İmkansız Eros'tan Kıyısız Erotizme

Bunlarada Bakarsınız

 

Kıyısız Erotizm

Margarita Mihaylovna Pavlova Alexander Vasilyevich Lavrov Yevgeny Berstein Olga Matich John E. Malmstad Otto Bule Dmitry Viktorovich Tokarev Monika Lvovna Spivak Yuri Leving Eric Naiman Bryusov Yakovlevich Valery Tatyana Vladimirovna Misnikevich Sergey Aleksandrovich Ushakin

"Kıyısız Erotizm": Yeni edebiyat eleştirisi; Moskova; 2004

Soyut

Kitapta sunulan hemen hemen tüm makaleler ve materyaller, belirli bir edebi dönemle (19. yüzyılın sonu - 20. yüzyılın ilk yarısı: F. Sologub'dan V. Nabokov'a) ve onun ana sorunlarından biriyle (çok hafif) ilişkilidir. hicivci tarafından alay edildi: "Seks sorunu geldi") . Koleksiyon, farklı analitik yaklaşımlarda farklılık gösteren ve konunun farklı yönlerini ele alan çalışmaları içerir: Rus Weiningerizmi ve Wildeizmi, Rus dekadanının edebi davranışı ve erotik kodu (ve daha geniş olarak: Batı Avrupa kaynakları ve yazışmaları), kadın bedenselliği ve kadınlık modernist metinlerde...

Kıyısız erotizm: Eşya ve materyallerin toplanması

derleyiciden

"Rus Alternatif Şiiri" (M., 1989) ve "Rus Alternatif Şiiri" (M., 1990) tematik koleksiyonlarının ortaya çıkmasından bu yana, "Literary Review" (1991. No. 11) ve "The Art" dergilerinin sayıları Leningrad" (1991. No. 4), Ivan Barkov'un eserlerinin bir cildinin New Poet's Library'de (St. Petersburg, 2004) yayınlanmasından önce on buçuk yıl geçti. Bu on beş yıl boyunca, Ladomir ve New Literary Review yayınevlerinin çabaları, Rus Gizli Edebiyatı serisinin (1992'de kurulan) ciltlerini, monografileri ve sonuncusu da dahil olmak üzere tematik koleksiyonları içeren eksiksiz bir erotik kitaplık derledi: Hakkında benim hakkında koca (N)özellikleri / Comp. S. Ushakin (M.: New Literary Review, 2002) ve "Edebiyatta Aşk ve Yaşam Yaratma: Kavramsallaştırma Biçimleri" (NLO. 2004. No. 65) adlı özel bölümü olan bir dergi.

"Düşük" konuları tartışmak için "yüksek" bilimsel tarz, erotizm ve cinsellik konularına değinen araştırma (edebi, dilbilimsel, sanat, kültürel vb.) için norm haline geldi. İddiasını büyük ölçüde 1980'lerde ortaya çıkanlar kolaylaştırdı. eserler - B. A. Uspensky (Rusça ifade deyiminin mitolojik yönü // Studia Slavica Budapeşte, 1983. T. 29. Fasc. 1/4; 1987. T. 33. Fasc. 1/4), V. M. Zhivov ( Sistemdeki küfürlü şiir 18. yüzyılın sonları - 19. yüzyılın başlarındaki Rus kültürünün // Tartu Eyalet Üniversitesi Akademik Kaydı, sayı 546. Tartu, 1981 (İşaret sistemleri üzerine bildiriler: Kültür göstergebilimi. Cilt 13), G. A. Levinton ( Dostoyevski ve "düşük" folklor türleri // Wiener Slawistisher Almanach. Wien, 1982. Bd. 9), Yu I. Levina (Rus dilinin müstehcen ifadeleri üzerine // Russian Linguistics. 1986. Cilt 10).

"Kıyısız Erotizm" koleksiyonu yerleşik geleneğe odaklanır ve esas olarak 19. yüzyılın sonları - 20. yüzyılın ilk yarısının Rus edebiyatı araştırmacılarına ve uzmanlarına hitap eder: F. Sologub'dan V. Nabokov'a. Makaleleri (bazıları Rusya'da ve Batı'da zaten yayınlandı) ve yeni materyallerin yayınlarını içerir. Konunun çeşitli yönlerini ele alan ve farklı analitik yaklaşımlarda farklılık gösteren çalışmaları içerdiği için dar anlamda tematik değildir. Aynı zamanda, kitapta sunulan hemen hemen tüm materyaller, belirli bir edebi dönem ve onun ana sorunlarından biri ile ilgilidir (hicivci tarafından çok hafifçe alay edilir: "Seks sorunu geldi" ).

XIX-XX yüzyılların dönüşünün yazarları. ve onları takip edenlere cinsel hayatın tabu yönlerini meşrulaştırmada başrol verildi - genç psikanalitik bilim tarafından edebiyatla neredeyse aynı anda ve bazen biraz gecikmeyle hakim olan psikolojik süreçleri tasvir etmede öncelik onlardaydı. Her şeyden önce, bu kültürel-tarihsel zorunluluk, geç natüralizmin açık veya örtük etkisini ve özellikle edebi davranış ve yaratıcılıkta sapkınlığın karakteristik estetizasyonu ve kanonlaştırılmasıyla çöküşü deneyimleyen yazarlar tarafından duyuldu.

Modernistlerin sanatsal metinleri ve biyografileri (F. Sologub, A. Bely, M. Kuzmin - her şeyden önce), psikanaliz alanındaki her türlü araştırma ve ayrıca olmayan illüstrasyonlar için tükenmez bir kaynak olmuştur ve olmaya devam etmektedir. -edebi kavramlar. Kural olarak, bu spekülatif yapılar yeni bir şey getirmez, ancak edebi fenomeni ve onun hakkındaki bilgimizi, bir tercüman gibi bir kelimeyi diğeriyle değiştirerek farklı bir kavramsal diziye çevirir.

Bu kitap için malzeme seçiminde ana kriter, araştırmanın daha sonraki bilimsel çalışmalarda önemiydi; ek - edebi metne, şiirselliğine, yazarın psikolojik görünümüne ve kaderine, edebi davranış sorununa odaklanmaları. Yeni araştırma perspektifleri açan makaleler ve materyaller tercih edildi. Rus Weiningerciliği ve Wildeizm'in temaları, edebi davranış sorunu ve Rus dekadanının erotik kodu (ve daha geniş olarak: Batı Avrupa kaynakları ve yazışmaları), modernist metinlerde kadın bedenselliği ve kadınsılık sorunu ve bazıları tarafından ele alınan diğerleri bu koleksiyondaki katılımcılar muhtemelen yeni çalışmalarda devam edecektir. .

Koleksiyonun adı kendiliğinden doğdu: Saygıdeğer yazarlardan biri, makalesini kitaba yerleştirme teklifine şaşırdı, kendisine göre önerilen konu açısından tarafsız, alaycı bir şekilde şunları söyledi: “Ne tür erotizm kıyılar olmadan elde edilir mi? Neredeyse unutulmuş bir edebiyat tartışmasına ince imalar yaptığı için ona ancak zihinsel olarak teşekkür edebilirdim. "Kıyısız erotizm", 20. yüzyılın başlarında edebiyat ve kültürde meydana gelen süreçlerin özünü yeterince yansıtan bir olgudur. ve modern araştırma düşüncesinde yer alan "İmkansız Eros", "kıyısız erotizme" dönüştü.

NESNE

AV Lavrov 

Rusça Stevenson: Yüzyılın başında Dr. Jekyll ve Bay Hyde

"Stevenson'ın öyküsünün kahramanı, Dr. Jikil ve bilge, asil bir doktor olan Bay Hyde'ın Garip Vakası , kendisini bu biçimdeki kötü eğilimlerine teslim etmek için bazen iksirin gücüyle Bay Hyde'a dönüşürdü. , ve sonra iksirin gücüyle tekrar Dr. Jikil'e dönüştü. Sonunda iksir başarısız oldu, Bay Hyde'dan Dr. Jikil'e geçemedi ve aşağılık bir ucube gibi öldü."

K. D. Balmont, Robert Louis Stevenson'ın ünlü eserinin olay örgüsünü Shelley "İnsanlar Arasındaki Hayalet" hakkındaki makalesine bir dipnotta böyle özetledi . Belki de 1904'te, Balmont'un bu makaleyi içeren kitabı çıktığında, aydınlanmış Rus okuyucu için böyle bir açıklamaya artık özel bir ihtiyaç yoktu: o zamana kadar Stevenson'ın adı Rusya'da yaygın bir şekilde biliniyordu, eserlerinden çok yüksek alıntılar yapılıyordu. Stevenson'u İngiliz yazarların "en yeteneklisi" olarak nitelendiren son yazarların coşkulu değerlendirmelerine pek cömert olmayan L. N. Tolstoy'un görüşü ), söz konusu hikaye her zaman genel sırada en önemli yaratımlardan biri olarak öne çıktı.

Yayınlanır yayınlanmaz İngiliz ve Amerikalı okuyucular arasında büyük bir hit olan The Strange Case of Dr. Jekill and Mr. Hyde, 1886, iki yıl sonra Rusya'da ünlendi. Edebiyat tarihçisi ve gazeteci F. I. Bulgakov, yabancı yazışmalarından birinde, Londra'daki en son sansasyonu bildirdi - Lyceum Theatre sahnesinde dramatize edilmiş "Dr. Jekyll ve Bay Hyde'ın Garip Vakası" adlı Amerikan yapımı: " Bir kutuda bir bayanla bir performans sırasında bayıldı ve grubun başarısı garantilendi. O zamandan beri oyun her gün ara vermeden devam ediyor, tam ücret veriyor ve tüm Londra Dr. Jekyll ve Mr. Hyde hakkında konuşmaya başladı. Bir grubun başarısı diğerinde rekabeti ateşledi. Stevenson'ın hikayesinin kahramanı Dr. Jekyll, bir opera kahramanına dönüştü. Üçüncü tiyatro aynı malzemeyi bir parodi biçiminde kullandı. Eleştirmen, Stevenson'ın diğer eserlerini (en önemlisi "yeni tür bir korku kurgusu" örneği olarak İntihar Kulübü) daha fazla karakterize ederek ve dramatizasyonun olay örgüsünü detaylandırarak şu sonuca vardı: şu anda Londra'nın en popüler yazarı haline gelen bir yazara .

Daha sonra 1888'de A. S. Suvorin'in yayınında Rusça çevirisi olan "Dzhikil ve Bay Hyde'ın Garip Hikayesi" yayınlandı; Eşzamanlı olarak, İntihar Kulübü aynı baskıda ve ayrıca ayrı bir kitap olarak çıktı. Bunlar Stevenson'ın Rusçaya yaptığı ilk çeviriler değildi: iki yıl önce, 1886'da, Prens Otto, Vestnik Evropy'nin (Ocak-Mart) üç sayısında yayınlandı ve Treasure Island da ayrı bir baskı olarak çıktı - ama ilk çıkanlar ciddi eleştirel ilginin nesnesi haline gelir. Stevenson'un her iki Suvorin baskısı birlikte değerlendirildi. Bir eleştirmen, imzasız kısa bir incelemede bunları "fantastik bir unsurun güçlü bir baskınlığına sahip çok tuhaf İngiliz mizahı eserleri" olarak tanımladı , başka bir eleştirmen İngiliz yeniliklerinin daha ayrıntılı bir tanımını verdi ve ayrıca "Stevenson'ın son derece tuhaf bir yeteneği olduğunu" belirtti. , çalışmaları "gizemli cinayetler, olağanüstü maceralar ve imkansız etkilerle en kaba sabıka hikayeleri izlenimi yaratsa da": "... "Dzhikel'in Tarihi" nde Stevenson bize görünür (ancak, yalnızca sonunda) roman) o kadar harika bir psikolog olarak ve psikolojik gözlemlerini o kadar çarpıcı bir biçimde giydiriyor ki, bu eserini kaçırmak günah olur. <...> Şaşırtıcı bir şekilde, bir ve aynı kişide geçen, ancak bölünmüş bir kişiliğin alegorik biçimine bürünmüş, gerçeğe benzer bir psikolojik dram ortaya çıkıyor. Bu drama korkunç ve en önemlisi, hemen hemen her sıradan insanın yaşadığını hissediyorsunuz; her birinin iyi başlangıçlara ek olarak birçok kötü başlangıcı vardır; ilki her yerde gösterir, onlar için sevilir, saygı duyulur; ikinci anda dünyadan saklanır ve onları tatmin etmek için insanlardan saklanmak zorundadır . Ancak eleştirmen, Stevenson tarafından icat edilen fantastik deneyin evrensel önemini vurgulayarak, Rus gözlemcinin Strange History'de fark edemediği paralelliklerin de ana hatlarını çizdi ... onun kötü ve utanç verici tarafları büyüyor, onu ele geçiriyor, sürükleyin onu uçuruma atıyor ve bu arada artık onların üstesinden gelemiyor. Dostoyevski'nin bu bölünmüş kişilik yöntemini sevdiği ve bunu Karamazov Kardeşler (İvan'ın ikizi) ve İkiz'de yeniden ürettiği bilinmektedir. Bununla birlikte, Stevenson'ın fikri, formülasyonunda tamamen orijinaldir ve çok heyecan verici bir şekilde uygulanmıştır .

Fikirlerin tüm özgünlüğüne ve anlatı olay örgüsünün somutlaştırılmasındaki ustalığa rağmen, Stevenson çok "alıcı" bir yazardı ve yaratıcı yönteminin bu özelliğinin açıkça farkındaydı. En ünlü romanı My First Book Treasure Island'ın önsözünde, ana ve ikincil kitapları çizdiği öncüllere - V. Irving ("Traveler's Tales"), D. Defoe ("Robinson Crusoe") saygılarını sundu. , E. Poe (Altın Böcek), vb. 1885'te Suç ve Ceza ile tanışmasının şokunu yaşayan (bir yıl önce çıkan Fransızca çevirisini okudu) Stevenson, "Markheim" hikayesini yazdı. Dostoyevski'nin romanının ana ahlaki ve psikolojik çarpışmasının gelişiminin sıkıştırılmış, yoğun bir biçimi (bu bağımlılık, ilk olarak 1916'da Edgar Knowlton tarafından "Stevenson üzerindeki Rus etkisi" makalesinde birçok kez yazılmıştır) . Markheim'ın kendi bilincinin bir ürünü olan hayalet bir yabancıyla diyaloğu da, The Strange Case of Dr. Jekyll ve Mr. Hyde'ın olay örgüsü gibi, "Lanet olsun. Karamazov Kardeşler'den İvan Fedoroviç'in Kabusu", ancak bu durumda Stevenson'ın Dostoyevski'nin son romanına doğrudan bağlılığından bahsetmeye gerek yok: Karamazov Kardeşler'in İngilizce çevirisi 1912'ye kadar yoktu ve Fransızca çevirisi Stevenson'a sunulan roman, kendisine kıyasla İngiliz yazarın her iki eserinin de yayınlanmasından çok sonra, yalnızca 1888'de yayınlandı . Bununla birlikte, Russkoye Bogatstvo'dan eleştirmen, özetlediği paralellerde elbette haklıydı. Ve Raskolnikov'da bir gözle tasvir edilen, kendi kişiliğinde trajik bir bölünme yaşayan Markheim ("Kötülük ve iyilik beni eşit güçle kendi yönüne çekiyor") ve ayrılmaz doğasını ezip kısırlığı çıkaran deneysel doktor ve kesinlikle Dostoyevski'nin sanatsal dünyasını oluşturan imgeler ve çatışmalarla ilişkilendirilen erdemli Jekyll'den suçlu Hyde; kısmen genetik olarak, Suç ve Ceza aracılığıyla, kısmen de tipolojik olarak, Dostoyevski ve Stevenson'da dualite temasını en çeşitli şekillerde değiştirmeyi mümkün kılan arketipsel olay örgüsü modellerinin istemsiz gelişimi sayesinde - ki bu, Rusça'da çok aktif bir şekilde geliştirilmiştir. Romantizm çağından beri edebiyat . Jekyll ve Hyde hakkındaki fantastik hikayenin, Rus okuyucunun hayal gücünü yalnızca eksantrikliğiyle değil, aynı zamanda inanılmaz yığınların ardındaki tanıdık konturları tanıma yeteneğiyle de heyecanlandırdığını varsaymak mantıklıdır, her şeyden önce Dostoyevski'nin kahramanlar ve iç dünyalarının açığa çıktığı istisnai durumlar.

"Dr. Jekyll ve Bay Hyde'ın Garip Vakası", Rus basınının Stevenson'ın ölümüne verdiği kısa ve daha kapsamlı yanıtların neredeyse tamamında yer aldı ve "Prens Otto" ile birlikte "en olgun ve şaşırtıcı bir şekilde" arasında öne çıktı. orijinal" hatta " yazıları arasında en dikkat çekici ve özgün olanıdır . Russkoye Bogatstvo'nun "eşsiz anlatıcının" ölümü hakkında rapor veren İngiliz muhabiri, kendisine göre Stevenson'ın en tipik dört eserine ("Cevennes'te Bir Eşeğe Yolculuk", "Hazine Adası", "Virginibus) dikkat çekti. Puerisque", "A Strange Case Jekyll and Mr. insan doğasının temel ikiliği. Çok ünlü ve çok saygı duyulan bir doktor olan Jekyll ile zalim bir insan-canavar olan Hyde tek ve aynı kişidir. Doğada yaygın bir olay olan böyle bir durumun trajedisi ve felsefesi yazar tarafından oldukça açık bir şekilde ifade edilmiş, ancak herhangi bir ahlaki sonuç çıkarılmamıştır. Stevenson'ın bu eseri sadece bir klasik haline gelmekle kalmadı, aynı zamanda fikri ve başlığı İngiltere'de büyük bir popülerlik kazandı, öyle ki hemen hemen her İngiliz bu kitabı küçük kütüphanesinde bulundurmanın gerekli olduğunu düşünüyor . Daha önce adı geçen F. I. Bulgakov, Stevenson üzerine yazdığı ölüm ilanında, Jekyll ve Hyde'ın öyküsünün altında yatan olası otobiyografik başlangıca dair şaşırtıcı derecede içgörülü bir tahminde bulundu: "Bir romancı, anlatıcı, mizah yazarı, şair ve vaizi birleştirdi. Jekyll'inde çok canlı bir şekilde sergilediği o bölünmüş ruhu ona mecazi olarak uygulamak mümkündür. Ayrıca bir "korsan" ruhuna ve en katı ahlakçı-vaizin ruhuna sahiptir. Fantezisi en cüretkar ve beklenmedik uçuşları gerçekleştiriyor ve zihni şaşırtıcı derecede mantıklı . Karakter ve yazar arasındaki bu benzetmeler özellikle dikkate değerdir çünkü bunlar, Stevenson'ın genç biyografisinin bazı ayrıntıları bilinmeden çok önce, tamamen "dışsal", edebi gözlemler temelinde izlenir (oyunculuğa olan özlemi, Edinburgh genelevlerini ziyaret etmesi, Bu tür paralellikler için gerçek bir temel sağlayan "alt sınıflar" toplumu vb. ) ve yazarın Hyde'ın varlığının derinliklerinden çıktığına dair kendi itirafı (sanatçı William G. Loy'a yazdığı bir mektupta).

Saygın Jekyll ve aşağılık Hyde'ın görüntüleri, "yeraltından" muadili (Dostoyevski'nin başka bir kahramanıyla bir benzetme uygundur), elbette, yaratıcılarının çok katmanlı ve çok yönlü iç dünyasını yansıtmakla kalmadı; en genel hükümleri biriktirdiler, sembolik olarak kendi içlerinde gerçekliğin geniş bir sosyo-psikolojik resmini yoğunlaştırdılar, görünüş ve özü, apaçık ve sırrı, darkafalı-güzel, pozitivist anlamlı ve iyi yağlanmış, ahlaki olarak düzenlenmiş bir şekilde tanımayı mümkün kıldılar. hayatın yolu. Yıllar sonra, The French Lieutenant's Woman'da (1969) Victoria İngiltere'sini yeniden inşa eden John Fowles, Stevenson'ın "Viktorya döneminin özünü ortaya çıkaran derin bir gerçeğin olduğu" hikayesini "dönemin en iyi rehberi" olarak adlandırdı . Bu gerçek tam olarak anlaşılmadıysa ve tam olarak anlaşılmadıysa, görünüşe göre Stevenson'ın çağdaşlarının çoğu bunu sezgisel olarak hissetti, bu da "Bir Garip Hikaye ..." nin yazarın anavatanındaki ve ötesindeki olağanüstü başarısını büyük ölçüde açıklıyor. Diğerlerinden daha iyi, bu okuyucular, bu çalışmanın derin anlamını algılamaya hazırdı, halihazırda üstlenilen analitik deneyimi "yandan", Viktorya dönemi ile ilgili olarak eleştirel bir bakış açısıyla değerlendirebilen okuyucular. estetik dünya görüşünün yaklaşmakta olan genel çöküşüne işaret eden yeni eğilimler ve diğer yaratıcı dürtüler. Rusya'da, çevirmen, edebiyat eleştirmeni ve Batı Avrupa edebiyatı tarihçisi Z. A. Vengerova'nın çok hassas bir okuyucu olduğu ortaya çıktı; 1890'larda ruhsal ve dünyevi olarak son derece yakın olan en son İngiliz yazarları hakkında bir dizi makalenin yazarı. "yeni" sanatın taraftarları, acemi Rus sembolistleri.

İlk kez, Percy Russell'ın İngiliz ve Amerikan romanı (Percy Russell. A Guide to British and American Novels. Londra, 1894) üzerine yazdığı kitabının analizine ayrılmış bir makalede "A Strange Story ..." konusuna değindi. Russell'ın "mucizevi unsurların karışımıyla" değindiği romanlardan bahseden Vengerova, kullandığı malzemenin eksikliğine dikkat çekti: "... modern İngiliz edebiyatında, mucizevi unsurların önemli bir rol oynadığı romanlar olmuştur. yaygın olarak geliştirildi. Bu türün en parlak temsilcilerinden biri, yakın zamanda ölen Robert Louis Stevenson'dur. Ünlü hikayesi "Dr. Jekyll ve Mr. Hyde", tasavvuf ve psikolojinin ayrılmaz bir bütün oluşturduğu özel bir edebi tür yarattı. Gizemli doktorun hikayesi, açıklanamaz gibi görünen okuyucuya açıklanamaz bir korku uyandırıyor.

Bir kişide bu kadar farklı iki ruh nasıl bir arada var olabilir? Nasıl olur da saygın, saygın, sakin karakterli bir doktor, aynı zamanda gaddarca işler yapan gaddar bir insan olur? Aynı kişi olduğu ortaya çıkan gizemli iki yüzün ölümcül bir şekilde iç içe geçtiği girift olaylar, genel izlenimin ürkütücülüğünü artıran o kadar gerçek ayrıntılarla anlatılıyor. Bununla birlikte, bu fantastik hikayenin önemi, Stevenson'ın hikayesini mucizeler ve hayaletler hikayeleriyle bağlantılı kılan bu dışsal peri masalı kabuğundan çok daha derinlerde yatmaktadır. Doğası gereği ikili olan doktorun korkunç figürü, modern insanın ruhunun ve belki de tüm zamanların insanının canlı bir görüntüsüdür. Stevenson, çelişkili varoluşlarıyla kahramanında, iyilik için tüm ölçütlerimizin istikrarsızlığını, hem iyiyi hem de kötüyü kendi içinde içeren insan doğasının tüm zenginliğini içeren derin psikolojik içgörü ve analiz cesaretini keşfetti. Stevenson, diğer pek çok eserinde de okuyucuyu gerçeklik ile fantezi dünyası arasındaki sınır bölgesiyle tanıştırır ve böylece mucizeviliğin ayrılmaz unsurlarından biri olarak yer aldığı, ancak içsel ilgileri gizli olan kendine özgü mistik hikayeler yaratır. psikolojik astarlarına dayanmaktadır .

Vengerova'nın Stevenson'ın çalışmalarını yorumlamasında yaptığı vurgu çok önemlidir. Aynı zamanda, pozitivist hiyerarşide sarsılmaz görünen önceden belirlenmiş kavram ve değerlerin kırılganlığını ve gizli aşağılığını ortaya çıkaran fantastik hikayenin hayati önemine ve evrensel, zamansız önemine işaret ederek Bir kişinin iç dünyasının metafiziksel doğasına ışık tutan eleştirmen, ortaya çıkan modernist estetiğin özelliği olan analitik yaklaşımlara olan bağlılığını gösterir. Bu analitik optiğe verilen tercih, Vengerova'nın Stevenson hakkındaki özel makalesine de yansımıştır - İngiliz yazar hakkında Rusça'daki ilk ayrıntılı açıklama, eserlerinin genel bir tanımını veren ve onun yaratıcı doğasının en ayırt edici özelliklerini belirten. Bu makalede, Jekyll ve Hyde'ın hikayesi bir kez daha "Stevenson'ın en dikkat çekici eseri" olarak kabul ediliyor ve "modası geçmiş masal cephaneliğinin yerini alması gereken bilimsel hipotezlerin uygulanmasında yeni bir mucizevi kaynak" görülmesine olanak tanıyor: "Ruhun soyut ve görünmez hallerine dışsal bir görüntü ve dokunsal bir yaşam vermek için Stevenson bilimin harikalarına döndü - ve böylece çok daha gizemli ve mucizevi bir gerçeği saklayan fantastik bir peri masalı elde edildi. Stevenson, ruhun kendi yasalarına göre gerçekleşen bilinçsiz yaşamına giden yolu buldu .

"Ruhun hem ilahi ilkesiyle hem de gücünden aşağı olmayan dünyanın karanlık gücüyle temasa geçtiği" bilinçdışına nüfuz eden Vengerova, Stevenson'ın en önemli sanatsal keşfini "Bir Garip Hikaye .. ." en büyük modern sembolist Maurice Maeterlinck'in çalışmaları ve Edgar Allan Poe'nun sembolizminin öncüsü ile aynı seviyede. Jekyll ve Hyde'ın hikayesinde, Stevenson'ın hikayesinin en son "çökmekte olan" dünya görüşünün yörüngesine dahil edilmesine katkıda bulunan özellikleri tam olarak vurguluyor; Vengerova'ya göre "sapkınlık iblisi" (E. Poe'nun Balmont'un çevirisindeki öykülerinden birinin adı), Stevenson tarafından insan ruhunun yok edilemez bileşenlerinden biri olarak anlaşılıyor: "Stevenson bu ölümcül, gizli kötülüğü yeniden üretiyor - ve şüphesiz ve parlak hale getirmek için bağımsız bir görüntüye vurgu yapıyor. Stevenson'ın kara mizahı, kötülüğün bu ifşasından beslenir ve karamsar insan anlayışında sonuna kadar gitmesini sağlar. Manevi kangren tasvirinde, Stevenson'ın yeteneğinin özellikleri kendini gösterir - karmaşıklık, tavırlara ulaşma, fantezinin eksantrikliği, ayrıntıların gerçekçiliği, korku uyandıran ve sinirleri şişiren her şeyi besleyen özel bir duyum ve vahşilik acısı "; “Stevenson'ın hikayesi fikri - iki karşıt ilkeden birinin zaferinin bir sonucu olarak yaşamın ve ölümün başlangıcı olarak ikilik, yaşam ahlakının olumlu ilkelerine güvensizliğe yol açar ve daha derin bir arayış çağrısı yapar. daha belirsiz olsa da, ruhun gerçeği. Bu arayışta Stevenson, herhangi bir duygusallığa ve ayrıca ahlakı vaaz etme eğilimine yabancı bir şüphecilik ve alaycı bir zihin ortaya koyuyor. İnsan doğasının ikiliğini anlayan Stevenson, insanları yargılama dürtüsüne direniyor; kötü işleri kınamaz ve yeteneğinin doğasında var olan bazı sapkınlıklar nedeniyle bile, ahlakı şüpheli kişilere ilgi ve sempati uyandırmaya çalışır ve hatta bazen çekici akıl veya kalp niteliklerine sahiplerse alçaklara sevgiyle davranır .

Ahlaksız, göreci ve potansiyel bir "çökmüş" olan "A Strange Story ..." yazarının Vengerova tarafından özetlenen meydan okurcasına "Victoria karşıtı" imajı, Stevenson'ın hikayesinin ahlaki olduğu başka bir yorumla çelişti. vaaz "aksine". Bu yorum, hikayenin çevirisini " Ortodoks" düşünen öğretmenler arasında öfkeli bir şaşkınlığa neden olan "Young Reader" dergisinin eki olarak yayınlayan A. Ya. Ostrogorskaya tarafından önerildi ("Dr. Jekyll ve Mr. . Hyde", onlar tarafından "son derece beceriksiz kurgu" olarak görülüyordu: "... kendi içinde kurguda çok garip bir fenomen, ama daha da garip olanı, bir çocuk dergisindeki görünüşüdür") . Stevenson'ın hikayesi bu sefer bir çevirmen tarafından bestelendiği iddia edilen bir belgesel çerçevesinde sunuldu: Metnin öncesinde, Stevenson'ın metninden sonra toplu okuma ve okudukları hakkında fikir alışverişinde bulunmak için şehir dışında toplanan taşra lisesi öğrencileri hakkında bir hikaye vardı. alıntı yapılmış ve özet bir yorum sunulmuştur. Ostrogorskaya'ya göre (kahramanı okul çocuğu Ivanitsky'nin dudaklarından ifade edildi) "hem Jekyll hem de Hyde her birimizin içinde oturuyor" ifadesi, aktif ve açık bir ahlaki seçime yol açtı ve tüm dinleyiciler buna uyum sağlama eğiliminde: " Bir her zaman tetikte olmalı... Ahlaksızlıkları ortadan kaldırmak, kötü eğilimleri bastırmak ancak iradenin sürekli çabalarıyla, aktif bir iyilik çabasıyla, kötülüğe karşı amansız bir mücadeleyle, kendine karşı bir mücadeleyle mümkündür.

Gençler birer birer “Mücadele edeceğiz, edeceğiz, edeceğiz!” diye haykırdılar.

Şehre geri döndüler. Sessizce yürüdüler. Her yer sessizdi. Gün alacakaranlıkta kayboldu, tüm doğa huzura batmış gibiydi, gün batımından parlak bir parıltı çıktı ve tüm ufku ateşli bir ışıltıyla doldurdu. Aklıma şairin şu sözleri geldi: "Cennette ciddi ve harikadır." Ama sessiz kalan gençlerin ruhlarında bir o kadar ciddi ve harikaydı. Her biri kendi üzerine aldığı yemini, hayatın büyük başarısını düşündü .

Bu öğretici sahne, yalnızca Lermontov'un imgelerine odaklanılarak değil, aynı zamanda, büyük olasılıkla, Alyosha Karamazov'un İlyuşa Snegirev'in cenazesinden sonra çocuklara coşkulu bir konuşma yaptığı Karamazov Kardeşler'in son bölümünden esinlenilerek yapılmıştır. , onları kendi içlerinde iyi bir başlangıcı korumaya, cesur, dürüst ve cömert olmaya teşvik ediyor: “Ama yine de, ne kadar kötü olursak olalım, Tanrı korusun, ama İlyuşa'yı nasıl gömdüğümüzü, onu nasıl sevdiğimizi nasıl hatırlayacağız. son günlerde ve şimdi bu taşın başında nasıl bu kadar dostça ve bu kadar birlikte konuştuğumuzu, o zaman en zalimimiz ve en alaycı insanımız, eğer böyle olursak, şu anda ne kadar nazik ve iyi olduğuna kendi içinden gülmeye cesaret edemeyecek. an! Üstelik, belki de onu büyük bir kötülükten koruyacak tek şey bu hatıradır <...>» . Böylesine tuhaf bir şekilde, Jekyll ve Hyde hakkındaki abartılı lise tartışması bizi tekrar Stevenson'dan Dostoyevski'ye geri götürüyor: bu kez Rus yazar, yalnızca bireyin "Hyde" ilkesine boyun eğdirilmesini kavramaya yardımcı olmuyor (Alyosha kabul ediyor: "Belki daha sonra kötü bile oluruz, kötü bir eylemden önce bile direnemeyeceğiz, insan gözyaşlarına güleceğiz <...> " ), ama aynı zamanda Hyde'ın üstesinden gelme ihtimalini de açar . kendisi.

Balmont'ta bir kez daha Stevenson'ın ikizleri ile Dostoyevski arasında bir paralellik ortaya çıkıyor: Ona göre "kalp ve peygamber uzmanımız", yetenekleri güçlü falan olmadığından değil, ruhu şiirsel görünümleriyle örtüşmeyen yazar tipidir. ezik değil, çünkü iki yüzlüler ve ikisi de samimi. Stevenson'ın tuhaf hikayesinin kahramanı gibi, hem bilge doktor Jikil'i hem de saklanması gereken aşağılık, korkunç Bay Hyde'ı birleştiriyorlar . Aynı görüntüler, çok daha az ünlü şair V. L. Velichko tarafından, oldukça sıradan kişilerle ilgili olarak - görünüşe göre, 1890'larda Tiflis'in pek çok sakininin bir fikri olan, ancak yalnızca onlar olan gerçek kişilerle ilgili olarak kendi yöntemleriyle kullanıldı. Gazete feuilletonlarından birinde güncel kentsel çekişmelere atıfta bulunarak (şimdi gerçek içeriklerini yeniden inşa etmek zor ve gerekli değil), "derinlemesine şaşırtıcı bir şey yazan" anlayışlı İngiliz yazar Stevenson'dan yardım istedi: psikolojik roman " Doktor Jikiel ve Bay Hyde." Dr. Jikil en onurlu vatandaşlardan biridir <…> Tiflis'te olsaydı, muhtemelen üç kulübün <...> Ama sorun şu: saygıdeğer Dr. Dzhikil madalyonun diğer yüzüne sahip! Bay Hyde! Jikil ve Hyde aynı kişide Hürmüz ve Ahriman'dır: Dr. Jikil kötü bir şey yapmak istediğinde Bay Hyde'a dönüşür. Velichko, okuyucusunu Tiflis toplumunda "çok küçük kalibreli" "doğal baylar ve hanımlar Hyde" ın sürekli dolaşımda olduğuna ikna etmeye çalışıyor: "Yeni keşfedilen Bay Hyde özünde öyleyken bile bu tür dönüşümlere bakmak üzücü. Dr. asla yapay destek ve ilgili arkadaşlarından gürültülü alkışlarla amatör bir oyuncu olarak rolünü oynadı! .. "

Rus Sembolistleri arasında Stephenson'ın hikayesi, doğal olarak, daha önce de belirtildiği gibi, Dostoyevski'den miras kalan dualite temasının gelişmelerinden biri olarak, Edgar Poe'nun ondan önce gelen "William Wilson" hikayesi ve Oscar Wilde'ın romanıyla aynı düzeyde algılandı. "Dorian Gray'in Portresi" birkaç yıl sonra ortaya çıktı. Aynı zamanda, sembolist dünya görüşünün taşıyıcıları için, Stevenson'ın ikizleri, Dostoyevski'nin fikir ve imge dünyasıyla çağrışımlar uyandırsa da, yine de önemli ölçüde farklı bir şekilde göründüler; bireyin kendisi üzerindeki ahlaki yargısı teması (Stevenson tarafından Markheim'daki Dostoyevski'den alınmıştır) bu durumda baskın hale gelmedi; Jekyll ve Hyde, öncelikle dünya düzeninin dengesini sağlayan iki madde olan iki metafizik kutbun görsel bir düzenlemesi olarak hareket ettiler. Balmont'un "The Liturgy of Beauty" (1905) adlı kitabında "İkinin Üçlüsü" döngüsünü açan "Rönesans" şiirinde yer alan bu resimdir; Stevenson tarafından "ruhun ıstıraplı rahminde savaşan iki ikizin bitmek bilmeyen mücadelesi" ve "insanlığın ebedi laneti" olarak algılanan Jekyll ve Hyde arasındaki yüzleşme, Rus şair tarafından aşılır, kaçınılmaz trajediden arınır ve kavranır . Zıt unsurların koordineli karşılıklı bağımlılığı olarak, kozmik uyumun, yaşamın dolgunluğunun ve çeşitliliğinin bir güzellik olarak uygulanmasına ve deneyimlenmesine katkıda bulunan önceden kurulmuş bir uyumsuzluk olarak:

Hayata dönüş - ve ilk bilinçli bakış.

"Bay Hyde mı yoksa Jikil mi?" İki ses benimle konuşuyor.

Neden "veya"? Onları geri istiyorum. —

Büyülenmiş bir ruhta ikisine de yer yok mu?

Gündüzün olduğu yerde gece de vardır. Karanlığın olduğu yerde her zaman ışık vardır.

Dünyada iki varsa, dünyada sevgi ve düşmanlık vardır.

Ve aşk düşmanlığı fethetti mi, düşmanlık hüküm sürdü mü, -

Kazanan sıkılır ve yeni güneş yanar.

Tüken ve dışarı çık, karanlıkla ve geceyle savaş.

Ne yapmam gerekiyor, dünyaya yardım edebilir miyim?

Hiçbir şey doktor Jikil, sen akıllısın, sen naziksin, sen doktorsun,

Sabırlı olun, çünkü siz bir doktorsunuz, Bay Hyde nedir - ve ağlamayın.

Evet, ve siz, Bay Hyde, saklambaç oynuyorsanız, oynayın,

Ve bir kez kaybolduğunuzda, güle güle - ya da yeniden başlayın.

Ve benim için yeterli kelime. Çekip gitmek. susuyorum seninle...

Ah başlangıç, ah hayat, gerilim, seni istiyorum!

Aralık 1904'ün sonunda yayınlanan Güzellik Liturjisi, Maximilian Voloshin'in dikkatinden geçemedi. Belki de içinde yer alan Jekyll ve Hyde hakkındaki şiir, bu Stevensoncu imgelere olan ilgisini uyandırdı; Voloshin'in dikkatinin odağı (Şubat 1905'te, Schwob hakkında henüz yayınlanmayan ve metni bulunamayan uzun bir makale yazdı) . Voloshin, şiir veya eleştirel düzyazıda Jekyll ve Hyde teması üzerine kendi varyasyonlarını yaratmadı, ancak bu görüntüleri Balmont'un "Rönesans" ındakiyle aynı spesifik sembolist tarzda, ancak "yaşam yaratma" alanında - içinde talep etti. mit şiirsel, estetize edilmiş bir düzenleme içinde sunulan kendi biyografilerinin gerçeklerini deneyimliyor ve yorumluyor.

Şubat 1903'te Voloshin, acemi sanatçı Margarita Sabashnikova ile tanıştı ve üç yıldan biraz daha uzun bir süre sonra, 12 Nisan 1906'da karısı oldu. Bu olaylar arasındaki aralıkta, ilişkileri çok gergin ve çok düzensiz bir şekilde gelişti, ortaya çıkan duygular ya soldu ya da yenilenen bir güçle alevlendi; kişisel toplantı dönemleri yerini ayrılığa bıraktı ve şiirsel alegoriler ve lirik bir atmosferle doymuş, yüksek duygusal, günah çıkarma tonunda sürdürülen yazışmalarla dolduruldu. Bu ilişkilerin soğuma dönemlerinden biri, Voloshin için - Nisan - Mayıs 1905'te Paris'te - İrlandalı sanatçı Violet Hart ile nispeten kısa bir romantizm oldu. Sabashnikova, yine de iç dünyasına hakim oldu. Voloshin, manevi uyumsuzluktan eziyet çekiyordu, iki yüzlü, iki parçalı bir Stevenson kahramanı gibi ikili bir hayat sürdüğünü hissetti. Voloshin'in doğasının ikili doğası daha sonra okültist Anna Rudolfovna Mintslova tarafından ifade edildi ve onun yargıları hem Sabashnikova hem de şair tarafından son derece anlayışlı ve otoriter olarak algılandı. Bu duygular, Sabashnikova'nın Paris'ten Zürih'e gitmesinden sonra (24 Haziran, yeni tarz, 1905) özellikle ağırlaştı.

27 Haziran 1905'te Voloshin, "Ruhumun Tarihi" günlüğüne şunları yazdı: "Mistre Hayde ve d<octo>re Dzhikil hakkında bir sohbet. " Bu, kendisiyle "sohbet" mi yoksa ayrılan Sabashnikova ile hayali bir sohbet mi? - 3 Temmuz'da kendisine gönderilen bir mektupta devam edildi:

“Sevgili, sevgili Margarita Vasilyevna,“ Küçük bir çocuk gibisin, ne biliyorsun ”yazdığında, benim için hem tatlı hem de korkutucu oluyor. İçimdeki her şeyi bilmiyorsun. Sadece bir yarısını biliyor olabilirsin ve diğer yarısını göremiyor ya da bilmek istemiyorsun. Herkeste olduğu gibi bende de, belki de daha fazlasında Bay Hyde yaşıyor. A.R.'nin çifte hayatımdan, anlaşılmazlığımdan, hayatımın bir kısmının başkaları tarafından bilinmediği gerçeğinden bahsettiğini hatırlayın. Ve konuşmanın daha sonra Stephenson'ın hikayesine denk gelmesi tesadüf değil. "Bütün kelimeleri" anlıyorum, "bizi bağlayan ipi" biliyorum. İçimde her zaman iki kişi vardır ve biri yaşadığında diğerini tamamen unutur. Gösteriş yapmıyorum ve seni korkutmak istemiyorum. Henüz herhangi bir cinayet veya başka bir suç işlemedim, ama gerçeklerin hiçbir önemi yok, ama düşüncemde ve duygumda her şeyin tohumlarını kendimde biliyorum. "Kabus" sırasında benimle sık sık Bay Hyde ile tanıştınız - tam olarak değil, çünkü hemen küçüldüm ve kendim oldum ve gördüğünüz şey, dönüşümün hızlı yüz buruşturmalarıydı.

Şimdi sadece bunu icat ettiğimi ve bu yeni teoriyi yarattığımı düşünmeyin. Size getirmek isteyip de cesaret edemediğim günlüğümde, her zaman olası bir samimiyetle Bay Hyde'ın görünüşünü not ettim ve yüzümden iki tane var. <...> Seninle "hassas bir çocuk"tan başka bir şey olamam, yoksa hasretten bunalıyorum ve eskisi gibi ölüyorum. Sana bir günlük vermek istedim, çünkü benim her şeyimi bilmen gerektiğini düşündüm <...> ve şimdi düşünüyorum da: Beni kendin olarak görmeyi bırakırsan m<ist>r Hyde ile nasıl savaşırım? "nazik bir çocuk" ” .

Sabashnikova, Voloshin'in 7 Temmuz'da aldığı cevap mektubundan da anlaşılacağı gibi, bu itiraflardan ciddi şekilde endişe duydu. İçinde bir açıklama istedi - ve yine aynı Stevenson maskeleri aracılığıyla:

"Mektubun beni nasıl anlaşılmaz bir heyecana sürükledi. <...> Seninle konuşabilir miyim, konuşmalı mıyım bilmiyorum. Hayatı tek başımıza yaşamıyor ve nefes almıyoruz. Bay Hyde ile tanışmaktan yalnızca duygusallığın, uydurma bir duygunun korktuğunu anlamıyorsunuz. Yukarıdan bakan ve bulutlardan yere inmekten korkan bu yüce duyguyla Allah yar ve yardımcısı olsun. Alnıma bakıp da gözlerime hiç bakmayan bir adamdan nefret ederdim. Evet, böyle bir kişiye bağırılabilir: Ay sözlerinden bıktım. Bu tür insanlar Bay Hyde'a karşı mücadelede bile yardımcı olabilir mi? <...> Her şeyi bilmek istiyorum, Bay Hyde'ı tanımak istiyorum. Bay Jeekil'de Bay Hyde'ı seviyorum, Hyde'da Jeekil'i sevmek istiyorum. Sözler, sözler... Ama sözüm yok. Bir dürtüm, bir özlemim var. Evet, ortaya çıkmasına izin ver. Ondan korkmuyorum. Onu tanımalıyım, anlıyor musun, yoksa bu kör adam oyunu durdurulmalı ... "

Sabırsızlıkla cevap bekleyen Sabashnikova, arkasından Voloshin'e kısa bir not gönderdi:

"Bu kadar sessiz olamazsın Bay Jikil. Konuş, konuş. Ondan sonra bu sessizlik dayanılmaz. Cevap ver, yoksa gittiğini düşüneceğim. çok korkuyorum . "

Voloshin, kendini açık sözlülük olmadan açıklamak için son derece açık sözlü olmaya yönelik bu tür ısrarlı çağrılara yanıt vermekten kendini alamadı. Sabashnikova'nın beklediği itiraflara karar verdi, ancak bunları aynı Stevenson görüntüleri aracılığıyla dile getirdi. Edward Hyde'ın bedenine bürünen Stevenson'ın kahramanı, "daha önce gizlice şımarttığı" ve yavaş yavaş "tokluk noktasına kadar tatmin etmeye alıştığı" bazı yasak zevklere, "bedensel eğilimlere" düşkündür (bu konu daha açık bir şekilde geliştirilmemiştir). ve hikayede ayrıntılı olarak: "Victoria " kuralları ve kısıtlamaları). Voloshin, Violet Hart ile yaşadığı tutku olan duygusallığa boyun eğdiğini kabul ederek, Haida'nın doğasının tam da bu özellikleridir. Bunu 7-8 Temmuz gecesi Sabashnikova'ya yazdı:

"Mektubunu aldım. (M<est>r Hyde'ın görünmesini istediğiniz yer burasıdır.)

Defalarca okudum... Evet, söylemeliyim. Senin önünde bana derinden eziyet eden bir şeyim var.

Hayatımda birkaç kez... kadın tanıdım. En son bu baharda, sana yazdığım ilk mektuplardan birkaç gün sonraydı; hızlı başladı, on gün sürdü...

Bu sırada sana o utanç verici, aşağılayıcı şiiri yazdım . Bu aşk, Paris'ten ayrılışıyla hızla sona erdi . Ve aynı gün, bana geldiğini yazdığın son mektubunu aldım. Evet. Ve sen geldiğinde kapıyı çaldığını duydum, evdeydim ve kilidi açmadım. O zaman kim olduğunu bilmiyordum.

Sonra akşam sana geldim. Ve bu yüzden peşinden gelmedim.

Aklın ve kalbin çizgilerinin ayrılması, duygu ve şehvetin tamamen koşulsuz bir şekilde ayrılmasıdır.

Seninle birlikteyken Dr<Octo>Gikl'i gördüğünde bende bir damla şehvet yok. Bu nedenle, beni aldatarak bir çocuk sanıyorsunuz ... Ama hayatımda şehvetin geldiği, duygu ve tutkunun tüm renkleriyle giyindiği saatler ve günler var. Ama o yapayalnız, çıplak soğuk geldiğinde kendini kirlenmiş, hastalıklı hissediyorsun ve insanların gözlerinin içine bakmaya cesaret edemiyorsun.

Herkes cinsiyetiyle tek başına savaşır. Sonunda bende tek bir çiçekte birleşmelerinin bir tesadüf olduğunu düşünmüştüm, ama şimdi biliyorum ki ben bir istisna, bir ucubeyim ve asla birleşip hayatımda aziz olmayacaklar ...

İşte Bay Hyde'ım ve önünüzdeki suçluluk duygum...

Bazen ruhumda derin bir kafa karışıklığı ve çaresizlik yaşar. Olmadıklarında, onları asla hatırlamam.

Sevgili Margarita Vasilievna, bundan bahsetmemem gerektiğini, seni asla incitmemem gerektiğini, mektuplarımız arasındaki boşlukta neler yaşadığımı asla bilmemen gerektiğini düşündüm, ama şimdi anlıyorum ki sana bu acıyı yaşatmalıyım. ..

Burada…

Sizden bu mektuba bir cevap alana kadar size yazmayacağım...

Ya da belki hiç cevap vermeyeceksin ... " .

Bu itiraflara bir yanıt için zihinsel bir kafa karışıklığı içinde bekleyen Voloshin, Jekyll ve Hyde'a olan içsel bölünmesinin kaçınılmazlığını yenilenmiş bir güçle fark etti - Margarita-Jekyll ve Violet-Hyde arasında, yüce aşk ve dünyevi tutku arasında bir bölünme. 9 Temmuz'da şunları yazdı: “Yorgunluk sınırsız. Öğleden sonra B<ayole>t <...> Ve ikisi de bende yaşıyor ve ben barışabilirim, itiraf ediyorum M<argarita> W<iolet&gt ile ama M<argarite> <asilievna> Wiolet'e izin vermiyorum"; 10 Temmuz: "... bu günlerde Violet'in imajı ve hatırası, yalnızlığımda M.V.'yi kesip karıştırıyor" .

Sabashnikova'nın yanıtı (10 Temmuz tarihli mektup), Voloshin-Khaid'i kabul etmeye hazır olduğunu kanıtladı; dahası, muhabirine, bu hipostazda ideal Jekyll hipostazından daha anlaşılır ve kendisine yakın olduğuna, bu doğal duygu ve eğilimleri "kötülük" ilkesi olarak sınıflandırmanın yasa dışı olduğuna dair güvence vermeye bile çalıştı. bütünlük kendi yolunda ve kişiliğin dolgunluğunda sergilenir. Öğütlerinin alt metninde tahmin edilebilir: Voloshin-Hyde - Stevenson'ın psikolojik tartışmalarında edindiği imgeler anlamında - onun için Voloshin-Jekyll'den daha çekici; Hyde'ı karşılıklı bir duyguyla ödüllendirmeye hazır:

“Sevgili, sevgili Max Aleksandroviç,

M<iste>r Hyde'ı gördüm. Benim hiç böyle biri olmadı

çok yazık. Ne için? Neden bu kadar korkunç bir şekilde cezalandırılıyorsunuz? Çok acı çekiyorum....

senin için. Belki de ne kadar mutsuz olduğunun farkında değilsin. Ne için reddedildin? Çünkü sen bir dışlanmışsın. Ne tür bir lanet üzerinize yükleniyor ve sizi büyük aşk kutsallığına katılmaktan alıkoyuyor? Çünkü bu ayin bütün bir duygudur. Bu insanın apotheosis'idir, bu güneştir. Biri olmadan diğeri nedir? Her biri öldü. gözyaşlarım var Sana nasıl acıyorum. Ah sana nasıl acıyorum. Ölü kalbine ağlıyorum. Onun için ne kadar üzüldüğümü bilemezsiniz. <...> Affet beni, ağrıyan yere çok sert dokunduysam beni bağışla; hatırlamaktan korktuğun, hatırlamana gerek olmayan şeyleri hatırlaman gerektiğini. <...> Ve Bay Hyde'ı gördüğüme pişman değilim; Bay Jikil çok insanlık dışıydı ve onu anlamak benim için zordu. Bir erkekte dövüşünü seversin. Seni şimdi çok ama çok daha çok seviyorum canım, benim zavallı Max Alexan <drovich> .

Mektubu aldıktan sonra, Voloshin hemen Sabashnikova'ya (11 Temmuz) sadece birkaç satır gönderdi: “Sözüm yok ... Ruhum çok dolu. Kalbimde ne büyük bir nimetin parladığını bir bilsen. <...> Artık doğrudan gözlerinizin içine bakabiliyorum ... ” , - ve ertesi gün ona uzun bir mesaj gönderdi ve burada bir kez daha iç mücadelelerini aktarmaya ve kendini Stevenson'un görüntüleri aracılığıyla anlamaya çalıştı:

“M<iste>ra Hyde'ın varlığı, çocukluğumdan beri uzun zamandır bana eziyet ediyor. İlk başta, bunun bir şekil bozukluğu olduğunu bilmiyordum. Herkesin yaptığını sanıyordum. Sonra bu alışılmadık derecede keskin ikiliği fark etmeye başladım. Geçenlerde yanlışlıkla eski günlüğümün sayfalarını buldum, burada iyi bilinen eylemlerimi ve duygularımı analiz ederek aniden üçüncü şahıs olarak kendimden bahsetmeye başladım - o kadar ki bu geri alınamaz bölünme benim için zaten açıktı. Anna Rud<olfovna> sadece son kararımı söyledi. Bu yüzden onu çok dinledim, bu yüzden yanından ayrılmadım. Burada kaderime karar verildi.

Jikl - m<iste>ra Hyde'ı tanımıyor. Varlığını tamamen unutur. Pek çok yönden o gerçekten de gerçek bir çocuk ama bunun tek nedeni hiçbir zaman insan olmak zorunda kalmamış olması. Bu onu ilgilendirmez.

Usta Hyde, Jikl'in varlığını asla unutmaz ve bu ona çok eziyet eder. Özellikle Hyde olarak kaldığında, ama Jikl'in yüzünü yapması gerekiyor. Hyde seninle kaç kez Jikl'in yüzünü alıp onun gibi davranmak zorunda kaldı. Çok utanç verici ve acı vericiydi. Usta Hyde tamamen kayıtsız, hatta bazen size düşman bile olabilir. Ve başka türlü nasıl olabilir? Ama içinde Gikla'dan çok daha fazla insan var. Ve... belki m<iste>r Jikl, Hyde için, gelişimi için, belki Hyde'ın Jikl için olduğu kadar kötüdür. Stephenson'ın hikayesinde durum çok karmaşık ama aynı zamanda farklı bir bedene sahip olmaları gerçeğiyle de kolaylaştırılıyor ama aynı anda aynı durumda yaşadıklarında ...

Ve sadece şimdi değil, daha önce ve geçen yıl, Hyde size Jikl'in yüzüyle geldi... Bunu kesinlikle farketmediniz. O zaman nasıl saklanacağını daha iyi biliyordu ve var olma haklarının daha az farkındaydı... <...>

Ah, kendimizi anlasaydık, anlasaydık, tam anlasaydık, o zaman başkalarını anlamak çok kolay olurdu...

Şimdi Hyde'ı tamamen kınamaya cesaret edemiyorum. O daha insan. Toprakla bağlantısı var. Ancak Cikl'in sözlerini tekrar eder ve sadece Cikl'e ait olan haklardan yararlanır. Hyde'ın varlığı boyunca, içinde her dakika Jikl alevlenir ve yalnızca bu karışık geçiş anları acı çeker. Bu <go>nun dışında, ayrı olduklarında ikisi de mutlak anlamda mutludurlar ve ne bölünmelerini ne de çelişkilerini hissederler.

İnsanlarla birlikteyken çok basit: herkesin kendi tanıdık çevresi vardır ve çabucak idare ederler. Ama yalnız olduğumda, neredeyse sürekli bir değişim oluyor ve o zaman çok zor oluyor .

Daha önce Jekyll ve Hyde'ın imgelerine başvurulmasına neden olan Violet Hart düşüncesi bu açıklamalarda şimdiden arka planda kayboluyor, kişinin kendi ruhunun metafiziğini kavrama arzusu daha ısrarlı çıkıyor ve Voloshin değerleri ortaya çıkıyor. Sabashnikova'nın onu her şeyden önce birbirini dışlayan özelliklerin bütünlüğü içinde kabul etmeye hazır olması. 13 Temmuz'da ona "M<ist>r Hyde'ı kabul ettiğiniz için mektubunuzu nasıl öptüm" diye yazdı. “Gözümde haklı çıktı. Jikl'den tamamen ayrıldı ve Jikl, davranışlarından sorumlu olmaktan çıktı ... Bu imkansız. Buna kimsenin hakkı yoktur. İnsan hukuku, bir kişinin tek bir vücutta yaşamasını gerektirir. Ve onları uzlaştırmalıyım. Jikl, Hyde'ı öldürürse, onu tüm insan yaşamıyla birleştiren tek bağı koparacaktır . Sabashnikova hep bir ağızdan cevap verdi (17 Temmuz): “Benden Heid'e karşı farklı bir tavır bekleyebiliyor olman, beni bir kez daha asla, asla düşünmediğini bana kanıtlıyor. <...> Evet, garip, içinde<s&gt olan insanları severim ve her zaman özel bir aşkla sevmişimdir. m<Paskalya> Heid. Bilincim çok uzaktayken bile, buna inanmadığında bile içgüdüsel olarak tahmin ediyorum. Hep böyleydi, anlamıyorum ama neden seni geçmediğimi ve beni neyin durdurduğunu açıklıyor”; "Bay Jeekil, Heid olmasaydı ne olurdu? Ah, çok sıkıcı olurdu, içinde hayat olmazdı ve m<ister> Muzaffer oldu" .

Böylece, izlenen mektup diyalogundaki ahlaki-psikolojik ikilemin çözümünün, Balmont'un Jekyll ve Hyde hakkındaki şiirinde ana hatları çizilene benzer olduğu ortaya çıktı. Stevenson'ın ikizlerinin Voloshin ve Sabashnikova'nın birbirlerini daha iyi anlamalarına ve ilişkilerdeki kopuşun üstesinden gelmelerine nasıl yardımcı olduğunun hikayesi, yazarın mitopoetik sicilinde algılanan sanatsal dünyasının bir dizi keskin ve etkili hale dönüşmesinin çok anlamlı ve karakteristik bir örneğidir. "yaşam yaratan" deneyimler - sembolist dönemin insanlarına bahşedilen bilinç türünün canlı bir kendini ifade etme örneği. Bu insanların yakın olması ve İngiliz yazar tarafından icat edilen görüntülere ihtiyaç duyması dikkat çekicidir. Daha sonra Stevenson hakkında konuşurken, "Bazı yönlerden, garip bir şekilde, Rus kültürüne yakın," diye fark etti V. Kaverin ve ele alınan bölümler, bu yakınlığın belirli özelliklerinin keşfedilmesine katkıda bulunuyor gibi görünüyor. Daha sonra Nabokov'un, Batı Avrupa edebiyatının başyapıtlarının ayrıntılı bir analizini içeren ders kursunda, "Dr. Jekyll ve Bay Hyde'ın Garip Vakası"na ayrı bir ders ayırması da dikkat çekicidir - ama bu zaten bir özel tartışma konusu.

Evgeny Bershtein 

Oscar Wilde hakkındaki Rus efsanesi

Oscar Wilde, Rus okurunun hayatında karşılaştığı ilk yabancı yazarlardan biridir. Rus Ulusal Kütüphanesi (RNL) kataloğu, çoğu çocuklara ve gençlere yönelik olan yüzlerce Wilde yayınını Rusça çevirilerle içerir. Zeki ailelerde, ebeveynler küçük çocuklarına Wilde'ın hikayelerini okurlar. Gençler, The Picture of Dorian Gray'in bağımlısı. "İdeal Bir Koca" ve "Ciddi Olmanın Önemi" oyunları, popüler Sovyet televizyon filmlerinin temelini oluşturdu. Rus okullarında ve üniversitelerinde İngilizce öğretilirken, Wilde elbette okuma programına dahil edilir. Edebiyatseverler, Wilde'ın şiirlerinin Konstantin Balmont ve Valery Bryusov (The Ballad of Reading Prison), Nikolai Gumilyov (The Sphinx), Fyodor Sologub ve Mikhail Kuzmin gibi ünlü Rus şairlerin klasik çevirilerine aşinadırlar. Yirminci yüzyılın başından bu yana, Oscar Wilde, Batı modernizminin Rusya'daki belki de en popüler temsilcisi olmaya devam ediyor. Rus edebiyatı üzerindeki etkisi filolojik araştırmalar için verimli bir alandır, ancak bu benim makalemin konusu değil.

Araştırmamın açısını açıklamak için kişisel anılar alanından bir örnek vereceğim. Yetmişlerde, Leningrad'da bir öğrenciyken, Wilde'ın çalışmalarıyla kaçınılmaz olarak tanışmam Mutlu Prens ile başladı. Aynı Wilde'ın hikayesi, İngilizce okuduğum ilk kitaptı. Yazarın aslında neden hapse girdiğini sorduğumda, babamla Wilde ve onun utancı hakkında bir çocukluk konuşmasını hatırlıyorum. Bu soru, Wilde'ın benim elimde bulunan Rusça kitabının önsözündeki muğlaklığın onun yaşamının sonunu aydınlatmasıyla ortaya çıktı. "Burjuva toplumunun ikiyüzlülüğünden", "trajediden" ve "borç hapishanesinden" bahsediyordu. Sessizliğin arkasında, bazı karanlık sırlar tahmin edildi. Bence bugün, bu trajik gizem havası, 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında Rus kültüründe gelişen mitolojik Wilde imajını miras alıyor.

İngilizce konuşulan dünyada Oscar Wilde, Victoria dönemi cinsiyet normlarına eksantrik meydan okumayı ve zamanın eşcinsellik türünü temsil eden uzun bir kültürel ikon olmuştur. Wilde, bu "cinsel suç" yüzünden 1895'te bir Londra mahkemesi tarafından ağır çalışma cezasına çarptırıldı. Çağdaş İngiliz eleştirmen Alan Sinfeld'in Wilde's Age'de yazdığı gibi, "Erkek eşcinselliği klişemiz Wilde'dan ve onun hakkındaki fikirlerimizden geliyor . " Wilde bir züppe, Wilde efemine bir moda tutkunu, Wilde bir şehvet tutkunu - yazarın Batı'daki ününe temel teşkil eden imajının bu yönleri, Rusya'da marjinal kaldı. Wilde'ın Rus portresi, isyanın, ıstırabın ve kutsallığın trajik tonlarında resmedildi. Yazarın görünüşü bile Rusya'da tanınmayacak kadar değişti. 1909'da eleştirmen N. Ya. Abramovich, İngiliz yazarı şu şekilde tanımladı: "Wilde, yırtıcı bir hayvanın güzel sağlığıyla sağlıklıydı . " (Görünüşe göre Wilde'ın görünüşündeki hiçbir şey bu tür çağrışımları çağrıştırmıyor: fotoğraflardan bize obez, beceriksiz, abartılı derecede zarif bir eksantrik bakış.) Kanımca, belirtilen açıklama, Wilde hakkında sembolist ve neredeyse sembolist olarak var olan Rus söylemini yansıtıyor. ortam. Bu söylem - doğuşu, yapısı ve kültürel sonuçları - makalemin konusu olacak.

Wilde Denemeleri ve Prens Meshchersky'nin Trompetçileri

1895 baharında, oğlu Lord Alfred Douglas'ın Oscar Wilde ile halka açık bağlantısına kızan Queensberry Markisi, Londra kulüplerinden birinde ikincisi için kartvizitini bıraktı. Üzerine aşağılayıcı bir yazı yazdı: "Oscar Wilde'a, kendini bir sodomit olarak ifşa ediyor" (sic). Acımasız marki uzun zamandır bir tartışma arıyordu ve sonunda çatışma alevlendi. Lord Alfred tarafından kışkırtılan Wilde, babasına kişisel hakaretten dava açtı. Wilde skandal sürecini kaybetti ve hemen tutuklandı ve "genel ahlaka hakaretten" (ağır ahlaksızlık - eşcinsellik için zamanın yasal bir örtmecesi) yargılandı. İlk duruşmada jüri bir karara varamadı. 25 Mayıs 1895'teki yeniden yargılamada Wilde suçlu bulundu ve iki yıl ağır çalışma cezasına çarptırıldı . Hapishanenin korkunç koşulları Wilde'ın sağlığını mahvetti; oyunları repertuardan çıkarıldı ve adın kendisi basında anılmak için uygunsuz görüldü. 1897'de serbest bırakıldığında, Wilde neredeyse yazamıyordu. 1900'de yoksulluk içinde öldüğü Fransa'da kendi kendine sürgünde üç yıl geçirdi.

Wilde, felaketine kadar İngiliz sahnesinde hüküm sürdü, Avrupalı \u200b\u200bokuyucuların gözdesiydi, Paris ve Londra beau monde'da bir trend belirleyiciydi ve ona sanatsal moda standardı olarak saygı duyuyordu. Wilde'ın ünü, denemelerinin Avrupa basınında dev bir sansasyona dönüşmesine sebep oldu. Helen Schowalter'a göre, proleter gençlerin ücretli seks hizmetlerini kullanmakla suçlanan Wilde'ın baş döndürücü düşüşü, "eşcinsel ilişkilerin itici maddiliğini" ifşa ederek halkı şok etti . "Pencereleri aç! Temiz hava! - Londra gazetesi "Telegraph", Wilde davasındaki karara böyle tepki verdi.

O zamanlar yazar Rusya'da neredeyse bilinmiyordu. Avrupa edebi ve sanatsal modasının diğer fenomenleri gibi, Wilde'ı peygamber ilan eden "estetikçilik" de Rusya'ya geç geldi ve tam gücüne ancak yirminci yüzyılın ilk yıllarında ulaştı. Buna rağmen, Batı basınını takip eden Rus basını, Wilde'ın davaları hakkında çok şey yazdı. Bu olaylar, A.S. Suvorin tarafından yayınlanan günlük toplu gazete Novoye Vremya'da özellikle ayrıntılı olarak ele alındı. Gazete, Wilde'ın duruşmalarını detaylandıran on sekiz kadar haber yayınladı. Novoye Vremya, Wilde'ı esasen Rus halkı için bir gazete karakterine dönüştürdü. Londra olayları neden Suvorin yayınını bu kadar etkiledi? Nasıl sunuldular? Bu sorular özel ilgiyi hak ediyor.

Raporların göründüğü biçim pek olağan değildi. On sekiz rapordan sadece beşi telgrafla iletildi ve geri kalanı postayla geldi, bu daha sonra en az sekiz gün sürdü - sonuç olarak, mahkemelerin anlatımı tuhaf bir şekilde tefrika edildi: ilk başta, okuyucular telgraflardan duyuruları öğrendi. geçmiş olayların geleceği ve sonucu; bir süre sonra, postayla alınan ayrıntılı makaleler, olanların olgusal ve psikolojik ayrıntılarını veriyordu. Bu pembe dizinin sonunda gazete, önceki tüm hikayeleri gözden geçiren ve değerlendiren tek imzalı bir makale yayınladı.

25 Mart'ta Londra'dan gönderilen ilk telgraf, Wilde'ın "kamu ahlakını bozan eylemlerden" nasıl tutuklandığını anlatıyordu. Mesaj, yazarın tutuklanma öyküsü ve “Lord Douglas ve Vilde'nin diğer arkadaşlarının yakında tutuklanacağına dair bir söylenti var” mesajıyla sona erdi <yazarın soyadı Rusça'ya bu şekilde yazılmıştır. — E.B. >, çoğunlukla genç uşaklar, seyisler, trompetçiler ve defalarca dava açmış kişiler kategorisinden. Tiyatrolar Vilde'ye oyun vermeyi bıraktı, Vilde'nin çıkardığı dergi sona erdi. Tüm Londra, en parlak çağdaş İngiliz yazarlarından birinin yaşam tarzının ve karakterinin açığa çıkmasıyla üzüldü .

Gazete, skandalı ön sayfasında duyurduktan sonra Dış Haberler bölümünde müteakip haberleri yayınladı. 27 Mart'ta, davanın (Wilde v. Queensberry) ilk gününe ilişkin ayrıntılı bir inceleme yayınlandı ve Wilde aleyhindeki ciddi kanıtların - Lord Alfred Douglas'a yazdığı aşk mektubunun - çevirisi yayınlandı. Burada ayrıca “Wilde <…> kuvvetle poz veriyor” ve “çok uzlaşmacı gerçekler” mahkemeye bildirildi .

Gazetenin 28 Mart tarihli sayısında, Wilde'ın sorgusunun kelimesi kelimesine metnine ve Marki ile oğlu arasında gidip gelen aşağılayıcı telgrafların mahkemede okunmasına eşlik eden aile dramının yürek burkan ayrıntılarına yer verildi.

“Bu telgrafların okunması sırasında herkesin gözü baba ve oğula dikildi. Marki'nin oğluna dönük gözlerinde aşağılama ve nefret açıkça görülüyordu. Solgun, bir deri bir kemik, donuk gözleri ve kalın sarı saçları olan genç lord, doğrudan babasının gözlerine bakmak istedi ama buna dayanamadı ve arkasını döndü .

Aşağıdaki rapor, mahkeme salonundaki olağanüstü gerilim atmosferine dikkat çekmiş ve suçlamanın olağanüstü ciddiyetini vurgulamıştır:

“İngiliz yasalarına göre Vilde'nin itham edildiği suç, cinayetten yalnızca bir adım aşağıdadır. Sonuç olarak, Vilde'nin suçu kanıtlanırsa, o zaman çok ağır bir cezaya çarptırılabilir - 10 yıl ve hatta hapis cezası olmadan ağır çalışma cezası. Aynı cezaya çarptırılır, ancak yalnızca adı geçen suçu işlemeye teşebbüs halinde yakalanırsa üç yıldan on yıla kadar bir süre için .

Novoye Vremya, Wilde'ın sonraki iki davası hakkında haber yaparken aynı stratejiyi izledi: Anlatı çizgisine akılda kalıcı psikolojik ayrıntılar ve skandal gerçekler eşlik etti:

“Görgü tanıklarını sorgulamaya başlıyorlar. Genç uşak Charles Parker, nasıl <...Wilde> ona bir Lucull yemeği ısmarladı ve ardından onu Savoy Oteli'ne götürdü. İkinci tanık, belirli bir Atkinson, on dokuz yaşındaki bir genç, kaldırımda tesadüfen Vilde ile nasıl tanıştığını anlatıyor. <...> Vilde, karısının uzun süredir yokluğunda, Atkins'i evinde ağırlamaya başladı .

"<...> Wilde'ın kendisinde bir değişiklik oldu. Kendine güveni bir şekilde tamamen kayboldu. Vilde rıhtıma, yani sanıklar için hücreye getirildiğinde, eski arkadaşları ve tanıdıkları artık eski zeki ve kendine güvenen yazarı tanımıyordu. Gözlerini mahkemeye ve halka kaldırmaya cesaret edemeden ağır bir şekilde rıhtıma battı. Solgun, dağınık, yıkanmamış ve dağınık giyimli Vilde gerçekten tanınmaz haldeydi .

Son duruşmanın ayrıntıları ve mahkeme kararı yayınlandıktan hemen sonra Novoe Vremya, gazetenin Londra muhabiri G. S. Veselitsky-Bozhidarovich tarafından yazılan ve her zamanki takma adı Argus tarafından imzalanan "Oscar Wilde ve Oscar Wildeizm" başlıklı analitik bir inceleme yayınladı. Bu makalede, Argus iki ana noktaya değiniyor. İlk olarak, Wilde'ın suçunun özel ağırlığını vurguluyor ("cezayı veren yargıcın sözleriyle, en korkunç cinayetten daha korkunç, benzeri görülmemiş bir süreç"). İkinci olarak muhabir, bunun "sadece bireylerin değil, İngiltere'nin kabile aristokrasisinin de yargılandığı" sonucuna varır .

Son söz, makalenin yazarının kişisel görüşünden daha fazlası gibi görünüyor. Bir yayıncı ve ideolog olarak Suvorin'in siyasi görüşlerini yansıtıyordu . Uluslararası siyaset alanında Novoe Vremya, belirgin bir şekilde İngiliz karşıtı ve Fransız yanlısı bir pozisyon aldı. Gazete, iç politika alanında, ulusal devlet sisteminin merkezinde yer alan ve Rus toplumunun tüm sınıflarına (Rus olmayanlar, özellikle Yahudiler hariç tutuldu) eşit şekilde dayanan otokrat figürünü överek aristokratik münhasırlığa karşı çıktı. bu sistem).

Suvorin'in ana ideolojik muhaliflerinden biri ve hükümet alanlarında nüfuz sahibi olmak için ana rakibi, Grazhdanin gazetesinin yayıncısı Prens V.P. Meshchersky idi. Meshchersky'nin dış politika görüşleri Frankofobik ve İngiliz yanlısıyken, ideolojisi aristokratikti. Meshchersky'ye göre, Rus monarşisinin temel taşı olarak hizmet eden soylulardı. Suvorin'in gazetesi son derece karlı bir ticari girişimdi, aksine Grazhdanin, Meshchersky'nin mahkemesinde büyük etkiye sahip olduğu Alexander III'ün emriyle hükümet tarafından gizlice sübvanse edildi (söylentilere göre, bakanlık atamalarına Meshchersky'nin Çarşamba günleri karar verildi) . Alexander III 1894'te öldü ve Meshchersky'nin II. Nicholas'ın tahtı üzerindeki etkisini yeniden kazanması birkaç yıl sürdü. 1895'te konumu istikrarsızdı: Nikolai, Meshchersky'nin kişiliğine karşı tiksintisini dile getirdi ve bir süre "Vatandaş" ı muhafazakar görüşlerin sözcüsü olarak kullanmayı reddetti.

Wilde davalarının haberleriyle eş zamanlı olarak Novoe Vremya, Meshchersky ile düzenli olarak sert tartışmalara geri döndü . Bu polemik bağlamında, bir Londra mahkemesinde yargılanan suçun kendisi, dolaylı olarak, bir dizi yüksek profilli eşcinsel skandalında adı geçen Prens Meshchersky'nin itibarına atıfta bulundu. Anı yazarları, prensin genç erkeklere olan düşkünlüğünü bilmeyen, o zamanın eğitimli bir Petersburglusunu bulmanın zor olduğu konusunda hemfikir . 1880'lerde Grazhdanin'in yayın kurulu üyesi olan E. K. Pimenova, anılarında şöyle yazar: “<Meshchersky> yazı işleri ofisinde hepimiz tarafından iyi biliniyordu. Daha sonra el yazmasından "yazı işleri ofisinde bize" kelimelerinin üstünü çizdi . Meshchersky'yi "Sodom vatandaşı" olarak nitelendiren gazetenin adına o zamanın özdeyişleri çalındı . Vladimir Solovyov, Meshchersky'yi gururlu ve utanmaz bir sodomit olarak tasvir ettiği bir dizi hiciv şiiri yazdı .

Wilde'ın durumuna ve onun "kamu ahlakını bozan eylemlerine" bu kadar özel bir ilgi gösteren Suvorin, muhtemelen çifte bir hedef izledi. İlk olarak, cinsel ahlaksızlığın ustalıkla örülmüş sansasyonel anlatısı, genel okuyucuyu büyülemeyi ve eğlendirmeyi amaçlıyordu. İkincisi, Meshchersky ile bir paralellik kurarak, aynı anda prensin aristokrat ideolojisini (sonuçta eşcinsellik "Vatandaş" tarafından aristokratik bir ahlaksızlık olarak sunuldu) ve anglofilisini (açıklanan skandal) hedef alarak siyasi rakibine bir darbe indirdi. tipik olarak İngilizce olarak nitelendirildi) .

Gözden düşmüş İngiliz yazar ile mahkemede desteğini kaybetmekte olan Rus siyasi gazeteci arasındaki uzlaşmacı paralellik, çağdaşları (tarihçiler bir yana) tarafından fark edilmeyebilirdi. Bununla birlikte, Wilde'ın duruşmalarıyla ilgili ilk telgraf, Meshchersky'nin en gürültülü seks skandallarına özellikle şeffaf bir ima içeriyordu. Bu telgraf, Wilde'ın "arkadaşlarından" söz ediyordu - "çoğunlukla genç uşaklar, seyisler, trompetçiler ve birçok kez dava açmış kişiler kategorisinden." Aslında, Wilde'ın mahkeme tarafından sorgulanan tanıdıkları arasında trompetçi yoktu (aralarında baca temizleyicisi yoktu - bu ünsüz kelime, kaba meslekler listesinde daha doğal görünürdü). Bununla birlikte, 1887'de Prens Meshchersky, bir cankurtaran alayının genç bir trompetçisiyle olan ilişkisinden kaynaklanan bir skandala karıştı. Bu trompetçi, alay komutanı Kont Keller tarafından tanınan St.Petersburg evinde Meshchersky'yi ziyaret etti. Asker cezalandırıldı ve Meshchersky'ye daha fazla ziyaret etmesi ona yasaklandı. Meshchersky, çağdaşlarının anılarına göre "Vatandaş" iftirasında albaya karşı bir kampanya başlattı. Sonuç olarak, Keller önce hizmetten ihraç edildi, ancak daha sonra duruşmanın ardından eski durumuna getirildi. Trompetçiyle "kirli" "hikayeden" birkaç anı yazarı bahseder, ancak ayrıntılı sunumu Kont Witte'nin anılarında bulunabilir .

Yüzyılın sonuna, dava ve basın müdahalesinin eşlik ettiği büyük eşcinsel skandallarının damgasını vurduğu İngiltere ve Almanya'nın aksine, Rusya'da böyle olaylar olmadı. L. Engelstein'a göre, "Rus kamusal yaşam sahnesinde eşcinsellik, İngiltere ve Almanya'nın aksine hiçbir zaman sembolik siyasetin bir aracı olarak kullanılmadı." Aynı zamanda, "Rus Eulenburg rolü için en olası adayın Prens Meshchersky olduğunu" da ekliyor . Suvorin gazetesinin Wilde skandalıyla ilgili haberi, halkın dikkatini Rusya'nın gerici aristokrat çevrelerindeki ahlaki çürümeye çekmeyi amaçlıyorsa, bu niyet başarı ile taçlandırılmadı. Böyle bir proje, daha gelişmiş sivil toplum kurumlarını, yani basın ve yargının bağımsızlığını gerektiriyordu. Rusya'da Meshchersky ve onun gibilerin işleri, imparatorun takdirine bağlı olarak, tanıtım yapılmadan çözüldü.

Bu nedenle, örneğin, kısa bir süre sonra, 1903'te, Meshchersky'nin cinsel ahlaksızlığına açıkça ima eden bir feuilletonun Znamya gazetesi tarafından yayınlanması, öfkeli bir imparatorun müdahalesine ve polis departmanı tarafından gazetenin geçici olarak yasaklanmasına yol açtı. Meshchersky, Nicholas II bir teselli mektubu yazdı:

“Znamya gazetesinde çıkan müstehcen yazıya çok kızdım. <...> Sakin olun ve iftiralara ve pisliklere aldırış etmeyin. Keşke vicdan rahatsa, hayattaki en önemli şey budur .

Meshchersky'nin ahlaki niteliklerine yönelik açık bir eleştirinin güvensiz bir girişim olduğu ve 1895'te Suvorin'in bunu anlayamadığı varsayılabilir. Büyük olasılıkla Suvorin'in amacı, okuyucuya siyasi rakibinin lekelenmiş itibarını hatırlatmaktı. Wilde'ın hikayesinin yardımıyla Suvorin'in elindeki imkanları kullanarak Meshchersky hakkında pek çok kişiden biri olan bir epigram yarattığı izlenimi ediniliyor.

Meshchersky'nin gazetesi, Wilde'ın davalarını sessizce geçiştiremezdi. Novoye Vremya'da haber yapmaya başladıktan hatırı sayılır bir süre sonra Grazhdanin, denemelerin ilerleyişi hakkında Reuters'ten birkaç kısa telgraf yayınladı. İlginç bir şekilde, bu telgraflar Wilde'ın suçunun doğasına dair en ufak bir ipucu içermiyordu .

NIETZSCHEAN HAYATI

Wilde skandalına ideolojik bir yorum arayışı, Rusya'da davaların sona ermesinin hemen ardından başladı ve en az yirmi yıl sürdü. Tek bir Rus gazetesi Wilde'ın neden suçlu olduğunu doğrudan bildirmedi, ancak Grazhdanin dışında hepsi olanların özüne işaret etmenin bir yolunu buldu. Rus basınının uyguladığı edep kuralları, Wilde'ın adının eşcinsellik için bir örtmece olmasını engellemedi. "Oscar Wilde'ın zevkleri" ve "Wilde'ın eğilimleri" gibi ifadeler, 19. yüzyıl Rusya'sında olduğu gibi, yüzyılın başlarında fiilen deyim haline gelmişti. Jean-Jacques Rousseau'nun adı, başka bir "sapıklık" olan onanizm'i belirtmek için çağrıldı (bkz. Dostoyevski'nin "İtirafında itiraf ettiği Rousseau'nun günahı" - Wilde'ın daha sonraki referanslarının çoğuna yapı olarak benzer bir formül) . Bu tür alegoriler, aşırı cinsel pratiklerin doğum yeri olarak Batı'ya işaret ediyor ve "Rus Rousseau" veya "Rus Wilde" kültürel rolünün ortaya çıkması için ön koşulları yarattı. "Rus Wilde" rolü (bunun hakkında daha fazlası - aşağıda) Rus kültüründe öne çıkan en az bir karaktere atfedildi, ancak başkaları tarafından da denendi.

1897'de, Wilde hala ağır işlerdeyken ve adı İngiliz basını tarafından görmezden gelinirken, haftalık St. Petersburg gazetesi Knizhki Nedeli'nin bir köşe yazarı şunları söyledi: "Wilde'ın edebi faaliyetini kesintiye uğratan üzücü hikaye, onun ününe büyük hizmet etti. " Bu ifade, Wilde'ın Rusya'daki itibarının tarihini doğru bir şekilde karakterize ediyor; burada skandalın ardından, daha önce kamuoyu tarafından yalnızca mahkeme salonundan çıkan gazete haberleriyle bilinen, yazara adanmış bir yayın seli geldi .

Duruşmalardan sekiz ay sonra Severny Vestnik'te yayınlanan Z. Gippius'un Zlatotsvet Zlatotsvet hikayesi, Wilde'ın kişiliğinin ve itibarının tartışıldığı St. Petersburg sanat salonlarını hicivli bir şekilde anlatıyor. Bu salonlardan birinde, hikayenin ana karakteri, çökmekte olan Zvyagin, Wilde'ın estetik teorisi üzerine bir makale okuyor (Wilde'ın Intentions koleksiyonundaki makalelerine dayanarak). Konuşması yazar Pavel Vasilyevich Khamrat arasında öfkeye neden oluyor. Pavel Vasilyevich, Zvyagin'e meydan okuma niyetini açıklıyor:

"<...> Oscar Wilde gibi bir kişinin, kişiliğine dokunulmadan sadece edebi bakış açısıyla ele alınabileceğine kesinlikle ve kesinlikle katılmıyorum. Resim eksik, eksik resim!”

Ancak konuşmacı, Wilde'ın kişiliğinin analizine asla ulaşmıyor: “Beyler, üzgünüm, bayanlar derneğindeyiz. Pek çok konuya değinme fırsatım yok ... ”ve yazarın ironik bir şekilde belirttiği gibi,“ Pavel Viktorovich, ortaya çıktığı üzere hakkında konuşmanın imkansız olduğu Wilde'ı gerçekten unuttu - ve başladı uzun , en yeni konularda hararetli, hatta hararetli tartışmalar ve kınamalar" .

Hamrath'a göre, bayanlar topluluğunda Wilde ile ilgili "belirli konuları" tartışmak uygunsuz. Bu açıklama, Wilde'ın Rusya'daki orijinal karşılamasının paradoksal özelliğini vurgulamaktadır. Duruşmaları takip eden yıllarda, Rusya'da kötü şöhrete sahip olan, Wilde'ın eserleri değil, kişiliğiydi, ancak Wilde'ın Rusya'da "ününe hizmet eden" suçu, basında ancak en alegorik şekilde bahsedilebildi.

Wilde'ın Rusya'daki imajının yorumlanması, onunla Nietzsche arasındaki analojiye dayanıyordu. Hem Avrupa'da hem de Rusya'da, Wilde ve Nietzsche'nin hayranları kadar muhalifleri de iki yazarın ideolojik benzerliğini fark ettiler. Max Nordau, 1890'larda son derece popüler olan pood broşüründe Dejenerasyon, her iki yazarı da aynı "egomanya" semptomlarını görerek aynı dejenere alt kategorisine yerleştirdi . "Sanat nedir?" Leo Tolstoy ayrıca Wilde'dan Nietzsche ile yan yana sanata karşı yanlış ve ahlaksız bir tavrın peygamberi olarak bahseder: "Oscar Wilde gibi dekadanlar ve estetler, eserlerinin teması olarak ahlakın reddini ve sefahatin övülmesini seçerler. " André Gide, Wilde'ın ölümünden beş yıl sonra yayınladığı anılarında, "Nietzsche <onu> daha az”, çünkü zaten Wilde'dan benzer fikirler duymuştu .

En son estetik akımların sözcüsü Severny Vestnik, Rus süreli yayınları arasında Wilde ile Nietzsche arasında bir paralellik kuran ilk kişi oldu. A. L. Volynsky dergisinin editörü, son duruşmadan altı ay sonra, Aralık 1895'te Wilde'ın Niyetlerini gözden geçirdi. Bu incelemede Wilde'ın teorileri ile Nietzsche'nin felsefi görüşleri arasındaki ortaklığı vurguladı. Volynsky, Wilde'ın düşüşünün kendisi üzerinde yarattığı en güçlü izlenimi gizleyemedi: "Dışarıdan parlak ama iç ülserlerle dolu hayatı birdenbire iğrenç bir suçla biten iç karartıcı bir dramaya dönüştü. "

Volynsky'nin Wilde'ın biyografisini bir tiyatro performansı olarak anlaması, Nietzsche'nin hayata estetik bir fenomen olarak bakış açısıyla, Wilde'ın kendi ifadeleriyle uyumlu bir fikirle ilişkilidir. Nietzsche'nin sanatsal yaşam yaratma kavramı ve yüksek olanı aşağı olana köleleştirmenin bir aracı olarak kendi "ahlak" kavramı - Volynsky tarafından felsefi düşünce alanından biyografik bir metnin analizine aktarıldı - Rus eleştirmenlerine anahtarı verdi. Wilde'ın kaderini anlamak için. Eylül 1896'da Volynsky, Severny Vestnik'te, Wilde'ı ağır çalışmaya mahkum eden İngiliz hukuk sistemi ve toplumunun ikiyüzlülüğüne saldırdığı alaycı bir makale yayınladı. Volynsky, liberal entelektüel ideal olan kanun önünde evrensel eşitlikle alay ediyor. Volynsky'nin anti-liberal olan Wilde'ı savunan konuşmasının kökleri, şüphesiz Nietzsche'nin etiğindedir . “Yetenekli bir yazar ahlaksızlıktan hapse atıldı. Bu davanın esasına bakmıyoruz ama burada bizim için ilginç olan şu. Ahlaksız Wilde hapsedildi, bu da onun içindeki ahlaklı insanların tüm İngiliz toplumunun itibarını lekeleyen bir ahlaksızlığı cezalandırdığı anlamına geliyor. Elbette hepsi son derece ahlaklı insanlardan oluşuyor ve özel hayatında darmadağın olduğu ortaya çıkan Wilde'ın aradan kovulması gerekiyor. Tüm dünya kamuoyunda onu ayaklar altına almak ve tükürmek, kişinin kendi ahlaki yanılmazlığını keşfetmesidir. Ona katı bir rejimle işkence etmek, belki de ahlaki yolu kapatma eğiliminde olan insanların kalplerinde korku uyandırmak demektir. Hiç şüphe yok ki, her ahlaki günahı sert bir şekilde ele alan yasa, Wilde ile başka türlü ilgilenemezdi. İnsanlara boyun eğdirmek için acımasız olması gerekir. <...> Bazı saf insanlar, mahkumun kaderini hafifletmek için İngiliz İçişleri Bakanı'na birçok dilekçe verdi. Yasalara karşı affedilemez kayıtsızlık! Ne ince bir yasal farkındalık eksikliği! Güçlü bir devlete karşı kendi görevlerinin ne kadar utanç verici bir yanlış anlaşılması. Wilde sağlığını bozdu. Ama başka türlü nasıl olabilir: Bir İngiliz hapishanesi, İngiliz Parlamentosu'nun anladığı gibi, ahlaki yasayı ihlal etmekten suçlu insanlar için canlandırıcı bir El Dorado işlevi görmeli mi? <...> Suçlularını hapse atan İngiliz hükümeti, onların sinirlerini, sağlıklarını, edebi yeteneklerini düşünmeyecek <...> Kesin adalet! Hastalıklı, gergin, çaresizliği içinde acınası olan Wilde'ın ardından henüz herhangi bir rahatlama gelmedi. Hukuki ihtişamın doruğunda, hukuk, düşüncede kurnaz olmayan insanlara yönelik çılgın tacizlere karşı sağır ve ölüdür .

Volynsky'nin tarifine göre, Wilde -dün hala tüm dünyanın gözü önünde parlıyor- ağır cezalar ve hastalıklarla eziliyor. Rus edebiyat geleneğine uygun olarak, son hakikat sözü, tam da aşağılanmış, perişan ve çaresizlerden beklenen şeydir. Severny Vestnik'in (tam o sırada) Alman filozofun Lu Andreas-Salome tarafından yazılan bir biyografisini yayınlayarak Rus okur kitlesi arasında Nietzsche'yi yaymak için bir kampanya başlatması tesadüf değildir. Bu çalışma, Nietzsche'nin ağrılı hastalığının neden olduğu fiziksel ıstırabını ayrıntılandırmakla kalmıyor, aynı zamanda "acı arayışının Nietzsche'nin tüm gelişim tarihi boyunca ilerlediğini ve onun ruhsal yaşamının gerçek kaynağını oluşturduğunu" belirtiyor. . Nietzsche'nin bir dizi Rus hayranının ifadelerine göre, acı çekmek onun eserinde gerçeğin izini bıraktı ve ona ahlaksızlığı vaaz etme ahlaki hakkını verdi. Nietzsche'nin yaşadığı acılar hem işini hem de kişiliğini kutsallaştırdı. Bu nedenle, birçok Rus sembolistinin özelliği olan Nietzsche'nin İsa'ya benzer bir figür olarak anlaşılması .

Wilde'ın Nietzscheciliği -ahlaksızlık, şehitlik ve "insanüstü"nün tuhaf bir bileşimi- yüzyılın başında Rus edebi söyleminde yavaş yavaş sıradan hale geldi. Dahası, Nietzscheci çağrışımlar Wilde figürünü geride bıraktı - eleştirmenler Nietzscheciliği bu şekilde eşcinsellikle ilişkilendirmeye başladı. L. Shestov, “Gr öğretilerinde iyi” kitabında buna dikkat çekti. Tolstoy ve F. Nietzsche” (1898):

“... O. Wilde'ın Nietzsche felsefesi tarafından haklı çıkarıldığı ve neredeyse bir ideale yükseltildiği görüşünü her yerde duyacaksınız. Dahası, Wilde'ın eğlencelerinin cazibesine kapılan her türden insan, artık Übermensch'a'nın öncüleri ve dolayısıyla insanlığın ilerlemesi alanındaki en iyi çalışanlar oldukları inancıyla çalışmalarına dalmayı görev sayıyorlar .

20. yüzyılın ilk yıllarına, Wilde'ın popülaritesindeki hızlı artış damgasını vurdu . Ancak Wilde'ın edebi yazıları değil, kişiliği tartışmanın merkezinde yer almaya devam etti. İngiliz yazarın tercümanı ve popülerleştiricisi K. Balmont, Wilde'ın sembolist yorumunun temelini attı. "Oscar Wilde'ın Şiiri" dersi 1903'te bir skandal yarattı. Kısa süre sonra "Ölçekler" dergisinin ilk sayısında yayınlandı. İçinde Balmont'un makalesi, Bryusov'un ilk sayısını açan "Sırların Anahtarları" manifestosunu hemen takip etti: bu düzenleme, Wilde'ın Rus sembolistleri tarafından tanınan estetik otoriteler hiyerarşisindeki yerini yansıtıyordu. Balmont, konferans makalesinde Wilde'ın çalışmalarını dikkate almayı reddediyor - "Wilde'ın şiirinden" bahsediyor, "sadece kişiliğinin şiirinden, kaderinin şiirinden" bahsediyor . Şairin hayatını şeytanla bir anlaşmaya eşitleyen Balmont, Wilde'da Dorian Gray'in bir tür prototipini görür. Wilde'ın hayatında "insanlar üzerinde güç, gece festivalinin parlaklığı, çılgın şöhret ve rezillik, dolu dolu güzel" vardı . Ama en önemlisi, Wilde'ın hayatında Balmont, Nietzsche'nin çalışmalarına bir paralellik görüyor :

"<...> kişiliğin ilginçliği ve özgünlüğü anlamında Nietzsche'den başka kimseyle aynı seviyeye getirilemez. Yalnızca Nietzsche, kişiliğiyle, kişisel davranışın çileciliğiyle birleşen edebi yaratıcılığın tam sınırsızlığını ifade eder ve çılgın Oscar Wilde, sanatsal çalışmasında havadardır <...>, ancak kişisel davranışta şimdiye kadar öyleydi genel kabul görmüş kurallardan, tüm büyük etkisine, tüm şöhretine rağmen, iki yılını geçirdiği bir ağır çalışma hapishanesinde sona erdi .

Balmont'un makalesi, Wilde'ın Rusya'daki imajının mitolojileştirilmesini harekete geçiriyor. Wilde'ın hayatının, ahlaki yasadan kurtulmaya yönelik insanüstü bir dürtü üzerine inşa edildiği görüşü, artık eleştirmenler arasında sıradan bir görüş haline gelecek. Wilde'ın biyografisi artık sadece "yaşamın yaratıcılığı" olarak değil, cezaya mahkum bir başkaldırı olarak da görülecektir.

YENİ RASKOLNIKOV

Wilde'ın Rusya'daki itibarının merkezinde yer alan eserlerinin seçimi, yazarın biyografisinin halihazırda var olan yorumunu tamamladı. Onu İngiltere'de büyük bir şair yapan incelikli erken dönem şiiri ya da ona ün kazandıran esprili salon komedileri değildi. Silver Age Russia'da Wilde'ın resepsiyonundaki ana rolü, hapishanede ve hapishaneden çıktıktan hemen sonra yazdığı iki metin oynadı: Balmont tarafından çevrilen "The Ballad of Reading Prison" ("Oscar Wilde's Poetry" dersine bu çeviri eşlik etti) ) ve Wilde'ın Reading Gaol'da Lord Douglas'a yazdığı uzun mektubu. Mektubun parçaları, ölümünden sonra 1905'te De Profundis adıyla yayınlanan bir kitabı oluşturdu. Metin, E. Andreeva tarafından alelacele Rusça'ya çevrildi ve aynı yıl Libra'nın Mart sayısında editörlerin sempatik bir önsözüyle yayınlandı.

Mektubun Wilde'ın Lord Alfred'i sorumsuzluk ve bencillikle suçladığı ve Wilde'ın felaketine neden olan kısmı ilk baskıda çıkarılmıştır. Yayınlanan bölümde Wilde, tüm hayatının - mahkemelere kadar - zevk arayışıyla, özellikle de "sapık" ve "patolojik" zevkle yönlendirildiğini kabul ediyor. Sonuç olarak Wilde, hapsedilmeden önce acı çekmenin önemini tam olarak anlayamadığını yazıyor. Lord Alfred'e, "Size tuhaf gelebilir," diye yazar, "ama kendi varlığımızın farkına varmamız acı çekerek olur . " Wilde, hapishanede İsa'nın çektiği acının içerdiği en yüksek güzelliği kavradığını iddia ediyor.

1905'te Wilde'ın Nietzscheism'i Rusya'da kanıtlanmış görünüyordu ve onun sonraki döneminin Hıristiyan duygularının keşfi büyük bir sempatiyle karşılandı. K. Chukovsky'nin belirttiği gibi, "Wilde'a adanmış, onun tövbesi, yeniden doğuşu, katarsisi hakkında tekrar etmeyecekleri böyle bir Rusça makale yok . " Nietzsche'nin ıstırap vaazında Hıristiyan (tamamen Ortodoks değilse bile) bir temelden uzun süredir şüphelenen Rus kültürü, şimdi bunun onayını Wilde'ın Nietzsche yaşamında buldu. Sembolist yazar N. Minsky, şeytani-estetik "Salome" da, Wilde'ın felaketinin derinliklerinde ortaya çıkardığı "yeni bir dünyanın önsezisinin" görülebildiğini belirtiyor .

Wilde'ın biyografik tarihi ve özellikle Rusya'daki davalardan kaçınmayı akıl dışı bir şekilde reddetmesi, gönüllü şehitliği kabul etme arzusu olarak yorumlanmaya başlandı. Dini bir figür ve gazeteci olan G. Petrov, "Rus Sözü" gazetesinde "V. Artaban" ve Wilde'ı tamamen yeni bir Raskolnikov'a dönüştürüyor:

“Suçlu olduğunu hissediyor ve kendini ağır işlere gönderiyor, kendini idam ediyor. Reading Gaol <...> onun için hayatının sonunda, duruşmadan çok önce kendi içinde taşıdığı ağır işten daha kötü değillerdi .

Petrov, makalesini Nietzsche, Wilde ve Balmont'un "The Rotten Soul" başlıklı konferansı üzerine "sodom elması" metaforu üzerine inşa ediyor. Aktardığı efsaneye göre bu elma Filistin'de bir zamanlar Sodom'un bulunduğu yerde yetişen bir ağacın meyvesidir. Harika görünüyor, ama içi çürümüş. Petrov'a göre Wilde'ın kişiliği bu meyve gibidir. Wilde'ın Sodomist doğasını tüm suçlamalarına rağmen, Petrov yine de onu Raskolnikov'un modeline göre kavrar - nihayetinde kurtarıcı Hıristiyan ıstırabı yolunu seçmiş olarak.

Şubat 1906'da, devrimci huzursuzluğun zirvesinde ve St. Petersburg İlahiyat Akademisi'nin resmi yayını olan Christian Reading dergisi De Profundis'in yayınlanmasından kısa bir süre sonra, V. Uspensky'nin "Oscar Wilde'ın Dini ve Modern Çilecilik" adlı makalesini yayınladı. Ortodoks bir ilahiyatçı ve St.Petersburg Dini-Felsefi Toplantılarına katılan Uspensky, Wilde ve Nietzsche'nin modern kültürde kendisi için sembolize ettiği trajik zevk mesleğinde dini bir anlam gördü. Ouspensky'ye göre Wilde'ın çektiği acılar onu kutsallığa yaklaştırdı:

“Wilde, yalnızca hayatın dış koşullarından değil, çok ve derinden acı çekti. Daha korkunç, içsel işkenceler biliyordu. Kanı, insanlığın derin bir dini düşünce edindiği kan akışlarına katıldı .

Benzer şekilde, ünlü (orijinal olmaması dahil) eleştirmen N. Abramovich'in "Güzelliğin ve Acının Dini: Oscar Wilde ve Dostoyevski" kitabı da destekleniyor . Abramovich, "ıstırabın derinliklerinde yaşayan anlamı fark ederek, Wilde'ın Dostoyevski'ye yaklaştığını" savunuyor . Böylece Nietzschean Wilde, Ortodoks Dostoyevski'den sadece yarım adım uzaktadır.

Wilde'ın duruşmaları artık Rus eleştirmenler tarafından gönüllü şehitliğin özü olarak görülüyordu. G. Petrov, "Wilde'nin kendisini ağır çalışmaya gönderdiğine" inanıyorsa, Z. Vengerova şu fikri geliştirir:

"Şimdi, duruşmanın eziyetleri arasında ruhu sevindi, çünkü bundan böyle, neşe yasasını somutlaştıran kader, ona dünyanın trajik gerçeğini - acı çekme yasasını - somutlaştırması için verdi. "

Ancak acı çekerken bile, Wilde belirsiz görünüyordu - bir Hıristiyan olmasına rağmen, ancak Dionysos alemlerini düşündüren açık bir paganizm tonuyla. Nietzsche, The Birth of Tragedy'de Yunan trajedisindeki Dionysosçu unsuru, sabit biçimler dünyasının dayattığı kontrol, sorumluluk ve ahlaki kısıtlamalardan trajik özgürlüğün bir temsili olarak seçti. Rus sembolizminin ideoloğu Vyacheslav Ivanov, Nietzsche'nin Dionysosçu ve Apolloncu unsurlar arasında yaptığı ayrımı mutlak bir metafizik ilke olarak kabul etmedi. Bir antik çağ araştırmacısı olarak, tarihi Dionysos kültünü inceledi ve bu kültün - "acı çeken tanrının Helen dini" - Yahudilik ile birlikte erken Hıristiyanlığın kaynağı olarak hizmet ettiği sonucuna vardı .

Bu filolojik olarak gerekçelendirilmiş hipotezin, sembolizm ideolojisi için önemli sonuçları oldu: İçsel "dizginlenmemiş cinsel tutkuları" ile Dionysos unsurunun ve (Hıristiyan) acı çekme idealinin birbirini dışlamadığını, aksine birbirini tamamladığını kanıtladı . Wilde'ın özel durumunda, şöhretinin şehvetle birleşen şehvet düşkünü yanı, onun yalnızca kutsallığını doğruluyordu. "Modern Sembolizmin İki Unsuru" (1909) adlı makalesinde V. Ivanov, Wilde ile Christ arasında bir paralellik kurar:

"Soylu şarkıcı ve Reading Zindanı'nın alçakgönüllü şehidinin tüm hayatı, evrensel Golgota dinine dönüştürüldü . "

Novoye Vremya, Wilde'ın öyküsünün skandal ayrıntılarını halka sunarak, onun modaya uygun bir romanın konusu olarak tanınmasını sağladı.

Şöhret ve utanç, zenginlik ve yoksulluk, zevk ve ıstırap, güzellik ve çirkinlik gibi baş döndürücü karşıtlıklar üzerine inşa edilen bu anlatı, popüler kültürde ciddi bir mitolojileştirme ve duygusallaştırma potansiyeli ortaya çıkardı. Asil yazarlar, Wilde'ın Mesih'e mistik benzerliği hakkında spekülasyon yaparken, halk şairin cinsel suçlarının ayrıntılarıyla ilgileniyordu. 1890'larda ise Bu tür konular yayınlanmaya uygun görülmediğinden, 1905 devriminden ve ardından ön sansürün kaldırılmasından sonra, basında yer almaları sıradan bir fenomen haline geldi.

Wilde mahkemelerinin sona ermesinden sonra (ve yine onun ölümünden sonra), kıtadaki skandal edebiyatı yayıncıları, gözden düşmüş şairin sayısız biyografisini ve davaların resmi olmayan kayıtlarını yayınladılar. Farklı derecelerde saygınlığa sahip olan bu metinlerin bir kısmı Rusçaya çevrilmiştir. Oscar Cero'nun sansasyonel Oscar Wilde Davası, Oscar Wilde gibi daha önemli yazıları tamamladı. H. Langgaard'ın Hayatı ve Edebi Faaliyetleri” ve “Oscar Wilde. Biyografi ve özellikler "X. Lachman . 1908'de yayınlanan "Orta cinsiyetten insanlar" almanak - eşcinsel konulardaki ilk Rus koleksiyonu - Wilde'ın davaları hakkında Fransızcadan çevrilmiş bir makale içeriyordu. Wilde'ın kişisel düşmanı Marc-André Raffalovich tarafından yazılan bu broşür (Fransız basınında "L'affaire Oscar Wilde" başlığıyla yayınlandı) şok edici ayrıntılar verdi ve düşmanca bir tonda iletildi .

Wilde mahkemelerinin yankıları Batı'da o kadar güçlü bir şekilde yankılandı ki, Yves Kosofsky Sedwick'in farklı bir bağlamda belirttiği gibi, "yirminci yüzyıldan görüldüğü gibi ... Oscar Wilde'ın adı esasen 'homoseksüel' anlamına geliyor " . Bu sonuç ve bunun tersi ("eşcinsel", "Oscar Wilde" anlamına gelir) yüzyılın başındaki Rus metinleri için de geçerlidir: o dönemde yaratılan hemen hemen tüm eşcinsel edebiyat kahramanları bir şekilde Wilde'a benzer. Bunların en ünlüsü - Mikhail Kuzmin'in "Wings" filminden Stroop ve Evdokia Nagrodskaya'nın "The Wrath of Dionysus" filminden Edgar Shurk - hem züppe estetik hem de yarı İngiliz. (Nagrodskaya'nın romanında, kahramanın adı fonetik olarak hem Wilde hem de Kuzminsky Stroop'a atıfta bulunur; saf bir okuyucunun bile ipucunu anlaması yazar için önemli olduğu varsayılabilir.)

Bir orjiist ve bir şehit olan Wilde'ın imgesi, erken dönem Rus film senaryosuna da girdi. Rusya Devlet Edebiyat ve Sanat Arşivi (RGALI), görünüşe göre 1910 civarında yazılmış ve Wilde'ın yaşam dramasına adanmış G. Ustinov'un senaryosunun bir parçasını sakladı. "Hayatın Kralı" başlıklı bu metin, şairin kurgusal erotik maceralarını renkli bir şekilde tasvir ediyor (örneğin, Wilde'ın dairesindeki bir bekarlığa veda partisi sahnesi, "seks partisi başlıyor" ifadesiyle sona eriyor) .

Senaryoya göre film üç bölümden oluşacaktı. Wilde ile şöhretinin zirvesinde tanışan izleyici, onun düşüşünü izler. El yazmasının sonu günümüze ulaşamamış olsa da, başlangıcında utanç ve hapis imaları var - Wilde'ın biyografik anlatısının ana bölümleri. Senaryoda kullanılan betimleyici klişelerden bazıları, Rusça çevirisi mevcut olan biyografik materyallerden ödünç alınmıştır, ancak bunların çoğu, genç bir yazarın hayal gücünün ürünü gibi görünmektedir.

YAŞAM-YARATICILIK

Tarihçilere göre, 1870'lerden beri. Avrupa tıbbi, yasal ve sosyal söylemlerinde, bir insan tipi olarak “eşcinsel”in bütünleyici bir imajı oluşmuştur. Michel Foucault'nun ünlü formülasyonunda, "sodomit geçici bir sapkınlıktı, eşcinsel biyolojik bir tür haline geldi . " Suç skandalının kapsamı ve zamanlaması nedeniyle, Wilde figürü bu yeni söylemin anlamsal merkezi olarak hizmet etti. Eşcinselin yeni basılan imajı "Wildeci" olarak selamlandı ve Wilde'ın biyografisinin yorumlanmasına ilişkin tartışmalar, eşcinselliğin anlamı konusundaki çelişkili görüşleri yansıtıyordu.

Bu söylemsel yeniden düzenleme süreci, Wilde hakkındaki tartışmanın tartışmacılar için kişisel bir anlamı olabileceği Rusya'yı da etkiledi. Böylece, 1906 yılının Haziran ayı başlarında Wilde, Vyach'ın dairesinde hararetli bir tartışmanın konusu oldu. Ivanov, St. Petersburg'daki Tavricheskaya caddesinde. Ivanov ve eşi L. Zinovieva-Annibal'e ek olarak, o gün Kule'de üç kişi daha vardı - M. Kuzmin ve genç sanatçılar K. Somov ve L. Bakst - Kuzmin ve Ivanov'ların arkadaşları. Orada bulunan herkes, Ivanov'un yakın arkadaş çevresine ve birkaç hafta önce "Kule" de düzenlenen samimi bir çevre olan "Gafiz Akşamları" na aitti .

Günlük'te (6 Haziran 1906), Kuzmin Wilde hakkındaki "muazzam" tartışmayı şöyle anlatıyor: "V<yacheslav> I<vanov> bu züppeyi, ikiyüzlüyü, kötü bir yazarı ve yargılandığını kirleten korkak bir insanı İsa'nın yanına koyuyor - bu düpedüz korkunç . Bir hafta sonra, benzer koşullar altında tartışma tekrarlandı ve Kuzmin günlüğüne bu konuda kısa bir not yazdı: “Wilde hakkında konuştuk. Somov da ona inanmıyor . " (Bu konuşmadan sonra Kuzmin ilk kez Kule'de aşk hayatının ayrıntılarıyla dolu Günlüğünden parçalar okudu: "Benim için çok önemliydi ve nedense İvanovlar için de düşünüyorum." )

İvanov'un Kuzmin'i kızdıran ifadesi, Wilde hakkındaki sembolist söylemin tam kalbine aittir ve İvanov daha sonra bunu biraz değiştirilmiş bir biçimde basılı olarak tekrarlayacaktır. Bununla birlikte, Wilde hakkındaki bu tartışmanın tutkusu ve ağırlığı, ortaya çıktığı hayat yaratan bağlamla bağlantılıdır.

"Gafiz'in Dostları" ilk olarak Mayıs 1906'da İvanovların dairesinde bir araya geldi ve Kasım ayına kadar devam etti. Dernek, Ivanov'un eşcinsel olan birkaç yakın arkadaşını (M. Kuzmin, K. Somov, V. Nouvel) ve birkaç yetenekli ve çekici genç insanı - filozof N. Berdyaev, şair S. Gorodetsky ve düzyazı yazarı S. Auslender. Zinoviev-Annibal dışında, grup erkeklerden oluşuyordu. Dairenin konumu - Tauride Bahçesi'nden (veya o zamanki adıyla "Tavrida") çok uzak olmayan konumu, toplantıları Kuzminskaya "çetesi" için daha da cazip hale getirdi. Taurida, St.Petersburg'daki eşcinsel tanıdıkların ana yeriydi ve Kuzmin, Nouvel ve Somov (ve arkadaşları Bakst ve Diaghilev) uzun süre orada dolaşma alışkanlığına sahipti (sonra "kaçışlarını" memnuniyetle anlattılar. İvanovlar).

Hafızilerin toplantılarında katılımcılar "Dionysosçuluk" a kapıldılar: şarap içtiler, giyindiler, flüt çaldılar, flört ettiler, öpüştüler, günlük kayıtlarını ve şiirlerini okudular. İvanov'un kendisi bu toplantıların mistik - Dionysosçu - tarafını ciddiye aldıysa, Kuzmin ve arkadaşları esas olarak "Hafız" ın estetik ve erotik atmosferinin tadını çıkardılar. Berdyaev sonunda bu durumu kendisi için kabul edilemez buldu ve çemberden uzaklaştı. İvanov'a yazdığı 22 Haziran 1908 tarihli mektubunda, zaten parçalanmış olan Gafiz'i tasvip etmediğini ifade eder:

“Bu tür bir iletişim biçimi için mistik umutlarınızı, kişisel umutlarınızı (görünüşe göre diğerlerinde yoktu) asla paylaşmadım <...> bu iletişimde ortaya çıkan bazı eğilimler benim için hoş değildi. Sonra uzaklaştım ve çok geçmeden her şey kendi kendine alt üst oldu .

Hafızîlerin sohbetlerine Eros teması hakimdi. Bu konuşmalarda Ivanov, günlüğüne kaydedilen eşcinsellik hakkındaki kendi görüşlerini formüle etti:

"<Kuzmin&gt; eşcinselliğin artmasıyla birlikte, modern estetik ve cinsiyet etiğinin, kadınların kaba apaları ve erkek vahşetinin estetik nihilizmi, artık insanlığı utandırmayacak ve sarsmayacak, bu vahşi estetik ve biyoloji etiği, "normal" insanların her birini insanlığın bütün bir yarısına karşı kör ediyor ve üreme adına bireyselliğinin bütün yarısını kesiyor. Eşcinsellik ayrılmaz bir şekilde hümanizmle bağlantılıdır; ama heteroseksüelliği dışlayan tek taraflı bir ilke olarak, petitio principii'de ona atıfta bulunarak hümanizme de aykırıdır .

Eşcinselliği anlamak, Ivanov için sadece teorik değildi. Aynı yaz genç şair Sergei Gorodetsky ile bir ilişki başlattı. Ivanov, Gorodetsky ile ilişkisini mistik ve Dionysosçu olarak kavramsallaştırdı ve bunun kendisi ve sevgilisi için insanüstünün yolunu açacağına inandı. Planına göre, Gorodetsky'ye olan sevginin Nietzscheci anlamda "trajik" olması gerekiyordu - aydınlatıcı bir acı kaynağı olması gerekiyordu .

Kuzmin, 1906'da St. Petersburg'un en rafine ve estetik açıdan gelişmiş edebiyat ve sanat çevrelerinde ün kazanmaya başladı. Kuzmin'in eşcinsel aşk için özür dilediği Wings, yalnızca bu Kasım ayında Libra'nın özel sayısında yayınlanacak, ancak seçkin bir edebiyat topluluğu el yazmasına zaten aşinaydı. Kuzmin'in Günlüğü'ne bakılırsa, bir "Rus Wilde" olarak artan itibarı pek hoşuna gitmemişti. (Kendi adına, V. Ivanov daha sonra bu itibarın yanlışlığına özellikle işaret edecek ve Onegin'den bir mısrayı yorumlayarak Kuzmin'in "Wilde pelerinli bir Petersburglu" olduğu şeklindeki mevcut görüşü çürütecektir.) Kuzmin'in bir şekilde olduğu söylenemez. özellikle Wilde'ın edebi eserlerini beğenmedi. M. Rathaus'un belirttiği gibi, "hayatının diğer, daha istikrarlı dönemlerinde Kuzmin, Wilde konusunda daha sakindi . " Ancak Rus kültürel efsanesi Wilde, eşcinsele Nietzschevari bir isyan ve mistik ıstırap için çabalamayı emrediyordu - Kuzmin buna son derece yabancıydı.

N. A. Bogomolov, Kuzmin'in yaratıcı ve kişisel yaşamında verdiği kararlar arasında yakın bir bağlantı olduğunu gösterdi . Günlük'teki başka bir giriş, Kuzmin'in Wilde mitini reddetmesine ışık tutuyor ve aynı zamanda bu mitin Kuzmin'in ve insanların, onun cinselliklerinin sosyal sonuçlarına ilişkin çemberini anlamaları üzerindeki etkisini gösteriyor. Eylül 1906'da Kuzmin, aynı anda iki erkekle ilk kez cinsel yakınlık yaşadığı sahneyi anlatıyor. Bu ikisi, Kuzmin'in sevgilisi Pavlik Maslov adında bir genç ve şairin yakın arkadaşı olan ressam Konstantin Somov'du. Yaşananları ayrıntılarıyla anlatan Kuzmin, şunları kaydetti:

"İşte beklenmedik bir olay. K&lt;Konstantin&gt; A &lt; Andreevicha >: "Hayatımızın gelecek nesillere bırakılmaması mümkün mü?" - "Bu korkunç günlükler korunursa, elbette kalacaklar; gelecek çağda Sade markizleri olarak anılacağız." Bugün sanatımızın ve hayatımızın önemini anladım .

Gelecek nesillerin kendisinde ve Kuzmin'de Marquis de Sade ile benzerlikler göreceğini varsayan Somov, Wilde'ın "De Profundis" adlı eserinin Rusça çevirisinin ilk satırlarını isteyerek veya istemeyerek aktarır: "Beni Gilles de Retz ve Marquis de Sade. Öyle olsun. Bundan şikayet etmeyeceğim . "

Mahkûm Wilde figürü, arkasında beliren iğrenç Marquis de Sade'ın gölgesiyle, Somov için kendisinin ve Kuzmin'in cinsel adetlerini toplumsal olarak onaylananlardan ayıran uçurumu simgeliyordu. Wilde aynı çatışmanın kurbanı oldu, rezil bir şekilde düştü - "yargılandığı şeyi kirleterek." Wilde'ın düşüşü, işlediği suçun konusunu kültürün çevresinden alıp merkezine taşımış ve böylece Kuzmin'in eşcinselliğin önemli bir rol oynadığı edebi temalarının yolunu açmıştır. Kuzmin ve Somov, De Profundis'e inanmayı reddederken, bu metnin ve onunla ilişkili mitolojinin etkisinden kaçamazlar. Wilde'ın mitolojikleştirilmiş imgesini reddeden Kuzmin, sinirlenmesiyle, bu imgenin onun için son derece anlamlı olduğu anlayışına ihanet etti.

Kuzmin'in Kanatlar'da tasvir ettiği erotik ideal, roman dünyasında antik çağın eşcinsel uzmanları tarafından temsil edilmektedir. Wings'deki uyumlu ve dingin antik Yunan mirası, belirgin bir Nietzsche öncesi karaktere sahiptir. Ahlaksızlık ve Venedik'te Ölüm çağında, böyle bir erotik ideal modası geçmişti. Ivanov'un eşcinselliği acı çekmeye mahkum insanüstü bir tutku olarak anlayışının aksine, Günlük'e bakılırsa Kuzmin ısrarla günlük yaşamda ve kültürde rahat ve psikolojik olarak rahat bir eşcinsel alan inşa etti. Oscar Wilde'ın acı çeken ve garip bir şekilde kahramanca maskesi Kuzmin'e hiç yakışmıyordu; çağdaş modernist söylemin eşcinsellik üzerindeki etkisinden kaçamayan Kuzmin, bu söylemin öngördüğü trajik isyan, şehitlik ve kutsallık işlevlerini reddedebilir ve reddedebilirdi.

* * *

Wilde'ın mitolojisinin Rusya'daki çarpıcı canlılığı, onun Rus kültürünün söylemsel kaynaklarına mükemmel uyum sağlamasına bağlanabilir. Burada özellikle önemli olan, 19. yüzyıl Rus romanı için merkezi olandır. "görevi kendi özünü yeniden yapmak olan" bir kahraman modeli. Yu. M. Lotman'a göre, “bu olay örgüsü, suçların zirvesine ulaşmış ve ahlaki bir krizden sonra bir aziz haline gelen bir günahkar hakkındaki mitleri açıkça yeniden üretiyor &lt;...&gt; ve kahramanın ölümü, cehenneme inişi ve yeni bir yeniden doğuşu hakkında . Bu hagiografik ve mitolojik anlatı, Wilde'ın Rusya'daki itibarına damgasını vurmakla kalmadı, aynı zamanda modernist cinsellik anlayışını da etkiledi.

Wilde'ın öyküsünün Rusya'da özümsenmesi, cinselliği tartışmak için bir forum olan edebi söylemin cinsel kimliklerin oluşumunu etkilediğini gösteriyor. Rus sembolizm kültüründeki bu oluşumun söylemsel mekanizmaları, sembolistlerin yaşam yaratmayı sanatlarının temelde önemli bir unsuru haline getirmeleri nedeniyle, diğer durumlarda olduğundan daha şeffaf görünüyor . Küçük siyasi entrikalar sırasında Rusya'ya uçan Wilde'ın hikayesi, burada, Avrupa modernliğinin ortak bir teması olan eşcinselliğin Rus yorumunu aldığı mitolojik bir anlatıya dönüştü. Rusya'da "Oscar Wilde" adının sembolik anlamı korunmuştur, ancak bir sembol olarak burada özellikle Rus kültürel anlamlarıyla yüklendiği ortaya çıkmıştır .

Polina Barskova ve yazar tarafından İngilizce'den çeviri. 

M. M. Pavlova 

Oscar Wilde davası ve Sasha Pylnikov davası

("Kurban olarak sanatçılar" ve sanatçıların kurbanları)

Çoğu imgesi hayattan alınan Küçük Şeytan (1892–1902) romanı, yazar tarafından Velikiye Luki'de (1885–1889) öğretmenlik yaptığı yıllarda tasarlandı. 1912'de Birzhevye Vedomosti gazetesi için A. A. Izmailov'a verdiği bir röportajda Sologub şunları bildirdi:

“Hayatın canlı izlenimlerinden yola çıktığımı ve bazen doğadan resim yaptığımı inkar etmiyorum. "Small Demon"daki pedagojik dünya benim kafamdan icat edilmedi. En azından Peredonov ve Varvara için orijinalleri bende vardı, mektubun hikayesi bile gerçek bir hayat hikayesi ve tıpkı romandaki gibi Peredonov da gerçek hayatta delilikle son buldu. Diğer birçok benzer karakter için, Volodin ve diğerleri için de orijinallerim vardı. Kılık değiştirmiş bir kızla karıştırılan lise öğrencisi Sashenka'nın hikayesi, şahsen gördüğümden daha uzak, ancak bu tür dönüşümleri bir kereden fazla duymak zorunda kaldım .

Sologub'un Küçük Şeytan'ın planı hakkındaki yorumunun belgesel kanıtı var. Pskov bölge arşivinin Velikoluksky şubesi, romanın ana karakterlerinin prototipleri olan kişiler hakkındaki bilgileri saklamıştır ; genel olarak yazarın niyetinin kaynağı olarak hizmet eden belirli olayları geri yüklemeye izin verirler.

Hikaye, gerçek ekolün Rus dili ve edebiyatı öğretmeni, St. Petersburg Üniversitesi tarih ve filoloji bölümünden mezun olan ve 1882'den beri Velikiye'de görev yapan asilzade İvan İvanoviç Strakhov'un (1853–1898) biyografisine dayanmaktadır. Luki. Ağustos 1887'de, kız kardeşi soylu kadın Sofya Abramovna Safronovitch olarak vefat ettiği eski birlikte yaşadığı kişiyle evlendi; metrik kayıtlara göre damat 34, gelin 35 yaşında, garantörlerden biri zanaat derslerinde marangozluk öğretmeni Pyotr Ivanovich Portnago idi.

Velikoluksky gerçek okulunun sınıf öğretmeni Fyodor Nilovich Khlebnikov'un anılarına göre, sadece Peredonov, Varvara ve Volodin değil, aynı zamanda Küçük Şeytan'daki diğer karakterlerin de kendi prototipleri vardı: Rutilov erkek ve kız kardeşler, Pulcherov ailesi; Grushina - Praskovya Vladimirovna Dmitrieva; Volodin'in sınıfta şapkasını çıkarmasını önerdiği kişi, soyluların mareşali, toprak sahibi Nikolai Semenovich Bryanchaninov'du .

Böylece Küçük Şeytan'ın ana hikayesi anlayışında Sologub, gerçek kişi ve olaylara dayanıyordu. Yalnızca iki bölüm belgelenmiş yazışmalara sahip değil: Volodin'in öldürülmesi (gerçekte Strakhov, içki arkadaşı Portnago'yu öldürmedi) ve Sasha Pylnikov'un hikayesi.

Sologub'un “Canva for a Biography” adlı eserinde bir giriş var: “... beni kılık değiştirmiş bir kız olarak görüyorlar”, devamından (“Zasulich ile ilgili anlaşmazlıklar vb. Fırtınalı sahneler. Evde ve kapıcıda çubuklar ... ”) o sırada - Zasulich'in Trepov'a yönelik girişiminin olduğu yılda (Ocak 1878) - yazarın 15 yaşında olduğu (Sasha'nın yaşı) . Sologub'un şehir okulu ve enstitüsündeki öğrenci arkadaşı I. I. Popov'un anılarında da benzer kanıtlar verilmektedir:

“Geniş beyaz yakalı kadife bir ceket içinde, kıvırcık sarı bukleleri olan, her zaman temiz ve zarif giyimli yakışıklı bir çocuktu. Fedya Teternikov iyi çalıştı. Şakalarımıza karışmaz, çekinirdi, sık sık kızarırdı ve biz ona "kız" derdik .

Bununla birlikte, Sasha Pylnikov'un hikayesi, Peredonov ve Grushina'nın giyinme bölümleri veya acı verici şüpheleriyle sınırlı değildir; Her şeyden önce, bu ilk aşk hakkında bir hikaye. Aşık bir lise öğrencisinin hikayesini bazı açılardan çok tipik bir şekilde anlatan yazar, görünüşe göre "doğaya" ihtiyaç duymuyordu, öğrencilerinden hiçbirini itiraf etmesi gerekmiyordu. Aynı zamanda, Sasha'nın prototipi olarak görev yapan gençle tanışma olasılığı da ihmal edilmemelidir.

Bilinmeyen bir çocuğun portresi. 

F. Sologub'un korunmamış fotoğraf albümünden fotoğraf (?). IRLI Müzesi. 

Ekim 1909'da, kendisini Sologub'un eski bir öğrencisi olarak tanıtan Birzhevye Vedomosti'nin bir çalışanı olan N. Lindbaad ona şunları yazdı:

“Gerçekten, Andreevsky Şehir Okulunda müfettişken, bu Sasha Pylnikov'u tanımıyordunuz, öğrencilerinizden birinin hayatının özel bölümlerinde yazdıklarınızla o kadar çok ortak nokta vardı ki. Öte yandan, okul hayatını hatırladığımda, öğrencilerin hiçbirinin sırlarını sana açıklamadığı sonucuna vardım. Bu arada, Sasha Pylnikov'un çocukluğunun gerçekliğinin genel resminden bahsetmişken, çocuğun gözlerinizin önünden geçen iç yaşamının fotoğrafik olarak doğru resmine şaşırdım ... Ama konuyu bir kenara bırakmamanız gerektiğini düşünüyorum. çalışanlar hakkında kötü bir fikir oluşturmaz „ Değişim beyanları "" .

Romanın yazarı, St.Petersburg'daki öğrencilerinden birinin "çifte" hayatından habersiz olabilir ve genç travestinin prototipi, eğer gerçekten varsa, herhangi bir Velikie Luki veya Vytegorsky genci olabilir ( Sologub 1889-1892'de Vytegra'da ders verdi). Bu durumda bir tesadüf dikkat çekicidir: "Strakhov" olay örgüsünde (Khlebnikov'un anılarında ve Velikoluksky arşivinin belgelerinde) "Sasha" dan herhangi bir söz edilmemesi ve - Velikiye Luki'den ayrılan Lindbaad hikayesinde. birkaç yıl boyunca (Andreevsky şehrinin öğretmen-müfettişinin yeri Sologub 1899'da okullar aldı ).

1907'de bir röportajında (roman ayrı bir baskı olarak yeni basılmıştı ve büyük bir başarıydı), Sologub şunları söyledi: “Küçük Şeytan üzerinde on yıl üst üste çalıştım. Bir eser üzerinde bu kadar uzun süre çalışmak, belli ki, bir tarafın yansımasıyla, belirli bir özelliğin çizilmesiyle tatmin olunamaz, ancak hayatta gördüğüm ve hissettiğim her şey verilir . Küçük Şeytan'ın yazıldığı on yıl boyunca Sologub, romanına doğrudan yansıyan birçok olaya tanık oldu: fiziksel cezanın kaldırılması için gürültülü bir kampanya ve Puşkin'in yüzüncü yıl dönümü kutlaması olan “tüm Rusya kutlaması”. ve diğerleri . Avrupa kamuoyunun içinden geçtiği olay ve süreçlerden de haberdardı; "Sisli Albion"u sarsan ve muhtemelen "Küçük Şeytan"daki "giyimli kız" öyküsünün kaynağı olan bu "süreçlerden" biri yazımızda ele alınacaktır.

Bir kadının maskesinin düşmesine izin vermem;

Ne istersen yap, sana izin vermeyeceğim!

F. Sologub. küçük şeytan

Mart 1895'te, büyükşehir basınında, o zamanlar Avrupa şöhretinin zirvesinde olan Oscar Wilde'ın sansasyonel davası hakkında Londra'dan ayrıntılı haberler çıktı. Özellikle Novoye Vremya gazetesi şunları bildirdi:

“28 Şubat 1895'te kulübüne gelen Vilde, Marquis of Queensbury'nin üzerine kendisi için aşağılayıcı sözler yazdığı bir kart buldu, Vilde, onu aşırı derecede ahlaksız davranışlarla suçladı. Marki, ne pahasına olursa olsun, oğlu genç Lord Alfred Douglas ile en şefkatli dostluk bağlarıyla bağlı olduğu yazar arasında bir ara vermeye çalıştı. Vilde kendisine hakaret edildiğini düşünerek mahkemeye şikayette bulundu, marki tutuklandı ve sorumlu tutuldu .

Ancak görüşmeler sırasında duruşma beklenmedik bir şekilde farklı bir senaryoya göre gitti: Queensbury Markisi beraat etti ve Wilde davacıdan sanığa dönüştü. Lord Alfred Douglas ile şüpheli bir ilişkiye ek olarak, kendisini diğer gençlerle tanıştıran belirli bir Taylor ile ilişki kurmakla suçlandı. Muhabirler, yazarın sözde "arkadaşlarının" ifadelerinin ve onların meydan okuyan görünüşlerinin Wilde'ı daha da tehlikeye attığını ve sonunda mahkumiyetine katkıda bulunduğunu iddia etti. Serbest bırakıldı, yine de saklanma fırsatını değerlendirmedi, ancak babaları Queensbury Markisi'nin yasaklamasına ve tehditlerine rağmen Alfred ve Gavin Douglas kardeşlerin eşliğinde eğlenmeye devam etti. Bu işgal için Wilde tutuklandı.

Gazeteler, "Vilde'nin itham edildiği suç", "İngiliz yasalarına göre, cinayetten yalnızca bir adım daha düşük" dedi. Sonuç olarak, Vilde'nin suçu kanıtlanırsa, çok ağır bir cezaya çarptırılabilir - 10 yıl boyunca ve hatta hapis cezası olmadan ağır çalışma cezası. Sadece adı geçen suçu işlemeye teşebbüs halinde yakalanırsa üç ila on yıl süreyle aynı cezaya çarptırılacaktır .

Skandal süreç ve iki yıl hapis cezası (Wilde Mayıs 1897'de serbest bırakıldı), özellikle "yeni sanat" taraftarları arasında İngiliz estetizminin liderine artan ilgi uyandırdı. Wilde'ın adı, Sembolistler arasında, esas olarak Z. A. Vengerova'nın propaganda faaliyetleri nedeniyle biliniyordu (yazarın Brockhaus ve Efron Ansiklopedik Sözlüğündeki ilk makalelerinden birine ve bir dizi başka makaleye sahipti) ve kısmen, Max Nordau'nun 1894'te Rusçaya çevrilen popüler çalışma "Dejenerasyon" .

Severny Vestnik'in 1895 Aralık sayısında A. Volynsky şunları yazdı:

“Kaderin sevgilisi, zihinsel alışkanlıkları gereği bir aristokrat olan Oscar Wilde, kısa sürede parlak bir edebi başarıya ulaştı. Aniden, dışı parlak ama iç ülserlerle dolu hayatı, iğrenç bir suçla biten iç karartıcı bir dramaya dönüştü. Volynsky, hüküm giymiş Wilde'ın ağır emeğinde "kamu ahlakının ihlali için bir ceza" gördü .

(Derginin aynı sayısında, daha sonra eleştirmeninin de ahlaksızlıkla suçladığı "Kötü Düşler" romanının sonu yayınlandı .)

Bilinmeyen bir çocuğun portresi. 

F. Sologub'un korunmamış fotoğraf albümünden fotoğraf (?). IRLI Müzesi. 

Bir süre sonra Volynsky, yazar-mahkumu tekrar hatırladı, ancak kınama tonlamasını neredeyse sempatik olarak değiştirdi:

“... gazetelerde, Wilde'ın kişisel hayatından skandal bir hikayenin aktarıldığı ve onu rıhtıma götüren notlar çıktı. Yetenekli bir yazar ahlaksızlıktan hapse atıldı. Bu davanın esasına bakmıyoruz ama burada bizim için ilginç olan şu. Ahlaksız Wilde hapsedildi, bu da tüm İngiliz toplumunun itibarını zedeleyen bir ahlaksızlıktan dolayı onun içinde ahlaklı insanların cezalandırıldığı anlamına geliyor. Elbette hepsi son derece ahlaklı insanlardan oluşuyor ve özel hayatında darmadağın olduğu ortaya çıkan Wilde'ın aradan kovulması gerekiyor. Tüm dünya kamuoyunda onu ayaklar altına almak ve tükürmek, kişinin kendi ahlaki yanılmazlığını keşfetmesidir. Ona katı bir rejimle eziyet etmek, belki de ahlaki yoldan sapmaya meyilli insanların kalplerinde korku uyandırmak demektir. Hiç şüphe yok ki, her ahlaki günahı sert bir şekilde ele alan yasa, Wilde ile başka türlü ilgilenemezdi .

Ayrıca Volynsky, kanun koruyucularını sanatçıya zulümle suçladı.

1890'ların ortalarında Rus süreli yayınlarında Wilde hakkında birkaç makale. kişisel trajedisi hakkında bilgi neredeyse yoktu, biyografik olay örgüsü gizlendi veya eleştirmenler tarafından incelikle atlandı, bu da dikkati orijinal estetik görüşlerinin analizine ve gösterilmesine yöneltti. Aynı zamanda, İngiliz yazarın eserlerinin çevirileri ve modernist çevrelerde popüler hale gelmesi, onun kişiliğine olan ilgiyi artırdı. Yerli basının sayfalarına girmeyen baharatlı biyografik detayların Severny Vestnik'in yazı işleri ofisinde ve edebiyat salonlarında tartışılması muhtemeldir. Sürekli Avrupa'da bulunan, modern yabancı edebiyata yönelik eleştirel eleştirileriyle tanınan Z. Vengerova, İngiliz ve Fransız gazetelerinden derlenen sürecin nüansları hakkında dergi personelini bilgilendirebilirdi.

Wilde'ın çalışmalarına artan ilginin zemininde Severny Vestnik, Sologub'un kamu ahlakı açısından "tehlikeli" çalışmasını - "Ağır Düşler" (1895. No. 7–12) yayınlar. Romanın el yazmasında, kahramanın çocuğa olan çekiciliği ve bu arzuyu tatmin etmenin meşruiyeti hakkındaki düşüncelerini içeren bir parça vardı . Uyuyan Lyonka'nın baştan çıkarıcı güzelliğini düşünen Login şöyle düşündü:

“Eğer bu zevkse, meşruiyetini ne adına reddedeceğim? Din adına mı? Ama benim dinim yok ve onların din yerine ikiyüzlülükleri var. Saflık adına mı? Ama saflığım çoktan çamurlu su birikintilerinde boğuldu ve bir çocuğun saflığı da aynı su birikintilerinde karşı konulamaz bir şekilde boğuluyor; er - sonra ölecek - fark eder mi! Harici bir kanun adına mı? Ama benim dışımda olduğu ölçüde benim için zorunlu değil &lt;…&gt;. Hijyen adına mı? Ancak bu ahlaksızlığın hayatımı azaltacağından şüpheliyim ve her halükarda sulu deneyim sadece sınırlarını genişletecek. &lt;...&gt; Ne de olsa orada, ormanda birkaç saat daha yatsaydı yine de ölürdü. Ve arzumun tatmini ile bu çocuğun hayatı arasında bir seçim yapmak zorunda kalsaydım, o zaman başka birinin hayatını korumayı en az bir dakikalık gerçek zevk kullanmaya ne adına tercih etmeliyim? .

Bir dergi yayınında, bu parça, "şüpheli" içerikle ayırt edilen diğerleri gibi kaldırıldı (yazar, romanın gözden geçirilmiş üçüncü baskısında yalnızca 1909'da geri yükledi ). "Ağır Düşler"in basımının en başından itibaren Sologub, neredeyse her satır yüzünden "Kuzey Vestnik" liderleriyle savaşmak zorunda kaldı: doğrudan romanı basarken, sayıdan sayıya yeniden yapmak zorunda kaldı. metni kendi iradesine karşı koyabilir veya tüm bölümleri ve hatta ahlaka aykırı görünebilecek bölümleri bile çıkarabilir. "Kötü Düşler" in ilk bölümlerinin düzeltme okuması sırasında birçok sansür çilesinden geçen A. Volynsky ve L. Ya. Gurevich, deneyimsiz bir yazarın çalışmasını düzenleyerek ve düzelterek romanla ilgili olağanüstü bir titizlik gösterdiler. kendi takdirine bağlı olarak. "Sansürlenmiş" tema, "acımasız" dekadanların editörlerle yazışmalarının ana motifidir; örneğin mesajlardan birinde Gurevich çaresizlik içinde sordu: "F.K. sansüre tüm romanın içeriğini söylemesin - bir şekilde bundan kaçınmak daha iyidir. Yoksa kötü olur . " 24 Mart 1895 (dikkat çekici bir rastlantı: Londra'da başlayan O. Wilde duruşmasıyla ilgili ilk gazete haberleri Mart 1895'in son günlerinde çıktı) Sologub, "Kötü Düşler"in ilk basım tarihini küskünlükle özetledi. ":

Sansür münasebetsiz romanımı hadım etti,

Ve kurşun kalem yaralarıyla kıpkırmızıydı.

Belki birisi işten memnundur,

Ama ben - ben sinirliyim, iktidarsız öfkeden hastayım,

Ve neşeli ruhunu kaybetmiş olan romanın kendisi bile,

İntikam peşinde koşan bir hadım gibi solgun ve somurtkan bir hale geldi .

"Kötü Düşler" in sansürsüz versiyonunda (görünüşe göre Rus edebiyatında ilk kez) açıkça belirtilen ve ahlak koruyucuları tarafından kaldırılan homoerotik motif, romanda - örtülü ve eğlenceli bir biçimde - beklenmedik bir gelişme aldı " Küçük Şeytan".

Yakışıklı, utangaç, kolayca kızaran bir lise öğrencisi olan Sasha Pylnikov'un, kılık değiştirmiş baştan çıkarıcı bir kız (m-lle Pylnikova) sanılmasının, ahlak kurallarını ihlal ettiğinden şüphelenilen - sonra ifşa edilen ve farklı biri tarafından tekrar sodomi ile suçlanan Sasha Pylnikov'un hikayesi. cinsiyet ve ayrıca - enfes parfümlerle kokulu (Pivert'ten gül, siklamen, tatlı, durgun, baharatlı Japon funkia, vb.), eski chitons ve kız gibi elbiseleri denemek, bir maskeli baloda görünmek - Peredonov ile alay etmek - egzotik bir kadın kıyafeti içinde (yüzünü cilveli bir şekilde kaplayan bir yelpaze ile Japon bir kadının takım elbise ve peruğunda), İngiliz ve Fransız basınından bilinen gerçek bir olay örgüsüne yansıtılıyor.

The Little Demon'ın ilk versiyonunda homoerotik motif daha açık bir karaktere sahipti, örneğin XV. bölüm şu bölümle sona erdi:

Peredonov kötü ve korkunç bir rüya gördü: Pylnikov geldi, eşikte durdu, işaret etti ve gülümsedi. Sanki biri Peredonov'u kendisine çekmiş gibiydi ve Pylnikov onu karanlık ve kirli sokaklarda gezdirdi ve kedi yanında koştu ve yeşil göz bebekleriyle parladı ... Sonra karanlık bir dolaba girdiler ve Pylnikov güldü, Peredonov'u kucakladı ve onu öpmeye başladı .

Parlak görünüm, pan-erotizm (soyadın etimolojisinin altını çiziyor - Pylnikov, "anter" kelimesinden - "çiçeklerin organlarındaki polenli çantalar") ve okul çocuğunun şüpheli davranışı hemen şehrin yakın ilgisini çekti. sakinleri ona. Aslında kılık değiştirmiş bir kız olduğu söylentileri, güzel Lyudmila ile romantik arkadaşlığı ve Peredonov'un belirsiz tacizi, genel iftiranın temeli haline gelir ("Kasaba halkı Sasha'ya pis bir merakla baktı").

Sasha defalarca sorguya çekildi: Peredonov tarafından sorguya çekildi (aynı zamanda, Kokovkin'in ev sahibesinin onu mutlaka kırbaçlamasını talep ediyor); iki kez Kokovkina tarafından sorguya çekildi (romanın ilk versiyonunda yine de onu sopalarla cezalandırdı), ardından Ekaterina Vasilievna Pylnikova tarafından; spor salonunun müdürü Khripam, Sasha'yı tıbbi muayeneden geçirmeye zorlar ve ardından onu kapsamlı bir şekilde sorguya çeker.

Sasha'nın teyzesinden Rutilov kardeşler olan tanıklar da önyargıyla "sorguya" tabi tutuluyor. Khripach, Kokovkina'yı ("Her şey neredeyse gözlerinin önünde olduğu ve Sasha bilgisiyle Rutilovlara gittiği için daha da kırılmıştı") ve Lyudmila'yı ("Bir yalanın karşı konulamaz ikna ediciliğiyle, onun hakkındaki yarı aldatıcı hikayesiyle sorunsuz bir şekilde) sorguluyor. Sasha Pylnikov ile ilişkisi Khripach'a döküldü s. 278–279). Spor salonunun müdürü Lyudmila'nın sorgusunu şu sözlerle bitiriyor: “Öğrenci dairelerini bir tür gözaltı yerlerine dönüştürme niyetinden çok uzağız . Ancak Peredonov ile olan hikaye çözülene kadar Pylnikov'un evde kalması daha iyi olacak ”(S. 280) (bundan sonra benim tarafımdan vurgulanacaktır. - M.P. ). Böylece, Sasha Pylnikov davasıyla ilgili soruşturma, ev hapsinde cezasının ertelenmesiyle sona erdi.

Kartpostal. 

Arkasında şair A. Kondratiev'den F. Sologub'a bir mektup var. <1906>. IRLI. 

Wilde'ın davası hakkında Rus gazetelerinde yayınlanan haberler ve İngiliz basınından derlenen bilgiler, Küçük Şeytan'daki olay örgüsü ile yazarın skandal hikayesi arasında daha doğrudan benzerlikler kurulmasına yardımcı oluyor. Bu benzetmeler bağlamında Lyudmila, estetizmin bir "ideoloğu" olarak hareket eder.

Kız Rutilova'nın Khripach'ın ofisindeki açıklaması sahnesi, Wilde davasındaki ilk toplantıyla doğrudan çağrışımları çağrıştırıyor. Muhabirin raporu şunları söyledi: “Sorgulama elbette Vilde ile başlıyor. Tanık öne çıkar, zarif bir şekilde bariyere yaslanır, eldivenlerle oynar, uzun kıvırcık saçlarla çerçevelenmiş büyük kafasını hareket ettirir, genel olarak güçlü bir şekilde "poz verir" . The Petty Demon'da Lyudmila'nın "kendine güvenen yalanını" dinleyen "suçlayıcı", istemeden çekiciliğine ve zarafetine hayran kaldı: "Küçük güzel ellerini kaldırdı, bileziğini salladı, ağlıyormuş gibi nazikçe güldü, bir mendiliyle gözyaşlarını sildi ve Khripach'a hoş bir koku üfledi. Ve Khripatch birden "cennetin bir meleği kadar sevimli olduğunu" ve tüm bu talihsiz olayın "onun üzüntüsünün bir saniyesine bile değmediğini" söylemek istedi &lt;...&gt; Sadece karşılaştırın: delicesine kaba Peredonov ve neşeli, zeki, zeki, hoş kokulu Lyudmilochka. Lyudmila'nın mükemmel doğruyu mu yoksa yalan mı söylediği, Khripach'ın umurunda değildi” (s. 279). Wilde'ın "Yalanın Çürümesi" ve "Maskelerin Gerçeği" makalelerinin ışığında Lyudmila, bir güzellik yaratıcısı ve aynı zamanda bir sanat eseri olarak karşımıza çıkıyor.

Duruşma sırasında Lord Queensbury'nin avukatı Wilde'ı sorguya çekti: "Yaşamaya değer tek şey zevk mi?" Davalı: “Kendini gerçekleştirmenin hayatın ilk amacı olduğunu ve zevk yoluyla kendini gerçekleştirmenin acıdan daha güzel olduğunu düşünüyorum. Bu açıdan ben tamamen Yunanlılardan yanayım. Bu pagan bir fikir . " Romanın kahramanı da aynı görüşlere sahip: “Ben bir paganım, bir günahkarım, eski Atina'da doğardım. Çiçekleri, parfümleri, parlak kıyafetleri, çıplak vücudu seviyorum. Bir ruh var derler, bilmiyorum, görmedim &lt;…&gt;. Güçlü, hünerli, çıplak, zevk alabilen vücudu seviyorum ... ”(S. 243). Ludmila aynı zamanda Helen kültürünün de hayranıdır; Sasha ile giyinme oyunundan bahseden Sologub şunları söylüyor: “Ama Lyudmila'nın kendisinin diktiği diğer kıyafetleri o ve o daha çok sevdi: çıplak bacaklı bir balıkçının kıyafetleri, Atinalı çıplak bacaklı bir çocuğun tuniği. Ludmila onu giydirdi ve hayran kaldı” (s. 246).

Mahkeme kaydı, Wilde'ın Taylor'la Taylor'ın dairesinde görüşmelerinin koşullarını kaydeder: "... gün ışığını önlemek için perdeler her zaman çekilmişti, ancak Wilde bunu doğrulamayı reddetse de", "odasında tütsü yaktı, Wilde bunu doğruladı" . Lyudmila ve Sasha'nın buluşmaları da kapalı kapılar ardında gerçekleşir ve perdeler indirilir (“üst odanın bahçeye bakan pencereleri vardır, sokaktan görünmez ve Lyudmilochka perdeleri indirir.” S. 255) ve anlatının aroma açıklamalarıyla doygunluğu ("Üst odası her zaman herhangi bir şey kokuyordu: parfümler, çiçekler". S. 162) ve kahramanların parfümeri eğlenceleriyle ilgili hikayeler, "Küçük Şeytan" a "parfüm romanı" dememize olanak tanır. " (Lyudmila "parfümleri severdi, onları St. Petersburg'dan yazdı ve çok taciz etti." S. 156).

Carson'ın avukatı, Wilde'ın Taylor'ın bir kadın takımı - modaya uygun bir kadın elbisesi olduğunu bilip bilmediğini ve onu bir kadın elbisesinde görüp görmediğini sorduğunda, Wilde olumsuz yanıt verdi. Bu arada, Wilde davasındaki ana kanıt, Taylor'ın perdeleri kapalı tutması ve bazen (ev sahibinden) bir kadın elbisesi giymesiydi. Taylor'ın kadın elbisesi giyip giymediği sorusu birkaç kez yeniden gündeme geldi ve Covent Garden ve Queen's Gate Hall'daki maskeli balolara katılmasına atıfta bulunarak bu gerçeği doğruladı .

Küçük Şeytan'da, Sasha'nın maskeli baloda geyşa kılığına girmesine, benzer bir yaşam tiyatrosu deneyimi eşlik ediyordu:

“Şimdi, Sasha her geldiğinde, Lyudmila kendini onun yanına kilitledi ve onu soymaya ve ona farklı kıyafetler giydirmeye başladı. Tatlı utançları, kahkahalar ve şakalarla süslendi. Bazen Lyudmila, Sasha'yı bir korse içine çekti ve ona elbisesini giydirdi. Sasha'nın dekolte korsajı, dolgun ve zarifçe yuvarlak çıplak kolları ve yuvarlak omuzları çok güzel görünüyordu. Teni sarımsıydı, ama nadiren olur, eşit, narin bir renkti. Etek, ayakkabılar, Lyudmilina'nın çorapları, her şey Sasha'ya uydu ve her şey ona gitti. Tüm bayan kıyafetlerini giyen Sasha itaatkar bir şekilde oturdu ve kendini yelpazeledi. Bu kıyafetin içinde gerçekten bir kız gibi görünüyordu ve bir kız gibi davranmaya çalışıyordu. &lt;...&gt; Lyudmila, Sasha'ya reverans yapmayı öğretti. İlk başta beceriksizce ve utangaç bir şekilde çömeldi. Ama onda çocuksu köşelilikle karışık da olsa bir zarafet vardı. Kızararak ve gülerek reverans yapmayı ve pervasızca flört etmeyi özenle öğrendi.

(s. 245)

Savcı tarafından Wilde'ın Taylor'ın dairesini neden ziyaret ettiği sorulduğunda Wilde, “Bazen eğlenmek için; sigara içmek; müzik, şarkı söyleme, sohbet ve tüm bu saçmalıklar yüzünden , zaman öldürmek"; Yazar, suçlayıcının Wilde'ın Taylor'da tanıştığı gençlerle ilişkisinin doğası hakkındaki sorusuna şu yanıtı verdi: “ Onlara okudum. Onlara oyunlarımdan birini okudum » . "Küçük Gösterim" ile karşılaştırın:

“Şehirde ne tür tanıdıklar edindiğini bilmek istiyorum.

Sasha, yönetmene sahte bir şekilde masum ve sakin gözlerle baktı.

- Ne tür tanıdıklar? - dedi. "Olga Vasilievna biliyor, ben sadece yoldaşlarıma ve Routilov'lara giderim.

"Evet, doğru," diye devam etti Khripach sorgulamasına, "Rutilov'larda ne yapıyorsun?"

Sasha aynı masum havayla, "Önemli bir şey yok," diye yanıtladı, " esas olarak okuruz. Genç hanımlar Rutilov'un şiirlerini çok seviyorlar. Ve her zaman saat yedide evdeyim.

(s. 256)

Ancak Sasha, bir kez geç kaldığını ve ardından bu suçtan dolayı cezalandırıldığını itiraf etti. Ancak geç kaldığı için değil, Lyudmila'nın kapılarını yanlışlıkla bir anahtarla kilitlemeyi unuttukları odasına beklenmedik bir şekilde giren Kokovkina'nın Sasha'yı kadın elbisesiyle görmesi nedeniyle cezalandırıldı. Aynı zamanda, gafil avlanan kahramanlar, oyunun provasını yaptıkları fikrini ortaya attılar ( "bir ev performansı sergilemek istiyoruz." S. 253), burada Lyudmila bir erkek takımı ve Sasha bir kadın takımı giyecek.

Yine de, Khripach'ın baskısı altında, ağlamaklı okul çocuğu kararlı bir şekilde yerini korudu. "Dürüst olmak gerekirse, kötü bir şey yoktu," diye temin etti, " sadece okuduk, yürüdük, oynadık, peki, koştuk, artık özgürlük yok" (S.257). Aynı versiyon, Pylnikova'nın teyzesinin sorgusu sırasında Rutilov kardeşler tarafından savunuldu: “Daha fazla ikna etmek için, Sasha ile tam olarak ne ve ne zaman yaptıklarını çok ayrıntılı olarak anlatmaya başladılar ve bu listeyle kısa süre sonra kayboldular: bunlar hala çok masum, basit şeyler basit ve onları hatırlamanın hiçbir yolu yok. Ve Ekaterina İvanovna sonunda Saşa'nın ve sevgili Rutilov kızlarının aptal iftiraların masum kurbanları olduğuna tamamen inandı” (s. 278).

Kartpostal. 

Arkasında A. Kondratiev'in F. Sologub'a yazdığı 29 Eylül 1906 tarihli IRLI mektubu var. 

Wilde davasının yayınlanan materyallerinde şöyle deniyordu: "Wilde'ın tutuklandığı andan itibaren hemen hemen herkes tarafından, özellikle de ona karşı bu önyargıyı şişiren alt sınıf basın tarafından suçlu kabul edildiğini belirtmek gerekir. " The Petty Demon'da, ahlaksız genç bayan Pylnikova hakkındaki dedikodu "düşük sınıf basını" - Grushina - tarafından da başlatıldı ve Varvara Peredonov'un birlikte yaşadığı kişi tarafından yayıldı. bakire Rutilova'dan büyülenmiş, bütün akşamları geçiriyor ve sefahat içinde kendini şımartıyor. "Khripach," diye devam ediyor Sologub, "Pylnikov'un ahlaksızlığına ve Lyudmila ile tanışmasının müstehcen tarafları olduğuna bir an bile inanmadı. "Bu," diye düşündü, "hepsi Peredonov'un aynı aptal icadından çıkıyor ve Grushina'nın kıskanç kötülüğünden besleniyor" (s. 254-255).

Saf Khripach'ın aksine, Küçük Şeytan romanının yazarı, okul çocuğu Pylnikov'un şüpheli davranışına dair gerekli tüm kanıtlara sahipti ve yine de spor salonundan atılmasıyla - toplumdan tecrit edilmesiyle - olay örgüsünü hiçbir şekilde tamamlamadı. şartlı ev hapsi “Bir kadının maskesinin düşmesine izin vermem; ne istersen yap, buna izin vermeyeceğim," diye bağırdı Bengalsky, geyşayı maskeli balodan uzaklaştırarak, Sasha'yı gaddar kalabalığın gazabından kurtardı.

Oscar Wilde'ı mahkum etmek için yeterli delili olmayan İngiliz mahkemesi, farklı bir karar aldı ve acımasız gazeteci kalabalığına, sanatçıyla canları kadar dalga geçme şansı verdi. Yüksek profilli Avrupa davasını romanın sayfalarında “yayınlayan” Sologub, suçlayıcıların acımasız ve insanlık dışı kararlarına karşı tavrını formüle etti ve böylece sanatın doğası, yargı yetkisinin olmaması ve dokunulmazlık konusundaki görüşlerinde Wilde ile dayanışma gösterdi. yaşamıyla yeni ve daha iyi bir dünya yaratan sanatçının kişiliğinden .

Evgeny Bershtein 

Seks Trajedisi: Rus Weiningerizmi Üzerine İki Not

Önerilen notlar, N. A. Berdyaev'in "Weiningerizm" olarak adlandırdığı - 20. yüzyılın başında Rusya'da sansasyonel ve kitlesel popülerlik - tarihinden iki bölüme ayrılmıştır. Avusturyalı filozof Otto Weininger'in kitapları "Seks ve karakter. Temel araştırma" (1903) . A. S. Izgoev'in "Kilometre Taşları", "gizli bilimin konusu" ve "bilginin tacı" koleksiyonundaki ünlü makalesine göre, iki devrim arasındaki dönemde Weininger'in kitabı zeki gençler içindi . Birkaç Rusça çeviriyle yayınlanan "Sex and Character", tamamen ciddi, "bilimsel" bir kitap için olağanüstü bir ticari başarı elde etti. E. Nyman'a göre 1908 ile 1912 yılları arasında. Rusça çevirilerin toplam tirajı en az otuz dokuz bin kopyaya ulaştı (süreli yayınlarda alıntıların yayınlanması ve sayısız yeniden anlatım hariç) . Karşılaştırma için, popüler bir modernist yazarın bir kitabının Rusya'daki olağan tirajı üç bin kopyaydı. A. Verbitskaya'nın romanları - başarısının zirvesindeyken - Weininger'inkilerle karşılaştırılabilir tirajlara ulaştı, ancak Weininger'in 400 sayfalık incelemesi, bir aşk-macera romanı değil, bilimsel olarak okunması zordu . Birinci Tüm Rusya Kadınlar Kongresi'ndeki konuşmacının, "Cinsiyet ve Karakter" geniş çapta tartışılmasına rağmen, çok az kişinin tamamını okumasına kızması tesadüf değil .

V. Lichtenstadt tarafından yapılan ve önsözü A. Volynsky tarafından düzenlenen "Sex and Character" in ilk tam Rusça çevirisi, Ağustos 1908'de Posev yayınevi tarafından yayınlandı. Ocak 1909'da K. Chukovsky, öğrencide belirtti . Weininger'in zaten St. Petersburg'da bir "akım" olduğunu "Rech" gazetesi: "Weininger, Weininger, Weininger her yerde . " M. Artsybashev'in iki yıl önceki "Sanin" romanının çığ gibi başarısında olduğu gibi, "Cinsiyet ve Karakter" tartışması koca bir endüstriye dönüştü - popüler broşürler, başkentlerde ve taşrada konferanslar, "Satyricon"da bir karikatür ". Sembolizmle bağlantılı önde gelen yazarlar ve filozoflar, V. Ivanov, A. Bely, Z. Gippius, N. Berdyaev, V. Rozanov, P. Florensky, Weininger'in fikirlerinin basılı tartışmasında aktif rol aldılar . Hem sağcı yayıncılar (Novoye Vremya'da M. Menshikov , Zemshchina'da L. Zlotnikov) hem de önde gelen demokratik eleştirmenler kitaba tepki gösterdi - Marksist V. Fritsch, Cinsiyet ve Karakter hakkında bir kitap yazdı ve G. Polonsky, P Mokievsky ve S Povarnin - Weininger'in çalışmasının ayrıntılı analizlerini içeren kritik makaleler . M. Kuzmin ve popüler düzyazı yazarları E. Nagrodskaya ve A. Kamensky, moda teorisinin hükümlerini kurguladılar - Nagrodskaya'nın "Dionysos'un Gazabı" romanı ve Kamensky'nin "Kadın" ("Otto Weininger Anısına" altyazılı) öyküsü - en çok satanlar oldu . A. Averchenko, Satyricon'da Rus edebi Weiningerciliğinin parodisini yaptı, Weininger'in okul eğitimiyle ilgili fikirlerinin önemi pedagojik yazılarda tartışıldı ve 1908'in sonunda St. Petersburg'da toplanan kadın kongresi, Weininger hakkında iki raporun tamamını duydu .

Geçen yüzyılın ilk on yıllarında böylesine şiddetli bir tepkiye neden olan Weininger'in kitabı bugüne kadar tamamen unutuldu. Okuyucuya ana temalarını hatırlatalım. Üç anahtar kavramla tanımlanabilirler: (1) biseksüellik, (2) eril ve dişil ilkeler ve bunların ontolojik doğası, (3) Yahudilik.

• Biseksüellik. Weininger, en basitinden insanlara kadar tüm biyolojik organizmaların, içlerindeki erkek ve dişi ilkelerin birleşimi tarafından belirlendiğini varsayar. Weininger, hücrelerin erkek ve dişi plazmasına sahip olduğunu (çalışmasını seks hormonlarının keşfinden önce yazmıştı) ve aynı erkek ve dişi kombinasyonunun insan vücudunun herhangi bir seviyesinde izlenebileceğini savunuyor. Bu nedenle, tüm insanlar hem biyolojik hem de zihinsel olarak biseksüeldir (yani biseksüeldir). Bir kişinin bireysel özellikleri, kendisine özgü eril ve dişil ilkelerin oranı ile belirlenir. Cinsel çekim, farklı bireylerin erkek ve dişi bileşenleri arasındaki çekimden kaynaklanır ve yoğunluğu Weininger tarafından matematiksel bir formül kullanılarak tanımlanır. Erkek ve dişinin ters yansıma oranında olduğu çiftlerde maksimuma ulaşır. Örneğin, bir erkeğin %90 erkek ve %10 dişi olduğu ve bir kadının %90 kadın ve %10 erkek olduğu bir çiftte maksimum olacaktır. Bir kişinin cinsel doğası, ara cinsel biçimlere dayanır ve toplumsal olarak tanınan cinsiyetin, kişinin karakteri ve cinselliği üzerinde hiçbir etkisi yoktur. Weininger, aynı cinsiyetten çekiciliği açıklamak için biyolojik ve zihinsel hermafroditizm teorisini kullanır. Böylece, %50 erkek ve %50 kadın olan bir birey, kendisine benzer başka bir birey arayacaktır - ve belirgin cinsiyetleri burada bir rol oynamaz.

• Erkek ve dişi. Soyut manevi ve psikolojik ilkeler olarak kabul edilen kadın ve erkek, uzlaşmaz bir çatışma halindedir. Dişil ilke tamamen cinsel istek, cinsel ilişki ve cinsel üremenin amaçları tarafından belirlenir. Sürekli olarak ideal bir tip olarak kadın tartışmasından genel olarak kadın tartışmasına kayan Weininger, kadının sürekli ve yerelleşmemiş bir cinselliğe sahip olduğunu ve farklılaşmış bir benliğe sahip olmadığını savunur. Cinsel üremenin jenerik sürecine tamamen daldığı için kişiliği yoktur. İki doğal rolü - fahişe ve anne - eşit derecede manevi veya ahlaki içerikten yoksundur, çünkü bunlar yalnızca kadın sürekli cinselliğinin bir uzantısıdır. Genel olarak entelektüel faaliyet, ruh, yaratıcılık ve deha alanları kadınlara kapalıdır. İstisna, erkeklerin yüzdesinin 50'ye yaklaştığı biyolojik kadınlardır. Doğaları gereği erkeklere yakındırlar, bu da yaratıcı olma yeteneklerini açıklar. Tipik bir kadın duygu ve düşünce arasındaki farkı bilmez ve düşüncesi belirsiz, mantıksız bir yapıya sahiptir. Zihinsel yaşamı cinsel şehvete indirgenmiştir - ve belirli bir erkeği değil, genel olarak erkekliği arzulamaktadır. Ontolojik anlamda kadın hiçtir ve biçim, anlam ve değer ona tutunduğu erkek tarafından cinsel arzu ve bunun için cinsel ilişki kullanılarak getirilir.

• Yahudilik. Dişi ve erkek oranı, Yahudi'nin Aryan'a oranında kendini tekrar eder. Protestanlığa geçen bir Yahudi olan Weininger, Yahudilikten gerçek Yahudilerden değil, ruhani bir eğilim olarak bahsettiğini vurgulamaktan yorulmaz, ancak bu, muhakemesinin açıkça Yahudi karşıtı yönelimini reddetmez; aynı şekilde kullandığı dişil kategorinin soyut doğası da onun kadın düşmanı doğasını ortadan kaldırmaz. Weininger'e göre Yahudiler, zihinsel yapılarında, onun tasvir ettiği kadın tipine büyük bir tiksinti ile yaklaşmaktadırlar. Yahudi erkekler efeminedir ve yaşamları aile ve cinsel dünyada gerçekleşir ve ruh, ahlak, deha ve vatandaşlık yaşamına onlar için erişilemez. Madde ve ruha, doğa ve kültüre karşı Yahudi, bir kadın gibi ruha ve kültüre karşı çıkar.

Weininger, hacimli çalışmasında, biyolojik cinsiyet, toplumsal cinsiyet ve cinsel yönelimin birliği olarak anlaşılan cinsiyet olgusunu aydınlatan çağdaş doğa bilimlerinin verilerini felsefi olarak yorumlar. Weininger'e göre cinsiyet, insanın ontolojisini ve insanlığın kaderini anlamanın anahtarıdır. "Cinsiyet ve Karakter" kitabının doğal-bilimsel tartışması, cinsellik konularıyla ilgili çağdaş bilimsel verilerin bir özetidir ve felsefi, sosyal ve politik yorumlar, Avrupa kültürünün gelişim yönü hakkında oldukça yaygın olan eleştirel yargıların radikalleştirilmesidir. yüzyılın dönüşü . Kitabın özgünlüğü, içinde sunulan pozitivist bilim ve sosyofelsefi analiz verilerinde değil, kıyamet boyutlarının kişisel bir metafizik trajedisi olarak analiz ettiği soyut fenomenleri ve süreçleri deneyimleyen yazarın beklenmedik bir şekilde lirik tonlamasında yatıyordu. sonuçlar.

Çağdaş kültürde Weininger, dişil ve Yahudi ilkelerinin zaferini ve erkekliğin ve ruhsal yaşamın solup gittiğini dehşetle gözlemliyor. Onun açısından bu feci durumun belirtileri, cinsel ilişki ve cinsellik üzerinden kendini kadınsı bir şekilde tanımlamaya başlayan erkeğin efemineleşmesi ve kadının kamusal bir rol alma arzusu, canavarca çoğalmasıdır. ara cinsel biçimlerin ve Yahudi "ticaret ruhunun" yayılmasının. Weininger'e göre tüm bunlar, medeniyetin ölümüne yol açan kültürel bozulmanın unsurlarıdır. Bu feci yolu kapatmak için, bir kadının kadınsı ve Yahudilerin - Yahudi olanın üstesinden gelmesi gerekir. Modern insanın cinsel istek zincirlerinden kurtulması ve cinsel ilişkiye girmeyi reddetmesi gerekiyor. Nietzsche'nin "erkeği alt etme" formülüne benzer şekilde, kadının ve Yahudi'nin üstesinden gelmek, her ikisinin de ezilmesi anlamına gelmez - bireydeki dişil ve Yahudi'nin üstesinden gelmek anlamına gelir.

Rusya'da, "Cinsiyet ve Karakter" fikirlerinin anlaşılması, özellikle Rus sembolizmi için ana mesele olan seks meselesine ilişkin felsefi bir tartışmanın doruk noktasıydı. Sembolist çevrede, Weininger'in Yahudi fikirlerine merkezi bir önem verilmedi, ancak biseksüellik ve toplumsal cinsiyet teorileri hararetle tartışıldı. Bu nedenle, V. Ivanov, bir kadının kalıcı cinselliğinin hiç bir kusur olmadığını, aksine onun metafiziksel avantajını oluşturduğunu belirterek, bir kadının haysiyetini savunmada özellikle aktifti . "Cinsiyet ve Karakter" fikirleri en çok Weininger'in biseksüellik teorisiyle dayanışmasını "Canavar Tanrı" (1908) makalesinde ifade eden ve on yıllar sonra "The Aritmetik" te cinsel arzunun matematiksel formülünü vaaz eden Z. Gippius hakkında coşkuluydu. Aşkın" (Paris edebiyat çevresi "Yeşil lamba", 1931'de bir rapor) . Berdyaev, bir kadının mutlak cinselliği fikrini ve Weininger'in bireysel yaratıcı ilkenin genel üreme cinselliğinde yok olduğu fikrini geliştirerek Weininger'i "Yaratıcılık Felsefesi" ne açıkça entegre etti . Rus eleştirmenler haklı olarak Weininger'in teorilerinde Rusya'da iyi bilinen fikirler buldular: Weininger'in dişil ilkesi (F) onlara doğal bilimsel analize tabi ebedi kadınlığı hatırlattı ve cinsel ilişkinin reddi çağrısı onlara Tolstoy'un cinsellik konusundaki yazılarını hatırlattı. cinsel ahlak.

Weininger'in fikirlerinin sembolist ortamda özümsenmesi ve dönüştürülmesi, araştırma literatüründe şimdiye kadar yalnızca kısmen değinilen geniş bir konudur: L. Engelstein, Weininger'in kitabı ile V. Rozanov'un seks felsefesi ve E. Nyman arasındaki bağlantıları zekice analiz etti. Berdyaev'in felsefesinde Weininger katmanının varlığına işaret etti . Aşağıda değineceğimiz iki konu, önemli ve apaçık olan "Weininger ve Sembolistler" temasından biraz farklıdır. Buna geri dönmeyi umuyoruz.

1. Rus Devrimi'nde Otto Weininger 

Bu notta Weininger'in Rus devrimciliğinin ideolojik alanındaki yerini ana hatlarıyla ortaya koymaya çalışacağız. Başka bir deyişle, Weiningerizm fenomeninde, özellikle bir yönüyle, yani kitabın siyasi anlamlarıyla ve Avusturyalı düşünürün devrimci Rusya'da kazandığı kaderiyle ilgileneceğiz. Yeniden inşaları için, en etkili - Rusça çevirinin tarihine dönüyoruz. Weininger'in Rusya'daki itibarının bir analizi, bizi, Rus edebiyatının devrime adanmış bir dizi klasik metninde onun fikirlerine ve biyografisine yapılan göndermelerin işlevi hakkında ön sonuçlara götürecektir.

Weininger, elbette, ne birinci ne de ikinci Rus devriminde kişisel olarak yer alamazdı. 3 Ekim 1903'te, yirmi üç yaşında, bir gün önce Viyana'da kiralanan bir evin odasında kendini kalbinden vurarak intihar etti - Beethoven'ın öldüğü evin aynısı . Weininger'in intiharının koşulları, Sex and Character'ın dört ay önce yayınlanması neredeyse hiçbir tepkiye neden olmamasına rağmen, Avusturya ve Avrupa basınında bir sansasyon yarattı. Weininger'in eylemi bir olaylar zincirini tamamladı: Viyana Üniversitesi'nde felsefi bir tezin savunulması ve Yahudilikten Protestanlığa geçiş, bir kitabın yayınlanması, basının sessizliği, intihal suçlamaları, depresyon. Ancak intihar, basın tarafından öncelikle yayınlanan eseri etkileyen metafiziksel umutsuzluk durumundan bir çıkış yolu olarak açıklandı . Modern bir tarihçinin sözleriyle Weininger'in bilgili çalışması için "kasvetli bir reklam" işlevi gören melodramatik ölüm, onun teorilerine ve yaşamına bir ilgi dalgası uyandırdı: Sex and Character'ın yeni Almanca baskıları, çok sayıda çeviri ve biyografik çalışma takip etti

Rusya'da kitap genç öğrenciler arasında büyük bir başarıydı. Moses Altman, 1922'de günlüğünde Weininger okurken spor salonu izlenimini şu şekilde hatırladı:

“Sex and Character'ı ilk kez Aralık 1912'de, kızıl bir halde yatarken, &lt;...&gt; bu çalışmanın üzerimde ne kadar güçlü bir izlenim bıraktığını. Tüm dünyayı yeni bir şekilde gördüm, ruhumda ilk kez Nietzsche'nin bahsettiği "büyük ciddiyeti" hissettim. 16 yaşındaydım ama yıllardır uykuda olan dehamın o yıl yeniden uyandığını hatırlıyorum. Sanki yer değiştirmiştim, hastalık yatağından kalktığımda sanki farklıymış gibi, eski “ben”ime yabancıymış gibi, hatta zannedersem tam olarak kendim olmuştum. O zamandan beri, benim için çok şey geldi ve gitti. Weininger kaldı &lt;...&gt;" .

Zaten ilk baskının önsözünde A. Volynsky, “Weininger'in fikirlerinin etkisi altında ve onun trajik ölümü örneğine kapılmış gibi, üç <Rus>; kızlar, iki Yahudi ve bir Slav . Rus eleştirmenlerin Weininger'in teorisine karşı tutumu ne olursa olsun (ve bilimsel değeri birçok kişi tarafından sorgulandı), yanıtlarının ortak noktası, kitabının "parlak bir genç adamın değerli bir psikolojik belgesi" (Bely) olduğu yargısıydı . Bu belgenin türü kolayca tanınabilirdi: O zamanki basın, Rus gençliği arasında geniş çapta devrimin yenilgisinin sonucu olarak yorumlanan "intihar salgınını" haber yaptı. Gazetelerde intihar mektupları basıldı .

Cinsiyet ve Karakter'in Rusça çevirisinin ortaya çıkmasına eşlik eden biyografik efsane, tam da kitabın tür işlevinin bu şekilde anlaşılmasına katkıda bulundu. Bu efsaneye göre Weininger, ölümünden sonra yayınlanan bir kitabı tamamladıktan hemen sonra intihar etti. (Volynsky önsözde şöyle yazdı: "Bu kitabı yazdı ve ondan sonra intihar etti &lt;...&gt; Böyle bir sonun doğallığını hissediyorsunuz.") Merezhkovsky, Weininger'in " ikisi hakkındaki " sorusuna "dokunduğunu" açıkladı . dünyanın kutupları, varlık ve yokluk hakkında, ebedi, doğaüstü karşıtlıklarında erkek ve dişi hakkında" - "ve tek dokunuş için hayatıyla ödedi" . Weininger'in intiharı, metafiziğinin eyleme doğrudan bir çevirisi olarak okundu ve kitap, yazarın felsefi düşüncesi ile kendi kaderi arasındaki bağlantıyı belgeleyen kişisel bir mektup olarak okundu.

“&lt;kitabının&gt; 1903'te yazarın intiharının ardından toplumda bir el bombası patlaması gibi gürültüye ve çatırdamaya neden oldu, ”diye yazdı Volynsky önsözde . Karakteristik olarak tersine çevrilmiş olay sırası dışında, buradaki patlama ile karşılaştırma çok merak uyandırıyor. Gerçek şu ki, Weininger'in tercümanı V. Lichtenstadt, doğrudan patlamalar ve bombalarla ilgiliydi . Sosyalist-Devrimci Maximalistlerin muharebe müfrezesinin bir "teknisyen"i olarak, 12 Ağustos 1906'da Başbakan Stolypin'in Aptekarsky Adası'ndaki kulübesinin patlaması da dahil olmak üzere büyük terör saldırıları için patlayıcılar hazırladı. , kulübede bulunan çocuklar da dahil olmak üzere öldürüldü ve 25 kişi ağır yaralandı (Stolypin yaralanmadı). Yirmi beş yaşındaki Lichtenstadt, 14 Ekim 1906'da tutuklandı. Peter ve Paul Kalesi'nde olası bir ölüm cezasını beklerken Weininger'in kitabının çevirisi üzerinde çalışmaya başladı. 21 Ağustos 1907'de Lichtenstadt asılarak ölüm cezasına çarptırıldı, ancak ceza üç gün sonra onaylanınca General M. A. Gazenkampf onun yerine süresiz ağır çalışma cezası verdi.

Lichtenstadt'ın tutuklanması, yargılanması ve "Sex and Character" çevirisiyle ilgili çalışması basında yer aldı . Lichtenstadt, Weininger'in kitabını aceleyle ve zor koşullar altında çevirdiği için, Posev yayınevi tarafından A. Volynsky'ye emanet edilen çeviri metninin düzenlenmesi gerekiyordu. "Editörden" ön bildiriminde Volynsky, genç terörist mahkumla dayanışma gösteriyor: "... Bana editoryal çalışmalarıma güvenme onurunu veren çevirmenle zihinsel olarak el sıkışma ihtiyacı hissediyorum. "

Posev baskısının (üç bin kopya) kitap başına üç rublelik ilk baskısı, Ağustos 1908'de mağazalarda göründü ve hızla tükendi . Şubat 1909'da, beş bin nüshalık ikinci bir baskı basıldı, ancak aynı zamanda mağazalar, yeni Moskova yayınevi Sphinx tarafından hazırlanan Cinsiyet ve Karakter yayınını aldı. S. Press tarafından tercüme edilen Sphinx baskısı, on bin nüsha olarak basıldı ve Posev baskısının yarı fiyatına mal oldu - 1 ruble 50 kopek. Ucuz bir rakip yayının ortaya çıkmasının, Lichtenstadt-Volynsky çevirisinin pazarlanması için bariz olumsuz sonuçları oldu. Dahası, Sphinx'in çevirisinin Lichtenstadt'ın Posev baskısından yaptığı çeviriyi kullandığı keşfedildi. Lichtenstadt'ın annesinin isteği üzerine genç yazar I. Ashkinazi, çevirilerin bir karşılaştırmasını üstlendi ve araştırmasının sonuçlarını, Sphinx'in Lichtenstadt'ın çevirisini kanıtlanmış olarak kullandığını kabul eden Rus Kitapçılar ve Yayıncılar Derneği'ne bildirdi. Dernek, yayınlanan bir kararda, olanları "Rus kitap işinde kabul edilemez ve son derece üzücü bir fenomen" olarak tanımladı . Kararın soruşturulması ve yayınlanması, siyasi mahkum tercümanıyla bir dayanışma eylemi gibi görünüyor ve Volynsky'nin "tercümanla zihinsel olarak el sıkışma" arzusuyla uyum içinde. Gazetelerde sadece Lichtenstadt'ın çevirisinin incelendiğini ve Chukovsky ve Gippius'un bunun avantajlarını vurguladığını ekliyoruz .

W. Lichtenstadt, yüksek eğitimli, asimile olmuş bir Yahudi aileden geliyordu (babası yargıçtı, annesi Fransız edebiyatı tercümanıydı). St. Petersburg Üniversitesi Matematik Fakültesi'nde öğrenciyken, Leipzig Üniversitesi'nde de felsefe okudu. Annesi ve karısıyla birlikte, maksimalistlerin bir başka büyük operasyonu olan Lantern Lane'deki kamulaştırmanın ardından Lesnoy'daki bir kulübede tutuklandı. (Anne ve eşi kısa süre sonra delil yetersizliğinden serbest bırakıldı.) Sonuç olarak, Lichtenstadt bir savunma avukatının hizmetini reddetti. 23 Ağustos 1907'de ölüm cezası kendisine okunduktan sonra Lichtenstadt, karısına Nietzsche'den alıntı yaptığı ("&lt;...&gt; 'zamanında ölümü' hatırlamak") bir veda mektubu yazdı ve umduğunu söyledi. son saatlerini Zerdüşt'ü yeniden okurken geçirmek .

Lichtenstadt, Şubat Devrimi'nden sonra cezasını çekmekte olduğu Shlisselburg kalesinden kurtarıldı. Serbest bırakıldıktan sonra (o zamana kadar) eski karısına yazdığı mektuplar, Petrograd'daki gelişmelerin siyasi bir analizini felsefi iç gözlemle birleştiriyor. "Sağ Menşeviklere" katılan Lichtenstadt, kültürel ve politik çalışmalara başladı, Bolşevik tehdidini alarmla takip etti: Bolşeviklerin ülkeyi "uçuruma" götürdüklerine ikna olmuştu . 21 Mayıs 1917'de Bolşevik liderlerin en büyük kusurunun ülkede yaşanan trajediyi görmemeleri olduğunu yazıyor. “Gerçek bir trajik kahraman &lt;…&gt; bilinçli olarak mahvolur ve ölür, hayat pahasına daha pahalı değerleri kurtarır . 25 Ekim Lichtenstadt, Smolny'deydi. Sonraki yıl Bolşeviklere karşı tavrı giderek değişti ve Almanya'daki devrimden sonra dünya görüşünde keskin bir değişiklik yaşadı. Bolşevik darbesinin reddini "kefaret etmek" için "Bolşevizmin askeri" olmaya karar verdi - ana hatası ("hayatta körü körüne hayatı geçtim") . Kızıl Ordu'ya katılma kararını açıklarken şöyle yazıyor: “Genel ve kişisel çakışma - bu çok nadir bir mutluluk - insan yaşamalı, yaşayabilir, devasa, uçsuz bucaksız, neredeyse kozmik bir şey için savaşmalı - böyle çok az an var. tarih! Yok olabilir miyiz &lt;…&gt; - bizden önce kimsenin yaşamadığı kadar parlak yaşadık en az bir dakika, bizden sonra kimse yüzlerce yıl yaşamayacak ... " . “&lt;…&gt; hayata", "mücadele yoluyla kurtulmak" - bu sözlerle Lichtenstadt, kendisini komiser olarak cepheye gönderme talebiyle Bolşevik Partisine katılır . Nietzscheci iç gözlem dili, son mektuplarından birinde Nietzsche'ye doğrudan gönderme yaparak tamamlanır. Kızıl Ordu Tümen Komiseri Vladimir Likhtenstadt-Mazin, 19 Ekim 1919'da İç Savaş cephesinde öldü.

Daha önce de belirttiğimiz gibi, Viyanalı "genç dahi" Weininger'in intiharı Rusya'da metafizik bir eylem olarak yorumlandı. Weininger'in, modernizm için temelden önemli olan Nietzsche'nin "yaşam felsefesini" yansıtan trajik ve radikal bir yaşam senaryosunu gerçekleştirmedeki başarısına işaret ediyordu. Weininger'in kitabının Rusçaya çevrilmesinin koşulları, Nietzsche'nin trajik arayışının devrimci Rusya'da aşırılık yanlısı bir siyasi jestle nasıl birleştiğini bir kez daha gösteriyor.

Weininger'in kişiliği, zihinsel olgunlaşması devrim yıllarında gerçekleşen Rusya'nın entelektüel gençliğinin bir kısmı için büyük çekiciliğini korudu. Bu insanlar Weininger'in fikirleri hakkında ne düşünürlerse düşünsünler, kişiliğine olan -neredeyse duygusal- bağlılık yıllar içinde azalmadı. Yu Nagibin, 1930'larda nasıl olduğunu hatırladı. Weininger, A. Platonov'un en sevdiği sohbet konusuydu: "Sanki genç ve kafası karışmış Weininger yan odada ağlıyormuş gibi, çok sıcak ve sempatik bir şekilde telaffuz edilen" Zavallı, zavallı çocuk ! Bu sıcaklık, henüz çok genç olan Platonov'un 1920'de Voronezh gazetesi "Red Village" da yayınlanan ebedi kadınlığa bir ilahi olan "Dünyanın Ruhu" adlı makalesinde de hissediliyor. Platonov'a göre, bir kadın "mükemmel bir varlığın uzak bir imajına - var olmayan ama var olacak bir oğula" aşıktır . Uzaklara olan bu sevgide dünyanın kurtuluşu yatıyor. Kadının "kişiliği yoktur" çünkü o "dünyanın ruhu" haline gelmiştir . “Düşünür Otto Weininger &lt;…&gt; ana kitabı Sex and Character'de lanetli kadın. &lt;...&gt; Bu kitabı baştan sona çürütebilirdim ama bunu başka bir yerde yapacağım. Bu kitapla, ölmekte olan birinin çığlığı olarak ilgileniyoruz - çünkü ruhu dünyadan çıkaran - bir kadın - Weininger sendeledi ve bir delilik kasırgasında kayboldu (genç bir adam olarak kendini öldürdü). Dürüst olanlar için bağışla . "

Platonov, Weininger'in kitabını lirik bir belge olarak, dürüstlüğünü ise trajik bir kaderin metafizik düşünceye tekabül etmesinin bir sonucu olarak görür; başka bir deyişle, Platonov için Weininger sonuna kadar özgündür.

Weininger'in Platonik "çürütülmesine" gelince, kısa öykü "Fro" (1936) bu rolü üstleniyor gibi görünüyor. Hikayenin kahramanı Fro, ebedi kadınlığın Platonik versiyonudur. Weininger'in bir kadında gördüğü özellikleri vurgular: Eksikliği, erkek olmadan tamamlanmamışlığı, sürekli ve her şeyi tüketen cinselliği ve mantıksal düşünme ve soyut manevi ihtiyaçlardan yoksunluğu. Fro'nun kocası Fedor, eril ilkenin vücut bulmuş halidir: cinsellik dünyası onun için küçüktür, "doğanın gizemli güçlerini" dönüştürmek için manevi ve entelektüel çalışma onu cezbeder . Fedor davası, "insanın sefil ruhunda köklü bir değişikliğe" yol açan "komünizm ve bilimin" nedenidir . Weininger'e göre uzlaştırılamaz olan dişil ve eril arasındaki çatışma, Platonov tarafından geleceğin insanlığını temsil eden, eril ve dişil çiftleşmesinden doğan ve içinde dişil olanın metafizik kurtuluşu oluşur. Komünist geleceğin yaratılış dünyası Platonov'a tamamen erkeksi görünüyor, ancak kadın-anne olmadan anlamsız.

Weininger'in "biseksüellik", "erkek", "dişi" ve "Yahudilik" kategorileri, devrimci edebiyatın başka bir klasik metninde - I. Babel'in "İlk Kazım" öyküsünde biraz farklı bir orana giriyor. Babel'in anlatısı, tümen komutanı Savitsky'nin erotikleştirilmiş bir tasviriyle başlar ("devasa vücudunun güzelliğine şaşırdım") ve metnin sonunda başka bir tür erotizme dönüşür ("Rüyalarımda rüyalar ve kadınlar gördüm). ”) Bu iki nokta arasında “St.'nin hak adayı. Kazak kardeşliğine - sembolik bir cinayet (kaz), bir kadına yönelik sembolik şiddet (anlatıcı gibi gözlük takan yaşlı bir kadın) ve sembolik Yahudiliğinin reddi (Kazaklar ile domuz eti yemek). Yahudilik ve dişil arasındaki bağlantı, özellikle kahramanın biseksüelliği bağlamında, belirgin bir Weininger motifidir. Kendi içinde (Weininger ruhuyla) hem bir kadını hem de bir Yahudiyi yenen kahraman, "adamlar" ve "mujikler" in devrimci erkeksi birliği olan filo tarafından kabul edilir. Ancak cinsiyet kararsızlığı bu birliğin kendisinde (savaşçıların "ayakları karışık" uyudukları (s. 56) ve kahramanın onlardan "gelincik" yapması gerektiği (s. 54)) ve "kalbi" olan kahramanda kalır. , cinayetle lekelenmiş", erkeksi olmayan "akmış" (s. 56, hikayenin son sözü).

Weininger'in Cinsiyeti ve Karakterinin öne çıktığı bir diğer metin ise Pasternak'ın Doktor Zhivago'sudur. Romanın 10. bölümü kelimenin tam anlamıyla Weininger'e (Pazhinsk'te cinsiyet ve karakter üzerine bir konferans veren misafir bir anarşist; Bolşevik Merkez Komitesinin temsilcisi, aşık bir kadın gibi pişmanlık duyan Sosyal Devrimci "Yoldaş Lidochka") göndermelerle doludur. genç partizan komutanı Livery Mikulitsyn ile) . Bu bölümde Pasternak, kitlelerin devrimci aşırılığını seks kriziyle ilişkilendirir (içinde androjen komiserin yanı sıra fahişelik, frengi ve onanizm görünür). Görünüşe göre bu bağlantı, radikalizmi ve "en yüksek trajediye ulaşan umutsuz seks acısıyla" (Berdyaev) Weininger'e yapılan atıfları açıklıyor .

Weininger'in "Cinsiyet ve Karakter" adlı kitabının bir incelemesi olan "Hayvan Tanrısı" makalesinde Z. Gippius, toplumsal cinsiyet ilişkileri alanında bir "devrim" önsezisini paylaştı. Gippius, "Herhangi bir bilimsel ve devlet devriminden daha temel olmalı," dedi . Rusya'daki sosyal devrim, sembolistlerin beklediği kadar radikal olmasa da, cinsiyetler arasındaki ilişkilerde de değişikliklere yol açtı. Bu süreçte Weininger'in rolü iki yönlüdür. Bir yandan, Rus bağlamında, Rus devrimciliğinin psikolojik olarak ifade edilen ve kültürel olarak önemli türlerinden birine yakındı: Nietzsche (W. Lichtenstadt örneği). Öte yandan, Weiningerizm, Rus devrimciliğinin ve devrimin kendisinin (Platonov, Babel, Pasternak) edebi analizine cinsiyet, toplumsal cinsiyet ve cinselliği dahil ederken bir fikir ve kategori kaynağı olarak hizmet etti.

2. Saygın urning 

Rusya'da Weininger'inkine benzer bir seks teorisi V. Rozanov tarafından “Ay Işığı İnsanları” kitabında inşa edildi. Hristiyanlığın Metafiziği "(1911 - ilk baskı, 1913 - ikinci, büyük ölçüde tamamlandı) . Rozanov, bir kişide cinsiyetin akışkanlığı hakkındaki tartışmalarında Weininger'den bahsetmez ve belki de (Z. Gippius gibi) onlara Avusturyalı filozoftan bağımsız olarak, ortak kaynaklarla tanışma temelinde geldi: seksolojik R. Kraft-Ebing, A Forel, M. Hirshfeld ve diğerlerinin yazıları . Bununla birlikte, Rozanov'un modern bilim tarafından tanımlanan cinsel yaşam fenomenlerinden çıkardığı kültürel-felsefi sonuçlar, Weininger'in vardığı sonuçlara taban tabana zıttı: Avusturyalı filozof cinsel arzuya ve cinselliğe karşıydı ve Rozanov her iki taraftan da yanaydı.

Rozanov'a göre, hermafroditizme yönelen biseksüelliğin başlangıcı olan "sodomi", insanlık için heteroseksüellik kadar temeldir. Rozanov'un "Sodom"u, Sodomit günahının uygulanmasından çok, heteroseksüelliğe ve çocuk doğurmaya karşı düşmanlığa atıfta bulunur. Rozanov, iki ilkenin (güneş ve ay, yaratıcı ve sodomik) mücadelesiyle insanlık tarihinin dini, kültürel ve politik çarpışmalarını açıklıyor. Rozanov, heteroseksüel enerjinin başlangıcını Yahudilikle ve "ruhsal sodomiyi" Hıristiyanlıkla ilişkilendirerek, tüm Hıristiyan kültürünü insandaki hayat veren cinsel temeli bastırmakla suçladı. Weininger, Düşen Yapraklar'ın ilk kutusunda Rozanov'dan kaba bir söz aldı: "Weininger'in her sayfasından şu feryat duyuluyor: " Erkekleri seviyorum !" - "Eh, sen bir sodomitsin." Ve bununla kitap kapatılabilir .

Rozanov'a göre, "sodomit", genellikle bilinçsiz eşcinsel dürtüsünü çileciliğe, yaratıcılığa ve manevi hayata aktarır. Rozanov, anlamlı bir şekilde eşcinsel insanları "üçüncü cinsiyet" veya bilimsel kelime "urning" olarak adlandırdı - Alman yayıncı K. Ulrichs tarafından tedavüle sokulan ve M. Hirschfeld tarafından yaygın olarak kullanılan terimler.

"Ay Işığı İnsanları" nın ikinci baskısında Rozanov, "Anonim Düzeltmeler ve Eklemeler" i özel bir ek olarak yerleştirdi. isimsiz - ah Rozanov'un özellikle cinsiyetle ilgili felsefi sorularla ilgili olarak yazıştığı Pavel Florensky . Anonymous, "düzeltmelerinde" aynı anda Rozanov ve Weininger'e itiraz ediyor ve kendi eşcinsel çekim teorisinin ana hatlarını çiziyor. Bu not, Florensky tarafından defalarca tekrarlanan ve görünüşe göre onun tarafından iyi düşünülmüş olan Weininger ile ilgili polemik olan bu teoriye ayrılmıştır. İçinde, Florensky'nin Anglo-Fransız Katolik çöküş kültürüne dayanan teorisinin bir paralelini (ve muhtemelen kaynağını) tartışacağız ve Florensky'nin yukarıda belirtilen fikirlerinin Weininger'in kitabının teşvik ettiği cinsellik tartışması tarihindeki rolünü karakterize edeceğiz.

Florensky'de tutarlı bir eşcinsel aşk teorisinin varlığı, yakın arkadaşı A. Elchaninov'un günlüğüne kaydedilen 1909'da bu konuyla ilgili açıklamaları ile aynı hükümlerin " Düzeltmeler", Rozanov'un dört yıl sonra yayınlanan kitabına. 1909'da Florensky, Moskova İlahiyat Akademisi'nden yeni mezun olmuş ve orada felsefe tarihi öğretmeye başlamıştı. 7 Temmuz 1909 tarihli bir günlük girişinde Elchaninov, Florensky ile bir konuşmayı hatırlıyor: “Ne zaman olduğunu hatırlamıyorum; mayıs sonu gibi görünüyor. &lt;...&gt; Yaklaşık bir saat treni beklediğimiz istasyona kadar ona eşlik ettim. Konuşma uzundu ve ben sadece ana şeyi hatırlıyorum. Pavlusha'nın hanımlara karşı aynı kayıtsızlığından ve gençlere sık sık aşık olmasından söz edip durduk; uzun süre açıklamalarda kafamız karıştı ve ancak sonunda P&lt;avel&gt; aşağıdaki hipoteze saldırdı. Bir adam kendi enerjisini alacak kadar pasif bir nesne arıyor &lt;enerjisini kim alabilir?&gt;. Çoğu erkek için bu kadın olacaktır. Eril erkeklerde tamamlayıcılar arayan υπο-eril doğalar vardır, ama kendileri için &lt;dişil?&gt; olan υπερ-eril doğalar da vardır. çok zayıf, diyelim ki çelik bir bıçak için bir yastık kadar zayıf. Bu tür insanlar basitçe erkekleri veya υπο-erkekleri arar ve sever .

Kuşkusuz, bu konuşmanın kavramsal arka planı Weininger'in kitabı tarafından sağlanmaktadır: 1909 baharında tüm salonlarda tartışıldı . Florensky, Weininger gibi, azalmış erkekliğe (hipomen) sahip erkeklerin varlığını kabul eder ve aynı cinsiyete olan çekiciliği bununla açıklar. Ancak bu açıklama olası tüm durumları (kendi kişisel durumu dahil) kapsamadığından, Florensky Weininger'in teorisinde temel bir düzeltme yapar. Görünüşe göre aşırı erkeksi erkekler de var ve hiper erkeklik aynı cinsiyetten çekiciliğe de yol açıyor, çünkü bu tür erkekler için dişil "çok zayıf". Florensky kendini hiper-eril erkekler kategorisine de dahil ediyor.

Yıllar sonra, Rozanov'un kitabındaki "düzeltmelerde" Florensky, tezlerinin "inkar edilemezliğinden" "oldukça emin" olduğunu belirterek, aynı fikri kişisel olmayan bir teorik damarda geliştirir: "Planınız &lt;...&gt; bununla ilgili Weininger şeması gibi yetersizdir (M + W = 1). Sizin tanımladığınız ve Weininger'in ele aldığı akışkan, ara bir cinsiyet durumu olabilir veya hem "+" hem de "-" daha yüksek bir güç durumu olabilir. &lt;...&gt; Bir psikopat olmadığı sürece dahi her zaman böyledir . Helen halkının dehası böyledir. Efeminatio &lt;...&gt; ona ne kadar iğrenç gelse de, ταπαιδια &lt;boys&gt; çok güzeldir. Özellikle kimin için? Cesur için . &lt;...&gt; Goethe'nin şüphesiz bir eşcinsel çekiciliği var ( bunun mükemmel bir açıklaması için bkz. Gerçek ve Şiir, banyo sırasında bir olay). Ama o sadece kadınsı değil, aynı zamanda çok erkeksi. Aynı zamanda: dahi (= biseksüellik), iç yaşamın dolgunluğunu ve bir tür bitmeyen tatmin, iç kaynama ve kaynama, oyun, "buket" verir; a Dreischenformen, yani araştırdığınız konularınız tam tersine her zaman tatmin olmuyor, tatmin olamıyor. &lt;...&gt; Onlardan ne paganizmin eski şarabı ne de Hıristiyanlığın yeni şarabı fışkırıyor. O. Wilde, koleksiyonunuzdaki iğrenç bir tip ; ama Goethe, Socrates, Platon ve diğerleri ondan değiller ve ona uymayacaklar .

Florensky'ye göre, patolojik kadınsılaşma halinin yanı sıra, aynı cinsten çekiciliğe de artan bir erkeklik durumu neden olabilir. Böylece, aynı cinsiyetten çekiciliğe maruz kalan erkekler, onun tarafından iki gruba ayrılır. Alttaki - Oscar Wilde gibi iğrenç efemine özneler - sonsuz talihsizliğe mahkumdur. Goethe, Sokrates, Platon (ve hatırladığımız gibi, Florensky'nin kendisi) gibi en yüksek - hiper-eril (biseksüel de olsa) erkekler, olağanüstü bir iç yaşam ve deha dolgunluğuna sahiptir.

Rozanov'un ana fikri olan Hıristiyanlığın sodomi doğasına gelince, Florensky "yaşam koşullarının" genellikle "evlenemedikleri için dünyada kendilerine yer bulamayanları manastırlara sürüklediğini" kabul ediyor. Ancak Rozanov'a itiraz ediyor, “Hıristiyanlık dikkati seksten uzaklaştırıyor &lt;…&gt; ilahi şarkılar ve kesinlikle &lt;sex?&gt; karışımlar. Gerçek bir keşiş kadın olmaz, hiç olmaz; adam olmaktan çıkıyor . " Florensky, eşcinsel aşk eğilimini bir kişinin cinsel doğasının kusurluluğuna (erkekler için yetersiz erkekliğe) katı bir şekilde bağlayan çağdaş seksolojik teorilerinin çoğunun temel taşını reddediyor. Bu tür teorilerin aksine ve bunlara ek olarak, cinsel arzunun mekanizmalarına ilişkin başka - yeni - bir anlayış sunar: Bu, zorunlu olarak erkek ve dişi unsurlar arasında yer almak zorunda değildir, aynı zamanda erkeği erkeğe çekebilir.

Bu bakış açısı, Avrupa özel literatüründe zaten vardı; destekçileri arasında ünlü amatör bilim adamı M.-A. Raffaloviç . Bilimsel literatürde geniş çapta okunan Florensky, 1890'larda kendisi için yaratan Raffalovich'in eserlerine güvenebilirdi. eşcinselliğin bilimsel araştırmalarında önde gelen Avrupalı uzmanlardan biri olarak ün. Raffalovich görüşlerini 1890'lar-1900'lerde geliştirdi. düzenli olarak katkıda bulunduğu Fransız özel dergisi "Archive d'anthropologie criminelle"de ve "Uranisme and uniseksüellik: cinsel içgüdünün çeşitli tezahürlerinin incelenmesi" ("Uranisme et unisexualité: étude sur différentes") monografisinde manifestations de l'instinct sexuel". Paris, 1896) .

Raffalovich'in teorisine göre, doğuştan eşcinsel eğilimleri olan erkekler (onlara inverts - les invertis veya uranists - les uranistes veya unisexuals - les unisexuels diyor) iki türe ayrılır: efemine ve en yüksek tip - les invertis supériours. İkincisi, normal erkeklerle karşılaştırıldığında artan erkeklik ile ayırt edilir, kadınlar onlar için çok kadınsıdır ve aynı cinsiyetten çekicilik, farklılık değil , cinsel benzerlik temelinde ortaya çıkar . Wilde gibi efemine ahlaksız ters yüzler, özgürce cinsel zevklere kapılırlar , ancak platonik aşk, daha yüksek bir türden tek cinsiyetlilerin ve özellikle "erdemli arkadaşlık-tutkusu" (l'amitié-passion vertueuse) - bir dostluk ve aşk karışımıdır. Raffalovich, kitabında bütün bir bölümü ayırıyor. "Arkadaşlık-tutku" ile Raffalovich, hem duygusal bir kompleksi hem de en yüksek uniseksüel çiftlerin iffetli bir aşk birliği içinde yaşamalarına izin veren bir yaşam tarzını anlıyor. Böylesine dostane bir birliktelik, kentsel döneklerin kriminal-patolojik alt kültürüne karşı saygın bir alternatiftir. Efemine ters yüzler aldatma, kibir ve cinsel dürtülerini kontrol edememe ile karakterize edilirse, o zaman en yüksek tip cinselliklerini "merkeziyetsizleştirme", yani onu platonik aşka, dine ve bilime çevirme yeteneğine sahiptir. Ek olarak, yüksek tip genellikle deha ile yeteneklidir. Raffalovich, Goethe, Shakespeare ve Michelangelo'nun örneklerini en yüksek tekcinsellik türünün örnekleri olarak analiz ediyor. Raffalovich'e göre, "aşk-arkadaşlığın" fiziksel ifadeleri okşamaya izin verir, ancak cinsel eyleme izin vermez. Böyle bir birliktelikte, karşılıklı platonik aşk lehine kaba fiziksel cinselliğin üstesinden gelinir.

Raffalovich'in yaşam öyküsü, bilimsel yazılarında yaydığı en yüksek türden bir Uranyalı imajını ilginç bir şekilde aydınlatıyor . Raffalovich, 1864'te Paris'te, Odessa'dan zengin bir Yahudi bankacı ailesinin çocuğu olarak dünyaya geldi. Fransa ve İngiltere'de eğitim gördü, 1884'te Londra'ya yerleşti ve edebiyat kariyerine burada dekadan bir şair ve nesir yazarı olarak başladı. Evinde, züppelerin ve sanatçıların görkemli akşam yemeklerine davet edildiği ve Wilde'ın sık sık göründüğü modaya uygun bir edebiyat salonu kurdu. Londra'nın yüksek sosyetesinde Raffalovich, sonradan görme konusunda bir üne sahipti ve bu, Wilde'ın ünlü esprisine yansıdı: "Zavallı Andre, bir salon açmak niyetiyle Londra'ya geldi, ancak bir taverna açmayı başardı" ("Pour André, Londra'ya geldi. niyet etmiş ve salon açmayı başarmıştır") . Bu şakayı geliştiren Wilde - Raffalovich'in evine yaptığı son ziyarette - uşaktan "altı kişilik bir masa" istedi. 1892'ye gelindiğinde, Ruffalovich ve Wilde arasındaki kişisel ilişki o kadar zarar gördü ki, Wilde, eski arkadaşının dayanılmaz çirkinliğini gerekçe göstererek Bond Caddesi'ndeki bir berberde Ruffalovich'in yanına oturmayı reddetti.

İki yazarın düşmanlığı, o sırada Ruffalovich'in Wilde'ın edebi koruyucusu ve görünüşe göre eski sevgilisi John Gray adında genç ve alışılmadık derecede yakışıklı bir gençle yakın bir dostluk geliştirmesiyle alevlendi. Dorian'ın dış özellikleri Gray'in genç arkadaşından). D. Gray, Wilde'ın yardımıyla ultra-çökmekte olan şiirlerden oluşan bir kitap yayınlayan gelecek vaat eden bir şairdi (en ünlü eserleri arasında "Kadınların Sevgisini Geçmek" adlı bir şiir vardır). Raffalovich ile olan dostluğunun Wilde ile olan romantizminden çok daha güçlü olduğu ortaya çıktı: Kırk yıldan fazla süren yarı aile birliğine dönüştü. Şubat 1896'da (Wilde'nin tüm Avrupa'yı şok eden skandalından ve ağır çalışmaya mahkum edilmesinden birkaç ay sonra), Raffalovich, arkadaşı Gray'in ardından Katolikliğe geçti. İki yıl sonra, Kardeş Sebastian adıyla Üçüncü Dominikliler Tarikatı'nda bir keşiş oldu. Bu düzenin rahipleri dünyada yaşadı ve 1901'de Gray Katolik rahipliğine terfi ettiğinde, Raffalovich onunla Edinburgh'a taşındı. Pendleton'daki St. Sebastian manastırının ve Edinburgh'daki St. Peter Katedrali'nin inşasını finanse etti ve bunlardan Fr. John Gray. İki arkadaş - Raffalovich ve Gray - bir mahallede ve erdemli bir birliktelikte uzun bir hayat yaşadılar. 1934'te neredeyse aynı anda öldüler - birkaç hafta arayla.

Bu nedenle, hayatı dine, bilime (Raffalovich, tonlamasından sonra uzun yıllar erkek eşcinselliği sorunları üzerine bilimsel makaleler yayınlamaya devam etti) ve "erdemli dostluk-tutku" ya adanmış hiper-eril bir Uranist'in idealize edilmiş imajı, belirgin bir otobiyografik temele sahipti. Raffalovich'in biyografisi ve bilimsel ve edebi mirası, bir bütün olarak ele alındığında, saygın bir "uniseksüel" kimliği yaratma girişimini oluşturur . Bu kimlik, kadınsı, kibirli ve ahlaksız bir acı çeken skandal Wilde tarafından sembolize edilen, o dönemde ortaya çıkan "üçüncü cinsiyet" kimliğine bir alternatif olarak inşa edildi . Raffalovich ve Florensky'yi birleştiren Wilde'a yönelik keskin olumsuz tutum önemlidir: Weininger gibi Wilde, sadece trajik cinselliği değil, yaşamdaki trajik arayışı da kişileştirdi . Raffalovich tarafından desteklenen ve bir zamanlar Florensky tarafından paylaşılan eşcinsel çekiciliğe ilişkin bu görüş sistemi, farklı bir senaryo arayışıydı.

Bu senaryoyu biraz daha derinlemesine anlamak için Florensky'nin biyografisine ve teolojik yazılarına dönmekte fayda var. 1900'lerde Florensky'nin duygusal varlığının merkezinde, gençlerle kurduğu tutarlı tutkulu arkadaşlıklar vardı. V. Giatsintov ile olan dostluğunun yoğunluğu Elchaninov'un günlüğünde (10 Ekim 1909) şöyle anlatılır:

“Çok fazla hassasiyeti, şefkati, sevgisi var. &lt;...&gt; Birini seviyorsa bu dostluk için her şeyini verir, arkadaşını hayatının tüm detaylarına dahil etmek ister ve tüm kalbiyle hayatına ve ilgi alanlarına girer; bir arkadaşının zamanına ihtiyacı varsa (veya ona ihtiyacı varmış gibi geliyorsa) işlerini, tanıdıklarını, acil faaliyetlerini bırakacaktır. Vasenka ile aynı bardaktan yemek yer ve onsuz asla yemeğe oturmaz, akşama kadar gelmese bile doktoruyla konuşmaya gider, makale yazmasına yardım eder, ona hiç "dinlenmez" , ne de zaman" " .

Bir erkek arkadaşla yarı ailevi ve muhtemelen erdemli bir birliktelik içinde yaşamak, genç Florensky'nin varlığını etrafında inşa ettiği çekirdek görevi gördü. Ancak, 1900'lerin sonunda. bu senaryonun gerçekleşmesi bir krize dönüştü: Florensky, uzun süredir hazırlandığı manastırcılık ile - Ortodoks sisteminde - evlilik gerektiren rahiplik mesleği arasında seçim yapmak zorunda kaldı. Bunu 1908-1910'da biliyoruz. Florensky şiddetli bir "ruhsal kriz" yaşadı, ancak ayrıntılarından yalnızca birkaçını biliyoruz: Florensky'nin arkadaşlarının yazışmalarında, akıl sağlığı ve esenliği için yoğun endişe motifi tekrarlanıyor; Florensky'nin Zosima İnziva Yeri'nde hizmet ederken aniden nasıl kontrolsüz bir şekilde ağlamaya başladığına dair bir hatıra var .

Yelchaninov'un (Ocak 1910) yorumlanması kolay olmayan başka bir yazısı daha var:

“O &lt;yani, Florensky&gt; bir şey söylüyor: “Ben gerçek aşkı istiyorum; Hayatı ancak birlikte anlıyorum; 'birlikte' olmadan kurtuluş istemiyorum; İsyan etmiyorum, protesto etmiyorum, sadece hayattan ya da ruhumun kurtuluşundan zevk almıyorum - yalnızken. Beni kurtarırlarsa itiraz etmeyeceğim ama istemiyorum . "

Bu giriş, Florensky'nin o zamanki yaşam dramasının ana unsuruyla ilgilidir: Florensky'nin ruhani babası, yaşlı Anthony Florensov, ısrarla ona manastır fikrinden vazgeçip evlenmesini tavsiye etti. Acı verici şüphelerin ardından Florensky itaat etti: 1910 yazında arkadaşı Vasily (Vasenka) Giatsintov'un kız kardeşi A. M. Giatsintova ile evlendi. (“... Bu &lt;...&gt; herhangi bir romantik unsur olmadan münzevi bir düzlemde gerçekleşti,” dedi S. N. Bulgakov daha sonra özel bir mektupta . ”tarif etti V. F. Ern yeni evli .) Nisan 1911'de Florensky bir rahip olarak atandı.

Florensky'nin ana teolojik eseri olan Gerçeğin Sütunu ve Yeri, 1906 ile 1914 yılları arasında yazılmıştır. Florensky onu birçok kez yeniden yazdı ve kitap 1914'te yayınlandığında, yazarın görüşleri kitapta belirtilenlere kıyasla önemli değişikliklere uğramıştı . "Sütun..." on iki mektup biçiminde yazılmıştır ve çoğu isimsiz Dost'a büyük bir şefkatle hitap etmektedir - görünüşe göre Vasenka Giatsintov ve S. Troitsky'den (1910'da ölen, Florensky bağlantılıydı) oluşan ortak bir resim. onunla önceki “arkadaşlık-tutku” ile). Kitap, "Dostluk" başlıklı on birinci mektupta duygusal bir doruğa ulaşır. Florensky'ye göre, Hıristiyan cemaatinde "parçalanmanın sınırı" "bir insan atomu" değil, bir "molekül"dür - "ailenin böyle bir molekül molekülü olması gibi, eylemin başlangıcı olan bir çift arkadaş". pagan bir topluluk" . Florensky, Platon'a, Kutsal Yazılara, Kilise Babalarına, Ortodoks kardeşlik ayinine ve aşk şiirine atıfta bulunarak, "sona eren" erkek arkadaşlığında - "sevgililer arasında benlik zarının yırtıldığını" kanıtlar (s. 433). ), "kişiliklerin karşılıklı nüfuzu" vardır ( S. 447), "ruhun tam birliği " metafiziksel olarak gerçekleştirilir (s. 431) - sevenlerin ruhları birlikte büyür. Florensky, "bedensel olarak ayrılmış, ancak ruhsal olarak çiftleşmiş" arkadaş çiftlerinde (s. 436), heteroseksüel çiftlerin pagan çiftleşmesine karşı sonsuz bir ontolojik üstünlük görüyor, "sonuçta, evlilik "bir bedende ikidir", dostluk ise ikidir. tek bir ruha” (s. 455). Bununla birlikte, "birlikte yaşarken, beden bile olduğu gibi bir olur" (s. 436) ve arkadaşça aşk "birlikte olmayı, dışsal, bedensel, ampirik, dünyevi olmayı" (s. 443) yapar. Birlikte yaşamak, gözle görülebilen tezahürler kadar dostça aşk için gereklidir - gözyaşları (bu "dostluğun çimentosudur" [S. 445]) ve dudaklardaki öpücükler ("Bir öpücüğün adı bile onu yakınlaştırır) bütün kelimesine ve öpücük fiilinin , arkadaşları bir bütünlük, birlik durumuna getirmek anlamına geldiğini gösterir ” [S. 442)).

Florensky'yi yakından tanıyan insanlar, teolojisi ile kişisel duygusal deneyimi arasındaki bağlantıdan şüphe duymadılar. The Pillar'ın keskin bir şekilde olumsuz bir eleştirisi olan ünlü Stylized Ortodoksy makalesinde Berdyaev, “dostluk ve kıskançlık hakkındaki mektupların kitabın tüm acılarını içerdiğini belirtiyor. Rahip dostlukta görür. Florensky, kilisenin tamamen insani unsuru. Arkadaşlık hakkında pek çok güzel ve güzel şey söylüyor, ancak bu, arkadaşlığın acımasızlığını bulmanın zor olduğu Ortodoks gerçekliğinden son derece uzak. Bu tamamen bireysel, rahip Florensky için lirik. Eski duyguları haklı çıkarıyor .

The Pillar'da... Berdyaev, acımasız değil, "kendiyle hesaplaşma, kendinden kaçış, kendinden korkma" görüyor (s. 267). "Aziz Kitabı Florensky &lt;…&gt; - sadece kendinden kaçan ruhun belgesidir” diye özetliyor (s. 283). Yıllar sonra Berdyaev, The Pillar'ın yazarına ve felsefi otobiyografisindeki çalışmasına geri dönecek ve Florensky'nin tamamen bireysel varoluşsal deneyimini ontolojileştirmesini onaylamayan bir şekilde tekrar vurgulayacaktır: “Kitabında kendisiyle savaşır, kendi temel doğasıyla hesap verir. . Bir keresinde, bir anlık dürüstlükle, kendi sınırsız Dionysos unsuruyla mücadele ettiğini söylemişti. &lt;...&gt; O, skolastik teoloji değil, "deneyimli" teoloji olan yeni bir Ortodoks teoloji türünün başlatıcısıydı. Bir tür Platoncuydu ve Platon'u kendi tarzında yorumladı. Platon'un fikirleri onunla neredeyse cinsel bir karakter kazandı. Teolojisi erotikti. Rusya'da yeniydi . "

S. N. Bulgakov, günlüğünde Florensky'nin arkadaşlığa "ateşli susuzluğuna" dikkat çekerek, Florensky'nin "arkadaşlarının" (Bulgakov'un tırnak işaretleri) "irrasyonel keyfiliği seçmenin özü olduğunu, neden bu kadar anlaşılmaz ve şaşırdıklarını kaydetti:" Vasenka Sümbülleri! "" . Bulgakov, Florensky'nin arkadaşlık anlayışının özelliklerini görmezden geliyor: Florensky'ye göre arkadaşlık aşktır ve ondan rasyonellik beklemek saçmadır. Florensky'nin teolojisi en çok G. V. Florovsky'nin Rus Teolojisinin Yolları'nda kınandı: e. Florensky'de. — E.B. > samimi dost çiftlerin çoğulluğuna dönüşür ve kişisel dostluğun ikili birliği, onun için psikolojik olarak katolikliğin yerini alır . Florensky'nin teolojisinde Florovsky, "çifte düşünceler ve çifte duygulardan oluşan bir pus, bir erotik yanılsama pusu" bulur .

Bazı sonuçları özetleyelim. Eşcinsel aşk eğilimi, Florensky tarafından Weininger'in kitabıyla bağlantılı olarak ve ona ek olarak ortaya çıkan bir teoride anlaşıldı. Weininger'in ve zamanının çoğu eşcinsellik araştırmacısının aksine Florensky, bu kişilik özelliğini azalmış erkekliğe atfetmeyi reddetti. Aksine, Raffalovich'i takip eden Florensky, kendisinin de dahil olduğu, aynı cinsiyetten çekiciliğe eğilimli özel, daha yüksek bir erkek grubu tanımlar. Bu tür erkeklerde kendi cinsiyetine olan çekimin yönü efeminelikten değil, aksine artan erkeklikten kaynaklanır ve cinsel farklılıktan değil, cinsel benzerlikten kaynaklanır. (Ahlaksız ve talihsiz Wilde tarafından sembolize edilen) skandal "üçüncü cinsiyet"in aksine, hiper-eril erkekler cinselliklerini platonik eşcinsel arkadaşlık-aşkına çevirir. Raffalovich'e göre, bu tür saygın dost çiftler, genel ahlaka zarar vermeden toplumda üretken bir şekilde işlev görebilirler. Florensky, Platonik dostluk fikrini çok daha ileriye taşıyor: deneyimini ontolojikleştirerek, birimi bir kişi veya aile değil, bir çift sevgi dolu erkek arkadaş olan Ortodoks cemaatinin ütopik bir modelini sunuyor.

Raffalovich, kendi hayatını yaratırken iki erkeğin saygın bir yarı aile birliği idealini tam olarak gerçekleştirmeyi başardı. Bu arada, Florensky'nin ütopyası, biyografik kökleri olmasına rağmen, evliliğe girerek yaptığı fedakarlığın aşırı bir telafisi gibi görünüyor. İdeolojik olarak benzer iki biyografik metnin bu kadar radikal bir şekilde farklılaşmasının nedenleri, Katoliklik ve Ortodoksluk arasındaki kurumsal farklılıklarla ilişkili görünmektedir. Katoliklik, evlilik dışı dini yaşam için (ve hatta Raffalovich örneğinde olduğu gibi, "erdemli dostluk-tutku") için, rahipliğin geleneksel olarak evliliğe zorunlu olduğu Ortodoksluktan daha geniş bir niş sağladı.

Florensky ve Raffalovich'in teorileri arasındaki benzerlikler detaylarında dikkat çekicidir. Bunları Fransız yazarın Rus yazarları üzerindeki doğrudan etkisiyle açıklamak en kolayıydı, ancak - bu tür bir ödünç almanın sağlam "kanıtlarının" yokluğunda - konuların yorumlanmasında tipolojik bir paralellik olduğu sonucuna varmak daha yararlıdır ( Avrupa (Katolik) ve Rus (Ortodoks) çöküş kültürlerinde eşcinsellik Raffalovich'in yaratıcı görevi eşcinsel aşkın meşrulaştırılması ve özür dilemesiyle sınırlıysa (iki ana modele dayanarak - bilimsel-seksolojik ve Platonik), o zaman eserler Aynı modelleri kullanan Florensky'ninkiler yalnızca bu görevi içeriyordu . Raffalovich'in dikkati öncelikle "uniseksüel"in sosyal uyumuna ve Florensky'nin düşünceleri metafizik olana çekildi. Florensky'nin felsefi radikalizmi, örneğin, Raffalovich'in kurgularını çok aşar. Dost çiftler halinde ruhların kaynaşmasına ve kişisel varoluşsal deneyiminin evrenselleştirilmesine ilişkin "nominal" değil "gerçekçi" anlayış. Bununla birlikte, karakteristik bir şekilde, Florensky'nin ütopik inşası hayati derecede gerçekleştirilemezdi, Raffalovich ise saygın ve üretken bir yaşam metni inşa etti. kurduğu modele göre.

Olga Matik 

Salome'nin Peçeleri: Eros, ölüm ve tarih

<lahitten> çok sayıda peçeyle sarılmış, muhteşem bir mumyaya benzeyen şeyi kaldırdı &lt;...&gt; Dört köle &lt;…&gt; ilk perde açıldı - altın dokuma nilüferler ve timsahlarla kırmızı; sonra ikincisi, hanedanların tarihinin altın iplikle işlendiği yeşil, ardından üçüncüsü çok renkli çizgili turuncu ve benzeri, on ikinciye kadar, içinden bir kadının vücudunun parladığı koyu mavi başından sonuna kadar. Her perde farklı şekilde çıkarıldı: biri, olgun bir cevizin kabuğunu çıkarırken olduğu gibi &lt;...Dikkat gerektiriyordu; &lt;başkası için&gt; - gül yapraklarının havadan toplanması; ve en zor olan on birinci perde, bir okaliptüsün kabuğu gibi bir hamlede yırtıldı. Koyu mavi olan on ikinci perde, Madame Rubinstein tarafından geniş bir yuvarlak hareketle kendisi tarafından kaldırıldı. &lt;Ayağa kalktı&gt; önümüzde, sanki bir ibisin kanatları arkasından katlanmış gibi hafifçe öne eğilmiş, başını hafifçe eğmiş. Kafasında, yüzünün her iki yanında kısa altın örgüler olan küçük bir peruk takmıştı ve bu yüzden, oryantal bir parfümün keskin kokusu gibi delici güzellikte, boş gözleri ve aralanmış dudaklarıyla büyülenmiş bir seyircinin önünde durdu. &lt;...&gt; Madame Rubinstein, &lt;Rimsky-Korsakov'un müziğini&gt; mavi başlı uzun bir saç tokasıyla delinmiş bir gece kelebeğinin kanat çırpışı gibi yüreğimde

(Şek. 1)

(Şek. 1). Kleopatra'daki Ida Rubinstein (1909). Kostüm L. Bakst. 

Jean Cocteau, 1909'da Diaghilev'in Birinci Paris Sezonu'nun en başarılı balelerinden birinde Ida Rubinstein'ın Kleopatra olarak Fransız sahnesine çıkışını böyle tanımlıyor. "Une nuit de Clèopatre" ("Kleopatra'nın Gecesi") balesi Mikhail tarafından sahnelendi Fokine ve Lev Bakst'ın kostümleriyle (Res. 2), Mısır mumyası gibi kundaklanmış, on iki peçeli Rubinstein, bir lahit içinde sahneye taşındı. Peçe, kadın etinin kurtuluşunu simgeleyen birer birer düştü. Cocteau, bu dansı, kadın bedeninin doğanın ve tarihin perdelerini aralayan erotik bir ifşası olarak tanımlar. Onun tasvirinde kadim bir kraliçenin duvağı, hem gül yaprakları ve okaliptüs kabuğu gibi bitkisel bir kılıf, hem de Mısır hanedanlarının tarihindeki ölü dantelleri anımsatan kültür katmanları, hem de kadın erotik gücünün ürkütücü bir hikayesidir.

(İncir. 2). Kleopatra rolündeki Ida Rubinstein için L. Bakst'ın kostüm tasarımı (1909). 

(Nina ve Nikita D. Lobanov-Rostovsky Koleksiyonu, Londra). 

Yüzyıl sonu döneminde peçeli bir kadın, egzotik, antik bir çevrede ve tarihsel koordinatları birbirinin yerine geçebilen mitolojik bir mekanda yaşıyor. Antik İskenderiye'de ya da Judea'da, gizemli erotik çekiciliğin peçelerine bürünmüş olarak zaman ve mekanı aşıyor. Peçeleri, adlı balede dekadan Kleopatra'nın belirsiz androjen vücudunda sunulan seksin sırrını saklıyor. Batı'daki en ünlü Rus peçeli kadın, oryantal, androjen ve mezar imajıyla Ida Rubinshtein'dı . Bu makalede, çökmekte olan bir Eros ve tarih anlayışının yanı sıra bir şairin kafasının kesilmesiyle ilişkili peçeli bir kadının birkaç Rus örneğini ele alacağım.

* * *

Diaghilev balesinde Kleopatra olan Rusya'daki Salome'ye olan genel hayranlık, Diaghilev yapımının Paris sahnesine çıkmasından kısa bir süre önce başladı. K. Balmont tarafından yapılan ve 1904'te yayınlanan O. Wilde oyununun çevirisiyle başladı; 1904'ten 1908'e kadar bu çeviri altı baskıdan geçti. 1907'de Stanislavsky'nin Moskova Sanat Tiyatrosu, Salome'yi sahnelemek için tiyatro sansürüne izin vermek için başvurduğunda, reddedildi. 1907-1908'de taşra tiyatroları da dahil olmak üzere diğer birçok tiyatro oyunun kısaltılmış bir versiyonunu sahneledi. "Yedi Perdenin Dansı" olarak adlandırıldı, ancak tiyatro tarihinde sadece bölüm olarak kaldılar.

Ida Rubinstein, St. Petersburg'da Salome'nin yapımı için verilen mücadeleye katıldı . 1908'de Yahudi bir bankacının kızı Salome, performansı için o zamanın Rusya'sının birkaç parlak tiyatro figürünü bir araya getirmeyi başardı: yönetmen Vsevolod Meyerhold, kostüm tasarımcısı ve dekoratör Lev Bakst, besteci Alexander Glazunov ve koreograf ve öğretmen Mikhail Fokin. Ancak, St. Petersburg halkı performansı gerçekten görmedi: prömiyerden önce bile yasaklandı. Ancak Fokine'in Rubinstein için sahnelediği yedi peçeli dans, Salome'nin kostümü gibi 1909'da Kleopatra'nın Gecesi'ne taşındı.

"Wilde'ye aşık" N. Evreinov, oyunu 1908'de Komissarzhevskaya Tiyatrosu'nda sahnelemek için izin aldı. Meclisin İncil sahnelerini sahnede tasvir etme konusunda özellikle katı olduğunu bilen Evreinov, Vaftizci Yahya'nın hikayesine yapılan tüm referansları kaldırdı. oyun. İncil'deki isimler geleneksel isimlerle değiştirildi: John, "Kâhin", Herod "Tetrarch" olarak yeniden adlandırıldı ve hatta Salome oyununun adı ve kahramanının adı bile Prenses ile değiştirildi. Oyunun en kışkırtıcı bölümü olan Salome'nin Baptist'in kafası kesilmiş kafasına hitap ettiği erotik monolog atlanmıştır. Bunun yerine, "Kâhin" in cesedini bir öpücük için talep ediyor ve sözlerini, dibinde azizin bedeninin yattığı rezervuarın kenarında söylüyor .

Kostümlü prova 27 Ekim 1908'de gerçekleşti. Petersburg yönetici ve kültürel seçkinlerinin katıldığı bu performans efsane oldu. Salonda, belediye başkanının yardımcısı, Danıştay ve Devlet Duması üyeleri, kötü şöhretli gerici ve Yahudi karşıtı V. Purishkevich ve F. Sologub (çökmekte olan romanı The Little Demon (1907) çıplaklığı yücelten) vardı. ), modaya uygun ve popülerlik açısından M. Gorky L. Andreev ile rekabet ediyor (daha sonraki oyunu "Ekaterina Ivanovna" da Salome ile bir bölüm yer alacak), mizahi öykülerin yazarı N. Teffi ve Rus sembolizminin ilk şairi Alexander Blok. şiirler peçeli bir kadından esinlenmiştir . Blok'un performansa gelmek için kişisel bir nedeni de vardı: Salome'nin sanatçısı N. Volokhova, onun karanlık ilham perisiydi (Şekil 3). Ida Rubinstein'ın Salome'si gibi, Evreinov'un prodüksiyonu da ertesi gün, galasından birkaç saat önce yasaklandı ve bu hemen bir gazete sansasyonu haline geldi. Yasağın ana destekçileri arasında, oyunda aşağılık küfür gören Purishkevich ile Sinod'da oyunun yasaklanması fikrini savunan Volhynia Başpiskoposu Anthony ve Tambov Piskoposu Innokenty vardı .

(Şek. 3). Natalia Volokhova'dan A. Lyubimov'un Prenses Salome olarak çizimi. 

(Tiyatro ve Sanat. No. 44. 1908. S. 767). 

Evreinov'un prodüksiyonu ve N. Kalmakov'un sahne tasarımı stilize ve erotikti. Manzara, Evreinov'un 1912'de hakkında kısa bir monografi yayınladığı O. Beardsley'in çalışmasını anımsatıyordu. Blok gibi, Evreinov da bir sembolistti; peçe, hem sembolist estetiğin özü anlamına geliyordu. Şair N. Minsky, Wilde'ın oyununu tartışırken, "Salome yedi perdenin hareketiyle bedeniyle dua ediyor" diye yazar . Vücudun sırrını saklayarak ve açığa vurarak şeffaflığı tasvir ettiler - sembolist sanatın ve şiirin dokusunu oluşturan sembole bir çağrı .

Vera Komissarzhevskaya tiyatro grubuna yaptığı bir konuşmada Evreinov, Wilde'a göre sanatın görünür dünyanın "yansıması değil, bir perdesi olması gerektiğini" ve Salome'nin tarzının tarihsel doğruluğu değil sentez olduğunu savundu. Evreinov'a göre Wilde, Rokoko'yu antik Yunan sanatı, Doğu'nun büyüleyici renkleri ve modernizmin büyüsüyle karıştırdı . Blok gibi Evreinov da rengin sembolik anlamına inanıyordu: Baptist'in gövdesi, kutsallığı simgeleyen beyaz kaburgalarla parlak yeşildi ve saçları mordu; Herodias'ın sfenks benzeri yüzü mavi pudralı bir perukla çerçevelenmişti; Salome'nin teni pembe leylak rengindeydi, dalgalanan saçları altın çizgilerle kırmızıydı. Birzhevye Vedomosti'nin gözlemcisi , “Çarevna dans ettiğinde, tüm manzara, (Baptist'in) taze dökülen kanına yaklaşan, koyulaşan ve kalınlaşan kırmızı ışıkla doludur. Yılanlara benzeyen ağaçlar, gökyüzü ve mesafe Balmont'un dediği gibi "kanar" ve burada ihtiyaç duyulan kelime tam olarak budur. Bu rengarenk manzaranın tek bir renge taşması, büyük bir beceriyle elde edilir ve izlenim büyüleyici bir şekilde ürkütücüdür .

(Şek. 4). Nick tarafından sahnelenen Prenses Salome için Nikolai Kalmakov'un kostüm tasarımı. Evreinova. 

(Nina ve Nikita D. Lobanov-Rostovsky Koleksiyonu, Londra). 

Ana süslemenin kadın cinsel organı şeklinde yapıldığı iddia edilmektedir ; eğer durum gerçekten böyleyse, o zaman kesinlikle oyunun yasaklanmasına da katkıda bulunmuştur. Kalmakov'un rozeti ile stilize bir fallus şeklinde imzalanan Salome'nin kostümünün hayatta kalan eskizlerinden biri, elf ayakkabıları, kabarık yakası ve gür sarı saçlı kocaman bir saç modeli olan çıplak bir kadın figürünü tasvir ediyor; tüm vücuda ve yüze siyah halkalar işlenmiştir (Res. 4). Eskizde Salome tayt giyiyor gibi görünse de, küçük çift cinsiyetli göğüslerinin kırmızı meme uçları onun çıplaklığının simgesidir. Kostümün bu çiziminin kralın kızını maskesi düştükten hemen sonra tasvir ettiğini düşünüyorum, bu da vücudunun etrafında toplanmış ve dairesel bir hareket etkisi yaratan birçok siyah noktayla doğrulanıyor. Evreinova'nın performansında Salome, dans sırasında düşen beyaz masumiyet peçeleriyle örtüldü ve sonuncusu uçtuğu sırada sahnedeki ışık parladı . Bu nedenle, dansın anlamı baştan çıkarma olsa da baştan çıkarma doğrudan değildi, çıplaklığın temsili sembolik kaldı. Beardsley'nin Wilde'ın Ayın Kadını resmini taklit ederek, sahnede aya çıplak bir kadın silueti çizildi. Birzhevye Vedomosti'deki gözlemci, "Gökyüzüne bakın" diye yazıyor, "burada çıplak bir kadının siluetini fark edeceksiniz. Ayın boyutları gerçek dışıdır. Ancak bu kuyu, herkesi kan ve ölüm önsezisiyle dolduran, ay ışığının aydınlattığı korkunç bir gecenin ruh halini simgeliyor” (Şek. 5). 

(Şek. 5). Aubrey Bearsley. “Ayın Kadını” (Oscar Wilde'dan Salome için çizim). 

Tiyatro hakkında çok şey yazan Evreinov için peçeli prenses teorik olarak ilgi çekiciydi . Sahnede bir çıplaklık fanatiği ve çıplak vücudun sembolik anlamı olan Evreinov, doğal olarak, Avrupa çöküşünün arketipi olan peçeli bir kadın imajı olan Salome imajına yöneldi. "Sahnede Çıplaklık" (1911) (tiyatrodaki çıplak vücudun tarihi üzerine) makale koleksiyonunda, dramatik bir entrika kaynağı olarak yüzü ve vücudu kapatan maskeler ve sahne kostümleri hakkında yazıyor . Evreinov'un deyimiyle, hikayenin kaynağı olarak vücuttaki kat kat giysiyi kabul ettiğini söyleyebiliriz: Bir erkek ve bir kadın Cennet Bahçesi'nde çıplak kalsaydı anlatılacak bir şey olmazdı; anlatı ortaya çıkmazdı.

Cennet mitinin Yahudi yorumunun ana fikri, örtünmenin, insanın düşmüş doğasının öyküsünü anlatan, giysi katmanlarının insanlığın orijinal anlatısının bloklarını işaretlediği tarihin başlangıcına işaret etmesidir. Maruz kalma ayini, Cennet Bahçesi'nde masumiyete olanları ters sırayla anlatır. Bu ayinin Yahudi yorumunun Salome'ye uygulanması, soyunmasının çok katmanlı bir anlama sahip olduğunu ve içinde erosun gücünün tarihin gücüyle bir arada var olduğunu gösteriyor.

Geçmiş, özellikle antik çağın restorasyonu ve doğumun gizemi, Evreinov ve çağdaşlarını endişelendiriyordu. Bildiğim kadarıyla, Salome'nin suçlamasına ilişkin yorumunu hiçbir yerde vermese de, Cocteau'nun Ida Rubinstein'ı çok etkileyici bir şekilde tanımlamasına benzer şekilde, onu sembolist bir bakış açısıyla gördüğünü varsayıyorum. (Cocteau peçelerini doğanın, tarihin ve kültürün katmanları olarak tanımlar.) Hem Evreinov'un hem de Cocteau'nun soyunma ve peçeleri atma metaforları, tenin çığır açıcı özgürleşmesini, seksin gizemini ve her şeyi kapsayan gizemini somutlaştırır. doğum.

Tarih 

Salome ve Kleopatra'nın peçelerinin atılmasında hangi tarih görüşü dramatize edildi? Zamanın sonu olarak algılanan fin de siècle'in marazi atmosferinde , tarih bir ölüm yeriydi, yaşamın büyümesinin hikayesi değil. Çöküşün tipik mekanı bir mezarlıktır ve cesetlerin çürüdüğü bir yer olarak değil, ölmekten aciz olanların (ölülerin) kanatlarda beklediği bir yer olarak, tıpkı Fokine'nin balesinde Salome'nin Kleopatra'ya dönüşmesi gibi. Tarihsel ilerleme paradigmasına bir alternatif olarak çöküş, kasıtlı bir zamansızlık ve hareketsizlik olarak geçmişin algılanmasını sunar. Burada, mitolojik bir geçmişe yönelik bir saplantı ortaya çıkar, bir sahne olarak stilize edilir ve genellikle femme fatale'in iğdiş edilme erotik çekiciliğini sergilediği egzotik bir alana yerleştirilir. Bilinçli kültürel senkretizm, kültürel özelliklerdeki farklılıkları silerek geçmişin anakronik algısıyla da ilişkilendirilir. Dekadans, bir dizi antik ve egzotik kültürü tarihin dokusuna dokuyarak, tarihi detayları birbirinin yerine geçebilirmiş gibi ihmal eder.

Yüzyılın sonlarında tarihin mecazlarından biri kadın bedeniydi. Tarihsel ilerlemenin "eril" bir paradigması yerine, fin de siècle kuşağı, geçmişi hastalıklı bir şekilde "dişil" olarak görmeye takıntılıydı. Dekadans, insan tarafından yaratılan geçmişin kültürel eserlerini cansız doğaya, mezarlık kara toprağına yeniden işleyerek tarihi dişileştirdi. Ancak amaç, doğanın yaratıcı güçlerini eski haline getirmek değil, kadın cesedi fetişine bir sanat nesnesi olarak tapınmaktı. Ölümü üremeye tercih eden dekadanlar, kadın bedeniyle ilişkilendirilen biyolojik üremeyi reddettiler. Kadını yaşamın bir tezahürü olarak reddederek, onu ölümün bir temsili ve imgesi olarak yücelttiler. Sanatçı tarafından yaratılan dekadansın erotikleştirilmiş kadın imgesi, aynı zamanda yaşamı ve ölümü simgeliyor. Sanatçı, mezarlığı, ay ışığı altında bekleyen hayranlarına görünen sembolik bir kadın figürüne mahkum ediyor. Burada hüküm sürüyor, ancak yalnızca sanatçının temsilinin bir nesnesi olarak onu hayata döndürüyor.

Rus sembolizminin kurucularından biri ve yirminci yüzyılın başlarında Avrupa'da popüler olan çok sayıda tarihi romanın yazarı olan Dmitry Merezhkovsky, tarihi, bazı metinlerin diğerlerinin üzerine yazıldığı, ancak aynı zamanda tüm metinlerin yazıldığı bir palimpsest olarak algıladı. bir fotoğrafta çift pozlamada olduğu gibi tanınabilir. Bu algı, onun kuşağının bir ilerleme kronolojisi olarak tarihe yönelik temel iddialarından birini yansıtmaktadır. "Gerçek" kronolojinin o kadar da önemli olmadığı tarihsel görüntülerin katmanlaşmasının anakronistik bitişikliğini açıklar. Yüzyıl sonu dönemi için bir metafor olarak parşömen , 19. yüzyılın arkeolojik patlamasının bir sonucu olarak kabul edilebilir. Özellikle antik çağa olan hayranlığı ve geçmişin estetik değerlerini geri getirme arzusu.

Merezhkovsky'nin Freud'un sanatçıyla ilgili analizini etkileyen ünlü romanı Leonardo da Vinci'nin (1900) ilk bölümlerinde, Leonardo'ya ilham vermek için yüzyıllardır yattığı Floransa yakınlarındaki bir mezar tepesinden antik bir Yunan Afrodit heykeli yükselir. Antik tanrıçanın görüntüsü, en değerli ölülerin yerel antika severler tarafından hayata döndürüldüğü bir mezarlık olarak tarih fikrini yansıtıyor. Bu, eski geçmişin kelimenin tam anlamıyla dünyanın en üst tabakasının altında ayaklarımızın altında olduğu anlamına gelir. Merezhkovsky, palimpsest'e doğrudan atıfta bulunarak, yanına eski bir mermer heykeli kazma bölümlerini ve hümanist bir bilim adamının "kilise kitabındaki kilise harflerini kazıdığı ve onların altından" kazıdığı bir sahneyi yerleştiriyor. diğer, neredeyse algılanamayan çizgiler belirdi, eski yazıların renksiz izleri, parşömen girintileri - harfler değil, yalnızca uzun süre önce kaybolmuş (eski Yunan) harflerin soluk ve hassas hayaletleri . Eski bir kadın bedeninin ortaya çıkışı, parşömen üzerindeki eski izlerin restorasyonunu yansıtıyor, ortaçağ yazarlarının unutulmaya yüz tutmuş izleri, onları yeni bir metinle kaplıyor . Böylece, tarih olarak palimpsest ile kadın bedeni olarak palimpsest iç içe geçerek bu bedeni tarihin kaydedildiği bir yere dönüştürür. Palimpsest'in alt katmanında, eski bir mezar höyüğünde saklı, Merezhkovsky'nin romanının kahramanlarına musallat olan yaşlı bir kadının cesedidir.

Yüzyılın sonunun senkretik tarih anlayışı, peçe altındaki kadınların tarihsel bağlanma yerinin birbirinin yerine geçebilmesine yol açar. Une Nuit de Clèopatre'de Kleopatra, Fokine'nin koreografisinde ve Bakst'ın sahne tasarımında Salome'nin yerini alıyor. Sahnede Herod'un sarayı yerine eski İskenderiye tasvir edilir; bir doğu kraliçesinin yerine kolayca bir başkası belirir. Doğu kökenleri ve mirasçılarını doğurmak yerine erkek kurbanlarını öldüren antik çağın yırtıcılarının prototipi ile birleşiyorlar.

İskender Blok 

A. Blok, peçeyi sembolizm için kültürel bir metafor haline gelen bir sembol olarak yüceltti. İlk şiirlerindeki Bakire Güzel Leydi, zamanla bir femme fatale'e dönüşür, örtülerin altına saklanır ve şairi tehdit eder. Blok, şiirini ilham perisiyle erotik ilişkilere adayan bir Rus sembolizm ozanıydı. Sanat ve yaşam arasındaki sınırları bulanıklaştıran Blok'un ilham perisi, her zaman ona ilham vermekle kalmayıp, aynı zamanda somutlaşan kelimenin ete dönüşmesini de simgeleyen gerçek bir prototipe sahipti. Hayatının ve şiirinin Güzel Hanımı L. D. Mendeleeva idi; onun ana karanlık ilham perisi aktris N. Volokhova idi ve kendisi için Güneş Giydirilmiş Karı'nın tehditkar erotik tonlarını diğer gerçek kadınlardan daha fazla kastediyordu. 1908'de Evreinov'un sahnelediği, katil olan bakire Wilde's Salome'yi oynayanın o olduğunu hatırlayın .

Karanlık ilham perisinin ortaya çıkışından önce, Blok'un şiiri idealistti ve mitolojik prototiplerinden biri "Güneşte Giyinmiş Karı" olan göksel Leydi ile olan şövalye ilişkisini anlatıyordu. Kıyamet'teki bu antik bakire, hikayenin sonunda belirir. Zamanın başında ve sonunda ortaya çıkan zamansız kadın imgesi, V. Solovyov tarafından Vahiy'den ödünç alınmıştır; güneşe bürünmüş Karısı, takipçileri için dönemin ideal kadını imajını oluşturdu. Leonardo da Vinci'nin ikinci olduğu bir üçlemenin ilk romanı olan Mürted Julian'da (1896) Merezhkovsky, "Temiz, hafif giyinmiş, en iffetli cüppelerde" diye yazıyor . Yani o dönemin ideal kadını bir duvakla gizlenmiştir; şeffaf kıyafetleri saflığı ve ışığı simgeliyordu ve çıplaklığı masumiyete tanıklık eden vücudu kaplıyordu. Ama kurbanlarını yok eden femme fatale gibi , güneşe bürünmüş Kadın da bir kılıçla donatılmıştır - dünyayı doğanın amansız kanunundan kurtaracak altın bir kılıç. Bazı Rus sembolistler, Wilde'ın Salome'sini - masumiyetin vücut bulmuş hali ve Mesih'in pagan öncüsü olarak - böyle algıladılar. Bir zamanlar Merezhkovsky'nin takipçisi olan N. Minsky, 1908'de Salome'nin eşzamanlı tanrısallığı ve baştan çıkarıcılığı hakkında yazdı ve vücudunun Tanrı'ya adandığını savundu.

İki Blok "peçe altındaki kadınları" kronolojik sırayla ele alırsak, parlak Bakire'nin karanlık Yabancı'nın göksel öncüsü olduğu ortaya çıkar. Blok'un şiirsel evrimine ilişkin genel kabul gören görüş, Güzel Hanım'ın yüzündeki derinleşen gölgeleri vurgular ki bu elbette doğrudur. Ancak mesele daha da karmaşık: Bu yer değiştirme, yine fotoğraf metaforunu kullanacak olursak, anakronizm ve kültürel senkretizm ilkesine dayalı bir çift pozlamadır. Yabancı'nın karanlık duvağı, Güzel Leydi'nin yüzünü gizler; ama saflığı, bir parşömendeki gibi hâlâ peçe katmanlarının arasından parlıyor.

"Rus Sembolizminin Mevcut Durumu Üzerine" (1910) adlı makalesinde, sembolizm derin bir kriz içindeyken Blok, güneşe bürünmüş Karı'yı (sembolizmin) iyimser tezi olarak tanımlar. Antitezin, raporda Kleopatra imgesiyle ilişkilendirilen örtülü ölü kadın olduğunu ilan ediyor . Kraliçenin baştan çıkarıcı ölü bedeni, yalnızca tüm ideallerin nihai değersizleştirilmesinin bir sonucu olarak değil, aynı zamanda fin de siècle çağında geçen zamanın her şeyi mahvetmesi nedeniyle, Kadının güneşe bürünmüş bakire çıplak bedeninin yerini alır. canlılar: zaman sona doğru ilerliyor ve tarih, yalnızca çökmekte olan bir mezarlıkta bulunan bir palimpsest. “…Değiştirmek &lt;onu&gt; tezin en başında zaten beklenen görünüm , ” diye yazıyor Blok, “...Ben &lt;...&gt; şöyle: uçsuz bucaksız dünyanın leylak rengi alacakaranlığında, kocaman beyaz bir cenaze arabası sallanıyor ve üzerinde, yüzü göksel güllerin arasından görüneni belli belirsiz anımsatan ölü bir oyuncak bebek yatıyor .

Şair, sembolizmin antitezini örtülü hanımıyla özdeşleştirir. Adı "Yabancı", St.Petersburg sokağından gizemli bir kadın, modern yüzü antik Bakire'nin parıldadığı. Şair, kendisine ithaf ettiği en ünlü şiirinde ("Yabancı", 1906), endişeyle onun ortaya çıkmasını bekler. İpek peçeler, sisler ve ruhlar içinde gelir, antik çağları anlatır ("... ve eski inançlarla nefes alırlar / Elastik ipekleri ..." ). Yeraltı ve ölümle olan bağını simgeleyen şapkasındaki tüyler "yas"tır. O, şairin karanlık bir perdenin ardından doğumunu ifşa ettiği tarihin ölü bedenidir. Perdenin arkasından baktığında, Güzel Leydi'nin anavatanı olan "uzak kıyıda" çiçek açan "dipsiz mavi gözleri" görür.

1910 tarihli söz konusu raporda Blok, Bilinmeyen'in senkretizmini onaylıyor ve onu "birçok dünyadan şeytani bir alaşım" olarak tanımlıyor . Bu görüntü, antik çağın femme ölümcülleri hakkındaki mitlerin kaynaşmasını öneriyor. Blok'un aynı adlı 1907 şiirindeki (aşağıya bakınız) Kleopatra gibi, bu makaledeki sembolizmin karanlık antitezi, yüzünde göksel selefinin yansımalarının süzüldüğü ölü bir oyuncak bebektir. Güzel Leydi, tarihin ve Rus sembolizminin güzel bir cesedi olan balmumu Kleopatra'ya dönüştü.

İtalya'ya Yolculuk 

Mayıs-Haziran 1909'da, özellikle zorlu bir kış ve baharın ardından Blok ve eşi Lyubov Dmitrievna, İtalya'ya ortak bir gezi yaptı . Bu gezi, tarihin erotik alanına bir yolculuktu. Ayrıca başka bir hedefi daha vardı - geçmiş zamanların şair-şövalyesi ile Rus Beatrice'i arasındaki cennetsel bağı yeniden kazanmak. Kültürel hafızada ideal aşkla, özellikle Dante'nin Beatrice'e olan aşkıyla ilişkilendirilen İtalya'nın Bloks'u büyüleyeceği varsayılıyordu. İtalya, Blok seyahat notlarında yazıyor, şairin yeraltı dünyasının tüm çevrelerini birlikte gezmeyi umduğu Dante ve ölümsüz rehberi Virgil'in görüntülerini çağrıştırıyor: “Geçmişte zengin ve günümüzde fakir bir ülkede seyahat etmek gibidir. Dante'nin cehennemine inmek. Tarihin çıplak vadilerinin derinliklerinden sonsuz soluk görüntüler yükseliyor ... Ruhunuzda yanınızda taşımanız iyi olur Virgil'inizi şöyle diyor: “Korkma, yolun sonunda göreceksin Seni gönderen.” Tarih vurur ve üzer .

Kültürel ve şiirsel bir deneyim olarak bu gezi başarılı oldu. "İtalyan Şiirleri" (1909) döngüsü, Blok'un en iyi şiirlerinden birkaçını içerir; geziden hemen sonra "Sanatın Yıldırımı" gezi yazıları yazıldı. Ancak ikinci bir balayı ve Güzel Hanım'ın dönüşü olarak gezi başarısız oldu. Blok, İtalya'da kendisine Rusya'da da eziyet eden aynı Peçeli Hanım'ı buldu.

Lyubov Dmitrievna'dan çok ölümcül ilham perisi N. Volokhov'u anımsatıyordu. Aradan geçen yıllarda kendi kuşağının erotik deneyimlerini ve saplantılarını örtülü kadın bedenine yansıttı. Blok'un İtalya yolculuğu, kişisel kaygılarını ve saplantılı kadın imgelerini yansıtan metaforik bir ayna gibidir.

Blok'un İtalya gezisinin Dante'nin cehenneme yolculuğuyla ortak noktası, bitmemiş seyahat notlarının da gösterdiği gibi, onun yeraltına inmesidir. Blok'a göre İtalya geçmişte zengin ve şu anda fakir olduğu için, İtalya'yı yatay değil dikey olarak gezdi. Daha önce büyülenen ve şimdi modern yaşam tarafından yozlaştırılan İtalya, onu "tarihin yeraltı hışırtısı" ve "ölülerin yeraltı sesi" ile çağırdı . Blok, İvan Karamazov'un Avrupa bir mezarlıktır sözlerine atıfta bulunarak, kendi ölümünün oyununu oynayan İtalya imajını çiziyor. Betimlemeler, aşk beyanlarından uzun zaman önce ölmüş ya da efsanevi kadınlara Venedik'te Salome, Floransa'da Kleopatra ve Ravenna'da İmparatoriçe Galla Placidia'ya, günümüz Floransa'sındaki cenaze sahnelerine, eski mezarlıklara ve antik kentlerdeki kazılara kadar uzanıyor. 1840'ta bulunan Etrüsk Volumnian mezarının ölü sakinlerini ayrıntılı olarak resmediyor. Burası, Blok'a göre her şeyin, hatta havanın bile ölülerine ait olduğu bir yeraltı şehri. Spoleto'dan çok uzak olmayan bir yerde, yerin derinliklerine iner ve "Roma'nın hayaleti" adını verdiği bir Roma köprüsünün kalıntılarını görür. Aslında, Blok'un İtalya'yı görme biçimi, yukarıdaki alıntıyı tekrarlayarak, "tarihin çıplak vadilerinin derinliklerinden" "sonsuzca soluk görüntülerin" çıktığı bir parşömeni anımsatıyor. Blok'un İtalyan palimpsestinin alt katmanında ve Merezhkovsky'nin İtalyan romanı Leonardo da Vinci'nin alt katmanında yaşlı bir kadın cesedi yer alır ve bu imge, onun İtalya yolculuğundan esinlenen yapıtlarında merkezi bir yer tutar.

Kleopatra 

Sanatın Şimşeği'ndeki yedi denemeden biri olan "Mısırlının Bakışı"nın ana figürü, çoktan ölmüş bir kadının imgesidir. Denemenin sahnesi, Floransa Arkeoloji Müzesi'dir. Deneme, Blok'a göre birçok kişi tarafından Kleopatra'nın bir portresi olarak kabul edilen Fayum genç bir Mısırlı kadının portresine ayrılmıştır (Şekil 6). Zamanın tahribatı altında papirüs birkaç yerinden çatlamış ve yırtılmıştı. Antik dünyada kültürel senkretizm merkezi olan İskenderiye'de oluşturulan bu görüntünün reprodüksiyonunu içeren bir kartpostal Blok arşivinde korunmuştur; bu portreler Mısır'dan gelmelerine rağmen, geç Helen veya Roma imgelerini anımsatıyorlar.

(Şek. 6). "Genç bir kadının portresi" (Floransa Arkeoloji Müzesi). 

Belki de bu ekphrasis, Blok'un bir kadını en ayrıntılı temsilidir. Blok, takılarını, saç stilini, yüz hatlarını ve kıyafetini ayrıntılı olarak anlatıyor: "Görünüşe göre iç çamaşırı çok hafif, belki şeffaf," diye yazıyor Blok . Ölümcül kahramanlarının yüzlerini örten bir peçe veya maske yerine, bu kadının peçesi vücudun üst kısmını gizler. Yüzü açıkta kalıyor; “gözler ... tüm yüzü fetheder; muhtemelen hem vücudu hem de etrafındaki her şeyi kazanır .

Büyüleyici gözler, Fayum portresinin karakteristiğidir. Sözlü portresini yaratan Blok, genç bir kadının "yorgunluk yok, annelik yok, eğlence yok" olan ölümsüz ve muzaffer gözlerini vurguluyor. Gorgon Medusa'ya bakışları onu sağır, doyumsuz bir açgözlülükle çağırır. Hiç kimse, diye düşünür, ne bir Roma imparatoru, ne bir Hiperborealı barbar, ne de bir Olimpos tanrısı onun arzularını tatmin edemez. Belki de gözleri ona Volokhov'u hatırlattı (Andrei Bely'ye göre, koyu halkalarla çevrili siyah, öfkeli ve zayıf gözleri vardı) . Mısır kökenini ve Blok'un sinestetik poetikasını kişileştiren bakışları, bir nilüferin ağır kokusuna benziyor. Şair, çağının femme fatale imgesine uygun olarak, yüzyıllardan yüzyıla bakan ve birbiri ardına kültürel katmanlara nüfuz eden göz çevresindeki koyu halkaları vurgular. İpekleri tarihsel ya da mitolojik katmanlar olarak yorumlanabilecek Yabancı ya da aynı adlı şiirindeki Kleopatra'nın cam tabutundan şaire konuşması gibi, Fayum portresindeki genç Mısırlı da tarihin içinde yaşar, amansızca şairin peşine düşer. onun sonsuz bakışı.

Doğal olarak ortaya çıkan soru, Mısırlı kadının neden İtalyan seyahat günlüğünün ana imgelerinden biri olduğudur. Kleopatra İtalya'ya nasıl uyuyor ve Sezar aracılığıyla yalnızca dolaylı bir bağlantısı olduğu bir ülkede neden kadınsı bir işaret haline geliyor? Blok, müzeyi bilim adamları tarafından yaratılan yapay bir tarih deposu olarak tanımlayarak, müze aracılığıyla onu İtalya'ya bağlar. Müze, farklı ülkelerden ve farklı dönemlerden birçok hikayeyi bir araya getiren sınırlı bir senkretik mekandır. Gerçek coğrafi mekanda birbirine bağlı değiller, müze mekanında yatay olarak yan yanalar. Blok'un Fayum portresinde, farklı dönemler ve ülkeler, bir palimpsestte olduğu gibi dikey olarak katmanlanmıştır: İtalya'nın arkasında Roma; Roma, Antik Yunanistan ve kültürel bağdaştırmanın doğum yeri olan İskenderiye'nin ve çöküşün femme fatale'si Kleopatra'nın ötesinde. Ve bu katmanların arkasında - önseziler ve endişelerle dolu, Medusa Gorgon'a benzeyen bir kadın bedeni, amansızca Blok neslinin peşinden gidiyor.

Bu yazıda Blok, Fayum portrelerine olan ilgisini arkeolojiyle ilişkilendirerek, arkeolojiyi şiir ve aşkla ilişkilendirir. Blok, "Bir arkeolog her zaman biraz şair ve aşıktır" diye yazıyor. “&lt;arkeolog&gt; Sezar'ın aşk dolu tutsaklığı ve &lt;arkeologu&gt; Aktium'un rezaleti; esaret ve onun utancı. Koltuk utancını gizlemek için imparatorun ve triumvir'in gölgelerinin arkasına saklanır, onların kaderiyle kendini haklı çıkarmaya çalışır . Bu tarifte "koltuk utancı" duygusu net değil. Bunu kim hissediyor: Kendini erotik fantazilerinin nesneleri haline gelen araştırma nesneleriyle özdeşleştiren arkeolog mu, yoksa arkeoloğun görevini benimseyen şair mi? Aralarındaki çizgi bulanık. İmparatorun ve triumvir'in gölgelerinin arkasına saklanan arkeolog ve şair, tek vücut olurlar. Ve aynı zamanda arkeolog-şair, tarihte bir yeri reddettikleri anda Kleopatra'nın ünlü aşıklarıyla birleşir. Sonuç, şiirsel bir çift pozlamadır.

Blok'un tür ve ruh hali bakımından tamamen farklı olan ünlü şiiri Kleopatra, Mısır kraliçesini de müze alanına yerleştirir. İtalya'ya seyahat etmeden önce yazılan bu 1907 şiiri, birkaç yıl önce açılan Nevsky Prospekt'teki St. Petersburg balmumu müzesindeki Kleopatra'nın resminden esinlenmiştir. Şiirin merkezinde cam bir tabutta yatan kraliçenin balmumu figürü yer alır:

Panopticon sad açık

Bir, iki ve üç yıl.

Kalabalık sarhoş ve küstah

Acele edelim... Kraliçe tabutta bekliyor.

Cam bir tabutta yatıyor,

Ve ölü değil ve canlı değil

Ve insanlar acımasızca fısıldar

Onun hakkında utanmaz sözler

Tembelce yayıldı -

Sonsuza dek unut, sonsuza kadar uyu...

Yılan kolay, yavaş

Balmumu göğsünü sokar ....

Ben kendim, utanç verici ve yozlaşmış,

Gözlerin etrafındaki mavi halkalarla

önemli profile bakmaya geldim

Mum üzerinde, teşhire açık...

herkes sana bakıyor

Ama tabutun boş olmasaydı,

Bir kereden fazla duyardım

Çürümüş dudakların kibirli iç çekişi:

Lanet olsun bana. Çiçekleri dağıtın.

çok eski zamanlardayım

Mısır'da bir kraliçeydi.

Şimdi balmumuyum. Ben çürüyorum. Ben tozum." —

"Kraliçe! Ben senin büyüsüne kapıldım!

Mısır'da sadece bir köleydim

Ve şimdi kaderin kaderi

Şair ve kral olmalıyım!

Şimdi mezardan görüyor musun,

Rus', Roma gibi sana sarhoş mu?

Ben ve Sezar - ikimiz de olacağız

Yüzyıllar boyunca, kader önünde eşit mi?

Sessiz. İzliyorum. Duymuyor.

Ama göğüs zar zor sallanıyor

Ve şeffaf bir kumaşın arkasında nefes alıyor ...

Ve sessiz sözler duyuyorum:

“Sonra fırtına kustum.

Şimdi hepsini yakarak kusacağım

Sarhoş şairin gözyaşları var

Sarhoş bir fahişenin kahkahası var .

Kleopatra'yı bir balmumu müzesinde cam bir tabutun içine yerleştiren şair, gücünü ve kraliçenin eski ihtişamını hayatta değil ölümde hatırlıyor. Blok, tarihi, göğsünü sokan bir yılanı harekete geçiren metal bir yay tarafından canlandırılan mumyalanmış bir kadın cesedi olan estetik bir nesne olarak ele alır. Yağmurlu bir günde K. Chukovsky, sanki Kleopatra'yı canlandıran ölümcül bir mekanik hareketle büyülenmiş gibi, Blok baskısını bu baharda tekrar tekrar izledi . Bir peçe ile kaplı bir balmumu figürü, ölümde bile canlı kalır. Kendi içinde, doğrudan gözlemciye bakan Fayum portresindeki kadının aksine, büyülenmiş bir şekilde bakan kalabalığın nesnesidir. Baudelaire vitrinlerinde alışveriş yapan bir flaneur gibi şair, cam bir kutuda sergilenen rüşvetçi vücuduna hayran olmaya gelen kalabalığa katılır. Flâneur imgesinin kullanımı, Blok'un lirik tekbenciliğin ötesine geçme girişimine işaret eder.

Doğal olarak şu soru ortaya çıkıyor: kılıcı kim kullanıyor - çok eski zamanlardan kalma bir femme fatale mi yoksa şairin kendisi mi? Kleopatra'yı bir sembolizm cesedi olarak tanımlayan “Rus Sembolizminin Mevcut Durumu Üzerine” raporunda, eski şair-şövalye, balmumu bebeklerle bir tiyatroda patologa dönüşüyor. Blok'un yazdığı gibi, göksel sembolist sahne, sembolist bir "anatomik tiyatro"ya dönüşür . Bu teatral ortamda elinde bir kılıç görüyoruz. Makalede ve şiirde, insan avcısının mitik ve tarihsel imgesi sadece bir temsil haline gelir. Bir zamanlar Güzel Leydi'ye tapan idealist bir şair, şimdi şiir neşterini sallayarak sözlerini ölü kraliçenin vücuduna kazımaktadır. Sözlerinin bir cesede bu şekilde yazılması, Blok'un yılanın sokmasını harekete geçirmek için bir yaya bastığı panoptikondaki (balmumu müzesi) saplantılı davranışını hatırlatır. Kleopatra'nın göğsünde tekrarlanan izler bırakan canlandırıcı ölümcül hareket, kelimenin dişil doğa üzerindeki zaferini işaret ediyor.

Salome 

Blok'un İtalyan şiirinde Venedik, arketip ölüm şehridir. Venedik döngüsündeki bir kadının en akılda kalan tasviri, ikinci şiirde yer alan Salome'nin tasviridir:

Gölden gelen soğuk rüzgar.

Gondollar sessiz tabutlardır.

Ben bu gece - hasta ve gencim -

Aslan direğine secde etti.

Kulede, dökme demir bir şarkıyla,

Devler gece yarısını vurur.

Mark ay lagününde boğuldu

Desenli ikonostaz.

Saray galerisinin gölgesinde,

Ay tarafından biraz aydınlatılmış

Saklanıyor, Salome geçer

Kanlı kafamla.

Her şey uyur - saraylar, kanallar, insanlar,

Sadece bir hayaletin kayan adımı

Sadece siyah tepside bir kafa

Çevredeki karanlığa özlemle bakar .

Blok'un Salome ile bir İtalya gezisi sırasında ilgilenmeye başladığını defterlerinde okuyoruz. Blok, 25 Mayıs 1909 tarihli bir günlük girişinde, Uffizi Galerisi'ndeki diğer tabloların yanı sıra, on yedinci yüzyıl ressamı Carlo Dolci'nin, Salome'yi Vaftizci Yahya'nın başıyla büyük düz bir tabak tutarken tasvir eden bir tablosunu seçer. 28 Mayıs'ta aynı günlükte, Rönesans sanatçısı Giannicoladi Paolo tarafından boyanmış Perugia'daki Collegio del Cambio'daki (Collegio del Cambio) (ticaret sarayının evi) fresklerdeki görüntüsünden bahsediyor .

Kleopatra ile bağlantılı olarak, Blok'un neden Salome'yi İtalya ile ilişkilendirdiği sorusu ortaya çıkıyor? Şair, Venedik'i, yeri sanat tarihinde olan doğulu efsanevi bir kadın olarak tasvir eder. Ancak, hakkında bu makalenin yazıldığı ve dikkatli gözleri portrenin merkezinde yer alan "Mısırlının Bakışı" ndaki Kleopatra'nın aksine, Venedik dizelerinin Salome'si yalnızca metnin ve kentsel alanın kenarlarında görünür. Kısa bir an için, şairin secde ettiği Piazzetta'yı çevreleyen Doge Sarayı'nın karanlık galerisi boyunca süzülürken belirir. Bu, Blok'un şiirsel manzarasında bir kadının işgal ettiği yerdeki bir değişikliği işaret ediyor. Kleopatra ebedi femme fatale'dir ve aynı zamanda antik tarihin bir müzede veya sembolist anatomik tiyatroda saklanan ölü bedenidir. İlham verdiği saygılı erotik dehşete rağmen, şairin sözlerini üzerine bastığı bedendir. Kılıç onun elinde. Salome ise şairi parçalara ayırır, ruhunun bedenini ayırır ama ancak mısra çerçevesinde kaybolmak üzere.

Bu Venedik dizesinde Salome'nin ortaya çıkışı, büyük olasılıkla Vaftizci Yahya'nın San Marco Katedrali'ndeki hayatını tasvir eden mozaik topluluğundan esinlenmiştir. Bu muhteşem geç Bizans mozaikleri, 1343 ile 1354 yılları arasında Doge Andrea Dandolo tarafından yaptırılmıştır. ve Venedikli ustalar tarafından yapılmıştır. Blok'un eserlerini iyi bildiği ve seyahatnamesinde bahsettiği San Marco'nun ünlü hayranı John Ruskin, onları İtalya'da gördüğü "Baptist'in ölümünün en güzel sembolik imgesi" olarak değerlendirdi . Bu mozaikler vaftizhanede ve bir zamanlar San Marco ile Doge Sarayı arasında açık bir kemer olduğu anlaşılan yerde bulunuyor. Şairin kanlı kafasını sarayın arkadından geçiren Salome Bloğu'na şiirdeki gönderme, bu eski düzenlemeyi yansıtır. Görünüşe göre gece yarısından sonra Salome vaftizhanenin duvarlarından indi ve sarayın galerisine çıktı. Ancak bir azizin başı yerine bir şairin kafasını tutar ve merkezde değildir, gölgelerde saklanır. Bir sonraki dörtlükte onu hiç görmüyoruz; hayalet olmak, sadece bir iz bırakır. Şairin (ve okurun) bakışları, Fayum portresinde ya da Odilon Redon'un başı suda yüzen tablosunda olduğu gibi (çoğu sembolist sanatçı) onun cesedine ve karanlığa dikkatle bakan kesik kafasına kayar. Times, Salome ile bir komplo yazdı ve John Baptist'in kafasının kesilmesi, sadece vücuttan ayrılmış, gözleri gerçeği aramak için boşluğa çevrilmiş yüzen bir kafa görüntüleriyle ünlüydü) (Şekil 7). Redon'un çalışmaları 20. yüzyılın başında Rusya'da iyi biliniyordu.

(Şek. 7). Odilon Redon. "Sudaki Orpheus'un Başı" (1881). 

San Marco mozaikleri iki bitişik timpanumda bulunur ve hikayeyi anakronik bir ortaçağ tarzında anlatır. İlk kulak zarı, Vaftizci Yahya'nın şehitliğinin tüm tarihini tasvir ediyor: solda, ayaklarının dibinde başı kopmuş, başı kesilmiş bir azizin görüntüsü var; ortada, Salome başı Herodias'ın yanındaki Herod'a sunar; ve sağda - Öncü'nün başsız bedeninin cenazesi (Şek. 8). Tipik olarak ortaçağ anlatısı için, olayların tasvirinin eşzamanlılığı, çift pozlamada olduğu gibi, olayların sekansıyla birleştirilir. İkinci kulak zarı Herod'un bayramını gösterir.

(Şek. 8). San Marco Bazilikası Vaftizhane Mozaikleri (Venedik). 

Bununla birlikte, en etkileyici olanı, bu iki kulak zarı arasına yerleştirilmiş Salome figürüdür: burada, on dördüncü yüzyılın ilk yarısının zengin bir Venediklisi olarak tasvir edilmiştir (Res. 9). Kırmızı ve yeşil taşlı bir elbise giymiş, kolları ve eteğinin etek ucu ermin süslemeli, Baptist'in kafasını bir tepsi üzerinde üzerinde tutarak tam boyunda dans ediyor. Ruskin, duruşunu bir prenses olmasına rağmen "kafasında büyük bir sürahi su taşıyan bir Yunan vazosundaki bir Yunan kızı" ile karşılaştırır . Salome tabaklarla dolu ziyafet masasının solunda dans ediyor; sağda bir hizmetçi masaya yeni bir tabak getiriyor.

(Şek. 9). Bailiki San Marco (Venedik) Vaftizhanesindeki Salome'nin mozaik görüntüsü. 

Ancak Blok'u ve şiirlerinde kendi kafasının bir tepside görünmesini etkilemiş olabilecek ilk kulak zarındaki kafa kesmeyle ilgili hikayedeki en ilginç şey, zindandan kafasız çıkan bir aziz imgesidir. ve sanki onu alıp Salome'nin kendisine vermek istermiş gibi ona doğru eğiliyor.

Çömelmiş duruşu, ulaşılmaz Güzel Leydi'nin önünde diz çökmüş ozan Blok'un eski rolünü hatırlatıyor. Ancak daha da önemlisi, bu Venedik şiiri, parçalanmış bir bedenin ortaçağ anakronik tasvirini andırıyor. Şairin imajı ve lirik sesi ikiye bölünmüştür. Hasta ve zayıf vücudu, sanki başı kesilmiş gibi, lagünün yakınındaki bir aslan sütununa secde ediyor. Ancak kafası hâlâ görüş alanındadır: Şair, Venedik gecesine bakan kopmuş bir kafadan söz eder.

Blok, Vaftizci Yahya'nın kafasının kesilmesinden ilk olarak Ağustos 1908'de N. Minsky'nin şiirleri hakkında yazdığı bir makalede bahseder ve kendisi de The Golden Fleece'de Wilde'ın Salome'si üzerine bir makale yayınlamış olan Minsky'dir. Evreinov, Volokhova'nın başrolü oynayacağı Wilde'ın oyununu sahnelemek için izin aldığı aynı Ağustos'tu. Wilde'ın Salome'si havadaydı. Daha sonra, söz konusu şiir için reddedilen eskizlerden birinde, şeffaf bir cüppeli bir prensesin kopmuş kafasını öptüğünden bahseden bir iz bıraktı:

Kasvetli kaderinden kaçamam -

Düştüğümü kabul ediyorum.

Şeffaf bir tunik dansçı

Başımı öpüyor!

Bu dörtlük, Salome'nin Wilde'ın oyunundaki Baptist'in başına hitap ettiği erotik monoloğa karşılık gelir ("Ah, ağzını öpmemi istemedin, Jokanaan. Pekala, şimdi onu öpeceğim. Onu ısıracağım. dişler olgun bir meyve gibi. Evet, ağzını öpeceğim, Jokanaan") ve Blok'un çizimlerine hayran kaldığı O. Beardsley "Climax" çizimleri (Şek. 10).

(Şek. 10). Aubrey Bearsley. "Doruk" (Oscar Wilde'dan Salome için çizim). 

Daha önce yazılan bir makalede Blok, kafasının kesilmesinden çok Baptist'in kopmuş kafasıyla ilgileniyor . Bir açıklama, Blok'un Wilde'ın yeni dinin Orfik habercisi John'un Salome'yi susturarak onu dilsiz bir estetik nesneye dönüştürdüğü oyunu karşısında kafası karışmış olması olabilir. İki yüzyılı birbirine bağlayan ve Rus yaşamında yaklaşan değişiklikleri öngören bir şair olarak, kendisini Eski ve Yeni Ahit'in kesiştiği noktada Vaftizci Yahya ile özdeşleştirir.

Kafa kesmeyi yakma ve Herodias Salome ile değiştiren Blok, sanat yaratımını Vaftizci Yahya'nın kendini feda etmesiyle karşılaştırır: Gerçek yaratıcı eylem, diye yazıyor Blok, Minsky hakkında bir makalede, "bir tepside sunulan yanmış bir ruhtur. yorgun ve kibirli bir kalabalığa güzel bir sanat eseri biçimi - Herodias, bir şaire layık değil . Estetik bir nesne olarak Yahudi prensesinin yerini başka bir zarif sanat eseri, Vaftizci Yahya'nın başı alır. Salome ve Herodias miti yerine, yıkımın değerli taşları olarak feci güzellikleriyle Blok, kafası kesilen Vaftizci Yahya'yı bir şair olarak yüceltiyor. Yanmış ruhun görüntüsü, yaratıcılık eylemini ve şiire adanmayı sembolize eder; bu arka plana karşı Herodias kibirli kalabalığı temsil ediyor. Herodias/Salome mitinin bu dönüşümünde, doğu prensesi, efsanevi Orpheus gibi, ruhun beden üzerindeki gücünü öne süren kurbanına sanatın kaidesinde yol verir.

Mesleğine kendini feda eden şair, Blok'un Salome miti vizyonuna hakimdir. Salome hakkındaki Venedik dörtlüklerindeki yüzen başın canlı görsel imgesi, şairin yakılmış ve bir tepsi üzerinde yatan ruhuna ilişkin daha önceki metaforla paralellik oluşturur. Salome, şiirin ve kehanetin kaynağı olan kafasını vücudundan ayırarak onu şehvetten ve biyolojik determinizmden kurtardı. Bununla birlikte, hadım eden ilham perisi onu zayıflatmaz. Aksine, şairin libidosuyla değil , bu libidonun üstesinden gelmesiyle bağlantılı olan yaratıcı yeteneğini serbest bırakır. Şiirin çevresinde olduğu için perde arkasında rolünü oynar ve şairi zarif bir sanat eseri yaratmaya teşvik eder. Ve eğer San Marco'daki dimdik Salome figürü gerçekten de Blok'un Salome'sinin prototipiyse, bu Salome falliktir, ancak onun erkekleştirilmesi bir kadının gücüne değil, saf sanata hizmet eder. Estetik bir nesneden şiirin aracısına dönüşür.

1864'te başlayan üçüncü bölümü olan ünlü kısa şiir "Cantique de Saint Jean" ("Vaftizci Yahya'nın Şarkısı") ile Herodias Mallarmé'ye bariz bir benzerlik gösterir. 1913, Mallarme'nin ölümünden yıllar sonra. İçinde, başını kesen ilham perisi şairin sesini serbest bırakır: Baptist'in bedensellikten yoksun başı güzel dizelerle konuşur ve saf şiirin sesi olur. Herodias, "doğaya aykırı" davranarak, şairi erkeksi doğasından mahrum bırakarak ve kafasını bedensel tarihinden kurtararak şiirin gerçekleşmesine izin verir .

"Baleler" (1896) adlı makalesinde Mallarme, yaratıcı süreci temsil etmek için şiir konusunu parçalayan Salome imajını kullanır; Salome'nin “dans eden bir kadın olmadığını , &lt;…&gt; mecaz ise kılıç, kadeh, çiçek vb. şeklindedir.” . Blok'un Mallarme'nin şiir üzerine makalelerini okuyup okumadığını bilmiyorum ama Salome-Herodias çağrışımlarının yaratıcı etkinlikle benzerliği dikkat çekici. Blok'un yaratıcı eylemi, şiirde tabaktan çıkıp geceye uçmaya hazır görünen "güzel bir sanat eseri biçiminde bir tepside sunulan yanmış bir ruh" olarak tanımlaması, Mallarme'nin betimlemesini anımsatır. "The Song of St. John" da ve bale üzerine bir denemede Salome .

Bu nedenle, Venedik şiirinin en çarpıcı anlamı, San Marco'daki başsız Baptist'in ortaçağ temsilini anımsatan şairin çatallı imgesidir. Şairin sesindeki benzer bir çatallanma, Blok'un 1910'da başladığı bitmemiş "İntikam" şiirinin Önsözünde gözlemlenebilir. Blok, bölünmüş sesini yine bir dansçı tabağında yatan kopmuş bir kafa şeklinde sunar ve bu enkarnasyonda iskeleye dönüşür . Ve bir Venedik şiirinde olduğu gibi bu kopmuş baş, şairin şehadetini simgeler. Blok, bir kıtalık alanda birinci ve üçüncü şahıs olarak şair hakkında konuşan şiirsel sesin serbest bırakılmasını tasvir ediyor. Görsel imge dilbilgisine nüfuz eder:

Ama şarkı - her şey bir şarkı olacak,

Kalabalığın içindeki herkes şarkı söylüyor.

İşte kafası bir tepside

Dansçı krala verir;

Orada - o siyah bir iskele üzerinde

başını yatırır;

Burada - adı utanç verici olarak damgalandı

Şiirleri ... Ve ben şarkı söylüyorum -

Ve son karar senin değil,

ağzımı kapatma!..

"İntikam"daki şair, "Kleopatra"daki yerini yansıtan kalabalığın bir parçası olarak tarihsel izolasyonunun üstesinden gelir; şiirleri "utanç verici" olarak tanımlanıyor; bu sıfat, önceki şiirdeki fahişe şairi de karakterize eder. Ve bir Venedik şiirinde olduğu gibi, "lirik ben"in parçalanması burada, parçayı bütünden ayıran ve şairin başını krala teslim eden isimsiz bir dansçı olan Salome figürüyle bağlantılıdır. Baş , aslında şiirdir , "İşte - o siyah bir iskelede / Başını yatırıyor" dizelerinde okuduğumuz gibi. "Bozmak" fiili genellikle "dize oluşturmak" ile birlikte kullanılır. Vücudun bir kısmının retorik güçle donatıldığı ortaya çıkıyor ve Wilde'ın peygamberin dudaklarını bir öpücükle mühürleyen Salome'sinin aksine, Blok'un Salome'si bir kurtuluş aracı haline geliyor. Şairin sesi sadece çatallanmakla kalmaz, serbest bırakılır, belki de vox populi olur. Dilbilgisel araçlarla çatallanmış bir bedenin tasviri, Blok'un yalnızca şairin lirik sesini değil, aynı zamanda tarihin şiirsel sesini de kendine mal etme arzusunu yansıtır. Gerçekten de aile ve ulusal tarih, tam da şiirin ana motifidir.

"İntikam" dan çok daha az önemli olan Blok'un 1902'den beri neredeyse yirmi yıldır üzerinde çalıştığı "Ne rüyalar ne de gerçeklik" nesir pasajı, Salome figürü yeniden ortaya çıkıyor ve ruhun bedenden ayrılmış görüntüsü. İlk olarak Blok'un İtalya'dan dönüşünden birkaç ay sonra 13 Eylül 1909'da yazdığı "Bir Satranç Rüyasının Parçaları" taslağında yer alırlar. Bu rüyada Salome, her zaman yeniden ortaya çıkan kafasını ellerinin arasında tutarak şairin yanından geçer. Venedik şiirinde ve İntikam'da olduğu gibi, Öz'ü çatallanmıştır; beden ruhtan ayrılmıştır ve Blok'un Minsky ile ilgili makalesinde olduğu gibi kopan baş, şiirin gizemli kaynağı olan en yüksek görüşe sahip olan ruhtur. Ne Düşler ne de Reveal'in (1921) son baskısında Blok'un yeni bir Salome imajı vermesi ilginçtir. Burada o, Blok'un şiirsel parşömenindeki bir izden ibaret değil. Ve ondan sadece kısaca bahsedilmesine rağmen, şairin rüyasında fiziksellik kazanıyor: "Mor ve altın rengi elbisesi, o kadar geniş ve ağır ki, onu ayağıyla geriye atmak zorunda kalıyor. " Bu görüntü, bir Venedik üçlüsünde saray galerisinde süzülen Salome'nin hayaletimsi görüntüsünden kesinlikle farklıdır.

(Şek. 11). Quentin Masseys. Herod's Feast (Güzel Sanatlar Müzesi, Antwerp). 

Blok'un 1917'deki ofisini anlatan bir çağdaş, Flaman Rönesans sanatçısı Quentin Massis'in (Massis) Salome ile duvarda asılı olduğu bir tablonun reprodüksiyonundan bahseder (Res. 11). Bu resimde Salome, 1921'den kalma bir nesir parçasından altınla mor bir elbiseye benzeyen bir şey giyiyor. Blok, 1911'de Antwerp'te Masseys'in bir tablosunu gördü ve onu Flaman şehrine ithaf edilen "Anvers" (1914) şiirinde tasvir etti. . Bazı İtalyan şiirlerinde ve denemelerinde olduğu gibi, resim, müzesi tarihin bir görüntüsünü barındıran şehir hakkındaki bir şiirin merkezi haline gelir. Şiir, Birinci Dünya Savaşı'nın başında yazılmıştır; şair, şehre zaten askeri fırtınadan hitap ediyor. Antwerp'e, Massey'in resminde Salome'nin hüküm sürdüğü şehir müzesinde bulunan bir aynaya bakar gibi tarihine bakmasını tavsiye ediyor:

Ve sen - zamanın sislerine bak

Sakin şehir müzesinde:

Quentin Massis orada hüküm sürüyor;

Orada, Salome'nin elbisesinin kıvrımlarında

Altın çiçekler iç içe...

San Marco'daki Salome gibi, Prenses Masseisa da sanatçıya çağdaş bir elbise giymiş. Ancak şairin hayal gücünde geçmişle bağlantılıdır ( "yüzyılların karanlığına bak" ), tarihin sanatsal deposu olan müzede bulunmak: Onun kafasını kesen bir prenses olarak anısı, yıkıcı olanı hatırlatır. şiddetin etkisi. Venediklinin aksine, Flaman Salome çerçevenin içinde kalır. Şimdi kafası değil, ama Salome, Anvers sakinlerinin yanı sıra şairin incelemesinin nesnesidir. Savaşın arifesinde, başını kesen ilham perisi, geleceği önceden haber verme gücünü yeniden kazanır.

* * *

Salome'den bahseden Retribution'ın önsözü ilk olarak 1917'de yayınlandı. Wilde'ın Salome'sine getirilen yasak aynı yıl Şubat Devrimi'nden kısa bir süre sonra, yani yine 1917'de kaldırıldı. Petrograd, Moskova ve diğer şehirlerdeki birçok tiyatro, sosyal adalet adına değil, estetizm adına eski düzeni alt üst etmesine rağmen, devrimci, Hıristiyanlık karşıtı ve kan dökülmesini haklı çıkaran bir oyun sahnelemek için yarıştı. Salome'nin imajı, geleneksel cinsiyet rollerini reddeden yeni bir kadının vücut bulmuş hali olarak görülüyordu. Yeni toplumun, Ida Rubinstein ve Evreinov'u o kadar büyüleyen cinsellik ve cinsiyet alanında sera deneylerine ihtiyacı yoktu, bu oyunun kendi yorumuna sahipti. Devrim sonrası en ünlüsü, A. Tairov'un 1917'de Petrograd'daki Oda Tiyatrosu'nda A. Exter'in fütüristik bir tasarımıyla ve Salome rolünde trajik aktris A. Koonen ile oynadığı oyundu.

Blok'un Salome ve Kleopatra saplantısına gelince, bu onun ölümü yücelten çökmekte olan erosunu yansıtıyordu. Bununla birlikte, daha az tahmin edilebilir bir şekilde, bu saplantı, onun lirik kendini ifadeyi aşma arzusunun göstergesidir. Bu nedenle, yalnızca erotik, ölümcül tutku nesneleri olarak değil, tarihin dokusu ve destansı bir anlatının ilham verici başlangıcı olarak bu iki kadın karaktere olan yoğun ilgisi. Kleopatra suretinde Blok, Mısır kraliçesini bir fetişe dönüştürür; şairin kendisini kaydettiği fin de siècle palimpsest katmanlarının altına gizlenmiş tarihin erotikleştirilmiş cesedini temsil eder . Salome imgesinde, kendisine saf şiirin sesi olma ve şiirsel tekbenciliğinin üstesinden gelme fırsatı veren ilham perisini canlandırıyor. Kleopatra ile savaşta şairin neşteri kazanırsa, o zaman şiirin doğuşunu ifade eden Salome kendisi saldırır. Mallarme'nin dilinde Salome, Blok için estetik bir nesne değil, şair üzerindeki etkisidir. Bu nedenle, göründüğü metinlerden potansiyel olarak kaybolması. Aynı zamanda bir sembol ve sembolizm şiirinin bir aracı ile kaplandı. Blok için, o yalnızca erkek gücünü kendine mal eden ve Baptist'in kafasını erotik bir fetiş haline getiren fallik bir kadın hakkındaki erotik, çökmekte olan bir miti temsil etmiyor.

Blok'un peçe altındaki kadına yönelik erotik tavrı, tarih ve temsiliyet üzerinde bir iktidar mücadelesini ortaya koyuyor. Rus sembolizmi bağlamında, Vaftizci Yahya'nın iki dönemi ve iki ideolojiyi birbirine bağlayan İsa'nın habercisi figürü, yeni bir kelimenin habercisi olarak şairin imajıyla ilişkilidir, kelimeyi etle giydirir ve kelimeyi verir. onun bedensel ikametgahı. Blok'un kılıç kullanan, peçeli ilham perisiyle ilişkisini , fin de siècle'deki erkeklik krizinin daha geniş bağlamına yerleştirirsek , bu, onun kuşağını saran biyolojik meşguliyetin bir yansıması olarak görülebilir. Bu kaygının tezahürlerinden biri, doğa korkusu ve doğal doğum ve yıkım sürecinin değişmezliğiydi. Fallik kadın, erkeğin amansız biyolojik kaderi olarak doğal temelli üreme döngüsünden bir çıkış yolu sunar . Blok tarafından tasvir edilen peçeli kadın, Freud'un bu arketipik erkek korkusu vizyonunun aksine, şairi iğdiş edilme fantezisini tatmin ederek serbest bırakır. Onu köleleştirmek yerine kafasını keserek onu serbest bırakır.

İngilizce'den O. V. Karpova tarafından yetkilendirilmiş çeviri 

John Malmstad 

Hamamlar, fahişeler ve seks kulübü: M. A. Kuzmina'nın "Kanatlar" algısı

10 Ekim 1905'te, Sanat Dünyası ve Modern Müzik Akşamları çevresiyle bağlantılı küçük bir grup insan, aktif katılımcıları A.P. Nurok'un St. Petersburg dairesinde toplandı. "İskenderiye Şarkıları" nı icra etmesi ve yeni romanı "Kanatlar" dan alıntılar okuması gereken, henüz bilinmeyen yazar ve besteci M. A. Kuzmin'in bir arkadaşını dinlemeye geldiler. Çoğunluğu eşcinsel olan dinleyicilerin tepkisi, günlüğüne yazan onur konuğunu hayrete düşürdü:

“Şarkılarımı ve romanımı okudum ve şimdiki yazar olarak beni çoktan unuttukları ve şimdi Fransızca &lt;Uzic&gt; büyük bir başarı olacak, çünkü aynı türden olanlar o kadar bayağı, duygusal ve alaycı ki benim "iffetli" romanımla hiçbir ilgisi yok. &lt;...&gt; Hiç hevesi olmayan insanların bu sorularını, tartışmalarını, övgülerini görmek çok hoştu .

"Kanatlar" ilk dinleyiciler üzerinde o kadar güçlü bir izlenim bıraktı ki, kitap el yazmasında bile St. Petersburg'un kültürel seçkinleri arasında edebi bir olay haline geldi. Böylece Kuzmin ertesi gün, müzik eleştirmeni ve "Çağdaş Müzik Akşamları" nın kurucularından biri olan V. G. Karatygin'in kendisine "bir sıçrama yaptığını ve onunla eve giden Somov'un yapmadığını söylediğini öğrendiğinde kendisi öğrendi. okudum ve böyle bir şey beklemiyordum . " Kuzmin'in günlüğüne yazdığı gibi kısa bir “dostluk” yaşadığı sanatçı K. Somov, “ romanımdan o kadar memnun kaldı ki, sokaktaki herkesi böyle bir şey okumadığı şeklinde yorumlayarak yakaladı. ve şimdi bütün bir grup insan (bu arada L. Andreev) ikinci bir okuma istiyor . (1905 devriminin yol açtığı huzursuzluk nedeniyle okumalara ara vermek zorunda kaldı.) Bununla birlikte, ne Somov ne de Kuzmin'in diğer arkadaşları, başta Rusya'nın organizatörü S. P. Diaghilev'in sekreteri olacak yetenekli bir müzisyen olan V. F. Nouvel olmak üzere. Bale” ve ilk biyografi yazarı, onu tanıtmaktan vazgeçmedi. Romanla ilgili söylentiler Moskova'ya ulaştı, Terazi'nin gerçek başkanı V. Bryusov bunu öğrendi, burada Wings bir yıl sonra ortaya çıktı ve 1906 Kasım sayısının tamamını işgal etti (bir kitap eleştirisinin bile yerini aldı) - tarihte eşi görülmemiş bir olay derginin

Roman bir sansasyon yarattı: yıllardır hiçbir eser bu kadar ilgi görmedi. Scales'i yayınlayan Scorpio yayınevi, bu heyecandan yararlandı ve 1907 baharının sonlarında kitabı ayrı bir baskı olarak bastı. İlk baskı anında tükenince, aynı zamanda hızla yeniden basıldı - bu da yayıncılar için duyulmamış bir şey tirajı binlerce güzel örnekten fazla olmayan modernist yazarları basıp dağıtan. Erkekler arasındaki eşcinsel aşk için bir özür, Kuzmin'i bir gecede Rusya'nın en rezil "çökmüş" yazarı yaptı. Bazıları için Wings, edebiyatta yeni ve gerekli bir dürüstlüğü işaret ediyordu; diğerleri için, bazılarına göre cinsel (veya eşcinsel) ve estetik ihlaller (örneğin, psikolojik analizin "Rus olmayan" ihmali) arasındaki ilişkiyi doğrulayan tüm modernist hareketin ahlaki yozlaşmasının kanıtıydı. Tabii ki, ne Rus ne de Batı Avrupa edebiyatında daha önce tek bir okuyucu böyle bir şeye rastlamadı .

Kuzmin, tüm bu heyecan karşısında şaşkına döndüğü gerçeğini saklamadı ama pek de şaşırmadı. Eşcinsellik, Rusya İmparatorluğu'nda yaygın olabilir, ancak kural olarak reklamı yapılmamış veya meraklı gözlerden gizlenmemiş, ancak Rusya'daki (ve diğer ülkelerdeki) eşcinseller kamuoyunu ve yasayı hesaba katmak zorunda kalmıştır. Ana akım kültür, erkekler arasındaki cinsel ilişkiyi ne kadar seyrek veya şiddetli olursa olsun cezalandıran Ceza Kanunu'nda kabul edilebilir davranışlara en katı sınırları koydu. Kuzmin'in Günlüğünden, o zamanlar St.Petersburg'da, örneğin Tauride Sarayı'nın arkasındaki park gibi iyi bilinen "noktaları" olan bir eşcinsel alt kültürün olduğu açıktır - "kaçışlar" için favori bir yer. ve eşcinsel arkadaşları, gündelik cinsel karşılaşmalar veya eşcinsellerin buluştuğu tavernalar ve kafeler ve bu tür ziyaretçiler için uzmanlaşmış hamamlar olarak adlandırdı. Ancak Kuzmin biraz tedbirli olunması gerektiğini anladı ve Günlüğü, devlet kurumlarında çalışan bazı arkadaşlarını sırf eğilimlerinin ortaya çıkacağı düşüncesiyle saran endişeyi, hatta paniği yansıtıyor. Kuzmin, yakın insanlardan oluşan dar bir çevrede kendisi olabilir. Toplumun geri kalanında, erkekler arasındaki eşcinsel aşk, Kilise ve devlet tarafından kınanan ve bu nedenle yasaklanan ahlaki bir günah olarak küçümseme veya küçümseme ile ele alındı, yani, eğer bir kişi bu günahtan "vurulduysa", saklandı _ Kısacası, toplumun hoşgörü veya kayıtsızlıkla karşıladığı eşcinselliğe gizlice girilebilir, ancak elbette Kuzmin'de olduğu gibi onu bir sanat nesnesi haline getiremezsiniz. Eşcinsel aşkı herhangi bir yargılama olmaksızın tarafsız bir şekilde anlatan Kuzmin, bu gizemli atmosfere meydan okudu. Dahası, bu aşkın ahlaksız ya da kısır olmadığını, ahlaki ve etik olarak haklı ve hatta bazen ruhsal olarak üstün olduğunu, bunun yozlaşmış bir ahlaksızlık meselesi olmadığını, kişisel değerlerin yaratılması meselesi olduğunu savunan Kuzmin, sosyal sınırların sınırlarını ve görünen yüzünü araştırdı. hoşgörü, kasten yaptığına dair hiçbir iz olmamasına rağmen .

Romanın genç kahramanı Vanya Smurov'dur: Kuzmin bu ismi Dostoyevski'nin Karamazov Kardeşler kitabındaki çocuklardan birinden almıştır. (Kuzmin, en yaygın Rus erkek isimlerinden birinin küçültülmüş halini seçerek, onun hakkında "istisnai" hiçbir şey olmadığını söylemek istemiş olabilir.) Kelimenin tam anlamıyla ve sembolik olarak, bir yerden bir yere dolaşan bir yetim ve her yerde bir yabancı, o bu deneyimi ve kendi eşcinselliğini tüm yönleriyle kabul etmeyi yaşayarak öğrenir. Roman, etik ve estetik unsurların kaynaşmasında kişisel özgürlüğü ve özgürlüğü bulma, hedonizm ile çilecilik arasında bir yol bulma konusundaki başarılı girişimini anlatıyor. Hedef ve ideal, şehvetli, doğal varoluşun dengeli, sakin ve ölçülü bir şekilde onaylanmasıyla ifade edilen özgür bir yaşamdır. Romanın İtalya'daki sonsözünde, genç kahraman, romanın ana "sözcüsü" (onu bunu yapmaya zorlamayan) Larion Shtrup adında yaşlı bir adamla yaşamayı kabul eder. Ve artık bir yabancı olmayan Vanya, "parlak güneşle dolup taşan sokağa bakan pencereyi açtı . " Vanya da Stroop gibi toplumun cinsel kısıtlamalarından kaçar, ama aynı zamanda - ki bu dönemin kültürel bağlamında en dikkat çekici şeydir - hem kendisi hem de romanın yazarı, dekadansın cinsel klişelerinden koparılır. yüzyılın sonlarına ait. Stroop, mesleği gereği bir sanatçı olmasa da, cinselliği ve eşcinsel aşk ideallerini estetize etmesinde ve sanatı, gerçek bir şehvetli yaşama dönüş ve prangalardan kurtulma yoluyla bir yenilenme aracı olarak algılamasında gerçek bir sanatçıdır. sosyal ve ahlaki sözleşmeler. Çevresindeki insanlardan farklı hissediyor ve düşünüyor ve mevcut cinsel kodu tanımayı reddediyor. Böylece, kendisini herhangi bir kalıcı yerden ve anavatanından ayırır (milliyetine göre Strup kimdir, belirsizliğini koruyor: bir İngiliz mi yoksa yarı İngiliz mi?). Roman boyunca, güzelliğin ve cinsel açıklığın altın çağını bulmaya çalışan bir "güzellik göçebesi" (V. I. Ivanov'un ifadesi) sürekli hareket halindedir.

Bütün bunlar, yüzyılın sonundaki eşcinselin bir sanatçı ve bir yabancı olarak algılanmasıyla uyumludur. , ancak Kuzmin'in romanı onlardan en belirleyici şekilde farklıdır, bu da onu eşcinsel aşk üzerine daha sonraki kapsamlı literatürün gerçek bir öncülü yapar. Stroop, bireyci ve cinsel uyumsuz biridir, ancak marjinalleştirilmeyi reddeder. Ve dışlanmış (Petersburg toplumunda kendini Roma ya da Floransa'daki kadar özgür hissediyor) ya da şehit olmayı arzulamıyor. Romanın genç kahramanının daha sonra öğreneceği hayatı kolayca ve doğal bir şekilde kabul eder. Münhasırlığı, yalnızca alışılmadık ama trajik olmayan bir kaderin çağrısına cevap vermesi gerçeğinde yatmaktadır.

Bu, romanın ilk eleştirmenlerinden biri olan D. Filosofov'u çileden çıkardı. Diaghilev'in kuzeni ve bir zamanlar sevgilisi olarak, World of Art'ın yaratılmasına katıldı, ancak kendi eşcinselliğine katlanamadı ve dini meselelerle meşgul olduğundan, hareketten ve onunla bağlantılı insanlardan koptu. Şimdi Kuzmin'in konusuna karşı "anlamsız" tavrından şikayet ediyordu: "belki de mükemmel derecede trajik olan bir konu " . Romanı, "anormal insanların kolayca ve sakin bir şekilde zina yaptıkları" "tipik Batı tarzı pornografi" olarak nitelendirdi ve Kuzmin'i "yeni bir kültürel değerin yaratıcısı değil" olarak nitelendirdi. — DM &gt; ama eski, çürüyen bir kültürün ürünü . " Sadece “kodak resimleri” ve “tuhaf belgeler” gördü: “Sansür koşullarının hafifletilmesi sayesinde literatürümüzde henüz değinilmemiş bir konuya değinme fırsatı buldu. Bu, sonunda, önemini tüketir . Ve sonuç olarak, "alaycı" Kuzmin'in "seks sorunu" hakkında hiçbir şey söyleyemediğini yazıyor: "Onun anlamsız, burjuva iyimserliği, seks sorununu hiçbir şeye indirgemedi, onu her türlü derinlikten, mistisizmden mahrum etti . " Eşcinsel aşkı bir "sorun" olarak görmeyen Kuzmin, elbette bu konuda çok şey söyledi.

Filosofov'un yakın arkadaşı keskin dilli Z. Gippius, romanın ayrı bir baskı olarak yayınlanmasının ardından 1907'de Libra dergisinin yedinci sayısında çıkan "Common Grave" makalesinde Wings'e yönelik eleştirel analizinde benzer suçlamalara atıfta bulunuyor. . Makale, her zamanki takma adı olan "Anton Extreme" tarafından imzalanmıştı, ancak sözler o kadar sertti ki, dergi aynı sayıda bir geri çekilme yayınlamak zorunda kaldı. Gippius, yalnızca Kuzmin'in romanına taraflı pornografisi ve "kültürlü olma iddiaları" nedeniyle değil, aynı zamanda L. D. Zinovieva-Annibal'in "lezbiyen romanı" Thirty-Three Freaks (1907) ve L. N. Andreev'in öykü koleksiyonuna da saldırdı ve "Holiganların akını kesinlikle avantajın "erotik" pişirmeye verildiği yönde . İncelemesine Kuzmin'in adını ya da romanın adını dahil etmeye tenezzül bile etmedi; bu, geniş popülerliklerini kanıtlayan şüpheli bir iltifattı, ama en zehirli sözleri onlara ayırdı: "Erkek bir romanın varlığına karşı hiçbir şeyim yok. onun yazarı. Ama eğilimine, (bilinçsiz de olsa) kendini beğenmişlikle dolu patolojik sefalet vaazlarına karşı çok şeyim var . Tabii ki, Ceza Kanunu'nun sadece "eşcinsellik" için ceza öngördüğünü biliyordu .

O dönemde etkili bir eleştirmen (ve ünlü bir parodist) olan A. A. Izmailov, Birzhevye Vedomosti'deki haftalık köşesinde ("Edebi Notlar") "modern erotomanyaklar" Kuzmin ve Zinovieva-Annibal'in romanlarını da karşılaştırdı. modern literatürde "açıkça sağlıksız bir beyin tarafından fırlatılan belirli bir hastalıklı jet" . Feuilleton yeniden basıldığında (gözden geçirilmiş bir biçimde), iki romanın "sapkınlık, yozlaşma ve psikopati unsurları" içermesinden duyduğu üzüntüyü bir kez daha dile getirdi ve sordu: "Onlar &lt;yazarlar&gt; onların &lt;akrabalarınızın karşısına çıkmak ayıp değil. — DM > "edebiyatınız" ile mi? . Kendi kişisel hayatı dışında her şeyde utangaç olan M. Gorky, basında "Kanatlar" hakkında konuşmadı, ancak 1907'de L. N. Andreev'e yazdığı bir mektupta, "özgürlüğü oğlancılıkla karıştırmaktan başka bir şey yapamayan eski köleler" hakkında yazdı . ...&gt; onlar için "insanın özgürleşmesi" garip bir şekilde onu bir çöp çukurundan diğerine taşımakla karıştırılıyor ve hatta bazen bir üyenin özgürlüğüne indirgeniyor ve başka bir şey değil . Daha sonra Andreev'e şunları yazdı: "Görünüşe göre okuma yazma bilmeyen, tutarlı yazamayan, Rus diline aşina olmayan Kuzmin, yeni bir kültürün yaratıcısı, ortaya çıktı!" Neredeyse siyasete olduğu kadar edebiyata da önem veren Troçki, 1908 yazılarında Kuzmin'in romanının örnek aldığı "beden anarşizmi"ne ve "cinsel bireysellik"e saldırmayı ihmal etmemiş ve küçümseyici bir ifadeyle şunları söylemişti: " &lt;...&gt; Bay Kuzmin, doğa kanunlarını ortadan kaldırdı ve bu evren temellerinden sapmadı .

Belli bir P. Dmitriev, romanın yayınlanmasından aylar sonra sol görüşlü St.Petersburg Nashe Zhurnal'da Wings'i gözden geçirerek kitabı ve yazarını kınadı: “Eşcinsel aşk yalnızca insanların cinsel ilişkisinin bütünlüğünü ve gücünü yok etmekle kalmaz, ancak bu ilişkiyi tamamen ortadan kaldırır. &lt;...&gt; Eşcinsel aşk fikri, insan hayatını sonsuzca daraltır ve onu cinsel ilişkiler alanında son derece fakir ve boş hale getirir. &lt;...&gt; Bay Kuzmin'in incelemelerde her yerde söylediği "hayatın zenginleşmesi" değil. — DM &gt; ve bir kişi için mümkün olan deneyimlerin doluluğu değil - hayatta asla sağlıklı bir zemin bulamayacak olan fiziksel yoksulluk ve ahlaki sefalet. Bu, diye devam ediyor, "bir insanın yaşam ve sağlık için savaşırken son gücüne kadar savaşmasının doğal olduğu bir talihsizlik." Kuzmin'in "edebiyatta" "söylediği" fikirlerin daha da geliştirilmesi, başka türlü, yalnızca parazitin yaşamının üzerinde yükseldiği organizmanın hayati sıvılarıyla beslenen parazitlerin gelişimi olarak kabul edilemez. &lt;...&gt; Kuzmin'in eserinin edebiyatta yeri olamaz . (İnceleme, 1930'larda Sovyet ve Nazi eşcinsel karşıtı propagandanın "hastalık söylemini" öngörüyor.)

Yayınlanmasından üç yıl sonra, Wings, G.S.'nin "Rus Edebiyatında Pornografik Unsur" yanlı başlıklı kitabında hala onurlu bir yer tutuyor. , kimse onu idealize etmeye cesaret edemedi, ancak Kuzmin'in küfürlü fırçası, özrünü hayata ve edebiyata taşımaktan çekinmedi" . B. A. Leman bile her zamanki takma adıyla “B. 1906-1907'de eşcinselliği deneyen Dix, Kuzmin'in şirketinde oldukça fazla zaman geçirdiğinde, romanın "kaba tatsızlığı", "şablon 'çöküşü' ve Kuzmin'in "bulvar romanlarının pornografisine" indiği hakkında yazabiliyordu. . " Ve yorulmak bilmez "Rus-Alman" anı yazarı Friedrich Fiedler, 1907 veya 1910'da Kuzmin'le ne zaman karşılaşsa, ona "pederasty havarisi" veya "pederasty pornograficisi " derdi.

Sadece defterlerine "Kanatlar harikadır " yazan Blok, bu taciz korosuna yeni bir not ekledi. "Drama Üzerine" (1907) adlı makalesinde şunları yazdı: "Modern eleştiri, Kuzmin'i bir vaiz olarak görme, onu bazı tehlikeli fikirlerin taşıyıcısı olarak görme eğilimindedir. Bu nedenle, zamanımıza göre Kanatların Çernişevski'nin Ne Yapmalı? Espriden yoksun olmayan, taraflı da olsa bu görüşün en ufak bir eleştiriye dayanmadığını düşünüyorum . Ancak, Blok'un onu, Kuzmin'in "bir" olduğunu göremeyen "gazete ahlakının koruyucularının" "zulmünden" koruduğu gerçeğine rağmen, Kuzmin'in romanın çeşitli yerlerinde "kaba barbarlığa övgüde bulunmasından" da pişmanlık duyuyordu. iliklerine kadar sanatçı " .

Roman, erkek güzelliğine bir ilahi gibi geliyor ve Aşil ile Patroclus, Orestes ve Pylades, Adrian ve Antinous'un dostluğundan Sodomy'nin "günahı" değil, "Sodomi aşkı" olarak bahsediyor. Ancak, eşcinsel aşk hakkında yazma küstahlığının yanı sıra, eleştirmenler romanda tam olarak neyi bu kadar "teşhirci" veya "pornografik" buldular, burada sarılmaktan geçerken söz edilmedi, erkekler arasında öpüşmekten bahsetmeye gerek yok, "eşcinsellik" kelimesi burada ” yok, belki de Rusça'da bunun için “tarafsız” bir kelime kavramı olmadığı için? Kitabın alıcıları sulu bir okuma bekliyor olmalılar ve geçmişte tabu olan bir konu hakkında ahlaksız fantezilerin tadını çıkarmak için can atıyorlardı. Okuyucular ve eleştirmenler Wings romanını dikkatlice okurlarsa (başlığın kendisi en önemli yönü gösterir), bunun Platon'un diyaloglarına benzer bir tür felsefi inceleme olduğunu göreceklerdir. Bir diyalogdan ("Phaedrus") Kuzmin, romanın derin temasını ve estetiği ile ahlakı arasındaki yakın bağlantıyı gösteren bir başlık ödünç aldı: özgürlük ve güzellik arayışı, ruhun aşk yoluyla mükemmelliğe giden yolu ve Kişisel ve kültürel yeniden doğuş için bir araç olarak Helenistik erkek sevgisi fikri .

Sadece G. G. Chicherin, gelecekteki SSCB Dışişleri Komiseri (1923–1930) ve Kuzmin'in en eski ve en yakın arkadaşlarından biri, Kuzmin ona romanın yayınlandığı Scales sayısını gönderdiğinde benzer bir şey fark etti. Kendisi de bir eşcinsel, ancak yönelimiyle her zaman çelişiyor, romanda "(ansiklopedistlerin günlerinde yapıldığı gibi, diyalog biçimindeki bir inceleme gibi) ve her şey aşağı yukarı aynı şey, yani konuş, panmutonizm veya panzarytosobakism. ” Chicherin'in dediği gibi, tüm sayfaların diyalogla dolu olduğu ve neredeyse hiç eylemin olmadığı bir romanda "çok fazla muhakeme" olmasına rağmen, Kuzmin sanki olay örgüsünü ve karakter yaratmayı tamamen unutmuş, "homoromantik" (ama homoerotik değil) geliştiriyor. ) eşcinsel mesihçilik, ne de bir eleştirmen bunu söylemedi. 1905 sonbaharında romanı duyan arkadaşlar bile görmedi. Çağdaş Müzik Akşamları'nın kurucularından besteci ve piyanist I. V. Pokrovsky, 10 Ekim 1905'te Kuzmin'in romanını okuduktan sonra, yalnızca “Uzun süre Stroop gibi insanlardan, bu tür 4 tanıdığı olduğundan bahsetti &lt; ...&gt; 5. hattaki hamamlarda duyduğu gibi, benimle neredeyse aynı konuşmalar, güneyde, Odessa, Sivastopol'da buna çok basit bakıyorlar ve lise öğrencileri bile toplantı aramak için bulvara gidiyorlar. zevkin yanı sıra sigara, tiyatro bileti, harçlık alabileceklerini bilmek” . İçinde pornografi bulmaya kararlı eleştirmenlere kırmızı bir paçavra gibi davranan ve arkadaşların bile bunu bir tür eşcinsel "fizyolojik eskiz" olarak görmelerine neden olan kelime "banya" idi - eşcinsel St. Petersburg argosunda "pays chaud " . Kitabın ortaya çıkışını takip eden dergi saldırıları, eleştirel makaleler ve çok sayıda parodi ve broşür, "banyo" olarak adlandırarak bu konuya odaklandı.

Rus gazetelerinde, bu sütunda söylendiği gibi "banyolarda" meydana gelen suçlar - hırsızlıklar, saldırılar, cinayetler hakkında günlük olarak konuşmak alışılmış bir şeydi ve bunlar, etraflarında çekici bir atmosfer yaratarak diğer, isimsiz ahlaksızlıklara atıfta bulundu. Petersburg'da olduğu gibi ve eski Roma'da olduğu gibi diğer şehirlerde de ahlaki normlardan sapma. Eşcinsellerin hamamlarda buluştuğunu Kuzmin'in kişisel belgelerinden biliyoruz. Kuzmin, St.Petersburg'da Basseynaya Caddesi'nde bulunan bunlardan birine yaptığı ziyaretin ayrıntılı bir açıklamasını bıraktı: “Akşam, sadece stil için, zevk için, temizlik için hamama gitmeye karar verdim. &lt;...&gt; Banyo görevlisine, çarşafa ve sabuna ihtiyacım olduğunu öğrenen beni içeri alan kişi, gitmekte tereddüt etti ve sordu: "Belki güzel bir hamam görevlisine ihtiyaç vardır?" - "Hayır, hayır." - "Yoksa olabilir..." İleride beni neyin yönlendirdiğini bilmiyorum, çünkü heyecanlanmadım bile ... "Hayır, bir hamam görevlisi gönder." "Öyleyse sana iyi bir hamam görevlisi göndereceğim," dedi, bir şekilde dobra dobra görünerek. "Evet, lütfen, iyi," dedim şaşkınlıkla, yokuş aşağı bir yere düşerken. Konuşmacı sesini alçaltarak, "Belki daha genç birine ihtiyacın vardır?" dedi. "Henüz bilmiyorum," diye cevapladım düşündükten sonra. "Dinliyorum." Haberci cesur ve arsız adımlarla içeri girdiğinde onu sadece aynada gördüm. &lt; "Kanatlar"da sabit bir motif. — DM > Uzun boylu, çok ince, hafif siyah bıyıklı, açık renk gözlü ve neredeyse sarı saçlı; önceki&lt;mevcut&gt; konuşma, daha sonra inkar etse de. Hem belirli bir şeyi bildiğini hem de sessiz olduğunu bildiğinizde, çok aptalca ama hoş olmayan bir durumdaydım. Bana bir deniz kızı gibi hareketsiz, yarı sarhoş, yarı deli, neredeyse korkmuş bir şekilde baktı, ama oldukça açık bir şekilde yıkanmaya başladı. Ondan hoşlanmadım, yani genel olarak onu genç bir adam olarak sevdim, iğrenç ve erişilebilir değildi; benimki, çok yakınlaştı ve genellikle utanmaktan uzak davrandı. Genel bir saldırı ve gevezelikten sonra hırsızlar gibi konuşmaya başladık: "Adın ne?" - "İskender ..." - "Buraya geldiğimde hiçbir şey düşünmedim." "Bu nedir…. Evet, hiçbir şey... Olur, olur, geçerler ve hatırlarlar... "-" Fazla stoğum yok... "-" Peki ne kadar? "dedim. "Daha fazlasını sorarsan merak etme, sonra getirirsin ..." - "Borca inanır mısın?" - "Aynen öyle ..." - "Ya hile yaparsam?" - "Vasiyetin .. Tereddüt ettim ... O ısrar etti. "Nasılsın?" - "Genellikle" ... - "Uylukta mı yoksa elde mi?" - "Uylukta ..." - "Elbette kalçada, hangisi daha iyi," adam memnun. &lt;...&gt; O tanıdık olmayan öpücükler ne kadar ruhsuzdu, ama ne yazık ki tatsız değillerdi. Kuskov en beau'ya benziyordu ve parlak, sarhoş gözleriyle bana bakmaya devam etti, dakikalarca bana deli gibi geldi. Giyindikten sonra saçını taramak için dışarı çıktı ve gümüş bir kemerle, taranmış ve biraz çirkin bir şekilde geri döndü. Köleydi ve bira içmek için oturmayı kabul etmeye zorlandı, nezaketi için, basit muamele için teşekkür etti; ana tanıdığı bir tür prenstir (hepsinin prensleri vardır). 34<-x> &lt;yıllar&gt;, Suvorov&lt;sky&gt;'den, bıyıklı, akrabalar için alışverişe dair olağan hikayeler vs. Alex&lt;andre&gt;'ye; 22 yıl <ode>, 8. yıl için hamamlarda, belli ki bana bir profesyonel gönderildi. Görevli memurun ona basitçe "yıka" dediğini garanti ediyor, ancak düzenli değildi, gerisi uyuyordu; gözlerinden ve tavırlarından anlaşılan odalara nadiren gittikleri. Ve &lt;ovav&gt; ayrılırken, elini sıktığıma şaşırdım. İlk kez kızararak, "Teşekkür ederim" dedi ve beni uğurlamaya gitti . Kuzmin borcunu ödemek için 19 Ocak 1906'da hamama döner ve baharda Aleksandr Korçagin'i görür.

Kuzmin'in günlüğü, hayatının geri kalanında ona eşlik edecek genç bir adam olan Yuri Yurkun ile tanıştığı 1913 yılına kadar ziyaret ettiği diğer hamam ziyaretlerini de anlatıyor. Günlük'te anlatılan buluşmalardan birini romana dahil edebilir, elbette yumuşatabilir ama romanda hamamlarda tek bir sahne yoktur. Romanın ilk bölümünde, geçici olarak Shtrup'un arkadaşı olan Fyodor ile amcası Yermolai arasında, müşterilerin ve Fyodor gibi hamam görevlilerinin para için banyolarla "uğraşabilecekleri" hakkında sadece kısa bir konuşma var . Romanda bu pasaj, Vanya'nın cinsel keşif yolundaki bir başka engel olarak hizmet etmek içindir: konuşmaya kulak misafiri olduktan sonra, (homoseksüel) kimliğini nihayet anladığında, romanın sonuna kadar Stroop'tan kaçınacaktır. Ancak bu pasaj, Gippius'un “&lt;…&gt; kahraman-koca” ve “bir kodakın enstantanesi”, romana verdiği tepki tam anlamıyla O. Wilde'ın bir metaforla ifade ettiği şeyle örtüşen, romana odaklanan okuyucular ve eleştirmenler için: “Talihsiz eleştirmenler açıkça muhabir seviyesine düşürülür. edebiyattan, tekrar tekrar suç işleyen yazarların eylemlerinin bir tarihçesini yazmak" .

Örneğin A. Izmailov, Fyodor ile "Yermolai Amca" arasındaki konuşmayı şirin bir pasajda yorumluyor:

“Kanatlar, ince bir dille, erkeklerin erkekleri nasıl sevdiğini anlatıyor. &lt;...&gt; Bu olay örgüsü, Rus edebiyatı için oldukça sıra dışıdır ve bu nedenle yazar doğal olarak bazen okuyucunun yaratıcılığına başvurmayı tercih eder. Ancak, elbette, anlayışında yanılmak imkansızdır. Örneğin hikayede, birinin iki görevli arasındaki konuşmaya kulak misafiri olduğu bir sahne vardır. Görevliler, beyefendilerin bazen onlara "oynamak" için nasıl geldiklerinden bahsediyor. Odanın penceresine perde çekilirse, usta "etrafta oynar" ve ardından görevlinin muhtara beş ruble ödemesi gerekir .

"Banyo" temasına odaklanan eleştirel suçlamaların tipik bir örneği, Marksist eleştirmen V.P.'nin "özgür bir adamın güzelliği" bu "bireyciler" tarafından yazılmıştır, "yalnızca cinsel aşırılıkların pisliğini göreceksiniz - ve bunda, bunda, bunda yalnız, bireyciliğin bütün anlamını, bütün özünü anlarlar. " Ve "aslında, bu tatlı sesli" argonot "sonunda sizi hangi "ataya" ve neden götürecek? diye sordu Kranihfeld. “Basit bir Rus hamamına, süpürge kokusu ve insan dumanı ile doymuş bir hamama, size nasıl “iyi beyler” olduklarını göstermek için, onların aynı zamanda “Argonotlar” olduklarını, ucuz bir fiyata, beş ruble için köylüleri yozlaştırdıklarını. Eleştirmen, "Her şeyden önce," diye devam etti, "Vatandaş'ın yayıncısı Prens Meshchersky'nin buna tanıklık edebileceği gibi, &lt;onun hakkında, şimdiki zamana bakın. ed. E. Bershtein'in makalesinde “Oscar Wilde hakkındaki Rus efsanesi. — DM >, bu yaşam tarzının "iyi beyleri" "kirli" ve "yozlaşmış" olarak adlandırılıyordu, şimdi Kuzminlerin dilinde Rus hamamı "parlak bir özgürlük krallığına" dönüştü ve belirli ziyaretçileri "en duyulmamış yeniliğin", "en görülmemiş parlaklığın" müjdecilerine dönüştü . Sağın ve solun cinsel siyaseti için hiçbir şey, köylülerin doğuştan gelen "saflığı" ve "masumiyeti" hakkındaki klişeden daha değerli değildi; Kuzmin, aralarında gerçekten uzun zaman geçirmiş çoğu entelektüelin aksine, Kuzmin'e şaşırtıcı geldi. . Ve bu inanç, Kranichfeld'i, Stroop'un dairesindeki bir grup arkadaşa hitaben yazdığı uzun monologundan, bu duygu ve güzelliğe bağlılık ilahisinden satırlar almaya ve bunu, yapacak hiçbir şeylerinin olmadığı hamamda kısa bir bölümle ilişkilendirmeye yöneltiyor .

"Rus" tabloid gazetesinin yayıncısı V. F. Botsyanovsky, "Kanatlar" ve Kuzmin'in "Karton Ev" hikayesi hakkında makaleler yayınladığında - iki erkek arasındaki aşk hakkında daha da açık sözlü bir hikaye (Kuzmin'in sonbaharda S. Yu. Sudeikin ile olan ilişkisine dayanarak) 1906), onlara "Kuzmin'in oyuğunda", burada "oyuk" genelev veya hamam anlamına gelir ve "Yunan aşkı" hakkında . Botsyanovsky her iki makalesinde de tercüme edilmiş Batı Avrupa edebiyatının etkisiyle Rus edebiyatında "pornografi"nin ortaya çıkışını açıklamış ve şu sonuca varmıştır: "Kurmaca yazarlarımızın şehvet düşkünü şehvetinin Batı Avrupa edebiyatının bir geri tepmesinden başka bir şey olmadığına hiç şüphe yok." Andrei Bely bile Wings hakkındaki incelemesinde, yalnızca "ucuz karmaşıklık" ve kendi sözleriyle okunması "mide bulandırıcı" tabulara dikkat çekti. Romanın konusu hakkında konuşurken, kendisini şu sözlerle sınırladı:

“Talihsiz bir gencin, hikâyenin kahramanı bayağı Stroop'a duyduğu doğal olmayan aşk anlatılıyor. Stroop, talihsiz genç adamı sodomi ile baştan çıkarırken, cinsel ihtiyaçlarını görevli Fyodor ile kendisi karşılar .

1907 yazından on bir yıl sonra, Kuzmin'in V. Nouvel'e yazdığı gibi, basında "her yönden" basına "tüm özeniyle" döküldüğünde, Kuzmin son satırlarda bu dava hakkında şaka yapabildi . "İncil Meleği" - 1918 döngüsünün ilk şiiri Bay "Plen": "Bani. / Oldukça çirkin bir sözle / Bitiriyorum şiiri, / Çok saldırıya uğradım / Bu söz için varım. &lt;...&gt; / Ama bu uzun zaman önceydi, &lt;…&gt; Sonra İngilizce (Fransızca “motto”) &lt;…&gt; / "Honny soit qui mal y pense" , yani "Bunun hakkında kötü düşünenler utansın." Yine de 1907'de eleştirmenler en kötüsünü söylemekten çekinmediler ve "banya", "Kanatlar" ve "Kuzmin" pornografi ve ahlaksızlıkla eşanlamlı hale geldi. Rus, The Cardboard House'un iğrenç, kadın düşmanı bir parodisini dört eksik son bölümde yayınladı. (Öykü Beyaz Geceler almanakında son bölümleri olmadan yayınlanmış, matbaadaki besteciler tarafından kaybolduğu ortaya çıkmıştır.) Parodide erkek karakterlerden biri “kendisinin” hamile olduğunu öğrenerek şöyle diyor: gözyaşlarına boğularak: “Ben dürüst bir adamdım Myatlev! Şimdi ben ne yapacağım?" Diğeri cevap verir: "Eh, evlenmen gerekiyor . " Bir sonraki bölümde, “düğün şehrin en iyi hamamının soyunma odasında gerçekleşti. Kutlama sırasında Myatlev'e sırtını dönmekten özenle kaçınan gri saçlı yaşlı bir görevli tarafından taçlandırıldılar. Üç ay içinde, "soylu Spinalius adı" verilen "küçük bir çocuk" doğacak. Kuzmin adıyla imzalanan parodi, bir dipnotla sona erdi:

“Not: Karton Ev'in sonu, Kuzmin Bey'in beklenmedik bir şekilde Kanat yetiştirdiği hamamda bulundu. OL, orijinalin orijinalliğine kefil olur. d'Or" .

Çizgi filmlerde Kuzmin, "banyo" yazılı bir binanın üzerinde asılı duran küçük kanatlarla tasvir edilmiş ve bazılarında defneden değil süpürgeden dokunmuş bir çelenkle taçlandırılmıştır. Bir diğerinde, zarif giyimli ve özenle taranmış, kanatları omuzlarında olan Kuzmin, sakallı, domuza benzer çıplak bir hizmetçiyi sakince çenesinin altına sıkıştırırken, koltuğunun altında bir süpürge tutmuş ve cinsel organını kıllı patileriyle kapatarak etobur görünüyor. yazarda .

Karikatürist “Karandash”, “Kanatlarda (Kuzmin'in “Kanatlarına” Göre)” başlıklı “küçük bir feuilleton”da, Kuzmin'i kendi romanından alıntı yaparak Rusya üzerinde uçarken resmetmiştir (“Kuzmin kanatlarını çırptı ve uçtu. &lt;…&gt; Ve şöyle dedi: — ... Ve insanlar tüm güzelliğin, tüm sevginin tanrılardan geldiğini gördüler ve özgür ve cesur hale geldiler ve kanatları büyüdüler ... "). İlk bölümde Kuzmin bir hamam ve 30 rubleye "oynamak" için hizmetlerini sunan "banyocu" Fyodor'u görüyor. Kuzmin "Fyodor'a saldırdı ve onu ayrı bir odaya sürükledi", ancak Fyodor'un çığlığına bir polis koşarak geldi ve Kuzmin tekrar havalanmadan önce tutuklanmaması için jandarmaya rüşvet vermesi gerekiyordu. Ancak Fedor'a "adresinin Akrep yayınevi olduğunu" söyler. İkinci bölümde Kuzmin, lise öğrencisi Vanya ve Shtrup'a olan aşk hakkında bir konuşma yapmak için "hamamdan uçar", Kuzmin'in kanepenin altına saklandığı Fyodor'un gelişiyle kesintiye uğrar. Üçüncü bölümde Vanya, "Eski Mümin" Maria Dmitrievna'nın saldırılarına karşı savaşıp Shtrup'a olan bağlılığını ilan ettikten sonra Kuzmin hamamdan tekrar havalanır ve "Bravo, bravo, lise öğrencisi!" Parodinin dördüncü bölümü ("Wings" de yalnızca üç bölüm) bir "ahlaki" içerir: "6 Nolu Koğuş. Yazar. Psikiyatrist. Spor salonu öğrencisi. Banyo çocuğu. "Vesov" çalışanları. Apotheosis" . On gün sonra aynı gazete, Sergei Gorny imzalı "Şampiyonluk" şiirini yayınladı. Beşinci stanza şöyle diyor: “Kuzmin rekoru kırdı: / Marquis de Sada'yı ezdi. / İskenderiyeli hamam görevlisi gururludur ... / Kanatlı Bacchante bir zevktir: / De Sade'a iki “geçit töreni” yaptıktan sonra / Kuzmin dünya rekorunu aldı .

Diğer durumlarda Kuzmin'in adı bile verilmez. Petersburg sokakları ve parkları, yoldan geçenlere kendilerini para karşılığında veren gençlere yabancı değildi. Kuzmin, Günlüğüne sık sık fark ettiği (ve bazen patronluk tasladığı) güzelleri not eder ve 1906 yazında ve sonbaharının başlarında onlardan biriyle, Pavel Maslov adında yakışıklı bir genç adamla ilişkisi oldu . (12 Haziran 1906'da Kuzmin, V. Nouvel'e önceki gün Tauride Bahçesi'ndeki ilk karşılaşmalarının ve sonraki aşk tarihinin bir günlük taslağını okuduğunda, Nouvel onu "ateşli bir profesyonel" olarak nitelendirdi.) St. Petersburg gazeteleri yıllardır kadın fahişeliği "sorunu" hakkında yazıyorlar , ancak "Kanatlar" yayınlandıktan sonra erkekleri tartışmaya başladılar ve burada Kuzmin'in romanının adı sürekli olarak ortaya çıktı.

Popüler St.Petersburg gazetesi Segodnya zaman zaman "Es-Te" imzasıyla "Nevsky Prospekt Ülserleri" başlıklı bir köşe yayınladı ve 13 Temmuz 1907'de bunlardan biri "Kanatlar" alt başlığıyla çıktı. İlk bölümde muhabir, saat 23.00 sıralarında St. Petersburg ana caddesinde birkaç iddialı fahişeyle karşılaşmasını anlatıyor. Ağırlıklı olarak diyalog şeklinde kurgulanan ikinci bölümde “18-19 yaşlarında bir genç” ona “Efendim! Efendim! “Sarı bir avcı ceketi giyiyordu. Gri pantolon, elastik kalın baldırları vurgulayarak bacakların etrafında dardı. Kafasında bir jokey vardı . Gazetecimiz bir süre düşündükten sonra kendi kendine: “Muhtaçtır herhalde. Sormaya utanıyorum... Yardıma ihtiyacım var" der ve cüzdanını çıkarır. Burada genç adam güler ve şu sahne geçer:

"Evet, ihtiyacım olan bu değil, efendim. Gerçekten anlamıyor musun?

Sorunun ne olduğunu belli belirsiz tahmin etmeye başladım; ama yine de bir şekilde inanamadım, böyle bir aşağılık olasılığına inanmak istemedim.

- Neden beni durdurdun? Diye sordum.

Genç adam tekrar güldü.

- Evet, çünkü herkesi durduruyorum. Geceleri Nevsky boyunca dolaşan tüm erkekler.

"Kendini sattığını mı söylüyorsun?"

- Herkes bir şeyler satar. alıcımız var...

- Ne zamandır buradasın?

— Ben bir şey miyim? Beş yıl düşünün...

Sodom günahları hakkında birçok hikaye duydum. Onlar hakkında çok şey okudum. Ama bütün bunlar bana fantastik, geçersiz bir şey gibi geldi.

Şimdi sokakta erkekleri durduran genç bir adamla yüz yüze duruyordum.

Sonuç olarak, "o" sadece var olmakla kalmaz, aynı zamanda "o" çoktan sokağa dökülmüştür; şimdiye kadar gözlerden uzak tutulduğu tekneden taşan kirli bir dere çıktı.

- Dinlemek! başladım. Ama sözler ağızdan çıkmadı."

Gazetecimize öyle geliyor ki “bu gencin yanında söylenecek her söz konuşmacıyı kirletecektir. Görünüşe göre ona tek dokunuşla elde asla yıkanmayacak iğrenç, kokuşmuş bir leke belirecekti. Hızla döner ve uzaklaşır. "Nevsky Prospekt'teki "hanımlara" yönelik küfür ve taciz, az önce sokakta gördüğüm ülserle karşılaştırıldığında bir çocuğun masum gevezeliği gibi geliyordu."

Daha da tuhafı, 21 Temmuz 1907'de St.Petersburg gazetesi "Capital Morning" in ikinci sayfasının sansasyonel ifşaatlar için tüm "bodrumunu" işgal eden "Pornografi Kulübü" feuilletonuydu. İsimsiz bir yazar şunları yazdı: “Yaklaşık iki aydır &lt;t. e. Wings ayrı bir baskı olarak çıktığından beri. — DM > St.Petersburg'da erotik fikirleri geliştirme ve yayma hedefini belirleyen bir toplumun varlığına dair söylentilerin basına nasıl sızdığı . "Pornografik edebiyatın altın çağında, tüm Karamazovizm ve sadizm dünyasının sınırlarını biraz açan ünlü Novy Vremya reklamları" sırasında, böyle bir mesaj doğru izlenimi yaratmadı. Elbette "evde yetiştirilen erotomanyaklar" ilgilenmeye başladı, ancak "kamu ahlakına değer verenler" ilgilenmedi. Yanılmışlardı, çünkü bu "yer altı tehlikesi" tüm Rusya'yı ve her iki cinsiyetten gençleri tehdit ediyor ve muhabirimiz bu gizli cemiyeti ifşa etmek istediğinde, onun hakkında hiçbir şey öğrenemedi: "görünüşe göre komplo, iyi kurulmuş. toplum." Bu yüzden, tanıdıklarından biri bir "erotik kulübü" ziyaret etmeyi önerdiğinde "biraz şaşırmadı". Hemen kabul etti ve “tevazu şartıyla &lt;…&gt; kulübün yeri ile ilgili olarak, "bir tanıdık onu" gizli "Eros Tapınağı" na götürdü.

"Bir kereye mahsus (oldukça yüksek: 5 ruble)" bir ücretten sonra kendisine "Erotik Kulübün onur konuğu" diyen bir kart verildi ve "ortak salonlara, kütüphaneye ve müzeye girme hakkı" verildi. kulüp. Ortak salon "ihtişamıyla onu etkiledi. Duvarlar, tavan, pencereler ve kapılar, yoğun abanoz çerçevelerdeki Paris gravürlerinin kıvrımlarından dışarı baktığı pembe ipekle lüks bir şekilde dekore edilmişti. Her şey "gizli sefahatten oluşan şekerli, yapışkan bir atmosfer" yaratır. Bir tanıdığı ona, "soyadının adını vermeye bile gerek olmayan, son zamanlarda kötü şöhretli romancı-şair"in henüz gelmediğini fısıldar, ancak seyirciler gelmeye devam eder: "felçli yaşlı adamlar, eskimişlik bakımından yaşlı adamlardan aşağı olmayan genç adamlar. bazı yerlerde 3-4 pembe çocuksu yüz parladı. Ama baskın olan kesinlikle kadınlardı. Ve onu özellikle şaşırtan şey şu: “14 yaşında şişman bir çocuk, biraz suçlu bakışlarla yorgun, bodur bir adamı takip ederek yanımdan kayıp gitti. Arkadaşıma şaşkınlıkla baktım. - Gerçekten mi? Aklından iğrenç bir düşünce geçti. "Kanatlar," arkadaşım sakince gülümsedi.

Sonunda yan salonun kapısı açılıyor ve diğerleriyle birlikte içeri giriyor, kanın hemen kafasına vurduğu yerde ve "yakıcı bir utanç" tüm benliğini kaplıyor: "Tam önümde, odanın arkasında, neredeyse yarım duvar, mavi muslinle örtülü bir resimle doluydu. En rafine Paris sefahatinin aşağılık bir sahnesi tasvir edildi. Gerçekçilik kudret ve ana ile vurdu. Arkasını döner, ancak gözleri “daha da iğrenç bir manzaraya” çarpar. Yüzlerce kızarmış terli yüz &lt;…&gt; İğrenç bir sapkın şehvet duygusuyla çarpıtılmış bu hayvani yüzlerde her damar titriyordu. Arkadaşı kütüphaneyi ve ardından konser salonunu incelemeyi teklif ediyor.

Kütüphanede, her birinin üzerinde "Français", "İtalyan" vb. Yazıtlı bir plaket asılı olan "üç veya dört dolap yükseldi". Odanın ortasında "yabancı pornografik haftalık yayınlarla dolu büyük bir masa" duruyor ve köşede, "ağır bir kadife perdeyle hafifçe örtülmüş, elleri alaycı bir şekilde katlanmış çıplak bir çocuğun beyaz alçı figürü vardı." Arkadaşım bana, "Burada yalnızca yabancı edebiyat var," dedi, "Ruslardan, kulübün kütüphanesine yalnızca Kuzmin kabul ediliyor. Artsybashev'in "Sanin" adlı eseri, küçük burjuva ahlakı için her derde deva olarak kabul ediliyor. "Ne dağınıklık!" - gazetecimiz haykırıyor ama eve gitmek istemiyor ve ziyareti tükenmiş olmaktan çok uzak. İçkiden sonra "akşam sonuna kadar kalabilmek" için "konser bölümüne" gider.

Perde kalkıyor ve "kılık değiştirmemiş bir sinizm, kirli bayağılık, mide bulandırıcı bir şekilde iğrenç bir hareketle" dans eden "iki dansçı neredeyse çılgınca mükemmel bir şekilde sahneye fırladı". Aniden, "dört erkek - bahar, güzel, ince - tamamen çıplak" dışarı fırlar ve hep birlikte "oryantal şehvetli dansa" devam eder. Sonra "sahneye kemikli, zayıflamış genç bir adam girdi" - tamamen çıplak bir "estetik hocası". Öğretim görevlisi, "doğal olmayan cinsel arzuların sonucu olan iğrenç vücudundaki anormallikleri" "Uzun, sıkıcı ve iğrenç" anlatıyor. Son olarak, sahnede bir bayağılık, kinizm ve Karamazovizm yığını "vaaz eden" "kötü şöhretli romancı-şair" belirir &lt;…&gt; edebiyatta, sanatta ve modern insanın duygularında yeni bir yol olarak. Programın bitiminde ve "cemiyet başkanı ve Barones Sh'nin evinin hostesi" izniyle. muhabirimiz tanıdığının ofisine gidiyor, ancak "temel bir utanç" duygusuyla, tanıdığı "mayolu" çıplak bir kadın ve "erotik yaşlı bir yüz" arasında geçenleri anlatmayı reddediyor. Başı tiksintiyle dönüyordu, "bu aşağılık sefahat havuzundan" kaçıyordu, ama yolda son "vahşi kabusu" gördü ve kütüphaneden buruşmuş, çıplak bir çocuk atladı. Eziyetli görünümü, bulutlu gözleri, titreyen elleri ve tüm şaşırtıcı, eziyetli figürü, kimin gücüne sahip olduğunu çok net bir şekilde ifade ediyordu ... "

Feuilleton şöyle bitiyor: “Babalar, anneler, öğretmenler ve eğitimciler dikkat! Sonbahardan itibaren her iki cinsiyetten öğrenciler arasında “erotik fikirlerin” propagandasına başlamak derneğin programında yer alıyor!.. Yaklaşan sefahat hayaletini neyin tehdit ettiğini düşünmek ürkütücü!..”

Bu tüyler ürpertici "seks kulübü" gerçekten var mıydı, yoksa sansasyonelliği seven bir gazetecinin aşırı hararetli (ve açıkça kirli) hayal gücünün ürünü mü? "Komplo" ile başlayan her ayrıntı, kulübe üye olduğu ortaya çıkan bir tanıdık, toplanma yerlerini vermeme sözü vb. Bazı okuyucular yakalandı ve birkaç ay boyunca Kuzmin, bu "kurgu şairinin" kim olduğunu bulduklarına inanan ve kulübe nasıl katılabileceklerini öğrenmek isteyen insanlardan mektuplar aldı ve 3 Ekim 1907'de "erotomanyak" " Kuzmin'e geldi ve ona “bir bayan ona Petersburg&lt;Urg&gt; Barones ile toplantılarda 150 kişiye kadar <koyun> görevli olduğum yerde, ama o beni hep meşgul olduğum için görmedi . Feuilleton'un "Capital Morning" gazetesinde yayınlanmasından önce bile, Kuzmin'in dediği gibi genç "teyze" ve "şahlanan keçi" Baron G.M. von Steinberg, Kuzmin'in gizli bir eşcinsel cemiyetinin başı olduğuna ikna oldu ve oraya kabul edilmesini istedi. Bu aptallık Kuzmin'e dayanılmaz görünüyordu ve onu baştan çıkarmaya ve elbette var olmayan "gizli cemiyete" katılmaya yönelik beceriksiz girişimler gülünçtü. 10 Mayıs 1907'de Kuzmin ve birkaç arkadaşı, Steinberg'in komik bir şekilde "toplum"a girişini uydurdular: "Shakespeare'den gelen bu tür şakaların şimdi başarılı olacağını asla düşünmezdim - ve bu yine de bir doğaçlamaydı. " 17 Mayıs'ta, Steinberg'in (söylemeye gerek yok) anlamadığı, Savaş ve Barış'taki Masonik sahnelerin bariz bir parodisi olan tam bir inisiyasyon ayini gerçekleştirdiler: "Sara ve nekrofili sorunundan çok korkuyordu, gizli ahlaksızlıklar sorusuna cevap yok . "

"Kanatlar", Kuzmin'e diğer konularda ne kadar yazarsa yazsın kurtulamadığı edebi bir itibar kazandırdı ve birçok eleştirmen ve okuyucu, tüm eserlerinde "pornografi" ve eşcinsel aşk propagandasının izlerini aradı. hiç olmadığı yerde yazılar.. Halkın şiddetli öfkesi ve eşcinselliğe yönelik nefretle birleşen ateşli ve sansasyonel ilgi, Rus toplumunun ortaya çıkan bu fenomenden ne kadar endişe duyduğunu gösteriyor. Böyle bir tepkinin, romanın kendisindeki bir şeyden ziyade heteroseksüel eşcinsel davranış fantezilerinden kaynaklanmış olması ve gençlerin yaşlı avcılar tarafından baştan çıkarılmasının neden olduğu sürekli histeri özellikle önemlidir.

Aynı derecede önemli olan, bireylerin tepkisidir. Kuzminsky'nin romanını ilk dinleyenler, yanıtlarında kendi farklılıklarına dair yüksek derecede farkındalık ve eşcinsel yönelimlerine dayalı bir tür grup kimliği buldular. Romanın yayınlanmasından sonra Kuzmin, Rusya'nın her yerinden insanlardan duygularını ve umutlarını ifade ettiği için teşekkür eden ve onu eşcinselliğin "ozan" olmaya çağıran mektuplar aldı . Hatta bazıları "Rus Wilde" ile görüşme aradı ve 27 Şubat 1907'de Kuzmin'e gelen Valentin adında bir eşcinsel bakıcı ve fahişe, ona malzeme olarak günlük notlarını bile teklif etti .

André Gide, Corydon'da şunları söyledi: "Hangi ülkede meydana gelirse gelsin, her rönesansa veya büyük faaliyet dönemine her zaman bir eşcinsellik salgınının eşlik etmesi dikkate değerdir . " L. Zinoviev-Annibal'in 2 Eylül 1906'da belirttiği gibi, Rusya'da eşcinsellik "havada" idi. "Kanatlar"ın yazarı ve diğer nesir ve şiirsel eserler, bu konuyu kamuoyuna duyurmak için en iyisini yaptı - olağanüstü öneme sahip bir adım Rusya'da eşcinsel kimliği için. N. Gumilyov, arkadaşının yöneliminden zerre kadar utanmayan, Kuzmin'in birkaç açıkça eşcinsel döngünün olduğu ikinci kitabı Sonbahar Gölleri'nin incelemesini tamamlayan dikkatlice yazılmış bir iltifatla şunu kabul ediyor: “Çağdaş Rus şairleri arasında M. Kuzmin ilk yerlerden birini işgal ediyor. &lt;...&gt; Ortak bir kültürle birleşmiş ve haklı olarak hayatın zirvesine yükseltilmiş bütün bir insan çevresinin görüşlerinin temsilcisi olarak, o bir toprak şairidir ve nihayet tekniği &lt;...&gt; sadece ona ilham verir . "

A. V. Kurt tarafından İngilizce'den çeviri 

BAŞVURU

Makale tamamlandıktan sonra, Kuzmin'in yeğeni olan düzyazı yazarı S. A. Auslender'ın (1886–1937) romancı B. A. Lazarevsky'ye (1871–1936) yazdığı ilginç bir mektuptan haberdar oldum. Uygulama olarak yayınlamayı uygun görüyorum. Orijinali RGALI'da bulunan mektubun bir kopyasını sağladığı için N. A. Bogomolov'a teşekkür ederim (F. 278, op. 1, madde 20).

Sevgili Boris Aleksandroviç,

Mektubun beni çok rahatlattı. Edebi ve diğer her türlü anlaşmazlık olasılığına rağmen, sana sadece bir insan olarak çok bağlıydım ve arkadaşlığını kaybetmek benim için zor olurdu. Ayrıca, tüm anlaşmazlıklar geçicidir. Öğütecek - un olacak. Ve ne harika bir un. Hakikat, anlaşmazlıklardan doğar ve bizler, sürtüşmelerden Rus edebiyatının hakikatinin çıkacağı değirmen taşlarıyız.

"Vanya Amca" konulu sohbetimizi nihayet tasfiye etmek için (ki bunu hiç de düşüncesizce düşünmüyorum, ancak gerekli ve insan ilişkilerinde mümkün olan tek açıklık), birkaç söz daha söylemeyi gerekli görüyorum.

Etik olarak, aynı cinsiyete karşı tek bir kelime göremiyorum. Ne de olsa, tüm insanların beş parmağı varsa ve bazılarının altı veya dört parmağı varsa, bu onları daha fazla ahlaklı veya ahlaksız yapmaz. Ama estetik olarak, bize benzemeyen her şey sırt çevirdiği için bu bizi uzaklaştırabilir - kambur bir zenci.

Bu nedenle, teorik olarak adaleti ve tüm sevginin (veya şehvetin) var olma hakkını kabul ederken, benim doğal eğilimimin olmadığı şeylere karşı içgüdüsel olarak tiksinti duyuyorum.

Ama ikiyüzlülük, kendini beğenmişlik: “Ben öyle değilim! Ben de herkes gibi var ve bu nedenle özgürce ahlaksızlık yapabilirim. Ve onunla en saf, kutsal aşk bile "pislik ve sapkınlık" olacak - benim için iğrençler. Ayrıca çocukluğumdan beri tatlı, duyarlı biri olarak sevdiğim ve ilginç, yetenekli bir yazar olarak çok takdir ettiğim Kuzmin'den bahsediyor olmalarına üzüldüm. Onunla her zaman çok arkadaş canlısı oldum. Ama bu hiç de öyle değil. Diyelim ki ne dedikleri önemli değil: beni tanıyan ve sevenler bir "hayır" a inanacak.

Seni seviyorum Sergey Auslender.

25 Prairial ve 114 rF Okulovka. 15. VI. 07.

Otto Bule 

"Makul derecede yetkin bir kaynaktan...":

Zamansız Yıllarda Özgür Aşk Birleşmeleri Efsanesi (1907–1917)

Söylentiler ve şehir efsaneleri, hastalıklı fantazi ya da toplu histeri ürünleri olarak görülmekten çoktan vazgeçti. Bunun kanıtı, New York lağımlarında hayalet bir otostopçu veya timsahlar hakkında zaman zaman ortaya çıkan efsaneleri ayrıntılı olarak anlatan çok sayıda amatör koleksiyon değil, aynı zamanda sosyologların söylentilerin dinamiklerini anlamaya yönelik daha ciddi girişimleridir. ve "gizli" anlamlarını ortaya çıkarır. Tahmin edebileceğiniz gibi, internette söylentilere ve şehir efsanelerine adanmış ve aynı zamanda basit koleksiyonculuktan daha sağlam bir yaklaşım olduğunu iddia eden birkaç site var .

Şu ya da bu söylentinin güvenilirliği sorunu ne kadar meşru olursa olsun, yayılması gerçeği, bunun belirli bir insan çevresi için bir miktar ilgi olduğunu ve onlar tarafından potansiyel olarak doğru bilgi olarak algılandığını gösteriyor . Her türlü inandırıcılıktan yoksun "haber" aktarılamaz ve bu nedenle kelimenin tam anlamıyla bir söylenti haline gelemez. Bir söylentinin saçmalığı tamamen aşikar olsa bile, bu apaçıklık ancak geçmişe bakıldığında, yani söylentinin nihai olarak çürütülmesinden sonra ortaya çıkar. Söylenti ortalıkta dolaşırken, yine de makuldür, bizi farklı, ilgisiz fenomenleri ortak bir paydaya getirmeye, onları söylenti tarafından "verilen" şemaya göre kavramaya zorlar .

Aşağıda tartışılacak olan sözde serbest aşk liglerini ve okul taslaklarını çevreleyen skandal, inanılmaz olanın mümkün ve mümkün olanın mümkün hale geldiği "olasılığın sınırlarını genişletme" yönündeki bu tipik söylenti eğilimi dikkate alınmadan anlaşılamaz. gerçek olur Resmi soruşturmanın (1908 baharında İçişleri Bakanı P. Stolypin tarafından atanan) herhangi bir maddi kanıt sağlamadığı ortaya çıktığında bile, çağdaşlar, içinde yüksek olan gizli örgütlerin varlığından bahseden semptomları tespit etmeyi bırakmadı. okul öğrencileri "pornografik literatürü" okur ve sefahate kapılırdı. Halk Eğitimi Bakanı A. Schwartz, Perm'deki "Özgür Aşk Birliği" davasıyla ilgili özel bir soruşturmanın sonuçlarını öğrenerek, "Ateşsiz duman olmaz" sonucuna vardı. Bakana göre, söylentilerin abartılı olduğu ortaya çıksa da, Ural okul çocuklarının ani "şehvet, sarhoşluk ve sefahat" arzusu şüphesizdi . Tüm bu hikayenin belki de en dikkat çekici yanı, kolektif hafızaya Gümüş Çağ'ın hüzünlü ama kesinlikle kurgusal olmayan bir bölümü olarak girmiş olmasıdır. Khodasevich ve Osorgin'in anılarında "sonlardan" söz edilir . Devrimci hareketin tarihi üzerine çeşitli kitaplarda özgür aşk birliklerinin akıcı ama kesinlikle titiz tasvirleri bulunabilir . Skandala olan geçici uzaklık, görünüşe göre anı yazarlarının ve araştırmacıların son şüphelerini ortadan kaldırdı ve böylece söylentiyi tarihsel bir "gerçeğe" dönüştürdü.

Bu makalede, gazete makaleleri, arşiv malzemeleri ve okul gençliğinin ahlaksızlığı hakkında sulu basın haberlerine yanıt veren amatörlerin edebi metinlerini kullanarak özgür aşk birlikleri mitinin oluşumunu ve gelişimini analiz etmeyi düşünüyorum. Her şeyden önce, edebiyatın toplumsal önemi hakkındaki geleneksel fikirlerin, genç öğrencilerin davranışsal klişelerinin ve tabloid basının günün konusunu takip eden sansasyonel söyleminin etkileşimiyle ilgileniyorum. 1905'te sansürün gevşetilmesinin süreli yayınlarda gerçek bir patlamaya yol açtığı göz önüne alındığında, ikincisinin rolü özellikle önemli görünüyor . Bu aynı zamanda, bedava aşk ligleriyle ilgili olanlar gibi söylentilerin kaderini de doğrudan etkiledi. Gazetede bu tür söylentilerin yoğun bir şekilde tartışılması, özellikle sayıları devrim öncesi 20 yılda önemli ölçüde artan taban okurları için onları daha makul hale getirdi. Artan "glasnost" olmadan, özgür aşk ligleri efsanesinin "alt sınıflarda" ortaya çıkmamış olması oldukça olasıdır .

Bu makalenin ikinci amacı, özgür aşk birlikleri hakkındaki magazin söyleminin ve ergen yaşamının kurguda tasvir edilmesinin, okul gençliğinin ortak bilinci üzerinde, editöre yazılan mektuplarda ve sözde faaliyetlere karşı diğer protestolarda ifade edilen belirli bir etkiye sahip olduğunu göstermektir. liglerden. Kanımca, gizemli "Özgür Aşk Birliği"nin tarihi, okul gençliğinin kendi kaderini tayin etmesinde, kendi kimliğini aramasında önemli bir bölüm olarak görülmelidir.

Magazin basınında Özgür Aşk Ligleri 

Nisan 1908'in başında, Minsk gazeteleri öfkeyle şehirde Özgür Aşk Birliği adlı gizli bir örgütün ortaya çıktığını bildirdi. Okraina gazetesinden bir gazetecinin eline nasıl geçtiği net olmayan Ligin el yazısıyla yazılmış tüzüğünden, Lig üyelerine "taze ve canlandırıcı bir akım" getirme arzusunun rehberlik ettiği öğrenilebilir. toplumun anormal atmosferine” girerek, eski fiziksel güzellik idealini geri getiriyor. "Sevgi ve zevk" için çabalayan Lig, yandaşlarını yalnızca "iyi tavsiyelerle" ortaokul öğrencileri arasından işe aldı. Makale, Lig hakkında daha ayrıntılı bilgiye sahip olan okuyuculardan, gazetenin editörlerine bu bilgiyi sağlamaları yönünde acil bir taleple sona erdi .

Sağcı Minskoe Slovo gazetesine ulaşan ayrıntılar daha pratik nitelikteydi. Birliğin şehrin farklı yerlerinde "üç toplanma noktası" olduğunu ve Birlik üyelerinin birbirlerinden yalnızca ilk isimleriyle bahsettiklerini biliyordu. Makalenin yazarı, görünüşe göre ortak amacı daha fazla açıklama gerektirmeyen Lig toplantılarının nasıl gittiğine dair ipucu vermeyi ihmal etmedi: “Çağrıda ışıklar söndürülür ve bir saat verilir. toplananların "sorumsuzca" elden çıkarılmasına, ardından herkes dağılır! Üç gün sonra aynı gazete, Lig'e katılmak isteyen herkesin geçmesi gereken sözde geçiş töreninin ayrıntılı bir açıklamasını içeren uzun bir makale yayınladı. Ciddi ritüel, "bir külün loş ışığında" bir tıbbi muayeneden ve Artsybash'ın "Sanin" romanından ve M. Kuzmin'in yazılarından alıntıların okunmasından oluşuyordu .

Okurlardan "Okraina" gazetesine "daha ayrıntılı bilgi verme" talebinin tekrarlanmasına gerek yoktu. Bir hafta içinde editörler, hem Birliğin iç organizasyonuna hem de üye sayısına ışık tutan birkaç isimsiz mektup aldı. Birliğin yaklaşık 70 kişiden oluştuğu ve "yeterince dikkatle" spor salonlarına, gerçek okullara "ve ayrıca dişhekimliği okuluna" yeni üyeler kaydetmeye devam ettiği ortaya çıktı . Birliğin öngörüsü, bu toplumdaki kadınları hamilelikleri durumunda desteklemek için özel bir fonun varlığıyla kanıtlandı. Gelir, Lig'e katıldıklarında üyelik kartı verilen acemilerden gelen üç rublelik katkılardı. Son olarak, kimliği belirsiz muhabirlerden birinin verdiği bilgiye göre, toplantıların yarı mistik atmosferi hakkındaki bilgilerin kesinlikle doğru olduğu ortaya çıktı: Ligin "sevinçleri", "mumların loş ışığında" gerçekleşti . ”

Gizli bilgiler veren gazeteler, doğrudan veya dolaylı olarak Lig'in şehirdeki varlığını gösteren kamusal yaşam fenomenleriyle ilgili haberlere yer vermedi. Böylece şüpheci bir okuyucu bile Lig'in "gerçekten" var olduğuna ve yabancıların hayatlarını işgal ettiğine ikna olabilir. "Outskirts" in başyazısında, bir lise öğrencisinin annesi tarafından, kızının "en korkunç seks partilerine" tanık olduğu Lig binasına nasıl çekildiğini anlatan bir mektup yayınlandı. Her nasılsa eve ulaşan kız ciddi bir şekilde hastalandı ve ayrıca işkencecilerinden bir tehdit mektubu aldı . Züppelerin son derece temkinli davranışlarına rağmen şehirdeki varlıkları fark edilebiliyordu. Minsk Word çalışanının belirttiği gibi, normal insanlardan tamamen farklı olarak ligistler, "... iğrenç hayvan egoizmi karışımıyla bir tür aptal aptallığın mührünü" taşıyorlardı. "Bu tür yaratıkların yanında birkaç dakika kalmak çok zor ve zor: ürkütücü bir hal alıyor . " Ne de olsa söylentilerin hemen durmaması da bir tür kanıt olarak görülebilirdi. "Özgür" (yani, herhangi bir ekonomik düşünceden yoksun) aşk fikrine kendisi de sempati duyan bir gazetecinin savunduğu gibi, Lig basitçe var olamazdı, "... çünkü çok konuşuyorlar Bu toplumun işlevleri hakkında ve hatta bazı isimler verin" .

Bildirilen gerçeklerin tam olarak doğru olduğu konusunda ısrar eden yerel süreli yayınlar, raporlarında sık sık "uzun süredir" özgür aşk ligleri söylentilerinin dolaşmakta olduğu diğer şehirlerden bahsettiler. Kiev okuyucusu Minsk ve Orel'deki benzer toplulukları duymuş olsun ya da olmasın, bir "emsalin" varlığı, Lig'in Kiev'deki varlığına ilişkin raporu daha makul hale getirdi. Bazı durumlarda bu teknik, yerel gazetelerin "onların" şehrinin bir ahlaksızlık salgını tarafından süpürülen bir dizi şehrin en sonuncusu olduğu ikna edici bir anlatı yaratmasına izin verdi. Örneğin, 18 Nisan 1908'de Poltava Golos'ta liglerle ilgili ilk makalede, bu tür organizasyonların zaten sadece Kiev'de değil, şimdi ortaya çıktığı üzere Vyatka, Orel ve hatta Yekaterinoslav'da bulunduğu bildirildi . Ligin Poltava'daki varlığından henüz bahsedilmedi. Ancak 26 Nisan'da, hakkında "yeterince yetkin bir kaynaktan" alınan "Saratov Ligi'nin Poltava departmanı" nın kurulmasına ilişkin kısa bir mesaj geldi . Gazetenin bir sonraki sayısında yer alan daha ayrıntılı bir sunum, en büyük korkuları doğruladı: Liglerin enfeksiyonu "görünüşe göre Poltava'mızı da geçmedi." Gazetenin elindeki bilgiler "bundan şüphe etmemek için yeterli sebep" veriyordu .

Tam bir doğruluk etkisi elde etmek için muhabir, konunun inceliğini takdir ettiği ve konuyu yeterince ölçülü bir şekilde ele aldığı izlenimini vermek zorundaydı. Lig hakkında bir şeyler bildiği, ancak uzun süre sessiz kaldığı ortaya çıktı, çünkü tam olarak profesyonel onuru, doğrulanmamış bilgileri yaymasına izin vermedi. Örneğin, Poltava'daki Lig ile ilgili ilk raporda, yazarın Birliğin yapısı hakkında bilgi sahibi olduğu ancak bunun hakkında konuşmak için "erken" olduğu okunabilir . Benzer bir uyarı, bir grup genç onu yazı işleri ofisinde ziyaret edip onu tersine ikna etmeyi başarana kadar, özgür aşk ligleri hakkındaki söylentilere "inanmayı basitçe reddeden" bir Kievskiye Vesti çalışanı tarafından da gösterildi . Muhabir olayı ciddi bir şekilde araştırmaya başlar başlamaz, Lig'in "bir buçuk yıldır" var olduğu, "uzun süredir bilindiği ve birçok kişinin bildiği", 80, hatta 100'e kadar üye” ve emrinde “5 daire kadar bir şey” var . Böylece okuyucu, sansasyonel muhabir peşinde koşmayan vicdanlı kişinin iğrenç fenomenin büyüklüğünü ilk başta hafife aldığı, ancak şimdi bunun hakkında yazdığı için bilgilerin doğru olması gerektiği sonucuna varmak zorunda kaldı.

Elbette, sansürle bağlantılı olarak, özellikle yüksek profilli ifşalar söz konusu olduğunda, gazetenin "pornografi" üzerine 1001 makaleden tutuklanmasını sağlayabilecek bazı kısıtlamalar uygun görünüyordu. Ebeveynleri ve eğitim yetkilileri tarafından kaderin insafına bırakıldığı varsayılan öğrenci gençliğin sempatisiyle yönlendirilen ahlak koruyucusunun öfkeli tonunu korumak gerekiyordu. Bununla birlikte, gazetelerin genç nesle yardım etme konusundaki samimi arzularına dair açıklayıcı açıklamaları, onları her zaman sansür müdahalesinden kurtarmadı. Minsk Kuryesi, yerel Lig'in soruşturmasının sonuçlarına dayandığı iddia edilen "Aşk Evi" adlı bir feuilleton yayınladığında, vali yardımcısı dava açtı ve gazete birkaç ay yayınlanmadı . Grup cinsiyetine ısrarlı imalar da içeren Lygist toplantılarının ayrıntılı açıklaması, savcının hoşnutsuzluğuna neden oldu. Outskirts editörlerini, pişmanlık duyan bir ligistin "el yazması-itirafına" dayanan benzer bir konuda feuilleton yayınlamayı bırakmaya zorlayan şeyin Minsk Courier aleyhindeki ceza davası olması muhtemeldir .

Seks partilerinin daha açık tanımlarıyla lig söylentilerinden yararlanmaya yönelik diğer girişimler de sansür nedenleriyle bastırıldı. Roman Dobry'nin "Gençliğin Gizli Dernekleri" (1908) başlıklı yazılarına, yazarın olumsuz tutumuna rağmen basın komitesine göre "sanki &lt;sahip&gt; gençleri kötülüğe karşı uyarmak için . " Özgür aşk liglerini şu ya da bu şekilde ele alan birçok oyundan sadece çok küçük bir kısmının oynanmasına izin verildi . İzin verilenler arasında ana karakterlerinden biri anlamsız bir yazar olan "Özgür Aşk Ligi" adlı oyunun yazarı olan bir komedi bulmamız karakteristiktir. Böyle bir toplumun gerçekten var olduğunu ve kendi kızının oraya gittiğini öğrenen yazar, aklını başına toplar ve oyununun el yazmasını yakar .

"Bir İncilleri Var" - yaşam kılavuzu niteliğinde bir kitap 

Daha sonra döneceğimiz pedagojik süreli yayınların ve kalın dergilerin aksine, gazeteler gençler arasındaki sözde ahlak düşüşünün nedenini yalnızca dolaylı olarak tartıştılar. Durumun analizi genellikle "liberal" ebeveynlerin ihmali ve okul disiplinini yeniden sağlama ihtiyacı hakkında yüksek sesli tiradların ötesine geçmedi. O zamanın tıp ve pedagojik literatüründe hakkında çok şey yazılan öğrencilerin zihinsel durumu, kuruş basını tarafından nadiren tartışıldı. Ama oybirliğiyle, etkisini özgür aşk liglerinin ortaya çıkışıyla isteyerek ilişkilendirdiği modern edebiyata karşı silahlandı. Okraina'nın editörü, tipik bir tonlamalı yorumda, gençlerin "Artsybashev'leri, Kamensky'leri ve diğer modern pornografileri okuduktan sonra" eserlerini referans kitabı haline getirdiklerini söyleyerek görünüşlerini açıkladı .

Özellikle Minsk Ligi ile ilgili söylentilerin tadını çıkaran Novoye Vremya gazetesi, kendisini bir Artsybash romanının kahramanı sanan Aleksey adında birinin maceralarını haber yaptı. Genç adam sadece son derece özgür bir yaşam tarzı sürmekle kalmadı, aynı zamanda başkalarını da yozlaştırdı ve bunun sonucunda Minsk'te bir "Sanins şirketi" kuruldu . Mesajın yazarının Minsk'ten Alexei hakkında daha önce bahsedilen "Aşk Evi" feuilletonundan kısmen bilgi alması karakteristiktir, ancak "Sanin" in bu hikayede "belirleyici bir rol" oynadığını kendisi de ekledi (romandan bahsedilmiyor) hiç feuilletonda). Feuilleton'da anlatılan olayları oldukça güvenilir gerçekler olarak sunan yazar, sansasyonel roman ile gençlerin ahlaksız davranışları arasında doğrudan bir nedensel bağlantı olduğunu varsaydı.

Bir "masa kitabı" veya yaşam kılavuzu olarak bir sanat eseri fikri, açıkça Chernyshevsky'nin neredeyse kutsal bir statüye dair ayrıntılı kanıtların bulunduğu Ne Yapmalı? romanının tarihine kadar uzanır . Artsybash'ın "Sanin" romanının algısına dair böyle bir kanıt yok , ancak bu romanın neden "tüm nesil için bir İncil" ününü kazandığını anlamak zor değil . "Sanin", yalnızca didaktizme yönelik belirli bir önyargıya sahip ideolojik bir roman geleneğinde yazılmamıştı , aynı zamanda eski gelenekleri terk eden kahramanın eylemleri, çağdaşlarına altmışlı radikallerin davranışlarını hatırlattı (ancak Marksist görüşe göre). eleştirmenler, benzerlik sadece "hayali" idi) . Sanin okuyucularının (özellikle kadınların) karikatürlerinde, 1860'larda ve 1870'lerde nihilistleri tasvir etmek için kullanılan aynı klişelerin olması karakteristiktir. Sanin ve Wedekind'in bir grup genç hayranının yer aldığı belirli bir D. A. Funkendorf "Özgür Aşk Ligi" (1910) dramasında, öğrenci Varechka Dudkina yazar tarafından "orta yaşlı, çirkin, erkeksi tavırlarla" nitelendiriliyor. , kırpılmış, gözlüklü, sigaralı" .

Genç öğrencilerin "Sanina" gibi "pornografik" edebiyata saygı duyduğuna yalnızca tabloid dergilerinin ikna olduğunu söylemek yanlış olur. Tanınmış eleştirmen P. Pilsky'nin küçümseyici görüşüne göre, Artsybashev'in romanını tüm eyalet, içinde bir yaşam programı bulma umuduyla okudu . Bununla birlikte, ligistlerin ideolojilerini buldukları bir kült kitap olarak "Sanin" in ısrarlı imajı, hiçbir yerde sarı basında olduğu kadar net bir şekilde tezahür etmedi. Halkının mistik mezhepler ve dekadan şairler hakkındaki belirsiz fikirleriyle oynayarak, lig toplantılarını modern edebiyatın "kutsal bir kitap" olarak okunduğu gizemli seanslar olarak tanımladı. Örneğin, Kievskaya Mysl'in feuilletonistine inanacaksak, o zaman Lygistlerin "bir müjdesi vardı: 'Sanin'" ve "Artsybashev, Kamensky, Potemkin ve Kuzmin'in şahsında dört müjdeci." Bu yazarların putperestliği, metinlerinin "Ligistlerin gayretlerinin sergilendiği odaların tüm köşeleri" ile süslendiği noktaya bile ulaştı .

Liglerin tasvirlerinde tekrar tekrar "gayret"ten söz edilmesi, bunların gizli mezhep topluluklarının, özellikle de kırbaçların suretleri olarak düşünüldüğünü göstermektedir. Bu ilişki, geleneksel evliliğin belirli mezhepler tarafından tanınmaması nedeniyle, arkalarında kolayca şüpheli bir itibar kurulduğu düşünüldüğünde anlaşılabilir (yine, özellikle ritüelleri belirli bir cinsel unsuru içerebilen kırbaçların arkasında). “Toplu sefahat” söylentilerini yorumlamak için bir modelin zaten var olduğu söylenebilir. Ek olarak, özgür aşk ligleri hakkındaki söylentiler, bildiğiniz gibi yalnızca etnografik ilgiye dayanmayan Rusya'da mezhepçiliğin gelişiminin doruk noktasına denk geldi . Ligler mitindeki "Khlystian tabakası"nın, bizi ilgilendiren dönemde mezhepçilik söyleminin genişlemesinden de kaynaklanmış olması tamamen olasıdır.

Görünüşe göre yarı mistik bir lig halesinin oluşumu başka bir şey tarafından kolaylaştırıldı. Feuilletoncular, lig toplantılarının yapıldığı iddia edilen ışığında sık sık "popolardan" söz ettiler. Bazı versiyonlara göre, küller yakıldı veya söndürüldü, bu da "serbest cinsel ilişkinin" başlangıcı oldu. İşte, neredeyse tüm karakteristik anları içeren belirli bir Perm "kesirinin" açıklaması: "Her iki cinsiyetten öğrenciler, her biri aynı boyutta bir mum ucu olan "kesir" tarafından kiralanan binalarda toplanır. Küller sönmezken gençler sohbet ediyor, kitap okuyor, bira içiyor. Karanlık hüküm sürdüğünde, "cinsiyetler arasındaki ilişkilerin özgürlüğünün" gerçekleşmesi, yani açık bir sefahat cümbüşü gelir . Bu resmin paradoksal doğası - "açık sefahate" teslim olmak için karanlığın başlamasını bekliyorlar - onun tamamen retorik doğasının bir göstergesidir: endişe verici olan eylem değil, "karanlıkta" gerçekleştirilir (mantıksal olarak sefahati daha az açık yapan şey budur). Genel olarak, kökleri en azından bölünme zamanına kadar uzanan suçlayıcı bir metinle uğraşıyoruz. A. Etkind, The Whip adlı kitabında, Permskie Vedomosti'den gelen yazışmalara çarpıcı bir şekilde yakın bir şemaya göre inşa edilen kafir Kapitons aleyhindeki bir ihbardan (1672) alıntı yapıyor: “Ve akşamları, yangın söndükten sonra, zina ederler. Ve o zinadan bahsediyorlar: Kim zina yaparsa ve bunda bir günah yoktur . Işığın sönmesiyle ilgili detayın, kendisi için "zinayı" karanlık bir mesele olarak gören ve ancak karanlıkta gerçekleştirilen dolandırıcının ahlaki ve değerlendirme sistemini yansıttığı açıktır .

Dolayısıyla, tabloid basını inatla benzeri görülmemiş bir ahlaki felaket izlenimi yaratmaya çalışmasına rağmen, kullandığı mecazi dil, 1860'ların kültürel mitolojisinin bir dizi klişesinden oluşuyordu. ve hatta mistik mezheplerin cinsel ahlaksızlığı hakkında daha eski fikirler. Bu iki kaynaktan ilkinin en önemli olduğu ortaya çıktı. "Lig" kelimesinin kendisi, genellikle en son literatürü birlikte okuyan vicdanlı gençler olarak listeler fikriyle tutarlı olan mistik olmaktan çok aydınlatıcı çağrışımlar taşır . Basın ve söylentileri öyle ya da böyle kullanan yazarların anladığı şekliyle Özgür Aşk Ligi'nin amacı, modası geçmiş cinsel ahlak biçimlerine karşı "bilinçli" mücadele etmekti. Ligin baş çapkın ve ideoloğunun "20. yüzyılın Çocukları (Ogarki)" adlı amatörce melodramında belirttiği gibi, "dinimizin en temel ve en önemli dogması, tüm geleneklerden ve saçma sapan önyargılardan arınmış özgür aşktır!" . Nihayetinde, magazin basını özgür aşk liglerini mistisizme değil nihilizme yükledi.

Küller ve kaybedenler 

Özgür aşk ligleri mitinde "mezhepsel" alt metnin etkinleştirilmesi, belki de "çöp sonu" kelimesinin biraz gizemli anlambiliminden kaynaklanıyordu. İlk bakışta "ışık kaynağı" olarak yorumlanması, gizli bir buluşma fikrine tekabül ediyor ve bu nedenle oldukça inandırıcı görünüyor. Bununla birlikte, merak edilebilir: Aslında, gazeteler "mum" ile yetinebilecekken, "cüruf" tabakasına neden bu kadar düşkünler? İşlevsel fark önemli değil ve yine de daha spesifik olan "cüruf" kelimesi bir şekilde daha gerekliydi.

Özgür aşk ligleriyle ilgili raporlarda "bitişlerin" tekrar tekrar kullanılması, büyük olasılıkla, Wanderer tarafından aynı adlı romanın 1906'da ortaya çıkmasından kaynaklanmaktadır. "Cinders", bodrumda birlikte yaşayan ve onlar tarafından "Cenaze Venüs İni" olarak adlandırılan bir grup neşeli sarhoş için aşağılayıcı bir takma addır. Pervasız eğlenceleri, kolera salgını korkusuyla yaşayan yerel halkın canını sıkmasına neden olur. Ancak "ateşin uçlarının" şiddetli dikkatsizliğinin bir dezavantajı var. Derinlerde, "işlerine ve gerçek yaşamlarına layık gerçek bir yaşam" eksikliğinden utanırlar . Kendi yetersizliklerinin bilinciyle dolup taşarak, entelijansiyadan ("kültürel olarak yalıtılmış bir ırk") koptular ve bir gün ayaklanıp "Ogar sözünü söyleyecek" "bağımsız bir Ogar fraksiyonu" yarattılar .

"Ogarkov", herhangi bir ortak sosyal kökenden çok, kötü şanslarıyla birleşiyor. Bunların arasında: işten atılan bir öğrenci, eski bir ilahiyatçı, ancak işçiler de var. Kendisini Gorki'nin serserilerini kopyalamakla suçlayan eleştirilere karşı savunan Wanderer, daha sonra kahramanlarını "son" konumuna getiren şeyin tam da "içsel yetenekleri" olduğunu vurgulamayı gerekli gördü . Genel olarak, bunlar, mevcut durumda ilerlemelerine, hak ettikleri yeri almalarına izin verilmeyen, muazzam bir manevi güçle donatılmış yetenekli insanlardır. Yazara inanılacak olursa, “uçlar” ülkenin her yerinde rastlanabilecek bir tür bohem proletaryadır: “Rusya'da çok fazla amaç olduğu, bu “kesir”in tüm iklim kuşaklarında var olduğu düşünülebilir. Rusya'nın. "

Okulun "bittiği" ve özgür aşk ligleriyle ilgili söylentileri incelerken sürekli karşılaştığımız Drifter'ın öyküsündeki unsurları tespit etmek kolaydır. Birincisi, Samara Ogarki fraksiyonunun ülke genelinde mülksüzleştirilmişleri birleştiren daha geniş bir hareketin yalnızca bir parçası olduğu fikri var. Gördüğümüz gibi, -komplo mitlerinde sıradan bir şey olan- acılığın yaygınlığına yapılan atıf, sefahatin gençlik örgütleri hakkında haber yapılırken önde gelen noktalardan biridir. İkincisi, bu mahvolmuş bir yetenek, kırılmış bir yaşam fikridir. Wanderer'ın kahramanları, erken "yanan", yani canlılıklarını sarhoşluk ve sefahat içinde harcayan insanlardır. Dolayısıyla, bu bağlamda mecazi olarak anlaşılması gereken "cüruf sonu" kelimesi. Gerçek anlam (“bir mumun kalıntısı”), özellikle erotik çağrışımları nedeniyle ancak daha sonra geçerli hale geldi. Cürufun aynı zamanda bir mum kalıntısı ve bir ezik olarak yorumlanmasını mümkün kılan, gerçek ve mecazi anlamların kirlenmesiydi .

Gezginin Hikayesi de özel ilgi görüyor çünkü bir süre orta öğretim kurumlarının öğrencileri için gerçekten bir kendini tanımlama konusu olarak hizmet etti. Onlar için "son" imajı, mecazi anlamda, gerçekleşmemiş yeteneğin ve okul tarafından bastırılmış bir kişiliğin sembolü olarak önemliydi. Wanderer karakterlerinin doğrudan taklit edildiğine dair kanıtımız olmasa da, hikayesinin lise eğitim uygulamalarına yönelik belirli bir tür "çaresiz" davranışa bir isim verdiğini söylemek güvenlidir .

"Okul taslakları" hakkındaki ilk söylentiler, Mart 1907'nin başlarında Orel'de ortaya çıktı ve öğrencilerden hemen bir "editöre mektup" akışına neden oldu. Bu mektupların çoğu, gençler için bir tribün rolünü isteyerek üstlenen liberal Orlovsky Vestnik gazetesinde yayınlandı. Wanderer'ın hikayesine aşina olan genç muhabirler, görünüşe göre "yanmış uç" kelimesini yalnızca mecazi anlamda anladılar ve Oryol "fraksiyonunun" cinsel karışıklığı konusuna değinmediler. Ancak muhafazakar "Oryol konuşması", çalışanlarının yakıcı yorumlarını tercih etti ve bunlardan biri, mum söndürme ritüelinin ayrıntılı bir açıklamasına karşı koyamadı .

Oryol basınında Wanderer'ın hikayesiyle ilgili tartışmanın hemen nedeni, "Splinter" takma adıyla imza atan bir kızdan gelen bir mektuptu. Gözlemlerine göre, Orel'in öğrenci gençliği isteyerek ve açıkça Wanderer'ın alkolik kahramanlarını taklit etti; en kötüsü, hikayenin ana fikrine dalmadan, yalnızca dışsal acı belirtilerini özümsemiş olmasıydı. Edebi prototiplere "güçlü ve gururlu bir ruh" bahşedilmişse ve konumlarına katlanmak istemedikleri için içmişlerse, o zaman okul "bitişleri" içmek için yeterliydi: "Taslaklarımız harika insanlar değil, ama harika . .. ayyaşlar. Tüm zamanlarını seks partilerinde geçiriyorlar, Ogarkov'un fikrini anlamadılar, saptırdılar. Bunun nasıl sona erebileceği V. şehrinde, "cürufların" bir kızı sarhoş ettiği ve böylece onda "kirli bir hayvan tutkusu" uyandırdığı bir dava ile gösterildi: "kötü bir şekilde küfretmeye başladı, kendini boynuna attı. onu sarhoş eden spor salonu öğrencilerinin... Bir kaza olmasaydı düşmesi kaçınılmaz olurdu . "

Wanderer tarafından "Ogarki" nin tek taraflı ve yüzeysel taklidi hakkındaki "Kıymıklar" tezi, aksine, acı tutkusunu çaresiz olarak gören Birinci Oryol Spor Salonu öğrencisi tarafından kesin bir şekilde reddedildi. ama ortaokulun polis-bürokratik rejiminin ağırlığı altında boğulan "ideolojik" gençliğin oldukça bilinçli bir hareketi. Öğrencinin görüşüne göre gençlik, 1905'te vaat edilen reformlardan tüm umutlarını çoktan kaybetmiş olsa da, yine de eski düzene boyun eğemezlerdi. Bu nedenle, "kendini yavaş yavaş, korkunç bir şekilde, bilinçli olarak zehirledi ...". Bazı edebi kahramanların dışa dönük taklidi değil, ancak reformların yokluğundaki gerçek hayal kırıklığı, yazarın gözünde, gençliğin eşi benzeri görülmemiş sert içkisini açıkladı. Olası cinsel sefahat vakaları sorununu görmezden geldi .

Lise öğrencisinin tepkisi, bir dizi yeni okuyucu mektubuna neden oldu ("Splinters" ın ikinci harfi dahil). Bu mektuplardaki "ideolojik ve bilinçli" sarhoşluk fikri ya reddedildi ya da savunuldu. Bazı okuyucular, "popoların" her zaman olmuş ve "gelecekte pek az olmayacak" "sadece sarhoşlar" olduğuna inanarak "Kıymıklar" dan daha ileri gittiler . Bununla birlikte, Orlovsky Vestnik'te yayınlanan "editöre mektupların" çoğuna ve ayrıca Orlovsky Speech'teki yorumlara bakılırsa, bu açıklama çok az kişiyi rahatlattı. Genel kanıya göre "dünden beri yok" olan burukluk başka bir şeyden bahsediyordu . Bir ilahiyat okuluna göre, çıraklık eğitiminde yaygın olan sarhoşluk ve sefahat, 1905'in devrimci coşkusunda durdu ve tepkinin başlamasından hemen sonra yeniden başladı: "Eski okul, bir sarhoşluk ve acı yatağıdır. "

Okul disiplininin zayıflaması ile öğrencilerin ahlaksız davranışları arasında nedensel bir bağlantı gören Orel Nutku'nun sayfalarında, tablonun tam tersi olduğu ortaya çıktı. Gazete, yalnızca okul dışı denetim uygulamasının eski haline getirilmesini savunmakla kalmadı, aynı zamanda çocukların ahlaki eğitimine yönelik "dikkatsiz" tutumları nedeniyle ebeveyn komitelerini mümkün olan her şekilde itibarsızlaştırmaya çalıştı. Okuyucular, ebeveyn komitelerindeki olayları, ebeveynlerin kendilerinin “şampanya içtikleri ve içki içtikleri öğrenci içki partileri” olarak tanımlayan belirli bir V. Bryansky'nin sulu makalelerinden ebeveynlerin “aşırı ihmali” hakkında bir fikir edinebilirler. flört" . Bu nedenle, "Orlovskaya konuşması" acılığı, doğrudan denetimin zayıflamasının ve ebeveyn komitelerinin kurulmasının ardından gelen nispeten yeni bir fenomen olarak sunduysa, o zaman "Orlovskiy vestnik" editörlerine yazanların çoğu için bu "eski" sorunun alaka düzeyine tanıklık etti: lisede polis düzeni ve bunun öğrenciler üzerindeki zararlı etkisi.

Nitekim, acıların arka planına ilişkin anlaşmazlığın arkasında, aile ile okul arasındaki eğitim sorumluluğunun paylaşılması sorunu gizlenmiştir. Bu soru, "nihilizm" ile mücadele etmek için gençlerin ahlaki eğitimine özel önem veren Milli Eğitim Bakanı D. Tolstoy'un (1866-1880) okul reformlarına kadar uzanıyor . 1874 yılında yayınlanan ve cimnastik salonu öğrencisinin okul içindeki ve dışındaki uygun davranışlarını detaylı bir şekilde anlatan “Cimnazyumlar ve Progymnasiumlar için Kararnameler ve Emirler Derlemesi”, öğrencilerin ahlaki eğitimindeki sorumluluğun birincil derecede sorumlu olduğuna şüphe bırakmadı. eğitim kurumlarında, ebeveynlerde değil . Öğrenciyi sürekli gözleme tabi tutan okul, onun ahlaki saflığını korumalı ve böylece politik olarak güvenilir bir seçkinler oluşumunu sağlamalıydı.

20. yüzyılın başlarında Rus edebiyatı ve anıları. orta öğretim kurumlarının ahlaki otoritesinin tamamen yokluğuna ezici bir şekilde tanıklık eden okul yaşamının tanımlarıyla doludur. Rus spor salonu hakkındaki "mitinin" kurucu unsurunun (D. McNair'in bu konuyla ilgili özel bir makalede gösterdiği gibi ) bir öğrencinin "gizli yaşamının" varlığı olması şaşırtıcı değildir. iç karartıcı rutin Gri günlük yaşam, onu yalnızca radikal eleştirmenlerin ve en son Rus edebiyatının bağımsız okunması biçimindeki alternatif eğitimin kurtarabileceği sarhoşluk ve sefahat yoluna iter. Yeraltı eğitimi konusunda genel olarak olumsuz olan A. Izgoev bile, "O olmasaydı, sarhoşluğa, sefahate saplanmış, ahlaki ve zihinsel olarak sersemlemiş çocukların sayısının şimdikinden çok daha fazla olacağına" inanıyordu . 1905 devriminin sonunda ortaya çıkan acıların hikayesi, trajik potansiyelini tam olarak gerçekleştiren bu mitin doruk noktası olarak kabul edilebilir.

Babalar ve Oğullar 

"Sonlar" ve özgür aşk ligleri hakkındaki söylentilerin daha da gelişmesi için, ebeveynlerin eğitimsel yetersizliği hakkındaki zıt bakış açısı daha az önemli değildi. Ebeveyn komitelerinin kaldırılmasında ısrar eden pedagojik dergilerde ve sağcı süreli yayınlarda ifadesini bulmakla kalmadı, aynı zamanda öğrencilerin kendi bilinçleri üzerinde de önemli bir etkisi oldu. Ebeveynlerinin ahlaki rehberliğine ihtiyaç duyan, ancak onunla ne ailede ne de okulda tanışmayan, bir dereceye kadar gençler tarafından "öğrenilen" ölmekte olan bir gencin umacı, bir otoanlatıya dönüştü.

1905'ten önce bile ortaya çıkan, çocukların ebeveynlerinden yabancılaşması konusuna "bitişler" konusunda bir ahlaki panik dalgası değindi. 20. yüzyılın tam eşiğinde. "aile krizi" pedagojik dergilerin en sıcak konularından biriydi. Bu konuda konuşanlar, modern eğitimin doğası hakkında çeşitli sonuçlara vardılar, ebeveynleri çocuklarına karşı ihmalkar ya da çok talepkar bir tavırla suçladılar, ancak aynı zamanda herkes "babalar ve çocuklar" arasındaki geleneksel uçurumun azalmadığı konusunda hemfikirdi. , ama tam tersine yıkıcı boyutlara ulaştı . Bir Maarif Bülteni çalışanının 1903'te yazdığı gibi, "iki kuşak arasındaki soğuk, mesafeli ilişki her yıl azalarak güçlenen bir olgu haline geldi . "

1905 arifesindeki aile krizinin bir simgesi, hem başkentte hem de taşrada olağanüstü başarı elde eden A. Naydenov'un draması "Children of Vanyushin" (1901) idi. Zaten genel kabul görmüş olan "burjuva" ailesinin boğucu atmosferini açığa çıkaran bu oyuna yönelik genel kabul gören tutum, oyunun neden isteyerek Sovyet döneminde sahnelendiğini ve hala bazı tiyatroların repertuarında yer aldığını açıklıyor . Basit bir olay örgüsünün doruk noktası, masumiyetini çoktan yitirmiş sarhoş bir gencin babasıyla spor salonundan çıkarılması hakkında konuştuğu ve "aşağıda" yaşayanları (yani yetişkinleri) onların ruhani dünyası hakkındaki cehaletlerinden dolayı suçladığı bir sahnedir. "yukarıda" yaşamak (çocuklar). Çağdaşlara göre "yukarı" ve "alt" arasındaki mekansal karşıtlık, bu ikilemin kapsamlı bir ifadesi haline geldi ve bir gencin resmi hayatını bir sırdan ayıran sınırın sadece okul ile sokak arasında değil, aynı zamanda evin içinde de geçtiğini gösteriyor. ebeveyn evi

Tabii ki, bu duygular, 19. yüzyılın başında ortaya çıkan gençliğe ("die Adoleszenz" anlamında) daha geniş ve daha anlamlı bir ilgi bağlamında görülmelidir. Avrupa çapında . Bununla birlikte, kendimizi Rusya'daki durumla sınırlarsak, 1905'ten sonra liberal ve popülist basında, çocukların "erken" yozlaşmasına izin veren şeyin tam da eski neslin toplu suçluluğu fikri olduğunu görmemek imkansızdır. hakimiyet kazandı. Bu nedenle, suçlayıcı yönelimiyle nihayetinde "Vanyushin'in Çocukları" oyunu modeli olan Ogar konulu birçok oyun.

Örneğin, daha önce bahsedilen "Yirminci Yüzyılın Çocukları (Ogarki)" melodramında yalnız kahraman Gregory, okul reformlarını savunur ve aynı zamanda gençler arasındaki ahlaksızlığa karşı savaşır. Yüksek ideallerini yalnızca, yerel Özgür Aşk Ligi'nin kurucusu Eduard Von-Bach'a karşı mücadelesinde onu destekleyen saf, zeki bir öğrenci olan Vera paylaşıyor. Ancak sonunda aynı Von-Bach kazanır. Sadece Gregory'nin küçük kız kardeşi Lyubov'u ve arkadaşı Sophia'yı ( nomen est omen ) baştan çıkarmayı başarmakla kalmaz, şeytani cazibeleri karşısında güçsüz olduğu ortaya çıkan Vera'yı bile kampına çekmeyi başarır. Zor final sahnesi (genellikle meşgul olan babanın, aşağılanmış çocukların önünde aniden suçunu fark ettiği), Von-Bach örgütünün ortaya çıkmasında okuldan daha az sorumlu olmadığı sonucuna götürür .

"Babaların" suçu, çocukların erken düşmesine katkıda bulunan eğitim ihmaliyle sınırlı değildir. Pisliğin içinde yaşayan babalar, çocuklarını kelimenin tam anlamıyla ölüme mahkum ediyor. Belli bir S. R. Chernyavsky'nin "Özgür Aşk Ligi (Okul Bitiyor)" adlı dramasında, 16 yaşındaki okul çocuğu Petya, dehşet ve tiksinti içinde, babasının genelevleri ziyaret ettiğini ve frengi bulaştığını öğrenir. Aynı zamanda spor salonunda pornografiye savaş açan sınıf müdürü Petya, liseli öğrencileri belirsiz bir şekilde şüpheli kurumlara götürür. Sonuç olarak, spor salonu rutininden bitkin düşen ve etrafı Nietzsche'nin sınıf arkadaşlarıyla çevrili Petya intihar eder .

Hiç sahneye çıkmamış bu eserlerin öfkeli tonalitesine ve genel amatörlüğüne bakılırsa, yazarların genç olduğu veya en azından spor salonu ortamına yakın durduğu varsayılabilir. "Babaların" kusurlarını damgalayarak, açıkça gençliğe sempati duydular ve onun adına konuşma hakkını talep ettiler. Ancak öğrencilerin "biter" ve liglerle ilgili söylentilere en hızlı tepkisi, 1908 baharında basında (özellikle taşrada) yayınlanan çok sayıda "editöre mektup" ve hatta şiirlerde bulunabilir. yetkililerin genel olarak kabul edilen fikrinin, öğrenciler arasında yıkıcı ahlaki düşüş hakkında bir dereceye kadar gençliğin kendisi tarafından oluşturulduğu ve devrim sonrası kimliğinin kurucu bir unsuru olarak hizmet ettiği. Yazı işleri bürosuna yazan hemen hemen herkesin Leaguers'ın faaliyetlerini kınamasına rağmen (ki bu, tam olarak genç neslin iyi ahlakından bahsediyor gibi görünüyor), ahlaki bir kriz fikri nadiren ortaya çıktı. sorgulandı. Kendi şehrinde “Özgür Aşk Birliği”nin de ortaya çıktığına dair söylentilere doğrudan yanıt veren Poltava liseli bir öğrencinin şiirinden alınan şu mısralar güzel bir örnektir:

              Videant Konsolosları! 

Çamurdaki kardeşler gibi, kız kardeşler boğulur:

Babalar ve anneler huzur içinde uyur, -

Ve çocuklar onları cehalet olarak görüyor

Sevgiyle kaba ve çürümüş ahlaksızlık.

Unutulmuş insanlar, öğretiler, kitaplar.

Türbe ayaklar altına alınır ama vicdan uyur...

Her şey unutuldu - ve utanç verici "birliğin" eli

Neşeyle gençliğe hükmeder.

sessiz misin? Ile birkaç kurban öldürdü

Basılı bayağılık rahip kalabalığı?

Yoksa ortak bir mezar mı bekliyorsun?

Küçük oğulların vatanlarını kapladı .

Bu tür için olağan olan tumturaklı tonaliteye sahip olan şiir, adından da anlaşılacağı gibi, yaklaşan bir felaket izlenimi yaratıyor. "Videant consules, ne quid res publica detrimenti capiat" formülünü tam olarak telaffuz ettikten sonra, Antik Roma Senatosu kriz zamanlarında konsoloslara kendi takdirlerine göre hareket etme yetkisi verdi: "Konsüller devletin zarar vermeyeceğinden emin olsunlar. acı çekmek." Şairin kime (çıraklığa veya genel olarak topluma) hitap ettiğini kesin olarak söylemek imkansız olsa da, şiir açıkça tabloid basının standart temaları üzerinde oynuyor: gizli sefahat topluluklarının tehdidi (" utanç verici" lig ""), ebeveyn denetiminin olmaması ("babalar ve anneler huzur içinde uyurlar") ve "pornografik" yazarların popülaritesi ("basılmış bayağılık rahiplerinden oluşan bir kalabalık"). Aslında, "Videant Konsolosları!" - ana temasının (ruhun erken yaşlanması, modern neslin eskimişliği) artık bir "aile" damarında yorumlanmasıyla, Nadson tipi geleneksel bir sosyal ağıt .

İl gazeteleri, şiirlere ek olarak, akranlarını Ligcilerin saldırısına direnmeye ve ahlaksızlıkla savaşmaya çağıran öğrencilerin mektuplarını hevesle yayınladı . Editörlerine göre "kültürel ve eğitimsel girişimlere özel önem" veren radikal solcu Young Impulses dergisi, gençlerin yalnızca pornografik literatürün değil, aynı zamanda prezervatif reklamlarının da yasaklanmasını talep ettikleri öfkeli bir protesto yayınladı. . Burada "Özgür Aşk Ligi" nden bahsedilmese de protesto, - genç yazarların fikrine göre - gençleri bu tür duyurulardan koruması gereken "ebeveynlere ve bakıcılara" açıkça hitap etmesi açısından önemlidir. Ek olarak, protestoyu derleyenler, eski neslin desteğini talep ederek, gençliğin "zayıf kısmı" "cazip Saninlere uzanan" parçalanmış bir ekip olarak bir imaj yaratıyor. Protestocular, kendilerini "öteki kısım", "saf gençlik" arasında sayarak, yine de, çıkarlarını savundukları zayıf "yoldaşlarına" sempati duyuyorlar . Protestoyu gençlerin kolektif öz farkındalığının bir ifadesi olarak düşünürsek, "çocukların" ahlaki düşüşü fikrini kendilerinin ne kadar keskin hissettikleri ortaya çıkıyor.

Gençlerin toplu protestoları, bazı gazetecileri, öğrenciler arasında iyileştirici rolü çok önemli olabilecek bir Sanin karşıtı eğilim olduğu konusunda teselli edici sonuçlar çıkarmaya zorladı . Bir grup öfkeli jimnastik salonu kızının toplu protestosundan alıntı yapan bir Poltava Golos çalışanına göre, bu tür girişimlerde bulunmayan yetişkin nesilden ziyade gençlerin acıdan kurtulması beklenmeliydi . Bu nedenle, zamanın yozlaşmış ruhunu ifade eden semptomatik bir fenomen olarak acılık bakış açısının yanı sıra, gençliğin yalnızca en kötü ve genel olarak temsili olmayan kısmına yayıldığı başka bir bakış açısı daha vardı.

1960'larda İngiliz gençlik kültürü üzerine yaptığı klasik çalışmasında, S. Cohen, bu çelişkili bakış açılarının bir arada var olmasının, medyadaki sosyal tehditlerin tasviri için tipik olduğunu gösterdi. Bir yandan gençler, toplumun tüm hastalıklarını ve eksikliklerini doğrudan yansıtan bir "ayna" olarak sunuluyor. Öte yandan, basın genellikle toplumun genel olarak gençlerle özdeşleştirilmemesi gereken çok küçük bir holigan grubuyla uğraştığını vurgular (Cohen'in "Çılgın saçak teması" dediği şey) . Yukarıdakilerden, magazin basınındaki özgür aşk ligleriyle ilgili söylentilerin aynı çelişkili yoruma tabi tutulduğu ve bunun sonucunda gençlerin davranışlarının "semptomatik" veya "temsili olmayan" olarak değerlendirilebileceği sonucu çıkıyor. Raporların bazen öğrencilerin büyük çoğunluğunun "saflığı" hakkında meydan okuyan bir ifadeyle sona ermesine şaşmamalı .

Bununla birlikte, okul gençliğinin eşi görülmemiş çapkınlığı fikrinin bir dereceye kadar kendileri tarafından paylaşıldığının farkında olmak gerekir. Bu, 1907'de Oryol basınında çıkan tartışma ve 1908'de diğer şehirlerden gelen okul çocuklarının toplu protestolarıyla kanıtlanıyor. Öğrencilerin özgür aşk ligleri söylentilerine tepkisinin Cohen'in tanımladığı paradoksu somutlaştırdığı söylenebilir: iddia edilen davranış Leaguers'ın temsili olmayan olarak algılanması, kendilerini "saf çoğunluk" olarak görenlerin protestolarına neden oldu . Aynı zamanda, gençler arasında açık sefahatin yaygın olduğu ve genel olarak "büyük bir utanç içinde yaşadığımız" yönünde güçlü bir görüş vardı . Gençlerin bu karmaşık ve biraz çelişkili öz-imgesinin oluşumu için, aşağıdaki üç faktör özellikle önemli görünmektedir: Orta öğretim sistemindeki reformlara dayanan, okul ve ailenin “eski” sorunu; ahlaksız bir gencin edebi klişesi (Naydenov, Garin (Mikhailovsky)) ve son olarak, öğrencilerin ahlaksızlığı hakkında söylentiler yayan tabloid basınının sansasyonel söylemi. "Özgür Aşk Ligi"nin tarihi, tam da bu söylemsel safların kesiştiği noktada ortaya çıkan gençlik kimliğinin tarihidir.

Çözüm 

Haziran 1908'de "Özgür Aşk Birliği" hakkındaki genel heyecan azaldı. Resmi soruşturmalar, öğrenciler arasında (Bakan Schwartz'ın değerlendirmesine göre), disiplinin derhal yeniden kurulmasını gerektiren, ahlakta aşırı bir düşüş bulsa da, açık sefahate adanmış gençlik topluluklarının varlığını kanıtlamak mümkün değildi . Yerel "Özgür Aşk Birliği" davasıyla ilgili soruşturmanın sonuçlarını öğrenen "Minsk Kurye" editörleri, kendilerini Minsk şehri öğrencilerinin "katılmadıkları" şeklindeki kısa bir mesajla sınırladılar. ligde . " Gazete, Birliğin var olma olasılığını bu şekilde ima ettikten sonra, görünüşe göre konuyu zaten tükenmiş olarak değerlendirdi ve bir daha geri dönmedi. Diğer şehirlerin basınında da "Özgür Aşk Ligi" hararetli tartışma konusu olmaktan çıktı.

Soruşturmaların güven verici sonuçları herkesi ikna etmedi. Aynı yılın sonbaharında Rus Okulu, yazarın söylentilerin doğruluğunu kanıtladığı ve ayrıca yetkililerin olayı örtbas etmeye çalıştığını öne sürdüğü dört bölümlük (toplam 75 sayfa) uzun bir makale yayınladı. ligler hakkında hikaye . Şu ya da bu "pornografik" eseri analiz eden edebiyat eleştirmenlerinin liglerden tamamen gerçek bir fenomen olarak bahsetmeleri daha az karakteristik değildir . 1913 gibi erken bir tarihte, popüler Blue Journal, devrim öncesi Fransa'daki "aşk birlikleri" hakkında bir makale yayınladı ve böylece modern Rusya'daki varlıklarını kanıtlamaya çalıştı . Zaman zaman acılık tanımlarının özellikle kurtuluş hareketine bir iftira olduğu yönünde bir görüş olsa da , söylentilerin güvenilirliği o kadar yüksekti ki, hem çağdaşların özbilinci üzerinde hem de tarihsel itibarı üzerinde belirli bir etkisi oldu. 1907–1917. "Rus entelijansiyasının tarihindeki en utanç verici ve utanmaz on yıl" olarak .

Bu itibar göz önüne alındığında, Free Love League hikayesini eşit derecede sansasyonel İntihar Ligi söylentileriyle yan yana getirmek umut verici olabilir, özellikle de intihar konusu ara sıra acıyla bağlantılı olarak su yüzüne çıktığından. "Sonuç" raporlarında bulduğumuz, parçalanmış bir genç hayatın klişe planı, ligistlerin frengi kaptığını ve / veya intihar ettiğini öne sürdü. R. Dobry'nin 1908'de "Gençliğin Gizli Dernekleri" başlığı altında ilk "sosyal kurgu denemelerinin" yayınlanmasından sonra bir tür devam yazması oldukça karakteristiktir: "Gençler neden intihar ediyor?" (1911).

Bununla birlikte, özgür aşk ligleri ve intihar ligleri söylentileri arasındaki tüm benzerliklere rağmen, ikincisinin kısa süre sonra tüm sınıfların ve her yaştan insanın katıldığı "tüm Rusya fenomeni" ilan edildiği gerçeğini gözden kaçırmamak gerekir . Hem Batı Avrupa hem de Amerika Birleşik Devletleri intihar kulüplerini biliyordu. "Özgür Aşk Birliği" efsanesi, okul gençliği, Rus aydınlarının çocukları hakkında bir anlatıydı. Göstermeye çalıştığım gibi, gençliğin kendisi bu anlatının gelişmesinde önemli bir rol oynadı. "Özgür Aşk Birliği" efsanesinin kuşkusuz doğasında bulunan evrensel yönleri inkar etmek istememek (örneğin, Orta Çağ'daki cadılar meclisini hatırlayın), bu efsanenin siyasi renklendirme, Rus kültürel tarihinin klişelerine, özellikle de Rus entelijansiyasının tarihine dayanmaktadır. Görünüşe göre bu, "Özgür Aşk Ligi" mitinin özgüllüğüdür.

Dmitry Tokarev 

Kral Georgy Sergeevich Trirodov ve onun "fırtınalı" krallığı

F. Sologub'un "Yaratılmış Bir Efsane" üçlemesindeki ikinci roman, tüm adanın tüm sakinleriyle birlikte yeryüzünden kaybolmasının bir sonucu olarak volkanik bir patlamanın etkileyici bir açıklamasıyla sona eriyor. Diğerleriyle birlikte Birleşik Adalar Kraliçesi Ortrud ve annesi Kraliçe Clara ölür. Kraliçelerin ölümü anarşiye ve çeşitli siyasi güçlerin iktidarı kendi ellerine alma girişimlerine yol açar. Toplumdaki gerilim artıyor, taraflardan hiçbiri galip gelemiyor ve sonunda temsilcileri, Rus şair ve bilim adamı Georgy Trirodov'un adaylığı için kralın seçiminde oy kullanmaya karar veriyor. Trirodov oyların mutlak çoğunluğunu alır ve kral olur; ancak, yeni devletinin başkentine varmak için, yalnızca Rus toplumunun istikrarsızlığıyla ilgili zorlukların değil, aynı zamanda kelimenin tam anlamıyla yerçekiminin de üstesinden gelmesi gerekiyor. Trirodov, hüküm süren kraliçenin ölümünü öğrendikten sonra Birleşik Adalar tahtına aday olmaya karar verse de, onun ölümünün, onun için, sahip olduğu gücü kazanma arzusunu gerçekleştirmek için yalnızca uygun bir fırsat haline geldiği açıktır. uzun süredir onu meşgul ediyordu. Aslında kraliçe, Trirodov'un yerini serbest bırakması gerektiği için ölür: Trirodov'un güce olan susuzluğu, Dragoner'ın adasını yok eden volkanik lav gibi onu alıp götürür. Trirodov'un sembolik okumasında bu, patlaması gizli güçlerin salınmasına eşdeğer olan, yalnızca Adalar'da değil, aynı zamanda kaynama noktasına getirilen Rusya'da da durumu istikrarsızlaştıran yanardağdır.

Öyleyse, bu tür felaketlere neden olabilecek Georgy Trirodov kimdir? Portresi, Sologub'un kendi portresinden yazılmış gibi görünüyor: “Trirodov yaklaşık kırk yaşındaydı. Zayıf ve narindi. Kısa kesilmiş saçlar, traşlı yüz - onu çok genç gösteriyordu. Sadece daha yakından baktıklarında, çok fazla gri saç, gözlerin yanında, alında kırışıklıklar fark ettiler. Yüzü solgundu. Geniş alın çok büyük görünüyordu - dar bir çene, ince yanaklar ve kelliğin etkisi .

Şair Sologub'un yüzü, adeta kimya doktoru Trirodov'un yüzüne dönüşmüştür ; İlginç bir şekilde, benzer bir dönüşüm süreci, yazarın romanın kahramanı mühendis Thomas Edison'un görünüşünü ve sanatçının görünüşünü karşılaştırdığı O. Villiers de Lisle-Adan'ın The Future Eve (1886) romanında anlatılıyor. Gustave Doré. Edison'un yüzü, bir bilim adamının yüzüne dönüşen bir sanatçının yüzü olarak konuşulur . M. Voloshin, romanın Rusça çevirisiyle ilgili bir incelemede, Villiers'in "Edison'u olduğu gibi değil, olması gerektiği gibi, yani bir kişinin onsuz tarihe girmemesi gereken o kaçınılmaz efsanevi dönüşümde tasvir ettiğini" yazıyor. . Bu nedenle Edison, Trirodov gibi, yalnızca parlak bir bilim insanının doğasında bulunan niteliklerle (konsantrasyon, kararlılık, araştırmasında sonuna kadar gitme kararlılığı) değil, aynı zamanda bir sanatçının doğasında bulunan niteliklerle (hayal gücü, sanat, kimerik projeler için tutku). Trirodov ve Edison'un da görünüş olarak benzer olması tesadüf olmayabilir : ilki yaklaşık 40 yaşındaysa, ikincinin yaşı daha kesin olarak belirtilir - 42 yıl. Saçlarına ak saç değmiş zaten… Ama bu bilgin şairleri bir araya getiren asıl şey yine de dışsal bir benzerlik değil, insanlara karşı derinden gizlenmiş bir kayıtsızlıktır. Gerçekten de, ilerlemeyi kendi dehasının kendini keşfetmesi olarak anlayan Edison, bunun için binlerce hayatı feda etmeye hazırdır: örneğin roman, Edison'un iki yolcu trenini birbirine doğru çalıştırmak zorunda kaldığı deneylerden birini anlatır. . Trenleri tam hızda durdurmak için yeni bir sistem test edildi. Ancak sürücüler, mühendisin talimatlarına tam olarak uymadı ve trenler çarpıştı, bu da Edison üzerinde en ufak bir izlenim bırakmadı:

“Birkaç saniye içinde, felaketin yüzlerce kurbanı - erkekler, kadınlar, çocuklar serpiştirilmiş, ezilmiş, kömürleşmiş - tüm mahalleyi noktaladı; aralarında kalıntıları bulunamayan hem makinist hem de ateşçi vardı.

- Beyinsiz piçler! diye mırıldandı fizikçi .

Dragoner'daki volkanik patlamanın sonuçlarının açıklaması, bir demiryolu kazasının sonuçlarının açıklamasına çok benzer: her iki durumda da, ayırt edilemezliğe kadar nihai ("erkekler, kadınlar, çocuklar serpiştirilmiş"), kömürleşmiş insanın deformasyonu küle dönüşen bedenler vurgulanıyor: “Sokaklarda ve meydanlarda taşlanmış, sanki biri tarafından aceleyle atılmış gibi. Birçok ölü çocuk vardı. Zavallılar, küllerin ve taşların arasında, onların karanlık, çıplak cesetleri arasında yatıyordu. Her yerde yarı çıplak ve çıplak birçok ceset yatıyordu. Diğerlerinde, paçavralar yanmış, donuk bir şekilde için için yanmış ve pis kokulu bir şekilde tütmüştü. Bazen insanların bedenleri yavaş, buruşuk, dumanlı bir ateş perdesi içinde kalıyordu” (s. 419).

Sologub, "birisi tarafından terk edilmiş" kombinasyonunu kullanarak, volkanı antropomorfize ediyor, ondan canlı bir varlık olarak bahsediyor. Trirodov'un insani sonuçlarına tamamen kayıtsız kaldığı patlama , Adaların durumu hakkında bir deney başlatmasına izin veriyor: “Artık Birleşik Adalar krallığının tahtı serbest kaldığına göre, Trirodov'u koymak için cazip geldi. Bu tahtta hanedan hesaplarına yabancı, şehzadeler soyundan olmayan bir kişi oturuyor. Bu kişi kim olabilir?

"Kim isterse, yapabilir," diye düşündü Trirodov. "Yalnızca güçlü, gerçek bir arzu gerekir." Ve Trirodov, Adaların tahtına yükselmeye, Kraliçe Ortrud'un mirasına sahip olmaya, şairin defnelerle iç içe geçmiş dikenli tacını kralın tacına aynı dikenleri gizleyerek eklemeye karar verdi. ve elmaslar.

(s. 440)

Ortrud'un mirasına sahip olmak istemesi tesadüf değil : tahtın ele geçirilmesini, bir kadına sahip olmaya benzer şekilde, gücün zorla ele geçirilmesi olarak görüyor. Sade'nin "Juliette" romanında, Juliette ve arkadaşı Clairville'in Olympia Borghese'yi seks partilerine de katılan Vezüv'ün ağzına attıkları ve şimdi suç planlarının uygulanmasına müdahale ettikleri bir bölüm vardır. Kraterin içine düşen Olympia, "dünyanın içine" bir yolculuk yapar; buradaki volkan, yalnız çapkının kurbanını aldığı ve sessizliğinin "anlatıdaki bir boşlukla tamamen karıştığı: anlamın kesildiği" o "gizli oda"nın bir benzeridir . Kraliçe Ortrud onu lanetlemek ve patlamasını önlemek için yanardağın kenarına geldiğinde, anlamın kesildiği dünyevi dünyayı , anlamlar dünyasını yeraltı dünyasından ayıran sınıra yaklaşır . Anlamlar dünyasında, Trirodov'un planı pek gerçekleştirilemezdi, o kadar anlamsız görünüyor ki, "nesnelerin sembollere dönüştüğü" yeraltı dünyasında her şey mümkün. Olympia'nın düşüşü yalnızca küçük bir patlamaya neden olursa, o zaman Ortrud'un kratere düşen sözleri gerçekten feci sonuçlara yol açar: lav patlaması ertesi sabah başlayacak.

Ortrud'un volkanik kraterden dönüşü, zindana düzenli bir iniş olarak görünür, sonunda onu ölüm bekleyen bir iniş. Kendini patlamadan kurtarmaya çalışan Ortrud, sanki ölüm içgüdüsüne kapılmış gibi, vali sarayının kasvetli bodrum katına iner ve bu onun mezarı olur: “Ağır tonozlu, penceresiz oda, sanki bir bodrum katındaymış gibi , elektrik ampullerinin kırmızımsı ışığıyla aydınlandı. Aynanın altındaki masada yanan mumlar vardı. Odanın zemini zaten zaman zaman pürüzlü olan büyük levhalardan oluşuyordu” (s. 421).

Ölümün kraliçeyi geride bıraktığı oda, Trirodov'un oğlu Kirsha'nın romanın en başında iki meraklı genç bayanı - Elizabeth ve kız kardeşi Elena'yı getirdiği mağarayı çok anımsatıyor. Ayrıca ışık kaynağı görünmese de parlak ışıkla doludur ve onu seraya bağlayan yer altı koridoru çürüme kokusu, "kasvetli", "yabancı" bir aroma ile doludur. "Bu koku biraz başımı döndürdü ve kalbim tatlı ve acı verici bir şekilde battı" (s. 29). “Kız kardeşler mağaraya girdiler. Her yerden ışık döküldü. Ancak kız kardeşler ışık kaynaklarını göremediler. Duvarlar parlıyor gibiydi. Işık çok eşit bir şekilde yayıldı ve hiçbir yerde ne parlak refleksler ne de gölge noktalar görünmüyordu.

Kız kardeşler yürüyordu. Şimdi yalnızdılar. Kapı arkalarından gıcırdayarak kapandı. Kirsha önden koştu. Kız kardeşler kısa süre sonra onu görmeyi bıraktı. Koridor kıvrılıyordu. Nedense kız kardeşler yakında gidemediler. Bacaklarıma bir ağırlık zincirlenmişti. Görünüşe göre bu geçit yerin derinliklerine iniyor, - hafifçe eğildi. Ve çok uzun süre yürüdü. Nemli ve sıcaktı. Ve daha sıcak oldu.

(s. 29)

Penceresiz bir odanın "acı verici" ve "pis kokulu" (s. 430) atmosferinde ölmekte olan Kraliçe Ortrud, Trirodov'un evine, madde üzerindeki deneylerini kurduğu o "gizli odaya" nakledilmiş gibi görünüyor. Sonuç olarak, Ortrud ve Elizabeth'in görüntüleri birleşiyor : Elizabeth kılığında Ortrud, ölüm alanından başka bir şey olmayan yeraltı mağarasına giriyor ve Ortrud kılığında Elizabeth bodrumda ölüyor. küllerle kaplı. Karakteristik olarak, her iki zindanda da zaman yavaşlar, viskoz hale gelir; Lucifer'in "güneş" rahibesinden "mezarın sessizliği ve gizemine benzer" sessizlik ve gizemle sarmalanmış "ay" Lilith'e dönüşen ağırlık ve halsizlik Episaveta-Ortrud (S. 452). Romanda, insanın ilk karısı olan Lilith, ebedi Rahibe olarak anılır; bir erkeğe geldiğinde, ona sessizce teselli ve kederli sözler söyler (s. 454) ve ona sessizce bakar (s. 86). Trirodov'un ölen ilk karısı söz konusu olduğunda her seferinde inatla ortaya çıkan "sessiz" sıfatının eşanlamlısı, burada "sessiz" veya "yumuşak" olmaktan çok "yavaş" olacaktır: ölen eş ona yavaş sözler söyler. ve ona yavaş bir bakışla bakar , gözleri durur .

İnsanın ikinci karısı, çocuklarının Annesi olan ebedi Aşık olan güneş Havvası Elizabeth'tir. Ancak Trirodov'un oğlunu doğuran ilk karısıdır, doğurduğu için öldü, çünkü Güneşli Elizabeth olmak istiyordu. Trirodov'a göre karısı, doğum yaptıktan sonra masumiyetini kaybettiği için öldü. “Yaşamak sadece masumlar içindir” (s. 77). Trirodov, Elisaveta'ya ilk karısının çıplak bir fotoğrafını verdiğinde, bunu bir imayla yapıyor: görünüşe göre, Elisaveta'nın onun yerini almasını, aynı zamanda onun ebedi Rahibesi olmasını istiyor. Ona göre, sendikaları, günlük yaşam alanından, dünyevi endişelerle yüklenmemiş, özgür varoluş alanına doğru çabalayan ideal bir birlik olmalıdır. Ruhun tüm normları reddedeceği bu özgürlük alanında, şehvet zulümle aydınlanacak ve zulümde tükenerek kendini öldürecektir .

Kraliçe Ortrud'un ölümü, şehvetin ölümüdür: Elizabeth ve Trirodov'un birlikteliğinin yalnızca çocuk doğurmayı amaçlamadığı, aynı zamanda genel olarak cinsel arzuyu aştığı açıktır. Sologub'un çalışmasında açıkça ortaya çıkan eşcinsel ve travesti motifleri (Küçük Şeytan'ın ilk baskılarında Sasha Pylnikov'a doğrudan androgyne deniyordu; Elisaveta erkek kılığına giriyor; Ortrud ve Afra Monighetti lezbiyen ilişkilerle birbirine bağlı, vb.) görünüşe göre tam olarak üremeyi ve çiftleşmeyi reddetmekle ilişkili.

Trirodov ve Elisaveta, sihirli sıvıyı tattıktan ve böylece yaşamın çeşitliliğini paylaştıktan sonra Oile gezegenine transfer edildiklerinde, cinsellik dahil dünyevi her şeyi unuturlar: sınırsız mesafelere hızlı bir uçuş gibi.

Açık Mair altında, Oile topraklarında birlikte uyandılar. Çocuklar gibi masumdular ve ilkel cennetin dili gibi yeni ve tatlı bir dille konuşuyorlardı. Tatlı, mavi ışık, neşeli diyarın güzel güneşi olan muhteşem Myr üzerlerine döküldü. Varoluşun tüm izlenimleri yeniden taze ve tatlıydı ve masum unsurlar bedenlerin masumiyetini kucaklıyordu. Neşeli bir yaşamın güçlü duyumlarında dünyevi her şey bir an için unutuldu” (s. 459).

Karakteristik bir an: Trirodov ve Elizabeth'in yolculuğu erotik terimlerle ("zevk artışı") anlatılıyor, ancak temasın kendisi gerçekleşmiyor, "yavaşlıyor" veya Gilles Deleuze'ün terimlerini kullanırsak "reddedilmiş" gibi görünüyor. ", "askıya alınmış". Benzer bir "askıya alma", "dünyanın olumsuzlanmasından veya yok edilmesinden değil, aynı zamanda onun idealleştirilmesinden de söz etmeyen" Sacher-Masoch'ta gerçekleşir; burada kastedilen, dünyanın saptırılması, saptırma ediminde askıya alınmasıdır, böylece kendisi fantazide askıya alınmış bir ideale kendini açmaktadır. "Ayrıca," diye devam ediyor filozof, "mazoşist sapma süreci, cinsel hazzı bu şekilde içerecek kadar ileri gider: haz saptırılır, olabildiğince uzun süre ertelenir, bu da mazoşistin tam da onu en sonunda deneyimlediği anda ona izin verir. "cinsel aşktan yoksun yeni erkek"le özdeşleşmek için gerçekliği reddetmek .

Oil'de Elisaveta ve Trirodov, Trirodov malikanesinin çatısında bulunan yüksek bir cam kuleden aktarılır. Bununla birlikte, korku ve ölüm dünyası olan yeraltı dünyasına bir ön iniş olmadan, rüyalar ve zevkler dünyasına bu yükseliş imkansızdır. Berrak Mayr'a uçmak için Elizabeth'in önce Dünya'nın göbeğine giden dar bir koridordan geçmesi gerekir. İki kız kardeşin yer altı geçidi boyunca hareket ettikçe ısının artması tesadüf değil: Dünyanın merkezine, ikincisinde volkanik lav şeklinde yüzeye çıkacak olan temizleyici cehennem alevine yaklaşıyorlar. üçlemenin romanı. Mağaranın ve görünüşe göre koridorun, göründüğü gibi, duvarların kendisinden yayılan göz kamaştırıcı bir ışıkla dolu olması tesadüf değil. Bu tekdüze cansız ışık, büyük ihtimalle pek çok görünmez elektrik lambası tarafından üretilir. Trirodov'un evinin içi de berrak ve hareketsiz bir elektrik ışığıyla dolu. Trirodov'un provokatör Ostrov ile birlikte evin üst katlarına yükselişi romanda şöyle anlatılıyor: “Merdivenlerden dar, çok yumuşak, geniş ve alçak adımlarla ve farklı yönlere sık dönüşlerle çıktılar. yürüyüşler arasında uzun platformlar olan farklı açılar - ve her sahanlıkta bir tür sıkıca kilitlenmiş kapı vardı. Işık berrak ve hareketsizdi. Soğuk neşe ve öfke, hareketsiz, yarı gizli ironi, cam armutlarda bükülmüş akkor teller parlaklığındaydı ”(s. 66).

Bu şeytani ve neşeli ışık, Mayr yıldızının tatlı ve neşeli mavi ışığına açıkça karşı çıkıyor. Myr Yıldızı, acımasız, kavurucu bir Yılan olmaktan çıkmış, yeni, biçim değiştirmiş bir Güneş'tir. Dünyevi, haksız ışık dışarı çıkmalı ve sonra "dünyasal geçişlerin derinliklerinde , kavurucu Yılan'dan ve öldürücü soğuktan kurtulan insanlar yeni, bilge bir hayata yükselecekler" (S. 32; italikler bana ait. - DT ). Yılan'ın başka bir adı da var - üçlemenin ikinci bölümünde Kraliçe Ortrud'un fedakarlık yaptığı Lucifer. Aslında Trirodov, Lucifer'in habercisidir, Lucifer'in kendisi değilse de dünyaya onu değiştirmek, zayıflığını bir insandan yakmak ve onu egemen, bütünsel bir varlığa dönüştürmek için gelir. Bu nedenle, yapay ve ölü elektrik ışığı, madde üzerinde tasarladığı ve yürüttüğü deneylerin uygulanması için en uygun olanıdır: manipülatörün deneylerini yaptığı ameliyat masasının tek bir santimetresini bile yanık bırakmayan tekdüze bir ışıktır. Başarılı bir çalışma için mahremiyete ihtiyacı var, bu yüzden bir ev satın alırken Trirodov eski bir bahçenin ortasında duran ve etrafı taş duvarla çevrili bir ev seçiyor. Bir tür mükemmel insan yapımı yaratık, yeni Golem yaratmak için yola çıkan mucit Edison'un bu kez güzel bir kadın görünümündeki evinin de kuşatılmış bir kale gibi görünmesi ilginçtir: binlerce kişiye dolanmış elektrik telleri, ıssız bir parkın ortasında yükseliyor. Bir yeraltı geçidi Trirodov'un evine gidiyorsa, o zaman Edison'un evinin altında, Hint Algonquian kabilelerinin mezarlarının bulunduğu geniş zindanlar vardır. Edison'un dehası tarafından yaratılan Andreida, yani yapay bir kadın olan Gadali, bu zindanlardan birinde yaşıyor. Böylece, R. Bart'ın dediği gibi, anlatısal tema her iki romanda da ana temalardan biri haline gelir. Zindana iniş, kendisini bilinçaltı alanına mistik bir inisiyasyon olarak sunan derin bir sembolik anlam taşır. Edison ve Lord Ewald zindana indiklerinde, atalarının gömülü olduğu mezara inen Igitur Mallarme gibidirler. Bu arada, Villiers de Lisle-Adan, Mallarmé'nin bu sybilical metnini ilk dinleyenler arasındaydı. Ancak Trirodov, yeraltı dünyasının temsilcileriyle de iletişim kurabiliyor, yalnızca ölümden diriltme (Yegorka adlı çocukla olan bölüm) değil, aynı zamanda başkalarını uyuşuk bir uykuya daldırarak yaşam ve yaşam arasındaki sınırı yok etme armağanına sahip. ölüm. Bu anlamda, 19. yüzyılın sonlarında popüler olan bir kahraman olan orkestra şefi-hipnozcu Svengali'ye çok benziyor. J. Du Maurier'in romanı "Trilby" (1894). Beceriksiz şarkıcı Trilby'yi hipnotik bir uykuya daldıran Svengali, onu harika bir şarkıcı yapıyor: "Bu Trilby sadece bir şarkı makinesi, bir org, bir tür müzik aleti, bir Stradivarius kemanı, canlanmış etten ve kandan bir kamçıydı, sadece bir ses, sadece bir ses, bilinçsizce Svengali'nin kendi kendine söylediğini ruhunda yeniden üretiyor, çünkü La Svengali gibi şarkı söylemek için efendim, iki kişiye ihtiyaç vardı: biri sesli, diğeri onunla ne yapacağını bilen ... bu sesle ... &lt; …&gt; Trilby-Svengali şarkı söylemeyi öğrendiğinde... Trilby-Svengali şarkı söylediğinde -ya da size şarkı söylüyormuş gibi göründüğünde- bizim Trilby'miz sona erdi... Uyuyor gibiydi... Aslında, Trilby'miz O sırada ölü …”

Trilby'yi bir üreme makinesi düzeyine indirgeyen, aslında içinde bir kişiyi öldüren Svengali, Trirodov'un yaptığının aynısını yaparak Ada'nın provokatörünü bakışının gücüyle konuşan kurmalı bir oyuncak bebeğe çeviriyor: "Ada sandalyenin arkasından düştü. Adanın kırmızı yüzü gri bir solgunluk tabakasıyla kaplanmıştı. Kan çanağı gözleri, midesinde bir bitki olan terk edilmiş, uzanmış bir oyuncak bebeğinkiler gibi yarı kapalıydı. Ada cansız bir &lt;…&gt; (s. 106) .

Trirodov'un satın alma işleminden sonra başlattığı evin yeniden yapılandırılmasının koşulları ilginç: onarımlar ve tadilatlar için Rus dilini anlamayan yabancı, kasvetli, esmer ve cılız işçiler yazıyor. Onlarla yalnızca bir Trirodov iletişim kurabilir ve onlar yalnızca onun iradesine itaat eder. Gücünün sırrı, onun için yeraltı geçitlerini kazan işçiler olan yeraltı dünyasının temsilcileriyle iletişim kurduğu, kasaba halkının erişemeyeceği o kelimeye sahip olmasıdır. Future Eve'in kahramanı mühendis Thomas Edison da kelimenin yardımıyla dünyayı yönetir: emirleri sanatçılara karmaşık bir fonograflar, telefonlar ve diğer akustik cihazlar aracılığıyla iletilir, böylece mühendisin kendisi görünmez kalır. kime emir verir. Aslında, iletişimi yalnızca iki kişiyle sınırlıdır: İngiliz Lord Selian Ewald ve sevgili Alicia Clery ve onlara yalnızca lordun ziyaretinden önce kendisi için belirlediği görevi yerine getirmekle ilgilendiği sürece ihtiyacı vardır. : elektrikle ustaca manipülasyonların yardımıyla laboratuvarında yarattığı cisimsiz bir kadın imajının somutlaştırılmasında. Gerçek şu ki, Edison yapay et yapmanın sırrını keşfetmeyi başardı ve o, şimdiye kadar yalnızca potansiyel olarak var olan bu eti giydirmek için bir fırsat bekliyordu. Bu bedenlenmemiş varlık, Gadali'nin adını taşır ve " elektromanyetik aygıtın dış kabuğudur " (s. 68). Edison'un görevi, ona canlı bir kadın görünümü vererek ona hayat vermektir. Ama önce, ortaçağ kabalistlerine layık, manipülasyon için kaynak malzeme olacak o kadından gelen bu görünümü reddetmelidir . Lord Ewald'ın arkadaşı Alicia, bu amaca en uygun olanıdır: Kadim Venüs'ün mükemmel bedenine ve bir burjuvanın önemsiz, kaba ruhuna sahiptir ve böyle bir ruh ve beden ikiliği, Lord Ewald için ahlaki bir ıstırap kaynağı haline gelir ve onu yönetir. intiharın eşiğine Edison, görünüşünü Alicia'dan alıp bedensiz Gadali'ye ekleyerek arkadaşına yardım etmeyi taahhüt eder. Ancak fikri bununla sınırlı değil: “Ve senin için çok tatlı ve senin için çok yıkıcı olan görünüşü, onun tam bir benzerliği olacak ve insan çekiciliği tüm beklentilerimizi ve hayallerimizi aşacak olan belirli bir Vizyonda yeniden yaratacağım. ” diyor mucit, Lord'a atıfta bulunarak. "Ve sonra, sizi canlıdan bu kadar uzaklaştıran ruha karşılık, onun bu suretine farklı türden, belki de yeterince bilincinde olmayan bir ruh üfleyeceğim (ve bu arada, hakkında ne biliyoruz? tüm bunlar? ve gerçekten önemli mi?), ama bin kat daha güzel, yüce, asil izlenimleri algılayıp özümseyebilen, yani insan yaşamının onsuz hiçbir şey olmadığı o bozulmaz manevi ilkenin mührü ile işaretlenmiş bir ruh bir komediden daha Bu kadını aynen çoğaltacağım, birinden iki tane yapacağım ve her şeye kadir Işık bu konuda bana yardım edecek. Onu yansıtıcı maddeye işaret ederek, meleklerin tüm mükemmellikleriyle donatılmış bu ikizin hayali ruhunu üzüntünüzle aydınlatacağım. İllüzyonu ayağıma getireceğim! Onu esir alacağım, onu gerçeğe dönüştüreceğim. Vizyonun içerdiği İdeal'i somutlaştıracağım ve CANLI bir VARLIK olarak duyularınıza tezahür ettireceğim” (s. 72–73).

Edison, Tanrı'nın işlevlerini üstlenerek, yalnızca mükemmel bir beden yaratmak değil, aynı zamanda ona bir ruh üflemek istiyor; dahası, ideal olarak, Gadali gibi yaratıklar tüm dünyayı doldurarak insanlığın yerini almalıdır. "Bence," diye kanıtlıyor Lord Ewald'a, "insan ırkının gizli arzularının gerçekleşmesi için bir yüzyıl bile geçmeyecek - onun &lt;Guessed&gt; YAPAY bir üreme yöntemiyle birleştiğinde; en azından geleceğin habercisi olan halklar arasında böyle olacaktır” (s. 103).

"Gelecek Havva" da tüm olay örgüsü, bir yanda temel ve bedensel, diğer yanda yüce ve ruhsal arasındaki çatışma üzerine inşa edilmiştir. Lord Ewald, bedensiz andreid Gadali'ye metresi Alicia'nın bedensel görünümünü vermek için bir deney yapmayı kabul eder çünkü cinselliğin kişileştirilmesi olan Alicia'ya duyduğu temel çekiciliğin üstesinden gelmek ister. "Kendimi," diyor, "bu kadına sahip olmakla neredeyse umutsuzca kendimi küçük düşürmüşüm gibi hissediyorum; ve kurtuluşu nasıl bulacağımı bilmediğim için, en azından zayıflığım için ölümle arınarak kendimi cezalandırmak istiyorum ” (s. 166).

Lord Ewald maneviyat için çabalıyor ve Edison onu bu özlemlerini karşılayacak mükemmel bir kadın yaratmaya davet ettiğinde, o da kabul ediyor. Edison'un geleceğin Havvası hakkındaki hikayesinde bol miktarda bulunan tüm mekanik ayrıntılara rağmen, bilim adamının ondan cinsel bir nesne olarak bahsetmekten inatla kaçınması dikkat çekicidir. İnşa ettiği yeni Havva, özünde cinselliğin ötesinde bir androjendir. Bu nedenle, Lord Ewald'ın Alicia'ya olan hislerinin aksine, aseksüel aşk onun için olacaktır. Sologub ayrıca , aynı zamanda duyarsız olmayacak olan cinsel aşk ve aseksüel aşk arasındaki karşıtlığa dayanan benzer bir model kullanır : üçlemesinde, ilk aşk türü Elena tarafından kişileştirilir ve ikinci tür, bahşedilmiş Elizabeth'tir. , Gadali gibi, androjin özellikleriyle . Tamamen sıradan bir kız olan Elisaveta, Trirodov'un çabaları sayesinde yavaş yavaş bu insan ruhları ve bedenleri mühendisinin ideal arkadaşına dönüşür. Bu nedenle, hem Edison hem de Trirodov'un doğa üzerinde uyguladıkları şiddet, genel olarak şehvet ve cinselliği aşar: mucitler yalnızca şiddetin şehvetli-cinsel çekiciliğin üstesinden gelmelerine izin verdiği ölçüde sadisttir.

Georgy Trirodov'un çocuk kolonisi, yeni bir dünya yaratmak için ikincisinin enerjisini yönlendirmek amacıyla şehvetliliği duygusallıktan ayırmak için deneyler yaptığı bir bilim adamı ve sihirbazın laboratuvarıdır. Pratikte bu süreç, "canlı ve yarı canlı cisimlerin enerjisini" bilim tarafından bilinmeyen son derece güçlü bir enerjiye dönüştürme şeklini alır, bunun yardımıyla, örneğin Ay'ın kendi ekseni etrafındaki dönüş süresini değiştirebilirsiniz. , üzerinde hava tutun ve onu Dünya'nın bir kolonisine dönüştürün ya da Ay'ın kendisini Dünya'yı, insanların ilkel varoluşun mutluluğunun doluluğunu tadacakları Oile gezegenine dönüştürebilirsiniz. Bu laboratuvarda “korku ve zevk yaşar &lt;…&gt; birlikte” (s. 31). Bu enerjinin gücü o kadar büyük ki, Trirodov'un ofisindeki nesneler kökten deforme oluyor: “Garip bir oda, içindeki her şey yanlıştı: tavan eğimli, zemin içbükey, köşeler yuvarlak, anlaşılmaz resimler ve bilinmeyen yazılar vardı. duvarlarda. Bir köşede oyma abanoz çerçeve içinde büyük, koyu renkli, düz bir nesne var” (s. 31).

Siyah bir çerçeve içindeki karanlık bir nesne, yalnızca yansımayı bozmakla kalmayıp, aynı zamanda onun dışındaki gerçekliği de deforme etme yeteneğine sahip büyülü bir aynadır. Elena ve Elizabeth aynaya baktıktan sonra gerçekten çirkin yaşlı kadınlar oluyorlar ve eski görünümlerini geri kazanmak için ofis sahibinin hazırladığı bir tür iksir gerekecek. Villiers'in romanında biraz da bunu anımsatan ilginç bir sahne gelişir: Lord Ewald, Venüs de Milo'nun tıpatıp dünyevi bir kopyası olan Alicia'yı orijinaliyle yüz yüze getirmek için Louvre'a götürür. Alicia'nın kendini ölümsüz heykelde tanımanın verdiği ilk şaşkınlık duygusu geçtiğinde, aniden kendini kötü hisseder, vücudundan titreme geçer. Lord Ewald'a göre Alicia'nın halsizliği, kendi emsalsiz bedenine karşı "içgüdüsel", "belirsiz" bir dehşetten kaynaklanmaktadır (s. 57). Elbette heykelin güzelliği kıyaslanamaz ama yine de deforme güzellik (kolları yok), soğuk, taş, aseksüel. Kız arkadaşını Louvre'a getiren Ewald, heykelin tefekkürünün Alicia'daki ruhu uyandıracağını umar, ancak böyle bir uyanış ancak aynı anda bedenin aşağılanması varsa mümkündür. Alicia'nın güzel bir vücudu var, ancak bir vücuda, deforme olmuş bir vücuda sahip olan heykel, bu haliyle bedenselliği aşar. Bununla birlikte, her şey İngiliz aristokratının istediği gibi olmuyor: Kısa bir an için bedensel güzelliğinden bir korku duygusu yaşayan Alicia, başarıya giden yolun vücuttan geçtiği düşüncesinde daha da doğrulanıyor: “Ama Bu heykelin etrafında bu kadar gürültü varsa - diyor Ewald'a - yani BAŞARI elde edeceğim, değil mi? (s. 58). Ewald'a gelince, aksine, Alicia'ya olan cinsel çekiciliğini kaybeder ve saf tefekküre teslim olur: "Dış varlığının ilk başta bende doğurduğu o yakıcı tutku: Vücudunun hatları, sesi, kokusu şimdi yerini tamamen Platonik bir duyguya bıraktı," diye itiraf ediyor Edison'a. Ahlaki karakteri, duygusallığımı sonsuza kadar uyuşturdu. Şimdi duyularım sadece saf tefekküre indirgendi . Onu bir metres olarak düşünemiyorum bile - düşüncesi bile beni ürpertiyor !" (S. 58–59).

Aslında, buradaki saf tefekkür, hareketsizliğe eşdeğerdir: Daha önce Lord Ewald'ın bakışları, derinliklere nüfuz etmesine izin vermeyen bir engel olarak Alicia'nın canlı vücudunda oyalandıysa, şimdi vücudun içinden geçiyor gibi görünüyor, arkasında soğukluk ve kayıtsızlık görüyor. bir mermer parçası. Alicia onun için kadın olmaktan çıkar ve hareketsiz bir heykele dönüşür. Ancak saf tefekküre düşkün olan Ewald'ın kendisi taşa döner, kayıtsız hale gelir ve sonunda yaşama isteğini kaybeder. Trirodov'un evinde bir kez Elena ve Elisaveta'nın da mülk sahibinin olağan durumu olan garip bir uyuşukluk, halsizlik, halsiz yorgunluk ve melankoli ve ilgisizlik hissettiğini hatırlayın. Benzer bir durum, bir kişi Gadali, Elizabeth veya Alicia olsun, birine yöneltilen arzudan kurtulduğunda ortaya çıkar; arzu kendi üzerine kapanan, sevgi ve nefret, iyi ve kötü karşıtlıklarının yakıldığı bir enerjidir. Bu anlamda Edison ve Trirodov (daha az ölçüde Ewald), bütünsel, egemen bireyler olarak kurbanlarına hiçbir şekilde ihtiyaç duymayan Marquis de Sade kahramanlarının mirasçılarıdır . Maurice Blanchot'nun belirttiği gibi, Sade'ın kahramanları ilgisizdir ve ilgisizlikleri, "egemen olmayı kendisi seçmiş bir kişiye uygulanan bir inkar ruhudur. Bir bakıma enerjinin nedeni veya ilkesidir. Sade neredeyse şöyle bir mantık yürütüyor gibi görünüyor: Modern birey belli bir miktarda güçtür; çoğu zaman gücünü boşa harcar, onları başkaları, Tanrı, ideal olarak adlandırılan bu benzerliklerin, hayaletlerin çıkarlarına yabancılaştırır; bu savurganlıkla elindeki imkanları boşuna harcar, israf eder ama davranışını zayıflığa dayandırmakta daha da yanılıyor, çünkü başkalarına güvenmeyi gerekli gördüğü için başkaları için kendini harcıyor. Ölümcül tutarsızlık: Güçlerini boşa harcayarak kendini zayıflatır ve kendini zayıf gördüğü için güçlerini boşa harcar. Ama gerçek insan yalnız olduğunu bilir ve buna razı olur; on yedi asırlık korkaklığın mirası olan kendi içindeki her şeyi başkalarıyla ilişkilendirir, reddeder; örneğin acıma, şükran, aşk - yok ettiği bu duygular. Onları yok ederek, bu rahatlatıcı dürtülerine adaması gereken gücünü geri kazanır ve daha da önemlisi, bu yıkım çalışmasından gerçek enerjinin başlangıcını çıkarır .

Bu nedenle Trirodov, çıplak metresi Alkina'ya bu kadar tarafsız ve kayıtsız bakıyor ve gelini Elisaveta'ya kız kardeşi gibi davranıyor; Edison'un kadını yalnızca bir manipülasyon nesnesi olarak görmesinin nedeni budur; ikisi de tüm Cennet erkeği gibi tüm tutkulara tabidir ve bu nedenle duyarsızdır.

Edison ve Trirodov'un deneylerinde benzer bir hareketsizleştirme tekniği kullanmaları ilginçtir. Bu yüzden Alkina, Trirodov'dan onu fotoğraflamasını, yani onu hareketsiz kılmasını, bir manipülasyon nesnesi yapmasını istiyor. Trirodov sadece Alkina'yı değil, aynı zamanda ilk karısını ve Elisaveta'yı da fotoğraflıyor, ancak ikinci durumda, onun tarafından icat edilen bazı yeni tekniklerden - ışıkla boyama tekniğinden bahsediliyor. Bu ışıkla boyama tekniği, Edison'un Alicia'ya ışık tutarak onun bedensiz ikizini yarattığında yaptığı şeye çok benzer. Genel olarak, bedeni cisimsiz bir imgeye indirgeme motifi her iki esere de nüfuz etmiştir. Böyle bir disenkarnasyon, fotoğraf ve resim yardımıyla elde edilebilir, "Duman ve Küller" "sessiz çocuklar" - Trirodov'un kreasyonları - karanlık bir perdeye boyanmış silüetler gibi görünmesi boşuna değildir. Villiers'de Edison'un çocuklarının yalnızca bir fonograf sistemi aracılığıyla iletilen bedensiz bir ses biçiminde var olmaları dikkat çekicidir: “Karanlıkta, laboratuvarın farklı yerlerinden çocukların büyüleyici kahkahaları geliyordu. Görünüşe göre havada gizlenmiş görünmez bir elf sihirbazı yansıtıyor ”(S. 29) .

Görüntünün basılması, vücudun yok edilmesiyle eşdeğerdir, bu nedenle resimde tasvir ettiği Kraliçe Ortrud'un delikanlı sevgilisi Astolf ölür ve kraliçenin başka bir modeli - metresi Aphra - hipnotik bir uykuya dalar. Cesedini Alicia'dan alıp Gadali'ye vermeye çalışan Edison, Alicia'yı da çıplak poz vermeye ikna eder. Bu, "foto-heykel" tekniğini kullanarak vücudunun izlenimini yaratmak için gereklidir. Buradaki heykeltıraş, Edison'un kendisi değil, daha sonra ortaya çıkacağı üzere, andreid Gadali ile Edison arasında iletişim kuran bir ortam olan belirli bir Eni Sovana'dır. Sovana gözlerini açmadan çıplak Alicia'yı hissediyor ve bu sırada sanki avuçlarını takip ediyormuş gibi bir ışık huzmesi modelin gövdesi üzerinde kayıyor. Derin bir uyuşuk uykuya benzer bir trans halindeyken ışıkla resim yapıyor gibi görünüyor. Uzun zamandır bu durumda, o zamandan beri kocasının intiharından sonra kendini yoksulluğun eşiğinde buldu. Kocasının bir arkadaşı olan Edison, manyetizmanın yardımıyla Sovana'yı veya daha doğrusu Bayan Anderson'ı iyileştirmeyi umarak onu yerleştirdi. Sovana, Bayan Anderson'ın bilinçaltının o bölgesinde, büyük bir bilim adamının bile aklının geri çekildiği sırlardan önce edindiği isimdir. Bedeni Edison'un evinde hareketsiz yatarken, ruhu yeni bir enkarnasyon olasılığını aradı ve bunu Gadali'de buldu. O zamandan beri Sovana tek bir şey için uğraşıyor: Gadali'nin boş çerçevesini doldurabilecek ve bilinmeyenden gönderilen sinyallere açık yeni bedeni olacak bir beden bulmak.

Alicia'nın bir bedeni var ama ruhu yoksa, o zaman Sovana'nın tam tersine bir ruhu var ama bedeni yok. Bu tür bir düalizm, Trirodov'un merhum ilk karısı ile ikinci karısı Elisaveta arasındaki ilişkide karşılığını bulur. Trirodov, Lord Ewald gibi, bedensel güzelliğin ruh tarafından aydınlatılmasına ihtiyaç duyar ve Sovana'nın ruhu Alicia'nın bedenini aydınlatırsa, o zaman benzer bir şey, Trirodov ve Lilith aracılığıyla diğer varlığın sırlarına dokunan Elizabeth'te olur. Elizabeth'te Lilith yeni bedenini bulur ve artık Trirodov'a gelmeyeceği varsayılabilir. Bu arada, yeni bir beden, Alicia'nın bedeni edinen Sovana ölür, yani Trirodov'un ilk karısı gibi, tamamen ötekilik alanına geçer.

Koloniyi bir cam top üzerinde terk etmeden önce Trirodov, Elisaveta'ya enerjilerin dönüşümü fikrini ayrıntılı olarak açıklıyor: “Maddenin atomları karmaşık enerji sistemleridir. Atomlar parçalanırken içlerinde bağlı olan enerjileri serbest bırakır ve geniş boşluklara saçarlar. Her atom, tamamen dağılırsa, son derece büyük miktarda enerji açığa çıkarır. Tüm evren, daha önce eter olarak adlandırılan şeyden, her yöne çabalayan bu sayısız enerji koleksiyonundan oluşur. Tüm canlı ve serbest esirin bizim için somut bir ağırlığı yoktur. Ama aynı zamanda bir elmastan daha sert ve yok edilemez. Büyük miktarlarda enerjinin çarpıştığı yerlerde, maddesel atomlar oluştu. Bir zamanlar eterin sonsuzluğunda yalnızca bir maddi atom olduğunu hayal edin. Böyle bir atom, her taraftan hızla akan enerjilerin etkisine maruz kalacaktır. Bu nedenle, sürekli dengede olacaktır” (s. 468-469).

Bu denge, sarsılmaz barışın mutluluğuna eşdeğer olacaktır, Trirodov'un sözlerinden böyle bir sonuç Elisaveta'yı yapar. Gerçekten de, “dünyanın merkezi, tüm dünya enerjilerinin odak noktası olacaktır. Aynı zamanda hem rasyonel hem de özgür bir varlık olsaydı, o zaman kesinlikle rasyonel ve özgür olurdu. Enerjisini, kendi iradesine göre kendi dünyasını yaratmak için harcayabilir” (s. 469).

Trirodov'un kendisi, tüm dünya enerjilerinin odak noktası olan ve hiçbir şeye ve hiç kimseye bakılmaksızın yeni dünyalar yaratabilen bu rasyonel ve tamamen özgür atom olmak istiyor: özgürlüğü başkalarından özgürlük, üstün olanın mutlak egemenliğidir. irade. Ancak böyle bir atomun oluşabilmesi için öncelikle dünya enerjilerinin açığa çıkması gerekir ve bu da ancak maddenin parçalanması sonucunda mümkündür. Bu nedenle Trirodov'un kolonisinin öğrencilerine ihtiyacı var: Vücutları, enerjiyle dolu yeni bir dünyanın yaratıldığı malzeme olarak hizmet ediyor - Sadovo'nun insanüstü çapkınlarına layık bir proje! Ostrov, Trirodov'un gizli bahçe deneylerinin özünü yetkililere ifşa etmekle tehdit ederken ima ettiği şey bu değil mi ?

Marquis de Sade da insanlığın geleceğini, aynı zamanda bir olumlama olan mutlak olumsuzlamaya dayandırmak istedi. Blanchot, "Bunu başarmak için," diye açıklıyor, "zamanının söz dağarcığından ödünç alarak, tüm belirsizliğine rağmen çok ustaca bir hareket olan belirli bir ilke icat etti. Bu ilke enerjidir. Enerji gerçekten çok belirsiz bir kavramdır. Hem bir güç deposu hem de onun boşa harcanmasıdır, yalnızca olumsuzlamayla yapılan bir olumlama, aynı zamanda yıkım olan bir güç. Bu kaynayan ve tutkulu evrende, Sade'ın arzuyu ön plana çıkarmaktan uzak, onu boyun eğdirmesi ve şüpheli olarak mahkum etmesi şaşırtıcı. Buradaki mesele, arzunun yalnızlığı reddetmesi ve kendi dünyasının ötekisi için tehlikeli bir kabule yol açmasıdır. Ama Saint-Fond şunu ilan ettiğinde: “Tek bir noktada yoğunlaşan tutkularım, yanan bir camın topladığı yıldızların ışınlarına benziyor; Odaktaki nesneyi hemen yakarlar", nesne yok edilmeden ve bu işlemden &lt;kendisi için&gt; .

Trirodov, Saint-Fond gibi, "içindeki inkar zaten her şeyin üstesinden geldiği için her şeyi yapabilen" tek kişidir. Onun hakkında söylenmesine şaşmamalı: “Trirodov yalnız kalmayı severdi. Tatili yalnızlık ve sessizlikti. Yalnız başına yaşadığı deneyimler ona o kadar anlamlı geliyordu ve bir rüyanın aşkı o kadar tatlıydı ki. Biri geldi, bir şey oldu. İster rüyada ister gerçekte, harikulade fenomenler vardı. Melankoliyi yaktılar” (s. 76).

İlk atom mutlak dengededir çünkü yokluğun mutlak boşluğundadır: Mutluluğunun garantisi yalnızlığıdır. Görünüşe göre Trirodov gerçekten böyle bir atoma dönüşmek istiyorsa, o zaman planını uygulamak için ideal olarak tüm yaşamı yok etmesi gerekecek. Sologub kahramanının Dragoner'daki volkanik patlamaya tepki gösterdiği sakinliği ve kayıtsızlığı hatırlarsak, olayların böyle bir dönüşü tamamen inanılmaz görünmüyor, bu arada bu arada tahtını aldı.

M. Yampolsky, Sadov'un çapkınlık felsefesini, Epikurosçular tarafından geliştirilen ve Lucretius'un On the Nature of Things adlı incelemesinde formüle ettiği clinamen teorisine yaklaştırıyor. "Klinamen" terimi, "yerçekiminin etkisi altına düşen bir atomun aşağı doğru mikroskobik sapması" anlamına gelir. Yampolsky, "Atomlar uzayda aynı hızda düştüklerinden, sapmaları (klinamenler) olmasaydı asla karşılaşamazlardı ve tüm çeşitli doğal cisimleri yaratamazlardı" diye açıklıyor. Dolayısıyla, clinamen teorisi, dünyanın yaratılış teorisidir. Clinamen herhangi bir dış neden tarafından belirlenmez, yalnızca atomun doğasında bulunan özellikler nedeniyle ortaya çıkar ve dikey düşme yasasının deterministik önceden kurulmasının ihlalidir .

Sade'ın Juliette romanında Clairville ve Juliette, arkadaşları Olympia Borghese'yi Vezüv'ün ağzına atınca, farkında olmadan clinamen teorisini uygulamaya koymuşlardır. Yampolsky'ye göre, “bu eksantrik cinayet, doğanın güçleriyle daha yüksek bir bağlantı eylemidir, acımasızlığı ve anlamsızlığıyla doğayı taklit eder. En dikkat çekici yanı, arkasında hiçbir motivasyon olmaması, olup bitenlerin “tesadüfi” ile doğayı taklit etmesidir. Bu durumda yıkım, paradoksal olarak yaratılışı taklit eder. Buradaki yaratıcılık (doğanın) en şiddetli yıkımdan tamamen ayırt edilemez, çünkü kaos yaratılışın doğal biçimidir .

Trirodov'un orijinal atomistik konseptinin yalnızca clinamen teorisiyle değil, aynı zamanda E. Poe'nun incelemesinde (yazarın kendisi buna "düzyazı şiir" adını verdi) ortaya koyduğu, daha az tuhaf olmayan başka bir doktrinle de bağlantılı olması mümkündür. "Eureka". K. Balmont tarafından çevrilen ve Scorpion yayınevi tarafından 1912'de yayınlanan bu metin, maddeyi oluşturan ana güçler olarak itme (ışıma) ve çekim kuvvetini ilan eder. "Aynı zamanda, Poe'ya göre ışınlama, birincil yaratma eyleminin sonucudur ve çekim, her şeyin orijinal birliğine dönme arzusunun tezahür etme biçimidir, bu, ilkine bir tepkidir. Allah'ın işi. "

Kaybedilen birliğin restorasyonunun Poe tarafından Tanrı'ya dönüş olarak değil, Tanrı'nın ölümü olarak tasarlanması ilginçtir. Tanrı dünyanın merkezi olmaktan çıkar ve yerini mutlak yokluğa, başka bir deyişle mutlak madde-olmayana bırakır. Trirodov'un dünya görüşü aynı zamanda Tanrı'nın ölümünü de varsayar, ancak Trirodov Tanrı yerine yokluğu değil, kendisini koymak ister: eğer birincil atom Tanrı olsaydı, o zaman böyle bir atoma dönüşen Trirodov kaçınılmaz olarak Tanrı olurdu. , maddi olmayan enerji alanının merkezine yerleştirilmiştir . Ancak bu hedefe ulaşmak için - ve Poe buna işaret ediyor - önce çekiciliği ortadan kaldırmak gerekiyor: pratik bir kişi olarak Trirodov, kendisine yöneltilen dünya yerçekiminden herhangi bir nesneyi kaplaması gereken belirli bir alaşımdan plakalar kullanmayı öneriyor. Ay'a kadar önemli mesafeler kat edebilen bir uçak görevi de gören serasının çatısına, kutulara yerleştirilmiş bu tür kayıtları iliştiriyor: "Şimdi birinin kapağını açması yeterli. Bu kutular," diye açıklıyor Elizabeth'e, böylece seranın levha tarafından korunan yüzeyi dünyanın yerçekimini hissetmeyi bırakacaktı. Daha sonra tüm sera yerden itilecek ve plakanın merkezine doğru hareket edecektir. Gezegenler arası uzayda hareket halindeyken, tıpkı dünyevi bir geminin dümene itaat etmesi gibi benim gemim de bu küçük levhanın hareketlerine itaat edecek. Şimdi acil görevim, bu seradan dünyaya benzer ve tıpkı dünya gibi bir insan konutu olabilecek bir top yaratmak ”(S. 470; italik benim. - D.T. ) .

Karakteristik olarak, Eureka'da Poe, çekme ve itme güçlerinin ortadan kalkacağı ve mutlak sükûnetin kurulacağı merkezi bir alandan da söz eder. Kendi ekseni etrafında maksimum hızda dönen böyle bir top, sonunda hareketsizliğe ulaşacaktır. Trirodov, sera topuna ivme kazandırmak için "canlı ve yarı canlı bedenlerden" elde ettiği enerjiyi kullanmayı amaçlıyor. Bu enerjiyi, alışılmadık özellikleri bu elementin keşfinden hemen sonra tartışılan radyuma benzetiyor . Trirodov malikanesindeki yeraltı mağarasının üzerine ne kadar tekdüze bir ışığın yayıldığını hatırlayalım: Görünüşe göre duvarların kendileri parlıyor. Bu ışık, elektrik ışığına benzer, fakat aynı zamanda yüklü parçacıkların ışınlanması (sapması) tarafından oluşturulan radyasyona da benzer. Bu arada Poe, birbirini iten parçacıkların heterojenliğinden bahsederken “elektrik” kelimesini kullanır: “Elektrik, yalnızca şeylerin farklı olduğu yerde ortaya çıkar; ve gelişmediği yerde, en azından açıkça, hiçbir zaman farklılık göstermediği varsayılabilir .

The Legend Made'nin sekseninci bölümü tamamen uçan seranın tanımına ayrılmıştır: "Sera nemli ve sıcaktı . Çocukları - kız ve erkek çocukları - ve birkaç öğretmeni istihdam etti. Seranın mavimsi havasında, yemyeşil çimenlerin, geniş çalıların ve geniş yapraklı ağaçların taze, koyu yeşiline karşı bronzlaşmış vücutları neşeyle ve ışıl ışıl parlıyordu. Saf olmayan insan bakışlarından uzakta, özellikle hoş ve yumuşak bir ışıkla aydınlatılmış, kapalı, güzel bir bahçe gibiydi” (s. 461).

Sologub'un seranın kendisine yakınlığını vurgulaması hiç de tesadüfi değil. Seraların sembolizmini ayrıntılı olarak inceleyen M. Yampolsky, “bedenin çözülmesi, donukluğun ortadan kalkması ve buna karşılık gelen bilincin genişlemesinin yalnızca bir izolasyon durumunda mümkün olduğunu belirtiyor. Sonsuz açıklık tam yakınlığa uyar. Cam duvarların kaybolmasının, onları arkalarında saklayan sebze duvarlarının yoğunluğuna bağlı olduğu tüm erken cam mimarilerinde benzer bir şey bulunur. Dışarıya açılma, dış dünyadan izolasyon pahasına gerçekleştirilir .

Dışarıdaki böyle bir keşfin yalnızca seranın içindeki gözlemciyle ilgili olduğu vurgulanmalıdır: dışarıdan görünmez, sanki onu kendi içine çekiyormuş gibi uzaya bakar; böylece dışarıya açılma, aynı zamanda kendi içine en derin daldırma haline gelir. Yampolsky'ye göre, sera alanı temel bir tersine çevirme ile karakterize edilir: “Doğal olarak binanın dışında olması gereken doğa, konutun içine aktarılır. Gözlemlenebilir uzayın sonsuzluğuna açık olması gereken dünya, camın içinde, sonsuzluğu derinliklere geri döndüren bir aynanın içinde çıkıyor ortaya .

Sologub'da, gözlemcinin bakışını kendisine çevirmesi, dış algının iç algıya "katlanması", yalnızca cam ve bitki örtüsünün "karıştırılması" yoluyla değil, aynı zamanda özel düşük şeffaf yeşilimsi mavi cam kullanılmasıyla da sağlanır. : “Duvarları seralar ören bu çelik çerçevelerin içine kalın, dışa eğik, yeşilimsi mavi camlar yerleştirildi. Çok opaklardı. Seranın yanında dururken orada neler olduğunu görmek neredeyse imkansızdı. Ancak uzun süre ve dikkatlice bakarsanız, bazı belirsiz ana hatlar gözlerinizin önünde belirdi. İçeriden, dışarıdaki her şey açıkça görülüyordu” (s. 463).

Böylece seranın içindekilerin çıplaklığı dış algıdan kurtulur, kendi içine kapanır ve ayıp bir şey olarak algılanmaktan kurtulur. İdeal olarak, Trirodov'un projesine göre tüm Dünya böylesine kendi kendine yeten bir seraya dönüşmelidir. Bununla birlikte, özlemlerinde Trirodov tamamen orijinal değildir: Yampolsky'nin gösterdiği gibi, 19. yüzyılın ortalarında sera “bir sembol anlamını kazanır ve cam mimarisinin gelecekteki kaderini büyük ölçüde belirleyen kendi kültürel mitini kazanır. Sera, aynı anda insan yerleşimine yaklaşan cennet fikri, günlük yaşama girmesi ve aynı zamanda kendisini gündelik alandan uzaklaştırarak, sıradan konutla bağdaşmayan, yaklaşan ütopyanın bir sembolüne dönüşmesiyle ilişkilendirilir .

Egzotik bitkilerle dolu cam seralar, C. Fourier'nin (1808) falansterlerinden E. Howard'ın Bahçe Şehri'ne (1898) ve Alman yazar P. Scheerbart'ın fantastik cam yapılarına kadar birçok ütopik projenin ayrılmaz bir parçası oldu. “Scheerbart, Alman bilimkurgunun yaratıcılarından biri, Alman Bilim Kurgu Yazarları Yayınevi'nin (1892'de) organizatörü, yüzyılın dönümünün en özgün yazarı ve dahası alışılmadık derecede renkli bir kişilik. Alışılmadık yaratıkların (örneğin, parlak toplar) garip yaşayan gezegenler, asteroitler ve kuyruklu yıldızlar üzerinde hareket ettiği, yaşadığı ve felsefe yaptığı birçok tuhaf roman ve hikaye yazdı, ”diye hatırlıyor Yampolsky .

Araştırmacıya göre Scheerbart'ın fikirlerinin yankıları A. Bogdanov'un ütopik romanı "Kızıl Yıldız", E. Zamyatin'in anti-ütopyası "Biz" ve V. Khlebnikov'un "Biz ve Ev" manifestosu gibi metinlerde bulunabilir. Belki Sologub, Scheerbart'ın geleceğin Dünyasının bir cam krallığına dönüşeceği öğretisi hakkında da bir fikir sahibi olabilirdi. Her halükarda, Trirodov'un "mobil" kolonisi, Scheerbart'ın romanında anlatılan uçan bir sanatoryum projesine benziyor . Bununla birlikte, Swift'in garip insanların yaşadığı uçan bir adayı anlatan Gulliver'i veya bir cam kavanozun altındaki bir şehri anlatan Wells'in When the Sleeper Wakes adlı romanı gibi diğer olası etkiler inkar edilmemelidir .

Trirodov'un uçan kolonisinin tüm sakinleri iki kategoriye ayrılır: yaşayan insanlar ve yarı ölü insanlar, Trirodov'un ölümün yokluğundan sınır varlığının diğer varlığına getirebildiği kişiler. Şair-kimyager tarafından kontrol edilen gelecekteki toplumun temelini oluşturacakları açıktır. "Sessiz çocuklar", var olmamanın sırlarını bilirler ve aynı zamanda, egemen iradesiyle bedenlerini kendilerine iade eden demiurge Trirodov'a tamamen tabidirler. Maddiliğe sahip olan bu beden aynı zamanda entropiye tabi değildir ve yeni bir insan yaratmayı amaçlayan daha fazla manipülasyon için mükemmel bir malzemedir.

Bir provokatör olan Dmitry Matov ile ilgili bölüm, Trirodov da dahil olmak üzere devrimcilerin ölüm cezasına çarptırıldığı gösterge niteliğindedir. İlk başta onu asmayı planlıyorlar, ancak Trirodov'un Matov için kendi planları var: Provokatörün vücudu üzerinde deneyler yapmak, onu bir manipülasyon nesnesi yapmak istiyor. Gerçekten de, birkaç enjeksiyonun yardımıyla Matov'u masasına yerleştirdiği bir kübe dönüştürmeyi başarır. Matov asılmış olsaydı, vücudunun enerjisi kaybolurdu; Trirodov'un manipülasyonları, Matov'un tamamen ölmemesine, ancak manipülatörün isteği üzerine çıkarılabileceği yarı organik bir kütle şeklinde yaşamaya devam etmesine yol açar .

“Evet, bir erkek için garip formuna ve acı verici hareketsizliğine rağmen, Dmitry Matov ölmemişti. Bu kahverengi kütlede yaşam gücü uykudaydı. Trirodov, Dmitry Matov'u eski haline getirme ve onu yaşayanların dünyasına geri döndürme zamanının gelip gelmediğini çoktan düşündü. &lt;...&gt; Bu yazın başında Trirodov, restorasyon sürecini başlatmaya karar verdi. Üç arshin uzunluğunda büyük bir fıçı hazırladı. İçini renksiz bir sıvıyla doldurdu. Bu sıvıya sıkıştırılmış bir Dmitry Matov gövdesi olan bir küp indirdim.

Yavaş iyileşme süreci başladı. Gözle fark edilmeden küp erimeye ve şişmeye başladı. Altı aydan daha erken olmamak üzere o kadar eriyecek ki vücutta parlayacak.

(s. 129)

Trirodov'un Matova'yı bir kübe dönüştürmesi karakteristiktir: böylece vücut, spekülatif bir geometrik figürün soyut uzayına yerleştirilir. Trirodov ve kolonisinin sakinlerinin Birleşik Adalar'a seyahat ettiği zeplin de geometrik bir şekle sahip, bu sefer bir küre. Trirodov, dünyanın tüm bedensel çeşitliliğini, yeni bir dünya yaratabileceği bir dizi başlangıç ideal formuna indirger. Aslında, öldürmez, ancak dünya enerjisini yeniden dağıtır .

İnsan vücutları üzerinde benzer deneyler, R. Roussel'in "Locus solus" (1914) adlı romanının kahramanı bilim adamı Martial Cantrell tarafından da gerçekleştiriliyor. "Locus solus", Edison'un yaşadığı Menlo Park'ı anımsatan mahremiyeti ve gizemiyle Cantrell'in mülküdür . Cantrell, Villiers'in kahramanı gibi, ustanın alışılmadık planlarını gerçekleştirmesine yardımcı olan sadık öğrenciler ve çalışanlarla çevrilidir. Bu tür planlar arasında, özü ölüleri canlandırmak olan bir proje var. Doğru, dirilişten değil, diriliş yanılsamasından bahsetmeyi tercih etmeliyiz, çünkü Cantrel'in ölüleri hayatlarının yalnızca belirli anlarını mekanik olarak yeniden üretir. Bilim adamı tarafından icat edilen "vitalin" ve "diriliş", Trirodov'un Matov'u kataleptik bir uyuşukluk durumuna soktuğu ve ardından onu "dirilttiği" renksiz sıvının analoglarıdır. “Cesetler üzerinde yapılan uzun deneylerden sonra &lt;…&gt; usta sonunda "vitalin" ve onunla birlikte, yan taraftaki bir delikten ölü bir adamın kafatasına sıvı halde enjekte edildiğinde beyni her yönden kaplayan eritritol bazlı kırmızımsı bir madde olan "diriliş" i yarattı. ve sertleştirilmiştir . Şimdi, bu şekilde oluşturulan iç kabuğun herhangi bir noktasına, önceden yapılmış bir deliğe kısa bir çubuk şeklinde kolayca yerleştirilebilen kahverengi bir metal olan vitalin ile dokunmak yeterliydi, böylece bu iki yeni gövde, inert iken bağlantısız bir durumda, anında beyne nüfuz eden, cesedin hareketsizliğini fetheden ve ona inanılmaz bir yaşam görünümü veren güçlü bir elektrik boşalması üretti. Hafızanın şaşırtıcı uyanışının bir sonucu olarak, ceset hemen ve yüksek doğrulukla, bir kişinin hayatının belirli önemli anlarında yaptığı en küçük hareketleri yeniden üretti ve bundan sonra bir dakika durmadan aynısını durmadan tekrarladı. değişmeyen jestler ve hareketler bir kez ve herkes için seçilmiştir. Aynı zamanda, yaşam yanılsaması mutlaktı: bakışın canlılığı, nefes alma, konuşma, çeşitli eylemler, geçişler - her şey buradaydı .

Trirodov, Matov'u "diriltmek" için önce onu "öldürmelidir"; Cantrel ise sadece ölü insanlarla çalışır; ancak ikisi de hayatın kendisini değil, sadece bir taklidini yaratır. Dmitry Matov ve Cantrell'in canlanan ölüleri, gerçek, doğal yaşamın ana bileşeninden - özgürlükten mahrum bırakılmış bir simülakr olarak görünürler. Bunların varlığı tamamen, deneyini her an sonlandırmakta özgür olan deneyciye bağlıdır. Bu anlamda, saldırganlığı ve aptallığı sosyal koşullarla değil, hatta geçmiş yaşamda bir köpek olduğu gerçeğiyle değil, onun bir ürünü olduğu gerçeğiyle belirlenen Bulgakov'un Sharikov'una benziyorlar. hayatın yapay manipülasyonu. Michel Foucault'nun dirilişin, dirilişin imkansızlığını apaçık ortaya koyduğunu söylemesinin nedeni anlaşılmaktadır: “&lt;…&gt; gerçekleştirdiği bu uhrevî ölüm mekânında, hayatta olduğu gibi her şey kendi suretinde yapılmıştır; göze çarpmayan ince siyah bir tabaka ile ondan ayrılmış hayatın astarıdır. Hayat ölümde kendini tekrar eder, ölümle mutlak bir olay aracılığıyla iletişim kurar ama asla kendisine gönderme yapmaz. Bu aynı hayat, ama yine de hayat değil .

Sologub'un "Ağır Düşler" adlı romanında ana karakter Login, soyluların lideri Dubitsky'nin çocuklarının babalarının emriyle ölüleri nasıl temsil ettiklerine tanık olur.

"- Ölmek! diye bağırdı baba.

Çocuklar sakinleşti ve hareketsiz kaldılar, cesetler gibi uzandılar. Dubitsky muzaffer bir edayla Login'e baktı. Login pince-nez'ini aldı ve yalan söyleyen çocukların yüzlerini dikkatlice inceledi; gözleri sımsıkı kapalı bu yüzler o kadar sakindi ki onlara bakmak ürkütücüydü .

Trirodov, özünde, "sessiz çocukları" da animasyonlu otomatlar düzeyine indiriyor; üçlemenin sürekli olarak onların hareketsizliğini, sakinliğini ve ölüme yakınlığını vurgulaması tesadüf değil. Dubitsky'nin çocukları gibi onların da kendi iradeleri yok. Trirodov'un bir bakışla çocukları uyuşuk uyku gibi derin bir durumdan nasıl çıkardığını anlatan bir bölüm gösterge niteliğindedir: “Trirodov hızla merdivenlerden aşağı, sessiz çocukların uyuduğu odaya indi. Hafif adımları zar zor duyuluyordu ve tahta zeminin soğuğu ayaklarına kadar işliyordu. Sessiz çocuklar yataklarında hareketsiz yatıyorlardı ve nefes almıyor gibiydiler. Görünüşe göre birçoğu vardı ve sessiz bir yatak odasının sonsuz alacakaranlığında sonsuza kadar uyuyorlardı.

Trirodov yedi kez durdu - ve her seferinde uyuyan adam bir bakışta uyandı ”(s. 155).

Mezarında uyuyan Yegorka adlı çocuğu canlandırmak için Sessiz Çocuklara ihtiyacı var. Ölüm uykusundan uyanan Yegorka, yaratıcının egemen iradesinden doğan bir homunculus gibi görünüyor:

Trirodov, "Uyanacaksın canım," diye çağrıştırıyor. Uyan, kalk, bana gel. Bana gel. Gözlerini açacağım ve şimdiye kadar görmediklerini göreceksin. Kulağınızı açacağım ve şimdiye kadar duymadığınız şeyleri duyacaksınız. Sen topraktansın, seni topraktan ayırmayacağım. Sen bendensin, benimsin, sen bendensin, bana gel. Uyanmak!

(s. 154)

X. Baran, Sologub'un “Navii's Charm” romanına yönelik çağdaş eleştirisinin incelemelerini özetleyerek, “bir dizi incelemede, Sologub'un kahramanı Trirodov'un doğrudan yayalıkla suçlandığını ve mülkünde yaşayan gizemli“ sessiz çocuklar ”atfedildiğini belirtiyor. kurbanlarının sayısına » . Yazar, elbette, Trirodov ile "sessiz çocuklar" arasındaki ilişkide kınanacak hiçbir şey olmadığını savunarak itiraz etmeye çalıştı. Ancak Sologub'un çürütmelerinde tamamen samimi olmadığı açıktır. Sologub'un birçok çalışmasına nüfuz eden eşcinsel motiflerin, öncelikle çiftleşmeyi ve üremeyi reddetme fikriyle ilişkili olduğu yukarıda belirtilmişti. Gerçekten de, aynı cinse mensup olanlar çocuk doğuramazlar ve bu nedenle, Schopenhauer'in dediği gibi, "ailenin iradesiyle canlanan" aşkları sona erer. Ancak "sessiz çocuklar" arasında sadece erkekler değil, kızlar da var. Onları birleştiren ana şey, cinsiyetler arasındaki farklılıkların bulanıklaşmasına yol açan inanılmaz bir aseksüelliktir. "Sessiz çocuklar" "sessizdir" çünkü erkeksi niteliklere sahip değildirler; aynı şey "sessiz kızlar" için de söylenebilir. Özünde, Trirodov kolonisinde cinselliğin dışında var olan androjenler yaşar. "Drops of Blood" da böyle bir bölüm var: Elizabeth'e saldıran iki adam ona tecavüz etmeye çalışıyor: "Güçlü ama beceriksiz adamlar öfkeliydi. Yarila ve aşırı direnişten ve vücutlarına yırtılmış paçavraların düşmesinden ve vücutlarının ani çıplaklığından sarhoş oldu. Elisaveta'yı önce yumruklarıyla dövdüler, sonra hızla kırılıp dallarla büyümüşler. Çıplak vücuduna keskin acı alevleri saplandı ve Elizabeth'i tatlı bir şekilde teslim olması için yakıcı bir ayartıyla baştan çıkardı. Ama pes etmedi. Gürültülü çığlıkları her yere yayıldı” (s. 143-144).

Acı, Elizabeth'te yanan arzuları uyandırır, ancak doruk anı yaklaştığında - (Elizabeth'in aslında can attığı) gerçek cinsel şiddet - "sessiz çocuklar" ortaya çıkar ve adamları ve Elizabeth'i "tatlı ve korkunç" bir unutulmaya sürükler. Şiddet ve arzu enerjileriyle dolu güneşli dünyadan, "sessiz çocuklar" onları sonsuz beklenti ve unutuşun ay dünyasına götürür. Bu dünyada çıplaklık utanç verici değildir çünkü kısır arzulara neden olmaz: “Elisaveta uyandı. Yeşil huş ağacı dalları ve tatlı, solgun yüzler onun üzerinde sallanıyordu. Etrafı beyaz, sessiz oğlanlarla çevrili nemli çimenlerin üzerinde yatıyordu. Ne olduğunu hemen hatırlamadı. Çıplaklık anlaşılmazdı ama utanmazdı” (s. 144).

Elizabeth'in üzerinde sallananın huş ağacının dalları olması oldukça karakteristik bir işarettir. Gerçek şu ki, Sologub, Dubitsky'nin soylularının liderinin dediği gibi, huş ağacını her zaman bedensel ceza, çubuklar ve "huş lapası" ile ilişkilendirir . Elizabeth, kendisine saldıran adamlardan kendini savunurken gerçek bir kırbaç cezasına çarptırılır.

Yegorka'nın tam da annesinin onun için düzenlediği kırbaçlamadan sonra uyuşuk bir duruma düşmesi ilginçtir. Ama ondan önce bile, ona annesine dönmesini tavsiye eden "sessiz" çocuklarla bir hafta geçiriyor ve Egorka'nın onu yenebileceği sözlerine, ebeveynlerinin onu sevgiyle dövdüğünü ve "insanların onu dövdüğünü" söylüyorlar. birlikte - utanç, aşk, acı” (s. 149). Şaplak atmadan önce Egor hala "sessiz çocuklar" dünyasında bir yabancı gibi hissediyorsa, ondan sonra iki dünyanın eşiğinde var olanlara katılabilir: Trirodov onu mezardan hayalet gibi ve sessiz bir dünyaya götürür. utanma ve ayartma yoktur. Kişisel deneyim, Sologub'a, şehvetin etin günahsız olmayan bitkinliğine dönüştüğü varoluşsal durumun şaplak olduğunu söyler. Bu nedenle Sologub'un şaplak sırasında tamamen çıplak olması çok önemlidir. Buradaki çıplaklık, yalnızca günahtan önceki göksel duruma dönüşü değil , aynı zamanda dünyayla temastan kaynaklanan bedensel sevinci de açıklar. Çubuk, vücut kabuğunu yok ederek geçirgen hale getirir. Kanda köpüren "iblislerin alevi", bu kez artık dışarıya değil, kendi içine yöneltilen şiddete gönüllü rıza ile söndürülür. Cinsel gerilim anında kendini ifşa etmeye, dünyayla temasa geçmeye çabalayan beden, tam da ceza anında geçirgen hale gelir ve cinsel gerilimden kurtulmak aynı zamanda cinselliğin kendisidir. Cezalandırılanın çıplak bedeni, düşük içgüdülere neden olmadan, onun için varlığın "eski" dolgunluğuna "katılımdan" bir zevk ve neşe kaynağı olur. Bu nedenle, kırbaçlama, cinsel arzuyla bağlantılı günahkârlıktan yoksun olarak, çiftleşmenin yerine geçer.

Trirodov kolonisinde herkes (Tridov'un kendisi hariç) çıplak değilse de yalınayak dolaşır. Diğer Sologub kahramanları da ayakkabısız yürümeyi tercih ediyor: aynı Elisaveta, "Heavy Dreams" den Anna, "Small Demon" dan Lyudmila ve Sasha. W. Schmid, Sologub'da çıplak ayak motifinin üç işlevini seçti: ilk olarak, çıplak ayaklar erotik bir çekiciliğe sahiptir ve genel ahlak tarafından lekelenmemiş özgür aşkı sembolize eder; ikincisi, çıplak ayak paradigmatik olarak gündelik hayatın karşıtıdır; üçüncüsü, belirli bir genelleştirilmiş "varlık gerçeğini" ifade eder . Bununla birlikte, araştırmacı başka bir güdüyü gözden kaçırır: ıstırap dünyasına ait olanlar, acıyı zevk olarak deneyimleyenler için çıplak ayak. Sologub için gerçek bir fetiş haline geliyorlar, ancak kelimenin dar Freudyen anlamında değil, bir kadının penisinin olmadığı gerçeğini reddetmenin bir yolu olarak değil, daha çok genel olarak mazoşizmin doğasıyla ilgili daha geniş bir anlamda . Deleuze'ün sözleriyle, "orijinal anlamıyla fetişizm olmadan mazoşizm olmaz." Deleuze, fetişizmin her şeyden önce bir sapma olduğu anlamına gelir; Masoch'ta mesele sadece dünyanın mükemmelliğine inanmak değil, kişinin kendisine “kanat vermesi” ve bu dünyadan bir rüyada kaçmasıdır.” Bu nedenle, "saf, ideal bir temeli ortaya çıkarmak için gerçeğin geçerliliği tartışılır: böyle bir işlem, mazoşizmin yasal ruhuyla tamamen tutarlıdır" .

Sologub'da fetişizm, hadım etme sorunuyla ilişkilendiriliyorsa, bu yalnızca dolaylı olarak, sembolik hadım etme olarak anlaşılan kırbaç yoluyla; çıplak ayaklar onun için bir fetiştir, çünkü başka bir organın - poponun (ve hiç de kadın penisinin - klitorisin değil) yerini alırlar. Aslında, Sologub'un tüm dikkati vücudun bu acı çeken kısmına odaklanmıştır, ancak edebi bir metinde bunun natüralist bir tanımı saygısızlık olacaktır, çünkü yazar için kırbaçlamak neredeyse kutsal bir eylemdir. eon. Arka kısım, mazoşizmin genel stratejisine tamamen uygun olarak "yön değiştiriyor" ve yerini çıplak ayak alıyor. Böylece, Deleuze'ün deyimiyle, gerçek bir şiddet olarak şaplak atmanın geçerliliği, onun saf, ideal temelini, yani tenin aydınlanmasına odaklanmayı ortaya çıkarmak için sorgulanır.

Trirodov kolonisinde neden tek başına kıyafet giydiği ve çıplak ayakla dolaşmadığı açıktır: Trirodov, öğrencilerinin içine düştüğü mazoşizm alanının kesinlikle dışındadır ve asıl amacı en eksiksiz olan, yalnız ve insanlara kayıtsız bir bahçe kahramanıdır. kendisine tabi olanlar üzerinde kontrol sahibidir. "İnsan sürüsünün" (D. Kharms) tek yöneticiye bu tür bağımlılığını sürdürme yöntemleri, K. Merezhkovsky'nin (yazarın erkek kardeşi) "Dünyevi Cennet veya Bir Kış Gecesi Rüyası" adlı romanında ayrıntılı olarak anlatılmıştır. ”. 1903'te Berlin'de yayınlanan ve Rusya'da ilk kez 2003'te yayınlanan roman, M. Zolotonosov'a göre "20. yüzyılın başlarındaki kültürde bilinen hiçbir şeye benzemeyen" bir "faşist ütopya"dır. Merezhkovsky'nin romanı herhangi bir şeye benziyorsa, Sologub'un üçlemesine benzediğini eklemeye değer. Gerçekten de, her iki metin de, distopyaya içsel dönüşümlerinin mekanizmasının dahil olduğu ütopyalar olarak sınıflandırılmalarına izin veren benzer özelliklere sahiptir.

K. Merezhkovsky, 27. yüzyılda Dünya'da yaratılan ideal (fikirlerine göre) toplumu anlatıyor. Sadece yaklaşık iki milyonluk bu toplumda, üç tür insan yapay olarak yetiştiriliyor: sözde arkadaşlar (yetişkinlerden çok çocuklara benzeyen erkekler ve kadınlar), "patronlar" ("arkadaşları" kontrol eden bilge adamlar) ve köleler (maddi mallar üreten insansı varlıklar). Bir gemi kazası sonucunda kendisini bu üç insan türünün yaşadığı tropik bir adada bulan anlatıcı, "arkadaşların" çocukçuluğuna hayret ediyor: on üç veya on dört yaşında görünüyorlar, tamamen çıplaklar ve vakitlerini oyun ve eğlence ile geçirirler. Gezgine yeni toplumun temellerini anlatan “patron” ise tam tersine son derece yaşlıdır ve vücudunu gizleyen giysiler giymektedir. Gerçek şu ki, "arkadaşlar", dünyayı kurtarmak için "patronlar" tarafından yetiştirilen, ahlaksızlık ve günaha saplanmış "gelişmiş, gelişmiş bir insan türü" dür. "Ve biz bunu çok basit bir yolla başardık," der "koruyucu" Ezrar anlatıcıya, "seçimle, o çok yapay seçilimle, sizin zamanınızda bile çok iyi biliniyordu, ama siz deliler bunu yalnızca atları geliştirmek için kullandınız. domuzlara, köpeklere, her şeye ama kendimize değil . "

Doğru, dünyanın "yenileyicilerinin" üremek için seçtikleri bireyler dışında, ilk başta Dünya nüfusunun neredeyse tamamının kısırlaştırılması gerekiyordu. Böylece Slav kanıyla seyreltilmiş, Latin ırkına dayalı yeni bir gen havuzu oluşturulmuş oldu. Diğer tüm ırklar - Yahudi, Zenci, Moğol - zorla kısırlaştırma sonucunda yok edildi. “Sembolistler &lt;…&gt; M. Zolotonosov, "estetikleştirilmiş mistisizm", "estetikleştirilmiş isyancılık", "estetikleştirilmiş halk sevgisi" diye açıklıyor, – K. S. Merezhkovsky, kelimenin tam anlamıyla güzel ve her zaman mutlu bir insan yaratmayı amaçlayan "estetikleştirilmiş bir biyoloji" geliştirdi. “dekoratif insan yetiştirme” “bir tür sanat olarak anlaşılmaktadır” .

Yeni dünya insanı, mülk sahibi değildir, fikri talepleri yoktur ve hayatları boyunca sadece nefsî zevklere düşkündür. Aynı zamanda adada hüküm süren özgür ahlaka rağmen Adem ve Havva gibi "dostlar", çıplaklıklarından en ufak bir utanç duymadan günah işler gibi var olurlar. Sologub'un “Aforizmalarından” birini hatırlamamak mümkün değil: “Çıplak vücut kutsaldır; giysiler kirli. Çünkü elbise pislik için bir örtüdür . " Bu anlamda "arkadaşlar", Merezhkovsky'nin tarif ettiği mutlu adanın bir benzeri olan Trirodov kolonisinin öğrencilerine çok benziyor. Bu arada, üçlemenin sonunda, koloninin tüm sakinleri, ılık Akdeniz'de bulunan Birleşik Adalara taşınır: bu şekilde, verimli topraklarda, kolonide test edilen yeni bir sosyal yapı teorisi, kelimenin tam anlamıyla "aşılanmıştır" . Abartmadan sakinlerinin yaşamı ve ölümü ellerinde olan koloninin tek lideri olarak hareket eden Trirodov, tıpkı "patron" Ezrar gibi, aslında çocukların dünyasındaki tek yetişkindir. Giysi giymek, her iki durumda da, dünyanın "yenileyicilerinin" "olgunluğunu" ve onların çıplak çocukların dünyasına karşıtlıklarını açıklayan, iyi tanımlanmış bir davranış stratejisi işlevi görür.

Sologub'da çıplaklık her zaman masumiyetin, masumiyetin eşanlamlısı olarak görünmekle kalmaz, aynı zamanda acıdan alınan zevkle de doğrudan ilişkilendirilir: "Tamamen çıplak olmaya mecburum / Beni kırbaçladıklarında her zaman" diyor şiirlerden biri. “Günlükten” döngüsü . Sıradan hayatta çıplak yürümek imkansızken, zaten yetişkin bir yazar için şaplak atmak, çıplak olmanızı, yeniden çocuk olmanızı ve doğayla iç içe olduğunuzu hissetmenizi sağlayan bir durum haline gelir . Trirodov, Elisaveta'ya şöyle diyor: “Onlar yaşıyor, aslında sadece çocuklar yaşıyor. Onları acı bir şekilde kıskanıyorum. Zihnin bu kasvetli kavrayışlarından uzak, basit, çok basit olanı acı bir şekilde kıskanıyorum. Çocuklar yaşıyor, sadece çocuklar. Olgunluk zaten ölümün başlangıcıdır” (s. 115).

ve cinselliğe ve dolayısıyla ölüme karşı zafere yol açan, yaşamsal güçlerin maksimum gerilimi olarak deneyimlenir . Trirodov çocukları kıskanıyor çünkü kendisi artık çocuk olamıyor ve tamamen akıl alanına, yani ölüm alanına ait. Bir sadist olarak, yani amacı "Öteki'ni yalnızca bir Öteki-nesne olarak değil, somutlaşmış saf bir aşkınlık olarak da yakalamak ve köleleştirmek" olan Sologub'un kahramanı, "biyoteknolog" Ezrar ve mühendis Thomas ile aynı seviyeye gelir . Edison.

"Sessiz çocuklar" sanki zaman aşımına uğramış gibi var olurlar, yaşlanmaya ve ölüme maruz kalmazlar. İlginç bir şekilde, Merezhkovsky'nin romanında da benzer bir zamansallıktan kopukluk hali vardır. Adanın çocuksu sakinlerinin içinde bulunduğu bu akış, Trirodov kolonisinde olduğu gibi çiftleşmeyi reddetmekle değil, cinsel ilişkilerde yoğun bir şekilde kendini harcamakla sağlanır. M. Zolotonosov'a göre, Merezhkovsky'nin “Cennetin Krallığı” nın yerini “dünyevi bir cennet” - bir anaokulu ve bir genelevin ortak yaşamı ve “çocuklar” aldı - “gençliği” ve her zaman sevimli yarı gelişmiş sakinlerle heyecanlı sakinleri aldı. tam bir cinsel özgürlük verilen bedenler. Çocuklar olması gerektiği gibi sürekli bir mutluluk halindedirler. Organizmanın yaşlanması "arkadaşlarda" meydana gelmediğinden ve zorunlu ölüm koşulları onlardan gizlendiğinden, "arkadaşların" zihnindeki zaman fikri fiilen ortadan kalkar. Artık zaman yoktur ve bu bir mutluluk duygusu yaratır .

Yine de, "arkadaşlar" - zaten ötekiliğin sınırını aşmış "sessiz çocuklar" ın aksine - ölürler: belli bir yaşa (35-40 yaş) ulaştıklarında, anında eskimiş hale gelirler ve "patronlar" onları bir yere götürmek zorundadır. tenha bir yere ve enjekte edilen "nirvana" adlı madde kolay ve neşeli bir ölüme neden olur. Adalarda yaşayanlar öldüklerinde bile, ölümün zaman içinde kök salmış bir olay olduğunu hissetmezler; sadece hem yaşam hem de ölüm üzerindeki gücü ellerinde toplayanlar, Trirodov ve Ezrar (ve Edison), zaman bilinci ile yeteneklidir. Zaman çizgisinde zamanın durması ve Tarihin ölümü olacak bir noktaya ulaşmak için bilinçli olarak çabalayarak Tarihi kendi içinden modellerler.

Cennet adalarının sakinleri üç kategoriye ayrılır: "patronlar", "arkadaşlar" ve "köleler". “Köleler” ile ilk kez karşılaşan anlatıcı, onların hantal ve sakar görünümlerine hayret eder. "Köleler", Ezrar'ın açıkladığı gibi, yetiştiriciler tarafından tüm zor işleri yapmak üzere özel olarak seçilip yetiştirilen "değiştirilmiş insanlar"dır: "Akıllıdırlar, bu da onları herhangi bir evcil hayvandan çok daha değerli kılar, ancak zekaları çok az gelişmiştir. son derece uzmanlaşmıştır ve yalnızca belirli bir alanda döner, her biri için çok sınırlıdır. Sadece bezelye ve fasulye yetiştiren "kölelerimiz" var - bu onların ana yiyeceği ve ineklerimizin yiyeceğidir - ve mükemmel bir şekilde yetiştiriyorlar, ancak başka hiçbir şey yapamıyorlar ve hatta bu alanın dışında hiçbir şey anlamıyorlar; diğerleri sadece ineklerin peşinden gitmeyi ve onları sağmayı bilir, diğerleri pirinç ekmeyi, diğerleri sadece hasır dokumayı veya çömlek yapmayı bilir, bize hizmet edenler var .

"Dünyevi Cennet" in olası kaynaklarını ve paralelliklerini ayrıntılı olarak analiz eden M. Zolotonosov, ne yazık ki, iç yapısında Merezhkovsky kolonisini çarpıcı bir şekilde anımsatan yeni toplumu anlatan metni gözden kaçırdı. G. Wells'in 1895'te, "Dünyevi Cennet" in yaratılmasından birkaç yıl önce yazdığı "Zaman Makinesi" romanından bahsediyoruz. Nitekim her iki metinde de anlatıcı, insanlığın "altın çağına" düşen yüzyıllar öncesine taşınır. Orada yeni insanlığın temsilcileriyle karşılaşır: Merezhkovsky onlara "arkadaşlar" diyor, Wells onlara "eloi" diyor. "Eloys" ve "arkadaşlar", hem fizyolojik (kısa boy, formların zarafeti, kısa saç , vücutta bitki örtüsünün olmaması) hem de davranışsal düzeyde (korku eksikliği) kendini gösteren karakteristik çocukçuluklarıyla birleşir. bir yabancı, çocukça rahatlık, oyunculuk). Bazı fizyolojik özelliklere - örneğin küçük bir ağız ve ince dudaklara - her iki romanda da o kadar önem verilir ki, Rus ütopyacısının doğrudan ödünç alma fikrinden vazgeçmek zordur . Bir diğer önemli özellik: giysinin olmaması ( Merezhkovsky'de olduğu gibi tam veya Wells'de olduğu gibi kısmi ). Evet, Dünya sıcak, hoş bir iklime sahip çiçek açan bir tropik bahçeye dönüştüğü için buna gerek yok . Sakinleri tüm zamanlarını "oyun oynayarak, banyo yaparak, yarı şaka flört ederek, yemek yiyerek ve uyuyarak" geçirirler . Bu göksel yerde ölüm yoktur veya daha doğrusu hala oradadır, ancak yalnızca belirsiz, anlaşılmaz bir tehdit olarak hissedilir. Cennette ölüm vardır denilebilir ama öyle kabul edilmez. "Arkadaşların" yaşadığı bir kolonide olduğu gibi, tropiklere dönüşen İngiltere'de ölüm, ütopik mekanın sınırlarının ötesine taşınıyor. Wells'in kahramanı şunu ifade ediyor: “Hiç krematoryum, mezar ya da ölümle ilgili herhangi bir şey görmedim. Ancak mezarlıkların (veya krematoryumların) seyahatlerimin dışında bir yerde olması oldukça olasıydı. Hemen önüme koyduğum ve başta çözemediğim sorulardan biriydi bu. Mezarlıkların yokluğu beni etkiledi ve beni daha da güçlü bir şekilde etkileyen daha fazla gözleme yol açtı: geleceğin insanları arasında kesinlikle yaşlı ve yıpranmış olanlar yoktu .

“Son yıllarına kadar &lt;...&gt; ruhun fiziksel ve çocuksu neşesinin güzelliği " ," patronlar "tarafından öldürülür, onları adanın uzak bölgelerine götürür, ardından Wells'te ölüm alanı" Morlocks'un yaşadığı yeraltı dünyasında bulunur. ". Yüzyıllar boyunca Eloi'ye maddi mallar sağlayan Morlock'lar, karasal dünyanın şımarık ve direnmekten aciz temsilcilerini sürükleyip yuttukları yer burasıdır. Bu nedenle Zaman Gezgini "eloys" arasında ne yaşlı ne de eskimiş fark etmedi: Hepsinin tek bir kaderi var - korkunç "insanlık dışı" - "Morlocks" tarafından yutulmak . İngiliz bilimkurgu yazarı, insan ırkının böyle bir tabakalaşmasına tamamen Marksist bir açıklama getiriyor: Gerçek şu ki, "Yukarı Dünya'da yaşayanlar bir zamanlar ayrıcalıklı bir sınıftı ve Morlocklar onların çalışan hizmetkarlarıydı, ama bu çoktan beri var. geçmişe geçti. Toplumun evriminin bir sonucu olarak ortaya çıkan her iki insan türü de tamamen yeni ilişkilere doğru ilerliyordu ya da çoktan taşınmıştı. Karolenj hanedanı gibi, Eloiler de güzel hiçlikler olarak yeniden doğdu. Sayısız nesiller boyunca yeraltında yaşamış olan Morlock'lar sonunda gün ışığına tamamen dayanamaz hale gelirken, hâlâ dünyanın yüzeyine sahiplerdi. Morlocklar, belki de onlar için eski çalışma alışkanlıklarından dolayı, hala onlar için kıyafet dikiyor ve günlük ihtiyaçlarını karşılıyordu. Bir atın toynağını yere vurması ya da bir avcının öldürdüğü av için sevinmesi gibi bilinçsizce yaptılar bunu: eski, uzun süredir yok olan ilişkiler insan vücudunda hâlâ iz bırakıyordu. Ancak bu iki ırkın başlangıçtaki ilişkisinin artık tam tersi bir hal aldığı açıktır. Acımasız Nemesis, şımarık şanslılara duyulmaz bir şekilde yaklaştı .

"Eloi", teknolojik ilerlemenin bir sonucu olarak elde edilen aşırı maddi mal tedariki nedeniyle yaşama isteğini kaybetti. Bunun sonucu, işçiler zindanın korkunç koşullarına uyum sağlayarak hayvani güç kazanırken, burjuvazinin yalnızca fiziksel değil, aynı zamanda zihinsel yozlaşmasıydı. Wells'in teknolojik ilerlemeyi reddetmesinde Merezhkovsky'de bir müttefik bulması şaşırtıcı değil: Eserlerinde anlatılan geleceğin toplumlarının ortaya çıkışı, ancak makine uygarlığının yok edilmesi koşuluyla mümkündür. Bununla birlikte, ve bu çok önemlidir, Rus filozof söz konusu olduğunda, Wells'in aksine, yeni bir dünyanın doğuşu, teknolojinin sınırsız gelişimi nedeniyle değil, sanayi öncesi aşamaya bilinçli dönüşün bir sonucu olarak gerçekleşir. . Ezrar, muhatabına insan ruhunun tüm istismarlarının, tüm teknik keşiflerin boşuna olduğunu, toza dönüştüğünü ikna edici bir şekilde kanıtlıyor: "Bütün bunlar bir insan için gereksizdi" diye devam ediyor, "dünyadaki mutluluğu için ve gereksiz olduğu kadar, kaçınılmaz olarak yok olmak zorundaydı. Büyüdüğü bu kadar korkunç boyutlara sahip olan insan zihninin kendisine ihtiyaç yoktu. İlk başta yeryüzünde orta derecede yanan ve sonra insanlığı ısıtan zihnin meşalesi, sonunda o kadar güçlü bir şekilde alevlendi ki, sadece kendini yakmakla kalmadı, kendisiyle birlikte tüm insanlığı yakmakla tehdit etti ve kaçınılmaz olarak yanacaktı. yapacak zamanımız olsa onu söndürmezdik. Ama kaçınılmaz olarak kendi kendine sönecekti . ”

Bu sözler, teknolojik ilerlemeye olan körü körüne inancıyla Thomas Edison'a söylenmiş bir cümle gibi görünüyor . Gerçekten de, Edison tarafından inşa edilen ve güneşin rolünü elektriğin oynadığı dünya, onu içeriden patlatmakla tehdit eden muazzam bir kendi kendini yok etme enerjisine sahiptir. Eğer "patronlar" bu sürece müdahale etmeseydi, o zaman aklın meşalesi, elektriğin meşalesi kendiliğinden sönecek ve insanlık "Eloi" ve "Morlocks" düzeyine inecekti . Böyle bir senaryo Wells'in distopyasında anlatılır. Dahası, Zaman Gezgini geleceğe daha da ilerlediğinde, dünyayı farklılaşmamış, "kaynaşmış", şekilsiz jöle benzeri bir kütleye benzer şekilde görür . Olayların bu şekilde gelişmesini önlemek için "patronlar" tarihsel sürece müdahale ederek Tarihi geri döndürürler. Ütopik projelerinin nihai hedefi, bilginin yöneten birkaç kişinin ayrıcalığı olacağı, geri kalanının ise tamamen bedensel zevklerle yetineceği bir toplum yaratmaktır. Doğru, bu ayrıcalık görecelidir ve doğrudan ölüm fikrine atıfta bulunur: aslında, ne "eloi" ne de "arkadaşlar" ölümün verili olduğunun farkında değilse, "patron" Ezrar ölümün kaçınılmaz olduğunun gayet iyi farkındadır. . Ezrar, geleceği kontrol eden geçmişin bir adamı olduğu için özünde ölümde yaşıyor. Öğrencilerini ölmekten kurtarmak için ölüm fikrinin vücut bulmuş hali olarak bilim onun için gereklidir. Wells'in anlattığı senaryonun tekrarı tam olarak imkansızdır çünkü Ezrar, "arkadaşlar" - "elois" ve "köleler" - "morlocklar" arasında, birine veya diğerine ait olmayan bir arabulucudur. Prensip olarak benzer bir rol, gelecekte kalırsa Zaman Gezgini tarafından oynanabilir. Belki de ikinci yolculuktan dönmediği için böyle oluyor .

Sologubovsky Trirodov, kolonisinin sakinleriyle birlikte Birleşik Adalar'a nakledildiğinde arabulucu rolünü de üstleniyor. Kraliyet tacını aldıktan sonra, tüm ulusun "hamisi" olur ve temelde ataerkil dünyayı dönüştürme doktrinini uygulamaya koymak için çok daha fazla fırsat elde eder. Görevi oldukça basit: Adalarda kolonide zaten test ettiği sosyal organizasyon modelini tanıtması yeterli. Daha önce de belirtildiği gibi, tüm sakinleri, temiz havada oyunlara ve eğlenceye düşkün olan sıradan ölümlü çocuklara ve ölüme maruz kalmayan "sessiz" çocuklara bölünmüştür. Artık ölümün olmayacağı yeni bir toplumun temelini oluşturmaya yazgılı olanlar sonunculardır. Canlılıkları ve açıklıklarıyla zaten çocuklara benzeyen Adaların sakinleri (ve ideal olarak Dünya'nın tüm sakinleri), Trirodov'un projesine göre "sessiz" çocuklara dönüşmeli ve böylece ölümsüzlük kazanmalıdır. Böyle bir dönüşümün tek koşulu, kişinin kendi iradesinden vazgeçmesi ve manipülatörün iradesine tam olarak boyun eğmesidir. Onun için insanlar yalnızca deneysel malzemedir, üzerinde deneylerini kurduğu "kölelerdir" (Dmitry Matov'un kaderini hatırlayın). Bilim adamı Ezrar ve diğer "patronların" insanları çocuklaştırma projesini gerçekleştirmesi birkaç yüzyıl sürdüyse, o zaman Trirodov çok daha hızlı hareket eder ve bu hızın anahtarı, onun yalnızca bir bilim adamı değil, aynı zamanda bir şair olmasıdır. Geçmişin adamı olan Ezrar, geçmişte geliştirilen bilimsel yöntemleri kullanarak geleceği yaratır; Öte yandan Trirodov, bilgisini yalnızca bilim hazinesinden almakla kalmıyor, aynı zamanda şiirsel bir basiretle yetenekli, İncil peygamberleri gibi geleceği görüyor. Akşam bulutlarında yanan dev ateşli harflerin Adalar'ın başkentine yaklaştığını ilan etmesi tesadüf değil. Ve bu, tutkuların sakinleşmesi ve eyalette barışın hüküm sürmesi için zaten yeterli. Trirodov, eski bir tanrı olarak, kişileştirilmiş bir kader olarak gökten iner, gelişi, kraliyet odasının duvarına yazılmış bir kehanetle müjdelenen Kral Belshazzar'ın ölümü kadar kaçınılmazdır (Dan. 6, 25).

Trirodov yalnızca bilimsel bilgiye sahip olsaydı, kaçınılmaz olarak dehası kaderin önünde gerileyen Edison'un kaderine katlanırdı. Nitekim Sologub'un sonu geleceğe dönen romanından farklı olarak Villiers de Lille-Adana'nın romanı, kaderin ve ölümün zaferiyle sona erer. Gerçek şu ki Lord Ewald, Gadali'yi, bu yeni basılmış Ligeia'yı İngiltere'deki kalesine naklettiğinde, gemide bir yangın çıkar ve Gadali'nin unutulmaya yüz tuttuğu özel bir tabut yangında ölür. Mürettebat üyeleri, tabutun bulunduğu ambarın içine koşan Lord Ewald'ı güçlükle durdurmayı başarır . Bilinçsiz bir şekilde bir cankurtaran sandalına yüklenir; Bayan Alicia Clery'nin içinde bulunduğu diğer tekne alabora olur. Yani kader, yalnızca insan dehasının ürününü - yapay kadın Gadali'yi değil, aynı zamanda ona model olan kişiyi de geride bırakır. İdealini yitiren Lord Ewald, Edison'a intihar edeceğini bildiren bir telgraf gönderir. Bu habere üzülen Edison, “bakışlarını açık pencerenin dışındaki gecenin karanlığına çevirdi ve ona karşı yeni duyguların gücüyle, bir süre kış rüzgarının ıslığını ve kara dalların çıtırdamasını dinledi; sonra bakışları yukarıya, ağır bulutlar arasında tutkusuzca yanan eski armatürlere, onlara anlaşılmaz gizemleriyle göklerin sonsuzluğunu süren onlara doğru hareket ettiğinde, sessizce titredi - muhtemelen soğuktan ”(S. 200).

Milyonlarca yıl ileriye uçmuş olan Wellsian Zaman Gezgini'nin kendisini çok benzer bir manzarayla çevrili bulması dikkat çekicidir - sadece soluk yıldızlarla aydınlatılan buzlu, sessiz bir alan. “Karanlık hızla yaklaşıyordu” diyor. Doğu rüzgarı soğuk esti ve kar taneleri havada daha kalın döndü. Denizden dalgaların sıçramasını duydum. Ancak bu ölümcül seslerin dışında dünyaya bir sessizlik hakim oldu. Sessizlik? Hayır, bu korkunç sessizliği tarif etmek mümkün değil. Hayatın tüm sesleri, koyunların melemesi, kuşların sesleri, böceklerin vızıltısı, bizi çevreleyen tüm hareket ve koşuşturma - bunların hepsi geçmişte kaldı. Karanlık derinleştikçe, kar gittikçe daha sık düştü, beyaz pullar gözlerimin önünde dans etti, don yoğunlaştı. Uzak dağların beyaz zirveleri birer birer karanlığa gömüldü. Rüzgar gerçek bir kasırgaya dönüştü. Üzerimde siyah bir gölge gezindi. Bir anda gökyüzünde sadece solgun yıldızlar kaldı. Her yerde aşılmaz bir karanlık vardı. Gökyüzü tamamen siyaha döndü .

Teknolojik ilerleme ölümün sessizliğine yol açar - romanı birçok yönden Villiers'ın "Gelecek Havva" nın bir kopyası gibi okunan Wells'in vardığı sonuç budur. İnsanlığın geleceği hakkında daha az endişeli olan K. Merezhkovsky, "Zaman Makinesi" nin bariz etkisini deneyimledikten sonra, öncelikle insanları gençleştirmeye ve açıkça yapılandırılmış, faşist bir yapı inşa etmeye dayalı olarak mutluluğa ulaşmak için kendi yolunu önerdi. doğada toplum. Sologub üçlemesine gelince, yukarıdaki metinlerde ifade edilen tüm fikirleri kendi içinde topluyor gibiydi. Dahası, Sologub'un Wells'in eserleriyle tanıdığı inkar edilemezse ve Villiers de Lisle-Adan'ın metinleriyle tanışıklığı oldukça muhtemel olarak değerlendirilebilir, o zaman Sologub'un K. Merezhkovsky'nin romanını okuduğunu kesin olarak söylemek yine de zordur. . Yine de her iki eserde bulunan çarpıcı paralellikler, iki yazarın düşüncelerinin aynı yönde ilerlediği sonucuna varmamızı sağlıyor. Gerçekten de, hem Yeryüzündeki Cennet hem de Yaratılan Efsane, dünyanın radikal ve hatta şiddetli bir dönüşümünü amaçlayan bir tür ütopik projenin uygulanmasıyla ilgilenir. İnsanlık , bir bilim adamı ve bir şairin niteliklerini birleştiren üstün insanın "acımasız, dizginsiz iradesine" boyun eğmeden böyle bir dönüşüm imkansızdır . K. Merezhkovsky, böyle bir projenin uygulanmasını uzak geleceğe bağladı; Sologub daha da ileri gitti ve hayalini burada ve şimdi gerçekleştirme olasılığını duyurdu . İlkinin romanının, yazar-anlatıcının başına gelen başarısızlığın bir açıklamasıyla bitmesi şaşırtıcı değil: Kendini Ezrar'la özdeşleştirmeye cesaret edemiyor ve böylece planını gerçekleştiremediğini ortaya koyuyor. Anlatıcı , kendisini mutlu ada anlatısını çerçeveleyen bir çerçeveye yerleştirerek , sanal bir zaman yolcusu olarak kalır ve kendisini ütopik uzamın dışında bulur. İkincinin romanında ise tam tersine, kahraman yazarın kendisinin ikizidir.

Rus devrimci yeraltının temsilcilerinin mitolojisini araştıran M. Mogilner, “herhangi bir mitoloji gibi, Yeraltı Rusya mitolojisi de kısmi değişikliğe ve kendini geliştirmeye muktedir değildi. Her öğenin bir sonrakini desteklediği ve bir öncekine bağlı olduğu eksiksiz bir evren modeliydi. Bu dünyada paradokslara ve şüphelere izin verilmedi, çünkü onun bütünlüğünü tehdit ediyorlardı. İki Rusya arasındaki engelleri ortadan kaldıran 1905-1907 devrimi, yeraltı monologizminin sonunu önceden belirledi. Semiosferin çekirdeği, edebiyat ve diğer metinler aracılığıyla aynı normatif mesajı üretmeye devam etti, ancak periferide artık yeterli bir yanıt bulamadı. Eski "şifre" çağrıldı ve yanıt olarak - yanlış tanıma, kafa karışıklığı, sessizlik. Sistem arızalıydı ve yine de bu çok tehlikeli bir semptomdu - yarıkürenin eski birliğinin çöküşünün bir semptomu .

Sonuç olarak, ortak bir amaç uğruna kendini feda etmeye hazır eski savaşçı-kahramanın yerini, deliliğin eşiğinde sallanan hayal kırıklığına uğramış, kafası karışmış bir entelektüel alır. Bununla birlikte, Sologubovsky Trirodov, bu planın saflığını ihlal ediyor : o, yeraltının diğer birçok temsilcisi gibi zirveye çıkıyor, ancak zayıflamış değil, daha da güçlü ve dünyanın radikal bir dönüşümü ihtiyacına ikna olmuş durumda. Bir yeraltı devrimcisi rolünü terk ederek, kaderinde yalnızca iradesinin itaatkar uygulayıcıları olmaya mahkum olanları beraberinde sürükleyerek, kelimenin tam anlamıyla gökyüzüne uçar. Genel bir hayal kırıklığı çağında, insanlara karşı kayıtsız ve kayıtsız olan Trirodov, şiirsel kelimede bir güç kaynağı bulur ve bu da ona çeşitli büyülü operasyonlar gerçekleştirmesine izin verir. Bu anlamda, marquis de Sade'ın cinayet dışında tek bir ayrıcalığı olan insanüstü çapkınlarının varisidir - söz. Roland Barthes'ın sözleriyle, "Efendi konuşandır, sözü tam olandır, nesne susandır, söze her türlü erişimden yoksundur, çünkü onun algılamaya bile hakkı yoktur. ustanın sözü &lt;...&gt;" .

Doğası gereği edebiyat merkezli olan Rus radikal bilincinin ürettiği devrimci fikrin çöküş deneyimini yeniden düşünen Sologub, "Yaratılmış Efsane" de dünya ile şair arasındaki ilişkinin yeni bir modelini önerdi: Trirodov gerçekliği dönüştürüyor insanlara olan sevgimden değil, kelimeye olan sevgimden; onun için dünya, mutlak şiirsel güç arzusunu tatmin edebileceği devasa bir laboratuvardan başka bir şey değildir.

Monika Spivak 

Andrei Bely, yedi sevgilisi ve bir annesi

Andrei Bely'nin metinleri, psikanalitik araştırmalar için o kadar uygundur ki, herhangi bir şiddet içermeyen eğitim antolojilerine yerleştirilebilirler. Anılarda ve otobiyografik nesirlerde yazar, bilincin ilk anları ve tam olarak gerçekleşmemiş arzular, anne ve baba, aile ilişkileri ve bunların Boris Bugaev'in ortaya çıkan "Ben" i üzerindeki travmatik etkisi hakkında ayrıntılı olarak konuştu. "Petersburg" ve "Moskova", "Kotik Letaev" ve "Vaftiz Edilen Çinli" kitaplarının yazarı, çalışma masasını yanlışlıkla bir psikanalistin kanepesiyle karıştıran bir kişi izlenimi veriyor. Bely, kendi içinde çok çeşitli komplekslerin keşfedilmesine neden oldu - ödipal ve hadım etme, eşcinsel ve narsist ... Bely'nin kişiliğinin ve yaratıcılığının bu özelliği, eleştirmenlerin dikkatini çekemezdi. Konuyu keşfeden V. F. Khodasevich ve modern takipçileri, yazarın kendisinin belirttiği yol boyunca ilerlediler: dikkatlerinin odak noktası, Bugaev'lerin iç aile sorunları, ortaya çıkan baba, anne ve oğul imgeleriydi. Petersburg'dan, merhum Bely'nin tüm romanlarında .

Bu yazıda, Andrey Bely'nin cazibesinin nesnesiyle ilgileniyoruz: aşıkların görüntüleri, seçilen kişiyi tanımlama mekanizmaları ve aşk yakınlığını anlama yolları - akrabalık.

1. Başkasının "güneşte giyinmiş karısı"

Solovyov'un kendi içinde ruhsal coşku ile erotik coşkunun bir karışımını ima eden Ebedi Kadınlık kültü, genç sembolistler kuşağı tarafından tamamen miras alındı ve geliştirildi. A. Bely, A. Blok, S. Solovyov, V. Ivanov, Ebedi Dost veya Güzel Hanımefendi, Güneşte giyinmiş veya “mavi bir peçe” ile örtülmüş Karı için aşkı farklı şekillerde deneyimledi ve söyledi. Göksel aşk, hayat inşa eden mitlerinde enkarnasyonlar aradı, Ebedi Dost, dünyevi bir arkadaşın az çok net ana hatlarını elde etti. Blok ve İvanov için bunlar daha net, Bely için daha az net. Blok ve Ivanov, tanıdıkları kadınlara ve nihayetinde kendi eşlerine "mistik bir şekilde aşık olmayı" tercih ettiler. Beyaz - yabancılarda ve mümkün olduğunca erişilemez.

Bely'nin mistik aşıklarının listesi sadece çok büyük değil, aynı zamanda o kadar da küçük değil. Yedi tane var.

En parlak olanı, ünlü sanayici ve koleksiyoncu M.A. Morozov'un eşi, çocuklarının annesi Margarita Kirillovna Morozova'dır. Laik bir hanımefendi, hayırsever ve "sosyal aktivist", Bely'den 8 yaş büyüktü. Morozova'ya aşık olmanın en yoğun deneyiminin yaşandığı dönemde şair ona hiç aşina değildi: "Güneş Giydirilmiş Karı", "Dünyanın Ruhunun vücut bulmuş hali, Bilgelik Sophia" ile tanıştı. Tanrı”, bir konserde kendisini şövalye ilan etmiş, yüce aşk mektupları yazmaya başlamıştır.

Daha sonra, 1905'te Bely'nin Morozova ile tanışması gerçekleştiğinde, yazar aşk mektupları yazmaya devam etmesine rağmen bayana duygularından hiç bahsetmedi: Morozova'ya mistik aşk - Parlak Arkadaş ve "Güneşle Giyinmiş Karı" salonun hostesi, derslerin organizatörü ve proje yayınlamanın organizatörü olan Morozova ile ayrı ayrı laik ve dostane ilişkiler varken . "Ve ben sana bakmıyorum, senden daha büyük olana bakıyorum. Yaklaşıyor, çünkü zaman yakın , ”Bely, Morozova'ya yazdığı mektuplarda teorileştirdi.

Bely'nin anılarına inanıyorsanız, Morozova'ya olan mistik aşk onun bu türden ilk hobisi değildi. İlki, Borya Bugaev bir sembolist olmadan çok önce gerçekleşti. Andrei Bely, Vl'nin eserlerini okuyun. Solovyov ve genellikle okumayı öğrendi.

Çocukluk kalbinin ilk hanımı, babasının arkadaşı Profesör N. I. Storozhenko'nun kızı olan üç yaşındaki Marusya Storozhenko'ydu. "Marusya Tutkusu" 1885 yılına dayanıyor: aşık dört yaşındaydı. Bununla birlikte, bu kadar erken yaşta bile, Bely'nin gelecekteki tüm mistik aşkları için ortak bir plan ortaya çıkıyor: “... hizmetçiler bana Marusya Storozhenko'nun benim gelinim olduğunu önerdi; Buna inandım: ve kendimi Marusya &lt;...&gt; Marusya'nın nişanlısı olduğuma dair açıklamama yanıt olarak Marusya, nişanlısının ben değil, Ledia Sizov (Tarih Müzesi başkanı V.I. Sizov'un oğlu) olduğunu söyledi. Bu meselenin sonuydu” (HP. 216–217).

Yazar, otobiyografik öyküsü Kotik Letaev'de, başkasının gelinine olan sevgisine anılarından çok daha fazla önem veriyor: “Olan, olan ve olacak her şey: şimdi aramızda &lt;...&gt; Sonya Dadarchenko var : başka bir şey yok . Duygunun mistik doğası, özellikle yazarın Marusya Storozhenko'yu Sonya Dadarchenko - Sofya olarak yeniden adlandırmasıyla kanıtlanmaktadır.

M. K. Morozova örneğinde olduğu gibi, Sonya Dadarchenko'ya yönelik duygular dini çağrışımlarla tatlandırılmıştır:

“Sonya Dadarchenko &lt;…&gt; kilisede bize ikram edilen bir çeşit " sıcaklık " - gümüş bir kapta -

- yudumlamak daha iyi olurdu:

- &lt;...&gt; vermeyin.

(CL.122)

M. K. Morozova, İlahiyatçı Yuhanna'nın Vahiyindeki "Güneşli Kadın" a benzetilirse, Sonya'ya Efkaristiya bağlamında hizmet edilir: "sıcaklık", ayin öncesi ayin sırasında kadehe dökülen sudur.

Bely için, sonsuza kadar dişil olana olan aşk, duygularında önemliydi ve aşkın gerçek bir kadın imajına bağlanması ikincil, tesadüfi. Sonya'ya duyulan aşkın belirli bir kıza duyulan aşk olmadığını vurguluyor:

"Ve - gelecek göz kamaştırıyor: aşkım ... - Nedenini bilmiyorum: herhangi bir şeye, herhangi birine: -

"Aşk için aşk!"

(CL.121)

Sonya elbette evli değil, ancak Morozova gibi o da bir başkasına ait, ancak bu sevgiliyi en azından üzmüyor veya durdurmuyor:

"Ben senin değilim.

- Ben Dima'yım...

Ve parlak bir şekilde gülümsüyor.

Bu net yüz sevimli.

Öp onu."

(CL.123-124)

Peki, Marusya Storozhenko, Margarita Kirillovna Morozova... Bunu, Grif yayınevinin sahibi S. A. Sokolov'un eşi Sembolist yazar Nina Ivanovna Petrovskaya ile mistik-erotik bir ilişki izledi. Burada Bely hayal kırıklığına uğradı. Petrovskaya mistik bir aşık olmak istemedi ve "Güneşle Giyinmiş Karı" olmak istemedi, Bely'nin duygularında "Aşka Aşk" değil, kendine olan sevgiyi bulmaya çalıştı. Ve Bely, Petrovskaya'nın gizemli fikrini mahvetmesinden korkarak doğal olarak kaçtı . Sonra - trajik olduğu kadar mistik, A. Blok'un karısı ve "Güzel Hanımı" Lyubov Dmitrievna Mendeleeva'ya aşık olmak. Bely'nin bu diğer insanların eşlerine karşı hisleri, yalnızca kişisel yaşamının gerçekleri haline gelmekle kalmadı, aynı zamanda dönemin edebi yaşamındaki iyi bilinen olaylar, çok sayıda anıya ve Gümüş Çağ'ın klasik eserlerine yansıdı ve bu nedenle uzun sürmeye gerek yok. açıklamalar.

Manevi öğretmeni, antroposofinin kurucusu R. Steiner'in sekreteri ve karısı Maria Yakovlevna Sievers ile tanıştığında yazarı başka bir mistik içgörü ele geçirdi: “Maria Yakovlevna'nın tüm enginliği bana açıklandı &lt;…&gt; Ekim 1913'ten itibaren; o andan itibaren aramızda özel, tarif edilemez bir bağ oluştuğunu hissettim &lt;…&gt; ruhumdaki ana motifi bende bir ses uyandırdı, şu sözlerle özetlendi: “Parla, yolu adlandır, / ulaşılmaz mutluluğa götür / Umudu bilmeyen. / Ve seni görünce içim sevinçten çökecek...“ Elbette M.Ya'nın bu anlaşılmaz tanrılaştırmasında. "aşk" notaları ses çıkarmadı; ve yine de: imajı benim için Sophia'nın bir simgesiydi ... "

Steiner ve Sivers altında Bely, 1912'den 1916'ya kadar hayatının dört yılını geçirdi. Daha sonra Anna Alekseevna Turgeneva ile ilişkilendirildi. Mistik seçilmişlerinden biri olan Asya, ne başkasının karısı, ne de başkasının geliniydi . Ama Bely onda bile Asya'yı değil, arkasında “Kim” olduğunu görmek istedi: “benim için o genç bir melek &lt;...&gt; ve - ona uzaktan hayran kaldım; bana öyle geldi: o, bazı unutulmuş gizemlerin inisiyasyon habercisi .

Sonra Dr. P. N. Vasilyev'in eşi Claudia Nikolaevna Vasilyeva ile bir görüşme yapıldı. 1920'lerin ortalarından beri Bely'nin sadık arkadaşıydı; 1931'de ilk kocasından boşandı ve ardından Bely ile evlendi. Görünüşe göre şairin son aşkı Claudia Nikolaevna da mistik:

Claudia, onun hakkında konuşamam! Bir coşku çığlığı göğsümü dolduruyor.&lt;...&gt; onun yerine - iki büyümüş göz görüyorum: ve onlardan - masmavi bir ateş uçurumu &lt;...&gt; O benim mavi çiçeğim, göğe uzanan .

"Gözleri masmavi ateşle dolu," Vl'ye baktı. Solovyov "Üç Tarih" şiirinde Mısır çölünde Radiant Girlfriend - Sophia'da buluştu . Solovyov'un ardından Bely, Işıltılı Arkadaşı Vasilyeva'yı anlatırken, Lermontov'un "Ne sıklıkla rengarenk bir kalabalıkla çevrili ..." (1840) şiirinden aynı satırlara atıfta bulunur: "Yarattığım hayalleri seviyorum / Masmavi gözlerle ateş ..."

Genel olarak, kadın cinsiyetine ilişkin kendi çok garip algısıyla analojiler arayan yazar, defalarca seleflerinin edebi ve mistik deneyimine, her şeyden önce mistik aşk deneyiminde bir erkek kardeş olan Lermontov'un deneyimine döndü. . “'Hayır, bu kadar tutkuyla sevdiğim sen değilsin' &lt;…&gt; Ama kim, kim? - Bely, Lermontov'dan sonra düşünür ve Lermontov ile birlikte yanıt verir: "Yarattığım hayalleri seviyorum / Masmavi ateşle dolu gözlerle." Lermontov'un sevdiği kişi bu . "

Aynı soru - "Hayır, bu kadar tutkulu sevdiğim sen değilsin" &lt;...&gt; Ama kim, kim? - seçtiklerinde sürekli olarak "Arkalarında olanı" tanıyan Bely'nin kendisine yönlendirilebilir. Bely'nin tek "bir rüya yaratması", seçtiği kişilerin görünümünde açıkça görülüyor. Yazarın tüm sevgililerinin tam anlamıyla aynı kişi olduğu ortaya çıktı, hepsi aynı renk şemasına "boyandı" - sarı-mavi veya onu Bely'nin yüce hecesiyle belirtirsek - altın-mavi.

İşte Kotik Letaev'in çocukluk aşkı: “Sonya Dadarchenko &lt;…&gt; sarı bukleler içinde: altlarından iki mor göz dünyaya şaşırır. "Sonya'nın iki turkuaz gözü", "sarı bukleli kızlar" (KL. 123), hikayenin otobiyografik kahramanının duygularını besliyor: "iki menekşe göz sessizce içime geçiyor, kadifemsi ve beni mavi ve genişlikle pohpohluyor" ( KL.128, 123, 124).

Ve işte Morozov, Bely'nin ilk kitabı "Senfoni (2., dramatik)" (1902), "Masal" adı altında yetiştirildi: "... kırmızımsı saçlarla çerçevelenmiş iki mavi göz, gümüşi bir ses ve dünyasızlığın hüznü dudaklar. " Senfoninin kahramanı olan altın sakallı münzevi, bu işaretlerle onu "Güneş Giydiren Karı" olarak tanıdı. Doğal olarak, münzevi hemen büyülenir ve mistik sevgilinin görüntüsü hayal gücüne musallat olmaya başlar: "Ve yine, her zamanki gibi, kırmızımsı saçlarla çerçevelenmiş iki mavi, hüzünlü göz münzeviye baktı ..." (Symph. 164) .

L. D. Blok ayrıca Bely'nin ruhuna da battı - "kanepenin köşesine oturduğunda &lt;…&gt; altın başını eline yaslamış; dinledi ve gözleriyle parladı . Şairana "pembe jetli tunik içinde altın saçlı bir" prenses "i hatırlattı (VB. 87), tanrıça Flora'ya benziyordu: "genç, pembe yanaklı, güçlü, pürüzsüz kafalı, rengi kulaklar." (WB.86). Bely'nin ikinci eşinin ifadesine göre “L. D. Blok ile ilişkisindeki en önemli şey, bir kadın olarak ona olan ilgiydi. "Hırsız kesimli" mavi gözlerini, altın rengi saçlarını ve harika, "badem yaprağı" tenini beğendim .

Bely, A. Blok ve L. D. Blok'un kaderlerini birbirine bağlayan karmaşık romantik çarpışmayı yansıtan "The Bush" (1906) öyküsünde Aptal İvan, yani Bely, büyüleyen bir büyücü çalısıyla savaşır. , bahçıvanın kızı. Kahraman "deniz kızı örgülerinin altınıyla sarhoştu", "saç demetleri - omuzlarına akan sarı bal", kalbi "onun ifade edilemez, mavi, hatta kısacık, ağır bakışlarının altından dayanamadı, sanki kurşun, koyu kirpikleri" . Bu temelde, bahçıvanın kızında tutsak bir ruh gördü (kendisinin veya dünyanın - fark etmez) ve onun serbest bırakılması için eşit olmayan bir savaşa girdi.

Kahramanı büyüleyen ve öldüren Gümüş Güvercin romanından köy kadını Matrena da L.D. Blok'tan silinir. Burada Bely, sadece sevgilisinin göksel güzelliğini övmekle kalmaz, tam tersine, hakarete uğramış ama yine de duygu sahibi olanın intikamını aşağılayıcı ve acımasızca alır. Matryona, "cadı gibi, çirkin", "bir zamanlar kaşsız yüzünde siyah bir çiçek hastalığı kaşıntısı vardı &lt;…&gt; sarkık göğüsler &lt;…&gt; göbeği çıkık”... Ancak düşme, bozulma belirtilerine rağmen “kızıl saçları” (“kırmızı örgüler”, “beyaz elmalı kırmızı bir eşarbın altından küstahça çıkmış kiremit rengi tutamlar”) ve mavi gözleri : “O kadar mavi gözleri vardı ki - derinliğe, karanlığa, tatlı bir baş ağrısına &lt;...&gt; iki agrammatik ıslak safir, derinlerde bir sürükleme ile yavaşça yuvarlanıyor - sanki orada okyanus mavisi deniz onun çukurlu yüzünden ayrılıyormuş gibi ... ". Bu gözler ve "kızıl saçlar", sahiplerinin bilinçsizce "arayıp bulduğu", sahiplerinin "anavatanın kutsal ruhu" olduğu aynı "aşk" olduğunu tüm değişmezliğiyle gösterir .

L. D. Blok'tan farklı olarak, Sievers Bely'nin portresi saygıyla çiziyor, ancak seçilen kişinin dış belirtileri aynı kalıyor: "çok sert yüzlü, çok açık mavi ve delici gözleri olan, dalgalı altın saçlı bir kadın." Beyaz onu hatırladı - "mavi gözlü, altın saçlı ve kırmızı . " Yazar, yaşadığı şok hissini vurguladı: "Masmavi gözleri ve altın rengi saçlarıyla parıldayan bir buket gül veya vadideki zambakla geçerken, bazen bir gülümseme değil, güneş olan merhametli gülümsemesini savurduğunda" .

"Bir Eksantrik Notları" adlı otobiyografik öyküde, Bely'nin ilk eşi A. Turgenev'in adı Nelly'dir. Asya ne kızıl saçlı ne de mavi gözlüydü, ancak yazar sevgilisinden gelen "güneşli" izlenim-radyasyonu vurguluyor: "altı yıldan fazla bir süre güneşim üzerimde parladı" (34. 328); "Işıldayan ve nazik iki göz, şela hakkındaki sabit düşüncesini yumuşattı. &lt;...&gt; O benim için genç bir melek: şeffaf, berrak, güneşli” (34. 291–292). Bazen gerekli "altın bukleler" veya "altın bukleler" görünür (34.326, 327). Aşık şair, ayette daha da tutarlı bir şekilde gönül hanımına onda görmek istediği özellikleri bahşeder: “Yine altın saçlar / okşayan mavi gözler; / Yine - değişken bir ses; / Yine ben: ve - Senin ve - Seninle . "Kelime bulundu", istenen bileşenler - mavi gözler ve altın saç - birbirine bağlanır.

Bely'nin son mistik aşkı Klavdia Nikolaevna Vasilyeva da seçilen kişi için gerekli dış kriterleri tam olarak karşılamadı. Gözlerinden yayılan "Azure Abyss of Fire" yeterli değildi. İkinci karısını "Moskova" romanında Korobkin'i normal bir varoluşa döndüren ve hayattaki sadık arkadaşı olan hemşire Seraphim adıyla tasvir eden Bely, durumu düzeltmeye çalıştı: "bir tutam saç ve bir tutam saç. altın - Rus", "kimse küçük gözlerin renksiz olduğunu söylemez &lt;…&gt; kumru atmayı bil . Ancak Seraphim'in ruhunu kavrayan Korobkin, içinde hem altını hem de gök mavisini keşfeder: “&lt;...&gt; altın gözyaşıyla ıslanan gözleri bir yıldızla maviye döndü ”(M. 474). Ve romanın sonunda, itici olmayan "altın yansıması olan saç demeti", yazarın sevgi dolu kaleminin altında gerekli "altın yumuşak saça" dönüşür (M. 608).

En zor şey, Petrovskaya'yı, "uğursuz siyah saçlarını" ve "kocaman kahverengi, hüzünlü, harika gözlerini" "yeniden boyamak"tı . Ancak Bely çok çabalamadı çünkü bu kısa ömürlü mistik aşk dünyevi çıktı ve yalnızca hayal kırıklığı getirdi. Ancak bazı girişimlerde bulunuldu. Kahraman Sibylla'nın yüzü Petrovskaya ile olan ilişkisinden esinlenen "Gelenek" şiirinde "masmavi kaplayan / masmavi açıklıklı / ve küllü bir bordürlü bir bulut" (Madde 82). Sevgilinin saçları siyahtan küle doğru açılır ve güneş ışığıyla aydınlatılır: “Güneşin diski ağır bir şekilde düştü. &lt;...&gt; / Sibyl hüzünle dondu, / Kül buklesini geri atıyor ”(Madde 82). Ve kahverengi gözler olur "gök mavisi uçuşlar" , yani beklendiği gibi "maviye dönerler".

Bu yüzden Bely için sarı saçlar ve mavi gözler mistik sevgilisini tanıdığının işaretleridir. Kalbin gerçek hanımı gerekli gözlere ve saça sahip değilse, şair cömertçe ona eksik dış parametreleri bahşeder. Açıkçası, bu sabitliğin nedeni hayal gücü eksikliği değildir. Sarı ve mavi, altın ve gök mavisinin çeşitli tonları, güneşi ve gökyüzünü sembolize eder, seçilen kişinin güneşli ve göksel doğasına işaret eder: Işıldayan Dost ve Göksel eş.

Güneş ve gökyüzü ile en açık bağlantı "The Light Tale" (1904) hikayesinde belirtilmiştir: "Gözleri - gökyüzüne iki masmavi açıklık - buklelerin güneş ışığı ve şafakların mat parlaklığı ile çevriliydi. yanaklarını aydınlattı" . Hikâyenin kahramanı tam da güneşin yansımasını taşıdığı için, mistik aşkın nesnesi haline gelir: “Yapabildiğim tüm güneş ışığı, çocukluk günlerinin tüm bal altını, birleşerek, hayatın soğuk dehşetini deldi. onu gördüm. Ve ateşli kalbim, bir roket gibi, var olmamanın kaosundan Güneş'e koştu &lt;...&gt;» (Sk. 242). Burada da önemli olan, kahramanın kendisini değil, "ondan daha büyük olanı" sevmesidir.

2. "Belirsiz bir arzu nesnesi" olarak güneş

Güneş sevgisi Bely, edebi kariyerinin şafağında hayatının inancının temelini ilan etti. 20. yüzyılın başlarında Rus edebiyatını gerçekleştiren oydu. güneşe aşık olan, güneşi çeken, güneşe uçmaya hazır olan Argonotların miti . Bely'nin Argonautic niyetleri, Gold in Azure (1904) koleksiyonundaki şiirlerde ve ilk düzyazılarda ifadesini buldu.

Bely'nin Argonotları sonsuza dek güneşi özler, onu yüceltir ve her zaman onun için çabalar. “Güneş için, güneş için, özgürlüğü seven, / hadi etere / maviye koşalım! ..” (Mad. 24); "Ufka uçuyoruz: orada perde kırmızı / sonsuz günün gün batımını görüyor. / Ufka acele edin! .." (Madde 28), şair, belagat başlıklı program şiirlerinde şunları önerir: " Altın Post” (1903), “Güneşin Arkasında” (1903) ve diğerleri.

Kendi içinde Güneş'in yüceltilmesi elbette şairin orijinal buluşu olarak adlandırılamaz. Ancak Bely'yi, güneşi zikretmeyi de tema edinmiş çağdaş şairlerden ayıran bir özelliği vardır. Beyazdaki Güneş dişidir. Örneğin, V. Ivanov veya Balmont'un yazdığı güneşin aksine.

Balmont, "Güneş gibi olacağız," diye ısrar etti, çünkü onun algısına göre güneş "hayat veren, / Tanrı ve yaratıcı, / korkunç bir yanan ışık", tutuşturabilen, "tutkulu / sıcak ve güçlü / şairin ruhu " V. Ivanov için göksel ışık “Güneş-Kalp”, “İkiz Güneş”, “Konuğum, kardeşim, şiddetli yılan”, “Zengin, yarı değerli tacını yakan Çar” vb .

Her kimsen, güçlüsün, sen, - şair güneş tanımlarını sıralar, -

- güçlerin kralı - Hyperion,

Il Mitra, kırmızı aslan veya ateşli Ixion,

Açgözlü bir tekerlek üzerinde çarmıha gerildi,

Veya bir kase Helios ile veya bir yay Apollon ile,

Ya da tehlikede olan bir Anka kuşu ya da alevler içindeki bir ejderha.

Bağlantıları halkalı bir kulübe kıvırdı, -

Ya da alevli bir atın üzerindeki kalkanın altındaki bir binici,

Ya da parlak bir teknede yukarı suların besleyicisi,

Veya doğudan gelen eski kral ...

Genel olarak, güneş nasıl temsil edilirse edilsin, yine de en üstün erkek tanrı olduğu ortaya çıkacaktır.

Beyaz değil. Onun için güneş, "sevilenin görüntüsü - Sonsuzluk", "Arzulanan Sonsuzluk", "tatlı dudaklarında net bir gülümsemeyle." “Gözlerini cennete kaldır,” der şair, “turkuaz Sonsuzluk seninle. // Seninle, senin üstünde, okşuyor, sessizce öpüyor .... " (Madde 22-23).

Bely burada program satırlarında ifade edilen V. Solovyov temasını geliştiriyor: “Yeryüzünde Ölüm ve Zaman hüküm sürüyor, - / Onlara efendi demiyorsunuz; / Dönen her şey sisin içinde kaybolur, / Sadece aşk güneşi hareketsizdir”; "Yaşanan kötülük / Kanda boğulma - / Yıkanma / Aşkın güneşi doğar" . Solovyov'un Belov'un Argonautik mitinin bağlamına yerleştirilen ilahi "aşk güneşi", kadın aşkının güneşi olur: "Ağaçların tepelerine nüfuz etti / şafağın sarı-kadife rengi. / Ve bu sonsuz melodi geliyor: / "Kendini kanıtla - seni öpeceğim ..." (Mad. 28–29); "Güneş tellerinin altın şeritlerinin şeritleri / bulutlu bir sürüde yanıyor ... / Birinin çağrıları hoş karşılanıyor, / birinin düşünceli bakışı" (Madde 38).

Güneşe kadınlık nitelikleri kazandıran Bely, aktif olarak çok özel ikame imgeler kullanır. Güneş, "altın göz kamaştırıcı bir pencere" veya "altın bir yüzük" veya "kızıl ısıyla dökülen" "altın bukleler içinde bir gül" dür. Güneş ve etkisi, saran kumaşlarla (narin kadife veya öpüşen saten), gerilen iplikler veya dallarla - dokunsal bir şefkat hissi ve arzu edilen yakınlık veren her şeyle ilişkilendirilir. Bely'nin Argonautic sözlerinin kahramanına öyle geliyor ki, "altın iplikler onu eğlendiriyor" (Madde 28–29), "havadar kumaşlar / masmavi boşluklarda sürükleniyor, ses çıkarıyor / etrafına dolanıyor" onu "soğuk" öpücükler atlası” (Madde 28), "dallar &lt;...&gt; altın, ışıltılı ağaçlar" "tutkuyla ona uzanır" (Aziz 28-29), vb.

Aynı "dokunsal doku" çekiciliği, bir kadına yönelik duyguların tanımında da görülür. Kotik Letaev'e göre Sonya Dadarchenko, "sürtmeyi sevdiğim, buruşturmak istediğim kıpkırmızı elbisem gibi bir tür bütün" (KL.121).

Bely, hem güneşe hem de sevgiliye lezzet verir. “Dönüş” şiirinde güneş masaya yatırıldıktan sonra coşkulu bir şekilde yutulması ayrıntılı olarak anlatılır:

Ovalardan ziyafete koşan bir kalabalık.

Güneş dünyasının üzerinde kehribar rengi bir top duruyor. &lt;...&gt;

Ziyafetin eteği buz gibi bir zirvedir.

Masa örtüsü altın altın parçalarıyla parlıyor.

Değerli dünya şaraplarının kaplarında:

İşte masmavi ve güneşin içeceği var. &lt;...&gt;

Ölümcül bir gülümsemeyle ziyafeti taçlandırmak

Her tarafa ışıltılı bir heyecan yayıyor,

Sadık cücem başının üzerinde taşıyor

Güneşin yuvarlak bir tabağında kehribar rengi bir top &lt;...&gt;

Gözlerde hayvan tutkusunun ateşi parladı.

Dökülmüş, kanlı kaşlarla

Kırık güneş parçaları

Titreyen açgözlü dudaklarla em.

(Madde 79-80)

Sonya Dadarchenko ise "kilisede bize sunulan" sıcaklık "bir şey - gümüş bir kapta - onu daha fazla yudumlamak daha iyi olur: vermiyorlar" (KL. 122) ). "Çalı" öyküsünde Ivanushka, "saçlarının sarı bal olması" vb.

Bir güneş şöleninin nedeni, güneş şarabı içmek veya sıçratmak, Bely'de sürekli mevcuttur. Güneş tarafından aydınlatılan gök kubbe, sıçrayan bir şarap kadehi ile karşılaştırılır, armatürün kendisi "güneş ışığını döken bir ceviz" ile karşılaştırılır , güneş konturu "portakal ve şarap" görünümünü alır, şairin fantezisi bir ananasa dönüşür lirik kahramanın hala güneş-ananas nemini bardaklara dökmeyi başardığı "alevli bir güneş diskine" gökyüzüne doğru ... Argonautic güneşe ulaşma arzusunun yerini saplantılı bir güneşi tatma arzusu alır. Nitekim Işık Masalı'nda güneşe âşık çocuklar "arılar gibi ışınların bal sarısını toplarlar", yetişkinlerden "güneşin içeceği olduğuna inanarak altın şarap" isterler", "akmalarına" hayran kalırlar. beyaz altın &lt;... &gt; parıldayan elmalar gibi kumda sallandı” (Sk. 240). Ve “Argonauts” nesirindeki lirik pasajın kahramanı güneşe olan arzusunu şu şekilde açıklıyor: “İşte denizin arkasından altın bir ceviz yükseldi ... Uç kuşum ... Altın fındık ziyafeti çekmek istiyorum !” (Nisan 237).

Bununla birlikte, argonot, güneş çekirdeğine nüfuz etmek için güneşin altın cevizleriyle ziyafet çekmeyi başaramaz. İstenilen hedefi geçerek uçar. Aynı kader takipçilerinin başına gelecek: “Kanatlı projenin tüm eksiklikleri &lt;…&gt; Baloncuların ve onların peşinden koşan herkesin ölümü öngörülmüştü. İnsanlık yakın gelecekte pek çok güneş gemisi inşa edecekti, ancak hepsinin sonu &lt;…&gt; Büyük usta dehşet içinde anladı ki, adı aşağıda güneşi indiren yeni bir ilahın adı olarak yüceltilirken, çağlar boyunca insanlığın celladı adının kendisine yazgılı olduğunu anladı ” (Nisan 237-238).

Bely'nin güneşi erişilemez bir çekim nesnesidir. "Zor bir güneş kalkanı" (Mad. 24–25) şimdi denizin karşısına oturur ve kahramanı yalnızca "ıstırap patlamaları arasında bir altın parçasının yansımasına" aşık bırakır, sonra bir bulutun içinde kaybolur, "onu bir "korku" ile çevreler. ateşli yay” (Madde 26–27), sonra “bir sis perdesi” ile kaplanır, sonra basitçe “bilinmeyene doğru gider” (Madde 28). Kahraman, "altın eski mutluluğun, altın postun" çağırdığını, ancak ortadan kaybolduğunu, istenen güneş-sonsuzluğa duyulan arzunun "imkansıza giden yol" olduğunu, güneşin kendisinden çok memnun olmadığını üzülerek belirtmek zorunda kalır. türevleri ile - güneş ışığı, parlaklık vb. s.: “Altın parçasının parlaklığı yoktur. / Günün ışıkları sönüyor. / Ama her yerde güneş yerine / göz kamaştırıcı bir ateş moru” (Mad. 24-25).

Sözlerin yetişkin kahramanı kendini bu duruma teslim ederse, o zaman "Light Tale" deki çocuk güneşe sahip olma çabasında ısrar eder. Tüm çocukluğu, bir dizi bu tür umutsuz girişimler olarak tasvir edilir. Sonra güneşi içmeye çalışır: “Ne istediğimizi bilmiyorum ama bir gün babamdan güneşten bir içki olduğuna inanarak altın şarap istedim. Bana çocukların şarap içmesi için çok erken olduğu söylendi.” Güneşli bir su birikintisine dalmak istiyor: “Bazen su birikintilerinden atladık &lt;…&gt; ve koro halinde şarkı söyledik: “Güneş kovası”. Göz kamaştırıcı sprey her yöne uçtu ama eve döndüğümüzde yetişkinler çamur içinde olduğumuzu söylediler. Tüm bunların göründüğünden daha kurnaz olduğunu belli belirsiz anladık. Güneşi yanına almaya niyet eden: “Yağmurdan sonra su birikintileri altın parçalarıyla parladı. Avuç dolusu altın suyu toplayıp eve götürmeyi teklif ettim. Ama altın kaçtı ve güneş ışığı eve getirildiğinde, azarlandığımız çamurlu bir çamur olduğu ortaya çıktı” (Sk. 240).

Bir çocuk için güneş yasak bir çekim nesnesi haline gelir, tabu: Şarap içmek yasaktır, çünkü "çamurlu çamur" diye azarlarlar. "Güneş ışığına" olan sevgilerini yetişkinlerden gizleyen çocuklar gibi, güneşe doğru uçmaya hazırlanan Argonotlar, planlarını bir sır olarak saklıyorlar ve kendilerini güneş komplocuları olarak görüyorlar.

Güneşe bu kadar güçlü bir çekimin nedeni nedir? Bely'nin konseptine göre güneşe aşık olanlar güneşin çocuklarıdır: "Güneşin çocukları Güneş hakkında şarkı söyler" (Sk. 239), "Güneşin çocukları Güneşi hayal ettiler" (Sk. 240) ); “Güneşin Çocukları, yine duygusuzluğun soğuğu! / Yuvarlandı - eski altın mutluluk - altın post! (Madde 24), vb.

Güneş, kaderin iradesiyle güneşin çocuklarının kesildiği vatandır. Bely, toprak ana hakkındaki fikirleri göksel bir bedene aktarır. "Parlak Ölüm" şiirinde kahraman, vaat edilen gökyüzüne ulaşmak için "köpüklü bir bardak - Güneş" içer: "Ruhuma öğlen yıldızları / Bakın ve her "Merhaba" / sessizce ışınlarla parlıyor: / " Uzun gezintilerden döndüm - / anavatanımda uyandım : merhaba“” (Mad. 366).

Tam da güneş anavatanları olduğu için, "güneşin çocukları" gün batımını çok özlüyor ve her şekilde güneşe sahip olmak için çabalıyorlar: içerler, güneşi yerler, güneşli giysiler giyerler vb. Bely'nin argonotları da aynı nedenle sadece güneşe uçmayı hayal et, oraya taşın, orada yaşa. Bunu yapmak için sözde mitolojik Argonotlar bir araç, Argo gemisi inşa ediyorlar. "Dünyadaki" Argonaut'un aynı amaca ulaşmak için başka bir yolu daha vardır - bir güneş sevgilisine sahip olmak yoluyla: "Yapabildiğim tüm güneş ışığı, çocukluk günlerinin tüm ballı altını, birleştiğinde hayatın soğuk dehşetini deldi. Onu gördüm. Ve ateşli kalbim bir roket gibi Güneş'e, uzak vatanıma koştu” (Sk. 242).

Muhtemelen Balmont'un veya Ivanov'un şiirlerinin kahramanları da kendilerine Güneşin çocukları diyebilirdi. Ne de olsa orada bile güneş “hayat veren”dir. Ancak, "Babanın iradesiyle" "akıyorlar" , oysa Bely'de açıkça "annenin isteğiyle". Bely, V. Solovyov'dan miras kalan "aşk güneşini" sadece kadın aşk güneşine değil, anne sevgisinin güneşine dönüştürür. Çocuğun kendini "güneşin çocuğu" gibi hissettiği "The Tale of Light" öyküsündeki karakterler arasında, sevilmeyen babası var - esneme fonunda oturan "gri saçlı ve kederli" yaşlı bir adam. karanlık" ve "üzerinde iki cenaze mumunun nasıl parladığına" bakmak (Sk. 240). İkinci ebeveynin - annenin - yeri boş: güneş tarafından işgal edilmiş ...

"Gold in Azure" koleksiyonunun yapımında aynı "aile" görüntü sistemi örtülüyor. Güneşe aşkını ilan eden bir “ben” vardır. Bir baba var: "Ayrılık" (Aziz 92-93) şiirinde 1903'te ölen Nikolai Vasilyevich Bugaev'in ölümü hakkında söyleniyor. "Anne substratının" özellikle önemli rolüne dair bir gösterge de var. "Azure'de Altın". Kitabın başlığına Bely, Alexandra Dmitrievna Bugaeva'ya "Bu kitabı sevgili anneme ithaf ediyorum" diye bir ithaf yaptı ...

Bely, mavi gözlü ve altın saçlı aşıklarını güneş ışığının bir yansıması olan bir iz taşıdıkları için seviyor. Açıkça ilan ettiği güneş özlemi, annesine duyduğu çekimin bir ifadesidir. Eğer öyleyse, o zaman Bely'nin belirli kadınları sevmediği, ancak "Arkalarında" olan ve "onlardan daha büyük" olduğu iddiası oldukça kesin içerikle doludur. "Gözleri masmavi ateşle dolu" puslu "rüya yaratığı", annenin - A. D. Bugaeva'nın net bir taslağını elde eder. Kahramanın ana-güneş için çabalamasında, güneş sevgilisinin yalnızca aracı bir halka, bir ara istasyon olduğu ortaya çıkar.

3. "Beyaz sancağın annesi"

Gönül hanımını altın ve masmavi renklere boyamak, aşk nesnesinin anne imajına göre inşa edilmesi için gerekli bir koşul olmakla birlikte, her zaman yeterli değildir. Bely'ye özgü, sevgilideki anneyi tanımlamanın bir başka mekanizması da "Senfoni (2., dramatik)" de kullanılır.

Daha önce de belirtildiği gibi, ana karakterin - "Masallar" - prototipi, yazarın ilk mistik aşkı Morozova'dır. Moskova mistiklerinin lideri Sergei Musatov ona aşık (yazar ona "altın sakallı münzevi" diyor), "altın sakallı münzevi" Argonautic ideolojisinin ve Belovsky dünya görüşünün parlak bir taşıyıcısı olarak sunuluyor. Kıyamet özlemleriyle doludur, İkinci Geliş'i yoğun bir şekilde bekler, etrafındaki dünyada yaklaşan ışık ve karanlık savaşının işaretlerini, yaklaşan Ruh Krallığı'nın işaretlerini arar ve bulur. Ama asıl amacı “Güneşli kadın”dır: “Bir dua ile fısıldadı: “Güneşli kadın, sancağına kendini göster! Peygamberini duy!’” (Sym. 152).

Dualar istenen sonucu getirdi. Bely'nin Morozovaya'da Parlak Kız Arkadaşı bulması gibi, altın sakallı münzevi de Peri Masalında Güneşe bürünmüş Kadını gördü: “Tanıdık bir görüntüyü hatırladı: kırmızımsı saçlarla çerçevelenmiş iki mavi göz, gümüşi bir ses ve dünyasız dudakların hüznü &lt;...&gt; Utanç içinde fısıldadı: "Güneşle giyinmiş bir kadın" (Symph. 152).

Mavi gözler ve kızıl saç, "Güneşli Kadın" ı tanımlayan tek işaret değildir. Yeni Ahit kehanetlerine, Moskova mistiklerinin ortak inancına ve altın sakallı münzevinin kişisel inancına göre, arzulanan "Karı ..." "kutsal bebeğin" (Sym. 175) annesi olmalıdır. kaderi "gün doğumunda parlamak" (Sym. 133-134): "Sonra bekleyenlerin yüzünde bir işaret belirdi: güneşe bürünmüş bir kadın, iki kartal kanadıyla Solovetsky manastırına koştu <.. .&gt; ulusları demir çubukla yönetecek bir erkek çocuk doğurmak” (Sym. 152). Moskova kıyameti, Karı-Anne'nin ifşasına ayarlandı: “Kutsal bebeğin duyurusunu bekliyorlardı. Kimin çocuk olduğunu bilmiyorlardı, güneşe bürüneni de bilmiyorlardı &lt;…&gt; Zühdün üzerine ilim koyarlar” (Symph. 175). Altın sakallı münzevi liderlerinin de bir Anne-Karıya ihtiyacı vardır: “&lt;…&gt; beyaz sancaktarımızın annesi, güneşle giyinmiş kadın kutsal olsun” (Sym. 172–173).

Masalın bir "çocuk annesi" olması, münzevi tarafından yapılan seçimin doğruluğunu teyit eder ve onun "çileci" duygularının saflığının, saflığının, "mistisizminin" garantisi olarak hizmet eder. Çocuk, kahraman için aşık olmanın bir tür yaptırımı ve bunun gerekçesi haline gelir. En cüretkar vizyonlarda kendisini sevgilisiyle değil, çocuğuyla birlikte üçünü birlikte hayal etmesi tesadüf değildir:

“2.&lt;…&gt; bir bulutun üzerinde güneşe bürünmüş bir kadın kutsal bebeği kucağına aldı.

3. Ve baş peygamberin kendisi ve Ebediyetin habercisi ayaklarının dibinde yatıyordu.

4. Elmaslar gönyede ve çarmıhta parıldadı ve altın sakal bulutların kubbesine gömüldü.

(Sim. 163)

Ancak "kutsal bebek", yalnızca kahramanın aşk duygularının katalizörü olmakla kalmaz, aynı zamanda onun mistik yapılarının çöküşünün de nedeni olur. Masalın Çocuğu, Senfoninin sayfalarında iki kez görünür. İlk kez, diğer çocuklarla birlikte evin avlusunda eğlenirken gösterilir:

"5. Kırmızı çıpalı, sarı bukleli denizci ceketli çocuklar kum yığınının üzerinde oynuyorlardı. &lt;...&gt;

7. Küçük bir çocuk bir kum yığınının üzerinde duruyordu; yüzü sert ve düşünceliydi. Mavi gözler gökyüzünün rengini koyulaştırdı. Keten gibi yumuşak olan saçları kıvrıldı ve hülyalı dalgalar halinde omuzlarına döküldü.

8. Bebeğin elinde demir bir çubuk olması önemlidir ve kesinlikle kimse nereden aldığını bilmiyor; küçük kız kardeş, kız kardeşlerini demir bir çubukla dövdü, onları toprak kaplar gibi ezdi.

9. Kız kardeşler ciyaklayarak tirana avuç dolusu kum fırlattı.

10. Ufaklık kesinlikle ve önemli bir şekilde yüzünden kırmızı kumu sildi, çubuğa yaslanarak göksel turkuaza düşünceli bir şekilde baktı.

11. Sonra aniden bir demir çubuk fırlattı ve kum yığınından atlayarak sevinçle ciyaklayarak asfalt avlu boyunca koştu.

(Sim. 138)

Burada "bebek", davranışı ve görünüşüyle, annesi arzulanan Eş olan aynı "kutsal bebek" olduğunu onaylar. Çocuğun ikinci görünüşünde ise tam tersine münzevinin ölümcül hatası ortaya çıkar. Aşık kahraman, Masalı kutsal kaderi ve mistik aşkı hakkında anlatmak niyetindedir:

3. O anda perde aralandı. Mavi gözlü, bukleli omuzlarına dökülen güzel bir çocuk koşarak içeri girdi.

4. Ulusları demir çubukla yönetmesi gereken erkek bir bebekti elbette.

"5. "Sevgili oğlum," dedi Sergei Musatov kendini ele vermemek için insanlık dışı bir çaba göstererek, "adı ne?"

6. Ama peri masalı güldü, damgalı yüzünü bebeğe çevirdi, buklelerini düzeltti ve yapmacık bir ciddiyetle şöyle dedi: "Nina, sana kaç kez sormadan buraya gelme dedim."

7. Nina dudaklarını büktü ve peri masalı neşeyle çileciye şunları söyledi: "Kocam ve ben onu bir erkek gibi giydiriyoruz."

(Sim. 178)

"Kutsal bebek" kılık değiştirmiş bir kızdı, çocuğun cinsiyetini değil, ailesinin kaprislerini ifade eden bir denizci kıyafetiydi. Çileci için hem mistik anlayışını hem de sevgi dolu ruhunu ezip geçen trajik bir ifşa haline gelen, bu ikame gerçeğinin keşfiydi:

"9. Sallantılı temel üzerine inşa edilen bina çöktü; duvarlar çöktü, tozu tekmeledi.

10. Sevgi dolu bir kalbe bir bıçak saplandı ve kederli bir bardağa kırmızı kan aktı.

11. Gökyüzü gereksiz bir parşömene dönüştü ve büyüleyici nezakete sahip bir peri masalı dünyevi sohbeti destekledi.

12. Aldatılan peygamberin kafasına tüm kan hücum etti ve neredeyse ayaklarının üzerinde, şaşkın hikayeye veda etmek için acele etti.

(Sim. 178)

Kahraman, “güneşte giyinmiş bir Kadın olmadığına; uydurma bir hikayeydi." Ancak sakinleşmedi. "Ama görüntüsü neden Sergei Musatov'u ateşle yaktı? .." (Symph. 180) - Senfoninin yazarı bir soru sorar ve onu cevapsız bırakır. Kahraman hâlâ ezici duygulardan muzdarip: “Önünde bir peri masalı belirdi. Mercan dudaklarıyla yüzüne yakıcı bir şekilde güldü ve fısıldadı: "Seviyorum ..." (Symph. 190). Artık sadece otobiyografik kahramanın duyguları acı verici ve acı verici hale geldi, yücelik, saflık ve saflık auralarını kaybettiler, aşk izin verilebilirlik onayını kaybetti. Bu, özellikle Musatov ve takipçilerine yönelik basında yer alan saldırılarla kanıtlanmaktadır: “Bir makale dikkat çekti &lt;…&gt; Tasavvuf ve fizyoloji başlığını taşıyordu… Ve mistikler itiraz edecek bir şey bulamadılar” (Symph) 191).

Yüce kahraman, bir pislik ve şehvet atmosferine dalmıştır: “Köşede bir serseri durdu ve yoldan geçenlere çıplaklığını gösterdi ve önlerinde kendini açtı. &lt;...&gt; Aumont tiyatrosunda çıplak şarkıcılar müstehcen sözler söylediler” (Symph. 180). Çileci, mistiklerin beklediği Kutsal Ruh'un, "Yorgan" ın gelmesi yerine, başka bir korkunç gücün - "İntikamcı" Moskova'ya yaklaştığını anlar, bu yüzden "korkmuş" (Sym. 188) peygamber “Güneşli Kadın” şehirden kaçar.

Çilecinin bu tür acı verici deneyimleri, yalnızca çocuğun cinsiyetini belirlemedeki bir hatadan kaynaklanır. Seçilen kişinin "Güneşli Kadın" kanonik imajıyla diğer tüm tutarsızlıkları onu hiç rahatsız etmiyor. Tökezleyen blok, yalnızca kıza dönüşen bir erkek çocuktur: “Güneşte giyinmiş bir eşin görüntüsü yüzüne güldü. Tanıdık sözleri duydu, “Kocam ve ben onu kız gibi giydiriyoruz” (Symph. 182).

Görünüşe göre “Güneşli Kadın” imajının neden “Sergei Musatov'u ateşle yaktığı” (Symph. 180) sorusunun cevabı, başka bir sorunun cevabıyla yakından ilişkili gibi görünüyor - bu ölümcül, “aldatıcı” nereden geldi? denizci kıyafeti giymiş uzun saçlı kızdan mı geliyor? ? Açıkçası, Bely'nin kendi belirsiz cinsiyet kimliğiyle ilişkili çocukluk anılarından geliyordu .

A. D. Bugaeva, çocuğun erken gelişimini engelledi, oğlunun babasının izinden gitmesini istemedi, onun “ikinci matematikçi” olmasını istemedi. Bu nedenle, küçük Bora Bugaev'in uzun süre ders çalışması yasaklanmakla kalmadı, aynı zamanda ona tuhaf bir görünüm de modellediler - kız gibi: alnını örten uzun saçları ve bilinçli bir yaşa kadar giyinmişler. kızın elbisesi: “... spor salonunda“ aptal ”olarak biliniyordum; ev için, ben bir "Kedi yavrusu" idim - güzel bir çocuk ... elbiseli .... " (CL.118); "Elbisedeyim: uçuşan buklelerim burnumun altında gıdıklanacak" (KK.223).

Bely'nin "büyümesinin" bu özelliği - garip bir tesadüf eseri - mistik sevgilisi Morozova'nın anılarında not ediliyor: "Boris Nikolayevich'in birlikte yaşadığı annesini oldukça sık ziyaret ettim. Daireleri o sırada Arbat yakınlarındaki Nikolsky Lane'deydi. Anne &lt;…&gt; Boris Nikolaevich'i çocuklukta oldukça uzun giyinmiş bir kız olarak, fiyonklu bir elbise ve duvarlara asılan portrelerden anlaşılan bukleler halinde uzun saçlı olarak aldı . Aynı zamanda, Morozova'nın anılarına yazarın hikayelerine değil, tamamen nesnel belgelere - fotoğraflara ve ayrıca korunmuş ve yakın zamanda birden fazla yayınlanmış fotoğraflara - güvenmesi de önemlidir. Aynı fotoğraflar, çalışmaları sırasında yazarın arşivini inceleyen Institute of the Brain'den psikologların da dikkatini çekti: “Unutmayın ki &lt;...&gt; yaklaşık sekiz yaşına kadar bir kız gibi giyinmişti: bukleli bir elbise içinde. Bu dönemle ilgili fotoğraf kartlarında, bu kıyafet içinde tipik bir kız gibi görünüyor .

Bely'nin çocukluk ve çocukluk deneyimlerini anlatan tüm eserlerinde kız kılığında sözlü otoportresi mevcuttur.

Bely, Kotik Letaev'de kendisini şöyle tasvir ediyor:

“Etrafta dolaştım - sessiz bir çocuk - sarkan bukleler: cılız bir elbiseyle &lt; ... &gt; koltukta düşündü:

- Neden böyle: işte buradayım - ben; ve işte Kotik Letaev... Ben kimim? Kotik Letaev?.. Ya ben? &lt;...&gt;

Gözlerime ve omuzlarıma düşen soluk kestane rengi buklelerin altından alacakaranlıktan aynalara baktım.

Ve çok tuhaflaştı."

(CL.62-63)

Ve bunun gibi - "Vaftiz edilmiş Çinli" de:

“Ben harikayım: ipekle, dantelle giyiniyorlar; ve omuzlardaki en koyu bukleleri cilveli bir şekilde kıvırın; ve alın kapalı - gelecekteki kel kafaya; —

- BEN -

- Kesinlikle bir kız.

Geriye atılan bukleler: - &lt; ... &gt; Bukleler, elbise, fiyonklar - arkasında bir orangutan maskesi çömelir.

(CC. 252)

Benzer bir resim "İki yüzyılın başında" anılarında yer almaktadır:

"İşte kendim hakkında öğrendiğim ilk şey: "zaten berbat": ve alnımı korkunç bir suç olarak deneyimledim: saklamak için benim için bukleler çıkardılar; ve bir şapka saçla zaten bir okul çocuğuydum; saten bir elbise giymiş olanlar için:

- Oh kizim! çocuklar alay etti.

Ve - yeni bir keder: Çocuklar tarafından reddedileceğim; kızla kim oynayacak (HP.98);

“... alnım buklelerle perdelenmiş çünkü ben bir “loban”ım.

- Alnına bak: ucube büyüyecek. O bir babanın tüküren sureti!

&lt;...&gt; tek başına bukleler beni haklı çıkarır; ve - çirkinliği gizlemek için beni giydirdikleri şık elbiseler ... "

(HP.194)

Bely, otobiyografik romanlarından sonra yazdığı anılarında, bu tür deneyimlerin sosyal yönüne, diğer çocuklarla iletişim kurmadaki zorluklara yoğun bir şekilde vurgu yapar: “&lt;...&gt; ve oğlanlardan utanıyorum: beni rahatsız ediyorlar: - Kızım! Saçımı örerlerse, o zaman saçlarım bir şapkanın altına gizlenmiş olarak erkeklerin eşliğinde görünebileceğimi hayal ediyorum ”(HP.194); “…beni öldürmekle ve (uzun saçlarım yüzünden) kafa derimi yüzdürmekle tehdit ettiler &lt;…&gt; en büyük hayalim daha büyük çocuklarla Kızılderililere girmekti, ama bana &lt;...&gt; Saçlarım uzun olduğu için oyuna alamıyorum…” (SP.217). Beyin Enstitüsü'nün materyallerinde "Bu an", "B.N.'nin kendisine göre, ruhu üzerinde çok iç karartıcı bir izlenim bıraktı ve ruhunu travmatize eden ek bir faktör olarak hizmet etti. "

Bununla birlikte, kız gibi imajın Bely tarafından yalnızca yapay olarak empoze edilmiş, inorganik, müdahale edici olarak algılandığını varsaymak hatalı olur. Kurgusal nesirde, travmatik deneyim, tersine, kız gibi niteliklerin kaybıyla ilişkilendirilir. "Kotik Letaev" kahramanı tarafından feci bir şekilde algılanan, bir elbise giyme ihtiyacı değil, bir erkek kıyafeti giyme tehdididir: “Bir elbise giymiştim; evet, biliyordum: pantolonumu giyerlerse her şey biter: Erken gelişirim ... ”(KL.118); “Külot!.. Her şey bitti! Matematik yakındır! (CL.138).

Kotik'in de uzun saça karşı benzer bir “koruyucu” tavrı var: “İkinci bir matematikçi olacağım korkusu beni bunaltıyor; Büyük kaşlı olmaktan korkuyorum: Keşke daha küçük bir alnım olsaydı; buklelerimin gözlerimi kapatması iyi; onları atın - her şey bitti" (KL. 113).

Çocuğun algısında, anne tarafından modellenen kız görünümü anne sevgisini simgelemektedir ve elbise ve buklelerden ayrılma korkusu, anne sevgisini kaybetme korkusu ile eşdeğerdir.

Ama Senfoniye geri dönelim. Masal tarafından doğan "kutsal bebek" tanımında en önemli iki bileşen öne çıkıyor: cinsiyete uygun olmayan giysiler ve uzun bukleler. Bu unsurların her ikisi de Bely'nin anılarında ve otobiyografik düzyazısında saplantılı bir şekilde yer alır ve genç Borenka/Kotik'in görünüşünü ve öz farkındalığını anlatırken sürekli olarak kullanılır. Senfonide kızın bir erkeğe dönüşmesi ve Bely'nin otomatik açıklamalarında uzun saçlı bir çocuğun bir kız kisvesi altında saklanması o kadar önemli değil - her iki durumda da, saçla sembolize edilen cinsiyet değişikliği ve kıyafet önemli.

Senfoninin yazarının Karı / Annenin çocuğuna denizci kıyafeti giydirmesi özellikle önemlidir: “Kırmızı çapalı ve sarı bukleli denizci ceketli çocuklar bir kum yığını üzerinde oynadılar. &lt;...&gt; Bir kum yığınının üzerinde küçük bir çocuk duruyordu; yüzü sert ve düşünceliydi. Mavi gözler gökyüzünün rengini koyulaştırdı” (Symph. 138).

“Güneşin Çocukları”, “mavi gözlü erkekler ve kızlar” “Işık Masalı” hikayesinde aynı şekilde giyinirler: “&lt;...&gt; kırmızı çapalı mavi denizcilerle su birikintilerinden atladık, ellerimizi çırptık ve koro halinde şarkı söyledik: “Güneş bir kovadır” ”(Sk. 469).

Dahası, “Kotik Letaev” sayfalarında denizci kostümü giymiş bir çocuk da yer alıyor - bu, bir kız elbisesinden ayrılmak zorunda kaldıktan sonra Kotik Letaev'in kendisi: “Her zaman oturuyordum, denizci kostümü giyen bir çocuk, pantolonlu &lt;…&gt;” (CL.138); “Külotlar uymuyor: beni sıkıştırıyorlar, sıkıyorlar; Bir denizci olarak dolaşıyorum - kocaman ve pembe bir çapa ile ... ”(KL.148).

"Onların" çocuklarına inatçı bir denizci kılığına girmelerinin nedeni, Bely'nin hayal gücü eksikliğinde değil, tam tersine iyi hafızasında yatmaktadır. Küçük Borya Bugaev, kendi annesi tarafından bir denizci kıyafeti giydirildi (en başarılı çocukluk fotoğraflarından birinde bir denizci kıyafeti ile tasvir edilmiştir) ve bu kıyafet, yazar Bely için bir dönüm noktası oldu.

Bely'nin Peri Masalı'nın uzun saçlı, denizci kıyafeti giymiş çocuğunda yeniden ürettiği tam da kendisiydi; Karının Güneş'e bürünmüş çocuğunda kendini bulan, Senfoninin otobiyografik kahramanıydı. Çileciyi aşkta yakalayan korku anlaşılabilir. Sadece gerçek cinsiyeti değil, onunla tanışmak için koşan "kutsal bebeğin" gerçek yüzünü - kendi yüzünü de keşfetti. Bu, Senfoninin otobiyografik kahramanı Masalın sevgili ve çok sevilen özelliklerinde Güneşe bürünmüş mistik Karıyı değil, annesi Alexandra Dmitrievna Bugaeva'yı tanımladığı anlamına gelir.

"Çocuk Güneş"

Mistik sevgilinin anne mertebesine yükseltilmesi, Bely'nin bir dizi başka metninde de bulunur. Böyle bir ereksiyona giden en basit yol, "Maria Yakovlevna Sievers'in güneş görüntüsü" idi . "Sivers, tatlı, yakın, katı: şefkatle anaç bir şey ..." - Bely, tanıştıktan kısa bir süre sonra onu böyle tanımladı . Bely'nin R. Steiner ile çıraklık yoluna girmesi ve hayatını antroposofiye bağlama kararı, yazarın "doktora ve M. Ya'ya karşı tamamen yeni bir tavır" yaşamaya başlamasına neden oldu: "&lt;.. .&gt; Evlatlık gibi bir şey hissediyorum; Sadece doktorun öğrencisi değil, aynı zamanda oğlu olduğumu da hissediyorum; M.Ya. o andan itibaren iç dünyamda bir anne gibi oluyor: bana rüyalarda görünüyor; uyanık haldeyken onu sık sık kalbimde duyarım; içimde yaşıyor gibi görünüyor; ve bana talimat veriyor . "

Hem Sievers hem de Morozova, Bely'den daha yaşlıydı, bu yüzden onlarda annelik ilkesini görmesi onun için zor olmadı . L. D. Blok ile biraz daha zordu ama Bely başardı. 1905'te Blok çiftiyle Shakhmatovo'da yaşarken, net bir Argonautic başlığı olan "Güneşin Çocuğu" olan bir şiir üzerinde çalışmaya başladı. Bely'nin o zamanki tüm çalışmaları gibi, şiir de "altından , masmaviden: tekniklerde, renklerde " idi . "Şiiri Blok'ta okumak için hazırladım," diye hatırladı Bely, "sadece üçümüzün anlayabileceği ipuçlarıyla doldurdum . " Şiirin ilk dinleyicisi olan Blok, şiirin "Hanımefendi ile ilgili şiirleriyle eşleştiğini" söyledi.

Eserin el yazması kayboldu, ancak Bely daha sonra şiirin içeriğini anılarında yeniden anlattı: “&lt;...&gt; huş ağaçlarının uğultusu altında karaladım: "Çocuk-Güneş" şiiri &lt;...&gt; konusu kozmogonidir &lt;…&gt; sakinler, güneş güçlerinin yer altı bağırsaklarıyla mücadelesinin bir parodisini oynuyor; Profesör Nietzsche bir girişimde bulunuyor: Teğmen Trompeter'ı laboratuvar asistanı Flint'i boynuzlamaya zorlamak, böylece laboratuvar asistanının karısının Trompeter ile bu birleşiminden Nietzsche'nin bir süpermen yapmak istediği bir bebek doğar. .&gt; "bebeğin" annesi Madame Flinte'nin şöyle olduğu ortaya çıktı: Mendeleev'in gayri meşru kızı; annesi Boblovo köyünde yaşayan bir köylü kadındır; maddenin ritmine kulak misafiri olan babası kaos içindedir; o "karanlık kaosun parlak kızı"; büyük kimyager, Profesör Nietzsche'ye bir incir gösterir ve ona şunu açıklar: torunu, kızının teğmene değil, bir bahçıvana olan sevgisinin meyvesidir; bahçıvanın çocukları insanüstü değildir” (MdR. 22-23). Ve benzeri. Finalde, "Flint ailesinin kızıl sakallı atası" (MdR.22) "güneşli" teğmenle bir savaş verir" (MdR.24). Genel olarak, yazarın kendisine göre, şiirin olay örgüsü çok "gösterişli" çıktı (MdR. 23).

Bu canavarca hikaye karmaşasında bir şey açık: "güneşli" teğmenin hanımı ve güneş çocuğunun annesi L. D. Blok. Ne de olsa şiirde o, büyük bir kimyager ile Boblovo köyünden bir köylü kadının aşkının meyvesi olan "karanlık kaosun parlak kızı" dır. Yüzyılın Başlangıcı adlı anılarında Bely, D. I. Mendeleev'in ikinci evliliğinden (A. I. Popova ile) olan kızı Lyubov Dmitrievna'nın kökeninin satranç şakalarına ve kelime oyunlarına konu olduğunu hatırladı: “&lt;…&gt; dolgun Anna Ivanovna - maddi varlığın bir işaretinden başka kim; çok etkileyici: yaşlı adam Mendeleev daha sonra kendi sisteminin ritmindeki maddenin kaosunu tespit etmek için onunla evlendi &lt;...&gt; "Peki ya Lyuba?" "Tabii ki, karanlık kaosun parlak kızı" (NV. 378-379).

Bu bakış açısından, şiirin konusu, Nietzsche ile Mendeleev arasındaki karmaşık aile ve yakın aile bağları, Flint klanıyla Trompenter klanı, laboratuvar asistanları, köylü kadınlar ve bahçıvanlarla teğmenler anlaşılırsa, o zaman döner. "Senfoni" deki ile aynı olay örgüsü modelinin eserde yeniden üretildiği ortaya çıktı. Yazarın ideolojisinin taşıyıcısı, belli ki "güneşli" teğmendir. Hem çok sayıda güneş şövalyesini hem de Azure'daki Altın'dan argonotları ve Senfoni'nin altın sakallı münzevisini çarpıcı bir şekilde anımsatıyor. Teğmenin bir Nietzscheci ve münzevinin bir Solovyovcu olması onları yalnızca yakınlaştırır: sembolist değerler sisteminde Nietzsche ve Solovyov eşdeğer figürlerdir.

Hem bir centaurun karısı olan Skazka hem de Flinte'nin laboratuvar asistanı Madame Flinte'nin karısı, güneş münzevilerini ve teğmenlerini tam olarak "kutsal bebeklerin" anneleri olarak cezbeder. Peki, güneşe bürünmüş Kadın dışında, örneğin "çocuk-güneş" kimden doğmalı? Benzer şekilde, her iki eserde de "kutsal bebekler" "aldatıcı bebekler" olarak ortaya çıkıyor: bunlar, keşfedilmesi kahraman aşıkların mistik planlarını yok eden, anlaşılması zor bazı sırlarla ilişkilendiriliyor. "Senfoni" de çocuğun cinsiyeti hakkındaki gerçek, şiirde ortaya çıkar - kökeni hakkındaki gerçek.

Kahraman-sevgili ve kahraman-oğul - "Çocuk-Güneş" ve ""güneş" teğmen" adlarının, bunların aynı karakterin büyümesinin farklı aşamaları olduğuna dair bir ipucu içerdiği açıktır ve karakter otobiyografik. Bely'nin senfonik "bebek" ve diğer güneş çocukları gibi, şiirin "çocuk güneşi" de yazarın ikizleri arasında tasarlandı.

Hem Senfoni'de hem de şiirde otobiyografik aşıklardan seçilen kişinin aynı zamanda otobiyografik çocuğun annesi olduğu ortaya çıkar. Her iki durumda da, bu kadın rolü, Bely'nin kendisinin mistik sevgilisine atanır. Sadece "Senfoni" de sevgili annenin rolü Morozova tarafından ve "Çocuk-Güneş" şiirinde - L. D. Blok tarafından oynanır .

Böylece Beyaz, kendi sevgilisinin oğlu, sevgili de kendi annesi olur. Belki de "ben" inin böylesine "parçalanmasının" kaynağı, yazarın çocukluk anılarıydı.

A. D. Bugaeva kocasıyla pek iyi anlaşamadı, hayranları vardı ve St.Petersburg'a gittiği laik eğlenceye çekildi. Petersburg gezileri ve annenin sevgisi, oğlu tarafından otobiyografik düzyazısına yansıtılarak hatırlandı. “Hepsi bu kadar, Lizanka, saçmalık: cicili bicili, nemchura; bize yakışmıyor, bize yakışmıyor! &lt;...&gt; Bu nasıl bir hayat. &lt;...&gt; Şarkıcılar, tembeller, hafif süvariler…” (KK. 204), dekan-matematikçi, “Vaftiz Edilmiş Çinli” öyküsünde kahramanın annesiyle başarısız bir şekilde mantık yürütmeye çalıştı. Bely'nin kendisinin daha sonra hatırladığı gibi, annenin beyefendileri olan “mokasen” çocukların hayal gücünü sarstı &lt;…&gt; ama sonra baba ayağa kalktı ve hafif süvariler şakalaştı &lt;...&gt; Annesine göre "Kotik" in bu "çekici" gençler gibi olması gerekiyordu ve içinde zaten "ikinci bir matematikçi" vardı; ve — fırtınalar yükseldi” (HP. 102-103). Fırtınalar, annesini aforoz etmekle tehdit ederek onu şefkat ve sevgiden mahrum etti: "Burnunu kır: bana yabancı olacaksın!" (CC. 212); "Öyleyse bilin ki ben anne değilim!" (CC. 224). Anne sevgisini koruma arzusu, Borenka'nın oğlu olarak kalırken annesinin hayranlarıyla özdeşleşme arzusuna yol açtı. “Hayatım hafif süvari eri ile Borenka Docent kılığına girmiş zincir kuyruklu maymun arasında bölündü” (HP. 103) dedi. Bely, işinde annesinin oğlu ile erkek arkadaşı arasında "hayatını" parçaladı.

"Kotik Letaev", "Vaftiz Edilen Çinliler" de anılarda olduğu gibi sadece annenin beyleri ve hayranlarından bahsedilir. Aşık, "Moskova" romanında yalnızca bir kez ortaya çıkar. Buradaki Profesör Bugaev'in ailesi, Profesör Korobkin'in ailesine, Polivanov lise öğrencisi (Bely'nin kendisi gibi) Bora Bugaev'e, ebeveynleri tarafından yalnızlık ve dikkatsizlikten muzdarip Mitya Korobkin ve Alexandra Dmitrievna Bugaeva - Vasilisa Sergeevna'ya karşılık geliyor. Korobkina.

Yazarın son romanındaki anne son derece çirkin görünüyor - çirkin, dağınık, homurdanan. Yaşlanan sevgilisi, bir filolog ve Moskova Üniversitesi'nde profesör olan Zadopyatov'dur. Bununla birlikte, düşünceler onu profesörce değil, erken Bely'nin ruhuna uygun olarak oldukça argonautik olarak ziyaret ediyor. Bely, Zadopyatov'un hüzünlü düşüncelerini "Günden güne arttı, gece denizi arttı," yelken açtığı (ve "Argo" adını verdiği) eski tekne güneşin arkasında bilinmeyen bir kasvetle sallandı; ve güneş, "Altın Post" bilinmeyen karanlığa yuvarlandı, böylece onu salladıktan sonra dışarı fırladı ”(M. 146). Zadopyatov'un düşünceleri, "Altın Post" şiirindeki "eski Argonaut" un konuşmalarını çarpıcı bir şekilde anımsatıyor: "Güneşin çocukları, yine soğukkanlılığın soğuğu!" / Battı - eski altın mutluluk - altın post! “&lt;…&gt; "Güneş için, güneş için, özgürlüğü seven, / hadi etere / maviye koşalım! .." (Madde 24). Oğlu alaycı bir şekilde annesinin sevgilisine kendi geçmişini ve kendi dünya görüşünü bahşetti. Güneş'in yaşlı oğlu Güneş'e ulaştı - "Gold in Azure" yazarının karikatürize edilmiş bir kopyası olan yaşlı Argonaut Zadopyatov, annesinin sevgilisi oldu ve bu nedenle "eski teknesi" "bilinmeyen kasvetler" tarafından yutuldu ve o kendisi karanlıktadır.

5. Kardeşler

Yazar, benzer bir hedefi - mistik bir sevgilinin imajındaki "annesel alt tabakayı" gerçekleştirmek - otobiyografik bir çocuk olan ikizinden seçilen kişiyi "eklemek" için değişmez bir teknik yardımıyla başarır. Bazı durumlarda âşık, gönül hanımı ile annelik kan bağı kurar, anneyi kız kardeş mertebesine indirir.

Bu tür bir mistik aşık seçimi en açık şekilde The Light Tale'de gösterilmiştir: "&lt;...&gt; Onu &lt;…&gt; ateşli kalbim, bir roket gibi, yokluğun kaosundan Güneş'e, uzak memleketime koştu &lt;…&gt; Aynı vatandan kopmuş iki kıvılcımdık, sönmüş bir roketin iki kıvılcımıydık. Birbirimizin gözlerine bakarak vatanımızı tanıdık” (Sk. 242). Hikayenin otobiyografik kahramanı, kahramanı seçti çünkü onda güneş-anavatanı, güneş-anneyi gördü. Kahramanın kendisi, kendi annesinin kızı, güneşin kızı olduğu sürece onun için değerlidir. İkisi de "Güneşin çocukları", yani erkek ve kız kardeşler.

Bely'nin bir başka öyküsü olan "Dağ Hanımı" (1907) da kız kardeşine olan aşk çekiciliğine adanmıştır. Abi-kardeş sevgisinin giydirildiği biçimler o kadar girift bir şekilde sapkın ve grotesktir ki, yazarın deneyimsizliği veya yüzyılın başındaki edebiyatta kabul edilen geleneksellik ve masalcılık modasıyla pek haklı çıkarılamazlar. Yine de bunda, en başarılı olmasa da, Bely opus, bizi ilgilendiren aşk ilişkileri modeli eksiksiz bir şekilde sunuluyor.

Dağ sahibesi kız, kendisine seslenen ince bir ses duyar: “Ablacığım, ablacım, seni ben buldum . ” Bu, ovalardan "buzullara kadar donan" bir çocuk. Dağların genç metresi olan dağ kralının kızının, annesi olan kız kardeşinin kızı olduğunu öğrenmiş ve onun peşine düşmüş: “Kötü dağ kralı, bir kar fırtınasıyla anneme saldırdı. Ve annem kötü dağ kralı kız kardeşimi doğurduğunda &lt;…&gt; kız kardeşini alıp götürdü &lt;…&gt; Ben kendim seni götürmek için parlak bir buzulun üzerine çıktım abla. Ve buz beni zincirlerle sımsıkı bağladı” (Horr. 275). Erkek ve kız kardeşin birleşmesini engelleyen kötü adam, bir zamanlar ortak annelerine saldıran aynı "kötü dağ kralı" olan kızın babasıdır. Annenin kendisi eyleme katılmaz ve kaderi hikayenin yazarı tarafından açıklığa kavuşturulmaz. Kötü güçlerin iradesiyle, çocuk hala dondu, ancak soğuma sürecinde defalarca söz verdi: "Bekle, yine de donacağım ve geleceğim ve geleceğim." Dağlık ve karlı köşklerinde abisini bekleyen abla, “Ve bebek donan bebeği hatırladı. Ve küçük kız, küçüğe ellerini uzattı” (Horr. 279). "Abla, bacı" çağrıları, bu çağrıların kaynağı kendisi tarafından keşfedilene kadar dağ hanımına musallat oldu: sepette, babasının hizmetkarları tarafından kesilen erkek kardeşinin "mavi kafası" yatıyordu. Bunu, olağanüstü koşullar nedeniyle çok özel bir aşk sahnesi izledi: “Ve dudaklarını öptü. Ve ölü dudaklar acı bir zehirle, acı, tatlı şarkı söyleyen bir melankoli ile ona battı. Hiç hatırlamadığı bir şeyi hatırladı: kötü dağ kralının annesine kar fırtınasıyla nasıl saldırdığını” (Korku 280).

Bu sahnede aşk yakınlığına akraba yakınlığının farkındalığı eşlik eder. Ortak bir annenin keşfi ve kardeşlik ve kardeşlik bağlarının kurulması, aşk için bir tür yaptırım olarak Bely için gereklidir.

Kısa bir süre sonra çocuk sözünü yerine getirdi ve ölü ve hatta başı kesilmiş olmasına rağmen yine de onu bekleyen kız kardeşine "ulaştı": "Sonra çocuğun cesedi belirdi. Minik elleriyle uçuruma sımsıkı tutundu. Prenses, kafası kesilen kardeşinin elini tuttu ve kavrulmuş boyun kütüğünü okşadı. Ağabeyi de kız kardeşinin derin duygularına elinden geldiğince cevap verdi: "acınası bir şekilde onun göğsüne karşı başını kesti, boynunu ovuşturdu." Sonunda, "aydınlanmış kafasının" dağ hanımı da kesildi ve özel bir sembolik anlamı vardı: "&lt;...&gt; ve kız kardeşin kafası ayrıldığında, başsız erkek kardeş onu bulutlara verdi ve orada harika ve berrak bir ayda yükseldi &lt;...&gt; devler dumanlı elleriyle harikulade güzelliğin başını kaldırdılar. Görünüşe göre berrak bir ay kulenin çıkıntısında parlıyor ve gökyüzüne süzülüyor &lt;...&gt; (Ho. 280).

Başka bir deyişle, aşk "tanımanın" bir sonucu olarak, hem erkek hem de kız kardeş tam anlamıyla kafalarını kaybetti. Ancak "aydınlanmış kafa", biraz sadomazoşist bir şekilde de olsa, göksel bir cisme dönüştürüldü. Bu tuhaf dönüşümlerden sonra, erkek ve kız kardeşler artık birbirlerini sevmenin yollarını bulmak zorunda değiller. Duyguları artık açıkça göksel vatanlarına yöneltilebilirdi: "Başsız çocukların bedenleri, elleri göğe uzanmış halde kulenin üzerinde duruyordu" (Korku 280).

Aşk ilişkilerine "kardeş" ensest unsurunun dahil edilmesi, Bely'nin yaşamının ve yaratıcı tarzının ayırt edici bir özelliğidir. "Benim mutluluğum, seni ruhen bir kız kardeş olarak görmemdir"; "Mesih seninle dostum, kız kardeşim, güneş"; Bely, aşk mesajlarında Morozova'ya "Seni kardeşçe öpüyorum - seni seviyorum, Mesih'teki kız kardeşim " dedi. "&lt;...&gt; bir anda benim için her şey oldu: kız kardeş, anne, arkadaş ve Sophia'nın sembolü ” - Sievers ile ilişkisinin özünü bu şekilde tanımladı. “ Böyle bir erkek kardeşim ve böyle bir kız kardeşim olduğu için neden bu kadar mutluyum ?”; “Bir kız kardeşim ve bir erkek kardeşim var. 1906'da karısına olan tutkusunun zirvesindeyken Blok'a "Ne mutluluk" diye yazmıştı .

"Bush" hikayesinde artık mutluluktan söz edilmiyordu. A. Blok artık "sevgili bir kardeş" değil, kötü bir çalı lordu, Ivanushka'nın aşkının gaspçısıdır. Öte yandan, Ogorodnikov'un L.D. Blok'tan görevden alınan kızı, hala aynı ilgili statüde kalıyor. Ivanushka için "büyülenmiş bir ruh", "hassas bir şafak ama bir kız kardeş" (K. 268). "Beni hatırla, ah, hatırla. Benim, seni buldum!" - "cazibe &lt;...&gt;" ile heyecanlanan otobiyografik kahraman (K. 269), büyülenmiş sevgiliye haykırır. Ve istediğini, yani karşılıklı sevgiyi elde eder: “Ansızın yüzü yandı, şeffaf bir hasretle soludu; sanki üzerinde bir tutku kasırgası kokuyordu ve mavi kömürleri gözlerini yaktı - parlak bir şekilde genişlediler, mavi &lt;...&gt; Ogorodnikov'un kızı sempatik bir şekilde eğildi ve açgözlülükle nefes alarak zambak elleriyle beyaz bedeni kucakladı, yiğit &lt;...&gt; göğsünden ince bir iç çekti: "Hatırladım canım!" Artık aralarında ölümcül bir sır yatıyor ”(K. 269-270). Şaşırtıcı olan şey: Ogorodnikov'un kızı "beyaz, yiğit bir bedeni kucakladıktan" ve ölümcül, bağlantılı "sırrı" fark etmeden önce, gözleri gözyaşlarından arındırılmış olarak "Ivanushka'nın ruhuna, tam olarak kız kardeşine" bakmayı başardı.

Benzer bir şema, Daryalsky'yi ele geçiren ölümcül tutkuyu anlatırken Gümüş Güvercin romanında kullanılır. Kahraman, sıradan bir kadın tarafından tamamen tatmin edilemez, doyurulamaz, gerçek, mistik aşkı arar, "açgözlülükle vatanı arar." Aradığını bulduğu kişinin iyiliği için "prenses" gelini reddediyor: "aradığın ve onda bulduğun şey, ruhun kutsal vatanıdır" (SG. 122). Sevgili bir anavatanda bir anavatan bulmak, ona karşı uygun bir tavrı belirler - evlada. Sıradan bir sevgiliyle kahraman bir erkek gibi hissediyorsa, o zaman ikincisinde - kızıl saçlı ve mavi gözlü Matryona - bir çocuk: “İlkinden, nazik, hatta güçlü bir adamsın; ve ikinciden? Bu kadar yeter, sen bir erkek değil, bir çocuksun: kaprisli bir çocuk, bu ikincisi için tüm hayatını harcarsın ve buradaki hiç kimse seni asla anlamayacak ve sen de anlamadığını anlamayacaksın. 'Aşkınız olsun, ancak ezici gizeminizin çözülmemiş kütlesi »; "Ve herkes tarafından terk edilmiş büyük bir çocuk gibi bu canavarın önünde gözyaşlarına boğuldu ve başı dizlerinin üzerine düştü" (SG. 122,124).

Bely, evlat sevgisini kardeş sevgisiyle kirletir, böylece çekiciliği haklı çıkarır ve onaylar. Matryona sadece bir tutku nesnesi değil, aynı zamanda “vatan tarafından, henüz rüyalarında tamamen unutulmamış sevgili kız kardeşi, - o &lt;...&gt; sonbaharda bizi ne yazık ki hayal eden vatan ... ”(SG. 123). Erkek ve kız kardeşler arasındaki kan bağının tam boyutu cinsel ilişki anında anlaşılır: “&lt;...&gt; o büyük yerli gözler: gözyaşlarıyla dolu gözler ruhunun içine süzülüyor. &lt;...&gt; - Ah, hastayım! Ah kardeşim: benden sana bir haç... &lt;...&gt; Ey hasta! Ah kardeşim: kız kardeşini olduğu gibi kabul et ... ”(SG. 124).

L. D. Blok'un tutkusundan önce gelen Petrovskaya'ya yönelik hisler, "gizem, kardeşlik ve kız kardeşlik" hayalleriyle de doluydu. Daha sonra Bely, Petrovskaya ile olan ilişkisinin trajedisinin, onun yüce kardeşlik ve kız kardeşlik özlemlerini sıradan bir romantizmle bayağılaştırmasından kaynaklandığına inanıyordu. Bununla birlikte, L. D. Blok'a olan kardeş tutkusu, Bely'nin kardeşlik ve kız kardeşlik ilişkileri altında yalnızca ruhani, platonik, "tutkulu" ilişkileri anladığına inanmak için gerekçe vermiyor. "&lt;...&gt; Aşkını biliyordum, uzun süre cilveli bir şekilde kabullendim ve &lt;...&gt; ilgisini "kardeşlik" (Bely'nin moda bir sözü vardı) ilişkileri çerçevesine kolayca sığdırmak, "diye hatırladı L.D. Blok, Belov'un hikaye boyunca "kardeşlik" ilişkileri fikrini açıklığa kavuşturarak: önce arkadaşlıktan, sonra bana olan aşkından yavaş yavaş gelişen o yakınlığın tanımında hep bu kelimeyi kullanırdı &lt;...&gt;»; “Odamda küçük bir kanepede benimle oturduğumu hatırlıyorum, Borya yüzüncü kez “kardeş” ilişkilerimizin &lt;…&gt; Sasha'ya olan aşkımdan daha çok, beni kararlı adımlar atmaya, hayatımı yeniden düzenlemeye mecbur ediyorlar &lt;...&gt;. Genel olarak, kardeşçe ayartmalar, "artık aramızda herhangi bir engel olmadığı için yalnız kalmaya vaktimiz olmadığı ve kendimizi uzun ve dindirmeyen öpücüklerden çaresizce ve açgözlülükle koparamadığımız" gerçeğiyle sona erdi .

L. D. Blok sevgisinin yerini A. Turgeneva sevgisi alır. Dıştan, Bely'nin yeni sevgilisiyle ilişkisi eski tutkuya benzemiyor. Ancak Institute of the Brain tarafından yapılan psikolojik bir çalışmada, "burada da duyguların esas olarak artan bağlılık temelinde geliştiği ve deyim yerindeyse "akrabalık" yakınlığı temelinde geliştiği kaydedildi . 1916'da Bely, Asya'dan ayrılmak zorunda kaldı: kendisi Rusya'ya gitti, karısı İsviçre'de "Steiner altında" kaldı. Bely acı çekti, "Bir Eksantrik Notları" nda sevgilisinden ayrılmanın acı verici anlarını yeniden canlandırdı, evlilik mutluluğunun tatlı anlarının tadını çıkardı. Asa'nın değerli anıları arasında şu da var: “&lt;…&gt; turkuaz bir kız kardeş gibi üzerime eğildi” (34. 333)…

Bely, gerileyen yıllarında "turkuaz kız kardeş" rolünü Vasilyeva'ya emanet eder. 1926'da şair, yeni seçtiği kişiye bir şiir adadı ve burada ona karşı duyduğu derin duygulardan bahsetti: ifade edilemez gözlerinizin parıltısı... &lt;...&gt; // Ben senin serapınım, çiy ile ağlıyorum ... ”vb. (Madde 373). Şairin son mistik aşıkla ve müstakbel eşiyle ilişkisinin özü, şiirin başlığında yer alır - "Kardeş".

Böylece Bely, mistik aşıklarını - kendisi gibi - "güneşin çocukları" yapar, onları kan bağı mertebesine yükseltir, onları kız kardeş yapar. Gerçekte Bely'nin bir kız kardeşi yoktu: Borenka Bugaev tek çocuk. Bely, kız kardeşinin boş pozisyonunu kendi takdirine göre doldurdu: annesi tarafından. Yazarın ebeveynlerinin yaşlarındaki büyük fark, böyle bir sapkınlığı büyük ölçüde kolaylaştırdı. Babası N.V. Bugaev, karısı Alexandra Dmitrievna'dan 21 yaş büyüktü, oğlunun doğumunda 23 yaşındaydı, 44 yaşındaydı. kardeş _

Bely'nin zihninde, kız kardeş aynı anne gibi görünüyordu ama küçültülmüş, tanıdık, daha az tabu bir biçimdeydi. Bunun doğrudan bir teyidi, "Gold in Azure" - "Declaration of Love" (1903) koleksiyonunda yer alan şiirdir. Şiir "sevgili anneye adanmıştır", Alexandra Dmitrievna Bugaeva. İçinde, "yanaklarında sinek olan / yemyeşil bir gül gibi bir güzellik oturuyor" - ve "alışılmış bir şekilde ezberlenmiş rolde" önünde eğilen Marki'nin aşk taşkınlıklarını dinliyor: "" Sana tapıyorum, kuzen! / Lütfen bu çiçeği kabul edin ... "- / Klavsen sesine güler / Ve kuzenine sarılmak ister" (Madde 46). Marki ve güzelin kuzen ve kuzen olduğu ortaya çıkar, erkek kardeşin kız kardeşe "aşk ilanı", oğlun anneye aşk ilanı olur.

6. "Anne gibi ve kızı gibi"

Beyaz, sevgilisine belirli akrabalık nitelikleri bahşetmekle sınırlı değildir. Akrabalık ve aşk ilişkilerini kirletir, birleştirir ve karıştırır, temelde şecere dikeyinin seviyeleri arasında ayrım yapmaz. Sevgililer önce anne, sonra kız kardeş, daha çok da aynı anda hem anne hem de kız kardeş olarak görülür. Bely'nin son romanı Moskova'da tam bir ensest karmaşası hüküm sürüyor.

İşin merkezinde Korobkin / Bugaev ailesi var ... Korobkin ailesindeki köpek bile - Tomochka-doggy - bir zamanlar Bugaev'lerle birlikte olan. Korobkin ailesi Bugaev ailesinden yalnızca bir açıdan farklıdır: Korobkinlerin iki çocuğu vardır, oğulları Mitya'ya ek olarak Nadenka adında bir kızı da vardır. Kişisel bir kız kardeşlik deneyimi olmayan yazar, bir kız kardeşle ne yapacağını gerçekten bilmiyor gibiydi. Aslında entrikaya katılmıyor. Romandaki tek amacı Korobkin'e en yakın kişi olmaktır. Ancak kızına olan aşk bir tabudur ve yazar, Korobkin'in doğal kızını devre dışı bırakır: Nadenka bir şekilde sessizce ölür. Korobkin, prototipi Bely'nin ikinci karısı Klavdiya Nikolaevna olan genç hemşire Seraphim'de bir kızı / sevgilisi bularak onun için tabu olmayan bir yedek bulur.

Korobkin'in biyografisi, mesleği, günlük alışkanlıkları Bely tarafından Moskova Üniversitesi Fizik ve Matematik Fakültesi dekanı Bugaev'in babasından alınmıştır. Ancak düşüncelerinde, duygularında, psikolojik deneyimlerinde ve içgörülerinde Korobkin, yazarın ikinci kişiliğidir. Bugaev'in babasından görevden alınan kahraman, romanda Bugaev'in oğlu olur. Baba ve oğlun tek karakterde denkleştirilmesi beklenmedik bir sonuç verir. Korobkin, kendi içinde paradoksal olan, hem Bely'nin annesinin kocası hem de ikinci karısının hayat arkadaşı olduğu ortaya çıkar.

Genç Serafima, Profesör Korobkin'in tutulduğu ve hayatlarını belirleyen buluşmalarının gerçekleştiği bir psikiyatri kliniğinde hemşire olarak hizmet vermektedir. Bu hikayenin psikolojik kaynağı Bely, Claudia Nikolaevna ile yakınlaşmasının hikayesini düşündü. Seraphim'in profesöre karşı gayri resmi, samimi tavrı iyileşmesine yardımcı olur. Seraphim için "yerli", "hayatı, anlamı, her şeyi" onunla bağlantılı (M. 461); Serafima, Korobkin uğruna diğer başvuranları eli ve kalbi için reddeder, işini bırakır ve kariyerini terk eder. Karısı Vasilisa ile olan anlaşmazlıklar nedeniyle Korobkin'in eve dönmek için hiçbir nedeni yoktur, o ve Seraphim birlikte anlaşır ve bunun için Seraphim'in annesi onları kutsar. Seraphim, profesörün ikinci karısı gibi bir şey olur. Geçmişin sonuçlarını kavrayan Korobkin, pratik olarak iki eşin statüsünü eşitliyor - yasal ve medeni, çünkü hayat neredeyse yaşanıyor ve "kiminle yaşadığı önemli değil: Vasilisa ile veya Seraphim ile ..." (M. 472). Seraphim'in bu konumu, Claudia Nikolaevna'nın sosyal konumuna tamamen karşılık geldi. Romanın yazıldığı sırada Bely'nin nikahsız eşidir, evlilikleri daha sonra tescil edilmiştir.

Ancak Bely için kahramanın ve kadın kahramanın sadece karı koca değil, aynı zamanda mistik bir şekilde birbirleri için yaratılmış ruhlar olduğunu göstermesi önemlidir. Bu nedenle, erken Argonot metinlerinde olduğu gibi, karakterlerin yakınlığının farkına varılmasına ortak bir göksel vatanın keşfi eşlik eder: “Gökyüzü bizim mavi ebeveynimizdir: proton; tabiri caizse, elektronik güneş!” (M.465). Aynı "ebeveynin" çocukları doğal olarak erkek ve kız kardeş olmalıdır.

"Seraphim: Sister" - romanın bölümlerinden biri denir. Dıştan, bu adlandırma, kahramanın görev istasyonunda bir hemşire olduğu gerçeğiyle motive edilir. Ancak yazar, "kız kardeş" kelimesinin tıbbi terminolojik anlamını kasıtlı olarak azaltır, siler. Seraphim'in işini bir sağlık görevlisinin veya hemşirenin işi olarak adlandırıyor ve "kardeş" olarak onun yakın, Korobkin ile gelişen aile ve aşk ilişkilerine atıfta bulunuyor. Böylece, kızının ölümü için yas tutan yalnız bir profesör, "gri saçlarını dizlerinin üstüne koyarak: kız kardeşine" (M. 466) ruhunu döker.

Buna karşılık, bir kelime oyununun yardımıyla Profesör Ivan Ivanovich Korobkin, Seraphim'in erkek kardeşinde bir yazar olur: roman boyunca ona "Profesör Ivan" (M. 475), "Ivan the Ivan" denmeye başlar. Aptal" ve son olarak "Kardeş İvan". İlk olarak, kendi kardeşi Nikanor tarafından oldukça motive bir şekilde "Kardeş İvan" olarak adlandırılıyor. Daha sonra "kardeş İvan" adı "kardeş Nicanor"un konuşmasından özerkleştirilir, "kardeş İvan" anlatıcının konuşmasına ve "Seraphim: kız kardeşler" konuşmasına taşınır. Saygıdeğer profesörün "kardeş İvan" a, yani muhteşem kardeş İvanuşka'ya, Aptal İvan'a dönüşmesi, kan bağı kurma sürecini kolaylaştırır. Bir folklor abisinin bir kız kardeşi olmalı. Seraphim, "Aptal" onunki gençse, kız kardeşi gençtir, Korobkin ile olan bağının ayrılmazlığını kavrar. "Seraphim: Rahibe" bölümünden biraz önce Bely, "Kardeş, İvan" bölümünü yerleştirerek okuyucuda birbirine aşık olan kahramanların gerçekten kana yakın olduğu izlenimini yaratıyor. Romanın diğer kahramanları olan hastane hastalarında da aynı izlenim ortaya çıkıyor: “Abla? / - Erkek kardeş?" (M.472).

Daha önce incelenen metinlerde olduğu gibi her şey aynı görünmektedir: Birbirini seven karakterlerin abi-kardeş bağı kurulmuştur. Ancak "Moskova" romanında, Serafima ve Korobkin arasındaki akrabalık fikri, dışa dönük mantıksızlığıyla çarpıcı bir şekilde daha fazla somutlaştırılıyor:

“Onun için bir anne ve kızı gibi olacaksın!

— Yani — ikizler &lt;…&gt;

- Araç: -

- Lear -

- ve Cordelia!

(M.472)

Yirmi yaşında bir kız, eski bir profesör olur, aynı zamanda bir eş, bir anne ve bir kız kardeş, üstelik ikiz bir kız kardeş ve aynı zamanda bir kız olan Cordelia olur.

Anne statüsü ile kız kardeş statüsünün ayırt edilemezliğine daha önce bahsettiğimiz metinlerde birçok kez rastlanmıştır. Anne ve kızı, kız kardeşi ve kızı kimliği kavramı bir yeniliktir. Bununla birlikte, Seraphim-anne teması artık ortaya çıkmıyor, ancak Seraphim-kızı teması - Seraphim-kız kardeş temasıyla ayrılmaz bağlantısı içinde - özel bir ısrarla vurgulanıyor. Bely, metnin kısa bir bölümünde üç kez erkek/kız kardeş ilişkisi modelini baba/kız modeliyle ilişkilendirir. Ve her seferinde kardeşçe duyguları babalık duygularına ve kız kardeşlik duygularını çocuklara çeviren çıkarımlar dizisi beklenmedik görünüyor. “Aptal gençse, kız kardeşi gençtir; ve "aptal", Frost ve Snow Maiden'da olduğu gibi yaşlıysa; ağıt yakarak başını göğsüne gömerse, Cordelia Lear'la birliktedir” (M. 460) - Seraphim'in düşünce akışı böyledir. Korobkin'in düşüncesi de aynı yönde ilerliyor:

"&lt;...&gt; yüksek sesle homurdanıyor, yalnız olduğunu ve ağlayacak kimse olmadığını söyleyerek ağlıyor &lt;...&gt; ağarmış saçlarını dizlerinin üstüne koyarak gözyaşlarına boğuldu: kız kardeşine.

Lear, Cordelia ile tanıştı.

(M.466)

Romanın başka bir kahramanının - Korobkin'in düşmanı olan alçak Mandro'nun - kişisel yaşamının aynı ensest modelini uygulaması önemlidir. Mandro'nun kendi kızı Lizasha ile olan şefkatli ilişkisi, ona "alyonushka kız kardeşi" ve kendisine sırasıyla "kardeş İvanuşka" demesiyle ifade ediliyor. Erkek ve kız kardeş oyunu, babanın kızına tecavüz etmesi, oğlunun ebeveyni olmasıyla sona erer ...

Korobkin'in "Seraphim: Sister" için özellikle babacan duyguları, karakterlerin yaşlarındaki farklılıktan kaynaklanıyor gibi görünüyor; Seraphim, olduğu gibi, ölen ve çok sevilen kızının yerini alır. Seraphim'in prototipi olarak sadece Bely'nin ikinci karısını düşünürsek, baba/kız modelinin görünüşte inandırıcı ve masum olay örgüsünün motivasyonunun yetersiz olduğunu ve biyografik bir arka planı olmadığını kabul etmemiz gerekir.

Klavdia Nikolaevna gerçekten de Bely'den daha gençti, ama önemli değil - sadece beş yıl: 1881'de doğdu, o - 1886'da. Ayrıca yazar onu yirmi yaşında bir kız olarak tanımıyordu ve onu görmemişti. 1923'te Berlin'de yakınlaştılar ve 1924'te yazar Rusya'ya döndükten sonra bir araya geldiler: Klavdia Nikolaevna o zamanlar otuzun epey üzerindeydi, kırka yakındı. Kahramanın genç, kızı gibi sevgilisi nereden geldi?

Hayatını Profesör Korobkin ile birleştiren Seraphim'in yaşı, Bely'nin annesi Alexandra Dmitrievna'nın kendisinden çok daha büyük olan Profesör Bugaev ile evlendiği sıradaki yaşı ile fiilen örtüşüyor. Bu eşit olmayan evliliğin tarihi hakkındaki hikayeler, oğlunun çocukluk hayal gücünü sarstı ve bu, Kotik Letaev hakkındaki anılara ve hikayelere yansıdı. Doğru, hayatta Profesör Bugaev genç Alexandra'yı yıkımdan ve yoksulluktan kurtarıyor; romanda genç Seraphim'in kurtarıcı olduğu ortaya çıkıyor. Yine de, kim kurtarırsa kurtarsın, bir şey açık: Bugaev-oğul için değil, Bugaev-baba için bir eş bir kız olabilir.

Yazar, Seraphim'in görüntüsünde Claudia Nikolaevna'nın özelliklerini (öncelikle yaşa bağlı) Alexandra Dmitrievna'nın özellikleriyle karıştırıyor. Korobkin'in imajında \u200b\u200bbaba Bugaev ile oğul Bugaev'i de “sentezliyor”. Bu dolambaçlı ensest karmaşasını tamamen ayırmak mümkün değildir. Ancak Bely'nin romanda Claudia Nikolaevna ile olan ilişkisini anne babasının evlilik tarihiyle özdeşleştirdiği, kendisini babasıyla, karısını annesiyle özdeşleştirdiği açıktır. Psikiyatri kliniği hastalarının Korobkin ile Seraphim arasındaki aile bağlarının doğası hakkındaki sonucunun - "Onun için bir anne ve kızı gibi olacaksın" - oldukça makul göründüğü ortaya çıktı. Bugaev-baba Seraphim "kızı gibi", Bugaev-oğul "anne gibi", romanın yazarı bir kız kardeş ve eş olarak...

Yuri Leving 

Arabada aşk (Samimi mekanın kentleşmesine doğru)

Araba, diğer herhangi bir araç gibi, bir tekneden bir uçağa, iç mekanı ima ederek içindekilerin istemsiz yakınlaşmasına katkıda bulundu. Fransız edebiyatında yaygın olan bir arabada seks motifine geri dönersek , aşk modası dışarıdan Rusya'ya ithal edilir: St. ona anlatmak için ... ") ve kendi şehirli tarifini paylaştı: "Bizim derdimiz ne ... Bir kadından hoşlanırsak onu arabaya bindiririz, perdeleri indiririz ve on dakikada ne alırsak onu alırız. yıllardır başarıyorsun. . (Burada ve devamındaki alıntılarda, özel olarak öngörülen durumlar dışında, italikler bana aittir. - Yu.L. )

Aşk sözleri, açılış umutlarını hızla yakaladı (1910'larda, popüler "Motorda Flört" rekoru bile kaydedildi ), modası geçmiş bebek arabasından arabaya geçiş: "Boşuna, araba yolun gri akıntılarını griye doluyor." hışırdayan lastikler. // Sen ve ben birbirimize sıkı sıkıya bağlıydık, melankoliyle birbirimize çekiliyorduk .

Kolay savrulan bir arabada

Dudakları ara sıra gözlerimi kapatıyordu.

"Aşk için, aşk için, bu kanat çırpışları"

Hızlı hareket eden bir fısıltıyla, dedi .

Sıkışık kabindeki yolcuların birbirlerinin varlığından elektrik alan ilişkisi, başlangıçta bir erotizm suçlamasıyla kuşatılmıştı. I. Severyanin, K. Chukovsky'nin şiir sanatına ölçülü bir övgüyle bahsettiği endüstriyel mecazların tanıtılması hakkında , "Temmuz Öğlen" de yaz flörtünü, sessiz bir filmin karelerinin vurgulandığı ve seslendirildiği bir film konusu olarak stilize ediyor:

Elektrik ritminde zarif bir bebek arabası,

Otoyol kumunda elastik bir şekilde hışırdadı;

İçinde hızlı tempolu bir coşku içinde iki bakire kadın var.

Kızıl yaklaşan özlemlerde, bunlar &lt;…&gt;

Şiirin müstehcen imalar içeren son dörtlüğü okuyucunun hayal gücünü harekete geçiriyor:

Kahkaha, taze, deniz gibi, kahkaha, sıcak, bir krater gibi.

Kürelerin yüksekliklerinde soğuyarak arabadan lav döktü.

Çimen yolunun tekerlekleri altında şimşek hızıyla hışırdıyor,

Ve şoförün teşvikiyle keyif şarabıyla sarhoş oldu...

Güzel bir kadın gibi sahip olunması lüks bir yaşamın tüm çağrışımlarını ima eden araba reklamcılığındaki cinsiyetçiliğe dikkat çeken T. O'Sullivan, reklam pazarının "sihirli sistemi"nde nesnelerin sadece istenmediğini hatırlıyor. hayran olunan veya satın alınan, ancak gizli, sembolik değerle dolu, "şeyleri" sosyal refah, ayrım, stil, güç belirtileriyle tanımlıyor ve bunları, sahiplerinin kendileri hakkındaki fikirlerine karşılık gelen bir imajla başkalarına ilham vermek için kullanıyor .

Görünüşe göre, V. Nabokov, modern psikanalistlerin, araba üreticilerinin kendi ürünlerini cinsel nesne olarak reklamının etkisi altında bilinçli veya bilinçsiz olarak arabalara erotik bir tasarım verdiğine göre bazı sonuçlarını öngördü. Sanki bir Freudcuyla dalga geçiyormuş gibi, "Lolita" da yazar açıkça kelime oyunu yapıyor "tampon" ve Lolita'yı vatana ihanetten mahkum eden Humbert, bir garajdan bir motelin otoparkında "bir spor arabanın kırmızı önünün olduğunu fark eder. oldukça müstehcen bir şekilde sıkışmış ” . K. Proffer, "kırmızı fallik çıkıntının" Humbert'in gururunu ve erkekliğini sembolik olarak incittiği sonucuna varır . Psikologlar Dr. Joyce Brothers ve Dr. Herbert Hoffman, arabanın birçok erkek için doğalarının bir uzantısı, erkeklik ve ergenliğin güçlü bir sembolü olduğunu savunuyorlar - “Beygir gücü ile cinsel hüner arasında zihinde bir bağlantı var. Araba sürmeyi cinsel işlevle bir tutmak, araba ne kadar büyükse o kadar iyi olduğu varsayımına yol açar . Uzatılmış ve yuvarlak şekillere sahip arabalar fallik semboller olarak yorumlanır, ön farlar arasındaki radyatör ızgarası kalıplanmış şekiller kadın cinsel organı ile özdeşleştirilir . Son olarak, bilim adamları erkeklerin gizli cinsel fantezilerinin ne tür arabaları tercih ettikleri ile hesaplanabileceği sonucuna vardılar.

Amerikalıların sınıflandırmasına göre, I. Severyanin, ikinci sürücü kategorisine atfedilmelidir:

Pahalı bir jaguar battaniyesiyle bacaklarınızı sarın,

Ve benzinli bir arazi aracında rahatça oturmak.

Hayatını lastik yağmurluklu bir çocuğa emanet et.

Ve yasemin elbisenle gözlerini kapat...

Benzinin yaseminle kafiyedeki aromatik olmayan yakınsaması benzersiz değildir - O. Mandelstam ayrıca bir aşk-spor düellosu hakkındaki şiirine çiçek kokusu katar: "Tüm motorlar ve kornalar - / Ve leylak benzin kokuyor" ("Tenis", 1913); Mandelstam burada, belki de, Blok'un şehir mitolojisini kastediyor: "Siren bana nasıl aşık şarkı söyledi / Gece motorunun içinden geçen kişi... " . evlenmek M. Kuzmin'in "The Driver's Song" (1921) adlı eserinde optik-koku metaforlarıyla:

Kuru ve toz tahıllarda

sıcak coupe,

Ama kolları kırık.

Gözlükler garip mesafeyi perdeliyor.

Kim için üzülüyorum?

Sadece çok rüzgarlı olmak istemiyorum.

Yatak için kanepeyi al

Veya lanet

Tapınağa kör bir ağızlık mı gömdünüz?

Ah, neyse, uçuyoruz, uçuyoruz,

istediğimiz yerde

Sonuçta, hedef bizim tarafımızdan belirlenmedi!

Yukarı doğru vurgu kauçuk ne kadar ölçülü!

Duman, benzin.

Bulut ağırlıklı!

19. yüzyıl edebiyatından zengin romantik mitolojisiyle bir araba kabini ile bir vagon kompartımanı arasındaki temel fark. kamusal ve özel alanların vurgulanan sınırlarında (bazen pencerelerde ek bir görsel bariyer oluşturan yan veya arka perdelerin varlığıyla güçlendirilir). Araba belirli bir sahibine aittir (şimdilik bir taksinin ikircikliliğini bir kenara bırakalım), arabanın alanı aynı anda herkese aittir: şimdiki ve gelecekteki yolcuları. D. Lewis, arabanın bir ulaşım aracından daha fazlası haline geldiği tezini öne sürdü: "romantik bir ilişkinin bitiş noktası - bir gezi için kendi içinde bir son, yalnızlık ve hatta cinsel ilişki için bir yer" haline geldi .

Nabokov'un Mashenka'sında, Ganin'in Lyudmila ile bir takside sevişmesi, tuhaf bir şekilde, aşklarının noktası haline gelir: "... müzik, geceleyin, Lyudmila'nın taksinin sallanan zemininde kendini ona verdiği anda durdu. ve hemen her şey çok sıkıcı bir hal aldı - başının arkasına düşen şapkasını düzelten bir kadın, camların yanından titreyen ışıklar, ön camın arkasında bir dağ gibi kararan sürücünün arkası .

Nabokov uyumsuz genliklerle yüzleşir (fiziksel düzlemde - yol düzlemi boyunca yatay kayma ile dikey sürtüşmeler; zihinsel düzlemde - Lyudmilina'nın Ganin'in sönmüş tutkusuyla yükselen aşkı) ve çifte dinamik, hareket içinde hareket, "yeni bir hareket" üretir. tutku sunağı" (V. Bryusov'dan alıntı yapıyor): bir yatak değil, yokluğu, statik değil, titreyen ışıklar alanında hızlı bir uçuş. Alıntılanan pasaj, okuyucusunun izlenimlerini yazarla paylaşan E. Wilson'ı bir keresinde sarstı: “Eğer doğru anladıysam, Ganin ve Lyudmila'nın ilk e'treinte'lerini bir taksinin zemininde yaptıkları varsayılıyor ? Bu tür gerçek bir deneyime sahip olabileceğini düşünmüyorum, yoksa bunu yapmanın imkansız olduğunu bilirdin . İki gün sonra Nabokov şöyle yazıyor: “Sevgili Tavşanım, pekala yapılabilirdi ve 1920'lerin &lt;20'lerin&gt; model Berlin taksilerinde yapıldı. Aralarında iyi beyaz subayların da bulunduğu çok sayıda Rus taksi şoförüne sorduğumu hatırlıyorum ve hepsi evet dedi, öyleydi. Korkarım bunun Amerika'da nasıl olduğundan tamamen habersizim. Şair 'a ses heures' olan Piotrovsky adında bir adam bana bir gece tanınmış bir film divası ve erkek arkadaşının tesadüfen onun yolcusu olduğunu anlattı; zarif bir şekilde kibar olmak isteyerek (sürgündeki bir aristokrat vb.), gidecekleri yere vardıklarında kapıyı ustaca açtı ve kopuladaki bir çift sadece kafalarını dışarı çıkardı ve ona - "iki sırtlı" gibi dışarı çıkmasını söyledi. ejderha, dedi ("Othello" okurdu)" .

Durum gerçekten de 1920'lerdeki özel ve kurumsal araba taşımacılığının tipik bir örneğidir - Nabokov'un anlattığına benzer bir erotik deneyim hem Rusya'da hem de göçmenler arasında uygulanıyordu . Rus taksi şoförlerinin bizzat yakaladıkları deneyim sayesinde, iki savaş arası on yılın tavırlarının bir Avrupa resmi ortaya çıkıyor - sosyal bir topografya ve medeniyet biçimlerinin ve bunların bozulmasının bir panoraması; Özenli bir göçmen taksi şoförü için araba, zamanın ilerleyişini hissedebileceğiniz bir sonda, bir zaman makinesi haline gelir . Her beş Parisli taksi şoföründen biri Rus göçmeniydi ve aralarında yazarlar da vardı. Humbert'in sevgilisi Valechka, G.G.'nin Paris'te bir taksi şoförüdür. ona "Beyaz Ordu'nun eski bir albayı" diyor (ASS. 2, 40). Aslında, unvanı Maksimovich-Taksovich'in kendisi kadar keyfi olabilir. Bugün, bu gerçeğin açıklığa kavuşturulması gerekiyor, çünkü Fransa'da Rus kökenli taksi şoförlerine genellikle genel olarak "albay" (albay) deniyordu ve aralarında gerçekten de epeyce eski memur vardı. Hepsi yüksek derecede örgütlenme ile ayırt edildi, birkaç sendika örgütü vardı, yıllık "Rus Sürücüler Günü" kutlamaları düzenlendi ve eğitim dersleri düzenlendi . evlenmek bir görgü tanığının notlarında: “Bir zamanlar Batı Cephesi ordularından birine komuta eden bir taksi şoförü tanıyordum, bir amiral, generaller, 1. rütbe gemi komutanları, Genelkurmay subayları, valiler tanıyordum. mühendisler, doktorlar, yargıçlar, avukatlar ... Kurs sırasında kısa bir süre içinde müşterilerle mükemmel şekilde duyulabilen konuşmalar gerçekleşti ve kısa film gibiydi. Bazen çok ilginç, hatta heyecan vericiydiler . Bu "heyecan verici" sahnelerden biri eski Parisli taksi şoförü G. Gazdanov tarafından şöyle anlatılıyor: "Geceleri Paris sular altında kaldı ... cinsel öfke halindeki insanlarla. Genellikle arabada, hareket halindeyken bir otel odasındaymış gibi davrandılar. Bir gün güzel bir kürk mantolu genç, uzun boylu bir kadını bir balodan alıyordum; yetmişlerinde gibi görünen bir adam ona eşlik ediyordu. Beni Boulevard Haussmann'daki evlerden birinin önünde durdurdu ve dışarı çıkmadıkları ve konuşmadıkları için ve öte yandan, bu Pere Lachaise adayının davranabileceğini düşünmediğim için Herhangi bir müstehcen yol, neyin yanlış olduğunu öğrenmek için arkamı döndüm. Koltuğa uzanmıştı, elbisesi beline kadar çekilmişti ve onun kırmızı-gri yaşlı eli, onun parlak, beyaz baldırlarının üzerinde yavaşça yukarı doğru hareket ediyordu. romatizma nedeniyle şişmiş damarlar ve düğümlenmiş parmaklarla " .

Amerikalı bir eleştirmene yazdığı bir mektupta Nabokov, yirmi bir yıl önce yazdığı Mashenka'nın "ilk nesir denemesi" olduğunu da ekliyor. Ancak yıllar sonra, on altıncı romanında ve 1920'lerden beri Amerikan arabalarının tasarımının sevişmek için Avrupalı arabalara çok daha uygun hale gelmesine rağmen, Nabokov sahneyi neredeyse aynen tekrarlıyor . "Cehennemde" Cordula de Prey, onu hastaneden almak için durmadan, saatte yüz kilometre hızla Van'a gelir. Sanatoryumdan araba ile kaçış var. Kadının yanında oturan Van, kadının söylediklerini duymuyor, çünkü “o an ilk insan, hayırsever fırsatta, ilk yardımda Cordula ile nasıl dalga geçebileceğini düşünebiliyordu. şeytan ve yol” (ACC. 4, 311). "Dört kapılı şık bir sedan" (ACC 4, 309) kullanan yaşlı bir şoför, sevgilileri tarafından bir fincan kahve içmeye gönderilir . Sabırsız bir Van, Cordula'dan onu "daha tenha bir yere" götürmesini ister: "Uygun bir açıklığa zar zor ulaştıktan sonra, Cordula'yı kucağına sürükledi ve o kadar rahatlıkla, o kadar sarhoş ulumalarla onu ele geçirdi ki, dokunduğunu ve gurur duyduğunu hissetti " (ACC. 4, 312).

Nabokov'un alçakları ve alçakları, kaybeden karakterlerden çok daha iyi sürücülerdir. "Despair" de Herman'ı ve "Camera Obscura" da Horn'u sürme sanatı, Pnin ve Bruno Kretschmar'ın beceriksiz sürüşüyle karşılaştırılamaz ("Arabanın bağırsaklarında tam olarak ne oluyor, tekerlekler neden dönüyor, en ufak bir şeyi yoktu). fikir, - yalnızca şu veya bu kaldıracın hareketini biliyordu": PCC. 3, 362). Hem Pnin hem de Kretschmar aşk hüneriyle övünemezken, çevik aşık Horn araba sürerken bile erotik bir kendinden geçme buluyor: "... harika, sessiz bir arabada, içten kontrollü, elma ağaçlarıyla kaplı bir otoyolda ön lastiklerin altına düzgün bir şekilde döküldü, hava muhteşemdi , akşam radyatörün çelik petekleri ölü arılar ve yusufçuklarla doluydu . Boynuz gerçekten mükemmel bir şekilde hükmetti: yumuşak sırtlı çok alçak bir koltuğa yaslanarak direksiyonu kolaylıkla ve şefkatle kullandı "(RSS. 3, 345) .

Arabanın erojen bölgeleri ve sürücünün jestleri ("Peri Masalı" öyküsündeki dokunsal oyunla karşılaştırınız ) , otoyol boyunca Cennet Bahçesi (elma ağacı) temasıyla açık bir şekilde birleştirilirken , ölü arılar radyatör bir yandan Magda'nın kısırlığı ve Gorn'un yaratıcı iktidarsızlığı ile ilişkilendirilebilir ve diğer yandan Kretschmar'ın kızının ölümüyle bir bağlantı olarak okunabilir: 30. bölümde Kretschmar'ın karısı Anneliza mezarlığa yaptığı bir geziyi hatırlıyor. "getirdiği çiçeklere konan arılar , kayın çitin ıslak parıltısı." (Baharda Fialta'da arı balı, yasak aşk ve bir araba kazasında ölümün ana motiflerini pekiştirir .) Arı motifi, Savaş ve Barış'tan bir sahnenin ünlü erotik çizimini yeniden üretir. Rus başkentinin mecazi tecavüzü, "büyük ve güzel vücuduna " girmeden önce Fransızlara sunuldu ve bundan sonra - "artık hayatın olmadığı &lt;…&gt; çalışır&lt;a&gt; petekler &lt;…&gt; eskiden olduğu türden bir bekaret içinde değil &lt;…&gt; &lt;n&gt;şelalar, buruşmuş, uysal, halsiz…” . Ana motif, daha da rafine bir biçimde, Süleyman'ın Ezgiler Ezgisi'nde dile getirilmiştir: " Ağzından damlayan petek balı gelin ..." ; “Sevgilim kuyudan elini uzattı, içim kıpırdadı. Sevgilime kapıyı açmak için kalktım ve ellerimden mür damladı ... " .

Krechmar, ruhsuz makinelerin sadece iç mekaniğinin sırlarını değil, aynı zamanda ona yakın insanların hayatlarının sırlarını da bilmiyor; Gorn, Magda ile görünüşteki el becerisine rağmen, aslında hayatta daha az kaybeden değildir ve kurumuş yaratıcı baharını ve geçmiş başarılarını hatırlatmak, bir zamanlar yaratıcıyı arka planda "film çizimlerinde" yücelten hayvandır. pencere: "Arkada, pencerede şişman bir Chipi asılıydı ve koşarak kuzeye baktı" (RSS.3, 254). Araba camındaki uzaklaşan manzara, stüdyoda çekilen malzemeye gömülü çekimlerin bir stilizasyonudur (kahramanlar takside oturuyor ve pencerede doğa titriyor - sinemada uzun süredir kullanılan bir teknik). Ayrıca çizgi film karakterlerinin araba kaygıları, 1920'lerin sonlarından beri Hollywood animasyonunda sıkça kullanılan bir motif olmuştur. 1931'de Nabokov, Camera Obscura'yı yazmaya başlarken, Mickey Mouse'un bu duruma eşlik eden tüm komik pozisyonların görüntüsüyle kontrolden çıkmış bir taksi arabasını kullandığı Disney animasyon filmi The Traffic Troubles yayınlandı . Kuklalarla travesti, 10'lu yıllarda oluşan ve çok geçmeden edebi bilinç tarafından parodik bir şekilde yansıtılan arabadaki aşk ilişkisinin tepesine bindirildi (çapraz başvuru O. Mandelstam: “Ve kestane sokağında / Canavarca bir motor koşusu. / Kaset cıvıldıyor, kalp atıyor / Endişeli ve daha eğlenceli" ); S. Tretyakov, aşık bir çiftin deniz kıyısında yalnızlığa kaçışını şehirli bir sözde romantizm tarzında anlatıyor:

çayımızı bitirmedik

Turtaları bıraktı.

Hafif bir Opel'de

Sahile, sahile!

Kumlar maviye beyaza döner,

Sudaki örümcek ağları.

Paramparça gitarlar!

Bizim dünyamız, bizim dünyamız.

öfkeyle siren

Korku içinde seslenir

saf boşluklar

Milyonlarca mil. &lt;...&gt;

Oyuklar ve oyuklar

Yola çıkmadı.

Hava yoluyla içi boş

Biz koridoruz .

(Tretyakov 1919, 6)

Ilf ve Petrov, The Golden Calf'daki geleneğin parodisini komik bir şekilde yapıyor. Kozlevich “komutanı ve Zosya'yı Primorskoye karayolu boyunca birden fazla kez yuvarladı. Hava aşktan yanaydı . "

Burada kısaca özetlenen bir arabadaki aşk ilişkisinin olay örgüsünü özetleyelim: Avrupa modernizminin edebiyatı, uygarlığın icadından yararlandı, karakterler arasındaki yakın ilişkiler alanını tasvir eden yerleşik paradigmaya mekanik bir aracın yeni işlevlerini dayattı. . Bir sanat eserinde (kendi kendine) hareket eden bir araba imgesiyle birlikte oluşan yapısal-morfolojik kompleks, modernist literatürde demiryolu topo'ları ile ulaşım benzetmesi, sembolizm yoluyla zaten bilinen bir aşk serüveninin motiflerini içerir. kaderin iradesinin bir uygulayıcısı olarak arabanın, hatırlamanın anımsatıcı tekniğinde yardımcı bir araç ("Bir hatıra araba ile koşar, / Geçmiş yılların geçişlerinden") veya folklor-masal atının varisi - düşmanca bir alandan geçen bir taşıyıcı. Çeşitli kentsel arazilerdeki ulaşım konumlarının ödünç alınması hiyerarşisinde ve bunlardaki bireysel resmi unsurların evriminde, "arabada aşk" topos, yerini alan yüksek kültürel statüye sahip bir mekanizma için doğal olarak oldukça önemli bir rol oynar. sosyal ve ev içi ilişkiler sisteminde araba, araba, at arabası, mürettebat, vagon.

Eric Nyman 

deki rotasyondan (aksine Nabokov)

"Pnin" - ve sapıklıklar?! Kişi, anlatıcı ve yazar Pnin arasındaki anlatı düşmanlığıyla dolu olsa bile, roman yine de Nabokov'un İngilizce metinlerinin çoğunda içkin olan karanlık, müstehcen izlenimini bırakmıyor. Bu izlenim, "Pnin" ve "Lolita" nın neredeyse aynı anda yaratılmış olması gerçeğiyle güçleniyor; ikincisi, Nabokov'un tek seferde üretebildiği tüm libido enerjisini emerek, Pnin'in etini soyar gibiydi. Bununla birlikte, Pnin genellikle müstehcen bir kitaptır; dahası, gizli müstehcenliği, Nabokov'un neredeyse tüm metinlerinin altında yatan daha derin, şiirsel bir sapkınlığa işaret ediyor. Lolita, Laughter in the Dark, Soluk Ateş ve Cehennem romanlarında sapık figürü, Nabokov'a yazarın hermenötik konumunun metin içi temsili ve ideal okuru olarak hizmet eder: Metnin özüne inmek için onu çarpıtması gerekir. , ters çevirin. Görünüşe göre Pnin, Nabokov'un İngilizce yazılarından ayrı duruyor - 1950'lerde The New Yorker'ın okuyucuları kitabın ana karakterlerinden hiçbirini görmediler. sapık olarak damgalanmaz. Ve yine de yazarın varlığının önemli işaretlerinden biri, onun etobur bakışı olmaya devam ediyor ve - çok daha önemlisi - Pnin'de, zeki okuyucunun hermenötik çabalarına yanıt veren sapkınlık, Nabokov'un nesirinde başka hiçbir yerde olmadığı kadar - böyle bir O kadar ki kitap, sapkın okumanın gerekliliğine dair gizli bir manifesto olarak okunabilir.

Şaşırtıcı olan, Nabokov bilginlerinin sapkın bir zihnin Nabokov'un metinlerini anlamak için gerekli (yeterli olmasa da) bir koşul olduğunu anlama konusundaki isteksizlikleridir. "Lolita", mizahını ve dil oyunlarını takdir etmek için çıplak gözle okunmalıdır, ancak "Pnina", dildeki cinsel imalara özellikle duyarlı olmadan yeterince anlaşılamaz. Pnin, Nabokov'un en sıcak, en duygusal metni olarak karşımıza çıkıyor; Nabokov'u sevmeyenler için Nabokov'un romanı bu. Ve bu itibarla, Nabokov'un sapkınlığa olan eğilimini keşfetmemiz için bize hemen bir fırsat -bir tür sınır çizgisi- sağlıyor. Pnin'deki sapkınlığı bulan okur, onu her yerde bulacaktır... ve ben bu ifadenin okurun öznelliği açısından ne anlama geldiğinden biraz daha bahsetmek istiyorum.

1

Pnin'de müstehcenlik masumiyetin göğsüne o kadar sıkı bir şekilde yerleşmiştir ki, araştırmacı özellikle kendisini hermenötik bir sapık - ya da en kötü ihtimalle alay konusu - olarak sunma riskiyle karşı karşıyadır. Bunun mükemmel bir örneği Nature Conservancy dergisinin sayfalarından Nabokv-L listserv'e dökülen yazışmalarda bulunabilir. 1999'da, bu dergi Nabokov'un lepidopterolojik ilgileri hakkında kısa bir not yayınladı: son sayfada Lycaeides melissa samuelis kelebeğinin büyük bir fotoğrafı ve altında büyük puntolarla Pnin'den bir alıntı vardı: "Yirmi küçük kelebek, hepsi bir bir tür, nemli bir kum parçasına yerleştirildiler… Pnin'in dökülen kauçuklarından biri onları rahatsız etti ve üst yüzeylerinin göksel rengini açığa çıkararak, tekrar yerleşmeden önce mavi kar taneleri gibi etrafta dalgalandılar” . (“Hepsi aynı türden bir düzine iki küçük kelebek ıslak kumun üzerinde oturuyordu… Pnin'in fırlattığı galoşlardan biri, birkaç kelebeği korkuttu ve kanatların ön tarafının göksel mavisini keşfetti. , mavi kar taneleri gibi dalgalandılar ve tekrar düştüler.”) Bu alıntı, editöre öfkeli mektubu derginin bir sonraki sayısında yayınlanan Pensilvanya, Villanova'dan okuyucu S. Cadwalader'in öfkesini çekti. Otuz yılı aşkın bir süredir Koruma Derneği üyesidir ve bu dergiyi her zaman en küçük oğluna okul için ek harçlık olarak vermiştir. “Pnin'den gelen alıntı beni öfkelendirdi. Aynı zamanda hem doğanın güzelliğinden hem de bir insanın bu güzelliği nasıl "çöpe atarak" ihmal ettiğinden bahsedecek iki ucu keskin bir cümle bulmak istiyorsanız, o zaman fikriniz her bakımdan başarısız oldu . Lepidopterist K. Johnson bu bilgiyi Nabokv-L listserv'e iletti. Aynı zamanda, editörlere Nabokov'un etik konumunu savunan bir mektup gönderdiğini söyledi ve Nabokov'un bir doğum kontrol aracı değil, açıkça ayakkabı anlamına geldiği için, tüm bunların "tamamen saçma olduğunu ve bir kez daha doğruladığını" ekledi. Nabokov'un tüm biyografi yazarlarının, onu yalnızca erotik temalarla tanımlayan genel halkın, ondan herhangi bir şekilde söz edildiğinde bu tür şeyler okuduğuna dair açıklamaları ... " . (İngilizce'de "lastik" kelimesi hem "galoş" hem de "prezervatif" anlamına gelir ve ikinci anlam her şeyden önce modern Amerikalı okuyucunun aklına gelir.) Ancak bu bölüm, yıllar sonra araştırmacılar için eşit derecede önemlidir. büyük yazar Nabokov'un veya büyük bilim adamı Nabokov'un mirasını inceleyenler, metinlerindeki müstehcenliklere olan ilgiyi profesyonel sermayelerine tecavüz olarak algılıyorlar.

Johnson'ın sözleri bize bir kez daha, yan çalışmalardaki çoğu zaman üstü kapalı olsa da asıl sorunun yazarın ve dolayısıyla bilgili okurun cinsel yönelimi olduğunu hatırlatıyor. Cinsel yönelimi dar anlamda, şu ya da bu cinsiyete bağımlılık olarak değil, geniş anlamda kastediyorum: cinsiyet onu, okuyucuyu, hermenötiği ne ölçüde belirler? Nabokovedenie ara sıra heyecan verici ve korkunç bir tür tefsir saklanma yerine dönüşür. Üstada layık olmak isteyen araştırmacı, yorumuyla herkesi şaşkına çevirmeye çalışır, ancak utanmaktan korkar: bir şeyi yanlış anlamak veya hermenötik tercihlerini çok açık bir şekilde ortaya çıkarmak. Tercümanın tutkularının ve korkularının ateşi, sağda ve solda suratına tokat atan Nabokov'un kendisinin eleştirel metinleriyle körükleniyor; Bu metinlerin gücü bugün bile büyük ve Nabokov adına mevcut Nabokovistler bunun kaybolmasına izin vermiyorlar. (Son yıllarda, Nabokov'un başka bir dünyaya inanıp inanmadığı hakkında spekülasyon yapmak moda oldu ve Nabokov çalışmalarının en büyüleyici yönlerinden biri, yazarın cezalandırma ve dizginleme eğiliminin kendisini sonraki dünyadan bile nasıl gösterdiğidir.) "Germofobi" seks hakkında yazmasalar bile Nabokovistlerin üstesinden gelir; ve yorum için cinsiyetin uygunluğu şüphe götürmez olduğunda, utanç ve şehvet uzmanları özel bir endişeye sevk eder.

Şunları yapabilirsiniz:

Gözlemci Chateau, "Bak, ne güzel," dedi.

Hepsi aynı türden yirmi kadar küçük kelebek nemli bir kum parçasına konmuştu, kanatları dimdik ve kapalıydı; Pnin'in dökülen lastiklerinden biri bazılarını rahatsız etti ve üst yüzeylerinin göksel rengini ortaya çıkararak, yeniden yerleşmeden önce mavi kar taneleri gibi etrafta dalgalandılar.

Chateau, "Yazık Vladimir Vladimirovich burada değil" dedi. "Bize bu büyüleyici böcekler hakkında her şeyi anlatırdı."

"Her zaman onun entomolojisinin sadece bir poz olduğu izlenimine sahip oldum".

"Açık, hayır", dedi Chateau. "Bir gün onu kaybedeceksin," diye ekledi, Pnin'in boynundan çıkarıp bir dala astığı altın bir kolye üzerindeki Yunan Katolik haçını işaret ederek. Pırıltısı, gezinen bir yusufçuğu şaşırttı.

"Belki de onu kaybetmeyi umursamıyorum," dedi Pnin. «Bildiğiniz gibi, onu yalnızca duygusal nedenlerle takıyorum. Ve duygu külfetli hale geliyor… ..» .

«— Взгляните, как мило, — сказал склонный к созерцательности Шато.

Hepsi aynı türden bir düzine iki küçük kelebek nemli kumun üzerinde oturuyordu, kanatları kalkık ve katlanmıştı, öyle ki koyu benekli solgun alt tarafları ve arka kanatlarının kenarından turuncu hatları geçen minik tavus kuşu gözleri görülebiliyordu. kanatlar; Pnin'in fırlattığı galoşlardan biri korkuyla birkaç kelebeği devirdi ve kanatların ön tarafının göksel maviliğini ortaya çıkararak mavi kar taneleri gibi uçuştular ve tekrar düştüler.

Chateau, "Vladimir Vladimirovich'in burada olmaması üzücü," dedi. "Bize bu büyüleyici böcekler hakkında her şeyi anlatırdı.

"Bana her zaman onun bu entomolojisi sadece bir pozmuş gibi geldi.

Ah hayır, dedi Chateau. Pnin'in boynundan çıkarıp bir dala astığı altın zincirdeki Ortodoks haçını işaret ederek, "Bir gün onu kaybedeceksin," diye ekledi. Parlaklığı uçan bir yusufçuğu şaşırttı.

"Evet, onu kaybetmeyi umursamıyorum," dedi Pnin. "Bunu sadece duygusal nedenlerle giydiğimi biliyorsun. Ve duygusallık külfetli hale gelir.”

"Kauçuklar" (galoşlar) elbette sadece ayakkabılardır, ancak bu pasajdaki görünümlerinin zararsız olduğu düşünülemez. Pnin'in dikkatli olmak için galoş giydiğini hatırlayın - "oldukça makul bir önlem." Bu parçadaki "lastik" kelimesi, edebiyatta tamamen farklı türden bir arada bulunabileceği kelimelerle çevrilidir ( dik = dik; horoz = "tavus kuşu" ("tavus kuşu") kelimesindeki penisin kaba adı, burada ilk hecenin sesi - ree = yaz - müstehcen çağrışımı güçlendirir). Bu metindeki kelebekler "tek tür" Pnin'in banyo yaptığı bölümün tamamı, Puşkin'in "Çar Nikita" sının Amerikan topraklarına - sadece kuşlar yerine - küçük kelebekler ve dişi yerine - erkek olarak nakledildiğini gösteriyor. Puşkin'in bu müstehcen şiirinde, Çar Nikita'nın kırk kızı, biri dışında herkes için iyidir - birincil cinsel özelliklerden yoksundurlar. Kral, yaşlı cadıya yardım etmesi için bir haberci gönderir ve ona bir anahtarla kilitlenmiş bir sandıkta kırk vulva verir. Ancak meraklı bir haberci sandığı açar ve "kuşlar" uçup ağaçların üzerine konar. Nabokov'un transliterasyonunda Rusça "x" sesinin "kh" değil "h" olduğunu da hatırlarsak , o zaman tüm bu sözcüksel flora ve faunanın ortasında, grafiksel olarak Rusça "hui" ye benzeyen "ton" (renk, gölge) kelimesinin ortaya çıkması tesadüf değildir .

Devam etmek. "Vladimir Vladimirovich bize bu büyüleyici böcekler hakkında her şeyi anlatırdı." Diyelim ki bu doğru. Ancak bir sonraki satır - "Onun böcekbiliminin sadece bir poz olduğu izlenimine her zaman sahip oldum" ("Bana her zaman onun bu böcekbiliminin sadece bir poz olduğu gibi geldi") - BU durumda da doğru olabilir ve bilim adamı okuyucu farklı disiplinlerle karıştırılmamalıdır. Transparent Things'den bir ifade ödünç alacak olursak, lepidopteroloji burada "pose osée" ("risk duruşu") dur . Veya belki de, bu son derece muğlak örnekte, yazar Nabokov kelebeklerin cinsel organlarına olan bilimsel ilgisini gizlemeyi başardı.

Ama sırada ne var? "Ah, hayır," dedi Chateau. Yunan Katolik haçını işaret ederek "Bir gün onu kaybedeceksin" diye ekledi. ("Oh hayır," dedi Chateau. Ortodoks haçını işaret ederek, "Onu bir gün kaybedeceksin," diye ekledi.) "Onun" zamirinin göndergesi geç görünüyor ve bu, sözcüklere odaklananlar için komik geliyor. zaten ayarlanmış (yanlış. "Ortodoks haçını işaret eden" sözlerine gelene kadar, ifade belirsiz yorumlara izin veriyor. Pnin'in cevabı -"Evet, onu kaybetmeyi umursamıyorum"- aynı düşünce zincirini harekete geçiriyor. Çernişevski ile gençliğinin en iyi arkadaşı arasındaki benzer bir diyalog (haçlar hakkında olmasa da), Nabokov'un yirmi yıl önce Hediye'nin Çernişevski bölümünü hazırlarken okuduğu yayınlanan günlüklerde korunur . Daha önce "Pnin" de "erotik galoşlar" ve "haç", psikologların en sevdiği semboller olarak alaycı bir şekilde bahsediliyor . Nabokov, galoşları ve haçı - Freudcu semboller olarak değil, - Chernyshevsky aracılığıyla - erotikleştirilmiş edebi gerçekler olarak ustaca birleştirir. 1860'ların kilit söylemsel düğümünü çözerken, Nabokov alaycı bir şekilde Boots ve Puşkin'i birleştiriyor.

Kelebeklerin Profesör Constantine Chateau'dan başkası tarafından fark edilmemesi tesadüf sayılamaz. Chateau'yu tanıdığımızda, soyadını "Ruslaşmış bir Fransız" olan büyükbabasından aldığını öğreniyoruz (Pnin. 125); ancak bu soyadının ilk hecesi , hem kediyi hem de kadın cinsel organını ifade eden Fransızca " chatte " kelimesine yakındır . Ve "Konstantin" adının ilk hecesi, ilgili anlamı olan başka bir Fransızca kelime olan "sop" ile uyumludur. Bu yakın eşanlamlılardan ilki, romanda en az bir kez, epizodik de olsa önemli bir rol oynar; Küçük Sam veya Ruby'den ölmek, düşmek, rüya görmek, kasırgalar, cenazeler, baba, gece, ameliyat, yatak odası, banyo, yakınsama gibi korktuğu şeylerin önüne küçük bir işaret koymaları istenir. ve benzeri" ( Pnin. 91) ("Bievre'nin 'Merak-Tutum'u yağmurlu akşamların neşesidir", küçük Sam veya Ruby'den korktuğu şeylerin adlarının yanına karalamalar koymaları istendiğinde) - örneğin, "ölüm", "düşüş", "rüya", "siklonlar", "cenaze", "baba", "gece", "ameliyat", "yatak odası", "banyo", "birleşme" ve benzerleri "). Marquis de Bièvre kelime oyunlarıyla ünlüydü; ama burada Nabokov'un kendi kelime oyunlarıyla uğraşıyoruz: "Bièvre" İngilizceye "kunduz" (kunduz; kadın cinsel organının kaba bir adı) olarak çevrilir; ve bir dizi isimdeki tek fiil olarak göze çarpan "yakınsama" (birleştirme) kelimesi, cinsel organların Fransızca adlarının bir "kompostosu" dur - bir tür, gramer değilse de anlamsal ilişki (" con" ve "verge" - sırasıyla erkek ve kadın cinsel organlarının Fransız tanımları) .

Ama Constantine Chateau adına geri dönelim. 1971 yılında doktora tezi üzerinde çalışan D. Lokrantz, Nabokov ile bir araya geldi ve ona "Chateau" adının kökenini sordu. Bazen, diye yazıyor Lokrantz, "bir ad, yalnızca yazar veya onun en yakın arkadaşları tarafından bilinen kişisel veya özel bir kinayedir (özel bir kinaye)": "Bu kişisel imalardan birini, karakterlerden biri olan Profesör Chateau'nun adında buluyoruz. Pnin'de. Yazarın kendisine göre, bu isim özel bir ima ve aynı zamanda karmaşık bir iki dilli kelime oyunu. "Chateau" kelimesini hecelere ayırırsanız, kelimenin tam anlamıyla - "kedi suyu" olan chat-eau elde edersiniz. Benzer bir kelime oyunu, Nabokov'un Pnin'den önce yazdığı "Prens S. M. Kachurin'e" şiirinde bulunur. Birkaç kez tekrarlanan "Kachurin" soyadı, kulağa "kedi idrarı" ("kedi idrarı") gibi geliyor. Bu iki imayla tam olarak kimi kastettiğini bilmiyorum ama eminim ki her iki durumda da bu aynı kişidir .

Bir araştırmacının nasıl başka bir Nabokov şakası için araç haline geldiğinin harika bir örneği. "Özel", hem "kişisel" hem de "cinsel organlarla ilgili" anlamına gelir. Yayımlanmış tezinde bütün bir bölümü cinaslara ayıran Lokrantz, Nabokov'un burada bir metapun olarak kullandığı anlaşılan "özel kinaye" ifadesiyle yanıltılmış olabilir .

Şehvet aşılanmış "kedi" teması roman boyunca devam eder. Bu, özellikle ikinci bölümde belirgindir. Bölümün başında Bayan Clements, Bayan Blorenge'ye "kaba yaşlı bir kedi" diyor (Sayfa 30). Daha sonra, aynı Joan Clements bir dergide Pnin resimlerini gösteriyor:

"Demek bu denizci, bu da kedi ve bu oldukça hüzünlü bir

denizkızı ortalıkta dolaşıyor ve şimdi de denizci ve kedinin hemen üstündeki nefeslere bakın."

"Atom bombası patlaması", dedi Pnin üzgün bir şekilde.

"Hiç de bile. Bu çok daha komik bir şey. Görüyorsunuz, bu yuvarlak nefesler onların düşüncelerinin izdüşümleri olmalı. Ve şimdi nihayet eğlenceli kısma geliyoruz. Denizci, denizkızını bir çift bacağa sahip olarak hayal eder ve kedi onu tamamen balık olarak hayal eder ”(Pnin. 61).

"Bu bir denizci ve bu onun kedisi ve işte özlem duyan bir deniz kızı, onlara yaklaşmaya cesaret edemiyor ve şimdi buraya, "bulutların" içine - denizcinin ve kedinin yukarısına bakın.

"Atomik patlama," dedi Pnin sertçe.

“Evet, yani, hiç de değil. Çok daha eğlenceli. Görüyorsunuz, bu yuvarlak bulutlar onların düşüncelerini temsil ediyor. İşte şakanın kendisine geldik. Denizci, bir çift bacaklı bir denizkızı hayal eder ve kedi onu tam bir balık olarak görür.

"Pussy" kelimesi, Fransızca "chatte" ile aynı müstehcen anlama sahiptir; burada bu kelime "eğlenceli bir kısım" görevi görüyor - hem "komik yer, şaka" hem de "komik org" olarak çevrilebilen bir cümle. Aynı bölümde, Isabelle'in odasına giren Pnin, "Hoecker'ın" Yatağın üzerindeki "Kedili Kız " ını ve kitaplığın rafının üzerindeki Hunt'ın " The Gecikmiş Çocuk "unu inceledi." G. Barabtarlo bu tabloları teşhis edebilmek için büyük çaba harcıyor. Hecker adlı iki Alman ressamın da böyle bir eseri olmadığını belirtiyor ve "Bu isimle Amerikan resimlerinden Paula Modersohn -Becker (1876-1907) en uygunu gibi görünüyor ve eğer harf değiştirmezseniz. sanatçı adına ve resmin adıyla aynı işlemi yaptığımızda, E. C. Tarbell'in "Şapkalı Kız" (1908) ya da daha uygun bir deyişle, başka hiç kimsenin olmadığı oldukça ünlü "Kepli Kız" elde ederiz. William Morris Hunt'tan daha" . G. Barabtarlo oyunu doğru seçti, ancak kelimeleri yanlış seçti, çünkü aradığı tablo büyük olasılıkla Balthus'un "Jeune Fille au Chat" ("Kedili Kız") (1938) tablosu - Nabokov'un hayran olduğuna dair kanıtlar var. bu sanatçı (Bu bağlamda, elbette, "Hunt" soyadındaki ilk harf değiştirilmelidir - vajina için müstehcen bir isim olan "amcık".) Chateau'nun (Chateau) son ikisinin fonetik neredeyse anagramı olduğuna dikkat edin. Balthus tablosunun adının sözcükleri olan "au chat " de kadın cinsel organını çağrıştırmaktadır. Pnin'in Joan Clements'in evini incelemesi devam ediyor ve birkaç satır sonra Profesör Chateau'dan ilk kez bahsediliyor:

"Ve işte banyo - küçük ama tamamen senin."

" Duş yok mu ?" diye sordu Pnin, yukarı bakarak. "Belki böylesi daha iyidir. Arkadaşım, Columbia'dan Profesör Chateau, bir keresinde bacağını iki yerinden kırmıştı” (Sf. 34).

“Ve buradaki banyo küçük ama sadece senin.

- Duş olmadan mı? diye sordu Pnin, yukarı bakarak. "Belki bu daha iyidir. Bir arkadaşım, Columbia Üniversitesi'nden Profesör Chateau, bir keresinde bacağını iki yerinden kırmıştı.”

Barabtarlo yorumunda şöyle diyor: "Bu kelime hem Rusça hem de Fransızca'da "duş" anlamına gelir , başka bir şey değil" maestronun düzyazısı. İşin garibi, "Pnin" in İngilizce yazıldığı aşikar gerçeğini vurgulamak gerekli görünüyor: bu bağlamda "douche" (şırınga), metnin ana akımından çıkmayan başka bir "özel kinaye" dir. Puşkin'in "Çar Nikita" sını bir kez daha hatırlayalım. Aynı kelebekleri kendisine çekenin Chateau adında bir adam olması şaşırtıcı değil.

"Su kuşu kedisi" teması, Ophelia'nın ölümünden bahsedilerek "Pnin" ve sonrasında geliştirilmiştir. Gertrude'nin ağzından Ophelia'nın ölümünü anlatan cinsel imalar garip gelebilir, ancak Ophelia'nın deliliğinde cinsel yön aşikardır:

Bir derenin yanında bir söğüt var

Bu, camsı deredeki kırlaşmış yapraklarını gösteriyor.

Bununla harika çelenkler yaptı

Karga çiçeklerinden, ısırganlardan, papatyalardan ve uzun morlardan,

liberal çobanların daha kaba bir isim verdiğini,

Ama soğuk hizmetçilerimiz ölü adamların parmakları onları çağırıyor.

Orada, sarkık dalların üzerinde taç yabani otları

Asmak için Clamb'ring, kıskanç bir şerit kırıldı,

Çirkin kupaların altındayken ve kendisi

Ağlayan dereye düştü. Giysileri genişçe yayıldı.

Ve bir süre denizkızı gibi taşıdılar onu;

Ne zaman eski ezgilerden parçalar söyledi,

Kendi sıkıntısından aciz biri olarak,

Ya da yerli ve nesli tükenmiş bir yaratık gibi

O öğeye. Ama uzun olamazdı

Giysileri, içkileriyle ağırlaşana kadar,

Zavallıyı melodik yatağından çekip aldı

Çamurlu ölüme . (4.7.137–154)

Есть ива над потоком, что склоняет

Седые листья к зеркалу волны;

İşte geldi, çelenkler örerek

Isırgan otu, ranunculus, iris, orkide, -

Özgür çobanların daha kaba bir lakabı var,

Mütevazı bakireler için onlar ölülerin parmaklarıdır:

Dallara asmaya çalıştı

Çelenkleriniz; hain kaltak bozuldu,

Ve otlar ve kendisi düştü

Kükreyen akıntıya. kızın giysileri,

Yayılarak onu bir su perisi gibi taşıdılar;

Bu arada şarkılardan parçalar söyledi.

bela kokusu almadım sanki

Yoksa bir yaratık mı doğdu?

Su elementinde; dayanamadı

Ve cüppeler, çok sarhoş,

Taşınan seslerden mutsuz

Ölüm bataklığına.

(Çeviren: M. Lozinsky)

'Uzun morlar' ( Orchis mascula ), 'karga çiçekleri' ( Lychnisflos-cuculi ) gibi geleneksel olarak İngiltere'de doğurganlıkla ilişkilendirilen orkidelerdir . Norton Shakespeare'in yayıncıları, "özgür çobanlar arasında daha sert" olan adlarına gelince, bunun "Rahibin iğnesi" ("rahibin üyesi") veya "Aptalın topları" ("aptalın testisleri") olduğuna inanıyorlar . F. Rubinstein daha da ileri gidiyor: Ona göre bu monolog, Ophelia'nın bekaretten yoksun bırakıldığını ima ediyor: “giysileri (kıyafetleri) ( burada dozla uyum oynanıyor - kapalı; bir vajina ipucu) yayılmış ( geniş gerilmiş ) .... artıklar ( koparma - anlamlarından biri “vajina” olan bir kelime,) şarkılar…”; bırakır - cinsel ilişkiye bir ima . Shakespeare'in aklında bu olmayabilir, ama Nabokov'un bu pasajı çarpık bir şekilde okuma niyetinde olduğu anlaşılıyor . Pnin, Kostromsky'nin Rusya'daki pagan doğurganlık ayinleri hakkındaki çalışmasını okuduğunda, bilinçaltında Ophelia'ya bir benzerlik belirir, ancak "onu deniz kızı kuyruğundan yakalayacak" zamanı yoktur; dernek ancak bir süre sonra netleşir:

"Elbette! Ophelia'nın ölümü! Hamlet! Eski güzel Andrey Kroneberg'in Rusça çevirisinde, 1844 - Pnin'in gençliğinin, babasının ve büyükbabasının gençlik günlerinin sevinci! Ve burada, Kostromskoy geçidinde olduğu gibi, hatırladığımız gibi, ayrıca bir söğüt ve ayrıca çelenkler var. Ama düzgün bir şekilde nerede kontrol edilir? Ne yazık ki, "Gamlet" Vil'yama Shekspira, Bay Todd tarafından satın alınmamıştı, Wkindell College Library'de temsil edilmiyordu ve ne zaman İngilizce versiyonunda bir şeye bakmak isteseniz, şu veya bu güzel asil, sesli bulamadınız. Kroneberg'in Vengerov'un muhteşem baskısındaki metninden tüm yaşamınız boyunca hatırladığınız bir satır» (Sf. 79).

"Kesinlikle! Ophelia'nın ölümü! "Hamlet"! Andrey Kroneberg'in 1844 tarihli eski güzel Rusça çevirisinde, Pnin'in, babasının ve büyükbabasının gençliğinin neşe kaynağıydı! Ve burada, Kostromsky'nin geçidinde olduğu gibi, hatırladığım kadarıyla söğütler ve çelenkler var. Bununla birlikte, nerede düzgün bir şekilde kontrol edilecek? Ne yazık ki, William Shakespeare'in Hamlet'i Bay Todd tarafından satın alınmadı, Waindell College kütüphanesinde değildi ve İngilizce versiyonunda kaç kez bir şey ararsanız arayın, şu veya bu asil, güzel, sesli dizeye asla rastlamadınız. Vengerov'un muhteşem baskısında Kroneberg'in metnini okuduğunuzda hayatınızın geri kalanında hafızanızda kalan bu şey" (Sf. 74).

Pnin'in Hamlet'inin İngilizce versiyonunda, bu asil, güzel, gürültülü dizeler gerçekten bulunamıyor. Tersine: Pnin'de Ophelia'nın ölümünün ısrarlı yankıları, Gertrude'un monologunun özellikle müstehcen yorumu çağrıştıran unsurlarına işaret eder. "Ancak, nerede düzgün bir şekilde kontrol edilecek?" Pnin'deki metinlerarası yankıları "düzgün" kontrol etmek için, sadece "nasıl yapılmaz" kontrol edilmeleri gerekir. Pnin, Kostromsky's'de "düğün çiçeklerinden ve kurbağalardan çelenkler" ören ve "eski aşk büyülerinden parçalar" - "eski aşk ilahilerinden parçalar söyleyen" kırsal kesimdeki kızları okuyor. Aynı bölümün ilerleyen kısımlarında Nabokov, şimdi modern bir desabil ile bu satırları tekrar ediyor ve onları o kadar gülünç bir bağlama yerleştiriyor ki gülmemek imkansız: Pnin, "yakışıklı, dağınık kızların çok eski bir Bahar Şenliğinde yürüdüğü" bir Sovyet belgeseli izliyor. "Ruki proch ot Korei", "Bas le mains devant la Corée", "La paz vencera a la guerra", "Der Friede besiegt den Krief" gibi eski Rus türkülerinden parçalar taşıyan pankartlarla (yani! - E.N. ) ( Sf. 81) (“Hands off Korea”, “Bas le mains devant la Corée”, “La paz vencera a la guerra” gibi eski Rus şarkılarının dizelerinin yazılı olduğu standartlarla eski Bahar Şenliği sırasında yürüyen dağınık, görkemli kızlar ", "Der Friede besiegt den Krief"" (çeviren G. Barabtarlo - "Güzel, dağınık kızlar asırlık Bahar Şenliği'nde yürüyor", "artıklı bezler taşıyorlar...").) (Boğulanların Ophelia'nın da saçları dağınıktı - "dağınık".) "Ayı kapar" ("artık taşır") - "çıplak koparmalara" ("kadın cinsel organını açığa çıkarmak için") bir ima. Görüntü Pnin'i eğlendiriyor, ancak fiziksel tepkisinin tanımı farklı türde bir uyarana, farklı türde bir tepkiye ve çok farklı türde bir edebi türe işaret ediyor: açıklanamayan, gülünç, aşağılayıcı bir şekilde - gözyaşı bezleri sıcak, çocuksu, kontrol edilemeyen sıvı" (Pnin. 81-82). "Yapmamalıyım, yapmamalıyım, ah, ne aptalım," diye yineledi Pnin kendi kendine, gözyaşı bezlerinin ne kadar bilinçsizce, gülünç bir şekilde, aşağılayıcı bir şekilde sıcak, çocuksu, karşı konulamaz nemi dışarı attığını hissederek .

Ophelia'nın ölümünden Pnin'de birkaç kez ve her zaman cinsel bir çağrışımla bahsedilir; Görünüşe göre anlatıcının sesi bu sahnenin trajedisinden çok belirsizliğini vurguluyor. Hamlet'in modern transpozisyonlarının kabalığı (ve genel olarak modern yaşamın birçok tezahürünün bayağılığı) yalnızca yukarıda bahsedilen Sovyet filminde değil, aynı zamanda komünizmin Amerikan muadili olan grup psikolojisinde de yansıtılıyor. "Tuhaf bir sözel benzerlik" ("tuhaf bir sözel çağrışım") tam da Kostroma'dan "O zamanlar Yukarı Volga &lt'nin ormanlık alanlarında hâlâ uygulanmakta olan eski pagan oyunlarına gönderme yapan bir pasaj" yazdığı sırada Pnin'in dikkatini çeker. ;...&gt; "Mayıs ayında bir bayram haftası" (Pnin. 77) ("o zamanlar Volga'nın yoğun üst kesimleri boyunca hâlâ oynanmakta olan eski pagan oyunlarına atıfta bulunan bir pasaj... &lt;In&gt; all bayram haftası..."). Birkaç sayfa sonra, gizemli benzerlik netleşiyor gibi görünüyor - Ophelia'nın ölümü; ancak, Nabokov'da sıklıkla olduğu gibi, önerilen çözüm kesinlikle tek doğru çözüm değildir. “Ormanlık” (ormanlar) ve “Mayıs” (Mayıs) kelimeleri okuyucuya tamamen farklı sözel çağrışımlarla ilham vermeli, yani ona Eric Wind'in “Aile Planlaması Merkezi” ndeki “patronu” Bernard Maywood'u hatırlatmalıdır. zaten romanın sayfalarında tanıştığı. . Maywood'un cesaretlendirmesiyle, "Eric, Merkez'in daha plastik ve aptal müşterilerinden bazılarını psikoterapötik bir tuzağa - kapitone yapan bir arı çizgisinde 'gerginliği serbest bırakan' bir daireye - saptırmak gibi dahiyane bir fikir geliştirdi (muhtemelen kendisine ait değil). evli genç kadınların sekizerli gruplar halinde rahat bir odada, ad soyadlarının neşeli, kayıt dışı olduğu bir atmosferde rahatladıkları, bir masada grubun yüzünün döndüğü, bir sekreterin dikkat çekmeden notlar aldığı ve herkesin çocukluğundan ceset gibi süzülen travmatik olayların olduğu bir yer." ( Sf. 51) - "Eric, Merkezin en aptal ve uysal müşterilerini psikoterapötik bir tuzağa - köy topluluğu tarzında bir "stres atma" çemberine - çeken karmaşık bir fikir geliştirdi (muhtemelen kendisine ait değildi). komşulara dikiş battaniyelerinde yardım etmek için, sekiz kişilik gruplar halinde genç evli kadınların rahat bir odada rahatlayarak, neşeyle ve kaba bir şekilde birbirlerine isimleriyle hitap ettikleri ve doktorların gruba dönük oturduğu ve sekreterin küçük notlar aldığı ve travmatik olayların cesetler gibi su yüzüne çıktığı. her bayanın alt çocukluğundan. Aslında bu fikir Eric'in değil, sapkın bir anlamda Shakespeare'in fikriydi: yalnızca Ophelia'nın ölümünün değil, aynı zamanda Hamlet'in kralın vicdanını sınadığı Fare Kapanı oyununun da soluk bir yansıması. Kostromsky'yi okurken Pnin'i etkileyen sözlü çağrışım (“ormanlık”, “Mayıs”, “şarkı söyleyen koparmalar”, “çelenkler….gevşeme”, “bakireler yüzdü ve şarkı söyledi” - tüm bunlar doğurganlıkla ilgili pagan ritüellerini tarif ederken) geçerli değil sadece Shakespeare oyununa ve onun kaba sinematik enkarnasyonuna değil, aynı zamanda Pnin'in kendisinin aynı unsurların eskimiş, yozlaşmış bir biçimde göründüğü açılış bölümlerinden birine (Maywood, Eric ve Liza Wind, genç, evli kadınlar) , " yüzen travmatik bölümler"). Kızlar tarafından söylenen aşk şarkılarından ("lays") parçalar ve perişan haldeki Ophelia'nın cinsellikle dolu ilahileri, modern kadınların cinsel eğitimdeki başarıları hakkındaki raporlarında modern travesti paralellikler buluyor: "şu ya da bu hanımefendi eve gittikten ve ışığı gördü ve yeni keşfettiği duyguyu anlatmak için geri geldi. ya da başka bir hanımefendi, evdeyken ışığı gördü ve yeni keşfedilen duyumları hâlâ bloke olan ama coşkuyla dinleyen kız kardeşlerine anlatmak için geri döndü, çınlayan bir canlanma notası, emeklerinin devamını hoş bir şekilde renklendirdi ("Pekala, kızlar, George son kez gece ...") ". Belki de bu metnin dünyası gerçekten de, Lawrence Clements'in dediği gibi, "gerçekten bir floresan ceset" (Pnin. 166) ("floresan ceset"), sanki tüm roman Ophelia'nın suların taşıdığı bedeniyle özdeşleşmiş gibidir.

Hamlet'te Ophelia ile ilişkilendirilen şakacı müstehcen çağrışımların ayak izlerini takip ederek, Pnin'de ünlü "ahlaksız" pastoral sahnenin ("ülke/amcık meseleleri") yankılarını buluyoruz:

Hamlet : Hanımefendi, kucağınıza yatayım mı?

Ophelia : Hayır lordum.

Hamlet : Yani başım kucağında mı?

Ophelia : Evet lordum.

Hamlet : Ülke meselelerini kastettiğimi mi sanıyorsun?

Ophelia : Hiçbir şey düşünmüyorum lordum.

Hamlet : Hizmetçilerin bacaklarının arasına yatmak doğru bir düşünce.

Ophelia : Nedir lordum?

Hamlet : Hiçbir şey.

Ophelia : Mutlusunuz lordum .

Hamlet : Hanımefendi, dizlerinizin üzerine uzanabilir miyim? (Ophelia'nın ayaklarının dibine uzanır.)

Ophelia : Hayır, prensim.

Hamlet : Yani başımı dizlerine mi koyayım?

Ophelia : Evet, prensim.

Hamlet : Kaba düşüncelerim olduğunu mu düşünüyorsun? [B. Pasternak'ın çevirisinde: "Zaten karar verdiniz mi - bir tür ahlaksızlık?"]

Ophelia : Hiçbir şey düşünmüyorum prensim.

Hamlet : Bir kızın bacaklarının arasına yatmak harika bir fikir.

Ophelia : Ne prensim?

Hamlet : Hiçbir şey.

Ophelia : Eğleniyor musun prensim?

(Çeviren: M. Lozinsky)

Aldatılmış kelime oyunu, "Hamlet" ile "Çar Nikita" arasında bir bağlantı kurmayı mümkün kılar. İşte Puşkin'in "çevirisi":

Biri eksikti.

Neden bir?

Yani biblolar, hiçbir şey.

Hiç ya da çok az.

Yine de eksikti .

Pnin'in eski karısı Lisa'nın şiirsel çalışmasında bulduğumuz bu önemsiz ve çok belirsiz "biblonun" yankıları. Anlatıcı, Rusça metinlerinin kaba içeriğine Shakespeare-Puşkin kökenli bir müstehcenlik gölgesi ekleyen şiirlerini çeviriyor:

Samotsvetov krom okey

Net u menya nikakih,

Hayır est' roza eshchó nezhney

Rózovih gúb moïh.

Ben yúnosha tihiy skazal:

"Sizin sérdtse vsego nezhnéy..."

Ben ya opustila glaza…

Skazal-glaza gibi eksik kafiyeler çok zarif kabul ediliyordu. Ayrıca erotik gizli akımlara ve cour d'amour imalarına da dikkat edin. Bir nesir çevirisi şöyle olurdu: Gözlerim dışında mücevherim yok, ama pembe dudaklarımdan bile daha yumuşak bir gülüm var. Ve sessiz bir genç dedi ki: "Kalbinden daha yumuşak bir şey yok." Ve bakışlarımı indirdim… (Pnin. 181).

"Dedi - gözler" gibi eksik tekerlemeler daha sonra çok rafine kabul edildi. Cour d'amou &lt;...&gt;' erotik imalara ve imalara da dikkat edin .

Lisa'nın şiirlerinin "düzyazı çevirisinin düzyazı çevirisinde" "hiçbir şey" - "hiçbir şey" kelimesinin bulunduğunu unutmayın: "Kalbinizden daha yumuşak hiçbir şey yoktur" - "Kalbinizden daha yumuşak (daha yumuşak) hiçbir şey yoktur. ” Ayrıca, uygunsuz bir okumada, "cour d'amour" ifadesinin yalnızca stilistik ve tarihsel değil, aynı zamanda tamamen anatomik bir renk kazandığını da not ediyoruz.

Ophelia'nın imajına yönelik müstehcen imalar, Pnin'deki ana "erotik alt akıntı" olarak hizmet ediyor: bu akım aynı zamanda bir zamanlar kahramanın karısı olan "şeffaf deniz kızı" ("berrak deniz kızı" (Pnin. 44)) da alıyor. Deniz kızını “kedi” (“kedi”) ile ilişkilendiren karikatürü hatırlarsak, Lisa'nın bu su altı temasında gözlerden dışarı doğru uzanan “kedicik çizgileri” ile özel bir yeri olduğu anlaşılır. "Tam gelişmiş, hareketli, temel, pek bakımlı olmayan güzelliğinde neredeyse hiç kusur yoktu" (Pnin. 44) çok bakımlı olmayan güzelliği. G. Barabtarlo, bu dağınıklığın Liza'yı Bahar Şenliği'ndeki o çok dağınık kızlarla ilişkilendirdiğini belirtiyor (çevirisinde "dağınık kızlar" ve Liza'nın "pek bakımlı olmayan" güzelliğini buluyoruz) . "Düzensizlikten" söz edilmesi başka bir çağrışıma yol açar - tüm müstehcen çağrışımlarla birlikte Ophelia'nın ölümü; "elemental" kelimesi açıkça aynı yönü işaret eder ("yerli ve sonlu bir yaratık / o elemente" - "suyun elementlerinde doğmuş // bir yaratıktı") (Nabokov bu satıra daha önce değinmişti: "Hediye"de " Fedor, edebi yaratıcılık dünyasının "bir tavşan için kar, Ophelia için su olduğu kadar onun özelliği" olduğunu düşünüyor ve Dolinin'in belirttiği gibi, Zina ilk kez göründüğü anda aynı Shakespeare dizesinin yankısı duyuluyor. romanda: "Karanlıktan, çünkü göz her zaman beklenmedik bir şekilde, aniden bir gölge gibi göründü ve kendisini akraba bir unsurdan ayırdı " ) . Bu üçlü bağlantı - Lisa, Ophelia ve yürüyen Sovyet kızları arasında, "kapma" olur - olur Pnin'in Liza ile ilk karşılaşmasını "Rusya'yı solgun, şımartılmamış ergenlik çağında terk eden genç göçmen şairlerin kendileri için stilize edilmiş hüzünlü bir şiirden biraz daha fazlası olabilecek bir ülkeye adanmış nostaljik ağıtlar okudukları o edebiyat gecelerinden birinde" anlatırken daha da güçleniyor. oyuncak, tavan arasında bulunan bir önemsiz şey …” (Pnin 45) - “Rusya'yı donuk, bozulmamış olgunlaşma dönemlerinde terk eden genç göçmen şairlerin tekdüze bir şekilde ülkeye adanmış nostaljik ağıtları okudukları edebiyat akşamlarından birinde . onlar için tavan arasında bulunan önemsiz bir stilize hüzünlü oyuncaktan daha fazlası olabilir .

Lisa'nın kaba konuşması aynı zamanda müstehcen çağrışımları da çağrıştırıyor. Pnin'in Viktor'a maddi olarak yardım etmesi gerektiğine inanıyor, çünkü eski eşinin maaşı "ihtiyaçlarınız için, mikroskobik ihtiyaçlarınız için fazlasıyla yeterli, Timofey." Bu imanın tesadüfi olmadığı şu ifadelerden anlaşılmaktadır: "Siyah eteğinin altında sımsıkı kuşaklanmış karnı iki üç kez sessiz, rahat, iyi huylu, anımsatıcı bir ironiyle yukarı fırladı - ve Pnin burnunu sümkürdü, bu sırada başını salladı. şehvetli, kendinden geçmiş bir neşe içinde" (Pnin. 55) - "Siyah bir etekle sıkıca bağlı olan midesi rahat, sessiz, iyi huylu bir sırıtış anısıyla iki veya üç kez sıçradı ve Pnin burnunu sümkürdü, sallamaya devam etti coşkulu ve tatlı bir eğlence ile kafasını." Muhtemelen "iyi huylu d" ("iyi huylu") kelimesi, kadın cinsel organını ima eden bir kelime oyunudur ve Pnin'in kahkahası, şakayı takdir ettiğini gösterebilir . Bununla birlikte, Liza ile ilişkilendirilen sözel-genital oyun çoğunlukla farklı niteliktedir ve Pnin'e büyük ıstırap verir. Amerika'ya yaptıkları gezinin açıklamasında şunları okuyoruz: "Gemiye gelir gelmez kabaran denize bir göz atıp ' Nu, eto izvinite (Hiçbir şey yapmıyor)' demesi ve hemen denize çekilmesi biraz hayal kırıklığı yaratmıştı. geminin rahmi" (Pnin. 47-48) - "Gemiye zar zor tırmanıp dalgalanan denize bir göz attıktan sonra" Pekala, afedersiniz "demesi ve hemen gemiye çekilmesi biraz hayal kırıklığı yarattı. geminin göbeği" (çeviren: G. Barabtarlo). Bir kez daha, Nabokov'un romanında çeviri eyleminin nadiren açık sözlü olduğunu görüyoruz: "Pekala, üzgünüm" - "Hiçbir şey yapmıyorum" kelimelerinin çevirisi cinsel bir çağrışım ekliyor: "Hiçbir şey işe yaramıyor." Pnin'in hayal kırıklığı (hayal kırıklığı) (bu kelimenin kendisinin oldukça uygun bir kelime oyunu olması muhtemeldir, noktanın ("nokta") kaybına işaret eder) daha sonra umutsuzluğa dönüşür: "" I haf nofing ", diye feryat etti Pnin yüksek sesle, nemli koklamalar, "Hiçbir şey kalmadı, hayır, hayır!" "Ai haf nafing sola, nafing, nafing!" &lt;t. e. “Hiçbir şeyim kalmadı”&gt;. Ve Barabtarlo'nun yararlı terminolojisini kullanmak gerekirse , ikinci bölümün "cüzdan ipi" bu noktada sıkılaştırılıyor.

2

Ama seksle ilgili her şey bir sebep değil, bir tekniktir, çünkü Nabokov'un her okuyucusunun bildiği gibi, "seks yalnızca sanatın bir hizmetkarıdır" ("Lolita"). Pnina'da Ophelia'ya karşı tutum bir iftira, kasıtlı bir iftira gibidir. öyküsünün çarpıtılması, bir tür genital fare kapanı, Shakespeare'in metninin çarpıtılmış bir aktarımı. Anlatıcı ve onun "kaynağı" Jack Cockerell, benzer şekilde Pnin ile alay eder. Bununla birlikte, Nabokov'un romanının içeriği, Pnin ile Shakespeare'den bazı prototipleri arasındaki benzetmeyle hiçbir şekilde tüketilmemiştir. Hayır, bu metin daha da ileri gidiyor: sapkınlığın sanatın temel bir unsuru olduğunu kanıtlıyor.

Pnin'deki sapkınlığın özüne inmek için filolojik soyunma odasından çıkıp sincaba dönmek gerekir. Bu hayvanın romandaki merkezi rolü kanıt gerektirmez: sincap orada tekrar tekrar ve önemli anlarda belirir. Etimolojik olarak "sincap" (sincap), Pnin tarafından Victor'a gönderilen bir kartpostaldan öğrendiğimiz gibi, "gölge kuyruk" ("gölge kuyruk") anlamına gelir; kelimeler üzerindeki bariz oyun sayesinde - kuyruk / masal (kuyruk / hikaye) - bu hayvan, hayalet gibi, gölgeleri, anlatıcıları ve metakreatif olay örgüsüyle bir bütün olarak romanın görüntüsü haline gelir. R. Olter ve G. Barabtarlo, sincabın, Nabokov'a göre onsuz hiçbir edebi metnin düşünülemez olduğu motive edici tekrar ilkesinin bir temsili olduğunu savundu. Barabtarlo, "Sincap Teması'nın, genel olarak sanatsal ifadenin genel sembolizmine dahil edilmesinin yanı sıra özel bir alegorik misyonu var mı?" diye soruyor. En azından Nabokov'un romanında değil . " Nabokovistlerin en sevdiği kırbaçlanan çocuk W. W. Roe, sincapın, metin boyunca kahramana acımasızca musallat olan Mira Belochkina'nın hayaletinin bir temsili olduğunu savunuyor . Benim bakış açıma göre, romandaki sincap oldukça farklı bir şeyin, yani Nabokov'un çok sevdiği şiirsel sapkınlığın temel ilkesinin temsili işlevi görüyor. Bu görüntünün romandaki son görünümünü düşünün - Külkedisi'nin terlikleri hakkında bir konuşma, Pnin'e göre "camdan değil, Rus sincap kürkünden - vair, Fransızca. Bu, dedi Pnin, sözcükler arasında en uygun olanın hayatta kalmasının bariz bir örneğiydi, verre , vair'den daha çağrıştırıcıdır ..." (Pnin. 158) - "camdan değil, Rus sincap kürkünden yapılmıştır - Fransızca vair. Bu, dedi, en uygun kelimelerin, verre &lt;glass&gt; hayal gücünden çok konuşur. Burada dil oyunu eşadlılığa dayanır ve metin boyunca yankıları duyulur: İngilizceye çevrilmiş bu iki Fransızca kelime, ana şiirsel motifleri oluşturur. Ancak, Nabokov'da ara sıra olduğu gibi, bize yararlı bir şekilde yönlendirilen cevap gerçek değil (veya en azından tek değil), çünkü "sincap kürkü" nün "cam" a ek olarak başka bir eş adı var - basitçe "vers" - yani "ayet", şiir; buradaki bu kelime, bir bütün olarak sanatın şiiri anlamına gelir ve Latince "veriere" - "büküm, burgu, dönüş" fiilinden gelir . Aynı kökten ve "sapık" - "sapık" fiilinden, yani tanınmayacak kadar bükün veya yanlış yöne dönün.

Dönmek ve eğilmek, Nabokov'un tüm çalışmalarında yaratıcılık tasvirindeki ana imgelerdir. Bu sadece gerçek sanat için değil, aynı zamanda kötü sanat, bir sanat parodisi için de geçerlidir. "Bend Sinister"ın acımasız dünyası, anlatıcının ısrarla Pnin'i yerleştirmeye çalıştığı dünyada paralellikler bulur. Kendini yanlış trende bulan Pnin, "Bu bir felaket" diye haykırır (Pnin. S. 117). Nabokov'un son kelimeyi ayırdığı kısa çizgi, yalnızca Pnin'in telaffuzunu değil, aynı zamanda kelimenin etimolojisini de vurgular: "felaket" - kelimenin tam anlamıyla "geri çevirme" veya "darbe". Lolita senaryosunda, ilk ilişkinin ertesi günü, Humbert Humbert ve Lolita bir arabanın tekerlekleri altında bir sincabı ezerler ("sincabı ezerler") ve "yanlış yöne dönerler" ("yanlış dönüş") (114, 116); romanın kendisinde bağlantı daha da hızlı kurulur: “zavallı Humbert Humbert… parlak kanatları altında koltuk arkadaşına dönmeye cesaret edebileceği bir espri için beynini harlıyordu. Ancak sessizliği bozan o oldu: "Ah, ezilmiş bir sincap", dedi. "Ne yazık"" (140) - "...zavallı Humbert korkunç bir durumdaydı ve araba anlamsız bir kararlılıkla Lepingville'e yaklaşırken, sürücüsü şakacı kisvesi altında boşuna bir tür şaka düşünmeye çalıştı. ki arkadaşına hitap etmeye cesaret edebilirdi . Ancak sessizliği ilk bozan o oldu. "Ah," diye haykırdı, "ezilmiş bir sincap ! Ne yazık…"

"Zaman ve Ebb" ("Zamanın cilveleri") öyküsünden, hayatı boyunca bilinmezlik içinde yaşayan, "anonim bir "korucu" olarak kalan, bir Telluride çamının altında rüya gören veya olağanüstü dizelerini okuyan şair Richard Sinatra'yı öğreniyoruz. San Isabel Ormanı'nın sincaplarına , herkes başka bir Sinatra'yı, küçük bir yazar tanıyordu" - "bu nedenle , Richard Sinatra yaşamı boyunca bilinmeyen bir" orman bekçisi " olarak kaldı, bir Telluride çamının altında rüya gördü veya içten dizelerini ormandaki sincaplara okudu. San Isabel'in - ama herkes başka bir Sinatra'yı biliyordu , yine Doğu'dan önemsiz bir yazar” (çeviren S. Ilyin). Nabokov'un bizi özellikle sincap imgesini çözmeye yaklaştırdığı yer, "Lolita"daki "dizeler"dir: "Ona çocukken yazdığım oldukça sevimli, saçma sapan mısrayı hatırladım: 'saçma' , alaycı bir şekilde "doğru" derdi.

"Çocukken onun için yazdığım oldukça zarif, saçma sapan şiirleri hatırladım. "Saçma değil," dedi alayla, "sadece saçmalık."

Sincap ve Sincabı, Rabler ve Tavşanları

Belli belirsiz ve tuhaf alışkanlıklarınız olsun.

Erkek sinek kuşları en zarif roketleri yaparlar.

Yılan yürürken ellerini cebinde tutar.

(254–255)

"Saçma ayet" ("saçma tekerlemeler"), yanlış yazım ("Sincap") nedeniyle "Sincap" kelimesinin kelimenin tam anlamıyla saçmalık, saçmalık, saçmalık haline geldiği belirli bir örnekle gösterilmektedir . Ancak şiirin sembolü olarak sincap Nabokov'un çeşitli eserlerinde bulunsa da, dönüşüm ve sapkınlık imgelerinin özellikle dikkat çekici olduğu yer Pnin'dedir - ve romanın evreninde tüm bu versiyonlar ve sapkınlıklar bir türe dönüşür. metin üzerinde iktidar için karakterler arasındaki - ve kahraman ile yazar arasındaki - mücadele sürecinde ikonik ve sözcüksel mantra.

"Pnin" de ara sıra bir şeyler dönüyor, dönüyor, kıvranıyor. Victor iğrenç bir sincap parodisiyle uğraşıyor - "ortak bir atletik taraftar kaynağı - spor döneminin başında kişinin kendi başına bir kayışı takması için çözmesi gereken canavarca gri bir arapsaçı" (Pnin. 95) - "jimnastik askılarının toplam kaynağı, spor saatinin başında giyilen, kişinin kendisi için bir jartiyer çözmesi gereken pis gri bir toptur." Pnin, kesişen sokakların sayısını kontrol ederek sürekli başını çevirir ve aynı zamanda "Homer ve Gogol'deki dallanmış karşılaştırmalar hakkındaki" ilham verici hikayeyi kesintiye uğratmaz. Anlatıcı, küçük Timothy'nin odasına hızlıca bakmayı nasıl başardığını hatırlıyor: “Sınıfın açık kapısından duvarda bir Rusya haritası, rafta kitaplar, doldurulmuş bir sincap ve ketenli bir oyuncak tek kanatlı uçak görebiliyordum. kanatlar ve bir lastik motor. Benzeri vardı ama iki kat daha büyüktü, Biarritz'den almıştım. Pervane bir süre döndürüldükten sonra, kauçuk bükülme şeklini değiştiriyor ve ipinin sonunu belirten büyüleyici kalın halkalar geliştiriyordu" (Pnin. 177) - "sınıfın açık kapısının arkasında bir harita vardı. duvarda Rusya, rafta kitaplar, doldurulmuş bir sincap ve kanvas kanatlı ve lastik motorlu oyuncak bir tek kanatlı uçak. Biarritz'den aldığım benzer bir tane vardı, sadece iki kat daha büyüktü. Pervane uzun süre döndürülürse, elastik bant farklı bir şekilde sarılmaya başladı, eğlenceli bir şekilde bükülerek ucunun yakınlığının habercisi oldu. Victor tarafından verilen "mükemmel ilahi kasenin" "kıvranma modeli" (Pnin. 158) de bu temaya uyuyor: yazma sürecinin şiirsel eşdeğeri olarak bağ, bukleler . (Burada Nabokov'un Pnin'in öncüsü olan konuk bir öğretim görevlisi adına yazdığı "Rus Şiirinin Akşamı" ("Rus Şiirinin Akşamı") şiirini hatırlamalıyız: "Sadece gökkuşakları değil - her çizgi bükülmüş, kafatasları ve tohumlar ve tüm güzel sözler yuvarlaktır / Rus şiiri gibi, devasa ünlülerimiz gibi…” (Nabokov V. Poems and Problems. New York: McGraw Hill, 1970. S. 158–159) — “Yalnızca gökkuşakları değil — tüm çizgiler eğridir, // hem kafatasları hem de tohumlar ve tüm güzel kelimeler yuvarlaktır, // Rusça ayetler gibi, bizim büyük ünlülerimiz gibi.")

Pnin "birçok iyi iş için Herman Hagen'e çok minnettardı" (G. Barabtarlo tarafından çevrildi), orijinalde - " birçok iyi dönüş için Herman Hagen'e çok minnettar hissettim" ("dönüş", kelimenin tam anlamıyla - "dönüş") - ve okuyucunun dikkatini "çok" kelimesindeki "ver" e çekmek istedim, çünkü bana öyle geliyor ki, şimdiye kadar Nabokov'un "çok" ("çok") kelimesini kullandığı fark edilmedi. böyle iyi bir yazar için gerçekten şaşırtıcı bir frekansla. Genel olarak, İngilizce'de kaçınılmaz olan bu hece "ver", romanın "floresan cesedini" bir solucan gibi keskinleştirir ve bir sincap görünümünden çok daha fazla sayıda kapsamlı bir bağlantı sistemi yaratır. Evet, elbette, Nabokov aliterasyonu sever, evet, elbette, İngilizce'de bu kelime olmadan yapmak benzersiz bir başarı olurdu - ancak Pnin'de kullanım sıklığı çok yüksektir - ve genellikle şiirsel yaratıcılıkla ilişkili imgeler bağlamında - dikkatli okuyucunun sürekli tetikte olması, aniden yapraklardaki hışırtıyı duymaya hazır olması gerektiği.

"vers" köküyle, bir sincabın varlığıyla veya yaratıcılar ve yaratıcılık hakkında konuşmalarla ilişkilendirildiği birkaç anı düşünün . Waindell Üniversitesi'nde "devasa, aktif, canlı bir şekilde gelişen bir Alman Bölümü göze çarpıyor ve Başkanı Dr. Hagen, kibirli bir şekilde ( her heceyi çok net bir şekilde telaffuz ederek) "üniversite içinde üniversite"" (Pnin. 9) - "Alman araştırmalarının kapsamlı, aktif, görkemli bir dalı, Dr. )" üniversite içinde üniversite". Beşinci bölümün sonunda, Mir Belochkina'yı hatırladığında Pnin'i ele geçiren "solan şefkat", "bildiğinizi bildiğiniz ama hatırlayamadığınız mısraların titreşen ana hatlarına" (Pnin. 134) - "titreyen bir ses"e benzetildiğinde, bildiğini bildiğin ama hatırlayamadığın mısraların ana hatları,” okuyucu, aynı bölümün biraz öncesinde, aynı anlaşılması zor sincabın bir anagram siluetinin titreyen dalların arasından nasıl dikizlediğini hatırlamalıdır: “Yoğun üst kısım Normalde kıpırtısız olan ormanın o kısmındaki dallar, ağaçtan ağaca sallanan bir sallanmayla, uzaklaşan bir sallamalar veya sıçramalar dizisiyle hareket etmeye başladı , ardından her şey yeniden sakinleşti" (Pnin. 115) - "Dar oturan Normalde hareketsiz olan ormanın o kısmındaki dalların tepeleri, art arda düşen sallamalar ve zıplamalarla dalgalandı, sallanma ritmi ağaçtan ağaca geçti ve her şey yeniden sakinleşti. Bu sincap, kahramanın gözü kadar kulaklarımız için de erişilebilir ve Pnin'deki "squ" harf kombinasyonunun diğer romanlardaki harflerle aynı rolü oynaması mümkündür: "Lolita" da Q; "Soluk Ateş" te X; tabii ki The Real Life of Sebastian Knight'ta V. vb.

"ver" hecesi bir sinüzoidal boyunca hareket eder: "Mot juste'yi kullanmasıyla tanınan Waindell Koleji'nin Başkanı olarak Üniversiteler ülkesi Almanya, bunu çok zarif bir şekilde ifade etmişti" (Pnin. 135) ("Almanya Mot juste tutkusuyla ünlü Waindell Koleji Başkanı'nın sofistike bir şekilde ifade ettiği gibi, "bu üniversiteler ulusu" - burada, Fransızca ifadenin "üniversite" kelimesinin Latince köküne atıfta bulunabileceği belirtilmelidir. Almanya okuyucu için bir tuzak görevi görse de; "evren", "üniversite" - bu sözler, bu dünyadaki her şeyin görev bilinciyle şairin amaçlarına hizmet ettiğini ima eder. "Güzel bir Fransızca ile yazılmış, ancak çok kayıtsız bir şekilde yazılmış bir ilk mektubun ardından, üzerinde "gri sincap" resmi bulunan Gri Sincabı temsil eden resimli bir kartpostal geldi" (Pnin. 88). "Üstelik Liza şiir yazdı" - "Ayrıca Liza şiir yazdı"; ve "her tonlama, her görüntü, her benzetme daha önce diğer kafiyeli tavşanlar tarafından kullanılmıştı" (Pnin. 44–45) - "her tonlama, her görüntü, her karşılaştırma zaten diğer kafiyeli tavşanlar tarafından kullanılmıştır." "Çok hasta bir kadın muamelesi görmesi gereken" Lisa , "lirik patlamaları ... çok pratik ve çok düz bir zihinle" (" çok pratik ve çok sıradan bir zihinle lirik patlamalar" (Pnin. 182)) birleştirir. Pnin'e göre, "Gürültülü sokaklarda mı dolaşırım" şiirinde Puşkin, "her zaman - nerede olursa olsun, ne yaparsa yapsın - ölüm düşünceleri üzerinde durma ve her geçen günü yakından inceleme şeklindeki hastalıklı alışkanlığını tanımladı. kriptogramında belirli bir "gelecekteki" yıldönümünü bulmaya çalıştı (Pnin. 68) - "nerede olursa olsun, ne yaparsa yapsın onu asla terk etmeyen acı verici bir alışkanlık - ölümü dikkatle düşünme, geçen her güne dikkatle bakma alışkanlığı , kriptografisinde bir "yaklaşan yıl dönümü" tahmin etmeye çalışıyor: mezar taşının üzerinde bir yerde ve bir yerde belirtilecek bir gün ve bir ay"; “O yıllarda New York'ta çeşitli sosyal ve akademik görevlerde birkaç kez Pnin'e rastladım; ama tek canlı hatıram, 1952'de çok şenlikli ve çok yağışlı bir gecede, büyük bir yazarın ölümünün yüzüncü yıldönümü münasebetiyle, batı yakasındaki bir otobüste birlikte yaptığımız yolculuktur" (Pnin. 186 ) - "O yıllarda, çeşitli sosyal ve bilimsel kutlamalarda Pnin ile birlikte New York'a birkaç kez rastladım, ancak 52. yılın çok şenlikli ve nemli bir akşamında Westside otobüsündeki ortak yolculuğumuza dair sahip olduğum tek canlı anım. Her biri kendi üniversitemizden, büyük bir yazarın ölümünün 100. yıldönümü münasebetiyle New York'ta bir araya gelen gurbetçilerden oluşan geniş bir seyirci kitlesinin önünde bir edebiyat ve sanat programı sunmaya geldik. Victor'la ilgili bölümün başlangıcı kulağa bir büyü gibi geliyor, romanın ana sesinden oluşan sihirli bir formül: "Kral, babası, boğazı açık bembeyaz bir spor gömlek ve bembeyaz bir ceket giymiş, bir son derece cilalı yüzeyi üst yarısını tersten ikiye katlayan geniş masa ” (Sf. 84) (“Kral, babası, beyaz ve beyaz devrik yakalı bir spor gömlek ve siyah ve siyah ceket giymiş, geniş bir masada oturuyordu. , cilalı yüzeyi ikiye katlanmış, ters çevrilmiş, gövdenin üst yarısı").

Bir noktada -cihazın sapkın bir teşhiri- Nabokov döner kavşakları, başından beri takip ettiğimiz kelimenin önemine dikkat çekiyor: "Kütüphaneden ayrılmadan önce", Pnin "'ilgilenmek' kelimesinin doğru telaffuzuna bakmaya karar verdi, ve Webster'ın ya da en azından Gözatma Odasındaki bir masanın üzerinde duran üçüncü hırpalanmış 1930 baskısının, onun yaptığı gibi vurgu vurgusunu heceye yerleştirmediğini keşfetti" (Pnin. 78) "ilgilenen" kelimesinin nasıl telaffuz edileceği, ve Webster'ın ya da en azından referans odasındaki masanın üzerinde duran eski püskü 1930 baskısının üçüncü heceye vurgu yapmadığını, aksine yerleştirdiğini buldu. Vurguyu bir sonraki kelimeye, bir nesne değil, bir eylemmiş gibi davranan kelimeye de kaydıralım. Ne olur - "keşfedildi"! Ve aslında bir keşif. Yine, yararlı bir şekilde yorumlamanın anahtarını kaydırdık ve yine metnin bize bu anahtar için açıkça yanlış kilit sunduğunu fark ettik. "Kötü tasarımcı -akılları yok eden, ateşin dostu- kalıbın anahtarını böylesine canavarca bir titizlikle gizlemişse, bu anahtarın hayat kadar değerli olması ve bulunduğunda onu geri kazanması mantıklıydı. Timofey Pnin günlük sağlığı , günlük dünyası; ve bu berrak - ne yazık ki çok berrak - düşünce onu mücadelede sebat etmeye zorladı" (Pnin. 23) bu anahtar hayatın kendisi kadar paha biçilemez olmalı ve bulundu, Timofey Pnin'e günlük sağlığına ve günlük huzuruna geri dönecek; mücadelede ısrar etmesini sağlayan şey bu açık -ne yazık ki çok açık- düşünceydi. Bu pasajda gerçekten metnin bir anahtarı bulunabilir ve bir değil, birçok anahtar bulunur ve diğer tüm anahtarlar gibi, yalnızca döndürüldüğünde etkilidir . Ve işte aynı tekniğin çok daha incelikli bir teşhiri. Pnin şunu öğretiyor: "F&gt;f&gt;çok" , cildi sağa ve sola çeviriyordu ve doğru sayfayı bulana kadar dakikalar geçebilirdi - ya da her şeye rağmen doğru bir şekilde işaretlediğine ikna olana kadar. Genellikle, seçtiği pasaj, Ostrovski tarafından yaklaşık bir asır önce uydurulmuş eski ve naif bir tüccar sınıfı habitus komedisinden ya da aynı derecede eski ama daha da eski tarihli, sözlü çarpıklıklara dayanan önemsiz Leskovvari bir neşe parçasından gelirdi. Bu bayat malları, Moskova Sanatçılarının canlı sadeliğiyle değil, klasik Alexandrinka'nın (Petersburg'da bir tiyatro) topal zevkiyle teslim etti ; ama bu pasajların hala ne kadar eğlenceli olduğunu takdir etmek için, kişinin yalnızca yerel dilde sağlam bir bilgiye değil , aynı zamanda epeyce edebi içgörüye de sahip olması gerektiğinden ve zavallı küçük sınıfında bunlardan hiçbiri olmadığı için, icracı zevk alan tek kişi olacaktır. metninin çağrışımsal incelikleri. Daha önce başka bir bağlantıda belirttiğimiz kabarma, burada gerçek bir deprem olacaktır” (Pnin. 12).

“... Kitabı her yöne hararetle çevirmeye başladı; bazen doğru sayfayı bulması ya da sonunda doğru şekilde yerleştirdiğine ikna olması için dakikalar geçiyordu. Seçtiği pasaj genellikle, Ostrovsky tarafından neredeyse bir asır önce alelacele uydurulmuş bazı eski ve ustaca tüccar gelenekleri komedisinden ya da kelime çarpıtmalarına dayanan boş Leskov neşesinin eşit derecede saygın, ama daha da eskimiş bir örneğinden geliyordu. Pnin, bu bayat malı, Moskova Sanat Müzesi'nin kuru sadeliği yerine klasik Alexandrinka'nın dolgun coşkusuyla sergiledi; Bununla birlikte, bu pasajlarda hâlâ korunan herhangi bir eğlenceyi anlamak için, yalnızca iyi bir günlük konuşma hakimiyeti değil, aynı zamanda önemli bir edebi incelik de gerekli olduğundan ve zavallı küçük sınıfı her ikisi tarafından da ayırt edilmediğinden, icracı eğleniyordu. metnin çağrışımsal incelikleri tek başına. Bizim tarafımızdan farklı bir bağlamda not edilen yükselme, şimdi gerçek bir deprem gibi oldu.

sağlam bir bilgi" - "günlük konuşma hakkında yeterli bilgi" veya kelime oyunu anlamında "yerel lehçe hakkında sağlam bilgi" gerekir . Okuyucuyu şairin varlığı hakkında tahmin etmeye sevk eden de budur. "Bir sincapla arkadaş oldum. Dryer, The King, Queen, Knave'nin İngilizce versiyonunda "Siren Café'de buluşacağız" ("Belirli bir sincapla arkadaş oldum. Siren Café'de buluşuyoruz") diyor. Rusça orijinal , - ve şiirin imgesi olan hayvanı işaret eden bu anlamlı heceyi her gördüğümüzde şairle tanışıyoruz. "Ve gerçekten de ilerici, idealist Wind, Siyamlı centuplet'lerden, anatomik olarak yapışık topluluklardan, iletişim kuran bir karaciğer etrafında inşa edilmiş tüm uluslardan oluşan mutlu bir dünya hayal etti" . "Aslında, ilerici idealist Rüzgar, Siyam stoglavilerinden oluşan mutlu bir dünyanın hayalini kurdu - anatomik olarak eşlenik topluluklar, tüm ulus birleştirici karaciğer etrafında inşa edildi." Buradaki "karaciğer" ("karaciğer") katmanı, yalnızca bir organı değil, aynı zamanda yaşayan bir kişiyi, yazarı, şairi de ifade eden üçlü bir kelime oyununu temsil eder.

Rüzgardan karaciğere bu geçiş, Pnin'deki estetik yaratıcılığın motifleriyle başka bir bağlantıya işaret ediyor. Luzhin'in Savunmasından başlayarak, nefes alma (ilham) ve döndürme görüntüleri, yazarın varlığının işaretleri olarak hizmet eder . Ancak Nabokov'un bu iki temayı, neredeyse şiirsel bir sincap kadar her yerde bulunan bir tür homografik çiftte birleştirdiği yer yalnızca Pnin'dir . Bu çift rüzgar (rüzgar, nefes) ve rüzgardır (dönüş, dönüş); ve Lisa Wind'in kötü bir şair olması tesadüf değildir: o, yanlış yöne yönlendirilmiş ve anlatıcı ve (Pnin'e yolu yanlış bir şekilde gösteren) kıllı kollu benzin istasyonu görevlisi ile birlikte tipik bir yaratıcı beceriksizlik vakasıdır. birinci sınıftan olmayan bir yaratıcının rolünü yerine getirir. Elbette, Pnin'in hava akışlarını ve dönüşleri betimlemek için başka söz dağarcığı vardır, ancak bu sözcük çiftine özel bir anlam verilmiştir ve Nabokov, çiftin bir öğesini ikinci öğenin eşanlamlılarıyla sözdizimsel temasa sokarak bunların meta-yaratıcı eşdeğerliğini ima eder. Anlatıcı, Lisa'nın selefine atıfta bulunarak, "Dr. Wind'in dolambaçlı bir zihne sahip bir karısı vardı ”(S.46) -“ Dr. Wind'in ... bir karısı var, sapık bir zihne sahip bir kişi. (Burada "rüzgar" - "rüzgar" bağlantısı görsel olarak vurgulanmıştır - artık var olmayan bir kafiyeye dair bir ipucu.) "Pnin dikkatli bir şekilde kumlu bir caddeye döndü, rüzgarlık kısmen açıldı" (Pnin.121) yarı direk şimşek .. . "). "Pnin"deki rüzgar ("rüzgar") sincapla ("sincap") yakından ilişkilidir; Rowe'un önerdiği gibi her ikisi de Mira Belochkina'nın hayaletini değil, yazarın şiirsel enerjisini ifade ediyor. Nabokov bu görüntüleri daha önce bir araya getirmişti; bu özellikle, bu çiftin hayali bir tanrı olarak Albinus dünyasını yöneten kötü bir kralı ima ettiği "Karanlıkta Kahkaha" romanında dikkat çekicidir. Rex bir sincaba taş atar.

"Ah, kes şunu, ağaçlara çok zarar veriyorlar," dedi Margot usulca. Ne yazık ki, modernizmin sanal öncesi dünyasında şair çok fazla kağıt israf ediyor. - E.N.

"Ağaçlara kim zarar verir?" diye sordu. Albinus'tu.&lt;…&gt; Beni eve geri götür, dedi neredeyse gözyaşları içinde. "Burada çok fazla ses var. Ağaçlar, rüzgar, sincaplar ve adını koyamadığım şeyler" .

Bu bölüm Camera Obscura'da daha önce şöyle anlatılmıştı:

Magda aniden sincabı işaret ederek güldü. Horn ona bir sopa fırlattı ama ıskaladı. Magda sessizce, "Ağaçları çok bozduklarını söylüyorlar," dedi. "Ağaçları kim bozar?" diye sordu Kretschmar yüksek sesle. &lt;...&gt; "Beni eve götür," dedi neredeyse ağlayarak. - Burası çok gürültülü, ağaçlar, rüzgar, sincaplar. Etrafta neler olup bittiğini bilmiyorum… Çok gürültülü.”

Ağaçlar, rüzgar, sincaplar - Nabokov'da bunların hepsi, Victor Lake'in öğretmeninin "insan yapımı şeylerin 'doğallaştırılması'" (Pnin. 97) - "insan yapımı şeylerin 'doğallaştırılması'' dediği o estetik sürecin örnekleridir. "

Özellikle Pnin'in beşinci bölümünün ilk sayfalarında çok fazla rüzgar, dönüş ve sincap var. Pnin araba kullanmayı yeni öğrenmişti, bu başarı yazarlardan belirli bir dereceye kadar bağımsız olduğunu gösteriyordu, ancak bundan önce "sürüş tarzının gelişimine müdahale eden kaba bir eğitmenle" bir dizi toplantı yapıldı. gereksiz talimatlar" ve argümanları Pnin'in yol kurallarının bazılarının tamamen saçmalığına asla ikna olmadığı bir müfettişle. Sahibi çaresizce arkadaşının yazlık evini bulmaya çalışırken, Pnin'in arabası orman yollarında çaresizce bir aşağı bir yukarı sallanır. Benzin istasyonu görevlisi ona yanlış yön verdi: “İşte oraya gitmenin daha iyi bir yolu… Kamyonlar o yolu alt üst etti ve ayrıca rüzgardan hoşlanmayacaksın. Şimdi sadece sür. İlk sola dön. İyi bir çakıl yol. Hızlı bir şekilde kaputun etrafından dolandı ve paçavrasıyla diğer taraftan ön cama doğru hamle yaptı. " Kuzeye dön..." (Pnin. 114) - "Orada daha iyi bir yol var... Bu kamyon tamamen ezilmiş ve rüzgarı beğenmeyeceksin. Şimdi dümdüz gidin ... köprüden hemen önce sola ilk dönüşü yapın. İyi bir yol var, çakıl. Kaputun etrafından dolandı ve paçavrayı ön camın diğer tarafında gezdirdi. “ Kuzeye dön…” 

Bu "yanlışlıkla ortaya çıkan konuşmacıyı" dinleyen Pnin, kayboldu. Rüzgar dindiğinde ve bir silah sesi duyulduğunda - biri bir sincaba ateş ediyor - umutsuzluğu doruğa ulaşır. (Daha sonra müstakbel suikastçının aynı zamanda Nabokov'un ideal muadili olan bir kitap ciltleme manyağı olduğunu öğreniyoruz.) Ancak sincap zarar görmemiş durumda - tıpkı Pnin gibi. "Her şey olur&lt;ed&gt; hemen güneş çıkar, bir karıncanın bir gözetleme kulesinin tepesine ulaşma konusundaki "beceriksiz azmi" ödüllendirilir ve Pnin'in " çeşitli kararsızlıkları ve el yordamıyla uğraşmaları" sonunda onu yolcuları "The Pines"a "yönlendiren" bir tabelaya götürür"" ( Pnin. 112-115) - “... her şey bir anda oldu: bir karınca kulenin çatısına giden bir korkuluk buldu ve yenilenmiş bir şevkle üzerine tırmandı, güneş parladı ve çoktan ulaşmış olan Pnin umutsuzluğun sınırları, birdenbire kendini paslı bir asfalt yolda buldu, ama hepsi gezgini "Çamlara" yönlendiren parlak bir işaret olarak.

Bu sahne, Pnin'in kafasını karıştırmaya, yanlış yöne yönlendirmeye, yanlış yöne çevirmeye ve -anlatısal anlamda- saptırmaya çalışan anlatıya karşı savaşını kazandığı finalin habercisidir. Yedinci bölümde anlatıcı, Pnin ile ilgili ilk hatırasının “ilkbaharda sol gözüme uçan bir kömür parçasıyla bağlantılı olduğunu” bildiriyor &lt;“ gusty ”, yani“ rüzgarlı ”. — E.N. > Pazar 1911. "Soğuk çaya batırılmış pamuk tomarlarının uygulanması ve tri-k-nosu (buruna doğru ovma) cihazı gibi çarelere dikkat edin, bu sadece daha da kötüleşti" (Pnin. 175) buzlu çay veya "üç ila üç" kullanımı burun” yöntemi, sadece işleri daha da kötüleştirdi. "Kıllı kollu uşak" - "sola" ve "kuzeye doğru" talimatlarının burada tekrarlandığını görüyoruz; ve "buruna üç" ("trichinosis" i anımsatan) anlamında, yazar ile kahraman arasındaki ilişkinin anlatı figürü olarak zaten belirlenmiş olan "asalak" temasının son akorunu duyuyoruz . Ama şimdi Pnin "kurnaz taslaklardan" korunuyor ve anlatıcı , yazarının sert rüzgarına direnmek zorunda kalacak .

Anlatıcı, saklanmaya vakti olmadan kurbana bakmaya çalışır, bu yüzden erken kalkar ve yürüyüşe çıkar. Rotası, benzin istasyonu görevlisinin talimatlarını takip ediyor: "Sola, kuzeye döndüm ve tepeden birkaç blok aşağı yürüdüm" - ve sonra Pnin'in Sedan'ıyla şehirden ayrıldığını gördü: "Bebek Sedan cesurca öndeki kamyonu döndü, ve sonunda özgür, yumuşak bir sisin içinde ince bir altın ipliğe dönüşen, tepe üstüne tepenin güzel bir mesafe oluşturduğu ve &lt;t demenin çok zor olduğu parlak bir yolda hızla ilerledi. e. imkansız - "söyleyecek hiçbir şey yoktu " . - E.N. >, yine ne mucize olabilir ki. Pnin - Luzhin, Cincinnatus ve Krug'dan önceki gibi - kendisi hakkındaki anlatıdan çıkmayı başarır ve şimdi ona ne olabileceğini söylemek gerçekten zor; hem üniversiteden hem de ait olduğu evrenden bir kaçıştır. Bu iki kamyon bir romanın kapağı mı?

3

Elbette Pnin, Pnin'den kaçmaz; Onu Nabokov yarattı ve bu oyunda kahraman yazarı yenemez . ("Luzhin'in Savunması"nın başlangıcını hatırlayın: "Onu en çok etkileyen şey, Pazartesi gününden itibaren Lujin olacağıydı ." "Smite" aynı zamanda "kazanmak içindir." Herhangi bir karakter gibi, Luzhin de roman yayınlandığında çoktan kaybetmişti. başladı .) Doğum gününde kitaptan kaçan "açık gözlü" (" bebeksi tek gözlü", yani "bebeğin gözleriyle") (Pnin. 179) Pnin, Liza'nın akıl hocasının teorisini unutur "doğum, bebek açısından bir intihar eylemidir" ("doğum teorisi, bebek açısından bir intihar eylemidir") (Pnin. 183) . Bununla birlikte, yenilgi dereceleri farklıdır - Pnin, bir olay örgüsünden diğerine, basitçe sapkın dünyadan şiirsel dünyaya kaçmayı başardı. Başarılı oldu mu?.. Nabokov'da, sapkınlık ve şiir arasındaki karşıtlık sürekli olarak yapısöküme tabidir: birinin ve diğerinin varlığı, yalnızca birinin diğerindeki yansımasıyla doğrulanabilir - dahası koşullandırılabilir -. Öğretim görevlisi Pnin dinleyicilere tanıtıldığında, soyadı "Profesör Pun-neen" (Pnin. 26) olarak telaffuz edilir ve kişi onun bir kelime oyununun ("kelime oyunu") somutlaşmış hali olduğunu düşünebilir. Ne de olsa kelime oyunu, sözlü bir yan bakış değilse, iki anlamı - bir metin ve bir gölge metin - üst üste bindirerek anlamın çarpıtılması değilse nedir? Kelime oyunu minyatür şiirdir (ve genellikle kötü şiirdir); kahramanın adı, sanatın incelenmesiyle ve sanatın imkansız olduğu sapkınlıkla temel, ayrılmaz bir bağlantıyı ortaya çıkarır; romanın ana meta-yaratıcı teması olarak sapkınlık.

Şiir ve sapkınlık arasındaki ilişki, Viktor'un sanatıyla ve onun, Viktor'un, Pnin'in hayatının anlatısı üzerindeki etkisiyle bağlantılı olarak özel bir güçle ifade edilir. Romanı sonuna kadar okuduktan sonra, Victor'un Pnin'in hikayesine girdiği anda anlatıcının - Pnin'in "arkadaşı" - ilk kez "konusu" üzerindeki kontrolünü kaybettiğini görebiliriz. Viktor sahnenin merkezine geldiğinde, Pnin bir süre metinden kelimenin tam anlamıyla kaybolur. Kötü şöhretli hain hece bu bölümün satırlarında dolanmaya devam ediyor, ancak burada - Külkedisi hakkındaki bir peri masalında olduğu gibi - cam hakim olmaya başlıyor. Cam, yaratıcı süreci anlatan birkaç bölümde öne çıkıyor: "Krom kaplamada, güneş çerçeveli bir farın camında, &lt;Victor&gt; yarım bin yıl önce Van Eyck ve Petrus Christus ve Memling'in yaptığı o çok özel ve çok büyülü küçük dışbükey aynada sokağın ve kendisinin bir odanın mikro kozmik versiyonuna benzer bir görüntüsünü (küçücük insanların sırttan görünümü ile) görecekti. detaylı iç mekanlarını boyamak için kullanılır" (S. 97) - "Krom, farların güneş çerçeveli camında, sokağı ve kendisini odanın mikro kozmik bir versiyonuyla karşılaştırmaya değer gördü (indirgenmiş insanlar - görünüm Van Eyck, Petrus Christus ve Memling'in yarım bin yıl önce kullandıkları özel, büyülü bir dışbükey aynada ortaya çıkan ve kendilerini ayrıntılı iç mekanlara yazan. Sulu boya ile resim yapmadan önce, küçük Victor sırayla nesneleri (" sırayla çeşitli nesneler ") bir bardak suyun ("bir bardak su") arkasına yerleştirir ve bozulmalarını inceler (Pnin. 98). Pnin tasvirinde bir sincap ne kadar önemliyse, Victor tasvirinde de cam o kadar önemlidir. Bu, özellikle Victor'un vekil babaya sunduğu "saf iç parıltısı" (Pnin. 157, 153) ile "mükemmel ilahi" kupanın tanımında belirgindir. Pnin'in fındıkkıranını lavaboya düşürdüğü ve neredeyse kaseyi kırdığı doruğa ulaşan sahne, iki yaratıcı güç, sonik ikizler ( vair/verre ) arasındaki bir savaş olarak görülebilir . Pnin'de, şiirsel enerjinin düşmanca versiyonlarına işaret eden bu iki işaretçi, tanrılar gibi davranır - kötü (veya kayıtsız) ve merhametli. Sincap, Pnin'i pek sevmez ve onu kendi amaçları için kullanır. Çeşme başında karşılaşmaları karşılıksız bir aşk eylemi gibidir - Pnin kayıtsız bir partneri memnun etmek için elinden gelenin en iyisini yapar:

«Hiç beklenmedik bir şekilde (çünkü insan umutsuzluğu nadiren büyük gerçeklere yol açar) evren için basit bir çözümün eşiğindeymiş gibi göründü, ancak acil bir taleple kesintiye uğradı. Bir ağacın altındaki bir sincap, yolda Pnin'i görmüştü. Akıllı hayvan kıvrımlı bir dal benzeri hareketle bir çeşmenin kenarına tırmandı ve Pnin yaklaşırken oval yüzünü oldukça kaba bir tıslama sesiyle ona doğru uzattı, yanakları şişti. Pnin anladı ve biraz uğraştıktan sonra gerekli sonuçlar için ne yapılması gerektiğini buldu. Onu küçümseyerek süzen susamış kemirgen, hemen köpüren köpüklü su sütununu tatmaya başladı ve hatırı sayılır bir süre içmeye devam etti. "Belki ateşi vardır", yine de Pnin sessizce ve özgürce ağlayarak ve üzerine dikilen nahoş gözle karşılaşmamaya çalışırken her zaman kibarca mekanizmayı aşağı bastırıyor. Susuzluğu giderildi, sincap minnet belirtisi göstermeden çekip gitti» (Pnin. 58).

“Oldukça beklenmedik bir şekilde (çünkü umutsuzluk nadiren büyük gerçeklerin özümsenmesine yol açar) kendini dünyanın sırlarını basit bir şekilde çözmenin eşiğinde bulmuş gibi görünüyordu, ancak ısrarlı bir istekle dikkati dağıldı. Bir ağacın altında oturan bir sincap, Pnin'in yol boyunca yürüdüğünü gördü. Zeki hayvan hızlı, akıcı bir hareketle çeşmenin kenarına tırmandı ve Pnin yaklaşırken oval yüzünü ona doğru uzattı ve boğuk bir çıtırtıyla yanaklarını şişirdi. Pnin anladı ve biraz karıştırdıktan sonra basılması gereken şeyi buldu. Ona küçümseyici bir şekilde bakan susamış kemirgen, hemen tıknaz, parıldayan su sütununu kemirmeye başladı ve bir süre içti. "Ateşi olmalı," diye düşündü Pnin, özgürce ve sessizce ağlayarak, bu arada musluğa nazikçe basmaya devam etti ve ona dikilen nahoş gözlerle karşılaşmamaya çalıştı. Susuzluğunu gideren sincap, en ufak bir minnettarlık belirtisi göstermeden uzaklaştı.

Victor'un kasesi, Pnin'e erotizme yakın bir zevk verir ve onunla tanışmanın sonuçları çok daha neşelidir. Bulaşık yıkamanın tanımını okurken, "Victor'un kademeli bulanıklığın duyusal zevkini bildiğini" ve bu tanımdan önceki son kelimenin "zevk" (zevk) olduğunu hatırlıyoruz:

«Bulaşık, bardak ve gümüş takımlar için lavaboda bir köpük banyosu hazırladı ve sonsuz bir özenle akuamarin kasesini ılık köpüğün içine indirdi. Rezonant çakmaktaşı camı, ıslanmak üzere yerine oturduğunda, boğuk bir yumuşaklıkla dolu bir ses çıkardı. Kehribar kadehleri ve gümüş takımları musluğun altında çalkaladı ve aynı köpüğe batırdı, ardından bıçakları, çatalları ve kaşıkları çıkardı, duruladı ve silmeye başladı. Daha az metodik bir adamda bir soyutlama sisi olarak algılanabilecek bir tavır belirsizliği ile çok yavaş çalıştı. Silinmiş kaşıkları bir demet halinde topladı, yıkadığı fakat kurutmadığı bir sürahiye koydu, sonra teker teker çıkarıp yeniden sildi. Baloncukların altında, kadehlerin çevresinde ve melodik kasenin altında unutulmuş herhangi bir gümüş parçası aradı ve bir fındıkkıran aldı. Titiz Pnin onu yıkadı ve siliyordu ki, uzun bacaklı şey bir şekilde havludan kaydı ve çatıdan düşen bir adam gibi düştü. Neredeyse yakalayacaktı - parmak uçları havada ona değdi, ama bu sadece onu lavabonun hazineyi gizleyen köpüğüne doğru itmeye yardımcı oldu;

Pnin havluyu bir köşeye fırlattı ve arkasını dönerek bir an durup açık arka kapının eşiğinin ötesindeki karanlığa baktı. Pnin'in parlak kel kafasının üzerinde, güçlü, çıplak bir lambanın parıltısında sessiz, dantel kanatlı küçük yeşil bir böcek daireler çiziyordu. Dişsiz ağzı yarı açık ve boş, kırpılmayan gözlerini karartan bir gözyaşı tabakasıyla çok yaşlı görünüyordu. Sonra ıstıraplı bir bekleyişle inleyerek lavaboya geri döndü ve kendini destekleyerek elini köpüğe daldırdı. Bir cam parçası onu soktu. Yavaşça kırık bir kadehi çıkardı. Güzel kase sağlamdı. Temiz bir bulaşık bezi aldı ve ev işlerine devam etti.

Her şey temiz ve kuru olduğunda, kase bir dolabın en güvenli rafında uzak ve sakin durduğunda ve küçük parlak ev büyük karanlık gecede güvenli bir şekilde kilitlendiğinde, Pnin mutfak masasına oturdu ve bir çarşaf alarak çekmecesinden sarı eski kağıt çıkardı, dolma kalemini çıkardı ve bir mektup taslağı oluşturmaya başladı» (Pnin. 172).

“Tabak, bardak ve gümüş takımlar için lavaboda sabunlu bir banyo hazırladı ve sonsuz bir özenle akuamarin kasesini ılık köpüğün içine indirdi. Yerleşip su alırken, gürültülü çakmaktaşı yumuşak ve boğuk bir şarkı söyledi. Pnin kehribar kadehleri ve gümüş takımları musluğun altında durulayıp aynı yere yerleştirdi. Sonra bıçakları, çatalları, kaşıkları çıkardı, yıkadı ve kurutmaya başladı. Çok yavaş çalıştı, hareketlerde belli bir bulanıklık vardı, ki bu, daha az dikkatli bir insanın dikkati dağılmış gibi görünebilir. Silinmiş kaşıkları bir buket içinde topladıktan sonra yıkanmış ama silinmemiş bir sürahiye koydu ve sonra teker teker çıkarıp silmeye başladı. Unutulmuş gümüşü ararken, baloncukların altını, bardakların arasını ve melodik çanağın altını karıştırdı ve fındıkkıranları çıkardı. Titiz Pnin onları yıkadı ve kurutmaya başladı, aniden bacaklı şey bir şekilde havludan çıkıp çatıdan düşen bir adam gibi yere düştü. Pnin neredeyse maşayı yakaladı, parmakları anında onlara dokundu, ancak yalnızca hazineyi kaplayan köpüğü itti ve dalışın arkasından cam kırılmasının acı verici çığlığı geldi.

Pnin havluyu bir köşeye attı ve arkasını dönerek bir dakika durdu ve açık arka kapının eşiğinin ötesindeki karanlığa baktı. Pnin'in parlak kel kafasının üzerinde asılı duran parlak, çıplak bir lambanın ışığında, küçük ve sessiz yeşil bir böcek dantelli kanatlarının üzerinde daireler çiziyordu. Çok yaşlı görünüyordu, dişsiz ağzı açıktı ve boş, kırpılmayan gözlerini örten bir gözyaşı perdesi vardı. Sonunda, ıstıraplı bir beklentiyle inleyerek lavaboya döndü ve gücünü toplayarak elini suyun derinliklerine daldırdı. Bir cam parçası parmağını ısırdı. Kırık camı dikkatlice çıkardı. Güzel kase zarar görmemişti. Temiz bir mutfak havlusu alan Pnin, günlük işlerine devam etti.

Her şey yıkanıp silindiğinde ve uzak ve sakin kase büfenin en güvenli rafında durduğunda ve küçük parlak ev kocaman geceye sıkıca kilitlendiğinde, Pnin mutfak masasına oturdu ve Çekmeceden sarımsı bir atık kağıt parçası çıkardı, otomatik kalemin kancasını çıkardı ve bir mektup taslağı yazmaya başladı..."

Bu can alıcı sahne bizi aynı anda iki yöne, Pnin'le ilgili eserlerde negatif yüklü iki sahneye götürür. Pnin'in bulaşıkları yıkama biçiminde boğuk ama Ophelia'nın ölümünün daha az kalıcı yankıları göze çarpıyor: silinmiş kaşıkları "bir demet" ("bir demet içine"), "melodik kase" ("melodik kase") topluyor. Ophelia'nın çiçek toplamasının yankısı " sesleri" ("melodik nağmeler"), hatta gümüş eşyalar ("gümüş") bile "şeridi" - Ophelia'nın ağırlığı altında kırılan "sinsi dal" ı akla getirir. Pnin'in "soyutlama"sı belki de Shakespeare'in deliliğinin bastırılmış bir hatırlatıcısıdır; Hamlet ile bağlantı, ünlü "Bu delilik olsa da, yine de içinde bir yöntem yok" ("Bu delilik olsa da, yine de bir yöntem yok") - açıkça ifade edilebilecek bir ima ile vurgulanır. "Daha az metodik bir adamda soyutlama" ("daha az titiz bir adamda dikkat dağıtıcı görünebilir") ifadesinde izlenir. Hamlet'te olduğu gibi, bu dalgınlık cinsel öğeler içerir: melodik bir fincan, ayaklı bir şey, hazineyi kaplayan köpük ("hazineyi gizleyen köpük" - Laertes'in Ophelia'ya iffetli hazinenizi ("iffetli hazinenizi") açmama tavsiyesine bakın. hazine") ısrarcı prens ), ıstırap verici bir önseziyle inilti, dayanılmaz bir çığlık (veya "dayanılmaz bir çatırtı"), camdan bir ısırık, karakteristik olmayan, boğuk, çoğunlukla tek heceli ("büyük karanlık gece"), son alıntılanan paragrafın seks sonrası huzuru . Ancak burada, Ophelia'nın ölümüne eşdeğer bir su altı trajedisi önlenir: Bütün ve zarar görmemiş kase, felaket uçurumdan çıkarılır ve "en güvenilir büfe rafına" kaldırılır. Erotik içerikli bir sahnenin böyle bir sonu, başka bir çağrışımı çağrıştırıyor: Humbert ve Lolita kanepede: “Kesinlikle hasar yok. Sihirbaz, genç bayanın yeni beyaz çantasına süt, pekmez, köpüklü şampanya döktü - bir, iki, üç ve çanta bozulmadan kaldı. Böylece, büyük bir incelikle aşağılık, yakıcı rüyamı yücelttim; ve yine de Lolita hayatta kaldı - ve ben de hayatta kaldım. (Karşılaştırın: "ve la, çanta sağlamdı" - "güzel kase sağlamdı" - "virga bozulmamış".) Yani burada: kase hayatta kaldı, sincabın gücü cama aktarıldı - yine bu homonim, Külkedisi hakkındaki peri masalında, "en güçlü olanın hayatta kalması bariz bir vakadır". Ve şimdi Pnin kalemini alıp duraksayarak da olsa kendi tarihini yazmaya başlayabilir. Zaferi ilk okumadan itibaren açıktır, ancak bu zaferi tam olarak takdir etmek, yalnızca metni açgözlülük ve şehvetle takip eden ve bu nedenle Pnin'in öyküsünü çarpıtan bu eşsesli ve metinler arası güçleri ayırt edebilecek okuyucuya verilir.

4 

Verdiğim örnekler sapkınlığı ifşa ediyor gibi görünüyor: Ophelia'nın hüzünlü öyküsünün saptırılması ve Pnin'in öyküsünün yanlış anlatılması, anlatı gaddarlığından başka bir şey değildir. Ancak paradoks şu ki, zenginliklerini tam olarak takdir edeceksek, Nabokov'un metinlerinin çarpıtılması - yanlış okunması - gerekiyor. Bir noktada Pnin, hapsedildiği anlatıdaki çarpıtmanın belli belirsiz farkında gibi görünüyor: "&lt;H&gt;e belki de fazla temkinliydi, şeytani tuzaklar için fazla ısrarla tetikteydi, düzensiz çevresi (öngörülemeyen Amerika) diye acı verici bir şekilde tetikteydi. ) onu biraz akıl almaz bir gözden kaçırmaya ikna etti" - "Aksine, belki de fazla temkinliydi, şeytanın tuzaklarını aramakta fazla gayretliydi, fazla uyanıktı, çünkü çevredeki düzensizliğin (öngörülemeyen Amerika!) onu zorlayacağından korkuyordu. aptalca bir hata yap." "Mantıksız" (aptalca, gülünç, anlamsız, saçma) kelimesi, anlamını ters çevirmeye borçludur: "karşıt, ters" veya "sapık" anlamına gelen Latince praeposterus'tan gelir ve İngilizce'deki orijinal anlamı "ters çevrilmiş, ayarlanmış" dır. tersten tamam." Elizabeth dramasında, kelime müstehcen bir anlamda kullanılmış ve anal sekse atıfta bulunulmuştur (Henke, 202) - örneğin Shakespeare'de Troilus ve Cressida'da - ve bu çağrışım anekdotların (anlatıcı için) ana kaynağına kadar genişletilebilir. Pnin hakkında - Jack Cockerell , "oldukça gevşek, ay yüzlü, nötr sarışın İngiliz" - "oldukça halsiz, ay yüzlü, ifadesiz &lt; işte bir kelime oyunu: bunu "aseksüel" olarak da okuyabilirsiniz. — E.N. > ve beyaz saçlı bir İngiliz. Rus edebiyatında Vasily Rozanov "ay" eşcinselliği hakkında yazdı ve Nabokov bu çağrışımı daha önce kullanmıştı . Meta-yaratıcı bir anlamda, Pnin'in hikayesini aşırı uçlara, saçmalık noktasına kadar çarpıtan bir anlatıcı tarafından "akıl almaz bir gözetim" işlenir. Yine de "akıl almaz gözetim" ("ters gözetim" anlamına da gelebilir) sözcükleri, Cockerell'in gevezeliğinden daha fazlasını anlatır; aynı zamanda iyi bir okuyucunun göreviyle de ilgilidir: Pnin'in - ve Nabokov'un diğer herhangi bir romanının "gerçek anlayışı", kitabın başlangıcının zaten sonunda edinilen bilgilere dayanarak algılanmasını gerektirir. anlamda, baştan sona okuma. Yeterli bir Nabokov okuması ancak tersine çevrilebilir (akıl almaz)…. ve bu nedenle sapkın.

Pnin'in kaderi birçok yönden iki karşıt yapı arasındaki bir savaşa dayanmaktadır ve bu mücadele genellikle "sol" ve "sağ" şairler arasındaki çekişme biçimini alır. Pnin bunun tam olarak farkında değildir, ancak sürekli olarak "sağ" ve "sol" arasında seçim yapma sürecinde tasvir edilir. Cremona otobüsünde Pnin kaygıyla kendinden geçmiştir: "Çantasından ayrıldığından beri, ceketinin içindeki değerli bir varlığı kontrol etmek için sol işaret parmağının ucu sağ dirseğinin proksimal ucuyla yer değiştiriyordu. cebi" (Sayfa 19) - "Çantadan ayrıldığı andan itibaren, sol işaret parmağı dönüşümlü olarak sağ dirseğinin iç kenarıyla ceketinin iç cebinde paha biçilmez bir kargo olup olmadığını kontrol etti." Pnin'in duvar kağıdıyla "Güreşmesi" Nabokov'un okuyucuyu yanıltmasının çarpıcı bir örneği...

«Her zaman dikey düzlemde üç farklı mor çiçek kümesinden ve yedi farklı meşe yaprağından oluşan bir kombinasyonun yatıştırıcı bir kesinlikle birkaç kez tekrarlandığını görebilmişti; ama şimdi, kalıbın yatay tekrarını yöneten hangi içerme ve sınırlandırma sisteminin olduğunu bulamadığı gerçeği onu rahatsız ediyordu; Böyle bir tekrarın var olduğu, yataktan gardıroba, sobadan kapıya kadar duvar boyunca burada burada, serinin şu ya da bu öğesinin yeniden ortaya çıkışını seçebilmesiyle kanıtlandı, ama sağa ya da sola gitmeyi denediğinde. seçilen herhangi bir üç çiçek salkımından ve yedi yapraktan geriye kalan, orman gülü ve meşenin anlamsız bir karmaşasında kendini hemen kaybetti” (Sf. 23).

“Üç farklı leylak salkımının ve yedi çeşit meşe yaprağının kombinasyonunun dikey olarak güven verici bir doğrulukla defalarca tekrarlandığını her zaman zorlanmadan buldu; Ancak şimdi, örüntünün yatay tekrarını hangi dahil etme ve seçme sırasının yönettiğini hiçbir zaman anlayamadığı kaçınılmaz durum onu rahatsız ediyordu; düzenin varlığı, duvar boyunca yataktan dolaba ve ocaktan kapıya kadar burada burada yakalamasıyla kanıtlandı - dizinin bir veya başka üyesinin yeniden ortaya çıkışı, ancak denediği anda yedi yaprakla rastgele seçilen üç çiçek salkımının kombinasyonunu sağına veya soluna bırakmak ve meşe ve orman güllerinin anlamsız iç içe geçmesine nasıl bir anda karıştığını.

Birkaç sayfa önce, Pnin'in öğretim tarzı benzer terimlerle anlatılır: "Hararetle, cildi sağa ve sola çevirirdi ve doğru sayfayı bulana kadar dakikalar geçebilirdi" (Pnin. 12) - "hararetle kitabı çevirirdi. kitabın sayfalarını her yönde &lt;sağ ve sol. — E.N. >; bazen doğru &lt;doğru olanı bulması dakikalar aldı. — E.N. > sayfa". Zavallı Pnin, seyahat yönünün varış yeri kadar önemli olduğunu anlamıyor; herhangi bir karakter gibi, doğru bir anlayışa ulaşmak için hayatını tekrar tekrar okumasına izin verilmez .

"Doğru sayfayı" bulmak, bir anlatıcının çarpık "uğursuz virajı"nı ("sol önyargı") çevirmek gibidir. Romandaki gönül işlerinin anlatımı, soldaki Pnin'i bekleyen duygusal cazibeleri ve tehditleri yansıtıyor. Kötü bir şiir yazarı olarak Lisa kesinlikle uğursuz, yıkıcı -acınası da olsa- bir solcu gücü temsil ediyor. Onunla tanıştıktan sonra, başka bir hayal kırıklığı anında, Pnin bağırır: "Hiç kalmadım , hayır, hayır!" Anlatıcı, Pnin'in fiziksel rahatsızlıklarını anlatırken kardiyolojik kesinliğe ulaşır; "Kalbin arkasındaki gölge"nin "kötü bir roman için iyi bir isim" olmasına şaşmamalı: anlatıcının yazdığı aynı kötü roman. Pnin, sol tarafında uyumayı reddettiğinde haklıdır ve anlatıcının Waindell'de asistanı olarak kalma teklifini "en samimi terimlerle" reddeder. ("Kötü aşk" ile duygusallık arasındaki bu ilişki, Pnin'i olağanüstü sıcak duygusal bir roman olarak gören okuyucuları şaşırtmalıdır.) Pnin'in düşmanları galip gelirse, "kendi başının çaresine bakması için serbest çalışan profesör Pnin'i bırakmak" - "Yardımcı Doçent Pnin" gerekirdi. "yalpalamak" sol el için Orta Yüksek Almanca kelimesinden geldiği için çift sollu bir ifadedir .

Joan Clements'in sorusu: "Ama sence de - hah - yapmaya çalıştığı şey - ha - neredeyse tüm romanlarında - ha - - ha - belirli durumların fantastik tekrarını ifade etmek değil mi?" (Sayfa 159). "Ama - ho-oh-oh - yapmaya çalıştığı şeyin - ho-oh-oh - neredeyse tüm romanlarında - ho-oh-oh - - ho-oh-oh - olduğunu düşünmüyor musunuz? belirli konumların fantazmagorik tekrarını ifade ediyor mu? — G. Barabtarlo bunu haklı olarak meta-yaratıcı ve metinsel olarak kendi kendini tanımlayıcı olarak tanımlar ; ancak, bu soruda keskin gözünden kaçan başka bir şey var. "Haw" kelimesi sadece öksürme sesi değil, aynı zamanda atın sola dönmesi emri anlamına da gelir; yani burada anlatıcının kitabını tek başına yönlendirmeye çalıştığını, onu kendi sapkın yönüne çevirdiğini ve aynı zamanda sürücü eğitmeniyle savaştığını görüyoruz. Bir sayfa önce, bunun ek bir teyidini görüyoruz: “Roy Thayer &lt;…&gt; on yıllık gri bir hayatı, gereksiz şairlerden oluşan unutulmuş bir grupla ilgili bilgili bir esere heba etmişti ve gelecek nesillerin bir gün deşifre edeceğini umduğu şifreli dizelerle yazılmış ayrıntılı bir günlük tutmuştu ve ayık bir arka planla, günümüzün en büyük edebi başarısını ilan etmişti. zaman - ve bildiğim kadarıyla Roy Thayer, haklı olabilirsin "(Pnin. 157; italik benim. - E.N. ) -" Roy Thayer &lt; ... &gt; bir düzine yıllık kasvetli &lt;kelimenin tam anlamıyla - "gri"yi mahvetmiş olmak. — E.N. > işe yaramaz tekerlemelerden oluşan unutulmuş bir şirkete adanmış kapsamlı bir çalışmadaki hayat ... ayrıntılı bir günlük tuttu, kodlanmış dizelerle doldurdu, umduğu gibi, soyundan gelenler bir gün bunu çözecek ve geçmişi ayık bir bakışla ölçtüler. , zamanımızın en büyük edebi başarısını ilan ederdi - ve söyleyebileceğim kadarıyla haklı olabilirsin, Roy Thayer." B. Boyd'u taklit etmeye ve Pnin'in gerçek yazarının Thayer olduğunu iddia etmeye hiç niyetim yok; ama Thayer'in "şifreli mısraları" ile "muhtemelen doğru" günlüğünün hem sincap kitabının neye hizmet ettiğinin ideal bir örneği hem de romanın ana ifade araçlarının yine sapkın bir biçimde de olsa formülasyonu olduğunu gerçekten vurgulamak istiyorum: " ayet" ( ayet ) (şiir) - hem bir fikir hem de bir kelime olarak - burada nesir olarak şifrelenmiştir. (“Kriptogramlı ayet” sadece “şifreli ayetler” değil, aynı zamanda “şifreli” “ayetler” kelimesi anlamına da gelebilir. yazma") ve kağıt peçeteleri döndüren ve onlara "en tuhaf ana hatları" ("her türden tuhaf şekiller" (Pnin. 171)) veren Thayer'de, büyük şairin loş modern bir enkarnasyonunu görüyoruz . (" Squ andered" ve "gri life" aynı zamanda bir sincabın başka bir parıltısı da olabilir.) Pnin, Thayer adını zaten "Feuer" ve "Ateş" (ateş, alev) (Pnin. 31) ve belki de " olarak telaffuz etmişti. Thayer" ve "ateşli" anlatıcı, sonraki romanın Shade ve Kinbote'un öncüleri olan yazarın dehasının soluk ve karşılıklı olarak nefret eden hipostazlarıdır.

(Joan'ın nefes alışını dinleyen Thayer, "kendi kendine zayıfça parlıyor"). Onun soyadı ve şifreli mısralara olan tutkusu kadar, Thayer'ın da bu mısraların "&lt;...&gt; bir gün çözecekler ve geçmişi ayık bir bakışla ölçtükten sonra takdir edecekler. "(Geçmişe) ayık bir bakış" ("ayık arka plan") aptal, gülünç, saçma bir bakışın en talihsiz tanımı değildir; onsuz yapamaz - ama başka türlü olamaz.

Roman, Pnin'i taklit etme takıntısı olan Cockerell ile biter: "Ve şimdi... Size Pnin'in Cremona Kadınlar Kulübü'ne seslenmek için ayağa kalkmasının ve yanlış dersi verdiğini keşfetmesinin öyküsünü anlatacağım." Cremona'daki Kadınlar Kulübü sahnesine çıkan Pnin'in yanlış dersi verdiğini nasıl keşfettiği. Bu okuyucuyu şaşkına çevirmeli - Pnin'in hatasını düzelttiğini bildiğimizi düşündük (otobüsten atladı, çantayı aldı, gerekli dersin yanında olduğundan emin oldu), - ama paradoks burada yatıyor: roman doğru olacak mı? ya da yanlış ders (yani okuma), okuyucunun onu, anlatının Pnin'i maruz bıraktığı felaketlerin doğasını kavrayacak kadar sapkın bir şekilde okuyup okuyamayacağına bağlıdır. Ve bu anlamda, önemli dersler her zaman felakettir.

Pnin'in hatasını keşfettiği bölüme geri dönelim: “Uluslararası kaygı ve yalvarış ünlemleri olduğunu düşündüğü şeyi çıkaran Pnin, koltuğundan yalpalayarak kalktı. Sarsılarak çıkışa ulaştı. Şoför bir eliyle küçük makinesinden sertçe bir avuç dolusu madeni parayı sağdı, biletin fiyatını ona iade etti ve otobüsü durdurdu" (Pnin. 21) - "Ona uluslararası bir yalvarma ve korku ifadesi gibi gelen bir ifadeyle, Pnin sandalyeden indi. Sallanarak çıkışa doğru ilerledi. Şoför tek eliyle makineden bir avuç senti sağdı, bileti ödedi ve otobüsü durdurdu. Henüz anlamamış olsak da, işte bu noktada Pnin anlatının çarpık dünyasından sıyrılır. Birkaç sayfa önce, Karamazov Kardeşler'de bir oyunla karşı karşıya kaldık - uyuşuk Eileen Lane "Rus alfabesine hakim olduğu için Anna Karamazov'u çok fazla zorluk çekmeden orijinalinden okuyabileceği biri tarafından önerildi" ve Daha sonra Pnin, "Mira'nın ölümü gibi şeylerin mümkün olduğu bir dünyada hiçbir vicdanın ve dolayısıyla hiçbir bilincin hayatta kalamayacağını" düşünecekti. Toplama kampında Mira'yı bekleyen ölümlerin listesi - "pislik, tetanos basili, kırık camlar, prusik asitle sahte bir duş banyosunda gazlanmış, benzinle ıslatılmış bir kayın ağacı yığını üzerindeki bir çukurda diri diri yakılmış" - "ve cam çatırdadı ve bir tür pislik, tetanoz serumu aşılandı ve sahte bir duş altında hidrosiyanik asitle zehirlendi ve benzin serpilmiş kayın ağacının üzerinde bir çukurda diri diri yakıldı ”, modern bir versiyonundan başka bir şey değildir. Tanrı'nın izin vermeye hakkı olmadığı ve Ivan Karamazov'un Tanrı'nın barışını reddettiği işkencelerin bir listesi: “Evet ve uyuma çok değer veriyorlardı, giriş için bu kadar çok para ödeyemeyiz. Bu nedenle giriş biletimi geri vermek için acele ediyorum.” Romanı yeniden okuyana kadar Pnin'in otobüsten inmesinin önemini anlamıyoruz. Pnin, acı ve ıstırap dolu bir dünyaya boyun eğmeyi reddederek, romanın daha ilk bölümünde, Ivan Karamazov'un sadece yapmakla tehdit ettiği şeyi çoktan yaptı; Dostoyevski'nin kötülük fikrinin tipik bir Nabokovcu versiyonu olan kendi çarpık anlatımına direnerek biletini geri vermek için acele etti. Aksine, "Pnin" in yaratıcısından ilham alan birçok okuyucu, tekrar binmek isteyecektir. Genel olarak, anlamaya çalışanlar ikinci (ve üçüncü ve dördüncü) seyahat için ödeme yapmak zorundadır. Pnin cesurca - ve anlatı açısından, küfürlü bir şekilde - yazarın önerdiği aracı reddediyor, bu da tam tersine (akıl almaz bir şekilde) onun yerini almamıza izin veriyor. Bu dünyada hiçbir yeniden okuyucu ateist olamaz ve Ivan Karamazov, Pnin'i okursa şöyle diyebilir: Tanrı'ya inandığımı ancak Vladimir Nabokov'u okuduğumda biliyorum. Ve bu "yalnızca" da kötü bir şey olmayacak: Eğer onu sonsuza kadar yeniden okuyabilirseniz, o zaman da inanabilirsiniz.

Evgenia Kanishcheva tarafından İngilizce'den çeviri 

YAYINLAR

Valery Bryusov 

çökmekte olan

XIX yüzyılın doksanları. yeni nesil Rus şairleri için sadece edebi arayışların zamanı değil, aynı zamanda yaşamda kendi tanımlarının da zamanıydı. Yalnızca yazar olmak onlara yetersiz geliyordu, günlük gerçeklikte dikkat çekmek gerekiyordu. Bu, özellikle "yeni sanatın" önde gelen yazarları olduklarını iddia edenler için geçerliydi. Z. Gippius'un o günlerde onu tanıyanlar tarafından uzun süre hatırlanan davranışlarındaki savurganlıklar, A. Dobrolyubov'un daha sonra hakkında çok şey yazılan dış yaşamının özel düzenlemesi, şenlik ve aşk K. Balmont'un hikayeleri ... A. N. Emelyanov-Kokhansky'nin "çökmekte olana" katılmak istemesi (veya başka bir versiyona göre, onları her bakımdan parodi yapmak) tesadüfen değildi. “Çıplak Sinirler” adlı kitabı. Bu, yaratıcılığın yavaş yavaş yaşamla birleşmeye başladığını ve onun ayrılmaz bir parçası haline geldiğini kanıtladı.

Hiç şüphe yok ki ilk başta bu sadece küçük bir ölçüde olabilir. Gündelik yaşam hala egemendi: ev işleri, spor salonu veya üniversite, aile tanıdıklarını ziyaret etmek, tiyatroları veya sanat sergilerini ziyaret etmek, kilise ve çok daha fazlası hala dışsal ritüelin katı bir şekilde uygulanmasını gerektiriyordu. Bu nedenle, günlük yaşamın üstesinden gelmek, zaten açıkça kabul edilebilirliğin eşiğinde olan şey çerçevesinde gerçekleşti. Dostça toplantılar (genellikle içki nöbetleri ile), geleneklerin izin verdiği eğlenceler, seanslar, erkek ve kadınlardan oluşan karma bir toplumda serbest eğlence - tüm bunlar, sıradan insanlar arasında kanunların yazılı olmadığı birinin olduğunu gösterme şansı ve fırsatı verdi. onları ihlal etmesine izin verilen ortak yaşam.ve en radikal şekilde.

Ve elbette, aşk ilişkileri alanı, basit flörtten cinsel yakınlığa kadar dönüşümler için en erişilebilir alan oldu. Burada, özel olarak, kişinin "süpermen", "çökmüş", "seçilmiş kişi" rolüne ilişkin iddialarını beyan etmesi en mantıklısıydı.

Hepsinden önemlisi, "çökmüş" görünümün oluşumunun bu tarafı, V. Bryusov'un 1890'ların ilk yarısına kadar uzanan çeşitli metinlerinde anlatılmaktadır. Ancak, hepsi uygun biçimde yayınlanmaz.

Okuyucunun şu anda sahip olduğu şeylerin kısa bir envanterini çıkarırsak, o zaman pek bir şey çıkmayacaktır. Her şeyden önce, elbette bunlar, "Mignon'uma" (1895) döngüsünün özel ilgi gördüğü şiirlerdir, ancak tamamı yalnızca 1913'te yayınlanmıştır. Ayrıca bu, Bryusov'un ölümünden sonra yayınlanan günlüğüdür. 1927 ve bizi ilgilendiren konuyu doğrudan etkileyen çok önemli mezheplerle. Bu, yine ölümünden sonra yayınlanan, bitmemiş bir otobiyografik hikaye olan "Gençliğim". Bunlar, "The Decadents" hikayesinin yakın zamanda yayınlanan planları ve parçaları ve el yazmalarında kalan bir dizi erken şiirdir. Belki de hepsi bu kadar.

Bu arada, dikkate alınması gereken el yazısı materyallerin sayısı çok daha fazladır. Kısmen araştırma makalelerinde bahsedilmesi ve hatta analiz edilmesi yoluyla bilimsel dolaşıma girmiş, kısmen de hiç dikkat çekmemiştir. Bu kez, tamamen nihai hale getirilmemiş, ancak Bryusov'un sembolizmi hakkındaki ilk fikirlerin oluşumundaki rolü hakkında bir fikir verecek kadar tamamlanmış, temelde önemli bir metin yayınlıyoruz.

Metnin altındaki tarih - Kasım 1894 - genç şairin o zamana kadar ne yayınladığını hatırlatıyor. Görünüşe göre oldukça fazla: The Russian Symbolists'in ilk sayısı ve ikincisi Kasım ayında çıkıyor, hepsi bu. Ne "Sözsüz Romantikler" in çevirisi henüz yayınlanmadı, ne de temelde Bryusov'un erken dönem çalışmaları hakkında bir izlenim oluşturduğumuz bir kitap olan "Chefs d'oeuvre" bile yayınlanmadı. Bu, hikayede tasvir edilen yozlaşmış şair imajının, yalnızca gelişmenin yollarını arayan çok genç bir yazar tarafından yakalandığı anlamına gelir. Ancak, belki de hikaye tam olarak bunun için değerlidir: Programın oluşumunu bir akım olarak sembolizmden çok, sembolist şairin içsel imajının ve dış davranışının yaratılmasını açıklar.

Aynı zamanda Bryusov'un günlüğünü tam olarak okuyan bir kişi için metnin sadece otobiyografik olmadığı, yazarın hayatındaki sondan bir veya iki yıl önce meydana gelen olaylardan silindiği oldukça açıktır. hikayenin.

Rus okuyucu, olayların gerçek arka planını 1927'de, Bryusov'un günlükleri ve 1900'de yazılan bitmemiş “Gençliğim” öyküsünün neredeyse aynı anda yayınlanmasıyla öğrendi.Öyküde şunları okuyoruz: “Nina, Karinlerin en büyük kızıydı. . 25 yaşındaydı, belki daha fazla. O güzel değildi. Garip, biraz çılgın gözleri vardı. O bir deliydi. Ten rengi solmaya başlamıştı ve pudraya, hatta allıklara başvuruyor gibiydi. Nina, birkaç yıldır Guryanov'un gelini olarak görülüyor. Ancak daha önce - duyduğuma göre - birkaç yıl boyunca bir subayın gelini olarak kabul edilmişti . Yorumda N. S. Ashukin şunları ekledi: “Nina Karina'nın gerçek adı Elena Maslova'dır. Bryusov'un bir dizi şiirini içerir. &lt;...&gt; Elena adına “The Fatal Row” sonelerinin çelengi başlıyor &lt;…&gt; Nina-Elena ile olan roman, hikayenin en başında biter. Bu aşkın hikayesini Bryusov'un (yayınlanmamış) günlüklerine göre tamamlıyoruz. 7 Mayıs 1893'te Bryusov şunları yazdı: "Lelya hasta (belki son randevuda üşüttü)." Çiçek hastalığına yakalanan Elena Maslova 28 Mayıs'ta öldü. &lt;...&gt; Elena'nın hatıraları, genç Bryusov'u uzun süre elinde tuttu . Yayınlanan günlükten (önemli kesintilerle tekrar ediyoruz), Bryusov'un bu ilk gerçek, "yetişkin" romanı hakkında birkaç ayrıntı daha öğrenmek mümkün oldu.

Ancak gerçek özünün o zamanki okuyuculardan gizlendiği ortaya çıktı ve şimdikiler sadece biraz daha fazlasını biliyor. Bu arada, Bryusov'un bir dizi yayınlanmamış metni, bu hikayeye daha geniş bir şekilde bakmamızı ve trajik bir şekilde sona eren aşk hikayesinin ardında, Rus edebiyatı tarihi için daha önemli ve nihayetinde önemli olanı görmemizi sağlıyor - Bryusov'un karakterinin oluşumu o kadar da değil. bir kişi (bu önemli olmasına rağmen), ancak genel olarak "yeni şairin" özelliği haline gelmesi gereken yapıcı işaretlerin tanımı. Ve kahramanın ortaya çıkışının edebi başlangıcını tam olarak ön plana çıkaran hikayenin başlığının, bunun en "yeni sanat" olduğu hiç de tesadüfi değil (Bryusov buna oldukça uzun bir süre çöküş diyecek. zaman, yavaş yavaş kelimeyi tırnak içine alarak daha sık) ve en doğrudan şekilde ifade edildi. 7 Kasım 1894'te günlükte şöyle yazıyordu: “29 Ekim'den itibaren; Bugüne kadar hastaydı ve kısmen yataktaydı. Bu süre zarfında nihayet “The Decadent” romanımı yazdım (diğer isimler “Medyum”, “Nina'm”, “Anılar”), birçok şiir yazdım ve diğer şeylerin yanı sıra “Hekate” şiiri ” . “Roman”ın adının el yazması tarafından korunan şekliyle neredeyse diğerleriyle aynı düzeyde görünmesi dikkat çekicidir ve bunun seçimi, eserin ana temasının aşk olmadığına özellikle dikkat edilmesini sağlar. hikaye, maneviyat değil, tam olarak "çökmekte olan" tipin oluşumu . Bu aynı zamanda el yazmasında korunan ismin varyantı ile de kanıtlanmaktadır - "Günümüzün Şairi" .

Ancak bu oluşum edebiyat alanından çok (sadece arka plana itilir), aşk ve maneviyat deneyleri alanında gerçekleşir. Kahramanı gerçek bir "çökmüş" yapan şey onlarda kendini gösterir, edebiyatta henüz kendini gerçekleştiremeyen şeyi sabitleyen bir yaşam imgesi.

Bryusov'un anlayışına göre maneviyatın hikayeye nasıl yansıdığı hakkında, zaten yazma fırsatımız oldu , şimdi bunu aşk veya daha doğrusu erotizm açısından yapma fırsatı buluyoruz.

Bryusov şöyle hatırladı: “Erken çocukluktan itibaren şehvetli rüyalar beni baştan çıkardı. &lt;...&gt; Bir şeyi hayal etmeye başladım - bir kadınla yakınlık hakkında. Bu benim fikrim oldu. Bu benim tek dileğim oldu . " Daha fazla açıklamayı (yeterince erişilebilir) çoğaltmayacağız, bunun yerine el yazmasında başlıksız kalan 1895 taslağını alıntılayacağız:

“Her zaman çok harçlığım oldu, bu da bana sınıfımızın genellikle Lapland olarak adlandırılan bir bölümünden kendime yaklaşmam için bir neden verdi. Birim alan ve on üç yaşından itibaren şaraba, tütüne ve kadınlara alışmış aşırı büyümüş aylaklardı. Eskiden en şiddetli zulmedicim onlardı ama zaman nefreti bile yumuşatır ve bana yaklaşmaya çalışırlar. İlk başta bir şekilde içgüdüsel olarak uzak durdum, ama görünüşte iyi doğaları beni aştı. Onların çevresine katıldım ve çok geçmeden alaycı bir derste, &lt; bana gizemli ve bilinmez göründü. Elbette çok şey öngördüm, öngördüm ama yine de kaba gerçek,&lt;o&gt; dokunmak. Yaktı ve çağırdı. Şehvet hâlâ bilmediğim bir dilde konuşuyordu ve yeniye olan susuzluk bana eziyet etmeye başladı. Yeni arkadaşlarımın inançlarına çok kolay yenik düştüm ve bir Pazar günü onların kutlama içkilerine katıldım.

Votka ve bira içtik - ilk defa içiyordum ama tabii ki bunu göstermek istemedim ve geneleve girdiğimde ne yaptığımın belli belirsiz farkındaydım. Bununla birlikte, vücutların iğrenç kokusu ve kabaca ortaya çıkan göğüsler ve kollar üzerimde güçlü bir etkiye sahipti. Pembe ışıkla aydınlatılan oturma odasında oturdum, artık bana kadın gibi görünmeyen bazı yaratıklara baktım.

Düşüşüm hayatımdaki bir sonraki dönüm noktası &lt;şimdi&gt;noktasını oluşturuyor. Şair ve şiirlerimle meşgulken, yılın nasıl geçtiğini, baharın nasıl geçtiğini ve sınav günlerinin yerini sıcak yazın aldığını fark etmemiştim. Petrovskoye-Razumovskoye'de bir kulübeye taşındık. Orada, bu kalabalık yazlık kasabada ilk yoldaşlarımı buldum. Komşularımız - aynı zamanda yaklaşık 16 yaşında genç erkekler - bir münzevi spor salonu öğrencisiyle ilgilenmeye başladı. Bütün günlerini odasında kızgın bir çatı altında geçiriyor. Neredeyse zorla kendilerini &lt;stvo&gt; Benimle. Gürültülü konuşmayı, tüm şirketle yürüyüşleri, birbirlerine yoldaşça davranmayı sevdim. Bütün bunlar benim için o kadar yeniydi ki, koşulların katıksız yeniliğine kapılmıştım. Hem ilk alaycı konuşmaları hem de heyecanlı bir &lt;l&lt;log&gt'un ilk uygunsuz sözlerini bu çevrede duydum. bazı yeni ve bilinmeyen duyumlarla ruhumun tüm derinliklerini. Kız gibi cehaletimi itiraf etmekten utanıyordum ve yeni yoldaşlarım, elbette, rastgele belirsizliklerinde ne kadar çılgın bir dikkatle içtiğimi bilmiyorlardı. Geceleri yatağımda yeni arzularla eziyet çekiyordum. Daha önce belli belirsiz tahmin ettiğim şey, utanmaz bir çıplaklıkla önümde belirdi. Duygusallık denizi dipsiz dalgalarla uzaktan sıçradı ve beni kumlu kıyılarına çağırdı.

Yeni arkadaşlarımla sefil bir ine girdiğimde sıcak bir haziran akşamıydı. Hayatımda ilk kez votka içtiğim için kafamda bir kükreme vardı ve sıra sıra sandalyelerde oturan yarı çıplak kadınlar bana bir tür hayalet, bir tür ağır nahoş&lt;s&gt; aroma - çıplak vücutlardan yükselen koku. Sonra pembe ışıkla aydınlatılmış oturma odasında oturduk - tam önümde &lt;ora&gt; yıkanan kişi çok kabaca çizilmişti ve &lt;ve ben&gt; Nedense tüm dikkatimi bu resme yoğunlaştırdım ve soru acımasızca kulaklarımda çınladı: "Gerçekten mümkün mü ? " Ve bana " evet " cevabını vermek saçma geldi, hayır, bu olamaz . Yoldaşlarım bir ses çıkardılar, kalktılar, anlık kız arkadaşlarıyla kol kola bir yere gittiler. Yanımda oturan kadın da ayağa kalkıp kolumdan çekiştirmeye başladı. "İyi hadi gidelim." Ve gittim ve kendimi küçücük sarı bir odada buldum. Kadınlar&lt;-on&gt; lambayı yaktı ve geniş yatağı yaktı, kanopi &lt;?&gt; ve lubok oleografları olan bir duvar. Aptalca etrafıma bakınarak yatağa oturdum. "Hayır, bu olamaz," dedim kendi kendime. Kadın benden bir bira ısmarlamamı istedi ve bu bana bu sözlerin yeni bir teyidi gibi geldi ama şimdi bira getirildi, kapı kilitlendi ve bu kadın alışılmış bir hareketle ceketinin düğmelerini açmaya başladı. Yanaklarımdan kan çekildi: bana iğrenç derecede suçlu bir şey işleniyormuş gibi geldi. Ama bir dakika sonra onu önümde bir güvercin korse içinde, sefil ama yine de cesurca gevşek saçlarla gördüğümde, bu kıza bilmediğim çılgın bir aşkla yakalandım. Gelinin önünde bir aşık gibi titredim, aniden onu titreyen elimle tuttum ve boynunu, çıplak ellerini öpmeye başladım ve yarı anlaşılır bir şekilde tekrar etmeye başladım: "Sevgilim canım!" Şimdi bana bir kız kardeş gibi geldi, yakın , arzulanan, sevilen; Bana dünyada beni anlayan ve içtenlikle kalbini veren tek kişi oydu - o birkaç saniye için her zamanki kadar mutluydum. Ama şimdi gülerek yüzünü kaldırdı ve ben parlak boyalı dudaklar ve kara kaşlar gördüm. "Senin için, burada bir içki içelim," dedi boğuk bir sesle, "yastıkların üzerine düştüm ve cevap veremedim. O zaman bu kadının yanında yattığımı görünce koşmak istedim ve gerçekten yerimden sıçradım, korkuyla yerimden sıçradım, &lt;shov&gt;Onu" ittim. Tekrar düştüm, utançtan yanıyor, kendime küfrediyordum. "Yani mümkün," dedim kendi kendime, "öyleyse mümkün!"

Evet! mümkündü, hatta bu kadını öpmek, kollarına almak ve ardından bitkin bir halde ona sarılmak&lt;s&gt; göğsüne. Ve yine boğuk bir &lt;y&gt; kahkaha ve yeni bir umutsuzluk nöbeti beni ele geçirdi, şimdi çoktan pişmanlık olmuştu. Tüm duyularım keskinleşti -arkadaşlarımın bir araya toplandığı tüm dolaplardan aynı kahkahaları duyuyormuşum gibi geldi bana- birdenbire &lt;anlaşılır&gt; Karşımdaki bu masum kadının tüm geçmiş hayatı ve onun için üzüldüm. Ona tekrar sarıldım ve ağlamaya başladım ve lambanın oluşturduğu gölgeler uzamaya, yaşlı kadınlara dönüşmeye ve başlarını bana sallamaya başladı.

* * *

Sabah, önceki günkü davranışımı hatırladığımda, utandım, özellikle onların önünde, bu inin kadınlarının önünde utandım. &lt;ister&gt; beni komik bir çocuk yerine koy! Bunu düşünerek, ruhumun derinliklerinde yatan başka bir duyguyu kendi içimde zorla bastırdım - bazı &lt;bazı&gtlar; kendine duyduğu öfkeden değil, belli belirsiz bir vicdan azabından değil. Ama o gün Fet'i alıp yanlışlıkla&lt;yl&gt; onu antik saf ayetler üzerine:

yorgun olmak için uzun

&lt;sevgili&gt;'de Thetis Phoebus ile yatmak, -

Ancak bu baskıda okumak hoşuma gitti:

D&lt;uzun&gt; b&lt;go&gt; f&lt;eb&gt; aşık

C&lt;sat&gt; Thetis&lt;oy&gt; yorgun&lt;enn&gt;oh, —

dün her şey bana o kadar iğrenç ve sefil göründü ki kitabı düşürdüm ve alçak odada korkunç bir şekilde yankılanan bir tür vahşi çığlık benden kaçtı.

Ancak bu, kalbin son protestosuydu. Akşam yatakta, tüm delicesine şehvetli rüyalar geri döndü ve ben imkansız arzuların akışından çürümeye başladım. Hayallerimle boğuştum, kendimi başka bir şey düşünmeye zorladım, zorla başka resimler çağırdım, ama her yerde çıplak kadın figürleri patladı ve elimde olmadan kendimi fantastik, ürkütücü görüntülere teslim etmek zorunda kaldım. Bu rüya gecesinde kırıldım ama tekrarlandı. Yakında tüm hayatım tek bir çılgın arzuya dönüştü. Bir kadının düşüncesi bile beni ürpertiyordu. Artık durumumu arkadaşlarımdan saklayamıyordum ve ilk yürüyüşü hızlıca tekrarlama arzuma güldüler.

Aynı ine ikinci kez geldiğimde yine sarhoştum, ama şimdi tutkudan titreyerek, kulaklarımda bir gürültüyle ve neredeyse sallanarak eşiğini geçtim. Arkadaşım benimle buluşmak için koştu ve bana kabaca sarıldı, öpücüğün yerine rengarenk boyalı bir yüz koydu. Boğazım kasıldı - hiçbir şeye cevap veremedim - ellerimi kaldıramadım ve tüm vücudumu bir ürperti kapladı. Bu bir korku havasıydı, ama aynı zamanda tutku - bana bir dakika içinde mutluluk denizine teslim olacağım gibi geldi ve bu insanlık dışı duygu doluluğundan korktum.

Ama kendimi tekrar kız arkadaşım&lt;tanrım&gt; ile birlikte gördüğümde, bütün hafta boyunca korkuyla hayalini kurduğum her şey bana açık olduğunda, hem tiksinti hem de utanç bana geri döndü. Ve yine ruhumda bir mücadele başladı, yine ağladım ve yine kendime lanet ettim.

Şimdi geçen yazı hatırladığımda, bana her şey bu iki ruh halinden örülmüş gibi geliyor. Bu, &lt;or&gt'un; Tutku galip geldi ama kendisi öldü. İnleri ziyaret etmeyi yoldaşlarım kadar sakin bir şekilde öğrendim ama bu günahta artık benim için bir damla yasak tatlı kalmamıştı. Tüm ideal duyguları fethettim, ama bu şekilde zevk zevkini yok ettim. Şairlerin coşku dediği şey benim için aptalca bir şakaya dönüştü .

Ancak Bryusov, satın alınan okşamaları her zaman bir tür sevgi tezahürü olarak adlandırılabilecek şeylerden ayırdı . Bu nedenle, 22 Ekim 1892'de lise son sınıf öğrencisiyken Elena Andreevna Maslova ile başlayan aşkına özel bir önem verdi. Ertesi gün günlüğüne şunları yazdı:

Aşka yemin ettik, inanmadık

Öptüm, sevmedim;

Benim için ayrılık bir kayıp değil.

Senin için bir randevum var.

Buna hata deme

Geçmişin sisi yükselecek

Ve gülümseyerek hatırlıyoruz

Büyüleyici aldatma.

Bu ayetin sebebi &lt;kükreme&gt; boş bir dava olarak görev yaptı. Dün Krask&lt;o&gt;v&lt;s&gt;x&lt;...&gt; Bir seansları var. Kasvet ve karanlık. El'in yanına oturdum. Andr., ama Varya orada değildi (tiyatroya gitti). Önce izin verdim&lt;veya&gt; biraz kendin için Görüyorum ki &lt;kabul ediyorum&gt; gayet&lt;bilimsel&gt; Daha cesur oluyorum. Sonunda &lt;?&gt; Sınırları geçiyorum. Ve öpücükler ve hayaletler. Masa kalkıyor, çanlar çalıyor, odada bir şeyler uçuşuyor ve zar zor duyulan, hatta hiç duyulmayan öpücüklerle hem boynu hem de yüzü &lt;öyleyse!&gt; ve nihayet&lt;nihayet?&gt; El. Andr. Bana ikisinde de yardımcı oluyor. Herkes hayret içinde (elbette fenomenler hakkında). Sonra Mic geldi. Evd., ama bu durmadı. Sonunda ateş yakıldı, seans sona erdi. O da ben de harika iş çıkardık.

Bu andan itibaren günlükte anlatılan olaylar doğrudan hikayenin metniyle karşılaştırılabilir. Ve sonra, Bryusov'un gerçek olayların kronolojisiyle çok özgürce hareket ettiği ortaya çıktı: seanstaki ilk öpücükler ile restorandaki ilk buluşma arasında neredeyse beş ay geçti ve iki haftadan az ve genel olarak, günlük, her şey dört tarihle sınırlıydı - 23, 27 ve 30 Nisan, ardından 4 Mayıs. Sekizinci gün, gittiği Golitsyn'deki kulübeyi ziyaret eden Bryusov hastalığı öğrendi.

Hikayede, ilk dönem sıkıştırılırken, ikincisi genişletilir, çünkü bu, görünüşe göre, yalnızca yazarın hayal gücünde değil, aynı zamanda "çöküş"ün özünün - bir kadının anında boyun eğdirilmesi, tanıklık etmesinde de gerçekleşti. kişiliğin etkisinin gücüne (vurgulanan gençlik deneyimsizliğine rağmen), ardından ilişkinin en önemli aşaması, bir erkek ve bir kadın deneyim, birbirlerini etkileme, tutku vb. "Decadent" e atfedilen ana karakter özelliği, "kanda ateş olduğunda gizli bir soğuk algınlığı" sürdürme arzusudur. Bryusov, Lermontov'un bu sözlerini kendisine uyguladı ama burada, bu erken hikayede, bunu yüksek sesle söylemiyor, yine de alt metinde bırakıyor. Bu "gizli soğukluk" belki de akıl yürütmede özellikle güçlü bir şekilde hissediliyor: "Bazen basitçe kaçmak için çılgınca bir arzum vardı: bir baston alıp üç ay boyunca Rusya'da yaya olarak dolaşmaya gitmek ya da deli numarası yapmak. Nina aniden ölürse romanımın ne kadar lüks bir sonu olacağını da düşündüm. Benim için zor olurdu ama her şey ne kadar güzel biterdi ve ne kadar harika ağıtlar yaratırdım.

Ve sonra, kahramanın bireysel bir niteliği değil, daha sonraki Rus sembolizmi için son derece önemli hale gelen diğer sanatçıların kaderi hakkında bir içgörü haline gelmeye başlar. Bildiğiniz gibi A. Dobrolyubov, önce bir bastonla, ardından köylü bir koyun derisi palto ve bast ayakkabılarıyla Rusya'yı dolaşmak için ayrıldı ve Bryusov, kişiliğini mitolojik hale getirmek için çok çaba sarf etti ; ünlü Vrubel'den az bilinen Mikhail Pantyukhov'a kadar saygı duydukları birçok sembolist ve yaratıcı, tam veya periyodik delilik deneyiminden geçti .

Bu türden kendi eylemlerinin imkansızlığı durumunda, Baudelaire'in metinleri aracılığıyla sembolistlerin bilincine giren o yapay cenneti, yapay çağrışımları gerekiyordu.

Bir yıldan kısa bir süre sonra, başlayan ancak asla tamamlanmayan The Decadents romanı için bir plan hazırlayan Bryusov, oraya "seks partisi", "morfin" ve "mastürbasyon" u dahil ediyor . Günlüğün yayınlanmayan bölümünden Bryusov'un A. Emelyanov-Kokhansky ile seks partisini öğreniyoruz: “Emelyanov-Kokhansky Perşembe günü beni görmeye geldi ve beni bir nemfomanyak izlemeye götürdü. Üçümüz 1 numaraya gittik ve orada ikimizi de tüketti - oral seks yaptık. Saat 5'te ayrıldık. (Kız sadece bir nemfomanyak değil, aynı zamanda çok güzel ve görünüşe göre genel olarak zihinsel olarak anormal.) Yorgun, eve geldi ve başka bir Manya'dan bir mektup buldu (o nemfomanyakın adı Manya idi) ve bir randevuya gitti; bir saat gecikti ama Manya bekliyordu. Seks partileriyle geçen bir geceden sonra naziktim, Raoul gibi; amerika&lt;ican&gt; kafe ve Manya okşamalarımdan tamamen eridi. Ben kendim mutluydum ”(25 Mart 1895 tarihli giriş). Uyuşturucu ve mastürbasyonla ilgili deneyler (görünüşe göre, hayatta imkansızı ortaya çıkaran bir rüya küresi olarak ) günlüğe kaydedilmiyor, ancak bunların gerçek hayatta gerçekleştiklerinden pek şüphe edilmiyor . Ancak günlükte, aşırı alkol kullanımı hakkında çok sayıda hikaye buluyoruz ve öğle veya akşam yemeklerinde sıradan ev içimi bağlamında değil, tam olarak dünyevi varoluş bağlarından özel bir feragat olarak. Ve E.A. ile bir görüşmenin günlüğüne göre. neredeyse her zaman makul miktarda içkiyle başladı . "Dekadantizm" desteğini dış uyaranlarda aradı ve erotik sanatın bunlarla yakından bağlantılı olduğu ortaya çıktı.

Elbette hikayede yeni bir kişinin ortaya çıkması için yalnızca "yüce" ve icat edilmiş bir plan bulmuyoruz. Vl'nin ünlü özelliği. Khodasevich: “... o zamanki şiirlerinin ana keskinliği, tam olarak çökmekte olan egzotizm ile en basit Moskova burjuvazisinin birleşiminde yatıyor. Karışım çok baharatlı, ara çok keskin, uyumsuzluk kesiyor ... ” - daha da büyük ölçüde yayınladığımız hikayeye atıfta bulunuyor. Rusya'da dolaşmaktan ve (simüle edilmiş olsa da) delilikten kehanet niteliğinde bahseden yukarıdaki alıntının oldukça basmakalıp bir şekilde devam ettiğine dikkat edin: “Her buluşmada, Nina bana giderek daha fazla ilgisiz görünmeye başladı. Boşluğunun tüm tezahürlerini hevesle yakaladım. Dans hakkında coşkuyla konuşması ya da komik bir derginin bazı saçmalıklarına içtenlikle gülmesi bana biraz zevk verdi. Konuşmalarımızın ne kadar boş olduğunu anladım. Nina ne okuyor? - hiçbir şey ya da küçük romanlar. Nina'nın sesine zayıf dedim ve şarkı söylemesinde yetenek bulamadım. O günlerde, o günlerde bana çirkin geliyordu.

Görünüşe göre buradaki mesele, yakından iç gözlemde değil, gerçek Alvian'ın - Bryusov'un kendisinin - Nina-Elena'nın ya kıskanılacak bir damat bulmaya çalıştığından ya da abartılı bir kişinin itibarını yenmek istediğinden şüphelenmesi gerçeğinde. kız, Bryusov aile çevresi için her zamanki gibi (Alvian'ın bu tür akrabalardan yoksun olması karakteristiktir - "yeni adam" imajı onunla zayıf bir şekilde bir araya getirildi).

Hikayenin sonu da verilen gerilime dayanamadı: Kızları taşralı bir şekilde baştan çıkaran Alvian, yeni kahramanın gerçek bir modeli de olamadı ve görünüşe göre Bryusov onu nereye götüreceğine karar veremedi. Yurtdışına bir geziyi tarif etmesi pek mümkün değildi, kendisi orada bulunmadığından, "çökmekte olan" dünya görüşünün ayrıntılı bir analizi için hala çok az malzeme vardı, anlatının ortaya çıkan sembolizmin meta-tanımına tercümesi yapıldı. ayrıca erken (hikayenin ikinci sayı "Rus Sembolistleri" nin yayınlanmasının arifesinde yazıldığını hatırlayın).

Hikayenin daha önce atıfta bulunduğumuz sonraki versiyonunun başlığı çoğul hale getirmesi önemlidir: bir dekadan yerine, potansiyel okuyucuların önüne belirli bir sayı çıkmış olmalıydı. Ve gerçekte Bryusov, A. Lang-Miropolsky (Pekarsky adıyla "Decadent" e giren, ancak orada şiirsel eğilimlerden yoksun olan ), A. Dobrolyubov, Vl. Gippius, Earl. Martov ve işin tamamlanmasından hemen önceki zamanı hesaba katarsak, ayrıca Balmont ve henüz "çöküşün" itibarını zedelemeyen Emelyanov-Kokhansky. Muhtemelen, Alvian'ı çevreleyen yalnızlık ve anlayışsızlık halesi Bryusov için önemliydi. Ne de olsa, günlükte Elena Andreevna zaman zaman edebi bir yönün oluşumunda gelecekteki bir silah arkadaşının niteliklerine sahipse (çünkü medyum fenomenlerin tahrifinde silah arkadaşıydı) , o zaman hikayede böyle bir şey yok. Herhangi bir sevgi ve yakınlık tarafından ortadan kaldırılmayan yalnızlık, aynı zamanda yeni kahramanın görünümünün ayrılmaz bir parçasıydı.

İşte bu nedenle, Bryusov'un erotizmi, hikayenin olay örgüsünün gelişimi için tüm önemine rağmen, kahramanın ruhunu yeniden inşa etmeden, onu aynı şekilde, değişmeden ve bu nedenle tamamlanamaz halde bırakmadan yalnızca dışsal bir test olarak kalır. Zamanının okuyucuları için Bryusov'un hikayesi anlamsızdı. Zamanımızın okuyucuları için yararlıdır, çünkü Rus yaşamında ortaya çıkan yeni bir kavramın nasıl daha da net bir şekilde ortaya çıktığı, çelişkili de olsa, gariplikle yavaş yavaş şeklini aldığına dair bir fikir edinmenize olanak tanır, ancak ayrıca yazarın doktrininin en azından birkaç noktasında haklı olduğuna olan güveniyle.

Ve belki de aralarındaki en önemli şey erotikti.

* * *

Hikaye, düzeltmelerle beyaz badanalı bir imzaya göre basılmıştır (RGB. F. 386. Harita 34. madde 17). Metnin çoğu daha sonra kurşun kalem ve mürekkeple çizildi. Orijinal versiyonun adı "Günümüzün Şairi" idi ve E. A. Maslova'nın (RGB. F. 386. Harita. 2. öğe 7) ölümünden kısa bir süre sonra başlandı. Diğer taslak imzalar için, Bryusov'un çalışma kitaplarına bakın (ibid. Madde 12–15; hikayenin başlığı bazen "Orta" olarak değiştirilir). Metnin bu versiyonunun başkalarıyla ilişkisi için bkz.: Grechishkin S.S. 1980. No. 2. Daha sonraki (1895) bitmemiş "The Decadents" öyküsü ve aynı türdeki diğer eserler için planlar (erotik motifli olanlar dahil) için, yukarıda belirtilen yayına bakın: "Moskova sokakları solgun ... ”: V. Ya. Bryusova'nın bitmemiş bir romanı / Hazırlandı. S. I. Gindin ve A. V. Mankovsky'nin metinleri; Tanıtım ve yorum. A. V. Mankovsky // Mirasımız. 1997. Sayı 43–44.

Hikaye, doğası gereği açıkça otobiyografiktir ve Bryusov'un 1892 sonbaharından itibaren geliştirilen ilk "gerçek" romanının tarihini anlatır. Bryusov'un Elena Andreevna Maslova (veya üvey babasının adıyla Kraskova) ile ilişkisine ilişkin günlüğünden alıntılar için. Hikayede Nina için prototip görevi gören , yayının önsözünde aşağıya bakın. Diğer kahramanların gerçek adlarını da söyleyelim: Maria Vasilievna ve Alexander Alexandrovich Kremnev - Maria Ivanovna (Maslova'nın ilk evliliğinde) ve Andrei Andreyevich Kraskov (A.A., E. Maslova'nın üvey babasıydı). Pekarsky adı altında (ilk taslaklarda ve üzerine hikayeyi yazdırdığımız metinde bir kez Dobropolsky olarak adlandırılır), A. A. Lang (Al. Miropolsky takma adıyla yazan), şair, "Rus" koleksiyonlarına katılan Sembolistler", " Cadı "(bkz. Pekarsky'nin "Büyücü" şiiri) ve "Merdiven" şiirlerinin yazarı ve ayrıca "Yalnız İşçi" şiir koleksiyonu (Alexander Berezin takma adıyla). Zhenichka - Bryusov'un kur yaptığı Vera Petrovna Bindasova; Varya, Bryusov'a çok düşkün olan Kraskov'ların en küçük kızının gerçek adıdır (ve hikayenin metninden de anlaşılacağı gibi Lang hiçbir şekilde); Bunin - nişanlısı Maslova Mihail Evdokimovich Baburin, Barbarisik - Nikolai Vasilyevich Andrussek, Evgeny Petrovich Kozhin (aslen Nozhin) - Sergey Mihayloviç Sablin. Zaman zaman, Bryusov'un adlandırma konusunda kafası karışıyor (örneğin, Nina'ya Alexandrovna değil Alekseevna denildiğinde, Kozhin'in soyadı genellikle bir öncekinden - Nozhin, vb.) Düzeltilmez ve yazımı birleştirdik. Doğal olarak, gerçek koşullar hikayenin metnine girenlerden biraz farklıdır. Açıklamanın başka bir versiyonu için, Bryusov'un biraz daha sonraki otobiyografik hikayesi My Youth'a bakın.

ÇÖKEN 

XII bölümlerde lirik hikaye

birinci bölüm

Şimdiden bana inanılmaz gelmeye başlayan geçmişim, yakın geçmişim benden uzaklaştıkça, parıldayan bir yılda neler yaşadığımı daha net anlamaya başlıyorum. Önde gelen tarihsel dönemlerin figürleri, muhtemelen dünya tarihini hareket ettirdiklerinin farkında değillerdi, çünkü onlar için büyük olaylar günlük toplantılar ve endişelerle karıştırılmıştı; ancak daha sonra zaman, geçmişe uzaktan bakmalarına izin verdiğinde, bu insanlar yaşadıklarını, yarattıklarını anladılar.

O zamanlar yazdığım günlüğün sayfalarını , tiyatro ve planlanan çalışmalarla ilgili notlarla karıştırılmış rastgele çizilmiş bu satırları şimdi ne kadar hevesle yeniden okuyorum. Ama solgunlaştılar, bu çizgiler; fotoğraflar ve korunmuş posterler hiçbir şey söylemiyor; sadece mektuplar ve şiirlerim aynı kokuyu soluyor.

Ve böylece, anılarımı birleştirmeye çalıştığımda aklıma ilk gelen, kasvetli ve sinirli, kanepede yatarak arkadaşım Pekarsky'yi yeni aşkından bahseden o soğuk Mart akşamı. . O günlerde Pekarsky, tüm tanıdıklarını dolaşarak mutlu olduğunu herkese ifşa etti; bu yüzden bir yıldır görüşmememize rağmen beni görmeye geldi. Bana okunan "aşk"ın "kan"la kafiyeli olduğu ve "sabah"ın "sedef"le arandığı uzun bir şiiri sabırla dinledim. Hatta Pekarsky'nin konusunun tüm erdemlerini bana saymasına izin verdim ve onun tam anlamıyla bir hayat arkadaşı olabilecek ve saygı duyulabilecek tek kız olduğunu öğrendim.

"Ama dostum, seni son gördüğümde aşka gülüyor gibiydin mi?"

Ah, bu tamamen farklı. Anlıyorsun…

Pekarsky, aşka bakışını ifade etmeye başladı. Birlikte eğitim aldığımız spor salonunda Pekarsky önce bir ressamın geleceğini hayal etti ve resimde değişiklikler yapmayı düşündü. Sonra gözümün önünde boyalar ve fırçalar terk edildi. Pekarsky, bir açıyı üç parçaya bölerek ve bir dairenin karesini hesaplayarak matematiğe daldı. Bununla birlikte, hukuk fakültesine girdi ve onu son kez ekonomi politiğin içine dalmış, sanatı hor gören ve genel olarak korkunç bir realist olarak gördüm.

Ne zamandan beri şairsin?

Hep şiir yazmış gibiyim.

Sonra Pekarsky'nin gerçekten de edebiyata her zaman bir ilgisi olduğunu ve hatta ilhamlarının meyvelerini "posta kutusunda" bir tane bulana kadar özenle çeşitli dergilere gönderdiğini hatırladım.

"Gereksiz bir soru sorayım. Ve sen ... aşk?

"Ah, dostum, nasıl bilebilirsin... bilirsin... bir kızı... vs."

Bu bir sır değilse o kim?

"Onu biraz tanıyorsun... Kremnevykh'leri hatırlıyor musun?"

- Nasıl? Nina'ya aşık mısın?

- Hayır, Nina Alex&lt;androvna&gt;'yı değil, kız kardeşini seviyorum.

Yaklaşık iki yıl önce, ruhani bir &lt; seans ve ardından Nina'nın kız kardeşi Varya 13-14 yaşlarındaydı; her halükarda, en sıradan genç hanım olduğu ortaya çıkmalıydı.

Bu arada Pekarsky bana deneğinin ailesinden bahsetmeye başladı. Tutkulu ruhçular oldukları ve hatta Pekarsk&lt;hoo&gt;'u dinlerine döndürmeyi başardıkları ortaya çıktı. "Sıvı", "astral beden", "perespri" - dilinden düştü. "Bu yeni bir hayat" dedi, "bilimin yeni ufukları, insanlığın yeniden doğuşu!"

Kanepede uzanmış ve arkadaşımın coşkulu ünlemlerini dinlerken kendimi düşündüm. Benim için biraz yorgunluk dönemiydi. Ailem ben doğmadan önce ilk çocuklarının olağanüstü bir insan olacağına karar verdiler ve ben küçük yaşlardan itibaren kendimi bir dahi olarak görmeye alıştım. Çocukluk oyunlarımda kendimi harika bir mucit olarak hayal ederdim. Daha sonra, çocukça hayaller daha belirgin bir renk alınca, bilinçli olarak kendimi yeteneğimin kölesi yaptım. Kendimi imgelerle düşünmeye, rüya görmeye, ormanın gürültüsünde sitem mırıltılarını duymaya zorladığım zamanlar oldu. Genel olarak yapay bir hayat yaşadım: Çalışmadım ama bilgi stokladım, aşık olmadım, tartışmadım ama izlenimler aradım. Hayranlarımdan ve arkadaşlarımdan, son zamanlarda etrafımı saran her şeyden uzakta, beni çok az tanıyan insanların arasında yaşamak şimdi bana çok daha çekici geliyordu. Neden bir ay dinlenmiyorsun? Elbette Pekarsky'nin bahsettiği seanslarda bu fenomenlerden etkilendim ama aynı zamanda aşkının nesnesini de görmek istedim ve ondan sonra - neden olmasın? - ve onu dövdüm.

Pekarsky'ye maneviyatla çok ilgilendiğimi ve seanslara katılmak istediğimi bildirdim. Arkadaşım çok sevindi.

İkinci bölüm

İyi huylu ve misafirperver Kremnev'ler beni eski bir tanıdık gibi karşıladılar.

İki yıl boyunca oturumlarda toplanan topluluk neredeyse hiç değişmedi. Aynı &lt;tanıdıklar&gt; iki eski ruhçu, &lt;genellikle?&gt; sessiz, ama ruhlara karşı savlarıma yanıt olarak başlarını onaylamazca sallayarak; seanslara sadece bir araya gelmek için bahane olarak bakan ve bir zamanlar tuhaflıklarıma gülen aynı gençler. Ben kendim diğerlerinden daha fazla değiştim, 20 yıl ve 22 - fark büyük. Kendime güven ve soğukkanlılık kazandım ve benim için de yakın zamanda basılan şiirlerimin bir koleksiyonu vardı ve bu, çoğu genç bayan ve genç için beni tanınmayan bir şairin gülünç konumundan hemen çıkardı.

bir ruhçuluk acemisi olarak benden özellikle memnun kaldı . Daha ilk akşam bir dizi olağanüstü öykü dinledim ve tam bir yıl Rebus okudum. Bunin beni pek sıcak karşılamadı, çünkü iki yıl önce hala Nina'nın daha önce her zaman anlaşamadığımız nişanlısı olarak görülüyordu. Ama eskiden baktığım Zhenichka'nın yanakları Lermontov eriği gibi kırmızıya döndü.

Bu şekilde gezinmenin daha kolay olacağını umarak yanına yerleştim. Zhenichka'nın benimle soğuk bir şekilde buluşmaya çalıştığı açık, ancak başaramadığı daha da açık. Zavallı kız bu iki yıl boyunca beni hayal etmiş olmalı. İlk akşam onu eve götürebildim. Aniden yok oluşumu iki yıl açıklamayacağımı, aşkın hiçbir açıklama kabul etmeyeceğini, bir öpücükle barışmamız gerektiğini söyledim. Zhenichka tamamen utanmıştı, bir şeye cevap vermeyi düşündü, ama sonunda yine de çocuksu gözlerini ve yine kızarmış yanaklarını bana çok yakın gördüm.

Zhenichka yaklaşık 18 yaşındaydı, güzel ve saftı, ama çok geçmeden benden bıktım çünkü benimle hiçbir konuda çelişmedi.

- Evgenia Nikolaevna, "sen" demek daha iyi değil mi, daha güzel değil mi?

- Zhenichka, nasıl istersen, birbirimizi görmemiz gerekiyor! Evde en az bir saat seçin ve oraya gelin.

Zhenichka bir randevuya geliyor [ve benimle restoranın ofisine gidiyor, burada binlerce aptalca şey yapıyorum, kendimi yere atıyorum, başımı dizlerine koyuyorum, ağlıyorum, uzun şiirsel hezeyanlar söylüyorum].

- Zhenichka, sarıl bana canım!

Ve utanan Zhenichka, dolgun kollarını boynuma doladı. Kısacası, ikinci buluşmadan sonra benden bıktı. Saflığının aptallığın sınırında olduğuna ve bir sonraki randevunun bir ay sonra bir şey olduğuna karar verdim.

Bu arada hayatın yeni akışına tamamen teslim oldum. Başladığım şiirleri ve dramaları bıraktım, ilgimi çekenleri okumaya ve ne yapmam gerektiğini düşünmeye kendime izin verdim. İlk başta bana özel bir zevk verdi.

Haftada iki kez, seanslara özenle katıldım. Odada gizemli vuruşlar duyulduğunda ilk başta çok korktuğumu ve sanki saçlarımda uzun parmakların dokunuşu hissedildiğini hatırlıyorum. Ancak olaylar bunun ve tablonun hareketlerinin ötesine geçmedi.

Birkaç kez Varya'ya yaklaşmaya çalıştım ama - itiraf etmeliyim - başarılı olamadım. Ancak, fark ettiğim gibi, Pekarsky de onun özel iyiliğinden hoşlanmadı. Onunla ilk tanıştığım andan itibaren Varya, yapay olarak genç bir bayana dönüştürüldüğü kadar dönüştürülmedi. Uzun elbiseler giydi ve flört etti. Pekarsky'nin flörtü onun gururunu okşuyordu. Belki Maria V&lt;asilievna&gt; ve gelecekteki bir düğünü düşündü, ama Varya'nın kendisi muhtemelen asla. Ancak Pekarsky delicesine aşıktı, Varya'ya uzun şiirler yazdı ve sayısız resim yaptı. Yağlı boyayla boyanmış bir tanesini hatırlıyorum, vadideki zambakların kalın bir dalda büyüdüğünü herkesin hayretle tasvir ettiği yer. Tutarsızlığa dikkat çekildiğinde sanatçının kendisi çok utandı.

Pekarsky'nin de bir rakibi vardı - garip soyadı Barbarisik olan ince, beyaz saçlı bir genç adam. Maria V&lt;asilievna&gt;'nın uzaktan akrabasıydı ve &lt;ak&gt; şefkatli bir kalbi vardı ve talihsizleri etrafında toplamayı severdi, aynı zamanda Barberry'yi de korurdu. Kör bir kedi, sağır bir aşçı ve yine M&lt;aria&gt; Vasilievna &lt;çok!&gt;. (Nikolai Semenovich) Barbarisik en yetersiz eğitimi aldı, zekası farklı değildi ama nedense kendini şair olarak gördü, yani şiir yazdı. Ne yazık ki M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; bir şekilde ondan bir tenor bulmayı başardı ve seanslardan sonra Barbarisik, herkesin yüzüne gülmesine rağmen, ona eşlik eden aşk şarkıları söyledi. Neredeyse her gün Kremnevleri ziyaret ederek Varya'ya sırılsıklam aşık oldu. Ve herkes buna güldü, Varya bile, görünüşe göre Barbarisik'in köpek yardımseverliğini Pekarsky'nin ideal aşkından daha çok seviyordu.

Bu yarı şakacı Kızamık'ı korumam altına aldım. Ayrıca, benim 2&lt;-m&gt; Seans sırasında Nina'nın nişanlısı Bunin, bazı fikirlerine gülerek ona şiddetle saldırdı. Barbarisik'in tarafını tuttum ve fikrini savunmaya başladım. Şimdiye kadar daha sessizdim ve anlaşmazlıkta beni önemsiz bir rakip olarak gören Bunin, isteksizce bana cevap verdi. Bu beni rahatsız etti ve &lt;at&gt; sadece çeyrek saat içinde Bunin'i belki de toplumda alışılageldiğinden daha şiddetli bir şekilde ezdi. Muazzam bilgimi ve hafızamı gösterdikten sonra, Bunin'in tamamen cahil olduğunu halka ifşa ettim ve onu aptal değilse de çok gülünç bir konuma getirdim. Herkesin anlaşılır bir şekilde kafası karışmıştı. Zhenichka kıpkırmızı oldu; Nina bile koltuğunun derinliklerinden hayretle bana baktı.

Ondan sonra Barbarisik'i evime davet ettim, ona nazik davrandım ve açıkça onun arkadaşı gibi konuştum. Hatta aşkına yardım etmeye çalıştım ve ona Varya için bir sone yazdım ama olmadı. Pekarsky, Barbarisik'i onu merdivenlerden aşağı indirmesi için gizlice tehdit ederken, Varya gülerek &lt;a&gg; Herkese "Barberry'nin sonesi". Şiirlerimi övmeyi gerekli görmelerine rağmen herkes de güldü. Sonenin diğer çalışmalarımdan daha kötü olmadığını biliyordum ama tüm toplumla birlikte gülmek zorunda kaldım ve Barbarisik bu şiirleri şaka uğruna yazdığımı söylemek zorunda kaldı. Ancak gücenmedi.

Üçüncü bölüm

Böylece üç hafta yaşadım ve şimdiden dinlenmemden yorulmaya başladım. Ve Zhenichka, Varya ve Kızamık ve tüm bu toplumdan bıktım. Eski hayatıma çekildim. Bu zamana kadar, Zhenichka'nın Kremnevler toplumundan tekrar kaybolmak üzereyken çaresizliği, Nina ile yakınlaşmamdı.

Seanslara alıştıktan sonra fenomenin sırrını çözmeye çalıştım. Bunun bir aldatmaca olduğundan bir an bile şüphe duymadım, sadece onu açmak istedim.

Şüphe, elbette, en çok medyum olarak kabul edilen Nina'ya ve nişanlısı Bunin'e düştü.

Nina 26 yaşındaydı ve bir şekilde gençlerden uzak duruyordu. Spor salonundan mezun olmuş ve artık şarkı söylemeyi öğreniyor olmasına rağmen, ona iyi eğitimli bir &lt;ne&gt; demek pek mümkün değildi. Piyanoda güzelce doğaçlama yapardı ama şimdi istendiğinde sürekli reddediyordu. Yetenekleriyle öne çıkmak değil, herkesle birleşmek istiyor gibiydi. Yüzünde, bazen pembe bir tozla kaplanan ilk soldurma izleri vardı. Herkes, hayatında birçok kız gibi romantizm, yani hayranlar olduğunu biliyordu.  , onun zamanında evlenmesine engel olan da buydu. Şimdi Bunin'le yetinmek zorundaydı; ancak, onu biraz cezbetti çünkü bir yıldan fazla bir süre herkes damat olarak kabul edildi.

Bunin kendini harika bir besteci olarak görüyordu. Şimdiden iki opera ve sayısız sonat ve aşk romanı yarattı. Opera sahneleyemezdi, yayıncılar aşk romanlarını basmak istemediler. Bunin'in özel bir müzik eğitimi almadığına ve müzik teorisini kendi kendine öğrendiğine dikkat edilmelidir. Ancak, geleceğine kesin olarak inanıyordu.

Daha sonra ikna olduğum gibi, Bunin, Nina'yı içtenlikle sevdi, ancak ondan önce buna inanmadım ve onunla evliliğinin basit bir hesap olduğunu düşündüm: Kremnev ona bir tür koruma sağlıyordu. Bu nedenle, Nina ile Bunin arasında bir komplo olamayacağına karar verdim ve görünüşleri ayarlayan varsa, o sadece Nina'dır.

Bir veya iki kez kasıtlı olarak yanına oturdum ama şüpheli bir şey göremedim. Birisi saçıma dokunduğunda elimi uzattım ama sadece hava aldım ve yakınlarda Nina'nın melodik sesi duyuldu:

— Alvian Aleksandrovich, elin nerede?

Boşuna girişimlerim sonunda beni o kadar sıktı ki, bilmeceyi çözümsüz bırakıp başkalarıyla kendim şakalaşmaya karar verdim. Seanslardan birinde, Kremnev'lerin ufkundan kaybolmaya karar verdiğimde, kayıp elimi aramayacağını bilerek kasıtlı olarak Zhenichka'nın yanına oturdum.

Masanın vuruşlarını kendim kontrol ederek başladım, önce biri bana direndi, sonra durdu. Masayı, seans için özel olarak çeşitli şeylerin yerleştirildiği açık oyun masasına götürdüm, cebime bir düdük, bir kalem ve başka bir şey koydum. Sonra, kademeli hareketlerle masayı ve arkasındaki tüm grubu odanın diğer ucuna taşıdı ve oradan kalemi oyun masasının üzerine fırlattı. Sonuç, sanki ondan iki kulaç uzaktayken birisi masadan kalem fırlatmış gibi, tamamen aynı izlenimdi.

- Ne! böyle bir mesafede! diye haykırdı M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; - Hangi fenomenler başlıyor!

Aslında, tüm fenomenler durdu, ama ben onları bolca doldurdum. M&lt;aria&gt; &lt;asiliev&gt;oh &lt;so!&gt;'da masayı tamamen havaya kaldırdım, ellerimle üzerine yaslandım ve ayak parmağımın ucuyla bacağından tuttum. Başarının verdiği cesaretle daha cüretkar girişimlere atılmaya başlamıştım ki raftan bir kitap almak istediğimde bir kadının eli elimi yakaladı. Ancak hemen serbest bırakıldı ve Nina hafifçe güldü.

Bu kahkaha ve karanlık bana küstahlık verdi. Nina'nın elini tuttum ve sıktım; Bana bir sallama ile cevap verildi. Sonra kollarımı Nina'nın beline doladım ve onu kendime doğru çektim; dudakları dudaklarım ile buluşuyor. Öpücük sessizdi, duyulmuyordu.

Fenomen yoğunlaşıyordu; benim de cüretkarlığım. Nina bana açıkça "Yeter" diye fısıldadığında üzüldüm. Masa üç kez çaldı, bu da "Hoşçakalın" anlamına geliyordu.

Herkes güçlü fenomen karşısında hayrete düşerek masadan kalktı. Kremnev, seanstaki yaşlı katılımcılardan hemen etrafına bir çember oluşturdu ve onlara gecenin önemini açıklamaya başladı.

Medyum güçlerim olduğundan şüphelenmeye başladılar. Gergin olup olmadığım ve hayalet görmediğim soruldu. Çok gergin olduğumu söyledim ve hayatımdan iki olağanüstü olayı anlattım ve sonunda M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; ve ben Eglinton ve Hume'un geleceği hakkında kehanette bulunmaya başladım.

Akşam yemeğinde M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; bana ruhçuluğun büyük önemini açıkladı. Teorisi çok basitti: Ruhçuluğu her yerde görüyordu. Yunan mitleri ve Rus peri masalları maneviyatla açıklandı. Odysseus, Hades'in girişinde bir seans düzenliyordu. Aendari büyücüsü bir medyumdu. Musa'nın çadırında bile ruhçulukla bir ilişki bulmak mümkündü.

Nina ile mükemmel davrandık ve seanstan sonra aramızda hiçbir şey olmamış gibi davrandık.

Bölüm dört

BEN

Bana gelince, bu davaya çok az önem verdim ve hatta daha önce olduğu gibi Kremnevy'yi ziyaret etmeyi bile düşündüm. Onlarda pek ilginç bulmadım ama zaten rahatlamak için zamanım vardı. Bitmemiş işlere - Ebedi Şehri bir kahraman olarak alıp hayatının tüm muhteşem dramasını çizdiğim "Roma" trajedisine ve gücümü ölçtüğüm "Hamlet" trajedisine geri dönmek istedim. dramasından önceki olayları tasvir ediyor.

Bir sonraki seansa gitmek bile istemediğimi hatırlıyorum ama ya sinirime dayanamadım ya da Pekarsky beni almaya geldi. Seans sırasında Nina'yı öpme arzumun üstesinden gelemedim ve o da bunu bekliyordu. Fenomenleri yeniden ürettim.

Seanstan sonra, Nina yarı şaka yarı ciddi bir şekilde bana bir randevu ayarladı.

Ve böylece, fark edilmeden, garip bir romana teslim olmaya başladım.

İlk buluşmada Nina, özgür kalmış bir kuşa benziyordu; bir çocuk gibi şakalaşıyor ve gülüyordu. Restoranın ayrı bir odasındaki davranışlarına bakılırsa, böyle bir ortama ilk gelişi olmadığı sonucuna vardım. Ayrıca bazı&lt;birşey&gt; ruhun şiirsel havası, doğaçlama ve uzun şiirsel hezeyan tiradları. Hiç durmadan öpüşmemize ve sonunda birbirimize “sen” demeye başlamamıza rağmen aramızda tek bir aşk kelimesi bile söylenmedi. Nina seanslar hakkında konuşmaktan kaçındı ama ben soruyu açıklığa kavuşturdum.

"Biliyor musun," dedi bana, "yakalanmandan çok korkuyorum.

“Kendin için korkmadın!

— Ben bir şey yaptım mı?

"Beni ruhların daha önce de gerçekten duvarlara vurduklarına inandırmak istemiyor musun?"

Nina tabii ki bir sibil ifadesine büründü ve bakışlarını uzaklara dikti ama ben açıklamayı bir öpücükle bitirdim.

Ayrılık, yeni bir tarih belirledik.

Nina'nın ders aldığı şan öğretmeni o sırada bir öğrenci konseri hazırlıyordu, Nina çok sık provalara gitmek zorunda kalıyordu ve neredeyse her gün birbirimizi görüyorduk. Benim için garip bir hayat başladı - kâh bir restoranın ofisinde, kâh karanlık bir odada ruhani&lt;esk&gt; masa - ve yanımdaki her yer Nina'nın nefesi.

Toplantılarımızın atmosferi beni sarhoş etti. Nina bana her zaman biraz gizemli, her zaman buyurgan göründü. Onu beklediğim dakikalar acı vericiydi: Bu sefer gelmeyecek diye hep korktum. Ama sonra güzel &lt;me&gt; Elinde bir müzik klasörü olan Nina figürü ve öpüşmek ve delirmek için bir yere gidiyorduk - şehir dışına, bir restorana, bir otele, bizi görebilecekleri her yere. Yeni çalışmalarımı Nina'ya okudum, önünde dizlerimin üzerine çöktüm, başımı dizlerine koydum, hıçkıra hıçkıra ağladım ve binlerce çılgınca şey söyledim. Çok tatlı, çok dikkatli bir şekilde güldü, beni okşadı, bana canım dedi, ama aşk hakkında konuşmadık, gelecek hakkında çok daha az.

Tüm dersler benim tarafımdan terk edildi. Tüm arkadaşlarıma, birden kendimi evde yokken buldum. &lt;Ara sıra derslere katıldım&gt; ve daha sık olarak Nina'ya şiirler ve soneler yazdı,&lt;la&gt; ya da sadece manevi &lt;ess&gt; fenomenler. Bu bakımdan yavaş yavaş virtüözlüğe ulaştım. Mühürlü panolar arasında yazı yazan hafif figürler belirmeye başlamıştı bile ve birinin sesi duyuldu.

Elbette herkes çok sevindi. Nedense Varya'nın kafası karışmıştı; onun yanında, neşeli olmaktan uzak iki yüz daha fark ettim - unuttuğum Zhenichka ve bir şeyler tahmin eden Bunin'di. İkisini birden teselli etmeye karar verdim ve Zhenichka'nın yanına oturdum ve onunla aynı tonda konuşmaya başladım. Kolayca barıştık ve kısa sürede eski usul sohbet ettik. Zhenichka mutlulukla gülümsedi, Bunin önce &lt;at&gt; bize ve sonra Nina'nın yanına oturdu.

Gözüne takıldım. Bana onaylayarak başını salladı.

III

Ve tüm bunlara rağmen Nina'yı sevmediğime, bunun bir oyun olduğuna ikna olmuştum. Kendime neyin peşinde olduğumu sorduğumda, cevap birdi - ona sahip olmak, ama burada evlilik düşüncesi asla karışmadı. Birkaç kez bir randevuda kendime normalden daha fazla izin vermek istedim ama Nina şu sözlerle beni kolayca durdurdu:

— Alvian&gt; Alek&lt;sandrovich&gt;! tekrar gelmeyeceğim

Ve ona itaat ettim, ruhumda kötülükle itaat ettim. "Nasıl," dedim kendi kendime, "iki saat baş başa kalıyoruz ve onu boynundan öpmekten fazlasını göze alamam." Onegin veya Pechorin benim yerimde olsaydı, istediklerini kolayca elde edeceklerini anladım: Ovid'in Ars Amatoria'sını inceleyen Rudin'den daha acınasıydım!

Bazen kendime karşı öyle bir kine kapıldım ki, suçluluk duygusu içinde kendimi unutmaya çalıştım. Sarhoş randevulara çıkmaya başladım ama Nina'nın soğuk bakışları altında tüm küstahlık üzerimden kayboldu. Bir kez sarhoş ve oturuma geldim. Tablo, Alex&lt;andra&gt; Alex&lt;androvich&gt;, deli. Ellerinden kurtulmaya çalıştı ve sonunda o kadar sert vurdu ki bacağını kırdı. Kötü ruhların ortaya çıkması protokole girildi ve M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; bir seans için oturarak daha gayretle vaftiz edilmeye başlandı.

Kendime her şeyi bırakıp eskisi gibi yaşama tavsiyesi vermek başıma geldi ama buna karşı onlarca argüman buldum. Nasıl! Gelecekte kendime çok yüksek bir hedef belirledim ve bunu başarmayı umuyorum ama şimdi kendimi aşk karşısında güçsüz buluyorum! Hayır, burada galip kalmazsam, dünya üzerinde zafer hayal edebileceğim hiçbir şey yok.

Ve yine Kremnev'lere gittim, saatlerce oturdum, Nina'ya baktım ve İskender'in bana söylediklerini neredeyse hiç dinlemedim; A&lt;eksandrovich&gt; telepati hakkında, haftada iki veya üç akşamı bir seansta geçirdi, Zhenichka ile dans etti ve tek bir düşünceyle doluydu - Nina'yı tekrar ne zaman göreceğim.

Onu gerçekten sevdiğim düşüncesi ilk kez katıldığı bir konserde aklıma geldi. O gün en canlı anılarımdan biridir.

Daha bir gün önce Nina'yı gördüm ve ayaklarının dibinde ağladım ve ertesi gün saat dörtte Zhenichka'yı uğurlamayı kendime görev edindiğim için Kremnevys'e uğradım. Kremnev'lerin başı beladaydı, ama en çok Pekarsky. Nina'dan daha çok endişeleniyor, onu M&lt;aria&gt; B&lt;asilievna&gt; Nina, Bunin ile birlikte ayrıldı ve uzun süre Varya'nın giyinmesini bekledik ve sonunda biz de yola çıktık. M&lt;aria&gt; kışın hiç dışarı çıkmayan V&lt;Asilyevna&gt; vagonun düzeninden korkmuştu &lt;çok!&gt; kızak "Ya bir at arkadan ısırırsa?" dedi. Bu onun tuhaflıklarından biriydi.

Konserin başlangıcı elbette çok geç. Küçük fuayede dolaşmak zorunda kaldım. M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; A1&lt;exander&gt; ile kol kola konuşarak mutlu bir şekilde gülümsedi; Aleksandrovich. Yolda öpüştüğümüz Zhenichka ile akıl almaz saçmalıklar konuştum. Pekarsky, kendisini pek az dinleyen, yakışıklı subaylara kapılıp giden Varya'ya bir şeyi çok detaylı ve ciddi bir şekilde anlattı.

İlk şarkı söyleyen bir Bayan L. idi, ama ben hiçbir zaman şarkı söyleme hayranı olmadım ve onu hiç dinlemedim. İkincisi Nina posterindeydi.

Salonda birçok tanıdık vardı, bu yüzden alkışlarla karşılandı, ancak onlar zaten sessizdi ve Nina hala başlamaya cesaret edemedi. Kızarıklığı altında nasıl bembeyaz kesildiğini, beraberindeki hanımın şaşkınlıkla nasıl arkasını döndüğünü gördüm ve içimi çılgın bir korku kapladı. Ya hala yeterince ruhu yoksa?.. Bir yere koşmak, bir şeyler yapmak istedim, Nina hemen bana çok yakın ve sevgili oldu. Ama sonra sesi güçlü değil, melodik ve okşayıcı geliyordu. Kalabalığın arasında oturmasaydım, bu İtalyan romantizminin seslerine ağlardım. Nina'yı görmek, onu okşamak, hayatım boyunca ona yakın olmak - başka bir şey istemedim. O akşam Nina'yı sevdim.

Ve şimdi o gece günlüğüme gelişigüzel bir şekilde çizdiğim iki mısrayı yeniden okumayı seviyorum:

Çekingen bir kız olarak sahneye çıktın.

Alkış sesi, parlaklık ve tam bir salon -

Her şey kafanı karıştırdı: Çekingenliği tahmin ettim,

Utancını gözlerinden okudum.

Ve kendimden utandım, gözlerimi alamıyordum,

Kalbimde aşkla savaşan umutsuzluk...

Selamların gürültüsü azaldı ve sesiniz duyuldu,

Ve bana ne kadar yakın olduğunu ilk kez anladım.

Beşinci Bölüm

Konserde Kremnev'ler, çocukken tanıdıkları bir öğrenciyle tanıştı ve bir sonraki oturumda yeni bir üye ortaya çıktı - Evgeny Petrovich Kozhin.

Kremnev'lerde toplanan cemiyetin özel bir çekiciliği olmalı ve oraya gelen herkes onun daimi üyesi oldu. Bunin, Pekarsky, Barbarisik ve ben burada kendimizi evimizde gibi hissettik ve yeni yoldaşımıza inanamayarak baktık.

Kozhin bir matematik öğrencisiydi: üniforması beyazla kaplıydı. İlk adımları görünmezdi. Alexander&lt;Alexander&gt; Alex&lt;androvich&gt;, dünyanın en nazik ama olağanüstü sıkıcı M&lt;aria&gt; ile iki saat konuşma sabrını gösterdi; Vas <İlyevna>, yaşlı ruhçu bile ondan memnundu. Kendimi bir ansiklopedist olarak gören ben, Kozhin'e geleneksel birimimizi değiştirerek yeni bir matematik oluşturma teorimi sundum ve o şaşırmayı gerekli gördü. Seans sırasında oldukça şaşırdı ve seanstan sonra çok ustaca dans etti.

Bir sonraki seansta tekrar ortaya çıktı ve böylece düzenli ziyaretçilerden biri oldu.

Toplum&lt;o&gt; Kremnev'lerde aslında üç bölüme ayrıldı. İlki, tamamen ruhçuluğa dalmış kişilerden oluşuyordu. Al&lt;exander&gt; Alexandrovich&gt;, M&lt;aria&gt; Kız kardeşi V&lt;asilievna&gt;, yaşlı bir hizmetçi ve eski bir ruhaniyetçidir. Diğer kısım gençlerden, yani Nina, Varya, Zhenichka, Pekarsky, ben ve sadece Pekarsky'nin ruhçuluğa ciddi olarak inandığı Barbarisik'ten oluşuyordu. Son olarak, bize karşı çıkan Bunin, aslında ruhçulukla ilgilenmiyordu, ama bana ve Pekarsky'ye karşı bir tür antipati nedeniyle gençliği yabancılaştırdı. Kozhin ona katıldı.

Skin&lt;in&gt; bol&lt;inst&gt;va'nın sempatisini kazanmayı başardı! Alexander&lt;Alexandra&gt; A&lt;eksandrovich&gt; gerekli bir kişi oldu, eski maneviyatçı onu "konuşmak ve tartışmak için" evine çağırdı, Varya ona bakmaya başladı ve bir şekilde görünüşünde garip bir şekilde kızardı, Maria Vasilievna doğrudan ruhu yenide aramadı. cinci. Bunin'e ve hatta Barbarisik'e olan bağlılığı arka planda kayboldu; Kozhin'e en son &lt;e&gt; Hayır. Kozh&lt;in&gt; geç kaldı, - M&lt;aria&gt'ın gözleri Varya ile dans ettiğinde endişelenmeye başladılar; B&lt;asilievna&gt; en mutlu ifadesini takındı. Açıkçası, kızı için Skin&lt;other&gt; ve Pekarsky, arkadaşım tercih edilmeyecekti.

Yakında Kozhin ve Pekarsky arasında çatışmaların başlaması şaşırtıcı değil. Pekarsky, Varya'nın kendisine karşı soğuduğunu fark etmeye başladı; uzun sohbetlerden şimdiden çekiniyordu ve yarım saat madrigal okumaya dayanamıyordu. Pekarsky, görünüşe göre onu iğnelemeye çalışarak Kozhin konusunda seçici davrandı. Ama yakında Kozhin pençelerini gösterdi. Pekarsky ve benimle diyalektikle savaşamadı ama başka bir silahı daha vardı: bizde olmayan nüktedanlık, alaycılık. Kozhin'in darbeleri oldukça iyi niyetliydi ve Pekarsky'nin yanı sıra birden çok kez beni de incittiler: bununla Bunin'in intikamını aldı.

Bunin, Nina ile yakınlaşmamızı fark edemedi. Konserden sonra da görüşmeye devam ettik. Çoğu zaman, sınıfa gitmek yerine Nina doğrudan bana gelirdi ve bir yerden ayrılırdık. Bundan dolayı birkaç kez yanlış anlaşılmalar oldu. Seanslarda Nina ile yaptığımız konuşmalarda, nefsimize hakim olmamıza rağmen, kısalık istemsizce gözden kaçtı. Bir kez sokakta birlikte görüldüğümüzü söylediler. Alexander&lt;Alexandra&gt; A&lt;eksandrovich&gt; tüm bu konuşmalar ulaşmadı, M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; Kalbinin sadeliği içinde Nina'nın tüm açıklamalarına inandı ama Varya bana şüpheyle bakmaya başladı. Bunin doğrudan düşmanım oldu.

Barbarisik, yarı soytarı konumundan çıkardığım aynı Barbarisik olan Kozhin ve Bunin'e de katıldı. Pekarsky tarafından Varya'dan silinen ve benim tarafımdan unutulan, şimdi yeniden öne çıkma fırsatı buldu. Böylece bana ve Pekarsky'ye karşı küçük bir üçlü yönetim oluştu.

İlk başta, triumvirler temkinli davrandılar ve kendilerini şakalarla sınırladılar, ancak bu beni çok etkiledi; sonra daha da ileri gittiler ve seanslardaki fenomenlere yabancı olmadığıma dair ipuçları vermeye başladılar. Nina bana Kozhin'in nasıl arkadaşlık istediğini ve beni nasıl uyardığını anlattı. Pekarsky heyecanlandı, ben de pek soğukkanlı davranmadım ve bir gün Kremnev'lerden ayrılırken Kozhin'e pek çok sorun söyledik. Her şeyi şakaya çevirdi ama unutmadı. Harika bir nisan gecesinde eve döndüğümüzde Pekarsky ve ben çok sevindik. Pekarsky'nin fenomenlere olan coşkusunu ve Varya'nın davranışına ilişkin naif açıklamalarını gülümsemeden dinledim.

"O bir kız," dedi. — Şu aptal Pekarsky &lt;çok!&gt; onu yeni bir şeymiş gibi sevecek ama saf ruhu yakında onu çözecek.

-Arkadaşım söyle bana onu hiç öptün mü?

- Neden yapayım!.. Ona saygı duyuyorum!.. müstakbel karımı neden bozayım?

Pekarsky ahlaktan bahsetti, Nina'ya olan yakınlığımı aktarırken duygulandı, "büyük bir kalbi" olduğunu söyledi ve şimdiden böyle bir geceyi geçirmenin ne kadar iyi olacağından, yıldızlar ise uyumanın ne kadar utanç verici olduğundan bahsetmeye başladı. parlıyor, ama onu atlattım.

İki gün sonra Varia doğdu ve burada Kozhin bize karşı gerçek bir zulüm hazırlıyordu.

Zaten iyi bir ruh halimle övünemezdim. Nina'ya benim deme arzusu bir tür sabit idee'ye dönüştü. Artık sadece tarihten bugüne yaşıyordum ve boş zamanlarımda uyumaya hazırdım. Nina'yı görmediğimde yaşamadım; onu gördüğümde tek bir şey istedim - ona sahip olmak. Sinirlerimi alt üst eden, &lt;th&gt; beni bir çeşit manyak haline getirdi. Kozhin'e her zamankinden daha az yanıt verebildim ve esprilerine soğukkanlılıkla davranabildim.

Kremnev'lerde yaklaşık yirmi kişilik bir grup toplandı ve şimdiden çay masasında Kozhin benim hakkımda iğneleyici bir şeyler söyledi. Hiçbirşey söylemedim. Danslar sırasında, bir şeye güldükleri ayrı bir grup fark ettim - bir yerlerde benim çökmekte olan şiirlerimden birini aldıkları ve şimdi onun hakkında yorum yaptıkları ortaya çıktı. Çöküşe gülmek adettendir ama Barbarisik ve hatta Nina diğerleriyle birlikte güldü! Çok fazlaydı. Pekarsky, şiirin bir kısmı için keskin bir şekilde ayağa kalktı, ancak yalnızca yeni şakalar için bir bahane verdi. Susmakla konuşma yeteneğimi daha çok kaybettiğimi hissediyordum ama kesinlikle itiraz edecek bir şey bulamıyordum.

Artık tüm küçük şeyleri, bütün akşam beni rahatsız eden tüm iğneleri hatırlamıyorum. En azından bir baş ağrısıyla caydırılmış olarak daha önce ayrılmalıydım, ama bir tür aptal gurur beni tuttu: “Nasıl? Kendimi yenilmiş olarak tanıyorum! Akşam yemeğine kalbimde bir tür donuk ağrıyla oturdum, bir şekilde başkalarına gözlerimi kaldırmaya utandım. Muhtemelen sessizliğimi fark ettiler, çünkü Kozhin diğer şakacı tostların yanı sıra &lt;ayrıca?&gt; dedi:

Alv&lt;iana&gt; Alex&lt;androvich&gt; beyler," diye devam etti, ruh hali ve adetin aksine, tek bir parlak söz söylemedi.

Zaten herkes gülmeye o kadar alışmıştı ki burada da güldüler. Nina bile gülümsedi. Kan başıma hücum etti. Bir dakikalığına Kozhin'e vurmak istedim ama bunun banal olacağını anladım. Bir şey söylenmesi gerekiyordu. Ayağa kalktım <4 kelime nrzb>, boşuna gururlu bir ifade takınmaya çalıştım ama ne diyeceğimi bilemedim.

- Ben ... beyler ... Tabii ki bana kalıyor ... Genel olarak Bay Kozhin'e teşekkür ediyor ve kadeh kaldırmasını kabul ediyorum.

Yine biri gülümsedi. Barbarisik güldü ve Kozhin, duyabilmem için Bunin'e fısıldadı:

— İşte eksik dahiyane söz.

Bir kız öğrenci gibi kızararak oturdum. Sanki bir rüyadaymış gibi, Pekarsky'nin keskin sözlerini ve onları uzlaştıran sesleri işittim. Yıkıldım, bastırıldım, ben, her yerde ilk olmaya alıştım.

Masadan kalktılar.

"Bak, bak," dedi Barberry oldukça yüksek sesle, "nasıl sustuğunu görüyorsun ve eskiden herkes adına o konuşurdu.

Kimseyle vedalaşmadan gitmiş gibi oldum, sokakta yıldızlara beddualar yağdırdım ve evde nefes nefese kendimi yatağa attım. Bu çaresizliğin ebedi abidesi şu mısralarla başlayan mersiyemdir:

Müzik, ölüyorum! Çaresizliği tanıyorum!

Cennetin kanatları kafeste yardımcı olmaz,

Dünyanın hakaretlerine ve alaylarına karşı

Altın teller şairi kurtaramayacak.

[Sabah Kozhin'e düelloya davet gönderdim.]

Altıncı Bölüm

BEN

Ertesi gün bir randevuydu. Ama kendimi o kadar kötü hissettim ki, önce bir restorana girdim ve zaten ne yaptığımın belli belirsiz farkında olan Nina ile tanıştım.

Nina dün hakkında nazikçe tek bir kelime söylemedi - ben de korkaklıktan bahsetmedim. [Otelde kendime konyak istedim].

"Alvian Alex&lt;androvich&gt;, artık içme," diye beni durdurdu Nina.

— "Sen" de bile mi? sevimli!

"Pekala, içme, Alvian.

Güldüm ve onu çılgınca öpmeye başladım. [İçtiği şarabın etkisiyle bana çok güzel görünmeye başladı].

- Nina, çok kişiye aşkı anlattın mı?

- Birçok.

Ve herkese yalan mı söyledin?

Hayır, hepsini sevdim.

Şarap ve öpücükler beni [giderek daha fazla] sarhoş etti.

- Beni seviyor musun?

"Aynı soruyu ben de sana sorabilirim.

"Aşkımızı ilan etmemiz mi gerekiyor?"

[- Nasıl istersen].

Dostça ama ısrarlı bir tavırla şişeyi benden uzaklaştırdı ve başımı kendisine doğru çekti.

- Tabii ki seni seviyorum. Yoksa bana böyle davranmana izin verir miydim sanıyorsun?

"Şimdi ya da asla!" kafamdan geçti.

Nina, benim de seni sevdiğimi biliyorsun!

"Sonunda itiraf ettin.

"Nina, seninle deli oluyorduk.

- Neyin içinde?

- Ya Bunin ile evlen ya da benim ol.

"Bana böyle tekliflerde bulunarak aklını mı kaçırdın!"

"O zaman evlen ve yeniden mutlu olalım."

"Evlendikten sonra seni göreceğimi boşuna mı düşünüyorsun!"

"Ah," diye düşündüm, "beni ebedi ayrılık tuzağına düşürmek istiyorlar."

- Evet hayal edebiliyorum.

- Neden bu kadar eminsin?

- Beni seviyorsun çünkü. Çünkü Bunin ile evlenmeyeceksin bile ama benim olacaksın.

Kollarımı beline doladım ve onu öptüm, durmadan öptüm. Perdeler çekilmiş, yarı karanlık, şarap, öpücükler beni çıldırtıyordu.

- Girmeme izin ver!

- HAYIR! benim olmalısın.

Savaşmaya başladık. Sessizce, derin derin nefes alarak birbirimizden vazgeçmedik. Bugün giderse, diye düşündüm korkuyla, her şey biter: geri dönmeyecek. Bu&lt;a&gt; düşünce bana umutsuzluk verdi.

Sen benim olmalısın!

Bırak yoksa bağırırım.

O çoktan kollarımdan çıkmıştı. Her şeye hazırdım.

— Nina! Dinlemek! Bunin'e gerçekten layık mısın? Onunla nasıl bir hayat seni bekliyor!

"Sana cevap vermek istemiyorum. Gitmeme izin ver.

"Nina, senden karım olmanı istiyorum."

Sarhoş olduğun için böyle söylüyorsun.

"Hayır, hep öyle düşünmüştüm ama evlenmeden önce sana sahip olmalıyım. Yoksa o kadar aşık oldum ki elimi bile uzattığımı söylerlerdi. Kendimi küçük düşürürdüm!

"Öyleyse ben de seni küçümsüyorum, Alvian Alexandrovitch!"

Son hareketiyle benden uzaklaştı. Ellerim düştü. Nina'nın elbisesini nasıl düzelttiğini, bir palto giydiğini, bir şapka giydiğini, bir şemsiye, bir müzik dosyası aldığını ve dışarı çıktığını gördüm.

Kendimi yüz üstü halıya attım, yaralı [hayvan] gibi dövüştüm ve tekrarladım: “Her şey bitti! herşey bitti!" Ama neredeyse anında, yeni bir düşünceye kapılarak ayağa fırladım.

"Ona şimdi, hemen açıkla, yoksa çok geç olacak!"

Yine de temiz hava beni ayılttı. Kapıya geldiğimde fikrimi değiştirdim ve şoföre &lt;peki!&gt; benim evime git. Hizmetçimiz beni görünce dehşete kapıldı: gömleğimin yakası yırtılmıştı, ceketimin düğmeleri açılmıştı, saçlarım dağılmıştı. Uzun zamandır benim korkunç durumumdan yakınan nazik yaşlı bir kadın olan annem gidip beni sorgulamak istedi ama ben onun önüne kapıyı kilitledim ve kendimi yatağa attım.

Neredeyse hemen uykuya daldım. Vahşi vizyonlar etrafımı sardı. Kozhin bana güldü ve beni bir kılıçla deldi. Nina, Bunin'i öpüyordu ve halının üzerinde uzun yılanlar geziniyordu.

Sabah birde ağzımda kötü bir tat ve baş ağrısıyla uyandım. Bir an için neyin gerçek neyin rüya olduğunu ayırt edemedim. Ama aniden her şey netleşti ve tekrar ağlamaya başladım - iktidarsızlık gözyaşları.

III

Sabah Kozhin'in cevabını aldım. Bu tür önemsiz şeylerden rahatsız olabileceğime şaşırdı, her şeye şaka olarak baktığını yazdı ve istersem isteyerek özür dilemeyi kabul etti.

Mektubu üzgün bir şekilde masanın altına fırlattım. Elbette bir özür beni yine gülünç bir duruma sokardı.

[Nina düşüncesi bana işkence etti. Bütün gün] Seanslara katılmaya devam edip etmeyeceğimi veya bir davet beklemeyi düşündüm. Sonunda Kremnevleri ziyaret etmeyi tamamen bırakmanın daha iyi olacağına karar verdim ama akşam geldiğinde o gün bir seans bile olmamasına rağmen onlara tanıdık yoldan gittim.

Görünüşüm sürpriz olmadı: beni kendilerinden biri olarak görüyorlardı. Varya benimle tanıştı ve Nina'nın "başının ağrıdığını" söyledi. Tabii ki! O bana gelmeyecek! Neden gittim! Bunu öngöremez miydim?

Kötü bir ruh hali içinde Varya'ya Kozhin hakkında bazı kaba şeyler söyledim. Hatta birkaç kez bana hayretle baktı. Ardından M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; ve bana yeni harika&lt;el&gt; Boston'da ortaya çıkan ortam.

Kendime kızgın ve tatminsiz bir halde gitmek üzereydim ki aniden Nina çıktı. Başına bir mendil tuttu, gözleri biraz donuktu ama onu her zamankinden daha çekici buldum. [Tüm öfke, tüm şüpheler anında ortadan kalktı,] Nina dostça elini bana uzattı, ben zaten mutluydum ve neredeyse aşıktım.

O akşam uzun zamandır olmadığım kadar neşeliydim, canlı ve ilginç bir şekilde sohbet ettim, Yunan mitlerini okudum ve anlattım.

Nina bana fısıldamayı başardı:

— Alvian&gt; Alex&lt;androvich&gt; seninle konuşmamız gerekiyor. yarın beni bekle

Bunu yarını dört gözle bekliyordum. Randevu için belirlenen saatte geldiğimde Nina beni çoktan bekliyordu.

— Nina! yani kızmadın mı

- Ne için? - Çok içtin.

HAKKINDA! o çok tatlıydı! dikkatli olmaya başladım

"Geçen sefer Alvian, bana konuşmamanın daha iyi olacağı bir sürü şey anlattın. Zaten düşünceye alışmaya başlamıştım ... Yani, her şeyi tesadüfen söylediyseniz, unutmak daha iyidir.

"Sözlerimden asla geri dönmem.

Ona başka ne cevap verebilirdim?

- Araç…

— Ama başka ne olabilir? Sadece sana söylemek istemedim, ama seni herhangi bir Bunin'e vermeyeceğimi kendin tahmin etmeliydin! Canım! Seni seviyorum ve sen de beni seviyorsun, değil mi?

- Seviyorum.

- Masraflı! Canım! karım!

Ama onu öperken bile asla karım olmayacağını bir an bile unutmadım.

O gün Nina kendini bana verdi.

"İkimiz de," diye yazdım günlüğüme, "ve o ve ben rollerimizi çok güzel oynadık ve büyülenmiş gibiydik. Zavallı şey, beni kendine bağlamak için kötü bir yol seçtin.

Yedinci Bölüm

BEN

Bahar geliyor - parlak ve neşeli.

Ben ve Nina için kısa ömürlü bir mutluluk zamanıydı.

Kremnev'lerin dairesinden çok da uzak olmayan tenha bir sokakta, iki odalı güzel bir daire kiraladım ve bir şairin tüm kaprisiyle temizledim, bunun için her zamanki bütçemi aştım. Burada Nina ile haftada en az iki kez buluşurduk.

H&lt;ina&gt; saat 4'te sona erdi, ancak &lt;she&gt; onu ancak altıda beklemeye alıştırdı, öyle&lt;im&gt; görüntü&lt;om&gt; &lt;s&gt; o &lt;elbette?&gt; &lt;önce?&gt; başkalarına veda.

Genelde Nina'yı yeni bir şiirle beklerdim. Onu sessizce dinledi ve ancak o zaman ihtiyatla yorum yapmaya başladı. Sinirlenmiştim ama haklı olduğunu kabul etmeliydim ve kendimi yalnızca şiirin sembolik olduğu, Nina ise sembolizmi tanımadığı gerçeğiyle savundum.

Tartışmalar okşamalarla sona erdi. Daha sonra başkalarıyla, hatta nişanlısıyla tanıştığınız bir kızı okşamanın özel bir zevki vardır. [İkimiz de mutlu bir ülkede olduğumuzu hissettik].

Bazen Nina başımı kucağına koyar ve uzun saçlarımı yavaşça örer ve çözerdi. Bu okşamaya gözlerimi kapattım ve Nina öpücükler arasında bana fısıldadı: "Canım, ruhunda düşündüğünden ve göstermek istediğinden çok daha iyi olduğunu biliyor musun?"

Sık sık yad ettik. Nina bana önceki zaferlerinden bahsetti ve aynı zamanda kadınların görüşlerini incelemeye çalıştım. Bazen hayal kurduk

"Ya Bunin buraya gelirse?" Ne yapacaksın?

- A! Biliyor musun, gerçekten, bana öyle geliyor ki bizimkilerden biri buraya geliyor.

Bana gelince, bu Bunin'e gelinini nerede bulabileceğini söyleyen isimsiz bir mektup göndermek sık sık aklıma gelirdi. Ama bu planın uygulanmasını hep erteledim ve kendiliğinden olmasını tercih ederdim.

Genel olarak, bir şekilde başkalarının aşkımızı bilmesini istedim, açıkçası övünmek istedim. Bir ya da iki kez, sanki tesadüfen, diğer insanların önünde Nina'ya "sen" dedim. Pekarsky'ye ilişkimizden elbette bir sır olarak bahsettim, ancak daha sonra gerçekten katı bir şekilde tutmasından memnun olmadım. Pekarsky çok heyecanlandı, sıcak bir şekilde elimi sıktı ve her şeyiyle bana yardım etmeye hazır olduğunu söyledi. Nina'nın ne kadar harika bir kadın olduğu ve aşkın ne olduğu hakkında bir şey daha ekledi.

Nina ise aksine, başkalarının önünde bana karşı olabildiğince doğal olmaya çalıştı. Ona ilişkimizi birinin bildiğini söylediğimde dehşete kapıldı ama Pekarsky'yi aradığımda sakinleşti.

O ise bir hiçtir. Kimseye söylemeyecek.

Nina'ya göre Pekarsky'nin karakterinin ayırt edici özelliği sonsuz nezaket ve bağlılıktı. [Nina'nın daha sonra benimle konuşmaya cesaret edemediği şeyleri Pekarsky'ye sık sık söylediğini biliyorum.

Ama Nina'yı kandırdım. Sırrımızı bilen sadece Pekarsky değildi. Biliyordum…]

III

Seanslarımız gelişmeye devam etti; Zekada kendimi aştım.

Eulalia Paladino'da meydana gelen tüm olaylar protokollerimize de kaydedildi. Fosforun yardımıyla kıvılcımlar çıkardım ve onları görenler daha sonra bana ateşli bir elin havada dolaştığını ve ışık huzmelerinin aktığını söyledi. Oybirliği ile bu durum protokole kaydedildi. Masa birden fazla kez kaçtı ve odanın diğer ucuna gitti. Yapıştırılmış kayrak levhaların arasına, orada bulunanlardan birinin zihinsel sorularına İngilizce olarak cevaplar yazılmıştı. Hepimiz odanın karşı ucundaki bir masadayken piyano çalıyordu. Mühürlü bir kutuda vadideki zambak buketleri göründü. Gitar yukarıdan çaldı, düdük her köşede ıslık çaldı. Ancak karanlıkta sesin yönünü tahmin etmek zordur; Masanın hemen üzerinde ıslık çaldım ve herkes onun tavana yakın olduğuna yemin etti.

Pekarsky, vizyonlarıyla bana çok yardımcı oldu. Sadeliğiyle, gerçekten önünde ya bir fakirin başı ya da parlak bir kılıç ya da bir kefen gördü. Sık sık herkesi titretiyor, mezar gibi bir sesle şunları söylüyordu:

- Kral! Arkamda birinin durduğunu hissediyorum.

Ve herkes ayrıca vizyonlar, yılanlar, kurdeleler ve eller görmeye başladı.

Mühürlü panoların arasına yazmak benim için özellikle zordu. Bir iple bağlanmadan önce - sonra onu çözdüm ve tekrar bağladım, "Tots benim yolumdan çıktı" gibi bir şey yazdım - tüm İngilizce eğitimlerini mahvetti. Levhalar bir gofret ile kapatılmaya başladığında onu yırttım ve cebimde zaten yeni bir tane vardı. Sonunda, sızdırmazlık mumuna başvurdular, ancak katlanmış levhaların arasından geçen kalem yerine ince bir alüminyum levha kullanmayı tahmin ettim. Bazen seanslarda şaka yaptım: örneğin yumruğumla Bunin'in kafasına vurdum. Sessizdi, ama görünüşe göre kızgın ve benden şüpheleniyordu.

Bazı fenomenler evde büyük hazırlıklar ve deneyler gerektiriyordu. Özellikle Al&lt;exander&gt; A&lt;eksandrovich&gt; Zaten ruhları fotoğraflamak için bir cihaz satın almıştım, ancak bu kadar karmaşık bir fenomeni tek başıma üretemezdim ve Nina inatla yardım etmeyi reddetti.

"Yakalanacağız diye çok korkuyorum. O zaman ne olacağını düşün!

“Benden önce sen karar verdin… Biliyorum, kardeşinin ölümünden sonra annenin tesellisiyle başladığını biliyorum ama yine de tezahürler ürettin.

- Asla.

Nina'nın tüm yardımı, beni bir eli boş bırakması gerçeğiyle sınırlıydı.

İki medyum olarak Nina ile bir tablet kullanarak yazdık ama burada bile Nina bana tam bir özgürlük verdi ve ben kendimi hayal gücüme teslim ettim. Kremnev'lerin ruhani defterleri büyük ilgi görüyor. Bütün bir ruhlar dünyası yarattım. Her biri kendi el yazısı ve kendi üslubuyla yazdı; bazıları Fransızca, İtalyanca, hatta Sanskritçe. Ruhlar geçmiş yaşamları hakkında konuştular, birbirlerine iftira attılar, kendi aralarında tartıştılar. Bazen bir ruh yazmaya başlar, diğeri kalemi ondan kapar ve kendi yolunda devam ederdi. Belli bir Elena çekildi ve sıkıcı bir şekilde zaferlerinden bahsetti. Vikontlardan biri Fransızca, bazen oldukça belirsiz fıkralar anlatıyordu. Gökbilimci Valerian, gezegenlerdeki yaşam hakkında alışılmadık saçmalıklardan bahsetti. Solid Alekseev evren teorisini açıkladı. 13. yüzyılın Hermit'i yarı ustav yazdı ve özdeyişler döktü.

Toplumumuz bu tür başarılarla ezildi. Arduvaz&lt;s&gt; panolar &lt;1 kelime nrzb&gt; ve bu şekilde bir albüm oluşturmayı amaçladı. Al&lt;exander&gt; Aleksandrovich > maneviyat üzerine bir inceleme yazmaya başladı; yaşlı ruhçu ne diyeceğini bilemedi. Seanslar için giderek daha fazla insan toplanmaya başladı. Tanıdık olmayan insanlar geldi - doktorlar, öğretmenler. Herkesin dikkati medyum olarak Nina'ya çevrilmişti; Ancak daha sonra beni gözlemlemeye başladılar. Bir keresinde böyle bir ziyaretçi, fenomenin ortasında bir kibrit yaktı ve ellerimde tuttuğum karton ağızlığı atmak için zar zor zamanım oldu. Boru tavandan düştü ve ruhlar hemen kapıyı çalarak bu tür deneylerin hem seanslara hem de orada bulunanlara zarar verebileceğini duyurdu. O zamandan beri, yeni üyeler hareketsiz durmaları konusunda uyarıldı.

Ancak çok uygun ziyaretçilerimiz oldu. Bir doktora yazdım: "Seni aldatıyor", çok utandı ve görünüşe göre hemen ruhçuluğa inandı. Katkıda bulunan &lt;İster&gt; seansın başarısı ve bir oğlun, erkek kardeşin veya kocanın ruhunu çağırma isteği ile gelen hanımlar. Kendilerine üzerinde birkaç teselli sözü yazılı bir kağıt verildiğinde ağladılar. Nedense, el yazısının her zaman dikkat çekecek kadar doğru olduğu ortaya çıktı; herkes şaşırdı ve derinden etkilendi.

Sekizinci Bölüm

Nina benim olduktan sonra, ruhun olağan ruh hali bana geri döndü. Bir ay ayırmayı düşündüğüm ve iki buçuk tanesini götüren geri kalanı sona erdi. Kitaplarım ve el yazmalarım açıldı; Üniversiteye başladım; dersler yarım kaldı ve önce benim bitirmem gerekiyordu. Ayrıca eski arkadaşlarıma ve hayranlarıma "uzun bir uykudan yeni bir parlaklıkla diriltilerek" döndüm.

Nina'ya delicesine aşık olduğum ilk günler; Ona karım diyeceğime inanmaya hazır olduğum anlar oldu. Ama yavaş yavaş bu sarhoşluk geçti ve ayık bir şekilde aşkıma baktım.

Gelecekte oldukça güçlü bir konuma sahip olmasaydım ve en önemlisi, babamdan sonra küçük de olsa kendi mirasımı almasaydım, Nina'nın bana kendini verip vermeyeceğini sık sık kendime sordum. "Hayır" cevabını vermek zorunda kaldım. Nina'nın aşkı özgür bir duygu değildi, şartlar tarafından zorlanmıştı. Nefret ettiği Bunin'den herhangi birine kaçmaya hazırdı. Bunu biliyordum ve bildiğimi Nina'ya açıkça söyledim.

Nina benden daha uzun süre tutkunun büyüsü altında kaldı, ama onun için başka bir burukluk kaynağı daha vardı - ailesinin ona karşı tutumu. Bir keresinde bir seans sırasında Pekarsky ile konuştuğunu duymuştum.

"Nasılsın Nina Aleksandrovna?"

"Kötü, çok kötü.

- Hiçbir şey, öğütülecek - un olacak.

Pekarsky'nin kendisi çok kötü yaşadı. Varya ve Kozhin'in aşkı oldukça açık hale geldi. Kozhin resmen elini bile istedi ve ona sadece aşırı gençliğine atıfta bulunarak beklemesi teklif edildi. Vare Pekarsky uzun ağıtlar yazdı ve kafatasları çizdi. Bir gün bana bir tabanca gösterdi ve intihar etmeye karar verdiğini söyledi, ama ben &lt;bir şekilde?&gt; tersine çevirmedi&lt;il&gt; hayır&lt;git&gt; dikkat. [Ancak] Nina'yı teselli etti ve onunla evleneceğimden oldukça emindi. Nina, Bunin'le evlenmeyi reddettiği için evde nasıl kınandığını ve Bunin'in kendisinin bana imalarda bulunduğunu anlattı. Evdeki hayatın onun için çekilmez hale geldiğini söyledi ve herkesin bana bu kadar düşman olduğu bir yerde onları nasıl bu kadar soğukkanlılıkla ziyaret edebildiğimi merak etti.

Pekarsky tüm bunları bana anlattı, Nina'yı gizliliğinden dolayı suçlamaya başladım ve oldu, onu gözyaşlarına boğdum.

"Dinle," derdi bana sık sık, "neden evden çıkıp sana gelmemi istemiyorsun? Hakkımda ne söyleneceği beni hiç ilgilendirmiyor.

Nina ile yaşamak zorunda kalacağım düşüncesi beni utandırdı. Ondan dört yaş küçüktüm ve bana &lt;on&gt; onun, yeteneğini mahvetmek niyetindeydi. Onu çok uzun bir süre sevmeye hazırdım ama sonsuza kadar değil. Bana kaçmasına karşı bahaneler bulurken, böyle bir rezalet çıkarmaya, anneyi umutsuzluğa düşürmeye, ablaya sorun çıkarmaya gerek olmadığını, her şey yolunda ve düzgün ayarlanabilse dedim. Düğünümüzü üniversiteyi bitirene kadar erteledim. Hâlâ öğrenci olmam benim için bir kurtuluştu, ama düğümü bir şekilde kesmenin zamanı çok uzak değildi. Bazen sadece kaçmak için çılgınca bir arzum vardı: bir baston alıp üç ay boyunca Rusya'da yaya olarak dolaşmaya gitmek ya da deli gibi davranmak. Nina aniden ölürse romanımın ne kadar lüks bir sonu olacağını da düşündüm. Benim için zor olurdu ama her şey ne kadar güzel biterdi ve ne kadar harika ağıtlar yaratırdım.

Günler geçti. Ölüm görünmedi.

Her randevuda, Nina benim için giderek daha ilgisiz görünmeye başladı. Boşluğunun tüm tezahürlerini hevesle yakaladım. Dans hakkında coşkuyla konuşması ya da komik bir derginin bazı saçmalıklarına içtenlikle gülmesi bana biraz zevk verdi. Konuşmalarımızın ne kadar boş olduğunu anladım. Nina ne okuyor? - hiçbir şey ya da küçük romanlar. Nina'nın sesine zayıf dedim ve şarkı söylemesinde yetenek bulamadım. O günlerde bana çirkin geliyordu.

Yavaş yavaş tartışmaya başladık. Çoğunun benim hatam olduğunu itiraf ediyorum. Sık sık Nina'yı o kadar kaba bir şekilde suçlamaya başladım ki, sadece ağlayıp gidebilirdi. Bazen tövbe ettim ve af dilemek için dizlerimin üzerine koştum, ama daha çok bir dahaki sefere ne olduğunu hatırlamamaya çalışarak karşılaştık.

Derslerin bahanesiyle seanslara her seferinde gelmeye başladım. Ancak Kremnev'ler, tüm medyumluğuma rağmen bana oldukça soğuk davranmaya başladılar. Maria Vasilievna, Bunin tarafından bana karşı silahlandırıldı ve Al&lt;exandra&gt; Varya'nın nişanlısı olarak Kremnev'lerin evine tamamen sızan ve onu evdeki gibi elden çıkaran Alexandrovich Kozhin. M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; hatta ondan biraz korkmuş ve talihsizlerine daha gizli yardım etmiş.

İçimdeki değişim elbette Nina'dan saklanamadı ve birkaç kez bundan bahsetmeye başladı ama ben her zaman açıklamalardan kaçındım. Nina'nın davranışından, sözlerinden yine de sonun yaklaştığını gördüm ve seyirci dizinin beşinci perdesini beklediği için onu bekliyordum. Ancak son, düşündüğümden çok daha erken geldi ve istediğimden çok daha sıradandı.

Nina ile son görüşmemiz zaten sınavlarım başladıktan sonraydı ve dairemize biraz geç kalmıştım ve Nina'yı orada özellikle heyecanlı bir ruh hali içinde buldum. Bunu fark edince ona boyun eğmeyeceğime dair kendime söz verdim.

Nina hemen söze başladı:

- Seninle konuşmamız gerekiyor.

Hepsi hizmetinizde.

- Doğrudan konuş: Senden bıktım mı?

Basitçe, ama biraz aceleyle ve vurgu yapmadan söyledi, böylece insan ezbere öğrendiği cümleyi hissedebilirdi.

- Nina, bunu söyleyebilir misin? Neden bu sert sözler? Kültürümüz belirli bir incelik yarattıysa, o zaman ona bağlı kalmalı ve geriye gitmemeliyiz.

- Ve neden bir cevap yerine bu sözler?

"Çünkü seni öpmek istiyorum."

Nina bir şekilde isteksizce okşamalarıma teslim oldu.

"Biliyorsun, artık gerçekten evde yaşayamam. Dün babamla bir açıklamam vardı ve doğrudan Bunin ile evlenmemi istedi. Gerçekten bu zor durumu sizinle birlikte sürüklemek zorunda mıyız? Beklemenin benim için ne kadar zor olduğunu tahmin edemezsin.

- Bunin ile düğünü üç yıl ertelediniz; neden sen de beni bekleyemiyorsun?

"Ama ben onu sevmedim!"

Samimiyetinden tekrar şüphelenmeye başladım. Zaman çok yavaş akıyor; okşamalar sıkıldı; Aşk maceralarını anlatmaya Ovidius'un Metamorfozlarından başlamak mümkün mü? Saat 6 için acele edin! Derslere geri dönme zamanı. Uyuyormuş gibi yapıyorum. Nina ağlıyor. Bu beni deli ediyor.

- Peki, neden ağlıyorsun! Gözyaşlarında bir anlam var mı!

Üzgünüm, uyuduğunu sanıyordum.

Sıkıcısın Nina. Sonsuza kadar aynı.

"Benden sıkıldıysan, bırak beni."

- Biraz geç.

"Eğer seni durduran tek şey buysa, o zaman utangaç olma, lütfen."

Sonunda, Nina'nın ayrılma zamanı geldi.

- Bir daha ne zaman görüşeceğiz?

Bu sözleri çok yumuşak, yumuşak bir şekilde söylüyor.

"Ne zaman istersen canım.

- Ne zaman istiyorsun?

- BEN? umurumda değil

- Evet! Tabii ki... umursamıyorsun.

Nina bir sandalyeye çöktü, dudakları titredi ve tekrar gözyaşlarına boğuldu.

- Dayanılmaz! Karınla aynı olacak mısın?

Asla senin karın olmayacağım.

Nina üzgün ama net bir şekilde konuşuyor.

- Neden?

Çünkü sen bunu hak etmiyorsun.

Nina sandalyesinden kalktı; yüzü acı. Onu affetmeye hazırdım.

Ne yapacaksın Nina?

“Kendime bir şey bulacağım, bensiz ne yapacaksın? ”

- Bunin ile evlenir misin?

- Belki.

"Ve ona ilişkimizi anlat."

- Sana anlatacağım.

- Şey - Hayatımda ilginç bir hikayem daha var.

"Senin böyle bir alçak olmanı beklemeliydim!"

- Lütfen saçma sapan konuşma. "Meyveyi kalbinizin altında taşıdığınızı" <sonra?> ekleyin.

- Buna değmez! Umursamazsın!

Nina'nın bana koşacağını umarak döndüm ve şapkamı taktım ama her şey sessizdi. Dışarı çıktım ve eve doğru yola çıktım. Bu gün çok güzel bir şiir yazdım "Benim önümde delice ağladın."

Dokuzuncu Bölüm

BEN

Kısa süre sonra Kremnev'lere gitmeyi düşündüm, ama bir şekilde yürümedi. Seans günü hastaydım, sonra çıkmak zorunda kaldım ve üniversitede devlet sınavları geldi ve kendimi tüm kalbimle onlara verdim.

Pekarsky elbette çaresizdi ama yine de umutluydu. Kremnev'lerde sadece sınavlar için gitmediğim söylentisini yaydı. Her gün beni görmeye geldi - sınavlarını bir yıl erteledi - ve gece geç saatlere kadar benimle oturup nasıl çalıştığımı izledi. Bazen gerçekleştirilemez planlar yaptı, Kozhin'e bir düelloya meydan okumak istedi ya da bana Nina ile elbette sadece şov için evlenme teklif etti ve sonra onunla barıştığımızda boşanır ve karımı bana geri verirdi. . Zavallı adam, onun için üzüldüm. Elbette tüm teklifleri reddettim ama yavaş yavaş ayrılık bedelini ödedi; Belli etmesem de Nina'yı özlemeye başlamıştım.

Ama sınavlar bitti. Harika bir şekilde bitirdim ve üniversitede kalmayı düşündüm. Sembolik şiirlerimin ikinci cildini de hazırlıyordum ama bu arada dinlenmek istiyordum. Ayrılık sayesinde Nina'nın görüntüsü aynı çekicilikle önümde su yüzüne çıktı. Kendimle savaştım, başkalarına aşık olmaya çalıştım, ama ondan aniden bir mektup almasaydım muhtemelen mağlup kalırdım ve belki de [Nina'nın elini istemek için] Kremnevlere giderdim.

"Alvian Aleksandroviç! Affedersin. Suçlu ben olmalıyım. Sınavlarınız bitti. Misafir olarak da olsa bize gelin.

Senin Nina K.

Bu mektubun Pekarsky'nin etkisi olmadan yazılmamış olması muhtemeldir, ancak içimde tüm güvensizliğimi uyandırdı. A! Vazgeçiyor. Korkarım kaçacağım! Üstelik sana yazıyor. Gitmeye karar verdim ama Nina'ya olabildiğince soğuk davranmaya.

Kremnev'ler, demiryolu boyunca bir yerde bir kulübede yaşıyordu.

Benimle seyahat eden Pekarsky çok sevindi. Arabada Nina'yla düğünümden, bizimle yerleşeceğinden, tabiri caizse evcil hayvanımız olacağından bahsediyor ve bize olan sevgisini öyle anlaşılmaz dörtlüklerle döktüğü uzun gazelleri okuyordu:

Size kişisel olarak mutluluk getireceğim -

Ve içinde kendimi teselli edeceğim:

Sana tabutumu ellerine vereceğim,

Daha fazla dolaşacak hiçbir şeyim yok! ..

Kremnev'ler bizimle platformda buluştu. Nina, Bunin'in yanında yürüdü; kendini unutup kendini &lt;ko&gt; ya da acele etmek istiyormuş gibi yaptı ama fikrini değiştirdi ve sakince elini sıktı. Aceleyle M&lt;aria&gt; Vasilievna &lt;çok!&gt; ve eve giderken onunla maddenin maddeye geçirgenliği hakkında çok uzun bir sohbete başladı.

Her zaman Nina'dan uzak durmaya çalıştım ama bir keresinde yalnız kaldık. Bacaklarımı kavuşturdum, kollarımı kavuşturdum ve bekledim. Nina tek kelime etmeden kalktı ve gitti. Onda belirgin bir değişiklik yoktu: ne bir zayıflama, ne de gözyaşı izi. Hamileliği de farketmedim.

Akşam seans vardı. Harika bir ruh halindeydim, şaka yapıyordum, resimleri çeviriyordum ve hatta Pekarsky'nin özel hayranlığı için çizmesini bile çıkarmıştım.

Seansın sonunda acıdım ve Nina'ya sarılmak istedim ama beni itti. Hemen tahtayı aldım ve alüminyumla çizdim:

"Medyum gücü seni terk ediyor."

Sonra üç tekme vardı - seansın bittiğinin geleneksel bir işareti.

Panoları açmaya başladılar ve tabii ki yazıya hayran kaldılar. Bana öyle geldi ve belki de sadece öyle görünüyordu, Nina solgunlaştı.

Akşam yemeğinden sonra beni başka bir zafer bekliyordu. Edgar Allan Poe'yu okudum ve çok iyi okudum. Kozhin, ahlaksız olduğunu söyleyerek bu yazara saldırmaya çalıştı, ancak ahlak sorunu benim uzmanlık alanımdı. Kozhin tam bir yenilgiye uğradı ve hatta "genel olarak, her yerde ahlakları hakkında bağıran insanlar genellikle ahlaklı olarak anılmaya en az layık olanlardır" diye ekledim. Sözlerime sessiz kaldı. Ancak Kremnevler nezdindeki prestiji biraz sarsıldı.

Sınavlarında başarısız oldu ve şimdi matematikten hukuk fakültesine geçiyordu. Ayrıca bu nedenle babasıyla tartıştı ve artık çok kıskanılmayacak bir damadı temsil etti. Varya bile ona her zamankinden daha soğuk davrandı.

Nasıl &lt;dua ettiler&gt; Kremnev'den gece treni ile Moskova'ya hareket etti. Pekarsky üzgün üzgün peşimden geldi. Kendimi harika hissettim - özgür, güçlü ve geldiğimde hemen ["Büyük Pompey"] "İskender" şiirine başladım.

[Pompey öldürüldü mü? HAYIR! inan - o ölümsüz!]

Nasıl? İskender öldü mü?

III

İki gün sonra Pekarsky'deydim. İkimiz de çalıştık. Hakkında hiçbir fikri olmadığı halk şiirinde geçen "Büyücü" adlı şiirinin bazılarını yeniden çalışıyordu ve ben de Batı Roma İmparatorluğu'nun çöküşü döneminden kalma "İki Dünyanın Kıyısı" romanını yazdım. Aniden bir arama oldu. Pekarsky, evde olmadığını bildirmek için hizmetçiyle buluşmak için koştu. Kapıda Barberry'nin sesi geldi.

Pekarsky dayanamadı, yanına gitti ve ortadan kayboldu. Bekledim, bekledim, kendim gitmek istedim ama sonra içeri girdiler.

Pekarsky ciddiyetle, "Pekala, [Valery] Alvian," diye söze başladı, "bitti..."

Ve aniden gözyaşlarına boğuldu.

Sorunun ne olduğunu hemen anladım - Nina öldü, ama neden? Nasıl?

Çaresizliği göstermek zorundaydım. Bir ara bayılmayı düşündüm ama yapamayacağımdan ve aptalca çıkacağımdan korktum. Ben de taştan bir heykel şeklini aldım ve dinledim.

Kızamık nazikçe ve soymakla bildiğini anlattı. Her şeyden, Nina'nın intihar ettiği ortaya çıktı, ancak Barbarisik, kazara kendini zehirlediğine dair genel söylentiyi aktardı. Kimse bize haber vermedi ve Barbarisik kendi kararıyla Pekarsky'ye geldi. Moskova'da bir çelenk sipariş etti.

Pekarsky, "Alvian, gitmeliyiz," dedi.

Kızamık teşekkür etti ve toplanmaya başladı. Mekanik hareket ediyormuş gibi yaptım. Pekarsky bana bir çocukmuşum gibi davrandı.

Yazın soluduğum hava, karakolun arkasında öyle bir güç ve öyle bir mutluluk kokuyordu ki, yüzümde hüzünlü bir ifadeyi sürdürmek bana büyük güçlükler çıkardı. Arabada başka bir komedi oynadım.

"Yazık," diye haykırdım, sesime bir saflık havası vererek, "Eski bir ceket giyiyorum.

Pekarsky hayretle bana baktı. Zavallı şey! neyi canlandırmak istediğimi bile anlamadı.

Dur ... başka ... tekrar gidiyoruz. Bir şeyden özenle kaçınıyorum: Nina'yı düşünmek; zaman benim için çok sıkıcı geçiyor ama Pekarsky için muhtemelen çok yavaş. Ama şimdi tanıdık yerler yanıp sönüyor. Tren donuyor, tıslıyor ve duruyor.

Pekarsky, "Hadi gidelim," diyor.

- Nasıl? .. gerçekten geldi ... Hayır! dinle, geri dönelim. istemiyorum!

Peronda bazı insanlar dönüp bize bakıyor; bundan, rolümü iyi oynadığım sonucuna varıyorum. Kirli bir yolda dolaşıyoruz, ön bahçeye giriyoruz.

Kapıda bir zamanlar seanslarımıza katılan Dr. Rassan &lt;in?&gt; tarafından karşılandık. Üzüntümüzü görünce bizi teselli etmeye çalışıyor:

- Ne yapmalı beyler ... bilirsiniz gençlik.

- Oraya gidebilir miyim? Pekarsky soruyor.

- Git git.

Varya, Bunin ile birlikte salondaydı. Bunin gözle görülür şekilde bitkin ve hatta griye döndü. Varya çok üzgün görünmüyordu ve Pekarsky'nin şikayetlerini oldukça sakin bir şekilde yanıtladı.

— Evet, her zaman Nina'nın böyle bir şey atacağını söylemişimdir.

- Onu görebilir miyim? sormaya karar verdim.

"Git, annem yanında."

Gittim. Nina çoktan tabutunun içindeydi ama ben sadece ona bakıyormuş gibi yaptım. M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; elinde bir mendilin yanına oturdu.

"Ah, sensin, Alvian Alex &lt;androvich&gt;...

yanına oturdum Biz sessizdik.

Sonunda bir şey söylemek zorunda kaldım ve alçak, titreyen bir sesle söze başladım:

"Maria Vasilievna, rahat bırak, ağlama" dedi huzur buldu. Onun dünyadakinden daha iyi durumda olduğunu biliyorum; o biz hayatta kalanlardan daha iyi durumda. Şimdi bize yakın bir yerde, fısıldıyor: "Ağlamakla dolu." Biz ruhçular için ölüm yoktur - Nina ölmedi, daha iyi bir hayata geçti.

Sanki kendi sözlerime kapılmış gibi, kasıtlı olarak "Nina Aleksandrovna" değil, "Nina" dedim, ama M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; bunu fark etmedi ve genellikle monoloğuma çok az ilgi gösterdi. Beni incitti. Benim yüzümden öldüğünü bilmiyorlar mı? Bir not mu bıraktı yoksa sırrımızı sadece ben mi biliyorum?

Birden acıklı bir ses tonuna geçtim:

—M&lt;aria&gt; B&lt;asilievna&gt;! Seninle bir oğul gibi konuşmama izin ver. Ya onun ölümünden bir şekilde sorumluysam?

Maria&lt;ia&gt; Vas&lt;Ilievna&gt; çaba sarf etti:

Hayır, Alv&lt;ian&gt; Aleksandrovich, hiçbirimiz suçlu değiliz, daha doğrusu hepimiz suçluyuz.

Ah, kendimi nasıl kınıyorum! Ne için! Ne için! Keşke yaşasaydı, Bunin ile evlenmesine izin verin!

İşte M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; ağladı Pekarsky içeri girdi, bize baktı ve M&lt;aria&gt; Vasil&lt;e&gt;iyi&lt;iyi&gt;.

Başkaları için, Vari için yaşa. Eh, M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt;, uğrunda yaşanacak bir şey bulacağız ve Nina Alex&lt;androvna&gt; her zaman bizimle olacak.

Ayrıldım ve Varya'ya gittim. Onun önünde dizlerimin üzerine çöktüm ve ona Nina'nın metresim olduğunu söyledim. Varya çok üzgün bir şekilde dinledi ve ben bitirdiğimde gözyaşlarına boğuldu. Ne hakkında? Görünüşe göre kız kardeşinin ölümüne o kadar üzülmedi, ama metresim öldüğüne.

Yine de ona güvence verdim, itirafımı kimseye söylememesini istedim; Hatta küçük ellerini sıktım ve yalnız kaldığımız için ona neredeyse aşkımı itiraf edecektim.

Onuncu Bölüm

BEN

Al&lt;exandre&gt; bizi hüzünle karşıladı. Aleksandrovich. Görünüşe göre bir şey biliyordu ve bize kaba davrandı, açıkça geceyi kulübelerinde geçirecek hiçbir yerimiz olmadığını söyledi. Ancak Pekarsky, alçakgönüllülüğüyle onu etkisiz hale getirdi.

— Hiçbir şey, merak etme, Alexander&lt;exandre&gt; Aleksandrovich. Geceleri platformda yürüyebiliriz. Problem değil.

İstasyonda kalmamıza gerek yoktu. Çok fazla insan vardı ve Pekarsky yalnız kalmak istedi. Birbirimizin elini tutarak ormana gittik.

Kararıyordu. Sisli ve nemliydi. Karanlığın ortasında, orman garip bir gölgeye bürünüyor - her yerde mağaralar ve uçurumlar görünüyor.

Bölgeyi bilmeden uzun süre sessizce yürüdük. Tamamen karanlıktı, gökyüzü bulutlarla kaplıydı, çok yorgunduk, bacaklarımız kütüklere ve dallara yapışmıştı ama ara sıra ani sözler alışverişinde bulunarak dolaşmaya devam ettik.

Başka bir şey düşünmeye çalıştım; ama günün olayları, isteğim dışında rüyalarımı ele geçirdi. Sonunda kendimi fethetmek isteyerek doğaçlama yapmaya başladım. Garip! Bana ilham geldi - görünüşe göre hiç bu kadar iyi doğaçlama yapmamıştım. İlk başta uzun amfibraklarla eski yaşamdan bir hikaye okudum, sonra onu bıraktım ve bir peri masalına başladım.

Pekarsky önce isteksizce dinledi, sonra dikkatle dinlemeye başladı ve sonunda kırık bir sesle durmamı istedi. Ama onu dinlemedim. Şimdi prensesin ölümünün resmini çiziyordum. Nişanlısı yalnız kalır, tuzlu denizin kıyısına gider ve derinlere düşen gözyaşları inciye dönüşür.

- Yeterli! Alvian, yeter!... Yapamam.

Ama bir tür şiir çılgınlığına kapıldım ve aniden din adamlarına gittim.

Soğuk, dipsiz bir gökyüzü gibi

Belirsiz bir mavi mesafe gibi -

Cenaze şarkısını anlamıyorum,

Dünyevi üzüntü anlaşılmaz.

Kalbin telleri şikayet etmekten aciz,

Rüyaları dökecek hıçkırık yok

Ve ruh her şeyi sarmak ister

Sessiz karanlığın perdesi.

Tüm seslerin sessizliğe dönüşmesine izin ver

Karanlığın içeri girmesine izin ver.

Ve bilinç sınırsızca yanar;

Ölü! ölü! ölü!

Islak çimenlerin üzerine yüzüstü düşen Pekarsky, sarsıcı bir şekilde hıçkırdı. Bir tür kötü niyetli neşeyle okudum ve sesim çalılıkların arasından boğuk çıktı.

III

Kozhin, çelenkli kızamık ve Zhenichka sabah treniyle geldi. Zavallının gözleri şişmişti.

Pekarsky ve ben onları istasyonda karşıladık ve birlikte eve girdik. Diğer bazı akraba ve arkadaşlar da geldi. Herkes M&lt;aria&gt;'ı teselli etmeye çalıştı. V &lt;Asilievna, Varya, Bunin'e sempati duydular ama sanki bir yabancıymışım gibi bana aldırış etmediler. Bu bana eziyet etti; Hepsine haykırmak istedim:

Benim yüzümden zehirlendi - duydun mu, benim yüzümden! Ne de olsa o benim metresimdi!

Pekarsky beni dikkatle korudu. Anma töreninde yanında durdum; mezarlığa gittiğimizde beni yönlendirdi ve nereye gideceğimi, nerede duracağımı gösterdi. Veda zamanı geldiğinde beni tabuta götürdü.

Ve yine aklımdan bir düşünce geçti: görmek ya da görmemek. - Daha sonra kendimi suçlayacağımı biliyordum ama Nina'nın eline dokunarak gözlerimi kapattım.

Pekarsky tabuta toprak atmamı söyledi. Uyumaya başladılar. Bunin sinir krizi geçirdi. İşçiler kabaca birbirlerini çağırdılar. Taze mezar! Bu sözü şiirlerimde kaç kez tekrarladım.

Gruplara ayrılarak geri döndük. Biz erkekler ayrı ayrı yürüdük. Kızamık şaka yapmaya çalıştı ama bir cevapla karşılaşmadı. Bunin yanıma geldi:

- Alvian Aleksandroviç! Merhum hep sizinle dostluk içinde yaşamamızı istedi. Sana elimi uzatmama izin ver.

O! bana Nina'nın isteklerini açıkladı!

Sessizce elimi uzattım.

- Burada, basit bir kırsal mezarlıkta bulunan bu rastgele mezar, dostluğumuzun ebedi bir halkası olarak hizmet edecek. Değil mi?

cevap vermedim

"Ne düşünüyorsun," diye devam etti Bunin, "hayaletler bizimle devam edecek mi?" Bize görünecek mi?

Seanslardaki sesleriyle çok şaşırtıcı olan düdüğü cebimden çıkardım ve Bunin'in yüzüne bakarak alaycı bir şekilde ıslık çaldım. Birden kafası karıştı, bir şey söylemek istedi ama bulamadı ve kenara çekildi. Hayaletlere olan hayranlıklarına nasıl güldüğümü herkesin bilmesi beni memnun etti.

Cenaze yemeği oldukça aceleyle bitti. Tabii ki hiçbir şey yemedim ama Varya'nın büyük bir iştahla yediğini fark ettim. Akşam yemeğinden sonra trene daha bir buçuk saat vardı ve onu onunla geçirdik. Yine çok sakin bir şekilde, şimdi tekrar Moskova'ya gideceklerinden ve altı ay boyunca dans etmenin imkansız olacağından şikayet etti. Bu duyarsızlık beni sinir etti.

Ayrılmadan önce vedalaşmaya gittik. M&lt;aria&gt; Vas&lt;Ilievna&gt; Terasta tanıştım. Beni görünce utandı, Alexander&lt;exandre&gt; A&lt;eksandrovich&gt; başım ağrıyor ama seanslardan bahsettiğimde ne diyeceğini bilemedi.

Pekarsky eğildi ve gitti. Aniden kapıdan geri döndüm.

—M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt;, ıslık çaldığım için bana kızgın mısın?

"Ah... ben... Ama Al&lt;exandre&gt; A&lt;eksandrovich&gt;!.. gerçekten kızgın. Ah, Alv&lt;ian&gt; Aleksandrovich, bunu neden yaptın?

İnatla bahçeye baktım.

- Ne için! biliyor muyum?

— Alvian&gt; A&lt;eksandrovich&gt;!.. ve gerçekten hepsi bu muydu... hepsi bir aldatmacaydı!

Sözler ağzından bir inlemeyle döküldü. Küçük oğlunun ölümünden sonra teselliyi maneviyatta buldu ve şimdi sadece onunla yaşıyor. ona döndüm.

Her şey bir aldatmacaydı. HAKKINDA! ne kadara mal olduğunu düşün. Bana değil tabii ki! - Çeşitli iğrençliklere alışkınım - ama ona! Onun saf ruhu... ah, nasıl acı çekti. Günden güne, yıldan yıla!

"Yıldan yıla," M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt;

- Evet. Sana söylüyorum çünkü başkaları zaten söyleyecek. Çok fazla kişi biliyordu... M&lt;aria&gt; Vas&lt;Ilievna&gt;! ama onun hakkında kötü konuşmayalım... suçlu o değildi.

Nina'nın ölüm haberinden bu yana ilk kez gözyaşlarına boğuldum. M&lt;aria&gt; &lt;asilievna&gt; ve gözyaşları içinde başını dizlerine koydu.

“Çünkü onu sevdim, M&lt;aria&gt; B&lt;asilievna&gt;! ve beni sevdi.

M&lt;aria&gt; V&lt;asilievna&gt; benimle ağladı ve sessizce saçımı okşadı. Ama düdük çaldı; geciktirmek mümkün değildi. aceleyle uzaklaştım.

Pencerede Alexander&lt;exandre&gt; Aleksandrovich. ona boyun eğdim. Bana cevap vermedi.

Bölüm Onbir

Moskova'da Pekarsky ile yollarımızı ayırdık.

Moskova'daki daireme gittim; annem ve kız kardeşim taşrada yaşıyorlardı ve boş odalar bana çok sağır ve nahoş geliyordu. İçeri girdiğimde hava çoktan kararmıştı. Mumları yakmadan, soyunmadan kendimi yatağa attım. Boğaz daraldı. Bir şeyden ve kendimden ve tüm dünyadan nefret ettim. Sabaha kadar öyle yattım, bir şeyler düşündüm, bir şeyler analiz ettim. Sabah, kısa bir süre huzursuz bir uykuya daldı.

Ertesi gün kır evime gittim. Beni hayretle karşıladılar.

- Sana ne oldu?

Aynaya baktım - gerçekten solgundum, gözlerim çökmüştü.

Nina ile evlenmeyi düşündüğümü söyleyerek, olan her şeyi anneme anlattım ve tartışmamızı gizledim.

Garip - ama bu arada, tüm anneler böyledir - annem yanıt olarak sitemle başını salladı:

- Yaşınızda evlenin! Ah, Alvian, Alvian! Ne de olsa senden dört yaş büyüktü.

Rahatsız oldum ve ayrıldım.

Ve böylece sessiz, monoton bir hayat aktı.

Anılarımla mücadele etmem boşuna olurdu - beni tamamen ele geçirdiler. Tek bir şey istiyordum - Nina hakkında konuşmak, onun hakkında, en azından ailesi hakkında bir şeyler duymak. İlk başta Pekarsky beni çok sık aradı ve bütün akşamları onunla gece geç saatlere kadar yakın geçmiş hakkında konuşarak geçirdik. Sonra Pekarsky giderek daha az ziyaret etmeye başladı: Görünüşe göre sinir krizi geçirerek hastalandı ve onu tedavi etmeye başladılar.

Sadece Kremnev'leri değil, Pekarsky'yi de ziyaret etmeyi bıraktım; ifşalarımdan sonra o kadar soğuk karşılandı ki, ziyareti tekrarlamaya cesaret edemedi. Benim için acil bir konu Nina'nın fotoğraflarını çekmekti. Hayatı boyunca, bir şekilde bu kartı almak zorunda kalmadım, ama şimdi, ölümden sonra, Kremnev'ler Nina'nın portrelerini hatıra olarak tüm tanıdıklarına dağıttılar. Ama ben ve hatta Pekarsky bile bu tanıdıkların dışında bırakıldık.

M&lt;aria&gt;'a bir mektup yazdım; &lt;asilievna&gt;'da, ama &lt;ne&gt; Alexander&lt;Alexander&gt; Aleksandrovichakh Çaresizlik içinde, aptalca ve küstahça, kaba imalarla başka bir mektup yazdım. M&lt;aria&gt; Vas&lt;Ilievna&gt; bana cevaben "hepimiz için çok değerli olan mezarın önünde merhum için tatsız olacak bir şey söylemek gerekli değil" diye yazdı ama yine de fotoğrafı göndermedi. Üçüncü mektuba cevap gelmedi ve bu arada sevgili bir kadından bir not bekler gibi tutkuyla bekledim.

Zaten çok tuhaf planlarım vardı ama Barberry bu amaca yardımcı oldu. Kremnev'lerin arkadaşlarından sokakta benimle selam vermeye devam eden tek kişi oydu. Aldığı portreyi bana verdi.

O! Nina, anlaşılmaz gözlerle eski gururlu Nina'dır. Ruhumda aniden bulutlu bir görüntü belirdi. Nina! Nina!

Fotoğrafa bakarak saatler harcadım ve giderek daha fazla hareketsizliğe teslim oldum. Hala kendime hakim olmaya çalıştığım ilk günler, kendimi çalışmaya zorladım, Nina'nın ölümü üzerine bir şiir yazmaya başladım ama tüm bu çabalarım hiçbir şeye yol açmadı. Tükenene kadar okudum ama okuduğum şeyin anlamı bir şekilde beni atlattı. Bütün gün kafiye yaptım; armoniler ve boyutlar sonunda üzerimde doğrudan fiziksel bir acı hissi uyandırmaya başladı - ama yaratılan her şey soluk veya önemsizdi. Her şeyi bıraktım, yatağa uzandım ve geçmişi düşünmeye başladım.

Daha sonra çalışmaya çalışmaktan bile vazgeçtim. Pekarsky beni ziyaret etmeyi bıraktı. Diğer tanıdıklarla öyle tanıştım ki bir daha geri dönmediler. Ailemin dehşetine rağmen bütün günleri odamda geçirdim. Sabah miskin miskin kalkıp görevimi yerine getirir gibi kahvemi içtim ve sonra rüya görmek için odama çıktım. Akşam yemeğinden sonra annem gözyaşları içinde yürüyüşe çıkmam için bana yalvardı; Kız kardeşimin şirketini reddettim, ormana ya da tarlaya tek başıma gittim - ve orada yine bana göründü - Nina! benim Nina'm! Akşamı ailemle geçirmek zorundaydım ama biri bizi ziyarete gelirse vedalaşmak için acelem vardı, Nina'yı bir rüyada görmeyi umarak kendimi unutmak için acelem vardı.

Bazen onunla sohbet etmek için karşı konulmaz bir arzuya kapılırdım ve -spirütüalizmin sırlarını çok iyi bilen ben- bir kalem ve kağıt alır, onlarla saatlerce oturur ve sonra rastgele satırlardaki kelimeleri dikkatlice okumaya çalışırdım. yorgun elim çizmişti.

Öyle anlar oldu ki, bir deli gibi en azından bir anlık teselli aradım. Sonra görüntünün önünde dizlerimin üzerine çöktüm, O'na dua ettim, çoktan unutmuştum. Dua sözleri dudaklarıma döküldü, gözlerimden yaşlar süzüldü. Ertesi gün kendimden memnun değildim. Bu saat beni rahatlattı.

On İkinci Bölüm

sonbahar geldi

Hayatıma o kadar alıştım ki daha iyisini aramadım. Kilo verdim, sakal bıraktım, gerildim; en ufak bir sürpriz beni korkuttu. [İnsanların arkadaşlığı bana bir şekilde garip geldi. Yaz sakinleri tarafından düzenlenen bir edebiyat gecesine katılma davetini ilk başta çok düşmanca karşılamam şaşırtıcı değil.] Ama sonra Nina hakkındaki şiirini okumaya karar verdikten sonra kabul etti.

Acele etmem gerekiyordu ve çalışmak için oturdum. Şiir iki günde bitti. Ardından okumalar ve provalar başladı.

İlk başta toplumdan çekiniyordum, ancak bir tartışmada iki veya üç başarı ve nükteli bir silahlı çatışma özgüvenimi geri kazandı. Bir keresinde sarışın Lida'nın hayranlık dolu bakışlarını yakaladım ve bu bana onunla çok büyüleyebildiğim o orijinal sohbetlerden birine başlama cesaretini verdi. Ama aynı akşam, karanlık bir sokakta Borodkin'in okul çocuğu öptüğü Lida'ya rastladım. Memnun kalmayarak eve döndüm.

Bir dahaki sefere inatla Borodkin ile kavga etmeye başladım. O benden daha güzeldi ama ben daha tecrübeliydim. Bir hafta sonra Borodkin, Lida için zaten gülünçtü ve öpüştük ve birbirimize "sen" dedik.

Edebiyat akşamında muazzam bir başarı elde ettim, ancak elbette bu beni pek ilgilendirmiyordu. Sonra Lida bana sonsuz aşk yemini etti ve ben dürüstlüğümle oynayarak ona "onu çok sevdiğimi" söyledim.

"Seni seviyorum" diyemiyorum! Böyle bir söz boşuna yayılmamalıdır.

Edebi&lt;urious&gt; Akşam da görüşmeye devam ettik. Moskova'da da randevularım var - önce bulvarlarda, sonra hava soğuduğunda, oyun salonlarında, bir kafede ve son olarak bir otelde. Böyle bir oyun iyiye götürmez ve Ekim ayına kadar Lida benimdi.

Lida, ne özel bir güzellik ne de gelişme ile ayırt edildi. Geçen fırtınadan sonra gücümün korunduğundan emin olmak için sadece kazanmak istedim. Birkaç ay boyunca mükemmel bir şekilde yaşadık, ancak Lida kendini hamile hissettiğinde çirkin bir yaygara koptu. Ne kadar korkak olduğum için kendimi hala affedemiyorum. Lida beni iyi anladı ve hakkımı düzgün bir şekilde ödeyebildi. Ağlamadı ya da beni suçlamadı.

"Yalvarırım senden bir daha haber alma.

Linda'm! Benim küçük, sarışın Lida'm! Bunu böylesine ağırbaşlı bir şekilde söyleyebileceğini ve böylesine heybetli bir havayla ayrılabileceğini hiç beklemiyordum.

Ona hiçbir şey yazmadım, yandan Moskova'dan ayrıldıklarını duydum ama daha fazlasını öğrenemedim çünkü meşguldüm. Sembolik şiirlerimden oluşan ikinci bir koleksiyon yayınlıyordum ve tezim üzerinde çalışıyordum. Yeni tanıdıklar ve yeni ilgi alanları ortaya çıktı.

Eski dost Pekarsky de yeniden ortaya çıktı. Yine delicesine aşıktı ve ona yardım etmek için acele ettim &lt;çok!&gt;. Bir arkadaş olarak, öznesinin sıkıcı, uzun boylu kız kardeşi Katya'ya kur yapmaya başladım. Eski aldatmacalar, yarım itiraflar, masanın altında ayak sallamalar ve ilk öpücükler yeniden başladı.

Bir buçuk ay boyunca Katya ile ilişkim devam etti. Ama sonra kız kardeşi aniden arkadaşımı aldattı ve zengin bir tüccarla evlendi. Kalbinde umutsuzluk olan Pekarsky, evlerini terk etmek zorunda kaldı. Tereddüt etmeden aynısını yaptım ve tezime daldım ve kız kardeşimi arkadaşımı teselli etmeye bıraktım. Burada şans eseri bana biraz lüks sağlayan küçük bir miras aldım. Yaz ve sonbahar için yurt dışına, Fransa'ya, İtalya'ya gitmeye karar verdim. Ey harika sanat ülkeleri! Sezar ve Raphael! Ovid ve Dante!

Ayrılmadan önce bir keresinde Tsaritsyno'daki bazı tanıdıklarıma uğradım. Parkın içinden istasyona döndüğümde saat akşam yediydi. Lüks gölgeli sokaklar, gururlu harabeler, bir zamanlar büyüleyici Milovid ve şimdiki iğrenç zencefilli kurabiye ticareti - tesadüfen tüm bunları ilk kez görmek zorunda kaldım. Eğlendim ve ıhlamurların yeşillikleri altında dolaştım. Bahar! yine bahar, Nina'nın öldüğü günlerdeki gibi.

Sarı bankta iki dişi gölge fark ettim. Yaklaştım, cesurca etrafa baktım - Katya ve kız kardeşi.

— Alvian Alex&lt;Androvich&gt;!

— Ben Merhaba. Burada, kulübede misin?

Bu soruyu attıktan ve olumlu bir cevap duyduktan sonra, daha da ileri kaymak istiyorum ama Katya beni durduruyor.

— Alvian&gt; Aleksandr&lt;sandrovich&gt; seninle konuşmamız gerekiyor.

Yapacak bir şey yok, ona yardım ediyorum ve gidiyoruz.

"Söyle bana, gerçekten bir oyuncak olduğumu mu düşündün?"

(Ah, ne kadar eski!)

"Elbette bana evlenme teklif etmedin ama sarılmana izin verdiğimde beni sevdiğini düşünmeye hakkım vardı. Bana gülmekten ne zevk aldığını anlamıyorum bile?

- Kate…

Ihlamurlar hışırdıyor, gölet parıldıyor. Aşıkların kahkahaları bir yerden gelir - bir tekneden mi?

- Kate…

- Ancak beni sevemezsin ... sadece kendini seviyorsun ve sadece kendin için ağlıyorsun. Ve boşuna, diğerlerinden daha mutlu olduğunu, insanlarla oynadığını hayal ediyorsun ... Sen sadece talihsizlerden birisin ... Senin için üzülüyorum.

Sessizlik. Katya'nın sesi titremeye başlar.

"Ayrılacağını duydum... Peki o zaman! kızgın mıyım! .. ama ... ama neden tek bir kelime olmasın! neden beni artık görmek istemediğini en azından bana yazmadın ... Neden ... öyleyse ... hemen ...

Eli benimkini sıkıyor. Bankta otururken ağlıyor. Ruhumda ne kin ne de merhamet var. Elimi bırakıyorum, kendi haline bırakıyorum, ağlayarak karanlık bir sokakta ve yine akşamın ve ıhlamurların gölgesinde yürüyorum.

Aşıkların kahkahaları bir yerden gelir - bir tekneden mi? neyse bana ne.

Etrafımdaki her şeyi bırakıyorum. Elveda, geçmiş yaşamım ve sevgili mutluluk gölgelerim.

Yarın lokomotif beni bu tanıdık Moskova'dan alıp yeni bir hayata ve yeni bir aşka götürecek.

Amici mei, ek.

3 Kasım <18>94

Yorumlar

Kremnevykh - başlangıçta soyadı "Taş" idi ve Bryusov eski adını birkaç yerde bıraktı (ve hatta bir zamanlar aileyi "Kamensky" olarak adlandırdı). Yazıyı hikaye boyunca birleştirme özgürlüğünü aldık.

"Sıvı", "perispri" - bkz: “Ruh özünde sonsuzdur ve madde değildir ve madde üzerinde doğrudan bir etkiye sahip olamaz; bir aracıya ihtiyacı vardı; bu aracı, bir şekilde Ruh'un ayrılmaz bir parçası olan, yarı-maddi bir kabuk olan akışkan kabuktur, yani kökeninde maddeye ve eterik doğasında maneviyata yaklaşır; herhangi bir madde gibi, kaynağı olarak bu durumda özel bir değişime uğrayan evrensel kozmik sıvıya sahiptir. Perispiry adını taşıyan bu kılıf, sanki Ruh'un soyut özünü tamamlıyormuş gibi, onu somut, düşünce için algılanabilir kılar; bildiğiniz gibi en güçlü motorlar olan tüm ağırlıksız sıvılar gibi madde üzerinde hareket edebilmesini sağlar ”( Kardek A. Genesis: mucizeler ve tahminler. Rostov-on-Don, 1995. S. 207-298) .

20 yıl. Başlangıçta farklı bir sayı vardı - 18.

Şiirlerimin koleksiyonu. Aslında, ilk koleksiyon "Rus Sembolistleri" (Bryusov'un kendisine ait olduğunu düşünmek için bir nedeni vardı) 1894'ün başında, E. Maslova ile olan romandan çok daha sonra çıktı ve böylece Kraskov ailesi ve şirketlerinde o sadece "tanınmayan bir şairin gülünç pozisyonundaydı."

"Rebus" - maneviyatçı bir dergi (1881-1917); Bryusov, 1900–1902'de işbirliği yaptı.

İyi eğitimli olduğu söylenemezdi.  >. Başlangıçta, ifade kulağa şöyle geliyordu: "İyi eğitim almış olması pek olası değil", ardından Bryusov, sonunda anlaşmayı unutarak başlangıcı düzeltti.

Eglinton -William Eglinton (1857 -?). Onun hakkında daha fazla bilgi için bakınız: Doyle A.K. Spiritüalizm Tarihi. SPb., 1999. S. 268–276. Bryusov'un hikayesi bağlamında, W. Eglinton'un kayrak levhalarla deneyler yaptığını belirtmekte fayda var.

Hume, aynı A. K. Doyle'un "zamanımızın en büyük fiziksel ortamı" olarak adlandırdığı İngiliz ortam Daniel Dunglas Home'un (1833-1886) adının hatalı (ancak yaygın olarak kullanılan) bir Rusça transkripsiyonudur (age., s. 135-) . 154). Rusya ile yakından ilişkiliydi ve Paris'teki Ortodoks ayinine göre gömüldü.

Trajedi "Roma" ve Hamlet'in trajedisi 1894'te Bryusov'un gerçek niyeti buydu ("Prologlu 5 perdelik trajedi" "Roma" - RSL. F. 386. Harita 2. Öğe 11. L. 4-6, "Hamlet" taslakları - Aynı yer, madde 14, 16).

"Ars Amatör" (veya "Ars amandi", "Aşk Sanatı") - Publius Ovid Nason'un (MÖ 43 - MS 17 veya 18) bir şiiri. Bryusov bunu 1890'larda düzyazıya çevirdi. evlenmek ayrıca Bryusov'un 1893 şiiri "Tasavvur edilen şiir" Ars Amandi'ye (Ovid'e göre)" (RGB. F. 386. Harita. 14. madde 3. L. 53).

Utangaç bir kız gibi sahneye çıktın - Bryusov'un "Şiirlerim" defterinde (RSL. F. 386. Harita. 14. Madde 3. L. 58 v.) şiir, 2 Nisan - 3 Nisan 1893 gecesine tarihlenmektedir. "Nisan" başlığına sahiptir. İkinci" ve ikinci stanza okur:

Ve kendimden utandım ve korku kalbimi kucakladı,

Sessiz bir endişeyle ilk sesleri bekledim.

Selamların gürültüsü sustu ... Sesin geldi,

Ve seni ne kadar çok sevdiğimi ilk kez burada anladım.

Üniforması beyaz astarlıydı. Öğrenci üniformasının beyaz astarı, sahibinin zenginliğini ve "aristokratizmini" simgeliyordu.

"Muse, ölüyorum! İktidarsızlığı tanıyorum ... " - Bu, başlığı altında bir şiirdir. "İlham Perisine!" 16 Kasım 1892'de (ibid. L. 31v.) “Şiirlerim” not defterine “Sm. günlük. Varya bana güldü, Sablin bana esprilerle "eziyet etti". Aptal Andrussek bile benimle alay etmesine izin verdi. &lt;...&gt; evlenmek Nadson". Şiir çok daha uzundu.

Paladino Eusapia (1854–1918) ünlü İtalyan medyumu.

"Soğuk dipsiz bir gökyüzü gibi" - "Öldü" başlıklı ve 20 <Mayıs 1893> tarihli bir şiir; — RGB. F.386. Harita. 2. Birim çıkıntı 7. L. 21. "Panikhida" başlıklı imza taslağı - age. 21.

- Bryusov'un ölümü üzerine bir şiir, E. Maslova'nın ölümü üzerine bir şiir üzerinde uzun süre çalıştı ama asla bitirmedi. İlk eskizler - RSL. F.386. Harita. 2. Birim çıkıntı 7–9. 29 Mart 1894'te tamamlanan "Sabah" başlığı altındaki seçeneklerden biri - age. Birim çıkıntı on bir.

... Ekim ayına kadar Lida benimdi. Burada anlatılan hikaye, Bryusov'un N. A. Daruzes ile ilişkisinde benzerlikler buluyor. Bu ilişkileri sanatsal biçimde tanımlama girişimi, kendisi tarafından başlıksız bir nesir pasajında yapılmıştır:

“Mumlar, monogramlarla çizgili bir aynada iki katına çıkar, ancak parlaklıkları perdenin arkasına zar zor nüfuz eder. Sadece bölmenin üzerinde beyaz bir ışık şeridi var.

Yataktaki yastıklar uzun süre önce yere düşmüştü - battaniye duvara kaymıştı - havasızdı.

— Alvian, hadi koltuğa dönelim.

- Ne saçma! benden korkuyor musun? burası çok güzel - yarı karanlık - Şarap bizimle, kadehleri tokuşturalım.

- Beni sarhoş etmek mi istiyorsun?

- Aptal! - Canım! - Bir kuş!

O gülüyor. Kahkaha yarım hava, sevecen.

"Seni anladığım kadarıyla, Alvian. Sadece sen yapamayacaksın.

— Oh, ama <1 kelime nrzb>; &lt;sevgili arkadaşımla&gt; gibi görünmüyor mu? Ama yanılıyorsun - ne istiyorum? -yanındasın, sensin. Seni öpüyorum - deniz gibi sonsuz mutlu değil miyim - öyleyse, bir dakika - uzanalım - nasıl sıçradıklarını duyuyorsun ...

Ve rahatsız edici oyuna teslim olur - bir an için nefesi kesilir.

Sessizlik. Karanlık. Bir çeşit aromayla kaplı yan yana uzanırlar. Deniz kıyısına yayılmış devasa, devasa bir vücut gibi. Okyanus tarafından yıkanan ayaklar, kıyıdaki palmiye ağaçlarına dolanan saçlar ve kum tepelerinin çok ötesine uzanan kollar. Oh, büyülü ayın altında nasıl da yuvarlak göğüsler yükseliyor!

— Lidochka, beni seviyor musun?

- Komik bulmuyor musun &lt;?&gt; bu yüzden &lt;shi&gt; - Sus, git &lt;?&gt; Ben.

Neden korse giyiyorsun? zırh? kalkan?

- Ne yapıyorsan bırak!

Alvian göğsünün fermuarını açar; gülüyor, tehlikeli oyun onu eğlendiriyor - Alvian açgözlü dudaklarını onun boynuna bastırıyor - gülüyor.

- Bırak beni, bırak gideyim.

- Hiçbir şey ... Seviyorum ... Sevmiyorum -

Rastgele&lt;s&gt; kelimeler. Direniyor. Sessizler ve savaşıyorlar. Sessizlik. Karanlık. Karanlıkta yatak tüm dünya gibidir. Üzerindeki her yer canlandı, her köşesi bir anlam kazandı. Ağır ağır nefes alan &lt;?&gt; Lydia hareket eder &lt;yürür?&gt; derinlemesine - Yastıklar&lt;ki&gt; &lt;1 kelime nrzb&gt; - <3 kelime nrzb&gt; - <1 kelime nrzb&gt; Boğuk sesler - Karanlık - Bazı ağlar <2 kelime nrzb>, yatağın üstünde - daha fazla, daha fazla.

"Yapma canım&lt;canım&gt; Alvian, bağırırım.

- Seni seviyorum.

Son&lt;onu&gt; çabalayarak geri çekilir - erkek onu omuzlarından tutar ve yere düşürür - acı hissetmez ve erkek onun kabalığının farkında değildir -

- Bırak...

Onlar &lt;dokumuş mu?&gt; - ve hareketsizce arkasına yaslandı - kucaklaşmalarını kırmak ve sarsıcı bir şekilde birbirlerine sarılmak istemiyorlar.

- Alvian...

Sözü yok.

Ağlıyor - ağlıyor. cüret nerede

- Bana ne yaptın.

- Sevgili kuş! - .

(RSL. F. 386. Cart. 3. item 16. L. 38–39. Metin çok okunaksız yazılmıştır ve çoğu zaman anlaşılması güç olan birçok kısaltma yapılmıştır.)

Kate - prototipi açıkça, Bryusov'un romantizminin 1894'te başladığı ve oldukça uzun bir süre devam ettiği A. A. Lang'ın karısının kız kardeşi Maria Pavlovna Shiryaeva idi.

T. V. Misnikeviç 

Fedor Sologub, hayranları ve muhabirleri

Soğuk ve mesafeli bir metresim olsun istiyorum. Gel ve eşleştir.

F. Sologub. küçük şeytan

... ahlaksızlığın büyüsü, büyülerin en bilgesi ve en kötüsüdür.

F. Sologub. Hüznün çekiciliği

Fyodor Sologub, uzun süre edebi şöhretin ve popülerliğin "gölgesinde" kaldı ve bu, şüphesiz yazarın çağdaşlarının - yazarlar, eleştirmenler, okuyucular - görüşüne olan ilgisini keskinleştirdi . Hayatının son yıllarında Sologub'u ziyaret eden E. Ya. Danko'ya göre yazar, "kitaplarını yalnızca histeriklerin ve engelli gençlerin okuduğunu sık sık söylerdi . " O. N. Chernosvitova, kardeş An. Sologub'un arşivini Puşkin Evi'ne aktarmak üzere sıralayan N. Chebotarevskoy, yazarın yazışmalarında "her iki cinsiyetten okuyucu ve hayranlardan" çok sayıda mektup kaydetti . Şimdiye kadar araştırmacıların dikkatini çekmemiş olan bu mektuplar, Sologub'un edebi itibar sorununu incelemek için ilginç materyaller içermektedir. Kitaplarını gerçekten kimin okuduğunu ve "Sologub mitinin" kitlesel okuyucunun zihninde ve edebiyata yakın ortamda nasıl "var olduğunu" hayal etmemize izin veriyorlar. "Hayranların" mektupları, başkalarına son derece "kapalı" olan yazarın yaratıcı "ben" ini ve "içsel gizemli yaşamını" kavramak için belirli bir "anahtar" da sağlar. Z. Gippius'un tanımına göre, Sologub çevresindeki "ürperti çemberi", her zaman mevcut olanı "açmaya" yardımcı olan dolaylı da olsa herhangi bir bilgi değerli ve önemlidir.

Bu yayın, Sologub'un arşivindeki yeteneğinin hayranlarından gelen mektupların küçük bir bölümünü içermektedir. Görünüşe göre yazar, "genç hanımların ve hanımların" kendisine gelen neredeyse tüm yazışmalarını saklamış. Çağdaşlara olan ilgi, Sologub'un "doğayı" toplamak ve incelemek için yaratıcı yönelimine tamamen karşılık geldi . Her yaştan ve sosyal statüden "Aldons-Dulcinei" - "küçük aktrisler", gelecek vadeden yazarlar, "meloplastiden genç bayanlar", ev öğretmenleri, ofis çalışanları vb., başkentin sakinleri ve "coşkulu taşralı kızlar" - isteyerek açıldı en sevdikleri yazar "ruhun peçeleri" nin önünde. 1913–1916'da Sologub, imparatorluğun birçok yerinde "Günümüzün Sanatı" ve "Düşler ve Beklentilerde Rusya" konferanslarıyla ziyaret etti. Sologub, Rusya şehirlerine yapılan ilk geziyle ilgili röportajında şunları kaydetti: “Okuyucuma bakmak benim için ilginçti. Bu tanıdıktan, okuyucunun bir bütün olarak yazarla eleştiriden daha doğrudan ve belki de daha derin bir ilişki kurduğu sonucuna vardım. &lt;...&gt; Gezimin amacı, basın ve eleştiri aracılığı olmadan en az bir kez kamuoyu önünde konuşmaktı . Sologub'un konferanslarındaki salonların tamamı genellikle dinleyicilerin "bayanlar" kısmı tarafından sağlandı. Hem genç kız öğrenciler hem de "elmaslı bayanlar" sevgili şairi alkışladı .

E. Z. Gonzago-Pavlichinskaya. Fyodor Sologub'a açık mektup. 23 Haziran 1915. IRLI. 

Yazarın merakının yanı sıra Sologub'u "okuyucularla" iletişim kurmaya iten şeyin - kibir, sempati veya öğretmenin "bu küçükleri" eğitme arzusu olduğunu söylemek zor. İdollerini sempatik, duyarlı ve bilge olarak gördüler ve o bu fikre göre yaşamaya çalıştı. "Ringindeki bir tuğla" görüntüsünde, nadiren kimse "canlı" Sologub'u görmeyi başardı . Sologub'un 1920'lerin ortalarında Detskoye Selo'da aynı evde uzun süre birlikte yaşadığı R. Ivanov-Razumnik, bunun hakkında şunları yazdı: “... Bana tatlı, basit olanı bildirdiği için kadere minnettarım. çocukça gülen Fyodor Kuzmich ve tanıdığım (veya daha doğrusu hayal ettiğim) Sologub değil: "komutan", alıngan, huysuz, sert, kendini beğenmiş. Bütün bunlar - öyleydi, ama arkasında çocuksu, kibar bir ruhun pusuya yattığı o dış kabuktu; çok utangaçtı (doğru!) ve bu utangaçlığını sertlikte sakladı; çok kibar ve sempatikti - ve nezaketinden utanıyordu; genişti - ve sık sık kendini sinir bozucu küçüklükle kapladı .

Sologub birçok durumda "bilge bakirelerinin" mektuplarına ve onların ilk yaratıcı deneyimleri değerlendirmek için bir fotoğraf veya imzalı bir kitap, bir performans bileti, bir konferans vb. Gönderme isteklerine olumlu yanıt verdi: "kızlar" sık sık ikinci kez Sologub'a döndü; bazen yazar ile "hayran" arasında, örneğin ilk muhabirlerden biri olan St. Petersburg'dan bir ev öğretmeni olan Elena Brandt ile bir yazışma kuruldu (bkz. Paragraf 1).

Yazarın demokratik kökeni, eserinde "aşağılanmış ve kırılmış" olanlara sempati duyması, "okurları", "çok muhtaç", onlara para konusunda yardım etme taleplerine yöneltti . Öğrenci Nina Pozharskaya, Sologub'a eğitimine devam etmesi için neden iki yüz ruble borç vermesini istediğini açıkladı: “Ne yazık ki ezbere hatırlamadığım küçük ama güzel bir şiirin var. İçeriği yaklaşık olarak şöyledir: Gecenin köründe sokağa çıkıp bir yardım çağrısı duyarsanız, o zaman en azından kendiniz ölün, ama arayan kişiye yardım edin. Bu şiir yüzünden sana dönüyorum, başkasına değil .

Bazı "okurların" Sologub'a olan ilgisi her zaman onun bir yazar olarak yeteneğine duyduğu hayranlıkla sınırlı değildi. A. Blok'a göre, "sadece hayranlar bazen ustaca sevgiliye dönüşüyor . " Sologub'un hayatını tamamen değiştiren gerçek bir olay örgüsünde somutlaşan "hayranlardan" biriyle "mektuplarla bir aşk": Sologub'un işine tutkulu "sadece" bir hayran, müstakbel eşi An'dı. yazar. N. Chebotarevskaya . Sologub'un 6 Kasım 1907'de gerçekleşen "Ölümün Zaferi" trajedisinin galasından sonra Chebotarevskaya "ustaya" şunları yazdı: "Sevgili Fyodor Kuzmich! Dün tiyatroda hissettiğim sevinç ve ıstırap için bu satırları yazıyorum. Oh, ne kadar mutlusun, seni nasıl kıskanıyorum (ancak hayır - ikincisi doğru değil), zaferine nasıl seviniyorum (belki bu "ölümün zaferi"?). Belki oyun beni çok etkiledi çünkü çoğu şey bana çok yakındı, çok deneyimliydi. Hayır, elbette asıl mesele, büyük bir usta tarafından yazılmış olması, “Yüce (!) İblis” in harika kalemi, çok büyük, değerli bir yetenek. Kullanabilmenin mutluluğu - ve 6 Kasım için çok, çok teşekkürler . Yazarın coşkulu "tapınması", Chebotarevskaya'nın kendi hayatını "yaratma" arzusunun itici gücü oldu. Konst, "Onu kendine göre seviyordu," diye anımsıyordu. Erberg, - ama Sologub'un yeteneğini takdir ederek, onun adı etrafında yarattığı (ve çoğu zaman beceriksiz!) Aldatmacanın bir şekilde yazarın "şanına" katkıda bulunabileceğini düşündü .

Şairin çevresinin çoğu, evindeki "güzel sessizliğin" ihlaline ironi ve pişmanlıkla tepki gösterdi ve hatta "Sologub'un hayatını ve eserini mahveden Anastasia'yı (Çebotarevsk&lt;y&gt;) azarlamalarına" izin verdi . Sologub ve Chebotarevskaya'nın birliğine kötü bir ima, M. Gorky tarafından Tale III'te "Rus Masalları" döngüsünden yapılmıştır. Masalın kahramanı şair Smertyashkin, hayranı "tanıdık modern kız Nymphodora Zavalyashkina" ile evlenir: "Yevstigneyka neşe içinde evlenmeye karar verdi: tanıdık modern kız Nymphodora Zavalyashkina'ya gitti ve ona şöyle dedi: "Oh, çirkin, şerefsiz, bakmıyor!" Uzun zamandır bunu bekliyordu ve göğsüne düşerek, mutluluktan çürüyerek kıkırdadı: "Seninle el ele ölüme gitmeyi kabul ediyorum!" yıkım!" diye haykırdı Evstigney. Tutkuyla ölümcül şekilde yaralanan Nymphodora yanıt verir: "İz bırakmadan kayboluyorum!" Ama hemen hayata dönerek, "Kesinlikle şık bir yaşam ayarlamalıyız!"

Z. Shadurskaya. Fyodor Sologub'a açık mektup. <1908-1910>. IRLI. 

Sologub'un en trajik öykülerinden biri olan Fare Kapanı (1913), yalnız, dünya bilge bir şair ile genç bir hayranın aşk öyküsüne adanmıştır: - bir teknik ofis. Şair, şiirlerini sevdiği ve çoğunu ezbere bildiği için onu sevdi. &lt;...&gt; Annochka, kendisi farkına varmadan, yavaş yavaş şaire aşık oldu. Şair, Annochka'da yalnızlıktan bir kurtuluş görür, ancak şairin evine onun için hayatın tüm dehşetini somutlaştıran bir fare kapanı getiren odur .

Yazarın yaşam biçimini değiştirmesi için bir tür "fare kapanı" ortaya çıktı . Razyezzhaya'daki salonda "çeşitli" insanların varlığı, Sologub adı etrafında "şüpheli şöhretin çatırdayan patlamasına" katkıda bulundu ve buna, onun çökmekte olan "acımasızlığı" hakkında çeşitli söylentilerin ve dedikoduların artması da dahil. L. Kleinbort, Sologub hakkında bir anı makalesinde şöyle yazdı: " On iki çıplak bakirenin çalıştığı" Gece Danslarını " sahneye koyduğunda, bu bakirelerin içinde yıkandığı" şeytani derinlikleri "olduğunu söylediler. Chebotarevskaya, ya kocasını kendisi kırbaçlayan ya da onu kırbaçlayan, ardından cinsel deliliğe kapıldılar. &lt;...&gt; Tek başına Chebotarevskaya onun için bir hiçti. Ama Chebotarevskaya, Sologub'un bir arkadaşı olarak ... bu zaten hayal gücüne göre hareket eden bir marka .

"Ölüm şövalyesi" ve "saygılı hizmetkarı" imajı, "çürümüş zehirlerin" yüceltilmiş aşıklarına aşık olan bir "marka" oldu. "İnce zevkler" hayal eden ya da sadece yalnızlık ve yanlış anlaşılmadan muzdarip olan "yeni" sanatın hayranları, en sevdikleri yazardan kendisine hitaben yazılan mektuplarda "alıntı yaparak" Sologub'un yaratıcılığının onları en çok çeken temalarını ve motiflerini - çıplak vücudun güzelliği, ay Lilith'in "ölçülemez ve imkansız" aşkı, "tatlı ölüm" "olma yanılsamasından" özgürleşme. Sologub'a yönelik kitlesel coşkunun nedenlerinden biri de kuşkusuz edebiyatta ve yaşamda bir tür "çöküş" modasıydı. E. Ya. Danko, yazarın popülaritesini doğrudan "zamansızlık çağının" "ahlaksızlık kültü" ile ilişkilendirerek, "Bana öyle geldi ki, Sologub," diye yazdı, "tam olarak o toprakta, Rasputin başka bir çevrede hüküm sürdü. ” Anı yazarının bu tür farklı fenomenler arasında çizdiği paralellik temelsiz değildi. Rasputin'in kişiliğiyle ilgilenen ve 1914-1916'da hayranlarının toplantılarına katılan yazar Vera Zhukovskaya. , Şubat 1915'te Sologub'a seslendi: “Yolda kayboldum ve izimi kaybettim, ama sende sık sık yol gösterici bir ateş buldum. Neyi ancak tahmin edebildiğimizi ve neyi aradığımızı dokunarak biliyorsunuz. İnsan ilişkilerinin büyüsüne çok fazla sarhoş edici zehir kattınız. Eski günahı yok ettin ve tutkuyu kutsallaştırdın. Eğer istersen, bana bu şekilde yardım edebilirsin. Neyin zehirden daha tatlı olduğunu bilirsiniz, ancak bu tatlılık nitrogliserinin tatlılığıdır ve siz tahttaki bir kral gibi, yer altı güçlerinin hükümdarı gibi toz mahzenin üzerindesiniz .

Bilinmeyen. Fyodor Sologub'a açık mektup. B. D. IRLI. 

Eleştirmenler ve yayıncılar, M. Artsybashev'in "Sanin" ve M. Kuzmin'in "Wings" gibi eserlerinin yanı sıra Sologub'un bazı eserlerinin "patlayıcı" doğasına oybirliğiyle dikkat çekti . Kharkov gazetesi Yuzhny Krai, "Bazen Sologub, 'karanlık şehvet' hakkında yazmak için kalemini yakıcı mürekkebe batırıyor," diye uyardı "genç ve deneyimsiz". "İnsan kalbinin derinliklerinde sürünen o korkunç yılanları, büyük ve küçük bir yazarın kaçması gereken "karanlık şehvet" ten tiksintileri tasvir etti . Sologub ise tam tersine, okuyucuların eserlerinde "düşük gerçekler" değil, "yüceltici aldatma" bulmalarını sağlamaya çalıştı. Kelimenin sanatçısının en açık konulara bile dokunma hakkına sahip olduğuna, ancak bunu bir orantı ve tat duygusu gözlemleyerek özel bir beceriyle yapması gerektiğine inanıyordu. Yazar A. Mar'dan ünlü romanı "Çarmıhtaki Kadın"ı "yargılamak üzere" alan Sologub, ona şöyle yazmıştı: "Roman , iki veya üç sayfa uğruna ve o zaman bile bu sayfalarda çok nahoş nokta yığınları var. &lt;...&gt; Noktaların tehlikesi, okuyucunun bu boşluklara, çok dikkatli olsalar bile, kelimelerin götürdüğü hayal gücünün bir resmini değil, bir şekilde tahmin edilen kelimelerin kendilerini koymasında yatmaktadır. Yazdığınız şey, okuyucunun genellikle sahip olmadığı o kadar zarif kelimeler ve o kadar zarif bir hayal gücü gerektirir. Bu boşlukları sözlerinizle doldurursanız, ihtiyacınız olan görsellerle okuyucuya ilham verebilirsiniz. Ne de olsa, gerçekliğimizdeki herhangi bir nesne için sanat, isterse büyüleyici isimler ve hoş tanımlar bulabilir .

Yazar, konuşmalarında defalarca "yeni sanatın" "demokratik eğilimi" ve çağdaşları - "hasta çağın" çocukları için "eğitici" rolü hakkında konuştu . "Okuyucuların" mektupları, bu tür bir akıl yürütmenin ütopik ve tamamen "teorik" doğasını gösterir. A. Izmailov, "Navii Charms" romanının ilk bölümlerinin yayınlanmasıyla bağlantılı olarak "Modaya uygun bir kişinin her adımı" diye yazdı, "yüzlerce edebi hiçlik tarafından alınıyor ve parodisi yapılıyor ve bu yüzden Sologub'un sonuncusu olduğunu düşünüyorum. roman sadece bir hata değil, aynı zamanda bir suç hatası. ” Sologub'un eserlerinde, sadece "edebi hiçlikler" değil, bir "taklit modeli" gördüler; Aynı Izmailov'a göre edebiyattan uzak ve çoğu zaman "yazarını parodistler ve feuilletonistler tarafından değerlendiren" insanlar, onları "yeni" ahlakın "İncil'i" ve "eylem rehberi" olarak algıladılar. Sologub'un sanatsal dünyasının inceliklerine, kitaplarını okuyanlar için genellikle erişilemez olduğu ortaya çıktı. Konst. Erberg, Sologubov’un sözlerinin “sıradan okuyucu” üzerindeki etkisine bir örnek veriyor: “Bir keresinde Komissarzhevskaya Tiyatrosu'ndan iki“ küçük aktrise ”(M.A. Kuzmin &lt; so! - T.M. &gt;) gittim . Onları Sologub'un Sessiz Ninnisi hakkında tartışırken yakaladım, "Orada Sologub'un ölümden bahsettiğini söylüyor," hosteslerden biri bana döndü. Bir diğeri, arkadaşının önünde bir kitap açarak, "Şikayet etmekten iyidir, kendin okusan daha iyi," diyor. Hepsi sıralara koştu. "Ah, ne kadar korkunç," dedi okuduktan sonra, "ama ben, bir aptal, her akşam Vasenka'mı sallarken bunu ona söylüyorum, - Vasenka canıma ..." Ve odadan çıktı. gözlerinde yaşlarla. Ancak kısa bir süre sonra geri döndüğünde özür dilercesine gülümseyerek ekledi: "Ah, bu Sologub, bir insanla ne yapabilir!"

Sologub, kendisini kuşatan "modern kızların" itiraflarının bir parodisini kendisi yazdı:

Tamamen çıldırmış

Bu kıyaslanamaz hale geldi

neredeyse hiçbir şey yemem

Ve kutsanmış gibi gülümsüyorum

Ve eğer sana aptal diyorlarsa

Kara kaşlarımı kaldırdım.

Rüyalarım cennette çiçek açıyor

Ve burada tüm mütevazi günlerim.

belki yaşarım

Tanınmayan bir kraliçe,

söylenti alay

Her zaman çılgın kurgu.

7 Haziran 1915

Şairin yarattığı düşler dünyası ve "yaratılmış efsane", "çılgın bir kurguya" dönüştü. "Gerçek" Sologub, ne sayısız "suçlayıcısı" ne de hayranları tarafından görülmedi. V. Gippius, “Günümüzün Sanatı” dersini dinleyen dinleyiciler hakkındaki izlenimi hakkında şunları yazdı: “Sologub, dersiyle sembolizm &lt;...&gt; ve hayatı simgeleyen bir dansa koşan bir köylü kızından bahsetmesine rağmen sert ve kasvetli bir konuşma yaptı; ve bunu dinleyen kaç kız kendilerini, kız gibi olasılıklarını ve neşeli tatillerini düşündü. Ama bu sarhoş dansçının görüntüsünün arkasında ölümün yüzünü, ölümün arka planını - baygın bir yokluğu - gördüler mi? &lt;...&gt; Evet! Bu kasvetli adamla kararsızca ya da kayıtsızca onu alkışlayan delikanlı arasındaki uçurum derindi. Gizemli ulusal rüyasının üzerinde dans ettiği trajik uçurumdan, sanatta dönüşen dünyadan söz etti - uçurumu duymayanlar, sadece dans edenler onu dinledi. &lt;...&gt; Ve onda yatıştırıcı hayaletler yaratan bir yorgan, baştan çıkarıcı gören, yanılmıştı ... "

Sologub'un birkaç okuyucusu ve hayranı için eseri aslında bir "sihirli içecek" idi. Sologub'un Nisan 1913'te Tiflis'i ziyareti sırasında tanıştığı muhabirlerden E. Z. Gonzago-Pavlichinskaya, şiirine ithaf edilmiştir:

Vadideki zambaklar, vadideki zambaklar, zavallı çiçekler!

Benimle ilgili koku.

Ruhunu neşe ateşinde yakarsın.

Vadideki zambaklar, vadideki zambaklar, güzel çiçekler!

Mübarek, beyaz rüyalar!

Sessizlikte ışık dedin.

Vadideki zambaklar, vadideki zambaklar, tatlı çiçekler!

Benimle ilgili koku.

8 Nisan 1913

Yazarın çalışmalarını Tiflis entelijensiyası arasında aktif olarak destekleyen EZ Gonzago-Pavlichinskaya, içsel büyümesinde ve kendi kaderini tayin etmesinde başrolü oynayanın Sologub'un çalışmaları olduğunu vurguladı. "Onları kaç kez okudum," diye yazdı Sologub'a, "ve her dize ruhumda yanıt verdi, içinde insan kişiliğinin çeşitliliğine dair bir tepki duygusu doğdu, sadece burada olan her şeyle değil, bir birlik duygusu doğdu. dünya, ama tüm evrenle birlikte, diğer dünyaya korkunç ve büyüleyici bir yakınlıktı, ruhun bazı unutulmuş rüyaları hatırlatıldı, doğaüstü bir şey ama yakın, sanki hiç şüphesiz bir zamanlar olmuş gibi ... &lt;. ..&gt; Ruhunuzda kaç tane hazine olması gerekiyordu - ve yazdıklarınızı yazmak için ne kadar acı çekmeniz gerekiyordu ... "

"Sanatçının muazzam gücü", birçok çağdaşa göre Sologub'un kişiliğini ve eserini belirleyen "uzlaşmaz çelişkileri" yendi. Bu çelişkilerin bir uzlaşması olarak, acemi şairin ölümünden üç ay önce Sologub'a hitaben söylediği sözler kulağa geliyor: “Sevgili sonsuz dostum, sağlığın beni endişelendiriyor. Senin için neyin daha kolay olduğunu bilmek isterim. Nazik, ince bir el ile nazik, ince düşünceleri yontarak yeniden çalıştığınızı düşünmek isterim. &lt;...&gt; Bana karşı tavrınız için teşekkür ederim - bir "bebeğe" harika bir yazar. Şimdi söyleyeceğim - o anda senden korkmuştum. Şimdi - son derece sıcak ve hafif hatırlıyorum. Bana verdiğin bilgiler için teşekkür ederim ... "

Bu yayın için F. Sologub'un kişisel koleksiyonundan muhabirlerinden 26 mektup seçtik. Sologub'un A. Mar'a yazdığı mektup (yukarıya bakın) dışında, Sologub'un yanıt mektupları bulunamadı. Mektuplar kronolojik sıraya göre düzenlenmiş, mektupların bir kısmı kısaltılmış olarak yayınlanmıştır. Posta damgalarından veya içeriklerinden yeniden oluşturulan tarihler köşeli parantez içinde verilmiştir. Metinler imzalarla çoğaltılır: IRLI. F.289. Op. 3. Birim çıkıntı 44 (21. harf), 59 (6. harf), 88 (1. harf), 192 (11. harf), 206 (16. harf), 218 (15. harf), 243 (7. harf), 241 (20. harf), 258 ( harf 14), 262 (mektup 12, 13), 390 (mektup 26), 444 (mektup 22, 23), 491 (mektup 17, 18), 809 (mektup 3), 812 (mektup 10), 814 (mektup 2) ) ), 822 (harf 5, 8, 9, 24, 25), 937 (harf 4); Op. 7. Birim çıkıntı 14 (mektup 19). Yazım ve noktalama işaretleri modern normlara uygun hale getirilir.

1

26 Nisan 1905, Petersburg. 

Sevgili Fedor Kuzmich,

Dün bana büyük neşe getirdin! Mektubumu gönderdikten sonra ilk defa, her gün cevap bekledim ama cevap gelmedi. Sonra yazdığım kişinin muhtemelen Sologub olmadığını düşünmeye başladım. Sologub cevap verirdi. Ve sonra, geçen ay o kadar meşguldüm ki seni düşünmeyi bile bıraktım. Ve aniden dün - mektubunuz ve hatta kitaplarınız. Zavallı, sıkıcı hayatımızda, böyle neşeli anlar çok nadirdir. Ve bu yüzden sana çok minnettarım. Bana kitap göndermeni beklemiyordum. Üçünü de tutabilir miyim? Yoksa siz iki küçüğü geri mi vereceksiniz? Şu anda hala çok meşgulüm ve onlardan yalnızca nöbetler ve başlangıçlar halinde zevk alabilirim; Birkaç hafta içinde özgür olmayı ve kulübeme taşınmayı umuyorum (Pavlovsk yakınlarındaki Glazovo köyü, no. 43). Sonra kitaplarınızı okumaya başlayacağım.

Çalışmalarınızda tam olarak neyin dikkatimi çektiğini soruyorsunuz ve çalışmalarınızın muhtemelen bu kadar pohpohlayıcı bir ilgiyi hak etmediğini söylüyorsunuz. Kendimi ifade edip edemeyeceğimi ve beni anlayıp anlamayacağınızı bilmiyorum.

İlk başta, kendine özgü tarzını, kullandığın yeni kelimeleri (örneğin, "geçmek"), kelime tanımlandıktan sonra sürekli çift lakap kullanmanı (örneğin, "ölüm, teselli, sakin") beğendim. O zaman hayata karşı tavrını seviyorum - ve çok iyi anlıyorum -. Sizi tatmin etmiyor: dünya ahlaksızlık ve kötülük içinde yatıyor, burada her şey kaba ve sıkışık. Acı çekiyorsun. "Her zaman orada olmayanı istiyoruz." Tek umut ölüm. Ayrıca yaşayan bir insan için en ilginç şeyin, en çekici şeyin ölüm olduğunu düşünüyorum. O senin kurtarıcın. Ve sana tamamen, tamamen katılıyorum. Ama geleceğe, yeni ve daha iyi bir hayata inanır mısın bilmiyorum. Evet gibi. (“Ve eğer insanlar ölümün adından korkuyorlarsa, o zaman onun gerçek ve ebedi, sonsuza kadar değişmeyen hayat olduğunu bilmiyorlar. kandırmak.”) Bazen bana inanmıyormuşsun gibi geliyor ve sonra senin için çok üzülüyorum ve Vanya Amca'daki Sonya gibi inanmanı çok istiyorum: “Dinleneceğiz! Melekleri duyacağız, tüm gökyüzünü elmaslarda göreceğiz, tüm dünyevi kötülüklerin, tüm acılarımızın nasıl merhamet içinde boğulacağını göreceğiz, bu da tüm dünyayı kendisiyle dolduracak ve hayatımız sessiz, yumuşak olacak. okşamak gibi tatlı. İnanıyorum, inanıyorum ... Dinleneceğiz!

Yerde yatan bir tane, aşağı doğru kök, yukarı doğru filiz verdiğinde, ne ışık ne de hava görmesine rağmen yaşadığını zanneder. Ve gerçekten yaşıyor. Ama sonra bitkiye dönüşüp havayı, güneşi ve nemi kullandığında şöyle düşünür: “İşte gerçek hayat. Daha önce bana hayat gibi görünen şey, sadece hayatın başlangıcıydı. Yani bizimle olacak.

Seni doğru anladım mı?

Eserlerinizin edebi değerlerine gelince, onları yargılamaya cüret etmiyorum. Şahsen benim için çok iyiler, onlar beni kör ediyor gibi görünüyor ve bu nedenle tarafsız bir görüşe sahip olamıyorum.

The Sting of Death'ten yazdığım yerleri içeren bir broşür ekliyorum .

Gerçek saygıyla, E. Brandt .

2

16 Kasım <1907> Varşova. 

Her şeyden önce, sevgili Küçük Şeytan'ın Yazarına ve diğer alışılmadık derecede sadık, çok tatlı eserlere olan takıntım için lütfen beni bağışlayın. Basmakalıp yazmak istemiyorum ve bu yüzden böyle çıkıyor. Dürüst olmak gerekirse, bir talepte bulunduğumu, bir savunma yaptığımı söyleyeceğim, ne istersen. "Küçük Şeytan" - hepsi muhteşem, ama benim için yakın ve heyecan verici - Lyudmila'nın aşkı. Yakın olduğu için, çünkü kendimi onun içinde hissediyorum. Sana tüm kalbimle yalvarıyorum, özür dileyerek, çılgın mesajım için beni affetmen için yalvarıyorum, aynı şey hakkında, Lyudmila, Sasha hakkında büyük, bütün, acı verici ve yakıcı güzel bir şeyler yazman için. Bu kadar saçma davranılmak saçma ve küstahça (gülünç bir küstahlık, Volodin'in önerisi ), ben bir psikopat değilim, ama yine de, hepsi aynı mı? Zor, çamurlu bir hayattan sonra hala içimde yaşayan canlı, sevilen, parlak her şeyi yazmak, yazmak isterdim. Kendim hakkında yazmak iddialı ve bayağı ama yazmak istiyorum.

22 yaşındayım - Ben bir kadınım ama evli değilim. Biraz sevdim ama başarısız oldu. Güzel ama hiç de iyi değil, tatlı ve sıradışı her zaman ruhta yanar. Ruhumda bir peri masalı ile yaşıyorum ve bu nedenle başkalarının kaba ve beceriksizce yaptığı her şey canımı yakıyor. Akraba yok - ne fiziksel ne de ahlaki olarak. Ah, hepsi aptalca, uygunsuz. Şimdi,&lt;or&gt; mesafeli küçük beyaz çocuk Georges'u seviyorum. Artık benim için çok uzak olan bir şehirde kimin için, bir arkadaş için mi yoksa benim için ürkekçe koştuğunu bile bilmiyorum, ama tanıştığımızda (ikisi de mektupla eski parka çağrıldı), yürüdü çevremde, çünkü ondan daha konuşkan, daha gergin, daha canlıyım ... Sadece 2 günlük tanıdık - sonra ayrıldım. Akşam hızlı bir trende, korkunç bir sonbahar sisinde, yağmur - bana istasyona kadar eşlik etti - ve buna delice pişman olduğum gerçeği - buna cesaret edemedim, koridorda onu öpmeyi başaramadım. 3. çağrıda araba - hizmetçi ve kız arkadaş yan yanayken ... Onu rüya gibi ve neredeyse şefkatle seviyorum ve rüyalarımda onunla güzel, saf ama heyecanlı anlar yaşıyorum . Bana yazmıyor ... Bunların hepsi sadece benim için önemli. Bir kez daha en içten özürlerimi sunuyorum, savunmamı ciddiye alacağınızı düşünmüyorum. Kırmızı mürekkebin bir iddia olduğunu düşünmeyin - bu sadece bir kaza. Küstah olduğum için beni azarlamak ya da sadece "evet, olacak" deyin - Varşova, Ana Postane. Zoyke L.

3

24 Ocak 1908 Petersburg'da. 

Fedor Sologub, size bir sevgi ve minnettarlık işareti olarak başımı eğiyorum.

Bilinmeyenler, kavurucu Yılan ve öldürücü soğuk tarafından büyülendi . Zehirli Bahçe'nin bütün kokularının sayfalarından çıkan nefes sarhoştu . Büyüleyici sislerinizi sardı . Kırbaçlamanın anlık acılarının sevincini buyurgan bir şekilde kendine çağırır. Baş, size olan sevgi ve şükran işaretiyle eğilir.

20 yaşındayım. Bedenim henüz sevinçleri bilmedi. Onlardan bana ilk bahseden sendin, bende acı-esriklik dürtüsü uyandırdın. Onsuz yaşamak dayanılmaz.

Muhteşem fantezi perdenizin altında, işkence çığlığıyla ilgili bitkinlik içinde, tedirgin, kendimi onun özlemlerine teslim ediyorum, sizinle konuşuyorum, dua sözlerimi dinliyorum - beni arayın, Fyodor Sologub, bana acı veren mutluluk verin. Ara beni -

Natalia Z.

Adres - Syezzhinskaya 4, 10.

L. M. Sushkevich - N. L. Z.'ye teslim edin.

4

<22 Haziran 1908>. Petersburg'da. 

Sevgili sevgili!

Bugün "ağır rüyalar" gördüm ve sabahları seninle ilgili her şeyi ve pek çok şeyi düşündüm ... Hayat o kadar beklenmedik bir şekilde korkunç ki, şimdi sürekli &lt;ne&gt;-t&lt;o&gt; endişe ve bekliyorsunuz - yeni bir tuzak, yeni bir tuzak ... &lt; ... &gt; Canım canım ... Rüya görüyorum - başım dönüyor ... Dün hayatıma ve kendime değer vermediğimi söyledin ... Hayır, tüm bunlar harika - ve şimdiye kadar hayatım parlak ve ilginçti, ama öyle anlar oluyor ki susmak, saklanmak, sonsuz pahalı bir şeye sarılmak, kıpırdamamak, anın sessizliğini ve güzelliğini bozmamak istiyorum. Ve nasıl kaydığınızı, dünyanın nasıl ufalandığını hissettiğinizde - gerçekten uzatmak istediğim şu anda - çok ürkütücü oluyor, çok karanlık oluyor. Ne için? Ne de olsa hayat bu şekilde daha da güzel - 1000 kat - daha da güzel. Anlamadan sana eziyet ettiğim için beni affet... Sadece - sonuçta, kendi adıma, mutluluğumuz için yalvarırım, hayır de - ne zaman "yasak koyacağım"... Ve yine de memnunum, sonsuz Seni bulduğuma sevindim, neredeyse "tam olarak ihtiyacım olan şey" (hatırla - "Martı" da) - şefkat, dikkat ve anlayış - onsuz gerçek aşk vardır ve olamaz - erotomanyaklar ne derse desin ...

<An. N. Chebotarevskaya&gt; .

5

21 Kasım 1908, Petersburg. 

Zarif Egemen Fyodor Kuzmich!

Modern yazarların yaratıcılığının psikolojisiyle ilgilenen, aşağıdaki açıklamalar için onların en parlak temsilcisi olarak size dönüyoruz. "Two Gothic" ve "Christmas Boy" adlı yapıtlarınızda ne anlatmak istediğiniz bizim için net değil. Hikâyelerinde çok ustaca betimlediğin o özel dünyaya inanıyor musun ? O zaman lütfen bize "ölmeyen" kelimesinin anlamını açıklayın. Lütfen bize 13. postaneden "Mavi Kuş" posta adresinden yanıt verin.

Saygılarımla, okuyucularınız

Mavi Kuşlar.

21 Kasım 1908

6

<24 Ocak 1909>. Petersburg'da. 

Sevgili Fyodor Kuzmich!

Andrei Bely'nin dersinde, yazdıklarımı okumamı nasıl önerdiğini hatırlıyorum. olursa onur duyarım

Benim masalımdan bir alıntı okur musun? Yazık, çünkü daha kötü bir şey okumadınız. Doğru, bir peri masalı bittiğinde yargılanabilir, ama zaten yazdıklarıma göre, onun ne kadar vasat olduğuna karar vermeniz kolay olacaktır. Bir hikaye için biraz fantastik, bir peri masalı için yeterince fantastik değil. Kesinlikle yeni bir şey yok. Stil, yazarken unutmuş olmama rağmen, Andrei Bely ve bazen Sergei Solovyov tarafından bozuldu. Ve içerik, bayağılığın, dövülmüşlüğün doruk noktasıdır. İki aşk - kırmızı ve beyaz. Ancak genellikle yapıldığı gibi aralarında keskin bir fark olmamalıdır. &lt;...&gt;

Ben hiç başarılı olmadım. Kırmızı ve beyaz aşk keskin bir şekilde zıt çıktı. Ve iki aşkla birlikte Şehir ve Köy. Köyden Gelen Işık. Beyaz aşk bir köydür. Loşluk şehirdir. Prenses dünya ile tek bir hayat yaşıyor. Dünyayı terk ettiğinde ölür. Sonra ölen, bitkin ama Azure Kılıcı tarafından kurtarılan, dünyaya geri döner, Bahar'a gelir, Cennete girer. Ve cennetin eşiğindeki beyaz aşkın gücüyle, her ikisi de kendisine yakın olan kızıl aşkı hatırlıyor. Bu biter. Ayrıca Spring yakınlarındaki Cennet'te öldü. Bahar yüce varlıktır, Tanrı.

İkinci bölümle başlar. Ama ilki sadece bir giriş olacak. Bütün mesele ikinci bölümle başlıyor.

Ama şimdi size içerikle ilgili yazdığım için sıkıldınız ve okumak istemeyeceksiniz. Bir peri masalı göndermemi istiyorsanız, beni çok azarlamayın. Sadece söyle bana: bu başka hiçbir şeyi açıklamadan tam bir sıradanlık, aksi takdirde benim için çok tatsız olacak. Ve hiçbir şey yazmadığımı dikkate alın, bu bitmemiş ilk şey.

Sana yazdığım için utanıyorum. Bana ne teklif ettiğini unutmuş olmalısın. Ve birdenbire yazıyorum. Ama modern Rus yazarlarının en yeteneklisi olduğunu düşündüğüm en sevgili modern yazarım kötü konuşmamı okuyacaksa çok memnun ve korkuyorum.

Elisaveta Bezobrazova.

7

17 Şubat 1909. B.m. 

Mektubunu bekliyordum. Biliyordum, olacağına inanmıştım. Böylece "küçük mutluluk parçaları" fark edilmeden dağılır .

Benim hakkımda soruyorsun. Ben sadece bir bulutum, seni duymuş olan sessiz, hafif bir bulut.

Güneşe doğru yüzüyorum. Beni altın ipliklerle çekiyor.

Onun içinde kaybolmak benim bilgeliğimdir.

The Little Demon çıktığından beri seni seviyorum .

Vaktini boşa harcadığım için kızgın değil misin? Bana bir mutluluk parçası daha atar mısın?

Saygılarımla, Julia Drozdova .

8

<19 Nisan 1909>. Uman. 

"Donanma tılsımları" ... okudular ... zevk aldılar ... hayran kaldılar ... hayran kaldılar ... Hiçbir şey anlamadılar ... Cehaletlerinden yakındılar ...

Küçük Şeytan'ı okuduk... Çok beğendim... Herkes anladı... Yaşadık... Hissettik...

"Navii muskalarına" bizim anlayışımızla erişilemez ... Dehşete kapıldık ... Soluk yüzlerle, yanan gözlerle, dişlerimizi gıcırdatarak oturuyoruz, "Navii muskaları" nın bir açıklamasını bekliyoruz.

Kara gölgeler, şişkin yeşil gözleriyle pencerelerden dışarı bakar, hüzünlü kanatlarını çırpar, odaya girer, köşelere saklanır ve geceleri ay ışığında sürünür, fısıldar, bize uzanır ...

Şeffaf yüzleri olan solgun çocuklar sitemle bakıyorlar, sanki çözmek istiyormuş gibi sessizce dudaklarını hareket ettiriyorlar ...

Havasız... sert... korkunç... Navi Büyüsünün sırlarını çözemiyoruz... İçlerinde ne var, ne gizli derin mistik, anlayamıyoruz.

Undan kurtul!.. Islak ellerini uzat!..

Yüreğimizin sıcağını söndür...

Ateşli ateşi söndür...

Duyarsızlığımızı bir hediye olarak kabul etmek…

&lt;inrb.&gt; rahatsız edici kadın ruhları

Cevap.

Uman Kievsk&lt;oy&gt; dudaklar

Geri gönderin. 113 numara

9

1911 Bm 

"Suç güzelliğinizin haftalarının sayısını" kaybettik. "Yüzün sade çerçevesi içinde" masamızda dururken her şeyi unuttuk. Biz iki kişiyiz ve ... seni seviyoruz çünkü gözlerinde aşk yanıyor, konuşmalarında (şiirlerin konuşma değil mi?) Ne büyük mutluluk. "Sarhoş olalım, seninle dünyevi hayatın tadını çıkaralım!" Hayır olmasına rağmen, bu imkansız çünkü "bizi çok uzak kilometreler ayırıyor." Ve sevdiğimiz şey - inan. Aşkı, tutkuyu ve enfes zevki söylediğin için seni seviyoruz. Seni görebilseydik, sözlerini gerçekten dinleseydik ve en azından bir kez, sadece bir kez yanında olduğunu, aşkın yalvarışlarına karşı sağır olmadığını hissedebilseydik.

"Hiçbir şey bize ve yıllara yer yok" bunlar sizin yıllarınız çünkü çok genciz ve hayatı seviyoruz ve her şeyi aşk sunağında yakmak istiyoruz. Ah canım, görüntün gözümüzde duruyor, rahat vermiyor. Harika zevklerin vaatleriyle çağırıyor, çağırıyor. Ah, aşkı arzulamanın ne demek olduğunu bir anlayabilseydin, sıradan aşkı değil de senin aşkını, aşkı, "hiç olmamış gibi, asla olmayacak şeyi " . Elveda sevgili, nazik işkenceci! Aşkın şarkıcısı rüya gibi, elveda!

Ben ve ben.

1911

10

<21 Mart 1912>. B.m. 

Senden bir ricam var Fyodor Kuzmich. para kazanmak istiyorum Gencim, zekiyim ve aç değilim ama paraya ihtiyacım var. Çiçeklere ihtiyacım var. Anlıyor musunuz? Doğal çiçekler. Ama onları satın alamam. Çiçek vitrinlerinde uzun süre durup ıstırap ve acıyla bakmak... Ama onlara dokunmak, odamdaki masanın üzerinde görmek istiyorum. O zaman hayat kaç kez daha güzel olacak. Biraz para kazanmama izin ver. Bana biraz iş ver. Çiçekler bana çok büyük neşe verecek. "Küçük mutluluk parçaları, onları hayattan almak istiyorum." Ver bana -

1 POUND = 0.45 KG.

on bir

12 Nisan 1913 Petersburg'da. 

Sen gittin, gökyüzü kapandı, sıradan hayat kapandı etrafımda ama ruhumda bir mabet var ve Allah'a hizmet görünmez bir şekilde herkes için yapılıyor...

Görüşmemizin son dakikalarında gülümsediğiniz kadar ironik bir şekilde bana gülmeyin: Ben bir Katoliğim ve Katolikler arasında ruha derinden dokunan güzel olan her şey dini bir külte dönüştürülür.

Ruhum, tüm umutlarımın ve beklentilerimin yıkık bir mezarıydı, şimdi içinde bir canlı diriliyor, hayata yeniden parlak bir şekilde bakıyor, çekinerek soruyor: Ya daha önce bir hata olsaydı, içinde doğruluk, güzellik ve yüce adalet varsa? hayatın.?.. Sadece güzel icatların değil, yaşayan ruhların da yaratıcısısın...

Bu daha yüksek adalet olmalı: hayat bana istediğimi vermedi ve ben ondan yüz çevirdim, içinde olan hiçbir şeyi istemedim - ne insanları, ne duyguları, ne izlenimleri, ne de renkli gözlükleri. . Soğuk, sakin ve donuk bir sıradanlık maskesi takmıştı ve içinde ölü vardı. Ve aniden bana hiç beklemediğim bir şey verdi - seninle bir buluşma. Şimdi ruhumda parlak bir tatil var, pek çok kişi doğuyor ve öyle görünüyor ki yapabilirim, yaratıcılık için fırsat olmasaydı uyanacaklarına inanıyorum. Ah bu iman keşke daha uzun yaşasaydı, rezil olmasaydı!..

Ne kadar benzeri görülmemiş, beklenmedik bir mutluluk - şefkatli tavrınız, parlak gülümsemeniz, net, eşi benzeri görülmemiş derecede zeki bakışınız ... Sen, çok büyük, güzel, başarı ile talep edilen, harika insanların tanınması, bana akraba bir ruh gibi gülümsedin. İnandın, ruhumun çoktan senin ışığınla aydınlandığını, içinde senden bir parçanın olduğunu hissettin… Sana gelen herkes bana seni anlattı: “Hiç gülmüyor.” Ve ruhumda coşkuyla şarkı söyledi: bana gülümsedi! .. Ve bunu kimseye söylemedim ve bunun sadece bende ve benim için yaşadığını asla söylemeyeceğim. Sana ilk selamla yaklaştığımda bir an bana inanmış gibiydin ama sonra hemen geri çekildin ve benden uzaklaştın ... Ve sonra o kadar dokunaklı ve güzel inandın ki ...

Tüm bu yıllar boyunca, hayat beni her karşılaşmada, her kelimede, her izlenimde acı bir şekilde yaraladığında ve harika kitaplarınızı okuduğum uzun, yalnız gecelerde bana alçakgönüllü bir uzlaşma sağladılar: peki, izin ver, dedim kendi kendime, Büyük, Güzel, Parlak bir adam var ve o da hayattan yaralanmış ... Ve kitaplarınız bana hayattan uzaklaşma, içimdeki yerine getirilmemiş arzuları söndürme ve soyut için çabalama gücü verdi. Zamansız, mekan dışı olana girmek ve içinde erimek istedim. Bir Baudelaire cenneti arayışında kendimi kaybetmek istedim, ancak bunun için güç verebilirdi ve o kadar çok vardı ki ...

Senin tarafından kucaklanan, senin tarafından fethedilen ruh sana koştu, ama senin aydınlanmalardan hoşlanmadığını biliyordum. Biyografi yazarlarınızın isteklerine verdiğiniz gururlu cevabınız düşüncelerimde yankılandı, yazarın yazılarında her şeyi söylediği fikriniz ... İlk dakikada doğru, doğru kelimeleri bulamamaktan korktum ve size itirazım sana küçük sebeplerden doğmuş gibi görünüyor. Sıradan, zavallı, insani sözlerimin bir şekilde istemeden güzel, rafine, çok derinden yas tutan ruhunu inciteceğinden korktum ... Güzel, yalnız, efsanevi, benim için ulaşılmaz bir yükseklikte yaşadın. Ve şimdi, bu yükseklikten bana nazikçe baktın, parlak bir şekilde gülümsedin ve beni kendine yaklaştırdın. Ömrümün sonuna kadar küçük defterindeki şiirleri okumama izin verdiğin anın ışığı yetecek bana... Bir şey söyleyemedim, söz yoktu çıplak ruhum sana baktı gözümün önünden. gözler... Bundan sonra hayatımda daha ne bekleyebilirim ki?.. Dayanamadım daha fazla...

Bütün bu sözlerimden rahatsız mısın? Belki de bunları sana söylemeye hakkım var. İsa'nın son şefkatli sözleri soyguncuyaydı: imanı ve çektiği acılarla onları hak etti ...

Bugün kutsal takvime baktığımda isimlerin anlamlarını gördüm. Adımın anlamı meşale. Kaderin ve insanların sizin için düzenlediği bir kutlamada sonuna kadar yanması kendisine verilsin ...

E. Gonz&lt;ago&gt;-Pavl&lt;Ichinskaya&gt;

12.IV. 1913 _

12

31 Ekim 1913 Minsk. 

Seni sadece bir kez gördüm. seninle konuşmadım Geçen yıl 4 Mart'tı . Sadece içeri girdi ve baktı. Ve bana delici gözlerinle baktığında kendimi çok kötü hissettim. Bir an için kalp durdu ve ruhu bir tür ağırlık kapladı. konuşamadım Çok şey, ortaya çıkması için çok zaman, tatlı bir adla ilişkilendirilen anlaşılmaz derecede parlak olan her şey - Sologub, bakışlarınızla tanıştığımda her şey yeni duyguların sisiyle kaplıydı. Tüm kelimeler gitti; varlığınızın bilincinden sadece büyük bir mutluluk duygusu var. Ve genel olarak insanlar derinliği hemen fark etmedikleri için bu duygu sizin tarafınızdan fark edilmedi. Ve o zamandan beri seninle ilgili çılgın bir rüya görüyorum. Sen benim yüksek hayallerimin değişmez yoldaşısın, Sen benim hayatımın sevgili öğretmenisin, bir yabancının dudaklarından öpücüğü kabul et. Şimdilik size söyleyebileceğim tek şey bu. En azından ara sıra size adanmış ruhumun hafif perdelerini kaldırmama izin verirseniz, kendimi ölçülemez derecede mutlu sayarım. Bunun gerçekleştirilemez olduğunu biliyorum ama yine de soruyorum, yalvarırım - sizden iki kelime, bazen yazabilir miyim? Elveda parlak rüyam - Sologub

Betsi Efroimskaya.

13

6 Kasım 1913 Minsk. 

Kısa mektubunla bana yaşattığın sonsuz neşe için sana nasıl teşekkür edebilirim canım, canım. Senin yazdığın kelimeleri okurken kalbim nasıl atıyor, ellerim nasıl titriyordu. Sana o an her şeyi, her şeyi yazmak istedim. Ama korkuyordum; belki araya girerim, belki aceleciliğimden rahatsız olursun.

Kendiniz hakkında basit ve açık bir şekilde yazmak istiyorsunuz. Evet, bunu yapmalıyım, kelimelerden korkmamalıyım çünkü sana yazıyorum Sologub!

Nereden başlamalıyım? Ruhtan mı, bedenden mi? 20 yaşındayım. Ben gencim, yaşamak ve hayatın tadını çıkarmak istemeliyim. Bu arada, bu değil. Parlak Rüyamın, senin titrek hatıran kaybolduğunda, günlük hayata girdiğimde, kendimi yaşlı hissediyorum. Ve öyle görünüyor ki, dünyanın hiçbir gücü, hiçbir güzelliği ruhumun derinliklerine dokunamıyor. Her nasılsa her şey yüzeyde kayıyor, bir şekilde özümü etkilemiyor, derinlere inmiyor. Ve bana öyle geliyor ki bu tedavi edilemez, umutsuz bir hastalık. Altı ay önce, durumumu uykulu Minsk kasabasında yaşıyor olmama bağladım. Ve güzel ülkeleri, yeni, yaşayan şehirleri görmek için bir rüya vardı, geçmiş yaşamdan geçemeyeceğiniz, ama istemeden o, bu hayat sizi içine çekecek.

Yazın seyahate çıktım, - rüyalarımda en sevdiğim - Rusya'nın güneyini seçtim. Kırım, Karadeniz. Büyüleyici Odessa'da, görkemli ve ince Sivastopol'da, asil güzellikteki Yalta'daydım. Terk edilmiş köşelerdeydim - Simeiz, Alupka, Evpatoria, Kerç, Feodosia, vb. Ruhumun aradığını bulamadım: derin saf güzellik. &lt;...&gt; Ve hiçbir yere gitmek istemiyorum ve hiçbir şey görmek istemiyorum. Acı daha güçlü ve rüya daha tatlı olacak! İnsanları sevmiyorum, onlardan kaçıyorum, yabancı ve soğuklar. Kendi bedenimi seviyorum ve ondan korkmuyorum . Orada, güneyde kumların üzerinde çıplak yatıyordum ve Güneş, sıcak Güneş beni okşuyordu. Esmer, ince ellerine hayran kaldım, köpüklü suya girdim ve beni şefkatle sakladı. Ayaklarımın altındaki kum yanıyordu ve güneş başımın üzerinde yanıyordu .

Yakın ve arzuladığım bir arkadaşım var - arkadaşın Al. Yanovski .

Bir Hayalim var - sen, Sologub. Bana nasıl yaşayacağımı öğret, söyle bana Aydınlık, ne yapmalıyım, "Alanımda tek bir şey göremiyorum." Ve bana söyleme

Ben kendim fakir ve küçüğüm,

Ben kendim çok yorgunum, nasıl yardımcı olabilirim?

Yapabilirsin, yapmalısın çünkü sen hayatın öğretmenisin ve ben sana itaat ediyorum.

Uzun boylu, zayıf ve solgunum. Düz, siyah, çok uzun - benim güzelliğim - saç. Dikdörtgen, büyük, koyu gözler . İnsanlar üzgün olduklarını, üzgün olduklarını söylüyorlar. İnsanlar benim zaten çok, çok uzun yıllar önce yaşadığımı, benim Kleopatra, Salome, doğulu bir kadın olduğumu söylüyor. Ama insanlar böyle söylüyor ve onlara inanma Sologub, tıpkı benim inanmadığım gibi. Ama bir gün sana geleceğim ve bana söylersen inanırım!

Affet beni, parlak rüyam Sologub!

Betsi Efroimskaya.

14

16 Kasım 1913 Moskova, Granatni, 14. 

Sayın Sologub Bey.

Sana birkaç söz söylemek istiyorum. Hayatımı sevmiyorum ve sadece şiir beni teselli ediyor. Son iki yıldır benim için büyük bir neşe kaynağı şiirleriniz. Bu uzun süreli sevinç için size (gereksiz) şükranlarımı sunmak istiyorum. 15 Kasım'daki konferansta sizi gördüğüme ve duyduğuma çok sevindim . Sana her şeyi bizzat anlatmak istedim ama utanma duygusunu yenemedim.

Zeytinli Elizabeth

15

<1913>. Tiflis. 

Size bir mektuba "sevgili efendim", "saygıdeğer" vb. sana, bu gülünç hayata özlem duyan, bu "sıkıcı neşe" arasında sonsuz barış için çabalayan.

Tıpkı senin gibi “üzüntü beni büyüledi” , tıpkı seninki gibi, kalbim “yalvarıyor ve masallara sahip olmak istemiyor” ; Hayatın kollarında çürüyorum, sizin tarafınızdan çok doğru bir şekilde tanımlanmış, bu "kalın ve kırmızı kadın" . Ben de tıpkı senin gibi, "tek bir mutluluk var: kendini sonsuza dek günahsız bir uykuda unutmak - ölmek" buluyorum . Buraya gelişinizin beni ne kadar mutlu ettiğine inanamayacaksınız - kuru, sevilmeyen Petersburg'da bir adam kendisi için yaşıyor, harika, müzikal, büyüleyici şiirler yazıyor, "kızıl kadından" tamamen uzakta, gizemli ve derin bir şekilde "büyü yapıyor", olmadan Tiflis'te bir yerlerde, Sologub dünya görüşüyle çok uyumlu bir şekilde birleşmiş, ona çok yakın, onu çok anlayan, "yiğit kadın"dan ve kötü acımasız ejderhadan nefret eden, "sonsuza kadar unutmaya, ölmeye" çabalayan bir varlığın yaşadığından şüpheleniyor. ”

Ve sonra bu şaşırtıcı, büyüleyici şair gelir ve yanlışlıkla rüyasının somutlaşmış halinin küçük Tiflis'te yaşadığını, solgun, mehtaplı Lilith'in yaşadığını, peri masalını, rüyasını öğrenir .

Sevgili şairim, kuru, sıradan, doğru, sadece kağıt üzerinde şiirsel olma, bana gülme, adı lejyon olan bir psikopat olmadığıma inan, dokunuşlarıma karşılık ver, şiirine şefkat duy, en azından yaz. iki kelime, şiirinize olan hayranlığımın derinliği ve samimiyetinden etkilendiyseniz yazın. Bir keresinde uykusuz gecelerimden birinde aklıma bir şiir geldi. Tabii ki, sana adadım, işte burada -

Baharın yumuşak nefesi.

Belirsiz ama neşeli rüyalar

Tüm tatlı zevklerin habercisi,

Çocuğun neşeli kahkahası

Benim için yabancı ve korkutucu.

Yorgun bir tatlı ve yakının ruhu

Sadece solan güzelliğin anları.

Hüzünlü sonbahar düşen yapraklar,

Gri bir iplikçik, acı izleri - gözyaşları,

Sonsuz dinlenme için çabalayan rüyalar,

Zayıf, kasvetli, solgun bir görünüm -

Doğaüstü olanla ilgili her şey sessizce konuşur.

Ve doğaüstü, bozulmaz, kutsal olan her şey,

Huzura susamış olarak kendime sesleniyorum.

Şiirlerim hakkında samimi bir görüş yazarsa ve bu mektuba cevap verirse şairime sonsuz, sonsuz minnettar olacağım, bunun ödülü olarak müzikal, duyarlı ruhumla her yerde ona eşlik edeceğime ve ona ilham vereceğime söz veriyorum. nazik, dokunaklı, parlak şiirler yaratın.

Lilith.

Adresim Tiflis. Mihaylovski hastanesi. Tatyana Aleksandrovna Gurko.

16

12 Şubat 1914 Saratov. 

Dersten döndüğümde , - Fyodor Kuzmich çiçeğini sonsuza kadar saklansın diye bir kitaba koydu - İçinde senin küçücük bir parçacığın olduğuna inanıyorum. Cevaplarınızı hatırladım ve şu sözleriniz beni sevindirdi: "İnsanın bir yol bulma zamanı geldiğinde, Allah onun elinden tutar ve onu bu yola götürür." Öyle dedin gibi görünüyor. İnandığına inandım. (Elimden geldiğince) öykülerinizin iki cildini aldım: 12 ve 7 . "Üzgün Gelin" ve "Hüznün Büyüsü" beni büyüledi. Muhteşem "Beyaz Köpek" beni biraz ısırdı. Ve "Duyuruyla Ölüm"... Abartmıyorum, neredeyse midemi bulandırıyordu. Artık okuyamıyor ve hiçbir şey yapamıyordum. Neredeyse çıkmaza girdi. Kalbi ve kafadaki sisi incitir. Bunu neden yazıyorsun Fyodor Kuzmich? Mükemmel yazılmış ama hiç yazılmamış olsaydı daha iyi olurdu. Ben olsam bu hikayeyi ve genel olarak buna benzer şeyleri feda ederdim. Ruhun neşesi adına sanatsal zevkten vazgeçerdim. Sonuçta, hayat öyle yükler getirir ki, aşırıya kaçabilirsiniz. Evet, yırtılmışlar. Eh, bir an önce iade etmem gereken kitaplara bir kaç gün inemedim. Ama bununla baş etti, Kırmızı Dudaklı Misafir'in sonuyla ruhu gitti. Yani, "Gençliğin" gerçek görünümünü beğenmedim, affedersiniz, tamamen sanatsal anlamda, ama hikayenin kahramanı vaftiz törenine geldiğinde ve "bebek Nicholas" ı küçücük gördüğünde harika bir yer. ve kırmızı ve yemlikteki Bebeği hatırladı ve "dağınık laik hayatın soğuk nefesiyle itilen her şey ... ". Ve “Bilge Bakireleriniz” o kadar büyük, parlak ve neşeli bir şey verdiler ki, “Bilge Bakireler” için size eğiliyorum. Bir kağıda yazdım ve bir düğmeyle duvara iğneledim. Sık sık, sık sık şu sözleri okumak için: “Bilgeliğimizin bize ne faydası var? Tesadüfi varoluş denizinin üzerindeki bilgeliğimizin, cüretkar irademizin yarattığı parlak bir dünyayı yükseltememesi mümkün mü? Bazen hoşuma giden şeyleri duvara asarım. Bazen aniden, sebepsiz yere bile, çok dayanılmaz, dayanılmaz hale gelir ve işte yardımcı olan bazı kelimeler. Bazı kelimeler harikalar yaratır. Ders için, çiçek için ve senden hala sahip olduğum ruh hali için teşekkür ederim. Size hikayelerimden oluşan bir kitap gönderiyorum (Masallar Rus Düşüncesinde, geri kalanı Moskova ve Saratov gazetelerinde yayınlandı). Hikayeler hakkındaki düşüncelerinizi öğrenmek isterim. Sadece lütfen utangaç olmayın ve doğrudan olun. &lt;...&gt; Henüz iki sorumu sormayacağım ama sizin için küçük bir borç düşüneceğim - canım istediğinde bu söze göre bu iki soruyu cevaplayacaksınız. İyi? İlham verdiğin için tekrar teşekkürler.

S. Grzhibovskaya .

17 

<13 Eylül 1915>. Sivastopol. 

Sana yazıyorum çünkü susacak güç kalmadı, aşkla savaşacak güç kalmadı. Sen benim ilk bekar ve muhtemelen son aşkımsın. 16 yaşımdan beri, yani şair olarak seninle ilk tanıştığım andan itibaren, sadece seninle yaşıyorum. Sen ve kitapların benim için sadece sensin. Ama ben bir kızdım ve sevmenin önünde hiçbir engel olmadığını bilmiyordum. Sadece uzakta olduğunu ve yanında olamayacağımı biliyordum. Seni gerçekten hayal bile etmemiştim, sen benim hayalimdin, insan olamazdın. Hayalimi, şiirlerimi ve romanlarımı yaşadım, biri canlı gelene kadar ihtiyacım olmadı. Beni istedi ve aldı. Ama o lüzumsuzun karısı olsam bile, hayalime daha çok daldım. Ama olması gereken bir şey oldu: Seni gördüm. O zamanlar yaşadığım Tiflis'te bir konferans verdiniz. Gitmeden önce uzun süre tereddüt ettim, gerçek görüntünün hayali öldüreceğinden korktum. Ama benim için korkunç ve neşeli bir an geldi: rüya gerçek oldu. Ve bir kadın olduğumu ve seni çok sevdiğimi anladım. Ve bu 3 yılı yaşadıkça sadece bir rüyayı yaşayamayacağımı anladım. Anladım ama inanmadım ve kendime eziyet etmeye başladım. Bir yıl boyunca işkence gördü. Ve şimdi artık yapamam. Sana bu kadar uzak, bu kadar yabancı olamam. Her gün görülüyorsun, bu mutluluğun kıymetini bile bilmeyen binlerce insan seninle konuşuyor ve ben, yıllarca sadece senin düşüncelerinin, sözlerinin, şiirlerinin müziğinde yaşamış olan ben, senden çok uzaktayım. sana çok yabancı Çektiğim büyük ıstırabın, büyük aşkımın karşılığı olarak en az bir satır isterim. Sadece benim için yazılan bu satır bana en büyük mutluluğu yaşatacak. Hayatımın tek tesellisi, tek sevincim, bana acı! Seni özlemekten ve sana koşmaktan çok yoruldum. İstenmeyen aşkımla çok yalnızım. Ama gereksiz olduğu doğru mu, harika bir duygu gereksiz olabilir mi? İnsanların hakkında bu kadar az şey bildikleri gerçek aşk dünyaya bu kadar sık mı geliyor ve ondan yüz mü çeviriyorlar? Neden ayaklarını gözyaşlarıyla yıkamaya hazırım, seni günlerce ve sık sık uykusuz geceler hayal ederek, sana gelip şöyle demeye hakkım yok: “Benim olacaksın, çünkü artık zayıf bir kadın değilim. beni aydınlatan aşkın ışığını görüyorsun, gücünü hissediyorsun. Benim olacaksın, yoksa kalbim, her gece yanan aşkın parıltısı seni yakar. Benim olacaksın, çünkü ben öyle istiyorum, senin yarattığın kadın. Başını ellerimin arasına alıyorum, dudaklarımı seninkilere bastırıyorum; ruhum, kalbim senin kalbine ve ilahi aşkın öpücüğünü hissediyorsun. Yalan söyle ey ellerim, yalan söyle dudaklarım, onu öptüğüne dair yalan söyle bana, bir tanem.

Niara

Sivastopol, talep üzerine.

18

<19 Eylül 1915>. Sivastopol. 

Sevgili, sevgili uzak şair!

Sıkıcı ve gri hayatımdan, parlak rüyalarınıza, güzel resimlerinize, uzak ve güzel, günlük hayatımıza çok yabancı size bölünmüş durumdayım. Seni seviyorum ve sana dua ediyorum. Seninle hayatın koşuşturmacasından, kaba telaşından, sessizliğine, yalnızlığının güzelliğine ayrılıyorum.

Ne de olsa hayatınız şiirleriniz kadar basit ve derin değil mi?

Ben her zaman basit olacağım

Şiirinizin sözleri gibi.

Sevmeye hazır olduğunu biliyorum.

Beni sevmeye hazır mısın?

çiğle kaplandım

İnci örgüsü gibi.

Ben her zaman basit olacağım.

Şiirlerinin sözleri gibi .

Aşk. Aşk. Sana ruhumu, bedenimi, gerçeğimi, gereksiz gençliği vereceğim. Çok kutsal, neşeyle teslim ol sana. Senin içinde yaşamak çok kutsal ve neşeli. Sende günah yok, ayıp yok, pişmanlık yok. Her şey masum, her şey hafif, derin ve basit . Seni nasıl seviyorum. Seninle birlikte yaşamak için kendimden dinlenmek için birkaç gün koştuğum rastgele bir kır evindeki küçük bir odada. Artık benim için çok kolay ve bu yüzden sana yazmam gerekiyor. Yani ilk mektubuma cevap vermedin ama cevaba inandım mı? Bu yüzden gerekli. Bu yüzden gerekli. Ve yazmaya devam edeceğim ve hala cevap yok. Ama nasıl yazmam, nasıl beklenti içinde yaşamam: ya yazarsa. Şimdi hayatımda daha fazla neşe var, işte üç yeni mutlu an: sana yazmak, ne okuduğunu bilmek ve bir cevap beklemek. Geceleri beklemek, denizin sesiyle uykuya dalmak, sabahları gül kokularıyla uyanmak ve öğleden sonra dağlarda bir yerlerde kitabınızla: Hep beklerim. Ve hayatım boyunca bekleyeceğim.

Niara.

19

<24 Aralık 1915>. Petrograd. 

Sevgili Fyodor Kuzmich, sizinle görüştüğüm izlenimi altında size birkaç satır ayırıyorum. Kabul etmeyi reddetme.

BEN. 

kendimi bir yerde buldum

bilinmeyen bir ülkede

Harika bir ışık ülkesinde

ya da belki bir rüyada.

Ülker koridorları

bilinmeyene götürdü

Uzayın sınırsızlığına

dünyadan uzak.

II. 

derin görüyorum

rüyalarda büyülü bir rüya,

aşık oturan büyücü

cennette uzak bir ses.

Sivri kapak

Düşüncelerin sırrını gizleyen,

Sadece sonsuzluk düşünceleri

aklı dolu.

III. 

Bakışın bilgeliğin ışığıdır.

Sakin barış onun içinde uyur.

Hangi sırrı saklıyor?

Cevabı biliyor mu?

Bence her şeye sahipsin.

Bilmeceyi çözmeye cesaret ettin.

Sihirli ipi çöz

gizli yüzü görün.

IV. 

Bakıyorum, belki duyarsız

gizlice ruhuna sarıldı.

Ve çok tuhaftı, ürkütücüydü.

Ve her şey olağanüstü.

Anlaşılmaz bir dansta iç içe

Ve yaşam, ölüm, kahkaha ve gözyaşları.

Ne kadar derin ve geniş

ruhunuz ve hayalleriniz.

Tatiana Domashevskaya .

Lütfen başkalarına okumayınız.

20

<25 Aralık 1915>. Petrograd. 

gece ne kadar uzundu...

Ruhum uyuyordu.

Tüm uzun zor yıl

Seni görmedim, duymadım, unuttum.

Ve aniden, bir kasırga gibi, ateşli bir güç gibi

sesin beni uyandırdı

Hafif kanatlı bir rüya ile tekrar yükseldi,

Ve yine seninle sarhoş oldum.

Ah, eğer şans eseri,

Kalabalığın sertliğini yok etmek -

Bir an için, kısa bir saat için olsa da,

Senin için bir şair olabilir -

Ben kişisel olmayan bir uzaylı gölge değilim! ..

Kaprisinize veya arzunuza göre

hayalim gerçek olabilir

Işıltılı bir gün - değişmesi gereken uzun bir gece.

L.D.

Hatırlar mısın Fyodor Kuzmich, bir yıl önce "Günümüzün Sanatı" konulu konferansından sonra sana şiirimi gönderme cesaretini göstermiştim. Ayrıca size birkaç kez posta ile gönderdim. Onları aldın mı? L.D.'mi hatırlıyor musun? Size doktor olduğumu, hayatımın işle ne kadar meşgul olduğunu yazdım. Bu mesleğim bana kendime karşı alçakgönüllü ve katı olma zorunluluğu getiriyor. Ve çoğu zaman, dalga tarafından yakalanıp, yaşadığınız, görüntülerinizi yarattığınız ve kelimeye hayat verdiğiniz o güzel dünyalardan çok uzağa götürülüyorum. Ama seni her gördüğümde ve duyduğumda, ateşli bir heyecanla doluyorum, ruhum ilham alıyor ve harika bir hayat, korkusuz - iş ve keder gibi görünüyor. Kesin olarak müdahaleci olamam çünkü sen gerçekten ruhumun sahibisin. Ama bazen gerçekten çılgın rüyamı gerçekleştirmek istiyorum: seninle konuşmak, şahsen bana hitap eden sözleri duymak. Söylesene, L.D.'nin ne olduğunu hiç bilmek ister miydin? İki kelime yaz lütfen.

3. Bölük, d.No.10. Doktor Lidia Vukolovna Doroshevskaya'ya.

21

<1915 Petrograd>. 

Bu mektubu sana yazıyorum çünkü yazmaktan kendimi alamıyorum, çünkü bunu çok uzun zamandır diledim ve kendimi çok acımasızca tuttum. Sana burada söylemek istediklerim söylenmeli.

Sayenizde, Rus Ruhunun derinliği ve çok yönlülüğü bana açıldı; her iki kutbu birbirine bağlayan, buzda bir alev yakan, Rüya Görmeye ve cehennem canavarına Ay ve karanlık veren ... aynı kalemin bir dalgasıyla Lilith'i yaratan her şeyi kapsayan kişi aracılığıyla ... ve Peredonov, Ayışığı Masalı ... ve nedotykomka. Ve ben (belki de Ay Kederinin bir yansıması, vahşi Kozmos'a düştüm ve dünyanın kara havuzuna daldım) - ben, parlak ve ay oku gibi, - Lilith'in gümüş çağrısıyla tamamen aşılandım ... a ruh yedi gümüş gelgitten oluşan bir gökkuşağıyla seğirdi - ve içine usulca fısıldadı Rüyalar, şimdiye kadar ne - bilmiyordu. Ve şimdi bir hayalet gibi, ay ışığının aydınlattığı bir pus içinde, şimdi beyaz ve leylak renginde, gümüş bir hale içinde, şimdi solgun ve kırmızı dudaklı - arzulanan bir vampir gibi, Kırmızı dudaklı bir Konuk gibi - Ay Masalı üzerime eğildi; ve gümüş çiy damlalı gölgeli kirpiklerin nefesi üzerime düştüğünde kendim muhteşem ve mesafeli, parıldayan ve doğaüstü oldum. Ay Perisini dünyaya çeken sendin. Ay ışını boyunca sana doğru kaydı ve seni severek gecenin rüzgarında yeryüzüne inmeye başladı; insanlara acıdı ve kırmızı yaralarını gümüş brokarla kapattı ...

Ay Kolomb! Onu ilk ve tek sen keşfettin. Diğerleri de gökyüzünü gördüler: gördüler ama görmediler . Ve Bakire ve Nebulalar dışında kalpleri hiçbir şeyi yakalamadı . Çünkü kılıçla kılıç gibi, ay ışığıyla parıldayan sonsuz bir öpücükle geçeceği tahmin edilen kalplerinden hiçbir ışık yayılmadı. Lunarity Columbus, tamamı bir ay tuniği içinde ve ruhuyla Rüyayı yaratan - Lilith ... &lt;...&gt;

Sana hayatta benim için en değerli olanı vermek istiyorum; geri itme! Zavallı bir kız bahçesinde mütevazi çiçeklerden bir çelenk örerse - ve yapraklar onun dürtüsünü içerir - bu, soğuk bir elden gelen altın bir taçtan daha iyi bir hediye değil midir, incileri şafağın yansıması gibi olsun, safirleri - daha koyu ve geceden daha derin. Veren için en değerli olan şey değerlidir. Gerçek&lt;tr&gt; sadece veren el tarafından değil, aynı zamanda çözülmeye susamış ruhun dürtüsüyle sunulan hediye. Bu mektup tam bir patlama. Sürekli bir sevinç ve şükran ünlemi; ruhumda yankısı sonsuz olan bir ünlem. Ve bu dürtüde - benim için en değerli olanı, ölçülemez bir aşkla sevdiğimi kabul edin: şiirlerimi. Kendini beğenmişlik ya da kendini beğenmişlik beni kör etmiyor: Şiirlerimin kendi gereksinimlerimi asla karşılamayacağını biliyorum, onlarda Tanrı'nın kıvılcımı olmadığını biliyorum; yankıların ve modülasyonların ince telkarileri yok, heyecan verici ve ilham verici ruh halleri yok. Ama onlarda yalan yok; bir çocuğun gevezeliği gibi basit ve samimidirler. Ve bu nedenle, başım eğik olmadan ve gözlerim açıkken, onları ateşli, tutkulu bir "teşekkür ederim" halinde birleştirebilir ve size şunu söyleyebilirim: "Kabul et! Bunlarda ikiyüzlülük ve yalan yoktur ve onları alan eli lekelemezler! &lt;...&gt;

İyi ki sana şiirlerimi gönderiyorum - İyi ki dürtülerime müdahale etmiyorum. Dürtülerin aynı derecede güçlü olduğu başka bir anı hatırlıyorum. Savaşçılar lehine bir yazarlar partisindeydi ; 6'sı gibi asla unutmayacağım ; Bu akşam seninle tanıştım; Şaşkınlığımı ve utancımı hatırlıyorum, çok fazla şey söylemek istediğim için nasıl sessiz kaldığımı hatırlıyorum. Biliyordum ki denersem başaramayacağım, kendimi tamamen utangaçlığıma kaptıracağım ve “dusi öğretmeni” için tebeşire pembe bir kurdele bağlayan bir kız öğrenci gibi ya da kendinden geçmiş bir “” gibi dışarıdan geleceğimi biliyordum. prömiyer kızı”, tenorunun ayaklarına notalar titreterek alkışlanan salona parfümlü parfüm fırlattı. Ya da belki - tıpkı takıntılı bir kafiyeci gibi, ünlüleri pohpohlamak ve zorla sanat odasına girmek gibi, böylece daha sonra alışılmadık tanıdığı hakkında övünebilir. Ne kadar, ne yazık ki! böyle yüzeysel, sınırlı ve kibirli "hayranlar" var. Bu kadar can sıkıcı sinekler, büyük insanların varlığını gölgede bırakarak, vızıldayarak ve ayak seslerine yapışarak.

Ama senin işine karşı tavrım tüm bunlardan çok uzak. Yarattığın her şey bende bu genç hanımlarınkinden çok farklı deneyimler uyandırıyor. Şiirlerinizle, yıldız oğlunuz, Kırmızı dudaklı misafirinizle ve özellikle Lilith ile doluyum - parlak, muhteşem, Ay Rüyasına çağırıyor. Bana öyle geliyor ki, gökyüzüne atılan bir ok gibi, her an ruhunuzla daha da yükseğe uçuyorsunuz ve ay altı krallığın küresine - Öteki Dünya Anavatanınıza - dokunmak üzeresiniz ... Ve ben almak istemiyorum Ay masalının yaratıcısı ile yüz yüze dururken, düşüncenizden tek bir dakika bile bahsetmek istemiyorum.

Umarım bu mektupta kişisel olarak aktaramadığım her şeyi dökmüşümdür. Herhangi bir konuda çok açık sözlü olduysam beni bağışlayın - ve dürtülerimi anlayın. Bana ilgi duyduğundan şüphelenmen beni en çok incitirdi. Şiirlerimin kalbimin derinliklerinden gelen en çıkarsız armağan olduğuna inanmanızı şiddetle rica ediyorum. Eleştiri veya "hamilik" aramıyorum; Herhangi bir hedef, plan veya arzu peşinde koşmuyorum. Sana şiirlerimi gönderdim, çünkü sana bu mektubu yazmaktan kendimi alamadım. Ne de olsa, yıldızlar bile çoğu zaman ışıltılı dürtülerini dizginleyemez, titreyemez, özleyemez ve sonunda yıkılamaz. Dürtülerimi dizginlemediğim için beni bağışlasınlar, saflığına inansınlar. Bu, bir karşılık veya cevap beklemeyen, durdurulamaz, kendiliğinden bir armağandır. Şiirlerimi ne zaman istersen oku - birkaç ay içinde, birkaç yıl sonra ... Senden tek bir ricam var: onları bırakma! Her zaman yanınızda olsunlar, çünkü en parlak arzum, minnettarlığımı almanızdır. O zaman senin ve benim yarattıklarım arasında benim için paha biçilemez yeni bir bağlantı hissedeceğim, senin ULAŞILMAZ üstünlüğünün dürüst bilincine rağmen. Her şeyi söylemiş gibiyim; Daha doğrusu, kelimelerin ifade edebileceği her şey.

Bu mektubun kimden olduğunu bilmeseydin, benim için fark etmezdi. Ruh halinden de doğru bir şekilde anladığınız gibi, dikkatleri üzerine çekmeye çalışmaz; kişiliğimin ve egoizmimin üzerine çıktığım anda, ruhumun cansız, daha iyi tarafı tarafından harekete geçirildi. Ve bu nedenle burada imzaya gerek yok, bir rol oynamıyor ... Ama benim de isimsiz mektuplara karşı inatçı bir önyargım var. Şahsen bana her zaman isimsiz bir mektubun altında ya korkaklık, ikiyüzlülük ya da yalanlar varmış gibi geliyor. Yazar bana, ifade edilen görüşlere "katılamayan" bir kişi gibi görünüyor. Kendi tavrım gereği bu satırları imzasız bırakamam. Bu mektubun sonu ruhunuzda bir dakikalık bir tortuya neden olursa benim için çok acı olur ...

Size bir kez daha minnettarlığımı ifade etmekten kendimi alamıyorum. Her şey için teşekkürler! Harika kitaplarınız için, konuşmalarınız için, büyülü gücü altında bu sözlerin ruhumdan fışkırdığı o eşi benzeri görülmemiş yükseliş için.

İçten ve sonsuz teşekkürler!

Evgenia Buck .

22

<Mayıs sonu - 1916 Haziran başı>. Petrograd. 

Sevgili Fyodor Kuzmich!

Sizinle tanıştırılmaktan onur duymuyorum. Beni herhangi bir yerde okuduğunu veya gördüğünü düşünmek için hiçbir nedenim yok. Yaratıcılığınızdan aldığım manevi zevk, sizin karşınızdaki utancımı daha da artırıyor. Ve eğer bugün yine de size "Çarmıhtaki Kadın"ı gönderirsem, o zaman sizden böyle bir eylemi cüretten çok çaresizlik olarak görmenizi rica ediyorum. Kendimden şüphe duymaktan eziyet çekiyorum.

Anna Mar.

23

7 Haziran 1916 Petrograd. 

Sevgili Fyodor Kuzmich, mektubunuz için tüm kalbimle teşekkür ederim, binlerce kez teşekkür ederim. Kitaptan aldığınız kötü izlenimi biraz yumuşatmak için kendimi size biraz haklı çıkarmaya çalışacağım. Değindiğim konu, ne başkasının sözlerinden ne de Kraft-Ebing'e göre hissediyorum ama hiçbir zaman trajik bulmadım. En çok, ceza sahnesini bile anlatmaktan, felsefi görünmekten korkuyordum. İnsanlar bana cinsellik alanındaki "uçurumlardan" bahsettiklerinde, bunun bir gerginlik, Dostoyevski, dokunaklı olduğunu düşünüyorum. Tanrım, gerçekten ne kadar kolay! Romanda noktalarla belirtilenden çok daha fazlası yayınlandı. Hiçbir şeyi kaçırmadım, hiçbir şeyden kaçmadım. Yayıncı bana romanın tamamını yayınlama sözü verdi, böylece ilk başta toplatılacaktı. Noktalar, kaba kapak, eksiklikler, yazım hataları - tüm bunlar benim için sürpriz oldu. Noktalı bir romanın bir anlamı yok, bunu size daha önce yazmadıysam, o zaman bir bahaneyle atlamaktan korktuğum için. Sık sık kaba sözler yazarım ("Kendimi kanepeye sürükledim", iyileştim vb.), Ama hikayeme bir şekilde içten dostça davranmadığım için. Tekrar vaktinizi aldıysam beni bağışlayın. Sana itiraz etmeye cüret edersem beni bağışla. Bunun nedeni sensin.

Anna Mar.

24

31 Ağustos 1916 Petrograd. 

Sevgili Öğretmenim,

Sana gerçekten yazacak mıyım yoksa her zamanki gibi deneyecek miyim? Bilgine nasıl girmek istediğimi bilsen, kimseye söylemeyeceğin şeyleri sana anlatsam, çünkü sen benim için bir teksin, yıllardır gizli gizli konuştuğum ve konuştuğum ruh sensin. ironilerim ve hayatın gülümsemeleri. Ve sen benim kim olduğumu, ruhuna bu kadar yakın olduğumu ve benim için hayatın ıstırabı ve ıstırabında en güzel şey senin şiirlerin ya da aya olan aşkın olduğunu bile bilmiyorsun. Ruhuna girmek istiyorum, en derine, herkesin kuyuda sakladığına bakmak istiyorum - benden, beklemekten, susuz kutsal çıplaklıktan saklanacak mısın?

Sevgili Öğretmenim, Ruh'tan bende olan her şeyle size geliyorum - eğer beni uzaklaştırırsanız, anlarsanız. Ah, anla, ah, karaya güvensizlikle geri çekilme, uzaklaşma, elini uzat bana sevgili, sevgi dolu Güzelin Eli.

Sana yazayım, sana her şeyi anlatayım, ne istersen sor, parlak aklından ne geçiyorsa kendine sor.

Yalnızım. Etrafımda öyle korkunç bir yalnızlık var ki, sadece yabancılar ve kötülükler var, nedense etrafımdaki herkes bana çok düşman. Ben onlara ne yaptım, neden beni anlamıyorlar, neden bana yabancılar? Onlara gidiyorum ve herkes gibi her şeyi yapmaya çalışıyorum, düşmanlık içinde yaşamak istemiyorum ama bu kaçınılmaz. Ve şimdi yalnızım, çok yalnızım. Onlara saygı duyduğumdan, onları sevdiğimden ya da onları sevmek istediğimden değil - hayır, kara ördek gibiyim, kuğu olsaydım belki bu beni teselli ederdi, ama kuğu görünmüyor ve zavallı ördek yavrusu sürülüyor, sürülüyor. insanlar tarafından ve gökten gelen fırtınalar ve gök gürültüleri ile... Sana geliyorum, bir erkeğin, bir kadının ruhuna ihtiyacın var, yani. Dürüst ve bilinçli bir kadının en iç kısmına bakmak ister misiniz? Hayır, gerçekten benim Işık Öğretmenim olmak istiyor musun? Sonra sana ne istersen ve bana sormayı düşündüğün her şeyi yazacağım. Oh inanmayarak düşünme, oh bana inanma &lt;öyleyse! - T.M. >, Saygıdeğer hizmetkarınız. Kendini başkalarına verme, hayır, dünyadaki tek bir kişiye değil. Bilinmeyen bir şeytan kadar gururluyum, sadece seninle iletişim kurmak istiyorum, sadece benim için Ruhun Işık derinlikleri olmalı, eğer sen istersen, Öğretmenim. Bu şartlar altında bana cevap ver, ne istersen sor ve seninle olan konuşmamın ipini bana kendin ver, Sen Öğretmensin.

Tek bir şey istiyorum, kutsal gerçek, dua ediyorum. Çölde aç bir köpek gibi onsuz yaşayamam. eğer bu sen isen

Öğretmeni kabul etmiyorsan, bana aptal de ve yine de bana bunu yaz ki neye gelmek istediğini bileyim ...

Cevap verirseniz, o zaman bu: 3. postane, departman. Ropshinskaya st. Geri gönderin. Hayır. kağıtlar - 119128.

Bağışlayın, ihmal ederseniz diye gururunuzu kurtarmak için, çünkü çok az kişinin tek başına bir insanın ruhuna ihtiyacı vardır. Bir öğretmene ihtiyacınız var mı?

Daktiloda yazıyorum çünkü yapacak hiçbir şeyim yok ve bir ofiste oturuyorum. Bu doğru mu. L.

Petrograd. 1916 31 Ağustos.

25

<1913-1916> 

Buyurun - ve ben büyük, büyük bir neşeye kapıldım. Çünkü senin ne olduğunu biliyorum ve seni bildiğim gibi seviyorum. Bugün seni özellikle neşeyle seviyorum.

Masalların, rüyaların ve yazıların olduğu o kitabı okudum. Burada "Tolstoy'un tek yolu" . Bu makaleyi seviyorum. Seni seviyorum çünkü "hayır" diyorsun, çünkü sen bir şairsin, çünkü şiir alanındaki her şey senin için kutsal, çünkü "ben" demekten korkmuyorsun ve bu kadar basit ve güzel bir şekilde ortaya çıkan benim. sen ve kibirli ve kibirli değil. Bu kelimeyi güzel ve özgürce söylüyorsun. İyi ki güneşi, havayı, toprağı, suyu seviyorsun, onlardan saklamak istemiyorsun. Sevdiğim Sologub'u herkes kabul etse hayat ne güzel, ne güzel olurdu. Bu doğru mu. Bedenden korkmuyorsun ve bedeni seviyorsun. Korkmuyorum ve seviyorum . Saf ve kutsal seviyorum. Ve senin de onu benim sevdiğim gibi sevdiğine inanmak ve inanmak istiyorum. Peki ya - bu aşk için safsın, iffetlisin. Sakince, isteksizce çıplak vücuda baktığını, gözlerinin o kadar nahoş bir şekilde bulutlanmadığını biliyorum. Vücuda karşı öyle bir sevgim var ki. Ellerimi, göğsümü öpüyorum - bu benim bedenim; Onu seviyorum ve üzerinde tek bir kirli dokunuş hissetmek istemiyorum. Güneşe ve rüzgara, suya ve toprağa açıyorum. Bu çok mutluluk! Öyle büyük bir mutluluk ki, hissedemeyeceğimden korkuyorum. Hayat ne kadar güzel ve neşeli! Genç olmak, kutsal bedene inanmak, günü, çiçekleri, insanları sevmek ve sevinmek, sevinmek, sevinmek güzel.

İşte başka bir şey: herkesin Sologub'um gibi düşünmesini ve inanmasını nasıl sağlarım? Tıpkı benim Sologub'um gibi, ihtiyacınız olanı göstermek için bedeninizle kutsal, saf, özgür bedenin vaazına gidin. Ve aniden kirli, yağlı bakışlar, pis kahkahalar ve donuk gözler, ıslak dudaklar - hayır, hayır, hayır.

O çok aşağılayıcı. Acıtıyor. Bu bir utanç. Başka nasıl? bilmiyorum Sadece teoride mi? Sadece kelimeler? istemiyorum pratik istiyorum Ben ceset istiyorum. Çok güzel, çok temiz, çok iyi. Bu doğru mu? Başka bir Sologub görmüyorum, çünkü görmek istemiyorum, diyorum - evet varsa hayır. Olmasını istemiyorum.

26

13 Eylül 1927 Leningrad. 

Kocaman bir dünya söylüyor -

Ve eğiliyorum

Soğuktan zevkle titreyen dizler.

hatırlamıyorum ve bilmiyorum

Geçmiş vizyonların köpüğü eridi.

Giysilerden ve kolyelerden her şey yırtıldı.

Keskin gözler ve sert beyaz bir tuval.

Sadece aynı daire - bir gümüş çemberi, triller -

Huş kabuğu parlak desenler.

Sadece bal yapraklarının şafağının aynı tonu,

Ve sabah elbisesinde çiçek elma ağaçları,

Ve gözyaşı damlaları, soğuk, sonsuz, saf, -

Ve nemli-ıslak bir görünümdeki seslerin yankısı.

Zamanımızda bu satırlara kimin ihtiyacı olduğunu bilmiyorum? Size yazıyorum, yazar Fyodor Sologub. Sana yazıyorum... Belki sana uzak, yabancı, ölü gelmeyecekler - belki seni heyecanlandıracaklar. - Ama ya olursa? İnanmıyorum... Ama boğulmakta olan bir adamın elinde pipet var: "Ya eğer?" Çok yalnız. Bir şair gibi reddedildi. Bu en yalnız şey. Yaşayan bir kelime, yaşayan bir duygu istiyorum - ya olursa? Cevap verme - yapma. Sahibinin işi. Cevap - işte size adres: İşte, st. Pisareva, 18, apt. 10. E. D. Lapkina veya Leningrad 8, st. Pisareva, 18, apt. 10, postanenin gerektirdiği şekilde. Cevap!

E. Lapkina.

"Yeni" Hıristiyan sevgisinin hikayeleri

The Main ışığında Merezhkovskys'in erotik deneyi:

T. N. Gippius 1906-1908'in "günlüklerinden" .

“Evlilik aşkını protesto eden bir grup insan şimdi gitti, cant. Evgeny Ivanov, Blok, karısı, Gunther, yoldaşı . Aktif olarak, kasıtlı olarak, kazanım için, protestocuların etini küçük düşürmek adına değil. Bence bu göz ardı edilemez. Bireyin bir tür yeniden doğuşu olmalı. Ya da belki ineklerdir! - T. Gippius, Mayıs 1906'da Merezhkovsky'ye yazdı . Tatyana Nikolaevna'nın kendisi (1877-1957), kız kardeşleri - Zinaida (1869-1945) ve Natalia (1880-1963) ve akrabaları - Dmitry Sergeevich Merezhkovsky (1865-1941), Dmitry Vladimirovich Filosofov (1872-1940) ve Anton Vladimirovich Kartashev (1875–1960) aynı türden insanlara aitti. Aynı zamanda, iç organizasyonlarında oldukça benzersiz bir "protestocu" grubu oluşturdular: bir aile olarak birlikte yaşadılar, ancak evlilik yapmadılar (Z. Gippius ve Merezhkovsky'nin evliliği üretken değildi), karşılıklı erotik deneyimler yaşadılar. cazibe ve reddedilen cinsel ilişki, çocuk doğurma ve her türlü cinsel ilişki. Gizli birlikleri mistik bir tarikata benziyordu, kendilerini yeni bir kilisenin kurucuları olarak görüyorlardı.

Anna Nikolaevna Gippius (1875-1942) , seçtikleri yaşam tarzının dini fanatizm temelinde "cinsel psikopati" sonucu olduğunu öne sürdü. Anna tıp eğitimi aldı, doktor olarak çalıştı. Ancak o yıllarda R. Kraft-Ebing'in doktorlar ve avukatlar için adli tıp ders kitaplarını kim almadı? - "Cinsel Psikopati" (1886) Rusça çevirisi birçok kez yayınlandı (ilk kez: Kharkov, 1887).

"Sana göndereceğim Kraft-Ebing'i okuyorum. Kendimde ve başkalarında patolojiler arıyorum. Kartashev'e kendisinin bir fetişist ve sonra görünüşe göre bir onanist olduğunu söyledi, ”Tatyana ablası Zinaida'ya Aralık 1906'da bilgi verdi . yazar, Viktorya dönemi Avrupa'sının ahlaki temellerine zarar vermemek için kasıtlı olarak (Latince) çeviri yapmadan ayrıldı.

10 Şubat 1907'de Tatyana kız kardeşine şunları bildirdi: “Akşam Kartashev benim için Kraft-Ebing'den Latince metni tercüme etti. Zaten üçümüz de göz göze değil, utanıyoruz . 1996 yılında, Seksopatoloji Profesörü G.S. Vasilchenko, klasik çalışmanın yeniden basımının önsözünde şunları hatırladı: “Psikiyatri Enstitüsü Seksopatoloji Bölümünden bir hemşire, benim için hazırladığım Latince eklerin Rusça eşdeğerlerini bir daktiloya kopyaladı. bu yayın, birkaç gün sonra bu çalışmayı bıraktı (çünkü yeniden basılan metinler mide bulantısına neden oldu ...”) .

"Cinsel Psikopati" nin Latince parçalarını inceleyen Tatyana Nikolaevna'nın, cinsel patolojinin dini yüceltme temelinde ortaya çıktığı ilk bölümün ("Cinsel Yaşam Psikolojisi Üzerine Denemeler") sayfalarını dikkatsiz bırakması pek olası değildir. şöyle yorumlanır: "Tatmin edilmemiş duygusallık, kendisini çoğu zaman dinsel fanatizmle eşdeğer bulur. Bununla birlikte, dini ve cinsel duygu arasındaki bu ilişki, şüphesiz psikopatolojik alanda da belirgindir. Psikozlarda (örneğin, kendilerini Tanrı'nın Annesi olarak gören manik kadınlarda) çok sık görüldüğü gibi, dinsel ve cinsel deliliğin alacalı karışımı olan dinsel delilikten mustarip birçok kişinin tıbbi geçmişinde güçlü bir şekilde tezahür eden duygusallığa işaret etmek yeterlidir. ) ve özellikle mastürbasyona bağlı psikozlarda. Son olarak, acı verici, cinsel, dini bir duygu vb .

Tatyana Nikolaevna'nın imajı sürekli önünde olan ve putlaştırdığı ablasının seçtiği münzevi yol, onu bazı düşüncelere ve analojilere götürebilir (örneğin: “o <Z. Gippius. — M.P. > — yapabiliyor. V.V. Rozanov'un “Karanlık Yüz” adlı kitabında büyük bir korku ve zevkle bahsettiği İkinci Geliş beklentisiyle şizmatikler kazılırken canlı canlı toprağı kazmak için &lt;...&gt; » ) . Kraft-Ebing'in kitabında verdiği örneği kendi dini deneyimiyle ilişkilendirip ilişkilendirmediğini de bilmiyoruz. Bununla birlikte, onun epistolar mirasıyla tanışmak, Cinsel Psikopatiye olan ilgisinin onun için "modaya" bir övgü olmadığını, boş bir meraktan değil, esas olarak cinsel kendini tanımlama arzusundan kaynaklandığını gösteriyor, çünkü Z. Gippius gibi , Kendini "sıradan" bir kadın gibi hissetmiyordu ve öyle değildi.

Gippius kardeşlerin samimi hayatı, edebiyat ve sanat ortamında her türlü dedikodu ve dedikoduyu uyandırdı. V. Rozanov, ilişkilerine çok dikkat etti . 4 Ağustos 1907'de Tatyana kız kardeşine şunları bildirdi: “Rozanov daha bir bebek: Mektuplarını da yeniden okudum; ona cevap vereceğine söz verdi. Hepimizin düpedüz sefahatten şüpheleniyor ve bunu onaylıyor, bu onun için daha açık -?&gt; ve onun için "şeytanlık" olan evliliği reddetmekten daha açık, "ilahi". Yine de bedeni tanıyoruz , doğum yapmayacak olsak da bu üzücü ama korkunç değil .

Tuhaf merakıyla, "seks" mistiği doğru yoldaydı. Tatiana Gippius'un sözde "günlükleri", kısmen onun Hıristiyanlık Metafiziği'nin başka bir bölümü için malzeme görevi görebilir. Z. Gippius'un şaka yollu Rozanov'u suçlaması boşuna değildi: “Tata-Nata ile arkadaş olmaları üzücü. Onlar kızlar senin için yararlıdır. Doğru, içlerinde "kız" yok ... Bunun için iç çekiyorum. Şimdi yakında 50 yaşında olacağım, ama yine de bir kızım yoksa bir oğlum var, her halükarda ... "

St.Petersburg edebiyat ve sanat seçkinleri çevresinde, Tatyana Nikolaevna Gippius (veya genellikle adıyla Tata) esas olarak şairin küçük kız kardeşi ve yetenekli bir sanatçı olarak biliniyordu. 1901–1908'de Sanat Akademisi Yüksek Sanat Okulu'nda I. E. Repin ve ardından V. A. Rubo'nun atölyesinde şövale boyama, çizim ve grafik eğitimi aldı. 1906–1908'de Tata, bir dizi çağdaş portre yarattı: A. Blok ve L. D. Blok (şimdi A. Blok Müze-Dairesi, St. Petersburg'da), A. Bely (şimdi A. Bely Müzesi, Moskova'da), L. Yu. Berdyaeva, V. Rozanova, A. M. Remizova, A. V. Kartasheva, V. A. Stepanova ve diğerleri (nerede olduklarını bilmiyoruz). Edebi uğraşlara eğilimi yoktu. 1906'dan 1908'e ve 1911'den 1912'ye kadar - Merezhkovsky'lerin Avrupa'da uzun süre kaldıkları dönemlerde - tuttuğu kayıtlar ("günlükler"), kişisel motivasyonuyla değil, "itaatle" ortaya çıktı. Paris'e gitmeden önce aldığı (ilk giriş, ayrılış günü - 25 Şubat 1906'da yapıldı) .

Bu materyallerle ilgili olarak "günlükler" adı, tarafımızdan belirli bir geleneksellikle önerildi. Tatyana Gippius'un "günlükleri", Merezhkovsky'ye az çok düzenli olarak, bazen günlük olarak kısa uyku aralarıyla derlenen mesajları anlamına gelir. 3 Ağustos 1906'da D. V. Filosofov, N. A. Berdyaev'e şunları bildirdi: “Tata, Z. N.'ye her gün yazmıyor ve ardından hafta boyunca biriken tüm günlüğü bir kerede çöpe atıyor. 70-80 sayfalık bir mektup çıkıyor. Bu zaten bir tür psikopatlık ama burada güzel bir şey var. Muazzam bir irade çabası, elbette zamanı ve mekanı fethetmek .

Aile-komününün iç yaşamı hakkında kayıt-rapor tutma fikri, yapılan deneyi anlama ve açıklama ihtiyacı tarafından belirlendi: Merezhkovskys'in “yeni bir dini bilinç” fikrini ortaya koyma girişimi. yaratıcı entelijansiyanın zihnine kendi çabalarıyla - dini bir devrim yapmak, yeni bir Hıristiyan kolektifi ve yeni bir tane - Aziz John Kilisesi - kurmak için . Tatyana Nikolaevna, kız kardeşinin 1899'da başladığı (ve daha sonra 1914'e kadar sakladığı) "Eskisi Üzerine" başlıklı günlüğüne şüphesiz aşinaydı ve onu özellikle ortak dini faaliyetlerinin - "Ana" veya iç "kilise" tarihine adadı. ".

Merezhkovskys'in Hıristiyan komünü bir çekirdekten oluşuyordu - Z. Gippius başkanlığındaki üçlü bir "hiyerarşi" birliği ve yine bir çekirdekten oluşan Tatyana başkanlığındaki daha genç bir "yuva" - Tatiana, Natalia Gippius'un üçlü birliği , İlahiyat Akademisi eski profesörü A. Kartashev - ve onlara kısa bir süre katılan dördüncüsü heykeltıraş Vasily Vasilievich Kuznetsov'du (1882–1923). "İnisiyeler" ara sıra dualarına ve "akşamlarına" katıldılar: S. P. Remizova-Dovgello , A. Bely, E. P. Ivanov ve 1910'larda. ayrıca birkaç kişi daha. Ayinlere katılanlar en yüksek inisiyasyon statüsünü aldılar, "ebedi" olarak adlandırıldılar.

Merezhkovsky kardeşliğine ait olmak gizli tutuldu, özel hazırlık yapılmadan sırra inisiyasyon ve topluluk başkanının kutsamasına izin verilmedi. 28 Şubat 1906 tarihli bir mektupta Tatyana, Zinaida'yı L. D. Blok'a tutku duyan A. Bely'nin “başlangıcının” zamansızlığından sorumlu tuttu: “Onu ebedi olarak kabul ettiklerinde insanına karşı günah işlediler. En yakın ve en sevgili kişi olarak (şimdi Main'de) Lyubov Dmitrievna olduğuna dair bir şüphem vardı, ortaya çıktığı kadarıyla, &lt;...&gt; Perşembe &lt; hizmetleri hakkında bilgi verme hakkına sahiptir. - M.P. >, kesinlikle kendisinin bildiği her şey hakkında. Ona söyleyip söylemediğini sordu, hayır dedi ama bunun gerekli olduğu düşüncesi geldi. Ona ciddi ciddi susmasını söyledim. Ve hatta bu sabah, sabah altıda, ona herkesten ona hiçbir şey söylememesini istediğimi belirten bir not yazdı .

"Yuva" üyelerinin birlikte yaşaması, her gün yatmadan önce sohbet veya ortak dua için buluşması gerektiği varsayılmıştır. Bu amaçla, Merezhkovskys, Tata ve Nata'nın ayrılmasından sonra, Kartashev ve Kuznetsov, Liteiny'de A. D. Muruzi'nin evinde (ev 25) bıraktığı daireye yerleşti. Uzun dualar genellikle haftada bir defadan fazla yapılmaz ve kılındıkları güne bakılmaksızın "Perşembe" (Merezhkovskys'in 1901'de Kutsal Perşembe günü ilk akşam yemeğinin anısına) veya "Cumartesi" olarak adlandırılırdı.

Büyük Hıristiyan bayramlarında kutlanan ayinler özenle hazırlanır, şarap, çiçekler önceden satın alınır (yazın kır çiçekleri toplanırdı), tütsü, mum; kadınlar beyaz elbiseler giyerdi. Akşam, ortak yemek ve öpüşmelerle sona erdi . Tatyana'nın "günlükleri", ayinlere katılanlar tarafından derlenen hizmetlerin metinlerini ve ritüelin ayrıntılı bir tanımını (Paskalya, Üçlü Birlik vb. İçin) içerir. Merezhkovskys ve takipçileri kendilerini Ortodoks Kilisesi'nden ayrılmış olarak görmediler, ancak Ölü Mesih Kilisesi veya tarihi olarak adlandırdıkları Ortodoks Kilisesi'ndeki cemaat, onlar tarafından “Ana” ihanet olarak algılandı ve Aziz John Kilisesi.

Üçlü kardeşliğin her üyesi, en samimi ve gizli ("utanç verici") deneyimleri susturmadan, "yuva" başkanının önünde periyodik olarak itiraf etmek ("ifşa etmek") zorunda kaldı. Tatyana bu itirafları "günlüklerine" kaydetti ve cemaat hiyerarşisinde en yüksek otorite olarak tanınan Zinaida Nikolaevna'nın "onayı" veya "yargılanması" için Paris'e gönderdi.

Yaşlı Gippius'un ileri sürdüğü "aşk metafiziğine" göre , komünlerindeki "kardeşler" ve "kız kardeşler" arasındaki ideal ilişki, karşılıklı sevgi ve iffet veya bakire evlilik temelinde inşa edilmiş olmalıydı. Topluluğun başkanı, Merezhkovsky ve Philosophov (Rozanov, Merezhkovsky'lerin evliliği hakkında: "... ve çevrelerindekilerin aslında" yaptıklarına dair hiç kimsenin şüphesi yoktu) ile "üçlü birliktelik" içinde bu tür bir ilişkiyi iddia etti. canlı değil”. Bu onlar hakkında doğrudan düşünülemez. Onlar ve yatak odaları farklıydı. Evet ve açıkçası ikisinin de ihtiyacı yoktu ve olamaz " ; Vyach. Ivanov, S. P. Kablukov'a göre: "Merezhkovsky ile birlikteliği artık tamamen manevi, Dm Filosofov'da olduğu gibi, üçü de münzevi gibi yaşıyor ve "ménage en trios" a yapılan tüm imalar aşağılık bir icattır) .

İlan edilen ideal, kardeşliğin tüm üyeleri tarafından gönüllü olarak kabul edildi, yüceltilmiş Tatyana, Zinaida'ya şunları yazdı: “Sizin için , sizin sayenizde, aşağıdaki insanlar kısmen yeni bir gerçeklikte yaşayacaklar, aynısını yaşayacaklar , ancak yenisini yaşayacaklar. yeni bir gerçeklikte yaşamak . Bunun ne kadar önemli olduğunu bir düşünün . " Gerçek hayatta, "manastır" tüzüğü, "deney" katılımcıları için oldukça zorlu bir sınav oldu. 27 Mart 1906 tarihli bir mektupta Kartashev, Z. Gippius'a şunları itiraf etti: “Tata'ya aşık oluyorum. Ve nasıl acı çekiyorum! Kıskançlıktan nasıl acı çekiyorum! Bu apartmandan kaçmak istiyorum! Senin görüşüne göre tarafsız olamam. Ve hep yalnız. İnsan olarak acı çekiyorum! Birinin beni sevmesini istiyorum, bana eziyet etmesini değil!” .

Daha genç "yuvanın" üyeleri fiziksel olarak sağlıklı ve nispeten gençti: 1906'da en yaşlıları - Kartashev 31, Tate - 29, Nate - 26, en küçüğü - 24. "Çekirge" (Kuznetsov'un kız kardeşleri olarak adlandırdığı gibi) Nata'ya tutkuyla aşıktı, karşılık verdi (Rozanov onlara "papağan arkadaşlar" dedi). Her ikisi de profesyonel olarak heykelle uğraşıyordu, Sanat Akademisi'nde ortak bir atölye çalışması vardı ("ve orada bir şeyler yediler, sıvı çay içtiler, birbirleriyle dinlenmeye gittiler ve tabii ki tek kelime etmediler") . Nata, Kuznetsov'dan gelen büyük siparişlere katıldı. Kartashev ve Tata, birbirini çeken başka bir "yeni Hıristiyan" çiftiydi. Hakkında "günlükler"deki kayıtların korunduğu en şiddetli samimi deneyimlerin bir noktada herkesin içinde yoğunlaştığını tahmin etmek kolaydır. 8 Mayıs 1906'da Kartashev, Merezhkovskys'e şunları yazdı: “İlgimin bu kadar dar olduğunu kabul etmekten utanıyorum. Ama yazarsam, ne için yaşadığımı açıkça itiraf etmeliyim. Tek bir şey için yaşıyorum - kişisel aşk sorunu . Birbirine âşık gençlerin ortak yaşamları, karşılıklı itirafları, saatlerce süren gece sohbetleri, okumaları, akşam duaları ve yatmadan önce “öpüşmeleri”, “tüzük” uyarınca bastırılan ve dışarı atılan şehvet duygusunu kızdırmış ve şiddetlendirmiştir.

Deneyin anlamı kısmen biyolojik alandan erotik enerjiyi entelektüel, sanatsal ve dini yaratıcılık alanına dökme girişimindeydi (İspanyol mistiklerinin deneyimi - Aziz Teresa ve Aziz. hareket ve çocuk doğurma ("yatay" gelişme) ). Kişisel gelişim yolu, kardeşliğin üyeleri tarafından “Ana” yı ve Kutsal Ruh'a olan gerçek aşkı onaylamanın yolu olarak anlaşıldı.

Tatiana Gippius'un Günlükleri, yeni Hıristiyanlıkta kişiliğin gerçekleşmesinin beklentileri ve sınırları, gelecekte şehvetli sevginin tamamen reddedilme olasılığı ve yaklaşan bedensel dönüşüm üzerine düşünceler içerir. "Cinsiyet" ve Tanrı hakkındaki düşünceleri, şüphesiz ablasının erotik ütopyasına göre ikincildir. Aynı zamanda, Tatyana'nın üslup açısından beceriksiz, genellikle tutarsız ve bağımlı muhakemesinde, bazen gerçek bir asi dokunaklılık ortaya çıkar ve bu da "hiyerarşilerin" kınanmasına neden olur. Örneğin, 10 Temmuz 1906'da şöyle yazdı: "Cinsiyet inkar edildi - taç, bedene olan sevginin tamamlanması - tek doğruluğa sahip olmasına rağmen, bizimle kişiliğin dolgunluğuyla uyumlu değil. dünya, bunun içinde. Yaratıcılığı, ikisinin birliğinde doğumu inkar ederek, dünya gerçeğini inkar ediyorsunuz &lt;...&gt; . (Z. Gippius'a 14 Temmuz 1906 tarihli bir mektupta Kartashev, "Bedensiz aşktan nefret ederim, onu eksik ve bu nedenle aldatıcı, yani yarı bencil, yani yarı şeytani buluyorum." )

Z. Gippius'a hitap eden, Tatiana'nın eliyle ve muhtemelen kendi yazarı (ve muhtemelen Kartashev ) tarafından yazılan bir protesto şiiri korunmuştur :

Cevap (Z.N.G.) 

Küçümseme dolu bir sesle şöyle dedi:

“Hayat yaratmaktan gurur duyulacak bir şey yok”

İllüzyon, dünyevi görüşün aldatmacası,

O zaman yeni bir ölüme bir acı ver! —

Zor bir kelime söyleyerek unuttu,

Çürüme tehdidi anneyi korkutur,

Bir erkeğin arama olmadan doğmayacağını -

Ruhu ölümsüzdür.

Hayır, bu kötü bir sonsuzluk değil,

Doğanın cinsel yasaları:

Buradan sonsuzluğa uzanan bir köprü

Kutsal Ruh zaferi.

Tatyana Nikolaevna, kız kardeşine neredeyse fanatik bağlılığına, "yeni bir dini bilinç" fikrine, "Ana" fikrine, "yuvayı" yönetme ve samimi yaşam meselelerinde Merezhkovsky talimatlarına sıkı sıkıya bağlı kalmasına rağmen, Tatyana Nikolaevna zaman zaman kendi yetenekleri hakkında acı verici şüpheler yaşadı. Bazen ortak yaşamı terk etmek, Ortodoks Kilisesi'nin koynuna dönmek, "sıradan bir kadın" olmak, "çocuk doğurmak" - "kötü sonsuzluğu" uzatmak, resim yapmaya başlamak istiyordu.

Seçilen yol, her şeyden önce, özgürlük ve iradeden vazgeçmek için önemli fedakarlıklar gerektiriyordu. Mektupları-raporları - içlerinde itirafların yer aldığı "günlükler", yalnızca "kilisenin" "başı" tarafından değil, aynı zamanda "hiyerarşilerin" her biri tarafından okundu ve tartışıldı. Sadece mahrem deneyimleri değil, Kartashev, Nata ve Kuznetsov'un kişisel yaşamları da sıkı bir gözlem, kontrol, tartışma ve düzeltmeye tabi tutuldu. Bütün bunlar protestolara yol açtı. Tatyana, Paris'e verdiği "raporlardan" birine, Kartashev'in kendisine hitaben yazdığı ve kendi itirafıyla tamamladığı bir not ekledi ve ondan sonra kelime kelime tekrarladı:

"Tatyana Nikolaevna Gippius.

Seni bırakmalıyım. Böyle bir duygu. Gerginlik özlemi ve duyarsızlaşma ihtiyacı. kendim olamıyorum Eylem dışı kalacağım, tefekkür içinde olacağım. İradenizi zorlamalı ve bırakmalısınız. Gerginlikten ve hasretten korkuyorum. kişiliksiz olamam Ben kimse için iyi değilim. Evet ve rastgele benzerlikler ve yakınlıklar dışında kimse için kimse yok. Zor, neden böyle bir tehlikeye girdim. &lt;Anton&gt;&gt;". "Seni bırakmalıyım. Böyle bir duygu. Sıkılık özlemi ve kişiliksizlik ihtiyacı. kendim olamıyorum Eylem dışı kalacağım, tefekkür içinde olacağım. İradenizi zorlamalı ve bırakmalısınız. Gerginlikten ve hasretten korkuyorum. kişiliksiz olamam Ben kimse için iyi değilim . Evet ve rastgele benzerlikler ve yakınlıklar dışında kimse için kimse yok .

Mektup, Paris'e gönderilen diğer raporlarla birlikte korunmuştur. Bununla birlikte, gemide masum ve güçsüz bir isyan olan "seks" in belli belirsiz hissedilen gerçeğini savunmak için "itaat" ten çıkmak için çekingen bir girişimdi. V. Kuznetsov, "yeni" aşk idealinin sınavına dayanamadı: 1907 baharında herkes için beklenmedik bir şekilde, Nata'dan gizlice sanatçı Lyudmila Davidovna Burliuk (1886-1968; şair D. Burliuk'un kız kardeşi) ile evlendi. - ve görünüşe göre komünden fazla pişmanlık duymadan ayrıldı. Yeni bir sevgilinin platonik projelerinin arka planına karşı, kaçışı doğal olmaktan çok daha fazla görünüyor. 11 Eylül 1906 tarihli bir mektupta Nata, hayallerini Zinaida'ya anlattı:

“Birincisi, ne erkek ne de kadın olmasını istiyorum ama herkes eşcinsel olsun. T&lt;o&gt; e&lt;s&gt; herkese aynı fırsatı vermek. Erkek ve dişi ilkeler olurdu, ancak bunlar fiziksel olarak tek bir kişide somutlaştırılabilirdi. Diyelim ki dişil bir öğeden yoksun olsaydım, ona fiziksel olarak sahip olabileceğimi hissederdim, bilirdim; polyxenine chin olmazdı . Tam gerektiği kadar yemiş olsalardı, her şey çözülürdü, çıkmazdı. Ama fazla yerseniz, sığmayacağı için tükürürsünüz. Çocuk sahibi olmak isteyenler özel bir bitki yerlerdi. Ağrısız yemek yemek ve doğum yapmak son derece keyifli olacaktır. Aynı zamanda mide de büyümeyecektir çünkü bağırsaklar olmadığı için çocuk için yeterli alan olacaktır.

Tata, yaşlı insanların ot yemesi gibi projeme acımasızca alay etti ya da daha doğrusu güldü. Can sıkıntısının öleceğini söylüyor. Ve hiç sıkılmadım ama çok temizim. Şimdi çok daha sıkıcı ve en önemlisi sonsuz. &lt;...&gt; Yani benim ne olduğumu biliyorsun. "Seks" hakkında söylenen her şeyi dıştan anlayabiliyorum, dibine kadar değil, onaylamayarak, derinden ot yiyen yaşlıları istiyor. Saklıyorum ama istiyorum. Ve öyle düşündüğüme göre neden saklanayım?

"İnsan, fazla insan" ın reddedilmesiyle birlikte, komün üyeleri dünyayla tüm aile ve dostluk bağlarını fiilen koparmaya zorlandı ("Ve bir erkeğin düşmanları onun evidir. Babasını ve annesini kim daha çok severse) Benden bana layık değildir ve oğlunu ya da kızını benden çok seven bana layık değildir”—Matta 10:36, 37).

11 Ağustos 1905 tarihli E. V. Diaghileva'ya yazdığı bir mektupta Z. Gippius, Paris'e yaklaşan ayrılışının nedenlerini açıkladı:

“... az çok yakın olduğumuz tüm insanlardan Rusya'yı terk ederek onları terk ediyorum (hiç kardeş bağım olmayan, ancak hepimizle iç bağım olan kız kardeşlerimi onlarla birlikte bırakıyorum. ) - Öyle görünüyor ki insanlardan uzaklaşıyoruz, onlardan kendimize uzaklaşıyoruz, kendimizi kapatmak istiyoruz, kendimizden memnunuz. Ama bu bir manastır değil, sonsuz bir inziva yeri değil, tam da gelmek için geçilmesi gereken bir çöl . &lt;...&gt; Burada her birimizin eski bağlantıları var, eskileri ve onlarla iletişim kurarak, her birimiz sevdiklerimizle ayrı ayrı, kaçınılmaz olarak kendi geçmişine gidiyoruz, bu sefer bir "yaşlı adam" oluyoruz. Ve "üç" olarak - şu anda varlığımız sona eriyor. Bu, daha önce sadece yakın olduğumuz herkesten sonsuza kadar ayrılmamız gerektiği anlamına gelmez; ama kendi içimizde ve birbirimizde yeni bir bakış açısını, yeni bir dünya görüşünü güçlendirmeliyiz &lt;... &gt; .

Akraba ve akrabalar “ayrılmalarının” nedenlerini anlamadılar ve açıklama yapmak için acele etmediler ve güçlükle anlaşılabildiler. A. Kartashev'in ailesi için gerçek bir trajedi, onun yeni bir Hristiyan yaşamına ayrılmasıydı. 8 Haziran 1907'de Tatyana kız kardeşine şunları yazdı:

“Bugün Kartashev'den bir mektup aldım. Ben de onun ve Nate için üzüldüm. &lt;...&gt; Sonunda ailesinin ona karşı tavrının netleştiğini yazıyor. Bize taşınmasından itibaren yaşadıkları tüm trajedi. (Unutma, hareket tamamen Şefin hatırı içindi, ben henüz orada değildim, sen çoktan gitmiştin!) Babam üç gün ağladı, sonra hastalandı ve askerden ayrılmak zorunda kaldı. Her mektuptan sonra kız kardeşler hastalanır. Onunla, bizimle, "Hıristiyanlık" ile alay eden sinirli mektuplar yazıyorlar. Şimdiki baba (olağanüstü uysallığın babası) kaba, alaycı, neredeyse küfreden bir mektup yazdı. Onu kalpsizlikle, neredeyse cinayetle suçluyor. Baba öleceğini ve onu görmeyeceğini ağlıyor çünkü onu yazı bekliyorlardı ama o kaldı.

Evde ona "Anton Vladimirovich" diyorlar. Baba hizmetten ayrıldığı için şimdi onlara en az 50 ruble göndermeliyiz çünkü tüm aile - üç hasta kız kardeş, yarı psikopat bir erkek kardeş, bir anne ve hasta bir baba - onun elinde. &lt;...&gt; Yazın onlara gitmek zorunda kalacağını söylüyor. Bence gitmesine izin ver ki orada ölmesinler - bir şekilde açıklayacak falan .

Tatların ve Natların akrabaları da neofit ayrılıkçılıklarıyla zor zamanlar geçirdiler. Kız kardeşler, "Şef" için tehdit oluşturan herkesi kendilerinden uzaklaştırdı. Anna (ya da ailede adıyla Asya) kendini onlardan tamamen soyutlanmış halde buldu. 1903'te Kharkov Tıp Enstitüsünden mezun olduktan sonra, Tata ve Nata ile St. Komünün günlük hayatı gözlerinin önünden akıyordu ama rahibeler prensip olarak ondan uzak durdular ve hayatlarına dini fikirler sokmadılar.

Tatyana'nın tanımına göre Asya "yasalarımıza göre değil" yaşıyordu, yani o en "sıradan kadındı" - bu tip, Tata ve Nata'da düşmanlık ve neredeyse histerik bir korku uyandırdı. Asya'nın bir aile babasıyla tamamen dünyevi - "cinsel" aşkını biliyorlardı (bu ilişkiler birkaç yıl sürdü, seçtiği kişi karısını ve çocuklarını bırakamazdı) ve onu kınadılar. Son olarak, onlar için "yabancı" idi: Ortodoks Kilisesi'nin hayatı ve "Neye inanıyorsun?" bu yıllar boyunca henüz rahatsız edilmemişti. Bu arada Asya, evdeki sürekli "sırları" ve boğucu atmosferi protesto etti, kız kardeşleri kalpsizlik, bencillik ve dini fanatizmle suçladı (belki de Kraft-Ebing'in akrabalarına yönelik zulmünde seçtiği nedenleri, patolojiyi açıklayarak gördü. dini yüceltmenin temeli ). Kız kardeşleriyle kalmak istemedi ve fon, barınma ve kazanç olmamasına rağmen (St. Petersburg'da bir doktor pozisyonu arıyordu) ayrıldı (Kafkasya'da doktor olarak çalıştı; 1915'ten beri bir Alman cephesinde askeri doktor).

Tata ve Nata onu iade etmeye çalıştılar, ancak yanıt olarak bir ret ve şüphelerini ağırlaştıran bir açıklama aldılar - muhtemelen "Ana" için kendini beğenmiş kurbanlar hakkında. Asya'nın yazısı şöyle:

"Mektubunu aldığıma çok şaşırdım sevgili Tata. Bana yazarak böyle bir kabalığa nasıl varabildin? Sen ve Nata beni gerçekten o kadar kalın tenli ve herhangi bir gurur duymadan, biriyle yaşamak istemezsem fark etmeyeceğimi düşünüyor musunuz ve bunu fark ettikten sonra kendimi bırakmayacağım, bekleyeceğim: "Nata ve ben seni kabul edemeyiz".

Bu bana benziyor mu? İfadelerinizde çok aceleci davrandınız ya da belki Kuznetsov Kartashev sizden bunu bir an önce yapmanızı istedi, benim yakında gelmemden mi korktular? Ya da belki annenin istediğini hissettin ? Ne yazık ki sizi yabancı olarak göremem ve bu nedenle gelirsem size geleceğim ve nerede yaşadığıma kendim karar vereyim. Ve ruhen kiminle aynı fikirde olursam olayım, sana ya da Nate'e bu kadar şeytanca kibirli bir mektup yazacağımı hiç hayal edemiyorum. Yazdığınız her şeyi dikkatlice düşünün ve açıkça anlamadığınız veya anlamak istemediğiniz şeyleri anlayın. Hayatta o kadar çok şaşırtıcı derecede acı şey var ki, yeni bir burukluk yaratmak için bir el yapay olarak kalkacak. Yaşadığınız her şey çok güzel olabilir ama cansızdır. Aslında burada bir yanlışlık var - bu sizin hayatınızın dışında değil, genelin dışında ama kurtaracak mı? Kendini kapatabilirsin ama burada bencillik var, zayıflık ve gaddarlık da var. Geleceğim ve sonra kız kardeşlerim olup olmadığınızı göreceğim. Aksi takdirde, iz bırakmadan sonsuza kadar gideceğim. Hayatınızda doğrudan soğuğu hissedin. Soğuk - ve korkunç bir şey daha.

Mesih yükseldi. Asya.

Tatyana bu mektubu yeniden yazdı ve Paris'e gönderdi ve altına bir not yazdı: "Ve o bir baştan çıkarıcı . " Asya, kız kardeşlerinin yanına dönmedi.

Genç "yuvanın" hayatı, "günlüklere" kapsamlı bir bütünlükle yansıdı. Tatiana günden güne ezoterik deneyimi, sevdiklerinin ruh hali hakkında, ortak dualar ve ayinler hakkında, "sürü" içindeki anlaşmazlıklar ve en sık "cinsiyet" tasavvufu ve metafiziği konusunda ortaya çıkan anlaşmazlıklar hakkında raporlar yazdı. genellikle O. Weininger, V. Rozanov, Z. Gippius'un kavramlarıyla ilgili polemik imalarla), sanat ve dini eylem, Ortodoks Kilisesi ve kilise ayinlerine yönelik tutumlar, katoliklik fikri vb.

Paris'e yazdığı mektuplarda sık sık St.Petersburg kültürel yaşamının en önemli olaylarından bahsetti: Din ve Felsefe Derneği toplantıları, N. Berdyaev, G. Chulkov, V. Sventsitsky'nin dersleri, Blok'un ilk performansı hakkında. V. F. Komissarzhevskaya tiyatrosunda Kukla Gösterisi , Mariinsky Tiyatrosu sahnesinde N. A. Rimsky-Korsakov'un "Kitezh Şehri ve Kız Fevronia Hikayesi" operasının Vyach'ın "ortamları" hakkında galası. Ivanov, “Gençlerin Kupası” gecesi, akademik sergiler ve öğrenci grevleri, A. Dobrolyubov'un St.Petersburg'da ortaya çıkışı vb. ” misyonerlik bölümünün işareti altında: “biz” “Ana” ile ilgileniyoruz ve “onlar” “yeni bir dini bilinç” fikriyle aydınlanmayan “çöküşün çocukları” (Blok, Vyach. Ivanov) veya Merezhkovskys'i protesto etmek (Berdyaev, V. Ern) .

Yerleşik yeni Hıristiyan topluluğu "sırrı" korudu, ancak aynı zamanda topluluk üyeleri "Ana" da yeni müttefikler ve dua ortakları arıyorlardı. Gelecekteki sürü, "papazlar" tarafından, öncelikle zeka, yaratıcılık veya ezoterik bir armağanla, "dikey olarak" büyüyebilen yeni bir kilisenin inşasında yer alabilenler arasında görüldü. Bu ütopik projedeki önemli rollerden biri, "hiyerarşiler" tarafından (L. D. Blok ile birlikte) A. Bely'ye verildi . O zamanlar Blok çifti ve Bely ile dost olan Tata'dan (1906'da A. Blok'un ve biraz sonra Lyubov Dmitrievna'nın portresi üzerinde çalıştı), kendilerini ilgilendiren aşk üçgeni içindeki samimi ruh hallerine dair düzenli olarak raporlar aldılar. . Böylece A. Bely'nin Blok'un karısına olan duygularını manipüle etmeye çalışan Merezhkovsky'ler için muhbir ve aynı zamanda Main için çalışan bir misyoner olarak hareket etti. ("Böylece hiyerarşiler hareket ediyor," diye açıkladı Tata.)

Göründüğü gibi, "yeni" aşk hikayeleri, Tatyana Gippius'un "günlüklerinin" tek konusu ve ana konusu değil. Aynı zamanda erotik olay örgüsü, yazar tarafından tasvir edilen tüm olayların görünmez bir "iletkeni" işlevini üstlenir. Manevi hayatını keşfederek, potansiyel ortakları ve münzevileri ayırt etmeye çalıştığı çağdaşlarını gözlemleyerek, Tatyana Nikolaevna, ablasının “aşk metafiziğinde” tatmin edici bir cevap bulamadığı bir soruyu kendine sormaktan vazgeçmedi: “Nasıl bir aşk bekleyebiliriz ? ( kişisel dünyaya atıfta bulunarak ). Dünyaya bir yüz verme arzusu. Bu, her şeyin ve hatta cinsel sevginin temelidir. Çünkü özünde hepsi değil, bir parçasıdır . Ya da belki zemin bir parça bile değil - diğerleriyle aynı seviyede, ama çok daha derin, çünkü dünyaya ses, tat, tuz veriyor. Dünyanın yüzü. Henüz hiçbir şey bilmiyorum . "

Bu soru-şüphe, Merezhkovsky'lerin dini-erotik ütopyasının bir sınavıydı. Kardeşliğin her üyesi buna kendi yöntemleriyle yanıt verdi.

PS Tata ve Nata birlikte yaşadılar, muhabbet kuşları günlerinin sonuna kadar evlenmediler, çocukları olmadı, hayatlarının çoğunu A. A. Meyer'in dini ve felsefi çevresine katıldıkları için 1929'da sürgüne gönderildikleri Novgorod'da geçirdiler. Diriliş" (Tata cezasını Solovetsky kampında çekiyordu). Savaş sırasında kendilerini işgal altındaki topraklarda buldular, kendilerini Fransa'da bekleyen ablalarıyla yeniden bir araya gelmek istemediler ve Novgorod'a döndüler. Yaşam tarzı manastırdı (“kutsal yaşlı kadınlar”). S. Manteuffel şöyle hatırladı: “Kiliselerinde manastır ve ikonları, ışıklı ikon lambaları ve Tanrı hakkında kitaplar görünce yaşlı kadınların çok dindar olduğunu biliyordum. Bildiğim kadarıyla (sözlerinden bile), inançlarıyla yalnız kalmayı tercih ederek aktif kiliseye pek gitmediler ”(Chelo. (Novgorod), 2000, no. 1, s. 42). Kız kardeşlerin kendi yaşam alanları yoktu, Novgorod Kremlin'deki Radonezh Aziz Sergius kapı kilisesinin binalarını işgal ettiler ve kendilerini enkazdan temizlediler ve donattılar. Yakınlarda, aynı çitin içine, Petrovsky mezarlığına gömüldüler.

PPS A. V. Kartashev - Temmuz 1917'de Kutsal Sinod'un başsavcısı seçildi, Ağustos 1917'de başsavcılık görevinin kaldırılmasının ardından Geçici Hükümetin İtiraf Bakanlığı başkanlığına atandı; 1919'dan itibaren sürgünde yaşadı, 1922'de evlendi; Paris İlahiyat Enstitüsü'nde profesör, Rus Kilisesi tarihi üzerine çalışmaların yazarı. Kız kardeşi Elizaveta Vladimirovna Kartasheva, 1917'den sonra Tata ve Nata'nın altında yaşamaya devam etti, gelecekteki kaderi hakkında bilgimiz yok.

PPPS Anna Gippius - evli değildi, çocuğu yoktu, 1917'den sonra genin bir bölümünde ambulans treninde doktor olarak çalıştı. Denikin, 1919'dan beri sürgünde, ilk olarak 1920'lerin sonlarından beri Sırbistan'da. Fransa'da; doktor olarak çalıştı, öğrenci Hıristiyan hareketine katıldı, Katolik ve ardından Ortodoks manastırlarında itaat içinde yaşadı, dini ve günah çıkarma meseleleriyle ilgilendi. 1922–1931'de Z. Gippius ile kilise konularında bir mektup polemiği yönetti. 1927'de Paris'te yayınlanan küçük bir broşür "Saint Tikhon of Zadonsk" ve yayınlanmamış bir "Katoliklik ve Ortodoksluk" çalışması yazdı; 1926'da ölümünden sonra Solovetsky mucize işçileri Savvaty ve Zosima'ya adanmış "The Solovetsky Abode" (Rönesans. (Paris). 1959. No. 83) başlıklı bir makale yayınlandı.

* * *

Koleksiyonun temasına en çok uyan günlüğün bazı parçaları yayınlanmak üzere seçildi. Metinler orijinallerine göre çoğaltılmıştır: Amherst Rus Kültürü Merkezi. Merezhovsky'nin Kağıtları. Kutu 2. Klasör 17–26. Yazım ve noktalama işaretleri, modern gramer normuna uygun hale getirilir. Değişkenlerin okunmasına izin vermeyen tüm kısaltılmış sözcükler ve kişisel adlar, köşeli parantezler olmadan genişletilir.

Çalışmadaki yardımları için arşiv müdürü Stanley Rabinovich'e derin şükranlarımı sunuyorum, T. G. Chebotareva, V. A. Schweitzer, T. Yu. ve I. P. Babenyshev, J. Stolyarsky'ye özel teşekkürlerimi sunuyorum. Amherst'teki çalışma, Açık Toplum Enstitüsü'nden alınan bir hibe ile mümkün olmuştur.

TN Gippius 1906-1908'in "Günlüklerinden" 

1906

&lt;...&gt;

15 Mart.  

Canım.

Geç de olsa bugün yine yazıp göndereceğim.

Bazen çok korkuyorum; her zaman. Benimlesin. Temel olduğu gibi . Ve diğer her şey üzerinde.

Bugün Kartashev taşındı . Yerleşmesine ve kendini süslemesine yardım ettiler: Onun için dolaplarının üstlerini yaktım, çirkin masasını kaldırdım, koltuk minderlerini tersyüz ettim, yemek sandalyelerini Nata ile kırmızıdan kahverengiye boyadım ve cilaladım. &lt;...&gt; Şimdi hiçbir şey, Dmitry'nin ofisi için pek aşağılayıcı değil - ne mümkünse yaptılar. Yine de masayı kahverengiye ve kahverengi beze yapıştırmaya ihtiyacınız var. Ve sonra zehirli yeşil bir bezle imkansız kırmızı-kırmızı. Tahtamı soyadımla doğramak istedim. Kesin olarak reddettim. benimkini sipariş ettim (Ve bu arada o çirkin.) Ve ben sadece birini keseceğim ama ziyaret edebilir. Ve bu yanlış - ve uygunsuz. &lt;...&gt;

Pazartesi <10 Nisan>.  

Mektubunu aldım canım. Mektubumdan iyi olmanıza ne kadar sevindim . Bu, içimde bir şeyin doğru olduğu, gerçek olduğu anlamına gelir. Bugün Nata ile sizin ve sizin sevincinizle, Paskalya'nızla bir bağlantı hissettik ve nedense onunla daha yakın dua ettik. Ama Kartashev bugün umutsuzluğa kapıldı çünkü siz onu sevmiyorsunuz. Onunla uzun süre bizimki hakkında konuştum. Size yazmak istiyor, çeşitli konularda yardım istiyor ama duymayacağınızı düşünüyor. Ona sadece sevgiyle davranarak yardım ve sevgi alacağınızı söyledi. Sana olan sevgisini gizlediğini ( var ) ve korktuğu için kendini sana göstermediğini kınadı. Kendini kurban etmeye karar vermesine izin ver. (O zaman eskisinden daha fazlasını elde ettiğini anlayacaktır. Ancak kendini yakma kararı aşk için olmalıdır. Kurutulmuş bir at olduğunu ve hemen büyüdüğünü ve 10 yıldan 11'e ve 17'den itibaren büyüdüğünü söyledi. 18'e kadar ve 30-31 yaş arası vb . (bugün Markos İncili'ni "inananlar için her şey mümkündür" okurlar) bu birlik gerçeğinde , gelecekteki bitki için tohum verilir . büyümesi zordur, ancak her şey tohumda bulunur, vb. Ve bir kişi değişebilir ( kendinizi bir ilahiyat öğrencisi olarak görün.) &lt;...&gt;

<15 Nisan>.  

&lt;...&gt; saat birde döndü. Kartashev henüz uyumuyor, bizi bekliyor. Evde çekirge yok. Nata ile Kartashev'in odasında oturduk ve dua etmeye gittik. Çekirge geldi. Birlikte dua ettik. Kendi başıma zayıfım.

Bir fahişeyle birlikteydi - yüzünü şekillendirmesi gerekiyor. Dışarı çıkmasına izin vermedi, kapıları kilitledi ve ağladı. En azından bir öpücük istiyordu. öptüm Kartashev saat 3'e kadar uyumadı, her şeyi dinledi. Çekirge her ayrıntıyı boyadı. Sonra bu konuyla ilgili bir konuşma başladı, Kartashev kendisinden, cazibelerinden, baştan çıkarıcı kadınların türünden (tombul, yarı çürümüş yüzlü , sıradan sarışınlar) bahsetti. Ondan bilgi istedim...

&lt;...&gt;

6 Mayıs  

&lt;...&gt; Kartashev'in beni nasıl yakaladığını hayal bile edemezsin! Mümkün olan her şekilde. Bunun benim ve bizim yararımıza olduğunu biliyorum. Ve eğer komayı çözmezseniz, daha fazla yol kapanır. Bunu aşmalısın. Ben kendi içimde bu çözülmemiş yığınla meşgulken, onun dışında hareket etme olasılığımızı bloke ediyor. Belki bana gönderilmiştir. Hesap yapmalıyız. Hangi kombinasyonlar düzenlenmelidir. Gideceğini söylüyor çünkü “biz farklı insanlarız”, “sizler soyut insanlarsınız” vs. dolgunluğundan memnun . Ona 1 kaşık romantizm, dipsiz bir Osipov-Dymovsky aşk gölü olduğu konusunda kendini aldatmamasını söylüyorum - ve bu, 2 kişinin "zihninde" birleşmesinden doğan gerçek talep ve umut unsuruyla karışıyor. aşk türleri - sonsuz bir kaynaktan geliyor. Sevginin kaynağı önemlidir.

Ternavtsev'in tutkusunu anlamıyorum ve bunu istemiyorum diyor. Ve bunu kanıtlıyorum...

7 Mayıs sabah 10.  

... birçok yönden kendini anlamıyor. Var ama olmasını istemiyor . Bu farklı, bu bilinç. "Muschinsky" nin kanıtı &lt; Bu yüzden! > ilişkiler, genel olarak "kadınları" özel, özünde aşağılık bir yaratım olarak ayırdığı ve yine de onu endişelendiren şeydir. Bu yüzden çok az romantizmi olduğunu söylüyorum. Herkes ona sorabilir: "Kadınları sever misin?" - ve derdi ki: "Evet, bu benim hayatımın zehiri, onunla doluyum." Kişisel olmayan, tamamen "eril" çekim. Şimdi çabalarım, onun kendi içine, bilincine net bir şekilde bakmasını hedefliyor . Haklısın, tam istediğim gibi, bana yaz. Bir ve bir olduğumuz nereden geliyor?! &lt;...&gt;

Yulaf lapası dolu. Öyle ki, onu bir yabancı, kabul edilemez, anlaşılmaz , sakıncalı vb . daha fazla hareket için, asıl şey için, bunu kendim için yapıyorum. Elimde değil ama ... " Arkadaşlarım için hayatımı ortaya koyacağım ." (Arkadaş kimdir? - Ana'da kim var.) (Ruhum, ben, kişisel işimle ilgilenmek için kendime çabalıyorum, çizimim benim. Acı çektiğim yer burası. Sadece beklentiyle emekli olamam. derinlerimde bir gelecek özleminin.)

Kuznetsov bunu anlıyor ve artık kendisinin bile olabileceğinden daha az verimli olduğunu anlıyor. Güven bana, çünkü öyle. bilinçli hareket ederim. Şimdi sıradan, erişilebilir olmak, şimdilik "benim" i gizlemek istiyorum . Parlayan şey - izin ver. Fırsat yeterli olduğu sürece - her türden (içgüdüsel olarak) doğru insanlarla temasa geçmek. Ve henüz "kendi başıma" çalışamam. Ve henüz uzmanlarla temasa geçmek için - bunun için gerekli meyve suları yok. Ne de olsa, örneğin, emekli olduğunda Dmitry uzun süre endişelenmedi. Tek bir şeyi önemsiyordu - herkes için gerçekten gerekli olanı - işini . Ve sen acı çektin ve boşa gittin. Zavallım, şimdi seni nasıl hissediyorum ve seviyorum! Bende de esasen her şey birbirine bağlı. neşeye.

saat 11.  

Devam edeceğim. Şimdi neredeyse Kuznetsov ile Sologub'a gidiyordum. Neredeyse toplandı. Ama kurudu, anlıyorsunuz - bu dünün bir yansıması (ve bunun hakkında daha sonra yazacağım). Artık böyle tüküremeyeceğim için kaldım. İstiyorum ve yapamam. İlk sessiz akşam, arama yok, savurma yok. Sana yazıyorum, oturuyorum. Dün Sologub beni Berdyaev'den aradı ve gelirsem bana bir kitap vereceğine söz verdi. Bugün yağmur yağıyordu, fırtına. Huzur ve sessiz çimen istiyorum. Mikvena değil , ama bizimki, en azından bir dakika, sürekli geriye bakmamak için ve kafa en az bir dakika durdu. Sıkıcı şeylerin sessizce yapıldığı gerçeğini söylüyorsun. Bazen iktidarsızlıktan. Ve kimse yardım etmiyor.

Dinle, dün hakkında. Dün konuşan ve konuşan ben ve Kartashev'dik. Bu bir şekilde garip - anlıyor ve endişeleniyor ve üzerinde kendisinin, Osipodymov'un bir anısını bulduğunda buna değer. Diyorum ki - bu sizin için doğru (bu Osipodymovsky'dir) ve ancak şimdi, kendinizi tamamen zihninizde hissetme şekliniz - kesinlikle sonuna kadar. Ama bilinçsizce, "okul" tarafından ezilmiş, çilecilik - acele ediyor. Kendisi dedi ki: özverili, gerçek aşk, sahip olmak istesem de hala sonuna kadar bilmiyorum, ama nereye koyacağımı bilmediğim 40 kişilik bir sevgi kaynağım var. Bu nedenle &lt;o&gt; bir anda bir milyon kişiye aşık olabilir. İçimde - çünkü sürekli etraftayım. Daha da kötü bir şekilde parçalanırsınız . "Sarışınlardan" başka biriyse - aynı şey. Anlıyor. (Ama bana eksiksizliğin de baştan verildiğini iddia ediyor.) Bunun bir Muschin &lt; Bu yüzden! >, kişisel olmayan aşk doğrudur çünkü sahte, yaşayan bir dünya fenomeni değildir. Ve onun için yanlış olmayan bir şeye sahiptir, çünkü bu henüz deneyimlenmemiştir , hâlâ güçlüdür ve bundan dolayı acı çekmektedir. İnsanların acı çekmesine saygı duyuyorum. Ama değerli olan bana yakın olan, aşk, tutku, &lt;vahşet -?&gt; talep etmek. Doğruyu söylüyorsun, bu bir sembol. Ve romantizm ve tutku. Doğru doğru. Bana göre 2. daha taşınabilir, çünkü bunda hareket var. Ve romantizm ya deneyimlenmelidir - (ve şimdilik bir anı gibidir ) ya da bir kişiyi hareketinde durduracaktır (bu yine doğrudur!). Ve durduğunda - bu korku. Romantizm Ouspensky'yi zehirler. "Saflık" verir - dokunulmazlık, kirletme ve kirletilme korkusu. Burada sembolde sonsuz haklısın. Benim de sonuna kadar anladığım bu ve iyi ki tespit etmişsiniz. Bu yüzden cansızlık, hayatın benzeridir . Bir insan gibi, ama bir insan aracılığıyla gözleriyle durmuyor, ona doğrudan bakmıyor, ama içinden ve "gerçeğin" yaşayan somutlaşmış halini sevmiyor, ama bakıyor. bir kişi aracılığıyla gerçek. O zaman kişiye her şeye yakından . Beni bu çerçeveye koyduklarında - saf cennet bademi - öfkeden dibe döndüm. &lt;ne&gt; Dmitry (Bela ile) , ilk olarak insan yaşamının 2. adımı olarak ve ikincisi, hayati, gerçekten yeraltı, dünyevi (insan ve hayvani) bir şey olarak Ana'ya daha yakın bir hayvan tutkusudur . Yani Kartashev, osipodymovizmiyle, Uspensky gibi umutsuz bir hareketsizlikle beni ezmiyor . Ne de olsa Ouspensky ayakta. Dmitry, "aşkı kurtaracak" dedi - donduğu için kurtarmayacak. Kurtaramayacak olan bu tür bir aşktır. Ve 2. aşamada (tutku), kişiliksizlikte bir evrensellik görünümü vardır. Belki de tarihte aynı süreç ? Ve Rusya'da? Birincisi - kişilik krallığının bir sembolü (ilk aşama), sonra evrensellik sembolü, kişiliksizlik krallığı (ikinci aşama) ve 3. krallık (1 - kişisel olmayan Kişilik &lt;ve&gt; 2 - kişisel "kişisel olmayan") - Kilise . _ Sonuçta, insan embriyosunda olan şey, insanın dünyadaki gelişiminde de oluyor?

Peki, dün hakkında devam ediyorum. Kıskançlıktan ve benimle olan uyumsuzluğundan eziyet çektiğini söylüyor. Kendini yalnız bir ruha dökmesi gerektiğini vb. - Gideceğim. Ayrılmaya gerek olmadığını söylüyorum ve onunla, ondan ezici bir şey talep etmeden onu (karısı!) Kabul edecek yalnız bir ruh aramaya hazırım. Onunla rahip Medvedko'ya gittik. Ona kayıtsız olmayan bir sağlık görevlisi olan bir kız kardeşi var, bundan hoşlanıyor (sarışın, sıradan, sıradan, sağlıklı). Ve Medvedka'nın karısı zayıf, psikopat bir sarışın. İkisi de hoşuna gidiyor. Şanslı. Onları hissetmek ve karşılaştırmak ve kendimi tanımak.

Sıkıcı sıkıcı. Öyleyse canım, ne yazık ki, iletmek sıkıcı olsun ... Hepsi sıkıcı ve kişiliksiz. Acı çekerek ama söz vermeden. Sonra Berdyaev'in karısının kız kardeşini görebilmesi için onu Berdyaev'lere götürdü - bir şekilde ondan hoşlandı (ve o da ondan hoşlandı). Ve ona açıkladım. O memnun. Sıkıcı da var ama farklı bir şekilde. Daha da kötüsü, çünkü çok fazla rol yapıyorlar. Bahar Festivali". Her şey huş ağacı. Yeşil “tartalam”lı hanımefendi ( yani! ) otomatik olarak bir sepet vadi zambağı getirdi dehşet noktasına. Ve bir buket vadideki zambakta baharla ilgili şiirler içeren bir not var. Okumak. Ve ben Kartashev'le birlikteyim. Ve kız kardeşim çoktan Kartashev'e baktı. Y-y-y… &lt;…&gt;

8 Mayıs  

8., sabah 4 . Bugün Lydia Yudifovna'nın bir portresini yaptım. Ailelerinin her birini ayrı ayrı memnuniyetle kabul ediyorum (Berdyaev olmadan ne kadar kolay olurdu), ama birlikte yapamam. Sonra Evgeny Ivanov vardı. Sık sık gelir. Bana Rozanov'un benden nasıl korktuğunu anlattı. Hatta ona gitmememi tavsiye etti. Ve "ilkbaharda" Berdyaev'deki Rozanov beni "cadı" evimizden kabul etmeyi reddetti Tanin'in kitabı , Dmitry'nin ondan aldığı bir çocuk kitabı. Diyor ki: “ve Tatyana! - Asla". Ouspensky, evlenirsem beni kabul edeceğini söylüyor. Ve sonra şöyle diyor: "Kartaşev görünüşünü kaybetti !" Ve dehşete kapılmış durumda. Ve anlamıyor. Evlilik sevgisini protesto eden bir grup insan şimdi gitti, cant. Evgeny Ivanov, Blok, karısı, Gunther, arkadaşı. Protestocuların etini öldürmek uğruna değil, aktif olarak , bilinçli olarak, satın almak için. Bence bu göz ardı edilemez. Bireyin bir tür yeniden doğuşu olmalı. Ya da belki ineklerdir!

Sadece ne tür bir D. Dimochka'ya sahip olduğunuzu bir düşünün - ilki (bu nedenle kim derinlerde içti ve ikincisinde yükselir). Dmitry huzursuz, içki içiyor ve sen kararlısın. Sizin sayenizde, sizin sayenizde aşağıdaki insanlar kısmen yeni bir realitede yaşayacak, aynısını yaşayacak , ancak yeni bir realitede, yeni bir realitede yaşayacaklar . Bunun ne kadar önemli olduğunu bir düşünün. &lt;...&gt;

Sonra Kartashev'i sana karşı küçük ve "edebi" bir aşkla kınadım. Sonra - m&lt;döküldü&gt;. (Okumadılar.) Sonra Kartashev konuştu ve yoksulluğundan umutsuzluğa düştü. Nata odasına gitti (çok kilo verdi ve tamamen çirkin görünüyordu). Ve Kuznetsov ve ben Kartashev'i "sürdük". Sildikten sonra titremeyi bıraktı, otoriter ve neşeyle kendini kurdu, sonunda ciddi bir şekilde alnımızdan öptü ve gitti. Acımasızca fırçalamalısın. Ama neden her zaman fırçalarım? Onu en iyi tanıdığım için mi? Çünkü özün çoğu bana benziyor? Evet, her yerde nöbet için insanüstü güçlere ihtiyaç var! Ve büyüklere ihtiyacım var, çünkü bu olmadan onu kendime bırakabilirim - bu bir günah - şimdi kendinize olan sevginizi anlamak için radikal yalnızlıktan çıkması gerekiyor. Onu görmüyor. Ona her zaman bir şey söylüyorum - kendinin farkında ol, senden daha fazlasını bildiğime inan!

&lt;...&gt;

15 Mayıs.  

&lt;...&gt; Akşam yemeğinden sonra, Çekirge ile otururken Ivanov Ryzhenky geldi. Çekirge her şeye, tüm yakınlaşmalara veya çarpışmalara - uzmanlığı, hassas noktası (ve hatta onu rahatsız etti) - "cinsiyet" ile başlar. Ben banyodayken ikimiz uzun uzun sohbet ettik. Onlara geldim - devam etti. İvanov, bakire olduğunu söylüyor çünkü laneti kendi üzerinde hissediyor, Tanrı. Ve eğer evlenirse, çocuklar ucube (lanetlenmiş) olacaklar, çünkü bu bilinçle - cezasızlıkla - karanlığa girmek imkansız. İnsanlar bu lanetin kokusunu alıyor. Örneğin, Bloklar - Lyubov Dmitrievna aslında bir annedir, ancak başarısı daha da güçlüdür. Bu lanetin kaldırılmasını beklemenin sevincine sahip görünmüyor. Ve lanet hakkında - bence doğru. &lt;...&gt;

Akşam Çekirge yorgunluktan uyuyakaldı ve sabah saat 3'e kadar uyudu (gerçekten "bağlantısızlık" ve "kutsamama" dan muzdarip) ve ben Kartashev ile uzun süre konuştum, onu kazdım. kendine itiraf etsin diye. Aşklarındaki özel unsurun ne olduğunu bilmek istiyordum . Şimdi ne olduğunu biliyorum. Ve bu beni bir şekilde şaşırtıcı bir şekilde şaşırttı: "hassasiyet", dipsiz. Nitekim, aynı "insanlıkta" - hayvana özgü tutku nerede? Bekle, yine de ısırırım. yine kafam karıştı...

Dün namaz kılmadık. Dün bir an için bana Kartashev çok doğru ve net bir şekilde (belki de esasen yanlış) anlıyor gibi geldi, ama benimki, benim gerçek olarak kabul ettiğim şey. Ne tür bir aşk beklemeli ( kişisel dünyaya dönerek ). Dünyaya bir yüz verme arzusu. Bu, her şeyin ve hatta cinsel sevginin temelidir. Çünkü özünde bir parçadır, hepsi değil . Ya da belki zemin diğerleriyle eşit bir parça bile değil, çok daha derin çünkü dünyaya ses, tat, tuz veriyor. Dünyanın yüzü. Henüz hiçbir şey bilmiyorum. &lt;...&gt;

27 Mayıs  

&lt;...&gt; Sonra akşam yine aynı konuda Kartashev ile tartıştım; onun içindeki 2 yasayla savaşmamaya çalıştı, ama kendisinin ne istediğini bilmek için "ben" i istiyor. Dünyadaki her şeyin kabul etmediğini söyledi. Lanet de neşe duyar. Genelde ya bitirmedi ya da kafası karışmıştı. Nata umutsuzluğa kapıldı ve uykuya daldı. Çekirge sessizdi. Anlasın istedim, ne için ve kendiliğinden olan aşk hakkı için mücadele ediyor. Kendiliğindenlik yasadır, neden bu yasada mutlak gerçeği tanımıyor ve mücadele etmeden ona teslim olmuyor, çünkü sadece savaşmayın - ve iktidarda olacaksınız. Ve istemiyor. Neden? Ve örneğin baştan çıkarılmaktan korkuyor - deneylerden korkuyor. Kendisi kendiliğinden ve bilinçli olarak istemiyor mu? Yoksa bu yasanın tersi mi, münzevi okul mu? Bu protestodaki kendiliğindenlik mi, organiklik mi, yoksa bir kafa kararı mı (soyut olduğumuz için her zaman suçlanıyoruz). Fiziksel birlikteliğe karşı bir amaç olarak hem bilinçli hem de içgüdüsel olarak aşık olmak için dolgunluğu ve bolluğu içinde mi savaşıyor, yoksa korku ve yoksunluktan mı, okuldan mı savaşıyor - kendini tutuyor, sadece rüyalarında gizlice kendini itiraf ediyor . mutluluğun zirvesi. Umutsuzca bilmek istiyorum. Sonuçta, böyle konuşması alışılmadık bir durum - hem utanıyor hem de saklanıyor. &lt;...&gt; Ve şimdi, bir dünya fenomeni olarak, insanların dünyadaki her şeye boyun eğmeme, laneti kaldırma bilincine sahip olduklarını söylediğimde, kendini haklı çıkardı. - Biliyorum, hissediyorum diyor. Yolları ayırmamıza ve eve gitmemize gerek olmadığını düşünüyor, çünkü her gün bir şeyler netleşiyor ve bilinç onaylanıyor. &lt;...&gt;

4–6 Temmuz  

Ve dün gece (Pazar) aslında bir kabustu ama tarihimiz açısından önemli. Ama şahsen benim için o kadar zor ve şüpheliydi ki, yalnızlıktan ağladım ve delice seni yalnız istedim, benimle olmadığına ağladım. Düşündüm ve dua ettim. Zayıfladı ve kendi yalanlarından umutsuzluğa düştü. Görünüşe göre, ne istediğimi asla göremeyeceğim gerçeğinden, sanki gerçekleştirilemezmiş gibi göksel bademler, özlemlerim (ve sizinkiler) hakkında ağladım. Tek kelimeyle, Dimochkin'in şüpheleri içindeydi . Acı çekerken, kendisi üzerinde yapılan testleri kabul etmeye hazırdır, ancak yalan söylemez. Yalan günahtır, başka günah yoktur. Ancak yalanın dibine kadar açığa çıkmasına izin verin, yalan boşluktur. Boşluk giydirilirse, somutlaştırılırsa, yalan günaha dönüşür, bu da üzerime düşen umutsuzluğa, aptallığa ve öyle umutsuz bir yavanlığa yol açar. Sana her şeyi sırayla anlatacağım. &lt;...&gt;

Pazar, ne biri ne de diğeri, yarı rüzgar, yarı yağmur havasıydı. Çekirge bir keresinde yağmurdan önce uyumuştu, yemekten önce nişanlanmıştık. Kartashev de bir şeyler yaptı ve uyudu. Akşam yemeğinden önceki akşam (2-3'te öğle yemeği yiyoruz ve saat 10'da akşam yemeği yiyoruz ve çay içiyoruz), neden hatırlamıyorum, önemsiz, konuşmaya başladık ... Ayrıca fahişe olup olmadığını sordum. Kartashev'i taciz etti, bir ruble veren Çekirge hakkında, boş bir D&lt;om'da işsiz bir fahişe —?&gt; t&lt;tolerans -?&gt;.

Görünüşe göre evet, masanın üzerindeki bir kağıda bir şey çizmiştim - Çekirge oldukça çirkin bir kafa çizdi, bir kadının kafası. Kartashev bir şeyler karaladı. Şaka yollu söylüyorum - yani sizi çeken kadınlardan, "çürümüş sarışınlarınızdan" idealinizi çiziyorsunuz. (Herkesin kendi "koyu esmeri" vardır. Kartashev'in "çürümüş sade bir sarışını" vardır - ideal çekicilik.)

Hayır, ben çizemem diyor. Kuznetsov burada çürümüşlük hakkında bir şeyler söyledi, çürümüş bedenler var ve Kartashev ile birlikte "çürümüş" kavramının tadını çıkarmaya gitti. Görünüşe göre Kuznetsov, şimdi bu tür bedenleri şekillendiriyor, "hastalığını" somutlaştırıyor, dediği gibi, birkaç gün içinde ekşi mantar onu doğa için şehre götürdü. Bu beden sanki derisi incelmiş de elma dökülmüş ve elma bayatlamış, dövülmüş, çürümüş gibidir. Esneklik yok. - Ve böyle bir içsel his, ince bir et örtüsü hissi - nüfuz ediyor. Örneğin, Kuznetsov elimi tuttu - salladı, diyor - işte sağlıklı bir el. Kuznetsov, Kartashev'e vücutta "çürümüşlüğün" nerelerde hissedilebileceğini söyler. Burada der ki, yukarıdan bacaklar, kollar, boyun ile göğüs arasındaki boşluk yukarıdan asla çürüklükte hissedilmez ama göğüs altından çoğu zaman böyledir. Diyor ki: şimdi bir kadın yontuyorum: vücudu daha genç, yüzü daha yaşlı vs. Nata ayrıldı, görünüşe göre tadın derinliklerine kızdı, Çekirge olumsuz bir tavır sergiliyor, bir eksi olarak, bir hastalık olarak, Kartashev'in bir artı olarak sağlığa karşı olumlu bir tavrı var. Birbirlerindeki bu farklılıktan kendileri şüphelenmezler ve incelikler geliştirirler. Aşağıya indik, çay içtik - herkes konuşuyordu. Ben de ruhumda içgüdüsel olarak kendime kızdım, çünkü Kartashevskaya'nın bu "çürümüşlüğünü" ve bu Karamazov'un "tavuğu" nu kendimde hissettim . Hatırlıyor musun, Spell'in en başında? Eskimiş ayakkabılar, tombul eller vb.

Doğrudan kendine kızmamak mümkün değil. Daha fazla dinle. İlk başta iğrenç hale geldi ve uzun süre saklanamadı, umutsuzca bir şekilde iğrençti. Ama olmaması gerektiğini biliyorum , bu tiksinti hissi devam ediyor. &lt;onu&gt; kendi içinde. İlk başta, tadını çıkarmak için onları kendinize bırakmak ve kendinizi alıp götürmek için bir arzu vardı . Herkese kaldı . Bir kitaba gömülü olan Nata, dinlemeden neredeyse yüksek sesle bir şeyler okudu. Ve ilk başta, Çekirge ezildiğimi söylediğinde, sadece tiksindiğimi ve başka bir şey olmadığını söyledim. Sonra üstesinden geldim ve sanırım bitireceğim. İzin vermek. Çekirge ona sorar - Tata'nın ("siz" derler) nasıl "çürümüş" olduğunu düşünüyorsunuz? (Yani şehvet duyuyor musun, şehvet salyası var mı, Karamazovizm?) Önce bir şekilde yarı gülerek mırıldandı ve sonra evet dediğimde evet, bazı yerlerde “çürüklük” var diyor. Ondan sonra nihayet kendimi aştım ve bir noktaya kadar onu yakmaya karar verdim. Tekrar konuşmaya başladılar. sırasını hatırlamıyorum Size alıntılar söyleyeceğim. Çekirge, kokuşmuşluğun -bir duyum- bir hastalık, bir çöküş olduğunu savundu. Kartashev'in çürümüşlük, çekicilik idealini ne tasavvur ettiğini bulmaya çalıştım - onda ayrı bir yeri var mı, en saf haliyle alındığında estetiğine mi bağlı, yoksa çekim ideali çirkin olabilir mi? göbeği sarkmış yaşlı bir kadının noktası. Diyor ki - "Ben" inin diğer gereksinimleriyle, diğer yönleriyle kendi içinde karışmadan, o zaman bu ... bağlı değildir; (yani bu şehvete sahip olduğunun doğru olup olmadığını öğrenmek istedim). En saf haliyle şu anlama gelir: Enfes bir ahlaksız gibi, hatta çocukları yozlaştıracak kadar, tükürük akan, yağlı gözlerle şöyle der: "Yumuşak, nazik kızları severim." Ona her şeyi anlattım ama soyut olarak, kendimden değil, sadece öğrenmek için - bu "ve - bir tavuk" ( yani! ) “Evet, saklamıyorum. Karamazov'u hep anladım, duygularımın da benzer olduğunu düşündüm. Ve saklanmıyorum! Aynı zamanda, içtenlikle, "Bana" benim değil "bir evliliğe ihtiyacım olduğunu empoze ediyorsun" dediğinde derinden kızıyor . Bana diyorlar ki: bir kadına ihtiyacın var! Ona söylüyorum - elbette, aksi halde yine çilecilik. “Evet, burada elbette çileciliğe de ihtiyaç var, erkeklerden nefret etmekten başka bir şey yapamam. Ve kadınlar, bu konuda daha kapalı oldukları için kesinlikle sıkılıyorum. Evlilik aşkı istemediğim ve çocuk istemediğim gerçeğinden biraz kaybediyorum ama çok şey kazanıyorum. (Belki de bunun bir kafa olduğunu hissediyorum.) Diyorum ki: içgüdünüzü onaylıyorsunuz - neden sonuna kadar onaylamıyorsunuz? Ve neyin olmaması gerektiğine kafanızla karar verin . Sinirlendi.

Diyor ki: “Ben kendimden sorumluyum. Otuz yaşına kadar yaşadı. Kendi yıkımımı nasıl iddia edebilirim? Evet ve anlamıyorsun, bu yüzden bir şeyi kafanla yenebileceğini söylüyorsan, açıkçası benim farklı bir içgüdüm var. Ancak bu konuda erkeklerden yalnızca kadınlar farklıdır: onlar için aşk ruhsal bir başlangıçla başlar ve bedensel bir aşkla biter ve erkekler için en düşük içgüdülerden ve sonra kadın bir tanrı olur. Zinaida Nikolaevna "seks" meseleleriyle uğraşırsa, o zaman bunu tek başına çözemez, bilincin ve bir erkeğin yardımına ihtiyacı vardır .

Kanepede uzanmak. Solmuş. Nata yatmaya gitti. Çekirge ile oturuyoruz. Diyorum ki - burada, Çekirge bu çürümeyi fark etmeden geçmez, ancak ona bilinçli davranır ve siz kendi içinizde bir "tavuk" olduğunu onaylarsınız, bu şehvet, kişinin kişiliğinin yok edilmesi değilse de, o zaman yok edilmesi kesinlikle vardır. bir diğeri, çünkü kişilik, kişisel nitelikleriyle , özüyle, onu algılayan kişiye tamamen bireysel olarak yansırsa, bir başkasının kişiliğine uymaz. Örneğin Kartashev - çürük eliyle, Ternavtsev - kalçalarıyla vb.

Diyor ki: Size kokuşmuşluktan bahsetmiştim ama diğer taleplerimi şimdi bütünü ile sunmuyorum. Bir taraf hakkında konuştuk. Ve bunu onaylıyorum çünkü onun aracılığıyla eti biliyorum . 

Ona inanmıyorum. Onun münzevi içgüdüsüne güvenmiyorum. "Tavuk" şimdiye kadar güçlü ve baskın. Varsa ve güçlüyse, onu saklayacak hiçbir şey yoktur. Bunda doğruluk payı mı yoksa mantıklı kendini koruma mı olduğunu bilmek istiyorum. Her zaman kafamda Dima vardı . Ve onun "tavuğunun" daha derin tarafını bilmek istedim. Grasshopper'a (geç olmuştu) Kartashev ile birlikte konuşmak istediğimi söyledim. Ve ilk başta, o yatarken, kanepede yanında oturuyordum ve onunla ve Çekirge ile Grasshopper'ın Dmitry Karamazov ve Kartashev - babası Karamazov'un tutkusuna sahip olacak tipte olduğunu konuştuk. Çekirge ona şöyle dedi: “Neden Tata için tutkuyla yanmayayım? Bataklıkta onunla nasıl "şarkı söylediğimizi" hatırlıyor musun? Ona Dmitri Karamazov'u anlayıp anlamadığını soruyorum. Anladım diyor. Daha fazla dinle. Ayrıca Kartashev'e dedim ki: 10 kat daha çürümüş olmak istiyorum - o zaman ne yapardın? Yeter diyor, benim için her şey uyum içinde.

Bir yürüyüşten sonra. akşam 9.  

&lt;...&gt; Şimdi Kartashev ile konuşmak istediğim için oradan devam edeceğim. Grasshopper'ın zamanında, - neden bana tutkuyla aşık olmasın ki? Kartashev ile bu şekilde alay etmeye başladım, onu daha da alevlendirmek için diyorum ki - neden olmasın, ben kadın değilim?! (Sanki dibine kadar eğleniyormuşum gibi.) Kartashev'e şunu söylüyorum: "Hadi gidelim," tavuk ", bataklık yaşlı kadınlara Şabat'ta kurbağayı okşamak, tavuğu hissetmek sebepsiz değil mi ? ” Evet, ona doğru eğiliyorum. Yapamayacağımı mı düşünüyorsun? Bilmiyor musun. (Ve Dimochka bilmiyor: Onunla bir Türk dansı yapmak istedim - istemedim.) Sonuçta, bunun onun için nasıl bir his olduğunu bir düşünün: doğrudan, neredeyse "sıcak bir öpücükle içtim." Diyorum ki: hadi birlikte gidelim canım, benimle. Sonra bende çürümüş bir şey gördüğünde bilmek istediğimi söylüyorum, bırakın birlikte, bana yalnız söylesin. İşte, sanırım göreceğiz. (Remizov'un benimle ne anlamda, nasıl bir yer altı ilişkisi olduğunu düşünüyorsunuz?) (Evet, hatta daha önce 2. gün batımından bahsetmiştim. 2. gün batımının bir dönüm noktası olduğunu, insanın yalnızlık duygusuna ulaştığını, ve burada eğleniyor, çünkü sevgiyi bilmeyen ve enkarne olmak isteyen varlıklar üzerinde bir ustayı seviyor - ve korku, çünkü tehlikede gibi görünüyor, yok etme cazibesi, çünkü onlar onu yokluğa doğru kendilerine doğru çekiyorlar. .Korkulu ikinci gün batımı hala o meclise yakın, eğlenceli ikinci gün batımı zaten diğer yöne, kendini aşka kanıtlamaya doğru bir adım ... Eh, bu sonsuza kadar geliştirilebilir ... Henüz konu değil ).

_____________________________

Çekirge gitti ve ona sormaya başladım, burada yine biraz daha ciddi. Diyor ki: etimden korkma (!), Zaten çok düşündüm ve kendimi biliyorum; her erkeğin benim yaşadıklarımı yaşadığını söylüyor, sadece şu anda can atıyor...

Çaydan sonra.  

... fiziğe sahip olma ve benim yaptığım ölçüde fark etmez ve analiz etmez ve hissetmez. Ve "çürümüş" hissetmek, bunun anlamıdır: Vücudun veya yüzün bir kısmı kendi kendine parlamaya başlar, o kadar canlı hissedilir ki, sanki görsel duyum, kenarların ateşli konturlarla keskin bir şekilde çizilmiş olması ve içinde ısı yok ama sanki konyak içiyormuşsun gibi yakıyor yani kavurucu değil ısıtıyor. Bu kısımdan - vücuda, diğer yerlere - ışık dökülür veya yüz aydınlatılır. Diyorum ki - peki, neredeyim? Diyor ki - yüzünde, gözlerde, gözlerin yanında böyle bir yer var ve gözlerden ve yüzde. Örneğin burun farklıdır, burun zaten hassasiyet uyandırır ve dudaktaki bıyık çok önemlidir. Ve ayrıca "çürüklük" - yana doğru eğimli yürüyüşten. Ve diyor ki, boyunuz veya beliniz daha uzun olsaydı, bu böyle olmazdı. Ve diyorum ki - peki ya boynum çıplaksa? Ve sonra diyor ki, boyun hassas ve "çürüklük" kendi içinde değil, üzerine dökülüyor ve arkadan değil önden geliyor. Ben, diyor, içtenlikle ve doğrudan içimde bir canavar olduğunu söylüyorum, ama sadece değil ve beni içimdeki her şeyden mahrum etmeyin. Ben, diyor ve bir çocuğa, dipsiz bir şefkate ve Bacchanism &lt; Bu yüzden! > estetik de gereklidir ("Ana" hakkında - insan her zaman konuşmaktan utanır. Ve sen benim hakkımda, "Ana" daki bağlantı hakkında yazamadım ). Zinaida Nikolaevna'ya &lt;his&gt; eksikti çünkü sadece “çürüklük” ve estetik vardı. Ve burada, diyor ki, benim için bütünlük ve gerçek var.

Bu yeterli değil. Konuştuğunda bana sarıldı ve en başından elimin her yerine dokundu; Karar verdim - sonuna kadar, sadece tepki verecek gücüm yoktu, ama düşündüm - dokunuşların "safsızlığını" hissetmeme izin ver, elimden geldiğince dayanacağım. İsteyerek gitmedi, kendini tuttu. Sonra boynundan ve altından öpmeye başladı. İçimde çok titriyordum. Tabii ne kadar ürperdiğinize dair yazacak bir şey yok, bunu kendiniz hissediyorsunuz. Dimochka'yı onun iyiliği için hatırladı ve onun aracılığıyla herkesin iyiliği için - Kartashev'i ve kendisini test etti .

Deneyim, Tanrım, ne dağınıklık! Ne gri bir can sıkıntısı ve hatta neşe olasılığının yok edilmesi. (Çünkü “Hatıra” bir çıkış noktasıdır, tamamen doğru değildir.) Utanç, rezillik. O sırada Kartashev nasıl sağımdaydı. Ona söyledim ve artık benden daha zengin olduğunu söylediğin sözleri söyledim. Tekrar dinleyin.

Bana sarıldı ve bana sarıldı. Ona doğru eğildim, kanepeye yaslandım ve dudaklarını ayırdı ve beni öpüyor ya da bu şekilde nefes alıyor gibiydi. Ve nasıl gittiğini görmek için izliyorum. Ve kendinden geçmiş bir şekilde tekrarlıyor: Tanrım, bu rüyalardan daha iyi, bu gerçek! Korku! korku! Tanrım, ne sevinç, ne coşku! Korku! korku! Ve bitmiyor. Ona baktım ve hatta bana öyle geldi ki her tarafı çok beyazlaştı, gözlerini kapattı ve bayılacak gibi oldu. Korktum ve diyorum ki - uyuman gerek, git, bu kadar yeter.

Uyudun mu? Uzun süre iyileşti, neşe içinde mutluluk içinde boğuldu. Onu (nispeten) zengin ve haklı hissettim ve onun önünde kendimi yetersiz ve düzenbaz hissettim. Anaokuluna, sonra kendisine gitti ve ben, gri rezilliğimle ruhumda kıvrılmaya başladım.

Yatağa gitti, neşesiz ve düz. İşte senin için ağlıyordum. O değil, o değil. Sanki : "o", ama bu onu daha da kötüleştiriyor, çünkü ne kadar benzer olması gerektiğini canlı bir şekilde hissediyorsunuz , aspirasyon karşılaştırmadan daha yakın. Bizimki nerede, atmosfere özgü mü? Benim kokuşmuşluğum onu Büyüde de aynı coşkuya götürürdü (hatırlayın, tombul eller vs.). Beni , Main'deki sevincimi ve bana karşı tavrıyla bağlantılı olarak Main'e karşı tavrını neyle onaylıyor ? Onun bedenimle esrikliği ve sarhoşluğu sırasında ben neredeydim? Ona cevap vermedim ve onu hissetmediğimi biliyordu ve tatmin olmadı. Tüm serveti - ve "tavuk" ile bile, senin gibi ben de onu çıkarmak istemiyorum , çünkü bu onun için geçerli. Ve daha fakir, daha düzenbaz da olsam, her ne olursa olsun kabul ediyorum. Ama benim de bazı gerçeklerim var. Onun hakikatinin hem genel hem de göreceli olduğunu onaylıyorum . Ben kendi gerçeğimde ve Tanrı'nın gerçeğindeyim, o kendisinin ve Tanrı'nın gerçeğinde. Benim için sevginin kaynağı, bir kişinin Ana'ya karşı tutumu, bir kişi aracılığıyla Ana'ya duyduğu sevgi duygusudur. O zaman kaynak ebedidir, neşelidir ve burada yasak olan hiçbir şey yoktur. Gerçeğin göstergesi, bir kişinin içindeki güç, neşe, sevgi, uçuş ve her şeye gücü yetme ruhudur.

Kartashev'e şunu anladım: O benimle Main'e gidiyor - o zaman ben onunla Main'e gidiyorum. Şef ile bana geliyor - ben ondan Şef ile. Kısır döngü nedir? Çarpışmalar hala gelecek. Ama artık böyle bir ahlaksızlık olmayacak. Sadece karşılıklı, dengeli ve Ana ile birlikte şehvetli aşkı onaylıyorum . Main'de beni de takdir ettiğinde, beni talepkarca, Main için kıskançlıkla sevdiğinde, "tavuğu" (bırakın) Main ile o kadar kimyasal olarak bağlantılı olduğunda, onu zayıflatmaktan onu neşeyle sevebileceğim. Ana ya da ben, ortadan kaybolacak ve “tavuk”, bu sevginin değerini bilmeme izin ver , gücümün ve zayıflığımın bir göstergesi olsun.

Onu kendim aynı tutuşla sevmek istiyorum ("tavuk" olsa bile), çünkü bu neşe ve zevkte gerçek var ama bu benim için hala imkansız. Kendimi ve onu seviyorum, vücudunu ayrı ayrı değil. Ondan sonra bana daha çok ulaştı ve ertesi gün üzgündüm, dümdüz. İşte doğruluk duygusu olmadan yükseliş. Gri yağmurlu hafta içi. &lt;...&gt;

9. Son yazı. Ayık.  

Mümkünse, Kartashev için (çünkü ondan pek hoşlanmazlar, asıl mesele Dimochka), hepsini onlara okuyun. Şimdi bir şey saklamak istemiyorum. Bir yalan hissetmezsem hiçbir şey beni sarsamaz. Kınamaktan korkmuyorum çünkü hala bir şeyler yapıyorum, Dmitry ve Dima'yı düşünüyorum - ve yalan hissedene kadar işkence yapıyorum. Yalanları tekrar etmeyeceğim. İğrenç. Burada, elbette, içimde bir rezillik vardı, ama bunu da yapmak gerekiyordu, deneyim, Dimochka beni kendimi kandırdığım için suçlamakta haklı değil mi? &lt;...&gt; Yargıç, kavga, eğer Dmitry ve Dimochka tüm bu "toplamalardan" bıkmadıysa! Şefin iyiliği için senin için her şeyi yapmaya hazırım, bana sadece gerçeği söyle ve şahsen benim için. &lt;...&gt; Dimochka istiyor mu, Dimochka bana deneyimimi tamamlamamı mı söylüyor ? Gücüm ve zayıflığım konusunda neden ona ve Dmitry'a bu kadar çok güveniyorum!! Bu ne tür bir çılgın, ağır bağlantı?!

10 Temmuz.  

&lt;...&gt; Cuma günü Kartashev geldi. Benim için yeni bir "tavuk" arzıyla ... (Küçümsüyorum ! Düşünme.) Tüm sırrın fiyatını sonsuza dek bilmiyor muyum? Ve hem "çürümüşlüğü" hem de "tavuğu" anlıyorum . &lt;...&gt;

Nata uzandı. Sonra uzun uzun konuştuk. Dünyada ne var ve nasıl bir benzetmemiz olması gerektiğinden bahsettim.

Dünyada - yalnız bir insan - yanar, yaratır - onun yerine yaşayan bir eser doğurur (yazar, sanatçı).

Bizde, bir kişilik yaratırken yanmamalıdır (yaratma anında yok etme). Ama nasıl? - kararda - "bağlanma" kararı.

Dünyada çift kişilik aşk yaşar, yanar, birleşir, yaratır - onun yerine yaşayan çocukları doğurur.

İkisi arasında belirli bir yaratıcılığa sahip olmalıyız, kişilikler tükenmemeli (yaratıcılık anında yok olma). &lt;...&gt;

Dünyada toplum Devleti kurar. Ve kişilikler - yanar, yaratır, bir cihaz doğurur, bu onların yerine yaşayan bir toplumdur &lt;...&gt;.

arasında bir bağlantı olmalı ve tükenmemelidir. Ne 1 ne de 2. Nasıl? Yani, kişilik ifadesinin özgüllüğü 3 noktanın hepsinde gereklidir ve aşk tarafından onaylanır, yani 2. noktayı, 3'ünün temelinde olması gerektiği için alıyorum - aşk, yaşamın kaynağı dünya - insanlar arasında. Ve sonra bu bağı dünyanın neresinden alabilirim? 3 için? Aramızdaki yaratıcılığın özgüllüğünü, ikimizin birleşiminde görmüyorum . Cinsiyet reddedildi - taç, bedene olan sevginin tamamlanması - bu konuda dünyadaki tek doğruluğa sahip olmasına rağmen, kişiliğin dolgunluğu ile bizimle birleşmez.

aşkta büyük bir taçlandırma , daha büyük yaratıcılık adına ve burada körüm, bu nedenle doğal olarak ben 2. için istisnai aşk iddiasını reddedin .

, dünyada, aşık bir insanın neden kaybolduğunu anlamadığını söylüyor . Örneğin, Curies radyum verdi! Ve bence bu, birlikteliklerinin meyvesi değil - belki birbirlerini sevmiyorlardı , dünyanın buna ihtiyacı yok. Radyum onların çocuğu değil . Radyum, bir başkasının bileşiklerinin çocuğudur . Aynı şey aşıklar tarafından değil yapılır. &lt;...&gt;

13 Temmuz  

&lt;...&gt; L. Dm'den aldım. Bir blok mektup - onlara gelmek için çok çağrı yapıyor, çok gerekli olduğunu söylüyor ve konuşmak istiyor vb. &lt;...&gt; Kartashev, Blok'a gitmeye gerek olmadığını söyledi. Çok cömert olamazsın. (Genel anlamı aktarıyorum.) İçeride güçlü bir bağlantı olması ve netleştirilmesi gerekiyor. Ben bile içten içe şaşırdım çünkü bu kadar net ve doğrudan konuşmaya başlayacağını düşünmemiştim. Cinsel sorunun veya "evlilik" in, iki kişiliğin birliğinin (sizin görüşünüze göre 2'nin sırrı) prensipte nasıl çözüleceğinin kendisi için çok önemli olduğunu söyledi. &lt;...&gt;

24 Ekim.  

24'ünde yazıyorum . Mektubunu bugün aldım. Her zaman olduğu gibi buğulanmış, basılmış, zar zor yapıştırıcıyla zarfın en köşesine iliştirilmiş olarak geldi. Ve yıpranmış. Pekala, tabii ki çok önemli değil. Sadece mektupların kaybolmasından korkuyorum, ama eğer ilgilenirlerse, bırakın kendileri okusunlar. Bu bir aile şirketi, güvenli. Belki de meraktan okuyorlardır. Deneyin, mühürlü bir test yazın. Ve sana yazdığım mektupların soyulup soyulmadığına dikkat et. &lt;...&gt;

Kartashev'e aşık olduğumu ve her şeyin doğal olması gerektiğini söylediğinde beni arzularımdan uzaklaştıran Dima'nın altında neden koşuşturduğumu anlamıyorsun. Beni dinle! - aşk, her ne ise, sadece Kilise'de benim için kabul edilmelidir . Hayatın kaynağı olarak sevginin inkarından sonra, hayata doğan organik bilincim buydu . Ben, kilisemizi terk edersem, sevgiye ihtiyacım yok. Bana ne kalacak? Korkusuzca söylüyorsun, dürüstçe sor. Geriye alçaklığın, şeytanlarımın, meclisin hayaletlerinin, yeraltı yavru kedilerinin, gizemin sarhoşluğunun, dehşetin ve daha da kötüsü, makineli tüfek arzusu itaatkar, itaatkar - böyle bir dünya görüşü. Ve buna acı çekerek ve nefretle karşı çıkın. İçimde aşağılık bir şey olmadığını düşünme; soru nasıl olunacağıdır.

Mektubunuz bana bir şekilde tonda, tavrınızda bu sorular için çok küçük göründü. Sanki Sırrı gözden kaçırmışsınız, kendinize katlanamıyorsunuz. Bir yol istemediğimi söylüyorsun . Doğru değil, ama soru tek yol olup olmadığıdır. Bilmem gerek. Kızlar ve kadınlar hakkında "alaycı" diyorsun. alaycı nedir? Doğruydu, biliyordum. Bunu henüz söylemiyoruz ve buna dayanmıyoruz ... gizli bir şey yok, yardım etmek için her şeyin buraya getirilmesi gerekiyor. Peki ya bu evrensel yasa ? Burada, belki de başka bir yol vardır - aydınlatma, aydınlatılabilecek her şeye nüfuz etme ve bir şey olamazsa, o zaman almayın, kendi kendine almayacaktır - istemezsiniz. Hareket yolu, bir arıza olasılığı ile yavaştır. Işıklı ve ışıksız her şeyi ayrım gözetmeksizin -o zaman bakarız derler- almak artık mümkün olmadığı için vicdana yalan söylemeden artık mümkün değil . &lt;...&gt; Bu nedenle yolumun, ilk adımların sizin de dediğiniz gibi yakınlaşmaya doğru olduğuna inanıyorum. Ama kızın hiçbir şeyden, ilk gençliğinden ve "romantik aşktan" bu kadar cahil olmadığını, daha derin ve daha ciddi bir aşk yaşadığını da biliyorsanız, en azından bildiğini söyleyebilirim. bir şehvet gölgesi , eğer hala eylemin kendisini reddediyorsa, o zaman düşünmeniz gerekir.

Kızların aşktan önce evlilik ilişkisini reddettikleri, ancak aşık olduklarında (elbette bilinmeyenden korkarak) ve evlilikten önce aslında tam tersine bilinçli olarak arzuladıkları örnekler vardı. Ve anla canım, içimde çocukça, eski bir tiksinti yok - kendimi biliyorum. Gizem duygusuna sahibim, bana bunu verdi - peki, varsayalım - Gizem hissini dehşete düşürdü, hatta daha kötüsü. İçinde bir yalan değil, gerçek, bir duruş değil, bir yol görürsem elbette kabul edebileceğim bir sır . Pekala, söyle bana, bana romantik kızlar hakkında yazıyorsun. Onun sarsılmaz aşkıyla Ouspensky'ye duyduğum nefreti unuttun mu? Sana onun hakkında yazdığımı unuttun mu? Dediğim gibi, Serafima Pavlovna'nın benim için ölü gibi olduğunu, şehvetli neşeyi anlamadığını unuttun mu? Ve Alexei Mihayloviç'in bana daha yakın olduğunu? Güzel Leydisi ile Blok'a karşı gerginlikten nasıl zayıfladığımı unuttun mu? Saf aşkla o masum kızın imajına sığıyor muyum? Ne de olsa, eylemin kendisini kabul ederek, sanki bu şeytanlarımla birleşiyor gibiyim, kendimi onlara veriyorum, dünyanın yarısını alıyorum, kiliseden ayrılıyorum, nerede (Baba ve Oğul), kurtuluşum nerede ve mutluluk ve dolgunluk.

Biliyor musun, ya aynı Kartashev bana senden daha yakınsa diye düşünmeye başlıyorum. Bana destek olacak mı? Onu şimdi tanıdığım gibi tanımıyorsun. Sandığınız kadar çılgınca bir utangaçlığı yok (masumiyetle girintide). Fizyolojik olarak tamamen normal bir insan olduğu gerçeğini takdir ediyorum. Onu masum bir şekilde değil, sıradan bir kadınla hayal edin. Ve daha normalini hayal etmenin imkansız olduğunu düşünüyorum. Bu noktada yanılıyorsunuz. Ve değerlidir. Ve uzun süre ve inatla burada benim hiçbir şeyi anlamamış olması, bedensel bir &lt; bağlantılar&lt;enjeksiyonlar&gt;.

Pek çok soru önceden belirlendiğinde ve bu soru açıldığında - hem cinsiyet hem de kişiliksizlikle ilgili olarak, bunu mantıksal olarak doğal bir gereklilik olarak kabul etti, ancak benim yaptığım gibi içten içe araştırmadı. Kartashev gibi böylesine perhiz ve böyle bir şehvet düşkünü, örneğin, iradesi ve neşesiyle, süre içinde, sonsuzlukta bedene karşı zafer kazanma olasılığını hayal edemez ... bir kadının bilinmezliğinden, çekiciliği şiddetlenir dehşete. İşte söyle bana: değerli olacak mı yoksa neşe, lordluk, yakın &lt;v&gt; dua ile bedenin şehvetli zevki, bilincin ışığı, ama düşmeden (yani, kapaksız, ama sonsuz bir amplifikasyon). Veya bu başarılırsa, o zaman bu hiçbir şey vermez, sıfırdır ve hatta basit bir bağlantıdan daha kötüdür. Bunu başarmak için bizim bir "yol"umuz - üçe giden yol - var mı ? Yoksa gerçeğe giden yol değil mi? Yoksa, karanlık sarhoşlukta, Ana'dan ayrı, yalnızca bedenin hazzının tacı olarak bağlantıyı deneyimlemek yine de gerekli olacak mı? Ne de olsa fahişe olmalısın, zevkin tadına varmalısın, her türlü sapıklıktan geçmelisin, bunu anlıyorum, tek kelimeyle, bir süpürgeye oturup onunla, Kartashev ile Şabat'a gitmelisin, çünkü her neyse onu kutsallaştıramazsınız - bu yüzden Şabat'ta orada ve kendinizi sevgiye kaptırın. &lt;...&gt;

Öfkemi bilmiyorsun. Gerçek şu ki, her şeyi istiyorum. Yazıyorsun: Sana yolu göstermiyorum. Ama plan yapıyorsun. Yazıyorsunuz: Cinsel ilişkiye karşı fizyolojik protesto ("davranışı", Bedenin Sırrından farklı, özel bir GİZLİ olarak o kadar kasıtlı olarak koruyorum), sizce: seks, 2) evlilik ve çocuk doğurma adına kazanmak , ve hareket adına 3) kabul edip kazanıyoruz.

Ya da belki - hareket adına tasarruf etmek , et ve cinsiyeti kabul etmek adına , taşınmazlığa karşı bir protesto olarak, evlilikte, organik olarak kilisede tasarruf etmek. Çünkü Kilise dışında, bakire evliliklerinin sonucu hareketsizlik ve hayata karşı bir protestodur (peki, saçmalıyor muyum? Nasıl düşünüyorsun?) ve normal bir vücut organizasyonu ile bu pek mümkün değil. Ama şu şekilde: geri dönme, ama test et: istiyor musun? Sen, gerçek, parlak, sen hangisisin? Hiçbir şey anlamayacaksın. Nasıl yeniden yorumlayacağımı bile biliyorum: Ben "zekiyim" ve bu nedenle "temiz". Hayır, ama The Scarlet Sword'da olduğu gibi , doğru; Bu kendi duygunuz için bir örnek verdi.

Bende böyle düşünmüştüm.

Eğer bir evliliğe sahip olacaksak (2'nin gizemi), o zaman kutsallaştırma, aydınlanma olmalı.

Öyleyse soru şu: Var olan evlilikten neyi kutsadık ? Çünkü onu ondan alacağız. Tüm evlilik töreni? Rebekah, evlat, vb.? Veya belirli bir şey ?

27 Ekim.  

&lt;...&gt; Bugün namazda aklıma geldi ki aslında cennet bademi duası benim için zararlı olabilir. (Kontrol ettikten sonra reddetmeye karar verdiğim şey buydu.) Bana burada kabul edilmeyen bir şeyin bariz olduğu yoldan bahsediyorsunuz. Dini varlığımı doğumda bana verilenden koparamam (bir kadın için eros, psikoloji ve dini bilinçle organik olarak bağlantılıdır. Bu aynı zamanda “alaycı” bir bilimsel gerçektir). Dışarı çıkmalıyım, şimdilik gitmeliyim, "yoluna" gitmeliyim, deneyim, din için, duaları bırakmalıyım. Bu benim için daha iyi olacak. Dima'da öyle. Böylece bir saçmalık olmaz. Ne bu ne de bu. O zaman belki bahsettiğiniz yol mümkün olacak ama aşk olmadan çünkü sonuçta her şey dinle bağlantılı. &lt;...&gt; Kartashev bana çok yaklaştı. Nasıl değiştiğine şaşırdığını söylüyor. Bu benim için çok önemli , çünkü zaten olan şey , düşündüğüm şeydi. Bu benim ifadem. Ve seninle çok yakınım. Ve seninle bile. &lt;...&gt;

28'inde, sabah birde yazıyorum. &lt;...&gt; Bir kızın tutkusuzluğu hakkında, hatta genel olarak uysallığı hakkında yazıyorsunuz. Bunu hatırlıyorum ama sizin bakış açınızdan bir çıkış yolu göremiyorum: bu protestonun üstesinden gelmek ve “evliliği” kabul etmek bir gerçek: belki normal bir kadın olurum ? Ayrıca, genel olarak kadınlarda aşk ve dinin beyin faaliyetleriyle erkeklerden daha ayrılmaz ve daha acımasızca bağlantılı olduğunu da unutmayın. (Örneğin: deli kadınlar neredeyse her zaman erotomanyaktır.) Bu gerçekle nasıl başa çıkılır? Bu gerçek hayatta normaldir. Ve kızların protestosunun başlatılmamış olduğunu veya saf güzellikteki bir meleğe romantik bir şekilde aşık olduğunu unutmayın. Neden buradayım ? &lt;...&gt;

11 Aralık  

&lt;...&gt; Bir Yahudi ruhani konserindeydik. Orada Rozanov'u gördüm . Lütfen kimseye söyleme, çünkü bir şekilde Rozanova'ya ulaşacağından korkuyorum ve benden ağlayarak istiyor - kutsal bir şekilde saklamamı, aksi takdirde, diye yazıyor, keder olabilir. Bence Varvara Dmitrievna yine kıskançlıktan hastalanabilir. Ama yine de size Rozanov'un ne icat ettiğini söylemek istiyorum. Yevgeny Ivanov, bahardan beri böyle olduğunu söylüyor: cadı olduğuma karar verdi, Kartashev'den kan içiyorum, büküp yanımda tutuyorum. Sonra konserde yanında boş bir yer vardı, beni aradı. Oturdu. Benden korktuğunu söyledi. Ve Kartashev neden bu kadar zayıf? (Hemen). Eğer o şişmansa... ya da sen kilo veriyorsan falan... "Sonuçta sana âşık mı?" ben: evet, evet. "İyi ya sen?" ben: evet, evet. "Ben bir baba gibiyim, bana doğrudan söyle: peki, öpüştün mü?" (açgözlülükle). ben: evet, evet. "Peki, - (zevkle) - dizlerinin üstüne mi oturdular?" ben: evet, evet. Nata, uzaktan - birbirimizin önünde - harika olduğumuzu ve "çirkin" olduğumuzu söylüyor. Nasıl ilerlediğimizi hatırlamıyorum ama ona Dimitri ve seninle ortak bir noktamız olup olmadığını soruyorum, düşüncelerimde bir şey. Tamamen şaşırdım - hiçbir şey, diyor, her şey farklı . Diyorum ki: peki, o zaman beni hangi kategorideki insanlarla &lt;ilişkilendirirsiniz -?&gt;? Ve korkuyor musun? "Korkuyorum" diyor çünkü uykum gelmiş gibi görünüyor ve içeride aniden gök gürültüleri ve şimşekler çakıyor ama nerede ve kimin için bilinmiyor. Ve hangi kategori özeldir: garip ve ilginç insanları ifade eder. Ve Nat'ta (yüzde) asalet olduğunu söylüyor. "Ve sen, üzgünüm, hayır." Diyor ki: "Zinaida Nikolaevna ile hiçbir benzerlik yok, çünkü o benim için net, bir köylü, iyi bir yoldaş gibi ve bu benim için iyi . " Ve diyorum ki: Sana saygı duymadığımı, yazdığını, okumadığını mı düşünüyorsun? "Hayır, hayır, beni düşünmüyorsun ve buna ihtiyacın yok: fantezilerle uğraşıyorsun, çiziyorsun ... İnsanlara da ihtiyacın yok: kendine ihtiyacın var ve onu sürüklüyorsun . " Kendine. Örneğin, bir nedenden dolayı Uspensky'den hoşlanmıyorsunuz, ama o da sizin yanınızda yuva yapmaktan çekinmezdi. ”

Onunla konservatuardan birlikte gittik. At zar zor hareket ediyordu. Bazen durdu ve ayağa kalktı, taksici dizginleri gevşeterek üzerimize düştü. Onu uzun süre kemerinden salladım ve uyandı. "Taşıyıcı, dizginleri çek!" - "Evet, o zaman tamamen ..." (umutsuzca ve uykulu bir şekilde) olacak.

Yahudi konserinde, Yahudiler onbinlerce çirkindi. Rozanov sağlıklarına hayran olmaya çalıştı ama ben onların çirkinliğine içerledim. Yolda, herhangi bir normal kadın gibi, ancak evlenip çocuğum olduğunda benden korkmayı bırakacağını söyledi. Diyor ki: Bir kişiye işkence edemez, alevlendiremez ve evlenemezsin. Bizi bir araya getirmeye zorlayan hiçbir "koşula" inanmayacağını, ama her şey daha basit.

Sonra, "dizlerimin üzerinde" dediğim gibi çok kışkırtıcı olduğum için, o zaman evlenmem gerektiğini söyledi. Diyorum ki: bana sorduğun gibi, ben de sana cevap verdim. “Peki, beni neden aldattılar? İyi değil ... ”Diyor: Çizimlerinizde her zaman iki yaş olması bile korkutucu: 1) genç, güzel, masum kızlar ve 2) yüzlerinde şehvetli bir ifadeyle yaşlı. Ve gençler en güzel yaşta - 12-13 yaşlarında. Ve başka hiçbir yerde böyle bir iletim görmemiş gibiydi. (Çizdiğim hamamı bile hatırladım.) Asıl olan ifadedir. Ben de bu iki unsura sahip olduğumu ve bu anlayışta bana çok yakın olduğunu söylüyorum. Sonra, içimde bu şehvetli yaşlı erkekler olduğu için, muhtemelen hayatımdaki kızlara karşı gerçek bir ilgim olduğuna karar verdi. Diyorum ki, tabii ki ifadeleriyle yaşlı erkeklere ve yaşlı kadınlara ne kadar sahipsem o kadar bende var. Ama ne yazık ki, hayatta deneyimle övünemem. “Maalesef” dediğime gülüyor ve buna inanmıyor. Onu bu şekilde anladığımda ve somutlaştırdığımda, hayatımda hiçbir şey olmamış olamaz. - Eve vardık, Kurtarıcı'nın etrafından dolandık : "ruhsal olarak evlendik", sonra onu Kazak şeridinde uğurlamaya gittim . Bana kendisi hakkında tarif edemeyeceğim şeyler anlattı. Ve bana sadece aynı şeye sahip olduğumu düşündüğü için söylediğini söyledi. Ama bana akrabaydı, çünkü onda kendi "yaşlı adamım", "gece kediciği", "pembe domuz yavrusu", yavru domuzu gördüm ve yaban domuzu neşeli ve ürkütücü kahkahalarla gülerken, burada olabilirdi. Ve en önemlisi, onu anlıyorum, işte bu. Kendisi dedi ki: sonuçta, tamamen senin çiziminden mi buradayım? Bu doğru mu. Ona bir insanı nasıl korkutacağını, ellerinle, parmaklarınla ne yapacağını, nasıl kalkacağını gösterdim. O da aynı tarzda sinmişti.

Şimdi başka bir şey hakkında. Bu konuda, lütfen, kimseye bir şey yok. &lt;...&gt; Remizov'larda Çekirge'yle birlikteydim. Serafima Pavlovna bana iki sır verdi: I) Rozanov dışında bir kişi benim cadı olduğumu söyledi, II) Dmitry hakkında bir sır bildiğini. Bana ilk sırrı anlattı - kim, ama ilginç değil ve ikincisi, Vilkina'nın Dmitry'nin mektuplarını gösterdiği ve herkese övündüğü. Öfkeli olduğunu.

Çaydan sonra.  

İlk başta Vilkina'ya kızdı ve sadece Dmitry'ye şaşırdı. Elimden geldiğince onun hayranlığını uyandırmaya ve Dmitry'yi ona hayattaki sıradan bir insan olarak, hatta soyut bir insan olarak açıklamaya çalıştım, çekiciliğinin nesnesini gerçekçi olmayan bir pasiflikte idealleştirdim. Serafima Pavlovna, kim olduğunu bilmediğim gibi kaynadı; Sera olduğumu, Dmitry'ye kızmadığımı, kendisi kabalık yaparsa Dmitry'nin bayağılığa isyan etmeye hakkı olmadığını söylüyor. Onu sevdiğini ve bir öğretmen olarak ona inandığını ve şimdi onu hor gördüğünü. Dmitry'nin kendisinin bir Öğretmen olarak görülmeyeceğine sevinmesine çok sevindiğimi söyledim. Zor olduğunu. Bu konudaki keskinliği, insanları ve bizi, özellikle de hepimizi ne kadar az tanıdığını kanıtlıyor. Herkesin günahları vardır ve herkes herkes için acı çeker. Ve elbette, bu gerçek tek başına öfke uyandıramaz: espriyi kronik bir duruma dönüştüren diğerlerinin kitlesi (kendisi dahil, kendisi dahil). Onu azizlere karşı takındığı tavırdan uzaklaştırmak için ateşe körükle devam ettim. "Zinaida Nikolaevna'nın kabalığından nasıl acı çektiğini hayal edebiliyorum!" - böyle bir şey söyledi. "Niye gülüyorsun?" - üzerimde. Ve bir güvercin gibi kutsallığından çıkıp başkalarını kırbaçlayacağına seviniyorum. Çünkü bu çığ gibi nefret son derece nahoş. Bunu onaylamayabilirsiniz, ancak o zamanlar Serafima Pavlovna'dan çok Bela'sıyla Dmitri'yi gerçekten destekliyordum. Ama Serafima Pavlovna ile sıkışık hissediyorum - uzun zamandır benim için havasızdı. &lt;...&gt; Böylece Serafima Pavlovna'dan ayrıldı. Bana önümde oldukça küçük görünüyordu, hatta onu öptüm, sanki o küçük, zavallı şeymiş gibi. Ve görünüşe göre Alexei Mihayloviç, Dmitry tarafından çok üzülüyor. Diyorum ki: Filozof'u henüz bilmiyorsun! Genel olarak, bizde olan her şeyi bilmiyorsunuz, anlaşmazlıkları, anlaşmazlıkları, zorlukları bilmiyorsunuz. Memnun oldum, az önce Dimochka övündü. Kendisiyle bu kadar buyurgan bir şekilde övünememesi üzücü. (Gerçi bilseydi benden de nefret ederdi.) &lt;...&gt;

18 Aralık.  

18 Aralık'ta saat 16.00'da yazıyorum. &lt;...&gt; Nata'yla konuştuk. &lt;...&gt; Her kadın gibi bir insan olmadığı gerçeğiyle bastırılarak kederlenir , ancak önce insanı küçümser ve kendisine ait olmayanı onaylar . Dişil doğası onaylandı, dişil insan değil, hatta hayvan-hayvan-insan . Bu yüzden yakın zamanda bana bir kadın için insani saygıya geçişin, onun Güzel Hanımefendi olarak kabul edilmesi olduğunu söyledi. Yol gibi . Zavallı şey, sana bir kereden fazla yazdığım tek şey bu: tüm dünya, tüm "insanlar" özünde insan değil, "insan". Birbirlerine karşı iyi hissederler ama bir kadına karşı tavırları kişisel (kendileri için), hayvani, bencildir. Bu yüzden içinde neşe yoktur, bu yüzden zayıf bir ot gibi bükülür. Diyor ki: Zina, Merezhkovsky'nin eşinin aşağılanmasına, "kadın zihnine" vb. Dayanabilir ve siz üstesinden gelebilirsiniz ama ben yapamam. O zaman gitmek daha iyi.

hayat olmadığını bilmiyorlar . Ve burada, dişi insanlık olmadan hiçbir şey doğamaz . Ve bunu biliyorsun, kendini daha çok takdir et. Diyorum ki, sizi maymun zanneden bazı Hotantot'lara da ulaştığınızı hayal edin - peki, kendinizi bir maymun olarak tanır mıydınız? Yoksa Hottentot'lara bildiklerini mi öğretirsin? Tüm bunlara sahip olduğunu hissettiğini söylüyor - temelsiz, kanıtlanmamış ve güçsüz. Bu yüzden ruhunda bir umutsuzlukla alçakgönüllülükle ayrılıyor. Tüm kanıtlara sahip olmak, ışıkla nüfuz edilen her şeyi almak, soymak ve hem kendinizi hem de kör doğanızı incelemek gerektiğini söylüyorum. Yani, ya inanç ya da ön bilgi - bilgi olarak kanıtlamak, tavrı değiştirmek. Her şeyi bir noktada toplayın, daha kötüsü için bir sır, bir evlilik bağlantısı. Etrafında. Bu arada, Dimochka'nın bu konuda (arkasında sahip olduğu her şeyle birlikte) bize en azından Rozanov'dan daha yakın olduğunu söyledi, çünkü Dimochka (Rozanov soyulmalı) Sırrı içgüdüyle serpiştirilmiş olarak daha kötü anlıyor . Ve Dimochka'nın sahip olduğu içgüdü gücüne sahip olmamam (belki de benim için eksi olarak sayılacak) bir tesadüf. Bence Nata, erkek olsaydı Dimochka olurdu. Ve bence kendinden nefret eder, kadınlardan nefret eder, hor görürdü. Ve belki intihar bile edebilir. Biliyorsun - daha kötüsü için canlı bir gizem duygusu var. Kınayamazsın. Belki de bu kadar itiraz etmesi, onun biraz dayanıklı olduğunu kanıtlıyor; ve kısmen, sanki körmüş gibi bu içgüdülerden kendi içinde nefret ettiğini düşünüyorum. Sadece o bir tür zaferin mümkün olduğuna inanmıyor . (Yine tekrarlıyorum: “çileci zafer”i bana empoze etmeyin.) Ama ben delilik içindeyim, dehşet içindeyim, sevinç içindeyim, zayıflık içindeyim, güç içindeyim, inanıyorum. Ve şimdi olabileceğine inanıyorum . Son tarih yok.

Nata, Serafima Pavlovna ile aynı fikirde değil çünkü Serafima Pavlovna saftır, çünkü insanlar, hatta devrimciler bile insan gibi davranabilirler. Bunun özel bir durum, kuralın bir istisnası, önemsiz bir şey olduğundan habersiz. Ve yoldaşça, devrimcinin insani tavrından memnun . Ve Nata'nın daha fazlasını istediğini biliyorum. Nate'e en azından kızması için her zaman beni kutsamasını söylüyorum, yoksa beni sonsuza dek kutsamak ve sonra uzaklaşmak istiyor. "Erkek" aşağılamasının hissedildiği bir şey söylediğinde her seferinde Kartashev'den üç mil uzağa atıldığını söylüyor. Bir şey: "bu tamamen kadınsı bir yargı." Ya da: “ne kadar sevindim, erkeksi, katı bir tavır” ya da onun gibi bir şey. Ona onun kadar benim için de iğrenç olduğunu söylüyorum, ama bu yüzden gerçek bir itirazım var. En azından aynı Kartashev ile, en yakını olarak. Birinde kazandıktan sonra, daha fazla güç ve inanç olacak.

_________________________

&lt;...&gt; Ve Kartashev için dün çok iyiydi: onun için her şey kolay değil: Nata'yı düşünmüyor, yüzüne bakmıyor. Ona bana karşı sıradan bir sevgisi bile olmadığını, tutkunun bile olmadığını, hatta aşık bile olmadığını, ancak herhangi bir at, köpek, kedi gibi saf, çıplak bir çekicilik, fiziksel, açık sözlü olduğunu söyledim. Böylece başladı, çeşitli zayıf safsızlıklar vardı, ama bütün bu, bu, hayvan-insan-Tanrı. evet diyor İyi ki görmüş. Ve gördü çünkü zaten daha fazlasına sahip : bu nedenle, birincinin gözleri aydınlandı: daha önce bunun "aşk" olduğunu iddia etti, ama benim bir çölüm var. Şimdi sahip olduğuma inanıyor, ama umutsuzca boş. Bu iyi. &lt;...&gt;

<PS> Nate'e ben olmasaydım, yani kör doğamı rahat bıraksaydım, o zaman ilhamla bir fahişe olurdum dedim. Savinova'nın benden çok nefret etmesine ve Nata'nın yüzünde saflık olduğunu ve bende bir "Babil fahişesi" olduğunu söylemesine şaşmamalı ("ama senin yüzünde, beni affet, asalet yok" - Rozanov) . Ancak bu doğru değil: "fahişe" olmak mümkün olsaydı ... (adı biliniyor) ...

19 Aralık.  

Akşam saat 7'de devam ediyorum . 

Asya gitti. Dasha, her zamanki gibi onun için üzülmeye başladı. Ve azarladı. İçeri girdiğimde Asya çıktı. Dasha ise sakin ifademe cevaben öfkeyle evimde böyle bir ucubeye katlanmak istemediğimi beyan ederek, “bu aylak, titreyen köylünün tüm yüzünü açacağını” söyledi. Zinaida Nikolaevna'nın eşiğinde nasıl durduğumu unuttum, boor! Zinaida Nikolaevna muhtemelen ... "vs. "Ondan intikam alacağım ..."

Asya daha sonra Anton Vladimirovich'in bizi terk ettiğinden emin olmam gerektiğini çünkü bu hikayeler iğrenç olduğunu söyledi. Ve en azından her gün gelmesine izin verin. Kasıtlı olduğunuzu söylüyor, bunu sonuna kadar kabul etmiyorsunuz, Nata Kuznetsova buna bayılıyor. Ancak Kartashev'e izin verilmiyor, Uria Gipp , bir sümüklü böcek. Titreme yoksa, sana şaşırıyorum, bu sadece bir çeşit körlük.

Genel olarak insanlara şaşırıyorum - hayatı olabildiğince çabuk, olabildiğince kolay yaşamalısın, çünkü doğa her şeydir: her şey doğuma, çocukların doğumuna yöneliktir. Örneğin doğum yapmayan bir kadına ihtiyaç yoktur, her şey hızla körelir ve doğası gereği üzeri çizilir. Ve hepsi doğum için. Ve elinden geldiğince doğurursa, onun da çöp gibi üstü çizilir. Ve her şey öyle. Ve ecstasy'deki gerçeği anladıysanız ve ecstasy kronik olarak sizde kaldıysa, o zaman bu gerçeğe yalnızca kendiniz için sahipsiniz çünkü her şey özneldir. Hayatınızı ağırlaştırmak anlamsızdır ve onu düzenlemek anlamsızdır, çünkü doğayı yenebileceğiniz ve bir şeyler başarabileceğiniz konusunda kendinizi kandırmak. Örneğin, Kartashev'i sonuna kadar kabul etmiyorsun ama bunu sonuna kadar düşünüyorsun. Diyorum ki: ve bunu sonuna kadar düşünmüyorum. "Aha! Yani kendinizi kandıracak bir şey yok, ne olacak. (Ve sonuçta, ben kendim, Tata, bahsettiği bu titremeyi biliyorum.) - "Ve Zina, hem Dmitry'yi hem de Filozofları ve hepinizi organik olarak dibe kabul etmiyor."

Bana öyle geliyor ki, tüm baştan çıkarıcı şeytanlar, tüm çatlaklardan üzerimde toplandı. &lt;...&gt;

20 Aralık.  

&lt;...&gt; Boris ve Lyuba hakkında. Onun için olduğumu düşünme. Birincisi, bilmiyor olabilirsiniz çünkü Blok ile gerçek bir evlilik içinde yaşıyorlar. Evg bana söyledi. Ivanov, çünkü ona öyle geliyordu ki herkes bunu düşünmüyordu . Annesi ona söyledi. Hatta ona tüm psikolojiyi bırakmasına izin verdiğini, ancak daha çok sevdiği kişiyi almasını bile yazdım . İlkbaharda. Ve bana izin verdiğini ve karar verdiğini söyledi. Blok'u daha çok sevmesi doğal. Çözünürlük bu kadar. Benim hakkımda konuşuyorsun, bunu düşünme. Benim de netliğe ihtiyacım var. Basitse, o zaman basittir - ve o zaman doğrudur. Sadece bilmen gerekiyor - temel ne , ne. kaynak nedir? Bu ana şey. İkame ve yalana gerek yok. Ve Lyuba hakkında elbette pek çok şey doğru.

Oradaki bu saçmalıklara gelince, ne yazdığınız, ne fark etmedikleri. - Bunu fark etmediler çünkü bu fenomeni özel olarak değerlendirdiler. - Burada, Vyach. Ivanov erkeklere, evcil hayvanlara aşık olur . Sorun ne, orada ne işi var? Ve bazı çevreler gittiğine göre, o başka bir mesele. Bir şey daha biliyorlardı, dedi Serafima Pavlovna. Söylemek - iyi olup olmayacağını bilmiyorum.

Ardından, Kartashev'in yanlış yolda olduğu gerçeği hakkında. Tabii ki, bu olmasaydı, o zaman hiçbir şey olmazdı. Bir olanı almalıyız. Ve öyle. Ve bundan şüphe etme. Evet, "ikisi birlikte gitmek istiyorsa, o zaman ikiliği hesaba katmak gerekir" (mektubunuzdan). Bu doğrudur, aksi takdirde imkansızdır. Kendimizi alçakgönüllü kılmak için geleceğin bir teminatı olarak birbirimize çok şey vermeliyiz.

_____________________________

Rozanov'a GİZLİ anlamında derin bir ciddiyet tonuyla yazdım. Sırda kir yoktur. Uçakta pislik. Öyle bir şekilde yazdım ki sürünen tavrını attı, çünkü bu düzlüğü var, salyası akıyor, günahı, pisliği var doğrularının üstüne. Onun gerçeğini anladığımı ve kabul ettiğimi yazdı, ama hepsini değil, sonuna kadar değil. Farklı olan, bekaret gibi. Ve İyi için bir, bir sır olmalı.

Ancak size yazacağım. Bilerek kafa karıştırıcı bir şekilde yazıyorum - bana yazdığı gibi bir cadı veya "kasvetli bir şeytan" almasına izin verin. Onun karşısına çıkmamalısın. Ama aynı zamanda ciddi bir ton almanız gerekiyor. &lt;...&gt;

<20 Aralık, devam ediyor>.  

Temel şüphelerim olduğunu düşünmeyin. Ama alacak ve iblis utanıyor: "özgür bir yaşam" hayal ediyor, dün Kartashev'e kız kardeşiyle anlaşmasını önerdi . (Kız kardeşimin gözü ağrıyor, belki kaybolacak. Rozanovlar ona bakmadığı için onu suçluyorlar; onu baharda bırakmayalım diye para biriktirmek istiyor, yurt dışına giderse o zaman &lt;.. .&gt;.) - sanat yapmak, ders çalışmak, izlemek, sadece onu önemseyerek zaman geçirmek, başka hiçbir şey için endişelenmemek, bunun dışında acı çekmemek, çalışmak. Aynı şekilde bir yere, Yaroslavl'a gitmek. Sanat sevginizi çarçur etmeyin, başka bir yöne, Ana'ya yönlendirmeyin. Berdyaev gibi Main'de düşünmek, nüfuz etmek, rafine etmek ve onun gibi eskisi gibi yaşamak, ama öte yandan onun kitabına göre yaşadığı gibi, ben de öyle yapardım. Blok'a, Lydia Yudifovna'ya giderdim, portreler yapardım. Bir sanatçı imajına yetişmek, çok çalışmak gerekiyor, okumak istiyorum. Diğer tüm alanlardaki eksiklikleriniz için vicdanınız tarafından aç kalmayın. İşte böyle yaşanır, çünkü Dmitry hayatını işte ve her şeyi onun için yaşadı. İnsanları küçümsemek bile iyidir, ancak işi bitirir ve insanları hareket ettirirsiniz. Dmitry'nin saygıdeğer bir yazardan kaç yoksunluğa ihtiyacı var ve bir şey olmaya başlamak , öğrenmek ve bundan kurtulmak ne kadar zor. Bunu anlamıyorsan, beni suçluyorsun - şaşırmadım: Buna alışkınım.

Dimochka bana ne tavsiye edersin? Çizime başlayın, korkusuzca her şeyi bırakın, haklı mıyım? Kutsasın - Attığım her şeyi atacağım! Şef adına - Şefi bırakacağım! Başka ne tavsiye ediyor? Çalışmak? Her şeyden vazgeçeceğim Reis adına vazgeçeceğim ve ders çalışacağım! kutsasın. Ama o zaman ne sorular, ne Main, ne Perşembeler, ne Cumartesiler, ne Kartashev, ne Nat, ne senin ne de bizim hakkımızda düşünemiyorum, bu arada biraz yapabilirim. Bağlantı hakkında değil, sorumluluk hakkında değil, aşk hakkında değil. Yani soyut düşünmek - evet, ama acı çekmemek, yaşamamak, Berdyaev gibi. Ama Halk Kütüphanesine gideceğim ama akademik kütüphanede saat 10'a kadar oturacağım ama saat 12'de yatacağım, sabahları neşeyle çalışacağım, gergin olmayacağım. Belki o zaman Kartashev'e eskisi gibi aşık olurum. O zaman tembellik gerekli olmayacak olsa da: sonuçta mesleklerimiz farklı. O benim için bir yabancı.

önce yaşamam gereken bir yol - ama ben onu yaşamadım, geride kaldım. Bu, şimdi yeni bir doğumda bana tavsiye ettiğin şeyin aynısı - Kartashev ile, eskiye kadar gitmek, şimdi olduğumdan kopmak. Karışıklıktan korkuyor musun? Eski, "kız gibi", doğuştan neyi yeni olarak alıyorum? Ama kendimi zaten eskisi ile burada bulursam ne yapmalıyım? Böylece ortaya çıktı: yeniyi unutmak, baştan başlamak; sanki sadece bilince doğru ilerliyormuşsun gibi : bir sonraki adım şu olacak: Doğuştan geleni sadece yeniye benzer şekilde yırtıyorum ve bu şekilde sadece yeniden uzaklaşıyormuş gibi görünüyorum, ama bu sadece bir sonraki adım olacak. öz, yeniye eskisinden daha yakın. Bu adımla sadece hayatımda herkesin seviyesine yükseleceğim , Lydia Dmitrievna Ivanova'ya ulaşır ulaşmaz onun yanında duracağım. (Daha sonra neşeyle ekledi: "Sanatçılar" ile eşit olmayı nasıl hayal ettim.) Ama kimlik noktasında onun yanında durmaya hiç cesaret edebilir miyim? O haklı, onun gerçeği için ayaklarının dibinde eğileceğim, ama yalan söylüyor gibiyim, çünkü o gibi davranıyorum, ama ben onun gerçeğini gerçek olarak kabul etmiyorum; Ben onun gibiydim, burada kalmayacağımı zaten biliyordum, bunun Gerçeğin bir parçası olduğunu, bu nedenle onun Tam Gerçeğinin önünde bir yalan olduğunu . Yoldaki her adımı atmalı, tam gerçeğin tohumlarını bir araya toplamalıyım ve tahıl toplamanın zorluğuna dayanamamaktan düştüğümde - bu affedilebilir bir günahtır. Ve düşmediğimde, yine de dileyemem, doğru ve tek itici gücü düşünemiyorum - düşmek, iktidarsızlık yolu. (İtirazları da biliyorum: belki düşmemek mümkün değil? Ve düşmemek cansızlığı ispatlıyor? Belki öyle. Ama zorla düşseniz de bu şekilde canlılık kazanamazsınız. )

Belki de zaten tutkulu bir kadın olsaydım, zaten bilseydim ve ateşi ve ısıyı bedenimde kendimi kontrol etmem imkansız bir noktaya taşısaydım, bunun hepimiz için çok yararlı olduğunu düşünürdüm. Ama durum bu değilse (iddia ettiğiniz gibi), sadece bir gerçek olarak konuşuyorum, o zaman ne yapılmalı? Kartashev var. Bu bir gerçektir. Bu iki gerçek dikkate alınmalıdır. Ayrıca kadınlarda tüm beyin aktivitelerinin, bilincin cinsel aşkla, tüm dindarlıkla bağlantılı olduğunu unutmayın. (Çılgın kadınların neredeyse tamamı erotomanyaktır.) Şimdi yırtın şunu! Ve bir erkek (senden daha alaycı bir şekilde söyleyeceğim), ruhundan ve beyin aktivitesinden tamamen ayrı bir alan olarak aşka sahiptir. Ve aşk bundan dolayı çok daha hayvani, daha ilkel bir renge bürünür; sanki daha parlak, ama sanki her şeyi yakalamıyormuş gibi insan. Bu fizyolojik, psikolojik ve mantıksal olarak ve mümkün olan her şekilde böyledir. Bu nedenle, doğası gereği zaten dokunmuşsam, o zaman kendimi parçalamam gerekir. Bir erkek olarak değil, bir kadın olarak burada benimle olduğunu hesaba katmak gerekiyor . Ve dikkate alınmak, yani beni doğru bulmak ve genel olarak değil, benim için bir yol bulmak . &lt;...&gt;

28 Aralık.  

&lt;...&gt; Size göndereceğim Kraft Ebing'i okuyorum. Kendimde ve başkalarında patolojiler arıyorum. Kartashev'e onun bir fetişist ve sonra görünüşe göre bir onanist olduğunu söyledi. (Daha önce, yakından öğrendim ve sadece böyle göründüğünü, ancak bu kusurdan asla muzdarip olmadığını öğrendim. Grasshopper'ın varsayımları olduğu için öğrendim.) Onu bir onanist sanabileceklerinden gerçekten de dehşete düşmüştü. Sonra kalıtsal bir titremesi olduğunu söyledi.

29'u akşamı yazıyorum. Rozanov'dan "mektup" alındı. "Bakış açısından" uygunsuz. Benimkinden bir şey anlamadım. (Gerçek anlamda hanımefendi olduğumu düşünüyor, “3 kız kardeş gerçekten böyle mi?!” .) Ama onun kokusunu alabiliyorum.

30 Aralık.  

12 saat 30. Şimdi Komissarzhevskaya yakınlarındaki Blok'un Kukla Gösterisinde ve Maeterlinck'in St. Anthony Mucizesi'ndeydik . Yaşlı kadın korkunç bir şekilde sahnede dirildi; "Balaganchik" te insanlar kuklaydı. Ve tiyatroda, Ivanov'un aynı salonu. Berdyaev kime katılacağını bilmiyor. Bana Somov, Nouvel, Bakst'a koşacak. Kimseye yaklaşma. Poliksena, Sologub, Chukovsky, Osip Dymov, Chiumina vb. Vardı. "Aynı Vanka." Ivanov Ryzhenkoi'ye (bir şekilde rahatsızdı) mektubunu verdim: beni mutlu etti. Seni öğretmenlerinin kişiliği için değil (hatta canını sıktı) için değil, özün için nasıl sevdiğini doğrudan hissedebiliyorum. Hüzünlü ve güzeldi. Blok - yazar - elinde zambaklarla çıktı: ona verdiler. Lyuba meşguldü, ancak "tuvaletlerde" ışınlandı. Ve Blok'un annesi bana aşık oldu. Yalnız yaşıyor - Blok'a olan aşkı uğruna onlarla yaşama sevincinden vazgeçti. Ve küçük, üzgün ve yalnız. Lyuba, Blok'u fethetti, ondan aldı. Ve ona çok acıyorum. Vermek için ona Blok'umu alacağım , gerçekten istiyor. Sonra sahne arkasında her şeyi istedi. Diyorum ki: Lyuba sana liderlik edemez mi? Çekingen bir şekilde: "Evet, istiyor mu bilmiyorum." Sonra onu düşünecek bir şey olmadığına hemen ikna etmeye başladım. Diyorum ki: dışarı çık Lyuba, bir an önce ona git, o sana rehberlik edecek. Ve alçakgönüllülükle ona sormaya gitti. Sahne arkasına gittim. Blok'u dünyadaki her şeyden çok seviyor. Ve şimdi yalnız yaşıyor, hatta sevgili köpeği öldü ve Piottukh neredeyse her zaman yollarda .

Bilmiyorum Zina, Dmitry Boryu'nun araması iyi mi ? Ve ona gitmesini tavsiye etmen iyi mi? Ne değişebilir? Borya'nın elbette Lyuba'yı daha tutkulu, daha yenilmez bir şekilde - onu sevdiğinden daha doğru ve daha anlamlı - sevdiğini düşünüyorum. Bence Borya doğal olarak sevgisini ikiye katlıyor ama Lyuba'ya bulaşan ikiliği kesinlikle onu sağlıklı yapmıyor. Bir kabus yerleşir, ıstırap, sinirlilik, delilik, yerden "topuklar" yükselir ve bir çıkık elde edilir. Borya olayı nasıl çözebilir ? Ya onunla gitmesi gerekiyor ya da Borya'nın kendini öldürmesi gerekiyor. Ama Borya'yı değil Blok'u sevdiğine karar verdi. Ve doğal sadeliğiyle, uyarılabilirliğinden daha önemlidir. Daha sessiz ve daha ciddi. Ivanov, Bor'un altında olağanüstü güzelleştiğini garanti ediyor. &lt;...&gt;

Bir çıkış göremiyorum. Ve bunun Bora için inanılmaz derecede zor olduğunu düşünüyorum. Tabii ki bana gelecek. Ve sana müdahale ediyor çünkü sana ve ilk öğretmenlerine eskisi gibi güveniyor. bilmiyorum Borya'nın Lyuba'ya olan aşkı onun için günah değil çünkü kendisi hiçbir yerde değil . Ama kimse Lyuba'yı Borya'ya Blok kadar aşık edemez . Ve Borya Blok, derinden sevmesine rağmen hor görüyor. Pekala, izin ver.

1907 

2 Ocak.  

2. 15:00 Dün Kartashev'e gittim çünkü Asya ile dayanılmaz derecede zorlaştı. Lisa ve Asya yine anlamsız bir tonda Nata'ya gittiler: “Peki, bu Clara da mı sendikanızda? Adını unutup duruyorum ”(Serafima Pavlovna'ya) ..., evet, yine önce:“ Abramovichi de sendikanızdan mı? Nata: "Hayır." Sonra Clara hakkında: "Nata, o da mı?" Sakince ona "Ne kadar kaba bir ses tonun var Asya" diyorum. Durmuş gibiydi, ben ayrıldım. &lt;...&gt;

Ve burada dadı, ona Yeni Yıl için gelmediğimiz için Asya'ya ağlıyordu. Geçen yıl, Dmitry Vladimirovich mutfağa geldi! Nata daha sonra bana ve Kartashev'e geçen yılki Asya'sız toplantıyla uzlaşmasını şu şekilde açıkladığını söyledi: “Geçen yıl Dmitry Sergeevich'in etkisi altındaydınız - bu onun için affedilebilir, onu patrik yapacaklarını düşünmeye devam etti. bu yıl kendi ile görüşmek gerekiyor, şimdi Dmitry Sergeevich ayrıldı. Ve şimdi ona gelemem: Yeni Yılınız Kutlu Olsun dadı! Şöyle diyecek: Tüm tebriklerinize gerçekten ihtiyacım var. Boors'unla buluşuyorsun! Gösteriş yapacağı yer burası. Bunu da alçakgönüllülükle dinlemek istemiyorum. Bu yüzden. Geldiğimde zaten Abramovich'lere gitmem gerekiyor, Asya diyor ki: dadı onu tebrik etmediğin için ağlıyor; Diyorum ki: tebriklerimle beni nasıl karşılayacağını çok iyi bildiğim halde neden kasıtlı davranayım? İşte yine: "Hepiniz düpedüz sapıksınız, psikopatlar ve küfürlerinizle ve herkese karşı nefretinizle iğrenç bir şekilde neye ulaştığınızı kendiniz fark etmiyorsunuz." (Nate'e bunun cinsel psikopatlık olduğunu söyledi, çünkü cinsel gerekçeler ve "seks" açısından ya sonuna kadar ya da hiç olmaması gerekirdi.) Diyorum ki: "Neden bu kadar safra? Biz kimseye kin ve nefret duymuyoruz ama onlar bizi böyle lanetliyor. .. ve nefret ediyorlar. - "Bir şey misin? Çok fazla onur ... Uzun zamandır seni hesaba katmıyorum. Bir zamanlar bana çok fazla neşe getirdin, ama şimdi kesinlikle &lt;so! - M.P. > ilişki. fark etmedin mi Asla ciddi bir şey…”

3 Ocak  

3'ünde, akşam 6'da yazıyorum. Dün gece dua ettik. Kartashev bana ve Natya'ya kendinden, kendisinde nasıl psikolojik kadınsı hissettiğinden bahsetti. Tüm kişisel yaşam bunda. Akademiden önce ve hatta akademide olduğu gibi yine de erkeksi bir görünüme sahip olmadığı için memnundu ve bu kendisini memnun ediyordu. (Ama fizyolojik olarak bir erkek.) Ve yoldaşlarına şunu sorduğunda: Kadınlar ne tür erkeklerden hoşlanır? - erkeksi erdemler ona söylendi - umutsuzluğa düştü, kendisi için değerli olanın tam da içinde olduğu , o zaman ona ihtiyaçları yoktu. (Tam olarak onlar için gerekliydi, "erkekler" için değil - acı verici veya sapkın bir şekilde değil.) Gizlice aynanın önünde şirin jestler yaptı. Ders verdiğinde , hiç kimse onun tamamen kadınsı olduğundan şüphelenmez ve öğreneceklerinden korkmaz. Genel olarak, birçok yönden erkek gibi davranır. Bunu size çok cesurca yazıyorum çünkü bunun gerçekten herhangi bir fizyolojik anormallikle bağlantılı olmadığını biliyorum. Bilmek bilmektir. Burada kesinlikle kendime güveniyorum. Bakst'ın "kıkırdamalarına" kesinlikle dayanamıyorum (bu yüzden onun hakkında her şeyi biliyorum), bu benim için korkutucu. Çok nefes kesici ve iğrenç. Kıkırdadığı şey iğrenç değil , kıkırdadığı gerçeği . Bu nedenle, herhangi bir aşağılık hissine sahip değilim , keşke bunu ciddiyetle ve arzularınızda bile her zaman özgür olmadığınızın (Bakst'ın tatlılıkla düşündüğü gibi), size verilenin bilinciyle düşünürsem acımasızca ve bunu hesaba kat. Rozanov kendisine verildiğini biliyor , "ben" inin burada olmadığını biliyor ve ona ihtiyacı yok. Bu kişiliksizliğe ihtiyacı var . Kutsal Rozanov.

_________________________

Lyubov Dmitrievna artık beni terk etti. Bugün ondan gerçekten hoşlandım. Ve sana önceki tüm küçük sözlerimi onayladım. Konuştuğumuz her şeyi size yazmam için şimdi bana tam izin verdi. Sadece "genel olarak - salonda" söylemeyeceğinden korkuyor (elbette, Dmitry ve Dima farklı bir konu). Şöyle başladı: Ne yazıyorsun diye sordum. Borya'nın bildiği Paris'te olduğunu söyledim. İlk başta ona St. Petersburg'a gelmek istediğini söylemedi. Şimdi nasıl biri olduğunu sordu. Diyorum ki: yazıyorlar, daha ciddi, daha sıkı hale geldiler. Şaşırmıştı: garip, diyor, belki son zamanlarda. Münih'ten onlara bisiklet kıyafeti içinde çoraplı Blok ile bir kart gönderdi . Son zamanlarda üzerinde o kadar çok "Akreplik" olduğunu ve bunun "korku" olduğunu söylüyor. Çok basit konuştu, Borya için endişelendi ve neden Petersburg'a gelmesi gerektiğini anlamadı. Ona varsayımımdan bahsettim - Borya, gerçeğin sana olan sevgisi olduğunu ve eğer aşık değilsen, o zaman olmalısın, Sasha senin ölümün, vb. şeyler, flört. Ama Borya yaptığı ibadetle onu yerinden etti. Şöyle diyor: “Tamamen tiksindim: Her adıma hayran kalmaya ve kendimi gerçekten merkez olarak görmeye başladım, her jest, kelime gizli anlamlarla dolu. Serezha ve bana ne yaptılar ? Güzel bir hanımefendi onurlandırıldı...

Şey, ben aşıktım, bunu da anlamalısın. Ve böyle bir aşkın gerçek aşk olmadığını anlayın. Sonra Sasha'dan tavsiye istedim ve ona kızdım çünkü bana özgürlük verdi, dedi ki: nasıl istersen. Bana inandı ve bu yüzden bana gerçeğimin nerede olduğunu gösterdi. Gerçek aşkta aşık olmak da vardır elbette. Borya içimde kötü, temelsiz, değişken olanı yüceltti. Hepsi bir yer değiştirmeydi, benim başarısızlığım, benim bayağılığım. Sasha beni ilk kez hayata çağırdı - sevgisiyle, aksi takdirde bir insan değil, bir aptal, kaba bir kadın olurdum. Bu hikayede ikinci kez, yine ejderham, kabalığım ve kendimdeki başarısızlığım olan Borya'yı yenmeye yardım etti. Kendi başına, Sasha parlak, net. O ve ben farklı insanlarız. Bir hedefin, bir hareketin, bir Yolun gerekli olduğunu anlamıyor . Ve bunu bir hedef olmadan yapamam.”

Soruyorum: “ Borya'yı sevmediğinden ve onunla ilgili hiçbir gerçeğin olmadığından emin misin? Öyle mi?" Bana şöyle dedi: “Sonuçta merhamet et, koca bir yıldı. Eminim ve Borya'dan hoşlanmadığımı ve onunla gitmeme gerek olmadığını biliyorum. Onun eskisi gibi olmasını isterdim: Gerçek aşk, sadece karşılıklı olduğunda, ikisi de aşktır, ama Borin doğru değildir. Ve kazanması gerekiyor."

Ona, özellikle kişinin kendisi henüz kendi hakikatinden şüphe edemediğinde, iradeli birinin organik olanın üstesinden gelmesinin zor olduğunu söyledim. Doğru, senin onun için olduğunu düşünüyor ve o da senin için. Borya'ya, bunu ona nasıl anlatacağıma, onunla nasıl mantık yürüteceğime üzülüyordu. Onun için üzüldü. Diyor ki: Ona yardım edebilecek biri varsa, o zaman Merezhkovskys ve onu cesaretlendiriyorlar. Ondan sana yazmasını istedim ama ne yazık ki nasıl yazacağını bilmediğini söyledi. Ona bazen kendisinin bana "o değil, o değil" bir kurt adam gibi göründüğünü söyledim. “Evet” diyor, “benim içimde var ama ‘temel’ var mı?” - " Toz - var" diyorum (bazen, ıstırap olmadan, ciddiyetle). Çok basit, ciddi ve sadelik açısından anlamlıydı. Belli ki benimle konuşmak onun için zordu ve Borya'nın sana söylemesine şaşırdı.

Tüm sözlerini ve sorularını esasen kapsayıcı olan tek bir uzun konuşmaya çevirdim. Borya okumuyor ama diyebilirsin bence. Ya da kendimden falan. Boryu için çok üzülüyorum ama gerçekten Lyuba onun hakkında düşündüğü gibi değil. Nasıl olunur - bilmiyorum. Belki bir gün yeniden buluşacaklar, hatta belki birbirleri için, ama ne bu biçimde ne de şimdi. Lyuba hala bir yaşam kabından çok yaşayan bir insan - dünya dışı. Ve havlu olmasına rağmen erkeksi, kişisel olmayan bir aşkı var.

10 Ocak.  

&lt;...&gt; Akşam Kartashev benim için Kraft-Ebing'den Latince bir metni tercüme etti. Şimdiden üçümüz, göz göze değil, utanıyoruz. Kendim ve sizin için yazacağım, çünkü bir daha sormamak için yazacağım: daha kolay, hemen okumak daha kolay ve sonra bence ona da faydası yok: o hala kitabın tamamını okumaz. Oldukça cüretkar bir girişim, ama hiçbir şey kararlı bir şekilde tercüme edilmiyor. Bazen dehşete düşüyor, bazen utanıyor, bazen tökezliyor ama bir şeyler batıyor. Şimdi yüzünü çok iyi inceledim ve bir şeyin ne zaman yansıdığını biliyorum. Tüm gölgeler. Her şey benim yüz, yüz ve maske fikrimle çok uyumlu. Bir zamanlar mükemmele neredeyse bir yakınlık vardı (ve yüz içsel deneyime&lt;anien&gt; karşılık gelir). Yani bu mümkün. Ve yanılmamışım: Ana ile bir tür bağlantı mümkündür ve tek güzel şey bu olmalıdır. Ama sindirilemez bir tiksinti de biliyorum; özellikle Kartashev çirkin olabiliyor ve gözleri yüzünden kayboluyor. Sadece sana yazıyorum, onlara okuma. Ayrıca Kartashev'in benim için ne kadar ölü, bizden uzaklaştığında veya sertleştiğinde "ceset" haline geldiğini ve benim ne kadar kadavra haline geldiğimi, kemikleştiğimi ve duyarsızlaştığımı ve tamamen boşlaştığımı, havaya uçtuğunu da biliyorum. ona çevrilir . Bu doğrudur, doğrulanmıştır, asılsız değildir.

&lt;...&gt;

21 Ocak  

&lt;...&gt; Sonuçta, Main'imizde özünde soru, kimyasal olarak 2 ilkenin tek bir ilkede - kişisel bir ilke ve sosyal bir ilkede - birleştirilmesiyle ilgilidir . (Dişil ve eril.) Mesih - tam bir insan - ayrılmış 2 başlangıca sahipti, Mesih, Tanrı - bu iki başlangıcı birleştirmişti. Mesih'in kişiliği yakın olduğu sürece, çocuksu bilge Bütün, sanki onunla ortadaymış gibi düzenlenmiştir . Mesih'in sahip olduğu - ve dünyaya zaten vermiş olduğu - bilinçte yavaş yavaş açığa çıkar. Böylece görünen o ki, bu iki prensip dünyada çarpışıyor, dünyanın bütün dokusu bu oyunda, hareket halinde, birini arıyor, biricik 2. Bunu anlarsak, o zaman dünyaya nüfuz ederek başlamalıyız, Rozanov'un yanan eti (dünyada 2'nin gizeminin görünümü) - kişisel bir başlangıç. Kartashev'in dünyanın yaşayan bedenine dair bir hissi var (Rozanov'un pathos'u), bir halk hissi var (Bulgakov'un pathos'u ), dünyanın bir parçası olma hissi var (kitaplara pathos), bir duygu var Mesih'i kendisi için yaşamak (çileci bir münzevinin acımasızlığı). Birine girdiğinde diğerini görmez, döndüğünde &gt; diğerine, başka hiçbir şey görmez. Her şey bağlı değil. Bunu anlamak, değerini bilmek, gerçek acımanın tüm bunları Bir'de, Kilise'de (sadece burada, içinde mümkün olan) birleştirme özlemi olduğunu bilmek için sevgiye ihtiyacı var, biliyor. Bildiğini söylüyor. Sadece bir beklentim ve olması gereken o neşe dolgunluğunun en azından bir önsezisinin bilgisi var.

yaşadığını hayal ettiğinde bunun ona yetmediğini, her şeyi tek bir birlik içinde istediğini söyledi.

26 Ocak.  

Size Rozanov ve Kartashev ile "seks" ile ilişkimiz hakkında yaptığımız konuşma hakkında çok az şey yazdığımı hatırladım . keşfetmekten bahsettik. Ve ne tuhaf bir olay. İlk olarak, tüm sapkınlıklar tomurcuk halindedir. Sonra, pek çok incelikte benim erkeksi, aktif bir tavrım varken, Kartashev'in tavrı kadınsı, pasif - deneyimlerde ve fikirlerde. Size fahişe olmaktan çok fahişelerle (bir tür çoğulluk olarak ) ve hatta erkeklerle ilişkinin bir erkek gibi göründüğünü yazdığımı hatırlıyorum . "Seks" yoluyla dünyanın bilişi - çokluk, sonsuzluk, kişiliksizlik. Ya da tam tersi, - aşık olmak &lt;ness&gt; Mesih'te, münzevi bir keşişin (veya bir rahibenin - bu homojendir, daha ziyade, belki bir keşiş bir rahibeden bir şey çalmıştır) coşkusu.

Kartashev'in boyun eğme, hareketsizlik arzusu var. Çocuklukta kız olma isteği, kızlarla birlikte olma, kabul görme isteği. (Nata'nın erkek olma arzusu var. İkisi de kıskanıyor. Ve ikisini birleştirme arzum var.) Şimdi kalıyor: Amazon kadınları beni yakalıyor (bu arada, geçenlerde Ivanov'la 2 ile sirkteydim. kapıcılar küçük kızlar, boşuna alındılar). Yani el becerisi, kadınlıkla birleştiğinde, güç - çok kıskançlık daha da hızlı heyecanlandırır ve çeker. Ve örneğin, el becerisinde bir "adam" - bu benim için yeterli değil. Dişil "erkekler", yüzler elbette daha çok benziyor. O zaman: aşağılığı hayal ederseniz, bırakın, o zaman zulüm ortaya çıkar ve pasiflikten ziyade aktivite ortaya çıkar - ve o zaman bile Vengerova ile alay ediyormuşsunuz gibi görünür . İşte tatlılık.

Belki bir sapkınlık vardır ama Rozanov anlayışsız değildir. Ama düşünmeyin: kesinlikle tahıllar. Dar, tek taraflı bir şey düşünme. Ne de olsa insanların sapkınlıkları, insanların ne kadar kalabalık olduklarını ancak doğal, hayvani tabiatın onlara verdiği sınırlar içinde gösterir. (Ayrıca eski sapkınlıklardan bahsediyorum: Dünyadaki bir kişiye daha geniş, daha geniş bakıyorum ki, orijinal günah sadece bir insandadır, hayvanlarda değil.) Yaratıcılığı (Tanrı'nın) sona erdi, başka bir şey olmalı başla (Mesih doğdu, sonuçta tamamlandı ). Kişi, kendisi ile hala uyumsuz olduğunu net bir şekilde görmeye ve anlamaya başlamalıdır -?&gt; veya hayvanlarla ilişkiyi bile onaylayan Rozanov'un önerdiği gibi, İsa'nın önünde yeniden bir hayvan haline gelmelidir . Yine de, hepsi "sevgili kız ve erkek kardeşlerim". Ve Kartashev'e şunları söyleyen Ternavtsev'de doğan dehşeti hissetmiyor bile: "Korku şu ki, karının yüzü o anda kayboluyor, düşüyor, bu dehşeti anlıyorsunuz!" Yeni bir ölümlü özlem var.

27'sinde, 12'de yazıyorum. &lt;...&gt; Bizden biri olan Remizov'larla Vyacheslav Ivanov'u ziyaret ettim . Berdyaev, Çöküş ve Mistik Gerçekçilik okuyordu . Burada dogmalar, din hakkında Mesih'i nasıl hatırlayabildiğini anlamıyorum. Lydia Dmitrievna tekerlekli bir sandalyede oturuyor (bacağı ağrıyor), daha ince ( yani! ), daha iyi hale geldi, kırmızı peluş ve altın bir kolye ile bol dökümlü. Hoffmann çocuk gibi mavi bir gömlekle yere oturuyor (Zina, belki de bu Nouvel'in hakkında yazdığı Hoffmann değil - iki tane var), "bir çocuğu oynuyor." Chebotarevskaya, Voloshin, Nouvel, Bakst, Gorodetsky, Blok, Vergezhsky, Makovsky, Roerich, Syunnerberg, Meyerhold giyilir, aktrisler daha sonra gelir, onlara Blok ve Chulkov bakar , Serafima Pavlovna diyor. Ve Hoffman ve Vyach. İvanov itiraz etti. Vyach. İvanov, sanatın dini eylemle bağdaşmazlığını onayladı ve sanatı korumak adına yeniden mit yaratmayı yarattı. Üstelik Gorodetsky, "Yari" den çavdar hakkında ezbere ayetler söyledi . Yoğun bulaşıcı atmosfer. Bir piyano belirdi ve yan odalarda insanlar mırıldanıp piyano çalıyorlardı. Berdyaev gerçeğini sanki yaralanmış gibi kanıtladı, kimsenin buna ihtiyacı yoktu. Kimse özü bile anlamadı, ancak onun sanatta çöküşe karşı ve bir kahraman olduğuna karar verdi. İnsanlar neden bu kadar kör?

Kısa bir süre sonra, Berdyaev'le tartışmayı bitirdiklerinde Uspensky'den ayrıldım ve rahatlayarak piyano çalmaya ve şiir okumaya gittiler. Serafima Pavlovna olayı ertesi gün anlattı. O ve ben ertesi akşam Evg'e gitmeyi kabul ettik. Ivanov, ama bize geldi, tamamen şok oldu ve bütün gece ağladığını, Vyach'tan uyumadığını söylüyor. Ivanovo olayı. Oraya asla gitmeyecek.

Aktrisler geldi. Volokhova, çok güzel bir tane. Serafima Pavlovna ayağa kalkar, aktrislere nasıl bakıldığını izler, ellerini tutarlar ve Lydia Yudifovna ve Shchegolev'in karısına şöyle der : güzel Volokhova. Ve Shchegolev kıskançlıkla - "burada, hiç de özel bir şey yok." Tahriş olmuş Serafima Pavlovna: "Güzellik!" Lydia Yudifovna şaşırdı - "burada, Serafima Pavlovna ve hiçbir şey güzel değil." Serafima Pavlovna yetkili bir şekilde: "Güzellik !!!" Sonra Lidia Yudifovna'dan Lidia Dmitrievna'ya - “Lidiya Dmitrievna! Sizin için haberler - Serafima Pavlovna'nın Volokhova'ya lezbiyen aşkı var! Serafima Pavlovna dehşete kapıldı, nereye gideceğini bilmiyor - yoksa ayrılacak - düşünecekler - bu doğru, kalmak iğrenç. Vyach. Ivanov açgözlülükle: "Serafima Pavlovna, seninle konuşmak istiyorum!" Serafima Pavlovna öfkeyle: "Siz tüm aşklarınızdan bıktınız!" Vyach. Ivanov gücendi: "Seninle konuşmak sıkıcı!" Gitmiş.

Ertesi gün, Voloshin'in karısı Serafima Pavlovna'ya geldi (yüz, Filippino Lippo'nun tablosundaki Madonna'ya benziyor &lt; yani! &gt;) ve onları Finlandiya'ya terk ettiğini, onlarla olamayacağını söyledi (bir daireyi paylaşıyorlar , öyle görünüyor) .

Evgeny Ivanov'da yalnızdım, Serafima Pavlovna bize geldi ve benimle gelmedi, beni yordu. Onlara bensiz Alexei Mihayloviç'in keşişlerin sineklerle nasıl ahlaksızlaştırıldığına dair bir hikaye yazdığını ve Somov'un bundan çok hoşlandığını ve Alexei Mihayloviç'in bunu kendi eliyle kopyaladığını söyledim . Serafima Pavlovna kızdı ve kopyalamadı.

4 Şubat.  

Çarşamba günü Blok'a gittim. Yalnız olduklarını sandılar. Blok mektup yazıp bırakmaya giderken, Lyuba ve ben biraz konuştuk. Babası hakkında konuştu . Diyor ki: “Ona baktığımda bana hepsi bu kadar, her şey güzel, ölemez gibi geldi. Her nasılsa, belki farklı bir şekilde, ama bu aynı. Bence bu Pazar öngörülmüştü." Ona söylüyorum: Lyuba, o zaman, özünde, ölüme değil, gelecekteki ölüme sevindin. Beni anlamadı ve bu yüzden ölümün onda ne korku ne de protesto uyandırmadığı gerçeğinde kaldı. &lt;...&gt;

Blok geldi, tam olarak estetik olarak seviniyor, ölümün kendisi ve Lyuba'nın kafasını karıştırıyor çünkü görünüşe göre aynı şeye sahipler. Sonra Chulkov geldi, ya sabitleyici ya da bıyıklı elmasla kendine parfüm sürdü. Blok'a gittim ve Lyuba'ya bu tür ruhları boğduğumu söyledim. O ve Chulkov'a boğulduğumu söyle. Sonra açıkçası başladım. Diyorum ki: bana bir mendil ver, - ruhlar. Sanki değilmiş gibi. Diyorum ki - kuaföre gitmiş olmalısın, başına sprey sıkmışlar, bu imkansız. Blok başını kokladı - şüphesiz kuaförde olduğunu söylüyor. Çayda oturduk, başına takması için ona bir atkı teklif ettim. Lyuba dikkatimi dağıtmak için bana parfümünü getirdi. Çaydan sonra Chulkov, koktuğu incelikten belli ki vedalaşmaya başladı. Bu pis kokunun parfümlü kravatından yayıldığından şüpheleniyorum, çünkü gerçekten berberden yeni gelmiş olmasına rağmen kafasını kesmemiş, traş olmuştu ve hiçbir koku alamıyordu. &lt;...&gt; 

17 Şubat  

&lt;...&gt; Serafima Pavlovna, dua etmeye ve haçını getirmeye geleceğini söyledi. Bana Çarşamba günü Vyach'ta olanları anlattı. İvanova. 3 aktris, Blok'un karısı, Chulkov'un karısı , Shchegolev'in karısı ve domuzcuk Chebotarevskaya'nın çıplak geldiğini söylüyor . Chulkov'un karısı hala en terbiyeli olanıdır, Blok'un karısı ise en ahlaksız olanıdır. Böyle yürümüyorlar çünkü vücudunun üst kısmında sadece dantel bir korse, omuzlarında süveter vardı ve yaka inanılmazdı. Ama aşağıda, her şey de parlıyor ve hatta ona beyaz bir astar üzerindeki siyah dantel gibi görünüyordu (ve bu vücut). Shchegolev'in karısı "kirli kemikler" sergiledi. Gözlerden uzak küçük bir odada, sözde Kızılderili Blok, Chulkov, Gorodetsky ile çevrili bir tür şilte üzerinde oturuyorlardı ve konuşuyorlardı (Serafima Pavlovna yanlışlıkla girdi - onun için gerçekten her şeye ihtiyacı var). "Bir şekilde adamlarımızın kostümünü geliştirmeliyiz! Pantolona gerek yok ... ", vb. Ve Blok'un karısı şöyle diyor: "Burada ne kadar sessiz ve şehvetli bir oda var!" Serafima Pavlovna o kadar iğrenmişti ki Lydia Yudifovna ve Bela'yı takdir etti. Ve Bela ile konuştum. Bloks'ta alaycı bir ruh hali içinde olmamın boşuna olmadığını hatırladım ve bu nedenle aktrislerin zaten her yere o kadar yayıldığını ve "Gençler Çemberi" ne girdiklerini söyledim . Biraz uygunsuz çıktı, ama uygun bir şekilde. O zaman Lyuba ve Chulkov &lt;çok -?&gt; beni azarladı. Evg. Ivanov, Chulkov'un Lyuba'ya kur yaptığını söyledi . Neden herkes flörtlerinde temel bir şey görmeye başladı? Ne oldu? Bu dünyada neden önemli? ve Evg. Ivanov, Chulkov'u bir kenara itiyor gibiydi. Yaklaşıyor ve yaklaşıyor. Gerçek ve çıkmayacak. Lens'ten sonra bir şekilde bizim oldu.

Berdyaev elbette orada okudu. Tema "Eros" idi . Her şey farklı bakış açılarından. Berdyaev, Christian ile. Bu akşam yemek sırasında saat sekizde bize geldi. Serafima Pavlovna kaçtı ve kimseyi almaması için yalvardı, Kartashev'in de çalışması gerekiyordu ve kendisine evde kimsenin olmadığı söylendi. ½ saat Kartashev'in odasında oturup ona bir mektup yazdı. Sonra yemek odasında oturduk, içeri ne geleceği konusunda titriyorduk: ah, canlarım, işte buradasınız! Yani buna ihtiyacı var, Vyach'taki Hıristiyan erosundan çok tiksindiği bir şey. İvanova.

20 Mart.  

Zina canım! Beni ve karar verdiğim hepinizi dinleyin. Çok önemli ama bana öyle geliyor ki yapılabilecek tek şey bu. Kartashev ile komünyona gideceğim. hemen karar veririm Seninle kalıyorum, benimkiyle. inanmadım. Ama sanırım kucaklanacak daha fazla bilgelik olabilir. Kartashev zaten benim aracılığımla herkesle kesin olarak bağlantı kurdu. Bundan şüphe edersem, her şey arkasından çöker, çünkü bilgeliğimden, özümden şüphe duydum. Asıl işinde yalnızsa ayrılır, benim ona giden yolum olmaz. Bu biliyorum. Ben sorumluyum. Onun da bizimki de var ama onun yolu bu. Bunda kesinlikle haklıdır ve her şeyi Reis adına ister, Bizimki. Sevgisiz - "yalnız git" veya "gitme!" diyebilirim. Ama sevgiyle, tek bir şey isteyebilirim - bağları koparmak değil, aşk yoluyla daha da pekiştirmek: bize inanmazsa, ayrılırsa, o zaman onu bırakmam. Ve benim aracılığımla, sen. Ve bunu sadece ben yapmalıyım. Mesih beni kınamayacak ve ona yaklaşmaya cesaret edeceğim çünkü yalnız gitmiyorum ama Aşk adına Canlılara dokunacağım. Bu sayede Kartashev bizimle daha da yakın temasa geçecek, biliyorum. Ve o da benim gibi aşkta bir olmanın sevincini yaşayacak, daha çok inanacak, yalnız olmadığına ikna olacak. Ve yine de benim için zor olacak ve burada seninle ve onunla zorluk içinde olacağım; içimizde yerleşeceği ve şimdiden güçleneceği gerçeğine sevinecek ve böylece eksikliği anlayacaktır. Dün Dmitriev'in mektubu hakkında konuştuk. Sana bir mektup yazmaya başladı. İşte yaklaşık olarak ekleyebileceğim şey: diyor - eskisinden koparak yenisine başlayamazsınız. Cemaat sürekli olmalıdır. Tek Kilise ile ekümenik ayrılmaz bağlantının kanıtına, enkarnasyonuna ihtiyacımız var. Kralın adının geçmediği Eski Katolik Kilisesi'nde cemaat alabilirsiniz. Hem geçmiş kilisenin hem de tarihsel olanın birliği olmadığı sürece, evrensel bir ilke olarak bize, geleceğe inanç yoktur. Korkunç, tüm enginliği üstlenmiyor muyuz , yani Kilise biz miyiz? Mesih bizimle mi? Tanrı'nın zaten var olan, zaten Tanrı tarafından ayarlanan işinin üstünü çiziyor muyuz ?

Sonra fark ettim ki, var olduğu için - şüphe, o zaman tapu dışında hiçbir inançla, hiçbir şeyle yıkanmayacak. Bu yüzden bugün onunla gitmeye karar verdim. Önce ayin için ve sonra - cemaat almak için. Lütfen anlayın ve beni kutsayın. İhtiyacım olan şeyin bu olduğuna inanıyorum. &lt;...&gt;

7–8 Haziran.  

&lt;...&gt; Sanırım, farklı davranmak kaderimizde mi var? Sadece kimsenin kendi içinde bir şey öldürmemesi için . Evsizdim ve seninleydim. Şimdi, tıpkı bana her şeyi anlatmadığın gibi , Bütün'ün her bir üyesi arasında seninki var - biz de öyle. Her birimizi önünüze ifşa etmek benim için şimdiden haksızlık olmaya başladı: Bütün, tek başıma size iletmeye hakkım olmayan (sonuçta önceliğimiz yok) Sır ile doğar. Hayır ve size hakkımızda ayrıntılı e-postalar gönderilmeyecektir . Ne de olsa seninle bir hayatımız bile olmamalı: Her birimizi hesaba katıyorum. Yani aslında artık seninle değilim. Sen varsın ve biz varız . Öyleyse: belki de yolumuz dışa doğru farklıdır? &lt;...&gt;

Okumam şunlardan oluşuyor: 1) orijinal günah - rahip Bugrov üzerine Ortodoks dogmatik öğreti ; 2) Petersburg ve yerel gazeteler ; 3) Havari Pavlus'un mektupları; 4) Dekameron. &lt;...&gt;

Ağustos 15.  

&lt;...&gt; Kartashev bizi Yekaterinburg'a götürdü. Çocukluğu tamamen çocukluk sırrıyla geçti yeşil çimenlerin, taşların arasında, “sokakta beyaz ekmek” vs. eski, hala Moskova öncesi (zar zor hatırladığım ama artık hatırlamadığım bir şey), evi gösterdiğinde, badanalı taş - "Lipki" (evin önünde beş ıhlamur, iki tane kaldı ve hatta o kuru olan), annemin sen doğmadan önce yaşadığı yer , bir yerde birleştirdim - ve annemin zamanı ve onun çocukluğu ve benim ve büyükannemin, çünkü büyükannemin evinin durduğu, şehvetle arzuladığı bir yer var. Tiflis'ten ve sonra onun bu sırrını bana bulaştırdı.

Ve küçük Kartashev'in piskoposla hizmet etmek için günahlarından tövbe ederek yürüdüğü piskoposun sokağı, hepsi bir çocuğun sırrında. Ve büyük çitin arkasındaki garip bahçe de düşen yapraklar kokuyor - karanlık - aynı zamanda bir gizem. Sanki ısındım ve ruhum çözüldü, çocuksu, şefkatli oldu. Nata da gördü.

Kartashev evde bir kabus görür. Bir ev inşaatçısı olan anne dehşete kapıldı, onu geri çevirdiğimiz için bize küfrediyor, bir sorun görüyor, burada bir dişim var, manastır dedikodusundan korkuyor, Tanrı bizi korusun. Hikayeler, ağlamalar, öfke nöbetleri. Baba sessizce acı çeker, uyumaz ve yavaş yavaş uysalca yıpranır. Ve ebeveynlerin kız kardeşleri korur. Bu nedenle Kartashev'in bize yaptığı her ziyarete bir trajedi (dadı gibi) eşlik ediyor. Ama her gün yürüdü. Ve daha dün, Dormition'ın arifesinde değildi, kalplerini sakinleştirdi. Ve nöbete gittim ve başpiskopos&lt;ey&gt; kilise ve onların manastırı. (Kartaşev Manastırı, Nata ve beni aldı.) Kartashev'in babasını gördüm ve onu tanıdım. (Ve sonuçta beni tanımıyor.) Bu çılgınca bir durum ve burada oturmam kasıtlı değil. &lt;...&gt;

Kartashev saat 4'te gelir ve 7'de ayrılır. Aceleyle konuşalım, yoksa "konuşmak" bile istemezsin, içerideki her şey yerel, şehirli-çocuksu. Ya Kartashev seninle birleşir Zina ya da annenle. Anlamıyorum ama bir tür birleşme var. &lt;...&gt; Seninle ilgili bazı güzel rüyalar da görüyor, bir tatil gibi: o cüppeli ve uzanmış. Yanına yaklaşıp alnından öpüyorsun, şefkatle gülümsüyor ve beni sevdiğini onaylıyorsun. Ve anne, sanki seninle gidiyor ve ona bir kutu veriyormuş gibi bir tür özel şapka giymiş ve orada - bir yüzük - sanki benimle ilgiliymiş gibi. Ve yine sen - sanki kilise ayininden sonra bazı troykalara gitmek zorunda kalmışsın ve bronzlaşmışsın, sağlıklısın, ona karşı sevecensin. &lt;...&gt;

28 Ekim.  

&lt;...&gt; İşte başka bir küçük kelime. Senin ve benim ruh ve arzularımız açısından benzer olduğumuzu biliyorum. Aşkın gerçekliği konusunda sana tüm ciddiyetimle katılıyorum. Seninle nasıl aynı fikirde olmayabilirim? Dimochka gibi yazar mısın ? Aynı mı ? Benim gerçeğim, hayatta gerçeğimin olduğu yere kadar gitmektir . Size ben ve Kartashev hakkında yazmıyorum, "ikilimizi" unuttuğum için değil (sonuçta burada ikimiz varız: ben ve o. Ve o size yabancı ve düşman. Şimdi onu aldım. sadece kendim) veya safça tüm konuşmalarımızdan tükenmiş gibi davranın . Her zaman, her zaman giderim ve burada bazen Kartashev ve ben birlikte, hemfikiriz, bazen de kabayız. Ama biliyorum ki bu konuda onu şu anda neredeyse kendim gibi tanıyan tek kişi benim. Ama sizin için önemli olan nasıl gittiği , nasıl öğrenildiği değil, sonuçta neyin ortaya çıktığıdır. Ancak o zaman Ana için neyin gerekli olduğu ortaya çıktığında değerlidir. Sen, canım, canım, en güzelini, berrak, canlı ve neşeli, birleşik, zorlu ve kasırgayı tek başına biliyorsun - her şey tarafından aydınlatılmış.

Kartashev bugün, onun için en güçlü vekil olmadığında vücudun güçlü olduğunu söyledi. Ve daha fazlası varsa , gücü çözülür. (Daha çok neşe için.) Yüzümdeki duygunun (göz, ben, şahsen ben olarak) bu ikame olduğunu söyledi .

İç neşeyle konuştuğunda - ona inanıyorum, bu onun gerçeğinin bir göstergesi. Yalanlarına her zaman karanlık, şeytanlık eşlik eder. Neyle, neşeyle ya da değil ne zaman olduğunu biliyorum. Ve neden beklentiler sonsuz ve neden tortu. Birçok yönden inanıyorum, kendimde olduğu gibi, birçok yönden incelik noktasına kadar kendimin bir yansımasını görüyorum. "Etinin" tüm gücüne rağmen o bir "erkek" değildir. O aynı "kız" (beni tanımadığın için komiksin) ve bir kız ve bir erkek. Tatlım, bunu sana, kendime göre yazıyorum. Buna gerek yok. Benden uzaklar ve bebek olduğuma inanmıyorlar. Ben sadece onları istiyorum ama onlar beni istemiyor. Yazdıklarımı okumalarına gerek yok. öyle soruyorum &lt;...&gt;

1908

18 Ocak.  

&lt;...&gt; Henüz Bor hakkında yazmıyorum. Dersleri geleceğin sanatı hakkındaydı . Luba için üzülüyorum çünkü o yalnız. Borya'nın aşkı tamamen yerel değil, iyi Lyuba'yı alıyor ama kötü olanı küstahça hor görüyor. Belki Lyuba kendi içindeki aşağılıklarını da aynı şekilde küçümsüyor, ama gururundan kasıtlı olarak onu güçlendiriyor. Diyorsunuz ki - ilginç değil, psikoloji. Bir arada olmanın zorluğu içinde, aşağılıklığı kabullenmeden, bir şekilde birlikte kurtulmak gerekiyor bence. Gerçekçi olmayı bilmediğim için bir şey söylemeye cesaret edemiyorum . Bence sevenler ve yapabilenler ancak birbirinin yollarını arayabilirler. Ve Lyuba Borya'nın sevdiği - bunu biliyorum. Her türlü kirli numarayı yapabilir - gururdan. Ve kendini ona en aşağılık şekilde göstermek. Özgürlüğü kendisi için almak istiyor. Ona "bizim açımızdan" bakmıyorum, yani neden özgürlüğe ihtiyacı var vs. Ve insan ruhu. Ona biraz umut verdin. Bu faydasız. Burada bilmiyorum, hastayken korkunç.

Mektubunu öğleden sonra saat birde aldım. Borya'm vardı. Size yazmıyor çünkü herhangi biriyle bağlantılı olarak kendisi hakkında yazmak zorunda kalacak ama bu imkansız çünkü bu zor ve uzaktan ortaya çıkan her türden kimeradan korkuyor. O artık bir hiç, daha güçlü, daha basit ve daha sakin. Bugün 18 Ocak Cuma ayrılacak ve 25 Ocak'ta dönecek ve bir konferans daha verecek . Berdyaev kızgın, sizin yazdıklarınız hakkında yazmaya hakkı olmadığını söylüyor. Ve çöküş hakkında da. Dün gece Blok'a gittim ama Lyuba'yı görmedim, uyuyordu. Blok'un kafası karışık, zayıf ve tatlı olduğunu söylüyor. Onu seviyor. &lt;...&gt;

2 Şubat.  

&lt;...&gt; Lyuba ile mücadele bitmedi. Ve bitmeyecek. Onunla ve Blocks'la "birlikte oynamaktan" ne kadar yorulduğumu söylüyorsun. Sonuçta, çok cazip ve ayağa kalkmak ve her şeyi tek bir satıra yaymak kolaydır - sadece, bence, bu belirli bir yoksulluk, bir bakışın yoksulluğu. Bildiklerini yazdım. Tabii ki, öfke ve kararlılık dokunulmazdır. Ama bununla nasıl başa çıkması gerektiğini öğrenmek için bir kişiye nasıl bakmamalı. Ben onun yerinde değilim - ama gerçek bir bakış attıysa, o onun yerinde. Başka nasıl? Gerçekten nasıl olabilir? Borya'nın yalnız olduğunu kesinlikle belirtiyorum, Lyuba ile olan ilişkisi dışında çıkarılacak bir şey yok, çünkü Borya'nın sadece yarısını alabilirsiniz. Hayatta, yakınlıkta, eylemde. Belki uzaktayken size daha yakındır, çünkü ona işi Lyuba ile (Luba'ya olan sevgisiyle) bağlantılı gibi görünmektedir. (Bu zehri sevmiyorum - 1-2-3. Zaten "2. derece"den bahsediyor. Neden? Düşündüğü gibi söylesin.)

Onun için Luba'yı gönül rahatlığıyla inkar edemem. Borya'nın kişiliğini burada hissediyorum ve koruyorum. Bu konuda bir şeyler biliyor. Kendisi tüm bu trajediden daha ağır ve daha iyi hale geliyor ve size daha yakın hale geliyor çünkü kendisi giderek daha ciddi hale geliyor. Buradaki son ziyaretinde (Nietzsche üzerine 2. ders), Blokları hiç görmedi. Evet, Vyacheslav Ivanov da ona sahipti. Kuzmin ve anlamlı bakışlı iki hanım daha vardı. Ona hıyanetle dua edip İsa'dan nefret edip etmediğini sordular &lt;öyleyse! - M.P. >. - Genel olarak, bir şeyleri, bir tür eylemleri olduğunu açıkça belirttiler. Borya, bir şeyi saklaması gerektiğini, artık tek başına sorumlu olmadığını hissederek kendini kapattı ve hiçbir şey söylemedi. Vyach. Ivanov bu konuda ciddi. Ve Borya'nın çok zor bir "yolu" olduğunu söylediler . Ne de olsa Serafima Pavlovna da daha önce Vyach'ta bulunmuştu. Ivanova - onu kendisine çekti ve aynı genç hanımlar (bir Gertsyk) , biri elini tuttu, sevdiğini söyledi ve Serafima Pavlovna (görünüşe göre bir soruya yanıt olarak) seni sevdiğini söylediğinde , genç bayan onu kendimden uzaklaştırdı. Genel olarak, bir şeyler başlar, Borya, Volzhsky'nin eskiden sizinle olduğu gibi, kendisini sorgulanıyormuş gibi hissettiğini söyledi . Tanrım, ne karikatür - şimdi onlarda olduğu gibi senin içinde de buna benzer bir şey olabilir mi?

Borya'yı sevdim. &lt;...&gt;

17 Şubat  

&lt;...&gt; Borya'da da öyle sanırım. Lyuba'yı seviyor - onu kendisiyle, kendisi için en önemli şeyle birleştirdi. Lyuba, bana öyle geliyor ki, yine de, belki de bilinçsizce, Borya'yı da tek başına seviyor. Ona hayır diyor ve görünüşe göre şimdiye kadar her şey paramparça oldu. Lyuba Kafkasya'ya , Borya Moskova'ya gitti. Geldikten sonra burada birbirimizi görmedik. Özünün ve ona karşı tavrının tanığı olarak Boris'ten korkuyor ve bir şeytan gibi saklanıyor, komedi oynuyor &lt; Bu yüzden! >. Artı, onun için iyi olan her şey erdem gibi görünüyor ve günah çekici ve baştan çıkarıcı bir şey. Sadece yaşamadı ve çözemedi. Ek olarak, aksiyona susamış olduğunu düşünüyorum - dramatik sanata şevkle koştu. Belki de arzu iddialıdır, çünkü şimdiye kadar ya ünlü Mendeleev'in çirkin kızı kılığında, sonra Güzel Leydi kılığında ya da ünlü Blok'un karısı kılığında yaşadı. Sonunda ünlü Andrei Bely'nin sevgilisi olmayı teklif eder. İnsan önce kendini bulmalı, kendisi olmalı, büyümeli, bir şey olmalı. (Bunu onunla kendim olma arzusu hakkında yaptığım bir konuşmanın çeşitli parçalarından çıkarıyorum.) Önce bir tür kişilik. Kötü olsa da, önce önünüzde ve ikinci olarak zaten başkalarının önünde olma hakkı.

Bir kadında böyle bir isyanı memnuniyetle karşılarım - çünkü bu geleceğin bilgeliğidir. Kadın kendisi için ayağa kalkmalı: yıkıma teslim edilmemeli. Geleceğin bilgeliğini içerir. Ve kişilik kavramının erkek zihni tarafından kavranamayacağına giderek daha net bir şekilde ikna oluyorum. Bu yüzden Dimochka, Kartashev ile kendim için savaştığımda anlamıyor. Ve sadece bir kök var. Burada, örneğin Uspensky'yi kazın - onun bir idealist olduğunu düşünüyor musunuz? Orada değildi. Nata ile onun evindeydik, onunla konuştum. Aşağılık, küçümseme, küçümseme ve en önemlisi - kendisi fark etmiyor, tam bir masumiyetle aşağılık konuştu. Sözlerinden çıkan sonuç: "Kadın, erkeğin yaşaması için yaratılmıştır." “Dişil ( Güzel Leydi) olmadan elbette erkek yaratıcılığı olmazdı. Ama sonuçta, belki de bir tür basil olmasaydı dünya olmazdı ”(Ouspensky'nin sözleri). Şimdiye kadar, bu yalnızca &lt; ile sembolize edilen "başlangıç"tır. Bu yüzden! > parfüm ve romanslarda, yeter ki hayatta birer birey olarak erkeklerin yaratıcılığını harekete geçirici olsun. - Oh, kabul ediyoruz ve "başlangıç" ın vücut bulmuş hali bir kadın, bir aptal. Sen (ideallerinin taşıyıcısı) aşağı varlıklara sürülmüş olsan da, onun ruhunu heyecanlandıran bir basilsin , erkeksiz kendi başına bir hiçsin. &lt;...&gt;

Çekirge evlendi. Ve her zaman çok korkakça davrandı. Düğünün arifesinde gizlice Serafima Pavlovna'nın yanında olmasını istedi ve Nata tesadüfen hepsiyle tanıştı. Yakalandı, merhaba dedi. Sadece yetişerek şöyle dedi: "Ah canım, orası sensin!" - ve sonra Serafima Pavlovna ile gitti, birlikte sadece iki adım yürümek zorunda kaldılar. Ve yarın, düğün günü başka bir olay: Evdeydim, Nata şöyle dedi: Nata, odasının penceresinden Yevgeny Ivanov'un kafası karışmış bir şekilde avluda koştuğunu görüyor ve atölyesine giriyor. Nerede olduğunu bilmiyor, tesadüfen Nata'ya gitti. Çekirge onu tanıklarına çağırdı. Nata ona bir plan çizdi ve nasıl geçeceğini söyledi. Gitmiş. Üç dakika sonra solgun ve kızgın görünüyor. "Onları umursama. Ne zaman öyle. O aldı - ben gittim!"

İvanov'un içeri girdiği ve masum bir şekilde Natalya Nikolaevna olmasaydı yolu bulamayacağını söylemeye başladığı ortaya çıktı. Çekirgenin gözleri korkuyla açıldı. "Nasıl! Natalya Nikolaevna ne zaman biliyor? Ve nerede?!" Burada bazı kardeşler var; Ivanov, sanki bir rakip ona asit dökecekmiş gibi sevdiklerinden böylesine bir korku, bir tür bayağılık olmasına kızmıştı - onun yerine tanık olduğu için giyinip hemen ayrıldı.

Ondan sonra Grasshopper ve Nata'ya bir mektup yazdık ve neden böyle bir tavşan gibi davrandığını anlamadığımızı bıraktık, değil mi? Ve bunda çocukluk var ve acınası bir şekilde kendini ve aşağılık bir şekilde bizi ifşa ediyor. Ona bildirin. Ve şimdi nerede ve ona ne oldu - bilmiyoruz. Akşamları atölyesinde olmaz: karanlık. Görünüşe göre çalışmıyor. Sadece bizi ziyaret etmemek için bahaneler uyduruyor. Ona gerek yok , bizimle alakası yok. Etkisinden kurtuldu ve herhangi bir zayıf insan gibi herhangi bir temastan korkuyor: bırak onu kırsın ve biter, aksi takdirde belki tekrar yenik düşer.

Serafima Pavlovna'yı uzun zamandır görmedim. Ayrılmadan önce Lyuba'yı görmek istedi ama onu evde bulamadı. Borya'nın Moskova'da yalnız başına oturduğuna dair bir mektup gönderdiğini sana yazdı mı? Belli ki çok üzgün. Seni bitirmek ve ona biraz yazmak istiyorum.

&lt;...&gt;

Sergey Ushakin 

Arzu sözleri. sonsöz

Gösterenlerin yolundan geçen arzu, vurgusunu değiştirir, alt üst olur, en derin belirsizliği kazanır.

Jacques Lacan

dilenecek bir şey varsa

pişman olacak bir şey demek

pişman olacak bir şey varsa

hatırlanacak bir şey demek

hatırlanacak bir şey varsa

yani pişman olacak bir şey yoktu

pişman olacak bir şey olmasaydı

yani arzulanacak bir şey yoktu

Vera Pavlova

L. Kostyukov'un son romanı The Great Country'de, David Gurenko'nun dönüşümünün öyküsü ilgi odağındadır: “1997'nin sonunda, David Gurenko biraz fazladan para kazanmayı başardı. İş ortakları ona Bahamalar'da biraz dinlenmesini tavsiye etti. Orada kaşlarından ve burnundan estetik ameliyat geçirdi ve sonra aptal reklamlara yenik düşerek, heyecan uğruna bir süre cinsiyet değiştirdi. Ameliyat ve adaptasyon döneminden sonra, Dale -artık adı buydu- otoyola çıktı, kendi düzgün Amerikan göğsüne baktı ve bir reklam panosuna çarptı .

Dale'in (adını Maggie olarak değiştiren) sonraki ticari sonrası hayatı, sonunda bir silah sesi duyulana ve ardından bir uyanışa kadar Amerika'da gelişir: “Maggie ne olduğunu anlamaya çalıştı. Yeni başlayanlar için lahana kokusunu ayırt edebildi. Görünüşe göre Moskova hastanelerinden birindeydi. Sonra dönüşümlü olarak sol ve sağ ellerini hareket ettirdi. Doğru olan neredeyse sağlıklıydı. Maggie onu çarşafın altından çıkardı ve kendi yanaklarına dokundu. Üzerlerinde kıllar vardı. Sonra, cesaretini toplayan Maggie, elini kendi karnına götürdü ve dehşet içinde, nefret edilen erkek aygıtın üçlemesini orada buldu. Burada Maggie bu yöndeki son adımı attı ve hafif, hoş olmayan bir kokunun kaynağını formüle etti: Bu, tekrar indiği David Gurenko'nun cesediydi.

"Bir düşüneyim.

&lt;...&gt; ... Bu dağınık vücutta, SS üniforması giymiş Stirlitz gibi hissetti. Birkaç gün banyodan çıkmadı, kendi kokusuyla savaşmaya çalıştı. Bacaklarınızı tıraş edebilir, sonunda fazlalıkları tekrar kesebilirsiniz. Ama bu vücutla ilgili değildi . ”

Arkadaşlarının onu ülke/cinsiyet/isim değiştirme "anılarının" ("bir süreliğine, heyecan uğruna") sadece bir hayal olduğuna, onu tamamen takip eden bir komanın ürünü olduğuna ikna etme girişimlerine yanıt olarak. evde bir sokak lambasıyla sıradan bir çarpışma, “Maggie, Amerikan destanının komadaki bir aya sığıp sığamayacağını merak etti. M-evet. Bu bir aksaklık mı? Ama ben hayattayım. gökyüzünü görüyorum Seviyorum ve nefret ediyorum. Hafızam başıma gelenlerle alevlendi - senin buna inanmaman benim için ne önemi var?

Kostyukov'un romanında, vücudun arzuyu birçok yönden belirleyememesi, yerelleştirmenin yanıltıcı doğası için bir metafor, bedene, isme, ülkeye bağlılığın yanıltıcı doğası için bir metafor haline gelir. Koordinatların gelenekselliği, evrensel değişkenliği ve hareketliliği, tam olarak geçiciliklerini görme yeteneği sayesinde aşılır. Tarihin bir hayalete dönüştüğü bir durumda, toplumsal belirsizliğin sürekli bir varoluş koşulu haline geldiği bir zamanda, cinsiyet fikri , daha doğrusu olası bir cinsiyet kimliği fikri, yabancılığa rağmen temel oluşturur. vücut, gerekli dengeleyici etkiyi üretebilir. İltihaplı hafıza, gerçekliğin çelişkilerinin üstesinden gelmeye yardımcı olan bir destek görevi görür.

The Great Country, tüm grotesk ve ironisine rağmen, cinsiyetin şartlı ama gerekli bir varsayım olarak kaldığı, dünya resminin daha sonra asıldığı geçici ontolojik kanca olduğu şeklindeki genel fikri ilginç bir şekilde gösteriyor. Roman ayrıca başka bir noktayı da iyi bir şekilde göstermektedir: Temelleri-olumsuzlama yoluyla-dönüş, herhangi bir normatif referans çerçevesiyle ilişkili olarak, arkasında belirli bir şaşkınlık duygusu, belirli bir kafa karışıklığı duygusu, belirli bir mesafe tepkisi bırakır. Durumu değiştirmenin bir yolu olmadığında, o zaman "düşünmek kalır", daha doğrusu: "yaşamak - garip bir vücutta, anlaşılmaz bir ülkede, çocuk doğurmadan ..." . Yaşamak, kendisiyle hayatın almaya zorlandığı biçimler arasında bir boşluk olduğunun farkına varmak.

Beden, kimlik ve sosyal bağlam arasındaki bu temel boşluk hissi, bu temel bir çakışmama fikri, birkaç çakışmayan düzlemde paralel varoluşun temel eşzamanlı varoluşu, elbette, sadece modernin kaderi değil. kurgu. Büyük Ülke gibi metinler büyük ölçüde mantıksal bir sonuç, tabiri caizse olay örgüsü formüllerinin ve klişelerin diline "çevirisinin" doğal bir sonucu haline geldi, geçen yüzyılın sosyal bilim tartışmalarının ana fikri yokluk "ana", "verili", "içsel" bir kişinin yaşamının farklı unsurlarını bir araya getirme yeteneğine sahip bir çekirdek . Yorum gücünü kaybeden temel “gerçekler”, J. Lacan tarafından çok iyi formüle edilmiş oldukça açık bir durumu ortaya çıkardı:

Kalbe teslim ve kurguyu bir kenara bırakarak, eylemlerimizin yalnızca güdülerindeki herhangi bir şeyle tutarsız olmadığına, aynı zamanda derinliklerinde de hiç ve kendimizden motive olmadığına dair net bir duygudan daha tanıdık hiçbir şeyin olmadığını kabul etmekten başka bir şey yapılamaz. temelde yabancılaşmıştır . ”

Temel motivasyonun yokluğunun modelinin tanınması , eylemlerin tutarsızlığı mantığıyla uzlaşma arzusu - “Bu gerçekten bir aksaklık mı? Ama yaşıyorum!" - büyük ölçüde, sosyal kalkınma analitiğinin odağını üretim süreçlerinin derinliklerinden tüketim süreçlerinin yüzeyine kaydırmaya yönelik genel bir girişimle , politik ekonomiden kültürel analize kadar çeşitli bilgi alanlarının özelliği olan bir girişimle ilişkilidir . Örneğin, 1979'da, Amerikalı sosyolog D. Bell'in malların "üretim toplumu" nun, hizmet sunumuna / tüketimine dayalı "sanayi sonrası toplum" ile değiştirildiğini yüksek sesle açıklamasından altı yıl sonra, hatırlatmama izin verin. ve bu nedenle - kaçınılmaz "bireyler arasındaki oyun" üzerine , Fransız filozof J. Baudrillard "The Temptation" adlı küçük bir manifesto kitabı yayınladı. Baudrillard'ın retoriği ve tartışma biçimlerinin Bell'in politik ve ekonomik gelecekbilimiyle hiçbir ortak yanı olmamasına rağmen, araştırmacıların vardığı sonuçlar genel olarak aynı şeye varıyordu: gelenekselliğin modern toplum yaşamında artan rolü, çok "bireyler arasındaki oyun " , gerçek dışılık duygusunu ve olup bitenlerin görünürlüğünü korurken ( "bu gerçekten bir aksaklık mı ?"), Yine de, sürecinden zevk almanızı sağlar ( "Seviyorum ve kızıyorum" ) .

Baudrillard, Bell'in aksine, analizinin ana nesnesi olarak sermayenin dolaşımını değil, "hizmet toplumu"ndaki arzunun dolaşımını, daha doğrusu arzunun kademeli olarak yıkanmasını, arzunun kademeli olarak ayartmanın yerine geçmesini seçti. . Filozofun belirttiği gibi: “Günaha göre arzu bir efsanedir. Arzu, güç ve sahip olma istemiyse, o zaman ayartma ona karşı eşdeğer ama simüle edilmiş bir güç istemi kurar: Görünüşlerin incelikleriyle, arzunun bu varsayımsal gücünü ve aynı anlamda, arzunun ötesinde harekete geçirir. İnsanlar en çok eylemlerine yükledikleri anlam tarafından öldürülür ve yüklenir, ancak baştan çıkarıcı yaptıklarına hiçbir anlam yüklemez ve arzu yükünü üstlenmez. Eylemlerini şu veya bu nedenle ve saikle, suçluluk duygusuyla veya alaycı bir şekilde açıklamaya çalışsa bile, tüm bunlar başka bir tuzak ... " .

Derin motivasyonların ağırlaştırıcı yükünden yoksun, yasaklar ve yaptırımlar alanının dışında kalan ayartma - arzudan farklı olarak - anlık ve bağlamsaldır, "ani bir dürtü", "geçici bulutlanma", "anlık başarısızlık", "çarpışma" uyandırır. başka bir "reklam kalkanı" ile günlük davranışların iyi işleyen makinesi. Kendi "üretim endüstrisine", tabiri caizse kendi temeline sahip olmadığı için, baştan çıkarma tamamen ikincildir, yerleşik işaretler ve ritüeller üzerinde asalaktır. Özünü gizlemeden (ve ifşa etmeden), ayartma yalnızca bir yanıta, bir yanıta, başka bir deyişle önceden belirlenmiş yörüngeden bir sapmaya ( "bir süreliğine" ) neden olmayı amaçlar .

Baudrillard'ın defalarca işaret ettiği gibi, baştan çıkarmayı zımnen başka - özerk veya alternatif - değerler ve fiyatlar sisteminin varlığına işaret eden bir yüzleşme veya muhalefet operasyonuyla özdeşleştirmek hata olur. Daha ziyade, baştan çıkarma, Rusça " ayartma " kelimesinde çok başarılı bir şekilde kaynaşmış olan "kontrol" ve "deneme", "soruşturma" ve "baştan çıkarma" nın tek seferlik varlığını belirtmeyi amaçlamaktadır. . Bu nedenle, varlığının istikrarı "sorgulama" ve "baştan çıkarma" eşanlamlılığıyla sağlanan (inanç) normatif koordinatlar sisteminin doğal bir ürünü olarak ayartmadan bahsediyoruz. Veya, biraz farklı bir biçimde, "deneme" ve "baştan çıkarma" nın anlamsal-ahlaki birleştirilmesiyle elde edilen sistem istikrarının etkisinden bahsediyoruz, buna eşzamanlı olarak izin verilen fenomenler çerçevesinden çıkarılması eşlik ediyor. Soru şu ki, " baştan çıkarma olarak test etme " sistemin açık işleyişinin doğal bir parçası haline geldiğinde ne olur?

Bu durumda normatif koordinat sistemi, elbette, cinsel bölünme sistemi, yani cinsel farklılık nedeniyle güç ve arzu dağıtım sistemidir. Ve Baudrillard'ın görünüşlerin dolaşımına ve mübadele simülasyonuna dayanan baştan çıkarma ekonomisi, cinsel farklılığın istikrarının kaybolduğu bir duruma, daha doğrusu bu istikrarın simülasyonunun ve görüntüsünün kaybolduğu bir duruma verilen belirli bir tepkidir. cinsiyetin gerçekleşmesinin ana biçimi haline geldi: seksten daha şeyler - çünkü cinsel söylemin tüm özgürleşmesi ... Cinsiyetin özgürleşme aşaması aynı zamanda belirlenmemişlik aşamasıdır. Artık eksiklik yok, yasak yok , kısıtlama yok: her referans ilkesinin kaybı...

Baudrillard'ın The Temptation'daki cinsiyet ontolojisini cinsel davranışın - yani birbirini izleyen eylemler ve edimler zincirinin - pragmatikleriyle değil, cinsel edim pragmatiğiyle değiştirme girişimi, ilişki açısından önemlidir. filozof belirsizlik, yani belirsizlik ve belirsizlik , bir yanda cinsiyet ve diğer yanda arzu arasında görür. Günaha, arzu etme arzusuna yanıt olarak ortaya çıkar . Cinsiyet farkının ortaya çıkışı mantıksal olarak cinsel kayıtsızlıkla sona erer : V. Rozanov'un yazdığı gibi "müziğe gerek yok, gramofon var" - ancak farklı bir durumda .

Tüm (retorik) cazibesine rağmen, hizmetlerin / fantezilerin tüketimi yoluyla üretim mantığını - ister malların üretimi (Bell) ister arzu üretimi (Baudrillard) - aşmaya yönelik bu tür özlemlerin radikalizmi, hâlâ büyük ölçüde kaldı. ütopik. Ve Kostyukov'un yazdığı Büyük Ülke , böyle bir inkarın inkarının sadece bir örneğidir. Daha önemli olanlar var: Örneğin, yüzyılın son çeyreğinde ekonomik kalkınmanın küreselleşmesi, ikna edici bir şekilde, "hizmet toplumu" nun egemenliğinin, endüstrinin kendisinin ortadan kaybolması ve yıkanması nedeniyle mümkün olmadığını ikna edici bir şekilde gösterdi . ancak geleneksel coğrafi veya sosyal yerelleşmedeki bir değişiklikle ilişkili yeni bir işbölümü nedeniyle . Buna karşılık, şu ya da bu cinsiyet kimliğine dayanan çok sayıda toplumsal hareket, bir tanımlama mekanizması olarak cinsiyetin anlam oluşturma işlevini kaybettiği tezinin erken olduğunu bir kez daha doğruladı . Görünüşe göre, "cinsiyetin özgürleşmesi", Baudrillard'ın bahsettiği gibi belirsizliğinin çıkmazına değil, tezahür biçimlerinin özelleştirilmesine yol açtı. Bu tür bir "liberalleşme"nin sonucu, genellikle, bedenin mantığını arzu mantığıyla birleştirme yönünde tamamen geleneksel bir arzu, "anatomik" ile "toplumsal", "doğal" ve "biyografik" arasında türdeşliğe ulaşma arzusu haline gelir . Baudrillard'ın aksine, bu post-endüstriyel "serbestleşme" bağlamında simülasyonun nesnesi, bedenin kendisi kadar arzu değildir: "anatomi" ve "doğa" kesin bir şekilde fanteziler ve gelenekler statüsü kazanmıştır.

Elbette Baudrillard'ın dile getirdiği arzu modelinin önemi, gerçek insanların gerçek pratikleriyle örtüşme derecesinde yatmıyor. Bunun önemi daha çok, Z. Freud tarafından başlatılan arzu analizinin uzun vadeli tarihini tamamlamayı bir şekilde mümkün kılan bu tartışma sisteminde, bu yorumlama mantığındadır. Baudrillard'ın üstlendiği işaretler alanında arzunun maksatlı bir şekilde yerelleştirilmesi, arzunun simgesel olanın tutarlı bir şekilde açığa çıkarılması -yani, arzunun yerine geçen, atıfta bulunulan, yokluğu gösteren- doğası, büyük ölçüde o orijinal -Freudcu-analitik prosedürün bir sonucu olarak mümkündür. , bu sırada "cinsel arzu" monoliti üçgen bir ilişkiye dönüştü . "Cinsel içgüdü"nün , arzu nesnesini ( kim/ne ?), arzunun amacını ( neden? ) ve arzuyu gerçekleştirme sürecini yöneten sosyal normları ( nasıl ?) bir araya getiren karmaşık bir psikososyal yapı olduğu ortaya çıktı. . Bu üçgenin bölünmesi, "kenarlarının" özerkliği aslında hem arzunun ortaya çıkış koşullarını ( neden! ), hem de tezahür biçimlerini anlama girişimlerinin özünü belirledi .

kim? ne? - neden? nasıl? ) belirten Freud'un analitik modeli, uzun süre arzunun nesnelleştirilmesi sorunuyla , yani bu seçimi oluşturmanın özellikleriyle sınırlıydı. arzuya normatif istikrar veren "nesneler" repertuarı, orijinal malzemesi "çapa" olarak hareket ediyor. Aslında, klasik Freudculuğun geleneksel "sağlıklı" ve "sağlıksız" arzu tipolojisini sorgulama girişimleri, olası " cinsel nesneyle ilgili sapmalar" listesinin ayrıntılı bir eleştirisinden başka bir şey değildir. .

Freud ve takipçileri tarafından üstlenilen olası "arzu nesneleri" yelpazesinin genişlemesine ve sınırlayıcı "normlar"ın tarihsel koşullanmasının gösterilmesine rağmen, arzunun yönünün -onun "doğruluğu" veya "sapması " - yalnızca yerleşik toplumsal ve tarihsel olasılıkların bir sonucu, arzunun amacının, ya şu ya da bu nesneye "sahip olarak" ya da bunun yardımıyla "gerilimi hafifletme" sürecinde onun tatmini olduğu şeklindeki genel öncül tarafından sessizce gölgede bırakılan bir sonuçtur. nesne. Daha sonra M. Foucault tarafından yürütülen cinsel ve söylemsel pratiklerin etnografisi, büyük ölçüde yalnızca arzu nesnesi ile hakim norm arasındaki ilişkinin tarihselciliğini vurgulamakla kalmayıp, aynı zamanda role dikkat çekmeyi de mümkün kıldı. zevk üretiminde nesnenin . "Zevk kullanımı " uygulamalarının soykütüğü , arzu sorununu "ceza/ödül" ikiliğinin ötesine taşımayı ve belirli bir nesneye bağlılığı pekiştiren duygular üretme teknolojisine dönmeyi mümkün kıldı : "haz", arzunun yapısal yerini aldı. "norm" .

Bununla birlikte, M. Foucault tarafından önerilen, cinsel normların toplumsal eleştirisinden cinsel zevkin estetik ve etik yönlerine geçiş, arzunun nesne modelinin maddi, tabiri caizse ilgisini değiştirmedi. "Arzu adamı" seçimi büyük ölçüde genişletilmiş olsa da, arzunun özü, cinsel pratikler alanında yer alan nesnelerin ve insanların kusursuz koreografisini elde etmeye yönelik sonsuz girişimlerle aynı zamana denk geldi . Arzunun, stil arzusu olduğu ortaya çıktı - yani, eylemlerin ve şeylerin zaman ve mekanda dikkatlice organize edilmiş - düzenli ve disiplinli - dağılımı arzusu .

Arzunun nesne modelinin materyalizmi , arzunun yöneliminden çok onun eklemlenme olasılığına odaklanan başka bir yönün temsilcileri tarafından büyük ölçüde aşıldı . J. Lacan ve J. Kristeva'nın çalışmaları, hem bir farklılıklar sistemi hem de bir dizi konuşma pratiği olarak anlaşılan dilin etkisi altında, insan arzusunun "sürekli hokkabazlık yaptığını ve hatta tamamen yeniden şekillendirdiğini" gösterdi. gösteren _

Arzuyu öğrenilmiş gösterenler açısından formüle etme ihtiyacı -yani arzuyu işaretlerin, sözcüklerin ve cümlelerin erişilebilir ve anlaşılır yapılarına kaydetme ihtiyacı- tıpkı herhangi bir filtreleme eylemi gibi, kaçınılmaz olarak bir engel oluşturur, olabilecekler arasına bir çizgi çeker. ifade edilebilecek ve ifade edilebilecek, onun dışında kalanlar. İfade edilen ve ifade edilen arasındaki bu zorunlu farklılaştırma süreci "anlam kanalı" ile "gösterge kanalı" arasındaki geçiş , yalnızca arzunun gösteren tarafından yabancılaştırılması süreciyle değil, aynı zamanda kişinin kendi arzusuna sahip olma arzusunun temel imkansızlığını gerçekleştirme süreciyle de örtüşür . Formüle edilmiş bir arzu, bir kişinin "hazır" bulduğu öğrenilmiş kelimelerin tekrarı olduğundan, bu durumda arzu her zaman "Öteki için bir arzu" dur. . Arzunun bu "ödünç alınmış" doğası, Lacan'ın bir sonraki mantıksal adımı atmasına ve " herhangi bir tatminle ilişkili olarak arzunun eksantrikliğini", "arzunun gezginliğini", bulmada başarının (imkansızlığı) ile ilişkili olduğunu ilan etmesine izin verdi. ifadesinin yeterli bir biçimi ve buna bağlı olarak memnuniyet. Arzunun sonunda acı çekmeye benzer olduğu ortaya çıkar .

"Öteki'nin arzusu olarak arzu" fikrinin belirsizliği, gösterenin kendisinin yapısal belirsizliğini yansıtır. Arzuya bir işaret biçimi veren gösteren, onu gösterenler zincirine yerleştirir ve böylece bu zincir boyunca - bir arzu nesnesinden diğerine, görece konuşursak: ülke değişikliğinden - ülke değişikliğine - kayma yörüngesini belirler. kaşların şekli, burun, cinsiyet ve isim (tarafından David Gurenko) . Bununla birlikte, bu süzülmenin bir yönü daha vardır - Öteki'ne yönelik arzu , verdiği yanıtla bu kaymanın anlamını ortaya çıkarabilen o örneğe ("Öteki") bir arayış, bir çağrı, bir çağrı haline gelir: "aksaklık", "iltihaplı hafıza" bağlamında bu şekilde anlam kazanır. Ya da Lacan'ın formülasyonuyla: “...öznenin kendi arzusuna yaklaşmasında Öteki aracılık yapar. Öteki, konuşma yeri olarak, arzunun hitap ettiği kişi olarak, aynı zamanda arzunun ifşa edileceği, onu formüle etmenin uygun yolunun keşfedilmesi gereken yer haline gelir .

Baudrillard'ın "baştan çıkarma" mantığı - Kostyukov'un "aksaklığının" mantığı gibi - Öteki'nin böyle bir hermenötik dolayımının sahiplenilmediği ortaya çıktığında, umutlar haz ilkesinin ötesinde hakikat arayışıyla ilişkilendirildiğinde ( Freud), bilgi (Foucault ) veya dil (Lacan) kaybolur ve Öteki, bir dizi metafizik ve analitik araçlarıyla, aynı göstergeler sisteminin doğal ürünü olarak ayrılmaz bir parçası olarak algılanır . Dostoyevski'nin meşhur sözüne açıklık getiren Lacan, bu durumun özünü şu şekilde özetlemiştir: "... Tanrı öldüyse hiçbir şeye izin verilmez..." . Dolayısıyla nihai otoritenin ortadan kaldırılması, seçimi sınırlayan yasakların kaldırılmasına değil, nesnelere eşit olmayan bir çekicilik bahşeden ayrım ilkesinin kendisinin, arzu ile onun tatmini arasına bir çizgi çeken ilkenin de ortadan kaldırılmasına yol açar. gerçeklik ve taklit arasında. Baştan çıkarma ya da fantazi enjeksiyonlarıyla simüle edilen arzu etme arzusu , seçim sorununun ahlaki bir sorun olmaktan çok bir yaşam tarzı sorunu olduğu bir durumda varoluşun doğal bir koşulu haline gelir .

* * * 

"Arzu nesneleri"nden "Öteki'nin arzusuna" ve ondan "arzu etme arzusuna" kadar arzunun yorumlayıcı modellerine bu kısa genel bakış, bu koleksiyonda toplanan materyallerde sadece 19. – 20. yüzyılların başında arzunun metinselleştirilmesinin özellikleri. Arzu ile onun mevcut ifade biçimleri arasındaki uçurumu -yani arzunun gösterge sistemine sığdırılamamasının temsil edildiği sembolik araçların repertuarı- arasındaki uçurumu dile getiren söylemsel pratikler dizisini göstererek, sunulan makaleler ve yayınlar. bu kitap ayrıca, daha sonra analitik şemaların uyumunu kazanan arzu modellerinin hangi unsurlardan ve hangi durumlarda ortaya çıktığını anlama fırsatı da sunuyor.

Başka bir yön daha az önemli değil: Tamamen tarihsel yönelimine rağmen, koleksiyon bir tür metafor, aynı endişeyi ve aynı tükenmez arzuyu "çözmek" için aynı endişeyi gösteren, yüzyılın şimdiki dönüşünün bir tür ayna yansıması. Daha az güçle "cinsel soru" . Freud'un "zorunlu tekrar" mantığını tamamen takip ederek , bu tarihsel paralellik sadece bir anı değil, aynı zamanda bir yeniden üretimdir ve bizi bir kişinin kimliğini oluşturan bu temel özelliklerin özüne "nihayet karar vermenin" imkansızlığının dramını tekrar tekrar deneyimlemeye zorlar.

Tabii ki, bu tekrar büyük ölçüde sosyal durumların benzerliğini, olağan sosyal bağlamdaki hızlı değişimlerin neden olduğu benzerliği yansıtır. Bu tür değişikliklerin sonucu, genellikle bir film teorisyeni olan Amerikalı araştırmacı K. Silverman'ın "sembolik travma" dediği şeydir , yani mevcut normlar, tutumlar ve beklentiler sisteminin ( Sembolik düzen ) toplumdaki bir kişiyi yerelleştirememesi, yaygın olarak tanınan sembolik formları kullanarak varlığına anlam ve önem vermek . Bununla birlikte, bu durumda önemli olan, "temelsizliğin apotheosis" in kendisi değil, bir kişinin temel bir "yeniden özneleştirilmesi ve yeniden yapılandırılması" ihtiyacıyla, "ile birlikte yaşama alışkanlıkları oluşturma ihtiyacıyla" ilişkili sonuçlarıdır . tam iç kaos” , bunun kaos olup olmadığına bakılmaksızın, örneğin 20. yüzyılın başında tekrarlamaktan yorulmayan "aşikarlığın üstesinden gelmek" neden olur. Lev Shestov , ya da sonunda "gerçekten var olan sosyalizm"in parçalanmasının neden olduğu "travmatik yönelim bozukluğunun &lt;...&gt;" bir yansıması haline geldi .

Koleksiyondaki makalelerin gösterdiği gibi, kişinin değişen koşullarda kendi konumunu belirleme girişimleri, genellikle tam olarak cinsiyetin yeni içeriğini anlama arzusuyla başladı. İncelenen dönemde cinsiyet, cinsel istek ve cinsiyetler arasındaki ilişkilerin ölüm ve trajedi sembolleriyle ilişkilendirilen bir “kriz” bağlamında gündeme gelmesi de tesadüf değildir. Cinsiyetin ontolojisi genellikle arzunun ontolojisinin sonucuydu; buna göre, "mutluluğun anahtarları" öncelikle çekiciliğin "tiranlığından" kurtulmanın çeşitli versiyonlarındaydı.

Avusturyalı filozof Otto Weininger'in "Cinsiyet ve Karakter" adlı kitabının Rusya'daki yayınlanma tarihine ayrılmış bir makalede, Evgeny Bershtein, (intihar eden) Weininger'in intiharından başlayarak, toplumsal cinsiyet konusunun nasıl trajik bir bağlama dönüştüğünü tutarlı bir şekilde gösteriyor. yirmi üç yaşında, kitabın yayınlanmasından dört ay sonra), kitabın popülerleşmesine büyük ölçüde katkıda bulunan ve Rus okuyucuların seks krizi fikirlerini bağlama girişimleriyle sona eren, dile getirilen Avusturyalı filozof tarafından, ev içi devrimci aşırılık pratiğiyle (A. Platonov, I. Babel, B. Pasternak, Z. Gippius).

Bershtein'ın belirttiği gibi, cinsel farklılaşma dramasını sosyal drama kaydına çevirme girişimleri Rus yazarlarla sınırlı değildi. Weininger için seks krizinin bir belirtisi haline gelen "erkeklerin kadınlaşması" tezi, V. Rozanov ve P. Florensky'nin eserlerinde beklenmedik bir yanıt aldı. Ancak Avusturyalı filozof için cinselliği - bir kadının bu geleneksel özelliği (bir fahişeden bir anneye) - erkekliğin ana göstergesi statüsüne yükseltme gerçeği , erkeklerin "kadınsılaştırılmasının" canlı bir örneği olarak hizmet ettiyse, o zaman Rus filozoflar için cinsel arzunun özdeşleşme rolü o kadar açık değildi.

Rozanov için iki ilkenin - "hayat veren" ve "sodomik" - mücadelesi, iki kozmogoni - Yahudiliğin enerjisi ve Hıristiyanlığın çileciliği - arasındaki çatışmanın temeli olarak ortaya çıkıyor. Nihayetinde, çekim nesnelerinin zıddı , cinsel tercih değil, esas olan bu seçimin kültürel ve tarihsel sonuçlarıdır . Rozanov'un (ruhsal) "sodomit" inin doğurgan kısırlığı, bedeninin "gizemli" istemiyorum "", nihayetinde filozof tarafından medeniyet ve kültür için "şaşırtıcı derecede verimli" olarak yorumlanır .

Aslında, bu "gizemli" istemiyorum "" un daha fazla detaylandırılması, P. Florensky'nin eşcinsel aşk teorisinin ana amacıydı. Bu teorinin kökenlerini ayrıntılı olarak inceleyen Bershtein, bu yorumdaki "gizemli"nin özünün orijinal "arzunun zayıflığı"ndan çok (Rozanov'a göre) farklı bir arzu türüyle özdeşleştirildiğini gösteriyor . Florensky için O. Wilde'ın efemine kopyaları, eşcinsel aşkın olası - "ebediyen mutsuz" - versiyonlarından yalnızca biridir. Temel antipodu, bir cazibe nesnesi olarak "çok zayıf" olan kadının olduğu "hiper erkeksi erkekler" dir. Sonuç olarak eşcinsellik , Florensky için dini bir cemaatin temeli haline gelmek üzere tasarlanmış bir " birlik -ruh" ve "dürüstlük" metaforuna ve cazibenin kendisi - Platonik bir "arkadaşlık-aşk" a dönüşür .

Olga Matic, makalesinde arzuyu reddetme yoluyla “evcilleştirme” temasını sürdürüyor. Yazar, 20. yüzyılın başında Rusya'da Salome imgesinin popülaritesini inceleyerek, dönemin “kasıtlı anakronizminin” nasıl olduğunu, tarihsel imgelerin nasıl yoğunlaştığını ve modernitenin bir parşömene dönüştüğünü, bu katmanlaşmanın ve farklı dönemlerden göstergelerin iç içe geçmesi, nasıl - yapısalcılığın dilini kullanacağım - bu, Rus sembolistleri tarafından erotik imgelerin diline çevrilen gösterenlerin aşırı üretimidir. Anlamsız işaretlerin fazlalığı, "örtülü kadın bedeni" biçimini aldı: M. Fokine'nin balesinde on iki peçe altındaki Salome veya Blok'un şiirinde bir peçenin altına saklanan gizemli bir yabancı. Buna göre, tarihin anlamının ve cinsiyetin gizeminin kavranması, ifşası (ve ifşası), erotik arkeolojinin ritüelleriyle, soyunma töreniyle, zaman katmanlarının kaldırılmasıyla ilişkilendirildi.

1908'de St.Petersburg'da "Salome"yi sahneleyen M. Fokin ve N. Evreinov için örtülerin kaldırılması , kadın figürünün teşhir edilmesi aslında ana estetik ve teorik jest olsaydı merak edilir. birincil kaynaklarla arzulanan aşinalığı sembolize etmek için tasarlanmış kendi içinde bir tür son , daha sonra Blok için benzer bir rol , kadın figürlerini gölgede veya karanlıkta saklama metaforları ve cüppeler temasıyla oynandı (Yabancı, Kleopatra, Salome). Makalenin yazarının da gösterdiği gibi, Blok böyle bir algıyı baştan çıkarıcı kadının rolüne ilişkin biraz farklı bir anlayış üzerine inşa etti. : Bir adamı bir güç kaynağından mahrum bırakabilen bir femme fatale'den Salome, Blok'un şiirinde bir kurtarıcıya dönüşür. Kesik kafa (Vaftizci Yahya) bir kurtuluş sembolü, çekiciliğin üstesinden gelmenin bir işareti, "saf şiirin sesi" olmak için uzun zamandır beklenen fırsat için fedakar bir ödemedir. Arzu etmeme arzusu böylece bir tersine çevirme zinciri aracılığıyla elde edilir: kadın imgesinin erotizmi, kişinin kendi çekiciliğinin bir yansımasıdır ve bir ses elde edilmesi, bedenden özgürleşmenin bir sonucu olarak algılanır. Sonuç olarak, hem seksin sırrı hem de hikayenin anlamı, kelimenin tam anlamıyla ve mecazi olarak, gölgelerde, açığa çıkmadan kalır: "mutluluğun anahtarları" arayışı, "kaleden" kurtulmakla sona erer.

Cazibe temasının iç içe geçmesi ve buna karşı mücadele, Dmitry Tokarev'in makalesindeki ana konulardan biridir. Çalışmanın merkezinde, Fyodor Sologub'un bir dizi felaketten geçen kimya doktoru Georgy Trirodov'un Oile gezegeninde sona erdiği ütopik romanı "Yaratılmış Bir Efsane" var. Gezegen, yeni bir toplum inşa etmek için insan enerjisini serbest bırakmayı amaçlayan bilimsel deneylerinin yeri haline gelir. Kurtuluş, "canlı ve cansız bedenlerin enerjisinin" yeni bir güçlü güce dönüştürülmesiyle bağlantılıdır: Trirodov'un (alt)deneysel kolonisinde yaşayan "sessiz çocuklar", yeniden canlanan "otomatlar", yokluktan dirilen kimyacının deyimiyle, cinselliğin ve zamanın dışında var olur. Güneş yerine sabit bir ışığın ve hiç yaşlanmayan çocukların olduğu bu "sessiz" dünyanın tepesinde bir kimyager -şair vardır. 

Makalenin yazarına göre, tutkudan yoksun bir dünyada kelimenin bu gücü, kalabalığa hükmeden bu şair figürü, Sologub'un Rus kültürünün edebi merkezliliğine bir tür tepkisi oldu. Blok'a gelince, Sologub'un kelimenin gücüne katılımı , bitkin bir vücudun yardımıyla sağlanır . Ancak Blok'un şiirinden farklı olarak, Sologub'un düzyazısında bu güç ve tutku karşıtlığı, daha doğrusu, güç adına tutkunun gücünden bu kurtuluş, kişinin kendi ilham kaynağı olmaktan çok başkalarının varoluşunun bir koşulu haline gelir . 

J. Lacan, arzunun yapısal muğlaklığına vurgu yaparak, arzunun kendisinin ifadesinin, kişinin kaçınılmaz olarak "onu sabitleyen ve onaylayan, arkasında belirli bir değer kuran, aynı zamanda ona saygısızlık eden bir şeye dayandığını" fark etmesini sağladığını belirtti. . Lacan'a göre, bu küfür duygusu, en açık biçimde, insanın "kendini gösterende biçimlendirmeyi" reddetmesinde, yani kendisini belirli bir göstergeyle ilişkilendirmeyi reddetmesinde kendini gösterir. Sorun şu ki, bir kişiyi olumsuzlama prosedürünü defalarca tekrarlamaya zorlayarak, böyle bir reddetme, kişinin gösterenler zincirindeki yere (negatif) bağımlılığını yalnızca şiddetlendirir .

M. Spivak'ın makalesi, "yerini" almayı reddetmek için benzer bir prosedürün cazibe nesnelerini seçmek için nasıl kullanıldığını gösteriyor. Yazar, A. Bely'nin biyografik ve edebi metinlerine dayanarak, ilan edilen " güneş sevgisinin " yazar için nasıl uygun bir " dünyevi " seçenek bulma girişimlerine karşı bir tür direniş haline geldiğinin izini sürüyor. Güneş, "sevgilinin suretine", sevgilinin kendisi de metonimik parçalarına, "güneşe bürünmüş" eşlere dönüşür. Spivak'ın ikna edici bir şekilde gösterdiği gibi, bu biçimlenmemiş arzu, bir sonraki cazibe nesnesini (hem hayatta hem de edebiyatta) arzulanan orijinalin belirli bir hatırlatıcısı olarak algılama arzusu, Bely'de akrabalık çizgilerinin ve metaforların sofistike bir şekilde iç içe geçmesiyle yansıdı. sevgi: Bely, sevgilisini şimdi annesiyle, sonra kız kardeşiyle, hatta kız kardeşi ve annesiyle ilişkilendirir. Bely'nin Moskova'sında, arzunun bu herhangi bir "temelliliğinin" yokluğu, retorik olarak aynı kadın figürünü (Seraphim) kahramanın annesi, karısı, kız kardeşi ve kızına (Ivan Korobkin) dönüştürerek zirveye ulaşır.

Spivak için, Bely'nin çalışmalarının olay örgüsü çarpışmaları, kendi kimliğinin dramasının, kişisel ilişkiler deneyimini ve ilgili fantezileri metinde aktarma girişiminin bir yansımasıdır: biyografi bir olay örgüsüne dönüşür ve olay örgüsü bir olay örgüsüdür. bitmemiş biyografi Araştırmacının gösterdiği gibi, metinsel ve biyografik olanın bu ayrılmazlığının sonucu, "insan arzusunun radikal sapkınlığı" gösterenidir , bu gösteren "aşkın güneşi" olsa bile.

Gösterenin saptırıcı rolü, E. Nyman'ın makalesinin de odak noktası. Ancak bu durumda “sapkınlık”, hem özel bir metin inşa etme ilkesini hem de gizli anlamları ve cinsel imaları tersine çevirerek özel bir okuma biçimini ifade eder. Makalenin yazarı, V. Nabokov'un "Pnin" romanını inceleyerek, sapkınlığın sanatın temel unsurlarından biri olduğunu ikna edici bir şekilde gösteriyor. Ayrıntıların estetize edilmesi, tek tek nesnelere, sözcüklere ve hatta sözcük parçalarına ısrarlı bir şekilde saplanma, çekim nesnesini açığa çıkarmak - ima etmek - kadar gizlemek için tasarlanmamıştır. Azdan memnun olan "sapık" büyük oynar: istenirse, herhangi bir ayrıntı bir ipucu, söylenmemiş ama keşfedilmiş bir cazibenin bir tür yansıması olabilir. Sonuç olarak, çevreleyen dünyanın kendisi, tek amacı okunmak olan sayısız ayrıntı-ipucundan oluşuyor; veya başka bir deyişle, asıl görevi yazarlarının estetik inceliklerini doğrulamak olan . Yani örneğin Pnin romanında bir sincap imgesinin ortaya çıkışı, daha doğrusu bir sincabın kürkü ( vair ) teması, cam ( verre ) temasını bir araya getiren bir zincirin yalnızca başlangıcıdır . şiir teması (ayet), dönme teması (vertere'den dönmeye ) ve sonuçta sapkınlık teması ( sapık ).

Yu Leving, çalışmasında gösterenler zinciri boyunca kayan biraz farklı bir arzu türünü araştırıyor. Bu makale, arzu nesnesinin anlaşılmazlığı hakkında değil , arzuyu oluşturan senografiyi değiştirmekle ilgili: 20. yüzyılın başında. araba, içinde yeni bir tür samimiyetin - "arabadaki entrikaların" ortaya çıktığı alan haline geldi. Potansiyel olarak bağımsız bir erotik çekim nesnesi olan araba, aynı anda varoluşun "mobil özelleştirmesinin" bir yolu olarak hizmet etti . Makalenin yazarı, I. Severyanin'in şiirlerinden I. Ilf ve E. Petrov'un hiciv romanlarına ve 20. yüzyılın ilk yarısında yayınlanan biyografik materyallere kadar sanat eserlerini kullanarak, arabanın nasıl amansız bir şekilde yeni bir bağlam oluşturduğunu gösteriyor. ilişkilerin: otomobilin erotizmi . Bir makinenin otomatizmi ile yakınlığın otobiyografik doğasını birleştiren "oto-erotik" , hem bir tür edebi tür hem de bir tür yaşam tarzı, yani alanı, nesneleri, insanları ve duyguları düzenlemenin bir yolu haline geldi .

Rusya'da edebi eserlerin ve yazarlarının algısının özelliklerini göz önünde bulundurarak, yeni - veya daha önce susturulmuş - arzu biçimlerinin ve onları tatmin etmenin yollarının etkisi altında sosyal bağlamdaki değişikliklerin ayrıntılı bir analizine bir makale bloğu ayrılmıştır. geçen yüzyılın başı.

O. Wilde'ın seks skandalının (1895) Rusya'daki popülaritesinin nedenleri, Evgeny Bershtein'ın başka bir makalesinde araştırılıyor. Araştırmacı, 1890'ların Rus basınının analizine dayanarak, Wilde'ın eşcinselliği konusunun, örneğin, (Fransız yanlısı) anti-aristokratik "Yeni Zaman" taraftarları arasındaki ideolojik tartışmaların bahanesi olarak nasıl hareket edebileceğini gösteriyor. " A. S. Suvorin ve (İngiliz yanlısı) aristokrasinin savunucuları, "Vatandaş" Prens V.P. Meshchersky'nin etrafında birleşti. Diğer durumlarda, Wilde'ın kişiliği veya daha doğrusu kaderi, gönüllü acı çekme fikriyle ilişkilendirildi ve zorlu tövbe yoluna giren Nietzsche şehit figürüne dönüştü (K. Balmont, N. Minsky, Vyach . İvanov vb.). Son olarak, bazı yazarlar Wilde'ın erotikleştirilmiş estetizmini kendi "yaşam yaratmalarının" olumlu (Vyach. Ivanov) veya olumsuz (M. Kuzmin) modeli olarak algıladılar. Makalenin yazarının vurguladığı gibi, belirli değerlendirmelerin yönü ne olursa olsun, Rusya'da Wilde'ın kaderine ilişkin önyargılı bir tartışma, eşcinsellik konusunu yalnızca Rus modernizmi bağlamında yenilenmiş bir güçle ifade etmeyi değil, aynı zamanda genel olarak yeni cinsellik ve kimlik modellerinin oluşumunu etkiler.

Duruşmanın Wilde üzerindeki etkisi, F. Sologub'un çalışmaları üzerindeki etkisi, Margarita Pavlova'nın çalışmasında ayrıntılı olarak incelenmiştir. Sologub'un, Wilde davasına yönelik kamuoyunun ilgisinin zirvesinde yayınlanan Bad Dreams romanına homoerotik sahneleri dahil etmeye yönelik ilk girişimleri başarısız oldu. Sahneler sansürlendi ve ancak romanın üçüncü baskısında, ilk yayından on dört yıl sonra restore edildi. Ancak aynı cinsten aşk teması Küçük Şeytan romanında farklı bir biçimde ifadesini bulmuştur. Makalenin yazarının da gösterdiği gibi, roman, skandal davayla birçok doğrudan ilişkilendirme ve ayrıntılı tesadüfler içeriyor: eski zevk kültünün özür dilemesinden kılık değiştirme mizansenlerine, toplantılar için resmi motivasyondan basının skandalı şişirmedeki rolüne ("esas olarak okuyoruz") . Araştırmacıya göre bu tür paralellikler, Sologub ile kendini bir hapishane bankında bulan yazar arasında bir tür dayanışma eylemi olarak algılanabilir. The Petty Demon'ın sonları ile hayatın adli düzyazısı arasındaki fark da temeldir: iki yıl ağır çalışma cezasına çarptırılan Wilde'ın aksine, Sologub'un romanının kahramanı okul çocuğu Pylnikov, "Sodom'un günahı" ile suçlandı. sadece ev hapsiyle kurtulur.

Eşcinsel aşkın estetik (ve toplumsal) meşrulaştırılmasına yönelik girişimler, Wilde'ın Rusya'daki aktif mitolojileştirmesinin önemli bir sonucu haline geldi. Genellikle eşcinselliği sorunsallaştırmak için kullanılan ıstırap teması, eşcinselliğin gündelikliği temasına karşıydı. John Malmstad'ın, Rus toplumunun M. Kuzmin'in "Kanatlar" adlı romanının yayınlanmasına tepkisi üzerine yazdığı makalesinde belirttiği gibi, bir eşcinseli dışlanmış veya marjinal olarak tasvir etme tür geleneklerinden ayrılmak, yazarın ana erdemi haline geldi. A. Blok, kamuoyuna atıfta bulunan Wings incelemesinde, örneğin, Kuzmin'in çalışmasının Chernyshevsky'nin Chto Delat romanıyla yaklaşık olarak aynı sosyal rolü oynadığını kaydetti.

Bununla birlikte, "Wings" in sansasyonel popülaritesine, "cinsel aşırılıkların pisliğine" ve "erotik teşhire" düşen eleştirmenlerin beklenen olumsuz tepkisi eşlik etti. Aynı zamanda, romanın (ve yazarın) "bireycilik" için özür dileyen suçlamalarına çelişkili bir sonuç eşlik etti - "Kanatlar" da toplumu örgütleyebilecek bir güç gördüler . Basında yer alan Eros'un yeraltı tapınakları ve gizli erotik kulüpler hakkındaki paranoyak fantezi raporları, Kuzmin'in romanının "neden olduğu" geleneksel cinsel yönelimlerin ve koordinatların istikrarsızlığına bir tür yanıt haline geldi .

Otto Buhle, makalesinde 20. yüzyılın ilk on yılında Rusya'nın taşra gençliğini kasıp kavuran (sözde) "şehvet, sarhoşluk ve ahlaksızlık" dalgasıyla ilgili benzer mitlerin ayrıntılı bir tartışmasını üstlendi. M. Artsybashev'in "Sanin" romanı veya Wanderer'ın "Ogarki" öyküsü gibi edebiyat okumanın etkisiyle ortaya çıkan "Sanins şirketleri", "özgür aşk birlikleri" ve okul "bitti" haberleri, makalenin yazarına göre, tüm bariz olasılık dışılığına ve olasılık dışılığına rağmen, toplumun yeni normların "olasılık sınırlarının genişletilmesine" uyum sağlamasında önemli bir işlev gördü.

Anlamlı bir şekilde, genç kuşak arasındaki (doğrulanmamış) bir ahlaki kriz tartışmaları, genellikle taşradaki daha genel bir kriz durumunun belirtileri olarak görülüyordu. İl basınında gençliğin "gizli topluluklarının" açıklamaları, ya dini mezheplerle ilgili hikayeler tarzında ya da kuşakların karakteristik yabancılaşmasıyla modern ailenin içler acısı durumu tartışmasının bir parçası olarak sunuldu. Buna karşılık, öğrenciler "editöre mektuplarında" gençlerin "ahlaki çürümesi" konusunu aktif olarak ele aldılar ve bunu onlara değişen "olasılık koşullarını" ifade etme fırsatı sağlayan bir tür söylemsel model olarak kullandılar. " kabul edilebilir bir biçimde cinsel davranış .

Tatyana Misnikevich tarafından yayınlanmak üzere yazarın arşivinden F. Sologub'un hayranlarından gelen mektuplar, kurgudaki "yeni olasılıkların" eklemlenmesinin okuyucular için kendi yaşamlarının fantezilerinin etrafında döndüğü ana söylemsel eksen haline gelmesinin bir başka örneği olarak hizmet ediyor. Örneğin, Sologub'un muhabirlerinden birinin yazdığı gibi: “20 yaşındayım. Bedenim henüz sevinçleri bilmedi. Bana bunları ilk anlatan sen oldun, bende acı-vecd dürtüsü uyandırdın...” Dönemin karakteristik tiplerini deneyen bir başka okur, “20 yaşındayım. Ben gencim ve yaşamak ve hayatın tadını çıkarmak istemeliyim. Bu arada durum böyle değil... İnsanlar benim zaten çok, çok yıllar önce yaşadığımı, Kleopatra, Salome, Doğulu bir kadın olduğumu söylüyorlar. Ama insanların söylediği bu, onlara inanma Sologub, tıpkı benim inanmadığım gibi, ama bir gün sana geleceğim ve bana söylersen, inanacağım!

Bu söylemsel uydurma sürecinde "yaşamak istemeli"nin nasıl " zaten yaşanmış"a dönüşmesi ilginçtir. Arzunun potansiyel olasılığı, şimdide gerçekleşmediği için anında geçmişe kaydırılır. Kararsız "gösterende şekillenmeye" yönelik girişimler ("Sevgili Öğretmenim, sana gerçekten yazacak mıyım yoksa her zamanki gibi deneyecek miyim?"), Böylece, kişinin hayattaki arzusunu gerçekleştirmenin imkansızlığının farkına varmasıyla tamamlanırlar. . Metinsel cinselliğin bu çıkmazından çıkış yolu, yazma ritüelinin sayısız tekrarından geçer: “Artık benim için çok kolay ve bu yüzden size yazmam gerekiyor. Yani ilk mektubuma cevap vermedin ama cevaba inandım mı? Bu yüzden gerekli. Bu yüzden gerekli. Ve yazmaya devam edeceğim ve hala cevap yok. Ama nasıl yazmam, nasıl beklenti içinde yaşamam: Ya yazarsa ... "

Koleksiyonun farklı bakış açılarından iki belgesel yayını daha, cinsel ve metinsel olanı birleştirmenin benzer bir sürecini ortaya koyuyor. V. Bryusov'un N. A. Bogomolov tarafından yayınlanmak üzere hazırlanan otobiyografik öyküsü "The Decadent", özü günlüğünde T. Gippius tarafından iyi formüle edilmiş bir aşk öyküsünü anlatıyor: "Duygu eksikti, çünkü sadece vardı. "çürüklük" ve estetik". Kahramanın duygularının eksikliği ("Ve tüm bunlara rağmen, Nina'yı sevmediğime, bunun bir oyun olduğuna ikna olmuştum") bu durumda oldukça tahmin edilebilir bir şekilde - maneviyat ve tasavvufun yardımıyla telafi edildi. Ancak, N. A. Bogomolov'un haklı olarak belirttiği gibi, ne aşk hikayeleri ne de tahrif edilmiş ruhani fikirler asıl şeyi değiştiremez - kahramanın yalnızlığı, başkaları tarafından anlaşılmazlığı. Kahramanın arzuları, sonunda nihai "hedef" ten çok, bir "istasyondan" diğerine sonsuz geçişler olarak belirtmek için tasarlanmış bir tür kırık çizgi oluşturur. Ve yol temasının, ayrılma temasının, "arzunun gezinmesi" hakkındaki bu hikayenin doğal sonu olması pek de tesadüf değil: "Etrafımdaki her şeyi bırakıyorum. Geçmiş hayatıma ve sevgili mutluluk gölgelerine elveda ... Yarın lokomotif beni alıp götürecek ... yeni bir hayata ve yeni aşka.

Margarita Pavlova tarafından yayınlanmak üzere hazırlanan T. Gippius'un "günlük kayıtları" nın yayınlanması, P. Florensky'nin "dostluk-sevgi" nin bir oluşumu için önemini felsefi olarak kanıtlama girişimlerinin tartışılmasıyla başlayan koleksiyonu mantıksal olarak tamamlıyor. yeni ilkeler üzerine dini topluluk. Yeni bir topluluk yaratmanın büyük ölçüde teorik bir konu olarak kaldığı filozofun eserlerinin aksine, T. Gippius'un notları, benzer bir yaşam düzenleme ilkesinin - "yeni bir gerçeklikte" yaşamın - somutlaşmasını görmemize izin veriyor. pratik. Bir nevi raporları temsil eden T. Gippius'un notları, o dönemde yurt dışında yaşayan ablası Z. Gippius'a hitaben yazılmıştı. Tatyana mektuplarında, İlahiyat Akademisi eski profesörü A. Kartashev ve heykeltıraş V. Kuznetsov olan N. Gippius'un (başka bir kız kardeş) dahil olduğu manevi birliğin - "yuva" - konuşmalarını ve itiraflarını ayrıntılı olarak anlatıyor.

Notlar, yalnızca toplumsal cinsiyet konularının ayrıntılı tartışmasıyla değil, aynı zamanda yazarın dikkatini çeken insan çevresinin açıklamasıyla da ilgi çekicidir: L. D. Blok, F. Sologub, D. Filosofov, V. Rozanov, A. Ancak Bely ve diğerleri, T. Gippius'un metinlerinde tutarlı bir cinsiyet teorisi veya tutarlı bir argüman sistemi aramak için. Zaman zaman, psikanalizin kurucusu, yazarın cinsel determinizmini de kıskanabilirdi: örneğin Tatiana, mektuplarından birinde şunları kaydetti: “... kadınlarda tüm beyin aktivitesi, bilinç cinsel aşkla bağlantılıdır, tüm dindarlık (çılgın) kadınların neredeyse tamamı erotomanyaktır).” Diğer durumlarda, Tatyana'nın basılı kelimenin etkisine maruz kalması komik sınırlara ulaşır: “Size göndereceğim Kraft-Ebing'i okuyorum. Kendimde ve başkalarında patolojiler arıyorum. Kartashov'a kendisinin bir fetişist olduğunu ve sonra görünüşe göre bir onanist olduğunu söyledi ... Gerçekten de onu bir onanist sanabileceklerinden dehşete düşmüştü. Sonra kalıtsal bir titremesi olduğunu söyledi.

Önemli olan bu tutarsızlık ya da başka bir teoriye duyulan hayranlık değildir. Bu koleksiyonda tartışılan diğer metinler gibi, T. Gippius'un mektupları da, günlüklerin yazarının yazdığı gibi, "insanların sıkışık olduğunu" gösterme konusundaki ısrarlı arzusuyla hayata geçirilen, dönemin belirli bir manifestosu görevi görebilir. doğanın onlara verdiği sınırlar içinde ... İşini bitirdi ..., bir başkası başlamalı ... ". Aslında “öteki yaratıcılık”, Gümüş Çağı yazarlarının var olan yazı çerçevesini dönüştürerek doğanın verdiği “çerçeveyi” aşma arzusuydu. Bu dönüşümün sözel doğası mantıksal olarak ana tezin değiştirilmesine yol açtı. "Başka yaratıcılık" arzusu, sonunda bir metin arzusuna dönüştü - kişinin kendisinin veya başkasının. Veya biraz farklı bir şekilde, öğrenilen kelimelerin arzusuyla. memnuniyet sözleri.

bibliyografik referans

Lavrov A. V. Stevenson, Rusça: Dr. Jekyll ve Bay Hyde, iki yüzyılın başında. - İlk kez: TSQ. 3 (www.utoronto.ca/slavic/tsaq): Toronto Slavic Annual: (Academic Journal in Slavic Studies). 2003. No. 1. S. 168–185.

Berstein Eugene. Oscar Wilde hakkında Rus efsanesi. P. Barskova ve yazar tarafından İngilizce'den çeviri. - İlk kez: Bershtein Evgenii. Oskar Wilde'ın Rus Efsanesi // Rus Tarihinde Benlik ve Öykü / Ed. Laura Engelstein ve Stephanie Sandler tarafından. Cournell University Press, 2000. s. 168–188.

Pavlova M. M. Oscar Wilde'ın Davası ve Sasha Pylnikov'un Davası (“Kurban Olarak Sanatçılar” ve Sanatçı Kurbanları). - İlk kez (kısaltılmış): TSQ. 3 (www.utoronto.ca/slavic/tsq): Toronto Slavic Annual: (Academic Journal in Slavic Studies). 2003. No. 1. S. 186–196.

Berstein Eugene. Seks Trajedisi: Rus Weiningerizmi Üzerine İki Not. — İlk kez: New Literary Review. 2004. Sayı 65. S. 208–228.

Matik Olga. Salome'nin Peçeleri: Eros, ölüm ve tarih. İngilizce'den yetkili çeviri O. V. Karpova tarafından yapılmıştır. - İlk defa yayınlandı.

Malmstad John. Hamamlar, fahişeler ve seks kulübü: M. A. Kuzmin'in "Kanatlar" algısı. İngilizce'den A. V. Kurt tarafından çevrilmiştir. - İlk kez: Hamamlar, Dolandırıcılar ve Seks Kulübü: Mikhail Kuzmin'in "Kanatları" // Cinselliğin Tarihi Dergisi. 2000 cilt 9. No. 1–2 (Ocak/Nisan). S. 85–105.

Bule Otto. "Makul derecede yetkin bir kaynaktan ...": Zamansız Yıllarda Özgür Aşk Ligleri Efsanesi (1907–1917). — İlk kez: New Literary Review. 2002. No. 57. S. 144–162.

Tokarev Dmitry. Kral Georgy Sergeevich Trirodov ve onun "fırtınalı" krallığı. - İlk defa yayınlandı.

Spivak Monica. Andrei Bely, yedi sevgilisi ve bir annesi. - İlk kez “Anne, eş, bacı, kız? (Andrey Bely'nin çekiciliğinin nesnesi)": Logolar. 1999. Sayı 5/15. sayfa 174–199.

Leving Yuri. Arabada aşk (Samimi mekanın kentleşmesine doğru). - Kitapta ilk kez: Leving Y. İstasyonu - Garaj - Hangar (V. Nabokov ve Rus şehirciliğinin poetikası). SPb., 2004. S. 254–261.

Nyman Eric. "Pnin" deki sapkınlıktan ( Nabokov tersten ). Evgenia Kanishcheva tarafından İngilizce'den çeviri. - İlk defa yayınlandı.

Valery Bryusov. Çökmüş. N. A. Bogomolov'un giriş makalesi, yayını ve notları. - İlk defa yayınlandı.

Misnikeviç Tatiana. Fedor Sologub, hayranları ve muhabirleri. - Kısaltılmış bir versiyonda ilk kez: TSQ. 3 numara (www.utoronto.ca/slavic/tsaq).

"Yeni" Hıristiyan sevgisinin hikayeleri. "Ana" ışığında Merezhkovskys'in erotik deneyi: T. N. Gippius 1906-1908'in "günlüklerinden". Giriş makalesi, metin ve notların hazırlanması M. Pavlova tarafından yapılmıştır. - İlk defa yayınlandı.

Ushakin Sergey. Arzu sözleri. - İlk defa yayınlandı.

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar