Sinema Yogası...Herhangi bir film hayatınızı nasıl değiştirebilir ?

MOSKOVA

2011

İngilizceden çeviri Alexandra Emelianenko ,
Ph.D. N. Vladimir Maykov

Bu kitap sizi " Filmle ilgili tepkilerim benim hakkımda ne söylüyor?" sorusu üzerine düşünmeniz için içsel bir yolculuğa çıkaracak. Tav Sparks , film yapımcılığı dünyasının derin bilgi birikiminden ve neredeyse çeyrek asırlık kapsamlı, olağandışı bilinç durumlarıyla terapötik çalışma deneyiminden yararlanıyor . Sonuç, en popüler eğlencelerden birinin ruhsal ve duygusal dönüşüm aracı haline gelebileceği benzersiz bir araçtır .

Tav Kıvılcımları

Takdir ve minnetle

Her şeyden önce, güvenleri, ilhamları, yaratıcılıkları, inançları ve destekleri için sadık arkadaşlarım ve yayıncılarım Kylia Taylor ve Jim Schofield'a . Ayrıca Kinoyoga projemizin doğuşunda vizyonu, kurgusu ve tam doğum yardımı için Kayliya'ya .

Ayrıca Leslie Keenan, İlham perisi. Bu kitabın kapağında güzelliği, huşu ve gizemi yakaladığı için Sunny Strasbourg'a teşekkür ederiz. Yoga düzenlemesi ve düzenlemesi için Ted Riskin'e de teşekkürler.

Ve tabii ki en yakın film yogilerinden birkaçı - oğullarım Aison ve Brin, karım Carey, Christina ve Stan Grof, Matthew Stelzner ve Mark Stelzner, Kathleen ve Jack Silver, Jay Uttal, Diana Medina, Njenka Merbis, Patapate Lulu, Linda Gribenau. Ve dünyanın dört bir yanındaki seminer ve toplantılardan, ruhumun labirentlerinde dolambaçlı yollarda kendimi sonsuz bir dizi film izlemeye çektiğim tüm arkadaşlarıma ve meslektaşlarıma. Umarım zihinsel olarak iyisindir.

Anneme, 57 yılının o yağmurlu öğleden sonra, okuldan sonra vagonumuz Macon, Georgia'daki Mulberry Caddesi'nde sürüklenirken gözlerindeki ateş için ve ani bir ilhamla aniden bana, kız kardeşlerime ve bana döndü. "Bence Oz Büyücüsü'nü izlemek istersin" diye sordu.

Ve son olarak, tarihteki her film yapımcısının ve izleyicinin yaratıcı ruhuna, sinema yoluyla gerçek benliklerimizle daha derin bir bağ hissetmemizi sağlayan kutsanmış hediye için.

İçerik

Minnettarlık  3

İçerik  4

Bölüm I Sinema nasıl yoga oldu? 7

Bölüm 1 bilet al 9

Bölüm 2 Arka planı öğrendiğimiz 19

Bölüm 3 eğlenmek 29

4. Bölüm Bir oyun 39

(Şema) APS TM - navigasyon 56

 farkındalık sistemi

Bölüm 5 Alan 63

Bölüm 6 hem güldüm hem ağladım 73

Bölüm II. Işıklar, kamera, motor! 105

Bölüm 7 yerlerinizi alın 107

Bölüm 8 Güvenlik bölgesi 111

(Şema) Ölüm-Yeniden Doğuş Matrisi 118

Bölüm 9 Tuzak bölgesi 137

10. Bölüm savaş alanı 163

Bölüm 11 Ölüm 197

Bölüm 12 özgürlük bölgesi 205

Bölüm III. Oyunun kuralları 241

Bölüm 13 Orada bulundum, yaptım... pek çok kez. 243

Bölüm 14 Hayat bir sır gibidir 259

Bölüm 15 Sonsöz: güneş ışığı 271

Uygulamalar  

Ek A Cineyoga için filmler 275

Ek B Film yogasında kullanılan örnekler 277

Işaretçi  279

Yazar Hakkında 4  289

marjinal notlar

Görünüşe göre daha büyük bir haritaya ihtiyacımız var  32

En son haberler  dünya kadar eski 36

Soda  destanı 41

bir çocuğun  gözünden 57

Bir balinanın  üzerinde oturmak 67

bilgi  okulları 69

Hayran  İtirafları 75

Gözyaşları  92

Biyolojik doğum  109

115 filmi  nasıl dinlenir

Nasıl Tüketilir  128

"Bit"  olup olmadığını kontrol edin 144

Şamanik inisiyasyon  148

Bağımlılık ve bölgeler  163

Görünümler  166

devam filmleri  179

İyimser Sinema  210

Earendil'in  Işığı 263

Bölüm I
Sinema Nasıl Yoga Oldu?

BÖLÜM 1

bilet al

Morpheus - Neo: Reddetmek için çok geç değil. O zaman geri dönüş olmayacak. Mavi hapı alırsın ve hikaye biter. Yatağında uyanırsın ve bunun bir rüya olduğuna inanırsın. Kırmızı hapı alırsın, Harikalar Diyarına girersin ve sana tavşan deliğinin ne kadar derin olduğunu gösteririm.

~ matris ks

Sinema hayatımda tam bir nimet oldu. Benim için sinema, patlamış mısır ve M&M's ile saklanmak için sadece bir yer değil. Benim için bu bir tapınak. Bu bir sunak. Burası sırların deposudur. Kendimi bulmak, değişmek, büyümek için gittiğim bir sığınak oldu. Ve ayrıca kendini kaybet, öl ve yeniden doğ. Kimin aklına gelirdi? En güçlü tutkularımdan biri olan sinema ara sıra beni çağırıyor, içimde saklı bütünlüğü kristal berraklığında alay ediyor ve ona nasıl ulaşacağıma dair olası tüm ipuçlarını veriyor.

Birkaç soruyla başlayalım. İlk olarak, daha dolu yaşamak için kendinizle ilgili bir şeyi değiştirmeyi hiç hayal ettiniz mi? İkincisi, hiç bir film tarafından özüne kadar sarsıldın mı? Hiç sinemadan girdiğiniz kişiden farklı bir kişiyle çıktınız mı? Demek istediğim, bir şekilde derinden etkilenmiş: ilham almış, umutlu, enerji dolu, 9 tiksinmiş, harap olmuş, dönüşmüş? Başımıza çok önemli bir şey geldiğinde, bu film, hatta bu sahne, bu diyalog veya bu müzik parçası, hayalini kurduğumuz hayatın doluluğuna giden yolda kestirme anahtar olabilir. Bu kitap bununla ilgili.

Sinema dönüşebilir. Bunu zaten biliyor olmalısınız, ancak bu dönüşüm sandığınızdan daha derin olabilir. Kulağa devrimci geliyor. Bunun dışında hiç de zor değil. Sadece birkaç şey yapmamız gerekiyor: tıpkı filmin diğer anlarında olduğu gibi, filmin bu heyecan verici anlarında ortaya çıkan duygulara dikkat edin. Ve sonra duygularımızın bizi en basit şekilde dönüştürmesine izin verin: bizim için çalışmak, müttefikimiz olmak. Bu kitap size bunu - ve çok daha fazlasını - sadece bir filmin keyfini çıkararak nasıl yapacağınızı anlatacak.

Uzun yıllardır yaptığım bir uygulama var. Kısalık ve basitlik için ona kinoyoga adını verdim. Yogayı bedensel duruşlar sistemi olarak kastetmiyorum. Bu onun tanımlarından sadece bir tanesidir. Yogayı herhangi bir manevi uygulama gibi daha geniş bir anlamda görüyorum. "Yoga" kelimesi, " bağlanmak" anlamına gelen Sanskritçe "boyunduruk " kelimesinden gelir.

Bir an için düşünün: herhangi bir şeyle bağlantı kurmanız veya bağlanmanız gerekirse, bu nasıl olurdu? Seni bilmiyorum ama benim için ayrı ya da izole olma hissi - hiçbir şeyle "ilgisiz" olma - korkunç olabilir. Bu yüzden ayrılığımı bir şeyle ilişkilendirmem gerekiyor: bir ilham, bir fikir, başka bir kişi veya insanlar, hatta belki tüm insanlık, gezegen veya kozmos. Kendimden daha büyük bir şeyle bağlantı kurduğumda kendimi daha iyi, daha bütün hissediyorum. 10'a ulaşmak üzere

Tüm psikolojik ve ruhsal uygulamalar buna yöneliktir. İster inanın ister inanmayın , film izlemek aynı etkiyi yaratabilir.

Ve işte hayatımda şöyle çalıştı : Sonuç olarak, Yüzüklerin Efendisi üçlemesi Blade Runner gibi türünün tek örneği ve benzersiz filmleri izledikten sonra benim için hiçbir şey eskisi gibi olmadı . veya beni tam anlamıyla defalarca dönüştüren yüzlerce filmden herhangi biri . Dönüşüme devam ediyorum . Artık donmuş bir çerçevede değilim. Sanki bir süper kahraman lisansım , daha doğrusu son raftaki son kasetin son karesinde "Devam edecek " yazan bir anti-kahraman lisansım var . Pekala, yeni bir gün batımına daldığım için bir kez daha mutluyum . Ve bunu esas olarak burada, karanlıkta, ışıkla dolu bir ekranın önünde, hâlâ adını bilmediğim o gizemi aramaya duyduğum dindirilemez bir susuzluktan dolayı hissediyorum.

Dürüst olmak gerekirse, tutku hissettiğimizde ve kendimizi kaptırdığımızda, ayrı benliklerimizden daha büyük bir şeye bağlanmak ve bağlanmak milyonlarca kişinin başına gelir. Filmler tek yol değil, benim için bile. Ayrıca bir aile ve mesleğim gibi hissettiğim bir iş var. Ayrıca ağaçlar, kuğular, müzik ve daha birçok hediye var. Ancak bu kitap çok özel bir şeye adanmıştır - sinema, tam olarak yaşamlarımızı nasıl değiştirebileceğini gösterecek ve böylece her birimize olduğumuz, yaptığımız ve deneyimlediğimiz her şeyi dönüştürücü bir yolculuğa dönüştürme fırsatı verecektir. Merak ve huşu ile dolmayı, büyümeyi, değişmeyi ve bütünleşmeyi çok özel bir şekilde anlatıyor.

Film yogası, bir yaşam planına dair en ufak bir ipucuna sahip olmayan bizler için çok yardımcı olabilir - kendi değişimimiz için ilham verici bir strateji veya günlük ritüellerin mucizesi ve zarafeti : doğada yürüyüş , müzik keyfi ve tabii ki , sinemaya gitmek . Bu kitap bize böyle bir plan, strateji ve onu nasıl kullanacağımızı sağlayacak .

Binlerce tek ana dönüşebilen tek ve eşsiz bir anın paha biçilmez parlaklığına dokunmak tamamen mümkün . Anlamlı ilişkilere sahip olmak, bir amaç duygusu hissetmek, tutkulu olmak , tutkulu olmak ve çok yönlülüğünüzden ödün vermeden , bastırmadan veya rahatsızlık duymadan doğanızın aydınlık ve karanlık tüm yönlerini bütünleştirebilmek de mümkündür . Kinoyoga bize hayatımızın en öngörülemeyen dönüşlerini tüm tezahürlerinde nasıl bir tatile dönüştüreceğimizi öğretecek , içlerinde sürekli çabaladığımız büyük gizem ve bütünlüğün bir parçasını görecek . Ve biz yoldayken , film izlemenin keyfini çıkarın .

Patlamış mısır gitmek için?

Tekrar soruyorum: Ya sen? Sinemayı seviyor musun? Kinoyoga zaten sevdiğinizi daha çok sevdiğiniz şeye dönüştürecektir. Sinemaya kayıtsız mısınız? Ya size bu durumda bile filmin hayatınızı daha iyiye doğru dramatik bir şekilde değiştirebileceğini söylesem? Nefret ettiğin o resimler bile. Hayatlarımızı nasıl dönüştürebileceğimizi ve hala eğlenebileceğimizi sizinle paylaşacağım. O kadar iyi çalışıyor ki, hile yapıyormuşsunuz gibi görünüyor.

Tanıdık, değil mi? Huzursuz hissediyorsun. Gezegen, kafanızın içindekilerle çarpışmadan sağ çıkamayacak ve hemen kargaşaya düşecekti. Ve sonra kendin üzerinde biraz çalışmaya başlarsın. Pekala, tam olarak başlamamak ama ona yaklaşmak. 12 istediğimizi kaç kez söyledik

kendin üzerinde çalış? Daha fazla antrenman yapmak , bu kadar depresif olmak değil , daha iyi ilişkiler kurmak istiyoruz .

Kişisel gelişimden bahsetmişken, iş ve eğlenceyi nasıl ayırdığımızı hiç fark ettiniz mi ? En son ne zaman "Yarın erken kalkıp oynamaya gitmeliyim" diye şikayet ettiniz ? Çoğu zaman aklımızın ucundan bile geçmez . Bruce Springsteen ile bir röportajda birkaç istisnadan birini duydum . Gazeteci daha yolun başında müzik dışında bir işi olup olmadığını sordu . Ve Bruce hendek kazmayı gerektirmeyen bir iş hakkında bir şeyler söyledi. Sonra ekledi: "Bu yüzden müzik çalıyorlar " .

ele alalım . Sinemaya giden hemen hemen herkes ki bir çok insan bunu zevk için yapıyor. Komik. Eleştirmenler hariç herkes . Çünkü bu onların işi. Belki de çoğu Bruce gibi olsa da: adil bir rüzgar yakaladılar . Sevdikleri şey için para alıyorlar .

Joseph Campbell'ın hafif eli ile popüler hale gelen "Mutluluğunun peşinden git" sözünü hiç duydunuz mu? Ne hakkında konuştuğunu kesinlikle biliyordu. Sadece küçük bir sorun: mutluluk neredeyse yakalanması zor. Bana öyle geliyor ki, bizi gerçekten büyüleyen şeyi yapmak niyetindeydi. Yine de burada bir şeyler eksik. Bunu hiç yaşamadıysam, nasıl olması gerektiğine dair net bir fikrim bile yoksa, çabalayacak hiçbir şeyim yoksa, tam olarak nasıl mutluluğumun peşinden gideceğim? Demek istediğim, tüm manevi gelenekler bize, kendimiz üzerinde uzun süre çalışırsak, o zaman üzerimize mutluluk ineceğini söyler. Eğer durum buysa, o zaman neden toplu halde ofislerimiz bitmiyor, takım elbiselerimizi atmıyor, safran renkli bornozlar giymiyor ve giderken eski dilenci taslarımızı götürmüyoruz? Bir yandan, bu iyi: sonuçta çok işimiz olurdu.

Diğer taraftan bakalım. Birkaç yıl önce, Robert Rodriguez tarafından yönetilen Rebel Without a Command adlı bir kitap okudum. Kitap , yedi bin dolara çektiği ilk filmi The Musician ( El Mariachi ) ile Hollywood'u havaya uçurduktan sonra çıktı . Kitabı, bu filmi nasıl yaptığından bahsediyordu. Heyecanlandım ve senaryo yazmaya başladım. Ayrıca sevdiğim filmleri görmenin en iyi yolunun onları kendim yapmak olduğunu varsayarak oyunculuk yapmak istedim. Ve belki o zaman, bazı paralel evrenlerde şaheserlerimin yönetmeni olmaya davet edilirim. Bunun gibi bir şey... Ama bana asıl ilham veren, "Tutkunun peşinden git" demesiydi.

Bu seçenek bana çok daha uygun çünkü hayatımı mutluluktan çok tutkuyla ilişkilendirebiliyorum. Tutku, yoğun duyguları ifade eder. Bu sadece seksle ilgili değil. Onun da, ama diğer her şey. Bağlanmaya başladığını sanıyordum. Hayatım boyunca yaptığım bir şey varsa, o da gerçek bir tutku hissetmeye çalışmaktı. Mutluluk? Onu nasıl tanırım? Harika hissettiğin zaman mı? Yani yüzde yüz mü? Yoksa gerçekten duyuların ötesinde mi - başka bir koca evren gibi mi? Ya da yıldırım çarpması gibi mi? Mutluluk, hoş ve hoş olmayan hislerin bir tür simyasal karışımı olabilir mi? Sanki cennetten ve cehennemden yayılan gizemli bir güç bizi tamamen başka dünyalara götürüyormuş gibi? Anlaşılmaz derken ne demek istediğimi anlıyor musun?

Kendiniz üzerinde çalışmaya geri dönün, örneğin psikoterapi, yoga, meditasyon vb. Ve tekrar kendin üzerinde çalış. Bu, kişisel gelişim ve dönüşüm hakkında ne hissettiğimiz hakkında hemen çok şey anlatıyor. Bu günlerde en çok söylemek istiyorum

en azından biraz değişmek istiyor. Ve birçok - kardinal bir şekilde.

Ancak kaçımız kişisel dönüşüm için gerçek bir tutkumuz olduğunu güvenle söyleyebiliriz? Çoğumuz için, kendi gelişimimiz için ne yaparsak yapalım, yine de iş gibi geliyor. Aslında kanepede oturup bize işi hatırlatmayan her şeyi yapmayı tercih ederiz. Böyle? Diyelim ki bir film izledik. Çoğu zaman katılmaktansa eğlenmeyi tercih ederiz. Kanepeden ayrılma fikrini eğlence olarak algılamamız için duvara düzgün bir şekilde iğnelememiz gerekiyor.

Peki ya ihtiyacımız yoksa, yani kanepeden kalkmazsak? Ya da sadece ara sıra, sadece yerel sinemaya gidip biraz hava almak için mi kalkıyorsunuz? Ya bir taşla iki kuş vurabilirsek... - hayır, bir dakika, yeniden ifade edeyim. Hayvanlara asla zarar vermemekte kararlı olan ve bunu öneren oğlum Brin'in ifadesini kullanmayı tercih ederim: "Bir avuçtan iki kedi beslesek ne olur?"

Hiç şüphesiz film izlemek eğlenceli ve eğlencelidir, sinema bizi sakinleştirir, geçen saatleri unutturur, eğlencemizi bir içerikle doldurur, kaçmayı, kaybolmayı, hayal kurmayı falan sağlar. Ancak sinemaya gitmenin gerçek bir şifa ve dönüşüm için güçlü bir araç olabileceği hiç aklımıza gelmez. Nasıl yapacağımızı bilirsek bir olabilir. Ve bu kitap aşağı yukarı aynı. Hatta buna "Kanepe Sebze Terapisi" bile diyebiliriz.

Eğlence için aklın katılımına ihtiyacımız yok. Ama çoğumuzun farkında bile olmadığımız 15 filmi izlemek için başka bir motivasyonu var. Filmler ruhumuzun iplerine dokunuyor . Yakalarlar ve derinliklere taşırlar . Bundan sonra, bunun nasıl ve neden olduğu sorusuna çok zaman ayıracağız . Şimdilik deneyimin -duygularımız , mücadelelerimiz, özlemlerimiz, hayallerimiz vb.- evrensel olduğunu söyleyelim . Herkes geçer. Ve ekrandaki kahramana bir şey olduğunda , tam olarak ne yaşadığını bildiğimiz ruhun derinliklerine nüfuz eder . Bu bilgi içimizde bulunur çünkü biz de aynısını deneyimledik .

sorun var:  çoğu durumda

film yapımcıları - senarist, yönetmen, yapımcı, besteci ve diğerleri - benim dar bir bilinç alanı dediğim şeyde var olan bir resim yaratırlar. Dar bir bilinç alanı derken bizim için anlamlı olan değerleri ve şeyleri kastediyorum. Hayat anlayışımız ve felsefemiz. Mesela: “biraz para bulsam ne güzel olur”, “bir erkekten ayrılmak ne kadar kötü”, “hayatta en önemli şey iyi görünmek”, “kafasını kırıp adam olmak” kafa”, “tuvalet şakaları gerçekten komik”.

Ancak daha büyük tuvaller de var. Örneğin: "Özgürlük, aşk ve gerçek uğruna savaşmaya değer." "Yaşamın amacı kendini bilmektir." Veya "hayat, iyi ve kötü gibi büyük zıtlıklar arasındaki arketipsel bir savaştır." Bizi o kadar derinden etkilerler ki tüm hayatımızı değiştirebilirler. Filmin ruhani teknolojisi dediğim şey onlarda açığa çıkıyor. Bunun gibi resimler kolayca ilham kaynağı olabilir.

Ama daha da ileri gitmek isterim. Bir filmin bize dokunması için harika olması gerekmez. Dönüştürücü olması için 16 yaşında olmasına gerek yok

maksimum bilinç aralığı. Bu, film yogisinde gerekli değildir . Gördüğümüz herhangi bir filmin nasıl önemli bir değişim kaynağı olabileceğini keşfedeceğiz . Geçen yıl sinemada veya evde film izleyerek ne kadar zaman geçirdiniz ? Meditasyon, dans , yoga dersleri , psikoterapist ziyaretleri için ne kadar zaman harcadınız ? Kendini keşfetme süreni hiç ter dökmeden ikiye katlamak ister misin ? Evet? Ben de.

Öyleyse Yüzük Kardeşliği'nde olduğumuzu, yüzük bekçileri olduğumuzu ve yüzüğü Hüküm Dağı'na teslim etmek için Mordor'a gideceğimizi hayal edin . Ve tıpkı hobbit Pippin gibi, Ayrıkvadi'nin elf hükümdarı Elrond'u kardeşliğin "bu tür bir görev" için gerekli olduğuna ikna ediyoruz. Gönüllü olmak için tüm cesaretimizi topluyoruz. Ve sadece sonradan gelen bir düşünce, Pippin'in yaptığı gibi, "Eh, nereye gidiyoruz?" Ve bundan daha fazlası, oraya nasıl gideceğiz?

Şimdilik bu kinoyogaya oynanabilir bir oyun olarak bir bütün olarak bakacağımızı söyleyelim. Ve herhangi bir oyun gibi, birkaç basit kuralı vardır. O halde bir göz atalım - bekleyin, hatta kalın, şimdi dalgaların ekrandan geçeceği, sesin kesileceği ve arka planı anlatmanın zamanı geleceği bir sahne olmalı. Robert Rodriguez'in Takımsız Asi'de önerdiği şeyi oynamak için, sizi filmin birkaç dakikası için tutkumu benimle paylaşmaya davet etmek istiyorum. Ve sonra seninkini paylaşacağız. Film yogisi hakkında bir şeyler öğrenelim. Ve sonra biraz oynamalıyız. "Çalış" demedim dikkat ettin mi?

BÖLÜM 2

Arka
planı öğrendiğimiz

Nexus-6  kopyası -

Deckard, Replicant Hunter: "Siz insanların asla hayalini kuramayacağınız şeyler gördüm: Orion üzerinde yanan gemilere saldırın. Tannhäuser Kapısı'ndaki karanlığı kesen C ışınları. Tüm bu anlar, yağmurdaki gözyaşları gibi zamanda kaybolacak. Ölme vakti."

~ Bıçak Koşucusu

Eşim Carey, oğlum Brin ve kedimiz Thunder'ın yaşadığı yerin yakınında eski bir sinema var. Klasik görünecek kadar eski moda değil, sadece biraz yıkık ve ucuz. Eğer size uygunsa, yeni filmi galasından altı ay sonra yarı fiyatına izleyebilirsiniz. "Sen" diyorum çünkü oraya kendim hiç gitmedim. Bir züppe olduğumu söylemek istiyorum. Ama benim züppeliğim düşündüğünüz gibi değil, "bu çöp yığınına-gömülmek-istemiyorum" gibi bir şey değil.

Benim züppeliğim daha çok "neden birisi sinemaya gidip, dumanla örtülü, posta pulunun iki yanındaki minik, mikroskobik, statik dolu hoparlörlerden gelen sesi duymaya çalışmak için boyunlarını uzatsın ki? ayak izleriyle delik deşik büyüklüğünde bir ekran." Kırk yıllık Cuma gecesi fast food savaşları , Vietnam öncesi çökmekte olan bir projektörün parlak ışınlarında bir yağ tabakası gibi parıldayan , izlemek veya dinlemek arasında seçim yapmanız gerektiğinde bir film müziğinden daha yüksek sesle ?

Ama sonra gazetede biraz düzeltildiğini okudum: stadyum koltukları ve bazı titreşimli sandalyeler yerleştirdiler. Ama gözüme çarpan bu değildi . DLP ^[1]beni cezbetti . DLP , ne anlama geliyorsa dijital projeksiyon teknolojisidir . Kişisel plazmanın soluk bir benzerliği olarak düşünebilirsiniz . Onu hiç itibarsızlaştırmaya çalışmıyorum. Benim de çok memnun olduğum büyük bir DLP TV'm var. Daha da önemlisi, bu ürkütücü antik mahalle sinemasında dijital ses ve dijital resim yüklüydü, bu da ona işlenmemiş bir elmas görünümü veriyordu. Pekala, bu işleri değiştirir. Deneyebilirsiniz, özellikle Kuzey Kaliforniya'da yaşadığım bölge - sözde sanatsal gelişmişliğin mekânlarından biri - takıntılı bir film eleştirmeni olarak kariyerim burada Dünya gezegenindeyken taşınmayı umduğum sinema cennetine hiç benzemiyor. Tamamlanacak. Böylece, ben, Carey ve diğer birkaç film takıntılı arkadaş, sadece bir şeyler keşfetmek için vasat bir film izlemeye gittik. Ve bizde iyi bir izlenim bıraktı. Net bir dijital görüntü ve net, zengin baslı surround ses, ancak daha güçlü olabilir. Ve sonra bunu bir aksiyom takip edecek - tüm hayatını akıllara durgunluk veren rock and roll'dan uçarak geçirmiş , diğer işlerinin yanı sıra neredeyse her gün davul ritimlerini sesin sınırında dinlemeyi de içeren ve özlem duyan bir adamdan bir aksiyom gelecek. duymak değil, film müziğinin basını göğsünüzde hissetmek , kalp krizi gibi değilse , o zaman en azından Richter ölçeğine göre 7 büyüklüğünde bir deprem gibi - ve kulağa şöyle geliyor: ses her zaman, kesinlikle her zaman olabilir daha yüksek sesle Yine de oraya tekrar gitmeye değerdi.

Blade Runner'ın neredeyse kutsal bir yeniden yayımına indiğimizde geldi ve patladı... bir dakika:

Geçmişe Dönüş:  INT. Macon'da sinema, eyalet

Gürcistan, akşam 1982

Üç yıldır ölümcül bir bağımlılıktan kurtuldum. Programda da yer alan şu anki kız arkadaşımla birlikteyim. Jackson, Mississippi'den. Işıkların sönmesini bekleyen köhne bir sinema salonundayız. Bir seanstan fedakarlık ederek önce 12 adım grubuna mı geçelim yoksa önce sinemaya sonra gruba mı geçelim karar veremiyoruz. Ayrıca, Blade Runner adlı bu film hakkında hiçbir şey bilmiyoruz , onun için Han Solo, namı diğer Harrison Ford'un yer aldığı ve hiç eleştiri almamış pek de iyi olmayan bir reklam filmi izlemem dışında. Bir film seçtik.

Işık söner. Sanırım birkaç duyuru daha göstermişlerdi, tam olarak hatırlamıyorum. Ve böylece film başlıyor. Ekran beni çok fazla cezbetmiyor. Aksine, aşka kapıldım ve koltukta sallanıyorum. Anlıyorsun. Yeni duygulardan oluşan harika bir grup ve iyileşmenin yeniliği. Açık renkli harfler koyu bir arka plan üzerinde görünür. Yararlı olabilecek bilgiler . Sadece kendinize doğru tiyatroda olduğunuzu söylemelisiniz . Önemi yokmuş gibi görünebilir ama öyle görünüyor çünkü şu anda bile hiçbir şeyden emin değilim .

Oyun müziği:  hayal edilemez, gizemli elektronik

kuşlarının cıvıltısı kadar sıradan görünen müzik - hatta belki de bilgisayarın ürettiği bir şey. O zaman neden emin değildim? Çünkü bu tufan öncesi zamanlarda, bilgisayarlar henüz etraftaki her şeyi sular altında bırakmadı. Ve sonra açılış metni tekrar ekranda süzülüyor: replikant adı verilen androidler, kiralık replikantları avlayan bıçak avcıları ve bir replikantı öldürdüklerinde buna teslimiyet denildiği hakkında bir şeyler. Hmmm... bir dakika bekle. İlgi çekici olabilir mi?

Ve sonra olur. Rumble, top ateşi ve gök gürültüsü karışımı - belki de bir tür sentezleyici. Kelimeler "Los Angeles 2019". Ve Vangelis tarafından yazılan film müziklerinin en iyileri, Los Angeles gecesinin sisten veya dumandan, dağınık ışıktan ve anlaşılmaz endüstriyel flaşlardan ortaya çıktığı ilk kareden itibaren ses çıkarmaya başlar. Arka plandan, uçan bir araba doğrudan bize doğru koşuyor ve ön plandan bir başkası doğrudan kabus gibi ufka doğru koşuyor.

Anladım bebeğim, şimdi anladım. Ve bunca yıldan sonra hala geri dönmedim. Başka bir dünyaya girdim. Ben yok oldum. Bir dakika önce olduğum ben kayboldu çünkü müzik ve görüntü beni parçaladı, gerçeklik olduğunu düşündüğüm şeyde büyük bir delik açtı. Ve Hamlet'in babasının hayaletini gördükten sonra en iyi arkadaşına söylediği aynı eski şey bana açıklandı: "Dünyada pek çok şey var, dostum Horatio, bizim bilge adamlarımızın asla hayalini kurmadığı . " Buna ^[2]inansan iyi olur .

Sinemada , Aptal gibiyim - Tarot'un ana sırlarından sıfır kartı: Islık çalıyorum ve keskin köşelerin etrafında dönüyorum . Kendi gerçeklik resmime kapıldığıma , bir deli gibi başıboş dolaştığıma , ne yaptığını biliyormuş gibi , aşktan sarhoş, tamamen arınmış ve iyileşmeye can atmış, ondan her şeyi almaya hazır olduğum konusunda en ufak bir farkındalığım yok. bu dünya

Ve sonra o saçaklı delikten sızıyorum , tıpkı Albay Kurtz'un Apocalypse Now'ın en sonunda , kendisini karanlığın göbeğinde bulmak için nehir boyunca çılgın bir yolculuk yapan Kaptan Willard'a hitaben söylediği gibi: "Sanki usturanın kenarında sürünen bir salyangoz ." Kendini kaybetmenin, kapılmanın - hayır, yeni bir gerçekliğe, yeni bir "ben" e kapılmanın ne anlama geldiği çok kesin ve zarif bir şekilde söyleniyor .

İşte Ridley Scott ve meslektaşlarının yaptıkları: senaristler Hampton Fancher ve David Webb Peoples, müzik tanrısı Vangelis ve görüntü yönetmeni Jordan Cronenweth, George Lucas tarafından kurulan Industrial Light and Magic'in öncüsü haline gelen özel efekt dahisi Doug ^[3]Trumbull . Burada teknoloji, aslında, ışık ve sihire karışıyor. Bir tür derin, yabancı ses ve görüntü kokteyli, sanki bu adamlar bir gecede Evrenin yaratıcıları, Brahman'ın kendisinin vücut bulmuş hali, gökyüzünü yaratırken, Büyük Anne çabalarıyla olgun bir fikir doğurmuş gibi - bir film, rahminin meyvesi. Hollywood'dan bu adamlardan oluşan bir ekip bunu kullandı. Hepsinin kullandığı şey bu: Yaratılışın kozmik güçleri.

Ve biz Aptallar doğrudan başka bir dünyanın kollarında dans ederiz, ama daha da iyisi, geri döneriz: her zaman yenilenmiş, yanan gözlerle, gizemin huşu içinde, dünyaya yeni bir şekilde bakar, yeni ayaklarla yürür, daha dolu hissederiz . , yenidoğanın mükemmel alıcılığının bize kim olduğumuzu ve ışıklar yandığında bu örtülü tapınaktan nasıl ayrılabileceğimizi söylemesine izin veriyor ve "Önünüzde yeni, parlayan bir gece var." Blade Runner'ın bana o ilk yaptığı buydu. O ilk değildi ve son da olmayacak. Ama size kesinlikle söyleyeceğim: bu kutsal bir ayin.

Ana eyleme geri dön:

Şimdiki zamanda, en azından Carey ve benim Blade Runner'ı yeniden yayınlayacağımız yerde . Çeşitli enkarnasyonlarda, evde ve tiyatrolarda Blade Runner'ı yaklaşık elli kez izledim . Bu, son yıllarda her on ila yirmi yılda bir vizyona giren birkaç filmden biridir. Bu sefer çıkış, Ridley Scott'ın filmin bazı yeni sahneleri de içeren dijital görüntü ve sesle son versiyonunu yayınladığını duyurmasından kaynaklanıyordu. Orada olduğumdan hiç şüphen olmasın. Hacca gider gibi Mekke'ye, milyonlarca takipçinin tekrar tekrar bir araya geldiği Kumbhamela'ya gittim. Ganj kıyısında başka bir toplantıya gittim.

DLP, 70'lerde bir sahne imtiyazı ve küçücük, köhne bir tuvalet ile yan taraftaki harap bir binaydı . Macon'un güney eteklerinde ilk kez olduğu gibi. Hayır olmasına rağmen O zaman ne olacağını bilmiyordum. Tamam, hala ne olacağını bilmiyorum. O zamanki cehaletimle şimdi iki farklı şey olduğunu söylemek istiyorum. 24 olabilirsin

Bilmece gibi konuşuyor gibiyim ama değilim. Mantıklı . _

Sinemanın hayatım üzerindeki etkisini ifade ediyor . Ama burada daha derin bir anlam da var . Hayatın her dakikasında olabildiğince derin bir gizeme batmanın ne demek olduğuna değiniyor . Bu durumda daha önce yapmış gibi görünseniz bile her an tekrar tekrar uçup gitme şansınız var . Bu şokları deneyimleme fırsatı için dünyevi yoluma çok minnettarım : her seferinde, ne olursa olsun, dünyayı gizem ve ölüm hayaletiyle dolduran her andan.

Bunun seni korkutmasına izin verme. Fiziksel ölümden bahsetmiyorum . _ Ciddi bir yatırım yaptığım o küçük sahte benliğin ölme olasılığından bahsediyorum . İki zaman arasında var olmayan tarafım hakkında . Olduğumu sandığım , parmak uçlarıma kadar tanıdığım ve doğruyu söylemek gerekirse biraz bıktığım kişi hakkında . Yeni bir gün doğumuna doğru amansız hareketimi destekleyen kişi hakkında , sanki arzulanan yeni "ben" in ışığı beni tepeden tırnağa doldurmalı . İster inanın ister inanmayın , yeniden ölünceye ve her şey bir anda değişene kadar dengemizi koruyabilir , bunu yoga denen ruhsal bir pratiğe dönüştürebiliriz .

Benim için başka bir zaman geldi ve aynı zamanda bu seansın bana söyleyebileceği her şeyi bildiğimi düşünüyorum: ilişkilerle, Dünya gezegenindeki yaşamın değişen sularında sığlıklarda nasıl gezineceğimle ilgili. Ve sanırım Blade Runner'ın benim için ne olacağını biliyorum ? Derin, zengin, dijital karanlığın ilk kareleri ve bahsettiğim o kadar da umutsuz olmayan hoparlörlerden çıkan Vangelis'in müziğinin sesiyle, göğsümün derinliklerinde, güzellik devasa tektonik plakalar gibi yayılmaya başlıyor ve ben 25 ağla _ tekrar evdeyim Buraya tekrar geldim. Bu yeri biliyorum. Bu arada onu tanımıyorum.

James Cameron filmi "Aliens"taki korkunç yaratığı öldürmek için Ripley'i ve piyadeleri Dünya benzeri gezegene getiren nakliye gemisinin pilotunu biraz başka kelimelerle ifade edecek olursak, ana gemiye başarılı bir iniş hakkında telsizle haber veririm : Ben "atıyorum" en üst. Doğrudan isabet." Blade Runner'ın sonundaki Nexus-6 kopyası Roy Batty'nin monologunda olduğu gibi : " Sizlerin asla hayalini kuramayacağınız şeyler gördüm ."

Arka planda yeni ayrıntılar , varlığından bile haberdar olmadığım karakterler görüyorum . Daha önce duymadığım diyaloglar . Scott'ın eklediği veya değiştirdiği şeylerden bahsetmiyorum bile . İşte dijital versiyonun yaptığı şey . Şey, hiçbir kelime yok. Robert Zemeckis'in Contact filmindeki Jodie Foster'ın karakteri gibi , uzaylı tasarımı bir hiperuzay makinesinde bir dizi uzay-zaman tünelini aşarken , yeni dünyanın kıyısında iki güneşe bakıp şöyle diyor : " Böyle bir şeyi hayal bile edemezdim. . Bir şair göndermeleri gerekirdi. "

Doğru olduğunu biliyorsun. Çünkü temsillerin hiçbiri veya beynin yargılayıcı kısmından gelen herhangi bir şey, bizi gerçekten dönüştüren deneyimi doğru bir şekilde açıklayamaz. Zihnin bu aleminin ötesinde yer alır ve onu tanımlamaya en yakın şey şiirin yardımıyla olabilir. Hayatın, ancak bir şairin dünyaya anlamlı bir şekilde anlatabileceği bu tür fırsatlarla dolu olabileceğini söylemek istiyorum.

Benim için filmlerde olan budur. Ve biliyor musun? Her zaman kendinden geçmiş bir şirketin parçası olurum. Her izleme beni pop 26'daki dervişler kabilesine bağlıyor.

kültür. Özel bir şey yok , çünkü her birimiz kendi coşkumuzu yaşıyoruz veya deneyimlemek istiyoruz . Birkaç kez kafamıza bir şey düşecek ve sonra dikkatli olacağız. Örneğin: "O da neydi ?"

Ve cennetin kapımızı tık tık tık çalmasına neden olan şeyin ne olduğunu anlamak bizi şaşkına çevirdiğinde , kendimize özel bir şey almak için harika bir fırsatımız olacak . Bazen tesadüfen, aynı türden sihrin tekrar gerçekleşebileceği durumlara başlarız . Bunun bir pratiğe, bizim yogamıza dönüşebileceğini söylediğimde bunu kastediyorum . Filmlerde tam olarak yaptığım şey bu . Bunu kinoyoga örneği ile göstereceğim . Bu kitabın konusu da bu: Bizi değiştirebilecek güçlü güçleri nasıl çözeceğimiz ve onları varlığımızın dokusuna nasıl işleyeceğimiz.

Zaman zaman, eğer şanslıysak ya da lütufta bulunursak, nasıl isterseniz öyle sarsılırız ki, bütün dünyamız yerle bir olur. Böyle anlarda, bütünlüğümüzün belli belirsiz bir görüntüsü gözümüzün önünden geçebilir. Bazen sadece bir histir. Bazen de ruhumuzu ve bedenimizi tüketen güçlü bir dalgadır. Blade Runner'la akşamlar ve onun yerine önerebileceğiniz başka bir film olabilir, bana her zaman bu kristal berraklığında görüntüyü görme fırsatı vermiştir. Ve zaman zaman bunu nasıl başaracağınıza dair bir ipucu bile.

Kendimi lisenin o parlak günlerinde pek çoğumuza ilham veren Yüzüklerin Efendisi'ndeki Frodo gibi hissediyorum . Yıllar sonra, Peter Jackson şimdiye kadar gördüğüm en harika filmde bu çalışmaya en büyük saygıyı gösterdi. Frodo ve milyonlarca insan gibi ben de yüzük taşıyıcısı oldum ve neyle karşılaşacağım hakkında hiçbir fikrim olmadan destansı bir yolculuğa çıkıyorum .

Ama biliyorsun, merak etme. Çünkü önümde birçok sarı tuğlalı yol var ve hepsi öyle ya da böyle beni sinemaya götürüyor. Sonra sadece oturuyorum. Işık söner. Gözlerimi açıyorum, sihirli ekrana bakıyorum ve daha yarı uyanıkken bile hayatım önümden kare kare akıyor.

Sadece dikkatli olmam gerekiyor. Hikayenin ruhumda dans etmesine izin verin ve ardından bu dansın kaydını, sessiz bir kış gününde sabahları batan ayın fonunda bir kuğunun uçuşu gibi okuyun. Sinemaya girdiğim gibi çıkmıyorum. Farklılaştığımı hissediyorum: Hayatla, insanlıkla, her şeyin özüyle yeni, şaşırtıcı bir şekilde biraz daha bağlantı kurdum. Gerçekten ne kadar az şey bildiğim konusunda içimi huşu ve huşu ile dolduruyor. Ve tüm dünyayı göğsünüze sıkıştırmak için tutkulu bir arzuyla, bir sonraki sarı tuğlalı yola tek gözle bakarak.

Развлекаясь

 

Jack Archer: Ne tür bacakların var ?

Archie Hamilton: Yaylar. Çelik yaylar.

Jack Archer: Peki ne yapmaları gerekiyor ?

Archie Hamilton : Beni pistte gezdir.

Jack Archer: Ne kadar hızlı koşabilirsin?

Archie Hamilton : Bir leopar gibi.

Archer : Ne kadar hızlı koşabilirsin ?

Archie Hamilton: Bir leopar gibi.

Jack Archer: O halde bana bunu göster !

~ Gelibolu^[4]

Dönüşümün hem üzerinize pasta koyduklarında hem de siz onu yediğinizde gerçekleşmesi biraz garip gelebilir . Bu fikir küfür gibi görünebilir . İlk kültürlerin çoğu bizim sahip olduğumuz türden bir eğlenceye sahip değildi . Birkaç bin yıl önce sanat ve tiyatro ortak bir eylemdi . Amaçları sadece bireyin büyümesi değil , daha da önemlisi toplumun dönüştürülmesiydi. Daha çok ritüel şenlikler gibiydiler , Büyük Gizem'e yaklaşmanın bir yoluydular . Sandalyende arkana yaslanıp bir başkasının başına nasıl bir şey geldiğini düşünmedin . Sen olayların bir parçasıydın . Herkes bu yolu birlikte yürüdü .

Ailesinin öldürülmesinin intikamını almak isteyen Ridley Scott'ın Gladiator filminde Russell Crowe'un canlandırdığı Maximus, kalbi kırık , asil bir savaşçıydı . Bir düzineden fazla elit mega gladyatörü yok ettikten sonra arenada tiksinti içinde durduğu sahneyi hatırlıyor musunuz ? Ve şimdi o zamanlar stadyumu dolduran ve şimdi sinema salonlarını dolduran kalabalığa bakıyor ve ancak onlara kanlı kılıcını fırlattıktan sonra diyor ki: "Eğleniyor musunuz?" Anlaşılan anlamaya başlıyor.

Kurgusal Maximus'tan önce bile, Aristoteles bunu oldukça doğru bir şekilde söylemişti. İster komedi ister trajedi, ama özellikle trajedi olsun, bir tiyatro performansını tasarlamanın amacının katarsis (veya arınma) olduğunu savundu. Katarsis yaşamak için seyircinin eyleme katılması gerekir. Sadece eğlenmeye gelmediler. Üretimin ana karakteri veya diğer karakterleri ile özdeşleşme bir katılım biçimi haline gelir. Sinema ile aynı.

Trajedi durumunda, onu talihsizliğe sürükleyen ve mahvolmasına neden olan trajik bir kusuru olan bir kahramanımız var. Seyirci de yaşadıklarıyla özdeşleşiyor. Yani onları duygusal, fizyolojik ve ruhsal olarak etkiler. Kahramana sempati duyar, üzüntüsünü, çaresizliğini, kaybını, yaşadığı her şeyi içeriği ne olursa olsun paylaşırlar.

Film yogaya ilgi duyanlar için önemli olan da budur. Seyirci sadece kahramanın ve diğer karakterlerin çektiği acıları gözlemlemiyor. Aslında, kendi duygularını yaşarlar. Tüm büyük insan tutkularının -nefret, aşk, kıskançlık, öfke, neşe, keder ve diğerleri- evrensel bir doğaya sahip olduğunu keşfederler. Her birimizin içindeler , diğer herhangi bir kişinin içindeler .

Dolayısıyla , diyelim ki Atina tiyatrosunda ya da memleketimizde bir arkadaşımızla sinemaya el sallasak ve ana karakterle ya da diğer karakterlerle duygusal olarak özdeşleşerek onların yolundan geçseydik, o zaman Aristoteles'in katarsis dediği şey başımıza gelirdi. biz. Kinoyoga'nın çıkış noktası da burasıdır. Bu, geçici bir heves ya da yetkililere sıradan bir gönderme yaparak sizi cezbetme girişimi değil. Bu oyunun ciddi tarihi kökleri var.

Tamam, bu arınmanın, tüm bu duyguları deneyimlemenin nesi harika? Katarsis iyileştirdiği için önemlidirler. O bizi temizler. Bu, tüm hayatımız boyunca bizi kemirebilecek taşan duygu deposunu boşaltmanın bir yoludur. Aslında, herhangi bir psikolojik veya manevi uygulamanın cephaneliğinde, bu duygularla temasa geçmenin bir yolu vardır. Sadece duyguları değil, bedenleri de serbest bırakmak mümkündür. Ve düşünme şekli bile tanınmayacak kadar değişebilir. O kadar dramatik ki, tüm dünyayı farklı bir şekilde göreceğiz. Hayatımızı o kadar çok değiştirebilir ki, sanki bir parçamız ölmüş ve başka bir parçamız yeniden doğmuş gibi görünebilir.

İnsanlar başta farkına varmasalar da bunun için terapiye giderler. Meditasyon yapmamızın ve kendimiz üzerinde çalışmamızın nedenlerinden biri de budur. Bu şekilde özgür kalıyoruz. Ve geldiğimiz nokta belki de film izlememizin ana sebebidir. Katarsis. Belki de Maximus, seyircileri stadyuma neyin getirdiğinin farkına vararak en başta çileden çıkmıştı. Belki de “Neden arenada değilsin? Benimle aynı şeyi hissedene kadar işe yaramayacak."

Görünüşe göre daha büyük bir haritaya ihtiyacımız var.

Jaws'ı izleyene kadar tüm bu yaygaranın neyle ilgili olduğunu anlayamadım . Ve sonra anladım. İnanılmaz bir modern Moby Dick masalı gibiydi , özellikle de açık denizlerde geçen son kısım . " The Chase, Day One", "The Chase, Day Two" ve "The Chase, Day Three" adlı bölümlerin yer aldığı Moby Dick'in son bölümünün tamamı bu beyaz balinanın son avına ayrılmıştır. . Bu noktaya kadar, Herman Melville'in klasik romanı şaşırtıcı olmaktan başka bir şey değildi . Ama benim gözümde balina kovalama aşamasında tüm olası sınırları aşarak gerçek bir destan haline geldi . Ve "Jaws" ın son bölümünde de aynı şey oldu : Köpekbalığı avı destansı boyutlar kazandı . "Daha büyük bir tekneye ihtiyacımız var gibi görünüyor." Harika değil mi ?

Ne zaman Jaws gibi bir destanın topraklarına ayak bassak , psiko- ­ruhsal deneyimi deneyimlemek için kendimizi açmalı ve sözcükleri bulmalıyız . geçmiş film maceralarımla bağlantılı olarak bahsettiğim ölüm-yeniden doğuş . Ölüm ve yeniden doğuş benim sinema aracılığıyla dönüşümü nasıl yaşadığımı yansıtan bir metafor, bir şema . İlk film atılımından itibaren bana damgasını vurdu . Bu benim en derin bildiğim yol. Ölüm ve yeniden doğuş merceğinden , deneyimlediğim yüzlerce filmi yansıtabilirim . Neredeyse hepsinde , bilinçsiz de olsa , yaratıcı planın bir parçası haline gelen ölüm- yeniden doğuş temasının izlenebilmesi şaşırtıcı . Ve birçoğunda -

ölüm-yeniden doğuş teması o kadar açık ki, yaratıcılar bunu kasıtlı olarak kilit bir tema haline getirmiş olmalı.

Ölüm-yeniden doğuş sürecini tanımlamanın en basit yolu, içimizdeki bir şeyin tamamlanmasıdır. Dünyayla etkileşim kurmanın, kendimiz ya da diğer insanlar, kozmos hakkında, kim olduğumuzu düşündüğümüz hakkında düşünme ya da hissetme biçimi ortadan kalkar. Ve onun yerine yeni bir şey belirir.

Bazen değişiklikler küçüktür ve atlatılması oldukça kolaydır. Eski yöntem çok köklü değildir, bu nedenle yenisini değiştirmek zor değildir. Ama bazen o kadar basit değil. Çoğumuz kendimizle ilgili bir şeyi severiz. Belki okulda nazik ve cana yakın olduğunu düşündün. Sonra üniversiteye girdin ve büyük ligler seni tamamen yoldan çıkardı. Ve kendi imajın sona erdi. Seni üzmüş olabilir ama çok da değil. Seni öldürmedi. Hayatta kaldın.

Diğer zamanlarda, sahip olduğumuz tek şey eski öz imajımızsa, bu cehennem azabı gibidir. Tüm benlik saygımızı içerebilir. Yerine neyin geleceğini bilmeden onu terk etme olasılığı bizi dehşete düşürür. Diyelim ki kendinizi yatakta ateşli bir aşık olarak hayal ediyorsunuz. Bu görüntü güçlü enerji içerir. Çocukluğu terk edilmişlik ve şiddetle dolu olan Body Parts'tan Christian gibi. Cinsel zaferler , savunmasız ve yaralı benliğinin herhangi bir parçasından gerçekten vazgeçmeden bilinçsizce telafi etmeye çalışmasının bir yoludur .

Ama birdenbire bir şey olur: Christian'ın baba olması ve çocukluğundan gelen tüm yalnızlığı, travması ve düşük özgüveniyle yüzleşmesi gibi. İşte o zaman değişim süreci gerçekten destansı boyutlara ulaşır ve kelimenin tam anlamıyla ölüm olarak deneyimlenebilir. Yaşam cennetine son gücümüzle tutunarak, hak ettiğimiz her şeyi kazıyarak ve kaparak yıllarca bununla mücadele edebiliriz. Görünüşe göre tehlikede olan bu: hak ettiğimizi düşündüğümüz her şey.

Eskisinin ölümünden sonra gelen yeni benlik imajı, her zaman daha dolu yaşamamızı ve daha tatmin olmamızı sağlar. Acısız olduğunu söylemiyorum. Acıtıyor ama acı mantıklı. Bir hedefe götürür. Ölüm-yeniden doğuş hakkında daha fazlasını okuyun, çünkü bu, tüm kinoyoga yolculuğunun temelidir.

Rüya Fabrikası.

Sinema, kültürümüze baştan sona nüfuz etti. Her ülkenin "Hollywood"u bir rüya fabrikasıdır. Ürettikleri şeylerin çoğu önemsiz görünse bile, sinema hala ruhani bir teknolojidir. Her zaman bir şaheser, bir sanat eseri yaratma fırsatı vardır. Sinema bir yandan onu üreten kültürden beslenir. Öte yandan, dünya kültürünün ana hatları uzun yıllar boyunca film yapımcılığı tarafından şekillendirilebilir.

İlk Star Wars'ı asla unutmayacağım . Milyarlarca insan onları nasıl unutmayacak? Onu çocukken görenlerden, dünyaya bakış açısını bu filmle kesin olarak şekillendirenlerden biri değildim. hayır benim

bebek izleri başka bir filmdendi . "Denizler Altında 20 Bin Fersah", "Bambi", "Yaşlı Yalancı", " Cesur Kaptanlar", "Oz Büyücüsü ", " Sinbad'ın 7. Yolculuğu", "Radon", "Nehir Üzerindeki Köprü" gibi Kwai", "Ben-Gur", "Taras Bulba", "Davy Crockett", "Alamo" ve Rüzgar Gibi Geçti. Ah evet ve The Mummy, Blood of Dracula, I Was a Young Frankenstein ve açıkçası Psycho. Liste süresiz olarak devam ettirilebilir.

Biraz sonra bahsedeceğim Fantasia'yı izlerken yaşadığım ana ölüm-yeniden doğuş deneyiminden yedi yıl sonra, Star Wars çıktığında yirmi yedi yaşındaydım . Star Wars'ı gördüğümde kendi destanımdan, kendi ruhani yolumdan iki adım uzaktaydım. Tabii ki uzay destanının, uzak maceraların ve romantizmin aromasını beğendim. Ama beni asıl şok eden şey Güç'tü. Son olarak, modern pop kültüründe, milyarlarca insanın erişebileceği derin bir ruhani ilke vardı. Dünyanın dinleri, çok sayıda insana "Güç sizinle olsun!" Aydınlık ve Karanlık taraflar arasında tam önünüzde ortaya çıkan mücadeleden bahsetmiyorum bile.

Gişe rekorları kıran ilk büyük film olan Jaws'a geri dönelim . Eski bir arketipik korkuyu kurnazca serbest bıraktılar. Yüzeyde - kesinlikle yüzeyde değil, ama biraz daha derinde - köpekbalıklarından korkumuz var. Ama gerçekten arkasında ne var? Ya büyük bilinmeyenden, içindeki Gizemden bahsediyorsak? Şimdi hilekâr Freudcu kimliğinden bahsetmiyorum. Efsanevi Pandora'nın kutusu gibi bir şeyden bahsediyorum, 35'in üzerinde

пожаловать».

 

yazdığı devasa kolektif bilinçdışına benzer .

En son haberler dünya kadar eski.

Bir anlamda hayata ölüm-yeniden doğuş yaklaşımı yeni ve radikal bir yol gibi görünebilir. Ama aslında bu, gezegendeki en eski doğal süreçtir. Anlamlı bir şekilde yavaşlarsak, bir süre ara verirsek, örneğin terapi için veya inzivaya çekilirsek, doğada olursak, meditasyon yaparsak, bunu hissedebiliriz. Kendimiz yapmasak bile hayat binlerce farklı şekilde durma noktasına gelebilir: kaza, hastalık, kayıp, sevdiklerimizin ölümü. Derinlerde bir yerde bu döngüyü, onun evrensel adaletini her zaman hissedebilirsin. Orada olacak, her birimizin içinden geçtiği bir dizi savaş ve ayartmadan yükselen serin, taze bir pus olacak.

Blade Runner ve diğer birçok filmi izlerken başıma geldiği gibi, büyülü bir anda ölüm-yeniden doğuş döngüsünün farkındalığın ışığıyla patlaması nihai mucize gibi görünebilir. Tamamen kendiliğinden, birdenbire, ama oldu. Aynı kalmasına rağmen aniden her şey değişti. Kendimizle ilgili fikirlerimize tüm gücümüzle sarılmayı bıraktığımızda, onları bırakıp  "Güzel" demekten başka bir şey kalmıyor.

Cehennem gibi dayanılmaz acılar içinde olabiliriz. Sanki ölüyormuşuz gibi gelebilir. Ama sonunda ölümden sonra yeni bir doğum geldiğinde dünyanın en güzel şeyi olabilir. Müjde ezgisi "Amazing Grace"i biliyor musun? "Ses ne kadar tatlı ..." vb. Şaka yapmıyorum. Çok değer verdiğimiz şey öldüğünde, vazgeçtiğimizde, teslim olduğumuzda, olduğumuz şey için mücadeleyi bıraktığımızda (bu bizi mutsuz etse bile), bir parçamız bunun hiç de kahramanlığımızdan veya seçilmişliğimizden kaynaklanmadığını kesin olarak bilir. . Oldukça netleşiyor: bu sadece bir hediye.

Kendini keşfetmeye başlayan hemen hemen herkes ruhunun derinliklerine dalar : biri yüzeye sıçrar , diğerleri oldukça derine dalar. Ve biliyor musun? En çok köpek balıklarından ve isimsiz canavarlardan korksak da derinliklerde sadece onlar yok. Hayır, yunuslar, deniz kızları ve hayal bile edemeyeceğimiz doğaüstü güzellikler de var.

Otoparka varmadan önce filmin yüzde yetmiş beşini unutursanız ne olur? En azından bir filmin bazı sahnelerinden bir şeyler hatırlamayan biriyle hiç tanışmadım. Hiç kimse. Bir hafıza yeterli mi? Evet bahse girebilirsiniz. Güçlü bir deneyim bile hayatımızı şu ya da bu şekilde değiştirebilir. Sağ? evet biliyorsun Etrafa bak. Kolay, değil mi? Herhangi bir hafıza, duyum. En çok sevdiğiniz ya da sevmediğiniz filmi hatırlamaya çalışın. Düşündüğünden daha kolay, değil mi?

Akıl hocam Angeles Errien , hatırladığımız her rüyanın bir tedavi olduğunu söylüyor. Onun hakkını vermek için biraz daha ileri gidebilir ve herhangi bir hafızanın bir tedavi olduğunu söyleyebiliriz . Ve sonra bu fikri biraz daha döndürün, daha derine bakın ve unutulmaz herhangi bir filmin uykudan uzak olmadığını söyleyin. Kesinlikle güçlü bir ilaç. Filmi tesadüfen hatırlamıyoruz. Kinoyoga yapmak istiyorsak görevimiz uyanmaktır. Gerçekten önemli bir şey bize içeriden şunu söylüyor: “Hey, dikkat et. Bunu tesadüfen hissetmiyorsunuz." Nedenini bilmek ister misin? Tamam, bakalım nasıl gidiyorsun.

Игра.

 

Tyler Durden: Televizyon bize hepimizin milyoner, film yıldızı ve rock and roll yıldızı olacağı inancını verdi. Bütün yalanlar. Ve bunu fark etmeye başladık.

~ Dövüş Kulübü

Thetis:  Ya diğer kahramanlar ortaya çıkarsa? A

cesaret ve  beceriklilik doğasında olacak

ölümlüler?

~ Titanların Ölümü^[5]

Tek Yumruk:  Bazı insanlar net bir şekilde duyar

iç ses. Ve onlara yapmalarını söylediği şeyi yaparlar. Böyle insanlar ya çıldırır ya da efsane olur...

~ Sonbahar Efsaneleri

Oyunu neyin başlattığını bulduk.

Unutma, bir çağrı gibi hissettiğim işim hakkında konuştum? Carey, ben ve birçok arkadaşımız arayanlar için seminerler düzenliyoruz. Ana görev bu olmasa da, birkaç nedenden dolayı onlar hakkında birçok film gösteriyoruz. İçinde-

İlk olarak (bunun sizi şok edeceğinden eminim ), ben hevesli bir film tutkunuyum. Ve diğer uygulamaların yanı sıra , genellikle konuyla ilgili birkaç film izliyoruz .

İkincisi (dürüst olmak gerekirse, ana sebep budur), sinema yeni bir şekilde görmenizi sağlar , katılımcıların seminerde edindiği tüm deneyimleri destekler ve bütünleştirmeye yardımcı olur . Film izliyoruz , güçlü bağ kurmaya çalıştığımız şeyi yaşıyoruz , video sekansları izliyoruz , müzik dinliyoruz , tüm bunları sadece zihnimizden değil, bedenimizden ve duygularımızdan geçiriyoruz ve düşünmek yerine, doğrudan bir deneyim elde edin.

Yıllar geçtikçe seminerlerde gösterdiğim filmler biraz sıkıcı hale geldi. Üyeler muhtemelen sıkıcı ya da deli olduğumu düşünüyor. İspanyol yönetmen Nicolás Echevarria'nın Cabeza de Vaca'sı gibi bariz başyapıtlardan Sidney Lumet'in klasiği Equus'a kadar onlarca farklı film gösterdim . Hatta Peter Jackson'ın harika Yüzüklerin Efendisi üçlemesi üzerine bir haftalık bir atölye çalışması yürütüyorum .

Bir şeye tüm kalbimle inanıyorum: Filmler bize sahip olmadığımız bir şeyi veremez. Farkına varabilmemiz için zaten içimizde olanı uyandırırlar. Bu olduğunda,  duygusal olarak iyileşiriz,

psikolojik ve ruhsal seviye. Filmlerin bizi uyandırma yeteneği son derece önemlidir ve film yoga oyununun temel kurallarına odaklandığımızda büyük ölçüde artar.

Katılımcıların çoğu tamamen bu deneyime dalmış durumda. Filmden heyecan duymayanlar bile izlerken önemli bir şeyin farkına varabilmenin faydasını biliyor. Birkaç basit talimatın rehberliğinde belirli sahneleri izlerken iyileştiklerini anlıyorlar. yaklaşık 40 , kitabın geri kalanının odak noktası olacak : Bir film izlerken tepkilerinize dikkat etmek anlamlı, hayat değiştiren bir deneyimdir .

Sodalı epik

için en yakın markete uğrayarak bile ölüm -yeniden doğuşun üstesinden gelebilirsiniz . Ne demek istediğimi biliyor musun ? Susuzluktan öleceğinizi hissedersiniz ve hayat veren tazeliğin ilk yudumunu bekleyerek yüksek viteste ileri atılırsınız . Neredeyse bir bisikletçiye çarpıyorsunuz ve frene basmanız gerekiyor. Bu sırada sarı ışık yanar. Çıldırırsın, sonsuza kadar kırmızıda kalırsın ve içinde kaynayan enerji, tıpkı bir volkanın ağzındaki lav gibi, dışarı doğru fışkırmak üzeredir. Sonunda devam edebilirsiniz.

Yakında - aslında, astronomik zamanda, çünkü içinizde bir dizi buzul çağının nasıl değiştiğini hissediyorsunuz - yanında deli bir köpeğin hırladığı dükkânın kapısına geliyorsunuz. Bu zamana kadar, şimdiden ateş püskürten bir ejderhaya benzemeye başladı. Bir mucize eseri, bekçiyi geçip içeri girmeyi başarırsın. Olamaz, en sevdiğin gazozları yok. Bekle, bir kavanoz var gibi ama (size biraz daha eziyet edeyim), cüzdanınızı evde unutmuşsunuz. Ve artık sadece soda değil, bu bir ölüm kalım meselesi ve evrenin tüm güçleri bu savaş alanında birleşti. Bu resmi hayal edin. Bu sadece ÖLÜM! Tamamen vurulmuş, yaşam iksiri olmadan sen

kederli bir şekilde dışarıda, kasvetli bir evrende dolaşıyorsunuz. Ördeğiniz, hediye ateşinin arabasıyla teslim ettiği altı kasa içeceğin yanında yatıyor. yüz üstü düşersin, cebinde çınladığını duyarsın ve, bak, bak! her şey aniden değişti! YENİDEN DOĞDUN! Ve sadece soda, değil mi?

Gerçekte, ölüm-yeniden doğuş, gezegenimizde var olmanın doğal yoludur. Bunu bizim için (ve ebeveynlerimiz ve ebeveynlerimizin ebeveynleri için) doğal olmayan şey, bu döngüyü tamamen reddeden, çocukluğumuzdan öğrenilmiş bir düşünme biçimidir. Tek değerli hedefin her zaman daha fazlasını başarmak, daha iyi, daha zengin, daha anlamlı, daha akıllı, daha güzel, daha hızlı, daha havalı - her zaman ve her şeyde olmak olduğu inancıyla büyüdük. Bizim kültürümüzde, tüm değişimler tek yönlü bir yolculuk gibi doğrusaldır. Daha büyük daha iyi. Keşke biraz daha para kazanabilseydim. Yapabilseydik

birkaç milyon varil daha birkaç ağaç daha fazla mülk satın alın. Tanıdık bir resim?

нефти, немного

за счёт

Herkes başkalarından bir şeyler almaya çalışıyor. Bu arada Tabiat Ana, sonsuz döngülerden sorunsuz bir şekilde geçer: gün geceye, gece gündüze dönüşür. Mevsimler değişir. Her şey doğar ve ölür. Hayat yeni formlarda devam ediyor. Biz insanlar, o gezegende değişim döngülerinin zayıflar için olduğuna ciddi ciddi inanan tek canlı varlıklar gibi görünüyoruz. Ve eğer döngünün giden aşamasındaysak, geri çekilirken ve yeniden toplanmamız gerektiğinde, dibe inin ve çok şey yapın.

yeniden düşünün, o zaman bu muhtemelen yalnızca zayıflığımızdan kaynaklanıyor ve bizde kesinlikle bir sorun var ve bu hiç de bunun doğal ve kaçınılmaz bir büyüme ve değişim yolu olduğu için değil.

Bu kitapla nasıl oynanır?

En küçük oğlum Bryn, ekranda dolaşan maceracılardan biridir. PlayStation 3, X-Box 360 - hepsi aynı. Bunda, bir zamanlar monitör ekranı boyunca birçok yol ve yol yürüyen en büyük oğlum Eison'dan bir örnek alıyor. Her şeyin ötesinde, bu beyefendilerin ikisi de son derece gelişmiş film yogileri ve birlikte pek çok unutulmaz film yolculuğu yaptık.

Brin oyuna daldığında, tamamen oyunun içindedir. Başka bir seviyeye geçerken, yeni bir görev öğrenmek için bile durmuyor. Sadece bilinmeyene doğru ilerliyor. Onun için bütün tuz bu: heyecan ve heyecan. Sadece ara sıra, tamamen takılıp kaldıktan sonra, oyunun açıklamasına veya rehberine geri döner. "Tamam, hadi şu işi bitirelim" - onu harekete geçiren şey bu. Lütfen dikkat, bu bir aile işletmesi gibi görünüyor.

Film yogisi için de aynı şekilde hissedebilirsiniz. Zaten ısındınız ve izlemeye ve hatta belki biraz dönüşüme hazırsınız. Coen Kardeşler'in Miller's Crossing'i gibi : "Hey, naber? Peki, öleceğimiz ve yeniden doğacağımız kısım neresidir? Bazıları, “Şaka bir yana, birkaç yıldır terapi görüyorum. Her gün meditasyon yapıyorum. Psikolojik eriştelere ihtiyacım yok. Kendim üzerinde nasıl çalışacağımı biliyorum. Oynamak istiyorum".

Yukarıdakilerden herhangi biri sizinle ilgiliyse , savaşa tamamen hazırsınız demektir . Sonraki bölümleri şimdi okumanıza gerek yok . Koşabilir ve dalış yapabilirsiniz. Yine de bir süre sonra bu bölümleri okumaya değer bulabilirsiniz. Bryn gibi bir düzeyde sıkışıp kaldıysanız, sonraki iki bölümde açıklanan farkındalık navigasyon sistemini her zaman bir işaretçi olarak kullanabilirsiniz. Onlarda, sol şeritte hareket için kinoyog-kinoyog'un ne olduğuna dair çıplak bir iskelet veriyorum . Oku onu. Daha fazla ayrıntı istiyorsanız, Hızlı Çalma Kılavuzu için sayfa 47'ye bakın. Bundan sonra, sadece oyuna başlamak için kalır.

Uygulamalarda iki liste bulacaksınız. İlki, kitapta bahsedilen filmlerin tam bir listesini içerir. İkincisi, kinoyoji için çeşitli senaryolar için şablon olarak veya oyunda kullanılan ana dönüşüm haritası olan ölüm-yeniden doğuş matrisinin çeşitli aşamalarının örnekleri olarak kullanılan tüm filmleri listeler. Ayrıca tüm filmlerin isimleri dizinde italik olarak ve ilgili sayfa numaraları verilmiştir.

Kitapta gezinirken, burada burada film makarası simgesiyle işaretlenmiş, benim düşüncelerimi ve sinemanın nasıl manevi bir uygulama haline getirilebileceğine dair bazı ek gerçekleri ve gözlemleri temsil eden dar paragraflar fark edebilirsiniz. Ruh halinize bağlı olarak bunları okuyabilir veya okumayabilirsiniz. Ya da gezinirken ilginç bir keşif yaparsanız. İlk bakışta önemsiz görünen şeyler bir süre sonra sizi cezbedebilir.

Ancak bu "dar paragrafları" atlamaya karar verirseniz, sorun değil. İçlerinde oyuna başlamanın imkansız olacağı hiçbir şey yok. Montaj ve çalıştırma talimatlarını okumayı sevenler içindir. Okuyucular, unutmayın, ne zaman daha fazlasını isterseniz, "dar paragraflar" hizmetinizde olacaktır .

Şimdi, Ason veya Breen gibiyseniz ve talimatların çoğunu atlamak istiyorsanız, doğrudan 73. sayfadaki " Güldüm ve Ağladım " bölümüne veya 195. sayfadaki " Ölüm" bölümüne gidin . kitap , gösterilen başlıkları kaçırmayın . " 56. sayfadaki yön bulma farkındalığı sistemi (bkz. 56. sayfadaki şema) ve 118. sayfadaki ölüm -yeniden doğuş matrisleri hakkında okumanız faydalı olacaktır . Sinemaya en çok kendimizi kaptırdığımız yer burasıdır . Pekala, kinoyogaya atlama zamanı ! İyi oyunlar!

Sol şeritte sürmek için Kinoyoga .

Kanepede ya da sinema koltuğunda oturuyoruz . Bir film izliyoruz ve tepkilerimizi gözlemliyoruz . Duygularımızdan yönetmeni sorumlu tutmuyoruz ama içimize bakıyoruz . Bu veya o sahnenin içimizde tam olarak neye dokunduğunu anlamaya çalışıyoruz. Kendimiz hakkında iyi bildiğimiz bir şey veya tamamen yeni bir şey olabilir: büyüleyici, gizemli veya aynı anda.

Her ne ise, deneyime olabildiğince derinlemesine nüfuz eder etmez, hemen bilincimizde tezahür etmesine izin verir ve onu kucaklarız. Bu kadar. Aslında kanepede ya da sinema koltuğunda oturup çikolata ya da patlamış mısır yerken insanoğlunun bildiği en derin ruhani uygulamalardan birini yapıyoruz. Ve sadece iyi vakit geçirdiğimizi düşündük.

Şimdiye kadarki en güvenli oyun.

Gemide olanlar için: genel olarak oyunlar hakkında birkaç söz. Antrenman Günü'nde Denzel Washington'dan Alonso'nun Ethan Hawke'dan Hoyt'a söyledikleri, Antoine Fuqua'nın dizginlenmemiş ve sürükleyici ilişki keşfi . Sokaklarda işlenen vahşeti ve keyfiliği haklı çıkarmaya çalışırken Hoyt'a "Bu satranç, dama değil" dedi .

Evet, aynı zamanda bir masa oyunu. Ve içinde de rakamları yeniden düzenlemek gerekiyor . Ancak taşların kuralları ve hareketleri biraz farklıdır. Tamamen farklı, sanki farklı bir evrendeymiş gibi. Satranç tahtasına oturup dama olmadığı için üzülmenin bir anlamı yok . Doğru, bazen bu şekilde davranıyoruz ama bu sadece bir enerji israfı. Sadece gidip dama aramalısın.

Bu oyunda da talimatlar var. "Eh, psikanaliz sırasında sahip olduğum gibi değil" diyebilirsiniz. Veya "Yoga derslerinde (meditasyonda, Adsız Alkolikler grubunda, herhangi bir yerde) bize bu söylenmedi." Tabii ki haklısın. Ama Lou Reed'in dediği gibi, "Hey bebeğim, diğer tarafa geçelim." Öyleyse gidelim.

Oyun için kısa talimatlar.

1.     İyileşme içsel bir iştir. Bütünlüğe doğru ilerlemek için ihtiyacımız olan her şey içimizde bulunur. Ana araç, farkındalık veya öz-farkındalık kapasitesidir.

2.     Kinoyoga oynamak için APS™'ye ihtiyacımız var ^[6] -

farkındalık navigasyon sistemi (sayfa 56'daki şemaya bakın). Bu sistemi görselleştirmek için büyük bir artı işareti hayal edin. Yatay eksen, dışarıdaki her şeyi yansıtır. Dikey eksen - içeride meydana gelen süreçler. Tepki , filmin bizi dışarıdan etkilemesine doğar. Ancak şifa, dikey eksen boyunca içeriden gelir . Böylece dışarıdaki filme takılıp kalmıyoruz . Tepkilerimize dayanarak , bizde tam olarak neyin etkilendiğini bulmak için kendi içimize bakarız . Bu çalışmanın doğasının tamamen içsel olduğu gerçeğini kabul ettiğimizde özgürleşiriz.

3.     Hemen hemen her film, ölüm-yeniden doğuş matrisi dediğimiz dönüşümün dört aşamasından en az birini içerir (bkz. sayfa 118'deki tablo). Oynarken onları gözünüzün önünde tutabilirsiniz. Aşamalardan birinde olduğunuzu her hissettiğinizde, sanki bilinmeyen bir dünyaya giriyormuşsunuz gibi. Bu aşamalar şunlardır: Güvenlik Bölgesi, Tuzak Bölgesi, Savaş Bölgesi ve Özgürlük Bölgesi.

Bütünlüğe doğru ilerliyoruz - bir numaralı talimatı alıyoruz.

Meta düzeyinde başlayalım ve resmin tamamına bir göz atalım. Hepimiz sürekli dürüstlük için çabalıyoruz. Bu keşfettiğim büyük bir gerçek değil. Filozoflar ve bilgeler binlerce yıldır bundan bahsediyorlar. Her türlü deneyim bize daha büyük bir bütünlük duygusu verebilir. Zamanla deneyimimiz artar, daha çeşitli hale gelir ve sonuç olarak bütünlük duygumuz artabilir. Mesela on yedi yaşında zaten her şeyi bildiğini düşünmedin mi? Ve yirmi beş yaşındayken, zaten öyleysen, "Tanrım, on yedi yaşında ne salakmışım?" diye düşünmedin mi? Ve böylece her zaman.

Bilinçli çabalarımızla bütünlüğe doğru hareketi önemli ölçüde hızlandırabiliriz. Terapi, yoga, meditasyon, dans, dua ve bizi daha iyi hissettiren ve mutlu eden her şeyi yaparak . Hızlı şeritte veya sol şeritte hareket etmeye başlıyor gibiyiz . Ve bazı uygulamalar bizi daha da hızlı taşır - bir öğretmenin dediği gibi, hızlı giden bir ekspres trende meditasyon yapmak gibidir. Bütünlüğe doğru hareketin bize şifa, özgürleşme veya bazı yeni fırsatlar verebileceğini hayal edin.

İç iş.

Bütünlüğe doğru ilerlemek de içsel bir çalışmadır. Kesinlikle dönüşümümüzün tüm anahtarları içimizde. Her birimiz. İçimizde - ona ne dersek diyelim - ruh ya da yüksek benlik - sadece bizim çıkarlarımız için hareket eden bir güç var. O her zaman çalışıyor.

Basit olması için buna İç Şifacı diyelim. Daha yüksek ve daha iyi benliğimize ulaşmak için şu anda neye odaklanacağımızı, neleri çalıştıracağımızı veya iyileştireceğimizi bize söyleyen odur. Onun yardımıyla, bazı ciddi sorular, anılar, evrensel gerçekler ve ayrıca her türlü deneyim ve içgörü, doğru zamanda farkındalık alanımızda belirir.

Farkında olma yeteneği kendi içinde iyileştiricidir. Herhangi bir şeyi değiştirebilmemiz veya ondan faydalanabilmemiz için önce bunun farkında olmamız gerekir. O kadar devrimci değil. Hemen hemen her terapist, bir şeyi iyileştirmeden önce onun ne olduğunu anlamanız gerektiğini söyleyecektir. İçeride, her birimizin kendi klişeleri var; unuttuğumuz ya da hiç bilmediğimiz. Ve hepsi bizi kesinlikle hayal bile edilemeyecek bir şekilde motive ediyor. Net seçimler yapan ve bağımsız hareket eden özgür insanlar olduğumuzu düşünürüz. Bunun tamamen doğru olmaması dışında.

İçsel bilinçdışı materyal bizi ağda yakalar ve tasma takar . Ve aslında - sadece farklı uzunluklarda bir tasma. Kendi kendimize koyduğumuz kısıtlamaları ne kadar çok salıverebilirsek , tasma o kadar uzar , o kadar çok özgürlüğe sahip oluruz. Ta ki bir gün tasmadan kurtulana kadar. Ve karar verdiğimizde, kendimiz için düşündüklerimizden değil , gerçekten sahip olduğumuz gerçek özgürlük deneyiminden hareket ederiz .

Örneğin, bazılarımız yalnız doğar. İnsanlar arasında dolaşmaktansa kendimizle baş başa kalmayı daha çok seviyoruz. Başkaları umurumuzda değil. Biz sadece kendi şirketimizi seviyoruz. Hala başkalarından rahatsız olduğumuz için yalnız kalanlarımız var. Kalabalıklarda panik atak oluyoruz, insanların yanında kendimizi rahat hissetmiyoruz, partilerden nefret ediyoruz, düğünler ve havaalanları bizi korkutuyor. Biraz sosyal gevezelik yapmaktansa kendi gözümüzü oymak bizim için daha kolay.

Bazılarımızın tanınmış kişiler olarak doğduğumuz da doğrudur. Yalnızlık konusunda fena değiliz ama bu açıkça başlangıçta seçtiğimiz şey değil. Ve yalnız kalmayı ciddi bir meydan okuma olarak görenler var. Ya da daha kötüsü, yalnızlık o kadar rahatsız edici ki dayanamayız. Temel olarak kalabalığın içinde saklanırız. Diğer insanlar kendimizi güvende hissetmemizi veya kimliğimizi hissetmemizi mümkün kılar.

Yalnızlıktan veya insanların yanında olmaktan korkanlardan biriysek, bilinç dışı problemler nasıl hissettiğimizi etkileyebilir. Olsun ya da olmasın, hepimiz hayatımızı yalnız kalma ya da başka insanlardan korkmayı düşünerek ya da telafi ederek inşa etme eğilimindeyiz. Aslında ilişkilerden korktuğumuz halde özgür olmaktan zevk aldığımıza kendimizi inandırabiliriz. Ya da tam tersi, ortaklığın şarkısını söyleriz.

aslında sabahları yalnız uyanmamak için en azından biriyle olmayı tercih ediyor .

yapan özgür insanlar olduğumuzu düşündüğümüzdür . Ve aslında - bahsettiğim gibi bir tasma takıyoruz . Bu durumda tasma, yalnız kalma veya diğer insanlardan korkmamızdır . Her durumda , bunun sadece bizim seçimimiz olduğuna kendimizi ikna ederiz ve yaptığımız şeyi yapmaktan hoşlanırız . Ancak seçimlerimiz ve tercihlerimiz hiçbir şekilde özgür değildir . Korkularımızla sınırlıdırlar. Özgürlük duygumuz , en azından kısmen , yanıltıcıdır . İyi haber şu ki , korkularımızın farkına vararak , onları tanıyarak tasmamızı yavaş yavaş uzatabilir , hatta tamamen çözebiliriz. Ve sonra, zamanla gerçekten özgür olabiliriz .

Buda sorunu.

İyileşmek içsel bir işse, dış dünya ne işe yarar? Ayrıca, içinde çok zaman harcıyoruz , değil mi? Akraba olduğumuz kişileri kastediyorum , peki, tamam, dünyadaki her şey: insanlar, yerler, şeyler - hepsi dışarıda . Ve bu, şifanın içsel bir iş olduğu fikrine nasıl uyuyor?

Dışsal birisine ya da bir şeye odaklandığımız sürece, mutluluğumuzu ya da iyiliğimizi dışsal bir şeyle ilişkilendirdiğimiz sürece kendimizi asla tam olarak gerçekleştiremeyeceğiz. Mutluluğumuz için dışarıdaki bir şeyin değişmesi gerektiğine inanmaya devam ederek, sonsuza kadar kölelik içinde kalacağız. Enerjimizi her zaman dışarıya vereceğiz.

Dışsal bir şeye odaklanmanın kendimizi özgürleştirmemize izin vereceğine inanıyorsak ve ister inanın ister inanmayın, çoğumuza bu çocukluktan beri öğretildi, o zaman kendimizi esasen kandırılmış sayabiliriz. Bu kesinlikle umutsuz bir durum. Neden? Çünkü gezegendeki yedi milyar insanın hepsi tek bir şey yapıyor 50

ve aynı. Herkes, başka insanlar, yerler ve şeyler ona istediğini verirse mutlu olacağına inanır .

Ve istediğimiz şey bir başkasını cezbederse, başımız ciddi şekilde belaya girebilir. Umut edebileceğimiz en iyi şey, öncelikle uğrunda savaşılması gereken kısa vadeli mutluluktur. Ve hepsinden önemlisi, onu kaybetmemek için onun için daha fazla mücadele etmek gerekecek. Bunu düşünmek bile beni hasta ediyor.

Belki de Buda bu sorunu tüm insanlar arasında en iyi şekilde açıkladı. Istırabın arzudan, tatmin edilmemiş tutkudan doğduğunu söyledi. Ya istediğimiz şeye sahip değiliz ve bu yüzden mutsuzuz ya da bir şeye sahip oluyoruz ve onu kaybetmekten korkuyoruz. Her halükarda, bir sonraki arzu ortaya çıkana kadar hemen veya birkaç saniye, saat veya gün sonra tekrar tekrar mutsuz oluruz. Yine sorun şu ki, Dünya gezegeninin sakinlerinin her birinin yapacak bir şeyler bulacağı, etrafımızdaki sonsuz oyun alanında faaliyet gösteriyoruz. Bunun için daha mutlu olacağımıza inanıyorsak neden olmasın?

Bu arada, genel olarak herhangi bir filme uygun olan bir senaryo yazmak için köklü bir tarif şöyle diyor: Birisi çaresizce bir şeye can atıyor ve onu elde etmeye çalışırken başı belaya giriyor. Bir düşünün: macera, melodram, korku, komedi - gerçek hayat dahil her şey. Bunun ne kadar doğru olduğu sadece korkutucu. Hepimizde benim Buda sorunu dediğim şey var.

Farkındalık navigasyon sistemi, burada iki numaralı talimatı alıyoruz.

Ve oyunun belirtilen hükümlerine dayanırsak ne değişecek - mutluluk içeriden gelir ve

vesaire? Dış dünya ile etkileşim şeklimiz değişecek . İnsanlara, yerlere ve şeylere tamamen yeni bir yaklaşıma ihtiyacımız olacak . İç Şifacı'nın hayati işlevlerinden biri , bu devrim niteliğindeki değişimin kaynağı olmaktır . Daha önce keşfedilmemiş bu kaynak, temel bir yeniden yönelime katkıda bulunan içsel gücümüzde yatmaktadır. Ben buna APS™ veya Farkındalık Navigasyon Sistemi diyorum .

Hiç yolunu kaybettin mi? Döndüler, nereye gidecekleri konusunda hiçbir fikirleri olmadan diğer yöne doğru sürdüler? Sonra arabayı yolun kenarına çektiniz ve torpido gözünden çıkardığınız veya yazıcıdan çıktısını aldığınız yol haritasının labirentlerini çözmeye çalıştınız. Usturlapların olduğu ve denizcilerin yıldızların yanında yollarını bulmaya çok zaman harcadıkları eski zamanlardan daha hızlı olmadığı ortaya çıktı. En azından onları görebildiklerinde.

güvenilir navigasyon cihazınız olan yeni GPS'inizi etkinleştirdiğiniz zaman ? Sonra bir veya iki dakika geçti ve uzaktaki bir uydu Dünya gezegenindeki konumunuzu tam olarak saptadığında bir mucize gerçekleşti. Bir kez ve bitti! Siber uzaydan gelen görünmez bir varlık, kendi isteğinizle, hayal edilemeyecek bir doğrulukla, size hedefe giden yolu gösterir ve oraya vardığınızda ne yemek istediğinizi ve hangi filmi izleyeceğinizi sorar.

APS™'nin buna benzer bir şey olduğunu hayal edin , ancak bunun otoyol yolculuğu ile ilgili olmaması dışında. Bu tamamen farklı bir sihirdir. Ara sıra yaptığımız iç otoyollardaki yolculuklarda yardımcı olabilir. Duyguların ve özlemlerin, umutların ve özlemlerin, hayal kırıklıklarının ve başarıların bu maceralarında, nasıl 52

farkına vardık ve gerçekte kim olduğumuzun özüdürler. Hiçbir yere varmayan içsel bin bir Yol boyunca dolaşıp şundan bu beladan kurtulmaya çalışmamız metaforu , mutluluğu bulma çabalarımızı doğru bir şekilde yansıtır . Çoğumuz için, neredeyse her zaman sorun, hak ettiğimizi düşündüğümüz tatmin derecesini elde etmek için eski, beceriksiz, baskısı tükenmiş stratejiler kullanmaktır. GPS'in mucizevi bir şekilde yolda sürüşü çok daha kolay hale getirmesi gibi , APS™ Adsız Alkolikler geleneğinde "büyük otoyollar" olarak adlandırılan iç yollarda çok sayıda yolculukta yardımcı olabilir. Tüm yollardan bahsediyorum, kelimenin tam anlamıyla önümüzde uzanan her biri.

'miz şu şekilde çalışır. Bir radar ekranında olduğu gibi, üç boyutlu uzayda dönen kesişen iki vektör hayal edin - burada duraklayabilirsiniz. “Şaka mı yapıyorsun! Orada bir şeyde vektörler! Hayatımda yeterince sorun var. Üzerinde zaman harcayacağım sistem işleri karmaşıklaştırmamalı, basitleştirmeli.” Ve biliyor musun? Kesinlikle haklı olacaksın.

Geri saralım. "İkinci Bölüm"de, APS™ tanımımız sizi bir an için insanların doğal olarak tatmin edici olduklarını hayal etmeye davet ediyor. Ya 3D modeli bırakıp bir kağıt parçası gibi sadece iki boyut bırakırsam? Şimdi APS ^{™ dediğim} , doğuştan sahip olduğumuz yerleşik sistemin artı işareti gibi dizildiğini hayal edin. Bu daha iyi? Sırada ne var biliyor musun? Hatta bir çizimin var. Bu diyagramı kendi başınıza hayal etmekte zorlanıyorsanız, sayfa 56'ya bakın. Bir yandan diğer yana uzanan yatay eksen, etrafımızdaki dünyayla - 53 kişinin, yerin ve nesnenin dünyası - ilişkimizi yansıtır . Daha önce de belirtildiği gibi , genellikle orada yoğunlaşırız. Mutluluğumuzu aradığımız yer burasıdır. Aslında, bilincimizi tersine çevirebilecek bir deneyim yaşayana kadar, bu eksen bizim için tek eksen olarak kalır.

Kendiniz kontrol edin: elimizdeki tek şey buysa, artı simgesi bizim APS™'mize hiç uymayacaktır. Elimizde sadece bir "eksi" var. Bu, yalnızca yatay boyuta dayalı bir yaşam hakkında bir şeyler söylüyor. Elimizdeki "eksi", bir şeyi kaçırdığımız anlamına gelebilir. Bütünlüğe ulaşmak için başka bir boyuta ihtiyacımız olduğunu.

"Eksi"yi "artı"ya çevirmek için dikey bir eksene ihtiyacımız var. Artı işaretinin yukarı ve aşağıyı gösteren dikey ekseni bizi ve kendi doğamızı temsil eder. Eksenlerin kesişme noktasının altında bulunan boşluk, içsel alanımı temsil ediyor - duygularımı, klişelerimi, alışılmış düşünme ve dünyayla etkileşim yollarım. Sadece kendim hakkında bildiklerimi değil, aynı zamanda bilinçsiz materyalleri de içeriyor. Bu bölüm ruhumu simgeliyor.

Kesişim noktasının üzerinde bulunan dikey eksen parçası benim için de geçerli, ancak biraz farklı yönleri yansıtıyor. Hayal ettiğim ve hissettiğim kadarıyla, daha yüksek benliği nasıl arzuladığımı ve ulaşmaya çalıştığımı temsil ediyor. Buna manevi özlemlerimiz, daha yüksek bir benlik kavramımız, tanrı ya da tanrıça ya da başka bir şey diyebiliriz. Bu tür dürtüler hissettiğimizde tüm çabamız budur. Böylece dikey eksen, derin uygulamalar yaparak beklediğimiz şifadır.

Hayatımız boyunca, çoğumuz hayatın dikey boyutuna veya genel olarak ona çok az dikkat ederiz.

görmezden gelir. Yatay vektöre odaklanırız : çevremizdeki insanlardan ve durumlardan ne istediğimiz . Bu, ister derin fiziksel veya duygusal acı, bağımlılık, panik korkusu gibi yıkıcı ve ağır bir şey olsun, ister spontane ruhsal deneyimler gibi güçlü ve ilham verici olsun, bir şey bizi kendi içimize bakmaya zorlayana kadar devam eder . "Dışarıda" mutluluk arayışımızı durduran genellikle yalnızca katıksız çaresizliktir.

Yalnızca "dışarıda" kelimesini aramak, bize acı ve beladan geçici bir mola verir. Koordinatların dikey ekseni boyunca mutluluğu aramaya içimizde başlarsak, o zaman her durumda dışarıdan mutlu hissedebiliriz. Çünkü o zaman harici olayların geçici olduğunu, dahili uygulamaya ise her zaman güvenilebileceğini biliriz.

APS™ konsepti ilk bakışta radikal bir yenilik gibi görünebilir. Ancak kişisel bir APS™ kullanmamış olmamız ve varlığından haberdar olmamamız, bizde olmadığı anlamına gelmez. Aslında, herkese bir kez ve herkes için verilmiştir. Muhtemelen GPS'in çoğu arabada isteğe bağlı bir ekstra olduğunu biliyorsunuzdur ? APS™ herhangi bir insan modelinde standart olarak gelir . Sadece etkinleştirmemiz, çevrimiçi çalışmasını sağlamamız gerekiyor. Diğer tüm teknolojilerde olduğu gibi birkaç test işlemi gerçekleştirin. Sadece onun inanılmaz olasılıklarına açılmamız gerekiyor. Ve sonra, ne kadar yıldırıcı ve çelişkili olursa olsun, hayat yolculuklarımızda asla ama asla kaybolmayacağız.

Farkındalık Navigasyon Sistemi (APS™).
Dış dünya içsel dönüşüme  nasıl  yol açabilir ?

Benlik ve bütünlük ile ilişki

İlham Kaynakları
İçimizdeki Şifacı
Anıları Nasıl Tanır ve İyileştiririz

Отношения с миром

s, Люди, места и вещи

Отрицательные эмоциональные и

психологические триггеры

Отношения с миром

Люди, места и вещи
Положительные эмоциональные и
психологические триггеры

 

ego ile ilişki

Bilinçaltımız
Hafızamız
Tepkilerimiz Nasıl Tetiklenir
I

Kimseyi suçlama .

Yeni keşfedilen APS'nin bazı ek ayrıntılarına bakalım . Sadece yatay boyutta yaşamayı seçmemizin bir dezavantajı var . Yanlışlıkla mutluluğun dışarıdan geldiğine inanarak, acının da oradan geldiğine inanırız . Başka bir deyişle: kendimizi kötü hissettiğimizde, başkalarını veya dış koşulları suçlarız.

"İblis kandırıldı" ifadesini hatırlıyor musunuz ? Her zaman söylediğimizi söylemenin abartılı bir yolu . Aslında duygularımızın diğer insanların davranışlarına ve dış olaylara bağlı olarak değiştiğini düşünürüz. Mesela “Beni kızdırdın” ya da “Şunu şunu yapmasaydın mutlu olurdum” deriz. Buna benzer binlerce ifade daha var.

Ya duygularımızı dışsal bir şeye bağlamazsak, insanlarla, yerlerle ya da durumlarla temasa geçip geçmediğimize bakmaksızın her türlü “yatay” deneyimi büyümek, kendimiz hakkında yeni bir şeyler öğrenmek için bir fırsat olarak kabul edersek? Ya bu olaylarda durumumuzun nedenlerini değil, tepkilerimizin gerçek nedenlerini anlamamıza yol açabilecek tetikleyicileri - işaretler veya sinyal ışıkları görürsek ? Ve onlar - nerede düşünürsün? - içimizde, dikey boyutun uzamında.

Yani asıl sebeplerin içimizde, dikey eksende olduğunu bugüne kadar tespit ettik. Yatay boyut vizyonumuzu kesinlikle değiştiriyor - tüm dünya büyüklüğünde bir oyun alanı. Artık "dışarıdaki dünya" sınırsız bir fırsat alanı ve büyümek için işaretler haline geliyor. Hmm, biraz daha ileri gidebiliriz gibi görünüyor.

Örneğin, diyelim ki, ben çocukken, ikinci parça turtaya veya pastaya her uzandığımda annem
bana bencil ve açgözlü derdi. Belki terapide öfke , belki utanç ve biraz düşük özgüvenle karşılaşabilirim . Belki de bir partnerle ilişkimde kendimi zevkten mahrum etme ve hatta ihtiyaçlarımı ihmal etme eğilimindeyim .

Bir çocuğun gözünden.

İlk ve belki de ilk unutulmaz film Denizler Altında Yirmi Bin Fersah idi ^[7]. Cumartesi sabahıydı. Yaklaşık dört yaşındaydım. Sanırım henüz kendi televizyonumuz yoktu ya da belki de yeni ortaya çıktı. Görünüşe göre kız kardeşimle ebeveynsiz yalnızdık. Filmin ortasında gittiğimizi hatırlıyorum. O günlerde, bunu kolayca yapabilirdim. Şimdi, filmin kayıp milisaniyesi nedeniyle izlemeyi yarıda kesmeye hazır olduğum zaman gibi değil. Bu filmle ilgili hatırladığım sadece iki şey var. Sahnelerden biri ve hissettiklerim.

Şimdi bile Göz'ü - dev bir ahtapotun gözünü - açıkça hatırlıyorum. Ve bir kahraman - çok sonra Kirk Douglas olduğunu öğrendim - bir geminin güvertesinden bir ahtapotu vurmaya çalışıyordu, ama bu bir denizaltı da olabilirdi. Dalgalar güverteyi yıkadı. Ağzımı açtığımı net bir şekilde hatırlıyorum.

Çünkü dehşet içindeydim.

Sanki kendi gemimin, kendi gerçekliğimin gemisinin güvertesinden Kirk Douglas'ın etrafını kasıp kavuran aynı amansız dalgalar tarafından süpürülmüş gibiydim. Beni dışarı çıkardı. Ve ne olduğunu biliyorsun! tarihinde ilk kez

kısa hayat evde hissettim. Mit ve arketiplerin alanına dalmış. Ve bugüne kadar, bu dünya benim için hayatımın tüm deneyimlerinden daha gerçek olmaya devam ediyor. Bana böyle oluyor. Filmleri sevmeme şaşmamalı. Onlar beni evime bağlayan köprüler.

Şimdi, şu anki hayatımda bir partideyim ve hepimiz eğleniyoruz. Arkadaşım bana şakacı bir yorum yaptığında, kalan son çikolatalı kek için elimi uzatıyorum : " Ah, seni küçük domuzcuk, oink, oink." Sonra beni öpüyor ve gülüyor ama ben onunla gülmüyorum. Ölüyorum. Utançla toprağa gömülmeye hazırım, içimde kocaman bir öfke öfke dalgaları. Bu kadından nefret ediyorum. Bence: “Beni incitti, beni incitti. Onunla kalmayacağım. ona güvenemem Kadınlar beni her zaman incitmiştir. Bir keşiş olmayı ve seks ve çikolatayı bırakmayı tercih ederim." Biraz abarttığımı mı düşünüyorsun?

Ne oldu? Öğrenmek için yeni yönergelerimize, özellikle APS™'ye bir göz atalım . Bu duruma cevap vermenin iki yolu var. İlk olarak, kız arkadaşımı beni incitmekle suçlayabilir ve sonra geri çekilebilir, yeniden toplanabilir veya kaçabilirim. Son beş sefer yaptığım gibi oldu. Bu arada, yıllarca yalnız kalmanın bu lanet, neredeyse kusursuz yolu.

APS™' mi kullanabilirim : "Kahretsin, bu acıtıyor! Sinyal ışığının yandığını varsayacağız. İşte yatay eksendeki deneyimlerimi dışarıdan tetikleyen harika bir tetikleyici. Nasıl bilebilirim?

Çünkü tepkim gerçek duruma biraz yetersiz kalıyor . Olanlardan dolayı ilişkiyi bitirmek istiyorsam, kafamda çatışan bazı ciddi bilinçsiz güdüler olmalı.

Bu motifler nereden geliyor? Kendi ruhumun derinliklerinden geliyorlar. Bunların tamamen farkına varmak istiyorsam, artı işaretinin dikey ekseninden aşağı, kendi hayatımın derinliklerine, bu tür durumların özüne zaten nüfuz ettiğim geçmişe bakmalıyım. Söylemesi yapmaktan daha kolay, çünkü başka birini suçlamak, kendinizi suçlamanız gerekmese bile, ruhunuzda bir şey aramaktan çok daha kolaydır. Diyelim ki kolay olmasa da yaptım. Daha önce benzer durumlarla karşılaştığım için, tesbihten tasnif edercesine hızlıca olabildiğince derine inebiliyorum.

Bir şekilde birbiriyle ilişkili duygu kalıplarıyla dizilmiş olduklarının gayet iyi farkındayım: bu durumda acı, utanç ve öfkeden bahsediyoruz. Önümde iki yol var: etrafındaki dünyayı suçlamak - yatay eksen; veya sorumluluk al - dikey eksen. Büyük bir fark.

Bu kendimi suçlamam gerektiği anlamına gelmez. İnsanların bize zarar vermediğini söylemek istemiyorum. Keşke şarap kelimesi hiç olmasaydı . Kendinizi veya başkalarını suçlamakla ilgili değil. Bu yüzden asla özgür olmayacağız. Bu, uygulanması dünyayla etkileşimde daha iyi hissetmemiz için değişmemizi sağlayacak çok pratik bir şeydir. Dediğim gibi, kendimizi veya başkalarını suçlama girişimlerini bir kenara bırakıyoruz ve artı işaretinin dikey ekseni boyunca aşağı iniyoruz. Bunu yaptığımda anneme karşı çocukluk tepkilerime veda edebiliyorum.

Renkli camlardan net görüş .

İlginç bir şey daha var. Bu senaryoyu nasıl buldunuz: Diyelim ki sık sık bir reddedilme duygusuyla karşılaşıyorum. Bu zor bir deneyim. Baktığımız her şeyi renklendiren renkli camlar gibidir. Ve dünyayı reddetme gözlüklerinden görmek oldukça zordur. Diyelim ki aynı partideyim ve utanç son pastayı yememe izin vermiyor. Kız arkadaşım kalkıp mutfağa gidiyor.

Kalkıp mutfağa gitmesi aslında tarafsız bir eylemdir. O sadece kendi işini yapıyor. Bunun benimle hiçbir ilgisi yok. Tabii o benim reddedilme şeklimi bilen ve beni çıldırtmak isteyen zencefilli kurabiye evinin kötü cadısı değilse: Pekala, bu tamamen paranoyak bir tepki ve ayrıca o bir cadı değil.

Ama bana ne oluyor? Duygular beni bunaltıyor ve hissediyorum - ne? Reddetme Beni reddetti. Neden bu şekilde tepki veriyorum? Çünkü gerçekten bir şey yaptığı için değil, reddedilme gözlüğünden bakıyorum. Fikri anladın mı? Gerçekliklerimizin birbirine bağlı yaratımının ne kadar karmaşık olabileceğini hayal edebiliyor musunuz? Ama şimdiye kadar sadece iki desene değindik: bu ve pastalı bir başka desen. Ve her birimizin bundan çok daha fazlası var. Onları karıştırın ve gözlükleriniz çılgın bir kaleydoskopa dönüşecek.

Bize özgürüz gibi geliyor ama gözlükle gördüğümüz durumlara tepki gösterdiğimiz sürece bu pek öyle değil. Yeni oyunumuzda, film izlemek ve deneyimlemek için APS™ kullanma pratiği yapacağız . Kaç kere "Bu resim veya sahne beni kızdırdı, kızdırdı, ölesiye korkuttu, ağlattı, tiksindirdi, beni aşağıladı" veya başka bir şey söylediniz? sanki 61

hepsi filmdeydi. Aynı resmi sizden başka milyonların da gördüğü hiç aklınıza geldi mi? Ama bu şekilde tepki veren birkaç kişiden biri olabilirsiniz.

Bu bize ne anlatıyor? Duygularımızın gücünün resmin kendisinde olmadığı gerçeği. O bizim içimizde. Şu anda ne tür bir gözlük taktığımıza bağlı olarak, ekranda gösterilen filme böyle bir tepki vereceğiz. Film yogası oynamak istiyorsak bunu öğrenmemiz gerekiyor.

Hiçbir şeyi kaçırmamak için bir kez daha. Sinema yogası zamanı, kanepeye oturuyoruz, tıpkı Aristoteles'in kanepesi ve televizyonu olsaydı eski trajedileri düşünerek kanepeye oturacağı gibi. APS™' mizi etkinleştireceğiz . Ve farkında olma yeteneği sayesinde, filme verdiğimiz tepkileri gözlemliyoruz: sadece bir bütün olarak resme değil, her sahneye. Her tepkiyi fark etmek. Filmi suçlamak yerine içimize bakıyoruz. Dalıyoruz.

İçimizin şu ya da bu sahneye tepki verdiğini görürüz. Dikey eksen boyunca orijinal kaynağa iniyoruz. Altta yatan deneyimi, en azından mümkün olduğunca derine inerek ararız. Ardından, bize uygun olan şekilde, o deneyimi dikey eksen boyunca kalbe kadar yükseltiriz. Ona sarılıyoruz. Hatta dikey eksende biraz daha yükseğe çıkıp bize ilham veren şeylere yönelebiliriz. Henüz bizim tarafımızdan bilinen ilham kaynaklarına sahip değilsek, kendimizi Büyük Gizem'e açabiliriz. Size uygun olanı yapabilirsiniz. Ve sonra bu deneyimi bırakıyoruz. Bu sinematik.

Зона.

 

Er Witt: Başka bir dünya gördüm . Bazen bana bir hayal gücü oyunuymuş gibi geliyor.

~ İnce kırmızı çizgi^[8]

Gimli: Kesin ölüm. Başarı şansı yok . Peki neyi bekliyoruz?

~ Yüzüklerin Efendisi: Kralın Dönüşü

Ophelia: Benim adım Ophelia. Ve sen kimsin?

Faun: Ben mi? Çok fazla ismim var. Sadece rüzgarın ve ağaçların telaffuz edebileceği kadim isimler.

Ben dağım, ben ormanım, ben toprağım. Ben... Ben bir kır perisiyim. Ve itaatkar hizmetkarınız, Majesteleri.

~ Pan'ın Labirenti

Hala gemidesin. Peki ya ölüm-yeniden doğuş matrisi? Kinoyoji evrenimizdeki dört alan hakkında daha fazla şey öğrenmenin zamanı geldi: bu dönüşüm aşamaları veya dönemleri şu ya da bu şekilde hemen hemen her filmde bulunur. Bunlar Güvenlik Bölgesi, Tuzak Bölgesi, Savaş Bölgesi ve Özgürlük Bölgesi. Bu alanlardan birinde bulunduğumuzda , kendi kuralları ve benzersiz gelişim yasaları ile tamamen tezahür eden bir dünyada olduğumuzu tam anlamıyla hissedebiliriz . Yaşam gelişiminin bu dört aşamasına ilişkin anlayışı kendi dönüşümümde nasıl kullanacağımı sevgili dostum ve akıl hocam Stan Grof'a borçluyum. Uzun yıllar, diğer şeylerin yanı sıra sinema tutkusunu paylaştık. Bütünlüğe doğru ilerleme anlayışımın çoğunu birlikte yaşadığımız birçok maceraya borçluyum.

Her şeyden önce, bu bölgeler sistemindeki düşünme sürecini daha derinden anlamaya çalışalım. Kendimizi yeni gezegenlerin haritalarını çıkaran uzay yolcuları olarak hayal edersek daha kolay olacaktır. Bir gezegene indiğimizde araziyi inceleriz. Buradaki atmosfer nasıl? Bitki örtüsü var mı? Peki ya canlılar? Bu gezegen neyden yapılmış, karbon mu? Silikon? Merkür? Bölgenin bir haritasına sahipseniz, daha sonra oraya yürümek istediğinizde rastgele dolaşmanıza gerek kalmayacak. Görmeyi umduğunuz şey, daha önce keşfettiklerinizle eşleşmelidir. Herhangi bir sorun olmadan halledebilirsiniz.

Tabii ki, yeni gezegenin Dünya gibi olmasını beklemiyorsunuz, 3B uzay ve zaman ve etraflarındaki her şeyi yok etmek için yollarından çıkan tuhaf, huysuz iki ayaklılar. Başka bir yer - diğer koşullar. Aynısı, ölüm-yeniden doğuş matrisindeki dört bölge için de geçerlidir. Koşulları netleştirerek, sizi neyin beklediğine dair bir fikir edinirsiniz. Ne kadar uzun süre oynarsanız, onlara o kadar çok güvenebilirsiniz, o kadar çok müttefikiniz olurlar. Neredeyse tüm alanlardaki yaşam deneyiminizin bu bölgelerden birine karşılık gelebileceğini ne kadar çok fark ederseniz.

101 film puanla. Vay!

Bu bölgelerin ana hatlarını çizerken, genel olarak kinoyoga hakkında da birkaç nokta eklemeliyiz. Gerçeği söylemek gerekirse, çok azımız bir duygu kafamızda patladığında onu tanıyabiliriz. Çoğu zaman bilincimiz, fantezilerimizin bulutlarından birinin üzerinde asılı duran hafif bir pusla örtülür. Ya da ünlü bir yazarın dediği gibi vücudumuzdan birkaç santim uzakta var olur. Elbette zeka çok önemlidir, gücü tam bütünleşmemize katkıda bulunur. Ama kinoyogada asıl desteğimiz duygulardır.

Film yogası, raflardaki filmi tasnif etmeye, yönetmenin gerçekte ne anlatmak istediğini analiz etmeye, açıyı ya da ışığı değerlendirmeye çalışarak anlamakta zorlandığımız akademik disiplinlerden biri değil. Bu, örneğin bir bağımlılık sorununuz varsa, terapistinizin 28 Days, A Sound Mind and a Solid Memory veya Leaving Las Vegas'ı izlemenizi önereceği film terapisi bile değildir. Bu iyi ama biraz basit bir terapi. Filmler - herhangi bir sorun için herhangi bir film - ölçülemeyecek kadar büyük bir şey olabilir. Bu oyunu oynamak için her şeyi unutmanız gerekiyor. En kötü filmin hayatınızı değiştirebileceğini unutmayın.

Dört matrisin prizmasından bakmak, şüphelenmediğimiz birçok ifşayı gizleyen bir perdeyi kaldırmak gibidir. Uzun zaman önce, büyük rock grubu Allman Brothers'ın basçısı Berry Oakley adlı bir müzisyenle geçirdiğim bir geceyi hatırlıyorum . O benim için bir öğretmen gibiydi.

Allman Brothers albümünün çıkışından hemen sonra aynı evde yaşadık. Bütün gece oturup zamanın en büyük rock müziğini dinledik. Biz dinlerken, Berry sevdiği şeylerden, o şeylerden, 65

bir müzisyen olarak onun için özellikle önemli olan , öncelikle tüm işi birbirine bağlayan bas bölümleriyle ilgili. O gece, ilk kez müzik dinliyor ve deneyimliyormuş gibi hissettim.

O gece müzik benim için zaten olduğu vahiyden daha fazlası oldu. Burada sinema ile olmasını istediğimiz şey de bu. Bazen basit bir işaret yeterlidir, bir anda göz ucuyla bir şey fark ederiz ve varlığından haberdar olmadığımız yepyeni bir evren açılır önümüze. Şimdi onu görüyoruz çünkü nereye bakacağımızı biliyoruz.

Umarım kinoyoga uygulayarak filmleri yeni, daha incelikli bir şekilde duyusal düzeyde, yeni kulaklar ve gözlerle algılayabilirsiniz. Işıklar her söndüğünde, diyapazonlarımız biraz daha alıcı hale gelir, böylece filmler ince ayarlı enstrümanlarımızda oynatılabilir. Bu metaforu genişletmek için, tüm bu oyunun amacı bizi hayata döndürmek, kendi dönüşüm şarkımızı söylememize izin vermek. Sinema, yeni, daha tatmin edici bir yaşam biçimi başlatacak olan o özel ruh hareketlerini hissetmemize yardımcı olabilir.

Ölüm-Yeniden Doğuş Matrisi içimizde yankılanır çünkü yaşam boyunca kendi yolculuğumuzun eşsiz deneyiminden yararlanır; hissetmek de .. Ve dört aşamanın bir resmini çizmek istiyorsak, bunların ana özelliğinin uyanmış duygular olduğu unutulmamalıdır. Ruhlarımızın derinliklerinde, ne hakkında konuştuklarını zaten biliyoruz: o zamanlar onları bilmesek bile, tüm olası denemeler ve zaferlerle sırayla bu dört bölgeyi atlayarak tüm yaşamlarımızı nasıl dönüştürüyoruz.

Bir balinanın üzerinde oturuyorum.

Bazen, derin deneyimlerimizin özünü keşfettiğimizde, ruhumuz hakkında harika bir şey öğreniriz - iç dünyamız. Psişe, doğumumuzdan günümüze kadar sadece birimizin hayatını kapsayıcı olarak hizmet etmek yerine çok daha kapsamlıdır. Mevcut hayatın ötesine geçen deneyimler yaşayabiliriz.

Örneğin, hepimizin paylaştığı büyük epik hikayelerin dünyası olan Joseph Campbell tarafından anlatılan mitoloji evrenini ziyaret edebiliriz. Aslında Campbell bir keresinde, sahip olduğumuz tek şeyin şu anki yaşamımız olduğunu öğreten Freud'un "balina avlamak" olduğunu söylemişti, ruhumuz gerçekten çok sınırsız.

Küçük ayrı özel dünyalarımızın üzerine gölge düşüren bu paylaşılan büyük evrenin bir başka adı da, Carl Jung tarafından tanımlandığı ve önerildiği gibi kolektif bilinçdışıdır.

Öyleyse başlıyoruz: Hayatınızda size anlatacaklarımı deneyimlediğiniz ve hissettiğiniz anları hayal etmeye çalışın.

Birincisi güvenlik: her şey mükemmel bir düzende görünüyor - merak etmeyin, sadece akışa bırakın. Yeni bir projenin fikirleri, fiziksel veya zihinsel bir yolculuğun başlangıcı ufukta bile görünmüyordu. Bu, değişim için kaşınan susuzluğun içimizde uyanmadan önceki dönemdir, iyi bir rahimde cenin gibi süzülürüz. Hiçbir yere gitmek zorunda değilsin. Hiçbir şey yapılması gerekmiyor. Joseph'in tarif ettiği şeyi duyana kadar

Campbell, The Hero's Journey adlı kitabında "Seyahat Çağrısı " olarak.

İkinci olarak, sanki iğneler ve iğneler üzerinde oturuyormuşuz gibi, tedirgin olduğumuzu anlamaya başlarız . Duvarlar hareket etmeye başlar ve aniden kapana kısılırız. İçimizdeki veya dışımızdaki bazı güçler büyümemizi veya değişmemizi istiyor ama biz hazır değiliz. Aynı anda farklı yönlere çekiliyoruz. Bu güçlerle pazarlık yapamazsınız . Mutlaka anne karnındaki güvenli alanı ya da evi terk etmemiz gerekiyor. Ancak hızlanmamızı ve bu yolculuğu yapmamızı sağlayacak zihinsel veya fiziksel güçlere henüz sahip değiliz. Sürüklenmiş, yalnız, yanlış anlaşılmış - henüz rahimden çıkmamış, ancak henüz doğum kanalına girmemiş, henüz yola çıkmamış, henüz kontrol altına alınmamış. Dışarıda oturmak isterdik ama harekete geçmemiz gerektiğini biliyoruz. Size bir şey hatırlatmıyor mu?

Daha ileri gidiyoruz, üçüncü - savaş ya da savaş. İçten ya da dıştan gelen bu acımasız yaratıcı enerjiyle bir engele çarparız, bir tekme yeriz, hareket etmeye başlarız ve planını tam olarak kavrayamayız. Rahimden çıktık ve kesin olarak doğum kanalındayız. Depresif ruh hali ve umutsuzluk duygusu kaybolur ve şimdi onu durduramayacak kadar güçlü bir güç, hatta belki de saldırganlık tarafından yönlendiriliyoruz. Işık için, uzakta parıldayan hedef için çabalıyoruz ama bu bir mücadele. Açık bir savaş. Tüm cesaretimizi toplamamız, bizi geri çeken her şeyi aşmamız, tüm engellerle mücadele etmemiz gerekiyor. Başarılı olacağımız kesin değil. Görünüşe göre tüm dünya bize karşı silahlanmış durumda. Biz veya tasarımlarımız yok olabilir, yanıp kül olabiliriz. Savaştan geçtikten ve neredeyse zaferin kapılarına ulaştıktan sonra, kaybettiğimizi hissedebiliriz, sonuna kadar gidemediğimizde, her şeye dayanamadığımızda ölümün görüntüsünü hissedebiliriz. Bu bir savaş. Bu, savaş. 68

Ve dördüncüsü, hiç beklemediğimiz anda ya da en kötüsünü beklediğimizde, özgürlük bize gelir. Tanrım, bu nasıl oldu? Her şeyin kaybolduğunu düşündüğümüzde ona ulaştık. Biz bunu yaşadık. Biz doğduk. Savaş bitti ve sonunda özgürüz. Zor kazanılan bir zaferden sonra eve döndük. Hatta bize "ben"imizin eski bir parçası sanki ölmüş gibi geride kalmış gibi görünebilir. Garip bir şekilde öyle ve onun yerini yeni bir benlik aldı.

Bu nedenle, dört küçük paragrafta, çok az psikoloğun ve birçok mistiğin üzerine milyonlarca kelime harcadığı şeyi - her insanın tekrar tekrar yaşadığı evrensel ve sonsuz bir süreci - tanımladık. Bazıları buna ölüm ve yeniden doğuş diyor. Bana herhangi bir şekilde. Hayatlarımıza dönüp bakarsak, yakından ve olabildiğince dürüstçe bakarsak, herhangi bir önemli krizde, kazanıp kazanmadığımız önemli bir zaferde, karşılaştığımız imtihanlarda, bir hatta dört bölgeyi birden görebiliriz. her şeyde.yolumuz hayatın bu dertlerinde katedildi.

Ana rolün duygular tarafından oynandığını unutmayın. Hepimiz bu bölgelere gittik. Bu yüzden şimdi çok önemli. Şimdi, perde arkasına bir göz atarak, sansasyonel bir keşfe yaklaşıyoruz, tıpkı Berry Oakley beni rock and roll bilgeliğine başlattığında yaptığım gibi, bu sefer bu dört yasanın yasalarının ne sıklıkta kullanıldığını ilgilendirecek. sinema. bölgeler. Ama asıl duygu: orada, ekranda ne olduğunu bulmak, gülen, ağlayan, ölen ve yeniden doğan biziz.

Sh sh  Gizli bilgi okulu.

E  3  Ölüm deneyimiyle ilgili bir başka harika şey-

I  g'si : hayatın döngüsel doğasını gösterir.

R— ¾ Farklı kültürler binlerce yıldır ölüme ve yeni dünyaya dayanan ortak topluluklar yarattı.

J n doğum. Dünyadaki dinlerin çoğu öyle ya da böyle  bu konuyu ele alıyor. birçok erken dönemde

Culturexx, Yunanistan ve Mısır da dahil olmak üzere mevcuttu.

Onları gizli tutan mistik okulların üyeleri  tarafından gerçekleştirilen gizli  uygulamalar

p Bir  ziyarette  . Bu okullarda ayinler yapılırdı.

Deneyim yaşamak için özel olarak tasarlanmış R  th

bkz. ölüm ve yeniden doğuş.

Ve her birimiz için büyük, R  ve kapsamlı ölüm ve yeni doğum döngüleri var.

Yo ben önemli geçişleri işaretlemek. Bizim için gitmenin zor olduğu şeyler var , çünkü riskler

c-c çok yüksek ve sonuç çok önemli. Ve her gün içinden geçtiğimiz her türlü mini döngüde vardır , örneğin:  “İle destan ben   daha önce tarif ettiğim soda".

Film yapımının nasıl başladığını biliyor musunuz? Ruhtaki bir ilham kıvılcımından, heyecan verici bir fikirden. Filmin yaratılışının fiziksel olarak neyle başladığını biliyor musunuz? Sıfırdan. İlhamın kimden geldiğini düşünüyorsun? Boş bir sayfa üzerinde oturana mı? tahmin Bu bir adamdır. Sinema, herkes için ortak olan günlük çarpışmaların en azından bazı yönlerini yansıtır: her insanın hayatında olan savaşlar, zaferler ve trajediler - Aristoteles'in oyunlar hakkında söylediği buydu.

Biraz film yogası yaparsak senaristlere öğretilen evrensel olay örgüsünü daha iyi anlayabiliriz:

başı belaya girer." Kesinlikle. Arzulara tabi olmadığınız bir an vardır : Güvenlik Bölgesi'nin ahenkli dünyasındasınız . Ama bilirsin ki sahip olma tutkusu ve arzusu mutlaka gelir. Ve istediğini elde etmenin bir yolu yok . Bir çıkmazdasın . Burası güvenli olmayan bir bölge. Bu blues'dur. Burası Tuzak Bölgesi .

Ama şimdi, bu çorak topraklarda geçen görünüşte sonsuzluktan sonra, tünelin sonunda zayıf bir ışık parlıyor. Çıkış uzaktan titriyor ama bunun için Warzone'da savaşmalısınız. Sonra, her şey size kaybolmuş gibi göründüğünde (belki pes etmeniz, mücadeleden vazgeçmeniz ve hayallerinizin ve özlemlerinizin çöküşünü yaşamanız gerekir), yara almadan çıkarsınız. Yeni bir şafak doğuyor. Yeni bir gün başlıyor. Önünüzde yeni bir dünya var - Özgürlük Bölgesi. Rönesans.

Ölüm-Yeniden Doğuş Matrisi.

Dolayısıyla, psişenin en az iki boyutu olduğunu biliyoruz: kişisel ve kolektif. Ama ne var biliyor musun? Hepsi bu değil. Şu anda bizim için önemli olan başka bir boyut daha var. Yeterince derinlemesine incelersek, tüm ölüm ve yeniden doğuş deneyimlerimizi bu boyutta bulacağız. Ek olarak, burada kendi biyolojik doğumumuzun anısına da erişebiliyoruz. Bu ölüm-yeniden doğuş boyutu, bilinçdışının kişisel ve kollektif alanları arasındaki bir kapı gibidir. Bu nedenle, buna ölüm-yeniden doğuş matrisi diyoruz - bu, Güvenlik Bölgesi, Tuzak Bölgesi, Savaş Bölgesi ve Özgürlük Bölgesi ile kendi güneş sisteminin bulunduğu Film Galaksisinin bir parçasıdır.

Dönüşüm, bütünlüğe doğru ilerlemekle ilgilidir: kim olduğumuza dair sınırlı bir deneyimden, insan olmanın ne anlama geldiğine dair bir perspektife doğru genişlemek. Tartıştığımız ölüm-yeniden doğuş deneyimi, bütünlüğe doğru bu hareketin nasıl gerçekleştiğini yansıtır. Bu , gezegende izole edilmiş bireyler olduğumuz fikrinden yola çıkan yoldur 71

Bireysel benliklerimizin gerçekte kim olduğumuzun bir parçası olduğu doğrudan deneyimine inin . Başka bir deyişle, her birimiz ölüm-yeniden doğum yoluyla , diğer izole bireylerin dünyasında yaşayan izole bir birey olmaktan, tüm varlıklara ve yaşamın kendisine bağlı hisseden bir kişi olmaya bu devasa sıçramayı yaparız . Bu topluluk duygusu , birlik, Büyük Gizem dediğimiz şeyin tüm yönlerini içeren kolektif boyuttan gelir . Birçok film yogisine göre , mümkün olan her şey zaten söylenmiş ve yapılmışken dokunmak istedikleri şey bu Büyük Gizem'dir .

ГЛАВА 6

Я смеялся и
плакал.

 

Jack Lipnick: Bir hikaye anlatabilir misin? Bizi güldürebilir misin? Bizi ağlatmak mı? Bizi yüksek sesle şarkı söylemeye zorlayabilir misin? Bu yeterli değil mi?

~ Barton Fink

Li My Bai: Sensiz cennete girmektense yanında dolaşmaya mahkum bir ruh olmayı tercih ederim.

~ Çömelmiş Kaplan, Gizli Ejderha

Cartman: Bu film benim kırılgan zihnimi saptırdı.

~ South Park: Daha Büyük, Daha Uzun, Kesilmemiş

Zevk açısından, çoğu kişi sinema tercihlerinde cinsiyet farklılıkları olduğu konusunda hemfikirdir, aksi takdirde "kadın sineması" diye bir terim neredeyse hiç duymazdık. Örneğin, Carey herhangi bir romantik komediyi izleyecek, hatta fragmanına bakılırsa kesinlikle korkunç olacağa benziyor ve olay örgüsü başlıktan net olsa bile. Umrunda değil.

Ben ise yarısı, hatta yüzde biri iyi olduğu sürece herhangi bir vampir filmine giderim. Tamam, herhangi bir vampir filmine giderim . 73 gibi vampir filmlerinde

başlangıçta atılmış gibi . Ne zaman ölümle uğraşsan , ama ölme ama sonsuza kadar var ol , uçma yeteneği , insanlık dışı güç ve ciddi hayvan manyetizması gibi inanılmaz güçlere sahip olsan ve hatta güzel kadınların boynunu ısırmaya başlasan, işler öyle olamaz. kötü.

Bunun film yogasıyla nasıl bir ilişkisi var? Umarım bu oldukça açık hale gelir: Bir filmde sevdiğimiz ya da sevmediğimiz şeyler genellikle derin duygularla, sinemanın bizde uyandırdığı duygularla ilişkilendirilir. O yüzden şu ya da bu filmi beğenmediysek bu izlememek için bir sebep değil. Belki de tercihlerimiz, belirli bir filmin bizi iyileştirme yeteneğine işaret ediyor olabilir. "Şifacı" gibi bir cihazımız olsaydı, özel bir hoşlanmadığımız filmler, büyük olasılıkla, ölçeğinde oldukça yüksek göstergelerle ayırt edilirdi.

Artık "filmin uyandırdığı duygular" derken ne demek istediğimi anlıyorsunuz. İzlerken sahip olabileceğimiz tüm duygulardan bahsediyorum, örneğin:

bu filmden nefret ediyorum

Gerçekten beğendim

Komikti

Ben ağladım

Ben öfkeliydim

çok sevindim

şok olmuştum

vuruldum

utandım

kafam karışmıştı

tiksindim

Buna ne dersin:

ölesiye korktum

Sarhoş ediciydi

heyecanlıydım

dehşete kapıldım

Rahatladım

inanılmaz bir sevinç duydum

Tüm insanlıkla birliği deneyimledim.

Bir filmden keyif aldıysanız, hiç şüphesiz benzer bir şey hissetmişsinizdir. Bu yüzden film izlemeye devam ediyorsunuz.

Hayran İtirafları

Hiç bir filmde veya konserde sıraya girdiniz mi? Neden sırada duruyoruz? Evet, çünkü biz hayranız. Çünkü tutkuyla hareket ediyoruz. Işıklar sönmeden dakikalar önce heyecanlanıyor musunuz? Ve hemen ardından? Yogileri bu anlar için canlı olarak filme alıyoruz.

Hiç şüphesiz sinema konusunda ciddi anlamda tutkuluyum. Seminerlerime ve eğitimlerime katılan eşim, Carey, oğullarım, yakın arkadaşlarım ve birçok tanıdık, meslektaş ve diğerlerinin tutkumu paylaşması şaşırtıcı değil. Fark etmiş olabileceğiniz gibi, bazı türler bana diğerlerinden daha fazla hitap ediyor. Ama kesinlikle gerçekten güçlü bir sanat eserini takdir etme yeteneğine sahibim.

"takdir ederim" filmi beğeneceğim anlamına gelmez . Ve eğer gerçekten değerliyse, o zaman hoşuma gidebilir, her neyse

жанру ни

aitti. "Layık" derken gerçekten güçlü bir filmi kastediyorum. Bu büyüye sahip olan . Ben bu sihire, büyük ihtimalle sizde de olan, tanımlanamaz kişisel kriterlerim diyorum. Benimkinden kesinlikle farklı, aynı derecede güvenilir ve dokunulmaz. İzlemesi benim için çok zor olsa da filmi beğenebilirim. İzlemekten zevk almadığım ama beni eğlendiren pek çok film var, en azından birkaç film.

Brin ve ben, o çocukluğundan beri kendi film reytingimize sahibiz. Şuna benziyor: en altta "Ondan nefret ediyoruz." Ölçekte daha yüksek olan "Fena değil", ayrıca - "Hoşumuza gitti." Bunu "Sevilen-sevilen", hatta "Beğenilen-sevilen-sevilen" takip eder ve en yüksek not ^We love onu'dur.

Yıllarca, sinemaya ilk seyahatimden bu yana, neyle bağlantılı olduklarını anlamasam da izlenimlerimi paylaşmak istedim. M& M's'den "barometremi" aldım . Sinemaya hep M&M's ile giderdim . Filmin tadını çıkarabilir ve M&M's  yemeye devam edebilirim . Ama film ne zaman

gerçekten olağanüstü, onları hep düşürdüm. O sihri hissetseydim, o filmi hissetseydim

yavaş yavaş “ilk ona” giren yüz fotoğrafa giriyor  , sinema sesle doldu,

sandalyelerin arasına düşüp farklı yönlerde yuvarlanan kırık bir kolyeden çıkan boncukların sesini anımsatıyor. Bendim, öne eğildim, bıraktım

M&M'ler.

Bireysel filmlere özel tepkimin yanı sıra , özellikle bağlı olduğum türler var : macera korku, bilim kurgu , kara film, gizem ve tüm gerçekten epik filmler. Ve her zaman en az tercih edilen kategoride olanlar vardır : genellikle romantik komediler ve işlevsiz ailelerle ilgili filmler . Aynı şey, herhangi bir gerçek sinema hayranı için de söylenebilir . Tercihlerimiz örtüştüğünden değil , ancak her birinin mutlaka kendi listesi vardır.

Carey , Brin, ben ve iki yakın arkadaşımız Oscar gecesinde bir araya gelme geleneğimiz var . Bazen birimiz çalışıp gelemiyoruz .

Bir keresinde Hollywood'da bazı senaryoların tanıtımını yapmıştım. Bir patlamanın ortasındaymışım gibi hissederek bulvardaki bir otelde oturuyordum . korkunç Gelmeyi başaranlar , kazanan filmlerin özel versiyonu, yılın en iyi ve en kötü onlarca filmi yüksek sesle okumak için sıraya giriyor .

оказался в

Уилшир и Это было приносят а также и мы по

Her birimiz sinemalarda en az yüz, hatta evde daha fazla film izliyoruz . Seçimdeki bazı benzerliklere rağmen, seçimlerimizde ilk on ve son on da dahil olmak üzere çok büyük bir çeşitlilik olması her zaman şaşırtıcıdır. Her zaman birimizin ilk 10'a, diğerimizin ise en kötülere girdiği filmler vardır. Şaşırtıcı bir şekilde, küçük bir arkadaş grubunda bile tercihler değişebilir.

çok farklı ol

Profesyonel eleştirmenler arasında filme verilen tepkiler çok çeşitli olabilir. sitede film arıyorum çürük domates. com , hakkında harika bir fikir edineceksiniz. Her filmin, eleştirmenin filmi "taze" veya "çürümüş" olarak değerlendirip değerlendirmediğini gösteren bir inceleme listesi vardır. Hatta bu filmin tüm incelemelerinin 100 puanlık bir "domates ölçer" ölçeğinde verilen belirli bir ortalaması bile var.

Çok yakında bu kitaptaki bir dizi filmi "izleyeceğiz", böylece bir sonraki bölümde pratik yapabilir veya biraz ısınabilirsiniz. Hazır?

Diyelim ki film yogasında yeniyim. Bu oyun benim ilk yüzüşüm. Pek çok filmde herhangi bir özel duygu yaşamamanızın mümkün olduğunu unutmayın. Sorun ne? Doğası gereği film yogası, yalnızca filmdeki bir şey size dokunduğunda işe yarayacaktır. Ya da hiçbir şeyin sizi etkilemediği gerçeğinden etkileneceksiniz. Öyleyse duyguları uyandıran, sinsice atan bir resimle başlayalım. Hayır, bekle, buna daha sonra geri döneceğiz. Bir problemimiz var.

Dikkat, spoiler!

Film görgü kurallarımın yazılı olmayan kurallarından biri, hiç kimsenin , yani hiç kimsenin birazdan izleyeceğim film hakkında tek kelime, yani tek kelime etmemesidir. Hiçbir noktada, tek bir kelime değil. Aklımda film hakkında bir şey olmasından nefret ediyorum. Bana biraz eksantrik diyebilirsin. Şaşıracaksınız ama bu eksantriklikten daha kötü. "Takıntı" kelimesini kullanıyor olabilirsiniz.

büyük bir sorunum var : Onları seviyorum ama izlememeye çalışıyorum. Birinin fragman yapımcılarını vurması gerekiyor . Bu gerçek bir ceza, fragmanı izledikten sonra dört vakadan üçünde film izlemenin bir anlamı kalmıyor. Ne de olsa bana gerilim filminin son sahnelerinden alıntılar gösterdiler. Bu bir suç. Ben ciddiyim.

Benim için sorun şu ki, gördüğüm her sahne veya duyduğum diyalog sonsuza dek zihnime kazınmış durumda. Bir film izlediğimde hep fragmanda ne gördüğümü beklerim veya düşünürüm. Bu, o gizli sırrı, o keşif anını, resim önümde hiçten doğduğunda tamamen yok ediyor. Bu büyülü bir an ve onu spontane algıyı bulandıran eski izlenim parçalarıyla zehirlemek istemiyorum.

Öte yandan izlememeye çalıştığım (filmin hayatıma hiç uymadığından emin olmadıkça) fragmanlara olan düşkünlüğüm, birçoğunun özünde birer sanat eseri olmasıyla açıklanıyor. kendi hakkı. Bu şaheserler, satmak için yapıldıkları filmlerden bağımsız olarak var olurlar. Eğer durum buysa, filmden aldığım zevk kadar fragmandan da zevk alıyorum. Fragman birkaç dakika içinde beni başka bir dünyaya götürebilir, ancak tam uzunluktaki versiyon için duygular çok farklı olabilir. Bazen bir film gibi bir fragman tek kelimeyle harikadır. Ama filmler tamamen saçmalıkken, fikrimi değiştiren birkaç fragman gördüm.

Bakın nasıl bir ikilem. Sinemada arkamda oturuyor olsaydınız reklam gösterimi sırasında şunları görürdünüz. Görünüşte normal olan bu kişi aniden patlamış mısır yemeyi bırakır, başını yana yatırır, elleriyle kulaklarını kapatır ve anlaşılmaz bir şeyler mırıldanarak kulaklarını sertçe ovmaya başlar . Kulaklarınızı ovuşturmak, mükemmel THX sesini gizlemeye yardımcı olur^[9] ses sistemleri. Mırıldanma aslında diyaloğu duymama yardım eden bir tür Yahudi mantrası . Komik göründüğünü biliyorum . Ama dinle, bu derin bir uygulama. Fanatik bir film yogu olmak kolay değil .

Ve şimdi tüm kurallarımı yıkacağım . Kitabın geri kalanında , film yogası oynamaya çalışırken benim şiddetle tavsiyem üzerine onları izlerseniz muhtemelen tüm film deneyimini mahvedecek olan çok önemli, sağlam kliplerden bahsedeceğim . benim gibi film meraklıları olursanız bu olur. Yani bunu resmi bir alarm olarak kabul edebilirsiniz.

Tek tavsiye: kinoyoga oynamadan önce, bahsettiğim herhangi bir filmi bütünüyle, bütünlüğü içinde izleyebilirsiniz. Ama film manyaklarına bu kadar çok benzediğiniz için, büyük olasılıkla bu resimlerin çoğunu zaten görmüşsünüzdür. Seni uyardığımı unutma. Sizin veya onların çıkarlarını herhangi bir şekilde rahatsız edersem ve zaten şüpheli olan film hayran karmamı ağırlaştırırsam, sizden ve sinemanın tanrı ve tanrıçalarından içten özürlerimi sunarım. Başlıyoruz. Aşağıda, bir film yoga oyunu için en yakın sinemaya olası seyahatiniz için bazı tipik senaryolar bulunmaktadır.

Muhtemelen keyif alacağım ama sıra dışı olmayacak bir film izleyeceğim .

Diyelim ki ben cumartesi gecesini geçirecek sana benzeyen bir adamım . Fragmanı izledim ve filmin güzel olacağını düşünüyorum . İncelemeler oldukça iyi - sitedeki "domates ölçer" ölçeğinde birkaç yıldız, birkaç başparmak ve 50'den fazla puan rottentomatoes.com . Film, güvendiğim birkaç eleştirmen tarafından beğenildi. Ve en sevdiğim türlerden birinde çekildi, aksiyon filmi diyelim. Patlamış mısır, bir içki ve M&M's ile bir sandalyeye oturuyorum . Şimdiye kadar her şey iyi gidiyor. En başından beri, filme daldım. Harika bir kahramanı veya anti-kahramanı var. En az bir ateşli kız var. Kötü çocuklar çok kötüdür ve şaplak atılmayı hak ederler.

Hepsini hissediyorum. Ancak hikaye ilerledikçe işler kontrolden çıkıyor, en azından benim. Görünüşe göre şimdi beni yok edebilecek, içimdeki cehennemi uyandırabilecek bir şey olacak. Çok sevdiğim ateşli kızın başı büyük bir belaya giriyor. Ve eğer bu senin Hollywood numaralarından biriyse, ölmeyecek, değil mi? Yani, ölümün eşiğinde olacak ama yine de hayatta kalacak. Ve onun yüzünden böyle terlemek zorunda kalmıyorum?

Bir film yogisi olarak, olanlardan zevk alıyorum, tümseklerde titriyorum, neredeyse her şeyi normal izleme sırasındaki gibi hissediyorum. Ancak burada tekerlekler özellikle güçlü bir şekilde fırlıyor. Önemsediğim kız DIE! HAYIR, BU DEĞİL! Gözlerime inanamıyorum. Aniden rahatlık alanımdan atıldım. Dünyam mahvoldu. Yoldan atıldım. Bilgilerim yolda. Duygular birbirinin üzerinden atlar, farkındalık alanına girmek için acele eder: üzüntü, güvensizlik, boşluk, kayıp, konfor alanını terk etme korkusu ve kozmik düzenin doğasındaki hayal kırıklığı . Ve az önce ne oldu?

Lamba yanar. Bağlandım . Sanmıyorum? Özellikle de yanımda oturan, bunu ­der gibi hafifçe başını sallayan arkadaşıma kıyasla . dünyevi. Açıkçası beni çok endişelendiren güzel bir kızın ölümü onu hiç üzmedi . Ama benim için yaşayan bir cehennem. Bu ne diyor? Kinoyoga oynama zamanı. Zil benim için çalıyor: iyileşmek için bir fırsat! İyileşmek için bir fırsat! APS™' mi etkinleştirme zamanı . Şimdi onunla kendimi test edebilirim. Belki aynı anda değil. Belki de önce sinemadan çıkmam gerekiyor. Ya da arkadaşına neler olduğunu anlat. Onunla konuştuğumda ne olur? Açıyorum ve duyguların içimden akmasına izin veriyorum.

Bu zamana kadar terapide benzer deneyimleri keşfetmiş olmam mümkün. Hayatımda böyle bir şey olmadığı zamanlar dışında. APS™ dikey ekseninde aşağı iniyorum ve benzer bir şey bulamıyorum. Hiç bir kız arkadaşımı ya da kız kardeşimi kaybetmedim. Yine de bekleyin. Bunu kesinlikle daha önce filmlerde görmüştüm. David Fincher'ın Seven'ında olduğu gibi, sonunda Kevin Spacey'nin oynadığı kötü adam, Gwyneth Paltrow'un canlandırdığı çekici bir kadının kafasını kestikten sonra, Brad Pitt'in kahramanı kocasına korkunç bir paket gönderir. Neredeyse aklımı kaybediyordum.

kayıtsız kalmadığım her iki kadın kahramanın da başına korkunç şeylerin geldiği kasvetli Avustralya filmi The Wolf Pit'i izlerken aynı şey başıma geldi . Yani bu tek bir kabus değil. Başka nereden gelebilir?

Ya kolektif bilinçdışı ise ? Sadece olasılığı kabul et , çünkü bir şey bana tepkimin arketipsel olabileceğini söylüyor . Ama tam bir netlik yok . Belki de arketipsel Anne'den ayrılmamla bir ilgisi vardır . Ve sonra gerçek annemden ayrılığımı hatırlamaya başlıyorum . Ya da ilahi Dişil'in doğasını deneyimlemeye ve hayatımdaki yerini bulmaya başlarım . Doğum ve doğum kanalında anneden ayrılma ile ilgili bir his yaşıyor olma ihtimalim var. Ya da benim doğumumun onu öldürmüş olabileceği duygusu. Kim bilir?

Yani, İç Şifacım bana doğru yolda olduğumu söylüyor. Kesin olarak bildiğim bir şey var ki, filmdeki kızın ölümü benim için hayatım üzerinde önemli etkisi olan önemli deneyimler uyandırdı. Bu etkinin tam olarak ne olduğunu bilmesem bile, benim için hala bir muamma olsa da, yine de iyileşiyorum. Artık filmin affedilmez suçlama tuzağına düşmediğim için kurbanı da değilim. Bu konuda bir şeyler yapabilirim. Enerjimi dış durumdan çekip içe yönlendirebilirim. Kendi başına, bunun bilinci zaten yardımcı olur.

Hayatımı yönetmeye, gücümü hissetmeye, başkalarını suçlamamaya başlamama yardımcı oluyor. Bu maceranın beni iyileştireceğini, geri kalan günlerimde takılmaya mahkum olduğum bir tür acı verici döngüye takılıp kalmadığımı hissetmek. Bu yolculuğun benimle ilgili olduğunu ve dönüşümün anahtarlarını elimde tuttuğumu anlamaya başlıyorum. Bunun muhtemelen tekrar olacağını biliyorum. Demek istediğim, güzel kadınlar sırf beni üzüyor diye filmlerde ölmekten vazgeçmeyecekler.

Ancak bir dahaki sefere , APS™ cihazım otomatik olarak etkinleşecek. "Aha" diyeceğim (ampul sinyali) - evet, yine benim modelim bu. Ve bu sefer belki biraz daha farklı hissedeceğim , biraz daha anlayışlı olacağım. Ne yaptım? Sadece film yogası oynuyordum . Ve bence böyle bir şey bir cumartesi gecesi senin de başına gelebilir .

Uzun zamandır izlemeyi düşündüğüm bir filmi izlemek üzereyim ama şok olacağımı biliyorum.

Bu farklı bir durum, kinoyoginin bir sonraki seviyesi . Vampir filmleri hakkında ne düşündüğümü biliyorsun . Ayrıca, benim için çifte mesaj içerseler bile, tüm harika korku filmlerine bayılırım . Sorun şu: Eğer kötülerse, ölesiye korkmam. Ve bu fena değil. Öyle görünüyor. Çünkü bu aynı zamanda işe yaramayacakları anlamına da gelir.

Gördüğüm karşısında şok olmadığım durumlarda hayal kırıklığıyla karışık bir rahatlama hissediyorum sanırım. Çünkü her şey şoku atlatmakla ilgili. Film iyiyse, o zaman cehennem gibi korkuyorum. Ve bir film canavarı olarak çok korktuğumda ne olur? APS™ ile korkumu keşfediyorum . İçine dalıyorum, tam olarak deneyimliyorum, bana neler kattığını ve ruhumun hangi kısmından geldiğini gözlemliyorum. Ve beni aynı şeyden geçen diğer insanlarla nasıl bağladığını.

1979'da ilk Alien çıktığında başıma gelen tam olarak buydu . Yönetmen olağanüstü Ridley Scott'du. Filmin etrafındaki yoğun vızıltı, ne kadar korkutucu olduğunu takdir etti. Ve daha önce ekranda hiç görülmemiş bir şeyle nasıl karşılaşacağımızı. Çekimin kendisi inanılmaz bir gizem atmosferiyle çevriliydi, bazı oyunculardan bile bir şeylerin gizli tutulduğuna dair söylentiler vardı. 84 nedir

Başlangıç! Sinemaya gittiğimde hafif bir infaz benzerliği hissettim. Ölesiye korkmuştum ama aynı zamanda ilgimi de çekmişti - iyi bir korku filmi için tam da doğru kombinasyon.

Arkadaşlarımla birlikte gittim. Hepimizin filmi ilk kez izlediği o büyülü anlardan biriydi. Sadece biz değil, herkes de. Tüm izleyiciyi kasıp kavuran anlık heyecan dalgasıyla Jaws gibi değildi . Ortaya çıkan bir pop kültürü fenomeninin daha büyük bir şeye dahil olduğunuzu ima ettiği Star Wars veya Yüzüklerin Efendisi gibi değildi . Burada farklıydı. Herkes aynı deneyimi paylaştı, ama farklıydı. Herkes sessiz görünüyordu. Hava kesinlikle heyecan vericiydi, ama coşkulu değildi ( 300 Spartalı'nın piyasaya sürüldüğü ilk gün , Thermopylae Savaşı'nın Alamo benzeri hikayesi veya Kara Şövalye, kudurmuş hayranlar San Francisco'da Imax'ı sular altında bıraktığında veya Watchmen'de olduğu gibi) çıktı ) . Daha çok altta yatan kolektif bir korku gibiydi. Hepimizin batmaya mahkum olan aynı teknede olduğumuz hissi, ancak hangi anda olduğu bilinmiyor. Biz bir grup mahkum gezginiydik. Herkes başının büyük belada olduğunu hissetti. Özel bir tür korkuyla karşılaşacağımızdan emindik. Ve bir bakıma, çok havalıydı.

Hepimizin orada olmasının nedeni bu. Hepimiz orada olmak istedik. Ve aynı zamanda, istemediler. Nereye vardığımı görüyor musun? Daha önce korku filmlerinde böyle bir şey yaşadım ama daha önce aynı şekilde hisseden insanların yanında hiç bulunmadım. Havada tütsü dumanı gibi bir korku, yaklaşan ölüm ve heyecan hissi vardı. Sessizlik. Çok sessiz. Kulaklarda ağrı için . Ortak bir ölüm beklentisiyle .

Ve o geldi. Bu unutulmaz an geldi. John Hurt'ün karakteri , yüzünü kapatan ve midesindeki hayatı emen ahtapot benzeri iğrenç bir uzaylıdan yeni kurtulmuştur. O ve ekip rahatlamış hissediyor ve yemeklerini koğuş odasında yiyorlar. Aniden, Hurt'ün kahramanı boğulmaya başlar. Yemek masasına koydular. Ve sonra şu olur: göğsü patlar, bebek uzaylı başını dışarı çıkarır, etrafına bakar ve bir ses çıkarır - küçük bir uzaylının bu tıslaması yakında bir yetişkinin o "marka" tıslamasına dönüşecek ve bu da alamet-i farikası haline gelecek serideki sonraki filmlerden.

Tüm oyuncuların tam olarak ne olacağını bilmediğine dair söylentiler vardı. Ve yüzlerine mutlak bir şaşkınlık, tiksinti ve korku dolu bakarsanız, bunun oyunculuk olmadığını anlayacaksınız. Filmi elli kez izledim ve hala bir oyun gibi görünmüyor. Her durumda, küçük uzaylı koşarak havalanır ve seyirciler ve ekrandakiler, gördüklerine inanamayarak tam bir sersemlik içinde irileşmiş gözlerle donarlar.

Gençseniz ve bir sürü korku filmi izlediyseniz ama Alien'ı hiç izlemediyseniz ya da yeniden vizyona girdiği için onu da görmediyseniz, “Ne olmuş yani? Böyle bir şey korku filmlerinde her zaman olur - genellikle midelerinden canavarlar çıkar." Ve haklı olacaksın. Bu gerçekten her zaman olur. Ama Alien , en azından A-filmleri söz konusu olduğunda, her şeyi başlatan modeldi.İnan bana, korkunçtu. Ve uyanış.

Bu duygularımızı nasıl uyandırabilir ? Seyircideki herkes bu sahneyi izlerken Kinoyoga yapıyor olsaydı ve APS™ açık olsaydı , bahsettiğim bazı güçlü duyguların farkına varabilirdik kuşkusuz . Ancak bunun derin kişisel deneyimlerinden kaynaklandığını kaç kişi söyleyebilir ? Örneğin, "Ah evet, uzaylının göğsümden nasıl fırladığını , beni ve kulüpteki arkadaşlarımı kana buladığını hatırlıyorum ." Ne demek istediğimi anlıyor musun? Bu tür bir korku nereden geliyor? Bizi bu kadar üzen ne? Bizi bağlayan nedir?

Bu, güçlü tepkilerimiz için bir anlam ve temel bulmak üzere kolektif bilinçdışına bakmamız gereken başka bir durumdur. Benim için ne olduğunu biliyor musun? Bu kitapta anlatılanların çoğu buna işaret ediyor. Bunun bir şekilde ölüm ve doğumla ilgili olduğunu varsaymakta haklı olacaksınız. Doğumla ilgili - doğumun bir tür korkutucu, çarpıtılmış, karanlık versiyonu. Karanlık taraftaki doğumlar, sevimli bir minik bebeğin görünüşü hakkında konuşmaya gerek olmadığında, odada melekler dolaşmaz ve orada bulunanların gözleri şefkat gözyaşlarıyla dolmaz.

Çok farklı bir doğumdan bahsediyoruz: bizzat kötülüğün doğuşu. Aynı isimli resimdeki çocuk Rosemary veya The Omen'deki Damien gibi . Ve düpedüz korkutucu. Hepimiz karanlık tarafın arketipik doğasına bağlıyız ve bu nedenle kalbimizde korku doğar. Bu yüzden bizi cezbediyor. Korkuyoruz çünkü bu, en azından tamamlanmış ve müreffeh bir doğumun nazik ve tatlı bir şeyle sona erdiği güvenli dünyamızı tehdit ediyor. Aniden, tam tersi bir şeyin olasılığıyla karşı karşıya kalırız. Sıcacık evlerimiz dikiş yerlerinde patlıyor.

Amaca uygunsa bizi her kabusla , her gece felaketiyle veya gündüzle yüzleşmeye zorlar . Bu tür deneyimler, ruhumuzun meydan okumaları haline gelebilir . Ne zaman korksak ya da başımıza kötü bir şey gelse , her korkutucu anıyı canlandırır ve bilincimize getirir . Bu yüzden son derece iyileştirici olabilir .

her birimizin başına korkutucu ya da acı verici bir şey geldi . Ve geleneksel psikoterapiden bile biliyoruz ki, bu deneyimlerden kurtulma yeteneği onların farkında olma yeteneğinde yatmaktadır . Ve bunda yine film yogisi bize yardım edecek. Bizi korkutacağını veya heyecanlandıracağını bilsek bile, izlemek için kasıtlı olarak bir film seçeriz . Cesaretimiz varsa , korkudan daha fazlasını elde ederiz . İyileşebiliriz . Kinoyoga bunun için var: Filmler aracılığıyla , iyileştirici olabilecek güçlü deneyimlere sahibiz .

Bir filme gidiyorum ve yemin ederim "çok " olduğunu bilsem bile milyon yıl geçse izlemem çünkü hayatım boyunca düşünmemeye çalıştığım birçok soruyu gündeme getirecek .

Ona neden yaklaşmam gerektiğini sorabilirsiniz . Birçok sebep var . Belki bir başyapıt olarak kabul ediliyor , etrafında çok fazla yutturmaca var ya da film Oscar'a aday gösteriliyor. Filmin gergin olması çok muhtemeldir ve bu koz, diğer tüm argümanları yener. Daha önce de söylediğim gibi, gerilim sihrin bir parçasıdır. Belki Cary bunu görmek için can atıyor ve ben şimdiden bir seçim yapmak için son üç girişimi kullandım. Ayrıca onunla bir şeyler yapmaktan hoşlanıyorum ki bu iyi bir fırsat. 88

belki,” diye ekledi hızlıca , “ Carey'nin seçtiği filmi ( ilişki uğruna kendini feda ederek ) izlersem , ben izlemiş olsam bile benimle süper nişancıları izlemeye giderek aynı şeyi geri ödemesi oldukça olasıdır . bir film geliyor!

filmin bende uyandıracağı duygu ve tepkileri ayrıntılı olarak keşfetmeyi isteyecek kadar intihara meyilli bir film yogisiyim . APS™ ve Inner Healer'ım farkındalık ışığını üzerlerine yansıtsın ki dönüştürücü yolculuğuma devam edebileyim . Ve filmi beğenme ihtimalim her zaman var . Cidden, bu olabilir.

Her durumda, benim için gerçekten "korkunç" tanımına giren bir film kategorisi var. Bunlar, kendinizi birinin evinde, orada yaşayan bir aile ile tam bir kafa karışıklığının hüküm sürdüğü resimlerdir. Aile dinamikleri hakkında gergin dramlar. Şaka bir yana, deliriyorum. Onlara gerçekten dayanamıyorum. Neden? Keşke ailemin aile dinamiklerinde dünya şampiyonu olduğu çocukluğum yüzünden. Ve ne zaman böyle bir sahnede olsam ve gözlerimi oymayı tercih ederim diye sandalyemde kıvransam, genellikle kendimi nasıl-yapılmaz-film- yogası yaparken buluyorum .

Bazı sinema salonlarının tavanlarındaki her çatlağı, perdedeki her kırışıklığı tarif edebilirim. Kişisel cehennemim büyük ekranda kasıp kavururken onları iyice inceledim. Gözlerimi ekrandan ayırıp başka bir şeye odaklanmak için çok çaba harcadım. Ah, patlamış mısır yiyen insanlarla, ağlayan bebeklerle, cep telefonuyla konuşan umutsuz aptallarla dikkat dağıtmak ne güzel. Genellikle sinemaya gitme görgü kurallarının bariz bir ihlali olarak gördüğüm, sözleşmeli öldürmeye, cehennem azabına veya daha kötü bir şeye layık olduğunu düşündüğüm bir konu dışı konuşmalar, araya giren metin mesajları dalgasına uyum sağlamak için can atıyorum .

Bu yüzden, bir film yogisi olduğumu ve dikkatimin en azından bir kısmının filme döndüğünü bilinçli olarak hatırlamam gerekiyor. Talihsiz kahramanın dayanılmaz acısını hissediyorum ve aile hayatının tüm acılarını, aile üyeleri arasındaki inanılmaz gerilimi, alaycılığı, zorbalığı, her neyse onu yaşıyorum. Kardeşiyle birlikte alaycı, kontrolcü, zalim annesini merhametli bir şekilde öldürmeyi planlayan Igby Goes Down'daki kayıp ruh Igby ile özdeşleşiyorum . Aile bağları olmayan, ev ya da güvenlik duygusu olmayan, sığınacak bir yer ya da hiç sahip olmadığı bir aile ocağı görüntüsü bulmak için New York sokaklarında dolaşan bir çocukla.

kendimi Kalamar ve Balina'da anne babası arasında kalan kardeşlerden biri gibi hissediyorum . Baba sinirli, kontrolcü, alaycı, yakıcı ve bencildir. Anne - oh, o çok liberal, şehvetli, ancak sadece kendine odaklanmış. Ya da anne babasını kaybetmenin travmasını yaşayan, dokunulmaya dayanamayacak kadar amansız bir acı hisseden ve ilişkilerden o kadar korkan Lars ve Gerçek Kız'dan Lars'la özdeşleşiyorum ki onları lastik bir oyuncak bebekle tahrik ediyor .

Ya da sadece ekranda olanlardan kaçıyorum. Gözlerimi kapatıyorum ve tek boynuzlu atları düşünüyorum - evet, cehennem bilir ne, Engizisyonla bir randevu bile, bu, "Magdalen Kızkardeşler" filmindeki rahibelerin, kendilerini bir yetimhaneye kapatan genç kadınlarla canavarca alay etmelerini izlemekten çok daha iyi . zulüm ve erkek şiddeti. Ellen DeGeneres'in kahramanı "Finding Nemo" karikatüründe ne dedi ? "Yalnızca yüz, yüz, yüz." Bu tür filmleri izlediğimde, "Sadece nefes al, nefes al, nefes al" demek istiyorum . Ve bazen işler o kadar kötüye gider ki, “Bir nefes al. Nefes al. Tekrarlamak".

Kısa cesaret patlamaları sırasında APS™' mi etkinleştiririm ve duygunun beni doldurmasına izin veririm . Ve sonra, aman tanrım, dikey eksenden çok iyi bildiğim bir dünyaya , büyük ailemin dünyasına iniyorum . Ekranda dikkatle kaçındığım büyük siyah bir şey. Yine de yıllardır geleneksel terapi ve alternatif şifa teknikleri yoluyla bakmak istediğim bir şey. Öyleyse neden olmasın?

İşler iyice kötüye gittiğinde, acı dolu anılarla birlikte, aile dinamikleriyle ilgili hatırladığım ilk filmden bir görüntü beliriyor: Sıradan İnsanlar ^[10]. Arketipik yemek masası, çoğumuz için gerçek bir olay yeridir. Timothy Hutton'ın oynadığı çocuk ve ailesi Donald Sutherland ve Mary Tyler Moore. Özel bir şey yok, bütün aile her zamanki gibi akşam toplandı.

Kamera masanın etrafında yüz yüze, ileri geri döner. İyi huylu "bugün ne yaptın?", "Tam bir iyilik" atmosferinde kaygısız olmaya yönelik dayanılmaz derecede acı verici girişimler. Ve biliyor musun? Her şey yeterince iyi görünüyor. Ta ki kamera masanın altına düşene kadar. Umutsuz bir yaşam mücadelesi içinde tüm gücüyle sandalyesine yapışmış bir çocuk görüyoruz. Oysa üst katta, aile dünyasında, her şey ajurda - masada başka bir akşam, at gözlükleri ve uğursuz küfürler havada.

Bir başka ilginç şey de bu görüntünün hafızamda kalması, bana çocukluğumdan kalma acıları hatırlattığı için değil. Benim için deli olmadığıma dair güçlü bir onaydı. Yalnız olmadığımı. Diğer insanların hayatlarında benzer şeyler yaşadığını ve hayatta kaldığını. Beni bölmek yerine insanlığın geri kalanıyla birleştiriyor. İyi bir arkadaşlığım var.

Şimdi ucuz. Bir film satın alın veya kiralayın. Buna bir bak. Ya da aynısını yapacak yüzlerce kişiden herhangi biri: ruhunu döndür, seni değiştirebilecek. Bu, en ağır ve en iyi haliyle kinoyogadır.  Robert Redford'a teşekkür ederim

"Sıradan insanlar". Hollywood'da bu cesur ve zor fotoğrafların yapımında kalplerini ve ruhlarını ortaya koyan herkese teşekkür ederiz.

Göz yaşları

P  ∏  Ağlamak her zaman dayanılmaz derecede zor olmuştur.

L N Başlangıç olarak, hassas bir çocuktum. Ama bizim ailemizde güvenli değildi. Babam "adam ol" diyenlerin WY'siydi ve bir çok

E¾  yaşadıklarını  anlatıyor  .  _ _ BEN

Birkaç sarılmasını zar zor hatırlıyorum ama çok

tokalaşmalarda . F_tough olmaları gerekiyordu çünkü gerçek erkekler yapar

Aynen  öyle.

NN  Ama sinemanın karanlığında yaşananlar

m | ekranla benim aramda, tamamen benim gücümdeydi. E'de Ve ilk sinema gözyaşlarım "Bambi" ile başladı, ⅛ - 5 sonra hayat boyu güçlü bir geleneğe dönüştü . Tanrım, annesi vurulduğunda! ..

Bana evimi hatırlattı mı? Yani, ama'nın kaybı mı? Bambi'nin karda tek başına nasıl durduğunu asla unutmayacağım. Tabii ki, karanlıktan güçlü bir geyik koruyucusu gelir ve yanında durur. Ama beni affet, hala annemle aynı değil.

"Old Libber" vardı . Yaban domuzları bir yana, hasta bir kurttan bir çocuğu kurtardıktan sonra kuduza yakalandığında öleceğine inanamadım. Ama onu bitirdiler. Ve yine ağladım. Neyse ki, bu karaağaçta yeniden doğuş gibi bir şey vardı, bu beni neredeyse yönlendirdi ve kaybın acısını kesinlikle yumuşattı. Son sahnede, Old Goon'un yavrularından biri çayırda koşar ve bir bıldırcın sürüsünü korkutur. Bu sana neyi hatırlatıyor? Evet, ölüm ve yeniden doğuş.

Ama evin sınırları içinde tetikte olmalıydım ve gözyaşlarımı saklamayı öğrendim. Aslında, bu benim yogam oldu. Alkol ve uyuşturucu gibi bazı kimyasallar dışında ağlamayı bıraktım. Pas dolu olabileceğimi söylemek istiyorum. Aslında çoğu zaman üzgündüm. Gözümden yaşlar geldi ama akıtamadım. Gözyaşlarım gözlerimi ıslattı, ama bu onların mümkün olan maksimum tezahürüydü. Bazı terapilerde bu gözyaşları donmuş gözyaşı olarak adlandırılır. Ağlamayı öğrenmek için kendim üzerinde çok çalışmam gerekti, biri hariç.

Tahmin ettiniz, bu dava filmle ilgili , "Biri Guguk Kuşunun Üzerinden Uçtu ". Jack Nicholson'ın karakterine maruz kaldıktan
sonra en sonundaydı.

lobotomi. Yatağında yatıyor , ağzından salyalar akıyor , ruhu onu terk etmiş. Ve Hintli arkadaşı (büyük aktör Will Sampson tarafından canlandırılıyor) onu bir yastıkla boğuyor, çünkü böylesine parlak bir ateş için gerçek trajedi sönmez, ancak belirsiz bir ışıltı yayar.

Ondan sonra da lavaboyu çıkarıp camdan dışarı atıyor ve kaçıyor. dayanamadım Gözyaşları beni sel bastı. Söylemeliyim ki, gözyaşlarının bu lanet ölü derinlikten yükselmesi için muazzam bir dış itme gerekiyordu. Cuckoo's Nest'in Üzerinden Uçan Bir Uçtu tam da buydu. Ezici bir atılımla ilgiliydi. Özgürlükle ilgiliydi.

Bu arada, unuttum. Gözyaşlarımın donduğu yıllarda iki kez daha ağladım. Her iki durum da kısa bir arayla ayrıldı. On dokuz yaşındaydım. Sanırım ruhsal uyanışım daha yeni başlıyordu. İlk bölüm, Terrence Malick'in ruhuna uygun bir İsveç filmi olan aşk trajedisi "Elvira Madigan" ile bağlantılı. ^[11]Ve ikincisi - "Bonnie ve Clyde" ile, başka bir aşk trajedisi. En azından ben o gözlüklerden bakarken. Bu iki film bir uyandırma çağrısı oldu. Daha önce izlediğim gibi bir film izlememiştim.

O zamandan beri, yeni film izleme seviyelerine işaret eden başka kilometre taşları oldu. Peter Weir'in Gelibolu'su gibi . Blade Runner beni sonsuza dek değiştirdi. Tıpkı Matrix'teki gibi . Dursam
iyi olur çünkü gözyaşları hakkında yazıyorum ve "her şeyi değiştiren filmler" listesi uzayıp gidiyor.

sonsuzluğa. Düşününce, gözyaşlarım erimeye başladıktan sonra, büyük tabloların listesiyle ağladığım tabloların listesi el ele gider.

Terminatör'ü izlerken kaçınız ağladınız ? Gelecekten gelen bir savaşçı olan Sarah Connor ve Kyle Reese'in özel bir gecede seviştikten ve el ele tutuştuktan sonra.

Cameron tarzı, ama dışarıda bir yerde, bir sonlandırıcı acımasızca izlerini mi takip ediyor? Reese, "Buraya sadece seninle tanışmak için geldim, Sarah. Seni seviyorum. Ve ben her zaman sevdim." Bunu düşünürken bile kendimi zor kontrol edebiliyorum. Epik bir film, en saf haliyle epik.

Filmlerde şiddete tahammülü olmayanları bu tür filmlerin de dönüştürücü olabileceğine ikna etmeye çalışıyorum.

İşte bir çatala geliyoruz. tanıdıklarımın çoğu

x film yogiler, bu noktaya kadar ekibin koşulsuz bir parçası olduklarını söylüyorlar. Ama burada tren raydan çıkıyor. Potansiyel zararlarından bu kadar eminken neden o inanılmaz şiddet içeren filmlerden birine gitmek isteyelim? Çekirdeğe kadar film yogileri olduğumuz için mi? Ve bu oyunun felsefi temeli, bu tür korkunç vakalara bile uzanacak kadar geniş olduğu için. Şimdiye kadar ısınma filmleri, bazı zor görülen resimler ve kişisel olarak bize acı veren filmler oldu. Zor duyguların farkında olmanın faydalarına dair en azından bir fikrimiz var ya da buna yaklaşıyor olabiliriz. Şimdiye kadar incelediklerimizi ele alalım ve bu dava için işe yarayan bir şey var mı görelim.

Yapacağım açıklama, her zaman, özellikle seminerlerde gördüklerime dayanmaktadır. Ama bunu zeki, düşünceli ve genellikle ruhani bireylerin bir araya geldiği diğer topluluklarda gördüm. Bu, sinema yogasının temel zorluklarından biridir. Bu zeki, duyarlı,  ruhani yönelimli bir  kişidir,

ekranda şiddeti önlemek için yemin etti. Nedenmiş?

Bunun temel nedeni, aklı başında hiç kimsenin hayatında şiddet istememesidir. Ve altta yatan argüman, insanların şiddet içeren bir film izlerlerse, dünyadaki şiddetin büyümesine bir şekilde katkıda bulunacaklarını hissetmeleridir. İyi insanların bu sonuca nasıl vardığı son derece merak ediliyor. Her şeyden önce, hepimiz hayatımızda bir dereceye kadar istismar yaşadık. Fiziksel, duygusal veya zihinsel olabilir. Buna sevdiklerimiz, yabancılar veya bir bütün olarak toplumun kişisel olmayan bazı yönleri neden oldu. Doğumun doğası gereği şiddetli olduğundan bahsetmiyorum bile ve hepimiz duygusal olarak değilse de anatomik olarak doğduk. Evet şiddet gördük. Ve dürüst olalım, bazen kendimiz bazı acımasız eylemlerde bulunduk veya muhtemelen biraz utanç veya suçluluk hissettiğimiz şiddetin uygulanmasına katıldık.

Şiddeti sinemada hem mağdur hem de saldırgan olarak izlemenin, kinoyogadan beklediğimiz etkinin aynısını yarattığı açıktır: bizde bu yelpazenin duygu ve deneyimlerini uyandırır. Ve bu kalıpları ve duyguları, son derece güçlü olsalar ve her türlü olumsuzlukla yüklenmiş olsalar bile, ele alırız.

alt metinler , tıpkı bilinçaltımızın diğer kalıplarında olduğu gibi.

Madem mesele bu , kinoyoga'nın ne kadar faydalı olabileceği ortaya çıkıyor . Filmlerdeki şiddet bizi heyecanlandırıyorsa , bu başka bir duygudur. Hayatımızda bize uygulanan veya bizim tarafımızdan uygulanan şiddeti içeren durumları iyileştirmemiz için bize harika bir fırsat verildi. Hiçbirimiz şiddetin etkilerine karşı bağışık olmadığımız için, onunla başa çıkmak için cephaneliğimizde başka bir etkili araca sahip olmak son derece ihtiyatlı.

Ve şimdi şiddet içeren filmler izleyerek şiddetin büyümesine dolaylı olarak ne kadar katkıda bulunduğumuz hakkında. Bir dizi yetkili araştırma, gerçek hayattaki ve ekrandaki şiddet arasında hiçbir bağlantı bulamadı. Ancak araştırmaya rağmen, bu tür filmlere gidersek şiddeti göz ardı mı edeceğiz veya daha da büyümesine katkıda mı bulunacağız? Çoğu terapist size bilinçaltımızda saklı olan şeyleri ve kendimiz hakkında bilmediklerimizi açığa çıkarma eğiliminde olduğumuzu söyleyecektir. Carl Jung, gizli iç kalıpları Gölge olarak adlandırdı. Farkında olmadığımız yönlerimizin tezahürüne Gölge'nin inkarı adını verdi.

Dolayısıyla şiddet içeren filmler izleyerek dünyadaki şiddet miktarını artıracağımızdan korkmak yerine, bunun tersinin doğru olduğu kabul edilmelidir. Kinoyoga stratejisini ekranda gördüğümüz şiddete ve bunun bizi nasıl etkilediğine verdiğimiz tepkilere uygulayabilirsek, o zaman istismara uğradığımız iç boşlukları iyileştirebiliriz. Ve sonra, Jung'un ve terapistlerin büyük çoğunluğunun dediği gibi, gölgemizi inkar etmeyi bırakırız.

Bilinmeyen yönlerimizi göstermekten vazgeçeceğiz . Şiddetin büyümesine katkıda bulunmayacağız . Çünkü kinoyoga oynayarak , şiddete verdiğimiz tepkilerle çalışarak, esasen şiddetin kendimizi ve etrafımızdakileri nasıl etkilediği konusunda zaten oynadığımız role bakıyoruz . Sonra bu kalıpların farkına varırız. Sonuç olarak, farkındalık alanına ulaştığımızda, bu şeyler bizi etkilemeyi bırakacaktır. Bu durumda, etrafımızdakileri duygusal veya fiziksel olarak incitirken, bilinçsizce hareket etme olasılığımız daha düşüktür. Ve günlük hayatta daha az korku ve daha fazla özgürlükle hareket etmeye başlarız. Eskiden ara sıra düştüğümüz bu bilinçsiz refleks agresif tepkilerden daha özgür hale geliyoruz. Geçmişte bize gösterilen zulüm deneyimlerinden dolayı daha önce tehdit olarak gördüğümüz durumlarda kendimizi bulma olasılığımız artık daha az.

Güzel mutlu insanların köyünü ziyaret ediyoruz.

Film şiddetine farklı bir açıdan bakalım. Filmin koşulsuz koşullarından biri çatışmanın varlığıdır. Ve içinden bakabileceğimiz başka bir prizma: şiddet, çatışmanın aşırı bir tezahürü biçimidir. Komediler bile şiddet içerir. Kaba bir şaka olmadığı sürece, çoğu komedi zorunlu olarak bir tür psikolojik, fiziksel veya diğer şiddeti ve genellikle her ikisinin bir kombinasyonunu içerir. Şimdiye kadar gördüğünüz en romantik komediyi alın. İyi insanların birbirlerini incitmek için yaptıkları şey -aldatmak, sevgiyi esirgemek, duygusal ıstıraba neden olmak- birbirlerinin kafasına tahtayla vurmasalar bile bilinçsiz veya bilinçli tacizdir. Çatışmalardan kaçınamayız: ne filmlerde ne de gerçek hayatta.

üstün teze cevaben haklı bir öfkenin patlaması durumunda tekrarlamak istiyorum : Çatışmalar hakkında filmler yapılır . çatışmalar Üzgünüm ama hayatta çok fazla çatışma , yeterince güçlü bir argüman değildir . Ünlü bir eleştirmenin Yüzüklerin Efendisi : Yüzük Kardeşliği'ni nasıl mahvettiğini hatırlıyorum . Ne dedi biliyor musun? Çok fazla macerası olduğunu. Sarıl bana, yoksa gülmekten öleceğim! Sanki bir komediye gittin ve çok güldüğün için mutlu olmadın. Filmlerin uyandırdığı duygular söz konusu olduğunda, tüm hoşgörüsüzlüklerimize karşı oldukça hoşgörülü ve açık fikirliyim. Ancak çatışma bir sorun haline gelirse, bu zorluğun çözülmesi gerekir.

Senaryo yazma kursları, “karakterleri bir ağaca nasıl dikeceğinizi ve onlara nasıl taş atacağınızı öğretir. Ve sonra taşlar büyümeli. Hem filmlerde hem de hayatta geçerli olan şu sözü hatırlayın: Birisi bir şeye can atıyor ve onu elde etmeye çalışırken başı belaya giriyor. Karakterler her zaman güzel ve sakinse ve her şeyi öyle ya da böyle istemiyorsa, bir filmi ne umursuyorsunuz? Bu ne kadar inandırıcı değil?

Senaryo dersinde dedikleri gibi, Tatlı Mutlu İnsanlar Köyü adlı bir filme gitmek isteyen var mı? Bir yerde zina olmasaydı - ateşli ve ilkel, gizli, yasak seks hakkında, o zaman on dokuzuncu yüzyılın romanları gibi bir fenomenin var olmayacağını okuduğumu hatırlıyorum. Bu yeterince sert gelebilir, ancak aşırı duygu nedeniyle sinemayla ilgili bir sorunumuz varsa, o zaman bu, kendi kinoyogamızı yapmak için en uygun fırsattır.

Çiftler için Kinoyogi önizlemesi.

Bilge bir adam bir keresinde herkesin bir dağın zirvesine çıkıp orada yirmi yıl meditasyon yapabileceğini ve tamamen ruhsal hale gelebileceğini söylemişti. Zor ama yapılabilir. Aynı bilge, en zor yolun ilişkiler yogası olduğunu da söylemiştir . Ruhu zayıf olanlar için uygun değildir . Bu yoga nasıl çalışıyor? Kinoyoga için bahsettiğimiz aynı ilkelere ihtiyacınız olacak .

şeye tepki verdiğinizde , aşağıdakileri uygulayın: APS™'nizi etkinleştirin, ona odaklanmayı bırakın ve dikkatinizi yatay eksenden dikey eksene yönlendirin . Eşinizi evrendeki tüm günahlar için suçlamamaya çalışın ve ilişkinin karmaşıklığından bahsederken bilgenin aklından geçenleri tam olarak anlayacaksınız.

Ya film yogisi? Ufukta sinemayla ilgili farklı görüşler belirdiğinde buna başvurmama şansı var mı? Yine de olur! Oturma odasını bir Imax sinema salonuna dönüştürmeyi içeren küçük anlaşmazlıklardan bahsetmiyorum . Ya da üç aylık geliri on iki kanallı bir ses sistemine peşinat olarak harcamak hakkında. Ya da eşinizin ne zaman olduğunu asla bilemeyeceğinizi söylese bile yalnızca on tanesini izlediğinden emin olduğunuz halde üç yüz on sekiz kanallı platin, özel kişiler için süper premium bir kablo paketi almak. ihtiyaç olacak. Hey, bu her derde deva değil. Hala sadece sizin için geçerli.

Kinoyoga'nın tam anlamıyla Cary ve benim gözlerimizi açtığı bir durumu sizlerle paylaşmak istiyorum. Birbirimizi daha iyi anlamamıza gerçekten yardımcı oldu. Bir röportajda bir film yıldızının yıldız karısına Noel için özellikle çok değer verdiği bazı filmleri ekibin bir üyesi olarak adlandırdığını okudum. Carey de ekibin bir üyesi. Atıcılar dışında , filmde kurtarıcı bir şey olması için en ufak bir şans bile varsa , pek çok yönden çılgın filmlere gitmekten çekinmiyor .

Örneğin, en sevdiğim filmlerin çoğunu izlemekten keyif aldı : Terminatör, Karga, Karanlık Şehir, İnce Kırmızı Çizgi, Matrix'in üçü , Kill Bill ve Ucuz Roman'ın her iki bölümü , ama "Sin City" ve "300" değil Spartalılar" - hiçbir şey için ve asla. Ancak bu tersi yönde de geçerlidir. Carey'nin önerdiği birçok fotoğrafı inceledim ve gerçekten beğendim. Örneğin, Gurur ve Önyargı, Aşk Aslında, Colin Firth, Hugh Grant veya John Cusack ile neredeyse her şey, Manzaralı Bir Oda, Romy ve Michelle Eve Dönüş, Elli Birinci Tarih ve tüm Merchant filmleri Ivory Productions ^[12].

Ancak öyle bir an gelir ki işler plana göre gitmez. Benim için her yeni Ridley Scott filmi galaktik ölçekte bir kutlama vesilesidir. Carey bunu bildiğinden, beni sevdiğinden ve geçmişte onu götürdüğüm Ridley Scott filmlerinin çoğunu beğendiğinden, benimle Gladyatör galasına gitmeyi kabul etti. Ailemizdeki film derecelendirme sistemini hatırlıyor musunuz? O gün tüm ölçeği ele aldık. Bir uçtaydım, kendinden geçmiştim. Ve bir başkasını kullanıyordu, ondan nefret ediyordu. Daha kötü bir durumu hayal etmek zor.

Saf olarak , şiddet sahnelerinin bolluğu nedeniyle filmi beğenmediğini düşündüm . Durumun bu olduğunu düşündüğüm için , onunla tartışmaya hazırdım çünkü aynı şiddet filmlerini daha önce izlemişti ve birçoğunu seviyordu çünkü içlerinde pek çok çekici an vardı .

Ama başka bir nedenle ondan nefret ediyordu . Sevebileceği her şeyin tonlarca olduğunu söyledi - sonuçta o Ridley Scott'tı - bir ana nokta dışında. Olay örgüsünün özü. Russell Crowe'un canlandırdığı ve Oscar aldığı ana karakter Maximus'un nasıl yazıldığıyla ilgiliydi.

Bu, onu bugüne kadar rahatsız ediyor: Joaquin Phoenix'in canlandırdığı Commodus, Richard Harris'in canlandırdığı imparator babasını öldürdükten ve yeni imparator olmaya niyetlendikten sonra, Maximus'tan kendisine katılıp birliklere liderlik etmesini ister. Maximus, Commodus'un değersiz bir piç olduğunu bilir ve reddeder. Maximus'un reddetmesi nedeniyle Commodus masum ailesini öldürür. Bu, Maximus'un hayatını yerle bir eder ve filmin geri kalanındaki olaylar için ortam görevi görür. Carey'nin bakış açısından, inatçı gururunun ve dar görüşlü onur duygusunun sevdiklerinin ölümüne neden olmasına izin veren kayıp bir adamdır. Testosteron zehirlenmesinin neden olduğu tipik bir erkek reaksiyonu örneği.

Carey'e göre en azından kısa bir süreliğine Commodus'a katılabilir, kendi tarafında olduğunu düşünmesine izin verebilir, böylece ailesini koruyabilir ve aynı zamanda Commodus'a direnebilir ve bir anlaşma pahasına Roma'yı kurtarabilirdi. Carey'e göre, gülünç gururunun ve bir tür erkeksi küstahlığının ön plana çıkmasına izin verdi ve sonuç olarak kendisi için çok trajik bir şekilde sona erdi.

Beni çekirdeğe vurdu, çünkü her şeyi taban tabana zıt olarak aldım . Filme hayran olmamın binlerce nedeninden biri kesinlikle ve kesinlikle Maximus'un yaptığını aynen yapmasıydı. Ben şöyle görüyorum: Maximus, sevdiği aileye karşı onurlu ve görev duygusuyla dolu. Ama sadece onlardan önce değil, imparator Marcus Aurelius ve Roma'dan önce de.

Onu Aristoteles'in ruhunda olağanüstü bir trajik karakter olarak görüyorum. Düşmesine ve en çok sevdiklerinin ölümüne yol açan, özel sadakat ve onur arasındaki çatışmaydı. Yalan söyleyemezdi. O sahte olamazdı. Ve bu onur ailesini ve kendisini mahvetti.

Benim için çarpıcı olan şey, Maximus'la, tamamen yozlaşmış bir toplumda doğrudan yollar bulmaya çalışan asil bir adam ikilemi ile özdeşleşebilmemdi, onurunu koruma arzusu, dürüst hatasıydı. düşmesine neden olan aşırı bir katılık... Ama onunla bir katarsis yaşadım. Ve bu filmi her izlediğimde, onu yaşamaya devam ediyorum.

Bir süre Cary'yi yanıldığına ikna etmeye çalıştım. Bu, bazı canlı tartışmalara yol açtı. Cary'ye yanıldığını söylemeye çalıştığımda benden daha acınası kimse yok. Sorun neydi biliyor musun? Yanılmıyordu. ben de değildim Sadece farklı gözlüklerden baktık. Bu durumda gözlükler, erkekliğin doğasına karşıt iki arketipik tepkiyi temsil ediyordu; biri eril tarafı, diğeri dişil tarafı temsil ediyordu.

Bir yandan Carey, Maximus'un katılığını, sevdiklerine acı ve ıstırap çekmesine neden olan , yalnızca erkeklere özgü bir tepkinin klasik bir örneği olarak görüyordu . Ve onun onurunu ve çatışmasını , modern dünyada bir erkeğin karşı karşıya kaldığı şeyin arketipsel bir örneği olarak aldım - aile ve işe karşı çelişen yükümlülükler : doğru şeyi yapmaya çalışmak, onurunuzu korumak ve sonuç olarak başınız belaya giriyor.

Soru hangimizin haklı olduğu değil. İkimizin de yanılma olasılığı eşit olabilir. Ancak, benzersiz ve  tamamen gücünü  açıkça göstermektedir.

eşdeğerliği kutsal olan bağımsız bakış açıları. Sinema yogasının ne kadar çok yönlü olduğunu gördünüz mü? Yıllar boyunca Carey'den çok şey öğrendim ve bu sadece bir dokunuş daha. Görüşlerimizdeki farklılık, kendi katı sınırlamalarımın ötesine geçmeme (Maximus'un altında olduğu gibi) ve dünyayı farklı bir perspektiften görmeme izin verdi. Kural olarak, ilk başta tekme atıp ciyaklıyorum ama sonunda başarıyorum.

Ben sadece kinoyoga'nın bir başka faydasına değinmek istedim. İlişkiler yogasına bir yardımcı olarak hizmet eder. Filme sadece kendi tepkilerimi fark etmiyorum. Bu durumda partnerimin tepkilerinden etkilendim! Ve şimdi APS™' m sigara içiyor! Her şeyin Cary'nin suçu olduğunu söyleme konusundaki asırlık arzumun izini sürmeye çalışarak iki elimle dikey ekseni tuttum. Aslında, onu suçlayacak hiçbir şey olmadığını biliyorum. Neler olduğunu çok iyi biliyorum. Sorunlarımız için etrafımızdaki dünyayı suçlama eğiliminde olduğumuz yukarıda zaten söylendiği için, şimdi iblisin gerçekten kafamı karıştırdığına inanır mısınız? Öyle düşünmüyorum.

Bölüm II
Işık, kamera,
aksiyon!

İşgal etmek

yer.

 

 

 

 

 

 

Elwood: Tanrı bizimle .

~ Blues Kardeşler

Jasper:  Tüm hayatımız bundan başka bir şey değil.

inanç ve şansın görkemli efsanevi savaşı.

~İnsanın Çocuğu^[13]

Frodo: O zaman ne yapacağımı biliyorum . Sadece yapmaktan korkuyorum.

Galadriel: Ve ölümlülerin en zayıfı bile geleceğin gidişatını değiştirebilir.

~Yüzüklerin Efendisi: Yüzük Kardeşliği

Pekala, bir film izleyelim. Ah evet, bir durağa daha ihtiyacımız var. Sorun orada. Bu kitabı okuyorsunuz ve ölüm dahil ölüm-yeniden doğuş matrisinin dört bölgesine dalacağımız ve bu süreci güzel bir şekilde gösteren film kliplerini işaret edeceğimiz kısma geldik. Ve şimdi "Sadece filmler hakkında mı konuşacağız?" diye soruyor olabilirsiniz. Ben de cevap vereceğim: “Ama nasıl! Bu bir kitap, başka nasıl yapabiliriz?”

Ve sonra şöyle diyorsunuz: “Hayır, bir şekilde garip çıkıyor . Bu , filmlerin içinizden geçmesine izin vermekle, onları gerçekten deneyimlemekle ilgili ve biz sadece konuşacak mıyız?" Ve yanıt olarak şunu duyacaksınız: “Şakalar dışında. Haklısın ama ben büyücü değilim." Ve yoldan geçen bir kız arkadaşına dönüyorsun: "Dinle bebeğim, hadi harika bir film izleyelim." Ve biliyorsun, kitabı bir kenara koyduğun için seni suçlamayacağım.

Dolayısıyla, bu ikilemin varlığı göz önüne alındığında, üç senaryo mümkündür. Bahsedeceğimiz filmlerin listesine göz atabilir, ara verebilir, evden çıkabilir, bir tanesini satın alabilir veya kiralayabilir ve izleyebilirsiniz. Ya da belki bu bölümü okumayı bitireceksin ve sana dokunacak. Sonra evden çıkacak, söz konusu filmi satın alacak ya da kiralayacak ve ilk kez ya da tekrar ama yeni gözlerle izleyeceksiniz. Resim listesini inceledikten sonra, diskleri alıp, ölüm-yeniden doğuş boyunca, konuşacağımız pasajları birer birer geçmeniz de mümkündür.

"Önizleme" etiketli bölümlere ihtiyacınız olacağını unutmayın. Daha derine inmek isterseniz, metin bölümlerinde doruklar var. Okuma ve görüntüleme sürecini kolaylaştırmak için, bir sonraki paragrafa bir kopya kağıdı - kinoyoga'nın bir "pilot haritası" yerleştirdim. Yani oynamak istiyorsanız, uygun pasajlar bulmak için okuduğunuz her şeyi gözden geçirmenize gerek kalmayacak. Mevcut (s. 118'de) ölüm-yeniden doğuş matrislerine dikkat edin. Ayrıca oyunu kolaylaştırmak için tasarlanmıştır.

Kısa talimatlar - tekrarlama.

1.                     İyileşme içsel bir iştir. Bütünlüğe doğru hareketimiz için gerekli olan tüm güçler içimizde bulunur. 108 tarafından kullanılan ana araç İç şifacı, farkında olma veya kendinin farkında olma yeteneğidir .

2.     Kinoyoga oynamak için bir Farkındalık Navigasyon Sistemine veya APS™'ye ihtiyacımız var - farkındalık için bir çeşit GPS . Bir artı işareti hayal edin: yatay çizgi dış dünyadır . Dikey - dahili. İzlerken oluşan tepkiler dışarıdan, yatay çizgiden gelir. Ama bizi iyileştiren her şey içeriden, dikeyden gelir. Bu nedenle, dışarıdaki filmi suçlamıyoruz. Tüm tepkilerimizi hesaba katıyor ve filmin tam olarak neye değindiğini anlamak için içinize bakıyoruz. Bunu kabul ederek özgürleşiriz.

3.     , ölüm-yeniden doğuş matrisi dediğimiz evrensel dönüşüm aşamalarından en az birini içerir . Oynarken görünümlerini ayarlayın. Aşamalardan birinin varlığını her hissettiğinizde, sanki başka bir dünyadaymışsınız gibi olacaktır. Bu aşamalar şunlardır: Safety Zone, Trap Zone, War Zone ve Freedom Zone.

biyolojik doğum

fetüsün  anları hatırlama yeteneği üzerine birçok araştırma yapılmıştır.

rahim içi gelişim ve doğum sürecinin sonraki yaşamımızdaki önemli rolü. Bir gün bilim adamlarının "Bir kişi doğumunu hatırlayabilir" diye ilan etmesi çok güzel olacak.

Ama  benzerlerini ortaya koyana kadar

ifadeleri, çoğumuzun bunu zaten kendi deneyimlerimizden bilmesi, doğum sürecinin yeniden yaşanmasını anımsatıyor. Biz çoktan

специфический вид логики, в рамках существует эта тождественность. Совсем отчётливо это увидите.

Итак, приступим. Отправимся в путешествие картин. Как сказал персонаж Тома Хэнкса своему

которой скоро вы

по ряду взводу в

 

doğum sürecinin hayatımız için ne kadar önemli olduğunu biliyoruz. Ayrıca, bu deneyimin inanılmaz derecede iyileştirici olabileceğini de biliyoruz.

Geleceğin Psikolojisi kitabının yazarı arkadaşım ve akıl hocam Stanislav Graf gibi araştırmacılar ölüm-yeniden doğuş sürecini incelediklerinde inanılmaz bir şey keşfettiler. Ölüm-yeniden doğuş matrisinin dönüşümünün dört yönünün biyolojik doğumun dört aşamasına karşılık geldiği ortaya çıktı. Diğer bir deyişle, fiziksel doğum ve dönüşüm sonucu yeniden doğuş aynı kalıba göre ilerlemiştir.

Bu nedenle, ölüm-yeniden doğumdan bahsetmişken, aynı anda fiziksel doğumdan bahsediyoruz. Başka bir uygulamada veya başka bir uygulama sırasında ölüm ve yeni bir doğum deneyimi ile karşı karşıya kaldığımızda, büyük bir paya sahibiz.

olasılıklar, bu iki seviyenin eşdeğerliğinden bahsedebiliriz. İyileşme bir düzeyde veya her ikisinde birden gerçekleşebilir. Ortaya çıkan duygu ve imgeler de eşdeğerdir. Fiziksel doğumun dinamiklerinden ya da genel olarak ölüm- yeniden doğuştan bahsediyorsak, operasyonun Omaha Sahili'nden elli yarda uzakta , çıkarma gemisinin kapısı açılmadan hemen önce başladığı Er Ryan'ı Kurtarmak filmini kastediyoruz. elli milimetrelik silahlar savaşçıların yarısını paramparça etti , " Kıyıda görüşürüz ."

110

Зона
безопасности.

 

Pocahontas: Anne, nerede yaşıyorsun? Gökyüzünde? Bulutlarda? Denizde? Bana yüzünü göster. Bana bir işaret ver. Yükseliyoruz, yükseliyoruz.

~ Yeni dünya^[14]

Commodus, Lucius'u uyurken izliyor: Sevildiği için mışıl mışıl uyuyor.

~ Gladyatör^[15]

Şans: Kökler sağlam olduğu sürece her şey yolundadır ve bahçede her şey iyi olacaktır.

~ orada olmak

Richard: Ve ben, ben hala cennete inanıyorum. Ama şimdi anlıyorum ki onu yeryüzünde aramaya değmez. Ne de olsa burası senin olduğun bir yer değil,  bütünün bir parçası olduğun anda yaşanan bir duygu  ve bu an geldiyse sonsuza dek sürer .

~ Sahil^[16]

Peter Pan: İlk bebek ilk güldüğünde, kahkahaları kum tanelerine dönüştü ve dünyanın dört bir yanına dağıldılar . Periler böyle doğdu.

~ Sihirli Arazi

ilerledikçe hikayeyi daha karmaşık hale getirelim. Bu, kendi yaşamımızla ilgili sahip olduğumuz algı ve çağrışımları zenginleştirmek için gereklidir . Bu nedenle , bölgeleri basitçe psiko-ruhsal ölüm-yeniden doğuş aşamaları olarak tanımlamak yerine , fiziksel doğum süreciyle ilgili paralellikler ekleyeceğiz . Gerekirse, daha fazla bilgi için sayfa 118'deki şemaya bakın .

Daha önce de söylediğimiz gibi , güvenlik bölgesi ilahi bir mutluluktur. Özü, tam bir güvenlik hissidir - sanki biyolojik veya belki de İlahi bir anneye bağlıymışız gibi. İhtiyaçlarımız hemen karşılanır: yemekte, aşkta vb. Bu deneyim anne karnında kalma süresine karşılık gelir. Bir şey bize dokunduğunda ve bu tür hisleri uyandırdığında, mecazi olarak konuşursak: kendimizi cennette gibi hissederiz. Veya bu deneyimin biyolojik yönlerini deneyimleyebiliriz: anneye göbek bağıyla bağlı, ılık, sulu bir evrende sallanan bir cenin. Ya da sadece tatmin olmuş, güvende ve ilgilenilmiş hissederiz.

Daha önce Joseph Campbell'ın Kahramanın Yolculuğu'ndan bahsetmiştim . Bu kısmı kaçırdıysanız , ne yaparsak yapalım, her gün yaşadığımız bir ömür boyu sürecek bir macera , bir tür dönüşüm yol haritası olduğunu söyleyeceğim . İlk olarak George Lucas tarafından Star Wars'ta kamuoyunun dikkatine sunuldu . Bundan bir film yapmak için temel yapı olarak söz etti. Belki de filmin bu kadar büyük bir başarı elde etmesinin nedeni budur. Hemen hemen herkes onu severdi. Bu arada Kahramanın Yolculuğu ile bahsettiğimiz ölüm-yeniden doğuş süreci arasında yakın bir ilişki var.

Örneğin, Kahramanın Yolculuğu'nun başlangıcı, aniden seyahat Çağrısını duyduğumuz evde oturmak gibidir. Ölümden yeniden doğuşa giden bir yolculuğa çok benziyor. Doğum sürecinde: eviniz, en azından orijinal olan, rahimdir. Doğum başladığında: ölüm-yeniden doğuşun biyolojik veya dönüşümsel süreci, çağrıyı da duyarız - doğum çağrısını.

Tek sorun, doğmak için yoğun bir mücadeleden geçmemiz gerektiğidir. Anne karnında veya yolun en başında olmak, kesinlikle safız - bu, maceramızın ön aşamasıdır. "Endişelenmeme gerek yok çünkü ihtiyacım olan her şeye sahibim" veya "Neden savaşayım?" hissinin olduğu bir yer. Hiç böyle hissettin mi? Bazılarınız kabul edecek. "hayır" mı diyorsun? Aslında pek çok insan bu bölgeyi hissedemez çünkü geriye dönüp baktıklarında acıdan başka bir şey görmezler. Bunun için birkaç sebep var.

Birincisi, biyolojik doğum veya ölüm-yeniden doğuş dönüşümünün başlangıç noktası her zaman iyi bir rahim değildir. Başka bir olasılık daha var: "toksik" rahim denen şey. Beklenen güvenliğe sahip olmadığı için 113'ün olduğu yerden nefret edebiliriz . Bağlı hissetmiyoruz . Geldiğimiz yer tehlikeli görünebilir, kimine rahim, kimine doğumdan sonra ailemiz . Bu durumda, Kahramanın Yolculuğundan mı yoksa doğmaktan mı bahsediyoruz , geride harika bir yer bırakmaktan bahsetmiyoruz. Bir güvenlik kriterimiz yok. Bu da maceramıza özel bir burukluk katıyor.

İyi bir rahme sahip olsak bile, bazen başka bir nedenden dolayı bu güven duygusunu hatırlayamayız: Doğum anında ve Dünya'da ailelerimiz arasında ve o eşsiz koşullarda geçirdiğimiz ilk yıllarda olmayabilir. Tam tersi olabilirdi: bir hastalık, bir tür aile işlev bozukluğu, örneğin alkol veya uyuşturucu bağımlılığı, şiddet, her neyse. Eğer öyleyse, o zaman ruhlarımızda olası herhangi bir güvenlik hatırası, diğer acı verici deneyimlerin altında güvenli bir şekilde gizlenmiştir.

Ancak iyi haberler var: Durumumuzun bu olduğunu, iyi bir rahimde olduğumuzu veya başka bir güvenli deneyimi hatırlayamadığımızı fark edersek, bu umutsuz olduğumuz anlamına gelmez. Çeşitli uygulamalar, Carl Jung tarafından tanımlanan kolektif bilinçdışına erişmemizi sağlar. Kolektif boyutta, hepimiz iyi bir rahim deneyimine erişebiliriz - kendimizi güvende hissettiğimiz, tüm ihtiyaçlarımızın karşılandığı bir yer, çünkü güvenlik ve iyi bir rahim, her birimizin temas kurabileceği arketiplerdir.

Aslında, zor bir doğum yapmış ya da erken çocukluk döneminde zorluklar yaşamış bizler için şifanın ana bileşenlerinden biri, acı verici deneyimlerin farkındalığının başlaması ve bunların yavaş yavaş hayatımıza salınmasıdır.

 

ölüm-yeniden doğuş sürecinin ve doğumun kendisinin olumlu yönlerinin arketipleri ortaya çıkmaya başlar . Bu olduğunda , iyileşmek için doğru yolda olduğumuzdan emin olabiliriz . Ancak yukarıda da belirttiğimiz gibi bu bir süreçtir. Anında değil. Ama kesinlikle oluyor. Yıllardır bunun yüzlerce arayıcının başına geldiğini izledim.

Ve şimdi Güvenli Bölge'ye daha yakından bakıyoruz, nasıl hissettirdiğini, nereden kaynaklandığını ve bütünlüğe doğru ilerlediğimiz yolun nasıl ayrılmaz bir parçası olduğunu inceliyoruz. Oynayalım ve ünlü filmlerin bazı karakteristik bölümlerinde nasıl tezahür ettiğini görelim.

Önizleme: güvenlik bölgesi. Cennet.

Nemo'yu bulmak harika. Işıltılı renkler derinliklerde parıldar. Renkleri ayırt etmiyorum ama bu görüşün en güzellerinden biri olduğunu düşünüyorum. Ve o çok tatlı. Kayıplar, korkular, acı ve tutkulu arzularla dolu olsa bile, yine de sevimliliğini koruyor. İğrenç değil ama sevgi dolu. Ve Thomas Newman'ın müziği, ekrandaki görüntülerin yumuşaklığını ve güzelliğini inanılmaz bir şekilde vurguluyor.

film nasıl dinlenir

Harika bir filmi içindeki müzikten ayırmam imkansız. Müziklere özel bir tutkum var. Şimdi, yazarken, sanki zihnim beni doğruca Thomas Newman'a götüren müzikal bir izi takip ediyormuş gibi, aynı anda onların arasından geçiyorum. Bence en seçkin isimlerden biri. (The Damned Road'un) karanlık parçalarını ve "Angels in America" , "The Shawshank Redemption" ve yanlış anlaşılan başyapıt "Meet Joe Black" için yaptığı doğaüstü yürek burkan müziği
dinleyin .

Sinema tarihinin belki de en unutulmaz film müziklerini yazan bir diğer besteci ise Ennio Morricone. Örneğin, Clint Eastwood'u şöhretin zirvesine taşıyan Sergio Leone üçlemesinin müziği: "For a Fistful of Dollars" , "For a Few Dollars More"^[17] ve klasik The Good, the Bad and the Ugly . Onlar (ne deniyordu?) Spagetti Westernleriydi. Daha sonra Sam Peckinpah ve Eastwood'un kendisi gibi ustaların çalışmalarına yansıyan Western fikrini tamamen değiştirdiler.

Sisli bir gençliğin şafağında kız arkadaşımla onlardan birine nasıl gittiğimi asla unutmayacağım. Her şey şöyle bir şeyle başlar: "Neden görmüyoruz?" Ve ardından film sizden çevrilecek hiçbir taş bırakmıyor. Bu resimlere destansı bir kapsam kazandıran Morricone idi. Diğer iki başyapıtı: Bu , Once Upon a Time in America adlı muhteşem kitap ve tam sürümüdür, orijinal kısaltılmış sürüm değildir. Ve Brian De Palma'nın "Savaş Kayıpları" .

Şu anda, beni etkileyen ve inanılmaz bir film müziği olmayan tek bir film hatırlayamıyorum. Büyüklerden biri bir zamanlar müziğin ruhun dili olduğunu söylemişti. Sanki yokmuş gibi yüzey savunmalarımızı ve zihinsel gevezeliklerimizi atlıyor. Kötü müzik bir filmi tamamen gömebilir. İyi bir tanesi vasat bir resmi bir başyapıta dönüştürecek ve bir bilete harcanan paraya pişman olmayacaksınız.

Her destansı resim, müziğiyle hatırlanır. Şu ya da bu sahneyi anında hatırlamayabiliriz ama Ruhumuz hemen melodiyi alıp perdeyi yeniden açacaktır. Klasikleri tekrar düşünün: Rüzgar Gibi Geçti, Arabistanlı Lawrence, Ben-Hur, Doktor Zhivago ^[18], Schindler'in Listesi, Cesur Yürek, Rob Roy, Gladyatör, Piyano, "Yüzüklerin Efendisi, Titanik, İnce Kırmızı Çizgi" . Hatırladığımızda düşünmüyoruz değil mi? Dinliyoruz. Sinema ve müzik ayrılmaz ikili.

"Finding Nemo" nun neredeyse tamamı anne karnında, yani okyanus evreninde olmaktan bahsediyor. Ve filmin tamamı, ölüm-yeniden doğuş sürecinin ilk aşamasının heyecanlı bir macerası olarak tanımlanabilir. Birinci bölümde, mevcut rahim içi deneyimin ortamı oluşturulur. Aşk ve şefkatle başlar: evli bir çift balık yumurtaları besler, böylece yavrular çıkar. Her şey açık olduğu sürece. Sadece cennet. Ama ölüm her şeyi göz açıp kapayıncaya kadar süpürür. O anda güvenlik sona erdi.

Bundan sonra hikayenin kendisi başlıyor. Küçük Nemo okuldaki ilk gününe hazırlanıyor. Belki de babası aşırı şefkatlidir: Aslında kendisinin film boyunca önemsiz şeyler için endişelenen bir çocuk olduğunu söyleyebilirim, ama belki de içimde bir şeyleri incitiyor. Ama onu suçlamak zor. Ve sonra, yaklaşık on birinci dakika, bu harika sahneyi görüyoruz.

	Güvenlik bölgesi	Tuzak bölgesi	savaş alanı	özgürlük bölgesi
Arketipler ve görüntüler	Okyanus coşkusu Bliss Cennet Bağlantı Birlik İlahi Olanla Birleşmek anne masumiyet	Kozmik absorpsiyon Cehennemi Sonsuz acı çekmek Anlamsızlık Ruhun karanlık gecesi Varoluşsal kriz Ayrılık Terk Suçluluk Aşağılık Deliler koğuşu Toplama kampları	Volkanik - Dionysos vecdi Araf Tünelin sonundaki Işık Anlamlı Dövüş Ölüm - Yeniden Doğuş Güç - Saldırganlık Cinsellik Şeytani deneyimler Çaresiz maceracı Savaşçı Kıyamet - Mahşer Haremleri - Karnavallar	Kozmik vecd Eve Dönüş - Birlik Ani beklenmedik atılım Yeniden doğuş Manevi cennet Anneli ilahi çocuk Muhteşem doğa Savaşın sonu - Devrim Birlik - Güvenlik Parlayan ışık, renkler Aşk - Hümanizm Kurtuluş	Ölüm-Yeniden Doğuş Matrisi
biyolojik doğum	İYİ UTERUS Simbiyoz Okyanus-Su Ortamı Anne ile göbek bağı yoluyla bağlantı kurma Duygusal ve fiziksel ihtiyaçların karşılanması Beslenme Güvenliği ZEHİRLİ UTERUS Olumsuz duygular Kürtaj girişimleri Tehlike - Kaygı Metafizik kötülük Paranoya Güvenlik eksikliği	Serviks, rahim ağzı kapalı Sıkılık (ihlal) Baskı Bastırma - Sıkıştırma Çıkış yok Nefes almada güçlük Terk etme Yalnızlık Depresyon Güçsüzlük - Umutsuzluk Eziyet	Serviks açık Kuduz Cinsel uyarılma Ağrı - Gerilim Saldırganlık - Öldürücü öfke Kasılmalar - Doğum kanalında mücadele Enerjilerin çarpışması Özgürlük İçin İlkel Güç Savaşı	Doğum Dünyaya giriş Obstetrik faydalar Beslenme sırasında birleşme Gevşeme Özgürlük Alanın genişlemesi Tehlikenin, ağrının, mücadelenin durması Bütünlük Emniyet

Tüm yavru balıklar sevimli, sevimli dev bir manta vatozuyla sırt üstü oturuyor . Okula gidiyorlar . Bu bölümün ne kadar harika olduğunu hayal etmek zor . Ancak otuz saniye sürer. Vatoz bir deniz şarkısı söyler ve bu su altı bitkileri ve mercan cennetinde yürekten, büyüleyici bir müzik eşliğinde süzülürler. 30 saniye ve ben gidiyorum. Filmin içinde kayboldum. Ben zaten ağlıyorum.

Safety Zone'a hoş geldiniz: evrensel bağlantı ve memnuniyet cenneti. Bu iyi bir anne. Doğum ufukta görünmeden önce bile, deneyimin gölgesi olmadan, hala tezahür etmemiş masumiyettir. Çocukluğum bu tür deneyimlerin deposu olmayabilir. Ama bu sahne benim için bir ayar çatalı. Ruhumun derinliklerinde bir ürperti hissediyorum. Hayatımda olmayabilirdi ama doğumumda olabilirdi. Ve eğer bu benim doğumumda değilse, o zaman her birimizin benzer bir deneyime dokunabileceği o dünyadan gelen bir dalgaya uyum sağlarım: arketipler dünyası, hepimiz için ortak olan anahtar kalıplar.

Sonra yavru balık şakalar yapmaya başlar ve resifin kenarına kadar yüzer. Ve şimdi zaten derinliklerin karanlığı, tanıdık dünyanın diğer tarafında açılan dipsiz boşluk onları cezbediyor. Müzik, olan bitenin altını çizer. Her türlü kayıp, kopukluk, yalnızlık ve tehlike bu uçurumda pusudadır. Bu noktada, herhangi bir sonuç mümkündür. Dışarı bakarlar ve bir geminin veya başka bir hulk'un ana hatlarının derinliklerde nasıl kaybolduğunu görürler. Masumiyet kayboldu, kapılar korkuya açıldı. İlk kasılmalar gibi mi geliyor? "Tanrım, neler oluyor!" üzerine?

Yoksa Seyahat Çağrısı mı? Heyecan, arzu ve korkunun bu cehennem gibi karışımını hiç hissettiniz mi? Sanki yüksek bir uçurumun kenarındaysanız ve sadece aşağı bakmak başınızı döndürecek ve ölesiye korkacakmış gibi mi? Ama aynı zamanda atlamak için çekiliyorsun: 119

yok ol, ama kendini aşmak için, bir inanç sıçraması yap , mevcut sınırların ötesine geç ! Çağrı gibi. Emin olun, bu filmde bu maceranın sadece başlangıcı . Okul alaka düzeyini kaybediyor gibi görünüyor. Ve Nemo, olay örgüsünü tüm olay örgüsüne veren bir yolculuğa çıkıyor: Nemo'yu arıyor .

Zararsız , aile dostu bir yaz filmi bu şekilde bazı derin insan özlemlerini barındırabilir . Aile birliği, onu kaybetmenin acısı ve onu yeniden kazanma mücadelesi . Hem balık-oğlunun hem de balık-babanın ölüm-yeniden doğuşuna , fiziksel ölüme değil , kendileri hakkındaki fikirlerinin ölümüne karşılık veriyoruz . Her biri imtihanlardan geçiyor , her biri kahramanın yolundan geçiyor ve bunun sonucunda yeni benliklerinde doğuyorlar . Ve resmin sonunda aile birliğini yeniden sağlıyorlar. Evet!

Biliyorsun, bu sadece bir komplo değil, böyle şeyler her zaman olur. Bu nedenle, büyük başarı önceden belirlendi. Ayrıca bunlar arketipsel deneyimlerdir. Ancak bu özel hikayeyi diğerlerinden ayıran şey, güzelliğidir. Görüntü ve müziğin bu inanılmaz güzelliği. Şimdi bile, bu satırları yazarken, kalbim onunla tanışmak için açılıyor ve içimde gördüklerim ve duyduklarımın sessizce tadını çıkarıyorum.

Dünya'da, tıpkı... eh, başka herhangi bir yerde olduğu gibi.

, Ewan McGregor'un çığır açan rolü olan göz kamaştırıcı ama esprili Trainspotting ile sahneye fırladı . McGregor'un oynadığı bir eroin bağımlısı olan ana karakterin bırakmaya çalıştığı tamamen unutulmaz bir sahne var ya da belki de tamamen unutulabilir, kendiniz karar verin.

Cazibe ile başa çıkmak için bir tür vekil sakinleştirici alıyor ve bundan sonra onu iyi taşıyor , bunun sonucunda hap vücutta emilmeden doğrudan içinden geçiyor ve orijinal haliyle tuvalete atılıyor . Ne olduğunu dehşet içinde anladığında, o zaman çılgın bir çaresizlik nöbeti içinde , kendimden ekleyeceğim, sadece bağımlı, tuvalete dalıyor ve sihirli bir hap aramak için boruların arasından yüzüyor. "Denizler Altında Yirmi Bin Fersah" filmi , daha çok doğum kanalında inanılmaz bir yolculuk gibi görünse de.

Ama ölüm-yeniden doğuş motifleriyle dolu olsa da şimdi bu sahneyi veya Danny Boyle'un filmini tartışmayacağım. Üzgünüm ama o onu unutamayacak kadar iyi. Usta yazar Alex Garland'ın ürkütücü kitabından uyarlanan Titanic'ten sonra başrolde Leonardo DiCaprio'nun oynadığı The Beach şu an içinde bulunduğumuz bölgeyi en iyi anlatan film . Bu, dünyadaki cenneti arayışımızla ilgili evrensel veya arketipsel hikayelerden biridir. Evet, cennet ile Güvenli Bölge arasındaki ilişkiyi görmeye başladıysanız doğru yoldasınız demektir.

Shangri-La destanının bu versiyonu, ^[19]21. yüzyıldan, altmışlar ve daha önceki dönemlerden selefleri gibi olan üç genç mülteciyi anlatıyor: beatnikler ve Paris'in bohem mahallelerinin sakinleri, puer eternis'i temsil ediyor.^[20] - kaçan arayan arketip

Sunmak. Bunlar, Hindistan'daki Goa kıyılarına ve dünyanın dört bir yanındaki çılgınlık ve coşkunluk çekenlerdir. Bu kez kendilerini Tayland'da , B.B.'nin yaklaşık otuz yıl önce ısrarla uyardığı şeyle karşı karşıya buldular. Kral şarkısında ve neredeyse her seferinde kaçakların içinden geçenleri: "Tutku gitti."

Peki hikayede neler oluyor? Kahraman DiCaprio'nun hayattan bunalmış, perişan ve hayal kırıklığına uğramış bir şekilde vakit geçirdiği, bakımsız bir kulübenin bitişiğindeki bir odada, daha yaşlı bir arayıcı kendini öldürür. Ölen adamın odasında, DiCaprio'nun karakteri, var olduğu varsayılan bir adanın kanlı bir haritasını bulur ve inanılmaz bir kumsala sahiptir: el değmemiş  ,

el değmemiş, sadece ilahi. Bu onun rüyası, tüm dualarının cevabı. Bunun, kendisini ve arkadaşlarını dünyevi bir cennet arayışına çeken tutkunun doruk noktası olduğunu anlıyor.

Matrix'te o yağmurlu gecede şöminenin önünde oturdukları sırada Morpheus'un Neo'ya ne söylediğini anlayamadan , Neo'ya ve bize, eğer duyacak kadar uyanıksak, bir seçim yapma fırsatı sundu. Mavi hapı al - ve bitki örtüsüne mahkum olacaksın, tüm hayallerini unut, çünkü onlar hala gerçek değil. Ya da kırmızı olanı alın ve bırakın hayat size tavşan deliğinin ne kadar derine indiğini göstersin.

Sesini asla susturamadığımız Morpheus'un "beyindeki bir diken" dediği şey bize eziyet ediyor. Sözleri, burada başından beri vurguladığımız şeyi doğruluyor: mutluluk içsel bir iştir . Göksel mükemmelliğin arketiplerini gerçekten somutlaştıran yerler olduğunu söylemek istiyorum, ancak büyük olasılıkla onları bulmak için içeride bir şeyi değiştirmemiz gerekiyor: "kafamızdan bir diken çıkar." Ve sonra 122'de olduğumuzu kolayca bulabiliriz.

kutsal toprak, tam olarak bulunduğumuz yer ve bu , bir yerlerde, bir yerlerde, bize lütuf bahşeden uzak bir Kumsalın daha yeşil bir çimenlik hayali değil .

Ama kendimi aşıyorum. Çünkü o ve iki arkadaşı, hayatımızın çoğunda bilmediğimiz gibi, kısmen de bundan dolayı, insanlığın yeryüzünde bir cennet, büyük coğrafi ve manevi bir cennet yaratmak için en güzel dürtülerinde henüz bilmiyorlar. keşifler ve eşsiz sanat eserleri yapıldı.

Ama yine kendimi aşıyorum. Onlar ne yapıyor? Tüm büyük kahramanlar gibi onlar da pek çok macera yaşarlar. Teknede olabildiğince uzun süre yelken açarlar. Sonra köpekbalıklarıyla dolu bir körfezi yüzerek geçerler ve neredeyse batarlar. Adaya vardıklarında, yılanlar ve böceklerle dolu ormanda sürünmek ve acımasız uyuşturucu satıcılarından kaçmak zorundalar. Sonra bir şelaleden atlarlar, şans eseri ilkel bir göle düşerler ve onları kayıp bir kabileye götürmesi gereken bir rehberle karşılaşırlar. Bu andan itibaren Güvenlik Bölgesi'nin başka bir sahnesi başlar.

Yeni neslin en tatlı âşıklarından Moby'nin müziği eşliğinde kum tepeleri ve palmiye koruları arasından geçerek Sahil'i ilk kez görüyorlar. Her şey tam olarak hayal ettikleri gibi: gerçekten yeryüzü cenneti. Onları yağmur ormanından kıyıya kadar takip ediyoruz ve kamera yüzlerindeki lagünün yansımasını göremeden, lagünün resiflerle taçlandırılmış turkuaz ve bazen kobalttan oluşan sıvı bir cevheri gibi oluyor ve güneş dalgaları suya çeviriyor. ışık sıçramalarında yüzey.

Sanki Toprak Ana'nın kadife battaniyesine düşer gibi kuma düştüklerinde, kamera yüzlerine döner. Onlar dünyanın yeni insanlarıdır - genç, masum, çılgın bir dünyanın umutlarının ve özlemlerinin taşıyıcıları . Çılgınca, hiçbir şeyin gölgeleyemeyeceği bu yer ve bu an dışında . Çünkü bu saflığın ruhlarının özü, doğası olduğundan kesinlikle emindirler.

Eve döndüler, kesintisiz yarış bitti. Başlarında bir diken hissettiler ve rüyayı yakalamak için ellerinden gelen her şeyi yaptılar. Ve işte mükemmelliğin kıyılarındalar - şimdiye kadar mükemmellik. Kamera yukarı doğru kayarken, bakışımızı zamanın ötesinden, derin gecenin ay ışığının aydınlattığı, yıldızlı karanlığına çevirdiğinde, şaşırtıcı derecede tanıdık bir şekilde, rüyanın solmaya mahkum olduğunu hissediyoruz.

Bundan sonra ne olacağını sana söylemeyeceğim. Ama tahmin edebilirsiniz. Çünkü mutluluğun, burada yüzlerce kez söylendiği gibi, içsel bir iş olduğunu anlamaya başlıyoruz. Ancak mutluluk içsel bir işse, bu tam anlamıyla ıstırap için de geçerlidir. Ve eğer cennetsel mutluluğu bir dış uzaya yansıtma eğilimindeysek, muhtemelen zaten tahmin ettiğiniz gibi, büyük olasılıkla aynı şeyi cehennem azabı için de yapacağız.

Belirsiz hayallerin bizi ittiği bu mükemmellik çabası evrenseldir. Bunu tüm kültürlerin edebiyatında buluyoruz: şiirlerde, romanlarda, destanlarda, çizgi romanlarda, her yerde. Herhangi bir sanat eserinde: resim, heykel, mimari. Herhangi bir müziği dinleyin: Hint melodileri, senfoniler, trans ritimleri, Avustralya yerli didgeridooları, Bushmen davulları veya rock and roll klasikleri - her yerde Güvenlik Bölgesi'nin bu mükemmellik çağrısını, doğaüstü mutluluğun rüyasını göreceğiz, duyacağız, hissedeceğiz.

Bu mükemmel şarkı söyleyen sirenler bizi iki yoldan birine götürebilir. Biri ileriye, fenerin ışığına doğru ilerliyor, Özgürlük Bölgesi'nde yaklaşan apotheosis'e ve tamamlanmaya doğru ilerliyor, 124'e ulaşıyor

Bölgesi ve Savaş Bölgesi'nin acı ve ıstırabını yaşamış olmak mümkündür . Ya da geçmişte kaybolan bazı mükemmelliklerin eski hatırasıyla yanıp sönen rüyalara geri döneceğiz ve bu, İncil'deki günaha düşmek gibi olacak. Bildiğimiz mükemmelliğin yansımalarına.

Biliyoruz ki bu bizim hayal gücümüzün bir cilvesi değil, iyi bildiğimiz bir yer. Orada bulunduk. Neyin kastedildiğini daha iyi açıklamak için yine müzikal metaforu kullanacağım. Doğuştan hakkımız olması gereken bu mükemmellik hayali iki farklı oktavda mevcuttur - aynı temayı paylaşan birbirini tamamlayan iki seviyede.

İlk, en eski ve en yüksek oktav, cennet duygusuna, geldiğimiz yere, kayıp yuvaya, mükemmelliğe, Baba Tanrı veya Ana Tanrıça ile birliğe atıfta bulunur. Bireysellik yoluna girmeden önce, insan enkarnasyonumuzdan önce bu mükemmelliğe aşina olduğumuzdan ve içinde yaşadığımızdan şüpheleniyoruz. Efsanelerin söylediği gibi, mükemmel dünyayı terk ettik ama Morpheus'un bahsettiği kıymık gibi onun hatırasını derinlerde bir yerde sakladık.

Yani bu bir seviye. Diğeri, tamamen farklı bir boyutta var olabilecek kayıp bir cennetin yankısı yerine, Güvenlik Bölgesi'ni anımsatan bir yerin - iyi bir rahmin - anısına sahip olduğumuz doğum sürecimizin ta kendisidir. Her zaman bir şeyler için savaştığımız bir dünyada peşinden koştuğumuz tüm hayaller, aslında sadece rahme geri dönme girişimleri gibi görünüyor. Gerçekte deneyimlediğimiz güvenliği, özgürlüğü ve mükemmelliği yeniden deneyimleme arzumuzdan gelirler.

Ve işte buradasınız: "Plaj", ne olabileceğinin veya herkesin hayalini kurduğu o cennet ve güvenliğin gerçekten neye benzediğinin bir sembolü. Ve Alex Garland 125 ile Danny Boyle

güvenli sularıyla rahmin amniyotik evrenine dönüş girişiminin özünü tam olarak yakalayan kıyı ve ilkel okyanusun sembolizmi de dahil olmak üzere bu duyguyu yakaladı . Belki de bunun Dünya üzerinde bildiğimiz bir yer olduğunu hayal edecek kadar deli değiliz.

Peki iki yoldan hangisi bizim? Her zaman geri dönmeye, bir zamanlar sahip olduklarımızı tekrar etmeye veya yeniden keşfetmeye mi çalışıyoruz? Yoksa yalnızlık ve kayıplarla dolu bu soğuk karanlık gecelerde, hasretin bitmeyen ritminde flaşları bize ulaşan fener mi bizi çekiyor? İleri mi, geri mi? Peki ya aynı anda her iki yönde de olursa? Ya her ikisinin de var olma hakkı varsa ve kendimizi bulmak için her iki yöne de açılmamız temelde önemliyse?

Tıpkı Yunan iki yüzlü Janus'un ileriye ve geriye, geçmişe ve geleceğe baktığı gibi, biz de iki tarafa dönerek bizim için önemli olan şeyleri duyabiliriz. Bunlardan birini görmezden gelirsek, her ne olursa olsun, mükemmelliğin tamlığına, kendi ideal dünyamızı burada ve şimdi bulma olasılığına ulaşamayız.

İleriye mi yoksa geriye mi gitmelisiniz sorusunun cevabını bu kitapta aramayın. O yok ve dürüst olmak gerekirse, diğer kitaplarda olduğunu sanmıyorum. Kitaplar bizi ateşe verebilir, bizi bir yolculuğa gönderebilir. Çünkü bir kitapta değil, yalnızca her birimizin çıktığı yolculukta olası tüm gizli soruların yanıtlarını bulabilirsiniz. Ancak okuduklarınız sizi büyülediyse, o zaman CD'yi alıp The Beach'i veya bin filmden başka bir filmi izlemek isteyebilirsiniz. Çünkü her sinemacının ruhunun derinliklerinde bir arayıcı yaşar, tıpkı her sinemaseverin ruhunda bir gezginin yaşadığı gibi.

Cennette Sorun.

İnce Kırmızı Çizgi , Terrence Malick'in 1998 yılında çektiği üçüncü filmidir . Yetmişli yılların ortalarından bu zamana kadar bir film çekmemiştir . Sonra The Days of Harvest'ı yaptı ve ilk filmi The Wastes'dı. O zamanlar, yeni parlak bir holigandı: neredeyse son zamanlarda Quentin Tarantino gibi ve parlak yeteneğine harika bir gelecek vaat edildi .

Ancak Hasat Günleri'nden sonra ortadan kayboldu . Film çekmeyi bıraktı çünkü zamanını Hollywood'da çok sık olan ödünler vererek harcamak istemiyordu . Doksanlı yılların sonunda hayranlarını memnun eden The Thin Red Line ile geri döndü. O zamandan beri "New Light" ı yaptı. Pocahontas ve Kaptan John Smith'in hikayesi , doğa ve ruha bir övgü . Ve biz hayranları, onun "Hayat Ağacı" ^[21]ile bir kez daha ödüllendirilmiş görünüyoruz .

Görünüşte, İnce Kırmızı Hat , ABD'nin onları Japonlardan geri almak için Solomon Adaları'nı işgal etmesiyle ilgili bir hikaye. Ama daha derin bir düzeyde, bu, varlığın doğası hakkında gerçekten destansı, ruhsal olarak renkli bir şiirdir. Bazı filmlerde şiir gibi onlarla iç içe yaşamam ya da kalmam gerekiyor. Bazılarının uzun süre kalması zordur. Ancak hiç kimse inanılmaz derecede güçlü olduklarını inkar edemez. Konsantre olmaya ve bu filmlerde neler olup bittiğini anlamaya çalışırsam, asıl mesajın beni kaçırdığını fark ettim.

Nasıl Tüketilir ?

Görünüşe göre Terrence Malick diğer yönetmenlerle aynı gezegenden değil . Kimseye benzemiyor. Ya beğenir ya da beğenmez. Ondan memnunum. filmlerinde üç perdelik senaryo yapısı, sınırlı anlatım kullanımı ve aksiyonun sürekliliği gibi geleneksel Hollywood değerlerini hiçe sayıyor. Onun filmlerini günlük filmlerin çoğunu izlediğim gibi izleseydim, anlamam son derece zor olurdu. Aynı şiirde olduğu gibi.

Her şiir okuduğumda kayboluyorum. Yeter ki, bazen ilk seferde çok çabalamadan zihnimden dökülmelerine izin vermem. Sanırım meseleyi böyle anladım. Sanki zihnimin başka, mantıksız bir bölümünün okumasına izin veriyormuşum gibi. Belki de sezgidir, bilmiyorum.

Ama ben böyle anlıyorum. Anlam, benim hiçbir girişimim olmadan ortaya çıkıyor ya da öylece geliyor. Ve tekrar okuduğumda yeni seviyeler keşfediyorum. Bu, filmler için de geçerlidir. Terrence Malick'in tüm resimlerinde oldu. Aynı şey, Christopher Nolan'ın, kahramanın amnezi yaşadığı ve filmin aksiyonunun daha sonraki olaylardan daha öncekilere doğru geliştiği inanılmaz Hatırlama filminde de oldu. Ve Stephen Gaghan'ın küresel petrol krizini anlatan ve birkaç hikayenin iç içe geçmesinden oluşan güçlü resmi "Siriana". Ve diğerleri ile.

Tekrar izleme söz konusu olduğunda, bazı insanlar deli olduğumu düşünüyor çünkü ben

Birkaç kez sinemaya giderim . Kısa bir süre önce, Ania'da , ben son yüzükler üçlemesini överken , bir arkadaşım gülerek , " hayata dön " dedi . ona dedim ki bu

сть моя жизнь.

Если бы

восхитительную выставочном зале

müzedeydin  ve gördün

resim,  birkaç dakika içinde

tam olarak algılanması için sizin için yeterli olmayacağı açıktır, değil mi? İhtiyacınız olduğu sürece onunla birlikte olmak istersiniz, çünkü kalbiniz , ruhunuz veya başka hiçbir şey umurunuzda değildir. Belki bir reprodüksiyon satın alırsınız veya müzeye düzenli bir ziyaret planlarsınız. Ne zaman görünmez bir güzellik, güç, zevk ya da benzeri bir arketip bu dünyada görünse, bu özel bir olaydır. Ve bu ne zaman olursa olsun, ışınlarının tadını çıkarmamıza izin veriyoruz. Hak ettik. Sanat eserleri hediyedir. Bu hediyelerden keyif alıyorum.

Birçoğu herhangi bir karaağacın bir sanat eseri olduğundan şüphe edebilir. Aklıma gelmiyor. Genelde başıma gelenleri size anlatacağım. İlk kez sinemaya gittiğimde filmin beni tüketmesine izin veririm, deneyime tamamen teslim olurum. Olup bitene ikincil bir düşünce yaratma sürecini devreye sokmamaya çalışıyorum: yargılama, eleştiri, analiz gibi - zihninizin yaptığı tüm bu gerekli ayrıntılı sökme. Birincil algılama biçimlerini takip etmeye çalışıyorum: örneğin, sezgi, duygular, ruh, isterseniz; ilhama açık olan parçanız.

filmin beni tekrar tüketmesine izin veririm . Ama üçüncü seferden başlayarak , ben kendim onu özümsemeye başlayacağım. Ekranda olup bitenler , bir bakış, bir hikaye parçası, bir bölüm, anlam gölgeleri içinde çözülüyorum . Kalbimin uçmasına izin verdim. Bir dahaki sefere başka bir şey olacak . Olay örgüsünün çok yönlülüğü,  heterojen  deneyimlerle dolu olması

yeterince büyük, kendimi bir an bir karakterle özdeşleştirirken buluyorum ve bir dahaki sefere diğer karakterin deneyimleri tamamen benimkine benziyor. Yüzüklerin Efendisi seminerlerimizde olan budur. Haftalık seminerin yarısında, katılımcılar içlerindeki Gandalf, iç Arwen ve iç Gollum hakkında konuşurlar. Bu bir sinema!

Nerede yapıldıklarına bakılmaksızın, ortalama Hollywood standardının altında kalan birkaç film daha var. Demek istediğim, geleneksel hikaye anlatma uygulamalarını takip etmemeleri. Bunlar, muhteşem Japon yönetmen Hayao Miyazaki tarafından yaratılan türden film hikayeleridir, örneğin, "Prenses Mononoke" ve "Ruhların Kaçışı". Bu filmler, yönetmen sadece farklı bir şey yapmak istediği için ortaya çıkmadı. Bence bu aynı zamanda bir algı farklılığı meselesi: Görünüşe göre Doğu'da, burada her gün yaptığımız gibi bir şeyleri zihinsel kutulara paketlemek alışılmış bir şey değil.

Sunuma Hollywood karşıtı bir yaklaşım Arsa, yalnızca Asya sineması için tipik değildir. Sinema tarihi boyunca, dünyanın her yerinden ustalar, olay örgüsünün genel kabul görmüş yapısını defalarca ihmal ettiler. Ve inşallah böyle olmaya devam edecek. Biz film yogileriyiz! özgür olmak istiyoruz Ve olasılıkları kullanma özgürlükleri, bizi geride tutan biçimleri kırmamız için bize en iyi şansı veriyor. Umarız bizi zorlamaktan asla vazgeçmezler.

Her durumda, Terrence Malick'in filmleri tam da bu. Yapılacak en iyi şey, arkanıza yaslanın, rasyonel sol beyninizi duraklatın ve deneyimin sizi doldurmasına izin verin. En önemlisi: düşünmeyi bırakın. Anlamaya çalışmaktan vazgeç. Bu tarifi bir düşünün, çoğu tablo için işe yarar. İki şeyden birini yapabiliriz. Ya da filmi önceden belirlenmiş basmakalıp düşünce kalıplarına itin. Ya da Gizem'e açıl, bırak resim bizi dönüştürsün ve ruhun şeklini değiştirsin.

İnce Kırmızı Çizgi'de çok fazla güzellik, çok fazla güç var. Ölüm-yeniden doğuş sürecinin ilk aşaması hakkında bir hikayeden çok daha fazlası. Ancak açılışı, filmlerin ne sıklıkla ölüm ve yeniden doğuş destanları olduğunun ve yukarıda bahsettiğimiz şeyden başladığının mükemmel bir örneği: Güvenli Bölge. Belki de Malik bunu bilinçli olarak yapan birkaç kişiden biridir. Bu yüzden burada, filmin sayısız hazinesinin sadece bir kısmına değineceğiz, ancak hepsine dikkat etmek isterim.

İlk çekimler gerçekten unutulmaz: Hans Zimmer'in müzik eşliğini açan sulu baslar, olan biteni boğmadan şiirselliği vurguluyor ve ekranda kokuşmuş bir bataklık göletine kayıyor.

timsah ve su altında kaybolur. Bu, "toksik rahim" dediğimiz şeyin mükemmel bir örneğidir .

birlik, ilgi, ihtiyaçların karşılanması ile dolu güvenli bir yuva olarak hayal edebiliriz . Ancak çoğu durumda , başımıza gelen çeşitli yaralanmalar onu zehirli ve güvensiz hale getirir. Ya hastalık gibi olmaması gereken hoş olmayan şeyler oluyor ya da ihmal ediliyoruz ve uygun bakım ve bakımdan yoksun kalıyoruz. Böylece temiz şeffaf bir gölet yerine bataklık oluşur.

Timsah, dışarıda gizlenen karanlığın, tehlikenin, kötülüğün ve şiddetin delici bir sembolüdür. Birçoğu, hayatlarında mevcut olan bir tür belirsiz kaygı veya tehlike hissinden bahseder. Bu kesinlikle zor bir çocukluk ile açıklanabilir. Ancak doğum da önemli bir rol oynayabilir. Sonra sahne değişir, bataklıktan cennetin kenarına - tarih öncesi ormana taşınırız. Aydınlık ve karanlık arasındaki savaştan bahseden ve "Birbirlerine mi rakip oluyorlar?" diye soran bir dış ses duyuyoruz.

Bu bir kravat. Mutluluğun nasıl kaybolacağını belirler. Ancak sonraki yirmi dakika boyunca gerçek bir cennetteyiz: Güney Denizi'ndeki bir adada bir köy ve yerli halkın Shangri-La'sı. Evleri, yolculuk başlamadan önce var olan iyi bir rahmin, mutlu bir çocukluğun ve masumiyetin tüm bileşenleri olan kahkaha, bolluk, sadelik, insani bağlantı, sevgi ve güvenlik cennetidir. Ve sonra iki asker kaçağı bu cennete giriyor. Adalılar onları masum çocuklar gibi kucaklıyor.

Asker kaçaklarından birini melek gözleriyle Jim Caviezel canlandırıyor. Malik'in her yerde tam da böyle gözlere sahip bir oyuncu aradığı söylenir. 132 rolü için onu seçen Mel Gibson gibi.

Mesih'in Tutkusu'ndaki İsa . Onun karakteri filmin ruhudur . Bu sahnede kendisi de adalılardan biri olabilir. Masumiyet ve saflıkla doludur .

Tabiat Ana'nın el değmemiş güzelliği arasında iki asker kaçağı eğleniyor . Savaşın olduğu dünyayı unuttular . Bir süre kaçtıkları destanlarını unuttular . _ Ve sonra onları takip eden bir gemi görürler - savaşın, sorumluluğun, savaşların ve ölümün sembolü . Cennet kızarmış yemek kokuyordu. Bu sembol su altında süzülen bir timsahı andırıyor . Doğum metaforunu kullanacak olursak kasılmalar başlar. Umarız ada boyunca savaşırlarken, yakında ölümden yeniden doğuşa giden yolculuğu yapacaklar . Ama şimdi rahimden ayrılma zamanı .

Caviezel'in karakteri yakın zamanda adaya dönmeyecek. Bu, savaşın dehşetiyle yüzleştikten sonra gerçekleşecek: ölüm, yıkım ve hayal kırıklığı. Ve cennetin artık olmadığını anla. Bu sadece maddi düzeyde olmadı, aynı zamanda üzerinde de oldu: kulübeler yıkıldı, ateş çukurları karardı, her yerde çöp var.

Masumiyetin sonu açıkça hissediliyor. Çocuklar dağılmış durumda. Yaşlı adamlar ihtiyatla gölgelerin arasından dışarı bakarlar. Her şeyin üzerinde boşluk ve umutsuzluğun mührü yatıyor. Malik'in fotoğrafı birçok mesaj taşıyor ve masumiyetin kaybı bunlardan sadece biri. Cennet Bahçesinden Sürgün Trajedisi. Cennet için çok fazla.

Kırık cennet.

Bu filmler arasında seyahat ederken nereden başladığımızı hatırlayın. Kayıp Balık Nemo'nun katıksız güzelliğine, masumiyetine ve sadeliğine tekrar bakın . "Kumsal" a dönmek ve okyanus coşkusunun tadını çıkarmak için her birimizin susuzluğuna . Ve The Thin Red Line'daki gibi , işler biraz daha karmaşıklaşıyor. Rahim veya ev, çok daha karanlık anıların kaynağı olabilir. Rahim 133'ü hatırla

ya da ev sadece doğduğumuz yer ya da hayatımızın ilk yılları değildir. Aynı zamanda arketipsel bir metafordur. Hayatımızın herhangi bir döngüsünün başlangıcında , evimizin atmosferini hissedebiliriz: bir ilişkiye başlamak , okumak için ayrılmak veya başka bir ülkeye taşınmak.

Bazen kendimizi güvende hissederiz , aniden bam! - sevdiklerimizden biri ölür: bir hastalık olur, bir kayıp, bir araba kazası - içimizde hüküm süren dünyaya bir saldırı veya açık bir şiddetli şok olarak hissettiğimiz her şey. Çok sayıda film de bu duyguyu aktarır. İşte onlardan birkaçı.

Jaws'tan daha önce bahsetmiştim . Açılış sahnelerinin sırası film tarihine geçti. Resmimize mükemmel bir şekilde uyuyor. Oyunun yaklaşık üç dakikasında, sevimli genç kız kıyafetlerini çıkarıp ay ışığında yüzmeye giderken sarhoş arkadaşı sallanıp ona katılmak için soyunmaya çalışıyor. Her şey yolunda: arkadaşlarla sahilde bir parti, yumuşak ateş ışığı, müzik ve alkol.

Birçoğu daha sonra ne olduğunu hatırlayacak, ancak o zamanlar bunun ne kadar şok edici olabileceği hakkında hiçbir fikrimiz yoktu. John Williams'ın müziğinden o kadar sık kullanılan bir pasaj ki, şimdi neredeyse bir parodi haline geldi. Sırt üstü yüzüyor, iyi bir rahim. Ve bir de Yüzyılın Saldırısı var - şimdiye kadar bir filmde meydana gelen en korkunç, en iğrenç şeylerden biri. Bu, pratik olarak, sonraki tüm sahnelerin çekileceği bir aydınger kağıdıdır. Ani bir güvenlik sonunun başlangıcını mükemmel bir şekilde gösterir, doğumun başlangıcı bir tehdit ve dışarıdan bir saldırı olarak algılandığında aynı şey fetüse de olabilir.

Tobe Hooper'ın yönettiği ve Steven Spielberg'in yapımcılığını üstlendiği sonraki bir film olan Poltergeist'te çok benzer bir şey oluyor. Film, başka bir boyuttan evine giren uğursuz ruhlara kanal olan küçük bir kızı anlatıyor . Bu hikayedeki son gece, film başladıktan bir saat kırk iki dakika sonra gelir. Atmosfer zaten sınırına kadar ısındı. Düşman ruhlar duvarlardan uçar ve her yere sızar.

Karanlık tarafa açılan kapılar sonuna kadar açık. Herkes korkmuştur. Görünüşe göre tüm bunlar zaten oldukça yeterli. Ama hayır. Spielberg ve Hooper için değil. Bu nedenle, yarı çıplak kahraman (elbette) bitmemiş havuza kayar ... geceleri ... bir fırtına sırasında. Kaygan ve kirli siyah duvarlarla çevrili karanlık suya.

Kulağa en kötü kabuslarımızdan bazılarının başlangıcı gibi geliyor, değil mi? Sonra tüm bu iskeletler ve yarı çürümüş cesetler onun etrafında süzülmeye başlar. Yanlış kıyıya tırmanmaya çalışırken ölüler arasında bocalıyor. Ama kemikli ellerine geri kaymaya devam ediyor. Bu, toksik uterusun başka bir parlak örneğidir.

Bunu yaşarsak, Güvenli Bölge bizim için Tehlikeli Bölge olur. Bize, önümüzde uzanan bilinmeyen ve muhtemelen korkutucu doğumun bile mevcut durumdan daha iyi olduğunu söylüyor. Bana iyileşmekte olan bir uyuşturucu bağımlısının bir aforizmasını hatırlatıyor: "Cehennemden geri adım atarak doğruca cennete gittim."

BÖLÜM 9

Tuzak bölgesi

 

Aragorn bu savaştan sağ çıkarsa yine de ayrı kalacaksınız. Sauron'un yok olmasına ve Aragorn'un kral olmasına izin verin ve tüm umutlarınız gerçek olsun, ama yine de fani hayatın acısını tatmalısınız. Kılıçla ya da yavaş yaşlanarak Aragorn ölecek. Ve teselli bulamayacaksın, hiçbir şey bu kaybın acısını azaltamayacak. Dünyanın varlığının son gününe kadar solmayacak ihtişamla taçlandırılmış, insanların kralının büyüklüğünü somutlaştırarak ölümle karşılaşacak. Ama sen, kızım, kış alacakaranlığı gibi seni beklenmedik bir şekilde kaplayacak karanlıktan ve şüphelerden nasibini alacaksın. Burada, kuruyan ağaçların gölgesinde kederinize nişanlı olarak yaşayacaksınız, ta ki dünya değişene ve sonsuz uzun yaşamınız solup gidene kadar. Arwen, burada sana göre bir şey yok, sadece ölüm.

~ Ayrıkvadi'nin hükümdarı Elrond'dan elf prensesi kızı Arwen'e: Yüzüklerin Efendisi: İki Kule

Maximus'a Proximo: Biz ölümlüler sadece gölgeler ve tozlarız.

~ Gladyatör

Phil: Hava durumunu öğrenmek istiyorsun ama yanlış Phil'e soruyorsun . Ben kendim size kıştan bahsedeceğim : soğuk, gri olacak ve günlerinizin sonuna kadar sürecek .

~ Köstebek Günü

Pee-wee Herman: Sanki büyük bir kazağı çözüyorsun ve diğer yandan birileri sürekli yeni sıralar, sıralar, sıralar, sıralar, sıralar, sıralar, sıralar...

~ Pee Wee'nin Büyük Macerası

Miriam: Oyun alanlarından gelen gürültü yerine, kulaklarımda bir umutsuzluk çınlıyor. Çocukların seslerinin duyulmadığı dünyada garip bir şeyler oluyor.

~ İnsan çocuğu

Güvenli Bölge cennet ve birlik olarak deneyimlenirse, Tuzak Bölgesi güvenli bir şekilde cehenneme benzetilebilir. Ve eğer zehirli rahim cehenneminden, Güvensiz Bölge'den geliyorsanız, o zaman ikinci aşamada cehenneme daha da derine, cehenneme dalmanız gerekecek. Doğum süreci veya yolculuk başladığında (deneyimimizin iki algı düzeyinde yaşandığını unutmayın), cennetten kovulma yaşarız. Birdenbire kendimizi yalnız, boş, güçsüz, depresif, utanmış hissederiz, özgüvenimiz azalır - her şey daha önce hissettiklerimizin tamamen tersidir.

Bazen dışlanmayı hak ettiğimiz için artık güvende olmadığımızı düşünürüz. Bunun bizim hatamız olduğunu düşünüyoruz. Kendimizi kurban gibi hissetmemiz de mümkündür. Tuzak Bölgesi - Ana Seviye

bu her yeri kaplayan , hepimizin aşina olduğu duygu. Ne olursa olsun, artık sadece kendimize güvenebiliriz .

doğuma odaklanırsak , deneyimlenen yeni ve bağımsız bir acı düzeyi keşfederiz . Çünkü Tuzak Bölgesi'nde fetüs gerçekten umutsuz bir durumda. Rahim ağzı açık olmadığı için henüz ilerleme ihtimali yoktur. Ve tünelin ucunda ışık yok.

Tuzak Bölgesi'ne girmek cehenneme, karanlığa, mutlak yalnızlığa ve ani ölüm korkusuna düşmek gibidir. Kahramanın Yolculuğu metaforunu kullanacak olursak, bu, her şeyin alt üst olduğu, kafa karışıklığı, korku ve umutsuzlukla dolu paralel bir dünyanın kapılarından geçtiğimiz andır.

Bu, "Hayat boktur ve sonunda ölümdür" denen bir gezegendir. "Hayat bir gözyaşı perdesidir" kategorisinin dünyası. "Peki neden tüm bunlar?" Zaman durmuş gibi görünüyor. Aklıma şu geliyor: “Artık buradayım. Ben hep buradaydım ve hep burada olacağım." Bana Fellini'nin resimlerinden bir sahneyi hatırlattı: Palyaçolar ve kuklalardan oluşan çılgın bir karnavalda sonsuz bir atlıkarınca. Sanırım hayatının en azından bir noktasında bu dünyayla karşılaşmamış birini görmedim. Atölye çalışmalarımızda katılımcılar bu deneyimden bahsederken "Bu bir şaka değil, ne olduğunu biliyoruz" der gibi başlarını sallarlar.

Tuzak Bölgesi Önizlemesi: Çıkış Yok.

Çağrıyı duyduğumuzda cevap vermeliyiz. Rahmin duvarları öyle ya da böyle kasıldığında, ayrılık saati gelir. “Zorla sürüklemek” ifadesinde yeni anlamsal nüanslar ortaya çıkıyor, değil mi? Yolculuğun bu aşamasında, aynı anda iki şeyi düşünme eğilimindeyiz. Bir yandan, derinlerde hoş bir gıdıklanma hissi yaşarız, doğumun ölüme hazır olmamızı gerektireceğinin farkına vardığımızda kalp çarpıntısı yaşarız. Doğum gerçekten de yaşamı tehdit ediyor . Kesinlikle öyle, en azından, onu soğukkanlılıkla değiştiriyor . Öte yandan, yapmanız gereken tek şeyin sarı tuğlalı yol boyunca atlamak olduğuna inanıyoruz - ben de önemli! - ve kafamızı karıştırıyor. Ama basit olmaktan çok uzak.

İster Kahramanın Yolculuğu ister doğum süreci olsun, kendimizi iki karşıt gücün arasında kalmış buluyoruz. Biri bizi ilerlemeye zorlarken, diğeri kesinlikle yolumuza çıkıyor. Bunu hayatımızın bir noktasında kendimizi umutsuz bir durumda bulduğumuzda duygu düzeyinde hissedebiliriz. Rahim kasılmalarının fetüsü her yönden sıkıştırması da güçlü bir fiziksel deneyim olabilir. Sanki göğse on tonluk bir ağırlık bastırılıyor. Nefes alamıyoruz. Baş, boyun ve omuzlar bir mengenede. Yetmişlerin sonunda, George Lucas bize uzay gerçekliklerinde benzer bir şey gösterdi.

Yıldız Savaşlarından bahsediyoruz . Kahramanlarımızın Ölüm Yıldızı'nda mahsur kaldığı ilk zamanı hatırlıyor musunuz? Bir çatışma çıktı ve ardından Luke, Han, Prenses Leia ve Chewie dev bir çöp kutusuna düştü. Poltergeist'teki havuzu çağrıştırıyor : tanımlanamaz molozlarla dolu karanlık, uğursuz sular. Orada kimin suçu olduklarına dair kısa bir tartışmanın ardından suyun yüzeyindeki dalgalanmaları fark ederler. Bir an için kirli çamurdan pullu bir sırt çıkar ve tekrar altına saklanır.

Bu sana bir şey hatırlatmıyor mu? Daha önce burada bulunduğumuzu düşünüyorsanız, haklısınız. Bu zehirli bir rahim: endişe, tehlike, dışarıda gizlenen bilinmeyen. Ürpertici bir göz çıkar ve onlara bakar. Hatırlıyor musun o zaman Luke 140

su altında saklanıyor. Onu yakaladı! Başlamak için kesinlikle ciddi bir iddia. Ama tam bittiğini düşündüğümüz anda, aniden geri atlıyor!

Sonra donuk bir ses duyuyoruz. Bir çeşit uğursuz gürültü. Ve sonra duvarlar hareket etmeye başlar. Kahramanlarımız onları zaptetmek için ellerinden geleni yapıyor ama hiçbir şey olmuyor. Bu sadece bir çöp tenekesi değil, bir çöp presi. Bu sadece zehirli bir rahim değil. Bu etrafımızda kapanan tehlikeli bir doğum kanalı. Giderek küçülüyor. Çıkış yok. Geri dönülmez bir şekilde sıkışmış durumdalar, çıkmanın bir yolu yok, hareket edecek hiçbir yerleri yok. Çaresizler. Her şey boşuna, bu son. Basınç maksimum noktasına ulaşır, ben buna "düzleşme noktası" derdim.

Bir dakika bekle. Ne de olsa ilk altı filmin ancak yarısı geçti. Şimdi hepsi ölemez. R2D2 ve C3PO ^[22]droidlerinin onları kurtaracağına hiç şüphe yoktu . Yaşasın! Bunu ilk gördüğümde, şaka yapmıyorum, insanlarla dolu tüm sinema rahat bir nefes aldı. Hayatta kaldıkları için değil, filmin yarısından fazlasının önde olduğunu biliyorduk. George hepsini orada öldürmeyecekti. İç çektik çünkü kendi hayatlarımızdan ve belki de bilinçsizce doğumumuzdan gelen bu tür baskılara aşinayız. Hepimiz aynı şeyleri yaşadık: umutsuzluk, çıkmaz, iktidarsızlık, dünya küçüldüğünde bunun ne anlama geldiğini hepimiz biliyorduk.

Bu sefer Lucas oldukça komik bir şey yaptı , bir tür ebeveyn sansürü uygulayarak korkunç bir durumu kabul edilebilir renklerle resmetmeye çalıştı . Steven Spielberg, Indiana Jones and the Temple of Doom'da benzer bir şey yaptı . Ancak bu durumda, Indiana ve arkadaşı kendilerini delmesi gereken çelik bıçaklarla süslenmiş gizli bir kapının arkasında buldular . Bu sefer yaşadıklarımız hiç komik değil . Daha çok "16 yaşından küçük çocuklar " kategorisine giriyor . Filmlerde hep böyle bir duyguya kapılırız .

Çocukken Karındeşen ^[23]Jack hakkında bir film izlemiştim . Resim, bir kare dışında tamamen siyah beyazdı. Resmin Jack'in asansör boşluğuna girdiği, asansör kabininin tam üzerine indiği ve şimdi ezileceğini bildiği o kısmı vardı. Kamera, asansörle birlikte hızla Jack'in vücudunun düzleştiği zemine yaklaşır. Bu tablonun tek renkli çekimleri Jack'in iç organları ve döşeme tahtalarından damlayan kandı.

Çocukken bu filme nasıl girdim? Bence bu sadece şans. Ayrıca bu, filmlerin şu ya da bu şekilde kategorize edilmesinden çok önceydi. Ama demek istediğim, bu tür bir gerilimin birçok fotoğrafa hakim olduğu. Hapsedilmeyle ilgili herhangi bir film: The Great Escape, The Shawshank Redemption, Cold Blooded Luke, OZ Prison televizyon dizisi . One Flew Over the Cuckoo's Nest ve diğerleri gibi bir akıl hastanesi hakkında herhangi bir harika film , hepsi bu delici, çıldırtıcı duyguyu uyandırır. Çünkü hepimiz şu ya da bu şekilde kapana kısılmanın ne anlama geldiğine aşinayız : fiziksel, duygusal ya da entelektüel olarak.

Daha da kötüsü, hemen her durumda, iyi bir rahmin hatırası olsa da , özgürlüğün tadına bir yerlerden aşinayızdır . Ve hepimiz oraya geri dönmek isteriz . Ama biliyor musun? Gerçekleşmeyecek. Hiçbir şey böyle değil. Duvarlar yaklaşsa bile ilerlemek zorunda kalacağız. Bu sadece duyuların bir yanılsamasıdır.

mavi periyi arıyorum.

Bir aidiyet duygusu, birlik, “yoga”nın anlamı olan evrensel bir bağ ya da temel bir ev duygusu, en karanlık dönemleri bile biraz daha parlak hale getirebilir. Bu, içsel bağlantıyı, iyi bir rahmin hatırasını ve anne ile birliği hissedebilirsek olur. Ama doğum başladıktan sonra anne karnından ya da mecazi anlamda anne evinden uzaklaştırılıp cennetten kovulduğumuzda ve güvenlikten mahrum kaldığımızda, bazen bu deneyimi hatırlayamayız ve yeniden bir araya gelemeyiz. Görünüşe göre sadece acı verici bir yalnızlığımız var. Buna aşinayız. Aramızda kim hayatımızda böyle anlara sahip olmadı ya da en azından birkaç tane? Ruhun her yolculuğunda, yolculuğun bir kısmını yalnız kat etmeliyiz.

Bu arketipsel yalnızlığın sinemaya nasıl yansıdığını göreceğiz. Sadece bize değil, film yapımcılarına da tanıdık geliyor. Ve her zaman Star Wars'taki kadar hafife alınmaz . Bazen mutlak dolaysızlığıyla alına çarpan, acı ve ıstıraba neden olan çıplak, acı gerçektir.

"Bit" olup olmadığını kontrol edin

Peki, "bit kontrolü" nedir? Bu, izleyicilerde güçlü bir duygusal tepki uyandırmak için kullanılan ucuz bir manipülatif tekniktir. Örneğin, komedilerde, daha komik bir şey bulamadıklarında bu, bir tür hilekâr nüktedanlık veya "tuvalet mizahı" dır. Korku filmlerinde, durumu ustalıkla tırmandırmak veya psikolojik olarak gergin bir atmosfer yaratmak yerine, ölüler ara sıra bir mezar uluması ile dışarı fırlarlar. Ve dizilerde "Tenderness"ta olanlar olacak.

Şimdi ondan hoşlanıyorum. Ve daha önce, beni her seferinde rutinden tamamen çıkardı. Ekranda olup bitenlere tamamen daldığım anda Debra Winger'ın karakterine kanser teşhisi kondu ve o öldü. Affedersiniz, bu bir "bit" testi miydi? Film zaten oldukça gergindi: yaratıcılar ellerinden gelenin en iyisini yaptılar, hatta daha fazlasını yaptılar. Ancak böylesine sevimli ve çekici bir karakteri öldürmek, birkaç gözyaşı daha sıkmanın ve seyirciden garantili bir tepki almanın en ucuz ve en kolay yolu. Sadece o kadar da gerekli olduğunu düşünmüyorum. Temelde sadece beni kızdırdı.

Peki, tamam, bu beni çekirdeğe vurdu. Ama biliyorsun, zaten gergindim. Ve bu ölüm, katarsisimin geri kalanını da buruşturarak işi tamamladı. Sonunda, öfkem geçtiğinde, ana metindeki ifadeyi kullanırsam, "çıplak, acı gerçeğe,

acı ve ıstıraba neden olur ." Neden? Özellikle film yogası yaparsam . İyileşmem için gerekliyse , bırakın film beni tamamen içine alsın. Bazen diğer yanlış tarafta yürümeniz gerektiğinden şüphe etmeyin . Sevecen dil şüphesiz beni yiyip bitirdi. Evet, evet, haklısın. “İyileşmek için bir fırsat! İyileşmek için bir fırsat!" Aynı şeyi düzelttiler.

Örneğin, Steven Spielberg'in Yapay Zekasını ele alalım . Özünde bu, yapay bir çocuğun maceraları ve gerçek olma mücadelesi hakkında destansı bir destan olan Pinokyo'nun hikayesidir. Filmin ana temalarından biri: anneden ayrılma, ölüm-yeniden doğuş matrisinin tuzak bölgesi. Öyleyse, başladıktan 13, 3 dakika ve sekiz saniye sonra parçayı seçin, iki kutu kağıt peçeteyi unutmayın ve güvenilir birinin elinden tutun. Matrix'te olduğu gibi , Cypher Neo'ya tüm hayatının bir yanılsama olduğunu keşfetmeden önce şöyle demişti: "Emniyet kemerini bağla, Ellie ve Kansas'a, 'Üzgünüm ve hoşçakal! ".

Bu sahneden önce bile filmde şeytani bir şeyler oluyor. Bir çift, kendi oğulları komada olduğu için David adında bir robot çocuk satın alır. Robotu ellerinde tutmaya karar verdiklerinde, robotu geri dönülmez bir şekilde yeni annelerine mutlak sevgiye programladılar. Bir kez gerçekleştikten sonra, bu değişiklik nihai ve geri alınamaz hale gelir. Yazarken bile endişeleniyorum. Neden? Çünkü her çocuğun başına gelir. Her birimiz annemizi sevmek için programlanmışız. Bu yüzden bu ilişkiler çok trajik olabilir. Çünkü hepimizin bildiği gibi bu orijinale zarar vermenin birçok yolu var.

bağlantı. Ve aşka bağlı kalarak , kayıplara maruz kalıyoruz. Ben buna şeytani derim.

Filme dönersek: Tüm tahminlerin aksine, gerçek çocukları aklını başına toplar ve çok gaddar, kıskanç ve kurnaz olduğu ortaya çıkar. Çiftin, David'in fabrikaya geri götürülmesi ve yok edilmesi gerektiğine karar vermesine yol açan bir dizi olay düzenler. David ve annesinin fabrikaya gittiği gün gelir.

David'in annesine duyduğu mükemmel aşkı hayal bile edemezsin. Gerçek gerçeği konuşuyorum. David, hayranlık ve mutlulukla doludur. Pikniğe gittiklerini sanıyor. Annemin kafası tamamen karışmış durumda çünkü David'i hala seviyor, büyük bir suçluluk hissediyor ve onu yok edip etmeme konusunda tereddüt ediyor. Fabrikanın hemen önünde aniden fikrini değiştirir ve bir köy yoluna sapar. Onu yok edemiyor, bu yüzden onu orada bırakmaya karar veriyor. Ve böylece, hiçbir şeyden şüphelenmeyen David, annesiyle baş başa bütün günü dört gözle bekleyerek ağaçlara koşar. Daha sonra onu burada bırakacağını söyleyerek kafasını karıştırır. Ve David, mutlak güven için programlandığı için tüm bunların neyle ilgili olduğunu anlayamıyor. "Bu bir oyun mu?" diye sorar. Ama sonra anlamaya başlar. Yaşadığı acı gerçekten yürek burkan.

Annesi gidiyor. "Bu zalim dünya için üzgünüm" diye ağlıyor . Yeryüzündeki her insan er ya da geç aynı şeyi duymaz mı? Richard Buckminster Fuller'ın deyişiyle, yaşam denen uzay gemisi için bir el kitabımız yok. Zaman zaman hissedeceğimiz acı ve yalnızlıkla baş etmenin kurallarını bilmiyoruz.

Arabayla uzaklaşırken ve dikiz aynasında David'in yolun ortasında tek başına durduğunu görüyoruz - bu mükemmel bir 146

an. O, elbette, muazzamlığında mükemmel olabilir . Ama sadece bunda değil, kendi içinde mükemmel. O bir kristal gibidir , berrak ve ışıltılıdır. Spielberg bu reddedilme, kayıp ve yalnızlık hissini doğru bir şekilde aktarabildi . Bazen bunu nasıl yapabildiğini düşünüyorum. Çocukluğu hakkında hiçbir şey bilmiyorum . Her ne olursa olsun , bu arketipi tamamen somutlaştırdı .

Kendini bulmaya çalışan bu kayıp çocuk hissinin daha önce sinemada bu sahnedeki kadar güçlü ve etkileyici bir şekilde aktarılmadığına inanıyorum. David, yalnız kaldıktan sonra kendisini, geleceğin bir tür Las Vegas'ı olan cazibe merkezinde bulur ve burada ısrarla Mavi Peri'yi arar. Pinokyo gibi o da Mavi Peri'nin kendisini gerçek bir çocuğa dönüştürüp dönüştüremeyeceğini görmek için aramaya çıkar. Kendini suçluyor - anlıyor musun: kendini? Çünkü annesi onu sevmiyor. Ve gerçek olursa her şeyin değişeceğini düşünüyor. Kaçımız orijinal acıyı iyileştirmek ve sevgiye layık hissetmek için kendi tarzımızda böyle bir ritüel gerçekleştirdik?

Cehenneme giden yol.

Güvenlik Bölgesi cennet gibi görünüyorsa, ikinci aşamanın - Tuzak Bölgesi - kesinlikle cehennem gibi göründüğünü hatırlıyor musunuz? Bize güvenli bir ortamdan tam tersine, sadece tehlikeli değil, aynı zamanda korku ve karanlıkla dolu bir ortama atılmışız gibi gelebilir. Bu nedenle, genellikle tuzağın Bölgesi alt dünyaya bir iniş olarak deneyimlenir.

 

şamanik inisiyasyon

İlginç bir şekilde, ölüm ve yeniden doğuş , gezegendeki en eski dönüşümsel uygulamalardan biri olan şamanizmin de bir parçasıdır . Yaşı tam olarak bilinmiyor, altmış bin, belki de daha fazla. Şimdi tüm dünyada popüler. Bir çırağın şaman olabilmesinin yollarından biri, kendisinin ölüm-yeniden doğuş sürecinden geçmesidir. Bu bir kez gerçekleştiğinde, bazı eski modası geçmiş parçaları öldükten ve kendilerine dair yeni, daha bütünsel bir farkındalık içinde yeniden doğduktan sonra, kendilerine şaman diyebilir ve şifa ve dönüşümde başkalarına eşlik edebilirler.

Şamanlar genellikle, iblislerle karşılaştıkları ve canavarca varlıklar tarafından parçalanıp yendikleri Nether'e seyahat etmeyi anlatırlar. Ölümden geçtikten sonra, bir kartalın sırtında, Dünya Ağacına tırmanarak veya başka bir şekilde Üst Dünya'ya yükselirler. Bu  yeniden doğuşu simgeliyor.  Sık sık sinemada

bu  eşik  geçişi  şu durumlarda gerçekleşir:

Kahramanın Yolculuğu terminolojisini kullanın. Tabii ki,  filmin  doruk noktasının  bir kısmı

cennete  yükseliş veya başka bir  şey çok

mübarek yer.

Cehenneme giden bu yolculuğu harika bir şekilde anlatan bir sahneye dönmek istiyorum. Bahsettiğimiz Tuzak Bölgesi'nin birçok unsuru var. En seçkin film değil. Ama o iyi. İçinde gruplarımızın üyelerini her zaman heyecanlandıran birkaç bölüm var. Bu Jacob's Ladder , Adrian Lyne. Film 148

Aklını yitirmiş gibi görünen Tim Robbins'in canlandırdığı bir Vietnam Savaşı gazisinin hikayesini anlatıyor . Savaş sırasında bazı ilaçların onun üzerinde test edildiği ve şimdi halüsinasyonlarla eziyet gördüğü ortaya çıktı . Her halükarda, 27. bölüme, filmin bir saat on beş dakikasına ihtiyacımız var. Bu sahnede kendisine bir araba çarpıyor ve hastanede kalıyor. Onu röntgene götürüyorlar, kocaman gözlerle yukarı bakıyor ve inanılmaz derecede canlı bir halüsinasyon yaşıyor.

İlk başta her şey her zamanki gibi. Sonra resim biraz kararıyor, uğursuz, yavaş büyüyen bir gürültü beliriyor. Aniden, kendisini korkunç görüntüler ve seslerle dolu şeytani kabuslar dünyasına inerken bulur. Önce akrabasının ezilmiş bisikletini görür ve bu onun için çok acı bir hatıradır. Ve sonra kendini ancak en kötü kabuslarda hayal edilebilecek bir psikiyatri hastanesinde bulur. Grotesk karakterler ortaya çıkıyor: çarpık yüzler, ağızlarından salyalar damlıyor, başlarını tel bir çite çarpıyor. Bir bebeği besleyen çılgın bir kadın var, geri kalanı tutarsız bir şekilde mırıldanıyor ve gözlerini deviriyor. Resim senin için açık.

Ama yine de çiçekler. Nasıl hareket ettiğini görmesek de: basamak veya asansör yok, aşağı indiğinden oldukça eminiz. Ancak şimdi beyaz karo zemin kanla kaplı ve sadece inlemeler ve çığlıklar duyuluyor. Ve şimdi onunla birlikte sedye, sakat, yarı insan kalıntılarının yatan yığınlarının yanından geçerek vücut parçalarına ve bağırsaklarına rastlıyor. Sonunda, kafası tamamen ürkütücü uzaylı hareketleri yapan, ürkütücü görünümlü, zincirlenmiş bir sadomazoşistin arkasında bir köşede kaybolur. Yeraltı dünyasının atmosferi oldukça doğru aktarılmış değil mi?

Ağır bir film olduğunu itiraf etmeliyim . Ama deliliğimizin kesinlikle kendi sistemi var. Bu film, tam olarak üretmesine rağmen şok etkisi nedeniyle seçkiye dahil edildi. Bu sahnenin çarpıcı görüntülerinin, Trap Zone ile ilgili güçlü derin hisler ve anılar uyandırdığına güvendik. Her şeyden önce, bir tuzak veya çıkmaz sokak hissidir. Yukarıda da söylediğimiz gibi klasik çıkmazlardan biri:  Kilitlenmek.

Psikiyatri Hastanesi.

Neden psikiyatri hastanesi? Yolculuğun bir aşamasında, ölümü deneyimlediğimiz halde henüz yeniden doğmamışken, kendimizi deliriyormuş gibi hissedebiliriz. Bunun nedeni, eski düşünme biçiminin bizi terk etmesidir. Dünya ile bağlantımızı kaybediyoruz. Anlam ve anlayış için can atıyoruz ama onların zamanı henüz gelmedi. Olacak, ama biraz sonra. Ve şimdi, her şeyin alt üst olduğu bir Tarot destesindeki Asılan Adam gibiyiz. Çıkmaz sokak hissine aklını yitirme hissini ekle ve kendini bir deliler hastanesinde bulacaksın. Hiç böyle bir yerden çıkamamakla ilgili kabuslar gördünüz mü? Bu tür rüyalarda mutlak cehennem hüküm sürer, öyle ki uyandığınızda kendinizi mutluluğun zirvesinde hissedersiniz.

Peki ya kan ve vücut parçaları? Birincisi, doğumun fiziksel süreci o kadar travmatik olabilir ki, sanki bir parçalanmış gibi hissettirebilir. İkincisi: Başka bir anlayış düzeyinde, kaçınılmaz ölümümüzü sembolize eder. Psikolojik ve ruhsal ölüme bile bedensel bir ölüm hissinin eşlik edebileceğini unutmayın. Kenardaki bir notta söylediğimiz gibi, ölüm bize şaman ayinlerinde olduğu gibi sembolik olarak görünebilir: bedenin parçalara bölünmesi olarak. Birçok mit bu sembolizmi taşır. Mısır mitlerinde bu, Osiris'in başına geldi ve

Yunanca - Orpheus ve Dionysus ile. Bu, tüm kültürlerde ortak olan bir arketiptir.

Bir yönetmen filminde bu tür bir dil kullandığında, gücünü hemen kişiselden arketipsel düzeye yükseltir. Aslında yapmış olmasına rağmen, Line sadece tiksinti uyandırmak istemiş değil. Sonuçta ekranda görünenlerin çoğu bilinçsiz yönetmenden geldiği için bizi çok etkiliyor. Ama sadece onun bilinçaltından değil, bizimkinden de.

köle ol

Olağanüstü sessiz filmlerden biri olan Fritz Lang'ın "Metropolis" inde, Trap Zone'un gölgelerinden birini özel bir netlikle gösteren harika bir bölüm var. İçinde kahraman, Metropolü besleyen devasa bir yeraltı mekanizmaları kompleksini keşfeder. Çoğunlukla katı geometrik şekiller olan özlü siyah- ­beyaz görüntülerden, yeraltı dünyasının bir resmi olsa bile şiirsel uyumla dolu bir video sekansı oluşturulur. Önümüzde, ateş ve buhar kusan karmaşık mekanizmalar, tekerlekler, kaldıraçlar ve kazanlardan oluşan bir labirent var.

Karıncalar veya arılar gibi, işçiler de her yerde koşturuyor. Sonsuz iş döngüleri, mekanizmaların yanlışlıkla arızalanmaması için kaldıraçların indirilmesi, ayarların yapılması ve çarkların ve dişlilerin hassas dengesinin korunmasından oluşur. Onlar makinelerin köleleridir. Sanki makinelerin (şehri yaşatmak gibi) kendi zevklerinden başka bir amaçları yokmuş gibi. İnsanların, makinelerin uzantıları olarak hizmet etmekten başka bir amacı ve yaşamı yoktur. Tanıdık, değil mi? Gezegenimizdeki günlük hayatta kalma rutinini çok anımsatıyor.

Kahramanımız dehşet içinde. Bu bir uyandırma çağrısı. Her şeyin yolunda olduğu ve yer altı katlarından is ve terle lekelenmemiş güzel bir yüzeyden yeni geldi. Şimdi 151 görüyor

doğrusu. Aniden, enstrümanlar önemli ölçüde aşırı ısınma gösterir . Kazanlardan alev, buhar ve duman çıkıyor . Panik içindeki bir işçi sıcaklığı düşürmeye çalışır . Bana eski Ed Sullivan şovundaki bir sürü dönen zile çaresizce tutunmaya çalışan bir karakteri hatırlatıyor ama bu sefer gülmüyoruz. Cihazlar dinlemiyor. İşçi elinden gelenin en iyisini yapıyor ama hiçbir şey işe yaramıyor. Makine patlar ve tüm devasa mekanizma parçalanmaya başlar. İnsanlar iskeleden ateş fıçılarına düşüyor ve diri diri kaynatılıyor. Bu gerçek bir cehenneme dönüşüyor.

Tam bu sırada kaosun içinden harika bir görüntü çıkıyor. Makine alev dişli geniş açık bir ağza dönüşür. Ve aniden işçiler, dev bir ağzın önünde merdivene tırmanan büyülü bir köleler dizisine dönüşür. Açık ağza ulaştıktan sonra düşerler ve içinde kaybolurlar. Altyazılarda kahramanımızın  "Moloch!" İşçiler çalışmalarına devam ediyor

onları yiyip bitiren korkunç ağza cenaze alayı.

Moloch'un, Kuzey Afrika'da Roma ile yaptığı savaşlarla ünlenen bir şehir devleti olan Kartaca'nın kana susamış tanrısı olması dikkat çekicidir. Hannibal'in bir Kartacalı olduğunu hatırlayabilirsin. Her durumda, Kartaca'da yaşayan bebeklerin Moloch'a kurban edilmesiyle sakinlerin refahının sağlandığı bir gelenek vardı. Bir düşünün: bebeklerin kurban edilmesi. Bu Tuzak Bölgesi için bir metafor değil mi? Birçoğumuz evimizde veya anne karnında herhangi bir endişe bilmiyorduk ama sonra doğumun başlaması veya Seyahate Çağrı bizi bir esenlik atmosferinden çıkardı. Gezgin veya fetüs kurban edildiğini, kurtlar tarafından yenmek üzere atıldığını, inanılmaz derecede savunmasız olduğumuzu ve yalnızca kendimize güvenebileceğimizi algılayabilir.

Moloch ile başka bir güçlü ilişki daha var. Hiç işinizde, ilişkilerinizde, başka herhangi bir şeyde, sonsuz bir monotonluk içinde gırtlağınıza kadar gittiğinizi hissettiniz mi? Tekerlekteki bir sincap gibi, olduğun yerde koşmaya devam edersin. Hepsi boşuna. Hiçbir şeyin mantıklı olmadığını. Neden kavga? Ne yaparsam yapayım, hiçbir yere gitmiyorum. Tek amacı enerjimizi çekmek olan anlamsız bir sürecin bir şekilde kölesi olduğumuzu hiç düşündünüz mü?

Kahramanımız Metropolis'in yeraltını gördüğünde böyle hissetmişti. Tüm büyük sahne, dev Moloch tarafından kölelerin yutulmasına dönüştürüldüğünde, bize hayatımızdan kırıntıları hatırlatmadı mı? Çünkü bir noktada isimsiz makineler yığınına, bizi yok etmek isteyen ruhsuz bir sisteme kurban edildiğimizi de hissediyoruz? Ve uyanmadan önce, her gün köleler gibi doğrudan bu iblisin ağzına gidiyoruz.

Umutsuzca montaj hattından uzaklaşmak istiyoruz. Bu duygudan kaçma, kendimizi özgürleştirme çabası, bizi dönüşmeye iten ana sebeplerden biridir. Ölüm-yeniden doğuşun amacı budur. Ama Moloch aşamasında yaşayan bir cehennemdeyiz. Tünelin ucunda ışık yok. Bize öyle geliyor ki sonsuza kadar burada, sonsuz dönen bir çarkta kalacağız.

en başta bahsettiğimiz "Blade Runner" filminin parlak ve tüm kurallarını yıkan filminden bir alıntı geliyor aklıma . Rutger Hauer'ın canlandırdığı Roy Batty süper bir kopya, hayatı her an sona erebilecek bir android ve bunu biliyor. Harrison Ford'un Deckard'ını tutuyor, "ruhunu akıtması" gereken, ama şimdi sonsuz yağmurda harap bir binanın çatısından sarkan bir kopya avcısı. Elini açabilir veya çekebilir. Sonra Roy 153, Deckard'a şöyle diyor: “ Sürekli korku içinde yaşamaya alışkın değil misiniz? “Bir köle böyle hisseder .”

Roy yüzde yüz haklı. Bir katil korku içinde yaşamalıdır . Korku bizi esaret altında tutar . Adsız Alkolikler Büyük Kitabı'nın dediği gibi , bizi yönlendiren yüzlerce çeşit korku vardır. Ve en kötülerinden biri, bir tür sonsuz rutin, umutsuzluk ve anlamsızlık cehenneminde sıkışıp kalma korkusudur . Ölüm-yeniden doğuş bizi bu yüzlerce korkudan en azından birkaçından kurtarabilir ve bu, onun peşine düşmeye karar vermemizin en iyi nedenlerinden biridir. Bazıları ölüm korkusu gibi çok derin olabilir. Bu harika bir fırsat değil mi?

Tuzak Bölgesi'nde, çıkış yolu yokmuş gibi hissediyoruz. Bize öyle geliyor ki dünyanın tek olası resmi bu, her zaman böyleydi ve başka türlü olamaz. Dediğimiz gibi burası, Metropolis'te olduğu gibi temel özelliklerinden biri umutsuzluk olan, ziyaret ettiğimiz dünyalardan sadece biri. Ama başka dünyalar da var. Ve onlara ulaşana kadar beklemek mantıklı. Geçici bir barınak inşa edin, arkanıza yaslanın ve izleyin. Aniden bir şey yaklaşmaya başlar. Ben hissediyorum. Ve sen? Ve aşağıda, tünelin sonundaki o ışık da ne?

Yakında yeneceksin.

Yüzüklerin Efendisi üçlemesi hakkında yazmayı düşünmedim , en azından bu kitapta. Bu film bana o kadar yakın ki ona ayrı bir cilt ayırmak istiyorum. Ve kesinlikle yapacağım. Ama şimdi karşı koyamıyorum. 1982'den Yüzük Kardeşliği'nin vizyona girmesine kadar dünyada koşulsuz güvenebileceğim bir şey olduğunu söylemeliyim . Tüm zamanların en sevdiğim filmi olan Blade Runner hakkındaydı . Burada kendi körlüğüm hakkında çok konuşuyorum. Bir "Kardeşlik 154

yüzük" sözlerime cevap verdirdi ve bir numaralı filmim oldu . _ _

The Brotherhood'u izlemeyi bitirdiğimde ve bir şekilde sinemadan sürünerek çıktım, bu güzellikten ve güçten gelen mutlak zevkin gözyaşları kuruduktan sonra, bu hayatta beklemediğim bir şeyin olduğunu fark ettim: Her zaman yeni bir favori filmim vardı. Şimdi bunlar Yüzüklerin Efendisi üçlemesinin sonsuza dek en sevilen üç filmi. Tüm samimiyetimle söyleyebilirim ki, bu şaheser seyircilerin en yüksek taleplerini karşıladı.

Daha güzel bir şey yoktu. Olmayacağını söylemek istemiyorum! Hatta ara sıra iki kez yıldırım çarpıyor bana. Peter Jackson, Tolkien'in çalışmasına dayanan iki tam uzunlukta bölümden oluşan bir resim çekerken, eşit derecede mükemmel iki eser daha bekleniyor: Yüzüklerin Efendisi üçlemesinin bir ön filmi olan Hobbit . Dahası, hikaye genişletilmiş ve Silmarillion gibi bir şaheserden alınan malzemelerle desteklenmiştir. Peter'ın meslektaşı Philippa Boyens ile birlikte çalışması harika. Üçlemenin senaryosunda birlikte çalıştılar. Yönetmenin kim olacağına inanamayacaksınız: Pan's Labyrinth ve Hellboy dilogy'nin dahi yazarı Guillermo Del Toro. O harika ve yönetmen koltuğunda Peter Jackson'ın yerini alabilecek tek kişi o.

Ama kaderimde sinema cennetine geri dönmek olmasa bile, başka bir yeni filme ihtiyacım yok. Bu duygu için şükran doluyum. Sanki hayatımın küçücük bir alanında bile tamamen üstesinden gelme şansım vardı ve sadece bir kez olsun uzun süredir devam eden bir insani hayattan daha fazlasını alma arzusu. Bu paha biçilemez bir hediye.

Bunları konuşurken bir şey daha söylemek istedim. Üçlemeyi okulda okudum ve hayatım değişti. O zamandan beri birçok kez okudum ve bazı sahneler sonsuza kadar kalbime kazındı. Sanki olayların bir parçasıymışım gibi neler olduğunu hissedebiliyor, koklayabiliyor, görebiliyor ve hissedebiliyorum. Pek çok anıdan daha net olan bu kristal berraklığında görüntülere sahibim.

Filmi izlediğimde bana bir vahiy verildi, doruk bir deneyim yaşadım. Bazı sahnelerin kelimenin tam anlamıyla, en ince ayrıntısına kadar okurken zihnimde canlanan görüntülerle örtüştüğünü gördüm. Bana nasıl olduğunu sorma. Bu, genel olarak bir dönüşüm hikayesi olan şaşırtıcı gizemin başka bir parçasıdır. Bu aynı zamanda kinoyoga'nın şaşırtıcı özelliklerinden bazılarını da gösterir. Ama burada durmalıyım.

Orta Dünya'dan Taevu: "Burada, tuzak bölgesindeyiz..."

"Kralın Dönüşü", Gollum, Frodo'yu manipüle ederek ve Sam'in tüm lembaları, büyülü elf keklerini yemiş gibi davranmaya çalışarak mekanizmasını uygular. Frodo, Sam'i geri gönderir. Frodo ve Gollum tehlikeli bir merdivenle bir dağ yamacına tırmanır ve Gollum'un Mordor'a giden gizli bir geçit olduğunu söylediği bir tünele girer. Frodo ona inanır, üstelik Yüzük'ün zihnini bulandırdığı için neler olup bittiğinin farkında değildir. Ama anlıyoruz.

İki Kule'nin sonunda Gollum, her zaman yaptığı gibi, alçak sesle bir şeyler mırıldanır. Frodo tarafından ihanete uğradığını hissediyor ve ironik bir şekilde bu gerçekten oldu ve kalbimizi kırıyor. Gollum iki hedefe ulaşmayı planlıyor: birincisi, Yüzüğü geri getirmek ve bu her zaman onun bir numaralı hedefi ve ikincisi, Sam ve Frodo'yu öldürmek. o 156

diye düşünür ve sonra bir önseziye kapılır: "Bunu bizim için O yapacak, ah, evet." Kitabı okuduysanız, " O " nun kim olduğunu biliyorsunuzdur. Ve okumadıysanız , asla bilemeyeceksiniz . _

O, tüm edebiyat ve sinemadaki en korkunç canavarlardan biridir . Bu Shelob - Mordor'un dağ tünellerinde yaşayan dev bir örümcek , orklardan birine göre "şakacı bir şekilde" orklardan , elflerden ve insanlardan kan emiyor ve ardından kurbanların kalıntılarını yiyor . Gollum, Sam'in sürgününü ayarladıktan sonra, şüphelenmeyen bir Frodo'yu doğrudan Shelob'un inine götürür. Bu, Tuzak Bölgesi'nin tüyler ürpertici mükemmelliğiyle karşı karşıya kaldığımız sahneyi başlatır. Anında kendimizi doğum kanalında buluyoruz: bir tünelde, bir dağ mağarasında. Tünel her zaman inisiyasyonun, tehlikeli bir maceranın, kaçınılmaz bir ölüm yolculuğunun, gelecek denemelerinin arketipidir.

Yüzük Kardeşliği'nin başlangıcına dikkat edin . Frodo'yu Shire'da büyük bir ağacın altında dinlenirken görüyoruz ve bu, iyi rahmin alanı olan Güvenli Bölge'nin mükemmelliğini yansıtıyor. Büyücü Gandalf şarkı söylerken Frodo bir çimen parçasını çiğniyor. Frodo oturur, gözleri ve gülümsemesi huzurlu, tasasız, yumuşak, tatlı bir güzellik ve mutlulukla parlar. Şimdi resim ilerledikçe ifadesindeki değişime bakın, sinemasal olarak konuşursak, karakterinin gelişimine bakın. Bu bir mucize.

Frodo'yu Hüküm Dağı'na giderken dönüştüren tüm denemeleri hatırlamazsak bunu şu anda yapamayız. Bakışları, sevgili Gandalf uçuruma düştükten ve Balrog'un son kurbanı olduktan sonra üzüntü ve gözyaşlarıyla dolu. Ve bakışı burada, onu götürdüğü dağların derinliklerinde.

Frodo'nun nereye gittiğini bilmenin dehşeti ruhunun içine girmeye başlarken ve Shelob'un ininin mide bulandırıcı kokusu bir kabusun alacakaranlığı gibi etrafını sararken . Ve bir sonraki Bölge'de göreceğimiz bir bakış daha... ama henüz zamanı değil.

Ama şimdi, Frodo kaderinin farkına vardığında, bakışları bir korkunç sahneden diğerine gidip geliyor. Ayaklarının altında kıtır kıtır kemikler ve çürüyen etler var. Hayvan mumyaları ve kokuşmuş, yarı çürümüş kozalar, yarı karanlıkta sallanan insanlarla birlikte, morgdaki avizeler gibi. Ve sonra Gollum'un onu içine çektiği tuzağın farkına varır.

"Ah, Sam," diyebildiği tek şey ama artık çok geç. Sam gitti, gönderildi, reddedildi. En sadık arkadaşı, onun için ölmeye hazır, her zaman ve her yerde onunla sığınağı paylaşarak ayrıldı. Frodo yalnız kalmıştı: arkadaş yok, güvenlik yok, umut yok. Şimdiye kadar tanımadığı bir elden en büyük kötülüğün ve neredeyse kesin ölümün yüzüne bakıyor.

Ama çok geçmeden, Shelob karanlıktan sıvışıp onun üzerine dikildiğinde, Frodo en kötü kabuslarındaki canavarla tanıştığını fark eder. Frodo'nun karşılaştığı şey aynı zamanda bizim en kötü kabusumuz: en derin denemelerimizin ve kabullenmemizin tüneli, cennetten kovulma, güvenlik kaybı, cehenneme iniş, depresyon, çaresizlik ve korku diyarı. Tehditkar, ölümcül, işkence eden ve korkunç olan her şey, fantezilerimizin canavarca canavarında - bu durumda dev bir örümcekte - somutlaşıyor.

Neden bir örümcek? Zehirli, ölümcül oldukları ve sadece tüylerinizi diken diken ettikleri için. Çünkü çaresiz kelebekler gibi bizi yakalayabilirler. Diğer şeylerin yanı sıra, burası bir Tuzak Bölgesi: ağlarının parlaklığıyla bizi cezbedebilir, bağlayabilir, hareketsiz hale getirebilir, felç edebilir ve mutlak kurbanlar olan bizlerin hayatını emebilirler.

memnun olacaklar. Örümcekler ve benzeri canavarlar, en kötü kabuslarımızın neredeyse tamamında yaşarlar . Onlarla doğum anında karşılaşıyoruz , doğum kanalında ölümcül bir mücadeleden geçiyoruz . Bizi yutan , hayal gücümüzün karanlığında pusuya yatmış ve uygun her an ortaya çıkıp bizi, hayallerimizi, umutlarımızı ve ruhlarımızı yutmaya hazır olan, karanlığın isimsiz güçlerini temsil ederler .

Shelob, Frodo'nun peşine düşer ve Frodo panik içinde ondan kaçarak tünelin daha derinlerine iner. Her adımda kafa karışıklığı artıyor. Erkek ne kadar kayıpsa, duruma o kadar aşinadır. Onunla oynuyor ve ölüm her saniye Frodo'ya yaklaşıyor. Avlanan bir hayvan gibi, korkudan çılgına dönmüş, rastgele geri çekiliyor, kemiklere ve ceset kalıntılarına basıyor, doğruca kalın bir ağın içine giriyor. O bir tuzağın içinde. Kollarını ölüme mahkum bir güve gibi sallıyor - kanatlar. Mücadelesi işleri daha da kötüleştiriyor. Sonunda hareket etme yeteneğini kaybeder.

Tuzak Bölgesi'nin özü budur: mutlak bir çıkmaz sokak ve tam bir çıkış eksikliği. Yalnızlık ve mükemmel kurban gibi hissetmek. Bir canavar için yemek gibi hissediyorum. Çılgın fantezilerimizin tüm kabuslarına kapılmak. Karanlık tarafından yutulmak ve hem Güvenlik Bölgesi'nin hatırasını hem de bir gün Özgürlük Bölgesi'nin olası görünümüne dair en ufak bir umudu kaybetmek. Frodo, Mordor'a giderken tünelde tam olarak böyle hissediyor: çaresiz, terk edilmiş ve yalnız.

Ama Frodo hepimiz gibi bir kahraman. Ve büyük kayıp anlarında, kaçınılmaz ölümcül kader karşısında pes ettiğimizde, her birimiz Frodo gibi kılıcı çekebilmeliyiz. Orkların huzurunda mavi alevler içinde patlayan büyülü bir kılıç olan Sting'i kullanıyor. "Elf işi, evet," dedi Bilbo ona. Ve kader 159'umuzla

kılıçlar, her ne iseler, bizim için son cesaret ve irade kırıntıları ne olursa olsun, özgürlüğe doğru ilerlemeye başlarız ... ya da değil. Burada hikayenin bu bölümünü bitiriyoruz. Çünkü bir parça gizemin bile yerleşmek ve özümsemek için zamana ihtiyacı vardır. Ve bir spoiler uyarısı bile sinema bilgisinin fazlalığının yaralarını saramaz. Bu filmi henüz izlemediyseniz, gidin ve izleyin.

Savaş alanı.

 

Tony Montana: Ve elime geçeni istiyorum.

Manny: Neyi seversin?

Tony Montana: Bütün dünya, dostum ve içindeki her şey

Orada.

~ Yaralı Yüz^[24]

Ted Swann:  Er'i ikna etmemiz gerekiyor

sevgili köpeğini yiyen bir domatesin hiç de tehlikeli olmadığını ev hanımı.

~ Katil Domateslerin Saldırısı

Paul Gallier: Ne zaman başına gelse, bunun aşk olduğunu düşünüyorsun. Ama hayır. Bu kan.

~ Kedi insanlar^[25]

El Mariachi: Tetiği çekmek gitar çalmaktan daha kolaydır. Yok etmek yaratmaktan daha kolaydır.

~ Çaresiz (Çaresiz)^[26]

Bilinmeyen: Korkarım ki kitapta yazıldığı gibi iblisten kurtulmanın tek yolu bedeni parçalamak .

~ Kötü Ölü

Hannibal Lecter: Eşinizle ziyafet çekmek istediğimi itiraf etmeliyim .

~ Hannibal^[27]

Kral Xerxes: Önümde diz çökersen Atinalı rakiplerin de diz çöker .

Kral Leonid : Cömertliğin ilahi, yüzün de kralların kralı . Böyle bir teklifi ancak bir deli görmezden gelir . Ama görüyorsunuz, diz çökme düşüncesi ... Askerlerinizi bıçaklarken bacağım çok şişti ve şimdi ağrıyor, bu yüzden diz çökmek benim için zor.

~ 300 Spartalı^[28]

Marv: Kana kan ve galonlarca kan var. Eski günlerde olduğu gibi - kötü günler. Her şey baştan başladı.

Ve başka seçeneğim kalmadı. Savaşa hazırım.

~ Günah Şehri

 

Devam etmek. Tuzak Bölgesi sonsuza kadar sürecek gibi görünse bile , değişim yakındır. War Zone'da kesinlikle her şey dramatik bir şekilde değişir. Biyolojik düzeyde, fetüsün ilerlemesine izin veren serviks açılır. Mecazi anlamda, tünelin sonunda ışık var. Yeraltı dünyasından çıkış açılıyor. Kasılmalar başlar, fetüs doğum kanalından dışarı çıkar ve biz de maceralarımıza doğru yol alırız. İkinci aşamanın umutsuzluğundan sonra, nihayet burada umut, hatta daha doğrusu bir umut önsezisi belirir. Ana savaş henüz gelmedi. Ama bir avantajımız daha var. Güçsüzlüğün yerini bir güç duygusu alır.

Şöyle ifade edelim: depresyon, bedeli ne olursa olsun saldırganlığa dönüşür. War Zone'da yeni bir buket güçlü tutkuyla karşı karşıyayız. Genellikle onları mücadele, şiddet ve ölümcül öfke dolu büyük destansı savaşlar olarak deneyimliyoruz. Aynı zamanda güçlü cinsel dürtüler ve deneyimler bölgesidir. Bu, şeytani, temel, durdurulamaz, volkanik enerjinin dünyasıdır. Kahramanın Yolculuğu'nda, her ne olursa olsun, nihai sınav olan nihai sınav olan hedefe ulaşmadan önceki devasa mücadeleye karşılık gelir.

Bağımlılık ve Bölgeler

Bir düşünün:  eğer düşünürsek

bağımlıların kişiliklerinin, yaşam tarzlarının ve tercih ettikleri ilaçların çeşitliliği,

Bahsettiğimiz bölgelere yönelerek iki gruba ayrılabileceklerini göreceğiz: Tuzak Bölgesi veya Savaş Bölgesi. Tuzak Bölgesi ile özdeşleşenler, "geciktiricilere" - afyonlar
(eroin, oksikontin ^[29]ve Vicodin ^[30]), barbitüratlar, sakinleştiricilere yönelirler. Birçoğunun sakin, huzurlu, mücadele ve sıkıntının olmadığı, tüm ihtiyaçlarının anında karşılanacağı bir yere dönme arzularından bahsettiklerini duydum. Tanıdın mı? Burası Güvenlik Bölgesi.

Üçüncü gezegen olan Savaş Bölgesi'nde kendini evinde hissedenler, uyarıcılara, metamfetaminlere ve kokaine ilgi duyuyor. Onlardan “kırmak”, “zirveye uçmak” gibi metaforlar duyacaksınız. Hepsi, Savaş Bölgesinden bir sonraki bölgeye - Özgürlük'e ilerleme ile bağlantılı olacak. Bazı bağımlılar geri dönmek ister, bazıları ise ilerlemek ister. seçtikleri ilaçlara benziyor

и

если вы терапевт,

bireysel psikolojik ve manevi özlemleri yansıtır. İyileşen bir bağımlı da olsanız, bağımlılık sorunlarıyla uğraşan biri de olsanız, bu üzerinde düşünülmesi gereken bir şeydir.

Savaş Bölgesi Önizlemesi : Diğer Tarafa Geçmek.

Geçmişte sıklıkla yaşanan acılar , çoğumuzu kurban konumunda tutar . Doğal olarak. Bu, Tuzak Bölgesi için tipiktir . Herhangi bir şeyi değiştirmek için güçsüz olduğumuzu hissedebiliriz . Ancak bazen, terapi sırasında olduğu gibi dış destek nedeniyle veya kendiliğinden içsel dönüşüm nedeniyle , " güç kaynağımızdan yararlanmaya " başlarız . Bazen, sahip olduğumuzu hiç bilmediğimiz bir enerji deposunu açmak için büyük bir sarsıntı gerekebilir. İlk başta, bu enerji öfke gibi gelebilir. Böylece, Tuzak Bölgesi'nin depresyonu, gücü bizi doğum kanalından veya kader yolu boyunca doğrudan Kahramanın Yolculuğunun En Yüksek Sınavına - doğum veya yeniden doğuş - iten Savaş Bölgesi'nin saldırganlığına dönüşür.

Saldırganlık ve testosteron - herhangi bir ülkenin "rüya fabrikası" bunlarla doludur. Sinema müdavimlerinin hedef kitlesi hakkında ne diyor? Görünüşe göre bunlar 16'dan 26'ya kadar olan erkekler mi? Bunun gibi bir şey. Erkekler ve bir grup yaşlı adam kovalamaca ve silahlı çatışma görmek istiyor. Warzone'un bu kadar popüler olmasının sebeplerinden biri de heyecanın kendisi, adrenalin patlaması. İyi satıyor. Ellili yılların ortalarında, Tuzak Bölgesi de aynı derecede ilgi görüyordu. Bütün bu "acı ve gözyaşı perdesi olarak hayat" çevresi. Ingmar Bergman gibi büyük ustalar harika varoluşsal filmler yaptılar. Ama şimdi her şey tamamen farklı. Genel olarak konuşursak, sinema önemli ölçüde daha gürültülü hale geldi.

Bu nedenle, herhangi bir DVD mağazasında, gözlerimiz kapalı herhangi bir diski seçebiliriz ve yüksek olasılıkla, sadece birçoğu olduğu için üzerinde Savaş Bölgesi'nin bir resmi olduğu ortaya çıkacaktır. Ve birçoğu oldukça başarılı. Onları neyin özel kıldığını görmek için bazılarına bir göz atalım
. Ve neden bu kısmı bu kadar iyi gösteriyorlar ?

прошу вас О взглядах.

движение к

процесса, где появляется свет в конце тоннеля, но которому отнюдь не напоминает проулку в парке.

Взгляды

В основном тексте я всё время «взглянуть». Это напомнило мне кое-о-чём.

Sinematik zihnim özel bakışlarla dolu. Belirli sahnelerde yıllarca süren filmler ve kahramanlar. Ve kalbin göğüsten fırladığı, ruha sonsuza kadar damgasını vuran bu görüşler. Satın alacaklarım DVD gibidir ve şimdi elbette tekrar tekrar izlenecek BD . Elbette hatırladığınız görüşler benimkilere hiç benzemiyor. Ama işte asla unutmayacağım birkaç tanesi.

"Hırsız"^[31] ikinci favori yönetmenim Michael Mann'ın 1981 yapımı klasik bir filmi . James Caan'ın oynadığı ana karakter, tahmin ettiğiniz gibi bir hırsız. Az önce akıl almaz bir elmas hırsızlığı yaptı ve özel bir pürmüzle aşılmaz bir kasa açtı. İçeri girdi ve dışarı çıktı. Ekibi elmasları toplarken bir sandalyeye oturur.

Kaynak maskesini kaldırdı, bir sigara yaktı, bir nefes çekti ve dumanı yavaşça üfledi. A

 

ardından şu bakış gelir: gözleri, dudakları ve gözlerin ve dudakların ardında saklı olan her şey işin içine girer. Memnuniyet, rahatlama, gurur, mizah. Ve sadece bu değil. Hâlâ sevgi ve umut vardır çünkü bu onun son davasıdır ve hep hayalini kurduğu kadın onu beklemektedir. Muhtemelen asla bilemeyeceğimiz çok daha fazlası var. Ama ona bütün gün Mona Lisa gibi bakabilirim.

Ya da kendimizi Khazad-dum köprüsünde bulduğumuzda Yüzük Kardeşliği'ni ele alalım. Gandalf, Balrog'dan sonra karanlığın içinde kayboldu. Herkesin bilgelik ve güç aradığı kardeşliğin lideri ayrıldı. Kendisine Gezgin diyen Aragorn, gerçek kaderini kabul edemez. Arkadaşlarını gün ışığına doğru götürür ama bir an durur ve orkların sinsi oku asılı karanlıktan ona doğru uçar.

Ve sonra bakışını görüyorum, o kadar delici ki şimdi bile gözlerimden yaşlar akıyor. için üzülmek

ayrılan arkadaş ve akıl hocası, geçici bir umutsuzluk ve belki de şüphe gölgesi. Ve şimdi çelik gibi bir kararlılık kazanıyor. Gözümüzün önünde kardeşliğin lideri kılığına bürünüyor, gücü arzuladığı için değil, tam tersi. Çünkü bu onu daha da yalnızlaştırsa da kaderine razıdır. Derin bir nefes alıyor ve sonra yolun geri kalanında onlara rehberlik etmek için arkadaşlarının peşinden koşuyor.

Tekrar tekrar izlenecek destansı Warzone filmlerinden birinde, kalbime sonsuza kadar kazınacak bir bakış var. Bunlar , yukarıda başka bir bağlamda bahsettiğimiz Gladyatör'ün açılış kareleri . Ridley Scott söz konusu olduğunda objektif olmanın benim için zor olduğunu biliyorum . Ama benim için o en iyisidir. Her zaman, her zaman Ridley Scott'ın filmlerini tanırım . Sadece ateş ediyor. Pekala, peki... peki... peki, tamam, belki başka bir zaman bu yönetmenleri neyin bu kadar özel yaptığı hakkında konuşuruz, böylece kendimizi hangi filmde bulduğumuzu birkaç saniye içinde tam anlamıyla anlarız.

İlk karede bir el görüyoruz. Daha sonra, seçkin modern aktörlerden biri olan Russell Crowe tarafından canlandırılan ana karakter Maximus'un böyle göründüğünü anlayacağız. Çocukların kahkahaları eşliğinde, bir el tarladaki buğday başaklarının üzerinden kayar. Ve hemen bu filmin "iyi rahmini" hissediyoruz. Bu bir ev. Burası Güvenlik Bölgesi. Burada barış ve huzur hüküm sürüyor.

Sahne hızla değişiyor ve elimizde Maximus'un yakın çekimi var. İşte asla bıkmayacağım bir bakış daha. Avlanan, eziyet edilen, vahşi, kararlı, sadık ve çok daha fazlası. Kulaktaki elin kendisine ait olduğunu ve bunun onun hatırası olduğunu anlıyoruz. Roma ve imparatoru için savaştığı pek çok şiddetli savaştan birinin eşiğine gelir. Ve kalbinin nerede olduğunu biliyoruz: evinin buğday tarlasında, bir çocuğu ve karısı olan kalbi.

Aniden, kamera bir kış savaşının kasvetli ve kirli manzarasından uzaklaşır ve kuru bir dalın üzerine tünemiş rengarenk bir kuşun yanında durur. Ve sonra - Maximus'un yüzünde. Savaşçı üzgün. Gözleri parlıyor. Dudaklarında hafif, şaşırmış bir gülümseme oynuyor ­. Kuş uçar ve Maximus bir süre onu gözleriyle takip eder. Ona buğday tarlasının olduğu yeri hatırlattığını anlıyoruz.

Sonra bakışları yere döner. Bu dokunaklı sürpriz gülümsemenin nasıl dağıldığını ve 168

yüzü acımasız bir generalin, savaşçıların liderinin yüzü olur . Hem oyuncu hem de karakteri, duygu ve tutkuları inanılmaz derecede geniş bir yelpazede deneyimleyebiliyor. Şimdi savaşa giriyor ve yoluna çıkanların vay haline. Manzara böyle. Ama bu, Gladyatör'den bahsetmek istediğim sahneye sadece bir giriş : Galyalılar ve Romalılar arasındaki savaş.

Artık herkes bir dövüş sahnesi çekebilir. Ama bir sahneyi benzer birçok sahneden ayıran, onu diğerlerinden üstün kılan nedir? Bize dokunan şeylere tepki veririz. Mideyi gıdıklamaz, adrenalin ile taşmaz. Savaşı büyüten ve ona kozmik bir boyut kazandıran başka bir enerji seviyesi, başka bir şey olmalı.

Bu iki şekilde elde edilebilir. Birincisi, olayların doğrudan bağlamı, hikayenin kendisi, savaşın konusu, bunu "Alamo Kalesi" nde, ^[32]askerlerin Thermopylae'de ölümüne durduğu "300 Spartalı" filminde görebiliriz. "Sunaklar ve ocaklar için" denen şey. İkinci yol ise savaş sahnesini sanki savaş alanında bir ölüm-yeniden doğuş mücadelesi yaşanacak şekilde çekmektir. Her şey bir şekilde destansı boyutlar kazanmaya başlar ve biz izleyiciler savaşı bir arketip olarak, neredeyse tanrıların kendi aralarındaki bir savaş gibi yaşarız.

Bazı ustalar başarılıdır. Sam Peckinpah, Western filmlerini böyle yaptı. Mel Gibson Cesur Yürek'te yaptı ve Spielberg Er Ryan'ı Kurtarmak'ta yaptı . Malik bunu The Thin Red Line'da kesinlikle başardı.

Arabistanlı Lawrence'ında , Soğuk Dağ'da. Anthony Minghella, "Rane" Akira Kurosawa ve hatta Oliver Stone'un Takımında . Tabii ki, bu en güçlü haliyle Peter Jackson'ın Yüzüklerin Efendisi üçlemesinde sunulur . Ve tabii ki onu Gladyatör'de bulabiliriz . (Ve stüdyo , Ridley Scott'ın Kingdom of Heaven filmini gösterime girdikten sonra parçalamış olsa da, bu arada yönetmenin kurgusu, yaratıcının niyetini tamamen yansıtıyor ve resmin güzel adını geri getiriyor, ölüm ve yeniden doğuş mücadelesi kesinlikle orada mevcut. )

"Gladyatör" adı bu tür çağrışımları çağrıştırıyor. Mitolojik mücadelede zaten belli bir seviyeye yükseliyoruz. Ve Scott hayal kırıklığına uğratmaz. Savaş alanında karşı karşıya gelen iki savaşçı kabileye bir göz atın: Disiplinli, silahlı, acımasız ve teçhizata bakılırsa tüm Roma başkentini arkalarında tutan Romalılar. Diğerleri vahşi, kana susamış, özgür, vahşi ve gururlu. Genel planlar, hendekler, geniş alanlar, orman, mancınıklar. Ve sonra, resmin boşluğunda yankılanan Maximus'un sözleri: "İşaretimle onlar için cehennemi ayarlayın." İnanılmaz. İnanılmaz havalı.

Ekranda tam olarak bu oluyor. Kesinlikle arketipik canavarca zulüm orada öfkeleniyor. Bir kan denizi, ama bu sadece kan değil. Korkunç, ancak bu korku, yaşam ve ölümün doğasının bazı arketipsel mucizelerine kadar uzanıyor. Çıktığımız yolculuktaki hedeflerimiz ve düşüncelerimiz açısından, varoluşumuz için destansı bir savaşın gözler önüne serildiğine tanık olduğumuzu söyleyebiliriz. İnandıklarımız için savaşıyoruz. Hedefimiz olarak gördüğümüz şeye ulaşmak için yolumuza çıkan her şeyi yıkıyoruz. Klasik yatay savaş: ne için dış güçlerle savaşmak, 170

bizim olması gerektiğine inandığımız . Güneşteki yeriniz için savaşın.

Bu, orijinal ve en muzaffer boyutuyla Savaş Bölgesidir. Ama göreceğimiz gibi, bu evrende daha fazlası var. Doğrusal zafer hiç de son değil - ne bizim için ne de Maximus için, onun için savaşmış ve bunun orada biteceğini düşünmüş olsak bile. Böylece, savaş alanının başka bir köşesine, diğer motivasyonlara geçiyoruz: daha karanlık ve belki de daha uğursuz, ancak bu diğer boyut gibi her birimizin içinde var.

"Ucuz Roman"dan çıkış.

Bir düzeyde, Warzone'da ortaya çıkan birincil enerjiye öfke diyebiliriz . Öte yandan, fetüsün doğum yolunda amansız bir savaşıdır. Ve aynı zamanda, bu bir güç. Kişisel veya ilahi olabilir. Aynı zamanda tutku, heyecan ve yaratıcılıktır. Sonuçta, bu sadece enerji. Hayatımızda tamamen farklı şekillerde kendini gösterebilir.

Bazen bir filmin tasvir ettiği Kahramanın Yolculuğu düzeyi tamamen bağlamdan bağımsızdır. Bu durumda, resmin kendisinin tarzı, yönetmenin onu yaratırken kullandığı sinema dili, yaratıcı tarzı tarafından belirlenir. Tüm bunlar kesinlikle Quentin Tarantino'nun Ucuz Roman için geçerli . Bu filmde bir fragman var ki o kadar manik heyecan dolu, ölçek dışı, deliliğe varan sinirlilik, bu şiddetli enerjinin doğasında o kadar var ki, kayıtsızca izlemek imkansız.

Seminerlerimizde filmlerden kesitler gösteriyoruz ve genellikle Tuzak Bölgesi'nin bunalımını ve umutsuzluğunu büyük zorluklarla aşıyoruz. Sonra bu pasajı açıyoruz ve herkes heyecanla kıkırdamaya başlıyor. Odadaki sıcaklık birkaç derece yükselir.

171

İnsanlar yerde kıvranır ve bayılmaya başlar. Sonunda, oda dağınık, ilkel, serbest enerjiyle patlar. Öğle yemeği için mola verme zamanı.

, John Travolta'nın canlandırdığı Vincent'ın, Uma Thurman'ın canlandırdığı gangster patronunun kız arkadaşı Mia ile kasabada bir akşam geçirdiği sahnedir . Vincent bir uyuşturucu bağımlısıdır ve yanlışlıkla Vincent'ın eroinini kokainle karıştıran Mia , aşırı doz alır . Vincent panik içinde yardım için satıcısına koşar . Miya ölürse ondan sadece ıslak bir lekenin kalacağını biliyor.

Satıcısı Lance (Eric Stoltz), yine ölümcül bir şekilde sarhoş, Vincent'ın çağrısına cevap verir. Pencereye koşar ve  daha önce yüzlerce kez gördüğün klasik bir  şekilde

perdeleri çeker. Yoksa adam Noel Baba'nın hediye çerçevesini daha hızlı hazırlamak için pencereye koştuğunda daha çok Noel Arifesi gibi mi? Bu sırada Vincent'ın otoparkı Lance'in bahçesine park eder. O andan itibaren insanlar, bir Uzi makineli tüfek patlaması gibi büyük bir hızla apartmanın içinde durmaksızın ileri geri koşmaya başlarlar ve kamera seğirir ve bir yandan diğer yana dans ederek dönüşen kahramanları yakalamaya çalışır. deli manik-depresif kudurmuş kuklalar, biri düşüp ölene kadar birbirlerini argoyla korkunç şekilde karalıyorlar.

Ancak, zaten dudaklarında köpükle yatan Mia dışında kimse düşmez. Eric'in kız arkadaşı Rosana Arquette, tırmanan atmosfere katkıda bulunarak tüm kargaşaya kalın bir alaycılık tonu veriyor. Evet, tanınmayan gotik bir kız kanepede tam bir secde içinde oturuyor ve boş gözbebekleri yalnızca etrafta hüküm süren çılgın yaygarayı vurguluyor. Evin içindeki şeyler, sanki hızlı ileri sararak Tom ve Jerry hakkında çizgi film izliyormuşsunuz gibi farklı yönlere uçuyor. Ne oluyor? "Küçük 172"yi bulmalılar.

kara kitap, KÜÇÜK SİYAH TIP KILAVUZU!

Mia'nın kalbini çalıştırmak için bir doz adrenalin gerekir. Sahnedeki tüm katılımcılar son derece hızlı hareket ediyor, sanırım Mia'yı heyecanlandırmak için. Bu sahneyi, genellikle altyazılı veya çevirmenli olduğumuz, İngilizce konuşulmayan ülkelerde gösterdim. Ama bazen sadece ekranda olup bitenleri takip etmeye çalışır ve en iyisini umarsınız. Ve İngilizce'nin sadece olup bitenlere ayak uyduramayan birkaç kişi tarafından bilindiği ülkelerde bile, bu sahne aynı duyguları uyandırdı. Herkes heyecan yaşamaya başladı ve yerinde duramadı. Havadaki elektriği hissedebildiğinize yemin edebilirsiniz.

Vincent ve Lance, bu dünyayı hızla terk eden Mia için tartışırlar. Biz seyirciler, kelimelerin gücüne o kadar inanıyoruz ki, Mia'nın göğsüne çizilen kalın noktaya sihirli bir kalemle dev bir iğne batırma zamanı geldiğinde, “Dur! Bir dakika bekle. Kahretsin". Sonra dehşet ve tiksinti dolu bir şekilde şunu ekliyoruz: "Buna bakamam ama bakmak zorundayım."

Ve sonra, tüm sahnenin tek bir ağır çekiminde, iğne havada donar ve ucundan parlak bir adrenalin damlası yuvarlandığında, seyircilerdeki herkes: yani siz, ben ve ekrandan biri gelir. akla: "Tanrım, şimdi ne olacak?" Ve birisi şöyle diyecek: "Kendime sormak istediğim soru buydu." Ve sonra başka biri: "Bu hiç komik değil." Ve kinoyoga diyarında hepimiz, gerçekten komik olması dışında, buna katılıyoruz.

Tek bir şeyi biliyoruz: adrenaline ihtiyacımız yok. Biz çoktan ayrıldık. Cennetteyiz. İğne göğse girene kadar. Sonra kamera bir saniye donuyor ve biz onunla birlikteyiz. Bundan sonra Miya, oyuncak bebek perdelerin arkasından göründüğü gibi aniden oturur, sarsıcı bir şekilde havayı çeker ve biz de onunla nefes alırız. Birisi soruyor: "Eğer bizimleysen , bir şey söyle." Ve Mia sonunda " bir şey" dediğinde bile , biz de onu söyleyebiliriz . Çünkü artık "onlar" ve "biz" yok . Hepimiz biriz : sinema ve izleyicileri , yalnızca inisiyelerin erişebildiği, yüzde yüz, kristal berraklığında, mükemmel büyünün hüküm sürdüğü o özel alanda .

Bahsettiğim enerjide yaşam ve ölüm dengededir. Şey, tam olarak dengede değil. O zaman daha çok Tuzak Bölgesi'nin hisleri gibi olurdu. Burada Mia, yaşam ve ölümün sınırında o kadar yüksek bir sıklıkta sallanıyor ki, onu yakalamak zor. Her şey iyi biter. Mia uyanır, Vincent onu evine bırakır ve patronu Marcellus karanlıkta kalır. Ama bunların hiçbiri önemli değil. Bu, Özgürlük Bölgesi olabilir - başka bir bölüm için başka bir parça, ancak bu sahnenin ortaya çıktığı enerjinin mücadele enerjisi olduğuna güvenin. Bir ara verildiğinde, bundan faydalanamayacak kadar yorgunum.

Gücün karanlık yüzü.

Hiç hem kafanızı karıştıran hem de sizi biraz heyecanlandıran - kan, çarpık bağırsaklar ve tuhaf seks dolu - gerçekten çarpık rüyalar gördünüz mü? Kabul etmek kolay değil. Neden düşünüyorsun? Bir yandan utanıyoruz. Daha çok insanların sapık, manyak veya deli olduğumuzu düşünmelerini istemiyoruz.

Psikiyatristlerin, ciddi bir dikkat eksikliği bozukluğumuz, narsisizmimiz veya sıra dışı bir şeyi açıklamaya çalıştıkları başka bir sıradan yemeğimiz varmış gibi bize popüler kültür merceğinden bakmalarından korkuyoruz. Aslında bizde de olabilir. 174

Ancak bazen geleneksel teşhis uzmanları, neden bu tür rüyalar veya fanteziler gördüğümüzün tam resmine sahip görünmüyor .

Bir kişiye bakıldığında, yalnızca doğumdan sonra ve şu ana kadar olanların önemli olduğu şeklindeki sıradan fikirlerle sınırlı kalırsa, bu tür materyalleri derinlemesine anlamak çok zordur . Ancak ölüm-yeniden doğuş veya hatta sadece biyolojik doğum prizmasından bakarsanız ve buna Jung'un arketipsel boyutunu eklerseniz , o zaman bu tür olağandışı fanteziler çok daha derin bir anlam kazanır ve artık o kadar çılgınca görünmez .

Örneğin, şeytani yönü ele alalım:  bu

karanlık derinliklere korkutucu bir iniş. Bu, Walt Disney'in muhteşem Fantasia filminden bir sahne olan ve biraz sonra geri döneceğimiz Night on Bald Mountain'ı anımsatıyor . Evet, çok benzer, sadece biraz daha yoğun, örneğin bir büyüklük sırası. Buna daha yakından bakalım. Bu güçler ve onlar hakkında deneyimlediğimiz duygular, bizi de kapsayan geniş bir tuval olan kolektif bilinçdışının bir parçasıdır. Dahası, onlara jenerik dinamikler açısından bakmak, olası sanrılarımızı ve bilincimizde için için yanan eski olumsuz yükleri ortadan kaldırır. Ve delirmek yerine aslında her şeyin çok güzel gittiğini anlayacağız.

İnsanlar herhangi bir derin içsel çalışma sırasında ölüm-yeniden doğuş yaşadıklarında, en uçta, Savaş Bölgesi ile Özgürlük Bölgesi arasındaki geçiş noktasında "şeytani" deneyimler meydana gelir. Daha önce de söylediğimiz gibi, Savaş Bölgesi tamamen saldırganlık, cinsellik ve mücadele ile doludur.

Savaş Bölgesinde olduğunuzu ve mecazi bir ölüme yaklaştığınızı hayal edin. Bu, bazı manevi keşiflerden uzak olmadığımız anlamına gelir.

175

Ölüm-yeniden doğuş neredeyse her zaman ruhsal nitelikte bir deneyim içerir . Sonuçta, bu gerçekleştiğinde, dürüstlüğe bir adım daha yaklaşıyoruz. Ayrılığı feda ettiğimizde ve tüm insanlığın bir parçası hissetmeye başladığımızda, başlangıçta söylediğimiz gibi bir aidiyet duygusu hissettiğimizde, onu kutsal bir şey olarak yorumlamaya ve deneyimlemeye daha yatkın oluruz.

Ancak henüz manevi boyutlara ulaşmadıysak, o zaman Savaş Bölgesinin tüm kıyma makinesinden sonra, manevi dürtümüz saldırganlık ve cinsellik ile karışacaktır. Ve sonra bilinçaltımız bize olağandışı duygu, rüya ve imge kokteylleri sunmaya başlayacak. Örneğin, bir tür karanlık, şeytani maneviyat olan şeytani yönlerle temasa geçebiliriz.

"Fantasy" de kutsalın vücut bulmuş hali "Ave Maria" idi ve şeytani olanın cisimleşmiş hali "Kel Dağda Gece" idi. Ya kutsal ve şeytani olan iç içe geçmişse? Kulağa rahatsız edici geliyor ama garip bir şekilde aynı zamanda çekici. Star Wars'ın bu kadar yaygın olmasının nedenlerinden biri de budur. Karanlık tarafın cazibesine kapılmak için her zaman ilgi çekici bir fırsat vardır. Çekiciliği, sizi aynı anda yakalayan güç, seks ve ruhsal dürtü ile karışmıştır. Birlikte eksiksiz bir set elde edersiniz.

Örneğin vampirleri ele alalım. Sence onların solmayan dünya şöhretlerinin sırrı nedir? Muhtemelen burada, ölüme karşı kazanılan zaferde ve diğer gizli güçlere sahip olmada somutlaşan seks, güç ve belirli bir ruhsal dürtü söz konusu olduğu için. Bağlanmış olmana şaşmamalı. Daha önce de söylediğim gibi, sadece vampir filmlerinden besleniyorum. Hepsini severim, en kötülerini bile. İnan bana, aralarında çok fazla çöp var.

176

Bram Stoker'ın Dracula'sında Francis Ford Coppola'nın şu anda bahsettiğimiz şeyin özünü mükemmel bir şekilde yakalayan inanılmaz bir sahnesi var. Özün kendisinden bile daha fazlasıdır. Bu bir deneyim. Onu görmek istememizi sağlıyor. Çok güzel bir vampir filmi. Mükemmel değil ama gerçekten çok iyi. Gary Oldman'ın Dracula rolünde ve Keanu Reeves'in genç Jonathan Harker rolünde olduğu orijinal vampir hikayesi Bram Stoker klasiğinden bahsediyorum.

Harker'ın Kont Drakula'nın şatosundaki ilk gecesi. Akşam yemeği az söylemek hayal kırıklığı oldu. Uyku vakti geldi ve Harker devasa antika yatağa uzandı. Uykuya dalmadan önce uğursuz bir müzik çalmaya başlar ve bir kadının ağır nefes alışı duyulur. Bir an sonra, battaniyesindeki desenden üç vampir tanrıçanın indiğini fark eder. Bel çevresindeki şeffaf malzeme dışında tamamen çıplaklar. Saçlarında kıpırdayan yılanlar olan süper model Gorgonlar gibiler. Ama aynı zamanda gözlerini onlardan alamıyorsun.

Onu cezbetmeye başlarlar. Bu, boynunuza sıradan bir ısırık değil. Ne münasebet. Bu sirenler ısırmak ve başka bir şeyin kanını emmek istiyor. Tüm sahne inanılmaz derecede büyüleyici. Karanlık, şehvetli, tehlike dolu. Onu görmemek zor. Harker kendini tamamen bu kadınların gücüne teslim etmek üzeredir. Kendi özgür iradesiyle vampir olmaya neredeyse hazırken, kölelerinin Harker'ı ondan önce tadacaklarına öfkelenen Drakula aniden ortaya çıkar. Bu nedenle, zaten ölmüş oldukları gerçeğini hesaba katmazsanız, onları ölümüne korkutur. Muhteşem yarı çıplak vampirler gibi odadan sıvışıyorlar.

Ucuz Roman'dan bir sahne izleyen herkesin nasıl heyecanlanıp çılgına döndüğünü söylediğimi hatırlıyor musun ? Ve bu sahneyi gösterdiğimizde oda oldukça sessiz. Belki birisi yerinde birkaç kez kıpırdanır veya zar zor duyulabilen birkaç kıkırdama olur. Bunun nedeni, bu sahnenin tam isabetli olmasıdır. O büyüler. Arketipler evreni, çeşitli duygu ve deneyimleri içerir. Ve şimdi bahsettiğimiz şey burada da var: duygusallığın gücü, cinsel çekim ve çekim, ölüm, tehlike ve aşk, tuhaf, baş aşağı bir maneviyatta karışmış.

Bu tersine çevrilmiş maneviyat arketipseldir. Bu, hepimiz için evrensel olduğu anlamına gelir. Onu gerçek dünyada tezahür ettiremeyebiliriz ama o, sıradan maneviyatla birlikte ruhumuzun derinliklerinde var olur. Bazen rüyalarda ortaya çıkar, bazen de bilinçsizce onun etkisi altında hareket edebiliriz. Daha önce de söylediğimiz gibi, bu gücün güvenli bir ortamda deneyimlenmesi, ona bilinçli olarak sahip olunması ve yüksek bir olasılıkla gücünden salıverilmesi, onu çevremizdeki dünyada tezahür ettirmememize izin verecektir, aynısı doğrudur saldırgan dürtülere gelince. Ya da belki hala biraz gösterebiliriz? Herhangi bir yükümlülükten tamamen kurtulmuş olsaydınız ve sizin için doğru cinsten lüks, dirilmiş ateşli bir şey kapınızı çalıp "Dışarı çıkıp biraz oynamak ister misiniz?" Tamam, cevap vermek zorunda değilsin.

Karanlık kraliçenin mağarasında.

"Görüntülemeler" başlıklı kenar notunu okumuş olabilirsiniz . Henüz okumadıysanız, War Zone'dan yine önemli bir bakışımız olduğunu söyledim. Ve işte tanışın: bu, James Cameron'ın "Aliens" filmi "Alien" ın devam filminde Sigourney Weaver'ın kahramanı Ripley . Aslında Ripley, "Alien" ile başlayıp " ile biten etkileyici bakışlardan başka bir şey değil. Uzaylı.178 _

Diriliş", artı aradaki her şey ("Uzaylılar" ve "Alien 3"). Muhtemelen en önemli kadın kahramanlardan biridir ve bu durumda kahramanlar, macera filmleri ve aksiyon filmleri diyebiliriz.

devam filmleri

Weaver, Ridley Scott, James Cameron, David Fincher (bu muhteşem yönetmene büyük ölçüde müdahale eden bütçede kesintiye uğramasına rağmen) ve Jean-Pierre Jeunet gibi seçkin ustalarla çalışma fırsatı buldu. Tetralojinin hayatındaki aşamalardan birinde, Hollywood'daki biri ünlü sanatçı G.R.'yi geride bıraktı. Alien'daki çalışmasıyla Oscar alan ancak devam filmlerinin vizyona girmesiyle hak ettiği tanınırlığı elde edemeyen Giger.

Çoğu zaman, ilk filmin başarısını, devam ettirilmesinin bir yolu varsa, her zaman bir devam filmi izler. Ve kural olarak, orijinal resimden daha düşüktür. Sinema ekrandan akıyor ve hiçbir şey hiçbir yerde titremiyor: ne filmde ne de izleyici olarak benim için. Ancak bazen hoş istisnalar vardır. Örneğin, Coppola'nın The Godfather'ı veya Christopher Nolan'ın Batman Begins ve The Dark Knight'ı süper kahraman filmlerinin çok ötesine geçen harika filmlerdir. Üç Örümcek Adam filmini yönetmesi için Sam Raimi'den ayrılmak çok mantıklıydı.

George Miller'ın Mad Max üçlemesindeki çalışmaları sonuç verdi. Ve Guillermo Del Toro'nun ikinci bir Blade yapmasına izin vermek, bir pastanın üzerine krema dökmek gibidir, çünkü ilk film de oldukça iyiydi. Del Toro'nun iki Hellboy'u da bir o kadar büyülüydü ama ikincisinde inanılmaz duyarlılığının imkansızı yapmasına izin verdi. Hobbit'in iki bölümü için sabırsızlanıyorum. Muhtemelen Peter Jackson'ın planını takip edebilen tek kişi o. Ve Harry Potter serisinin üçüncü filmini zekice yöneten Meksika hikayesi "Ve senin annen de" ile ünlü Alfonso Cuarón'dan bahsetmeye değer. Bu, ilk bölümler kadar iyi olabilecek küçük bir devam filmi listesidir.

Ridley Scott, Alien ile korku filmi türünde yepyeni bir yön yarattı. Ridley gibi iki kez yeni tür yönleri yaratan kaç yönetmen tanıyorsunuz? Bunu sadece Alien ile değil, bilim kurguda yeni bir yön açan Blade Runner ile yaptı. "Alien"  bir destanla desteklendi ,

iyi düşünülmüş,  zekice  monte edilmiş  resim

James Cameron. David Fincher, karanlık ve gizemli üçüncü filme ilginç varoluşsal tonlar getirdi. Hicks ve küçük Newt'i öldürdüğünde neredeyse çıldıracaktım. İkisi, Alien'ın başarısında büyük bir fark yarattı ve hayatta kalma ve başka bir yapıt için savaşmaya devam etme şansını hak ettiklerini düşündüm. Onlar kahramandı. Hala onlar için yas tutuyorum. Jean-Pierre Jeunet, Kayıp Çocuklar Şehri'ni yönettiği karanlık duyarlılığı son filmi Alien'a taşıdı. diriliş".

Aliens'ın DVD versiyonunda , 30. bölümde 9 dakika 39 saniye uzunluğunda bir sahne var , bu sadece War Zone ürünleri için tam bir tatil indirimi ve Area 180'e hafif bir gönderme.

özgürlük. Ripley, bebek Newt'i ksenomorf kozasından kurtardı . Aniden cehennemin kalbine rastladıklarında, uzaylıların istila ettiği bölmeden kaçar .

Ripley yukarı baktığında hala nerede olduklarını bilmiyor. Bu onun başına pek çok kez gelmişti: sonsuz ateş etme, kaçma ve kurtarma. Aniden, tam bir sessizlik içindeler, birinin nefesiyle bozuluyorlar, daha çok alçak bir tıslama gibi. Ve ayrıca o korkunç çıtırtı, viskoz, şapırdayan ses. Bir elinde güçlü bir uzay silahı olan Newt'i tutuyor ve yavaşça etrafındaki boşluğa bakıyor.

Bunun bilim kurgu maceralarındaki en unutulmaz tuzaklardan biri olduğunu düşünüyorum. Aralarında en korkunç olan Uzaylı Kraliçe'nin yumurtalarıyla mağaraya yeni girmişlerdi. Kamera geri çekilir. Ripley ve Newt sıcak havaya rağmen titriyor. Bir koza tarlasının ortasında dururlar, her biri kendini yüzünüze kadar emen, yumurta kanalını boğazınıza sokan ve tam içinize kemiren küçük bir uzaylı yerleştiren ahtapot benzeri korkunç bir yaratık içerir. göğsünüz yeterince büyür büyümez ve kahretsin, güç kazanın.

Ama hepsi bu kadar değil. Birkaç yetişkin erkek, Ripley ve Newt'e ulaşmak için fırsat kollayarak mağaranın köşelerinde pusuda bekliyor. Ama hepsi bu kadar değil. Çünkü bir de kraliçe var, bu devasa siyah yaratık, kabuslar mitolojisindeki Hint tanrıçası Kali'ye benziyor. Tahta benzeyen bir yere oturur ve grotesk bir şekilde devasa, solucan benzeri bir yumurta kanalından mağara zeminini noktalayan kozalara çıkan yumurtalarını yavaşça bırakır. Ripley ona bakıyor ve gözleri sanki "İşte, yap  !"

Ne zaman bir yumurta çatlasa, kraliçe bir tıslama sesi çıkarır ve fallik çenelerdeki asitle ıslanmış jilet gibi keskin dişleri müstehcen bir şekilde açığa çıkarır. Bu, aksiyon filmi tarihindeki en büyük arketipsel kadın savaşçılardan ikisi arasındaki bir hesaplaşma. Ripley çıkışa doğru geri çekiliyor. Bir an durur, düşünür. Ve sonra bu bakışı görüyoruz. Mümkünse, daha da acımasız olacak. Donuyor. Sonra omuzlarını silkiyor, "lanet olsun, neden olmasın", başını hafifçe kaldırıyor, sanki anında bir karar vermiş gibi hafifçe gülümsüyor ve uzaylıların yumurtalarına bir ateş püskürtüyor.

Önce bir alev makinesiyle etrafındaki her şeyi yakar, ardından önüne çıkacak kadar aptal olan yabancıları makineli tüfekle vurur. Kartuşlar bittiğinde, kozalara ve kraliçenin ovipositörüne bir namlu altı el bombası fırlatıcı ile vurur. Cephane bittiğinde, Newt'i bırakmadan olabildiğince hızlı koşar. Dikkat etmesi gereken iki şey var: Birincisi, kızgın bir kraliçe tarafından kovalanıyor. İkincisi: Bir termonükleer patlama tüm gezegeni yok etmeden önce maksimum güvenli mesafeye gitmek için sadece iki dakikası var.

Asansöre binip yüzeye çıkmayı başarırlar. Bina yanıyor. Patlamalar etrafta gürlüyor ve binadaki molozlar düşüyor. Kraliçe, hemen arkalarında açılan başka bir asansöre biner. Ripley ve Newt yüzeye çıkarlar ve robot, Bishop ve bir cankurtaran botunun onları buradan cehenneme götürmek için beklemeleri gereken iniş platformuna doğru yol alırlar. Ama Bishop orada değil.

Binanın platformları ve kuleleri çökerken rüzgardan ve şiddetli ateşten sallanıyorlar. Asansör açılıyor ve kraliçe dışarı çıkıyor. Ripley eliyle Newt'in yüzünü kapatıyor. 182

"Sunny, gözlerini kapat," diyor korumaya yemin ettiği ve şimdiye kadar her yerden çekip çıkarabildiği ama şimdi değil, kıza. Kraliçe onları parçalamak üzereyken , Bishop'ın cankurtaran sandalı gökten bir kaya gibi düşer . Gemiye tırmanıyorlar ve sikişiyorlar. Gezegendeki bilgisayar geri saymaya başlar: "On, dokuz..." Bunu yüzlerce kez duydunuz.

Minimum güvenli mesafeye geldikleri anda gezegen patlar. Hindu destanı Bhagavad Gita'da bu patlama "on bin güneşin ışığı" olarak tanımlanırdı. Kaçış kapsülü, sonsuz yıldızlı gökyüzünde yolculuğuna devam ediyor. Ripley, "Başardık," diyor. Newt, "Geri döneceğini biliyordum," diye yanıtlıyor. İçinden geçtiler. Onlar güvende. Hoşçakal.

İşte budur: kahramanı bir ağaca koyun ve ona taş atın ve ardından daha fazla kaya atmaya başlayın. Burada sahip olduğumuz tüm ölüm ve doğum özelliklerine bir göz atalım. İlk olarak, çocuğunu koruyan anne figürünün sembolizmi dikkat çekicidir. Ya da bazen doğum sırasında meydana gelen "tehlikedeki çocuk" durumunu anımsatan bir şey. Sonra bir kıyamette her zaman mevcut olan bir ateş telaşına sahibiz: Ripley'nin alev makinesi, patlamanın eşiğindeki bir gezegen ve benzerleri. Ölümün son aşamasının Kıyamet'e veya kıyamete nasıl benzeyebileceğini tartıştığımız zamanı hatırlıyor musunuz? Gezegenin patlaması kesinlikle kıyamete uyuyor.

Bu bağlamda ateşle ilgili ilginç bir şey, onun iki unsurunun olmasıdır. Biri tamamen yıkıcıdır, sahte "ben" in yok edilmesini temsil eder, her şey modası geçmiş, modası geçmiş. Ama ateş aynı zamanda arındırır: belki de tıbbi dağlamayı anımsatan zehirli ve saf olmayan her şeyi yakar. Bunun için özel olarak hazırlanmış bir kelime kullanabiliriz: 183 pyrocatharsis. Brin doğacakken , Carey ve ben bir evde doğum eğitmeni ile çalıştık . Bir çocuğun başı gösterildiğinde buna ateş çemberi denildiğini söyledi. Bu, psiko-ruhsal ölüm-yeniden doğuş ile biyolojik doğum arasında eşzamanlı bir bağlantı gibi geliyor .

Ateşin ve Ripley ile kızın yaklaşan ölümünün birleşimi, sahte kendiliğin yok olmaya hazırlandığı aşamanın mutlak somutlaşmış halidir . Hayatta kalmak için her şeyi yaptı ama bu yeterli değildi. Tekne gelmedi. Sonunda pes ediyor. Onun için hiçbir şey kalmadı. Bu son. "Gözlerini kapat tatlım." Bittiğini anlayınca öyle dedi. Sonra, birdenbire, yeniden doğuşun başlangıcını simgeleyen mucizevi bir kurtarma gelir. Size ölü ya da ölümün eşiğindeymişsiniz gibi göründüğünde, yeniden doğuş kesinlikle bir mucize gibi görünecektir.

İyi bilinen bir efsane, bir yuva yapan ve oraya bir yumurta bırakan bir anka kuşundan bahseder. Ateş yumurtayı ve yuvayı yok eder ve kendini kurban ettiği yerden yeni bir kuş yükselir. Bishop'ın Ripley ve Newt'i kurtarması, ölü bir geçmişin küllerinden yükselen bir anka kuşu gibidir. Arkasındaki gezegenin patlaması, sahte benliğin ateşli yıkımıdır. Bunu barışçıl bir son takip eder, yeni bir doğumu simgeleyen dingin yıldızlar arasında süzülen gemi: tünelin ucundaki ışık, fırtına sonrası sessizlik, gökkuşağının ucundaki altın küpü, Özgürlük. Alan.

Pek çok aksiyon filminde, ardından aynı derecede etkileyici bir canlanma gelmese bile, sonlara doğru büyük patlamalar ve yıkım zamanının gelmesi şaşırtıcı değil. Ama ruh, yeni doğuşun tadını bilir. Bunu sıradan hayatta fark etmeyebiliriz, ancak büyük ölçekli bir resimde kesinlikle fark edeceğiz. Ve doğrudan başımıza geldiği anda.

184

Aliens'ta çok önemli bir başka kısım daha var , bu ölüm-yeniden doğuş destanı. Bu, uzaylıların karanlık kraliçesi, ölümcül annenin varlığıdır. Sonunda, Ripley ve kraliçe, ışık ve karanlık arasında mitolojik bir yüzleşme yaşandı. Şimdi ne söyleyeceğimi daha önce söylememiştim çünkü bu bölümü beklemek istiyordum. Çoğu zaman, Tuzak Bölgesi ve bazen Savaş Bölgesi aşamasındaki doğum süreci, ölümle temas, kaybolma veya emilim yönleri bir tür canavarca figürde somutlaşır: bir örümcek, dev bir yılan ve hatta uzaylı bir kraliçe. Ripley ikinci kişiliğiyle yüzleşmek zorundadır: karanlık anne. Onun zaferi, hayatın ölüme karşı kazandığı zafer gibidir.

Zamanımızın en ünlü, popüler ve saygın eleştirmenlerinden birinin Aliens antoloji incelemesini okuyordum . Ona üç buçuk yıldız verdi (maksimum puanından yarım yıldız eksik). Filmin kendisini çok etkilediğini söyledi. Sonra kendini tamamen ele verdi. Aliens'ın her açıdan neredeyse kusursuz olduğunu düşündüğünü ancak sinemadan ayrıldığı için kendini iyi hissetmediğini sözlerine ekledi. Ve nedenini açıklayamadı.

Bu satırları okuyan herkes onun neden kötü hissettiğini tahmin etmeye çalışacak mı? Anladın mı. Film onun içinde bir şeyleri harekete geçirdi. İnan bana, "Uzaylılar" pek çok şeyi karıştırabilir. Eleştirmeni kesinlikle eleştirmeyeceğim. Tabii ki takıldı. Hepimiz bağımlıyız. Hepimiz gibi onun da bir İç Şifacısı ve APS™'si var. Çalışmaya yeni başlamış, psişenin derinliklerinden materyal toplamış ve şu sinyali vermişti: “İyileşme fırsatı! İyileşmek için bir fırsat!

denemede dikeyini keşfederek içinde bu filmden bu kadar güçlü bir şekilde etkilenen şeyin tam olarak ne olduğunu bulmaya başlasa ne kadar harika olurdu hayal edebiliyor musunuz ? Eleştirmenler , kendi görüşümüze daha fazla güvenebilsek bile, çoğumuz için her zaman yolu gösterir . Ama film yogası onları yepyeni bir tür öncüye dönüştürebilir , değil mi?

Nihai ve geri alınamaz.

bana inanmayabilirsiniz ama Blade Runner'dan önce hayat vardı . Buna "Şimdi Kıyamet" dönemi diyebilirim . O günlerdi. Blade Runner'da olduğu gibi , kopyaların dahi mucidi Eldon Tyrell, bir Nexus-6 kopyası olan "savurgan oğlu" Roy Batty'ye "Kalan zamanın tadını çıkar" dedi. Apocalypse Now zamanında eğlendim . İşte "unutulmaz ilk çekimler" içeren başka bir hikaye.

Bu film hakkında okudum. Etrafında var olan aldatmacanın birkaç nedeni vardı: yönetmen, The Godfather'ın büyük yaratıcısı Francis Ford Coppola'ydı, perde arkasında gerçek bir drama ortaya çıktı ve onun merkezinde olağanüstü bir olay örgüsü yatıyordu. Tüyler ürpertici derecede olağanüstü bir hikaye. Sadece bu resme takıntılıydım. Senarist John Milius, Vietnam Savaşı'nın gerçek ruhuna uygun bir hikaye yapmak istedi. Joseph Conrad'ın "Karanlığın Kalbi" adlı harika arketip öyküsünü aldı ^[33]ve buna dayanarak kendi askeri destanını yarattı. Orijinal hikayenin konusu, Kurtz adlı gizemli bir karakterle tanışmak için bir nehirden yukarı Afrika'nın kalbine hayat değiştiren bir yolculuk yapan bir adam hakkındaydı. Aynı seviyede. Daha yüksek bir düzeyde, ruhun köklerine , hatta deliliğin insan ruhundaki kökenlerine yaptığı bir yolculuktu .

Ciddiyim, o zamanlar favoriler listemin en altında olan Blade Runner'ı ilk gördüğüm zamanki gibi değil. Apocalypse Now bir numaraydı. Yani, ben gidiyorum. Film başlıyor. İlk gördüğümde çok etkilenmedim: Sis gibi görünüyor, birkaç saniye bana sismiş gibi geliyor. Ve sonra sisin içinden, duman da olsa, helikopter kanatlarının boğuk uğultusu geliyor. Helikopter aniden belirir ve hemen gözden kaybolur. Ama dumandan başka bir şey doğuyor, müzik, gitar sesi, beni yine bu dünyadan alıp götürüyor.

"Bu son. İşte burada, eski dostum. Bu son, tek dostum, bu son" - "Son" sesleri The Doors tarafından söylenen altmışların en büyük karşı kültür marşlarından biri, tahmin ettiğiniz gibi beni şekillendiren ve hayatımı değiştiren bir şarkı. Bu sözlerle orman napalm ateşiyle yeşerir ve sahne nihayet aydınlanır.

O anda, sanki eski bir ilham perisi, Şovun Hanımı, hayatımızın dramalarının yönetmeni perdeyi kaldırdı ve bana, ön sırada oturan tek kişiyi, kendi tiyatromu, şovumu gösterdi. Kusursuz bir uygulamayla, hayatımızın herhangi bir anında sahneyi doğrudan her birimiz için hazırlıyor, keşke uyanıp gösterinin tadını çıkarabilsek. Sorun şu ki, böyle anlarda yanımızda kaburgalarımıza uyanış dirseği verecek kimse yok. Zamanımız geliyor ya da gelmiyor. Benim için bu tam da böyle bir andı.

Yanan ormanın zemininde, taş tanrının devasa yüzü bir irade gibi belirip kayboluyor. Ve üçüncü sınıf bir otel odasının tavanında helikopter kanatları yerine dönen bir 187 fan görüyoruz . Kamera, fan kanatlarının arasından aşağı bakıyor , eski püskü bir yatağı ve üzerinde gözlerinde mezar taşları olan avlanan bir adamı gösteriyor. Şarkı çalarken kişisel cehennemine giriyoruz : kendine alkol döküyor , sessizce çığlık atıyor , ilkel bir ritüele katılarak çömeliyor , sanki kendi canavarımsı görünümünü paramparça etmek istiyormuş gibi yumruğuyla bir aynayı kırıyor , yüzünü kendi kanıyla boyar.

Sonunda müzik durur, pencereye yürür , panjurları açar, güneydoğu Asya'daki bir şehrin işlek bir caddesine bakar ve dış sesi "Saygon... kahretsin!" der. Ben zaten oradayım. Sen de orada olmak ister misin? Bir film satın alın. Görene kadar daha fazla okuma, tamam mı?

Her zamanki gibi, bunun hakkında hiç konuşmak istemedim. Bu sadece bir ısınma. Sanırım biraz ruhumu hafifletmek istedim. Sadece bunun hakkında yazmak güzel. İçimizdeki Şifacımız, İlham perimiz her zaman yanımızda. Bu şovdaki perdeyi kaldırarak ruhumuzun özlediği dünyalardan herhangi birini ortaya çıkarıyor. Susuzluğumuzun onun için bir çağrı olduğunu biliyor, bize sonsuz uzaylar, gezegenler, evrenler sunabilir, tek bir amaçla: bizi uyandırmak, içimize yaşam üflemek ve değişmemize izin vermek. Dediğim gibi, her dakika orada, keşke sahneyi onun için hazırlasak ve bir şekilde süreci ritüelleştirsek.

Size filmlerle yaptığımız şeyin tam olarak bu olduğunu hatırlatırım: onları bilinçli olarak, dönüşüm amacıyla, eskiden eğlenmek için yaptığımız şeyi yaparak ritüelleştiririz. Deneyin ve bu ritüel deneyimler, yaşamınız boyunca uyguladığınız on binlerce başka yolu görmenize yardımcı olacaktır.

Ama Apocalypse Now'a ve Warzone için sakladığım sahneye geri dönelim. Kahramanımızın adı 188

Yüzbaşı Willard. Görevi : küçük bir ekiple nehrin yukarısına Kamboçya'nın derinliklerine gitmek ve "emekli olmak " .^[34] Kontrolden çıkan Amerikalı Albay Kurtz ve bu “nihai ve geri dönülmez bir şekilde ” yapılmalıdır. İşte bu tuvali birbirine bağlayan iplik. Ama gerçekte olan, Karanlığın Yüreği'nde anlatılandır : Bir kişi, kendisiyle yüzleşmek ve varlığının karanlık yanıyla yüzleşmek için kendi ruhunun derinliklerine yolculuk eder.

Orası neden bu kadar karanlık? Doğuştan kötü olduğumuz için mi? Hiç de bile. İçerisi karanlık çünkü içeri biraz ışık girmesine izin vermekten korkuyoruz. Olay örgüsüne göre, tekne nehrin yukarısında karanlığın kalbine sorunsuz bir şekilde ilerlerken, ekibin başı belaya giriyor ve bu her seferinde daha vahşi ve ilkel hale geliyor. Burada modern askeri bilimin yüksek teknoloji mucizeleriyle temsil edilen sözde medeniyetin yüzey örtüsünü yavaş yavaş terk ediyorlar. Kurtz'un kampına ve Kamboçya'nın derinliklerindeki yerlilerden ve kaçaklardan oluşan rengarenk ordusuna yaklaştıkça tüm bunlar yavaş yavaş kaybolur ve daha ilkel hale gelir.

Bu sahnenin konusu, ekibin geri dönemeyeceği bir devrilme noktasına ulaşmaktır. Ekip üyelerinden biri az önce bir mızrakla öldürülmüştü. Farklı bir dünyadalar. Zamanda geriye götürülürler ve arketipselin uçsuz bucaksız  okyanusunu  kaplayan medeniyetin ince dokunuşunu kaybetmiş olarak karanlıkta yol alırlar.

bilinçaltı, Carl Jung'un dediği gibi. Geriye sadece üç kişi kalmıştır: Willard ve astlarından ikisi, iyi huylu

New Orleans'tan "Şef" ve ^[35]Güney Kaliforniya'dan LSD alan altın sörfçü çocuk.

Willard nihayet görevini açıklar ve o tek başına devam ederken onlara isterlerse geri dönme seçeneği sunar. Ama onsuz kaybolacaklar. “Şef” der ki: “Birlikte gemiye bineriz. seninle gideceğiz Seninle gidelim ama bir tekneyle. perdeler?" Tekne, geride kalan dünyadan, güvenlikten, modernitenin son kırıntılarından, sözde medeniyetten, onlarla gecenin alacakaranlığı arasında duran tek şeydir. Teknenin dışında nehir ve orman var ve nehir onları doğrudan Kurtz'a götürüyor, bu da varlığımızın derinliklerinde bakmaya korktuğumuzda bizi bekleyen tüm korkutucu bilinmeyeni simgeliyor.

Savaş Bölgesi'ni ve nasıl çözüldüğünü hatırlayın: doruk noktası Özgürlük Bölgesi'dir - yeni bir doğum. Ancak bu, yeni bir hayata kolay ve keyifli bir yürüyüş olmaktan çok uzak, bu bir alkoliğin sabah uyanıp duş alması, temiz iç çamaşırı giymesi, sadece bir AA grubuna gitmesi ve ayık kalması fantezisi değil. Bu olmaz. Çıkış fiyatı var. Bedeli, içimizdeki çok değerli bir şeyin ölümüdür. Bizi bir taş gibi dibe çekse de çok yakın olduğumuz kişi. Bazen, genellikle bize rehberlik eden karanlık gerçeklerle ve karanlık dürtülerle yüzleşmemize izin veren, ruhumuzun kör edici derecede parlak ışığına katlanmak zorundayız. Onlara bakmaktan korkuyoruz çünkü bize öyle geliyor ki elimizdeki tek şey bu.

Elbette öyle değil ama bu şekilde düşünerek korku uçurumuna dalıyoruz. bu yüzden zamanımızı harcıyoruz

düşündüğümüz hayali bir kötülükten veya karanlıktan kaçma girişimindeki yaşam , ama aslında durup etrafımıza bakarsak, onun kesinlikle herkesin doğasında olan arketip doğasını, doğal doğasını kavrayacağız. olası dönüşüm sürecimizde ölüm ve yeniden doğuş yolundaki aşama. Moody Blues şarkısının dediği gibi, “Aynaya sor. Kimin tam bir aptal olduğu ortaya çıktı? Neşelen. Herkesin başına gelir."

Burası, Savaş Alanında er ya da geç, savaştığımız şeyin hiç de dışarıda olmadığının bizim için aşikâr hale geldiği yerdir. Aynı şey Yüzbaşı Willard'da da oluyor. Albay Kurtz ile buluşmak, insanın kendisiyle buluşmasıdır. Coppola bizi kendimize doğru bir yolculuğa böyle çıkarıyor. Bu sahne sadece iki dakika ama buna hazırsak o iki dakika bir ömür olabilir.

Yavaş, derin bas darbeleriyle sessiz, uğursuz bir müzik duyuyoruz, sakin karanlık suyu dilimleyen bir tekneye monte edilmiş bir kameranın gözlerinden izliyoruz. Dallar, birinin kolları gibi kayığın üzerinde sallanır. Orman, uzun, kemikli parmaklarla bir büyü örerek, karanlığın kalbini istila etmek için çılgınca bir girişimde bulunan bir işgalci gibi tekneyi ele geçirip ezmekle tehdit ediyor.

Willard, Kurtz'ün dosyasından sayfa sayfa koparıp teknenin dümen suyuna fırlatırken, hızla akan karanlık su onları alıp gözden uzaklaştırıyor. Bu sayfalar, modern psikolojik kavrayışımızın sönük ışınlarının ulaşmadığı bu kadim ve arkaik dünyada işe yaramaz, tarihöncesi sulara batan modern zihnin son kırıntılarıdır. Ekran dışında, Willard'ın sesi, akıntının onu nehrin yukarısına taşıdığını hissedebildiğini ve onu doğrudan

Albay Kurtz, ama aslında doğrudan kendisine. Ne kadar yakınsa, oraya vardığında ne yapacağını o kadar az bilir.

Sis yoğunlaşıyor, yeşil her kilometrede daha da koyulaşıyor. Suyun üzerinde asılı duran yamuk bir ağacın tepesinde, yere düşen bir savaşçının enkazı yanıyor ve dumanlar tüterek onu bir cenaze meşalesine dönüştürüyor. Hemen altında yüzüyorlar. Kıyıda, üstlerinde sunağın sahte ateşiyle aydınlatılan kafataslarının bulunduğu bir haç ormanı tahmin ediliyor. Kadim tanrıların oyulmuş başları, hayaletler gibi sisin içinde belirip kayboluyor. Teknenin kendisi bir tür kara meyveye benziyor, nehrin doğum kanalı boyunca yavaşça bir tür anıtsal apotheosis'e doğru ilerliyor, aşılmaz bir korku perdesinin arkasına gizlenmiş - yaklaşan ölüme ve umarız onu takip eden yeniden doğuşa.

Sis dağılıyor. Müzik durur. Gece kuşu bağırır. Kurtz'un kampı, kıyıda zehirli bir orkide, harap bir tapınak, uzun süredir unutulmuş bir tanrının kutsal olmayan evi gibi çiçek açmaktadır. Şamanik ritmin yarı frekansında yavaş bir davul vuruşundan başka hiçbir şey duyulmuyor: bum-bum, bum-bum, duraklama, sonra tekrar donuk bir bum-bum, bum-bom. Ve bir başka kürek sesi: Neolitik kanolardan oluşan bir filo ve gemide sessiz boyalı savaşçılar kıyı körfezinden süzülüyor.

Başka bir zamandan Willard, tekneyi dikkatlice savaşçılara doğru yönlendirir. Onların içinde erir. Albay Kurtz, tapınak harabelerinde Willard'ı bekliyor. Bundan sonra olanlar, ertesi gece başka bir masal tarafından anlatılacak. Karanlığın kalbine hoş geldiniz.

Pek çok efsanede kahramanlar, Joseph Campbell'ın Nihai Yargılama olarak adlandırdığı şey karşısında ölür. Ölüm onlara çeşitli şekillerde gelir. Bazen bir ejderhayı ya da kötü bir büyücüyü öldürmeleri gerekir. Genellikle bu bir ritüeldir 192

"Ben"imizin bir kısmının ölümü , yapay bir şey, büyümemiz gereken eski bir yaşam tarzı .

Kimin ya da neyin öldüğü önemli değil , kahraman her şeyden sıyrılır ve geride sıkışık bir geçmiş yaşam bırakır. Böyle bir arınma, yeni bir şeyin ortaya çıkması için gereklidir . Ve sıklıkla yeni doğumumuz , bir dereceye kadar benzer bir ölümü ima eder. Bakalım bundan sonra ne olacak : Karanlığın kalbine giden kendi nehrimiz bizi nasıl mahvediyor ve sonunda haritaların hiçbirinde adı bile geçmeyen bir ışık okyanusuna dönüşüyor .

Ölüm.

 

Gandalf: Son mu? Hayır, yolumuz ölümle bitmiyor. Ölüm, herkesin çizdiği yolun bir devamıdır . Yağmur gibi gri, bu dünyanın perdesi aralanacak ve gümüşi bir pencere açılacak ve göreceksin...

Pippin: Ne göreceğim?

Gandalf: Beyaz kıyılar ve onların arkasında yükselen güneşin altındaki uzak yeşil tepeler.

~ Yüzüklerin Efendisi: Kralın Dönüşü

Anlatıcı: Herhangi birimizin hayatta kalma şansı sıfıra yakın.

~ Dövüş Kulübü

Kopya Leon - Deckard: Uyan. Ölme vakti.

~ Bıçak Koşucusu

Maximus'tan savaştan önce savaşçılarına: Eğer kendinizi çiçekli çayırların arasında, güneşte yanmış halde bulursanız, hiçbir şeyden korkmayın, çünkü zaten Elysium'dasınız ve ölüsünüz.

~ Gladyatör

Lordu : Ölüm saygıya giden yoldur .

~ Çeşme

Ada: Ne ölüm! Ne şans! Ne sürpriz! Benim iradem hayatı seçti. Yine de beni ve diğerlerini korkuttu.

~ Piyano

Şimdiye kadarki yolculuğumuzda şöyle oldu: İyi ya da kötü, evimiz olan Güvenlik Bölgesini terk ettik. Kayıp ve kaçış umudu olmayan sonsuz bir cehennem olan Tuzak Bölgesi'nde kapana kısılmıştık. Warzone'da tünelin sonunda bir ışık ve ona ulaşmak için biraz enerji bulduk. Sonra çeşitli heyecan verici, bazen seksi ama her zaman çılgınca güçlü maceralarla ışığa doğru yol aldık, ta ki... ne kadar?

Kahramanın Yolculuğu'nun Nihai Deneme dediği şeye gelene kadar. Şimdi birinin kıçını tekmeleyeceğimizi, savaşı kazanacağımızı, ödülü kazanacağımızı, evleneceğimizi veya evleneceğimizi ve sonsuza dek mutlu yaşayacağımızı düşünebilirsiniz. Ama öyle değil. Geriye önemsiz bir şey kalıyor: Orada, karanlıkta ölüm bizi hâlâ bekliyor.

Belki de her şeyi pembe bir ışıkta görmeye yeni başladık. Dosdoğru karşı kıyıya doğru sakin bir seyir. Ancak bunun garantili bir galibiyete aptalca bir yaklaşım olmadığını keşfetmekten korkuyoruz. Sadece neler yapabileceğimizi göstermek için, sonra tekrar tekrar ve yumruklarımızı sallamaktan yorulduğumuzda, o zaman her şey bitecek. Kazandık: Bir limuzine atlıyoruz ve etrafa dağılmış konfetilerin arasından hızla geçiyoruz.

Elbette çoğu hikaye böyle bitiyor. Ama kahramanlarımız konfetiye bile gidemeyecek kadar ciddi bir değişime girmedikçe, sinemaya gitmeyi aklımıza bile getirmeyeceğiz. Eşiğin ötesine bir adım atmayacağız.

Ama aslında hayatta, iyi bir filmde olduğu gibi, harareti ayarlayan biziz. O kadar korkunç olabilir ki, bize dünyanın sonu, gerçek Kıyamet gibi görünebilir. Her türde kaderin vuruşları farklı görünüyor. Macera filmlerinde ana karakterin hayatının ölümcül bir tehlike içinde olduğu oldukça açıktır. Komedilerde ana karakterin kaybedebileceği tek şey budur: para, iş, prestij ... diziye kendiniz devam edin. Ve melodramlarda, kadın kahraman gerçek aşka ulaştığında veya acı ve üzüntüye daldığında bir kriz meydana gelir. Her durumda, işlerin daha iyiye gitmesini isteriz, ancak bu hala mümkün değildir. En değerli ve değerli olanların hepsi şimdilik bir ipliğe bağlı kalmalı.

Bize öyle geliyor ki kıyametin ana karakterleri biziz. Özenle inşa edilmiş tüm dünya, bildiğimiz ya da bildiğimizi sandığımız her şey cehenneme gidecek. Tüm gücümüzle savaştık ama artık yenilgiye çok yakınız. Etraftaki her şey yanıyor. Elimizden geleni yaptık ama yeterli değil. Önümüzde kazanamayacağımız çok çetin bir mücadele var.

Biyolojik doğum sürecindeki bir fetüs için bu, onu kaybedebileceğimiz andır, gücümüz basitçe tükenebilir. Doğum sırasında anestezi kullanılabilir. Eğer öyleyse, mücadelenin bitmediğini, sonuna kadar savaşsak bile asla çıkamayacağımızı hissedebiliriz. Bazen boğulma veya diğer tıbbi komplikasyonlar olur ve o zaman ölüm bir mecaz olmaktan çıkar. Çok gerçek oluyor. Işık çok yakın ama çıkamıyoruz. Hedefe olan yakınlık, ona asla ulaşamayacağımız duygusuyla birlikte o kadar yıkıcı, o kadar umutsuz ki, vazgeçmekten başka çaremiz yok.

Bu ortaya çıktığında, hala geride bıraktıklarımıza sarılmaya devam ediyoruz. Bu hiçbir şeyi değiştirmiyor çünkü her şey yavaş yavaş elimizden kayıp gidiyor. Büyük zaferin arifesi, son savaşa ve yenilginin acısına dönüşür. Tüm standartlarımız toza dönüştü. Yenildik, uçurumun kenarında, ölümün yüzüne bakıyoruz. Şu anda, sadece mecazi olarak değil, aslında gerçekten ölebileceğimizi hissediyoruz.

Ama şimdi bile, yaklaşan fiziksel ölüm başka bir şeyin ölümünün habercisidir: sahte benliğimizin, eski özümüzün ölümü. Eski yaşam biçimimiz. Savaş alanında veya başka bir yerde yenilgimiz, dünyadaki var olma şeklimizin, her ne olursa olsun göreve uygun olmadığı anlamına gelir. Kaybolduk.

Egonun ölümü.

Dediğim gibi, bazen egonun ölümü olarak adlandırılan metaforik ölüm, Savaş Bölgesi ile Serbest Bölge arasındaki sınırda gerçekleşir. Bu arada, " ego " kavramını çoktan ele aldık mı ? Zamanımızda, Freud'a tamamen doymuş durumdayız. Bu nedenle "ego" kelimesini sıklıkla kullanırız. Çoğu zaman, kendimizi büyük, en havalı ya da en çok şey olduğumuzu düşünen o kendini beğenmiş yanımızdan bahsediyoruz. Freud, bu çalışma terimiyle aslında oldukça farklı bir şeyi kastediyordu. Basitçe söylemek gerekirse, egonun, etrafımızdaki dünyada işlev görmemize izin veren ruhumuzun bir parçası olduğuna inanıyordu.

Eğer öyleyse, egonun ölümü hakkında konuştuğumuzda geleneksel terapistlerin dehşete kapılması şaşırtıcı değil. Bu, bizi bütün yapan şey için ölüm dilediğimiz anlamına gelebilir. Ve bu aniden olursa, o zaman 198'e dönüşeceğiz.

ciddi bir klinik vaka, ayakkabı bağlarımızı bağlayamayacağız, bağımsız yemek yiyemeyeceğiz ve insanca bir yaşam süremeyeceğiz.

Ancak, kökleri Jungcu analizlere ve ruhsal geleneklere dayanan başka bir ego tanımı daha vardır. Orada, ego ile sahte bir "ben", klişelerimiz, korkularımız ve diğer şeyler tarafından üretilen kişiliğin sınırlamalarını kastediyorlar. Ölüm ve yeniden doğuştan bahsettiğimizde hep bunu kastetmiştik. Ben olmayanın içinde yaşamak sınırlarımızı korur, önemsizlik duygumuzu ve kendimizden, insanlıktan, gezegenden ve kozmostan ayrılma duygumuzu besler.

Kişiliğimizin bu kısmı öldüğünde, onun yerini yeni, daha hacimli veya bütünsel bir "ben" alabilir. Dünyayla yeniden bağlantı kuran yeni "ben" hayattan daha fazla doyum almamızı sağlar. Ego ölümü fikri bazılarınızın kafasını karıştırır diye bu farkı belirtmenin önemli olduğunu düşündüm.

Önizleme: Ölüm.

Rönesans'a geçmeden önce, onun havasını değiştirecek muhteşem bir filmden bahsedelim. Geçenlerde bazı güçlü imgeleri ve duyguları tartıştık. Ancak biraz geri adım atmak her zaman iyidir: önizleme yaparken bu yolculuk hakkında biraz perspektif sahibi olmak için bir adım geri gidin ve etrafa bakın. Ayrıntıların kalabalığı içinde kaybolmak kolaydır ve uzun yolculuğun tamamını görmeye cesaret edemeyebiliriz.

Kayıp Balık Nemo filminde , iyi huylu yaşlı bir vatozun küçük balığı ilk dersine götürüp şarkısını söylediğini hatırlıyor musunuz? Bu harika melodiyi, bu huzuru, bu yuva hissini hatırlıyor musunuz? Ve sonra, bir macera çağrısı gibi, uçurumun kenarında bir tekne belirdi. The Beach'teki mükemmelliğe duyduğumuz belirsiz özlemi hatırlıyor musun ? ve 199

İnce Kırmızı Hat'taki ada , annelerin ve çocukların gölette oynadıkları yer: şarkıları, kahkahaları, eğlenceleri ?

Ardından rahmin duvarları kasılmaya başlar. Bu , tehlikenin ilk önsezisidir. Timsah bataklığa doğru kayar . Jaws'tan köpekbalığının saldırısına benzer şekilde doğum süreci başlar . Sakin adanın açık dünyası kapanmaya başlar . Yıldız Savaşları'ndaki gibi kapana kısılmış gibi hissediyoruz . Annemizle ve evimizle bağlantımızı kaybettiğimizi hissetmeye başlarız. Kralın Dönüşü'ndeki Frodo gibi, dev bir örümcek gibi bizi boğan veya yutmakla tehdit eden tehlikeyle karşı karşıyayız . Ya da "Yapay Zeka"daki gibi gerçek olmak isteyen yapay bir çocuk gibiyiz . Reddedildik, sürgüne gönderildik, yalnız dolaşmaya mahkum olduk. Cennetten düşer düşmez, yol bizi doğruca cehenneme götürür - Jacob's Ladder'dan aşağı , sonsuz gibi görünen yalnızlık, acı, korku ve ıstırap dolu bir dünyaya. Ya da kendimizi "Metropolis" in rutin ve anlamsızlıklarla dolu evreninde buluruz . Gerçekten bir çıkış yolu yok gibi görünüyor.

Aniden tünelin ucunda ışık belirir. Uçsuz bucaksız bir çölde bir kum tanesi gibi hissetmeyi bırakıp Ucuz Roman'ın güçlü enerjisini hissediyoruz . Artık hareket edebileceğimizi, ileriye gidebileceğimizi biliyoruz. Gladyatör'de olduğu gibi bir öfke ve güç dalgası mümkündür . Yol bizi, Bram Stoker'ın Dracula'sındaki gibi yasaklanmış duygulara götürebilir . Ya da daha da ötesi, Apocalypse Now'daki gibi, sonunda kendimizle çarpışan delilik nehrinin yukarısında . Savaş, dünyanın yaklaşan sonu gibi hale gelene ve bizi Uzaylılarda olduğu gibi karanlık tarafımızla yüzleşmeye zorlayana kadar, birbiri ardına savaşa girebilir, kademeli olarak sona yaklaşabiliriz .

Ve sonra, bize kesinlikle kazanmamız gerektiği göründüğünde, kendimizi tam bir yenilginin eşiğinde buluyoruz. Her şeyin bittiğini hissediyoruz, çünkü yakın ölüm yakın. Gerçekten, hepsi bu mu? Yoksa başka bir şey mi var? Bunun başımıza geleceğini hiç düşünmemiştik. Bu gerçekten bir sonsa ne yazık. Bakalım bundan sonra ne olacak. Bunun dışında dönüş yok.

Göksel Mezar.

Zamanımızın en büyük yönetmenlerinden biri olan Martin Scorsese, bir zamanlar rahip olacaktı. Belki de bu yüzden, onun filmlerinin çoğunda umutsuz şiddet, sık sık bahsettiğimiz mitolojik düzeye ulaşır.

Şiddet, cinsellik ve maneviyatın birleşimiyle, özellikle Warzone söz konusu olduğunda, tüm yönleri kavramış görünüyor. Başyapıtı The Last Temptation of Christ tüm bu konuları kapsar. Dalai Lama'nın unutulmaz hikayesi olan "Kundun"a da nüfuz ediyorlar. Bu film ölümü ve kutsalın sahneye girdiği dönüm noktasını görmemizi sağlıyor.

9.bölüm resmin başından 57 dakika 45 saniye. İhtiyacımız olan geçiş iki dakika otuz iki saniye sürüyor - iki buçuk dakikalık ezici ve unutulmaz bir güç. Çin, Tibet'i işgal etmek üzere. Dalai Lama'nın babası öldü ve keşişler onun cenazesi için hazırlanıyorlar. Geçit, keşişlerin ölü bedeni kumaşa sarmasıyla başlar. Bu, çanların ve duaların sesine olur ve mantraları okuyan keşişlerin görüntüleri arasına serpiştirilir.

Pasajın sonuna kadar, içinde iki hikaye iç içe geçecek. Birincisi, bu, göksel bir cenaze töreni şeklindeki cenaze töreninin kendisidir. İkincisi, danışmanlarıyla birlikte açıkta yürüyen Dalai Lama'nın görüntüleri. Ekran dışında, Çin'in Tibet'ten taleplerini ortaya koyan yürüyen Dalai Lama'ya hitap eden bir ses duyulur . Gökyüzüne gömülme sırasında yaşananlar, Çin'in Tibet ile yapmak üzere olduğu şeyi anımsatıyor . Bakalım _

Bulutların altında yüksek bir plato hayal edin - yaklaşıyor, başınızın üzerinde çığlık atıyor, akbabalar dönüyor. Kanatlarını açan bir grup akbaba, uzun zaman önce ölmüşlerin kemiklerinin üzerinden geçiyor . Beze sarılı bir ceset taşıyan bir grup keşişin etrafını sarıyorlar. Arka planda Philip Glass'ın mistik müziği keşişlerin ilahileriyle serpiştirilmiş olup, bu da kutsal ayinlere destansı bir boyut kazandırmaktadır. Keşişler cüppelerinden uzun bıçaklar çıkarıp bilemeye başlarlar. Bedeni örten kumaşı kestiklerinde akbabalar onlara yaklaşır. Bıçak bileyen keşişlerin etrafı başkalarıyla çevrilidir, ritüel metinleri okurlar, böylece ölüm ve yeniden doğuş arasındaki tüm katmanları başarıyla geçen merhum, berrak ışığa ulaşır.

Daha sonra keşişler cesedi küçük parçalara ayırmaya ve bunları ritüel maddelerle karıştırmaya başlar. Etrafta toplanmış, tıslayarak ve her lokma için savaşarak akbabalara et atıyorlar. Tüm bunlar olurken, bir dış ses Çin'in Tibet'i nasıl küçük parçalara ayırmaya hazırlandığını anlatır.

Bu, genel olarak Tibet'in ölümüdür. Vücudun ritüel olarak parçalanmasını ve Tibet'in parçalanmasını görüyoruz. Ölüm, manevi bir bağlama oturtulur ve ruhun iyi bir yolculuğu için dualar eşlik ederken, biz bütün bir ülkenin ölümünün yasını tutarken, yine de onun bir manevi özgürlük ülkesi olarak kaçınılmaz olarak yeniden canlanmasını umarız.

Gittiğin yola tekrar bak. Bizi nasıl öldüğümüz, kendimizden ayrıldığımız, varlığımızın biz olan parçalarının parçalandığı bu noktaya nasıl getirdiğini görüyorsunuz.

egoya, sahte benliğe ne diyoruz? Ayrıca akbabaların sadece leş yiyici olmadıklarını , yeni benliği serbest bırakmak için eski benliği yiyip bitiren ritüel ateş kuşları olduklarının da farkında mısınız ? Tamamen farklı cenaze törenlerine alışkın olduğumuz için bu gelenek bize yabancı gelebilir . Ancak burada, yüksek Tibet platosunda, ruhsal gücün tezahürlerinde şüphe götürmez bir gerçek vardır .

ölümünün zemininde gerçekleşen Tibet kültürü, müziği, ilahileri, vücudun ritüel parçalanmasının birleşimi , ruhumuz üzerinde silinmez bir iz bırakır ve burada ölüm ve yeni doğum arketipi bütünüyle ortaya çıkmaya başlar. . "Başlangıç" diyorum çünkü henüz tam olarak ortaya çıkmadı. Ama belli bir dönüm noktasını çoktan geçtik. Açıkça hissedilir. Yolumuza devam edelim ve bu yeni duygunun bizi nereye götüreceğini görelim.

Özgürlük bölgesi.

 

Ruby "The Hurricane" Carter: Nefret beni hapse attı . Aşk beni ondan kurtaracak.

~ kasırga^[36]

Izzy: Ama tüm gölgeler er ya da geç sabah ışığında ölür.

~ Çeşme

Colin: Mucizeyi sen mi yaptın?

Meryem: Hayır, sensin.

Colin: Peri masalındaki gibi. Bütün dünya benim içimde.

~ Gizli Bahçe^[37]

Pocahontas: Gördüğüm her şeyde neşe bulacağım.

~ Yeni dünya

Kaybolduk ve bu bir şaka değil. Herşey bitti. Aradan çok zaman geçti ama hala savaşıyoruz çünkü bu bir ölüm kalım meselesi. Ama sonunda ancak vazgeçebiliriz. Bırak. Bu olduğunda, her şey yeniden değişir.

Biyolojik deneyimden bahsediyorsak, doğum kanalında ilerleyen bir ceninsek, doğma vaktimiz gelmiştir. Metaforik olarak, dönüşüm sürecinin bir parçası olarak yaşarsak, bizim için ölme vakti gelmiştir. Ancak o zaman yeniden doğuş gerçekleşir. Mücadelenin en sonunda, her şey bir karanlığa büründüğünde, aydınlığa çıkıyoruz. Yeniden doğduk. Bir bebek gibi yaşadık. Yeni dünyaya yeni varlıklar olarak geliyoruz. Bu, mücadelenin sonu ve özgürlüğün doğuşudur. Vardık.

Yine evdeyiz. Ama bu sefer yola çıkmadan önce Güvenlik Bölgesi'ndeki evimizin gösterdiği özensizlik gibi değil. Bu kez çıkarlarımız için savaştık, kaybettik, öldük ve yenilenmiş olarak döndük. Yeniden doğuş sürecinde teslimiyetimiz kazanmamıza yardımcı oldu. Bu hiç de beklediğimiz düz bir zafer değil, bu, insanların zamanın başlangıcından beri içinden geçmekte olduğu büyük ebedi ölüm ve yeniden doğuş döngüsü sırasında yeni bir yaşam. Yüce imtihanla tanıştık, geçtik, bir hediye, merhamet veya başka bir şey aldık. Sadece eve dönmek için kalır. Herşey bitti. Her şey değişti ve her şey aynı kaldı.

Önizleme: Özgürlük Bölgesi. Hapishane kalıntıları.

Güçlü patlamalardan, son çatışmalardan ve "günah şehri"ndeki "sıcak öğleden sonralardan" sonra, "sonsuza kadar mutlu yaşadıkları" bölümün ekranda sadece birkaç dakika sürdüğünü hiç fark ettiniz mi? Yani film burada bitiyor. Yeniden bir araya gelen çifte veya kurtarılan herhangi bir şeye bir göz atmak için zar zor zamanımız var. Elbette onları görüyoruz. Bunun olduğunu biliyoruz.

Ama günbatımındaki yürüyüşleri çok hızlıdır . Bunun neden olduğunu düşündün mü ?

Öncelikle senaryo derslerinde bu öğretilir. Ve okuduğum tüm büyük uzmanların kitaplarında yazılıdır . Bittiğinde , bitti. Ayrıntıların tadını çıkarmaya gerek yok. The Return of the King'e yapılan birkaç eleştiriden biri, zirveye ulaşan savaşlardan ve yüzükle ilgili hikayenin bitiminden sonra filmin çok uzun sürmesiydi. Hobbitlerin bundan sonra yaptıkları anlamına gelir. Buna girmeyeceğim çünkü bu görkemli üçleme üzerine koca bir tez yazmaya hazırım. Sadece şunu söyleyeceğim, Jackson sadece kitaptan ayrılmadan bir şaheser yaratmakla kalmadı, aynı zamanda bize yenilenmemiz, nihai testten sonra eve dönmemiz için bolca zaman verdi. Özgürlük aşamasını diğer üç aşama kadar önemli yaptı: Güvenlik, Tuzaklar ve Savaş.

Hollywood'un genel çizgisinin şantiyedeki eski patronumun sözleriyle ifade edilebileceğini öğrendik: "İşi bitir ve Şabat!" Ancak bu yine de bize neden sorusuna gerçek bir cevap vermiyor. Hollywood'daki herkes yeni doğumu umursamadığımızdan emin mi? Yoksa kolektif bilinçte kendimizi tamamen teslim etmemize ve gerçek tamamlanmayı deneyimlememize izin vermemizi engelleyen bir tıkanıklık mı var? Belki de Tuzağa Düşürme ve Mücadele ya da Savaş gibi kültürel bir tuzağın içindeyiz. Belki de Özgürlük serbest kalmalı.

Her halükarda bu durum, Özgürlük Alanı'nın yeni doğuşunu veya aşamasını film klipleriyle göstermeyi zorlaştırıyor. Çok sayıda "tuzak" ve "savaş" parçamız var, ancak çok az "güvenli" ve "özgür" parçamız var. Özgürlük Bölgesi, yeniden doğuşa bir göz attığımız mini parçalarla temsil ediliyor. 207

ancak, genellikle savaş aşamasının sonu ile neredeyse birleşirler . Bazılarına bir göz atalım ve bunca zamandır peşinden koştuğumuz şeyin tadına varabilecek miyiz görelim .

Umutsuz bir durumda kapana kısılmış hissetmekle ilgili o örnekleri hatırlıyor musunuz? Bir psikiyatri hastanesinde ya da hapishanede olmak gibi mi? Yeniden doğuş deneyiminin ana örneğinin kaçış olduğunu varsaymak mantıklıdır. En etkileyici bölümlerden biri Frank Darabont'un The Shawshank Redemption'ında bulunabilir. DVD versiyonunun 32. bölümünde , film başladıktan bir saat, elli sekiz dakika ve otuz bir saniye sonra olan bitene bağlanıyoruz . Bölüm çok uzun değil, sadece iki dakika ki bu, dediğim gibi, bir canlanma için hiç de yeterli değil ama izleyince, tüm istediğinizin bu olduğunu derinden anlayacaksınız.

Tim Robbins'in canlandırdığı ana karakter Andy, uzun yıllar hapiste yattı. Bir iletişim şaftına bir tünel kazdı ve tek yapması gereken, dışarı çıkmak için büyük bir kanalizasyon borusuna bir delik açmak. Dışarıda bir fırtına şiddetleniyor ve bir boruda taşla bir delik açtığında, bunu şimşek ve gök gürültüsü sırasında yapıyor. Bir delik açtığında, safsızlıklar onu tepeden tırnağa ıslatır. Sonra içeriye tırmanıyor. Boruya tırmanırken, Morgan Freeman'ın sesi perde dışından dramatik geliyor ve filmin başından itibaren anlatım onun adına yürütülüyor.

Andy dev bir boruya tırmanıyor ve oldukça çirkin görünüyor. Dış ses şöyle bir şey söylüyor, "Andy beş yüz yarda bir lağım borusundan sürünerek özgürlüğe ulaştı. İçerisinin nasıl koktuğunu hayal bile edemiyorum. Andy beş yüz yarda süründü. Bu, beş futbol sahasına eşdeğer, yarım milden biraz daha az." Bu sırada, Andy'nin yoluna devam ettiğini görüyoruz...  - ne düşünüyorsun? Doğum kanalından ! Kirli vücut sıvılarıyla dolu . Bu arada doğum çok incelikli bir süreç değil. Brin'in doğumunda oradaydım. O anda odayı meleklerin doldurduğunu duydum ama hiç melek görmedik. Melekler olmasa bile bu hayatımızın en güçlü deneyimlerinden biriydi ve oldukça biyolojikti.

Böylece Andy boru kanalından geçiyor. Perde arkasında Thomas Newman'ın müziği büyüyor. Andy patlayana kadar veya ona farklı bir açıdan bakarsanız, o "ışığa çıkana" kadar. Bir hendeğe düşüyor, çoktan gece oldu ve etrafta bir fırtına kopuyor. Müzik doruk noktasına ulaşıyor, Andy ayağa kalkıyor, sonra dereden geçerek temiz bir alana çıkıyor. Cüppesini çıkarıyor. Kamera ona yağmurun yağdığı yerden bakıyor. Andy ellerini kameraya, fırtınaya, gökyüzüne, şimşeklere, yüzündeki neşeye ve neşeye kaldırıyor ve müzik doruk noktasına ulaşıyor.

Gözlerden yaşların aktığı, kalbin titremesinden kendini alamadığı anlardan biridir bu. Film yapımcıları iyi iş çıkardı. Andy ile özdeşleştik, onunla hapishanede acı çektik, sıkıntı ve zorluklar yaşadık. Serbest kaldığında, onunla kaçarız. Onun acısı, çektiğimiz ıstırabı görmemize yardım ettiği gibi, zaferi, ne kadar arketipik olursa olsun, onu hiç gerçekten yaşamamış olsak bile hepimize tanıdık gelen bir özgürlüğün hatırasını uyandırdı.

Ve burada yine iki paralel dinamiğimiz var. Jailbreak şeklinde mecazi bir yeniden doğuş görüyoruz. Ama doğum kanalındaki mücadeleyi ve oradan kimin eline geçtiğini hatırlıyoruz? Ebe veya anne nerede? Bu durumda lağımın dehşetinden sonra derenin berrak suyuyla temsil edilirler. Cennetten yağan yağmurun hem acı verici anıları hem de içinden geçmek zorunda kaldığı safsızlıkları silip süpürdüğü bir temizliktir .

Roger Daltrey'in "Love, Spill on Me" şarkısını söylediği klasik The Who şarkısını anımsatıyor. Ya da "bana parla" olabilir. Fark etmez, çünkü bu yeni bir doğumdur. Bu özgürlük. O bahsettiğim diyapazon, kalbimizde yankılanıyor, onda zıplama ve tüm gücüyle ona doğru koşma arzusu uyandırıyor. Hatta Andy'nin yaptığı gibi bunu hak ettiğimizi bile düşünebiliriz.

görüntü yönetmeni

Bazen seyirci arkadaşlarım benim asla izlemeyeceğim bir filme giderler. Açıkça başarısız olan resimlerden bahsediyorum. Neden hala onlarla gidiyorum ?  Benim

iyimser film. Her zaman küçücük de olsa bana dokunacak bir şeyler olacağına inanıyorum. En azından bir bakış, çünkü bakışları severim. Veya film müziğinin on saniyelik bir parçası. Tek kare, geniş  perspektif veya yakın plan.  Çift

söylenen sözler  .  umurumda değil  Çok

filmin benim sinema deneyimime tamamen uygun olmaması pek olası değil - pek olası değil ama mümkün.

Bu küçük şey olduğunda, ekran başında çok az zamanımı alsa bile benim için o kadar önemli ki bilete, içeceklere, çikolataya ve patlamış mısıra harcanan tüm parayı son derece karlı bir yatırım olarak görmeye başlıyorum. Bunu düşün. Bir anıya dönüşse bile her an, her yerde yeniden canlanabilecek ve içini ilham, tutku ve umutla doldurabilecek bir duygu için ne kadar verirdin? Sana söyledim, bu terapi senin için uygun.

Zırhtan kurtulun .

Bir sonraki filmde, The Shawshank Redemption'da olduğu gibi, Serbest Bölge genellikle ayrılan birkaç dakikadan biraz daha uzun sürer . Bu, Roland Joffé'nin güç dolu filmi "Misyon", Robert De Niro ve Jeremy Irons'ın muhteşem performansları . Yeni doğumun güzel teması nedeniyle , Ennio Morricone tarafından yazılan bu resimdeki müziği çalışmalarımızda sıklıkla kullanıyoruz .

Irons, Güney Amerika'nın dağlık tropikal ormanlarında nehrin yukarısında bir görev inşa eden bir rahibi oynuyor . De Niro - kendi kardeşini öldüren bir asker ve şimdi suçluluk ve kederle eziyet çekiyoruz. Bu duygular, De Niro'nun kahramanını güvenli bir şekilde Tuzak Bölgesi'nde tutar. Ama bildiğiniz gibi sinemada duygular konuşulmaz, gösterilir. Joffet, De Niro'nun karakterinin, azgın bir dağ nehrinin ötesinde uzanan bir göreve ulaşmak için sırtına tam bir mühimmat setiyle dağa tırmandığı unutulmaz bir sahne yaratıyor.

Elbette bu onun hatası ve ayıbı ama birazdan başka bir şey daha olduğunu göreceğiz. Rahip, kefaret ve karmik intikam ihtiyacının uzlaşmaz düzenlemesini kişileştirir. Askerin acısından kurtulması gerektiğini bilir, bu yüzden ona herhangi bir iyilik yapmaz. Evet, asker onları aramıyor. Yaptıklarından o kadar etkilenmiş ki, ölümü için herhangi bir sebep yeterli olacaktır. Onda bir gram acıma, sempati veya kendine şefkat yok.

Cephanesini dağa sürüklediğini gördüğümde, acısına o kadar kapıldım ki, neredeyse anında ekranı şefkat ve bağışlayıcılıkla doldurmak istedim. Şu anda onları koşulsuz olarak paylaşırdım. Bahse girerim suçluluk ve utancın yüküne aşina olan tek kişi ben değilimdir. Belki de niyet buydu? Katarsis'te, 211 ile özdeşleşmede

Bütün bunları yaşayan bir asker mi? Bu bizim başımıza gelirse film amacına ulaşmış demektir.

Görevin bulunduğu vadinin kenarına varırlar. Asker ter ve kirden ıslanmış. İyileşen alkoliklerin dediği gibi dibe vurdu. O, bir adamın acınası bir taklididir. Utanç ve suçluluk duygusu ona bunu yaptı. Etrafını saran Kızılderililer kendi dillerinde cıvıldayarak ona gülüyorlar. Şimdi sempati rahibin içini dolduruyor. Ancak asker pes etmez. Onu serbest bırakmak ve ne zaman yeterince cezalandırılacağını bildirmek için rahibe gizlice bakar. Ama rahip onu kurtarmayacak. Askerin bunu kendisinin yapması gerektiğini biliyor.

Kızılderililer dönüşümlü olarak ya rahibe ya da askere bakarlar. Bu, özellikle bir kişinin kaderi söz konusu olduğunda, her şeyin kesinlikle her yöne gidebileceği sihirli kilit anlardan biridir. Kızılderili bir bıçak alır ve askerin üzerine eğilir. Başını kaldırıp yukarı doğru çekerek boynunu ortaya çıkarıyor. Bıçak şah damarından birkaç santimetre uzakta. Sonra Kızılderili eğilir ve keser - ama boğazı değil, yükün askerin sırtına bağlandığı ipi. Mühimmat uçurumdan aşağı düşer ve nehrin azgın sularında sonsuza dek kaybolur.

Bu dönüm noktasıdır. Asker, kelimenin tam anlamıyla şu ya da bu şekilde son dakikaları yaşıyor. Ölüm ona iki şekilde gelebilirdi. Bunlardan biri fiziksel ölümdür: Bir Kızılderili boğazını keserse ve çektiği acılar iyi bir şekilde sona ererse ve bir uçurumdan düşen bedeni çalkantılı bir nehirde boğulursa. İkincisi, Kızılderili sonunda ekipmanı tutan ipi kestiğinde olduğu gibi başka bir şeyi keser. Aynı zamanda acıyı da sona erdirir, ancak bu durumda fiziksel ölüm değil, ego ölümüdür.

De Niro'nun bu pasajdaki performansı gerçek bir sanat eseri. Sırtından - ve kalbinden - ağır bir yük kaldırılırken derinlerden kopan hıçkırıklar kesinlikle gerçektir . Ağlıyor, tamamen yalnız bırakılıyor , tüm varlığıyla ağlıyor . Nasıl aldığını hayal bile edemiyorum . Bunu çalışmalarımızda, katılımcılar eski acılarından, eski benliklerinden kurtulduklarında sıklıkla görüyoruz . Özel bir şey yapmıyorlar . Tamamen spontane. Yeniden doğuş böyle gerçekleşir.

Serbest bırakılması gerçekleşirken , bu tür bir suçluluk ve utanca tamamen yabancı olan Kızılderililer, gülerler ve etrafta dans ederler . Ama rahip ne olduğunu biliyor . Üzüntü ve suçluluk duygusu rahatlama ve özgürlüğe dönüşene kadar askere gülümser ve sarılır . Aynı şey bize de oluyor - ya da olabilir. Sırılsıklam sırılsıklam bir ceket ya da bir dizi savaş teçhizatı gibi eski benliğimizi giyiyoruz. Onu hayatımız boyunca özenle yarattık, klişe üstüne klişe, acı üstüne acı. Bu gerçek zırh. Bizi diğerlerinden ve tüm dünyadan korur.

İroni şu ki, bizi en gerekli şeyden koruyor: diğer insanlarla bağlantı kurmaktan. Sadece hayata umutsuzca tutunan sahte benliğimizi gerçekten koruyoruz. Ta ki bir dönüm noktasında, büyülü bir anda, gerçeğin ve aşkın bıçağı sırtımızdaki yükü bağlayan ipi kesene kadar. Bu, zaten ondan bıktığımızda olur.

Günümüz dünyasında, fiziksel ölümün psiko-ruhsal ölüm-yeniden doğuşla kesiştiği bu hikayede şaşırtıcı birkaç paralellik görebiliriz. Birincisi, bağımlılık ve ayıklık kazanmaktır. Bu konuya yeni bir yaklaşım hakkında bir kitap yazdım. ana biri

fikirler , bağımlılık ve iyileşmenin tam da bu temaya - ölüm ve yeniden doğuş - tabi olduğuydu.

Neredeyse tüm bağımlılar kendilerini Misyon'da tasvir edilen yol ayrımında bulurlar . Ölümü iki yoldan biriyle deneyimleyebilirler . Öncelikle kullanmaya devam ederlerse fiziksel olarak ölecekler . İronik bir şekilde , eğer iyileşmek istiyorlarsa, farklı türden bir ölümden geçmek zorunda kalacaklar, savunma sisteminin ölümü, bağımlılığı besleyen benlik olmayan. Bu sadece iyileşmeye başlamak için. Ancak başka bir bağımsız ölüm ve yeniden doğuş seviyesi daha vardır; insanlar, örneğin 12 adımlı sistem veya diğer düzenli günlük psikolojik ve ruhsal uygulamalarla ilişkili bir şifa sürecinden geçerler.

Ancak bağımlılık ve ölüm-yeniden doğuş ilişkisinden açılan daha da yüksek, küresel bir seviye vardır. Tür olarak hepimizi tehdit eden küresel krizi, güce olan bağımlılığımız ve açgözlülük olarak tanımlamaya çalışabiliriz. İlginç bir soru: Her zaman bahsettiğimiz ruh haritasını kullanırsanız, o zaman Dünyamız şu anda dört bölgeden hangisinde bulunuyor? Güvenlik Bölgesi'nde tuzaklar, savaş mı, özgürlük mü?

Tabii ki, her biri en azından küçük bir ölçüde temsil ediliyor. Ama kesinlikle Warzone'u seçerdim. Sanki ölüm ve yeniden doğuşun son aşamalarındayız, her yerde büyük bir savaş sürüyor. Gezegenin kolektif egoları, hayatta kalmak için çaresizce savaşıyor. Tıpkı tek bir uyuşturucu bağımlısı durumunda olduğu gibi, biz insan topluluğunun yaşayabileceği iki olası ölüm seçeneği vardır. Bir yandan, herhangi bir bağımlı gibi ya da De Niro'nun The Mission'daki karakteri gibi ,

olasılığıyla karşı karşıya . Sadece küresel düzeyde , gezegenin yok olması ve insanlığın yok olması gibi görünecek . Ne yazık ki , çoğumuz için bu senaryo o kadar da fantastik görünmüyor . Sadece bir an için uyanıp etrafa iyice bakmamız gerekiyor .

Ya da gezegeni yok etmek yerine , çoğumuzun kendi ölüm-yeniden doğuşunu yaşamasını sağlayarak , kolektif sürece katkıda bulunarak derin bir psikolojik ve ruhsal dönüşüm geçirebiliriz . Bu yeniden doğuş, filmdeki askerin başına gelenlere benziyor . Ve sadece bizi değil, etrafımızdaki her şeyi değiştirecek. Bu, çevresel, sosyal ve ekonomik sorunlarla ve karşılaştığımız diğer küresel sorunlarla nasıl başa çıktığımızı etkileyecektir. O zaman sadece bir grup bencil insanın değil, hepimizin yararına olacak.

Yaptığımız her şey, her gün için manevi uygulama olan yoganın genişletilmiş bir versiyonuna bağlanabilir. Elbette film tabanlı ve biz gerçekten tutkumuzun peşinden gidiyor ve eğleniyoruz. Ancak gerçekten değerli herhangi bir manevi uygulama, orijinal niyetlerimizi çok aşan bir bağlamda uygulanabilir. Keşifler yapabilmek için sınırları zorlamamız ve resmin tamamını görmemiz gerekiyor. O zaman burada yaptığımız şeyle dışarıdaki hayatımızın geri kalanı arasında bağlantı kurabiliriz.

Burada sadece bu ilişkiye değinmek istedim çünkü Misyon bunu yapmak için mükemmel bir fırsat sağladı. Unutmayın ki sonunda manevi boyutlara ulaştık, en azından onlara ulaştık. Çünkü artık eski "ben" in ölümünden bahsediyoruz. Ve daha önce de belirttiğimiz gibi, küçük “ben” öldüğünde ve yerine daha büyük bir bütünsel “ben” geldiğinde, bu her seferinde ruhsal bir deneyimdir. Biraz sonra bunun hakkında daha fazla bilgi.

Derinliklerden yükselen

her bölümünün başında . Patrick Stewart'ın canlandırdığı Kaptan Picard,  Yeni Nesil , "Uzay, son sınır" diyor. Bu

biz insanların artık Dünya'yı keşfetmeye ihtiyaç duymadığımıza dair yerleşik fikri yansıtıyor. Bu nedenle, bizde ortaya çıkan yolculuk tutkusunu veya “tepenin diğer tarafında her zaman daha yeşil olan çimen” sendromunu tatmin etmek için, bir yerlerde yıldızlara koşmaya çalışırız. Ancak 2001 : A Space Odyssey ve 2007 yapımı Inferno gibi filmler bu iddiaya yeni bir yön katıyor . Tabii ki, uzay büyük bir gizemdir. Ama ruhumuzun boşlukları çok daha gizemlidir. Böylece Kubrick ve Boyle, bizi zihnimizde bir yolculuğa çıkarmak için uzay manzarasını kullandılar. İç boşluk son sınırdır. Kulağa iyi geliyor.

Uzaylılar'daki James Cameron da insan doğasının karanlık ve heyecan verici yanlarını göstererek bizi içsel uzaya götürdü. O, Mars'tan ve yakın gelecekte kızıl gezegene yapılacak keşif gezilerinden gerçekten ilham alıyor. Ancak görünüşe göre tutkusunun nesnesi evinden çok uzakta değil, o burada, Dünya'da. Daha doğrusu, tam olarak yeryüzünde değil, okyanusun dipsiz derinliklerinde.

Titanic'ini çekerken inanılmaz sayıda dalış yaptı ve Aliens from the Abyss'i çekerken daha da fazlasını yaptı . Kubrick ve Boyle'un filmlerinin uzayla ilgili filmler arasında yaptığı gibi, okyanusun derinlikleriyle ilgili filmler arasında yer almasına rağmen, onun "Abyss" filmi biraz hafife alınmış görünüyor.

Arsa şu şekildedir: bir su altı petrol platformunda bir kaza meydana gelir, batmaya başlar ve ekiple birlikte dibe batar ve dipsiz 216'nın en ucunda sona erer.

oyuklar. Kaçınılmaz bir şekilde sona eren sınırlı bir hava kaynağının arka planına karşı , karakterler arasındaki tüm ilişkiler yelpazesi ortaya çıkıyor , entrika ve anlamsızlık dahil . Ölümün eşiğinde olan ekip, her zaman büyük olan Edd Harris'i oksijenli bir sıvı kullanan deneysel teknolojiyle donatmak için dışarı gönderir . Amfibi bir adam gibi olur .

Çıkıntıdan uçuruma iner. Elbette durum, teknik olarak bir şekilde film bağlamındaki şüpheli bilimsel gelişmelerle ilgili ciddi zaman kısıtlamaları anlamına geliyor. Ama bunu umursamıyoruz çünkü Cameron epik hikaye anlatımı, gerilim ve güçlü sahneler konusunda usta. Daha da önemlisi, her zaman empati kurduğumuz karakterler yaratıyor ve bu roller için harika oyuncular seçiyor.

Harris'in inanılmaz daldırıcılığı, yönetmenlik niyetinin doruk noktasıdır. Daha derine ve daha derine iner ve inişi sonsuza kadar sürer gibi görünüyor. Muhteşem gerilimin tamamen farklı bir boyut kazandığı yer burasıdır. Dünya atmosferinden uzaya uçan bir uzay gemisinde gerçekleşmiş olsaydı, fırlatma aracının son aşaması o anda yola çıkmış olacaktı. Kesinlikle çünkü Harris ve ben yörüngedeyiz. Ancak bu bir yörünge değil, karanlığa, gizeme ve bilinmeyene bir iniştir. Fiziksel daldırmadan daha fazlası. Bu, ruhun kendi derinliklerine, şimdiye kadar bilinmeyen bir yakınlığa destansı bir yolculuğu. Bu gerçekten son sınırdır.

Harris, siyah ve mavi bir dünyanın ortasında, bir adamın ayağının şimdiye kadar ayak basmadığı kadar derin bir çıkıntıda tek başına durur. Son saniyeleri tükeniyor. Telsizle, boğulmuş olmasına rağmen yüzeye kilometrelerce daha yakın olan mahkum istasyonla iletişim kurabilir. Hattın diğer ucunda ise sevdiği kadın vardır. Ölmek üzere . Ama huzuru bulur. Önemli çünkü Harris'in karakteri için önemli . Bize dokunuyor çünkü nasıl yaşadığını gördük ve şimdi nasıl öldüğünü izliyoruz. O pes ediyor. Herhangi bir tantana olmadan gerçekleşir. O sessizlikle çevrilidir - derin bir karanlık ve gizem dünyası. Vedalaşır ve gözlerini kapatır.

Bir sonraki çekimde, kamera ondan o kadar uzakta ki, Harris'i çıkıntının üzerindeki bir ışıltı bulanıklığında zar zor seçebiliyoruz. Sonra, sadece takımının teniyle ayrılmış, yüzünün hemen yanında olana kadar yaklaşmaya başlar. Işığın nasıl yansıdığını görüyoruz. Bu sadece ışık değil, bir formu var, bu inanılmaz ve güzel bir bilinmeyen yaratılış. Bu, bir tür mistik deniz kelebeğine benzeyen bir derinlik meleğidir - bize yabancı, insan çekiciliğine sahip bir yaratık. Yaratık yarı saydam elini uzatıyor ve Harris'in tek yapabildiği ona dokunmaya çalışmak. Yani uçurumun ortasında, bir eğlence filminin ortasında, Sistine Şapeli'nin tavanındaki Tanrı ve Adem'in parmak uçlarıyla birbirine dokunduğu fresk bir nevi imadır. Ama ancak burada dünyamız ile sonsuz derinliklerde saklı gizem arasında kozmik bir bağlantı ortaya çıkar.

Bir su altı meleği, Harris'i sonsuz uçurumdan, daha derin ve daha derine, başka bir uçurumun kenarının ötesine taşır, mavi-siyah ovalar açılır, düzensiz ışık akar ve hayal gücünün ötesinde parıldayan bir su altı şehri. Müzik doruk noktasına ulaşıyor ve Harris'in gözleri, bizimkiler gibi, parıldayan şehrin üzerinde bir su altı meleği onunla birlikte uçarken merakla doluyor.

Daha da aşağı inerler, bu sefer önlerinde uzanan bir tünel gibi görünen yere ulaşırlar. Sonra uçarlar ya da yüzerler, ikisi de gibi, tünel boyunca, 218

bu doğum kanalı Melek, bildiği dünyayı başka bir boyuta bağlayan bu geçitte onu gitgide daha hızlı taşır. Sonra onu parlak zemine dikkatlice yerleştirir. Su zarından ışıkla dolu sessiz bir alana kayar. Tek ses, kristal sessizlikte yankılanan nefesidir.

Kaskını çıkarıyor. Nefes nefese, uzay giysisi sistemindeki su sirkülasyonunu durdurur. Ardından yeni hayatının ilk derin nefesini alır. Yemin ederim bir bebeğin ilk nefesi gibi. İnsanlar doğum sürecinden geçtiğinde seminerlerde gördüğümüz şey budur. Cameron bunu nasıl bu kadar doğru bir şekilde aktarmayı başardı? Biliyor muydu? Yoksa büyük bir kozmik kavrayış mı? Bahse girerim bunu biliyordu. Terminatöründe , bir terminatör tarafından öldürülen Sarah Connor, kendisini korumaya çalışan Kyle'a "Zamanda yolculuk nasıl bir şey?" diye sorar. O da “Bilmiyorum. Beyaz ışık, acı. Yeniden doğmuş gibisin." Şaka yapmıyorum, filmde var.

Ölüm ve yeniden doğuşa yolculuk. Son yaklaştığında, kaçınılmaz ve kaçınılmaz olduğunda, her şey bittiğinde, pes ettiğimizde, başarısız olduğumuzda, o zaman bir mucize gerçekleşir. Her çağın mistik metinleri, yaklaşan bir sonun ve ardından bir meleğin ortaya çıkışının birden fazla öyküsünü anlatır. Ya da bir tür parlak varlık, ölen kişinin ruhunu yeni bir doğum için yeni topraklara taşıyan kozmik bir kurtarıcı. Geçiş her zaman, merhumun gerçeklik hakkındaki eski fikirlerine artık yer olmayan harika bir dünyada gerçekleşir.

Film, biyolojik doğumun uygun imgelerinde psiko-ruhsal ölüm ve yeniden doğuş temasını güzel bir şekilde aktarıyor. Kahraman, amniyotik sıvının solunum yoluna girmesiyle öksürür, ardından tıpkı suda yaşayan bir canlının anne karnında hava soluyan bir canlıya dönüşmesi gibi ilk derin nefesi alır . Ve Cameron , tüm hikayeyi ustaca , bundan daha da harika hale gelen muhteşem bir gerilim filminin içine yerleştiriyor . Yüksek bir olasılıkla çok sayıda ölümü önceden tahmin edebilirdik. Ama kim, lütfen söyle, burada yeni bir doğum görmeyi bekliyordu? Sadece farklı bir seviyede gösterdi. Gizeme ve ani ve şiddetli değişim olasılığına açılmamızı sağlayan bu tür ani mucizelere karşı savunmasızız. Filmin bu kullanımı, stüdyonun orijinal planlarına uygundur. Kutsalın teknolojisiyle nasıl çalışacaklarını biliyorlar.

Her şeyin sonunda.

Lütfen, lütfen Yüzüklerin Efendisi üçlemesini izlemiş olsanız bile hemen izleyin. Film yogası yapmaya başladığınızda, bir daha asla eskisi gibi film izleyemeyeceğinize söz veriyorum. Aynı filmlerden keyif alacağımızı söylemiyorum ama daha önce hiç izlememiş gibi hissedeceksiniz. Dene. Okumaya devam etmeden önce Yüzüklerin Efendisi'ni izlemenizi rica ediyorum , işte başka bir neden daha - bu sefer "her şeyin en sonundan" önce, ölümün yeniden doğuş ve mücadelenin özgürlük olabileceği yeniden Orta Dünya'ya gidiyoruz.

Frodo'yu son gördüğümüzde, Mordor'u çevreleyen devasa dağların derinliklerinde gizlenmiş, Shelob mağarasında asılı duran bir ağdaki sinek gibiydi. Söylemeye gerek yok, kendini kurtarmayı başardı, Sam ona döndü ve Ork istilasına uğramış Mordor'dan Hüküm Dağı'nın yamaçlarına doğru yollarına devam ettiler. Ya da yolun en sonunda Sam'in onu nasıl yokuş yukarı taşıdığını anlatın, çünkü Frodo yüzüğün köleleştirici gücü tarafından neredeyse eziliyordu? 220 ile tekrar nasıl tanıştılar?

Gollum ve aksi nasıl olabilirdi , çünkü Gollum tamamen yüzüğün gücündeydi ve nefret onu Frodo'ya sıkı sıkıya bağladı . Hüküm Dağı'nın uçurumunda, cehennemin kalbinde bir lav nehrinin onları beklediği uçurumun en ucunda, ateşli kapılarda dengede durarak ne kadar çaresizce savaştılar. Bekçisi imkansızı başarırsa yüzüğün yok edilebileceği tek yer orasıydı: Tüm Orta Dünya'nın hükümdarının mükemmel iradesinin sürekli boyunduruğu altında durmak.

Frodo'nun karakter gelişiminin dinamiklerini nasıl tartıştığımızı hatırlıyor musunuz? Daha sonra başka bir görüşünü keşfetmemiz gerekeceğinden de bahsetmiş miydim ? Aslında, dönüşümünün kilit anlarını belirleyen üç görüşüyle ilgileniyoruz. Bir - artık tek bir adım atamayacağını anladığında. Frodo, Hüküm Dağı'nın jilet gibi keskin, pürüzlü çıkıntılarındadır ve bu, Sam ona “Yüzüğü senin için taşıyamam. Ama seni taşıyabilirim." Şimdi bile, tüm dünyada savaşlar şiddetlenirken, elfler, cüceler ve yarı tanrılar gibi insanlar çaresiz savaşlarda birleştiğinde bile, Orta Dünya'nın kaderi hâlâ sayısız denemeden, en küçük ve içlerinde en cesur gezgin.

Yolu Shire'da, Güvenlik Bölgesi'nde başladı, sonra ara sıra Tuzak Bölgesi'ne gitti ve geçmişin büyücülerinin öldüğü yeraltı dünyasının içinden geçti, sonra Savaş Bölgesi'nden geçti. hangi korkusuz efsanevi kahramanlar başlarını eğdi ve şimdi yüzük o kadar ağırlaştı ki Frodo ilerleyemiyor. Bütün bunları yüzünde okuduk. Elijah Wood'a oynamadığı için çok teşekkürler, ama aslında bazı gizli derinliklerden yükselen ve içinde tamamen çözülen Frodo arketipine açıldı.

O bakıştaki hüznü, boşluğu, umutsuzluğu ve yenilgiyi fark edin ve ardından daha önce bahsettiğimiz, ışıltılı kaygısız Shire'daki ağacın altında, huzurlu ağaçların arasında yayılan Gandalf'ın neşeli şarkısını duyduğundaki gülümsemeyi hatırlayın. Zamanı geldi, hepimiz için geleceği gibi, eğer sona yaklaşırken tamamlanmadıysa. İçeriden toplanan tüm güçler, Savaş Bölgesi'nde savaşmak için ihtiyaç duyduğumuz tüm dış yardımlar, sadece bu ana kadar harekete geçti, yolda karşılaştıkları kadar üstesinden gelebildiler.

Belki de bir zamanlar bu güçler bize büyülü ve sonsuz göründüğünde, zaferle taçlanacak uzun bir yolculukta bizi tüm denemelerde tutacağını düşündük. Ama şimdi, kendi Hüküm Dağı'mızın yamaçlarında, büyülü kapılardan pek de uzak olmayan bir yerde, yenilgiye yakın olduğumuzu dehşet içinde anlıyoruz. Hepimiz kendimizi orada bulduk, hepimiz kendi kendine yeterliliğin çöküşünü ve en içteki özlemlerimizin yaklaşan çöküşünü, özümüzün yakın ölümünü deneyimledik.

Frodo hepimizin bir yansımasıdır. Hepimiz Yüzüğün Muhafızlarıyız. Doğanın bize bahşettiği her şeye güveniyoruz: akıl, ses, görünüm, fiziksel güç, çekicilik, benzersizliğimizin dayandığı her şey. Her ne olursa olsun, hayatın tadı olduğu için, bize güç kattığı ve bizim gibi üstünlük arayan insanlarla dolu bir dünyada kendimizi özel hissettirdiği için kullanıyoruz. Kendi Yüzüğümüz, yeteneklerimizin etkinliğini en üst düzeye çıkarmak için tasarlanmış her türlü seçimden oluşur - elbette, genellikle olduğu gibi, kendi çıkarlarımız için.

Şanslıysak, bir noktada kendimizi tamamen farklı güçlere açabilir, daha büyük bir şeyle bağlantı kurabilir, diğer insanlara yardım etmek isteyebilir ve belki de becerilerimizi özverili bir şekilde kullanabiliriz. Her şeyi önceden göremediğimiz ve doğru kararı vermek için duruma dair bütüncül bir görüşe sahip olmadığımız için iyi niyetimiz ne sıklıkla boşa çıktı? Bizi kör eden tam da kendimiz hakkında anlamadığımız şeydi.

Kutsal cehaletimizde, başkaları için neyin iyi olduğunu bildiğimize karar verdik ve farkında olmadan sözde kendi iyilikleri için onları kontrol etmeye başladık. Aslında, şüphelenmediğimiz bencil motivasyonlarla hareket ettik. En iyi niyetimiz kaç kez etrafımızdakilerin hayatlarına müdahale etmekle sonuçlandı ve biz yardım etmeye çalıştıkça durum daha da kötüye gitti?

Koruyucu olmanın anlamı budur. Aristoteles'in (başka bir kahramanın düşüşünü inceleyen) dediği gibi, kaderimizin trajedisi, Gücü kimsenin zarar görmemesi için başkalarının yararına kullanabileceğimiz inancıyla bağlantılıdır. Bu bizi sonunda yolculuğumuzun bir aşamasında kendimize sorduğumuz kilit soruya götürür: "Herhangi birimiz, kendimize veya çevremizdekilere zarar vermeden ve hatta ölümcül bir şekilde tehlikeye atmadan Gücü gerçekten kullanabilir miyiz?"

Kendime bu soruyu soruyorum ve cevap önümde yatıyor. Şimdi yazmak istediğim birkaç kitaptan bahsediyorum. İki veya üç paragrafta, her birimizin her gün karşı karşıya kaldığı bu temel soruyu derinlemesine incelemek çok zordur. Şimdi bizi etkiliyor, hayatımızda her zaman var oldu ve tüm insanlık üzerinde çok büyük bir etki yaratmaya devam edecek.

Kelimenin tam anlamıyla, şu anda gezegenimizde olup bitenler en açık ve doğru şekilde 223 olarak temsil edilebilir.

Güç sorunuyla yüzleşmek . Kişiliğimizin bencil, açgözlü ve bencil yönlerinin ayrılmaz bir parçası olan olumsuz etkilerde boğulmadan nasıl kurtulacağımızı öğrenmeliyiz . Başkalarının yararına bir şeyler yapmaya çalıştığımızda , bu konu daha da önemli hale geliyor. Çoğu zaman, başkalarına yardım ettiğimizde asıl amacımız kutsal görünme arzumuzdur. Sadece kendi gözümüzde değil, kendimizi iyice incelersek başkalarından da övgü beklediğimizi görürüz.

Bu kadar önemli konular hakkında sizi kızdırmak amacıyla bile olsa bu konuda yazacağım. Aslında dönüşüm sürecinde hepimiz bunlarla karşılaşacağız. Yüzüklerin Efendisi, bazı büyük dinlerin bile bakmaya cesaret edemediği kadar cesurca ilerliyor. Bu soruyu yüzümüze fırlatıyor. Gücümüz varsa, bizi köleleştirir. Biz ne yaptık? Frodo'ya ne olduğunu görelim ve ondan bir şeyler öğrenmeye çalışalım. Ne de olsa önümüzde iki görüş daha var .

Ateşli nehrin yukarısındaki uçuruma hızla ilerleyin: Sam ve Gollum'dan kaçan Frodo orada duruyor. Her şeye rağmen yaptığı inanılmaz yolculuğun sonunda, tek yapması gereken yüzüğü bir zamanlar onu oluşturan lav nehrine atmaktır. Sam, Gollum'u aradan çıkardıktan sonra ona katılır. En azından onu yoldan çıkardığını düşünüyor.

Frodo'nun uçurumdan aşağı eğildiğini görür, yüzünde ateş ırmağı oynar. Yüzüğü ateşe atması için Frodo'ya yalvarır. Frodo ona dönüyor ve işte o bakış - Tanrım, onu zar zor tanıyabiliyoruz. Çok sevdiğimiz her şey kayboldu, yani bir damla kalmadı. O yakalandı

susamış , ruhu gizlenmiş ve karanlığa gömülmüştür. "Yüzük benim" diyor .

Bunu yazarken tüylerim diken diken oluyor ve gözlerimden yaşlar geliyor. Bu bakış binlere bedel. O, hepimizin içinde olan bir şey haline geldi ve eğer gerçek bir değişim istiyorsak, er ya da geç bunu kendi içimizde fark etmeliyiz. Görmek isteyeceğimiz son şey bu ve hepimiz buna sahibiz. Frodo'da filizlendi ve onu tamamen ele geçirdi.

Bunun sadece Frodo'nun başına gelebileceğini düşünmeyin. Biraz bile dürüst olursak, gücün çekiciliğini tanırız. Bizi yakaladığı, bizi ve sevdiklerimizi inciten kararlar almaya zorladığı zamanları hatırlayacağız. Frodo'nun masumiyetten mücadeleye, baştan çıkarmaya ve başarısızlığa düştüğünü gördüğümüzde kalbimiz kırılıyor. Bununla, kendi potansiyel düşüşümüzden kurtulabiliriz. Ölümün yeni bir doğuma dönüştüğü an daha tatlı olacaktır.

Birkaç dakika daha ileri atlayalım: Frodo ve Sam, Hüküm Dağı'nın çenelerinden kaçmayı başardılar, etraflarında ateş dalgaları yükseldi ve dağ zirveleri çöktü. Evet, lav nehri yüzüğü ve Gollum'u yuttu. Hayır, sana nasıl olduğunu anlatmayacağım. Bazı şeyleri kendi gözlerinle görmen gerekiyor. Ama bu oldu ve şimdi bir arınma süreci gözler önüne seriliyor: buna pyrocatharsis, yani ateşle arınma diyebiliriz. Eski dünya yanıyor. Frodo ve Sam hedeflerine ulaştılar ama bu onların Shire'a dönecekleri anlamına gelmiyor.

Hüküm Dağı'nın püskürdüğü lav nehrinin ortasında yükselen bir kayaya tırmanırlar ve kendilerini ölümcül ateş akıntılarıyla çevrili bir adada bulurlar. Şok olurlar ve gözlerine inanamazlar. Sonra kamera Frodo'nun yüzünü yakınlaştırıyor ve bakışını görüyoruz: "Gitti," diyor tarif edilemez bir şaşkınlıkla. "225 görüyorum

Shire." Gözleri yeniden ışıkla doluyor. Ama bu artık Shire'da gördüğümüz yumuşak masumiyet ışığı değil. Bu, inanılmaz derecede ağır bir bedel karşılığında elde edilen zaferin ışığıdır. Henüz tamamlanmamış bir rönesansın alevidir.

Hiç, fiziksel veya duygusal olarak, fiziksel veya duygusal olarak kurtarılmak üzere ölümün eşiğinde bulundunuz mu? Bu an kelimelerle tarif edilemez, hayatın yok olmaya karşı sağır edici bir zaferidir, varlığın tamamen ilkel bir zevkidir, geride bıraktığımız hayat zihni aşan bir lütuf patlamasıyla sonsuza dek üzerimize çöker. Her durumda, bu kelimeler yeterli olmayacaktır. Ama size söylüyorum, hepsi Frodo'nun yüzünde: bakışı, hayatın fışkıran saf bir zafer anıdır. Ve mutlak rahatlama.

Ama Frodo ve Sam için bu sadece bir an. Bir patlama daha çıktıkları kayayı sallıyor. Bir kuyruklu yıldız yağmuru, kömürleşmiş gökyüzünden lavlar yağdırır ve etrafındaki her şeyi kırmızı-beyaz erimiş ölüm damlalarıyla sıçratır. Dünya gözümüzün önünden kayboluyor. An meselesi. Birbirlerinin gözlerine bakarlar ve anlarlar. Kaçamayacaklar.

Bir sonraki sahne şimdiye kadar gördüğüm en hareketli sahnelerden biri. Neleri özleyeceklerini ve Shire'la ilgili en güzel anılarını yüksek sesle paylaşırlar. Gözlerinden yaşlar süzülürken vedalaşırken, dostlukları aşka dönüşen iki eski dostun, hayatta kalmayı başarsalar bile kimsenin asla anlayamayacağı bir şeyle birbirlerine bağlanmış, yavaş yavaş kaderlerine teslim olduklarını görüyoruz. bu yüzden anlatın.

şeyden yapılmış gibi taşa yaslanırlar . Her ikisi de ellerini birbirlerinin omuzlarına koyarlar ve son kez , sayısız denemeler sırasında her birinin birbirinin yerine koyduğu desteği, sırtı hissederler . Bu onların ikiye bölünmüş derin kişisel deneyimleridir : Her şeye rağmen , tüm dünyanın geleceğini değiştirmek için tasarlanmış bir şey yaptılar ve bunu her büyük kahraman yapamaz.

Ve sonra, resmi ilk gördüğümden beri beklediğim ve her gördüğümde hala beklediğim sözler duyuluyor . Ve ilk anda onları bekliyordum çünkü kitabı okurken ruhuma daha önce neredeyse hiç olmadığı kadar güçlü bir şekilde damgalandılar. Frodo, "Burada benimle olduğun için mutluyum. Burada her şeyin sonunda, Sam."

Tamam, şimdi her şey bitti. Aslında, oldukça basit. Gerçekten, sıra dışı bir şey yok. Ve bunun nedeni, teslimiyet gerçekten gerçekleştiğinde - bu bir tür küçük düşürücü tavizle veya sağduyudan yoksun, korkuya dayalı gösterişli kahramanlık eylemiyle ilgili değil, gerçek bir anlaşmayla ilgili - bu gerçekten çok basit. Ancak bu basitlik derinliğin olmadığı anlamına gelmez, çünkü daha derin bir şey yoktur. Bizim anlayışımızın ötesindeki bu huzur, hiç şüphesiz inancın dışındaki acı ve kederden doğmaktadır. Ancak Buda'nın süreksizlik dediği şeyi yalnızca zihinle değil, kişinin tüm varlığıyla kavraması için kişi teslim olmalı, teslim olmalı, fiziksel veya duygusal ölümün kaçınılmazlığını, sahte benliğimizin ölümünü kabul etmelidir. Bu, bu parçanın paha biçilmez armağanıdır.

Belki de hikaye onların orada ölmesiyle biterdi ve genel olarak tamamlanmış olurdu. Ama hayır. Başka bir şey var. Daha incelikli ve derin bir şey yaratmanın mümkün olduğunu hayal bile edemiyorum. Ama oldu. Görüntü kayboluyor, Howard Shore'un üçlemenin diğer anlarında olduğu gibi orada çalan müziğinin harika güzelliğini aktaracak hiçbir kelime yok . Ama burada, kaçınılmaz ölümlerinin bu anında, hafif hüzünlü bir şarkının arka planında - meleksel kederin bir ifadesi , bir ..., hayır, alevli, dönen duman ufkunda üç kanatlı gölge beliriyor . Nazgûl ile bu kez vahşi uçan yaratıklar değil. Bu, Rüzgarların Efendisi Gwaihir - tüm kartalların ve iki akrabasının efendisi. Gandalf sırt üstü oturuyor. Çığlık atarak aşağı inerler ve Sam ile Frodo'yu pençeleriyle öyle dikkatli bir şekilde kaldırırlar ki, sanki en şefkatli anne kıymetli çocuğunu kucağına alırmış gibi. Ve onları güvenli bir yere götürün.

Beklenmedik, mucizevi kurtuluş, tüm dünya mistik geleneklerinin derin bir temasıdır. Ölüm ve yeniden doğuş. Güneş kuşu olan bir kartalın sırtında cehennemden cennete götürülme teması şamanizmde yaygındır. Ama hemen analiz sürecine girmeyelim. Bunu yapmak için önümüzde yeterince zamanımız olacak. Deneyimin kendisine odaklanalım. Ve belki de başımıza gelen böyle harika bir kurtuluş olasılığına kendimizi kaptırabiliriz veya daha önce olanları hatırlayacağız.

Ve durum böyle olduğuna göre, bu “yemeğe” benzeyen ya da benzeyebilecek şeyleri iyi tatmak için kendinize zaman tanıyın. Garip anlar Grace, bizim için erişilemeyen bir kaynaktan gelen yumuşak bir flaş gibidir: beklenmedik ve belki de hak edilmemiş. Belki de bu yüzden böyle anlar yukarıdan gelen hediyelerdir. Tıpkı Yüzüklerin Efendisi üçlemesinin tamamının böyle bir hediye olduğu gibi. Kendimize bir iyilik yapalım ve tadını çıkaralım, çünkü böyle anlar gerçekten harikadır.

Fanteziyi Hatırlamak.

Tibet Ölüler Kitabı'nın modern bir yeniden anlatımını okumayı yeni bitirdim . bu 228

hakkında çok düşündüm . Ve böylece kendimi bu tuhaf çizgi filmde buluyorum , "Fantezi", Walt Disney'in müzik ve animasyonla deneyler yapmaya başladığı yer . Tüm bu yanardöner renk ve ses çeşitliliği beni büyüledi ve aniden ekranda akıntı yönünde yüzen bir tabut görüntüsü belirdi . Tabut, anladığınız gibi , az önce okuduğum ölümle doğrudan ilgili . Başınıza hiç böyle bir şey geldi mi ? Aniden aklınıza gelen önemli tesadüfler var mı ?

Carl Jung bu tesadüflere "eşzamanlılıklar" adını verdi. Bunları, hayatımız kişisel yolculuğun ötesine geçtiğinde , bilinçdışımızın en derin yönleriyle bağlantılı olarak dış dünyada ortaya çıkan işaretler olarak görüyordu . Belki de küresel olaylar için tipik olan o destansı kapsamı elde etmek . Hayatta özellikle önemli dönüm noktalarından geçtiğimizde eşzamanlılıkların meydana geldiğine ikna olmuştu.

Film izlemenin kesinlikle gerekli bir şey olduğunu ilk kez o zaman anladım. O andan itibaren, resmin her sahnesi benim için kesinlikle kişisel ve ölüm kalım meselesi kadar önemliydi. Sanki filmi yeni gözlerle izliyor gibiydim: her hikayeye sadece benim anlayabileceğim bir anlam veren gözler. Bir şey gördüğümde bile, gerçekten orada olup olmadığını veya benim için özel olarak belirlenmiş içgörülerle “özel bir gösteriden” keyif alıp almadığımı kesin olarak söyleyemezdim. Arkadaşlarım ve benim aynı filmi izleyip izlemediğimizi kesin olarak söyleyemem.

Son iki bölümde zaten başka bir boyuttaydım. Sanki film ve ben bir bütündük. Günlük hayatımın tüm filtrelerini, beni hayattan alıkoyan o eski düşünce ve duygu tarzımı bir kenara attığımı hissettim. Akışla, yolculukla tamamen özdeşleştim. Şimdi geriye dönüp baktığımda, bunun nasıl olduğunu çok iyi anlıyorum . Ama o anda iç gözlemden çok uzaktaydım. Tamamen dalmıştım: Hissettim, deneyimledim, görüntülere ve seslere teslim oldum.

Fantasia ile olan deneyimime göre , o noktada olay örgüsünün yoğunluğu doruk noktasına ulaşmış gibiydi. Demek istediğim, olaylar öyle gelişti ki, bu koşullar altında tek bir olası sonuç olduğunu hissettim. Ve yine kendi kendime sordum, olay örgüsünün bu mükemmel dinamiklerini gerçekten sadece ben mi hissediyordum? Yoksa film yapımcılarının ruhlarında var mıydı? Asıl soru şu: Bunu kazara mı yoksa bilerek mi yaptılar? Trajediden komediye tüm büyük filmlerin gelişimi bir kreşendo değil midir? Sadece zirveye ulaşarak büyüyüp değişebileceğimizi sezgisel olarak anladığımız için mi?

Her neyse, ama aynı anda bir şovmen rolünü oynayan şef, her fragmana bir ön açıklama ve giriş yaparak, daha önce de söylediğim gibi, bu son iki bölümün şeytani ve kutsala adandığını söyledi. Şeytani, Mussorgsky'nin "Kel Dağda Gece" müziğiyle ve kutsal - Schubert'in "Ave Maria" müziğiyle ifade edildi.

Kendimle ilgili anlattıklarımın ışığında, her zaman karanlık tarafın cazibesine kapılmış olmam kimseyi şaşırtmayacaktır diye düşünüyorum. Bunu her yerde tezahür ettirdiğimi söylemek istemiyorum. Tabii bazen oluyordu. Sadece kendime ve sadece psikolojik ve duygusal anlamda eziyet ettim. Karanlık yönlerin bariz bir şekilde var olduğu filmler ve kitaplar beni her zaman büyülemiştir. Şiddetin, cinselliğin, ıstırap ve esrime, savaş ve barış, mücadele ve teslimiyet gibi büyük karşıtlıkların yakıcı tutkusu tarafından fethedildim. Poe ve Lovecraft'ı, savaş filmlerini, westernleri ve 230 gibi büyük destanları severim.

"İlyada" ve "Odysseia" hepsi şiddet, seks ve güçlü tutkularla dolu . Böylece Bald Mountain'da Gece için hazırdım .

Benim için özel olarak yapılmış bir yolculuğun mantıklı bir sonucu, mükemmel zirvesi olması gerektiğini hissettiğim bir andı . Haklı çıktım . O unutulmazdı. Bir uçuştaydım. O zamanlar, hayatımın en harika deneyimiydi. iyi biliyordum Bu dalgayı son sefermiş gibi sürdüm. Derin bir anlamda öyleydi. Bu pasajda, dağdan devasa bir şeytani karakter belirir ve köleleriyle çevrilidir: şeytanlar, ruhlar, cadılar ve gecenin diğer çocukları, vahşi bir orjiastik ritüel gerçekleştirir. Şeytani alemin sonuna doğru kilise çanı çalmaya başlar. Şafak geliyor. Gece yaratıkları mezarlarında ve mağaralarında siner ve saklanır. İblis efendisi başını kaldırır, sanki Tanrı'ya küfrediyormuş gibi ellerini gökyüzüne kaldırır ve Kel Dağ'ın bağırsaklarında saklanır.

Onunlaydım. Ben de aynısını hissettim. Şeytani, orjiastik danslar, hayatımın geri kalanında içinde olmaya hazır olduğum deliliğin apotheosis'iydi. Zil çalmak tutkunun sonuydu, en iyi zamanların sonuydu. Bu, çocukken cumartesi geceleri harika bir film izleyebildiğimde hissettiklerime benziyor. Zaten çok geç olduğunu ve yatma vaktinin geldiğini biliyordum ve yarın, Pazar sabahı geldiğinde kalkıp kiliseye gitmem ve tüm günahlarımın işkencesini çekmem gerekecekti. The Two Marys başladığında, tüm hayal kırıklığım ve alaylı halimle "Kutsal olana hoş geldin" diye düşündüm.

Sonra "Hayatım bitti" diye düşündüm. Haklıydım ama o sırada düşündüğüm anlamda değil. Sadece tutkunun gittiğini düşünebildim. Ekranda fenerli bir kadın alayı var 231

Alacakaranlıkta ellerinde köprüyü ve ormanın kenarını geçti. Dayanılmaz derecede sıkıcıydı . Ve sonra bana vurdu. nefesimi tuttum Elimi kalbimin üzerine koyup diğer elimle kapattım . Üzerime büyük bir ışık ve duygu dalgası yayıldı ve koltuğumda ileri geri sallandım. Birdenbire hayat ya da başka bir şey hakkında neredeyse hiçbir şey bilmediğimi fark ettim. Kendi duygularımın soğukluğu ya da paha biçilmezliği hakkındaki son zamanlardaki değer verdiğim fikirlerim tek kelimeyle gülünç görünüyordu. Hızla küçülüyormuş gibi hissettim ve kendimi bir mantra gibi tekrarlarken duydum: "Ben bir hiçim. Ben hiçbir şeyim".

Müzik doruk noktasına ulaştı, kamera onunla birlikte ışığa ve yeni şafağa doğru yükseldi. Oradaydı ve o anda öldüm. Kesinlikle fiziksel olarak değil. Daha önce olduğumu sandığım kişi, dünyadaki ve uzaydaki diğer insanlar arasındaki yeri hakkındaki fikirleriyle öldü. Daha sonra ortaya çıktığı gibi, o zaman "Ben"imden daha fazlası olan bir şeyle ilişki kurmaya başladım. O anda olanlar benim için sonsuza kadar büyük bir sır olarak kaldı.

Yıllarca, ekrandaki bu kadın alayına dönüp baktığımda, ellerinde bir tabut taşıyarak ormanın kenarında yürüdüklerine yemin etmeye hazırdım. Bütün bu hikaye benimle ilgili değil miydi? Filmin başında akıntıya karşı yüzen tabutu kesinlikle unutmayacağım. Filmin en sonunda ormanda tabutu tekrar görmek harika olurdu. Çünkü bu benim ölümümdü. Ben bu tabuttaydım. Bu tür şeylerin oluşum mekanizmasını tartıştıktan sonra size ilginç bir şey söyleyeceğim. Geçenlerde filmi yeniden izledim ve ormanın kenarındaki geçit töreninde tabut yoktu. En azından benim baktığım son sürümde değil. Ama yüzde yüz eminim ki, şüphesiz oraya ilk kez geliyor.

Bu sondu. Ve aynı zamanda - başlangıç. Kendimi yenilenmiş ve inanılmaz derecede saf hissettim . Eve dönmüş gibiyim. O zamandan beri onlarca kez öldüm ve birçok kez geri döndüm. Bir şey öğrendiysem, o da ölüm ve yeniden doğuşun gelip gittiğidir, en azından benim başıma gelen bu.

Sinemadan çıkıp aynı filmi izlemiş ama kesinlikle farklı bir deneyim yaşayan arkadaşlarımla paylaşmaya başladığımda kendimi onlara daha önce söylemediğim ve bildiğimden de şüphelenmediğim bir şey söylerken buldum. BT. Yıllardır bir mağarada meditasyon yapan veya bir psikiyatri hastanesine kapatılan birinden muhtemelen böyle bir şey duymayı bekleriz. Onlara alayla baktıklarında, ilk defa söylediklerime daha fazla dikkat etmem gerektiğini düşündüm. Joseph Campbell, bir mistik ile bir şizofren arasındaki farkı tarif ederken benzer şekilde ifade etti: "Bir mistik," dedi, "kiminle konuşmayacağını tam olarak bilir."

eve dönüş

Bazen çok değerli, gerçek bir klasik olan filmler görüş alanımıza girmiyor. Stüdyoların ya terk ettiği, ya da hemen video olarak yayınladığı ya da kiralamak üzere denizaşırı küçük pazarlara sürgün ettiği parlak çalışma. Bunların peşinden dalmak, aramak ve gün ışığına çıkarmak bizim elimizde.

Bu filmlerden birini bana İspanya'dan yakın bir arkadaşım anlattı. Orada "Yabanmersini" olarak biliniyor ve ne kadar uğraştıysam da bulamadım. İsmin Amerikan DVD pazarı için değiştirildiği ortaya çıktı . Pop kültüründen etkilendi ve şimdi "The Renegade" olarak adlandırılıyor. Hedef kitleyi unutmayın: 18'den 25'e kadar olan gençler. Nereye gideceklerini düşünüyorsunuz: İngilizce'de kısaca Blueberry olan Blueberry'ye mi yoksa Renegade'e mi ? Tonlarca antioksidan içeren bir meyveye mi yoksa havalı bir adama mı ilgi duyacaklar? Bence her şey açık.

Bu bir western ama bu türün diğer filmleri gibi değil. Çoğu, ateş etme ile serpiştirilmiş aktif eylemleri içerir. Bu, senaryo yazma kurslarının altın kuralıdır: sadece konuşursan, çok sıkıcı olursun. Eylem dışa dönük olmalıdır. Örneğin, bir keresinde Amazon ormanlarında gerçek bir şaman ayini kaydının yer aldığı bir antropolojik kaset izlemiştim. Şamanlar ritüel maddeyi aldılar ve ateşin yanına oturdular. Gece geç vakitti.

Bağlantı umut verici. Ama hikaye çok sıkıcı. Ateşin yanında gözleri kapalı oturan sadece iki adam ve tüm bunlar iki saat boyunca oldu. Zaman zaman boğuk sesler çıkardılar ve bazen bir şeyler söylediler. Gerginliğin zirve yaptığı gecede duyulan tek şey kurbağaların vıraklaması ve bazı hışırtılardı. Bunların hepsi sınırlıydı. Büyük olasılıkla, bu adamlar iç dünyalarında birden fazla Oscar çekecek harika yolculuklar yaptılar. Ama bunların hiçbiri ekranda yoktu. Dediğim gibi bu, sinema kompleksinde hızlı bir ölüme giden doğrudan bir yoldur.

Ancak, tüm kurallara meydan okuyan Blueberry, sadece paçayı sıyırmakla kalmadı, bu türde tamamen yeni bir şey gösterdi. Bu bir Batılı, ama sadece şamanik. Demek istediğim, bu hikayenin çatışması, doruk noktası, tüm kıvrımları ve dönüşleri, kahraman ve anti-kahraman ritüel maddelerin etkisi altındayken iç mekanlarda gerçekleşti. Yukarıda anlattığım antropolojik filmden farklı olarak, yaratıcılar iç dünyayı ekranda somutlaştırmışlar. 234 oldu

harika yolculuk Şimdiye kadar gördüğüm inkar edilemez en güçlü görseller ve en şaşırtıcı dijital efektlerden bazıları .

Gelelim son bölüme: kutsal mağaradaki yüzleşme . Kötü bir büyücü ve genç bir çırak , yaşlı bir şamanın bilge rehberliğinde katılır . Bu, destansı kapsamla dolu harika bir hikaye: Vahşi Batı'da Yıldız Savaşları Genç bir çırak, Nihai testten geçmek zorunda kalacak: içindeki şeytanlarla yüzleşin, ölüm ve yeniden doğuştan sağ çıkın ; her halükarda çok parlak bir ihtimal. Bilge bir akıl hocası yalnızca mevcuttur ve öğrencinin kendi başına başa çıkmasına izin verir, çünkü kendi savaşlarımıza yalnızca biz katılabiliriz.

Muhteşem, muhteşem bir manzara. Ekranda daha önce hiç böyle görüntüler görmemiştim ve ayrıca enstrümantal bölümleri büyüleyici güzellikteki Hint ezgileriyle birleştiren güzel müzik, neler olup bittiğine dair izlenimi kat kat artırdı. Sonunda kahramanımız ölür, fiziksel anlamda değil tabii ki. Aksine, tam olarak bahsettiğimiz şey onun başına geliyor. Testten geçer ve yeniden doğar. Kötü büyücü nedir? O da ölür ve bu kez fiziksel ölümle.

Bu tür bir zafer, bağımlılıktan kurtulma literatürünün söylediği şeydir: kazanmak için teslim olun, kendinizi bulmak için bırakın. Bu paradoks, mücadelemizin ve sıkı çalışmamızın sonunda mutlaka başarı ile taçlandırılması gerektiğini söyleyen modern bilincin derinlerine kök salmış klişelerle temelde çelişir. Evet, sonuç olarak kazandık ama daha büyük bir çekiç aldığımız için değil. Kazandık çünkü onu bir kenara ittik ve içimizdeki, arkamızdaki her şeyin ışığa çıkmasına, tezahür etmesine ve yok olmasına izin verdik. Batı bilincinin böylesine acı bir ilacı yutması kolay değildir . Ancak, büyük olasılıkla, ancak onun yardımıyla gezegenimizi kurtarabileceğimizi bulacağız .

geri dönelim . İçinde ölümün ve yeni bir doğumun olduğunu zaten biliyoruz. Hepsi bu kadar olsaydı, film hala şimdiye kadar gördüğüm en cüretkar ruhsal deneyim deneylerinden biri olurdu. Ancak yaratıcılar burada durmadı. Bu pastanın üzerinde de zarif bir krem rozet bulunmaktadır. Bu, ölümden ve yeni bir doğumdan sonra olanların ilk elden anlatımıdır.

Biz buna Özgürlük Bölgesi diyoruz. "Yaban Mersini" nde, kahramanın nasıl özgürlüğe kavuştuğu kesinlikle otantik bir şekilde gösteriliyor. Meseleyi anladılar. O özgür. Kahramanlar uzaktaki kayalık dağların derinliklerinde bir mağaradalar. Ana karakter bu dünyaya döndükten sonra, onunla kıdemli şaman arasında sevgi ve derin karşılıklı saygı dolu, içten ve dokunaklı bir sahne gerçekleşir. Şimdi kardeş gibiler. Akıl hocası, ana karakteri Jim Morrison'ın söylediği gibi "diğer tarafa" geçenlerin topluluğuna davet ediyor. Bilge öğretmen, minnettar, ölü ve yeniden doğmuş genç bir şamanın "Düşüncelerine ve duygularına dikkat et" diye uyarıyor. Belli belirsiz anımsatan bir şey, değil mi? Örneğin, Kinoyoga'da uzun süredir tartıştığımız şey . Sonra akıl hocası yeni erkek kardeşine dışarı çıkabileceğini ve onu orada beklediğini söyler.

Bu "o" kim? Elbette bu, Juliette Lewis'in canlandırdığı hayatının aşkı. Bu nedenle kahraman mağaradan güneş ışığına doğru çıkar. Ve yine kendimizi zaten gördüğümüz ve çok iyi bildiğimiz bir yerde buluyoruz: cennet, Eden, ev, Güvenli Bölge. Seçtiğini görüyor, çıplak bir gölette, pırıl pırıl 236 altında yüzüyor.

şelale spreyi. Nazik gülümsemesi onu çağırıyor. Elbiselerini çıkarır ve kristal suda ona katılır.

Sonra her zaman ve tüm kültürlerde yeniden doğuşun klasik bir sembolü olan görkemli kartalı görüyoruz. Hatırlayın, Aşağı Dünya'ya iniş, parçalara bölünme ve ardından Yukarı Dünya'ya yükseliş hakkında konuştuk. Genellikle çıkış bir güneş kuşunun, bir kartalın sırtında yapılır. Bu sahnede kamera, heybetli doruklar arasından yeşil kanyona inen ve göletteki aşıkları tepeden gören bir kartalın gözünden olup bitenlere bakıyor sanki.

Kamera "kartal gözü" kaldırır ve genç şamanın daldığı göletin derinliklerinden yavaş yavaş yükselerek hareket eder. Sevdiğinin bekleyen, açık bedenini görür ve kollarına koşar. Daha sonra, özellikle eski simya geleneklerinin özelliği olan yeni doğumun başka bir sembolü olan Eril ve Dişil ilkelerin arketipsel birliğini temsil ederek bir araya gelirler. Ancak mükemmel canlanma burada bitmiyor. Yeni doğum deneyimindeki en önemli şifa dinamiğinin özü bize açıkça gösterildi.

İlk aşama olan Güvenli Bölge ile dördüncü aşama olan Özgürlük Bölgesi arasındaki bazı benzerliklerden bahsetmiştik hatırlıyor musunuz? Özellikle, her ikisinin de daha fazla bir şeyle, bir ev duygusuyla bağlantısı var. Tek fark, Güvenlik Bölgesi'nde deneyim eksikliğinin masumiyetinin olmasıdır, çünkü yolculuk henüz gelmemiştir. Ve Özgürlük Bölgesi'nde, yolculuk bittikten sonra bize gelen güvenliği ve bütünlüğü hissediyoruz.

Çalışmalarımızda, yeni doğum deneyiminden sonra gezginlerin rahim içi misafirliğin masumiyetine ve güvenliğine geri döndüğünü düzenli olarak gözlemliyoruz. Genellikle bu 237, kişisel veya arketipsel yönüyle anneyle veya kişisel veya ilahi, genel olarak Dişil ile büyüleyici bir yeniden birleşme biçimini alır . Bu bağlantıyla ilgili iyi haber şu ki, çoğu zaman mesele sadece onu geri yüklemekle ilgili değil. Daha önce tartıştığımız gibi, toksik bir rahimle başlamış olabilir. Bu durumlarda, ilk kez böyle bir bağlantı hissedilir. Bu deneyim inanılmaz derecede iyileştirici olabilir, özellikle erken tarih derin ayrılık, terk edilme, yalnızlık veya benzeri travmalar içeriyorsa.

Blueberry'ye yansıyan da tam olarak bu . İlk olarak, doğanın güzelliğine uyanan kahramanı görüyoruz ve bu klasik bir yeniden doğuş senaryosu. Daha sonra rahme, bu durumda şelalenin altındaki güzel havuz olan amniyotik evrene geri döner. Dişil ile kavuşuşunu da sevgilisi kılığında görüyoruz. Tabii ki, bu kişisel düzeyde bir şifadır. Ancak bu bağlantı, kişiliğinin ötesine geçer ve arketipik İlahi Anne veya varlığın evrensel Dişil yönü ile bir birlik haline gelir.

Bu bağlantı sayesinde bütünlüğe ulaşır. Özgürlük ve Güvenlik mükemmel bir şifa örneğinde bir araya geliyor. Aynı zamanda dolu dolu yaşama ulaşmak için en uygun stratejidir. Aynı anda iki boyutta yaşamak, kişinin kişiliğinin bütünlüğü içinde olmak ve aynı zamanda bireylerin ayrı varlıklar olarak değil, diğer ruhlar arasında ruhlar olarak yaşadığı daha büyük bir bütünlüğün parçası olmak anlamına gelir: nihayet özgür, artık ayrı değil , kişisel "Ben" evrensel "Ben" veya evrenle bağlantı kurduğunda veya bağlandığında.

Son anlarda kamera onların üzerinde, göletin, sıradağların, ovaların, bulutların üzerinden yükselir ve doğruca yıldızlı gökyüzüne doğru koşar. Bu mükemmel bir açıklama 238

insanın ve kozmosun birliği , bizimle İlahi olan arasındaki bağlantı . Ve bu, önizlemelerimizi sonlandırmak için harika bir an .

Yaban mersini , kinoyoga'nın en şaşırtıcı sonuçlarından biridir . Bunu ekranda görüyoruz ama daha da önemlisi , bunu kendimizin deneyimleyebileceğini anlıyoruz .

Film yogasını bu yüzden seviyorum . Buradaki sırrın ne olduğunu hâlâ çözemedim . Sevdiğim şeyi tüm kalbimle yaparak dönüşüyorum. Biraz özensiz davranıyorsam, öyle olsun. Biletle birlikte sinema kapısında şansım beni bekliyor.

Bölüm III

Oyunun kuralları

 

Orada olmak, birçok kez  bunu yapmak. ..

Smashing Bird: Bir şekilde hepsini düşündüm

Bu hayattaki yolların en önemlisi insanın gerçek özüne götüren yoldur.

~ Kurtlarla Danslar

Eric Liddell: Tanrı'nın beni bir amaç için yarattığına inanıyorum. Ama bunun yanında beni çok hızlı yarattı. Ve koştuğumda O'nun sevincini hissediyorum.

~ Ateş Arabaları

Eşek: Geç yatacağız, korku filmi izleyeceğiz ve sabah waffle pişireceğim.

~ Şrek

Buzz Lightyear: Sonsuzluğa adım atın!

~ Oyuncak Hikayesi.

Böylece, birkaç önizleme gösterimi aracılığıyla umarız biraz büyülü bir yolculuğa çıktık ve kinoyoga oynarken nelere dikkat etmemiz gerektiğini anlamaya başladık. Aslında, film serüvenimiz doğal bir şekilde sona erdi. Birçoğunuz oynamaya hazırsınız. Başlamak için gerekenlere sahip olduğunuzu düşünüyorsanız, başlamak için her fırsatı ve tüm nimetlerimi kullanın . Sadece hayatınızı değiştirebilecek harika eğlence ve içsel hazineler sizi bekliyor .

Ancak bazılarınızın seyahat Çağrısına cevap vermeden önce bir şeye daha ihtiyacı olabilir. Bu sizseniz, o zaman dahili radarınızı kurmanın ve belki de buğulanmış bir şalgamdan daha kolay hale getirecek oyun kılavuzuna dönmenin zamanı geldi. İnsanlığın en çok tekrar eden mantralarından biri hakkında nasıl konuştuğumuzu hatırlayın: "Bunun tekrar başıma geldiğine inanamıyorum." Eğer bunu daha önce söylediysek ve söylediğimizden emin olun, o zaman hayatımızı nasıl yaşayacağımız hakkında bir şeyler biliyoruz.

Birincisi, hayatımızın en uzun blues icra etmekten kaçınmak gerekir:  tezahürler

aşağılayıcı kendine acıma ve bitmiş kurbanın psikolojisi. Bu, hayatımızın dış koşullar tarafından belirlendiği ve pratikte buna dahil olmadığımız iddiasını içerir.

İkincisi, ve bu, dünyanın bizi nasıl oynadığının daha ilginç bir varyasyonu, ciddi bir şekilde şöyle bir şey başlatacak bazı büyük suçlayıcı karşı saldırılar hazırlayabiliriz: "Aynı hatayı defalarca yapmakla ne kadar aptaldım."

İlginç bir şekilde, daha önce açıklanan bazı temel ilkelerin rehberliğinde kendi kendimize pratik yapmaya, örneğin kinoyoga oynamaya başladığımızda, bu inlemeler kulağa biraz farklı geliyor. Hâlâ üzücü geliyor, ama başka bir şekilde - daha önce kulağa tamamen zıt. "Bunu tekrar yaptığıma inanamıyorum" gibi. Farkı fark ettiniz mi?

İlk durumda, " Bunun tekrar başıma geldiğine inanamıyorum ", başımıza gelenlerin sorumluluğunu üstlenmiyoruz : etrafımızdaki dünyayı suçluyoruz ve yavaş yavaş onun elinde bir oyuncak oluyoruz . Ancak ikinci ifadede, " Bunu tekrar yaptığıma inanamıyorum " , ortak yazarlar olarak dünyada hissettiğimiz ve deneyimlediğimiz çoğu şey için sorumluluğumuzu kabul ediyoruz. Daha da önemlisi, olanlara, yaptıklarımıza tepki verme şeklimizi ve evrenimizde sadece bir kurban değil, gerçek bir fail olduğumuza dair temel inancı yansıtır.

mizi etkinleştirmemiz gerekiyor . Dönüşümün en büyük armağanlarından biri, hayatın bize dışarıdan geldiğini söyleyen kadim büyük ayartmaya direnerek, dikkatimizi içe çevirmek için kendinin farkında olma, zihnini ve iradeni kullanma yeteneğidir. Ama bu oyunda, kinoyoga evreninde, umarım anlamaya başlıyoruz, hayatınızın her anını nasıl yaşayacağınıza dair bir model olabilir ve sadece zihninizi kendi kendini genişleten yeni bir şekilde kullanmakla kalmayıp. Duygularımızın değişimi yönlendirmesine izin vermekle ilgili. Müttefikimiz olmalarına izin vermekle, onlardan bizim hakkımızda başka türlü kaçırabileceğimiz çok önemli bir şey öğrenmekle ilgili.

Kinoyoga biraz aşina olduğumuzda, ilk bakışta bizi eylemleri tekrar etmeye iten duygularımızın, izole edilmiş rastgele parlamalar olmadığını anlamaya başlayacağız. Bizi kendiliğinden etkileyen rastgele olaylar değildir. Kalıpların hayatımızda ne kadar önemli olduğunu gösteriyorlar. Dikkatimizi verirsek , farkındalığımızı açarsak muhtemelen zamanla olaylar ve duygular arasındaki ilişkiyi fark etmeye başlarız . Bu olmaya başladığında, oyun tamamen yeni bir seviyeye geçer ve oynaması daha kolay ve eğlenceli hale gelir . Bizler, sınıf dışı uzay dedektifleri olarak en büyük gizemin anahtarlarını alıyoruz - kendimize. Kendimiz üzerinde deneyler yapan bilim adamları olduğumuzu bile hissedebiliriz.

Bu olayların, sanki aynı montaj hattından iniyormuşçasına, bunlarla ilgili yaşadığımız duygularla birlikte, oltadaki boncuklar gibi olduğunu hayal edin. Çizgi bir desen, onları birbirine bağlayan ve boncukların gücünü gösteren bir iplik. Herhangi bir güçlü duyguyu alın: üzüntü, özlem, öfke, güvenlik, korku, cesaret, aşk, coşku ve sonra bunlardan birini deneyimlediğiniz tüm zamanları hatırlayın. Bu konuyu olabildiğince geriye doğru takip edin. Ne göreceğiz? Bu sadece bir duygu değil, kalıbın gücünün izini sürüyor, bizi olumsuz motive ediyor: bizi zorluyor, test ediyor ya da olumlu: genel yaşam deneyimimizi tazeliyor.

APS™ ile duyguların izini dikey olarak sürdükten ve örüntüyü bulduktan sonra şimdiki ana geri dönüyoruz. Sinemada yoga yaparken tiyatrodaki gibi duyguları yeniden yaşadığımız an. Ve yolculuğumuzun neresinde olduğumuza, ne kadar uyanmış olduğumuza bağlı olarak, şu iki ifadeden birini veya diğerini buluruz: "Bunun tekrar başıma geldiğine inanamıyorum." Veya "Bunu tekrar yaptığıma inanamıyorum." Şu anda görevimiz, İç şifacıdan gelen her sinyali dinlemek. Ondan çeşitli mesajlar geliyor. Örneğin,  “İyileşmek için bir fırsat!  Fırsat

Iyileştirilmek!" Ve "Bunu tekrar yaptığıma inanamıyorum" diye düşünürseniz, bu büyük bir atılımdır. Bir kumbara koyun.

Bir duygunun, hatta en yaygın olanının bile gücüne kapılırsak ya da kafamız karışırsa, bu duygunun renklendirdiği durumun içinde kaybolursak, kendimize şunu sorabiliriz: “Bunu zaten biliyor muyum?” veya "Daha önce böyle hissettim mi?" Cevabınız evet ise, neredeyse her zaman vereceğinize eminim, anında kurban konumundan mal sahibi konumuna, tepkiden eyleme atlarız. Bu basit odak değiştirme tekniği, refahımız için büyük bir fark yaratabilir. Bir kavşak gibi. Bu iki soru doğrultusunda gitmeyi seçersek, kendimizi bir anda temel özelliği kendi kendini yok etmek yerine kendi kendini sürdürmek olan yeni bir bölgede buluruz.

Bu iki soru dönüşümün yolunu açar. Sanki bir spot ışığımız veya teleskopumuz varmış gibi, aslında farkındalığın veya farkındalığın ışığı o kadar parlak ki, geçmiş bir yaşamı görmenizi ve gölgelerde saklı olanı aydınlatmanızı sağlıyor. İplik boyunca zamanda mümkün olduğunca geriye gidiyoruz. Film yogası böyle oynuyoruz. Hissetmemize, kendimizi en mahrem deneyimlere, bedenin hafızasına açmamıza izin veririz. Onları bu kendi kendine sorgulama formuyla takip ettiğimizde, cevapların neredeyse her zaman ne kadar net ve bariz olduğuna şaşıracağız.

Çoğu durumda, bu tamamen bilinmeyen bir şey değil, bir tür tam sürpriz. Bize ellerimiz kadar tanıdık. Film sırasında ekrandan gelmeyecek. Hayatımızdan gelecek. Buna güvenebiliriz. Işığı bizi iyileştirebilecek olana yönlendirmeye yardımcı olan içimizdeki o güce, İçsel Şifacıya güvenebiliriz. Tabii ki, dönüşümün bazı yönleri oldukça kafa karıştırıcı. Ancak kendinize bu soruları sorma alışkanlığı gibi pek çok basit soru var . Bu basit uygulama, büyük bir kendi kendine keşif gezisine başlamak için harika bir ana kamptır . Herkesin gücü dahilindedir . Bir dahaki sefere kendinizden şunu duyduğunuzda deneyin : " Bunun yine başıma geldiğine inanamıyorum . "

Kalan yüzde yirmi beş.

Bunun tekrar başıma geldiğine inanamıyorum " mantramızı "Bunu tekrar yaptığıma inanamıyorum " olarak değiştirdiğimizi hayal edin . Bu zaten zaferin dörtte üçü . Son çeyrek, son yüzde yirmi beş, bu modelin farkına varmamıza ve onu benimsememize yardımcı olmak için tasarlanmış bir stratejiyle dolu : sahiplen ve kendimizin bir parçası olarak kabul et . Ve sonra onu bırakmasına yardımcı olacak bir tür ritüel seçin . Nasıl yapacaksın? Herhangi bir şekilde sizin için kabul edilebilir .

İşte sadece birkaçı. Yaptığım şey, özellikle de uzun süredir onun kucaklaşmasına çalıştığımda , onu gözümün önünde yanan parlak bir ateşe atmaktır . Büyük bir arınma yaşıyorum , pirokatarsis. Bazıları duayı kullanır. İyileşmekte olan bağımlılar genellikle Altıncı ve Yedinci Basamaklara dönerler , kalıbı bırakmak için "tamamen hazır" hale gelirler ve sonra Yüksek Güçlerinden onu onlardan kaldırmalarını "alçakgönüllülükle isterler".

adında harika bir Budist meditasyon uygulaması veya aynı zamanda harika çalışan farkındalık uygulaması var . İçinde, meditasyonda otururken nefesinize konsantre olursunuz . Bir duygu veya kalıp ortaya çıktığında, nefese odaklanmaya devam etmeniz ve onu bırakmanız teşvik edilir . Sadece olabildiğince farkında ve bağımsız kalın. Bu, farkındalığın kendisinin iyileştirici olduğu başka bir uygulamadır. İlk adım gerçekten farkında olmak, ikinci adım bir isim vermek ve son adım da bırakmak.

Budist geleneğin sunduğu bir başka yaklaşım da, akılda beliren nahoş konuları onlardan çekinmek, kaçınmak veya kapatmak yerine ileriye gitmek ve kucaklamaktır. Onları kucaklamanın her şeyi daha da kötüleştireceği fikriyle büyüdük. Ama gerçek tam tersidir. Onları uzaklaştırırsak, dikkatimizi çekmeye çalışır gibi peşimizden koşarlar. Bizi iyileştirenin dikkat ve farkındalık olduğu gerçeğini hatırlamak çok önemlidir.

Bu uygulamalar sizden biraz zihin varlığını gerektirecektir. Onları denemek için risk almalıyız. Bunları bir süre yaptığımızda içimizde gerçekten daha huzurlu ve sakin oluyoruz, özgüven ve sağlıklı özsaygı ekleniyor. Nasıl uyguladığın önemli değil. En önemli şey duyguyu veya kalıbı kendine mal etmek, kendi sorumluluğunu almaktır. Kopmak değil, kucaklamak demektir. Acilen dikkatimizi gerektiren bir şeyden uzaklaşmak için çok fazla enerji harcıyoruz. Nasıl bırakılacağı tamamen bize kalmış. Ana şey, pratik yapmaya devam etmemizdir.

Gözlerine inanamayacaksın.

Tamam, bu zamana kadar kinoyoga'nın ön gösterimlerini geçtiğinizi varsayalım. Sinemaya gittiniz ve becerilerinizi filme uygulamaya çalışıyorsunuz. Ve sen her türlü iyi niyetle dolusun. Kız arkadaşın veya erkek arkadaşınla oynamayı bile teklif ettin. O halde, ey harikalar harikası! - bazı güçlü duygular tarafından ziyaret edildiniz. Her şey yolunda olduğu sürece.

Ortaya çıktıklarında anladınız: "Her şey yolunda, işte bu, oyun bu."

Samwise'ın dediği gibi, orkun kafasına ilk kez bir tencereyle vurduğunda, "Sanırım alıştım." "Bu... umm... bir dakika, filmin başka bir bölümü" diyorsunuz. Ve sonra: “Ah, işte başka bir duygu. Bekle adamım, burada tahrik oldum ”ve sonra:“ Boşver, film çok hızlı gidiyor. Aşırı yüklenmeyi hissedin! Aşırı yüklenmeyi hissedin! Sanırım anladım ama..."

Şimdi film çoktan bitti, bir kafedesiniz ve biraz gerginsiniz. Filmi izlerken tam orada yaptın. Ama sonra her şey durdu ve hayal kırıklığına uğradın. Ve diyorsun ki, "Yeter artık. Bu bir dolandırıcılık. Artık oynamayacağım, çok zor. Ama ne var biliyor musun? Bunda bir şey var. Ne olduğunu tam olarak anladığımdan emin değilim ama kesinlikle bir şey oldu.

Ormanda bir çeşit gürültü duyuyorum. Heyecanlıyım ama neyin yanlış olduğunu anlayamıyorum. Bir dakika bekle. Sanki... hayır, olamaz, ama diken gibi. Tanrım, o kafamın içinde! Çalışıyor, film yogası oynuyorum! Hayır, oynamıyorum. numara yapıyorum M&M'lerden geçtim . Aşırı kan şekeri. Bunu hiç duymamayı tercih ederim. Daha da kötü oldum. ben, ben..."

Devam etmek! "Uzaylılar" dan bir pilot olarak " en tepede" olduğun sözlerime nasıl bakıyorsun ? Direk vuruş"? Yeni başlayan biri olmana rağmen, özü kavradın. İşte tam olarak olması gereken buydu. Şok oldun. Ve ne düşündün, her şey olacak: sadece sinemaya gel, orada bir şey hissedeceksin ve sonra her şey parlak ve bulutsuz olacak mı? öyle olmasını isterdim Elbette kinoyogada biraz elimize geçince bu olacak. Ama şimdi sinema çıkışında endişemiz çok doğal.

Video oyunları oynamaya başladığınızda kontrollere nasıl alıştığınızı hatırlıyor musunuz ? oynamadın mı Tamam, başka bir şeye başlayıp nereden başlayacağını bulmaya çalıştığın zamanı hatırlıyor musun? Film yogası ile aynı şey. Size küçük bir kopya kağıdı vermek istiyorum, oyun kılavuzu gibi bir şey, bir fincan latte eşliğinde rastgele göz atmak için bir bulmaca veya sudokudan daha karmaşık olmayan bir şey. Bu, şu anda biraz ürkütücü görünen, ancak yakında sizin için doğal hale gelebilecek bir düşünme biçimiyle rahat olmanıza yardımcı olacaktır.

Size bazı basit ve erişilebilir sorular soracağım ve belki yanıt olarak bazı yorumlarınızı not etmek istersiniz. Zor değil. Filmin uyandırdığı duygu ve hisler hakkında bir veya iki kelime. Ve bu basit oturma işi sizi içeriden ateşleyebilir, bir zindana hapsedilmiş duyguları serbest bırakabilir. İçinizdeki Şifacının gücünü çağırın ve tam o sırada macera zamanı.

Yeni başlayanlar için, işte oyunun kuralları. Biraz oynadıktan sonra, artık kopya kağıdına ihtiyacınız olmayacak. Dediğim gibi, bu sadece yön vermek için. Şimdi derin bir nefes alın ve başlayın.

Arkadaş canlısı film  yorumcunuz

duygular.

Salondan ayrılırken kısa bir durum kontrolü ile başlayın. Oturup kahvenizi içebilirsiniz, fark etmez. Bir veya iki derin nefes alın. Bu, rahatlamanıza ve konsantre olmanıza yardımcı olacaktır. Bir suç ortağınız varsa, hepsini bir arada yapmak eğlenceli olabilir.

^ APS™ cihazınızı uyarın .

^ Hızlı bir vücut taraması yapın. Rahat mısın? Zincirli mi? Vücudun belirli bölgelerinde gerginlikler var mı? Başın ağrımıyor mu? Kendinizi sıcak ve mutlu hissediyor musunuz? Heyecanlı? En önemlisi, izlemeden öncekinden farklı hissediyor musunuz?

^ Yanıt olarak bir veya iki kelime yazabilir veya sadece bir arkadaşınızla paylaşabilirsiniz. Sağlığınızla ilgili hiçbir şey yapmanıza gerek yok, sadece fark edin. Farkındalık kendi içinde şifa getirir.

^ Şimdi hızlı bir duygu taraması yapın. Şu anda neler oluyor? Basit tutun: Mutlu musunuz, üzgün müsünüz yoksa deli misiniz? Peki, daha detaylı tarif isterseniz açıklığa kavuşturabilirsiniz: kendinden geçme mi, utanç mı, heyecan mı, korku mu, boşluk mu, kıskançlık mı, huzur mu, yalnızlık mı? Tekrar kendinize sorun: durumunuz filmden öncekinden farklı mı? Sadece farkında ol. Hiçbir şeyi değiştirmeye veya bir şey olmasını sağlamaya çalışmayın.

^ Ya şaşkınsanız ve ne hissettiğinizi anlayamıyorsanız? Bu da harika. Sadece durumunuzun farkında olun ve yapabiliyorsanız kendinizi yargılamayın. Uyuşma, filmlerde olup bitenlere son derece uygun bir tepkidir. Hakkınızda değerli bir mesaj taşıyabilir. Bu, kinoyoga oynamanın gelişmiş bir yoludur.

^ Harika, doğru yönde ilerliyorsunuz. Ardından filmin kendisine dönün. İlk olarak, büyük resim: üzerinizde en güçlü izlenimi bırakan şey neydi? Bunun bir film eleştirmenleri kursu olmadığını unutmayın. Başını aşmamaya çalış. Duygulara olabildiğince fazla yer verin: Hoşuma gitti, gerçekten hoşuma gitmedi, iğrendim, bağlandım, öylece uçup gittim.

^ Varsa, "Film bende ..." hissini uyandırdı deme eğilimine dikkat edin. Bu ifadeleri bulursanız, lütfen bunları başka kelimelerle ifade etmek için APS™ ile iletişime geçin: "Filmi izlerken şunu hissettim..." veya "Filmden sonra şunu hissettim..."

^ Bir adım daha ileri gidin: aynısını tek tek sahneler, karakterler, müzikal pasajlar, diyalog parçaları - filmin dikkatinizi çeken herhangi bir bölümü için yapın. Örneğin: "Eowyn, Nazgul'un liderini öldürdüğünde, kendimi iyi hissettim, adaletin zaferini ve inanılmaz bir heyecanı yaşadım." Veya "Rocky'nin tema şarkısını tekrar duyduğumda, bir tür iğrenç yıkıma kapıldım ve neredeyse kustum, öfkeden kendimden geçmiştim."

Bu kadar. Daha fazlası gerekli değildir. TEBRİKLER! Bana inanmayabilirsin ama az önce film yogası oynadın. İyi çıktı, değil mi? Yani kendinize soruyorsunuz, “Hepsi bu kadar mı? O kadar zor olmadığını düşün." Başka bir şey daha zor: Defalarca tekrarladığımız gibi, bütün mesele farkındalığı sürdürmek. Kendinize sevinin: İnsanların yüzde doksan dokuzunun düşünmeye bile korktuğu bir alana adım attınız.

Ve ne, hiçbir şey olmadı mı? Henüz aydınlanmaya ulaştınız mı? Birkaç derin nefes daha alın. Derinlerde, böyle görünüyor: duygularımız, buzların erimesi sırasında bir Alaska nehrinde 12 metre yüksekliğindeki bir kütük sıkışması gibidir. Parmak uçlarımıza basıp reçelin ortasındaki kütüklerden birini çıkarmaya çalıştık. Şanslıysak, "anahtar günlüğü" denen şeyi çıkaracağız. Anahtar kütüğünü çıkardığımızda, sıkışmanın tamamı harekete geçirilir ve yok edilir ve sonuç olarak nehrin serbest akışı geri yüklenir. Ya da belki komşu kütük anahtar olacak, hepsi bu sıkışmada eşit derecede önemli . Hem oduncular hem de biz sadece oturup olayların gelişimini gözlemleyebilir ve dikkatli olabiliriz.

Peki bunu nasıl yapacağız? Hayatına devam et. Ve ondan önce başka bir film kiralamak daha iyidir. Tekrar oyna. Not. Ne için? Yapabildiğiniz her şeye: örneğin her zamanki tepkilerinize. Büyük resmi çizerek not almaya başlayın. Yavaş yavaş, bu günlük bloğu kırılmaya başlayacak. Peki, devam edecek gücü hissediyor musun? Müthiş. İşte başka bir kinoyogi seviyesi.

Duyguların biraz daha ciddi film eleştirmenisiniz.

Aynı filmi tekrar izleyebilir veya yeni bir film çekebilirsiniz. İkinci durumda, ilk seferki ile aynı talimatları izleyin. Şimdilik, sadece birkaç ekstra adım ekleyeceğiz. Hazır?

^ Bir duyguyu keşfettikten sonra kendinize aşağıdaki sorulardan birini veya her ikisini sorun: Bu duyguyu tanıyor musunuz? Bunu daha önce hiç yaşadım mı?

^ Cevabınız evet ise bir saniye durun. Bir veya iki derin nefes alın. APS™' nizi etkinleştirin . Benzer bir duyguyu ne zaman ve nerede yaşadığınızı hatırlamaya çalışın. Başarılı olduysanız, bununla ilgili birkaç kelime bırakın veya bir resim çizin. Bu, onu yakalamaya, hayata döndürmeye yardımcı olacaktır. Veya kinyoga suç ortağınızla paylaşın. Durmak. Kendini hisset. Hiçbir şey yapmak zorunda değilsin. Sadece hisset.

^ Şimdi en son ne zaman böyle hissettiğinize bakın ve bunu geçmişe başka bir sıçrama için bir sıçrama tahtası olarak kullanın - bir öncekine. Olmuş? Bir yere yazın, eşinize söyleyin, kayda geçirin.

^ Şimdi tekrar edin: daha önce benzer vakalar oldu mu? Bir nefes daha al. Bu kez, hayatınızda bu duygunun ortaya çıktığı her an için nefes aldığınızı hayal edin. Bütün desen. Geçmişe kadar onu takip edin. Sanki bir perdeyi geri çekiyorsun ve aniden teleskopik bir bakış açısına sahip oluyorsun. Güçlü spot ışığı. Işığını geçmişe gönder. Önceki hayatınızın mümkün olduğunca tamamını görmenize izin verin. Kendini hisset.

^ Kaçmak istiyorsanız işaretleyin. Olabildiğince dikkatli olmaya devam edin. Bu modeli benimsemek için elinizden geleni yapın. İçine çek. Bir veya iki not alın veya bir arkadaşınızla paylaşın.

^ Kalan yüzde yirmi beş ile ilgili paragrafa bakın ve kabaran malzemeyi bırakmak için açıklanan yöntemlerden birini kullanın. Zihinsel olarak büyük bir ateş hayal edin. Orada bir desen atın. Ama ona sarılmadan onu oraya atma. Gitmesine izin vermeden önce ona sarılman gerekiyor. 12 adımlık bir programla iyileşiyorsanız, Altıncı ve Yedinci Adımlara bakın. Yüksek Gücünüzle veya ilham kaynağınızla temas halindeyseniz, bir dua okuyun. Uygun bir meditasyon uygulaması biliyorsanız onu kullanın.

^ Düzenli bir pratiğiniz yoksa, bir şeyler yapmaya çalışın! Bunun yanlış ya da çılgınca olduğunu düşünsen bile. Bir şey bul. Kendin ol. Maşallah çok orjinalsin Farkında olmak. Mümkün olduğunca dikkatli olmaya devam edin. Yeter. Bir keresinde bir akıl hocası bana şöyle demişti: “Bir kurbağa nilüfer yaprağının üzerine oturup zıplamaya karar verdiğinde, o sırada oturmaya devam eder. Hala atlaması gerekiyor." Öyleyse zıpla!

Müthiş. Derin bir nefes daha al. Bugünlük yeter. Aferin, şu anda bu kitabı okuyan maceracı Altın Pusula'dan Frodo veya Lyra. Yapılan işten memnuniyet duymak. Hakediyorsun. Son bir şey: başarısız olamazsın. Gördükleriniz karşısında tamamen cesaretiniz kırılsa bile, sadece fark edin. Ayağınızın altındaki zeminin nasıl sendelemeye başladığını hissediyor musunuz? Güç seninle olsun. Biliyorsun, sen de hayatta kalabilirsin. Bulgularınızla kalın: duygularınız ve notlarınız. Mümkünse kendinizi başkalarından soyutlamayın. Yanınıza bir arkadaşınızı alın ve filmi tekrar izleyin veya farklı bir film seçin. Yoganın birleştirici olduğunu unutmayın.

Şu anda Matrix'teki Neo'ya benziyorsun , Morpheus, Trinity ve Nebuchadnezzar'ın mürettebatı onu rahim benzeri kozasından uyandırdıktan sonra güvertede ilk kez gözlerini açtı ve Morpheus ona "Hoş geldin" dedi. gerçek dünyaya" ve daha sonra matrix'in ilk turunu yürütürken, "Gerçeklik çölüne hoş geldiniz" dedi. Gerçek, konfor alanınızın dışında olsa bile, en azından çok önemli bir avantaj var: artık her zamankinden daha canlısınız. En uç noktada olsanız bile, hayatı daha önce hiç olmadığı kadar dolu yaşarsınız. Bu yeni bir şafak. Yeni bir gün. Gerçekten geri dönmek istiyor musun? Yapabildin mi?

Çok fazla iş gibi hissettirdiğinde.

Bir şey daha: yukarıda listelenen sorular. Bunlar sadece yol tarifi. Sadece kinoyoga oynamaya nasıl başlayacakları hakkında hiçbir fikri olmayanlar için gereklidirler. Onları olabildiğince basitleştirmeye çalıştım, ancak çoğumuz için hala hatırlatıyor.

iş. Birçoğunun bunlara hiç ihtiyacı olmayacak , özellikle de belirli iç gözlem becerilerine sahip olanlar. Örneğin, bir psikoterapi, meditasyon veya benzeri bir uygulamanız oldu. Veya APS™'nize ultra hızlı erişiminiz olur . Bu sizinle ilgiliyse, tüm talimatları bir kenara bırakmaktan çekinmeyin. Zaten oynamaya başladığınızı bile fark etmeyeceksiniz.

Demek istediğim, sinemadayken, film sonrası kafeterya tatiliniz için anlattığımız tüm adımları, tam izlerken, duyularınız uyandığında yapabilirsiniz. Zaten çalıştığı için APS'yi etkinleştirmenize bile gerek yok . Sizi yatay eksen boyunca çengelleyen tetikleyici olan filmden gelen momentumu hissedin. Ondan itin ve dikey eksenin derinliklerine dalın ve işte burada, hazine! Etkilenen iç parçanız bir işaret feneri gibidir, pusula iğnesini anında çeken bir mıknatıs gibidir.

O zaman, neredeyse anında onunla başa çıkabilirsin: ona sarıl, kalbinde bir yer ver, hisset ve ateşe atarak ya da başka bir şekilde serbest bırak. Ve tüm bunlar bir film izlerken. Aynı anda iki boyuttasınız: bir film izliyor ve kinoyoga oynuyorsunuz, deneyimlerinizin farkında olarak.

Örneğin, şöyle: “Bir dakika! Bu sahnede ona böyle davrandığında sinirleniyorum. Dostum, bu öfkeyi biliyorum. Ve böylece dikey olarak aşağı iniyorum, bir asansörle geçmişe iniyorum. Evet, bana zorbaların o savunmasız kızı taciz ettiği okul günlerimi hatırlatıyor. Ayrıca babamın da kız kardeşime aynı şekilde davrandığını hatırlıyorum. Ne demek istediğimi anlıyor musun? Duyguyu takip et. Bir fermuar sürme. Bu durumda, bir çanta dolusu çözülmemiş sorunla kalmayacaksınız. Durumu tersine çevirdin, senin için çalışmasını sağladın . Onu müttefik olarak alarak filmin kurbanı olmaktan vazgeçtiniz.

Tüm bunlar sizin için tamamen yeni olsa ve oyun yukarıdaki soruları kullanarak daha iyi hale gelse bile, devam ettikçe yavaş yavaş bu ikinci yönteme geçeceksiniz. En güzeli ise, kinoyoga yavaş yavaş ikinci bir doğa haline geliyor, nefes almak kadar basit. Bu, yeni bir yaşam tarzına gerçekten hakim olduğumuzda olur: içimizde netlik ve saflık, farların parıltısı, aşağı çekilen fazla ağırlığın olmaması, dünyaya ve çevreye karşı açık gözler. Hak ettiğimiz yepyeni bir dünya.

 

Жизнь как
в мистерии.

 

Cypher: Aklından ne geçtiğini biliyorum. Buraya geldiğimden beri aynı şeyi düşünüyorum. Neden başka bir hap almadım?

~ Matris

Craig Schwartz, John Malkovich'in kafasına giden bir portalın varlığı hakkında: Genel olarak , tüm bunlar çok garip. Doğaüstü diyebilir. Bu, Benliğin özü , insanın Dünya üzerindeki yeri, ruhların göçü hakkında bir tür felsefi sorudur . olduğumu biliyor musun ? Malkovich Malkovich mi? Bir tahtam vardı, şimdi yok. O nerede? Sadece ortadan mı kayboldu ? Bu olmaz. Kafasında mı? Bilmiyorum. Ama burada metafizik bir anlam var . Ve neyin yanlış olduğunu anlayana kadar dinlenemem .

Malkovich olmak

HAL 9000: Dave, beynim ölüyor. Ben hissediyorum.

~ Uzay Destanı 2001

Galadriel: Ve sana Frodo Baggins, sevgili yıldızımız Earendil'in ışığını veriyorum . Diğer ışıklar söndüğünde karanlıkta sizin için parlayacak .

~ Yüzüklerin Efendisi : Yüzük Kardeşliği

Böyle yaşamanın mümkün olduğuna inanmak kolay değil .

kinoyoga uygulamasının hayatımızdaki sürekliliği sorununa değinmek istiyorum . Film veya bazı dış olaylar bizi çok fazla etkilemiş olabilir . İlk kez bir olay veya model görmüş olabiliriz ve bunu yaparken beklenmedik derecede güçlü deneyimler yaşadık. Bunun nedeni çocukluk travması veya doğum sürecinin bazı yönleri olabilir . Bu temanın varlığını tahmin edebiliyorduk ama şimdi eskisinden çok daha güçlü bir şekilde kendini gösteriyor .

Böyle bir durumda, bu kalıptan vazgeçmek çok zor olabilir . Deniyoruz ama o kadar güçlü ki yerinden kıpırdamıyor. Onunla ilgili güçlü duygular bizi sarsmaya devam ediyor. Bu çok zor olabilir. Bize kinoyogayı yanlış kullanıyormuşuz gibi gelebilir. Ama aslında, bunda bazı başarılar elde ettik. Bu, İçsel şifacımızın harekete geçmeye ve onu işlemek için daha fazla fırsatımız olması için farkındalık alemine bir şeyler getirmeye başladığı anlamına gelir. Sadece bazen, bir kalıbı bırakmamız için önce bir şeylerin olması gerekir. Bu, bu kadar çok konuştuğumuz şeyle bağlantılıdır: Birincisi, İçsel şifacı bizim büyümemizden sorumludur ve ikincisi, iyileşme farkındalık yoluyla gerçekleşir.

Öyleyse, şu senaryoyu gözden geçirelim: aniden güçlü deneyimler ortaya çıkar, bizi sinsice vurur ve biz onları kolay kolay bırakamayacağımızı hissederiz. Biraz pratik yapalım: Bir model ortaya çıktığında, İçsel Şifacı onu APS™ yardımıyla farkındalık alanına koyar . Bunu biliyoruz. Her şey yolunda olduğu sürece. Ama İçsel Şifacı sadece farkındalığımızın alanına girenlerden değil, iyileşmenin ne kadar süreceğinden de sorumludur . Ortaya çıktıktan hemen sonra ortadan kaybolan her desenimiz harika olurdu . Ancak, kural olarak, farklıdır.

Bazılarının hayatlarımız üzerinde hayal edebileceğimizden çok daha fazla , çok belirgin bir etkisi var . Bazı travmalar varlığımızın özüne dokunabilir . Bu durumda, dizimiz geniş bir boncuk koleksiyonuna sahip olacak ve hayatımızdaki birçok zor dönem , benzer erken yaralanmalarla ilişkilendirilebilir . Bu tür kalıpların iyileşmesinin biraz zaman alacağını varsaymak mantıklıdır . Çok fazla dikkat ve farkındalık gerektirecek . Bu kalıpları bir bütün olarak tanıyabilmemiz, kendimize ait olduklarını fark edebilmemiz ve sonunda kendimizi özgürleştirip çok daha iyi hissedebilmemiz için psikoterapi, meditasyon, dua ve benzeri ciddi sistematik çabaların gerekli olması da mümkündür.

Birkaç yıldır bu tür tutarlı bir uygulama yapmış olan hemen hemen herkes, bazı kalıplarımızın oldukça inatçı olduğu konusunda hemfikir olacaktır. Uzun zamandır hayatımızdalar ve bize öyle geliyor ki içlerinde tonlarca enerji var. Filmlerin içimizdeki aynı hassas iplere tekrar tekrar dokunması çok saçma. Duygular ve kalıplar, on ya da yirmi kez de olsa, sadece birkaç kez bakmakla yok olmaz.

Meditasyon, psikoterapi, dua, dans gibi bazı stratejileri zaten denedik - kinoyoga sırasında ortaya çıkanlarla çalışırken müttefikimiz olabilecek her şey. Ama benim ve film yogi arkadaşlarımın yıllardır uyguladığımız bir yöntemden daha bahsetmek istiyorum ve bunun en kesin dönüşüm yollarından biri olduğuna yemin edebilirim. Holotropik Nefes Çalışmasından bahsediyorum .

nefes çalışması™). Bu uygulama , bir tür uyanış, derin trans durumuna geçmek için derin nefes alma ve güçlü müzik kullanmayı ve ardından iki ila üç saat orada kalmayı içerir .

Bu durumdayken, en geniş deneyim yelpazesini deneyimleyebiliriz. Derin duygularla bağlantı kuruyoruz, bedendeki fiziksel gerilimleri ve blokajları serbest bırakıyoruz, ruhsal atılımlar yapıyoruz ve travmalar üzerinde çalışıyoruz - kinoyoga oynarken bir filmde olduğu gibi su yüzüne çıkana kadar bilmediğimiz travmalar bile. İnsanlık, dünya ve kozmos hakkında normal uyanık durumda nadiren deneyimlediğimiz çok çeşitli içgörülere ve vahiylere sahip olabiliriz: Önemsiz pişmanlıktan tüm kozmosun bilincine kadar tüm palet.

Daha sonra, bu deneyim genellikle gerçek bir özgürlük, şifa ve rahatlama hissine yol açar. Bu nefes egzersizini tek başımıza değil, her zaman içsel yolculuklarımızda bize destek olabilecek biriyle yapıyoruz. Harika olan şey, birine eşlik ettiğimizde, yolculuğu olabildiğince güvenli ve eksiksiz bir şekilde deneyimleyebilmeleri için nefes alma süreçlerine müdahale etmemeye çalışıyoruz. Bu uygulamaya aşina olanların çoğu, onu inanılmaz derecede olumlu ve dönüştürücü buluyor. En derin yönlerinden biri, kendi İçimizdeki şifacının gücünü keşfetmek ve büyümemize rehberlik edecek büyük bir uzman olmadığını fark etmektir. Bu koşulsuz destektir.

Ancak başka iyi haberler de var. Sürekli olarak kinoyoga ve yukarıda belirtilen uygulamaları yaparsak,
en karmaşık kalıplarımızın bile bir süre sonra bizi giderek daha az rahatsız ettiğini her zaman görürüz. Hayatımız daha dolu hale gelir ve daha önce bizi çok rahatsız eden şeylerin etkisinden kurtulur. Tasmalarımız uzuyor, bu da hayatımızda giderek daha fazla güven ve özgürlük olduğu anlamına geliyor. Pratik karşılığını verir. Her zaman anında olmuyor. Ömür boyu garantili hızlı bir onarım bulursanız bana bildirin. İlk sırada olacağım.

Earendil'in Işığı

возникало фиал с подарок

Bir an için Shelob'un sığınağına geri dönelim. Frodo'nun doğum kanalına, bu tünele nasıl girdiğini, dev bir örümcekten kaçtığını ve Tuzak Bölgesi'nde nasıl sıkışıp kaldığını muhtemelen hatırlıyorsunuzdur. Bahsetmediğim başka bir şey daha oldu ama dönüşümün ne kadar zor olabileceğini bildiğimize göre artık dikkat etmek mantıklı. Shelob ona yaklaşırken Frodo, belki de daha önce gerekli olmadığı için bir şeyi unuttuğunu anladı. Cebinden kristal berraklığında bir sıvı çıkarıyor. Bunlar elflerin kraliçeleri olan Galadriel'lerdir.

наверное,

Ona şu sözleri söyledi, sen,

birkaç dakika önce bu bölümün kitabesini okuyun: "Ve sana, Frodo Baggins, sevgili yıldızımız Earendil'in ışığını veriyorum. Diğer ışıklar söndüğünde karanlıkta senin için parlayacak."

İnan bana, ateşlerin geri kalanı gerçekten onun için burada, Mordor dağlarının derin mağaralarında söndü. Sence bu hediyeyi çıkarıp büyü yaptığında ondan ne bekliyordu?

Korkutucu bir asistanın havalı bir ninja cin gibi oradan fırlayıp silahını veya elindeki her neyse onu Shelob'a doğrultması mümkün mü? Belki de bir elf ordusunun görünümü? Belki de bu doğrultuda bir şeyler. En azından öyle umuyordu.

Ne oldu? Mağara ışıkla aydınlandı, o kadar. Onu parçalamak üzere olan kişiyi görecek kadar parlaktı. ninja yok

Oz Büyücüsü'ndeki Batı'nın Kötü Cadısı gibi Shelob'un üzerine püskürtüp onu eritmek için güç ışınları, aerosol içinde sihirli bir iksir. Sadece hafif. Ama sadece. Blade Runner'da, hayatının dört yılını yaşayan replika Roy Batty, yaratıcısı Dr. Eldon Tyrell ile tanışır. Tyrell, ömrünü değiştiremeyeceğini söylüyor ve Roy'a bazı değişiklikler yapmak isteyip istemediğini soruyor. Roy ona şöyle yanıt verir: "Daha radikal bir şeyi kastetmiştim. Daha uzun yaşamak istiyorum. Baba".

Belki Frodo da daha radikal bir şey düşünüyordu. Sadece ışığı aldı. Ama sadece? Shelob'u ışıkla ezmek mi istedi? Ama bilirsiniz, kinoyogada ışık kesinlikle her şeydir. Mağara ışıkla dolmasaydı Frodo'ya ne olurdu? Shelob'u görmeyecekti ve muhtemelen Shelob onu yiyecekti, hatta daha kötüsü. Kılıcı Sting'i çekip onunla karşılaşamaz, karşılık veremez ve devam etmek için ne gerekiyorsa yapamazdı.

Film yogisinde ışık bizim için ne ifade ediyor? Farkındalığın ışığını, şifanın en büyük armağanını,
İçsel şifacının gerçek gücünü kastediyorum.

Bu pasajın bizim için anlamı şudur: kendimizi keşfetmeye yönelik destansı bir yolculuğa çıktığımızda, Frodo gibi oluruz:  karanlığa gömülürüz.

geçmişin dağları üzerimizde asılı duran bilinçdışı. bir yol arıyoruz. Arama içindeyiz. Acı verici bir şey keşfettiğimizde, geri dönmek aklımıza gelebilir. Ama bir şekilde biliyoruz ki tek yol buradan geçmek.

Ama Frodo gibi bizim de bir müttefikimiz var ve bu ışık, farkındalığın ışığı. Kullanmaya başladığımızda ne olacağını düşünüyoruz? Dikkatsizce ıslık çalarak, ciddi bir şekilde rahatsız etmeden yol boyunca heybetli bir şekilde yuvarlandığımızı mı? Örneğin bir film izlerken bir duygu veya kalıp keşfederek ve onu geçmişte izleyerek sihirli bir şekilde ondan kurtulacağımızı mı? Üzgünüm ama çoğu durumda durum böyle değil. Her şey biraz daha karmaşık ve daha derin.

Gerçekten ciddi bir şeyle ilk karşılaştığımızda, itiraf etmeliyim ki kendimizi kandırılmış hissedebiliriz. İçimizdeki Galadriel'in armağanı olan iksiri çıkarıyoruz .

Yüksek Benliğimiz veya ilham kaynağımız. Hediye farkındalıktır, ışıktır. Bizi geçmişin mağaralarından kovalayan Shelob'u anında iyileştirmek, yok etmek yerine ışık ne yapar? Frodo örneğinde olduğu gibi, bize hayal edebileceğimiz en kötü şeyi gösteriyor. Onu yok etmez. Sadece fark etmemizi sağlar, bize neyle karşı karşıya olduğumuzu gösterir, ışık tutar

farkındalık. Bundan sonra onunla ne yapmamız gerektiğine dair bir işaret verir.

Kulağa ürkütücü geliyor mu? Biliyorum. Ormanda dolaşmaktan bahsediyoruz. Talimat yok, böyle bir şey yok. Ancak dönüşüm çoğu zaman böyle işler. Acil onarım yok, çok az deus ex machinas ^[38]ve epeyce sihirli mermi. Ama bu bir trajedi değil, sadece bir macera. Hepimizin kendi kılıcı var - bunlar öğrendiğimiz stratejiler, bize Earendil'in ateşinin karanlıktan kaptığı şeyle ne yapacağımızı söyleyecekler. Silahsız değiliz.

Işıkla arkadaş olmak istiyor muyuz? Ne de olsa kişisel Mordor'umuzu aşmamızın tek yolu bu. Evet, duyguların ilk göze çarpan uyanışının bazen bizim için hoş olmayan bir sürpriz olabileceğini biliyorum. Kulağa biraz sert geliyor. Ama bir tutam kovboy hüneri ekleyerek onu sulandırabiliriz. "Aydınla" sözüne yeni bir not ekleyelim ve kendimizi aydınlatmaya çalışalım. Farkındalık ışığıyla dolu olun.

İyileşme böyle gerçekleşir. Belki de tamamen farklı bir şey arıyorduk. Ama birçok kez

beklediğimizden  tamamen farklı bir şey ve her seferinde en iyisi olduğu ortaya çıktı.

t  ama uygun, o zamanlar olsa bile

P- ¾ düşünebileceğimiz son şeydir. Ve işte yine: E Eärendil'in ışığı, bizim özel hediyemiz. Diğer ışıklar yandığında onun yardımına başvurmamız gereken sadece ⅛  ¾

F  p dışarı çıkacak, kendi ruhumuzun karanlık köşelerinde.

Ona güvenmeyi öğrenmezsek, doğru zamanda mükemmel bir hediye.

Işık bizi kör ettiğinde.

Hatırlayın, kendimize geçmiş tarafından ne kadar motive olduğumuzu, duygularımızın bizi ne kadar gerçek veya hayali bir geçmiş mükemmelliğe geri çektiğini sorduk. Ya da aslında gelecekten bir şey bizi ileriye doğru itiyor, uzakta bizi bekleyen ideale yol gösteren ışığıyla bir deniz feneri gibi bizi ileriye doğru itiyor? Her iki ifadenin de doğru olduğuna nasıl karar verdiğimizi muhtemelen hatırlayacaksınız. İyi hissetmek için ikimizin de ihtiyacı var gibi görünüyor.

Bahsettiğimiz o iki soru: “Bunu biliyor muyum?” ve “Daha önce böyle hissetmiş miydim?” bu dinamiğin ilk yarısını yansıtır (burada geçmişten gelen ve kemikleşmiş kalıplarımızı besleyen, aynı hataları tekrar tekrar yapmamıza neden olan şeylerle yüzleşmemiz gerekir).

Gelecekten bir deniz fenerine ne dersiniz? Bilinmeyen bir şeyle sarsıldığımızda ne olur? Ve "Bunu biliyor muyum?" ve “Bununla daha önce karşılaştım mı?”, o zaman cevap tek olacaktır: asla. Hiç böyle bir şey yaşamadım. Ne olabileceğini hayal bile edemiyorum.

buna sinsice, hiç beklemediğimiz taraftan bir darbe diyorum . İki şekilde büyümeye çalıştığımızı da hatırlayabilirsiniz. Bir: belirli bir süre içinde meydana gelen kademeli bir uyanış. Bize bir veya iki ay sonra özel bir şey olmadığı için bunun boş bir fikir olduğunu düşündüğümüz bir psikoterapiste gitmeyi hatırlatıyor. Ya da yoga ya da meditasyon yapmaya başladık ve açıkçası çoğu zaman sıkılıyoruz.

Ve sonra güzel bir sabah uyanırız ve biraz farklı, biraz daha iyi hissettiğimizi fark ederiz. Kısa sürede fark etmemiz zor olan, ancak yavaş yavaş üzerine yeni bir hayat kurmaya karar verebileceğimiz güvenilir, belki de sarsılmaz bir temel oluşturan bir şey oluyor. Vücudumuz o kadar gergin görünmüyor. Eskisi kadar öfkeyle tepki vermiyoruz. Bu değişiklikler önemlidir, ancak bizi içeriden havaya uçurmazlar. Orkestra ve tantana yok, evet, günden güne, ağır ağır, özel bir şey yok, hayatım değişiyor ama aynı şey ne zaman olacak?

Peki ya diğer yol? Örneğin, Blade Runner, Apocalypse Now veya Fantasia sırasında sinemada bana ne oldu ? Bu durumlarda içeriden havaya uçarız, devriliriz. Havai fişekleri seven tiplerden misin yani? Kafanıza bir şey düştüğünde hoşunuza gidiyor mu? Önemli değil. Tasavvuf edebiyatı bu tür deneyim örnekleriyle doludur. Her değerli felsefe veya hareket böyle başladı: biri içeriden patladı.

Daha önce de söylediğim gibi güç sizinle olsun. Ufak bir detay dışında: Böyle bir deneyime hazırlanmak kesinlikle imkansız. Çünkü doğası gereği bu kural patlayıcı, akıllara durgunluk veren, örtüyü kaldıran, kalıpları yıkan, risk alan, yön değiştiren, ilişkiyi bozan, sorgulayan, göz kamaştıran, ağız açıcı, baş döndürücü , uykusuzluk ­yaratan , diz çökerticidir . -Hayatınızda sarsılan, yürek burkan, kaçan ve sürünen dönüm noktaları . Ancak, bu küçük istisna dışında kesinlikle endişelenecek bir şey yok .

Endişelenmenin bir anlamı olmamasının nedeni , bu başımıza geldiğinde Blood on the Tracks albümündeki Bob Dylan karakteri gibi olmamızdır . "Yabani çalılar tarafından zehirlendik ve izlerimizi örterek yürüdüğümüze" kesinlikle ikna olduğumuzda , kesinlikle anlaşılmaz olan güzel ve şefkatli bir güç şöyle diyecek: "İçeri gelin, sizi fırtınadan koruyacağım."

Bu, Richard Buckminster Fuller'a göre, Dünya uzay gemisi için hiçbir talimatın olmadığı dünyamızda, kafa karışıklığı fırtınasından, yeniden doğuştan kaçmak için ne tür bir sığınak? Bu, önümüzde deneyim ve zamanında ortaya çıkan doğru insanlarla dolu yepyeni bir dünyanın açıldığı zamandır. Raftan başımıza düşen bir kitap. Bir arkadaşınızın sizi izlemeye davet ettiği, uzun süredir kaçındığınız bir film. Yeni bir iş, doğada olmak, otobüste bir gülümseme, yoldaki ışık - bunlar ve irili ufaklı ama aynı derecede önemli sayısız başka olay.

Çünkü dönüşüm bize yalnızca uyanışı, dikkatli olma, daha önce elimizden kaçan şeyleri görme ve hissetme yeteneği getirir. En şaşırtıcı şey, dönüşüm fırtınasının ve kurtuluş veren sığınağın her zaman orada olması. Sadece onları fark etmedik.

Daha önce de söylediğim gibi kinoyoga oynamaya başlarsak asla eskisi gibi film izleyemeyeceğiz. Ama daha ileri gitmeye çalışacağım. Daha da değerlisi, bu tür şeyler mucizevi bir şekilde başımıza gelmeye başladığında, eski hayatı yaşama yeteneğimizi kaybederiz. Bu büyük açık sır.

Bu yüzden film yogası oynuyoruz. Başladıktan bir süre sonra, bir gün kendi kendinize neden “Biliyor musunuz? Bu oyun aynı zamanda ilişkiler için de uygundur. Bu harika, çocuk yetiştirmek için iyi. Ve iş için de. Bir dakika, ekmek kesmek, çiçek toplamak, sevişmek veya gezegeni kurtarmak için bile kullanılabilir. Şimdi bana öyle geliyor ki kesinlikle yaptığımız her şey yoga.”

“Biraz daha uyanırsam, biraz daha dikkatli olursam, o zaman kim bilir hayat benim için neler hazırladı, yolda beni daha ne maceralar ve destanlar bekliyor.” Bir düşünün, bir süre sadece bir oyun gibi görünen küçük bir yatırımın oldukça iyi bir getirisi.

Ve birkaç film izleyelim dedik. Yaşam Yogası'na hoş geldiniz. Sarılmak. Eğlence.

 

Sonsöz:
Gün  Işığı
.

Ricky Fitz: Kar yağmak üzere olduğu günlerden biriydi . Ve havaya elektrik nüfuz eder. Onu neredeyse duyabilirsin . Anlamak? Ve bu paket... benimle dans etmek gibiydi. Onunla oynamak isteyen küçük bir çocuk gibi. Tam on beş dakika. O gün anladım ki var. başka bir hayat. Bizden bağımsız olarak. Ve inanılmaz büyük bir güç ... bu, sanki korkmamam gerektiğini anlamamı sağladı. Asla. Videoda görmeyeceğinizi anlıyorum. Ama hatırlamama yardımcı oluyor. hatırlamam gerek Bazen dünyada o kadar çok güzellik olur ki. Başa çıkamayacakmışım gibi hissediyorum. Ve kalbim durmak üzere.

~ Amerikan Güzeli

Frodo: Sevgili Sam. Sonsuza dek parçalanamazsın. Uzun yıllar boyunca bir olacaksın. Önünüzde çok fazla endişe ve sevinç var. Senin için bu hikaye devam edecek.

~ Yüzüklerin Efendisi: Kralın Dönüşü

H.I. McDunnoh: Ama sonuna kadar kendim ve Ed hakkında hiçbir şey hayal etmedim . Ve o bir sisin içindeydi, çünkü yıllar ve yıllar bizi ondan ayırdı . Ama çocukları ve torunları tarafından ziyaret edilen yaşlı bir çift gördüm. Ve bu insanlar , çocukları ve torunları da kaybeden değildi . Bilmiyorum, bana bu rüyanın arzularımın vücut bulmuş hali olup olmadığını söyleyebilir misin? Ya da sık sık yaptığım gibi sadece gerçeklikten kaçıyordum . Ama Ed ve ben de iyi olabiliriz . Ve çok gerçek görünüyordu. Biz olabiliriz , burası bizim evimiz olabilir. Arizona'da değilse , o zaman çok uzak olmayan bir yerde. Tüm ebeveynlerin güçlü, bilge ve yetenekli olduğu yer. Ve tüm çocuklar mutlu ve seviliyor. Bilmiyorum, belki de Yuta'ydı.

~ Arizona'yı Yükseltmek

Brin ve ben az önce yılın en sevdiğim filmi olan Inferno'yu izledik , en azından ilk beşte. ( DLP kullanarak talihsiz  ev plazmamızda izledik . Şikayet etmiyorum.  Etrafta  olmazsak  şanslıyız

çöker  ,  kanepe  , televizyon  ve

stereo sistemi. Basımız kesinlikle "kanun dışıdır".)

Cehennem , Danny Boyle'un bir sonraki başyapıtı. Güneş ölüyor. Ve dünya onunla birlikte ölür. Bir grup genç bilim adamı ve astronot, Manhattan büyüklüğündeki bir uzay aracında onu yeniden tutuşturmak umuduyla güneşe doğru uçuyorlar. Bu proje, Dünya'da kalan tüm kaynakları içeriyordu. Bu son umut. Açıkçası, eğer güneşe hiç yaklaşmayı başarırlarsa, bu tek yönlü bir bilet.

Kulağa biraz aptalca geliyor, değil mi ? Ama değil. İnanılmaz: ürkütücü, akılda kalıcı, kalbine işleyen harika bir destan, çok dokunaklı, doğrudan kalbe gidiyor ve gerçekten harika. Bunun gibi filmler kalbimi açmaya devam ederken bu kitabı nasıl bitirebilirim ? Son yıllar başyapıtlar için gerçekten verimli geçti: "Pan'ın Labirenti", "Çeşme", "İnsanın Çocuğu", "Şafağı Kurtarmak", "Yuma'ya Giden Tren", "Yaşlılara Yer Yok", "Petrol", "300 Spartalı ", " Lars ve Gerçek Kız", "Gangster", "İhracat Yardımcısı", "Kara Şövalye", "Slumdog Milyoneri", "Bruges'te Utanmak", "Okuyucu", "Devrimci Yol", "Bekçi" ve bu sadece birkaçı. Benim için birazcık olduğunu biliyorum. Mizah anlayışıma hâlâ katlandığın için teşekkür ederim.

Minnettarlığın muazzam bir gücü olduğunu, bu duygunun kalıcı olumlu değişimlere yol açabileceğini söylemiştik. buna inanıyorum Bir çocuk gibi sinemadan ayrılmanın veya koltuktan izlenimlerle dolu, savunmasız kalkmanın gerçek bir nimet olduğunu hissediyorum. Bilgiden tamamen kurtulmuş ve tam tersine, mucizevi şeylerle dolu, mutlu bir cehalet içinde, benden çok daha büyük bir gizem için en yüksek saygıyla. En büyük modern sanat biçimlerinden biri olarak gördüğüm sinemanın tekno-gizeminin üzerimize yağdırdığı tutku ve yaratma gücünü tekrar tekrar hissedebilmek mutlak bir coşkudur. Başka ne diyebilirim?

Bu sanat formunun günlük rutininiz haline gelmesi gerekmiyor. Hiç de bile. Ancak, içinde yeterince tutku varsa, faaliyetlerimizden herhangi biri iç ışığımızı yakabilir. Bazen keşke Gandalf gibi asistanlarım veya Harry Potter gibi bir asam olsaydı diyorum . Ama biliyor musun, sanırım elimde olsaydı, her şeyi mahvedebilirdim.

"Cehennem" in kahramanlarından biri, takım uğruna kendini feda etmeden ve güneş tarafından kavrulmadan önce şöyle der: "Biz bir hiçiz, sadece yıldız tozuyuz." Sadece yıldız tozu. Ve hepsi bu? Yıldız tozu o kadar da kötü değil. Aynı isimli film de tek kelimeyle büyülüydü. Stardust'ta bu var... eh , yine tek başımayım. Dediğim gibi, birinin beni durdurması gerekiyor.

Cehennem'de güneş onu yakmadan birkaç saniye önce ne yaptığını biliyor musunuz ? En koyu renkli gözlüklerini takar, gözlem güvertesine gider ve gemi dönene ve perdenin arkasından güneş çıkana kadar bekler. Ve sonra ona doğru bakar, gözleri kocaman, ruhu kocaman, mümkün olduğu kadar uzun süre ışıkla kalarak, ölüme teslim olarak. Yemin ederim sonradan haklı olduğunu anladı. Yıldız tozundan başka bir şey değiliz. Ne söylemek istiyorum? Önemli mi? HAYIR. Önemli olan, Inferno sayesinde , gerçekten dikkate değer bir şeye birkaç saat önce olduğumdan daha yakınım. Daha fazlasını hayal etmek mümkün mü?

Ek A

  Filmler .

фильмы, упомянутые или

Пожалуйста, не забывайте, что в киновселенной, где каждая

Галлиполи

Гарри Поттер, все части

Гладиатор

Gurur ve Önyargı Kayıp Çocukların Şehri Hasat Günleri

değişim yolu

Brama Stoker'ın Dracula'sı

Bruges'de bir avuç dolar için ortalıkta görünmüyor

Yıldız Savaşları tüm bölümler

Igby düşüyor

Indiana Jones ve Doom Tapınağı Yapay Zeka Cabeza de Vaca

kalamar ve balina

Manzaralı oda

A Space Odyssey 2001 The Godfather Ucuz Roman Üçlemesi

Drakula'nın Kanı

Kundun,

Yakup'un merdiveni

Arabistanlı Lawrence

 

Kinoyoga'da keşfedilenler listelenmiştir . Bu, oyuna uygun takımyıldız resimlerinden sadece bir tanesidir . Denizler Altında 20 Bin Fersah Amerika'da Melekler Blade Runner Abyss

Mad Max Blade Üçlemesi

Yabanmersini

Büyük Kaçış Bonnie ve Clyde Brubaker Bambi

Batman Origins Nemo Takımını Buluyor

Efendisi : Yüzük Kardeşliği

Yüzüklerin Efendisi : Kralın Dönüşü

Efendisi : İki Kule Savaşı Kurt Çukuru'nu Kaybetti

Oz Büyücüsü Hırsızı

Karga

Matrix, Metropolis üçlemesi

kenar mahalle milyoneri

Misyon

Müzisyen (El Mariachi)

Mumya

Birkaç dolar daha Sıradan insanlar Bir Zamanlar Amerika'da

Omen üçlemesi

Esaretten Kaçış _

Poltergeist

Unutma

Mesih'in Son Günaha

Prenses Mononoke

lanet olası yol

Guguk Kuşunun Üzerinden Uçtu

psikopat

Çorak

elli ilk öpücük

Gerçek aşk

Romy ve Michelle toplantıda

Sinbad'ın Yedinci Yolculuğu

Yedi

Mecdelli Kızkardeşler

Er Ryan'ı Kurtar

Eski yalancı Mesih'in Tutkusu Karanlık Şehir Terminatörü

ince kırmızı çizgi

antrenman günü

Bill'i öldür, her iki parça

Rüzgar gibi Geçti gitti

Ruhların Kaçışı Fantezi

Coldblood Luke Soğuk Dağ

iyi kötü kötü

Cesur Yürek Muhafızları

cennetin krallığı Jaws

Okuyucu

Uzaylılar

uçurumdan gelen yabancılar

Yabancı

Uzaylı 3

Uzaylı 4: Diriliş

ekuus

Elvira Madigan

Ben genç bir Frankenstein'dım

Sevgi dili

Ek B

Kullanılan örnekler

Kinoyoga'da .

Aşağıda, Kinoyoga'da ölüm-yeniden doğuş matrisinin örnekleri olarak kullanılan resimlerin bir listesi bulunmaktadır . Fragment Start sütunu boşsa bölümün başında başlar . Aksi takdirde bölüm içinde istenilen parçanın başladığı saati, dakikayı ve saniyeyi belirtiyorum. İyi oyunlar!

Film başlığı	Bölüm	parça başlangıcı	parça uzunluğu
Güvenlik bölgesi
Kayıp Balık Nemo	4		1 dk 20 sn
Sahil	on bir		2 dakika 30 saniye
ince kırmızı çizgi	1	0:1:07	2 dk 53 sn
Güvenli Bölge - Zehirli Rahim
çeneler	2	0:2:00	50 saniye
Poltergeist	41	1:42:20	1 dakika 25 saniye
Tuzak bölgesi
Yıldız Savaşları	34		4 dakika 45 saniye
Yapay zeka	13	0:48:30	33 dk 8 sn
Yakup'un merdiveni	27	1:14:22	1 dk 52 sn
metropol	3	9:44	4 dakika
Yüzüklerin Efendisi: Kralın Dönüşü (tam sürüm)	2	0:1:00	6 dk 12 sn

 

Film başlığı	Bölüm	parça başlangıcı	parça uzunluğu
savaş alanı
gladyatör	2	0:7:15	5 dakika
Pulp Fiction	on bir		4 dakika
Bram Stoker tarafından Drakula	14		2 dakika 30 saniye
özgürlük bölgesi
Esaretin Bedeli	32	1:58:28	2 dakika
Uçurum	39	2:03:00	4 dakika
Misyon	on bir	0:39:48	2 dk 41 sn
fantezi	15	1:50:00	14 dakika
Yüzüklerin Efendisi: Kralın Dönüşü	72		3 dakika 40 saniye
Yabanmersini	21 ve 22		10 dakika

Işaretçi

12 adım, 21, 214, 255

Denizler altında 20 bin fersah , 35,

58, 121, 275

28 gün, 65

300 Spartalı, 85, 101, 162, 169, 273

Allman Kardeşler 65

APS™, 4, 46, 51-62, 82, 84, 89, 91, 100, 104, 109, 185, 245, 246, 252-254, 257, 260

Raylardaki Kan, 269

Endüstriyel Işık ve Büyü, 23

Merchant Ivory Productions, film şirketi, 101

karamsar blues 191

rottentomatoes.com _ 78, 81

Kim, 210

saldırganlık, 68, 118, 165

cehennem, 33, 90, 119, 124, 138, 200

Alamo , 35 simya, 14, 237, amniyotik evren, 126, 238

Amerika'daki Melekler 115, 275

Adsız Alkolikler, 46, 53, 154

kıyamet, 118, 183, 197

Kıyamet bugün 23, 186 ­193, 200, 268

arketip, 16, 35, 59, 83, 87, 91, 103, 114, 115, 118, 119-122, 129, 134, 143, 147, 150, 151, 157, 169, 170, 175, 178, 182, 186, 190, 203, 209, 222, 237, 238

Katil domateslerin saldırısı 161. 19. 26. 153. 186. 264 .

Bıçak Sırtı _ 11, 19, 21 ­27, 36, 94, 153, 154, 180, 186, 195, 264, 268, 275

Uçurum, 216, 275, 278 umutsuzluk, 135, 154, 163, 222

Çılgın Max , 179, 275

Ben Hur, 35, 117

Bergman, Ingmar, 165

iktidarsızlık, 118, 138, 141, 163 bilinçsiz, 36, 67, 71, 83, 87, 117-98, 114, 157, 175, 190, 229, 265

Yaban mersini, 233, 234, 236, 238,

239, 275, 278

Bıçak, 179, 275

militan, 81, 179, 182, 184

ilahi anne, 112, 118, 238

Boyle, Danny, 120, 121, 125, 216, 272

Dövüş Kulübü , 39, 195,

ağrı, 34, 55, 86, 90, 92, 103, 115, 118, 120, 125, 137, 143, 145, 147, 165, 209, 213, 225

Pee Wee'nin Büyük Macerası , 138

Büyük Kaçış, 142, 275

Bonnie ve Clyde, 94, 275 Yüzük Kardeşliği, 17, 99, 107, 154, 155, 157, 167, 259, 275 Bkz . Yüzüklerin Efendisi , üçleme

Coen kardeşler, 43

Brahman, 23

Brubaker , 275

Budizm, 50-51, 227, 248, 249

orada olmak , 111

Bhagavad Gita, 183

John Malkovich Olmak , 259

bambi, 35.92-93, 275

Batman Başlıyor, 179, 275

Kayıp Nemo, 90, 115, 117, 120, 133, 199, 275, 277

Ayık bir zihinde ve sağlam bir hafızada, 65

Vangelis, 22, 23, 25

Washington, Denzel, 45

Büyük Anne, 23

Takım, 170, 275

şarap, 60, 118, 138, 211-213

Vipassana, 248

Adam Asmaca, 150

yüzüklerin efendisi , üçleme, 11, 27, 40, 63, 85, 99, 107, 117, 129, 130, 137, 154-155, 170, 195, 280

220, 224, 228, 259, 271, 275, 277, 278

İç Şifacı, 51, 83, 89, 109, 185, 188, 246, 247, 251, 260, 262, 265

askeri kayıplar, 116, 275 Kralın Dönüşü , 63, 156, 195, 271, 275, 277, 278

yüzüklerin efendisini görün canlanma üçlemesi, 32-36, 41, 69-71, 93, 113, 131, 148, 165, 184, 191, 192, 202, 206-208, 213, 220, 226, 228, 233, 235, 237, 238 , 269 toplu, 168

Kurt Çukuru, 82, 275

periler diyarı, 112

Oz Büyücüsü , 3, 35, 264, 275

Hırsız, 166

Kuzgun, 101, 275

Arizona'yı Yükseltmek , 272

İkinci Dünya Savaşı , 110, 127

Daha Yüksek Güç, 248, 255

Yüce test, 163, 165, 193, 196, 206, 235

Vietnam Savaşı, 148, 186

Gelibolu, 29, 94, 275

Gangster, 273

Hannibal 162

Çelenk, Alex, 121, 125, 272

Harry Potter , 180, 274, 275 kahraman, 30, 81, 82, 86, 102, 122,

151-153, 159, 166, 168, 193, 208, 220, 227, 235-238

Titanların Ölümü , 39

Gibson, Mel, 132, 169

Giger, Hans Rudolf, 179

gladyatör, 30, 101, 111, 117, 137, 167-170, 195, 200, 275, 278

Glass, Philip, 202 küresel kriz, 214 öfke, 30, 58-60, 98, 165, 171, 246, 257, 268

Hollywood, 14, 23, 34, 77, 92, 127-130, 179, 207

Gurur ve Önyargı, 101, 275

günah şehri, 101, 162

Kayıp Çocuklar Şehri, 180, 275

Grant, Hugh, 101

Daltrey, Roger, 210

Darabont, Frank, 208

iki kale , 137, 156, 275

yüzüklerin efendisini görün üçleme

DeNiro , Robert, 211-214

DePalma, Brian, 116

Del Toro, Guillermo, 125, 179 iblis, 118, 145-148, 153, 162 163 ­, 175-176, 230-231, 235

Köstebek Günü, 138

depresyon, 118, 163, 165 Jackson, Peter, 27, 40, 154, 155, 170, 180, 207

Di Caprio, Leonardo, 121-122

Dylan Bob, 269

Dionysos, 151

İnsan çocuğu , 107, 138, 273

Hasat günleri , 127, 275

Doktor Zhivago, 117

Değişim yolu, 273, 275

Drakula, 177

Bram Stoker'ın Dracula'sı, 177, 200, 275, 278

Douglas, Kirk, 58

manevi uygulama, 10, 11, 25, 31, 44, 45, 214, 215

ruh, 3, 9, 16, 28, 48, 60, 66, 70, 92, 94, 102, 116-119, 126, 129, 133, 143, 157, 159, 166, 184, 186 190 ­, 202-203 , 208, 216-219, 224, 227, 230, 235, 238, 267, 274

Davy Crockett , 35 Kadınlık, arketip, 83, 238 Joffe, Roland, 211 terk edilmiş, 33, 118, 238 Bir avuç dolar, 116, 217 bağımlılık, 5, 15, 21, 44, 55, 57, 62, 65, 114 , 163, 164, 213, 214, 235, 246

Bruges'de gizlenin, 273, 275

Yıldız tozu, 274

Yıldız Savaşları, 34, 35, 85, 113, 140, 143, 176, 200, 235, 275, 277 Uzay Yolu. Yeni Nesil , 216

kötü, 16, 90, 92, 116, 118, 135, 140, 141, 149, 162, 171, 177, 191, 192, 235

Joe Black ile tanışın , 115 Seyahate Çağrı , 68, 113, 119, 152, 199

Güvenlik bölgesi , 4, 47, 63, 71, 109-112, 115, 118-125, 131, 135, 138, 147, 157, 159, 164, 168, 196, 206, 214, 221, 236, 237, 277 Warzone, 4, 47, 63, 71, 109, 118, 125, 161, 163-165, 167, 171, 175-178, 180, 185, 188, 190, 191, 196, 198, 201, 214, 221 , 222, 278

Tuzak Bölgesi , 4, 47, 63, 71, 109, 118, 125, 137-139, 145, 148-152, 157-159, 163, 165, 171, 174, 185, 188, 196, 211, 221, 263 , 277

Serbest Bölge, 4, 47, 63, 71, 109, 118, 124, 159, 181, 184, 190, 198, 205-207, 211, 236, 237, 278

Igby düşüyor 90, 275

Indiana Jones ve Kıyamet Tapınağı, 142, 275

Yapay zeka, 145, 200, 275, 277

Oyuncak Hikayesi, 243 iyileştirme, 15, 46, 48, 50, 54, 108, 110, 114, 115, 145, 148, 214, 238, 252, 260-266

Caan, James, 166

Cabeza de Vaca, 40, 275 Caviezel, Jim, 132-133 282

Kali, 181

Kalamar ve Balina, 90, 275 Teslim, 37, 206, 227 Filmler

görüntülendi, 166, 178, 210

kak poglochat filmi, 128

Film nasıl dinlenir, 115 devam filmi, 179

film yogisi

çiftler için, 99

Bölgeler, 163, Bkz . Güvenlik Bölgesi, Tuzak Bölgesi, Savaş Bölgesi, Oyun Özgürlüğü Bölgesi, 43-45

nasıl oynanır, 43

harita, 32, 64, 113

kısa yönergeler, 46, 108 sinema duyarlılığı incelemecisi, 251, 254

kinoyogi, 4, 27, 34, 43, 44, 62,

63, 75, 84, 95-100, 104, 108, 131, 156, 173, 239, 245, 249, 254, 260, 261, 275

kolektif bilinçaltı,

36, 67, 71, 83, 87, 114, 175 komedi, 30, 51, 73, 77, 98-99, 144, 197, 230

romantik, 73, 77, 98

Manzaralı Oda, 101, 275

Conrad, Yusuf, 186

İletişim, 26

Coppola, Francis Ford, 177, 179, 186, 191

Uzay Destanı 2001, 216, 259, 275

Çömelmiş Kaplan, Gizli Ejderha , 73

Amerikan güzelliği 271

Vaftiz babası, 179, 186, 275

Ucuz Roman 101

171, 177, 200, 275, 278

Drakula'nın Kanı, 35, 275

Crowe, Russell, 30, 102, 168

Cronenweth, Ürdün 23

Kubrick, Stanley, 216

Kumbhamela 24

Kundun, 201, 275

Kurosava, Akira, 170

Cameron, James, 26, 95, 178­

180, 216-220

Campbell, Joseph, 13, 67-68, 113, 192, 233

Pan'ın Labirenti, 63, 155, 273

Lovecraft, Howard Philips, 230

Lang, Fritz, 151

Lars ve gerçek kız

90, 273

Sonbahar Efsaneleri, 39

Leone, Sergio, 116

Yakup'un merdiveni, 148, 200, 275, 277

Lin, Davut, 170

Yaralı Yüz 161

sahte benlik, 184, 199, 203, 213

Arabistanlı Lawrence, 117, 170, 275

Lucas, George, 23, 113, 140, 142

Lewis, Juliet, 236 aşk, 15, 23, 30, 33, 79, 95, 132, 145, 146, 161, 167, 205, 210, 226, 236, 246, 270, 276

Kedi insanları, 161

McGregor, Ewen, 120

Malik, Terence, 94, 127, 128, 131-133, 169

Mann, Michael, 166

rahim, 67, 68, 112-114, 117 ­119, 125, 126, 132-135, 138-141, 143, 157, 163, 168, 200, 220, 238, 277

Matris, 9, 94, 101, 122, 145, 256, 259, 276

meditasyon, 14, 17, 31, 36, 46, 47, 248, 255, 257, 261, 268

Metropol, 151, 153, 154, 200, 276, 277

Milius, Yuhanna, 186

Miller, George, 179

Gecekondu Milyoneri, 273, 276

Minghella, Anthony, 170

Dünya Ağacı, 148

Misyon, 211, 214, 215, 276, 278 mit, 35, 59, 67, 107, 125, 150, 170, 181, 184, 185, 192, 201

Miyazaki, Hayao, 130

Moby, 123

Moby Dick, 32

namaz, 47, 122, 201, 202, 248, 255, 261

canavar, 37.86, 157-159, 185 Morricone, Ennio, 116, 211

Morrison, Jim, 236

Kwai Nehri Üzerindeki Köprü , 35 Erkeklik, arketip, 237 cesaret, 17, 68, 88, 103, 106 Mumya, 35, 276

Mussorgsky, Mütevazı, 230

iğne üzerinde 120

Birkaç dolar daha, 116, 276 şiddet, 33, 90, 95-97, 101, 114, 132, 163, 201, 230 masumiyet, 118, 119, 132, 133, 225, 237

Yağ, 273

Ağ, 147, 148, 237

Nicholson, Jack, 93

New World, 111, 127, 205 Nolan, Christopher, 128, 179 Newman, Thomas, 115, 209 suçlama, 60, 83 ağrı kesici, 197

Sıradan insanlar, 91, 276 Ateş arabası , 243 yalnızlık, 34, 49, 50, 59, 118, 119, 126, 138, 139, 143, 146, 147, 159, 200, 217, 238, 252 Amerika'da , 116 , 276

Osiris, 150

okyanus, 117, 126, 189, 193, 216 284

okyanus coşkusu, 118, 133

Oldman, Gary, 177

Alâmet, 87, 276

tehlike, 118, 119, 132, 140, 177, 178, 183, 197, 200

Orpheus, 150

Oscar, 77, 88, 102, 179, 234

farkındalık, meta düzey, 47

cesur kaptanlar 35

Çaresiz (Çaresiz), 161

Oakley, Berry, 65, 69

Peckinpah, Sam, 116, 169

Cehennem, 216, 272, 274

Geçişi , 43

Piyano, 117, 196

Halklar, David Webb, 23

Pipin, 17, 195

pirokatarsis, 184, 225, 248 cenin, 23, 67, 71, 109, 112, 134, 139, 140, 152, 163, 171, 192, 197, 206

Sahil , 112, 121-126, 133, 199, 277

Poe, Egar Allan, 230

Esaretin Bedeli , 115, 142

208, 211, 276, 278

Yuma'ya giden tren, 273

kurban konumu , 83, 96, 138, 152-153, 165, 244, 245, 247, 258

Las Vegas'tan Ayrılmak 65

Hortlak, 135, 140, 276, 277

Hatırlamak 128, 276

İhracat yardımcısı, 273

Mesih'in Son Günaha, 201, 276

Prenses Mononoke, 130, 276

Lanet yol, 115, 276

Guguk kuşunun yuvasının üzerinde uçmak 93, 94, 142, 276 psikiyatri hastanesi, 142, 149, 150, 208, 233 psikiyatri, 37, 54, 67, 71, 84, 88, 114, 185, 198, 214

psikopat, 35, 276

Yolculuğu , 68, 113, 114, 120, 139, 140, 148, 163, 165, 171, 196

Paltrow, Gwyneth, 82 Elli Birinci Tarih, 101, 276

Radon, 35

cennet , 14, 73, 111, 112, 115, 117, 119, 121-125, 127, 135, 138, 143, 147, 155, 228, 236

gerçek aşk, 101, 276

Rosemary'nin çocuğu, 87 ritüel, 12, 29, 70, 147, 150, 188, 192, 202, 203, 231, 234, 248

Rob Roy, 117

Robbins, Tim, 149, 208 doğum kanalı, 68, 83, 118, 121, 141, 157, 159, 163, 165, 192, 206, 209, 219, 263

tüneli gör

Rodriguez, Robert, 14, 17

doğum, 32, 37, 53, 67, 70, 71, 83, 87, 96, 109, 110, 112-115, 118, 119, 125, 132, 135, 139-141, 150, 159, 165, 171, 175, 183-185, 190, 193, 197, 200, 203, 207, 209-211, 219, 220, 225, 236, 237, 260 doğum, biyolojik, 5, 71, 109, 110, 118, 150 , 197

doğum, anestezi, 197 Mount Doom, 17, 157, 220-225 Romy ve Michelle birleşmede, 101, 276 Raimi, Sam, 179

Sutherland, Donald, 91

Sullivan Ed _ _ _ _ _ _ 143 , 159, 160, 164, 174,175, 184, 190, 198, 202, 205-211, 213, 214, 220, 236-238, 262, 263, 278 Sinbad'ın Yedinci Yolculuğu, 35, 276 cinsellik, 118 , 175 , 175, 201, 230

Yedi, 82, 276

Karanlığın Yüreği, 186, 189

Mecdelli Rahibeler, 90, 276 eşzamanlılık, 229 Suriye , 128

Scorsese, Martin, 201

Scott, Ridley, 18, 20, 22, 25, 70, 102, 151, 170, 135, 180

Ölüm-yeniden doğuş matrisi, 4, 44, 45, 47, 63, 64, 66, 71, 107-110, 118, 145, 277 düzeni, 118

ölüm, 4, 25, 32, 34, 36, 37, 41, 45, 61, 63, 68-70, 74, 75, 83-88, 93, 102, 103, 107, 110,113, 115, 117-120, 131, 137, 139, 140, 144, 148, 150, 154, 158, 159, 169, 170, 174-178, 183-185, 190-193, 195 199, 201-203, 205, 206 ­, 211-215 , 219, 220, 225-229, 232-236, 274 mecazi, 32, 150, 170, 175, 183, 197-199, 202, 203 ölüm korkusu , 154

ego, 193, 198, 199, 212, 214, 215, 227

ölüm-yeniden doğuş, 4, 32-36, 41, 42, 44, 45, 47, 63, 64, 66, 70 72, 107-110, 112-115, 117, 118, 120, 121 , 131 , 145 ­, 148 , 153, 154, 169, 170, 175, 176, 183-185, 213 215 ­, 219, 228, 233, 235, 236, 277 rüyalar, 150, 178

mükemmellik, 122, 124-126, 157, 199, 267

film yapımcıları, 3, 33, 79, 126, 143. 144, 170, 186, 209, 230, 234, 236, 264

spagetti western, 116

Kıvılcımlar, Breen, 3, 15, 19, 43-45, 286

76, 77, 184, 209, 272

Sparks, Carey, 3, 19-21, 24, 39, 73, 75, 77, 88, 89, 100-104, 184

Kıvılcımlar, Eison, 3, 43, 45 Şafak Kurtarma , 273

Er Ryan'ı Kurtarın , 110, 169, 276

Spacey, Kevin, 82

Spielberg, Steven, 135, 142, 145, 147, 169,

Schindler'in Listesi, 117 Springsteen, Bruce, 13

Yaşlı adamlar buraya ait değil, 273

Eski yalancı, 35, 93, 276

Taş, Oliver, 170

Mesih'in Tutkusu 133, 276 korku, 35, 49, 50, 55, 81, 84-87, 98, 115,119, 134, 139, 154, 158, 159, 192, 199, 227, 246, 252 utanç, 58-61, 74 , 96, 138, 174, 211-213, 252

Stewart, Patrick, 216

Tyler Moore, Meryem, 91

Gizem, 3, 9, 11, 12, 24, 25, 29, 35, 60, 62, 72, 79, 83, 99.131, 142, 156, 160, 176, 217, 218, 220, 221, 273

Gizli Bahçe, 205 Tyrell, Eldon, 186, 264 Kurtlarla Dans , 243 Tarantino, Quentin, 127, 171 Taras Bulba, 30

karanlık taraf, 35, 87, 135, 174, 176, 190, 200, 216, 230 102, 276 Kara Şövalye, 85, 179, 273 Gölge (Jung), 97 terapi, 14, 15, 31, 36, 43, 47, 58, 65, 82, 88, 91, 93, 166, 165, 210, 257, 261

Terminatör, 95, 101, 219, 276 Titanic, 97, 100, 171 Toxic Queen, 113, 118, 132, 135, 138, 140, 141, 238, 277 Tomometre, 78, 81

İnce kırmızı çizgi, 63, 101, 117, 127, 131, 169, 200, 276, 277 travma, 34, 59, 132, 238, 260-262 Travolta, John, 172 dönüşüm, 2, 14, 15, 29, 32 , 43, 44, 47, 48, 56, 63, 64, 71, 83, 109, 110, 113, 148, 153, 156, 165, 188, 191, 206, 215, 221, 224, 245, 247, 261 , 263, 266, 269 römork, 73, 79, 81

Eğitim günü, 45, 276 tünel, 26, 71, 139, 153, 156 ­159, 218, 263 arketip olarak, 157

Thurman, Uma, 172 cezaevi, 142, 205-209 OZ Cezaevi , 142

Bill'i Öldür, 101, 276

Weaver, Sigourney, 178

Williams, John, 134

Kanat, Debra, 144

Weir, Peter, 94

Rüzgar Gibi Geçti , 35, 117, 276

Ruhların Kaçışı, 130, 276

Kasırga, 205

Fantezi, 35, 175-176, 228, 230, 268, 276, 278

Fellini, Federico, 139

anka kuşu, 184

Anka kuşu, Joaquin, 102

Firth, Colin, 101

filmler

westernler, 116, 169, 230, 234

acımasız, 95-97, 101

sevmediğimiz, 144, 145

favori, 155

bilim kurgu, 21, 181

vampirler hakkında, 73, 84, 176.177

savaş hakkında, 134, 230

izlerken ağla, 61, 73,92-95, 155, 209, 225, 226

macera, 179, 197 korku, 82-85, 135, 144, 180

Fincher, David, 82, 179-180

Çeşme, 196, 205, 273

Ford, Harrison, 21, 153

Alamo Kalesi 85, 169

Freud, Sigmund, 67, 198

Freeman, Morgan, 208

Frodo, 27, 107, 156-159, 200 228, 256, 259, 263-265, 271

Fuller, Richard Buckminster, 146, 269

Fancher, Hampton, 23

Harris, Ed, 217-218

Harris, Richard, 102

Hutton, Timothy, 76

Hauer, Rutger, 153

Cehennem çocuğu, 155, 179

Soğukkanlı Luke, 142, 276

hobbit, 155, 180

Soğuk Dağ, 170, 276

Şahin, Ethan, 45

Cesur Yürek, 117, 169, 276

Yüzüğün Bekçisi , 17, 27, 41, 221-223

holotropik solunum, 261

Hooper, Küvet, 135

Hanke, Tom, 90

Cennetin Krallığı, 170, 276

Zimmer, Hans, 131

parçaları , dizi, 33

örümcek adam 179

çeneler, 32, 35, 85, 134, 182,

200, 276, 277

onur, 103-104

Okuyucu, 273, 276

Yabancı, tetralogy, 26, 84, 86, 87, 149, 178-180, 185, 200, 203, 216, 250, 276 şamanizm, 148, 150, 192, 228, 234-237

Gizli bilgi okulu , 70

Şrek , 243

Gururlu, Eric, 172

Schubert, Franz, 230

Eş, 40, 276

ecstasy, 27, 118, 122, 133, 230, 246, 252, 273

El Mariachi, 14, 161, 276

Elvira Madigan, 94, 276 destansı , 34, 67, 77, 95, 116, 117, 127, 145, 163, 167, 169, 170, 180, 202, 217, 229, 235, 265 destansı , 5, 32, 35 , 41 , 70, 74, 95, 131, 133, 230, 270, 273

Errien, Angeles, 38

Jung, Carl, 36, 67, 97, 114, 175, 189, 199, 229

Ben genç bir Frankenstein'dım , 35, 276

Sevgi , 145, 276 öfke, 118 , 163, 171, 200

Tav Sparks , Holotropic Breathwork ™ sertifikası sunan Grof'un Transpersonal Training'in (GTT) yazarı , uluslararası seminer lideri ve sahibi ve yöneticisidir . Karısı Carey ve oğlu Breen ile Mill Valley, California'da yaşıyor. Oğlu Ason ve torunları Dallin ve Kellin, Georgia'da yaşıyor. Tav Sparks, Kinoyoga ve Holotropic Breathwork hakkında daha fazla bilgiyi buradan edinebilirsiniz:

---

^[1] DLP (İngilizce, Digital Light Processing'in kısaltması ) , Texas Instruments'ın ticari markası olan video projektörlerinde kullanılan bir teknolojidir . DLP projektörlerde görüntü , Dijital Mikroayna Aygıtı (DMD ) adı verilen yarı iletken bir çip üzerindeki bir matriste düzenlenmiş mikroskobik olarak küçük aynalar tarafından oluşturulur . Bu tür her bir ayna, yansıtılan görüntüde bir pikseli temsil eder. Toplam ayna sayısı, ortaya çıkan görüntünün çözünürlüğünü gösterir.

^[2]Başına. milletvekili Vronchenko (yaklaşık per.).

^[3] Industrial Light and Magic, bir Amerikan sinema filmi görsel efekt şirketidir.

^[4] Bu, Türk yönetmen Tolgi Örnek'in 2005 yapımı aynı adlı belgesel filmi değil, Avustralyalı yönetmen Peter Weir'in 1981 yapımı uzun metrajlı filmi.

^[5]2010 yapımı yeniden yapımı değil, Desmond Davis tarafından yönetilen 1981 filmini ifade ediyor .

^[6] APS - Farkındalık Konumlandırma Sistemi - farkındalık navigasyon sistemi. İsim, Rusça'da kurulan İngilizce kısaltma GPS (Küresel Konumlandırma Sistemi) ile uyumludur (yaklaşık Per.)

^[7]Richard Fleischer'in Walt Disney Studios tarafından yönetilen 1954 filminden bahsediyoruz, önceki veya sonraki film uyarlamalarından değil, David Fincher'ın çekeceğini de sayarsanız on tane var. 58

^[8]Yönetmen Andrew Morton'un 1964 tarihli James Joyce aynı adlı romanının ilk film uyarlaması değil, Terrence Malick'in yönettiği 1988 yapımı filmden bahsediyoruz.

^[9] THX - film stüdyosunun ses mühendisinin planının en eksiksiz şekilde gerçekleştirilmesini sağlayan ses üretimi kalitesi için bir gereksinimler sistemi (yaklaşık Per.)

^[10]1980'in zaten klasik olan resminden bahsediyoruz, dir. Ona Oscar getiren Robert Redford, 2009 yönetmen değil. Vladimir Perisic ve tabii ki farklı yıllardan İngiliz veya Avustralyalı film yapımcılarının belgeselleri hakkında değil.

^[11]Büyük olasılıkla, Ake Ochberg'in yönettiği 1943 filminden değil, Bo Wiederberg'in yönettiği 1967 filminden bahsediyoruz, çünkü ikincisi genellikle birkaç Avrupa ülkesinde yalnızca sınırlı dağıtımdaydı.

^[12] 1961 yılında Ismail Merchant ve James Ivory tarafından kurulan Merchant Ivory Productions, At the End of the Day, A Room with a View ve diğerleri gibi klasik İngiliz ve Avrupa kostüm dramalarının yapımında uzmanlaşmış bir film yapım şirketidir. Toplamda, bu şirketin yaklaşık 60 resmi var.

^[13]Bu, elbette, 2006 yapımı Anglo-Amerikan filmi hakkında, dir. Alfonso Cuarona ve 1991 yapımı aynı adlı Letonya filmi hakkında değil, dir. Janis Strach.

^[14]2005 yapımı bir Amerikan filmi hakkındadır. Terrence Malick ve 1995 Fransız filmi yönetmeni hakkında değil. Alena Korno veya Fransız-İtalyan filmi 2006 dir. Emanuel Crialese.

^[15]Açıkçası, bu 2000 dir'in efsanevi resmini ifade ediyor. Ridley Scott, 1992 yapımı filmlerin yönetmeni değil. Rhodey Herrington, 1986 yönetmeni. Abel Ferrara ve 1938 yönetmeni. Edward Sedgwick.

^[16]1999 yapımı film yönetmeni hakkında. Danny Boyle, 2009 yapımı dizi hakkında değil yönetmen. Brad Kreisberg ve 1954 Fransız filmi yönetmeni hakkında değil. Alberto Latuada.

^[17]Bu tablonun adının bir başka iyi bilinen çeşidi "Birkaç Fazladan Dolar İçin" dir.

^[18]1965 yılının çok şiirsel bir tablosundan bahsediyoruz, dir. David Lean ve sonraki uyarlamalar hakkında değil: 2002 dir. Giacomo Campiotti ve ne yazık ki 2005 Rus dizisi yönetmeni hakkında değil. Alexander Proshkin.

^[19]Shangri-La, 1933'te bilim kurgu yazarı James Hilton'un "Kayıp Ufuk" adlı kısa romanında anlatılan kurgusal bir ülkedir. Shangri-La Hilton, Shambhala'nın edebi bir alegorisidir.

^[20] Puer aeternus (Latince "ebedi çocuk"), Jung'un arketiplerinden biridir: büyümek istemeyen bir çocuk. Senex'e - "ebedi yaşlı adam" a karşıdır . Bu arketip, yetişkinliğin sorumluluğunu üstlenmeye karşı inatçı bir isteksizlik, bir tür kaçınılmaz çocukçuluk ile karakterize edilir.

^[21]"Kinoyoga" kitabının Rusya'da yayınlandığı tarihte, Terrence Malick'in "Hayat Ağacı" filmi, Cannes Film Festivali'nde Grand Prix'i alarak dünya çapında gösterime girmişti ve seyirciyi gerçekten memnun etti.

^[22] R2D2 ("Artoo-ditu" olarak telaffuz edilir) ve C3PO ("Si-tripio" olarak telaffuz edilir) - sırasıyla astromekanik (ağır ekipman, uzay aracı ve bilgisayar sistemlerini kontrol etmek için) ve protokol (sözlü bilgileri kaydetmek ve depolamak ve ayrıca dillerin çevirisi için) diğer insanların) droidler, yani. George Lucas'ın Star Wars destanı için icat ettiği yeni nesil robotlar.

^[23]Büyük olasılıkla, bu, Robert S. Baker ve Monty Berman tarafından yönetilen 1959 tarihli İngiliz filmine atıfta bulunuyor. Küçük bir ihtimal de olsa İngiliz dizisi The Veil'in (1958) 10.bölümü olması izleyicilerimizin çok az bildiği dir. Anlatıcı rolünü efsanevi Boris Karloff'un oynadığı David MacDonald.

^[24]Bu, 1983 dir resmine atıfta bulunur. Brian de Palma, Howard Hawks ve Richard Rosson tarafından yönetilen klasik 1932 versiyonu veya 1982 yapımı kısa film değil. Serge Gainsbourg.

^[25]Bu, elbette, klasik 1942 film yönetmeniyle ilgili değil. Jacques Tournier ve onun hakkında 1982'nin daha az ünlü olmayan yeniden yapımı , dir. Paul Schroeder.

^[26]Burada tabi ki 1995 yapımı film yönetmeninden bahsediyoruz. Robert Rodriguez ve adaşı hakkında değil 1968 dir. Sergio Bernades Filho ve 1991 yönetmeni. Rico Martinez.

^[27] Kesinlikle açık bir şekilde 2001 dir resminden bahsediyoruz . Ridley Scott - 2007 Alman film yönetmeni değil, Dr. Hannibal Lecter dörtlemesinin sonuncusu. "Yamyam" olarak tercüme etmek hala daha doğru olan Ulli Lommel. Ünlü Kartacalı komutan Hannibal Barca ile ilgili 1959, 2006 ve 2011 yıllarında yapılan resimlerin hiçbiri bu konuyla ilgili değildir.

^[28]Yani klasik bir film değil 1962 dir. Rudolf Mate ve olayların modern versiyonu, 2006'da çekildi, dir. Zack Snyder. 162

^[29] OxyContin, aktif bileşen oksikodon içeren bir opioid analjezik markasıdır . Güçlü bir analjezik etkiye sahip olan OxyContin, kanser, artrit ve sırt ağrısı durumunda ortaya çıkan ağrıları gidermek için reçete edilir. Bununla birlikte, bu madde, "gelme" adı verilen anlık bir etki elde etmek için sıklıkla kötüye kullanılır. OxyContin yüksek derecede bağımlılık yapar, bu nedenle ilaçta toleransın ortaya çıkması nedeniyle çok hızlı bir şekilde artan dozlar gerekir .

^[30]Vicodin (hykodan, lortab, hydrocodone, tussionex), hidrokodon ve parasetamol (asetaminofen) içeren güçlü bir narkotik ağrı kesici ve öksürük önleyici ilaçtır . Büyük dozlarda uzun süreli kullanım, hafif bir öforiye ve gelecekte - acı verici bir bağımlılığa neden olabilir. Yan etkileri nedeniyle ABD'de yasaklanması önerildi.

^[31]Görünüşe göre sinema için bu mesleğin insanları özel ilgi gösterdiğinden, bu isimle yaklaşık on beş farklı uyarlama biliniyor. Ve yazar için Michael Mann'ın 1981 yapımı filmi klasik görünüyorsa, o zaman yerli sinemasever için 1997 yapımı bir klasik olabilir.dir. Pavel Chukhrai, Vladimir Mashkov ile Ch. roller ve Fransızca için - 1961 yapımı bir kaset . Louis Malle, Ch.'de efsanevi Jean-Paul Belmondo ile birlikte. roller. Önemli olan: karıştırmayın!

^[32]1960 yapımı “Alamo” adlı resim arasında zor bir seçim, dir. Yazarın kendisine göre büyüdüğü ve aynı adı taşıyan John Wayne, İngilizce versiyonunda ve Rusça "Fort Alamo", 2004'te John Lee Hancock tarafından. Ancak 2006 modelinin "300 Spartalı" resmiyle bir karşılaştırma, yüksek bir olasılıkla 2004 filminden bahsettiğimizi iddia etmemizi sağlıyor.

^[33]Joseph Conrad'ın 1993 tarihli romanından uyarlanan, Nicholas Roeg'in yönettiği “Karanlığın Kalbi” (gişemizde daha çok “Karanlığın Ruhu” olarak bilinir) filmi çekildi.

186

^[34]CIA'in Vietnam'da kullandığı argo şuydu: —aşırı önyargıyla sonlandırın.” “kıdem tazminatı (emeklilik ve ödenekler) olmaksızın işten çıkarmak (yedekte görevden almak)”, yargılama veya soruşturma olmaksızın öldürmek veya yok etmek anlamına geliyordu.

^[35]İkisi, sırasıyla "Şef" lakaplı tamirci Jay Hicks ve 50'lerin sonundaki en iyi sörfçü olan Astsubay 3. Sınıf Lance Johnson.

190

^[36]Bu, açıkçası, 1999 yönetmeninin resmiyle ilgili. Norman Jewison, Ch'de Denzel Washington ile birlikte. roller ve diğer filmler hakkında değil: aynı adlı 1929, 1937, 1975 ve 1979.

^[37]Bu, 1993'ün resmine atıfta bulunur, dir. Agnieszka Holland, 1949 yapımı filmler değil. Fred M. Wilcox ve 1987 yönetmeni. Alan Grint.

^[38] "Deus ex machina" (lat. "Makineden Tanrı"), daha önce içinde hareket etmemiş bir dış faktörün katılımıyla, belirli bir durumun beklenmedik, kasıtlı bir şekilde ifade edilmesi anlamına gelen bir ifadedir. Antik tiyatroda ifade, performansın ifadesinde özel mekanizmalar (örneğin, "gökten inen") yardımıyla ortaya çıkan ve karakterlerin sorunlarını çözen bir tanrıyı ifade ediyordu. Modern edebiyatta ifade, olayların doğal seyrinden kaynaklanmayan, ancak dış müdahalenin neden olduğu yapay bir şey olan zor bir durumun beklenmedik bir şekilde çözülmesini belirtmek için kullanılır.

Not: Bazen Büyük Dosyaları tarayıcı açmayabilir...İndirerek okumaya Çalışınız.

Benzer Yazılar