenin yarım daire şeklinde kurulmasını önerir. Kimin tecrit etme eğiliminde olduğunu ve kimin kiminle yakın çalıştığını öğrenebileceğiniz ek şövale de kurmaya değer. Bu, aile koalisyonlarını tanımlamayı kolaylaştırır. Mümkünse, tüm aile üyelerini almak en iyisidir. sanat-te-
üç ya da dört yaşındaki çocuklar bile katılabilir. Kwiatkowska (1978), optimal seans süresinin bir buçuk ile iki saat arasında olduğunu söylüyor.

Unutulmamalıdır ki, bir çizimin tanıtılmasına her aile olumlu tepki vermez; bazen terapist bir savunma ile karşı karşıya kalır. Örneğin, bir kişi kötüyse

isabetli bir şekilde gazel- Fig 4 4

Ren, ailenin geri kalanı endişeli hissedebilir. Genellikle ilk başta tüm aile üyeleri direnç gösterir.

Çalışmanın başlangıcı her zaman, aile yeni bir durumla - ortak bir çizim deneyimi - karşı karşıya kalırsa derinleşebilecek belirli şüpheleri gündeme getirir. Bazı yazarlar, açıklamaların yalnızca kaygıyı artıracağını iddia etmektedir (Kwiatkowska, 1978); diğerleri (örneğin, Rubin, 1978), terapistin çalışmanın amacını açıklamaya çalışması ve başlangıçtaki gerilimi azaltmak için olası soruları yanıtlaması gerektiğine inanır. Her durumda, kolaylaştırıcı ilkeli olmalı, ancak onlara saygı göstererek ve müşterilere sanatsal yeteneklerinin yargılanmayacağına dair güvence vererek aileyi desteklemelidir. Bu nedenle, görünüşe göre seansa devam etmek daha kolay olacak ve kaygı konusu yalnızca ele alınmalıdır.

direnç şeklinde kendini gösterdiğinde ve tedavinin ilerlemesini engellediğinde.

Terapist çoğunlukla danışanlardan çizimlere bir isim vermelerini, imzalamalarını ve tarih atmalarını ister. Bu, bu toplantı sırasında daha fazla samimiyet sağlar ve gelecekteki değerlendirmede yardımcı olur. Başlık, özgüllük derecesi ve ek sembolizm açısından değerlendirilebilir. Çoğu zaman başlık, hem sanatçının hem de toplantıdaki diğer katılımcıların gözünde çizime ek anlam verir. Yazıtın boyutu ve yerleşimi, kişinin kendisini nasıl algıladığını anlatır (Kwiatkowska, 1978).

DAVRANIŞ SEÇİMİ

Sanat terapistlerinin teşhis amacıyla kullandıkları birkaç farklı davranış vardır. Bu kitabın yazarları, aileyi değerlendirirken, tanınmış sanat terapistlerinin fikirlerinin çoğunu kullandılar ve bunları belirli durumların özelliklerine göre ayarladılar. Örneğin, belirli bir ailenin bir yorumu kabul etmeden önce iç mekanizmalarının işleyişini "görselleştirmesi" gerekebilir; diğeri, sorunların tartışılmasına dirençle tepki verir ve çizim "buzları eritebilir"; üçüncüsü, terapinin amacını daha iyi anlamak için çizim gibi belirli bir şeye ihtiyaç duyar. Bu yaklaşımları kullanan terapist, bunları kendi kişisel tarzına ve çalışma ortamına göre uyarlamak isteyebilir.

Ortak çalışmanın tartışılması genellikle grup terapisi sırasında zorunlu olan kurallara göre yapılır (sonraki bölüme bakın). Kolaylaştırıcının rolü çoğunlukla pasiftir; istisna, Landgarten tarafından açıklanan ve terapistin tavsiyelerde bulunma olasılığının daha yüksek olduğu modellerdir (Landgarten, 1981). Terapist, yargılayıcı olmayan bir duruş sergilemeye çalışarak tüm çizimleri kabul eder. Ayrıca, her bir çizim hakkında görüş alışverişini kolaylaştırarak çalışmayı kendiliğinden tanımlamayı teklif eder (Kwiatkowska, 1978). Kolaylaştırıcı tarafından sorulan sorular, iletişime yardımcı olması ve aile üyelerinin başına gelenlerin daha eksiksiz bir resmini elde etmesi gereken bir örnek teşkil eder. Bu tür sorular şunlar olabilir: "Elebaşı kimdi?", "Burada kim daha az denedi?

Pirinç. 4.5

 

en çok?”, “Hangi duyguları yaşadınız?”, “Ortak çiziminiz evdeki ortak hareketlerinizle aynı gitti mi, gitmedi mi?”

Kwiatkowska (1978) ve Rubin (1978) psikodinamik modeli en çok aile çalışmasında çizim kullanırken kullanırlar. Kwiatkowska altı farklı ri- gerçekleştirmek istiyor

Sunkov. İlkinin teması ücretsizdir - ailenin her üyesi aklına geleni çizer. Pek çok eser, belirli bir aile üyesini veya bir aile sorununun belirli yönlerini temsil eder.

Aşağıda açıklanan “serbest çizim”, bir aile terapistinin (toplum çalışanı) talebi üzerine sanat terapisi ile muayene edilen bir annenin eseridir (Şekil 4.5). İki seansın ilkinde stresini ve rahatlama isteğini yansıtan bir çizim yaptı. Hasta tek başına 15 ve 7 yaşlarında iki kızı büyüttü. Oturuma da katılan en büyük kız ondan önce 4.6'da soldaydı: resmin yazarı olan anne, küçük erkek kardeş ve küçük kız kardeş, anne (Şekil 4.7) daha fazla akraba (bağımlı olduğu annesi ve kız kardeşleri) çizdi. Diğer bir keskin fark, oğlun resimdeki yerleşimiyle ilgiliydi. Kızı onu iç çevreye dahil etti ve annesi, babasından ayrı yaşadığı için onu çizdiği gruptan çıkardı (sağ altta yerleştirerek).

Kwiatkowska'nın modelindeki üçüncü talimat şudur: "Ailenin soyut bir portresini çiz." Bu görev, terapistin öğrencinin soyutlama kapasitesini değerlendirmesini sağlar. Aile bu kavramı anlamıyorsa, terapist ailenin her bir üyesini temsil eden "Renk, Hareket, Çizgiler ve Şekiller" çizmeyi önerebilir.

Aile değerlendirmesi sırasında 15 yaşındaki bir hastadan "soyut bir aile portresi" çizmesi istendi (Şekil 4.8). Bu kız uyuşturucu kullanmaya başladı ve okulu astı, bu onun tedaviye yönlendirilmesinin doğrudan nedeniydi. Kendisinin sunduğu, kocaman bir göze yerleştirilmiş aile portresi büyük bir etki yarattı, gözün ortasında muhtemelen dalgalı bir çizgiye işaret ediyor, ailede bir kırılmayı simgeliyor. Sol taraftaki arka plan daha koyu ve üzerinde tasvir edilen aile üyeleri daha anlamlı bir şekilde sunuluyor, bu da yazarın onları açıkça tanımlanmış rollere sahip baskın bireyler olarak gördüğünü gösterebilir. En önemlisi, merkezde iki kısma ayrılan karakter, bir yandan diğer yana çekildiğini hissettiğini kabul eden "sanatçı" nın kendisini temsil ediyordu.

Kvyatkovskaya'nın dördüncü çizimi, "karalamalar" çizimiyle başlıyor. Ancak denekler başlangıçta omuzlarını hareket ettirerek (dikey, yatay ve daireler çizerek), tüm vücudu bu hareketlere dahil ederek egzersiz yaparlar. Sonra havada "karalamalar" "çizerler" ve ardından bu hareketleri kağıda aktarırlar. Ortaya çıkan "karalamalar", bireysel projeksiyonlara veya ilişkilendirmelere dayalı bir resme dönüştürülür. Bu model, bazen bireysel anketlerde kullanılan bir tekniği anımsatır (bkz. Bölüm 2). Ancak liderin yapması gereken

Pirinç. 4.8

çizimin içeriğinin genellikle aile üyelerinin çizim sırasında hazır bulunmasından etkilendiğini dikkate alın. Beşinci çizim (genel "doodle"), aile tarafından aynı önerilere göre gerçekleştirilir. Aile üyeleri "karalamalarını" bitirdiğinde, terapist düşüncelerini başka birinin çalışmasına yansıtmayı önerir. Grup, birinin "karalamalarını" seçer ve bunları, içeriği üzerinde kendi aralarında anlaşarak birlikte bir resme dönüştürür.

Şek. 4.9 kolaylaştırıcı için birçok açıdan ilginçti, ailenin paylaştığı alan ve duygusal duygulara eğilim hakkında bir tartışma başlattılar. Psikolog, ona pek çok yararlı bilgi veren sanat terapisi aracılığıyla değerlendirme sürecini kısmen gözlemleme fırsatı buldu. Bir anne ve genç kızı tarafından yapılan çizim, birkaç temel unsur içeriyordu. Her ikisi de bireysel "karalamalar" yaptığında, kızı annesinden şövalesine gelmesini istedi. Bu çok önemli bir andı çünkü anne ondan çok daha iyi eğitimli ve duygusal olarak dengeliydi. Onunla alanı paylaşmakta zorluk çekiyordu.

Pirinç. 4.9

 

çünkü bir sanatçı olarak kızının çizdiği beceriksiz çizgileri kabul edemiyordu. (Gördüğünüz gibi, anne düzeni sevdiği, kızı ise tam tersine kaos içinde yaşadığı için evlerinde asıl sorun bu sorundu). Anne resmin üst kısmını bitirdi (akbabayı temsil ediyor), kızı çalıştı

tala, orta çizgiyi geçmeye cesaret edemiyor. Çizime yaptığı katkılar - "aşk" kelimesi ve bir akbabanın göbeğinde bir yerde bulunan bir göz - terapiste kızın duyusal ve cinsel sorunları olduğunu açıkça gösterdi. Bir ay sonra hamile olduğu ortaya çıktı.

Ailenin değerlendirilmesi sırasında yapılan altıncı ve son çizim, Kwiatkowska'nın bir "serbest teması" daha. Tarif edilen altı çizim dizisi, aileye en başından itibaren büyük bir ifade özgürlüğü verir; Omuz egzersizleri ve karalamalar gerginliği bir nebze azaltır ve aile bireyleri strese karşı daha fazla direnç kazanır.

Aynı zamanda, Rubin (1978) modelinde sadece üç ana görevi hesaba katar. Bunlardan ilki, "karalamalardan" türetilen bireysel bir çizimdir. Ailenin her üyesi, kalemi kağıttan kaldırmadan bir şeyler yaymalıdır. Herkesin işi bittiğinde, terapist çalışmalarında ne "gördüklerini" sorar ve onlardan bu motifi geliştirmelerini ister. Sonunda, her müşteri çalışmasını adlandırır ve ailenin geri kalanına sunar. İkinci çizim, aynı zamanda genel tartışma konusu haline gelen bir "aile portresi" (soyut veya gerçekçi). Üçüncü çalışma, duvara bantlanmış 2,5x5m'lik bir kağıt parçası üzerine yapılan "ortak duvar resmi"dir. Bu ortak çalışma, genellikle ailenin karar verme sürecini yansıtır, etkileşimi gösterir. bu nedenle, müşterilerin davranışlarını dikkatle izlemek gerekir. Birisi ilk iki bireysel görevi diğerlerinin yapması için zaman bulamadan tamamladıysa, o zaman kendisine ücretsiz bir konu üzerine bir şeyler çizmesi talimatı verilir. Rubin'in modeli, en az stres pahasına maksimum miktarda bilgi toplamayı amaçlar. Örneğin, "karalama" çizimi genellikle hastanın kaygısını azaltır ve kişilik ve aile sorunlarını teşhis etmek için mükemmel bir tekniktir.

Landgarten'in yaklaşımı, önceki ikisinden (Landgarten, 1981) farklı bir felsefi temele dayanmaktadır. Teşhis bilgilerinin elde edilmesi ve aileyi tedaviye hazırlama konusundaki görüşleri, aile alanında karşılıklı etkiyi vurgulayan "sistemik aile teorisi"nden türetilmiştir.
Landgarten esas olarak belirli bir hastaya değil, tüm aileye odaklanır . Hastaların davranışları, "sorunları çözmeyi" amaçlayan sanatsal görevleri yerine getirdiklerinde incelenir. Düzgün işleyen bir aile, bu görevleri çok zorlanmadan yerine getirir; Ancak işlevsiz bir sistemde, aileyi inceleme sürecinde önemli bir gösterge olan hiyerarşinin seviyelerini kıran koalisyonlar ortaya çıkmaya başlar.

Landgarten önce ailenin her bir üyesinden baş harflerini olabildiğince büyük çizmelerini ister. Daha sonra, müşteriler içlerinde bir sebep bulmalı, geliştirmeli, ortaya çıkan çizime isim vermeli ve sonunda bunu aileye göstermelidir. Bu çizim - çoğu projektif teknikte olduğu gibi - deneyimli terapistin kişinin kişiliğinin bazı yönlerini görmesini sağlar. İkinci çizim, aile üyeleri tarafından tek bir kağıt üzerinde birlikte yapılır. Sözsüz görevler daha bilinçaltı materyalleri açığa çıkarma eğiliminde olduğundan, birbirleriyle konuşmalarına izin verilmez. Bireysel katkıları tanımlamayı kolaylaştırmak için herkes farklı renkli bir işaretleyici kullanır. Aile dört veya beşten fazla kişiden oluşuyorsa, kolaylaştırıcı danışanlardan her biri ayrı bir resim çizecek olan iki gruba ayrılmalarını ister.

Bir anne ve oğlu, ilişkilerinin acilen değerlendirilmesi gerektiği için bir aile terapisi kliniğine gönderildi. Bir kadın kocasından yeni boşandı

şehri terk eden zhem. Giriş konuşması sırasında, oğluyla birlikte hayatını yeniden kurmaya yönelik başarısız girişimlerine sinirlenmişti. Aralarındaki gergin ilişkiden ve çocuğun artan öfkesinden ve kontrol edilemeyen davranışlarından bahsetti.

Oğul okulda zorluklar çıkardı, ayrıca kundakçılıkla suçlandı.

Kapsamlı bir değerlendirme sırasında anne ve oğuldan (bu süre zarfında birbirleriyle konuşmamalarına rağmen) baş harflerini tüm sayfaya çizmeleri ve ardından bundan bir resim yapmaları istendi. Adı "A" ile başlayan anne, harften bir ev yaptı (Res. 4.10). Ve kırmızı rengi ve bacadan çıkan duman, müşterinin kabul ettiği, bastırılmış yoğun bir öfke hissini gösteriyordu. Zorunlu olarak işaretlenmiş tuğlalar, öfkeyi kontrol etme girişiminin göstergesiydi. Oğlunun baş harfinden - "O" - ortaya çıkan model aynı zamanda öfkeyi ve bu duyguyu kontrol etme girişimini de ele veriyordu (Şekil 4.11). Çok miktarda kırmızı (bu, yıldızın ve dairenin rengidir) ve dairenin kalınlığı ile amblemin sayfanın altındaki konumu, çocuğun duygu ve ihtiyaçlarının yoğunluğuna tanıklık ediyordu. Ana hatları siyahla doldurmak muhtemelen üzüntü hissine atıfta bulunuyordu.

SANAT TERAPİSİ İLE STRATEJİK AİLE TERAPİSİNİ BİRLEŞTİRMEK

Sanat terapisi yoluyla aile değerlendirmesinin bir başka önde gelen savunucusu olan Sobol, stratejik aile terapisi tekniklerini sanat terapisi teknikleriyle birleştirmiştir. Bunu, metaforik bilgileri ortaya çıkarmak, hiyerarşiyi ve aile ittifaklarını değiştirmek ve iç gözlemi kolaylaştırmak için hastaların yaratıcılığını kullanarak yaptı (Sobol, 1982). Onun için sabırlı çalışma, sözlü olmayan iletişimde bir alıştırmadır. Sobol için, aile içindeki iletişimin temeli olarak metafor kavramı (Haley, 1963), stratejik model ile sanat terapisi arasındaki bağlantı haline geldi. Sanat metaforiktir. Sanatsal ifade, ailenin sorunlarını söz ve eylemlerden daha açık ve daha az yıkıcı bir şekilde sunmasını sağlar (Sobol, 1982).

Hastanın yaratıcılığından elde edilen bilgiler, terapistin hedefler koymasına ve tavsiyeler planlamasına hizmet eder. Aile sisteminin "yeniden yapılandırılması", bizzat yaratıcı eylem sırasında gerçekleştirilir. Sobol (1982), bir sanat terapistinin üç görevi hakkında yazar. Bu:

1)     Gelecekteki müdahalelerin planlanması sırasında kullanılabilecek metaforik bilgilerin elde edilmesi. Örneğin, belirli bir aile üyesinin resmi baskın konumunu gösteriyorsa, terapist o kişiye daha saygılı davranacaktır; ailenin en zayıf üyesine de bakabilir, onun daha aktif bir üye olmasına yardımcı olabilir.

2)    Hiyerarşik yapıyı veya aile koalisyonlarını baltalayan görevlerin tanıtılması (örneğin, ebeveynlerin çocukların katılımı olmadan bir çizim üzerinde çalışmasına izin verebilirsiniz).

3)    Belirli bir aile üyesine kendini bir çizimde ifade etmesi için verilen yardım - örneğin, ailenin geri kalanı tarafından "dinlenmeyen" en küçük, hüsrana uğramış çocuk.

Bu kitabın ortak yazarı, Sobol'un çalışmasına ilgi duydu ve çizimleri kullanma biçimini Haley'nin teşhis amaçlı bir giriş görüşmesine yaklaşımıyla birleştirdi. Haley'e göre, röportaj şu şekildedir:

genellikle dört aşamalıdır (HaJy, 1976). Yani: 1) terapistin samimi ve güvenli bir atmosfer yarattığı selamlamanın "sosyal" aşaması; 2) terapistin aileyi doğrudan müdahale gerektiren konuları tanımaya yönlendirdiği "sorun" aşaması; 3) aile üyeleri iletişim kurduğunda "etkileşimli"; ve 4) terapistin aileden terapötik değişim yönünü belirlemesini istediği "hedef belirleme" aşaması. Hayley ayrıca aileyi her zaman terapi sürecine dahil etmek için "ev ödevi" verilmesini tavsiye ediyor. Evde yapılacak basit çizimler için tavsiyelerin yardımıyla bunu başarmak kolaydır. Sosyal aşama için, serbest bir konuda basit bir çizim uygun bir görev olabilir. "Neden burada olduğunuzu çizin" veya "sorununuzu çizin" gibi yönergelerle sosyal aşamayı problem aşamasıyla birleştirmek de mümkündür. Ailenin terapinin hedeflerini belirlemesine yardımcı olmak için, terapist bazen tüm aile üyelerini istedikleri değişiklikleri bireysel olarak tasavvur etmeye teşvik eder. Etkileşimli aşamada, terapist, örneğin, "Ailemi nasıl görüyorum"un bireysel çizimlerini ve aile alt sistemlerini tanımlamasına yardımcı olmak için büyük bir kağıt parçası üzerinde ortak çalışma ister. Bu aşamada kolaylaştırıcı, önceden belirlenen ikili ve üçlüler arasında genel bir tablo sunarak aile hakkındaki bilgisini derinleştirebilir. Son adım, çizimleri görüntülemektir. Aşağıdaki açıklama, çeşitli çizim yönergelerinin nasıl kullanılacağını gösterir,

VAKA TANIMI

17 yaşındaki Tom Budd'ın 12 yaşındaki kız kardeşi Amy'yi yaralaması ve mahkeme kararıyla psikiyatri hastanesine sevk edilmesi üzerine Budd ailesi psikoloğa başvurdu. Adam, alkol ve uyuşturucu etkisiyle açıklayarak eylemini hatırlamadığını iddia etti. Tom'un ergenler bölümünde gözlem altında kaldığı süre boyunca, uzmanlardan oluşan bir ekip davranışta yalnızca küçük bir patoloji ortaya çıkardı ve bireysel psikolojik ve nörolojik testler ciddi bir anormallik göstermedi. Aile

Tom hastaneden çıktıktan sonra onunla ilgilenmesi gereken bir stratejik aile terapisi uzmanına yönlendirildi. Bu doktor, hastanın eve döndürülüp döndürülemeyeceğini belirlemek için sosyal hizmet görevlisinden ailenin işleyişi hakkında daha fazla bilgi istedi. Tanıtıcı telefon görüşmesi sırasında Budd ailesi, sosyal hizmet uzmanıyla belirli bir mesafeyi koruyarak savunma pozisyonu aldı. Bu yüzden ilk tanışmalardaki direnci korkutma yöntemi olan çizim ile aşmaya karar verdi. (Sosyal hizmet uzmanı daha önce aileyi sanat terapisi yoluyla değerlendirmek için eğitilmişti ve genellikle sanat terapistleriyle işbirliği yapıyordu.) Çizimlerin analizinin sonuçları, hastane personeline ve daha önce adı geçen aile terapisi uzmanına iletilecekti.

Budd ailesi ve kızları, sosyal hizmet görevlisiyle seanslara gelmeye başladı. Bayan Budd, bu aile konfigürasyonunda baskın kişilik olan "otorite" gibi görünüyordu. Ailelerinin ne kadar açık olduğunu ve tüm üyelerinin Tom'un "sorunlarının üstesinden gelmesine" ne kadar yardım etmek istediğini sürekli vurguladı. Test çizimleri çizerken, ailenin geri kalanının rollerini açıkladı, çoğu zaman yorumlarını da reddetti veya kabul etmedi.

Çalışmanın bu bölümünde çizimin ana anlatım aracı olduğu 5 toplantı yapılmıştır. Seanslar bir saatten bir buçuk saate kadar sürdü. Terapist, şunları temsil eden ayrı çizimler çizmelerini istedi: 1) aile üyelerinin "sorunu" nasıl gördüklerini; 2) istedikleri değişiklikleri; 3) sorundan önce, ne zaman ortaya çıktığı ve ne zaman çözüleceği konusunda hayatlarını nasıl görüyorlar; 4) aile portresi. Daha sonra aileye ortaklaşa iki duvar resmi yapma görevi verildi, ikincisi babanın yönetiminde çizildi.

Amy'nin ilk çizimi, yeni bir ortamda olmanın neden olduğu yüksek düzeyde kaygıya işaret ediyordu (terapistin ofisinde çizimde dikkate alınan bir Venedik aynası, mikrofonlar vardı) (bkz. Şekil 4.12). Çizim, değerlendirme sürecinde sembolik olarak korkuyu temsil etmiş veya zorlayıcı bir durumu yansıtmış olabilecek bazı sinir bozucu eğilimleri sembolize ediyor gibiydi.

 

 

Pirinç. 4.12

 

davranış daha sonra aile dinamiklerinde tanımlandı. Bu motif, kızın bıçaklandığı duruma eşlik eden duyguların sembolik bir temsili olarak da yorumlanabilir. Odayı çevreleyen kalın siyah çizgi, kaygıyla baş etme ihtiyacını gösteriyordu. Genel olarak, tüm ailenin davranışı, büyük bir özdenetim ihtiyacına ihanet etti - araçları seçmek, herkes kalem ve fırça seçti. Bu muhtemelen büyük bir korku içinde oldukları anlamına geliyordu.

Tom'un ilk çizimi, "sorun" hakkındaki endişesini daha doğrudan yansıtıyordu (bkz. Şekil 4.13). Karakterin başının üzerindeki büyük bir kara bulut, gizli depresyonu veya gelecekle ilgili belirsizliği gösterebilir; bağlı olduğu ipler çaresizlikten bahsediyordu. Daire içine alınmış semboller, hasta için en önemli şeylerle, yani alkol, uyuşturucu, arabalar, kızlar, iş ve okul notlarıyla ilgiliydi.

Pirinç. 4.13

 

 

 

Babanın ilk çizimi, karakterler ve sık sık sakız kullanımı ile gösterildiği gibi, güçlü bir kaygıya tanıklık etti (Şekil 4.14). Ailenin geri kalanının çalışmalarıyla karşılaştırıldığında, bu çizim oldukça zayıf, kendiliğindenlikten yoksun ve duyguları geride tutma eğilimi gösteriyor. Ne

Pirinç. 4.15

ilginç bir şekilde resimde görünen tek renk (kırmızı) evin boşluğunu doldurmuş; bu, ailede sorunların varlığını inkar etme eğilimi anlamına gelebilir. Babanın konumu eserinin içeriğine de yansıdı. Resimde Tom eve dönüyor ve sorunun kaynağının kendisi olduğunu göstermiyor. Baba ayrıca kendisinin ve çiziminin "umutsuz" olduğunu söyleyerek özgüveninin düşük olduğunu ve bunun aileye pek faydası olmadığını hissettiğini gösterdi.

İstenen değişim konusundaki çalışmalarda ağırlıklı olarak idealleştirme hakim oldu. Amy'nin çiziminde, Tom'un sorunu herkes tarafından basitçe azaltılmış veya ortadan kaldırılmıştır (Şekil 4.15). Çizilen nesnelerin "üzerini çizmek" genellikle doğrudan onun olumsuzlanması anlamına gelir. Ayrıca, değerlendirme sürecinin bu aşamasında, hiçbir aile üyesi sorun için sorumluluk almaya istekli değildi. Annenin baskın konumu ve inkar etme eğilimi, "mutlu ailemiz" sözlerini ve "Uzak iyidir ama ev daha iyi" resmini çizdiği evi resmeder. Anne ve kızının çizimlerinde ortaya çıkan tutarsızlık, aralarında güçlü bir duygusal bağ olduğunu da gösteriyor.

Ebeveynler arasındaki çatışma, Bayan Budd'ın "öncesi, sırası ve sonrası" çiziminde ortaya çıktı (Şekil 4.16). Her parça evden ayrılan bir kocayı temsil ediyordu; Bay Budd'ın kendisine bıraktığı işi kendisi yapmak zorundaydı.

Pirinç. 4.16

 

Babanın çiziminde, "öncesi, sırası ve sonrasında" ev önemli ölçüde dönüştürülmüştür (Şekil 4.17). "Önce" bölümünde tüm ev kırmızıya boyandı ve "sırasında" ve "sonrası" bölümünde binanın sadece bir parçası kırmızıydı. Muhtemelen, olaydan önce ailede yaşanan öfke ve yanlış anlamaların çoğu, Tom'un eylemi ve sonuçları, bastırılanları kısmen serbest bıraktı.

duygular. Bu bıçaklı durum mecazi olarak da görülebilir: Oğul, babanın öfkesini anneye doğru boşaltır. Ek olarak, çizimden Bay Budd'ın oğlunun aşırı çalışma nedeniyle baskı altında hissettiğine inandığı açıktır - ve bu tam olarak ailenin babası hakkındaki görüşüydü. "Önce" bölümü, Tom'un işvereninin ondan nasıl daha fazla iş talep ettiğini gösterirken, okul müdürünün adam hakkında kötü notlar için şikayeti var. Bu çizimde baba, oğlunun bir zamanlar onunla iletişimden mahrum bırakıldığını işaret ediyor - işe gitmek için ayrıldığını hayal etti. Bay Budd'ın oğluyla birleşme özlemi, "zamanda" bölümündeki kara bulut çiziminde de gösterildi (Tom'un önceki iki çiziminde böyle bir bulut vardı).

Ailenin Tom'un eve dönmesi arzusunu sözlü olarak ifade etmesine rağmen, çizimlerinin ailenin duygularında belirli bir kararsızlığa işaret ettiği belirtilmelidir. Bu durum özellikle babanın bu eseri ile ilk çizimi karşılaştırıldığında önemli bir sorunu ortaya koyarken kendini göstermiştir. Bu motif, istenen değişikliği temsil eden ikinci çizimde (Şekil 4.18) tekrarlandı.

Pirinç. 4.18

 

 

Pirinç. 4.19

 

 

 

Pirinç. 4.20

 

 

Pirinç. 4.21

Bu resimlerde baba, Tom'u ailenin geri kalanından "güvenli" bir mesafeye yerleştirdi.

Amy'nin "öncesi, sırası ve sonrasında" çizimi, kızın daha önce kimseye açıklamadığı belli bir sırrı ortaya çıkardı (Şekil 4.19). Çizimin ilk bölümünde, annesine Tom'un içmeye başladığını söyleyip söylememeyi düşünerek kendini çizdi. O

Pirinç. 4.22

 

Tom'un zulasını bodrumda (bıçak yarasının açıldığı yerde) tuttuğunu açıkça biliyordu ve onu bilgilendirmekle tehdit etti.

Ailenin aşağıdaki çizimleri, kullandığı ana savunma mekanizmasının, mutlu, sorunsuz bir aile görüntüsünü reddetmek ve sürdürmek olduğunu doğrulamaktadır. Bay Budd'ın aile portresinde, o ve karısı bahçeyle ilgilenirken, Tom ve Amy top oynayıp bisiklete binerler (Şekil 4.20).

Aşağıdaki genel duvar sanatı örnekleri, serbest çizim (Şekil 4.21) ile kolaylaştırıcının babayı aile etkinliklerine daha fazla kaptırmasına yardımcı olmak için liderlik rolüne yerleştirdiği resim arasındaki farkları göstermektedir (babanın önceki çalışması onun "ebeveyn olarak fazla meşgul olmadığını" ima etmiştir) (Şekil 4.22). Ortak çalışma sırasında, bireysel aile üyeleri tarafından yapılan çizimler sürekli olarak birbiriyle örtüşerek, kafa karışıklığı olan bir ailenin özelliği olan net sınırların olmadığını gösterir.

Pirinç. 4.23

 

Şekil 4.21'de, Bayan Budd aileye önderlik ediyordu. Bay Budd sadece tepelerin üzerindeki ağaçları, bulutları ve güneşi resmetmiştir. Sonunda tamamen yalnız çalıştı. Bu, onun aile koalisyonlarının kenarlarında olduğuna dair ilk hipotezi destekledi. Resmin ortasında kırmızı bir ağaç var. Bayan Budd, kocasından onu nakletmesini istedi. Bay Budd reddetti, ancak karısının bunu yapmasına izin verdi. Bu, aralarındaki çatışmanın ve sorunları çözmede karşılıklı yardım eksikliğinin bir başka teyidiydi. Bayan Budd, kocasını havuzun yanında küçük bir figür olarak çizdi, Usta Budd, karısına olan öfkesini sembolik bir şekilde kontrol altına almak için kendine bir şapka çizerek yanıt verdi. Bu noktada Amy, annesini hızla babasından güvenli bir mesafede evin yanına çekti. öyle görünüyordu kızın, ebeveynlerin çatışmasında "tampon" rolünü oynadığı. Bayan Budd çocuklarını havuzda hayal ettiğinde, Amy hemen onların su sıçratan bir resmini çizdi ve böylece onu daha önce neredeyse öldürecek olan erkek kardeşinin yakınına koymanın neden olduğu kaygıyı hafifletmeye çalıştı. Resim yapmaktan ilk vazgeçen babam oldu ve kısa bir süre sonra Tom da çalışmayı bıraktı. Yine her şey, ailedeki iki kadına karşı ittifaklarına işaret ediyordu. Anne ve kızı her şeyi bitirmek için çizimde kaldılar; Annem soldaki evi ve sağdaki ağacı çizmeyi bitirdi. ve kısa bir süre sonra Tom da çalışmayı bıraktı. Yine her şey, ailedeki iki kadına karşı ittifaklarına işaret ediyordu. Anne ve kızı her şeyi bitirmek için çizimde kaldılar; Annem soldaki evi ve sağdaki ağacı çizmeyi bitirdi. ve kısa bir süre sonra Tom da çalışmayı bıraktı. Yine her şey, ailedeki iki kadına karşı ittifaklarına işaret ediyordu. Anne ve kızı her şeyi bitirmek için çizimde kaldılar; Annem soldaki evi ve sağdaki ağacı çizmeyi bitirdi.

İkinci duvar resmi üzerinde çalışırken (Şekil 4.22), Bay Budd başlangıçta liderlik yeteneği gösterdi ve Amy'ye hastaneyi, karısına evi ve Tom'a okulu tanıtmasını emretti. Kendisi bu üç yeri birbirine bağlayan bir yol çizdi. Ancak aile kısa süre sonra babayı ortak çalışmanın dışında tuttu ve o sadece şu anda ne yaptıklarını sordu. Sonunda kendini ikincil rolüne teslim ederek bulutları ve güneşi bitirdi.

Bu çizimin tartışılması sırasında Bayan Budd, kocasının daha aktif olması ve aile yaşamına daha aktif bir şekilde dahil olması konusunda ısrar etti. Yanıt olarak Bay Budd, o işteyken evin karısının "yetki alanı altında" olduğunu vurguladı ve böylece karısının statüsünü zımnen doğruladı.

Sonunda sunum yapan kişi ebeveynlerden genel bir çizimi tamamlamalarını istedi. Çocuklar sadece izlemek içindi. Bu görevin amacı, ebeveynler arasındaki çatışma ve çocukların bu çatışmada oynadığı rol hakkında ek bilgi elde etmekti. Kolaylaştırıcı, görevin özellikle ebeveynler için zor olacağını, ancak tartışmalı konuların çözülmesine yardımcı olacağını düşündü.

Bayan Budd, kocasıyla tartışmadan çalışmaya başladı ve onun fikrine ve resim yapma girişimlerine katılmadı. Daha sonra aralarında renk seçimi konusunda tartışma çıktı. Tom, terapist ondan vermemesini istemesine rağmen, tavsiye vermeye çalışarak sürekli araya girdi. Bu küçük olay, aile sisteminin işleyişinin ve anne-baba tartışmasının yarattığı kaygının çok doğru bir yansıması gibi görünüyordu.

Bu, bireysel sanat terapisi sırasında yapılan Tom'un çizimiyle de doğrulanır (Şekil 4.23). Çocuk, ailesinin durduğu iki platform arasında boğularak kendini çizdi. Anne onu kurtarmaya çalışır, ancak baba oğlunun bunu kendi başına halledebileceğine inanır. Buradan, babanın bağımsızlık arzusunu desteklerken, annenin sürekli olarak oğlunun çaresizliğini beslediği sonucuna varabiliriz. Çizim, ebeveynlerin oğullarına yaklaşımındaki farklılığı sembolize ettiği şeklinde de yorumlanabilir. Öyle ya da böyle, Tom'un ayrılma - bireyselleşme sürecindeki bağımsızlık mücadelesinin grafik bir sembolü olan "çifte bağ çizgisi" onun için bir ilke meselesiydi.

Aile üyelerinin yaratıcılığına ve seans sırasındaki davranışlarına dayanarak, ebeveynler arasındaki çatışmanın ailedeki birincil kaygı kaynağı olduğu varsayılabilir. Baş araştırmacı, konsültan hekime bu konunun öncelikle aile terapisi sırasında gündeme getirilmesi gerektiğini tavsiye etti. Bay Budd çok fazla öfke gösterdi, ancak bu duyguyla başarılı bir şekilde başa çıkamadı - sadece pozisyonlarından vazgeçti ve bu da hayal kırıklığını derinleştirdi. Eşi, aile hayatındaki pasifliğinden dıştan memnun olmasa da, statüsünü korumak için bunu açıkça destekledi, onu görmezden geldi veya iddialı davranmaya çalıştığında onu eleştirdi. Bu ikili bağ, ebeveynlerinin çatışmalarına hatırı sayılır bir düşmanlık sergileyen çocuklar üzerinde elbette çok güçlü bir etkiye sahipti. Kız kardeşe agresif saldırı, muhtemelen

Aile değerlendirme seansları bittikten sonra ebeveynler, aralarındaki çatışmayı çözmek ve çocuklara güçlü bir birlik sunmak için oğullarının ve kızlarının katılımı olmadan bir süre sosyal hizmet uzmanıyla görüştü. Tom hastaneden ayrıldıktan sonra, stratejik aile terapisti aile hiyerarşisini güçlendirmek için çalışmaya devam etti. Aile üyeleri çok fazla stres hissetmeyi bırakmış ve problemlerle ilgili olarak daha fazla esneklik öğrenmiş görünüyor. Tom okulu bitirdi ve bir akrabasının yardımıyla başka bir şehirde iş buldu.

BÖLÜM 5

GRUP TERAPİSİNDE ÇİZİM UYGULAMASI

Çeşitli türlerde ve heterojen sorunlarla uğraşan hemen hemen her psikoterapist veya psikiyatr, uygulamalarında bazen bir grup yöntemi kullanır. Hem 24 saat hizmet veren departmanda, gündüz hastanesinde hem de danışmanlık işlerinde, terapistlerin bir grup oluşturması genellikle gereklidir. Bu tür gruplar teorik yönelimlerine göre (örneğin, kendini tanımaya odaklanan psikanalitik gruplar, gestalt grupları veya rasyonel-duygusal gruplar) veya uğraştıkları sorunlara göre (örneğin, başkalarıyla iletişim kurmada güçlükler, stres, uyuşturucu bağımlılığı veya alkolizm) sınıflandırılabilir. Bir dizi yapılandırılmış alıştırma, bir dizi sözlü ve sözlü olmayan teknik ve liderlik önerileri ile tamamlanmaktadır. Bu tür teknikler, gerçeklerin gösterilmesi ve açıklanmasından oluşabilir veya şu şekilde olabilir:

Grup önleyici ve tedavi edici amaçlara hizmet eder (Corey, 1981). Bu terapi, örneğin profesyonel veya okul gibi belirli konuları ele alabilirken, her biri aynı zamanda düşüncelere, duygulara veya davranışlara vurgu yaparak kişilerarası süreçleri de kapsar. Grup terapisinin önemli bir amacı, zor durumlar veya kendine zarar verme eğilimleri gibi gerçek sorunları ele almaktır. Grup, her üyenin duygularını paylaşır ve çok ihtiyaç duyulan desteği verir. Bu, çatışmaları analiz etmeye ve çözmeye yardımcı olan bir güven ortamı yaratır.

Kolaylaştırıcının rolü temel olarak katılımcılar arasındaki etkileşimi kolaylaştırmaktır. Terapist, grubun geri kalanı hakkındaki karşılıklı ilgilerini ve bilgilerini derinleştirmelerine ve semptomları hafifletmeye yardımcı olacak kişisel hedefler ve eylemler bulmalarına yardımcı olur. Grubun bir kabul grup terapisini, terapistin değişimi kolaylaştırıcı rol oynadığı bireysel terapiden ayırır (Yalom, 1970).

GRUPTA TERAPÖTİK ÇALIŞMANIN HEDEFLERİ

Daha spesifik terapötik hedeflere katılımcıların kendileri karar verir; Bununla birlikte, tüm gruplar için belirli ortak görevler vardır. Bunların arasına şunları dahil ediyoruz: 1) kendine ve başkalarına güvenmeyi öğrenmek; 2) yaşanan sorunların ortak olduğunun farkına varılması; 3) çatışmaları çözmek için alternatif stratejilerin keşfi; 4) bağımsızlığın büyümesi; 5) sosyal beceri repertuarının zenginleştirilmesi; 6) değer sisteminin tanımlanması ve değiştirilmesi (Corey, 1981).

Bireye yardım etmek için bir terapi grubu oluşturmak için birçok neden vardır. Katılımcılar, paha biçilmez geri bildirim alarak başkalarıyla ilişki kurmanın yollarını öğrenme şansına sahip olacaklar: dışarıdan nasıl göründükleri. Terapi grubu, dünyalarının minyatür bir modeli olarak birçok yönden normal çevrelerine benziyor. Grup deneyimi süreci, grup dışında karşılaşılanlardan çok da farklı olmayan sorun örnekleri sunar.

Grup, destek ve anlayışı garanti ederek üyelerin kendilerini açmalarına ve yeni bakış açıları kazanmak için yararlı olan bir aidiyet duygusu kazanmalarına olanak tanır. Böyle bir temele sahip olan grup üyeleri, kendine zarar verici davranışlara alternatif arama ve arkadaşça bir atmosferde yeni davranışlar uygulama konusunda daha büyük riskler alabilirler. Bireysel psikoterapinin tüm yönleri, özellikle karşılıklı ilişkiler ve grup sürecinin dinamikleri açısından, grup çalışması sırasında daha da anlamlı hale gelir.

Yalom'un Grup Terapisi Teorisi ve Uygulaması, grup deneyiminin teorik temellerini özetleyen klasik bir çalışma olarak kabul edilir (Yaloin, 1970). Yazar, grup terapisi sırasında ortaya çıkan "iyileştirici faktörlerin" aşağıdaki listesini verir:

1.   Kişilerarası temasların yararı, grup üyelerinden alınan sözde geri bildirimdir.

2.  Catharsis, kişinin kendi problemlerini dile getirmesinin verdiği rahatlamadır.

3.    Grup uyumu, yalnızlık hissinin sonudur.

4.    İç gözlem - kişinin kendi davranışının nedenlerinin farkındalığı.

5.   Kişilerarası ilişkilere katkı - diğer insanların çatışmalarına dahil olma.

6.    Varoluşçu bilinç, yaşamın belirli bir öngörülemezliğinin kabul edilmesidir.

7.   Evrensellik - diğer insanlarla benzerliğin farkındalığı.

8.    Umudu uyandırmak - grupların getirebileceği faydaların farkına varmak.

9.   Fedakarlık - diğer insanların sorunları kendilerininkinden daha az önemli hale gelmez.

10.    Aile durumlarını canlandırmak, geçmiş aile deneyimlerini yeniden yaşamaktır.

on bir.    Bir rehber bulmak - grup üyelerinden yol tarifi almak.

12.    Özdeşleşme, grup üyeleri arasından bir kişilik örneğinin seçimidir.

GRUP TERAPİSİ PLANLAMASI

Terapist, grubun başarılı olması için planlama yapmak için çok çaba sarf etmelidir. Bu çalışma şunları içerir: bir grup oluşturmak için ilkeleri tanımlayan bir prosedür oluşturmak; grup üyelerinin türünün belirlenmesi; seçim sürecinin gelişimi; grubun büyüklüğünün, toplantı sıklığının ve terapi süresinin değerlendirilmesi; grubun yeni üyelere açık mı yoksa kapalı mı olacağı; grubun başarısının daha sonra değerlendirilmesi için kriterlerin seçimi. Bu hazırlık aşaması belki de tüm girişimin başarısını etkileyen en önemli faktörlerden biridir (Corey, 1981). Yalom'a göre grubun uyumu, katılımcıların seçiminde ana kriterdir (Yalom, 1970). Bu nedenle grup düzenleyicisi, bu tür bir deneyimden kimin yararlanacağını ve grup sürecine müdahale ederek kimin tehlike oluşturduğunu kendine sormalıdır.

Gruba kimin katılacağına karar vermek, açıkça ifade edilmiş bir terapötik hedef gerektirir. Grup belirli bir soruna (alkolizm veya uyuşturucu bağımlılığı gibi) odaklanacaksa, katılımcıların yaşı önemli değildir; belirli bir konuda çalışıyorsa

belirli bir yaşam aşamasının sorunları (örneğin, eğitimin başlangıcında ortaya çıkan sorunlar), grubun yaşa göre homojenliği gerekli bir koşul haline gelir. Grubun amacı çeşitli kaynaklardan geri bildirim almaksa, daha çeşitli bir üyeliğe sahip olmak daha iyidir. Unutulmamalıdır ki, bir grubun bazı yapısal özellikleri üye olan kişilerden de etkilenir (Wadeson, 1980); örneğin, içe dönük bireyler, deneyimlerini paylaşmaya, sınırlı sözel becerilere sahip olanlardan daha istekli olacaktır. Daha spesifik bir başka örnek, üyeleri çocuklarının davranışlarıyla ilgili belirli konulara odaklanma eğiliminde olan otistik çocukların annelerinden oluşan bir grup olabilir.

Katılımcılar için seçim kriterleri ve grubun büyüklüğü, seçimin yapıldığı ortamın türüne ve ayrıca bir dereceye kadar kolaylaştırıcının deneyimine bağlıdır. Grubun büyüklüğüne karar verilirken, zaman kısıtlaması olasılığı ve katılımcıların yoğunlaşma olasılığı da dikkate alınmalıdır. Aşırı heyecanlı 17 yaşındakiler grubu genellikle depresif yetişkinler grubundan daha küçük olacaktır. İlk grup dört ila altı katılımcıyla sınırlandırılmalı, ikincisi en az 10 kişi ile daha iyi çalışacaktır. İdeal grup üyesi, elbette, istekli ve duygularını sözlü olarak ifade edebilen kişidir; ve çizim terapide kullanıldığında, grafik iletişim çok önemlidir.

Toplantıların sıklığı da grubun türüne bağlıdır. Seanslar genellikle haftada bir yapılır, ancak çocuk ve gençlerden oluşan gruplar söz konusu olduğunda, daha sık ve daha kısa toplantılar planlamak daha iyidir. Terapinin süresi, katılımcıların grubun hedefleri ve geleceğe yönelik planları konusunda net olması için başlangıçta bildirilmelidir.

GRUP SÜRECİNİN AŞAMALARI

Yukarıdaki konuları ele aldıktan sonra, grubun başarısı büyük ölçüde hazırlık ve organizasyona bağlı olacaktır. Katılımcıların beklentileri ve şüpheleri açıklığa kavuşturulmalıdır. Terapinin erken aşamalarında bu bilgilerin eksikliği, grubun kaygısını derinleştirebilir. Bu "arama aşaması" sırasında katılımcılar esas olarak kurallara uymaya, diğer insanların sorunlarını tanımaya, kendi hedeflerini belirlemeye ve gruptaki yerlerini bulmaya odaklanırlar. Bu dönemde, mevcut sınırları incelemek amacıyla beklenmedik patlamalar meydana gelecektir. Aynı zamanda grup içinde "ben" arayışı ve karşılıklı güven inşa etmek için temellerin oluşturulmasıdır. Grup gelecekte yüzeysel etkileşimlerin ötesine geçecekse, bu son soru özellikle önemlidir. Güven, daha fazla risk almanızı sağlar daha kapsamlı geri bildirim ve deneyler yapın. Bu faaliyetlerin koşulu, grup içinde güçlü bir topluluk duygusudur.

Grup, bireysel sorunlar ve grup sürecinin bir sonucu olarak ortaya çıkan sorunlar üzerinde çalışmaya başlamadan önce, genellikle artan bir koruma ve direnç aşamasından geçer (Corey, 1981). Güvenlik ihtiyacı ile daha özgür ve insanlara açık olma arzusu arasındaki tutarsızlıklar, başlangıçta çatışmalara yol açar. Başarılı olmak için terapistin bu davranışla ifade edilen kaygının farkında olması ve buna saygı duyması, böylece katılım duygusunu sürdürmesi gerekir. Bu geçiş aşamasında ortaya çıkan bir diğer önemli konu da hakimiyet ve kontrol çatışmalarıdır (Schultz, 1961; Yalom, 1970). Bu tür güç mücadeleleri genellikle olumsuz yorumlar, grubun dikkatini çekmek için rekabet ve kamusal bir "saldırı düzeni" kurulması biçimini alır. Bu tartışmalar sırasında terapistin en önemli görevi doğru zamanda müdahale etmek ve çatışmaları tanımaya ve ifade etmeye yardımcı olmaktır. Bu faaliyetler, grup üyelerinin kendi kendilerini analiz etmelerini ve özerklik duygusunu pekiştirmelerini sağlayacak bir güvenlik ortamı yaratacaktır.

Her grubun varoluş nedeni, üyelerin kritik konular üzerinde çalışmaya ve istediklerini elde etmenin yollarını bulmaya istekli olmaları ve buna eşlik eden davranış değişiklikleridir. Yalnızca bu koşullar altında kolaylaştırıcı, katılımcıları grubun sorunlarını kendi kendine analiz etmeye dahil etmek için uygun adımları atabilir, her birinin grubun önemli bir üyesi olmasına yardımcı olabilir ve katılımcının kendi inanç sistemine dahil etmek istediğini kendisinin seçeceği uygun geri bildirimi verebilir. Şu anda grup, üretken eylemlere odaklanarak lider rolünü üstleniyor. Karşılıklı kabul ve özen sağlanır. Bu dönemde, grup aynı zamanda istenen değişikliklerin geleceğine dair umut ve inanç kazanır, bir eylem stratejisi geliştirir ve ifade özgürlüğüne yol açan açılma arzusuyla birleşen yakınlık duygusunu kabul eder.

Grup üyeleri için son görev, terapi sırasında alınan yeni fikir ve davranışların nasıl genelleştirileceğini, yani grup dışındaki dünyaya nasıl aktarılacağını öğrenmektir. Bu, izlenimleri paylaşma, deneyimi genelleme, bütünleştirme ve yorumlama zamanıdır. Bu son aşama, tüm katılımcıların sahip olacağı nihai izlenimi ve grup deneyiminin başarısını veya başarısızlığını büyük ölçüde etkileyecektir. Sorunlar çözülmeden kalırsa veya grup üyeleri terapötik ortamın dışında yeni becerilerini test etmeye cesaret edemezlerse, yenilgi ve hayal kırıklığı duyguları olacaktır. Son oturumlarda kolaylaştırıcı aktif bir rol oynamalıdır. Aşağıdaki konular grupla tartışılmalıdır: 1) ayrılık ve kayıp duygusu; 2) vurgulamak katılımcıların elde ettiklerini kendilerinin başarmış olması; 3) grup dışındaki önemli kişilerle etkileşime hazırlık ve onlarla ilişkilerde başarılı değişiklikler; 4) toplantı sırasında ortaya çıkan belirli hedefleri vurgulamak; 5) grubun tüm üyeleri arasında (kolaylaştırıcı dahil) geri bildirim alışverişinde bulunma şansı; 6) bekleyen davaların belirlenmesi. Son aşamada terapistin görevi de grup üyelerinin kendi deneyimlerini daha iyi anlamaları ve edindikleri becerileri yeni bir ortamda kullanmaları için bu tür seanslar düzenlemektir.

GRUP TERAPİSİNE ÇİZİM YAPMININ FAYDALARI

Grup terapisinde çizimi kullanmak için birçok neden vardır. Kapalı bir akut serviste veya kriz gruplarında çizim, kişiyi üzen, yaralanmaya neden olan veya hastaneye kaldırılmasına neden olan olayları belirlemeye hizmet edebilir. Çizim aynı zamanda terapötik hedeflerin tanımlanması ve bunlara ulaşılması için de uygundur. Sözlü yanıtların grafik anlatımla desteklenmesi, katılımcıların var olan çatışmalara ilişkin farkındalıklarını derinleştirerek dünyaya daha gerçekçi bakmalarını ve yıkıcı davranışların üstesinden gelmelerini kolaylaştırıyor. Böylece, oturumların bir kısmı sözel yanıtlara, diğer bölümü grafik yanıtlara ayrılsaydı, sözel oturumlarda ortaya konulan konular yaratıcılık için konular sağlardı ve bunun tersi de geçerlidir (Cardone, Merengo ve Calish, 1982).

Çizim, grubun üyeleri kendilerini ifade etmekte güçlük çekiyorsa grup içindeki iletişimi de destekleyebilir. Bu tekniğin başarısı otistik çocukların anneleri için düzenlenen sanat terapi grupları ile kanıtlanmıştır (Stone, 1982). Çizim, karışık duygu ve düşünceleri açıklamanın somut bir yoludur. Bitmiş iş, kendine saygının temeli olan kendine değer verme ve tatmin duygusunu pekiştirir.

Çizimi grup terapisine dahil etmenin belki de en önemli faydası, kişinin resimlerini göstermesi, yani derin bir kişisel düzeyde anlaşılması gerçeğinden gelir (Wadeson, 1980). Katılımcılara başlangıç ​​noktası olarak hizmet etmeleri için belirli bir görev verildiği için çizim grubun yapısını da değiştirir. Şu anda ilgilenilen konu hastanın kendisi değil, yaptığı iştir, bu nedenle yorumlar hastayı daha az endişelendirir.

Kolaylaştırıcının grup terapisi çizmedeki rolü, gündeme getirilen sorunları belirtmek veya açıklamak ve bir kabul ve anlayış atmosferi yaratmak için geleneksel sözlü gruplardakiyle aynıdır. İlk çizim talimatları ipuçları içermeli ve yapı sağlamalıdır; bu kural her grubun ilk dersleri için geçerlidir. Başlangıçta çizim talimatlarının uygulanması daha sonraki sözlü iletişime eşlik eder, çünkü onlar sayesinde katılımcılar korku yaşamadan gizli duygu ve sorunları ortaya çıkarabilirler. Çizim grubunda, diğer herhangi bir grupta olduğu gibi, önce bireysel olarak terapistle ilgili olarak tam açıklama gerçekleşir; ancak kolaylaştırıcı, bu tür etkileşimlerin grubun tüm üyeleri arasında gerçekleşmesini sağlamaya çalışır.

Grupta çizimi kullanan terapist, katılımcıları duygularını kendiliğinden ifade etmeye davet eder. Bununla birlikte, sanat malzemelerini kırmak, eseri yok etmek (bu tür bir eylemin terapötik bir etkiye sahip olması nadir istisnası dışında) vb. gibi yıkıcı davranışlarda bulunmamalıdır. Gruba belirli kurallar getirmek de gereklidir - örneğin, oturumun bitiminden sonra masaları temizlemek. Bu, herkeste sahiplenme ve sorumluluk duygusunu güçlendirir. Kolaylaştırıcı çizimleri "güvenli bir yerde" tutar, bu da güven ve aktarım atmosferi üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir. Her çalışmaya tarih atılır, imzalanır ve başlık verilir, böylece ihtiyaç duyulduğunda terapist her an geri dönebilir.

BİR RESİM KULLANMAK

GRUP DENEYİMİNİ TANIMLAMAK VE ZENGİNLEŞTİRMEK İÇİN

Grup terapisinin ilk seanslarında çizim kullanılarak aşağıdaki aşamalar ayırt edilebilir:

1)    Grubun diğer üyeleriyle tanışma ve terapötik hedeflerin net bir tanımı. Sanat terapisi söz konusu olduğunda, terapist bir otoportre çizmeyi veya sorunları veya bunları çözme yollarını, kişinin kendi iktidarsızlığını, sevdiği ve nefret ettiği şeyleri temsil eden semboller çizmeyi veya bir daire çizerek "Dünyanızı doldurun" diye sormayı önerebilir. Diğer öneriler, "Ne için burada olduğunuzu çizin" veya "Neyi değiştirmek istediğinizi çizin" şeklindedir.

2)   Diğer katılımcılarla ortak eylem. Herkesin bir şeyler bitirebileceği bir daire içinde bir sayfanın etrafından dolaştırılmasından ibaret olabilir. Grup, duvara asılmış büyük bir kağıt parçası üzerinde paylaşılan bir çizimi de kullanabilir. Bu zamana kadar grup, üyelere her türlü özgürlüğü tanıyabilecek kadar temelde birleşmiş olmalıdır.

"Ortak eylemin" bu aşamasında belirli bir kompozisyon oluşturuldu. İlk seansta, grubun her bir üyesinden kendi elinin ana hatlarını çizmesi ve ardından "boyaması, kesmesi ve diğerlerinin avuçlarıyla birlikte büyük bir kağıdın üzerine koyması" istendi. İlk başta, kağıt eller birbirinden çok uzaktı. Kolaylaştırıcı değişiklik önerdiğinde, katılımcılar boyalı avuç içlerini bir araya getirmeye başladı ve bu da sinir gerginliğinin artmasına neden oldu. Genel olarak yüksek düzeyde kaygı ve ortak alan kullanımına karşı direnç, titreyen çizgiler ve zayıf el-kalem koordinasyonu ile ifade edildi. Ayrıca, bu çalışma sırasında grubun davranışı, katılımcılar çok sık kıkırdayıp sohbet ettikleri için genel bir kaygıya işaret ediyordu.

3)    Grup üyelerinin oynadığı rollerin çizimden belirlenmesi. Terapist, çizimin belirli temel unsurlarını analiz ederek, genellikle grubun dinamiklerini belirleyebilir. En baskın üye büyük olasılıkla diğerlerinden daha fazla karakter çizecek ve büyük, ortalanmış nesneler çizme eğiliminde olacaktır. Aynı zamanda, zayıf ve temassız bir kişi, mümkün olduğunca az işaret koymaya çalışarak kağıdın kenarına toplanma eğilimindedir. Grup liderleri, iddialı davranışlarıyla da ayırt edilebilirler: grubun ne çizeceğine karar verirler veya daha çok genel çalışma sırasında emir verirler. Bir grubun çalışmasını sabote etmeye çalışan kişiler, genellikle diğer insanların çizimlerinin üstünü çizer veya kendi çizimleriyle "karşılaşır". Okunabilirlik için gruptaki her bir üyenin kendi rengini kullanması arzu edilir. Bireysel ekip üyelerinin rollerine ilişkin anlayışınızı derinleştirmek için,

Şekil 5.1 ve 5.2, yazarlarının kendisini biraz mütevazı ve güvensiz bulduğunu, ancak yine de başkalarının onu kötü niyetli olarak gördüğü görüşüne sahip olduğunu gösteriyor.

Grup içinde daha yakından çalışmak için başka bir öneri de şudur: "Grubun diğer üyelerini nasıl gördüğünüzü çizin." Savunmacı davranışlara neden olabileceği için risk unsuru içerir. Bu nedenle, yalnızca grup içinde karşılıklı destek hissedildiğinde uygulanmalıdır. Elbette terapi sırasında destek gelişir.

 

hangi süreç ve hiçbir şekilde burada liderin müdahalesi ve önerisi önemsiz değildir. Örneğin terapist, katılımcılardan "bir problem sembolü çizmelerini" isteyebilir ve ardından grubun diğer üyelerinin "destek sembollerini" ekleyebilmesi için onlardan fişleri dağıtmalarını isteyebilir. Bu alıştırma sırasında, her zaman çizimleri birlikte tartışmanız tavsiye edilmelidir. Grupta bağımsız işleve yardımcı olan ve terapistin fark etmemiş olabileceği sorunların ifade edilmesine izin veren, bazen serbest bir konudan yararlanmak da önemlidir.

Şek. 5.3 büyüyen çocuk, kendisini insanlar arasında ve yalnızlık içinde nasıl gördüğünü hayal etti. İlginç bir şekilde, "insansız" çizimde, çocuk çizim sürecinde kendini çizdi. Bu durumda, yaratıcı eylem görünüşe göre bir savunma işlevi görüyordu.

Pirinç. 5.3

 

Sanatsal yeteneğe sahip olduğu için bu, gruptaki öz-değer duygusunu güçlendirdi. Rakama dayanarak, başka hipotezler de öne sürüldü. Örneğin, bir çocuğun arkadaşları arasındayken, ilgi odağında olduğu, liderlik özellikleri gösterdiği veya o anda başkalarının ondan beklediklerine göre daha iyi yönlendirildiği varsayılabilir.

Katılımcıların çalışmaları ayrı klasörlerde tutulmalı, zaman zaman, örneğin son oturumda veya biri gruptan ayrıldığında onlara geri dönülmelidir. Böylece, bir bütün olarak grup ve her bir üye bir topluluk duygusu kazanır; çizimlere bakmak, yazarların grup sürecinde meydana gelen değişiklikleri anlamalarına da yardımcı olur. Böyle bir nihai toplantıda aşağıdaki tavsiyelerde bulunulabilir:

1)    Üç ayrı otoportre çekin: ilki, terapiden önceki veya grupla ilk seanslardaki haliniz; ikincisi - terapi sırasında; üçüncüsü şimdi.

Pirinç. 5.4

 

2)   Terapinin başında ve sonunda gruptan başka bir kişiyi çizin.

3)    Geçmişte deneyimlediğiniz başka bir "güle güle" veya "son" çizin.

4)   Gruptan ayrılma konusundaki duygularınızı çizin.

5)    Grubun diğer üyelerinden ne aldığınızı sembolik olarak temsil edin.

6)    Gruptan ayrıldıktan sonra ulaşmak için çaba göstereceğiniz gelecek hedeflerinizi çizin.

Şekil 5.4, ergenin grup terapisinin sonu hakkındaki duygularını göstermektedir. Çalışma, depresyon ve bir kayıp duygusuyla ilişkili içsel kafa karışıklığını doğruluyor. Oğlan ayrıca kimsenin onu özlemeyeceğine dair gizli korkusunu da ortaya çıkarır. Bunlardan ilk bakışta çok duygusal ifadeler, yazarın öfkesi ve düşük benlik saygısı okunabilir.

BİR RESİM KULLANMAK

GRUBUN "ZOR" KATILIMCILARI İÇİN

Gruba liderlik eden terapist, her zaman belirli sorunlar yaratan insanlarla karşı karşıyadır. Daha sonra, bu tür kişiliklerin daha yaygın olan bazı türlerini ve onlar için stratejileri açıklayacağız.

Bir kişinin kendini gruptan ayırması durumunda şunları yapabilirsiniz: 1) grupları çiftlere ayırabilir, ardından bir çizim üzerinde çalışan kişilerin sayısını kademeli olarak artırabilirsiniz; 2) katılımcılardan başkalarının yanında nasıl hissettiklerini ve yalnız kaldıklarında nasıl hissettiklerini çizmelerini isteyerek onları inceleyin; 3) resim çizmelerini isteyin, ancak ilk başta onları sözlü katılım göstermeye zorlamayın.

Birisi duygularını ifade ederek agresif davranırsa, ona temel kuralı hatırlatmak gerekir - çizimleri yok edemezsiniz. Her çizimin bir ifade biçimi olarak önemli olduğunu ve korunması gerektiğini anlatmak gerekir. Buna rağmen kişi işini mahvettiyse, terapist - kişisel olarak, gerekirse - çöp kutusundan kalanları çıkarmalıdır ve kişinin kendi "Ben" inin (bu durumda, kendini ifade etme yeteneği anlamına gelir) hiçbir parçasını (sembolik olarak) yok etmemesi gerektiğini vurgular. Terapistin yorumu, katılımcının zaten bir dereceye kadar güveni varsa yardımcı olur. O zaman ona öfkesini bir sembol şeklinde veya kendiliğinden, ifade dolu bir "doodle" şeklinde sunmasını önerebilirsiniz. Öfkeyi bu şekilde ifade etmenin son derece doğal olduğu açıklığa kavuşturulmalıdır.

Agresif üyenin öfke patlamalarına karşı grup baskısı da kullanılır. Terapist, çizimde öfkelerini sembolize etmelerini isteyerek diğer katılımcılardan destek alabilir. Saldırgan bir kişiliği ancak acil durumlarda, diğer tüm yollar işe yaramadığında kovmak mümkündür. Sırf kızgın olduğu için kimsenin kendini reddedilmiş hissetmesine izin verilmemeli. Öfkeli bir insan öfkeyle kapanırsa, bunu yapmasına izin vermek gerekir. Ancak terapist, davranışını yorumlamaya çalışmalı ve hatta diğer katılımcılardan davranışı nasıl yorumladıklarını çizmelerini istemelidir. Ancak bu kişi öfkesini sembolik olarak ifade edemediğinde ve grubun ilerlemesini sürekli engellediğinde, lider ondan ayrılmasını istemek zorunda kalacaktır.

Tipik "Ama ben çizemiyorum!" diye bağıran terapist, katılımcılara terapinin bir sanat yarışması olmadığını ve kimsenin teknikle yargılanmayacağını açıklamalıdır; aksine, her türlü otomatik ifade kabul edilebilir. Birisi çizmeyi reddederse, izole etmeye çalışan, yani işi çiftler halinde organize eden bir kişiyle aynı şekilde yardım edilebilir. Belki de yaratıcılıktan korkuyor, isyan gösteriyor ya da gerilemeden korkuyor, bunlar daha sonraki analizler için problemler. Böyle bir kişinin kışkırtabileceği herhangi bir güç mücadelesinden kaçınılmalıdır. Bu tür çatışmaları hafifletme çabalarına, her zaman olduğu gibi, bir kabul, destek ve muhakeme eksikliği ortamı yardımcı olur.

Grupta sürekli konuşan ve diğerlerinin işine konsantre olmasını engelleyen "gergin" bir kişi varsa, terapist çizimleri tam bir sessizlik içinde yapmalarını isteyebilir. Katılımcı kendini "bloke edilmiş" hissederse (ki bu genellikle yüksek kaygı düzeyiyle açıklanır), kolaylaştırıcı serbest bir konu üzerine bir çizim yapmasını ister veya kendisine daha fazla analiz için bilgi sağlayan yapılandırılmamış, projektif bir sanat alıştırması (örneğin, "karalama" tekniği) düzenler. Bazı katılımcıların işlerinde çok uzun süre çalışması riski olduğunda, bir zaman sınırı belirlenmelidir. Kimin işi bir an önce bitirmeye çalıştığını unutmamak, ve başkalarını kim bekletiyor; bu gözlemler daha sonra yorumlama veya geri bildirim sırasında yararlı olabilir.

FARKLI YAŞ GRUPLARINDA RESİM ÖNERİLERİ

Dikkate alınması gereken bir diğer önemli konu da yaş farklılıklarıdır. Gizli dönemdeki (6 ila 9 yaş arası) çocuklar genellikle resimlerini yorumlayamazlar ve işbirliğini, akranlarıyla etkileşimi ve topluma girmeyi yeni yeni öğrenmeye başlarlar. Bunu akılda tutarak, çocuklarla çalışan terapist

Pirinç. 5.5

 

grubun lideri, büyüklerin olduğu bir grupta önerilen liderin kendiliğinden ortaya çıkmasını engeller. Bir grup çocukta, lider rolünün sırayla farklı katılımcılara devredilmesini sağlamak, böylece yeni sosyal etkileşimler öğrenmek için çaba sarf etmek gerekir.

Bir grup küçük çocuk daha yapılandırılmış ve görev odaklı olmalıdır.

Çocukların çalışma sırasındaki davranışlarını dikkatlice gözlemlemek ve gizli içeriği akılda tutarak çizimlerini doğru bir şekilde analiz etmek gerekir. Bu bilgi terapötik hedeflerin gerçekleştirilmesine hizmet edecektir. Örneğin, hızlı dürtüsel bir çizimi kontrol edemeyen çocuklar var, çabuk sıkılıyorlar ve işleri çok kaotik. Bu tür bir çocukla çalışan terapist, eylemlerini organize etmeli, ona önce basit görevleri tamamlamasını teklif etmeli, karmaşıklık derecesini sistematik olarak artırarak öz kontrolü geliştirmeye yardımcı olmalıdır. (Bu tür bir sorunu olan çocuklar, tüm grubun tamamlanan genel çalışmasına bağlı olarak genellikle kolayca tespit edilir.

Pirinç. 5.6

 

Bu çalışmanın konusu, kendini kontrol edemeyen bir çocuktu, çizim önemli ölçüde düzensiz olacaktır).

Küçük bir çocuk, örneğin ebeveyn çatışması veya ebeveyn istismarı gibi, kelimelerle ifade edemediği sorunları grafiksel olarak temsil edebilir. Bu yaş grubunda, çocuğun sorunlarından kaynaklanan korkuların işlenmesine yardımcı olmak için çizim için metaforik yönergeler kullanılmalıdır. Bu tür korkuların işaretleri, örneğin sürekli olarak canavarların göründüğü çizimlerdir. Bu gibi durumlarda terapist, çocuğa canavarların erişemeyeceği güvenli bir yer çizmesini ve ardından bu şekilde elde edilen güvenlik duygusundan kaynaklanan duyguları tartışmasını önerebilir. Şekil 5.5, yalnızca "bebek canavarlarına" ateş püskürten devasa "ana canavarları" çizen 6 yaşındaki bir çocuğun eseridir. Bu, bu çocuğun annesiyle olan ilişkisinin belirtisiydi.

Ergenlerden oluşan gruplar daha içe dönüktür, çünkü bu yaşta çizimler daha sembolik hale gelir, iç çatışmaları ifade eder ve açıklar. Şu anda en sık görülen sorunlar şunlardır:

1) “Kim olduğunuzu (yani neyi sevdiğinizi, neyi sevmediğinizi, güçlü ve zayıf yönlerinizi, ne hissettiğinizi) çizin; maskenizi ve altında yatanları çizin; dünyanızı çizin, hedeflerinizi çizin; 5 yıl sonra kendinizi nasıl gördüğünüzü çizin”; 2) cinsel kimlik sorunları

Pirinç. 5.7

katyon - bu konudaki çalışma, aynı cinsiyetten gençlerden oluşan gruplarda, katılımcılar bu konu hakkında konuşmaktan çekinmediğinde iyi gidiyor ve talimatlar, cinsiyetler arasındaki ilişkiler hakkında bir konuşmayı desteklemeye yardımcı olan "ideal erkek" veya "ideal kız" çizimleriyle ilgili olabilir; 3) otoritelere karşı isyan ve bağımsızlık arzusu - bu durumda, terapist genellikle konuların daha özgür bir şekilde seçilmesine izin verir.

çizimler.

Şekil 5.6 Biraz umut isteyen 17 yaşında bir erkek çocuk. Şek. 5.7 16 yaşında bir erkek çocuk maskesini çıkardı. İlginç bir şekilde, kendi içinde üç adede kadar maske gördü - "pozitif adam", "havalı" ve "bağsız" - bu, başkalarını manipüle etme eğilimi olan ve farklı durumlarda farklı roller oynamayı bilen gençler için tipiktir.

Yaşlı insanlar genellikle çizim yoluyla kendini ifade etmeye karşı daha fazla direnç gösterirler. Bu kısmen, bunu çocukça düşünerek çok uzun süredir yapmamalarından kaynaklanmaktadır. Daha yaşlı bir kişi de değişime daha az açıktır, ancak biraz çabayla direncin üstesinden gelinebilir. Bazen terapist, kendi hayatınızın değerlendirmesini kolaylaştırmak için sizden anıları (iyi ve kötü) çizmenizi ister.

Pirinç. 5.9

 

(Landgarten, 1981). Geçmişi hatırlamak ve onu bir çizim şeklinde pekiştirmek, kimlik duygusunu pekiştirir.

Şek. 5.8 18 yaşındaki bir kadın, çocukluğunu geçirdiği evi sundu. Titreyen çizgi, muhtemelen belirtileri onda oldukça belirgin bir şekilde kendini gösteren diskinezinin sonucuydu. Resme hakim olan kırmızı renk, bir öfke duygusunu gösteriyor. Grup toplantılarında, kadın genellikle hastanede olmak zorunda kaldığı için duyduğu öfkeyi boşalttı. Bu çizimi yaparken çocukluğundan birçok olayı anlattı. Bu, gruba anılarını da getirmeleri için ivme kazandırdı.

Ayrıca yaşlılara "karalamalar" gibi daha anlamlı çizimler yapmalarını önerebilirsiniz. Ayrıca yaşlarının neden olduğu hayal kırıklığını (örneğin, başkalarına artan bağımlılığı) tasvir etmelerini isteyebilirsiniz. Yaşlı insanlar tarafından toplu olarak yapılan işler söz konusu olduğunda, diğer insanların izleyebileceği işler yaratmak için başarıya odaklanılması gerekir. Bazen terapist, grup üyelerini çizimleri çerçevelere koymaya ve kendi sergilerini yapmaya davet eder.

Yaşlılarla çalışmaya başlarken çizim malzemeleri konusunu iyi düşünmek gerekir. Parmakların hareketlerinin sınırlı olduğu görülür (örneğin, artritten muzdarip olanlar kalem tutmakta zorlanırlar); bu durumda pastel veya kağıda çok sert bastırılması gerekmeyen bir kalem kullanmak daha iyidir (Landgarten, 1981).

VAKA TANIMI

Aşağıdaki vaka, çizimin açık bir sistemde yetişkin grup terapisine girmesiyle ilgilidir. İlk başta sadece bir psikolog tarafından gerçekleştirildi; daha sonra bir sanat terapisti ona katıldı. Seanslar 1 saat 15 dakika ile sınırlandırılmıştır. 1 saat 45 dakikaya kadar. Çizimin uygulanması genellikle yarım saat sürdüğü için (tavsiyeye bağlı olarak) grup üyelerinin diğerlerinin çalışmalarına tepki vermek ve bunları tartışmak için bolca zamanı vardı. Derslerden sonra işleri yoluna koymak için de belirli bir süreye ihtiyaç vardı.

Grup, 30-40 yaş arası, eğitimli, entelektüel ve hayata yaratıcı yaklaşımları olan altı kişiden oluşuyordu. Terapi, insan ilişkileri ve profesyonel yaşam alanındaki kişisel sorunlarına odaklandı. Tüm katılımcılar depresyon ve korku nöbetleri geçirdi.

Aşağıdaki örnekler, bu bölümde açıklanan grup sürecindeki bazı adımları göstermektedir.

1.    TANITIM ÇİZİMİ

Lin, "biraz huzur yaşamak" için saklandığı dağlara bir ev çizdi (Şekil 5.9). Dizelerin işleniş biçimi, terapinin ilk aşamasında yaşadığı yüksek düzeyde kaygıyı gösteriyordu. Seçilen konu aynı zamanda strese tepki olarak kişilerarası temaslardan kaçınma eğiliminden de söz ediyordu. Zamanla Lin, grubun geri kalanına alkol bağımlılığının geçmişini açıkladı, bu nedenle bazen haftalarca evden çıkmadı.

Jim çiziminde dünyayı nasıl gördüğünü gösterdi - "yarım metrelik bir mesafeden ve en hafif tabirle kafası karışmış." Geldi-

Pirinç. 5.10

 

bu ilişki tarzının "onun için çok uzun" devam ettiği biliniyordu. Çizim iki bölüme ayrılmıştır (bkz. Şekil 5.10). Üstteki geleceği, alttaki ise geçmişteki (şizofreni teşhisi konduğunda) ciddi duygusal rahatsızlıkları temsil ediyordu. Her iki lider terapist için de önemli olan, Jim'in intihar girişimi nedeniyle defalarca hastaneye kaldırılmış olmasıydı. Bu gerçek, örüntü bölünmesinin intihar eğilimi belirtileriyle karakterize edilen sınırda bir kişiliği gösterebileceği hipotezini destekledi. Resmin bir başka özelliği - çiçeklerin olmaması - gizli depresyondan bahsediyordu. Bununla birlikte Jim, şemada sunulan ve terapinin ilk aşamasında nispeten iyi çalıştığını gösteren kafa karışıklığının farkındaydı.

Şekil 5.11'de Hank, "İşte güneşimiz doğuyor" başlığıyla tahta yüklü tek tekerlekli bir araç çizmiştir.

Pirinç. 5.11

Henk'in otoportresi bu çalışmada bulunabilir, kendisini bilgi içeren ancak yönsüz bir makine olarak sunar. Gerçekten de, bu nakliyenin hangi yöne gittiğini ve ayrıca bir ucunda zemin boyunca sürüklendiğini belirlemek zordu. Bu uçta, genellikle bağımsızlığa ulaşmayla ilgili sorunları gösteren ağız şeklindeki bir delik var. nesneler, belki de Henk'in bu sorunların her birine atfettiği role işaret ediyor.

2.   
SORUNLARI VE TERAPÖTİK HEDEFLERİ BELİRLEMEDE YARDIMCI OLARAK ÇİZİM

Grup sürecinde, katılımcıların güçlü ve zayıf yönlerini tanımalarına yardımcı olmak için talimat kullanıldı. Herkesten en "bütüncül" oldukları dönemleri çizmelerini istediler ve

Şek . 5. 12                            "çok fazla değil" olarak gösterildi

Mandala şekli içine alınmış "com pissed" karakteri (bkz. Şekil 5.13). Her çizime ayrı ayrı bakıldığında, Louis'in en zor zamanda bile öfkesini figürü çevreleyen bir elmas şeklinde kapatabildiğini görebilirsiniz. Grup, Louis'in tüm içten duygularını dizginlemesi gerektiğinden, duygularını tam olarak kontrol edebilme yeteneğinin (çizim bunu doğruladı) bazen sorun yaratabileceğini öne sürdü.

Sürecin bu aşamasındaki bir sonraki adım , büyük "duygu" problemlerini çağrıştırdı. Yapılan çalışma, her katılımcının büyük gizli çatışmalarını ortaya çıkardı. Örneğin, Henk'in ana problemini temsil eden çizimde, bir uçurumun kenarında duran bir erkek atlet, bir diğerini (daha zayıf) Henk'in sıçrama tahtası olarak tanımladığı şeye itti (bkz. Şekil 5.14).

Hank'e göre sıçrama tahtası, onun her türlü duygusal sorundan kurtulma yeteneğini simgeliyordu. grup bir-

ko, bir sıçrama tahtasına atlarken hareketleri çok iyi kontrol edemeyeceğine inanıyordu. Çizim, gizli bir kontrol eksikliği hissinin somut kanıtıydı, ancak Henk'in sözlü yorumu bunu örtbas etme girişimiydi ve bunu "dip ribaund" olarak açıkladı.

Henk çiziminde şöyle yazdı: "Bizi yöneten insanlar aptal." Yüzsüz karakterler, güçlü bir öz kimlik duygusunun eksikliğini açıkça gösteriyordu; ayrıca Hank'in işinden kovulmaktan duyduğu çaresizlik ve öfke duygularına da işaret ediyor.

Buna karşılık, Nadia, aynı talimata yanıt olarak, baskın "duygularını", kendini bir uçurumun kenarında ayakta çizerek ve "Deliliğin eşiğinde" çizimini imzalayarak sundu (bkz. Şekil 5.15). Böyle bir çizim intihar düşüncelerine işaret ediyordu ve terapist

zan yazarın gerçekten de hayatına tecavüz edecek kadar güçlü bir baskı hissedip hissetmediğini kontrol edin.

Bir sonraki öneri, grup üyelerine sorunlarını, çatışmalarını ve hedeflerini tanımlayabilecekleri bir referans noktası vermekti. Şekil 1'e göre "sorun ve çözümü" veya "geçmiş ve gelecek"i çizmeleri istendi                                            . 5.16

Sorun değil.

Jim, "sorunu ve çözümünü" bir sütun şeklinde çizmiştir (bkz. Şekil 5.16). Temelinde, yanlış anlaşılmayı yansıtan, soru işaretli bir otoportre var. Dolar işaretli sütun sembolik olarak kararı temsil eder. Üst kısımdaki küresel şekil, Jim'in hayalini kurduğu "yaşam tarzını" simgelemektedir. Otoportrenin her iki yanında, sütuna tırmanmasına yardımcı olması gereken boyalı nesneler ve basamaklar var. Çizim, entegre bir kişiliğin işareti olarak yorumlanan simetriktir. Bununla birlikte, sütunun tepesi ulaşılamaz görünüyor ve gizli bir çaresizlik duygusuna işaret ediyor.

Lin "geçmiş ve geleceği" çizdiğinde, geçmişinin tek bir yönü olduğu ortaya çıktı. Bu durum, ona yaşamdan tatmin sağlamadı ve uyum sağlama konusunda bir eksiklik olduğunu ima etti (bkz. Şekil 5.17). Çizdiği gelecek her yöne yayılmıştı ve bu durum Lin'e daha çok yakışıyordu. Çizim, öfke olasılığını gösteren bir patlamaya benziyordu; terapist, bireysel grup üyelerinin çalışmalarının genel bir tartışması sırasında bu konuyu gündeme getirdi.

3.     

GRUP ETKİLEŞİMİNİ KOLAYLAŞTIRAN
VE BİR TOPLULUK HİSSİ OLUŞTURAN ÇİZİM

Katılımcılar arasında paylaşılan çizimler genellikle grup içindeki topluluk duygusunu pekiştirir. katılımcılardan biri

Nikov bir şeyler çizmeye başladı ve ardından kağıdı bir sonrakine verdi, o da resmi tamamladı. Çizim, onu başlatana geri döndüğünde ona bir isim verildi. Bu tür "daire çizen" çizimleri yaparken, grubun her bir üyesinin

kendi rengini kullandı, bu da tanımlamayı kolaylaştırdı. Şekil 5.18, böyle bir alıştırmanın bir örneğidir. Başlığı, katılımcıları, bir psikolog olan ev sahiplerinden birinin tatilde olduğu gerçeğiyle ilgili kendi duygularıyla yüzleşmeye yöneltti. Katılımcılar, ortak bir çizim oluştururken, kendilerinden çizim talep eden ikinci kolaylaştırıcıyla, bir sanat terapistiyle yalnız kalma ihtimalinden özellikle endişe duyduklarını keşfettiler. Bu son derece yol açtı

Pirinç. 5.19

 

Yakın zamanda kendilerine gelen ve henüz o kadar tanıdık olmayan bir terapistin önünde, kendilerini kontrolsüzce ifşa etme korkuları hakkında verimli bir tartışma.

Bununla birlikte, başka bir "dönen" model, grubun destek sağlayabildiğini kanıtladı (bkz. şekil 5.19). Çizim, üzüntü sembolü olan bir bulut çizen Nadia tarafından başlatıldı. Katılımcıların geri kalanı sırayla bulutun arkasından çıkan güneşi, dost uçağı ve nefesiyle bulutu şişirmeye çalışan patronluk taslayan rüzgarı ekledi. Nadia desteğe kayıtsız kalmadı, çizime "Güvenlik ve Sıcaklık" adını verdi. (Genel çizim görevinden önce kendini izole etti ve gruptan uzak durdu).

SON SÖZLER

Tanımlanan grup, bir yıl boyunca (kısa aralarla) hala bir araya geldi. Tüm katılımcılar, grubun oluşumundan önce deneyimlemedikleri bir destek ve güvenlik duygusu yaşadılar. Terapistin yardımıyla grubun her bir üyesi yaşamlarına daha anlamlı bir yön ve amaç verebildi.

Katılımcılar, çizimlerini belirli sorunları çözmek için nasıl kullanacaklarını öğrendiler ve onlara gelişimlerinin net bir kaydı verildi. Çizimler aynı zamanda grup sürecinin son aşamasını zenginleştirerek birçok değerli anıyı ve çağrışımı uyandırdı. Pek çok katılımcı, kendi yaratıcılıkları sayesinde, daha önce kelimelerle ifade edemedikleri duyguların doruklarına çıkmasına neden olan sorunlarla başarılı bir şekilde başa çıkmayı başardılar. Çizme tavsiyesi sayesinde, bu duygu yüklü temalar ön plana çıktı ve terapötik müdahalenin odak noktası haline geldi.

Edebiyat

Anastasi, A. (1982). psikolojik test. New York: Macmillan.

Appel, KE (1931). Kişilik çalışmalarında yardımcı olarak çocukların çizimleri. Amerikan Ortopsikiyatri Dergisi, 1, 129-144.

Axline, VM (1969). oyun terapisi Boston: Houghton Mifflin.

Bateson, G. (1972). Bir zihin ekolojisine giden adımlar. New York: Ballantine Kitapları.

Bender, I. (1938). Bir görsel motor gestalt testi ve klinik kullanımı. New York: Amerikan Ortopsikiyatri Derneği.

Betensky, M. (1973). kendini ifade etme yoluyla kendini keşfetme. Springfield, İllinois; Charles C Thomas.

Bolander, K. (1977). Ağaç çizimleri ile kişiliğin değerlendirilmesi. New York: Temel Kitaplar.

Buck, JN (1948). HTP testi. Klinik Psikoloji Dergisi,

4.     151-159.

Burns, K.C., Kaufman, S.H. (1970). Kinetik aile çizimleri (K-FD): Kinetik çizim yoluyla çocukları anlamaya giriş. New York: Brunner/Mazel.

Burt, C (1921). Zihinsel ve skolastik testler. Londra: VS King and Son.

Cane, K (1951). Her birimizin içindeki sanatçı. New York: Panteon.

Kaplan, G. (1964). koruyucu psikiyatri ilkeleri. New York: Temel Kitaplar.

Cardone, I., Marengo, J., Calisch, A. (1982). Psikoterapötik grup deneyiminin yoğunlaştırılması için sanat ve sözel tekniklerin birlikte kullanımı. Psikoterapide Sanat. 9 (4), 263-268.

Corey, G. (1981). Gfvup danışmanlığının teorisi ve pratiği. Monterey, Kaliforniya: Brooks/Cole.

Dileo, JH (1983). Çocuk çizimlerinin yorumlanması. New York: Brunner/Mazel.

Feder, E., Feder, B. (1981). Etkileyici sanat terapileri: Psikoterapi olarak sanat, müzik ve dans. Englewood Cliffs, New York: Prentice-Hall.

Fleshman, B., Fryrear, JI. (1981). Terapide sanat. Şikago: Nelson Salonu.

Frank, IK (1948). koruyucu yöntemler. Springfield, Illinois: Charles C Thomas.

Freud, S. (1933). Psikanaliz üzerine yeni giriş dersleri. New York: Norton.

Freud, S. (1958). Rüyaların yorumlanması. New York: Temel Kitaplar.

Gabel, S. (1984). Bir hikaye çiz oyunu: Çocukları anlamak ve onlarla çalışmak için bir yardım. Psikoterapide Yardımlar, 11, 187-1

Gardner, RA (1975). Dirençli çocuğa psikoterapötik yaklaşımlar. New York: Jason Aronson.

Goodenough, FL (1926). Çizimlerle zeka ölçümü. New York: Harcomt, Brace ve Dünya.

Gumaer, J. (1984). Çocuklar için danışmanlık ve terapi. New York: Macmillan.

haley (1963). Psikoterapi stratejileri. New York: Gmne ve Stratton.

Haley, J. (1976). Problem çözme terapisi. San Francisco: Jossey Bass.

haley (1980). Evden ayrılmak: Rahatsız gençlerin terapisi. New York: McGraw-Hill.

Çekiç, EF (1967). Projektif çizimlerin klinik uygulamaları.

Springfield, Illinois: Charles C Thomas.

Harris, DB (1963). Entelektüel olgunluğun ölçüsü olarak çocuk çizimleri. New York: Harcourt, Brace ve Dünya.

Hathaway, SR, Meehl, PE (1951). MMPI'nin klinik kullanımı için bir atlas. Minneapolis: Minnesota Üniversitesi Yayınları.

Jastak, JE Jastak. (1978). Geniş Kapsamlı Başarı Testi. Wilmington, Delaware: Jastak Associates.

Jolles, I. (1971). HTP'nin niteliksel yorumu için bir katalog. Los Angeles: Batı Psikolojik Hizmetler.

Jung, CG (1971). Taşınabilir Jung. (Pod kırmızı J. Campbella. TL. RF C Hull). New York: Viking Basını.

Kellogg, R. (1970). Çocuk sanatının analizi. Palo Alto: Mayfield Yayıncılık.

Koç, K. (1952). Ağaç testi: Psikoteşhiste yardımcı olarak ağaç çizimi testi. Bern: Hans Huber.

Koppitz, EM (1968). Çocukların insan figürü çizimlerinin psikolojik açıdan değerlendirilmesi. New York: Grune ve Stratton.

Koppitz, EM (1984). Ortaokul öğrencilerinin insan figürü çizimlerinin psikolojik değerlendirmesi. New York: Grune ve Stratton.

Kramer, E. (1971). Çocuklarla terapi olarak sanat. New York: Schocken Books.

Kris, E. (1952). Sanatta psikanalitik keşif. New York: Uluslararası Üniversiteler Basını.

Kvviatkowska, HY (1978). Aile terapisi ve sanat yoluyla değerlendirme. Springfield, Illinois: Charles C Thomas.

Landgarten, HB (1981). Klinik sanat terapisi: Kapsamlı bir rehber. New York: Brunner/Mazel.

Lindemann, E. (1944). Akut kederin semptomatolojisi ve yönetimi Americanjoumal of Psychiatry, 101, 141-148.

Lydiatt, EM (1971). Kendiliğinden boyama ve modelleme: Terapide pratik bir yaklaşım. New York: St. Martin'in Basın.

Machover, K. (1952). İnsan figürünün çiziminde kişilik projeksiyonu. Springfield, Illinois: Charles C Thomas.

Madanes, C. (1981). Stratejik aile terapisi. San Francisco: Jossey Bass.

Minuchin, S. (1974). Aile ve aile terapisi. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press.

Minuchin, S., Balık Adam, C (1981). aile terapisi teknikleri. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press.

Murray, HA (1943). Tematik Kavrama Testi. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press.

Naumburg, M. (1966). Dinamik yönelimli sanat terapisi: İlkeleri ve uygulaması. New York: Grune ve Stratton.

Oaklander, V. (1978). Çocuklarımıza pencereler. Moab, Utah: Gerçek Kişiler Basın.

Palmer, J. 0. (1970). Çocukların psikolojik değerlendirmesi. New York: Wiley.

Rhyne, J. (1973). Thegestalt sanat deneyimi. Monterey, Kaliforniya: Brooks/Cole.

Robbins, A., Sibley, LB (1976). yaratıcı sanat terapisi. New York: Brunner/Mazel.

Rogers, C (1961). Bir kişi olmak üzerine. Boston: Houghton-Mifflin.

Rorschach, H. (1942). Psikodiagnostik. Bern: Verlag Hans Huber, 1942.

Rubin, JA (1978). çocuk sanat terapisi. New York: Van Nostrand Reinhold.

Satir, V. (1967). Birleşik aile terapisi. Palo Alto: Bilim ve Davranış Kitapları.

Schutz, W. (1961). Grup kompozisyonu hakkında. Anormal ve Sosyal Psikoloji Dergisi. 62, 275-281.

Sobol, V. (1982). Sanat terapisi ve stratejik aile terapisi. Amerikan Sanat Terapisi Dergisi, 21.23-31.

Taş, B. (1982). Otistik çocukların anneleriyle grup sanat terapisi. Psikoterapide Sanat, 9. 31-48.

Wadeson H. (1980). Sanat psikoterapisi. New York: Wiley.

Wechsler, D. (1981). Wechsler Yetişkin Zeka Ölçeği-Revize Kılavuzu. New York: Psychological Corporation.

Winnicott, DW (1971). Çocuk psikiyatrisinde terapötik konsültasyonlar. Londra: Hogarth Basını.

Wolff, W. (1942). Okul öncesi çocuklarda ifade edici davranışın kişilik analizi için projektif yöntemler. Karakter ve Kişilik, 70,309-330.

Yalom, Kimlik (1970). Grup psikoterapisinin teori ve pratiği. New York: Temel Kitaplar.

İÇERİK

ÖNSÖZ.....4

ÖNSÖZ..6

BÖLÜM 1

ÇİZİMİN TANI VE TEDAVİDE KULLANIMI..12

GENEL ÖNERİLER..12

KENDİNİ İFADE GELİŞİMİNİN TARİHSEL KOŞULLANDIRILMASI

SANATSAL ETKİNLİKLER YOLUYLA .....12

SANATIN PSİKOTERAPİSTLER TARAFINDAN KEŞFİ .....14

TERAPİST. SANATIN KULLANILMASI - AYRI

MESLEK...15

TEŞHİS İÇİN ŞEKİL ....17

ÇİZİMİN TERAPÖTİK FAYDALARI .....19

ÇİZİM VE DİĞER SANAT ÇALIŞMALARI...21

RENK HAKKINDA BİRKAÇ SÖZ...22

BÖLÜM 2

BİR RESİM KULLANMAK

KİŞİLİK DEĞERLENDİRME SÜRECİNDE .....23

KİŞİSEL DEĞERLENDİRME SÜRECİNİN ÖZGÜNLÜĞÜ 23

SORULARINA CEVAP BULMAK İÇİN BİR TEKNİK

DANIŞMANLIK İÇİN İLETİŞİME GEÇEN KİŞİLER.....24

BİLİŞSEL OLGUNLUK DEĞERLENDİRMESİ OLARAK ÇİZİM .26

PROJEKTİF BİR TEKNİK OLARAK ÇİZİM .....27

GÖZLEMLEME DAVRANIŞI.29

EN SIK KULLANILAN ÇİZİM TEKNİKLERİ. VERME

TEŞHİS BİLGİLERİ .29

GOODENOW-HARRIS ÇİZİM TESTİ...30

BİR KİŞİ ÇİZİN....32

YAĞMURDA BİR ADAM ÇİZİN".....37

EV - AHŞAP - İNSAN .41

EV.42

AHŞAP ...46

İNSAN 51

"BİR AİLE ÇİZİN"..56

ÜCRETSİZ BİR TEMA ÜZERİNDEN ÇİZİM .61

"Doodle"...64

HİKAYE ÇİZİM OYUNU..66

SONUÇLAR...70

BÖLÜM 3

BİREYSEL PSİKOTERAPİDE ÇİZİM KULLANIMI.. 72

PSİKOTERAPİ İÇİN ÇİZİMİN DEĞERİ ...72

PSİKOTERAPİNİN BAŞLANGIÇ AŞAMALARI ....73

KONTRENDİKASYONLAR..74

TERAPİST OLMADAN.....75

ÇİZİMİ KULLANARAK TERAPİSTİN POZİSYONU .76

SPONTANSİYETE VE FANTEZİYE TEŞVİK ...77

GELİŞTİRME YARDIMI..77

TERAPÖTİK DEĞİŞİM İÇİN ÇERÇEVE OLUŞTURMA .....78

YORUMLAMA VE İLİŞKİ OLUŞTURMA ÜZERİNDE ÇALIŞMA .79

ÇATIŞMA ÇÖZÜMÜ..81

ALTERNATİF SANAT BİÇİMLERİNİ KULLANMAK ...83

AKTARMA İFADESİ...84

SORUN İŞLEME .87

SON AŞAMA89

KISA SÜRELİ PSİKOTERAPİDE VE ÇAPRAZ MÜDAHALELERDE ÇİZİMİN UYGULANMASI .....90

DAVUT DURUMU..94

4. BÖLÜM

SİSTEMİK AİLE TERAPİSİNDE ÇİZİMİN KULLANIMI... 115

BİR AİLE İŞLEVİ HAKKI. VE İŞLEVSİZ AİLE 115

TERAPİSTİN ROLÜ.117

AİLE DEĞERLENDİRME SÜRECİ....118

SANAT TERAPİSİ KULLANARAK AİLE DEĞERLENDİRMESİ .....120

ÇİZİMLE İLGİLİ ÖNERİLER. ÇİFTLERİN DEĞERLENDİRİLMESİNDE 123

AİLE DEĞERLENDİRME SÜRECİNDEKİ RAKAM ..126

DAVRANIŞ SEÇİMİ..128

SANAT TERAPİSİ İLE STRATEJİK AİLE TERAPİSİNİ BİRLEŞTİRMEK 137

VAKA TANIMI.....138

BÖLÜM 5

GRUP TERAPİSİNDE ÇİZİM UYGULAMASI .151

BİR GRUPTA TERAPÖTİK ÇALIŞMANIN HEDEFLERİ .....152

GRUP TERAPİSİ PLANLAMASI...153

GRUP SÜRECİNİN AŞAMALARI....154

GRUP TERAPİSİNE RESİM VERMENİN FAYDALARI .156

GRUP DENEYİMİNİ TANIMLAMAK VE ZENGİNLEŞTİRMEK İÇİN ÇİZİMİ KULLANMAK 158

"ZORLUK" GRUBU ÜYELİKLERİ İÇİN RESİM KULLANMA163

FARKLI YAŞ GRUPLARI İÇİN RESİM ÖNERİLERİ ...164

VAKA AÇIKLAMASI.....170

1.     GİRİŞ ÇİZİMİ ....170

2.      SORUNLARI BELİRLEMEDE YARDIMCI OLARAK ÇİZİM VE

TERAPÖTİK HEDEFLER...172

3.      GRUP İÇİNDE ETKİLEŞİMİ KOLAYLAŞTIRAN ÇİZİM,

VE BİR TOPLULUK DUYGUSU İNŞA ETMEK .176

SONUÇ AÇIKLAMALARI178

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar