Charles Pierre Baudelaire, Baudelaire, hayatı ve şiiri

 

 

Yakuboviç P.F.

Charles Pierre Baudelaire, 21 Nisan 1821'de Paris'te doğdu. Kendi itirafına göre, atalarının çoğu aptal ya da manyaktı ve hepsi "korkunç tutkular" ile ayırt ediliyordu. Ağabeyi Claude (başka bir anneden), 55 yaşında felç oldu ve görünüşe göre şairle neredeyse aynı zamanda bir akıl hastanesinde öldü. İkincisinin annesi yaşlılığında felç oldu. Tüm bu şecere verileri, istemeden de olsa, Baudelaire'in kanında zaten taşıdığını, belki de onu vaktinden önce mezara götüren ve yeteneği ve karakteri üzerinde böylesine acı ve karanlık bir iz bırakan o korkunç hastalığın etkilerini taşıdığını gösteriyor. Ancak, doğasının bu anormal temellerine şairin kendisinin önemli bir damla zehir kattığına da şüphe yoktur. Arkadaşları ve özellikle Théophile Gauthier, uzun bir süre toplumda dolaşan esrar ve afyonun kötüye kullanıldığına dair söylentileri saçmalık olarak nitelendirerek ve Baudelaire'in meraktan sadece bir veya iki deney yaptığını öne sürerek, onun bu konudaki hafızasını onarmaya çalıştılar. bu tehlikeli maddelerden biriyle .. .

Bununla birlikte, Baudelaire'in yakın zamanda yayınlanan yakın yazışmaları, artık onun talihsiz bir uyuşturucu tutkusundan kurtulmuş olmadığına dair hiçbir şüpheye yer bırakmıyor. 1859 tarihli mektuplarından birinde şöyle diyor: "Çok karamsarım dostum ama afyon yok." 1862 günlüğünde şunları okuyoruz: "Histerimi zevk ve dehşetle geliştirdim." Ve 1865 tarihli bir mektupta (ölümünden iki yıl önce), zaten doğrudan itiraf ediyor: "... beni tedavi eden doktor, bir zamanlar afyon kullandığımı uzun süre bilmiyordu." Elbette Baudelaire, on altı yıl boyunca bu narkotik maddeyi yiyen, günde 320 taneye ulaşan (!!) ve Fransız taklitçisine çocukmuş gibi gülecek olan ünlü İngiliz opiofaj Kinsei değildi: ama Kiisei bunun için sağlık demirdi: sonunda talihsiz zayıflığından kurtulacak irade gücüne sahipti ve ardından daha uzun yıllar mükemmel bir sağlık içinde yaşadı. Ancak Baudelaire afyonu özellikle kötüye kullanmadıysa, onu yalnızca gençliğinden çektiği mide ve sinir ağrılarını yatıştırmak için kullansaydı, bu, narin, doğal olarak zayıf vücudunda zararlı izler bırakabilirdi. Biri diğerine eklendi...

Charles'ın babası François Baudelaire de kendi tarzında dikkate değer bir kişilikti. Şaire göre "Frig şapkasını takmadan önce bir cüppe giymişti." Her halükarda, bir ilahiyat okulunda okudu, o zamanlar bazı kolejlerde öğretmen ve Choiseul Dükü'nün çocukları için öğretmendi. Toplumun iki zıt çevresinde - aristokrasi ve devrimciler arasında - dostane bağları vardı. Terörün karanlık günlerinde son derece cesur ve asil davrandı, bütün günlerini hapishanelerde ve mahkemelerde koşturarak, en çok taviz verilen kişilerin yanında açıkça ayağa kalkarak ve bir başkasının hayatını kurtarmak için kendi kafasını riske atarak geçirdi. Onu kurtaramayınca ünlü Condorcet'e zehri teslim ettiğini söylüyorlar. İnançlarında aşırı bir radikaldi, tavırlarında bir aristokrattı ve zarif olan her şeye sevgisi vardı. Küçük Charles'ı sık sık, ona heykelleri göstermekten hoşlandığı halk bahçelerine götürürdü ve onun etkisi altında, çocuk plastik sanata karşı olağanüstü bir tutku uyandırdı. Yaşlı babası öldüğünde on yaşındaydı. Charles'ın dul genç annesi kısa süre sonra parlak genç subay Opik, daha sonra General ve Mareşal Louis-Philippe ile yeniden evlendi ve sevgili bir kişinin anısının kısa sürede unutulması gerçeği, şairin kalbinde derin bir yara oluşturdu. uzun zamandır annesiyle eski tutkulu aşkından ilişki kuramadı. Üvey babaya gelince, üvey oğluna kötü davrandığını düşünmek için hiçbir nedenimiz yok: tam tersine, görünüşe göre onu kendine göre seviyordu ve kendi yaptığı parlak kariyerin aynısını onun için düzenlemeyi hayal ediyordu; ama Charles'ın babasında hatırladığı ne o kalp hassasiyeti ne de o sanat sevgisi vardı. Her halükarda, şairin erken çocukluktan hayatının sonuna kadar ona derin bir antipati ile davrandığı biliniyor ...

Charles, dokuz yaşında Lyon'da bir üniversiteye girdi. Meraklı ve yetenekli, azim ve dikkati engelleyen son derece canlı, huzursuz bir zihne sahipti ve üniversitedeki başarısı vasattı. Zaten o ilk yıllarda, geleceğin yazarı bağımsız ve orijinal bir karakterle ayırt edildi. Otobiyografik notlarında bu sefer hakkında kısaca "Hayatın darbeleri, öğretmenler ve yoldaşlarla mücadele, sıkıcı özlem" diyor, "her zaman ve her yerde bir yalnızlık duygusu." Bu arada - yaşam ve zevkler için çok canlı bir tat. 16. yılda Paris'teki Büyük Louis Koleji'ne taşındı ve orada ilk kez o zamanlar moda olan Byronizm ruhundaki erken hayal kırıklığına tanıklık eden şiir yazmaya başladı. 1837-1838'de üvey babasıyla birlikte ruhunda güçlü izlenimler bırakan Pireneler'e bir gezi yaptı ve o zamandan beri zaten "Kötülüğün Çiçekleri" - "Uyumsuz" ruhuyla adlandırılan bir şiir korundu. ondan kaçma, ondan kurtulma arzusu uyandıran "sessizlik" gibi güzel ve cesur görüntülerin olduğu yer. 1839'da, Baudelaire'in kursun bitiminden hemen önce üniversiteden atıldığı açıklanamayan bir hikaye meydana geldi.

O andan itibaren, yakınları arasında büyük bir endişeye neden olan dağınık bir yaşam sürmeye başladı. Bununla birlikte, bu hayatın yalnızca dış tarafını biliyorlardı: edebi bohem ve belirsiz sosyal statüye sahip kadınlarla arkadaşlık, düzensiz eğlence, yüksek sosyeteye girme isteksizliği, ona genel üvey baba rütbesini verebilecek tanıdık, herhangi birinin yokluğu sürekli hayalini kurduğu ve bahsettiği bu emeğin gözle görülür meyveleri. Onlara göre çok düzensiz ve uygunsuz olan bu aynı yaşam döneminin, genç şair için aynı zamanda derin bir içsel çalışma, seçtiği faaliyet için ciddi bir hazırlık dönemi olması, onun için büyük bir şehrin karanlık köşeleriyle tanışması, kirli banliyölerde, boşuna değildi, çalışan insanlar ve en düşük bohem sınıfının toplandığı sefil çatı katları - Baudelaire'in ebeveynlerinin bu konuda hiçbir fikri yoktu. Charles onlara kendini edebiyata adamaya karar verdiğini açıkladığında, gök gürültüsü gibi çarptılar. Annesi daha sonra bu dönemi şöyle anımsıyor: “Onun için yapmak istedikleri her şeyi bir anda bırakıp, kendisinden kanat çalmak isteyip yazar olunca… Ne büyük bir hayal kırıklığı, iç hayatımızda, o zamana kadar çok mutluyum! Ne büyük bir hüzün!" Sağır aile mücadelesi birkaç yıl sürdü. Baudelaire'in derin bir acıyla ve uysal bir rezignashi ile birlikte "Kötülüğün Çiçekleri" koleksiyonunu açan bir oyun olan "Blessing" ile birlikte yazdığı şey onun hakkındaydı.

Baudelaire, daha bu erken zamanlarda, o zamanın edebiyat ve sanatının birçok önemli figürüyle ilişkiler kurdu: Urliac, Gerard, Balzac, Levavasseur, Delyatoush. Balzac ve Baudelaire'in bir yürüyüş sırasında yanlışlıkla birbirlerine çarptıklarını ve ikisinin de gülmesine neden olan bu komik çarpışmanın tanışma vesilesi olduğunu söylüyorlar: Yarım saat sonra Seine setinde dolaşıyorlar, kucaklaşıyorlar ve sohbet ediyorlardı. akla gelen her şey hakkında. Balzac, Baudelaire'in en sevdiği yazarlardan ve edebiyat öğretmenlerinden biri oldu. Arkadaşlar, ikincisinin o parlak gençlik dönemindeki görünümünü en ideal renklerle anlatıyor. Ne yazık ki, bu "ilahi güzellik", zihinsel ıstırabın ve hayatın kederinin sıcaklığı altında kısa sürede soldu; ancak, Baudelaire daha sonra bile genel dikkatleri üzerine çeken bir yüzü korudu. İnce, ince, zarif bir şekilde tamamen siyah giyinmiş, yavaş, yumuşak, ritmik adımlarla yürüyordu...

Ebeveynlerin, her halükarda, oğullarının yaşam tarzı hakkında endişelenmek için yeterli nedenleri vardı. Örneğin, o zamanki şiirlerinden birini okuduklarında dehşete kapılmış olmalılar:

"Parlak bir dişi aslan değildi benim metresim; alaycı bir ışığın bakışlarına duyarsız, güzelliği sadece benim hüzünlü kalbimde çiçek açar. Ayakkabı almak için aşkını sattı; ama bu utanmaz kadının yanında olsaydı komik olurdu. , Düşüncelerimi satan ve yazar olmak isteyen bir aziz gibi davranmaya başladım. Ahlaksızlık kıyaslanamayacak kadar ciddi: peruk takıyordu" vb.

Bu şiirin tamamen gerçekliğin meyvesi olmadığı, en azından yarısının o zamanın Fransız şairlerini etkisi altına alan romantik "isyan"a bir övgü olduğu düşünülmeli, ama yarısı bile Charles'ın korkunç bir şekilde paniğe kapılan anne babası için yeterliydi. onun hakkında aşırı önlemler almaya karar vermek. Birkaç çalkantılı aile sahnesinden sonra, genç şair boyun eğmek zorunda kaldı ve Mayıs 1841'de Bordeaux'da onu Hindistan'a götürmesi gereken bir gemiye bindi. Baudelaire'in annesi, yolculuğun onun üzerinde ayılma etkisi yaratacağını, düşüncelerine farklı bir yön vereceğini umuyordu. Ancak yolculuğun ilk günlerinden itibaren genç gezgini en kasvetli üzüntü ele geçirdi ve kısa süre sonra vatan özlemi onda gerçek bir hastalığa dönüştü. Ne daha önce hiç görülmemiş doğa resimleri, ne güney gökyüzünün parlak renkleri, ne de sıcak tropik güneş onu memnun etmedi - her gün inceldi ve balmumu gibi eridi. Daha sonra, her türden aldatmacaya son derece düşkün olan Baudelaire, arkadaşlarına uzun süredir Kalküta'da yaşadığını ve İngiliz ordusuna et tedarik ettiğini söyledi; bu fantastik hikayeler sayesinde yolculuğuna dair bütün efsaneler yaratıldı. Ancak biyografik materyal, tüm bu efsaneleri acımasızca yok eder. Yolculuğun sadece on ay sürdüğü ve Baudelaire'in hastalığından korkan ve kendi ısrarlarına boyun eğen gemi kaptanının hala St. Mauritius adasından veya en fazla Fr. Bourbon onu geçen bir gemiyle Fransa'ya gönderdi. Böylece Hindistan'ı hiç görmedi! .. Yine de tropikal ülkelere yapılan bu kısa gezinin şairin ruhunda eserlerinin her yerinde bulduğumuz silinmez bir iz bıraktığına şüphe yok: o zamandan beri hayalleri sürekli taşınıyor. uzak doğuya, altında böyle tuhaf çiçeklerin ve sarhoş edici aromalara sahip ağaçların yetiştiği öğle güneşine...

Şubat 1842'de Baudelaire Paris'e döndü ve iki ay sonra reşit olan babasının mirasından payına düşeni aldı. Ağabey Claude araziyi almayı seçti. Charles paradır. 75 bin franklık bir sermaye, uzun yıllar rahat bir yaşam için oldukça yeterli görünüyordu, ancak rüzgarlı bir şairin elinde bu miktar kısa sürede eridi ve yerini çok büyük borçlara bıraktı, bu da bir talihsizlik ve lanet haline geldi. hayatının geri kalanı. Baudelaire içtenlikle ya da orijinal olma ve arkadaşlarını etkileme arzusuyla siyah Venüs kültünü yolculuğundan çıkardığını ve artık beyaz kadınlara bakamayacağını iddia etti. Gerçeklik kısa süre sonra bu tutkuya kötü bir şaka yaptı ve Baudelaire'in aşık olduğu küçük Paris tiyatrolarından birinin figürü, melez Jeanne Duval, hayatının geri kalanında onu kollarına aldı. Bu bağlantı Baudelaire için gerçekten ölümcüldü. Şairin arkadaşlarının ve tanıdıklarının oybirliğiyle ifadesine göre, bu Jeanne'de dikkate değer hiçbir şey yoktu: özel bir güzellik, zeka, yetenek, kalp, sınırsız bencillik, bencillik ve anlamsızlıktan başka bir şey yok. Ancak onunla iyi geçinen ve belki de ilk başta ona oldukça içten bir şekilde aşık olan Baudelaire, daha sonra bu talihsiz kadını sonuna kadar bırakmamayı bir onur görevi olarak gördü. Onu mümkün olan her şekilde aldattı, mahvetti, telafisi mümkün olmayan borçlara soktu, boynuna bir ilmik geçirdi ve o, uysal ve itaatkar bir şekilde her şeye katlandı, asla kimseye şikayet etmedi, hatta "cahil güzeliyle" bu doğal olmayan bağı koparmaya bile çalışmadı. ", ayette Jeanne Duval olarak adlandırdığı gibi. Renkli ırktan birçok kadın gibi, Jeanne de içki bağımlısıydı ve genç yaşta felç geçirdi. Baudelaire onu en iyi hastanelerden birine yerleştirdi ve kendini her şeyden mahrum bırakarak orada rahat etmesini sağladı. Ama tüm kalbiyle eğlenceyi seven ve can sıkıntısından nefret eden Jeanne, iyileşecek vakti olmadığı için aceleyle hastaneden çıktı ve bu kez şairle aynı daireye yerleşti. Uçarı, cahil ve eksantrik bir kadınla birlikte yaşadığı bu dönemin onun için özellikle zor olduğunu düşünmeli; yine de, böyle bir hayata birkaç yıl sabırla katlandı. Baudelaire, son yıllarda bile, zaten tam bir yoksulluğun pençesinde Belçika'da gönüllü sürgünde olan Jeanne'e yardım etmeyi bırakmadı; onu da unutmadı - zaten ölüm döşeğindeyken bile, para ve para talep ettiği mektupları parçalamaya devam ederken ... Şairin ölümünden sonra korkunç bir yoksulluğa düştü ve kısa süre sonra öldü. hastanede bir yerde.

Elbette böylesine talihsiz bir ilişki, şairin ruhunda kasvetli izler bırakmadan edemezdi. Çok az düzgün kadının olduğu böyle bir ortamda yaşamak ve onları Joan ve diğer örneklere göre çoğunlukla aynı türden olduğuna göre, doğal olarak onlar hakkında en tuhaf ve vahşi görüşleri edinmek zorunda kaldı. Kadını şeytanın baştan çıkarıcı biçimlerinden biri olarak görüyordu; hatta kiliseye girmesine izin verilmesine şaşırdığını ifade etti.

 

Artan ihtiyaç kısa sürede Baudelaire'i her türlü lüksü karşılama fırsatından mahrum etti.1819'dan beri Faubourg Saint-Germain'in ıssız sokaklarında artık modaya uygun siyah bir takım elbiseyle değil, çalışan bir bluzla yürüyordu. Ancak, bu kıyafette bile belli bir züppeliği korumayı başardı. Bu arada Baudelaire, ilham perisinin eserleriyle edebiyat alanına girmekten çekinmiştir. Özgün ve güçlü yeteneğinin ünü, şairin şiirlerini dinleyiciler üzerinde derin bir etki bırakan monoton, melodik, otoriter bir sesle okumayı sevdiği yakın arkadaş çevresinin ötesine çoktan geçmiştir; ama ince bir güzellik uzmanı olarak, yayınlamak için acelesi yoktu ve her şeyi düzeltti, eserlerinin biçimini bitirdi ve biledi. Hindistan gezisinden kısa bir süre sonra arkadaşlarına okuduğu harika şiir "Albatros" un on beş yıl sonra yayınlanan "Fleurs du Mal" ın ilk baskısına koymaya cesaret edememesi, kendisine karşı ne kadar şiddetli olduğunu gösterdi. ! .. Basılı olarak ilk kez, Baudelaire bir şair değil, önce resim salonlarının, sonra edebiyat eleştirmeniydi. Fransız sanatçıların dünyasında, Fransa'nın güzelliğin zevkinin inceliği ve stilin enerjisi konusunda Baudelaire'e eşit bir sanat eleştirmenine sahip olmadığı hala genel kabul görüyor. Tüm sempatisi, o zamanlar gelişmekte olan gerçek resim okuluna yöneldi, ancak en sevdiği sanatçı Delacroix idi; Tüm şairler arasında en çok, daha sonra Haziran günlerinde barikatlarda birlikte savaştığı işçi şarkıcısı Pierre Dupont'u sevdi. Daha sonra, Baudelaire'in edebi zevkleri önemli ölçüde saf sanata doğru saptı: Beranger'a karşı tiksinti, Hugo'ya kayıtsızlık hissetti, yalnızca Chateaubriand, Balzac, Stendhal, Flaubert, Banville, Gauthier, Mérimée, de Vigny, Lecomte de Lisle'yi tanıdı ... Ama 40 yaşında , en muhteşem çiçeklenme dönemi olan ve kendi yeteneği için ateşli demokratik zevklerle ayırt edildi. 1848 hareketi Baudelaire'i yeni bir akıma taşıdı. Bununla birlikte, belirli bir programı olduğu, herhangi bir belirli demokratik Fransa'ya ait olduğu söylenemez: büyük olasılıkla, onu devrime iten genel insani ilkelerdi, kirli topraklarda dolaşırken edindiği işçi sınıfına sempati. Paris banliyöleri (bu türden en iyi şiirlerinin tümü: "Şarap Ruhu", "Rag-Pickers' Feast", "Alacakaranlık", "Şafak" vb. 40'ların sonlarının çalkantılı döneminde yazılmıştır); ama burjuvaziye ve yönetici sınıflara karşı kendi etki payına ve kişisel kinine sahipti. Bazı arkadaşlar, en azından, kalabalığın başında silahlanmış olan Baudelaire'in onları üvey babası General Opik'in evini yıkmaya çağırdığını gördü. Baudelaire, sokak hareketlerine katılımla eş zamanlı olarak, 1848'de Paris'te yayınlanan geçici bir devrimci yayının editörü olarak, gazetecilik temelinde demokratik fikirlere hizmet etmeye çalıştı. Ancak parlak rüyalar kısa sürede paramparça oldu. Demokrasi önderlerinden bazıları öldü ya da yurt dışına kaçtı (Victor Hugo gibi), bazıları başlarını eğdi ya da gericilik dalgasına teslim oldu. Şairimizin düşünceli, uysal doğası, ne sokak alanında ne de mürekkep savaşı alanında askeri faaliyet için uygun değildi ve kısa süre sonra ruhunda korkunç bir çöl hissetti. III. ama devrimcilerle ilişkilerini sürdürmesi de imkansızdı, çünkü o zamana kadar herhangi bir sağlam gerekçeye yabancı olan inançlarında keskin bir evrim başladı ve tüm demokratik ütopyalara doğrudan düşmanlıkla, modern toplumun gerekliliğine dair düşüncelerle sona erdi. Katolik dini ve politik mutlakiyetçilik , üç sınıf - savaşçılar, rahipler ve şairler - hakkındaki fanteziler ... Ancak, bu içsel tepkinin gerçek anlamını ve anlamını belirlerken çok dikkatli olunmalıdır: "Aziz Peter'in Reddi" yazan şair "Elbette ortodoks bir Katolik olamazdı ve papa, kilisesinin böyle bir oğlundan muhtemelen dehşet içinde irkilirdi; "Kötülük Çiçekleri" koleksiyonunu yok etmeye mahkûm eden İkinci İmparatorluk hükümeti, Baudelaire'in mutlakiyetçiliğini kendi lehine yorumlayamazdı; son olarak, yazılarında böylesine kasvetli renklerle tasvir edilen burjuva toplumu, onu destekçisi olarak göremedi. Baudelaire'in siyasi ve toplumsal görüşleri, otobiyografik notlarında dile getirildiği ölçüde, çoğu zaman vahşetleri ve gericilikleri ile bizi etkiler, ancak bu tuhaf ruhun, ancak aynı Çiçekler'de bulunabilen anahtarı vermezler. kötülüğün.

1840'ların sonlarından itibaren Baudelaire, ünlü Amerikalı yazar Edgar Allan Poe'nun eserlerine de dahil olmaya başladı ve onları yoğun bir şekilde Fransızcaya çevirdi. Hiç şüphe yok ki her iki yazar da bazı açılardan güçlü bir manevi akrabalığa sahipti ve onun sayesinde Baudelaire, Poe'yu acı verici bir hayranlık noktasına varan tutkulu bir aşkla sevdi. 1846'dan başlayarak, ölümüne kadar, ardından 1867'de inanılmaz bir özenle, olağanüstü bir doğrulukla ve aslına sadık kalarak tercüme etti, böylece hala haklı olarak Amerikan şairinin örnek ve taklit edilemez bir çevirmeni olarak kabul ediliyor. Baudelaire'in Poe'ya olan bu mistik sevgisinin hangi tutkuya ulaştığı, ölen babasıyla birlikte Edgar Poe'nun ruhunu en yüksek merhametten önce şefaatçisi olarak gördüğü hayatının son yıllarındaki samimi günlüğünden açıkça görülüyor. .

Baudelaire, orijinal şiirlerinin yayınlanması konusunda uzun süre tereddüt etti ve ancak 1857 yazında "Kötülüğün Çiçekleri" koleksiyonu nihayet gün ışığını gördü. Yazar o zamanlar zaten 36 yaşındaydı ...

"Kötülük Çiçekleri", İkinci İmparatorluğun burjuva toplumunun üzerine düşen bir dinamit bombasıydı. Yukarıda kendisine Fransa'da verilen karşılamadan bahsetmiştim. Şair, kitabının ahlaksız ve din karşıtı olmakla haksız yere kınanmasıyla yıkılmış, ezilmiş hissetti. Kendini rezil, sonsuza dek onurdan yoksun gördü ... "Sahnede oynayan bir oyuncu" dedi acı bir şekilde, "canlandırdığı suçluların rollerinden sorumlu mu? Benim hakkım yok muydu, hatta mecbur değil miydim? zekamı ve yeteneğimi çağının her türlü safsatalarına ve ahlaksızlığına uyarlamak için? Ve dokuz yıl sonra, bir anlık acı ve dürüstlükle, samimi mektuplarından birinde kitabından söz etti: "Bu acımasız kitaba tüm düşüncemi ve kalbimi, tüm şefkatimi ve nefretimi, tüm dinimi koydum ... Ve bunun tam tersini yazsam, bunun saf bir sanat eseri, maymun, hokkabazlık olduğuna bütün tanrılar adına yemin etsem, o zaman en utanmaz şekilde yalan söylemiş olurum! Her halükarda tartışılmaz olan bir şey var ki, "Kötülük Çiçekleri" hiçbir şekilde saf bir sanat eseri değildi. Ancak sorun şu ki, şairin yargıçları, her tarafsız yargıcın ve uzmanın gözünde doğrudan vuran eğilimi anlayamayacak kadar alınları küstahtı. İkiyüzlüler ve Ferisiler, işin iç anlamını, ruhunu umursamadılar, ancak en önemli şey, saflığın tamamen dışsal koşullarına uyulmasıydı - ve bu nedenle, "Kötülüğün Çiçekleri" ahlaktan suçlu bir karar aldı. polis. Aslında, Fransız natüralizminin bizi bazen korkunç bir dil açıklığına alıştırdığı günümüzde, o zamana kadar Baudelaire'i yalnızca kulaktan dolma bilgilerle tanıyan okuyucu, kitabını eline aldığında, anlamını bile anlamayacaktır. bu kınamanın: kinizm, ahlaksızlık nerede? Ne de olsa kitabın ruhundan bahsetmiyorum bile, biçim, dil açısından Maupassant, Catullus, Mendes, Huysmans ve diğer modern yazarlara kıyasla çocukça bir gevezelikten başka bir şey değil mi? Nitekim kitabın kınanmasının ana nedeni, şüphesiz, yazarın içinde tasvir edilen "kötülüğe" sempati duyduğunu, içtenlikle "çiçekleri" düşündüğünü düşünmek için sebep veren başlığıydı (sonuçta farklı çiçekler olmasına rağmen?) içinde tasvir edilen tüm dehşet. Kitabın tamamı, ilk, en büyük ve en değerli bölümü olarak adlandırılan "Dalak ve İdeal" olarak adlandırılmış olsaydı ve bunu kınama belki takip etmezdi, ama bu arada "Dalak ve İdeal" daha da fazla olurdu. " Kötülüğün Çiçekleri" den tüm koleksiyonun başlığına uygundur ve eğer şair yine de ikincisini seçtiyse, o zaman, elbette, esas olarak dönemin romantik isyanına ve onun her türden ironi ve aldatmacaya olan doğal tutkusuna saygı duruşunda bulunur. .

1861'de, Hugo'nun Baudelaire'in "yeni bir tür huşu" (1e nouvean frisson) yarattığını söylediği The Albatross, The Little Old Ladies de dahil olmak üzere 35 yeni oyunun eklenmesiyle The Flowers of Evil'in ikinci baskısı yayınlandı. ve "Yolculuklar", koleksiyonu böyle kasvetli bir akorla bitiren o orijinal ölüm ilahisi.

1862'nin başından itibaren, şairin zaten korkunç bir hastalığa tamamen hakim olduğunu görüyoruz. Şu andan itibaren, sürekli sinir ağrıları, kusma ve baş dönmesi artık ona eziyet etmekten vazgeçmedi. Bazen eğlence mekanlarında boy gösteriyordu ama kasvetli, asosyal, görünüşüyle genç kızları ürkütüyordu. Eski zekası, neşeli konuşkanlığı ve şimdi yerini etrafındaki herkese karşı safralı bir hoşnutsuzluğa bırakan flâneurizm tutkusu nereye gitti! Bir zamanlar gürültülü yaşamı, pırıltısı ve pisliği, lüksü ve yoksulluğu, güzel yemi ve iltihaplı ülserleriyle Paris'e aşıktı, şimdi ondan tiksinti duyuyordu. Hastalığın seyrine paralel olarak borçlar da büyüdü, onu demir bir ihtiyaç halkası ve ahlaki yükümlülüklerle kucakladı ... Bu arada Baudelaire'in edebi kazançları önemsizdi. Bu tür emek, o günlerde Fransa'da, belki iki ya da üç ünlü dışında, genellikle çok az şey üretirdi ve ayrıca Baudelaire'in yaratıcı üretkenliği, kısmen yeteneğine karşı katı tutumundan, kısmen de tembellik. İlhamdan bile daha fazla değer verdiği çalışkanlık kendi içinde çok azdı ve tembelliğini dizginlemek için hangi numaralara başvurduğuna ve ikincisinin çoğunlukla nasıl hala galip geldiğine dair birçok anekdot korunmuştur. Artık hastalığın gelişmesiyle birlikte büyük edebi kazançları düşünecek bir şey kalmamıştı. Talihsizliği tamamlamak için Baudelaire'in yayıncısı ve arkadaşı Poulet de Malassy yakıldı ve Baudelaire, her zaman olduğu gibi asil ve özverili olarak bundan böyle kaderini kaderiyle ilişkilendirmeyi ve tüm sonuçları onunla paylaşmayı görevi olarak gördü. çöküşün. Sonunda, Belçikalı sanatçıların Brüksel'de sanat üzerine bir dizi halka açık konferans verme teklifini değerlendirdi ve zaten oldukça hasta olduğundan, yeni umutlardan ilham alarak Nisan 1864'te oraya gitti. İlk dersler büyük bir başarıydı, ancak girişimci hile yaptığı ve ders başına söz verdiği 500 frank yerine önce 100, ardından 50 frank ödemeye başladığı için kısa sürede tüm hayaller paramparça oldu, bu miktar yetersiz bir varoluş için bile tamamen yetersiz. Kısa süre sonra şair, ruhunun tüm gücüyle Belçika'dan nefret etti: hem insanlar hem de doğa - burada her şey ona tam bir tiksinti uyandırdı. Belçika halkı ona kaba, bencil, her türden ahlaksızlıkla dolu görünüyor, ağaçlar siyah görünüyor, çiçekler kokusuz, Brüksel kokulu ve kirli bir lağım çukuru ... Şairin ruhu, hastalığın ve ihtiyacın etkisiyle şimdiden, melankoliye yatkın, gittikçe kararıyor. Ancak hemen Paris'e dönmek istemedi çünkü tüm yükümlülüklerini yerine getirerek oraya yalnızca ihtişamla dönmeye karar verdi. Belçika hakkında (sadece parçalarının kaldığı) bir kitap hazırlıyor, içinde tüm safrasını bu ülkeye, tüm nefretini bu insanlara dökmek istiyor ... Ancak çok çalışamıyor çünkü hastalık devam ediyor. korkunç işini yapar ve dev adımlarla ilerler...

Baudelaire'in hayatının son yıllarındaki tüm duygu ve düşüncelerini böylesine dokunaklı, bazen çocuksu bir içtenlikle yazdığı samimi bir günlüğü okumaya kayıtsız kalınamaz. Züppelik ideali ve tuhaflıkları ve özgünlükleriyle dünyanın şaşkınlığını uyandırma arzusu uzun süredir iz bırakmadan ortadan kayboldu ve yerini başka, daha yüce bir ideal - ahlaki mükemmellik aldı. Aynı zamanda annesine olan tutkulu sevgisi içinde alevlenir, hayatında neden olduğu tüm kederi bir şekilde telafi etme arzusu ... Bundan sonra kazandığı her şeyi dört eşit parçaya bölecek : biri kendisi için, diğeri annesi için, üçüncüsü Jeanne ve arkadaşları için, dördüncüsü alacaklılar için. İşte görevleri. Bunları yerine getirmek için çalışmanız ve çalışmanız gerekiyor ve bunun için sağlığa ihtiyacınız var. Ve sağlıklı olmak için tamamen yeni bir plana göre bir hayat inşa etmeli ve her şeyden önce ahlaki olarak daha iyi, saf olmalı, kendi içinde sevgi geliştirmeli ve sevgiyle yaşamalı ... Kendisine ve Tanrı'ya ne tür samimi yeminler ediyor __ bundan sonra tüm hayatını bu yeni ideali gerçekleştirmeye adamak! Harcanan güç ve gençliğe dair dudaklarından ne acı pişmanlıklar dökülüyor! Manevi yeniden doğuşunun ana yolunu emek ve hijyende görüyor; heyecan verici her şeyden vazgeçecek, mütevazı, ölçülü yaşayacak, sabahın erken saatlerinden akşam geç saatlere kadar öküz gibi çalışacak ve gökyüzü ile sıcak bir sohbetle buluşacak ve gününü sonlandıracak. Ve kim bilir, belki de onun için yeni bir hayat ve yeni zevkler yanıp söner? Borçların ödenmesi, yetenek gelişimi, şöhret, anne ve Jeanne'nin güvenliği ve mutluluğu? .. Ama ne yazık ki! tüm bu pembe düşlere “özür dilerim” demenin zamanı gelmişti!.. Şairin saati çalmıştır. Nisan 1866'da felç, vücudunun sağ yarısını paramparça etti ve onu dilinden mahrum etti. O zamandan beri Baudelaire'den canlı bir ceset kalır ve hayatı sürekli dayanılmaz bir ızdıraba dönüşür. Aynı yılın yazında arkadaşları onu Paris'e naklettiler ve iyi bir hastaneye yerleştirdiler. Anne, oğlunun öldüğü güne kadar neredeyse ayrılmaz bir şekilde yanındaydı. Bir zamanlar hastalık doktorların çabalarına boyun eğiyormuş gibi görünüyordu - hasta ayağa kalkmaya, yürümeye ve bazı sözler söylemeye başladı, ancak geçici bir iyileşme ancak o zaman son bir krize girmek ve sonsuza dek çivi çakmak için geldi. yatağa talihsiz şair. Bundan böyle düşüncelerini ve duygularını, arkadaşlarını ziyaret ederken duyduğu sevinci, ancak her zaman üzgün ve kısa olan gözlerini hareket ettirerek ifade edebilirdi. Annenin ve tüm yakınlarının yüreğini dağlayan bu korkunç durum çok uzun sürdü. Ölüm, ancak 31 Ağustos 1867'de, uzun ama sessiz bir ıstırabın ardından, gözle görülür bir acı çekmeden geldi.

Baudelaire 46 yaşında öldü.

Nasıl ki Byron, devrimci bir çağın ve onun güçlü, protestocu ruhunun yaratıcısıysa, Baudelaire ve onun karamsar şiiri de, bazılarının yoksulluğu ve bunalımının, diğer sınıfların ahlaksızlığı ve ahlaksızlığının doruğa ulaştığı ve yine de başka bir çağın ürünüydü. korkunç "çiçeklerinin" sersemletici kokularının koştuğu bu "kötülük" uçurumunun üzerinden, umut ışığı artık parlamaz. Başarısız 1848 devrimi ve onu takip eden 2 Aralık darbesi bu lambayı söndürdü ve Fransa'nın üzerine ve tüm Avrupa'ya boğucu bir ıstırap ve umutsuzluk karanlığı yerleştirdi. Byron'ın şiirindeki titanı, kıyaslanamayacak kadar büyük ve dikkat çekici bir yetenek olan Baudelaire ile bir tutmayı elbette düşünmüyorum, ama sadece ikisinin de zamanlarının ruhunun eşit derecede temsilcileri olduğunu söylemek istiyorum. bu yüzyılın başı, ortası ve belki de sonu. Byron, hem geçmişte hem de insanlığın şu anki durumunda derin bir hayal kırıklığına uğradı ve her ikisi de lanetlerini eşit derecede gürledi. Ancak modern insana ve onun ellerinin eserlerine yönelik tüm "şiddetli nefret"ine (Goethe'nin Byron hakkındaki ifadesi) rağmen, şairin ruhunun derinliklerinde hala daha iyi bir gelecek için bir umut ışığı, idealine ölümsüz bir inanç vardır. insanlık, özgürlük ve adalet. Baudelaire daha havasız ve kasvetli bir zamanda yaşadı ve Byron'dan miras kalan karamsarlığı ileriye doğru önemli bir adım atmayı başardı: şairin kederli bakışları ideali zaten belirsiz bir sisli mesafede, insanın neredeyse erişemeyeceği bir yükseklikte görüyor . ..

Baudelaire'in Kötülük Çiçekleri'nde bize verdiği kasvetli resimler buradan gelir. Burjuvazinin sefahatini ve ahlaksızlıklarını, işçi sınıfının pisliğini ve yoksulluğunu çizerek, lirinde tek bir avutucu ses, tek bir parlak ton bulamıyor. Büyük şehirlerde hayatın kötülüğü ve ıstırabı en çok yoğunlaşmıştır ve bu nedenle Baudelaire, büyük şehirlerin, özellikle de Paris'in mükemmel şarkıcısıdır. "Le crepuscule du soir" ve "Le crepuscule du matin"de Paris'in, Fransız edebiyatının muadilini bilmediği küçük ama bir o kadar da parlak ve güçlü bir görüntüsünü verir: İlk ününü aynı görüntüler üzerinde kazanan François Coppé. Paris'in ve bu tür betimlemenin büyük ustası Emile Zola, Baudelaire'in küçük parçalarının içeriğini hem geliştirdiler hem de genişlettiler.

Bununla birlikte, yalnızca modern toplumun yoksulluğunun, ahlaksızlığının ve sefahatinin soğuk ve duygusuz bir tasviri olarak kalmıyor. Sempatisi her zaman talihsiz, aşağılanmış ve yoksulların yanındadır - bu, onları resmettiği sevgi ve şefkatle çok açık bir şekilde hissedilir.

1901, Nisan.

 

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar